കോറൽ പഠനത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനങ്ങൾ - ടി.എസ്. ബോഗ്ദാനോവ്

ഫെഡറൽ സ്റ്റേറ്റ് വിദ്യാഭ്യാസ സ്ഥാപനം
ഉന്നത വിദ്യാഭ്യാസവും പ്രൊഫഷണൽ വിദ്യാഭ്യാസവും
"ചെല്യാബിൻസ്ക് സ്റ്റേറ്റ് അക്കാദമി ഓഫ് കൾച്ചർ ആൻഡ് ആർട്സ്"

മ്യൂസിക്കൽ - പെഡഗോഗിക്കൽ ഫാക്കൽറ്റി
REDO വകുപ്പ്

കോഴ്സ് വർക്ക്
ഈ വിഷയത്തിൽ:
ഒരു ഉപകരണ, സർഗ്ഗാത്മക ടീമിൽ ക്ലാസുകൾ നടത്തുന്നതിനുള്ള ഫോമുകളും രീതികളും

പൂർത്തിയാക്കിയത്: ഗ്രൂപ്പ് 421-ലെ വിദ്യാർത്ഥി
പോഡ്ഷിവലോവ് എ.എ.
സ്വീകരിച്ചത്: REDO വകുപ്പിലെ അസോസിയേറ്റ് പ്രൊഫസർ
പനോവ് ഡി.പി.

ചെല്യാബിൻസ്ക് 2012
ഉള്ളടക്കം

ആമുഖം

അധ്യായം 1. മനഃശാസ്ത്രപരമായ സവിശേഷതകൾഒരു കണ്ടക്ടറുടെ ഗുണങ്ങളും........7

1.1 പ്രൊഫഷണൽ ഗുണങ്ങൾ ക്രിയാത്മക സംവിധായകന്(കണ്ടക്ടർ)........7
1.2 ഒരു കണ്ടക്ടറും ഒരു മ്യൂസിക്കൽ ഗ്രൂപ്പും തമ്മിലുള്ള ആശയവിനിമയ പ്രക്രിയകൾ……………………..12

അധ്യായം 2. ക്ലാസുകൾ നടത്തുന്നതിനുള്ള ഫോമുകളും രീതികളും ……………………………….16

2.1 റിഹേഴ്സലുകൾ നടത്തുന്നതിനുള്ള രീതിശാസ്ത്രം ………………………………………………………… 16
2.2 ഒരു മ്യൂസിക്കൽ ഗ്രൂപ്പിലെ റിഹേഴ്സൽ ജോലിയുടെ പ്രത്യേകതകൾ ..................................17
2.3 ഒരു പുതിയ ഭാഗത്തിന്റെ റിഹേഴ്സൽ ആരംഭിക്കുന്നു …………………………………………18
2.4 വ്യക്തിഗത ബാച്ചുകളുടെ വിശദമായ പഠനം .................................................. .............. .19
2.5 ഗ്രൂപ്പുകൾ മുഖേനയുള്ള ജോലിയിൽ പ്രാവീണ്യം നേടൽ …………………………………………………… 21

ഉപസംഹാരം ………………………………………………………………………………… 24

റഫറൻസുകൾ …………………………………………………………………… 26

ആമുഖം

ഒരു ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ ക്രിയേറ്റീവ് ടീമിലെ ഒരു കണ്ടക്ടറുടെ പ്രൊഫഷണൽ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ ഉള്ളടക്കത്തെയും പ്രത്യേകതകളെയും കുറിച്ച് കൂടുതൽ പൂർണ്ണമായി പഠിക്കേണ്ടതിന്റെ ആവശ്യകതയാണ് വിഷയത്തിന്റെ പ്രസക്തി. എന്ത് ഫോമുകൾ, രീതികൾ, പ്രായോഗികമായി എവിടെ, എപ്പോൾ, എങ്ങനെ പ്രയോഗിക്കണം, ഉപയോഗിക്കുന്നതാണ് നല്ലത്.
നിലവിൽ, മറ്റ് പ്രൊഫൈലുകളിലെ സംഗീതജ്ഞർക്ക് ഉചിതമായ പ്രൊഫഷണൽ പരിശീലനം കൂടാതെ ഏർപ്പെടാൻ കഴിയാത്ത ഒരു തൊഴിലായി മാറിക്കൊണ്ടിരിക്കുകയാണ്, മുൻകാലങ്ങളിൽ പലപ്പോഴും പ്രയോഗിച്ചിരുന്നത്. പ്രൊഫഷണൽ പ്രകടനം നടത്തുന്നവർ - ഓർക്കസ്ട്ര സംഗീതജ്ഞർ - കഴിവുള്ള കണ്ടക്ടർമാരുമായി പ്രവർത്തിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നു. അതിനാൽ, ഇതിനകം തന്റെ കരിയറിന്റെ തുടക്കത്തിൽ, ഒരു ആധുനിക കണ്ടക്ടർക്ക് ആഴത്തിലുള്ള അറിവ് ഉണ്ടായിരിക്കണം, സൃഷ്ടികളെ രസകരവും അർത്ഥവത്തായതുമായ രീതിയിൽ വ്യാഖ്യാനിക്കാനുള്ള കഴിവ്. കൂടാതെ, ഒരു പ്രൊഫഷണൽ ടീമിന്റെ തലവൻ പ്രൊഫഷണൽ കഴിവുകളുടെ വിപുലമായ ശ്രേണി ഉണ്ടായിരിക്കണം. പ്രധാന ഗുണങ്ങൾ, ഏത്, സംഗീതം കൂടാതെ, മാത്രമല്ല പെഡഗോഗിക്കൽ, സൈക്കോളജിക്കൽ, ഓർഗനൈസേഷണൽ. ഒരു കണ്ടക്ടർക്ക് ഒരുപോലെ പ്രധാനമാണ് മാനുവൽ ടെക്നിക്കിന്റെ നല്ല, ഉയർന്ന നിലവാരമുള്ള കമാൻഡ്.
തുടക്കം മുതലേ, നടത്തിപ്പ് പ്രവർത്തനങ്ങളിൽ പ്രൊഫഷണലായി ഏർപ്പെട്ടിരിക്കുന്ന ആളുകൾക്കും വൈവിധ്യമാർന്ന സംഗീത പ്രേമികൾക്കും സംഗീത പ്രകടനത്തിന്റെ ഒരു നിഗൂഢ മേഖലയാണ് കണ്ടക്ടിംഗ് പ്രൊഫഷൻ. കല നടത്തുന്നതിൽ നിലവിലുള്ള സൈദ്ധാന്തിക സംഭവവികാസങ്ങൾ ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, "സംഗീത കലയുടെ ഏറ്റവും അവ്യക്തവും തെറ്റിദ്ധരിക്കപ്പെട്ടതുമായ മേഖലകളിലൊന്നാണ്" എന്ന് എൽ.
റിംസ്കി-കോർസകോവ് പോലും "ഡാർക്ക് മാറ്റർ" നടത്തുന്നതിനെ വിളിച്ചു, അവൻ സത്യത്തിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയായിരുന്നില്ല. അക്കാലത്ത്, കണ്ടക്ടറുടെ തൊഴിലിന്റെ ഉയർന്നുവരുന്ന സൈദ്ധാന്തികവും പ്രായോഗികവുമായ പ്രശ്നങ്ങൾ പരിഹരിക്കാൻ ശാസ്ത്രത്തിന് ഇപ്പോഴും കഴിഞ്ഞില്ല, കൂടാതെ, മതിയായ ശാസ്ത്രീയ ന്യായീകരണം ലഭിക്കാതെ പ്രാക്ടീസ് സിദ്ധാന്തത്തേക്കാൾ വളരെ മുന്നിലായിരുന്നു. കണ്ടക്ടർ Y.Simonov കുറിക്കുന്നു: "നടത്തുന്നത് ഒരു സങ്കീർണ്ണമായ സൈക്കോഫിസിക്കൽ മനുഷ്യ പ്രവർത്തനമാണെന്നത് പൊതുവായ അറിവാണ്. അതേ സമയം, സൈദ്ധാന്തികമായി ഏറ്റവും കുറവ് പഠിച്ചതും തെളിയിക്കപ്പെട്ടതുമായ സംഗീത പ്രകടനമാണിത്. മുൻകാലങ്ങളിലെ പല മികച്ച കണ്ടക്ടർമാരുടെയും പ്രൊഫഷണൽ പ്രവർത്തനങ്ങൾക്ക് ഇപ്പോഴും മനഃശാസ്ത്രപരമായ സാമാന്യവൽക്കരണം ഇല്ലെന്നത് ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ്.
ഓരോ കണ്ടക്ടറും ടീമിനെ നിയന്ത്രിക്കുന്നതിനുള്ള സ്വന്തം വഴി കണ്ടെത്തി, കണ്ടക്ടറുടെ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ ലക്ഷ്യങ്ങളെയും ലക്ഷ്യങ്ങളെയും കുറിച്ചുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ കാഴ്ചപ്പാടിനെ ആശ്രയിച്ച്, സ്വന്തം ആശയങ്ങൾ, അവബോധം. കണ്ടക്ടർമാരുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള പഠനം പ്രധാനമായും ആവശ്യമായ അറിവ് നിർണ്ണയിക്കുന്നതിലാണ്; കഴിവുകൾ: അതായത്, അത് പഠനത്തിന്റെ പാത പിന്തുടർന്നു - ഭാവി കണ്ടക്ടർമാരുടെ വിഷയവും രീതിശാസ്ത്രപരമായ തയ്യാറെടുപ്പും.
നിലവിൽ, ഈ മേഖലയിലെ ഗവേഷണത്തിന് നന്ദി സാമൂഹിക മനഃശാസ്ത്രം, ജോലിയുടെ മനഃശാസ്ത്രം, ആശയവിനിമയത്തിന്റെ മനഃശാസ്ത്രം, അതുപോലെ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ മനഃശാസ്ത്രം, സംഗീത മനഃശാസ്ത്രം എൽ. ഗിൻസ്ബർഗ് "നടത്തുന്നതിനുള്ള സാങ്കേതികതയിൽ" പ്രവർത്തനങ്ങൾ, സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ മനഃശാസ്ത്രം, സംഗീത മനഃശാസ്ത്രം, ഇത് സാധ്യമായി (ശാസ്ത്രീയ ഗവേഷണ ഫലങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കി) മനഃശാസ്ത്രപരമായ സംവിധാനങ്ങളുടെ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ ഘടന വിശദീകരിക്കാൻ പ്രൊഫഷണൽ പ്രവർത്തനംകണ്ടക്ടർ.
A.L. Bochkarev, A.L. Gotsdiner, G.L. Erzhemsky, V.I. Petrushin, V.G. Razhnikov എന്നിവരുടെ കൃതികൾ, പ്രവർത്തനത്തിന്റെ മനഃശാസ്ത്രപരമായ വിശകലനത്തിനും കണ്ടക്ടർ കഴിവുകളുടെ ഘടനയെ പരിഗണിക്കുന്നതിനും നീക്കിവച്ചിരിക്കുന്നു. ഒരു കണ്ടക്ടറുടെ പ്രൊഫഷണൽ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ പ്രൊഫഷണലായി പ്രധാനപ്പെട്ട ഗുണങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള ചോദ്യം ഇന്നും തുറന്നിരിക്കുന്നു.
അങ്ങനെ, സൈദ്ധാന്തികവും പ്രായോഗികവുമായ അറിവിന്റെ അപൂർണ്ണമായ കൈവശം, മാനുവൽ ടെക്നിക്കുകളുടെ മോശം വൈദഗ്ദ്ധ്യം, ഒരു സൃഷ്ടിയുടെ ഘടന മനസ്സിലാക്കാനുള്ള കഴിവില്ലായ്മ, സംഗീത, സർഗ്ഗാത്മക ഗ്രൂപ്പുകളുടെ ആധുനിക നേതാക്കളെ (കണ്ടക്ടർമാരെ) മാനസിക ക്ലാമ്പിംഗിലേക്ക് നയിക്കുന്നു. അതായത്, റിഹേഴ്സലിനായി സംഗീതജ്ഞരുടെ അടുത്തേക്ക് പോകുമ്പോൾ, നേതാവിന് (കണ്ടക്ടർ) മിക്കപ്പോഴും എവിടെ തുടങ്ങണമെന്ന് അറിയില്ല, ഇവിടെ നിന്ന് അവൻ മാനസികമായി പരിമിതപ്പെടുത്തുകയും അസന്തുലിതനാകുകയും ചെയ്യുന്നു (ഒരുപക്ഷേ: അലറുക, സത്യം ചെയ്യുക, തനിക്ക് വിശദീകരിക്കാൻ കഴിയാത്തത് സംഗീതജ്ഞരിൽ നിന്ന് ആവശ്യപ്പെടുക) .

ഉദ്ദേശ്യം: ഒരു സംഗീത, സർഗ്ഗാത്മക ഗ്രൂപ്പിന്റെ കണ്ടക്ടറുടെ (നേതാവിന്റെ) പ്രൊഫഷണലായി പ്രധാനപ്പെട്ട ഗുണങ്ങളുടെ ഒരു കൂട്ടം തിരിച്ചറിയുക, ഒരു സംഗീത, സർഗ്ഗാത്മക ഗ്രൂപ്പിൽ ക്ലാസുകൾ നടത്തുന്നതിനുള്ള ഫോമുകളും രീതികളും തിരഞ്ഞെടുക്കുന്ന പ്രക്രിയയിൽ അവയുടെ ഘടനയും പ്രാധാന്യവും നിർണ്ണയിക്കുക.

പഠന വിഷയം: ഒരു ഓർക്കസ്ട്ര കണ്ടക്ടറുടെ പ്രൊഫഷണൽ ഗുണങ്ങളുടെ രൂപീകരണം, ക്ലാസുകൾ നടത്തുന്നതിനുള്ള ഫോമുകളുടെയും രീതികളുടെയും തിരഞ്ഞെടുപ്പിൽ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു.

ഗവേഷണ വിഷയം: ഒരു കണ്ടക്ടറുടെ സംഗീത ഗുണങ്ങൾ.

ചുമതലകൾ:
1. കണ്ടക്ടറുടെ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ ഉള്ളടക്കവും ഘടനയും സംബന്ധിച്ച, സംഗീത മനഃശാസ്ത്രത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഗവേഷണം, നടത്തൽ എന്നിവയെക്കുറിച്ചുള്ള പ്രവർത്തനങ്ങൾ പരിഗണിക്കുകയും വിശകലനം ചെയ്യുകയും ചെയ്യുക.
2. ഒരു ഓർക്കസ്ട്ര കണ്ടക്ടറുടെ പ്രൊഫഷണലായി പ്രധാനപ്പെട്ട ഗുണങ്ങളുടെ പ്രധാന ഘടകങ്ങൾ തിരിച്ചറിയുകയും പരിഗണിക്കുകയും ചെയ്യുക.
3. ഒരു കണ്ടക്ടറുടെ പ്രൊഫഷണൽ ഗുണങ്ങളുടെ രൂപീകരണത്തിലെ പ്രധാന ആശയങ്ങൾ നിർവ്വചിക്കുക.
4. കണ്ടക്ടറുടെ തൊഴിലിന്റെ പ്രത്യേക സവിശേഷതകൾ നിർണ്ണയിക്കുക.
5. സംഗീതത്തിൽ ക്ലാസുകൾ നടത്തുന്നതിനുള്ള രൂപങ്ങളും രീതികളും പരിഗണിക്കുക - ക്രിയേറ്റീവ് ടീമുകൾ.
എന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, ഈ വിഷയത്തിൽ, സംഗീതജ്ഞർക്ക് പഠിക്കാൻ ഞങ്ങൾക്ക് ഇനിപ്പറയുന്ന കൃതികൾ ശുപാർശ ചെയ്യാൻ കഴിയും:
വിദ്യാഭ്യാസ - രീതിശാസ്ത്ര മാനുവൽ "ഒരു പോപ്പ് ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ സംഘത്തോടൊപ്പം പ്രവർത്തിക്കുന്നതിനുള്ള രീതിശാസ്ത്രത്തിന്റെ ചോദ്യങ്ങൾ" രചയിതാക്കൾ ഖബീബുലിൻ ആർ.ജി., പനോവ് ഡി.പി. ചെല്യാബിൻസ്ക് 2011
ഈ പ്രബന്ധം സംഘാംഗങ്ങളുടെ മാനസികവും അധ്യാപനപരവുമായ സവിശേഷതകൾ പൂർണ്ണമായി പരിശോധിക്കുന്നു, വൈവിധ്യമാർന്ന സംഘംസംഗീത, അധ്യാപന പ്രവർത്തനത്തിന്റെ ഒരു വസ്തുവായി കാണിക്കുന്നു, ഉപകരണ സംഘങ്ങളുടെ ചരിത്രത്തിൽ നിന്നും വികസനത്തിൽ നിന്നുമുള്ള മെറ്റീരിയലും നന്നായി വെളിപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്.
ബ്യൂയാനോവ എൻ.വി.യുടെ ലേഖനം "കലാത്മകവും സൃഷ്ടിപരവുമായ പ്രക്രിയയിൽ കണ്ടക്ടറുടെ പങ്ക്"
ഈ ലേഖനത്തിൽ, സംഗീതജ്ഞൻ നേതാവും കലാകാരന്മാരും തമ്മിലുള്ള ആശയവിനിമയത്തിന്റെ പ്രത്യേക രീതികൾ, ക്രിയേറ്റീവ് ടീമിൽ പോസിറ്റീവ് മൈക്രോക്ളൈമറ്റ് രൂപപ്പെടുന്നതിന്റെ പാറ്റേണുകൾ രചയിതാവ് വെളിപ്പെടുത്തുന്നു. സൃഷ്ടിപരമായ പ്രക്രിയ സംഘടിപ്പിക്കാനുള്ള കണ്ടക്ടറുടെ കഴിവും അവന്റെ വ്യക്തിപരമായ ഗുണങ്ങളും തമ്മിലുള്ള ബന്ധവും ലേഖനം ഊന്നിപ്പറയുന്നു. ക്രിയേറ്റീവ് ടീമിന്റെ സത്ത, ആശയവിനിമയം, പ്രൊഫഷണൽ കഴിവ്.

