तूफ़ान में क्लासिकवाद की विशेषताएं। कतेरीना और लारिसा की तुलनात्मक विशेषताएँ ("थंडरस्टॉर्म" और "दहेज")

ए.एन. ओस्ट्रोव्स्की का नाटक "थंडरस्टॉर्म" 1859 में लिखा गया था। उसी वर्ष, मॉस्को और सेंट पीटर्सबर्ग के सिनेमाघरों में इसका मंचन किया गया और कई वर्षों तक इसने दुनिया के सभी थिएटरों के मंचों को नहीं छोड़ा। नाटक की ऐसी लोकप्रियता और प्रासंगिकता को इस तथ्य से समझाया गया है कि द थंडरस्टॉर्म सामाजिक नाटक और उच्च त्रासदी की विशेषताओं को जोड़ती है।

नाटक के कथानक के केंद्र में आत्मा में भावनाओं और कर्तव्य का द्वंद्व है। मुख्य चरित्र, कतेरीना कबानोवा। यह संघर्ष एक क्लासिक त्रासदी की पहचान है।

कतेरीना बहुत ही नेक और धार्मिक व्यक्ति हैं। उसने सपना देखा मजबूत परिवार, प्यारा पतिऔर बच्चे, लेकिन कबनिखा परिवार में समाप्त हो गए। मार्फ़ा इग्नाटिव्ना ने घर-निर्माण व्यवस्था और जीवन शैली को बाकी सब से ऊपर रखा। स्वाभाविक रूप से, कबनिखा ने अपने परिवार में सभी को अपने चार्टर का पालन करने के लिए मजबूर किया। लेकिन कतेरीना, एक उज्ज्वल और स्वतंत्र व्यक्ति, डोमोस्ट्रॉय की तंग और भरी दुनिया के साथ समझौता नहीं कर सकी। वह पूरी तरह से अलग जीवन की आकांक्षा रखती थी। इस इच्छा ने महिला को पाप की ओर प्रेरित किया - अपने पति के साथ विश्वासघात। बोरिस के साथ डेट पर जाते हुए कतेरीना को पहले से ही पता था कि उसके बाद वह जिंदा नहीं रह पाएंगी। राजद्रोह का पाप नायिका की आत्मा पर एक भारी पत्थर की तरह पड़ा था, जिसके साथ वह अस्तित्व में ही नहीं रह सकती थी। शहर में एक तूफान ने कतेरीना की राष्ट्रीय पहचान को तेज कर दिया - उसने अपने विश्वासघात पर पश्चाताप किया।

सूअर को भी बहु के पाप का पता चल गया। उसने कतेरीना को बंद रखने का आदेश दिया। नायिका का क्या इंतजार था? किसी भी मामले में, मृत्यु: जल्दी या बाद में, कबनिखा, अपनी भर्त्सना और निर्देशों के साथ, महिला को कब्र में ले आई होगी।

लेकिन कतेरीना के लिए सबसे बुरी बात वह नहीं थी। नायिका के लिए सबसे बुरी बात उसकी आंतरिक सज़ा, उसका आंतरिक निर्णय है। वह स्वयं अपने विश्वासघात, अपने भयानक पाप के लिए स्वयं को क्षमा नहीं कर सकी। इसलिए, नाटक में संघर्ष को क्लासिक त्रासदी की परंपरा में हल किया गया है: नायिका मर जाती है।

लेकिन डोब्रोलीबोव ने यह भी बताया कि पूरे नाटक के दौरान, पाठक "प्रेम संबंध के बारे में नहीं, बल्कि अपने पूरे जीवन के बारे में सोचते हैं।" इसका मतलब यह है कि कार्य के आरोप संबंधी नोट्स रूसी जीवन के विभिन्न पहलुओं से संबंधित हैं। यह नाटक वोल्गा नदी के तट पर स्थित प्रांतीय व्यापारी शहर कलिनोव में होता है। इस जगह पर सब कुछ इतना नीरस और स्थिर है कि दूसरे शहरों और राजधानी से खबरें भी यहां नहीं पहुंचतीं। शहर के निवासी बंद हैं, अविश्वासी हैं, हर नई चीज़ से नफरत करते हैं और आँख बंद करके डोमोस्ट्रॉय जीवन शैली का पालन करते हैं, जिसकी उपयोगिता लंबे समय से समाप्त हो चुकी है।

जंगली और कबनिखा शक्ति और अधिकार का आनंद लेते हुए "शहर के पिता" का प्रतिनिधित्व करते हैं। वाइल्ड को पूर्ण अत्याचारी के रूप में दर्शाया गया है। वह अपने भतीजे, अपने परिवार के सामने अकड़ता है, लेकिन उन लोगों के सामने पीछे हट जाता है जो उसे झिड़कने में सक्षम हैं। कुलीगिन ने नोटिस किया कि शहर में सभी अत्याचार व्यापारी घरों की ऊंची दीवारों के पीछे होते हैं। यहां वे धोखा देते हैं, अत्याचार करते हैं, दमन करते हैं, जीवन और नियति को पंगु बना देते हैं। सामान्य तौर पर, कुलीगिन की टिप्पणियाँ अक्सर "अंधेरे साम्राज्य" को उजागर करती हैं, उस पर निर्णय देती हैं और यहां तक ​​कि, कुछ हद तक, लेखक की स्थिति को भी दर्शाती हैं।

अन्य लोग भी नाटक में महत्वपूर्ण भूमिका निभाते हैं। गौण वर्ण. इसलिए, उदाहरण के लिए, तीर्थयात्री फेकलुशा ने "अंधेरे साम्राज्य" की सभी अज्ञानता और पिछड़ेपन के साथ-साथ उसकी आसन्न मृत्यु को भी प्रकट किया, क्योंकि ऐसे विचारों द्वारा निर्देशित समाज मौजूद नहीं हो सकता है। नाटक में एक महत्वपूर्ण भूमिका अर्ध-पागल महिला की छवि द्वारा निभाई जाती है, जो कतेरीना और पूरे "अंधेरे साम्राज्य" दोनों के लिए पापपूर्णता और अपरिहार्य सजा के विचार को आवाज देती है।

दो कार्यों के बीच, नाटक "थंडरस्टॉर्म" और नाटक "दहेज", बीस साल पुराना है। इस दौरान देश बहुत बदल गया है और लेखक स्वयं भी बदल गया है। कार्य के डेटा का विश्लेषण करके यह सब पता लगाया जा सकता है। इस लेख में हम दो नाटकों के मुख्य पात्रों लारिसा की तुलनात्मक तुलना करेंगे।

दो कार्यों में व्यापारियों की विशेषताएँ |

ग्रोज़ में, व्यापारी केवल पूंजीपति बन जाते हैं। यह इस तथ्य से स्पष्ट है कि पारंपरिक पितृसत्तात्मक संबंध उनके लिए अप्रचलित हो रहे हैं, पाखंड और छल (बारबरा, कबनिखा), जो कतेरीना के लिए घृणित हैं, की पुष्टि की जा रही है।

ओस्ट्रोव्स्की के बाद के काम "द डाउरी" में, व्यापारी अब तथाकथित "अंधेरे साम्राज्य" के अत्याचारी और अज्ञानी प्रतिनिधि नहीं हैं, बल्कि वे लोग हैं जो शिक्षित होने का दावा करते हैं, यूरोपीय शैली में कपड़े पहनते हैं, विदेशी समाचार पत्र पढ़ते हैं।

कतेरीना और लारिसा को पकड़ते समय इसे ध्यान में रखा जाना चाहिए। आख़िरकार, व्यापारिक माहौल ने इन लड़कियों के चरित्र और नियति के विकास को काफी हद तक प्रभावित किया।

नायिकाओं की सामाजिक स्थिति

कतेरीना और लारिसा का हमारा तुलनात्मक विवरण लड़कियों की परिभाषा से शुरू होता है। दोनों नाटकों में, मुख्य पात्र इस मानदंड में काफी भिन्न हैं, लेकिन उनकी दुखद नियति बहुत समान है। द थंडरस्टॉर्म में, कतेरीना एक कमजोर इरादों वाले लेकिन अमीर व्यापारी की पत्नी है जो पूरी तरह से अपनी निरंकुश मां के प्रभाव में है।

"दहेज" में लारिसा अविवाहित है सुंदर लड़की, जिसने अपने पिता को जल्दी खो दिया था और उसकी माँ ने उसका पालन-पोषण किया, वह एक बहुत ऊर्जावान, गरीब महिला थी, जो अत्याचार से ग्रस्त नहीं थी। सूअर अपने तरीके से अपने बेटे तिखोन की खुशी का ख्याल रखता है। ओगुडालोवा हरिता इग्नाटिव्ना भी इसे अपने तरीके से समझते हुए, अपनी बेटी लारिसा की भलाई का उत्साहपूर्वक ख्याल रखती हैं। इसके परिणामस्वरूप, कतेरीना वोल्गा में भाग जाती है, और लारिसा अपने मंगेतर के हाथों मर जाती है। दोनों ही मामलों में नायिकाओं की मृत्यु तय है, इस तथ्य के बावजूद कि रिश्तेदार और रिश्तेदार उनके लिए केवल शुभकामनाएं ही देते हैं।

इन लड़कियों को क्या एकजुट करता है?

कतेरीना और लारिसा के तुलनात्मक विवरण से अन्य सामान्य विशेषताओं का पता चलता है। ये दोनों लड़कियाँ आज़ादी की चाहत रखती थीं, लेकिन उन्हें यह हमारी दुनिया में नहीं मिली; दोनों उज्ज्वल और शुद्ध स्वभाव के हैं और अयोग्य से प्रेम करते हैं। वे अपने पूरे सार के साथ तथाकथित अंधेरे साम्राज्य के खिलाफ विरोध दिखाते हैं ("दहेज रहित" समाज इस परिभाषा में उसी तरह फिट बैठता है जैसे "थंडरस्टॉर्म" में इसके प्रतिनिधि)।

दो नाटकों का समय और स्थान

कतेरीना कबानोवा वोल्गा के एक छोटे से शहर में रहती हैं, जहाँ जीवन अभी भी काफी हद तक पितृसत्तात्मक है। द थंडरस्टॉर्म की कार्रवाई 1861 में हुए सुधार से पहले की है, जिसका प्रांत के जीवन पर व्यापक प्रभाव पड़ा। वोल्गा में रहता है, जिसमें लंबे समय से पितृसत्ता खो गई है विभिन्न क्षेत्र, में शामिल है पारिवारिक रिश्ते. वोल्गा नदी कतेरीना और लारिसा जैसी लड़कियों को एकजुट करती है। नायिकाओं के तुलनात्मक वर्णन से पता चलता है कि वह दोनों के लिए मृत्यु और स्वतंत्रता का प्रतीक है: मृत्यु नदी पर लारिसा और कतेरीना दोनों पर हावी हो जाती है। मतभेदों पर भी ध्यान दिया जाना चाहिए: ब्रायखिमोव खुला है - लोग यहां आते हैं और यहां से चले जाते हैं। "थंडरस्टॉर्म" में वोल्गा नदी को मुख्य रूप से एक सीमा के रूप में माना जाता है, और नाटक "दहेज" में यह बाहरी दुनिया के साथ संचार का एक प्रकार का साधन बन जाता है।

नाटक "दहेज" में कार्रवाई 1870 के दशक के अंत के आसपास होती है, जब दास प्रथा के उन्मूलन के बाद दूसरा दशक समाप्त हो गया था। इस समय पूंजीवाद तेजी से विकास कर रहा है। पूर्व व्यापारी, जैसा कि हम पहले ही नोट कर चुके हैं, करोड़पति उद्यमी बन जाते हैं।

पालन-पोषण और चरित्र में अंतर

हम "थंडरस्टॉर्म" और "दहेज" में कतेरीना और लारिसा की तुलना जारी रखते हैं। ओगुडालोव परिवार अमीर नहीं है, लेकिन लारिसा की मां की दृढ़ता अमीर और प्रभावशाली लोगों से परिचित होने में मदद करती है। वह अपनी बेटी को प्रेरित करती है कि उसे निश्चित रूप से एक अमीर चुने हुए व्यक्ति से शादी करनी चाहिए। कतेरीना का चुनाव बहुत पहले ही कर लिया गया था, एक कमजोर इरादों वाला, नापसंद किया गया, लेकिन संपन्न तिखोन के रूप में। "दहेज" की नायिका "प्रकाश" के शांत जीवन की आदी है - नृत्य, संगीत, पार्टियाँ। उसमें खुद काबिलियत है - लड़की अच्छा गाती है। ऐसे माहौल में कतेरीना की कल्पना करना नामुमकिन है. यह लोक मान्यताओं से, प्रकृति से, धार्मिक से कहीं अधिक जुड़ा हुआ है। में कठिन समयलारिसा भी भगवान को याद करती है और सपने देखती है, अपने भाग्य को एक छोटे अधिकारी करंदिशेव के साथ जोड़ने के लिए, अमीर परिचितों और शहर के प्रलोभनों से दूर, उसके साथ गाँव जाने के लिए सहमत हो गई है। हालाँकि, कुल मिलाकर, वह द थंडरस्टॉर्म के मुख्य पात्र की तुलना में एक अलग परिवेश और युग की व्यक्ति है। कतेरीना और लारिसा, जिनकी तुलनात्मक विशेषताएँ हम संचालित कर रहे हैं, चरित्र में भिन्न हैं। लारिसा के पास अधिक सूक्ष्म मनोवैज्ञानिक मानसिकता है, वह कतेरीना की तुलना में सुंदरता को अधिक सूक्ष्मता से महसूस करती है। इससे वह प्रतिकूल परिस्थितियों के प्रति अधिक संवेदनशील हो जाती है।

लारिसा भी पाखंड और धोखे का शिकार है, लेकिन उसके पास कुछ और भी हैं जो किसी अन्य नायिका के लिए अकल्पनीय हैं। उनका स्रोत, सबसे पहले, शिक्षा में निहित है। "दहेज" की नायिका ने यूरोपीय शिक्षा प्राप्त की। वह एक सुंदर, उत्कृष्ट प्रेम और वैसा ही जीवन पाना चाहती है। इसके लिए उसे अंततः धन की आवश्यकता होती है। लेकिन इस लड़की में प्रकृति की अखंडता, चरित्र की ताकत नहीं है। ऐसा प्रतीत होता है कि सांस्कृतिक और शिक्षित लारिसा को, कतेरीना के विपरीत, कम से कम विरोध का कुछ अंश व्यक्त करना चाहिए। लेकिन ये लड़की कमजोर है. और यह हमें यह समझने में मदद करता है कि कतेरीना और लारिसा, लड़कियों का तुलनात्मक विवरण कितना अलग हैं।

कार्यों में विभिन्न संघर्ष

नाटकों में संघर्ष का सार भी अलग-अलग होता है। "थंडरस्टॉर्म" में संघर्ष अत्याचारियों के पीड़ितों और स्वयं अत्याचारियों के बीच होता है। नाटक में बंद जगह, दमन, घुटन, स्वतंत्रता की कमी जैसे भाव बहुत सशक्त हैं। कतेरीना खुद को उस दुनिया के कानूनों के अधीन नहीं कर सकती जिसमें उसने खुद को शादी के बाद पाया था। उसकी स्थिति दुखद है: बोरिस के लिए प्यार नायिका की धार्मिकता, इस लड़की की पाप में रहने की अक्षमता के साथ संघर्ष करता है। कार्य की परिणति कतेरीना की मान्यता है। समापन मुख्य पात्र की मृत्यु है।

पहली नज़र में, "दहेज" में विपरीत सत्य है। हर कोई लारिसा को आदर्श मानता है, उसकी प्रशंसा करता है, वह अपने आस-पास के नायकों का विरोध नहीं करती है। निरंकुशता और दमन का तो प्रश्न ही नहीं उठता। हालाँकि, नाटक का एक बहुत मजबूत मकसद है, जो द थंडरस्टॉर्म में नहीं था - पैसे का मकसद। वह ही नाटक के द्वंद्व का निर्माण करता है। लारिसा एक दहेज है, जो नाटक में उसकी स्थिति निर्धारित करती है। उनके आस-पास हर कोई केवल पैसे, खरीद-बिक्री, लाभ, लाभ के बारे में बात करता है। इस संसार में भी व्यापार की वस्तु बन जाती है। नायिका की व्यक्तिगत भावनाओं के साथ भौतिक, मौद्रिक हितों का टकराव एक दुखद अंत की ओर ले जाता है।

कतेरीना और लारिसा: दो महिलाएं - एक नियति। "थंडरस्टॉर्म" (ओस्ट्रोव्स्की) और "दहेज" (एक ही लेखक) बताते हैं कि दास प्रथा के उन्मूलन से पहले और उसके बाद लड़कियों का भाग्य दुखद है। ओस्ट्रोव्स्की हमें अपने समय के कई शाश्वत और गंभीर मुद्दों पर सोचने के लिए आमंत्रित करते हैं।

4.2 ओस्ट्रोव्स्की के नाटक "थंडरस्टॉर्म" में क्लासिकवाद की विशेषताएं (पी. वेइल और ए. जेनिस द्वारा लेख)

शोधकर्ताओं ने ओस्ट्रोव्स्की के नाटक "थंडरस्टॉर्म" के बारे में अपने लेख की शुरुआत अजीबोगरीब तरीके से की। रूसी लोक नाटक में, वे लिखते हैं, नायक, बूथ में दिखाई देता है, तुरंत दर्शकों को घोषणा करता है: "मैं एक घटिया कुत्ता हूं, ज़ार मैक्सिमिलियन!" ओस्ट्रोव्स्की के नाटक द थंडरस्टॉर्म के पात्र खुद को उसी निश्चितता के साथ घोषित करते हैं। आलोचकों का मानना ​​है कि पहली प्रतिकृतियों से ही नाटक के नायकों के बारे में बहुत कुछ कहा जा सकता है। उदाहरण के लिए, कबनिख इस प्रकार प्रकट होता है: "यदि आप अपनी माँ की बात सुनना चाहते हैं, ... जैसा मैंने आदेश दिया है वैसा ही करें" 1। और अपनी पहली टिप्पणी में, तिखोन ने उसे उत्तर दिया, "हाँ, मैं, माँ, आपकी अवज्ञा कैसे कर सकता हूँ!" 2. एक स्व-सिखाया मैकेनिक और कविता प्रेमी ने तुरंत कुलीगिन की सिफारिश की।

शोधकर्ता थंडरस्टॉर्म का मूल्यांकन "क्लासिक त्रासदी" के रूप में करते हैं। उसके पात्र शुरू से ही पूर्ण प्रकार के दिखाई देते हैं - एक या दूसरे चरित्र के वाहक - और अंत तक नहीं बदलते। नाटक की शास्त्रीयता पर न केवल जोर दिया गया है

कर्तव्य और भावना के बीच पारंपरिक दुखद संघर्ष, लेकिन सबसे बढ़कर - छवियों-प्रकारों की एक प्रणाली।

"थंडरस्टॉर्म" हास्य से भरपूर ओस्ट्रोव्स्की के अन्य नाटकों से अलग है

घरेलू, विशेष रूप से रूसी, विवरण। वेल और जेनिस का मानना ​​है कि नाटक के पात्र न केवल वोल्गा व्यापारी वर्ग के परिवेश में फिट हो सकते हैं, बल्कि कॉर्नेल के समान रूप से सशर्त स्पेनिश जुनून या रैसीन के प्राचीन संघर्षों में भी फिट हो सकते हैं।

पाठक के सामने, शोधकर्ता लिखते हैं, श्रेष्ठ कतेरीना, धर्मपरायण कबनिखा, धर्मपरायण फ़ेकलूशा, मूर्ख महिला से गुजरें। आस्था, धर्म - शायद "थंडरस्टॉर्म" का मुख्य विषय है, और अधिक विशेष रूप से - यह पाप और दंड का विषय है। शोधकर्ताओं ने इस तथ्य पर ध्यान दिया कि कतेरीना दलदली बुर्जुआ परिवेश के खिलाफ बिल्कुल भी विद्रोह नहीं करती है, लेकिन वह उच्चतम स्तर पर चुनौती देती है, मानव के नहीं, बल्कि भगवान के कानूनों को रौंदती है: "अगर मैं तुम्हारे लिए पाप से नहीं डरती, तो क्या मैं मानव अदालत से डरूंगी?" 3

व्यभिचार में कतेरीना कबूल करती है, उसकी पापबुद्धि की चेतना द्वारा सीमा तक लाया गया, और सार्वजनिक पश्चाताप तब होता है जब वह शहर की वॉकिंग गैलरी के मेहराब के नीचे दीवार पर उग्र नरक की छवि देखती है। कतेरीना के धार्मिक उत्साह के बारे में बात करते हुए, शोधकर्ता घोषणा के मूल भाव की ओर मुड़ते हैं। कतेरीना की उन्मादपूर्ण पवित्रता उसके भाग्य को पूर्व निर्धारित करती है। शोधकर्ता इस बात पर जोर देते हैं कि उसका कोई स्थान नहीं है - न तो कलिनोव शहर में, न ही कबनिख परिवार में - उसका पृथ्वी पर कोई स्थान नहीं है। जिस पूल में वह दौड़ी थी उसके पीछे स्वर्ग है। नरक कहाँ है? अगम्य प्रांतीय व्यापारियों में? नहीं, यह एक तटस्थ स्थान है. कम से कम, यह शुद्धिकरण है। नाटक में नर्क कथानक में एक अप्रत्याशित मोड़ लाता है। सबसे पहले - विदेश में.

