Dom › Recenzije › Glazbeni festival Vasilija Ladjuka “Opera uživo. Ruski zimski umjetnički festival. IV Glazbeni festival Vasilija Ladjuka "Opera uživo". Završni koncert. Verdi - "Koncerti Attile Vasilija Ladjuka"

Glazbeni festival Vasilija Ladjuka “Opera uživo. Ruski zimski umjetnički festival. IV Glazbeni festival Vasilija Ladjuka "Opera uživo". Završni koncert. Verdi - "Koncerti Attile Vasilija Ladjuka"

Dmitrij Uljanov diplomirao na Uralskom konzervatoriju kod profesora V. Yu. Pisareva i iste godine dobio Grand Prix na I. internacionali vokalno natjecanje pod pokroviteljstvom UNESCO-a u Kazahstanu (2000).

Godine 1997. postaje solist jekaterinburškog Kazališta opere i baleta, a godinu dana kasnije moskovskog kazališta Novaja opera nazvanog po E. V. Kolobovu. Od 2000. - solist Moskovskog akademika glazbeno kazalište nazvan po K. S. Stanislavskom i V. I. Nemiroviču-Dančenku, na čijoj pozornici izvodi glavne uloge: Don Giovanni u istoimenoj operi, Don Basilio u Seviljskom brijaču, Ramfis u Aidi, Collin u La Boheme, German u "Tannhäuser", Gremin u "Evgeniju Onjeginu", Gudal u "Demonu", Glava u " svibanjska noć”, Ivan Hovanski u Hovanščini, Kutuzov u Ratu i miru i druge uloge. Kao dio kazališne trupe, gostovao je u mnogim gradovima Rusije, kao iu Njemačkoj, Italiji, Latviji, Estoniji, Kini, Južnoj Koreji, SAD-u i Cipru.

Od 2009. Dmitrij Uljanov je gost solist Boljšoj teatra, gdje je debitirao kao Doktor u operi Wozzeck (redatelj D. Černjakov, dirigent T. Currentzis). Godine 2014. ovdje je izveo uloge Escamilla u Carmen i Filipa II u Don Carlosu, 2016. - Borisa Timofejeviča u Katerini Izmailovoj. Umjetnik također surađuje s kazalištima u Sankt Peterburgu, Novosibirsku, Permu, Čeboksariju.

Međunarodna karijera pjevačice aktivno se razvija: Opera Bastille, Nacionalna opera Rhine, kazalište Capitol u Toulouseu, Flamanska opera, Nacionalna opera Nizozemske, Kraljevsko kazalište u Madridu i Maestrans u Sevilli, Liceo Grand Kazalište u Barceloni, Izraelska opera, Nova nacionalno kazalište Tokio, operne kuće Lyon, Basel, Monte Carlo, Bilbao, Cagliari, Marseille - popis vodećih opernih kuća svake godine raste. Nastupa na festivalima u A Coruñi i Aix-en-Provenceu; surađuje s dirigentima Ivorom Boltonom, Martinom Brabbinsom, Jurajem Valchukhom, Laurentom Campelloneom, Kirillom Karabitsom, Stanislavom Kochanovskim, Corneliusom Meisterom, Tomaszom Netopilom, Danielom Orenom, Renatom Palumbom, Ainarsom Rubikisom, Giacomom Sagripantijem, Mikhailom Tatarnikovim, Giuseppeom Finzijem, Pedrom Halfterom, Tomom Ashemom Khanus, Simone Young, Maris Jansons; s redateljima Vasily Barkhatov, Jean-Louis Grinda, Carolina Grubber, José Antonio Gutiérrez, Tatiana Gurbacha, Peter Konwitschny, Andreas Krigenburg, Eridan Noble, David Pountney, Laurent Peli, Emilio Sagi, Peter Sellars.

Umjetnikov repertoar uključuje glavne uloge u Verdijevim operama (Macbeth, Don Carlos, Rigoletto, Sicilijanska večernja); Wagner ("Valkira", "Tannhäuser", " Leteći Nizozemac»); u francuskim “velikim operama” (“Židovka” Halévyja, “Hugenoti” Meyerbeera), u operama ruskih skladatelja (“Boris Godunov”, “Iolanthe”, “Zlatni pijetao”, “Kockar”).

Dmitry Ulyanov aktivno koncertira, surađuje s Državnom kapelom - zborom nazvanim po A. Yurlovu i simfonijom pod vodstvom V. Polyanskog.

U sezoni 2017/18 pjevač je debitirao kao Boris Godunov u Boljšoju; prvi put je izveo Attilu na festivalu Opera Live u dvorani Čajkovski u Moskvi i na festivalu Verdi u Koncertnoj dvorani u Lyonu. Bilo je i debija na Salzburškom festivalu, na pozornicama napuljskog kazališta San Carlo i Bečke opere.

U 2018/19 D. Ulyanov nastupa u novim produkcijama opere Lady Macbeth Okrug Mtsensk»na pariškom nacionalna opera i Opera Bastille (dirigent - Ingo Metzmacher, redatelj - Krzysztof Warlikovsky), "Seviljski brijač" u Boljšoj teatru (dirigent - Pier Giorgio Morandi, redatelj - Evgenij Pisarev); izvodi Pjesme i plesove smrti Musorgskog na pozornici amsterdamskog Konsergebouwa, a u Nacionalni centar izvedbenih umjetnosti u Pekingu, pjeva u operi Tales of Hoffmann.

Umjetnik je dva puta nominiran za nagradu " zlatna maska u kategoriji najboljeg glumca u operi. Godine 2016. dobio je nagradu Casta Diva Russian Opera Prize za izvedbu uloge Ivana Khovanskog.

Sergej Skorohodov

Sergej Skorohodov rođen je u St. Petersburgu, studirao je u Zbornoj školi Glinka pri Državnoj akademska kapela Petersburgu i Sanktpeterburškom državnom konzervatoriju Rimski-Korsakov.

Kao solist Akademije mladih pjevača Marijinski teatar, 1999. debitirao je u kazalištu kao Guido Bardi u operi Zemlinskog Firentinska tragedija.

Od 2007. Sergej Skorohodov jedan je od vodećih solista Marijinskog kazališta.

Njegov repertoar uključuje uloge u operama: Glinkin Ruslan i Ljudmila, Musorgskijev Boris Godunov, Čajkovski Evgenije Onjegin i Jolanta, Rimski-Korsakov Noć prije Božića, Rahmanjinovljev Aleko, Šostakovičev Nos, Rat i mir" Prokofjeva, "Lucia di Lammermoor" Donizetti, "Macbeth", "Aida", "Attila" i "Nabucco" Verdija, "Gianni Schicchi" Puccinija, "Leteći Holandez" i "Lohengrin" Wagnera, "Ariadna auf Naxos" R. Straussa, «Kralj Roger» Szymanowski i drugi.

