बच्चों के विकास में लोककथाओं की भूमिका। आधुनिक जीवन में शास्त्रीय लोकगीत मेरे जीवन संदेश में लोकगीत

आधुनिक लोकसाहित्य क्या है और इस अवधारणा में क्या शामिल है? परियों की कहानियाँ, महाकाव्य, किंवदंतियाँ, ऐतिहासिक गीत और भी बहुत कुछ - यह हमारे दूर के पूर्वजों की संस्कृति की विरासत है। आधुनिक लोककथाओं का स्वरूप अलग होना चाहिए और नई शैलियों में जीना चाहिए।

हमारे काम का उद्देश्य यह साबित करना है कि आधुनिकता का संकेत देने के लिए लोककथाएँ हमारे समय में भी मौजूद हैं लोकगीत शैलियाँऔर हमारे द्वारा संकलित आधुनिक लोककथाओं का एक संग्रह प्रदान करें।

मौखिक के लक्षण देखने के लिए लोक कलाआधुनिक समय में, आपको यह स्पष्ट रूप से समझने की आवश्यकता है कि किस प्रकार की घटना - लोककथाएँ।

लोकगीत लोक कला है, प्रायः यह मौखिक होती है; कलात्मक सामूहिक रचनात्मक गतिविधिलोग, उनके जीवन, विचारों, आदर्शों को दर्शाते हैं; लोगों द्वारा बनाया गयाऔर कविता, गीत, साथ ही व्यावहारिक शिल्प जो जनता के बीच आम हैं, कला, लेकिन कार्य में इन पहलुओं पर विचार नहीं किया जाएगा।

लोक कला जिसकी उत्पत्ति प्राचीन काल में हुई थी ऐतिहासिक आधारदुनिया भर में कलात्मक संस्कृति, राष्ट्रीय का स्रोत कलात्मक परंपराएँ, जन चेतना के प्रवक्ता. लोककथाएँ (परीकथाएँ, किंवदंतियाँ, महाकाव्य) पुनः बनाने में मदद करती हैं चरित्र लक्षणलोक भाषण.

लोक रचनात्मकता हर जगह साहित्य से पहले थी, और हमारे सहित कई लोगों के बीच, इसके उद्भव के बाद भी यह इसके साथ-साथ विकसित होती रही। साहित्य लेखन के माध्यम से लोकसाहित्य का सरल स्थानांतरण और समेकन नहीं था। यह अपने स्वयं के कानूनों के अनुसार विकसित हुआ और नए रूप विकसित हुए जो लोककथाओं से भिन्न थे। परंतु लोकसाहित्य से इसका संबंध सभी दिशाओं एवं माध्यमों में स्पष्ट है। किसी एक साहित्यिक घटना का नाम बताना असंभव है, जिसकी जड़ें लोक कला की सदियों पुरानी परतों में नहीं जातीं।

मौखिक लोक कला के किसी भी कार्य की एक विशिष्ट विशेषता परिवर्तनशीलता है। चूँकि सदियों से लोककथाओं की रचनाएँ मौखिक रूप से प्रसारित की जाती थीं, अधिकांश लोककथाओं की रचनाओं के कई रूप होते हैं।

पारंपरिक लोककथाएँ, सदियों पुरानाऔर जो हमारे पास आया है, वह दो समूहों में विभाजित है - अनुष्ठान और गैर-अनुष्ठान।

अनुष्ठानिक लोककथाओं में शामिल हैं: कैलेंडर लोककथाएँ (कैरोल, श्रोवटाइड गीत, स्टोनफ्लाइज़), पारिवारिक लोककथाएँ (पारिवारिक कहानियाँ, लोरी, विवाह गीत, आदि), सामयिक (षड्यंत्र, मंत्र, मंत्र)।

गैर-अनुष्ठान लोककथाओं को चार समूहों में विभाजित किया गया है: लोक नाटक (पेत्रुस्का थिएटर, पशु चिकित्सक नाटक), कविता (चस्तुष्का, गीत), भाषण स्थितियों के लोकगीत (नीतिवचन, कहावतें, टीज़र, उपनाम, शाप) और गद्य। लोकगीत गद्य को फिर से दो समूहों में विभाजित किया गया है: परी कथा (परी कथा, उपाख्यान) और गैर-परी कथा (किंवदंती, परंपरा, बाइलिचका, एक सपने के बारे में कहानी)।

"लोकगीत" किसलिए है? आधुनिक आदमी? यह लोक संगीत, परियों की कहानियां, कहावतें, महाकाव्य और हमारे पूर्वजों की अन्य रचनाएं, जो एक समय में बनाई गईं और मुंह से मुंह तक पारित की गईं, और केवल बच्चों या साहित्य पाठों के लिए सुंदर पुस्तकों के रूप में हमारे पास आई हैं। आधुनिक लोगवे एक-दूसरे को परियों की कहानियां नहीं सुनाते, वे काम पर गाने नहीं गाते, वे शादियों में रोते और विलाप नहीं करते। और अगर वे "आत्मा के लिए" कुछ लिखते हैं, तो वे तुरंत उसे लिख लेते हैं। लोककथाओं के सभी कार्य अविश्वसनीय रूप से दूर प्रतीत होते हैं आधुनिक जीवन. क्या ऐसा है? हां और ना।

लोकगीत, से अनुवादित अंग्रेजी में, साधन " लोक ज्ञान, लोकप्रिय ज्ञान। इस प्रकार, लोककथाओं को लोगों की चेतना, उनके जीवन, दुनिया के बारे में विचारों के अवतार के रूप में हर समय मौजूद रहना चाहिए। और अगर हम हर दिन पारंपरिक लोककथाओं से परिचित नहीं होते हैं, तो हमारे लिए कुछ और, करीब और समझने योग्य होना चाहिए, कुछ ऐसा जिसे आधुनिक लोककथा कहा जाएगा।

लोकसाहित्य लोक कला का एक स्थिर और अस्थिकृत रूप नहीं है। लोकगीत लगातार विकास और विकास की प्रक्रिया में हैं: चास्तुश्का को आधुनिक की संगत में प्रदर्शित किया जा सकता है संगीत वाद्ययंत्रपर समसामयिक विषय, लोक संगीतरॉक संगीत से प्रभावित हो सकते हैं, और समकालीन संगीतलोककथाओं के तत्व शामिल हो सकते हैं।

अक्सर जो सामग्री तुच्छ लगती है वह "नई लोककथा" होती है। इसके अलावा, वह हर जगह और हर जगह रहता है।

आधुनिक लोककथाओं ने शास्त्रीय लोककथाओं की शैलियों से लगभग कुछ भी नहीं लिया है, और जो कुछ लिया है वह मान्यता से परे बदल गया है। “लगभग सभी पुराने मौखिक शैलियाँ- अनुष्ठान गीत से लेकर एक परी कथा तक, ”प्रोफेसर सर्गेई नेक्लीउडोव (सबसे बड़े रूसी लोकगीतकार, रूसी राज्य मानविकी विश्वविद्यालय के लोकगीत के सेमियोटिक्स और टाइपोलॉजी केंद्र के प्रमुख) लिखते हैं।

तथ्य यह है कि आधुनिक व्यक्ति का जीवन कैलेंडर और मौसम से जुड़ा नहीं है आधुनिक दुनियाव्यावहारिक रूप से कोई अनुष्ठानिक लोककथा नहीं है, केवल संकेत ही हमारे पास बचे हैं।

आज, गैर-अनुष्ठान लोकगीत शैलियों का एक बड़ा स्थान है। और यहां, न केवल पुरानी शैलियों (पहेलियों, कहावतों) को संशोधित किया गया है, न केवल अपेक्षाकृत युवा रूप ("सड़क" गाने, उपाख्यान), बल्कि ऐसे पाठ भी हैं जिन्हें आम तौर पर किसी विशेष शैली के लिए जिम्मेदार ठहराया जाना मुश्किल है। उदाहरण के लिए, शहरी किंवदंतियाँ (परित्यक्त अस्पतालों, कारखानों के बारे में), शानदार "ऐतिहासिक और स्थानीय इतिहास निबंध" (शहर या उसके भागों के नाम की उत्पत्ति के बारे में, भूभौतिकीय और रहस्यमय विसंगतियों के बारे में, मशहूर हस्तियों के बारे में जिन्होंने इसका दौरा किया, आदि), अविश्वसनीय घटनाओं, कानूनी घटनाओं आदि के बारे में कहानियाँ। अफवाहों को भी लोककथाओं की अवधारणा में शामिल किया जा सकता है।

कभी-कभी, हमारी आंखों के ठीक सामने, नए संकेत और विश्वास बनते हैं - जिनमें समाज के सबसे उन्नत और शिक्षित समूह भी शामिल हैं। कथित तौर पर कंप्यूटर मॉनीटर से कैक्टि के "हानिकारक विकिरण को अवशोषित करने" के बारे में किसने नहीं सुना है? इसके अलावा, इस संकेत का एक विकास है: "प्रत्येक कैक्टस विकिरण को अवशोषित नहीं करता है, बल्कि केवल तारे के आकार की सुइयों के साथ होता है।"

लोककथाओं की संरचना के अलावा, समाज में इसके वितरण की संरचना भी बदल गई है। आधुनिक लोककथाएँ अब समग्र रूप से लोगों की आत्म-चेतना का कार्य नहीं करती हैं। अक्सर, लोकगीत ग्रंथों के वाहक कुछ क्षेत्रों के निवासी नहीं होते हैं, बल्कि कुछ सामाजिक-सांस्कृतिक समूहों के सदस्य होते हैं। पर्यटकों, जाहिलों, पैराशूटिस्टों, एक ही अस्पताल के मरीज़ों या एक ही स्कूल के छात्रों के अपने-अपने संकेत, किंवदंतियाँ, उपाख्यान आदि होते हैं। प्रत्येक, यहां तक ​​कि लोगों के सबसे छोटे समूह ने, अन्य सभी से अपनी समानता और अंतर को बमुश्किल महसूस करते हुए, तुरंत अपनी लोककथाएं सीख लीं। इसके अलावा, समूह के तत्व बदल सकते हैं, लेकिन लोकगीत ग्रंथ बने रहेंगे।

उदहारण के लिए। कैंपफ़ायर यात्रा के दौरान, वे मज़ाक करते हैं कि अगर लड़कियाँ आग के पास अपने बाल सुखाएँगी, तो मौसम ख़राब हो जाएगा। लड़कियों का पूरा अभियान आग से दूर भगाया जाता है. एक बार एक ही ट्रैवल एजेंसी के साथ यात्रा पर, लेकिन पूरी तरह से अलग लोगों और यहां तक ​​कि प्रशिक्षकों के साथ एक साल बाद, आप पा सकते हैं कि शगुन जीवित है और वे इस पर विश्वास करते हैं। लड़कियों को आग के पास से भी भगाया जाता है. इसके अलावा, विरोध भी है: सूखना जरूरी है अंडरवियर, और फिर मौसम में सुधार होगा, भले ही महिलाओं में से एक अभी भी गीले बालों के साथ आग के पास पहुंची हो। यहां न केवल लोगों के एक निश्चित समूह में एक नए लोकगीत पाठ का जन्म स्पष्ट है, बल्कि उसका विकास भी है।

आधुनिक लोककथाओं की सबसे हड़ताली और विरोधाभासी घटना को नेटवर्क लोककथाएँ कहा जा सकता है। सभी लोककथाओं की घटनाओं की मुख्य और सार्वभौमिक विशेषता मौखिक रूप में अस्तित्व है, जबकि सभी नेटवर्क पाठ, परिभाषा के अनुसार, लिखित हैं।

हालाँकि, जैसा कि स्टेट रिपब्लिकन सेंटर फॉर रशियन फ़ोकलोर के उप निदेशक अन्ना कोस्टिना कहते हैं, उनमें से कई में लोकगीत ग्रंथों की सभी मुख्य विशेषताएं हैं: गुमनामी और सामूहिक लेखकत्व, परिवर्तनशीलता, परंपरावाद। इसके अलावा, ऑनलाइन पाठ स्पष्ट रूप से "लेखन पर काबू पाने" का प्रयास करते हैं - इसलिए इमोटिकॉन्स का व्यापक उपयोग (इंटोनेशन को इंगित करने की अनुमति), और "पैडन" (जानबूझकर गलत) वर्तनी की लोकप्रियता। मज़ाकिया बिना शीर्षक वाले पाठ पहले से ही नेट पर व्यापक रूप से प्रसारित हो रहे हैं, जो पूरी तरह से आत्मा और काव्य में लोकगीत हैं, लेकिन विशुद्ध रूप से मौखिक प्रसारण में रहने में असमर्थ हैं।

इस प्रकार, आधुनिक में सुचना समाजलोकसाहित्य न केवल बहुत कुछ खोता है, बल्कि कुछ हासिल भी करता है।

हमें यह पता चला समसामयिक लोकसाहित्यपारंपरिक लोककथाओं के बहुत कम अवशेष। और जो शैलियाँ बची हैं वे लगभग मान्यता से परे बदल गई हैं। नई शैलियाँ भी उभर रही हैं।

इसलिए, आज कोई अनुष्ठान लोकगीत नहीं रह गया है। और इसके गायब होने का कारण स्पष्ट है: आधुनिक समाज का जीवन कैलेंडर पर निर्भर नहीं करता है, सभी अनुष्ठान क्रियाएं जो हमारे पूर्वजों के जीवन का अभिन्न अंग हैं, शून्य हो गई हैं। गैर-अनुष्ठान लोकगीत भी काव्य शैलियों पर प्रकाश डालते हैं। यहां शहरी रोमांस, और आंगन गीत, और आधुनिक विषयों पर गीत, साथ ही मंत्र, मंत्र और परपीड़क तुकबंदी जैसी पूरी तरह से नई शैलियाँ हैं।

गद्य लोककथाओं ने परियों की कहानियों को खो दिया है। आधुनिक समाजपहले से निर्मित कार्यों का प्रबंधन करता है। लेकिन उपाख्यान और कई नई गैर-परी शैलियाँ बनी हुई हैं: शहरी किंवदंतियाँ, शानदार निबंध, अविश्वसनीय घटनाओं के बारे में कहानियाँ, आदि।

भाषण स्थितियों की लोककथाएँ मान्यता से परे बदल गई हैं, और आज यह एक पैरोडी की तरह दिखती है। उदाहरण: "जो जल्दी उठता है - वह काम से बहुत दूर रहता है", "सौ प्रतिशत नहीं, बल्कि सौ ग्राहक हैं।"

एक अलग समूह में, एक पूरी तरह से नई और अनूठी घटना - नेटवर्क लोककथाओं को उजागर करना आवश्यक है। यहां और "पैडोंस्की भाषा", और नेटवर्क गुमनाम कहानियां, और "खुशी के पत्र" और भी बहुत कुछ।

इस कार्य को करने के बाद, हम विश्वास के साथ कह सकते हैं कि लोककथाओं का अस्तित्व सदियों पहले समाप्त नहीं हुआ था और न ही विकसित हुआ था संग्रहालय प्रदर्शनी. कई शैलियाँ तो लुप्त हो गईं, जो बची रहीं उन्होंने अपना कार्यात्मक उद्देश्य बदल लिया।

शायद, सौ या दो सौ वर्षों में, आधुनिक लोककथाओं के ग्रंथों का साहित्य पाठों में अध्ययन नहीं किया जाएगा, और उनमें से कई बहुत पहले गायब हो सकते हैं, लेकिन, फिर भी, नई लोककथाएँ समाज और इस समाज के जीवन, उसकी आत्म-चेतना और सांस्कृतिक स्तर के बारे में आधुनिक मनुष्य का विचार है। नृवंशविज्ञान विवरणों की समृद्धि, विभिन्न विशेषताओं के लिए उल्लेखनीय सामाजिक समूहोंरूस की कामकाजी आबादी उन्नीसवीं सदी के मध्य मेंवी. वी. बेरवी-फ्लेरोव्स्की ने अपनी पुस्तक "द कंडीशन ऑफ द वर्किंग क्लास इन रशिया" में शताब्दी छोड़ी। इनमें से प्रत्येक समूह के जीवन और संस्कृति की विशिष्ट विशेषताओं पर उनका ध्यान अलग-अलग अध्यायों के शीर्षकों में भी पाया जाता है: "श्रमिक-आवारा", "साइबेरियाई किसान", "ट्रांस-यूराल कार्यकर्ता", "श्रमिक-खनिक", "खनन कार्यकर्ता", "रूसी सर्वहारा"। ये सभी अलग-अलग सामाजिक प्रकार हैं जो विशेष रूप से रूसी लोगों का प्रतिनिधित्व करते हैं ऐतिहासिक सेटिंग. यह कोई संयोग नहीं है कि बर्वी-फ्लेरोव्स्की ने "औद्योगिक प्रांतों में श्रमिकों के नैतिक मूड" की विशेषताओं को उजागर करना आवश्यक समझा, यह महसूस करते हुए कि इस "मूड" में कई लोग हैं विशिष्ट लक्षणजो इसे "नैतिक मनोदशा" से अलग करता है<работника на севере», а строй мыслей и чувств «земледельца на помещичьих землях» не тот, что у земледельца-переселенца в Сибири.

पूंजीवाद और विशेष रूप से साम्राज्यवाद का युग लोगों की सामाजिक संरचना में नए महत्वपूर्ण परिवर्तन लाता है। सबसे महत्वपूर्ण कारक जिसका सामाजिक विकास के संपूर्ण पाठ्यक्रम पर, समग्र रूप से संपूर्ण लोगों के भाग्य पर जबरदस्त प्रभाव पड़ता है, वह मानव जाति के इतिहास में एक नए, सबसे क्रांतिकारी वर्ग का उदय है - श्रमिक वर्ग, जिसकी पूरी संस्कृति, लोककथाओं सहित, गुणात्मक रूप से एक नई घटना है। लेकिन श्रमिक वर्ग की संस्कृति का भी ऐतिहासिक रूप से ठोस अध्ययन किया जाना चाहिए, इसके विकास में इसकी राष्ट्रीय, क्षेत्रीय और व्यावसायिक विशेषताओं को भी ध्यान में रखा जाना चाहिए। श्रमिक वर्ग के भीतर ही अलग-अलग स्तर, अलग-अलग समूह हैं, जो वर्ग चेतना और सांस्कृतिक परंपराओं के स्तर में भिन्न हैं। इस संबंध में, वी.आई. इवानोव का काम "रूस में पूंजीवाद का विकास" महान पद्धतिगत महत्व रखता है, जो विशेष रूप से उन विभिन्न परिस्थितियों की जांच करता है जिनके तहत औद्योगिक केंद्रों में, औद्योगिक दक्षिण में, उरल्स में "विशेष जीवन" के माहौल में मजदूर वर्ग की टुकड़ियों का गठन हुआ।

ग्रामीण इलाकों में पूंजीवादी संबंधों का विकास ग्रामीण कम्यून को तोड़ रहा है, किसानों को दो वर्गों में विभाजित कर रहा है - छोटे उत्पादक, जिनमें से कुछ को लगातार सर्वहारा बनाया जा रहा है, और ग्रामीण बुर्जुआ वर्ग - कुलक। पूंजीवाद के तहत एकल कथित किसान संस्कृति का विचार निम्न-बुर्जुआ भ्रम और पूर्वाग्रहों के लिए एक श्रद्धांजलि है, और इस युग की किसान रचनात्मकता का एक उदासीन, गैर-आलोचनात्मक अध्ययन केवल ऐसे भ्रम और पूर्वाग्रहों को मजबूत कर सकता है। जारशाही निरंकुशता और राजनीतिक स्वतंत्रता के लिए दास-स्वामित्व वाले अवशेषों के खिलाफ रूस की सभी लोकतांत्रिक ताकतों के संघर्ष की स्थितियों में लोगों की सामाजिक विविधता पर वी.आई. इवानोव ने जोर दिया था: "...निरंकुशता से लड़ने वाले लोगों में पूंजीपति वर्ग और सर्वहारा वर्ग शामिल हैं।" समाज के इतिहास से ज्ञात होता है कि इंग्लैण्ड, फ्रांस, नीदरलैण्ड, जर्मनी तथा इटली में सामंतवाद विरोधी क्रांति करने वाले लोगों की सामाजिक संरचना उतनी ही विषम थी। यह भी ज्ञात है कि जनता के लाभ का लाभ उठाकर पूंजीपति वर्ग सत्ता में आकर जनता को धोखा देता है और स्वयं जनविरोधी बन जाता है। लेकिन यह तथ्य कि ऐतिहासिक विकास के एक निश्चित चरण में यह लोगों के घटक तत्वों में से एक था, संबंधित युग की लोक संस्कृति की प्रकृति में प्रतिबिंबित नहीं हो सका।

लोगों की जटिल, लगातार बदलती सामाजिक संरचना की पहचान का मतलब न केवल यह है कि लोगों की वर्ग संरचना बदल रही है, बल्कि यह भी है कि लोगों के भीतर वर्गों और समूहों के बीच संबंध विकसित और बदल रहे हैं। बेशक, चूंकि लोग मुख्य रूप से मेहनतकश और शोषित जनता हैं, यह उनके वर्ग हितों और विचारों की समानता, उनकी संस्कृति की एकता को निर्धारित करता है। लेकिन, लोगों की मौलिक समानता को पहचानना और सबसे पहले, शोषित जनता और शासक वर्ग के बीच मुख्य विरोधाभास को देखना, जैसा कि वी.आई. इवानोव, "मांग करते हैं कि यह शब्द (लोग) लोगों के भीतर वर्ग विरोधों की समझ की कमी को कवर नहीं करता है।"

नतीजतन, एक वर्ग समाज में लोगों की संस्कृति और कला, "लोक कला" प्रकृति में वर्ग है, न केवल इस अर्थ में कि यह समग्र रूप से शासक वर्ग की विचारधारा का विरोध करती है, बल्कि इसलिए भी कि यह अपने वर्ग, वैचारिक सामग्री में स्वयं जटिल और कभी-कभी विरोधाभासी है। इसलिए, लोककथाओं के प्रति हमारा दृष्टिकोण इसमें सामान्य लोगों के आदर्शों और आकांक्षाओं की अभिव्यक्ति के अध्ययन और समाज के इतिहास के विभिन्न चरणों में लोगों को बनाने वाले व्यक्तिगत वर्गों और समूहों के पूरी तरह से मेल न खाने वाले हितों और विचारों का अध्ययन, पूरे लोगों और शासक वर्ग के बीच विरोधाभासों और "लोगों के भीतर" संभावित विरोधाभासों के लोककथाओं में प्रतिबिंब का अध्ययन शामिल है। केवल ऐसा दृष्टिकोण ही लोककथाओं के इतिहास के वास्तविक वैज्ञानिक अध्ययन, उसकी सभी घटनाओं को कवर करने और उन्हें समझने के लिए एक शर्त है, चाहे वे कितने भी विरोधाभासी क्यों न हों, लोक कला के बारे में "आदर्श" विचारों के साथ कितने भी असंगत क्यों न लगें। ऐसा दृष्टिकोण लोककथाओं के झूठे रोमांटिक आदर्शीकरण और लोककथाओं के क्षेत्र से संपूर्ण शैलियों या कार्यों के मनमाने बहिष्कार के खिलाफ एक विश्वसनीय गारंटी के रूप में कार्य करता है, जैसा कि लोककथाओं में हठधर्मी अवधारणाओं के प्रभुत्व के दौरान एक से अधिक बार हुआ। लोक कला के बारे में अनुमान के आधार पर नहीं, बल्कि जनता और समाज के वास्तविक इतिहास को ध्यान में रखते हुए लोक कला का मूल्यांकन करने में सक्षम होना महत्वपूर्ण है।

परिचय

लोकगीत लोक शिक्षाशास्त्र का मुख्य साधन है। लोक शिक्षाशास्त्र एक अकादमिक विषय है और युवा पीढ़ी को शिक्षित करने में वयस्कों की गतिविधि का प्रकार है, जो विचारों और विचारों, विचारों और विचारों और विश्वासों का एक सेट और अंतर्संबंध है, साथ ही युवा पीढ़ी के पालन-पोषण और शिक्षा के विकास पर लोगों के कौशल और तकनीकें, लोक कला में परिलक्षित होती हैं। यह युवा पीढ़ी के संबंध में राष्ट्र की मानसिकता है, और परिवार और समाज में शैक्षिक परंपराएं, और पीढ़ियों का संबंध और निरंतरता है।

लोकसाहित्य एक अमूल्य राष्ट्रीय निधि है। यह बेलारूसियों की आध्यात्मिक संस्कृति की एक विशाल परत है, जो कई शताब्दियों में कई पीढ़ियों के सामूहिक प्रयासों से बनी है। राष्ट्रीय पुनरुत्थान के वर्तमान चरण में, हमारे पूर्वजों ने जो हासिल किया था, उसकी ओर लौटना आवश्यक है।

बेलारूसी राष्ट्रीय लोककथाएँ स्लाव दुनिया में सबसे समृद्ध में से एक हैं। यह शैक्षणिक अनुभव और लोक ज्ञान से परिपूर्ण है। लोककथाओं के आधार पर, नैतिक और शैक्षणिक विचारों की एक विशाल परत बनाई गई: बड़ों के प्रति सम्मान, परिश्रम, सहिष्णुता, सद्भावना, अन्य लोगों की राय के प्रति सहिष्णुता।

सहिष्णुता, सहिष्णुता, सदाचार, पारंपरिक ईसाई गुणों के रूप में, धीरे-धीरे बेलारूसियों की पहचान बन गए। इसके अलावा, वे व्यक्तिगत गरिमा, उद्देश्यपूर्णता और गतिविधि जैसे गुणों के साथ सहअस्तित्व में हैं।