शोधकर्ता इस तथ्य पर अपना ध्यान केंद्रित करते हैं कि दूर के शत्रु विदेशी देशों का एक अशुभ भूत गहरे रूसी प्रांत पर मंडराता है। और न केवल शत्रुतापूर्ण, बल्कि सामान्य धार्मिक परमानंद के संदर्भ में - बिल्कुल शैतानी, राक्षसी, नारकीय।

किसी भी विदेशी देश या राष्ट्र के लिए कोई विशेष प्राथमिकता नहीं है: वे सभी समान रूप से घृणित हैं, क्योंकि वे सभी अजनबी हैं। उदाहरण के लिए, शोधकर्ताओं का कहना है कि लिथुआनिया को अग्निमय गेहना के ठीक बगल में गैलरी की दीवार पर गलती से चित्रित नहीं किया गया है, और स्थानीय लोगों को इस पड़ोस में कुछ भी अजीब नहीं दिखता है, वे यह भी नहीं जानते कि यह क्या है। फ़ेकलूशा विदेशी सुल्तानों के बारे में बात करता है, और वाइल्ड, कुलीगिन के इरादों का विरोध करते हुए, उसे "तातार" कहता है।

शोधकर्ता इस निष्कर्ष पर पहुंचे हैं कि ओस्ट्रोव्स्की स्वयं स्पष्ट रूप से विदेशी देशों के आलोचक थे। उनकी यात्रा छापों से यह स्पष्ट है कि वे यूरोप की प्रकृति, वास्तुकला, की किस प्रकार प्रशंसा करते थे।

संग्रहालय, आदेश, लेकिन ज्यादातर मामलों में वह निश्चित रूप से लोगों से असंतुष्ट था (जबकि अक्सर लगभग शाब्दिक रूप से फॉनविज़िन को दोहराता था) सौ साल पहले).

वेइल और जेनिस के अनुसार, एक शत्रुतापूर्ण विदेशी देश के विषय को द थंडरस्टॉर्म में एक साइड थीम माना जा सकता है, लेकिन, फिर भी, यह नाटक में वास्तव में महत्वपूर्ण है। तथ्य यह है कि द थंडरस्टॉर्म विवादास्पद है, आलोचकों ने एक परिकल्पना सामने रखी है।

1857 में, फ्लॉबर्ट का उपन्यास मैडम बोवेरी फ्रांस में प्रकाशित हुआ था, और 1858 में इसका अनुवाद और प्रकाशन रूस में किया गया, जिसने रूसी पढ़ने वाले लोगों पर एक बड़ी छाप छोड़ी। इससे पहले भी, रूसी समाचार पत्रों, शोधकर्ताओं ने फ्रांसीसी उपन्यास के इतिहास के बारे में लिखा था, "सार्वजनिक नैतिकता, धर्म और अच्छे नैतिकता का अपमान करने" के फ्लॉबर्ट के आरोप पर पेरिस में मुकदमे पर चर्चा की थी। 1859 की गर्मियों में, ओस्ट्रोव्स्की ने शुरुआत की और पतझड़ में द थंडरस्टॉर्म को समाप्त किया।

इन दोनों कृतियों की तुलना करने पर आलोचक उनकी असाधारणता प्रकट करते हैं

समानता। यह केवल संयोग है सामान्य विषयइतना महत्वपूर्ण नहीं: प्रेम जुनून के माध्यम से परोपकारी माहौल से बचने के लिए एक भावनात्मक प्रकृति का प्रयास - और आत्महत्या में समाप्त होने वाला पतन। लेकिन

मैडम बोवेरी और द स्टॉर्म में निजी समानताएं बहुत स्पष्ट हैं।

1) शोधकर्ताओं का कहना है कि एम्मा कतेरीना की तरह ही अत्यधिक धार्मिक है, साथ ही संस्कार के प्रति संवेदनशील भी है। दीवार पर उग्र नरक की छवि चौंकी हुई नॉर्मन महिला के सामने उसी तरह दिखाई देती है जैसे वोल्ज़ान महिला के सामने आती है।

2) दोनों अभिभूत हैं, लड़कियों की तरह अधूरे हैं, एक जैसे सपने हैं। जैसा कि आलोचक कहते हैं, दोनों लड़कियाँ अपनी तुलना एक प्लिस से करती हैं, उड़ने का सपना देखती हैं।

3) एम्मा और कतेरीना दोनों अपने बचपन और युवावस्था को खुशी के साथ याद करते हैं, इस समय को "अपने जीवन का स्वर्ण युग" मानते हैं। दोनों के विचारों में केवल शुद्ध विश्वास और निर्दोष खोज की शांति है। लेखक बताते हैं कि कक्षाएं समान हैं: एम्मा के तकिए पर कढ़ाई करना और उन पर कढ़ाई करना

कतेरीना में मखमली।

4) पारिवारिक स्थिति समान है, शोधकर्ताओं ने नोट किया: सास की शत्रुता और पतियों की कोमलता। चार्ल्स और तिखोन दोनों ही निश्छल बेटे और आज्ञाकारी व्यभिचारी पति-पत्नी हैं। "वुडलाइस के बासी अस्तित्व" (फ्लौबर्ट की अभिव्यक्ति) में डूबते हुए, दोनों नायिकाएं अपने प्रेमियों से उन्हें ले जाने की विनती करती हैं। लेकिन प्रेमियों के साथ किस्मत खराब होती है, वे दोनों लड़कियों को मना कर देते हैं।

4) यहाँ तक कि प्यार की पहचान तूफान से भी - ओस्ट्रोव्स्की में इतनी ज्वलंत -

फ़्लौबर्ट द्वारा प्रकट, वेइल और जेनिस निष्कर्ष पर पहुँचे

शोधकर्ता लिखते हैं कि ओस्ट्रोव्स्की के नाटक में जो स्थान रूसी क्लासिकिस्टों का है, वही फ़्लौबर्ट के उपन्यास में उनके फ्रांसीसी क्लासिकिस्टों को दिया गया है। नॉर्मन कुलिगिन औषधालय ओमे है, जो विज्ञान के प्रति भी भावुक है, बिजली के लाभों का प्रचार करता है और लगातार वोल्टेयर और रैसीन का स्मरण करता है। यह कोई संयोग नहीं है, लेखक इस तथ्य पर ध्यान देते हैं: मैडम बोवेरी में, छवियां (स्वयं एम्मा को छोड़कर) प्रकारों का सार हैं। मोटा,

महत्त्वाकांक्षी प्रान्तीय, धोखेबाज़ पति, तर्क करने वाला, निरंकुश माँ,

एक विलक्षण आविष्कारक, एक प्रांतीय हृदयविदारक, वही व्यभिचारी पति। और

कतेरीना (एम्मा के विपरीत) एंटीगोन की तरह स्थिर है।

लेकिन फ़्लौबर्ट और ओस्ट्रोव्स्की के कार्यों के बीच सभी समानताओं के साथ, यह आवश्यक है

आलोचकों का कहना है कि अलग और यहां तक ​​कि विरोधी भी। वे अपना अनुमान व्यक्त करते हैं कि द थंडरस्टॉर्म मैडम बोवेरी के संबंध में विवादास्पद है। मुख्य अंतर पहचाना जा सकता है सरल शब्दों में- धन।

कतेरीना का प्रेमी बोरिस निर्भर है क्योंकि वह गरीब है, लेकिन लेखक बोरिस को गरीब नहीं, बल्कि कमजोर दिखाता है। उसके पास पैसा नहीं, बल्कि धैर्य है

शोधकर्ताओं ने निष्कर्ष निकाला है कि अपने प्यार की रक्षा के लिए यह पर्याप्त है। जहां तक ​​कतेरीना का सवाल है, वह भौतिक संदर्भ में बिल्कुल भी फिट नहीं बैठती।

यूरोपीय फ़्लौबर्ट काफी अलग है। मैडम बोवेरी में पैसा मुश्किल से है

नहीं मुख्य चरित्र. सास-बहू के बीच पैसों का झगड़ा है; धन -

चार्ल्स का त्रुटिपूर्ण विकास, जिसे अपनी पहली शादी में दहेज लेने के लिए मजबूर किया गया था, पैसा एम्मा की पीड़ा है, जो धन को परोपकारी दुनिया से बचने के एक रास्ते के रूप में देखती है, पैसा आखिरकार, कर्ज में फंसी नायिका की आत्महत्या का कारण है: वास्तविक, वास्तविक कारण, बिना किसी रूपक के, आलोचकों का कहना है। पैसे के विषय से पहले, धर्म का विषय, मैडम बोवेरी में बहुत दृढ़ता से दर्शाया गया है, और सामाजिक सम्मेलनों का विषय पीछे हट गया है। एम्मा को ऐसा लगता है कि पैसा आज़ादी है, लेकिन कतेरीना को पैसे की ज़रूरत नहीं है, वह इसे नहीं जानती है और किसी भी तरह से इसे आज़ादी से नहीं जोड़ती है।

इसलिए, शोधकर्ता इस निष्कर्ष पर पहुंचे कि नायिकाओं के बीच यह अंतर मौलिक, निर्णायक है। आलोचक तर्कवाद और आध्यात्मिकता के विरोधाभास पर ध्यान देते हैं, अर्थात्, एम्मा की त्रासदी की गणना की जा सकती है, विशिष्ट मात्रा में व्यक्त की जा सकती है, निकटतम फ्रैंक में गिना जा सकता है, और कतेरीना की त्रासदी तर्कहीन, अस्पष्ट, अवर्णनीय है।

इस प्रकार, जैसा कि आलोचकों का मानना ​​है, तथ्यात्मक आधार के बिना यह विश्वास करना असंभव है कि ओस्ट्रोव्स्की ने मैडम बोवेरी की छाप के तहत द थंडरस्टॉर्म का निर्माण किया - हालांकि तारीखें और कहानीउचित रूप से ढेर किया गया। लेकिन पाठकों और दर्शकों के लिए, अवसर महत्वपूर्ण नहीं है, लेकिन परिणाम महत्वपूर्ण है, क्योंकि यह पता चला कि ओस्ट्रोव्स्की ने वोल्गा "मैडम बोवेरी" लिखा था, इसलिए, वेइल और जेनिस के अनुसार, नाटक लंबे समय से चले आ रहे विवाद में एक नया तर्क बन गया।

पश्चिमीकरण करने वाले और स्लावोफाइल।

एक सदी से भी अधिक समय से, कतेरीना ने पाठक और दर्शक को भावनाओं और कार्यों की नाटकीय अपर्याप्तता से हैरान कर दिया है, क्योंकि मंच अवतार अनिवार्य रूप से या तो उच्च-प्रवाह वाली साधारणता या अनुचित आधुनिकीकरण में बदल जाता है। शोधकर्ताओं का मानना ​​​​है कि कतेरीना अपने लिए गलत समय पर उभरीं: एम्मा का समय आ रहा था - मनोवैज्ञानिक नायिकाओं का युग जो अन्ना कैरेनिना में अपने चरम पर पहुंच जाएगा।

इसलिए, आलोचक इस निष्कर्ष पर पहुंचे कि कतेरीना कबानोवा समय पर उपस्थित नहीं हुईं और पर्याप्त रूप से आश्वस्त नहीं थीं। वोल्गा लेडी बोवेरी नॉर्मन की तरह विश्वसनीय और समझने योग्य नहीं थी, लेकिन बहुत अधिक काव्यात्मक और उदात्त थी। बुद्धिमत्ता और शिक्षा में एक विदेशी के सामने झुकते हुए, कतेरीना जुनून के मामले में उसके बराबर खड़ी थी

सपनों की उत्कृष्टता और पवित्रता में श्रेष्ठ। शोधकर्ताओं ने नायिकाओं की समानता पर ध्यान दिया, जैसे कि वैवाहिक स्थितिसाथ ही चरित्र की आदतें और गुण भी। आलोचकों को नायिकाओं में केवल एक ही चीज़ में अंतर नज़र आता है - वह है आर्थिक स्थिति और पैसे पर निर्भरता।

5. आधुनिक स्कूली साहित्यिक आलोचना में ए.एन. ओस्ट्रोव्स्की का नाटक "थंडरस्टॉर्म"।

      पाठ्यपुस्तक "साहित्य की दुनिया में", एड में नायिका की छवि की धारणा। ए.जी. कुतुज़ोवा

ओस्ट्रोव्स्की ने अपने नाटक में सार्वभौमिक रूप से एक तूफान के रूपक का एहसास किया है। "थंडरस्टॉर्म" - से एक नाटक आधुनिक जीवन, लेखक का मानना ​​है, लेकिन यह रोजमर्रा की सामग्री के आधार पर गद्य में लिखा गया है। नाम एक ऐसी छवि है जो न केवल प्रकृति की तात्विक शक्ति का प्रतीक है, बल्कि समाज की तूफानी स्थिति, लोगों की आत्माओं में तूफान का भी प्रतीक है। लेखकों के अनुसार, प्रकृति सद्भाव का प्रतीक है, जो विरोधाभासों से भरी दुनिया का विरोध करती है। पहली टिप्पणी नाटक की धारणा में एक विशेष मूड बनाती है, आलोचक नोट करता है: वोल्गा परिदृश्य की सुंदरता प्रस्तुत की जाती है, और मुक्त और प्रचुर नदी रूसी आत्मा की शक्ति का एक रूपक है। कुलीगिन की टिप्पणी इस चित्र पर टिप्पणियों का पूरक है। वह गीत गाता है "समतल घाटी के बीच चिकनी ऊंचाई पर...": "चमत्कार, वास्तव में यह कहा जाना चाहिए कि चमत्कार! घुँघराले! यहाँ, मेरे भाई, पचास वर्षों से मैं हर दिन वोल्गा को देख रहा हूँ और मैं पर्याप्त नहीं देख पाता हूँ। लेखक इस तथ्य पर ध्यान देते हैं कि नायक के ये शब्द और मर्ज़िलाकोव की कविताओं पर आधारित गीत मुख्य पात्र - कतेरीना - की उपस्थिति और उसकी व्यक्तिगत त्रासदी से जुड़े संघर्ष से पहले हैं।

दर्शकों की आंखों के सामने एक परिवार का निजी जीवन नहीं, बल्कि कलिनोव शहर की "क्रूर नैतिकता" दिखाई देती है। ओस्ट्रोव्स्की दिखाता है कि कैसे अलग ढंग सेशहर के निवासियों की प्रकृति की मौलिक शक्ति से संबंधित हैं। लेखक इस बात पर जोर देते हैं कि कुलिगिन जैसे "गर्म" दिलों के लिए, तूफान भगवान की कृपा है, और कबनिखी और डिकोय के लिए - स्वर्गीय सजा, फेकलुशा के लिए - इल्या पैगंबर आकाश में घूमते हैं, कतेरीना के लिए पापों का प्रतिशोध।

सब कुछ एक तूफान की छवि से जुड़ा हुआ है महत्वपूर्ण बिंदुकथानक। कतेरीना की आत्मा में, बोरिस के प्रति प्रेम की भावना के प्रभाव में, भ्रम शुरू हो जाता है। लेखकों का मानना ​​है कि उसे ऐसा लगता है जैसे कोई दुर्भाग्य, भयानक और अपरिहार्य आ रहा है। शहरवासियों के यह कहने के बाद कि इस तूफ़ान का परिणाम दुखद होगा, कतेरीना ने नाटक के चरम दृश्य में सभी के सामने अपना पाप कबूल किया।

तूफ़ान बाहरी लोगों के लिए खतरा है, आंतरिक रूप से गलत है, लेकिन फिर भी बाहरी तौर पर मज़बूत दुनिया « अंधेरा साम्राज्य, आलोचकों का कहना है। साथ ही, कतेरीना के लिए दमनकारी निरंकुशता की बासी हवा को साफ करने के लिए बुलाई गई नई ताकतों के बारे में तूफान भी अच्छी खबर है।

रूसी निर्माता राष्ट्रीय रंगमंचए.एन. ओस्ट्रोव्स्की ने नाटकीयता की वास्तविक कला, नाटक में चरित्र निर्माण के तरीकों को महत्वपूर्ण रूप से विकसित और समृद्ध किया। यह विस्तृत व्याख्या पर भी लागू होता है, जैसा कि पाठ्यपुस्तक के लेखकों का मानना ​​है, और टिप्पणियों की निर्देशकीय प्रकृति, और तथ्य यह है कि नायक के मंच पर आने से पहले ही अन्य पात्रों द्वारा उसका मूल्यांकन किया जाता है, कि नायक की विशेषताएं तुरंत पहली पंक्ति से प्रकट हो जाती हैं जिसके साथ वह कार्रवाई में प्रवेश करता है। रचनाकार के अभिप्राय को समझने के लिए यह भी आवश्यक है, जैसा कि सूची में है अभिनेताओंएक या दूसरे चरित्र का नाम दिया गया है: नाम, संरक्षक और उपनाम या संक्षिप्त रूप से।

तो "थंडरस्टॉर्म" में केवल तीन नायकों का पूरा नाम दिया गया है: सोवेल प्रोकोपाइविच डिकोय, मार्फा इग्नाटिवेना कबानोवा और तिखोन इवानोविच कबानोव - वे शहर के मुख्य व्यक्ति हैं। कतेरीना भी कोई आकस्मिक नाम नहीं है. ग्रीक में, इसका अर्थ है "शुद्ध", अर्थात, फिर से, यह नायिका की विशेषता बताता है, आलोचक लिखते हैं।

आलोचक का तर्क है कि कलिनोवत्सी और उनमें से कतेरीना के लिए तूफान एक बेवकूफी भरा डर नहीं है, बल्कि यह एक व्यक्ति को अच्छाई और सच्चाई की उच्च शक्तियों के प्रति जिम्मेदारी की याद दिलाता है। यही कारण है कि एक तूफ़ान कतेरीना को इतना डराता है, लेखक संक्षेप में कहता है: उसके लिए, चूँकि एक स्वर्गीय तूफ़ान केवल एक नैतिक तूफ़ान के साथ सामंजस्य स्थापित करता है, यह और भी भयानक है। और सास एक आंधी है और अपराध की चेतना एक आंधी है

इसलिए, पाठ्यपुस्तक "साहित्य की दुनिया में" के लेखक, नाटक की छवियों का विश्लेषण करते हुए, मुख्य रूप से एक तूफान की छवि पर ध्यान देते हैं, वे तत्व, जिन्हें वे नाटक में प्रतीकात्मक मानते हैं। उनकी राय में, थंडरस्टॉर्म का अर्थ है प्रस्थान, पुरानी दुनिया का पतन और एक नई दुनिया का उदय - व्यक्तिगत स्वतंत्रता की दुनिया।

      पाठ्यपुस्तक "रूसी साहित्य" में नायिका की छवि की धारणाउन्नीसवींसदी, एड. ए.एन. आर्कान्जेल्स्की

