Kur buvo Leonardo da Vinci. Leonardo da Vinci - biografija, įdomūs faktai

Yra žmonių, kurie atrodė pralenkę savo laiką, atėjo iš ateities. Paprastai amžininkai juos menkai supranta, aplinkinių žmonių tarpe jie atrodo kaip ekscentrikai. Tačiau laikas praeina, ir žmonija suvokia – ateities pranašas. Šiame straipsnyje kalbėsime apie tai, kur gimė Leonardo da Vinci, kuo jis žinomas, kokį palikimą mums paliko.

Kas yra Leonardo da Vinci

Leonardo da Vinci pasauliui žinomas pirmiausia kaip menininkas, kurio teptukas priklauso legendinei „La Gioconda“. Žmonės, kurie yra šiek tiek įsigilinę į temą, įvardins ir kitus pasaulinio garso šedevrus: „ Paskutinė vakarienė“, „Ponia su ermine“ ... Tiesą sakant, būdamas nepralenkiamas menininkas, palikuonims jis paliko ne tiek daug savo paveikslų.

Ir tai atsitiko ne todėl, kad Leonardo buvo tingus. Jis buvo tiesiog labai įvairiapusis žmogus. Be tapybos, jis daug laiko skyrė anatomijos studijoms, dirbo prie skulptūrų, labai mėgo architektūrą. Pavyzdžiui, Norvegijoje vis dar veikia tiltas, pastatytas pagal italo projektą. Bet jis apskaičiavo ir nupiešė šį projektą daugiau nei prieš penkis šimtmečius!

Tačiau pats Leonardo da Vinci save laikė mokslininku, inžinieriumi ir mąstytoja. Gavome daugybę jo užrašų ir piešinių, rodančių, kad šis žmogus ilgą laiką lenkė savo laiką.

Teisybės dėlei reikia pasakyti, kad ne visi jo išradimai priklauso išskirtinai pačiam Leonardo. Panašu, kad jis dažnai pasitelkdavo ir kitų spėjimus. Jo nuopelnas slypi tame, kad jis sugebėjo laiku pastebėti įdomi idėja, patobulinti, paversti piešiniais. Čia yra tik trumpas sąrašas tų idėjų ir mechanizmų, kuriuos jis sugebėjo apibūdinti arba padaryti grafinius jų dizaino eskizus:

  • orlaivis, panašus į sraigtasparnį;
  • savaeigis vežimėlis (automobilio prototipas);
  • karo mašina, sauganti jos viduje esančius karius (modernaus tanko analogas);
  • parašiutas;
  • arbaletas (brėžinys pateikiamas su išsamiais skaičiavimais);
  • „greito šaudymo mašina“ (modernaus automatinio ginklo idėja);
  • prožektorius;
  • teleskopas;
  • nardymo aparatai.

Įdomiausia tai, kad didžioji dauguma šio žmogaus idėjų per jo gyvenimą nesulaukė praktinio pritaikymo. Be to, jo kūrimas ir skaičiavimai buvo laikomi juokingais, kvailais, jie šimtus metų renka dulkes bibliotekose ir knygų kolekcijose. Tačiau atėjus jų laikui paaiškėjo, kad dažnai tik reikalingų medžiagų ir gamybos technologijų trūkumas trukdo rasti savo tikrąjį gyvenimą.

Tačiau savo istoriją pradėjome paminėdami genijaus gimtinę. Jis gimė netoli Florencijos, mažame Anchiano kaimelyje, iš tikrųjų miesto, vadinamo Vinci, priemiestyje. Tiesą sakant, jis tada genijui suteikė dabar žinomą vardą, nes „da Vinci“ gali būti išverstas kaip „iš pradžių iš Vinci“. Tikrasis berniuko vardas skambėjo kaip „Leonardo di Seras Piero da Vinci“ (jo tėvo vardas buvo Piero). Gimimo data – 1452 m. balandžio 15 d.

Piero buvo notaras ir bandė įtraukti sūnų į biuro darbą, tačiau jis juo nesidomėjo. Paauglystėje Leonardo buvo studentas garsus menininkas Andrea del Verrocchio iš Florencijos. Berniukas pasirodė nepaprastai talentingas, kad po kelerių metų mokytojas suprato, kad mokinys jį pranoko.

Jau tais metais jaunoji menininkė ypatingą dėmesį skyrė žmogaus anatomijai. Jis pirmasis iš viduramžių tapytojų pradėjo kruopščiai piešti žmogaus kūną, grįždamas prie pamirštų senovės tradicijų. Žvelgiant į ateitį, reikia pasakyti, kad Leonardo paliko vertingiausius įrašus apie žmogaus kūno anatomiją su tiksliausiais eskizais, pagal kuriuos medikai buvo ruošiami kelis šimtmečius.

1476 m. jaunuolis atsidūrė Milane, kur atidarė savo tapybos dirbtuves. Dar po 6 metų jis atsidūrė Milano valdovo teisme, kur, be tapybos, užėmė švenčių organizatoriaus pareigas. Jis gamino kaukes ir kostiumus, kūrė dekoracijas, kurios leido derinti tapybą su inžinerine ir architektūrine veikla. Teisme jis praleido apie 13 metų, be kita ko, pelnydamas įgudusio kulinarijos specialisto šlovę!

Paskutiniais savo gyvenimo metais Leonardo da Vinci atsidūrė Prancūzijoje, karaliaus Pranciškaus I dvare. Monarchas savo svečią apgyvendino Clos Luce pilyje, netoli Amboise, karališkosios rezidencijos. Tai atsitiko 1516 m. Jam buvo patikėtos vyriausiojo karališkojo inžinieriaus ir architekto pareigos, už tuos laikus buvo gautas didžiulis atlyginimas. Gyvenimo pabaigoje šio vyro svajonė išsipildė – visiškai atsiduoti mylimam verslui, negalvojant apie duonos gabalėlį.

Tuo metu jis visiškai nustojo tapyti, ėmėsi architektūros ir inžinerinės veiklos. Tačiau po metų jo sveikata smarkiai pašlijo, dešinė ranka atsisakė dirbti. Jis mirė 1519 m. balandį tame pačiame Clos Luce tarp savo mokinių ir rankraščių. Tapytojo kapas iki šiol yra Amboise pilyje.

Biografija ir gyvenimo epizodai Leonardas da Vinčis. Kada gimė ir mirė Leonardo da Vinci, įsimintinos vietos ir svarbių jo gyvenimo įvykių datos. Citatos iš menininko ir mokslininko, vaizdai ir vaizdo įrašai.

Leonardo da Vinci gyvenimas:

gimė 1452 04 15, mirė 1519 05 02

Epitafija

„Pranašas, demonas, burtininkas,
Saugoti amžiną paslaptį
O Leonardo, tu esi pranašas
Dar nežinoma diena.
Iš Dmitrijaus Merežkovskio eilėraščio „Leonardas da Vinci“

Biografija

Leonardo da Vinci yra viena paslaptingiausių pasaulio istorijos figūrų ir neabejotinai iškiliausias Renesanso genijus. Jam priskiriami pirmieji sraigtasparnio, parašiuto, automobilio, sklandytuvo, akvalango įrangos ir daugybės kitų mechanizmų prototipų išradimas, be kurių šiuolaikinė civilizacija tiesiog neįsivaizduojama. Pats Da Vinci save vadino labiau mokslininku ir inžinieriumi nei menininku, nors jo kūrybinė veikla iki šių dienų nepaliauja stebinti meno istorikų ir paprastų tapybos bei skulptūros žinovų vaizduotės. Be to, da Vinčio darbai atsispindėjo kitose mokslo ir meno srityse: fizikoje, astronomijoje, anatomijoje, filologijoje ir kt. Jo gyvenimo metu apie Leonardo sklandė legendos, jis įleido šaknis istorijos ribose kaip išties titaniška asmenybė, tikras genijus, šimtmečiais lenkiantis savo laiką.

Leonardo gimė mažame kaimelyje netoli Vinci miestelio, kurio vardas pagal to meto tradicijas buvo jo pavardės pagrindas. Jo tėvas buvo turtingas paveldimas notaras, motina buvo paprasta valstietė. Nuo vaikystės da Vinci mokėsi pas vieną įtakingiausių to meto menininkių Andrea del Verrocchio, kurį jam pavyko pranokti būdamas 20 metų. Taigi, kai jaunuolis baigė rašyti „Kristaus krikštą“, Verrocchio paskelbė, kad nuo šiol visus veidus tapys išskirtinai Leonardo.


Vėliau da Vinci tarnavo garsių politikų, aristokratų ir karalių teismuose, judėdamas tarp Florencijos, Milano, Romos. Jis ėjo architekto, karo inžinieriaus, dizainerio pareigas, išmanė urbanistikos principus, parašė fundamentinius medicinos ir kitų mokslų darbus. Per brandų Leonardo da Vinci gyvenimą iš po jo teptuko išlindo dešimtys šedevrų: „Lady with an Hermine“, „Vitruvian Man“, „Madonna Litta“, taip pat nesuskaičiuojama daugybė puikių eskizų. Deja, Leonardo atminimui išsaugota tik mažytė jo kūrinių dalis, tačiau net ir jų pakanka, kad būtų galima įvertinti nepaprastą menininko indėlį į pasaulio meno raidą.

Pastaraisiais metais da Vinci gyveno karališkoje Clos Luce pilyje Pranciškaus I kvietimu. Leonardo sveikata palaipsniui silpo, o netrukus jis net prarado galimybę savarankiškai judėti. Tačiau apie paslaptinga liga menininkas nežinomas, o dėl da Vinčio mirties priežasčių vis dar diskutuojama. Prieš pat mirtį Leonardo da Vinci paliko testamentą, o vėliau mirė karaliaus ir jo mokinių akivaizdoje. Menininko kūnas buvo palaidotas Amboise pilyje, o da Vinčio kapas buvo pažymėtas lakonišku užrašu: „Šios sienose guli didžiausio Prancūzijos karalystės menininko, inžinieriaus ir architekto Leonardo da Vinci pelenai. vienuolynas“.

gyvenimo linija

1452 metų balandžio 15 d Leonardo da Vinci gimimo data.
1467 m Priėmimas mokytis pas menininkę Andrea del Verrocchio.
1472 mĮėjimas į Šv. Luko tapytojų gildiją.
1476 m Savo dirbtuvių atidarymas.
1502 m Stojantis į Cesare Borgia tarnybą kaip architektas.
1506 m Tarnaudamas Prancūzijos karaliui Liudvikui XII.
1512 m Popiežiaus Leono X globojamas persikėlimas į Romą.
1516 m Tarnystė su karaliumi Pranciškumi I.
1519 m. gegužės 2 d Leonardo da Vinci mirties data.

