प्रकाश डिजाइनर ट्यूटोरियल. प्रकाश डिजाइनर: मंच के पीछे का पेशा
मारिया मेदवेदेवा द्वारा साक्षात्कार
बिज़नेस कार्ड
अन्ना मखोरतोवा, 20 साल। मॉस्को म्यूज़िकल थिएटर "मोनोटन" में सहायक प्रकाश डिजाइनर। उन्हें एमजीटीटी का छात्र. एल फिलाटोवा।
हम हर समय उनके काम को देखते हैं: थिएटर में, किसी संगीत कार्यक्रम में, किसी साधारण डीसी में बच्चों की पार्टी में। हम टकराते हैं, लेकिन सोचते नहीं, इसलिए इस कार्य का परिणाम स्वाभाविक और परिचित है। हालाँकि, कार्यस्थल पर इन लोगों की अनुपस्थिति किसी भी निर्देशक या अभिनेता के लिए एक बुरा सपना है। ये लोग लाइटिंग आर्टिस्ट हैं, "लाइटर"। उनमें से एक, एक बहुत ही हंसमुख और उत्साही छात्रा आन्या के साथ, मैं बात करने में कामयाब रहा।
एक प्रकाश डिजाइनर क्या करता है? उसके कर्तव्यों के दायरे में क्या शामिल है?
एक प्रकाश डिजाइनर का मुख्य और मुख्य कार्य किसी प्रदर्शन, संगीत, संगीत कार्यक्रम का प्रकाश घटक प्रदान करना है। यदि निर्देशक ऐसा नहीं करता है, तो प्रकाश डिजाइनर यह तय करता है कि मंच पर किस प्रकार की और किस क्षण प्रकाश व्यवस्था होगी। सामान्य तौर पर, निर्देशक अक्सर इस बारे में कुछ भी नहीं समझते हैं, और फिर प्रकाश डिजाइनर प्रदर्शन को पूरी तरह से रोशन कर सकते हैं। यदि निर्देशक एक ऐसा व्यक्ति है जो रुचिकर और बहुमुखी है, जैसा कि उसे होना चाहिए, तो वे प्रकाश इंजीनियर के साथ मिलकर इस पर चर्चा कर सकते हैं, निर्देशक स्कोर निर्धारित कर सकता है, और फिर प्रकाश डिजाइनर एक कलाकार की तरह होगा। पूरे प्रदर्शन को नियंत्रण कक्ष पर "प्रकाश" चालू करने के अनुक्रम के रूप में दर्ज किया गया है, और कार्रवाई के दौरान कुछ भी आविष्कार करने और प्रयोग करने की कोई आवश्यकता नहीं है - सब कुछ पहले से सत्यापित है। यह केवल समय पर एक निश्चित बटन चालू करने के लिए ही रहता है। लेकिन यह सब करने की प्रक्रिया काफी लंबी और श्रमसाध्य है, क्योंकि आपको बहुत कुछ ध्यान में रखना होगा: रंग अनुकूलता, प्रकाश की तीव्रता, इत्यादि।
आन्या, तुम इस व्यवसाय में कैसे आईं? क्या इसका आपके भविष्य के पेशे से कोई लेना-देना है?
मैं फिलाटोव थिएटर कॉलेज में पढ़ता हूं और कॉलेज का अपना थिएटर है। मैं सामाजिक बनने के लिए पढ़ाई कर रहा हूं सांस्कृति गतिविधियां. जब मैं प्रथम वर्ष का छात्र था, हमारे थिएटर का लाइटिंग इंजीनियर छात्रों के बीच एक अंशकालिक सहायक की तलाश कर रहा था। उसने हमारे लोगों को पेशकश की, लेकिन किसी कारण से सभी ने इनकार कर दिया। और फिर मैंने उनसे यह कहते हुए पूछना शुरू किया कि इस व्यवसाय में लिंग महत्वपूर्ण नहीं है, और मेरे लिए इस क्षेत्र में काम करना बहुत दिलचस्प होगा। मैंने 16 साल की उम्र में कॉलेज में प्रवेश किया, इसलिए मैं कार्मिक विभाग में पंजीकृत नहीं हो सका। इसलिए मैंने अगले दो वर्षों के लिए इस नौकरी के लिए आवेदन किया। जब उम्र आवश्यक निशान तक पहुंच गई, तो मुझे तुरंत ले लिया गया। मैं पहले ही तीन साल काम कर चुका हूं.
मैं अभी तक प्रकाश डिजाइनर नहीं हूं, लेकिन केवल उनका सहायक हूं। हालांकि भविष्य में इसमें बढ़ोतरी हो सकती है. में इस पलमैं स्वयं कुछ भी आविष्कार नहीं करता, मेरा बॉस करता है। वह कंसोल प्रोग्राम में विशिष्ट स्थिति निर्धारित करता है, और प्रदर्शन के दौरान मैं इस प्रोग्राम के उचित निष्पादन की निगरानी करता हूं, पूर्व-प्रोग्राम किए गए बटनों को स्विच करता हूं। निःसंदेह, मुझे प्रकाश के साथ काम करने की सभी प्रकार की तरकीबें और विशिष्टताएँ सिखाई गई हैं, इसलिए भविष्य में मैं एक प्रकाश कलाकार के रूप में काम कर सकता हूँ।
यानी यह काम आपके लिए अपने आप में दिलचस्प था?
हाँ। मेरी बड़ी बहन एक फिल्म निर्देशक के रूप में काम करती है। मैं अक्सर जाता रहा हूं सिनेमा मंच, और उस समय सिनेमा में भी काम करना चाहते थे। मैंने माना कि सामान्य उच्च गुणवत्ता वाले काम के लिए प्रक्रिया के संगठन में जितना संभव हो अंदर से कई दिशाओं को सीखने की कोशिश करना महत्वपूर्ण है, ताकि बाद में मैं सक्षम रूप से प्रबंधन कर सकूं और अपने अधीनस्थों के लिए सही कार्य निर्धारित कर सकूं।
साथ ही, मैं ईमानदारी से इस प्रक्रिया में रुचि लेने लगा, बारीकियों में दिलचस्पी लेने लगा और मुझे अपने काम में सीधे तौर पर नहीं, बल्कि अपने लिए क्या चाहिए। प्रारंभ में, ऐसा नहीं था.
मुझे बताओ, क्या इस पेशे में डूबने से आपके दृष्टिकोण में कुछ बदलाव आया?
