Κρατικό Δραματικό Θέατρο της Αμπχαζίας που πήρε το όνομά του από τον Chanba. Κρατικό Δραματικό Θέατρο της Αμπχαζίας που πήρε το όνομά του

Το Ρωσικό Δραματικό Θέατρο βρίσκεται στην Αμπχαζία, στην πόλη Σουχούμ. Άνοιξε το 1981 και ονομάστηκε Κρατικό Ρωσικό Θέατρο νεαρός θεατής. Και το 1990 μετονομάστηκε σε Ρωσικό Θέατρο. Το ρεπερτόριο του θεάτρου περιλαμβάνει κλασικά και σύγχρονη δραματουργία, και παιδικές παραστάσεις.

Μετά τον πόλεμο Γεωργίας-Αμπχαζίας, το κτίριο του θεάτρου καταστράφηκε και ο θίασος χάθηκε. Αλλά μεταξύ 2000 και 2007 ανακαινίστηκε και συγκεντρώθηκε ένα καστ ηθοποιών. Ο θίασος είναι πλέον μικρός, αλλά αποτελείται από λαμπερά άτομα.Τώρα το ρωσικό δραματικό θέατρο προσελκύει πολλούς θεατές στην Αμπχαζία, καθώς και τουρίστες. Οι ηθοποιοί του θιάσου κάνουν περιοδεία, έχουν ήδη ταξιδέψει σε πολλές χώρες και πόλεις.Το 2009 το κτίριο του θεάτρου ανακαινίστηκε πλήρως και επανεξοπλίστηκε. Τώρα η αίθουσα μπορεί να φιλοξενήσει 500 θεατές.

Κρατικό Δραματικό Θέατρο της Αμπχαζίας που πήρε το όνομά του από τον S. Chanba

Αυτό είναι το κύριο δραματικό θέατρο της Δημοκρατίας της Αμπχαζίας, που πήρε το όνομά του από τον συγγραφέα και πολιτικό, ιδρυτή του αμπχαζικού δράματος Samson Chanba.

Το θέατρο άνοιξε το 1912 στο μικρό αλλά αριστοκρατικό ξενοδοχείο Grand Hotel. Πριν από την επανάσταση, ιδιοκτήτης τόσο του ξενοδοχείου όσο και του θεάτρου ήταν ο έμπορος Sukhumi της 1ης συντεχνίας Joachim Aloisi, αλλά το 1921 το ξενοδοχείο έγινε γνωστό ως "Bzyb" και το 1931 το θέατρο Aloisi μετονομάστηκε Κρατικό ΘέατροΑμπχαζία. Το 1967, το θέατρο πήρε το όνομά του από τον Samson Chanba.

Το 1943, ως αποτέλεσμα επίθεσης γερμανικών αεροσκαφών, το κτίριο κάηκε ολοσχερώς, αλλά το 1952 ανακατασκευάστηκε (αρχιτέκτων M. Chkhikvadze), με αποτέλεσμα να αλλάξει πολύ το συγκρότημα των αρχαίων κτιρίων που χτίστηκαν σε στυλ Art Nouveau , μετατρέπεται σε μια εντυπωσιακή δομή a la «Σταλινική Αυτοκρατορία» .

Ωστόσο, το θέατρο είναι ακόμα γραφικά όμορφο. Το αμφιθέατρο έχει 700 θέσεις, είναι εξοπλισμένο με ραδιόφωνο και οι παραστάσεις μεταφράζονται στα ρωσικά. Το προσωπικό του θεάτρου έχει λάβει επανειλημμένα μέρος σε διεθνείς θεατρικά φεστιβάλκαι διαγωνισμών. Το ρεπερτόριο του θεάτρου περιλαμβάνει τόσο κλασικό όσο και σύγχρονα έργα. Αυτό είναι επίσης ένα από τα λίγα μέρη όπου μπορείτε να δείτε παραγωγές βασισμένες στα έργα των θεατρικών συγγραφέων της Αμπχάζ.

Η ιστορία του κτιρίου είναι ενδιαφέρουσα. Το 1912, ο έμπορος Joachim Aloisi έχτισε το Grand Hotel με 30 θέσεις και ένα θέατρο με 670 θέσεις σε αυτήν την τοποθεσία. Το 1921 το ξενοδοχείο μετονομάστηκε σε «Bzyb» και το θέατρο μετονομάστηκε σε Κρατικό Θέατρο της Αμπχαζίας. Το 1942 κάηκαν και τα δύο κτίρια.

Το κτίριο του θεάτρου ανεγέρθηκε το 1952 σύμφωνα με το σχέδιο του αρχιτέκτονα M. Chkhikvadze στη θέση του παλιού.Η πρόσοψη του θεάτρου είναι διακοσμημένη με γλυπτά πορτρέτα εξέχουσες προσωπικότητεςΓεωργιανή θεατρικές τέχνες. Στο βάθρο στην κύρια είσοδο υπάρχει μια προτομή του ιδρυτή του δράματος της Αμπχαζίας, εξαιρετικός συγγραφέαςΚαι δημόσιο πρόσωποΑμπχαζία Samson Chanba. πλατεία θεάτρουδιακοσμημένο με ένα ασυνήθιστο σιντριβάνι με μυθικούς γρύπες, από τα στόματα των οποίων ρέουν αστραφτερά ρυάκια νερού. Το θέατρο της Αμπχαζίας δημιουργήθηκε με την έλευση της σοβιετικής εξουσίας. Πριν από την επανάσταση, οι Αμπχάζιοι δεν είχαν δικό τους εθνικό θέατρο. Υπήρχαν μόνο λίγες ερασιτεχνικές ομάδες, που σε εκείνες τις συνθήκες δεν μπορούσαν να εξελιχθούν σε επαγγελματικό θέατρο.

Ο πρώτος περιοδεύων θεατρικός θίασος της Αμπχαζίας οργανώθηκε από τον D.I. Gulia το 1921. Το 1929, μόνιμος Αμπχαζός εθνικό θέατρο.

Το αμφιθέατρο, σχεδιασμένο για 700 θέσεις, είναι εξοπλισμένο με ραδιόφωνο. Οι παραστάσεις πραγματοποιούνται με ραδιοφωνική μετάφραση στα ρωσικά. Τέτοια έργα τόσο του κλασικού όσο και του σύγχρονου δράματος ανεβαίνουν με επιτυχία στη θεατρική σκηνή.

Ο επικεφαλής σκηνοθέτης του θεάτρου, Valery Kove, αποφοίτησε από το GITIS, όπως και ο Rimas Tuminas, το 1979. Σήμερα ο Kove είναι γνωστός τόσο στο σπίτι όσο και στον κόσμο. Για πολλά χρόνια διευθύνει συνεχώς το Αμπχαζικό Δραματικό Θέατρο που φέρει το όνομα του S. Chanba, βιώνοντας όλες τις λύπες και τις χαρές με τη χώρα του. Ανάμεσα στις παραγωγές του είναι «The Shore» του Bondarev, «Life is a Dream» του Calderon, «Julius Caesar» του Shakespeare, «The Chiogin Skirmishes» του Goldoni, «Mahaz» του Iskander, «The Guarape Clerk» του M. Bgazhba. , “Suicide” του N. Erdman και πολλών άλλων.

Από την ίδρυσή του, οι θίασοι της Αμπχαζίας και της Γεωργίας εργάζονται στο θέατρο. Από τις καλύτερες παραγωγές: ο θίασος της Αμπχαζίας - "Anzor" του Shanshiashvili (1930), "Ashkhadzhyr" του Chanba (1928), "The General Inspector" του Gogol (1932), "The Sheep Source" του Lope de Vega (1934) , «Ο θάνατος της μοίρας» του Κόρνεϊτσουκ (1937) , «Οθέλλος» του Σαίξπηρ (1941), «Πονηριά και αγάπη» του Σίλερ (1947), «Ο τελευταίος» του Γκόρκι (1954), «Γούντα» του Παχαλία ( 1957), "Song of the Rock" του Shinkuba, "Don Carlos" του Schiller (και τα δύο το 1971), "Alou is angry" του Chkadua (1974), "The Case" του Sukhovo-Kobylin (1975). Γεωργιανός θίασος - «Το φρούριο Σουράμ» του Τσονκάντζε (1930), «Η ήττα» του Φαντίεφ (1935), «Ρωμαίος και Ιουλιέτα» του Σαίξπηρ (1936), «Ουριέλ Ακόστα» του Γκούτσκοφ (1940), «Ψηλά βουνά» του Pshavela, «The Dance Teacher» «Lope de Vega (και τα δύο το 1971), «Kikvidze» του Darassli, «Casa mare» του Drutse (και τα δύο το 1973), «Karaman παντρεύεται» του Gstsadze (1974).
Στον γεωργιανό θίασο (1962): λαός. τέχνη. Φορτίο. SSR M. Chubinidze, L. Chedia, τιμώμενος.
τέχνη. T. Khorava, V. Ninidze, G. Pochkhua, G. Sanadze, N. Kipiani, V. Neparidze, T. Bolkvadze.
Οι δραστηριότητες των V.I. Domogarov, A. Khorava, A. Vasadze, A. Tavzarashvili είχαν μεγάλη σημασία για την ανάπτυξη των δεξιοτήτων και των δύο θιάσων. ΣΕ διαφορετικά χρόνιασκηνοθέτες εργάστηκαν στο θέατρο: V. Kushitashvili, S. Chelidze, A. Agrba, Sh. Pachalia, G. Sulikashvili, N. Eshba, H. Dzhopua, G. Zhuruli, G. Gabunia, Y. Kakulia, L. Paksashvili, S Mrevlishvili και άλλοι Το 1967 το θέατρο πήρε το όνομά του από τον συγγραφέα S.Ya.Chanba.
Σε θιάσους (1975): Λαϊκοί καλλιτέχνες της Γεωργιανής ΣΣΔ και της ΑΣΣΔ της Αμπχαζίας A. Agrba, R. Agrba, A. Argun-Konoshok, M. Zukhba, T. Bolkvadze, L. Kaslandzia, N. Kipiani, I. Kokoskeria, M. Kove, Sh. Pachalia, M. Chubinidze, Επίτιμοι Καλλιτέχνες της Γεωργιανής ΣΣΔ και της ΑΣΣΔ της Αμπχαζίας S. Agumaa, A. Bokuchava, S. Kalandadze, N. Kamkia, S. Pachkoria, G. Ratiani κ.ά.. Από το 1973, οι κύριος διευθυντής του θιάσου της Αμπχαζίας, Επίτιμος Καλλιτέχνης των τεχνών της Αυτόνομης Σοβιετικής Σοσιαλιστικής Δημοκρατίας της Αμπχαζίας D. Kortava, Γεωργιανός - D. Kobakhidze.

Το πρώτο στούντιο θεάτρου της Αμπχαζίας, το οποίο οργανώθηκε από διάσημη φιγούρα εθνικό πολιτισμό, δάσκαλος και παιδαγωγός, ειδικός στα Αμπχαζικά μουσική λαογραφίαΚ. Τζιτζάρια, άνοιξε το 1929. Ο διευθυντής και δάσκαλος V.I. Domogarov διορίστηκε επίσημα αρχηγός και δάσκαλός του. Μαζί με τον K. Dzidzaria σε χωριά της Αμπχαζίας επέλεξαν ταλαντούχους νέους που έγιναν οι πρώτοι επαγγελματίες ηθοποιούς, και στη συνέχεια από λαϊκούς καλλιτέχνες της Αμπχαζίας και της Γεωργίας, εξέχοντες δεξιοτέχνες της σκηνής της Αμπχαζίας - A. Agrba, R. Agrba, L. Kaslandzia, Sh. Pachalia, E. Shakirbay, A. Argun-Konoshok, M. Kove και άλλοι.

Στις 27 Νοεμβρίου 1931, με τη βοήθεια των μελών του στούντιο, πραγματοποιήθηκε η πρεμιέρα του έργου «Kiaraz». ομώνυμο θεατρικό έργοΟ S. Chanba «Kiaraz» για τα ηρωικά κατορθώματα των Αμπχάζων επαναστατών και αγωνιστών κατά των Γεωργιανών Μενσεβίκων. Και στις 20 Ιανουαρίου 1932, το Abkhaz Theatre Studio παρουσίασε τη δεύτερη παράστασή του - την κωμωδία του Gogol "The General Inspector". Και οι δύο παραστάσεις έγιναν δεκτές με ενθουσιασμό από το κοινό της Αμπχαζίας και τη νεαρή κυβέρνηση με επικεφαλής το Συμβούλιο των Λαϊκών Επιτρόπων Ν. Λακόμπα.

Με δυνάμεις δημιουργική ομάδαΤον Μάρτιο του 1941 ανέβηκε ο Οθέλλος του Σαίξπηρ, ο οποίος έγινε μια σοβαρή δοκιμασία για πολλά χρόνια επαγγελματική κάρταμια νεανική θεατρική ομάδα εκείνη την εποχή.

Σταθερός δημιουργική ανάπτυξηΤο επαγγελματικό θέατρο της Αμπχαζίας υπέστη τεράστια ζημιά κατά την εποχή της καταστολής Στάλιν-Μπέρια, όταν ένα κύμα μαζικών συλλήψεων και εκτελέσεων επιφανών δημοσίων και κυβερνητικών προσώπων και εκπροσώπων της δημιουργικής διανόησης σάρωσε την Αμπχαζία σε διάφορα στάδια.

Από τις αρχές της δεκαετίας του '60 του περασμένου αιώνα, ξεκίνησε μια αισθητή άνοδος στο επαγγελματικό επίπεδο της εθνικής θεατρικής τέχνης της Αμπχαζίας, κυρίως χάρη στην άφιξη της νεαρής ταλαντούχου σκηνοθέτη Nelly Eshba στο θέατρο. Μια ολόκληρη περίοδος στην ανάπτυξη του θεάτρου της Αμπχαζίας συνδέεται με το έργο της. Οι παραστάσεις «Φαντάσματα» του Ντ. Γκούλια, «Ο Γυμνός Βασιλιάς» του Ε. Σβαρτς, «Δον Κάρλος» του Φ. Σίλερ έγιναν ορόσημα στην ιστορία του θεάτρου.

Η άφιξη του νέου σκηνοθέτη Valery Kove στο θέατρο της Αμπχαζίας έγινε επιθυμητή για την πλειοψηφία εκμαγείοθέατρο Νέες παραγωγές με μοναδική γλώσσα δράσης, φόρμας, μεταφορές, εκφραστικά μέσαήταν ριζικά διαφορετικά από όλα τα προηγούμενα και έγιναν ένα είδος καμπής στην ιστορία του θεάτρου της Αμπχαζίας (“Woe from Wit” του A. Griboyedov, “Life is a Dream” του K. Calderon, “Makhaz” του F. Iskander, και τα λοιπά.)

Σήμερα το θέατρο αναβιώνει πολλά από τα χαμένα ιστορικά χαρακτηριστικά της Αμπχαζίας, αντανακλώντας τα στις παραγωγές του. Έχοντας περάσει από μια δύσκολη πορεία συγκρότησης, το Κρατικό Δραματικό Θέατρο της Αμπχαζίας που πήρε το όνομά του από τον Σ. Η Chanba έχει γίνει ένα σταθερό σύμβολο της Αμπχαζίας για όλες τις εποχές. Η τιμητική του αποστολή είναι να συνεισφέρει στην τέχνη της Αμπχαζίας και διακριτικό χαρακτηριστικό– η ιστορία της Αμπχαζίας στη σκηνή.

Η ιστορία συνεχίζεται, το θέατρο απαντά σύγχρονα προβλήματα, το ρεπερτόριο του Κρατικού Δραματικού Θεάτρου της Αμπχαζίας ενθουσιάζει το κοινό του με καινοτόμες ιδέες και έργα, τα οποία δημιουργούν οι νεαροί σκηνοθέτες της Αμπχαζίας M. Argun και A. Shamba.

Διευθυντής του Κρατικού Δραματικού Θεάτρου της Αμπχαζίας είναι ο Επίτιμος Καλλιτέχνης της Καμπαρντίνο-Μπαλκαρίας Adgur Chinchorovich Dzhenia.

Καλλιτεχνικός διευθυντής - Εθνικός καλλιτέχνηςΔημοκρατία της Αμπχαζίας, Τιμημένος Καλλιτέχνης της Καμπαρντίνο-Μπαλκαρίας, κάτοχος του Τάγματος "Akhӡ-Aҧsha" ("Τιμή και Δόξα"), Β' βαθμού Valery Mikhailovich Kove

«Οποιαδήποτε παράσταση, εκτός από μια εξαιρετική ερμηνεία, μια δυναμική παραγωγή, πρέπει να απαντήσει στο ένα ή το άλλο ερώτημα σχετικά με το τι είναι το θέατρο και να φέρει το δικό της σιτάρι σε αυτό το γενικό θεατρικό κίνημα», λέει ο V.M. Kove.

Το Κρατικό Ρωσικό Δραματικό Θέατρο που φέρει το όνομα του Φαζίλ Ισκαντέρ υπάρχει σχεδόν 37 χρόνια. Ήταν το 1981 που έγινε το τρίτο θέατρο στην Αμπχαζία μετά το Κρατικό Δραματικό Θέατρο της Αμπχαζίας. S. Chanba και το κρατικό γεωργιανό θέατρο Σουχούμι που πήρε το όνομά του. Κωνσταντίνος Γαμσαχουρδίας. Εμφανίστηκε κάτω από το όνομα Θέατρο Σουχούμινεαρός θεατής.

Επίσης το 1981 το θέατρο άρχισε να δίνει παραστάσεις - ωστόσο, αφού δεν είχε δικό του κτίριο, οι παραστάσεις ήταν σε περιοδεία - σε πόλεις και χωριά της Αμπχαζίας. Μπορούμε να πούμε ότι ο θίασος ήταν σαν ένας φτωχός συγγενής σε σχέση με τα άλλα δύο θέατρα. Ωστόσο, το Θέατρο Νέων Σουχούμι ήταν πολύ δημοφιλές στους κατοίκους και τους επισκέπτες της Αμπχαζίας, δίνοντάς τους την ευκαιρία να παρακολουθήσουν πολλές ενδιαφέρουσες παραγωγές. το 1986, το θέατρο έλαβε τελικά το δικό του κτίριο στην οδό Λένιν, που χτίστηκε στις αρχές του 20ου αιώνα από την Αμοιβαία Πιστωτική Εταιρεία δίπλα στο ξενοδοχείο San Remo (σύγχρονη Ρίτσα). Το 1991, το Youth Theatre μετονομάστηκε σε Sukhumi Russian Drama Theatre. Και τότε άρχισε ο πόλεμος Αμπχαζίας και Γεωργίας και το κτίριο του θεάτρου κάηκε. Για προφανείς λόγους, το γεωργιανό θέατρο στο Σουχούμ δεν υπήρχε πλέον μετά τον πόλεμο και οι πυρόπληκτοι από το Ρουσντράμ μετακόμισαν στο κτίριο του γεωργιανού θεάτρου, όπου παραμένει μέχρι σήμερα.

Στις 22 Μαΐου 2014, το Rusdram άνοιξε τις πόρτες του μετά εξετάζω και διορθώνω επιμελώς, που παράγονται σε βάρος της ρωσικής οικονομικής βοήθειας. Το θέατρο έχει μεγάλο αίθουσαγια 485 θέσεις, τον απαραίτητο φωτισμό, ηχητικό και λοιπό εξοπλισμό. Από το 1994, το Κρατικό Ρωσικό Δραματικό Θέατρο έχει ανεβάσει περισσότερες από 40 παραστάσεις. Μαζί με τα έργα των ρωσικών και ξένα κλασικά(Α. Πούσκιν, Α. Τσέχοφ, Β. Σαίξπηρ, Α. Γαλλία), το ρεπερτόριο περιλαμβάνει πολλές παραστάσεις βασισμένες στα έργα σύγχρονων Ρώσων και Αμπχαζών συγγραφέων και θεατρικών συγγραφέων.

Στις 24 Μαΐου 2016 έγιναν οργανωτικές και στελεχιακές αλλαγές στο θέατρο. Γενικός διευθυντήςδιορισμένος πολιτικός, διπλωμάτης, υποψήφιος πολιτικές επιστήμεςΗρακλή Χίντμπα.

Στις 6 Μαρτίου 2017, το θέατρο πήρε το όνομά του από τον εξαιρετικό Ρώσο και Αμπχαζ συγγραφέα Fazil Iskander.

Τον Απρίλιο του 2017, ο Ρώσος υπουργός Εξωτερικών Σεργκέι Λαβρόφ επισκέφθηκε το Ρουσντράμ.

Κατά την 36η σεζόν, το ρεπερτόριο του Κρατικού Ρωσικού Δραματικού Θεάτρου που φέρει το όνομα του Φαζίλ Ισκαντέρ αναπληρώθηκε με τις ακόλουθες παραστάσεις: «Χριστούγεννα στο Σπίτι Cupiello» του E. de Filippo (σκην. A. Timoshenko), « Μαύρο κοτόπουλο, ή Υπόγειοι κάτοικοι«A. Pogorelsky (σκην. A. Kichik), «The Iron Woodman» του V. Olshansky (σκην. N. Balaev), «RUSDRAM-SHOW» (σκην. D. Zhordania), «Five Evenings» του A. Volodin. (σκην. A. Kiselyus), «Primadonnas» του K. Ludwig (σκην. S. Efremov), «Brer Rabbit & Brother Fox» του S. Astrakhantsev (σκην. A. Kichik).

Περισσότερες πληροφορίες για το Κρατικό Ρωσικό Δραματικό Θέατρο που φέρει το όνομα του Fazil Iskander και το τρέχον ρεπερτόριό του μπορείτε να βρείτε στον ιστότοπο του θεάτρου

Ένα από τα κύρια σύμβολα του πολιτισμού και της τέχνης της Αμπχαζίας.

Μια εικονική βόλτα στα περίχωρα του δραματικού θεάτρου είναι ένα νέο μέρος του Sputnik Abkhazia, μια σειρά από πανοράματα για την Αμπχαζία.

Συμβουλές:

• Περιστρέψτε το πανόραμα προς οποιαδήποτε κατεύθυνση χρησιμοποιώντας το δεξί κουμπί του ποντικιού.
• Μεγέθυνση και σμίκρυνση αντικειμένων χρησιμοποιώντας τον τροχό του ποντικιού
• Διαβάστε για το Abkhaz Drama Theatre στην παρακάτω περιγραφή.

Αμπχαζικό Δραματικό Θέατρο

Ο πρώτος περιοδεύων θίασος του θεάτρου της Αμπχαζίας οργανώθηκε το 1921 από τον ιδρυτή της λογοτεχνίας της Αμπχαζίας.

Η ιστορία του σχηματισμού του δραματικού θεάτρου είναι άρρηκτα συνδεδεμένη με τους αποφοίτους της πρώτης Αμπχαζίας στούντιο θεάτρου. Οι Aziz Agrba, Sharakh Pachalia, Levarsa Kaslandzia, Anna Argun-Konoshok, Razinbey Agrba, Ekaterina Shakirbay, Minadora Zukhba, Mikhail Kove, Muty Kove δημιούργησαν μια σχολή υποκριτικής, για την οποία δικαίως υπερηφανεύεται η θεατρική σκηνή της Αμπχαζίας.

© Sputnik Ilona Khvartskia

Το 1912, ένα κτίριο θεάτρου με 670 θέσεις χτίστηκε στο Grand Hotel σύμφωνα με το σχέδιο του αρχιτέκτονα Sarkisov. Το θέατρο και το ξενοδοχείο ανήκαν στον έμπορο Σουχούμι της πρώτης συντεχνίας Aloisi. Το ξενοδοχείο φιλοξενούσε επίσης ένα εστιατόριο, ένα γκαράζ με ενοικιαζόμενα αυτοκίνητα, έναν κινηματογράφο Olympia, ένα καζίνο και δύο καταστήματα. Απέναντι από το ξενοδοχείο υπήρχε χώρος για πατινάζ και ένα μικρό πάρκο.

Από το 1921, το θέατρο Aloisi μετονομάστηκε σε πρώτο Κρατικό Θέατρο της Αμπχαζίας και το Grand Hotel άρχισε να ονομάζεται «Bzyb» από τη δεκαετία του 1930. Το 1945 εκδηλώθηκε φωτιά και στα δύο κτίρια. Τα εγκαίνια του ανακατασκευασμένου κτιρίου έγιναν την 1η Μαΐου 1950. Από εκείνη την εποχή, το συγκρότημα των κτιρίων θεάτρου και ξενοδοχείων άρχισε να αντιπροσωπεύει το σημερινό Δραματικό Θέατρο της Αμπχαζίας που πήρε το όνομά του από τον Samson Chanba.

© Sputnik / Thomas Thaitsuk

Το 2014 συνέβη ένα γεγονός που αναμενόταν εδώ και πέντε χρόνια. Μετά άνοιξε ξανά τις πόρτες του. Καλλιτεχνικός διευθυντής και κύριος σκηνοθέτηςΤο θέατρο Valery Kove παρουσίασε μια παράσταση που ονομάζεται, η οποία αποτελείται από τα πιο εντυπωσιακά κομμάτια εννέα θεατρικών έργων. Ανάμεσά τους είναι τα «The Last of the Departed» του Bagrat Shinkuba, «Mad Money» του Alexander Ostrovsky, «Makhaz», «The Guarape Clerk» του Mikhail Bgazhba, «Life is a Dream» του Pedro Calderon.