Frida Kahlo yra žinoma. meksikietiška drama

Meksiko mieste yra Coyoacan rajonas, kuriame Londres ir Allende gatvių sankirtoje galite rasti dangaus mėlynumo namą, pastatytą kolonijiniu stiliumi, žinomą visoje Meksikoje. Jame įsikūręs garsios meksikiečių menininkės Fridos Kahlo muziejus, kurio ekspozicija visiškai skirta jos sunkiam gyvenimui, nepaprastam kūrybiškumui ir dideliam talentui.

Ryškiai mėlyna spalva nudažytas namas nuo 1904 metų priklauso Fridos tėvams. Čia 1907 m., liepos 6 d., gimė būsimoji menininkė, kuri gimusi buvo pavadinta Magdalena Carmen Frida Calo Calderon. Mergaitės tėvas, iš Vokietijos į Meksiką atvykęs žydas Gulermo Kahlo užsiėmė fotografija. Motina - Matilda buvo gimtoji iš Amerikos ir ispanų. Nuo vaikystės mergina nesiskyrė sveikata, perkelta būdama 6 metų, poliomielitas paliko pėdsaką jos gyvenime visam laikui, Frida šlubavo dešine koja. Taip likimas Fridą ištiko pirmą kartą. (su apsilankymu Frida Kahlo muziejuje)

Pirmoji Fridos meilė

Negalia nesugebėjo palaužti charakterio ir stipri dvasia vaikas, nepaisant jo negalios. Ji kartu su kaimynų berniukais sportavo, slėpdama atsilikusią trumpą koją po kelnėmis ir ilgais sijonais. Visą vaikystę Frida vedė aktyvų gyvenimą, siekdama būti pirma visame kame. Būdama 15 metų ji buvo atrinkta į parengiamąją mokyklą ir ketino tapti gydytoja, nors jau tada domėjosi tapyba, tačiau savo aistrą laikė nerimta. Būtent tuo metu ji susipažino ir susidomėjo garsiu menininku Diego Rivera, draugams pareiškusi, kad tikrai taps jo žmona ir pagimdys iš jo sūnų. Nepaisant viso savo išorinio nepatrauklumo, Rivera buvo beprotiškai įsimylėjęs moteris, o jis savo ruožtu joms atsilygino. Menininkui buvo malonu priversti kentėti jį mylinčią širdį, Frida Kahlo neišvengė šio likimo, bet kiek vėliau.

Fatališkas aplinkybių rinkinys

Vieną dieną, lietingą 1925 metų rugsėjo vakarą, žvalią ir juoką mėgstančią merginą netikėtai ištiko nelaimė. Lemtingos aplinkybės pastūmėjo autobusą, kuriuo Frida važiavo su tramvajaus vagonu. Mergina patyrė rimtų sužalojimų, pasak gydytojų, beveik nesuderinamų su gyvybe. Jai lūžo šonkauliai, abi kojos, o galūnė vaikystėje sirgo liga, pažeista 11 vietų. Stuburas patyrė trigubą lūžį, sutraiškyti dubens kaulai. Metaliniai autobuso turėklai buvo perplėšę jos pilvą, galbūt amžinai atimdami motinystės džiaugsmą. Likimas skyrė jai antrą triuškinantį smūgį. Ir tik didžiulė dvasios tvirtybė ir didžiulis gyvenimo troškimas padėjo 18-metei Fridai išgyventi ir atlikti apie 30 operacijų.

Ištisus metus merginai buvo atimta galimybė pakilti iš lovos, ją baisiai slėgė priverstinis neveikimas. Tada ji prisiminė susidomėjimą tapyba ir pradėjo tapyti pirmuosius paveikslus. Jos prašymu tėvas į ligoninę atnešė teptukų ir dažų. Dukrai jis sukūrė specialų molbertą, kuris buvo virš Fridos lovos, kad ji galėtų piešti gulėdama. Nuo tos akimirkos didžiosios menininkės kūryboje prasidėjo atgalinis skaičiavimas, kuris tuo metu daugiausia buvo išreikštas jos pačios portretais. Juk vienintelis dalykas, kurį mergina pamatė veidrodyje, pakabintame po lovos baldakimu, buvo jos veidas, pažįstamas iki menkiausios linijos. Visos sunkios emocijos, visas skausmas ir neviltis atsispindėjo daugybėje Fridos Kahlo autoportretų.

Per skausmą ir ašaras

Titaninis Fridos charakterio kietumas ir nenumaldoma valia laimėti padarė savo, mergina atsistojo. Sukaustyta korsetais, įveikusi stiprų skausmą, ji vis dėlto pradėjo vaikščioti pati, Fridai tai buvo didžiulė pergalė prieš likimą, kuris bandė ją palaužti. Būdama 22 metų, 1929 m. pavasarį Frida Kahlo įstojo į prestižinį Nacionalinį institutą, kur vėl susitiko su Diego Rivera. Čia ji pagaliau nusprendžia parodyti jam savo darbus. Gerbiamas menininkas įvertino merginos kūrybą, o tuo pačiu ir susidomėjo ja. Tarp vyro ir moters užsimezgė svaiginantis romanas, pasibaigęs vestuvėmis tų pačių metų rugpjūtį. 22 metų Frida tapo 43 metų storo vyro ir moteriškės Riveros žmona.

Fridos naujas kvėpavimas – Diego Riviera

Bendras jaunavedžių gyvenimas prasidėjo audringu skandalu jau per vestuves ir per visą savo laiką virė aistros. Juos siejo dideli, kartais skausmingi jausmai. Kaip kūrybingas žmogus, Diego nepasižymėjo ištikimybe ir dažnai apgaudinėdavo savo žmoną, šio fakto ypač neslėpdamas. Frida atleisdavo, kartais apimta pykčio ir keršydama vyrui, ji bandė kurti romanus, tačiau pavydi Rivera juos sustabdė ir greitai pasodino įžūlią žmoną bei potencialų meilužį į savo vietą. Kol vieną dieną Frida neapgavo pati jaunesnioji sesuo. Tai buvo trečiasis likimo – piktadario – moteriai smogtas smūgis.

Fridos kantrybė baigėsi ir pora išsiskyrė. Išvykusi į Niujorką ji visomis išgalėmis stengėsi ištrinti iš savo gyvenimo Diego Riverą, vieną po kito vingiavo svaiginančius romanus ir kentėjo ne tik nuo meilės neištikimam vyrui, bet ir nuo fizinio skausmo. Jos sužalojimai vis labiau pasijuto. Todėl gydytojams pasiūlius menininkei operaciją, ji nedvejodama sutiko. Būtent šiuo sunkiu metu Diego vienoje iš klinikų rado bėglį ir vėl jai pasipiršo. Pora vėl buvo kartu.

Fridos Kahlo darbai

Visi menininkės paveikslai stiprūs, jausmingi ir individualūs, juose rasta atsakymų į atsitikimus ir įvykius iš jaunos moters gyvenimo, daugumoje ryškus neišsipildžiusių vilčių kartėlis. Dauguma jo šeimos gyvenimas, Frida troško pastoti ir pagimdyti vaiką, nors jos vyras kategoriškai atsisakė turėti vaikų. Visi trys jos nėštumai, deja, baigėsi nesėkmingai. Šis pragaištingas Fridai faktas buvo būtina sąlyga norint parašyti paveikslą „Henrio Fordo ligoninė“, kuriame išsiliejo visas motina negalinčios tapti moters skausmas.

