namai › kūnas › Žymiausios pasaulio operos: Sužadėtuvės vienuolyne (Duena), S. S.

Žymiausios pasaulio operos: Sužadėtuvės vienuolyne (Duena), S. S.

Vremya Novostei, 2000 m. rugsėjo 25 d

Michailas Fichtengoltas

Pramogos už dyką

Prokofjevo „Duena“ sutiko homerišką juoką Stanislavskio ir Nemirovičiaus-Dančenkos muzikiniame teatre.

„Duena“ („Sužadėtuvė vienuolyne“), viena linksmiausių Prokofjevo operos, nepaisant neginčijamų nuopelnų, nėra ypač populiarus tarp režisierių. Po pirmojo pastatymo Mariinskio teatre (tuomet Kirovo teatre, 1946 m.) jis retkarčiais buvo rodomas daugelyje didžiųjų šalies teatrų, tačiau iki šiol netapo hitu.

Skandalo mokyklos autoriaus Richardo Sheridano sukurtas siužetas būdingas galantiškam amžiui. Rūstus šeimos tėvas nori vesti du savo vaikus – Luizą ir Ferdinandą. Tačiau vaikai pasirodo protingesni už tėtį ir, mikliai sujaukę jo smegenis, gavę palaiminimą iš šiek tiek girtų vienuolių, leidžiasi į eilutę su savo meilužiais. Kaip Sheridano libretas tiesiogiai sutampa su Beaumarchais „Tuščiu atsargumu“, taip Prokofjevo muzikoje kalbama apie Rossini „Sevilijos kirpėjas“ ir Mocarto „Figaro vedybas“. Prokofjevo ritmingi stiletai žvilgčioja iš pudruotų menuetų, o išdykęs akinių vyriškis nuolat provokuoja herojus, grakščiai nusilenkus, spirti kam nors į užpakalį. Pastoracinė XVIII amžiaus Sevilijos atmosfera nuolat alsuoja audringo dabarties amžiaus juodraščiu.

Todėl režisieriai Aleksandras Titelis ir Liudmila Naletova atmetė kalendorių ir įstūmė veiksmą į tam tikrą erdvę, kur pakaitomis patenka visos eros. Gražus postmodernus vinigretas apima 30-ųjų socialistinio realizmo atributus su aistra apkūnioms sportininkėms ir rytinei mankštai bei italų komedijos del arte farsą su daugybe klounų, skraidančių pirmyn ir atgal. Ugniagesiai iš šalmų geria alkoholį, iš kažkokio meškiško kampo staiga išnyra partizanas su automatu ir rūgščiai žalia kepure su auskarais. Kodėl tai buvo padaryta? Tiesiog todėl. Žiūrovas kikena iš mielų nesąmonių, subtiliai ir tiksliai įlietų į Prokofjevo muziką. Buvo ir konkrečių užuominų: ant geležinio vežimo scenoje pasirodo Don Carlosas (Anatolijus Loshakas) beveik kaip Mocarto akmuo svečias, o visą intrigą pradėjusi apkūni raudonplaukė Duena (Elena Manistina) dainuoja serenadą ir supasi. į sūpynių ritmą, kuris įtartinai primena liūdnai pagarsėjusį „Rusalką“ Didysis teatras.

Dainininkų kolektyvas išsiskiria ne tiek savo vokaliniais žygdarbiais, kiek pergalinga išvaizda. Ko verta Renoiro moteris Elena Manistina ir barzdotas Karlsonas – Viačeslavas Voinarovskis nelaimingo tėčio Dono Hero vaidmenyje! Pastarojo išvaizdoje režisieriai įžvelgė kažką rabelaisiško: prisimindamas maistą su priežastimi ar be jo, Cheromas gauna dosnią režisierių dovaną, kai jo sapne atgyja žuvys ir pradeda vaikščioti po sceną, purtydami žvynuotas uodegas. Likę personažai prilygsta jau minėtiems linksmintojams: Louise Khibly Gerzmava žavi savo ryškiu sopranu, o jos nevykęs sužadėtinis, žuvų prekiautojas Mendoza (Dmitrijus Stepanovičius), savo balso problemas grakščiai retušuoja nuostabia vaidyba. Orkestras daugiau ar mažiau pasivijo dainininkus: po praėjusių metų nuobodžios Karmen jis pastebimai pagražėjo ir dabar klusniai seka dainininkus, už ką tam tikras nuopelnas turi dirigentą Ara Karapetyan. Per repeticijas visi „Sužadėtuvės“ dalyviai smagiai praleido laiką ir surengė spektaklį, kuris, manau, taps kažkuo nauju mūsų operos istorijoje.

Bene pirmą kartą per pastaruosius metus muzikiniame teatre už išorinės aplinkos nematyti konceptualios režisieriaus idėjos, kuri, kaip taisyklė, gniuždo muziką ir trenkia į akis savo primityvumu. Šeridano komediją pavertę karnavalu ir jautriai įsiklausę į Prokofjevo muzikos virpesius, režisieriai suprato pagrindinį dalyką: ši opera, kaip ir jos pagrindinė herojė Luizė, geriau nesitempti ir neprimesti jai savo nuomonės, nes ji. puikiai susitvarkys pati ir darys viską kuo puikiausiai. Galiausiai, operos komedija yra tikrai juokinga: žmonės juokiasi ne pagal libreto nurodymus, o tiesiog todėl, kad jiems tai juokinga. Spektaklis palieka naivios, bet svaiginančios laimės pojūtį. Gyvenimo prasmė sutelkta šampano taurėje, visos problemos išsprendžiamos kvailos grimasos pagalba, o labiausiai puoselėtas svajones atgyk ir eik pro tave kaip žuvis aplink Don Hero.

MN laikas, 2000 m. rugsėjo 23 d

Julija Bederova

Su vėju

Muzikinis teatras pavadintas. Stanislavskis ir Nemirovičius-Dančenko sezoną atidarė Prokofjevo operos „Sužadėtuvės vienuolyne“ premjera.

Pilotai dideliais akiniais ir paštininkai (su storu krepšiu ant diržo), ugniagesiai auksiniais šalmais su dramblio garbana ir daug lėkšto ir pilvo aibolito, beretės, kepurės ir sporto šortai iš 30-ųjų, ritminė gimnastė su kaspinas (nuo 70-ųjų) , ir visa tai sumaišyta su kolumbinėmis, karnavalinėmis kaukėmis, ispaniškais raukiniais. O pagrindinis naujojo pastatymo veikėjas in aukščiausias laipsnis kuri nuotaikingai atidarė naująjį sezoną – dideli patefonai, tokie pat (tik kuklaus dydžio, iš spalvotos folijos ant pagaliuko), kuriuos dievino sovietiniai vaikai. Kai tik ištiesi ranką priešais save, vėjas pajudina visas šias popierines gėles, paversdamas jas sraigtais ir gauni mini stebuklą.

Aleksandras Titelis sukūrė kitą, po ilgai gyvavusios Sverdlovsko, paskutinės Prokofjevo operos versiją (saulėtą ir meilią, sukurta 1940 m., pastatyta ne Tairovo ar Meyerholdo, o pastatyta tik 1946 m. Kirovo teatre), nė kiek nepanašią. sakykime, spektaklis Mariinsky teatras 1996 m. Tai buvo išskirtinė, paslaptinga, prieblanda, žaislinė, o svarbiausia – scenografija atrodė tarsi apverstas juokingos ir spalvingos muzikinės partitūros atspindys, tarsi išjudintas rafinuoto, šokančio, įvairiaspalvio Gergijevo pjesės. orkestras. Titelevo pasirodymas veikia visiškai priešingai.

Atviras pasirodymas, tarsi mugės būdelė, pripildyta iki kraštų įvairiausių žioplų, paradoksalių teatrinių išradimų, viskas, kas šviesu, viskas gyva ir cirkiška, taip stipriai dominuoja partitūroje, kad orkestras (ir jokiu būdu ne Mariinskio orkestras) , grojant gana grubiai ir humoristiškai, tada tirštai, dabar tuščiai, dabar harmoningai, dabar braidžioja (dirigentas Ara Karapetyan), pats savaime primena apverstą sceninio veiksmo atspindį. O atspindys netikslus. Šiuo atveju originalas yra daug tikslesnis, patrauklesnis ir lieknesnis. Pirmas veiksmas apskritai žavus, čia viskas juda, viskas sukasi, fantazijos laksto iš vienos pusės į kitą plonomis kojomis, o keliuose – skirtingos istorijos, begalė kvailų personažų, spiečius ekscentriškumų, kaip kerintis Luizės formavimas. (liečianti ir vokališkai tiksli Khibla Gerzmava) ir jos stora auklė (kaimiškoji Elena Manistina), gyva undinė akvariume, Don Karlosas, kuri yra linksma aliuzija į akmeninį svečią (Anatolijus Loshakas), aliuminio vamzdį, ant kurio Antonio (Ahmedas Aghadi) dainuoja savo serenadą žanre „A ir B sėdėjo ant vamzdžio“, taip pat visus tuos šokančius ugniagesius, Eskimai ir paštininkai (šešėliai) sovietų protėviai – ne pompastiškas filosofinis kontekstas, o dekoras, judantys paveikslėliai iš vaikiško grunto) neatrodo pretenzinga, o atvirkščiai – intriguojanti fantasmagorija. Ar iš šio meilaus pradmenų kas nors išeis?..

Tačiau fantazijų pasaulis blanksta, ir iš jo nieko nebegims, išskyrus minėtą riedantį farsą. Kaip paaiškėja pabaigoje, spektaklyje nėra paslapties, apie kurios buvimą pradžioje buvo galima pasvajoti. Tačiau ši būdelė yra šviesi ir šmaikšti, o į salę įeinantys personažai, finale tarp eilių barškantys varpai, vadovaujami žaviojo aktoriaus Viačeslavo Voinarovskio (Don Herojus), kailinių (kaip tavo Venera) palydovės su naujai... privertęs vyrą – kvailį Mendozą (kritiko numylėtinis Dmitrijus Stepanovičius, atrodantis kiek nejaukiai, bet mielas komiškame vaidmenyje), staiga mojuojantis rankomis iš dėžutės – visa tai džiugina publiką savo artumu ir gyvumu.

Kommersant, 2000 m. rugsėjo 23 d

Jelena Čeremnykh

Prokofjevas susižadėjo

Stanislavskio ir Nemirovičiaus-Dančenkos teatre

Antroji sostinės operos scena sezoną atidarė Sergejaus Prokofjevo „Duena“ („Sužadėtuvės vienuolyne“) premjera. Statusą pristatė scenos režisieriai Aleksandras Titelis ir Liudmila Naletova, dailininkas Vladimiras Arefjevas ir dirigentas Ara Karapetjanas. Sovietų kompozitorius išdykęs ateitininkas, o jo 1941-ųjų opera – tikra muzikinė komedija.

Pirmą kartą 1940 metais atidaręs Šeridano „Dueną“, Sergejus Prokofjevas dar nežinojo, kad parašydamas to paties pavadinimo operą, mus puls naciai. Vadinasi, prieškario socialinė tvarka „gyvenimas tapo geresnis, gyvenimas tapo linksmesnis“ pasikeis į „kelkis, šalis didžiulė“; Prokofjevo susidomėjimą Šeridanu sužadinęs Maskvos meno teatras „Skandalo mokykla“ paliks teatro sceną; o pats nusiminęs Prokofjevas, apsilankęs poroje uždarų „Duenos“ repeticijų Stanislavskio ir Nemirovičiaus, eis mąstyti apie operą „Karas ir taika“.