अगर हम विश्वदृष्टिकोण की बात करें तो ये सब इतनी सूक्ष्म बातें नहीं हैं। हालाँकि, मैं रंगों की अनुकूलता को बेहतर ढंग से समझने लगा। जब मैं किसी कमरे में प्रवेश करता हूं तो रोशनी पर ध्यान देता हूं। और यदि आप इसके बारे में सोचते हैं, तो हाँ, एक निश्चित व्यावसायिक विकृति उत्पन्न हुई है। अब जब मैं किसी परफॉर्मेंस या कॉन्सर्ट में जाता हूं तो सबसे पहले रोशनी पर ध्यान देता हूं। फिर मैं अपने बॉस से सवाल पूछता हूं कि क्या किया गया, कैसे किया गया, क्यों किया गया। मंच पर जो हो रहा है उसे शांति से देखना सामान्य बात है, मैं अब ऐसा नहीं कर सकता। जैसे कि मैं और मेरी बहन आम तौर पर फिल्में देखने नहीं जा सकते (हंसते हुए)। सामान्य तौर पर, जब आप सांस्कृतिक और मनोरंजन क्षेत्र में काम करने आते हैं, तो आप इस सब पर ध्यान देना शुरू करते हैं, इसे अपने ऊपर और अपनी भविष्य की परियोजनाओं पर आज़माते हैं। इसलिए, जब मैं किसी संगीत कार्यक्रम में आता हूं, तो मैं अपनी भावनाओं और छापों पर नहीं, बल्कि जो हो रहा है उसके विश्लेषण पर ध्यान केंद्रित करता हूं। यह एक अलग स्तर है, और मेरी राय में, यह कहीं अधिक दिलचस्प है।
सच कहूँ तो, मेरी रुचियों का दायरा कुछ हद तक बदल गया है। नये उपकरण, तकनीकें। यह सब इतना असामान्य है कि आप इसका अध्ययन करना और समझना चाहेंगे। मैं हाल ही में एक विदेशी कलाकार के संगीत कार्यक्रम में था जो अपने स्वयं के उपकरण के साथ आया था - मैंने केवल इस उपकरण को देखा, कैसे रंग और प्रकाश संगीत के साथ संयुक्त होते हैं, वे एक ही लय में काम करते हैं। मैं इन सबके साथ काम करने, हर चीज़ को छूने और महसूस करने में सक्षम होना चाहता था। फिर स्वयं कुछ बनाएं ताकि दर्शक कह सकें: "वाह!"
जो व्यक्ति लाइटिंग डिजाइनर के रूप में काम करना चाहता है उसमें क्या गुण होने चाहिए?
संभवतः, सभी सूक्ष्मताएँ कार्य की प्रक्रिया में पहले से ही पहचानी जाती हैं। लेकिन रंग और प्रकाश की एक निश्चित अनुभूति होनी चाहिए, यह निश्चित है। यह स्पष्ट है कि रंग दृष्टिहीन व्यक्ति प्रकाश डिजाइनर नहीं बन सकता। यह समझने के लिए अंतर्ज्ञान अच्छी तरह से विकसित होना चाहिए कि क्या मुख्य पात्र पर पर्याप्त रोशनी है, क्या यह लाल और नारंगी रंग डालने लायक है, या क्या थोड़ी ठंडी रोशनी जोड़ना आवश्यक है।
शिक्षा के संदर्भ में: बेशक, पाठ्यक्रम हैं। मुझे पता है कि वीजीआईके में पाठ्यक्रम हैं। लेकिन, उदाहरण के लिए, मैंने कोई पाठ्यक्रम पूरा नहीं किया, मैंने पहले एक प्रशिक्षु की तरह छोटी-छोटी चीजों से शुरुआत की। मेरे बॉस ने मुझे बहुत कुछ सिखाया और सिखाते रहते हैं। मैं हाथ से हाथ मिलाकर अनुभव प्राप्त करता हूं। हाँ, गलतियाँ और गलतियाँ होती हैं, लेकिन फिर मुझे तुरंत अभ्यास करना पड़ता है। सामान्य तौर पर, लाइटिंग डिजाइनर एक सामान्य पेशा है। ऐसे में बहुत कम लोग फटे होते हैं. देखने में बहुत अधिक दिलचस्प है: निर्देशक, अभिनेता।
गलतियाँ कितनी गंभीर हैं?
प्रकाश प्रस्तुति का एक अभिन्न अंग है। कोई भी। अँधेरे में दर्शक को कुछ भी दिखाई नहीं देगा। लेकिन आधुनिक उपकरण इससे कहीं अधिक की अनुमति देते हैं। प्रकाश मूड सेट करता है. प्रकाश की सहायता से आप बारिश, आग, नायकों की तूफानी भावनाओं या उदासी को चित्रित कर सकते हैं। मेरे पास एक मामला था. चूँकि मैं स्वयं कुछ भी व्यवस्थित नहीं करता, इसलिए मध्यांतर के दौरान मैं कुछ खाने के लिए बुफे में चला गया। मैं अपने स्थान पर अभिनय की शुरुआत में लौटता हूं, पर्दा खुलता है - और वहां तथाकथित मुख्य प्रकाश चालू हो जाता है, जैसे रिहर्सल में होता है। सभी कलाकार खड़े हैं, कार्रवाई शुरू नहीं हो रही है, वे सही रोशनी का इंतजार कर रहे हैं। और वह नहीं है. और दर्शक इंतजार कर रहे हैं कि अभिनेता कुछ करें। मैं इधर-उधर भागा, मैंने बटन दबाये - कुछ भी नहीं बदला। किसी तरह, अभिनय के मध्य तक, प्रकाश व्यवस्था काम कर गई, मुझे कंसोल को पुनः आरंभ करना पड़ा। फिर, प्रदर्शन के अंत तक, मेरे हाथ काँप रहे थे। सौभाग्य से, सब कुछ तकनीक पर दोष देना संभव था, जैसा कि आप जानते हैं, यह विफल हो जाती है। यह मामला गंभीर नहीं है, लेकिन मैंने देखा है कि अनपढ़ रोशनी ने मंच पर जो कुछ हो रहा था उसे बहुत खराब कर दिया, दर्शकों को प्रदर्शन की दुनिया में पूरी तरह से डूबने नहीं दिया।
एक लाइटिंग डिज़ाइनर वास्तव में एक कलाकार होता है। यह प्रदर्शन में एक अतिरिक्त आयाम बनाता है। यह एक फिल्मी ट्रिक की तरह है अग्रभूमि, पृष्ठभूमि। भावनाएँ, मनोदशा, मौसम। सही समय पर धुआं या बुलबुले छोड़ें।
क्या, क्या लाइटिंग डिजाइनर भी इसके लिए जिम्मेदार है?
बेशक, निर्देशक इसके साथ आता है, प्रकाश डिजाइनर एक विचार के साथ आ सकता है, लेकिन सभी उपकरण एक रिमोट कंट्रोल से जुड़े हुए हैं। तो हां, अगर जरूरत पड़ी तो मैं धुआं या बुलबुले फेंकूंगा, अन्य विशेष प्रभाव डालूंगा।
क्या पेशा आशाजनक है? क्या बहुत प्रतिस्पर्धा है?