लेखकों का मानना ​​है कि यह कोई संयोग नहीं है कि ग्रोज़ में घटनाओं के केंद्र में एक महिला को रखा गया है। बात केवल यह नहीं है कि ओस्ट्रोव्स्की का मुख्य विषय - परिवार का जीवन, व्यापारी का घर - ने महिला छवियों, उनकी उन्नत कथानक स्थिति के लिए एक विशेष भूमिका निभाई। लेखक ध्यान देते हैं कि कतेरीना के आसपास के पुरुष कमजोर और विनम्र हैं, वे जीवन की परिस्थितियों को स्वीकार करते हैं।

कतेरीना, जिसे उसकी सास "पीड़ा देती है...बंद कर देती है", इसके विपरीत, स्वतंत्रता के लिए प्रयास करती है। और यह उसकी गलती नहीं है कि वह, एक चट्टान और एक कठिन जगह के बीच, पुरानी नैतिकता और उस स्वतंत्रता के बीच फंसी हुई है जिसका वह सपना देखती है, शोधकर्ता नायिका को सही ठहराते हैं। कतेरीना बिल्कुल भी मुक्त नहीं है, उससे आगे की आकांक्षा नहीं करती पितृसत्तात्मक दुनिया, अपने आदर्शों से मुक्त नहीं होना चाहता; इसके अलावा, उनकी बचपन की यादों में, रूसी जीवन का प्राचीन सामंजस्य जीवंत हो उठता है। लेखकों का मानना ​​है कि वह अपनी मां के घर के बारे में, शांत प्रांतीय गर्मियों के बारे में, पन्नों के बारे में, दीपक की टिमटिमाती रोशनी के बारे में कोमलता से बात करती है। और, सबसे महत्वपूर्ण बात, उस स्नेह के बारे में जो बचपन में उसे घेरे रहता था।

दरअसल, शोधकर्ताओं के मुताबिक, कतेरीना के बचपन में भी सबकुछ इतना आसान नहीं था। कतेरीना, मानो संयोग से, दूसरे अंक की दूसरी घटना में बोलती है: किसी तरह, जब वह लगभग छह साल की थी, तो उन्होंने उसे नाराज कर दिया था पैतृक घर, वह वोल्गा की ओर भागी, नाव में बैठी और चली गई, अगली सुबह ही उन्होंने उसे पाया। लेकिन उनके मन में बचपन के रूस की एक बिल्कुल अलग छवि रहती है। शोधकर्ताओं के मुताबिक, यह एक स्वर्गीय छवि है।

लेखक इस तथ्य पर ध्यान देते हैं कि यह समझना बहुत महत्वपूर्ण है कि कतेरीना पुराने नियमों और रीति-रिवाजों, पितृसत्ता के खिलाफ विरोध नहीं करती है, बल्कि अपने तरीके से उनके लिए लड़ती है, अपनी सुंदरता, प्रेम, शांति और शांति के साथ "पूर्व" को बहाल करने का सपना देखती है। यह दिलचस्प है कि कतेरीना उन्हीं विचारों को स्वीकार करती हैं जिनका ओस्ट्रोव्स्की ने स्वयं अपने काम के शुरुआती दौर में पालन किया था। यदि आप ध्यान से काम को पढ़ते हैं, तो लेखक कहते हैं, आप देखेंगे कि कतेरीना अपने पति को धोखा दे रही है, कलिनोव की नैतिकता के खिलाफ "विरोध में" नहीं, और "मुक्ति" के लिए नहीं। तिखोन के जाने से पहले, वह लगभग अपने पति से न छोड़ने की विनती करती है, या उसे अपने साथ ले जाने के लिए कहती है, या उससे शपथ लेने के लिए कहती है। लेकिन पति ऐसा नहीं करता है, वह कतेरीना की घरेलू स्नेह की उम्मीदों को नष्ट कर देता है, "वास्तविक" पितृसत्ता के सपनों को कुचल देता है, और कतेरीना को बोरिस की बाहों में लगभग "धकेल" देता है, शोधकर्ताओं का कहना है। हाँ, और किसी को कतेरीना से प्यार, एक वास्तविक एहसास, सच्ची वफादारी की उम्मीद या आवश्यकता नहीं है।

लेखकों के अनुसार कतेरीना और कबनिख के बीच संघर्ष, एक युवा महिला की नई चेतना और पुराने आदेश के समर्थक की पुरानी चेतना के बीच का संघर्ष है। कतेरीना के सामने एक विकल्प है: बेजान पितृसत्ता के सामने समर्पण कर देना, उसके साथ मर जाना, या सभी परंपराओं को खत्म कर देना, अपनी प्रिय पुरातनता की परंपराओं को चुनौती देना, नष्ट हो जाना। शोधकर्ताओं ने निष्कर्ष निकाला कि कतेरीना की पसंद हर कोई जानता है।

तो, अर्खांगेल्स्की द्वारा संपादित पाठ्यपुस्तक के लेखक, डोब्रोलीबोव के प्रभाव में बनी इस राय से इनकार करते हैं कि कतेरीना पितृसत्तात्मक रीति-रिवाजों का विरोध कर रही है। उनकी राय में, कतेरीना, इसके विपरीत, उन्हें पुनर्स्थापित करना चाहती है, और वह कलिनोव की दुनिया की मृत्यु का विरोध करती है।

यदि हम कतेरीना की छवि के आधुनिक अध्ययनों के विश्लेषण को संक्षेप में प्रस्तुत करते हैं, तो यह ध्यान दिया जा सकता है कि लेखकों की राय की असमानता के बावजूद, उनमें कुछ समानता भी है - यह लोक गीत, पौराणिक कथाओं और लोक चेतना से जुड़ी छवि की धारणा है।

6. शोधकर्ताओं की धारणा में कतेरीना की छवि बदलना। निष्कर्ष

अपने काम को सारांशित करते हुए, हम यह निष्कर्ष निकाल सकते हैं कि कतेरीना की छवि रूसी साहित्य की सबसे अस्पष्ट और विवादास्पद छवियों में से एक है। अब तक, कई साहित्यिक आलोचक और शोधकर्ता ओस्ट्रोव नायिका के बारे में बहस कर रहे हैं। कुछ लोग ए.एन. ओस्ट्रोव्स्की को एक महान कलाकार मानते हैं, अन्य उन पर अपने नायकों के प्रति असंगत रवैये का आरोप लगाते हैं। कतेरीना कबानोवा ए.एन. ओस्ट्रोव्स्की द्वारा बनाई गई सबसे सफल छवि है, कोई भी इससे सहमत नहीं हो सकता है।

कतेरीना के बारे में आलोचकों की राय में अंतर उनके विश्वदृष्टि की ख़ासियत और समाज में सामान्य स्थिति में बदलाव दोनों के कारण है। उदाहरण के लिए, आलोचक-लोकतांत्रिक एन.ए. डोब्रोलीबोव का मानना ​​था कि कतेरीना में काबन की नैतिकता की अवधारणाओं के खिलाफ एक विरोध देखा जा सकता है, एक ऐसा विरोध जो अंत तक, आत्महत्या के बिंदु तक किया जाता है। डी. पिसारेव डोब्रोलीबोव की राय पर विवाद करते हैं। उनका मानना ​​​​है कि कतेरीना की आत्महत्या सबसे खोखली परिस्थितियों का एक संयोजन है जिसका वह सामना नहीं कर सकी, और बिल्कुल भी विरोध नहीं है। लेकिन दोनों आलोचकों ने नायिका को सामाजिक प्रकार का माना, नाटक में सामाजिक संघर्ष देखा और नायिका की धार्मिकता के प्रति नकारात्मक दृष्टिकोण रखा।

सोवियत साहित्यिक आलोचक रेव्याकिन ने डोब्रोलीबोव के विचारों के करीब विचार व्यक्त किए। और आधुनिक अध्ययनों में, सबसे पहले, कतेरीना को लोगों की आत्मा, लोगों की धार्मिकता के अवतार के रूप में माना जाता है, कई मायनों में एक प्रतीकात्मक छवि, जो स्वतंत्रता, पाखंड और भय की दुनिया के पतन की गवाही देती है।

ग्रंथ सूची:

1. एन.ए. डोब्रोलीबोव का लेख "अंधेरे साम्राज्य में प्रकाश की एक किरण" (एन.ए. डोब्रोलीबोव चयनित: स्कूल लाइब्रेरी। पब्लिशिंग हाउस "चिल्ड्रन्स लिटरेचर", मॉस्को, 1970)।

2. डी. पिसारेव का लेख "रूसी नाटक के उद्देश्य" (डी. आई. पिसारेव। तीन खंडों में साहित्यिक आलोचना। खंड एक लेख 1859-1864, एल., "फिक्शन", 1981)

3. रेव्याकिन ए.आई. की पुस्तक। ए.एन. ओस्ट्रोव्स्की इज़्ड द्वारा नाटक की कला। दूसरा, रेव. और अतिरिक्त एम., "ज्ञानोदय", 1974।

4. माध्यमिक विद्यालय लेबेदेवा यू.वी. के 10वीं कक्षा के छात्रों के लिए शिक्षण सहायता। (एम., "एनलाइटनमेंट", 1991)।

1. तूफ़ान की छवि. नाटक में समय.
2. कतेरीना के सपने और दुनिया के अंत की प्रतीकात्मक छवियां।
3. नायक-प्रतीक: जंगली और सूअर।

ए.एन. ओस्ट्रोव्स्की के नाटक "थंडरस्टॉर्म" का शीर्षक ही प्रतीकात्मक है। तूफ़ान न केवल एक वायुमंडलीय घटना है, यह बड़ों और युवाओं, जिनके पास शक्ति है और जो आश्रित हैं, के बीच संबंधों का एक रूपक पदनाम है। "... मेरे ऊपर दो सप्ताह तक कोई तूफान नहीं आएगा, मेरे पैरों पर कोई बेड़ियाँ नहीं हैं ..." - तिखोन काबानोव कम से कम कुछ समय के लिए घर से भागने में प्रसन्न है, जहाँ उसकी माँ "आदेश देती है, एक दूसरे की तुलना में अधिक खतरनाक है।"

तूफ़ान की छवि - एक खतरा - का डर की भावना से गहरा संबंध है। “अच्छा, तुम्हें किस बात का डर है, प्रार्थना करो बताओ!” अब हर घास, हर फूल खुश है, लेकिन हम छिपते हैं, हम डरते हैं, यह कैसा दुर्भाग्य है! तूफान मार डालेगा! ये तूफ़ान नहीं, कृपा है! हाँ, कृपा! आप सभी के पास तूफ़ान है! - कुलीगिन ने गड़गड़ाहट की आवाज़ से कांपते हुए साथी नागरिकों को शर्मिंदा किया। वास्तव में, एक प्राकृतिक घटना के रूप में तूफान उतना ही आवश्यक है जितना कि धूप वाला मौसम। बारिश गंदगी को धो देती है, धरती को साफ कर देती है, बढ़ावा देती है बेहतर विकासपौधे। जो व्यक्ति आंधी-तूफ़ान को जीवन चक्र में एक प्राकृतिक घटना के रूप में देखता है, दैवीय प्रकोप का संकेत नहीं, उसे डर नहीं लगता। तूफ़ान के प्रति रवैया एक निश्चित तरीके से नाटक के नायकों की विशेषता है। तूफ़ान से जुड़े और लोगों के बीच व्यापक रूप से फैले भाग्यवादी अंधविश्वास को अत्याचारी वाइल्ड और तूफ़ान से छिपने वाली एक महिला द्वारा आवाज दी गई है: "एक तूफ़ान हमें सज़ा के रूप में भेजा जाता है ताकि हम महसूस करें ..."; “हाँ, चाहे कितना भी छुपाओ! अगर किसी की किस्मत में लिखा हो तो आप कहीं नहीं जाओगे. लेकिन डिकी, कबनिख और कई अन्य लोगों की धारणा में, तूफान का डर कुछ परिचित है और बहुत ज्वलंत अनुभव नहीं है। “बस, आपको इस तरह से जीने की ज़रूरत है कि आप किसी भी चीज़ के लिए हमेशा तैयार रहें; ऐसा कोई डर नहीं होगा, ”कबनिखा शांत भाव से टिप्पणी करती है। उसे इसमें कोई संदेह नहीं है कि तूफ़ान ईश्वर के क्रोध का संकेत है। लेकिन नायिका इतनी आश्वस्त है कि वह जीवन का सही तरीका अपनाती है कि उसे किसी भी चिंता का अनुभव नहीं होता है।

नाटक में तूफान से पहले केवल कतेरीना को सबसे जीवंत रोमांच का अनुभव होता है। हम कह सकते हैं कि यह डर उसकी मानसिक कलह को स्पष्ट रूप से प्रदर्शित करता है। एक ओर, कतेरीना अपने प्यार से मिलने के लिए घृणित अस्तित्व को चुनौती देना चाहती है। दूसरी ओर, जिस वातावरण में वह पली-बढ़ी है और आज भी रह रही है, उससे प्रेरित विचारों को वह त्याग नहीं पा रही है। कतेरीना के अनुसार, डर जीवन का एक अभिन्न तत्व है, और यह मौत का इतना डर ​​नहीं है, बल्कि आने वाली सजा का डर है, किसी की आध्यात्मिक विफलता का: “हर किसी को डरना चाहिए। यह उतना डरावना नहीं है कि यह तुम्हें मार डालेगा, बल्कि वह मौत अचानक तुम्हें वैसे ही पा लेगी जैसे तुम हो, तुम्हारे सारे पापों के साथ, तुम्हारे सारे बुरे विचारों के साथ।

नाटक में, हम तूफान के प्रति एक और दृष्टिकोण भी पाते हैं, उस भय के प्रति जो कथित तौर पर उत्पन्न होना चाहिए। वरवरा और आविष्कारक कुलिगिन कहते हैं, "मैं डरता नहीं हूं।" तूफ़ान के प्रति रवैया नाटक में समय के साथ एक या दूसरे चरित्र की बातचीत की विशेषता भी दर्शाता है। जंगली, कबानीख और वे लोग जो स्वर्गीय नाराजगी की अभिव्यक्ति के रूप में तूफान के बारे में अपना दृष्टिकोण साझा करते हैं, निश्चित रूप से, अतीत के साथ अटूट रूप से जुड़े हुए हैं। कतेरीना का आंतरिक संघर्ष इस तथ्य से आता है कि वह या तो उन विचारों को तोड़ने में असमर्थ है जो अतीत में लुप्त हो रहे हैं, या डोमोस्ट्रॉय के उपदेशों को अनुल्लंघनीय शुद्धता में रख सकते हैं। इस प्रकार, वह वर्तमान के उस बिंदु पर है, एक विरोधाभासी, महत्वपूर्ण समय पर जब व्यक्ति को यह चुनना होगा कि उसे कैसे कार्य करना है। वरवारा और कुलीगिन भविष्य की ओर देख रहे हैं। वरवारा के भाग्य में, इस तथ्य पर जोर दिया जाता है कि वह अपना मूल घर छोड़ कर न जाने कहाँ चली जाती है, लगभग लोकगीत नायकों की तरह जो खुशी की तलाश में निकल पड़ते हैं, और कुलीगिन लगातार वैज्ञानिक खोज में रहती हैं।

समय की छवि कभी-कभी नाटक के माध्यम से फिसल जाती है। समय समान रूप से नहीं चलता है: यह या तो कुछ क्षणों तक सिकुड़ जाता है, या अविश्वसनीय रूप से लंबे समय तक खिंच जाता है। ये परिवर्तन संदर्भ के आधार पर विभिन्न संवेदनाओं और परिवर्तनों का प्रतीक हैं। "निश्चित रूप से, मैं स्वर्ग में जाता था, और मैं किसी को नहीं देखता, और मुझे समय याद नहीं रहता, और जब सेवा समाप्त हो जाती तो मैं नहीं सुनता। ठीक वैसे ही जैसे यह सब एक सेकंड में हुआ" - इस तरह कतेरीना आध्यात्मिक उड़ान की उस विशेष स्थिति का वर्णन करती है जिसे उसने बचपन में चर्च में जाते समय अनुभव किया था।

“आखिरी बार… सभी संकेतों के अनुसार, आखिरी। आपके शहर में भी स्वर्ग और सन्नाटा है, लेकिन अन्य शहरों में यह बहुत सरल सदोम है, माँ: शोर, इधर-उधर भागना, लगातार गाड़ी चलाना! लोग बस भाग-दौड़ कर रहे हैं, एक वहां, दूसरा यहां। पथिक फ़ेकलूशा जीवन की गति में तेजी को दुनिया के अंत के निकट पहुँचने के रूप में व्याख्या करता है। दिलचस्प बात यह है कि समय संपीड़न की व्यक्तिपरक अनुभूति कतेरीना और फेकलूशा द्वारा अलग-अलग तरह से अनुभव की जाती है। यदि कतेरीना के लिए चर्च सेवा का तेजी से उड़ने वाला समय अवर्णनीय खुशी की भावना से जुड़ा है, तो फ़ेकलूशा के लिए समय की "कमी" एक सर्वनाश का प्रतीक है: "... समय कम होता जा रहा है।" ऐसा हुआ करता था कि गर्मी या सर्दी लगातार चलती रहती थी, आप उनके खत्म होने तक इंतजार नहीं कर सकते थे, और अब आप यह भी नहीं देख पाते कि वे कैसे उड़ते हैं। ऐसा लगता है कि दिन और घंटे वैसे ही बने हुए हैं; लेकिन हमारे पापों के लिए समय कम होता जा रहा है।

कतेरीना के बचपन के सपनों की छवियां भी कम प्रतीकात्मक नहीं हैं शानदार छवियांअजनबी की कहानी में. विदेशी उद्यान और महल, स्वर्गदूतों की आवाज़ का गायन, सपने में उड़ना - ये सभी प्रतीक हैं शुद्ध आत्माविरोधाभासों और शंकाओं से अभी भी अनभिज्ञ। लेकिन समय की अनियंत्रित गति कतेरीना के सपनों में अभिव्यक्ति पाती है: “मैं अब सपने नहीं देखता, वर्या, पहले की तरह, स्वर्ग के पेड़ और पहाड़; लेकिन ऐसा लगता है जैसे कोई मुझे इतनी गर्मजोशी से गले लगा रहा है और मुझे कहीं ले जा रहा है, और मैं उसका पीछा करता हूं, मैं जाता हूं ... ”। तो कतेरीना के अनुभव सपनों में झलकते हैं। वह जिसे अपने अंदर दबाने की कोशिश करती है वह अचेतन की गहराइयों से उठता है।

फ़ेकलूशा की कहानी में उभरने वाले "घमंड", "उग्र नाग" के रूपांकन केवल वास्तविकता की शानदार धारणा का परिणाम नहीं हैं आम आदमी, अज्ञानी और अंधविश्वासी। पथिक की कहानी में लगने वाले विषय लोककथाओं और बाइबिल के रूपांकनों दोनों से निकटता से जुड़े हुए हैं। यदि ज्वलंत सर्प सिर्फ एक ट्रेन है, तो फ़ेकलुशा की दृष्टि में घमंड एक विशाल और अस्पष्ट छवि है। कितनी बार लोग कुछ करने की जल्दी में होते हैं, हमेशा अपने कार्यों और आकांक्षाओं के वास्तविक महत्व का सही आकलन नहीं करते हैं: “उसे ऐसा लगता है कि वह व्यवसाय के पीछे भाग रहा है; वह जल्दी में है, बेचारा आदमी, वह लोगों को नहीं पहचानता, उसे ऐसा लगता है कि कोई उसे इशारे से बुला रहा है; लेकिन वह जगह तो आएगी, लेकिन वह खाली है, कुछ भी नहीं है, एक ही सपना है।

लेकिन नाटक "थंडरस्टॉर्म" में न केवल घटनाएं और अवधारणाएं प्रतीकात्मक हैं। नाटक में पात्रों की आकृतियाँ भी प्रतीकात्मक हैं। विशेष रूप से, यह व्यापारी डिकी और मार्फा इग्नाटिव्ना कबानोवा पर लागू होता है, जिन्हें शहर में कबनिखा कहा जाता है। एक प्रतीकात्मक उपनाम, और यहां तक ​​कि आदरणीय सेवेल प्रोकोफिच के उपनाम को भी सही मायने में एक वक्ता कहा जा सकता है। यह आकस्मिक नहीं है, क्योंकि यह इन लोगों की छवियों में था कि तूफान सन्निहित था, रहस्यमय स्वर्गीय क्रोध नहीं, बल्कि एक बहुत ही वास्तविक अत्याचारी शक्ति, जो पापी पृथ्वी पर मजबूती से जमी हुई थी।

योजना:

1. ए.एन. ओस्ट्रोव्स्की के नाटक "थंडरस्टॉर्म" की नायिका कतेरीना की छवि का नवाचार। समस्या का निरूपण

2. "प्राकृतिक विद्यालय" के आलोचकों के मूल्यांकन में कतेरीना की छवि

1. एन.ए. डोब्रोलीबोव का लेख “प्रकाश की एक किरण अंधेरा साम्राज्य»

डी. पिसारेव का लेख "रूसी नाटक के उद्देश्य"

3. सोवियत साहित्यिक आलोचना में कतेरीना की छवि

1. ए.आई. रेव्याकिन की धारणा में कतेरीना की छवि

4. कतेरीना की छवि की आधुनिक व्याख्याएँ

जीवन-प्रेमी धार्मिकता और कठोर डोमोस्ट्रॉय नैतिकता का संघर्ष (वाई. लेबेदेव द्वारा व्याख्या)

ओस्ट्रोव्स्की के नाटक "थंडरस्टॉर्म" में क्लासिकवाद की विशेषताएं (पी. वेइल और ए. जेनिस द्वारा लेख)

5. आधुनिक स्कूली साहित्यिक आलोचना में ए.एन. ओस्ट्रोव्स्की का नाटक "थंडरस्टॉर्म"।

6. शोधकर्ताओं की धारणा में कतेरीना की छवि बदलना। निष्कर्ष


1. ए.एन. ओस्ट्रोव्स्की के नाटक "थंडरस्टॉर्म" की नायिका कतेरीना की छवि का नवाचार। समस्या का निरूपण.