Istorinė situacija „Dueną“ palaidojo ilgam ir nesąžiningai. Atrodė, kad nereikia jo traukti iš muzikologinės chronologijos spaudimo, kuris Prokofjevą įprastai skirsto į „ankstyvuosius“ ir „brandžius“, tai yra, emigrantus ir sovietinius. Prokofjevo specifinis humoras akivaizdžiai trukdė amžininkams suvokti šį kompozitorių, o tai suprantama: revoliucinės operos „Semjonas Kotko“ ir Šekspyro baleto „Romeo ir Džiuljeta“ autorius nėra juokaujantis.

Pasikėsinęs į Prokofjevo „komediją qui pro quo“, Stanislavskio teatras veikė visiškai revoliucingai. Bendraujanti studijos nata buvo puikiai suvaidinta: į teatro kolektyvą buvo įtraukti mokiniai iš Titelio „Gitis“ klasės, uvertiūra buvo pasodinta profesionali gimnastė, o prie viso to – anteniniai patefonai, arlekino mimansas ir Zoščenkos stiliaus karikatūriniai priedai.

Šioje karnavalinėje-šventinėje aplinkoje komedija atrodė lygi pati sau. Dono Džeronimo (Jeronimo) vaikai - Luizė ir Ferdinandas su savo meilužiais žavingai apgaudinėja savo tėvą. Atliktas Vladimiro Voinarovskio, plikas, pilvotas tėvas buvo visiškai nebaisus. Štai su megztu chalatu dainuoja operetės ariją, čia duoda buitinį receptą „terpentinu skruostus išsitepti“, o dabar, rodos, pradeda pykti. Publika juokiasi.

Itališko karnavalo ženklais vikriai žongliruojantis pastatymas postmodernistas juos sumaišė su stalinistiniais paradais (choro merginos mėlynais ir baltais jūreivių kostiumais) ir su 6-ojo dešimtmečio kino rūšimis. Louise (Khibla Gerzmava) ištaigingai dainavo maištingą dukrą, naudodama „kaukazo belaisvės“ išdaigas, o jos draugė Clara (Irina Gelakhova) kentėjo lygiai taip pat, kaip Jeanne Moreau Antonioni „Naktyje“. Pragariškos riebalų duonos pasirodymai buvo visiškai laukti kaip šventė: Elena Manistina įkūnijo savo karikatūrinę heroję su pačiomis siaubingiausiomis akimis – nuo aerobikos (juodomis atlasinėmis kelnaitėmis) iki pilvo šokių.

Orkestras, kuris iš pradžių atrodė kiek prislopintas, pamažu atrado reikiamą Prokofjevo intonaciją – kartu lyriškai lanksčią ir futuristiškai aštrią. Kartu su metaforiškai sutartine scenografija ir gerai struktūrizuota režisūra Prokofjevo muzika skambėjo netikėtai aktualiai. Pirmą kartą Maskva mato tokią lengvą, kontaktinę operą.

„Izvestija“, 2000 m. rugsėjo 23 d

Petras Pospelovas

Lėktuvas virš Sevilijos

Prokofjevo operos „Sužadėtuvės vienuolyne“ premjera

Sezonas Stanislavskio ir Nemirovičiaus-Dančenkos muzikiniame teatre prasidėjo premjera ir buvo pažymėtas pergalinga sėkme. Tokio gero operos spektaklio Maskvoje nebuvo jau seniai.

Jautriausia vieta, kai veikėjai užkulisiuose dainuoja lyrišką duetą, o šiuo metu prieš nustebusias vienuoles per visą sceną lėtai praskrenda lėktuvas. Jis uoliai mirkčioja šviesomis, o stygos tempia jį vis aukščiau ir aukščiau, kol jis įlipa į įdubą kažkur pačiame viršuje.

Kai Aleksandras Titelis prieš penkerius metus pastatė „La Bohemą“, finale per sceną praskriejo baltas balandis – išėjusi iki ašarų pasigailėjusios nelaimingosios Mimi siela. Tas spektaklis buvo apie prarastą jaunystę ir prarastą meilę, šis – apie jaunystę, kuri prabėgo laimingoje, nebeegzistuojančioje šalyje. Pjesės autoriai, panaudodami lėktuvą, o ne balandį, pakvietė į lyrišką pasaką, kurioje įsimylėjėliams sunku sutikti, bet lengva – skirtingų epochų teatro motyvai.

Nuo Šeridano laikų (komedija „Duena“ parašyta XVIII a. pabaigoje) yra kaukės rombuose, arlekinų stulpeliai, batai, kardai ir apsiaustai. Nuo Prokofjevo laikų (opera „Sužadėtuvės vienuolyne“ sukurta 1940 m.) – sportininkai, poliariniai tyrinėtojai, narai, paštininkai, ugniagesiai ir t.t. Taip pat yra žuvų ir undinių (viena net sėdi, gyva, akvariume su vandens), jiems vadovavo jako oda apsirengęs žuvų pardavėjas Mendoza (meniškas Dmitrijus Stepanovičius); yra linksmi vienuoliai baltais chalatais, dainuojantys chorą „Buteliukas – mūsų gyvenimo laimė“ ir labiau primenantys patricijų mamas; yra didinga Duena, besipuikuojanti su sportine apranga (šis vaidmuo atvėrė komišką pompastiškos Elenos Manistinos talento pusę) - visko neišvardinsi. Sovietmetis spektaklyje yra ne kas kita, kaip Maršako-Zakhoderovo „gydytojai, profesoriai, slaugytojai“. Raudona spalva nėra simboliškesnė už mėlyną, o pagrindinis spalvinis vaizdas – balta opera, pasiryžusi formaliu grožiu konkuruoti su baltuoju baletu. Įprastą scenos pasaulį sukūrė menininkas Vladimiras Arefjevas: lyriniai herojai jie sėdi ant kanalizacijos vamzdžio, kuris nusileidžia iš dangaus, o daugybė baltų sraigtų plasnoja sparnais kaip viščiukai ant rujos; Kai juos palaistysite ir supjaustysite, jie virsta gėlėmis.

Spektaklio režisieriai Aleksandras Titelis ir Liudmila Naletova savo artistams neskyrė laiko: dainuoja gulėdami ant grindų, dainuoja gimnastiką, dainuoja atlikdami žingsnelius. Menininkai sugebėjo padaryti viską – ir atliko puikų darbą. Spektaklio negalima skirstyti į pastatymo ir muzikines dalis – viena papildė kitą, nežinant spragų. Ara Karapetyanas pasiskelbė geru operos dirigentu: orkestras, choras (dalyvavo GITIS pas Titelį besimokantys jaunuoliai) ir vokalinė trupė, kurioje, regis, nebuvo išskirtinių balsų, Prokofjevo muziką atliko lengvai ir net bravūriškai. . Sužibėjo tėvas Donas Cheromas (patyręs komikas Viačeslavas Voynarovskis) ir jaunoji Luiza (tiksli ir žavinga Khibla Gerzmava), o mylintis Antonio (Ahmedas Aghadi) glamonėjo maloniu tembru. Kilmingasis Don Karlosas (Anatolijus Loshakas) buvo labai humaniškas, nors ir nepaliko riedančio pjedestalo ant ratų. Antroji lyrinė pora buvo kiek silpnesnė: Ferdinandas (Sergejus Aksenovas) turėjo pridėti daugiau ryškumo, o Clara (Irina Gelakhova) – techniškumo. Tačiau mažas Svetlanos Sumačiovos, kaip tarnaitės Laureattos, vaidmuo pražydo daugybe juokingų spalvų.

Galite drąsiai eiti į spektaklį su vaikais – jie įvertins ir dainų tekstus, ir humorą. Suaugusieji įvertins stilistinį spektaklio vientisumą, kuris jį palankiai išskiria iš, tarkime, Prokofjevo Didžiajame teatre, kur Piteris Ustinovas „Meilę trims apelsinams“ pavertė atskirų žioplų virtinė. Sezono pabaigoje mūsų laukia Prokofjevo „Žaidėjas“. Jį režisuos Aleksandras Titelis, o pagrindinę moterišką dalį dainuos teatro prima Olga Gurjakova – tiesa, ne savo scenoje, o Didžiajame teatre, vadovaujama Genadijui Roždestvenskiui. Stanislavskio teatre juos įžeidžia Titelis, kuris atidavė spektaklį svetimam turtui. Tačiau „Sužadėtuvės vienuolyne“ liks kaip paguoda, už kurią genialiajam režisieriui galima atleisti bet kokią išdavystę.

„Nezavisimaya Gazeta“, 2000 m. rugsėjo 26 d

Andrejus Khripinas

„Tu matai žuvis, aš matau dukatus“

Stanislavskio ir Nemirovičiaus-Dančenkos muzikinis teatras sezoną pradėjo operos „Sužadėtuvės vienuolyne“ premjera.

KETURIASDEŠIMT METŲ. Greitai ateis vasara. K.S. operos teatre darbai dar nebaigti. Stanislavskis filme „Semjonas Kotko“ (pradėjo Meyerholdas, baigė Birmanas), o Prokofjevas jau buvo rimtai pasinėręs į siužeto paiešką. nauja opera. Gal Šekspyras? „Karalius Lyras“, „Venecijos pirklys“ ar „Hamletas“? Bet ne, po baleto „Romeo ir Džuljeta“, po pilietinio karo laikų raudonai baltomis spalvomis „sovietinės tragedijos“ viskas kompozitoriuje (su visu jo potraukiu Šekspyrui) atsispiria „blogų jausmų atmosferai“. ” – Nenoriu turėti reikalų su naujais Tybaltais ir Jago. Pasąmonės troškimas šviesaus ir džiaugsmingo sustabdo ir baleto „Otelas“ kompoziciją. Neatspėkime, kodėl Sergejus Sergejevičius neatsižvelgė į Stratfordo komedijos palikimą, pavyzdžiui, „Dvyliktąją naktį“ ar „Šaunuolių sutramdymą“. Džiaukimės, kad jo rankose buvo Sheridano komedijų tomas. Tačiau Prokofjevo dėmesį patraukė ne nemirtinga „Skandalo mokykla“, kurią tuo metu repetavo Maskvos meno teatras, o „Duena“, kurią Sheridan parašė senuoju anglišku „baladžių operos“ žanru (kompozitorius T. Linley). „Taip, tai šampanas, tai gali sukelti operą Mocarto, Rosinio stiliaus! - sušuko jis.

Pats kompozitorius sukūrė libretą ir, turiu pasakyti, savo išraiškingumu jis yra žymiai pranašesnis, palyginti su pirminiu šaltiniu: Sheridan yra naminis, kasdieniškos intonacijos, nelabai. juokingas humoras ir sąmoningas įžeminimas, Prokofjeve - greitas tempas, lengvos, sklandančios frazės, aštrūs, grafiški juokeliai, putojantis sarkazmas, žodžių žaismas, improvizacinis tonas. Prokofjevas tarsi pažvelgė į Sheridano farsą Šekspyro akimis – kiekvienoje frazėje, naudojant Heine posakį, aiškiai jaučiamas „stebuklingo Šekspyro komedijų sodo“ aromatas. Yra nuomonė, kad Prokofjevo „Sužadėtuvė“ grįžta prie linksmo komedijos siužeto lyrinės interpretacijos rusų operoje tradicijos ir šia prasme tęsia Čaikovskio „Čerevičius“ arba, tarkime, Rimskio-Korsakovo „Gegužės naktį“. Kita vertus, tyrinėtojai įžvelgia daug bendro su Mocarto komiškų operų architektonika (pradedant džiugiu pakylėtu tonu, bendros spalvos skaidrumu ir baigiant tuo, kad Pagrindinis veikėjas- lygiai kaip Figaro, tik su sijonu).