अब बहुत सारे हल्के कर्मचारी हैं, लेकिन फिर भी, इस पेशे की संभावनाओं से इनकार नहीं किया जा सकता है। हर छोटा थिएटर, हर, यहां तक कि अल्पज्ञात समूहअपना खुद का लाइटर रखना चाहते हैं. तो आप नौकरी से बाहर नहीं होंगे. मनोरंजन उद्योग बढ़ रहा है, और प्रकाश कलाकारों की आवश्यकता लगातार बढ़ रही है। यह स्पष्ट है कि कुछ ठंडी जगहों पर जाना मुश्किल है, वहाँ एक बिल्कुल अलग स्तर है, हालाँकि वहाँ कोई अत्यधिक प्रतिस्पर्धा भी नहीं है। लेकिन एक औसत हल्के कर्मचारी को भी बहुत अच्छा वेतन मिलता है, जबकि उसे अपनी नौकरी खोने का जोखिम नहीं होता है, जब तक कि वह लगातार गड़बड़ न करे।
क्या आप कॉलेज से स्नातक होने के बाद इस नौकरी को जारी रखने की योजना बना रहे हैं?
बताना कठिन है। योजनाएं लगातार बदलती रहती हैं. अगर अपनी पढ़ाई की शुरुआत में मैंने निर्माता बनने की योजना बनाई थी, तो अब मैं एक कैमरामैन बनना चाहता हूं। इस पेशे में प्रकाश को समझना बहुत ज़रूरी है, इसलिए मेरा वर्तमान अनुभव निश्चित रूप से काम आएगा। मुझे नहीं पता कि मैं कब तक हमारे थिएटर में काम करूंगा, क्योंकि मेरे जीवन में सब कुछ बहुत तेज़ी से बदल रहा है। लेकिन मैं निश्चित रूप से इसे छोड़ने वाला नहीं हूं: यह अनुभव है, यह अनुभव है, यह व्यावहारिक ज्ञान है। और यह बहुत दिलचस्प है.
प्रकाश कलाकार दिवस 11 जुलाई को मनाया जाता है। इस पेशे के लोग थिएटर में अपरिहार्य हैं - कई मायनों में यह उन पर निर्भर करता है कि दर्शक प्रदर्शन को कैसे देखेंगे। कलात्मक निर्देशक रॉयल थिएटर युवा दर्शकयारोस्लाव एर्मकोव ने कोरोलेव में RIAMO को एक प्रकाश डिजाइनर के काम की पेचीदगियों, काइरोस्कोरो के प्रयोगों और मंच पर प्रकाश प्रक्षेपणों के उपयोग के बारे में बताया।
- यारोस्लाव इगोरविच, हमें प्रकाश डिजाइनर के रूप में अपने अनुभव के बारे में बताएं।
मैं इलेक्ट्रॉनिक्स में काम करता था, मेरी पहली शिक्षा तकनीकी थी। कब काटेलीविज़न पर काम किया - पहले एक साधारण सहायक के रूप में, फिर दूसरे निर्देशक के रूप में। बड़ी संख्या में लाइव प्रसारण आयोजित किए गए। यह इस तथ्य के कारण था कि मैं प्रौद्योगिकी में अच्छी तरह से वाकिफ हूं, हर चीज को तुरंत समझ लेता हूं और मौके पर ही नेविगेट कर सकता हूं। लगातार कुछ नया सीखते रहना। इसने मेरी बहुत मदद की।
प्रारंभ में, जब रॉयल यूथ थिएटर बनाया जा रहा था, यह एक स्टूडियो थिएटर था, और हर किसी ने सामान्य उद्देश्य में अपना योगदान दिया। यहां पेशेवर प्रकाशक थे, मैंने बस उनके काम को देखा, याद किया, अध्ययन किया। यह मेरे लिए दिलचस्प था, और मैं धीरे-धीरे इस निष्कर्ष पर पहुंचा कि मैं स्वयं प्रकाश से निपटना शुरू कर दिया हूं।
मेरा मानना है कि लाइटिंग डिजाइनर निर्देशक का सह-लेखक है। उसे प्रदर्शन की अवधारणा को बहुत अच्छी तरह से प्रस्तुत करना होगा, उसे समझना होगा और तकनीकी साधनों की मदद से मंच पर उसे मूर्त रूप देना होगा। मैं देख सकता हूं कि बहुत सारे निर्देशक प्रकाश डिजाइनरों से आए थे। हम कह सकते हैं कि यह व्यवसायों का मिश्रण है। यदि आप चित्र बनाते हैं तो यह अच्छा है, यदि आपके पास स्थानिक कल्पना है तो यह अच्छा है। और सबसे महत्वपूर्ण बात - आपको थिएटर और आपके द्वारा बनाए गए शो से प्यार करना होगा।
- आप प्रदर्शन के लिए प्रकाश मंचन पर कैसे काम करते हैं?
अगर मैं नाटक जानता हूं, मोटे तौर पर निर्देशक के विचार को समझता हूं और अंत में वह क्या प्राप्त करना चाहता है, तो मैं तुरंत काम में शामिल हो जाता हूं। मैं रिहर्सल देखता हूं, भविष्य के प्रदर्शन की शैली की कल्पना करता हूं। एक नियम के रूप में, संवेदना तुरंत आती है। और पहला एहसास हमेशा सबसे अच्छा होता है! फिर मैं उपलब्ध थिएटर से उपकरण का चयन करता हूं।
सब कुछ अवधारणा की गहराई और उत्पादन के लिए आवंटित धन के आधार पर किया जाता है। यह निर्देशक की इच्छा पर भी निर्भर करता है. आप अत्यधिक मात्रा में उपकरणों का उपयोग कर सकते हैं, या कर सकते हैं अच्छा प्रदर्शनएक ही प्रकाश बल्ब के साथ - इसके चारों ओर सब कुछ खेलें। इसलिए प्रकाश का आयोजन बहुत हद तक निर्देशक के साथ सहमति, उसके विचारों और विचारों पर निर्भर करता है।
उदाहरण के लिए, पहले, जब अग्निशमन कर्मियों ने इसकी अनुमति दी थी, हमने मोमबत्ती की रोशनी में हेमलेट खेला था। छाया के साथ विभिन्न प्रयोग किये।
- उपकरण कितनी बार विफल होता है? आप इस मामले में क्या करते हैं?
सिस्टम की जटिलता के आधार पर उपकरण टूट जाते हैं। हम हर तीन या चार प्रदर्शनों में एक डिवाइस को "फ्लाई आउट" कर सकते हैं। सामान्य तौर पर, हम कह सकते हैं कि सभी उपकरणों में से लगभग 2% लगातार काम नहीं कर रहे हैं। में बड़े थिएटरऐसे डुप्लिकेट सिस्टम हैं जो लाइट कंसोल को भी दोहराते हैं। हमारे पास वह नहीं है.