O kūrinys „Tik keli įbrėžimai“, kuriame vaizduojama pati menininkė, kraujuojanti iš vyro padarytų žaizdų, atspindi Fridos ir Diego santuokinių santykių gilumą, žiaurumą ir tragiškumą.

Leonas Trockis Fridos Kahlo gyvenime

Aršus komunistas ir revoliucionierius Rivera savo idėjomis užkrėtė savo žmoną, daugelis jos paveikslų tapo jų įkūnijimu ir yra skirti iškilioms komunizmo figūroms. 1937 m., Diego kvietimu, Levas Davidovičius Trockis apsistojo sutuoktinių namuose, bėgdamas nuo politinio persekiojimo karštoje Meksikoje. Gandai priskiria romantišką Kahlo ir Trockio santykiams, tariamai temperamentinga meksikietė užkariavo sovietų revoliucionieriaus širdį ir, nepaisant garbingo amžiaus, ją nunešė kaip berniuką. Tačiau Fridai greitai atsibodo Trockio manija, protas nugalėjo jausmus, o moteris rado jėgų nutraukti trumpą romaną.

Didžioji dalis Fridos Kahlo paveikslų persmelkti tautiniais motyvais, ji su dideliu atsidavimu ir pagarba traktavo savo tėvynės kultūrą ir istoriją, kolekcionavo kūrinius. liaudies menas ir teikia pirmenybę tautinius kostiumus net kasdien Kasdienybė. Pasaulis Kahlo kūrinius įvertino tik praėjus pusantro dešimtmečio nuo pradžios kūrybinę karjerą Paryžiaus Meksikos meno parodoje, kurią surengė atsidavusi savo talento gerbėja - prancūzų rašytojas Andre Bretonas.

Viešas Fridos darbo pripažinimas

Fridos darbai sukėlė tikrą sensaciją ne tik „paprastų mirtingųjų“ protuose, bet ir garbingų to meto menininkų gretose, tarp kurių buvo tokių. garsūs dailininkai kaip P. Pikasas ir V. Kandinskis. Ir vienas jos paveikslas buvo pagerbtas ir patalpintas Luvre. Tačiau šios sėkmės Kahlo paliko gana abejingą, ji nenorėjo tilpti į jokių standartų rėmus ir netapatino savęs su jokiu jų meniniu judėjimu. Ji turėjo savitą stilių, kuris vis dar glumina meno kritikus, nors dėl didelės simbolikos daugelis jos paveikslus laikė siurrealistiniais.

Kartu su visuotiniu pripažinimu Fridos liga paūmėja, išgyvenusi keletą stuburo operacijų, ji praranda galimybę savarankiškai judėti ir yra priversta persikelti į neįgaliųjų vežimėlis, ir netrukus visiškai netenka dešinės kojos. Diego nuolat yra šalia žmonos, rūpinasi ja, atsisako įsakymų. Kaip tik šiuo metu išsipildo sena jos svajonė: atidaroma pirmoji didelė personalinė paroda, į kurią menininkė atvyksta greitosios pagalbos automobiliu, tiesiai iš ligoninės ir tiesiogine prasme „įskrenda“ į salę ant sanitarinių neštuvų.

Fridos Kahlo palikimas

Frida Kahlo mirė sapne, būdama 47 metų, nuo plaučių uždegimo, pripažinta puikia menininke, jos pelenais ir mirties kaukė iki šios dienos saugomas name – muziejuje, atidarytame praėjus dvejiems metams po jos mirties, name, kuriame prabėgo visas sunkus jos gyvenimas. Čia surinkta viskas, kas susiję su didžiojo menininko vardu. Aplinka ir atmosfera, kurioje gyveno Frida ir Diego, išsaugota nepriekaištingai, o sutuoktiniams priklausę daiktai, atrodytų, iki šiol saugo rankų šilumą. Teptukai, dažai ir molbertas su nebaigtu paveikslu, viskas atrodo, kad autorė tuoj grįš ir toliau dirbs. Riveros miegamajame ant pakabos šeimininko laukia jo kepurės ir kombinezonai.

Muziejuje saugoma daug asmeninių didžiosios menininkės daiktų, drabužių, batų, papuošalų, taip pat fizines kančias menančių daiktų: batas nuo sutrumpintos dešinės kojos, korsetai, invalido vežimėlis ir netikra koja, kurią Kahlo avėjo po galūnės amputacijos. Visur – sutuoktinių nuotraukos, išdėliotos knygos, albumai ir, žinoma, nemirtingi jų paveikslai. (galite aplankyti mūsų Frida Kahlo muziejų)

Patekę į „mėlynojo namo“ kiemą supranti, koks brangus meksikiečiams legendinės moters atminimas dėl tobulos švaros ir puošnumo, o visur išdėliotos nepaprastos figūrėlės iš raudono molio pasakoja lankytojams apie sutuoktinių meilę meno kūriniams, ikikolumbinio laikotarpio Ameriką.

Gyvenk gyvai!

Meksikos gyventojams ir visai žmonijai Frida Kahlo išliks amžinai nacionalinė herojė ir didelio gyvybingumo bei drąsos pavyzdys. Nepaisant skausmo ir kančios, kurios ją lydėjo visą gyvenimą, ji neprarado optimizmo, humoro jausmo ir proto buvimo. Ar ne tai, ką ant jos padarė užrašas paskutinė nuotrauka, 8 dienos prieš mirtį, „Viva la vida“ – „Tegyvuoja gyvenimas“.

Meksikos menininkė Frida Kahlo ... Kiek triukšmo Pastaruoju metu aplink jos vardą meno pasaulyje! Tačiau tuo pat metu kiek mažai žinome apie šios originalios, unikalios menininkės Fridos Kahlo biografiją. Koks vaizdas iškyla išgirdus jos vardą? Daugelis tikriausiai reprezentuoja moterį storais juodais antakiais, susiliejusiais ties nosies tilteliu, skvarbiu žvilgsniu, tvarkingai surištais plaukais. Ši moteris tikrai yra pasipuošusi ryškiu etniniu kostiumu. Pridėkite čia sunkų dramatišką likimą ir daugybę autoportretų, kuriuos ji paliko.

Taigi, kas paaiškina staigų susidomėjimą šio Meksikos menininko darbais? Kaip jai, stebėtinai tragiško likimo moteriai, pavyko užkariauti ir priversti suvirpti meno pasaulį? Kviečiame leistis į trumpą kelionę po Fridos Kahlo gyvenimo puslapius, sužinoti šiek tiek daugiau apie jos nepaprastą kūrybą ir patiems rasti atsakymus į šiuos ir daugelį kitų klausimų.

Neįprasto vardo paslaptis

Fridos Kahlo biografija žavi nuo pat pirmųjų jos sunkaus gyvenimo dienų.

1907 m. liepos 6 d. atsitiko paprasto meksikiečių fotografo Guillermo Kahlo šeimoje reikšmingas įvykis. Gimė būsimoji talentinga menininkė Frida Kahlo, visam pasauliui parodžiusi meksikietiškos kultūros savitumą.

Gimdama mergina gavo vardą Magdalena. Pilna ispaniška versija yra tokia: Magdalena Carmen Frieda Kahlo Calderon. Vardą Frida, kuriuo ji tapo žinoma visam pasauliui, būsimoji menininkė pradėjo naudoti norėdamas pabrėžti vokiečių kilmės jos šeima (kaip žinia, jos tėvas buvo iš Vokietijos). Taip pat verta paminėti, kad Frieda yra priebalsis su vokišku žodžiu Frieden, kuris reiškia ramybę, taiką, ramybę.

Charakterio formavimas

Frida užaugo moteriškoje aplinkoje. Ji buvo trečioji iš keturių dukterų šeimoje ir, be to, turėjo dvi vyresnes seseris iš pirmosios tėvo santuokos. Be šios aplinkybės, nemažą įtaką jos charakterio formavimuisi turėjo 1910–1917 m. Meksikos revoliucija. Rimta ekonominė krizė Civilinis karas, nuolatinis smurtas ir susišaudymas užgrūdino Fridą, skiepijo jos tvirtumą ir norą kovoti už laimingą gyvenimą.

Tačiau Fridos Kahlo istorija nebūtų tokia tragiška ir unikali, jei tuo ir pasibaigtų jos nesėkmės. Dar būdama vaikas, būdama 6 metų, Frida susirgo poliomielitu. Kaip rezultatas baisi liga jos dešinė koja tapo plonesnė už kairę, o pati Frida liko šlubuojanti.

Pirmas įkvėpimas

Po 12 metų, 1925 m. rugsėjo 17 d., Fridą vėl ištiko bėdos. Jauna mergina pateko į automobilio avariją. Autobusas, kuriuo ji važiavo, susidūrė su tramvajumi. Daugeliui keleivių avarija buvo mirtina. Kas atsitiko Fridai?

Mergina sėdėjo netoli nuo turėklo, kuris smūgio metu nulūžo, pervėrė ją ir apgadino skrandį bei gimdą. Ji taip pat gavo sunkių sužalojimų liečianti beveik visas jos kūno dalis: stuburą, šonkaulius, dubenį, kojas ir pečius. Daugelio avarijos sukeltų sveikatos problemų Fridai taip ir nepavyko atsikratyti. Laimei, ji išgyveno, bet niekada nebegalėjo turėti vaikų. Yra žinoma apie tris jos bandymus pagimdyti vaiką, kurių kiekvienas baigėsi persileidimu.

Jaunas, kupinas gyvybingumo atviras pasauliui ir nešančią jam šviesos ir džiaugsmo, Frida, dar vakar bėgusi į pamokas ir svajojusi tapti gydytoja, dabar prirakinta prie ligoninės lovos. Jai teko atlikti dešimtis operacijų, šimtus valandų praleisti ligoninėse, kad išgelbėtų savo gyvybę. Dabar ji negali be pasibjaurėjimo žiūrėti į baltus chalatus – labai pavargusi nuo ligoninių. Tačiau, kad ir kaip liūdnai viskas atrodė, šis laikotarpis buvo jos naujo gyvenimo pradžia.

Prikaustyta prie lovos, negalinti nei vaikščioti, nei savimi pasirūpinti, Frida Kahlo atrado savo talentą. Kad neišprotėtų iš nuobodulio, Frida nusidažė tvarsčių korsetą. Mergaitei patiko pamoka ir ji pradėjo piešti.

Pirmieji Fridos Kahlo paveikslai pasirodė ligoninės palatoje. Tėvai jai užsakė specialius neštuvus, kad Frida galėtų piešti gulėdama. Po lubomis buvo sumontuotas veidrodis. Ją atvežė tėvas aliejiniai dažai. Ir Frida pradėjo kurti. Pamažu pradėjo pasirodyti pirmieji Fridos Kahlo autoportretai. Žemiau vienas iš jų – „Autoportretas aksominėje suknelėje“.

Ligoninėje Frida suprato, kad net jei ji negali žmonėms pasakyti viso savo skausmo žodžiais, ji gali lengvai tai padaryti dažais ir drobėmis. Taip „gimė“ nauja meksikiečių menininkė Frida Kahlo.

Asmeninis gyvenimas

Kalbant apie Fridos Kahlo biografiją, visiškai neįmanoma ignoruoti asmens, kuris vaidino pagrindinį vaidmenį jos gyvenime. Vyro vardas Diego Rivera.

„Gyvenime patyriau dvi avarijas. Pirmasis yra tramvajus, antrasis - Diego Rivera. Antrasis baisesnis.

Ši garsioji Fridos Kahlo citata labai tiksliai atspindi sunkų jos vyro pobūdį ir meksikiečių poros santykius apskritai. Jei pirmoji tragedija, sugadinusi Fridos kūną, pastūmėjo ją į kūrybą, tai antroji paliko jos sieloje neišdildomus randus, ugdančius ir skausmą, ir talentą.

Diego Rivera buvo sėkmingas Meksikos sienų tapybos menininkas. Ne tik meninis talentas, bet ir politiniai įsitikinimai – jis buvo komunistinių idėjų šalininkas – ir daugybė meilės nuotykiaišlovino jo vardą. būsimas vyras Frida Kahlo nebuvo itin išvaizdi, buvo gana nutukęs, kiek nerangus vyras, be to, juos skyrė didžiulis amžiaus skirtumas – 21 metai. Tačiau nepaisant to, jam pavyko laimėti jauno menininko širdį.

Fridos Kahlo vyras jai tapo, tiesą sakant, visatos centru. Ji įnirtingai piešė jo portretus, atleido begalines išdavystes ir buvo pasirengusi pamiršti išdavystes.

Meilė ar išdavystė?

Fridos ir Diego romantikoje buvo visko: nežabotos aistros, nepaprasto atsidavimo, didi meilė neatsiejamai susiję su išdavyste, pavydu ir skausmu.

Pažiūrėkite į paveikslėlį žemiau. Tai „Sulaužyta kolona“, kurią Frida parašė 1944 m., atspindėdama joje savo sielvartus.

Kūno viduje, kadaise kupinoje gyvybės ir energijos, matyti griūvantis stulpas. Šio kūno atrama yra stuburas. Bet yra ir nagų. Daug nagų, atspindinčių Diego Riveros skausmą. Kaip minėta aukščiau, jam nebuvo gėda apgauti Fridos. Fridos sesuo tapo kita jo meiluže, o tai jai buvo smūgis. Diego į tai atsakė taip: „Tai tik fizinė trauka. Sakai, kad skauda? Bet ne, tai tik pora įbrėžimų“.

Labai greitai vienas iš Fridos Kahlo paveikslų gaus pavadinimą pagal šiuos žodžius: "Tik keli įbrėžimai!"

Diego Rivera iš tiesų buvo žmogus su labai sudėtingas pobūdis. Tačiau būtent tai įkvėpė menininkę Fridą Kahlo. Įkvėptas per skausmą, vis stipresnis susiejantis abu stiprios asmenybės. Jis ją išsekino, bet tuo pat metu nepaprastai mylėjo ir gerbė.

Svarbūs Fridos Kahlo paveikslai

Žvelgiant į daugybę autoportretų, kuriuos paliko meksikiečių menininkė, nekyla abejonių, kad jai tai buvo ne tik būdas išreikšti kūrybinius impulsus, bet visų pirma galimybė papasakoti pasauliui savo gyvenimo istoriją – sudėtingą ir dramatišką gyvenimą. Verta atkreipti dėmesį į pačių paveikslų pavadinimus: „Sulaužyta kolona“, „Tik keli įbrėžimai!“, „Autoportretas erškėčių vėrinyje“, „Dvi Fridos“, „Autoportretas Meksikos ir JAV pasienyje“, „Sužeistas elnias“ ir kt. Vardai labai konkretūs ir atskleidžiantys. Iš viso yra 55 Fridos Kahlo autoportretai ir pagal šį rodiklį ji yra tikra čempionė tarp menininkų! Palyginimui, genialus impresionistas Vincentas van Goghas save piešė tik apie 20 kartų.

Kur dabar saugomas Fridos Kahlo turtas?

Šiandien, be oficialios anglų kalbos svetainės, daugelį išlikusių Fridos autoportretų galima pamatyti Fridos Kahlo muziejuje Coyoacan mieste, Meksikoje. Taip pat yra galimybė susipažinti su gyvenimu ir įsigilinti į originalios menininkės kūrybą, nes būtent šiuose namuose ji praleido didžiąją savo gyvenimo dalį. Muziejaus darbuotojai daro viską, kad nesutrikdytų ekstravagantiškos atmosferos, kurią sukūrė ši nepaprasta moteris.

Pažvelkime į kai kuriuos autoportretus atidžiau.

1930-ųjų pradžioje Frida Kahlo su vyru keliavo į Ameriką. Menininkas nemėgo šios šalies ir buvo įsitikinęs, kad jie ten gyvena vien dėl pinigų.

Pažiūrėk į nuotrauką. Amerikos pusėje – vamzdžiai, gamyklos, įranga. Viską gaubia dūmų debesys. Iš Meksikos, atvirkščiai, matomos gėlės, šviesuliai ir senovės stabai. Taip menininkė parodo, kaip jai brangios Amerikoje neaptinkamos tradicijos ir ryšys su gamta bei senove. Norėdama išsiskirti iš madingų amerikiečių moterų fono, Frida nenustojo vilkėti tautiniais drabužiais ir išlaikė meksikietėms būdingus bruožus.

1939 m. Frida nutapo vieną iš savo ikoniškų autoportretų „Dvi Fridos“, kuriame atskleidžia sielą kankinančias žaizdas. Būtent čia pasireiškia ypatingas, unikalus Fridos Kahlo stilius. Daugeliui šis darbas yra pernelyg atviras ir asmeniškas, bet galbūt taip yra tikroji galia žmogaus asmenybę- nebijoti pripažinti ir parodyti savo silpnybes?

Poliomielitas, pašaipos iš bendraamžių, skaudi nelaimė, padalinusi gyvenimą į „prieš“ ir „po“, sunki meilės istorija... Kartu su autoportretu atsirado dar viena. garsi citata Frida Kahlo: „Aš esu mano sielos draugas, o mano mylimas kankintojas Diego Rivera negalės manęs palaužti“.

Kaip ir daugumai meksikiečių, Fridai buvo ypač svarbūs simboliai ir ženklai. Kaip ir jos vyras, Frida Kahlo buvo komunistė ​​ir netikėjo Dievu, tačiau dėl to, kad jos motina buvo katalikė, ji puikiai išmanė krikščionišką simboliką.

Taigi šiame autoportrete erškėčių vainiko atvaizdas tarnauja kaip paralelė su Jėzaus erškėčių vainiku. Virš Fridos galvos plazda drugeliai – gerai žinomas prisikėlimo simbolis.

Frida piešia portretą 1940 metais po skyrybų su Diego Rivera, todėl beždžionė gali būti laikoma vienareikšmiška užuomina į jos buvusio vyro elgesį. Ant Fridos kaklo yra kolibris – sėkmės simbolis. Galbūt taip menininkas išreiškia viltį greitai išsivaduoti iš kančių?

Šio kūrinio tema artima mūsų jau svarstytai „Sulaužytai kolonai“. Čia Frida vėl apnuogina savo sielą žiūrovui, apmąstydama patiriamą emocinį ir fizinį skausmą.

Menininkė save vaizduoja kaip grakščią elnią, kurios kūną perveria strėlės. Kodėl pasirinkote būtent šį gyvūną? Yra pasiūlymų, kad menininkas su juo siejo kančias ir mirtį.

Tuo laikotarpiu, kai kuriamas autoportretas, Fridos sveikata ėmė sparčiai prastėti. Jai išsivystė gangrena, dėl kurios reikėjo anksti amputuoti. Kiekviena Fridos gyvenimo sekundė atnešė jai nepakeliamą skausmą. Iš čia ir kilo jos naujausių autoportretų, tokių tragiškų ir bauginančių savo pražūtyje, motyvai.

Mirties pasityčiojimas

Frida Kahlo mirė 1954 m. liepos 13 d. Amžininkai ne kartą kalbėjo apie ją kaip apie a įdomi moteris Ir nuostabus žmogus. Netgi trumpas pristatymas su Fridos Kahlo biografija nepalieka abejonių, kad likimas jai paruošė tikrai sunkų gyvenimą, pilną kančios ir skausmo. Nepaisant to, Frida Paskutinės dienos ji mylėjo gyvenimą ir tarsi magnetas traukė prie savęs žmones.

Paskutinis jos paveikslas yra „Viva la Vida“. Sandias taip pat išreiškia mirties iššūkį ir pasirengimą išlaikyti tvirtybę iki galo, ką aiškiai rodo raudonais dažais nupiešti žodžiai: „Tegyvuoja!“.

Klausimas meno kritikams

Daugelis yra įsitikinę, kad Frida Kahlo yra siurrealistė menininkė. Tiesą sakant, ji pati buvo gana šalta dėl šio titulo. Originalumu išsiskirianti Fridos kūryba kiekvieno interpretuojama skirtingai. Kai kurie mano, kad tai naivus menas, kiti vadina liaudies menu. Ir vis dėlto svarstyklės linksta į siurrealizmą. Kodėl? Baigiame dviem argumentais. Ar sutinkate su jais?

• Fridos Kahlo paveikslai yra nerealūs ir yra vaizduotės vaisius. Neįmanoma jų atkurti žemiškoje dimensijoje.
• Jos autoportretai yra stipriai susiję su pasąmone. Palyginus su pripažintu siurrealizmo genijumi Salvadoru Dali, galime padaryti tokią analogiją. Savo kūriniuose jis žaidė su pasąmone, tarsi vaikščiodamas po svajonių šalį ir šokiruodamas publiką. Priešingai, Frida atskleidė savo sielą ant drobės, taip pritraukdama žiūrovą prie savęs ir užkariaudama meno pasaulį.

Meksikos menininkė Frida Kahlo

Frida Kahlo (ispaniškai Magdalena Carmen) Frida Kahlo y Calderun, 1907 m. liepos 6 d., Coyoacan – 1954 m. liepos 13 d., ten pat) – Meksikos menininkė. Frida Kahlo gimė Vokietijos žydo ir ispano šeimoje Amerikos kilmė. Būdama 6 metų ji susirgo poliomielitu, po ligos šlubavimas išliko visam gyvenimui, o dešinė koja tapo plonesnė už kairę (ką Kahlo visą gyvenimą slėpė po ilgais sijonais). Taigi ankstyva patirtis kova už teisę į visavertį gyvenimą sušvelnino Fridos charakterį.

Būdama 15 metų ji įstojo į „Parengiamąją mokyklą“ (Nacionalinę parengiamąją mokyklą), siekdama studijuoti mediciną. Iš 2000 mokinių šioje mokykloje buvo tik 35 mergaitės. Frida iškart užsitarnavo patikimumą su dar aštuoniais studentais sukūrusi uždarą grupę „Kachuchas“. Jos elgesys dažnai buvo vadinamas piktiningu.

Parengiamajame jos pirmasis susitikimas įvyko su būsimu vyru, garsiu meksikiečių menininku Diego Rivera, kuris 1921–1923 m. dirbo paruošiamojoje mokykloje prie paveikslo „Kūryba“.

Būdama 18 metų Frida pateko į sunkią avariją, nuo kurios sužalojo stuburas, raktikaulis, šonkauliai, dubuo, vienuolika dešinės kojos lūžių, sutraiškyta ir išnirusi dešinė pėda, išnirtas petys. Be to, jos skrandis ir gimda buvo pradurti metaliniais turėklais, kurie smarkiai pakenkė jos reprodukcinei funkcijai. Ji buvo prikaustyta prie lovos metus, o sveikatos problemos liko visam gyvenimui. Vėliau Frida turėjo atlikti kelias dešimtis operacijų, mėnesius neišeidama iš ligoninių. Ji, nepaisant karšto troškimo, negalėjo tapti mama.

Būtent po tragedijos ji pirmą kartą paprašė tėvo teptukų ir dažų. Fridai buvo pagaminti specialūs neštuvai, kurie leido rašyti gulint. Po lovos baldakimu buvo pritvirtintas didelis veidrodis, kad ji galėtų matyti save. Pirmoji nuotrauka buvo autoportretas, kuris amžiams nulėmė pagrindinę kūrybos kryptį: „Tapau save, nes daug laiko praleidžiu vienas ir esu ta tema, kurią išmanau geriausiai“.

1929 m. Frida Kahlo tapo Diego Riveros žmona. Abu menininkus suvedė ne tik menas, bet ir bendri politiniai įsitikinimai – komunistiniai. Jų audringa gyvenimas kartu tapo legenda. 1930-aisiais Frida kurį laiką gyveno JAV, kur dirbo jos vyras. Šis priverstinis ilgas buvimas užsienyje, išsivysčiusioje pramonės šalyje, privertė menininką geriau suvokti nacionalinius skirtumus.

Nuo tada Frida ypač pamėgo meksikiečių liaudies kultūrą, kolekcionavo senus kūrinius. taikomosios dailės, net kasdieniame gyvenime ji vilkėjo tautinius kostiumus.

1939 m. kelionė į Paryžių, kur Frida tapo sensacija teminėje Meksikos meno parodoje (vieną jos paveikslą įsigijo net Luvras), dar labiau išugdė patriotinį jausmą.

1937 metais sovietų revoliucijos lyderis Leonas Trockis trumpam prisiglaudė Diego ir Fridos namuose. Manoma, kad juos palikti jį privertė pernelyg akivaizdi aistra temperamentingam meksikiečiui.

„Mano gyvenime įvyko dvi nelaimės: viena buvo, kai autobusas atsitrenkė į tramvajų, kita – Diego“, – mėgo kartoti Frida. Paskutinė Riveros išdavystė – neištikimybė su jaunesniąja seserimi Christina – jos beveik pribaigė. 1939 metais jie išsiskyrė. Vėliau Diego prisipažįsta: "Mes buvome susituokę 13 metų ir visada mylėjome vienas kitą. Frida net išmoko priimti mano neištikimybę, bet negalėjo suprasti, kodėl renkuosi tas moteris, kurios manęs nevertos, ar tas, kurios yra prastesnės už ją... Ji manė, kad esu žiauri savo troškimų auka. Tačiau baltas melas manyti, kad Fridos skyrybos nesibaigs toliau?"

Frida žavėjosi Andre Bretonu – jam pasirodė, kad jos darbas vertas jo mėgstamo proto – siurrealizmo – ir bandė Fridą užverbuoti į siurrealistų armiją. Sužavėtas Meksikos bendro gyvenimo ir sumanių amatininkų, Bretonas, grįžęs į Paryžių, surengė parodą „All Mexico“ ir pakvietė Fridą Kahlo dalyvauti. Paryžiaus snobai, pavargę nuo savo išradimų, be didelio entuziazmo aplankė rankdarbių parodą, tačiau Fridos įvaizdis paliko gilų įspaudą bohemijos atmintyje. Marcelis Duchampas, Wassily Kandinsky, Picabia, Tzara, poetai siurrealistai ir net Pablo Picasso, padovanojęs Fridos garbei vakarienę ir padovanojęs jai vieną „siurrealistinį“ auskarą – visi įvertino šio žmogaus išskirtinumą ir paslaptingumą. O garsiąją Elsą Schiaparelli, visko, kas neįprasta ir šokiruojančią, mylėtoja, savo įvaizdžiu taip patraukė, kad ji sukūrė Madame Riveros suknelę. Tačiau ažiotažas Fridos nesuklaidino dėl jos tapybos vietos visų šių „kalių sūnų“ akyse. Ji neleido Paryžiui pačiai prisitaikyti, liko, kaip visada, „neiliuzijoje“.

Frida liko Frida, nepasiduodanti jokiems naujų tendencijų ar mados tendencijų vilionėms. Jos tikrovėje tik Diego yra visiškai tikras. "Diego yra viskas, viskas, kas gyvena ne valandų, ne kalendorių ir tuščių nežiūrų minutėmis, ar jis."

Jie vėl susituokė 1940 m., praėjus metams po skyrybų, ir liko kartu iki jos mirties.

1940 m Fridos paveikslai rodomi keliose žymiose parodose. Tuo pačiu metu jos sveikatos problemos aštrėja. Vaistai ir vaistai, skirti sumažinti fizines kančias, tai keičia. proto būsena, kas aiškiai atsispindi jos gerbėjų kultu tapusiame Dienoraštyje.

Prieš pat mirtį jos dešinė koja buvo amputuota, kankinimai virto kankinimais, tačiau ji rado jėgų 1953 metų pavasarį atidaryti paskutinę parodą. Prieš pat paskirtą valandą susirinkusieji išgirdo sirenų kauksmą. Būtent greitosios pagalbos automobiliu, lydimas motociklininkų palydos, atvyko progos herojus. Iš ligoninės, po operacijos. Ją nešė ant neštuvų ir paguldė ant lovos prieškambario centre. Frida juokavo, dainavo mėgstamas sentimentalius dainas, akompanuojant Mariachi orkestrui, rūkė ir gėrė, tikėdamasi, kad alkoholis padės numalšinti skausmą.

