കുട്ടികളുടെ സംഗീത സ്കൂളിലെ വിദ്യാർത്ഥികളുമായുള്ള ജോലിയുടെ പ്രധാന രൂപമായി പാഠം. സംഗീത പാഠങ്ങളുടെ പുതിയ സംഭവവികാസങ്ങൾ

പാഠത്തിന്റെ ഏത് വിശകലനവും വിശകലന സ്വഭാവമുള്ളതായിരിക്കണം, ഇത് പാഠത്തിന്റെ ഏറ്റവും വിജയകരമായ ശകലങ്ങളും കൂടുതൽ മെച്ചപ്പെടുത്തൽ ആവശ്യമുള്ളവയും തിരിച്ചറിയാൻ സഹായിക്കുന്നു. നിർഭാഗ്യവശാൽ, പാഠം ആസൂത്രണം ചെയ്യുന്ന സമയത്ത് വിശകലന പ്രവർത്തനത്തിന്റെ സാധ്യതകൾ പൂർണ്ണമായും ഉപയോഗിക്കുന്നതിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയാണ്. ഇത് ആത്മനിഷ്ഠ കാരണങ്ങളായി വിശദീകരിച്ചിരിക്കുന്നു (ഒരു നെഗറ്റീവ് പ്രതീക്ഷിച്ച് അധ്യാപകർ പ്രതികരണംഅവരുടെ സഹപ്രവർത്തകരുടെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ വിലയിരുത്തുന്നത് ഒഴിവാക്കുക), വസ്തുനിഷ്ഠം (പാഠം വിശകലനം ചെയ്യുന്ന രീതിയിലുള്ള പരിശീലനത്തിന്റെ അഭാവം, സ്കൂൾ നേതാക്കൾക്കിടയിൽ അത്തരം കാര്യങ്ങളിൽ അനുഭവം, ധൈര്യം), ഇത് സൂചകങ്ങളിൽ ഔപചാരികതയിലേക്ക് നയിക്കുന്നു (പലപ്പോഴും പങ്കെടുത്ത പാഠങ്ങളുടെ എണ്ണം മാത്രം എടുക്കുന്നു അക്കൗണ്ടിലേക്ക്), ഉയർന്ന നിലവാരമുള്ള, ഉൽപ്പാദനക്ഷമതയുള്ള വിശകലനത്തിനല്ല. എന്നിരുന്നാലും, ആധുനിക പെഡഗോഗിക്കൽ സാങ്കേതികവിദ്യകളുടെ വികസനം പുതിയ സമീപനങ്ങൾ കണ്ടെത്താനും കണ്ടെത്താനും നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു.

കുട്ടികളുടെ വിഭാഗത്തിൽ വർഷങ്ങളോളം ജോലി ചെയ്യുന്നു സംഗീത സ്കൂൾഅധ്യാപകനും നേതാവും, പാഠങ്ങൾ വിശകലനം ചെയ്യുമ്പോൾ, അധ്യാപകർക്ക് ബുദ്ധിമുട്ടുകൾ അനുഭവപ്പെടുന്നു, കാരണം ഈ പ്രക്രിയയിൽ എന്താണ് മുൻ‌നിരയിൽ വയ്ക്കേണ്ടതെന്നും എന്താണ് ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതും ചർച്ചചെയ്യേണ്ടതെന്നും അവർ ശരിക്കും സങ്കൽപ്പിക്കാത്തതിനാൽ ഞാൻ നിഗമനത്തിലെത്തി. എല്ലാത്തിനുമുപരി, ഒരു അധ്യാപകനുള്ള ഓരോ തുറന്ന പാഠവും, ഒന്നാമതായി, അവരുടെ കഴിവുകൾ മെച്ചപ്പെടുത്തുന്നതിനുള്ള ഒരു മാർഗമാണ്. അതിനാൽ, യോഗ്യതയുള്ള യുക്തിസഹമായ വിലയിരുത്തൽ കേൾക്കുകയും അവന്റെ പ്രൊഫഷണൽ വളർച്ചയ്ക്ക് ഒരു കാഴ്ചപ്പാട് ഉണ്ടാക്കുകയും ചെയ്യേണ്ടത് വളരെ പ്രധാനമാണ്. പെഡഗോഗിക്കൽ പ്രവർത്തനം (മറ്റൊരാളുടെയും അവന്റെയും) വിശകലനം ചെയ്യുന്നതിലൂടെ, അധ്യാപകൻ അനാവശ്യ തെറ്റുകൾ ഒഴിവാക്കാൻ പഠിക്കുകയും പുതിയ അമൂല്യമായ അനുഭവം നേടുകയും ചെയ്യുന്നു. അതിനാൽ, ഈ രീതിശാസ്ത്രപരമായ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ ലക്ഷ്യം അധ്യാപകന്റെ പ്രൊഫഷണൽ തലം, അവന്റെ വിദ്യാഭ്യാസത്തിന്റെ ഗുണനിലവാരം, അതുപോലെ തന്നെ വിശകലനത്തിന്റെയും ആത്മപരിശോധനയുടെയും അധ്യാപന രീതികളിൽ അധ്യാപകർക്കും സ്കൂൾ അഡ്മിനിസ്ട്രേഷനുമുള്ള രീതിശാസ്ത്രപരമായ സഹായം എന്നിവ മെച്ചപ്പെടുത്തുക എന്നതാണ്. പെഡഗോഗിക്കൽ പ്രവർത്തനം.

മെറ്റീരിയൽ വികസിപ്പിച്ചതും പ്രമുഖ റഷ്യൻ അധ്യാപകരുടെ ആശയങ്ങളും അവരുടെ സ്വന്തം പ്രവൃത്തി പരിചയവും അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്. സൃഷ്ടിയിൽ നൽകിയിരിക്കുന്ന ശുപാർശകൾ പാഠത്തിന്റെ വിശകലനത്തിൽ അധ്യാപകർക്ക് ഒരു ഓർമ്മപ്പെടുത്തലും സൂചനയും ആയി വർത്തിക്കും, അതിനാൽ അവരുടെ അവലോകനങ്ങളിൽ പൊതുവായ “മങ്ങിച്ച” ശൈലികളല്ല, സിദ്ധാന്തത്തിലും പ്രകടനത്തിലും മാത്രമല്ല, നിർദ്ദിഷ്ടവും ക്രിയാത്മകവുമായ അഭിപ്രായങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുന്നു. പാഠം നടത്തുന്നതിനുള്ള രീതിശാസ്ത്രം, അതിൽ നിന്ന് വിദ്യാർത്ഥികളുടെ പഠന നിലവാരം നിർണ്ണയിക്കുന്നു വിദ്യാഭ്യാസ മെറ്റീരിയൽ.

-പാഠത്തിന്റെ ഉള്ളടക്കത്തിന്റെയും വിശകലനത്തിന്റെയും സൈദ്ധാന്തിക തെളിവുകൾ: അതിന്റെ പെരുമാറ്റത്തിന്റെ പ്രധാന പെഡഗോഗിക്കൽ തത്വങ്ങൾ.

-ഒരു സംഗീത സ്കൂളിലെ പാഠ വിശകലനത്തിന്റെ പരിശീലനവും രീതികളും, സംഗീത വിദ്യാഭ്യാസത്തിന്റെ പ്രത്യേകതകളിലേക്ക് പൊതു പെഡഗോഗിക്കൽ തത്വങ്ങളുടെ പൊരുത്തപ്പെടുത്തൽ.

1. വിശകലന സിദ്ധാന്തം

പാഠത്തിന്റെ അടിസ്ഥാന പെഡഗോഗിക്കൽ തത്വങ്ങളും

വിശകലനം- വിജ്ഞാനത്തിന്റെ ഒരു ലോജിക്കൽ രീതി, ഇത് ഒരു വസ്തുവിന്റെ (പ്രതിഭാസം, പ്രക്രിയ) ഭാഗങ്ങൾ, ഘടകങ്ങൾ അല്ലെങ്കിൽ സവിശേഷതകൾ എന്നിങ്ങനെയുള്ള മാനസിക വിഘടനമാണ്, അവശ്യം തിരിച്ചറിയുന്നതിനായി അവയുടെ താരതമ്യവും തുടർച്ചയായ പഠനവും, അതായത്. ആവശ്യമായ ചില ഗുണങ്ങളും ഗുണങ്ങളും (വി.ഐ. സിബസോവ നിർവചിച്ചിരിക്കുന്നത്).

ഏതൊരു പാഠത്തിന്റെയും വിശകലനം മനഃശാസ്ത്രപരവും അധ്യാപനപരവും ഉള്ളടക്കവും രീതിശാസ്ത്രപരവും വിഷയപരവുമായ വശങ്ങൾ പരസ്പരം ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്ന സമഗ്രമായ സമീപനമാണ്. അധ്യാപന പ്രക്രിയ മൊത്തത്തിൽ മെച്ചപ്പെടുത്തുന്നതിന് സംഭാവന നൽകിക്കൊണ്ട്, വിശകലനം വളരെ പ്രധാനമാണ്, പ്രത്യേകിച്ച് അധ്യാപകന് തന്നെ, പാഠം നൽകുന്നു. വിശകലനത്തിനിടയിൽ, തന്റെ പാഠം പുറത്ത് നിന്ന് നോക്കാനും അത് മൊത്തത്തിൽ ഒരു പ്രതിഭാസമായി മനസ്സിലാക്കാനും സ്വന്തം സൈദ്ധാന്തിക അറിവ്, രീതികൾ, സാങ്കേതികതകൾ, അവരുടെ പ്രവർത്തന രീതികൾ എന്നിവയുടെ മൊത്തത്തിൽ ബോധപൂർവം മനസ്സിലാക്കാനും അദ്ദേഹത്തിന് അവസരം ലഭിക്കുന്നു. ക്ലാസുമായും നിർദ്ദിഷ്ട വിദ്യാർത്ഥികളുമായും ഇടപഴകുന്നതിൽ പ്രായോഗിക അപവർത്തനം. നിങ്ങളുടെ ശക്തിയും കഴിവുകളും വിലയിരുത്താൻ നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്ന ഒരു പ്രതിഫലനമാണിത് ദുർബലമായ വശങ്ങൾ, യാഥാർത്ഥ്യമാക്കാനാവാത്ത കരുതൽ തിരിച്ചറിയുക, പ്രവർത്തന ശൈലിയുടെ വ്യക്തിഗത പോയിന്റുകൾ വ്യക്തമാക്കുക.

സ്കൂൾ അഡ്മിനിസ്ട്രേഷന്റെ പാഠത്തിന്റെ വിശകലനത്തോടൊപ്പം, അധ്യാപകന്റെ സ്വയം വിശകലനം കേൾക്കുന്നത് വളരെ പ്രധാനമാണ്, സ്വന്തം പെഡഗോഗിക്കൽ പ്രവർത്തനത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിലയിരുത്തൽ. പല സ്കൂളുകളിലും, ഇത് പ്രായോഗികമല്ല, പക്ഷേ വെറുതെ: ആത്മപരിശോധന എന്നത് അധ്യാപകന്റെ പ്രൊഫഷണലിസത്തിന്റെ സൂചകമാണ്, വിദ്യാഭ്യാസ ചുമതലകളെക്കുറിച്ചുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ ധാരണയുടെ അളവ്, ഒരു പാഠത്തിന്റെ ലക്ഷ്യങ്ങളും ലക്ഷ്യങ്ങളും മാത്രമല്ല.

പാഠങ്ങളിൽ പങ്കെടുക്കുന്നതിന്റെ ലക്ഷ്യങ്ങൾ വ്യത്യസ്തമായിരിക്കാം. ഇത് അദ്ധ്യാപകന്റെ ജോലി (അവരുടെ ക്ലാസിലെ വിദ്യാർത്ഥികളുടെ അവരുടെ സ്പെഷ്യാലിറ്റിയിലെ ജോലി), അഡ്മിനിസ്ട്രേഷന്റെ നിയന്ത്രണം, രീതിശാസ്ത്രപരമായ സഹായം എന്നിവയുമായി പരിചയപ്പെടൽ, കൂടാതെ രീതിശാസ്ത്ര പഠനത്തിന്റെ ഒരു രൂപമായി തുറന്ന പാഠം, വിപുലമായ പരിശീലനം.

പാഠത്തിൽ പങ്കെടുക്കുന്ന അധ്യാപകനും സൂപ്പർവൈസറും നിർദ്ദിഷ്ട വിശകലനത്തിന്റെ ലക്ഷ്യങ്ങളും പദ്ധതികളും മുൻകൂട്ടി അറിഞ്ഞിരിക്കണം.

മോഡൽ പൊതുവായ വിശകലനംപാഠം

റഷ്യൻ പെഡഗോഗിക്കൽ പരിശീലനത്തിൽ വികസിപ്പിച്ച പാഠ വിശകലനത്തിന്റെ ചില പ്രധാന പോയിന്റുകളും ഉച്ചാരണങ്ങളും നമുക്ക് പരിഗണിക്കാം. ഒരു അധ്യാപകന്റെ പ്രവർത്തനങ്ങളോടുള്ള ഒരു മാനേജ്മെന്റ് സമീപനത്തിന്റെ കാഴ്ചപ്പാടിൽ നിന്ന് പാഠ വിശകലനത്തിന്റെ ഒരു സാമാന്യവൽക്കരിച്ച മാതൃക ഞാൻ നിർദ്ദേശിക്കുന്നു:

-പാഠത്തിന്റെ ലക്ഷ്യങ്ങളുടെ വിശകലനം, പാഠത്തിന്റെ ലക്ഷ്യങ്ങൾ ക്രമീകരിക്കുകയും വിദ്യാർത്ഥികളിലേക്ക് കൊണ്ടുവരികയും ചെയ്യുക;

-പാഠത്തിന്റെ ഘടനയുടെയും ഓർഗനൈസേഷന്റെയും വിശകലനം. ഒരു പാഠ പദ്ധതിയുടെ സാന്നിധ്യവും അധ്യാപകൻ അത് നടപ്പിലാക്കുന്നതിന്റെ ഓർഗനൈസേഷനും. പാഠ ഉപകരണങ്ങൾ, സാങ്കേതിക അധ്യാപന സഹായങ്ങളുടെ ഉപയോഗം (TCO);

-പാഠത്തിന്റെ ഉള്ളടക്കത്തിന്റെ വിശകലനം. പാഠ്യപദ്ധതിയുടെ ആവശ്യകതകൾ പാലിക്കൽ. വിദ്യാർത്ഥികളുടെ സ്വതന്ത്ര ജോലിയുടെ ഓർഗനൈസേഷൻ. ആവർത്തനം, പൊതുവൽക്കരണം;

-പാഠത്തിന്റെ രീതിശാസ്ത്രത്തിന്റെ വിശകലനം, രീതികൾ, സാങ്കേതികതകൾ, അധ്യാപന സഹായങ്ങൾ എന്നിവയുടെ തിരഞ്ഞെടുപ്പിന്റെ സാധുതയും കൃത്യതയും. വിവിധ സാങ്കേതിക വിദ്യകളും പ്രവർത്തന രീതികളും. വിഷ്വൽ എയ്ഡ്സ്, ഡിഡാക്റ്റിക്, ടെക്നിക്കൽ ടീച്ചിംഗ് എയ്ഡ്സ് എന്നിവയുടെ ഉപയോഗം;

-ക്ലാസ് മുറിയിലെ വിദ്യാർത്ഥികളുടെ ജോലിയുടെയും പെരുമാറ്റത്തിന്റെയും വിശകലനം. ക്ലാസിന്റെ മൊത്തത്തിലുള്ള വിലയിരുത്തൽ. പ്രായോഗിക കഴിവുകളുടെ വൈദഗ്ധ്യത്തിന്റെ ബിരുദം. ശേഖരണം, ഗ്രേഡുകളുടെ വസ്തുനിഷ്ഠത;

-വിദ്യാർത്ഥികൾക്ക് ലഭിച്ച ഗൃഹപാഠത്തിന്റെ വിശകലനം. ഗൃഹപാഠത്തിന്റെ സ്വഭാവവും (സൃഷ്ടിപരമായ, പരിശീലനം, ശക്തിപ്പെടുത്തൽ, വികസിപ്പിക്കൽ) അതിന്റെ സാധ്യതയും;

-പാഠത്തിന്റെ ലക്ഷ്യങ്ങളുടെ നേട്ടത്തിന്റെ അളവിന്റെ മൊത്തത്തിലുള്ള വിലയിരുത്തൽ. പാഠത്തിന്റെ ഗുണങ്ങളുടെയും ദോഷങ്ങളുടെയും വാദിച്ച സവിശേഷതകൾ. കാരണങ്ങളുടെ രോഗനിർണയവും അവ ഇല്ലാതാക്കുന്നതിനുള്ള നിർദ്ദേശങ്ങളും. നിഗമനങ്ങളുടെയും നിർദ്ദേശങ്ങളുടെയും അടിസ്ഥാനത്തിൽ സ്വയം വിദ്യാഭ്യാസത്തെക്കുറിച്ച് അധ്യാപകനുള്ള ശുപാർശകൾ;

പോസിറ്റീവ് പോയിന്റുകളെ അടിസ്ഥാനമാക്കി, അധ്യാപകനുമായുള്ള സംഭാഷണത്തിന്റെ ശരിയായ ശൈലി അഡ്മിനിസ്ട്രേറ്റർ തിരഞ്ഞെടുക്കണം (സന്തോഷം, ബഹുമാനം, സംഭാഷണത്തിന്റെ നയം). പാഠത്തിന്റെ വിശകലനത്തിന്റെ അവസാനം, ഈ പാഠത്തിന്റെ വിശകലനത്തിന്റെ വസ്തുത സാക്ഷ്യപ്പെടുത്തുന്ന ഒരു പ്രോട്ടോക്കോൾ പൂരിപ്പിച്ച് അധ്യാപകന് ഒപ്പിടുക.