शैक्षिक सामग्री, घरेलू परंपराओं, छुट्टियों, बेलारूसी शास्त्रीय साहित्य के साथ लोकगीत - ये ऐसी अवधारणाएं हैं जिनका राष्ट्रीय चरित्र के निर्माण पर बहुत बड़ा प्रभाव पड़ता है। यह महाकाव्यों, परियों की कहानियों, किंवदंतियों की दुनिया में बच्चों और युवाओं के रचनात्मक विकास में योगदान देता है। नीतिवचन और कहावतें नैतिक उपदेशों के आधार के रूप में काम कर सकती हैं, लोगों की सोच, तर्क, इतिहास और संस्कृति में रुचि विकसित करने में मदद कर सकती हैं।

इस प्रकार, लोककथाएँ शिक्षा के सिद्धांतों के बारे में ज्ञान का मुख्य स्रोत हैं जो विभिन्न लोगों की संस्कृति, इसकी नैतिक, धार्मिक और पौराणिक नींव में विकसित हुई हैं। कलात्मक रचनात्मकता की आलंकारिक और प्रतीकात्मक प्रकृति, व्यक्ति के भावनात्मक और संवेदी क्षेत्र पर इसका प्रभाव इसे विनीतता का सबसे पर्याप्त साधन और साथ ही प्रभावी शैक्षिक प्रभाव बनाता है।

इस पाठ्यक्रम विषय पर विचार एक ही समय में प्रासंगिक और दिलचस्प है।

लोकसाहित्य की शैक्षिक क्षमता असीमित है। आज हमारा समाज पुरातनता की भूली हुई परंपराओं को पुनर्जीवित कर रहा है, लोक अनुभव का उपयोग करके शैक्षिक सिद्धांतों और प्रथाओं के नए मॉडल बना रहा है।

लोककथाओं, संस्कृति की प्राचीन परतों, सामान्य रूप से परंपरा, व्यक्ति की शिक्षा और विकास के एक अटूट स्रोत के रूप में, हाल के वर्षों में सामाजिक-शैक्षिक वातावरण में विशेष रूप से सक्रिय रहा है। यह लोक कला की गहरी आध्यात्मिकता और ज्ञान के साथ, राष्ट्रीय संस्कृति को पीढ़ी से पीढ़ी तक स्थानांतरित करने की प्रक्रिया की निरंतरता के साथ, लोककथाओं की शैलियों की कार्यात्मक विशेषताओं के कारण है।

नई सदी की शुरुआत में, राष्ट्रीय संस्कृति, जातीय प्रक्रियाओं, पारंपरिक कला और लोककथाओं में रुचि बढ़ी है। वैज्ञानिक प्रत्येक राष्ट्र की ऐतिहासिक और राष्ट्रीय आत्म-चेतना की विशेष वृद्धि पर ध्यान देते हैं, इसे सामाजिक-मनोवैज्ञानिक, राजनीतिक कारणों से समझाते हैं।

राष्ट्रीय संस्कृति, उसकी जड़ों का संरक्षण और विकास सबसे महत्वपूर्ण कार्य है, जिसके लिए ऐतिहासिक और सांस्कृतिक स्मारकों, पारंपरिक लोक कलाओं के प्रति सावधानीपूर्वक दृष्टिकोण की आवश्यकता होती है। लोककथाओं, लोक रीति-रिवाजों, अनुष्ठानों और छुट्टियों, पारंपरिक कला और शिल्प और ललित कलाओं का पुनरुद्धार हमारे समय की एक जरूरी समस्या है। लोकगीत, इसकी शैलियाँ, साधन, विधियाँ लोगों के जीवन की पूरी तस्वीर को पूरी तरह से भर देती हैं, लोगों के जीवन, उनकी नैतिकता, आध्यात्मिकता की एक विशद तस्वीर देती हैं। लोकगीत लोगों की आत्मा, उसकी गरिमा और विशेषताओं को प्रकट करते हैं। विज्ञान की दृष्टि से लोककथा एक ऐसी घटना है जो विशेष अध्ययन और सावधानीपूर्वक मूल्यांकन की पात्र है।

पाठ्यक्रम कार्य का उद्देश्य राष्ट्रीय शिक्षा प्रणाली में लोककथाओं के महत्व को प्रकट करना है।

पाठ्यक्रम कार्य के उद्देश्य:

- लोककथाओं की घटना और उसके शैक्षिक मूल्य को चिह्नित करना;

- प्रत्येक की शैक्षिक क्षमता के आधार पर लोककथाओं की मुख्य शैलियों को चिह्नित करना;

- शिक्षा में मुख्य लोकगीत शैलियों का व्यावहारिक अनुप्रयोग दिखाना।

इस पाठ्यक्रम का उद्देश्य राष्ट्रीय लोककथाओं की बहुमुखी घटना है, और विषय लोककथाओं की शैलियाँ और उनकी शैक्षिक क्षमता है।

पाठ्यक्रम लेखन में प्रयुक्त विधियाँ - वर्णनात्मक, तुलनात्मक विश्लेषण, साहित्यिक स्रोतों का विश्लेषण।

लोकगीत शैक्षिक शैली

1. लोकगीत राष्ट्रीय शिक्षा का साधन है

1.1 लोककथाओं की अवधारणा और सार

शब्द "लोकगीत" ("लोक ज्ञान" के रूप में अनुवादित) पहली बार अंग्रेजी वैज्ञानिक डब्ल्यू.जे. द्वारा पेश किया गया था। 1846 में टॉम्स। सबसे पहले, इस शब्द में लोगों की संपूर्ण आध्यात्मिक (विश्वास, नृत्य, संगीत, लकड़ी पर नक्काशी, आदि), और कभी-कभी भौतिक (आवास, वस्त्र) संस्कृति शामिल थी। आधुनिक विज्ञान में "लोकगीत" की अवधारणा की व्याख्या में कोई एकता नहीं है। कभी-कभी इसका उपयोग इसके मूल अर्थ में किया जाता है: लोक जीवन का एक अभिन्न अंग, इसके अन्य तत्वों के साथ घनिष्ठ रूप से जुड़ा हुआ। 20वीं सदी की शुरुआत से इस शब्द का प्रयोग एक संकीर्ण, अधिक विशिष्ट अर्थ में भी किया जाता है: मौखिक लोक कला।

लोकगीत (अंग्रेजी लोकगीत) - लोक कला, अधिकतर यह मौखिक होती है; लोगों की कलात्मक सामूहिक रचनात्मक गतिविधि, उनके जीवन, विचारों, आदर्शों को दर्शाती है; लोगों द्वारा बनाई गई और लोगों के बीच मौजूद कविता (कहानियां, गीत, चुटकुले, उपाख्यान, परी कथाएं, महाकाव्य), लोक संगीत (गीत, वाद्य धुन और नाटक), रंगमंच (नाटक, व्यंग्य नाटक, कठपुतली थिएटर), नृत्य, वास्तुकला, ललित और सजावटी कलाएं।

लोकगीत समूहों और व्यक्तियों की सामूहिक और परंपरा-आधारित रचनात्मकता है, जो समाज की आशाओं और आकांक्षाओं से निर्धारित होती है, जो उनकी सांस्कृतिक और सामाजिक पहचान की पर्याप्त अभिव्यक्ति है।

बी.एन. के अनुसार पुतिलोव के अनुसार, "लोकगीत" की अवधारणा के अर्थ के पाँच मुख्य रूप हैं:

1. पारंपरिक संस्कृति के विभिन्न रूपों के संयोजन के रूप में लोकगीत, यानी "पारंपरिक संस्कृति" की अवधारणा का पर्याय;

2. लोकगीत पारंपरिक आध्यात्मिक संस्कृति की घटनाओं के एक जटिल के रूप में, शब्दों, विचारों, विचारों, ध्वनियों, आंदोलनों में महसूस किया जाता है। वास्तविक कलात्मक रचनात्मकता के अलावा, इसमें वह भी शामिल है जिसे मानसिकता, पारंपरिक मान्यताएं, जीवन का लोक दर्शन कहा जा सकता है;

3. लोकगीत लोगों की कलात्मक रचनात्मकता की एक घटना के रूप में;

4. मौखिक कला के क्षेत्र के रूप में लोकगीत, यानी मौखिक लोक कला का क्षेत्र;

5. लोककथाएँ अपनी सभी विविधता में मौखिक आध्यात्मिक संस्कृति की घटनाओं और तथ्यों के रूप में।

इन परिभाषाओं में सबसे संकीर्ण, लेकिन सबसे स्थिर परिभाषा वह है जो इसे मुख्य रूप से मौखिक लोक कला की शैलियों से जोड़ती है, यानी मौखिक, मौखिक अभिव्यक्ति के साथ। यह वास्तव में लोककथाओं का सबसे विकसित क्षेत्र है, जिसने साहित्य के विज्ञान के विकास में बहुत बड़ा योगदान दिया है - मौखिक लोक कला का प्रत्यक्ष वंशज, "उत्तराधिकारी", आनुवंशिक रूप से इसके साथ जुड़ा हुआ है।

"लोकगीत" की अवधारणा का अर्थ लोक कला के सभी क्षेत्रों से भी है, जिनमें वे क्षेत्र भी शामिल हैं जिन पर यह अवधारणा आमतौर पर लागू नहीं होती है (लोक वास्तुकला, लोक कला और शिल्प, आदि), क्योंकि यह एक निर्विवाद तथ्य को दर्शाता है कि पेशेवर कला के सभी प्रकार और शैलियों की उत्पत्ति लोक कला, लोक कला में होती है।

मौखिक कला का सबसे पुराना प्रकार ऊपरी पुरापाषाण काल ​​​​के युग में मानव भाषण के निर्माण की प्रक्रिया में उत्पन्न हुआ। प्राचीन काल में मौखिक रचनात्मकता मानव श्रम गतिविधि से निकटता से जुड़ी हुई थी और धार्मिक, पौराणिक, ऐतिहासिक विचारों के साथ-साथ वैज्ञानिक ज्ञान की शुरुआत को भी प्रतिबिंबित करती थी। अनुष्ठान क्रियाएं, जिनके माध्यम से आदिम मनुष्य ने प्रकृति, भाग्य की शक्तियों को प्रभावित करने की कोशिश की, शब्दों के साथ थे: मंत्र, षड्यंत्रों का उच्चारण किया गया, प्रकृति की शक्तियों को विभिन्न अनुरोध या धमकियां दी गईं। शब्द की कला अन्य प्रकार की आदिम कला - संगीत, नृत्य, सजावटी कला से निकटता से जुड़ी हुई थी। विज्ञान में, इसे "आदिम समन्वयवाद" कहा जाता है। इसके निशान अभी भी लोककथाओं में दिखाई देते हैं।

जैसे-जैसे मानवता ने अधिक से अधिक महत्वपूर्ण जीवन अनुभव संचित किया, जिसे अगली पीढ़ियों तक पहुँचाने की आवश्यकता थी, मौखिक जानकारी की भूमिका बढ़ गई। मौखिक रचनात्मकता को कला के एक स्वतंत्र रूप में अलग करना लोककथाओं के प्रागितिहास में सबसे महत्वपूर्ण कदम है। लोकगीत एक मौखिक कला थी, जो लोक जीवन में स्वाभाविक रूप से निहित थी। कार्यों के विभिन्न उद्देश्यों ने विभिन्न विषयों, छवियों और शैली के साथ शैलियों को जन्म दिया। सबसे प्राचीन काल में, अधिकांश लोगों के पास आदिवासी परंपराएँ, श्रम और अनुष्ठान गीत, पौराणिक कहानियाँ, षड्यंत्र थे। पौराणिक कथाओं और लोककथाओं के बीच की रेखा को स्पष्ट करने वाली निर्णायक घटना एक परी कथा की उपस्थिति थी, जिसके कथानक को काल्पनिक माना जाता था।

प्राचीन और मध्यकालीन समाज में वीरगाथा ने आकार लिया। धार्मिक मान्यताओं को प्रतिबिंबित करने वाली किंवदंतियाँ और गीत भी थे (उदाहरण के लिए, रूसी आध्यात्मिक छंद)। बाद में, वास्तविक ऐतिहासिक घटनाओं और नायकों को चित्रित करने वाले ऐतिहासिक गीत सामने आए, क्योंकि वे लोगों की स्मृति में बने रहे। समाज के सामाजिक जीवन में बदलाव के साथ, रूसी लोककथाओं में नई शैलियाँ उभरीं: सैनिक, कोचमैन, बर्लक के गीत। उद्योग और शहरों के विकास ने रोमांस, उपाख्यानों, कार्यकर्ता, स्कूल और छात्र लोककथाओं को जीवंत कर दिया।

हजारों वर्षों से, लोकगीत सभी लोगों के बीच काव्य रचनात्मकता का एकमात्र रूप रहा है। लेकिन कई शताब्दियों तक लेखन के आगमन के साथ, देर से सामंतवाद की अवधि तक, मौखिक काव्य रचनात्मकता न केवल कामकाजी लोगों के बीच, बल्कि समाज के ऊपरी तबके के बीच भी व्यापक थी: कुलीन वर्ग, पादरी। एक निश्चित सामाजिक परिवेश में उत्पन्न होकर, कार्य राष्ट्रीय संपत्ति बन सकता है।

1.2 लोककथाओं की विशिष्ट विशेषताएं

सामूहिकता लोक मौखिक कला की सबसे महत्वपूर्ण विशिष्ट विशेषताओं में से एक है। मौखिक लोक कला का प्रत्येक कार्य न केवल कुछ समूहों के विचारों और भावनाओं को व्यक्त करता है, बल्कि सामूहिक रूप से निर्मित और वितरित भी किया जाता है। हालाँकि, लोककथाओं में रचनात्मक प्रक्रिया की सामूहिकता का मतलब यह नहीं है कि व्यक्तियों ने कोई भूमिका नहीं निभाई। प्रतिभाशाली उस्तादों ने न केवल मौजूदा ग्रंथों को नई परिस्थितियों में सुधार या अनुकूलित किया, बल्कि कभी-कभी गीत, डिटिज, परी कथाएं भी बनाईं, जो मौखिक लोक कला के नियमों के अनुसार, लेखक के नाम के बिना वितरित की गईं। श्रम के सामाजिक विभाजन के साथ, काव्यात्मक और संगीत कार्यों (प्राचीन ग्रीक रैप्सोड, रूसी गुस्लर, यूक्रेनी कोबज़ार, किर्गिज़ अकिन्स, अज़रबैजानी अशग, फ्रेंच चांसोनियर, आदि) के निर्माण और प्रदर्शन से जुड़े अजीबोगरीब पेशे उभरे। सामूहिकता कोई साधारण सह-लेखन नहीं है, बल्कि गीतों, परियों की कहानियों, किंवदंतियों, कहावतों और कहावतों को बेहतर बनाने की एक विशेष लंबी प्रक्रिया है। लोक कविता के कार्यों के चयन और चमकाने की निरंतर प्रक्रिया में सामूहिकता सबसे स्पष्ट रूप से प्रकट होती है: कई कार्यों में से, लोग अपने विचारों और सौंदर्यवादी विचारों के समान सर्वश्रेष्ठ को चुनते हैं और संरक्षित करते हैं। लोककथाओं में सामूहिक शुरुआत व्यक्ति के विरोध में नहीं है। लोकसाहित्य को सामूहिकता और व्यक्ति के जैविक संयोजन की विशेषता है, जबकि सामूहिकता लेखकों और कलाकारों की व्यक्तिगत क्षमताओं की अभिव्यक्ति में हस्तक्षेप नहीं करती है।

लोककथाओं के अस्तित्व का मौखिक रूप लोक कला की सामूहिकता से स्वाभाविक रूप से जुड़ा हुआ है। लोकगीत लेखन से पहले प्रकट हुए और मूल रूप से केवल मौखिक प्रसारण में मौजूद थे। लोक कविता के अस्तित्व का मौखिक रूप एक ही लोकगीत कार्य के वेरिएंट की उपस्थिति की ओर ले जाता है - यह लोककथाओं की एक और विशिष्ट विशेषता है - परिवर्तनशीलता।

लोकगीत रचनाएँ अपने कलात्मक रूप की विशिष्टताओं में कल्पना से भिन्न होती हैं। इन विशेषताओं में, सबसे पहले, सदियों से लोगों द्वारा विकसित की गई पारंपरिक कविताएँ शामिल हैं। पारंपरिक लोक प्रतीक, निरंतर विशेषण, रूपक लोक कला को एक विशिष्ट स्वाद देते हैं।

लोकसाहित्य टंकण की विशिष्टताओं में लिखित साहित्य से भिन्न होता है। साहित्य की विशेषता एक विशिष्ट परिवेश में विशिष्ट पात्रों का सृजन है। एक विशिष्ट चरित्र, अपने सामाजिक परिवेश और अपने युग की मुख्य विशेषताओं को दर्शाता है, नायक के व्यक्तिगत गुणों के माध्यम से, एक व्यक्तिगत और अद्वितीय उपस्थिति के माध्यम से प्रकट होता है। मौखिक लोक कला की छवियों में ऐसा वैयक्तिकरण नहीं होता है।

1.3 लोककथाओं के कार्य और शैक्षिक क्षमताएँ

सबसे पहले, लोकसाहित्य लोक आध्यात्मिक संस्कृति के अतीत और वर्तमान के बारे में ज्ञान को गहरा करने में योगदान देता है। लोककथाएँ अपने और "पड़ोसी लोगों" के जीवन, परंपराओं, रीति-रिवाजों का परिचय देती हैं।

दूसरे, लोककथाओं की मदद से लोगों की संस्कृति में निहित नैतिक और व्यवहारिक सांस्कृतिक मानदंडों और मूल्यों को आत्मसात किया जाता है। नैतिक और व्यवहारिक मानदंड और मूल्य छवियों की एक प्रणाली में व्यक्त किए जाते हैं। परी-कथा पात्रों के चरित्रों को प्रकट करते हुए, उनके कार्यों के सार में तल्लीन होकर, छात्र समझता है कि क्या अच्छा है और क्या बुरा है, जिससे उसकी पसंद और नापसंद आसानी से निर्धारित हो जाती है, मानव सौंदर्य के बारे में लोक विचारों को समझ जाता है। बुद्धिमान लोक कहावतें और कहावतें व्यवहार संबंधी मानदंडों की जानकारी देती हैं।

तीसरा, लोककथाओं की मदद से, किसी के अपने जातीय समूह की संस्कृति के प्रति सम्मानजनक रवैया और साथ ही अन्य जातीय संस्कृतियों के प्रति सहिष्णु रवैया विकसित करना संभव है। लोककथाओं का अध्ययन करते हुए, बच्चे को पता चलता है कि लोग सांस्कृतिक विरासत के निर्माता, निर्माता हैं जिनकी प्रशंसा और गर्व करने की आवश्यकता है। लोकगीत एक सदियों पुराना लोक कार्य है जो एक जातीय समूह के इतिहास को संरक्षित करता है।

चौथा, लोकगीत सौंदर्य स्वाद के विकास में योगदान देता है। बच्चा लोक विचार की सुंदरता को महसूस करता है, उसे लोगों के साथ संवाद करने की आवश्यकता होती है। वह यह समझना चाहता है कि लोग अपने काम में किन साधनों का उपयोग करते हैं, और उन्हें भविष्य में लागू करने का प्रयास करता है।

बेलारूसी लोककथाएँ बेलारूसवासियों की राष्ट्रीय संस्कृति में एक विशेष स्थान रखती हैं और निम्नलिखित कार्य करती हैं:

1. सौन्दर्यपरक

2. शैक्षणिक

3. संज्ञानात्मक

सौंदर्य संबंधी कार्यलोकगीत इस तथ्य में निहित है कि यह बच्चों में कलात्मक स्वाद बनाता है, सुंदरता की सराहना करने और समझने की क्षमता विकसित करता है और सामंजस्यपूर्ण रूप से विकसित व्यक्तित्व के निर्माण में योगदान देता है।

सार शैक्षणिक कार्यइस तथ्य में निहित है कि मौखिक लोक कला, लोक शिक्षाशास्त्र का एक साधन होने के नाते, मानव चरित्र के गुणों का निर्माण करती है। नीतिवचन, कहावतें, परीकथाएँ उच्च नैतिक और नैतिक अर्थों से भरी होती हैं और "अच्छे" और "बुरे" के दृष्टिकोण से किसी व्यक्ति का चरित्रगत आकलन देती हैं।

लोककथाओं का संज्ञानात्मक मूल्ययह निष्कर्ष निकाला गया कि यह बच्चे को बाहरी दुनिया से परिचित कराने का एक तरीका है।

1.4 लोककथाओं की शैलियाँ

सभी लोकगीत शैलियों को आमतौर पर साहित्य की तरह तीन समूहों या तीन प्रकारों में बांटा जाता है: नाटकीय, गद्य और गीत।

कोई भी लोककथा छोटी-छोटी शैलियों में उत्पन्न होती है, जिनमें पहेलियाँ, कहावतें और कहावतें शामिल हैं।

एक कहावत को शिक्षाप्रद प्रकृति की एक सुविचारित आलंकारिक कहावत के रूप में समझा जाता है, जो जीवन की सबसे विविध घटनाओं को दर्शाती है और एक पूर्ण वाक्य का रूप रखती है।

कहावतें मेहनतकश लोगों की कई आध्यात्मिक ज़रूरतों को पूरा करती हैं: संज्ञानात्मक-बौद्धिक (शैक्षिक), उत्पादन, सौंदर्यवादी, नैतिक, आदि।

कहावतें प्राचीनता नहीं हैं, अतीत नहीं हैं, बल्कि लोगों की जीवित आवाज़ हैं: लोग अपनी स्मृति में केवल वही रखते हैं जिसकी उन्हें आज आवश्यकता है और कल भी आवश्यकता होगी। जब कोई कहावत अतीत के बारे में बात करती है, तो इसका मूल्यांकन वर्तमान और भविष्य के दृष्टिकोण से किया जाता है - इसकी निंदा या अनुमोदन किया जाता है, यह इस बात पर निर्भर करता है कि सूत्र में परिलक्षित अतीत लोगों के आदर्शों, अपेक्षाओं और आकांक्षाओं से किस हद तक मेल खाता है। (6; 36)

यह कहावत सभी लोगों द्वारा बनाई गई है, इसलिए यह लोगों की सामूहिक राय को व्यक्त करती है। इसमें लोगों के जीवन का आकलन, लोगों के मन की टिप्पणियाँ शामिल हैं। एक सफल सूक्ति, जो व्यक्तिगत मस्तिष्क द्वारा बनाई गई हो, एक लोकप्रिय कहावत नहीं बन जाती यदि वह बहुमत की राय व्यक्त नहीं करती।

लोक कहावतों का रूप याद रखने के लिए अनुकूल होता है, जो नृवंशविज्ञान संबंधी साधन के रूप में उनके महत्व को बढ़ाता है। कहावतें स्मृति में मजबूती से अंकित हैं। उनके स्मरण को शब्दों, विभिन्न स्वरों, छंदों, लय, कभी-कभी बहुत कुशल तरीके से खेलने से सुविधा मिलती है। कहावतों का अंतिम लक्ष्य सदैव शिक्षा रहा है, प्राचीन काल से ही उन्होंने शैक्षणिक साधन के रूप में कार्य किया है। एक ओर, उनमें एक शैक्षणिक विचार होता है, दूसरी ओर, उनका शैक्षिक प्रभाव होता है, वे शैक्षिक कार्य करते हैं: वे शैक्षिक प्रभाव के साधनों और तरीकों के बारे में बताते हैं जो लोगों के विचारों के अनुरूप होते हैं, व्यक्तित्व का चारित्रिक आकलन देते हैं - सकारात्मक और नकारात्मक, जो एक तरह से या किसी अन्य व्यक्तित्व निर्माण के लक्ष्यों को परिभाषित करते हुए, शिक्षा, स्व-शिक्षा और पुन: शिक्षा के लिए आह्वान करते हैं, उन वयस्कों की निंदा करते हैं जो अपने पवित्र कर्तव्यों - शैक्षणिक, आदि की उपेक्षा करते हैं।

कहावतों में बहुत सारी व्यावहारिक सामग्री होती है: रोजमर्रा की सलाह, काम में शुभकामनाएं, बधाई आदि।

कहावतों का सबसे सामान्य रूप उपदेश है। शैक्षणिक दृष्टिकोण से, तीन श्रेणियों की शिक्षाएँ दिलचस्प हैं: ऐसी शिक्षाएँ जो बच्चों और युवाओं को अच्छे संस्कारों की शिक्षा देती हैं, जिनमें अच्छे शिष्टाचार के नियम भी शामिल हैं; शिक्षाएं वयस्कों को सभ्य व्यवहार के लिए बुलाती हैं, और अंत में, एक विशेष प्रकार के निर्देश, जिसमें शैक्षणिक सलाह शामिल होती है, जो शिक्षा के परिणामों को सुनिश्चित करती है, जो शैक्षणिक अनुभव का एक प्रकार का सामान्यीकरण है। उनमें पालन-पोषण के मुद्दों पर विशाल शैक्षिक और पालन-पोषण सामग्री शामिल है। कहावतों के अनुसार, सकारात्मक और नकारात्मक व्यक्तित्व लक्षणों को पालन-पोषण और पुन: शिक्षा के लक्ष्य के रूप में प्रस्तुत किया जाता है, जो लोगों के व्यवहार और चरित्र में सर्वांगीण सुधार का सुझाव देता है। साथ ही, यह उल्लेखनीय है कि सभी लोग मानवीय पूर्णताओं की अनंतता को पहचानते हैं। कोई भी व्यक्ति, चाहे वह कितना भी परिपूर्ण क्यों न हो, पूर्णता की एक और सीढ़ी चढ़ सकता है। यह कदम न केवल मनुष्य को, बल्कि मानव जाति को भी प्रगति की ओर ले जाता है। कई कहावतें आत्म-सुधार के लिए प्रेरित और तर्कसंगत आह्वान करती हैं।

"साहित्यिक विश्वकोश" में पहेली को "किसी वस्तु या घटना का एक जटिल काव्यात्मक वर्णन जो अनुमान लगाने वाले की सरलता का परीक्षण करता है" के रूप में वर्णित किया गया है। पहेली की परिभाषाएँ उन्हीं संकेतों पर आधारित हैं:

- विवरण अक्सर प्रश्नवाचक वाक्य के रूप में तैयार किया जाता है;

- वर्णन संक्षिप्त है और पहेली में लय अंतर्निहित है।

इस प्रकार, पहेली किसी वस्तु या घटना का संक्षिप्त विवरण है, अक्सर काव्यात्मक रूप में, जिसमें एक स्पष्ट (प्रत्यक्ष) या कथित (छिपे हुए) प्रश्न के रूप में एक जटिल कार्य होता है।

पहेलियों को बच्चों की सोच विकसित करने, उन्हें आसपास की वास्तविकता के विभिन्न क्षेत्रों से वस्तुओं और घटनाओं का विश्लेषण करना सिखाने के लिए डिज़ाइन किया गया है; इसके अलावा, एक ही घटना के बारे में बड़ी संख्या में पहेलियों की उपस्थिति ने वस्तु (घटना) का व्यापक विवरण देना संभव बना दिया। लेकिन मानसिक शिक्षा में पहेलियों का महत्व सोच के विकास से समाप्त नहीं होता है; वे मानव जीवन के सबसे विविध क्षेत्रों से प्रकृति और ज्ञान के बारे में जानकारी के साथ दिमाग को भी समृद्ध करते हैं। मानसिक शिक्षा में पहेलियों का उपयोग इस मायने में मूल्यवान है कि बच्चा सक्रिय मानसिक गतिविधि की प्रक्रिया में प्रकृति और मानव समाज के बारे में संपूर्ण जानकारी प्राप्त करता है।

पहेलियां बच्चे की याददाश्त, उसकी कल्पनाशील सोच, मानसिक प्रतिक्रियाओं की गति के विकास में योगदान करती हैं।

पहेली बच्चे को विभिन्न वस्तुओं की विशेषताओं की तुलना करना, उनमें सामान्य चीजें ढूंढना सिखाती है, और इस तरह उनमें वस्तुओं को वर्गीकृत करने, उनकी महत्वहीन विशेषताओं को त्यागने की क्षमता विकसित होती है। दूसरे शब्दों में, पहेली की सहायता से सैद्धांतिक रचनात्मक सोच की नींव बनती है।

पहेली से बच्चे का अवलोकन विकसित होता है। बच्चा जितना अधिक चौकस होता है, वह उतना ही बेहतर और तेजी से पहेलियों का अनुमान लगाता है। बच्चों के पालन-पोषण की प्रक्रिया में एक विशेष स्थान पर पहेली के नैदानिक ​​​​कार्य का कब्जा है: यह शिक्षक को बिना किसी विशेष परीक्षण और प्रश्नावली के, अवलोकन की डिग्री, सरलता, मानसिक विकास के साथ-साथ बच्चे की रचनात्मक सोच के स्तर की पहचान करने की अनुमति देता है।

एक कहावत - सबसे सरल काव्य कृतियों से, जैसे कि एक कल्पित कहानी या एक कहावत, अलग हो सकती है और स्वतंत्र रूप से जीवित भाषण में बदल सकती है, जिसमें तत्व अपनी सामग्री को गाढ़ा करते हैं; यह कार्य के विचार का एक अमूर्त सूत्र नहीं है, बल्कि इसका एक आलंकारिक संकेत है, जो स्वयं कार्य से लिया गया है और इसके डिप्टी के रूप में कार्य कर रहा है (उदाहरण के लिए, "एक ओक के नीचे एक सुअर", या "नांद में एक कुत्ता", या "वह एक झोपड़ी से गंदा लिनन निकालता है")

कहावत के विपरीत, एक कहावत में कोई सामान्य शिक्षाप्रद अर्थ नहीं होता है।

कहावतें और कहावतें तुलनात्मक या रूपक कथन हैं और इनमें लोगों का सांसारिक ज्ञान समाहित होता है। रूपक (पहेलियों में) और रूपक तुलना (कहावतों में) इन दो अंकुरों से लोक काव्य विकसित होता है।

लोककथाओं की गीत शैलियों को महाकाव्य गीतों और गाथागीतों, अनुष्ठान और गीतात्मक गीतों, डिटिज, श्रम गीतों और कामचलाऊ व्यवस्था द्वारा दर्शाया जाता है। विलाप भी गीत शैली में शामिल हो जाता है।

गाने लोगों की सदियों पुरानी उम्मीदों, आकांक्षाओं और अंतरतम सपनों को दर्शाते हैं। गीत अपने विचार के संगीतमय और काव्यात्मक डिजाइन में अद्वितीय हैं - नैतिक, सौंदर्यवादी, शैक्षणिक। गाने में सुंदरता और अच्छाई एकता में काम करती हैं। अच्छे साथी, जो लोगों द्वारा गाए जाते हैं, न केवल दयालु होते हैं, बल्कि सुंदर भी होते हैं। लोक गीतों ने उच्चतम राष्ट्रीय मूल्यों को आत्मसात कर लिया है, जो केवल अच्छे पर, मनुष्य की खुशी पर केंद्रित हैं।

गीत पहेलियों और कहावतों की तुलना में लोक कविता का अधिक जटिल रूप हैं। गीतों का मुख्य उद्देश्य सुन्दरता के प्रति प्रेम पैदा करना, सौन्दर्यपरक दृष्टिकोण और अभिरुचि का विकास करना है। यह गीत युवा पीढ़ी के पालन-पोषण सहित लोक जीवन के सभी पहलुओं की उच्च काव्यात्मकता की विशेषता है। गीत का शैक्षणिक मूल्य यह है कि सुंदर गायन सिखाया गया, और बदले में, सौंदर्य और दयालुता सिखाई गई। यह गीत लोक जीवन की सभी घटनाओं - काम, छुट्टियाँ, खेल, अंत्येष्टि आदि के साथ था। लोगों का पूरा जीवन गीत में गुजरा, जिसने व्यक्ति के नैतिक और सौंदर्य सार को सबसे अच्छी तरह व्यक्त किया। एक संपूर्ण गीत चक्र जन्म से मृत्यु तक व्यक्ति का जीवन है। गाने उस बच्चे के लिए गाए जाते हैं जो पालने में है जिसने अभी तक समझना नहीं सीखा है, ताबूत में बंद एक बूढ़े आदमी के लिए जिसने पहले ही महसूस करना और समझना बंद कर दिया है। वैज्ञानिकों ने गर्भ में पल रहे बच्चे के मानसिक विकास में कोमल गीतों की लाभकारी भूमिका सिद्ध की है। लोरी न केवल बच्चे को सुलाती है, बल्कि उसे दुलारती है, शांत करती है और खुशी भी देती है। गानों की कुछ श्रेणियाँ विशिष्ट आयु समूहों के लिए डिज़ाइन की गई हैं, हालाँकि, निश्चित रूप से, अधिकांश गानों को उम्र के आधार पर स्पष्ट रूप से सीमांकित और वितरित नहीं किया जा सकता है। छोटे बच्चे बड़ों के अन्य गीत विशेष उत्साह से गाते हैं। इसलिए, हम केवल एक विशेष उम्र में कुछ गानों के प्रमुख प्रदर्शन के बारे में ही बात कर सकते हैं।

शैक्षिक प्रभाव के उल्लेखनीय साधन हैं मूसलऔर बाल कविताएं।उनमें, बढ़ता हुआ बच्चा पूरी तरह से एक वयस्क का ध्यान आकर्षित करता है। पेस्टुशकी को उनका नाम पालन-पोषण करने के लिए - नर्स करने के लिए, अपनी बाहों में ले जाने के लिए शब्द से मिला है। ये छोटे काव्यात्मक अंश हैं जो पालन-पोषण के दौरान बच्चे की हरकतों के साथ होते हैं।

पेस्टुशकी तभी समझ में आती है जब उनके स्पर्शपूर्ण स्वागत के साथ - एक हल्का शारीरिक स्पर्श। हल्की मालिश, काव्य पंक्तियों के स्पष्ट उच्चारण के साथ एक हर्षित, सरल गीत के साथ, एक बच्चे में एक हर्षित, हर्षित मनोदशा का कारण बनती है। मूसल में बच्चे के शारीरिक विकास के सभी मुख्य बिंदुओं को ध्यान में रखा जाता है। जब वह अपने पैरों पर खड़ा होने लगता है तो उसे एक बात बताई जाती है; पहला कदम उठाने वाले बच्चे को अपने पैरों पर मजबूती से खड़ा होना सिखाया जाता है और साथ ही अन्य कीट भी बोलते हैं।

मूसल धीरे-धीरे नर्सरी कविताओं में बदल जाते हैं जो उंगलियों, हाथों, पैरों के साथ बच्चे के खेल के साथ होते हैं। इन खेलों में, अक्सर एक शैक्षणिक भी होता है - परिश्रम, दयालुता, मित्रता का निर्देश।

गीत लोक काव्य का एक जटिल रूप है। गीतों का मुख्य उद्देश्य सौंदर्य शिक्षा है। लेकिन उनका उद्देश्य व्यक्तित्व निर्माण के अन्य पहलुओं को लागू करना है, अर्थात्। व्यक्ति को प्रभावित करने का एक जटिल साधन हैं।

गाने व्यक्ति की बाहरी और आंतरिक सुंदरता, जीवन में सुंदरता के अर्थ को प्रकट करते हैं; वे युवा पीढ़ी में सौंदर्य संबंधी रुचि विकसित करने के सर्वोत्तम साधनों में से एक हैं। सुंदर धुनें गीतों के काव्यात्मक शब्दों के सौंदर्य प्रभाव को बढ़ाती हैं। किसान युवाओं पर लोक गीतों का प्रभाव हमेशा बहुत अधिक रहा है, और उनका महत्व कभी भी छंद और माधुर्य (बाहरी सुंदरता, रूप की सुंदरता) की सुंदरता तक सीमित नहीं रहा है। विचारों की सुंदरता, विषय-वस्तु की सुंदरता भी लोकगीतों की ताकतों में से एक है।

और गीतों के शब्द, और स्थितियाँ, और उनके प्रदर्शन की प्रकृति स्वास्थ्य को मजबूत करने, परिश्रम के विकास में योगदान करती है। गाने स्वास्थ्य का महिमामंडन करते हैं, इसे खुशी, सर्वोच्च अच्छाई कहा जाता है। लोगों का हमेशा से मानना ​​रहा है कि गाने आवाज को विकसित करते हैं, फेफड़ों को फैलाते हैं और मजबूत करते हैं: "जोर से गाने के लिए, आपके पास मजबूत फेफड़े होने चाहिए", "एक सुरीला गाना छाती को चौड़ा करता है"।

बच्चों और युवाओं की श्रम शिक्षा में गीत का महत्व अमूल्य है। जैसा कि ऊपर उल्लेख किया गया है, गाने श्रम प्रक्रिया के साथ थे और उसे उत्तेजित करते थे, उन्होंने श्रमिकों के श्रम प्रयासों के समन्वय और एकीकरण में योगदान दिया।

परीकथाएँ एक महत्वपूर्ण शैक्षिक उपकरण हैं, जिन पर सदियों से लोगों द्वारा काम किया और परीक्षण किया गया है। जीवन, शिक्षा के लोक अभ्यास ने परियों की कहानियों के शैक्षणिक मूल्य को दृढ़ता से साबित किया है। बच्चे और एक परी कथा अविभाज्य हैं, वे एक-दूसरे के लिए बनाए गए हैं, और इसलिए प्रत्येक बच्चे की शिक्षा और पालन-पोषण के दौरान अपने लोगों की परियों की कहानियों से परिचित होना आवश्यक है।

परियों की कहानियों की सबसे विशिष्ट विशेषताएं राष्ट्रीयता, आशावाद, कथानक का आकर्षण, कल्पना और मनोरंजन और अंततः उपदेशात्मकता हैं।

लोक कथाओं की सामग्री लोगों का जीवन था: खुशी, विश्वास, रीति-रिवाज और आसपास की प्रकृति के लिए उनका संघर्ष। लोगों की मान्यताओं में बहुत अधिक अंधविश्वास और अंधकार था। यह अंधकारमय और प्रतिक्रियावादी मेहनतकश जनता के कठिन ऐतिहासिक अतीत का परिणाम है। अधिकांश परीकथाएँ लोगों की सर्वोत्तम विशेषताओं को दर्शाती हैं: परिश्रम, प्रतिभा, युद्ध और कार्य में निष्ठा, लोगों और मातृभूमि के प्रति असीम भक्ति। परियों की कहानियों में लोगों के सकारात्मक गुणों के अवतार ने परियों की कहानियों को इन लक्षणों को पीढ़ी-दर-पीढ़ी प्रसारित करने का एक प्रभावी साधन बना दिया है। सटीक रूप से क्योंकि परियों की कहानियां लोगों के जीवन, उनके सर्वोत्तम लक्षणों को प्रतिबिंबित करती हैं, और युवा पीढ़ी में इन लक्षणों को विकसित करती हैं, राष्ट्रीयता परियों की कहानियों की सबसे महत्वपूर्ण विशेषताओं में से एक बन जाती है।

कई लोक कथाएँ सत्य की विजय, बुराई पर अच्छाई की जीत में विश्वास जगाती हैं। एक नियम के रूप में, सभी परी कथाओं में, सकारात्मक नायक और उसके दोस्तों की पीड़ा क्षणिक, अस्थायी होती है, खुशी आमतौर पर उनके बाद आती है, और यह खुशी संघर्ष का परिणाम है, संयुक्त प्रयासों का परिणाम है। आशावादबच्चे विशेष रूप से परियों की कहानियों को पसंद करते हैं और लोक शैक्षणिक साधनों के शैक्षिक मूल्य को बढ़ाते हैं।

कथानक का आकर्षण, कल्पना और मनोरंजकता परियों की कहानियों को एक बहुत प्रभावी शैक्षणिक उपकरण बनाती है।

कल्पना- परियों की कहानियों की एक महत्वपूर्ण विशेषता, जो उन बच्चों द्वारा उनकी धारणा को सुविधाजनक बनाती है जो अभी तक अमूर्त सोच में सक्षम नहीं हैं। नायक में, वे मुख्य चरित्र लक्षण जो उसे लोगों के राष्ट्रीय चरित्र के करीब लाते हैं, आमतौर पर बहुत उत्तल और स्पष्ट रूप से दिखाए जाते हैं: साहस, परिश्रम, बुद्धि, आदि। ये विशेषताएँ घटनाओं और विभिन्न कलात्मक माध्यमों, जैसे अतिशयोक्ति, दोनों के माध्यम से प्रकट होती हैं। इस प्रकार, परिश्रम का गुण, अतिशयोक्ति के परिणामस्वरूप, छवि की अधिकतम चमक और उत्तलता तक पहुंचता है (एक रात में एक महल बनाने के लिए, नायक के घर से राजा के महल तक एक पुल, एक रात में सन बोना, उगाना, संसाधित करना, स्पिन करना, बुनाई करना, सिलाई करना और लोगों को कपड़े पहनाना, गेहूं बोना, उगाना, फसल काटना, थ्रेश करना, पीसना, सेंकना और लोगों को खिलाना आदि)। शारीरिक शक्ति, साहस, साहस आदि जैसे लक्षणों के बारे में भी यही कहा जाना चाहिए।

कल्पना पूरक है मज़ाकियापनपरिकथाएं। बुद्धिमान शिक्षक-लोग परियों की कहानियों को रोचक और मनोरंजक बनाने का विशेष ध्यान रखते थे। लोक कथा में न केवल उज्ज्वल और जीवंत छवियां हैं, बल्कि सूक्ष्म और हर्षित हास्य भी हैं। सभी लोगों के पास परीकथाएँ होती हैं, जिनका विशेष उद्देश्य श्रोता का मनोरंजन करना होता है।

उपदेशवादपरी कथाओं की सबसे महत्वपूर्ण विशेषताओं में से एक है। दुनिया के सभी लोगों की परियों की कहानियां हमेशा शिक्षाप्रद और शिक्षाप्रद होती हैं। यह उनकी शिक्षाप्रद प्रकृति, उनकी उपदेशात्मकता को ध्यान में रखते हुए ही था कि ए.एस. पुश्किन ने अपनी "टेल ऑफ़ द गोल्डन कॉकरेल" के अंत में:

कहानी तो झूठ है, लेकिन इसमें एक इशारा है!

अच्छे साथियों सबक.

ऊपर उल्लिखित विशेषताओं के कारण, सभी लोगों की परीकथाएँ शिक्षा का एक प्रभावी साधन हैं। परीकथाएँ शैक्षणिक विचारों का खजाना हैं, लोक शैक्षणिक प्रतिभा के शानदार उदाहरण हैं।

लोक रंगमंच, जो मौखिक लोक कला से स्वाभाविक रूप से जुड़े हुए रूपों में मौजूद है, प्राचीन काल में उत्पन्न हुआ था: शिकार और कृषि छुट्टियों के साथ होने वाले खेलों में पुनर्जन्म के तत्व शामिल थे। कार्रवाई का नाटकीयकरण कैलेंडर और पारिवारिक समारोहों (क्रिसमस पोशाक, शादी, आदि) में मौजूद था।

लोक रंगमंच में, जीवित अभिनेताओं का रंगमंच और कठपुतली रंगमंच प्रतिष्ठित हैं। पेत्रुस्का का रूसी थिएटर यूक्रेनी जन्म दृश्य, बेलारूसी बैटलिका के करीब था।

लोक रंगमंच (साथ ही सामान्य रूप से लोकगीत कला) की सबसे विशिष्ट विशेषता वेशभूषा और सहारा, चाल और इशारों की खुली पारंपरिकता है; प्रदर्शन के दौरान, अभिनेताओं ने दर्शकों के साथ सीधे संवाद किया, जो लाइनें दे सकते थे, कार्रवाई में हस्तक्षेप कर सकते थे, इसे निर्देशित कर सकते थे, और कभी-कभी इसमें भाग ले सकते थे (कलाकारों के गायक मंडल के साथ गाते थे, भीड़ के दृश्यों में छोटे पात्रों को चित्रित करते थे)।

लोक रंगमंच में, एक नियम के रूप में, न तो कोई मंच था और न ही दृश्यावली। इसमें मुख्य रुचि पात्रों के चरित्रों के प्रकटीकरण की गहराई पर नहीं, बल्कि स्थितियों और स्थितियों की दुखद या हास्यपूर्ण प्रकृति पर केंद्रित है।

लोक रंगमंच युवा दर्शकों को मौखिक लोककथाओं से परिचित कराता है, स्मृति, आलंकारिक सोच विकसित करता है। हास्य पात्र लोगों की बुराइयों का उपहास करते हैं, नाटकीय पात्र सहानुभूति सिखाते हैं। उनकी सरल प्रस्तुतियों में भाग लेने से बच्चा सही और खूबसूरती से बोलना, जनता के सामने भाषण देना, शर्मीलेपन को दूर करना सीखता है।

लोक नृत्य लोक कला के सबसे पुराने प्रकारों में से एक है। यह नृत्य त्योहारों और मेलों में लोक प्रदर्शन का हिस्सा था। गोल नृत्यों और अन्य अनुष्ठान नृत्यों का उद्भव लोक अनुष्ठानों से जुड़ा है। धीरे-धीरे अनुष्ठान क्रियाओं से दूर जाते हुए, गोल नृत्य जीवन की नई विशेषताओं को व्यक्त करते हुए नई सामग्री से भर गए।

शिकार, पशुपालन में लगे लोगों ने नृत्य में जानवरों की दुनिया के बारे में अपने अवलोकन प्रतिबिंबित किए। जानवरों, पक्षियों और घरेलू जानवरों के चरित्र और आदतों को आलंकारिक और अभिव्यंजक रूप से व्यक्त किया गया था: याकूत भालू नृत्य, रूसी क्रेन, गैंडर, आदि। नृत्य ग्रामीण श्रम के विषयों पर दिखाई दिए: रीपर्स का लातवियाई नृत्य, लकड़हारे का हत्सुल नृत्य, मोची का एस्टोनियाई नृत्य, बेलारूसी लियानोक, मोल्डावियन पोएम (अंगूर)। लोक नृत्य अक्सर सैन्य भावना, वीरता, वीरता को दर्शाता है, युद्ध के दृश्यों को पुन: प्रस्तुत किया जाता है (जॉर्जियाई होरुमी, बेरिकाओबा, कोसैक नृत्य, आदि)। प्रेम का विषय लोक नृत्य कला में एक बड़ा स्थान रखता है: भावनाओं की कुलीनता, एक महिला के प्रति सम्मानजनक रवैया (जॉर्जियाई कार्तुली, रूसी बैनो क्वाड्रिल) व्यक्त करने वाले नृत्य।

नृत्य आपको प्लास्टिसिटी, आंदोलनों का विशेष समन्वय, संगीत के साथ आंदोलन के सहसंबंध के तरीकों को विकसित करने की अनुमति देता है। बच्चे लयबद्ध तरीके से चलना, गति में एक दूसरे के साथ संवाद करना सीखते हैं (गोल नृत्य, धारा)।

लोक कलाओं और शिल्पों में, लोगों की गैर-भारी, शाश्वत रूप से जीवित आत्मा, उनके समृद्ध व्यावहारिक अनुभव और सौंदर्य स्वाद अमर हैं। बेलारूस में, लकड़ी का काम, मिट्टी के बर्तन, बुनाई, पेंटिंग, बुनाई और कढ़ाई सबसे अधिक विकसित थे।

लोक कला की कुछ विशेषताओं में कार्य और जीवन के मानदंडों, संस्कृति और मान्यताओं का पता लगाया जा सकता है। सबसे आम तत्व पुरातनता में पैदा हुआ आभूषण है, जो रचना की जैविक एकता को प्राप्त करने में मदद करता है और निष्पादन की तकनीक, वस्तु की भावना, प्लास्टिक के रूप, सामग्री की प्राकृतिक सुंदरता के साथ गहराई से जुड़ा हुआ है। प्राचीन काल से ही लोक शिल्पकारों को अत्यधिक महत्व दिया गया है। उनकी कला के रहस्य पीढ़ी-दर-पीढ़ी, पिता से पुत्र तक, अतीत के ज्ञान और अनुभव और वर्तमान की खोज के संयोजन से हस्तांतरित होते रहे। कम उम्र से ही बच्चे अपने माता-पिता की मदद करते हुए काम में शामिल हो गए। संयुक्त कार्य बच्चों को शिल्प में बेहतर महारत हासिल करने, गुरु (माता-पिता) के अनुभव से सीखने और परिश्रम पैदा करने में मदद करता है।

2. राष्ट्रीय शिक्षा प्रणाली में लोकगीत और लोकगीत शैलियों का उपयोग करने का अभ्यास

लोककथाएँ परी कथाओं, महाकाव्यों, किंवदंतियों की दुनिया में बच्चों और युवाओं के रचनात्मक विकास में योगदान देती हैं। लोककथाओं में व्यवस्थित आध्यात्मिक परंपराओं के सदियों पुराने इतिहास की खोजों का उपयोग शिक्षा के आधुनिक मॉडल के निर्माण में किया जाना चाहिए।

व्यावहारिक अनुप्रयोग और क्षमता पर विचार करें कहावत का खेलराष्ट्रीय शिक्षा में.

लोक शिक्षाशास्त्र की सामान्य प्रणाली में श्रम शिक्षा के महत्व को कम करना मुश्किल है, यह वास्तव में इसका मूल है। प्राचीन काल से, बच्चों और युवाओं की श्रम शिक्षा माता-पिता और फिर शैक्षणिक संस्थानों और अन्य सार्वजनिक संस्थानों का सबसे महत्वपूर्ण कर्तव्य रहा है। इसीलिए पूरी दुनिया के लोगों के बीच श्रम की प्रशंसा और आलस्य का उपहास करने वाली बहुत सारी कहावतें हैं।

वह नहीं जो दिखने में अच्छा है, बल्कि वह जो व्यापार के लिए अच्छा है (रूसी कहावत)।

शरीर में महान, लेकिन कर्म में छोटा (रूसी कहावत)

एक छोटा काम बड़े आलस्य से बेहतर है (रूसी कहावत)

यदि आपको सवारी करना पसंद है - स्लेज ले जाना पसंद है (रूसी कहावत)

धारा से पानी पीने के लिए आपको झुकना पड़ता है (रूसी कहावत)

काम के लिए गुल्टे, और हाथ से माज़ोल (बेलारूसी कहावत)

देशभक्ति की शिक्षा में मातृभूमि, अपनी जन्मभूमि के प्रति प्रेम सबसे महत्वपूर्ण विषय है।

वह पक्षी मूर्ख है, जिसे अपना घोंसला अच्छा नहीं लगता।

मातृभूमि एक माँ है, जानिए उसके लिए कैसे खड़ा होना है।

किसी और के खाने का स्वाद अलग होता है.

प्रत्येक सैंडपाइपर अपने दलदल की प्रशंसा करता है।

जहाँ चीड़ उगी है, वहाँ वह लाल है।

हंस के लिए मैदान बेकार है, बस्टर्ड के लिए झील।

उसके दलदल में मेंढक गाता है।

मकान और दीवारें मदद करती हैं।

उसकी सड़क पर और कुत्ता एक बाघ है.

ढेर की झोपड़ी, देशी गर्भाशय की तरह।

सूक्तियों की प्रणाली में एक विशेष स्थान उन कहावतों का है जो बड़ों के प्रति सम्मान सिखाती हैं।

शानुय लोग, फिर मैं त्सयबे हल करता हूं। (4;302)

पुराने को पावे, छोटे को पावुचाय।

कलात्मक छवियों में कहावतों और कहावतों ने एक जीवित जीवन के अनुभव को उसकी सारी विविधता और असंगतता में दर्ज किया।

उजागर पहेलियाँविश्लेषण करने, सामान्यीकरण करने की क्षमता विकसित करता है, स्वतंत्र रूप से निष्कर्ष, निष्कर्ष निकालने की क्षमता बनाता है, किसी वस्तु या घटना की सबसे विशिष्ट, अभिव्यंजक विशेषताओं को स्पष्ट रूप से पहचानने की क्षमता, वस्तुओं की छवियों को स्पष्ट और संक्षिप्त रूप से व्यक्त करने की क्षमता, बच्चों में "वास्तविकता का काव्यात्मक दृष्टिकोण" विकसित करता है।

रंगों, ध्वनियों, गंधों, पहेलियों से भरपूर मातृभूमि के सुरम्य परिदृश्यों को दर्शाते हुए सौंदर्य भावनाओं की शिक्षा में योगदान करते हैं।

रोएंदार कालीन

हाथ से बुना नहीं,

रेशम से सिलना नहीं,

सूरज के साथ, चाँद के साथ

चमकती चाँदी (बर्फ)

पहेलियाँ बच्चों को उनके आसपास की दुनिया के बारे में जानने में मदद करती हैं, उन्हें चीजों की दुनिया से परिचित कराती हैं।

यहां घरेलू वस्तुओं के बारे में पहेलियों के उदाहरण दिए गए हैं।

दो छल्ले, दो सिरे, बीच में कार्नेशन्स (कैंची)

मेरे पैर नहीं हैं, लेकिन मैं चलता हूं, मेरे पास मुंह नहीं है, लेकिन मैं आपको बताऊंगा कि कब सोना है, कब उठना है, कब काम शुरू करना है (घंटे)

पहेलियाँ जानवरों की आदतों पर आधारित हैं, सब्जियों और फलों, पौधों और जामुनों के बारे में पहेलियों में, उपस्थिति की विशेषताओं पर विशेष ध्यान दिया जाता है।

सर्दी में सोता है, गर्मी में छत्ता हिलाता है (भालू)

झबरा, मूंछों वाला, पेंट्री में घूम रहा है, खट्टा क्रीम ढूंढ रहा है (बिल्ली)

मैं गोल हो जाऊँगा, पेड़ से सुर्ख (सेब)

नीच और कांटेदार, मीठा और सुगंधित, आप जामुन तोड़ते हैं - आप अपने सभी हाथ तोड़ देते हैं (आंवला)

पहेली का मूल्य यह है कि अत्यधिक काव्यात्मक रूप में यह किसी व्यक्ति की आर्थिक और श्रम गतिविधि, उसके जीवन के तरीके, अनुभव, वनस्पतियों, जीवों, संपूर्ण विश्व को दर्शाता है और आज तक बच्चों के पालन-पोषण में इसका बड़ा कलात्मक महत्व है।

परिकथाएं,कला और साहित्य की कृतियाँ होने के कारण, वे मेहनतकश लोगों के लिए एक ही समय में ज्ञान की कई शाखाओं में सैद्धांतिक सामान्यीकरण का क्षेत्र थे। वे लोक शिक्षाशास्त्र का खजाना हैं, इसके अलावा, कई परी कथाएँ शैक्षणिक कार्य हैं, अर्थात्। उनमें शैक्षणिक विचार शामिल हैं।

महान रूसी शिक्षक के.डी. उशिंस्की की परियों की कहानियों के बारे में इतनी ऊंची राय थी कि उन्होंने उन्हें अपनी शैक्षणिक प्रणाली में शामिल कर लिया। उशिंस्की ने बच्चों के साथ परियों की कहानियों की सफलता का कारण इस तथ्य में देखा कि लोक कला की सादगी और तात्कालिकता बाल मनोविज्ञान के समान गुणों से मेल खाती है।

परियों की कहानियाँ, विषय और सामग्री के आधार पर, श्रोताओं को सोचने पर मजबूर करती हैं, विचार सुझाती हैं। अक्सर बच्चा यह निष्कर्ष निकालता है: "जीवन में ऐसा नहीं होता है।" प्रश्न अनायास ही उठता है: "जीवन में क्या होता है?" पहले से ही बच्चे के साथ कथावाचक की बातचीत, जिसमें इस प्रश्न का उत्तर शामिल है, का संज्ञानात्मक मूल्य है। लेकिन परियों की कहानियों में सीधे तौर पर संज्ञानात्मक सामग्री होती है। यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि परियों की कहानियों का संज्ञानात्मक महत्व, विशेष रूप से, लोक रीति-रिवाजों और परंपराओं के व्यक्तिगत विवरण और यहां तक ​​​​कि घरेलू छोटी-छोटी बातों तक फैला हुआ है।

उदाहरण के लिए, चुवाश परी कथा में "जो पुराने का सम्मान नहीं करता है, वह स्वयं अच्छा नहीं देखेगा" बताता है कि बहू ने अपनी सास की बात न मानते हुए दलिया को बाजरे से नहीं, बल्कि बाजरे से और पानी पर नहीं, बल्कि केवल तेल पर पकाने का फैसला किया। इससे क्या हुआ? जैसे ही उसने ढक्कन खोला, बाजरे के दाने, उबले नहीं, बल्कि भुने हुए, उछलकर बाहर आ गए, उसकी आँखों में गिर गए और उसे हमेशा के लिए अंधा कर दिया। परी कथा में मुख्य बात, निश्चित रूप से, नैतिक निष्कर्ष है: आपको बूढ़े की आवाज़ सुनने की ज़रूरत है, उनके सांसारिक अनुभव को ध्यान में रखें, अन्यथा आपको दंडित किया जाएगा। लेकिन बच्चों के लिए इसमें शैक्षिक सामग्री भी शामिल है: वे तेल में भूनते हैं, उबालते नहीं, इसलिए बिना पानी के, अकेले तेल में दलिया पकाना हास्यास्पद है। बच्चों को आमतौर पर इसके बारे में नहीं बताया जाता है, क्योंकि जीवन में कोई भी ऐसा नहीं करता है, लेकिन एक परी कथा में बच्चों को निर्देश दिया जाता है कि हर चीज का अपना स्थान है, हर चीज क्रम में होनी चाहिए।

यहाँ एक और उदाहरण है. परी कथा "एक कंजूस के लिए एक पैसा" बताती है कि कैसे एक चतुर दर्जी एक लालची बूढ़ी औरत के साथ सूप में वसा के प्रत्येक "स्टार" के लिए उसे एक पैसा देने के लिए सहमत हुआ। जब बुढ़िया तेल डाल रही थी, तो दर्जी ने उसे प्रोत्साहित किया: "लेटो, डालो, बुढ़िया, और, तेल मत छोड़ना, क्योंकि मैं तुमसे बिना कारण नहीं पूछता: मैं हर "स्टार" के लिए एक पैसा दूंगा। लालची बुढ़िया ने ढेर सारे पैसे पाने के लिए अधिक से अधिक मक्खन डाला। लेकिन उसके सभी प्रयासों से एक पैसे की आय हुई। इस कहानी का उपदेश सरल है: लालची मत बनो। यही कहानी का मुख्य विचार है. लेकिन इसका शैक्षिक मूल्य भी बहुत है। क्यों, - बच्चा पूछेगा, - क्या बुढ़िया को एक बड़ा "तारांकन" मिला?

परियों की कहानियों में लोक शिक्षाशास्त्र में शिक्षा और पालन-पोषण की एकता के विचार को अधिकतम सीमा तक क्रियान्वित किया जाता है।

लोकगीत गानाअन्य प्रजातियों से काफी भिन्न और

लोककथाओं के प्रकार. इसकी रचना वीर महाकाव्य, परी कथाओं और अन्य शैलियों की तुलना में अधिक विविध है। गाने एक ही समय से बहुत दूर बनाए गए थे। हर बार अपने खुद के गाने बनाए। प्रत्येक गीत शैली की जीवन अवधि समान नहीं होती है।

बचपन के गीत एक जटिल जटिलता हैं: ये विशेष रूप से बच्चों के लिए रचित वयस्क गीत हैं (लोरी, नर्सरी कविताएँ और मूसल); और गाने जो धीरे-धीरे वयस्कों के प्रदर्शन से बच्चों के प्रदर्शन में चले गए (कैरोल, स्टोनफ्लाइज़, मंत्र, खेल गीत); और बच्चों द्वारा स्वयं रचित गीत।

शैशवावस्था में, माताएँ और दादी-नानी अपने बच्चों को कोमल लोरी सुनाती हैं, मूसलों और नर्सरी कविताओं से उनका मनोरंजन करती हैं, उनकी उंगलियों, भुजाओं, पैरों से खेलती हैं, उन्हें घुटनों या हाथों पर उछालती हैं।

सुप्रसिद्ध: "मैगपाई-कौवा, पका हुआ दलिया ..."; "ठीक है, ठीक है! कहाँ थे? -

दादी द्वारा..."।

पेस्टुस्की - गाने और तुकबंदी जो बच्चे की पहली सचेत गतिविधियों के साथ होती हैं। उदाहरण के लिए:

"ओह, गाओ, गाओ

बुलबुल!

आह, गाओ, गाओ

युवा;

युवा,

सुंदर,

सुंदर।"

नर्सरी कविताएँ - अंगुलियों, भुजाओं, पैरों के साथ बच्चे के पहले खेल के लिए गीत और तुकबंदी। उदाहरण के लिए:

"सूंघ, छोटे सूअर!

रोटोक - बात करने वाले,

हाथ पकड़ रहे हैं

पैर चलने वाले हैं।"

पुकार - बच्चों का गीत सूरज, इंद्रधनुष, बारिश, पक्षियों का आह्वान करता है:

-वसंत लाल है! आप किस लिये आये थे?

- बिपॉड पर, हैरो पर,

दलिया के ढेर पर

राई की कील पर.

वाक्य किसी से मौखिक अपील हैं। उदाहरण के लिए, वे स्नान में कहते हैं:

गोगोल से - पानी,

एक बच्चे से - पतलापन!

सब कुछ उतार दो.

गीत लोककथाओं में लोरी का एक विशेष स्थान है।

लोमड़ियाँ सो रही हैं

सब टुकड़ों में

शहीद सो रहे हैं

सब कुछ टकसालों में है,

बाज़ सो रहे हैं

सभी घोंसलों में

सेबल सो रहे हैं

वे जहां चाहें

छोटे बच्चे

वे पालने में सोते हैं.

लोरी में, माताएँ आसपास की वास्तविकता के बारे में बात करती हैं, जीवन के उद्देश्य और अर्थ के बारे में ज़ोर से सोचती हैं, अपनी चिंताओं, खुशियों और दुखों का उच्चारण करती हैं। लोरी में, एक माँ को अपनी भावनाओं के लिए एक रास्ता मिलता है, अंत तक बोलने, बोलने और मानसिक मुक्ति पाने का अवसर मिलता है।

लोरी लोक शिक्षाशास्त्र की सबसे बड़ी उपलब्धि है, यह बहुत ही कम उम्र में बच्चों को पालने की प्रथा से अविभाज्य रूप से जुड़ी हुई है, जब एक बच्चा अभी भी एक असहाय प्राणी है जिसे निरंतर देखभाल, प्यार और कोमलता की आवश्यकता होती है, जिसके बिना वह जीवित नहीं रह सकता है।

लोकगीतों में खुशी और गम, प्यार और नफरत, हर्ष और उदासी समाहित हैं। गाने बेलारूसियों के राष्ट्रीय चरित्र की सर्वोत्तम विशेषताओं को प्रकट करते हैं: साहस, साहस, सच्चाई, मानवतावाद, संवेदनशीलता, परिश्रम।

निष्कर्ष

सभी जातीय समूहों, राष्ट्रों और लोगों के बीच सार्वजनिक शिक्षा का अनुभव बहुत समृद्ध है। जैसा कि पालन-पोषण की पारंपरिक संस्कृति के विश्लेषण से पता चला है, इस अनुभव को व्यक्तित्व के गुणों और उसके पालन-पोषण और शिक्षा के लिए साधनों की प्रणाली के लिए लगभग समान आवश्यकताओं की विशेषता है। यह एक प्रकार का (सभी मानव जाति के लिए सामान्य) लोक ज्ञान है, सार्वभौमिक मूल्यों की एक प्रणाली है, जो सदियों से सिद्ध है। लेकिन इसका मतलब यह नहीं है कि बदलाव और आलोचनात्मक मूल्यांकन के बिना लोक उपचार और पालन-पोषण कारकों के पूरे शस्त्रागार का उपयोग करना आवश्यक है। उनमें से उन लोगों को लेना आवश्यक है जो आज काम करते हैं और मानवतावाद और सार्वभौमिक मूल्यों के बारे में हमारे विचारों से मेल खाते हैं।

यह सोचना व्यर्थ है कि मौखिक लोक कला केवल लोकप्रिय अवकाश का फल थी। यह लोगों की गरिमा और मन था. इसने उनकी नैतिक छवि को बनाया और मजबूत किया, उनकी ऐतिहासिक स्मृति, उनकी आत्मा के उत्सव के कपड़े थे, और उनके पूरे मापा जीवन को गहरी सामग्री से भर दिया, जो उनके काम, प्रकृति और पिता और दादाओं की पूजा से जुड़े रीति-रिवाजों और अनुष्ठानों के अनुसार बह रहा था।

लोकगीत बच्चों की शिक्षा में महत्वपूर्ण भूमिका निभाते हैं। इसे शैलियों में विभाजित करने से एक निश्चित उम्र में बच्चे को अपनी आध्यात्मिक दुनिया को समृद्ध करने, देशभक्ति विकसित करने, अपने लोगों के अतीत के प्रति सम्मान, इसकी परंपराओं का अध्ययन करने, समाज में व्यवहार के नैतिक और नैतिक मानदंडों को आत्मसात करने की अनुमति मिलती है।

लोकगीत बच्चे की मौखिक वाणी का विकास करते हैं, उसके आध्यात्मिक विकास, उसकी कल्पना को प्रभावित करते हैं। बच्चों की लोककथाओं की प्रत्येक शैली कुछ नैतिक मानक सिखाती है। इसलिए, उदाहरण के लिए, एक परी कथा, जानवरों की तुलना लोगों से करके, बच्चे को समाज में व्यवहार के मानदंड दिखाती है, और परी कथाएँ न केवल कल्पना, बल्कि सरलता भी विकसित करती हैं। नीतिवचन और कहावतें बच्चों को लोक ज्ञान सिखाती हैं जिसका सदियों से परीक्षण किया गया है और हमारे समय में इसकी प्रासंगिकता नहीं खोई है। महाकाव्य प्राचीन काल में घटित घटनाओं के बारे में एक वीरतापूर्ण आख्यान है। और यद्यपि महाकाव्यों को बच्चों के लिए समझना इतना आसान नहीं है, फिर भी उनका उद्देश्य अतीत के लोगों के प्रति सम्मान को बढ़ावा देना, हर समय लोगों की परंपराओं और व्यवहार का अध्ययन करना, स्लाव लोगों की देशभक्ति पर ध्यान केंद्रित करना है, जो सब कुछ के बावजूद, अपनी मातृभूमि के प्रति वफादार रहे और हर संभव तरीके से इसकी रक्षा की। गाने के बोल का असर बच्चों की परवरिश पर भी पड़ता है। इसका उपयोग मुख्य रूप से तब किया जाता है जब बच्चा अभी भी बहुत छोटा है। उदाहरण के लिए, किसी बच्चे को शांत करने के लिए, उसे सुलाने के लिए लोरी गाई जाती है। इसके अलावा, गाने के बोल में डिटिज, चुटकुले, मूसल, टंग ट्विस्टर्स, गिनती की कविताएं शामिल हैं। यहां उनका उद्देश्य केवल बच्चों में सुनने और बोलने का विकास करना है, क्योंकि वे ध्वनियों के एक विशेष संयोजन का उपयोग करते हैं।

इस प्रकार, लोक संस्कृति से बच्चे का परिचय बचपन से ही शुरू हो जाता है, जहाँ व्यवहार की बुनियादी अवधारणाएँ और उदाहरण रखे जाते हैं। सांस्कृतिक विरासत पीढ़ी-दर-पीढ़ी हस्तांतरित होती है, जिससे बच्चों की दुनिया विकसित और समृद्ध होती है। लोकगीत लोक ज्ञान को प्रसारित करने और बच्चों को उनके विकास के प्रारंभिक चरण में शिक्षित करने का एक अनूठा साधन है।

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5वीं कक्षा में हमने बच्चों की लोककथाओं का अध्ययन किया। मुझे लोरी में दिलचस्पी हो गई और मैंने उनके बारे में एक वैज्ञानिक पेपर लिखा। लोककथाओं की एक और शैली जिसने मेरा ध्यान खींचा, वह है छंदों की गिनती। आधुनिक दुनिया में, बच्चे बहुत कम गिनती वाली कविताएँ जानते हैं, बच्चों की उपसंस्कृति में दरिद्रता आ रही है। इसीलिए मैं छंदों की गिनती का इतिहास, उनके विकास और उन कारणों को जानना चाहता था कि बच्चों की लोककथाओं में गिनती की छंदें धीरे-धीरे पृष्ठभूमि में लुप्त होती जा रही हैं।

मेरा मुख्य लक्ष्य अलग-अलग समय और हमारे दिनों में गिनती की भूमिका की तुलना करना था। मैंने अपने कार्यों को इस प्रकार देखा:

1. विषय पर वैज्ञानिक साहित्य का अध्ययन करें;

2. गिनती की तुकबंदी एकत्र करें (वैज्ञानिक साहित्य में, आधुनिक स्कूली बच्चों की खेल गतिविधियों में);

3. एकत्रित सामग्री का विश्लेषण करना;

4. निष्कर्ष निकालें.

मूल परिकल्पना यह थी कि आजकल बच्चे बहुत कम कविताएँ जानते हैं, और उनमें से अधिकांश अर्थहीन हैं। मैं वैज्ञानिक साहित्य में इसके लिए स्पष्टीकरण ढूंढने में सक्षम था। काम के दौरान, मैं परिकल्पना की शुद्धता के बारे में आश्वस्त था और बच्चों के लेखकों द्वारा बनाई गई बड़ी संख्या में विकासशील, शिक्षाप्रद कविताएँ बच्चों को नहीं पता हैं और खेलों में उनका उपयोग नहीं किया जाता है।

अपने काम में, मैंने निम्नलिखित विधियों का उपयोग किया:

1. एकत्रित सामग्री का विश्लेषण, संश्लेषण;

2. प्राथमिक विद्यालय के छात्रों के खेल का अवलोकन;

3. उत्तरदाताओं का सर्वेक्षण.

कुल 118 लोगों का साक्षात्कार लिया गया, जिनमें 20 छोटे बच्चे, 7-8 वर्ष की आयु के 58 लोग, 9-10 वर्ष की आयु के 25 लोग, 13-15 वर्ष की आयु के 10 लोग और 5 अधिक उम्र के लोग शामिल थे।

19 लोगों को 3 या अधिक गिनती वाली तुकबंदी याद है, 27 लोगों को 2 तुकबंदी याद है, 72 लोगों को 1 तुकबंदी याद है।

लेकिन, दुर्भाग्य से, विशाल बहुमत (67% उत्तरदाताओं) सबसे पहले एक कविता का नाम बताते हैं जो सबसे नैतिक प्रकृति से बहुत दूर है ("। मैंने अपनी जेब से चाकू निकाला। मैं काटूंगा, मैं हराऊंगा।")। बच्चों ने लेखक की कविताएँ सुनी और पढ़ी हैं, लेकिन वे उन्हें खेल में लगभग कभी भी उपयोग नहीं करते हैं, क्योंकि वे उन्हें दिल से याद नहीं करते हैं (केवल 0.8% उत्तरदाताओं ने उन्हें नाम दिया है)। संज्ञानात्मक या नैतिक अर्थ में दिलचस्प, तुकबंदी 20% उत्तरदाताओं को ज्ञात है, अर्थहीन या नैतिक रूप से दिलचस्प नहीं - 74%। केवल 19 लोगों के पास हास्य के साथ गिनती की तुकबंदी है। रक्तेरा (. उदारता, विशाल बहुमत (उत्तरदाताओं का 67%) सबसे पहले एक कविता का नाम बताइए जो सबसे नैतिक होने से बहुत दूर है

2. मानव जीवन में लोककथाओं की भूमिका।

लोक कला का जादुई दायरा असीमित है। इसे सदियों से बनाया गया है। मौखिक लोक कविता (या लोकगीत, जैसा कि अंतर्राष्ट्रीय विज्ञान इस कविता को कहता है) में बहुत सारी किस्में हैं। रूसी में अनुवादित, अंग्रेजी शब्द "लोकगीत" का अर्थ है "लोक ज्ञान", "लोक कला" - वह सब कुछ जो मेहनतकश लोगों की आध्यात्मिक संस्कृति ने अपने ऐतिहासिक जीवन की सदियों में बनाया है। यदि हम गहराई से पढ़ें, हमारे रूसी लोककथाओं के बारे में सोचें, तो हम देखेंगे कि यह वास्तव में अपने आप में बहुत कुछ प्रतिबिंबित करता है: हमारा मूल इतिहास, और लोक कल्पना का खेल, और हर्षित हँसी, और मानव जीवन के बारे में गहरे लोक विचार। लोगों ने सोचा कि अपने जीवन को कैसे बेहतर बनाया जाए, सुखी लोगों के लिए कैसे संघर्ष किया जाए, एक अच्छा व्यक्ति कैसा होना चाहिए और किन चरित्र लक्षणों की निंदा की जानी चाहिए और उनका उपहास किया जाना चाहिए।

रूसी लोककथाओं की कई किस्में - महाकाव्य, परी कथाएं, कहावतें, कैलेंडर कोरस, पहेलियां - यह सब उत्पन्न हुआ, दोहराया गया, मुंह से मुंह तक, पीढ़ी से पीढ़ी तक, पिता से बेटे तक, दादी से पोती तक। अक्सर, कलाकार अपने पसंदीदा पाठ में अपना कुछ जोड़ते हैं, व्यक्तिगत छवियों, विवरणों और अभिव्यक्तियों को थोड़ा बदलते हैं, उनके सामने बनाए गए गीत या परी कथा को स्पष्ट रूप से परिष्कृत और बेहतर बनाते हैं।

3. बच्चों की लोककथाएँ। उनकी शैलियाँ, नैतिक प्रभाव।

बच्चों की लोककथाएँ मौखिक लोक कला का एक विशाल क्षेत्र है। यह एक संपूर्ण संसार है - उज्ज्वल, आनंदमय, जीवन शक्ति और सुंदरता से भरा हुआ। बच्चे वयस्कों के जीवन को दिलचस्पी से देखते हैं और स्वेच्छा से उनका अनुभव उधार लेते हैं, लेकिन जो उन्होंने हासिल किया है उसे फिर से चित्रित करते हैं। बच्चों की सोच विशिष्ट छवियों से जुड़ी होती है - यही बच्चों की कलात्मक रचनात्मकता के रहस्यों की कुंजी है।

वयस्कों द्वारा बनाई गई बच्चों के लिए लोककथाओं में लोरी, मूसल, नर्सरी कविताएं, चुटकुले, परी कथाएं शामिल हैं। लोक कला का यह क्षेत्र लोक शिक्षाशास्त्र के साधनों में से एक है।

बच्चों और वयस्कों दोनों को तुकबंदी, टीज़र, टंग ट्विस्टर्स और बच्चों की लोककथाओं की अन्य शैलियों की गिनती के बारे में भी अच्छी तरह से पता है, जिन्हें खाली मनोरंजन माना जाता है। वास्तव में, इन हर्षित और मजाकिया छंदों के बिना, उनमें मौजूद मौखिक खेल के बिना, बच्चा कभी भी अपनी मूल भाषा में पूरी तरह से महारत हासिल नहीं कर पाएगा, कभी भी उसका योग्य गुरु नहीं बन पाएगा, किसी भी विचार, भावनाओं और अनुभवों को व्यक्त करने में सक्षम नहीं होगा।

खेल में शामिल तुकबंदी, ड्रॉ, गाने और वाक्य मिलकर खेल लोकगीत बनाते हैं।

तुकबंदी - खेल में नेता या भूमिकाओं के वितरण को निर्धारित करने के लिए उपयोग की जाने वाली छोटी तुकबंदी - बच्चों की लोककथाओं की सबसे आम शैली।

तुकबंदी सुनाने या सुनाने से बच्चों को बहुत आनंद मिलता है। हर बच्चा एक अच्छा "काउंटर" नहीं बन सकता। सबसे पहले, उसके पास दृढ़ स्मृति, कलात्मकता होनी चाहिए, और दूसरी बात, ईमानदार होना सुनिश्चित करें।

तथ्य यह है कि तुकबंदी गिनना वस्तुनिष्ठ न्याय को लागू करने का एक तरीका है, जिसका आविष्कार प्राचीन काल से बच्चों के लिए किया गया था। मानो भाग्य स्वयं, न कि किसी वयस्क (या सरगना-बच्चे) का अधिकार, भूमिकाओं के वितरण का प्रबंधन करता है। और अगर ऐसा है तो ख़ुशी और किस्मत से खेल जीतना खिलाड़ी पर ही निर्भर करता है. खेल में एक बच्चे को साधन संपन्न, तेज-तर्रार, निपुण, दयालु और यहां तक ​​कि नेक भी होना चाहिए। एक कविता से बच्चों के मन, आत्मा, चरित्र में इन सभी गुणों का विकास होता है।

4. तुकबंदी गिनने की मुख्य कलात्मक विशेषताएँ।

काउंटरों की दो मुख्य विशेषताएं हैं। सबसे पहले, अधिकांश गिनती की तुकबंदी गिनती पर आधारित होती है, और दूसरी बात, गिनती की तुकबंदी अर्थहीन शब्दों और व्यंजनों के ढेर से विस्मित करती है। लोगों को शब्दों के विकृत रूप की आवश्यकता क्यों पड़ी और रहस्यमय विवरण का उपयोग करने की आदत के पीछे क्या छिपा था?

प्राचीन अवधारणाओं और विचारों का एक पूरा समूह लोगों के खाते से जुड़ा हुआ है। यह माना जा सकता है कि पुराने दिनों में, जब किसी को कोई सामान्य कार्य सौंपा जाता था, तो लोग संख्याओं में असाधारण विवेक दिखाते थे। क्या कार्य को पूरा करने वाला व्यक्ति खुश होगा या दुखी? शिकार या अन्य मछली पकड़ने से पहले, स्कोर बहुत कुछ तय करता था। लोगों के अनुसार, अशुभ अंक वाला व्यक्ति पूरी चीज़ को बर्बाद कर सकता है। प्राचीन कालगणना का यही उद्देश्य है। उनका यह कार्य बच्चों के खेलों में अवशिष्ट रूप में संरक्षित रहा।

छंदों की गिनती का सबसे सरल रूप और, जाहिरा तौर पर, मूल रूप से प्राचीन, को "नंगे" खाते के रूप में पहचाना जा सकता है। गिनती पर प्रतिबंध के कारण लोगों को गिनती के समय सशर्त प्रपत्रों का उपयोग करना पड़ता था। इसलिए, इरकुत्स्क प्रांत के निवासियों को मारे गए खेल को गिनने से मना किया गया था, अन्यथा भविष्य में कोई भाग्य नहीं होगा; ट्रांसबाइकलिया में रहने वाले रूसियों को उड़ान के दौरान गीज़ गिनने से मना किया गया था। गिनती पर प्रतिबंध एक बड़ी असुविधा थी, और लोग तथाकथित "नकारात्मक" गिनती के साथ आए: प्रत्येक अंक में एक नकारात्मक कण जोड़ा गया: एक से अधिक, दो बार नहीं, आदि। यह पता चला कि कोई गिनती नहीं थी। खाते के विकृत रूप का यही उद्देश्य है। लोगों ने लॉट की ड्राइंग को भी छुपाया - मत्स्य पालन में प्रतिभागियों की भूमिकाओं के वितरण के लिए आवश्यक पुनर्गणना। पुनर्गणना - गिनती के छंदों के नवीनतम रूपों का प्रोटोटाइप - को एक सशर्त मौखिक रूप दिया गया था जो इस समूह के लोगों के लिए समझ में आता था। यह "गूढ़" वृत्तांत का मूल है, जिसका एक उदाहरण बच्चों की कविता है।

समय के साथ, निषेधों और संख्याओं में विश्वास को तोड़ते हुए, गिनती कविता अपने विशेष तरीके से विकसित होने लगी। इसमें नए, विशुद्ध कलात्मक तत्व शामिल किए गए। पुरातनता के सशर्त रूपक भाषण के साथ किसी भी संबंध के बिना, पुराने शब्दों के अनुरूप विकृत शब्दों का आविष्कार किया जाने लगा। छंदों की गिनती में नए शब्दों के निर्माण ने अपना पूर्व अर्थ खो दिया और अक्सर शुद्ध बकवास का रूप ले लिया।

लोककथाओं में बकवास लंबे समय तक नहीं टिक सकी और अर्थपूर्ण असमान वाक्यांश, अलग-अलग शब्द गिनती की कविता में घुसने लगे। कुछ सामग्री शब्दों से बुनी गई थी, और जल्द ही "साजिश" प्रावधान सामने आए।

तुकबंदी गिनने की मुख्य विशेषताओं में से एक स्पष्ट लय है, सभी शब्दों को अलग-अलग चिल्लाने की क्षमता। 5-6 वर्ष की आयु के बच्चों के लिए, वयस्कों की "चुप रहने" की निरंतर आवश्यकता के कारण यह एक विशेष आनंद है। गिनती की कविता के लयबद्ध पैटर्न को सुनना और उसका पालन करना कोई आसान कौशल नहीं है। इसे बच्चे खेल-खेल में ही हासिल करते हैं। खेल जितना अधिक लापरवाह होगा, बच्चे के लिए चुना जाना उतना ही वांछनीय होगा, बच्चे गिनती की लय को उतनी ही तीव्रता से सुनेंगे।

यह पूरी मज़ेदार कविता ओनोमेटोपोइया पर बनी है - गिनती की तुकबंदी की एक और विशेषता। गिनती की कविता याद रखें "अती-चमगादड़, सैनिक थे।" इसकी स्पष्ट लय एक सैनिक कंपनी के कदम से मिलती जुलती है।

5. सामग्री, कलात्मक विशेषताओं, नैतिक अर्थ के आधार पर वर्गीकरण।

सबसे आम प्रकार की लोक कविता सीधे खिलाड़ियों की गणना के लिए होती है। यदि आपको यह निर्धारित करने की आवश्यकता है कि लुका-छिपी या टैग खेलते समय कौन गाड़ी चला रहा है, तो वे ऐसा सोचते हैं।

गिनती की तुकबंदी का एक बड़ा समूह उन लोगों को इंगित करता है जो खेल में भाग लेंगे। गणना के बाद जो आखिरी बचता है वह आगे बढ़ता है।

इस प्रकार की गिनती की तुकबंदी में वे शामिल हैं जहां चालक का कोई प्रत्यक्ष मौखिक संकेत या गणना से बाहर निकलने का कोई रास्ता नहीं है। इसे अंतिम अभिव्यंजक शब्द से बदल दिया गया है। इस समूह में बेतुके कथानक और ध्वनि संयोजन के साथ अर्थहीन गिनती वाली तुकबंदी सामने आती है।

गिनती की तुकबंदी का अगला समूह - खेल - गणना और खेल दोनों के लिए है। यह गिनती की तुकबंदी है जो प्रश्नों, कार्यों, निर्देशों और अन्य आवश्यकताओं के साथ समाप्त होती है।

कविता की आवश्यकताएं विविध हैं और शायद ही कभी दोहराई जाती हैं। उदाहरण के लिए, गिनती की कविता में “वे सुनहरे बरामदे पर बैठे थे। आपको "आप कौन हैं?" प्रश्न का सही उत्तर देने की आवश्यकता है।

जीतने के लिए, आपको ठीक से याद रखना होगा कि गणना कहां से शुरू हुई, तुरंत सर्कल में अपना स्थान गिनें और सही शब्द या संख्या चिल्लाएं। फिर पुनर्गणना आप पर होगी, दूसरे पर नहीं।

ऐसी गिनती की कविताएँ हैं जहाँ विजेता, गणना के आधार पर, अपने मित्र को सर्कल छोड़ने का अधिकार देता है, और वह स्वयं नए परीक्षणों के लिए बना रहता है।

मैं साहित्यकार की गिनती छन्दों पर विशेष ध्यान देना चाहूँगा। वे अधिकतर पढ़ने के लिए हैं, गणना के लिए नहीं। वे बच्चे और वयस्क दोनों को एक बौद्धिक खेल प्रदान करते हैं - गिनती की कविता में उसके लोक प्रोटोटाइप को पहचानने के लिए, समानताएं और अंतर को पकड़ने के लिए, लोककथाओं के नमूने से आकर्षण और प्रतिकर्षण के क्षणों में लेखक की विडंबना।

लेखक की कविता हमेशा एक्शन से भरपूर, गतिशील, एक-दूसरे की जगह लेने वाले उज्ज्वल चित्रों से भरी होती है और यह एक नर्सरी कविता की याद दिलाती है। कवि का कार्य बच्चे को क्रिया से इतना मोहित करना है कि वह स्वयं पंक्ति को "समाप्त" करना चाहता है, यह भविष्यवाणी करने के लिए कि आगे क्या होगा। और गुरु की प्रतिभा बच्चे से गलतियाँ करवाना और उसकी गलती पर खुशी मनाना है, क्योंकि कवि कुछ अधिक दिलचस्प, मजाकिया, अधिक मजेदार लेकर आया है।

वैज्ञानिक साहित्य में छंदों की गिनती किन समूहों में विभाजित है?

जी.एस. विनोग्रादोव के मोनोग्राफ में “रूसी बच्चों की लोककथाएँ। गेम प्रील्यूड्स" में शब्दावली के आधार पर बच्चों की लोककथाओं, विशेष रूप से तुकबंदी, का वर्गीकरण किया गया। विनोग्रादोव ने गिनती के शब्दों वाले छंदों को जिम्मेदार ठहराया ("एक, दो, तीन, चार, हम अपार्टमेंट में खड़े थे"), "अस्पष्ट", विकृत गिनती वाले शब्द ("प्राथमिक-ड्रगिंस, कबूतर उड़ गए") और अंकों के समकक्ष ("एंज़ी, ड्वान्ज़ा, तीन, कलिन्ज़ा")। गूढ़ विनोग्रादोव ने गिनती की तुकबंदी को जिम्मेदार ठहराया, जिसमें पूरी तरह या आंशिक रूप से अर्थहीन शब्द शामिल थे; गिनती के छंदों के स्थान पर छंद - ऐसे छंद जिनमें न तो गूढ़ शब्द हैं और न ही गिनती के शब्द।

यह वर्गीकरण आज भी प्रासंगिक है।

हमारे द्वारा एकत्र की गई सामग्री हमें इस वर्गीकरण में कुछ जोड़ने की अनुमति देती है।

सामग्री के संदर्भ में, हमें निम्नलिखित समूह मिले:

1. नैतिक अर्थ वाली तुकबंदी, शिक्षा देना। वे सच्चाई, दया, सावधानी और आज्ञाकारिता सिखाते हैं।

2. संज्ञानात्मक तुकबंदी जो आपके क्षितिज को विस्तृत करती है। उनसे, बच्चे को अपने आस-पास की दुनिया, उसके निवासियों, प्रकृति, घटनाओं के बारे में ज्ञान प्राप्त होता है।

3. दुर्भाग्य से, हमें गिनती की तुकबंदी से भी जूझना पड़ा, जहां अश्लील शब्दावली पाई जाती है।

कुल मिलाकर, हमने 72 कविताएँ एकत्र कीं, जिनमें से 9% नैतिक अर्थ वाली कविताएँ हैं, 26.5% संज्ञानात्मक कविताएँ हैं, 19% अर्थहीन हैं, 1.5% अनैतिक हैं, 31% अर्थ वाली कविताएँ हैं, लेकिन कुछ भी नहीं सिखाती हैं, 7% हास्य रूप वाली कविताएँ हैं, 6% काव्यात्मक रूप वाली हैं।

6. विषय पर निष्कर्ष.

शुरुआत करते हुए, हमने यह मान लिया कि आधुनिक सामान्य बच्चा पुरानी पीढ़ी के लोगों की तुलना में कम तुकबंदी जानता है, क्योंकि बच्चे वयस्कों की देखरेख के बिना समूहों में कम खेलते हैं। वैज्ञानिकों का कहना है कि आज हम इस तथ्य को बता सकते हैं कि बच्चों के उपसंस्कृति में दरिद्रता आ रही है।

लेकिन प्राप्त आंकड़ों ने हमें सचमुच आश्चर्यचकित कर दिया। कुल 118 लोगों का साक्षात्कार लिया गया, जिनमें 20 छोटे बच्चे, 7-8 वर्ष की आयु के 58 लोग, 9-10 वर्ष की आयु के 25 लोग, 13-15 वर्ष की आयु के 10 लोग और 5 अधिक उम्र के लोग शामिल थे।

98 लोगों में से 19 लोगों को 3 या अधिक गिनती की तुकें याद हैं, 27 लोगों को 2 तुकें याद हैं, 69 लोगों को 1 छंद याद है, और एक भी 3 लोगों को याद नहीं है।

यह पता चला कि पुरानी पीढ़ी के लोगों को गिनती की कविताएँ सबसे अधिक याद हैं (उन्होंने अधिक खेला), साथ ही छोटे स्कूली बच्चों को भी, क्योंकि उनके लिए यह एक जीवित शैली है।

लेकिन, दुर्भाग्य से, विशाल बहुमत (67% उत्तरदाताओं) सबसे पहले एक कविता का नाम बताते हैं जो सबसे नैतिक प्रकृति से बहुत दूर है ("। मैंने अपनी जेब से चाकू निकाला। मैं काटूंगा, मैं हराऊंगा।")। बच्चों ने लेखक की कविताएँ सुनी और पढ़ी हैं, लेकिन वे उन्हें खेल में लगभग कभी भी उपयोग नहीं करते हैं, क्योंकि वे उन्हें दिल से याद नहीं करते हैं (केवल 0.8% उत्तरदाताओं ने उन्हें नाम दिया है)। संज्ञानात्मक या नैतिक अर्थ में दिलचस्प, तुकबंदी 20% उत्तरदाताओं को ज्ञात है, अर्थहीन या नैतिक रूप से दिलचस्प नहीं - 74%। केवल 19 लोगों के पास हास्य के साथ गिनती की तुकबंदी है।

हमारा मानना ​​​​है कि हमारा अध्ययन हमें संयुक्त बच्चों के खेल, छोटे बच्चों के बीच सर्वश्रेष्ठ लोककथाओं और लेखक की कविताओं को बढ़ावा देने के लिए शिक्षकों के अपर्याप्त ध्यान के बारे में निष्कर्ष निकालने की अनुमति देता है।

परिचय

लोकगीत लोक शिक्षाशास्त्र का मुख्य साधन है। लोक शिक्षाशास्त्र एक अकादमिक विषय है और युवा पीढ़ी को शिक्षित करने में वयस्कों की गतिविधि का प्रकार है, जो विचारों और विचारों, विचारों और विचारों और विश्वासों का एक सेट और अंतर्संबंध है, साथ ही युवा पीढ़ी के पालन-पोषण और शिक्षा के विकास पर लोगों के कौशल और तकनीकें, लोक कला में परिलक्षित होती हैं। यह युवा पीढ़ी के संबंध में राष्ट्र की मानसिकता है, और परिवार और समाज में शैक्षिक परंपराएं, और पीढ़ियों का संबंध और निरंतरता है।

लोकसाहित्य एक अमूल्य राष्ट्रीय निधि है। यह बेलारूसियों की आध्यात्मिक संस्कृति की एक विशाल परत है, जो कई शताब्दियों में कई पीढ़ियों के सामूहिक प्रयासों से बनी है। राष्ट्रीय पुनरुत्थान के वर्तमान चरण में, हमारे पूर्वजों ने जो हासिल किया था, उसकी ओर लौटना आवश्यक है।

बेलारूसी राष्ट्रीय लोककथाएँ स्लाव दुनिया में सबसे समृद्ध में से एक हैं। यह शैक्षणिक अनुभव और लोक ज्ञान से परिपूर्ण है। लोककथाओं के आधार पर, नैतिक और शैक्षणिक विचारों की एक विशाल परत बनाई गई: बड़ों के प्रति सम्मान, परिश्रम, सहिष्णुता, सद्भावना, अन्य लोगों की राय के प्रति सहिष्णुता।

सहिष्णुता, सहिष्णुता, सदाचार, पारंपरिक ईसाई गुणों के रूप में, धीरे-धीरे बेलारूसियों की पहचान बन गए। इसके अलावा, वे व्यक्तिगत गरिमा, उद्देश्यपूर्णता और गतिविधि जैसे गुणों के साथ सहअस्तित्व में हैं।

शैक्षिक सामग्री, घरेलू परंपराओं, छुट्टियों, बेलारूसी शास्त्रीय साहित्य के साथ लोकगीत - ये ऐसी अवधारणाएं हैं जिनका राष्ट्रीय चरित्र के निर्माण पर बहुत बड़ा प्रभाव पड़ता है। यह महाकाव्यों, परियों की कहानियों, किंवदंतियों की दुनिया में बच्चों और युवाओं के रचनात्मक विकास में योगदान देता है। नीतिवचन और कहावतें नैतिक उपदेशों के आधार के रूप में काम कर सकती हैं, लोगों की सोच, तर्क, इतिहास और संस्कृति में रुचि विकसित करने में मदद कर सकती हैं।

इस प्रकार, लोककथाएँ शिक्षा के सिद्धांतों के बारे में ज्ञान का मुख्य स्रोत हैं जो विभिन्न लोगों की संस्कृति, इसकी नैतिक, धार्मिक और पौराणिक नींव में विकसित हुई हैं। कलात्मक रचनात्मकता की आलंकारिक और प्रतीकात्मक प्रकृति, व्यक्ति के भावनात्मक और संवेदी क्षेत्र पर इसका प्रभाव इसे विनीतता का सबसे पर्याप्त साधन और साथ ही प्रभावी शैक्षिक प्रभाव बनाता है।

इस पाठ्यक्रम विषय पर विचार एक ही समय में प्रासंगिक और दिलचस्प है।

लोकसाहित्य की शैक्षिक क्षमता असीमित है। आज हमारा समाज पुरातनता की भूली हुई परंपराओं को पुनर्जीवित कर रहा है, लोक अनुभव का उपयोग करके शैक्षिक सिद्धांतों और प्रथाओं के नए मॉडल बना रहा है।

लोककथाओं, संस्कृति की प्राचीन परतों, सामान्य रूप से परंपरा, व्यक्ति की शिक्षा और विकास के एक अटूट स्रोत के रूप में, हाल के वर्षों में सामाजिक-शैक्षिक वातावरण में विशेष रूप से सक्रिय रहा है। यह लोक कला की गहरी आध्यात्मिकता और ज्ञान के साथ, राष्ट्रीय संस्कृति को पीढ़ी से पीढ़ी तक स्थानांतरित करने की प्रक्रिया की निरंतरता के साथ, लोककथाओं की शैलियों की कार्यात्मक विशेषताओं के कारण है।

नई सदी की शुरुआत में, राष्ट्रीय संस्कृति, जातीय प्रक्रियाओं, पारंपरिक कला और लोककथाओं में रुचि बढ़ी है। वैज्ञानिक प्रत्येक राष्ट्र की ऐतिहासिक और राष्ट्रीय आत्म-चेतना की विशेष वृद्धि पर ध्यान देते हैं, इसे सामाजिक-मनोवैज्ञानिक, राजनीतिक कारणों से समझाते हैं।

राष्ट्रीय संस्कृति, उसकी जड़ों का संरक्षण और विकास सबसे महत्वपूर्ण कार्य है, जिसके लिए ऐतिहासिक और सांस्कृतिक स्मारकों, पारंपरिक लोक कलाओं के प्रति सावधानीपूर्वक दृष्टिकोण की आवश्यकता होती है। लोककथाओं, लोक रीति-रिवाजों, अनुष्ठानों और छुट्टियों, पारंपरिक कला और शिल्प और ललित कलाओं का पुनरुद्धार हमारे समय की एक जरूरी समस्या है। लोकगीत, इसकी शैलियाँ, साधन, विधियाँ लोगों के जीवन की पूरी तस्वीर को पूरी तरह से भर देती हैं, लोगों के जीवन, उनकी नैतिकता, आध्यात्मिकता की एक विशद तस्वीर देती हैं। लोकगीत लोगों की आत्मा, उसकी गरिमा और विशेषताओं को प्रकट करते हैं। विज्ञान की दृष्टि से लोककथा एक ऐसी घटना है जो विशेष अध्ययन और सावधानीपूर्वक मूल्यांकन की पात्र है।

पाठ्यक्रम कार्य का उद्देश्य राष्ट्रीय शिक्षा प्रणाली में लोककथाओं के महत्व को प्रकट करना है।

पाठ्यक्रम कार्य के उद्देश्य:

- लोककथाओं की घटना और उसके शैक्षिक मूल्य को चिह्नित करना;

- प्रत्येक की शैक्षिक क्षमता के आधार पर लोककथाओं की मुख्य शैलियों को चिह्नित करना;

- शिक्षा में मुख्य लोकगीत शैलियों का व्यावहारिक अनुप्रयोग दिखाना।

इस पाठ्यक्रम का उद्देश्य राष्ट्रीय लोककथाओं की बहुमुखी घटना है, और विषय लोककथाओं की शैलियाँ और उनकी शैक्षिक क्षमता है।

पाठ्यक्रम लेखन में प्रयुक्त विधियाँ - वर्णनात्मक, तुलनात्मक विश्लेषण, साहित्यिक स्रोतों का विश्लेषण।

लोकगीत शैक्षिक शैली

1. लोकगीत राष्ट्रीय शिक्षा का साधन है

1.1 लोककथाओं की अवधारणा और सार

शब्द "लोकगीत" ("लोक ज्ञान" के रूप में अनुवादित) पहली बार अंग्रेजी वैज्ञानिक डब्ल्यू.जे. द्वारा पेश किया गया था। 1846 में टॉम्स। सबसे पहले, इस शब्द में लोगों की संपूर्ण आध्यात्मिक (विश्वास, नृत्य, संगीत, लकड़ी पर नक्काशी, आदि), और कभी-कभी भौतिक (आवास, वस्त्र) संस्कृति शामिल थी। आधुनिक विज्ञान में "लोकगीत" की अवधारणा की व्याख्या में कोई एकता नहीं है। कभी-कभी इसका उपयोग इसके मूल अर्थ में किया जाता है: लोक जीवन का एक अभिन्न अंग, इसके अन्य तत्वों के साथ घनिष्ठ रूप से जुड़ा हुआ। 20वीं सदी की शुरुआत से इस शब्द का प्रयोग एक संकीर्ण, अधिक विशिष्ट अर्थ में भी किया जाता है: मौखिक लोक कला।

लोकगीत (अंग्रेजी लोकगीत) - लोक कला, अधिकतर यह मौखिक होती है; लोगों की कलात्मक सामूहिक रचनात्मक गतिविधि, उनके जीवन, विचारों, आदर्शों को दर्शाती है; लोगों द्वारा बनाई गई और लोगों के बीच मौजूद कविता (कहानियां, गीत, चुटकुले, उपाख्यान, परी कथाएं, महाकाव्य), लोक संगीत (गीत, वाद्य धुन और नाटक), रंगमंच (नाटक, व्यंग्य नाटक, कठपुतली थिएटर), नृत्य, वास्तुकला, ललित और सजावटी कलाएं।

लोकगीत समूहों और व्यक्तियों की सामूहिक और परंपरा-आधारित रचनात्मकता है, जो समाज की आशाओं और आकांक्षाओं से निर्धारित होती है, जो उनकी सांस्कृतिक और सामाजिक पहचान की पर्याप्त अभिव्यक्ति है।

बी.एन. के अनुसार पुतिलोव के अनुसार, "लोकगीत" की अवधारणा के अर्थ के पाँच मुख्य रूप हैं:

1. पारंपरिक संस्कृति के विभिन्न रूपों के संयोजन के रूप में लोकगीत, यानी "पारंपरिक संस्कृति" की अवधारणा का पर्याय;

2. लोकगीत पारंपरिक आध्यात्मिक संस्कृति की घटनाओं के एक जटिल के रूप में, शब्दों, विचारों, विचारों, ध्वनियों, आंदोलनों में महसूस किया जाता है। वास्तविक कलात्मक रचनात्मकता के अलावा, इसमें वह भी शामिल है जिसे मानसिकता, पारंपरिक मान्यताएं, जीवन का लोक दर्शन कहा जा सकता है;

3. लोकगीत लोगों की कलात्मक रचनात्मकता की एक घटना के रूप में;

4. मौखिक कला के क्षेत्र के रूप में लोकगीत, यानी मौखिक लोक कला का क्षेत्र;

5. लोककथाएँ अपनी सभी विविधता में मौखिक आध्यात्मिक संस्कृति की घटनाओं और तथ्यों के रूप में।

इन परिभाषाओं में सबसे संकीर्ण, लेकिन सबसे स्थिर परिभाषा वह है जो इसे मुख्य रूप से मौखिक लोक कला की शैलियों से जोड़ती है, यानी मौखिक, मौखिक अभिव्यक्ति के साथ। यह वास्तव में लोककथाओं का सबसे विकसित क्षेत्र है, जिसने साहित्य के विज्ञान के विकास में बहुत बड़ा योगदान दिया है - मौखिक लोक कला का प्रत्यक्ष वंशज, "उत्तराधिकारी", आनुवंशिक रूप से इसके साथ जुड़ा हुआ है।

"लोकगीत" की अवधारणा का अर्थ लोक कला के सभी क्षेत्रों से भी है, जिनमें वे क्षेत्र भी शामिल हैं जिन पर यह अवधारणा आमतौर पर लागू नहीं होती है (लोक वास्तुकला, लोक कला और शिल्प, आदि), क्योंकि यह एक निर्विवाद तथ्य को दर्शाता है कि पेशेवर कला के सभी प्रकार और शैलियों की उत्पत्ति लोक कला, लोक कला में होती है।

मौखिक कला का सबसे पुराना प्रकार ऊपरी पुरापाषाण काल ​​​​के युग में मानव भाषण के निर्माण की प्रक्रिया में उत्पन्न हुआ। प्राचीन काल में मौखिक रचनात्मकता मानव श्रम गतिविधि से निकटता से जुड़ी हुई थी और धार्मिक, पौराणिक, ऐतिहासिक विचारों के साथ-साथ वैज्ञानिक ज्ञान की शुरुआत को भी प्रतिबिंबित करती थी। अनुष्ठान क्रियाएं, जिनके माध्यम से आदिम मनुष्य ने प्रकृति, भाग्य की शक्तियों को प्रभावित करने की कोशिश की, शब्दों के साथ थे: मंत्र, षड्यंत्रों का उच्चारण किया गया, प्रकृति की शक्तियों को विभिन्न अनुरोध या धमकियां दी गईं। शब्द की कला अन्य प्रकार की आदिम कला - संगीत, नृत्य, सजावटी कला से निकटता से जुड़ी हुई थी। विज्ञान में, इसे "आदिम समन्वयवाद" कहा जाता है। इसके निशान अभी भी लोककथाओं में दिखाई देते हैं।

जैसे-जैसे मानवता ने अधिक से अधिक महत्वपूर्ण जीवन अनुभव संचित किया, जिसे अगली पीढ़ियों तक पहुँचाने की आवश्यकता थी, मौखिक जानकारी की भूमिका बढ़ गई। मौखिक रचनात्मकता को कला के एक स्वतंत्र रूप में अलग करना लोककथाओं के प्रागितिहास में सबसे महत्वपूर्ण कदम है। लोकगीत एक मौखिक कला थी, जो लोक जीवन में स्वाभाविक रूप से निहित थी। कार्यों के विभिन्न उद्देश्यों ने विभिन्न विषयों, छवियों और शैली के साथ शैलियों को जन्म दिया। सबसे प्राचीन काल में, अधिकांश लोगों के पास आदिवासी परंपराएँ, श्रम और अनुष्ठान गीत, पौराणिक कहानियाँ, षड्यंत्र थे। पौराणिक कथाओं और लोककथाओं के बीच की रेखा को स्पष्ट करने वाली निर्णायक घटना एक परी कथा की उपस्थिति थी, जिसके कथानक को काल्पनिक माना जाता था।

प्राचीन और मध्यकालीन समाज में वीरगाथा ने आकार लिया। धार्मिक मान्यताओं को प्रतिबिंबित करने वाली किंवदंतियाँ और गीत भी थे (उदाहरण के लिए, रूसी आध्यात्मिक छंद)। बाद में, वास्तविक ऐतिहासिक घटनाओं और नायकों को चित्रित करने वाले ऐतिहासिक गीत सामने आए, क्योंकि वे लोगों की स्मृति में बने रहे। समाज के सामाजिक जीवन में बदलाव के साथ, रूसी लोककथाओं में नई शैलियाँ उभरीं: सैनिक, कोचमैन, बर्लक के गीत। उद्योग और शहरों के विकास ने रोमांस, उपाख्यानों, कार्यकर्ता, स्कूल और छात्र लोककथाओं को जीवंत कर दिया।

हजारों वर्षों से, लोकगीत सभी लोगों के बीच काव्य रचनात्मकता का एकमात्र रूप रहा है। लेकिन कई शताब्दियों तक लेखन के आगमन के साथ, देर से सामंतवाद की अवधि तक, मौखिक काव्य रचनात्मकता न केवल कामकाजी लोगों के बीच, बल्कि समाज के ऊपरी तबके के बीच भी व्यापक थी: कुलीन वर्ग, पादरी। एक निश्चित सामाजिक परिवेश में उत्पन्न होकर, कार्य राष्ट्रीय संपत्ति बन सकता है।

1.2 लोककथाओं की विशिष्ट विशेषताएं

सामूहिकता लोक मौखिक कला की सबसे महत्वपूर्ण विशिष्ट विशेषताओं में से एक है। मौखिक लोक कला का प्रत्येक कार्य न केवल कुछ समूहों के विचारों और भावनाओं को व्यक्त करता है, बल्कि सामूहिक रूप से निर्मित और वितरित भी किया जाता है। हालाँकि, लोककथाओं में रचनात्मक प्रक्रिया की सामूहिकता का मतलब यह नहीं है कि व्यक्तियों ने कोई भूमिका नहीं निभाई। प्रतिभाशाली उस्तादों ने न केवल मौजूदा ग्रंथों को नई परिस्थितियों में सुधार या अनुकूलित किया, बल्कि कभी-कभी गीत, डिटिज, परी कथाएं भी बनाईं, जो मौखिक लोक कला के नियमों के अनुसार, लेखक के नाम के बिना वितरित की गईं। श्रम के सामाजिक विभाजन के साथ, काव्यात्मक और संगीत कार्यों (प्राचीन ग्रीक रैप्सोड, रूसी गुस्लर, यूक्रेनी कोबज़ार, किर्गिज़ अकिन्स, अज़रबैजानी अशग, फ्रेंच चांसोनियर, आदि) के निर्माण और प्रदर्शन से जुड़े अजीबोगरीब पेशे उभरे। सामूहिकता कोई साधारण सह-लेखन नहीं है, बल्कि गीतों, परियों की कहानियों, किंवदंतियों, कहावतों और कहावतों को बेहतर बनाने की एक विशेष लंबी प्रक्रिया है। लोक कविता के कार्यों के चयन और चमकाने की निरंतर प्रक्रिया में सामूहिकता सबसे स्पष्ट रूप से प्रकट होती है: कई कार्यों में से, लोग अपने विचारों और सौंदर्यवादी विचारों के समान सर्वश्रेष्ठ को चुनते हैं और संरक्षित करते हैं। लोककथाओं में सामूहिक शुरुआत व्यक्ति के विरोध में नहीं है। लोकसाहित्य को सामूहिकता और व्यक्ति के जैविक संयोजन की विशेषता है, जबकि सामूहिकता लेखकों और कलाकारों की व्यक्तिगत क्षमताओं की अभिव्यक्ति में हस्तक्षेप नहीं करती है।

लोककथाओं के अस्तित्व का मौखिक रूप लोक कला की सामूहिकता से स्वाभाविक रूप से जुड़ा हुआ है। लोकगीत लेखन से पहले प्रकट हुए और मूल रूप से केवल मौखिक प्रसारण में मौजूद थे। लोक कविता के अस्तित्व का मौखिक रूप एक ही लोकगीत कार्य के वेरिएंट की उपस्थिति की ओर ले जाता है - यह लोककथाओं की एक और विशिष्ट विशेषता है - परिवर्तनशीलता।

लोकगीत रचनाएँ अपने कलात्मक रूप की विशिष्टताओं में कल्पना से भिन्न होती हैं। इन विशेषताओं में, सबसे पहले, सदियों से लोगों द्वारा विकसित की गई पारंपरिक कविताएँ शामिल हैं। पारंपरिक लोक प्रतीक, निरंतर विशेषण, रूपक लोक कला को एक विशिष्ट स्वाद देते हैं।

लोकसाहित्य टंकण की विशिष्टताओं में लिखित साहित्य से भिन्न होता है। साहित्य की विशेषता एक विशिष्ट परिवेश में विशिष्ट पात्रों का सृजन है। एक विशिष्ट चरित्र, अपने सामाजिक परिवेश और अपने युग की मुख्य विशेषताओं को दर्शाता है, नायक के व्यक्तिगत गुणों के माध्यम से, एक व्यक्तिगत और अद्वितीय उपस्थिति के माध्यम से प्रकट होता है। मौखिक लोक कला की छवियों में ऐसा वैयक्तिकरण नहीं होता है।

1.3 लोककथाओं के कार्य और शैक्षिक क्षमताएँ

सबसे पहले, लोकसाहित्य लोक आध्यात्मिक संस्कृति के अतीत और वर्तमान के बारे में ज्ञान को गहरा करने में योगदान देता है। लोककथाएँ अपने और "पड़ोसी लोगों" के जीवन, परंपराओं, रीति-रिवाजों का परिचय देती हैं।

दूसरे, लोककथाओं की मदद से लोगों की संस्कृति में निहित नैतिक और व्यवहारिक सांस्कृतिक मानदंडों और मूल्यों को आत्मसात किया जाता है। नैतिक और व्यवहारिक मानदंड और मूल्य छवियों की एक प्रणाली में व्यक्त किए जाते हैं। परी-कथा पात्रों के चरित्रों को प्रकट करते हुए, उनके कार्यों के सार में तल्लीन होकर, छात्र समझता है कि क्या अच्छा है और क्या बुरा है, जिससे उसकी पसंद और नापसंद आसानी से निर्धारित हो जाती है, मानव सौंदर्य के बारे में लोक विचारों को समझ जाता है। बुद्धिमान लोक कहावतें और कहावतें व्यवहार संबंधी मानदंडों की जानकारी देती हैं।

तीसरा, लोककथाओं की मदद से, किसी के अपने जातीय समूह की संस्कृति के प्रति सम्मानजनक रवैया और साथ ही अन्य जातीय संस्कृतियों के प्रति सहिष्णु रवैया विकसित करना संभव है। लोककथाओं का अध्ययन करते हुए, बच्चे को पता चलता है कि लोग सांस्कृतिक विरासत के निर्माता, निर्माता हैं जिनकी प्रशंसा और गर्व करने की आवश्यकता है। लोकगीत एक सदियों पुराना लोक कार्य है जो एक जातीय समूह के इतिहास को संरक्षित करता है।

चौथा, लोकगीत सौंदर्य स्वाद के विकास में योगदान देता है। बच्चा लोक विचार की सुंदरता को महसूस करता है, उसे लोगों के साथ संवाद करने की आवश्यकता होती है। वह यह समझना चाहता है कि लोग अपने काम में किन साधनों का उपयोग करते हैं, और उन्हें भविष्य में लागू करने का प्रयास करता है।

बेलारूसी लोककथाएँ बेलारूसवासियों की राष्ट्रीय संस्कृति में एक विशेष स्थान रखती हैं और निम्नलिखित कार्य करती हैं:

1. सौन्दर्यपरक

2. शैक्षणिक

3. संज्ञानात्मक

सौंदर्य संबंधी कार्यलोकगीत इस तथ्य में निहित है कि यह बच्चों में कलात्मक स्वाद बनाता है, सुंदरता की सराहना करने और समझने की क्षमता विकसित करता है और सामंजस्यपूर्ण रूप से विकसित व्यक्तित्व के निर्माण में योगदान देता है।

सार शैक्षणिक कार्यइस तथ्य में निहित है कि मौखिक लोक कला, लोक शिक्षाशास्त्र का एक साधन होने के नाते, मानव चरित्र के गुणों का निर्माण करती है। नीतिवचन, कहावतें, परीकथाएँ उच्च नैतिक और नैतिक अर्थों से भरी होती हैं और "अच्छे" और "बुरे" के दृष्टिकोण से किसी व्यक्ति का चरित्रगत आकलन देती हैं।

लोककथाओं का संज्ञानात्मक मूल्ययह निष्कर्ष निकाला गया कि यह बच्चे को बाहरी दुनिया से परिचित कराने का एक तरीका है।

1.4 लोककथाओं की शैलियाँ

सभी लोकगीत शैलियों को आमतौर पर साहित्य की तरह तीन समूहों या तीन प्रकारों में बांटा जाता है: नाटकीय, गद्य और गीत।

कोई भी लोककथा छोटी-छोटी शैलियों में उत्पन्न होती है, जिनमें पहेलियाँ, कहावतें और कहावतें शामिल हैं।

एक कहावत को शिक्षाप्रद प्रकृति की एक सुविचारित आलंकारिक कहावत के रूप में समझा जाता है, जो जीवन की सबसे विविध घटनाओं को दर्शाती है और एक पूर्ण वाक्य का रूप रखती है।

कहावतें मेहनतकश लोगों की कई आध्यात्मिक ज़रूरतों को पूरा करती हैं: संज्ञानात्मक-बौद्धिक (शैक्षिक), उत्पादन, सौंदर्यवादी, नैतिक, आदि।

कहावतें प्राचीनता नहीं हैं, अतीत नहीं हैं, बल्कि लोगों की जीवित आवाज़ हैं: लोग अपनी स्मृति में केवल वही रखते हैं जिसकी उन्हें आज आवश्यकता है और कल भी आवश्यकता होगी। जब कोई कहावत अतीत के बारे में बात करती है, तो इसका मूल्यांकन वर्तमान और भविष्य के दृष्टिकोण से किया जाता है - इसकी निंदा या अनुमोदन किया जाता है, यह इस बात पर निर्भर करता है कि सूत्र में परिलक्षित अतीत लोगों के आदर्शों, अपेक्षाओं और आकांक्षाओं से किस हद तक मेल खाता है। (6; 36)

यह कहावत सभी लोगों द्वारा बनाई गई है, इसलिए यह लोगों की सामूहिक राय को व्यक्त करती है। इसमें लोगों के जीवन का आकलन, लोगों के मन की टिप्पणियाँ शामिल हैं। एक सफल सूक्ति, जो व्यक्तिगत मस्तिष्क द्वारा बनाई गई हो, एक लोकप्रिय कहावत नहीं बन जाती यदि वह बहुमत की राय व्यक्त नहीं करती।

लोक कहावतों का रूप याद रखने के लिए अनुकूल होता है, जो नृवंशविज्ञान संबंधी साधन के रूप में उनके महत्व को बढ़ाता है। कहावतें स्मृति में मजबूती से अंकित हैं। उनके स्मरण को शब्दों, विभिन्न स्वरों, छंदों, लय, कभी-कभी बहुत कुशल तरीके से खेलने से सुविधा मिलती है। कहावतों का अंतिम लक्ष्य सदैव शिक्षा रहा है, प्राचीन काल से ही उन्होंने शैक्षणिक साधन के रूप में कार्य किया है। एक ओर, उनमें एक शैक्षणिक विचार होता है, दूसरी ओर, उनका शैक्षिक प्रभाव होता है, वे शैक्षिक कार्य करते हैं: वे शैक्षिक प्रभाव के साधनों और तरीकों के बारे में बताते हैं जो लोगों के विचारों के अनुरूप होते हैं, व्यक्तित्व का चारित्रिक आकलन देते हैं - सकारात्मक और नकारात्मक, जो एक तरह से या किसी अन्य व्यक्तित्व निर्माण के लक्ष्यों को परिभाषित करते हुए, शिक्षा, स्व-शिक्षा और पुन: शिक्षा के लिए आह्वान करते हैं, उन वयस्कों की निंदा करते हैं जो अपने पवित्र कर्तव्यों - शैक्षणिक, आदि की उपेक्षा करते हैं।

कहावतों में बहुत सारी व्यावहारिक सामग्री होती है: रोजमर्रा की सलाह, काम में शुभकामनाएं, बधाई आदि।

कहावतों का सबसे सामान्य रूप उपदेश है। शैक्षणिक दृष्टिकोण से, तीन श्रेणियों की शिक्षाएँ दिलचस्प हैं: ऐसी शिक्षाएँ जो बच्चों और युवाओं को अच्छे संस्कारों की शिक्षा देती हैं, जिनमें अच्छे शिष्टाचार के नियम भी शामिल हैं; शिक्षाएं वयस्कों को सभ्य व्यवहार के लिए बुलाती हैं, और अंत में, एक विशेष प्रकार के निर्देश, जिसमें शैक्षणिक सलाह शामिल होती है, जो शिक्षा के परिणामों को सुनिश्चित करती है, जो शैक्षणिक अनुभव का एक प्रकार का सामान्यीकरण है। उनमें पालन-पोषण के मुद्दों पर विशाल शैक्षिक और पालन-पोषण सामग्री शामिल है। कहावतों के अनुसार, सकारात्मक और नकारात्मक व्यक्तित्व लक्षणों को पालन-पोषण और पुन: शिक्षा के लक्ष्य के रूप में प्रस्तुत किया जाता है, जो लोगों के व्यवहार और चरित्र में सर्वांगीण सुधार का सुझाव देता है। साथ ही, यह उल्लेखनीय है कि सभी लोग मानवीय पूर्णताओं की अनंतता को पहचानते हैं। कोई भी व्यक्ति, चाहे वह कितना भी परिपूर्ण क्यों न हो, पूर्णता की एक और सीढ़ी चढ़ सकता है। यह कदम न केवल मनुष्य को, बल्कि मानव जाति को भी प्रगति की ओर ले जाता है। कई कहावतें आत्म-सुधार के लिए प्रेरित और तर्कसंगत आह्वान करती हैं।

"साहित्यिक विश्वकोश" में पहेली को "किसी वस्तु या घटना का एक जटिल काव्यात्मक वर्णन जो अनुमान लगाने वाले की सरलता का परीक्षण करता है" के रूप में वर्णित किया गया है। पहेली की परिभाषाएँ उन्हीं संकेतों पर आधारित हैं:

- विवरण अक्सर प्रश्नवाचक वाक्य के रूप में तैयार किया जाता है;

- वर्णन संक्षिप्त है और पहेली में लय अंतर्निहित है।

इस प्रकार, पहेली किसी वस्तु या घटना का संक्षिप्त विवरण है, अक्सर काव्यात्मक रूप में, जिसमें एक स्पष्ट (प्रत्यक्ष) या कथित (छिपे हुए) प्रश्न के रूप में एक जटिल कार्य होता है।

पहेलियों को बच्चों की सोच विकसित करने, उन्हें आसपास की वास्तविकता के विभिन्न क्षेत्रों से वस्तुओं और घटनाओं का विश्लेषण करना सिखाने के लिए डिज़ाइन किया गया है; इसके अलावा, एक ही घटना के बारे में बड़ी संख्या में पहेलियों की उपस्थिति ने वस्तु (घटना) का व्यापक विवरण देना संभव बना दिया। लेकिन मानसिक शिक्षा में पहेलियों का महत्व सोच के विकास से समाप्त नहीं होता है; वे मानव जीवन के सबसे विविध क्षेत्रों से प्रकृति और ज्ञान के बारे में जानकारी के साथ दिमाग को भी समृद्ध करते हैं। मानसिक शिक्षा में पहेलियों का उपयोग इस मायने में मूल्यवान है कि बच्चा सक्रिय मानसिक गतिविधि की प्रक्रिया में प्रकृति और मानव समाज के बारे में संपूर्ण जानकारी प्राप्त करता है।

पहेलियां बच्चे की याददाश्त, उसकी कल्पनाशील सोच, मानसिक प्रतिक्रियाओं की गति के विकास में योगदान करती हैं।

पहेली बच्चे को विभिन्न वस्तुओं की विशेषताओं की तुलना करना, उनमें सामान्य चीजें ढूंढना सिखाती है, और इस तरह उनमें वस्तुओं को वर्गीकृत करने, उनकी महत्वहीन विशेषताओं को त्यागने की क्षमता विकसित होती है। दूसरे शब्दों में, पहेली की सहायता से सैद्धांतिक रचनात्मक सोच की नींव बनती है।

पहेली से बच्चे का अवलोकन विकसित होता है। बच्चा जितना अधिक चौकस होता है, वह उतना ही बेहतर और तेजी से पहेलियों का अनुमान लगाता है। बच्चों के पालन-पोषण की प्रक्रिया में एक विशेष स्थान पर पहेली के नैदानिक ​​​​कार्य का कब्जा है: यह शिक्षक को बिना किसी विशेष परीक्षण और प्रश्नावली के, अवलोकन की डिग्री, सरलता, मानसिक विकास के साथ-साथ बच्चे की रचनात्मक सोच के स्तर की पहचान करने की अनुमति देता है।

एक कहावत - सबसे सरल काव्य कृतियों से, जैसे कि एक कल्पित कहानी या एक कहावत, अलग हो सकती है और स्वतंत्र रूप से जीवित भाषण में बदल सकती है, जिसमें तत्व अपनी सामग्री को गाढ़ा करते हैं; यह कार्य के विचार का एक अमूर्त सूत्र नहीं है, बल्कि इसका एक आलंकारिक संकेत है, जो स्वयं कार्य से लिया गया है और इसके डिप्टी के रूप में कार्य कर रहा है (उदाहरण के लिए, "एक ओक के नीचे एक सुअर", या "नांद में एक कुत्ता", या "वह एक झोपड़ी से गंदा लिनन निकालता है")

कहावत के विपरीत, एक कहावत में कोई सामान्य शिक्षाप्रद अर्थ नहीं होता है।

कहावतें और कहावतें तुलनात्मक या रूपक कथन हैं और इनमें लोगों का सांसारिक ज्ञान समाहित होता है। रूपक (पहेलियों में) और रूपक तुलना (कहावतों में) इन दो अंकुरों से लोक काव्य विकसित होता है।

लोककथाओं की गीत शैलियों को महाकाव्य गीतों और गाथागीतों, अनुष्ठान और गीतात्मक गीतों, डिटिज, श्रम गीतों और कामचलाऊ व्यवस्था द्वारा दर्शाया जाता है। विलाप भी गीत शैली में शामिल हो जाता है।

गाने लोगों की सदियों पुरानी उम्मीदों, आकांक्षाओं और अंतरतम सपनों को दर्शाते हैं। गीत अपने विचार के संगीतमय और काव्यात्मक डिजाइन में अद्वितीय हैं - नैतिक, सौंदर्यवादी, शैक्षणिक। गाने में सुंदरता और अच्छाई एकता में काम करती हैं। अच्छे साथी, जो लोगों द्वारा गाए जाते हैं, न केवल दयालु होते हैं, बल्कि सुंदर भी होते हैं। लोक गीतों ने उच्चतम राष्ट्रीय मूल्यों को आत्मसात कर लिया है, जो केवल अच्छे पर, मनुष्य की खुशी पर केंद्रित हैं।

गीत पहेलियों और कहावतों की तुलना में लोक कविता का अधिक जटिल रूप हैं। गीतों का मुख्य उद्देश्य सुन्दरता के प्रति प्रेम पैदा करना, सौन्दर्यपरक दृष्टिकोण और अभिरुचि का विकास करना है। यह गीत युवा पीढ़ी के पालन-पोषण सहित लोक जीवन के सभी पहलुओं की उच्च काव्यात्मकता की विशेषता है। गीत का शैक्षणिक मूल्य यह है कि सुंदर गायन सिखाया गया, और बदले में, सौंदर्य और दयालुता सिखाई गई। यह गीत लोक जीवन की सभी घटनाओं - काम, छुट्टियाँ, खेल, अंत्येष्टि आदि के साथ था। लोगों का पूरा जीवन गीत में गुजरा, जिसने व्यक्ति के नैतिक और सौंदर्य सार को सबसे अच्छी तरह व्यक्त किया। एक संपूर्ण गीत चक्र जन्म से मृत्यु तक व्यक्ति का जीवन है। गाने उस बच्चे के लिए गाए जाते हैं जो पालने में है जिसने अभी तक समझना नहीं सीखा है, ताबूत में बंद एक बूढ़े आदमी के लिए जिसने पहले ही महसूस करना और समझना बंद कर दिया है। वैज्ञानिकों ने गर्भ में पल रहे बच्चे के मानसिक विकास में कोमल गीतों की लाभकारी भूमिका सिद्ध की है। लोरी न केवल बच्चे को सुलाती है, बल्कि उसे दुलारती है, शांत करती है और खुशी भी देती है। गानों की कुछ श्रेणियाँ विशिष्ट आयु समूहों के लिए डिज़ाइन की गई हैं, हालाँकि, निश्चित रूप से, अधिकांश गानों को उम्र के आधार पर स्पष्ट रूप से सीमांकित और वितरित नहीं किया जा सकता है। छोटे बच्चे बड़ों के अन्य गीत विशेष उत्साह से गाते हैं। इसलिए, हम केवल एक विशेष उम्र में कुछ गानों के प्रमुख प्रदर्शन के बारे में ही बात कर सकते हैं।

शैक्षिक प्रभाव के उल्लेखनीय साधन हैं मूसलऔर बाल कविताएं।उनमें, बढ़ता हुआ बच्चा पूरी तरह से एक वयस्क का ध्यान आकर्षित करता है। पेस्टुशकी को उनका नाम पालन-पोषण करने के लिए - नर्स करने के लिए, अपनी बाहों में ले जाने के लिए शब्द से मिला है। ये छोटे काव्यात्मक अंश हैं जो पालन-पोषण के दौरान बच्चे की हरकतों के साथ होते हैं।

पेस्टुशकी तभी समझ में आती है जब उनके स्पर्शपूर्ण स्वागत के साथ - एक हल्का शारीरिक स्पर्श। हल्की मालिश, काव्य पंक्तियों के स्पष्ट उच्चारण के साथ एक हर्षित, सरल गीत के साथ, एक बच्चे में एक हर्षित, हर्षित मनोदशा का कारण बनती है। मूसल में बच्चे के शारीरिक विकास के सभी मुख्य बिंदुओं को ध्यान में रखा जाता है। जब वह अपने पैरों पर खड़ा होने लगता है तो उसे एक बात बताई जाती है; पहला कदम उठाने वाले बच्चे को अपने पैरों पर मजबूती से खड़ा होना सिखाया जाता है और साथ ही अन्य कीट भी बोलते हैं।

मूसल धीरे-धीरे नर्सरी कविताओं में बदल जाते हैं जो उंगलियों, हाथों, पैरों के साथ बच्चे के खेल के साथ होते हैं। इन खेलों में, अक्सर एक शैक्षणिक भी होता है - परिश्रम, दयालुता, मित्रता का निर्देश।

गीत लोक काव्य का एक जटिल रूप है। गीतों का मुख्य उद्देश्य सौंदर्य शिक्षा है। लेकिन उनका उद्देश्य व्यक्तित्व निर्माण के अन्य पहलुओं को लागू करना है, अर्थात्। व्यक्ति को प्रभावित करने का एक जटिल साधन हैं।

गाने व्यक्ति की बाहरी और आंतरिक सुंदरता, जीवन में सुंदरता के अर्थ को प्रकट करते हैं; वे युवा पीढ़ी में सौंदर्य संबंधी रुचि विकसित करने के सर्वोत्तम साधनों में से एक हैं। सुंदर धुनें गीतों के काव्यात्मक शब्दों के सौंदर्य प्रभाव को बढ़ाती हैं। किसान युवाओं पर लोक गीतों का प्रभाव हमेशा बहुत अधिक रहा है, और उनका महत्व कभी भी छंद और माधुर्य (बाहरी सुंदरता, रूप की सुंदरता) की सुंदरता तक सीमित नहीं रहा है। विचारों की सुंदरता, विषय-वस्तु की सुंदरता भी लोकगीतों की ताकतों में से एक है।

और गीतों के शब्द, और स्थितियाँ, और उनके प्रदर्शन की प्रकृति स्वास्थ्य को मजबूत करने, परिश्रम के विकास में योगदान करती है। गाने स्वास्थ्य का महिमामंडन करते हैं, इसे खुशी, सर्वोच्च अच्छाई कहा जाता है। लोगों का हमेशा से मानना ​​रहा है कि गाने आवाज को विकसित करते हैं, फेफड़ों को फैलाते हैं और मजबूत करते हैं: "जोर से गाने के लिए, आपके पास मजबूत फेफड़े होने चाहिए", "एक सुरीला गाना छाती को चौड़ा करता है"।

बच्चों और युवाओं की श्रम शिक्षा में गीत का महत्व अमूल्य है। जैसा कि ऊपर उल्लेख किया गया है, गाने श्रम प्रक्रिया के साथ थे और उसे उत्तेजित करते थे, उन्होंने श्रमिकों के श्रम प्रयासों के समन्वय और एकीकरण में योगदान दिया।

परीकथाएँ एक महत्वपूर्ण शैक्षिक उपकरण हैं, जिन पर सदियों से लोगों द्वारा काम किया और परीक्षण किया गया है। जीवन, शिक्षा के लोक अभ्यास ने परियों की कहानियों के शैक्षणिक मूल्य को दृढ़ता से साबित किया है। बच्चे और एक परी कथा अविभाज्य हैं, वे एक-दूसरे के लिए बनाए गए हैं, और इसलिए प्रत्येक बच्चे की शिक्षा और पालन-पोषण के दौरान अपने लोगों की परियों की कहानियों से परिचित होना आवश्यक है।

परियों की कहानियों की सबसे विशिष्ट विशेषताएं राष्ट्रीयता, आशावाद, कथानक का आकर्षण, कल्पना और मनोरंजन और अंततः उपदेशात्मकता हैं।

लोक कथाओं की सामग्री लोगों का जीवन था: खुशी, विश्वास, रीति-रिवाज और आसपास की प्रकृति के लिए उनका संघर्ष। लोगों की मान्यताओं में बहुत अधिक अंधविश्वास और अंधकार था। यह अंधकारमय और प्रतिक्रियावादी मेहनतकश जनता के कठिन ऐतिहासिक अतीत का परिणाम है। अधिकांश परीकथाएँ लोगों की सर्वोत्तम विशेषताओं को दर्शाती हैं: परिश्रम, प्रतिभा, युद्ध और कार्य में निष्ठा, लोगों और मातृभूमि के प्रति असीम भक्ति। परियों की कहानियों में लोगों के सकारात्मक गुणों के अवतार ने परियों की कहानियों को इन लक्षणों को पीढ़ी-दर-पीढ़ी प्रसारित करने का एक प्रभावी साधन बना दिया है। सटीक रूप से क्योंकि परियों की कहानियां लोगों के जीवन, उनके सर्वोत्तम लक्षणों को प्रतिबिंबित करती हैं, और युवा पीढ़ी में इन लक्षणों को विकसित करती हैं, राष्ट्रीयता परियों की कहानियों की सबसे महत्वपूर्ण विशेषताओं में से एक बन जाती है।

कई लोक कथाएँ सत्य की विजय, बुराई पर अच्छाई की जीत में विश्वास जगाती हैं। एक नियम के रूप में, सभी परी कथाओं में, सकारात्मक नायक और उसके दोस्तों की पीड़ा क्षणिक, अस्थायी होती है, खुशी आमतौर पर उनके बाद आती है, और यह खुशी संघर्ष का परिणाम है, संयुक्त प्रयासों का परिणाम है। आशावादबच्चे विशेष रूप से परियों की कहानियों को पसंद करते हैं और लोक शैक्षणिक साधनों के शैक्षिक मूल्य को बढ़ाते हैं।

कथानक का आकर्षण, कल्पना और मनोरंजकता परियों की कहानियों को एक बहुत प्रभावी शैक्षणिक उपकरण बनाती है।

कल्पना- परियों की कहानियों की एक महत्वपूर्ण विशेषता, जो उन बच्चों द्वारा उनकी धारणा को सुविधाजनक बनाती है जो अभी तक अमूर्त सोच में सक्षम नहीं हैं। नायक में, वे मुख्य चरित्र लक्षण जो उसे लोगों के राष्ट्रीय चरित्र के करीब लाते हैं, आमतौर पर बहुत उत्तल और स्पष्ट रूप से दिखाए जाते हैं: साहस, परिश्रम, बुद्धि, आदि। ये विशेषताएँ घटनाओं और विभिन्न कलात्मक माध्यमों, जैसे अतिशयोक्ति, दोनों के माध्यम से प्रकट होती हैं। इस प्रकार, परिश्रम का गुण, अतिशयोक्ति के परिणामस्वरूप, छवि की अधिकतम चमक और उत्तलता तक पहुंचता है (एक रात में एक महल बनाने के लिए, नायक के घर से राजा के महल तक एक पुल, एक रात में सन बोना, उगाना, संसाधित करना, स्पिन करना, बुनाई करना, सिलाई करना और लोगों को कपड़े पहनाना, गेहूं बोना, उगाना, फसल काटना, थ्रेश करना, पीसना, सेंकना और लोगों को खिलाना आदि)। शारीरिक शक्ति, साहस, साहस आदि जैसे लक्षणों के बारे में भी यही कहा जाना चाहिए।

कल्पना पूरक है मज़ाकियापनपरिकथाएं। बुद्धिमान शिक्षक-लोग परियों की कहानियों को रोचक और मनोरंजक बनाने का विशेष ध्यान रखते थे। लोक कथा में न केवल उज्ज्वल और जीवंत छवियां हैं, बल्कि सूक्ष्म और हर्षित हास्य भी हैं। सभी लोगों के पास परीकथाएँ होती हैं, जिनका विशेष उद्देश्य श्रोता का मनोरंजन करना होता है।

उपदेशवादपरी कथाओं की सबसे महत्वपूर्ण विशेषताओं में से एक है। दुनिया के सभी लोगों की परियों की कहानियां हमेशा शिक्षाप्रद और शिक्षाप्रद होती हैं। यह उनकी शिक्षाप्रद प्रकृति, उनकी उपदेशात्मकता को ध्यान में रखते हुए ही था कि ए.एस. पुश्किन ने अपनी "टेल ऑफ़ द गोल्डन कॉकरेल" के अंत में:

कहानी तो झूठ है, लेकिन इसमें एक इशारा है!

अच्छे साथियों सबक.

ऊपर उल्लिखित विशेषताओं के कारण, सभी लोगों की परीकथाएँ शिक्षा का एक प्रभावी साधन हैं। परीकथाएँ शैक्षणिक विचारों का खजाना हैं, लोक शैक्षणिक प्रतिभा के शानदार उदाहरण हैं।

लोक रंगमंच, जो मौखिक लोक कला से स्वाभाविक रूप से जुड़े हुए रूपों में मौजूद है, प्राचीन काल में उत्पन्न हुआ था: शिकार और कृषि छुट्टियों के साथ होने वाले खेलों में पुनर्जन्म के तत्व शामिल थे। कार्रवाई का नाटकीयकरण कैलेंडर और पारिवारिक समारोहों (क्रिसमस पोशाक, शादी, आदि) में मौजूद था।

लोक रंगमंच में, जीवित अभिनेताओं का रंगमंच और कठपुतली रंगमंच प्रतिष्ठित हैं। पेत्रुस्का का रूसी थिएटर यूक्रेनी जन्म दृश्य, बेलारूसी बैटलिका के करीब था।

लोक रंगमंच (साथ ही सामान्य रूप से लोकगीत कला) की सबसे विशिष्ट विशेषता वेशभूषा और सहारा, चाल और इशारों की खुली पारंपरिकता है; प्रदर्शन के दौरान, अभिनेताओं ने दर्शकों के साथ सीधे संवाद किया, जो लाइनें दे सकते थे, कार्रवाई में हस्तक्षेप कर सकते थे, इसे निर्देशित कर सकते थे, और कभी-कभी इसमें भाग ले सकते थे (कलाकारों के गायक मंडल के साथ गाते थे, भीड़ के दृश्यों में छोटे पात्रों को चित्रित करते थे)।

लोक रंगमंच में, एक नियम के रूप में, न तो कोई मंच था और न ही दृश्यावली। इसमें मुख्य रुचि पात्रों के चरित्रों के प्रकटीकरण की गहराई पर नहीं, बल्कि स्थितियों और स्थितियों की दुखद या हास्यपूर्ण प्रकृति पर केंद्रित है।

लोक रंगमंच युवा दर्शकों को मौखिक लोककथाओं से परिचित कराता है, स्मृति, आलंकारिक सोच विकसित करता है। हास्य पात्र लोगों की बुराइयों का उपहास करते हैं, नाटकीय पात्र सहानुभूति सिखाते हैं। उनकी सरल प्रस्तुतियों में भाग लेने से बच्चा सही और खूबसूरती से बोलना, जनता के सामने भाषण देना, शर्मीलेपन को दूर करना सीखता है।

लोक नृत्य लोक कला के सबसे पुराने प्रकारों में से एक है। यह नृत्य त्योहारों और मेलों में लोक प्रदर्शन का हिस्सा था। गोल नृत्यों और अन्य अनुष्ठान नृत्यों का उद्भव लोक अनुष्ठानों से जुड़ा है। धीरे-धीरे अनुष्ठान क्रियाओं से दूर जाते हुए, गोल नृत्य जीवन की नई विशेषताओं को व्यक्त करते हुए नई सामग्री से भर गए।

शिकार, पशुपालन में लगे लोगों ने नृत्य में जानवरों की दुनिया के बारे में अपने अवलोकन प्रतिबिंबित किए। जानवरों, पक्षियों और घरेलू जानवरों के चरित्र और आदतों को आलंकारिक और अभिव्यंजक रूप से व्यक्त किया गया था: याकूत भालू नृत्य, रूसी क्रेन, गैंडर, आदि। नृत्य ग्रामीण श्रम के विषयों पर दिखाई दिए: रीपर्स का लातवियाई नृत्य, लकड़हारे का हत्सुल नृत्य, मोची का एस्टोनियाई नृत्य, बेलारूसी लियानोक, मोल्डावियन पोएम (अंगूर)। लोक नृत्य अक्सर सैन्य भावना, वीरता, वीरता को दर्शाता है, युद्ध के दृश्यों को पुन: प्रस्तुत किया जाता है (जॉर्जियाई होरुमी, बेरिकाओबा, कोसैक नृत्य, आदि)। प्रेम का विषय लोक नृत्य कला में एक बड़ा स्थान रखता है: भावनाओं की कुलीनता, एक महिला के प्रति सम्मानजनक रवैया (जॉर्जियाई कार्तुली, रूसी बैनो क्वाड्रिल) व्यक्त करने वाले नृत्य।

नृत्य आपको प्लास्टिसिटी, आंदोलनों का विशेष समन्वय, संगीत के साथ आंदोलन के सहसंबंध के तरीकों को विकसित करने की अनुमति देता है। बच्चे लयबद्ध तरीके से चलना, गति में एक दूसरे के साथ संवाद करना सीखते हैं (गोल नृत्य, धारा)।

लोक कलाओं और शिल्पों में, लोगों की गैर-भारी, शाश्वत रूप से जीवित आत्मा, उनके समृद्ध व्यावहारिक अनुभव और सौंदर्य स्वाद अमर हैं। बेलारूस में, लकड़ी का काम, मिट्टी के बर्तन, बुनाई, पेंटिंग, बुनाई और कढ़ाई सबसे अधिक विकसित थे।

लोक कला की कुछ विशेषताओं में कार्य और जीवन के मानदंडों, संस्कृति और मान्यताओं का पता लगाया जा सकता है। सबसे आम तत्व पुरातनता में पैदा हुआ आभूषण है, जो रचना की जैविक एकता को प्राप्त करने में मदद करता है और निष्पादन की तकनीक, वस्तु की भावना, प्लास्टिक के रूप, सामग्री की प्राकृतिक सुंदरता के साथ गहराई से जुड़ा हुआ है। प्राचीन काल से ही लोक शिल्पकारों को अत्यधिक महत्व दिया गया है। उनकी कला के रहस्य पीढ़ी-दर-पीढ़ी, पिता से पुत्र तक, अतीत के ज्ञान और अनुभव और वर्तमान की खोज के संयोजन से हस्तांतरित होते रहे। कम उम्र से ही बच्चे अपने माता-पिता की मदद करते हुए काम में शामिल हो गए। संयुक्त कार्य बच्चों को शिल्प में बेहतर महारत हासिल करने, गुरु (माता-पिता) के अनुभव से सीखने और परिश्रम पैदा करने में मदद करता है।

2. राष्ट्रीय शिक्षा प्रणाली में लोकगीत और लोकगीत शैलियों का उपयोग करने का अभ्यास

लोककथाएँ परी कथाओं, महाकाव्यों, किंवदंतियों की दुनिया में बच्चों और युवाओं के रचनात्मक विकास में योगदान देती हैं। लोककथाओं में व्यवस्थित आध्यात्मिक परंपराओं के सदियों पुराने इतिहास की खोजों का उपयोग शिक्षा के आधुनिक मॉडल के निर्माण में किया जाना चाहिए।

व्यावहारिक अनुप्रयोग और क्षमता पर विचार करें कहावत का खेलराष्ट्रीय शिक्षा में.

लोक शिक्षाशास्त्र की सामान्य प्रणाली में श्रम शिक्षा के महत्व को कम करना मुश्किल है, यह वास्तव में इसका मूल है। प्राचीन काल से, बच्चों और युवाओं की श्रम शिक्षा माता-पिता और फिर शैक्षणिक संस्थानों और अन्य सार्वजनिक संस्थानों का सबसे महत्वपूर्ण कर्तव्य रहा है। इसीलिए पूरी दुनिया के लोगों के बीच श्रम की प्रशंसा और आलस्य का उपहास करने वाली बहुत सारी कहावतें हैं।

वह नहीं जो दिखने में अच्छा है, बल्कि वह जो व्यापार के लिए अच्छा है (रूसी कहावत)।

शरीर में महान, लेकिन कर्म में छोटा (रूसी कहावत)

एक छोटा काम बड़े आलस्य से बेहतर है (रूसी कहावत)

यदि आपको सवारी करना पसंद है - स्लेज ले जाना पसंद है (रूसी कहावत)

धारा से पानी पीने के लिए आपको झुकना पड़ता है (रूसी कहावत)

काम के लिए गुल्टे, और हाथ से माज़ोल (बेलारूसी कहावत)

देशभक्ति की शिक्षा में मातृभूमि, अपनी जन्मभूमि के प्रति प्रेम सबसे महत्वपूर्ण विषय है।

वह पक्षी मूर्ख है, जिसे अपना घोंसला अच्छा नहीं लगता।

मातृभूमि एक माँ है, जानिए उसके लिए कैसे खड़ा होना है।

किसी और के खाने का स्वाद अलग होता है.

प्रत्येक सैंडपाइपर अपने दलदल की प्रशंसा करता है।

जहाँ चीड़ उगी है, वहाँ वह लाल है।

हंस के लिए मैदान बेकार है, बस्टर्ड के लिए झील।

उसके दलदल में मेंढक गाता है।

मकान और दीवारें मदद करती हैं।

उसकी सड़क पर और कुत्ता एक बाघ है.

ढेर की झोपड़ी, देशी गर्भाशय की तरह।

सूक्तियों की प्रणाली में एक विशेष स्थान उन कहावतों का है जो बड़ों के प्रति सम्मान सिखाती हैं।

शानुय लोग, फिर मैं त्सयबे हल करता हूं। (4;302)

पुराने को पावे, छोटे को पावुचाय।

कलात्मक छवियों में कहावतों और कहावतों ने एक जीवित जीवन के अनुभव को उसकी सारी विविधता और असंगतता में दर्ज किया।

उजागर पहेलियाँविश्लेषण करने, सामान्यीकरण करने की क्षमता विकसित करता है, स्वतंत्र रूप से निष्कर्ष, निष्कर्ष निकालने की क्षमता बनाता है, किसी वस्तु या घटना की सबसे विशिष्ट, अभिव्यंजक विशेषताओं को स्पष्ट रूप से पहचानने की क्षमता, वस्तुओं की छवियों को स्पष्ट और संक्षिप्त रूप से व्यक्त करने की क्षमता, बच्चों में "वास्तविकता का काव्यात्मक दृष्टिकोण" विकसित करता है।

रंगों, ध्वनियों, गंधों, पहेलियों से भरपूर मातृभूमि के सुरम्य परिदृश्यों को दर्शाते हुए सौंदर्य भावनाओं की शिक्षा में योगदान करते हैं।

रोएंदार कालीन

हाथ से बुना नहीं,

रेशम से सिलना नहीं,

सूरज के साथ, चाँद के साथ

चमकती चाँदी (बर्फ)

पहेलियाँ बच्चों को उनके आसपास की दुनिया के बारे में जानने में मदद करती हैं, उन्हें चीजों की दुनिया से परिचित कराती हैं।

यहां घरेलू वस्तुओं के बारे में पहेलियों के उदाहरण दिए गए हैं।

दो छल्ले, दो सिरे, बीच में कार्नेशन्स (कैंची)

मेरे पैर नहीं हैं, लेकिन मैं चलता हूं, मेरे पास मुंह नहीं है, लेकिन मैं आपको बताऊंगा कि कब सोना है, कब उठना है, कब काम शुरू करना है (घंटे)

पहेलियाँ जानवरों की आदतों पर आधारित हैं, सब्जियों और फलों, पौधों और जामुनों के बारे में पहेलियों में, उपस्थिति की विशेषताओं पर विशेष ध्यान दिया जाता है।

सर्दी में सोता है, गर्मी में छत्ता हिलाता है (भालू)

झबरा, मूंछों वाला, पेंट्री में घूम रहा है, खट्टा क्रीम ढूंढ रहा है (बिल्ली)

मैं गोल हो जाऊँगा, पेड़ से सुर्ख (सेब)

नीच और कांटेदार, मीठा और सुगंधित, आप जामुन तोड़ते हैं - आप अपने सभी हाथ तोड़ देते हैं (आंवला)

पहेली का मूल्य यह है कि अत्यधिक काव्यात्मक रूप में यह किसी व्यक्ति की आर्थिक और श्रम गतिविधि, उसके जीवन के तरीके, अनुभव, वनस्पतियों, जीवों, संपूर्ण विश्व को दर्शाता है और आज तक बच्चों के पालन-पोषण में इसका बड़ा कलात्मक महत्व है।

परिकथाएं,कला और साहित्य की कृतियाँ होने के कारण, वे मेहनतकश लोगों के लिए एक ही समय में ज्ञान की कई शाखाओं में सैद्धांतिक सामान्यीकरण का क्षेत्र थे। वे लोक शिक्षाशास्त्र का खजाना हैं, इसके अलावा, कई परी कथाएँ शैक्षणिक कार्य हैं, अर्थात्। उनमें शैक्षणिक विचार शामिल हैं।

महान रूसी शिक्षक के.डी. उशिंस्की की परियों की कहानियों के बारे में इतनी ऊंची राय थी कि उन्होंने उन्हें अपनी शैक्षणिक प्रणाली में शामिल कर लिया। उशिंस्की ने बच्चों के साथ परियों की कहानियों की सफलता का कारण इस तथ्य में देखा कि लोक कला की सादगी और तात्कालिकता बाल मनोविज्ञान के समान गुणों से मेल खाती है।

परियों की कहानियाँ, विषय और सामग्री के आधार पर, श्रोताओं को सोचने पर मजबूर करती हैं, विचार सुझाती हैं। अक्सर बच्चा यह निष्कर्ष निकालता है: "जीवन में ऐसा नहीं होता है।" प्रश्न अनायास ही उठता है: "जीवन में क्या होता है?" पहले से ही बच्चे के साथ कथावाचक की बातचीत, जिसमें इस प्रश्न का उत्तर शामिल है, का संज्ञानात्मक मूल्य है। लेकिन परियों की कहानियों में सीधे तौर पर संज्ञानात्मक सामग्री होती है। यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि परियों की कहानियों का संज्ञानात्मक महत्व, विशेष रूप से, लोक रीति-रिवाजों और परंपराओं के व्यक्तिगत विवरण और यहां तक ​​​​कि घरेलू छोटी-छोटी बातों तक फैला हुआ है।

उदाहरण के लिए, चुवाश परी कथा में "जो पुराने का सम्मान नहीं करता है, वह स्वयं अच्छा नहीं देखेगा" बताता है कि बहू ने अपनी सास की बात न मानते हुए दलिया को बाजरे से नहीं, बल्कि बाजरे से और पानी पर नहीं, बल्कि केवल तेल पर पकाने का फैसला किया। इससे क्या हुआ? जैसे ही उसने ढक्कन खोला, बाजरे के दाने, उबले नहीं, बल्कि भुने हुए, उछलकर बाहर आ गए, उसकी आँखों में गिर गए और उसे हमेशा के लिए अंधा कर दिया। परी कथा में मुख्य बात, निश्चित रूप से, नैतिक निष्कर्ष है: आपको बूढ़े की आवाज़ सुनने की ज़रूरत है, उनके सांसारिक अनुभव को ध्यान में रखें, अन्यथा आपको दंडित किया जाएगा। लेकिन बच्चों के लिए इसमें शैक्षिक सामग्री भी शामिल है: वे तेल में भूनते हैं, उबालते नहीं, इसलिए बिना पानी के, अकेले तेल में दलिया पकाना हास्यास्पद है। बच्चों को आमतौर पर इसके बारे में नहीं बताया जाता है, क्योंकि जीवन में कोई भी ऐसा नहीं करता है, लेकिन एक परी कथा में बच्चों को निर्देश दिया जाता है कि हर चीज का अपना स्थान है, हर चीज क्रम में होनी चाहिए।

यहाँ एक और उदाहरण है. परी कथा "एक कंजूस के लिए एक पैसा" बताती है कि कैसे एक चतुर दर्जी एक लालची बूढ़ी औरत के साथ सूप में वसा के प्रत्येक "स्टार" के लिए उसे एक पैसा देने के लिए सहमत हुआ। जब बुढ़िया तेल डाल रही थी, तो दर्जी ने उसे प्रोत्साहित किया: "लेटो, डालो, बुढ़िया, और, तेल मत छोड़ना, क्योंकि मैं तुमसे बिना कारण नहीं पूछता: मैं हर "स्टार" के लिए एक पैसा दूंगा। लालची बुढ़िया ने ढेर सारे पैसे पाने के लिए अधिक से अधिक मक्खन डाला। लेकिन उसके सभी प्रयासों से एक पैसे की आय हुई। इस कहानी का उपदेश सरल है: लालची मत बनो। यही कहानी का मुख्य विचार है. लेकिन इसका शैक्षिक मूल्य भी बहुत है। क्यों, - बच्चा पूछेगा, - क्या बुढ़िया को एक बड़ा "तारांकन" मिला?

परियों की कहानियों में लोक शिक्षाशास्त्र में शिक्षा और पालन-पोषण की एकता के विचार को अधिकतम सीमा तक क्रियान्वित किया जाता है।

लोकगीत गानाअन्य प्रजातियों से काफी भिन्न और

लोककथाओं के प्रकार. इसकी रचना वीर महाकाव्य, परी कथाओं और अन्य शैलियों की तुलना में अधिक विविध है। गाने एक ही समय से बहुत दूर बनाए गए थे। हर बार अपने खुद के गाने बनाए। प्रत्येक गीत शैली की जीवन अवधि समान नहीं होती है।

बचपन के गीत एक जटिल जटिलता हैं: ये विशेष रूप से बच्चों के लिए रचित वयस्क गीत हैं (लोरी, नर्सरी कविताएँ और मूसल); और गाने जो धीरे-धीरे वयस्कों के प्रदर्शन से बच्चों के प्रदर्शन में चले गए (कैरोल, स्टोनफ्लाइज़, मंत्र, खेल गीत); और बच्चों द्वारा स्वयं रचित गीत।

शैशवावस्था में, माताएँ और दादी-नानी अपने बच्चों को कोमल लोरी सुनाती हैं, मूसलों और नर्सरी कविताओं से उनका मनोरंजन करती हैं, उनकी उंगलियों, भुजाओं, पैरों से खेलती हैं, उन्हें घुटनों या हाथों पर उछालती हैं।

सुप्रसिद्ध: "मैगपाई-कौवा, पका हुआ दलिया ..."; "ठीक है, ठीक है! कहाँ थे? -

दादी द्वारा..."।

पेस्टुस्की - गाने और तुकबंदी जो बच्चे की पहली सचेत गतिविधियों के साथ होती हैं। उदाहरण के लिए:

"ओह, गाओ, गाओ

बुलबुल!

आह, गाओ, गाओ

युवा;

युवा,

सुंदर,

सुंदर।"

नर्सरी कविताएँ - अंगुलियों, भुजाओं, पैरों के साथ बच्चे के पहले खेल के लिए गीत और तुकबंदी। उदाहरण के लिए:

"सूंघ, छोटे सूअर!

रोटोक - बात करने वाले,

हाथ पकड़ रहे हैं

पैर चलने वाले हैं।"

पुकार - बच्चों का गीत सूरज, इंद्रधनुष, बारिश, पक्षियों का आह्वान करता है:

-वसंत लाल है! आप किस लिये आये थे?

- बिपॉड पर, हैरो पर,

दलिया के ढेर पर

राई की कील पर.

वाक्य किसी से मौखिक अपील हैं। उदाहरण के लिए, वे स्नान में कहते हैं:

गोगोल से - पानी,

एक बच्चे से - पतलापन!

सब कुछ उतार दो.

गीत लोककथाओं में लोरी का एक विशेष स्थान है।

लोमड़ियाँ सो रही हैं

सब टुकड़ों में

शहीद सो रहे हैं

सब कुछ टकसालों में है,

बाज़ सो रहे हैं

सभी घोंसलों में

सेबल सो रहे हैं

वे जहां चाहें

छोटे बच्चे

वे पालने में सोते हैं.

लोरी में, माताएँ आसपास की वास्तविकता के बारे में बात करती हैं, जीवन के उद्देश्य और अर्थ के बारे में ज़ोर से सोचती हैं, अपनी चिंताओं, खुशियों और दुखों का उच्चारण करती हैं। लोरी में, एक माँ को अपनी भावनाओं के लिए एक रास्ता मिलता है, अंत तक बोलने, बोलने और मानसिक मुक्ति पाने का अवसर मिलता है।

लोरी लोक शिक्षाशास्त्र की सबसे बड़ी उपलब्धि है, यह बहुत ही कम उम्र में बच्चों को पालने की प्रथा से अविभाज्य रूप से जुड़ी हुई है, जब एक बच्चा अभी भी एक असहाय प्राणी है जिसे निरंतर देखभाल, प्यार और कोमलता की आवश्यकता होती है, जिसके बिना वह जीवित नहीं रह सकता है।

लोकगीतों में खुशी और गम, प्यार और नफरत, हर्ष और उदासी समाहित हैं। गाने बेलारूसियों के राष्ट्रीय चरित्र की सर्वोत्तम विशेषताओं को प्रकट करते हैं: साहस, साहस, सच्चाई, मानवतावाद, संवेदनशीलता, परिश्रम।

निष्कर्ष

सभी जातीय समूहों, राष्ट्रों और लोगों के बीच सार्वजनिक शिक्षा का अनुभव बहुत समृद्ध है। जैसा कि पालन-पोषण की पारंपरिक संस्कृति के विश्लेषण से पता चला है, इस अनुभव को व्यक्तित्व के गुणों और उसके पालन-पोषण और शिक्षा के लिए साधनों की प्रणाली के लिए लगभग समान आवश्यकताओं की विशेषता है। यह एक प्रकार का (सभी मानव जाति के लिए सामान्य) लोक ज्ञान है, सार्वभौमिक मूल्यों की एक प्रणाली है, जो सदियों से सिद्ध है। लेकिन इसका मतलब यह नहीं है कि बदलाव और आलोचनात्मक मूल्यांकन के बिना लोक उपचार और पालन-पोषण कारकों के पूरे शस्त्रागार का उपयोग करना आवश्यक है। उनमें से उन लोगों को लेना आवश्यक है जो आज काम करते हैं और मानवतावाद और सार्वभौमिक मूल्यों के बारे में हमारे विचारों से मेल खाते हैं।

यह सोचना व्यर्थ है कि मौखिक लोक कला केवल लोकप्रिय अवकाश का फल थी। यह लोगों की गरिमा और मन था. इसने उनकी नैतिक छवि को बनाया और मजबूत किया, उनकी ऐतिहासिक स्मृति, उनकी आत्मा के उत्सव के कपड़े थे, और उनके पूरे मापा जीवन को गहरी सामग्री से भर दिया, जो उनके काम, प्रकृति और पिता और दादाओं की पूजा से जुड़े रीति-रिवाजों और अनुष्ठानों के अनुसार बह रहा था।

लोकगीत बच्चों की शिक्षा में महत्वपूर्ण भूमिका निभाते हैं। इसे शैलियों में विभाजित करने से एक निश्चित उम्र में बच्चे को अपनी आध्यात्मिक दुनिया को समृद्ध करने, देशभक्ति विकसित करने, अपने लोगों के अतीत के प्रति सम्मान, इसकी परंपराओं का अध्ययन करने, समाज में व्यवहार के नैतिक और नैतिक मानदंडों को आत्मसात करने की अनुमति मिलती है।

लोकगीत बच्चे की मौखिक वाणी का विकास करते हैं, उसके आध्यात्मिक विकास, उसकी कल्पना को प्रभावित करते हैं। बच्चों की लोककथाओं की प्रत्येक शैली कुछ नैतिक मानक सिखाती है। इसलिए, उदाहरण के लिए, एक परी कथा, जानवरों की तुलना लोगों से करके, बच्चे को समाज में व्यवहार के मानदंड दिखाती है, और परी कथाएँ न केवल कल्पना, बल्कि सरलता भी विकसित करती हैं। नीतिवचन और कहावतें बच्चों को लोक ज्ञान सिखाती हैं जिसका सदियों से परीक्षण किया गया है और हमारे समय में इसकी प्रासंगिकता नहीं खोई है। महाकाव्य प्राचीन काल में घटित घटनाओं के बारे में एक वीरतापूर्ण आख्यान है। और यद्यपि महाकाव्यों को बच्चों के लिए समझना इतना आसान नहीं है, फिर भी उनका उद्देश्य अतीत के लोगों के प्रति सम्मान को बढ़ावा देना, हर समय लोगों की परंपराओं और व्यवहार का अध्ययन करना, स्लाव लोगों की देशभक्ति पर ध्यान केंद्रित करना है, जो सब कुछ के बावजूद, अपनी मातृभूमि के प्रति वफादार रहे और हर संभव तरीके से इसकी रक्षा की। गाने के बोल का असर बच्चों की परवरिश पर भी पड़ता है। इसका उपयोग मुख्य रूप से तब किया जाता है जब बच्चा अभी भी बहुत छोटा है। उदाहरण के लिए, किसी बच्चे को शांत करने के लिए, उसे सुलाने के लिए लोरी गाई जाती है। इसके अलावा, गाने के बोल में डिटिज, चुटकुले, मूसल, टंग ट्विस्टर्स, गिनती की कविताएं शामिल हैं। यहां उनका उद्देश्य केवल बच्चों में सुनने और बोलने का विकास करना है, क्योंकि वे ध्वनियों के एक विशेष संयोजन का उपयोग करते हैं।

इस प्रकार, लोक संस्कृति से बच्चे का परिचय बचपन से ही शुरू हो जाता है, जहाँ व्यवहार की बुनियादी अवधारणाएँ और उदाहरण रखे जाते हैं। सांस्कृतिक विरासत पीढ़ी-दर-पीढ़ी हस्तांतरित होती है, जिससे बच्चों की दुनिया विकसित और समृद्ध होती है। लोकगीत लोक ज्ञान को प्रसारित करने और बच्चों को उनके विकास के प्रारंभिक चरण में शिक्षित करने का एक अनूठा साधन है।

ग्रन्थसूची

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लोकगीत का अर्थ

पूर्वस्कूली बच्चों की नैतिक शिक्षा में

1 परिचय।

2. नैतिक शिक्षा में लोककथाओं का महत्व।

3. लोककथाओं के कार्यों के प्रति बच्चों की धारणा की विशेषताएं।

4. पूर्वस्कूली बच्चों के लिए लोकगीत कार्यों के चयन के लिए आवश्यकताएँ।

5. साहित्य

हम बड़ों से सुंदरता, पवित्रता लेते हैं,

सागा, अतीत से कहानियाँ खींचते हुए,

क्योंकि अच्छा तो अच्छा है

भूत, भविष्य और वर्तमान.

वी. वायसोस्की

हम एक दिलचस्प और कठिन समय में रहते हैं, जब हम कई चीजों को अलग-अलग तरीके से देखना शुरू करते हैं, कई चीजों को फिर से खोजना और उनका पुनर्मूल्यांकन करना शुरू करते हैं।

सबसे पहले, यह हमारे अतीत को संदर्भित करता है, जिसे हम बहुत सतही रूप से जानते हैं। किस चीज़ ने रूसी लोगों को चिंतित, प्रसन्न और परेशान किया, उन्होंने क्या किया, उन्होंने कैसे काम किया, उन्होंने क्या सपना देखा, उन्होंने क्या बताया और क्या गाया, उन्होंने अपने पोते-पोतियों और बच्चों को क्या दिया? आज इन प्रश्नों का उत्तर देने का अर्थ है समय के संबंध को पुनः स्थापित करना, खोए हुए मूल्यों को वापस लौटाना। जड़ों की ओर वापस जाने से मदद मिलेगी।लोकगीत, आख़िरकार, इसकी सामग्री लोगों का जीवन है, सदियों की छलनी से छना हुआ मानवीय अनुभव, एक रूसी व्यक्ति की आध्यात्मिक दुनिया, उसके विचार, भावनाएँ, अनुभव।

इसलिए, बच्चों को मौखिक लोक कला, कुछ प्रकार की लोक कलाओं और शिल्प से परिचित कराना पूर्वस्कूली शिक्षकों के लिए वास्तव में एक जरूरी काम है।

अपने लोगों की आध्यात्मिक संपदा को पहचानने और आत्मसात करने की प्रक्रिया यथाशीघ्र शुरू होनी चाहिए, जैसा कि हमारे लोग आलंकारिक रूप से कहते हैं: "मां के दूध के साथ", एक बच्चे को लोरी, मूसल, नर्सरी कविता, मजेदार खेल, पहेलियां, कहावतें, कहावतें, परियों की कहानियां, लोक सजावटी कला के कार्यों के माध्यम से अपने लोगों की संस्कृति को अवशोषित करना चाहिए। केवल इस मामले में, लोक कला, सुंदरता का यह निर्मल स्रोत, बच्चे की आत्मा में एक गहरी छाप छोड़ेगा, एक स्थिर रुचि जगाएगा।

लोक कला, सामान्य रूप से कला की तरह, बहुक्रियाशील है, और इनमें से एक कार्य शैक्षिक है। लोक कला में महान शैक्षणिक क्षमता है।

व्यक्तिगत विकास के तंत्रों में से एक नैतिक रूप से महत्वपूर्ण दूसरे के साथ स्वयं की पहचान है, और बच्चों को लोककथाओं, पिछले युगों के साक्ष्य, दस्तावेजों, प्रामाणिक पुरावशेषों से परिचित कराकर, हम बच्चों को हमारे पूर्वजों द्वारा सदियों से संचित अनुभव से सर्वोत्तम सीखने में मदद करते हैं। इस प्रकार, हम युवा पीढ़ी के मार्ग पर सौंदर्य और नैतिक दिशानिर्देश रखते हैं, जो कई मायनों में हमारे जीवन से खो गए हैं।

लोकगीत कार्यों के चयन के लिए आवश्यकताएँ

पूर्वस्कूली बच्चों के लिए.

पूर्वस्कूली बच्चों की सौंदर्य शिक्षा और लोक कला के माध्यम से उनकी कलात्मक और रचनात्मक क्षमताओं के विकास पर काम ऐसे सिद्धांतों पर आधारित है:

1. बच्चों के शैक्षिक कार्य और गतिविधियों के विभिन्न क्षेत्रों (प्रकृति से परिचित होना, भाषण विकास, विभिन्न खेल) के साथ लोक कला पर आधारित कार्यों का एकीकरण;
2. विभिन्न प्रकार की कलात्मक और रचनात्मक गतिविधियों में बच्चों का सक्रिय समावेश: संगीत, दृश्य, खेल, कलात्मक और भाषण, नाटकीय:
3. बच्चों के लिए एक व्यक्तिगत दृष्टिकोण, उनकी व्यक्तिगत प्राथमिकताओं, झुकाव, रुचियों, एक विशेष कलात्मक गतिविधि के विकास के स्तर को ध्यान में रखते हुए, बच्चों के साथ सामूहिक गतिविधियों की प्रक्रिया में प्रत्येक बच्चे के साथ व्यक्तिगत कार्य;
4. बच्चों की रचनात्मकता के प्रति सावधान और सम्मानजनक रवैया, चाहे वह किसी भी रूप में प्रकट हो;
5. और, निश्चित रूप से, बच्चों की उम्र की क्षमताओं के कारण विभिन्न प्रकार की लोक कलाओं (संगीत, कला और भाषण, सजावटी और लागू) पर लोकगीत सामग्री का सावधानीपूर्वक चयन, बशर्ते कि वे एक-दूसरे के साथ और शास्त्रीय कला के साथ निकटता से जुड़े हों।

प्रस्तावित कला सामग्री बच्चों के लिए समझने योग्य और सुलभ होनी चाहिए। वे नर्सरी कविताओं के कोमल हास्य, कहावतों और कहावतों के ज्ञान को समझते हैं, जो उनकी मूल बोली की आलंकारिकता और माधुर्य को बढ़ाने में योगदान करते हैं। बच्चे स्वेच्छा से अपने भाषण में कहावतों और कहावतों को शामिल करते हैं, परियों की कहानियों का आविष्कार करते समय नाटकीय खेलों में उनका उपयोग करते हैं।

यहां कहावतों और कहावतों के उदाहरण दिए गए हैं जिनका उपयोग कक्षा में और किंडरगार्टन के विभिन्न आयु समूहों में रोजमर्रा की जिंदगी में किया जा सकता है।

कनिष्ठ पूर्वस्कूली उम्र.

दिसंबर में साल ख़त्म होता है, सर्दी शुरू होती है।

पहाड़ों से पानी बहता थावसंत लाया.

जल्दी करो और लोगों को हँसाओ।

काम ख़त्म - साहसपूर्वक चलो।

छोटा लेकिन सुदूर

और दूसरे।

मध्य पूर्वस्कूली उम्र.

अधिक बार धोएं, पानी से न डरें।

भारी ठंड में अपनी नाक का ख्याल रखें।

शाम तक उबाऊ दिन, अगर करने को कुछ न हो।

एक माँ के पास एक बच्चा है, और एक बिल्ली के पास एक बिल्ली है, हर कोई अपने बच्चे से प्यार करता है।

और दूसरे।

वरिष्ठ पूर्वस्कूली उम्र

पक्षी पंखों से बलवान है, और मनुष्य उसका मित्र है।

मित्रों के बिना मनुष्य जड़ों के बिना ओक के पेड़ के समान है।

यदि मित्र न हो तो संसार मधुर नहीं है।

उनका स्वागत पोशाक से किया जाता है,मन अनुरक्षण

जब आप बहुत कुछ चाहते हैंजान लें कि आपको ज्यादा नींद की जरूरत नहीं है।

माता-पिता मेहनती होते हैं - बच्चे आलसी नहीं होते।

परिश्रम से मनुष्य का पेट भरता है, परन्तु आलस्य बिगड़ जाता है।

सर्दी बर्फ से लाल है, और शरद ऋतु रोटी से लाल है।

बच्चों के लिए अच्छी तरह से चुनी गई पहेलियों का अनुमान लगाने और अनुमान लगाने की प्रक्रिया, सकारात्मक भावनाओं को पैदा करेगी, चीजों और घटनाओं की दुनिया में बच्चे की संज्ञानात्मक रुचि पैदा करेगी, क्योंकि पहेलियों में विभिन्न वस्तुओं और घटनाओं, आसपास के जीवन की घटनाओं के बारे में विस्तृत जानकारी होती है। पहेली के साथ संपर्क कुछ सौंदर्य संबंधी भावनाओं को उद्घाटित करता है: इसमें बनाई गई छवियों की चमक और संक्षिप्तता के लिए प्रशंसा, उदाहरण के लिए:

मैं रेत के कण जितना छोटा हूँ

और मैं पृय्वी को ढांपता हूं;

मैं पानी से हूं, लेकिन मैं हवा से उड़ता हूं;

फुलझड़ी की तरह मैं खेतों में पड़ा रहता हूँ,

मैं हीरे की तरह सूरज की रोशनी में चमकता हूं।

(बर्फ)

पहेलियों का सूक्ष्म हास्य भी सराहनीय है:

उभरी हुई आँखें बैठती हैं,

फ्रेंच बोलता है,

पिस्सू की तरह उछलना

इंसान की तरह तैरता है.

(मेंढक)

पहेलियाँ शब्दों की अस्पष्टता के कारण बच्चों की शब्दावली को समृद्ध करती हैं, शब्दों के द्वितीयक अर्थों को देखने में मदद करती हैं, शब्दों के आलंकारिक अर्थ के बारे में विचार बनाती हैं।

लोकगीत कार्यों का चयन करते समय, सामग्री की धारणा की पहुंच को ध्यान में रखना आवश्यक है, और यहां लोक कला के ऐसे रूप को याद करना उचित हैलाला लल्ला लोरी।

लोगों के अनुसार लोरी बचपन की साथी है। यह, लोककथाओं की सबसे पुरानी शैलियों में से एक के रूप में, न केवल रूसी, बल्कि दुनिया के सभी लोगों की लोक कला के खजाने का एक मूल्यवान हिस्सा है।

लोरी से परिचित होने की प्रक्रिया में, बच्चे अपने पूर्वजों के जीवन, घर के माहौल, विशेष रूप से उस स्थान से जहां बच्चे सोते थे, उन विशेषताओं से परिचित होते हैं जो बच्चे को सुलाने से जुड़े थे, आदि से, यानी वे अपने लोगों की संस्कृति से जुड़ जाते हैं।

उनकी सामग्री और शैली की विशेषताओं (सरल तुकबंदी, ध्वनि संयोजनों जैसे: "lyuli-lyuli-lyulenki", "Bayu-Bayu-Baenki", आदि, मधुरता, शांतता, सुचारू रूप से बारी-बारी से, यह बताने के लिए, वे पूर्वस्कूली की शिक्षा सौंदर्य भावनाओं को प्रभावित करते हैं। उदाहरण के लिए:

नींद, माशा - सूरज,

सो जाओ, थोड़ा अनाज.

सो जाओ, मेरे प्रिय

मछली सुनहरी है.

लोगों की मौखिक रचनात्मकता की अन्य शैलियों के साथ लोरी में एक शक्तिशाली शक्ति होती है जो पूर्वस्कूली बच्चों के भाषण के विकास की अनुमति देती है। वे बच्चों की शब्दावली को इस तथ्य के कारण समृद्ध करते हैं कि उनमें उनके आसपास की दुनिया के बारे में विस्तृत जानकारी होती है, मुख्य रूप से उन वस्तुओं के बारे में जो लोगों के अनुभव के करीब हैं और अपनी उपस्थिति से आकर्षित करते हैं, उदाहरण के लिए, एक खरगोश।

छोटी मात्रा के बावजूद, लोरी में शैक्षिक और शैक्षिक अवसरों का एक अटूट स्रोत है। लोरी में उन छवियों का उपयोग किया जाता है जो बच्चों से परिचित हैं।

ओह पालने, पालने,

कीड़े हमारी ओर उड़ रहे थे।

वे हमारे पास उड़ गए

हमने उनकी तरफ देखा.

वे उड़ गए, वे उड़ गए।

वे एक सन्टी पर बैठ गये।

और बर्च क्रेक, क्रेक,

और मेरी वास्या सोती है, सोती है।

ओह, तुम छोटी भूरी बिल्ली।

तुम्हारी पूँछ सफ़ेद है

बाहर निकलो, किटी, मत जाओ

मेरे बच्चे को मत जगाओ.

अलविदा अलविदा अलविदा।

बेटी फुलाने पर लेटी है.

रोएंदार बिस्तर पर.

मेरी बेटी गहरी नींद सोयेगी.

बेटी गहरी नींद सो जायेगी

और मैं गुनगुनाऊंगा, पालने को झुलाऊंगा।

किंडरगार्टन की शैक्षिक प्रक्रिया में समान रूप से महत्वपूर्ण भूमिका रूसी लोक गीतों, मूसलों, नर्सरी कविताओं द्वारा निभाई जा सकती है जो बच्चे का मनोरंजन करते हैं, उसमें एक हंसमुख, आनंदमय मनोदशा पैदा करते हैं, यानी मनोवैज्ञानिक आराम की भावना पैदा करते हैं, जिससे आसपास की दुनिया की धारणा और बच्चों की विभिन्न प्रकार की गतिविधियों में इसके प्रतिबिंब के लिए एक सकारात्मक भावनात्मक पृष्ठभूमि तैयार होती है। लोककथाओं की ये शैलियाँ विशेष रूप से बच्चों के लिए बनाई गई हैं और लोक शिक्षाशास्त्र के साधन हैं।

लोक गीत, मूसल, नर्सरी कविताएँ, लोरी ऐसी सामग्री पर बनाई जाती हैं जो बच्चों को जीवन के पहले दिनों से अच्छी तरह से ज्ञात हो, उनके विश्वदृष्टि के करीब हो और विशिष्ट हो, जो अनुभव के माध्यम से प्राप्त बच्चे के कार्यों को दर्शाती हो।

विनीत रूप से, कठोर उपदेशात्मकता के बिना, वे बच्चे को सिखाते हैं कि उससे क्या अपेक्षा की जाती है:

बिल्ली पर खींचता है, एक किशोर बच्चे के लिए.

यहाँ बड़ा होना है मुझसे मिलने आओ, ऐसे बढ़ो, लेकिन गंदी चालें नहीं।

चोटी को कमर तक बढ़ाएं, एक बाल भी मत गिराओ

उगो थूको मत उलझो, अपनी माँ की बात सुनो बेटी.

लोक संगीत में सौन्दर्यपरक प्रभाव की अपार सम्भावनाएँ निहित हैं।

लोक संगीत मनोरंजक, चंचल तरीके से बच्चों को रूसी लोगों के रीति-रिवाजों और जीवन, काम, प्रकृति के प्रति सम्मान, जीवन के प्रति प्रेम, हास्य की भावना से परिचित कराता है। पूर्वस्कूली संस्थानों के अभ्यास में संगीतमय लोककथाओं से परिचित होना संगीत और अन्य कक्षाओं में, रोजमर्रा की जिंदगी में, फुरसत में और बच्चों के साथ आयोजित लोक छुट्टियों की प्रक्रिया में किया जाता है। यह बच्चों की रुचि जगाता है, उनमें खुशी की भावना लाता है, एक अच्छा मूड बनाता है, एक शब्द में भय, चिंता, चिंता की भावनाओं से राहत देता है, भावनात्मक और मनोवैज्ञानिक कल्याण प्रदान करता है।

सबसे सामान्य एवं सुलभ साधन गीत है। संगीतमय लोककथाओं के सबसे प्रतिभाशाली कार्यों में से एक के रूप में लोक गीत एक बच्चे के जीवन में रूसी संगीत संस्कृति के आधार के रूप में शामिल है। सत्यता, कविता, धुनों की समृद्धि, लय की विविधता, स्पष्टता, रूप की सरलता रूसी गीत लोक कला की विशिष्ट विशेषताएं हैं। रूसी लोक गीत की ये विशेषताएं इसे एक अनोखा आकर्षण देती हैं। यहां तक ​​कि छोटे बच्चों के लिए उपलब्ध सबसे सरल गीत भी उच्च कलात्मक गुणवत्ता वाले हैं। धुनें बहुत सरल और सुलभ रहते हुए भी अक्सर भिन्न-भिन्न होती हैं, जो उन्हें एक विशेष आकर्षण प्रदान करती हैं। ("बारिश", "सूरज", "कॉकरेल", "यू बन्नी, बन्नी", आदि)

बच्चों को गीत से परिचित कराते समय, लोक गीत की कलात्मक छवि को प्रकट करने का प्रयास करना चाहिए, यह सुनिश्चित करने के लिए कि यह प्रत्येक बच्चे तक पहुँचे, उसे मंत्रमुग्ध कर दे। भावनात्मक रूप से प्रस्तुत किया गया गीत इस बात की गारंटी है कि बच्चे इसे पसंद करेंगे, स्वेच्छा से और स्पष्ट रूप से गाएंगे।

प्रीस्कूलरों के साथ काम करने के लिए, एक विशेष प्रदर्शनों की सूची का चयन किया जाना चाहिए जो निम्नलिखित आवश्यकताओं को पूरा करता हो:

1. लोकसाहित्य कार्यों में बच्चों के लिए सुलभ घटनाएँ शामिल होनी चाहिए,
2. विभिन्न भावनाएँ व्यक्त की गईं
3. लोकगीत कृति की छवि को व्यक्त करते हुए अभिव्यक्ति के विभिन्न साधनों का उपयोग किया गया।

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