namai › Salonas › Išsami meilės tema M.I. Cvetajeva

Išsami meilės tema M.I. Cvetajeva

Išsami meilės tema M. I. Tsvetajevos tekstuose

I. Apie lyrinis herojus M. Cvetajeva.

II. Meilė – pagrindinė M. Cvetajevos poezijos tema.

1. Jausmas, kuris nežino ribų.

2. Meilė Tėvynei.

3. Meilė ir mirtis.

III. Amžina meilės tema.

Meilė! Meilė! Ir traukuliuose, ir karste

Aš būsiu budrus - būsiu suviliotas - man bus gėda - skubėsiu.

O mieloji! Ne karsto sniego pusnyse,

Aš neatsisveikinsiu su tavimi debesyje.

M. Cvetajeva

Lyrinio herojaus, kaip teiginio subjekto, netapačios kūrinio autoriui, samprata Marinos Cvetajevos eilėraščiams netaikytina: jos lyrinė herojė visada prilygsta poeto asmenybei. Jos dainų tekstų dėsnis yra didžiausias, absoliutus nuoširdumas. O visi jos parašyti kūriniai yra apie meilę. Kad ir kam poetė skyrė savo eilėraščius, juos visada diktavo meilė: žmogui, žodžiui, gyvenimui ir net mirčiai.

Meilė Marinai Cvetajevai yra jausmas, kuris nežino ribų, nepripažįsta ribų. Gali skelbti meilę – šauk! - aplink pasauli:

Rašiau ant skalūno lentos

Ir ant išblukusių gerbėjų lapų,

Ir ant upės, ir ant jūros smėlio,

Pačiūžos ant ledo, o žiedas ant langų, -

Ir ant kamienų, kurie yra šimtai žiemų,

Ir galiausiai, kad visi žinotų! -

Ką tu myli! meilė! meilė! meilė! -

Pasirašyta – dangaus vaivorykštė.

Meilė visada yra stebuklas, paslaptis; traukia, žavi, žavi... Keturguba pirmoji eilėraščio „Iš kur toks švelnumas?..“ eilutė sukuria neįprastą ritminį raštą, ypatingą poetinę kūrinio intonaciją:

Kodėl toks švelnumas?

Ne pirmas – šios garbanos

Išlyginu ir lūpas

Žinojau – tamsesnė už tavo.

Žvaigždės kyla ir krinta

(Iš kur toks švelnumas?)

Akys kyla ir krinta

Mano akimis...

Straipsnyje „Poetas ir laikas“ M. Cvetajeva rašo: „Kiekvienas poetas iš esmės yra emigrantas... Emigrantas iš Dangaus karalystės ir žemiškojo gamtos rojaus... Emigrantas iš Nemirtingumo į laiką. Negrįžtantis į savo dangų“. Meilės tema gimtoji žemė Tsvetaeva skamba tragiškai. Amžina vienatvė, dvasinis poetės kosmopolitiškumas, kuriuo ji moka už savo „sparnuotumą“, už tai, kad yra Dievo išrinkta, yra jos amžinas, nepagydomas skausmas:

Taigi kraštas manęs neišgelbėjo

Mano, tas ir akyliausias detektyvas

Išilgai visa siela, visuma – skersai!

Gimimo ženklas nebus rastas!

Kiekvienas namas man svetimas, kiekviena šventykla tuščia,

Ir viskas tas pats, ir viskas yra viena.

Bet jei pakeliui – krūmas

Jis kyla, ypač kalnų pelenai ...

Pauzė, nutraukusi išsižadėjimo žodžius, iškalbingiau byloja apie meilę tėvynei, nei apie karščiausią, apgailėtiną doksologiją.

Ypatingą vietą poetės kūryboje užima mirties tema. Mirtis tarsi nesustabdo gyvenimo, nepajėgia nutraukti poetės dialogo su gyvaisiais. Eilėraščio „Ateik, kaip aš...“ tema – gyvenimas ir mirtis. Jis statomas kaip dialogas su įsivaizduojamu palikuoniu, o šis dialogas skamba aiškiai ir stipriai, „balsas iš po žemių“ neglumina, nepriekaištauja, tvirtina: gyvenimas yra vienas. Ir paprastos kapinių gėlės, ir veidmainiško sielvarto atmetimas, ir priminimas: ir aš buvau! Man patiko juoktis! – visa tai patvirtina: nėra mirties, yra amžina meilė, jėga, jungianti ir gyvuosius, ir kažkada gyvenusius. Šis jausmas priverčia Mariną įdėmiai pažvelgti į portretą ant sienos (eilėraštis „Močiutė“), pasako jai nuostabų oksimoroną: „jauna močiutė“. Ir šauktukas:

- Močiutė! Šis smurtinis maištas

Mano širdyje - ar tai ne nuo tavęs? .. -

Apie tą patį: gyvenimas tęsiasi, o mirtis meilę gyvenimui daro šviesesnę, aštresnę.

Kad ir apie ką rašytų Marina Tsvetaeva – apie gimtąjį kraštą, apie artimuosius ir brangūs žmonės, apie džiaugsmą ir kančią – visus jos kūrinius vienija viena tema: tai eilėraščiai apie meilę. Amžina, neišsemiama, gyvybiškai svarbi tema, įkvepianti poetai, artimi kiekvienam, daranti mus žmonėmis.

(Kol kas nėra įvertinimų)