जब किसी प्रदर्शन के दौरान ब्रेकडाउन होता है, तो मुख्य बात घबराना नहीं है। और यह व्यक्ति के अनुरूप गुणों पर निर्भर करता है। अप्रत्याशित घटना से निपटने के लिए, आपको अपने सिस्टम को अच्छी तरह से जानना होगा और हर चीज को सजगता से ठीक करना होगा। हाथ सोच से भी तेज़ होने चाहिए. प्रदर्शन कभी नहीं रुकता.
© यारोस्लाव एर्मकोव द्वारा प्रदान किया गया
- एक जोड़े को बताओ दिलचस्प कहानियाँअभ्यास से.
हमारे पास बहुत सारी दिलचस्प कहानियाँ हैं! उनमें से एक तब हुआ जब मैं टेलीविजन में काम कर रहा था। हमारे पास भरने वाले उपकरण थे, जिनमें लगे लैंप कभी-कभी फट जाते थे। और एक बार समाचार के दौरान, जब प्रस्तुतकर्ता ऑन एयर था, तो बैकलाइट लैंप में से एक में विस्फोट हो गया। यह एक तेज़ चमक थी, और प्रस्तुतकर्ता के पीछे ऊपर से चिंगारी बरस रही थी! हर कोई एक प्रकार की स्तब्धता में पड़ गया। लेकिन मुझे लगता है कि दर्शकों को ऐसा लगा कि ऐसा ही होना चाहिए, क्योंकि यह काफी अच्छा लग रहा था। हालाँकि ये बहुत खतरनाक था.
थिएटर में भी कहानियां बहुत हैं. मंच पर अक्सर स्थानीय प्रकाश का उपयोग किया जाता है - विभिन्न स्थानों को हाइलाइट किया जाता है, जिसके बीच अभिनेता चलता है। ऐसा होता है कि कलाकार प्रकाश की किरण में नहीं पड़ता है। उदाहरण के लिए, यह आवश्यक आधे चरण के निशान तक नहीं पहुंचता है, अंधेरे में रुकता है और चलता रहता है। वहीं उनके चेहरे पर बिल्कुल भी नूर नहीं है! और आप मानसिक रूप से चिल्लाते हैं: "थोड़ा और कदम बढ़ाओ, यहाँ मंच पर प्रकाश का एक स्थान है!" और डिवाइस को जल्दी से स्थानांतरित करने का कोई तरीका नहीं है, क्योंकि सब कुछ प्रोग्राम किया गया है और महत्वपूर्ण कठिनाइयों से जुड़ा है। यह केवल उसके सिर को पकड़ने और आशा करने के लिए रह गया है कि अभिनेता अगले बिंदु पर गलती नहीं करेगा।
- क्या आपने कभी शहर की छुट्टियों के लिए रोशनी बनाई है?
शहर की छुट्टियों में, आमंत्रित पेशेवर अपने उपकरणों के साथ काम करते हैं, जो सड़क पर उपयोग के लिए डिज़ाइन किए गए हैं और, एक नियम के रूप में, पहले से ही एक विशेष शो के लिए इकट्ठे किए गए हैं। ऐसे उपकरण हमारे से कहीं अधिक शक्तिशाली हैं। कभी-कभी, निश्चित रूप से, हम शाम के कार्यक्रमों के लिए मंच की रोशनी स्वयं ही करते हैं। हालाँकि, ऐसा बहुत कम ही होता है।
© यारोस्लाव एर्मकोव द्वारा प्रदान किया गया
- ऑफ-सीज़न में प्रकाश निदेशक क्या करते हैं?
हम उपकरण रखरखाव करते हैं. सब कुछ धोया जाता है, साफ़ किया जाता है, मरम्मत की जाती है। मंच बहुत धूल भरी जगह है. वास्तव में, प्रत्येक उपकरण एक वैक्यूम क्लीनर की तरह है!
इसके अलावा, प्रकाश डिजाइनर, एक नियम के रूप में, सप्ताह के सातों दिन और छुट्टियों में काम करते हैं। इसलिए उनकी छुट्टियाँ बहुत लंबी होती हैं, और आप इसका उपयोग केवल ऑफ-सीज़न में ही कर सकते हैं।
अंततः, कई लोग अतिरिक्त पैसा कमाते हैं - उदाहरण के लिए, मॉस्को में। वहां, व्यावहारिक रूप से काम नहीं रुकता, कुछ साइटें हमेशा काम करती रहती हैं। प्रकाश कलाकार उत्सवों में जाते हैं, और व्यावसायिक विकास पर भी काम करते हैं, सेमिनारों में भाग लेते हैं।
- नए सीज़न में रॉयल यूथ थिएटर का क्या इंतज़ार है?
नए सीज़न में हमारे पास होगा नये कलाकारदुनिया भर में अब हम उनकी ट्रेनिंग में लगे हुए हैं. इसलिए, मुझे लगता है कि वह थिएटर में कुछ नया लाएंगे, अपना।
हम अधिक प्रकाश प्रक्षेपणों का उपयोग करने की भी योजना बना रहे हैं। विभिन्न स्तरों पर एक साथ कई प्रक्षेपण करने का प्रयास करना संभव होगा। प्रक्षेपण और एनीमेशन अब वास्तविक सेट बनाने की तुलना में बहुत सस्ते हैं। हालाँकि, मेरी राय में, वास्तविक नाटकीय दृश्यों की जगह कोई नहीं ले सकता।
© रॉयल यूथ थिएटर द्वारा प्रदान किया गया
- आप नौसिखिया प्रकाश कलाकारों को क्या शुभकामना देना चाहेंगे?
शुरुआती लोगों के लिए, मैं कह सकता हूँ: किसी के आने और आपको सब कुछ सिखाने का इंतज़ार न करें! कोई भी संस्थान, कोई भी पाठ्यक्रम कुछ नहीं देगा यदि चुनी हुई विशेषता के प्रत्येक विवरण को समझने की इच्छा न हो। हमें अधिक प्रदर्शन, त्यौहार, संगीत कार्यक्रम देखने की ज़रूरत है - घरेलू और विदेशी दोनों। विशेष पत्रिकाएँ पढ़ें, मंचों पर पेशेवरों के साथ संवाद करें।
यदि आप किसी अनुभवी सहकर्मी के साथ काम करने के लिए पर्याप्त भाग्यशाली हैं, तो आपको उसका अनुसरण करने, देखने, याद रखने, पूछने की ज़रूरत है। पेशे में "फिट" होने का प्रयास करें, विचार में "फिट" होने का प्रयास करें। सुनें कि वह निर्देशक से कैसे बात करता है, वह प्रकाश व्यवस्था के मंचन पर कैसे काम करता है। आपको अपने काम से ऊबना होगा, तभी कुछ बात बनेगी. एक समय में, मैंने इस तरह से सब कुछ सीखा, मैं भाग्यशाली था कि मुझे एक वास्तविक पेशेवर के साथ मिलकर काम करना पड़ा, जिसके पास बहुत कुछ था नाट्य अनुभव. और जब सलाहकार को पता चलता है कि आप वास्तव में इस व्यवसाय में रुचि रखते हैं, तो वह आपके साथ समान स्तर पर संवाद करना शुरू कर देता है।
आज लाइटिंग डिजाइनर सबसे दुर्लभ, सबसे दिलचस्प और मांग वाले व्यवसायों में से एक है। मैं युवाओं से आग्रह करता हूं कि वे लाभ के पीछे न भागें, बल्कि पहल करें, सृजन करें और रचनात्मक बनें!