1941 metų pavasarį Stanislavskio operos teatre prasidėjo repeticijos, o gegužės-birželio mėnesiais, pasak liudininkų, įvyko net kelios uždaros repeticijos. Bet prasidėjo karas. „Duenai“ nepasisekė ir pirmuoju bandymu Didžiajame teatre (abu vardo variantai iškart įsitvirtino operos vartosenoje – „Duena“ autoriaus buvo įrašyta skliaustuose): 1943 m. opera įtraukta į repertuarą. planas, prie kurio Prokofjevas daug prisidėjo, perdirbo muziką, daug keitėsi orkestruotėje, bet ir vėl nepateko į premjerą. Sceninį gyvenimą partitūra rado tik 1946 metų lapkritį Kirovo teatre (dirigentas Borisas Chaikinas), kur jos likimas buvo itin laimingas – dabar Mariinskio teatre vyksta trečiasis pastatymas. Antrasis Bolšojaus bandymas, kai 1982 metais spektaklį pastatė Borisas Pokrovskis ir Genadijus Roždestvenskis, vainikavo vos keliais vaidinimais, tik po septynerių metų Aleksandro Lazarevas „Sužadėtuves“ atnaujino ir kartu su juo nuskendo.

Kalbant apie Muzikinį teatrą, sovietmečiu jis ne mažiau nei kiti draugavo su Prokofjevo repertuaru („Karas ir taika“, „Meilė trims apelsinams“), o 1959 m. išleistas „Sužadėtuvės vienuolyne“ scenoje išsilaikė tiek, kiek laiko. 22 sezonus ir suvaidino 183 spektaklius. Operą į plokštelę labai sėkmingai įrašė Kemalio Abdullajevo vadovaujamas orkestras su puikiai atliekančiais aktorių pasirodymus (Tamara Janko, Nina Isakova, Anatolijus Miščevskis, Nikolajus Koršunovas ir kt.) – be akivaizdžių muzikinių nuopelnų, šis įrašas sprogsta. su teatro karščiu.

Aleksandras Titelis jau yra sukūręs „Sužadėtuves“ Sverdlovske, todėl dabartinė versija gali būti suvokiama kaip savotiškas nostalgiškas dialogas. Tiesa, dabar ji pasirodė daug „jaunatviškesnė“ ir „mėlyna palaidinė“ - galbūt to priežastis yra kūrybinė pagrindinio režisieriaus sąjunga su jo mokine Liudmila Naletova, sustiprėjusi nuo „Meilės Elisyro“ laikų. Spektaklis vystosi pagal performanso teatro dėsnius, jame aiškiai girdimi commedia dell'arte atgarsiai, nors atsipalaidavęs žaismingas elementas kartais perauga į tiesioginę įvairovę, o tai tik prisideda prie sėkmės visuomenėje. Atlikėjas Vladimiras Arefjevas sceną aprengė pagal Europos kabinete jau įprastą baltos spalvos principą, tuščią erdvę užpildydamas ant strypų besileidžiančių sraigtų-patefonų kaskados.Dirigento Aros Karapetjano rankose nupjauti Prokofjevo instrumentų deimantai. beformės pilkos masės forma.. Gana įprastai, nepaisant visų režisieriaus gudrybių, atrodė dvi jaunos poros: Luizė – Antonio (Khibla Gerzmava, Akhmedas Agadis) ir Klara – Ferdinandas (Irina Gelakhova, Sergejus Aksenovas). Kilnus menas Anatolijus Loshakas (Don Carlosas) buvo suvokiamas kaip gyvas „blėstančios gamtos“ įsikūnijimas, net ekstravagantiškiausioje mizanscenoje (konfigūruotas neįgalusis vežamas ant ratų paminklo pavidalu) jo herojus išlaiko savo orumą. ir kone vienintelis iš vyriškos lyties personalo demonstruoja visavertį vokalą. Mažyčiame vienuolyno abato tėvo Augustino vaidmenyje įsiminė visada spalvingas Vladimiras Svistovas. Daugiau buvo tikimasi iš Viačeslavo Voinarovskio (Don Hero), o ypač iš Dmitrijaus Stepanovičiaus (Mendoza). Priešingai, Elena Manistina (Dueña) pranoko visus lūkesčius, stachanovišku tempu iš Montserrat Caballe virto balerina. Žiūrovus pakerėjo ne tik sultingas mezzo, bet ir neįtikėtina plastika (pavyzdžiui, aerobikos scena!). Paskutinio Čaikovskio konkurso sidabro laureato aktorinis debiutas – vienas pagrindinių premjeros įvykių.

Vienintelis palinkėjimas spektakliui, kuris, duokime savo nuopelnus, yra ir įspūdingas, ir akiai malonus, ir daug kam pavyko įtikti, – mažiau šurmulio ir daugiau muzikos. Kaip Muzikiniu teatru vadinamame teatre jau seniai trūksta dirigento su didžiąja C raide, taip naujame spektaklyje vis dar trūksta tikrojo – aštraus, paradoksalaus, putojančio Prokofjevo! Tačiau yra ir kitų nuomonių. „Tu matai žuvis, aš matau dukatus“, – žuvų prekeivis Mendoza išdidžiai atremia savo draugo Carloso priekaištus dėl tokios veiklos neelegantiškumo.

Vedomosti, 2000 m. rugsėjo 26 d

Vadimas Žuravlevas

Osoaviakhimo vergai

Maskvos muzikinis teatras pavadintas. K. S. Stanislavskis ir V. I. Nemirovičius-Dančenko atrado kitas sezonas Sergejaus Prokofjevo operos „Sužadėtuvės vienuolyne“ premjera. Vienas iš geriausios operos kompozitorius, parašytas pagal Sheridano komedijos „Duena“ siužetą, prieš 15 metų be sėkmės buvo pastatytas Didžiajame teatre ir greitai dingo iš repertuaro. Tačiau dabartinis pastatymas Muzikiniame teatre yra garantuotas sėkmė ir ilgaamžiškumas.

Du tokie garsūs dramos teatro režisieriai kaip Borisas Ceitlinas ir Piotras Fomenko atsisakė statyti „Sužadėtuves“ „Stanislavkoje“. Vyriausiajam Muzikinio teatro režisieriui Aleksandrui Titeliui teko pasiraitoti rankoves. Jis nusprendė pasidalyti šlove su savo padėjėja Liudmila Naletova. Režisieriaus tandemas, nekeičiant pagrindinio teatro metodo – bet kokiomis priemonėmis linksminti publiką, šį kartą su užduotimi susidorojo sėkmingai. Prisimindami, kad Prokofjevas savo operą parašė specialiai jų teatrui (premjera neįvyko dėl prasidėjusio karo), spindinčios angliškos komedijos veiksmą jie perkėlė į stalininio režimo laikų Maskvą. Visa scena nukabinėta popieriniais patefonais-sraigtais (menininkas – Vladimiras Arefjevas), kurie iš karto sukuria prieškario laikotarpio atmosferą, kai visa šalis buvo kolektyvinė Osoaviakhim narė. Režisieriai šaiposi iš linksmo Stalino epochos patoso, todėl choras ir statistai per sceną žygiuoja kvailai pasipuošę nardymo ir aviacijos šalmais, kareivių auskarais ir virėjo kepurėmis. Tačiau Titel ir Naletova nenorėjo likti savo radinių vergais. Todėl RATI mokiniai (Titelevo klasė) slankioja po sceną pasipuošę arlekinų ir kolumbinių kostiumais ar net pasipuošę žuvytėmis ir undinėmis. Tai per daug primena vaikų vakarėlį, bet tai yra amžina Titelio problema.

Vėjo pūstuvai pagreitina patefonus (vis dėlto jie dažnai arba susiduria, arba trenkia atlikėjams į galvas). Po sceną klaidžioja dvi jaunos įsimylėjėlių porelės, kurias kompozitorius apdovanojo gražiomis lyriškomis arijomis ir duetais. Tiesa, Prokofjevo muzikos vokaliniai sunkumai jauniesiems teatro solistams pasirodė neįveikiama kliūtis. Prie operos dirbę du dirigentai – Wolfas Gorelikas (režisierius) ir Ara Karapetyan (dirigavo spektakliams) – menkai padėjo jaunimui įvaldyti Rusijos konservatorijų absolventams sunkiai įveikiamą Prokofjevo muziką. Todėl, kaip dažniausiai nutinka su Titelio spektakliais, publika daugiausia seka komiškus režisieriaus atradimus.

Pats kompozitorius visus patikino, kad parašė ne komiksą, o lyrinę operą. Tačiau režisieriai šios nuomonės neklausė. Pagrindinę vietą spektaklyje užėmė mecosopranas Elena Manistina Duenos vaidmenyje. Kai prieš dvejus metus ši puiki dainininkė konkurse laimėjo antrąją vietą. Čaikovskio, atrodė, kad turime nauja Irina Archipova. Turėdamas tokį švelnų ir gražų balsą bei didelį dydį, dainininkas galėtų varžytis dėl vaidmenų, kuriuose užtenka tik stovėti ir dainuoti. Sulieknėjusi Manistina naujajame spektaklyje be jokių kompleksų rengiasi sportiniais šortais, kad mokytų savo palatos gimnastikos. Jis treniruoja pilvus, žaidžia futbolą ir atlieka daugybę kitų fizinių pratimų beprecedenčiai grakščiai ir lengvai. Jos dainavimas buvo pats idealiausias, o aktorinė nuojauta neleido nė kartą paslysti į vulgarumą (nors pagal mizansceną ji tam turėjo pakankamai šansų). Beje, nuolatinis visokių televizijos serialų dalyvis Viačeslavas Voinarovskis Dono herojaus vaidmenyje šį kartą savo skonio nepakeičia. Tiesa, jo tenoras dabar tinkamas tik Pavarotti parodijoms, bet šiaip jo sėkmė publikoje yra pelnyta. Trečiasis komiškas storulis, bosas Dmitrijus Stepanovičius, per porą metų tapęs tikru publikos numylėtiniu, viso šio laiko neatidavė. Tačiau net pusės jo sugebėjimų pakanka sėkmingai įvaldyti godaus žuvienės Mendozos vakarėlį. Šie „trys stulpai“ visą spektaklį neša ant savo pečių, todėl žiūrovai pamiršta režisieriaus požiūrių trūkumus ir muzikinius netikslumus.

Nauja žinia, 2000 m. rugsėjo 27 d

Marija Babalova

Juokis dėl juoko

Sergejaus Prokofjevo operos „Sužadėtuvės vienuolyne“ premjera Stanislavskio ir Nemirovičiaus-Dančenkos muzikiniame teatre

Nauja operos spektakliaiŠiame teatre gimdymai užtrunka skausmingai ilgai ir retai, kaip taisyklė, ne dažniau kaip kartą per metus. O praėjusį sezoną repertuare išvis nebuvo įsigijimų. Tačiau dabartinė iškart prasidėjo nuo premjeros, kurioje linksmai ir darniai susiliejo visų epochų teatriniai motyvai. Richardo Sheridano siužetas absoliučiai būdingas galantiškam amžiui. Rūstus šeimos tėvas savo suaugusių vaikų likimus stengiasi sutvarkyti pagal skaičiavimus. Jie kvailina savo geraširdį tėvą, ir reikalas baigiasi laiminga pabaiga. Iš Sheridano epochos – kaukės, lietpalčiai, arlekinai ir kolumbinės, iš bravūriškų prieškario laikų (operą kompozitorius parašė 1937 – 1940 m.) – sportininkai ir ugniagesiai, paštininkai ir lakūnai. Įnirtinga Sovietų Sąjungos veikla prasiveržia į XVIII amžiaus Sevilijos sielovados atmosferą.

Vyriausiasis teatro režisierius Aleksandras Titelis, savo padėjėja pasiėmęs Liudmilą Naletovą, atmetė kompozitoriaus operai būdingą romantišką patosą, išmintingai nepaisė kalendoriaus, o menininkas Vladimiras Arefjevas - scenos tikrumą ir gremėzdišką „pagrindinį dalyką“. " peizažas. „Šviesioje“ laisvoje erdvėje, kurioje nėra jokių koordinačių, operos veikėjai jaučiasi labai patogiai ir laisvai. Beveik visi atlikėjai gali pasigirti sėkmingu aktoriniu darbu. Net mažytis Svetlanos Sumačiovos tarnaitės Lauretos vaidmuo pasirodė turtingas daug žavių niuansų. Subtili, žavinga, skaidrių balsų Khibla Gerzmava Luizės vaidmenyje buvo labai gera ir vokališkai, ir dramatiškai. Pripažintas teatro komikas Viačeslavas Voinarovskis aktorinės sėkmės nepraleido Dono Džeronimo įvaizdyje (programoje, tikriausiai, siekiant sustiprinti komišką efektą, jis vadinamas Donu Džeronimu). Tenoras atliko savo vaidmenį natūraliai ir išradingai, nors jo balsas skambėjo „ištrintas“, o dainininkas vis įsitraukdavo į pokalbį. Lengvai įsimintinus personažus suvaidino ir Dmitrijus Stepanovičius (Mendoza), ir Anatolijus Lošakas (Don Karlosas).

Spektaklio akcentas buvo raudonplaukės, Kustodievo stiliaus Elenos Manistinos pasirodymas su galingu ir sodriu mecosoprano tembru Duennos vaidmenyje, kuris išmaišė visą šią siužetinę netvarką. Kibirkščiuojanti herojė, be jokių sceninių kompleksų, nei užsiimdama aerobika, nei su pilvo šokiais, buvo tokia didinga, kad aplenkė visas savo partneres. O besijuokianti publika su neslepiamu nekantrumu laukė kiekvieno dainininko pasirodymo. Taigi teatras Bolšaja Dmitrovka rado naują ir labai ryškią žvaigždę.

Ara Karapetyan vadovaujamas orkestras, iš pradžių sudaręs vangų, „duslų“ įspūdį, pasirodymo pabaigoje atgijo ir surinko kompleksą. vokaliniai ansambliai ir netgi netikėtai nubrėžė skvarbią Prokofjevo intonaciją operos spektaklyje, kur muzika seka teatrą. Ir visi linksminasi iki proto netekimo.

Kultūra, 2000 rugsėjo 28 – spalio 4 d

Larisa Dolgačiova

„Duenna“ arba nutrauktas skrydis

Prokofjevas grįžta pas Stanislavskį ir Nemirovičių

Paprasčiausios šio spektaklio šarados – kam to reikia teatrui ir kaip tai pavadinti? Pirmas atsakymas: pats Dievas įsakė čia būti Prokofjevo kūrybai, nes ji buvo sukurta Stanislavskio operos teatrui, kuris buvo viena iš dviejų dabartinio Muzikinio teatro „šaknų“. Tiesa, pirmasis pastatymas dėl prasidėjusio karo publikai taip ir nepatiko, tačiau kitas vietos scenoje gyvavo 22 metus. Antrasis klausimas sprendžiamas visiškai savanoriškai. Man nepatinka pilkas – lyginant su pikantiška muzika – pavadinimas „Sužadėtuvės vienuolyne“, imk kitą, legalų – „Duena“. Nors tai nėra be trūkumų, nes tai reiškia literatūrinis šaltinis(To paties pavadinimo Sheridano komedija), tačiau operoje intrigą sukasi jau ne duena (ispaniškai idealas – Cerberis su sijonu), o jos globotinė, kad ir kokia miela, tokia gudri Luiza.

Šarada sudėtingesnė: kodėl visą uvertiūrą scenoje sukasi mergina su kaspinu? Ir jei uvertiūra yra raktas į operą, tai ar ši gimnastė nėra spektaklio raktas? Tada Prokofjevo opusą teatras perskaitė kaip kvapą gniaužiantį salto, kaip sveikos prigimties, nepažįstančios refleksijos ir blužnies, triumfą ir galiausiai kaip kūrinį, skatinantį pačiam užsiimti „ritmine gimnastika“. Žvelgiant į epochinį „Die Fledermaus“, su kuriuo teatras arba grįš į operetėje prarastas pozicijas (o čia skambėjo visada), arba pralaimės praeičiai, aštrus Prokofjevo operos tempas yra adaptacija. į štrausišką sūkurį, muzikalizuotas Prokofjevo žodis yra kelias į šnekamąją kalbą, vokalas ant atsispaudimų ir „plaukiojantis“ kanalizacijos vamzdis – operetinio balanso slenkstis. Žodžiu, viskas „Duenoje“ trupei į naudą, net jei ne visi trupėje iš parodomųjų pasirodymų išėjo kaip olimpiečiai. Vienintelės besąlygiškos – Khibla Gerzmava, pamažu randanti tinkamą nišą savo ypatingam (lėkties, nekaltumo ir gudrumo) balsui, ir Elena Manistina, sužavėjusi savo dydžiu, nuolankumu, kuriuo leido režisieriams manipuliuoti jos kūno turtais, ir vokalas, kuriame žadama puiki karjera.

Vienintelis žmogus, kvėpuojantis į kaklą, buvo Dmitrijus Stepanovičius – Mendoza, pagaliau įgijęs brangią sambūvio ansamblyje savybę ir vis dėlto išlikęs lygus sau – ne Prokofjevui. Tačiau ribotas „olimpiečių“ skaičius žaidimui įtakos neturėjo. Tai buvo padaryta prieš pertrauką (pirmieji du veiksmai), o ne po jos (paskutiniai du).

Štai čia ir yra šaradų šarada – kodėl viskas, kas paliečia Pastaruoju metu Aleksandras Titelis, neturi solidžios išvaizdos? Sukite (kartu su antrąja režisiere Liudmila Naletova) puikų kaukių karnavalas commedia

dell'arte, kaukės sovietmetis konstruktyvizmo laikotarpį, paleiskite į jį undines iš herojaus svajonių ir svajonių, nusiųskite jį Mocarto vadui, vargšą Don Karlą paversdami gyvu paminklu ant ratų (aukštos kokybės Anatolijaus Loshako darbas), nusiųskite dar toliau - į klasikinę operos buffą, parodijuojančią operos serialo herojes (tokia yra Irinos Gelakhovos Klara, kuri įvaizdį „puikiai“ išraižė, bet sunkiu vokaliniu protektoriumi trypė „Duenna“ skraidantį stilių), pagaliau tegul rytietiškas dopas. į menkiausią Mendozos ir Duenos „meilės“ sceną ir paverskite ją skvarbia meilės scena be kabučių. Kurių sritis – ne mechaniškai rinkti, o kieno nors radinių pavyzdžius lituoti, permąstyti į produkciją, kurioje jau gausu originalių idėjų. Ir – dėti tašką, už kurio yra melas, karikatūra, sugriuvusi pabaiga.

Pastarasis nukentėjo muzikiškai – „dėka“ režisieriaus sumanymo į salę įsileisti vokalistus. Kulminacinė sužadėtuvių scena vienuolyne tapo karikatūra, nes taip buvo pristatomi broliai. Beveidės vienuolės ėmė statyti kartonines pinkles aplink į pasaulį skubančią Klarą, buvo nederama. Bet vargšas čia atbėgo ne noviciju tapti, o pasislėpti nuo pavydaus Ferdinando. Dienai, savaitei, mėnesiui. Taigi tinklas jai nėra įvaizdis.

Vladimiras Arefjevas išsaugojo pasirodymą. Dirbdamas vis įdomiau (paskutinės sėkmės – vietinės „Karmen“ ir „Maritza“ operetėje), „Duenoje“ menininkas kaip niekad įgavo vaizduotę ir siautėjo spalvų atžvilgiu, kas jam dažnai nutinka. Tačiau visa tai nepamiršau ir tvirtos konceptualios sistemos, kuri tapo milžiniškų popierinių smeigtukų eilėmis. Jie kvepia vaikyste ir išdaigomis, tai kone amžinas variklis, dvelkiantis lengvu beprotiškumu – kaip, tiesą sakant, visas spektaklis. Jie judrūs, kaip ir pats operos audinys, ir, pajudėję, gali užburti, kaip Prokofjevo harmonijos. Tie, kurie kilę iš Mariinskių ar Fedosejeviečių plunksnos.

Vietinis orkestras apie tokią kokybę tik svajoja. Bet kai svajoja, tai ir daro (šiuo atveju vadovaujant Wolfui Gorelickui, kuris ėjo pastatymo muzikinio vadovo pareigas, ir Ara Karapetyan, kuris perėmė scenos dirigento pareigas). Ir jau girdime, kad šiandien, kol dar geras urteksto pateikimas, rytoj jis gali virsti vaikyste, amžinu judesiu ir lengva beprotybe.

Vakarinė Maskva, 2000 m. rugsėjo 27 d

Natalija Kolesova

Ir linkėjimai jums iš viršaus!

Sezoną atidarė šventiška ir šmaikšti Prokofjevo operos „Sužadėtuvės vienuolyne“ premjera. Muzikinis teatras Stanislavskis ir Nemirovičius-Dančenko. Visus režisierius, besikreipiančius į „Dueną“ („sužadėtuvės vienuolyne“), traukia ir patraukia karnavalo elementai. Mariinsky teatras su Valerijumi Gergijevu ir Alla Kozhenkova negalėjo atsispirti. Maskviečiai Titelis ir Arefjevas (gamybos dizaineris) Sevilijos karnavalą mato paradoksaliai: žaismingi arlekinai, kolumbinės ir balti domino kauliukai dosniai skiedžiami linksmais idiotais iš neseno sovietmečio – ugniagesiais, jūreiviais, sportininkais, laiškus nešančiais šauliais (sveiki Liubovui). Orlova ir „Volga-Volga“), jūros dugno gyventojai (žuvys ir medūzos) ir linksmi aleutai, sparčiai prekiaujantys Sevilijos importu.

Prokofjevo komiškoje operoje, kaip ir tikėtasi, garsiai susipina siužetinės linijos: įsimylėjusios merginos bėga iš namų, apgaulės, meilės vingiai ir posūkiai baigiasi slaptomis trigubomis vestuvėmis vienuolyne, pripildytame girtų vienuolių. Apgautas pirklys Mendoza (Dmitrijus Stepanovičius) vilioja intriganto Jeronimo (Viačeslavo Voinarovskio) dukrą. Palash puikiai moka žaisti su „skoniomis“ detalėmis, išskyrus pikantiškus paplekšnojimus tarnaitės dugne, tačiau vokalas atsilieka: atlikėjas greitai išsenka ir pirmauja jau ne garsu, o sceniniu judesiu. Baigiamasis himnas, lydimas taurių žvangesio ir bebaimis Jeronimo įėjimas į salę, publikos suvokiamas su pelnytu entuziazmu.

Garbės delnas turėtų būti skirtas premjerai svorio sumetusiai Duennos vaidmens atlikėjai Elenai Manistinai. Lieknumas leidžia jai užsiimti aerobika su kaprizingu auklėtiniu (Louise - Khibla Gerzmava), žaisti futbolą, suvilioti kažkieno jaunikį erotiškiausiu šokiu iš septynių šydų operos scenoje (vis dėlto mes ne Salomėjoje, o mes taip pat suprasti, kas yra kas ). Manistina žavi ir natūrali, o vokaliniai sunkumai jai atrodo nereikšmingi. Galite suprasti Mendozą, kuris pametė galvą ir dėl to savo juodą lamos paltą iškeitė į baltą.