അധ്യായം 1. ഒരു കണ്ടക്ടറുടെ മനഃശാസ്ത്രപരമായ സവിശേഷതകളും ഗുണങ്ങളും.

1.1 ഒരു ക്രിയേറ്റീവ് ഡയറക്ടറുടെ (കണ്ടക്ടർ) പ്രൊഫഷണൽ ഗുണങ്ങൾ.

തൊഴിൽപരമായി ആവശ്യമായ ഗുണങ്ങൾ - ഒരു വ്യക്തിയുടെ വ്യക്തിഗത-വ്യക്തിപരവും സാമൂഹിക-മനഃശാസ്ത്രപരവുമായ സവിശേഷതകൾ, അവന്റെ ജോലിയുടെ വിജയം ഉറപ്പാക്കുന്ന ഒരു സങ്കീർണ്ണതയിൽ.
പ്രകടനം നടത്തുന്നത് സങ്കീർണ്ണമായ ഒരു സമുച്ചയമാണ് വിവിധ തരത്തിലുള്ളസംഗീത പ്രവർത്തനം, അതിൽ തുടർച്ചയായി അല്ലെങ്കിൽ ഒരേസമയം സംഭവിക്കുന്നതും വ്യത്യസ്ത ലക്ഷ്യങ്ങൾ ലക്ഷ്യമിടുന്നതുമായ പ്രവർത്തനങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുന്നു. അവ ഓരോന്നും കൂടുതലോ കുറവോ പ്രയത്നത്തോടെ നിർവഹിക്കപ്പെടുന്നു, വിവിധ ഉദ്ദേശ്യങ്ങളാൽ സംഭവിക്കുകയും പ്രചോദിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു, ഉചിതമായ വികാരങ്ങൾക്കൊപ്പം. പ്രകടനം നയിക്കുന്ന സമയത്ത് കണ്ടക്ടർ നിർവ്വഹിക്കുന്ന നിരവധി പ്രവർത്തനങ്ങൾ പരസ്പരം ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, ചിലപ്പോൾ പരസ്പരവിരുദ്ധവും പരസ്പരവിരുദ്ധവുമായ ബന്ധങ്ങളിൽ പോലും പ്രവർത്തിക്കുന്നു. പെർഫോമിംഗ് ആർട്‌സിനൊന്നും അത്തരം മൗലികത അറിയില്ല.
കണ്ടക്ടർ (ഫ്രഞ്ച് ഡയറിഗറിൽ നിന്ന് - നിയന്ത്രിക്കാനും സംവിധാനം ചെയ്യാനും കൈകാര്യം ചെയ്യാനും) - സംഗീതം (ഓർക്കസ്ട്രൽ, കോറൽ, ഓപ്പറ, ബാലെ) പഠിക്കുകയും അവതരിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്ന തലവൻ, സൃഷ്ടിയുടെ കലാപരമായ വ്യാഖ്യാനത്തിന്റെ ഉടമസ്ഥൻ, മുഴുവൻ സംഘവും അദ്ദേഹത്തിന്റെ നിയന്ത്രണത്തിൽ നടപ്പിലാക്കുന്നു. പ്രകടനം നടത്തുന്നവരുടെ.
കണ്ടക്ടർ സമന്വയവും പ്രകടനത്തിന്റെ സാങ്കേതിക പൂർണതയും ഉറപ്പാക്കുന്നു, കൂടാതെ സംഗീതജ്ഞർക്ക് തന്റെ കലാപരമായ ഉദ്ദേശ്യങ്ങൾ അറിയിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നു, പ്രകടന പ്രക്രിയയിൽ സംഗീതസംവിധായകന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ ഉദ്ദേശ്യത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അവന്റെ വ്യാഖ്യാനം, ഉള്ളടക്കത്തെയും സ്റ്റൈലിസ്റ്റിക് സവിശേഷതകളെയും കുറിച്ചുള്ള ധാരണ എന്നിവ വെളിപ്പെടുത്തുന്നു. ഈ ജോലി. കണ്ടക്ടറുടെ പ്രകടന പദ്ധതി സമഗ്രമായ പഠനത്തെയും രചയിതാവിന്റെ സ്‌കോറിന്റെ വാചകത്തിന്റെ ഏറ്റവും കൃത്യവും ശ്രദ്ധാപൂർവ്വവുമായ പുനർനിർമ്മാണത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്.
ഒരു കണ്ടക്ടർ ഒരു നേതാവ്, സംഘാടകൻ, വ്യാഖ്യാതാവ് മാത്രമല്ല, ഒരു അധ്യാപകൻ കൂടിയാണ്.
അധ്യാപകനും കണ്ടക്ടർക്കും പൊതുവായ ഒരുപാട് കാര്യങ്ങളുണ്ട്: ദയ, നയം, ആളുകളെ "ജ്വലിപ്പിക്കാനും" അവരെ നയിക്കാനുമുള്ള കഴിവ്. “ഒരു സംഗീത ഗ്രൂപ്പിന്റെ നേതാവ് പ്രധാനമായും അവന്റെ ഉപദേഷ്ടാവും അധ്യാപകനുമാണെന്ന അനിഷേധ്യമായ നിലപാട് തെളിയിക്കേണ്ട ആവശ്യമില്ല. ടീമിനെ ബോധവൽക്കരിക്കുക, പ്രകടന സംസ്കാരം മെച്ചപ്പെടുത്തുക, സംഗീതത്തിന്റെ ആലങ്കാരികവും വൈകാരികവുമായ ഉള്ളടക്കം മനസിലാക്കാനും അനുഭവിക്കാനുമുള്ള കഴിവ് എന്നിവയാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ കടമ, ”പ്രശസ്ത അധ്യാപിക, കണ്ടക്ടർ, ലെനിൻഗ്രാഡ് കൺസർവേറ്ററിയിലെ പ്രൊഫസർ ഇല്യ അലക്സാണ്ട്രോവിച്ച് മുസിൻ എഴുതി.
നടത്തിപ്പിൽ ഏർപ്പെട്ടിരിക്കുന്ന ഒരു സംഗീതജ്ഞൻ മനസ്സിലാക്കണം, നടത്തിപ്പ് ഒരു അവസാനമല്ല, മറിച്ച് കണ്ടക്ടറും ഓർക്കസ്ട്രയിലെ സംഗീതജ്ഞരും തമ്മിലുള്ള ആശയവിനിമയത്തിനുള്ള ഒരു മാർഗമാണ്, വിവരങ്ങൾ കൈമാറുന്നതിനുള്ള ഒരു മാർഗം, അതായത്, കണ്ടക്ടർ സംസാരിക്കുന്ന സംഗീത ഭാഷ. സംഗീത സംഘം(വാദസംഘം).
എന്താണ് "നടത്തൽ"?
നടത്തൽ (ജർമ്മൻ ഡിരിജിയേറൻ, ഫ്രഞ്ച് ഡിറിഗർ - ഡയറക്‌റ്റ്, മാനേജ്‌മെന്റ്, ലീഡ്; ഇംഗ്ലീഷ് കണ്ടക്റ്റിംഗ്) സംഗീത പ്രകടന കലകളുടെ ഏറ്റവും പ്രയാസകരമായ തരങ്ങളിലൊന്നാണ്.
ഒരു കൂട്ടം സംഗീതജ്ഞരുടെ (ഓർക്കസ്ട്ര, ഗായകസംഘം, സംഘം, ഓപ്പറ അല്ലെങ്കിൽ ബാലെ ട്രൂപ്പ്മുതലായവ) അവരുടെ ഒരു സംഗീത സൃഷ്ടിയുടെ പഠനത്തിന്റെയും പൊതു പ്രകടനത്തിന്റെയും പ്രക്രിയയിൽ. കണ്ടക്ടർ നടത്തി.
കണ്ടക്ടർക്ക് വ്യത്യസ്ത കഴിവുകളുടെ മുഴുവൻ ശ്രേണിയും ഉണ്ടായിരിക്കണം. കഴിവുകളെ മനഃശാസ്ത്രജ്ഞർ അത്തരം വ്യക്തിത്വ സ്വഭാവങ്ങളെ വിളിക്കുന്നു, അത് ഒരു വ്യക്തിക്ക് ഏതെങ്കിലും പ്രവർത്തനത്തിന്റെ വിജയകരമായ പ്രകടനം നൽകുന്നു, അവയെ പൊതുവായതും പ്രത്യേകവുമായ കഴിവുകളായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു. കഴിവുകൾ വികസനത്തിന്റെ ഫലമാണ്. കർശനമായി നിർവചിക്കപ്പെട്ട പ്രവർത്തനത്തിൽ ഒരു വ്യക്തിയുടെ സജീവമായ ഇടപെടലിന് വിധേയമായി അവ രൂപപ്പെടുകയും ഒരു തലത്തിലോ മറ്റൊന്നിലോ എത്തുകയും ചെയ്യുന്നു.
ഒരു സംഗീത സംവിധായകൻ (കണ്ടക്ടർ) അത്തരം സംഗീത കഴിവുകൾ ഉണ്ടായിരിക്കണം: സംഗീതം, സംഗീതത്തിനുള്ള ചെവി, താളം, സംഗീത മെമ്മറി. പ്രകടന കഴിവുകളും പ്രധാനമാണ് - ഒരു ഉപകരണം വായിക്കുക, മാനുവൽ ടെക്നിക്. സംഗീതത്തിന്റെ ഘടനയിൽ മൂന്ന് അടിസ്ഥാന സംഗീത കഴിവുകൾ ഉണ്ടായിരിക്കേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്: മോഡൽ വികാരം, ശബ്ദ-ഉയര ചലനത്തെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്ന ഓഡിറ്ററി പ്രാതിനിധ്യങ്ങൾ ഏകപക്ഷീയമായി ഉപയോഗിക്കാനുള്ള കഴിവ്, സംഗീത-താളാത്മക വികാരം.
ഈ കഴിവുകളാണ് സംഗീതത്തിന്റെ കാതൽ. സംഗീത പ്രവർത്തനത്തിൽ പ്രകടമാകുന്ന ഒരു വ്യക്തിയുടെ കഴിവുകളുടെയും വൈകാരിക വശങ്ങളുടെയും ഒരുതരം സംയോജനമായാണ് മിക്ക ഗവേഷകരും സംഗീതത്തെ മനസ്സിലാക്കുന്നത്. സൗന്ദര്യാത്മകവും ധാർമ്മികവുമായ വിദ്യാഭ്യാസത്തിൽ മാത്രമല്ല, ഒരു വ്യക്തിയുടെ മാനസിക സംസ്കാരത്തിന്റെ വികാസത്തിലും സംഗീതത്തിന്റെ പ്രാധാന്യം വളരെ വലുതാണ്.
സംഗീതത്തിന്റെ സൗന്ദര്യം, അതിന്റെ ആവിഷ്‌കാരം, ഒരു സൃഷ്ടിയുടെ ശബ്ദങ്ങളിൽ ഒരു നിശ്ചിത കലാപരമായ ഉള്ളടക്കം മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിയുന്ന ഒരു വ്യക്തിയെ മ്യൂസിക്കൽ എന്ന് വിളിക്കണം, അവൻ ഒരു അവതാരകനാണെങ്കിൽ, ഈ ഉള്ളടക്കം പുനർനിർമ്മിക്കുക. മ്യൂസിക്കലിറ്റി സംഗീതത്തെക്കുറിച്ചുള്ള സൂക്ഷ്മമായ വ്യതിരിക്തമായ ധാരണയെ ഊഹിക്കുന്നു, എന്നാൽ ശബ്ദങ്ങളെ നന്നായി വേർതിരിച്ചറിയാനുള്ള കഴിവ് ഇത് ഒരു സംഗീത ധാരണയാണെന്നും അത് കൈവശമുള്ളയാൾ സംഗീതമാണെന്നും അർത്ഥമാക്കുന്നില്ല.
ഒരു കണ്ടക്ടർക്ക് സംഗീതത്തിന് മികച്ച ചെവി ഉണ്ടായിരിക്കണമെന്ന് അറിയാം. മ്യൂസിക്കൽ ഇയർ എന്നത് സങ്കീർണ്ണമായ ഒരു ആശയമാണ്, അതിൽ നിരവധി ഘടകങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുന്നു, അവയിൽ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ടത് പിച്ച്, മോഡൽ (മെലോഡിക്, ഹാർമോണിക്), ടിംബ്രെ, ഡൈനാമിക് ഇയർ എന്നിവയാണ്. സംഗീതത്തിന് കേവലവും ആപേക്ഷികവുമായ ചെവിയുമുണ്ട്. കേവല പിച്ചിന്റെ സാന്നിധ്യം (നിഷ്ക്രിയമോ സജീവമോ) പലപ്പോഴും ഒരു പൊതു സംഗീത പ്രതിഭയെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു. എങ്ങനെ മെച്ചപ്പെട്ട കേൾവികണ്ടക്ടർ, ഓർക്കസ്ട്രയുടെ കമാൻഡ് കൂടുതൽ പൂർണ്ണമായി. ഒരു കണ്ടക്ടർക്ക് കേവല പിച്ച് ഉണ്ടായിരിക്കുന്നത് ഉപയോഗപ്രദമാണ്, പക്ഷേ അത് ആവശ്യമില്ല. എന്നാൽ അയാൾക്ക് നല്ല ആപേക്ഷിക ശ്രവണശേഷി ഉണ്ടായിരിക്കണം, അത് ഒരേസമയത്തും തുടർച്ചയായും എടുത്ത ഉയരത്തിലെ ശബ്ദങ്ങളുടെ അനുപാതങ്ങൾ തമ്മിൽ വേർതിരിച്ചറിയാൻ സാധ്യമാക്കുന്നു. ഒരു സ്ഥാപിത സംഗീതജ്ഞൻ പോലും തന്റെ ചെവിയെ നിരന്തരം പരിശീലിപ്പിക്കണം.
ഒരു കണ്ടക്ടറുടെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട പ്രവർത്തന ഉപകരണം വളരെ വികസിപ്പിച്ച ആന്തരിക ചെവിയാണ്.
വ്യക്തിഗത ടോണുകളുടെയും കോർഡുകളുടെയും ശബ്ദം സങ്കൽപ്പിക്കാനുള്ള ഒരു കണ്ടക്ടറുടെ കഴിവായി ആന്തരിക ശ്രവണം മനസ്സിലാക്കപ്പെടുന്നു, അവയെല്ലാം സ്കോർ വായിക്കുന്ന പ്രക്രിയയിലാണ്. വാക്കുകൾ ഉച്ചത്തിൽ പറയാതെ ഒരു പുസ്തകം വായിക്കുന്നത് പോലെ, ഉപകരണമില്ലാതെ സ്കോർ വായിക്കുന്നത് പരിശീലനത്തിന്റെ കാര്യമാണ്, അത് ഓരോ കണ്ടക്ടറും പ്രാവീണ്യം നേടിയിരിക്കണം.
ആശയവിനിമയത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനം, കണ്ടക്ടറുടെയും ഓർക്കസ്ട്രയുടെയും പ്രവർത്തനങ്ങളെ ഒരൊറ്റ സംവിധാനത്തിലേക്ക് സംയോജിപ്പിക്കുന്നത്, നേതാവിന്റെയും ടീമിന്റെയും പരസ്പര ശ്രദ്ധയാണ്. ഓർക്കസ്ട്രയിലെ ഓരോ അംഗങ്ങളുമായും മുഴുവൻ ടീമുമായും സമ്പർക്കം സ്ഥാപിക്കാനും നിരന്തരം നിലനിർത്താനും കണ്ടക്ടർക്ക് കഴിയണം.
സംഗീത കഴിവുകളുടെ വികസനം ഓഡിറ്ററി ശ്രദ്ധയുടെ വികാസവുമായി കൈകോർക്കുന്നു.
ശ്രദ്ധ എന്നത് ഒരു വ്യക്തിയുടെ മാനസികാവസ്ഥയാണ്, അത് അവന്റെ വൈജ്ഞാനിക പ്രവർത്തനത്തിന്റെ തീവ്രതയെ ചിത്രീകരിക്കുന്നു. നമുക്ക് ചുറ്റുമുള്ള ലോകം അതിന്റെ പല വശങ്ങളും ഉള്ള ഒരു വ്യക്തിയെ നിരന്തരം ബാധിക്കുന്നു, എന്നാൽ ചുറ്റും സംഭവിക്കുന്നതിന്റെ ഒരു ഭാഗം മാത്രമേ മനസ്സിലുള്ളൂ. ഇത് നമ്മുടെ അറിവിന്റെ തിരഞ്ഞെടുത്ത സ്വഭാവത്തെ കാണിക്കുന്നു. അതേ സമയം, ഞങ്ങൾക്ക് പ്രധാനപ്പെട്ട എന്തെങ്കിലും ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കാൻ ഞങ്ങൾ ശ്രമിക്കുന്നു, പിയർ ചെയ്യുക, ശ്രദ്ധിക്കുക, ശ്രദ്ധിക്കുക.
മികച്ച ശാസ്ത്രജ്ഞർ, സംഗീതജ്ഞർ, വിവിധ കലകളുടെ വ്യക്തികൾ പഠനത്തിൽ വലിയ ശ്രദ്ധ ചെലുത്തി: കെ.സ്റ്റാനിസ്ലാവ്സ്കി, എൽ.കോഗൻ, ഐ.ഹോഫ്മാൻ, ബി.ടെപ്ലോവ് തുടങ്ങിയവർ.
ഓർക്കസ്ട്രയുടെ കണ്ടക്ടർ മിക്കപ്പോഴും "നിയന്ത്രണ ശ്രദ്ധ" (ബാഹ്യ) ഉപയോഗിക്കുന്നു, ഇത് സംഘടനാ പ്രശ്നങ്ങൾ പരിഹരിക്കാൻ ലക്ഷ്യമിടുന്നു: ഓർക്കസ്ട്രയുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ നിയന്ത്രണവും നിയന്ത്രണവും പ്രയോഗിക്കുക. അതേ സമയം, ആന്തരിക കോൺടാക്റ്റുകൾ സൃഷ്ടിപരമായ പ്രക്രിയയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട ബൗദ്ധിക മേഖലയെ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു.
ആന്തരിക സമ്പർക്കം മനസ്സിലാക്കാനുള്ള ഒരു മാർഗമാണ് മനശാന്തിസംഗീതജ്ഞൻ, അവന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ "ഞാൻ" എന്നതിലേക്കുള്ള നുഴഞ്ഞുകയറ്റം. ആന്തരിക കോൺടാക്റ്റുകൾക്ക് കേൾവിയുടെ ഇരട്ട ഫോക്കസ് ഉണ്ടെന്ന് ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ്: ആദ്യത്തേത് ഓർക്കസ്ട്രയുടെ പ്രവർത്തനം നിയന്ത്രിക്കുക, രണ്ടാമത്തേത് ഓർക്കസ്ട്രയുടെ ആന്തരിക ശബ്ദം ഉപയോഗിച്ച് കണ്ടക്ടറുമായി ബന്ധപ്പെടുക, അതായത്, എങ്ങനെ എന്ന ആശയം ഓർക്കസ്ട്ര മുഴങ്ങണം.
വാൾട്ടർ, വീൻഗാർട്ട്നർ തുടങ്ങിയ നിരവധി പ്രമുഖ കണ്ടക്ടർമാരുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, ഒരു കണ്ടക്ടറും സംഗീതജ്ഞരും തമ്മിലുള്ള ആശയവിനിമയത്തിന്റെ സാരം പരസ്പരം മാനസികമായി ചാർജ് ചെയ്യുന്നതിലാണ്, ആളുകൾക്കിടയിൽ ഒരു പ്രത്യേക "ആത്മീയ പ്രവാഹം" ഉണ്ടാകുന്നത്.
ഒരു കണ്ടക്ടർക്ക് അവന്റെ ജോലിക്ക് ആവശ്യമായ എല്ലാ കഴിവുകളിലും, ശ്രവണ ശ്രദ്ധയ്ക്ക് ഒന്നാം സ്ഥാനം നൽകണം. ഓരോ സംഗീതജ്ഞനും-അവതാരകനും ശ്രവണ ശ്രദ്ധ ആവശ്യമാണ്. വാദ്യോപകരണം വായിക്കുമ്പോൾ, സംഗീതജ്ഞൻ അവന്റെ പ്രകടനം ശ്രദ്ധയോടെ കേൾക്കുന്നു, അത് അവന്റെ മനസ്സിൽ രൂപപ്പെട്ട ആശയങ്ങളുമായി താരതമ്യം ചെയ്യുന്നു.
ഒരു കണ്ടക്ടറുടെ പ്രവർത്തനത്തിൽ, രണ്ട് തരത്തിലുള്ള ഓഡിറ്ററി ശ്രദ്ധ - പ്രകടനവും പെഡഗോഗിക്കൽ - ഒരു ഓർഗാനിക് ഐക്യത്തിൽ സംയോജിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. ഓർക്കസ്ട്ര കേൾക്കുമ്പോൾ, കണ്ടക്ടർ ഓരോ അധ്യാപകന്റെയും ചുമതലകൾക്ക് സമാനമായ പ്രശ്നങ്ങൾ പരിഹരിക്കുന്നു - തന്റെ വിദ്യാർത്ഥിക്കൊപ്പം പ്രവർത്തിക്കുന്ന ഇൻസ്ട്രുമെന്റലിസ്റ്റ്, അവൻ നിർവഹിച്ച ജോലിയുടെ ഏറ്റവും മികച്ച രൂപം കൈവരിക്കണം.
ഒരു കണ്ടക്ടറുടെ വിജയകരമായ പ്രവർത്തനത്തിന് ഒരു വികസിത സംഗീത മെമ്മറി പ്രധാനമാണ്. ഒരു കണ്ടക്ടർക്ക് ഓഡിറ്ററി മെമ്മറി വികസിപ്പിക്കേണ്ടത് പ്രധാനമാണ്, അത് അടിസ്ഥാനമായി വർത്തിക്കുന്നു വിജയകരമായ ജോലിസംഗീത കലയുടെ ഏതെങ്കിലും മേഖലയിൽ; ലോജിക്കൽ - സൃഷ്ടിയുടെ ഉള്ളടക്കം മനസ്സിലാക്കുന്നതുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, കമ്പോസറുടെ ചിന്തകളുടെ വികാസത്തിന്റെ പാറ്റേണുകൾ; മോട്ടോർ - കണ്ടക്ടറുടെ മാനുവൽ സാങ്കേതികതയുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു; വിഷ്വൽ - സ്കോറിന്റെ പഠനത്തിലും ഓർമ്മപ്പെടുത്തലിലും.
അവസാനമായി, കണ്ടക്ടർക്ക് ഭാവനയുടെ ഒരു ബോധം ഉണ്ടായിരിക്കണം. ഭാവന ഒരു മാന്ത്രിക സമ്മാനമാണ്, അത് ചിത്രങ്ങൾ, കണ്ടെത്തലുകൾ എന്നിവയ്ക്ക് കാരണമാകുന്നു. സൃഷ്ടിപരമായ ഭാവനആശയത്തിൽ നിന്ന് നടപ്പിലാക്കുന്നതിലേക്ക് നമ്മെ സഹായിക്കാനുള്ള കഴിവാണ്. കണ്ടക്ടർ, ഇതിനകം സ്കോർ പഠിക്കുന്ന പ്രക്രിയയിൽ, പ്രകടന പ്രശ്നങ്ങളും കലാപരമായ വ്യാഖ്യാനത്തിന്റെ പ്രശ്നങ്ങളും ഉണ്ട്, അതിനർത്ഥം കലാപരമായ ഭാവന കൂടാതെ ഫാന്റസി ഇല്ലാതെ ഒരാൾക്ക് ചെയ്യാൻ കഴിയില്ല എന്നാണ്. സൃഷ്ടിപരമായ പ്രക്രിയയിൽ, ഫാന്റസി, കലാപരമായ ഭാവന എന്നിവയാണ് എല്ലാം. സൃഷ്ടിപരമായ ഭാവനയും അവബോധവും വികസിപ്പിക്കുകയും പരിശീലിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്.
എല്ലാം ആരംഭിക്കുന്നത് കഴിവിൽ നിന്നാണ്. കഴിവ് എന്നത് ജോലി ചെയ്യാനുള്ള കഴിവാണ് (ജോലി കൂടാതെ ഒരു പ്രതിഭയുമില്ല), അത് ജോലിയുടെ സത്തയെക്കുറിച്ചുള്ള അതിശയകരമായ ഉൾക്കാഴ്ചയാണ്. പ്രതിഭയെ കരുതലോടെ കൈകാര്യം ചെയ്യണം.
ഒരു കണ്ടക്ടറുടെ കഴിവ് (യഥാർത്ഥ) ഒരു കേവല അപൂർവതയാണ്. ഈ കഴിവ് സംഗീത പ്രതിഭാസത്തെ അതിന്റെ എല്ലാം ഉൾക്കൊള്ളുന്ന അർത്ഥത്തിൽ ഉൾക്കൊള്ളാനുള്ള കഴിവിനെ മുൻ‌കൂട്ടി കാണിക്കുന്നു - ചരിത്രപരവും സാമൂഹികവും നാടോടി - ദേശീയവും. ഇത് പലർക്കും നൽകുന്നില്ല.

1.2 ഒരു കണ്ടക്ടറും ഒരു സംഗീത ഗ്രൂപ്പും തമ്മിലുള്ള ആശയവിനിമയ പ്രക്രിയകൾ

നടത്തുമ്പോൾ, പല കണ്ടക്ടർമാരും അവരും സംഗീതജ്ഞരും തമ്മിലുള്ള "ആത്മീയ പ്രവാഹങ്ങളുടെ" ആവിർഭാവം ശ്രദ്ധിക്കുന്നു, അതിലൂടെ ആവശ്യമായ കണക്ഷൻ സ്ഥാപിക്കപ്പെടുന്നു. സംഗീതജ്ഞരുടെ ബോധത്തിൽ കണ്ടക്ടറുടെ ഹിപ്നോട്ടിക് സ്വാധീനത്തെക്കുറിച്ച് അവർ സംസാരിക്കുന്നു, അവർ അക്ഷരത്തെറ്റ് പോലെ, കണ്ടക്ടറുടെ ആംഗ്യത്തിന്റെ എല്ലാ നിർദ്ദേശങ്ങളും പാലിക്കുന്നു. പല കണ്ടക്ടർമാരും നേത്ര സമ്പർക്കത്തിന് വലിയ പ്രാധാന്യം നൽകുന്നു. "കണ്ണുകൾ സർവ്വശക്തമാണ്," വൈ ഒർമണ്ടി പറഞ്ഞു. "പ്രചോദിപ്പിക്കുന്നതും ചോദിക്കുന്നതും പ്രേരിപ്പിക്കുന്നതുമായ കണ്ണുകൾ ഓർക്കസ്ട്രയുടെ നേതാവും സംഗീതജ്ഞരും തമ്മിലുള്ള നിരന്തരമായ ആശയവിനിമയത്തിനുള്ള ഒരു മാർഗമാണ്, കണ്ടക്ടറുടെ എല്ലാ ചിന്തകളെയും വികാരങ്ങളെയും പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്ന ഒരു കണ്ണാടി."
അന്ധരായ സംഗീതജ്ഞരെ നടത്തം പഠിപ്പിക്കാനുള്ള ശ്രമങ്ങൾ വിജയിച്ചില്ല. തത്സമയ മുഖഭാവങ്ങളുടെയും നേത്ര സമ്പർക്കത്തിന്റെയും അഭാവം ഫലത്തെ പ്രതികൂലമായി ബാധിച്ചു.
വളരെ പ്രധാനപ്പെട്ട ഒരു പ്രശ്നം നിങ്ങളുടെ സംഗീതജ്ഞർക്ക് അവരുടെ പ്രകടനത്തെക്കുറിച്ച് വിമർശനാത്മക പരാമർശങ്ങൾ നടത്താനുള്ള കഴിവാണ്. അവരിൽ പലരും അത്തരം പരാമർശങ്ങൾ വേദനാജനകമായി കാണുന്നു, കാരണം ഒരേ സംഗീതജ്ഞനോട് ഈ അല്ലെങ്കിൽ ആ വാചകം എങ്ങനെ മികച്ച രീതിയിൽ പ്ലേ ചെയ്യാം എന്നതിനെക്കുറിച്ച് കണ്ടക്ടർ നടത്തിയ നിരവധി പരാമർശങ്ങൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രൊഫഷണൽ അന്തസ്സിന് ഹാനികരമാണെന്ന് അദ്ദേഹത്തിന് കാണാൻ കഴിയും. ഡേൽ കാർണഗീയുടെ സുഹൃത്തുക്കളെ എങ്ങനെ നേടാം, ആളുകളെ സ്വാധീനിക്കാം എന്ന പുസ്തകത്തിൽ നിന്നുള്ള ശുപാർശകൾക്കൊപ്പം കണ്ടക്ടർക്ക് ഇവിടെ വലിയ സഹായമുണ്ടാകും. ആളുകളെ വ്രണപ്പെടുത്താതെയും നീരസമുണ്ടാക്കാതെയും അവരെ എങ്ങനെ സ്വാധീനിക്കാം എന്ന വിഭാഗത്തിൽ, ഇതിനായി നിങ്ങൾക്ക് ആവശ്യമെന്ന് ഡി. കാർനെഗി എഴുതുന്നു:
സംഭാഷകന്റെ ഗുണങ്ങളെ പ്രശംസിച്ചും ആത്മാർത്ഥമായ അംഗീകാരത്തോടെയും ആരംഭിക്കുക;
തെറ്റുകൾ നേരിട്ടല്ല, പരോക്ഷമായി ചൂണ്ടിക്കാണിക്കുക;
ആദ്യം, നിങ്ങളുടെ സ്വന്തം തെറ്റുകളെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കുക, തുടർന്ന് നിങ്ങളുടെ സംഭാഷണക്കാരനെ വിമർശിക്കുക;
എന്തെങ്കിലും ഓർഡർ ചെയ്യുന്നതിനുപകരം സംഭാഷണക്കാരനോട് ചോദ്യങ്ങൾ ചോദിക്കുക;
അവരുടെ ചെറിയ വിജയത്തെക്കുറിച്ച് ആളുകളോട് അംഗീകാരം പ്രകടിപ്പിക്കുകയും അവരുടെ എല്ലാ വിജയവും ആഘോഷിക്കുകയും ചെയ്യുക;
· ആളുകൾക്ക് ഒരു നല്ല പ്രശസ്തി ഉണ്ടാക്കുക, അത് അവർ നിലനിർത്താൻ ശ്രമിക്കും.
ആശയവിനിമയത്തിനുള്ള കണ്ടക്ടറുടെ കഴിവ് അവന്റെ കഴിവിന്റെ ഘടക വശങ്ങളിലൊന്നാണ്.
ഇടപാട് സിദ്ധാന്തത്തിന്റെ വീക്ഷണകോണിൽ, സംഗീതജ്ഞരുമായി നല്ല ബന്ധം നിലനിർത്തുന്നതിന്, കണ്ടക്ടർക്ക് മൂന്ന് സ്ഥാനങ്ങളിൽ മാറിമാറി വരാൻ കഴിയണം - മാതാപിതാക്കൾ, മുതിർന്നവർ, കുട്ടി. രക്ഷിതാവിന്റെ സ്ഥാനത്തായിരിക്കുകയും അധികാരത്തിന്റെ എല്ലാ അധികാരങ്ങളും ഉള്ളതിനാൽ, കണ്ടക്ടർക്ക് ചില പ്രവർത്തനങ്ങൾ നടത്താനോ ചെയ്യാതിരിക്കാനോ ഉത്തരവിടാൻ കഴിയും, ഉദാഹരണത്തിന്, റിഹേഴ്‌സൽ ചെയ്യാൻ വൈകിയതിന് പിഴ ചുമത്തുകയോ അല്ലെങ്കിൽ ലംഘിച്ചതിന് ശാസന നൽകുകയോ ചെയ്യുക. കരാറിന്റെ നിബന്ധനകൾ. ഒരു മുതിർന്ന വ്യക്തിയുടെ സ്ഥാനത്ത്, ഓർക്കസ്ട്രയുടെ നിലവിലെ ജീവിതത്തിൽ നിന്നുള്ള ഒരു സംഗീതം അല്ലെങ്കിൽ ഒരു കേസ് വ്യാഖ്യാനിക്കുന്നതിലെ പ്രശ്നങ്ങൾ അദ്ദേഹം ചർച്ച ചെയ്യുന്നു. കുട്ടിയുടെ സ്ഥാനത്ത്, അദ്ദേഹത്തിന് തന്റെ സംഗീതജ്ഞരുമായി തമാശ പറയാൻ കഴിയും, ഉദാഹരണത്തിന്: അവരോട് പറയുക രസകരമായ കഥഅല്ലെങ്കിൽ ഒരു ഉപമ.
നിലവിലെ സാഹചര്യത്തെ ആശ്രയിച്ച് ശരിയായ സ്ഥാനം എടുക്കാനുള്ള കഴിവ് ടീമിന്റെ ഗ്രൂപ്പ് ഐക്യത്തിന്റെ രൂപീകരണത്തിനും പരിപാലനത്തിനും കാരണമാകുന്നു.
കണ്ടക്ടറും ഗായകസംഘവും തമ്മിലുള്ള പ്രവർത്തനത്തിന്റെയും സംയുക്ത ആശയവിനിമയത്തിന്റെയും പ്രധാനവും വികസിതവുമായ മേഖല റിഹേഴ്സലാണ്. അതുകൊണ്ടാണ് ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്കും കണ്ടക്ടർക്കും എല്ലായ്പ്പോഴും അത് ആവശ്യമുള്ളത്. കണ്ടക്ടറുടെ ആംഗ്യങ്ങൾ അറിയാനും സ്വാംശീകരിക്കാനും, സംഗീത ശകലമായ ടെമ്പോയുടെ വ്യാഖ്യാനം അറിയാനും ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്ക് ആവശ്യമാണ്. സോളോയിസ്റ്റുകളുടെയും വ്യക്തിഗത ഗ്രൂപ്പുകളുടെയും മൊത്തത്തിലുള്ള ഓർക്കസ്ട്രയുടെയും പ്രകടന ശേഷി, അതിന്റെ വഴക്കവും കണ്ടക്ടറോടുള്ള പെട്ടെന്നുള്ള പ്രതികരണവും കണ്ടക്ടർ അറിഞ്ഞിരിക്കണം.
ആംഗ്യം. രണ്ടോ മൂന്നോ റിഹേഴ്സലുകൾക്കുള്ളിൽ അവർ "ഒരുമിച്ച് പ്രവർത്തിക്കണം". കണ്ടക്ടർക്കുള്ള ഗായകസംഘം ഒരു "തത്സമയ ഉപകരണം" ആണ്, അത് അദ്ദേഹത്തിന് സ്വതന്ത്രമായ തയ്യാറെടുപ്പ് ജോലികളിൽ ഉപയോഗിക്കാൻ കഴിയില്ല, അതിനാൽ, ഒരു കണ്ടക്ടർക്ക് അനുഭവപരിചയം കുറവാണെങ്കിൽ, അദ്ദേഹത്തിന് റിഹേഴ്സൽ സമയം കുറവാണ്. അതേ സമയം, റിഹേഴ്സലുകളുടെ എണ്ണം ക്രമീകരിക്കുക, റിഹേഴ്സൽ തന്നെ സംഘടിപ്പിക്കുക, അതിന്റെ ഉൽപാദനക്ഷമത എന്നിവ കണ്ടക്ടറുടെ പക്വതയുടെയും അവന്റെ മാനസിക ഗുണങ്ങളുടെയും ഗുരുതരമായ പരിശോധനയാണ്.
സ്കോറിനെക്കുറിച്ചുള്ള നല്ല അറിവും നടത്താനുള്ള മികച്ച കമാൻഡും റിഹേഴ്സലുകളുടെ ഉൽപാദനക്ഷമത വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നു, എന്നിരുന്നാലും, കണ്ടക്ടറും ഗായകസംഘവും തമ്മിൽ പരസ്പര ധാരണ സ്ഥാപിക്കുന്നതിനുള്ള ഒരേയൊരു വ്യവസ്ഥ ഇതല്ല. ഇവിടെ, ആശയവിനിമയത്തിന്റെ മനഃശാസ്ത്രപരമായ അവസ്ഥകൾ സുപ്രധാനവും ചിലപ്പോൾ നിർണായകവുമായ പങ്ക് വഹിക്കുന്നു.
അതിനാൽ, എല്ലാ പെർഫോമിംഗ് പ്രൊഫഷനുകളിലും, കണ്ടക്ടറുടെ തൊഴിൽ ഏറ്റവും ബുദ്ധിമുട്ടുള്ളതും ഉത്തരവാദിത്തമുള്ളതുമാണ്.
പ്രവർത്തനം നടത്തുന്നത് ശ്രോതാക്കൾക്കിടയിലും ചിലപ്പോൾ പ്രൊഫഷണൽ സംഗീതജ്ഞർക്കിടയിലും ഏറ്റവും പരസ്പരവിരുദ്ധമായ അഭിപ്രായങ്ങൾക്ക് കാരണമാകുന്നു. വ്യത്യസ്ത കണ്ടക്ടർമാരുടെ ഒരേ സൃഷ്ടി, ഒരേ ഓർക്കസ്ട്രയിൽ തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായി തോന്നുന്നു എന്ന വസ്തുതയിൽ നിന്ന്, ശ്രോതാക്കൾ, ചിലപ്പോൾ സംഗീതജ്ഞർ പോലും, നടത്തിപ്പ് കല നിഗൂഢവും വിശദീകരിക്കാനാകാത്തതും ഒരുതരം എപ്പിഫെനോമിനനാണെന്ന് നിഗമനം ചെയ്യുന്നു. അസാധാരണമായ സൃഷ്ടിപരമായ ഫലങ്ങൾ കൈവരിക്കുന്ന ഒരു മികച്ച കണ്ടക്ടറുമായി കൂടിക്കാഴ്ച നടത്തിയ ശേഷം ഈ മതിപ്പ് കൂടുതൽ മെച്ചപ്പെടുത്തുന്നു. എന്നാൽ കൂടുതൽ "ശാന്തമായ" സംഗീതജ്ഞർ ഇതിൽ നിഗൂഢമായ ഒന്നും കാണുന്നില്ല. അത്തരം സന്ദർഭങ്ങളിൽ, കണ്ടക്ടറുടെ മികച്ച സംഗീതവും സർഗ്ഗാത്മകവുമായ യോഗ്യതകൾ, യുക്തിസഹമായി റിഹേഴ്സലുകൾ നടത്താനുള്ള അവന്റെ കഴിവ്, അവന്റെ മഹത്തായ സർഗ്ഗാത്മക ഭാവന, ഉയർന്ന സംസ്കാരം, അവന്റെ വ്യാഖ്യാനം, ഓവർപ്ലേ ചെയ്ത കൃതികളെക്കുറിച്ചുള്ള അവന്റെ ധാരണ എന്നിവ ഉപയോഗിച്ച് ഓർക്കസ്ട്രയെ ആകർഷിക്കാൻ സഹായിക്കുന്നു.

അധ്യായം 2. റിഹേഴ്സലുകൾ നടത്തുന്നതിനുള്ള ഫോമുകളും രീതികളും.

2.1 റിഹേഴ്സലുകൾ നടത്തുന്നതിനുള്ള രീതി

സംഗീത, സർഗ്ഗാത്മക ഗ്രൂപ്പുകളുടെ (സംഘങ്ങൾ) വിദ്യാഭ്യാസ പ്രവർത്തനത്തിലെ കൂട്ടായ പഠനത്തിന്റെ പ്രധാന രൂപം റിഹേഴ്സലുകളാണ്.
റിഹേഴ്സൽ - ഒരു സംഗീത ശകലത്തിന്റെ തയ്യാറെടുപ്പ്, ട്രയൽ പ്രകടനം.
സംഗീത, സർഗ്ഗാത്മക ഗ്രൂപ്പുകളുടെ പ്രവർത്തനത്തിൽ, നാല് പ്രധാന തരം റിഹേഴ്സലുകൾ ഉണ്ട്. അവയിൽ ഓരോന്നിനും അതിന്റേതായ ചുമതലകളും പ്രത്യേക സവിശേഷതകളും ഉണ്ട്.

റിഹേഴ്സലുകളുടെ തരങ്ങൾ

പഠിക്കുന്ന ഭാഗത്തിന്റെ ക്രമീകരണത്തിന്റെ സ്വഭാവം, അതിന്റെ ഉള്ളടക്കവുമായി പൊരുത്തപ്പെടൽ, പ്രകടന ഉദ്ദേശ്യം, അതുപോലെ തന്നെ പോരായ്മകൾ തിരിച്ചറിയുന്നതിനും അവ ഇല്ലാതാക്കുന്നതിനുള്ള വഴികൾ നിർണ്ണയിക്കുന്നതിനുമാണ് തിരുത്തൽ റിഹേഴ്സൽ നടത്തുന്നത്. ഒരു നാടകത്തിന്റെയോ പാട്ടിന്റെയോ ഉപകരണത്തെക്കുറിച്ച് നേതാവിന് സംശയമുണ്ടെങ്കിൽ, ആവശ്യത്തിന് ഉയർന്ന തലത്തിലുള്ള സംഗീത പരിശീലനമുള്ള ഗ്രൂപ്പുകളിലാണ് ഇത് നടക്കുന്നത്.
ഒരു പ്രത്യേക കൃതി പഠിക്കുന്നതിനും കച്ചേരി പ്രകടനത്തിനായി തയ്യാറാക്കുന്നതിനുമാണ് സാധാരണ, അല്ലെങ്കിൽ ജോലി, റിഹേഴ്സൽ നടത്തുന്നത്. നാടകത്തിന്റെ സങ്കീർണ്ണതയെ ആശ്രയിച്ച്, നേതാവ് സാധാരണ റിഹേഴ്സലുകളുടെ എണ്ണം നിർണ്ണയിക്കുകയും അവയിൽ ഓരോന്നിനും ഒരു റിഹേഴ്സൽ പ്ലാൻ തയ്യാറാക്കുകയും ചെയ്യുന്നു, ഇത് പരിഹരിക്കേണ്ട ജോലികളെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു. ഈ റിഹേഴ്സലുകൾ പൂർണ്ണ ശക്തിയിൽഓർക്കസ്ട്ര (സംഘം), ഗ്രൂപ്പുകളിലും വ്യക്തിഗതമായും. ഈ റിഹേഴ്സലിന്റെ ഉദ്ദേശ്യം ഭാഗങ്ങൾ വിശദമായി വർക്ക് ഔട്ട് ചെയ്യുക എന്നതാണ്.
മുഴുവൻ ജോലിയുടെയും പ്രകടനത്തിന്റെ ഗുണനിലവാരം മെച്ചപ്പെടുത്തുന്നതിനും ടെമ്പോകളുടെ ശരിയായ അനുപാതം, ചലനാത്മകത മുതലായവ സ്ഥാപിക്കുന്നതിനും അതുപോലെ പൂർത്തിയായ സൃഷ്ടികളുടെ പ്രകടനത്തിന്റെ ശരിയായ കലാപരമായ നിലവാരം നിലനിർത്തുന്നതിനുമായി വ്യക്തിഗത പ്രശ്നങ്ങൾ പരിഹരിക്കുന്നതിന് റൺ-ത്രൂ റിഹേഴ്സലുകൾ നടത്തുന്നു.
കച്ചേരി പ്രകടനത്തിനായി പഠിക്കുന്ന ഭാഗത്തിന്റെ സന്നദ്ധത നിർണ്ണയിക്കുന്നതിനും ചെറിയ പിശകുകൾ ഇല്ലാതാക്കുന്നതിനും ഒരു പൊതു റിഹേഴ്സൽ നടത്തുന്നു. ഇത് ഒരുതരം സാധാരണ റിഹേഴ്സലുകളുടെ ഫലമാണ്, അതിനാൽ ജോലി വിശദമായി തയ്യാറാക്കുകയും ഒരു കച്ചേരിയിലെ പ്രകടനത്തിന് തയ്യാറാകുകയും ചെയ്യുമ്പോൾ ഇത് നിയമിക്കണം.

2.2 ഒരു സംഗീത ഗ്രൂപ്പിലെ റിഹേഴ്സൽ ജോലിയുടെ സവിശേഷതകൾ

ഒരു മ്യൂസിക്കൽ, ക്രിയേറ്റീവ് ടീമുമായുള്ള റിഹേഴ്സൽ ജോലിയുടെ പ്രക്രിയയിൽ നിരവധി പ്രകടനപരവും വിദ്യാഭ്യാസപരവുമായ ജോലികൾ പരിഹരിക്കുന്നു. ഒരു കഷണത്തിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്ന പ്രക്രിയയിൽ സംഗീതജ്ഞരുടെ സംഗീതവും സൗന്ദര്യാത്മകവും സൃഷ്ടിപരവുമായ വികസനമാണ് പ്രധാന ദൌത്യം. ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ, ക്രിയേറ്റീവ് ഗ്രൂപ്പുകളിൽ (സംഘങ്ങൾ) റിഹേഴ്സലുകൾ സംഘടിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള വിദ്യാഭ്യാസ ഊന്നൽ ഇവിടെ ഒറ്റപ്പെടുത്താനും ഊന്നിപ്പറയാനും കഴിയും, കാരണം ഈ ഗ്രൂപ്പുകളിൽ പലപ്പോഴും നെഗറ്റീവ് നിമിഷങ്ങളും ടീം അംഗങ്ങളുമായി ക്ലാസുകൾ നടത്തുന്ന രീതിശാസ്ത്രത്തിൽ പെഡഗോഗിക്കൽ തെറ്റായ കണക്കുകൂട്ടലുകളും ഉണ്ട്. പല നേതാക്കളും പ്രൊഫഷണൽ ഓർക്കസ്ട്രകളുടെയും മേളങ്ങളുടെയും പ്രവർത്തനങ്ങൾ അന്ധമായി പകർത്തുകയും അവരുടെ പ്രത്യേകതകൾ കണക്കിലെടുക്കാതെ ഒരു പ്രൊഫഷണൽ മ്യൂസിക്കൽ ഗ്രൂപ്പിനൊപ്പം പ്രവർത്തിക്കുന്നതിനുള്ള പൊതു രീതിശാസ്ത്ര രീതികൾ യാന്ത്രികമായി ചെറിയ മേളകളിലേക്ക് മാറ്റുകയും ചെയ്യുന്നു. തീർച്ചയായും, അതിന്റെ സ്വഭാവമനുസരിച്ച്, സർക്കിളിലെ ഒരു അംഗത്തിന്റെ പ്രവർത്തനം ഒരു പ്രൊഫഷണൽ സംഗീതജ്ഞന്റെ പ്രവർത്തനത്തോട് അടുത്താണ് (പ്രേക്ഷകർക്ക് മുന്നിൽ അതിന്റെ പ്രകടനത്തിനായി ഒരു സൃഷ്ടി തയ്യാറാക്കുന്നു). ഇത് ഒരേ തത്വങ്ങളിൽ നിർമ്മിച്ചതാണ്, കൂടാതെ പ്രൊഫഷണൽ സംഗീതജ്ഞരുടെ സൃഷ്ടിപരമായ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ അതേ ക്രമത്തിലാണ് ഇത് നടക്കുന്നത്.
ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ, ക്രിയേറ്റീവ് ഗ്രൂപ്പുകളിൽ (സംഘങ്ങൾ) റിഹേഴ്സൽ പ്രക്രിയയുടെ ഓർഗനൈസേഷന്റെ പ്രത്യേകത ഇതാണ്:
ഒന്നാമതായി, ഒരു സംഗീത ശകലത്തിലെ ജോലി വിദ്യാഭ്യാസപരമായ ജോലികൾക്ക് വിധേയമാണ്, വ്യത്യസ്ത തലങ്ങളിൽ മുന്നോട്ട് പോകുകയും അതിന്റെ വികസനത്തിന് കൂടുതൽ കാലയളവ് ഉൾക്കൊള്ളുകയും ചെയ്യുന്നു.
രണ്ടാമതായി, ഒരു പ്രൊഫഷണലിനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, അവന്റെ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ ഫലം - പ്രകടനം - ശ്രോതാവിൽ സൗന്ദര്യാത്മക സ്വാധീനത്തിനുള്ള ഒരു മാർഗമായി പ്രവർത്തിക്കുന്നു, കൂടാതെ ഒരു അമേച്വർ പ്രകടനക്കാരന്റെ പ്രവർത്തനത്തിൽ, തയ്യാറെടുപ്പും പ്രകടനവും പ്രധാനമാണ്, ഒന്നാമതായി, സൗന്ദര്യാത്മക മാർഗമായി. വികസനവും പങ്കാളിയുടെ വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ രൂപീകരണവും.
അതിനാൽ, പ്രൊഫഷണൽ ഗ്രൂപ്പുകളുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ അന്ധമായ പകർപ്പ് സംഗീത, സർഗ്ഗാത്മക ഗ്രൂപ്പുകളിലെ (സംഘങ്ങൾ) വിദ്യാഭ്യാസ പ്രക്രിയയുടെ ഓർഗനൈസേഷനിൽ ചില നാശനഷ്ടങ്ങൾ ഉണ്ടാക്കുന്നു.
പ്രൊഫഷണൽ പ്രകടനക്കാരുടെ പ്രായോഗിക പ്രവർത്തനത്തിൽ അടിഞ്ഞുകൂടിയ പോസിറ്റീവ് നേതാവ് വിമർശനാത്മകമായി പരിഗണിക്കുകയും തന്റെ ടീമിന്റെ കഴിവുകൾ കണക്കിലെടുത്ത് ക്രിയാത്മകമായി പ്രയോഗിക്കുകയും വേണം.
മ്യൂസിക്കൽ, ക്രിയേറ്റീവ് ഗ്രൂപ്പുകളിലെ (മേളകൾ) റിഹേഴ്സൽ പ്രക്രിയയുടെ രീതികളുടെ പ്രത്യേകതകൾ നിർണ്ണയിക്കുന്നത് പങ്കെടുക്കുന്നവരുടെ പ്രൊഫഷണൽ പരിശീലനത്തിന്റെ നിലവാരം, ഒരു അമേച്വർ ഗ്രൂപ്പിന്റെ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ നിർദ്ദിഷ്ട വ്യവസ്ഥകൾ എന്നിവയാണ്.
ഏറ്റവും പ്രധാനമായി, ടീം നേരിടുന്ന ചില ജോലികൾ.
ടീം അംഗങ്ങളുടെ പ്രകടന കഴിവുകളുടെ നിലവാരത്തെ ആശ്രയിച്ച്, നേതാവ് റിഹേഴ്സൽ പ്രക്രിയയുടെ നിരവധി ഘട്ടങ്ങൾ സ്ഥാപിക്കുന്നു. അവയിൽ ഓരോന്നിനും അതിന്റേതായ സവിശേഷതകളും ചുമതലകളും ഉണ്ട്.

2.3 ഒരു പുതിയ ഭാഗം റിഹേഴ്സൽ ചെയ്യാൻ തുടങ്ങുക

മ്യൂസിക്കൽ മെറ്റീരിയലുമായി മ്യൂസിക്കൽ, ക്രിയേറ്റീവ് ടീമിന്റെ (സംഘം) പങ്കെടുക്കുന്നവരെ പരിചയപ്പെടുന്നതിലൂടെ ഒരു പുതിയ ജോലിയുടെ പ്രവർത്തനം ആരംഭിക്കുന്നു. ടീം ഒരു തുടക്കക്കാരനാണെങ്കിൽ, നേതാവ് പങ്കെടുക്കുന്നവരെ ജോലിയിൽ പരിചയപ്പെടുത്തുന്നു സ്വന്തം പ്രകടനംഅല്ലെങ്കിൽ ഒരു ഓഡിയോ അല്ലെങ്കിൽ വീഡിയോ റെക്കോർഡിംഗ് ഉൾപ്പെടുന്നു. നാടകത്തിന്റെ രചയിതാവ്, സ്വഭാവം, ഉള്ളടക്കം എന്നിവയെക്കുറിച്ച് പറയുന്നു. സംഗീത ഭാഷയുടെ പ്രത്യേകതകളിലേക്കും സൃഷ്ടിയുടെ ശൈലിയിലേക്കും സംഗീതജ്ഞരുടെ ശ്രദ്ധ ആകർഷിക്കുന്നു. അതുപോലെ ഡൈനാമിക് ഷേഡുകൾ, താളം, സ്ട്രോക്കുകൾ, ജോലിയുടെ ഘടന മുതലായവ.
ടീം വേണ്ടത്ര തയ്യാറായിട്ടുണ്ടെങ്കിൽ, നേതാവ് ഹ്രസ്വമായി രൂപരേഖ നൽകുന്നു ആവശ്യമായ വിവരങ്ങൾരചയിതാവിനെക്കുറിച്ച്, സൃഷ്ടിയുടെ ഉള്ളടക്കം, അതിന്റെ സവിശേഷതകൾ ചിത്രീകരിക്കുകയും പങ്കെടുക്കുന്നവർക്കായി ചുമതലകൾ സജ്ജമാക്കുകയും ചെയ്യുന്നു, സംഗീതജ്ഞർക്ക് അവർ മറികടക്കേണ്ട പ്രകടന ബുദ്ധിമുട്ടുകൾ ചൂണ്ടിക്കാണിക്കുന്നു. തുടർന്ന്, മുഴുവൻ ഭാഗവും സമന്വയത്തിലോ ഓർക്കസ്ട്രയിലോ കളിക്കുന്നു, നിർത്താതെ, ടീമിലെ അംഗങ്ങൾക്ക് അതിനെക്കുറിച്ച് പൊതുവായ ഒരു ധാരണ ലഭിക്കും, അവൻ അവരോടൊപ്പം പ്രകടന പ്രശ്നങ്ങൾ പരിഹരിക്കാൻ തുടങ്ങുന്നു, എല്ലാവരേയും എക്സ്പ്രസീവ് തിരയലുമായി ബന്ധിപ്പിക്കുന്നു. അർത്ഥമാക്കുന്നത്.
അത് ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ് രസകരമായ അനുഭവംപരിചയപ്പെടൽ സംഘടിപ്പിക്കാൻ ചില നേതാക്കൾ സംഗീതത്തിന്റെ ഭാഗംഅമച്വർ പ്രകടനങ്ങളുടെ സംഗീതവും വൈജ്ഞാനികവുമായ പ്രവർത്തനം സജീവമാക്കാൻ ലക്ഷ്യമിടുന്നു. അറിയപ്പെടുന്ന പ്രകടന പരിശീലനമുള്ള ഗ്രൂപ്പുകളിൽ ഈ രീതി ഉപയോഗിക്കാം. സംഗീതജ്ഞർ അവരുടെ ഭാഗങ്ങൾ വ്യക്തിഗതമായി കാണുന്നതിനും പ്രാഥമിക മാസ്റ്ററിംഗിനുമായി നേതാവ് കുറച്ച് സമയം നീക്കിവയ്ക്കുന്നു, അതിനുശേഷം സൃഷ്ടി പൂർണ്ണമായും സാധ്യമെങ്കിൽ നിർത്താതെയും പ്ലേ ചെയ്യുന്നു. തുടർന്ന് അദ്ദേഹം ഒരു ചർച്ച ആരംഭിക്കുന്നു, ഈ സമയത്ത് പങ്കെടുക്കുന്നവർ സൃഷ്ടിയുടെ ഉള്ളടക്കം, തീമുകളുടെ സ്വഭാവം, സംഭവവികാസങ്ങൾ, ടെക്സ്ചർ സവിശേഷതകൾ മുതലായവ സ്വതന്ത്രമായി നിർണ്ണയിക്കുകയും അതിന്റെ വികസനത്തിനായി ഒരു പ്രവർത്തന പദ്ധതിയുടെ രൂപരേഖ തയ്യാറാക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. മാനേജർ ഈ ജോലിയെ നയിക്കുന്നു, ആവശ്യമെങ്കിൽ അത് ശരിയാക്കുന്നു.

2.4 വ്യക്തിഗത ബാച്ചുകളുടെ വിശദമായ പഠനം

ഒരു കൃതിയുടെ വിശദമായ പഠനം ആരംഭിക്കുന്നത് ഓരോ സംഗീതജ്ഞന്റെയും വ്യക്തിഗത പഠനത്തിലൂടെയാണ്. റിഹേഴ്സലിൽ, കണ്ടക്ടറുടെ മാർഗ്ഗനിർദ്ദേശത്തിൽ ഭാഗത്തിന്റെ വ്യക്തിഗത പഠനം നടത്തുന്നു. കൂടുതൽ തയ്യാറായ പങ്കാളികൾക്ക് ഈ ജോലിയിൽ ഏർപ്പെടാം. നേതാവ് ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള സ്ഥലങ്ങൾ ഉയർത്തിക്കാട്ടുന്നു, സ്ട്രോക്കുകൾ പരിഷ്കരിക്കുകയും സംഗീത, ക്രിയേറ്റീവ് ടീമിലെ (സംഘം) ബാക്കിയുള്ള അംഗങ്ങളുമായി ഭാഗങ്ങൾ പ്രവർത്തിക്കാൻ നിർദ്ദേശിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.
ഈ ഘട്ടത്തിൽ, സംഗീത പാഠത്തിന്റെ ശരിയായ വായന, സ്വരത്തിന്റെ പരിശുദ്ധി, സ്ട്രോക്കുകളുടെ ആചരണം, ചലനാത്മക ഷേഡുകൾ എന്നിവയിൽ പ്രധാന ശ്രദ്ധ നൽകണം. ചട്ടം പോലെ, ഭാഗത്തിന്റെ പഠനം നടത്തുന്നത് മന്ദഗതിയിലുള്ള വേഗതപ്രകടനത്തിന്റെ കാര്യത്തിൽ ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള സ്ഥലങ്ങൾ അവതാരകന് അടയാളപ്പെടുത്താൻ കഴിയും (സങ്കീർണ്ണമായ താളാത്മക പാറ്റേൺ, പാസേജ്, അസൗകര്യമുള്ള വിരലുകൾ മുതലായവ). തുടർന്ന് അവ വിശദമായി പ്രവർത്തിപ്പിക്കുക, നിങ്ങളുടെ പ്രകടനത്തിന്റെ കുറവുകൾ ക്രമേണ ഇല്ലാതാക്കുക.
പാസിന്റെ മെക്കാനിക്കൽ പ്ലേബാക്ക് നേതാവ് അനുവദിക്കരുത്
തുടങ്ങിയവ.................

റിഹേഴ്സൽ പ്രക്രിയ- എല്ലാ നാടക ഘടകങ്ങളും ഉൾപ്പെടെ, പ്രകടനത്തിന്റെ പൂർണ്ണമായ സൃഷ്ടിയുടെ പ്രക്രിയ:

അഭിനയത്തിൽ നിന്ന്

പ്രൊഡക്ഷൻ ഷോപ്പുകളുടെ ജോലിക്ക് മുമ്പ്.

റിഹേഴ്സൽ പ്രക്രിയയിൽ വിവിധ തരം റിഹേഴ്സലുകൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു, അവ പ്രകടനത്തിന്റെ സംവിധായകന്റെയോ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സഹായികളുടെയോ മാർഗ്ഗനിർദ്ദേശത്തിൽ നടക്കുന്നു, സംവിധായകൻ നിർണ്ണയിക്കുന്ന പ്രധാന ആശയത്തിന്റെ ചട്ടക്കൂടിനുള്ളിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നു.

റിഹേഴ്സൽ(ലാറ്റിൽ നിന്ന്. ആവർത്തനം - ആവർത്തനം) - ഒരു പ്രകടനം തയ്യാറാക്കുന്നതിനുള്ള പ്രധാന രൂപം, അതിൽ നാടകം വായിക്കുകയും ചർച്ച ചെയ്യുകയും ചെയ്യുന്നു, പ്രത്യേക സീനുകളിലും പ്രവൃത്തികളിലും മൊത്തത്തിലുള്ള ആവർത്തിച്ചുള്ള പ്രകടനം.

സംവിധായകന്റെ നേതൃത്വത്തിലാണ് റിഹേഴ്സൽ നടക്കുന്നത്.

റിഹേഴ്സൽ പ്രക്രിയയിൽ, സംവിധായകനും അവതാരകരും:

വെളിപ്പെടുത്തൽ തേടുക പ്രത്യയശാസ്ത്രപരമായ ഉള്ളടക്കംനാടകീയമായ ജോലിയും ചിത്രങ്ങളുടെ ഉജ്ജ്വലമായ രൂപവും;

കണ്ടെത്താൻ പരിശ്രമിക്കുക ആവിഷ്കാര മാർഗങ്ങൾഅതിന്റെ പ്രത്യയശാസ്ത്രപരവും കലാപരവുമായ പരിഹാരത്തിൽ സമഗ്രമായ പ്രകടനം സൃഷ്ടിക്കാൻ.

വേർതിരിക്കുക:

ടേബിൾ റിഹേഴ്സലുകൾ;

"ക്ലോസറ്റിൽ" റിഹേഴ്സലുകൾ;

സ്റ്റേജിൽ എഡിറ്റിംഗ്, റൺ-ത്രൂ, ജനറൽ റിഹേഴ്സലുകൾ.

ടേബിൾ റിഹേഴ്സൽ- റിഹേഴ്സൽ പ്രക്രിയയുടെ ആദ്യ ഘട്ടം, ഇതിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു:

വേഷങ്ങളിലൂടെ നാടകത്തിന്റെ ആദ്യ വായന;

പകർപ്പുകളുടെ ശുദ്ധീകരണം;

ഭാവിയിലെ പ്രകടനത്തിന്റെ ആശയത്തെക്കുറിച്ച് സംവിധായകനുമായുള്ള സംഭാഷണങ്ങൾ;

നാടകീയമായ അടിസ്ഥാനം മുതലായവയുടെ ഫലപ്രദവും അർത്ഥപരവുമായ വിശകലനം.

വയറിംഗ്- തിയേറ്ററിൽ - അഭിനേതാക്കളുടെ വിതരണം, പ്രകടനത്തിലെ കോമകൾ, സ്റ്റേജിലെ വിവിധ സ്ഥലങ്ങളിൽ.

ചുറ്റുപാടിൽ റിഹേഴ്സൽ- റിഹേഴ്സൽ റൂമിലെ റിഹേഴ്സൽ, അതിൽ സീനുകളും ഭാവിയിലെ പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങളും സഹായികൾ സൂചിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു സഹായങ്ങൾ: കസേരകൾ, പാർട്ടീഷൻ സ്ക്രീനുകൾ, പോർട്ടബിൾ സ്ലൈഡിംഗ് വേലി മുതലായവ.

ചുറ്റുപാടിൽ റിഹേഴ്സൽ സമയത്ത്:

കഥാപാത്രങ്ങളുടെ മിസ്-എൻ-സീനുകളും പ്ലാസ്റ്റിറ്റിയും രൂപരേഖ നൽകുകയും വികസിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു;

കഥാപാത്രങ്ങൾക്കും കഥാപാത്രങ്ങളുടെ ബന്ധങ്ങൾക്കുമായി ഒരു തിരച്ചിൽ ഉണ്ട്;

അഭിനേതാക്കൾ അവരുടെ റോളുകളുടെ പാഠങ്ങൾ പഠിക്കുകയും ക്രമേണ മനഃപാഠമാക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

പഠന രീതി- ഒരു നാടകത്തിന്റെ തീമുകളിലോ അതിന്റെ വ്യക്തിഗത രംഗങ്ങളിലോ ഉള്ള മെച്ചപ്പെടുത്തൽ (എടുഡ്സ്) അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള റിഹേഴ്സലുകൾ നടത്തുന്നതിനുള്ള ഒരു രീതി. പ്രകടനത്തിന്റെ സംവിധായകൻ വാഗ്ദാനം ചെയ്യുന്ന അത്തരം സ്കെച്ചുകൾ, കഥാപാത്രങ്ങളുടെ സാരാംശവും കഥാപാത്രങ്ങളുടെ ബന്ധങ്ങളും കൂടുതൽ കൃത്യമായി മനസ്സിലാക്കാൻ അഭിനേതാക്കളെ അനുവദിക്കുന്നു.

വോക്കൽ റിഹേഴ്സൽ- പ്രകടനത്തിൽ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുള്ള വോക്കൽ അദ്ധ്യാപകർ വോക്കൽ നമ്പറുകൾ ഉൾപ്പെടുത്തുന്ന ഒരു റിഹേഴ്സൽ.

പ്ലാസ്റ്റിക് റിഹേഴ്സൽ- ഒരു റിഹേഴ്സൽ, അവിടെ സ്റ്റേജ് മൂവ്മെന്റ് സ്പെഷ്യലിസ്റ്റുകൾ സ്റ്റേജ് വഴക്കുകൾ, പാന്റോമിമിക് നമ്പറുകൾ മുതലായവ അവതരിപ്പിക്കുന്നു.

നൃത്ത റിഹേഴ്സൽ- നൃത്തസംവിധായകർ നൃത്ത സംഖ്യകൾ അവതരിപ്പിക്കുന്ന ഒരു റിഹേഴ്സൽ.

എഡിറ്റിംഗ് റിഹേഴ്സൽ(ഫ്രഞ്ച് മോണ്ടറിൽ നിന്ന് - ഉയർത്താൻ) - പ്രകടനത്തിന്റെ പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങളുടെ എല്ലാ ഘടകങ്ങളുടെയും പ്രാഥമിക പരിശോധന. എഡിറ്റിംഗ് റിഹേഴ്സൽ സമയത്ത്:

രചയിതാവിന്റെ രേഖാചിത്രത്തിനും സാങ്കേതിക വിന്യാസത്തിനും അനുസൃതമായി പ്രവൃത്തികൾക്കനുസൃതമായി നാടകത്തിന്റെ പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങൾ സമാഹരിച്ചിരിക്കുന്നു;

പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങൾ വേഗത്തിൽ മാറ്റുന്നതിനുള്ള രീതികളും മാർഗങ്ങളും വികസിപ്പിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുന്നു;

പെർഫോമൻസ് ഡിസൈൻ ഇനങ്ങളുടെ പ്ലേസ്മെന്റ് വ്യക്തമാക്കിയിരിക്കുന്നു;

സ്റ്റേജ് ഇഫക്റ്റുകൾ, പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങളുടെ കലാപരമായ ലൈറ്റിംഗ് എന്നിവ ലഭിക്കുന്നതിന് മെക്കാനിസങ്ങൾ പരീക്ഷിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുകയാണ്.

വസ്ത്രാലങ്കാരത്തിലും മേക്കപ്പിലും അഭിനേതാക്കളെ പങ്കെടുപ്പിച്ചാണ് അവസാന എഡിറ്റിംഗ് റിഹേഴ്സലുകൾ നടക്കുന്നത്.

റൺ-ത്രൂ, റൺ-ത്രൂ- ഒരു പ്രകടനത്തിന്റെ അല്ലെങ്കിൽ ഒരു പ്രത്യേക രംഗത്തിന്റെ പരീക്ഷണ കാഴ്ച, അഭിനയം. സാധാരണയായി ഡ്രസ് റിഹേഴ്സലിന് മുമ്പാണ് റൺ-ത്രൂ. ഓട്ടത്തിനിടയിൽ പ്രകടനം നടക്കുന്നുപ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങളിൽ, ഉചിതമായ ലൈറ്റിംഗിനൊപ്പം, അഭിനേതാക്കൾ വേഷവിധാനത്തിലും മേക്കപ്പിലും കളിക്കുന്നു. റൺ-ത്രൂ സമയത്ത്, പ്രൊഡക്ഷൻ ഡയറക്ടർ അത് വ്യക്തമാക്കുന്നതിനോ ആവർത്തിക്കുന്നതിനോ വേണ്ടി വ്യക്തിഗത രംഗങ്ങളുടെ ഒഴുക്ക് അപൂർവ്വമായി തടസ്സപ്പെടുത്തുന്നു; അഭിനേതാക്കൾക്കുള്ള എല്ലാ പരാമർശങ്ങളും ഓട്ടത്തിന്റെ അവസാനത്തിലാണ് നടത്തുന്നത്.

വസ്ത്രധാരണം- പ്രകടനത്തിന്റെ അവസാന റിലീസിന് മുമ്പുള്ള അവസാന റിഹേഴ്സൽ. സാധാരണയായി ഡ്രസ് റിഹേഴ്സൽ നടത്തുന്നു:

പരസ്യമായി;

പൂർണ്ണമായ മേക്കപ്പിലും വസ്ത്രങ്ങളിലും;

ഫുൾ സ്റ്റേജ്, ലൈറ്റ്, മ്യൂസിക്, നോയ്സ് ഡിസൈൻ എന്നിവയോടൊപ്പം.

ബി. ചരിത്രപരവും ഡോക്യുമെന്ററി നാടകവും. വസ്തുതയുടെയും പ്രമാണത്തിന്റെയും ആശയങ്ങൾ.

ഡോക്യുമെന്ററി വിവരണത്തിൽ വായനക്കാരന്റെയും കാഴ്ചക്കാരന്റെയും താൽപ്പര്യവും വിശ്വാസവും വളരെ വലുതാണെന്ന് ഈ വിഭാഗത്തിന്റെ ജനനം - ഡോക്യുമെന്ററി അവതരണത്തിന്റെ രൂപം പോലും, അതിന്റെ ഉള്ളടക്കം ഡോക്യുമെന്ററി മെറ്റീരിയലുകളിലേക്ക് തിരികെ പോകുന്നില്ലെങ്കിലും, അവയിൽ ബോധ്യപ്പെടുത്തുന്ന സ്വാധീനം ചെലുത്താൻ കഴിയും, സ്റ്റേജിലും സ്ക്രീനിലും എഴുതിയതോ കാണിക്കുന്നതോ ആയ ആധികാരികതയുടെ പ്രഭാവം സൃഷ്ടിക്കാൻ കഴിയും.ആധുനിക ഡോക്യുമെന്ററി സാഹിത്യം ആദ്യം മുതൽ ജനിച്ചതല്ല. കലയിൽ കാണാനുള്ള മനുഷ്യന്റെ ആഗ്രഹം, അതായത് ഇൻ കലാപരമായ ധാരണവാസ്തവത്തിൽ, ലോകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള വിശ്വസനീയമായ ഒരു ചിത്രം കലയോളം തന്നെ പഴക്കമുള്ളതാണ്. വികസനത്തിന്റെ വിവിധ ഘട്ടങ്ങളിലൂടെ കടന്നുപോയ "ഫിക്ഷൻ സാഹിത്യം" എല്ലായ്പ്പോഴും വസ്തുനിഷ്ഠമായ ലോകത്തെ സാമാന്യവൽക്കരിച്ചതും സാധാരണവുമായ രീതിയിൽ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു. ഈ പ്രവണതയുടെ നിരന്തരമായ ശക്തിയാൽ സാഹിത്യത്തിന്റെ മുഴുവൻ ചരിത്രവും അടയാളപ്പെടുത്തുന്നു. റിയലിസത്തിന്റെ മെറിറ്റ് - ഏറ്റവും ഉയർന്ന തലം സാഹിത്യ വികസനം, - കൃത്യമായി അവൻ കൊണ്ടുവന്ന വസ്തുത ഉൾക്കൊള്ളുന്നു ഫിക്ഷൻആധികാരികത, ഡോക്യുമെന്ററി വസ്തുതകൾ, ചരിത്രരേഖകൾ എന്നിവയുടെ പ്രഭാവം വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നതിന് 19-ആം നൂറ്റാണ്ടിൽ സാഹിത്യവും പ്രത്യേകിച്ച് റഷ്യൻ സാഹിത്യവും ഉപയോഗിച്ചു തുടങ്ങി. സാഹിത്യത്തിലും കലയിലും ഡോക്യുമെന്ററി-ചരിത്ര പ്രവണത, വികസനത്തിൽ വസ്തുനിഷ്ഠമായി ചരിത്രപരമായ ഘടകങ്ങളുടെ ഗൗരവത്തെക്കുറിച്ച് ഒരാൾ അറിഞ്ഞിരിക്കണം. സാഹിത്യ പ്രക്രിയഅത് ജീവസുറ്റതാക്കി. "ഫിക്ഷൻ സാഹിത്യം", "സത്യത്തിന്റെ സാഹിത്യം" - ശരിയായി മനസ്സിലാക്കിയാൽ ജീവിക്കാനുള്ള അവകാശമുണ്ട്. "സത്യത്തിന്റെ സാഹിത്യം", "ഫിക്ഷൻ സാഹിത്യത്തിൽ" നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, ആരുടെ ചുമതലയുള്ള കൃതികൾ ഉൾപ്പെടുത്തണം. യഥാർത്ഥത്തിൽ ഫിക്ഷനെയും വസ്തുതകളുടെ ഏറ്റവും മതിയായ പുനർനിർമ്മാണത്തെയും ഒഴിവാക്കുക എന്നതാണ്. ഇവ ചരിത്രകാരന്മാരുടെ കൃതികളാണ്, ഓർമ്മക്കുറിപ്പുകൾ, ഡയറിക്കുറിപ്പുകൾ. ഇത്തരത്തിലുള്ള കൃതികൾ ഒരു പ്രമാണം പോലും ഉൾക്കൊള്ളുന്നില്ലെങ്കിലും "വസ്തുതകളുടെ സാഹിത്യം" ആയി നിലനിൽക്കും. അവയിൽ ഫിക്ഷന്റെ അഭാവത്തിൽ, ഓർമ്മക്കുറിപ്പുകളും ഡയറിക്കുറിപ്പുകളും തന്നെ രേഖകളായി മാറുന്നു, വസ്തുതകളുടെ തെളിവുകൾ, ഡോക്യുമെന്ററി മെറ്റീരിയലിൽ നിർമ്മിച്ച ഗദ്യത്തിന്റെയും നാടകത്തിന്റെയും സൃഷ്ടികളെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം അവ ഫിക്ഷനുമായി പൂർണ്ണമായും ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ഒന്നാമതായി, കാരണം ഒരു ഡോക്യുമെന്ററി സൃഷ്ടി ഒരു തരത്തിലും ഫിക്ഷൻ ഇല്ലാത്തതല്ല, താഴെ കാണിച്ചിരിക്കുന്നതുപോലെ, ഒരു ഡോക്യുമെന്ററി സൃഷ്ടിയുടെ സൃഷ്ടിയ്ക്ക് കുറവല്ല, മറിച്ച് തികച്ചും സാങ്കൽപ്പിക ആഖ്യാനം സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനേക്കാൾ കൂടുതൽ ആധികാരിക ഭാവനയും കലാപരമായ വൈദഗ്ധ്യവും ആവശ്യമാണ്. ഒരു ദിശ എന്ന നിലയിൽ ഡോക്യുമെന്ററിയെ നിരസിച്ചുകൊണ്ട് ഫിക്ഷൻ, ഒരു വിപരീത അഭിപ്രായവുമുണ്ട് - "ഡോക്യുമെന്ററിസം" എന്ന ആശയത്തിന്റെ അവിശ്വസനീയമാംവിധം വിശാലമായ വ്യാഖ്യാനം. ചരിത്രത്തിലെ യഥാർത്ഥ വസ്തുതകൾ, യഥാർത്ഥ ചരിത്ര അല്ലെങ്കിൽ സമകാലിക വ്യക്തികളെ വിവരിക്കുന്ന എല്ലാ കലാസൃഷ്ടികളും ഇതുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു "വസ്തുത", "രേഖ" എന്നീ ആശയങ്ങൾ ഇപ്രകാരം പരിഗണിക്കപ്പെടുന്നു. പര്യായപദങ്ങളായി. ഇതിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ വലിയ ആശയക്കുഴപ്പം നിലനിൽക്കുന്നുണ്ട്. ഒരു ചരിത്ര വസ്‌തുത അതുല്യവും അപ്രകാരം പുനർനിർമ്മിക്കാനാവാത്തതുമാണെന്ന് നാം വ്യക്തമായി സങ്കൽപ്പിക്കണം. അതിനാൽ ഇത് ഇതിൽ ഉണ്ടായിരിക്കാം കലാസൃഷ്ടിഒരു ചരിത്രസംഭവത്തിന്റെ പ്രതിബിംബമായി ഒരു പ്രമാണം ഒരു വസ്തുതയുടെ തെളിവാണ്. ഇത് യഥാർത്ഥമാണ്, ഉപയോഗിക്കാൻ കഴിയും. തെളിവുകൾ ഒരു വസ്തുതയുടെ ഒന്നോ അതിലധികമോ സ്ഥിരീകരണമായിരിക്കാം, അത് പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്ന, അതിന്റെ ചില വശങ്ങൾ "മൂടി". എന്താണ് സംഭവിക്കുന്നത് എന്നതിന്റെ സാരാംശത്തിന്റെ രേഖാമൂലമുള്ള തെളിവാണ് അത്തരം ഫിക്സേഷൻ - ഒരു പ്രോട്ടോക്കോൾ, ഒരു ട്രാൻസ്ക്രിപ്റ്റ്, ഒരു ബിൽ, ഒരു ഡിക്രി, ഡിക്രി, ഒരു ജനന സർട്ടിഫിക്കറ്റ് തുടങ്ങിയവ എന്താണ് സംഭവിക്കുന്നതെന്ന് - ഒരു രേഖാചിത്രം, ഫോട്ടോ, ഫിലിം ഫ്രെയിം, വസ്തുതകൾ ശരിയാക്കുന്നതിനുള്ള അവയും മറ്റ് വഴികളും അവയെ ഭാഗികമായി മാത്രം "കവർ" ചെയ്യുന്നു, ഒരു തരത്തിലും സമഗ്രമായി. ഒരു വസ്തുതയുടെ ഏതൊരു സ്ഥിരീകരണവും അനുബന്ധ പ്രവണത, വീക്ഷണം, വ്യാഖ്യാനം എന്നിവയുടെ അടയാളങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു.ഒരു വസ്തുതയുടെ തെളിവ് അതിന്റെ വിവരണവും ആകാം, നേരിട്ടുള്ള ഒരു ദൃക്‌സാക്ഷി - ഒരു സമകാലികൻ, അല്ലെങ്കിൽ കാലക്രമേണ. ഇത്തരത്തിലുള്ള തെളിവുകൾ പ്രവണതകളാൽ കൂടുതൽ പൂരിതമാണ്, സംഭവത്തിന്റെ ബോധപൂർവമായ വ്യാഖ്യാനമാണ്, അത് വിവരിച്ചയാളുടെ വീക്ഷണത്തെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു. ഒറിജിനൽ പ്രമാണങ്ങളുടെ പുനർനിർമ്മാണം പ്രധാനമായവയാണ് ഡോക്യുമെന്ററി വർക്കുകൾ ഉൾപ്പെടാൻ സാധ്യത കലാപരമായ മാധ്യമംവായനക്കാരനിലും കാഴ്ചക്കാരനിലും സ്വാധീനം ചെലുത്തുന്നത് സൃഷ്ടിയുടെ പ്രധാന ഘടനയാണ്, ഒരു കലാസൃഷ്ടിയിൽ വ്യക്തിഗത രേഖകളുടെ ഉപയോഗവും പുനർനിർമ്മാണവും പോലും ഇതുവരെ സൃഷ്ടിയെ ഡോക്യുമെന്ററി ആക്കുന്നില്ല. നാടകത്തിന്റെ മറ്റ് വിഭാഗങ്ങളിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്ന രചയിതാക്കൾ നേരിടുന്ന കലാപരമായ ജോലികളൊന്നും ഒരു ഡോക്യുമെന്ററി സൃഷ്ടിയുടെ രചയിതാവിൽ നിന്ന് നീക്കം ചെയ്യപ്പെടുന്നില്ല. ജീവിച്ചിരിക്കുന്ന ആളുകൾ അഭിനയിക്കുന്ന, മനുഷ്യ കഥാപാത്രങ്ങളാൽ സമ്പന്നമായ, നാടകീയമായ ഒരു സംഘട്ടനമുണ്ടാകുന്നതിന്, ആ കൃതിക്ക് അവിഭാജ്യമായ കലാപരമായ നാടക ഘടന ഉണ്ടായിരിക്കുന്ന ഒരു കൃതി അദ്ദേഹം സൃഷ്ടിക്കണം. സൃഷ്ടിപരമായ രീതിഒരു ഡോക്യുമെന്ററി രചയിതാവ്, പ്രത്യേകിച്ച് ഒരു നാടകകൃത്ത്, ഒരു സംയോജനമാണ് - വിവിധ പ്രമാണങ്ങളുടെ ഒരു സംയോജനം. രണ്ട് പ്രമാണങ്ങളുടെ സംയോജനം, ഓരോന്നിനും അതിന്റേതായ ഉള്ളടക്കം (അർത്ഥം) ഉള്ളത്, പുതിയ ഉള്ളടക്കത്തിന് (അർത്ഥം) കാരണമാകുന്നു, അത് ഒന്നിലും ഇല്ലാത്തതാണ്. രണ്ട് പദങ്ങൾ - മൂന്നാമത്തെ അർത്ഥം എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നവ . പ്രമാണം - ഒരു പ്രത്യേക രൂപത്തിൽ ഒരു പ്രവൃത്തി. ഇത് ഒരു വസ്തുതയുടെ സ്ഥിരീകരണമാണ്, ഒരു വാക്ക്, ഡ്രോയിംഗ്, ഫോട്ടോ, ഒബ്ജക്റ്റ് എന്നിവയിലെ യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ സ്ഥിരീകരണം. വസ്തുത - ഒരു യഥാർത്ഥ സംഭവം, ഒരു സംഭവം, ഒരു കേസ്, സത്യം, ഫലം, എന്താണ് സംഭവിച്ചത്, ഇന്നലെ, ഇന്ന്, അവിടെ സംഭവിച്ചു. വസ്തുത നിഷ്പക്ഷമാണ്, അത് ഒരു ആശയം തെളിയിക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു കലാപരമായ മാർഗമായി മാറും.ഒരു കച്ചേരിക്കായി ഒരു സ്ക്രിപ്റ്റ് സൃഷ്ടിക്കുമ്പോൾ, സംവിധായകന് കഴിയുന്നിടത്തോളം പ്രാദേശിക വസ്തുക്കൾ ഉപയോഗിക്കാനും ഉപയോഗിക്കാനും കഴിയും. അദ്ദേഹം തിരഞ്ഞെടുത്ത രേഖകളും വസ്‌തുതകളും ഒരു ഗ്രാമം, നഗരം, റിപ്പബ്ലിക് എന്നിവയുടെ ജീവിതവുമായി കച്ചേരി നടത്തിയ സംഭവത്തിന്റെ ബന്ധം മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിയും: വസ്തുതകൾ തിരിച്ചിരിക്കുന്നു: 1. ജീവിത വസ്തുതകൾ – യഥാർത്ഥ വസ്തുതകൾജീവിത സംഭവങ്ങളും

കൂടാതെ യഥാർത്ഥ സംഭവങ്ങൾപ്രമാണങ്ങൾ, ഫോട്ടോഗ്രാഫുകൾ, ടേപ്പ് റെക്കോർഡിംഗുകൾ, കത്തുകൾ, ഔദ്യോഗിക രേഖകൾ മുതലായവയിൽ രേഖപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്.

2. ആർട്ട് വസ്തുതകൾ - എല്ലാം തരം വൈവിധ്യം കലാസൃഷ്ടികൾ,

അതുപോലെ അവയുടെ ശകലങ്ങൾ (സംഗീതം, കാവ്യാത്മകം, നൃത്തസംവിധാനം, പ്ലാസ്റ്റിക്, നാടകീയത, ഫീച്ചർ ഫിലിമുകളിൽ നിന്നുള്ള ഉദ്ധരണികൾ, പ്രൊഫഷണൽ, അമേച്വർ കലകളുടെ വിവിധ തരം പ്രകടനങ്ങൾ).

നിരവധി വസ്തുതകളിലും രേഖകളിലും, സംവിധായകൻ തന്റെ ചിന്തയെ ഏറ്റവും കൃത്യമായും വ്യക്തമായും പ്രകടിപ്പിക്കാൻ അനുവദിക്കുന്നവ തിരഞ്ഞെടുക്കണം.

ഓരോ സാഹചര്യത്തിന്റെയും കലാപരമായ തലം ഉള്ളതിനേക്കാൾ ഉയർന്നതായിരിക്കും

ഒരു പരിധി വരെ, ഓരോ എപ്പിസോഡിന്റെയും നാടകീയമായ സമ്പൂർണ്ണത, ആലങ്കാരിക ചിത്രത്തിന്റെ സമഗ്രത, ശക്തിയുടെ തുടക്കം മുതൽ അവസാനം വരെയുള്ള വളർച്ച എന്നിങ്ങനെയുള്ള ചില പൊതു നാടകീയ ആവശ്യകതകൾ ഇത് പാലിക്കും. വൈകാരിക സ്വാധീനംകാണികളിൽ (പങ്കെടുക്കുന്നവരും).

ടെക്നിക്കുകൾ, ശോഭയുള്ള, ആവേശകരമായ, വൈകാരികമായി ഫലപ്രദമായ സൃഷ്ടി സൃഷ്ടിക്കുന്നു.

ചരിത്ര വസ്തുതഅതുല്യമായ, പുനർനിർമ്മിക്കാനാവാത്ത. ഒരു ജോലിയിലും അദ്ദേഹത്തിന് പ്രത്യക്ഷപ്പെടാൻ കഴിയില്ല.

പ്രമാണം ഒരു വസ്തുതയുടെ തെളിവാണ്. ഇത് യഥാർത്ഥമാണ്, ഉപയോഗിക്കാൻ കഴിയും.

ആദ്യ ഘട്ടത്തിൽ, ഒരു ഡോക്യുമെന്ററി സ്ക്രിപ്റ്റ് എഴുതുമ്പോൾ, ഉള്ളടക്കത്തിലെ സൃഷ്ടിയുടെ തീമുമായി മാത്രമല്ല, വൈകാരിക സ്വാധീനം ചെലുത്തുന്ന രേഖകൾ കണ്ടെത്തേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്. പ്രമാണവും ആശയവും അവയുടെ സംയുക്തം ആരംഭിക്കുന്നു കലാജീവിതംഅടിസ്ഥാനപരമായി ഒരേ സമയം. രണ്ട് പ്രമാണങ്ങളുടെ സംയോജനം, ഓരോന്നിനും അതിന്റേതായ ഉള്ളടക്കം (അർത്ഥം) ഉണ്ട്, അത് ഒരു പുതിയ ഉള്ളടക്കത്തിന് (അർത്ഥം) കാരണമാകുന്നു, അത് രണ്ട് പദങ്ങളിലൊന്നിലും ഇല്ല - മൂന്നാമത്തെ അർത്ഥം എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നവ.

"മുകളിൽ" ഡോക്യുമെന്ററി പരമ്പരയും അതിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ, കാഴ്ചക്കാരന്റെ ധാരണയിൽ ഒരു ആലങ്കാരികവും സെമാന്റിക് സീരീസ് ഉയർന്നുവരുന്നു, ഇത് പൂർണ്ണമായും സൃഷ്ടിയുടെ രചയിതാവ് സൃഷ്ടിച്ചതാണ്, ഇത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ നേരിട്ടുള്ള സൃഷ്ടിപരമായ ശ്രമങ്ങളുടെ ഫലമാണ്, രചയിതാവിന്റെ ഭാവനയുടെ ഫലമായ "ഫിക്ഷൻ ”.

വസ്തുത ഒരു കലാപരമായ മാധ്യമമായിരിക്കണം. വിഷയം വെളിപ്പെടുത്താനും ചിന്തകൾ അറിയിക്കാനും ഇത് സഹായിക്കും. വസ്തുത സാധുവായിരിക്കണം. സ്റ്റേജിൽ, ഒരാൾ വസ്തുതയുടെ പ്രതിച്ഛായയ്ക്കായി നോക്കണം - ദേശീയ കലാപരമായ കാമ്പ്. ഡോക്യുമെന്ററി, കലാപരമായ വസ്തുക്കൾ സ്റ്റേജിൽ ഉണ്ടായിരിക്കണം.

കച്ചേരിയും പ്രകടന പ്രവർത്തനങ്ങളും,

സംഘടന ക്രിയേറ്റീവ് മീറ്റിംഗുകൾവിവിധ അമേച്വർ, പ്രൊഫഷണൽ ഗ്രൂപ്പുകൾക്കൊപ്പം,

ഗായകസംഘത്തിന്റെ ടൂറുകളുടെ ഓർഗനൈസേഷനും നടപ്പാക്കലും,

ബിസിനസ്സ് കോൺടാക്റ്റുകൾ.

ഗായകസംഘത്തിന്റെ തലവന്റെ ചുമതല അതിന്റെ അംഗങ്ങളെ ശരിയായ ആലാപനവും കോറൽ കഴിവുകളും, സംഗീതത്തിന്റെ വികാസവും പഠിപ്പിക്കുക മാത്രമല്ല, നല്ല കലാപരമായ അഭിരുചി, ഉയർന്ന ആത്മീയത, സ്നേഹം എന്നിവയിൽ അവരെ പഠിപ്പിക്കുക എന്നതാണ്. ഗാനമേള. നേതാവിന് ആളുകളുമായി ചേർന്ന് പ്രവർത്തിക്കേണ്ടതിനാൽ ഈ ചുമതല സങ്കീർണ്ണമാണ് വ്യത്യസ്ത പ്രായക്കാർ, വിവിധ വിദ്യാഭ്യാസ സാംസ്കാരിക തലങ്ങൾ.

തലയുടെ അത്തരം വിശാലവും വൈവിധ്യപൂർണ്ണവുമായ പ്രവർത്തനങ്ങൾ അമച്വർ ഗായകസംഘംകോറൽ മേഖലയിലെ അറിവും കഴിവുകളും കഴിവുകളും മാത്രമല്ല അവനിൽ നിന്ന് ആവശ്യപ്പെടുന്നത് നാടൻ കലമാത്രമല്ല വിശാലമായ പൊതു പാണ്ഡിത്യവും പെഡഗോഗിക്കൽ വിദ്യാഭ്യാസവും. അവൻ ബഹുമുഖമായി തയ്യാറായ, ക്രിയാത്മകമായി സജീവമായ ഒരു അധ്യാപകനായിരിക്കണം. ഇതിന് സാഹിത്യം, നാടകം, എന്നീ മേഖലകളിൽ മികച്ച അറിവ് ആവശ്യമാണ്. ദൃശ്യ കലകൾ, സാമൂഹിക ശാസ്ത്രം, മനഃശാസ്ത്രത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനങ്ങൾ. ഗായകസംഘത്തിന്റെ തലവന് വികസിത ബുദ്ധിയും ഇച്ഛാശക്തിയും ഉണ്ടായിരിക്കണം. ഒരു അമേച്വർ ഗായകസംഘത്തോടൊപ്പം പ്രവർത്തിക്കുന്നതിന് ജോലി ചെയ്യാനുള്ള മികച്ച കഴിവ്, സഹിഷ്ണുത, നല്ല ആരോഗ്യം, ശുഭാപ്തിവിശ്വാസം, തീർച്ചയായും, നേതാവിൽ നിന്നുള്ള നർമ്മബോധം എന്നിവ ആവശ്യമാണ്. ഈ അറിവ്, കഴിവുകൾ, കഴിവുകൾ, കഴിവുകൾ, സ്വഭാവ സവിശേഷതകൾ എന്നിവയെല്ലാം സാരാംശത്തിൽ. , പ്രൊഫഷണൽ ഗുണങ്ങൾഒരു അമേച്വർ തല ഗായകസംഘം.

ഒരു അമേച്വർ ഗായകസംഘത്തിന്റെ ഓർഗനൈസേഷന്റെ സവിശേഷതകൾ

വിവിധ സ്ഥാപനങ്ങളിൽ അമച്വർ ഗായകസംഘങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കപ്പെടുന്നു: സർവ്വകലാശാലകൾ, വീടുകൾ, സാംസ്കാരിക കൊട്ടാരങ്ങൾ, സാംസ്കാരിക കേന്ദ്രങ്ങൾഒപ്പം അസോസിയേഷനുകൾ മുതലായവ.

മുകളിൽ പറഞ്ഞതുപോലെ, സംഘടനാ പ്രവർത്തനംപെഡഗോഗിയുടെ പ്രവർത്തനവുമായി അടുത്ത ബന്ധം പുലർത്തുകയും ടീമിന്റെ മുഴുവൻ പ്രവർത്തനത്തിലും ഇത് നടപ്പിലാക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

ഒരു അമേച്വർ ഗായകസംഘം സൃഷ്ടിക്കുന്നതിന്, ചില വ്യവസ്ഥകൾ ആവശ്യമാണ്: മെറ്റീരിയലും സാങ്കേതിക അടിത്തറയും, ഒരു റിഹേഴ്സൽ റൂം, സംഗീതോപകരണങ്ങൾ, ഗായകസംഘത്തിന്റെ പ്രവർത്തനത്തിന് ആവശ്യമായ ഫർണിച്ചറുകൾ, അതുപോലെ. പണംഗായകസംഘത്തിന്റെ തലവന്റെയും അദ്ദേഹത്തിന്റെ സഹായികളുടെയും വേതനത്തിനായി, കച്ചേരി വസ്ത്രങ്ങൾ വാങ്ങൽ, ഒരു സംഗീത ലൈബ്രറി, ഒരു റെക്കോർഡ് ലൈബ്രറി മുതലായവ.

റിഹേഴ്സൽ റൂം ഗായകസംഘത്തിന് അതിൽ പ്രവർത്തിക്കാൻ അനുയോജ്യമാണെന്നത് പ്രധാനമാണ്. ഗായകസംഘം റിഹേഴ്സലുകൾക്കായി, സംഗീതോപകരണങ്ങൾ കൊണ്ട് സജ്ജീകരിച്ചിരിക്കുന്ന നിരവധി ഒറ്റപ്പെട്ട മുറികൾ ഉണ്ടായിരിക്കുന്നതാണ് അഭികാമ്യം. ഇത് ഗായകസംഘത്തെ ഭാഗങ്ങളായി (ഗ്രൂപ്പുകളായി) റിഹേഴ്സൽ ചെയ്യാൻ അനുവദിക്കും. ഗായകസംഘത്തോടൊപ്പം പ്രവർത്തിക്കുന്നതിനുള്ള അത്തരം വ്യവസ്ഥകൾ വളരെ വിരളമാണെന്ന് പ്രാക്ടീസ് കാണിക്കുന്നു. ഗായകസംഘപരിശീലനത്തിനായി വിശാലമായ രണ്ട് മുറികളെങ്കിലും അനുവദിക്കണം. ഓരോ മുറിയിലും നല്ല ശബ്ദസംവിധാനവും വെന്റിലേഷനും വെളിച്ചവും ഉണ്ടായിരിക്കേണ്ടത് അത്യാവശ്യമാണ്. റിഹേഴ്സൽ റൂമുകളുടെ ശബ്ദ സാഹചര്യങ്ങൾക്ക് പ്രത്യേക ശ്രദ്ധ ആവശ്യമാണ്. മോശം ശബ്‌ദമുള്ള മുറികൾ (ശബ്‌ദത്തിന്റെ പൂർണ്ണമായ ആഗിരണം അല്ലെങ്കിൽ "എക്കോ" ഇഫക്റ്റ് ഉള്ള അതിന്റെ പ്രതിഫലനം) പരിശീലനത്തിന് പൂർണ്ണമായും അനുയോജ്യമല്ല. സാധാരണയായി, ശബ്ദശാസ്ത്രം മെച്ചപ്പെടുത്തുന്നതിനായി ഒരു മുറിയിൽ കോണുകൾ പൊതിയുന്നു.

ഒരു ഗായകസംഘത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയും ഓർഗനൈസേഷനും ഒരു സങ്കീർണ്ണമായ പ്രക്രിയയാണ്, അത് ഗ്രൂപ്പ് സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ട സംഘടനയുടെ നേതൃത്വത്തിൽ നിന്ന് വലിയ താൽപ്പര്യവും സഹായവും ആവശ്യമാണ്. ഒരു ഗായകസംഘം സംഘടിപ്പിക്കുന്ന പ്രക്രിയയിൽ, പരസ്യം, പ്രക്ഷോഭം, പ്രചരണം എന്നിവയുടെ വിവിധ മാർഗങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കണം: പ്രാദേശിക റേഡിയോയിലും പത്രങ്ങളിലും ഒരു ഗായകസംഘം സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനെക്കുറിച്ചുള്ള പ്രഖ്യാപനങ്ങൾ മുതലായവ.

ആലാപന രചനയുടെ രൂപീകരണത്തിന്റെ പെഡഗോഗിക്കൽ സവിശേഷതകൾ

ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട ഘട്ടംഗായകസംഘത്തിന്റെ രൂപീകരണം അതിന്റെ അംഗങ്ങളെ ശ്രദ്ധിക്കുന്നു. പ്രത്യേകം സ്ഥാപിതമായ ഒരു ജേണലിൽ ശ്രവണ ഫലങ്ങൾ കർശനമായും വ്യവസ്ഥാപിതമായും രേഖപ്പെടുത്തണം. അതിൽ, കേൾക്കുന്നവരുടെ വോക്കൽ, മ്യൂസിക്കൽ ഡാറ്റയ്ക്ക് പുറമേ, പൊതുവായതും പരിഹരിക്കേണ്ടതും ആവശ്യമാണ് പ്രത്യേക വിദ്യാഭ്യാസം, ജോലിസ്ഥലം അല്ലെങ്കിൽ പഠന സ്ഥലം, വീട്ടുവിലാസം (ടെലിഫോൺ, ജനിച്ച വർഷം, വൈവാഹിക നില).

കേൾക്കുമ്പോൾ, നിങ്ങൾ ശബ്ദത്തിന്റെ ഗുണനിലവാരം നിർണ്ണയിക്കണം (തരം, ശ്രേണി), സംഗീത ചെവി, താളബോധം, സംഗീത മെമ്മറി, സംഗീത പരിശീലനം കണ്ടെത്തുക: അറിവ് സംഗീത നൊട്ടേഷൻ, ഏതെങ്കിലും കൈവശം സംഗീതോപകരണം, ഗായകസംഘത്തിൽ പാടിയ അനുഭവം. ഗായകസംഘം അപേക്ഷകരെ കേൾക്കുന്നതിന് വിവിധ രീതികളുണ്ട്. ചട്ടം പോലെ, ഒരു ഗാനം അവതരിപ്പിക്കാൻ അപേക്ഷകനെ ക്ഷണിക്കുന്നു, അതിനുശേഷം, ശബ്ദത്തിന്റെ ശ്രേണി, ശബ്ദ തരം നിർണ്ണയിക്കപ്പെടുന്നു. ലളിതമായ വ്യായാമങ്ങളിൽ സംഗീത ചെവിയുടെ ഗുണനിലവാരം നിർണ്ണയിക്കപ്പെടുന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, ഇൻകമിംഗ് വോയ്‌സിന്റെ മധ്യഭാഗത്തെ വോയ്‌സ് സെഗ്‌മെന്റിനുള്ളിൽ ഇൻസ്‌ട്രുമെന്റ് അല്ലെങ്കിൽ വോയ്‌സിന് ശേഷം വിവിധ ഗാനങ്ങൾ ആവർത്തിക്കാൻ നിർദ്ദേശിക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, ഉപകരണത്തിൽ പ്ലേ ചെയ്യുന്ന മൂന്ന് മുതൽ അഞ്ച് വരെ ശബ്ദങ്ങളുടെ ലളിതമായ നിർമ്മാണം ശബ്‌ദം ഉപയോഗിച്ച് ആവർത്തിക്കുക. അപേക്ഷകന് ഉണ്ടെങ്കിൽ സംഗീത വിദ്യാഭ്യാസംഅല്ലെങ്കിൽ ഒരു ഗായകസംഘത്തിൽ പാടുന്ന അനുഭവം, വ്യായാമങ്ങൾ കുറച്ച് സങ്കീർണ്ണമായേക്കാം. ഉദാഹരണത്തിന്, ഒരു അപേക്ഷകനെ ഒരു സ്വരമാധുര്യത്തിൽ ചെവി ലളിതമായ ഇടവേളകൾ നിർണ്ണയിക്കാൻ ക്ഷണിക്കുന്നു, തുടർന്ന് ഒരു ഹാർമോണിക് രൂപത്തിൽ, നൽകിയിരിക്കുന്ന ശബ്ദത്തിൽ നിന്ന് ഒരു ശബ്ദം നിർമ്മിക്കുക. വ്യത്യസ്ത ഇടവേളകൾ. കേൾവിയിൽ ലളിതമായ ക്രോമാറ്റിക് നിർമ്മാണങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുത്തുന്നത് നല്ലതാണ്.

ഒരു ലളിതമായ താളക്രമം ആവർത്തിച്ചുകൊണ്ടാണ് താളബോധം പരീക്ഷിക്കുന്നത്.

ഗായകസംഘത്തിന്റെ ഓഡിഷനെത്തിയവർക്ക് ആലാപനപരിചയവും സംഗീതപരിശീലനവും ഇല്ലെങ്കിൽ പല ഘട്ടങ്ങളിലായി ഓഡിഷൻ നടത്തുന്നതാണ് ഉചിതം. ആദ്യ ഘട്ടത്തിൽ, നിങ്ങൾക്ക് അപേക്ഷകനുമായി ഒരു പൊതു പരിചയം മാത്രമായി പരിമിതപ്പെടുത്താം, അദ്ദേഹം ഗായകസംഘങ്ങളിൽ പങ്കെടുക്കാൻ തുടങ്ങാൻ നിർദ്ദേശിക്കുന്നു, കൂടാതെ മൂന്നോ നാലോ ആഴ്ചകൾക്ക് ശേഷം വോക്കൽ, മ്യൂസിക്കൽ ഡാറ്റയുമായി കൂടുതൽ സമഗ്രമായ പരിചയം നടത്തുക, അതിനുശേഷം മാത്രമേ അവസാനം പ്രകടിപ്പിക്കൂ. ഗായകസംഘത്തിൽ പങ്കെടുക്കാനുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ അനുയോജ്യതയെക്കുറിച്ചുള്ള അഭിപ്രായം. പലപ്പോഴും നാണക്കേട്, ഓഡിഷനിൽ വന്ന വ്യക്തിയുടെ ഭീരുത്വം എന്നിവ അയാളുടെ സ്വര, സംഗീത കഴിവുകൾ കണ്ടെത്തുന്നതിന് തടസ്സമാകുന്നു. ഈ സാഹചര്യത്തിൽ, ഒരു അപവാദമെന്ന നിലയിൽ, ഗായകസംഘം റിഹേഴ്സൽ ചെയ്യുന്ന പ്രക്രിയയിൽ നിങ്ങൾക്ക് ഈ ജോലി നിർവഹിക്കാൻ ശ്രമിക്കാം.

ഗായകസംഘത്തിലേക്ക് പ്രവേശിക്കുന്ന വോക്കൽ, മ്യൂസിക്കൽ ഡാറ്റയുടെ യാതൊരു പരിശോധനയും കൂടാതെ ഗായകസംഘത്തിന്റെ രചന രൂപീകരിക്കുന്നത് അഭികാമ്യമല്ല.

ഗായകസംഘത്തിലെ പുതിയ അംഗങ്ങൾ ഗായകസംഘത്തിന്റെ പ്രകടന നിലവാരം കുറയ്ക്കാതിരിക്കാൻ ശ്രദ്ധിക്കണം. ഈ ആവശ്യത്തിനായി, ഉള്ളത് അഭികാമ്യമാണ് തയ്യാറെടുപ്പ് ഗ്രൂപ്പ്ഗായകസംഘം.

വിജ്ഞാന അടിത്തറയിൽ നിങ്ങളുടെ നല്ല സൃഷ്ടികൾ അയയ്ക്കുക ലളിതമാണ്. ചുവടെയുള്ള ഫോം ഉപയോഗിക്കുക

വിദ്യാർത്ഥികൾ, ബിരുദ വിദ്യാർത്ഥികൾ, അവരുടെ പഠനത്തിലും ജോലിയിലും വിജ്ഞാന അടിത്തറ ഉപയോഗിക്കുന്ന യുവ ശാസ്ത്രജ്ഞർ നിങ്ങളോട് വളരെ നന്ദിയുള്ളവരായിരിക്കും.

സമാനമായ രേഖകൾ

കുട്ടികളുടെ ശേഖരം രൂപീകരിക്കുന്നതിനുള്ള തത്വങ്ങൾ കൊറിയോഗ്രാഫിക് ടീം. കുട്ടിയുടെ വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ വളർത്തലിലും വികാസത്തിലും കൊറിയോഗ്രാഫി. പ്രൈമറി സ്കൂൾ വിദ്യാർത്ഥികളുടെ കുട്ടികളെ പഠിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള പ്രായവും വ്യക്തിഗത സവിശേഷതകളും. ശേഖരം സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുള്ള ജോലിയുടെ രീതികളും സാങ്കേതികതകളും.

കോഴ്സ് ജോലി, 06/01/2015 ചേർത്തു


കുട്ടികളുടെ ടീമിന്റെ രൂപീകരണത്തിനുള്ള മനഃശാസ്ത്രപരവും അധ്യാപനപരവുമായ അടിസ്ഥാനങ്ങൾ, സവിശേഷതകൾ, അതിന്റെ വികസനത്തിന്റെ പ്രധാന ഘട്ടങ്ങൾ. ഉള്ളടക്കം, കുട്ടികൾക്കിടയിൽ ഒരു ടീം രൂപീകരിക്കുന്നതിനുള്ള പ്രവർത്തന രീതികൾ പ്രീസ്കൂൾ പ്രായം. പരീക്ഷണത്തിന്റെ തത്വങ്ങൾ, ലഭിച്ച ഡാറ്റയുടെ വിശകലനം.

ടേം പേപ്പർ, 01/12/2015 ചേർത്തു


വോക്കൽ, കോറൽ കഴിവുകൾ എന്ന ആശയം. പാരമ്പര്യം പഠിപ്പിക്കുന്നു കോറൽ ആലാപനംറഷ്യയിൽ. പ്രവർത്തിക്കുമ്പോൾ വോക്കൽ, കോറൽ കഴിവുകളുടെ വികസനം ജൂനിയർ ഗ്രൂപ്പ്ഗായകസംഘം. സ്കൂളിൽ സംഗീത, ആലാപന സാമഗ്രികളുടെ ഒരു സംവിധാനം സൃഷ്ടിക്കൽ. പ്രത്യേകതകൾ വോക്കൽ വിദ്യാഭ്യാസംഗായകസംഘത്തിൽ.

ടേം പേപ്പർ, 11/17/2009 ചേർത്തു


സൈക്കോളജിക്കൽ-പെഡഗോഗിക്കൽ, സയന്റിഫിക്-മെത്തേഡിക്കൽ സാഹിത്യത്തിൽ ഇളയ സ്കൂൾ കുട്ടികളുടെ പൊതു വിദ്യാഭ്യാസ കഴിവുകളുടെ രൂപീകരണത്തിന്റെ പ്രശ്നം. രൂപീകരണ പ്രക്രിയയുടെ ഓർഗനൈസേഷൻ, അതിന്റെ ഘട്ടങ്ങൾ. സ്വതന്ത്ര ജോലിയുടെ ആഘാതം പഠിക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു പൈലറ്റ് പഠനത്തിന്റെ ഫലങ്ങൾ.

തീസിസ്, 06/10/2015 ചേർത്തു


ടീമിനെ നിയന്ത്രിക്കുന്നതിനും അതിന്റെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ സംഘടിപ്പിക്കുന്നതിനുമുള്ള പ്രവർത്തനങ്ങൾ, അധ്യാപകന്റെ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ സവിശേഷതകൾ എന്നിവയിൽ ഔദ്യോഗികമായി ചുമതലപ്പെടുത്തിയ വ്യക്തിയെന്ന നിലയിൽ നേതാവ് ഈ ശേഷി. കുട്ടികളുടെ ടീമിനെ നിയന്ത്രിക്കുന്ന പ്രക്രിയയിൽ അവനുവേണ്ടിയുള്ള ആവശ്യകതകൾ.

ടെസ്റ്റ്, 01/29/2014 ചേർത്തു


പ്രീസ്‌കൂൾ കുട്ടികളിൽ പാരിസ്ഥിതിക വിദ്യാഭ്യാസത്തിന്റെ തുടക്കത്തിന്റെ രൂപീകരണത്തിന്റെ പ്രശ്നവും മാനസികവും പെഡഗോഗിക്കൽ അടിത്തറയും. പെഡഗോഗിക്കൽ വ്യവസ്ഥകൾരൂപീകരണം പാരിസ്ഥിതിക സംസ്കാരംപ്രാഥമിക തിരയൽ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ പ്രക്രിയയിൽ മധ്യ പ്രീ-സ്കൂൾ പ്രായത്തിലുള്ള കുട്ടികളിൽ.

തീസിസ്, 06/10/2011 ചേർത്തു


ദാർശനികവും സൗന്ദര്യാത്മകവും മാനസികവും അധ്യാപനപരവുമായ അടിസ്ഥാനങ്ങൾ വോക്കൽ ആൻഡ് കോറൽ ആർട്ട്റഷ്യ. പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിനുമുമ്പ് വോക്കൽ, കോറൽ സംഗീതത്തിന്റെ രൂപീകരണത്തിന്റെ സവിശേഷതകൾ. റഷ്യയിലെ കോറൽ ആലാപനത്തിന്റെ വികസനം. ഇന്നത്തെ ഘട്ടത്തിൽ വിദ്യാർത്ഥികളിൽ വോക്കൽ, കോറൽ കഴിവുകളുടെ വികസനം.

ടേം പേപ്പർ, 08/31/2011 ചേർത്തു


പൊതു സവിശേഷതകൾകൗമാര ബാല്യം. വികസനത്തിന്റെ മനഃശാസ്ത്രപരവും അധ്യാപനപരവുമായ ആധിപത്യം (ഒരു സ്റ്റീരിയോടൈപ്പിന്റെ രൂപീകരണം, ഒരാളുടെ സ്വന്തം പ്രത്യേകത, സ്നേഹത്തിന്റെ ആവശ്യമായ ആവശ്യകത). കൗമാരക്കാരുമായുള്ള ജോലിയിലെ ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള പെഡഗോഗിക്കൽ സാഹചര്യങ്ങളും അവ പരിഹരിക്കാനുള്ള വഴികളും.

ടേം പേപ്പർ, 03/12/2014 ചേർത്തു