प्रसिद्ध रूसी नाटककार ए.एन. ओस्ट्रोव्स्की का नाटक "थंडरस्टॉर्म", जो 1859 में लिखा गया था, ने मुख्य पात्र - कतेरीना कबानोवा की छवि के कारण रूसी साहित्य के इतिहास में प्रवेश किया। असामान्य महिला चरित्र और दुखद भाग्यपाठकों और साहित्यिक आलोचकों दोनों का ध्यान आकर्षित किया। यह अकारण नहीं है कि नाटक "थंडरस्टॉर्म" के बारे में पहला लेख वास्तव में कतेरीना की छवि के बारे में था। ओस्ट्रोव्स्की ने, जैसा कि था, एक असाधारण रूसी बनाने में ए.एस. पुश्किन की परंपरा को जारी रखा महिला पात्र. निःसंदेह, तात्याना लारिना और कतेरीना पूरी तरह से अलग नायिकाएँ हैं, सामाजिक स्थिति के संदर्भ में, और उस वातावरण के संदर्भ में जिसमें वे बनी थीं, और विश्वदृष्टि के संदर्भ में। लेकिन उनमें जो समानता है वह अविश्वसनीय ईमानदारी और भावनाओं की ताकत है। जैसा कि रूसी साहित्य के शोधकर्ताओं में से एक ने लिखा है, "19वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में रूसी समाज में एक महिला एक प्राणी है जो दोनों पर निर्भर है (परिवार पर, रोजमर्रा की जिंदगी पर, परंपरा पर), और मजबूत, निर्णायक कार्यों में सक्षम है जो पुरुषों की दुनिया पर सबसे निर्णायक प्रभाव डालती है। थंडरस्टॉर्म की कतेरीना ऐसी ही हैं। .."

साहित्यिक अध्ययन की ओर रुख करना उन्नीसवांऔर बीसवीं सदी में, कोई देख सकता है कि नाटक "थंडरस्टॉर्म" के मुख्य पात्र की छवि को अलग तरह से माना जाता है। निबंध का उद्देश्य इस प्रकार तैयार किया गया था: यह प्रकट करने के लिए कि ए.एन. ओस्ट्रोव्स्की के नाटक "थंडरस्टॉर्म" से कतेरीना की छवि की धारणा आलोचकों के अध्ययन में कैसे बदल रही है विभिन्न युग.

लक्ष्य प्राप्त करने के लिए निम्नलिखित कार्य निर्धारित किये गये:

कतेरीना की छवि के लिए समर्पित महत्वपूर्ण लेखों और साहित्यिक अध्ययनों का अध्ययन करना।

मुख्य पात्र की छवि की व्याख्या को बदलने के बारे में निष्कर्ष निकालें।


सार की तैयारी में निम्नलिखित स्रोतों का उपयोग किया गया:

1. एन.ए. डोब्रोलीबोव का लेख "अंधेरे साम्राज्य में प्रकाश की एक किरण" (एन.ए. डोब्रोलीबोव चयनित: स्कूल लाइब्रेरी। पब्लिशिंग हाउस "चिल्ड्रन्स लिटरेचर", मॉस्को, 1970)। "नेचुरल स्कूल" के प्रसिद्ध आलोचक का यह लेख - नाटक के सबसे पहले अध्ययनों में से एक - सोवियत साहित्यिक आलोचना में मुख्य चरित्र की छवि की धारणा का आधार बन गया।

2. डी. पिसारेव का लेख "रूसी नाटक के उद्देश्य" (डी. आई. पिसारेव। तीन खंडों में साहित्यिक आलोचना। खंड एक लेख 1859-1864।

3. रेव्याकिन ए.आई. की पुस्तक। ए.एन. ओस्ट्रोव्स्की इज़्ड द्वारा नाटक की कला। दूसरा, रेव. और अतिरिक्त एम., "एनलाइटनमेंट", 1974। पुस्तक चरित्र-चित्रण के लिए समर्पित है रचनात्मक तरीकानाटककार, उनके नाटकों की वैचारिक और सौंदर्यवादी मौलिकता का विश्लेषण, घरेलू नाटक के विकास में उनकी अभिनव भूमिका आदि कला प्रदर्शन.

4. माध्यमिक विद्यालय लेबेदेवा यू.वी. के 10वीं कक्षा के छात्रों के लिए शिक्षण सहायता। (एम., "एनलाइटनमेंट", 1991)। मैनुअल सोवियत साहित्यिक आलोचना और उपयोग में निहित सीमित विचारों पर काबू पाता है नवीनतम सामग्रीरूसी साहित्य के शोधकर्ता

5. पी. वेइल, ए. जेनिस की पुस्तक “नेटिव स्पीच। पाठ सुंदर साहित्य” ("नेज़ाविसिमया गज़ेटा", 1991, मॉस्को) यह पुस्तक इसमें शामिल कार्यों का एक मूल विडंबनापूर्ण अध्ययन है स्कूल के पाठ्यक्रम. लेखकों का उद्देश्य सोवियत साहित्यिक आलोचना द्वारा लगाए गए रूसी क्लासिक्स की धारणा में क्लिच से छुटकारा पाना है।

6. पाठ्यपुस्तक "साहित्य की दुनिया में" अंतर्गत। ईडी। ए.जी.कुतुज़ोवा। 7. पाठ्यपुस्तक "रूसी साहित्य XIXसदी, एड. ए.एन. आर्कान्जेल्स्की। ये पाठ्यपुस्तकें स्कूली साहित्यिक आलोचना का एक आधुनिक दृष्टिकोण प्रस्तुत करती हैं शास्त्रीय कार्यरूसी साहित्य.


2. "प्राकृतिक विद्यालय" के आलोचकों के मूल्यांकन में कतेरीना की छवि


"प्राकृतिक विद्यालय" के आलोचकों को आमतौर पर कई लोकतांत्रिक आलोचक कहा जाता है जिन्होंने 60 के दशक की प्रसिद्ध साहित्यिक पत्रिकाओं में काम किया था। XIX सदी। उनके काम की मुख्य विशेषता कार्यों के साहित्यिक विश्लेषण और सामाजिक, आरोपात्मक, आलोचनात्मक कला के उदाहरण के रूप में उनकी व्याख्या की अस्वीकृति थी।


2.1 एन.ए. डोब्रोलीबोव का लेख "अंधेरे साम्राज्य में प्रकाश की एक किरण"


डोब्रोलीबोव का लेख "ए रे ऑफ़ लाइट इन ए डार्क किंगडम" पहली बार 1860 में सोव्रेमेनिक में प्रकाशित हुआ था। इसमें लेखक लिखते हैं कि ओस्ट्रोव्स्की को रूसी जीवन की गहरी समझ है और इसके सबसे आवश्यक पहलुओं को तीव्र और स्पष्ट रूप से चित्रित करने की महान क्षमता है। "थंडरस्टॉर्म" इसका एक अच्छा प्रमाण था। "थंडरस्टॉर्म" निस्संदेह सबसे अधिक है निर्णायक कार्यओस्ट्रोव्स्की। अत्याचार और ध्वनिहीनता के पारस्परिक संबंध इसमें सबसे दुखद परिणामों तक ले आते हैं। लेखक जुनून और कर्तव्य के बीच संघर्ष को नाटक का विषय मानता है, जिसमें जुनून की जीत के दुर्भाग्यपूर्ण परिणाम या कर्तव्य की जीत पर खुशी होती है। और, वास्तव में, लेखक लिखते हैं कि नाटक का विषय कतेरीना में वैवाहिक निष्ठा के कर्तव्य की भावना और युवा बोरिस ग्रिगोरिविच के लिए जुनून के बीच संघर्ष का प्रतिनिधित्व करता है। कतेरीना, यह अनैतिक, बेशर्म (एन.एफ. पावलोव की उपयुक्त अभिव्यक्ति के अनुसार) महिला जो रात में अपने पति के घर छोड़ते ही अपने प्रेमी के पास भाग जाती थी, यह अपराधी हमें नाटक में न केवल एक उदास रोशनी में दिखाई देता है, बल्कि उसके माथे के चारों ओर शहादत की कुछ चमक के साथ भी दिखाई देता है। वह इतना अच्छा बोलती है, वह इतनी पीड़ा सहती है, उसके चारों ओर सब कुछ इतना बुरा है कि उसके खिलाफ कोई आक्रोश नहीं है, बल्कि केवल अफसोस और उसके दोष का औचित्य है। लेखक का मानना ​​है कि कतेरीना का चरित्र न केवल ओस्ट्रोव्स्की के नाटकीय काम में, बल्कि पूरे रूसी साहित्य में एक कदम आगे है। कई लेखक लंबे समय से अपनी नायिका को ऐसे ही दिखाना चाहते थे, लेकिन ओस्ट्रोव्स्की ने ऐसा पहली बार किया।

ओस्ट्रोव नायिका का चरित्र, सबसे पहले, डोब्रोलीबोव के अनुसार, किसी भी आत्म-अनुचित सिद्धांतों के विपरीत प्रहार करता है। लेखक के अनुसार, यह छवि केंद्रित और दृढ़ है, प्राकृतिक सत्य की वृत्ति के प्रति लगातार वफादार है, नए आदर्शों में विश्वास से भरी है और निःस्वार्थ है, इस अर्थ में कि मृत्यु उसके लिए उन सिद्धांतों के साथ जीवन से बेहतर है जो उसके विपरीत हैं। वह अमूर्त सिद्धांतों से नहीं, व्यावहारिक विचारों से नहीं, क्षणिक करुणा से नहीं, बल्कि केवल प्रकृति से, अपने संपूर्ण अस्तित्व से प्रेरित होता है। चरित्र की इस अखंडता और सामंजस्य में इसकी ताकत और इसकी आवश्यक आवश्यकता निहित है, जब पुराने, जंगली रिश्ते, सभी आंतरिक शक्ति खोकर, एक बाहरी, यांत्रिक संबंध द्वारा एक साथ बंधे रहते हैं।

इसके अलावा, लेखक लिखता है कि दृढ़, अभिन्न रूसी चरित्र, जंगली और कबानोव के बीच अभिनय, ओस्ट्रोव्स्की में दिखाई देता है महिला प्रकार, और यह इसके गंभीर महत्व से रहित नहीं है। हम जानते हैं कि अति को अति से विकर्षित किया जाता है, और सबसे मजबूत विरोध वह है जो अंततः सबसे कमजोर और सबसे धैर्यवान के सीने से उठता है। जिस क्षेत्र में ओस्ट्रोव्स्की हमें रूसी जीवन को देखता और दिखाता है वह विशुद्ध रूप से सामाजिक और राज्य संबंधों से संबंधित नहीं है, बल्कि परिवार तक ही सीमित है; परिवार में महिला ही सबसे अधिक अत्याचार सहती है।

इस प्रकार, एक महिला ऊर्जावान चरित्र का उद्भव पूरी तरह से उस स्थिति से मेल खाता है जिस पर ओस्ट्रोव्स्की के नाटक में अत्याचार लाया गया है। लेकिन कतेरीना की छवि, इन सबके बावजूद, मौत की कीमत पर एक नए जीवन के लिए प्रयास करती है। “उसके लिए मृत्यु क्या है? इससे कोई फर्क नहीं पड़ता - वह जीवन को उस वनस्पति जीवन के रूप में भी नहीं मानती जो काबानोव परिवार में उसके हिस्से में आया था। सबसे पहले, लेखक के अनुसार, इस चरित्र की असाधारण मौलिकता अद्भुत है। उसमें कुछ भी पराया नहीं है, सब कुछ किसी न किसी तरह उसके भीतर से ही निकलता है। वह किसी भी बाहरी असंगति को अपनी आत्मा के सामंजस्य के साथ सामंजस्य बिठाने की कोशिश करती है, वह किसी भी कमी को अपनी आंतरिक शक्तियों की परिपूर्णता से ढक देती है। असभ्य, अंधविश्वासी कहानियाँ और घुमक्कड़ों की बेहूदा प्रलाप उसे कल्पना के सुनहरे, काव्यात्मक सपनों में बदल देते हैं, भयावह नहीं, बल्कि स्पष्ट, दयालु। परिभाषित मुख्य विशेषताओस्ट्रोव्स्की की नायिका का चरित्र, डोब्रोलीबोव नोट करता है कि वह एक प्रत्यक्ष, जीवित व्यक्ति है, उसके जीवन में सब कुछ प्रकृति की इच्छा के अनुसार, एक विशिष्ट चेतना के बिना किया जाता है। अग्रणी भूमिकातर्क और विश्लेषण नहीं करता. "अपनी युवावस्था के शुष्क नीरस जीवन में, वह लगातार जानती थी कि सुंदरता, सद्भाव, संतुष्टि, खुशी के लिए उसकी प्राकृतिक आकांक्षाओं के अनुरूप क्या लेना है"2। पन्नों की बातचीत में, साष्टांगों और विलाप में, उसने कोई मृत रूप नहीं, बल्कि कुछ और देखा, जिसके लिए उसका दिल लगातार प्रयास कर रहा था। जब तक वह अपनी माँ के साथ रहती है, पूर्ण स्वतंत्रता में, बिना किसी सांसारिक स्वतंत्रता के, जब तक उसमें एक वयस्क की ज़रूरतें और जुनून की पहचान नहीं हो जाती, वह अपने सपनों, अपने सपनों के बीच अंतर भी नहीं कर पाती है। अंतर्मन की शांतिबाहरी छापों से.

आखिरी रास्ता कतेरीना के हिस्से में आया, क्योंकि यह वाइल्ड और काबानोव्स के "अंधेरे साम्राज्य" के अधिकांश लोगों के लिए था। गमगीन माहौल में नया परिवारकतेरीना को उस दिखावे की कमी महसूस होने लगी, जिसके बारे में उसने पहले सोचा था कि वह इससे संतुष्ट रहेगी। लेखक बहुत ही तीखे ढंग से पितृसत्तात्मक दुनिया का चित्रण करता है जिसमें कतेरीना शादी के बाद खुद को पाती है: “स्मृति कबनिख के भारी हाथ के नीचे उसके उज्ज्वल दर्शन के लिए कोई गुंजाइश नहीं है, जैसे उसकी भावनाओं के लिए कोई स्वतंत्रता नहीं है। अपने पति के प्रति कोमलता के आवेश में, वह उसे गले लगाना चाहती है - बूढ़ी औरत चिल्लाती है: “तुम अपनी गर्दन पर क्या लटका रहे हो, बेशर्म? आपके चरणों में प्रणाम!” वह अकेली रहना चाहती है और चुपचाप विलाप करना चाहती है, लेकिन उसकी सास चिल्लाती है: "तुम चिल्लाती क्यों नहीं हो?"1. वह रोशनी और हवा की तलाश में है, सपने देखना और खिलखिलाना चाहती है, अपने फूलों को पानी देना चाहती है, सूरज को देखना चाहती है, वोल्गा को देखना चाहती है, सभी जीवित चीजों को अपना अभिवादन भेजना चाहती है - और उसे कैद में रखा जाता है, उस पर लगातार अशुद्ध, भ्रष्ट योजनाओं का संदेह किया जाता है। उसके चारों ओर सब कुछ उदास है, डरावना है, सब कुछ ठंडा है और कुछ अनूठा खतरा है: संतों के चेहरे इतने कठोर हैं, और चर्च की पढ़ाई इतनी भयानक है, और भटकने वालों की कहानियाँ इतनी राक्षसी हैं ... वे अभी भी मूल रूप से वही हैं, वे कम से कम बदल गए हैं, लेकिन वह खुद बदल गई है: उसे अब हवाई दर्शन बनाने की इच्छा नहीं है, और यहां तक ​​​​कि आनंद की वह अनिश्चित कल्पना भी उसे संतुष्ट नहीं करती है जिसका वह पहले आनंद लेती थी। वह परिपक्व हो गई, अन्य इच्छाएँ उसमें जाग गईं, और अधिक वास्तविक; अपने परिवार के अलावा किसी अन्य करियर को न जानते हुए, अपने शहर के समाज में उसके लिए विकसित की गई दुनिया के अलावा एक और दुनिया, वह, निश्चित रूप से, सभी मानवीय आकांक्षाओं से यह महसूस करना शुरू कर देती है कि जो सबसे अपरिहार्य और उसके सबसे करीब है - प्यार और भक्ति की इच्छा।

पुराने दिनों में, उसका दिल सपनों से बहुत भरा हुआ था, उसने उन युवाओं पर ध्यान नहीं दिया जो उसकी ओर देखते थे, बल्कि केवल हँसते थे। जब उसने तिखोन कबानोव से शादी की, तो वह उससे प्यार नहीं करती थी, फिर भी वह इस भावना को नहीं समझती थी; उन्होंने उससे कहा कि हर लड़की को शादी करनी चाहिए, तिखोन को अपने भावी पति के रूप में दिखाया, और वह उसके लिए चली गई, इस कदम के प्रति पूरी तरह से उदासीन रही। और यहाँ भी, चरित्र की एक ख़ासियत प्रकट होती है: हमारी सामान्य अवधारणाओं के अनुसार, यदि उसका चरित्र निर्णायक है तो उसका विरोध किया जाना चाहिए; लेकिन वह प्रतिरोध के बारे में नहीं सोचती, क्योंकि उसके पास इसके लिए पर्याप्त आधार नहीं हैं। “उसे शादी करने की कोई विशेष इच्छा नहीं है, लेकिन शादी से कोई परहेज़ भी नहीं है; तिखोन के लिए कोई प्यार नहीं है, लेकिन किसी और के लिए भी कोई प्यार नहीं है।

लेखक कतेरीना के चरित्र की ताकत को नोट करता है, यह विश्वास करते हुए कि जब वह समझती है कि उसे क्या चाहिए और कुछ हासिल करना चाहती है, तो वह अपने लक्ष्य को हासिल कर लेगी, चाहे कुछ भी हो। वह शुरू में कबानोव्स के घर के आदेशों के साथ आने की उसकी इच्छा को इस तथ्य से समझाता है कि सबसे पहले, उसकी आत्मा की सहज दयालुता और बड़प्पन के कारण, उसने दूसरों की शांति और अधिकारों का उल्लंघन न करने के लिए हर संभव प्रयास किया, ताकि वह जो चाहती थी उसे उन सभी आवश्यकताओं के सबसे बड़े संभव पालन के साथ प्राप्त कर सके जो लोग उस पर थोपते हैं; और यदि वे इस प्रारंभिक मनोदशा का लाभ उठाने में कामयाब होते हैं और उसे पूर्ण संतुष्टि देने का निर्णय लेते हैं, तो यह उसके और उनके दोनों के लिए अच्छा है। लेकिन यदि नहीं, तो वह कुछ भी नहीं रुकेगी। यह वास्तव में कतेरीना के लिए प्रस्तुत किया गया निकास है, और जिस स्थिति में वह खुद को पाती है, उसके बीच किसी अन्य की उम्मीद नहीं की जा सकती थी।

डोब्रोलीबोव कतेरीना के कार्यों के उद्देश्यों को इस प्रकार समझाते हैं: "एक व्यक्ति के लिए प्यार की भावना, दूसरे दिल में एक दयालु प्रतिक्रिया खोजने की इच्छा, कोमल सुखों की आवश्यकता स्वाभाविक रूप से एक युवा लड़की में खुल गई और उसके पूर्व, अनिश्चित और निराकार सपनों को बदल दिया"1। आलोचक लिखता है, शादी के तुरंत बाद, उसने उन्हें उस व्यक्ति की ओर मोड़ने का फैसला किया जो उसके सबसे करीब था - उसका पति। नाटक में, जिसमें कतेरीना को बोरिस ग्रिगोरिविच के लिए अपने प्यार की शुरुआत पहले से ही दिखाई देती है, कतेरीना के आखिरी, हताश प्रयास अभी भी दिखाई देते हैं - अपने पति को खुद के लिए प्रिय बनाने के लिए।

कतेरीना के चरित्र को परिभाषित करते हुए, डोब्रोलीबोव निम्नलिखित गुणों पर प्रकाश डालते हैं:

1) पहले से ही परिपक्व, पूरे जीव की गहराई से, जीवन के अधिकार और दायरे की मांग उठती है। “वह मनमौजी नहीं है, अपने असंतोष और क्रोध के साथ खिलवाड़ नहीं करती - यह उसके स्वभाव में नहीं है; वह दूसरों को प्रभावित करना, दिखावा करना और शेखी बघारना नहीं चाहती। इसके विपरीत, वह बहुत शांति से रहती है और हर उस चीज़ का पालन करने के लिए तैयार रहती है जो उसके स्वभाव के विपरीत नहीं है; दूसरों की आकांक्षाओं को पहचानना और उनका सम्मान करना, यह स्वयं के लिए समान सम्मान की मांग करता है, और कोई भी हिंसा, कोई भी बाधा इसे महत्वपूर्ण रूप से, गहराई से विद्रोह करती है।

2) उत्साह, अन्याय सहने में असमर्थता। "अपने चरित्र के बारे में, कतेरीना वर्या को बचपन की एक विशेषता बताती है:" मैं बहुत आकर्षक पैदा हुई थी! मैं अभी छह साल का था, अब और नहीं - इसलिए मैंने ऐसा किया! उन्होंने मुझे घर पर किसी बात से नाराज कर दिया, लेकिन शाम हो चुकी थी, पहले से ही अंधेरा था - मैं वोल्गा की ओर भागा, नाव में चढ़ गया और उसे किनारे से दूर धकेल दिया। अगली सुबह उन्होंने उसे पहले ही पा लिया, दस मील दूर..."3.

यहाँ सच्ची शक्तिचरित्र, जिस पर, किसी भी मामले में, आप भरोसा कर सकते हैं!

3) उसके कार्य उसके स्वभाव के अनुरूप हैं, वे स्वाभाविक हैं, उसके लिए आवश्यक हैं, वह उन्हें मना नहीं कर सकती, भले ही इसके सबसे विनाशकारी परिणाम हों। लेखक का मानना ​​​​है कि कतेरीना में बचपन से पैदा हुए सभी "विचार" उसकी प्राकृतिक आकांक्षाओं और कार्यों के खिलाफ विद्रोह करते हैं। उनकी राय में, कतेरीना का पालन-पोषण उन अवधारणाओं में हुआ था जो उस वातावरण की अवधारणाओं के समान हैं जिसमें वह रहती है, और बिना किसी सैद्धांतिक शिक्षा के उन्हें त्याग नहीं सकती। “हर चीज़ कतेरीना के ख़िलाफ़ है, यहाँ तक कि अच्छे और बुरे के बारे में उसके अपने विचार भी; सब कुछ उसे बनाना चाहिए - अपने आवेगों को डुबो देना और पारिवारिक चुप्पी और विनम्रता की ठंडी और उदास औपचारिकता में मुरझा जाना, बिना किसी जीवित आकांक्षाओं के, बिना इच्छाशक्ति के, बिना प्यार के - या उसे लोगों और विवेक को धोखा देना सिखाना।

बोरिस के प्रति कतेरीना के प्यार का वर्णन करते हुए, डोब्रोलीबोव का दावा है कि उसका पूरा जीवन इस जुनून में निहित है; प्रकृति की सारी शक्ति, उसकी सारी जीवित आकांक्षाएँ यहीं विलीन हो जाती हैं। कोई भी लेखक की राय से सहमत हो सकता है, जो मानता है कि न केवल यह तथ्य कि वह उसे पसंद करती है जो उसे बोरिस की ओर आकर्षित करती है, बल्कि वह दिखने और बोलने दोनों में उसके आसपास के अन्य लोगों की तरह नहीं है; वह प्रेम की आवश्यकता से उसकी ओर आकर्षित होती है, जिसे उसके पति में कोई प्रतिक्रिया नहीं मिली है, और पत्नी और महिला की आहत भावना, और उसके नीरस जीवन की नश्वर पीड़ा, और स्वतंत्रता, स्थान, गर्म, अप्रतिबंधित स्वतंत्रता की इच्छा। साथ ही, आलोचक का निम्नलिखित कथन पूरी तरह से सटीक नहीं है: “संदेह का डर, पाप का विचार और मानवीय निर्णय - यह सब उसके मन में आता है, लेकिन अब उस पर कोई अधिकार नहीं है; यह तो, औपचारिकता है, अंतरात्मा को साफ़ करने की। वास्तव में, पाप के डर ने काफी हद तक कतेरीना के भाग्य को निर्धारित किया।

लेखक को कतेरीना की भावनाओं की ताकत से सहानुभूति है। वह लिखते हैं कि ऐसा प्यार, ऐसी भावना एक सूअर के घर की दीवारों के भीतर, दिखावा और धोखे के साथ नहीं चल सकती। आलोचक नोट करता है कि वह अपने चुने हुए को देखने, उसके साथ बात करने, उसके लिए इन नई भावनाओं का आनंद लेने के अवसर से वंचित करने के अलावा किसी भी चीज़ से डरती नहीं है। यह बताते हुए कि कतेरीना सार्वजनिक रूप से अपना पाप क्यों स्वीकार करती है, डोब्रोलीबोव लिखते हैं: “पति आ गया और उसे डरना, चालाक, छिपना पड़ा और उसका जीवन अवास्तविक हो गया। कतेरीना के लिए ऐसी स्थिति असहनीय थी, वह इसे बर्दाश्त नहीं कर सकती थी - पुराने चर्च की गैलरी में भीड़ कर रहे सभी लोगों के सामने, उसने अपने पति से हर बात पर पश्चाताप किया। "अपराधी" के साथ उपाय किए गए: उसके पति ने उसे थोड़ा पीटा, और उसकी सास ने उसे बंद कर दिया और खाना खाना शुरू कर दिया ... कतेरीना की इच्छा और शांति खत्म हो गई। आलोचक कतेरीना की आत्महत्या के कारणों को इस प्रकार परिभाषित करते हैं: वह अपने नए जीवन के इन नियमों का पालन नहीं कर सकती, अपने पूर्व जीवन में लौटने में असमर्थ है। यदि वह अपनी भावनाओं, अपनी इच्छा का आनंद नहीं ले सकती, तो उसे जीवन में कुछ नहीं चाहिए, वह जीवन भी नहीं चाहती। आलोचक के अनुसार, कतेरीना के एकालापों में, यह स्पष्ट है कि वह पूरी तरह से अपने स्वभाव का पालन करती है, न कि दिए गए निर्णयों का, क्योंकि सैद्धांतिक तर्क के लिए उसे दी गई सभी शुरुआतें उसके प्राकृतिक झुकाव के बिल्कुल विपरीत हैं। उसने मरने का फैसला किया, लेकिन वह इस विचार से भयभीत है कि यह एक पाप है, और वह हर किसी को यह साबित करने की कोशिश कर रही है कि उसे माफ किया जा सकता है, क्योंकि यह उसके लिए बहुत मुश्किल है। आलोचक ने ठीक ही कहा है कि इसमें कोई द्वेष, अवमानना ​​नहीं है, यही कारण है कि मनमाने ढंग से दुनिया छोड़ने वाले नायक दिखावा करते हैं। लेकिन वह अब जीवित नहीं रह सकती, और कुछ नहीं। आत्महत्या का विचार कतेरीना को पीड़ा देता है, जो उसे अर्ध-गर्म अवस्था में डाल देता है। और मामला खत्म हो गया है: वह अब एक निर्दयी सास का शिकार नहीं बनेगी, वह अब एक रीढ़हीन और घृणित पति के साथ बंद नहीं रहेगी। वह रिहा हो गई है!

मुख्य विचारडोब्रोलीबोव का लेख "ए रे ऑफ़ लाइट इन ए डार्क किंगडम" यह है कि कतेरीना में काबन की नैतिकता की अवधारणाओं के खिलाफ एक विरोध देखा जा सकता है, एक विरोध जो अंत तक किया जाता है। डोब्रोलीबोव की धारणा में कतेरीना एक ऐसी महिला है जो बर्दाश्त नहीं करना चाहती, उस दयनीय वनस्पति जीवन का लाभ नहीं लेना चाहती जो वे उसे उसके बदले में देते हैं जीवित आत्मा. "उनकी मृत्यु बेबीलोन की कैद का पूरा गीत है..."1, आलोचक इतने काव्यात्मक ढंग से प्रस्तुत करता है।

इस प्रकार, डोब्रोलीबोव कतेरीना की छवि का मूल्यांकन करता है, सबसे पहले, एक केंद्रित और निर्णायक छवि के रूप में, जिसके लिए मृत्यु उन सिद्धांतों के तहत जीवन से बेहतर है जो उसके लिए घृणित और विदेशी हैं। दूसरे, कतेरीना एक प्रत्यक्ष, जीवंत व्यक्ति हैं, उनके साथ सब कुछ प्रकृति की इच्छा से किया जाता है, स्पष्ट चेतना के बिना, तर्क और विश्लेषण उनके जीवन में मुख्य भूमिका नहीं निभाते हैं। तीसरा, आलोचक कतेरीना के चरित्र की महान ताकत पर ध्यान देता है, अगर वह अपना लक्ष्य हासिल करना चाहती है, तो चाहे कुछ भी हो, वह इसे हासिल करेगी। वह वास्तव में कतेरीना की प्रशंसा करता है, इस छवि को नाटक में सबसे मजबूत, सबसे चतुर और सबसे साहसी मानता है।


2.2 डी. आई. पिसारेव "रूसी नाटक के उद्देश्य"


डी.आई. द्वारा लेख पिसारेव 1864 में लिखा गया था। इसमें, लेखक अपने प्रतिद्वंद्वी - एन.ए. डोब्रोलीबोव की स्थिति की तीखी निंदा करता है, लेख "ए रे ऑफ़ लाइट इन द डार्क किंगडम" को उनकी "गलती" के रूप में इंगित करता है। इसीलिए इस लेख ने रस्कोय स्लोवो और सोव्रेमेनिक के बीच विवाद का विस्तार और गहरा किया, जो पहले शुरू हुआ था। पिसारेव ने इस लेख में दिए गए ओस्ट्रोव्स्की के थंडरस्टॉर्म से कतेरीना की डोब्रोल्युबोव की व्याख्या पर तीखा विवाद किया है, उनका मानना ​​है कि कतेरीना को "पूरी तरह से अभिन्न रूसी चरित्र" के रूप में नहीं माना जा सकता है, लेकिन केवल

संतानों में से एक, "अंधेरे साम्राज्य" का एक निष्क्रिय उत्पाद। इस प्रकार, डोब्रोलीबोव को इस छवि के आदर्शीकरण का श्रेय दिया जाता है, और इसे खारिज करना एक सच्चा कार्य प्रतीत होता है। वास्तविक आलोचना". पिसारेव कहते हैं, "उज्ज्वल भ्रम को छोड़ना दुखद है," लेकिन करने के लिए कुछ नहीं है, और इस बार हमें अंधेरे वास्तविकता से संतुष्ट होना होगा। डोब्रोलीबोव के विपरीत, पिसारेव ने पाठक को ऐसे तथ्यों की एक नंगी सूची दिखाई, जो कुल मिलाकर बहुत तीक्ष्ण, असंगत और यहां तक ​​​​कि अविश्वसनीय भी लग सकती है। “यह कैसा प्यार है जो कई नज़रों के आदान-प्रदान से पैदा होता है? यह कौन सा कठोर गुण है जो पहले अवसर पर ही हार मान लेता है? अंततः, यह किस प्रकार की आत्महत्या है, जो ऐसी छोटी-मोटी परेशानियों के कारण होती है, जिसे सभी रूसी परिवारों के सभी सदस्य काफी सुरक्षित रूप से सहन करते हैं? ”आलोचक पूछता है।

और, निश्चित रूप से, वह स्वयं इसका उत्तर देता है: "मैंने तथ्यों को बिल्कुल सही ढंग से व्यक्त किया है, लेकिन, निश्चित रूप से, मैं कार्रवाई के विकास में उन रंगों को कुछ पंक्तियों में व्यक्त नहीं कर सका, जो रूपरेखा की बाहरी तीक्ष्णता को नरम करते हुए, पाठक या दर्शक को कतेरीना में लेखक का आविष्कार नहीं, बल्कि एक जीवित व्यक्ति के रूप में देखते हैं, जो वास्तव में उपरोक्त सभी विलक्षणताओं को करने में सक्षम है।

पिसारेव का मानना ​​है कि द थंडरस्टॉर्म को पढ़ना या मंच पर देखना, किसी को भी कभी संदेह नहीं हुआ कि कतेरीना को वास्तव में बिल्कुल वैसा ही अभिनय करना चाहिए था जैसा उसने नाटक में किया था, क्योंकि प्रत्येक पाठक या दर्शक कतेरीना को अपने दृष्टिकोण से देखता है, उसका मूल्यांकन उसी तरह करता है जैसे वह समझता है और देखता है। “कतेरीना के प्रत्येक कार्य में, कोई एक आकर्षक पक्ष पा सकता है; डोब्रोलीबोव ने इन पक्षों को पाया, उन्हें एक साथ रखा, बनाया उत्तम छवि, इसके परिणामस्वरूप “एक अंधेरे साम्राज्य में प्रकाश की किरण” देखी और, प्रेम से भरे व्यक्ति की तरह, कवि के शुद्ध और पवित्र आनंद के साथ इस किरण पर आनन्दित हुआ, ”आलोचक लिखते हैं। पिसारेव का मानना ​​है कि कतेरीना की सही छवि बनाने के लिए, आपको बचपन से कतेरीना के जीवन का पता लगाने की जरूरत है। पिसारेव का दावा है कि पहली बात यह है कि पालन-पोषण और जीवन कतेरीना को एक मजबूत चरित्र या विकसित दिमाग नहीं दे सका। पिसारेव का मानना ​​​​है कि कतेरीना के सभी कार्यों और भावनाओं में, सबसे पहले, कारणों और प्रभावों के बीच एक तीव्र असमानता ध्यान देने योग्य है। “प्रत्येक बाहरी प्रभाव उसके पूरे जीव को झकझोर देता है; सबसे तुच्छ घटना, सबसे खोखली बातचीत, उसके विचारों, भावनाओं और कार्यों में उथल-पुथल पैदा कर देती है। आलोचक कतेरीना को एक तुच्छ लड़की मानते हैं जो हर बात को दिल पर ले लेती है: कबनिखा बड़बड़ाती है, और कतेरीना इससे निराश हो जाती है; बोरिस ग्रिगोरीविच ने कोमल निगाहें डालीं और कतेरीना को प्यार हो गया; वरवारा ने बोरिस के बारे में कुछ शब्द कहे, और कतेरीना पहले से ही खुद को एक मृत महिला मानती है, हालाँकि तब तक उसने अपने भावी प्रेमी से बात भी नहीं की थी; तिखोन कई दिनों के लिए घर छोड़ देता है, और कतेरीना उसके सामने घुटनों पर गिर जाती है और चाहती है कि वह उससे वैवाहिक निष्ठा की भयानक शपथ ले। पिसारेव एक और उदाहरण देते हैं: वरवरा कतेरीना को गेट की चाबी देती है, कतेरीना, इस चाबी को पांच मिनट तक पकड़कर रखती है, फैसला करती है कि वह निश्चित रूप से बोरिस को देखेगी, और शब्दों के साथ अपना एकालाप समाप्त करती है: "ओह, काश रात जल्दी आती!" छोड़ो।

आलोचक के अनुसार, छोटी-छोटी तरकीबों और सावधानियों का सहारा लेकर, एक-दूसरे को देखना और कुछ समय के लिए जीवन का आनंद लेना संभव होगा, लेकिन कतेरीना एक खोई हुई महिला की तरह चलती है, और वरवरा को बहुत डर लगता है कि वह "अपने पति के पैरों पर थपथपाएगी, और उसे क्रम से सब कुछ बताएगी।" पिसारेव का मानना ​​है कि यह आपदा सबसे खोखली परिस्थितियों के संयोजन से उत्पन्न हुई है। जिस तरह से वह कतेरीना की भावनाओं का वर्णन करता है, उसका उद्देश्य छवि के बारे में उसकी धारणा की पुष्टि करना है: "वज्रपात हुआ - कतेरीना ने अपने दिमाग का आखिरी अवशेष खो दिया, और फिर दो कमीनों के साथ एक पागल महिला मंच पर चली गई और शाश्वत पीड़ा के बारे में एक लोकप्रिय उपदेश दिया, इसके अलावा, दीवार पर, ढकी हुई गैलरी में, एक नारकीय लौ खींची गई है - और यह सब एक से एक है - ठीक है, खुद के लिए न्यायाधीश कैसे, वास्तव में, कतेरीना अपने पति को कबानीख के साथ और पूरे शहर की जनता के साथ, कैसे नहीं बता सकती, कैसे क्या उसने तिखोन की अनुपस्थिति के दौरान सभी दस रातें बिताईं? आलोचक का दावा है कि अंतिम विपत्ति, आत्महत्या, भी अचानक घटित होती है। उनका मानना ​​​​है कि जब कतेरीना अपने बोरिस को देखने की अस्पष्ट आशा के साथ घर से भाग जाती है, तो वह अभी तक नहीं है

आत्महत्या के बारे में सोचता है. उसे यह असुविधाजनक लगता है कि मृत्यु नहीं है, "तुम, वह कहती है, उसे बुलाओ, लेकिन वह नहीं आती"1। इसलिए, यह स्पष्ट है कि अभी तक आत्महत्या करने का कोई निर्णय नहीं हुआ है, ऐसा आलोचक का मानना ​​है, क्योंकि अन्यथा बात करने के लिए कुछ भी नहीं होगा।