Kalbant apie kostiumus, menininko Vladimiro Arefjevo vaizduotė įsibėgėja. Kaip jums patinka Luizė su parašiutininko kombinezonu, Clara (Irina Gelakhova), kuri savo vienuolišką chalatą iškeičia į raudoną rutulinę suknelę su „naujo žvilgsnio“ siluetu?

Apskritai, jei priimsite režisierių žaidimo taisykles, jums patiks elegantiška muzika ir juokingi personažai. Jei esate retas svečias operos teatras, jums neduota suprasti, kodėl Antonio (Ahmedas Aghadi) dainuoja savo švelnią serenadą, sėdėdamas ant kanalizacijos vamzdžio, o atkakli Klara, kaip „Aukštumų“ herojė, pirmiausia pastato akmeninę sieną, o paskui (ją sunaikinusi) bėga. po jos mylimojo Ferdinando (Sergejus Aksenovas) . Ir kodėl kilmingasis Don Carlosas (Anatolijus Loshakas) dainuoja gražiausias arijas visoje „Duenoje“, prirakintas gipso, kaip senas kareivis, nežinantis meilės žodžių. Taip operos stichiją pajuto Aleksandras Titelis ir Liudmila Naletova. Ir Ara Karapetyan dirigavo lengvai. Jei kas nenori klausytis besišypsančių jaunųjų solistų, tegul įsijungia savo mėgstamą „Valenki“, atliekamą Lidijos Ruslanovos.

"VEK" Nr.41, 2000-10-13-20, lapas Nr.11

Natalija Lagina

Meilės sraigtai

Įvyko „sužadėtuvės vienuolyne“. Karnavalas tęsiasi

Iš karto pasakysiu: naujoji lyrinės-komiškos Sergejaus Prokofjevo operos „Sužadėtuvės vienuolyne“ („Duena“) premjera Stanislavskio ir Nemirovičiaus-Dančenkos muzikiniame teatre – nepaprastas reiškinys. Pastatė spektaklį pagrindinis direktorius Teatras A. Titel bendradarbiaujant su L. Naletova. Orkestrui vadovauja Ara Karapetyan.

Prokofjevas savo operą parašė 1940 metais ir prisipažino, kad įkūnydamas R. Sheridano siužetą turėjo pasirinkti vieną iš dviejų kelių: „muzikoje pabrėžti komišką kūrinio pusę; antra – pabrėžti lyriškumą“. Buvo pasirinktas antrasis. Tuo pačiu išliko komedijos spalvos, be jų lyrinis pagrindas būtų daug praradęs. Taigi, scenoje – dvi romantiškos įsimylėjusios poros ir dar viena – groteskiška, tiesą sakant, vadovaujanti siužetui: bjauri, bet protinga ir savaip žavi duona ir turtingas, gudrus, bet ir naivus pirklys Mendoza. . Režisieriai akcentavo ypatingą Sevilijos šventiškumą, kur vyksta veiksmas, sukuriant reginį karnavalo spalvomis ir kostiumais. Virš scenos sklandantys balti šviesos sraigtai (scenografija V. Arefjeva) aktyviai dalyvauja veiksme, kartais linksmai sukasi, sukurdami gaivų vėjelį, kartais pasirodo, kad tai debesys, sodas, gėlės... Tiek čia sugalvota. pačiame veiksme, kad kartais stebiesi!Yra ir sportinių pratimų , organiškai įtrauktų, tarkim, didžiojoje Duenos ir Klaros scenoje.Ir pratimai su kaspinu, kuriuos sporto meistrė Anna Končakovskaja demonstruoja net uvertiūroje. Ir undinė akvariume, ir „plieninis“ karys Don Carlosas, tapęs paminklu ant ratų, ir daug daugiau.

A. Titelio vadovaujamas teatras nuo seno garsėja „dainuojančiu aktoriumi“. IN tokiu atvejušis jo orumas pasireiškė visiškai aiškiai. V. Voinarovskis užtikrintai atlieka Dono Džeromo vaidmenį, jaunas jo auklėtinis V. Mikitskis – aktyvus, šmaikštus, žavus. Sunku teikti pirmenybę vienam iš dueno partijos atlikėjų, bet vis tiek pasakysime, kad jei talentingoji E. Manistova, kuri tik pradeda ją. kūrybinis kelias, „ieško“ savo herojės, tuomet patyrusios ir akinančiai drąsios N. Oleninos-Gorelik sukurtas įvaizdis visiškai įtikina, kad jos duena gali išjudinti visą šį siužetinį šurmulį, ko pasekoje apgautas tėvas yra patenkintas, ir viskas. trys scenos veikėjai yra laimingos poros. Apskritai negalima nepripažinti, kad aktorinis kolektyvas vis dar tik iki galo išreiškia režisieriaus ketinimus. Ir dar vienas, galbūt subjektyvus pasvarstymas: vadinamoji antroji kompozicija apskritai pasirodė įdomesnė ir organiškesnė nei pirmoji. Taip, dėl spektaklio bus diskutuojama, bet, kartojame, jis įsitvirtins, sustiprės, įgis stiprybės, tuo neabejotina. Atrodo, kad muzikos autorius būtų sutikęs šį meilės karnavalą, jei būtų galėjęs jį pamatyti...

Garsiausios operos pasaulyje. Originalus pavadinimas, autorius ir trumpas aprašymas.

Sužadėtuvės vienuolyne (Duena), S. S. Prokofjevas

Lyrika- komiška opera keturiuose veiksmuose (devynios scenos); kompozitoriaus libretas pagal R. Sheridan, M. Mendelssohn-Prokofjevos eilėraščiai.
Pirmasis pastatymas: Leningradas, teatras pavadintas. Kirovas, 1949 11 03, vadovaujamas B. Chaikino.

Personažai:
Donas Džeronimas, Sevilijos bajoras (tenoras), Ferdinandas ir Luisa, jo vaikai (baritonas ir sopranas), Luisos duona (kontraltas), Antonio (tenoras), Klara, Luisos draugas (mecosopranas), Mendoza, turtingas žuvų prekeivis (bosas) , Don Karlas, nuskurdęs bajoras, Mendozos draugas (baritonas), tėvas Augustinas, vienuolyno abatas (baritonas); vienuoliai: tėvas Elustafas (tenoras), tėvas Chartreuse (baritonas), tėvas benediktinas (bosas); 1-as naujokas (tenoras), 2-as novicijus (tenoras), Laureta, Luizės tarnaitė (sopranas), Rosina, Klaros tarnaitė (kontralas arba mecosopranas), Lopezas, Ferdinando tarnas (tenoras), Dono Džeronimo draugas (be žodžių, groja kornetu) -a-stūmoklis), Samo, Dono Džeronimo tarnas (be žodžių vaidina didelis būgnas).
Tarnai, tarnaitės, vienuoliai, vienuolės, svečiai, kaukės, prekeiviai.

Veiksmas vyksta Sevilijoje XVIII a.

Aikštė priešais Don Jeronimo namą. Sumanusis žuvies prekeivis Mendoza žada garbingam bajorui didžiulį pelną bendroje prekyboje. Sandorį patvirtins Jeronimo dukters Louise, kuri taps Mendozos žmona, ranka.Jerome'as entuziastingai aprašo savo dukters grožį. Tačiau Mendoza ne mažiau iškalbingai kalba apie įvairių žuvų nuopelnus, kuriuos demonstravo jo tarnai. Senus žmones keičia jaunimas. Jeronimo sūnus, karštas Ferdinandas, svajoja apie gražią ir nuoširdžią Klarą d'Almanzą. Prieblanda atnešė Antonio po jo mylimosios Luizės langu. Įsimylėjėlių susitikimą nutraukia pikto Džeronimo balsas. Susirūpinusiam Jeronimui atrodo, kad nėra baisesnės nelaimės už globą suaugusi dukra. Jis nusprendžia tuoj pat vesti Louise už Mendoza. Gatvėse užgęsta šviesos. Sevilija užmiega.

Luisa svajoja apie laimę su Antonio. Tėvo pasirinktas jaunikis jai įkvepia pasibjaurėjimo jausmą. Tačiau užsispyręs senolis prisiekė neleisti dukrai išeiti iš namų, kol ji neįvykdys jo valios. Ferdinandas veltui stengiasi apsaugoti savo seserį, Jeronimą sunku įtikinti. Duena ateina į pagalbą. Susitarusi su mokiniu, ji suvaidina slaptą Antonio meilės žinutės pristatymą. Jeronimas perima laišką ir piktai įniršęs liepia auklei išeiti iš namų. Moterų planas buvo pagrįstas tuo: Louise išvengia savo tėvo su Duenna suknele.

Sevilijos pakrantėje vyksta gyva prekyba žuvimi. Mendoza džiaugiasi – viskas klostosi puikiai. Carlosas nepritaria draugo entuziazmui. Jis sapnuoja daiktus, vertus riterio: Brangūs akmenys, ginklai, auksas.

Žavingi bėgliai, Louise ir Clara d'Almanza, kurios taip pat išvyko gimtieji namai, tačiau iš piktosios pamotės jie kuria tolesnių veiksmų planą. Klara pyksta ant Ferdinando ir tikisi rasti prieglobstį Šv. Kotrynos vienuolyne. O Luisa, prisistatydama draugės vardu, prašo priėjusios Mendozos surasti Antonio. Mendozai patinka gražios merginos prašymas: jis tiki, kad taip pavyks nukreipti jaunuolio dėmesį nuo Dono Džeromo dukters.

Mendoza su nerimu laukia susitikimo su savo nuotaka. Džeromo pasakojimas apie dukters grožį didina žuvies prekeivio nekantrumą. Tačiau kažkodėl Louise yra kaprizinga ir nenori susitikti su jaunikiu savo tėvo akivaizdoje, Jeronimas yra priverstas išvykti. Duena įeina, persirengusi Luizos vardu. Iš susijaudinimo mikčiodama Mendoza prašo gražuolės numesti šydą ir... nekalba: nuotaka per baisi ir sena! Išmintingoji Duena iškart pradeda puolimą: žavisi Mendozos barzda ir jo drąsia išvaizda. Glostymas sužavi jaunikį, jis pasiruošęs prašyti Jeronimo palaiminimo. Tačiau Duena toliau mezga savo gudrias intrigas: Mendoza turi ją pavogti tėvų namas. Jis su viskuo sutinka. Pasiduodamas romantiškoms svajonėms, jis net nepastebi sugrįžtančio Jeronimo, sveikindamas jį su pergale.

Valandos slenka lėtai, kai Luisa laukia Antonio. Bet tada Mendoza pristato savo mylimąjį. Jaunų žmonių džiaugsmas yra beribis. Apgautas Mendoza taip pat džiaugiasi, manydamas, kad atsikratė varžovo. Jis entuziastingai pasakoja naujiems draugams apie savo sužadėtinę ir būsimą jos pagrobimą. Luisa ir Antonio gudriai sutinka su juo. Jų širdys kupinos meilės, džiaugiasi, kad surado vienas kitą.

Donas Džeromas su ekstaze groja muziką, su draugais groja meilės menuetą. Bet žaidimas nesiseka. Jeronimas negali suprasti, kodėl jo dukra paslapčia pabėgo su vyru, kuriam lemta būti jos vyru. Carlosas atneša laišką iš Mendozos, kuriame prašo atleisti ir palaiminti. Nešvarus berniukas atneša žinutę su panašiu Louise prašymu. Jeronimas stebisi dukters ekscentriškumu – kodėl joms neparašius kartu? - ir palaimina abu, užsakydami šventinę vakarienę jaunavedžių garbei.

Sename apleistame sode vienuolynas Klara klaidžioja viena: ar jai tikrai lemta amžinai likti tarp vienuolių? Ferdinandas įbėga ištraukęs kardą. Mendoza papasakojo jam apie savo meilužio išdavystę, ir jis nusprendė atkeršyti Antonio. Apakintas pavydo, Ferdinandas neatpažįsta Klaros, kuri pasirodo prieš jį vienuolyno drabužiais. Ir Klara pagaliau patikėjo Ferdinando jausmų nuoširdumu ir, sekdama jį, palieka nuolankų vienuolyną, norėdama suvienyti savo likimą su mylimuoju.

Gyvenimas prabėga girtas linksmybes vienuolynas. Staiga atsiradę klientai verčia vienuolius atsigręžti į pamaldžių psalmių giedojimą: būtent Antonio ir Mendoza atėjo su prašymu sutuokti juos su mylimąja. Monetų skambėjimas iš peticijos pateikėjų numestos piniginės turėjo magišką poveikį: abatas sutiko atlikti vestuvių ceremoniją.

Svečiai atvyksta į Jeronimo šventiškai apšviestus namus. Tačiau šeimininkas jiems neturi laiko: jaunimo vis dar nėra, o Ferdinandas kažkur dingo. Bet tada pasirodo laiminga Mendoza. Jo žmona entuziastingai puola „tėčiui“ ant kaklo – ir Džeromas pasibaisėjo atpažinęs ją kaip Dueną. Luisa ir Antonio nedvejodami pasirodė, užuot pasiaiškinę, įteikė tėvo laišką, kuriuo sutinka su tuoktis. Nespėjus Jeronimui atsigauti po nuostabos, Ferdinandas ir vienuolė krito prieš jį ant kelių. Tėvas buvo visiškai sutrikęs, bet staiga sūnaus draugėje atpažino Klarą d’Almanzą, vieną turtingiausių Sevilijos merginų. Patyręs nuostolių dėl dukters santuokos, jį kompensuoja sūnaus santuoka. Ir tegul apsikvailinusi Mendoza išsisuka su aukle. Lengva širdimi linksmas vedėjas atidaro vestuvių puotą.

KŪRYBOS ISTORIJA.

Prokofjevo opera pastatyta pagal R. B. Sheridano pjesę „Duena“.(1751–1816) Jame, kartu su šmaikščių komiškų eskizų tikslumu, didelę vietą užima jaunų įsimylėjėlių šviesių jausmų patvirtinimas.

Kompozitorius gerokai patobulino pjesės lyrinį turinį. Kompozitoriaus vaizduotė užbaigė meilės romano raidos poetinį foną: naktinis karnavalas, Sevilijos krantinė, apleistas vienuolynas.

Tai praplėtė komedijos išraiškos galimybes ir suteikė jai gyvybės.

Prokofjevas sukūrė libretą pagal anglišką originalą, kartu atlikdamas vertėjo vaidmenį; poetinius tekstus parašė M. Mendelssonas. 1940 m. gruodį opera buvo baigta. Kitų metų pavasarį Teatras pavadintas. K. S. Stanislavskis Maskvoje ketino ją pastatyti. Tam sutrukdė baisūs Didžiojo Tėvynės karo įvykiai. Kitos temos, kiti vaizdai jaudino sovietų žmones, o pats Prokofjevas perėjo prie herojiškos-patriotinės operos „Karas ir taika“ kūrimo. Tik 1946 m. lapkričio 3 d. „Duena“ buvo pastatyta Leningrado operos ir baleto teatro scenoje. S. M. Kirovas.

MUZIKA.

„Duenoje“ komiškas ir lyrinis principai sugyvena vienodai. Operos muzika žaižaruoja humoru ir žavi melodingu grožiu. Su neišsenkančia fantazija, lengvai ir natūraliai kompozitorius seka gyvą intrigos raidą, kupiną smagių netikėtumų, su nuoširdžia užuojauta nubrėždamas lyrinius personažus.

Orkestro įžanga sužavi linksmu linksmumu.

Įėjus į Jeronimą skamba gyva muzika. Mendoza greitai atskleidžia jam savo planus. Tada kartu dainuoja žaismingą dainelę apie žuvis, lydima vandens purslų. Ariozoje „O kaip tu atrodai“ Jeronimas apibūdina savo dukters grožį; Mendozos arioso skamba ta pati muzika, girianti jo prekes. Ferdinando išpažintis „O, Klara, brangioji Klara“ persmelkta patoso; Antonio serenada, atliekama pritariant gitara, ryški ir poetiška. Jeronimo arija „Jei turi dukterį“ komiškai parodijuoja senolio skundus dėl neramaus gyvenimo. Kaukių šokiai įvairūs: lengvas mobilus paspier, alsuojantis aistringa rytietiška palaima ( Rytų šokis), nuostabus bolero. Mažėjančias karnavalo dalyvių grupes lydinti tema yra keista ir permaininga. Trys violončelės užkulisiuose imituoja keliaujančių muzikantų ansamblio grojimą; į juos atsako smuikai, kartodami linksmą ir žvalų dainos apie žuvis chorą. Palaipsniui muzika nutyla, o paskutiniai garsai pamažu nublanksta užburtoje nakties tyloje.

Grakšti įnoringa fleitos melodija lydi linksmas Luizės išdaigas antrosios scenos pradžioje (antras veiksmas). Dialogo dueto scena „Žinoma, žinoma, Antonio nėra Krezas“ paremta kontrastu tarp Luizės įkvėptų svajonių ir skaičiuojančių Duenos ketinimų. Jeronimo kivirčų su vaikais ir jo kivirčo su Duena epizodai kupini komedijos.

Trečioji scena prasideda nesuderinamu žuvies prekeivių choru. Luizės ir Klaros sumišimas ir pasimetimas perteikiamas trumpame duete „Tu bėgi“. Poetiška arieta lėto valso ritmu atskleidžia Klaros jausmus Ferdinandui. Merginų dialogas „Jei tik aš žinočiau“ suteikia spontaniškumo linksmo išdykimo. Žuvies prekiautojo pasitenkinimas savimi ryškiai užfiksuotas jo skanduotėje „Mendoza yra gudrus berniukas“. Riteriška Carlos dvasia perteikiama romantikoje „Nėra didesnės laimės“ senovinio madrigalo dvasia.

Ketvirtoje Prieš Jeronimo paveikslą arioso apie dukters malonumus yra Mendozos ir Duenos susitikimo scena. Glostanti įsivaizduojamos Luizės kalbos insinuacija yra įtvirtinta jos ariozoje „Pone, kokia staigmena“. Daina „When is a green girl around“ turi tvankų ispanišką čigonišką skonį. Duetas „Tonight“ sužavi sparčiu tempu.

Poetinė penktosios scenos įžangos muzika (trečiasis veiksmas) piešia ramų vakarą. Mąslingas ir švelnus Louise arioso, kurios mintys nukreiptos į Antonio. Centrinį epizodą sudaro jų susitikimo scena: orkestre skamba įkvėpta Antonio serenados tema (nuo pirmojo veiksmo). Kvartetas „How Is in the Soul“ (prie įsimylėjėlių prisijungia Mendoza ir Carlosas) yra puikus Prokofjevo lyrinio ansamblio pavyzdys.

Muzikos grojimo Jeronimo namuose scena pavaizduota su neprilygstamu humoru šeštoje scenoje.

Septintoje scenojeįtaigią serenadą (Duetas tarp Luizos ir Antonio) pakeičia nuoširdi Klaros svajonių scena.

Aštunta scena (ketvirtas veiksmas) yra kandžios satyros, atskleidžiančios šventišką vienuolių veidmainystę. Geriamoji chorinė daina „Buteliukas – mūsų gyvenimo saulė“ vaizdingai vaizduoja niūrius vienuolyno tarnus ir jų dykumą; Ypač įspūdingas yra drąsus choras „Aš tikiu, kad pasaulis yra linksmas!

Devintos scenos įžangoje Jeronimo arijos „Jei tu turi dukrą“ tema perbėga per orkestrą sumišusi ir pasimetusi. Išvaizda laimingos poros Jaunavedžius lydi iš ankstesnių aktų pasiskolinta muzika. Priimantis svečių choras skamba linksmai ir džiaugsmingai. Pabaigoje linksmas Jeronimas dainuoja eilutes „Aš suprantu jauną“, akomponuodamas ant skambančių akinių, skambančių kaip krištoliniai varpai.

Duena Louise (kontraltas)

Antonio (tenoras)

Clara, Louise draugė (mecosopranas),

Mendoza, turtingas žuvų pardavėjas (ešeriai),

Don Karlosas, nuskurdęs didikas,

Mendozos draugas (baritonas),

Tėvas Augustinas, vienuolyno abatas (baritonas);

vienuoliai: tėvas Elustafas (tenoras), tėvas Chartreuse (baritonas), tėvas benediktinas (bosas); 1 naujokas (tenoras), 2 naujokas (tenoras),

Lauretta, Luizės tarnaitė (sopranas)

Rosina, Klaros tarnaitė (kontraltas arba mecosopranas),

Lopezas, Ferdinando (tenoro) tarnas,

Draugas Donas Džeromas (be žodžių, žaidžiantis stūmoklį),

Samo, Dono Džeronimo tarnas (be žodžių, groja dideliu būgnu).

Tarnai, tarnaitės, vienuoliai, vienuolės, svečiai, kaukės, prekeiviai.

Veiksmas vyksta Sevilijoje XVIII a.

Aikštė priešais Don Jeronimo namą. Sumanusis žuvies prekeivis Mendoza žada garbingam bajorui didžiulį pelną bendroje prekyboje. Sandorį patvirtins Jeronimo dukters Louise, kuri taps Mendozos žmona, ranka.Jerome'as entuziastingai aprašo savo dukters grožį. Tačiau Mendoza ne mažiau iškalbingai kalba apie įvairių žuvų nuopelnus, kuriuos demonstravo jo tarnai. Senus žmones keičia jaunimas. Jeronimo sūnus, karštas Ferdinandas, svajoja apie gražią ir nuoširdžią Klarą d'Almanzą. Prieblanda atnešė Antonio po jo mylimosios Luizės langu. Įsimylėjėlių susitikimą nutraukia pikto Džeronimo balsas. Susirūpinusiam Jeronimui atrodo, kad nėra baisesnės nelaimės už suaugusios dukters globą. Jis nusprendžia tuoj pat vesti Louise už Mendoza. Gatvėse užgęsta šviesos. Sevilija užmiega.

Sevilijos pakrantėje vyksta gyva prekyba žuvimi. Mendoza džiaugiasi – viskas klostosi puikiai. Carlosas nepritaria draugo entuziazmui. Jis svajoja apie riterio vertus daiktus: brangakmenius, ginklus, auksą.

Žavingos bėglės Louise ir Clara d'Almanza, kurios taip pat paliko savo namus, bet iš piktosios pamotės, kuria tolesnių veiksmų planą. Klara pyksta ant Ferdinando ir tikisi rasti prieglobstį Šv. Kotrynos vienuolyne. O Luisa, prisistatydama draugės vardu, prašo priėjusios Mendozos surasti Antonio. Mendozai patinka gražios merginos prašymas: jis tiki, kad taip pavyks nukreipti jaunuolio dėmesį nuo Dono Džeromo dukters.

Mendoza su nerimu laukia susitikimo su savo nuotaka. Džeromo pasakojimas apie dukters grožį didina žuvies prekeivio nekantrumą. Tačiau kažkodėl Louise yra kaprizinga ir nenori susitikti su jaunikiu savo tėvo akivaizdoje, Jeronimas yra priverstas išvykti. Duena įeina, persirengusi Luizos vardu. Iš susijaudinimo mikčiodama Mendoza prašo gražuolės numesti šydą ir... nekalba: nuotaka per baisi ir sena! Išmintingoji Duena iškart pradeda puolimą: žavisi Mendozos barzda ir jo drąsia išvaizda. Glostymas sužavi jaunikį, jis pasiruošęs prašyti Jeronimo palaiminimo. Tačiau Duena toliau mezga savo gudrias intrigas: Mendoza turi pavogti ją iš tėvų namų. Jis su viskuo sutinka. Pasiduodamas romantiškoms svajonėms, jis net nepastebi sugrįžtančio Jeronimo, sveikindamas jį su pergale.