Pjevačica također puno nastupa na inozemnim opernim i koncertnim pozornicama. Pjevao je u Metropolitan operi u New Yorku, Washingtonskoj operi, Bavarskoj državnoj operi, Berlinskoj državnoj operi, Kraljevskoj operi u Stockholmu, Akademiji Santa Cecilia u Rimu, Lirska opera Chicago, Baden-Baden Festival House, kazališta u Madridu, Valenciji, Varšavi, Bologni, na festivalima u Edinburghu i Glyndebourneu, u londonskim Albert Hallu i Festival Hallu i drugim mjestima.

Na pozornici Boljšoj teatra nastupio je S. Skorohodov (uloga Pretendenta u Borisu Godunovu). U svibnju 2013. sudjelovao je na gala koncertu, posvećen otvorenju nova scena Mariinsky Theatre (uz sudjelovanje Placida Dominga).

Sergei Skorokhodov često radi s Annom Netrebko. U ljeto 2009. s njom je nastupio u Iolanti u Velškoj nacionalnoj operi, kao i na gala koncertu u Münchenu (dirigent - V. Gergiev). U Marijinskom teatru zajedno su nastupili u L'elisir d'amore i Lucia di Lammermoor od Donizettija. U sklopu turneje po Europi pjevali su u 11 koncertnih produkcija opere Iolanta.

Među dirigentima s kojima Sergej Skorohodov surađuje su Valerij Gergijev, Jurij Temirkanov, Vladimir Jurovski, Aleksandar Vedernikov, Antono Pappano, Riccardo Muti.

U sezoni 2016-17 u Marijinskom kazalištu, S. Skorokhodov izvodi Germonta (Verdijeva La Traviata), Grigorija Otrepjeva (Boris Godunov), Zinovija Borisoviča (Lady Macbeth), a također je pozvan da nastupi u Kraljevsko kazalište Madrid, Bavarska opera, ljetni operni festivali u Münchenu.

Vasilij Ladjuk

"Briljantni Onjegin", "plemeniti Germont", "blistavi i šarmantni Figaro" - tako kritičari pišu o živopisnim slikama koje je stvorio Vasilij Ladjuk. Njegov glas - lirski bariton šarene palete boja - krasi operne izvedbe u Rusiji i inozemstvu. Ladyuk je vodeći solist Moskovskog kazališta Novaja opera nazvanog po Kolobovu (od 2003.), gostujući solist Boljšoj teatra Rusije (od 2007.); nastupa na pozornicama Marijinskog kazališta, Metropolitan opere, Houstona Velika opera, kazališta Reggio i La Fenice, Norveška kraljevska opera i mnogi drugi.

Diplomirao je na Moskovskoj zborskoj školi i akademiji Svešnjikov zborska umjetnost nazvan po Popovu (vokalni i dirigentsko-zborski odsjek, 2001.), Ladyuk se usavršavao na poslijediplomskom studiju Akademije (klasa profesora Dmitrija Vdovina), na majstorskim tečajevima specijalista iz kazališta La Scala, Metropolitan Opera, Velika opera u Houstonu (2002.-2005.).

Već na početku svoje karijere, glazbenik je postao pobjednik prestižnih međunarodna natjecanja: nazvan po Franciscu Viñasu u Barceloni (Grand Prix i simpatije publike), Operalia Placida Dominga u Madridu (Prva nagrada) i Shizuoka Vocal Competition u Japanu (Grand Prix). Uslijedili su uspješni nastupi u najvećem operne kuće mir - Mariinski, Pariška opera, Metropolitan Opera, La Scala, Covent Garden. Pjevačev repertoar broji više od trideset opernih i kantatno-oratorijskih dijelova.

Ladyuk je surađivao s izvanrednim dirigentima i redateljima, uključujući Valerija Gergijeva, Placida Dominga, Vladimira Spivakova, Vladimira Fedosejeva, Mihaila Pletnjeva, Dmitrija Jurovskog, Jamesa Conlona, Gianandrea Nosedu, Andreja Končalovskog, Dmitrija Černjakova, Francescu Zambello, Kaspera Holtena. Umjetnikovi nastupi održani su u Bruxellesu, Oslu, Veneciji, Torinu, Tokiju, Houstonu. Ladyuk je stalni sudionik festivala "Vladimir Spivakov poziva", " trešnjina šuma”, “Crescendo” Denisa Matsueva, kao i Međunarodni glazbeni festival u Colmaru (Francuska). Ladyuk je inicijator i umjetnički direktor OPERA Live Music Festivala koji se 2016. održao po treći put.

Ladyuk je sudjelovao u predstavi "Dragi prijatelju", posvećenoj Petru Iljiču Čajkovskom i Nadeždi Filaretovnoj von Meck, koja je postavljena u Buckinghamskoj palači uz pomoć princa Charlesa. Sudjelovao je u radu žirija projekta TV kanala "Kultura" "Velika opera". Dobitnik je nagrade za mlade Triumph (2009.) i nagrade Oleg Yankovsky (nominacija " kreativno otkriće“, 2011.-2012.).

Ruski državni akademski simfonijski orkestar E. F. Svetlanov

Godine 2016. Državni orkestar Rusije nazvan po E. F. Svetlanovu, jedan od najstarijih simfonijskih ansambala u zemlji, napunio je 80 godina. Prvi nastup orkestra pod ravnanjem Aleksandra Gauka i Ericha Kleibera održan je 5. listopada 1936. u Velikoj dvorani Moskovskog konzervatorija.

U različite godine Predvodio je Državni orkestar izvanrednih glazbenika Alexander Gauk (1936–1941), Nathan Rakhlin (1941–1945), Konstantin Ivanov (1946–1965) i Evgenij Svetlanov (1965–2000). Godine 2005. tim je dobio ime po E. F. Svetlanov. Godine 2000–2002 orkestar je vodio Vasilij Sinajski, a 2002–2011. — Mark Gorenstein. 24. listopada 2011. Vladimir Yurovsky imenovan je svjetskim umjetničkim direktorom grupe slavni dirigent, surađujući s najvećim opernim kućama i simfonijskim orkestrima svijeta. Od sezone 2016./17. šef-gost-dirigent Državnog orkestra je Vasilij Petrenko.

Koncerti orkestara održavali su se na najpoznatijim pozornicama svijeta, uključujući Veliku dvoranu Moskovskog konzervatorija, Koncertnu dvoranu Čajkovski, Boljšoj teatar Rusija, Stupna dvorana Doma sindikata, Državna kremaljska palača u Moskvi, Carnegie Hall u New Yorku, Kennedy Center u Washingtonu, Musikverein u Beču, Albert Hall u Londonu, Salle Pleyel u Parizu, Colon Nacionalna opera u Buenos Airesu, Suntory Hall u Tokiju. Godine 2013. orkestar je prvi put nastupio na Crvenom trgu u Moskvi.

Herman Abendroth, Ernest Ansermet, Leo Blech, Andrej Borejko, Aleksandar Vedernikov, Valerij Gergijev, Nikolaj Golovanov, Kurt Sanderling, Otto Klemperer, Kiril Kondrašin, Lorin Maazel, Kurt Mazur, Nikolaj Malko, Ion Marin, Igor Markevič, Evgenij Mravinski, Aleksandar Lazarev , Charles Munsch, Gintaras Rinkevičius, Mstislav Rostropovich, Saulius Sondeckis, Igor Stravinsky, Arvid Jansons, Charles Duthoit, Gennady Rozhdestvensky, Alexander Sladkovsky, Leonard Slatkin, Yuri Temirkanov, Mikhail Yurovsky i drugi istaknuti dirigenti.

Irina Arkhipova, Galina Vishnevskaya, Sergej Lemeshev, Elena Obraztsova, Maria Gulegina, Placido Domingo, Montserrat Caballe, Jonas Kaufman, Dmitry Hvorostovski, pijanisti Emil Gilels, Van Cliburn, Heinrich Neuhaus, Nikolaj Petrov, Svyatoslav Richter, Maria Yudina, Valery Afanasiev, Eliso Virsaladze, Evgeny Kissin, Grigorij Sokolov, Aleksej Ljubimov, Boris Berezovski, Nikolaj Luganski, Denis Matsuev, violinisti Leonid Kogan, Jehudi Menjuhin, David Ojstrah, Maksim Vengerov, Viktor Pikaizen, Vadim Repin, Vladimir Spivakov, Viktor Tretjakov, violist Jurij Bašmet, violončelisti Mstislav Rostropovič, Natalija Gutman, Aleksandar Knjazev, Aleksandar Rudin.

U posljednjih godina popis solista koji surađuju s grupom nadopunjen je imenima pjevača Dinare Alijeve, Aide Garifulline, Valtraud Mayer, Anna Netrebko, Khibla Gerzmava, Alexandrina Pendachanskaya, Nadezhda Gulitskaya, Ekaterina Kichigina, Ildar Abdrazakov, Dmitry Korchak, Vasily Ladyuk, Rene Pape , pijanisti Marc-Andre Amlen, Leif Ove Andsnes, Jacques-Yves Thibode, Mitsuko Uchida, Rudolf Buchbinder, violinisti Leonidas Kavakos, Patricia Kopachinskaya, Julia Fischer, Daniel Hope, Nikolai Znaider, Sergei Krylov, Christophe Baraty, Julian Rachlin, Pinchas Zukerman. Značajna pozornost posvećuje se i zajedničkom radu s mladim glazbenicima, uključujući dirigente Dimitrisa Botinisa, Maxima Emelianycheva, Valentina Uryupina, Mariusa Stravinskyja, Philipa Chizhevskyja, pijaniste Andreya Gugnina, Lucasa Debarguea, Philipa Kopachevskyja, Jana Lisetskyja, Dmitryja Masleeva, Alexandera Romanovskyja, Nikitu Mndoyantsa. , violinisti Alena Baeva, Ailen Pritchin, Valery Sokolov, Pavel Milyukov, violončelist Alexander Ramm.

Nakon što je 1956. godine prvi put otputovao u inozemstvo, orkestar od tada predstavlja ruska umjetnost u Australiji, Austriji, Belgiji, Hong Kongu, Danskoj, Italiji, Kanadi, Kini, Libanonu, Meksiku, Novom Zelandu, Poljskoj, SAD-u, Tajlandu, Francuskoj, Čehoslovačkoj, Švicarskoj, Južnoj Koreji, Japanu i mnogim drugim zemljama.

Diskografija benda uključuje stotine ploča i CD-ova koje su izdale vodeće kompanije u Rusiji i inozemstvu (Melody, Bomba-Piter, Deutsche Grammophon, EMI Classics, BMG, Naxos, Chandos, Musikproduktion Dabringhaus und Grimm, Toccata Classics, Fancymusic i drugi). Posebno mjesto u ovoj zbirci zauzima Antologija ruskog jezika simfonijska glazba”, koji uključuje audio zapise djela ruskih skladatelja od Glinke do Stravinskog (dirigent Evgenij Svetlanov). Snimke koncerata orkestra snimile su televizije Mezzo, Medici, Rusija 1 i Kultura te radio Orfej.

Nedavno je Državni orkestar nastupio na festivalima u Grafeneggu (Austrija), Kissinger Sommer u Bad Kissingenu (Njemačka), Hong Kong Arts Festivalu u Hong Kongu, Opera live, XIII i XIV Moscow International Guitar Virtuosi Festival u Moskvi, VIII Internacional Festival Denis Matsuev u Permu, IV Međunarodni festival umjetnost P. I. Čajkovskog u Klinu; izvedene svjetske praizvedbe djela Aleksandra Vustina, Viktora Ekimovskog, Sergeja Slonimskog, Antona Batagova, Andreja Semjonova, Vladimira Nikolajeva, Olega Pajberdina, Efrema Podgajca, Jurija Šerlinga, Borisa Filanovskog, Olge Bočihine, ruske praizvedbe djela Beethovena - Mahlera, Skrjabina - Nemtin, Orff, Berio, Stockhausen, Tavener, Kurtag, Adams, Grise, Messiaen, Silvestrov, Ščedrin, Tarnopoljski, Genadij Gladkov, Viktor Kisin; sudjelovao na XV. međunarodnom natjecanju Čajkovski, I. i II. međunarodnom natjecanju mladih pijanista Grand Piano Competition; sedam puta predstavili godišnji ciklus edukativnih koncerata „Priče s orkestrom“; četiri puta sudjelovao na festivalu aktualne glazbe "Drugi prostor"; posjetili su gradove Rusije, Austrije, Argentine, Brazila, Velike Britanije, Perua, Urugvaja, Čilea, Njemačke, Španjolske, Turske, Kine, Japana.

Državni orkestar od 2016. godine provodi poseban projekt potpore skladateljskom stvaralaštvu koji uključuje blisku suradnju sa suvremenim ruskim autorima. Alexander Vustin postao je prvi "skladatelj u rezidenciji" u povijesti Državnog orkestra.

Za izvanredne kreativna postignuća tima od 1972. nosi počasni naziv"akademski"; 1986. odlikovan je Ordenom Crvene zastave rada, 2006., 2011. i 2017. god. počastio predsjednik Ruska Federacija.

Akademski veliki zbor„Majstori horsko pjevanje» Radio Orfej

Akademski veliki zbor (ABH) osnovan je 1928. godine, njegov organizator i prvi umjetnički voditelj bio je istaknuti majstor zborske umjetnosti Aleksandar Svešnjikov. U drugačije vrijeme zbor su vodili Nikolaj Golovanov, Ivan Kuvykin, Claudius Ptitsa, Ljudmila Ermakova.

Godine 2005. pozvan je u Akademski Boljšoj zbor (pod nazivom "Majstori zborskog pjevanja") za mjesto umjetničkog ravnatelja Nacionalni umjetnik Rusija, profesor Lev Kontorovich. Pod njegovim vodstvom, ažurirani sastav uspješno nastavlja tradiciju koju su postavili njegovi prethodnici. Sam naziv - "Majstori zborskog pjevanja" - predodredio je profesionalnost i svestranost tima, gdje svaki umjetnik može nastupiti i kao član zbora i kao solist.

Za 90 godina zbor je izveo više od 15.000 djela - opera, oratorija, kantata ruskog i stranih skladatelja, radi a capella, folk pjesme, sveta glazba. Mnogi od njih činili su "zlatni fond" domaćeg snimanja zvuka, dobili priznanja u inozemstvu (Grand Prix na natjecanju za snimanje zvuka u Parizu, Zlatna medalja u Valenciji).

2017. objavljena je Antologija simfonija Dmitrija Šostakoviča koju je snimila Državna Simfonijski orkestar Republike Tatarstan (umjetnički voditelj i dirigent - Alexander Sladkovsky), ABH je sudjelovao u snimanju nekoliko simfonija. U 2016–2017 Snimljena je ruska glazba (kantate "Ivan Damaščanin" Tanejeva, "Proljeće" Rahmanjinova, opera "Evgenije Onjegin" Čajkovskog) u suradnji s Nacionalnim filharmonijskim orkestrom Rusije (umjetnički voditelj i dirigent - Vladimir Spivakov).

Veliki zbor izveo je prvi put mnoge zborska djela Prokofjev, Šostakovič, Ščedrin, Hačaturjan, Taktakišvili, Agafonnikov, Evgrafov i drugi autori. Izvrsni dirigenti kao što su Evgenij Svetlanov, Mstislav Rostropovič, Vladimir Spivakov, Dmitrij Kitaenko, Vladimir Fedosejev, Helmut Rilling, Genadij Roždestvenski, Alberto Zedda, Ennio Morricone, Vladimir Jurovski, Mihail Pletnev, Christoph Eschenbach radili su s ansamblom; pjevači Elena Obraztsova, Irina Arkhipova, Nikolai Gedda, Dmitry Hvorostovski, Anna Netrebko, Maria Gulegina, Dinara Alieva, Zurab Sotkilava, Evgeny Nesterenko, Roberto Alanya, Angela Georgiou i mnogi drugi.

U suradnji s Helmutom Rillingom, orkestrom i solistima Akademije Bach, u Moskvi su izvedena sva značajnija djela J. S. Bacha, kao i Misa u h-molu u Marijinskom kazalištu u St. U okviru Glazbenog festivala u Colmaru (Francuska) uz Nacionalni filharmonijski orkestar Rusije pod ravnanjem Michela Plassona izvedena je Berliozova dramska legenda "Faustovo prokletstvo". 2008., 2012. i 2018. godine Akademski Boljšoj zbor sudjelovao je na svečanostima inauguracije predsjednika Ruske Federacije D. A. Medvedeva i V. V. Putina.

Akademski Boljšoj zbor sudjelovao je na Moskovskom uskršnjem festivalu Valery Gergiev, Moskovskom božićnom festivalu ( umjetnički direktori- Vladimir Spivakov i mitropolit volokolamski Ilarion), Moskovski veliki post festival zborova(umjetnički voditelji - Aleksandar Sokolov i mitropolit volokolamski Hilarion), festivali u Colmaru (Francuska), Ravellu (Italija), Mstislav Rostropovič u Moskvi, Opera Live Vasilija Ladjuka, Crescendo Denisa Matsujeva i mnogi drugi.

Godine 2014., tijekom turneje benda po Kostariki, umjetnici su pozvani u rezidenciju predsjednika, gdje je održan sastanak s šefom zemlje i koncert. Akademskom Boljšoj zboru pljeskom su se ispratile najveće koncertne dvorane u gradovima Rusije, Kine, Italije, Francuske, Njemačke, Izraela, Bugarske, Češke, Japana, Južna Korea, Katar, Indonezija itd. Tim obilazi razne regije Rusije, uključujući Sibir, Ural i Daleki istok.

Kupite ulaznice za festival Opera Live.. Opera Live. Spivakov, Ladyuk, Neklyudov - festival u Moskvi, Filharmonijska dvorana 2. Dvorana Sergeja Rahmanjinova, 04.11.2017. Rezervirajte i kupite ulaznice za festival Opera Live. Spivakov, Ladyuk, Neklyudov bez dodatne naknade, po službenim cijenama na web stranici Biletmarket.ru i putem telefona 8 800 550-55-99.

4. studenog u koncertnoj dvorani nazvanoj po S.V. Rahmanjinova s programom Opera uživo izvest će Narodnu filharmonijski orkestar Rusija.

Na koncertu će biti izvedena djela Bellinija, Donizettija, Verdija, Čajkovskog, Thomasa, Masseneta, Puccinija, Gounoda, Bizeta. Na pozornicu će kao solisti izaći tenor Alexei Neklyudov i bariton Vasily Ladyuk.

Alexei Neklyudov diplomirao je na Državnom glazbenom koledžu Gnessin, Akademiji zborske umjetnosti V. S. Popova, laureat je prestižnih festivala: "Trešnjina šuma", "Vladimir Spivakov poziva", " Moskovske noći s Čajkovskim" i mnogi drugi. itd. Godine 2010. pjevač je debitirao na pozornici Super dvorana Konzervatorij nazvan po P.I. Čajkovski s NPR-om (partija u "Requiemu" Saint-Saensa).

Alexey Neklyudov od 2013. je solist Moskovskog kazališta "Nova opera" nazvanog po. E. V. Kolobova, gost solistica Boljšoj teatra Rusije.

Vasily Ladyuk - diplomirao Moskovsku zborsku školu. A. V. Svešnjikova i Akademije zborske umjetnosti (vokalni i dirigentsko-zborski odsjeci), od 2003. solist Novaja opernog kazališta, od 2007. gostujući solist Boljšoj teatra Rusije.