Įsimintinos vietos

1. Leonardo muziejus Vinci mieste – mieste, šalia kurio gimė genijus.
2. Da Vinčio muziejus Florencijoje.
3. Da Vinčio muziejus Milane.
4. Luvras, kuriame saugomi Leonardo da Vinci darbai, tarp jų ir garsioji Mona Liza.
5. Nacionalinė meno galerija Vašingtone, kurioje pristatomi da Vinčio darbai.
6. Valstybinis Ermitažas Sankt Peterburge, kuriame galima pamatyti da Vinčio kūrybą.
7. Londono nacionalinė galerija, kurioje saugomi da Vinčio darbai.
8. Nacionalinė Škotijos galerija, kurioje saugomi da Vinci darbai.
9. Clos Luce pilis, kurioje palaidotas da Vinci.

Gyvenimo epizodai

Kartą, kai Leonardo dar buvo jaunas, kaimynas valstietis atėjo pas jo tėvą su prašymu surasti menininką, kuris papuoštų jo naminį skydą. Tėvas sutiko ir leido sūnui perimti. Jaunasis da Vinci į šį reikalą žiūrėjo beprecedenčiai originaliai: ant skydo pavaizdavo Gorgon Medusa kaukę, o kaip improvizuotą medžiagą naudojo tikras gyvates, žiogus ir kitus vabzdžius. Leonardo manė, kad taip papuoštas skydas gali ne tik gerai apsaugoti jo savininką, bet ir išgąsdinti priešus. Baigėsi tuo, kad tėvas neįvertino sūnaus kūrybiškumo ir valstiečiui nupirko kitą skydą. Vėliau originalas buvo parduotas turtingai Medici šeimai Florencijoje.

Įdomu tai, kad istorijoje praktiškai nėra informacijos apie asmeninį Leonardo gyvenimą. Sprendžiant iš turimų faktų, jis nebuvo vedęs ir net neturėjo santykių su moterimis. Vienintelis Da Vinčio gyvenimo draugas buvo vienas iš jo mokinių, vardu Salai (iš italų kalbos „velnias“). Nieko patikimai nežinoma apie Leonardo ir Salai santykius, išskyrus tai, kad jų santykiai truko daugiau nei 25 metus. Stebina tai, kad da Vinci nepalaikė tokių ilgų santykių su niekuo iš savo aplinkos.

Sandorą

„Tik vienatvė suteikia reikiamą laisvę“.

„Kaip gerai nugyventa diena atneša ramų miegą, taip gerai nugyventas gyvenimas atneša ramią mirtį“.

Leonardo da Vinci gyvenimas ir kūryba

užuojauta

„Jis buvo ne tik puikus tapytojas, bet ir puikus matematikas, mechanikas ir inžinierius, kuriam svarbius atradimus skolingos pačios įvairiausios fizikos šakos.
Friedrichas Engelsas, filosofas

„Visi žino Rafaelio, Ticiano, Belinio, Mikelandželo vardus – tai tik keletas vertų paminėjimo. Tačiau niekas nepasiekė tokio meistriškumo tiek įvairiose srityse kaip Leonardo da Vinci.
Svjatoslavas Rerichas, menininkas

„Leonardo netektis be galo nuliūdino visus jį pažinojusius, nes niekada nebuvo žmogaus, kuris tapybos menui atneštų tiek garbės. Tai meistras, kuris tikrai visą savo gyvenimą gyveno su didele nauda žmonijai.
Irina Nikiforova, bibliografė

Leonardas da Vinčis. 1452-04-15, Vinci - 1519-02-05, Clu

Neregėtas dėmesys, kurį istorikai ir romanistai dabar skiria Leonardo da Vinci asmenybei, liudija apie lūžio tašką Renesanso kultūros atžvilgiu, „didžiausio progresuojančio perversmo“, kuriuo grindžiama šiuolaikinė Europos civilizacija, dvasinio turinio iš naujo įvertinimą. Leonardo jie įžvelgia savotišką besiformuojančios epochos kvintesenciją, jo kūryboje pabrėžiančią ir išryškinančią arba ryšį su ankstesnių laikų pasaulėžiūra, arba kardinalią demarkaciją su ja. Jo asmenybės vertinime nesuvokiama pusiausvyra sugyvena mistika ir racionalizmas, o net iki mūsų laikų atėjęs didžiulis rašytinis meistro palikimas nesugeba jo išjudinti. Leonardo da Vinci yra vienas didžiausių mokslininkų, nors jo projektų buvo įgyvendinta labai nedaug. Jis taip pat yra viena didžiausių meno figūrų, nepaisant to, kad sukūrė labai mažai paveikslų (be to, ne visi jie išliko) ir dar mažiau skulptūrų (iš viso neišliko). Leonardo puikų daro ne įkūnytų idėjų skaičius, o metodo pasikeitimas tiek mokslinėje, tiek menine veikla. Vaizdžiai tariant, jis siekė „suprasti kiekvieno objekto organizmą atskirai ir visos visatos organizmą“ (A. Benois).

Leonardas da Vinčis. Autoportretas, apytiksliai. 1510–1515 m

Vaikystėje ir paauglystėje Leonardo dokumentavo labai mažai. Jo tėvas Piero da Vinci buvo paveldimas notaras; jau sūnaus gimimo metais atliko praktiką Florencijoje ir netrukus ten iškilo. Apie jos motiną žinoma tik tiek, kad jos vardas buvo Caterina, ji kilusi iš valstiečių šeimos, o netrukus po Leonardo gimimo ištekėjo už turtingo ūkininko, tam tikro Accatabrigio di Piero del Vaccia. Leonardo buvo paimtas į tėvo namus ir jį užaugino bevaikė pamotė Albiera Amadori. Ko ir kaip jis buvo mokomas, kokie buvo jo pirmieji piešimo eksperimentai – nežinoma. Tik neginčytina, kad vaikino asmenybės formavimuisi didelę, jei ne lemiamą įtaką turėjo jo dėdė Francesco, su kuriuo Leonardo da Vinci visą gyvenimą palaikė pačius šilčiausius santykius. Kadangi Leonardo buvo nesantuokinis sūnus, jis negalėjo paveldėti tėvo profesijos. Vasari praneša, kad Piero draugavo Andrea Verrocchio ir kartą parodė jam savo sūnaus piešinius, po kurių Andrea nuvežė Leonardo į savo dirbtuves. Piero su šeima persikėlė į Florenciją 1466 m., todėl Leonardo da Vinci, būdamas keturiolikos metų, atsidūrė Verrocchio dirbtuvėje (bottegue).

Didžiausi darbai, kuriuos Verrocchio atliko Leonardo studijų su juo laikotarpiu, buvo šeimos užsakymu pastatyta Dovydo statula (Florencija, Bargello). Medici(manoma, kad jai pozavo jaunasis Leonardo da Vinci), ir Florencijos katedros kupolo užbaigimas auksiniu rutuliu su kryžiumi (miesto užsakymas gautas 1468 m. rugsėjo 10 d., o baigtas 1472 m. gegužės mėn. ). Andrea, geriausio Florencijoje, dirbtuvėse Leonardo da Vinci turėjo galimybę studijuoti visų rūšių vaizduojamąjį meną, architektūrą, perspektyvos teoriją ir iš dalies susipažinti su gamtos ir humanitariniais mokslais. Matyt, jo tapytojo formavimuisi įtakos turėjo ne tiek pats Verrocchio, kiek Botticelli ir Perudžinas.

1469 m. Piero da Vinci gavo Florencijos Respublikos, o vėliau ir daugelio pagrindinių vienuolynų ir šeimų notaro postą. Iki to laiko jis buvo našlys. Galiausiai persikėlęs į Florenciją, Piero vėl susituokė ir pasiėmė Leonardo į savo namus. Leonardo tęsė studijas pas Verrocchio, taip pat savarankiškai studijavo mokslą. Jau šiais metais jis susitiko su Paolo Toscanelli (matematiku, gydytoju, astronomu ir geografu) ir Leonas Batista Alberti. 1472 m. įstojo į tapytojų gildiją ir, kaip liudija įrašas gildijos knygoje, sumokėjo mokestį už šv. Lukas. Tais pačiais metais jis grįžo į Andrea dirbtuves, nes jo tėvas antrą kartą buvo našlys ir vedė trečią kartą. 1480 m. Leonardo da Vinci turėjo savo dirbtuves. Pirmasis dabar žinomas Leonardo vaizdinis kūrinys yra angelo atvaizdas paveiksle „Kristaus krikštas“ (Florencija, Uficis). Dar visai neseniai paveikslas buvo svarstomas (remiantis ataskaita Vasari) Verrocchio darbais, kuris tariamai, pamatęs, kiek mokinys jį pranoksta savo įgūdžiais, atsisakė tapybos.

Kristaus krikštas. Verrocchio paveikslas, tapytas jo su savo mokiniais. Dviejų angelų teisė yra Leonardo da Vinci darbas. 1472–1475 m

Tačiau Ufici personalo atlikta analizė parodė, kad darbus pagal viduramžių dirbtuvių tradicijas atliko trys ar net keturi menininkai. Akivaizdu, kad pagrindinį vaidmenį tarp jų atliko Botticelli. Leonardo kairiojo angelo figūros priklausymas nekelia abejonių. Taip pat nutapė dalį peizažo – už angelo nugaros kompozicijos pakraštyje.

Kadangi ant paveikslų nėra dokumentinių įrodymų, parašų ir datų, juos labai sunku priskirti. Iki 1470-ųjų pradžios priskiriami du „Apreiškimai“, kurie, sprendžiant iš horizontaliai pailgo formato, yra altoriaus predella. Tas, kuris saugomas Uffizi kolekcijoje, yra įtrauktas į keletą ankstyvųjų Leonardo da Vinci darbų. Gana sausa jo egzekucija ir Marijos bei angelo veidų tipai primena Lorenzo di Credi, Leonardo bendražygio Verrocchio dirbtuvėse, darbus.

Leonardo da Vinci paveikslas „Apreiškimas“, 1472–1475 m. Uffizi galerija

„Paskelbimas“ iš Luvro, išspręstas labiau apibendrintai, šiuo metu priskiriamas Lorenzo kūrybai.

Leonardas da Vinčis. Apreiškimas, 1478–1482 m. Luvro muziejus

Pirmasis Leonardo da Vinci kūrinys yra piešinys, vaizduojantis kraštovaizdį su upės slėniu ir uolomis, galbūt vaizdą išilgai kelio iš Vinci į Pistoją (Florencija, Uficis). Viršutiniame kairiajame lapo kampe yra užrašas: „Švč. Marijos Sniego dieną 1473 m. rugpjūčio 5 d.“. Šis užrašas – pirmasis žinomas Leonardo da Vinci rašysenos pavyzdys – padarytas kaire ranka, iš dešinės į kairę, tarsi veidrodinis vaizdas.

Leonardas da Vinčis. Peizažas su upės slėniu ir uolomis, sukurtas Šv. Marijos Sniego dieną 1473 m. rugpjūčio 5 d.

1470-iesiems taip pat priklauso daugybė techninio pobūdžio brėžinių – karinių transporto priemonių, hidraulinių konstrukcijų, verpimo mašinų ir audeklo apdailos atvaizdų. Galbūt būtent techninius projektus Leonardo da Vinci koncertavo Lorenzo de' Medici, kuriam pagal meistro biografiją (parašyta nežinomo autoriaus, matyt, netrukus po Leonardo mirties), jis kurį laiką buvo artimas.