इसके अलावा, कतेरीना के अंतिम एकालाप का विश्लेषण करते हुए, आलोचक उसमें उसकी असंगति के सबूत तलाशता है। "लेकिन अब, जब कतेरीना इस तरह से बहस कर रही है, बोरिस प्रकट होता है, एक निविदा बैठक होती है। जैसा कि पता चला, बोरिस साइबेरिया जा रहा है और कतेरीना को अपने साथ नहीं ले जा सकता, इस तथ्य के बावजूद कि वह उससे ऐसा करने के लिए कहती है। उसके बाद, बातचीत कम दिलचस्प हो जाती है और आपसी कोमलता के आदान-प्रदान में बदल जाती है। फिर, जब कतेरीना अकेली रह जाती है, तो वह खुद से पूछती है: “अब कहाँ जाएँ? घर जाओ?"2 और उत्तर देता है: "नहीं, मेरे लिए सब एक समान है चाहे वह घर हो या कब्र"3। फिर "कब्र" शब्द उसे विचारों की एक नई श्रृंखला की ओर ले जाता है, और वह कब्र पर विशुद्ध रूप से सौंदर्यवादी दृष्टिकोण से विचार करना शुरू कर देती है, हालाँकि, लोग अब तक केवल अन्य लोगों की कब्रों को ही देख पाए हैं। "कब्र में, वे कहते हैं, यह बेहतर है... एक पेड़ के नीचे एक छोटी सी कब्र है... कितनी अच्छी!... सूरज इसे गर्म करता है, बारिश से गीला करता है... वसंत में इस पर घास उगती है, बहुत नरम... पक्षी पेड़ पर उड़ेंगे, वे गाएंगे, वे बच्चे निकालेंगे, फूल खिलेंगे: पीला, लाल, नीला... हर तरह का, हर तरह का।"4 कब्र का यह काव्यात्मक वर्णन कतेरीना को पूरी तरह मंत्रमुग्ध कर देता है और वह कहती है कि वह इस दुनिया में नहीं रहना चाहती। साथ ही, अपने सौंदर्य बोध से प्रभावित होकर, वह पूरी तरह से नरक की आग की दृष्टि भी खो देती है, लेकिन इस बीच वह इस अंतिम विचार के प्रति बिल्कुल भी उदासीन नहीं है, क्योंकि अन्यथा पापों के लिए सार्वजनिक पश्चाताप का कोई दृश्य नहीं होता, बोरिस का साइबेरिया के लिए कोई प्रस्थान नहीं होता, और रात की सैर की पूरी कहानी सिल दी जाती और ढकी रहती। लेकिन अपने अंतिम क्षणों में, पिसारेव का तर्क है, कतेरीना मृत्यु के बाद के जीवन के बारे में इस हद तक भूल जाती है कि वह अपने हाथों को क्रॉसवर्ड में भी मोड़ लेती है, जैसे वे एक ताबूत में मोड़ते हैं, और, अपने हाथों से इस आंदोलन को करते हुए, यहां भी वह आत्महत्या के विचार को उग्र नरक के विचार के करीब नहीं लाती है। इस प्रकार, वोल्गा में एक छलांग लगाई जाती है और नाटक समाप्त हो जाता है।

कतेरीना का पूरा जीवन निरंतर आंतरिक विरोधाभासों से बना है, आलोचक का मानना ​​​​है, वह हर मिनट एक अति से दूसरी अति की ओर भागती रहती है; कल जो किया उस पर आज पछताती है, फिर भी कल क्या करेगी यह खुद नहीं जानती, हर कदम पर अपनों को ही उलझाती है स्वजीवनऔर अन्य लोगों का जीवन; अंत में, अपनी उंगलियों पर जो कुछ भी था उसे मिलाने के बाद, वह कड़ी हुई गांठों को सबसे मूर्खतापूर्ण तरीकों, आत्महत्या और यहां तक ​​​​कि ऐसी आत्महत्या से काटती है, जो उसके लिए पूरी तरह से अप्रत्याशित है।

कि वे एक भावुक, कोमल और ईमानदार स्वभाव व्यक्त करते हैं। और के कारण सुंदर शब्दकतेरीना को एक उज्ज्वल घटना घोषित करने और उससे प्रसन्न होने का कोई कारण नहीं है, जैसा कि डोब्रोलीबोव करता है। इसलिए, हम यह तर्क दे सकते हैं कि पिसारेव ने इस नाटक का विश्लेषण यह साबित करने के लिए किया है कि आलोचक डोब्रोलीबोव से एक महिला छवि का आकलन करने में गलती हुई थी। आलोचक कतेरीना के चरित्र के मूल्यांकन में योगदान देना चाहता है, उसकी छवि को अपने दृष्टिकोण से प्रकट करना चाहता है।

पिसारेव का मानना ​​​​है कि दर्शक को कतेरीना या कबनिखा के प्रति सहानुभूति नहीं रखनी चाहिए, क्योंकि अन्यथा विश्लेषण में एक गीतात्मक तत्व टूट जाएगा, जो सभी तर्कों को भ्रमित कर देगा।

नाटक "थंडरस्टॉर्म" में, लेखक अपना लेख समाप्त करता है, कतेरीना, कई मूर्खतापूर्ण काम करने के बाद, खुद को पानी में फेंक देती है और इस तरह आखिरी और सबसे बड़ी बेतुकी हरकत करती है।

डी. पिसारेव के लेख "रूसी नाटक के उद्देश्य" के अध्ययन को सारांशित करते हुए, हम मुख्य चरित्र की छवि के बारे में आलोचक की धारणा की निम्नलिखित विशेषताओं को अलग कर सकते हैं:

कतेरीना पीढ़ियों में से केवल एक है, "अंधेरे साम्राज्य" का एक निष्क्रिय उत्पाद

पालन-पोषण और जीवन कतेरीना को न तो मजबूत चरित्र दे सके और न ही विकसित दिमाग।

कतेरीना के सभी कार्यों और भावनाओं में, सबसे पहले, कारणों और प्रभावों के बीच एक तीव्र असमानता ध्यान देने योग्य है।

तबाही - कतेरीना की आत्महत्या - सबसे खाली परिस्थितियों के संयोजन से उत्पन्न होती है

कतेरीना की आत्महत्या उसके लिए पूरी तरह से अप्रत्याशित है

तो, हम देखते हैं कि आलोचना का उद्देश्य डोब्रोलीबोव के लेखों में नायिका के दृष्टिकोण की भ्रांति को साबित करना था, जिससे वह पूरी तरह असहमत हैं। यह साबित करने के लिए कि ओस्ट्रोव्स्की की नायिका बिल्कुल भी "दृढ़, अभिन्न रूसी चरित्र" नहीं है, वह उसकी छवि की बहुत सीधी व्याख्या करता है, पूरी तरह से उस गहराई और कविता को अनदेखा करता है जो लेखक ने उसे दी थी।


3. सोवियत साहित्यिक आलोचना में कतेरीना की छवि


इस अवधि के आलोचक नाटकों की वैचारिक और सौंदर्यवादी मौलिकता के साथ-साथ रूसी नाटक में लेखकों की भूमिका का विश्लेषण करने का प्रयास कर रहे हैं। में सोवियत साहित्यकतेरीना की छवि की व्याख्या काफी विशिष्ट और उसी तरह की जाती है।


3.1 ए.आई. रेव्याकिन की धारणा में कतेरीना की छवि (ए.एन. ओस्ट्रोव्स्की की पुस्तक "द आर्ट ऑफ ड्रामाटर्जी" से)


आलोचक का मानना ​​है कि ओस्ट्रोव्स्की की नाटकीयता की मौलिकता, उसकी नवीनता, विशेष रूप से टाइपिंग में स्पष्ट रूप से प्रकट होती है। यदि विचार, विषय और कथानक ओस्ट्रोव्स्की की नाटकीयता की सामग्री की मौलिकता और नवीनता को प्रकट करते हैं, तो पात्रों के टाइपिंग के सिद्धांत पहले से ही इसके कलात्मक चित्रण, इसके रूप से संबंधित हैं।

रेव्याकिन का मानना ​​है कि ओस्ट्रोव्स्की, एक नियम के रूप में, असाधारण व्यक्तित्वों से नहीं, बल्कि अधिक या कम विशिष्टता वाले सामान्य, सामान्य सामाजिक चरित्रों से आकर्षित थे। ओस्ट्रोव्स्की की विशिष्ट छवियों की ख़ासियत उनकी सामाजिक-ऐतिहासिक संक्षिप्तता में निहित है। नाटककार ने चित्रित किया उच्चतम डिग्रीएक निश्चित सामाजिक स्थिति, समय और स्थान के पूर्ण और अभिव्यंजक प्रकार। ओस्ट्रोव्स्की की विशिष्ट छवियों की ख़ासियत उनकी सामाजिक-ऐतिहासिक संक्षिप्तता में निहित है। आलोचक के अनुसार, नाटककार ने एक निश्चित सामाजिक स्थिति, समय और स्थान के उच्चतम स्तर के पूर्ण और अभिव्यंजक प्रकारों को चित्रित किया है। वह कतेरीना काबानोवा के दुखद अनुभवों को भी बड़ी कुशलता से चित्रित करते हैं। रेव्याकिन लिखती है, "वह बोरिस के लिए प्यार की भावना से अभिभूत है जो पहली बार उसके मन में जागृत हुई है।" उसका पति बाहर है. इस पूरे समय, कतेरीना अपने प्रिय से मिलती रहती है। मॉस्को से अपने पति के लौटने पर, उसे उसके सामने अपराध की भावना महसूस होती है और उसके कृत्य की पापपूर्णता के बारे में विचार बढ़ जाते हैं। “और यह नाटककार कितनी दृढ़तापूर्वक, जटिल और सूक्ष्मता से प्रेरित करता है चरमोत्कर्ष प्रकरणनाटक"2 - आलोचक की प्रशंसा करता है। बिल्कुल स्पष्ट, सच्ची, कर्तव्यनिष्ठ कतेरीना के लिए अपने पति के सामने अपने कृत्य को छिपाना कठिन है। वरवरा के अनुसार, वह “पूरी तरह कांप रही है, मानो उसे बुखार हो गया हो; बहुत पीला, घर के चारों ओर भाग-दौड़, बिल्कुल वही जो वह ढूंढ रही थी। पागलों जैसी आँखें! आज सुबह वह रोने लगी और सिसकने लगी। कतेरीना के चरित्र को जानकर, वरवरा को डर है कि वह "अपने पति के पैरों पर गिरकर सब कुछ बता देगी"4।

आलोचक का कहना है कि तूफान के आने से कतेरीना की उलझन बढ़ गई है, जिससे वह पूरी तरह डरती है। उसे ऐसा प्रतीत होता है कि यह आंधी उसके पापों का दण्ड दे रही है। और फिर कबनिखा ने उसे अपने संदेह और शिक्षाओं से भून डाला। रेव्याकिन काफी दयालुता से बताते हैं दुखद कहानीकतेरीना, उसे उससे सहानुभूति है। तिखोन, हालांकि मजाक में, उसे पश्चाताप करने के लिए कहता है, और फिर बोरिस भीड़ से बाहर आता है और अपने पति को प्रणाम करता है। इस समय, लोगों के बीच तूफान के बारे में एक भयावह बातचीत चल रही है: "आपको मेरा शब्द याद है कि यह तूफान व्यर्थ नहीं जाएगा ... या तो यह किसी को मार देगा, या घर जला देगा ... इसलिए, देखो क्या असामान्य रंग है"1। इन शब्दों से और भी अधिक भयभीत होकर, कतेरीना अपने पति से कहती है: “टीशा, मुझे पता है कि वह किसे मार डालेगी… वह मुझे मार डालेगी। फिर मेरे लिए प्रार्थना करो!”2 ऐसा करके, वह खुद को मौत, आत्महत्या की सजा देती है। उसी क्षण, मानो संयोग से, एक आधी-पागल महिला प्रकट होती है। भयभीत छिपी कतेरीना की ओर मुड़ते हुए, वह सुंदरता - प्रलोभन और मृत्यु के बारे में घिसे-पिटे और घातक शब्द चिल्लाती है: "पूल में सुंदरता के साथ यह बेहतर है!" हाँ, जल्दी करो, जल्दी करो! तुम कहाँ छुपे हो, मूर्ख! आप भगवान से दूर नहीं जा सकते! तुम सब आग में जल जाओगे, कभी बुझने वाली नहीं!”3 आलोचक लिखते हैं, थकी हुई कतेरीना की नसें हद तक तनावग्रस्त हैं। पूरी थकावट में कतेरीना अपनी मौत के बारे में बात करती है। उसे शांत करने की कोशिश करते हुए, वरवरा ने उसे एक तरफ हटने और प्रार्थना करने की सलाह दी। कतेरीना आज्ञाकारी रूप से गैलरी की दीवार की ओर बढ़ती है, प्रार्थना करने के लिए घुटनों के बल बैठ जाती है और तुरंत ऊपर कूद जाती है। यह पता चला कि वह अंतिम न्याय की पेंटिंग के साथ दीवार के सामने थी। आलोचक बताते हैं कि यह पेंटिंग नरक का चित्रण करती है और पापियों को उनके अपराधों के लिए दंडित किया जाता है अंतिम स्ट्रॉपीड़ित कतेरीना के लिए। सभी अवरोधक शक्तियों ने उसे छोड़ दिया, और वह पश्चाताप के शब्द कहती है: “मेरा पूरा दिल टूट गया है! मैं इसे अब और नहीं सह सकता! मां! तिखोन! मैं भगवान के सामने और आपके सामने पापी हूं!..''4 एक वज्रपात से उसकी स्वीकारोक्ति बाधित हो जाती है, और वह अपने पति की बाहों में बेहोश होकर गिर जाती है।

शोधकर्ता का मानना ​​है कि कतेरीना के पश्चाताप की प्रेरणा पहली नज़र में बहुत विस्तृत और लंबी लग सकती है। लेकिन ओस्ट्रोव्स्की नायिका की आत्मा में दो सिद्धांतों के दर्दनाक संघर्ष को दिखाती है: दिल की गहराइयों से फूटा हुआ सहज विरोध और "अंधेरे साम्राज्य" के पूर्वाग्रह जो उसके लिए मर रहे हैं। परोपकारी-व्यापारी परिवेश के पूर्वाग्रह जीत रहे हैं। लेकिन, जैसा कि नाटक के बाद के विकास से देखा जा सकता है, कतेरीना को अपने जीवन की कीमत पर भी, राज्य की मांग के प्रति समर्पण न करने, मेल-मिलाप न करने की ताकत मिलती है।

इसलिए, धर्म की जंजीरों से बंधी, कतेरीना सार्वजनिक रूप से पश्चाताप करती है कि उसके जीवन में सबसे हर्षित, उज्ज्वल, सच्चे मानव की अभिव्यक्ति थी, कतेरीना की छवि के बारे में आलोचक रेव्याकिन का निष्कर्ष ऐसा है। उनके लेख से, हम यह निष्कर्ष निकाल सकते हैं कि वह कतेरीना की छवि को सकारात्मक मानते हैं, उनके प्रति सहानुभूति रखते हैं और उनसे सहानुभूति रखते हैं। समीक्षक के अनुसार नाटक का संघर्ष मानवीय भावनाओं और बुर्जुआ-व्यापारी परिवेश के पूर्वाग्रहों का संघर्ष है और नाटक स्वयं विशिष्ट का यथार्थवादी चित्रण है व्यापारी नैतिकता. घातक भूमिकाशोधकर्ता के अनुसार, कतेरीना के भाग्य में उसकी धार्मिकता खेलती है, जो उसे आत्महत्या के लिए प्रेरित करती है। नाटक "थंडरस्टॉर्म" के मुख्य पात्र की छवि की यह धारणा सोवियत साहित्यिक आलोचना की विशिष्ट है।


4. कतेरीना की छवि की आधुनिक व्याख्याएँ


4.1 जीवन-प्रेमी धार्मिकता और कठोर गृह-निर्माण नैतिकता का संघर्ष (यू. लेबेदेव द्वारा व्याख्या)


शोधकर्ता द्वारा नाटक की असामान्य धारणा इस तथ्य में परिलक्षित होती है कि वह तुरंत इसके मुख्य भाग को नोट कर लेता है कलात्मक विशेषता- गाना "थंडरस्टॉर्म" खोलता है और तुरंत सामग्री को राष्ट्रव्यापी गीत स्थान पर लाता है। शोधकर्ता का मानना ​​है कि कतेरीना के भाग्य के पीछे एक लोक गीत की नायिका का भाग्य है। शोधकर्ता का मुख्य विचार यह है कि व्यापारी कलिनोव में, ओस्ट्रोव्स्की नैतिक परंपराओं से टूटने वाली दुनिया को देखता है। लोक जीवन. आलोचक का मानना ​​है कि केवल कतेरीना को लोक संस्कृति में व्यवहार्य सिद्धांतों की पूर्णता को बनाए रखने के लिए दिया गया है, और कलिनोवो में इस संस्कृति के अधीन होने वाले परीक्षणों के सामने नैतिक जिम्मेदारी की भावना बनाए रखने के लिए भी दिया गया है।

"थंडरस्टॉर्म" में दुखद टकराव को नोटिस करना मुश्किल नहीं है धार्मिक संस्कृतिकतेरीना की कबनिखी की डोमोस्ट्रॉय संस्कृति - इस तरह आलोचक नाटक के संघर्ष को परिभाषित करता है ("डोमोस्ट्रॉय" सख्त पितृसत्तात्मक पारिवारिक जीवन शैली के बारे में एक मध्ययुगीन रूसी पुस्तक है)।

कतेरीना के दृष्टिकोण में, स्लाव बुतपरस्त पुरातनता सामंजस्यपूर्ण रूप से लोकतांत्रिक प्रवृत्तियों के साथ विलीन हो जाती है। ईसाई संस्कृति. “कैटरीना की धार्मिकता सूर्योदय और सूर्यास्त, फूलों की घास के मैदानों में ओस वाली घास, पक्षियों की उड़ान, फूल से फूल तक तितलियों की फड़फड़ाहट से प्रेरित है। उसके साथ, ग्रामीण मंदिर की सुंदरता, और वोल्गा का विस्तार, और ट्रांस-वोल्गा घास का विस्तार ”1 - आलोचक नायिका का काव्यात्मक रूप से, प्रशंसा के साथ वर्णन करता है।

ओस्ट्रोव्स्की की सांसारिक नायिका, जो आध्यात्मिक प्रकाश बिखेरती है, डोमोस्ट्रॉय नैतिकता की कठोर तपस्या से बहुत दूर है। आलोचक का निष्कर्ष है कि कतेरीना की जीवन-प्रेमी धार्मिकता डोमोस्ट्रॉय नैतिकता के कठोर उपदेशों से बहुत दूर है।

अपने जीवन के एक कठिन क्षण में, कतेरीना शिकायत करेगी: “अगर मैं थोड़ा मर जाती, तो बेहतर होता। मैं स्वर्ग से पृथ्वी तक देखूँगा और हर चीज़ में आनन्द मनाऊँगा। और फिर वह अदृश्य रूप से जहाँ चाहे वहाँ उड़ जाती। मैं मैदान में उड़ जाऊंगा और तितली की तरह हवा में कॉर्नफ्लावर से कॉर्नफ्लावर तक उड़ जाऊंगा। "लोग उड़ते क्यों नहीं! .. मैं कहता हूं: लोग पक्षियों की तरह क्यों नहीं उड़ते?" तुम्हें पता है, कभी-कभी मुझे ऐसा लगता है जैसे मैं एक पक्षी हूं। जब आप किसी पहाड़ पर खड़े होते हैं, तो आप उड़ने के लिए इतने आकर्षित होते हैं। ऐसे ही भागती, हाथ उठाती और उड़ जाती...''2. कतेरीना की इन शानदार इच्छाओं को कैसे समझें? यह क्या है, एक रुग्ण कल्पना का फल, एक परिष्कृत प्रकृति की सनक? नहीं, आलोचक का मानना ​​है, कतेरीना के दिमाग में प्राचीन बुतपरस्त मिथक जीवंत हो उठते हैं, गहरी परतें हिल जाती हैं स्लाव संस्कृति.

कतेरीना के स्वतंत्रता-प्रेमी आवेग, यहाँ तक कि उसकी बचपन की यादों में भी, सहज नहीं हैं: “मैं बहुत आकर्षक पैदा हुई थी! मैं अभी छह साल का था, अब और नहीं, इसलिए मैंने ऐसा किया! उन्होंने मुझे घर पर किसी बात से नाराज कर दिया, लेकिन शाम हो चुकी थी, पहले से ही अंधेरा था, मैं वोल्गा की ओर भागा, एक नाव में चढ़ गया और उसे किनारे से दूर धकेल दिया। आख़िरकार, यह कृत्य उसके लोगों की आत्मा के बिल्कुल अनुरूप है। लेबेडेव लिखते हैं, रूसी परियों की कहानियों में, एक लड़की उसे दुष्ट पीछा करने वालों से बचाने के अनुरोध के साथ नदी की ओर मुड़ती है। प्रकृति की शक्तियों के बारे में कतेरीना से दैवीय शक्तियों की भावना अविभाज्य है। इसीलिए वह सुबह के उजाले, लाल सूरज से प्रार्थना करती है, उनमें ईश्वर की आंखें देखती है। और निराशा के एक क्षण में, वह "हिंसक हवाओं" की ओर मुड़ जाती है ताकि वे उसके प्रिय को उसकी "उदासी, लालसा - उदासी" बता सकें। दरअसल, कतेरीना के किरदार में है लोक उत्पत्तिजिसके बिना उसका चरित्र कटी हुई घास की तरह सूख जाता है।

कतेरीना की आत्मा में, समान परिमाण और समान कानून के दो आवेग एक दूसरे से टकराते हैं। लेख के लेखक का मानना ​​है कि सूअर साम्राज्य में, जहां सभी जीवित चीजें सूख जाती हैं और सूख जाती हैं, कतेरीना खोई हुई सद्भाव की लालसा से उबर जाती है। बेशक, बोरिस के लिए प्यार उसकी लालसा को संतुष्ट नहीं करेगा। क्या यही कारण है कि ओस्ट्रोव्स्की कतेरीना की उदात्त प्रेम उड़ान और बोरिस के पंखहीन मोह के बीच विरोधाभास को तीव्र करता है? लेबेडेव लिखते हैं, भाग्य उन लोगों को एक साथ लाता है जो गहराई और नैतिक संवेदनशीलता में अतुलनीय हैं।

लेखक के अनुसार, नायक की आध्यात्मिक शिथिलता और नायिका की नैतिक उदारता, उनकी आखिरी मुलाकात के दृश्य में सबसे अधिक स्पष्ट होती है। कतेरीना की आशाएँ व्यर्थ हैं: "काश मैं उसके साथ रह पाती, शायद मुझे किसी प्रकार की खुशी दिखाई देती"2। "अगर", "शायद", "कुछ"... छोटी सी सांत्वना! लेकिन यहां भी वह अपने बारे में नहीं बल्कि खुद के बारे में सोचती हुई नजर आती है। कतेरीना ही अपने पति से चिंता पैदा करने के लिए माफी मांगती है, लेकिन यह बात बोरिस के दिमाग में भी नहीं आ सकती।

कतेरीना भावुक और लापरवाह दोनों में समान रूप से वीर है प्यार में दिलचस्पी, और गहन कर्तव्यनिष्ठ राष्ट्रव्यापी पश्चाताप में। आलोचक का कहना है कि कतेरीना की मृत्यु भी आश्चर्यजनक रूप से हुई। उनकी मृत्यु ईश्वर की दुनिया, पेड़ों, पक्षियों, फूलों और जड़ी-बूटियों के प्रति आध्यात्मिक प्रेम की आखिरी झलक है।

छोड़कर, कतेरीना ने उन सभी संकेतों को बरकरार रखा, जो लोकप्रिय धारणा के अनुसार, संत को अलग करते थे: वह मर चुकी है, जैसे जीवित है। “और निश्चित रूप से, दोस्तों, मानो जीवित हो! केवल कनपटी पर एक छोटा सा घाव है, और केवल एक, जैसा कि एक है, खून की एक बूंद।

इस प्रकार, हम देखते हैं कि लेबेदेव के शोध में कतेरीना की छवि की लोक, लोककथाओं की उत्पत्ति पर बहुत ध्यान दिया गया है। इसका संबंध लोक पौराणिक कथाओं, गीत, एक प्रकार की लोक धार्मिकता से खोजा जाता है। आलोचक नायिका को एक जीवंत और काव्यात्मक आत्मा वाली, सक्षम महिला के रूप में देखता है मजबूत भावना. उनकी राय में, वह विरासत में मिली है नैतिक परंपराएँलोक जीवन, जिसे कलिनोव के निवासियों ने त्याग दिया था, डोमोस्ट्रॉय के क्रूर आदर्श से दूर चला गया। तो, लेबेदेव की व्याख्या में कतेरीना लोगों के जीवन, लोगों के आदर्श का अवतार है। इससे पता चलता है कि बीसवीं सदी के अंतिम तीसरे की साहित्यिक आलोचना में लोकतांत्रिक आलोचकों (डोब्रोलीबोव, पिसारेव) के विचारों पर पुनर्विचार किया गया और उन्हें खारिज कर दिया गया।


4.2 ओस्ट्रोव्स्की के नाटक "थंडरस्टॉर्म" में क्लासिकवाद की विशेषताएं (पी. वेइल और ए. जेनिस द्वारा लेख)


शोधकर्ताओं ने ओस्ट्रोव्स्की के नाटक "थंडरस्टॉर्म" के बारे में अपने लेख की शुरुआत अजीबोगरीब तरीके से की। रूसी लोक नाटक में, वे लिखते हैं, नायक, बूथ में दिखाई देता है, तुरंत दर्शकों को घोषणा करता है: "मैं एक घटिया कुत्ता हूं, ज़ार मैक्सिमिलियन!" ओस्ट्रोव्स्की के नाटक द थंडरस्टॉर्म के पात्र खुद को उसी निश्चितता के साथ घोषित करते हैं। आलोचकों का मानना ​​है कि पहली प्रतिकृतियों से ही नाटक के नायकों के बारे में बहुत कुछ कहा जा सकता है। उदाहरण के लिए, कबनिख इस प्रकार प्रकट होता है: "यदि आप अपनी माँ की बात सुनना चाहते हैं, ... जैसा मैंने आदेश दिया है वैसा ही करें"1। और अपनी पहली टिप्पणी में, तिखोन ने उसे उत्तर दिया, "हाँ, मैं, माँ, आपकी अवज्ञा कैसे कर सकता हूँ!" 2. कुलीगिन की तुरंत एक स्व-सिखाया मैकेनिक और कविता के प्रेमी द्वारा सिफारिश की जाती है।

शोधकर्ता थंडरस्टॉर्म का मूल्यांकन "क्लासिक त्रासदी" के रूप में करते हैं। उसके पात्र शुरू से ही पूर्ण प्रकार के दिखाई देते हैं - एक या दूसरे चरित्र के वाहक - और अंत तक नहीं बदलते। नाटक की शास्त्रीयता पर न केवल जोर दिया गया है

कर्तव्य और भावना के बीच पारंपरिक दुखद संघर्ष, लेकिन सबसे बढ़कर - छवियों-प्रकारों की एक प्रणाली।

"थंडरस्टॉर्म" हास्य से भरपूर ओस्ट्रोव्स्की के अन्य नाटकों से अलग है

घरेलू, विशेष रूप से रूसी, विवरण। वेल और जेनिस का मानना ​​है कि नाटक के पात्र न केवल वोल्गा व्यापारी वर्ग के परिवेश में फिट हो सकते हैं, बल्कि कॉर्नेल के समान रूप से सशर्त स्पेनिश जुनून या रैसीन के प्राचीन संघर्षों में भी फिट हो सकते हैं।

पाठक के सामने, शोधकर्ता लिखते हैं, श्रेष्ठ कतेरीना, धर्मपरायण कबनिखा, धर्मपरायण फ़ेकलूशा, मूर्ख महिला से गुजरें। आस्था, धर्म - शायद "थंडरस्टॉर्म" का मुख्य विषय है, और अधिक विशेष रूप से - यह पाप और दंड का विषय है। शोधकर्ताओं ने इस तथ्य पर ध्यान दिया कि कतेरीना दलदली परोपकारी वातावरण के खिलाफ बिल्कुल भी विद्रोह नहीं करती है, लेकिन वह उसी पर चुनौती देती है उच्च स्तर, मनुष्य के नहीं, बल्कि परमेश्वर के नियमों को रौंदते हुए: "यदि मैं तुम्हारे लिए पाप से नहीं डरता, तो क्या मैं मानवीय निर्णय से डरूंगा?"3

कतेरीना व्यभिचार की बात कबूल करती है, अपनी पापबुद्धि की चेतना से प्रेरित होकर, और सार्वजनिक पश्चाताप तब होता है जब वह शहर की वॉकिंग गैलरी के मेहराब के नीचे दीवार पर उग्र नरक की छवि देखती है। कतेरीना के धार्मिक उत्साह के बारे में बात करते हुए, शोधकर्ता घोषणा के मूल भाव की ओर मुड़ते हैं। कतेरीना की उन्मादपूर्ण पवित्रता उसके भाग्य को पूर्व निर्धारित करती है। शोधकर्ता इस बात पर जोर देते हैं कि उसका कोई स्थान नहीं है - न तो कलिनोव शहर में, न ही कबनिख परिवार में - उसका पृथ्वी पर कोई स्थान नहीं है। जिस पूल में वह दौड़ी थी उसके पीछे स्वर्ग है। नरक कहाँ है? अगम्य प्रांतीय व्यापारियों में? नहीं, यह एक तटस्थ स्थान है. कम से कम, यह शुद्धिकरण है। नाटक में नर्क कथानक में एक अप्रत्याशित मोड़ लाता है। सबसे पहले - विदेश में.

शोधकर्ता इस तथ्य पर अपना ध्यान केंद्रित करते हैं कि दूर के शत्रु विदेशी देशों का एक अशुभ भूत गहरे रूसी प्रांत पर मंडराता है। और न केवल शत्रुतापूर्ण, बल्कि सामान्य धार्मिक परमानंद के संदर्भ में - बिल्कुल शैतानी, राक्षसी, नारकीय।

किसी भी विदेशी देश या राष्ट्र के लिए कोई विशेष प्राथमिकता नहीं है: वे सभी समान रूप से घृणित हैं, क्योंकि वे सभी अजनबी हैं। उदाहरण के लिए, शोधकर्ताओं का कहना है कि लिथुआनिया को अग्निमय गेहना के ठीक बगल में गैलरी की दीवार पर गलती से चित्रित नहीं किया गया है, और स्थानीय लोगों को इस पड़ोस में कुछ भी अजीब नहीं दिखता है, वे यह भी नहीं जानते कि यह क्या है। फ़ेकलूशा विदेशी सुल्तानों के बारे में बात करता है, और वाइल्ड, कुलीगिन के इरादों का विरोध करते हुए, उसे "तातार" कहता है।

शोधकर्ता इस निष्कर्ष पर पहुंचे हैं कि ओस्ट्रोव्स्की स्वयं स्पष्ट रूप से विदेशी देशों के आलोचक थे। उनकी यात्रा छापों से यह स्पष्ट है कि वे यूरोप की प्रकृति, वास्तुकला, की किस प्रकार प्रशंसा करते थे।

संग्रहालय, आदेश, लेकिन ज्यादातर मामलों में वह निश्चित रूप से लोगों से असंतुष्ट था (जबकि अक्सर सौ साल पहले के फॉनविज़िन को लगभग शाब्दिक रूप से दोहराता था)।

वेइल और जेनिस के अनुसार, एक शत्रुतापूर्ण विदेशी देश के विषय को द थंडरस्टॉर्म में एक साइड थीम माना जा सकता है, लेकिन, फिर भी, यह नाटक में वास्तव में महत्वपूर्ण है। तथ्य यह है कि द थंडरस्टॉर्म विवादास्पद है, आलोचकों ने एक परिकल्पना सामने रखी है।

1857 में, फ्लॉबर्ट का उपन्यास मैडम बोवेरी फ्रांस में प्रकाशित हुआ था, और 1858 में इसका अनुवाद और प्रकाशन रूस में किया गया, जिसने रूसी पढ़ने वाले लोगों पर एक बड़ी छाप छोड़ी। इससे पहले भी, रूसी समाचार पत्रों, शोधकर्ताओं ने फ्रांसीसी उपन्यास के इतिहास के बारे में लिखा था, "सार्वजनिक नैतिकता, धर्म और अच्छे नैतिकता का अपमान करने" के फ्लॉबर्ट के आरोप पर पेरिस में मुकदमे पर चर्चा की थी। 1859 की गर्मियों में, ओस्ट्रोव्स्की ने शुरुआत की और पतझड़ में द थंडरस्टॉर्म को समाप्त किया।

इन दोनों कृतियों की तुलना करने पर आलोचक उनकी असाधारणता प्रकट करते हैं

समानता। केवल सामान्य विषय का संयोग इतना महत्वपूर्ण नहीं है: प्रेम जुनून के माध्यम से परोपकारी माहौल से बचने के लिए एक भावनात्मक प्रकृति का प्रयास - और आत्महत्या में समाप्त होने वाला पतन। लेकिन

मैडम बोवेरी और द स्टॉर्म में निजी समानताएं बहुत स्पष्ट हैं।

1) शोधकर्ताओं का कहना है कि एम्मा कतेरीना की तरह ही अत्यधिक धार्मिक है, साथ ही संस्कार के प्रति संवेदनशील भी है। दीवार पर उग्र नरक की छवि चौंकी हुई नॉर्मन महिला के सामने उसी तरह दिखाई देती है जैसे वोल्ज़ान महिला के सामने आती है।

2) दोनों अभिभूत हैं, लड़कियों की तरह अधूरे हैं, एक जैसे सपने हैं। जैसा कि आलोचक कहते हैं, दोनों लड़कियाँ अपनी तुलना एक प्लिस से करती हैं, उड़ने का सपना देखती हैं।

3) एम्मा और कतेरीना दोनों अपने बचपन और युवावस्था को खुशी के साथ याद करते हैं, इस समय को "अपने जीवन का स्वर्ण युग" मानते हैं। दोनों के विचारों में केवल शुद्ध विश्वास और निर्दोष खोज की शांति है। लेखक बताते हैं कि कक्षाएं समान हैं: एम्मा के तकिए पर कढ़ाई करना और उन पर कढ़ाई करना

कतेरीना में मखमली।

4) पारिवारिक स्थिति समान है, शोधकर्ताओं ने नोट किया: सास की शत्रुता और पतियों की कोमलता। चार्ल्स और तिखोन दोनों ही निश्छल बेटे और आज्ञाकारी व्यभिचारी पति-पत्नी हैं। "वुडलाइस के बासी अस्तित्व" (फ्लौबर्ट की अभिव्यक्ति) में डूबते हुए, दोनों नायिकाएं अपने प्रेमियों से उन्हें ले जाने की विनती करती हैं। लेकिन प्रेमियों के साथ किस्मत खराब होती है, वे दोनों लड़कियों को मना कर देते हैं।

4) यहाँ तक कि प्यार की पहचान तूफान से भी - ओस्ट्रोव्स्की में इतनी ज्वलंत -

फ़्लौबर्ट द्वारा प्रकट, वेइल और जेनिस निष्कर्ष पर पहुँचे

शोधकर्ता लिखते हैं कि ओस्ट्रोव्स्की के नाटक में जो स्थान रूसी क्लासिकिस्टों का है, वही फ़्लौबर्ट के उपन्यास में उनके फ्रांसीसी क्लासिकिस्टों को दिया गया है। नॉर्मन कुलिगिन औषधालय ओमे है, जो विज्ञान के प्रति भी भावुक है, बिजली के लाभों का प्रचार करता है और लगातार वोल्टेयर और रैसीन का स्मरण करता है। यह कोई संयोग नहीं है, लेखक इस तथ्य पर ध्यान देते हैं: मैडम बोवेरी में, छवियां (स्वयं एम्मा को छोड़कर) प्रकारों का सार हैं। मोटा,

महत्त्वाकांक्षी प्रान्तीय, धोखेबाज़ पति, तर्क करने वाला, निरंकुश माँ,

एक विलक्षण आविष्कारक, एक प्रांतीय हृदयविदारक, वही व्यभिचारी पति। और

कतेरीना (एम्मा के विपरीत) एंटीगोन की तरह स्थिर है।

लेकिन फ़्लौबर्ट और ओस्ट्रोव्स्की के कार्यों के बीच सभी समानताओं के साथ, यह आवश्यक है

आलोचकों का कहना है कि अलग और यहां तक ​​कि विरोधी भी। वे अपना अनुमान व्यक्त करते हैं कि द थंडरस्टॉर्म मैडम बोवेरी के संबंध में विवादास्पद है। मुख्य अंतर को एक सरल शब्द में परिभाषित किया जा सकता है - पैसा।

कतेरीना का प्रेमी बोरिस निर्भर है क्योंकि वह गरीब है, लेकिन लेखक बोरिस को गरीब नहीं, बल्कि कमजोर दिखाता है। उसके पास पैसा नहीं, बल्कि धैर्य है

शोधकर्ताओं ने निष्कर्ष निकाला है कि अपने प्यार की रक्षा के लिए यह पर्याप्त है। जहां तक ​​कतेरीना का सवाल है, वह भौतिक संदर्भ में बिल्कुल भी फिट नहीं बैठती।

यूरोपीय फ़्लौबर्ट काफी अलग है। मैडम बोवेरी में पैसा मुश्किल से है

मुख्य पात्र नहीं. सास-बहू के बीच पैसों का झगड़ा है; धन -

चार्ल्स का दोषपूर्ण विकास, जिसे अपनी पहली शादी में दहेज लेने के लिए मजबूर किया गया था, पैसा एम्मा की पीड़ा है, जो धन में परोपकारी दुनिया से बचने का रास्ता देखती है, पैसा आखिरकार, कर्ज में फंसी नायिका की आत्महत्या का कारण है: वास्तविक, वास्तविक कारण, बिना रूपक के, आलोचकों का कहना है। पैसे के विषय से पहले, धर्म का विषय, मैडम बोवेरी में बहुत दृढ़ता से दर्शाया गया है, और सामाजिक सम्मेलनों का विषय पीछे हट गया है। एम्मा को ऐसा लगता है कि पैसा आज़ादी है, लेकिन कतेरीना को पैसे की ज़रूरत नहीं है, वह इसे नहीं जानती है और किसी भी तरह से इसे आज़ादी से नहीं जोड़ती है।

इसलिए, शोधकर्ता इस निष्कर्ष पर पहुंचे कि नायिकाओं के बीच यह अंतर मौलिक, निर्णायक है। आलोचक तर्कवाद और आध्यात्मिकता के विरोधाभास पर ध्यान देते हैं, अर्थात्, एम्मा की त्रासदी की गणना की जा सकती है, विशिष्ट मात्रा में व्यक्त की जा सकती है, निकटतम फ्रैंक में गिना जा सकता है, और कतेरीना की त्रासदी तर्कहीन, अस्पष्ट, अवर्णनीय है।

इस प्रकार, जैसा कि आलोचक कहते हैं, तथ्यात्मक साक्ष्य के बिना, यह विश्वास करना असंभव है कि ओस्ट्रोव्स्की ने मैडम बोवेरी के प्रभाव में द थंडरस्टॉर्म का निर्माण किया - हालाँकि तारीखें और कहानी उचित रूप से जोड़ी गई हैं। लेकिन पाठकों और दर्शकों के लिए, अवसर महत्वपूर्ण नहीं है, लेकिन परिणाम महत्वपूर्ण है, क्योंकि यह पता चला कि ओस्ट्रोव्स्की ने वोल्गा "मैडम बोवेरी" लिखा था, इसलिए, वेइल और जेनिस के अनुसार, नाटक लंबे समय से चले आ रहे विवाद में एक नया तर्क बन गया।

पश्चिमीकरण करने वाले और स्लावोफाइल।

एक सदी से भी अधिक समय से, कतेरीना ने पाठक और दर्शक को भावनाओं और कार्यों की नाटकीय अपर्याप्तता से हैरान कर दिया है, क्योंकि मंच अवतार अनिवार्य रूप से या तो उच्च-प्रवाह वाली साधारणता या अनुचित आधुनिकीकरण में बदल जाता है। शोधकर्ताओं का मानना ​​​​है कि कतेरीना अपने लिए गलत समय पर उभरीं: एम्मा का समय आ रहा था - मनोवैज्ञानिक नायिकाओं का युग जो अन्ना कैरेनिना में अपने चरम पर पहुंच जाएगा।

इसलिए, आलोचक इस निष्कर्ष पर पहुंचे कि कतेरीना कबानोवा समय पर उपस्थित नहीं हुईं और पर्याप्त रूप से आश्वस्त नहीं थीं। वोल्गा लेडी बोवेरी नॉर्मन की तरह विश्वसनीय और समझने योग्य नहीं थी, लेकिन बहुत अधिक काव्यात्मक और उदात्त थी। बुद्धिमत्ता और शिक्षा में एक विदेशी के सामने झुकते हुए, कतेरीना जुनून के मामले में उसके बराबर खड़ी थी

सपनों की उत्कृष्टता और पवित्रता में श्रेष्ठ। शोधकर्ताओं ने वैवाहिक स्थिति और आदतों और चरित्र गुणों दोनों में नायिकाओं की समानता पर ध्यान दिया। आलोचकों को नायिकाओं में केवल एक ही चीज़ में अंतर नज़र आता है - वह है आर्थिक स्थिति और पैसे पर निर्भरता।


5. आधुनिक स्कूली साहित्यिक आलोचना में ए.एन. ओस्ट्रोव्स्की का नाटक "थंडरस्टॉर्म"।


पाठ्यपुस्तक "साहित्य की दुनिया में", एड में नायिका की छवि की धारणा। ए.जी. कुतुज़ोवा

ओस्ट्रोव्स्की ने अपने नाटक में सार्वभौमिक रूप से एक तूफान के रूपक का एहसास किया है। लेखक का मानना ​​है कि "थंडरस्टॉर्म" आधुनिक जीवन का एक नाटक है, लेकिन यह रोजमर्रा की सामग्री के आधार पर गद्य में लिखा गया है। नाम एक ऐसी छवि है जो न केवल प्रकृति की तात्विक शक्ति का प्रतीक है, बल्कि समाज की तूफानी स्थिति, लोगों की आत्माओं में तूफान का भी प्रतीक है। लेखकों के अनुसार, प्रकृति सद्भाव का प्रतीक है, जो विरोधाभासों से भरी दुनिया का विरोध करती है। पहली टिप्पणी नाटक की धारणा में एक विशेष मूड बनाती है, आलोचक नोट करता है: वोल्गा परिदृश्य की सुंदरता प्रस्तुत की जाती है, और मुक्त और प्रचुर नदी रूसी आत्मा की शक्ति का एक रूपक है। कुलीगिन की टिप्पणी इस चित्र पर टिप्पणियों का पूरक है। वह गीत गाता है "समतल घाटी के बीच चिकनी ऊंचाई पर...": "चमत्कार, वास्तव में यह कहा जाना चाहिए कि चमत्कार! घुँघराले! यहाँ, मेरे भाई, पचास वर्षों से मैं हर दिन वोल्गा को देख रहा हूँ और मैं पर्याप्त नहीं देख पाता हूँ। लेखक इस तथ्य पर ध्यान देते हैं कि नायक के ये शब्द और मर्ज़िलाकोव की कविताओं पर आधारित गीत मुख्य पात्र - कतेरीना - की उपस्थिति और उसकी व्यक्तिगत त्रासदी से जुड़े संघर्ष से पहले हैं।

दर्शकों की आंखों के सामने एक परिवार का निजी जीवन नहीं, बल्कि कलिनोव शहर की "क्रूर नैतिकता" दिखाई देती है। ओस्ट्रोव्स्की दिखाता है कि शहर के निवासी प्रकृति की तात्विक शक्ति से कितने अलग तरीके से संबंधित हैं। लेखक इस बात पर जोर देते हैं कि कुलिगिन जैसे "गर्म" दिलों के लिए, तूफान भगवान की कृपा है, और कबनिखी और डिकोय के लिए - स्वर्गीय सजा, फेकलुशा के लिए - इल्या पैगंबर आकाश में घूमते हैं, कतेरीना के लिए पापों का प्रतिशोध।

कथानक के सभी महत्वपूर्ण क्षण एक आंधी की छवि से जुड़े हुए हैं। कतेरीना की आत्मा में, बोरिस के प्रति प्रेम की भावना के प्रभाव में, भ्रम शुरू हो जाता है। लेखकों का मानना ​​है कि उसे ऐसा लगता है जैसे कोई दुर्भाग्य, भयानक और अपरिहार्य आ रहा है। शहरवासियों के यह कहने के बाद कि इस तूफ़ान का परिणाम दुखद होगा, कतेरीना ने नाटक के चरम दृश्य में सभी के सामने अपना पाप कबूल किया।

आलोचकों का कहना है कि तूफान "अंधेरे साम्राज्य" की निवर्तमान, आंतरिक रूप से गलत, लेकिन फिर भी बाहरी रूप से मजबूत दुनिया के लिए खतरा है। साथ ही, कतेरीना के लिए दमनकारी निरंकुशता की बासी हवा को साफ करने के लिए बुलाई गई नई ताकतों के बारे में तूफान भी अच्छी खबर है।

रूसी राष्ट्रीय रंगमंच के निर्माता, ए.एन. ओस्ट्रोव्स्की ने नाटकीय कला की कला और नाटक में चरित्र निर्माण के तरीकों को महत्वपूर्ण रूप से विकसित और समृद्ध किया। यह विस्तृत व्याख्या पर भी लागू होता है, जैसा कि पाठ्यपुस्तक के लेखकों का मानना ​​है, और टिप्पणियों की निर्देशकीय प्रकृति, और तथ्य यह है कि नायक के मंच पर आने से पहले ही अन्य पात्रों द्वारा उसका मूल्यांकन किया जाता है, कि नायक की विशेषताएं तुरंत पहली पंक्ति से प्रकट हो जाती हैं जिसके साथ वह कार्रवाई में प्रवेश करता है। निर्माता के इरादे को समझने के लिए, यह भी महत्वपूर्ण है कि पात्रों की सूची में इस या उस चरित्र का नाम कैसे रखा जाए: नाम, संरक्षक और उपनाम से, या संक्षिप्त रूप में।

तो "थंडरस्टॉर्म" में केवल तीन नायकों का पूरा नाम दिया गया है: सोवेल प्रोकोपाइविच डिकोय, मार्फा इग्नाटिवेना कबानोवा और तिखोन इवानोविच कबानोव - वे शहर के मुख्य व्यक्ति हैं। कतेरीना भी कोई आकस्मिक नाम नहीं है. ग्रीक में, इसका अर्थ है "शुद्ध", अर्थात, फिर से, यह नायिका की विशेषता बताता है, आलोचक लिखते हैं।

आलोचक का तर्क है कि कलिनोवत्सी और उनमें से कतेरीना के लिए तूफान एक बेवकूफी भरा डर नहीं है, बल्कि यह एक व्यक्ति को अच्छाई और सच्चाई की उच्च शक्तियों के प्रति जिम्मेदारी की याद दिलाता है। यही कारण है कि एक तूफ़ान कतेरीना को इतना डराता है, लेखक संक्षेप में कहता है: उसके लिए, चूँकि एक स्वर्गीय तूफ़ान केवल एक नैतिक तूफ़ान के साथ सामंजस्य स्थापित करता है, यह और भी भयानक है। और सास एक आंधी है और अपराध की चेतना एक आंधी है

इसलिए, पाठ्यपुस्तक "साहित्य की दुनिया में" के लेखक, नाटक की छवियों का विश्लेषण करते हुए, मुख्य रूप से एक तूफान की छवि पर ध्यान देते हैं, वे तत्व, जिन्हें वे नाटक में प्रतीकात्मक मानते हैं। उनकी राय में, थंडरस्टॉर्म का अर्थ है प्रस्थान, पुरानी दुनिया का पतन और एक नई दुनिया का उदय - व्यक्तिगत स्वतंत्रता की दुनिया।


पाठ्यपुस्तक "XIX सदी के रूसी साहित्य" संस्करण में नायिका की छवि की धारणा। ए.एन. आर्कान्जेल्स्की

लेखकों का मानना ​​है कि यह कोई संयोग नहीं है कि ग्रोज़ में घटनाओं के केंद्र में एक महिला को रखा गया है। मुद्दा केवल यह नहीं है कि ओस्ट्रोव्स्की का मुख्य विषय - परिवार का जीवन, व्यापारी का घर - ने एक विशेष भूमिका निभाई महिला छवियाँ, उनकी उन्नत प्लॉट स्थिति। लेखक ध्यान देते हैं कि कतेरीना के आसपास के पुरुष कमजोर और विनम्र हैं, वे जीवन की परिस्थितियों को स्वीकार करते हैं।

कतेरीना, जिसे उसकी सास "पीड़ा देती है...बंद कर देती है", इसके विपरीत, स्वतंत्रता के लिए प्रयास करती है। और यह उसकी गलती नहीं है कि वह, एक चट्टान और एक कठिन जगह के बीच, पुरानी नैतिकता और उस स्वतंत्रता के बीच फंसी हुई है जिसका वह सपना देखती है, शोधकर्ता नायिका को सही ठहराते हैं। कतेरीना बिल्कुल भी मुक्त नहीं है, पितृसत्तात्मक दुनिया की सीमाओं से परे प्रयास नहीं करती है, खुद को इसके आदर्शों से मुक्त नहीं करना चाहती है; इसके अलावा, उसकी बचपन की यादों में, प्राचीन सद्भाव जीवंत हो उठता है रूसी जीवन. लेखकों का मानना ​​है कि वह अपनी मां के घर के बारे में, शांत प्रांतीय गर्मियों के बारे में, पन्नों के बारे में, दीपक की टिमटिमाती रोशनी के बारे में कोमलता से बात करती है। और, सबसे महत्वपूर्ण बात, उस स्नेह के बारे में जो बचपन में उसे घेरे रहता था।

दरअसल, शोधकर्ताओं के मुताबिक, कतेरीना के बचपन में भी सबकुछ इतना आसान नहीं था। कतेरीना, मानो संयोग से, दूसरे अधिनियम की दूसरी घटना में बोलती है: एक बार, जब वह छह साल की थी, उन्होंने उसके माता-पिता के घर में उसे नाराज कर दिया, वह वोल्गा की ओर भाग गई, एक नाव में चढ़ गई और चली गई, केवल अगली सुबह उन्होंने उसे पाया। लेकिन उनके मन में बचपन के रूस की एक बिल्कुल अलग छवि रहती है। शोधकर्ताओं के मुताबिक, यह एक स्वर्गीय छवि है।

लेखक इस तथ्य पर ध्यान देते हैं कि यह समझना बहुत महत्वपूर्ण है कि कतेरीना पुराने नियमों और रीति-रिवाजों, पितृसत्ता के खिलाफ विरोध नहीं करती है, बल्कि अपने तरीके से उनके लिए लड़ती है, अपनी सुंदरता, प्रेम, शांति और शांति के साथ "पूर्व" को बहाल करने का सपना देखती है। यह दिलचस्प है कि कतेरीना उन्हीं विचारों को स्वीकार करती हैं जिनका ओस्ट्रोव्स्की ने स्वयं अपने काम के शुरुआती दौर में पालन किया था। यदि आप ध्यान से काम को पढ़ते हैं, तो लेखक कहते हैं, आप देखेंगे कि कतेरीना अपने पति को धोखा दे रही है, कलिनोव की नैतिकता के खिलाफ "विरोध में" नहीं, और "मुक्ति" के लिए नहीं। तिखोन के जाने से पहले, वह लगभग अपने पति से न छोड़ने की विनती करती है, या उसे अपने साथ ले जाने के लिए कहती है, या उससे शपथ लेने के लिए कहती है। लेकिन पति ऐसा नहीं करता है, वह कतेरीना की घरेलू स्नेह की उम्मीदों को नष्ट कर देता है, "वास्तविक" पितृसत्ता के सपनों को कुचल देता है, और कतेरीना को बोरिस की बाहों में लगभग "धकेल" देता है, शोधकर्ताओं का कहना है। हाँ, और किसी को कतेरीना से प्यार, एक वास्तविक एहसास, सच्ची वफादारी की उम्मीद या आवश्यकता नहीं है।

लेखकों के अनुसार कतेरीना और कबनिख के बीच संघर्ष, एक युवा महिला की नई चेतना और पुराने आदेश के समर्थक की पुरानी चेतना के बीच का संघर्ष है। कतेरीना के सामने एक विकल्प है: बेजान पितृसत्ता के सामने समर्पण कर देना, उसके साथ मर जाना, या सभी परंपराओं को खत्म कर देना, अपनी प्रिय पुरातनता की परंपराओं को चुनौती देना, नष्ट हो जाना। शोधकर्ताओं ने निष्कर्ष निकाला कि कतेरीना की पसंद हर कोई जानता है।

तो, अर्खांगेल्स्की द्वारा संपादित पाठ्यपुस्तक के लेखक, डोब्रोलीबोव के प्रभाव में बनी इस राय से इनकार करते हैं कि कतेरीना पितृसत्तात्मक रीति-रिवाजों का विरोध कर रही है। उनकी राय में, कतेरीना, इसके विपरीत, उन्हें पुनर्स्थापित करना चाहती है, और वह कलिनोव की दुनिया की मृत्यु का विरोध करती है।

यदि हम कतेरीना की छवि के आधुनिक अध्ययनों के विश्लेषण को संक्षेप में प्रस्तुत करते हैं, तो यह ध्यान दिया जा सकता है कि लेखकों की राय की असमानता के बावजूद, उनमें कुछ समानता भी है - यह लोक गीत, पौराणिक कथाओं और लोक चेतना से जुड़ी छवि की धारणा है।


6. शोधकर्ताओं की धारणा में कतेरीना की छवि बदलना। निष्कर्ष


अपने काम को सारांशित करते हुए, हम यह निष्कर्ष निकाल सकते हैं कि कतेरीना की छवि रूसी साहित्य की सबसे अस्पष्ट और विवादास्पद छवियों में से एक है। अब तक, कई साहित्यिक आलोचक और शोधकर्ता ओस्ट्रोव नायिका के बारे में बहस कर रहे हैं। कुछ लोग ए.एन. ओस्ट्रोव्स्की को एक महान कलाकार मानते हैं, अन्य उन पर अपने नायकों के प्रति असंगत रवैये का आरोप लगाते हैं। कतेरीना कबानोवा ए.एन. ओस्ट्रोव्स्की द्वारा बनाई गई सबसे सफल छवि है, कोई भी इससे सहमत नहीं हो सकता है।

कतेरीना के बारे में आलोचकों की राय में अंतर उनके विश्वदृष्टि की ख़ासियत और समाज में सामान्य स्थिति में बदलाव दोनों के कारण है। उदाहरण के लिए, आलोचक-लोकतांत्रिक एन.ए. डोब्रोलीबोव का मानना ​​था कि कतेरीना में काबन की नैतिकता की अवधारणाओं के खिलाफ एक विरोध देखा जा सकता है, एक ऐसा विरोध जो अंत तक, आत्महत्या के बिंदु तक किया जाता है। डी. पिसारेव डोब्रोलीबोव की राय पर विवाद करते हैं। उनका मानना ​​​​है कि कतेरीना की आत्महत्या सबसे खोखली परिस्थितियों का एक संयोजन है जिसका वह सामना नहीं कर सकी, और बिल्कुल भी विरोध नहीं है। लेकिन दोनों आलोचकों ने नायिका को सामाजिक प्रकार का माना, नाटक में सामाजिक संघर्ष देखा और नायिका की धार्मिकता के प्रति नकारात्मक दृष्टिकोण रखा।

सोवियत साहित्यिक आलोचक रेव्याकिन ने डोब्रोलीबोव के विचारों के करीब विचार व्यक्त किए। और आधुनिक अध्ययनों में, सबसे पहले, कतेरीना को लोगों की आत्मा, लोगों की धार्मिकता के अवतार के रूप में माना जाता है, कई मायनों में एक प्रतीकात्मक छवि, जो स्वतंत्रता, पाखंड और भय की दुनिया के पतन की गवाही देती है।


ग्रंथ सूची:

1. एन.ए. डोब्रोलीबोव का लेख "अंधेरे साम्राज्य में प्रकाश की एक किरण" (एन.ए. डोब्रोलीबोव चयनित: स्कूल लाइब्रेरी। पब्लिशिंग हाउस "चिल्ड्रन्स लिटरेचर", मॉस्को, 1970)।

2. डी. पिसारेव का लेख "रूसी नाटक के उद्देश्य" (डी. आई. पिसारेव। तीन खंडों में साहित्यिक आलोचना। खंड एक लेख 1859-1864, एल., "फिक्शन", 1981)

3. रेव्याकिन ए.आई. की पुस्तक। ए.एन. ओस्ट्रोव्स्की इज़्ड द्वारा नाटक की कला। दूसरा, रेव. और अतिरिक्त एम., "ज्ञानोदय", 1974।

4. माध्यमिक विद्यालय लेबेदेवा यू.वी. के 10वीं कक्षा के छात्रों के लिए शिक्षण सहायता। (एम., "एनलाइटनमेंट", 1991)।

5. पी. वेइल, ए. जेनिस की पुस्तक “नेटिव स्पीच। ललित साहित्य के पाठ ”(“ नेज़विसिमया गज़ेटा ”, 1991, मॉस्को)।

6. पाठ्यपुस्तक "साहित्य की दुनिया में" अंतर्गत। ईडी। ए.जी.कुतुज़ोवा। 7. पाठ्यपुस्तक "XIX सदी का रूसी साहित्य" संस्करण। ए.एन. आर्कान्जेल्स्की।


1 डोब्रोलीबोव एन.ए. पसंदीदा. एम., 1970. -पृ.234.

1 डोब्रोलीबोव एन.ए. हुक्मनामा। ऑप. पृ.281.

2 डोब्रोलीबोव एन.ए. हुक्मनामा। ऑप. पृ.283

1 डोब्रोलीबोव एन.ए. हुक्मनामा। ऑप. पृ.284

2 डोब्रोलीबोव एन.ए. हुक्मनामा। ऑप. एस 285

1 डोब्रोलीबोव एन.ए. हुक्मनामा। ऑप. पृ.285

2 डोब्रोलीबोव एन.ए. हुक्मनामा। ऑप. एस 289

3 डोब्रोलीबोव एन.ए. हुक्मनामा। ऑप. पृ.289

4 डोब्रोलीबोव एन.ए. हुक्मनामा। ऑप. एस 292

1 डोब्रोलीबोव एन.ए. हुक्मनामा। ऑप. सी294

2 डोब्रोलीबोव एन.ए. हुक्मनामा। ऑप. पृ.295

1 डोब्रोलीबोव एन.ए. हुक्मनामा। ओपी.एस.300

1 ओस्ट्रोव्स्की ए.एन. खेलता है. एम., 1959-1960-एस. 58

1ओस्ट्रोव्स्की ए.एन. हुक्मनामा। ऑप. एस. 87

2 ओस्ट्रोव्स्की ए.एन. हुक्मनामा। ऑप. पृ.89

3 ओस्ट्रोव्स्की ए.एन. हुक्मनामा। ऑप. पृ.89

4 ओस्ट्रोव्स्की ए.एन. हुक्मनामा। ऑप. सी 89

1 रेव्याकिन ए.आई. नाटक की कला ए.एन. ओस्ट्रोव्स्की। एम., 1974 - एस. 176

2 रेव्याकिन ए.आई. हुक्मनामा। ऑप. सी 176

3 ओस्ट्रोव्स्की ए.एन. हुक्मनामा। ऑप. सी 78

4 ओस्ट्रोव्स्की ए.एन डिक्री। ऑप. एस. 79

1ओस्ट्रोव्स्की ए.एन डिक्री। ऑप. पृष्ठ 81

2 ओस्ट्रोव्स्की ए.एन डिक्री। ऑप. सी 81

3 ओस्ट्रोव्स्की ए.एन डिक्री। ऑप. पृष्ठ 81

4 ओस्ट्रोव्स्की ए.एन डिक्री। ऑप. पृष्ठ 82

1 लेबेदेव यू.वी. साहित्य एम., 1991 - पी.60

2लेबेदेव यू.वी. साहित्य एम., 1991 - एस. 42

1लेबेदेव यू.वी. साहित्य एम., 1991. - एस. 49

2लेबेदेव यू.वी. साहित्य एम., 1991 - पी.88

3 ओस्ट्रोव्स्की ए.एन. हुक्मनामा। ऑप. एस. 92

ओस्ट्रोव्स्की ए.एन. हुक्मनामा। ऑप. 38 से

2 ओस्ट्रोव्स्की ए.एन. हुक्मनामा। ऑप. 38 से

3 ओस्ट्रोव्स्की ए.एन. हुक्मनामा। ऑप. एस.- 71

1 ओस्ट्रोव्स्की ए.एन डिक्री। ऑप. पृष्ठ 31



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