मुख्य प्रकाश डिजाइनर का कार्य विवरण[कंपनी का नाम]
असली नौकरी का विवरणप्रबंधकों, विशेषज्ञों और कर्मचारियों के पदों के लिए एकीकृत योग्यता गाइड के प्रावधानों के अनुसार विकसित और अनुमोदित, अनुभाग "संस्कृति, कला और छायांकन में श्रमिकों की स्थिति की योग्यता विशेषताएँ", अनुमोदित। स्वास्थ्य मंत्रालय का आदेश और सामाजिक विकासआरएफ दिनांक 30 मार्च, 2011 एन 251एन, और श्रम संबंधों को विनियमित करने वाले अन्य नियामक कानूनी कार्य।
1. सामान्य प्रावधान
1.1. मुख्य प्रकाश डिजाइनर कलात्मक स्टाफ का हिस्सा है और सीधे [पर्यवेक्षक पद] को रिपोर्ट करता है।
1.2. मुख्य प्रकाश डिजाइनर को उस पद पर नियुक्त किया जाता है और [पद का नाम] के आदेश से उसे बर्खास्त कर दिया जाता है।
1.3. मुख्य प्रकाश डिजाइनर के पद के लिए उच्च शिक्षा प्राप्त व्यक्ति को स्वीकार किया जाता है। व्यावसायिक शिक्षा(नाटकीय और सजावटी, कलात्मक, तकनीकी) और प्रकाश डिजाइनर के रूप में कम से कम 5 वर्षों का कार्य अनुभव।
1.4. लीड लाइटिंग डिज़ाइनर को पता होना चाहिए:
कानून और अन्य नियम कानूनी कार्य रूसी संघसंगठनों की गतिविधियों के संबंध में कला प्रदर्शन;
मंच के तकनीकी पैरामीटर और संभावनाएं;
विकल्प और विशेष विवरणप्रकाश व्यवस्था के उपकरण;
दर्शनीय समाधान के संबंध में कलात्मक प्रकाश व्यवस्था की मुख्य तकनीकें;
मंच प्रकाश व्यवस्था के क्षेत्र में विज्ञान और प्रौद्योगिकी की नवीनतम उपलब्धियाँ;
विद्युत अभियन्त्रण;
इलेक्ट्रॉनिक्स;
कंप्यूटर प्रौद्योगिकी;
रंग विज्ञान;
मैकेनिक;
प्रकाश उपकरणों के संचालन, भंडारण और परिवहन के नियम;
मंच प्रकाश व्यवस्था के क्षेत्र में प्रदर्शन कला संगठनों और विशेष संगठनों का अनुभव;
इतिहास भौतिक संस्कृतिऔर नाटकीय और सजावटी कला;
बारीकियों रचनात्मक कार्यप्रदर्शन कला संगठनों में;
प्रदर्शन कला, श्रम कानून के क्षेत्र में अर्थशास्त्र और प्रबंधन के बुनियादी सिद्धांत;
आंतरिक श्रम नियम;
श्रम सुरक्षा और अग्नि सुरक्षा पर नियम।
2. नौकरी की जिम्मेदारियाँ
लीड लाइटिंग डिजाइनर:
2.1. निर्देशक की मंशा के अनुसार, नए और बड़े पैमाने पर नवीनीकृत प्रस्तुतियों के लिए प्रकाश डिजाइन तैयार करता है।
2.2. प्रोडक्शन डिजाइनर के साथ मिलकर, वह प्रदर्शन के लिए कलात्मक प्रकाश समाधान के सिद्धांतों और शैली को विकसित करता है, कलात्मक प्रकाश डिजाइन का आवश्यक स्तर प्रदान करता है।
2.3. उनके संचालन के लिए प्रकाश प्रभाव, आवश्यक तकनीकी साधन और नियम विकसित करता है।
2.4. प्रदर्शन के मंच डिजाइन के लेआउट की स्वीकृति में भाग लेता है, आवश्यक तकनीकी साधनों की स्थापना और उपयोग के लिए विशिष्ट प्रस्ताव देता है।
2.5. स्कोर पर स्थापित कलात्मक प्रकाश व्यवस्था के निर्धारण के साथ प्रदर्शन का हल्का रिहर्सल आयोजित करता है।
2.6. वर्तमान प्रदर्शनों की सूची के प्रदर्शनों की कलात्मक प्रकाश व्यवस्था के सटीक प्रदर्शन को नियंत्रित करता है।
2.7. प्रकाश कलाकारों के काम का पर्यवेक्षण करता है और उन्हें आवश्यक सहायता प्रदान करता है।
2.8. प्रकाश कलाकारों के व्यावसायिक विकास में योगदान देता है।
2.9. नाट्य निर्माण उपकरण और प्रौद्योगिकी के क्षेत्र में नवीनतम उपलब्धियों के अध्ययन और कार्यान्वयन का आयोजन करता है।
2.10. विकसित दीर्घकालिक योजनाएँमंच प्रकाश व्यवस्था का आधुनिकीकरण।
2.11. [अन्य कार्य जिम्मेदारियाँ]
3. अधिकार
मुख्य प्रकाश डिजाइनर का अधिकार है:
3.1. रूसी संघ के कानून द्वारा प्रदान की गई सभी सामाजिक गारंटी के लिए।
3.2. तुम्हें जो करना है वह करो कार्यात्मक कर्तव्यसभी विभागों से सीधे या तत्काल वरिष्ठ के माध्यम से संगठन की गतिविधियों के बारे में जानकारी।
3.3. अपने कार्य और संगठन के कार्य में सुधार के लिए प्रबंधन को प्रस्ताव प्रस्तुत करें।
3.4. अपनी गतिविधियों से संबंधित प्रबंधन के मसौदा आदेशों से परिचित हों।
3.5. उनकी क्षमता के अंतर्गत दस्तावेज़ों पर हस्ताक्षर और समर्थन करें।
3.6. उन बैठकों में भाग लें जिनमें उसके काम से संबंधित मुद्दों पर चर्चा होती है।
3.7. आधिकारिक कर्तव्यों के प्रदर्शन के लिए सामान्य स्थितियाँ बनाने के लिए प्रबंधन की आवश्यकता है।
3.8. अपनी व्यावसायिक योग्यताओं में सुधार करें।
3.9. [अन्य अधिकार प्रदान किए गए श्रम कानूनरूसी संघ]।
4. जिम्मेदारी
मुख्य प्रकाश डिजाइनर इसके लिए जिम्मेदार है:
4.1. गैर-पूर्ति के लिए, इस निर्देश द्वारा प्रदान किए गए कर्तव्यों की अनुचित पूर्ति - रूसी संघ के श्रम कानून द्वारा निर्धारित सीमाओं के भीतर।
4.2. उनकी गतिविधियों के दौरान किए गए अपराधों के लिए - रूसी संघ के वर्तमान प्रशासनिक, आपराधिक और नागरिक कानून द्वारा निर्धारित सीमाओं के भीतर।
4.3. नियोक्ता को भौतिक क्षति पहुंचाने के लिए - रूसी संघ के वर्तमान श्रम और नागरिक कानून द्वारा निर्धारित सीमा के भीतर।
नौकरी विवरण [दस्तावेज़ का नाम, संख्या और तारीख] के अनुसार विकसित किया गया था।
मानव संसाधन के मुखिया
[आद्याक्षर, अंतिम नाम]
[हस्ताक्षर]
[दिन महीने साल]
मान गया:
[नौकरी का नाम]
[आद्याक्षर, अंतिम नाम]
[हस्ताक्षर]
[दिन महीने साल]
निर्देशों से परिचित:
[आद्याक्षर, अंतिम नाम]
[हस्ताक्षर]
[दिन महीने साल]
प्रकाशक का पेशा शेक्सपियर युग में सामने आया। विशेष सेवकों ने यह सुनिश्चित किया कि प्रदर्शन के दौरान मोमबत्तियाँ न जलें और न ही बुझीं। पुनर्जागरण के दौरान इटली में थिएटरों में प्रकाश व्यवस्था के लिए प्रणालियाँ विकसित की जाने लगीं। आज, एक प्रकाश डिजाइनर बनने के लिए, किसी को न केवल इलेक्ट्रिकल इंजीनियरिंग में "आप" पर होना चाहिए, बल्कि अच्छे संगठनात्मक कौशल, कलात्मक स्वाद और प्रकाश की अच्छी तरह से संतुलित समझ होनी चाहिए, और यह भी जानना आवश्यक है भौतिकी, प्रकाशिकी, निर्देशन और दृश्यांकन। जैसा कि आप देख सकते हैं, कई आवश्यकताएं हैं, और इसलिए हमारे देश में एक प्रकाश डिजाइनर एक दुर्लभ विशेषज्ञ है।
इस पेशे की विशेषताएं कॉन्स्टेंटिन गेरासिमोव, एक प्रकाश और द्वारा साझा की जाती हैं सीईओकंपनी टीडीएस, घटनाओं के जटिल तकनीकी समर्थन में विशेषज्ञता।
|
टीडीएस कॉन्स्टेंटिन गेरासिमोव काम पर। |
“लाइटिंग डिज़ाइनर सबसे तकनीकी और एक ही समय में से एक का अद्भुत संयोजन है रचनात्मक पेशे. प्रकाश की सहायता से हम संप्रेषित करते हैं सामान्य विचारदिखाओ, माहौल बनाओ. प्रत्येक प्रोजेक्ट के लिए, हम एक अद्वितीय डिज़ाइन विकसित करते हैं, ऐसे उपकरण चुनते हैं जो विशिष्ट समस्याओं का समाधान कर सकें। और यहां न केवल प्रकाश व्यवस्था, आधुनिक उपकरणों और प्रौद्योगिकियों के नियमों को जानना महत्वपूर्ण है, बल्कि दर्शकों को बार-बार आश्चर्यचकित करने के लिए एक अथक कल्पना का होना भी महत्वपूर्ण है।
हमारे व्यवसाय में, साथ ही पेंटिंग में, आप सिर्फ एक ब्रश नहीं उठा सकते हैं और तुरंत उत्कृष्ट कृतियाँ बनाना शुरू नहीं कर सकते हैं। यह पेशा जीवन भर सीखने वाला है। केवल बुनियादी बातों में महारत हासिल करना ही पर्याप्त नहीं है। शो उद्योग तेजी से विकसित हो रहा है, हर दिन नई प्रौद्योगिकियां सामने आती हैं। आपको यह स्पष्ट रूप से समझने की आवश्यकता है कि उनमें से कौन सा अब चलन में है, और वह खोजें जो वैश्विक दर्शकों ने अभी तक नहीं देखा है। और यहां प्रौद्योगिकियों का सहजीवन बचाव के लिए आता है, क्योंकि किसी भी शो में तत्वों का एक सेट होता है - दृश्यावली, वीडियो अनुक्रम, विशेष प्रभाव। शो उद्योग में कई वर्षों तक काम करने के बाद, मुझे एहसास हुआ कि एक सफल शो का रहस्य एक प्रोजेक्ट बनाने के लिए एक एकीकृत दृष्टिकोण में निहित है। अन्य तकनीकी विशेषज्ञों के साथ प्रकाश डिजाइनर का सहयोग बहुत विशिष्ट बनाने की अनुमति देता है और शो को गुणवत्ता के मौलिक रूप से नए स्तर पर लाता है।
इस विचार ने टीडीएस कंपनी का आधार बनाया, जिसने आयोजनों के लिए तकनीकी सहायता के क्षेत्र में पेशेवरों को एक साथ लाया। हमारी टीम अपने जीवन के सभी चरणों में परियोजना का नेतृत्व करती है - मंच और दृश्यों का डिज़ाइन विकसित करती है, प्रकाश और वीडियो इंस्टॉलेशन बनाती है और तकनीकी प्रशासन और परियोजना समर्थन की पूरी श्रृंखला का प्रदर्शन करती है।
हमारा मानना है कि किसी भी प्रोजेक्ट की गुणवत्ता उसकी तैयारी की संपूर्णता पर निर्भर करती है, इसलिए हम शो को डिजाइन और मंचित करने के लिए 3डी विज़ुअलाइज़ेशन और प्री-प्रोग्रामिंग विधियों का उपयोग करते हैं। यह आपको इंस्टॉलेशन से पहले देखने की अनुमति देता है पूरी तस्वीरप्रोजेक्ट करें और इसके तकनीकी घटक पर विस्तार से काम करें।
अगली स्लाइड देखने के लिए फोटो पर क्लिक करें।
से
एरी लाइटिंग हैंडबुक के लेखक, प्रकाश कलाकार बिल होल्शेवनिकॉफ़ ने प्रकाश के विज्ञान को स्पष्ट करने के लिए शैक्षिक सीडी की यह श्रृंखला बनाई है। इस श्रृंखला में 4 भाग शामिल हैं: फेस लाइटिंग, इंटरव्यू लाइटिंग, कलर करेक्शन एंड फिल्टर्स, और इंटीरियर लाइटिंग। प्रत्येक भाग लगभग 50 मिनट तक चलता है।
भाग 1. चेहरे पर प्रकाश डालना।
यह भाग लोगों को प्रकाश देने की कला पर व्यापक दृष्टि डालेगा। आप सीखेंगे कि नरम और कठोर प्रकाश का उपयोग कैसे करें सरल तरीकेअलग-अलग त्वचा के रंग वाले लोगों, चश्मे वाले लोगों या गंजे सिर वाले लोगों को उजागर करना। पता लगाएं कि किस प्रकार की रोशनी आपको वैसा दिखाएगी जैसा आप चाहते हैं, कंट्रास्ट की मात्रा कैसे निर्धारित करें, और भी बहुत कुछ!
1.1 चेहरे की रोशनी के तत्व। प्रकाश नियंत्रण।
1.2 फेस लाइटिंग। प्रकाश स्रोत का आकार.
1.3 फेस लाइटिंग। प्रकाश स्रोत से दूरी.
1.4 फेस लाइटिंग। कंट्रास्ट नियंत्रण.
1.5 फेस लाइटिंग। दुनिया का अलग होना.
1.6 फेस लाइटिंग। विशेष स्थितियाँ.
से
दिसंबर में, सीएनटीआई प्रोग्रेस इन में फिर एक बारउत्तीर्ण
छिपी हुई सामग्री
. परंपरा के अनुसार, अग्रणी व्याख्याता एंड्री मेलनिक थे - "एक महान व्यक्ति", जैसा कि सेमिनार के प्रतिभागियों ने उन्हें बुलाया था, प्रसिद्ध कलाकारदुनिया भर में, में अलग समय"अलिसा", "एक्वेरियम", "डीडीटी" समूहों के साथ-साथ सेंट पीटर्सबर्ग के थिएटरों में भी काम किया।
दिसंबर में, सीएसटीआई "प्रोग्रेस" ने एक बार फिर मेजबानी की
छिपी हुई सामग्री
हमने सेमिनार के बारे में एंड्री से बात की, प्रकाश डिजाइनरों को क्या और क्यों सीखने की जरूरत है, और थिएटर और संगीत समारोहों में प्रकाश व्यवस्था कैसे अलग है।
एंड्री, आज वे प्रकाश डिजाइनर कैसे बन गए? आख़िरकार, यह व्यावहारिक रूप से कहीं भी नहीं सिखाया जाता है।
खाना थिएटर संस्थानऔर विशेषता "कलाकार-प्रौद्योगिकीविद्"। मेरी राय में, वे ऐसा सिखाते हैं। कोई अभ्यास नहीं है, केवल सिद्धांत है। इसलिए, थिएटर में प्रकाश डिजाइनर अक्सर आकस्मिक हो जाते हैं।
रॉक संगीत और भी मजेदार है. ये या तो संगीतकार हैं या साउंड इंजीनियर, तकनीशियन हैं - जो एक ही समय में अच्छा और बुरा दोनों है। ख़राब - क्योंकि बहुत सारे पेशेवर तकनीकी क्षेत्रों से आते हैं। लेकिन इस पेशे को "प्रकाश कलाकार" कहा जाता है। इसलिए, जो हिस्सा "दुनिया भर में" है वह करने योग्य है, वे जटिल उपकरणों के साथ अच्छी तरह से काम करते हैं। लेकिन कलात्मक हिस्सा गायब है. दूसरी ओर, संगीतकार, "अपने कानों से देखते हैं।" और कलाकार को "अपनी आँखों से सुनना" चाहिए।
कोई आदमी साथ आ जाए तो अच्छा है कला शिक्षा. लेकिन, उदाहरण के लिए, हमारे पास रॉक में कला की शिक्षा प्राप्त केवल दो कलाकार हैं - मैं और अलीसा के पहले कलाकार एंड्री स्टोलिपिन हैं।
अन्ना पिंगिना और माइनस ट्रिल समूह। प्रकाश डिजाइनर - एंड्री मेलनिक
थिएटर और संगीत समारोहों में लाइटिंग डिजाइनर का काम कितना अलग है?
अलग से नहीं नाटकीय प्रकाशऔर संगीत कार्यक्रम. कला, रचनात्मकता के नियम - वे हर जगह समान हैं। एक और बात, यदि आप "कोंडोवी" को कलाकार के अपमानजनक अर्थ में लेते हैं। कॉन्सर्ट में, उनके पास एक "डिस्को" होता है, जो लगातार चमकता रहता है, और थिएटर में रोशनी केवल अभिनेता पर होती है। एक सक्षम विशेषज्ञ के पास कई विकल्प होते हैं: कहीं पलकें झपकती हैं, कहीं नहीं, कहीं कठोर रोशनी, कहीं, इसके विपरीत, नरम, भावपूर्ण।
अब आपके पेशे में नए रुझान, नई प्रौद्योगिकियाँ क्या हैं?
वे हर समय दिखाई देते हैं। लेकिन मेरी राय में दृष्टिकोण वही रहता है। अब तक की सबसे अच्छी पाठ्यपुस्तक 1946 संस्करण है - एन.पी. इज़्वेकोव, मंच पर प्रकाश। कानून वही रहेंगे.
मैं सेमिनार के बारे में पूछे बिना नहीं रह सकता। अब श्रोताओं की रुचि किसमें है, वे क्या प्रश्न पूछते हैं, उनके सामने क्या समस्याएँ आती हैं?
बहुत सारे व्यक्तिगत प्रश्न हैं, सबके अपने-अपने प्रश्न हैं। लेकिन, जहां तक मैं देख सकता हूं, वे चिल्लाते नहीं, चिंता नहीं करते। सेमिनार में, मैं प्रौद्योगिकी के बारे में ज्यादा बात नहीं करता। निस्संदेह, तकनीक रीढ़ की हड्डी है। लेकिन चूंकि इंटरनेट पर प्रौद्योगिकी के बारे में बहुत सारा साहित्य, लेख हैं और कलात्मक पक्ष के बारे में बहुत कम जानकारी है, इसलिए मैं मुख्य रूप से रचनात्मक घटक के बारे में बात करता हूं। और ऐसा लगता है कि उन्हें इससे कोई फर्क नहीं पड़ता।
मिखाइलोव्स्की थिएटर में एक व्यावहारिक पाठ से वीडियो
आप व्यवहार में क्या अभ्यास करते हैं? उदाहरण के लिए, कल आप और आपका समूह कॉस्मोनॉट क्लब में अध्ययन कर रहे हैं - वहाँ क्या होगा?
हल्की पढ़ाई, हल्की प्रस्तुति. हर बार थोड़ा अलग - साइट के आधार पर, मूड के आधार पर और दर्शकों के लिए समायोजित।
पी.एस. अगला सेमिनार "लाइटिंग डिज़ाइनर" 10 से 14 फरवरी तक सेंट पीटर्सबर्ग में आयोजित किया जाएगा। अधिक जानें और यहां पंजीकरण करें
छिपी हुई सामग्री
देखने के लिए लॉग इन करें. .
पूरी पोस्ट देखें
से
सीएनटीआई "प्रगति" प्रकाश विशेषज्ञों को परिचित होने के लिए आमंत्रित करता है आधुनिक प्रौद्योगिकियाँसेमिनार में मंच प्रकाश नियंत्रण में
मंच प्रकाश व्यवस्था में अमूल्य अनुभव इनके द्वारा साझा किया जाएगा:
मेलनिक एंड्री व्लादिमीरोविच, प्रकाश डिजाइनर (समूह "अलिसा", "एक्वेरियम", "डीडीटी", "पिकनिक", "सुरगानोवा और ऑर्केस्ट्रा", "बुटुसोव और यू-पिटर", आदि के साथ-साथ प्रमुख थिएटरों के साथ अनुभव) पीटर्सबर्ग);
किबिटकिन अलेक्जेंडर एंड्रीविच, प्रकाश सेवा के प्रमुख मिखाइलोव्स्की थिएटर;
लुकिन सर्गेई व्लादिमीरोविच, मुख्य कलाकारमरिंस्की थिएटर की रोशनी के अनुसार;
पेसोत्स्की दिमित्री यूरीविच, प्रकाश विभाग के प्रमुख अलेक्जेंड्रिंस्की थिएटर;
शामिल इस्लामगाज़िन, पीएच.डी., गिल्ड ऑफ मास्टर्स इवेंट एजेंसी के तकनीकी निदेशक।
सेमिनार प्रतिभागी:
प्रकाश स्थापित करने की पेशेवर तकनीकों और तकनीकों से परिचित हों;
मिखाइलोव्स्की, मरिंस्की और अलेक्जेंड्रिंस्की थिएटरों में व्यावहारिक कक्षाओं में भाग लें;
एंड्री मेलनिक के निर्देशन में, वे मिनुस्ट्रेली समूह के लाइव कॉन्सर्ट को कवर करेंगे;
डोका कंपनी के शोरूम का दौरा करें, जहां वे प्रकाश उपकरण बाजार की नवीनताओं से परिचित होंगे;
सेमिनार के लिए अधिक जानकारी एवं रजिस्ट्रेशन -
छिपी हुई सामग्री
देखने के लिए लॉग इन करें. , फ़ोन द्वारा 8-800-333-88-44 (रूस में टोल-फ़्री) या द्वारा ईमेल [ईमेल सुरक्षित]
पूरी पोस्ट देखें
से
अपनी रचनात्मक दृष्टि के लिए प्रकाश व्यवस्था को कैसे उपयोगी बनाएं?
अनुलग्नक देखें: 3.jpg अनुलग्नक देखें: 17.jpg
हम आपको सेमिनार में आमंत्रित करते हैं
छिपी हुई सामग्री
देखने के लिए लॉग इन करें. 8 से 12 अक्टूबर 2012, सेंट पीटर्सबर्ग
सेंट पीटर्सबर्ग में प्रकाश सेवाओं के प्रमुखों और उद्योग उद्यमों, थिएटरों और इवेंट एजेंसियों के तकनीकी निदेशकों द्वारा कक्षाएं पढ़ाई जाती हैं।
शिक्षकों में प्रमुख सेंट पीटर्सबर्ग स्टेज डिजाइनर और मल्टीमीडिया ग्राफिक कलाकार एंड्री व्लादिमीरोविच मेलनिक हैं, जिन्होंने एक्वेरियम, डीडीटी, अलीसा आदि समूहों के संगीत कार्यक्रमों में प्रकाश डिजाइनर के रूप में काम किया।
एक कार्यक्रम में:
कॉन्सर्ट, बैले, कठपुतली थिएटर के लिए सही प्रकाश उपकरण कैसे चुनें? नाटक थियेटरऔर आदि।?
मंच प्रकाश व्यवस्था के लिए आधुनिक प्रौद्योगिकियाँ और उपकरण। यह पाठ प्रकाश सेवा के प्रमुख अलेक्जेंडर एंड्रीविच किबिटकिन के मार्गदर्शन में मिखाइलोव्स्की थिएटर के आधार पर होता है।
प्रकाश व्यवस्था के प्रकार एवं तकनीक. प्रकाश का कंप्यूटर मॉडलिंग.
प्रकाश डिजाइनर और सेट डिजाइनर का संयुक्त कार्य। यह पाठ प्रकाश विभाग के प्रमुख दिमित्री यूरीविच पेसोत्स्की के मार्गदर्शन में अलेक्जेंड्रिंस्की थिएटर के आधार पर होता है।
राइडर कैसे बनाएं? मेज़बान से संपर्क करें. प्रकाश उपकरणों का किराया. पाठ का संचालन गिल्ड ऑफ मास्टर्स इवेंट एजेंसी के तकनीकी निदेशक इस्लामगाज़िन शमिल द्वारा किया जाता है।
संगीत कार्यक्रम की प्रकाश-दृश्य दृश्यावली (संगीत कार्यक्रम "बुटुसोव। 50 वर्ष" के उदाहरण पर)। पाठ का संचालन एंड्री व्लादिमीरोविच मेलनिक द्वारा किया जाता है।
प्रकाश उपकरण बाजार में नवीनताओं की समीक्षा। यह पाठ स्टेज इक्विपमेंट एंड टेक्नोलॉजी एलएलसी के विशेषज्ञों द्वारा संचालित किया जाता है।
छिपी हुई सामग्री
देखने के लिए लॉग इन करें.
“संगोष्ठी उपयोगी है। कार्यशालाओं के काम को अंदर से देखने, व्यवहार में उपयोग किए जाने वाले उपकरणों और प्रौद्योगिकियों के बारे में जानने का एक उत्कृष्ट अवसर, ”- सखालिन इंटरनेशनल थिएटर सेंटर के प्रकाश विभाग के प्रमुख अलेक्जेंडर दिमित्रीव। ए.पी. चेखव.
--------
उन लोगों के लिए जो पतझड़ में नहीं आ सकेंगे:
सेमिनार "लाइट डिज़ाइनर" भी 10 - 14 दिसंबर 2012 को आयोजित किया जाएगा
छिपी हुई सामग्री
देखने के लिए लॉग इन करें.
अनुलग्नक देखें: 12.jpg
अनुलग्नक देखें: 22.jpg
पूरी पोस्ट देखें