Pirmąjį didelį paveikslo užsakymą Leonardo da Vinci gavo savo tėvo peticijos dėka. 1477 metų gruodžio 24 d Piero Pollaiolo buvo pavesta parašyti naują altorių (vietoj Bernardo Daddi kūrinio) Šv. Bernardo koplyčiai Palazzo Vecchio. Tačiau jau po savaitės pasirodė Sinjorijos dekretas (1478 m. sausio 1 d.), pagal kurį darbas buvo perduotas „bet kokiu būdu atšaukti bet kokį kitą iki šiol padarytą užsakymą, kad ir koks jis būtų, ir bet kam, Leonardo . sero [notaro] Piero da Vinci sūnus, dailininkas. Matyt, Leonardo reikėjo pinigų ir jau 1478 metų kovo 16 dieną jis kreipėsi į Florencijos vyriausybę su prašymu avansu. Jam buvo sumokėta 25 aukso florinai. Tačiau darbas vyko taip lėtai, kad jis nebuvo baigtas, kai Leonardo da Vinci išvyko į Milaną (1482 m.), o kitais metais buvo perduotas kitam meistrui. Šio kūrinio siužetas nežinomas. Antrasis Leonardo Ser Piero įsakymas buvo altoriaus paveikslas San Donato a Scopeto vienuolyno bažnyčiai. 1481 m. kovo 18 d. jis sudarė sutartį su sūnumi, nurodydamas tikslų darbo atlikimo laiką (dvidešimt keturis, daugiausiai trisdešimt mėnesių) ir nurodydamas, kad Leonardo negaus avanso, o jei nesusitiks. terminas, tada viskas, ką jis darytų, taps vienuolyno nuosavybe. Tačiau istorija kartojosi ir 1481 metų liepą menininkas kreipėsi į vienuolius su prašymu avansu, jį gavo, o paskui dar du kartus (rugpjūtį ir rugsėjį) paėmė pinigus už būsimo kūrinio saugumą. Didelė kompozicija „Magių garbinimas“ (Florencija, Uficis) liko nebaigta, tačiau net ir tokia forma yra vienas iš „vienas iš tų kūrinių, kuriais remiasi visa tolesnė plėtra. Europos tapyba"(M. A. Gukovskis). Daugybė jo piešinių saugoma Uficio, Luvro ir Britų muziejaus kolekcijose. 1496 m. altoriaus užsakymas buvo įteiktas Filipino Lipiui, kuris nutapė paveikslą ta pačia tema (Florencija, Uficis).

Leonardas da Vinčis. Žynių garbinimas, 1481–1482 m

Nebaigtas ir „Šv. Jeronimas“ (Roma, Vatikano Pinakothek), kuris yra apatinis paveikslas, kuriame atgailaujančio šventojo figūra išdirbta išskirtiniu anatominiu tikslumu, o kai kurios smulkmenos, pavyzdžiui, liūtas pirmame plane, tik nubrėžtos.

Ypatingą vietą tarp ankstyvųjų meistro darbų užima du baigti darbai – „Ginevros portretas“ Amerigo Benchi“ (Vašingtonas, Nacionalinė galerija) ir „Madona su gėle“ (Šv. sudėtingas dvasinis gyvenimas, žymi pirmąsias apraiškas psichologinis portretas Europos mene. Paveikslas iki galo neišsaugotas: nupjauta apatinė jo dalis su rankų atvaizdu. Matyt, figūros padėtis priminė Moną Lizą.

Leonardas da Vinčis. Ginevra de Benci portretas, 1474–1478 m

„Madonos su gėle, arba Benua Madonos“ (1478–1480) datavimas buvo priimtas remiantis užrašu viename iš Uficio piešinių kabineto lapų: „...bre 1478 inchomincial le dėl Vergini Marie“. Šio paveikslo kompozicija atpažįstama Britų muziejuje saugomame plunksnos ir bistre piešinyje (Nr. 1860. 6. 16. 100v.). Paveikslas, atliktas naudojant naują Italijai aliejinės tapybos techniką, išsiskiria skaidriu šešėlių šviesumu ir spalvų atspalvių turtingumu, bendra santūria spalvų schema. Neįprastai svarbus vaidmuo kuriant holistinį įspūdį, susiejant veikėjus su jų aplinka, čia pradeda vaidinti oro aplinkos perkėlimas. Tirpstantis chiaroscuro, sfumato, objektų ribos tampa nepastebimai nestabilios, išreiškiančios materialią matomo pasaulio vienybę.

Leonardas da Vinčis. Madona su gėle (Madonna Benois). GERAI. 1478 m

Kitas ankstyvas Leonardo da Vinci darbas – Madona su gvazdiku (Miunchenas, Alte Pinakothek). Galbūt šis darbas buvo prieš Benois Madonnos pasirodymą.

Vasari praneša, kad jaunystėje Leonardo da Vinci iš molio pagamino „kelias besijuokiančių moterų galvas“, iš kurių net jo laikais buvo liejami gipsai, taip pat kelias vaikų galvas. Jis taip pat mini, kaip Leonardo pavaizdavo pabaisą ant medinio skydo, „labai bjaurią ir siaubingą, kuri apsinuodijo kvėpavimu ir uždegė orą“. Jo kūrimo proceso aprašymas atskleidžia Leonardo da Vinci darbo sistemą – metodą, kai kūrybiškumas remiasi gamtos stebėjimu, bet ne siekiant ją nukopijuoti, o siekiant jos pagrindu sukurti kažką naujo. Panašiai Leonardo pasielgė ir vėliau, tapydamas paveikslą „Medusos galva“ (neišsaugotas). Atliktas aliejumi ant drobės, liko nebaigtas XVI amžiaus viduryje. buvo kunigaikščio Cosimo de' Medici kolekcijoje.

Vadinamajame Codex Atlanticus (Milanas, Pinacoteca Ambrosiana), didžiausiame Leonardo da Vinci užrašų apie įvairias pažinimo sritis rinkinyje, 204 puslapyje yra dailininko laiško Milano valdovui Lodovico Sforza juodraštis. Lodovico Moreau). Leonardo siūlo savo paslaugas kaip karo inžinierius, hidrotechnikas, skulptorius. Pastaruoju atveju Mes kalbame apie grandiozinio jojimo paminklo sukūrimą Francesco Sforza, Lodovico tėvui. Kadangi Moro lankėsi Florencijoje 1478 m. balandį, daroma prielaida, kad net tada jis susitiko su Leonardo da Vinci ir derėjosi dėl darbo „Arklys“. 1482 m., su Lorenzo Medici leidimu, meistras išvyko į Milaną. Išsaugotas su savimi pasiimtų daiktų sąrašas – tarp jų minima daug piešinių ir du paveikslai: „Užbaigta Madona. Kitas beveik profilyje. Akivaizdu, kad jie turėjo omenyje Madonna Litta (Sankt Peterburgas, Valstybinis Ermitažo muziejus). Manoma, kad meistras ją baigė jau Milane apie 1490 m. Gražu paruošiamasis brėžinys prie jo – moters galvos atvaizdas – saugomas Luvro kolekcijoje (Nr. 2376). Aktyvus tyrinėtojų susidomėjimas šiuo darbu kilo po to, kai jį įsigijo Imperatoriškasis Ermitažas (1865) iš kunigaikščio Antonio Litta kolekcijos Milane. Leonardo da Vinci autorystė buvo ne kartą neigiama, tačiau dabar, po paveikslo tyrimų ir parodų Romoje ir Venecijoje (2003–2004), ji tapo visuotinai pripažinta.

Leonardas da Vinčis. Madonna Lita. GERAI. 1491-91

Yra dar keli portretai, atlikti su būdinga Leonardo elegancija, tačiau kompoziciškai jie išspręsti paprasčiau ir neturi to dvasinio mobilumo, dėl kurio Cecilijos įvaizdis yra žavus. Tai „Moters portretas“ profilyje (Milanas, Pinacoteca Ambrosiana), „Muzikanto portretas“ (1485 m., ten pat) – galbūt Milano katedros regento ir kompozitoriaus Francino Gaffurio – ir vadinamasis. „Bella Feroniera“ (Lucrezia Crivelli portretas?) iš Luvro kolekcijos.

Leonardas da Vinčis. Muzikanto portretas, 1485-1490 m

Lodovico Moro vardu Leonardo da Vinci koncertavo Imperatorius Maksimilianas paveikslas „Gimimas“, apie kurį anoniminis biografas rašo, kad „žinovai ją gerbė kaip nepakartojamo ir nuostabaus meno šedevrą“. Jos likimas nežinomas.

Leonardas da Vinčis. Bella Ferroniera (Gražioji Ferroniera). GERAI. 1490 m

Didžiausias Leonardo paveikslas, sukurtas Milane, buvo garsioji Paskutinė vakarienė, nutapyta ant Santa Maria delle Grazie dominikonų vienuolyno valgyklos galinės sienos. Leonardo da Vinci pradėjo tiesiogiai kurti kompoziciją 1496 m. Prieš tai buvo ilgas apmąstymų laikotarpis. Vindzoro ir Venecijos akademijos kolekcijose gausu su šiuo kūriniu susijusių piešinių, eskizų, eskizų, tarp kurių išraiškingumu ypač išsiskiria apaštalų galvos. Kada meistras darbus baigė, tiksliai nežinoma. Paprastai manoma, kad tai atsitiko 1497 m. žiemą, tačiau Moro atsiųstame rašte savo sekretoriui Marchesino Stange ir susijusiame su šiais metais rašoma: „Paprašykite Leonardo baigti savo darbą Santa Maria delle Grazie restorane“. Luca Pacioli praneša, kad Leonardo užbaigė paveikslą 1498 m. Kai tik paveikslas išvydo šviesą, tapytojai pradėjo į jį piligrimiškai keliauti, kurie daugiau ar mažiau sėkmingai jį nukopijavo. „Yra paveikslų, freskų, grafikos, mozaikinių versijų, taip pat kilimų, atkartojančių Leonardo da Vinci kompoziciją“ (T.K. Kustodieva). Ankstyviausi iš jų saugomi Luvro (Marco d'Oggiono?) ir Ermitažo (Nr. 2036) kolekcijose.

Leonardas da Vinčis. Paskutinė vakarienė, 1498 m

„Paskutinės vakarienės“ kompozicija savo „erdviu tūriu“ tarsi yra reffektoriaus salės tąsa. Šiam efektui pasiekti meistras leido puikiai pažinti perspektyvą. Evangelijos scena čia pasirodo „arti žiūrovui, žmogiškai suprantama ir kartu neprarandanti nei didelio iškilmingumo, nei gilios dramatiškumo“ (M. A. Gukovskis). Tačiau didelio kūrinio šlovė negalėjo išgelbėti Paskutinės vakarienės nei nuo laiko sunaikinimo, nei nuo barbariško žmonių požiūrio. Dėl sienų drėgmės dažai pradėjo blukti jau Leonardo da Vinci gyvenimo metu, o 1560 m. Lomazzo savo tapybos traktate, nors ir kiek perdėdama, pranešė, kad paveikslas „visiškai sugriuvo“. 1652 metais vienuoliai padidino valgyklos duris ir sunaikino Kristaus pėdų ir šalia Jo esančių apaštalų atvaizdą. Menininkai taip pat prisidėjo prie naikinimo. Taigi 1726 m. tam tikras Belotti, „kuris teigė turįs spalvų atgaivinimo paslaptį“ (G. Seilas), perrašė visą paveikslą. 1796 m., kai Napoleono kariai įžengė į Milaną, valgykloje buvo įrengta arklidė, o kariai smagiai mėtė plytų skeveldras apaštalams į galvas. XIX amžiuje Paskutinė vakarienė buvo kelis kartus atnaujinta, o per Antrąjį pasaulinį karą, britų lėktuvams bombarduojant Milaną, griuvo šoninė valgyklos siena. Po karo prasidėję restauravimo darbai, kuriuos sudarė paveikslo sustiprinimas ir dalinis valymas, buvo baigti 1954 m. Po daugiau nei dvidešimties metų (1978 m.) restauratoriai pradėjo grandiozinę vėlyvųjų sluoksnių šalinimo veiklą, kuri buvo baigta tik 1999 m. Po kelių šimtmečių vėl galite pamatyti ryškias ir švarias tikro meistriškumo tapybos spalvas.

Akivaizdu, kad iškart po atvykimo į Milaną Leonardo da Vinci kreipėsi į Francesco Sforza paminklo projektą. Daugybė eskizų liudija apie meistro, kuris iš pradžių norėjo pristatyti žirgo auginimą, idėjos pokyčius (visuose tuomet buvusiuose jojimo paminkluose žirgas buvo rodomas ramiai vaikštantis). Tokia kompozicija, nepaisant didžiulio skulptūros dydžio (apie 6 m aukščio; kitais šaltiniais – apie 8 m), sukėlė beveik neįveikiamų sunkumų liejant. Problemos sprendimas užsitęsė, ir Moreau nurodė Florencijos ambasadoriui Milane parašyti kitą skulptorių iš Florencijos, apie kurį jis pranešė. Lorenzo Medičis 1489 m. liepos 22 d. laiške. Leonardo turėjo susitvarkyti su Arkliu. Tačiau 1490 m. vasarą paminklo kūrimo darbus nutraukė Leonardo ir Francesco di George Martini kelionė į Paviją patarti dėl katedros statybos. Rugsėjo pradžioje buvo pradėta ruoštis Lodovico vestuvėms, o tada meistras atliko daugybę užduočių naujajai valdovei Beatričei. 1493 m. pradžioje Lodovico įsakė Leonardo paspartinti darbą, kad statula būtų parodyta per kitas vestuvių iškilmes: imperatorius Maksimilianas vedė Moro dukterėčią Bianką Mariją. Molinis statulos maketas – „Didysis kolosas“ – buvo atliktas laiku, iki 1493 m. lapkričio mėn. Meistras atsisakė pirminio sumanymo ir parodė ramiai vaikštantį arklį. Tik keli eskizai suteikia idėją apie šią galutinę paminklo versiją. Vienu metu išlieti visą skulptūrą techniškai buvo neįmanoma, todėl meistras pradėjo eksperimentinį darbą. Be to, prireikė apie aštuoniasdešimties tonų bronzos, kurią pavyko surinkti tik iki 1497 m. Visa tai atiteko patrankoms: Milanas laukė prancūzų karaliaus Liudviko XII kariuomenės invazijos. 1498 m., laikinai pagerėjus kunigaikštystės politinei padėčiai, Lodovico užsakė Leonardo da Vinci nudažyti Sforzco pilies salę – Hall delle Acce, o 1499 m. balandžio 26 d. pasirašė dovanojimą vynuogynui Milano apylinkėse. Tai buvo paskutinė kunigaikščio malonė menininkui. 1499 metų rugpjūčio 10 dieną prancūzų kariuomenė įžengė į Milano kunigaikštystės teritoriją, rugpjūčio 31 dieną Lodovico pabėgo iš miesto, o rugsėjo 3 dieną Milanas pasidavė. Liudviko XII gaskono lankininkai sunaikino molinę statulą, dalyvaudami šaudymo iš arbaleto rungtyje. Matyt, net ir po to paminklas padarė stiprų įspūdį, nes po dvejų metų Feraros hercogas Ercole I d'Este derėjosi dėl jo įsigijimo. Tolesnis likimas paminklas nežinomas.

Kurį laiką Leonardo da Vinci liko okupuotame mieste, o paskui kartu su Luca Pacioli išvyko į Mantują į Izabelės Gonzagos dvarą. Dėl politinių priežasčių (Isabella buvo Moreau žmonos Beatričės sesuo, kuri tuo metu – 1497 m.) mirė, markgrafinas nenorėjo globoti menininko. Tačiau ji norėjo, kad Leonardo da Vinci nutapytų jos portretą. Nesustodami Mantujoje Leonardo ir Pacioli išvyko į Veneciją. 1500 kovo mėn. meistras muzikos instrumentai Lorenzo Gusnasco da Pavia laiške informavo Izabelę: „Čia, Venecijoje, yra Leonardo Vinci, kuris man parodė kontūrinį Tavo malonės portretą, kuris yra kuo puikiausiai atliktas pagal prigimtį“. Akivaizdu, kad tai buvo piešinys, šiuo metu saugomas Luvre. Meistras niekada nekūrė vaizdingo portreto. 1500 m. balandį Leonardo ir Pacioli jau buvo Florencijoje. Šiuo trumpu – kiek daugiau nei dvejų metų – ramiu Leonardo da Vinci gyvenimo laikotarpiu jis daugiausia užsiėmė techniniais tyrimais (ypač lėktuvo projektu) ir, Florencijos vyriausybės prašymu, dalyvavo egzamine. nustatyti San Salvatore bažnyčios įsikūrimo ant San Miniato kalvos priežastis. Vasario teigimu, tuo tarpu Filipino Lippi gavo užsakymą altoriaus paveikslui Santissima Annunziata bažnyčiai. Leonardo „pareiškė, kad mielai atliks tokį darbą“, o Filipinas maloniai davė įsakymą. Paveikslo „Šventoji Ana“ idėja, matyt, kilo Leonardo da Vinci dar Milane. Yra daugybė šios kompozicijos piešinių, taip pat nuostabaus kartono (Londonas, Nacionalinė galerija), tačiau tai nebuvo galutinio sprendimo pagrindas. Po 1501 metų Velykų meistro eksponuotas viešai apžiūrėti kartonas neišsaugotas, tačiau, sprendžiant iš iki šių dienų išlikusių dokumentų, būtent jo kompoziciją meistras pakartojo plačiai. garsus paveikslas iš Luvro. Taigi 1501 m. balandžio 3 d. karmelitų generalvikaras Pietro da Nuvolario, kuris susirašinėjo su Isabella Gonzaga, jai, išsamiai aprašydamas kartono sudėtį, pranešė, kad, jo nuomone, Šv. Aną įkūnija Bažnyčia, kuri netrokšta, „kad Jo kančios būtų atitrauktos nuo Kristaus“. Kada tiksliai buvo baigtas altoriaus paveikslas, neaišku. Galbūt meistras jį baigė Italijoje, kur jį įsigijo Pranciškus I, pasak Paolo Giovio, tačiau nenurodydamas, kada ir iš ko. Bet kokiu atveju klientai jo negavo ir 1503 metais vėl kreipėsi į Filipiną, bet ir jis nepatenkino jų norų.

1502 m. liepos pabaigoje Leonardo da Vinci įstojo į sūnaus Cesare Borgia tarnybą. popiežius AleksandrasVI, kuri iki tol, siekdama susikurti savo valdas, užėmė beveik visą Vidurio Italiją. Kaip vyriausiasis karo inžinierius, Leonardo keliavo po Umbriją, Toskaną, Romagna, kurdamas tvirtovių planus ir patardamas vietiniams inžinieriams tobulinti gynybos sistemą, kurti žemėlapius kariniams poreikiams. Tačiau jau 1503 m. kovą jis vėl buvo Florencijoje.

Iki XVI amžiaus pirmojo dešimtmečio pradžios. apima kūrimą garsus darbas Leonardo da Vinci – Monos Lizos portretas – „La Gioconda“ (Paryžius, Luvras), paveikslas, kuriam nėra lygių interpretacijų ir sukeltų ginčų skaičiumi. Florencijos pirklio Francesco del Giocondo žmonos portretas sujungia nuostabų tikrovės konkretumą su tokiu dvasiniu dviprasmiškumu ir universalumo apibendrėjimu, kad peržengia žanro ribas, nustoja būti portretu tikrąja to žodžio prasme. „Tai ne paslaptinga moteris, tai paslaptinga būtybė“ (Leonardo. M. Batkin). Jau pirmasis paveikslo aprašymas, kurį pateikė Vasari, yra prieštaringas, kuris tikina, kad Leonardo da Vinci dirbo prie jo ketverius metus ir jo nebaigė, tačiau iš karto su susižavėjimu rašo, kad portretas „atkuria visas menkiausias detales, kurias gali padaryti tapybos subtilumas. perteikti“.

Leonardas da Vinčis. Mona Liza („La Gioconda“), apytiksliai. 1503-1505

Kitą Leonardo da Vinci šiais metais sukurtą paveikslą „Madona su verpste“ Pietro da Nuvolario išsamiai aprašo 1503 m. balandžio 4 d. laiške Isabella Gonzaga. Vikaras praneša, kad dailininkas jį užbaigė Liudviko XII sekretoriui. . Paveikslo likimas nežinomas. Gera XVI amžiaus kopija suteikia idėją apie tai. (Buklio hercogo kolekcija Škotijoje).

Tuo pačiu laikotarpiu Leonardo grįžta į anatomiją, kurią pradėjo Milane, Didžiosios ligoninės pastate. Florencijoje gydytojai ir universiteto studentai, gavę specialų vyriausybės leidimą, dirbo Santa Croce patalpose. Anatomijos traktatas, kurį meistras ketino sudaryti, nebuvo įgyvendintas.

1503 m. rudenį per nuolatinį gonfalonierį Pietro Soderini Leonardo da Vinci gavo užsakymą atlikti didelį tapybos darbą – nudažyti vieną iš naujosios salės sienų – Tarybos salės, 1496 m. pritvirtintos prie Palazzo della Signoria. Spalio 24 dieną menininkui buvo įteikti Santa Maria Novella vienuolyno popiežiškosios salės raktai, kur jis pradėjo dirbti su kartonu. Sinjorijos įsakymu jis gavo 53 aukso florinų avansą ir leidimą „kartais nuo karto“ gauti nedideles sumas. Baigimo data buvo 1505 m. vasario mėn. Būsimo darbo tema buvo Anghiari mūšis (1440 m. birželio 29 d.) tarp florentiečių ir milaniečių. 1504 m. rugpjūtį Mikelandželas gavo užsakymą antrajam paveikslui Tarybos salei – Kašino mūšiui. Abu meistrai darbus atliko laiku, o kartonai buvo eksponuojami visuomenei Tarybos salėje. Jie padarė didžiulį įspūdį; menininkai iškart ėmė juos kopijuoti, tačiau šiame unikaliame konkurse nugalėtojo nustatyti nepavyko. Abu kartonai neišlikę. Centrinė Leonardo da Vinci kompozicijos dalis buvo mūšio dėl vėliavos scena. Tik apie ją dabar galima susidaryti kažkokį supratimą dėl Rafaelio piešinio (Oksfordas, Kristaus bažnyčios biblioteka), jo atlikto 1505–1506 m., bei Rubenso kopijos (Paryžius, Luvras). Tačiau nėra žinoma, iš ko tiksliai savo kopiją padarė Rubensas, gyvenęs Italijoje 1600–1608 m. Anoniminis Leonardo da Vinci biografas praneša, kad po meistro mirties Santa Maria Novella ligoninėje buvo galima pamatyti didžiąją dalį kartono „Anghiari mūšio“, o „palazzo likusi raitelių grupė“ taip pat priklausė tai. 1558 metais Benvenuto Cellini savo „Biografijoje“ rašo, kad kartonai kabojo Popiežiaus salėje ir „kol jie buvo nepažeisti, jie buvo mokykla visam pasauliui“. Iš to galime daryti išvadą, kad 1550-aisiais Leonardo kartono, bent jau visumos, nebeliko.

Leonardas da Vinčis. Anghiari mūšis, 1503–1505 (išsamiau)

Priešingai nei įprasta, Leonardo greitai užbaigė paveikslą ant Tarybos salės sienos. Anot anoniminio šaltinio, jis dirbo prie naujos savo paties išrastos grunto ir panaudojo keptuvių šilumą, kad kuo greičiau jį išdžiovintų. Tačiau siena išdžiūvo netolygiai, jos viršutinė dalis neišlaikė dažų, o paveikslas pasirodė beviltiškai sugadintas. Soderini pareikalavo užbaigti darbus arba grąžinti pinigus. Situacija buvo laikinai išspręsta išvykus į Milaną, savo vicekaralio Charleso d'Amboise'o, markizo de Šomonto kvietimu, menininkas sudarė sutartį su Sinjorija, pagal kurią įsipareigojo grįžti po trijų mėnesių, o tuo atveju įsipareigojimo sumokėti 150 aukso florinų baudą pažeidimas 1506 m. birželio 1 d. Leonardo da Vinci išvyko į Milaną. Rugpjūčio 18 d. laiške Charlesas d'Amboise'as prašo Florencijos vyriausybės palikti menininką dar kuriam laikui jo žinioje. Atsakomajame rašte (rugpjūčio 28 d.) buvo duotas sutikimas, tačiau su sąlyga grąžinti skolą. Kadangi pinigai nebuvo išsiųsti, Soderinis spalio 9 dieną vėl kreipiasi į vicekaralystę reikalaudamas laikytis susitarimo. Galiausiai 1507 m. sausio 12 d. Florencijos ambasadorius Prancūzijos rūmuose praneša Sinjorijos nariams, kad Liudvikas XII nori palikti Leonardo Milane prieš jam atvykstant. Po dviejų dienų pats karalius pasirašė tokio pat turinio laišką. 1507 m. balandį Leonardo atgavo savo vynuogyną ir gegužės pradžioje galėjo sumokėti 150 florų. Į Milaną karalius atvyko gegužės 24 d.: Leonardo da Vinci aktyviai dalyvavo šia proga organizuojant procesijas ir pasirodymus. Liudviko įsikišimo dėka rugpjūčio 24 dieną užsitęsęs procesas dėl „Madonos uolose“ baigėsi. Paveikslas liko meistro žinioje, tačiau jis kartu su Ambrogio de Predis (tuo metu Evangelista jau buvo miręs) per dvejus metus turėjo atlikti dar vieną ta pačia tema (Londonas, Nacionalinė galerija).

Nuo 1507 metų rugsėjo iki 1508 metų rugsėjo Leonardo da Vinci buvo Florencijoje: dėl palikimo reikėjo bylinėtis. Seras Piero, Leonardo tėvas, mirė dar 1504 m., būdamas devyniasdešimties metų, palikdamas dešimt sūnų ir dvi dukteris.

Šventoji Ona su Madona ir Kūdikiu Kristumi. Leonardo da Vinci paveikslas, m. 1510 m

Milane Leonardo da Vinci baigė Šventąją Aną ir atliko dar keletą paveikslų, iš kurių garsiausias – Jonas Krikštytojas (Paryžius, Luvras). Šiuo metu ten saugomas bakchas taip pat pripažintas Leonardo kūriniu.

Leonardas da Vinčis. Jonas Krikštytojas, 1513–1516 m

Leda taip pat buvo Prancūzijos karališkojoje kolekcijoje. Paskutinį kartąšis paveikslas minimas 1694 m. Fontenblo inventoriuje. Pasak legendos, jis buvo sunaikintas Madame de Maintenon, paskutinės Liudviko XIV meilužės, prašymu. Jo kompozicijos idėją suteikia keli meistro piešiniai ir keli pakartojimai, besiskiriantys detalėmis (geriausia priskiriama Cesare da Sesto ir saugoma Uffizi).

Leda. Darbas preliminariai priskirtas Leonardo da Vinci, 1508–1515 m

Be paveikslų, Leonardo da Vinci Milane projektavo paminklą maršalui Trivulzio, kuris tarnavo prancūzų tarnyboje. Manoma, kad su šiuo projektu susijęs mažas bronzinis maketas Budapešto muziejaus kolekcijoje. Jei taip, tuomet Leonardo da Vinci grįžo prie dinamiškos kompozicijos su šuoliuojančiu žirgu idėjos.

1511 m. kariai popiežius JulijusII sąjungoje su Venecijos Respublika ir Ispanija išvijo prancūzus. 1511–1512 m. Leonardo ilgą laiką gyveno su savo draugu, didiku Girolamo Melzi, savo dvare Vaprio mieste. Girolamo sūnus Francesco tapo mokiniu ir aistringu senstančio meistro gerbėju. 1513 m. Leo X iš Medičių buvo išrinktas į popiežius, su jo broliu Giuliano, kuris domėjosi alchemija, Leonardo da Vinci buvo draugiškas. 1513 m. rugsėjo 14 d. Leonardo išvyko į Romą. Giuliano paskyrė jam atlyginimą ir paskyrė patalpas darbui. Romoje meistras parengė popiežiaus kalyklos atnaujinimo ir Pontiko pelkių sausinimo projektus. Vasari pažymėjo, kad Leonardo da Vinci sukūrė du paveikslus popiežiaus datariui (biuro viršininkui) Baldassare Turini iš Pescijos - „Madona“ ir „nuostabaus grožio ir grakštumo kūdikio“ atvaizdą (neatsektas).

1514 m. gruodžio 31 d. mirė Liudvikas XII, o jo vietą užėmęs Pranciškus I 1515 m. rugsėjį atsiėmė Milaną. Manoma, kad Leonardo susitiko su karaliumi Bolonijoje, kur popiežius su juo derėjosi. Bet, ko gero, menininkas jį matė anksčiau - Pavijoje, šventėse, skirtose jo įžengimo į miestą garbei, ir tuo pat metu padarė garsųjį mechaninį liūtą, iš kurio atsiveriančios skrynios išsiliejo lelijos. Šiuo atveju Bolonijoje Pranciškaus palydoje buvo Leonardo da Vinci, o ne Leonas X. Gavęs pasiūlymą eiti į karaliaus tarnybą, meistras 1516 metų rudenį kartu su Francesco Melzi išvyko į Prancūzija. Paskutiniai Leonardo da Vinci gyvenimo metai prabėgo nedidelėje Cloux pilyje, esančioje netoli Amboise. Jam buvo skirta 700 ekiu pensija. 1517 m. pavasarį Ambuaze, kur mėgo lankytis karalius, jie šventė Dofino krikštą, o paskui Urbino hercogo Lorenco Medičio ir Burbono kunigaikščio dukters vestuves. Šventes sukūrė Leonardo. Be to, jis užsiėmė kanalų ir šliuzų projektavimu, kad pagerintų teritoriją, kūrė architektūrinius projektus, ypač Romorantino pilies rekonstrukcijos projektą. Galbūt Leonardo da Vinci idėjos buvo pagrindas Chambord statybai (pradėta 1519 m.). 1516 m. spalio 18 d. Leonardo aplankė Aragono kardinolo Louiso sekretorių. Anot jo, dėl dešinės rankos paralyžiaus menininkas „nebegali rašyti su jam įprastu švelnumu... bet vis tiek gali piešti ir mokyti kitus“. 1519 m. balandžio 23 d. dailininkas surašė testamentą, pagal kurį rankraščiai, piešiniai ir paveikslai tapo Melzi nuosavybe. Meistras mirė 1519 metų gegužės 2 dieną, pasak legendos – Prancūzijos karaliaus rankose. Melzi gabeno Leonardo da Vinci rankraščius į Italiją ir iki savo dienų pabaigos laikė juos savo dvare Vaprio mieste. Dabar plačiai žinomas „Traktatas apie tapybą“, turėjęs didžiulę įtaką Europos menas, kurį pagal mokytojo pastabas sudarė Melzi. Išsaugota apie septynis tūkstančius Leonardo da Vinci rankraščių lapų. Didžiausios jų kolekcijos yra Prancūzijos instituto kolekcijoje Paryžiuje; Milane, Ambrosian bibliotekoje (Codex Atlanticus) ir Castello Sforzesco (Codex Trivulzio); Turine (Paukščių skrydžio kodas); Vindzoras ir Madridas. Jų leidyba prasidėjo XIX a. ir vis dar vienas geriausių kritinių Leonardo rankraščių leidimų yra du tekstų tomai su komentarais, kuriuos Richteris išleido 1883 m. (Richteris J. P. Leonardo da Vinci literatūros kūriniai. Londonas, 1883. T. 1-2). Papildyti ir pakomentuoti C. Pedretti, jie buvo perspausdinti Los Andžele 1977 m.

Literatūra:Leonardas da Vinčis. Knygą apie tapybą. M., 1934; Leonardas da Vinčis. Atrinkti darbai. L., 1935; Leonardas da Vinčis. Anatomija. Idėjos ir brėžiniai. M., 1965; Vasari 2001. T. 3; Sayle G. Leonardo da Vinci kaip menininkas ir mokslininkas. SPb., 1898; Volynskis A. Leonardo da Vinci gyvenimas. SPb., 1900 (pakartotinai išleista: SPb., 1997); Benois A.N. Visų laikų ir tautų tapybos istorija. SPb., 1912; Wrangell N. Leonardo da Vinci Benois Madonna. SPb., 1914 m.; Lipgartas E.K. Leonardo ir jo mokykla. L., 1928; Dživelegovas A.K. Leonardas da Vinčis. M., 1935 (perspausdinta: M., 1969); Lazarevas V. N. Leonardas da Vinčis. L., 1936; Ainalovas D.V. Eskizai apie Leonardo da Vinci. M., 1939; Gukovskis M. A. Leonardo da Vinci mechanika. M., 1947; Lazarevas V. N. Leonardas da Vinčis. M., 1952; Alpatovas M.V. Leonardas da Vinčis. M., 1952; Gabrichevskis A. G. Leonardo architektas // Sovietinė architektūra. M., 1952. Laida. 3; Ždanovas D. A. Leonardo da Vinci yra anatomas. L., 1955; Gukovskis M. A. Leonardo da Vinci: kūrybinė biografija. M.; L., 1958; Gukovskis M. A. Madonna Litta: Leonardo da Vinci paveikslas Ermitaže. L.; M., 1959; Guberis A. Leonardas da Vinčis. M., 1960; Zubovas V.P. Leonardas da Vinčis. 1452-1519 m. M., 1961; Gukovskis M. A. Kolumbinas. L., 1963; Rutenburgas V.I. Renesanso titanai. L., 1976; Vipper 1977. T. 2; Nardini B. Leonardo da Vinci gyvenimas. M., 1978; Kustodieva T. K. Leonardo da Vinci Benois Madonna. L., 1979; Žepinska M. Ką mes žinome apie Čartoriskių muziejaus „Ponią su erminu“. Krokuva, 1980; Gastevas A. A. Leonardas da Vinčis. M., 1982; Leonardo kodas iš privačios Armando Hammero kolekcijos: Ex. L., 1984; Pedretti K. Leonardo. M., 1986; Smirnova I. A. monumentalioji tapyba Italijos Renesansas. M., 1987; Batkinas L. M. Leonardo da Vinci ir Renesanso kūrybinio mąstymo bruožai. M., 1990; Santi B. Leonardas da Vinčis. M., 1995; Wallace'as R. Leonardo pasaulis, 1452–1519 m. M., 1997; Kustodieva 1998; Chunky M. Leonardas da Vinčis. M., 1998; Sonina T.V. Leonardo da Vinci Benois Madonna // Italų kolekcija. SPb., 1999. Laida. 3; Sonina T.V. Leonardo da Vinci „Madona uolose“: vaizdo semantika // Dekretas. op. SPb., 2003. Laida. 7; Leonardo da Vinci ir Renesanso kultūra: Šešt. Art. M., 2004; Hertzfeldas M. Apie vieną Leonardo eskizų lapą. Prisidėjimas prie meistro įvaizdžio apibūdinimo // Italų kolekcija. SPb., 2006. Laida. 9; Klarkas K. Leonardo da Vinci: kūrybinė biografija. SPb., 2009 m.

Richteris J. P. (red.) Leonardo da Vinci literatūros kūriniai: 2 t. Londonas, 1883 (rev.: 1970); Beltrami L.(red.) Leonardo da Vinci della Biblioteca del Principe Trivulzio kodeksas Milane. Milanas, 1891 m.; Sabachnikoff T., Piumati G., Ravaisson-Mollien C. (red.) I manoscritti di Leonardo da Vinci: Codice sul volo degli uccelli e varie altre materie. Paryžius, 1893 m.; Piumati G. (red.) Il Codice Atlantico di Leonardo da Vinci nella Biblioteca Ambrosiana di Milano: 35 voi. Milanas, 1894-1904; Fonahn D.C.L., Hopstock H. (red.) Quaderni d "anatomia: 6 voi. Kristiania, 1911-1916; II Codice Forster I ir kt. // Reale Commissione Vinciana: 5 voi. Roma, 1930-1936; I manoscritti e i Disegni di Leonardo da Vinci: II Codice A. // / Reale Commissione Vinciana, Roma, 1938; MacCurdy E. (red.) Leonardo da Vinci užrašų knygelės: 2 t. Londonas, 1938 m.; I manoscritti e i disegni di Leonardo da Vinci: II Codice B. // Reale Commissione Vinciana. Roma, 1941 m.; Brizio A. M. (red.) Leonardo da Vinci scenos. Turinas, 1952 m.; Courbeau A., De Toni N.(red.) Rankraščiai Bibliotheque de l "Institut de France", Paryžius. Firenze, 1972; Reti L. (red.) Madrido kodeksai: 5 t. Niujorkas, 1974 m.

Pacioli L. De dieva proporcija. Venecija, 1509 m.; Alberimis E Atminimas mole statula ir paveikslas che sono nella inclyta cipta di Florentia. Firenze, 1510 m.; Giovio P. Elogia virorum illustrum (MS.; e. 1527) // Gli elogi degli uomini illustri / Red. R. Meregazzi. Roma, 1972 m.; II Codice Magliabechiano (MS.; e. 1540) / Red. C. Frey. Berlynas, 1892 m. Amoretti C.„Memorie Storiche su la vita“, Leonardo da Vinci operos studija ir studija. Milanas, 1804 m.; Pateris W. Leonardo da Vinci (1869) // th ir Renesanso istorijos ir istorijos studijos. Londonas, 1873 m.; HerzfeldasM. Leonardas da Vinčis. Der Denker, Foršeris ir poetas. Jena, 1906 m.; Solmi E. Leonardo da Vinci manoskrito šriftas. Turinas, 1908 m.; Malaguzzi Valeri E La corte di Ludovico il Moro. Milanas, 1915. Voi. II: Bramantė ir Leonardo; Beltrami L. Leonardo da Vinci gyvenimų ir operos dokumentai ir prisiminimai. Milanas, 1919 m.; Kalvinas G. I manoscritti di Leonardo da Vinci del punto di visto cronologico, storico e biografico. Bolonija, 1925 m.; Heydenreichas L. Leonardo da Vinci: 2 t. Bazelis, 1954 m.; Pomilio M., Della Chiesa A. O. L „Leonardo opera „Pittorica completa. Milano“, 1967 m.; Gouldas C. Leonardo: menininkas ir ne menininkas. Londonas, 1975 m.; Wassermanas J. Leonardas da Vinčis. Niujorkas, 1975; Chastel A. Leonardo da Vinci genijus: Leonardo da Vinci ir tas menininko menas. Niujorkas, 1981; Kemp M. Leonardo da Vinci: nuostabūs gamtos ir žmogaus darbai. Londonas, 1981 m.; MaraniP. Leonardo katė. kompi. Firenze, 1989; Turneris A.R. Leonardo išradimas. Niujorkas, 1993; Lo sguardo degli angeli: Verrocchio, Leonardo ir Battesimo di Cristo / A cura di A. Natali. Firenze, 1998; Kustodieva T, PaolucciA., Pedretti C., Strinati C. Leonardo. La Madonna Litta dall "Ermitage di San Pietroburgo. Roma, 2003; Kemp M. Leonardas da Vinčis. Patirtis, eksperimentavimas ir dizainas. Londonas, 2006 m.

Leonardo da Vinci gimė Vinci mieste (arba netoli jo), esančiame į vakarus nuo Florencijos, 1452 m. balandžio 15 d. Jis buvo nesantuokinis Florencijos notaro ir valstietės sūnus, užaugintas tėvo namuose ir būdamas išsilavinusio žmogaus sūnus, gavo kruopštų Pradinis išsilavinimas.

1467 m. – būdamas 15 metų Leonardo tapo mokiniu pas vieną iš pirmaujančių ankstyvojo renesanso meistrų Florencijoje Andrea del Verrocchio; 1472 – įstojo į dailininkų gildiją, studijavo piešimo pagrindus ir kitas reikalingas disciplinas; 1476 m. – taip jis dirbo Verrocchio dirbtuvėse, matyt, bendradarbiaudamas su pačiu meistru.

1480 m. Leonardo jau turėjo dideli užsakymai, bet po 2 metų persikėlė į Milaną. Laiške Milano valdovui Lodovicui Sforzai jis prisistatė kaip inžinierius, karo ekspertas ir menininkas. Metai, praleisti Milane, buvo kupini įvairios veiklos. Leonardo da Vinci nutapė keletą paveikslų ir garsiąją freską „Paskutinė vakarienė“ ir pradėjo stropiai bei rimtai saugoti savo užrašus. Leonardo, kurį atpažįstame iš jo užrašų, yra architektas dizaineris (novatyvių planų, kurie niekada nebuvo įgyvendintas), anatomas, hidraulininkas, mechanizmų išradėjas, teismo spektaklių dekoracijų dizaineris, mįslių rašytojas, rebusai ir pasakėčios teismo, muzikanto ir meno teoretiko pramogai.

1499 m. – prancūzams išvijus Lodovico Sforza iš Milano, Leonardo išvyksta į Veneciją, pakeliui aplanko Mantują, kur dalyvauja statant gynybinius statinius, tada grįžta į Florenciją. Tais laikais jį taip žavėjo matematika, kad nenorėjo galvoti apie teptuko paėmimą. 12 metų Leonardo nuolat kraustėsi iš miesto į miestą, dirbdamas garsiajam Romagnai, projektuodamas gynybines konstrukcijas (niekada nepastatytas) Piombinui.

Florencijoje jis pradeda varžytis su Mikelandželu; ši konkurencija baigėsi didžiulėmis mūšio kompozicijomis, kurias du menininkai nutapė Palazzo della Signoria (taip pat Palazzo Vecchio). Tada Leonardo sumanė antrąjį jojimo paminklą, kuris, kaip ir pirmasis, taip ir nebuvo sukurtas. Visus šiuos metus jis ir toliau pildo sąsiuvinius. Jie atspindi jo idėjas, susijusias su įvairiomis temomis. Tai tapybos, anatomijos, matematikos ir net paukščių skrydžio teorija ir praktika. 1513 m. - kaip ir 1499 m., jo globėjai išvaromi iš Milano ...

Leonardo išvyksta į Romą, kur 3 metus praleidžia globojamas Medičių. Prislėgtas ir sugniuždytas dėl medžiagos anatominiams tyrimams trūkumo, jis užsiima eksperimentais, kurie niekur neveda.

Prancūzijos karaliai, iš pradžių Liudvikas XII, paskui Pranciškus I, žavėjosi italų renesanso epochos kūriniais, ypač Leonardo „Paskutine vakariene“. Todėl nieko stebėtino, kad 1516 metais Pranciškus I, puikiai žinodamas apie įvairiapusius Leonardo talentus, kviečia jį į dvarą, kuris tuomet buvo Amboise pilyje Luaros slėnyje. Kaip rašė skulptorius Benvenuto Cellini, nepaisant to, kad florentietis dirbo ties hidrauliniais projektais ir planavo naujus karališkuosius rūmus, pagrindinis jo užsiėmimas yra garbingos teismo išminčiaus ir patarėjo pareigos.

Susižavėję idėja sukurti orlaivį, florentiečiai iš pradžių sukūrė paprasčiausią aparatą (Dedalus ir Icarus), pagrįstą sparnais. Jo nauja idėja – visiškai valdomas lėktuvas. Tačiau idėjos įgyvendinti nepavyko, nes trūko variklio. Taip pat garsioji mokslininko idėja yra įrenginys su vertikaliu kilimu ir nusileidimu.

Studijuodamas skysčių ir hidraulikos dėsnius apskritai, Leonardo labai prisidėjo prie užraktų, kanalizacijos angų teorijos, išbandydamas idėjas praktiškai.

Garsūs Leonardo paveikslai – „Džokonda“, „Paskutinė vakarienė“, „Madona su ermine“ ir daugelis kitų. Leonardo buvo reiklus ir tikslus visame kame. Dar prieš tapydamas jis primygtinai reikalavo, kad objektas būtų visiškai ištirtas prieš pradėdamas.

Leonardo rankraščiai neįkainojami. Jie buvo visiškai paskelbti tik XIX-XX a. Savo užrašuose Leonardo da Vinci pažymėjo ne tik apmąstymus, bet ir papildė juos piešiniais, piešiniais ir aprašymais.

Leonardo da Vinci buvo talentingas daugelyje sričių, jis įnešė svarų indėlį į architektūros, meno ir fizikos istoriją.

Leonardo da Vinci mirė Amboise 1519 m. gegužės 2 d.; jo paveikslai iki tol dažniausiai buvo platinami privačiose kolekcijose, o užrašai dar kelis šimtmečius gulėjo įvairiose kolekcijose, beveik visiškai užmarštyje.

Leonardo da Vinci paslaptys

Leonardo da Vinci daug užšifravo, kad jo idėjos atsiskleistų pamažu, nes žmonija galėtų joms „brandinti“. Rašė kaire ranka ir labai mažomis raidėmis, iš dešinės į kairę, kad tekstas atrodytų tarsi veidrodyje. Kalbėjo mįsles, metaforiškas pranašystes, mėgo dėlioti galvosūkius. Leonardo da Vinci savo darbų nepasirašė, tačiau jie turi atpažinimo ženklus. Pavyzdžiui, atidžiau pažvelgus į paveikslus, galima rasti simbolinį kylantį paukštį. Tokių ženklų, matyt, labai daug, todėl vienas ar kitas jo paslėptas „smegenų vaikas“ netikėtai aptinkamas ant garsios drobės, per šimtmečius. Taip, pavyzdžiui, buvo su Benua Madonna, kurią ilgą laiką, kaip namų ikoną, keliaujantys aktoriai nešiojosi su savimi.

Leonardas atrado sklaidos principą (arba sfumato). Jo drobėse esantys objektai neturi aiškių ribų: viskas, kaip ir gyvenime, yra neryški, prasiskverbia vienas į kitą, vadinasi, kvėpuoja, gyvena, žadina fantaziją. Norint įvaldyti šį principą, jis patarė pasipraktikuoti: pasižiūrėti, kokios dėmės ant sienų atsiranda nuo drėgmės, pelenų, debesų ar purvo. Jis tyčia rūkė kambaryje, kuriame dirbo, norėdamas ieškoti vaizdų klubuose.

Dėl sfumato efekto atsirado mirganti Gioconda šypsena: priklausomai nuo žvilgsnio fokusavimo, žiūrovui atrodo, kad Gioconda šypsosi arba švelniai, arba, kaip sakant, grėsmingai. Antrasis „Monos Lizos“ stebuklas – ji „gyva“. Bėgant amžiams jos šypsena keičiasi, lūpų kampučiai kyla aukščiau. Lygiai taip pat Meistras maišė įvairių mokslų žinias, nes jo išradimai laikui bėgant randa vis daugiau pritaikymų. Iš traktato apie šviesą ir šešėlį atsirado prasiskverbiančios galios, svyruojančio judėjimo ir bangų sklidimo mokslų užuomazgos. Visos 120 jo knygų buvo išplatintos visame pasaulyje ir palaipsniui atskleidžiamos žmonijai.

Leonardo da Vinci pirmenybę teikė analogijos metodui, o ne visiems kitiems. Analogijos priartėjimas yra pranašumas prieš silogizmo tikslumą, kai iš dviejų išvadų neišvengiamai išplaukia trečia. Tačiau kuo keistesnė analogija, tuo toliau iš jos daromos išvados. Paimkime, pavyzdžiui, garsiąją da Vinčio iliustraciją, kuri įrodo žmogaus kūno proporcingumą. Žmogaus figūra išskėstomis rankomis ir išskėstomis kojomis telpa į apskritimą, o su uždaromis kojomis ir iškeltomis rankomis – į kvadratą. Šis „malūnas“ davė impulsą įvairioms išvadoms. Vienintelis Leonardo sukūrė bažnyčių projektus, kuriuose altorius yra viduryje (simbolizuoja žmogaus bambą), o maldininkai yra tolygiai aplinkui. Šis oktaedro formos bažnyčios planas pasitarnavo kaip dar vienas genialaus išradimas – rutulinis guolis.

Florencietis mėgo vartoti kontrapostą, kuris sukuria judėjimo iliuziją. Visi, kurie Corte Vecchio pamatė jo milžiniško žirgo skulptūrą, netyčia pakeitė savo eiseną į laisvesnę.

Leonardo niekada neskubėjo baigti darbo, nes nebaigtumas yra esminė gyvenimo kokybė. Baigti reiškia nužudyti! Apie Florencijos lėtumą buvo kalbama miestelyje, jis galėjo padaryti du ar tris smūgius ir daug dienų pasitraukti iš miesto, pavyzdžiui, pagerinti Lombardijos slėnius arba užsiėmė vaikščiojimo vandeniu aparato kūrimu. . Beveik kiekvienas reikšmingas jo darbas yra „dirbamas darbas“. Meistras turėjo specialią kompoziciją, kurios pagalba jis tarsi specialiai padarė „neužbaigtumo langus“ ant baigto paveikslo. Matyt, tokiu būdu jis paliko vietą, kur pats gyvenimas galėjo įsikišti ir kažką pataisyti ...

Jis meistriškai grojo lyra. Kai Leonardo byla buvo nagrinėjama Milano teisme, jis ten pasirodė kaip muzikantas, o ne kaip menininkas ar išradėjas.

Yra versija, kad Leonardo da Vinci buvo homoseksualus. Kai menininkas mokėsi Verrocchio dirbtuvėse, jis buvo apkaltintas priekabiavęs prie jam pozavusio berniuko. Teismas jį išteisino.

Remiantis viena versija, Gioconda šypsosi suvokusi viso nėštumo paslaptį.

Anot kitos, Mona Liza, kol ji pozuoja atlikėjui, linksmina muzikantų ir klounai.

Yra dar viena prielaida, pagal kurią „Mona Liza“ yra Leonardo autoportretas.

Leonardo da Vinci, matyt, nepaliko nė vieno autoportreto, kurį būtų galima vienareikšmiškai priskirti jam. Ekspertai abejoja, ar garsusis Leonardo sangvinikų autoportretas (tradiciškai datuotas 1512–1515 m.), vaizduojantis jį senatvėje, toks yra. Manoma, kad tai tikriausiai tik apaštalo galvos studija „Paskutinei vakarienei“. Pradėjo reikšti abejonės, ar tai menininko autoportretas 19-tas amžius, juos neseniai išsakė vienas didžiausių Leonardo da Vinci ekspertų, profesorius Pietro Marani.

Amsterdamo universiteto mokslininkai ir amerikiečių mokslininkai, studijavę mįslinga šypsena Mona Lisa su nauja kompiuterio programa, atskleidė savo sudėtį: anot jų, jame 83 procentai laimės, 9 procentai nepriežiūros, 6 procentai baimės ir 2 procentai pykčio.

Leonardo mėgo vandenį: sukūrė nardymo instrukcijas, išrado ir aprašė nardymo prietaisą, kvėpavimo aparatą nardymui. Visi Leonardo da Vinci išradimai sudarė šiuolaikinės povandeninės įrangos pagrindą.

Leonardo buvo pirmasis tapytojas, išpjaustęs lavonus, kad suprastų raumenų vietą ir struktūrą.

Mėnulio stebėjimai augančio pusmėnulio fazėje mokslininką atvedė prie vieno iš svarbių mokslinių atradimų – Leonardo da Vinci nustatė, kad saulės šviesa atsispindi nuo mūsų planetos ir grįžta į Mėnulį antrinio apšvietimo pavidalu.

Florencietis buvo abipusis – vienodai gerai mokėjo dešinę ir kairę ranką. Jis sirgo disleksija (sutrikusi skaitymo gebėjimu) – šis negalavimas, vadinamas „žodžių aklumu“, yra susijęs su sumažėjusiu smegenų aktyvumu tam tikroje kairiojo pusrutulio srityje. Žinomas faktas, Leonardo rašė veidrodiniu būdu.

Visai neseniai Luvras išleido 5,5 mln garsus šedevras menininkė „La Gioconda“ iš generolo į specialiai jai įrengtą kambarį. Du trečdaliai Valstybės salės, kurios bendras plotas yra 840 kv. m Didžiulis kambarys buvo perstatytas kaip galerija, kurios tolimojoje sienoje dabar kabo garsusis didžiojo Leonardo kūrinys. Rekonstrukcija, kuri buvo atlikta pagal Peru architekto Lorenzo Piqueras projektą, truko apie 4 metus. Sprendimą „Moną Lizą“ perkelti į atskirą patalpą Luvro administracija priėmė dėl to, kad toje pačioje vietoje, kitų italų meistrų paveikslų apsuptyje, šis šedevras buvo pamestas, o visuomenė buvo priversta stoti į eilę. pamatyti garsųjį paveikslą.

2003 m. rugpjūčio mėn. – iš Drumlanrig pilies Škotijoje buvo pavogta 50 milijonų dolerių vertės didžiojo Leonardo drobė „Madona su verpste“. Šedevras buvo pavogtas iš vieno turtingiausių Škotijos žemės savininkų, Buccleuch hercogo, namų.

Manoma, kad Leonardo buvo vegetaras (Andrea Corsali laiške Giuliano di Lorenzo Medici lygina jį su induistu, kuris nevalgė mėsos). Leonardo dažnai priskiriama frazė „Jei žmogus siekia laisvės, kodėl jis laiko paukščius ir gyvūnus narvuose? .. žmogus tikrai yra gyvūnų karalius, nes žiauriai juos naikina. Mes gyvename žudydami kitus. Mes vaikštome kapinėmis! Net vaikystėje atsisakiau mėsos“ paimta iš Dmitrijaus Merežkovskio romano „Prisikėlę dievai“ vertimo į anglų kalbą. Leonardas da Vinčis".

Leonardo da Vinci sukūrė povandeninį laivą, sraigtą, tanką, stakles, rutulinį guolį ir skraidančius aparatus.

Statydamas kanalus Leonardo padarė pastebėjimą, kuris vėliau į geologiją pateko savo vardu kaip teorinis principasžemės sluoksnių susidarymo laiko atpažinimas. Jis padarė išvadą, kad mūsų planeta yra daug senesnė, nei nurodyta Biblijoje.

Tarp da Vinčio pomėgių buvo net maisto gaminimas ir meno serviravimas. Milane trylika metų vadovavo teismo pokyliams. Jis išrado keletą kulinarinių prietaisų, palengvinančių virėjų darbą. Originalus patiekalas „iš Leonardo“ – plonais griežinėliais pjaustytas troškinys su daržovėmis ant viršaus – buvo labai populiarus teismo šventėse.

Terry Pratchett knygose yra personažas, kurio vardas yra Leonardas, kurio prototipas buvo Leonardo da Vinci. Pratchett's Leonardas rašo iš dešinės į kairę, išranda įvairias mašinas, užsiima alchemija, piešia paveikslus (garsiausias yra Monos Ogg portretas)

Nemažai Leonardo rankraščių pirmą kartą paskelbė Ambrosian bibliotekos kuratorius Carlo Amoretti.

Italijos mokslininkai padarė pareiškimą apie sensacingą atradimą. Anot jų, buvo aptiktas ankstyvas Leonardo autoportretas. Atradimas priklauso žurnalistui Piero Angela.

Leonardo di ser Piero da Vinci (1452–1519) – italų tapytojas, skulptorius ir architektas, gamtos mokslininkas, rašytojas ir muzikantas, išradėjas ir matematikas, botanikas ir filosofas, žymus Renesanso epochos atstovas.

Vaikystė

Netoli nuo Italijos Florencija yra nedidelis Vinci miestelis, šalia jo 1452 metais buvo Anchiano kaimas, kuriame balandžio 15 dieną gimė genijus Leonardo da Vinci.

Jo tėvui Pierrot, gana sėkmingam notarui, tuo metu buvo 25 metai. Jis buvo viduje meilės ryšis su gražia valstiete Katerina, dėl kurios gimė vaikas. Tačiau vėliau tėvas buvo teisėtai vedęs kilmingą ir turtingą merginą, o Leonardo liko su mama.

Po kurio laiko paaiškėjo, kad susituokusi pora da Vicni negali turėti savo vaikų, o tada Piero iš Katerinos pasiėmė jų bendrą sūnų Leonardo, kuriam tuo metu jau buvo treji metai. Vaikas buvo atskirtas nuo mamos, o paskui visą gyvenimą uoliai stengėsi atkurti jos įvaizdį savo šedevruose.

IN nauja šeima berniukas pradėjo įgyti pradinį išsilavinimą nuo 4 metų, buvo mokomas lotynų kalbos ir skaitymo, matematikos ir rašymo.

Jaunimas Florencijoje

Kai Leonardo buvo 13 metų, jo pamotė mirė, tėvas vėl vedė ir persikėlė į Florenciją. Čia jis atidarė savo verslą, į kurį bandė pritraukti sūnų.

Tais laikais vaikai, gimę ne santuokoje, turėjo absoliučiai tokias pačias teises, kaip ir įpėdiniai, atsiradę oficialiai įregistruotoje šeimoje. Tačiau Leonardo mažai domėjosi visuomenės dėsniais, ir tada tėvas Piero nusprendė iš savo sūnaus padaryti menininką.

Jo tapybos mokytoju tapo Toskanos mokyklos atstovas, skulptorius ir bronzos liejikas, juvelyras Andrea del Verrocchio. Leonardo buvo priimtas į savo dirbtuves kaip mokinys.

Tais metais visas Italijos intelektas buvo sutelktas Florencijoje, todėl, be tapybos, da Vinci turėjo galimybę mokytis piešimo, chemijos, humanitariniai mokslai. Čia jis išmoko tam tikrų techninių įgūdžių, išmoko dirbti su tokiomis medžiagomis kaip metalas, oda, gipsas, susidomėjo modeliavimu ir skulptūra.

Būdamas 20 metų, Šv. Luko gildijoje Leonardo gavo meistro kvalifikaciją.

Pirmieji tapybiniai šedevrai

Tais laikais bendra tapyba buvo praktikuojama tapybos dirbtuvėse, kai mokytojas, padedamas vieno iš savo mokinių, vykdydavo užsakymus.

Taigi Verrocchio, gavęs kitą užsakymą, savo padėjėju pasirinko da Vinci. Reikėjo Kristaus Krikšto paveikslo, mokytojas liepė Leonardo parašyti vieną iš dviejų angelų. Tačiau kai mokytojas meistras palygino jo nutapytą angelą su da Vinčio darbu, jis išmetė teptuką ir nebegrįžo prie tapybos. Jis suprato, kad studentas ne tik jį pranoko, bet ir gimė tikras genijus.

Leonardo da Vinci įvaldė keletą tapybos technikų:

  • itališkas pieštukas;
  • sangvinikas;
  • sidabrinis pieštukas;
  • plunksna.

Per ateinančius penkerius metus Leonardo dirbo kurdamas tokius šedevrus kaip „Madona su vaza“, „Apreiškimas“, „Madona su gėle“.

Gyvenimo laikotarpis Milane

1476 m. pavasarį da Vinci ir trys jo draugai buvo apkaltinti sodininkyste ir buvo suimti. Tada tai buvo laikoma siaubingu nusikaltimu, už kurį buvo skirta didžiausia bausmė – sudeginimas ant laužo. Menininko kaltė neįrodyta, kaltintojai ir liudytojai nerasta. Taip pat tarp įtariamųjų buvo ir kilmingo Florencijos didiko sūnus. Šios dvi aplinkybės padėjo da Vinci išvengti bausmės, kaltinamieji buvo nuplakti ir paleisti.

Po šio incidento jaunuolis negrįžo į Verrocchio, o atidarė savo tapybos dirbtuves.

1482 metais Milano valdovas Ludovico Sforza pakvietė Leonardo da Vinci į dvarą kaip švenčių organizatorių. Jo darbas buvo kurti kostiumus, kaukes ir mechaninius „stebuklus“, šventės pavyko puikiai. Leonardo turėjo vienu metu derinti kelias pareigas: inžinieriaus ir architekto, teismo dailininko, hidrotechniko ir karo inžinieriaus. Tuo pačiu metu jo atlyginimas buvo mažesnis nei teismo nykštuko. Tačiau Leonardo nenusiminė, nes tokiu būdu jis turėjo galimybę dirbti sau, tobulėti mokslo ir technologijų srityse.

Per savo gyvenimo ir darbo Milane metus da Vinci ypatingą dėmesį skyrė anatomijai ir architektūrai. Jis eskizavo keletą centrinės kupolo šventyklos variantų; gavo žmogaus kaukolę ir padarė atradimą – kaukolės sinusus.

Tuo pačiu Milano laikotarpiu, dirbdamas teisme, jis labai susidomėjo kulinarija ir stalo serviravimo menu. Siekdamas palengvinti virėjų darbą, Leonardo išrado kai kuriuos kulinarinius prietaisus.

Meninė genijaus da Vinci kūryba

Nors amžininkai Leonardo da Vinci priskiria prie didžiųjų menininkų, jis laikė save mokslo inžinieriumi. Jis piešė gana lėtai ir neskyrė daug laiko vaizduojamieji menai, nes jis per daug mėgo mokslus.

Kai kurie kūriniai bėgant metams ir šimtmečiams buvo prarasti arba smarkiai apgadinti, liko daug nebaigtų paveikslų. Pavyzdžiui, didelio altoriaus kompozicija „Magių garbinimas“. Todėl Leonardo meninis paveldas nėra toks didelis. Tačiau tai, kas išliko iki šių dienų, yra tikrai neįkainojama. Tai tokie paveikslai kaip „Madona grotoje“, „La Gioconda“, „Paskutinė vakarienė“, „Ponia su ermine“.

Norėdamas paveiksluose taip puikiai pavaizduoti žmonių kūnus, Leonardo pirmasis tapybos pasaulyje ištyrė raumenų struktūrą ir vietą, tam išskaidė lavonus.

Kitos Leonardo veiklos sritys

Tačiau jam priklauso daugybė atradimų kitose srityse ir srityse.
1485 metais Milane kilo maras. Nuo šios ligos mirė apie 50 000 miesto gyventojų. Da Vinci tokį marą kunigaikščiui pateisino tuo, kad siaurose gatvelėse perpildytame mieste viešpatavo purvas, ir pasiūlė statyti naują miestą. Jis pasiūlė planą, pagal kurį miestas, suprojektuotas 30 000 gyventojų, būtų padalintas į 10 rajonų, kurių kiekvienas turi savo nuotekų sistemą. Leonardo taip pat pasiūlė skaičiuoti gatvių plotį pagal vidutinį žirgų aukštį. Kunigaikštis atmetė jo planą, kaip ir daugelis puikių da Vinčio kūrinių per jo gyvenimą.

Tačiau praeis keli šimtmečiai, o Londono valstybės taryba pasinaudos Leonardo pasiūlytomis proporcijomis, vadins jas idealiomis ir taikys įrengdama naujas gatves.

Da Vinci taip pat buvo labai talentingas muzikoje. Jo rankos priklauso sidabrinės lyros, kuri buvo kaip arklio galva, kūrybai, taip pat meistriškai grojo šia lyra.

Leonardo susižavėjo vandens stichija, jis turi daug darbų, vienaip ar kitaip susijusių su vandeniu. Jam priklauso prietaiso, skirto nardymui po vandeniu, išradimas ir aprašymas, taip pat kvėpavimo aparatas, kuris gali būti naudojamas nardymui. Visa šiuolaikinė nardymo įranga yra paremta da Vinčio išradimu. Studijavo hidrauliką, skysčių dėsnius, kūrė nuotekų uostų ir šliuzų teoriją, savo idėjas išbandė praktiškai.

Ir kiek jis aistringai domėjosi orlaivio kūrimu, o paprasčiausius iš jų sukūrė pagal sparnus. Tokios yra jo idėjos – lėktuvas su pilnu valdymu ir įrenginys, kuris turės vertikalų kilimą ir tūpimą. Jis neturėjo variklio ir nesugebėjo įgyvendinti idėjų.

Žmogaus sandara jį domino absoliučiai viskas, daug dirbo tyrinėdamas žmogaus akį.

Keletas įdomių faktų

Leonardo da Vinci turėjo daug mokinių ir draugų. Kalbant apie jo santykius su moteriška lytimi, šiuo klausimu nėra patikimos informacijos. Tikrai žinoma, kad jis nebuvo vedęs.

Leonardo da Vinci mažai miegojo ir buvo vegetaras. Jis visiškai nesuprato, kaip žmogus savo siekiamą laisvę gali derinti su gyvūnų ir paukščių laikymu narvuose. Savo dienoraščiuose jis rašė:

„Mes visi vaikštome kapinėmis, nes gyvename žudydami kitus (gyvūnus).

Praėjo beveik 5 šimtmečiai, kai nėra didelio genijaus, o pasaulis vis dar bando išnarplioti Monos Lizos šypseną. Ją tyrinėjo Amsterdamo ir JAV specialistai ir mokslininkai, net pasitelkę kompiuterines technologijas nustatė emocijas, kurias slepia šypsena:

  • laimė (83%);
  • baimė (6%);
  • pyktis (2%);
  • nepriežiūra (9 proc.).

Yra versija, kad kai Gioconda pozavo meistrui, ją linksmino juokdariai ir muzikantai. Kai kurie mokslininkai teigė, kad ji buvo nėščia, ir, suvokusi šią paslaptį, palaimingai šypsojosi.

Leonardo da Vinci mirė 1519 m. gegužės 2 d., apsuptas savo mokinių. Genialaus žmogaus palikimas – ne tik paveikslai, bet ir didžiulė biblioteka, įrankiai, apie 50 000 eskizų. Viso to vadovas buvo jo draugas ir mokinys Francesco Melzi.


Į viršų