Klara viena klaidžioja sename apleistame vienuolyno sode: ar tikrai jai lemta amžinai likti tarp vienuolių? Ferdinandas įbėga ištraukęs kardą. Mendoza papasakojo jam apie savo meilužio išdavystę, ir jis nusprendė atkeršyti Antonio. Apakintas pavydo, Ferdinandas neatpažįsta Klaros, kuri pasirodo prieš jį vienuolyno drabužiais. Ir Klara pagaliau patikėjo Ferdinando jausmų nuoširdumu ir, sekdama jį, palieka nuolankų vienuolyną, norėdama suvienyti savo likimą su mylimuoju.

Gyvenimas vienuolyne prabėga girtam šėlsmui. Staiga atsiradę klientai verčia vienuolius atsigręžti į pamaldžių psalmių giedojimą: būtent Antonio ir Mendoza atėjo su prašymu sutuokti juos su mylimąja. Monetų skambėjimas iš peticijos pateikėjų numestos piniginės turėjo magišką poveikį: abatas sutiko atlikti vestuvių ceremoniją.

Sergejaus Prokofjevo darbai
Koncertai
Simfonijos	Simfonija Nr. 1 „Klasikinė“ D-Dur simfonija Nr. 2 D-Moll simfonija Nr. 3 C-Moll simfonija Nr. 4 C-Dur simfonija Nr. 5 B-Dur simfonija Nr. 6 es-Moll simfonija Nr. 7 cis - Moliūgas Petras ir vilkas
Operos	Karas ir taika Trijų apelsinų meilė Ugningas angelas
Baletai	Pelenė Romeo ir Džuljeta Pasaka apie akmeninę gėlę Ivanas Rūstusis
Muzika filmams	Ivanas Rūstusis leitenantas Kizhe Aleksandras Nevskis Lermontovas Kotovskis
fortepijonui	Greitumas Sonata Nr. 2 (D-moll) Sonata Nr. 7 (B-dur) Sonata Nr. 8 (B-dur) Sonata Nr. 9 (C-dur)
kantata	Zdravitsa

Kategorijos:

Sergejaus Prokofjevo darbai
Sergejaus Prokofjevo operos
Operos abėcėlės tvarka
Operos rusų kalba
Operos pagal literatūros kūrinius
Operos nuo 1940 m

Wikimedia fondas. 2010 m.

Pažiūrėkite, kas yra „Sužadėtuvės vienuolyne“ kituose žodynuose:

Sergejus Sergejevičius (1891 IV 11 (23), Soncovkos k., dab. Krasnoje kaimas, Donecko sritis. 5 III 1953, Maskva) sov. kompozitorius, pianistas, dirigentas. Nar. str. RSFSR (1947). Genus. dvarą tvarkančio agronomo šeimoje. Šeimai pavyko padovanoti... Muzikos enciklopedija

Donas Džeronimas, Sevilijos didikas (tenoras)
Ferdinandas ir Luiza, jo vaikai (baritonas ir sopranas)
Duena Louise (kontraltas)
Antonio (tenoras)
Clara, Louise draugė (mecosopranas),
Mendoza, turtingas žuvų pardavėjas (ešeriai),
Don Karlosas, nuskurdęs didikas, Mendozos draugas (baritonas),
Tėvas Augustinas, vienuolyno abatas (baritonas);
vienuoliai: tėvas Elustafas (tenoras), tėvas Chartreuse (baritonas), tėvas benediktinas (bosas); 1 naujokas (tenoras), 2 naujokas (tenoras),
Lauretta, Luizės tarnaitė (sopranas)
Rosina, Klaros tarnaitė (kontraltas arba mecosopranas),
Lopezas, Ferdinando (tenoro) tarnas,
Draugas Donas Džeromas (be žodžių, žaidžiantis stūmoklį),
Samo, Dono Džeronimo tarnas (be žodžių, groja dideliu būgnu).

Tarnai, tarnaitės, vienuoliai, vienuolės, svečiai, kaukės, prekeiviai.

Veiksmas vyksta Sevilijoje XVIII a.

Aikštė priešais Don Jeronimo namą. Sumanus žuvies prekiautojas Mendoza žada gerbiamam didikui Jeronimui bendroje prekyboje didžiulius pelnus. Sandorį patvirtins Jeronimo dukters Louise, kuri taps Mendozos žmona, ranka.Jerome'as entuziastingai aprašo savo dukters grožį. Tačiau Mendoza ne mažiau iškalbingai kalba apie įvairių žuvų nuopelnus, kuriuos demonstravo jo tarnai. Senus žmones keičia jaunimas. Jeronimo sūnus, karštas Ferdinandas, svajoja apie gražią ir nuoširdžią Klarą d'Almanzą. Prieblanda atnešė Antonio po jo mylimosios Luizės langu. Įsimylėjėlių susitikimą nutraukia pikto Džeronimo balsas. Susirūpinusiam Jeronimui atrodo, kad nėra baisesnės nelaimės už suaugusios dukters globą. Jis nusprendžia tuoj pat vesti Louise už Mendoza. Gatvėse užgęsta šviesos. Sevilija užmiega.

Mendoza su nerimu laukia susitikimo su savo nuotaka. Džeromo pasakojimas apie dukters grožį didina žuvies prekeivio nekantrumą. Tačiau kažkodėl Louise yra kaprizinga ir nenori susitikti su jaunikiu savo tėvo akivaizdoje, Jeronimas yra priverstas išvykti. Įeina duona, persirengusi Luizos vardu. Iš susijaudinimo mikčiodama Mendoza prašo gražuolės numesti šydą ir... nekalba: nuotaka per baisi ir sena! Išmintingoji Duena iškart pradeda puolimą: žavisi Mendozos barzda ir jo drąsia išvaizda. Glostymas sužavi jaunikį, jis pasiruošęs prašyti Jeronimo palaiminimo. Tačiau duena dar labiau pina jos gudrias intrigas: Mendoza turi pavogti ją iš tėvų namų. Jis su viskuo sutinka. Pasiduodamas romantiškoms svajonėms, jis net nepastebi sugrįžtančio Jeronimo, sveikindamas jį su pergale.

Valandos slenka lėtai, kai Luisa laukia Antonio. Bet tada Mendoza pristato savo mylimąjį. Jaunų žmonių džiaugsmas yra beribis. Apgautas Mendoza taip pat džiaugiasi, manydamas, kad atsikratė varžovo. Jis entuziastingai pasakoja naujiems draugams apie savo nuotaką ir būsimą jos pagrobimą. Luisa ir Antonio gudriai sutinka su juo. Jų širdys kupinos meilės, džiaugiasi, kad surado vienas kitą.

Svečiai atvyksta į Jeronimo šventiškai apšviestus namus. Tačiau šeimininkas jiems neturi laiko: jaunimo vis dar nėra, o Ferdinandas kažkur dingo. Bet tada pasirodo laiminga Mendoza. Jo žmona entuziastingai puola „tėčiui“ ant kaklo – ir Džeromas pasibaisėjo atpažinęs ją kaip duonę. Luisa ir Antonio nedvejodami pasirodė, užuot pasiaiškinę, įteikė tėvo laišką, kuriuo sutinka su tuoktis. Nespėjus Jeronimui atsigauti po nuostabos, Ferdinandas ir vienuolė krito prieš jį ant kelių. Tėvas buvo visiškai sutrikęs, bet staiga sūnaus draugėje atpažino Klarą d’Almanzą, vieną turtingiausių Sevilijos merginų. Patyręs nuostolių dėl dukters santuokos, jį kompensuoja sūnaus santuoka. Ir tegul apsikvailinusi Mendoza išsisuka su aukle. Lengva širdimi linksmas vedėjas atidaro vestuvių puotą.

Garso įrašai

Vardo muzikinio teatro solistai, choras ir orkestras. Stanislavskis ir Nemirovičius-Dančenko / Kemalis Abdullajevas (1963)
Didžiojo teatro solistai, choras ir orkestras / Aleksandras Lazarevas (1990)
Mariinskio teatro solistai, choras ir orkestras / Valerijus Gergijevas (1998)



Koncertai

Simfonijos

Operos

Baletai

Muzika filmams

fortepijonui

Kantatos

Parašykite apžvalgą apie straipsnį "Sužadėtuvės vienuolyne"

Ištrauka, apibūdinanti Sužadėtuves vienuolyne

- Tai kodėl jis tai uždraudė?
Timokhinas sutrikęs apsidairė, nesuprasdamas, kaip ir ką atsakyti į tokį klausimą. Pjeras tuo pačiu klausimu kreipėsi į princą Andrejų.
„Ir kad nesužlugdytume regiono, kurį palikome priešui“, – piktybiškai pašaipiai kalbėjo princas Andrejus. – Tai labai kruopščiai; Negalima leisti plėšti regiono ir pratinti karių prie plėšikavimo. Na, o Smolenske jis irgi teisingai įvertino, kad prancūzai gali mus apeiti ir kad jie turi daugiau pajėgų. Bet jis to negalėjo suprasti, – staiga plonu balsu, tarsi išsiverždamas, sušuko kunigaikštis Andrejus, – bet jis negalėjo suprasti, kad mes pirmą kartą ten kovojome už Rusijos žemę, kad ten buvo tokia dvasia. karių, kurių aš niekada nemačiau, kad mes dvi dienas iš eilės kovojome su prancūzais ir kad ši sėkmė dešimt kartų padidino mūsų jėgas. Jis įsakė trauktis, ir visos pastangos bei nuostoliai buvo bergždi. Jis negalvojo apie išdavystę, stengėsi viską padaryti kuo geriau, apgalvojo; bet todėl tai nėra gerai. Jam dabar nieko blogo būtent dėl to, kad jis labai kruopščiai ir kruopščiai viską apgalvoja, kaip turėtų kiekvienas vokietis. Kaip aš tau pasakysiu... Na, tavo tėvas turi vokietį pėstininką, jis yra puikus pėstininkas ir geriau už tave patenkins visus jo poreikius, tegul tarnauja; bet jei tavo tėvas susirgs prie mirties, tu išvarysi pėstininką ir savo neįprastomis, gremėzdiškomis rankomis pradėsi sekti tėvą ir jį raminti geriau nei įgudusį, bet nepažįstamą žmogų. Taip jie padarė su Barclay. Kol Rusija buvo sveika, nepažįstamasis galėjo jai tarnauti, o ji turėjo puikų ministrą, bet kai tik jai iškilo pavojus; Man reikia savo brangus žmogus. Ir jūsų klube jie sugalvojo, kad jis išdavikas! Vienintelis dalykas, kurį jie padarys šmeiždami jį kaip išdaviką, yra tai, kad vėliau, susigėdę dėl savo melagingų kaltinimų, staiga iš išdavikų padarys didvyrį ar genijų, o tai bus dar labiau nesąžininga. Jis yra sąžiningas ir labai tvarkingas vokietis...
"Tačiau jie sako, kad jis yra įgudęs vadas", - sakė Pierre'as.
„Nesuprantu, ką reiškia įgudęs vadas“, – pašaipiai pasakė princas Andrejus.
- Sumanus vadas, - pasakė Pjeras, - na, tas, kuris numatė visus netikėtumus... na, atspėjo priešo mintis.
„Taip, tai neįmanoma“, - sakė princas Andrejus, tarsi apie seniai nuspręstą reikalą.
Pjeras nustebęs pažvelgė į jį.
"Tačiau, - sakė jis, - jie sako, kad karas yra kaip šachmatų žaidimas.
„Taip, – pasakė princas Andrejus, – tik su šiuo mažu skirtumu, kad šachmatuose gali galvoti apie kiekvieną žingsnį kiek tik nori, kad esi ten už laiko sąlygų, ir su tuo skirtumu, kad riteris visada stipresnis už pėstininkas ir du pėstininkai visada stipresni.“ vienas, o kare vienas batalionas kartais stipresnis už diviziją, o kartais silpnesnis už kuopą. Santykinė kariuomenės jėga negali būti žinoma niekam. Patikėk manimi, – pasakė jis, – jei kas priklausytų nuo štabo įsakymų, būčiau ten buvęs ir davęs įsakymus, bet vietoj to man tenka garbė tarnauti čia, pulke su šiais ponais, ir manau, kad mes tikrai rytoj priklausys, o ne nuo jų... Sėkmė niekada nepriklausė ir nepriklausys nuo padėties, ginklų ar net skaičių; o mažiausiai iš padėties.
- Ir nuo ko?
„Nuo jausmo, kuris yra manyje, jame, – parodė jis į Timokhiną, – kiekviename kare.
Princas Andrejus pažvelgė į Timokhiną, kuris pažvelgė į savo vadą išsigandęs ir suglumęs. Priešingai nei anksčiau buvo santūri tyla, princas Andrejus dabar atrodė susijaudinęs. Jis, matyt, negalėjo atsispirti neišsakęs tų minčių, kurios jam netikėtai kilo.
– Mūšį laimės tas, kuris pasiryžęs ją laimėti. Kodėl mes pralaimėjome Austerlico mūšį? Mūsų pralaimėjimas buvo beveik lygus prancūzų, bet labai anksti pasakėme sau, kad pralaimėjome mūšį – ir pralaimėjome. Ir mes tai pasakėme, nes mums nereikėjo ten kariauti: norėjome kuo greičiau palikti mūšio lauką. „Jei pralaimi, bėk! - bėgome. Jei nebūtume to pasakę iki vakaro, Dievas žino, kas būtų nutikę. Ir rytoj šito nesakysime. Jūs sakote: mūsų padėtis, kairysis kraštas silpnas, dešinysis sparnas ištemptas, - tęsė jis, - visa tai yra nesąmonė, čia nieko nėra. Ką turime rytoj? Šimtas milijonų pačių įvairiausių nenumatytų atvejų, kuriuos akimirksniu nulems tai, kad jie ar mūsiškiai bėgo ar bėgs, kad tą nužudys, kitą – nužudys; o tai, kas dabar daroma, visai smagu. Faktas yra tas, kad tie, su kuriais keliavote pozicijoje, ne tik neprisideda prie bendros reikalų eigos, bet ir trukdo jai. Jie užsiėmę tik savo mažais interesais.
- Tokia akimirka? - priekaištingai tarė Pjeras.
„Tokią akimirką, – pakartojo princas Andrejus, – jiems tai tik tokia akimirka, kai jie gali pasikapstyti po priešu ir gauti papildomą kryžių ar juostelę. Man rytoj taip yra: šimtas tūkstančių rusų ir šimtas tūkstančių prancūzų karių susirinko kovoti, o faktas yra tas, kad šie du šimtai tūkstančių kovoja, o kas kovos piktiau ir mažiau savęs gailės, tas laimės. Ir jei norite, aš jums pasakysiu, kad ir kas tai būtų, kad ir kas ten būtų sumaišyta, rytoj laimėsime mūšį. Kad ir kaip būtų, rytoj mes laimėsime mūšį!
„Štai, jūsų Ekscelencija, tiesa, tikra tiesa“, - pasakė Timokhinas. - Kam dabar savęs gailėtis! Mano bataliono kariai, ar patikėsite, degtinės negėrė: ne tokia diena, sako. – Visi tylėjo.
Pareigūnai atsistojo. Princas Andrejus išėjo su jais už tvarto, duodamas paskutinius įsakymus adjutantui. Pareigūnams išvykus, Pierre'as priėjo prie princo Andrejaus ir jau ruošėsi pradėti pokalbį, kai netoli tvarto pakeliui trinktelėjo trijų arklių kanopos, o pažvelgęs į šią pusę princas Andrejus atpažino Wolzogeną ir Clausewitzą, lydimą tvarto. kazokas. Jie privažiavo arti, toliau kalbėjosi, o Pjeras ir Andrejus nevalingai išgirdo šias frazes:
– Der Krieg muss im Raum verlegt werden. Der Ansicht kann ich nicht genug Preis geben, [Karas turi būti perkeltas į kosmosą. Negaliu pakankamai girti šio požiūrio (vokiečių kalba)] – sakė vienas.
- O taip, - pasakė kitas balsas, - da der Zweck ist nur den Feind zu schwachen, so kann man gewiss nicht den Verlust der Privatpersonen in Achtung nehmen. [O taip, kadangi tikslas yra susilpninti priešą, negalima atsižvelgti į privačių asmenų nuostolius]
„O ja, [O taip (vokiškai)]“, – patvirtino pirmasis balsas.
„Taip, im Raum verlegen, [perkelti į kosmosą (vokiškai)]“, – pakartojo princas Andrejus, piktai niurnėdamas pro nosį, kai jie praėjo. – Im Raum [Kosmose (vokiškai)] Vis dar turiu tėvą, sūnų ir seserį Plikuose kalnuose. Jam nerūpi. Štai ką aš jums sakiau – šie vokiečių ponai rytoj mūšio nelaimės, o tik sugadins, kiek bus jų jėgų, nes jo vokiečio galvoje yra tik velnio neverti samprotavimai, o jo širdyje yra nieko, kas yra tik ir ko reikia rytoj, yra tai, kas yra Timokhine. Jie atidavė jam visą Europą ir atėjo mokyti mūsų – šlovingų mokytojų! – vėl sušnibždėjo jo balsas.

Kad ir kokiose istorijose rastume operinis kūrybiškumas! Niūrūs viduramžiai – ir neblėstantis modernumas literatūros klasika- ir mažai žinomas šiuolaikinis rašytojas, pasaka - ir realybė, dramatiška - ir komedija... Komikso elementas buvo įkūnytas ne tik groteskiškoje pasakoje "", bet ir lyrinės-komiškos operos žanre. .

Literatūrinis tokio kūrinio pagrindas buvo R.B.Sheridano kūryba. Tai Anglų dramaturgas, kuris buvo vadinamas „anglišku Beaumarchais“, gyveno XVIII–XIX amžių sandūroje ir dirbo „linksmos komedijos“ žanre (priešingai nei „sentimentalioji“ komedija), skirta „linksminti ir pamokyti“. 1775 metais T. Linley komiška opera „Duena“ buvo sukurta pagal R.B.Sheridano libretą – šis kūrinys skirtas. Iš pradžių būsimąją operą jis ketino pavadinti „Mendoza“, bet vėliau suteikė jai kitą pavadinimą – „Sužadėtuvės vienuolyne“.

Jis pats sukūrė operos libretą, kartu su juo vertėjo pareigas angliškai. Poetinius fragmentus (išskyrus vienuolių ir duonos dainas) parašė kompozitoriaus žmona M. Mendelssohn-Prokofjeva. Kompozitorius labai rimtai žiūrėjo į darbą su tekstu – sprendžiant iš rankraštyje esančių natų, dirbdamas su muzika jis toliau tobulino literatūrinį tekstą. Pasak jo atsiminimų, jam teko rinktis, ar kūrinyje akcentuoti lyrinį ar komiškąjį pradą. Tačiau rezultatas – opera, organiškai apjungianti abu principus – nors komiška pusė neperdedama, nesuaštrėja iki groteskiškumo ir karikatūriškumo, išlikdama švelnaus humoro ir geranoriško šypsnio ribose.

„Sužadėtuvės vienuolyne“ siužetas būdingas R.B.Sheridano epochai: ispanų didikas Donas Džeromas ketina pelningai vesti savo dukrą Luizę už turtingo, bet seno pirklio Mendozos, mergina svajoja apie laimę su vargšu, bet jaunu Antonio, o duona padeda jai pabėgti nuo nemylimo jaunikio ir griežtai tėvo. Tuo pat metu rutuliojasi ir kita meilės istorija – tarp Luizės brolio Ferdinando ir paklydusios Klaros. Duenos gudrumo dėka įsimylėjėliams pavyksta, net ir su tėvo palaiminimu, susituokti vienuolyne. Šioje „šventoje vietoje“, kurioje gyvena amžinai girti vienuoliai, laimingai susijungia ne dvi, o trys poros: senasis Mendoza taip pat susiranda nuotaką - duonos asmenyje. Donas Džeronimas itin nesigaili to, kas nutiko: jo sūnaus išrinktoji pasirodo esanti viena turtingiausių Sevilijos nuotakų.

„Sužadėtuvės vienuolyne“ – vienas linksmiausių kūrinių. Orkestro įžanga supažindina su putojančio linksmumo atmosfera.

Komedijos elementą operoje įkūnija daugybė šmaikščių radinių. Pavyzdžiui, pirmoje nuotraukoje, akomponuojant žvaliai dainai apie žuvis, kurią dainuoja Donas Džeromas ir Mendoza, vaizduojamas vandens purslimas. Žuvies prekiautojo Mendozos ariosas, giriantis jo žuvį, ir Dono Džeromo ariosas, apibūdinantis Luizės dorybes, paremtas ta pačia muzikine medžiaga. Tačiau Donas Džeromas nėra tas „šeimos tironas“, galintis sukelti tik pasibjaurėjimą ir neapykantą – šį personažą kompozitorius vaizduoja su tokia pat simpatija kaip ir kitus veikėjus. Jam net nesvetima meilė menui – šeštoje scenoje jį taip nuvilia meniuetas, juokingas perdėtu dekoratyvumu ir galantiškumu, kad nelabai galvoja apie sutikimą dukters vedyboms. Papildomas komiškas šios scenos prisilietimas yra menueto „atlikėjų būrys“: pats Donas Džeromas groja klarnetu, jo draugas groja kornetu-stūmokliu, o tarnas groja bosiniu būgnu. Finale vaikams viską atleidęs šeimos tėvas dainuoja nuotaikingą dainą, žaisdamas kartu su savimi ant krištolinių stiklų.

Lyrinė pradžia operoje siejama su dviem įsimylėjusiomis poromis. Jas charakterizuojant muzikinė medžiaga– kartais poetiška ir šviesi, kartais apgailėtina – įvairiapusė žanrinis pagrindas: Antonio serenada, Carloso romantika madrigalo dvasia „Didesnės laimės nėra“, Klaros arieta lėto valso ritmu...

Ispaniškas skonis vyksta ir operoje „Sužadėtuvės vienuolyne“ (juk jos veiksmas vyksta Sevilijoje) – tokia yra Duenos daina „When around the green girl...“ Taip pat kuriamas spalvingas fonas veiksmui. prie karnavalo scenos, kur šokiai sparčiai keičia vienas kitą – bolero, rytietiškas, paspier – ir trys užkulisiuose grojantys violončelininkai atstovauja gatvės muzikantus.

1940 m. pabaigoje jis baigė operą „Sužadėtuvės vienuolyne“. Buvo manoma, kad premjera Teatre įvyks kitais metais. K.S.Stanislavskis – gal taip būtų nutikę, jei nebūtų prasidėjęs karas... Kūrinio premjera įvyko po pergalės – 1946 m., Leningrade, Teatre. S. Kirovas.

Muzikiniai sezonai

Populiarus kategorijoje: