Najbolja djela Herberta von Karajana. Biografija
Jedan od istaknutih glazbeni kritičari. A ovo je ime dvostruko istinito - da tako kažemo, i oblikom i sadržajem. Dapače: u posljednjih desetljeće i pol Karajan je vodio većinu najboljih europskih orkestara: bio je šef-dirigent Londonske, Bečke i Berlinske filharmonije, Bečke opere i milanske Scale, glazbenih festivala u Bayreuthu, Salzburgu i Luzernu, Društvo prijatelja glazbe u Beču... Karajan je istovremeno obnašao mnoge od tih dužnosti, jedva uspijevajući svojim sportskim zrakoplovom preletjeti iz jednog grada u drugi kako bi vodio probu, koncert, nastup , snimanje na ploče. Ali sve je to uspio i uz to još intenzivno išao po svijetu.
Međutim, definicija "šefa dirigenta Europe" ima više duboko značenje. Već nekoliko godina Karajan je napustio mnoga svoja radna mjesta, koncentrirajući se na vođenje Berlinske filharmonije i Salzburškog proljetnog festivala, kojega je sam organizirao od 1967. i na kojem je postavljao Wagnerove opere i monumentalne klasike. Ali ni danas nema dirigenta na našem kontinentu, a vjerojatno ni u cijelom svijetu (s izuzetkom možda L. Bernsteina), koji bi mu se mogao natjecati u popularnosti i autoritetu (ako mislimo na dirigente njegove generacije).
Karajana često uspoređuju s Toscaninijem, a razlozi za takve paralele su brojni: dvojici dirigenata zajednički su razmjeri talenta, širina glazbenih vidika i gigantska popularnost. No, možda se njihova glavna sličnost može smatrati nevjerojatnom, ponekad neshvatljivom sposobnošću da potpuno zaokupe pozornost glazbenika i javnosti, da im prenesu nevidljive struje koje stvara glazba. (To se osjeća čak i u snimkama na pločama.)
Za slušatelje, Karayan je briljantan umjetnik koji im pruža trenutke visokog iskustva. Za njih je Karayan dirigent koji kontrolira sve višestruke elemente glazbena umjetnost- od djela Mozarta i Haydna do suvremena glazba Stravinskog i Šostakoviča. Za njih je Karayan umjetnik koji jednako briljantno nastupa i na koncertnoj pozornici i u opernoj kući, gdje Karayana kao dirigenta često nadopunjuje Karayan kao inspicijent.
Karajan je izuzetno precizan u prenošenju duha i slova svake partiture. No svaki njegov nastup obilježen je dubokim pečatom umjetnikove individualnosti koja je toliko snažna da vodi ne samo orkestar, već i soliste. Lakonskim gestama, lišenim ikakve afektacije, često naglašeno škrtim, "tvrdim", on svakog člana orkestra podređuje svojoj nesalomljivoj volji, osvaja slušatelja svojim unutarnjim temperamentom, otkriva mu filozofske dubine monumentalna glazbena platna. I u takvim se trenucima njegova mala figura čini gorostasnom!
Karajan je postavio na desetke opera u Beču, Milanu i drugim gradovima. Nabrajati dirigentov repertoar značilo bi se prisjetiti svega najboljeg što postoji u glazbenoj literaturi.
O Karajanovoj interpretaciji pojedinih djela može se mnogo reći. Deseci simfonija simfonijske pjesme i orkestralne skladbe skladatelja različite ere a narodi su zvučali na njegovim koncertima koje je snimio na ploče. Navedimo samo neka imena. Beethoven, Brahms, Bruckner, Mozart, Wagner, Verdi, Bizet, R. Strauss, Puccini - to su skladatelji u čijoj se interpretaciji glazbe umjetnikov talent otkriva u najvećoj mjeri. Prisjetimo se, primjerice, Karajanovih koncerata kod nas 60-ih ili Verdijeva Requiema, čija je Karajanova izvedba u Moskvi s umjetnicima kazališta Da Scala u Milanu ostavila neizbrisiv dojam na sve koji su ga slušali.
Pokušali smo nacrtati izgled Karayana - onako kako je poznat u cijelom svijetu. Naravno, ovo je samo skica, skica: dirigentov portret ispuni se živim bojama kada slušate njegove koncerte ili snimke. Ostaje nam da se prisjetimo početka kreativan način umjetnik...
Karajan je rođen u Salzburgu kao sin liječnika. Njegova sposobnost i ljubav prema glazbi očitovala se tako rano da je već s pet godina javno nastupao kao pijanist. Potom je Karajan studirao na salzburškom Mozarteumu, a ravnatelj te glazbene akademije B. Paumgartner savjetovao ga je za dirigiranje. (Karajan je do danas ostao izvrstan pijanist, povremeno izvodi skladbe za klavir i čembalo.) Od 1927. mladi glazbenik djeluje kao dirigent, najprije u austrijskom gradu Ulmu, zatim u Aachenu, gdje postaje jedan od najmlađi glavni dirigenti u Njemačkoj. Krajem tridesetih godina umjetnik se preselio u Berlin i ubrzo preuzeo mjesto šefa dirigenta Berlinske opere.
Godine 1938. Iste godine kada nacistička Njemačka anektirane Austrije, tridesetogodišnji dirigent iz Salzburga ravnao je Tristanom i Izoldom Richarda Wagnera u Berlinskoj operi. Produkcija je bila impresivna, a austrijski dirigent Herbert von Karajan hvaljen do neba i nazivan čudom. Ubrzo nakon toga potpisao je unosan ugovor s studio za snimanje"Deutsche Gramophone" (njemački) Deutsche Grammophon). Tijekom godina Trećeg Reicha, von Karajan - član NSDAP-a - bio je na putu da postane jedan od vodećih njemačkih glazbenika. Kao i mnogi drugi njemački glazbenici nežidovskog podrijetla, Herbert von Karajan je pretrpio Drugi svjetski rat praktički neozlijeđen i postao je jedan od najviše snimanih glazbenika u poslijeratnom glazbenom svijetu. Uobraženost i ambicija glazbenika nisu bile tajna nikome, osim njemu politički pogledi bile toliko neizvjesne da su poslijeratne glazbeni svijet gledao im kroz prste.
Herbert von Karajan rođen je 5. travnja 1908. u Salzburgu. Otac mu je bio uspješan liječnik. U mladosti je von Karajan studirao glazbu i dirigiranje u Salzburgu. Godine 1929. dobio je mjesto dirigenta orkestra u Ulmu, a već 1934. postao je kapelnik orkestra u Aachenu, na kojem je mjestu ostao do 1941. godine. Godine 1933. (ili 1935.) von Karajan pridružio se NSDAP-u, a 1938. dogodio se glazbenikov dugo očekivani proboj i postao miljenik nacističke elite. U Berlinu je stekao reputaciju izvođača politički korektne suvremene glazbe, posebice djela Carla Orffa i Richarda Straussa. Godine 1941., nakon izvedbe kantate "Carmina Burana" Herberta von Karajana, sam je skladatelj zadivljeno uzviknuo da je "orkestar pod Karajanovim vodstvom zvučao fantastično". Herbertu von Karajanu, koji je težio glazbenim visinama, stalno je prijetila figura Wilhelma Furtwänglera, koji je, unatoč dvosmislenom položaju u Trećem Reichu, bio nedvojbeno eminentni njemački dirigent. Nadmetanje između mladog von Karajana i iskusnog Furtwanglera nije prošlo nezapaženo, a neki su smatrali očitim porazom von Karajana. Ruska princeza emigrantica napisala je da je von Karajan bio "vrlo moderan i neki ljudi misle da je bolji od Furtwanglera, ali to je apsolutna besmislica. On je, naravno, genij i vatreni umjetnik, ali ne bez uobraženosti."
Herbert von Karajan nikada se nije otvoreno miješao u političke prilike, ali nije propustio iskoristiti nacističke glazbene reforme. Najviše poznati slučaj- radi se o smjeni Richarda Straussa s mjesta predsjednika Carske glazbene komore zbog njegove suradnje sa židovskim libretistom Stefanom Zweigom. Na njegovo je mjesto došao njemački dirigent i muzikolog Peter Raabe, a Raabeovo mjesto u Operi u Aachenu pripalo je von Karajanu. Na kraju je ime Herberta von Karajana uvršteno na Goebbelsov popis glazbenika "blagoslovljenih od Boga". Pa ipak, ni ovaj miljenik sreće nije bio imun na sramotu Fuhrera, poznatog po svojoj nepostojanosti naklonosti. Godine 1939. von Karajan dirigirao je produkcijom Wagnerove opere Die Meistersinger, koja nije uspjela kod publike. Die Meistersinger). Hitler je ovaj neuspjeh shvatio kao osobnu uvredu i, očito, nikad ga nije zaboravio. Ali u biografiji von Karajana bio je mnogo skandalozniji, s gledišta nacista, detalj - njegov brak s nasljednicom tekstilnog carstva Anitom, čiji je djed bio Židov.
Ali spasilo ga je ono što je prijetilo njegovoj karijeri dirigenta u Trećem Reichu poslijeratnih godina. Nakon rata, sovjetsko vojno zapovjedništvo zabranilo je von Karajanu javno istupanje zbog njegova dragovoljnog stupanja u NSDAP. Pa ipak, do 1947. sve su zabrane ukinute i dirigent je nastavio glazbena karijera. Uspio se opravdati ponajviše zahvaljujući svojoj polužidovskoj supruzi, čiju je nacionalnost von Karajan koristio kao činjenicu svog "protivljenja" nacizmu. No, neki povjesničari uvjereni su da je namjerno lagao kako bi se opravdao na procesu denacifikacije. U svakom slučaju, dirigent se brzo i bez problema uzdigao do visine uspjeha i bogatstva. Godine 1955. von Karajan preuzeo je dužnost glazbenog ravnatelja Berlinske filharmonije. Uslijedio je i ravnanje Bečke opere i Salzburškog festivala, intenzivno radio u Londonu i gostovao po cijelom svijetu. Ostao je doživotni ravnatelj Berlinske filharmonije sve do ostavke 1989. zbog narušenog zdravlja. Ubrzo je von Karajan umro u Salzburgu, kao jedan od najbogatijih i najpoznatijih dirigenata na svijetu.
Bibliografija
Kater, M.H., 1997. The Twisted Muse: Glazbenici i njihova glazba u Trećem Reichu, Oxford: Oxford University Press.
Meyer, M., 1993. Politika glazbe u Trećem Reichu, New York: Peter Lang.
Morwood, J., Dobri stari štap. Prikaz eseja Herberta von Karajana: Život u glazbi Richarda Osbornea. The Musical Times, 140(1867), 71-73.
Enciklopedijski YouTube
-
1 / 5
Herbert von Karajan rođen je u Salzburgu od potomka emigranata vjerojatno aromunskog podrijetla iz grčke pokrajine Makedonije, pri rođenju je dobio ime Heribert. Dokumentarno prezime Karayan u obliku "Karayan" prvi put se spominje 1743. godine u grčkom gradu Kozani. Godine 1792. njegov prapradjed, Georgije Karajan, koji je bio veliki trgovac u saskom gradu Chemnitzu, primio je vitešku titulu od izbornog kneza Fridrika Augusta III - Rittera, dakle puno ime von Karajan pri rođenju - vitez Heribert von Karajan (njem. Heribert Ritter von Karajan).
Članstvo u NSDAP-u
Godine 1933. von Karajan se pridružio Nacionalsocijalističkoj stranci; to se dogodilo 8. travnja 1933. u Salzburgu, dva mjeseca nakon što je Adolf Hitler došao na vlast u Njemačkoj. Kao i kod sopranistice Elisabeth Schwarzkopf, Karajanovo članstvo u Nacističkoj stranci između 1945. i 1945. donijelo mu je nimalo laskavu reputaciju. Dokumentirani su Karajanovi pokušaji negiranja stranačke pripadnosti. Prema riječima Normana Lebrechta, “Odgojen u Salzburgu tijekom i nakon Prvog svjetskog rata, Karajan je očajnički želio napraviti karijeru čak i prije nego što je Hitler preuzeo vlast u Njemačkoj. Protjerivanjem židovskih i ljevičarskih glazbenika, dvadesetsedmogodišnji Karajan postaje glazbeni direktor u Reichu - "Čudo Karajan", kako je Goebbels naslovio svoj članak 1938. godine. Karajan se izuzetno dobro uklopio u kontekst nove Njemačke – plavokos, oštrih crta lica i prodornog pogleda služio je kao reklamno lice nacističke kulture[...] „Miljenik Goeringa i Goebbelsa, Karajan je otvarao mnoge svoje nastupe s "Horstom Wesselom". Glazbenici poput Isaaca Sterna i Itzhaka Perlmana odbili su svirati na istim koncertima s Karajanom.
Stvaranje
Američki kritičar Harvey Zaks daje sljedeću kritiku njegovom stvaralačkom maniru:
Karajan kao da se opredijelio za univerzalni, visokoprofinjeni, lakirani, pomno senzualni zvuk koji se može, uz manja stilska odstupanja koja je smatrao nužnima, primijeniti na Bacha i Puccinija, Mozarta i Mahlera, Beethovena i Wagnera, Schumanna i Stravinskog... mnoge njegove izvedbe bile su "programirane" i umjetne, kakve nikad ne vidite kod Toscaninija, Furtwänglera i drugih velikana... većina Karajanovih snimaka je pretjerano "uglancana", predstavljajući svojevrsni zvučni analog filmovima i fotografijama Leni Riefenshtal.
Karajanu se prigovaralo da je od cjelokupne glazbe 20. stoljeća izvodio i snimao, uz rijetke iznimke, samo ona djela koja su nastala prije 1945. (Gustav Mahler, Arnold Schoenberg, Alban Berg, Webern, Bartok, Jan Sibelius, Richard Strauss, Giacomo Puccini, Ildebrando Pizzetti, Arthur Honegger, Sergej Prokofjev, Claude Debussy, Paul Hindemith, Carl Nielsen i Igor Stravinski), iako je snimio simfoniju Dmitrija Šostakoviča br. Comoedia") od Carla Orffa u .
Prema anketi koju je u studenom 2010. proveo britanski časopis o klasična glazba BBC Music Magazine među stotinu dirigenta iz različite zemlje, među kojima su glazbenici kao što su Colin Davis (Velika Britanija), Gustavo Dudamel (Venezuela), Maris Jansons (Rusija), Herbert von Karajan zauzeli četvrto mjesto na popisu dvadeset najistaknutijih dirigenata svih vremena. Uveden u Gramophone Hall of Fame.
Ponašanje daljinskog upravljača
Neki kritičari, osobito britanski kritičar Norman Lebrecht, optužuju Karajana da je pokrenuo razornu inflacijsku spiralu tražeći ogromne naknade za performanse. Tijekom svog mandata kao ravnatelj izvedbenih organizacija financiranih od javna sredstva poput Bečke filharmonije, Berlinske filharmonije i Salzburškog festivala, počeo je plaćati vrtoglave honorare gostujućim zvijezdama, kao i komentirati veličinu vlastite naknade.
Otkako je dobio orkestre na raspolaganje, tjerao ih je na snimanje CD-a, a do svoje smrti je i presnimavao svoja omiljena djela kada su se pojavile nove tehnologije (digitalni LP-ovi, CD-i, videovrpce, laserski diskovi). Osim što je drugim dirigentima otežavao snimanje sa svojim orkestrima, Karajan je također neumjereno povećao vlastite honorare.
Što je veliki umjetnik sposoban za dobrobit svoje umjetnosti! Odlazeće stoljeće, posebno kod nas, daje mnogo primjera za to. Svakodnevna izdaja samih sebe - da bismo mogli pisati, svirati klavir, dirigirati...
Pa ipak, tu postoji jedna nijansa: uostalom, pisanje nipošto nije isto što i redovito objavljivanje; a sviranje klavira uopće nije isto što i turneja po svijetu. Umjetnost se također može raditi u tišini, poput Bacha; a takva umjetnost ne zahtijeva dogovore sa savješću.
Dogovor
Herbert von Karajan – možda najviše slavni dirigent XX. stoljeće - sklopio pakt s vragom 1935. godine, pridruživši se nacističkoj stranci. U to je vrijeme bio na čelu operne kuće u Aachenu: sa 27 godina bio je najmlađi dirigent u Njemačkoj. Pa ipak, nije mogao ne shvatiti kojoj se stranci pridružuje. Iza 1934. godine: masovno protjerivanje rasno i ideološki tuđih glazbenika, uništavanje knjiga, nota, zvučnih zapisa; borba protiv "formalizma" i "kakofonije" u glazbi (nešto do bola poznato!); te, konačno, nacistički pogrom u Berlinskoj operi, kojemu je povod bila skora izvedba opere P. Hindemitha Slikar Mathis.
„Čistokrvni Arijevci“ (jer su Židovi a priori bili prisiljeni napustiti zemlju) u to su vrijeme postupali drugačije. Neki su, poput Hindemitha, glasno iskazali svoju mržnju prema režimu i preselili se živjeti u Švicarsku. Drugi - a među njima slavni dirigent Wilhelm Furtwängler - smatrali su svetom dužnošću u vrijeme kušnji ostati uz svoj narod. Ali istodobno – iako zaveden Hitlerovom kazuistikom – inteligentni i krotki patrijarh glazbe nije se dao uvući u redove nacističke družine. I nikada više nije prekoračio prag oskrnavljene Berlinske opere, uz koju je tijesno vezano 15 godina njegova prethodnog života. Prkoseći Goebbelsovoj zabrani, u svoje programe uvrstio je djela Mendelssohna i Hindemitha; i što? Vlast mu se nije usudila proturječiti. Međutim, kasnije je morao napustiti sve postove, smanjiti broj govora na minimum ...
isprike
Već dijelom znamo što je Karayan učinio... Pokušao se opravdati - rečeno mu je: “Moraš to učiniti ako namjeravaš glazbeni direktor Aachensko kazalište. I to je opravdanje jasno definirano tržišna cijena duše kada ga prodaje vragu: mjesto kapellmeistera u provincijskom Aachenu.
Ili se možda radilo o nečemu višem? Dirigenti su masovno napuštali zemlju, upražnjena su mjesta... Već 1937., pod patronatom nekih utjecajnih ljudi, Karajan debitira u Bečkoj operi, koja mu je do tada bila nedostupna. Bila je to odlučujuća pobjeda nad prošlim neuspjesima. Uostalom, rođen je u Austriji, više obrazovanje primio u Beču - kako na sveučilištu tako i na Glazbenoj akademiji, nakon čega se nadao zauzeti neko pristojno dirigentsko mjesto.
Već u studentskim danima razradio je strategiju i taktiku karijerističke beskrupuloznosti: ušao je u klasu Alexandera Wunderera, budući da je u tadašnjem glazbenom Beču obnašao nekoliko odgovornih funkcija odjednom. Ali kao učitelj, Wunderer mu se uopće nije sviđao; i kasnije, u svakoj prilici, Karajan se uvijek žalio kako je malo dobio od svog učitelja punog ljubavi.
Možda su te pritužbe bile u skladu sa studentovim štovanjem; i baš zato - unatoč sudjelovanju Karajana na koncertu u organizaciji Wunderera Akademski orkestar, "mlada" je završila potpunim neuspjehom: pozivnice nisu uslijedile. I sam Karajan teško je pronašao mjesto za sebe u Ulmu - malom južnonjemačkom gradu, gdje je imao na raspolaganju kazališna pozornica veličine sobe i operni orkestar od 26 ljudi. Tamo je proveo prvih 6 godina svog života kreativni život; zatim je tu bio Aachen, a ovdje je Karajan počeo djelovati sa svom odlučnošću.
A sada u Beču dirigira možda najljepšim ostvarenjem wagnerovskog genija - "Tristan i Izolda"... Zasad, kao gost, kao gostujući izvođač, osuđen da trpi uvjete koji su mu nametnuti... Ali Karajan već naslućuje što će se jednoga dana ovdje dogoditi vlasniku.
Iste je godine pozvan da dirigira Berlinskim filharmonijskim orkestrom; najbolji, po mnogima, orkestar u Europi. Tijekom 55-godišnje povijesti u njemu su se izmijenila samo tri umjetnička voditelja: Hans von Bülow, Arthur Nikisch - i, konačno, od 1922. - Wilhelm Furtwängler, koji je u to vrijeme stajao ravnopravno sa svojim titanskim prethodnicima. Može li Karayan biti izravno ravan takvom protivniku?
I smisli briljantan potez. Od onih koje je tako vješto koristila i Maria Callas. Pretvara se da nije zadovoljan predloženim uvjetima - posebno u dijelu koji se tiče repeticija. I, izbjegavajući izravnu konfrontaciju s Furtwänglerom, stekao je reputaciju principijelnog čovjeka - kada to zahtijevaju interesi umjetnosti.
Tu je reputaciju naknadno djelomično opravdao. Trebalo mu je 10 godina da analizira partituru "Posvećenja proljeća" - prije nego što je odlučio ovo djelo dirigirati na koncertnoj pozornici. Godinu i pol razmišljao je o Šostakovičevoj Desetoj simfoniji... Pa ipak, Karajan je bez oklijevanja uništio pomno pripremanu operna izvedba kako bi se »utopio« neki nepokorni tenor.
A u Berlinskoj filharmoniji debitirao je godinu dana kasnije. U isto vrijeme ponuđeno mu je da dirigira nekoliko predstava u Berlinskoj operi. Naravno, iznio je i svoje uvjete, posebice u pogledu repertoara. Žudio je za najvišim kreacijama njemačkog duha: Mozartom, Beethovenom, Wagnerom... Direkcija armiranog betona, imenovana izravno iz Goebbelsova ureda, ubrzo se prepustila na milost i nemilost pobjedniku.
I konačno, njegov prvi, dugo očekivani trijumf! "Tristan i Izolda". I prikaz u novinama, pod naslovom: "Mađioničar Karajan", po svoj prilici inspiriran nacističkim vlastima. Svojom oštricom bila je usmjerena ne toliko u korist Karajana, koliko na štetu Furtwänglera, kojega je tadašnji režim već otvoreno mrzio. A godinu dana kasnije Karajan svečano preuzima mjesto šefa dirigenta Berlinske opere. Baš tih dana dovršen je nacistički poraz Poljske...
U posljednjih dana Rat, sluteći neizbježnu odmazdu, Karajan emigrira u Italiju. S početkom procesa denacifikacije za njega dolaze teška vremena: praktična zabrana profesije.
Spas i slom
Spasio ga je Walter Legge - vrlo utjecajna osoba u glazbenom biznisu. Njegovo carstvo obuhvaćalo je dva najveća svjetska studija za snimanje, His Master Voice i Columbia, kao i cijela linija orkestri i glazbenih društava. Legge je svojoj supruzi, pjevačici Elisabeth Schwarzkopf, izgradio vrtoglavu međunarodnu karijeru, unatoč skromnim kvalitetama njezinog sitnog i, po meni, prilično banalnog glasa. A 1946. dobiva i dozvolu da Karajan surađuje s diskografskom kućom EMI, podružnicom Columbije. Što je to bilo? Milosrđe pravog kozmopolita - međutim, nije strano nacističkoj ideologiji? Ili profesionalni njuh briljantnog impresarija, koji je preuzeo mladog Karajana buduća zvijezda prva veličina?
A onda su u milanskoj Scali stigle povoljne promjene za Karajana. Sveti starješina, poznati dirigent Arturo Toscanini, koji je prije rata bio na čelu ovoga glavno kazalište Italija, vraćen je s počastima iz dobrovoljnog izgnanstva (bio je bezuvjetni i nepomirljivi protivnik fašizma) - ali je odmah izgubio u tajnoj borbi od talentiranog, ali ne toliko plemenitog Victora de Sabate, čijoj se umjetnosti Hitler divio.
Od 1949. De Sabata je stalno pozivao Karajana da nastupa u Scali njemačke opere. Gospođa Schwarzkopf, supruga gospodina Leggea, svakako sudjeluje u njegovim nastupima ...
A onda život kreće novim oštrim zaokretom. Iste 1949. Bečko društvo prijatelja glazbe ponudilo je Karajanu doživotno mjesto direktora i šefa dirigenta Bečke filharmonije. To se još nije dogodilo u stoljeće i pol povijesti ove vrlo ugledne glazbene institucije!
U međuvremenu, Furtwängler, mnogo manje kriv (ako ovaj slučaj možete govoriti o vinu) je univerzalno izopćen; dok Karajan samo dolijeva ulje na vatru. Spremno je ispričao cijelu priču da je navodno 1944., ogorčen Furtwänglerovim kolaboracionistom, otkupio dio ulaznica za njegov koncert - pa se u središtu prepune dvorane stvorila svastika praznih sjedala. Na kraju je vjerojatno i sam Karayan povjerovao u ovu legendu.
Imao je izuzetnu sposobnost mitotvorstva. Jednom je, da bi oživio atmosferu senzacije oko sebe, pustio novinsku “patku” sljedećeg sadržaja: “U vilu obitelji von Karajan na obali Sredozemnog mora upao je lopov noću. Gospodin Herbert je, spašavajući svoju prestrašenu ženu, osobno napao uljeza. Tijekom borbe razbijeno je prozorsko staklo, a krhotina je zapela u oko velikog dirigenta. U međuvremenu se lopov povukao, a hrabri von Karajan bio je prisiljen odmah otići u kliniku, gdje je fragment sigurno uklonjen ... ”Može se zamisliti kako je ova priča utjecala na histerične obožavatelje!
Dalje više. 1954. La Scala: Karajan je postavio Luciju de Lammermoor. U vodeća uloga Maria Callas: Najmoćnija, najpoznatija i najskandaloznija primadona svoje generacije. Upečatljiv trijumf. U listopadu 1955. „Lucija“ u u punoj snazi odlazi na festival u Zapadni Berlin. A onda, u lipnju 1956., gostovanje "La Scale" u Beču. I opet Lucija. Na kraju nastupa "božanstveni" Kallas mu ljubi ruku! I gotovo sljedeći dan (formalno - nekoliko mjeseci kasnije) imenovan je na mjesto umjetničkog ravnatelja Bečke opere, s neograničenim pravima i ovlastima.
A sada Karajan u ulozi opernog diktatora. Ministri i zastupnici čekaju satima na audijenciju ispod vrata njegove čekaonice. Jedini je među građanima Austrije! - posebnom presudom dopušteno je u prezimenu koristiti plemićki prefiks "fon", ukinut još 1919. godine. Štoviše, po nacionalnosti je čistokrvni Grk i pravo ime njegovi Karajani. Obitelj, 4 generacije prije rođenja budućeg dirigenta, emigrirala je u Njemačku, stekla ozloglašeni prefiks kao rezultat dvostruke proizvodnje u plemstvu: prvo su Hohenzollerni odlikovali Karayanove za uspjeh u tekstilnoj industriji, a zatim, već su u Austriji Habsburgovci zabilježili njihov doprinos zdravstvu.
Uz počasti, Karajan je dobio i najveći honorar u povijesti Opere: 15.000 šilinga (tj. 600 dolara) po večeri. Plus impresivna plaća i dodaci za režiju. I potpuna sloboda u provedbi vašeg koncepta Opera: mogao je pozvati bilo koje soliste - pa čak i suflera iz Milana, s plaćom 15 puta većom od "običnog" baletnog solista! A bio je hirovit, sukobljavao se sa sindikatima, postavljao ultimatume; davao otkaze i opet se vraćao – sve dok, konačno, nije zauvijek napustio Bečku operu. Postigao je svoj cilj terorizirajući publiku izljevima bijesa - unatoč činjenici da je uvijek bio uglađen i nježan s članovima orkestra. Nije ni čudo što su ga zvali "Maria Callas u dirigiranju"!
I konačno, u rodnom Salzburgu pronašao je suvereno glazbeno kraljevstvo, organiziravši - uz tradicionalnog Mozarta - i svoj supersnobovski (tzv. "uskršnji") operni festival. Tu je dobio priliku ostvariti se u režiji, za koju je, prema riječima jednog duhovitog kritičara, "osjećao istu žudnju kao i Einstein za violinom - ali, za razliku od Einsteina, ne shvaćajući njegov diletantizam". Najviše vremena posvećivao je postavljanju svjetlosnih efekata, što je obično zahtijevalo desetke proba.
No, s glazbenog gledišta, njegove izvedbe nisu bile ništa manje besprijekorne od njegovog večernjeg odijela: crni smoking koso rezanih podova (tzv. "lasta"), koji je pristajao uz njegovu izuzetno mršavu figuru, upotpunjen je prugastim hlačama i lakirani “čamci” sa srebrnim nitnama. U toj besprijekornosti gotovo uvijek je bilo neke vrste hladnog demonizma, prikladnog na svoj način u Beethovenovoj glazbi i apsolutno kontraindiciranog duhovnoj toplini Verdijevih melodija.
Vladar golemog glazbenog carstva koje pokriva gotovo pola Europe: Milano, Pariz, Berlin, London, Edinburgh, Luzern... Karajan je svojim posjedima putovao osobnim zrakoplovom kojim je i sam upravljao - jer je pod svaku cijenu nastojao držati korak sa stoljećem. Nošena na cestama u trkaćem automobilu; volio skijanje i jedrenje; oženio se trećim brakom s francuskim modelom; radim jogu 2 sata dnevno...
U međuvremenu se njegovo carstvo raspalo. Ali nije se brinuo, sve dok je njegova glavna akvizicija bio Berlin filharmonijski orkestar- ostao s njim. Furtwänglerov orkestar, kao da je s pravom naslijeđen nakon njegove smrti. Je li u redu? Pravi nasljednik bio je jedan drugi dirigent: Sergiu Celibidache, koji, po mom mišljenju, nije bio ništa manje talentiran od Karajana. No tada, 1954., Karajan je uspio iskoristiti situaciju. Furtwänglerova iznenadna smrt ugrozila je dugo očekivanu američku turneju orkestra. A onda je uspio uvjeriti upravu da je on sam u stanju izvesti ovu turneju; i već tada je postavio jedini uvjet za trenutno imenovanje na mjesto šefa dirigenta ...
Nakon 20 godina ovo uporište se srušilo. Jer, posjedujući demonsku moć privlačnosti, odgurnuo je ljude od sebe mnogo snažnije i neizbježnije ... Možda je to odmazda za zajednicu s đavlom?
O mrtvima - ili dobro ili ništa. Ali ništa - esencija zaborava i sramote, koju Karayanov genij očito ne zaslužuje. Zamolimo za oprost. A vjerovat ćemo da je i Karayanu oprošteno, što on posljednjih godina pitao tako teško. Julija Andreeva
(1908-04-05 )Biografija
Djetinjstvo i mladost
Herbert von Karajan rođen je u Salzburgu od potomka imigranata iz grčke pokrajine Makedonije, pri rođenju je dobio ime Heribert. Dokumentarno prezime Karayan u obliku "Karayan" prvi put se spominje 1743. godine u grčkom gradu Kozani. Godine 1792. njegov prapradjed George Karajan, koji je bio veliki trgovac u saskom gradu Chemnitzu, dobio je vitešku titulu od izbornog kneza Fridrika Augusta III - rittera, pa je von Karajanovo puno ime po rođenju Heribert Ritter von Karajan (njem. : Heribert Ritter von Karajan).
Članstvo u NSDAP-u
Godine 1933. von Karajan pridružio se Nacionalsocijalističkoj stranci; dogodilo se to 8. travnja 1933. u Salzburgu, dva mjeseca nakon što je Adolf Hitler došao na vlast u Njemačkoj. Kao i kod sopranistice Elisabeth Schwarzkopf, Karajanovo članstvo u Nacističkoj stranci između 1945. i 1945. donijelo mu je nimalo laskavu reputaciju. Dokumentirani su Karajanovi pokušaji negiranja stranačke pripadnosti. Prema riječima Normana Lebrechta, “Odgojen u Salzburgu tijekom i nakon Prvog svjetskog rata, Karajan je očajnički želio napraviti karijeru čak i prije nego što je Hitler preuzeo vlast u Njemačkoj. Protjerivanjem židovskih i ljevičarskih glazbenika, dvadesetsedmogodišnji Karajan postaje glazbeni direktor u Reichu - "Čudo Karajan", kako je Goebbels naslovio svoj članak 1938. godine. Karajan se izuzetno dobro uklopio u kontekst nove Njemačke – plavokos, oštrih crta lica i prodornog pogleda služio je kao reklamno lice nacističke kulture[...] „Miljenik Goeringa i Goebbelsa, Karajan je otvarao mnoge svoje nastupe s "Horstom Wesselom". Glazbenici kao što su Isaac Stern i Itzhak Perlman odbili su svirati na istim koncertima kao Karajan.
Stvaranje
Karajanu se prigovaralo da je od cjelokupne glazbe 20. stoljeća izvodio i snimao, uz rijetke iznimke, samo ona djela koja su nastala prije 1945. (Gustav Mahler, Arnold Schoenberg, Alban Berg, Webern, Bartok, Jan Sibelius, Richard Strauss, Giacomo Puccini, Ildebrando Pizzetti, Arthur Honegger, Sergej Prokofjev, Claude Debussy, Paul Hindemith, Carl Nielsen i Igor Stravinski), iako je snimio simfoniju Dmitrija Šostakoviča br. Komedija")