പാഠത്തിന്റെ സ്വയം വിശകലനം.

പാഠത്തിനുള്ള തയ്യാറെടുപ്പിലും അതിനുശേഷവും, അധ്യാപകൻ ഇനിപ്പറയുന്ന ചോദ്യങ്ങൾ പരിഗണിക്കുകയും ശബ്ദം നൽകുകയും ചെയ്യേണ്ടത് പ്രധാനമാണ്.

1. വിഷയം, വിഭാഗം, കോഴ്സ് എന്നിവയിൽ ഈ പാഠത്തിന്റെ സ്ഥാനം എന്താണ്?

2. ഈ ക്ലാസിലെ വിദ്യാർത്ഥികളുടെ യഥാർത്ഥ സാധ്യതകളെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു ഹ്രസ്വ മനഃശാസ്ത്രപരവും അധ്യാപനപരവുമായ വിവരണം

3. ത്രിഗുണ ഉപദേശപരമായ ലക്ഷ്യത്തിന്റെ ചുമതലകൾ പാഠത്തിൽ എങ്ങനെ പരിഹരിച്ചു:

1)വിദ്യാഭ്യാസം (എന്താണ് പഠിപ്പിച്ചത്?);

2)വിദ്യാഭ്യാസം (എന്താണ് വളർത്തിയത്?);

3)വികസിപ്പിക്കുന്നു (അവർ എന്താണ് വികസിപ്പിച്ചത്?);

ആരോഗ്യ സംരക്ഷണ ലക്ഷ്യങ്ങളുമായി അവ സംയോജിപ്പിച്ചിട്ടുണ്ടോ?

4. എന്തുകൊണ്ടാണ് ഈ പാഠ ഘടന തിരഞ്ഞെടുത്തത്? പാഠത്തിന്റെ വിവിധ ഘട്ടങ്ങൾ തമ്മിലുള്ള ലോജിക്കൽ കണക്ഷൻ.

5. ഏത് ആശയങ്ങൾ, ആശയങ്ങൾ, വ്യവസ്ഥകൾ, വസ്തുതകൾ എന്നിവയാണ് പാഠത്തിന്റെ പ്രധാന ശ്രദ്ധാകേന്ദ്രം, എന്തുകൊണ്ട്?

6. പ്രധാന മെറ്റീരിയൽ കവർ ചെയ്യുന്നതിനായി ഏത് അധ്യാപന രീതികളുടെ സംയോജനമാണ് തിരഞ്ഞെടുത്തത്? അധ്യാപന രീതികൾ തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നതിനുള്ള ന്യായീകരണം നൽകുക (ഇത് ചെയ്യുന്നത് ഉറപ്പാക്കുക!).

7. ആയിരുന്നു വ്യത്യസ്ത സമീപനംവിദ്യാർത്ഥികൾക്ക്? വിദ്യാർത്ഥികളുടെ അറിവ്, കഴിവുകൾ, കഴിവുകൾ എന്നിവയുടെ സ്വാംശീകരണത്തിന്റെ നിയന്ത്രണം എങ്ങനെയാണ് സംഘടിപ്പിച്ചത്?

8. പാഠത്തിലുടനീളം വിദ്യാർത്ഥികളുടെ കാര്യക്ഷമത എങ്ങനെ ഉറപ്പാക്കപ്പെട്ടു? ആരോഗ്യ സംരക്ഷണ പെഡഗോഗിയുടെ ഏത് രീതികളാണ് ഉപയോഗിച്ചത്?

11. പാഠത്തിന്റെ മനഃശാസ്ത്രപരമായ അന്തരീക്ഷം (ആശ്വാസം). ഗ്രൂപ്പ്, ക്ലാസ് എന്നിവയുമായുള്ള നിങ്ങളുടെ ആശയവിനിമയത്തിന്റെ സംസ്കാരത്തെ പ്രത്യേകമായി പ്രകടമാക്കിയത് എന്താണ്?

12. സജ്ജമാക്കിയിട്ടുള്ള എല്ലാ ടാസ്ക്കുകളും ടാസ്ക്കുകളും പൂർണ്ണമായി നടപ്പിലാക്കാൻ നിങ്ങൾക്ക് കഴിഞ്ഞോ? അത് പ്രവർത്തിച്ചില്ലെങ്കിൽ, എന്തുകൊണ്ട്? പാഠത്തിന്റെ ഫലങ്ങൾ നിങ്ങൾ എങ്ങനെ വിലയിരുത്തുന്നു? നിങ്ങളുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ സാധ്യതകൾ രൂപപ്പെടുത്തുക.

പാഠത്തിന്റെ വിശകലനത്തിനും വിശകലനത്തിനുമുള്ള പൊതുവായ പെഡഗോഗിക്കൽ തത്വങ്ങൾ ഇവയാണ്. കുട്ടികളുടെ സംഗീത സ്കൂളിന്റെ പരിശീലനത്തിൽ അവ നടപ്പിലാക്കുന്നതിനുള്ള സാധ്യത എന്താണെന്ന് നമുക്ക് നോക്കാം.

സംഗീത സ്കൂളിന്റെ ഭരണത്തിനായി

ഒരു സംഗീത സ്കൂളിൽ, ക്ലാസുകൾ കുറച്ച് നിർദ്ദിഷ്ടമാണ്, പ്രാഥമികമായി അവ സിദ്ധാന്തത്തെ മാത്രമല്ല, ഒരു പരിധിവരെ സർഗ്ഗാത്മകതയെയും മെച്ചപ്പെടുത്തലിനെയും അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്. ഒരു സംഗീത സ്കൂളിലെ ഒരു പാഠം ഗണിതശാസ്ത്രപരമായി കൃത്യമായി നിർമ്മിക്കാനും നടത്താനും കഴിയില്ല. പാഠത്തിന്റെ പൊതുവായ പദ്ധതിയിൽ നിന്ന് സൃഷ്ടിപരമായ വ്യതിയാനത്തിന് എല്ലായ്പ്പോഴും അതിൽ ഒരു സ്ഥലം ഉണ്ടായിരിക്കും, എന്നിരുന്നാലും, പാഠത്തിന്റെ പ്രധാന ലക്ഷ്യം ലംഘിക്കുന്നില്ല. എന്നിരുന്നാലും, പാഠം മൊത്തത്തിൽ നടത്തുന്നതിനും വിശകലനം ചെയ്യുന്നതിനുമുള്ള പൊതുവായ പെഡഗോഗിക്കൽ തത്വങ്ങൾ ബാധകമാണ് സൃഷ്ടിപരമായ പാഠം. ഒരു പ്രധാന പെഡഗോഗിക്കൽ നിയമം ഓർമ്മിക്കേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്: പാഠത്തിന്റെ ഫലപ്രാപ്തി അത് രീതിപരമായി ചിന്തിക്കുകയും വിശകലനം ചെയ്യുകയും ചെയ്യുമ്പോൾ മാത്രമേ ഉണ്ടാകൂ.

സന്ദർശിക്കുന്നതിന് മുമ്പ് സൈദ്ധാന്തിക (ഗ്രൂപ്പ്) പാഠംപ്രാഥമിക ജോലി ആവശ്യമാണ്: വിഷയത്തെക്കുറിച്ചുള്ള പാഠ്യപദ്ധതി, കലണ്ടർ, തീമാറ്റിക് പ്ലാനുകൾ എന്നിവയുമായി പരിചയം, പാഠത്തിൽ ഒരു പുറത്തുള്ളയാളുടെ സാന്നിധ്യത്തോടുള്ള അധ്യാപകന്റെ മനോഭാവം. സന്ദർശനത്തിന്റെ ഉദ്ദേശ്യത്തെ ആശ്രയിച്ച്, ഏത് ക്ലാസിൽ (ഏത് വിദ്യാർത്ഥിയുമായി) ഒരു പാഠത്തിൽ പങ്കെടുക്കുന്നത് കൂടുതൽ അനുയോജ്യമാണെന്ന് നിങ്ങൾക്ക് ചോദിക്കാം.

പ്രധാന വിശകലനം സാധാരണയായി പലതും ഉൾക്കൊള്ളുന്നു പ്രധാനപ്പെട്ട പോയിന്റുകൾ, ഒരു പാഠത്തിൽ പങ്കെടുക്കുന്നതിന് ഒരു പ്രോട്ടോക്കോൾ എഴുതുമ്പോൾ നിങ്ങൾ പരിഗണിക്കേണ്ടത്:

-വിദ്യാർത്ഥികളുടെ ഗൃഹപാഠം പരിശോധിക്കൽ: സർവേ, നേടിയ അറിവ് കണക്കിലെടുക്കുക, പ്രോത്സാഹനം, ശാസന, യുക്തിസഹമായ വിലയിരുത്തൽ, നിഗമനം, സാമാന്യവൽക്കരണം;

-ഒരു പുതിയ വിഷയത്തിന്റെ വിശദീകരണം, ആശയങ്ങൾ: മെറ്റീരിയലിന്റെ അവതരണത്തിന്റെ ആഴം, പാലിക്കൽ കലണ്ടർ പ്ലാൻ, അവതരണം: ആക്സസ് ചെയ്യാവുന്ന, കഴിവുള്ള, സംക്ഷിപ്തമായ അല്ലെങ്കിൽ വിപുലീകരിച്ച, ഒരു ശബ്ദം ഉപയോഗിച്ച് മെറ്റീരിയൽ ചിത്രീകരിക്കാനുള്ള കഴിവ്, ഒരു ഉപകരണത്തിൽ (ഗുണനിലവാരം അടയാളപ്പെടുത്തുക), വിദ്യാർത്ഥികളുമായുള്ള വ്യക്തിഗത ജോലി;

-മെറ്റീരിയലിന്റെ ഏകീകരണത്തിന്റെ ഫലപ്രാപ്തിയും വൈവിധ്യവും വിദ്യാർത്ഥികളുടെ സ്വതന്ത്ര ജോലിയുടെ ഓർഗനൈസേഷനും: ഗ്രൂപ്പിന്റെ മൊത്തത്തിലുള്ള ശ്രദ്ധ പിടിച്ചുപറ്റാനുള്ള കഴിവും വ്യക്തിഗത ജോലി രീതികളുടെ ഉപയോഗവും, മികച്ച രീതികൾ തിരഞ്ഞെടുക്കാനുള്ള അധ്യാപകന്റെ കഴിവ്. പഠനത്തിന്റെ സജീവമാക്കൽ, വിദ്യാർത്ഥികളുടെ ഹാർമോണിക്, മെലഡിക്, റിഥമിക് കേൾവിയുടെ വികസനം, സ്വതന്ത്രമായി ചിന്തിക്കാനുള്ള അവരുടെ കഴിവ്, ബന്ധപ്പെട്ട (പ്രത്യേക) വിഷയങ്ങളുമായി വിഷയത്തെ ബന്ധിപ്പിക്കുക, വിദ്യാർത്ഥികളുടെ നോട്ട്ബുക്കുകളിൽ എഴുതുന്ന സംസ്കാരം, നിർദ്ദിഷ്ട ജോലികൾ, ചോദ്യങ്ങൾ എന്നിവ ക്രമീകരിക്കുക. ശരിയായ നിർദ്ദിഷ്ട ഉത്തരങ്ങളിലേക്ക് അവരെ കൊണ്ടുവരുന്നു, സോൾഫെജിയോയിലും ഗായകസംഘത്തിലും കൃത്യമായ ഉച്ചാരണത്തിന് അധ്യാപകന്റെ ഊന്നൽ, ഗെയിം നിമിഷങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുത്തൽ, ചെറുപ്പക്കാരായ വിദ്യാർത്ഥികളിൽ സഹകാരി ചിന്തകൾ;

-പാഠത്തിന്റെ വിദ്യാഭ്യാസ വശം: ടോൺ, മാനസികാവസ്ഥ, പാഠത്തിന്റെ വേഗത, വൈകാരിക കളറിംഗ്, കലാപരമായ വിദ്യകൾ, മെറ്റീരിയലിന്റെ അവതരണത്തിന്റെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം; "ജീവനോടെ, വരണ്ടതല്ല", അധിക സാഹിത്യങ്ങളുടെയും പ്രാഥമിക സ്രോതസ്സുകളുടെയും ഉപയോഗം, അധ്യാപകന്റെ ഭാഗത്തുനിന്നും കുട്ടികളുടെ ഭാഗത്തുനിന്നും, അധ്യാപകന്റെ താൽപ്പര്യങ്ങളിലേക്കുള്ള ശ്രദ്ധ, ഓരോ കുട്ടിയുടെയും ചോദ്യങ്ങൾ, ക്ഷമയും സഹിഷ്ണുതയും മോശമായ ഉത്തരങ്ങൾ പ്രകടനവും മോശം ഇച്ഛാശക്തിയുമുള്ള വിദ്യാർത്ഥികൾ. ഒരു അധ്യാപകന്റെ മോണോലോഗിന്റെ ക്രമത്തിലോ ചോദ്യോത്തരങ്ങളുടെ ഒരു പരമ്പരയിലോ പകരം ഒരു സംഭാഷണം, സംഭാഷണം, സംഭാഷണം എന്നിവയുടെ രൂപത്തിൽ സൗന്ദര്യാത്മക സൈക്കിൾ ക്ലാസുകൾ നിർമ്മിക്കുന്നതാണ് നല്ലത്;

-പാഠത്തിലെ സാങ്കേതിക അധ്യാപന സഹായങ്ങളുടെയും ദൃശ്യ സഹായികളുടെയും ഉപയോഗം: സംഗീതത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ധാരണയെ വികലമാക്കാതെ ഓഡിയോ, വീഡിയോ ഉപകരണങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കാനുള്ള കഴിവ്, ചിത്രീകരണങ്ങളുടെ ഗുണനിലവാരം, ഹാൻഡ്ഔട്ടുകൾ, പോർട്രെയ്റ്റുകൾ, പ്രവർത്തിക്കുക സ്കൂൾ ബോർഡ്: കൃത്യത, സംക്ഷിപ്തത, രേഖകളുടെ സാക്ഷരത;

-പാഠത്തിന്റെ സാമാന്യവൽക്കരണം, ഗൃഹപാഠം (നിർബന്ധിത വിശദീകരണത്തോടെയുള്ള വിലയിരുത്തലുകൾ, അടിസ്ഥാന ആശയങ്ങളുടെ സ്വാംശീകരണത്തെക്കുറിച്ചുള്ള നിഗമനങ്ങൾ, ഗൃഹപാഠത്തിന്റെ പ്രത്യേകതയും ചിന്താശേഷിയും, വിഷയം, ഗ്രൂപ്പ് അസൈൻമെന്റ് അല്ലെങ്കിൽ ഓരോരുത്തർക്കും വ്യക്തിഗതമായി (കഴിവുകളും കഴിവുകളും അനുസരിച്ച്) ഏകീകരിക്കുക എന്നതാണ് ഇതിന്റെ ആത്യന്തിക ലക്ഷ്യം. , ഡയറികളിലെ എൻട്രി;

അതിനാൽ, പാഠം പഠിപ്പിക്കുകയും വികസിപ്പിക്കുകയും പഠിപ്പിക്കുകയും വേണം, അത് ഒരു പാഠത്തിൽ പങ്കെടുക്കുമ്പോൾ അവസാനം പരിഹരിക്കപ്പെടണം, അത് തീർച്ചയായും ഈ ആവശ്യകതകൾ നിറവേറ്റുന്നുവെങ്കിൽ.

ഒരു വ്യക്തിഗത പാഠത്തിന്റെ വിശകലനം (കലാരൂപം അനുസരിച്ച്) , ഒരു പാഠം, ഒരു ചട്ടം പോലെ, സർഗ്ഗാത്മകത, ഒരു ഗ്രൂപ്പിലെന്നപോലെ ശരാശരി വിദ്യാർത്ഥിയെ കേന്ദ്രീകരിച്ചല്ല, മറിച്ച് ഒരൊറ്റയാളിൽ, അവന്റെ കഴിവുകൾ മാത്രം കണക്കിലെടുക്കുന്നു, സൃഷ്ടിപരമായ സാധ്യതകൾമാനസികവും. അതിനാൽ, വിദ്യാർത്ഥിയുടെ പ്രകടന സംസ്കാരം വിശകലനം ചെയ്യേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്. ഇനിപ്പറയുന്നവ വിശകലനം ചെയ്യുന്നു:

-പാഠത്തിന്റെ സ്ഥലം പൊതു സംവിധാനംക്ലാസുകൾ (പ്രോഗ്രാമിന്റെ വിശകലനം, കച്ചേരിക്കുള്ള തയ്യാറെടുപ്പ്, നിലവിലെ ജോലി, വ്യക്തിഗത സാങ്കേതിക, കലാപരമായ ജോലികളുടെ വികസനം മുതലായവ);

-വിദ്യാർത്ഥിയുടെ പ്രോഗ്രാമിലെ സൃഷ്ടികളുടെ എണ്ണം, പാഠത്തിൽ എത്രത്തോളം ജോലി ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്, അവയിൽ ഓരോന്നിനും ശ്രദ്ധയുടെ വിതരണം, പ്രോഗ്രാം ആവശ്യകതകളും വിദ്യാർത്ഥിയുടെ വ്യക്തിഗത കഴിവുകളും പാലിക്കൽ;

-തിരഞ്ഞെടുത്ത പ്രോഗ്രാമിന്റെ ഗുണനിലവാരം: ശേഖരത്തിന്റെ സങ്കീർണ്ണത, പ്രസക്തി, പ്രയോജനം, പ്രവേശനക്ഷമത;

-ഓരോ കൃതിയിലെയും പ്രവൃത്തിയിലെ സാക്ഷരത. സാങ്കേതിക ജോലികൾ: വിദ്യാർത്ഥിയുടെ കളിപ്പാട്ടം, കൈ ചലനങ്ങളുടെ ഏകോപനം, സാങ്കേതിക നിലവാരം മെച്ചപ്പെടുത്തുന്നതിനുള്ള വിവിധ സാങ്കേതിക വിദ്യകളും വ്യായാമങ്ങളും, വ്യക്തിഗത സ്ഥാനങ്ങൾ, ഭാഗങ്ങൾ മുതലായവയുടെ കൃത്യത, സ്‌ട്രോക്കുകളുടെ കൃത്യത, രചയിതാവിന്റെ വിരലടയാളം, പെഡലൈസേഷൻ, മെക്കാനിക്കൽ എന്നിവയിൽ ശ്രദ്ധ ചെലുത്തുക. അറിവ്, വില്ലിന്റെ ചലനം, ടെമ്പോകൾ പാലിക്കൽ, മെലിസ്മാസ്, ശരിയായ പദാവലി. കലാപരമായ ജോലികളുടെ പൂർത്തീകരണം: ശബ്‌ദ ഉൽപ്പാദനം, സ്പർശനം, ശൈലി, സൃഷ്ടിയുടെ രചയിതാവിന്റെ യുഗം, തരം, നിർമ്മാണവും രൂപവും, പ്ലോട്ട്, പര്യവസാനം, ചലനാത്മകത, ചിത്രങ്ങൾ, സാമ്യങ്ങൾ മുതലായവ.