Skaitant Lermontovą, negalima nepastebėti, kad jo eilėraščiuose daug tragiškų, graudžių atspalvių, jo herojai pasmerkti vienatvei. Šie motyvai atkartoja paties poeto charakterį. Jie taip pat skamba įsimylėję...
Rusų literatūra 2 pusė XIX amžius Meilės tema F. I. Tyutchev dainų tekstuose Meilės tema yra tradicinė rusų poezijoje. Kiekvienas poetas, kalbėdamas apie meilę, į savo kūrinius įdeda asmeninį ...
Meilės tema yra vienas iš teorijos komponentų grynas menas, labiausiai rusų literatūroje pateikta Feto ir Tyutchevo eilėse. Tai amžina tema vis dėlto poezija čia rado savo...
Puškinas ... Šio nuostabaus poeto atminimas siejamas su jo eilėraščiais apie meilę ir draugystę, garbę ir Tėvynę, su Onegino ir Tatjanos, Mašos ir Grinevo atvaizdais. Beveik kol kas...
Marinos Cvetajevos kūryboje kaip raudona linija driekiasi gyvenimo po mirties tema. Paauglystėje poetė neteko mamos ir kurį laiką tikėjo, kad tikrai sutiks ją tame kitame ...
Marina Cvetaeva nerado gyvos savo močiutės, kuri mirė pakankamai ilgai jaunas amžius. Tačiau į šeimos archyvai saugojo savo portretus. O jei mano močiutė yra iš mano tėvo pusės...
SU ankstyva vaikystė Tsvetaeva tiesiogine prasme buvo apsėsta knygų. Kai tik būsimoji poetė išmoko skaityti, ji atrado nuostabų ir Didelis pasaulis. Iš pradžių mažoji Marina su dideliu entuziazmu priėmė ...
Marina Tsvetaeva labai anksti liko be motinos ir ilgam laikui Patyręs panikos baimė prieš mirtį. Jai atrodė, kad taip paprastai ir staiga palikti šį pasaulį – didžiausia neteisybė. Nuvyko...
RUSIJOS TEMA A. BLOKO LYRIKOJE A. Bloko kūryboje ypatingą vietą užėmė tėvynės Rusijos tema. Liaudies, prigimtinė Rusija su savo istorija, tradicijomis, neatrasta, bet didžiuliu dvasiniu potencialu suteikė drąsos...
Rusų poezijos istorijoje Marinos Ivanovnos Cvetajevos vardas stovi šalia tokių didžių poetų kaip Achmatova, Pasternakas, Mandelštamas. Ji yra savotiška poetė, tikrai talentinga ir tiesioginė. Jos poezija kupina...
MEILĖS TEMA M. A. BULGAKOVO ROMANE „MEISTRAS IR MARGARITA“ dramatiška istorija talentingas rašytojas ir jo mylimoji, „slaptoji žmona“. Pasakojama...
KLASIKA MI TSVETAEVA MASKVA MARINOS CSVETAJOS KŪRINIUOSE Marina Ivanovna Cvetaeva gimė 1892 m. Maskvoje. Galbūt nėra nė vieno poeto, kuriam patiktų šis senovinis...
Marinos Cvetajevos ir Sergejaus Efronto meilės istorija kupina paslapčių ir mistinių sutapimų. Jie susitiko per atostogas Koktebelyje, o jau pirmą vakarą jaunuolis jaunai poetei padovanojo karneolą, ...
Marinos Tsvetajevos pažintis su Osipu Mandelštamu vaidino svarbų vaidmenį dviejų iškilių XX amžiaus poetų gyvenime ir kūryboje. Įkvėpimo jie sėmėsi vienas iš kito ir, kartu su įprastomis raidėmis, ilgai...
Marina Tsvetaeva labai anksti neteko motinos, kurios mirtį išgyveno labai skaudžiai. Laikui bėgant šis jausmas aptingo, o dvasinė žaizda užgijo, tačiau trokštanti poetė savo kūryboje labai dažnai kreipėsi į ...
Poeto ir poezijos tema M. Yu. Lermontovo dainų tekstuose Planas I. Poeto ir poezijos temos vieta Lermontovo dainų tekstuose. II. Aukšta civilinė poeto misija. 1 . „Ne, aš ne Baironas...
Pagrindinė tema romaną „Oblomovas“ galima laikyti idealo troškimu, tobulumu gyvenime, žmogaus sieloje, troškimu, kurį jautė pats Gončarovas ir kurį bandė įkūnyti herojuje. „Iš to paties...
Daugelis rusų rašytojų išgyveno labai skausmingą formavimosi ir brendimo laikotarpį. Marina Tsvetaeva šiuo atžvilgiu nėra išimtis. 1921 m., praėjus keliems mėnesiams po 29-ojo gimtadienio, poetė suprato...
Per anksti supratusi savo gyvenimo tikslą, Marina Cvetaeva, būdama paauglė, pasižadėjo tapti garsia poete. Sunku pasakyti, kas tiksliai paskatino jauną merginą, kai ji priėmė tokį sprendimą. Tačiau...
1-osios pusės rusų literatūra Kartos ir poeto likimo tema ir poezija M. Yu. Lermontovo dainų tekstuose M. Yu. Lermontovo kūryba patenka į XIX amžiaus 30-ąjį dešimtmetį. era labai...
Kiekvienas žodžio menininkas vienaip ar kitaip savo kūryboje palietė poeto ir poezijos paskyrimo klausimą. Geriausi rusų rašytojai ir poetai labai vertino meno vaidmenį valstybės gyvenime...
Eilėraštis „Dvyliktųjų metų generolams“ (1913) yra vienas entuziastingiausių ir romantiškiausių jaunos M. I. Tsvetajevos kūrinių. Beveik visa tai susideda iš detalių grandinės, kuri iškelia pranešimo adresatą: Tu, kurio platus ...
Revoliucijos tema A. Bloko eilėraštyje „Dvylika“ I. Nuo eilėraščių apie Gražuolę damą iki Tėvynės likimo temos. II. „Paklausyk revoliucijos muzikos...“ 1. Šviesos ir tamsos akistata eilėraštyje. 2. Istorinis...
Spektaklio problemų apmąstymas“ Lėlių namelis” (kompozicija), kritikai visų pirma iškelia moters kovos už lygias teises su vyru problemą. Tačiau spektaklyje, mano nuomone, įtikinamai skamba būtent motyvas...

Išsami meilės tema M. I. Tsvetajevos tekstuose

Neįmanoma įsivaizduoti Cvetajevos dainų tekstų herojės už meilės ribų, o tai jai reikštų už gyvenimo ribų. Meilės laukimas, jos laukimas, nusivylimas mylimu žmogumi, pavydas, išsiskyrimo skausmas – visos šios Tsvetajevos herojės būsenos meilės tekstuose užfiksuotos daugybe niuansų. gali būti tylus, drebantis, pagarbus, švelnus – ir neapgalvotas, spontaniškas. Tačiau tai visada yra viduje dramatiška.

Jaunoji herojė ypač aštriai jaučia kiekvienos akimirkos kintamumą, įtaigumą. Noras išlikti mylimo žmogaus atmintyje skamba, pavyzdžiui, eilėraštyje „Užrašas albume“ (1909–1910):

Leisk man būti tik eilėraščiu tavo albume

Vos dainuoja kaip pavasaris...

Tebūnie.

Bet čia pusiau istorijoje

Tu pakabinai virš puslapio...

Viską prisiminsi...

Tu sulaikei riksmą...

Leisk man būti tik eilėraščiu tavo albume!

Meilė niekada netampa ramiu džiaugsmu lyrinei herojei. Įsimylėjusi ji teigia savo teisę veikti. Ji yra ryžtinga ir bekompromisė tiek tvirtindama („Grąžinsiu tave iš visų žemių, iš visų dangų...“), tiek neigdama („Čigoniška išsiskyrimo aistra! Tu tik susitinki - tu skubi!“). „Apie tai“ Tsvetaeva rašo ir tragiškas „Kalno poema“, „Pabaigos eilėraštis“ (1924), ir lyrines, beveik dienoraščio pobūdžio miniatiūras:

Ir žiemos kambariuose

Ir mieguistas Kremlius -

Prisiminsiu, prisiminsiu

Erdvūs laukai.

Ir lengvas kaimiškas oras

Ir vidurdienis, ir ramybė, -

Ir duoklė mano moteriškam pasididžiavimui

Tavo ašaros vyriškos.

Tsvetajevos herojė neįsivaizduojama be susižavėjimo, susižavėjimo savo mylimuoju. Jausmų neapdairumas daro jos meilę visa apimančia. Tikras jausmas, anot Cvetajevos, gyvena ne tik giliausiose sielos gelmėse, bet ir persmelkia visą pasaulis. Todėl patys šio pasaulio reiškiniai herojės galvoje dažnai yra susiję su mylimojo įvaizdžiu. Tai liudija, pavyzdžiui, 1923 m. eilėraštis „Stygų statytojas...“:.

... (Šį birželį

Tu verki, tu esi lietus!)

Ir jei perkūnija ant stogų,

Lietus - namuose, liūtis - visiškai, -

Taigi tu man rašai laišką,

kurių nesiunčiate.

Tu suraioji smegenis kaip eilėraštis...

Vienos žmogaus širdies judėjimas į kitą yra natūrali būties dalis, nekintantis gyvenimo dėsnis. Žmonių ryšių sąlygiškumas šiuo įstatymu pabrėžiamas eilėraštyje „Pasaulis prasidėjo klajoklių stovyklos tamsoje ...“. (1917), kur širdžių trauka, apsaugos ir ramybės ieškojimas, šilumos ieškojimas lyginamas su žvaigždžių ir medžių klajonėmis.

Tsvetajevos herojė įsitikinusi, kad jausmai turi didžiulė jėga, jie gali priklausyti nuo atstumo ir laiko. Eilėraštyje „Niekas nieko neatėmė ...“ (1916) ji rašo:

Švelnus ir neatšaukiamas

Niekas tavęs neprižiūrėjo...

Bučiuok tave – per šimtus

Skiriasi metai.

Herojei būdingas noras įveikti visas kliūtis, kurios trukdo jausmams, įveikti aplinkybių įtaką ir spaudimą. (Prisiminkime Puškino: „Meilė ir draugystė pasieks tave / Jie pasieks pro niūrius vartus...“) Sielos susikaupimas, pasinėrimas į meilę yra svarbus lyrinės herojės bruožas. Ji per daug atsiskaito apie save ir kitus, kad būtų patenkinta " Vidutinė temperatūra» aistros.

Tačiau Cvetajevos meilės tekstai mums atskleidžia ne tik maištingą, savanaudišką, bet ir neapsaugotą, pažeidžiamą, ištroškusią supratimo sielą. Jai skubiai reikia mylinčios širdies dalyvavimo:

Neišsenkantis švelnumas – užgniaužia.

Bent mylėk Altyną – priimsiu!

Abejingas draugas! -

Taip bijau klausytis

Juodasis vidurnaktis tuščiuose namuose!

Nepavykusios meilės tema iš Cvetajevos įgauna tragišką skambesį. Pagrindinė drama meilė herojei – sielų „išvalyme“, nesusitikimas. Du vienas kitam skirti žmonės priversti išsiskirti. Juos gali atskirti daug dalykų – aplinkybės, žmonės, laikas, negalėjimas suprasti, jautrumo stoka, siekių neatitikimas. Vienaip ar kitaip, per dažnai Tsvetajevos herojė turi suvokti „išsiskyrimo mokslą“. Tai taip pat minima 1921 m. eilėraštyje iš ciklo „Atsiskyrimas“:

Viskas vėsiau, viskas vėsiau

Susukite rankas!

Tarp mūsų nėra nė mylios

Žemiškas, – išsiskyrimas

Dangaus upės, žydros žemės,

Kur jau mano draugas amžinai -

Būdingas.

Tik kitame geresnis pasaulis– „ketinimų“ pasaulyje, Cvetajevos žodžiais tariant, galima įgyti jausmo pilnatvę: „ne čia, kur susukta, / o kur nustatyta“. Tik ten išsipildo viskas, kas neišsipildė. Ir kai žemiškasis gyvenimas augina vienas kitam reikalingus žmones („Ir jis neatsigręžs / Gyvenimas storas! / Čia nėra datos! / Yra tik išlydėjimas...“), Cvetajeva su visa poetinio „aš“ energija maištauja prieš tai. Taigi viename dramatiškiausių eilėraščių apie meilę – „Atstumas: mylios, mylios...“ (1925) girdime ne impotentinį skundus ar dejones, o piktą, įniršusią verksmą. Eilėraščio eilutės skamba ne kaip netekčių sąrašas, o kaip kaltinimas. Poeto žodis atsispiria siaubingiems žmogiškųjų ryšių griovimo elementams.

Išsamiau pagyvenkime prie dviejų eilėraščių - „Džiaugsmui“ (rinkinys „ stebuklingas žibintas") Ir meilė! Meilė! Ir traukuliuose, ir karste ...“ (1920).

Pirmajame eilėraštyje Cvetajeva džiūgaudama skelbia būties džiaugsmą. Meilė iki galo paaštrina pasaulio suvokimą. Įsimylėjusi herojė visame kame mato poeziją – ir paslaptingus „dulkėtus kelius“, kurie eina į tolį, menančius daugybę keliautojų, ir trumpalaikį „valandos namelių“ žavesį, ir pasakiškus „gyvūnų guolius“. , ir žavingai gražiai, patinka senoji muzika, „salės“. Meilė jai suteikia gyvenimo pilnatvės pojūtį: "Brangioji, brangioji, mes kaip dievai: / Visas pasaulis skirtas mums!" Pasitikėjimas, kad įsimylėjėliams namai yra visur, namai – visas pasaulis, čia skamba pergalingai! Jiems atrodo, kad viskas aplinkui buvo sukurta jiems vieniems, jiems visur lengva, todėl herojė su tokiu entuziazmu sušunka: „Visur pasaulyje esame kaip namie“. Būtent meilė grąžina herojei vaikišką galios pasaulyje jausmą. Iš čia ir „namų rato“ atmetimas, nes šiuo metu jai mielesnė „pievos erdvė ir žaluma“. Šią akimirką jai taip svarbu pajusti laisvę, pamatyti vaivorykštinę būties paletę, pajusti savo jausmų, minčių, širdies, sielos apimtį. Ją žavi ir žavi meilė, o visa kita atrodo nesvarbu, nesvarbu. Kol kas ji nenori jokios kitos nelaisvės – net jaukių namų nelaisvės, išskyrus mielą, laimingą, nesavanaudišką meilės nelaisvę: „Brangioji, brangioji, vienas nuo kito / Mes amžinai nelaisvėje!

Savotiška ištikimybės meilei priesaika gali būti vadinama antruoju eilėraščiu:

Ir traukuliuose, ir karste

Būsiu budrus – suviliosiu – susigėdinsiu – skubėsiu.

O mieloji! -

Ne karsto sniego pusnyse,

Aš neatsisveikinsiu su tavimi debesyje.

Šilta širdimi apdovanotai herojei meilė yra ir visiškos saviraiškos, atsiskleidimo galimybė. Tai sielos turtas, kuriuo ji pasirengusi dosniai ir beatodairiškai dalytis, būtent tame ji įžvelgia savo egzistavimo tikslą ir prasmę: „Ir ne už tai aš turiu porą gražių sparnų / Dana išlaikyti kilogramus Mano širdyje!" Meilė, anot Cvetajevos, išlaisvina sielą, suteikia vidinės laisvės pojūtį, iš naujo atveria patį žmogų. Iš čia ir išdidus pasitikėjimas: „Suvystyta, be akių ir bebalsė / varganos gyvenvietės nepadauginsiu“. Meilė atskleidžia didžiulę psichinės jėgos- pajėgos, galinčios atsispirti pačiai mirčiai:

Elastinis malūnas

Viena banga iš vystynių,

Mirtis, aš tave užmušiu! -

Verstas tūkstantis rajone

Ištirpęs sniegas – ir miegamųjų miškas.

Meilė yra amžina, anot poeto, ji susilieja su gamtos ir meno pasauliu, nes yra įsikūnijimas kūrybiškumas esamas. Meilė negali mirti – ji amžinai atgimsta, įkvėpta transformacijos. Netgi mylintis žmogus palieka žemiškąjį gyvenimą, jo meilė pasilieka šiame pasaulyje, kad „juokdamiesi iš nykimo pakilkite eilėraščiu arba žydėkite kaip rožės!

Reikia atsisiųsti esė? Spustelėkite ir išsaugokite - „Meilės tema M. I. Tsvetajevos tekstuose. Ir baigtas rašinys atsirado žymėse.

Kita šventa Cvetajevos dainų tekstų tema – meilės tema. Nežinau kitos poetės, kuri taip rašytų apie savo jausmus.

Nuo gundymo iki nusivylimo – toks yra Cvetajevos herojės „meilės kryžius“; aistros ir charakteriai atsiskleidė eilėraščiais, gyvų žmonių vaizdai jo galvoje buvo visiškai sunaikinti. Vienintelis žmogus, kurio įvaizdis nei gyvenime, nei poezijoje ne tik nebuvo sugriautas, bet ir visai neišblėso, buvo Sergejus Efronas. „Rašiau ant šiferio lentos...“ – taip vadinasi jos vyrui skirtas eilėraštis. Jame Tsvetaeva skelbia savo meilę: keturis kartus kartojamas žodis „meilė“ kalba apie šio jausmo, džiaugsmo, laimės troškimą:

Ir galiausiai, kad visi žinotų! -

Ką tu myli! meilė! meilė! meilė! -

Nupieštas dangiška vaivorykšte.

Jai neužtenka žemės, jai reikia dangaus, kad jis išgirstų ir žinotų apie jos meilę. Paskutinėse eilėraščio eilutėse Tsvetaeva pasižada įamžinti savo vyro vardą:

Mano neparduota! - Žiedo viduje!

Jūs išgyvensite naudodami tabletes.

Poetas visada priklausomas, poetas, mylintis, pamiršta apie viską pasaulyje, išskyrus žmogų, kurį pasirinko savo puse. Pati Marina Cvetajeva sukūrė mylimąjį, sukūrė jį tokį, kokį norėjo nešioti ir palūžo, kai šis žmogus neatlaikė jos užplūdusių jausmų, įtampos santykiuose, būsenos „visada būti ant bangos keteros“. Mes žinome, kad Cvetajevai nėra lengva santykiuose su žmonėmis, tai yra jos esmė, jos būsena. Ji atidavė save mylėti viską, be pėdsakų, neatsigręždama. Ciklo „N. N. V.“ eilėraštyje „Prigvožždena“, skirtame grafikui Vyšeslavcevui, įdomus žmogus, atsižvelgiant į negirdėtą meilės apoteozę, grandiozinis, nebijantis mirties. Beveik kiekviena eilutė čia skamba kaip formulė:

Prikalta prie piliakalnio

Aš vis tiek pasakysiu, kad myliu tave.

... Nesuprasi – mano žodžiai menki! -

Kaip mažai aš turiu gudrybių!

(Prikalta, 1920 m.)

Joks konfliktas negali prilygti šiai meilei, dėl kurios herojė atsisakys visko:

O kas, jei vėliavą man patikėjo pulkas,

Ir staiga tu atsiradai prieš mano akis -

Su kitu rankoje – suakmenėjusiu kaip stulpas,

Mano ranka atleistų reklaminį skydelį...

Cvetajevos herojė yra pasirengusi mirti dėl meilės; būti elgeta ji nebijo prarasti kraujo, nes net ir nežemiškame gyvenime – „tylių bučinių“ šalyje – mylės savo išrinktąjį.

Cvetajeva supriešina motinos meilę sūnui ir moters meilę vyrui, manydama, kad net mama nesugeba mylėti savo vaiko taip, kaip moteris myli vyrą, todėl mama yra pasirengusi „mirti“. “ savo sūnui, o ji turi „mirti“.

Kai žemėje įprastas gyvenimas moteris myli vyrą, stengiasi didžiuotis, net jei jai labai sunku, nežeminti savęs, nenusilenkti iki to, kad pačiam vyrui bus nemalonu būti šalia.

„Pataisyk“ paskutinę dalį – „Žemiau už kojas, Žemiau už žoleles“, ji nenuskendo, neprarado savo pasididžiavimo (koks pasididžiavimas – kai myli?!), nes buvo prikalta mylimojo ranka – "beržas pievoje". Ji nebijo apkalbų ir pasmerkimo: „Ir ne minios riaumojimas – kad anksti ryte balandžiai čiulba...“

Trečioji šio eilėraščio dalis skiriasi nuo pirmųjų dviejų: joje yra šeši kupletai, kurių pirmoji ir paskutinė posmai skamba kaip meilės himnas. Giesmė Cvetajevos meilei, nes kiekviena įsimylėjusi moteris sugeba „būti – ar nebūti“, jai jei „būti“ – tai su meile, mylimoji, jei „nebūti“ – tada nebūti visi:

Tu to norėjai. - Taigi. - Aleliuja.

Bučiuoju ranką, kuri mane trenkia.

... Katedros griaustinyje – kad mirtinai sumuštų! -

Tu, baltas žaibas, pakilęs rykštė!

(Prikalta, 1920 m.)

Žaibas – žudo, tai akimirksniu, bet mirti nuo mylimo žmogaus rankos, matyt, Cvetajevos herojei yra laimė, todėl eilutės gale yra šauktukas.

Tsvetaeva keletą žodžių skyrė savo vyrui Sergejui Efronui. Didelį žmogaus atsidavimą ir susižavėjimą išreiškia eilėraštis "Išdidžiai nešioju jo žiedą!"

Jis plonas su pirmuoju šakų subtilumu.

Jo akys – gražiai – nenaudingos! -

Po atvirų antakių sparnais -

Dvi bedugnės...

(Sergejui Efronui, 1920 m.)

Tik berniukas – jam buvo aštuoniolikti metai – jis buvo metais jaunesnis už Mariną. Aukštas, plonas, šiek tiek tamsus. Gražiu, plonu ir dvasingu veidu, ant kurio spindėjo didžiulės ryškios akys, liūdna:

Turi dideles akis

Jūros spalvos...

(Sergejui Efronui, 1920 m.)

Šeima, „Efrono“ akys - tos pačios buvo Serežos seserys, o vėliau ir Tsvetajevos dukra. „Į kambarį įeina nepažįstamas žmogus, matai šias akis ir jau žinai – tai Efronas“, – sakė vienas menininkas, kuris juos visus pažinojo Koktebelyje.

Gal viskas prasidėjo nuo Koktebelio akmenuko? Daug pusbrangių akmenų tykojo Koktebelio paplūdimiuose, iškasti, surinkti, vieni kitais didžiavosi savo radiniais. Kad ir kaip būtų, iš tikrųjų Tsvetaeva susitikimą su Seryozha susiejo su Koktebelio akmenėliu.

"1911. Esu nukirptas po tymų. Guliu ant kranto, kasu, šalia kasa Vološinas Maksas.

Maksai, aš ištekėsiu tik iš kito pakrantės, kuris gali atspėti, koks yra mano mėgstamiausias akmuo.

Marina! (Įtaigus Makso balsas) – įsimylėjėliai, kaip jau turbūt žinote, tampa kvaili. O kai mylimasis tau atneš (mieliausiu balsu)... trinkelę, nuoširdžiai patikėsi, kad tai tavo mėgstamiausias akmuo!

... Su akmenuku – tai išsipildė, nes S.Ya. Efronas... beveik pirmąją mūsų pažinties dieną atidarė ir įteikė man – didžiausia retenybė! - ... karneolio karoliukas, kuris yra pas mane iki šiol. “

Marina ir Sereža susirado vienas kitą akimirksniu ir visam laikui. Jų susitikimas buvo tai, ko troško Tsvetajevos siela: didvyriškumas, romantika, pasiaukojimas, aukšti jausmai. Ir pats Seryozha: toks gražus, jaunas, tyras, toks prie jos traukiamas kaip vienintelis dalykas, galintis jį surišti su gyvenimu.

Kelionės pradžioje Marina troško savo herojui paversti vaizduotės sukurtu įvaizdžiu. Ji projektuoja Seryozha žvilgsnį į jaunųjų generolų šlovę – 1812 m. didvyrius, senovės riterystę; ji ne tik įsitikinusi aukštu jo likimu – ji yra reikli. Atrodo, kad jos ankstyvieji eilėraščiai, skirti Seryozhai, yra valdingi, Cvetajeva siekia tarsi prakeikti likimą: tebūnie!

Aš iššaukiančiai nešioju jo žiedą

Taip, Amžinybėje – žmona, ne popieriuje. -

Jo per siauras veidas

Kaip kardas...

Tsvetaeva pradeda eilėraštį, kuriame piešia romantiškas portretas Serezha ir galvoja apie ateitį. Kiekvienas jo posmas yra laiptelis, vedantis į pjedestalą – ar pastoliai? - paskutinės eilutės:

Jo veide esu ištikimas riteriškumui.

Visiems, kurie gyvenote ir mirėte be baimės! -

Tokie - lemtingais laikais -

Jie kuria posmus – ir pereina prie kapojimo bloko.

(Sergejui Efronui, 1920 m.)

Ji vis dar negalėjo įsivaizduoti, kad „lemtingi laikai“ jau visai šalia. Nėra jokių abejonių, kad šalia šio jaunuolio jaučiausi vyresnis, suaugęs žmogus. Įsimylėjusi Seryozha, neseniai pati būdama paauglė, Marina prisiėmė jo skausmą ir atsakomybę už jo likimą. Ji paėmė jį už rankos ir vedė per gyvenimą. Bet jei ji pati buvo pasitraukusi iš politikos, tada Efronas nuėjo kovoti į Baltosios armijos pusę, nors logiška. šeimos tradicija Raudonųjų gretose buvo natūraliau, kad Sergejus Efronas. Tačiau čia į likimo posūkį įsiterpė mišri Efrono kilmė. Juk jis buvo ne tik pusiau žydas – jis buvo ortodoksas. Kaip Tsvetajeva išsprūdo žodį „tragiškai“?

Tragiškai susiliejo jo veide

Du senoviniai kraujai...

(Sergejui Efronui, 1920 m.)

Kodėl – tragiškai? Ar jis pats pajuto savo, kaip pusvedžio, pozicijos dvilypumą ir nuo to kentėjo? O ar dėl to žodis „Rusija“, „mano Rusija“ neskambėjo skaudžiau?

Situacijos tragiškumas slypi tame, kad jo pasirinkimas nebuvo galutinis. Jis buvo mėtomas iš vienos pusės į kitą: Baltoji armija, pasitraukimas iš savanorystės, „kaltės“ jausmas prieš naująją Rusiją... Tuo tarpu 1911 m. vasarą ateitis buvo nupiešta kaip laiminga pasaka. . Su Tsvetaeva įvyko didžiulis gyvenimo pokytis: pasirodė vyras - mylimas žmogus! kam jos reikėjo. Todėl eilėraštis baigiamas strofa, kuri skamba beveik kaip formulė:

Jo veide esu ištikimas riteriškumui.

