कोरस प्रकार - मिश्रित महिला पुरुष। गायक मंडल के गायक गायक मंडल की छोटी रचना

एक विशिष्ट रचना के रूप में और एक विशिष्ट रचना के रूप में गाना बजानेवालों के प्रकार की अवधारणा कोरल संगीत. गाना बजानेवालों के प्रकार. उनकी गायन-तकनीकी और प्रदर्शन क्षमताओं की विशेषताएं। उदाहरण।

गाना बजानेवालों के प्रकार. गाना बजानेवालों के प्रकार और कोरल स्कोर का निर्धारण। "गाना बजानेवालों पार्टी" शब्द की परिभाषा संगत एकल गायन आवाज़ों के साथ कोरल भागों का पूरा सेट। गायक मंडलियों की मात्रात्मक संरचना और संबंधित प्रदर्शन की संभावनाएँ। उदाहरण कोरल रचनाएँविभिन्न प्रकार के।

विभिन्न विकल्पगाना बजानेवालों का स्थान.

विषय पर शब्दावली:

सजातीय गाना बजानेवालों- एक ही प्रकार की आवाज़ों (पुरुष, महिला या बच्चे) से युक्त एक गाना बजानेवालों का समूह।

बच्चों का गायन-सजातीय. आम तौर पर 6 से 15 साल की उम्र के कनिष्ठ, मध्य और वरिष्ठ गायक मंडल होते हैं।

अधूरा गाना बजानेवालों- एक मिश्रित गायन मंडली जिसमें कोई भाग नहीं होता।

मिश्रित गाना बजानेवालों- गाना बजानेवालों, जिसमें 4 भाग शामिल हैं: सोप्रानो, ऑल्टो, टेनोर और बास।

प्रेषण- गायक मंडली का एक हिस्सा समान स्वर में गा रहा है।

विभाजन(डिविसी) - संगीतमय शब्द, गाना बजानेवालों के स्कोर में एक पार्टी के दो या दो से अधिक में विभाजन को दर्शाता है।

7. गाना बजानेवालों में बनाएँ.

"संगीत संरचना" की अवधारणा की परिभाषा. विभिन्न के उद्भव एवं संशोधन का ऐतिहासिक पहलू संगीत प्रणालियाँसंगीतमय तराजू कहलाते हैं।

गाना बजानेवालों की संरचना कोरल सोनोरिटी के मुख्य तत्वों में से एक है।

"क्षेत्र प्रणाली" की अवधारणा का प्रकटीकरण। पी.जी. चेस्नोकोव के मुख्य निष्कर्षों की पुष्टि वैज्ञानिक अनुसंधानऔर स्वर प्रणाली की क्षेत्रीय प्रकृति के बारे में शिक्षाविद एन.ए. गारबुज़ोव के कार्य।

मेलोडिक (क्षैतिज) और हार्मोनिक (ऊर्ध्वाधर) ट्यूनिंग। मोडल झुकाव और चरणों और अंतरालों के आंचलिक स्वर के नियमों के बारे में जागरूकता के माध्यम से कोरल भाग की ध्वनि में एकरूपता की उपलब्धि के रूप में मधुर संरचना। हार्मोनिक प्रणाली और मधुर प्रणाली के साथ इसका संबंध। कॉर्ड इंटोनेशन. गायकों में श्रवण डेटा का विकास। स्वर श्रवण की सक्रिय प्रकृति और मांसपेशियों की संवेदनाओं के साथ इसका संबंध। श्वास और सुर, स्वर और सुर के बीच संबंध। स्कोर, टेम्पो, डायनेमिक्स आदि के संगीतमय अभिव्यंजक साधनों पर ऑर्डर उपलब्धि की निर्भरता। काम की परिस्थितियों और अन्य बाहरी कारकों के कारण ऑर्डर उपलब्धि में कठिनाइयाँ।

विषय पर शब्दावली:

कोरस प्रणाली- कोरल सोनोरिटी के मुख्य तत्वों में से एक, जो गायन की अन्तर्राष्ट्रीय शुद्धता निर्धारित करता है।

आवाज़ का उतार-चढ़ाव – सचेतन प्रजननसंगीत आवाज या यंत्र द्वारा ध्वनि। सटीक इंटोनेशन मोडल कनेक्शन पर निर्भर करता है।

काँटा- एक ध्वनि स्रोत उपकरण जो ट्यूनिंग के दौरान पिच के लिए एक मानक के रूप में कार्य करता है संगीत वाद्ययंत्रऔर गायन में. पहले सप्तक के लिए संदर्भ टोन आवृत्ति 440 हर्ट्ज है।

गायन मंडली में समूह.

संरचनात्मक और संगठनात्मक सहित इसके विभिन्न अर्थों में एक समूह की अवधारणा। कोरल सोनोरिटी के मुख्य तत्वों में से एक के रूप में पहनावा। मनोवैज्ञानिक आधारपहनावा। पहनावा निजी और साझा है। समूह के तकनीकी प्रकार: ध्वनि की गुणवत्ता (स्वर), शक्ति (गतिशील), समय (लयबद्ध, गति) द्वारा। पहनावा और ट्यूनिंग निर्भरता। स्वर समूहस्वर की स्थिति, कलात्मक रूप और समय की एकता के रूप में। गतिशील पहनावे में शामिल हैं: एक प्राकृतिक और कृत्रिम पहनावा, विभिन्न बनावट की स्थितियों में एक पहनावा, एक एकल कलाकार और एक गायक मंडल का एक समूह, एक गायक मंडल और वाद्य संगत का एक समूह। लयबद्ध पहनावा, मेट्रो लय, टेम्पो, बनावट आदि पर इसकी निर्भरता। टेम्पो पहनावा। कला समूह, तकनीकी समूह पर इसका प्रभाव।

विषय पर शब्दावली:

गाना बजानेवालों का समूह(पहनावा - एक साथ) कोरल सोनोरिटी के मुख्य घटकों में से एक है।

संगीत में गतिशीलता- ध्वनि की ताकत, तीव्रता और उनके परिवर्तन।

गति- संगीत में मीट्रिक भागों के प्रत्यावर्तन की गति। गति का चरित्र, शैली, शैली के साथ-साथ कलाकार के व्यक्तित्व से गहरा संबंध है।

मीटर- संगीत में मजबूत और कमजोर धड़कनों के प्रत्यावर्तन का क्रम।

ताल-मापनी- संगीत के एक टुकड़े की गति निर्धारित करने के लिए एक उपकरण।

लय- अस्थायी संगठन संगीतमय ध्वनियाँऔर उनके संयोजन.

बेहोशी- मीट्रिक और लयबद्ध तनाव के बीच विसंगति।

संगत- एक या एक से अधिक वाद्ययंत्रों के साथ-साथ एकल भाग (गायक, वादक, गायक मंडल) के ऑर्केस्ट्रा द्वारा संगत।

बनावट- एक गोदाम, एक संगीतमय कपड़े के लिए एक उपकरण, उसके तत्वों का एक सेट। और बनावट के तत्व, इसमें क्या शामिल है: माधुर्य, संगत, बास, मध्य स्वर और उपक्रम। बनावट बहुत विविध हो सकती है: होमोफ़ोनिक, हार्मोनिक, पॉलीफ़ोनिक, आदि।

मिश्रित गाना बजानेवालोंएक पुरुष के साथ बच्चों या महिलाओं के गाना बजानेवालों के संबंध के परिणामस्वरूप गठित; मिश्रित गायन मंडली में - आवाज़ों के दो समूह: ऊपरी एक महिला या बच्चों की आवाज़ है, निचला एक पुरुष आवाज़ है।
चार भागों वाले मिश्रित गायन मंडली की एक विशिष्ट रचना में सोप्रानो, ऑल्टो, टेनर और बास भाग होते हैं। ऐसी रचना का एक उदाहरण ग्लिंका के ओपेरा रुस्लान और ल्यूडमिला के अधिनियम I से गाना बजानेवालों का समूह है - " प्रकाश राजकुमारऔर स्वास्थ्य और महिमा":

A. मिश्रित गायन मंडली की अधूरी रचना
एक मिश्रित गायन मंडली में सभी नामित दल शामिल नहीं हो सकते, बल्कि उनमें से केवल कुछ ही शामिल हो सकते हैं। उदाहरण के लिए, एक गाना बजानेवालों में अल्टोस, टेनर्स और बेस हो सकते हैं; या सोप्रानो, ऑल्टो और टेनर; ऊपरी समूह के कोरल भागों में से किसी एक के संयोजन को निचले समूह (सोप्रानो + टेनर, ऑल्टो + बास, ऑल्टो + टेनर, आदि) के किसी एक हिस्से के साथ जोड़ा जा सकता है। ऐसी रचनाएँ एक अपूर्ण मिश्रित गायन मंडली का निर्माण करती हैं।

बी. मिश्रित गायन मंडली में आवाजों को दोगुना करना
संगीत के टुकड़े की बनावट के आधार पर, एक मिश्रित गायक मंडल एक स्वर में (दुर्लभ मामले) या एक सप्तक में गा सकता है, तथाकथित सप्तक एक स्वर (सामान्य मामला); दो स्वरों में भी गा सकते हैं, बाद वाले मामले में सोप्रानो भाग को आमतौर पर टेनर भाग द्वारा एक सप्तक में दोगुना कर दिया जाता है, और अल्टो भाग को बास भाग द्वारा दोगुना कर दिया जाता है। सभी सिंगल और डबल कोरल कार्यइस प्रकार, सप्तक दोहरीकरण के साथ मिश्रित गायन मंडली द्वारा प्रदर्शन किया जा सकता है।
जब एक मिश्रित गायक मंडली तीन आवाजों के लिए लिखे गए संगीत का प्रदर्शन करती है, तो सबसे आम दोहराव तकनीक पहले सोप्रानोस और पहले टेनर्स के बीच, दूसरे सोप्रानोस और दूसरे टेनर्स के बीच, अल्टोस और बेस के बीच ऑक्टेव दोहरीकरण है।
एकसमान और सप्तक में आवाजों को दोगुना करने का एक उदाहरण आई. बोरोडिन के ओपेरा "प्रिंस इगोर" के निम्नलिखित अंश हैं:

बी. स्वरों के विभाजन के संबंध में मिश्रित गायन मंडली की संभावनाएँ

ऊपर कहा गया था कि मिश्रित गायन मंडली के मूलतः चार भाग होते हैं। हालाँकि, मिश्रित गायन मंडली की संभावनाएँ इस विशिष्ट प्रस्तुति से कहीं अधिक हैं। यदि एक सजातीय रचना के लिए डिज़ाइन किए गए कोरल स्कोर में, विभाजन चार, पांच, छह और यहां तक ​​कि सात स्वरों तक पहुंचता है, तो मिश्रित गाना बजानेवालों के हिस्सों को विभाजित करने की संभावना की कल्पना करना मुश्किल नहीं है, जिसमें दो सजातीय गायक मंडलियां हैं।
आइए इसके लिए निम्नलिखित परंपराओं को अपनाते हुए, मिश्रित गायन मंडली की आवाज़ों के विभाजन से उत्पन्न कुछ संयोजनों पर विचार करें: आवाज़ों को अक्षरों द्वारा दर्शाया जाता है (सी - सोप्रानो, ए - अल्टोस, टी - टेनर, बी - बेस); अक्षर के आगे की संख्याएँ इंगित करती हैं भाग बजाना- पहला या दूसरा, आदि। उदाहरण के लिए, सी 1 पहले सोप्रानोस को इंगित करता है, सी 2 - दूसरा सोप्रानोस, आदि।

1. (एस 1 + एस 2) + ए + टी + बी
2. सी + (ए 1 + ए 2) + टी + बी
3. सी + ए + (टी 1 + टी 2) + बी
4. सी + ए + टी + (बी 1 + बी 2)

1. (सी 1 + सी 2) + (ए 1 + ए 2) + टी + बी
2. (सी 1 + सी 2) + ए + (टी 1 + टी 2) + बी
3. (सी 1 + सी 2) + ए + टी + (बी 1 + बी 2)
4. सी + (ए 1 + ए 2) + (टी 1 + टी 2) + बी
5. सी+(ए 1 +ए 2)+टी+(बी 1 +बी 2)
6. सी+ए+(टी 1 +टी 2) + (बी 1 +बी 2)

1. (सी 1 + सी 2) + (ए 1 + ए 2) + (टी 1 + टी 2) + बी
2. सी+(ए 1 +ए2)+(टी 1 +टी 2)+(बी 1 +बी 2)
3. (सी 1 + सी 2) + ए + (टी 1 + टी 2) + (बी 1 + बी 2)
4. (सी 1 + सी 2) + (ए 1 + ए 2) + टी + (बी 1 + बी 2)

(सी 1 + सी 2) + (ए 1 + ए 2) + (टी 1 + टी 2) + (बी 1 + बी 2)

अन्य संयोजन भी संभव हैं. अक्सर ऐसे मामले सामने आते हैं जब संगीत रचनादो या तीन गायक मंडलियों के प्रदर्शन की आवश्यकता होती है।
इस प्रकार, आवाज़ों की संख्या के अनुसार जिसके लिए निष्पादित कार्य डिज़ाइन किया गया है, एक मिश्रित गायन मंडली एक-आवाज़, दो-आवाज़, तीन-, चार-, पाँच-, छह-, सात-, आठ-आवाज़, आदि हो सकती है।

रूसी में संगीत साहित्यकई पॉलीफोनिक गायक मंडलियां। हम अनुशंसा करते हैं कि छात्र तानेयेव के गायकों का विश्लेषण करें, ऑप। 27.

संगीत अभ्यास में, अन्य अवधारणाएँ हैं जो "व्यवस्था" शब्द के अर्थ के करीब हैं: प्रतिलेखन, प्रसंस्करण, सामंजस्य, ऑर्केस्ट्रेशन या ऑर्केस्ट्रल संस्करण।

कोरल व्यवस्था है विशिष्ट सुविधाएं. किसी भी कार्य की व्यवस्था शुरू करने से पहले, व्यवस्थाकर्ता को यह सुनिश्चित करना चाहिए कि इच्छित प्रदर्शन करने वाले कर्मचारियों में कार्य अच्छा लगेगा, कार्य की कलात्मक खूबियों के संबंध में मुख्य और आवश्यक बात बनी रहेगी। इसके अलावा, यह आवश्यकता वोकल या के स्थानांतरण पर लागू होती है वाद्य कार्यकोरल शैली में. उदाहरण के लिए, रोमांस में काव्यात्मक पाठअक्सर पहले व्यक्ति में दिया जाता है, और इसलिए सामूहिक प्रदर्शन के लिए अस्वीकार्य है। हमें यह नहीं भूलना चाहिए कि रोमांस शैली के लिए सूक्ष्म एगॉजिक (टेम्पो) और गतिशील रंगों की आवश्यकता होती है, जो कोरल प्रदर्शन में बड़ी कठिनाई से हासिल किया जाता है।

व्यवस्था पहले आती है रचनात्मक प्रक्रिया, व्यवस्थाकर्ता से माप को समझने में मुख्य रूप से प्रतिभा और प्रतिभा की आवश्यकता होती है जिसे अतिरंजित नहीं किया जाना चाहिए ताकि विकृत न हो लेखक का इरादा. इस संबंध में मुख्य कार्य कार्य की मुख्य विशेषताओं, जैसे संगीत विषयगत सामग्री, मोडल संरचना, को संरक्षित करना है। हार्मोनिक भाषा, लय, गति, साहित्यिक पाठ। यह ज्ञात है कि किसी कार्य को एक अलग कुंजी में स्थानांतरित करने से उसका रंग समग्र रूप से बदल जाता है। अधिक में उच्च कार्यहल्का और हल्का लगता है, और निचले जंगल में और इतना अभिव्यंजक नहीं है।

कोरल व्यवस्था के लिए मुख्य आवश्यकता आरामदायक टेसिटुरा के नियमों का पालन करना है। गायन की आवाजेंकार्य सीमा और कार्य नोट्स के क्षेत्र में होना चाहिए। कार्यशील रेंज पूरी रेंज से इस मायने में भिन्न होती है कि इसमें ऊपरी और निचली ध्वनियाँ नहीं होती हैं।

सामान्य और पर विचार करें विशिष्ट तरीकेव्यवस्था. कभी-कभी व्यवस्था सीमित हो सकती है न्यूनतम परिवर्तनमूल। उदाहरण के लिए, मेलोडी लाइन को अधिक स्पष्ट रूप से, अभिव्यंजक रूप से और अत्यधिक भार के बिना निष्पादित करने के लिए व्यक्तिगत मेलोडिक घुमावों को अन्य गाना बजानेवालों के समूहों में स्थानांतरित कर दिया जाता है।

यह कुछ अंतराल सामंजस्य की व्यवस्था की विशेषताओं के बारे में कहा जाना चाहिए। कोरल ध्वनि की विशिष्टता ऐसी है कि सुविधाजनक रजिस्टरों में सभी इंगरवल आमतौर पर अच्छे और महान लगते हैं। यह चौथे, पांचवें, सप्तक जैसे अंतरालों पर भी लागू होता है, जो पियानो पर खाली लगते हैं। कोरल टिम्बर्स में, इन व्यंजनों का एक बिल्कुल अलग रंग होता है, इसलिए उन्हें दो-स्वर स्कोर में स्वतंत्र रूप से उपयोग किया जा सकता है।

दो-भागीय सजातीय गायन मंडलियों की व्यवस्था

यदि एक सजातीय गाना बजानेवालों को उसकी सामान्य संरचना द्वारा दर्शाया जाता है, अर्थात्, एक महिला गाना बजानेवालों - सोप्रानोस और अल्टोस, एक पुरुष गाना बजानेवालों - टेनर और बेस, तो एक सजातीय गाना बजानेवालों की टोन आमतौर पर प्रतिलेखन में संरक्षित होती है।

यदि एक सजातीय गाना बजानेवालों में दो उच्च आवाजें (सोप्रानो I और II या टेनर I और II) होती हैं, तो जब मिश्रित गाना बजानेवालों को स्थानांतरित किया जाता है, तो एक सुविधाजनक अंतराल से नीचे स्थानांतरित करना आवश्यक होता है, आमतौर पर एक प्रमुख तीसरे से अधिक नहीं। यदि एक सजातीय गाना बजानेवालों में दो कम आवाजें होती हैं, तो ऊपर की ओर स्थानान्तरण की आवश्यकता होगी।

दो-आवाज वाले सजातीय गायकों में, यदि उनमें तीन-आवाज के तत्व शामिल हों, तो तीनों आवाजें दोगुनी हो जाती हैं। यदि ऊपरी स्वर में दो भागों में विभाजन किया जाता है, तो सोप्रानो I को टेनर्स I, सोप्रानो II को टेनर्स II, अल्टो बेस से दोगुना कर दिया जाता है। निचली आवाज़ में डिविसी के साथ, सोप्रानो को टेनर्स द्वारा दोगुना कर दिया जाता है, अल्टोस I को बेस II द्वारा। यहां किसी अन्य कुंजी में परिवर्तन की आवश्यकता नहीं है।

1. मिश्रित गायन मंडली का स्कोर तीनों आवाजों को दोगुना करके बनाया जाता है।
2. एक मिश्रित गायन मंडली का स्कोर एक सजातीय गायक मंडली की तीन आवाजों में से दो को दोगुना करके बनाया जाता है।
3. एक मिश्रित गायन मंडली का स्कोर एक सजातीय गायक मंडली की आवाज़ों में से एक को दोगुना करके बनाया जाता है।

द्वितीय तरीका:

दूसरी विधि द्वारा व्यवस्था में, एक सजातीय गाना बजानेवालों की टोन आमतौर पर संरक्षित होती है। हालाँकि, यदि एक सजातीय गाना बजानेवालों में शीर्ष आवाज (सोप्रानो या टेनर) में डिविसी है, तो नीचे स्थानांतरण की आवश्यकता होगी, अन्यथा मिश्रित गाना बजानेवालों में अल्टोस बहुत अधिक होंगे।

तृतीय तरीका:

जब महिला गायन मंडली से प्रतिलेखित किया गया

जब से अनुवाद किया गया पुरुष गायक मंडली

इस तरह की व्यवस्था की मुख्य विधि में काम की टोन को बनाए रखते हुए एक सजातीय गाना बजानेवालों में आवाज़ों की व्यवस्था को बदलना शामिल है। कोरल अभ्यास में, इसे सबसे बड़ा वितरण प्राप्त हुआ है, क्योंकि जब इसे लागू किया जाता है तो एक सजातीय गाना बजानेवालों की आवाजों में सीमाओं पर किसी भी प्रतिबंध की आवश्यकता नहीं होती है।

यह विधि उन मामलों में सबसे सुविधाजनक है जहां एक सजातीय गायक मंडल की आवाजें एक-दूसरे से काफी दूरी पर होती हैं। इस मामले में मिश्रित गायन मंडली की व्यवस्था से राग में आवाज़ों का एक समान वितरण होता है और इस प्रकार, इसकी पूर्ण, एकीकृत ध्वनि मिलती है।

एक सजातीय गायक मंडल की आवाजों की विस्तृत या मिश्रित व्यवस्था के साथ, प्रतिलेखन में कोरल भागों के बीच अवांछनीय अंतराल बन सकते हैं, जिससे स्कोर की ध्वनि गुणवत्ता खराब हो सकती है। इस तरह के टूटने को रोकने के लिए, यह आवश्यक है (यदि आवाज और टेसिटुरा की शर्तों के तहत यह संभव है) अंतराल संबंधों को संरक्षित करना जो एक सजातीय गाना बजानेवालों के तारों में थे, या तार में मध्य आवाजों को पुनर्व्यवस्थित करना ताकि ए ब्रेक नहीं होता है, या ब्रेक बिंदु पर पांचवीं आवाज पेश करने के लिए।

जब इस तरह से प्रतिलेखित किया जाता है, तो एक सजातीय गायक मंडली के स्वरों में आवाज़ों को पार करने से आवाज़ों के बीच अंतराल भी हो सकता है। ऐसे मामलों में, टूटने से बचने के लिए मध्य स्वरों को बदलने की आवश्यकता नहीं होती है। वही व्यवस्था बनाए रखना आवश्यक है जो सजातीय गायन मंडली में थी।

यह याद रखना चाहिए कि व्यवस्था की यह विधि शांत, अविचल प्रकृति के कार्यों के संबंध में अधिक उपयुक्त है। एक सप्तक द्वारा कोरल रेंज का विस्तार करना और इस मामले में आवाज़ों की व्यवस्था को बदलने से ध्वनि के चरित्र पर प्रतिकूल प्रभाव नहीं पड़ेगा।

यदि कार्य अंदर किया जाए तो एक अलग परिणाम, सीधे विपरीत, प्राप्त किया जा सकता है तेज गतिऔर इसमें छोटी अवधि का प्रभुत्व है। प्रदर्शन में, अजीबता और भारीपन दिखाई दे सकता है, जो मोबाइल टेम्पो से अलग है। अत: ऐसी व्यवस्था के लिए ऐसे कार्यों को लेना आवश्यक नहीं है जिनमें बनावट में परिवर्तन से व्यवस्था की कलात्मक खूबियों पर प्रतिकूल प्रभाव पड़े।

एक और तरीका है, लेकिन व्यवहार में यह दुर्लभ है, क्योंकि इसमें एक सजातीय गाना बजानेवालों के दो निचले हिस्सों की सीमाओं को सीमित करने की आवश्यकता होती है।

चार-भाग मिश्रित के लिए एक होमोफोनिक-हार्मोनिक गोदाम के तीन-भाग सजातीय गायकों की व्यवस्था

पिछले प्रकार की व्यवस्था के विपरीत, जहां सप्तक द्वारा एक सजातीय गाना बजानेवालों की आवाज को दोगुना करके एक मिश्रित गाना बजानेवालों का गठन किया गया था, इस प्रकार के प्रसंस्करण में चार-भाग वाले स्कोर का निर्माण शामिल है जिसमें प्रत्येक आवाज की अपनी स्वतंत्र मेलोडिक लाइन होगी . यह विधि तब लागू की जा सकती है जब तीन-भाग वाला गाना बजानेवालों या उसके व्यक्तिगत निर्माण को एक होमोफ़ोनिक-हार्मोनिक गोदाम में प्रस्तुत किया जाता है। ऐसी व्यवस्था के लिए सबवोकल विकास वाले गायकों को नहीं लिया जाना चाहिए, क्योंकि चार-स्वर हार्मोनिक बनावट सबवोकल वेयरहाउस में निहित विशिष्ट रंग को विकृत कर सकती है।

यदि महिला गायन मंडली को प्रतिलेखित किया जाता है, तो बास को प्रेषित निचली आवाज़ एक सप्तक निचली ध्वनि देगी; यदि आप पुरुष गायन मंडली के लिए व्यवस्था करते हैं, तो ऊपरी भाग, सोप्रानो भाग में स्थानांतरित होकर, एक सप्तक ऊंचा उठ जाता है।

मिश्रित गायन मंडली (अल्टोस और टेनर्स) की मध्य आवाजें गायब ध्वनियों के साथ चार-भाग वाले तार के सामंजस्य को भरने के आधार पर अग्रणी आवाज के मानदंडों के अनुपालन में बनाई जाती हैं। इस मामले में, एक सजातीय गाना बजानेवालों की मध्य आवाज को मिश्रित गाना बजानेवालों की मध्य आवाजों में से एक में अपरिवर्तित होना जरूरी नहीं है।

न तो तार की मधुर स्थिति, न ही उसका रूप, न ही हार्मोनिक फ़ंक्शन को बदला जा सकता है। केवल हार्मोनिक ध्वनि की पूर्णता और तार में आवाजों की व्यवस्था ही बदल सकती है। अक्सर तीन स्वर वाले कार्यों में, टॉनिक को छठे तार द्वारा दर्शाया जाता है। चार-स्वर मिश्रित स्कोर में, इस छठे राग को मुख्य प्रकार के राग से बदल दिया जाता है।

मिश्रित गायक मंडलियों के लिए आवाजों की परिवर्तनशील संख्या के साथ सजातीय गायक मंडलियों की व्यवस्था

ऐसी व्यवस्था संयोजन के आधार पर की जाती है विभिन्न तरीकेपहले विचार किया गया. एकल-आवाज़ निर्माण, दो-आवाज़, साथ ही तीन-आवाज़ के तत्वों के साथ दो-आवाज़ के निर्माण के लिए एक सजातीय गाना बजानेवालों की आवाज़ों के एक सप्तक दोहरीकरण की आवश्यकता होगी। तीन-आवाज़ वाले एपिसोड में, व्यवस्था की दो संभावनाएँ उत्पन्न हो सकती हैं: कोरल भागों का एक सप्तक दोहरीकरण या चार-आवाज़ की प्रस्तुति द्वारा तीन-आवाज़ वाले तारों का प्रतिस्थापन, जिसमें मिश्रित गायक मंडल की प्रत्येक आवाज़ में एक स्वतंत्र मेलोडिक लाइन होगी .

इस या उस विधि का चुनाव इस निर्माण की विशेषताओं पर निर्भर करेगा।

चार भाग वाले मिश्रित गायन मंडलियों को चार भाग वाले सजातीय समूह में व्यवस्थित करना

चार-भाग वाले सजातीय गायक-मंडलियों के लिए चार-भाग मिश्रित गायक-मंडलियों की व्यवस्था की एक विशिष्ट विशेषता यह है कि रजिस्टर और समय-अभिव्यंजक शब्दों में समृद्ध रचना से, काम को अधिक मामूली साधनों और संभावनाओं के साथ एक कोरल रचना में स्थानांतरित किया जाता है। इसलिए, मिश्रित गायन मंडली के लिए लिखे गए प्रत्येक कार्य को उसकी कलात्मक सामग्री पर प्रतिकूल प्रभाव डाले बिना सजातीय रचनाओं के लिए व्यवस्थित नहीं किया जा सकता है।

1. कोरस को एक करीबी व्यवस्था में प्रस्तुत किया गया है।
2. कोरस को विस्तृत व्यवस्था में प्रस्तुत किया गया है।
3. कोरस को परिवर्तनशील व्यवस्था में प्रस्तुत किया गया है।
4. गाना बजानेवालों, स्थान की परवाह किए बिना, एक जटिल विकसित रूप में लिखा गया है।

कोरल साहित्य में, शुरुआत से अंत तक एक करीबी व्यवस्था के साथ मिश्रित गायन मंडली के लिए काम होते हैं। अधिकतर ये अवधि के रूप में छोटे निर्माण होते हैं। महिलाओं के गायन मंडली के लिए ऐसे मिश्रित गायन मंडली की व्यवस्था करने के लिए, आपको कुंजी को एक दूसरे या तीसरे स्थान पर उठाना होगा और निम्नलिखित योजना के अनुसार आवाज़ों को स्थानांतरित करना होगा:

इस तरह के गियर परिवर्तन के साथ, कभी-कभी तार का उलटा भी बदल जाता है। किसी पुरुष गायक मंडल के लिए नामित प्रकार के मिश्रित गायक मंडल के लिए लिखे गए कार्यों की व्यवस्था करते समय, काम की कुंजी को आम तौर पर पांचवें-छठे (एक पेशेवर पुरुष गायक मंडल के लिए) से कम करने की आवश्यकता होती है, और इसके लिए शौकिया गाना बजानेवालोंतक और सप्तक सहित।

कोरल साहित्य में ऐसी रचनाएँ दुर्लभ हैं। निरंतर करीबी व्यवस्था वाले कार्यों की तरह, आवाजों की निरंतर विस्तृत व्यवस्था वाले गायक मंडलियों को आमतौर पर कोरल लघुचित्रों के रूप में प्रस्तुत किया जाता है। एक सजातीय रचना के लिए उनकी व्यवस्था कुंजी को बदले बिना एक विस्तृत व्यवस्था को करीबी व्यवस्था में बदलकर बनाई जाती है।

एक अपवाद पेशेवर पुरुष गायक मंडली की व्यवस्था है, जिसके लिए काम की धुन को थोड़ा बढ़ाया जा सकता है। शौकिया की तानवाला सोप्रानो भाग की ऊपरी ध्वनि पर निर्भर करती है। यह पहले सप्तक के "एफए" से अधिक नहीं होना चाहिए।

स्वरों की परिवर्तनशील व्यवस्था के साथ मिश्रित गायन मंडली के लिए काम अक्सर कोरल साहित्य में पाए जाते हैं। इस प्रकार के अंकों को सजातीय रचनाओं में व्यवस्थित करते समय, पुरुष और महिला गायकों के लिए कुंजी चुनने का सवाल उठता है।

तथ्य यह है कि उन कार्यों में जिनमें व्यापक और करीबी दोनों व्यवस्थाएं शामिल हैं और इसलिए, अब नहीं हैं कोरल लघुचित्र, और अधिक काम करता है बड़ा रूप, गाना बजानेवालों की पूरी श्रृंखला का उपयोग किया जा सकता है, जिसमें गाना बजानेवालों या उसके अलग-अलग हिस्सों के चरम रजिस्टर शामिल हैं, जो अक्सर ऊपर या नीचे की ओर बदलना असंभव हो जाता है।

इससे यह पता चलता है कि मूल स्वर को संरक्षित करना बेहतर है। हालाँकि, संरक्षित स्वर लगातार गाना बजानेवालों की एक रचना से दूसरे रचना के रजिस्टरों के बीच विसंगति की ओर ले जाता है। इसलिए, बाद में सजातीय रचनाओं के लिए आवाज़ों की एक परिवर्तनीय व्यवस्था के साथ मिश्रित गायन मंडली की व्यवस्था करते समय, अक्सर तारों में आवाज़ों की संख्या को कम करना आवश्यक होता है, उन्हें तीन-आवाज़, दो-आवाज़ और कभी-कभी एक-आवाज़ तक कम करना पड़ता है। , यह सुनिश्चित करते हुए कि भरने वाली कॉर्ड ध्वनियाँ ऊपरी आवाज़ के ऊपर स्थित नहीं हैं और मनमानी क्वार्टर-सेक्स्ट कॉर्ड नहीं बनाएंगी।

स्वर नेतृत्व की सहजता की सावधानीपूर्वक निगरानी करना आवश्यक है, जिसका पालन मूल में करीबी और विस्तृत व्यवस्था के निरंतर परिवर्तन से उत्पन्न होने वाली अतिरिक्त कठिनाइयों से जुड़ा है, जिनमें से प्रत्येक को सजातीय गायकों के भीतर आवाजों की व्यवस्था के पुनर्गठन की आवश्यकता होती है। हमें लगातार लेखक के स्वरों के आचरण से भटकना पड़ता है, फिर उसी पर लौटना पड़ता है।

यदि एक मिश्रित गायक मंडल के लिए एक काम में एक विस्तारित, बड़े पैमाने के कैनवास का चरित्र होता है, तो एक नियम के रूप में, संकेतित प्रदर्शन समूहों की क्षमताओं के बीच विसंगति के कारण महिला और पुरुष दोनों रचनाओं के लिए ऐसे काम की व्यवस्था करना संभव नहीं है। .

तीन भागों वाली सजातीय के लिए चार भागों वाली मिश्रित गायन मंडलियों की व्यवस्था

ऐसे स्थानान्तरण निम्नानुसार किये जाते हैं। मिश्रित गायन मंडली की ऊपरी आवाज़ की मधुर रेखा पूरी तरह से संरक्षित होती है और सजातीय गायक मंडली की ऊपरी आवाज़ में स्थानांतरित हो जाती है। केवल इसकी ध्वनि का सप्तक ही बदल सकता है, यदि यह किसी पुरुष गायन मंडली के लिए व्यवस्था हो। सजातीय गायन मंडली में अन्य दो आवाजें मिश्रित गायन मंडली की अन्य तीन आवाजों की हार्मोनिक ध्वनि के आधार पर बनाई जाती हैं, जो तार में उनके नए स्थान को ध्यान में रखती हैं।

मिश्रित गायन मंडली की तीन निचली आवाज़ों में से किसी एक को एक सजातीय गायक मंडली के स्कोर में सटीक रूप से स्थानांतरित करने का कार्य स्वयं निर्धारित करना असंभव है। इन आवाज़ों को अक्षुण्ण रखने की इच्छा एक सजातीय गायन मंडली में सुरों की घटिया ध्वनि को जन्म दे सकती है। तीन-स्वर वाले स्कोर में, चार-स्वर प्रस्तुति की तुलना में कॉर्ड के रूप को संरक्षित करना भी आवश्यक नहीं है। इस मामले में अधिक महत्वपूर्ण है राग में स्वरों की सही व्यवस्था। तीन-स्वर संस्करण में ताल परिवर्तन व्यवस्था के संदर्भ में एक स्वतंत्र दृष्टिकोण की अनुमति देता है। उदाहरण के लिए, अंतिम टॉनिक और उसके पहले के प्रमुख को उनके व्युत्क्रमों द्वारा दर्शाया जा सकता है: एक टॉनिक छठा राग और एक प्रमुख दूसरा राग (अपूर्ण)। चार-भाग वाले तारों को तीन-भाग वाले तारों के साथ प्रतिस्थापित करते समय, जब हार्मोनिक ध्वनि की पूर्णता कुछ हद तक खो जाती है, इसलिए इन तारों में प्रारंभिक स्वर, सातवें, कोई नहीं, परिवर्तित स्वर को संरक्षित करना वांछनीय है, जिस पर रंग का रंग होता है सामंजस्य, इसका विशिष्ट रंग सीधे निर्भर करता है।

नामित प्रकार के ट्रांसपोज़िशन में सबसे महत्वपूर्ण कार्यों में से एक है सही पसंदमधुर रेखा और नवगठित निचली आवाज के बीच का अंतराल। इस अंतराल को संबंधित चार-भाग वाले तार के हार्मोनिक रंग को यथासंभव सटीक रूप से पुन: पेश करना चाहिए। उदाहरण के लिए, टॉनिक ट्रायड के रेजोल्यूशन के साथ एक प्रमुख सातवीं राग (तीसरे की स्थिति में), जब दो-स्वर द्वारा प्रतिस्थापित किया जाता है, तो टॉनिक छठे के रेजोल्यूशन के साथ एक बड़ा क्वार्ट सबसे अच्छा लगेगा:

यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि प्रमुख सातवें राग और उसके व्युत्क्रमों को दो-स्वर ध्वनि के साथ प्रतिस्थापित करते हुए, इस राग की सबसे विशिष्ट ध्वनि - सातवीं को संरक्षित करना वांछनीय है।

दो-आवाज़ वाली कोरल रचना में स्थानांतरित होने पर आवश्यक अंतराल का चुनाव काफी हद तक मिश्रित गाना बजानेवालों के चार-आवाज़ वाले तार की मधुर स्थिति पर निर्भर करता है। उदाहरण के लिए, यदि शुरुआती स्वर की मधुर स्थिति में एक प्रमुख दूसरा राग है, तो इस राग को एक संवर्धित चौथे के साथ बदलना सबसे अच्छा है:

यदि आप प्रमुख दूसरे राग को पांचवें या मौलिक स्वर की स्थिति में लेते हैं, तो बढ़े हुए चौथे के बजाय, एक बड़ा छठा (1) या एक बड़ा दूसरा (2) ध्वनि होगा:

दो-भाग वाले सजातीय के लिए चार-भाग मिश्रित गायक-मंडलियों का प्रतिलेखन करते समय, त्रय और उनके व्युत्क्रमों के हार्मोनिक रंग को पूर्ण-ध्वनि वाले अंतरालों द्वारा सर्वोत्तम रूप से व्यक्त किया जाता है: तिहाई, छठा, कम अक्सर दशमलव। प्रमुख समूह के सातवें स्वर को दो स्वर वाली ध्वनि से प्रतिस्थापित करते समय, एक प्रमुख दूसरा, एक लघु सातवाँ, ट्राइटोन, कम अक्सर छठा और तीसरा व्यापक रूप से उपयोग किया जाता है।

हार्मोनिक वेयरहाउस के कार्यों में खाली-ध्वनि अंतराल (चौथे और पांचवें) का उपयोग माप की कमजोर बीट्स पर सबसे अच्छा किया जाता है। संगीत निर्माण के बीच में एक मजबूत ताल पर, एक क्वार्ट का उपयोग अक्सर देरी के रूप में किया जाता है। अंतिम क्रांतियों में, चौथी और पाँचवीं का उपयोग उनकी तात्कालिक ध्वनि में किया जाता है। क्वार्ट आमतौर पर ताल क्वार्टर-सेक्स्ट कॉर्ड के सामंजस्य को पुन: पेश करता है, और क्विंट - प्रमुख ताल, अंतिम टॉनिक में हल हो जाता है।

क्वार्ट्स और फिफ्थ्स, अन्य अंतरालों के संयोजन में, रूसी लोक गीतों के दो-स्वर प्रदर्शन में विभिन्न तरीकों से उपयोग किए जाते हैं। यहां इनके प्रयोग का दायरा काफी विस्तृत है। इन अंतरालों का विशिष्ट रंग ध्वनि को वह विशेष, अद्वितीय रंग देता है जो रूसी लोक संगीत के सबवोकल गोदाम में निहित है।

गाना बजानेवालों का प्रकार इस आधार पर निर्धारित होता है कि कौन से दल इसे बनाते हैं। कोरस, से मिलकर महिला आवाजें, सजातीय महिला गायन मंडली कहलाती है। इसी प्रकार, एक पुरुष गायक मंडली को सजातीय पुरुष गायक मंडली कहा जाता है, और लड़कों और लड़कियों से युक्त गायक मंडली को बच्चों का गायन मंडली कहा जाता है। बच्चों के गायन मंडली के लिए लिखे गए कार्यों को प्रस्तुत करने की परंपरा है, महिला रचनाऔर इसके विपरीत। इस मामले में यह निर्धारित करना संभव है कि लेखक किस प्रकार की गायन मंडली को मानता है, यदि वह कार्य की आलंकारिक सामग्री के आधार पर विशिष्ट प्रकार की आवाजों का संकेत नहीं देता है।

पुरुष और महिला स्वरों से युक्त गायन मंडली को मिश्रित गायन मंडली कहा जाता है। इसका एक रूप गाना बजानेवालों का समूह है, जिसमें महिला स्वरों के अंश लड़कों द्वारा बजाए जाते हैं, इसे अक्सर लड़कों का गाना बजानेवालों का समूह कहा जाता है। एक नियम के रूप में, 20वीं सदी की शुरुआत से पहले लिखे गए सभी रूढ़िवादी आध्यात्मिक मंत्रों का प्रदर्शन ऐसे मिश्रित गायक मंडल द्वारा किया जाना था।

मिश्रित गायकों के प्रकार में अधूरा भी शामिल है मिश्रित गायन मंडली. अपूर्ण मिश्रित गायक मंडल वे समूह होते हैं जिनमें कोई एक भाग गायब होता है। अक्सर ये बेस या टेनर होते हैं, कम अक्सर - कोई भी महिला आवाज।

प्रत्येक प्रकार का गाना बजानेवालों का समूह कुछ विशेष प्रकार के गायक मंडलों से मेल खाता है। गाना बजानेवालों का प्रकार इसकी संरचना में शामिल कोरल पार्टियों की संख्या को इंगित करता है; गायक मंडल एक-आवाज़, दो-आवाज़, तीन-आवाज़, चार-आवाज़, आदि हैं।

सजातीय गायक मंडलियों में, एक नियम के रूप में, दो मुख्य भाग होते हैं (सोप्रानो + ऑल्टो या टेनर + बास), इसलिए, सजातीय गायक मंडली का मुख्य प्रकार दो-भाग वाला होता है। मिश्रित गाना बजानेवालों में चार मुख्य भाग होते हैं, और इसका सबसे विशिष्ट रूप चार-भाग वाला होता है।

दोहराव या, इसके विपरीत, विभाजन द्वारा वास्तविक-लगने वाले भागों की संख्या में कमी और वृद्धि नए प्रकार के गायन दे सकती है। उदाहरण के लिए: सजातीय एक भाग वाला गायन मंडली, सजातीय चार भाग वाला गायन मंडली, मिश्रित आठ भाग वाला गायन मंडली, मिश्रित एक भाग वाला गायन मंडली, आदि।

दोहराव और विभाजन या तो स्थायी या अस्थायी हो सकते हैं। कोरल स्कोरवोटों की संख्या में अस्थिर परिवर्तन के साथ एपिसोडिक एक-, दो-, तीन-, आठ-आवाज़ नामक एक फॉर्म होगा, जिसमें वोटों की स्थिर संख्या के अनिवार्य संकेत होंगे (उदाहरण के लिए, एक सजातीय दो-आवाज़ वाली महिला गाना बजानेवालों के साथ) एपिसोडिक तीन आवाजें)। अस्थायी विभाजनों के साथ, जिसे कभी-कभी इतालवी शब्द डिविसी द्वारा दर्शाया जाता है, उभरती हुई नई आवाज़ें, एक नियम के रूप में, एक अधीनस्थ अर्थ रखती हैं।

सरल गायक मंडलियों के अलावा, बहु-गाना बजानेवालों की रचनाएँ भी होती हैं, जब स्वतंत्र कोरल भागों वाले कई गायक मंडल एक साथ कार्यों के प्रदर्शन में भाग लेते हैं। ऐसे बहु-गाना बजानेवालों के स्कोर विशेष रूप से ऑपरेटिव संगीत में आम हैं। रूढ़िवादी संगीत अभ्यास में, तथाकथित एंटीफ़ोनल 6 कार्यों की रचना करने की भी परंपरा है, जिसमें दो गायक गाते हैं, जैसे कि एक दूसरे को उत्तर दे रहे हों। ऐसी रचनाओं को क्रमशः कहा जाता है: डबल, ट्रिपल, आदि।

2. उत्पाद की रेंज और टेसिटुरा विशेषताएं

गाना बजानेवालों के प्रकार और प्रकार का निर्धारण करने के बाद, कोरल भागों की सीमा और टेसिटुरा विशेषताओं का पता लगाना आवश्यक है। सबसे पहले, कोरल स्कोर की सामान्य सीमा निर्धारित की जाती है। ऐसा करने के लिए, इस स्कोर में पाई जाने वाली अत्यधिक निचली और ऊपरी ध्वनियों के बीच की दूरी को "मापना" आवश्यक है। स्पष्टता के लिए, आप उन्हें संगीत स्टाफ़ पर निम्नानुसार चिह्नित कर सकते हैं:

रेंज की अवधारणा टेसिटुरा की अवधारणा से निकटता से संबंधित है, जो रेंज का सबसे अधिक इस्तेमाल किया जाने वाला हिस्सा है यह काम. टेसिटुरा का आकलन करने के लिए, संपूर्ण रचना में, सभी भागों में आवाज़ों की रजिस्टर संभावनाओं के उपयोग का सावधानीपूर्वक अध्ययन करना आवश्यक है। टेसिटुरा, किसी विशेष बैच की रेंज और रजिस्टर सुविधाओं के आधार पर, मध्यम, उच्च या निम्न हो सकता है। उदाहरण के लिए, सोप्रानो भाग के रजिस्टर इस तरह दिखेंगे।

उदाहरण 20

इसी प्रकार, स्वर श्रेणियों की विशिष्टताओं को ध्यान में रखते हुए, रजिस्टरों को अन्य कोरल भागों में वितरित किया जाएगा।

एक टेसिटुरा को आरामदायक कहा जा सकता है यदि कोरल भाग की ऊंचाई की स्थिति आवाज की मुक्त ध्वनि से मेल खाती है। यदि, प्रदर्शन के दौरान, आवाज लंबे समय तक असहज रजिस्टर में, तनावपूर्ण लगती है, तो टेसिटुरा को असहज माना जाता है। ऊपरी रजिस्टर में लंबे समय तक गाना मुश्किल है। कम रजिस्टर में, आवाज की तकनीकी और गतिशील क्षमताएं काफी सीमित होती हैं। ज्यादातर मामलों में, कोरल भागों के महत्वपूर्ण हिस्सों को बीच में रखा जाता है, गायन के लिए सबसे सुविधाजनक, टेसिटुरा।

हालाँकि, उपरोक्त का मतलब यह नहीं है कि अत्यधिक रजिस्टरों का उपयोग अवांछनीय और गलत है। बहुत बार यह इस तरह से होता है कि संगीतकार किसी विशेष भाग के आवश्यक समय चयन, एक निश्चित रंग के निर्माण को प्राप्त करता है।

डेनिलोव मठ में गायक बनना एक महान काम है। आख़िरकार, मठ में गाना बजानेवालों का दल इसके लगभग सभी आयोजनों में भागीदार होता है। बेशक, ये रविवार और अवकाश सेवाएँ हैं (और मठ में चर्चों और सिंहासनों की संख्या को देखते हुए, छुट्टियाँ सप्ताह में कई बार होती हैं)। यह अखाड़ों, प्रार्थनाओं, प्रार्थनाओं और अंत्येष्टि की सेवा है। अक्सर गाना बजानेवालों का दल मठ और उसके बाहर पितृसत्तात्मक और पदानुक्रमित सेवाओं में भाग लेता है।

और गाना बजानेवालों की संगीत रचना का सदस्य बनना दोगुना कठिन है। दरअसल, ऐसी सक्रिय धार्मिक गतिविधि के अलावा, कोई कम सक्रिय संगीत कार्यक्रम और शैक्षिक गतिविधि नहीं है। मॉस्को क्षेत्र में प्रदर्शन, रूस और विदेशों में दौरे... गायकों के पास लगभग कभी भी न केवल खाली दिन होते हैं, बल्कि कभी-कभी खाली घंटे भी होते हैं!

मॉस्को गायक मंडल के कई कलाकार गायक के रूप में अतिरिक्त पैसा कमाते हैं, और मॉस्को चर्च के कई गायक मॉस्को गायक मंडल में काम करते हैं। लेकिन आप अन्य समूहों में डेनिलोव मठ गायक मंडल के लगभग किसी भी सदस्य से नहीं मिलेंगे। समय की कमी के कारण संयोजन करना असंभव!

निःसंदेह, ऐसा भार केवल मठ और गायन मंडली से ईमानदारी से जुड़े रहकर ही कायम रखा जा सकता है, और इस समूह के सभी गायक ऐसे ही हैं। इस तथ्य के बावजूद कि उनमें से कुछ इसकी स्थापना के बाद से यहां काम कर रहे हैं - उनमें से ज्यादातर 10-15 साल के हैं, और सबसे कम उम्र के प्रतिभागी अभी 30 साल के नहीं हैं - गाना बजानेवालों का समूह उनके लिए है बड़ा परिवार, जहां वे एक-दूसरे के साथ सबसे अंतरंग बातें साझा करते हैं, सहानुभूति रखते हैं और हर चीज में एक-दूसरे की मदद करने की कोशिश करते हैं। टीम में पूरे समय ऐसा ही माहौल रहा लंबे वर्षों तकआज तक बनाया और कायम रखा गया है कलात्मक निर्देशकऔर गाना बजानेवालों का मुख्य प्रतिनिधि - जॉर्जी सफोनोव। वह, न केवल एक चौकस शिक्षक के रूप में, एक अच्छे दोस्त हैं, बल्कि एक अच्छे पिता के रूप में भी अपने प्रत्येक कलाकार का ख्याल रखते हैं, उनके परिवारों, जीवन के बारे में सब कुछ जानते हैं, उनमें से प्रत्येक ने जीवन में बसने में मदद की है या कर रहे हैं।

जॉर्ज सफ़ोनोव के अनुसार, उनका प्रत्येक गायक अद्वितीय है। बेशक, उनमें से प्रत्येक के पास उच्च कोरल या गायन शिक्षा, कलात्मक और कलाकारों की टुकड़ी के काम में अनुभव, संगीत साक्षरता है उच्चतम स्तर. लेकिन उनके कलाकारों में सबसे महत्वपूर्ण बात बाहरी परिस्थितियों से अमूर्त होने, अपनी समस्याओं को भूलने और प्रदर्शन में 200% देने की क्षमता है। यही बात डेनिलोव मठ के उत्सव पुरुष गायन मंडली को अन्य गायक मंडलियों से अलग करती है - उद्देश्यपूर्णता, ईमानदारी, आध्यात्मिकता, दर्शकों के साथ पूर्ण एकता, चाहे गायक मंडल कोई भी कार्यक्रम करे।

कलात्मक निदेशक और मुख्य रीजेंट

जॉर्जी सफ़ोनोव का जन्म 3 जुलाई 1964 को बेलारूस के मिन्स्क शहर में हुआ था। 1971 में, सात साल की उम्र में, उन्होंने बेलारूसी स्टेट कंज़र्वेटरी में माध्यमिक विशेष संगीत विद्यालय में प्रवेश लिया, कक्षा सामूहिक संचालन. उन्होंने रूस के सम्मानित कलाकार आई. ए. ज़ुरावलेंको के निर्देशन में लड़कों के गायन में गाया।

1982 में स्कूल ख़त्म किया। उसी वर्ष उन्होंने रूसी संगीत अकादमी में प्रवेश लिया। रूस के सम्मानित कलाकार की कक्षा में गेन्सिन, एसोसिएट प्रोफेसर एम. ए. बोंडर (रूस में प्रसिद्ध कंडक्टर के छात्र, सिनोडल गाना बजानेवालों के अंतिम रीजेंट, मॉस्को कंजर्वेटरी के प्रोफेसर एन. एम. डेनिलिन)।

उन्होंने अकादमी में अपनी पढ़ाई को दो समूहों में काम के साथ जोड़ा - चिल्ड्रन्स हाउस ऑफ़ कल्चर "मॉस्कोवोरेची" (कलात्मक निर्देशक) के बच्चों के चैंबर गाना बजानेवालों और चैंबर गाना बजानेवालों "विवाट" म्यूजिकल सोसायटीमॉस्को क्षेत्र (गाना बजानेवालों)। 1988 में प्रथम पर अखिल रूसी प्रतियोगितागोर्की शहर में कंडक्टर (अब निज़नी नावोगरट) पुरस्कार विजेता (द्वितीय पुरस्कार) बन गया। पाँच पाठ्यक्रम पूरे करने के बाद, उन्होंने अकादमी में सहायक-इंटर्नशिप में प्रवेश किया, जहाँ से उन्होंने 1991 में स्नातक किया।

सहायक पद की अवधि के दौरान, वह अकादमी के क्वायर कंडक्टिंग विभाग (संचालन और कोरल व्यवस्था की कक्षा) में एक शिक्षक थे। 1990 में वह मॉस्को बखोव्स्की सेंटर के गायक मंडल के मुख्य संचालक बने, और 1991 में मॉस्को सोलोइस्ट्स "रूसी पुनर्जागरण" के कलात्मक निदेशक और मुख्य कंडक्टर बने।

1989 के बाद से, उन्हें मॉस्को नोवोडेविची कॉन्वेंट में गाना बजानेवालों के लिए एक गायक के रूप में आमंत्रित किया गया, जहां उन्होंने एक गायक मंडल के निदेशक के रूप में अध्ययन करना शुरू किया। 1991 में शुरू हुआ गायन कैरियरडेनिलोव स्टॉरोपेगियल में मठमास्को के आरओसी.

गाना बजानेवालों के एकल कलाकार

कोरोगोड अलेक्जेंडर इवानोविच पहला कार्यकाल.

वह नवंबर 2012 से मठ में गा रही हैं।

वोल्गोग्राड क्षेत्र के मिखाइलोव्का में पैदा हुए। पी.ए. के नाम पर वोल्गोग्राड कॉलेज ऑफ आर्ट्स से स्नातक की उपाधि प्राप्त की। सेरेब्रीकोवा, अकादमी कोरल कलाउन्हें। वी.एस. पोपोव। सेरेन्स्की मठ के गायक मंडल के साथ सहयोग किया। वह विविध कला समूह चोइर ब्राविसिमो के संस्थापक, कला निर्देशक और निर्माता हैं।

डेनिसोव डेनिस निकोलाइविच दूसरा कार्यकाल.

वह 2002 से मठ में गा रही हैं।

उन्होंने अपनी संगीत की शिक्षा चर्च गायन संकाय में रूढ़िवादी सेंट तिखोन एपिफेनी संस्थान में प्राप्त की, रूसी संगीत अकादमी के स्नातक विद्यालय से स्नातक की उपाधि प्राप्त की। गनेसिन्स। 2003 से 2013 तक कलात्मक निर्देशक और मुख्य संचालकक्लिन में ऑल रशिया के सेंट तिखोन पैट्रिआर्क के चर्च का गाना बजानेवालों।

सेवेनकोव दिमित्री विक्टरोविच। टेनर अल्टिनो.

वह 2011 से मठ में गा रही हैं।

यूक्रेन में खार्कोव में पैदा हुए। उन्हें RAM से स्नातक किया। गनेसिन्स, 2010 में उन्होंने पी.आई. में प्रवेश किया। ओपेरा और सिम्फनी संचालन विभाग में त्चिकोवस्की। उन्होंने जी.ए. दिमित्रीक के निर्देशन में ए.ए. युरलोव के नाम पर राज्य रूसी गायक मंडली के गायक मंडल के रूप में काम किया, राज्य शैक्षणिक रूसी गायक मंडल वी.एन. मिनिन के मॉस्को चैंबर गायक मंडल के साथ सहयोग किया। ए. वी. स्वेशनिकोव, राज्य शैक्षणिक सिम्फनी चैपलवी. पॉलींस्की। उन्होंने मॉस्को और मॉस्को क्षेत्र के कई मठों में गायक के रूप में काम किया।

ओबुखोव वालेरी पेट्रोविच। बास।

वह 2011 से मठ में गा रही हैं।

रूस के सम्मानित कलाकार, मॉस्को स्टेट त्चिकोवस्की कंज़र्वेटरी, जीआईटीआईएस से स्नातक, जिसका नाम ए. वी. लुनाचार्स्की के नाम पर रखा गया है। मॉस्को स्टेट एकेडमिक चिल्ड्रेन्स म्यूज़िकल थिएटर के एकल कलाकार का नाम एन.आई.सैट्स के नाम पर रखा गया। वह 1995 से डेनिलोव मठ गाना बजानेवालों के सदस्य रहे हैं और उन्होंने रूस और विदेशों में सौ से अधिक टूर प्रदर्शन किए हैं।

गायन मंडली

एलेक्सी ज़मली। टेनर.

उन्होंने स्टावरोपोल रीजनल कॉलेज ऑफ आर्ट्स, एस. वी. राचमानिनॉफ के नाम पर रोस्तोव स्टेट कंजर्वेटरी से स्नातक की उपाधि प्राप्त की और कोरल संचालन में स्नातकोत्तर अध्ययन किया। वह डोंस्कॉय गाना बजानेवालों "अनास्तासिया" के एक गायक और गायक मंडली थे, उन्होंने रोस्तोव पुरुष गायक मंडली "स्वेतिलेन" के साथ सहयोग किया था। सेंट में रीजेंट के रूप में सेवा की। रोस्तोव के डेमेट्रियस ने सेंट के नाम पर पेशेवर मिश्रित गायक मंडली का नेतृत्व किया। दिमित्री रोस्तोव्स्की.

अलेक्जेंडर प्रोनिन। टेनर।

में शिक्षा प्राप्त की रूसी अकादमीउनके लिए संगीत. गनेसिन्स। उन्होंने वी.एन. मिनिन के निर्देशन में मॉस्को चैंबर चोइर में काम किया, साथ ही वह मॉस्को फिलहारमोनिक के एकल कलाकार थे। वह 2000 के दशक की शुरुआत से डेनिलोव मठ के गायक मंडल में गा रही हैं।

इगोर क्रास्नोशचेकोव। टेनर।

एस. वी. राचमानिनोव के नाम पर रोस्तोव स्टेट कंज़र्वेटरी से वायोला वर्ग में स्नातक की उपाधि प्राप्त की। एक वायलिन वादक के रूप में, उन्होंने रेडियो और टेलीविजन के ऑर्केस्ट्रा, वी.आई. फेडोसेव द्वारा संचालित बड़े सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा और सिनेमैटोग्राफी के सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के साथ सहयोग किया। उन्होंने ए. ए. युरलोव के नाम पर गायक मंडल में एक गायक के रूप में काम किया, साथ ही जी. शैदुलोवा के नेतृत्व में संश्लेषण चैपल में भी काम किया।

एलेक्जेंडर कंजुबा। बास।

डोनेट्स्क में पैदा हुए। एम. पी. मुसॉर्स्की के नाम पर यूराल स्टेट कंज़र्वेटरी से स्नातक। केमेरोवो में काम किया राज्य संस्थानकोरल कंडक्टिंग विभाग में संस्कृति शिक्षक, उसी समय वह केमेरोवो में सेंट निकोलस द वंडरवर्कर के कैथेड्रल के रीजेंट थे। उरल्स और साइबेरिया के चर्च गायकों के प्रथम उत्सव "बैठक" का आयोजन किया।

एंड्री यूक्रेनियन। बास।

चेल्याबिंस्क में जन्मे, जहां उन्होंने संगीत विद्यालय और कला संस्थान से स्नातक की उपाधि प्राप्त की, एक रीजेंट के रूप में काम किया कैथेड्रलचेल्याबिंस्क.

उन्हें मछली पकड़ने, मशरूम चुनने, डिब्बाबंदी करने और वाइन बनाने का शौक है, और बुनाई की सुइयों पर भी बुनाई का शौक है।

एवगेनी इलिंस्की। बास।

उनकी शिक्षा रूसी विज्ञान अकादमी में हुई थी। गनेसिन्स, यूएसएसआर पी / वाई के संस्कृति मंत्रालय के चैंबर गाना बजानेवालों में काम करते थे। वी. पॉलींस्की, "पेर्सवेट" पहनावे में। पुरस्कार विजेता अंतर्राष्ट्रीय प्रतियोगितालॉस एंजिल्स में "कोरल अकादमी" पी/वाई के हिस्से के रूप में। ए सेडोगो। 1997 से डेनिलोव मठ के गायक मंडल में।

अलेक्जेंडर बेज़डेनेज़्निख। बैरिटोन।

उन्होंने डेनिलोव मठ के गायक मंडल में 20 से अधिक वर्षों तक क्लिरोस और उसके बाहर कलात्मक निर्देशक के सहायक के रूप में सेवा की है। उन्होंने मॉस्को सिटी टीचर्स सेमिनरी के चर्च गायन विभाग से स्नातक की उपाधि प्राप्त की, जी. स्मिरनोव के नेतृत्व में "रूढ़िवादी गायकों" के गायक मंडल के साथ काम किया।

किरिल किसलियाकोव. बैरिटोन।

बुल्गारिया के वर्ना शहर में जन्मे। वी. एस. पोपोव एकेडमी ऑफ कोरल आर्ट से स्नातक की उपाधि प्राप्त की। रूस के विभिन्न क्षेत्रों में वी. एम. टेटेरिन के नेतृत्व में धर्मार्थ फाउंडेशन "वर्ल्ड ऑफ आर्ट" के साथ सहयोग किया, अनाथों और विकलांग बच्चों के साथ संगीत का अध्ययन किया। संगीत कार्यक्रम आयोजित करता है.

अलेक्जेंडर कोनेव. बैरिटोन।

कोमी गणराज्य में पैदा हुए। रैम के स्नातक उन्हें. गनेसिन्स। रीजेंट, डेनिलोव मठ के गायक मंडल की संगीत गतिविधियों का आयोजन करता है।

सर्गेई गेरासिमोव. बास।

उरल्स में जन्मे, बचपन से प्यार करते थे लोक संगीतउन्होंने हारमोनिका और अकॉर्डियन बजाया। उन्होंने प्रोफेसर सोडोव्स्काया हेलेना बागिस्लावोवना के साथ गायन का अध्ययन किया। 1998 से डेनिलोव मठ का गाना बजानेवालों। चर्च गाना बजानेवालों में गायन के साथ एक मनोचिकित्सक-नार्कोलॉजिस्ट की चिकित्सा पद्धति को सफलतापूर्वक जोड़ता है।

इवान पिमेनोव. टेनर।

मास्को में पैदा हुआ। 2005 में उन्होंने मॉस्को ऑर्थोडॉक्स थियोलॉजिकल सेमिनरी से स्नातक किया। आर्किटेक्चरल ब्यूरो में काम किया। मालिक यूनानी, जिसकी बदौलत यह अलेक्जेंड्रियन कंपाउंड, ग्रीक के साथ सहयोग करता है सांस्कृतिक केंद्र, मॉस्को स्टेट यूनिवर्सिटी, विदेश मंत्रालय। वह 2006 से मठ गायन मंडली में गा रही हैं।

वह खेलों का आनंद लेता है, साइकिल चलाना और स्कीइंग करना पसंद करता है।

एलेक्सी युर्चेंको। बैरिटोन।

कामचटका में पैदा हुए। 2000 में उन्होंने कामचटका क्षेत्रीय संगीत महाविद्यालय से स्नातक की उपाधि प्राप्त की और कोरल संचालन की कक्षा में अस्त्रखान स्टेट कंज़र्वेटरी में प्रवेश किया। 2004 से, उन्होंने जॉन द बैपटिस्ट मठ में स्किमेन पुरुष गायक मंडल के निदेशक के रूप में कार्य किया है। 2007 में उन्होंने रिसरेक्शन बॉयज़ क्वायर की स्थापना की। 2009 से 2011 तक - एस्ट्राखान फिलहारमोनिक में पुरुष गायक मंडल के कलात्मक निदेशक। वह 2013 से मठ में गा रही हैं।

मास्को में जन्मे और रहते हैं। संगीत की शिक्षापहले मॉस्को बॉयज़ चैपल में, फिर मॉस्को कंज़र्वेटरी में मॉस्को स्कूल में कोरल कंडक्टर के रूप में प्राप्त किया गया। कॉलेज के बाद, उन्होंने संगीत थिएटर अभिनेता के संकाय में जीआईटीआईएस में प्रवेश किया। मॉस्को स्टेट एकेडमिक चिल्ड्रन में एकल कलाकार के रूप में काम किया म्यूज़िकल थिएटरउन्हें। एन.आई.सत्. उन्होंने वी. के. पॉलींस्की, ए. सेडोव, वी. एन. मिनिन के निर्देशन में गायक मंडलियों में एक गायक के रूप में काम किया। वह जीएसवीजी एन्सेम्बल (समूह) के एकल कलाकार थे सोवियत सेनाजर्मनी में) और "डॉन कज़ाकेन" (जर्मनी)। वह 2010 से डेनिलोव मठ के गायक मंडल में गा रही हैं।

निकोलस पसंद करते हैं शास्त्रीय संगीत, जैज़ और सोवियत फ़िल्में।

पेट्र फोमिन. टेनर।

मास्को में पैदा हुआ। 1988 में उन्होंने मॉस्को पावर इंजीनियरिंग इंस्टीट्यूट से स्नातक किया। 1983 से 1989 तक उन्होंने बी. उन्होंने गाना बजानेवालों "पुराने रूसी मंत्र" के साथ-साथ मॉस्को में प्सकोव-गुफाओं मठ के प्रांगण में सेवा की ( स्रेटेन्स्की मठ). 1989 से 1991 तक, और फिर 1999 से - डेनिलोव मठ के गायक मंडल में काम करते हैं।

अलेक्जेंडर काडिन. बास।

किर्गिज़ ASSR के ओश शहर में जन्मे। 1982 में वह अब्खाज़िया चले गए, तुदौता शहर में स्कूल और सुखुमी शहर में एक संगीत विद्यालय से स्नातक की उपाधि प्राप्त की। 1998 से, उन्होंने न्यू एथोस मठ के क्लिरोस और अबखाज़ में काम किया गाना बजानेवालों का चैपल. 2007 से मास्को में रहता है। वह 2010 से डेनिलोव मठ में गा रही हैं।

अलेक्जेंडर शादीशुदा है और उसके 6 बच्चे हैं।

अलेक्जेंडर गार्कुशा. बैरिटोन।

पवित्र बपतिस्मादक्षिण कज़ाख शहर तुर्केस्तान में स्वीकार किया गया, जहाँ कई निर्वासित यूनानी रहते थे, जिसके कारण एक मजबूत चर्च समुदाय का गठन हुआ। उन्होंने चर्च में अपनी दादी से गायन कौशल हासिल किया, जो कि क्लिरोस में भगवान की सेवा करती थीं। स्कूल से स्नातक होने के बाद, उन्होंने पियानो विभाग में संगीत विद्यालय में प्रवेश लिया। 1973 से 1975 तक उन्होंने विशेष बलों में सेवा की। 1983 में उन्होंने अल्मा-अता स्टेट कंज़र्वेटरी के कंडक्टिंग और कोरल संकाय से स्नातक की उपाधि प्राप्त की, जिसके बाद उन्हें समूह में स्वीकार कर लिया गया। आघाती अस्त्रराज्य सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा. 1986 से वह कज़ाख टूर और कॉन्सर्ट एसोसिएशन "कज़ाखकॉन्सर्ट" में एक वाद्ययंत्रवादक के रूप में काम कर रहे हैं। भविष्य में - बच्चों में एक संगतकार और पियानो शिक्षक का काम संगीत विद्यालयउपनगर. 1990 के बाद से, उन्होंने नोवोडेविची कॉन्वेंट में एक गायक के रूप में कार्य किया, जिसके बाद, 1993 में, उन्हें एक भाईचारे के गायक मंडल के पद पर नियुक्त किया गया, और फिर डेनिलोव मठ के उत्सव क्लिरोस में नियुक्त किया गया, जहाँ वे अभी भी सेवा करते हैं।

अलेक्जेंडर को रूसी खेलों में बहुत रुचि है, फुटबॉल और एमएमए प्रतियोगिताओं से प्यार है।