Tas nepamirštamas pasirodymas sukrėtė fotografus, reporterius, gerbėjus, taip pat ir paskutinis pomirtinis pasirodymas 1954 metų liepos 13 dieną, kai minios gerbėjų atvyko į krematoriumą atsisveikinti su jos kūnu, apgaubtu Meksikos komunistų partijos vėliava.

Nepaisant skausmo ir kančios kupino gyvenimo, Frida Kahlo buvo gyvos ir išlaisvintos ekstraversiškos prigimties, kurios kasdienė kalba buvo nusėta nešvankiomis kalbomis. Jaunystėje būdama tomboy (girl tomboy), ji neprarado savo užsidegimo ir vėlesniais metais. Kahlo daug rūkė, nesaikingai vartojo alkoholį (ypač tekilą), buvo atvirai biseksuali, dainavo nepadorias dainas ir nešvankius juokelius pasakojo savo siautulingų vakarėlių svečiams.

Fridos Kahlo darbuose labai stipri meksikiečių liaudies meno įtaka, ikikolumbinių Amerikos civilizacijų kultūra. Jos kūryba kupina simbolių ir fetišų. Tačiau joje pastebima ir europietiškos tapybos įtaka – ankstyvuosiuose darbuose aiškiai pasireiškė Fridos, pavyzdžiui, Botticelli, aistra.

Ryškios spalvos – „papajų spalvos“, kaip jas pavadino prancūzas Jeanas-Paulis Gaultier, tradicinis meksikietiškas ornamentas, gėlių, papūgų, beždžionių riaušės ir nesibaigianti saulė, alsuojanti vasara – tai Fridos Kahlo darbas tiems, kurie su juo nėra per daug susipažinę. Be jokios abejonės, meksikietė menininkė dievino gimtąją šalį, jos kultūrą ir gamtą, tačiau jos kūryboje yra ir kitas sluoksnis: sunkus, šiurpus ir bauginantis.

„Aš ir mano papūgos“, 1941 m

Kahlo galima vadinti „meksikiečiu Salvadoru Dali“ ilgu ir pūstu sijonu – kaip ir kolegė ispanė, menininkė savo darbuose dažnai įvesdavo siurrealizmo elementų. Tiesa, „sultingas“ liaudies menas ir naivumas užgožė siurrealistinius Fridos paveikslo motyvus. Tad pati menininkė bandė pasislėpti už gimtosios Meksikos saulės nuo skausmo ir siaubo, lydėjusio ją visą gyvenimą.

Natiurmortas, 1951 m

Lamefoot Riot

Frida Kahlo, būdama 6 metų, susidūrė su skausmu ir neteisybe. Tokio amžiaus imigranto fotografo iš Vokietijos dukra, kilusi iš Meksikos indėnų, sirgo poliomielitu.

Liga subjaurojo merginos kūną: viena laikinai paralyžiuota Fridos koja tapo plonesnė ir trumpesnė. Visą likusį gyvenimą Kahlo šlubavo ir buvo priversta avėti batus skirtingo aukščio kulnais.

Vaikai erzino mažąją Fridą „medine koja“. Norėdama paslėpti savo ypatumą, mergina ant skaudančios kojos užsimovė keletą kojinių, stengdamasi suteikti jai įprastą išvaizdą. Poliomielitas buvo pirmasis būsimojo menininko charakterio išbandymas. Ir šį testą ji išlaikė puikiai, įrodydama, kad jos charakteris, priešingai nei jos sveikata, yra geležinis.

Frida nuo vaikystės buvo maištininkė: su berniukais žaidė futbolą, užsiiminėjo boksu ir kitomis sporto šakomis. O kai jai sukako 15 metų, ji pateko į „Parengiamąjį“ – vieną iš geriausios mokyklos Meksika, kur 2000 berniukų teko tik 35 mergaitės. O ten akimirksniu pasiskelbė jauna miniatiūrinė šluba, sukūrusi privatų klubą „Kachuchas“.

Frida Kahlo su vyrišku kostiumu su seserimi ir broliu, 1925 m

18 metų, kai jos seserys ir pusseserės dėvėjo madingas sukneles ir skrybėles, Frida apsirengė vyriškas kostiumas– 1925 m. tai buvo rimtas iššūkis visuomenei.

Katastrofa, kuri sugriovė gyvenimą

Šlubavimas nebuvo vienintelis Fridos išbandymas. Baisiausia nelaimė merginai nutiko 1925 metų rugsėjo 17 dieną. Šią dieną jaunoji Frida važiavo autobuse su Alejandro, savo draugu ir „sužadėtiniu“, kaip ji juokaudama jį vadino. Autobuso vairuotojas taip skubėjo, kad galiausiai nesuvaldė – ir dideliu greičiu įlėkė į tramvajų.

Per baisią avariją Fridos kūnas buvo sulaužytas. Trys stuburo lūžiai, vienuolika dešinės kojos lūžių, trigubas dubens lūžis, daugybiniai šonkaulių lūžiai, lūžęs raktikaulis, sutraiškyta pėda ir visa linija išnirimų – toks buvo susidūrimo rezultatas merginai. Be to, aštri metalinė turėklų dalis prasiskverbė tiesiai per jos kūną, per inkstą ir gimdą. Dėl tragedijos Frida dvejus metus buvo prikaustyta prie lovos ir niekada nebegalėjo turėti vaikų.

Menininko gimimas

Kad ir kokia buvo košmariška drama, į kurią mergina pateko, daugiausia jos dėka gimė ne tik maištininkė, bet ir menininkė. Gulėdama lovoje 18-metė Frida pirmą kartą paprašė tėvo drobės ir dažų. Tėtis, su kuriuo mergina visada palaikė šiltus santykius, dukrai sukūrė specialius neštuvus, kurie leido piešti gulint.

Be to, virš pradedančiosios menininkės lovos kabėjo didžiulis veidrodis – kad pacientas visada matytų savo atspindį. Taigi pasirodė pirmieji autoportretai, kurie vėliau tapo pagrindiniu jos kūrybos žanru. Kaip prisipažino menininkė, ji save pažįsta geriau nei bet kas kitas šiame pasaulyje.

„Du Fridos“, 1939 m

„Tapau pati, nes daug laiko praleidžiu viena ir esu ta tema, kurią išmanau geriausiai“, – taip savo meilę autoportretams paaiškino Frida Kahlo.

ligota aistra

Tačiau puikios meksikietės autoportretai buvo ne tik klasikiniai. Dažnai menininkė piešė save „iš vidaus“, o kartais – į pačią tiesiogine prasme. Sergantys inkstai, dubens kaulai, embrionas, kuris niekada netaps gimusiu kūdikiu – visa tai galima rasti daugiausia atviros nuotraukos Frida Kahlo.

Henrio Fordo ligoninė, 1932 m

Be savo portretų, dailininkė dažnai tapydavo tik vieną žmogų – savo pačios vyrą. Garsusis meksikiečių menininkas Diego Rivera, anot pačios Fridos, tapo „antra tragedija“ jos gyvenime po tramvajaus avarijos.

Diego Riveros portretas

Rivera buvo 21 metais vyresnė už Fridą. Komunistas, maištininkas ir moteriškė, ryškus atstovas bohema, kuri turėjo laukinė sėkmė tarp moterų, nepaisant savo, švelniai tariant, ne itin patrauklios išvaizdos, Diego mokykloje užkariavo jaunos merginos širdį. Vos atsigavusi po traumų, Frida nuėjo pas savo dievuką parodyti nuotraukų. Po dvejų metų pora susituokė.

Nepaisant bet kokių ištikimybės priesaikų, Rivera ir toliau kūrė begalę romanų. Jis pats pripažino, kad nė viena jo meilužė neverta Fridos – tačiau sustoti neketino. Frida viską atleido, nes pati nebuvo šventoji. Plačiai žinomas jos trumpalaikis romanas su Leonu Trockiu, kuris keletą mėnesių išbuvo su menininkais ir negalėjo atsispirti ryškiajam meksikiečiui.

Tačiau vieną dieną atsitiko tai, ko Frida negalėjo atleisti savo vyrui. Rivera ją apgavo su savo jaunesniąja seserimi Cristina. Po to apstulbęs menininkas pateikė skyrybų prašymą.

Tačiau vėliau Diego ir Frida vėl susituokė. Tiesa, antroji santuoka turėjo tam tikrų bruožų: Kahlo prašymu intymumas buvo atmestas, o patys sutuoktiniai gyveno skirtingose ​​namo dalyse.

Frida ir Diego Rivera, 1931 m

Alkoholis, narkotikai ir pasaulinė šlovė

Boksas, futbolas ir Vyriška apranga nebuvo vienintelės „šokiruojančios“ maištininkės Fridos išdaigos. Menininkas rūkė kaip lokomotyvas ir labai mėgo išgerti. Biografai tvirtina, kad priklausomybė nuo alkoholio buvo nuolatinio skausmo – avarijos padarinių – pasekmė, nuo kurios meksikietis negalėjo pabėgti. Ta pati priežastis nurodoma ir jos priklausomybė nuo narkotikų.

Kahlo ir Riveros namuose nesibaigiantys vakarėliai nenutilo – čia plūdo visa to meto pasaulio bohema. Trečiajame dešimtmetyje menininkai gyveno JAV ir Prancūzijoje, būtent ten, Europoje, gavo Fridos Kahlo vardą. pasaulinė šlovė. 1939 metais menininkės paveikslai pasirodė Paryžiaus Meksikos meno parodoje – ir Frida iš Meksiko iškart tapo meno pasaulio įvykiu.

Šaknys, 1943 m

Tiesa, į Gimtoji šalis jos pirmoji personalinė paroda įvyko tik likus metams iki menininkės mirties, 1953 m. Tada Kahlo jau buvo prikaustyta prie lovos – jai buvo amputuota dalis kojos. Nepaisant to, menininkė asmeniškai lankėsi jos parodoje. Frida juokavo ir juokėsi iki paskutinio – taip pat ir dėl savo keisto, sugedusio likimo.

Frida ant viršelio

IN modernus pasaulis aukštoji mada ir mados industrija Frida Kahlo yra pripažinta, nors ir itin prieštaringa, stiliaus ikona. Ne visi žino, kad 1937 metais atlikėja pasirodė ant žurnalo „Vogue“ viršelio – be to, visas numeris buvo skirtas tik jai. Ant ikoninio moteriško leidimo viršelio buvo užrašas: „Ypatingos moterys Lotynų Amerika: Fridos Kahlo moteriška galia.

„Vogue“ pristatė pasauliui puikų Meksikos menininką tokiu įvaizdžiu, kurį šiandien žino visi. Prabangus galvos apdangalas su gėlėmis, kuriuo tapo vizitine kortele menininkai, išsiuvinėta suknelė su ilgu plačiu sijonu, persiška skara, ryškūs lūpų dažai ir sunkūs auskarai – būtent tai prancūzai pamatė „ypatingą moterį“ Fridą Kahlo.

Frida Kahlo suknelės

Tačiau įdomu tai, kad „liaudies suknelę“, kuria menininkė pasirodė mados žurnalui, sugalvojo ir pasiuvo dizaineris iš Paryžiaus. Fridos stiliaus įkvėpta prancūzų mados dizainerė Elsa Schiaparrelli (kurios mokinėje kadaise dirbo pats Givenchy) jai sukūrė Madame Riveros suknelę.

Selma Hayek kaip Frida Kahlo

Naujajame tūkstantmetyje naujas gyvenimas» Fridos Kahlo stilius buvo gautas dėka filmo su Salma Hayek, taip pat populiari dainininkė Lana del Rey, kuri pasirodė su gėlių vainiku „à la Frida“ ant galvos. Daugelis dainininkės gerbėjų, pernelyg neapkrautų kultūros ir meno žiniomis, nusprendė, kad būtent del Rey į madą įvedė gėlėtą galvos apdangalą.

Lana Del Rey

Nuotrauka: WordPress.com

Jean-Paul Gaultier mūza

Tačiau menininkės „klasikinis“ stilius – tik jos įtakos madai ledkalnio viršūnė. Didelis menininko kūrybos gerbėjas – prancūzų mados dizaineris Jeanas-Paulis Gaultier. Remiantis viena versija, Gauthier sukūrė provokuojančią ateivio Lilu aprangą iš filmo „Penktasis elementas“, įkvėptą Kahlo paveikslo „Sulaužyta kolona“.

Šioje drobėje madam Rivera pavaizdavo save nepažįstamu vaizdu - suluošintos figūros pavidalu su sunaikinta kolona viduje, kurios vientisumą palaiko tik juostelių korsetas.

„Sulaužyta kolona“, 1944 m

Tokį korsetą menininkė nešiojo dėl nelaimingo atsitikimo, kuris jai kainavo dvejus nejudrumo metus, pasekmių. Įdomu tai, kad realybėje korsetas buvo plieninis, bet nuotraukoje atrodo, kad iš minkšto audinio.

Nuotrauka: Vogue Vokietija, 2014 m. birželis (fotografai Luigi Muren ir Jango Henzi)

Milos Jovovich įvaizdis Holivudo filme nėra vienintelis dalykas, kurį Gauthier sukūrė menininkės darbo įspūdį. 1998 metais kultinis dizaineris išleido visą drabužių kolekciją, skirtą Fridai Kahlo. Ilgi sijonai, puošti nėriniais ir tiuliu, švarkai, meksikietiškos skaros, ryškios spalvos, sunkūs karoliai ir galvos apdangalai – visa tai menininko palikimas, į madą sugrįžęs su lengva ranka pasipiktinęs mados dizaineris.

Nuotrauka: CR Fashion Book, 2013 (fotografas Anthony Maule)

Be Gaultier, Kahlo įvaizdį naudojo Dolce & Gabbana, Valentino ir kiti pasaulinio lygio mados namai. Šiandien „Fridos stilius“ – aiškus drąsos ir gero skonio ženklas.

Margarita Zvyagintseva

Istorija Frida Kahlo yra 2 didelė tragedija, 33 operacijos ir 145 paveikslai.

Šiandien vieni legendinio menininko kūrinius perka už rekordines sumas, kiti peikia dėl perdėto žiaurumo. AiF.ru pasakoja, kas ji tokia – garsiausia meksikiečių menininkė.

Frida Kahlo kuria paveikslą „Dvi Fridos“. Nuotrauka: www.globallookpress.com

Maištininkas

Legendinei menininkei vaikystėje bendraamžiai suteikė pravardę „Frida medinė koja“ – susirgusi poliomielitu, būdama 6 metų, ji amžiams liko šluba. Tačiau aiškus fizinis defektas tik sušvelnino merginos charakterį: Frida lankė boksą, daug plaukė, žaidė futbolą ir lengvai įstojo į prestižinę mokyklą Meksikoje studijuoti medicinos.

„Parengiamajame“ (Nacionalinis paruošiamoji mokykla) luoša Frida buvo viena iš 35 mergaičių, kurių išsilavinimas buvo panašus į tūkstančius berniukų. Tačiau ne tik tuo Frida nebuvo tokia kaip tipiškos meksikiečių merginos: ji visada mieliau leido laiką vyrų kompanijoje (tai tais laikais buvo drąsu), daug rūkė ir save pozicionavo kaip atvirą biseksualę.

"Mažasis elnias".

Kankinys

Baisiausia nelaimė Fridos gyvenime įvyko, kai jai buvo vos 18 metų. Mergina patyrė žiaurią avariją: autobusas, kuriuo važiavo būsimoji įžymybė, susidūrė su tramvajumi. Rezultatas – vienuolikoje vietų lūžusi koja, trigubas dubens lūžis, kairiojo peties išnirimas, šlaunikaulio kaklo lūžis ir trigubas stuburo lūžis juosmens srityje. Trisdešimt dvi operacijos ir dveji metai nejudrumo su gipsiniu korsetu, bet baisiausia, kad Frida sužinojo, kad dabar ji niekada negalės susilaukti vaikų.

Praėjus vos porai mėnesių po nelaimės, Frida parašė: „Vienas dalykas yra geras: aš pradedu priprasti prie kančios“. Garsi meksikietė iki pat savo dienų pabaigos neatsikratė kankinančių skausmų, kuriuos bandė numalšinti narkotikais ir alkoholiu. O prieš pat mirtį, kuri įvyko tik sulaukus 47 metų, ji paliko raštelį: „Laimingai laukiu išvykimo ir tikiuosi, kad niekada nebegrįšiu“.

„Sulaužyta kolona“.

menininkas

Dauguma Fridos paveikslų yra autoportretai, kuriuose ji niekada nesišypso – ir tai nėra atsitiktinumas. Prikaustyta prie lovos mergina įtikino tėvą fotografas Guillermo Kahlo Prisukite prie lovos specialų molbertą, kad galėtumėte piešti gulint, o prie priešingos sienos prikalkite veidrodį. Daugelį mėnesių Fridos pasaulis susitraukė iki vieno kambario ir ji tapo pagrindiniu studijų objektu.

„Veidrodis! Mano dienų, naktų budelis... Jis tyrinėjo mano veidą, menkiausius judesius, paklodės klostes, mane supusių šviesių objektų kontūrus. Ištisas valandas jaučiau jo žvilgsnį į save. Aš pamačiau save. Frida viduje, Frida lauke, Frida visur, Frida be galo... Ir staiga, veikiant šiam visagaliam veidrodžiui, man kilo beprotiškas noras tapyti...“, – prisiminė menininkė.

Šokiruodama ir įkvėpdama pasitikėjimo beveik neribotomis žmogaus galimybėmis, Frida nustebino savo amžininkus. Ji niekada nebijojo atskleisti savo skausmo, kančios ar siaubo, o autoportretus beveik visada įrėmindavo tautiniais simboliais.

„Galvoju apie mirtį“.

Žmona

„Mano gyvenime buvo dvi tragedijos“, - sakė Frida. „Pirmasis yra tramvajus, antrasis yra Diego“.

Įžymybėje menininkas Diego Rivera Frida įsimylėjo mokykloje, o tai rimtai išgąsdino jos šeimą: jis buvo dvigubai vyresnis ir buvo žinomas kaip pagarsėjęs moterų užkalbėjimas. Tačiau ryžtingos merginos niekas negalėjo sustabdyti: būdama 22 metų ji tapo 43 metų meksikiečio žmona.

Diego ir Fridos santuoka juokais buvo vadinama dramblio ir balandio sąjunga ( garsus menininkas buvo daug aukštesnis ir storesnis už savo žmoną). Diego buvo erzintas kaip „rupūžės princas“, tačiau jo žavesiui neatsispyrė nė viena moteris. Frida žinojo apie daugybę vyro meilės reikalų, tačiau negalėjo atleisti tik vieno iš jų. Kai po dešimties vadinamojo vedybinio gyvenimo metų Diego su ja apgavo Fridą jaunesnioji sesuo Christina Ji prašė skyrybų.

Vos po metų Diego vėl pasipiršo Fridai, o vis dar mylintis menininkas iškėlė sąlygą: susituokti be intymumas, gyvenimas skirtingose ​​namo dalyse, materialinė nepriklausomybė viena nuo kitos. Jų šeima niekada nebuvo pavyzdinga, vienintelis dalykas, galintis pagerinti situaciją, jiems nebuvo duota – Frida pastojo tris kartus, o tris kartus patyrė persileidimus.

Frida ir Diego.

komunistas

Frida buvo komunistė. Ji įstojo į Meksikos komunistų partiją dar 1928 m., o po metų iš jos išstojo po pašalinto Diego. Po dešimties metų, vis dar likdama ištikima savo ideologiniams įsitikinimams, menininkė vėl pateko į jos gretas.

Sutuoktinių namuose knygų lentynose buvo skaitoma iki tomo skylučių Marksas, Leninas, darbas Stalinas ir žurnalistika Grossmanas apie Didįjį Tėvynės karas. Frida netgi turėjo trumpą romaną su sovietų revoliucionieriumi Leonas Trockis kurie rado prieglobstį pas meksikiečių menininkus. Ir prieš pat mirtį komunistė ​​pradėjo kurti sovietų žmonių lyderio portretą, kuris liko nebaigtas.

Frida prieš Stalino portretą.

„Kartais savęs klausiu: ar mano paveikslai nebuvo labiau literatūros kūriniai nei tapyba? Tai buvo kažkas panašaus į dienoraštį, susirašinėjimą, kurį saugojau visą gyvenimą... Mano darbas yra pats didžiausias pilna biografija, kurį galėjau parašyti, “Frida paliko tokį įrašą savo garsiajame dienoraštyje, kurį saugojo paskutinius dešimt savo gyvenimo metų.

Po menininko mirties dienoraštis pateko į Meksikos vyriausybę ir buvo užrakintas iki 1995 m.

Legenda

Fridos kūryba išpopuliarėjo per jos gyvenimą. Niujorke 1938 m skambios sėkmės buvo surengta pirmoji pasipiktinusios menininkės darbų paroda, tačiau gimtinėje pirmoji Fridos paveikslų paroda įvyko tik 1953 m. Iki to laiko garsi meksikietė jau nebegalėjo savarankiškai judėti, todėl į atidarymo dieną buvo atvežta ant neštuvų ir paguldyta į iš anksto paruoštą lovą salės centre. Prieš pat ekspoziciją dėl gangrenos teko amputuoti dalį dešinės kojos: „Kokios mano kojos, kai turiu sparnus už nugaros!“ – savo dienoraštyje rašė Frida.