डाली ने अपनी एक मूर्ति, विकल्प पर हैंडसेट पर किसे रखा था? एक जीनियस का डर और बुत - डाली का प्रतीक सल्वाडोर डाली की पेंटिंग "गृह युद्ध का प्रेम" के बारे में।

नमस्ते, प्रिय पाठकोंसाइट स्प्रिंट प्रतिक्रिया. आज, 3 जून, 2017, अगला टीवी गेम "हू वांट्स टू बी अ मिलियनेयर?" मेजबान दिमित्री डिबरोव के साथ। इस लेख में आप देख सकते हैं अवलोकनखेल, सही सीखो खेल में जवाब "कौन करोड़पति बनना चाहता है?" 3.06.2017 के लिए . विकल्पों की सूची में सही उत्तर नीले रंग में हाइलाइट किए गए हैं। पहले दो ने भाग लिया: गायक अलेक्जेंडर सेरोव और ब्यूटी क्वीन मिस रूस-2013 एल्मिरा अब्द्रजाकोवा . वैसे, कार्यक्रम को 18 मई, 2017 को फिल्माया गया था, आप इसके बारे में हर्षित से जान सकते हैं डाकइंस्टाग्राम एल्मीरा अब्द्रजाकोवा। स्प्रिंट-आंसर वेबसाइट आज के कार्यक्रम "हू वांट्स टू बी अ मिलियनेयर?" से रिपोर्ट करना शुरू करती है, जो पहले ही देश के पूर्वी क्षेत्रों में प्रसारित हो चुका है। स्टूडियो में गेम टेबल पर, खिलाड़ियों की पहली जोड़ी के प्रतिभागी।

एल्मिरा और अलेक्जेंडर 200,000 रूबल की अग्निरोधक राशि पर बसे, एल्मिरा अग्निरोधक राशि चुनने में अधिक विनम्र थी, या यथार्थवादी थी। सिकंदर पहले 400,000 रूबल की राशि पर रुकना चाहता था। नतीजतन, वे एक आम सहमति में आए, अग्निरोधक राशि 200,000 रूबल निर्धारित की गई थी।

1. जो लाक्षणिक रूप से अपने किए पर पश्‍चाताप करता है, उसका ज़मीर क्या करता है?

• निगल
• कुतरना
• काटने

2. मायाकोवस्की की कविता का क्या नाम है?

• "अच्छा!"
• "ठंडा!"
• "ठंडा!"
• "उड़ जाना!"

3. यदि आप मानते हैं तो किस माध्यम से लोक ज्ञान, आदमी के दिल का रास्ता है?

• उसके गुर्दे के माध्यम से
• उसके फेफड़ों के माध्यम से
• उसके पेट के माध्यम से
• उसके जिगर के माध्यम से

4. एक लोकप्रिय सोवियत गीत में वाइबर्नम कहाँ खिलता है?

• जंगल में
• बगीचे में
• स्टेपी में
• खेत मेँ

5. किस फ्रांसीसी शब्द का अर्थ "लंबी कुर्सी" है?

• डेक कुर्सी
• तुर्क
• canapé
• स्टूल

6. नाम क्या है और इनडोर प्लांट, और तोरी और बैंगन का एक ठंडा क्षुधावर्धक?

• "गहरा कान"
• "टेस्चिन भाषा"
• "टेस्चिना ब्रैड"
• "पूंछ पूंछ"

7. बीटल्स के किस सदस्य की बेटी फैशन डिजाइनर बनी?

• रिंगो स्टार
• जॉर्ज हैरिसन
• जॉन लेनन
• पॉल मेक कार्टनी

8. इज़राइल में सप्ताह का पहला दिन किस दिन माना जाता है?

• सोमवार
• शुक्रवार
• शनिवार
• रविवार

आठवें प्रश्न का उत्तर देते समय, प्रतिभागियों ने "एक मित्र को बुलाओ" संकेत लिया।

9. अलेक्जेंडर वासिलीविच सुवोरोव ने सेवा और मित्रता की तुलना किस पंक्ति से की है?

• पार के साथ
• समानांतर के साथ
• लंबवत के साथ
• भिन्न के साथ

नौवें प्रश्न का उत्तर देते समय, खेल के प्रतिभागियों ने "50:50" संकेत लिया।

खेल "कौन करोड़पति बनना चाहता है?" अलेक्जेंडर सेरोव और एल्मीरा अब्द्रजाकोवा के साथ

10. टीवी फिल्म "द मीटिंग प्लेस कैन बी चेंजेड" में रेस्तरां और सिनेमा में सैक्सोफोनिस्ट की भूमिका किसने निभाई?

• सर्गेई माज़ेव
• इगोर बट्टन
• एलेक्सी कोज़लोव
• व्लादिमीर प्रेस्नाकोव

दसवें प्रश्न का उत्तर देते समय, प्रतिभागियों ने "दर्शकों से सहायता" का सुराग लिया। दुर्भाग्य से, खिलाड़ियों ने गलत उत्तर दिया और कुछ भी नहीं जीता। उन्हें दिमित्री डिबरोव को सुनने और शेष सुराग "गलती करने का अधिकार" लेने की जरूरत थी। स्प्रिंट-आंसर साइट "हू वांट्स टू बी अ मिलियनेयर?" दिनांक 3 जून, 2017। खिलाड़ियों की दूसरी जोड़ी के प्रतिभागी स्टूडियो में हैं, ये कलाकार हैं: इरीना एपेक्सिमोवा और डेनियल स्पिवकोवस्की . खिलाड़ियों को चुना है अग्निरोधक राशि 800,000 रूबल पर।

1. ढोलकिया कहाँ प्रदर्शन करता है?

• रिंग में
• मंच पर
• युद्ध के मैदान पर
• फोर्ज में

2. सेट अभिव्यक्ति नूह के सन्दूक का वर्णन कैसे करती है: "प्रत्येक प्राणी ..."?

• कंटेनर द्वारा
• जोंड़ों में
• साड़ी द्वारा
• सफारी द्वारा

3. लंबी और उबाऊ कार्रवाई के बारे में बात करते समय किस उपकरण का अक्सर उल्लेख किया जाता है?

• यहूदियों की विना
• दुदुक
• रहमदिल
• बैगपाइप

4. सैन फ्रांसिस्को में गोल्डन गेट ब्रिज किस रंग का है?

• हरे रंग में
• पीले रंग में
• नारंगी में
• सफ़ेद में

5. रूस में एक ऐसे व्यक्ति का क्या नाम था जिसने व्यापारिक प्रकृति के आदेशों का पालन किया?

• क्लर्क
• सूचक
• ग्राहक
• रिफ्यूज़र

6. फिल्म "मिलियन डॉलर बेबी" किस खेल के बारे में है?

• फिगर स्केटिंग
• बाड़ लगाना
• बैथलॉन
• मुक्केबाज़ी

खेल "कौन करोड़पति बनना चाहता है?" इरीना एपेक्सिमोवा और डेनियल स्पिवकोवस्की के साथ

7. एंडरसन की परी कथा से ओले लुकोय, अपने स्वयं के प्रवेश द्वारा किस भगवान थे?

• " अतियथार्थवाद कोई पार्टी नहीं है, कोई लेबल नहीं है, बल्कि मन की एक अनूठी अवस्था है, जो नारों या नैतिकता से बंधी नहीं है। अतियथार्थवाद मनुष्य की पूर्ण स्वतंत्रता और उसके सपने देखने का अधिकार है। मैं एक अतियथार्थवादी नहीं हूँ मैं असली हूं।"

साल्वाडोर डाली
पूरा नाम सल्वाडोर डोमेनेक फेलिप जैसिंट डाली और डोमेनेक, मार्क्विस डी पुबोल

कोई भी तुरंत वयस्क पैदा नहीं होता है, लेकिन कुछ जन्मजात प्रतिभाशाली होते हैं। यह शायद सल्वाडोर डाली थी - एक असामान्य बचपन की प्रतिभा। सल्वाडोर के जीवन के पहले वर्ष सर्वग्राही माता-पिता के प्रेम से भरे हुए थे,
युवा माता-पिता को यह देखने की अनुमति नहीं देना कि उनका बेटा पूरी तरह से खुश और असामान्य नहीं है।


सल्वाडोर फेलिप जैसिंटो डाली के जन्म से लगभग एक साल पहले, सम्मानित फिगरेस नोटरी सल्वाडोर डाली सीनियर और उनकी पत्नी फेलिपा के परिवार में एक त्रासदी हुई थी - इससे पहले कि वे दो साल के थे, उनके पहले जन्मे सल्वाडोर गैल एंसेलम की मृत्यु हो गई। पछतावे और अपने दूसरे बेटे को खोने के डर से परेशान, दली दंपति ने सल्वाडोर जूनियर को वह सब कुछ देने की कोशिश की जो प्यार करने वाले माता-पिता दे सकते हैं। Figueres के सबसे अमीर निवासियों में से एक होने के नाते, उन्होंने सल्वाडोर को कुछ भी मना नहीं किया और लड़के की सबसे असामान्य इच्छाओं को भी पूरा करने की कोशिश की। उसी समय, पिता अपने बच्चे को साधारण देखना चाहता था और उसके रचनात्मक शौक को एक सनक मानता था, और धर्मपरायण माँ नियमित रूप से अपने बेटे को अपने भाई की कब्र पर ले जाती थी।

5 साल की उम्र में, अपनी मां के साथ कब्रिस्तान की एक और यात्रा के बाद, सल्वाडोर का गठन हुआ अपनी रायहे माता-पिता का प्यार, यह तय करना कि यह उसके लिए नहीं, बल्कि मृतक भाई के लिए था। एक प्यारे बेटे होने के अपने अधिकार को सही ठहराने के लिए, सल्वाडोर ने खुद को अपने भाई का पुनर्जन्म कहा और अपने माता-पिता से छेड़छाड़ करने की तकनीक में महारत हासिल करने लगा।

इस प्रकार, यह माना जा सकता है कि इस तरह के एक असामान्य विश्वदृष्टि के विकास को उकसाने वाला एक निश्चित आध्यात्मिक संघर्ष साल्वाडोर डाली के साथ वापस आया बचपन. आखिरकार, उन्हें यकीन था कि उनके माता-पिता का ध्यान उनके लिए प्यार का प्रकटीकरण नहीं था, बल्कि उनकी अंतरात्मा के साथ एक समझौते पर आने का प्रयास था।
1921 में फेलिपा डोमेनेच डाली की कैंसर से मृत्यु हो गई। साल्वाडोर 17 साल का था और वह इस हार से बहुत परेशान था। उस समय तक, भविष्य के अतियथार्थवादी पहले से ही एक कलाकार के रूप में पूरी तरह से बन चुके थे, लेकिन रोजमर्रा की जिंदगी के लिए पूरी तरह से अनुपयुक्त थे।

कलाकार के पिता, पहले तो मानते थे कि कला के प्रति उनके बेटे के जुनून से कुछ नहीं होगा। वह अपनी संतान को एक अच्छी "सामान्य" शिक्षा देना चाहता था और इस बात से बहुत परेशान था कि उसका बेटा सामान्य शिक्षा में रूचि नहीं ले रहा था।

फेलिपा की मृत्यु के कुछ समय बाद, सल्वाडोर डाली क्यूसी ने अपनी बहन कैटालिना से शादी कर ली। यह घटना कलाकार और उसके पिता के बीच अलगाव की दीवार में रखी गई एक और ईंट थी। युवा चित्रकार ने एक स्वतंत्र रचनात्मक रास्ता चुना, घर छोड़ दिया और अपने परिवार के साथ मेल-मिलाप की तलाश नहीं की।

1933 में, सल्वाडोर डाली ने अपने सबसे विवादास्पद चित्रों में से एक, द रिडल ऑफ़ विलियम टेल को चित्रित किया।



प्लॉट, डाली ने खुद समझाया, अपने पिता के डर को दर्शाने का एक प्रयास था।
मुख्य चरित्रखुद डाली के अनुसार, यह लेनिन एक टोपी में एक विशाल छज्जा के साथ है।
द डायरी ऑफ ए जीनियस में, डाली लिखती है कि बच्चा खुद है, चिल्ला रहा है "वह मुझे खाना चाहता है!"। यहाँ बैसाखी भी हैं - डाली के काम की एक अनिवार्य विशेषता, जिसने कलाकार के जीवन भर इसकी प्रासंगिकता बनाए रखी है। इन दो बैसाखियों के साथ, कलाकार नेता की जांघों में से एक का छज्जा और एक सहारा देता है। तस्वीर में, पिता या तो एक कटलेट या एक बच्चा खा सकता है, जिसका अर्थ है कि डाली कभी भी अपने पिता द्वारा उत्पन्न खतरे की भावना को दूर करने में सक्षम नहीं थी।

अन्ना मारिया ने 1908 में सल्वाडोर डाली के जीवन में प्रवेश किया, जब लड़का केवल 4 वर्ष का था। स्पेन में, जहां सब से ऊपर - पारिवारिक मूल्यों, और एक आदमी का शब्द - कानून, आराधना और प्रशंसा, जो बहन ने अपने भाई को दी, स्वाभाविक और ... नियत थी। अपेक्षाकृत कम उम्र के अंतर ने उन्हें और भी करीब ला दिया।

अन्ना मारिया 1924

यह आश्चर्य की बात नहीं है कि अन्ना मारिया ने धीरे-धीरे एक महत्वपूर्ण भूमिका निभानी शुरू की, और उसकी माँ की मृत्यु के बाद, मुख्य महिला भूमिकायुवा अल सल्वाडोर के जीवन में। एक आकर्षक युवा लड़की में बदलकर, उसने अपने भाई को न केवल जीवन में एक साथी के रूप में, बल्कि एक मॉडल के रूप में भी आकर्षित किया: 1929 तक, अन्ना मारिया कलाकार की धीरे-धीरे पहचान हासिल करने के लिए मुख्य मॉडल थीं।

"सेल्फ-पोर्ट्रेट विथ ए राफेलियन नेक" - 1921 में लिखा गया था, जब उनकी मां की मृत्यु हुई थी, जो कलाकार के अनुसार, उनके जीवन के सबसे कठिन अनुभवों में से एक था। यह सल्वाडोर के पहले कार्यों में से एक है। प्रभाववादी शैली में बनाया गया।

स्थिरता और हाथ (1927)

प्रयोग चल रहे हैं ज्यामितीय आकार. आप पहले से ही महसूस कर सकते हैं कि रहस्यमय रेगिस्तान, परिदृश्य को चित्रित करने का तरीका, डाली की "असली" अवधि की विशेषता

इसे "अदृश्य" भी कहा जाता है, पेंटिंग वस्तुओं के रूपांतर, छिपे हुए अर्थ और आकृति को प्रदर्शित करती है। डाली अक्सर इस तकनीक में लौट आई, जिससे यह उनकी पेंटिंग की मुख्य विशेषताओं में से एक बन गई।

इस तस्वीर से डाली के जुनून और बचपन के डर का पता चलता है।

कलाकार के व्यक्तित्व के अध्ययन के लिए "ग्रेट मास्टर्बेटर" का बहुत महत्व है, क्योंकि यह उसके अवचेतन से प्रेरित था। पेंटिंग सेक्स के प्रति डाली के विवादास्पद रवैये को दर्शाती है। अपने बचपन में, डाली के पिता ने पियानो पर यौन रोगों से प्रभावित जननांगों की तस्वीरों के साथ एक किताब छोड़ी थी, जिसके कारण सेक्स का जुड़ाव सड़ांध के साथ हुआ और उन्हें लंबे समय तक घृणा हुई। युवा डालीयौन संबंधों से

डाली ने अपनी मृत्यु तक इस पेंटिंग को फिगर्स में डाली थिएटर संग्रहालय में अपने संग्रह में रखा।

25 साल की उम्र में, सल्वाडोर डाली अभी भी कुंवारी थी और न केवल महिलाओं को जानने की जल्दी में थी, बल्कि उनसे डरती भी थी, शारीरिक अंतरंगता से बचने की कोशिश कर रही थी। तत्कालीन भविष्य की प्रतिभा के व्यक्तिगत जीवन में आमूल-चूल परिवर्तन के लिए क्या होना था? क्या जरूरत थी एक धमाका, आतिशबाजी, एक जश्न ... होश उड़ाने वाला पर्व प्रदर्शन.
और यह हुआ। यह उत्सव शो, जो 50 से अधिक वर्षों तक चलने वाला था, 1929 में शुरू हुआ, जब तत्कालीन प्रसिद्ध फ्रांसीसी कवि पॉल एलुअर्ड अपनी बेटी और रूसी पत्नी, जो खुद को गाला कहते थे, के साथ युवा विलक्षण कलाकार से मिलने कैडक्वेस आए। ऐसा माना जाता है कि इसी क्षण से स्टार युगल गाला - सल्वाडोर डाली का अस्तित्व शुरू हुआ। वास्तव में, अगस्त 1929 में, प्रेम त्रिकोण गाला - पॉल - सल्वाडोर का उदय हुआ, जो 1952 में एलुअर्ड की मृत्यु के बाद ही युगल बन गया।

यह कहना मुश्किल है कि अन्ना मारिया के परिदृश्य के अनुसार सल्वाडोर डाली का जीवन कैसे विकसित होता। शुरुआती पेंटिंग्सकलाकार, निस्संदेह, कामुक, प्रतिभाशाली, लेकिन "गाला युग" के अतियथार्थवादी के कार्यों से अलग होने वाले पागलपन से रहित। किसी तरह 29 तारीख को डाली ने अपनी पसंद बनाई

क्या पॉल एलुअर्ड अपने सुखी प्रतिद्वन्दी से घृणा करता था? क्या डाली को पछतावा हुआ क्योंकि उसने अपनी पत्नी को अपने कॉमरेड से "चुरा लिया"? क्या गाला को शक था कि वह क्या कर रही है सही पसंदअल सल्वाडोर के लिए एलुअर्ड छोड़ रहे हैं? नहीं नहीं और एक बार और नहीं।
डाली के रूप में, वह बढ़ती भावनाओं से इतना स्तब्ध था कि उसने इस तथ्य के बारे में सोचा भी नहीं था कि गाला उसके पास अकेली नहीं आई थी, बल्कि उसका पति और बच्चा उनके साथ था।

उस यादगार यात्रा पर, सल्वाडोर डाली ने पॉल एलुअर्ड का चित्र बनाया। अपने सभी संदेहों और जुनून को कैनवास पर फेंकते हुए, सभी प्रतिभागियों को घटनाओं में तोड़ते हुए, उन्होंने इसे इस तरह समझाया: "मुझे लगा कि मुझे उस कवि का चेहरा पकड़ने का कर्तव्य सौंपा गया था, जिसके ओलंपस से मैंने एक कस्तूरी चुरा ली थी।"

1930 के बाद से, गाला पेरिस छोड़कर डाली के साथ रहने लगी। उनके प्यार की कहानी, हालांकि लगभग पूरी दुनिया के लिए जाना जाता है, अभी भी एक रहस्य बना हुआ है। और पॉल एलुअर्ड अपनी यात्रा पर चले गए, और 1930 में उनकी मुलाकात एक नए प्यार, मारिया बेंज से हुई, जो एक नर्तकी थी मंच का नामनुश (नुश)। एक जानी-मानी सुंदरता, नुश कई प्रतिभाओं से संपन्न थी: उसने नृत्य किया, गाया, कलाबाज थी, कविता लिखी और पेंटिंग भी की। उनकी सुंदरता ने 20वीं सदी की शुरुआत के कई कलाकारों को प्रेरित किया: पाब्लो पिकासो
नुश को अपने चित्रों के लिए एक मॉडल के रूप में आमंत्रित किया

लेकिन, पूरी तरह से खुशहाल व्यक्तिगत जीवन के बावजूद, लगभग अपनी मृत्यु तक, पॉल एलुअर्ड ने गाला को प्रेम पत्र लिखे और माना कि एक दिन वह वापस आएगी। और वह, बदले में, अपने पूर्व पति के सम्मान के कारण, पॉल के जीवित रहने तक डाली से शादी नहीं की।

डाली और गाला पेरिस में बस गए। कलाकार ने महान रचनात्मक उतार-चढ़ाव का दौर शुरू किया, उसने बिना आराम किए, लेकिन बिना किसी विशेष शारीरिक या घबराहट की थकान के चित्रों को चित्रित किया। उन्होंने आसानी से लिखा - जैसे उन्होंने सांस ली। और उनके चित्रों ने मोहित किया, दुनिया के बारे में विचारों को बदल दिया। उन्होंने अपने चित्रों पर इस तरह हस्ताक्षर किए - "गाला सल्वाडोर डाली।" और ठीक ही तो - वह वह स्रोत थी जिससे उन्होंने अपनी ताकत खींची। "जल्द ही तुम वैसे हो जाओगे जैसा मैं चाहता हूं, मेरे लड़के"गाला ने उसे ऐसा बताया। और वह इससे सहमत थे।

मेरी पत्नी 1945।

मेरी पत्नी, नग्न, अपने शरीर को देखती है, जो एक सीढ़ी बन गई है, एक स्तंभ के तीन कशेरुक, आकाश और वास्तुकला।
कैनवास के पूरे मध्य भाग पर मानव हाथों और पैरों के एक अजीब निर्माण का कब्जा है, जो इसके आकार में स्पेन की रूपरेखा की याद दिलाता है। ऐसा लगता है कि संरचना पारंपरिक दली निम्न क्षितिज पर लटकी हुई है। उबली हुई फलियाँ नीचे जमीन पर बिखरी पड़ी हैं। इन वस्तुओं का संयोजन एक बेतुका, बीमार शानदार संयोजन बनाता है जो स्पेन में उन वर्षों में हुई घटनाओं के बारे में डाली की छाप बताता है।

कैंडी गुलाबी सोफा अमेरिकी अभिनेत्री मे वेस्ट के होठों के आकार में तैयार किया गया है। बालों को पर्दे के रूप में कमरे के प्रवेश द्वार के रूप में बनाया गया है, आँखें चित्रों के रूप में हैं, और नाक एक चिमनी है जिस पर घड़ी खड़ी होती है। होठों की छाया एक समय में बहुत लोकप्रिय हो गई, "निंदनीय" प्रसिद्धि प्राप्त की
एक भ्रम कक्ष के रूप में विचार खुद डाली के मार्गदर्शन में ऑस्कर टस्क्वेट्स द्वारा फिगरेस शहर में डाली थिएटर संग्रहालय में महसूस किया गया था। प्रदर्शनी 28 सितंबर, 1974 को खोली गई थी।

गुलाब का सिर बल्कि अतियथार्थवादियों द्वारा प्रिय कलाकार आर्किबोल्डो को श्रद्धांजलि है। आर्किबोल्डो, अवंत-गार्डे के उभरने से बहुत पहले, दरबारियों के चित्रों को चित्रित करते थे, उन्हें बनाने के लिए सब्जियों और फलों का उपयोग करते थे (एक बैंगन नाक, गेहूं के बाल, और इसी तरह)। वह (बॉश की तरह) अतियथार्थवाद से पहले एक अतियथार्थवादी था।

डाली के आविष्कारों में सबसे प्रसिद्ध। उनके द्वारा बक्सों को हमेशा खुले के रूप में चित्रित किया गया था। उन्होंने अनायास ही की गई खोज को निरूपित किया। यहाँ, डाली के पास स्पष्ट रूप से किसी प्रकार की स्थिर स्मृति है, जिसकी जड़ें अज्ञात हैं। डाली ने रेखांकित किया कि बक्से कहाँ होने चाहिए, और मार्सेल डुचैम्प, जिनके साथ डाली ने बहुत सम्मान के साथ व्यवहार किया, ने ढलाई के लिए एक साँचा बनाया। 1964 में उसी सांचे से नई कास्टिंग की एक श्रृंखला बनाई गई थी। वीनस अब फ्लोरिडा के सल्वाडोर डाली संग्रहालय में है। सल्वाडोर डाली संग्रहालय संयुक्त राज्य में एकमात्र संग्रहालय है जो एकल कलाकार को समर्पित है।

लॉबस्टर फोन , 1936

डाली ने इस ऑब्जेक्ट को एक लॉबस्टर के "बैक" को टेलीफोन रिसीवर के अंत से मिलान करने के विशिष्ट उद्देश्य के लिए बनाया था। मूर्तिकला एक पैरोडी और एक मजाक है जो प्रौद्योगिकी की पूजा के खिलाफ दली के विरोध को व्यक्त करता है, ऑडियो संचार के साधन जो लोगों को एक दूसरे से अलग करते हैं।
काम 1936 में पहली लंदन अतियथार्थवादी कला प्रदर्शनी में प्रस्तुत किया गया था। प्रदर्शनी के लिए एक प्रचार कार्यक्रम के दौरान, डाली ने डाइविंग सूट पहने हुए अवचेतन के प्रभाव पर एक व्याख्यान दिया।

नार्सिसस का कायापलट , 1937

कायापलट का सार एक विशाल पत्थर के हाथ में एक नार्सिसस की आकृति और एक अंडे (या प्याज) में सिर का परिवर्तन है। डाली स्पेनिश कहावत का उपयोग करती है "सिर में बल्ब अंकुरित हो गया है", जो जुनून और परिसरों को दर्शाता है। एक युवक की संकीर्णता एक समान जटिल है। नार्सिसस की सुनहरी त्वचा ओविड के कथन का एक संदर्भ है (जिसकी कविता "मेटामोर्फोसॉज़", जिसमें नार्सिसस के बारे में भी बताया गया था, चित्र के विचार से प्रेरित थी): "सुनहरा मोम धीरे-धीरे पिघलता है और दूर बहता है आग... तो प्यार पिघल कर बह जाता है।" डाली के सबसे ईमानदार चित्रों में से एक: यह सीधे तौर पर कलाकार द्वारा उनकी पेंटिंग के लिए लिखी गई नार्सिसस के बारे में कविता की अंतिम पंक्तियों से पता चलता है:

डाली ने खुद हिटलर के बारे में अलग-अलग तरीके से बात की। उन्होंने लिखा है कि वह फ्यूहरर की कोमल, मोटी पीठ से आकर्षित थे। उनके उन्माद ने वामपंथियों के प्रति सहानुभूति रखने वाले अतियथार्थवादियों के बीच ज्यादा उत्साह पैदा नहीं किया। दूसरी ओर, डाली ने बाद में हिटलर को एक पूर्ण मर्दवादी के रूप में बताया जिसने युद्ध को हारने के एकमात्र उद्देश्य के साथ शुरू किया। कलाकार के अनुसार, एक बार उनसे हिटलर के लिए ऑटोग्राफ मांगा गया और उन्होंने एक सीधा क्रॉस लगाया - "टूटी हुई फासीवादी स्वस्तिक के पूर्ण विपरीत।"

डाली ने इस पेंटिंग पर अपने काम को असामान्य दिखने को सामान्य और सामान्य को असामान्य दिखाने के प्रयास के रूप में वर्णित किया।

गाला अक्सर अपने पति के लिए पोज़ देती है - वह अपने चित्रों में नींद के रूपक और भगवान की माँ या ऐलेना द ब्यूटीफुल दोनों की छवि में मौजूद है। समय-समय पर रुचि असली पेंटिंग्सडाली फीकी पड़ने लगती है, और अमीरों को बाहर निकालने के लिए गाला नए तरीकों के साथ आता है। इसलिए डाली ने मूल गिज़्मो बनाना शुरू किया और इससे उन्हें गंभीर सफलता मिली। अब कलाकार को यकीन हो गया था कि वह वास्तव में जानता है कि वास्तव में अतियथार्थवाद क्या है।
साल्वाडोर और गाला को जरूरत नहीं पता थी, वे अजीब हरकतों से दर्शकों को चिढ़ा सकते थे। इसने उन अफवाहों को उकसाया जो एक अलग स्वभाव वाले लोगों को नाराज करती थीं। तो, उन्होंने डाली के बारे में कहा कि वह एक विकृत व्यक्ति था, सिज़ोफ्रेनिया से बीमार था। दरअसल, उनकी लंबी मूंछें, उभरी हुई आंखें अनायास ही बताती हैं कि प्रतिभा और पागलपन साथ-साथ चलते हैं। लेकिन इन अफवाहों ने प्रेमियों को ही खुश कर दिया।

अमांडा लीयर - "परी" सल्वाडोर डाली

अमांडा लियर, 1965

पिछली सदी के 70 और 80 के दशक में, अमांडा लीयर की तस्वीर फैशन पत्रिकाओं और रिकॉर्ड कवर के पन्नों पर सजी थी। उस समय, वह एक सफल फैशन मॉडल और डिस्को दिवा थीं।

सल्वाडोर डाली अमांडा की "खोज" करने वाले पहले लोगों में से एक थे। वह 19 वर्ष की थी, वह आकर्षक थी और उसे एक परी की तरह लगती थी। तब वह जानी जाती थी पेकी डी ओस्लो. कुछ शोधकर्ताओं का मानना ​​है कि अमांडा लियर नाम फ्रेंच में एक वाक्य है, एल "अमंत डाली, जिसका अर्थ है" डाली की मालकिन।

किसी भी पागल व्यक्ति में निहित सहजता के साथ डाली ने अपनी "परी" को अपनी पत्नी से मिलवाया। वे अक्सर चलते थे, भोजन करते थे और स्वागत समारोह में त्रिगुट के रूप में या गाला के किसी अन्य युवा पसंदीदा के साथ शामिल होते थे।

अमांडा "अजूबों के दरबार" की लगातार मेहमान बन गई - म्यूरिस होटल के सुइट नंबर 108 में शाम, जो रोजाना 17:00 से 20:00 बजे तक होती थी। वह डाली के साथ यहां आई थी, जो "सभाओं" का केंद्र और वैचारिक प्रेरक था। अमांडा ने उचित समझ के साथ, डाली के मसालेदार और अक्सर अश्लील चुटकुलों को अपने संबोधन में माना और स्वेच्छा से उसके कई पागल कारनामों में भाग लिया।

हालांकि, खुद के प्रति वफादारी के लिए इच्छुक नहीं, गाला अपने सल्वाडोर के जीवन में किसी अन्य महिला की उपस्थिति को स्वीकार करने के लिए तैयार नहीं थी।
जल्द ही, गाला ने महसूस किया कि अमांडा की कंपनी में सल्वाडोर कितना अच्छा था (और ऐसा लगता है, इस महिला की वास्तविक प्रतिभा है) और अपने क्रोध को दया में बदल दिया: उसने आर्थिक रूप से मदद की और डाली की देखभाल करने का निर्देश दिया। गाला ने अमांडा से वादा लिया कि वह अपनी मृत्यु के बाद सल्वाडोर से शादी करेगी।

जुलाई 1982 में, गाला की मृत्यु हो गई, लेकिन अमांडा ने यह वादा पूरा नहीं किया - वह इसके लिए बिल्कुल भी तैयार नहीं थी। उस समय तक, पासपोर्ट में पहले से ही रोजर पेरेफिट (एक फ्रांसीसी समलैंगिक लेखक) के दत्तक पुत्र एलेन फिलिप मालग्नैक के साथ एक विवाह टिकट था।

अपने गिरते वर्षों में, गाला कुछ हद तक डाली से दूर चली गई। उसने उसे एक मध्यकालीन महल - पुबोल खरीदा, जहाँ उसने अपने युवकों के साथ अंतिम आनंदमय दिनों का आनंद लिया। लेकिन जब उसने अपना कूल्हा तोड़ा, तो निश्चित रूप से जिगोलो ने अपनी मालकिन को छोड़ दिया, और वह अकेली रह गई। 1982 में क्लिनिक में गाला की मृत्यु हो गई।


गाला के प्रस्थान के साथ, कलाकार की विषमताएँ और भी अधिक दृढ़ता से प्रकट होने लगीं। उसने कैनवास और ब्रश को हमेशा के लिए छोड़ दिया और कई दिनों तक कुछ भी नहीं खा सका। अगर उन्होंने उसे मनाने की कोशिश की, बातचीत के साथ उसका मनोरंजन किया, तो डाली आक्रामक हो गई, नर्सों पर थूक दिया, कभी-कभी उन पर भी बरस पड़ी। लेकिन उसने महिलाओं को नहीं पीटा - उसने केवल अपने नाखूनों से उनके चेहरे को खरोंच दिया। ऐसा लगता था कि उन्होंने स्पष्ट भाषण का उपहार खो दिया था - कोई भी कलाकार की नीचता को नहीं समझ सकता था। अब सभी को यकीन हो गया था कि एक जीनियस के दिमाग पर पागलपन ने पूरी तरह से कब्जा कर लिया है।

डाली ने अमांडा को दिया, शायद सबसे मूल्यवान चीज जो उसके पास थी - गाला ताबीज, जिसे वह हमेशा अपने साथ ले जाती थी: लकड़ी का एक छोटा सा टुकड़ा, जिसे वह मानती थी, सौभाग्य लाती है। डाली के पास हमेशा एक जैसा ताबीज होता था।
कलाकार ने अमांडा को अंधेरे में स्वीकार किया, प्रकाश को चालू न करने के लिए कहा: महान अतियथार्थवादी ने महसूस किया कि वह ताकत खो रहा था, और नहीं चाहता था कि सुंदरता उसे एक कमजोर बूढ़े व्यक्ति के रूप में याद रखे।

अपने संग्रह के बिना, डाली एक और सात साल तक जीवित रही। लेकिन क्या इन वर्षों को जीवन कहा जा सकता है? बहुत बड़ा वह बिल था जिसे भाग्य ने कलाकार को उसकी शानदार अंतर्दृष्टि के लिए प्रस्तुत किया था।
जब हमलों ने कलाकार को पीड़ा नहीं दी, तो वह बस बंद शटर वाली खिड़की पर बैठ गया और घंटों तक शून्य में घूरता रहा।
डाली को फिगुएरेस में थिएटर संग्रहालय में दफनाया गया था। कलाकार ने अपने भाग्य और काम को स्पेन को सौंप दिया।

जन्म विज्ञापन प्रतिभा
सबसे सफल सल्वाडोर डाली ने खुद को विज्ञापित किया। प्रसिद्धि, प्रसिद्धि, और उनके साथ पैसा सचमुच "अटक" गया, जहाँ भी वह दिखाई दिया, रचनात्मकता की जो भी दिशा उसने विकसित की। खुद पर ध्यान आकर्षित करने की क्षमता एक ऐसा गुण है जिसे विशेष रूप से फिल्म उद्योग के प्रतिनिधियों द्वारा महत्व दिया जाता है। इसीलिए, एक बार अमेरिका में, डाली स्वाभाविक रूप से हॉलीवुड में समाप्त हो गई, कुछ समय के लिए इसकी सबसे प्रमुख हस्तियों में से एक बन गई।

डाली हॉलिवुड सिलेब्रिटी वॉल्ट डिजनी के काफी करीब आ गईं। 14 जनवरी, 1946 को डिज्नी ने कलाकार के साथ एक अनुबंध पर हस्ताक्षर किए एनिमेटेड फिल्मडेस्टिनो। परियोजना, जिसके लिए डाली 135 रेखाचित्र बनाने में सफल रही, वित्तीय समस्याओं के कारण जल्द ही बंद कर दी गई। यह केवल 2003 में था कि डिज़नी स्टूडियो के कलाकार कार्टून पर काम पूरा करने में कामयाब रहे, मास्टर के मुख्य विचारों को महसूस किया और डाली द्वारा व्यक्तिगत रूप से खींचे गए एक छोटे टुकड़े का उपयोग किया।

आज रात के खाने के लिए एक कामुक जैकेट पहनें!

कामुक जैकेट, जिसे कामोत्तेजक डिनर जैकेट के रूप में भी जाना जाता है, का आविष्कार सल्वाडोर डाली ने 1936 में किया था। 83 कप मिंट लिकर को पतले तिनके पर टक्सीडो से लटकाया गया।

इस जैकेट को और भी शानदार बनाने के लिए डाली ने हर गिलास में एक मरी हुई मक्खी डाल दी। शर्टफ्रंट के बजाय ब्रा चुनी हुई छवि की कामुकता पर जोर देती है।

बाद में खुद डाली ने 1936 के मॉडल की याद दिलाते हुए एक जैकेट में "शानदार" प्रदर्शन किया: गिने हुए क्रिस्टल ग्लास ने शराब के गिलास को बदल दिया। यह इस तरह के एक अजीब पोशाक में है कि उस्ताद को एक रिसेप्शन के दौरान ली गई तस्वीर में कैद किया गया है। आज, यह तस्वीर बीबीसी के अभिलेखागार में अन्य काले और सफेद फ़्रेमों के साथ संग्रहीत है, जिन्हें 20वीं सदी के प्रतीक कहा जाता है।

शराब के लेबल

वाइन लेबल चेटो माउटन रोथ्सचाइल्ड

पहले से ही महंगी शराब "चेटो माउटन रोथ्सचाइल्ड" संग्रहणीय हो जाती है, और प्रत्येक बोतल - कला का एक काम। बेशक, हर धनी व्यक्ति, भले ही वह कलेक्टर न हो, घर पर एक प्रति रखना चाहेगा, जिस लेबल के निर्माण पर खुद सल्वाडोर डाली ने काम किया था।

सबसे उल्लेखनीय कार्यमेस्ट्रो चूपा चूप्स लॉलीपॉप के लोगो का फूल है, जो 1969 से आज तक जीवित है, जिसमें केवल मामूली बदलाव हुए हैं। एनरिक बर्नाट (स्पेनिश कंपनी चुप चूप्स के संस्थापक) ने प्रसिद्ध सरलीकृत कलाकार की ओर रुख किया और उन्होंने कैमोमाइल फूल के अंदर चुप चूप्स नाम रखने का सुझाव दिया।

महान अतियथार्थवादी की भागीदारी प्रतियोगिता के परिणामों को प्रभावित नहीं कर सकती थी: उस वर्ष विजेता दली के मूल स्पेन सहित 4 देशों के रूप में थे।

उस्ताद ने खुद को "रचनात्मकता" तक सीमित नहीं रखा और कई विज्ञापनों में व्यक्तिगत रूप से प्रदर्शित होने में कामयाब रहे। डाली की मूंछें चॉकलेट के विज्ञापन में खुशी से कांपती हैं और अलका-सेल्टज़र के हैंगओवर के इलाज का असली चित्रण इस महान स्पेनिश कलाकार की विशेषता वाले सबसे प्रसिद्ध विज्ञापन हैं।

20वीं शताब्दी की शुरुआत में, अतियथार्थवादी विचार हवा में थे, जो वायरस जैसे असाधारण व्यक्तित्वों के दिमाग में प्रवेश कर रहे थे। इस वायरस के वाहकों में सबसे प्रसिद्ध सल्वाडोर डाली ने कभी भी कला के अन्य क्षेत्रों के प्रतिनिधियों के साथ सहयोग करने की खुशी से इनकार नहीं किया, जो दुनिया के अपने अतियथार्थवादी विचारों को साझा करते हैं।

पिछली शताब्दी के 20 के दशक में जीन कोक्ट्यू और अपमानजनक डिजाइनर एल्सा शिआपरेली के साथ डाली का परिचय एक पूर्व निष्कर्ष था: एल्सा ने कपड़े के डिजाइन में अतियथार्थवाद के सिद्धांतों को लागू करके जनता को झटका देने का मौका नहीं छोड़ा, और साल्वाडोर और जीन कपड़े और परिधानों में कला की उत्कृष्ट कृतियों को बनाने के विचार से मोहित थे।

1933 में डाली को टोपी-जूते का विचार आया, जब गाला की तस्वीर लेते हुए, उन्होंने उसके सिर पर एक चप्पल रख दी। 1937 में, इस विचार को साकार किया गया और शिआपरेली टोपी संग्रह में जोड़ा गया।

यह इस संग्रह में था कि पिलबॉक्स टोपी पहली बार दिखाई दी। हां, हां, यह एस्पिरिन टैबलेट के रूप में यह हेडड्रेस था जो उस समय फैशनेबल था, उसी टोपी का प्रोटोटाइप बन गया, जो "केवल" 30 साल बाद जैकलीन कैनेडी की शैली का हिस्सा बन गया।

डाली के साथ, शियापरेली एक और अद्भुत और भयानक पोशाक के साथ आई: तंग-फिटिंग जर्सी पर पसलियां, रीढ़ और श्रोणि की हड्डियां खींची गई थीं। एल्सा शिआपरेली द्वारा बनाए गए कई रहस्यमय सामानों का विचार भी डाली को आया था। इनमें सेब के बैग, झूठे नाखूनों वाले दस्ताने और बहुत कुछ शामिल हैं।

अपने शुद्धतम रूप में अतियथार्थवाद रोजमर्रा की जिंदगी की सीमाओं से परे परिचित चीजों का निकास है, उनकी यात्रा है रहस्यमय दुनियाऔर एक नए काल्पनिक रूप से सुंदर तरीके से वास्तविकता पर लौटें।

सल्वाडोर डाली के पास ऐसा जादू था, जो एक साधारण वस्तु को एक आधार के रूप में लेते हुए, इसे रहस्यमय सुंदरता में बदल सकता था।
शायद सबसे चमकीला और सबसे प्रसिद्ध ऐसावस्तु - होठों के आकार का एक सोफा।

साटन लालसोफा, निंदनीय और असामान्य रूप से सेक्सी ब्रॉडवे स्टार, अभिनेत्री मे वेस्ट के होंठों के आकार को दोहराने वाली रूपरेखा, 1937 में दिखाई दी,
डाली ने खुद मे वेस्ट को युग का एक कामुक स्मारक माना।

होंठ दली के पसंदीदा प्रतीकों में से एक हैं, कामुकता, रहस्य और प्रलोभन की पहचान। दशकों बाद, 1974 में, सल्वाडोर डाली ने एक होंठ के आकार के सोफे के विचार पर वापसी की और एक चमकीले लाल चमड़े के सोफे को बनाने के लिए स्पेनिश डिजाइनर ऑस्कर टस्केट्स ब्लैंका के साथ सहयोग किया।

डाली ने अतियथार्थवादी मूर्तिकला को कामोत्तेजक और पूरी तरह से बेकार बताया, जिसे पूरी तरह से अपनी पागल कल्पनाओं को हवा देने के लिए बनाया गया था। 20वीं शताब्दी के मुख्य अतियथार्थवादी की बहुत सारी कल्पनाएँ थीं, और पागलपन भी कम नहीं था।

एक महिला की पूर्वव्यापी प्रतिमा

1933 में, डाली ने पूरी तरह से अलग प्रकृति के तत्वों, अपने बुत की वस्तुओं और अपने स्वयं के भय के प्रतीकों का एक रहस्यमय और अकल्पनीय मूर्तिकला कोलाज बनाया - "एक महिला का पूर्वव्यापी बस्ट।"
एक महिला के कोमल चेहरे और उसके रोमांचक स्तनों के साथ रोटी और मक्के का मेल प्रजनन क्षमता की एक छवि बनाता है। हालाँकि, माथे पर रेंगने वाली चींटियाँ और बगुएट का आकार महिला को उपभोग की वस्तु के रूप में दर्शाता है और ध्यान से छुपाए गए अवसाद का संकेत है।

प्रारंभ में, एक असली पाव का उपयोग करके बस्ट बनाया गया था और पहली प्रदर्शनी के दौरान, 1933 में, पियरे कॉट गैलरी में, सल्वाडोर डाली के कुत्ते ने बैगेट का एक टुकड़ा खा लिया।

अतियथार्थवादी कैडिलैक - "बरसात की टैक्सी"
रेनी टैक्सी पहली बार 1938 में पेरिस में एक अतियथार्थवादी प्रदर्शनी में दिखाई दी। डाली ने आयोजकों से वादा किया कि यह 20वीं शताब्दी के पूर्वार्द्ध की सबसे अद्भुत और रोमांचक प्रदर्शनी होगी।

उस्ताद ने एक कार बनाने का फैसला किया, जिसके अंदर बारिश होती है, फर्श आइवी से ढका होता है, और पीछे की सीट पर बैठे एक पुतले पर घोंघे रेंगते हैं। अपने विचार को लागू करने की आवश्यकता के प्रदर्शनी प्रबंधन को समझाने के लिए डाली को बहुत काम करना पड़ा, क्योंकि जो तर्क अतियथार्थवादी को समझाने वाले लगते थे, वे किसी और को नहीं बल्कि खुद को समझाते थे। हालांकि, वस्तु का मोहक रहस्यवाद इतना स्पष्ट था कि स्थापना के लिए "आगे बढ़ो" केवल प्रतिबंध के साथ दिया गया था - वस्तु इमारत में नहीं होनी चाहिए।

नाम की स्वीकृति के बाद, प्रदर्शनी के प्रवेश द्वार के सामने, एक "बरसात टैक्सी" का निर्माण शुरू हुआ - छत के नीचे एक छिद्रित पानी की टंकी के साथ एक कार और एक विशेष नलसाजी प्रणाली जो पानी की निरंतर आपूर्ति प्रदान करती है। डाली को केवल इंटीरियर को काई से सजाना था और दृश्यों के जड़ लेने की प्रतीक्षा करनी थी। पुतलों को बैठाने के बाद, अतियथार्थवादी ने उन्हें दो सौ बरगंडी घोंघे से "सजाया"।

मेरे लिए लंबा जीवन, जिनमें से अधिकांश सल्वाडोर डाली ने "अपने हाथ में ब्रश के साथ" बिताया, शानदार अतियथार्थवादी ने बड़ी संख्या में उत्कृष्ट कृतियों का निर्माण किया और कई असामान्य परियोजनाओं में भाग लिया: कार्टून बनाने से लेकर किताबें लिखने तक।

टैरो डेक के अपने स्वयं के संस्करण पर काम करना डाली की सबसे असामान्य परियोजनाओं में से एक माना जा सकता है: कलाकार मनोगत और जादू से दूर था, खुद को एकमात्र निर्माता मानता था स्वजीवन. लेकिन उनका प्रिय गाला अतीत, वर्तमान और भविष्य के रहस्यों को प्रकट करने के लिए रहस्यमय कार्डों की क्षमता से प्रसन्न था। शायद यह गाला के लिए था कि महान सल्वाडोर ने अपना टैरो बनाने का फैसला किया।

यह कहना मुश्किल है कि क्या डेक में एक विशेष भविष्य कहनेवाला शक्ति है, लेकिन इसमें कोई संदेह नहीं है कि सल्वाडोर डाली द्वारा उत्कीर्णन जो इसके निर्माण को रेखांकित करता है, कला का काम करता है।

		डाली अपनी छवि को बनाए रखने की खुशी से खुद को इनकार नहीं कर सकती थी। और उन्होंने एक बहुत ही उपयुक्त कार्ड चुना: पेंटाकल्स का राजा अल सल्वाडोर के उपक्रमों की व्यावसायिक सफलता को पूरी तरह से दर्शाता है। आप मेजर अर्चना - द मैजिशियन और उनकी प्यारी गाला - एम्प्रेस कार्ड पर डाली को भी पाएंगे।

सल्वाडोर डाली के काम में प्रतीक हमेशा मुख्य तत्व रहे हैं। अपनी ही दुनिया में रहते हुए, अतियथार्थवादी ने अपने चारों ओर बहुत सारे संकेत, प्रतीक और वादे देखे। बेशक, कोई इस प्रतीकात्मक तथ्य को नजरअंदाज नहीं कर सकता है कि भविष्य की प्रतिभा पहले रिलीज होने के तुरंत बाद पैदा हुई थी यात्री गाड़ी, 1904 में।

नहीं, डाली कार के प्रशंसक नहीं बने, और मोटर वाहन उद्योग में तकनीकी उपलब्धियों और नवाचारों के प्रति उदासीन बने रहे। हालांकि, अतियथार्थवादी "स्वचालित कैरिज" के रूपों और उनमें छिपी शक्ति से प्रेरित थे: कारें उनके कुछ चित्रों के "केंद्रीय आंकड़े" और कई साहित्यिक कार्यों के भूखंडों के "नायक" बन गईं। 1938 में, "रेनी टैक्सी" पेरिस में एक प्रदर्शनी का केंद्रबिंदु बन गई।

1941 में, डाली ने अपनी पहली कार कैडिलैक खरीदी।

डाली द्वारा खरीदा गया कैडिलैक पांच विशेष कैडीज में से एक था जो सुसज्जित था ऑटोमैटिक ट्रांसमिशनगियर। जनरल मोटर्स ने अद्वितीय कारों का एक सीमित संस्करण जारी किया जो उस समय के सबसे प्रसिद्ध, प्रभावशाली या अपमानजनक व्यक्तित्वों द्वारा खरीदे गए थे। एक अमेरिकी राष्ट्रपति रूजवेल्ट का था, दूसरा क्लार्क गेबल का था, तीसरा अल कैपोन का था, जो उस समय तक रिहा हो चुका था, चौथा गाला और सल्वाडोर डाली युगल की संपत्ति बन गया। पांचवीं कार के मालिक का नाम अभी पता नहीं चल पाया है।

जब कैडिलैक ब्रांड को बेहतर बनाने के इच्छुक जनरल मोटर्स के प्रबंधन ने श्रृंखला के पहले मॉडल की तुलना में एक और भी शानदार और परिष्कृत कार बनाने की योजना बनाई, तो सल्वाडोर डाली को एक स्केच बनाने के लिए कहा गया। डाली ने जो पहली चीज़ प्रस्तावित की वह थी नई कार का नाम - "कैडिलैक डी गाला" (कैडिलैक डी गाला)। अपनी पत्नी के प्रति जुनूनी कलाकार के अनुसार, केवल यह नाम ही मॉडल के प्रभाव को पूरी तरह से दर्शा सकता है।

डाली का विचार दिलचस्प और बिल्कुल नया था, लेकिन ... बड़े पैमाने पर उत्पादन में तकनीकी रूप से अक्षम्य। अतियथार्थवादी ने अपना स्केच जनरल मोटर्स को भेजा और उसे कोई प्रतिक्रिया नहीं मिली। और एक या दो साल बाद, अमेरिकी वाहन निर्माता ने ... "कैडिलैक डी गाला" जारी किया! सच है, कार में डाली के विचारों से केवल नाम ही रह गया।

अपने वकीलों से परामर्श करने के बाद, कलाकार ने कंपनी पर $ 10,000 का मुकदमा दायर किया (यह दली की वित्तीय गणना की प्रणाली में माप की न्यूनतम इकाई है)। अगली सुबह, पंजीकृत मेल द्वारा, उन्हें अनुरोधित राशि के लिए एक चेक प्राप्त हुआ। और कोई स्पष्टीकरण नहीं।

फिलिप हल्समैन और सल्वाडोर डाली
हल्समैन ने 1941 में सल्वाडोर डाली से मुलाकात की। उन्होंने 30 वर्षों तक रचनात्मक और मैत्रीपूर्ण संबंध बनाए रखे।


फिलिप हेल्समैन ने 20वीं सदी की लगभग सभी मशहूर हस्तियों - राजनीतिज्ञों और करोड़पतियों, बुद्धिजीवियों और पॉप दिवाओं, सनकी कलाकारों और कवियों की तस्वीर खींची। 30 साल चला गया रचनात्मक सहयोगसल्वाडोर डाली और फिलिप हल्समैन पूर्वज हैं
फोटोग्राफी में अतियथार्थवाद।

अधिकांश प्रसिद्ध तस्वीरसल्वाडोर डाली, फिलिप हल्समैन द्वारा बनाई गई - "डाली एटॉमिकस"। एडिटिंग और ट्रिक्स के बिना असली फोटो बनाई गई थी - केवल एक सावधानीपूर्वक सोची-समझी स्टेजिंग, श्रमसाध्य तैयारी, कई प्रयास और शूटिंग में सभी प्रतिभागियों का अविश्वसनीय धैर्य।

फिलिप हल्समैन और सल्वाडोर डाली द्वारा काम करता है

आश्चर्यजनक रूप से कटे हुए हीरे की तरह, सल्वाडोर डाली की प्रतिभा के कई पहलू हैं, जिनमें से प्रत्येक एक विशेष चमक के साथ चमकता है और देखने के कोण के आधार पर रंग बदलता है। वह सिर्फ हर चीज में प्रतिभाशाली नहीं थे, चाहे वह पेंटिंग हो, मूर्तिकला हो, ग्राफिक्स हो या साहित्य हो। सल्वाडोर डाली की प्रतिभा की विशिष्टता इस तथ्य में भी निहित है कि वह व्यावसायिक रूप से सफल था।

अभिव्यंजक स्पैनियार्ड ने जो भी परियोजना शुरू की, वह जल्द या बाद में आर्थिक लाभ में बदल गई। डाली ने अपने म्यूज गाला के लिए एक आरामदायक जीवन, अपने सनकी शौक और महंगे उपहारों को सफलतापूर्वक अर्जित किया। क्या उस्ताद को पैसे से प्यार था? अज्ञात। लेकिन यह तथ्य संदेह से परे है कि पैसा डाली को प्यार करता था।

आप किसी भी कलाकार को उसके चित्रों को देखकर ही समझ सकते हैं। दली के कार्यों को महसूस करने की अनुशंसा नहीं की जाती है: मानस को नुकसान पहुंचाएं। एक कलाकार आपको जो कुछ करने की अनुमति देगा, वह कला में उसकी जगह, पेंटिंग में उसके योगदान को समझने के लिए है, और यदि आप भाग्यशाली हैं, तो वह आपके लिए अपने जीवन का द्वार खोल देगा ...

रास्ते की शुरुआत...

डाली 20वीं सदी की कला के महारथी हैं, और उनका जन्म ठीक उसी समय हुआ था जब सदी अपने आप में आने लगी थी। उनका जन्म एक स्पेनिश शहर फिगुएरेस में हुआ था, जो थोड़ी देर बाद निश्चित रूप से उनके कई चित्रों में दिखाई देगा।

बचपन से ही डाली को उसकी बेकारी का ख्याल सताता था, जैसे कि उसके माता-पिता उसे बिल्कुल प्यार नहीं करते थे, लेकिन उसका बड़ा भाई, जो डाली के जन्म से एक साल पहले मर गया था। वैसे, हीनता की मनोवैज्ञानिक स्थिति कलाकार के लिए व्यर्थ नहीं थी, कई शोधकर्ता बाद में ध्यान देंगे कि डाली में कई मानसिक विचलन देखे जा सकते हैं। जिस पर उस्ताद ने खुद उन्हें जवाब दिया, इससे पहले कि उनके पास अपने विचारों को ज़ोर से आवाज़ देने का समय था: "मेरे और पागल के बीच का अंतर यह है कि मैं पागल नहीं हूँ।" और उन्होंने निश्चित रूप से जोड़ा: "महान मनोवैज्ञानिक, वे भी नहीं समझ पाए कि प्रतिभा कहाँ समाप्त होती है और पागलपन शुरू होता है।"

तो, पागलपन और प्रतिभा के कगार पर सल्वाडोर डाली ने काम किया। उनके पहले चित्रों में पाठ्यपुस्तकों के पन्नों पर प्रकाश देखा गया। ऐसा मत सोचो युवा कलाकारप्रकाशित। नहीं, बस अक्सर, शिक्षक की बात सुनने के बजाय, डाली किताबों और नोटबुक के हाशिये पर चित्र बनाती थी। उन्होंने आकर्षित किया, मुझे कहना होगा, पहले से ही पूरी तरह से ...

रचनात्मक खोज

सल्वाडोर की प्रतिभा को एक पारिवारिक मित्र, कलाकार रेमन पिहो द्वारा विकसित किया गया था, केवल बाद में मैड्रिड में डाली उन लोगों से मिलीं जिन्होंने निश्चित रूप से उनके काम को प्रभावित किया: फिल्म अवांट-गार्डे कलाकार लुइस बुनुएल, कवि फेडेरिको गार्सिया लोर्का, जो उनके बन गए सबसे अच्छा दोस्त. डाली के लिए एक नया समय शुरू हो गया है - खोज का समय। उन्होंने खुद को प्रभाववाद, यथार्थवाद में आजमाया। हालाँकि, सभी रास्तों ने निश्चित रूप से कलाकार को अतियथार्थवाद की ओर अग्रसर किया, एक प्रवृत्ति जो डाली नाम का पर्याय बन गई।

1925 में, सल्वाडोर ने पेंटिंग "द फिगर ऑफ़ अ वुमन एट द विंडो" बनाई, जिसमें उन्होंने अपनी बहन एना-मारिया को कैडक्वेस में खाड़ी में अपने घर की खिड़की से बाहर देखते हुए चित्रित किया। कैनवास को एक सावधानीपूर्वक और भरी हुई यथार्थवादी शैली में चित्रित किया गया था, हालांकि, तस्वीर में स्ट्रोक के बाद स्ट्रोक, नींद की असत्यता की भावना टूट जाती है। खालीपन की आभा भी है, एक ही समय में - कुछ अदृश्य जो चित्र के स्थान के पीछे दुबक जाता है। इसके अलावा, कलाकार ने पूरी तरह से मौन का माहौल बनाया।

प्रत्येक नए काम के साथ, डाली अधिक से अधिक अतियथार्थवाद की लहर में शामिल हो गई। उन्होंने मन से परिचित छवियों को चित्रित किया: लोग, जानवर, भवन, परिदृश्य - लेकिन उन्हें चेतना के आदेश के तहत जुड़ने की अनुमति दी। और वह अक्सर उन्हें एक विचित्र तरीके से विलय कर देता था, उदाहरण के लिए, अंग मछली में बदल गए, और महिलाओं के शरीर घोड़ों में। बाद में, डाली ने अपने अनूठे दृष्टिकोण को "पैरानॉयड-क्रिटिकल मेथड" कहा।

जीवन भर की स्त्री

सभी जानते हैं कि एक महान पुरुष के पीछे एक समान रूप से महान महिला भी अवश्य होती है। डाली के भाग्य में, वह फ्रांसीसी कवि पॉल एलुअर्ड की पत्नी गाला एलुअर्ड बन गई। डाली और गाला के बीच पहली मुलाकात के बाद, जो, वैसे, कलाकार से बहुत बड़े थे, दोनों ने महसूस किया कि उनके जीवन पथ अब अलग नहीं हो सकते: उन्हें एक साथ होना चाहिए।

अल साल्वाडोर के लिए गाला सिर्फ एक पत्नी से ज्यादा बन गई। एक शानदार प्रेमी, एक समर्पित दोस्त, एक खूबसूरत मॉडल और एक प्रेरक प्रेरणा - यह सब गाला है।

गाला से शादी ने डाली में रचनात्मकता का एक अटूट फव्वारा जगाया। शुरू हो गया है नई अवधि. इस समय, उनका व्यक्तिगत अतियथार्थवाद मानदंडों और दृष्टिकोणों पर हावी होने लगा। डाली ब्रेटन और अन्य अतियथार्थवादियों के साथ टूट गई और जोर से घोषणा की: "अतियथार्थवाद मैं हूं!"। और ... ब्रश उठा लिया।

आप बाद के समय में बनाए गए जीनियस के चित्रों के बारे में डेढ़ दिन तक बात कर सकते हैं। हालाँकि, आप स्वयं रचनात्मकता की पूरी गहराई और अतुलनीयता को महसूस कर सकते हैं, बस उसके कैनवस को देखें। महान कृतियों के शीर्षकों को जोर से पढ़ें: "जियोपॉलिटिकल बेबी", "हिटलर की पहेली", "शरद नरभक्षण", "आंशिक अस्पष्टता। पियानो पर लेनिन की छह प्रस्तुतियाँ", "जागने से एक पल पहले अनार के चारों ओर मधुमक्खी की उड़ान से प्रेरित एक सपना" ...

मैं जा सकता हूं, लेकिन क्या यह इसके लायक है? जरा गुरु के चित्रों पर एक नजर डालें। आप उदासीनता नहीं दिखाएंगे: आपको या तो एक बार और सभी के लिए दूर कर दिया जाएगा, उनके चित्रों से बाहर कर दिया जाएगा, या आपको वास्तविक आनंद मिलेगा, और बाद में - कई घंटों के प्रतिबिंब और विश्लेषण के बारे में कि डाली क्या कहना चाहती थी ...

… एक कंसर्ट मैन, एक फैंटेसी मैन, रचनात्मकता और अतियथार्थवाद का अवतार, कामुकता का बच्चा और अपनी खुद की कल्पना का ब्रश। उनकी प्रतिभा पूरी दुनिया का आटा थी। उन्होंने कहा: "मैं दो चीजों के लिए भाग्य का आभारी हूं: इस तथ्य के लिए कि मैं एक स्पैनियार्ड हूं और इस तथ्य के लिए कि मैं सल्वाडोर डाली हूं।" और हम क्या जोड़ सकते हैं?...

प्रतिभा का भय और बुत - डाली का प्रतीकवाद

अपनी खुद की, असली दुनिया बनाने के बाद, डाली ने इसे फैंटमसेगोरिक जीवों से भर दिया और रहस्यमय प्रतीक. ये प्रतीक, गुरु के बुत के जुनून, भय और वस्तुओं को दर्शाते हैं, उनके रचनात्मक जीवन में उनके एक काम से दूसरे में "स्थानांतरित" होते हैं।

डाली का प्रतीकवाद आकस्मिक नहीं है (जिस तरह जीवन में सब कुछ आकस्मिक नहीं है, उस्ताद के अनुसार): फ्रायड के विचारों में रुचि रखते हुए, अतियथार्थवादी ने आविष्कार किया और जोर देने के लिए प्रतीकों का इस्तेमाल किया छिपे अर्थउनके कार्य। सबसे अधिक बार - किसी व्यक्ति के "कठोर" शारीरिक खोल और उसके नरम "द्रव" भावनात्मक और मानसिक सामग्री के बीच संघर्ष को निरूपित करने के लिए।

मूर्तिकला में सल्वाडोर डाली का प्रतीकवाद

इन प्राणियों की ईश्वर से संवाद करने की क्षमता ने डाली को चिंतित कर दिया। उसके लिए एन्जिल्स एक रहस्यमय, उदात्त मिलन का प्रतीक हैं। सबसे अधिक बार, गुरु के चित्रों में, वे गाला के बगल में दिखाई देते हैं, जो डाली के लिए बड़प्पन, पवित्रता और स्वर्ग द्वारा दिए गए संबंध का अवतार थे।

देवदूत


दुनिया में एकमात्र पेंटिंग जिसमें एक सुनसान, उदास, मृत परिदृश्य की पृष्ठभूमि के खिलाफ दो प्राणियों की एक लंबे समय से प्रतीक्षित मुलाकात, एक स्थिर उपस्थिति है

प्रतिभा की प्रत्येक रचना में हम अपने स्वयं के अस्वीकृत विचारों को पहचानते हैं (राल्फ एमर्सन)

सल्वाडोर डाली "फॉलन एंजेल" 1951

चींटियों

दली में एक बच्चे के रूप में जीवन के विनाश का डर पैदा हुआ, जब उन्होंने डरावने और घृणा के मिश्रण के साथ देखा कि कैसे चींटियाँ मृत छोटे जानवरों के अवशेषों को खा जाती हैं। तब से, और उसके शेष जीवन के लिए, चींटियाँ कलाकार के लिए क्षय और सड़ांध का प्रतीक बन गई हैं। हालांकि कुछ शोधकर्ता डाली के काम में चींटियों को यौन इच्छा की एक मजबूत अभिव्यक्ति के साथ जोड़ते हैं।

साल्वाडोर डाली "संकेतों और प्रतीकों की भाषा में, उन्होंने एक यांत्रिक घड़ी और उनमें घूमने वाली चींटियों के रूप में सचेत और सक्रिय स्मृति को नामित किया, और अचेतन को एक नरम घड़ी के रूप में जो एक अनिश्चित समय दिखाती है। स्मृति की स्थायित्व इस प्रकार जागने और सोने की स्थिति में उतार-चढ़ाव के बीच उतार-चढ़ाव दर्शाती है। उनका यह कथन कि " मुलायम घड़ीसमय के लचीलेपन के लिए एक रूपक बनें "अनिश्चितता और साज़िश की कमी से भरा है। समय अलग-अलग तरीकों से आगे बढ़ सकता है: या तो सुचारू रूप से प्रवाहित हो या भ्रष्टाचार से ग्रसित हो, जो कि, दली के अनुसार, क्षय का मतलब है, यहाँ अतृप्त की हलचल का प्रतीक है चींटियों।

रोटी

शायद तथ्य यह है कि सल्वाडोर डाली ने कई कार्यों में रोटी का चित्रण किया और इसका उपयोग वास्तविक वस्तुओं को बनाने के लिए किया, जो गरीबी और भूख के उनके डर की गवाही देता है।

डाली हमेशा से ही रोटी की बड़ी "प्रशंसक" रही है। यह कोई संयोग नहीं है कि उन्होंने फिगर्स में थिएटर-संग्रहालय की दीवारों को सजाने के लिए रोल का इस्तेमाल किया। ब्रेड एक साथ कई प्रतीकों को जोड़ती है। पाव रोटी की उपस्थिति अल साल्वाडोर को "नरम" समय और मन के विपरीत एक कठोर फालिक वस्तु की याद दिलाती है।

"एक महिला की पूर्वव्यापी बस्ट"

1933 में, एस. डाली ने अपने सिर पर रोटी की एक पाव रोटी, अपने चेहरे पर चींटियों और एक हार के रूप में मकई के दानों के साथ एक कांस्य प्रतिमा बनाई। इसे 300,000 यूरो में बेचा गया था।

रोटी के साथ टोकरी

1926 में, डाली ने "द ब्रेड बास्केट" लिखा - छोटे डच, वर्मीर और वेलाज़्केज़ के लिए श्रद्धा से भरा एक मामूली अभी भी जीवन। एक काले रंग की पृष्ठभूमि पर, एक सफेद झुर्रीदार नैपकिन, एक विकर पुआल की टोकरी, रोटी के कुछ टुकड़े। एक पतले ब्रश के साथ लिखा गया, कोई नवाचार नहीं, उन्मत्त परिश्रम के मिश्रण के साथ भयंकर स्कूली ज्ञान।

बैसाखी

एक दिन, छोटे सल्वाडोर को अटारी में पुरानी बैसाखी और उनका उद्देश्य मिला युवा प्रतिभामजबूत प्रभाव। लंबे समय तक बैसाखी उनके लिए आत्मविश्वास और अहंकार का प्रतीक बन गई जो पहले कभी नहीं देखी गई। रचना में सहभागी होकर संक्षिप्त शब्दकोशअतियथार्थवाद" 1938 में, सल्वाडोर डाली ने लिखा था कि बैसाखी समर्थन का प्रतीक है, जिसके बिना कुछ नरम संरचनाएं अपने आकार या ऊर्ध्वाधर स्थिति को बनाए रखने में सक्षम नहीं हैं।

दली द्वारा साम्यवादी के खुलकर उपहास में से एक आंद्रे ब्रेटन और उनके वामपंथी विचारों से प्यार करते हैं। डाली के अनुसार, मुख्य पात्र, लेनिन एक टोपी में एक विशाल छज्जा के साथ है। द डायरी ऑफ ए जीनियस में, सल्वाडोर लिखता है कि बच्चा स्वयं है, चिल्ला रहा है "वह मुझे खाना चाहता है!"। यहाँ बैसाखी भी हैं - डाली के काम की एक अनिवार्य विशेषता, जिसने कलाकार के जीवन भर इसकी प्रासंगिकता बनाए रखी है। इन दो बैसाखियों के साथ, कलाकार नेता की जांघों में से एक का छज्जा और एक सहारा देता है। इस विषय पर यह एकमात्र ज्ञात कार्य नहीं है। 1931 में वापस, डाली ने लिखा “आंशिक मतिभ्रम। पियानो पर लेनिन की छह प्रस्तुतियाँ।

दराज

सल्वाडोर डाली द्वारा कई चित्रों और वस्तुओं में मानव शरीर में ऐसे दराज़ होते हैं जो खुले होते हैं, स्मृति का प्रतीक होते हैं, साथ ही ऐसे विचार जिन्हें आप अक्सर छिपाना चाहते हैं। "विचारों का रहस्य" - फ्रायड से उधार ली गई अवधारणा और छिपी हुई इच्छाओं के रहस्य का अर्थ है।

साल्वाडोर डाली
दराज के साथ वीनस डी मिलो

दराज के साथ वीनस डी मिलो ,1936 दराज के साथ वीनस डी मिलोजिप्सम। ऊंचाई: 98 सेमी निजी संग्रह

अंडा

दली का यह प्रतीक ईसाइयों के बीच "पाया" और थोड़ा "संशोधित" किया। डाली की समझ में, अंडा न केवल पवित्रता और पूर्णता का प्रतीक है (जैसा कि ईसाई धर्म सिखाता है), बल्कि पूर्व जीवन और पुनर्जन्म का संकेत देता है, अंतर्गर्भाशयी विकास का प्रतीक है।

"जियोपॉलिटिकस चाइल्ड न्यू मैन का जन्म देख रहा है"

1937 में नार्सिसस का कायापलट


आप जानते हैं, गाला (लेकिन, निश्चित रूप से, आप जानते हैं) यह मैं हूं। हाँ, नार्सिसस मैं हूँ।
कायापलट का सार एक विशाल पत्थर के हाथ में एक नार्सिसस की आकृति और एक अंडे (या प्याज) में सिर का परिवर्तन है। डाली स्पेनिश कहावत का उपयोग करती है "सिर में बल्ब अंकुरित हो गया है", जो जुनून और परिसरों को दर्शाता है। एक युवक की संकीर्णता एक समान जटिल है। नार्सिसस की सुनहरी त्वचा ओविड के कथन का एक संदर्भ है (जिसकी कविता "मेटामोर्फोसॉज़", जिसमें नार्सिसस के बारे में भी बताया गया था, चित्र के विचार से प्रेरित थी): "सुनहरा मोम धीरे-धीरे पिघलता है और दूर बहता है आग... तो प्यार पिघल कर बह जाता है।"

हाथियों

विशाल और राजसी हाथी, प्रभुत्व और शक्ति का प्रतीक, डाली हमेशा बड़ी संख्या में घुटनों के साथ लंबे पतले पैरों पर झुकती है। तो कलाकार अस्थिर लगने वाली अस्थिरता और अविश्वसनीयता दिखाता है।

में "सेंट एंथोनी का प्रलोभन"(1946) डाली ने संत को निचले कोने में रखा। घोड़े के नेतृत्व में हाथियों की एक पंक्ति इसके ऊपर तैरती है। हाथी अपनी पीठ पर नग्न शरीर के साथ मंदिर ले जाते हैं। कलाकार कहना चाहता है कि प्रलोभन स्वर्ग और पृथ्वी के बीच हैं। डाली के लिए सेक्स रहस्यवाद के समान था।
तस्वीर को समझने की एक और कुंजी बादल पर सभ्य उपस्थिति में निहित है स्पैनिश एलएस्कोरियल, एक इमारत जो डाली के लिए कानून और व्यवस्था का प्रतीक है, आध्यात्मिक और धर्मनिरपेक्ष के संलयन के माध्यम से हासिल की गई।

हंस हाथी के रूप में परिलक्षित होते हैं

परिदृश्य

ज्यादातर, डाली के परिदृश्य यथार्थवादी तरीके से बनाए जाते हैं, और उनके विषय पुनर्जागरण चित्रों से मिलते जुलते हैं। कलाकार अपने असली कोलाज के लिए पृष्ठभूमि के रूप में परिदृश्य का उपयोग करता है। यह डाली की "हस्ताक्षर" विशेषताओं में से एक है - एक कैनवास पर वास्तविक और वास्तविक वस्तुओं को संयोजित करने की क्षमता।

सॉफ्ट मेल्टेड वॉच

डाली ने कहा कि तरल स्थान की अविभाज्यता और समय के लचीलेपन का भौतिक प्रतिबिंब है। भोजन के एक दिन बाद, नरम कैमेम्बर्ट पनीर के एक टुकड़े को देखते हुए, कलाकार को समय के प्रति मनुष्य की बदलती धारणा को व्यक्त करने का एक सही तरीका मिला - एक नरम घड़ी। यह प्रतीक जोड़ता है मनोवैज्ञानिक पहलूअसाधारण अर्थपूर्ण अभिव्यक्ति के साथ।

द परसिस्टेंस ऑफ़ मेमोरी (सॉफ्ट क्लॉक) 1931


कलाकार के सबसे प्रसिद्ध चित्रों में से एक। गाला ने सही ढंग से भविष्यवाणी की थी कि कोई भी, द पर्सिस्टेंस ऑफ मेमोरी को एक बार देखने के बाद, इसे नहीं भूलेगा। प्रसंस्कृत पनीर की दृष्टि से दली में उत्पन्न होने वाले संघों के परिणामस्वरूप चित्र चित्रित किया गया था।

समुद्री अर्चिन

डाली के अनुसार, समुद्री साही उस विपरीतता का प्रतीक है जिसे मानव संचार और व्यवहार में देखा जा सकता है, जब पहले अप्रिय संपर्क (हेजहोग की कांटेदार सतह के साथ संपर्क के समान) के बाद, लोग एक-दूसरे में सुखद विशेषताओं को पहचानने लगते हैं। समुद्री अर्चिन में, यह एक कोमल शरीर से मेल खाता है निविदा मांस, जिसे डाली को दावत देना बहुत पसंद था।

घोंघा

पसंद समुद्री अर्चिन, घोंघा बाहरी गंभीरता और कठोरता और नरम आंतरिक सामग्री के बीच के विपरीत का प्रतीक है। लेकिन इसके अलावा, डाली घोंघे की रूपरेखा, उसके खोल की उत्तम ज्यामिति से प्रसन्न थी। घर से अपनी एक साइकिल यात्रा के दौरान, डाली ने अपनी साइकिल के ट्रंक पर एक घोंघा देखा और लंबे समय तक इस दृश्य के आकर्षण को याद किया। यह सुनिश्चित करते हुए कि घोंघा किसी कारण से साइकिल पर था, कलाकार ने इसे अपने काम के प्रमुख प्रतीकों में से एक बना दिया।

खैर, यहाँ सल्वाडोर डाली की जीवनी है। सल्वाडोर मेरे पसंदीदा कलाकारों में से एक है। मैंने और जोड़ने की कोशिश की गंदा विवरणस्वादिष्ट दिलचस्प तथ्य और मास्टर के दोस्तों के उद्धरण, जो अन्य साइटों पर नहीं पाए जाते हैं। कलाकार के काम की संक्षिप्त जीवनी है - नीचे नेविगेशन देखें। फिल्म गैब्रिएला फ्लाइट्स "साल्वाडोर डाली की जीवनी" से बहुत कुछ लिया गया है, इसलिए सावधान रहें, बिगाड़ने वाले!

जब प्रेरणा मुझे छोड़ देती है, तो मैं अपना ब्रश और पेंट एक तरफ रख देता हूं और उन लोगों के बारे में कुछ लिखने बैठ जाता हूं जिनसे मैं प्रेरित होता हूं। तो यह जाता है।

साल्वाडोर डाली जीवनी। विषयसूची।

दलिस अगले आठ साल संयुक्त राज्य अमेरिका में बिताएगा। अमेरिका पहुंचने के तुरंत बाद, सल्वाडोर और गाला ने पीआर कार्रवाई का भव्य तांडव किया। उनके पास एक असली शैली में एक पोशाक पार्टी थी (गाला एक गेंडा पोशाक में बैठी थी, हम्म) और अपने समय के बोहेमियन पार्टी के सबसे प्रमुख लोगों को आमंत्रित किया। डाली ने अमेरिका में काफी सफलतापूर्वक प्रदर्शन करना शुरू किया, और अमेरिकी प्रेस और बोहेमियन भीड़ ने उनकी चौंकाने वाली हरकतों को बहुत पसंद किया। क्या, क्या, लेकिन उन्होंने अभी तक ऐसा गुणी-कलात्मक शिज़ नहीं देखा है।

1942 में, अतियथार्थवादी ने अपनी आत्मकथा, द सीक्रेट लाइफ ऑफ़ सल्वाडोर डाली प्रकाशित की, जो स्वयं द्वारा लिखी गई थी। मैं तुरंत कहता हूं कि बिना तैयारी वाले दिमागों के लिए एक किताब थोड़ी चौंकाने वाली होगी। हालांकि यह पढ़ने लायक है, यह दिलचस्प है। लेखक की स्पष्ट विचित्रता के बावजूद, यह काफी आसानी से और स्वाभाविक रूप से पढ़ा जाता है। आईएमएचओ, डाली, एक लेखक के रूप में, निश्चित रूप से अपने तरीके से बहुत अच्छा है।

हालांकि, भारी महत्वपूर्ण सफलता के बावजूद, गेल को फिर से चित्रों के लिए खरीदार ढूंढना मुश्किल हो गया। लेकिन सब कुछ बदल गया जब 1943 में कोलोराडो के एक धनी जोड़े ने डाली प्रदर्शनी का दौरा किया - रेनॉल्ड और एलेनोर मोस सल्वाडोर और परिवार के दोस्तों द्वारा चित्रों के नियमित खरीदार बन गए। युगल मोस ने सल्वाडोर डाली के सभी चित्रों का एक चौथाई खरीदा और बाद में सेंट पीटर्सबर्ग में सल्वाडोर डाली संग्रहालय की स्थापना की, लेकिन उस में नहीं जिसे आपने सोचा था, लेकिन अमेरिका में, फ्लोरिडा में।

हमने उनके कामों को इकट्ठा करना शुरू किया, अक्सर डाली और गाला से मिलते थे, और वह हमें पसंद करते थे, क्योंकि हमें उनकी पेंटिंग पसंद थी। गाला को भी हमसे प्यार हो गया, लेकिन उसे एक कठिन चरित्र वाले व्यक्ति के रूप में अपनी प्रतिष्ठा बनाए रखनी थी, वह हमारे लिए सहानुभूति और अपनी प्रतिष्ठा के बीच फटी हुई थी। (सी) एलेनोर मोस

डाली ने एक डिजाइनर के रूप में बारीकी से काम किया, गहने और दृश्यों के निर्माण में भाग लिया। 1945 में, हिचकॉक ने अपनी फिल्म स्पेलबाउंड के लिए दृश्य बनाने के लिए मास्टर को आमंत्रित किया। यहां तक ​​कि वाल्ट डिज्नी भी वश में था जादूई दुनियाडाली। 1946 में, उन्होंने एक कार्टून बनाया जो अमेरिकियों को अतियथार्थवाद से परिचित कराएगा। सच है, रेखाचित्र इतने असली निकले कि कार्टून बॉक्स ऑफिस पर कभी दिखाई नहीं देगा, लेकिन बाद में, यह खत्म हो जाएगा। इसे डेस्टिनो कहा जाता है। कार्टून स्किज़ोफैसिक है, बहुत सुंदर है, उच्च गुणवत्ता वाली कला के साथ और अंडालूसी कुत्ते के विपरीत देखने लायक है (कुत्ते को ईमानदारी से न देखें)।

अतियथार्थवादियों के साथ सल्वाडोर डाली का झगड़ा।

जबकि पूरा कलात्मक और बौद्धिक समुदाय फ्रेंको से नफरत करता था, क्योंकि वह एक तानाशाह था जिसने गणतंत्र को बलपूर्वक जब्त कर लिया था। डाली ने फिर भी लोकप्रिय राय के खिलाफ जाने का फैसला किया। (सी) एंटोनियो पिचोट।

डाली एक राजतंत्रवादी थी, उसने फ्रेंको के साथ बात की और उसे बताया कि वह राजशाही को बहाल करने जा रहा है। तो डाली फ्रेंको के लिए थी। (सी) लेडी मोयने

अल सल्वाडोर की पेंटिंग इस समय विशेष रूप से अकादमिक चरित्र प्राप्त करती है। स्पष्ट वास्तविक कथानक के बावजूद, इस अवधि के मास्टर के चित्रों के लिए, शास्त्रीय घटक विशेष रूप से विशेषता है। उस्ताद बिना किसी अतियथार्थवाद के परिदृश्य और शास्त्रीय चित्रों को भी चित्रित करते हैं। कई कैनवस भी एक विशिष्ट प्राप्त करते हैं धार्मिक चरित्र. इस समय की सल्वाडोर डाली की प्रसिद्ध पेंटिंग - परमाणु बर्फ, पिछले खाना, सेंट जुआन डे ला क्रूज़ का मसीह, आदि।

विलक्षण पुत्र कैथोलिक चर्च की गोद में लौट आया और 1958 में डाली और गाला ने शादी कर ली। डाली 54 साल की थीं, गल्या 65 साल की। ​​हालांकि, शादी के बावजूद उनका रोमांस बदल गया। गाला का लक्ष्य सल्वाडोर डाली को में बदलना था विश्व हस्तीऔर वह पहले ही इसे हासिल कर चुकी है। इस बात से इनकार नहीं किया जा सकता कि उनकी साझेदारी केवल एक व्यापारिक व्यवस्था से कहीं अधिक थी। लेकिन गाला को युवा स्टालियन बिना ब्रेक के एक घंटे तक खड़े रहना पसंद था, और सल्वाडोरिच अब पहले जैसा नहीं था। वह अब उस नपुसंक असाधारण एपेबे की तरह नहीं दिखता था जिसे वह पहले जानती थी। इसलिए, उनका रिश्ता काफी ठंडा हो गया, और गाला को तेजी से युवा जिगोलो से घिरा हुआ और अल सल्वाडोर के बिना देखा गया।

बहुत से लोग सोचते थे कि डाली सिर्फ एक शोमैन है, लेकिन ऐसा नहीं है। उन्होंने स्थानीय परिदृश्यों को निहारते हुए प्रतिदिन 18 घंटे काम किया। मुझे लगता है कि वह मूल रूप से एक साधारण आदमी थे। (सी) लेडी मोयने।

अमांडा लियर, सल्वाडोर डाली का दूसरा महान प्रेम।

सल्वाडोर, जो अपने पूरे जीवन को जलती हुई आँखों से जलाता रहा था, एक काँपते हुए, दुर्भाग्यशाली जानवर के रूप में बदल गया। समय किसी को नहीं बख्शता।

अतियथार्थवादी की पत्नी गाला की मृत्यु।

जल्द ही उस्ताद इंतजार कर रहा था नया झटका. 1982 में, 88 वर्ष की आयु में, गाला का दिल का दौरा पड़ने से निधन हो गया। बल्कि शांत होने के बावजूद हाल तकरिश्ते, सल्वाडोर डाली, गाला की मृत्यु के साथ, अपने मूल को खो दिया, अपने अस्तित्व का आधार, और एक सड़े हुए कोर के साथ एक सेब की तरह बन गया।

डाली के लिए यह सबसे तगड़ा झटका था। मानो उसकी दुनिया उजड़ रही थी। यह भयानक समय है। सबसे गहरे अवसाद का समय। (सी) एंटोनियो पिचोट।

गाला की मृत्यु के बाद, डाली ढलान पर लुढ़क गई। वह पुबोल के लिए रवाना हुए। (सी) लेडी मोयने।

प्रसिद्ध अतियथार्थवादी अपनी पत्नी के लिए खरीदे गए एक महल में चले गए, जहाँ उनकी पूर्व उपस्थिति के निशान ने उन्हें किसी तरह अपने अस्तित्व को रोशन करने की अनुमति दी।

मुझे लगता है कि यह था बड़ी गलतीइस महल में रिटायर हो गए, जहां वे ऐसे लोगों से घिरे हुए थे, जो उन्हें बिल्कुल नहीं जानते थे, लेकिन इस तरह डाली ने गाला (c) लेडी मोयने का शोक मनाया।

एक बार एक प्रसिद्ध पार्टी-गोअर, सल्वाडोर, जिसका घर हमेशा गुलाबी शैंपेन के नशे में लोगों से भरा रहता था, एक वैरागी में बदल गया जिसने केवल करीबी दोस्तों को ही उससे मिलने की अनुमति दी।

उसने कहा- अच्छा, मिलते हैं, लेकिन घोर अँधेरे में। मैं नहीं चाहता कि आप देखें कि मैं कितना ग्रे और बूढ़ा हो गया हूं। मैं चाहता हूं कि वह मुझे युवा और सुंदर (सी) अमांडा याद रखे।

मुझे उनसे मिलने के लिए कहा गया। उसने मेज पर रेड वाइन की एक बोतल, एक गिलास, एक कुर्सी रख दी और वह दरवाजा बंद करके बेडरूम में ही रह गया। (सी) लेडी मोयने।

सल्वाडोर डाली की आग और मौत

भाग्य, जिसने पहले अच्छे भाग्य के साथ डाली को खराब कर दिया था, ने फैसला किया, जैसे कि पिछले सभी वर्षों के प्रतिशोध में, अल सल्वाडोर को एक नया दुर्भाग्य फेंकने के लिए। 1984 में महल में आग लग गई। चौबीसों घंटे ड्यूटी पर मौजूद किसी भी नर्स ने मदद के लिए डाली के रोने का जवाब नहीं दिया। डाली को जब रेस्क्यू किया गया तो उसका शरीर 25 प्रतिशत जल चुका था। दुर्भाग्य से, भाग्य ने कलाकार को एक आसान मौत नहीं दी और वह ठीक हो गया, हालांकि वह थक गया था और जलने से झुलस गया था। सल्वाडोर के दोस्तों ने उसे अपना महल छोड़ने और फिगुएरेस के एक संग्रहालय में जाने के लिए राजी किया। पिछले साल काअपनी मृत्यु से पहले, सल्वाडोर डाली ने अपनी कला से घिरा हुआ बिताया।

5 साल बाद, कार्डियक अरेस्ट से बार्सिलोना के एक अस्पताल में साल्वाडोर डाली की मौत हो गई। तो यह जाता है।

ऐसा अंत एक ऐसे व्यक्ति के लिए बहुत दुखद लगता है जो जीवन से ओत-प्रोत था और दूसरों से बहुत अलग था। वह एक अविश्वसनीय व्यक्ति थे। (सी) लेडी मोयने

तुम वरुबेल और वान गाग को बताओ।

सल्वाडोर डाली ने न केवल अपने चित्रों से हमारे जीवन को समृद्ध किया। मुझे खुशी है कि उन्होंने हमें उन्हें इतने करीब से जानने दिया। (सी) एलेनोर मोस

मुझे लगा कि मेरे जीवन का एक बहुत बड़ा, बहुत महत्वपूर्ण हिस्सा समाप्त हो गया है, जैसे कि मैंने अपने पिता को खो दिया हो। (सी) अमांडा।

कई लोगों के लिए डाली से मिलना एक नई विशाल दुनिया, एक असामान्य दर्शन की वास्तविक खोज थी। उनकी तुलना में ये सभी आधुनिक कलाकार जो उनकी शैली की नकल करने की कोशिश कर रहे हैं, दयनीय दिखते हैं। (सी) पराबैंगनी।

अपनी मृत्यु से पहले, सल्वाडोर डाली ने अपने प्रशंसनीय प्रशंसकों के पैरों के नीचे, अपने संग्रहालय में खुद को दफनाने के लिए, अपने कामों से घिरा हुआ था।

निश्चित रूप से ऐसे लोग हैं जो यह भी नहीं जानते कि वह मर चुका है, उन्हें लगता है कि वह अब काम नहीं करता है। एक तरह से, इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि डाली जिंदा है या मर गई। पॉप कल्चर के लिए वह हमेशा जिंदा रहते हैं। (सी) एलिस कूपर।