-വൈവിധ്യമാർന്ന അധ്യാപന രീതികൾ: സംഭാഷണം, വിശദീകരണം, ഒരു ഉപകരണത്തിലോ ശബ്ദത്തിലോ ഉള്ള പ്രകടനം, നടത്തൽ, ആംഗ്യങ്ങൾ, ഓഡിയോ, വീഡിയോ റെക്കോർഡിംഗുകളുടെ ഉപയോഗം മികച്ച പ്രകടനം നടത്തുന്നവർ ഈ ജോലി, പ്രകടന കഴിവുകൾ വികസിപ്പിക്കുന്ന സാങ്കേതിക വിദ്യകളും വ്യായാമങ്ങളും;

-ജോലിയുടെ പ്രക്രിയയിൽ നിർദ്ദിഷ്ട പ്രശ്നങ്ങളും ചുമതലകളും സജ്ജമാക്കുന്നു. ആദ്യം ലക്ഷ്യം നിർണ്ണയിക്കാതെ ഒരു പാഠത്തിൽ സംഗീത വാചകം ആവർത്തിക്കുന്നത് അനുവദനീയമല്ല. അധ്യാപകന്റെ വിലയിരുത്തൽ ലക്ഷ്യം കൈവരിച്ചു, ഒരു ജോലിയുടെ സങ്കീർണ്ണത അല്ലെങ്കിൽ ഒരു വൈദഗ്ധ്യത്തിന്റെ ഏകീകരണം. ഇത്തരത്തിലുള്ള ജോലിയുടെ ഫലപ്രാപ്തി;

-വിദ്യാർത്ഥിയുടെ സൃഷ്ടിപരമായ ചിന്തയുടെ വികസനം, ചിത്രം വെളിപ്പെടുത്തുന്നതിലെ സ്വാതന്ത്ര്യം, ഫാന്റസി വികസിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള പ്രോത്സാഹന വിദ്യകൾ. ടീച്ചർ അഭിപ്രായ പ്രകടനങ്ങൾ, ഇടയ്ക്കിടെ നിർത്തലുകൾ എന്നിവ ഉപയോഗിച്ച് പ്രകടനത്തിൽ ഇടപെടുന്നുണ്ടോ, ട്യൂൺ ചെയ്യാനും ശാന്തമാക്കാനും തുറക്കാനും ഇത് നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നുണ്ടോ?

-പാഠത്തിന്റെ തുടക്കം - അവസാനം: എന്തെങ്കിലും ഫലങ്ങളുണ്ടോ? തന്നോട് എന്താണ് ആവശ്യപ്പെടുന്നതെന്ന് വിദ്യാർത്ഥിക്ക് മനസ്സിലായോ? ഒരു കഷണം അല്ലെങ്കിൽ അതിന്റെ ഒരു ഭാഗമെങ്കിലും നന്നായി മനസ്സിലാക്കി അവതരിപ്പിക്കാൻ തുടങ്ങിയോ? വീട്ടിൽ എന്താണ് ചെയ്യേണ്ടതെന്ന് അയാൾക്ക് മനസ്സിലായോ?

-ഗൃഹപാഠം രേഖപ്പെടുത്തുന്നു (അതിനാൽ വിദ്യാർത്ഥിക്ക് ഉദ്ദേശിച്ച ലക്ഷ്യത്തിലേക്ക് നീങ്ങാൻ നാവിഗേറ്റ് ചെയ്യാൻ എളുപ്പമാണ്). ഓരോ വർക്കിനും വിദ്യാർത്ഥിയുടെ ഡയറിയിൽ ഒരു എൻട്രി ആവശ്യമാണ്. പ്രധാനം: ഗൃഹപാഠം എഴുതുമ്പോൾ ചുമതലകൾ നിശ്ചയിച്ചിട്ടുണ്ടോ - എന്തുചെയ്യണം, സാങ്കേതികതകൾ - അത് എങ്ങനെ ചെയ്യണം? ടാസ്‌ക് നിർദ്ദിഷ്ടമാണോ, ഒന്നിനോടും ബന്ധമില്ലാത്ത ഏതെങ്കിലും പൊതുവായ വാക്യങ്ങൾ ഉണ്ടോ? ഹൈസ്കൂളിലെ നിലവിലെ ജോലികൾ മനസ്സിലാക്കുന്നതിനുള്ള സ്വാതന്ത്ര്യത്തിന്റെയും നിയന്ത്രണത്തിന്റെയും ക്രമത്തിൽ, ചില വിദ്യാർത്ഥികൾക്ക് പാഠത്തിന് ശേഷം ചുമതല സ്വയം എഴുതാൻ കഴിയും;

-കാര്യക്ഷമത വിദ്യാഭ്യാസ ജോലിപാഠത്തിൽ. ക്ലാസ് മുറിയിലെ പ്രൊഫഷണൽ ബന്ധങ്ങൾ: പങ്കാളിത്തം (വിദ്യാർത്ഥി-അധ്യാപകൻ), സ്വേച്ഛാധിപത്യം (അധ്യാപകൻ നിർദ്ദേശിക്കുന്നു), സ്വതസിദ്ധമായത് (വിദ്യാർത്ഥിക്ക് മനസ്സിലാകുന്നില്ല, അധ്യാപകന് വിശദീകരിക്കാൻ കഴിയില്ല), എന്താണ് നിലനിൽക്കുന്നത്: പ്രശംസയോ കുറ്റപ്പെടുത്തലോ?

ഒരു കുട്ടിയിൽ സംഗീതത്തോടുള്ള ഇഷ്ടം സജ്ജീകരിക്കുകയും പരിപോഷിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്ന പ്രത്യേക നിമിഷങ്ങൾക്ക് ഞാൻ ഊന്നൽ നൽകും:

സൃഷ്ടികളുടെ കലാപരമായ അവതരണം (പ്രോഗ്രാം നാടകങ്ങളുടെ ചർച്ച, പ്രോഗ്രാം അല്ലാത്തവയുടെ പേരുകൾ കണ്ടുപിടിക്കൽ),

അധ്യാപകനും വിദ്യാർത്ഥിയും തമ്മിലുള്ള വൈകാരികവും ആത്മീയവുമായ ബന്ധം,

നല്ല മനസ്സ്, ശുഭാപ്തിവിശ്വാസം, അധ്യാപകന്റെ ആവേശം, അവന്റെ പ്രശംസയുടെ ആധിപത്യം, പിന്തുണയുടെ വാക്കുകൾ,

അധ്യാപകന്റെ സ്വഭാവം, സംസാരത്തിന്റെ ചലനാത്മകത ഉപയോഗിക്കാനുള്ള കഴിവ്,

പാഠത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനം: സംഭാഷണം. അധ്യാപകൻ വിദ്യാർത്ഥിയെ സംസാരിക്കാൻ അനുവദിക്കുന്നുണ്ടോ, അവൻ അവന്റെ ഇഷ്ടം നിർദ്ദേശിക്കുന്നില്ലേ?

വിദ്യാർത്ഥിയുടെ പോരായ്മകളോടുള്ള ക്ഷമയും സഹിഷ്ണുതയും. ഗെയിം കേൾക്കാനും പ്രകടനത്തിൽ കുറഞ്ഞത് ഒരു തുള്ളിയെങ്കിലും കണ്ടെത്താനുമുള്ള കഴിവ്.

പാഠം വീക്ഷണം വിശകലനം മോഡൽ (L. Zankov, V. Davydov ന്റെ സംവിധാനങ്ങൾ അനുസരിച്ച്)

ചില പ്രശ്‌നങ്ങളിൽ രീതിശാസ്ത്രപരമായ സഹായം നിയന്ത്രിക്കുന്നതിനോ നൽകുന്നതിനോ വേണ്ടി അധ്യാപകന്റെ അധ്യാപന പ്രവർത്തനത്തിന്റെ ചില മേഖലകൾ തിരിച്ചറിയാൻ ചിലപ്പോൾ അഡ്മിനിസ്ട്രേറ്റർ ടീച്ചറുടെ അടുത്തേക്ക് വരുന്നു: ഉദാഹരണത്തിന്, ക്ലാസുമായി സമ്പർക്കം സ്ഥാപിക്കാൻ സഹായിക്കുന്നതിന്, കാലക്രമേണ പാഠ സാമഗ്രികൾ വിതരണം ചെയ്യാനുള്ള കഴിവ്. , ജോലിയുടെ ചില രീതികളുടെ ഉചിതതയും പ്രയോജനവും നിർദ്ദേശിക്കുക, വ്യക്തിഗത വിദ്യാർത്ഥികളുടെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ നിരീക്ഷിക്കുക മുതലായവ. ഈ സാഹചര്യത്തിൽ, ഓരോ നേതാവും മാസ്റ്റർ ചെയ്യേണ്ട പാഠത്തിന്റെ വശ വിശകലനത്തെക്കുറിച്ച് നമുക്ക് സംസാരിക്കാം.

പാഠത്തിന്റെ മനഃശാസ്ത്രപരവും അധ്യാപനപരവുമായ വിശകലനം ഇനിപ്പറയുന്ന സ്ഥാനങ്ങളിൽ നിന്ന് നടപ്പിലാക്കുന്നു:

-പാഠത്തിന്റെ ഉള്ളടക്കം;

-പാഠത്തിന്റെ തീവ്രത. വിഷയത്തിന്റെ പ്രാധാന്യം, ബുദ്ധിമുട്ടിന്റെയും സങ്കീർണ്ണതയുടെയും അളവ്;

-പാഠ രചന. ഘടന, യുക്തി, സമഗ്രത;

-പ്രൊഫഷണൽ കഴിവുകളുടെയും കഴിവുകളുടെയും രൂപീകരണത്തിൽ പ്രവർത്തിക്കുക: കേൾക്കുക, കേൾക്കുക, ചിന്തിക്കുക, പ്രതിഫലിപ്പിക്കുക;

-കുട്ടികളുടെ സർഗ്ഗാത്മകത, വികാരങ്ങൾ, അറിവിന്റെയും പ്രകടനത്തിന്റെയും സ്വന്തം അനുഭവത്തിന്റെ ഉപയോഗം എന്നിവയ്ക്കായി രൂപകൽപ്പന ചെയ്ത മെറ്റീരിയൽ;

-വിദ്യാഭ്യാസ സാമഗ്രികളുടെ ഒരു ആംപ്ലിഫയറായി ദൃശ്യവൽക്കരണത്തിന്റെ ഉപയോഗം;

-അറിവിന്റെ പ്രായോഗിക പ്രയോഗം; പൊതുവൽക്കരണം, ഏകീകരണം;

-പെഡഗോഗിക്കൽ ടെക്നിക്.

-അധ്യാപകന്റെ ഊർജ്ജ ശക്തി (ശബ്ദം, മുഖഭാവങ്ങൾ, മാനസികാവസ്ഥ, സംസാരത്തിന്റെ പ്രേരണ, പ്രചോദിപ്പിക്കാനുള്ള കഴിവ്, നയിക്കുക);

-കുട്ടികളിൽ പാഠത്തിനായി ഒരു മാനസികാവസ്ഥ സൃഷ്ടിക്കാനുള്ള കഴിവ്;

-പാഠ സമയത്ത് വിദ്യാഭ്യാസ സാമഗ്രികളുടെ സജീവ ധാരണ നിലനിർത്തൽ (റിപ്പർട്ടറി പ്രകടനം);

-ടാസ്‌ക്കുകൾ സജ്ജീകരിക്കാനുള്ള കഴിവ്, ഒരു ചോദ്യത്തിന്റെയോ ടാസ്‌ക്കിന്റെയോ രൂപീകരണത്തിന് ശേഷം താൽക്കാലികമായി നിർത്തുക, അതിനാൽ ഒരു പ്രശ്നം ചിന്തിക്കുന്നതിലും പരിഹരിക്കുന്നതിലും ഇടപെടാതിരിക്കുക; കുട്ടികളുടെ ഉത്തരങ്ങൾ ശ്രദ്ധിക്കുക, അവരിൽ പോസിറ്റീവ് കണ്ടെത്തുക;

-സംഗീതം കേൾക്കുന്നതിനും അവതരിപ്പിക്കുന്നതിനുമുള്ള സംസ്കാരം;

-ആശയവിനിമയ ഗുണങ്ങൾ.

-കുട്ടികളോടുള്ള താൽപര്യം, അവരുടെ ചിന്തകളും വികാരങ്ങളും;

-അധ്യാപകനും വിദ്യാർത്ഥികളും തമ്മിലുള്ള പരസ്പര ബഹുമാനം, ആശയവിനിമയത്തിനുള്ള ആഗ്രഹം;

-കുട്ടികളുടെ തെറ്റുകളോടുള്ള പ്രതികരണം, എല്ലാ കുട്ടികൾക്കുമുള്ള ശ്രദ്ധ, എല്ലാവർക്കും അവരുടെ കാഴ്ചപ്പാട് പ്രകടിപ്പിക്കാൻ അവസരം നൽകുന്നു, പിന്തുണയ്ക്കുന്നു, അംഗീകരിക്കുന്നു; പാഠം ഒരു സംഭാഷണം, സഹകരണം;

-അധ്യാപകൻ വിദ്യാർത്ഥിയെ സൂചനകളോടെ "പുറത്തെടുക്കുന്നില്ല", അവനെ ആരെങ്കിലും അംഗീകരിക്കുകയും മനസ്സിലാക്കുകയും ചെയ്യുന്നു എന്ന തോന്നൽ അവനിൽ സൃഷ്ടിക്കുന്നു;

-ക്ലാസ് മുറിയിലെ കുട്ടികളുടെ പെരുമാറ്റം: ശാന്തം, ധൈര്യം, നേരിട്ടുള്ള, അല്ലെങ്കിൽ തിരിച്ചും.

-കുട്ടികൾക്ക് എങ്ങനെ മുൻകൈ നൽകണമെന്ന് ടീച്ചർക്ക് അറിയാം, ഇത് രീതിശാസ്ത്രപരമായ സഹ-രചയിതാവിന്റെ ഒരു ബോധം സൃഷ്ടിക്കുന്നു.

പാഠത്തിനിടയിൽ മുകളിലുള്ള എല്ലാ വ്യവസ്ഥകളും നോക്കേണ്ട ആവശ്യമില്ല, അധ്യാപകന്റെ ശൈലിയെ ചിത്രീകരിക്കുന്ന ഏറ്റവും ശ്രദ്ധേയമായ ചിലത് മാത്രം മതി.

അധ്യാപകന്റെ പ്രൊഫഷണൽ, പെഡഗോഗിക്കൽ പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ വിലയിരുത്തൽ നിരവധി ഘടകങ്ങളാൽ നിർമ്മിതമാണ്:

-അധ്യാപകന്റെ പ്രൊഫഷണൽ കഴിവുകളും കഴിവുകളും: ഉപകരണത്തിലെ ഒഴുക്ക്, സൈദ്ധാന്തിക മെറ്റീരിയൽ, വോക്കൽ ഡാറ്റ, നല്ല കേൾവികൂടാതെ ഓഡിറ്ററി നിയന്ത്രണം;

-അദ്ധ്യാപനത്തിന്റെ വിവിധ രൂപങ്ങളും രീതികളും: വാക്കാലുള്ള, ദൃശ്യ, പ്രായോഗിക, മുതലായവ;

-നൂതന സാങ്കേതിക വിദ്യകളുടെ ഉപയോഗം, പുതിയ പ്രോഗ്രാമുകൾ, പരീക്ഷണ കോഴ്സുകൾ;

-കാഴ്ചപ്പാട്, പാണ്ഡിത്യം, സംഗീത, സൗന്ദര്യശാസ്ത്ര മേഖലയിലെ ബുദ്ധി;

-മെറ്റീരിയലിന്റെ അവതരണത്തിൽ സാക്ഷരത, പ്രധാന സംഗീത നാമങ്ങളുടെയും ആശയങ്ങളുടെയും അക്ഷരവിന്യാസത്തിൽ, ശരിയായ പദങ്ങളുടെ ഉപയോഗം;

-വിദ്യാർത്ഥികളുടെ പ്രചോദനം വികസിപ്പിക്കുക, വിഷയത്തിൽ അവരുടെ ജിജ്ഞാസയും താൽപ്പര്യവും പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കുക,

-പ്രൊഫഷണൽ ഓറിയന്റേഷൻ,

-ബന്ധപ്പെട്ട വിഷയങ്ങളുമായി പഠിപ്പിച്ച വിഷയത്തിന്റെ കണക്ഷൻ, പരിശീലനവുമായി സിദ്ധാന്തത്തിന്റെ ബന്ധം;

-വിവിധ സാങ്കേതിക വിദ്യകൾ ഉപയോഗിച്ച് വളരെക്കാലം കുട്ടികളുടെ ശ്രദ്ധ പിടിച്ചുനിർത്താനുള്ള കഴിവ്;

-പാഠസമയത്ത് സമയം കണക്കാക്കൽ, വിദ്യാർത്ഥികളുടെ അലർച്ചയും വിറയലും കൂടാതെ ക്ലാസ് മുറിയിൽ അച്ചടക്കം കൈവശം വയ്ക്കുക; ന്യായമായ തീവ്രത;

-എല്ലാ വിദ്യാർത്ഥികൾക്കും ശ്രദ്ധ വിതരണം ചെയ്യാനുള്ള കഴിവ്, ശക്തരിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കരുത്;

-കുട്ടികളുടെ പ്രായത്തിന്റെയും ലിംഗഭേദത്തിന്റെയും മനഃശാസ്ത്രം കണക്കിലെടുത്ത്, വിദ്യാർത്ഥികളെ ബുദ്ധിമുട്ടിക്കാതെ, പാഠത്തിന്റെ ഒപ്റ്റിമൽ വേഗതയിലും ചലനാത്മകതയിലും നിയന്ത്രണം;

-പ്രകടനവും സൗന്ദര്യാത്മക അഭിരുചിയും, പെരുമാറ്റ സംസ്കാരം, പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന സാക്ഷര സംസാരം;

ഒരു സംഗീത സ്കൂളിൽ വിദ്യാഭ്യാസ പ്രക്രിയ സംഘടിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള പ്രധാന രൂപമാണ് പാഠം.
സ്കൂളിൽ ഗ്രൂപ്പ് ക്ലാസുകളുണ്ട് - സോൾഫെജിയോ, സംഗീത സാഹിത്യം, ഗായകസംഘം, ഓർക്കസ്ട്ര. ഒപ്പം ഉണ്ട് വ്യക്തിഗത സെഷനുകൾ- സ്പെഷ്യാലിറ്റി എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നവ. അത് ഒരു ഉപകരണം വായിക്കാനോ പാടാനോ പഠിക്കാം. തത്വം അനുസരിച്ച് വ്യക്തിഗത പരിശീലനംസംഗീതവും പ്രകടന പാഠങ്ങളും.
ഒരു സംഗീത-പ്രകടന പാഠം നടത്തുന്നതിന് നിരവധി രൂപങ്ങളുണ്ട്. അധ്യാപകരുടെ ദൈനംദിന പരിശീലനത്തിലും തുറന്ന പാഠങ്ങൾ നടത്തുന്നതിനും ഈ ഫോമുകൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു.

.
ഓർക്കാം പരമ്പരാഗത തരങ്ങൾപാഠങ്ങൾ:

.
- ഒരു പുതിയ വിഷയവുമായുള്ള പരിചയവും പുതിയ അറിവിന്റെ സ്വാംശീകരണവും
- കഴിവുകളും കഴിവുകളും മാസ്റ്ററിംഗ്
- പ്രായോഗികമായി അറിവ്, കഴിവുകൾ, കഴിവുകൾ എന്നിവയുടെ പ്രയോഗം
- അറിവിന്റെ പൊതുവൽക്കരണവും വ്യവസ്ഥാപിതവൽക്കരണവും
- അറിവ്, കഴിവുകൾ, കഴിവുകൾ എന്നിവയുടെ നിയന്ത്രണവും ക്രമീകരണവും

.
പാഠം ഇതായിരിക്കാം:
- സംയോജിത പാഠം
- തീമാറ്റിക് (മോണോ പാഠം)
സംയോജിതവും വിഷയാധിഷ്ഠിതവുമായ പാഠങ്ങൾ ഒരു സംഗീത സ്കൂളിൽ കൂടുതൽ സാധാരണമാണ്.

സംയോജിത പാഠംമൂന്ന് പ്രധാന ഭാഗങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു:

.
1 വിദ്യാർത്ഥിയുടെ സ്വതന്ത്ര ജോലി പരിശോധിക്കുന്നു:
- എല്ലാ ഇനങ്ങളുടെയും ഗൃഹപാഠം പൂർത്തിയാക്കുന്നത് നിരീക്ഷിക്കുകയും വിലയിരുത്തുകയും ചെയ്യുന്നു
- വിദ്യാർത്ഥിയുമായുള്ള ജോലിയിലെ കൂടുതൽ ജോലികളുടെ നിർവചനം

.
2 പാഠത്തിന്റെ പ്രധാന ഭാഗം:
- വിദ്യാർത്ഥിയുടെ ഗെയിമിന്റെ വിശകലനം, പോസിറ്റീവ് പ്രകടനവും പോരായ്മകളും തിരിച്ചറിയുന്നു
- കൂടുതൽ വിദ്യാഭ്യാസ ചുമതലകളുടെ നിർവചനം
- പരാജയത്തിന്റെ കാരണവും അതിനെ മറികടക്കാനുള്ള വഴികളും തിരിച്ചറിയുക
- പുതിയ അറിവുമായുള്ള പരിചയം, പുതിയ ഗെയിമിംഗ് കഴിവുകളുടെയും കഴിവുകളുടെയും രൂപീകരണം, നേടിയ കഴിവുകളുടെ മെച്ചപ്പെടുത്തലും ഏകീകരണവും
- പുതിയ മെറ്റീരിയലിന്റെ ധാരണ, അറിവിന്റെയും കഴിവുകളുടെയും വ്യവസ്ഥാപനം

.
3 ഡിബ്രീഫിംഗും ഹോം വർക്ക്
- പാഠത്തിന്റെ ലക്ഷ്യം കൈവരിക്കുന്നതിനും ചുമതലകൾ പരിഹരിക്കുന്നതിനുമുള്ള നിഗമനങ്ങൾ
- വിദ്യാർത്ഥിയുടെ ജോലിയുടെയും അവന്റെ വിജയത്തിന്റെയും വിലയിരുത്തൽ
- ഗൃഹപാഠം, ഒരു സംഗീത സൃഷ്ടിയുടെ ശകലങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള സ്വതന്ത്ര ജോലിയുടെ വിശദീകരണം.

ഗൃഹപാഠം സാധ്യമായ തത്വങ്ങളും ബുദ്ധിമുട്ടുകളുടെ ക്രമാനുഗതമായ വർദ്ധനവും, സംഗീത സൃഷ്ടികളിലെ സങ്കീർണ്ണമായ ഭാഗങ്ങളുടെ വിശകലനം, ബുദ്ധിമുട്ടുകൾ മറികടക്കാനുള്ള വഴികൾ എന്നിവയെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്.

മോണോ പാഠം, അല്ലെങ്കിൽ തീമാറ്റിക് പാഠം, ഒരു പ്രശ്നം പരിഹരിക്കാൻ പ്രതിജ്ഞാബദ്ധമാണ് - ടെക്നിക്, ഇന്റൊണേഷൻ, പദപ്രയോഗം തുടങ്ങിയവയിൽ പ്രവർത്തിക്കുക.
തീമാറ്റിക് പാഠങ്ങളുടെ ഏകദേശ ലിസ്റ്റ് ഇതാ, തുറന്ന പാഠങ്ങളിൽ വിഷയങ്ങൾ പരിഗണിക്കാം.

തുറന്ന പാഠങ്ങളുടെ വിഷയങ്ങൾ

1 - സംഘടന ഗെയിമിംഗ് മെഷീൻതുടക്കക്കാർ
2 - സ്ട്രോക്കുകളിൽ പ്രവർത്തിക്കുക
3 - കാന്റിലീനയിൽ പ്രവർത്തിക്കുക
4 - സംഗീതത്തിന്റെ ആവിഷ്കാര മാർഗങ്ങളിൽ പ്രവർത്തിക്കുക
5 - താളം ഒരു അർത്ഥപരമായ വിഭാഗമാണ്
6 - പ്രവർത്തിക്കുക ഒരു കലാപരമായ രീതിയിൽപ്രവർത്തിക്കുന്നു
7 - പാഠത്തിൽ ഇന്റർ ഡിസിപ്ലിനറി കണക്ഷനുകളുടെ ഉപയോഗം
8 - പരിശീലനത്തിന്റെ പ്രാരംഭ ഘട്ടത്തിൽ പ്രകടന കഴിവുകളുടെ രൂപീകരണം
9 - അനുബന്ധ സംഗീത ഉപകരണത്തിലെ സംഗീത സ്വരവും സ്വരവും പ്രശ്നങ്ങൾ
10 - അവതരിപ്പിക്കുന്ന സംഗീതത്തിന്റെ ശൈലിയും പ്രയോഗിക്കുന്ന സ്ട്രോക്കുകളും പാലിക്കൽ
11 - സൃഷ്ടിയുടെ ഉള്ളടക്കത്തെക്കുറിച്ചുള്ള വിദ്യാർത്ഥിയുടെ അവബോധത്തിന്റെ ഫലമാണ് മ്യൂസിക്കൽ ടോണേഷൻ
12 - വിദ്യാർത്ഥിയുടെ പ്രകടന സാങ്കേതികതയുടെയും സംഗീത, കലാപരമായ വിദ്യാഭ്യാസത്തിന്റെയും ബന്ധം
13 - പെഡലൈസേഷൻ പ്രശ്നങ്ങൾ (പിയാനിസ്റ്റുകൾക്ക്)
14 - ശബ്ദ നിർമ്മാണത്തിൽ പ്രവർത്തിക്കുക
15 - പ്രത്യേക സംഗീത, കലാപരമായ ജോലികളുടെ പ്രകടനവുമായി ശബ്ദ ഉൽപ്പാദനത്തിന്റെ ബന്ധം
16 - സംഗീത ചിന്തയുടെ വികസനത്തിൽ പ്രവർത്തിക്കുക
17 - ടെക്സ്ചർ പ്രശ്നങ്ങൾ
18 - ഒരു പോളിഫോണിക് കഷണത്തിൽ പ്രവർത്തിക്കുക
19 - ഒരു വലിയ രൂപത്തിൽ പ്രവർത്തിക്കുക
20 - സൃഷ്ടിയുടെ രൂപത്തിന്റെയും ഉള്ളടക്കത്തിന്റെയും സമഗ്രതയിൽ പ്രവർത്തിക്കുക
21 - വിദ്യാർത്ഥിയുടെ സാങ്കേതിക ഉപകരണങ്ങൾ മെച്ചപ്പെടുത്തുന്നു

പാഠ ആസൂത്രണം

പാഠത്തിന്റെ സമയം പരിമിതമാണെന്ന് അധ്യാപകൻ ഓർമ്മിക്കേണ്ടതുണ്ട്. അത് യുക്തിസഹമായും ഫലപ്രദമായും ഉപയോഗിക്കുന്നതിന്, നിങ്ങൾ പാഠത്തിന്റെ ഗതി ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം ആസൂത്രണം ചെയ്യണം.

.
ഒരു പാഠം ആസൂത്രണം ചെയ്യുമ്പോൾ, നിങ്ങൾ ഇനിപ്പറയുന്നവ ചെയ്യണം:
- വിദ്യാഭ്യാസ പ്രക്രിയയിൽ ഒരു പ്രത്യേക പാഠത്തിന്റെ സ്ഥാനവും മറ്റ് പാഠങ്ങളുമായുള്ള ബന്ധവും നിർണ്ണയിക്കുക
- പാഠത്തിന്റെ ഉദ്ദേശ്യവും ഉള്ളടക്കവും തിരിച്ചറിയുക, പാഠത്തിന്റെ രൂപങ്ങളും അത് നടത്തുന്നതിനുള്ള രീതിശാസ്ത്രവും നിർണ്ണയിക്കുക
- പാഠ സമയത്ത് ക്രമീകരിക്കാൻ കഴിയുന്ന ഗൃഹപാഠം ആസൂത്രണം ചെയ്യുക
പാഠാസൂത്രണത്തിലെ നിർണായക ഘടകം മുൻ പാഠങ്ങളുടെ ഫലങ്ങളുടെ വിശകലനമാണ്.

.
പാഠ സമയത്ത്, അധ്യാപകൻ പലതരം ഉപയോഗിക്കുന്നു അധ്യാപന രീതികൾ:

.
- വാക്കാലുള്ള വിശദീകരണം
- ഷോ-പ്രദർശനം (തത്സമയ പ്രകടനം)
- കൂടെ പാടുന്നു
- നടത്തുന്നു
- എങ്ങനെ കളിക്കരുതെന്ന് കാണിക്കുന്നു

ഏറ്റവും സാധാരണവും ആക്സസ് ചെയ്യാവുന്നതും സജീവവുമായ പഠന ഉപകരണം വാക്ക്. ഈ ഉപകരണത്തിൽ വൈദഗ്ദ്ധ്യം നേടിയ അധ്യാപകൻ സങ്കീർണ്ണമായ ആശയങ്ങളും ആശയങ്ങളും വിദ്യാർത്ഥിക്ക് പ്രാപ്യമാക്കുന്നു. ഈ വാക്ക് വിദ്യാർത്ഥികളുടെ ഭാവനയെയും വികാരങ്ങളെയും സജീവമാക്കുന്നു, അവരുടെ ചിന്ത വികസിപ്പിക്കുന്നു. വാക്കിന്റെ സഹായത്തോടെ, അധ്യാപകന് ജോലിയുടെ ഉള്ളടക്കവും സംഗീത പ്രകടന കലകളുടെ പാറ്റേണുകളും വെളിപ്പെടുത്താൻ കഴിയും. പെർഫോമിംഗ് ഉപകരണത്തെ സ്റ്റേജുചെയ്യുന്നതിനുള്ള തത്വങ്ങളും സാങ്കേതികതയുടെ സത്തയും വിശദീകരിക്കുക, പ്രകടനത്തിലെ പോരായ്മകൾ തിരിച്ചറിയുക, പ്രശ്നം പരിഹരിക്കാനുള്ള വഴികൾ തിരിച്ചറിയുക. ഒരു സംഗീത അധ്യാപകന്റെ സംസാരം തെളിച്ചം, വൈകാരികത, സജീവത എന്നിവയാൽ വേർതിരിച്ചറിയണം. അദ്ധ്യാപകന്റെ സംസാരത്തിൽ ഒരു പ്രധാന സ്ഥാനം താരതമ്യങ്ങൾ, രൂപകങ്ങൾ, അസോസിയേഷനുകൾ, അനുയോജ്യമായ സ്വഭാവസവിശേഷതകൾ എന്നിവയാണ്. അധ്യാപകനുമായുള്ള ക്രിയേറ്റീവ് ആശയവിനിമയം വിദ്യാർത്ഥിക്ക് ഒരു തരം പ്രൊഫഷണൽ പദാവലി രൂപപ്പെടുത്തുന്നു, ആലങ്കാരികവും സംക്ഷിപ്തവും പഠനത്തിന്റെ ഇരുവശങ്ങൾക്കും മനസ്സിലാക്കാവുന്നതുമാണ്.

പ്രധാന അധ്യാപന തത്വങ്ങളിൽ ഒന്നാണ് ദൃശ്യപരത തത്വം. "തത്സമയ ശബ്ദ" ത്തിന്റെ പ്രകടനത്തിൽ ദൃശ്യപരത പ്രകടമാണ്. അധ്യാപകന്റെ പ്രകടന കഴിവുകളുടെ ലളിതമായ പ്രകടനമായി മാറുന്നില്ലെങ്കിൽ, ചില ലക്ഷ്യങ്ങൾ പിന്തുടരുകയാണെങ്കിൽ ഈ രീതി ഫലപ്രദമാണ്. അധ്യാപകന്റെ അഭിപ്രായങ്ങളുടെയും നിർദ്ദേശങ്ങളുടെയും സാരാംശം മനസ്സിലാക്കാനും വിദ്യാർത്ഥിക്ക് അനുയോജ്യമായ ശബ്ദം കണ്ടെത്താനും വിദ്യാർത്ഥിയെ സഹായിക്കുക എന്നതാണ് "ലൈവ് സൗണ്ടിംഗിന്റെ" ലക്ഷ്യം. ചില സന്ദർഭങ്ങളിൽ, വിദ്യാർത്ഥിയുടെ ഗെയിം ചിത്രീകരിക്കുന്നതിന്, എങ്ങനെ പ്രകടനം നടത്തരുതെന്ന് വിദ്യാർത്ഥിയോട് കാണിക്കുന്നത് ഉചിതമാണ്. തുടർന്ന് റഫറൻസ് പ്രകടനം കാണിക്കുന്നത് ഉറപ്പാക്കുക. ഇത് ഒരു അധ്യാപകന്റെ പ്രകടനമായിരിക്കാം, അല്ലെങ്കിൽ പ്രശസ്ത സംഗീതജ്ഞർ നടത്തുന്ന ഓഡിയോ വീഡിയോ റെക്കോർഡിംഗായിരിക്കാം.

.
പലപ്പോഴും അധ്യാപകർ പാഠത്തിൽ നടത്തൽ (ക്ലോക്കിംഗ്) ഉപയോഗിക്കുന്നു. പ്രകടന പ്രക്രിയയിൽ വിദ്യാർത്ഥിയുടെ ഗെയിമിനെ സ്വാധീനിക്കാൻ ഇത് നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു. അല്ലെങ്കിൽ നടത്തം ഒപ്പം പാടുന്നത് കൂട്ടിച്ചേർക്കുക.
എന്നിരുന്നാലും, പ്രധാന അധ്യാപന രീതി സജീവമാണ് പ്രായോഗിക പ്രവർത്തനങ്ങൾവിദ്യാർത്ഥിപാഠത്തിൽ. ടീച്ചറുടെ വിശദീകരണങ്ങളും അധികമാണ്.

.
മ്യൂസിക് പെഡഗോഗിയിൽ ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിക്കുന്നു വൈകാരിക മേഖലയുടെ വിദ്യാഭ്യാസത്തിന്റെ പ്രശ്നംവിദ്യാർത്ഥി, അത് സംവേദനക്ഷമതയുടെ വികാസത്തിൽ മാത്രം പരിമിതപ്പെടുത്തരുത് സംഗീതം അവതരിപ്പിച്ചു. പ്രകടന സാങ്കേതികതയിൽ വൈകാരിക മേഖലയ്ക്ക് കാര്യമായ സ്വാധീനം ചെലുത്താനാകും, കാരണം സംഗീതജ്ഞന്റെ പ്രകടന ഉപകരണത്തിന്റെ പ്രവർത്തനം അവന്റെ അവസ്ഥയുമായി അടുത്ത ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. നാഡീവ്യൂഹം. ചില വികാരങ്ങൾ ഒന്നുകിൽ സാങ്കേതിക ബുദ്ധിമുട്ടുകൾ മറികടക്കാൻ സഹായിക്കുന്നു അല്ലെങ്കിൽ ഈ പ്രക്രിയയെ സങ്കീർണ്ണമാക്കുന്നു.

മറ്റൊരു വിധത്തിൽ പറഞ്ഞാൽ, വിദ്യാർത്ഥി തന്റെ വൈകാരിക മേഖലയിലൂടെ കടന്നുപോകുമ്പോൾ മാത്രമേ ഏതൊരു സാങ്കേതികതയ്ക്കും കലാപരമായ ആവിഷ്കാരത്തിന്റെ മാർഗമായി മാറാൻ കഴിയൂ. ഒരു അധ്യാപകന്റെ ഉൽപാദനക്ഷമത പ്രധാനമായും ക്ലാസ് മുറിയിൽ സൃഷ്ടിക്കാൻ കഴിയുന്ന വൈകാരിക അന്തരീക്ഷത്തെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു, വിദ്യാർത്ഥിക്ക് താൽപ്പര്യമുണ്ടാക്കാനുള്ള കഴിവ്. സംഗീതത്തോടുള്ള സ്‌നേഹവും സംഗീതത്തോടുള്ള ആരാധനയും അധ്യാപകന് വിദ്യാർത്ഥിയിൽ വളർത്താൻ കഴിയുമോ എന്നതിനെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു.

.
നമ്മൾ മുകളിൽ സംസാരിച്ചതെല്ലാം ദൈനംദിന പാഠത്തിനും തുറന്ന പാഠത്തിനും ബാധകമാണ്.

പെഡഗോഗിക്കൽ പ്രയോഗത്തിൽ ഇത് ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിക്കുന്നു, ഇത് ഇനിപ്പറയുന്നതായി ഉപയോഗിക്കുന്നു:

.
- അധ്യാപക പരിശീലനത്തിന്റെ ഒരു രൂപം
- അധ്യാപകന്റെ സ്വന്തം അനുഭവത്തിലേക്ക് നൂതന രീതികൾ, സാങ്കേതികവിദ്യകൾ, പുതുമകൾ എന്നിവയുടെ ആമുഖം
- അധ്യാപകന്റെ പെഡഗോഗിക്കൽ കഴിവുകളുടെ വളർച്ചയ്ക്കും മെച്ചപ്പെടുത്തലിനും മേലുള്ള ഭരണനിർവ്വഹണത്തിന്റെ ഒരു രൂപമാണ്
- സ്വയം മെച്ചപ്പെടുത്തൽ, സൃഷ്ടിപരമായ തിരയലുകൾ, പ്രതിഫലനങ്ങൾ, നൽകുന്ന ഒരു അധ്യാപകനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം വിശകലനം എന്നിവയ്ക്കുള്ള പ്രേരണ പൊതു പാഠംശ്രോതാക്കൾക്കും
- ഡിപ്പാർട്ട്മെന്റ്, സ്കൂൾ, മെത്തഡോളജിക്കൽ അസോസിയേഷൻ അധ്യാപകർക്കുള്ള പെഡഗോഗിക്കൽ വർക്ക്ഷോപ്പ്:
a) അധ്യാപകന്റെ പ്രൊഫഷണൽ അനുഭവത്തിന്റെ വ്യാപനം
ബി) ഒരു യുവ അധ്യാപകന് രീതിശാസ്ത്രപരമായ സഹായം നൽകാനുള്ള സാധ്യത

തുറന്ന പാഠത്തിന്റെ തുടക്കത്തിൽഅധ്യാപകൻ ഇനിപ്പറയുന്ന വിവരങ്ങൾ നൽകണം:

.
- ഈ വിഷയം തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നതിനുള്ള കാരണവും ഉദ്ദേശ്യവും
- പാഠത്തിന്റെ ഉദ്ദേശ്യവും ലക്ഷ്യങ്ങളും
സൃഷ്ടിപരമായ സ്വഭാവംഎന്ന വിദ്യാർത്ഥി ഈ നിമിഷംപ്രകടന പ്രശ്നങ്ങളുടെ സാന്നിധ്യം
- പാഠത്തിൽ പഠിച്ച കൃതികൾ ഏത് ഘട്ടത്തിലാണ് ജോലി ചെയ്യുന്നതെന്ന് അറിയിക്കാൻ

.
പാഠത്തിന്റെ അവസാനംഅധ്യാപകൻ ഫലങ്ങൾ സംഗ്രഹിക്കുന്നു - എന്താണ് നേടിയത്, ജോലികൾ എത്ര നന്നായി പൂർത്തിയാക്കി, വിദ്യാർത്ഥിയുടെ അസൈൻമെന്റുകളുടെ ഗുണനിലവാരം, പാഠത്തിന്റെ ലക്ഷ്യം നേടിയിട്ടുണ്ടോ

ഒരു തുറന്ന പാഠം ചർച്ച ചെയ്യുമ്പോൾഅധ്യാപകർ പരിഗണിക്കണം:
- അധ്യാപകന്റെ ജോലിയുടെ ശൈലി (പഠനത്തെ ഉത്തേജിപ്പിക്കുന്നു, സംഗീതത്തിൽ പഠിപ്പിക്കുന്നു, വിദ്യാർത്ഥിയെ പരിശീലിപ്പിക്കുന്നു)
- പാഠത്തിന്റെ സമയക്രമം, അതിന്റെ ഘടനയും വേഗതയും
- പൊതു സംഗീത സാക്ഷരതയും അധ്യാപകന്റെ സംസ്കാരവും
- ടാസ്‌ക്കുകൾ വ്യക്തമായി രൂപപ്പെടുത്താനും അവ എങ്ങനെ പൂർത്തിയാക്കാമെന്ന് വിദ്യാർത്ഥിക്ക് വിശദീകരിക്കാനുമുള്ള കഴിവ്

ഒരു തുറന്ന പാഠത്തിനായി, അധ്യാപകൻ ഉണ്ടാക്കുന്നു പാഠ പദ്ധതിഅതിൽ ഇനിപ്പറയുന്ന വിഭാഗങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുന്നു:
- പാഠത്തിന്റെ തീയതി
- പാഠം നടത്തുന്ന വിദ്യാർത്ഥിയുടെ പേര്
- ക്ലാസ്, ഉപകരണം
- പാഠത്തിന്റെ വിഷയം
- പാഠത്തിന്റെ ഉദ്ദേശ്യം
വിദ്യാഭ്യാസപരമായ
വിദ്യാഭ്യാസപരമായ
- പാഠത്തിന്റെ ലക്ഷ്യം കൈവരിക്കുന്നതിന് നിർദ്ദിഷ്ട ജോലികളുടെ നിർവ്വചനം
- പാഠ തരം
- പാഠ ഘടന
- പാഠ പുരോഗതി (പോയിന്റ് ബൈ പോയിന്റ്)
- പാഠ സംഗ്രഹം, ഗൃഹപാഠം

.
ഒരു സംഗീത സ്കൂളിൽ ഒരു തുറന്ന പാഠം തയ്യാറാക്കുമ്പോൾ പരിഗണിക്കേണ്ട കാര്യങ്ങൾ ഇതാ.

.
വേനൽക്കാലം അവസാനിക്കുന്നു, ഒരു പുതിയ അധ്യയന വർഷം ആരംഭിക്കാൻ പോകുന്നു. അക്കാദമിക് ജോലികൾ കൂടാതെ, അധ്യാപകർ ചെയ്യേണ്ടി വരും രീതിപരമായ ജോലി. തുറന്ന പാഠങ്ങൾ നടത്തുന്നത് അധ്യാപകരുടെയും ഉത്തരവാദിത്തമാണ്. അതിനാൽ ഒരു വിഷയം തിരഞ്ഞെടുക്കുക പ്രിയ സഹപ്രവർത്തകരെസംഗീതജ്ഞരായ അദ്ധ്യാപകർക്ക് എങ്ങനെ ചെയ്യണമെന്ന് അറിയാവുന്നതുപോലെ, ഒരു മിന്നലോടെയും പ്രചോദനത്തോടെയും ഒരു തുറന്ന പാഠം നടത്തുക.

.
നല്ലതുവരട്ടെ!
ആത്മാർത്ഥതയോടെ, ഐറിന അനിഷ്ചെങ്കോ

ലേഖനത്തിന് കീഴിലുള്ള അഭിപ്രായങ്ങളിൽ എഴുതുക - നിങ്ങൾ എങ്ങനെ ഒരു തുറന്ന പാഠം നടത്തുന്നു.

ഒരു മ്യൂസിക് സ്കൂളിൽ 5-7 വർഷത്തേക്ക് കുട്ടികൾ എന്താണ് ചെയ്യുന്നതെന്നും അവർ എന്താണ് പഠിക്കുന്നതെന്നും അവർ എന്ത് ഫലങ്ങൾ നേടുന്നുവെന്നും അറിയാൻ ഏതൊരു മുതിർന്നവർക്കും താൽപ്പര്യമുണ്ട്.

അത്തരമൊരു സ്കൂളിലെ പ്രധാന വിഷയം ഒരു പ്രത്യേകതയാണ് - ഇതാണ് വ്യക്തിഗത പാഠംഏതെങ്കിലും ഉപകരണം വായിക്കുന്നു (പിയാനോ, വയലിൻ, പുല്ലാങ്കുഴൽ മുതലായവ). ഒരു പ്രത്യേക ക്ലാസിൽ, വിദ്യാർത്ഥികൾക്ക് പ്രായോഗിക വൈദഗ്ധ്യം ലഭിക്കുന്നു - ഉപകരണ ഉടമസ്ഥത, സാങ്കേതിക ഉപകരണങ്ങൾ, സംഗീതത്തിന്റെ ആത്മവിശ്വാസം വായന. ഇതനുസരിച്ച് പാഠ്യപദ്ധതിസ്കൂളിലെ മുഴുവൻ പഠന കാലയളവിലും കുട്ടികൾ പ്രത്യേക പാഠങ്ങളിൽ പങ്കെടുക്കുന്നു, വിഷയത്തിലെ പ്രതിവാര ലോഡ് ശരാശരി രണ്ട് മണിക്കൂറാണ്.

മുഴുവൻ വിദ്യാഭ്യാസ ചക്രത്തിന്റെയും അടുത്ത വളരെ പ്രധാനപ്പെട്ട വിഷയം സോൾഫെജിയോ ആണ് - ക്ലാസുകൾ, ഇതിന്റെ ഉദ്ദേശ്യം ലക്ഷ്യബോധമുള്ളതും സമഗ്ര വികസനംആലാപനം, നടത്തം, കളിക്കൽ, ശ്രവണ വിശകലനം എന്നിവയിലൂടെ സംഗീത ചെവി. Solfeggio വളരെ ഉപയോഗപ്രദവും ഫലപ്രദവുമായ വിഷയമാണ്, ഇത് സഹായിക്കുന്നു സംഗീത വികസനംധാരാളം കുട്ടികൾ. ഈ അച്ചടക്കത്തിനുള്ളിൽ, കുട്ടികൾക്കും മിക്ക വിവരങ്ങളും ലഭിക്കും സംഗീത സിദ്ധാന്തം. നിർഭാഗ്യവശാൽ, എല്ലാവരും solfeggio എന്ന വിഷയം ഇഷ്ടപ്പെടുന്നില്ല. പാഠം ആഴ്ചയിൽ ഒരിക്കൽ ഷെഡ്യൂൾ ചെയ്യുകയും ഒരു അക്കാദമിക് മണിക്കൂർ നീണ്ടുനിൽക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

ഹൈസ്കൂൾ വിദ്യാർത്ഥികളുടെ ഷെഡ്യൂളിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുകയും നാല് വർഷം ഒരു സംഗീത സ്കൂളിൽ പഠിക്കുകയും ചെയ്യുന്ന ഒരു വിഷയമാണ് സംഗീത സാഹിത്യം. ഈ വിഷയം വിദ്യാർത്ഥികളുടെ ചക്രവാളങ്ങളും സംഗീതത്തെയും കലയെയും കുറിച്ചുള്ള അവരുടെ അറിവും വികസിപ്പിക്കുന്നു. സംഗീതസംവിധായകരുടെ ജീവചരിത്രങ്ങളും അവരുടെ പ്രധാന കൃതികളും പഠിച്ചുവരുന്നു (ക്ലാസിൽ അവ വിശദമായി കേൾക്കുകയും വിശകലനം ചെയ്യുകയും ചെയ്യുന്നു). നാല് വർഷത്തിനുള്ളിൽ, വിദ്യാർത്ഥികൾക്ക് വിഷയത്തിന്റെ പ്രധാന പ്രശ്നങ്ങളുമായി പരിചയപ്പെടാനും നിരവധി ശൈലികൾ, തരങ്ങൾ, സംഗീത രൂപങ്ങൾ എന്നിവ പഠിക്കാനും സമയമുണ്ട്. പരിചയപ്പെടാൻ ഒരു വർഷം അനുവദിച്ചിരിക്കുന്നു ശാസ്ത്രീയ സംഗീതംറഷ്യയിലും വിദേശത്തും, അതുപോലെ തന്നെ പരിചയപ്പെടാനും സമകാലിക സംഗീതം.

സോൾഫെജിയോയും സംഗീത സാഹിത്യവും ഗ്രൂപ്പ് വിഷയങ്ങളാണ്, സാധാരണയായി ഗ്രൂപ്പിൽ ഒരേ ക്ലാസിലെ 8-10 വിദ്യാർത്ഥികളിൽ കൂടരുത്. ഗാനമേളയും ഓർക്കസ്ട്രയുമാണ് കൂടുതൽ കുട്ടികളെ ആകർഷിക്കുന്ന ഗ്രൂപ്പ് പാഠങ്ങൾ. ഈ ഇനങ്ങൾ, ചട്ടം പോലെ, കുട്ടികൾ ഏറ്റവും ഇഷ്ടപ്പെടുന്നു, അവിടെ അവർ പരസ്പരം സജീവമായി ആശയവിനിമയം നടത്തുകയും ഒരുമിച്ച് കളിക്കുന്നത് ആസ്വദിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ഓർക്കസ്ട്രയിൽ, ആൺകുട്ടികൾ പലപ്പോഴും ചില അധിക, രണ്ടാമത്തെ ഉപകരണങ്ങൾ (പ്രധാനമായും പെർക്കുഷൻ, സ്ട്രിംഗ്-പ്ലക്ക്ഡ് ഗ്രൂപ്പിൽ നിന്ന്) മാസ്റ്റർ ചെയ്യുന്നു. ക്വയർ ക്ലാസുകളിൽ പരിശീലിക്കുന്നു രസകരമായ ഗെയിമുകൾ(മന്ത്രങ്ങളുടെയും വോക്കൽ അഭ്യാസങ്ങളുടെയും രൂപത്തിൽ), ശബ്ദങ്ങളാൽ ആലാപനം. ഓർക്കസ്ട്രയിലും ഗായകസംഘത്തിലും വിദ്യാർത്ഥികൾ ഒരുമിച്ച് പ്രവർത്തിക്കാനും "ടീം" ജോലി ചെയ്യാനും പരസ്പരം ശ്രദ്ധയോടെ കേൾക്കാനും പരസ്പരം സഹായിക്കാനും പഠിക്കുന്നു.

സൂചിപ്പിച്ച പ്രധാന വിഷയങ്ങൾക്ക് പുറമേ, മറ്റ് അധിക വിഷയങ്ങൾ ചിലപ്പോൾ സംഗീത സ്കൂളുകളിൽ അവതരിപ്പിക്കപ്പെടുന്നു, ഉദാഹരണത്തിന്, ഒരു അധിക ഉപകരണം (വിദ്യാർത്ഥിയുടെ ഇഷ്ടപ്രകാരം), മേളം, അകമ്പടി, നടത്തിപ്പ്, രചന (സംഗീതം രചിക്കലും റെക്കോർഡുചെയ്യലും) എന്നിവയും മറ്റുള്ളവയും.

എന്താണ് ഫലം? തൽഫലമായി, ഇതാണ്: പരിശീലനത്തിന്റെ വർഷങ്ങളിൽ കുട്ടികൾക്ക് മികച്ച സംഗീതാനുഭവം ലഭിക്കുന്നു. അവ മതി ഉയർന്ന തലംസ്വന്തമായി ഒന്ന് സംഗീതോപകരണങ്ങൾ, ഒന്നോ രണ്ടോ വാദ്യോപകരണങ്ങൾ വൃത്തിയായി വായിക്കാം (തെറ്റായ കുറിപ്പുകളില്ലാതെ കളിക്കുക, നന്നായി പാടുക). കൂടാതെ, ഒരു സംഗീത സ്കൂളിൽ, കുട്ടികൾക്ക് ഒരു വലിയ ബൗദ്ധിക അടിത്തറ ലഭിക്കുന്നു, കൂടുതൽ പ്രബുദ്ധരാകുകയും ഗണിതശാസ്ത്രപരമായ കഴിവുകൾ വികസിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. കച്ചേരികളിലെയും മത്സരങ്ങളിലെയും പൊതു പ്രകടനങ്ങൾ ഒരു വ്യക്തിയെ മോചിപ്പിക്കുകയും അവന്റെ ഇച്ഛയെ മയപ്പെടുത്തുകയും വിജയത്തിലേക്ക് അവനെ പ്രചോദിപ്പിക്കുകയും സൃഷ്ടിപരമായ സാക്ഷാത്കാരത്തിന് സഹായിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. അവസാനമായി, അവർക്ക് വിലമതിക്കാനാവാത്ത ആശയവിനിമയ അനുഭവം ലഭിക്കും, വിശ്വസനീയരായ സുഹൃത്തുക്കളെ കണ്ടെത്തുകയും കഠിനാധ്വാനം ചെയ്യാൻ പഠിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

ഞാൻ തന്നെ ഒരു സംഗീത സ്കൂളിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടി (പിന്നെ ഒരു കോളേജും ഒരു കൺസർവേറ്ററിയും). ഇപ്പോൾ, പ്രായപൂർത്തിയായ ഒരു പ്രൊഫഷണൽ സംഗീതജ്ഞനായതിനാൽ, നിർബന്ധിതമായി എന്തുകൊണ്ടെന്ന് എനിക്ക് ആത്മാർത്ഥമായി മനസ്സിലാകുന്നില്ല സ്കൂൾ പാഠ്യപദ്ധതിബാച്ചിന്റെ പ്രവൃത്തികൾ വിലമതിക്കുന്നുണ്ടോ? പ്രത്യേകിച്ച് എച്ച്ടികെ, ആമുഖവും ഫ്യൂഗുകളും. ഒരു കുട്ടിക്ക് മനസ്സിലാക്കാൻ ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള കാര്യങ്ങൾ, അവ പഠിക്കാനും പ്രവർത്തിക്കാനും താൽപ്പര്യമുള്ളവയല്ല, പ്രത്യേകിച്ച് താഴ്ന്ന ഗ്രേഡുകളിൽ.
കുട്ടിയുടെ മുൻഗണനകളെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, അവരെ ശ്രദ്ധിക്കുന്നതാണ് നല്ലത്. ഉദാഹരണത്തിന്, എന്റെ മാതാപിതാക്കൾ ചില കാരണങ്ങളാൽ എനിക്ക് എഴുതാനുള്ള കഴിവുണ്ടെന്ന് തീരുമാനിക്കുകയും അത് നൽകുകയും ചെയ്തു അധിക ക്ലാസുകൾകോമ്പോസിഷൻ വഴി. ഈ പാഠങ്ങൾ ഞാൻ പൂർണ്ണഹൃദയത്തോടെ വെറുത്തു, ടീച്ചർ വളരെ ഉത്സാഹിയായിരുന്നു, അവൾ ഒരുപാട് സംസാരിച്ചു, ദിവസങ്ങളോളം പഠിക്കാൻ തയ്യാറായിരുന്നു, പക്ഷേ കുട്ടികളെ എങ്ങനെ കൂടെ കൊണ്ടുപോകണമെന്ന് അവൾക്കറിയില്ല. ഞാൻ മുഴുവൻ സ്കൂൾ കോമ്പോസിഷൻ കോഴ്സിലൂടെ കടന്നുപോയി, കാരണം. ഞാൻ വളരെ അനുസരണയുള്ള കുട്ടിയായിരുന്നു, പക്ഷേ ഈ പാഠങ്ങൾ ഞാൻ ഇപ്പോഴും ഭയത്തോടെ ഓർക്കുന്നു, പക്ഷേ ഞാൻ ഒരിക്കലും രചിക്കാൻ പഠിച്ചിട്ടില്ല, രചിക്കാൻ എനിക്ക് ആഗ്രഹമില്ല (ഒരിക്കലും ചെയ്തിട്ടില്ല). എനിക്ക് മെച്ചപ്പെടുത്താൻ കഴിയും, പക്ഷേ അത്യാവശ്യമായിരിക്കുമ്പോൾ, ജോലിസ്ഥലത്ത് ആവശ്യമായ കുറിപ്പുകൾ ഇല്ലാത്തപ്പോൾ മാത്രമാണ് ഞാൻ അത് ചെയ്യുന്നത്.

"നിങ്ങളുടെ കുട്ടി ഒരു സംഗീത സ്കൂളിലെ വിദ്യാർത്ഥിയാണ്. ഭാഗം 1" എന്ന ലേഖനത്തിൽ കമന്റ് ചെയ്യുക

എന്നാൽ കുട്ടി പിയാനോ ക്ലാസിലെ പ്രാദേശിക സംഗീത സ്കൂളിൽ പഠിക്കുകയാണെങ്കിൽ. ചർച്ചയ്ക്കും ഉപദേശത്തിനും എല്ലാവർക്കും വളരെ നന്ദി! അവർ എന്നെ വളരെയധികം സഹായിക്കുകയും ലോകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള എന്റെ ചിത്രം വികസിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു. ജില്ലാ സംഗീത സ്കൂളിന് ശേഷം അവർ അവിടെ പോകുന്നുണ്ടോ? നിങ്ങൾക്ക് വർഷം മുഴുവനും അവിടെ പോകാം ...

ചർച്ച

ചോദ്യകർത്താവേ, നിങ്ങളുടെ മകൾ എന്തുചെയ്യുമെന്ന് നിങ്ങൾക്ക് 100% ഉറപ്പുണ്ടായിരിക്കണം ശരിയായ തിരഞ്ഞെടുപ്പ്സുഖമായി ജീവിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. അല്ല ഇത്! ഞാൻ തന്നെയാണ് ഈ മേഖലയിൽ ജോലി ചെയ്യുന്നത്. എല്ലാ ജീവിതവും ഒരു ചില്ലിക്കാശിൽ. എന്നാൽ എപ്പോഴും ജോലി ഉണ്ടായിരുന്നു. അവൾ ആവേശത്തോടെ ജോലി ചെയ്തു. കൂടാതെ, ലോഡ് ദിവസം മുഴുവൻ അല്ല. ഒരു സ്ത്രീക്ക് എന്താണ് പ്രധാനം. എന്നാൽ ഒറ്റയ്ക്ക് അതിജീവിക്കുക പ്രയാസമാണ്. ഭർത്താവ് വലിച്ചിഴക്കേണ്ടത് അത്യാവശ്യമാണ്. എന്നാൽ മറുവശത്ത്, കാമുകി ഒരു സാമ്പത്തിക വിദഗ്ധയാണ്, മാത്രമല്ല അവൾ സ്വയം വലിച്ചിഴയ്ക്കുകയാണ്) എന്നാൽ അവൾ വലിയവളാകുമോ ഇല്ലയോ, ആർക്കറിയാം? ഒരുപക്ഷേ അവൻ കൈ മാറുമോ? നിങ്ങളുടെ മകൾക്കായി നിങ്ങൾ തീരുമാനിക്കേണ്ടതില്ല, പക്ഷേ ഇത് ഒരു തിരഞ്ഞെടുപ്പല്ലെന്നും എന്തും സംഭവിക്കാമെന്നും വ്യക്തമാക്കുക. അതുപോലെ. നിങ്ങൾ അത് ചെയ്തില്ലെങ്കിൽ നിങ്ങളുടെ ജീവിതകാലം മുഴുവൻ നിങ്ങൾ എന്താണ് ഖേദിക്കേണ്ടത്? നിങ്ങൾക്ക് കൂടുതൽ പ്രധാനമായത്, നിങ്ങൾ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നത് ചെയ്യുക അല്ലെങ്കിൽ പണത്തിനായി നോക്കുക. എന്നിരുന്നാലും, രണ്ടാമത്തേതും സംശയാസ്പദമാണ്.

07/29/2018 08:36:09, തസമയ

ഞാൻ വയലിൻ ക്ലാസിലെ മെർസ്ലിയകോവ്കയിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടി, കൺസർവേറ്ററിയിൽ പ്രവേശിച്ചു, പക്ഷേ പിന്നീട് ഞാൻ എന്റെ കൈ ഓവർപ്ലേ ചെയ്തു, സംഗീതം ഉപേക്ഷിക്കേണ്ടിവന്നു. അത് സംഭവിക്കുന്നു ... അങ്ങനെ, കോളേജ് കഴിഞ്ഞ്, ഒരു പൈസ ശമ്പളത്തിന് ഞാൻ വിവിധ ടീമുകളിൽ ജോലി ചെയ്തു. 90-കളിൽ ആയിരുന്നു അത്. ഒരു ഓർക്കസ്ട്ര കലാകാരന്റെ ശമ്പളം ഒരു ട്രാൻസ്പോർട്ട് ടിക്കറ്റിന് തുല്യമായിരുന്നു.
അവളുടെ കൈയ്യിലെ ഒരു നിർഭാഗ്യത്തിന് ശേഷം, അവൾ 2 മാസത്തേക്ക് ഒരു അദ്ധ്യാപകനോടൊപ്പം തയ്യാറെടുത്ത് ഒരു നല്ല സാങ്കേതിക സർവകലാശാലയിൽ പ്രവേശിച്ചു.

29.07.2018 06:08:12, സംഗീതജ്ഞന്റെ വീക്ഷണം

സംഗീതത്തിലേക്കുള്ള പ്രവേശനം സ്കൂൾ. സംഗീത വിദ്യാഭ്യാസം. നമുക്ക് സംഗീതത്തിലേക്ക് പോകാം. സ്കൂൾ, പ്രവേശന കവാടത്തിൽ എന്തായിരിക്കാം? എന്റെ മകൾക്ക് 11 വയസ്സ്, അവൾ ഒരിക്കൽ 2 വർഷം പിയാനോയിൽ പഠിച്ച് ഉപേക്ഷിച്ചു (ഇത് നിങ്ങളുടെ സ്കൂളിനോ ഈ പ്രായത്തിലുള്ള കുട്ടികൾക്കോ ​​പിയാനോയ്‌ക്കോ വേണ്ടിയുള്ള ഒരു മത്സരമല്ലേ?

ചർച്ച

ലഭിച്ചു)

ഇത് നിങ്ങളുടെ സ്കൂളിന് വേണ്ടിയുള്ള മത്സരമാണോ അതോ ആ പ്രായത്തിലുള്ള കുട്ടികൾക്കോ ​​പിയാനോയ്‌ക്കോ വേണ്ടിയുള്ള മത്സരമാണോ? അത്തരത്തിലുള്ളത് - ലക്ഷ്യത്തോടെ തയ്യാറാക്കേണ്ടത് ആവശ്യമാണ് എന്ന അർത്ഥത്തിൽ? വ്യത്യസ്ത ഫോറങ്ങൾ വായിച്ചു, അത്ര ആവേശം ഇല്ലെന്ന ധാരണ എനിക്ക് ലഭിച്ചു. പക്ഷേ, തീർച്ചയായും ഞാൻ എന്തെങ്കിലും തെറ്റിദ്ധരിച്ചിരിക്കാം! പിയാനോയെക്കുറിച്ച് സാധാരണയായി ഒരു കുറവുണ്ടെന്നും സെപ്റ്റംബറിൽ അവ അധികമായി നേടുമെന്നും പലപ്പോഴും എഴുതിയിട്ടുണ്ട്. അങ്ങനെയെങ്കിൽ പിന്നെ എന്തിനു വിഷമിക്കണം. അതോ വ്യത്യസ്ത സ്കൂളുകളിൽ ഇത് വ്യത്യസ്തമാണോ? തീർച്ചയായും, എല്ലാവർക്കും താൽപ്പര്യമുള്ളതും കൂടുതൽ മത്സരമുള്ളതുമായ ചില രസകരമായവയുണ്ട്. സംഗീത സ്കൂളിൽ പ്രവേശിക്കുന്നത് എത്ര ബുദ്ധിമുട്ടാണെന്ന് ഞാൻ അത്ഭുതപ്പെടുന്നു. ഞങ്ങൾ ക്രമരഹിതമായി പോകുന്നു - അവർ അത് എടുക്കും - മികച്ചത്! ഇല്ല - ശരി, നിങ്ങൾക്ക് എന്ത് ചെയ്യാൻ കഴിയും, അടുത്ത വർഷം ഞങ്ങൾ വീണ്ടും ശ്രമിക്കാം. എന്നാൽ ഞങ്ങൾക്ക് 6 വയസ്സായി, തത്വത്തിൽ, മിക്കവാറും ഏത് ഉപകരണവും പരിഗണിക്കാൻ ഞങ്ങൾ തയ്യാറാണ്, വളരെ ജനപ്രിയമായിരിക്കണമെന്നില്ല. നമുക്ക് പ്രവേശിക്കാനുള്ള സാധ്യത എന്താണ്? ഞങ്ങൾ ഒന്നും കണക്കാക്കുന്നതായി തോന്നുന്നില്ലെങ്കിലും, വ്യക്തിപരമായി, പോയിന്റിനോട് അടുക്കുമ്പോൾ, എല്ലാത്തിനുമുപരിയായി ഞാൻ ഇഷ്ടപ്പെടുമെന്ന് ഞാൻ കൂടുതൽ മനസ്സിലാക്കുന്നു :-) എന്നാൽ ആ വ്യക്തി, ഞാൻ സമ്മതിക്കണം, പ്രത്യേകിച്ച് സംഗീതമല്ല. ഇളയവനുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ, ഇളയവൻ ഒരു കലാകാരനാണെന്നും മൂത്തയാൾ ഒരു ശുദ്ധമായ ടെക്കി ആണെന്നും ഞാൻ കാണുന്നു, എന്നിട്ടും ഞാൻ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നു :-)

സംഗീത സ്കൂളിലെ പ്രയോജനങ്ങൾ?. വികസനം, പരിശീലനം. മറ്റ് കുട്ടികൾ. സംസ്ഥാന ധനസഹായമുള്ള സ്ഥലങ്ങൾക്കായി ഒരു സംഗീത സ്കൂളിൽ പ്രവേശനത്തിനും പഠനത്തിനും എന്തെങ്കിലും പ്രത്യേകാവകാശങ്ങളോ ആനുകൂല്യങ്ങളോ ഉണ്ടോ? പുല്ലാങ്കുഴലിൽ മസ്തിഷ്ക പക്ഷാഘാതം ഉണ്ടെങ്കിൽ അത് യഥാർത്ഥമാണോ?

ചർച്ച

ഞങ്ങളുടെ സംഗീത സ്കൂളിൽ പ്രത്യേക ആവശ്യങ്ങളുള്ള കുട്ടികൾക്കായി ഒരു പ്രത്യേക 4 വർഷത്തെ പ്രോഗ്രാം ഉണ്ട്. കണ്ടെത്തുക - ഒരുപക്ഷേ നിങ്ങൾക്കുണ്ടോ? രണ്ടാമത്തെ ഓപ്ഷൻ, കുട്ടിയെ എടുക്കാൻ തയ്യാറുള്ള അധ്യാപകനുമായി ഇപ്പോൾ വ്യക്തിപരമായി ചർച്ച നടത്തുക എന്നതാണ്. ടീച്ചർ എടുത്താൽ പിന്നെ സ്കൂളിൽ കൊണ്ടുപോകും.

ഒരു സംഗീത സ്കൂളിൽ കേൾക്കുന്നു. വിദ്യാഭ്യാസം, വികസനം. 7 മുതൽ 10 വയസ്സുവരെയുള്ള കുട്ടി. 7 മുതൽ 10 വയസ്സുവരെയുള്ള കുട്ടിയെ വളർത്തൽ: സ്കൂൾ, സഹപാഠികളുമായുള്ള ബന്ധം, മാതാപിതാക്കൾ, പെൺകുട്ടികൾ, സംഗീത സ്കൂളിൽ പഠിക്കുന്ന കുട്ടികൾ, ഓഡിഷൻ എങ്ങനെയായിരുന്നു?

ചർച്ച

20.05.2018 17:26:29, സ്കൂൾ ഓഫ് മ്യൂസിക്

ഇതിനകം രേഖപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ടോ?

ശ്രദ്ധിച്ചതിന് ശേഷം മാത്രമേ നമുക്ക് ഒരു ഉപകരണം തിരഞ്ഞെടുക്കാനാകൂ.
രക്ഷിതാക്കളെ ഓഡിഷന് അനുവദിച്ചില്ല. ഒരു കുട്ടിയുടെ വാക്കുകളിൽ:
ഒരു പാട്ട് പാടി (സ്പൂൺ ഉപയോഗിച്ച് മഞ്ഞുവീഴ്ചയിൽ ഇടപെടുന്നു), താളം ആവർത്തിക്കാൻ ആവശ്യപ്പെട്ടു (ടാപ്പ്) അവർ പിയാനോയിൽ എത്ര കീകൾ അമർത്തി എന്ന് പേരിടാൻ തിരിഞ്ഞു (ഒന്നോ രണ്ടോ)

സംഗീത സ്കൂളിൽ, അവൾ പ്രവേശിക്കാൻ ശക്തമായി പ്രേരിപ്പിക്കപ്പെടുന്നു. ഞാനും ഭർത്താവും സന്തുഷ്ടരല്ല. ഉപദേശങ്ങൾക്കും അഭിപ്രായങ്ങൾക്കും എല്ലാവർക്കും നന്ദി. അസാധാരണമായി എല്ലാവരെയും ശ്രദ്ധിച്ചു. ഞങ്ങൾ സംഗീത സ്കൂളിൽ പോകുന്നു. വിളിക്കപ്പെടുന്നവരുടെ പ്രോഗ്രാം അനുസരിച്ച്. "പ്രിപ്പറേറ്ററി വകുപ്പ്".

ചർച്ച

എന്റെ കഥ: ഇരുപത് വർഷം മുമ്പ്. ഞാൻ സംഗീതം പൂർത്തിയാക്കിയപ്പോൾ. സ്കൂൾ (ഒരു സംഗീതജ്ഞനാകാൻ ഉദ്ദേശിക്കുന്നില്ല) എനിക്കും നിങ്ങളുടെ മകൾക്കും ഒരു സംഗീത സ്കൂളിൽ പ്രവേശിക്കാൻ വാഗ്ദാനം ചെയ്തു. കാരണം 1 വർഷത്തിന് ശേഷം മാത്രമേ എനിക്ക് പ്രവേശിക്കേണ്ടിയിരുന്നുള്ളൂ, തുടർന്ന് സ്കൂളിലെ ഒരു അധ്യാപകൻ ഈ വർഷം എന്നോടൊപ്പം പഠിക്കാൻ സന്നദ്ധനായി. മെയ് അവസാനം, എല്ലാവരും ചർച്ച ചെയ്തു, ഒരു പ്രോഗ്രാം തിരഞ്ഞെടുത്തു, dz. വേനൽക്കാലത്ത് .... വേനൽക്കാലത്ത്, ഞാൻ മിക്കവാറും ഉപകരണത്തിൽ ഇരുന്നില്ല, അങ്ങനെ. ശരത്കാലത്തിലാണ് പ്രശ്നം സ്വയം പരിഹരിച്ചത്.
ഒരുപക്ഷേ നിങ്ങൾക്ക് ഈ വിഷയത്തിൽ നിന്ന് അൽപ്പം വ്യതിചലിച്ചേക്കാം. മകൾക്ക് ആസക്തി തോന്നുന്നുവെങ്കിൽ, ശരത്കാലത്തിലാണ് മുൻഗണന നൽകാൻ കഴിയുക, അവൾ സംഗീതത്തെക്കുറിച്ച് പോലും ഓർക്കുന്നില്ലെങ്കിൽ, ഒരുപക്ഷേ ഇത് അവളുടെ വിളിയായിരിക്കില്ല.

04/12/2012 18:58:03, ഹാനിഫുൾ അലിസ്ക

അതെ, നിങ്ങളുടെ ഉപകരണം വളരെ സാധാരണമാണ്, ഈ സന്ദർഭത്തിൽ അപൂർവമായ ഒന്ന് മികച്ചതായിരിക്കും. മൂത്ത മകൾഉദാഹരണത്തിന്, അവൾ ഈ പാതയിലൂടെ പോയി, അവൾ ഈ വർഷം ഗ്നെസിങ്കയിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടുന്നു. പക്ഷേ അവൾക്ക് ഒരു കിന്നരം ഉണ്ട്, അവൾ വളരെ പ്രൗഢിയുള്ള ഒരു പൊതുവിദ്യാഭ്യാസ സ്കൂളിൽ പഠിച്ചു, അത് ഗ്നെസിൻ സ്കൂളിലേക്ക് വിട്ടു, ഏത് ക്ലാസിലാണെന്ന് എനിക്ക് ഓർമ്മയില്ല, പിന്നെ അവൾ ഗ്നെസിൻ ഹയർ സ്‌കൂളിൽ ചേർന്നു.അങ്ങനെ അവർ അവളെ അവജ്ഞയോടെ വീക്ഷിച്ച മുൻ സഹപാഠികൾ ഇവിടെയുണ്ട്, എല്ലാവരും എല്ലാത്തരം MGIMO, HSE എന്നിവയിൽ നിന്നും ബിരുദം നേടിയിട്ടുണ്ട്, ഇപ്പോൾ അവർ ശ്രദ്ധിക്കുന്നു, ദേഷ്യം കൂടാതെ, അവർ ജീവിതത്തിൽ അവളെക്കാൾ വളരെ കുറവാണ്. പെൺകുട്ടി പഠിക്കുന്നു, പക്ഷേ അവൾ ഇതിനകം ഗൗരവമായി ജോലി ചെയ്യുന്നു, നന്നായി സമ്പാദിക്കുന്നു. .അതിനാൽ എല്ലാത്തരം ഓപ്ഷനുകളും സാധ്യമാണ് :)).

ഞങ്ങൾ സംഗീത സ്കൂളിൽ പോകുന്നു. മകൾ അപ്രതീക്ഷിതമായി സംഗീതം ഏറ്റെടുക്കാൻ ആഗ്രഹം പ്രകടിപ്പിച്ചു. കുറിച്ച് സംഗീത വിദ്യാഭ്യാസംഞാന് ചോദിക്കും. സംഗീത സ്കൂൾ - കോറൽ വിഭാഗം. സെൻട്രൽ മ്യൂസിക് സ്കൂൾ പോലെയുള്ള ഒരു പ്രത്യേക സ്കൂളിൽ പ്രവേശിക്കുന്നതിൽ നിങ്ങൾ വളരെ നിസ്സാരനാണ്. ക്ലാരിനെറ്റ്...

ചർച്ച

ബോർഡിംഗ് സ്കൂൾ പ്രവാസികൾക്കുള്ളതാണ്. മസ്‌കോവിറ്റുകൾ എല്ലാ വീടുകളിലും താമസിക്കുന്നു. അതെ, മാതാപിതാക്കളോടൊപ്പം വന്ന് അപ്പാർട്ട്‌മെന്റുകൾ വാടകയ്‌ക്കെടുത്ത പ്രവാസികളും വീട്ടിൽ താമസിക്കുന്നു. ഒരു ബോർഡിംഗ് സ്കൂൾ ഒരു ബാധ്യതയല്ല, ജീവിക്കാൻ ഒരിടവുമില്ലാത്തവർക്ക് ഒരു വഴി മാത്രമാണ് :))))

ഞാൻ ഉദ്ദേശിക്കുന്നത് CMS. മോസ്കോയിൽ SSMSH ഉണ്ട്. സെൻട്രൽ മ്യൂസിക് സ്കൂളിന്റെ അതേ തത്ത്വത്തിൽ, ബോർഡിംഗ് സ്കൂളുകളൊന്നുമില്ല.

എന്നാൽ പൊതുവേ, നിങ്ങൾ ഒരു പ്രത്യേക അധ്യാപകന്റെ അടുത്തേക്ക് പോകേണ്ടതുണ്ട്, ഒരു പ്രത്യേക സ്കൂളിലേക്കല്ല. നിങ്ങളുടെ കുട്ടിക്ക് ഒരു യഥാർത്ഥ അധ്യാപകൻ സെൻട്രൽ മ്യൂസിക് സ്കൂളിൽ ജോലി ചെയ്യുന്നില്ല, ഗ്നെസിങ്കയിലല്ല.

ഈ വശവും ചിന്തിക്കുക.

സെൻട്രൽ മ്യൂസിക് സ്കൂൾ പോലെയുള്ള ഒരു പ്രത്യേക സ്കൂളിൽ പ്രവേശിക്കുന്നതിൽ നിങ്ങൾ വളരെ നിസ്സാരനാണ്. 9 വയസ്സുള്ളപ്പോൾ, സോൾഫെജിയോയിലും ഇൻസ്ട്രുമെന്റിലും മെച്ചപ്പെട്ട പരിശീലനം കൂടാതെ, അത് ചെയ്യുന്നത് യാഥാർത്ഥ്യമല്ല. 4-5 വയസ്സുള്ളപ്പോൾ, ഒരു കുട്ടിയാണെങ്കിൽ തികഞ്ഞ പിച്ച്വളരെ പെട്ടെന്നുള്ള ബുദ്ധിയുള്ള, പിന്നീട് വളരെ ഗൗരവമായ തയ്യാറെടുപ്പ് ആവശ്യമായ എല്ലാ കാര്യങ്ങളും നിങ്ങൾക്ക് ചെയ്യാൻ കഴിയും. കൺസൾട്ടേഷനുകൾക്കായി അധ്യാപകരിലേക്ക് യാത്ര ചെയ്യുക, ആരെങ്കിലും ഒരു കുട്ടിയെ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നെങ്കിൽ, നിങ്ങൾക്ക് പരീക്ഷയ്ക്ക് തയ്യാറെടുക്കാം. നിന്ന് ഗീക്ക്സ് വിവിധ രാജ്യങ്ങൾനഗരങ്ങളിലും, ഗ്നെസിങ്ക രൂപത്തിലും ലളിതമാണ്, എന്നാൽ ആവശ്യകതകൾ ഒന്നുതന്നെയാണ്. കുട്ടി ജീവിതത്തിൽ സംഗീതമല്ലാതെ മറ്റൊരു മാർഗവും കാണുന്നില്ലെങ്കിൽ മാത്രമേ ഈ ശ്രമങ്ങളെല്ലാം നടത്താൻ കഴിയൂ, ഇതാണ് അവന് ആവശ്യമായ വിദ്യാഭ്യാസ സമ്പ്രദായമാണെന്ന് നിങ്ങൾ മനസ്സിലാക്കുന്നത്. വിൻഡ് പ്ലെയറുകൾക്ക് ശബ്‌ദ നിലവാരത്തിൽ വളരെ ഉയർന്ന ഡിമാൻഡുണ്ട്. കഴിഞ്ഞ വർഷം, വേണ്ടത്ര ശോഭയുള്ള ശബ്ദം കാരണം മകൻ കൃത്യമായി പ്രവേശിച്ചില്ല ( തിരശ്ചീന ഓടക്കുഴൽ, 8 വർഷം). ഞങ്ങൾ വർഷം മുഴുവനും ശബ്‌ദത്തിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നു, തയ്യാറെടുക്കുന്നു, ഡാറ്റ വളരെ മികച്ചതാണെങ്കിലും, ഞങ്ങൾക്ക് വിജയത്തെക്കുറിച്ച് ഒട്ടും ഉറപ്പില്ല.
തിരശ്ചീന പുല്ലാങ്കുഴൽ ഏറ്റവും സാധാരണമായ ഉപകരണമാണ്, വരുമാനത്തിന്റെ കാര്യത്തിൽ ജനപ്രിയമല്ലാത്ത എന്തെങ്കിലും തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നതാണ് നല്ലത്. പൊതുവേ, നിങ്ങളെയും കുട്ടിയെയും പ്രസാദിപ്പിക്കുന്ന ഒരു അധ്യാപകനെ അന്വേഷിക്കുന്നതാണ് നല്ലത്.

സംഗീത സ്കൂൾ - കോറൽ വിഭാഗം. വിദ്യാഭ്യാസം, വികസനം. 7 മുതൽ 10 വരെയുള്ള കുട്ടി. സംഗീത സ്കൂൾ. വിഭാഗം: വിദ്യാഭ്യാസം, വികസനം (ഒരു കുട്ടിയായിരിക്കുമ്പോൾ ഒരു സംഗീത സ്കൂളിലേക്കുള്ള അപേക്ഷ സംഗീത സ്കൂളിൽ മാതാപിതാക്കളുടെ തെറ്റുകൾ: സ്കൂൾ, അധ്യാപകൻ, സംഗീത ഉപകരണം ...

ചർച്ച

എന്റെ മകൻ 6.5 വയസ്സിൽ കോറൽ ഡിപ്പാർട്ട്‌മെന്റിൽ ഹെയ്ഡനിൽ പ്രവേശിച്ചു, പക്ഷേ അവന്റെ പ്രായം കാരണം സ്വീകരിച്ചില്ല. ഒരു വർഷത്തേക്ക്, ഞാൻ പ്രിപ്പറേറ്ററി ഡിപ്പാർട്ട്മെന്റിലേക്ക് പോകുമ്പോൾ, ആഴ്ചയിൽ ഒരിക്കൽ ഉപകരണം + ഗായകസംഘം പഠിക്കാൻ ഞാൻ തീരുമാനിച്ചു. ഇപ്പോൾ രണ്ടാം ക്ലാസ് പൂർത്തിയാക്കുന്നു.
ഗായകസംഘം വളരെ ശക്തമാണ്, കർശനമായ അച്ചടക്കം ഉണ്ടെന്ന് അവർ പറയുന്നതുപോലെ, ചിലപ്പോൾ ക്ലാസുകൾ ഒഴിവാക്കാനുള്ള സാധ്യതയും ഇത് കർശനമാണ്. തുടർന്ന്, ആൺകുട്ടികളിൽ, ശബ്ദം 12 വയസ്സിൽ പരിവർത്തനം ചെയ്യാൻ തുടങ്ങുന്നു.
അതിനാൽ, ഞാൻ ഉപകരണത്തിന് വേണ്ടിയാണ്, പ്രത്യേകിച്ച് തിരഞ്ഞെടുപ്പ് വലുതായതിനാൽ. ഒരു പഴയ കെട്ടിടത്തിൽ വളരെ നല്ല പിച്ചള ടീച്ചർ. ആൺകുട്ടികൾ അതിശയകരമായി സാക്സോഫോൺ വായിക്കുന്നു.
നിങ്ങളുടെ കുട്ടിയുമായി കൗൺസിലിംഗിന് പോകാൻ ഞാൻ ശുപാർശ ചെയ്യുന്നു. പ്രവേശന പരീക്ഷകൾ നടക്കുന്ന ക്ലാസ് അദ്ദേഹം കാണുമെന്നതിന് പുറമേ, അധ്യാപകർ ടാസ്‌ക്കുകളുടെ ഉദാഹരണങ്ങൾ വിശകലനം ചെയ്യും: താളം കൈയ്യടിക്കുക, നിങ്ങളുടെ ശബ്ദം ഉപയോഗിച്ച് പ്ലേ ചെയ്ത കുറിപ്പ് ആവർത്തിക്കുക.
നിങ്ങൾക്ക് ആശംസകൾ!

സ്കൂൾ അവരെ. ഹെയ്ഡൻ - വളരെ നല്ല സ്കൂൾ. അവൾ മോസ്കോയിൽ അറിയപ്പെടുന്നതും നല്ല നിലയിലുള്ളതുമാണ്.

സ്കൂളിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയുള്ള ഒരു സംഗീത കോളേജിലാണ് എന്റെ പഠനം. ഹെയ്ഡൻ, 3 ബസ് സ്റ്റോപ്പുകൾ, നോവോകോസിനോയിലും, ഞങ്ങൾ ഈ സ്കൂളിൽ ചേർന്നു. ശക്തമായ ഒരു ചരട് വകുപ്പുണ്ട്. ഗാനമേളയെക്കുറിച്ച് എനിക്കറിയില്ല.

എന്നാൽ വാസ്തവത്തിൽ, ഇത് നിങ്ങളിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയല്ല, വൈഖിനോയിൽ, അവരുടെ പേരിലുള്ള കുട്ടികളുടെ ആർട്ട് സ്കൂൾ എന്ന് തോന്നുന്നു. ബാലകിരേവ്. അതിശയകരമായ ഒരു ഗായകസംഘം അവിടെയുണ്ട്, ഞങ്ങളുടെ പരിചയക്കാരിൽ ഒരാൾ അവിടെ പഠിക്കുന്നു, അവർ സ്കൂളിലും അന്തരീക്ഷത്തിലും ഗായകസംഘത്തിലും ഭയങ്കര സന്തോഷത്തിലാണ്. നിങ്ങൾക്ക് അവിടെ പോകുന്നത് സൗകര്യപ്രദമാണെങ്കിൽ, ബാലകിരേവ്ക പരീക്ഷിക്കുന്നതാണ് നല്ലത്.

7 മുതൽ 10 വയസ്സ് വരെ പ്രായമുള്ള ഒരു കുട്ടിയെ വളർത്തുക: സ്കൂൾ, സഹപാഠികൾ, മാതാപിതാക്കൾ എന്നിവരുമായുള്ള ബന്ധം, സമ്പൂർണ്ണ പിച്ചും വളരെ മിടുക്കനുമായ കുട്ടിയാണെങ്കിൽ, എന്റെ ഇളയ മകളെ 4-5 വയസ്സിൽ ഒരു സംഗീത സ്കൂളിലേക്ക് അയയ്‌ക്കണോ എന്നതിനെക്കുറിച്ചുള്ള അഭിപ്രായങ്ങൾ കേൾക്കാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു. ചെയ്യാം, അതെല്ലാം...

ചർച്ച

സംഗീതം നിങ്ങളുടെ മകളെ ഉണ്ടാക്കാൻ നിങ്ങൾ ആഗ്രഹിക്കുന്നില്ലെന്ന് നിങ്ങൾക്ക് ഉറപ്പുണ്ടെങ്കിൽ സ്കൂൾ വളരെ വലിയ ഭാരമാണ് സംഗീത താരം- അത് വിലമതിക്കുന്നില്ല
സംഗീതത്തിൽ ക്ലാസുകൾ ആരംഭിക്കുന്നതിന് മുമ്പ് നിങ്ങൾ. സ്കൂളിന് ഏകദേശം ഒരു വയസ്സ് പ്രായമുണ്ട്, ഒരു സ്വകാര്യ അധ്യാപികയെ നിയമിക്കാൻ ശ്രമിക്കാം, ഒരു ലൈറ്റ് പ്രോഗ്രാം അനുസരിച്ച് വീട്ടിലായിരിക്കുമ്പോൾ അവളെ ജോലി ചെയ്യാൻ അനുവദിക്കുക, അവൾക്ക് ഇത് ഇഷ്ടമാണോ അല്ലയോ എന്ന് അവളുടെ മകൾ തീരുമാനിക്കുന്നു, അവൾക്ക് ഇഷ്ടമാണെങ്കിൽ, അടുത്ത വർഷം മുതൽ മുഴുവൻ സമയവും സംഗീതത്തിലേക്ക് പോകുക. സ്കൂൾ

പിയാനോ മത്സരം?! ഞങ്ങളുടെ സ്കൂളിൽ, എല്ലാവരേയും അവിടെ കൊണ്ടുപോകുന്നു :-) ഇതാണ് ഏറ്റവും ലളിതമായ ഉപകരണം, IMHO, അവരുടെ ഹാജർ കേൾവി വികസിപ്പിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നവർ പോലും അവിടെ പോകുന്നു.
ഏപ്രിൽ - മെയ് മാസങ്ങളിൽ സംഗീത സ്കൂളുകളിലെ ഓഡിഷനുകൾ. ഓഡിഷനിൽ കുട്ടിയുമായി അവർ എന്താണ് ചെയ്തതെന്ന് എനിക്കറിയില്ല, അവരെ കൂട്ടിക്കൊണ്ടുപോയി, 2 മണിക്കൂർ കഴിഞ്ഞ് മാതാപിതാക്കളുടെ അടുത്തേക്ക് വിട്ടു പിയാനോയിൽ വായിച്ച കുറിപ്പ്, പിന്നെ നോട്ടുകളുടെ സംയോജനം, പരിശോധിച്ച കൈകൾ.
നിങ്ങൾ tsdmsh-ലേക്ക് പോകുന്നില്ലെങ്കിൽ, കുട്ടിക്ക് ഡാറ്റ ഉണ്ടെങ്കിൽ, തയ്യാറെടുപ്പില്ലാതെ അത് ചെയ്യുക.
ചോദ്യാവലിയിൽ, ഉപകരണത്തിനായുള്ള ഞങ്ങളുടെ ആഗ്രഹങ്ങൾ ഞാൻ എഴുതി, പക്ഷേ കേൾക്കുന്നതിന്റെ ഫലങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കി, അധ്യാപകർ തന്നെ നിങ്ങൾക്ക് ശുപാർശകൾ നൽകും.
ചില ആഗ്രഹങ്ങളില്ലാത്ത കുട്ടി ടീച്ചർ നല്ലവനാണെങ്കിൽ ഏത് വാദ്യവും വായിക്കും :-) അതിനാൽ അധ്യാപകരെ നോക്കൂ.

ടീച്ചർ പ്രധാനമാണ് (ഞാൻ വളരെക്കാലം തിരഞ്ഞെടുക്കുകയും അത് എടുക്കാൻ അവരെ പ്രേരിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു). ഞങ്ങൾക്ക് ഓപ്ഷനുകളൊന്നുമില്ല, ഞാൻ തന്നെ ഈ സ്കൂളിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടി. എന്റെ മകൾ അഞ്ചിലേക്ക് പോയി, ഇത് കുറച്ച് നേരത്തെയാണ് (എനിക്ക് ഇത് ഇപ്പോൾ മനസ്സിലായി), പക്ഷേ ആശയവിനിമയം ഒരു നല്ല മനുഷ്യൻആഴ്ചയിൽ രണ്ടുതവണ - ഇത് ഒരു സംഗീത "ലോഡ്" മാത്രമല്ല വഹിക്കുന്നത്. ഞങ്ങളുടെ കാമുകി പിയാനോയെ വെറുത്തു, ഇപ്പോൾ സന്തോഷത്തോടെ "രാഗം ഊതി" (റെക്കോർഡർ, അതിൽ നിന്ന് ആരംഭിക്കുക). സ്കൂൾ സ്വയം നോക്കൂ, അധ്യാപകർ, അവർ നിങ്ങൾക്ക് എത്ര രസകരമാണ്, വളരെ ഉണ്ട് സർഗ്ഗാത്മക വ്യക്തിത്വങ്ങൾ, വിദ്യാർത്ഥികളെ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നവരും പിന്നീട് ക്ലാസുകൾ ഉള്ളവരും അവരുടെ പാഠത്തിനായി വളരെക്കാലം കാത്തിരിക്കണം ... ഇതും പ്രധാനമാണ്. അനാവശ്യമായി, അവർക്ക് അസുഖം വന്നാൽ മുന്നറിയിപ്പ് നൽകാൻ മറന്നു, എന്റെ അമ്മ ജോലിയിൽ നിന്ന് ഓടിപ്പോയി, കുട്ടിയെ കൊണ്ടുവന്നു ... വെറുതെയായി. എല്ലാ വശങ്ങളും പ്രധാനമാണ്.
പിയാനോ ഒരു സാർവത്രിക ഉപകരണമാണ്, എന്നാൽ അവരുടെ സൈദ്ധാന്തിക അച്ചടക്കങ്ങൾ ജനകീയ-വാദ്യ-ഗായകസംഘങ്ങളുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ കൂടുതൽ ദൃഢമാണ്. രണ്ടിടത്ത് ഒന്നാം ക്ലാസ് - ംമ്മ്... നിങ്ങൾക്ക് കൈകാര്യം ചെയ്യാൻ കഴിയുമോ? നിങ്ങൾ ഡ്രൈവ് ചെയ്യണം, നിങ്ങൾ വേണം.
സന്തോഷത്തോടെ!

ഒരു കുട്ടിക്ക് ഒരു സംഗീത സ്കൂൾ ആവശ്യമായി വരുന്നത് എന്തുകൊണ്ടാണെന്ന് എന്നോട് വിശദീകരിക്കുക? എനിക്ക് മനസ്സിലാകുന്നില്ല. എന്റെ ഭർത്താവിന് വിശദീകരിക്കാൻ കഴിയില്ല. കുട്ടിക്ക് 6 വയസ്സ് മാത്രമേ ഉള്ളൂ, സ്കൂൾ, ഒന്നാമത് സമഗ്രമായ സ്കൂൾ? ശരി, നിങ്ങൾക്ക് ശരിക്കും പഠിക്കണമെങ്കിൽ, നിങ്ങളുടെ കുട്ടിക്ക് അധ്യാപകരെ കണ്ടെത്തുക, അവരെ രണ്ട് തവണ വരട്ടെ ...

ചർച്ച

ശരി, 5 വർഷം വീട്ടിൽ അധ്യാപകർക്കൊപ്പം പഠിച്ച ഞാനുണ്ട്, 4 വർഷം ഒരു സംഗീത സ്കൂളിൽ പഠിച്ച എന്റെ കാമുകിയുണ്ട് ... സ്വർഗ്ഗവും ഭൂമിയും ... എനിക്ക് കഴിയും, വർഷങ്ങൾക്ക് ശേഷം, ഒരുപക്ഷെ വിഷമിക്കുകയല്ലാതെ. ഒരു ഫാൺ-ഫൺ , നിങ്ങൾ കുറിപ്പുകൾ എടുക്കുകയാണെങ്കിൽ, തീർച്ചയായും ഞാൻ അത് മനസിലാക്കും ... കൂടാതെ അവൾ മെമ്മറിയിൽ നിന്ന് ഒരു കൂട്ടം കഷണങ്ങൾ പ്ലേ ചെയ്യുകയും മെലഡിയും കോർഡുകളും എളുപ്പത്തിൽ തിരഞ്ഞെടുക്കുകയും ചെയ്യുന്നു ...

സോൾഫെജിയോയും ഗായകസംഘവും ഉള്ള ഒരു സംഗീത സ്കൂളിൽ ഇത് കൂടുതൽ ഫലപ്രദമാണ് ... സോൾഫെജിയോ ഇല്ലാതെ സംഗീതം പഠിക്കുന്നത് പൊതുവെ ആഹ്ലാദകരമാണ്, എന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ ...
വീട്ടിൽ, കേൾവിയുടെയും മോട്ടോർ കഴിവുകളുടെയും വികസനം ഒഴികെ, നിങ്ങൾക്ക് ഇത് ചെയ്യാൻ കഴിയും ...

ചൈനീസ് (MGIMO) പഠിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നവരോട് ആരാണ് സംഗീതത്തിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടിയതെന്ന് ആദ്യം ചോദിച്ചു. സ്കൂൾ, എന്റെ സഹോദരൻ പ്രധാന നർത്തകനായിരുന്നു അമച്വർ സംഘംറഷ്യൻ ആളുകൾ നൃത്തം, സംഗീത വിദ്യാഭ്യാസം സഹായിച്ചതായി പറഞ്ഞു.

"Tic-Tac-Toe" എന്ന ഗെയിം ഒരു സംഗീത പാഠത്തിൽ ഒരു പൊതുപാഠമായി, ഏകീകരണമായി ഉപയോഗിക്കാം. സംഗീത മെറ്റീരിയൽ, പാഠ്യേതര പ്രവർത്തനങ്ങളിൽ. ഗെയിം ചക്രവാളങ്ങൾ, സംഗീത മെമ്മറി, ഭാവന എന്നിവ വികസിപ്പിക്കുന്നു. അവതരണത്തിനൊപ്പം പ്രവർത്തിക്കുന്നതിനുള്ള നിർദ്ദേശങ്ങൾ ഗെയിമിൽ ഘടിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. സംവേദനാത്മക ഗെയിം Microsoft PowerPoint-ൽ സൃഷ്ടിച്ചതാണ്.

സംഗീതസംവിധായകന്റെ ജന്മദിനത്തിന്
ഉദ്ദേശ്യം: തുറക്കുക ആവിഷ്കാര മാർഗങ്ങൾമോഡസ്റ്റ് പെട്രോവിച്ച് മുസ്സോർഗ്‌സ്‌കിയുടെ സംഗീതത്തിലൂടെ സംഗീതപരവും ചിത്രപരവുമായ ചിത്രങ്ങൾ.
ടാസ്‌ക്കുകൾ: 1. വിദ്യാഭ്യാസം: സംഗീതത്തോട് വൈകാരികമായ പ്രതികരണം ഉണ്ടാക്കുക, വിക്ടർ ഹാർട്ട്മാന്റെ പ്രവർത്തനത്തിൽ എം. മുസ്സോർഗ്‌സ്‌കിക്ക് ഇത്രയധികം താൽപ്പര്യം തോന്നിയത് എന്താണെന്ന് അനുഭവിച്ച് മനസ്സിലാക്കാൻ ശ്രമിക്കുക. 2. വിദ്യാഭ്യാസപരം: പിയാനോ സ്യൂട്ട് "ചിത്രങ്ങൾ ഒരു എക്സിബിഷനിൽ" നിന്നുള്ള ഭാഗങ്ങൾ അവതരിപ്പിക്കുക. സംഗീത ആവിഷ്കാരത്തിന്റെ മാർഗങ്ങൾ നിർണ്ണയിക്കുക.
3.വികസിക്കുന്നു ^ വിശകലനം ചെയ്യാനുള്ള കഴിവ് വികസിപ്പിക്കുക സംഗീത സൃഷ്ടികൾ, ആവിഷ്കാര മാർഗങ്ങളെ സൃഷ്ടികളുടെ ഉള്ളടക്കവുമായി താരതമ്യം ചെയ്യാൻ 4. സ്യൂട്ടിന്റെ ചിത്രങ്ങളിലൊന്നിന്റെ ലേഔട്ട് സൃഷ്ടിക്കൽ.

ടാർഗെറ്റ് പ്രേക്ഷകർ: ഗ്രേഡ് 5 ന്

ഗ്രേഡ് 1, 3 ക്വാർട്ടേഴ്സിലെ ഒരു സംഗീത പാഠത്തിനായി "വിസിറ്റിംഗ് നാടോടി സംഗീതജ്ഞർ" എന്ന സംഗ്രഹവും അവതരണവും തയ്യാറാക്കി. അലഞ്ഞുതിരിയുന്ന സംഗീതജ്ഞർ, കലാകാരന്മാർ - ബഫൂണുകൾ എന്നിവരുടെ ജോലികൾക്കായി മെറ്റീരിയൽ നീക്കിവച്ചിരിക്കുന്നു. EMC "പ്ലാനറ്റ് ഓഫ് നോളജ്", 1st ഗ്രേഡ്, T.I.Baklanova

ടാർഗെറ്റ് പ്രേക്ഷകർ: ഗ്രേഡ് 1 ന്

വിഷയത്തെക്കുറിച്ചുള്ള പാഠം " നാടോടി പാരമ്പര്യങ്ങൾആചാരങ്ങളും. E.D. Kritskaya യുടെ പ്രോഗ്രാം അനുസരിച്ച് 4 ഗ്രേഡുകളിലെ വിദ്യാർത്ഥികൾക്കായി Shrovetide" വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു. വിവരദായകമായ ഭാഗം കുറയ്ക്കുന്നതിലൂടെ, ഗ്രേഡ് 3 ൽ ഒരു പാഠം നടത്തുമ്പോൾ ഇത് വിജയകരമായി ഉപയോഗിക്കാം. നിങ്ങൾ ചേർത്താൽ ഒരു പാഠ-അവധിദിനവും നടത്താം. നാടൻ വേഷങ്ങൾകൂടുതൽ പാട്ട് മെറ്റീരിയലും. നിർഭാഗ്യവശാൽ, സംഗീത ഫയലുകൾക്കൊപ്പം, പാഠം സൈറ്റിലേക്ക് അപ്‌ലോഡ് ചെയ്യപ്പെടുന്നില്ല.

ടാർഗെറ്റ് പ്രേക്ഷകർ: ഗ്രേഡ് 4-ന്

"സംഗീത ഉപകരണങ്ങളുടെ ആവിർഭാവത്തിന്റെ ചരിത്രം" എന്ന വിഷയത്തിൽ ഗ്രേഡ് 6-നുള്ള അറിവിന്റെ സാമാന്യവൽക്കരണവും ചിട്ടപ്പെടുത്തലും സംബന്ധിച്ച ഒരു പാഠം. ക്ലാസ് വിഭജിച്ചിരിക്കുന്ന ടീമുകൾ തമ്മിലുള്ള ഒരു ഗെയിമിന്റെ രൂപത്തിലാണ് ഇത് നടക്കുന്നത്. കുട്ടികളിൽ അറിവിന്റെയും ആശയവിനിമയത്തിന്റെയും രൂപീകരണം പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കുന്നു.

ടാർഗെറ്റ് പ്രേക്ഷകർ: ഗ്രേഡ് 6-ന്

ഒരു സംഗീത ഇമേജ് സൃഷ്ടിക്കുന്ന സംഗീതത്തിന്റെ അന്തർലീനമായ സ്വഭാവം, ആലങ്കാരികത, ആവിഷ്‌കാരത എന്നിവയെക്കുറിച്ചുള്ള വിദ്യാർത്ഥികളുടെ ആശയങ്ങൾ രൂപപ്പെടുത്തുന്നതിനാണ് പാഠം ലക്ഷ്യമിടുന്നത്. അതേ സമയം വിവിധ ഘട്ടങ്ങൾപാഠം, വിദ്യാർത്ഥികളുടെ സംഗീത ചെവിയുടെ (പിച്ച്, ടിംബ്രെ, മെട്രോ-റിഥമിക്) ചിട്ടയായ വികസനത്തിൽ ജോലി തുടരുന്നു. പാഠത്തിനിടയിൽ, ഡി ഒഗോറോഡ്നോവിന്റെ സംഗീത, ആലാപന വിദ്യാഭ്യാസത്തിന്റെ രചയിതാവിന്റെ രീതികളിൽ നിന്നുള്ള സാങ്കേതിക വിദ്യകൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു.

ടാർഗെറ്റ് പ്രേക്ഷകർ: ഗ്രേഡ് 1 ന്

"ഓപ്പറ: റുസ്ലാനും ല്യൂഡ്മിലയും" വികസനത്തിൽ പാഠത്തിന്റെ സംഗ്രഹവും അവതരണവും ഉൾപ്പെടുന്നു.
ലക്ഷ്യങ്ങളും ഉദ്ദേശ്യങ്ങളും:
1. ജീവിതത്തിന്റെ ഒരു പ്രതിഭാസമെന്ന നിലയിൽ സംഗീതത്തോടുള്ള ആദരവിന്റെ വിദ്യാഭ്യാസം; "സംഗീത നാടകം" എന്ന ആശയത്തിന്റെ വ്യക്തതയും എം.ഐ.യുടെ സംഗീതത്തിന്റെ ഉദാഹരണത്തിൽ കമ്പോസറുടെ ഉദ്ദേശ്യത്തെ ആശ്രയിക്കുന്നതും. ഗ്ലിങ്ക.
2. "സൊണാറ്റ ഫോം" എന്ന ആശയവും അതിന്റെ ഘടനയും പരിചയം
3. ബോധപൂർവ്വം സംഗീതം കേൾക്കാനുള്ള കഴിവിന്റെ രൂപീകരണം, അടിസ്ഥാനമാക്കി ജീവിതാനുഭവംമുമ്പ് നേടിയ അറിവും;
4. കുട്ടികളുടെ സംസാരം, ആലങ്കാരികവും അനുബന്ധവുമായ ചിന്തയുടെ വികസനം,
പാഠ തരം: ഓപ്പറ "റുസ്ലാൻ ആൻഡ് ല്യൂഡ്മില എം.ഐ. ഗ്ലിങ്ക" യുമായുള്ള പരിചയം.

ടാർഗെറ്റ് പ്രേക്ഷകർ: ഗ്രേഡ് 3-ന്


മുകളിൽ