Kaip ir bet kuris poetas, meilės tema negalėjo apeiti Tsvetajevos kūrybos. Meilė jai pati geriausia stiprus jausmas ant žemės. Jos herojė nebijo drąsiai kalbėti apie savo jausmus, nebijo gėdos, susijusios su meilės pareiškimu. Marina Cvetaeva keletą eilučių skyrė savo vyrui Sergejui Efronui. Aukštį, kurį Tsvetaeva iškėlė savo vyro eilėraščiuose, galėjo išlaikyti tik nepriekaištingas žmogus. Niekam kitam tikras asmuo ji nesielgė taip reikliai - išskyrus galbūt save, ji nieko taip aukštai nekėlė. Nuo gundymo iki nusivylimo – toks yra Cvetajevos herojės „meilės kryžius“.

Norėdami suprasti Marinos Cvetajevos kūrybą, pirmiausia turite pažvelgti į ją kaip į žmogų, kuriam gyventi skirta mylėti. Jos eilėraščiai apie meilę nebuvo sukurti, bet jų siela pagimdė. Marina Ivanovna į poeziją įnešė stipriausią nepadalinto, įžeisto, Prarasta meilė, kurį lydi išsiskyrimas, nusivylimas, ilgesys. Jei jaunoji Tsvetaeva dainavo jį linksmai nevaržomai, tai vėlesniame jos kūrinyje jis įgauna tragišką spalvą: skiriamasis bruožas meilė poetei – pirmapradė pasmerkimas išsiskyrimui. Tsvetajevos meilė visada yra konfliktas, vedantis į pertrauką. Daug kas ją įkvėpė dirbti – vyrai ir moterys, ji nuo jų buvo „pamišusi“. Susitikimai galėjo būti „asmeniniai“ ir „in absentia“, bet visi jie paliko pėdsaką jos darbe.

Cvetajevos meilės eilėraščių herojė turi daugybę veidų – tai nuolankioji „graži, autokratiška, savaime negalinga, geidulinga“ Manon Lescaut, gundytoja Karmen, kurią poetė sudaro pora Don Žuaniui, įžūli čigonė Mariula, karingoji. „Amazon“, ateities pranašas. Meilė jiems – žaibiškas jausmas, impulsas, atsiskyrimas nuo žemės.

Eilėraštyje „Sulepina tave stikline“ (1918) autorė ateina pas mus burtininkės, užburiančios savo mylimąjį, pavidalu: „Stiklinėje išskleidė tave// Saują apdegusių plaukų.// Kad tik nebūtų. valgyti, nedainuoti,// Negerti, nemiegoti.// Kad jaunystė nebūtų džiaugsmo,// Kad cukrus nebūtų saldumas,// Kad nesusitvarkytų nakties tamsoje. // Su jauna žmona.

Savo eilėraščių cikle „Don Žuanas“ (1917) Tsvetaeva nusprendė pamąstyti, kas yra šis herojus-mylėtojas. Ir kodėl jam patiko užkariauti moterų širdis. Poetė bando suprasti, kaip kuriami vyro ir moters santykiai, kas tiksliai kiekvienam iš jų yra svarbu. Visi esame įpratę manyti, kad Don Žuanas tiesiog surinko moterų širdis, tačiau Cvetajeva įsitikinusi, kad jei tai literatūrinis herojus ir iš tikrųjų egzistavo, jis buvo labai nelaimingas žmogus. Juk visą gyvenimą ieškojo to vienintelio, kuris galėtų jį pradžiuginti. Įsimylėjęs moteris, Don Chuanas svajojo apie ilgalaikę sąjungą, tačiau kiekvieną kartą nusivildavo. Santykių su panašaus temperamento vyru tema fantazavusi poetė prisistatė Don Žuano meilužio vaidmeniu ir liūdnai pažymėjo: „Mano tėvynėje nėra kur bučiuotis“. Rusija, jos nuomone, neturi tos romantikos, kurią turi Europa, todėl tokiai moteriškei, kaip jos eilėraščių herojė, šioje šiaurinėje šalyje būtų buvę labai sunku. Be to, rusų jaunos ponios yra labai pragmatiškos, o jų širdis nėra taip lengva užkariauti niūriomis serenadomis ir pasimatymais po mėnuliu. Anot autoriaus, nelaimingasis Don Žuanas tiesiog būtų miręs snieguotoje ir nesvetingoje Rusijoje nuo ilgesio ir nesugebėjimo priversti moteris jį pamilti. Tačiau pati poetė pasiruošusi pasiduoti to kerams nuostabus žmogus. Ji pažymi, kad jos širdis jau užkariuota, nors tai prieštarauja sveikam protui, nes Don Žuanui viskas, kas vyksta, yra tiesiog jaudinantis žaidimas: "Tu atėjai pas mane. Jūsų sąrašas pilnas, Don Žuanai! Jos žodžiuose daug ironijos ir lengvo liūdesio, nes poetė savo įsivaizduojamą mylimąjį supranta kaip niekas kitas. Ji žino, kad jis širdyje yra vienišas ir kenčia dėl to, kad jis nemoka mylėti iš tikrųjų. Būtent dėl šios priežasties Cvetajeva atvirai pareiškia: „Don Žuanas neturėjo Donos Anos! Tas, kuris galėtų tapti jam vieninteliu, privers kentėti šį ciniką ir gundytoją, kuriam moteriški jausmai nieko nereiškia, o daugybės įsimylėjėlių ašaros sukelia savimi patenkintą pergalingą šypseną.

Eilėraštis „Man patinka, kad tu nuo manęs neserga ...“ (1915) yra skirtas Marinos Cvetajevos sesers Mavriky Alexandrovich Mints vyrui. Keista iš jaunos moters, vos treji santuokos metai, išpažintį „nemėgsti“ kitam vyrui. Žinodami Mariną, kuri kiekvieną kartą įsimylėjo su nauja jėga, nesavanaudiškai, pasidavusi šiam jausmui iki galo, supranti, kodėl atsirado toks eilėraštis. Tačiau meilė seseriai, žinoma, niekada neleis poetei peržengti tam tikrą ribą, po kurios, kaip sakoma, iš po kojų išeina žemė, kuri poetiškai skambėjo taip: „Tas sunkus gaublys žemė niekada // Neišplauks po mūsų kojomis“ . Eilėraščio herojė, žinoma, sukuria moters įspūdį, jau gana patyrusios meilės reikaluose. Juk ji išvardija daugybę ženklų, kaip vyksta meilės pasimatymas: susitikimai „saulėlydžio valandomis“, „vaikščiojimas po mėnulio šviesa“, „saulė virš galvos“. Greičiausiai ji ne kartą patyrė stiprų potraukį vyrui, kuris vėliau užleido vietą nusivylimui, o dabar meilė jai yra panaši į ligą. Todėl su kiek palengvėjimu ji net pradeda savo monologą-kreipimąsi: „Man patinka, kad tu su manimi nesergu,// Man patinka, kad aš su tavimi nesergu“. Lyrinė herojė sako, kad jie yra vienodoje situacijoje, vadinasi, niekas nenukentės, nes, kaip žinia, vienas visada myli, o kitas tiesiog leidžiasi būti mylimas. Tokią „lygybę“ net paviršutiniškai pabrėžia eilėraščio pradžioje esanti anafora. Be to, herojė gana atkakliai kalba apie tai, kokius privalumus suteikia „nemėgimas“: „Man patinka, kad tu gali būti juokingas - // Atskiras - ir nežaisti žodžiais, // Ir neraudonuoti dusinančia banga, // Lengvai liesdamas rankoves. // Man taip pat patinka, kad tu esi su manimi / / Ramiai apkabink kitą, / / Neskaityk man pragaro ugnyje // Degink, nes aš tavęs nebučiuoju. Bet staiga ji tarsi ištaria: „Mano švelnus“. Ir gali susidaryti įspūdis, kad pati herojė ne kartą taip kreipėsi į savo įsivaizduojamą pašnekovą. Taip pamažu, pati to nepastebėdama, ji ima kalbėti apie slapčiausią bet kurios merginos svajonę: „Kad niekada bažnyčios tyloje / / Negiedos virš mūsų: aleliuja!“. Juk būtent vestuvių ceremonija turėtų amžinai suvienyti mylinčias širdis prieš Dievą. Paskutinė eilėraščio dalis parašyta visiškai kitokiu jausmu. Tai jau gilaus dėkingumo išraiška žmogui, kuris, pasirodo, pats to nežinodamas myli heroję: „Širdimi ir ranka dėkoju / / Už tai, kad pats manęs nepažįsti! - // Taip mylėk: už mano nakties ramybę,// Už susitikimų retumą saulėlydžio metu,// Už mūsų ne šventes po mėnuliu,// Nes saulė ne virš mūsų galvų. Šios begalinės dėkingumo priežastys išreiškiamos anaforiškais pasikartojimais: atrodo, kad jų per daug. Tačiau paskutinės dvi eilutės su pasikartojančiu įterpimu "deja!" ir išduokite heroję: skamba neslepiamas apgailestavimas, kad jie nepuolė galva į jausmų baseiną. Jei išpažinties pradžioje herojė į adresatą kreipiasi šiek tiek ironiškai, pabrėždama atstumą tarp jų mandagiu „tu“ Didžioji raidė, tada į pabaigą kūrinys įgauna išpažintį. Pasirodo, herojė yra pasirengusi kentėti ir kentėti, jei reikia.

Cvetajevos eilėraščiuose meilę pakeičia pavydas. Apleista herojė karčiai ir ironiškai kalba su mylimuoju, menkindama tą kitą moterį, paprastąją, dėl kurios ji buvo palikta poemoje „Pavydo bandymas“ (1924): - Irklo glostymas! - / / Prie pakrantės linijos / / Netrukus atmintis pasitraukė: „Kaip gyveni su paprasta // Moterimi? Be dievybių?“, „Kaip gyveni su žemiška// Moteris, be šeštos// Jausmai?// Na, už galvos: laiminga?// Ne? Duobėje be gelmių -// Kaip gyvenimas, brangusis? Ar sunkiau / / Ar su kitu taip pat kaip man? Herojė įsižeidžia dėl išdavystės, ji nori savanaudiškai įskaudinti savo mylimąjį tuo, kad ji nebuvo palikta viena, ir pabrėžti savo išskirtinumą jam, dieviškumą. Antitezės recepcija aiškiai išskiria apleistos herojės įvaizdį ir kitos moters įvaizdį.

Eilėraštyje „Vakar pažvelgiau į akis ...“ (1920) herojės sielos šauksmas susilieja su „visų laikų moterų šauksmu“: „Brangioji, ką aš tau padariau“. Meilės nuoširdumas sulaužomas prieš mylimojo šaltumą. Lyrinė herojė klausia, suglumsta, sušunka, o ši eilutė skamba arba kaip klausimas, arba kaip priekaištas, arba retoriškai, o eilėraščio pabaigoje virsta šauktuku. Pirma frazė yra „Vakar pažiūrėjau į akis, / O dabar - viskas atrodo kreivai į šoną! nubrėžia pagrindinę eilėraščio temą, būdingą Cvetajevos kūrybai – vyro ir moters santykius, jų sielų nesutapimą. Eilėraščio ritmas sujaudintas. Pulsuojantis refrenas perteikia lyrinės herojės įtampą, nerimą, pasimetimą. Čia yra skausmo iš beviltiškumo ir vienatvės kontekstas: „Iš karto abi rankos atkišo, // Gyvenimas iškrito - surūdijęs centas!“. Širdies plakimas pagreitėja: "O visų laikų moterų šauksmas; / Aš stoviu kaip vaikų žudikas teisme". Herojė daugiau kalba būtuoju laiku, nes ji yra praeityje Tikras gyvenimas, nėra ateities, nėra meilės, o be meilės nėra gyvenimo: „Kur meilė tolsta,// Ten sodininkas mirtis artinasi“. Eilėraščio semantika kuriama aplink Aš-subjekto ir Tu-objekto priešpriešą. Jie yra diametraliai priešingos savybės: Aš kvailas, tu protingas, aš priblokštas, tu gyvas. Kraujas, kaip visaverčio gyvenimo simbolis, paliktoje moteryje virsta vandeniu, jos ašaros taip pat yra vanduo, nes ji negali paveikti vyro. Lyrinė herojė yra viena su savo nelaime: „Ir jos ašaros yra vanduo, ir kraujas -// Vanduo, - plaunamas krauju, ašarose! Taigi, gana dažnas kalbos įrankiai o technikos pagal talentingą Marinos Cvetajevos plunksną virsta ryškiu ir stipriu lyrinės herojės, iš kurios paliko jos mylimasis, įvaizdžiu, perteikia jausmų sumaištį, skausmą ir apmaudą.

Marinos Ivanovnos Tsvetajevos gyvenimą sudarė ir puošė dvi aistros - poezija ir meilė. Ji gyveno su jais, jie buvo jos oras, kuriuo ji mėgavosi, iš tikrųjų jie buvo ji. Poetės kūryba neatsiejama nuo jos biografijos puslapių. Jos poezija yra gyvenimo poezija žmogaus siela, o ne sugalvotos „dangaus aukštumos“, ne racionalios konstrukcijos. Lyrinė jos eilėraščių herojė yra ji pati, jos mylinti širdis, jos nerami siela.

Mano nuomone, Cvetajeva yra viena iš nedaugelio, trypiusių mūsų mirtingą žemę, supratusią meilę tikroji prasmėŠis žodis. Mylėti nepaisant visko, mylėti, atsiduodant ir nieko nereikalaujant mainais, mylėti nuoširdžiai ir gražiai, švelniai, mylėti savo keista, beprotiška, viską ryjančia meile.

Jos eilėraščius apie meilę laikau pačiais subtiliausiais, tiksliausiais, nuoširdžiausiais, teisingiausiais, kuriuose jos didžiulė mylinti siela buvo nuoga, verkė ir patyrė. Kiekvienas jos eilėraščių žodis – išgyventas jausmas, su nerimu perkeltas į popierių:

Negailestingai iš krūtinės

Dieve – tegul nuleidžiama!

Meilė mane užklupo

Bet koks: didelis!

Prie krūtinės...

Nevaldyk!

Be žodžių ir žodžiu -

Mylėti... Išsiskleisti

Pasaulyje – kregždė!

1940 m. Cvetajeva savo dienoraštyje daro įrašą: „Esu skolinga už visus savo eilėraščius žmonėms, kuriuos mylėjau – kurie mane mylėjo – arba nemylėjo“. Tsvetaeva laikė tikrą, priimtiną ir jai reikalingą „Neatlygintiną. Beviltiška. Be įsikišimo iš priimančios rankos. Kaip bedugnėje“ meilė, kaip ji pasakė laiške Pasternakui:

Meilė! Meilė! Ir traukuliais, ir karste

Aš būsiu budrus - būsiu suviliotas - man bus gėda - skubėsiu.

O mieloji! Ne karsto sniego pusnyse,

Aš neatsisveikinsiu su tavimi debesyje.

Jaunoji Marina troško meilės ir priėmė kvietimą savo sielai, tapdama gyvenimo palydove. Ir dėl to Cvetajevos palikime palikome daug slaptų įrodymų, beveik kiekvienas jausmų pliūpsnis, kiekvienas širdies nepakankamumas užfiksuotas, išryškintas ir šimtą kartų padidintas stipriausio dėmesio centre – poezijoje.

Aistringai ir karštai vyro mylima poetė skyrė daugiau nei tuziną šilto, gilaus jausmo kupinų eilėraščių:

Rašiau ant skalūno lentos

Ir ant išblukusių gerbėjų lapų,

Ir ant upės, ir ant jūros smėlio,

Pačiūžos ant ledo ir žiedas ant langų, -

Ir ant kamienų, kurių šimtai žiemų ...

Ir galiausiai – kad žinotumėte! -

Ką tu myli! meilė! meilė! -

Pasirašyta – dangaus vaivorykštė.

Meilė buvo jos gyvenimo prasmė, ji padėjo lygybės ženklą tarp „mylėk“ ir „būk“. Šis jausmas jai buvo viskas: ir įkvėpimas, ir aistra, ir „visos dovanos“ iš karto, ir tragedija, ir menas. „Pabaigos eilėraštyje“ Tsvetaeva nuostabiai ir paprastai pareiškė: „Meilė reiškia gyvenimą“, „Meilė yra visos dovanos / Į ugnį ir visada už nieką!

Marinos Cvetajevos eilėraščiai „plaka srove“, verčia sielą „apversti“, kentėti ir verkti kartu su savo lyrine heroje, tampa vis tyresnė ir geresnė. Jie moko mylėti su nuoširdžiausia, bedugne ir šviesiausia meile.

L. N. Tolstojus yra didžiulio, pasaulinio masto rašytojas, nes jo tyrinėjimo objektas buvo žmogus, jo siela. Tolstojui žmogus yra visatos dalis. Jam įdomu, kokiu keliu eina žmogaus siela, siekdama aukšto, idealo, siekdama pažinti save.Pjeras Bezukhovas – sąžiningas, labai išsilavinęs bajoras. Tai spontaniška prigimtis, gebanti aštriai jausti, lengvai susijaudinti. Pierre'ui būdingos gilios mintys ir abejonės, gyvenimo prasmės ieškojimas. gyvenimo kelias jos sudėtinga ir vingiuota. Iš pradžių jaunystės įtakoje ir aplinką jis daro daug klaidų

Centrinis kelias romantiški kūriniai M. Gorkis ankstyvas laikotarpis yra herojiško žmogaus, pasirengusio nesavanaudiškam žygdarbiui vardan žmonių gerovės, įvaizdis. Šie kūriniai apima istoriją „Senoji moteris Izergil“, kuria rašytoja siekė pažadinti žmonėms veiksmingą požiūrį į gyvenimą. Siužetas paremtas senolės Izergil kun. prisiminimais. apie savo gyvenimą ir legendas, kurias ji pasakojo apie Larą ir Danko. Legenda pasakoja apie drąsų ir gražų jaunuolį Danko. Jis džiaugiasi, kad gyvena tarp žmonių, nes juos myli labiau nei save patį. Danko yra drąsus ir bebaimis, jį traukia kilmingas žygdarbis

Gražiausia vieta žemėje yra centrinė žemė. Čia buvo gėlės gėlės, o gėlės naujos gėlės "dėl šios nelaimės! Čia yra gražus namas, kuriame mano mama patikrino iš mokyklos. Sukate namo, o ant stalo yra kvapnus pienas su pienas.žmogau, vynų gimtasis kraštas niekaip nebus pamirštas.Ir, aišku, turime šiek tiek meilės tėvynėje.Tai pati gražiausia vieta, todėl gali pabūti vienas su savimi. žiemos dienomis, jei vėjas sukasi, medžiai apie

Bunino pasakojimų ciklas Tamsios alėjos“ apima 38 istorijas. Jie skiriasi pagal žanrą, kurdami herojų personažus, atspindi skirtingus laiko klodus. Šį ciklą, paskutinį savo gyvenime, autorius rašė aštuonerius metus, Pirmojo pasaulinio karo metais. Buninas rašė apie amžina meilė ir jausmų stiprybė tuo pačiu, kaip nuo pat kruvinas karas jam žinomoje istorijoje pasaulis žlugo. Buninas knygą „Tamsios alėjos“ laikė „tobuliausia įgūdžių prasme“ ir priskyrė ją prie aukščiausių savo pasiekimų. Tai yra prisiminimų knyga. Pasakojimuose – dviejų žmonių meilė ir kartu autorės meilės Rusijai deklaracija, susižavėjimas ja

Populiarus kategorijoje: