I dipinti di Volovich. Notifiche

Oggi ricorre il 90 ° anniversario dell'artista nazionale russo, la leggenda di Ekaterinburg Vitaly Volovich. Questa è la sua figura, insieme a Misha Brusilovsky e German Metelev, è raffigurata nel gruppo scultoreo “Citizens. Conversazione" nel parco all'angolo tra Lenin Avenue e Michurin Street. Abbiamo chiesto alle persone che lo conoscono di dirci qual è l'unicità dell'artista Volovich.

Vitaly Volovich vive negli Urali dall'età di quattro anni. Come scrive Anna Matveeva nel libro Citizens, durante l'infanzia Vitya, come veniva chiamato a casa, non solo disegnava bene, ma cantava anche bene. Ma il destino ha decretato che dopotutto è diventato un artista. Lo stesso Vitaly Mikhailovich ha affermato di aver deciso di intraprendere una professione molto presto.

A scuola sognavo di entrare in una scuola d'arte ea scuola sognavo di entrare in un istituto. Arrivato dall'istituto, ho sognato di fare cose interessanti e piacevoli per me. Dopo averne fatto uno, ne ho sognato un altro, il che è ancora più interessante.

Yevgeny Roizman, che conosce da vicino sia Volovich che Misha Brusilovsky, afferma che entrambi sono tra i più grandi persone che ha formato l'immagine culturale di Ekaterinburg:

Quel Volovich, quel Brusilovsky sono andati per la loro strada per tutta la vita, non hanno calpestato la gola di nessuno, non hanno preso quella di qualcun altro, non si sono uniti alla festa, non hanno tradito i loro amici, e allo stesso tempo tempo sono cresciuti per tutta la vita, hanno dato alle persone gioia e sono migliorati. D'accordo che ce ne sono già molti?

Vitaly Volovich è considerato uno dei migliori grafici di libri russi, è conosciuto in tutta Europa, forse anche più che qui, dice Evgeny Roizman.

È considerato il miglior illustratore di Brecht, è uno di migliori illustratori Shakespeare, ed è un uomo di cultura libraria mondiale, non c'è nessuno vicino al suo livello adesso. Volovich lo ha fatto le migliori illustrazioni alla scatola di malachite. E, naturalmente, "Tristano e Isotta", "Miele di erica" ​​- questi sono campioni grafica del libro Roizman dice. - Volovich è un artista molto preciso, è riuscito a sistemare molto. Ad esempio, i suoi schizzi su Tawatui sono semplicemente significato scientifico, perché quel Tavatui, il villaggio, non c'è più. Questo è precisamente un vero maestro, che, in generale, non lo è dal Rinascimento. Fino a poco tempo fa faceva incisioni, sapeva fare mosaici, sapeva fare grafica, dipingere, ed è molto importante per noi che sia stato associato a Ekaterinburg per tutta la vita.

Dopo la morte di sua moglie, Vitaly Mikhailovich veniva a trovarlo quasi ogni sera caro amico Brusilovsky, e dopo la morte di Misha Shayevich - a Tatyana, sua moglie. Brusilovsky e Volovich erano amici intimi.

“Vitaly Volovich è una personalità leggendaria, alimentata da gloria, miti, adorazione. Possiamo tranquillamente affermare che mentre Volovich vive a Ekaterinburg, la città ha un futuro", ha scritto Misha Brusilovsky. - È difficile trovare un cognome così adatto a chi lo porta. Un uomo alto, leggermente curvo, le sue mani sono artigli pesanti, grandi occhiali poggiano su un grande naso adunco. Uomo dentro il grado più alto intelligente, ma l'intelletto si spende a seconda delle circostanze e del grado di preparazione dell'interlocutore. Ama compiacere le donne e gli piace davvero. In compagnia una persona gioca d'azzardo, rumorosa, allegra, spiritosa, duellante in una disputa. Un artista di fama mondiale, ma questo è il campo della storia dell'arte. Mi limiterò a dire la cosa principale: è mio amico e ne vado fiero.

Le opere di Vitaly Volovich sono richieste dai collezionisti di tutto il mondo, il gallerista, il proprietario, ha confermato il sito casa d'aste"Suvorov" Valery Suvorov.

Brillante lavoro di classe mondiale, ha detto. - Volovich è uno dei migliori artisti grafici vivi oggi nel mondo. [Il suo lavoro] è sempre stato e sarà richiesto tra la parte intellettualmente sviluppata della popolazione, tra coloro che amano letteratura classica alto livello e preparato umanitario.

Tamara Galeeva, capo del dipartimento di storia dell'arte e studi museali dell'UrFU, ha notato la "fantastica capacità di lavorare e l'energia creativa" di Vitaly Mikhailovich.

Vitaly Volovich ha sempre disegnato per tutto il tempo che può ricordare. Era come se fosse destinato a diventare un artista, e così è stato illustratore di libri Dopotutto, i libri lo hanno circondato fin dall'infanzia. IN casa dei genitori era la biblioteca più ricca, contenente non solo moderna pubblicazioni sovietiche, ma anche pre-rivoluzionario, anche "sedizioso" per quei tempi. Cioè, la realizzazione di se stessi come artista è avvenuta molto presto, durante l'infanzia, - ha detto. - Ora le mostre dedicate a Volovich cercheranno di riassumere alcuni suoi risultati vita creativa, e questo è incredibilmente difficile, perché questa è una persona in costante sviluppo, un artista sempre insoddisfatto di se stesso, sempre dubbioso, autoironico. E questi sono tutti semi di un'ulteriore crescita.

- Conosci bene Vitaly Mikhailovich, che tipo di persona è?

Vitaly Mikhailovich è un compagno e una persona di una gentilezza assolutamente incredibile, è eccezionalmente piacevole e comodo comunicare con lui. Ha un brillante senso dell'umorismo, un narratore straordinario, un uomo il cui bagaglio di vita contiene così tanti memorabili e storie divertenti sugli incontri con persone interessanti. Uomo delle vacanze, direi.

Se immagini una galleria tra 100 anni, dove verranno raccolti i dipinti epoche diverse. Accanto a quale opera appenderesti l'opera di Volovich?

Lo appenderei accanto a Picasso, a dire il vero. Assolutamente unificato spazio artistico. Sì, Picasso, forse, era più vario, perché lavorava a teatro, si occupava di scultura e ceramica, ma se parliamo dell'area in cui Volovich è un professionista assoluto, della grafica, allora penso che guardassero dall'altra parte a fianco sarebbe completamente organico.

Oggi a Ekaterinburg si apriranno mostre delle opere di Volovich dedicate al suo 90 ° compleanno, nella Biblioteca Belinsky e nel Museo Ernst Neizvestny.

I redattori del sito si congratulano con Vitaly Volovich per il suo anniversario, gli augurano salute e felicità!

È nato in famiglia di scrittura 3 agosto 1928 nella città di Spassk-Dalny, Primorsky Krai. La madre dell'artista, la scrittrice Claudia Vladimirovna Fillipova, è stata sostituita dal suo patrigno, il padre di Vitaly Volovich. Vitaly Mikhailovich non ha mai visto suo padre.

Quando V.M. Volovich aveva 4 anni, si è trasferito con sua madre a Sverdlovsk (l'odierna Ekaterinburg), dove è cresciuto Vitaly Mikhailovich. A Sverdlovsk, la madre dell'artista ha sposato lo scrittore Konstantin Vasilyevich Bogolyubov, il patrigno di V. M. Volovich.

Fin dall'infanzia è stato instillato dall'amore e dall'interesse per la letteratura e la storia, ma ha sempre avuto una passione per il disegno. I genitori hanno sempre incoraggiato il ragazzo e sostenuto il desiderio di diventare un artista. Pertanto, Vitaly Mikhailovich non ha dovuto decidere una professione per molto tempo.

Nel 1948 V.M. Volovich si è laureato allo Sverdlovsk Art College, dopodiché ha iniziato a lavorare con la casa editrice di libri Sredneuralsk, la rivista Ural Pathfinder, dove Vitaly Volovich ha lavorato a copertine e illustrazioni per libri. Il suo primo lavoro nella casa editrice sono state le illustrazioni per il racconto "Suvorovets".

Secondo l'artista, questo primo incarico è stato "la prima vergogna nella vita", poiché i suoi disegni non sono stati accettati per molto tempo, hanno dovuto essere rifatti molte volte, di conseguenza le opere sono state accettate solo perché la pubblicazione era già stata nel set, e non perché gli piacesse l'editore delle opere.

Dopo aver completato l'incarico, Vitaly Mikhailovich si è ripromesso di non lavorare più con le case editrici, ma un anno dopo ha comunque riconsiderato la sua decisione. Vitaly Volovich ha iniziato a disegnare per riviste, guide, libri di riferimento.

Vitaly Mikhailovich non poteva entrare nell'istituto dopo il college: sua madre si ammalò di tubercolosi, dalla quale morì all'età di 48 anni.

Vitaly Volovich non prendeva sul serio le illustrazioni dei libri: preferiva la grafica e la pittura da cavalletto fino a quando non gli fu offerto di illustrare il libro di M. M. Prishvin "The Pantry of the Sun", dopodiché Prishvin ringraziò personalmente Volovich per il lavoro svolto: "The Pantry of the Sun" è stato pubblicato innumerevoli volte nel nostro paese e all'estero, e sul mio scaffale "Dispensa" di tutte le dimensioni e colori. Ma il tuo è il migliore ”, queste erano le parole di Prishvin. Fu allora che Vitaly Volovich se ne rese conto illustrazione del libro giocherà un ruolo importante nella sua vita.

Tuttavia, non tutto si adattava a Volovich nel suo lavoro. L'artista ha illustrato la "Fiaba ceca", la fiaba cinese "La scimmia e la tartaruga", la "Scatola di malachite" di Bazhov. Dopo queste illustrazioni, Volovich fu accusato di formalismo, che a quel tempo veniva combattuto. È arrivato al punto che alla casa editrice non è stato permesso di esporre il proprio lavoro alla mostra. e V.M. Volovich partì per Mosca, portando con sé dipinti e disegni. Lì gli fu subito offerto di illustrare le opere di M. Gorky "The Song of the Falcon" e "The Song of the Petrel". Questo lavoro dell'artista ha ricevuto un gran numero di premi e quindi è stata ricevuta un'offerta per partecipare concorrenza internazionale illustratori a Lipsia.

Poiché fin dall'infanzia all'artista piaceva il Medioevo (cosa facilitata dall'enorme biblioteca del patrigno con le opere di Bragauser, Shakespeare, ecc.), Per il concorso è stata scelta la "Scottish Ballad" di R.L. Stevenson, per il quale gli è stata assegnata una medaglia d'argento.

Negli anni '70, il circo ha svolto un ruolo di primo piano nel lavoro di Volovich. L'amore per il circo ha dato origine a un gran numero di acqueforti e illustrazioni. L'artista è stato completamente assorbito dalla luminosità dei colori. Un esempio lampante alla serie Circus.

Sempre negli anni '70, Vitaly Mikhailovich iniziò a lavorare dalla natura. Ora, durante i suoi numerosi viaggi in Russia e all'estero, ha iniziato a creare paesaggi da cavalletto indipendenti a matita e acquerello.

Vitaly Volovich ha anche partecipato al concorso dedicato al 150 ° anniversario di I.V. Goethe. L'opera teatrale Egmont (1980) è stata scelta per l'illustrazione. Questo lavoro è stato premiato con una medaglia di bronzo a Lipsia.

Nel 1982, Vitaly Mikhailovich ha avuto l'onore di illustrare The Tale of Igor's Campaign, un capolavoro della letteratura russa. Appagante questo lavoro Volovich ha tracciato un parallelo con il Grande guerra patriottica che ha attraversato. Nelle illustrazioni di questo libro, l'artista ha mostrato la natura contro la guerra del poema stesso, esprimendo così la sua posizione civica.

Nel periodo post-sovietico, quando era possibile viaggiare liberamente all'estero, l'artista ha cercato di lavorare sempre di più dal vero, riflettendo la cultura di altri paesi come Francia, Italia, Austria, Palestina, Germania.

All'inizio degli anni '90, le case editrici iniziarono a pubblicare libri senza illustrazioni per motivi finanziari, o addirittura chiusero del tutto per mancanza di fondi. Nel frattempo, Vitaly Mikhailovich sognava album d'arte. Libri pubblicati in questo formato: romanticismo medievale”,“ Alle Parade ”,“ Donne e mostri ”. La "nave dei folli" è in preparazione per la pubblicazione.

V. M. Volovich ha anche cicli pittorici. Questi includono il ciclo "Old Yekaterinburg". L'introduzione al libro "Old Yekaterinburg" termina così: "Ho dipinto quindi, ho amato".

Ogni anno l'artista e il suo amico uscivano per disegnare schizzi entro la fine dell'estate e, quando non era possibile andare da nessuna parte, andavano in città. L'artista considera queste incursioni nella natura il miglior riposo.

Anche Vitaly Mikhailovich ama molto la musica e una volta andava a lezione con uno Cantante di opera. Ma non ha un hobby in quanto tale: il lavoro occupa tutto il tempo e non sceglie nemmeno di disegnare schizzi per la natura.

Vitaly Mikhailovich non si lamenta del suo impiego, ma al contrario lo considera felicità.

Un posto importante nell'opera di V. M. Volovich è occupato dalle acqueforti.

Con tutte le ammirate sorprese, l'artista spiega che ama il suo lavoro e riceve un vero piacere dal suo lavoro. E qui è impossibile non citare le parole di Vitaly Mikhailovich: “Tutto il meglio che accade nella mia vita accade in officina! Non riesco a immaginare che se non avessi questa professione, sarei in pensione da 20 anni e non saprei cosa fare di me stesso! Tutto in me gioisce della mancanza di tempo e della voglia di correre in officina, dove lavoro interessante che invento per me stesso. Mi precipito qui con una voglia incredibile e me ne vado con riluttanza.

Un evento importante nella vita dell'artista è stata l'uscita del libro “Workshop. Note d'artista. La storia della scrittura del libro è insolita: dopo la morte della moglie, con la quale Vitaly Mikhailovich ha vissuto per 47 anni, l'artista, per sopravvivere alla perdita, ha iniziato a scrivere la sera. Dopo aver finito il libro, Vitaly Volovich lo ha inviato a e-mail al mio amico. Dopo 2 settimane è arrivata una lettera dall'editore, in cui c'era un contratto. Vitaly Volovich ha delineato la storia della sua vita in un libro. L'autore stesso considera il libro come "... un tentativo di comprendere se stessi, nella professione, forse nella psicologia della creatività ..."

Nel suo lavoro, V. Volovich utilizza tecniche come incisioni su linoleum, incisioni, litografie, ora preferisce l'acquerello, la tempera e la tempera. Il suo lavoro può essere visto in Galleria Tretyakov, nel Museo belle arti prende il nome da A.S. Pushkin, nel Museo statale russo, così come in musei d'arte città come: Ekaterinburg, Ivanovo, Nizhny Tagil, Yaroslavl, Perm, Magnitogorsk, Novosibirsk, Saratov.

Oltre alle città della Russia, le opere di Vitaly Volovich sono nel Museo arte contemporanea a Colonia, nella Galleria Moravia di Brno, Praga galleria Nazionale, nel Museo di I.V. Goethe e F. Schiller a Weimer. IN museo commemorativo W. Shakespeare in Inghilterra e in molte altre collezioni private e pubbliche in Russia, Germania, Francia, Austria, Italia, Israele, Spagna e Stati Uniti. Maggior parte raccolta completa Le opere dell'artista si trovano all'Irbit State Museum of Fine Arts.

Artista Onorato della RSFSR (1973), vincitore del Premio. G.S. Mosin (1995), vincitore del Premio del Governatore Regione di Sverdlovsk per risultati eccezionali nel campo della letteratura e dell'arte (1999), il primo membro corrispondente negli Urali Accademia Russa Arti (2007).

Nato nel 1928 a Spassk in poi Lontano est. Morì il 20 agosto 2018 a Ekaterinburg.

Nel 1932 si trasferì a Sverdlovsk. È cresciuto nell'ambiente di uno scrittore, ma la passione per il disegno ha vissuto in lui fin dall'infanzia. Nel 1943 entrò allo Sverdlovsk Art College nel dipartimento di pittura. I suoi insegnanti sono A.A. Zhukov e O.D. Korovin, che, in qualità di esperto grafico di libri, ha avuto una forte influenza su V. Volovich. Grande importanza poiché l'artista ha avuto una comunicazione in gioventù con il pittore S.A. Mikhailov.

Dopo essersi diplomato al college nel 1948, V. Volovich si dedicò al libro. Ha illustrato la dispensa del sole di M. Prishvin, P.P. Bazhov, leggende e fiabe dei popoli del mondo, ecc.

Dal 1952 partecipa a esibizione artistica, dal 1956 - membro dell'Unione degli artisti dell'URSS. All'All-Russian, All-Union e spettacoli internazionali arte del libro V. Volovich ha ricevuto più volte medaglie e diplomi. Ha lavorato nelle tecniche di linocut, acquaforte, litografia, ora preferisce l'acquerello, il guazzo, la tempera.

Negli anni '60. l'artista crea illustrazioni per "Song of the Falcon" e "The Song of the Petrel" di Gorky - un tipico esempio stile severo; illustrazioni per la ballata di R. Stevenson Heather Honey (1965). Nell'interpretazione di V. Volovich, i personaggi delle tragedie di Shakespeare Otello e Riccardo III (1968) sono percepiti come simboli delle passioni e delle sofferenze umane. Insieme alla letteratura, il teatro è stato per lui fonte di ispirazione. La tragedia della visione del mondo di V. Volovich è cresciuta di anno in anno. L'inesorabile destino che perseguita una persona diventa tema principale illustrazioni per le saghe islandesi e irlandesi (1968), dove le persone sono rappresentate nello spazio, intrecciate in una palla tesa con sinistre chimere. Il tema della lotta tra il bene e il male è quello principale nel lavoro dell'artista.

Negli anni 70-80. l'artista sta lavorando a una serie di opere da cavalletto: "The Circus", "Medieval Mysteries", "Women and Monsters", "My Workshop", che, come illustrazioni di grafica di libri, sono costruite su paralleli storici e allegorie. Durante questi anni, l'artista esegue illustrazioni per un certo numero di opere classiche: "Il romanzo su Tristano e Isotta" di J. Bedier, alla tragedia di Goethe "Egmont", a "Il racconto della campagna di Igor", alla tragedia di Eschilo "Oresteia", ecc.

V. Volovich ha viaggiato molto e dipinto dalla natura, i paesaggi di Ekaterinburg sono particolarmente interessanti. Sembrava riscoprire la città della sua infanzia. Negli antichi edifici in mattoni, nel loro goffo eclettismo, compaiono i contorni di castelli e torrioni medievali, le associazioni emergenti sono accentuate da angoli inaspettati, accostamenti cromatici decorativi. L'artista porta nitidezza e tensione alla percezione di Ekaterinburg: questa è una storia drammatica sulla vita della città vecchia, che svanisce nel passato, ma continua a difendere la sua originalità. Nel 2006 è uscito l'album “V. Volovich: Vecchia Ekaterinburg. Chusovaja. Tavatui. Volyny" (acquerello, disegno, tempera) (in 2 volumi).

Le opere di V. Volovich sono conservate in numerose collezioni pubbliche e private in Russia e all'estero: nella Galleria Statale Tretyakov e in Museo di Stato belle arti loro. A. S. Pushkin a Mosca, nel Museo Statale Russo di San Pietroburgo, nei musei di Ekaterinburg, Nizhny Tagil, Irbit, Perm, Chelyabinsk, Magnitogorsk, Novosibirsk, Krasnoyarsk, Saratov, nella Galleria Nazionale di Praga, nella Galleria della Moravia a Brno , nel Museo d'Arte Moderna di Colonia, nel Museo di I. W. Goethe a Weimar e altri.

https://www.site/2018-08-20/chem_proslavilsya_na_ves_mir_vitaliy_volovich_ego_raboty_i_dostizheniya

"Personalità leggendaria, alimentata dalla gloria, dai miti"

Opere e risultati che hanno glorificato l'artista Vitaly Volovich in tutto il mondo

Vitaly Volovich Yaromir Romanov

L'artista Vitaly Volovich è morto questa mattina a Ekaterinburg. Era un nativo di Ekaterinburg, ha vissuto nella capitale degli Urali per 85 anni su 90, diventando famoso in tutto il mondo. È generalmente accettato che le illustrazioni per la letteratura medievale gli abbiano portato fama, ma anche le sue opere dovrebbero essere considerate opere completamente indipendenti. I disegni di Volovich sono conservati nel Museo statale di belle arti. A. S. Pushkin a Mosca, la Galleria Statale Tretyakov, il Museo Statale Russo a San Pietroburgo, la Galleria Nazionale di Praga, la Galleria Moravia a Brno, il Museo d'Arte Moderna a Colonia, il Museo J. W. Goethe a Weimar, gallerie a Ekaterinburg e altri Città russe. Volovich ha viaggiato molto e ha dipinto fino alla fine della sua vita.

La madre di Vitaly Volovich, Claudia Filippova, era una scrittrice. Da bambino, al futuro artista piaceva di più la musica, sognava di cantare nell'opera, scrive itsmycity.ru. Da bambino, "provando arie" nel parco intitolato a Pavlik Morozov, Volovich prese un raffreddore e si ammalò di mal di gola, e mentre era malato prese in mano una matita. "Shakespeare mi ha completamente stupito da bambino, perché, oltre alle composizioni stesse, c'erano fantastici disegni di Sir Gilbert ... Ho iniziato a disegnare sotto l'impressione di queste pubblicazioni - e ho disegnato con entusiasmo", ha detto in seguito l'artista stesso in memorie registrate da Anna Matveeva.

Volovich V. M. Da una serie di illustrazioni alla tragedia di W. Shakespeare. "Otello. Moro Veneziano" EMMI

A proposito, sono state le illustrazioni per la letteratura medievale e rinascimentale ("Il romanzo di Tristano e Isotta", "Riccardo III") a portarlo fama mondiale. Ha anche creato illustrazioni per il capolavoro dell'antica letteratura russa, The Tale of Igor's Campaign. Il successo gli è arrivato dopo Esposizione Internazionale libri a Lipsia nel 1965, dove presentò la ballata scozzese di Stevenson ideata e illustrata da lui.

EMMI

Vitaly Volovich ha iniziato a illustrare libri subito dopo la laurea a Sverdlovsk scuola d'arte. All'inizio degli anni '50 iniziò a collaborare con la casa editrice di libri degli Urali medi.

Galleria d'arte regionale di Penza

Uno dei primi grossi ordini Volovich erano illustrazioni per i racconti di Pavel Bazhov, di cui sua madre era amica. Aggiungiamo che era anche amichevole con sua madre. famoso scultore Ernst Neizvestny.

“Ho fatto lo scrigno con entusiasmo, tutto era molto interessante per me, stavo solo cercando di trovare e giustificare i miei gusti e le mie opinioni. E poi si è scoperto che sono volato fuori dalla casa editrice locale come formalista con il botto e sono andato alla conquista di Mosca, con una cartella di disegni invece di tre corone. Lì sono stato accolto con ironia e amore, si sono offerti di realizzare illustrazioni per le poesie di Gorky "The Song of the Falcon" e "The Song of the Petrel", ha detto Volovich. Poi gli è stato chiesto di illustrare "Song of the Side" di Corneille e "Richard the Third" di Shakespeare. “E ho capito: ecco, quello di cui hai bisogno. Ed è stato finalmente convinto dopo aver preso parte al concorso, che si è tenuto a Lipsia, a migliori disegni alla poesia di Stevenson Heather Honey. Mi sono chiusa in bottega per un mese e mezzo, disegnando senza sosta, e alla fine ho ricevuto per questa serie medaglia d'argento. Certo, il premio mi ha dato un certo peso, finalmente mi sono "trasferito" al Medioevo e da allora non ho più lavorato con contratti con editori - solo su richieste creative ”, ha ricordato Volovich in un'intervista ad Art-Friday.

vol-art.ru

All'inizio Vitaly Volovich dipinse con l'inchiostro, poi iniziò a lavorare nelle tecniche di linoleum, incisione e litografia. Tra i suoi opere famose- trittico basato sull'opera teatrale di Bertolt Brecht "Paura e disperazione nel Terzo Impero".

La storia con le case editrici, secondo Volovich, si è conclusa nel 1987. “L'intero sistema di ordini è stato rotto, il legame tra l'artista e lo scrittore. Ed è stato difficile per me senza libri. E mi è venuta in mente l'immagine del libro. L'idea è nata molto tempo fa: quando realizzavo illustrazioni, passavo giorni seduto nelle biblioteche, nei laboratori teatrali, raccogliendo materiali. E ha dipinto, ovviamente, su tema generale, non su ordinazione. Così sono apparse le serie "Gusci vuoti", "Circus". Certo, era impossibile esporli separatamente, tutto così è stato abbattuto sul nascere. E i disegni per i libri sono stati saltati. E ho chiamato le mie "conchiglie" in questo modo - "Illustrazioni basate su letteratura medievale dalle opere di Chrétien de Troyes e Gottfried di Strasburgo". E ha designato la serie circense come "Illustrazioni basate sull'opera di Eduard Bass" Circus Umberto ". Per quanto ne so, il libro non è stato ancora tradotto in russo. Ma non mi ha fermato ", ha detto Volovich.

www.culture.ru

In totale, diverse serie importanti si distinguono nel lavoro dell'artista degli Urali: "Medieval Mysteries", "Women and Monsters", "Workshop", "Jerusalem" e anche "Parade-alle!" e la Città Vecchia.

Vitaly Volovich - artista popolare Russia, artista onorato della RSFSR e membro a pieno titolo dell'Accademia delle arti russa. Nel 2008 è stato eretto un monumento a Volovich e ai suoi amici, gli artisti Misha Brusilovsky e German Metelev, a Ekaterinburg. composizione scultorea, raffigurante artisti parlanti - “Cittadini. Conversazione", si trova nella piazza di Lenina Prospekt. Volovich è cittadino onorario di Ekaterinburg, Irbit e della regione di Sverdlovsk.

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Lo scorso autunno, all'età di 89 anni, Vitaly Volovich è scivolato, è caduto e si è rotto l'anca. In ospedale, raccontando al giornalista del sito web della sua salute, Volovich non si è lamentato della sua salute, ma si è lamentato: "Ho così tanto lavoro, in pieno svolgimento, è stato un peccato smettere di lavorare".

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“Vitaly Volovich è una personalità leggendaria, ricoperta di gloria, miti e adorazione. Possiamo tranquillamente affermare che mentre Volovich vive a Ekaterinburg, la città ha un futuro ", ha detto il suo amico, un altro noto residente di Ekaterinburg Misha Brusilovsky, morto nel 2016, a proposito di Volovich.