Vasily Ladyuk dobitnik je prestižnih nagrada: nagrade za mlade Triumph, nagrade Oleg Yankovsky Creative Discovery 2011-2012, te natjecanja: Operalia (Madrid, Španjolska), Shizuoka International Opera Competition (Shizuoko, Japan). Pjevačica nastupa u najprestižnijim koncertnim dvoranama svijeta: La Scala u Milanu, Opera Garnier u Parizu, Metropolitan Opera i Houston Grand Opera (SAD) itd.

Dirigent - Vladimir Spivakov

Program koncerta:

Prvi odjel.
1. V. Bellini Uvertira za operu "Norma"
2. G. Donizetti Romanca Nemorino iz opere "Ljubavni napitak"
3. G. Donizettija arija Alfonsa iz opere Favorit
4. G. Donizetti Duet Nemorina i Belcorea iz opere L'elisir d'amore
5. G. Verdi Uvod u 3. čin opere "La Traviata"
6. G. Verdi Arija Alfreda iz opere "La Traviata"
7. G. Verdi arija Germonta iz opere "Traviata"
8. G. Verdi Duet Don Carlosa i Rodriga iz opere "Don Carlos"

Drugi odjel.
1. P.I. Čajkovski Poloneza iz opere "Evgenije Onjegin"
2. P.I. Čajkovski, arija Lenskog iz opere "Evgenije Onjegin" (Kuda kuda...)
3. P.I. Čajkovski Arija Eleckog iz opere " Pikova dama"(ili) Mazepin ariozo iz opere "Mazepa"
4. J. Massenet Meditacija iz opere “Thais”
5. Pitka pjesma A. Thomasa Hamleta iz opere "Hamlet"
6. J. Massenet Arija Werthera iz opere "Werther"
7. D. Puccini Duet Rudolfa i Marseille iz IV. čina opere La bohème
8. C. Gounod Mercutiova arija iz Romea i Julije
9. J. Bizet Duet Nadira i Zurgija iz opere "Tragači za biserima"

Opera uživo. Spivakov, Ladyuk, Neklyudov - koncert u Moskvi 2017. Kupite ulaznice bez nadoplate.
Biletmarket.ru - službeni zastupnik Imajte dobro raspoloženje!

Dinara Alieva(sopran) - laureat međunarodnih natjecanja. Rođen u Bakuu (Azerbejdžan). Godine 2004. diplomirala je na Glazbenoj akademiji u Bakuu. Godine 2002. - 2005. god Bila je solistica Bakuskog opernog i baletnog kazališta, gdje je izvodila uloge Leonore (Verdijev Il trovatore), Mimi (Puccinijev La Boheme), Violette (Verdijeva La Traviata), Nedde (Leoncavallovi Pagliacci). Od 2009. Dinara Aliyeva je solistica Boljšoj teatra Rusije, gdje je debitirala kao Liu u Puccinijevoj Turandot. U ožujku 2010. godine sudjelovala je na premijeri operete " Šišmiš”na pozornici Boljšoj teatra nastupa u predstavama Turandot i La bohème Puccinija.

Pjevačica je nagrađena nagradama na međunarodnim natjecanjima: nazvana po Bulbulu (Baku, 2005.), nazvana po M. Callasu (Atena, 2007.), E. Obraztsova (Sankt Peterburg, 2007.), nazvana po F. Viñasu (Barcelona, 2010.), Operalia (Milano), La Scala, 2010.). Odlikovan počasnom medaljom Međunarodna zaklada glazbene figure Irina Arhipova i posebna diploma "Za trijumfalni debi" festivala "Božićni susreti u sjevernoj Palmiri" (umjetnički direktor Jurij Temirkanov, 2007.). Od veljače 2010. godine stipendist je Fonda za potpore nacionalne kulture Mihail Pletnjov.

Dinara Alijeva je sudjelovala na majstorskim tečajevima Montserrat Caballe, Elene Obraztsove i usavršavala se kod profesorice Svetlane Nesterenko u Moskvi. Od 2007. godine član je Sindikata koncertnih radnika Sankt Peterburga.

Pjevačica vodi aktivnu koncertnu djelatnost i nastupa na pozornicama vodećih opernih kuća i koncertnih dvorana u Rusiji i inozemstvu: Opera u Stuttgartu, Velika koncertna dvorana u Solunu, Mihajlovsko kazalište u Sankt Peterburgu, dvorane Moskovskog konzervatorija, Moskovske međunarodne kuće glazbe, Koncertna dvorana nazvana po P. I. Čajkovskom, Sanktpeterburške filharmonije, kao i u dvoranama Bakua, Irkutska, Jaroslavlja, Jekaterinburga i drugih gradova.

Dinara Aliyeva surađivala je s vodećim ruski orkestri i dirigenti: P.I. E. F. Svetlanova (dirigent - M. Gorenstein), Državni simfonijski orkestar Sankt Peterburga (dirigent - Nikolaj Kornev). Redovita suradnja povezuje pjevačicu sa Začasnim ansamblom Rusije, Simfonijskim orkestrom St. posebni programi, te u sklopu festivala Božićni susreti i Trg umjetnosti, a 2007. gostuje u Italiji. Pjevačica je više puta pjevala pod vodstvom poznatih talijanski dirigenti Fabio Mastrangelo, Giuliana Corela, Giuseppe Sabbatini i drugi.

Turneje Dinare Alijeve uspješno su održane u različite zemlje Europa, SAD i Japan. Među inozemnim nastupima pjevača - sudjelovanje na gala koncertu festivala Crescendo u dvorani Paris Gaveau, na festivalu Musical Olympus u Carnegie Hallu u New Yorku, na festivalu Russian Seasons u Operi Monte Carlo s dirigentom Dmitrijem Yurovskim, na koncertima u spomen na Mariju Callas u Velikoj koncertnoj dvorani u Solunu i koncertnoj dvorani Megaron u Ateni. D. Alijeva je također sudjelovala na obljetničkim gala koncertima Elene Obraztsove u Boljšoj teatru u Moskvi iu Mikhailovsky teatru u St. Petersburgu.

U svibnju 2010. u Bakuu je održan koncert Azerbajdžanskog državnog simfonijskog orkestra nazvanog po Uzeyiru Hajibayliju. Dobro poznato operni pjevač Placido Domingo i laureatkinja međunarodnih natjecanja Dinara Alijeva na koncertu su izveli djela azerbajdžanskih i stranih skladatelja.

Pjevačev repertoar uključuje uloge u operama Verdija, Puccinija, Čajkovskog, Figarovoj ženidbi i čarobna frula" Mozart, "Louise" Charpentier i "Faust" Gounod, "Lonači bisera" i "Carmen" Bizet, " kraljevska nevjesta» Rimsky-Korsakov i Leoncavallovi Pagliacci; vokalne skladbe Čajkovskog, Rahmanjinova, Schumanna, Schuberta, Brahmsa, Wolfa, Vila-Lobosa, Faurea, kao i arije iz opera i pjesama Gershwina, skladbe suvremenih azerbajdžanskih autora.

Vasilij Ladjuk

"Briljantni Onjegin", "plemeniti Germont", "blistavi i šarmantni Figaro" - tako kritičari pišu o živopisnim slikama koje je stvorio Vasilij Ladjuk. Njegov glas - lirski bariton šarene palete boja - krasi operne izvedbe u Rusiji i inozemstvu. Ladyuk je vodeći solist Moskovskog kazališta Novaja opera nazvanog po Kolobovu (od 2003.), gostujući solist Boljšoj teatra Rusije (od 2007.); nastupa u Mariinsky Theatreu, Metropolitan Operi, Houstonskoj Grand Operi, kazalištima Reggio i La Fenice, Norveškoj kraljevskoj operi i mnogim drugima.

Diplomirao je na Moskovskoj zborskoj školi Svešnjikov i Akademiji zborske umjetnosti Popov (odsjek za vokal i dirigiranje-zbor, 2001.), Ladyuk se usavršavao na poslijediplomskom studiju Akademije (klasa profesora Dmitrija Vdovina), na majstorskim tečajevima stručnjaka iz kazališta La Scala, Metropolitan Opera, Houston Grand Opera (2002.-2005.).

Već na početku svoje karijere glazbenik je postao pobjednik prestižnih međunarodnih natjecanja: Francisco Viñas u Barceloni (Grand Prix i nagrada publike), Placido Domingo's Operalia u Madridu (Prva nagrada) i Shizuoka Vocal Competition u Japanu (Grand Prix). . Uslijedili su uspješni nastupi u najvećim svjetskim opernim kućama – Mariinsky, Paris Opera, Metropolitan Opera, La Scala, Covent Garden. Pjevačev repertoar broji više od trideset opernih i kantatno-oratorijskih dijelova.

Ladyuk je surađivao s izvanrednim dirigentima i redateljima, uključujući Valerija Gergijeva, Placida Dominga, Vladimira Spivakova, Vladimira Fedosejeva, Mihaila Pletnjeva, Dmitrija Jurovskog, Jamesa Conlona, Gianandrea Nosedu, Andreja Končalovskog, Dmitrija Černjakova, Francescu Zambello, Kaspera Holtena. Umjetnikovi nastupi održani su u Bruxellesu, Oslu, Veneciji, Torinu, Tokiju, Houstonu. Ladyuk je stalni sudionik festivala "Vladimir Spivakov poziva", "Trešnjina šuma", "Crescendo" Denisa Matsueva, kao i Međunarodnog glazbenog festivala u Colmaru (Francuska). Ladyuk je inicijator i umjetnički direktor OPERA Live Music Festivala koji se 2016. održao po treći put.

Nacionalni filharmonijski orkestar Rusije

Nacionalni filharmonijski orkestar Rusije osnovano je u siječnju 2003. od strane Ministarstva kulture Rusije u ime predsjednika Ruske Federacije V. V. Putina. NPR okuplja najbolje predstavnike orkestralne elite i talentirane mlade glazbenike. Tijekom godina aktivnog kreativni život NPR je uspio postati jedan od vodećih simfonijskih orkestara u Rusiji, osvojiti ljubav javnosti i priznanje profesionalaca u svojoj zemlji i inozemstvu.

Orkestar vodi svjetski poznati violinist i dirigent Vladimir Spivakov. S orkestrom surađuju vrhunski dirigenti različitih generacija, među kojima su Michel Plasson, Vladimir Ashkenazy, Krzysztof Penderecki, James Conlon, Okko Kamu, Jukka-Pekka Saraste, Alexander Lazarev, John Nelson, Jan Latham-Koenig, Alexander Vedernikov, Tugan Sokhiev, Ken- David Mazur, Simon Gaudenz, Stanislav Kochanovski, Alexander Solovyov i drugi.

Koncerte NPR-a posjećivale su svjetske zvijezde operna pozornica i proslavljeni instrumentalni solisti: Jesse Norman, Placido Domingo, Kiri Te Kanawa, Dmitri Hvorostovski, Juan Diego Flores, Rene Fleming, Ferruccio Furlanetto, Marcelo Alvarez, Mattias Görne, Ildar Abdrazakov, Violeta Urmana, Ramon Vargas, Evgeny Kissin, Vadim Repin, Gil Shaham, Arkady Volodos, Martha Argerich, Renault i Gauthier Hoods, Pierre-Laurent Aimard, Victoria Mullova i mnogi drugi. Anna Netrebko, Khibla Gerzmava, Albina Shagimuratova, Vasily Ladyuk, Dmitry Korchak, Denis Matsuev, Alexander Ghindin, John Lill, David Garrett, Alexander Gavrilyuk, Vadim Gluzman, Sergey Dogadin, Nikolai Tokarev, Alexander Romanovsky, Alexander Ramm redovito nastupaju s NPR-om.

Repertoar orkestra obuhvaća razdoblje od ranih klasičnih simfonija do najnoviji spisi modernost. Tijekom 16 sezona orkestar je predstavio mnoge izvanredne programe, jedinstvene sezonske ulaznice i koncertne serije, izveo niz ruskih i svjetskih premijera. Potvrđujući svoj status i ime, Nacionalni filharmonijski orkestar Rusije daje koncerte i održava festivale ne samo u Moskvi, već iu raznim regijama zemlje, postavljajući rute do najudaljenijih kutaka. Svake godine NPR sudjeluje na Međunarodnom glazbenom festivalu Vladimir Spivakov u Colmaru (Francuska). Orkestar redovito gostuje u SAD-u, zapadnoj Europi, Japanu, Kini, ZND-u i baltičkim zemljama.

U svibnju 2005. firma Capriccio objavio je CD i DVD sa snimkom koncerta Žute zvijezde Isaaca Schwartza za orkestar u izvedbi NPR-a pod ravnanjem Vladimira Spivakova, kojemu je skladatelj posvetio ovo djelo. U 2010–2015 NPR je snimio nekoliko albuma za tvrtku Sony Music s djelima Čajkovskog, Rahmanjinova, Rimskog-Korsakova, Griega i dr. U 2014.–2018. izdao niz snimaka ruske glazbe pod etiketom Spivakovzvuk, uključujući operu "Evgenije Onjegin" Čajkovskog (u glavnim ulogama - Khibla Gerzmava, Dmitrij Korčak, Vasilij Ladjuk).

Posebno područje djelovanja NPR-a je podrška nadarenim mladim glazbenicima, stvaranje uvjeta za njihovo kreativno ostvarenje i profesionalni razvoj. U sezoni 2004./05., na inicijativu ravnatelja NPR-a Georgija Ageeva, u orkestru je stvorena grupa dirigentskih pripravnika kojoj nema analoga u orkestralnom svijetu. Mnogi članovi grupe postigli su velike uspjehe na profesionalnom polju, zauzeli vodeće pozicije u vodećim kreativnim timovima i osvojili prestižne nagrade. U sezoni 2017/18 dirigentsko-pripravnički sastav novog saziva vodili su Aleksandar Solovjev i Georgij Agejev.

Godine 2007. NPR je postao vlasnik darovnice Vlade Ruske Federacije. Od 2010. Nacionalni filharmonijski orkestar Rusije prima stipendiju predsjednika Ruske Federacije.

Vladimir Spivakov

Izvanredan violinist i dirigent Vladimir Spivakov briljantno je ostvario svoj višestrani talent u glazbena umjetnost i mnogim područjima javni život. Vladimir Spivakov je kao violinist prošao izvrsnu školu kod poznatog učitelja, profesora Moskovskog konzervatorija Jurija Jankeljeviča. Ništa manji utjecaj na njega nije imao ni izvanredni violinist 20. stoljeća David Oistrakh.

Šezdesetih i sedamdesetih godina prošlog stoljeća Vladimir Spivakov postaje laureat prestižnih međunarodnih natjecanja Marguerite Long i Jacquesa Thibauda u Parizu, Niccolòa Paganinija u Genovi, P. I. Čajkovskog u Moskvi i natjecanja u Montrealu. Godine 1975., nakon trijumfalnih solističkih nastupa u Sjedinjenim Državama, započinje briljantna međunarodna karijera glazbenika. Nastupao je kao solist s najboljim svjetskim simfonijskim orkestrima pod ravnanjem izvrsnih dirigenata 20. stoljeća - Evgenija Svetlanova, Kirila Kondrašina, Jurija Temirkanova, Mstislava Rostropoviča, Leonarda Bernsteina, Seijija Ozawe, Lorina Maazela, Carla Marije Giulinija, Kurta Mazura. , Riccardo Chaii, Claudio Abbado i dr. Od 1997. Spivakov svira violinu Antonija Stradivarija, koju su mu na doživotno korištenje poklonili mecene - štovatelji njegova talenta.

Godine 1979. sa skupinom glazbenika istomišljenika Vladimir Spivakov stvara komorni orkestar Moskovski virtuozi, postavši njegov umjetnički voditelj, dirigent i solist. Studirao je dirigiranje kod profesora Israela Gusmana u Rusiji, podučavao Leonarda Bernsteina i Lorina Maazela u SAD-u. Bernstein mu je, u znak prijateljstva i vjere u budućnost glazbenika, dao svoju dirigentsku palicu, s kojom Spivakov nastupa i danas.

Godine 1989. Vladimir Spivakov vodio je Međunarodni glazbeni festival u Colmaru (Francuska). Od 2001. Moskva svake dvije godine održava festival Vladimir Spivakov poziva na kojem sudjeluju vodeće ličnosti svijeta izvedbena umjetnost i zvijezde u usponu (od 2010. festival se održava iu regijama Rusije). Glazbenik je više puta sudjelovao u žiriju poznatih međunarodnih natjecanja (u Parizu, Genovi, Londonu, Montrealu, Monte Carlu, Pamploni, Moskvi), 2016. godine organizirao je Međunarodno natjecanje violinista u Ufi.

Već dugi niz godina Vladimir Spivakov je angažiran u javnosti i dobrotvorne aktivnosti. Godine 1994. osnovana je Međunarodna dobrotvorna zaklada Vladimir Spivakov, čije su aktivnosti 2010. godine nagrađene Nagradom Vlade Ruske Federacije u području kulture. Suvremeni skladatelji su više puta posvetili svoja djela glazbeniku, uključujući Alfreda Schnittkea, Rodiona Shchedrina, Arva Pärta, Isaaca Schwartza, Vjačeslava Artjomova.

Godine 2003. Vladimir Spivakov postao je umjetnički ravnatelj i šef-dirigent Nacionalnog filharmonijskog orkestra Rusije, čiji je osnivač, te predsjednik Moskovske međunarodne kuće glazbe. Godine 2011. postao je član Vijeća za kulturu i umjetnost pri predsjedniku Ruske Federacije. Opsežna diskografija glazbenika uključuje više od 50 CD-a; većina zapisa koje su objavile tvrtke BMG Classics, RCA Red Seal I Capriccio. Mnoge snimke dobile su prestižne nagrade, uključujući Diapason D'Or I ChocdelaMusique. Od 2014. maestro izdaje ploče za NPR pod vlastitom etiketom Spivakovzvuk.

Vladimir Spivakov - Narodni umjetnik SSSR-a, Rusije, Armenije, Ukrajine, Republike Dagestan, Kabardino-Balkarije, Republike Baškortostan. Poštovan Državna nagrada SSSR, Orden prijateljstva, Orden zasluga za domovinu III, II i IV stupnja, najviši ordeni Kirgistana, Ukrajine, Armenije, Italije, Francuske (uključujući Orden Legije časti), kao i mnogi druge počasne nagrade i titule. Godine 2006. Vladimir Spivakov za "izvanredan doprinos svjetska umjetnost, aktivnosti za mir i razvoj dijaloga među kulturama” priznat je kao umjetnik mira od strane UNESCO-a, 2009. godine nagrađen je UNESCO-ovom Mozartovom zlatnom medaljom.

Godine 2012. Vladimir Spivakov dobio je Državnu nagradu Rusije „za izvanredne zasluge na polju humanitarne djelatnosti” (nagrade su u različitim godinama dodijeljene Njegovoj Svetosti Patrijarhu moskovskom i sve Rusije Aleksiju II., Aleksandru Solženjicinu, Valentini Tereškovoj, španjolski kralj Juan Carlos I. i francuski predsjednik Jacques Chirac).

Akademski veliki zbor "Majstori zborskog pjevanja" Radio "Orfej"

Akademski veliki zbor (ABH) osnovan je 1928. godine, njegov organizator i prvi umjetnički voditelj bio je istaknuti majstor zborske umjetnosti Aleksandar Svešnjikov. U različito vrijeme zbor su vodili Nikolaj Golovanov, Ivan Kuvykin, Claudius Ptitsa, Ljudmila Ermakova.

Godine 2005., narodni umjetnik Rusije, profesor Lev Kontorovič, pozvan je u Akademski zbor Boljšoj (pod nazivom "Majstori zborskog pjevanja") kao umjetnički ravnatelj. Pod njegovim vodstvom, ažurirani sastav uspješno nastavlja tradiciju koju su postavili njegovi prethodnici. Sam naziv - "Majstori zborskog pjevanja" - predodredio je profesionalnost i svestranost tima, gdje svaki umjetnik može nastupiti i kao član zbora i kao solist.

Za 90 godina zbor je izveo više od 15.000 djela - opera, oratorija, kantata ruskih i stranih skladatelja, a cappella djela, narodnih pjesama, duhovne glazbe. Mnogi od njih činili su "zlatni fond" domaćeg tonskog snimanja, dobili priznanja u inozemstvu (Grand Prix natjecanja za snimanje u Parizu, zlatna medalja u Valenciji).

Godine 2017. objavljena je Antologija simfonija Dmitrija Šostakoviča koju je snimio Državni simfonijski orkestar Republike Tatarstan (umjetnički voditelj i dirigent - Alexander Sladkovsky), ABH je sudjelovao u snimanju nekoliko simfonija. U 2016–2017 Snimljena je ruska glazba (kantate "Ivan Damaščanin" Tanejeva, "Proljeće" Rahmanjinova, opera "Evgenije Onjegin" Čajkovskog) u suradnji s Nacionalnim filharmonijskim orkestrom Rusije (umjetnički voditelj i dirigent - Vladimir Spivakov).

Boljšoj zbor je prvi put izveo mnoga zborska djela Prokofjeva, Šostakoviča, Ščedrina, Hačaturjana, Taktakišvilija, Agafonnikova, Evgrafova i drugih autora. Izvrsni dirigenti kao što su Evgenij Svetlanov, Mstislav Rostropovič, Vladimir Spivakov, Dmitrij Kitaenko, Vladimir Fedosejev, Helmut Rilling, Genadij Roždestvenski, Alberto Zedda, Ennio Morricone, Vladimir Jurovski, Mihail Pletnev, Christoph Eschenbach radili su s ansamblom; pjevači Elena Obraztsova, Irina Arkhipova, Nikolai Gedda, Dmitry Hvorostovski, Anna Netrebko, Maria Gulegina, Dinara Alieva, Zurab Sotkilava, Evgeny Nesterenko, Roberto Alanya, Angela Georgiou i mnogi drugi.

Akademski Boljšoj zbor sudjelovao je na Moskovskom uskršnjem festivalu Valerij Gergijev, Moskovskom božićnom festivalu (umjetnički voditelji - Vladimir Spivakov i mitropolit volokolamski Hilarion), Moskovskom korizmenom zborskom festivalu (umjetnički voditelji - Aleksandar Sokolov i mitropolit volokolamski Hilarion), festivalima u Colmar (Francuska), Ravello (Italija), Mstislav Rostropovič u Moskvi, Opera Live Vasilija Ladjuka, Crescendo Denisa Matsueva i mnogi drugi.

Godine 2014., tijekom turneje benda po Kostariki, umjetnici su pozvani u rezidenciju predsjednika, gdje je održan sastanak s šefom zemlje i koncert. Akademski Boljšoj zbor dobio je pljesak u najvećim koncertnim dvoranama u gradovima Rusije, Kine, Italije, Francuske, Njemačke, Izraela, Bugarske, Češke, Japana, Južne Koreje, Katara, Indonezije itd. Ansambl gostuje u raznim regijama Rusija, uključujući Sibir, Ural i Daleki istok.

4. studenoga 2017. | KZ im. S.V. Rahmanjinov (Filharmonija-2)
IV Muzički festival Vasilij Ladjuk "Opera uživo"
Solisti: Vasilij Ladjuk, bariton
Aleksej Nekljudov, tenor
Dirigent - Vladimir Spivakov

PROGRAM:
Bellini Uvertira za operu "Norma"
Donizetti Romanca o Nemorinu iz opere Ljubavni napitak
Arija kralja Alfonsa iz opere Favorit
Duet Nemorina i Belcorea iz opere L'elisir d'amore
Verdi Uvod u III djelovanje opera "La Traviata"
Arija Alfreda iz opere "Traviata"
Germontova arija iz opere "Traviata"
Duet Don Carlosa i Rodriga iz opere "Don Carlos"
Čajkovski Poloneza iz opere "Evgenije Onjegin"
Arija Lenskog iz opere "Evgenije Onjegin"
Arija Eleckog iz opere Pikova dama
Duet "Neprijatelji..." iz opere "Evgenije Onjegin"
Massenet Meditacija iz opere "Thais"
Wertherova arija iz opere "Werther"
Gounod Mercutiova arija iz Romea i Julije

Godine 2014. slavni bariton Vasily Ladyuk organizirao je festival Opera Live u Moskvi, postavši njegov pokretačka snaga i načelnik glumac. Prema riječima umjetnice, projekt je izvorno zamišljen kao festival prijatelja, a "jedna od najvažnijih ideja bila je da i etablirani majstori i mladi umjetnici imaju priliku nastupati zajedno, obogaćujući se međusobno". “Majstori dijele svoje iskustvo, a talentirani mladi ljudi zaraze iskusne kolege entuzijazmom i opsesijom svojstvenom mladosti”, kaže Vasily Ladyuk. "U našim nastojanjima podržavaju nas majstori kao što je Vladimir Spivakov... i ta je podrška vrlo važna za uspjeh našeg poduzeća."

Vladimir Spivakov, vrsni poznavatelj vokalne umjetnosti, bio je oduševljen kreativnim pothvatom svog voljenog kreativnog partnera: „Ime festivala Opera Live govori samo za sebe: Vasilij Ladjuk je prekrasan pjevač i umjetnik s neiscrpnom energijom, za kojeg opera nije samo glazbeni žanr, nego umjetnička forma ispunjena životvornom snagom. Upoznao sam Vasilija Ladyuka na početku njegove karijere i imao sam sreću puno nastupati s njim, promatrajući kako se razvija njegov golemi talent, kako se od zvijezde u usponu pretvorio u Umjetnika s velikim slovom. Muzikalnost i intelekt, ljubav prema umjetnosti i znatiželja, otvorenost prema najsmjelijim idejama osobine su koje mu pomažu u kreativan način, i uvijek mu to uspije.

Jedan od koncerata IV festivala "Opera Live" održat će se 4. studenog na pozornici Koncertne dvorane nazvane po S.V. Rahmanjinov ("Philharmonia-2"): Aleksej Nekljudov, njegov kolega u " Nova opera” i brojni projekti Vladimira Spivakova. Izvodit će se popularne arije i dueti iz opera Donizettija, Verdija, Masseneta, Gounoda, Čajkovskog, a umjetnici su pripremili i nešto za bis. Zvjezdani tandem pratit će Ruski nacionalni filharmonijski orkestar pod ravnanjem Vladimira Spivakova, koji će program opernih hitova dopuniti i lirskim orkestralnim fragmentima.

Popularno u kategoriji: