Leksjonssammendrag tordenvær historie med å lage et system med bilder. Skapelseshistorien, bildesystemet, metodene for å karakterisere karakterene i stykket A

Han åpnet "låsene" til to rike kjøpmannshus i byen Kalinov - husene til Kabanova og Savel Dikgo.

Villsvin. Dominerende og grusom, den gamle kvinnen Kabanova er en levende personifisering av reglene for falsk, hellig "fromhet": hun kjenner dem godt, hun oppfylte dem selv og krever jevnlig implementering av andre. Disse reglene er som følger: den yngre i familien må underkaste seg den eldste; de ikke har krav på hans mening, deresønsker, min verden - de må være "upersonlige", de må være utstillingsdukker. Da burde de være "redde", leve i frykt." Hvis det ikke er frykt i livet, vil verden etter hennes mening slutte å stå. Når Kabanova overbeviser sønnen hennes, Tikhon, til å handle mot sin kone med "frykt", sier han at han ikke vil at Katerina skal være "redd" for ham i det hele tatt - det er nok for ham hvis hun "elsker" ham. "Hvorfor være redd? - utbryter hun, - Hvorfor være redd? Ja, du er gal, ikke sant? Du vil ikke være redd - meg og enda mer! Hva er rekkefølgen i huset vil være? Tross alt, bor du, te, sammen med henne i loven? Ali, tror du loven ikke betyr noe? Til slutt er den tredje regelen å ikke innføre noe «nytt» i livet, å stå for det gamle i alt – i livssyn, i menneskelige relasjoner, skikker og ritualer. Hun beklager at «den gamle mannen blir hentet ut». «Hva vil skje når de gamle dør? Hvordan lyset vil stå, vet jeg ikke!» sier hun med fullstendig oppriktighet.

A.N. Ostrovsky. Storm. Spille

Dette er synspunktene til Kabanova, og hennes grusomme natur gjenspeiles i måten de implementeres på. Hun knuser alle med sitt maktbegjær; hun kjenner ikke medlidenhet og nedlatenhet for noen. Hun "observerer" ikke bare oppfyllelsen av reglene hennes, hun invaderer med dem inn i andres sjel, finner feil med mennesker, "sliper" dem uten grunn, uten grunn ... Og alt dette gjøres med full bevissthet om hennes "rett", med bevisstheten om "nødvendighet" og med konstante bekymringer om eksternt dekanat ...

Kabanikhas despotisme og tyranni er mye verre enn det Gordey Tortsov viser i stykket "Fattigdom er ikke en last", eller Wild. De har ingen støtte utenfor seg selv, og derfor er det fortsatt mulig, selv om det sjelden, dyktig spiller på psykologien deres, å tvinge dem til å bli vanlige mennesker for en stund, som Vi elsker Tortsov med broren sin. Men det er ingen kraft som vil ødelegge Kabanova: i tillegg til hennes despotiske natur, vil hun alltid finne støtte og støtte for seg selv i livets grunnlag som hun anser som en ukrenkelig helligdom.

Save Wild. En annen "tyrann" i dette dramaet er ikke slik - kjøpmannen Savyol Diky. Dette er broren til Gordey Tortsov: - frekk, alltid full, som anser seg berettiget til å skjelle ut alle fordi han er rik, Wild er despotisk, ikke "på prinsippet", som Kabanov, men av et innfall, et innfall. Det er ingen rimelig grunn for handlingene hans - dette er uhemmet, blottet for noen logiske grunner, vilkårlighet. Wild, i henhold til den passende definisjonen av Kalinovitene, er en "kriger": med hans egne ord har han, "det er alltid en krig hjemme." "Du er en orm! Hvis jeg vil - vil jeg ha nåde, hvis jeg vil - vil jeg knuse! - her, grunnlaget for hans forhold til de menneskene som er svakere, eller fattigere enn ham. Et karakteristisk ekko av antikken ble uttrykt ved et trekk ved ham - etter å ha skjelt ut bonden under skiten hans - han "på tunet, i gjørma bøyde seg for ham, - foran alle ... bukket!"... Denne " landsomfattende omvendelse" uttrykte i ham et glimt av respekt for en høyere moralsk orden av ting etablert av antikken.

Tikhon Kabanov. I Kabanova-familien er den yngre generasjonen representert av sønnen Tikhon, svigerdatteren Katerina og datteren Varvara. Innflytelsen fra den gamle kvinnen Kabanova ble reflektert på forskjellige måter på alle disse tre ansiktene.

Tikhon er en fullstendig viljesvak, svak skapning, upersonlig av sin mor .. Han, en voksen mann, adlyder henne som en gutt, og redd for å være ulydig, er han klar til å ydmyke og fornærme sin elskede kone. Hans streben etter frihet kommer til uttrykk i ynkelig, feig drukkenskap ved siden av og det samme feige hatet til hans eget hjem ...

Barbara Kabanova. Barbara er en mer modig natur enn broren hennes. Men selv hun har ikke råd til en åpen kamp med moren sin, ansikt klitsu. Og hun vinner sin frihet ved svik og list. Ved «dekanat», ved hykleri dekker hun over sitt ville liv. Merkelig nok så jenter i byen Kalinovo gjennom fingrene på et slikt liv: "når skal man gå en tur, hvis ikke jenter!" – sier Kabanova selv. "Synd er ikke et problem, rykter er ikke bra!" - sa i kretsen til Famusov. Det samme synspunktet er her: publisitet, ifølge Kabanova, er det verste.

Varvara prøvde også å tilrettelegge for Katerina den samme «svikelykken» som hun selv nøt med god samvittighet. Og dette førte til en forferdelig tragedie.

Fekush. Feklusha, en pilegrimsreise, representerer i Tordenstormen det fullstendige motsatte av den nysgjerrige mekanikeren Kuligin. Tum og utspekulert, en uvitende gammel kvinne, uttaler hun en anklage mot hele det nye kulturlivet, glimt som forstyrrer det "mørke riket" med sin nyhet. Hele verden, med sin forfengelighet, synes for henne å være "kjødets rike", "Antikrists rike". Den som tjener «verden», tjener djevelen og ødelegger sjelen. Fra dette synspunktet konvergerer hun med Kabanikha og med mange andre innbyggere i Kalinov og hele det "mørke riket" avbildet av Ostrovsky.

I Moskva yrer livet, de maser, har det travelt, som om de leter etter noe, sier Feklusha, og kontrasterer denne «forfengeligheten» med freden og stillheten til Kalinov, som sank i søvn ved solnedgang. Feklusha forklarer årsakene til "byoppstyret" på gammeldags måte: djevelen spredte usynlig "ugressets frø" inn i menneskelige hjerter, og folk flyttet bort fra Gud og tjener ham. Enhver nyhet skremmer Feklusha til sine likesinnede - hun anser damplokomotivet som en "ildpustende slange", og den gamle kvinnen Kabanova er enig med henne ... Og på dette tidspunktet, her, i Kalinovo, drømmer Kuligin om perpetuum mobile ... For en inkonsekvent interessekonflikt og verdenssyn!

Boris. Boris Grigorievich, Dikois nevø, er en utdannet ung mann som lytter til Kuligins entusiastiske taler med et lett, høflig smil, fordi han ikke tror på perpetuum mobile. Men til tross for sin utdannelse, kulturelt sett, er han lavere enn Kuligin, som er bevæpnet med både tro og styrke. Boris bruker ikke utdannelsen sin til noe, og han har ingen styrke til å kjempe mot livet! Han, uten kamp med samvittigheten, fengsler Katerina og uten kamp med mennesker overlater han henne til skjebnen hennes. Han er en svak person, og Katerina ble revet med av ham rett og slett fordi «i villmarken er til og med Thomas en adelsmann». Litt glans av kultur, renslighet og anstendighet i oppførsel, det var det som fikk Katerina til å idealisere Boris. Ja, og det var uutholdelig for henne å leve, hvis det ikke fantes Boris, ville hun idealisert en annen.

27,98 Kb

BORIS OG TIKHON
Boris Dikoy og Tikhon Kabanov er de to karakterene som er mest knyttet til hovedpersonen, Katerina: Tikhon er mannen hennes, og Boris blir kjæresten hennes. De kan kalles antipoder, som skiller seg skarpt ut mot hverandres bakgrunn. Og etter min mening bør preferanser i deres sammenligning gis til Boris, som en karakter som er en mer aktiv, interessant og hyggelig leser, mens Tikhon forårsaker litt medfølelse - oppdratt av en streng mor, kan han faktisk ikke gjøre sine egne avgjørelser og forsvare sin egen mening. For å underbygge mitt synspunkt, vil jeg nedenfor vurdere hver karakter separat og prøve å analysere karakterene og handlingene deres.

Til å begynne med, vurder Boris Grigorievich Diky. Boris kom til byen Kalinov ikke av sitt eget innfall, men av nødvendighet. Hans bestemor, Anfisa Mikhailovna, mislikte faren etter at han giftet seg med en edel kvinne, og etter hennes død overlot hele arven hennes til sin andre sønn, Savel Prokofievich Diky. Og Boris ville ikke ha brydd seg om denne arven hvis foreldrene hans ikke hadde dødd av kolera og etterlatt ham og søsteren foreldreløse. Savel Prokofievich Dikoi skulle betale deler av arven etter Anfisa Mikhailovna til Boris og søsteren hans, men på betingelse av at de ville vise respekt for ham. Derfor prøver Boris gjennom hele stykket på alle mulige måter å tjene onkelen sin, uten å ta hensyn til alle bebreidelser, misnøye og overgrep, og deretter drar han til Sibir for å tjene. Av dette kan vi konkludere med at Boris ikke bare tenker på fremtiden sin, men også tar vare på søsteren, som er i en enda mindre fordelaktig posisjon enn han er. Dette kommer til uttrykk i ordene hans, som han en gang sa til Kuligin: "Hvis jeg var alene, ville det ikke vært noe! Jeg ville ha forlatt alt og dratt.

Boris tilbrakte hele barndommen i Moskva, hvor han fikk en god utdannelse og oppførsel. Det legger også positive trekk til bildet hans. Han er beskjeden og kanskje til og med litt engstelig - hvis Katerina ikke hadde reagert på følelsene hans, hvis ikke for Varvaras og Curly's medvirkning, ville han aldri ha krysset grensene for det som er tillatt. Hans handlinger er drevet av kjærlighet, kanskje den første, en følelse som selv de mest fornuftige og fornuftige mennesker ikke er i stand til å motstå. Noen fryktsomhet, men oppriktighet, hans milde ord til Katerina gjør Boris til en rørende og romantisk karakter, full av sjarm som ikke kan la jentelige hjerter være likegyldige.

Som en person fra storbysamfunnet, fra det sekulære Moskva, har Boris det vanskelig i Kalinov. Han forstår ikke lokale skikker, det ser ut til at han er en fremmed i denne provinsbyen. Boris passer ikke inn i lokalsamfunnet. Helten selv sier følgende ord ved denne anledningen: "... det er vanskelig for meg her, uten en vane! Alle ser vilt på meg, som om jeg er overflødig her, som om jeg forstyrrer dem. Jeg gjør' Jeg kjenner ikke de lokale skikkene. Jeg forstår at dette er vårt, russiske, innfødte, men likevel kan jeg ikke venne meg til det på noen måte. Boris er overveldet av tunge tanker om hans videre skjebne. Ungdom, ønsket om å leve, gjør desperat opprør mot utsiktene til å bli i Kalinovo: "Og jeg, tilsynelatende, vil ødelegge min ungdom i denne slummen. Jeg går helt død ...".

Så vi kan si at Boris i Ostrovskys skuespill "Thunderstorm" er en romantisk, positiv karakter, og hans utslett handlinger kan rettferdiggjøres ved å bli forelsket, noe som får ungt blod til å koke og gjøre helt hensynsløse ting, og glemme hvordan de ser ut i øynene av samfunnet.

Tikhon Ivanovich Kabanov, derimot, kan betraktes som en mer passiv karakter, ute av stand til å ta sine egne avgjørelser. Han er sterkt påvirket av sin keiserlige mor, Marfa Ignatievna Kabanova, han er under tommelen hennes. Tikhon streber etter testamentet, men det virker for meg som han selv ikke vet hva han vil ha fra den. Så, frigjøring, handler helten som følger: "... og så snart jeg dro, dro jeg på en tur. Jeg er veldig glad for at jeg slo meg løs. Og jeg drakk hele veien, og i Moskva drakk jeg alt, så en haug, hva i helvete! Så mye at jeg kan gå en tur i et helt år. Jeg har aldri tenkt på huset en gang." I sitt ønske om å rømme "fra fangenskap" lukker Tikhon øynene for andres følelser, inkludert følelsene og opplevelsene til sin egen kone, Katerina: "..og med en slags trelldom vil du flykte fra hvilken vakker kone du enn har. vil! Bare tenk på det: Uansett hva det er, men jeg er fortsatt en mann; å leve slik hele livet, som du ser, det er slik du vil flykte fra din kone. Ja, som jeg vet nå at det vil ikke tordenvær over meg på to uker, det er ingen disse lenkene på beina mine, så opp til min kone?". Jeg tror at dette er Tikhons hovedfeil - han hørte ikke på Katerina, tok henne ikke med seg og tok ikke engang en forferdelig ed fra henne, som hun selv spurte i påvente av problemer. I hendelsene som fulgte, er det en del av hans skyld.

For å komme tilbake til det faktum at Tikhon ikke er i stand til å ta sine egne avgjørelser, kan vi gi følgende eksempel. Etter at Katerina har innrømmet sin synd, kan han ikke bestemme seg for hva han skal gjøre - hør på moren sin igjen, som kaller svigerdatteren sin utspekulert og ber alle om å ikke tro henne, eller vise overbærenhet til sin elskede kone. Katerina selv snakker om det på denne måten: "Nå er han kjærlig, så er han sint, men han drikker alt." Også, etter min mening, indikerer et forsøk på å komme vekk fra problemer ved hjelp av alkohol også Tikhons svakhet.

Vi kan si at Tikhon Kabanov er en svak karakter, som en person som vekker sympati. Det er vanskelig å si om han virkelig elsket sin kone, Katerina, men det er trygt å anta at han med sin karakter var bedre egnet til en annen livspartner, mer som moren. Oppvokst i strenghet, uten å ha sin egen mening, trenger Tikhon ekstern kontroll, veiledning og støtte.

Så på den ene siden har vi Boris Grigorievich Diky, en romantisk, ung, selvsikker helt. På den annen side - Tikhon Ivanovich Kabanov, en viljesvak, myk, ulykkelig karakter. Begge karakterene er selvfølgelig uttalt - Ostrovsky i skuespillet hans klarte å formidle hele dybden av disse bildene, få deg til å bekymre deg for hver av dem. Men sammenligner vi dem med hverandre, vekker Boris mer oppmerksomhet, han vekker sympati og interesse hos leseren, mens Kabanov vil være lei seg.

Imidlertid velger hver leser selv hvilken av disse karakterene han vil foretrekke. Tross alt, som folkevisdommen sier, er det ingen kamerater for smak og farge.

BARBARA
Varvara Kabanova - datter av Kabanikhi, søster til Tikhon. Vi kan si at livet i huset til Kabanikhi lammet jenta moralsk. Hun ønsker heller ikke å leve etter de patriarkalske lovene som moren forkynner. Men til tross for sin sterke karakter, tør ikke V. å protestere åpent mot dem. Prinsippet er "Gjør hva du vil, så lenge det er sydd og dekket."
Denne heltinnen tilpasser seg lett lovene til det "mørke riket", bedrar lett alle rundt henne. Det ble en vane for henne. V. hevder at det er umulig å leve på annen måte: hele huset deres er basert på svik. "Og jeg var ikke en løgner, men jeg lærte når det ble nødvendig."
V. var utspekulert så lenge det var mulig. Da de begynte å låse henne inne, løp hun hjemmefra og påførte Kabanikha et knusende slag.
KULIGIN

Kuligin er en karakter som delvis utfører funksjonene til en eksponent for forfatterens synspunkt, og derfor blir noen ganger referert til som en heltefornuft, noe som imidlertid ser ut til å være feil, siden denne helten generelt sett er helt fjernt fra forfatteren. , ganske løsrevet er avbildet, som en uvanlig person, til og med noe merkelig. Listen over skuespillere sier om ham: "en håndverker, en selvlært urmaker, på jakt etter en perpetuum-mobil". Navnet på helten antyder gjennomsiktig en ekte person - I. P. Kulibin (1755-1818), hvis biografi ble publisert i tidsskriftet til historikeren M. P. Pogodin "Moskvityanin", der Ostrovsky samarbeidet.
I likhet med Katerina er K. en poetisk og drømmende natur (det er derfor han som beundrer skjønnheten i Trans-Volga-landskapet, klager over at Kalinovs er likegyldige til ham). Han dukker opp og synger "Blant den flate dalen ...", en folkesang av litterær opprinnelse (til A. F. Merzlyakovs ord). Dette understreker umiddelbart forskjellen mellom K. og andre karakterer knyttet til folklorekulturen, han er også en boklig mann, om enn av ganske arkaisk bokaktighet: han forteller Boris at han skriver poesi «på den gamle måten ... Jeg leste Lomonosov, Derzhavin etter alle ... Den vise mannen var Lomonosov, naturens tester ... ". Selv karakteriseringen av Lomonosov vitner om lærdommen til K. nettopp i gamle bøker: ikke en "vitenskapsmann", men en "vismann", "naturtester". "Du er en antikk, en kjemiker," forteller Kudryash til ham. "Selvlært mekaniker," korrigerer K. K.s tekniske ideer er også en åpenbar anakronisme. Soluret, som han drømmer om å installere på Kalinovsky Boulevard, kom fra antikken. Lynavleder - en teknisk oppdagelse av det XVIII århundre. Hvis K. skriver i ånden til klassikerne fra 1700-tallet, så er hans muntlige historier opprettholdt i enda tidligere stilistiske tradisjoner og ligner gamle moraliserende historier og apokryfer («og de vil begynne, sir, retten og saken, og der vil ikke ta slutt på plagene. De saksøker, saksøker her, ja, de vil gå til provinsen, og der venter de allerede på dem, men spruter hendene av glede ”- bildet av juridisk byråkrati, levende beskrevet av K., minner om historier om syndernes pine og demoners glede). Alle disse egenskapene til helten er selvfølgelig gitt av forfatteren for å vise hans dype forbindelse med Kalinovs verden: han skiller seg absolutt fra Kalinovitene, vi kan si at han er en "ny" person, men bare hans Nyhet har utviklet seg her, inne i denne verden, som føder ikke bare sine lidenskapelige og poetiske drømmere, som Katerina, men også sine "rasjonalistiske" drømmere, sine egne spesielle, hjemmelagde forskere og humanister. Hovedsaken i K.s liv er drømmen om å finne opp Perpetu Mobile og få en million fra britene for den. Han har tenkt å bruke denne millionen på Kalinovs samfunn – «arbeidet må gis til borgerskapet». Når han lytter til denne historien, bemerker Boris, som fikk en moderne utdannelse ved Handelsakademiet: «Det er synd å skuffe ham! For en god mann! Drømmer for seg selv - og lykkelig. Han har imidlertid neppe rett. K. er virkelig en god person: snill, uinteressert, delikat og saktmodig. Men han er neppe lykkelig: drømmen hans tvinger ham stadig til å tigge penger for sine oppfinnelser, unnfanget til fordel for samfunnet, og det faller ikke engang samfunnet inn at det kan være noen fordel av dem, for dem K. - en ufarlig eksentriker, noe sånt som en byhellig tosk. Og den viktigste av de mulige "filantropene" - Dikoy, slår fullstendig ut mot oppfinneren med misbruk, og bekrefter nok en gang både den generelle oppfatningen og Kabanikhes egen innrømmelse om at han ikke er i stand til å skille seg fra pengene. Kuligins lidenskap for kreativitet forblir ustoppet; han synes synd på sine landsmenn, og ser i deres laster resultatet av uvitenhet og fattigdom, men han kan ikke hjelpe dem med noe. Så rådet han gir (å tilgi Katerina, men på en slik måte at han aldri husker hennes synd) er åpenbart upraktisk i huset til Kabanov, og K. forstår knapt dette. Rådene er gode, humane, fordi de kommer av humane hensyn, men tar ikke hensyn til de virkelige deltakerne i dramaet, deres karakterer og tro. Med alt ditt harde arbeid, kreativ begynnelse hans personlighet K. - en kontemplativ natur, blottet for press. Sannsynligvis er dette den eneste grunnen til at kalinovittene tålte ham, til tross for at han skiller seg fra dem i alt. Det ser ut til at det av samme grunn var mulig å betro ham forfatterens vurdering av Katerinas handling. "Her er din Katherine. Gjør med henne hva du vil! Kroppen hennes er her, ta den; og sjelen er ikke lenger din: den står nå for dommeren, som er mer barmhjertig enn deg!»
KATERINA
Men det mest omfattende diskusjonsemnet er Katerina - "en russisk sterk karakter", for hvem sannhet og en dyp pliktfølelse står over alt annet. La oss først gå til barneårene til hovedpersonen, som vi lærer om fra monologene hennes. Som vi kan se, i denne bekymringsløse tiden var Katerina først og fremst omgitt av skjønnhet og harmoni, hun "levde som en fugl i naturen" blant mors kjærlighet og velduftende natur. Ungjenta gikk for å vaske seg om våren, hørte på historiene om vandrere, så satte seg ned for å jobbe, og slik gikk hele dagen. Hun kjente ennå ikke til det bitre livet i «fengsel», men alt ligger foran henne, foran livet hennes i «det mørke riket». Fra Katerinas ord lærer vi om hennes barndom og ungdomstid. Jenta fikk ikke god utdannelse. Hun bodde sammen med moren på landsbygda. Katerinas barndom var gledelig, skyfri. Moren hennes "hadde ikke en sjel" i seg, tvang henne ikke til å jobbe med husarbeidet. Katya levde fritt: hun sto opp tidlig, vasket seg med kildevann, krøp blomster, gikk til kirken med moren sin, satte seg så ned for å jobbe og lyttet til omstreifere og bedende kvinner, som var mange i huset deres. Katerina hadde magiske drømmer der hun fløy under skyene. Og hvor mye det står i kontrast til en så stille, lykkelig liv handlingen til en seks år gammel jente, da Katya, fornærmet av noe, løp fra huset sitt om kvelden til Volga, gikk inn i en båt og dyttet av fra kysten! Vi ser at Katerina vokste opp som en glad, romantisk, men begrenset jente. Hun var veldig from og lidenskapelig kjærlig. Hun elsket alt og alle rundt seg: naturen, solen, kirken, huset hennes med vandrere, de fattige hun hjalp. Men det viktigste med Katya er at hun levde i drømmene sine, bortsett fra resten av verden. Av alt som fantes, valgte hun bare det som ikke stred mot hennes natur, resten ville hun ikke legge merke til og ikke la merke til. Derfor så jenta engler på himmelen, og for henne var kirken ikke en undertrykkende og undertrykkende kraft, men et sted hvor alt er lyst, hvor du kan drømme. Vi kan si at Katerina var naiv og snill, oppdratt i en fullstendig religiøs ånd. Men hvis hun møtte på sin vei hva. motsi hennes idealer, forvandlet seg til en opprørsk og sta natur og forsvarte seg fra den utenforstående, en fremmed som frimodig forstyrret hennes sjel. Det var det samme med båten. Etter ekteskapet endret Katyas liv seg mye. Fra en fri, gledelig, sublim verden, der hun følte at hun smeltet sammen med naturen, falt jenta inn i et liv fullt av svik, grusomhet og unnlatelse. Det er ikke engang at Katerina giftet seg med Tikhon mot sin vilje: hun elsket ikke noen i det hele tatt, og hun brydde seg ikke om hvem hun giftet seg med. Faktum er at jenta ble frastjålet sitt tidligere liv, som hun skapte for seg selv. Katerina føler ikke lenger en slik glede av å gå i kirken, hun kan ikke gjøre sine vanlige saker. Triste, forstyrrende tanker lar henne ikke rolig beundre naturen. Katya kan bare holde ut, mens hun er tålmodig, og drømme, men hun kan ikke lenger leve med tankene sine, fordi den grusomme virkeligheten bringer henne tilbake til jorden, hvor det er ydmykelse og lidelse. Katerina prøver å finne sin lykke i kjærligheten til Tikhon: "Jeg vil elske mannen min. Tisha, min kjære, jeg vil ikke bytte deg med noen." Men de oppriktige manifestasjonene av denne kjærligheten undertrykkes av Kabanikha: "Hvorfor henger du rundt halsen din, skamløs? Du sier ikke farvel til kjæresten din." Katerina har en sterk følelse av ytre ydmykhet og plikt, og det er derfor hun tvinger seg selv til å elske sin uelskede ektemann. Tikhon selv, på grunn av morens tyranni, kan ikke virkelig elske sin kone, selv om han sannsynligvis vil. Og når han drar en stund, forlater Katya for å opparbeide mye, blir jenta (allerede en kvinne) helt alene. Hvorfor ble Katerina forelsket i Boris? Tross alt viste han ikke sine maskuline egenskaper, som Paratov, han snakket ikke engang med henne. Kanskje grunnen var at hun manglet noe rent i den tette atmosfæren i huset til Kabanikh. Og kjærligheten til Boris var så ren, tillot ikke Katerina å visne helt bort, støttet henne på en eller annen måte. Hun gikk på date med Boris fordi hun følte seg som en person med stolthet, elementære rettigheter. Det var et opprør mot resignasjon til skjebnen, mot lovløshet. Katerina visste at hun begikk en synd, men hun visste også at det fortsatt var umulig å leve videre. Hun ofret samvittighetens renhet til friheten og Boris. Etter min mening, ved å ta dette skrittet, kjente Katya allerede slutten nærmer seg og tenkte sannsynligvis: "Nå eller aldri." Hun ønsket å bli fylt med kjærlighet, vel vitende om at det ikke ville være noen annen sjanse. På den første daten sa Katerina til Boris: "Du ødela meg." Boris er årsaken til miskrediteringen av sjelen hennes, og for Katya er dette ensbetydende med døden. Synden henger på hjertet hennes som en tung stein. Katerina er fryktelig redd for tordenværet som nærmer seg, og anser det som en straff for det hun har gjort. Katerina har vært redd for tordenvær helt siden hun begynte å tenke på Boris. For hennes rene sjel er selv tanken på å elske en fremmed en synd. Katya kan ikke leve videre med synden sin, og hun anser omvendelse som den eneste måten å i det minste delvis bli kvitt den på. Hun tilstår alt for mannen sin og Kabanikh. En slik handling i vår tid virker veldig merkelig, naiv. "Jeg vet ikke hvordan jeg skal lure; jeg kan ikke skjule noe" - slik er Katerina. Tikhon tilga sin kone, men tilga hun seg selv? Å være veldig religiøs. Katya er redd for Gud, og hennes Gud bor i henne, Gud er hennes samvittighet. Jenta plages av to spørsmål: hvordan skal hun reise hjem og se inn i øynene til mannen sin, som hun var utro, og hvordan skal hun leve med en flekk på samvittigheten. Katerina ser på døden som den eneste veien ut av denne situasjonen: «Nei, det er det samme for meg å gå hjem eller til graven. Det er bedre å leve i graven igjen? Dobrolyubov definerte Katerinas karakter som "resolutt, hel, russisk." Avgjørende, fordi hun bestemte seg for å ta det siste steget, å dø for å redde seg selv fra skam og anger. Helt, fordi i Katyas karakter er alt harmonisk, en, ingenting motsier hverandre, fordi Katya er ett med naturen, med Gud. Russisk, fordi uansett hvor russisk en person er, er han i stand til å elske slik, i stand til å ofre det, så tilsynelatende ydmykt å tåle alle vanskeligheter, mens han forblir seg selv, fri, ikke en slave. Selv om Katerinas liv har endret seg, har hun ikke mistet sin poetiske natur: hun er fortsatt fascinert av naturen, hun ser lykke i harmoni med den. Hun vil fly høyt, høyt, ta på himmelens blå og derfra, fra en høyde, sende et stort hei til alle. Heltinnens poetiske natur krever et annet liv enn det hun har. Katerina lengter etter "frihet", men ikke etter kjødets frihet, men etter sjelens frihet. Derfor bygger hun en annen verden, der det ikke er løgn, mangel på rettigheter, urettferdighet, grusomhet. I denne verden, i motsetning til virkeligheten, er alt perfekt: engler bor her, "uskyldige stemmer synger, det lukter av sypress, og fjellene og trærne, som om de ikke er de samme som vanlig, men som de er skrevet på bildene." Men til tross for dette, må hun fortsatt tilbake til den virkelige verden, full av egoistiske og småtyranner. Og blant dem prøver hun å finne en slektning. Katerina i mengden av "tomme" ansikter leter etter noen som kan forstå henne, se inn i sjelen hennes og akseptere henne for den hun er, og ikke for den de vil gjøre henne til. Heltinnen leter etter og finner ingen. Øynene hennes er "kuttet" av mørket og elendigheten i dette "riket", sinnet hennes må komme til enighet, men hjertet hennes tror og venter på den eneste som vil hjelpe henne å overleve og kjempe for sannheten i denne løgnens verden og bedrag. Katerina møter Boris, og det skyete hjertet hennes sier at det er denne hun har lett etter så lenge. Men er det det? Nei, Boris er langt fra ideell, han kan ikke gi Katerina det hun ber om, nemlig: forståelse og beskyttelse. Hun kan ikke føle seg med Boris «som bak en steinmur». Og rettferdigheten i dette bekreftes av Boris' sjofele handling, full av feighet og ubesluttsomhet: han lar Katerina være i fred, kaster henne "for å bli spist av ulver." Disse "ulvene" er forferdelige, men de kan ikke skremme den "russiske sjelen" til Katerina. Og sjelen hennes er virkelig russisk. Og Katerina forener med folket ikke bare kommunikasjon, men også fellesskap med kristendommen. Katerina tror så mye på Gud at hun ber hver kveld i det lille rommet sitt. Hun liker å gå i kirken, se på ikonene, lytte til klokkens ringing. Hun, som russiske mennesker, elsker frihet. Og det er nettopp denne kjærligheten til friheten som ikke lar henne komme overens med dagens situasjon. Vår heltinne er ikke vant til å lyve, og derfor snakker hun om kjærligheten til Boris til mannen sin. Men i stedet for å forstå, møter Katerina bare en direkte bebreidelse. Nå holder ingenting henne i denne verden: Boris viste seg å ikke være slik Katerina "malte" ham for seg selv, og livet i huset til Kabanikh ble enda mer uutholdelig. Den stakkars, uskyldige "fuglen fengslet i et bur" kunne ikke tåle fangenskap - Katerina begikk selvmord. Jenta klarte fortsatt å "fly opp", hun gikk fra den høye bredden inn i Volga, "spredde vingene" og gikk frimodig til bunnen. Ved sin handling motstår Katerina det "mørke riket". Men Dobrolyubov kaller henne en "bjelke" i ham, ikke bare fordi hun tragisk død avslørte den fulle redselen til "det mørke riket" og viste dødens uunngåelighet for de som ikke kan forsone seg med undertrykkelse, men også fordi Katerinas død ikke vil passere og ikke kan passere sporløst for "grusom moral". Tross alt blir sinne allerede født mot disse tyrannene. Kuligin - og han bebreidet Kabanikha for mangelen på barmhjertighet, selv den ikke-klagende eksekutøren av morens ønsker, Tikhon, våget offentlig å kaste en anklage i ansiktet hennes for Katerinas død. Allerede nå brygger et illevarslende tordenvær over hele dette "riket", som er i stand til å ødelegge det "i filler". Og denne klare strålen, som vekket bevisstheten til fattige, ulykkelige mennesker som er materielt avhengige av de rike, selv for et øyeblikk, viste overbevisende at det må komme en slutt på villmennenes uhemmede ran og selvtilfredshet og det undertrykkende begjæret etter villsvinets makt og hykleri. Betydningen av bildet av Katerina er også viktig i dag. Ja, kanskje mange anser Katerina som en umoralsk, skamløs forræder, men har hun egentlig skylden for dette?! Mest sannsynlig er det Tikhon som har skylden, som ikke ga tilbørlig oppmerksomhet og hengivenhet til sin kone, men bare fulgte rådene fra sin "mor". Katerina har bare skylden for å gifte seg med en så svak person. Livet hennes ble ødelagt, men hun prøvde å "bygge" et nytt fra restene. Katerina gikk frimodig frem til hun skjønte at det ikke var noe annet sted å gå. Men allerede da tok hun et modig skritt, det siste skrittet over avgrunnen førte til en annen verden, kanskje en bedre, og kanskje en verre. Og dette motet, tørsten etter sannhet og frihet får deg til å bøye deg for Katerina. Ja, hun er nok ikke så perfekt, hun har sine skavanker, men motet gjør heltinnen til et forbilde verdig ros

Kort beskrivelse

Boris Dikoy og Tikhon Kabanov er de to karakterene som er mest knyttet til hovedpersonen, Katerina: Tikhon er mannen hennes, og Boris blir kjæresten hennes. De kan kalles antipoder, som skiller seg skarpt ut mot hverandres bakgrunn. Og etter min mening bør preferanser i deres sammenligning gis til Boris, som en karakter som er en mer aktiv, interessant og hyggelig leser, mens Tikhon forårsaker litt medfølelse - oppdratt av en streng mor, kan han faktisk ikke gjøre sine egne avgjørelser og forsvare sin egen mening. For å underbygge mitt synspunkt, vil jeg nedenfor vurdere hver karakter separat og prøve å analysere karakterene og handlingene deres.

Leksjonsemne: Drama "Tordenvær". Systemet av bilder, metoder for å avsløre karakterene til karakterene.

Mål:

1. Å introdusere systemet med bilder av dramaet "Thunderstorm" av A.N. Ostrovsky.

2. Å utvikle ferdighetene til å analysere egenskapene til dramatiske karakterer ved å bruke eksemplet til innbyggerne i byen Kalinov: først og fremst de som den åndelige atmosfæren i byen avhenger av.

3. Utdanning av patriotisme på eksemplet med Ostrovskys drama "Tordenvær"; vekke interesse for arbeidet til Ostrovsky

Utstyr: en multimediaprojektor, en datamaskin, en presentasjon for en leksjon om emnet, en videorapport om byene som ligger ved Volga-elven.

I løpet av timene.

1. Org. begynnelsen av leksjonen.

2. Sjekke lekser

3. Kommunikasjon av tema og mål for leksjonen

4. Arbeid med temaet for leksjonen

Arbeid med teksten til Ostrovskys skuespill "Tordenvær".

Systemet av karakterer i stykket.

« mørke rike»

Kabanova Marfa Ignatievna

Wild Savel Prokofich

vandrer Feklusha

handelsmann Shapkin

hushjelp Glasha

Ofre for det "mørke riket"

Katerina

Når man studerer listen over karakterer, bør man merke seg de talende etternavnene, fordelingen av helter etter alder (ung - gammel), familiebånd (Dikoy og Kabanova er indikert, og de fleste av de andre heltene er relatert til dem), utdanning (bare Kuligin - mekaniker - selvlært og Boris). Læreren lager sammen med elevene en tabell, som skrives i notatbøker.

"Livets mestere"
vill. Du er en orm. Hvis jeg vil, vil jeg ha barmhjertighet, hvis jeg vil, vil jeg knuse. Villsvin. Jeg har lenge sett at du vil ha testamentet. Det er dit viljen fører. Krøllete. Vel, det betyr at jeg ikke er redd ham, men la ham være redd for meg. Feklusha. Og kjøpmennene er alle fromme mennesker, utsmykket med mange dyder.	Kuligin. Det er bedre å være tålmodig. Barbara. Og jeg var ikke en løgner, men jeg lærte det ... Og etter min mening, gjør hva du vil, hvis bare det var sydd og dekket. Tikhon. Ja, mor, jeg vil ikke leve etter min egen vilje. Hvor kan jeg leve med min vilje! Boris. Mat ikke av egen fri vilje: min onkel sender den.

Saker til diskusjon

– Hvilken plass tar Katerina i dette bildesystemet?

– Hvorfor var Kudryash og Feklusha blant «livets mestere»?

- Hvordan forstå en slik definisjon - "speil"-bilder?

Funksjoner ved avsløringen av karakterene til heltene. Elevenes rapporter om deres observasjoner av teksten.

Talekarakteristikk (individuell tale som karakteriserer helten):

 Katerina - poetisk tale, som minner om en trylleformel, et rop eller en sang, fylt med folkeelementer.

- Kuligin - talen til en utdannet person med "vitenskapelige" ord og poetiske fraser.

- Vill - talen er full av frekke ord og forbannelser.

 Galten er en hyklersk, «pressende» tale.

- Feklusha - tale viser at hun var mange steder.

Rollen til den første kopien, som umiddelbart avslører karakteren til helten:

 Kuligin. Mirakler, sannelig må det sies: mirakler!

 Krøllete. Og hva?

 Vill. Bokhvete du, eh, kom for å slå retten! Parasitt! Forsvinn!

 Boris. Ferie; hva du skal gjøre hjemme!

 Fekush. Bla-alepie, kjære, bla-alepie! Skjønnhet er fantastisk.

 Kabanova. Hvis du vil høre på moren din, så gjør som jeg beordret deg når du kommer dit.

 Tikhon. Men hvordan kan jeg, mor, være ulydig mot deg!

 Barbara. Ikke respekter deg, hvordan!

 Katerina. For meg, mamma, er alt det samme egen mor at du, og Tikhon elsker deg også.

Bruke teknikken for kontrast og sammenligning:

 Feklushas monolog - Kuligins monolog;

 livet i byen Kalinov - Volga-landskapet;

- Katerina - Barbara;

- Tikhon - Boris.

Hovedkonflikten i stykket avsløres i tittelen, systemet av karakterer, som kan deles inn i to grupper - "livsmestere" og "ofre", i den særegne posisjonen til Katerina, som ikke er inkludert i noen av disse grupper, i talen til karakterene, tilsvarende deres posisjon , og til og med i kontrastteknikken, som bestemmer opposisjonen til karakterene.

La oss karakterisere byen Kalinov, finn ut hvordan folk bor her, svar på spørsmålet: "Har Dobrolyubov rett når han kaller denne byen et "mørkt rike"?

« Handlingen finner sted i byen Kalinov, som ligger ved bredden av Volga. I sentrum av byen ligger markedsplassen, nær den gamle kirken. Alt ser ut til å være fredelig og rolig, men eierne av byen kjennetegnes av uhøflighet og grusomhet.

Vi kommer inn i byen Kalinov fra siden av den offentlige hagen. La oss stoppe et øyeblikk, se på Volga, ved bredden av det er en hage. Vakker! Iøynefallende! Så Kuligin sier også: "Utsikten er ekstraordinær! Skjønnhet! Sjelen fryder seg!" Her bor nok folk fredelig, rolig, avmålt og snill. Er det sånn? Hvordan vises byen Kalinov?

Oppgaver for analyse av to Kuligin-monologer (d. 1, yavl. 3; d. 3, yavl. 3)

1. Fremhev ordene som spesielt levende preger livet i byen.

"Grusom moral"; "uhøflighet og naken fattigdom"; "ved ærlig arbeid vil du aldri tjene mer enn ditt daglige brød"; "prøver å slavebinde de fattige"; "for gratis arbeid mer penger tjene penger"; "Jeg vil ikke betale en krone mer"; "handel er undergravd av misunnelse"; "de er i fiendskap" og så videre - dette er prinsippene for livet i byen.

2. Fremhev ordene som spesielt levende preger livet i familien.

"Boulevard ble laget, men ikke gått"; "portene er låst og hundene slippes ned"; "slik at folk ikke ser hvordan de spiser sitt eget hjem, og tyranniserer familien"; "tårene renner bak disse låsene, usynlige og uhørbare"; «bak disse låsene er mørkets utskeielser og drukkenskap» osv. – dette er prinsippene for livet i familien.

Konklusjon. Hvis det er så ille i Kalinovo, hvorfor er det så at en fantastisk utsikt, Volga, er avbildet i utgangspunktet? Hvorfor vises den samme vakre naturen i scenen for møtet mellom Katerina og Boris? Det viser seg at byen Kalinov er kontroversiell. På den ene siden er dette et fantastisk sted, på den andre siden er livet i denne byen forferdelig. Skjønnhet er bevart bare i det faktum at det ikke er avhengig av eierne av byen, de kan ikke undertrykke den vakre naturen. Det er bare sett av poetiske mennesker som er i stand til oppriktige følelser. Forholdet til mennesker er stygge, livet deres er "bak låser og porter."

Saker til diskusjon

Hvordan kan man vurdere monologene til Feklusha (case 1, scene 2; case 3, scene 1)? Hvordan fremstår byen i hennes oppfatning? Bla-alepie, vidunderlig skjønnhet, lovet land, paradis og stillhet.

Hva er menneskene som bor her? Innbyggerne er uvitende og uutdannede, de tror historiene om Feklusha, som viser hennes mørke og analfabetisme: historien om den brennende slangen; om noen med et svart ansikt; om tid, som blir kortere (tilfelle 3, utseende 1); om andre land (d. 2, yavl. 1). Kalinovtsy tror at Litauen har falt fra himmelen (tilfelle 4, scene 1.), de er redde for tordenvær (tilfelle 4, scene 4).

Hvordan er det forskjellig fra innbyggerne i byen Kuligin? En utdannet mann, en selvlært mekaniker, hans etternavn ligner etternavnet til den russiske oppfinneren Kulibin. Helten føler subtilt naturens skjønnhet og står estetisk over andre karakterer: han synger sanger, siterer Lomonosov. Kuligin står opp for forbedring av byen, prøver å overtale Dikoy til å gi penger til et solur, for en lynavleder, prøver å påvirke innbyggerne, utdanne dem, og forklarer tordenværet som et naturfenomen. Dermed personifiserer Kuligin den beste delen av byens innbyggere, men han er alene i sine ambisjoner, og det er derfor han regnes som en eksentriker. Bildet av helten legemliggjør det evige motivet til sorg fra sinnet.

Hvem forbereder utseendet deres? Curly introduserer Wild, Feklush - Boar.

vill

Hvem er han i henhold til hans materielle og sosiale stilling?

Hva er hans ønske om profitt? Hvordan får han penger?

Hvilke handlinger og dommer fra Wild indikerer hans uhøflighet, uvitenhet, overtro?

Hvordan oppførte Wild seg i en kollisjon med en husar og etter den?

Vis hvordan karakteren hans blir avslørt i Dikys tale?

Hvilke teknikker bruker Ostrovsky for å skape bildet av Wild?

Villsvin

Hvem er hun i forhold til hennes sosiale og økonomiske stilling?

Hva bør familieforhold etter hennes mening baseres på?

Hva er hennes hykleri og hykleri?

Hvilke handlinger og uttalelser fra Kabanikh vitner om grusomhet og hjerteløshet?

Hva er vanlig og hva er forskjellene i karakterene til Wild and Boar?

Hva er trekk ved Kabanikhs tale?

Hvordan forholder Tikhon, Varvara og Katerina seg til læren til Kabanikh?

Hvordan avsløres karakterene til Diky og Kabanikha i sine talekarakteristika?

	Villsvin
"skjenne"; "Som jeg gikk av kjeden"	"alt under dekke av fromhet"; "en hykler, hun kler de fattige, men hun spiser hele husstanden"; "skjeller"; "skjerp som jernrust"
"parasitt"; "fan"; "svikt deg"; "tåpe mann"; "gå vekk"; "hva er jeg for deg - til og med eller noe"; "med snute noe og klatrer for å snakke"; "raner"; "asp"; "tosk" osv.	Hun selv: "Jeg ser at du vil ha testamentet"; "du vil ikke være redd, og enda mer for meg"; "du vil leve etter din egen vilje"; "lure"; "bestill din kone"; "må gjøre som moren sier"; "hvor viljen fører" osv.
Konklusjon. Vill - skjelle ut, frekk, tyrann; føler sin makt over mennesker	Konklusjon. Villsvinet er en hykler, tolererer ikke vilje og ulydighet, handler med frykt

Generell konklusjon. Svinet er skumlere enn villsvinet, siden hennes oppførsel er hyklersk. Wild er en skjolder, en tyrann, men alle handlingene hans er åpne. Galten, under dekke av religion og omsorg for andre, undertrykker viljen. Hun er mest redd for at noen skal leve på sin egen måte, etter egen vilje.

N. Dobrolyubov snakket om innbyggerne i byen Kalinov som følger:

"Ingenting hellig, ingenting rent, ingenting rett i dette mørket

verden: tyranniet som dominerer ham, vilt, sinnssykt,

galt, drev ut av ham all bevissthet om ære og rett ... ".

"Samodurer av russisk liv".

Hva betyr ordet "egoistisk"? (vill, mektig mann, tøff til sinns)

Hva er din idé om Wild?

Hva er årsaken til den uhemmede vilkårligheten til Wild?

Hvordan behandler han de rundt seg?

Er han trygg på maktens grenseløshet?

Beskriv talen, måten å snakke på, kommunisere Wild. Gi eksempler.

La oss konkludere:

Wild Savel Prokofich -«en piercing mann», «bange», «tyrann», som betyr en vill, tøffhjertet, dominerende person. Hensikten med livet hans er berikelse. Uhøflighet, uvitenhet, overgrep, banning er vanlig for Wild. Lidenskapen for å forbanne blir enda sterkere når han blir spurt om penger.

Kabanova Marfa Ignatievna - en typisk representant for «det mørke riket».

1. Hva er din idé om denne karakteren?

2. Hva føler hun om familien sin? Hva er hennes holdning til «de nye ordrene»?

3. Hva er likhetene og forskjellene mellom karakterene til Wild and Boar?

4. Beskriv talen, måten å snakke på, kommunisere Kabanova. Gi eksempler.

La oss konkludere:

Kabanova Marfa Ignatievna - legemliggjørelsen av despotisme, dekket av hykleri. Hvor korrekt beskrev Kuligin henne: "Hykleren ... Hun kler de fattige, men hun spiste fullstendig hjemme!" For henne er det ingen kjærlighet, morsfølelser for barna hennes. Villsvin er det nøyaktige kallenavnet hun har fått av folk. Hun er "vokteren" og forsvarer av skikkene og ordenene til "det mørke riket".

Resultatene av handlingene til disse heltene:

 talentfulle Kuligin regnes som en eksentriker og sier: "Det er ingenting å gjøre, vi må underkaste oss!";

 snill, men viljesvak Tikhon drikker og drømmer om å rømme fra huset: "og med en slags slaveri kan du flykte fra hvilken som helst vakker kone du vil"; han er fullstendig underordnet sin mor;

 Varvara tilpasset seg denne verden og begynte å lure: "Og jeg var ikke en løgner før, men jeg lærte når det ble nødvendig";

 den utdannede Boris blir tvunget til å tilpasse seg villmarkens tyranni for å motta en arv.

Så bryter det mørke riket av gode mennesker, og tvinger dem til å holde ut og være stille.

Stykkets unge helter. Gi dem en beskrivelse.

Tikhon - snill, elsker Katerina oppriktig. Utmattet av bebreidelsene og ordrene fra moren sin, tenker han på hvordan han skal rømme fra huset. Han er en viljesvak, underdanig person.

Boris - myk, snill, forstår virkelig Katerina, men klarer ikke å hjelpe henne. Han er ikke i stand til å kjempe for sin lykke, han velger ydmykhetens vei.

Barbara - forstår det meningsløse i protesten, for henne er en løgn et forsvar mot lovene i "det mørke riket". Hun rømte hjemmefra, men underkastet seg ikke.

Krøllete - desperat, skrytende, i stand til oppriktige følelser, ikke redd for sin herre. Han kjemper på alle måter for sin lykke.

Oppsummering av leksjonen.

Byen Kalinov er en typisk russisk by fra andre halvdel av 1800-tallet. Mest sannsynlig så A.N. Ostrovsky noe lignende under sine reiser langs Volga. Livet i byen er en refleksjon av situasjonen når de gamle ikke vil gi opp sine posisjoner og søker å beholde makten ved å undertrykke andres vilje. Penger gir «livets herrer» rett til å diktere sin vilje til «ofrene». I en sannferdig visning av et slikt liv - posisjonen til forfatteren, kaller for å endre den.

Hjemmelekser

Skriv ut en beskrivelse av Katerina (ytre utseende, karakter, oppførsel, hvordan hun var i barndommen, hvordan hun forandret seg i Kabanovs hus). Bestem hovedstadiene i utviklingen av Katerinas interne konflikt. Forbered en uttrykksfull resitasjon utenat av Katerinas monologer (aksjon 2 fenomen 10 og handling 5 fenomen 4).

Dobrolyubov	Pisarev
Karakteren til Katerina er ...	Dobrolyubov antok identiteten til Katerina ...
Besluttsom, solid russisk ...	Ikke et eneste lysende fenomen ...
Dette er karakter par excellence...	For en tøff dyd...
Katherine gjør alt...	Dobrolyubov fant ... de attraktive sidene til Katerina, ...
I Katerina ser vi en protest ...	Utdanning og livet kunne ikke gi ...
En slik frigjøring er bitter; men hva gjør du når...	Katerina kutter de langvarige knutene ...
Vi er glade for å se utfrielse...	Hvem vet ikke hvordan man kan gjøre noe for å lindre sin egen og andres lidelse...

skriv ned andre utsagn du liker som karakteriserer Katerina (obligatorisk)

Bestem din holdning til disse tesene, ta opp et argument (obligatorisk).

Hendelser i dramaet til A. N. Ostrovsky "Thunderstorm" utspiller seg på Volga-kysten, i den fiktive byen Kalinov. Verket gir en liste over karakterer og deres korte karakteristikker, men de er fortsatt ikke nok til å bedre forstå verdenen til hver karakter og avsløre konflikten i stykket som helhet. Det er ikke så mange hovedpersoner i Ostrovskys Tordenvær.

Katerina, en jente, hovedpersonen i stykket. Hun er ganske ung, hun ble giftet bort tidlig. Katya ble oppdratt nøyaktig i henhold til tradisjonene for husbygging: hovedegenskapene til en kone var respekt og lydighet mot mannen sin. Først prøvde Katya å elske Tikhon, men hun kunne ikke føle annet enn synd på ham. Samtidig prøvde jenta å støtte mannen sin, hjelpe ham og ikke bebreide ham. Katerina kan kalles den mest beskjedne, men samtidig den mektigste karakteren i Thunderstorm. Faktisk, utad, manifesteres ikke styrken til Katyas karakter. Ved første øyekast er denne jenta svak og stille, det ser ut til at hun lett blir ødelagt. Men det er ikke tilfelle i det hele tatt. Katerina er den eneste i familien som motstår Kabanikhs angrep. Den motsetter seg, og ignorerer dem ikke, som Barbara. Konflikten er mer av intern karakter. Tross alt er Kabanikha redd for at Katya kan påvirke sønnen hennes, hvoretter Tikhon ikke lenger vil adlyde morens vilje.

Katya vil fly, sammenligner seg ofte med en fugl. Hun kveles bokstavelig talt i det "mørke riket" Kalinov. Etter å ha forelsket seg i en besøkende ung mann, skapte Katya seg et ideelt bilde av kjærlighet og mulig frigjøring. Dessverre hadde ideene hennes lite med virkeligheten å gjøre. Jentas liv endte tragisk.

Ostrovsky i "Thunderstorm" gjør ikke bare Katerina til hovedpersonen. Bildet av Katya er i motsetning til bildet av Marfa Ignatievna. En kvinne som holder hele familien i frykt og spenning avtvinger ikke respekt. Galten er sterk og despotisk. Mest sannsynlig tok hun over "regjeringens tøyler" etter ektemannens død. Selv om det er mer sannsynlig at Kabanikha i ekteskapet ikke var preget av ydmykhet. Mest av alt fikk Katya, svigerdatteren, det fra henne. Det er Kabanikha som indirekte er ansvarlig for Katerinas død.

Varvara er datteren til Kabanikhi. Til tross for at hun har lært oppfinnsomhet og løgner opp gjennom årene, føler leseren fortsatt med henne. barbar flink pike. Overraskende nok gjør svik og list henne ikke som resten av byen. Hun gjør som hun vil og lever som hun vil. Barbara er ikke redd for morens vrede, fordi hun ikke er en autoritet for henne.

Tikhon Kabanov lever fullt opp til navnet sitt. Han er stille, svak, lite iøynefallende. Tikhon kan ikke beskytte sin kone fra sin mor, siden han selv er under sterk innflytelse fra Kabanikh. Hans opprør ender opp med å bli det viktigste. Det er tross alt ordene, og ikke Varvaras flukt, som får leserne til å tenke på hele tragedien i situasjonen.

Forfatteren karakteriserer Kuligin som en selvlært mekaniker. Denne karakteren er en slags guide. I første akt ser det ut til at han tar oss med rundt i Kalinov, og snakker om sine skikker, om familiene som bor her, om den sosiale situasjonen. Kuligin ser ut til å vite alt om alle. Hans estimater av andre er svært nøyaktige. Kuligin selv er en snill person som er vant til å leve etter etablerte regler. Han drømmer stadig om det felles beste, om en evig mobil, om en lynavleder, om ærlig arbeid. Dessverre var ikke drømmene hans bestemt til å gå i oppfyllelse.

Diky har en kontorist, Curly. Denne karakteren er interessant fordi han ikke er redd for kjøpmannen og kan fortelle ham hva han synes om ham. Samtidig prøver Curly, akkurat som Wild, å finne en fordel i alt. Han kan beskrives som en enkel person.

Boris kommer til Kalinov på forretningsreise: han trenger snarest å forbedre forholdet til Diky, fordi bare i dette tilfellet vil han kunne motta pengene som er lovlig testamentert til ham. Imidlertid ønsker verken Boris eller Dikoy engang å se hverandre. I utgangspunktet ser Boris ut for lesere som Katya, ærlig og rettferdig. I de siste scenene blir dette tilbakevist: Boris er ikke i stand til å ta et seriøst skritt, ta ansvar, han løper rett og slett og lar Katya være i fred.

En av heltene i "Tordenværet" er en vandrer og en tjener. Feklusha og Glasha er vist som typiske innbyggere i byen Kalinov. Deres mørke og uvitenhet er virkelig fantastisk. Deres vurderinger er absurde, og deres syn er veldig snevert. Kvinner dømmer moral og moral etter noen perverterte, forvrengte konsepter. "Moskva er nå et sted for underholdning og spill, men det er et Indo-brøl i gatene, et stønn står. Hvorfor, mor Marfa Ignatievna, begynte de å utnytte den brennende slangen: alt, ser du, for hastighetens skyld "- dette er hvordan Feklusha snakker om fremgang og reformer, og kvinnen kaller bilen en "ildslang". Slike mennesker er fremmede for begrepet fremgang og kultur, fordi det er praktisk for dem å leve i en fiktiv begrenset verden av ro og regelmessighet.

Denne artikkelen gir en kort beskrivelse av heltene i stykket "Thunderstorm", for en dypere forståelse, anbefaler vi at du leser de tematiske artiklene om hver karakter av "Thunderstorm" på nettstedet vårt.

Kunstverk test

Det var ikke forgjeves at Ostrovsky ga navnet sitt "Thunderstorm", fordi tidligere mennesker de var redde for elementene, assosierte det med himmelens straff. Torden og lyn inspirerte overtroisk frykt og primitiv redsel. Forfatteren fortalte i sitt skuespill om innbyggerne i en provinsby, som er betinget delt inn i to grupper: "det mørke riket" - rike kjøpmenn som utnytter de fattige, og "ofre" - de som tolererer tyranners vilkårlighet. Egenskapene til heltene vil fortelle mer detaljert om menneskers liv. Stormen avslører de sanne følelsene til karakterene i stykket.

Kjennetegn ved Wild

Savel Prokofich Wild er en typisk småtyrann. Dette er en rik kjøpmann som ikke har noen rett. Han torturerte sine slektninger, på grunn av hans fornærmelser spredte husholdninger seg gjennom loft og skap. Kjøpmannen er frekk mot tjenerne, det er umulig å behage ham, han vil definitivt finne noe å klamre seg til. Du kan ikke tigge om lønn fra Wild, fordi han er veldig grådig. Savel Prokofich, en uvitende mann, en tilhenger av det patriarkalske systemet, vil ikke vite moderne verden. Kjøpmannens dumhet er bevist av samtalen hans med Kuligin, hvorfra det blir klart at Wild ikke vet, et tordenvær. Karakteriseringen av heltene i "det mørke riket" slutter dessverre ikke der.

Beskrivelse av Kabanikhi

Marfa Ignatievna Kabanova er legemliggjørelsen av den patriarkalske livsstilen. En rik kjøpmanns kone, en enke, hun insisterer hele tiden på å observere alle tradisjonene til forfedrene hennes og følger dem strengt. Villsvinet brakte alle til fortvilelse - det er nettopp dette karakteriseringen av heltene viser. «Tordenvær» er et skuespill som avslører skikkene i et patriarkalsk samfunn. En kvinne gir almisser til de fattige, går i kirken, men gir ikke liv til sine barn og svigerdatter. Heltinnen ønsket å opprettholde sin tidligere livsstil, så hun holdt familien i sjakk, lærte sønnen, datteren og svigerdatteren.

Kjennetegn på Katerina

I en patriarkalsk verden kan menneskelighet, tro på godhet bevares - dette vises også av heltenes egenskaper. «Thunderstorm» er et skuespill der det er en konfrontasjon mellom den nye og den gamle verden, bare karakterene i verket forsvarer sitt ståsted på ulike måter. Katerina husker gjerne barndommen sin, fordi hun vokste opp i kjærlighet og forståelse. Hun tilhører patriarkalske verden og opp til et visst punkt passet alt henne, til og med det faktum at foreldrene selv bestemte skjebnen hennes og ga henne i ekteskap. Men Katerina liker ikke rollen som den ydmykede svigerdatteren, hun forstår ikke hvordan man hele tiden kan leve i frykt og fangenskap.

Hovedpersonen i stykket endrer seg gradvis, en sterk personlighet våkner i henne, i stand til å ta sitt valg, som manifesterer seg i kjærlighet til Boris. Katerina ble drept av følget hennes, mangelen på håp presset henne til selvmord, fordi hun ikke kunne bo i Kabanikhi hjemmefengsel.

Holdningen til Kabanikhs barn til den patriarkalske verden

Barbara er en som ikke ønsker å leve i henhold til lovene i den patriarkalske verden, men hun kommer ikke til å åpent motsette seg morens vilje. Hun ble forkrøplet av huset til Kabanikha, fordi det var her jenta lærte å lyve, jukse, gjøre hva hun ville, men forsiktig skjule sporene etter ugjerningene hennes. For å vise noen personers evne til å tilpasse seg forskjellige forhold, skrev Ostrovsky skuespillet sitt. Tordenvær (egenskapene til heltene viser hva slags slag Varvara påførte moren sin ved å rømme hjemmefra) førte alle til rent vann, under dårlig vær viste innbyggerne i byen sine virkelige ansikter.

Tikhon er en svak person, legemliggjørelsen av fullføringen av den patriarkalske livsstilen. Han elsker sin kone, men finner ikke styrken til å beskytte henne mot morens tyranni. Det var Kabanikha som presset ham til drukkenskap, ødela ham med sin moralisering. Tikhon støtter ikke den gamle ordenen, men han ser ingen grunn til å gå mot moren sin og sende hennes ord for døve ører. Først etter konens død bestemmer helten seg for å gjøre opprør mot Kabanikh, og anklage henne for Katerinas død. Å forstå verdensbildet til hver karakter og hans holdning til den patriarkalske verden tillater karakterisering av karakterene. «Thunderstorm» er et skuespill med en tragisk slutt, men tro på en bedre fremtid.

Utdannings- og vitenskapsdepartementet i Den russiske føderasjonen

Statens utdanningsinstitusjon

høyere profesjonsutdanning

"Ryazan State University dem. S.A. Yesenin"

Fakultet for russisk filologi og nasjonal kultur

Institutt for litteratur

Bildesystemet i stykket av A.N. Ostrovsky "Tordenvær"

kursabstrakt

Historien om russisk litteratur i første halvdel av 1800-tallet

Davydova Daria Olegovna

Vitenskapelig rådgiver:

Filologikandidat, assoc. litteraturavdelinger

A.V. Safronov

Introduksjon

1. Skapelseshistorien og handlingen til dramaet "Thunderstorm"

2. Bildesystem

2.1 Bilder av livets mestere

2.2 Forsonet under tyrannernes styre

2.3 Helter som protesterer mot det mørke riket

2.4 Bildet av Katerina

2.5 sekundære bilder. Bildet av et tordenvær

Konklusjon

Bibliografi

Introduksjon

A. N. Ostrovsky er veldig moderne som en virkelig talentfull kunstner. Han forlot aldri de komplekse og smertefulle problemene i samfunnet. Ostrovsky er en veldig følsom forfatter som elsker sitt land, sitt folk, sin historie. Hans skuespill tiltrekker seg med en utrolig moralsk renhet, ekte menneskelighet.

Et av mesterverkene til Ostrovsky og all russisk dramaturgi regnes for å være skuespillet "Tordenvær". Forfatteren selv vurderer det tross alt som kreativ flaks. I Tordenstormen, ifølge Goncharov, "avtok bildet av nasjonalt liv og skikker med uovertruffen kunstnerisk fullstendighet og troskap", i denne egenskapen var stykket en lidenskapelig utfordring til despotisme og uvitenhet som hersket i Russland før reformen.

Veldig tydelig og ekspressivt skildrer Ostrovsky-hjørnet av det "mørke riket", der konfrontasjonen mellom mørke og uvitenhet på den ene siden og skjønnhet og harmoni på den andre får styrke foran øynene våre. Livets herrer her er tyranner. De undertrykker mennesker, tyranniserer i deres familier og undertrykker enhver manifestasjon av en levende og sunn menneskelig tanke. Allerede ved det første bekjentskapet med dramatikkens karakterer blir det uunngåelige i konflikten mellom de to motstridende sidene. For blant tilhengerne av den gamle orden, og blant representantene for den nye generasjonen, er både virkelig sterke og svake karakterer slående.

Basert på dette vil formålet med arbeidet mitt være en detaljert studie av karakterene til hovedpersonene i dramaet av A.N. Ostrovsky "Thunderstorm".

1. Opprettelseshistorien og handlingen til dramaet "Thunderstorm"

Drama A.N. Ostrovskys "Thunderstorm" så lyset for første gang ikke på trykk, men på scenen: 16. november 1859 fant premieren sted på Maly Theatre, og 2. desember - på Alexandrinsky Theatre. Dramaet ble trykket i det første nummeret av magasinet Bibliotek for lesing året etter, 1860, og i mars samme år kom det ut som et eget opplag.

Tordenværet ble skrevet raskt: startet i juli og fullført 9. oktober 1859. Og det tok form, modnet i sinnet og fantasien til kunstneren, tilsynelatende i mange år ...

Hva slags sakrament er skapelsen av et kunstnerisk bilde? Når du tenker på Tordenværet, husker du mange ting som kunne vært drivkraften til å skrive et drama. For det første forfatterens reise langs Volga, som åpnet for ham en ny, uhørt verden av russisk liv. Stykket forteller at handlingen finner sted i byen Kalinov på bredden av Volga. Den betingede byen Kalinov absorberte de virkelige tegnene på provinslivet og skikkene til de byene som var godt kjent for Ostrovsky fra hans Volga-reise - Tver og Torzhok, og Kostroma og Kineshma.

Men en forfatter kan bli slått av en detalj, et møte, til og med en historie han hører, bare et ord eller en innvending, og dette synker inn i fantasien hans, modnes i hemmelighet og vokser der. Han kunne se på bredden av Volga og snakke med en lokal handelsmann, som er kjent som en eksentriker i byen, fordi han liker å "strø samtalen", spekulere om lokale skikker osv., og i sin kreative fantasi. fremtidige ansikter og karakterer kan gradvis dukke opp helter fra "Thunderstorm", som vi må studere.

I den mest generelle formuleringen kan den tematiske kjernen i Tordenværet defineres som et sammenstøt mellom nye trender og gamle tradisjoner, mellom undertrykte menneskers ambisjoner om den frie manifestasjonen av deres åndelige behov. Tilbøyeligheter, interesser og de sosiale ordener og familie-husholdningene som dominerte Russland før reformen.

Ostrovsky karakteriserer representantene for gamle tradisjoner og nye trender, og avslører dypt og fullstendig essensen av livsforhold og hele veien til virkeligheten før reformen. Med Goncharovs ord, i Tordenstormen "avtok et bredt bilde av nasjonalt liv og skikker."

2. System av bilder

Å skape en tragedie betyr å heve sammenstøtet som er skildret i stykket til nivået av en kamp mellom store sosiale krefter. Karakteren til tragedien bør være en stor personlighet, fri i sine handlinger og gjerninger.

Karakteren i tragedien legemliggjør et stort sosialt prinsipp, prinsippet om hele verden. Det er derfor tragedien unngår konkrete former for hverdagsliv, den løfter sine helter til personifiseringen av store historiske krefter.

Heltene til "Thunderstorm", i motsetning til heltene fra gamle tragedier, er kjøpmenn og filister. Fra dette oppstår mange funksjoner, originaliteten til Ostrovskys skuespill.

I tillegg til deltakerne i familiedramaet som skjedde i huset til Kabanov, er det også karakterer i stykket som på ingen måte er knyttet til det, som opptrer utenfor familiesfæren. Dette er byfolket som går i den offentlige hagen, og Shapkin og Feklusha og inn i en viss forstand til og med Kuligin og Dikoy.

Det kan tenkes at bildesystemet til dramaet "Thunderstorm" er bygget på motstanden fra livets mestere, tyranner, Kabanikhi og Dikiy, og Katerina Kabanova som en protestfigur mot voldens verden, som en prototype på trendene til et nytt liv.

Bilder av livets mestere - Wild and Boar: bærere av ideene om den gamle livsstilen (Domostroy), grusomhet, tyranni og hykleri i forhold til andre karakterer, en følelse av døden til den gamle måten.

Bilder av resignerte under tyrannernes styre - Tikhon og Boris (tvillingbilder): mangel på vilje, svakhet i karakter, kjærlighet til Katerina, som ikke gir styrke til heltene, heltinnen er sterkere enn de som elsker henne og som hun elsker, forskjellen mellom Boris og Tikhon er i ekstern utdanning, forskjell i uttrykket av protest: Katerinas død fører til Tikhons protest; Boris, på den annen side, underkaster seg lett omstendighetene, forlater praktisk talt kvinnen han elsker i en situasjon som er tragisk for henne.

Bilder av helter som protesterer mot det "mørke riket" av tyranner:

Varvara og Kudryash: ytre ydmykhet, løgner, motstand mot makt med makt - Kudryash, flykte fra tyranners makt når gjensidig eksistens blir umulig)

Kuligin - motsetter opplysningskraften til tyranni, forstår essensen av det "mørke riket" med fornuft, prøver å påvirke det med overtalelseskraft, uttrykker praktisk talt forfatterens synspunkt, men som en karakter er inaktiv

Bildet av Katerina - som den mest resolutte protesten mot makten til småtyranner, "en protest brakt til slutt": forskjellen mellom karakteren, oppdragelsen, oppførselen til Katerina fra karakteren, oppdragelsen, oppførselen til andre karakterer

Sekundære bilder som understreker essensen av det "mørke riket": Feklusha, damen, byfolket som var vitne til anerkjennelsen av Katerina. Bilde av stormen

1 Bilder av livets mestere

Wild Savel Prokofich er en velstående kjøpmann, en av de mest respekterte menneskene i byen Kalinov.

Wild er en typisk tyrann. Han føler sin makt over mennesker og fullstendig straffrihet, og skaper derfor det han vil. "Det er ingen eldste over deg, så du lurer," forklarer Kabanikha oppførselen til Diky.

Hver morgen ber hans kone gråtende om dem rundt henne: «Fedre, ikke gjør meg sint! Duer, ikke bli sinte! Men Wild er vanskelig å ikke bli sint. Selv vet han ikke i hvilket humør han kan komme i det neste minuttet.

Denne "grusomme kjefteren" og "piercing mannen" er ikke sjenert i uttrykk. Talen hans er fylt med ord som "parasitt", "jesuitt", "asp"

Stykket begynner som kjent med en samtale om Dick, som «som av kjeden» ikke kan leve uten å banne. Men med en gang, fra ordene til Curly, blir det klart at Dikoy ikke er så forferdelig: det er få gutter "på min bli, ellers ville vi ha vært rampete, vi ville ha lært ham ... Fire av oss på den måten, fem av oss i en bakgate et sted ville ha snakket med ham ansikt til ansikt, så han ville bli silke. Og om vitenskapen vår ville jeg ikke si et ord til noen, hvis jeg bare ville gå og se meg rundt.» Curly sier selvsikkert: "Jeg er ikke redd for ham, men la ham være redd for meg"; "Nei, jeg vil ikke være en slave for ham."

Dikoi ønsker å avbryte ethvert forsøk på å kreve en konto fra ham første gang. Det virker for ham som om han anerkjenner sunn fornufts lover som er felles for alle mennesker, vil hans betydning lide sterkt av dette. Derfor utvikles evig misnøye og irritabilitet i ham. Selv forklarer han sin situasjon når han snakker om hvor vanskelig det er for ham å gi ut penger. «Hva vil du fortelle meg å gjøre når hjertet mitt er slik! Tross alt vet jeg allerede hva jeg trenger å gi, men jeg kan ikke gjøre alt med godt. Du er min venn, og jeg må gi den tilbake til deg, men hvis du kommer og spør meg, skal jeg skjelle deg ut. Jeg vil gi, jeg vil gi, men jeg skal skjelle ut. Derfor, bare gi meg et hint om penger, hele mitt indre vil bli tent; det tenner hele interiøret, og det er alt; vel, og i de dager vil jeg ikke skjelle ut en person for noe. Til og med i hodet til The Wild selv, våkner en viss refleksjon: han innser hvor absurd han er, og skyver skylden på det faktum at "hjertet hans er slik!"

Den ville bare vil ha mer, så mange rettigheter som mulig for seg selv; når det er nødvendig å anerkjenne dem for andre, anser han dette som et inngrep i hans personlige verdighet, og blir sint, og prøver på alle mulige måter å forsinke saken og forhindre den. Selv når han vet at han absolutt må gi etter, og han vil gi etter senere, men likevel vil han prøve å spille et skittent triks først. "Jeg vil gi - jeg vil gi, men jeg skal skjelle ut!" Og det må antas at jo mer betydningsfull utstedelse av penger er og jo mer presserende behovet for det er, desto sterkere sverger Dikoy ... Det er klart at ingen rimelige overbevisninger vil stoppe ham før en ekstern kraft som er håndgripelig foran ham forenes med dem: han skjeller ut Kuligin; og da husaren en gang skjelte ham på transporten, våget han ikke å kontakte husaren, men igjen tok han ut fornærmelsen hjemme: i to uker gjemte de seg for ham på loft og i skap ...

Slike forhold viser at posisjonen til Dikiy og alle småtyranner som ham langt fra er så rolige og faste som den en gang var, i patriarkalske skikkers dager.

Kabanikha (Marfa Ignatievna Kabanova) - "en rik handelskone, enke", Katerinas svigermor, mor til Tikhon og Varvara.

Familien Kabanov følger den tradisjonelle livsordenen. Familiens overhode er en representant for den eldre generasjonen. Galten lever «som det er vanlig», slik fedre og barn levde i gamle dager. Patriarkalske liv er typisk for dets immobilitet. Gjennom munnen til Kabanikhi taler hele den hundre år gamle domostroy-måten.

Kabanova har en fast overbevisning om at hun er forpliktet, dette er hennes plikt - å instruere de unge til deres eget beste. Dette er i Domostroy-stilen, det har vært slik i århundrer, slik levde fedre og bestefedre. Hun sier til sønnen og svigerdatteren: «Tross alt, av kjærlighet er foreldre strenge - noen ganger kommer de til deg, av kjærlighet skjeller de deg - da tenker alle å undervise godt. Vel, jeg liker det ikke nå." "Jeg vet, jeg vet at ordene mine ikke faller i smak, men hva kan du gjøre - da er jeg ikke fremmed for deg, hjertet mitt gjør vondt om deg. Jeg har lenge sett at du vil ha testamentet. Vel, vent, lev og vær fri når jeg er borte. Så gjør hva du vil, det vil ikke være noen eldste over deg. Kanskje du husker meg også.

Kabanova vil være svært alvorlig opprørt av fremtiden til den gamle ordenen, som hun har overlevd et århundre med. Hun forutser slutten deres, prøver å opprettholde betydningen deres, men føler allerede at det ikke er noen tidligere ærbødighet for dem, at de ikke lenger er villig bevart, bare ufrivillig, og at de ved første anledning vil bli forlatt. Selv hadde hun på en eller annen måte mistet noe av sin ridderglød; ikke lenger med den samme energien tar hun seg av å observere de gamle skikkene, i mange tilfeller har hun allerede viftet med hånden, hengt seg ned for umuligheten av å stoppe strømmen, og ser bare fortvilet ut mens den gradvis oversvømmer de brokete blomsterbedene til hennes lunefulle overtro. Kabanova trøstes bare av det faktum at på en eller annen måte, med hennes hjelp, vil den gamle ordenen stå til hennes død; og der - la det være hva som helst - vil hun ikke lenger se.

Når hun ser sønnen på veien, legger hun merke til at alt ikke blir gjort som det skal for henne: sønnen hennes bøyer seg ikke for føttene hennes - det er nødvendig å kreve dette fra ham, men han gjettet ikke selv; og han "beordrer" ikke sin kone hvordan hun skal leve uten ham, og han vet ikke hvordan han skal bestille, og ved avskjed krever han ikke at hun skal bøye seg til bakken; og svigerdatteren, etter å ha sett av mannen sin, hyler ikke og ligger ikke på verandaen for å vise sin kjærlighet. Om mulig prøver Kabanova å gjenopprette orden, men hun føler allerede at det er umulig å drive virksomhet helt på den gamle måten. Men det å se av sønnen hennes inspirerer henne med slike triste refleksjoner: «Ungdom er hva det betyr! Det er morsomt å se - da til og med på dem! Hadde det ikke vært for henne, hadde hun ledd av hjertens lyst: de vet ingenting, det er ingen orden. Tilgivelse - de vet ikke hvordan. Det er bra at de som har eldste i huset, de beholder huset mens de lever. Og tross alt også, dumme, vil de gjøre sitt eget; men når de går fri, blir de forvirret i lydighet og latter til gode mennesker. Selvfølgelig, hvem vil angre på det, men mest av alt ler de. Ja, det er umulig å ikke le: de vil invitere gjester, de vet ikke hvordan de skal sitte, og til og med, se, de vil glemme en av deres slektninger. Latter og mer! Så - det er det gamle - så vises det. Jeg vil ikke gå inn i et annet hus og gå opp. Og går du opp, så spytter du, men kommer deg raskere ut. Hva som vil skje, hvordan de gamle vil dø, hvordan lyset vil stå, vet jeg ikke. Vel, det er i det minste bra at jeg ikke ser noe.»

Kabanikhaen trenger at nettopp de ordrene hun anerkjenner som gode alltid blir ukrenkelig bevart.

2 Ydmyket under småtyranners styre

Boris skiller seg fra andre karakterer i tragedien. Ostrovsky skiller ham fra dem selv i bemerkningene som karakteriserer heltene: "En ung mann, anstendig utdannet" - og en annen bemerkning: "Alle ansiktene, bortsett fra Boris, er kledd på russisk."

Boris Grigorievich er Dikys nevø. Han er en av de svakeste karakterene i stykket. Boris selv sier om seg selv: "Jeg går rundt helt død ... drevet, hamret ..."

Boris er en snill, velutdannet person. Den skiller seg kraftig ut mot bakgrunnen av handelsmiljøet. Men han er svak av natur. Boris blir tvunget til å ydmyke seg selv foran onkelen sin for å håpe på arven at han vil forlate ham. Selv om helten selv vet at dette aldri vil skje, lurer han likevel foran tyrannen og holder ut sine krumspring. Boris er ikke i stand til å beskytte seg selv eller sin elskede Katerina. I ulykke haster han bare rundt og roper: «Å, hvis bare disse menneskene visste hvordan det føles for meg å si farvel til deg! Min Gud! Gud gi at det en dag blir like søtt for dem som det er nå for meg ... Dere skurker! Jenter! Å, hvis det bare var styrke! Men Boris har ikke denne styrken, så han er ikke i stand til å lindre lidelsene til Katerina og støtte valget hennes og ta henne med seg.

Det er også som det var to personer i Tikhon. Dette er spesielt tydelig under hans siste samtale med Kuligin, når han snakker om hva som skjer i familien deres.

«Hva har min kone gjort mot meg! Det kan ikke være verre ... ”- dette er Tikhon. Men dette er stemmen til min mor. Og så fortsetter han med samme mors ord: «Å drepe henne for dette er ikke nok. Her sier mor, hun må begraves levende i jorden for at hun skal bli henrettet! Han slo meg litt, og allerede da beordret mamma. Det er synd for meg å se på henne, du skjønner dette, Kuligin. Mamma spiser henne opp, og hun, som en slags skygge, går ubesvart. Bare gråter og smelter som voks. Så jeg tar livet av meg når jeg ser på henne. En mann med et hjerte, Tikhon forstår Boris lidelse og sympatiserer med ham. Men i siste øyeblikk tar han seg selv og adlyder det hans ubønnhørlige mor forteller ham.

Tikhon - russisk karakter. Det tiltrekker seg vennlighet og oppriktighet. Men han er svak og knust av familiedespoti, forkrøplet og ødelagt av det. Denne ustabiliteten til karakteren hans manifesterer seg hele tiden, helt frem til Katerinas død. Under påvirkning av hennes død bryter et utbrudd av menneskeheten ut i Tikhon. Han avviser de vulgære og grusomme maksimene pålagt av moren, og hever til og med stemmen mot henne.

3 Helter som protesterer mot det mørke riket

Barbara er det stikk motsatte av Tikhon. Den har både vilje og mot. Men Varvara er datteren til Kabanikha, søsteren til Tikhon. Vi kan si at livet i huset til Kabanikhi lammet jenta moralsk. Hun ønsker heller ikke å leve etter de patriarkalske lovene som moren forkynner. Men til tross for hennes sterke karakter, tør ikke Varvara å protestere åpent mot dem. Prinsippet er "Gjør hva du vil, så lenge det er sydd og dekket."

I Barbara har hun et sug etter vilje. Hennes flukt fra makten til familiedespotisme indikerer at hun ikke ønsker å leve under undertrykkelse. Hun har en rettferdighetssans, hun ser morens grusomhet og brorens ubetydelighet.

Denne heltinnen tilpasser seg lett lovene til det "mørke riket", bedrar lett alle rundt henne. Det ble en vane for henne. Varvara hevder at det er umulig å leve på annen måte: hele huset deres er basert på svik. "Og jeg var ikke en løgner, men jeg lærte når det ble nødvendig."

Vanya Kudryash er mye høyere og mer moralsk innsiktsfull enn Barbara. I ham, sterkere enn i noen av tordenværets helter, bortsett fra selvfølgelig Katerina, triumferer folkestart. Dette er en sangnatur, begavet og talentfull, vågal og hensynsløs i utseende, men snill og følsom i dybden. Men Kudryash blir også vant til Kalins skikker, hans natur er fri, men noen ganger egenrådig. Curly motsetter seg "fedrenes" verden med sin dyktighet, ugagn, men ikke med moralsk styrke.

«Tordenvær» er ikke bare gjennomsyret av kritikkens ånd. Et av hovedtemaene er begavelsen til en russisk person, rikdommen av talenter og muligheter i hans personlighet.

En levende utførelse av dette er Kuligin (etternavnet, som du vet, antyder nærheten til denne karakteren til den berømte selvlærte mekanikeren Kulibin).

Kuligin er en talentfull gullkorn som drømmer om å finne opp en perpetuum-mobil for å gi arbeid til de fattige og lindre deres situasjon. "Og så er det hender, men det er ingenting å jobbe med."

"En mekaniker, en selvlært mekaniker," som Kuligin kaller seg selv, ønsker å lage et solur i byparken, for dette trenger han ti rubler og han ber Diky om dem. Her blir Kuligin møtt med den sta dumheten til Dikoy, som rett og slett ikke vil skille seg fra pengene sine. Dobrolyubov skrev i sin artikkel "The Dark Kingdom" at "det er lett å "stoppe" en tyrann ved kraften til et fornuftig, opplyst sinn. "En opplyst person trekker seg ikke tilbake og prøver å inspirere Diky med de riktige ideene om fordelene med et solur og spare strøm lynavledere." Men alt er ubrukelig. Man kan bare bli overrasket over tålmodigheten, respekten og utholdenheten som Kuligin prøver å komme gjennom til villmarken.

Folk blir tiltrukket av Kuligin. Tikhon Kabanov forteller ham med full selvtillit om opplevelsene sine, om hvor vanskelig det er for ham å bo i morens hus. Kuligin forstår tydelig alle problemene til Tikhon, gir ham råd om å tilgi kona og leve med sitt eget sinn. «Hun ville være en god hustru for deg, sir; se - bedre enn noen andre"

I det "mørke riket" fremstår Kuligin som et godt menneske, han leser poesi, synger, dommene hans er alltid nøyaktige og grundige. Han er en snill drømmer, som streber etter å gjøre folks liv bedre, for å utvide deres kunnskap om verden rundt dem. Det ser ofte ut til at de kloke og kloke tankene som Kuligin gir uttrykk for er en vurdering av hendelsene i stykket av forfatteren selv.

Det er Kuligin som bebreider menneskene som drepte Katerina. "Her er din Katherine. Gjør med henne hva du vil! Kroppen hennes er her, ta den; og sjelen er nå ikke din: den står nå for en dommer som er mer barmhjertig enn deg!»

4 Bildet av Katerina

Først av alt blir vi slått av den ekstraordinære originaliteten til Katerinas karakter. Katerina tilhører ikke i det hele tatt voldelige karakterer, aldri fornøyd, elsker å ødelegge for enhver pris. Tvert imot er denne karakteren overveiende kjærlig, ideell. Hun prøver å harmonisere enhver ytre dissonans med harmonien i sjelen hennes, hun dekker enhver mangel fra fylden av hennes indre krefter.

Katerinas egen dømmekraft over seg selv er uutholdelig. Hennes indre, moralske grunnlag er rokket. Det er ikke bare en "familiesvindel". En moralsk katastrofe har skjedd, de evige moralske institusjonene i Katerinas øyne er blitt krenket, og fra dette, som fra arvesynden, kan universet skjelve og alt vil bli forvrengt og pervertert i det. Det er i en så universell skala at Katerina oppfatter et tordenvær. I det filistinske synet er hennes lidelse ikke en tragedie i det hele tatt: det er få tilfeller når en kone møter en annen i fravær av mannen sin, han kommer tilbake og ikke en gang vet om rivalen, etc. Men Katerina ville ikke vært Katerina, som mottok litterær udødelighet, hvis alt hadde endt slik for henne, og, som i en farse eller en vits, ville alt blitt "sydd til". Akkurat som en menneskelig domstol ikke er forferdelig for Katerina, så er ingen avtale med samvittigheten hennes mulig for henne.

Katerinas tragedie er ikke så mye i "brutt kjærlighet", i et "hatfullt" liv med en uelsket ektemann, med en imponert svigermor, men i den indre håpløsheten, når umuligheten av å finne seg selv i det "nye moral» avsløres og fremtiden viser seg å være stengt.

I Katerinas personlighet ser vi et allerede modent, fra dypet av hele organismen, kravet om livets rett og romslighet som oppstår. Her er det ikke lenger fantasi, ikke høresier, ikke en kunstig begeistret impuls som dukker opp for oss, men naturens livsnødvendighet.

Om karakteren hennes forteller Katerina Varya enda et trekk fra barndomsminnene hennes: "Jeg ble født så varm! Jeg var fortsatt seks år gammel, ikke mer - så jeg gjorde det! De fornærmet meg med noe hjemme, men det var om kvelden, det var allerede mørkt, - jeg løp ut til Volga, satte meg i båten og dyttet den vekk fra land. Neste morgen fant de den allerede, omtrent ti mil unna ... ”Denne barnslige iveren ble bevart i Katerina. En voksen som har behov for å tåle fornærmelser, finner styrken til å tåle dem i lang tid, uten forgjeves klager, semi-motstand og alle slags støyende krumspring. Hun holder ut til en viss interesse taler i henne, uten tilfredsstillelsen som hun ikke kan forbli rolig.

Katerina løser alle vanskelighetene i situasjonen sin med overraskende letthet. Her er samtalen hennes med Varvara: «Varvara: Du er på en måte vanskelig, Gud velsigne deg! Men etter min mening: gjør hva du vil, hvis det bare var sydd og dekket. Katerina. Det vil jeg ikke. Ja, og for en god ting! Jeg vil heller tåle det mens jeg tåler det ... Eh, Varya, du kjenner ikke karakteren min! Selvfølgelig, Gud forby at dette skjer! Og hvis det blir for kaldt for meg her, vil de ikke holde meg tilbake med noen makt. Jeg skal kaste meg ut av vinduet, jeg skal kaste meg ut i Volga. Jeg vil ikke bo her, så jeg vil ikke, selv om du kutter meg!» Her ekte styrke karakter, som du uansett kan stole på! Dette er høyden som vårt folks liv når i sin utvikling. Ostrovsky følte at ikke abstrakt tro, men livsfakta Mennesket styres av det faktum at ikke en måte å tenke på, ikke prinsipper, men naturen er nødvendig for dannelsen og manifestasjonen av en sterk karakter, og han visste hvordan man skaper en slik person som fungerer som en representant for en stor nasjonal idé. Hennes handlinger er i harmoni med hennes natur, de er naturlige, nødvendige for henne, hun kan ikke nekte dem, selv om dette hadde de mest katastrofale konsekvenser.

Katerina roper etter Varvaras første forslag om møtet med Boris: «Nei, nei, ikke gjør det! Hva er du, Gud forby: hvis jeg ser ham minst en gang, vil jeg rømme hjemmefra, jeg vil ikke gå hjem for noe i verden! det er lidenskapen som taler i henne; og det er allerede klart at hun ikke behersket seg, og lidenskapen hennes er høyere enn alle hennes fordommer og frykt. I denne lidenskapen ligger hele livet hennes; all styrken i hennes natur. Hun tiltrekkes av Boris ikke bare av det faktum at hun liker ham, at han, både i utseende og i tale, ikke er som de andre rundt henne; han tiltrekkes av behovet for kjærlighet, som ikke har funnet svar hos mannen, og den fornærmede følelsen av konen og kvinnen, og den dødelige angsten i hennes monotone liv, og ønsket om frihet, rom, varm, ubegrenset frihet .

Katerina er ikke redd for noe, bortsett fra å frata henne muligheten til å se sin utvalgte, snakke med ham, nyte disse tingene med ham. sommernetter, disse nye følelsene for henne. Ektemannen kom, og livet ble urealistisk. Det var nødvendig å gjemme seg, å være utspekulert; hun ville ikke og visste ikke hvordan; det var nødvendig å vende tilbake til hennes elendige, triste liv - dette virket henne bitre enn før. En slik situasjon var uutholdelig for Katerina: dager og netter fortsatte hun å tenke, lide, og slutten var en som hun ikke kunne tåle - foran alle menneskene som trengte seg sammen i galleriet til en fremmed kirke, angret hun alt til mannen sin .

Hun bestemte seg for å dø, men hun er livredd ved tanken på at dette er en synd, og hun ser ut til å prøve å bevise for oss og seg selv at hun kan få tilgivelse, siden det allerede er veldig vanskelig for henne. Hun vil gjerne nyte livet og kjærligheten; men hun vet at dette er en forbrytelse, og derfor sier hun i sin egen begrunnelse: "Vel, det spiller ingen rolle, jeg har ødelagt sjelen min!" Det er ingen ondskap, ingen forakt i det, ingenting som vanligvis viser med skuffede helter som vilkårlig forlater verden. Men hun kan ikke leve lenger, hun kan ikke, og det er alt; fra hjertets fylde sier hun: «Jeg er allerede utslitt ... Hvor lenge skal jeg lide? Hvorfor skulle jeg leve nå - vel, hvorfor? ... Å leve igjen? .. Nei, nei, ikke ... det er ikke bra. Og folket er ekkelt for meg, og huset er ekkelt for meg, og veggene er ekle! Jeg vil ikke gå dit!..."

Det er vanligvis vanlig å si at Katerin er en av de mest perfekte inkarnasjonene av karakteren til en russisk kvinne. Utseendet til Katerina er avbildet med hverdagsfarger, viftet av hverdagsfargen til det gamle russiske livet. Hun er en ekstraordinær kvinne i dybden og styrken av hennes åndelige liv. "For et englesmil på ansiktet hennes, men det ser ut til å gløde fra ansiktet hennes," sier Boris om henne.

Av natur er Katerina langt fra religiøs ydmykhet. Hun ble oppdratt av Volga-vidden. Hun har en sterk karakter, lidenskapelig temperament, indre uavhengighet og sug etter vilje, en spontan følelse av rettferdighet.

5 Sekundære bilder. Bildet av et tordenvær

Mindre karakterer av vandrere og bedende kvinner er også med på å skape den rette bakgrunnen for stykket. Med sine fantastiske fortellinger understreker de uvitenheten og tettheten til innbyggerne i «det mørke riket».

Feklushas historier om landene der mennesker med hundehoder bor blir av dem oppfattet som udiskutable fakta om universet. Vandreren Feklusha kan kalles «ideologen» til «det mørke riket». Med sine historier om landene der mennesker med hundehoder bor, om tordenværet, som oppfattes som ugjendrivelig informasjon om verden, hjelper hun «tyranner» med å holde folk i konstant frykt. Kalinov, for henne, er landet velsignet av Gud.

Og en karakter til - en halvgal dame, som helt i begynnelsen av stykket spår Katerinas død. Hun blir personifiseringen av de ideene om synd som lever i sjelen til den religiøse Katerina, oppvokst i en patriarkalsk familie. Riktignok klarer Katerina i finalen av stykket å overvinne frykten, for hun forstår at hele livet hennes å lyve og ydmyke seg er en større synd enn selvmord.

Tittelen på stykket betyr ikke navnet på tragediens heltinne, men en voldelig manifestasjon av naturen, dens fenomen. Og dette kan ikke betraktes som en tilfeldighet. Naturen er en viktig karakter i stykket.

Her er ordene den åpner med: "En offentlig hage på den høye bredden av Volga, bortenfor Volga, en landlig utsikt." Dette er en merknad som angir handlingsstedet. Men hun introduserer umiddelbart naturmotivet, nødvendig for utviklingen av tragediebegrepet. I bemerkningen - skjønnheten i Volga-landskapet, vidden av Volga.

Ikke alle karakterene i stykket legger merke til naturens skjønnhet. Det er utilgjengelig for de vulgære og selvbetjente innbyggerne i byen Kalinov - kjøpmenn og småborgere.

Det er ikke bare kontrasten mellom den vakre naturen og det urettferdige og grusomme menneskelivet. Naturen kommer inn i deres liv. Hun lyser opp den, blir dens deltaker.

Et ekte tordenvær blir en symbolsk legemliggjøring av et tordenvær som dundrer i Katerinas sjel, en forkynner om straff som truer henne for hennes forbrytelse. Tordenvær er en forferdelig uro i sjelen hennes.

Kuligin oppfatter et tordenvær annerledes. For ham er et tordenvær et kraftig uttrykk for naturens skjønnhet og kraft, et tordenvær er nåde som overskygger mennesker.

Men betydningen av tittelen på stykket kan tolkes enda bredere og noe annerledes.

Tordenvær er elementet i Katerinas kjærlighet til Boris, det er styrken og sannheten i hennes stormfulle omvendelse. Det er som et rensende tordenvær som feide over byen, som var nedsunket og stillestående i laster. Byen trenger en slik storm.

Tordenværet som tordnet over byen Kalinov er et forfriskende tordenvær og en forvarsel om straff, som sier at det er krefter i det russiske livet som kan gjenopplive og fornye det.

Konklusjon

Tordenværet er uten tvil Ostrovskys mest avgjørende verk; de gjensidige forholdene mellom tyranni og stemmeløshet bringes i den til de mest tragiske konsekvenser.

Men talentets kraft førte forfatteren videre. I samme dramatiske ramme ligger et bredt bilde av nasjonalt liv og skikker med uovertruffen kunstnerisk fylde og troskap. Hvert ansikt i et drama er en typisk karakter snappet rett fra miljøet. folkeliv, gjennomvåt i poesi og kunstnerisk utsmyknings lyse farge, som starter med den rike enken Kabanova, som legemliggjør blind despotisme testamentert av legender, en stygg forståelse av plikt og fravær av enhver menneskelighet, til stormannen Feklusha. Forfatteren ga en hel, mangfoldig verden av levende personligheter som eksisterer på hvert hjørne. [I.A. Goncharov]

Bibliografi

bilde av Ostrovsky tordenvær

Dobrolyubov, N.A. Stråle av lys i mørkets rike [Tekst] / N.A. Dobrolyubov // Russisk tragedie: A.N. Ostrovskys skuespill "Tordenvær" i russisk kritikk og litteraturkritikk. - SPb.: ABC-klassikere, 2002. - S. 208-278

Lobanov, M.P. Alexander Ostrovsky [Tekst] / M.P. Lobanov. - M.: Young Guard, 1989. - 400 s.

Ostrovsky, A.N. Tordenvær: et drama i fem akter [Tekst] / A.N. Ostrovsky. - M.: Barnelitteratur, 1981. - 64 s.

Revyakin, A.I. Tema og idé om "Thunderstorm" [Tekst] / A.I. Revyakin // Russisk tragedie: A.N. Ostrovskys skuespill "Thunderstorm" i russisk kritikk og litteraturkritikk. - SPb.: ABC classics, 2002. - S. 35-40

Stein, A.A. Tre mesterverk av A. Ostrovsky [Tekst] / A. A. Stein. - M.: Sovjetisk forfatter, 1967. - 180 s.

Vedlegg 5

Sitater som karakteriserer karakterene

Savel Prokofich Wild

1) Krøllete. Dette? Denne ville nevøen skjeller ut.

Kuligin. Fant et sted!

Krøllete. Han har en plass overalt. Redd for hva, han for hvem! Han fikk Boris Grigoryevich som et offer, så han rir på det.

Shapkin. Se etter slik og slik skjenn, som vår Savel Prokofich, for å se etter mer! Vil avskjære en person for ingenting.

Krøllete. En gripende mann!

2) Shapkin. Det er ingen som tar ham ned, så han kjemper!

3) Krøllete. ... og denne, som utenfor kjeden!

4) Krøllete. Hvordan ikke skjelle ut! Han kan ikke puste uten.

Handling én, hendelse to:

1) Vill. Bokhvete, du kom hit for å slå! Parasitt! Forsvinn!

Boris. Ferie; hva du skal gjøre hjemme!

Vill. Finn jobben du ønsker. En gang sa jeg det til deg, to ganger sa jeg til deg: "Tør ikke møte meg"; du får alt! Er det nok plass til deg? Uansett hvor du går, her er du! Pah du forbanna! Hvorfor står du som en søyle! Blir du fortalt nei?

1) Boris. Nei, det er ikke nok, Kuligin! Han bryter først ned på oss, skjeller oss ut på alle mulige måter, slik hjertet begjærer, men ender likevel opp med å gi oss ingenting eller bare litt. Dessuten vil han begynne å fortelle at han ga av barmhjertighet, at dette ikke burde vært det.

2) Boris. Saken, Kuligin, er at det er absolutt umulig. Selv deres eget folk kan ikke behage ham; men hvor er jeg!

Krøllete. Hvem vil glede ham hvis hele livet hans er basert på forbannelse? Og mest av alt på grunn av pengene; ikke en eneste beregning uten skjenn er fullført. En annen er glad for å gi opp sine egne, bare han roer seg. Og problemet er hvordan noen vil irritere ham om morgenen! Han lurer på alle hele dagen lang.

3) Shapkin. Ett ord: kriger.

Marfa Ignatievna Kabanova

1) Shapkin. Bra også, og Kabanikha.

Krøllete. Vel, ja, i hvert fall den, i hvert fall, alt under dekke av fromhet, men denne, som utenfor kjeden!

1) Kuligin. Hypnotiser, sir! Hun kler de fattige, men spiser hele husholdningen.

Første akt, scene sju:

1) Barbara. Snakke! Jeg er verre enn deg!

Tikhon Kabanov

Første akt, scene seks:

1) Barbara. Så det er hennes feil! Moren hennes angriper henne, og det gjør du også. Og du sier at du elsker kona di. Jeg er lei av å se på deg.

Ivan Kudryash

Handling én, utseende én:

1) Krøllete. Jeg ønsket det, men jeg ga det ikke bort, så alt er én ting. Han vil ikke gi opp (Ville) meg, han lukter med nesa at jeg ikke skal selge hodet mitt billig. Han er skummel for deg, men jeg vet hvordan jeg skal snakke med ham.

2) Krøllete. Hva er her: oh! Jeg regnes som en brute; hvorfor holder han meg? Stål for å være, han trenger meg. Vel, det betyr at jeg ikke er redd ham, men la ham være redd for meg.

3) Krøllete. ... Ja, jeg slipper det heller ikke: han er ordet, og jeg er ti; spytte, og gå. Nei, jeg vil ikke være en slave for ham.

4) Krøllete. ... Det gjør vondt for jenter!

Katerina

1) Katerina. Og drar aldri.

Barbara. Hvorfor?

Katerina. Jeg ble født så varm! Jeg var fortsatt seks år gammel, ikke mer, så jeg gjorde det! De fornærmet meg med noe hjemme, men det var om kvelden, det var allerede mørkt, jeg løp ut til Volga, gikk inn i båten og dyttet den vekk fra land. Neste morgen fant de den allerede, ti mil unna!

2) Katerina. Jeg vet ikke hvordan jeg skal lure; Jeg kan ikke skjule noe.

Handling én, hendelse tre:

1) Kuligin. Hvordan, sir! Tross alt gir britene en million; Jeg ville brukt alle pengene til samfunnet, til støtte. Arbeid må gis til borgerskapet. Og så er det hender, men det er ingenting å jobbe med.

Handling én, hendelse tre:

Boris. Eh, Kuligin, det er smertelig vanskelig for meg her uten en vane! Alle ser vilt på meg, som om jeg var overflødig her, som om jeg forstyrrer dem. Jeg kjenner ikke skikken. Jeg forstår at alt dette er vår russiske, innfødte, men likevel kan jeg ikke venne meg til det på noen måte.

1) F e k l u sh a. Bla-alepie, kjære, bla-alepie! Skjønnhet er fantastisk! Hva kan jeg si! Lev i det lovede land! Og kjøpmennene er alle fromme mennesker, smykket med mange dyder! Raushet og almisse av mange! Jeg er så glad, så, mor, glad, helt i nakken! For vår manglende evne til å forlate dem vil bli mangedoblet, og spesielt huset til Kabanovs.

2) Feklusha. Nei kjære. Jeg, på grunn av min svakhet, kom ikke langt; og høre - hørt mye. De sier at det er slike land, kjære jente, hvor det ikke er ortodokse tsarer, og saltanerne styrer jorden. I det ene landet sitter den tyrkiske Saltan Mahnut på tronen, og i det andre perseren Saltan Mahnut; og de yter rettferdighet, kjære jente, over alle mennesker, og uansett hva de dømmer, er alt galt. Og de, min kjære, kan ikke dømme en eneste sak rettferdig, slik er grensen som er satt for dem. Vi har en rettferdig lov, og de, min kjære, er urettferdige; at etter vår lov blir det slik, men ifølge deres er alt omvendt. Og alle deres dommere i deres land er også alle urettferdige; så til dem, kjære jente, og i forespørsler skriver de: "Døm meg, urettferdig døm!" Og så er det landet der alle menneskene med hundehoder.

Farvel for nå!

Glasha. Ha det!

Feklusha går.

Byskikk:

Handling én, hendelse tre:

1) Kuligin. Og du vil aldri bli vant til det, sir.

Boris. Fra hva?

Kuligin. Grusom moral, sir, i byen vår, grusom! I filistinisme, sir, vil du ikke se annet enn uhøflighet og bar fattigdom. Og vi, sir, kommer aldri ut av denne bjeffingen! Fordi ærlig arbeid aldri vil gi oss mer daglig brød. Og den som har penger, sir, han prøver å slavebinde de fattige, slik at han kan tjene enda mer penger på sitt gratis arbeid. Vet du hva onkelen din, Savel Prokofich, svarte ordføreren? Bøndene kom til ordføreren for å klage over at han ikke ville lese noen av dem forresten. Gorodnii begynte å si til ham: «Hør, sier han, Savel Prokofich, du regner bøndene godt! Hver dag kommer de til meg med en klage!» Onkelen din klappet ordføreren på skulderen og sa: «Er det verdt det, din ære, å snakke om slike bagateller med deg! Mange mennesker bor hos meg hvert år; du forstår: Jeg vil underbetale dem for noen kroner per person, og jeg tjener tusenvis av dette, så det er bra for meg! Det er slik, sir! Og seg imellom, sir, hvordan de lever! De undergraver hverandres handel, og ikke så mye av egeninteresse, men av misunnelse. De krangler med hverandre; de lokker fulle funksjonærer inn i sine høye herskapshus, slik, sir, funksjonærer, at det ikke er noe menneskelig utseende på ham, hans menneskelige utseende er tapt. Og de til dem, for en liten velsignelse, på frimerkeark rabler ondsinnet baktalelse på sine naboer. Og de skal begynne, sir, retten og saken, og det blir ingen ende på plagene. De saksøker, de saksøker her, men de skal til provinsen, og der er de allerede ventet og plasker hendene av glede. Snart blir eventyret fortalt, men gjerningen er ikke snart gjort; led dem, led dem, dra dem, dra dem; og de er også fornøyde med denne dragingen, det er alt de trenger. "Jeg, sier han, vil bruke penger, og det vil bli en krone for ham." Jeg ønsket å beskrive alt dette i vers ...

2) F e k l u sh a. Bla-alepie, kjære bla-alepie! Skjønnhet er fantastisk! Hva kan jeg si! Lev i det lovede land! OG kjøpmenn alt et fromt folk, smykket med mange dyder! Raushet og almisse av mange! Jeg er så glad, så, mor, glad, helt i nakken! For vår manglende evne til å forlate dem vil bli mangedoblet, og spesielt huset til Kabanovs.

Handling to, utseende en:

3) Feklusha. Nei kjære. Jeg, på grunn av min svakhet, kom ikke langt; og høre - hørt mye. De sier at det er slike land, kjære jente, hvor det ikke er ortodokse tsarer, og saltanerne styrer jorden. I det ene landet sitter den tyrkiske Saltan Mahnut på tronen, og i det andre perseren Saltan Mahnut; og de yter rettferdighet, kjære jente, over alle mennesker, og uansett hva de dømmer, er alt galt. Og de, min kjære, kan ikke dømme en eneste sak rettferdig, slik er grensen som er satt for dem. Vi har en rettferdig lov, og de, min kjære, er urettferdige; at etter vår lov blir det slik, men ifølge deres er alt omvendt. Og alle deres dommere i deres land er også alle urettferdige; så til dem, kjære jente, og i forespørsler skriver de: "Døm meg, urettferdig døm!" Og så er det landet der alle menneskene med hundehoder.

Glasha. Hvorfor er det slik med hunder?

Fekush. For utroskap. Jeg går, kjære pike, vandre rundt i kjøpmennene: vil det være noe for fattigdommen. Farvel for nå!

Glasha. Ha det!

Feklusha går.

Her er noen andre land! Det er ingen mirakler i verden! Og vi sitter her, vi vet ingenting. Det er bra det bra mennesker Det er; nei, nei, ja, og du skal høre hva som skjer i verden; ellers ville de dø som idioter.

Relasjoner i familien:

Akt én, hendelse fem:

1) Kabanova. Hvis du vil høre på moren din, så gjør som jeg beordret deg når du kommer dit.

Kabanov. Men hvordan kan jeg, mor, være ulydig mot deg!

Kabanova. Det er ikke mye respekt for eldste i disse dager.

Barbara (for seg selv). Ikke respekter deg, hvordan!

Kabanov. Jeg, det ser ut til, mor, ikke et skritt ut av din vilje.

Kabanova. Jeg ville ha trodd deg, min venn, hvis jeg ikke hadde sett med egne øyne og hørt med egne ører, hva er nå ærbødigheten for foreldre fra barn! Hvis de bare husket hvor mange sykdommer mødre tåler fra barn.

Kabanov. jeg mamma...

Kabanova. Hvis en forelder som når og fornærmende, i din stolthet, sier det, tror jeg det kan overføres! Hva tror du?

Kabanov. Men når holdt jeg, mor, ikke ut fra deg?

Kabanova. Mor er gammel, dum; vel, og dere, smarte unge mennesker, bør ikke kreve fra oss, idioter.

Kabanov (sukker til siden).Å du, Herre! (Mødre.) Tør vi, mor, å tenke!

Kabanova. Tross alt, av kjærlighet er foreldre strenge med deg, av kjærlighet skjærer de ut deg, alle tenker å undervise godt. Vel, nå liker jeg det ikke. Og barna vil gå til folk for å rose at moren grumser, at moren ikke gir pass, hun krymper fra lyset. Og gud forby, man kan ikke glede svigerdatteren med et eller annet ord, vel, og samtalen begynte om at svigermor spiste helt.

Kabanov. Noe, mor, hvem snakker om deg?

Kabanova. Jeg hørte ikke, min venn, jeg hørte ikke, jeg vil ikke lyve. Hadde jeg bare hørt, så hadde jeg ikke snakket med deg, min kjære. (Sukk.) Å, en alvorlig synd! Det er lang tid å synde noe! En samtale nær hjertet vil fortsette, vel, og du vil synde, bli sint. Nei, min venn, si hva du vil om meg. Du vil ikke beordre noen til å snakke: de vil ikke våge å møte det, de vil stå bak ryggen din.

Kabanov. La tungen tørke....

Kabanova. Fullfør, komplett, ikke bekymre deg! Synd! jeg vil
Jeg har lenge sett at din kone er deg kjærere enn din mor. Siden
gift, jeg ser ikke din tidligere kjærlighet fra deg.

Kabanov. Hva ser du, mor?

K a b a n o v a. Ja, alt, min venn! Det en mor ikke kan se med øynene, hun har et profetisk hjerte, hun kan føle med hjertet. Al kone tar deg bort fra meg, jeg vet ikke.

Handling to, fenomen to:

2) Katerina. Jeg vet ikke hvordan jeg skal lure; Jeg kan ikke skjule noe.

V a r v a r a. Vel, men uten dette er det umulig; husk hvor du bor! Hele huset vårt er basert på det. Og jeg var ikke en løgner, men jeg lærte når det ble nødvendig. Jeg gikk i går, så jeg så ham, snakket med ham.

Første akt, scene ni:

1) Barbara (ser seg rundt). At denne broren ikke kommer, ut, ingen måte, stormen kommer.

KATERINA (med gru). Storm! La oss løpe hjem! Skynde deg!

Barbara. Hva er du, gal, eller noe, borte! Hvordan kan du vise deg hjem uten en bror?

Katerina. Nei, hjem, hjem! Gud velsigne ham!

Barbara. Hva er du egentlig redd for: stormen er fortsatt langt unna.

Katerina. Og er det langt unna, så venter vi kanskje litt; men det ville være bedre å gå. La oss gå bedre!

Barbara. Hvorfor, hvis noe skjer, kan du ikke gjemme deg hjemme.

Katerina. Ja, likevel, alt er bedre, alt er roligere; Hjemme går jeg til bilder og ber til Gud!

Barbara. Jeg visste ikke at du var så redd for tordenvær. Jeg er ikke redd her.

Katerina. Hvordan, jente, ikke vær redd! Alle burde være redde. Det er ikke så forferdelig at det vil drepe deg, men at døden plutselig vil finne deg som du er, med alle dine synder, med alle dine onde tanker. Jeg er ikke redd for å dø, men når jeg tenker at jeg plutselig vil dukke opp for Gud slik jeg er her med deg, etter denne samtalen, er det det som er skummelt. Hva tenker jeg på! For en synd! skummelt å si!

Handlingen i stykket "Tordenvær" finner sted i den fiktive byen Kalinov, som er et samlet bilde av alle datidens provinsbyer.
Det er ikke så mange hovedkarakterer i stykket «Tordenvær», hver må sies hver for seg.

Katerina er en ung kvinne gift uten kjærlighet, "i en merkelig retning", gudfryktig og from. I foreldrehjemmet vokste Katerina opp i kjærlighet og omsorg, ba og nøt livet. Ekteskap for henne viste seg å være en vanskelig test, som hennes saktmodige sjel motsetter seg. Men til tross for ytre frykt og ydmykhet, koker lidenskaper i Katerinas sjel når hun forelsker seg i en fremmed mann.

Tikhon - Katerinas mann, en snill og mild person, elsker sin kone, synes synd på henne, men adlyder sin mor, som alle husholdninger. Han tør ikke gå mot "morens" vilje gjennom hele stykket, samt åpent fortelle sin kone om kjærligheten, siden moren forbyr dette, for ikke å skjemme bort kona.

Kabanikha - enken til grunneieren Kabanov, mor til Tikhon, svigermor til Katerina. En despotisk kvinne, i hvis makt hele huset er, ingen tør å ta et skritt uten hennes viten, og frykter en forbannelse. I følge en av heltene i stykket, Kudryash, Kabanikh - "en hykler, hun gir til de fattige, men spiser hjemmelaget mat." Det er hun som forteller Tikhon og Katerina hvordan de skal bygge deres familie liv i Domostroys beste tradisjoner.

Barbara - Tikhons søster ugift jente. I motsetning til broren, adlyder hun moren bare for utseendets skyld, mens hun selv løper i hemmelighet på dater om natten, og oppfordrer Katerina til å gjøre det. Prinsippet er at du kan synde hvis ingen ser, ellers vil du tilbringe hele livet ved siden av moren din.

Grunneieren Dikoy er en episodisk karakter, men personifiserer bildet av en "tyrann", dvs. makthaverne som er sikre på at penger gir rett til å gjøre hva hjertet ditt ønsker.

Boris, Dikys nevø, som ankom i håp om å få sin del av arven, forelsker seg i Katerina, men stikker feig av gårde og etterlater kvinnen han forførte.

I tillegg deltar Kudryash, Wilds kontorist. Kuligin er en selvlært oppfinner, som stadig prøver å introdusere noe nytt i livet til en søvnig by, men blir tvunget til å be Wild om penger til oppfinnelser. Det samme, som på sin side er en representant for "fedrene", er sikker på nytteløsheten i Kuligins foretak.

Alle navnene og etternavnene i stykket er "talende", de forteller om karakteren til "herrene" bedre enn noen handlinger.

Selv viser hun levende konfrontasjonen mellom «gamle» og «unge». Førstnevnte motstår aktivt alle slags innovasjoner, og klager over at unge mennesker har glemt ordrene til sine forfedre og ikke ønsker å leve "som forventet." Sistnevnte prøver på sin side å frigjøre seg fra foreldreordrenes åk, de forstår at livet går fremover, endrer seg.

Men ikke alle bestemmer seg for å gå mot foreldrenes vilje, noen - på grunn av frykten for å miste arven. Noen - vant til å adlyde foreldrene sine i alt.

På bakgrunn av blomstrende tyranni og forskrifter fra Domostroy, blomstrer den forbudte kjærligheten til Katerina og Boris. Unge mennesker blir tiltrukket av hverandre, men Katerina er gift, og Boris er avhengig av onkelen for alt.

Den tunge atmosfæren i byen Kalinov, trykket fra den onde svigermoren, tordenværet som har begynt, tvinger Katerina, plaget av anger på grunn av hennes svik mot mannen sin, til å tilstå alt offentlig. Galten fryder seg - hun viste seg å ha rett i å råde Tikhon til å holde kona "streng". Tikhon er redd moren sin, men rådet hennes om å slå kona slik at hun vet det er utenkelig for ham.

Boris og Katerinas forklaring forverrer situasjonen til den uheldige kvinnen ytterligere. Nå må hun leve vekk fra sin elskede, med mannen sin, som vet om sviket hennes, med moren, som nå definitivt kommer til å slite ut svigerdatteren. Katerinas fromhet får henne til å tenke at det ikke lenger er grunn til å leve, kvinnen kaster seg utfor en klippe i elven.

Først etter å ha mistet kvinnen han elsker, innser Tikhon hvor mye hun betydde for ham. Nå vil han måtte leve hele livet med forståelsen av at hans følelsesløshet og lydighet mot sin tyrannmor førte til en slik slutt. De siste ordene i stykket er ordene til Tikhon, uttalt over kroppen til hans døde kone: "Bra for deg, Katya! Og hvorfor i all verden ble jeg for å leve og lide!

Skapelseshistorien, bildesystemet, metoder for å karakterisere karakterene i stykket av A. N. Ostrovsky "Thunderstorm" "Det mest avgjørende arbeidet til Ostrovsky"

Historien om opprettelsen av stykket Verket har en generell betydning, det er ingen tilfeldighet at Ostrovsky kalte sin fiktive, men ekte by ikke-eksisterende navn Kalinov. I tillegg er stykket basert på inntrykk fra en tur langs Volga som del av en etnografisk ekspedisjon for å studere livet til innbyggerne i Volga-regionen. Katerina, som husker barndommen, snakker om å sy på gullfløyel. Forfatteren kunne se dette håndverket i byen Torzhok, Tver-provinsen.

Betydningen av tittelen på stykket "Tordenvær" Et tordenvær i naturen (akt 4) er et fysisk fenomen, eksternt, uavhengig av karakterene. Et tordenvær i Katerinas sjel - fra den gradvise forvirringen forårsaket av kjærligheten til Boris, til samvittighetskvalene fra svik mot ektemannen og til følelsen av synd foran folk, som presset henne til omvendelse. Et tordenvær i samfunnet er en følelse av mennesker som står opp for verdens uforanderlighet, noe uforståelig. Oppvåkning i en verden av ufrihet av frie følelser. Denne prosessen vises også gradvis. Først bare berøringer: det er ingen respekt i stemmen, observerer ikke anstendighet, deretter - ulydighet. Et tordenvær i naturen er en ytre årsak som provoserte både et tordenvær i Katerinas sjel (det var hun som presset heltinnen til bekjennelse), og et tordenvær i samfunnet, som ble målløs fordi noen gikk imot det.

Betydningen av navnet på stykket "Tordenvær" Konklusjon. Betydningen av tittelen: et tordenvær i naturen - frisker opp, et tordenvær i sjelen - renser, et tordenvær i samfunnet - lyser opp (dreper).

Kvinners stilling i Russland i første halvdel av 1800-tallet. I første halvdel av 1800-tallet var kvinnenes stilling i Russland på mange måter avhengig. Før ekteskapet levde hun under foreldrenes ubestridte myndighet, og etter bryllupet ble mannen hennes herre. Hovedaktiviteten til en kvinne, spesielt blant de lavere klassene, var familien. I henhold til reglene som er akseptert i samfunnet og nedfelt i Domostroy, kunne hun bare regne med en huslig rolle - rollen som en datter, kone og mor. De åndelige behovene til de fleste kvinner, som i pre-Petrine Rus', tilfredsstilt folkehøytider og gudstjenester. "Domostroy" er et monument over russisk skrift fra 1500-tallet, som er et sett med regler for familieliv.

Forandringens æra Teaterstykket «Tordenvær» ble til i førreformårene. Det var en epoke med politiske, økonomiske og kulturelle endringer. Forvandlingene påvirket alle lag i samfunnet, inkludert miljøet til kjøpmennene og borgerskapet. Den gamle levemåten var i ferd med å kollapse, patriarkalske relasjoner var i ferd med å bli en saga blott – folk måtte tilpasse seg de nye eksistensforholdene. I litteraturen på midten av 1800-tallet skjer det også endringer. Spesielt populære på dette tidspunktet var verkene, hvor hovedpersonene var representanter for de lavere klassene. De interesserte forfattere først og fremst som sosiale typer.

Systemet av karakterer i stykket Snakker etternavn Alderen til heltene til "Masters of Life" "Victims" Hvilken plass inntar Katerina i dette bildesystemet?

Systemet av karakterer i stykket av Wild: «Du er en orm. Hvis jeg vil - vil jeg ha barmhjertighet, hvis jeg vil - vil jeg knuse. Kabanikha: "Jeg har lenge sett at du vil ha frihet." — Det er dit viljen fører. Curly: "Vel, det betyr at jeg ikke er redd for ham, men la ham være redd for meg."

Karaktersystemet i stykket Varvara: "Og jeg var ikke en løgner, men jeg lærte." "Men etter min mening, gjør hva du vil, så lenge det er sydd og dekket." Tikhon: "Ja, mor, jeg vil ikke leve etter min egen vilje. Hvor kan jeg leve med min vilje! Kuligin: "Det er bedre å holde ut."

Funksjoner ved avsløringen av karakterene til heltene Katerina er en poetisk tale som ligner en trolldom, gråt eller en sang fylt med folkeelementer. Kuligin er talen til en utdannet person med "vitenskapelige" ord og poetiske fraser. Vill - talen er full av frekke ord og forbannelser.

Leksjonsemne: Drama "Tordenvær". Systemet av bilder, metoder for å avsløre karakterene til karakterene.

Mål:

1. Å introdusere systemet med bilder av dramaet "Thunderstorm" av A.N. Ostrovsky.

3. Utdanning av patriotisme på eksemplet med Ostrovskys drama "Tordenvær"; vekke interesse for arbeidet til Ostrovsky

Utstyr:

I løpet av timene.

1. Org. begynnelsen av leksjonen.

2. Sjekke lekser

3. Kommunikasjon av tema og mål for leksjonen

4. Arbeid med temaet for leksjonen

Arbeid med teksten til Ostrovskys skuespill "Tordenvær".

Systemet av karakterer i stykket.

"Dark Realm"

Kabanova Marfa Ignatievna

Wild Savel Prokofich

vandrer Feklusha

handelsmann Shapkin

hushjelp Glasha

Ofre for det "mørke riket"

Katerina

Når man studerer listen over karakterer, bør man merke seg de talende etternavnene, fordelingen av helter etter alder (ung - gammel), familiebånd (Dikoy og Kabanova er indikert, og de fleste av de andre heltene er relatert til dem), utdanning (bare Kuligin - mekaniker - selvlært og Boris). Læreren lager sammen med elevene en tabell, som skrives i notatbøker.

"Livets mestere"
vill. Du er en orm. Hvis jeg vil, vil jeg ha barmhjertighet, hvis jeg vil, vil jeg knuse. Villsvin. Jeg har lenge sett at du vil ha testamentet. Det er dit viljen fører. Krøllete. Vel, det betyr at jeg ikke er redd ham, men la ham være redd for meg. Feklusha. Og kjøpmennene er alle fromme mennesker, utsmykket med mange dyder.	Kuligin. Det er bedre å være tålmodig. Barbara. Og jeg var ikke en løgner, men jeg lærte det ... Og etter min mening, gjør hva du vil, hvis bare det var sydd og dekket. Tikhon. Ja, mor, jeg vil ikke leve etter min egen vilje. Hvor kan jeg leve med min vilje! Boris. Mat ikke av egen fri vilje: min onkel sender den.

Saker til diskusjon

– Hvilken plass tar Katerina i dette bildesystemet?

– Hvorfor var Kudryash og Feklusha blant «livets mestere»?

- Hvordan forstå en slik definisjon - "speil"-bilder?

Funksjoner ved avsløringen av karakterene til heltene. Elevenes rapporter om deres observasjoner av teksten.

Talekarakteristikk (individuell tale som karakteriserer helten):

 Katerina - poetisk tale, som minner om en trylleformel, et rop eller en sang, fylt med folkeelementer.

- Kuligin - talen til en utdannet person med "vitenskapelige" ord og poetiske fraser.

- Vill - talen er full av frekke ord og forbannelser.

 Galten er en hyklersk, «pressende» tale.

- Feklusha - tale viser at hun var mange steder.

Rollen til den første kopien, som umiddelbart avslører karakteren til helten:

 Kuligin. Mirakler, sannelig må det sies: mirakler!

 Krøllete. Og hva?

 Vill. Bokhvete du, eh, kom for å slå retten! Parasitt! Forsvinn!

 Boris. Ferie; hva du skal gjøre hjemme!

 Fekush. Bla-alepie, kjære, bla-alepie! Skjønnhet er fantastisk.

 Kabanova. Hvis du vil høre på moren din, så gjør som jeg beordret deg når du kommer dit.

 Tikhon. Men hvordan kan jeg, mor, være ulydig mot deg!

 Barbara. Ikke respekter deg, hvordan!

 Katerina. For meg, mor, er det det samme at din egen mor, at du og Tikhon elsker deg også.

Bruke teknikken for kontrast og sammenligning:

 Feklushas monolog - Kuligins monolog;

 livet i byen Kalinov - Volga-landskapet;

- Katerina - Barbara;

- Tikhon - Boris.

Hovedkonflikten i stykket avsløres i tittelen, systemet av karakterer, som kan deles inn i to grupper - "livsmestere" og "ofre", i den særegne posisjonen til Katerina, som ikke er inkludert i noen av disse grupper, i talen til karakterene, tilsvarende deres posisjon , og til og med i kontrastteknikken, som bestemmer opposisjonen til karakterene.

La oss karakterisere byen Kalinov, finn ut hvordan folk bor her, svar på spørsmålet: "Har Dobrolyubov rett når han kaller denne byen et "mørkt rike"?

«

Vi kommer inn i byen Kalinov fra siden av den offentlige hagen. La oss stoppe et øyeblikk, se på Volga, ved bredden av det er en hage. Vakker! Iøynefallende! Så Kuligin sier også: "Utsikten er ekstraordinær! Skjønnhet! Sjelen fryder seg!" Her bor nok folk fredelig, rolig, avmålt og snill. Er det sånn? Hvordan vises byen Kalinov?

Oppgaver for analyse av to Kuligin-monologer (d. 1, yavl. 3; d. 3, yavl. 3)

1. Fremhev ordene som spesielt levende preger livet i byen.

"Grusom moral"; "uhøflighet og naken fattigdom"; "ved ærlig arbeid vil du aldri tjene mer enn ditt daglige brød"; "prøver å slavebinde de fattige"; "å tjene enda mer penger på gratis arbeid"; "Jeg vil ikke betale en krone"; "handel er undergravd av misunnelse"; «fiendskap» og annet er prinsippene for livet i byen.

2. Fremhev ordene som spesielt levende preger livet i familien.

"Boulevard ble laget, men ikke gått"; "portene er låst og hundene slippes ned"; "slik at folk ikke ser hvordan de spiser sitt eget hjem, og tyranniserer familien"; "tårene renner bak disse låsene, usynlige og uhørbare"; «bak disse låsene er mørkets utskeielser og drukkenskap» osv. – dette er prinsippene for livet i familien.

Konklusjon. Hvis det er så ille i Kalinovo, hvorfor er det så at en fantastisk utsikt, Volga, er avbildet i utgangspunktet? Hvorfor vises den samme vakre naturen i scenen for møtet mellom Katerina og Boris? Det viser seg at byen Kalinov er kontroversiell. På den ene siden er dette et fantastisk sted, på den andre siden er livet i denne byen forferdelig. Skjønnhet er bevart bare i det faktum at det ikke er avhengig av eierne av byen, de kan ikke undertrykke den vakre naturen. Det er bare sett av poetiske mennesker som er i stand til oppriktige følelser. Forholdet til mennesker er stygge, livet deres er "bak låser og porter."

Saker til diskusjon

Hvordan kan man vurdere monologene til Feklusha (case 1, scene 2; case 3, scene 1)? Hvordan fremstår byen i hennes oppfatning? Bla-alepie, vidunderlig skjønnhet, lovet land, paradis og stillhet.

Hva er menneskene som bor her? Innbyggerne er uvitende og uutdannede, de tror historiene om Feklusha, som viser hennes mørke og analfabetisme: historien om den brennende slangen; om noen med et svart ansikt; om tid, som blir kortere (tilfelle 3, utseende 1); om andre land (d. 2, yavl. 1). Kalinovtsy tror at Litauen har falt fra himmelen (tilfelle 4, scene 1.), de er redde for tordenvær (tilfelle 4, scene 4).

Hvordan er det forskjellig fra innbyggerne i byen Kuligin? En utdannet mann, en selvlært mekaniker, hans etternavn ligner etternavnet til den russiske oppfinneren Kulibin. Helten føler subtilt naturens skjønnhet og står estetisk over andre karakterer: han synger sanger, siterer Lomonosov. Kuligin står opp for forbedring av byen, prøver å overtale Dikoy til å gi penger til et solur, for en lynavleder, prøver å påvirke innbyggerne, utdanne dem, og forklarer tordenværet som et naturfenomen. Dermed personifiserer Kuligin den beste delen av byens innbyggere, men han er alene i sine ambisjoner, og det er derfor han regnes som en eksentriker. Bildet av helten legemliggjør det evige motivet til sorg fra sinnet.

Hvem forbereder utseendet deres? Curly introduserer Wild, Feklush - Boar.

vill

Hvem er han i henhold til hans materielle og sosiale stilling?

Hva er hans ønske om profitt? Hvordan får han penger?

Hvilke handlinger og dommer fra Wild indikerer hans uhøflighet, uvitenhet, overtro?

Hvordan oppførte Wild seg i en kollisjon med en husar og etter den?

Vis hvordan karakteren hans blir avslørt i Dikys tale?

Hvilke teknikker bruker Ostrovsky for å skape bildet av Wild?

Villsvin

Hvem er hun i forhold til hennes sosiale og økonomiske stilling?

Hva bør familieforhold etter hennes mening baseres på?

Hva er hennes hykleri og hykleri?

Hvilke handlinger og uttalelser fra Kabanikh vitner om grusomhet og hjerteløshet?

Hva er vanlig og hva er forskjellene i karakterene til Wild and Boar?

Hva er trekk ved Kabanikhs tale?

Hvordan forholder Tikhon, Varvara og Katerina seg til læren til Kabanikh?

Hvordan avsløres karakterene til Diky og Kabanikha i sine talekarakteristika?

	Villsvin
"skjenne"; "Som jeg gikk av kjeden"	"alt under dekke av fromhet"; "en hykler, hun kler de fattige, men hun spiser hele husstanden"; "skjeller"; "skjerp som jernrust"
"parasitt"; "fan"; "svikt deg"; "tåpe mann"; "gå vekk"; "hva er jeg for deg - til og med eller noe"; "med snute noe og klatrer for å snakke"; "raner"; "asp"; "tosk" osv.	Hun selv: "Jeg ser at du vil ha testamentet"; "du vil ikke være redd, og enda mer for meg"; "du vil leve etter din egen vilje"; "lure"; "bestill din kone"; "må gjøre som moren sier"; "hvor viljen fører" osv.
Konklusjon. Vill - skjelle ut, frekk, tyrann; føler sin makt over mennesker	Konklusjon. Villsvinet er en hykler, tolererer ikke vilje og ulydighet, handler med frykt

Generell konklusjon. Svinet er skumlere enn villsvinet, siden hennes oppførsel er hyklersk. Wild er en skjolder, en tyrann, men alle handlingene hans er åpne. Galten, under dekke av religion og omsorg for andre, undertrykker viljen. Hun er mest redd for at noen skal leve på sin egen måte, etter egen vilje.

N. Dobrolyubov snakket om innbyggerne i byen Kalinov som følger:

"Samodurer av russisk liv".

Hva betyr ordet "egoistisk"? (vill, mektig mann, tøff til sinns)

La oss konkludere:

Wild Savel Prokofich -

Kabanova Marfa Ignatievna -

La oss konkludere:

Kabanova Marfa Ignatievna - legemliggjørelsen av despotisme, dekket av hykleri. Hvor korrekt beskrev Kuligin henne: "Hykleren ... Hun kler de fattige, men hun spiste fullstendig hjemme!" For henne er det ingen kjærlighet, morsfølelser for barna hennes. Villsvin er det nøyaktige kallenavnet hun har fått av folk. Hun er "vokteren" og forsvarer av skikkene og ordenene til "det mørke riket".

Resultatene av handlingene til disse heltene:

 talentfulle Kuligin regnes som en eksentriker og sier: "Det er ingenting å gjøre, vi må underkaste oss!";

 snill, men viljesvak Tikhon drikker og drømmer om å rømme fra huset: "og med en slags slaveri kan du flykte fra hvilken som helst vakker kone du vil"; han er fullstendig underordnet sin mor;

 Varvara tilpasset seg denne verden og begynte å lure: "Og jeg var ikke en løgner før, men jeg lærte når det ble nødvendig";

 den utdannede Boris blir tvunget til å tilpasse seg villmarkens tyranni for å motta en arv.

Så bryter det mørke riket av gode mennesker, og tvinger dem til å holde ut og være stille.

Tikhon -

Boris -

Barbara -

Krøllete -

Oppsummering av leksjonen.

Byen Kalinov er en typisk russisk by fra andre halvdel av 1800-tallet. Mest sannsynlig så A.N. Ostrovsky noe lignende under sine reiser langs Volga. Livet i byen er en refleksjon av situasjonen når de gamle ikke vil gi opp sine posisjoner og søker å beholde makten ved å undertrykke andres vilje. Penger gir «livets herrer» rett til å diktere sin vilje til «ofrene». I en sannferdig visning av et slikt liv - posisjonen til forfatteren, kaller for å endre den.

Hjemmelekser

Skriv ut en beskrivelse av Katerina (ytre utseende, karakter, oppførsel, hvordan hun var i barndommen, hvordan hun forandret seg i Kabanovs hus). Bestem hovedstadiene i utviklingen av Katerinas interne konflikt. Forbered en uttrykksfull resitasjon utenat av Katerinas monologer (aksjon 2 fenomen 10 og handling 5 fenomen 4).

Dobrolyubov	Pisarev
Karakteren til Katerina er ...	Dobrolyubov antok identiteten til Katerina ...
Besluttsom, solid russisk ...	Ikke et eneste lysende fenomen ...
Dette er karakter par excellence...	For en tøff dyd...
Katherine gjør alt...	Dobrolyubov fant ... de attraktive sidene til Katerina, ...
I Katerina ser vi en protest ...	Utdanning og livet kunne ikke gi ...
En slik frigjøring er bitter; men hva gjør du når...	Katerina kutter de langvarige knutene ...
Vi er glade for å se utfrielse...	Hvem vet ikke hvordan man kan gjøre noe for å lindre sin egen og andres lidelse...

skriv ned andre utsagn du liker som karakteriserer Katerina (obligatorisk)

Bestem din holdning til disse tesene, ta opp et argument (obligatorisk).

Emne. Drama Storm. Skapelseshistorien, systemet av bilder, metoder for å avsløre karakterene til karakterene.

Mål: 1. Presenter materiale om skapelsen av Ostrovskys drama "Tordenvær" i form av en videoreportasje.

2. Å utvikle ferdighetene til å analysere egenskapene til dramatiske karakterer ved å bruke eksemplet til innbyggerne i byen Kalinov: først og fremst de som den åndelige atmosfæren i byen avhenger av.

3. Utdanning av patriotisme på eksemplet med historien om opprettelsen av Ostrovskys drama "Thunderstorm"; vekke interesse for arbeidet til Ostrovsky

Utstyr: en multimediaprojektor, en datamaskin, en presentasjon for en leksjon om emnet, en videorapport om byene som ligger ved Volga-elven.

Timeplan.

Organisering av tid.

Sjekker lekser. Undersøkelse:

Hvorfor ble formelen "Columbus of Zamoskvorechye" "vokst" til Ostrovsky?

Hvordan forestilte Ostrovsky seg selv Zamoskvorechye?

Hva er dramaturgi?

Hvilket teater samarbeidet Ostrovsky med, og hvordan kalte Goncharov dette teateret i et brev til Ostrovsky?

Hva er Ostrovskys bidrag til teatret?

III. Arbeid med emnet for leksjonen. Kunngjøring av leksjonens emne:Drama tordenvær. Skapelseshistorien, systemet av bilder, metoder for å avsløre karakterene til karakterene.

1. Videorapport om historien til opprettelsen av Ostrovskys skuespill "Thunderstorm".

1. "Prototype" av byen Kalinov

Sommeren 1855 utstyrte det russiske marinedepartementet en etnografisk ekspedisjon for å studere livet og kulturen i Volga-byene. A.N. Ostrovsky deltok i ekspedisjonen. Inntrykk fra turen ble gjenspeilet i mange verk av dramatikeren. Ifølge forskere kan "prototypen" av byen Kalinov i stykket "Tordenvær" være Kostroma, Torzhok eller Kineshma. Det er forbundet med Kostroma av et pittoresk område, med Kineshma ved åstedet for den siste dommen, fanget på verandaen til en av kirkene, med Torzhok av lokale skikker. Det ville være mer riktig å si at Kalinov er et generalisert bilde av provinsbyene i Russland.

2. Arbeid med teoretisk stoff.

Klassesamtale:

Nevn sjangertrekkene i dramaet.

Drama:

2) en litterær slekt som samtidig tilhører teater og litteratur.

Dramainnslag:

1) konflikt,

2) dele handlingen inn i sceneepisoder,

3) en kontinuerlig kjede av karakterers uttalelser,

4) fraværet av en narrativ begynnelse.

Identifiser konflikten i stykket.

A.N. Ostrovsky viste hvordan «en protest mot eldgamle tradisjoner er i ferd med å modnes

og hvordan den gammeltestamentlige levemåten begynner å smuldre opp under presset fra livets krav.

Konflikten mellom «det mørke riket» og det nye

en person som lever i henhold til samvittighetens lover.

3. Arbeid med teksten til Ostrovskys skuespill «Tordenvær».

Tenk på systemet med kunstneriske bilder:

"Dark Realm"

Kabanova Marfa Ignatievna

Wild Savel Prokofich

vandrer Feklusha

handelsmann Shapkin

hushjelp Glasha

Ofre for det "mørke riket"

Katerina

- la oss gå til betydningen av navn, siden heltene i stykket har "talende navn".

Catherine- dagligdags Katerina, oversatt fra gresk: ren, edel.

Barbara - oversatt fra gresk: utlending, utlending.

Martha - fra arameisk: elskerinne

Boris - forkortelse av navnet Borislav, fra bulgarsk:

kamp, ​​fra slavisk: ord.

Sovel - fra Savely, fra hebraisk: forespurt

Tikhon - fra gresk: vellykket, rolig.

Lærerens ord: Handlingen finner sted i byen Kalinov, som ligger ved bredden av Volga. I sentrum av byen ligger markedsplassen, nær den gamle kirken. Alt ser ut til å være fredelig og rolig, men eierne av byen kjennetegnes av uhøflighet og grusomhet.

Samtale med klassen om følgende spørsmål:

Fortell oss om innbyggerne i Kalinov.

Hva er reglene i byen? (Begrunn svaret ditt med tekst).

N. Dobrolyubov snakket om innbyggerne i byen Kalinov som følger:

"Ingenting hellig, ingenting rent, ingenting rett i dette mørket

verden: tyranniet som dominerer ham, vilt, sinnssykt,

galt, drev ut av ham all bevissthet om ære og rett ... ".

Er du enig i kritikerens mening?

"Samodurer av russisk liv".

Klassesamtale:

Hva betyr ordet "egoistisk"?

Hva er din idé om Wild?

Hva er årsaken til den uhemmede vilkårligheten til Wild?

Hvordan behandler han de rundt seg?

Er han trygg på maktens grenseløshet?

Beskriv talen, måten å snakke på, kommunisere Wild. Gi eksempler.

La oss konkludere:

Wild Savel Prokofich -«en piercing mann», «bange», «tyrann», som betyr en vill, tøffhjertet, dominerende person. Hensikten med livet hans er berikelse. Uhøflighet, uvitenhet, overgrep, banning er vanlig for Wild. Lidenskapen for å forbanne blir enda sterkere når han blir spurt om penger.

Kabanova Marfa Ignatievna - en typisk representant for «det mørke riket».

1. Hva er din idé om denne karakteren?

2. Hva føler hun om familien sin? Hva er hennes holdning til «de nye ordrene»?

3. Hva er likhetene og forskjellene mellom karakterene til Wild and Boar?

4. Beskriv talen, måten å snakke på, kommunisere Kabanova. Gi eksempler.

La oss konkludere:

Kabanova Marfa Ignatievna - legemliggjørelsen av despotisme, dekket av hykleri. Hvor korrekt beskrev Kuligin henne: "Hykleren ... Hun kler de fattige, men hun spiste fullstendig hjemme!" For henne er det ingen kjærlighet, morsfølelser for barna hennes. Villsvin er det nøyaktige kallenavnet hun har fått av folk. Hun er "vokteren" og forsvarer av skikkene og ordenene til "det mørke riket".

Stykkets unge helter. Gi dem en beskrivelse.

Tikhon - snill, elsker Katerina oppriktig. Utmattet av bebreidelsene og ordrene fra moren sin, tenker han på hvordan han skal rømme fra huset. Han er en viljesvak, underdanig person.

Boris - myk, snill, forstår virkelig Katerina, men klarer ikke å hjelpe henne. Han er ikke i stand til å kjempe for sin lykke, han velger ydmykhetens vei.

Barbara - forstår det meningsløse i protesten, for henne er en løgn et forsvar mot lovene i "det mørke riket". Hun rømte hjemmefra, men underkastet seg ikke.

Krøllete - desperat, skrytende, i stand til oppriktige følelser, ikke redd for sin herre. Han kjemper på alle måter for sin lykke.

Katerinas kamp for lykke.

Hvordan er Katerina forskjellig fra andre karakterer i dramaet "Thunderstorm"?

2. Fortell historien om livet hennes. Gi eksempler fra teksten.

3. Hva er tragedien med hennes stilling?

4. Hvilke måter ser hun etter i kampen for lykke?

Kommenter illustrasjonen til verket.

Hvorfor blir Katerina alene med sin sorg? Hvorfor tok ikke Boris henne med seg?

Hvorfor kom hun ikke tilbake til mannen sin?

Er Boris og Tikhon verdig kjærligheten hennes?

Hadde Katerina noe annet valg enn døden?

Arbeid med tekst.

Hvorfor bestemte Katerina seg for offentlig omvendelse fra synden sin?

2. Hvilken rolle spiller tordenværscenen i stykket?

3. Les høyt Katerinas monolog i omvendelsesscenen. Hvilken rolle spiller det for å avsløre det ideologiske innholdet i verket?

Prøv å tolke betydningen av tittelen på dramaet "Tordenvær".

Storm - det er en elementær naturkraft, forferdelig og ikke fullt ut forstått.

Storm - dette er en tordentilstand i samfunnet, et tordenvær i sjelen til mennesker.

Storm - dette er en trussel mot de utgående, men likevel sterk verden villsvin og vill.

Storm - dette er en kristen tro: Guds vrede, straff for synder.

Storm - det er de modnende nye kreftene i kampen mot de gamle restene fra fortiden.

Bevise at utviklingen av handling uunngåelig fører til en tragisk slutt?

Kunne Katerina finne lykke i familien? Under hvilke forhold?

Hva sliter heltinnen med: med pliktfølelse eller med «det mørke riket»?

Les høyt Katerinas siste ord. Hvem har skylden for hennes død?

N.A. Dobrolyubov:«Katerina er en lysstråle i et mørkt rike.

På den tragiske slutten ... gis en forferdelig utfordring til selvtåpelig makt. moral, en protest brakt til slutten ... ”(N.A. Dobrolyubov“ A Ray of Light in a Dark Kingdom ”).

D.I. Pisarev:"Oppdragelse og liv kunne ikke gi Katerina verken en sterk karakter eller et utviklet sinn ... Hun kutter de strammede knutene med selvmord, noe som er helt uventet for henne selv."

(D.I. Pisarev "Motives of Russian drama").

Hva er din mening og hvorfor?

Leksjonssammendrag:

Evaluering av elevsvar.

I dag i leksjonen lærte vi ikke bare om kalinovittenes skikker, men undersøkte også representantene for de "mørke" og "lyse" kongedømmene

På slutten av leksjonen, svar selv på spørsmålet: "Hvilken side av egenutdanning bør jeg være mer oppmerksom på?".

Hjemmelekser:

Fullfør sammendraget av artikkelen av N Dobrolyubov "En stråle av lys i det mørke riket" i henhold til planen:

"Dark Kingdom" i "Thunderstorm"

Katerina - "en stråle av lys i det mørke riket"

Uttrykk for populære ambisjoner

Ostrovskys mest avgjørende verk.

Tordenværet av A. N. Ostrovsky gjorde et sterkt og dypt inntrykk på hans samtidige. Mange kritikere ble inspirert av dette verket. Men i vår tid har det ikke sluttet å være interessant og aktuelt. Hevet til kategorien klassisk drama vekker den likevel interesse.

Vilkårligheten til den "eldre" generasjonen varer i mange år, men det må inntreffe en hendelse som kan bryte det patriarkalske tyranni. En slik begivenhet er protesten og døden til Katerina, som vekket andre representanter for den yngre generasjonen.

La oss vurdere mer detaljert egenskapene til de viktigste skuespillerheltene.

Tegn	Karakteristisk	Eksempler fra teksten
"Eldre generasjon.
Kabanikha (Kabanova Marfa Ignatievna)	En velstående kjøpmannsenke, gjennomsyret av gammel tro. "Alt er under dekke av fromhet," ifølge Kudryash. Styrker til å hedre ritualene, følger blindt de gamle skikkene i alt. Innenlandsk tyrann, familiens overhode. Samtidig forstår han at den patriarkalske livsstilen bryter sammen, paktene respekteres ikke – og derfor påtvinger han sin autoritet i familien enda strengere. "Prude", ifølge Kuligin. Han mener at det er nødvendig å fremstille anstendighet for enhver pris. Hennes despotisme er hovedårsaken til familiens sammenbrudd.	Handling 1, fenomen 5; Handling 2, fenomen 3, 5; Handling 2, fenomen 6; Handling 2, hendelse 7.
Dikoy Savel Prokofievich	Kjøpmann, tyrann. Brukes til å skremme alle, å ta det frekt. Banning er det som gir ham sann glede, det er ingen større glede for ham enn ydmykelsen av mennesker. Når han tramper menneskeverdet, opplever han uforlignelig nytelse. Hvis denne "svergeren" møter noen han ikke tør å skjelle ut, så bryter han sammen hjemme. Uhøflighet er en integrert del av hans natur: "han kan ikke puste, for ikke å skjelle ut noen." Banning er også en slags beskyttelse for ham, så snart det kommer til penger. Gjerrig, urettferdig, som det fremgår av oppførselen hans mot nevøen og niesen.	Handling 1, fenomen 1 - Kuligins samtale med Kudryash; Handling 1, fenomen 2 - Dikys samtale med Boris; Handling 1, fenomen 3 - ord om ham av Kudryash og Boris; Akt 3, hendelse 2; Akt 3, hendelse 2.
Yngre generasjon.
Katerina	Tikhons kone motsier ikke mannen sin, behandler ham kjærlig. Til å begynne med er tradisjonell ydmykhet og lydighet mot mannen hennes og de eldste i familien levende i henne, men skarp følelse urettferdighet lar deg gå mot "synd". Hun sier om seg selv at hun er «uforanderlig karakter både foran og uten dem». I jenter levde Katerina fritt, moren hennes bortskjemte henne. Han tror oppriktig på Gud, derfor er han veldig bekymret på grunn av syndig kjærlighet utenfor ekteskapet til Boris. Drømmende, men holdningen hennes er tragisk: hun forventer døden hennes. "Hot", fryktløs siden barndommen, utfordrer hun Domostroy-skikk med både kjærligheten og døden. Lidenskapelig, etter å ha blitt forelsket, gir hjertet hennes sporløst. Lever mer med følelser enn med fornuft. Han kan ikke leve i synd, gjemme seg og gjemme seg, som Barbara. Derfor tilstår hun mannen sin i forbindelse med Boris. Hun viser mot, noe ikke alle er i stand til, og beseirer seg selv og skynder seg ut i bassenget.	Handling 1, fenomen 6; Handling 1, fenomen 5; Handling 1, fenomen 7; Handling 2, fenomen 3, 8; Handling 4, fenomen 5; Handling 2, fenomen 2; 3. akt, 2. scene, 3. opptreden; Handling 4, fenomen 6; Handling 5, fenomen 4, 6.
Tikhon Ivanovich Kabanov.	Sønn av Kabanikha, ektemann til Katerina. Stille, engstelig, underdanig i alt til sin mor. På grunn av dette er han ofte urettferdig mot kona. Jeg er glad for å komme meg ut under hælen på moren min for en stund, for å bli kvitt den stadig oppslukende frykten, som jeg drar til byen for å drikke meg full for. På sin egen måte elsker han Katerina, men han kan på ingen måte motstå sin mor. Som en svak natur, blottet for enhver vilje, misunner han Katerinas besluttsomhet, forblir "å leve og lide", men samtidig viser han en slags protest, og gir moren skylden for Katerinas død.	Handling 1, fenomen 6; Handling 2, fenomen 4; Handling 2, fenomen 2, 3; Handling 5, fenomen 1; Handling 5, fenomen 7.
Boris Grigorievich.	Nevø av Diky, Katerinas kjæreste. En utdannet ung mann, en foreldreløs. Av hensyn til arven etter bestemoren til ham og søsteren, tåler han ufrivillig skjenn fra Wild. "En god mann", ifølge Kuligin, er han ikke i stand til avgjørende handling.	Handling 1, fenomen 2; Handling 5, fenomen 1, 3.
Barbara.	Søster Tikhon. Karakteren er mer livlig enn broren. Men, akkurat som han, protesterer han ikke åpent mot vilkårlighet. Foretrekker å fordømme moren stille. Praktisk, jordnær, ikke i skyene. Han møter Kudryash i all hemmelighet og ser ingenting galt i å bringe Boris og Katerina sammen: "gjør hva du vil, hvis bare det var sydd og dekket." Men hun tolererer heller ikke vilkårlighet over seg selv og stikker av med sin elskede hjemmefra, til tross for all ytre ydmykhet.	Handling 1, fenomen 5; Handling 2, fenomen 2; Handling 5, fenomen 1.
Krøllete Vanya.	Clerk Wild, har et rykte på seg for å være frekk, med hans egne ord. For Varvaras skyld er han klar for hva som helst, men han mener at mannlige kvinner bør sitte hjemme.	Handling 1, fenomen 1; 3. akt, scene 2, opptreden 2.
Andre helter.
Kuligin.	En håndverker, en selvlært mekaniker, ser etter en perpetuum-mobil. Egoistisk, oppriktig. Den forkynner sunn fornuft, opplysning, fornuft. Variert utviklet. Som en artist, nyt naturlig skjønnhet naturen, ser på Volga. Han skriver poesi med egne ord. Står opp for fremgang til beste for samfunnet.	Handling 1, fenomen 4; Handling 1, fenomen 1; Handling 3, fenomen 3; Handling 1, fenomen 3; Handling 4, fenomen 2, 4.
Feklusha	En vandrer som tilpasser seg konseptene til Kabanikh og søker å skremme de rundt henne med en beskrivelse av en urettferdig livsstil utenfor byen, noe som antyder at de kan leve lykkelig og i dyd bare i Kalinovs "lovede land". En sladder og en sladder.	Handling 1, fenomen 3; Handling 3, hendelse 1.

• Katerina Varvara Karakter Oppriktig, omgjengelig, snill, ærlig, from, men overtroisk. Mild, myk, på samme tid, avgjørende. Uhøflig, blid, men fåmælt: "... jeg liker ikke å snakke mye." Bestemt, kan slå tilbake. Temperament Lidenskapelig, frihetselskende, dristig, heftig og uforutsigbar. Hun sier om seg selv "Jeg ble født så varm!". Frihetselskende, smart, forsiktig, dristig og opprørsk, hun er ikke redd for verken foreldres eller himmelske straff. Oppdragelse, […]
• I Tordenstormen viser Ostrovsky livet til en russisk handelsfamilie og kvinnens stilling i den. Karakteren til Katerina ble dannet i en enkel handelsfamilie, der kjærligheten regjerte og datteren hennes ble gitt fullstendig frihet. Hun skaffet seg og beholdt alle de vakre trekkene til den russiske karakteren. Dette er en ren, åpen sjel som ikke vet hvordan den skal lyve. «Jeg vet ikke hvordan jeg skal lure; Jeg kan ikke skjule noe, sier hun til Varvara. I religion fant Katerina den høyeste sannhet og skjønnhet. Hennes ønske om det vakre, det gode, ble uttrykt i bønner. Kommer ut […]
• I "Thunderstorm" klarte Ostrovsky, som opererer med et lite antall karakterer, å avdekke flere problemer på en gang. For det første er dette selvfølgelig en sosial konflikt, et sammenstøt mellom "fedre" og "barn", deres synspunkter (og hvis vi tyr til generalisering, så to historiske epoker). Kabanova og Dikoy tilhører den eldre generasjonen, og uttrykker aktivt sin mening, og Katerina, Tikhon, Varvara, Kudryash og Boris tilhører den yngre. Kabanova er sikker på at orden i huset, kontroll over alt som skjer i det, er nøkkelen til et godt liv. Riktig […]
• "Tordenværet" ble utgitt i 1859 (på tampen av den revolusjonære situasjonen i Russland, i "førstormen"-epoken). Dens historicisme ligger i selve konflikten, de uforsonlige motsetningene som gjenspeiles i stykket. Hun reagerer på tidsånden. «Tordenvær» er en idyll i «det mørke riket». Tyranni og stillhet bringes i det til det ytterste. I stykket dukker det opp en ekte heltinne fra folkets miljø, og det er beskrivelsen av hennes karakter som får hovedoppmerksomheten, og den lille verdenen i byen Kalinov og selve konflikten beskrives mer generelt. "Deres liv […]
• Stykket av Alexander Nikolajevitsj Ostrovskij «Tordenvær» er historisk for oss, da det viser borgerskapets liv. "Tordenvær" ble skrevet i 1859. Det er det eneste verket i syklusen "Nights on the Volga" unnfanget, men ikke realisert av forfatteren. Hovedtemaet i verket er en beskrivelse av konflikten som oppsto mellom to generasjoner. Kabanihi-familien er typisk. Kjøpmennene klamrer seg til sine gamle måter, og ønsker ikke å forstå den yngre generasjonen. Og fordi de unge ikke vil følge tradisjonene, blir de undertrykt. Jeg er sikker, […]
• La oss starte med Catherine. I stykket "Tordenvær" er denne damen hovedpersonen. Hva er problemet denne jobben? Problemstillingen er hovedspørsmålet forfatteren stiller i sin skapelse. Så spørsmålet her er hvem som vinner? Det mørke riket, som er representert av byråkratene i fylkesbyen, eller den lyse begynnelsen, som er representert av vår heltinne. Katerina er ren i sjelen, hun har et ømt, følsomt, kjærlig hjerte. Heltinnen selv er dypt fiendtlig mot denne mørke sumpen, men er ikke helt klar over det. Katerina ble født […]
• En konflikt er et sammenstøt mellom to eller flere parter som ikke er sammenfallende i deres synspunkter, holdninger. Det er flere konflikter i Ostrovskys skuespill "Tordenvær", men hvordan bestemme hvilken som er den viktigste? I sosiologismens tid i litteraturkritikken trodde man at sosial konflikt var det viktigste i et skuespill. Selvfølgelig, hvis vi i bildet av Katerina ser en refleksjon av massenes spontane protest mot lenkeforholdene i "det mørke riket" og oppfatter Katerinas død som et resultat av hennes kollisjon med den tyranniske svigermoren , […]
• Dramatiske hendelser i stykket av A.N. Ostrovskys "Tordenvær" er utplassert i byen Kalinov. Denne byen ligger på den pittoreske bredden av Volga, fra den høye brattheten som de enorme russiske vidder og grenseløse avstander åpner opp for øyet. “Utsikten er enestående! Skjønnhet! Sjelen fryder seg, ”beundrer den lokale selvlærte mekanikeren Kuligin. Bilder av uendelige avstander, gjenklang i en lyrisk sang. Midt i den flate dalen," som han synger, har veldig viktig for å formidle en følelse av russerens enorme muligheter […]
• Katerina er hovedpersonen i Ostrovskys drama "Thunderstorm", Tikhons kone, svigerdatteren til Kabanikhi. Hovedideen med arbeidet er konflikten mellom denne jenta og det "mørke riket", riket av tyranner, despoter og ignoranter. Du kan finne ut hvorfor denne konflikten oppsto og hvorfor slutten på dramaet er så tragisk ved å forstå Katerinas ideer om livet. Forfatteren viste opprinnelsen til karakteren til heltinnen. Fra Katerinas ord lærer vi om hennes barndom og ungdomstid. Her er tegnet perfekt alternativ patriarkalske relasjoner og den patriarkalske verden generelt: «Jeg levde, ikke om […]
• Generelt er skapelseshistorien og ideen til skuespillet "Thunderstorm" veldig interessant. I noen tid var det en antagelse om at dette arbeidet var basert på virkelige hendelser som fant sted i den russiske byen Kostroma i 1859. «Tidlig morgen den 10. november 1859 forsvant den Kostroma-borgerlige Alexandra Pavlovna Klykova fra huset og enten kastet seg i Volga, eller ble kvalt og kastet der. Etterforskningen avslørte et kjedelig drama som utspilte seg i en usosial familie som levde med snevre handelsinteresser: […]
• I dramaet "Thunderstorm" skapte Ostrovsky et veldig psykologisk komplekst bilde - bildet av Katerina Kabanova. Denne unge kvinnen disponerer betrakteren med sin enorme, rene sjel, barnlige oppriktighet og vennlighet. Men hun bor i den muggen atmosfære av "mørke riket" handelsmoral. Ostrovsky klarte å skape et lyst og poetisk bilde av en russisk kvinne fra folket. Hovedhistorien i stykket er en tragisk konflikt mellom den levende, følelsesmessige sjelen til Katerina og den døde livsstilen til "det mørke riket". Ærlig og […]
• Alexander Nikolayevich Ostrovsky var utstyrt med et stort talent som dramatiker. Han regnes fortjent som grunnleggeren av det russiske nasjonalteateret. Hans skuespill, varierte i emne, glorifiserte russisk litteratur. Kreativitet Ostrovsky hadde en demokratisk karakter. Han skapte skuespill der hat mot det autokratisk-føydale regimet ble manifestert. Forfatteren ba om beskyttelse av de undertrykte og ydmykede innbyggerne i Russland, lengtet etter sosial endring. Ostrovskys store fortjeneste er at han åpnet de opplyste […]
• Den kritiske historien til "Thunderstorm" begynner allerede før den dukker opp. For å krangle om "en stråle av lys i det mørke riket", var det nødvendig å åpne "Dark Realm". En artikkel under denne tittelen dukket opp i juli- og septemberutgavene av Sovremennik i 1859. Den ble signert av det vanlige pseudonymet til N. A. Dobrolyubova - N. - bov. Årsaken til dette arbeidet var svært viktig. I 1859 oppsummerte Ostrovsky mellomresultatet av hans litterære virksomhet: hans to-binds samlede verk dukket opp. "Vi anser det som det mest […]
• Hel, ærlig, oppriktig, hun er ikke i stand til løgn og usannhet, derfor er livet hennes så tragisk i en grusom verden der villsvin og villsvin hersker. Katerinas protest mot Kabanikhas despotisme er de lyse, rene, menneskeliges kamp mot mørket, løgnene og grusomheten i "det mørke riket". Ikke rart at Ostrovsky, som ga stor oppmerksomhet til utvalget av navn og etternavn til karakterene, ga et slikt navn til heltinnen til "Thunderstorm": på gresk betyr "Catherine" "evig ren." Katerina er en poetisk natur. I […]
• Når du vender deg til refleksjoner om emnene i denne retningen, husk først og fremst alle leksjonene våre der vi snakket om problemet med "fedre og barn." Dette problemet er mangefasettert. 1. Kanskje temaet blir formulert på en slik måte at det får deg til å snakke om familieverdier. Da må du huske verkene der fedre og barn er blodslektninger. I dette tilfellet må man vurdere det psykologiske og moralske grunnlaget for familieforhold, rollen til familietradisjoner, […]
• Romanen ble skrevet fra slutten av 1862 til april 1863, det vil si at den ble skrevet på 3,5 måneder i det 35. året av forfatterens liv.Romanen delte leserne i to motstridende leire. Tilhengere av boken var Pisarev, Shchedrin, Plekhanov, Lenin. Men slike kunstnere som Turgenev, Tolstoy, Dostoevsky, Leskov mente at romanen var blottet for ekte kunstnerskap. For å svare på spørsmålet "Hva skal jeg gjøre?" Chernyshevsky reiser og løser følgende brennende problemer fra en revolusjonær og sosialistisk posisjon: 1. Det sosiopolitiske problemet […]
• Slik vasker jeg gulvene For å vaske gulvene rent, og ikke helle vann og smøre skitten, gjør jeg dette: Jeg tar en bøtte fra skapet, som min mor bruker til dette, samt en mopp. Jeg heller varmt vann i bassenget, tilsett en spiseskje salt til det (for å utrydde mikrober). Jeg skyller moppen i kummen og vrir den godt ut. Jeg rengjør gulvene i hvert rom, med start fra ytterste vegg mot døren. Jeg ser inn i alle hjørner, under senger og bord, hvor det meste av smuler, støv og andre onde ånder samler seg. Domyv hver […]
• På ballet Etter ballet Heltens følelser Han er "veldig sterkt" forelsket; beundret av jenta, livet, ballen, skjønnheten og elegansen til den omkringliggende verden (inkludert interiør); legger merke til alle detaljene på en bølge av glede og kjærlighet, klar til å bli berørt og felle tårer fra enhver bagatell. Uten vin – drukket – med kjærlighet. Han beundrer Varya, håper, skjelver, er glad for å bli valgt av henne. Den er lett, kjenner ikke sin egen kropp, "flyter". Glede og takknemlighet (for en fjær fra en fan), "glad og fornøyd", glad, "velsignet", snill, "et ujordisk vesen." MED […]
• Jeg har aldri hatt min egen hund. Vi bor i byen, leiligheten er liten, budsjettet er begrenset og vi er for late til å endre vanene våre, tilpasse oss hundens "gå"-modus ... Som barn drømte jeg om en hund. Hun ba om å kjøpe en valp eller ta i det minste fra gaten, hvem som helst. Hun var klar til å ta vare, gi kjærlighet og tid. Foreldre lovet alle: "Her vokser du opp ...", "Her går du i femte klasse ...". Bestod 5. og 6., så vokste jeg opp og innså at ingen noen gang ville slippe en hund inn i huset. Enig om katter. Siden da […]
• Kjærlighetshistorien til kontoristen Mitya og Lyuba Tortsova utspiller seg på bakgrunn av livet til et kjøpmannshus. Ostrovsky gledet igjen fansen sin med sin bemerkelsesverdige kunnskap om verden og overraskende levende språk. I motsetning til tidligere skuespill, er det i denne komedien ikke bare den sjelløse fabrikkeieren Korshunov og Gordey Tortsov, som skryter av sin rikdom og makt. De blir motarbeidet av enkle og oppriktige mennesker, snille og kjærlige Mitya, og den bortkastede fyllikeren Lyubim Tortsov, som til tross for sitt fall, […]

Det var ikke for ingenting at Ostrovsky ga navnet sitt "Thunderstorm", fordi før folk var redde for elementene, assosierte de det med himmelens straff. Torden og lyn inspirerte overtroisk frykt og primitiv redsel. Forfatteren fortalte i sitt skuespill om innbyggerne i en provinsby, som er betinget delt inn i to grupper: "det mørke riket" - rike kjøpmenn som utnytter de fattige, og "ofre" - de som tolererer tyranners vilkårlighet. Egenskapene til heltene vil fortelle mer detaljert om menneskers liv. Stormen avslører de sanne følelsene til karakterene i stykket.

Kjennetegn ved Wild

Savel Prokofich Wild er en typisk småtyrann. Dette er en rik kjøpmann som ikke har noen rett. Han torturerte sine slektninger, på grunn av hans fornærmelser spredte husholdninger seg gjennom loft og skap. Kjøpmannen er frekk mot tjenerne, det er umulig å behage ham, han vil definitivt finne noe å klamre seg til. Du kan ikke tigge om lønn fra Wild, fordi han er veldig grådig. Savel Prokofich, en uvitende mann, en tilhenger av det patriarkalske systemet, ønsker ikke å kjenne den moderne verden. Kjøpmannens dumhet er bevist av samtalen hans med Kuligin, hvorfra det blir klart at Wild ikke vet, et tordenvær. Karakteriseringen av heltene i "det mørke riket" slutter dessverre ikke der.

Beskrivelse av Kabanikhi

Marfa Ignatievna Kabanova er legemliggjørelsen av den patriarkalske livsstilen. En rik kjøpmanns kone, en enke, hun insisterer hele tiden på å observere alle tradisjonene til forfedrene hennes og følger dem strengt. Villsvinet brakte alle til fortvilelse - det er nettopp dette karakteriseringen av heltene viser. «Tordenvær» er et skuespill som avslører skikkene i et patriarkalsk samfunn. En kvinne gir almisser til de fattige, går i kirken, men gir ikke liv til sine barn og svigerdatter. Heltinnen ønsket å opprettholde sin tidligere livsstil, så hun holdt familien i sjakk, lærte sønnen, datteren og svigerdatteren.

Kjennetegn på Katerina

I en patriarkalsk verden kan menneskelighet, tro på godhet bevares - dette vises også av heltenes egenskaper. «Thunderstorm» er et skuespill der det er en konfrontasjon mellom den nye og den gamle verden, bare karakterene i verket forsvarer sitt ståsted på ulike måter. Katerina husker gjerne barndommen sin, fordi hun vokste opp i kjærlighet og forståelse. Hun tilhører den patriarkalske verden, og til et visst punkt passet alt henne, til og med det faktum at foreldrene selv bestemte skjebnen hennes og ga henne i ekteskap. Men Katerina liker ikke rollen som den ydmykede svigerdatteren, hun forstår ikke hvordan man hele tiden kan leve i frykt og fangenskap.

Hovedpersonen i stykket endrer seg gradvis, en sterk personlighet våkner i henne, i stand til å ta sitt valg, som manifesterer seg i kjærlighet til Boris. Katerina ble drept av følget hennes, mangelen på håp presset henne til selvmord, fordi hun ikke kunne bo i Kabanikhi hjemmefengsel.

Holdningen til Kabanikhs barn til den patriarkalske verden

Barbara er en som ikke ønsker å leve i henhold til lovene i den patriarkalske verden, men hun kommer ikke til å åpent motsette seg morens vilje. Hun ble forkrøplet av huset til Kabanikha, fordi det var her jenta lærte å lyve, jukse, gjøre hva hun ville, men forsiktig skjule sporene etter ugjerningene hennes. For å vise noen personers evne til å tilpasse seg forskjellige forhold, skrev Ostrovsky skuespillet sitt. Et tordenvær (karakteriseringen av heltene viser hva slags slag Varvara påførte moren sin ved å rømme fra huset) førte alle til rent vann, under dårlig vær viste innbyggerne i byen sine virkelige ansikter.

Tikhon er en svak person, legemliggjørelsen av fullføringen av den patriarkalske livsstilen. Han elsker sin kone, men finner ikke styrken til å beskytte henne mot morens tyranni. Det var Kabanikha som presset ham til drukkenskap, ødela ham med sin moralisering. Tikhon støtter ikke den gamle ordenen, men han ser ingen grunn til å gå mot moren sin og sende hennes ord for døve ører. Først etter konens død bestemmer helten seg for å gjøre opprør mot Kabanikh, og anklage henne for Katerinas død. Å forstå verdensbildet til hver karakter og hans holdning til den patriarkalske verden tillater karakterisering av karakterene. «Thunderstorm» er et skuespill med en tragisk slutt, men tro på en bedre fremtid.

Handlingen i stykket "Tordenvær" finner sted i den fiktive byen Kalinov, som er et samlet bilde av alle datidens provinsbyer.
Det er ikke så mange hovedkarakterer i stykket «Tordenvær», hver må sies hver for seg.

Katerina er en ung kvinne gift uten kjærlighet, "i en merkelig retning", gudfryktig og from. I foreldrehjemmet vokste Katerina opp i kjærlighet og omsorg, ba og nøt livet. Ekteskap for henne viste seg å være en vanskelig test, som hennes saktmodige sjel motsetter seg. Men til tross for ytre frykt og ydmykhet, koker lidenskaper i Katerinas sjel når hun forelsker seg i en fremmed mann.

Tikhon - Katerinas mann, en snill og mild person, elsker sin kone, synes synd på henne, men adlyder sin mor, som alle husholdninger. Han tør ikke gå mot "morens" vilje gjennom hele stykket, samt åpent fortelle sin kone om kjærligheten, siden moren forbyr dette, for ikke å skjemme bort kona.

Kabanikha - enken til grunneieren Kabanov, mor til Tikhon, svigermor til Katerina. En despotisk kvinne, i hvis makt hele huset er, ingen tør å ta et skritt uten hennes viten, og frykter en forbannelse. I følge en av heltene i stykket, Kudryash, Kabanikh - "en hykler, gir til de fattige, men spiser hjemmelaget mat." Det er hun som forteller Tikhon og Katerina hvordan de skal bygge familielivet i de beste tradisjonene i Domostroy.

Varvara er Tikhons søster, en ugift jente. I motsetning til broren, adlyder hun moren bare for utseendets skyld, mens hun selv løper i hemmelighet på dater om natten, og oppfordrer Katerina til å gjøre det. Prinsippet er at du kan synde hvis ingen ser, ellers vil du tilbringe hele livet ved siden av moren din.

Grunneieren Dikoy er en episodisk karakter, men personifiserer bildet av en "tyrann", dvs. makthaverne som er sikre på at penger gir rett til å gjøre hva hjertet ditt ønsker.

Boris, Dikys nevø, som ankom i håp om å få sin del av arven, forelsker seg i Katerina, men stikker feig av gårde og etterlater kvinnen han forførte.

I tillegg deltar Kudryash, Wilds kontorist. Kuligin er en selvlært oppfinner, som stadig prøver å introdusere noe nytt i livet til en søvnig by, men blir tvunget til å be Wild om penger til oppfinnelser. Det samme, som på sin side er en representant for "fedrene", er sikker på nytteløsheten i Kuligins foretak.

Alle navnene og etternavnene i stykket er "talende", de forteller om karakteren til "herrene" bedre enn noen handlinger.

Selv viser hun levende konfrontasjonen mellom «gamle» og «unge». Førstnevnte motstår aktivt alle slags innovasjoner, og klager over at unge mennesker har glemt ordrene til sine forfedre og ikke ønsker å leve "som forventet." Sistnevnte prøver på sin side å frigjøre seg fra foreldreordrenes åk, de forstår at livet går fremover, endrer seg.

Men ikke alle bestemmer seg for å gå mot foreldrenes vilje, noen - på grunn av frykten for å miste arven. Noen - vant til å adlyde foreldrene sine i alt.

På bakgrunn av blomstrende tyranni og forskrifter fra Domostroy, blomstrer den forbudte kjærligheten til Katerina og Boris. Unge mennesker blir tiltrukket av hverandre, men Katerina er gift, og Boris er avhengig av onkelen for alt.

Den tunge atmosfæren i byen Kalinov, trykket fra den onde svigermoren, tordenværet som har begynt, tvinger Katerina, plaget av anger på grunn av hennes svik mot mannen sin, til å tilstå alt offentlig. Galten fryder seg - hun viste seg å ha rett i å råde Tikhon til å holde kona "streng". Tikhon er redd moren sin, men rådet hennes om å slå kona slik at hun vet det er utenkelig for ham.

Boris og Katerinas forklaring forverrer situasjonen til den uheldige kvinnen ytterligere. Nå må hun leve vekk fra sin elskede, med mannen sin, som vet om sviket hennes, med moren, som nå definitivt kommer til å slite ut svigerdatteren. Katerinas fromhet får henne til å tenke at det ikke lenger er grunn til å leve, kvinnen kaster seg utfor en klippe i elven.

Først etter å ha mistet kvinnen han elsker, innser Tikhon hvor mye hun betydde for ham. Nå vil han måtte leve hele livet med forståelsen av at hans følelsesløshet og lydighet mot sin tyrannmor førte til en slik slutt. De siste ordene i stykket er ordene til Tikhon, uttalt over kroppen til hans døde kone: "Bra for deg, Katya! Og hvorfor i all verden ble jeg for å leve og lide!

Stykket "Tordenvær" av den berømte russiske forfatteren fra det 19. århundre Alexander Ostrovsky ble skrevet i 1859 i kjølvannet av en offentlig opptur på tampen av sosiale reformer. Hun ble en av de beste fungerer forfatteren, åpnet øynene til hele verden for sedene og moralske verdiene til den daværende handelsklassen. Den ble først utgitt i magasinet Library for Reading i 1860, og på grunn av nyheten i emnet (beskrivelser av kampen for nye progressive ideer og ambisjoner med gamle, konservative grunnlag), forårsaket umiddelbart etter publisering et bredt offentlig ramaskrik. Hun ble gjenstand for å skrive et stort antall kritiske artikler fra den tiden ("A Ray of Light in the Dark Kingdom" av Dobrolyubov, "Motives of Russian Drama" av Pisarev, kritikk av Apollon Grigoriev).

Skrivehistorie

Inspirert av skjønnheten i Volga-regionen og dens store vidder under en reise med familien til Kostroma i 1848, begynte Ostrovsky å skrive stykket i juli 1859, etter tre måneder fullførte han det og sendte det til sensuren i St. Petersburgs domstol.

Etter å ha jobbet i flere år på kontoret til den samvittighetsfulle domstolen i Moskva, visste han godt hvordan kjøpmennene var i Zamoskvorechye (hovedstadens historiske distrikt, på høyre bredd av Moskva-elven), møtte han mer enn en gang på vakt. med det som skjedde bak de høye gjerdene til kjøpmannskoret, nemlig med grusomhet, tyranni, uvitenhet og diverse overtro, ulovlige transaksjoner og svindel, tårer og lidelser fra andre. Handlingen i stykket er basert på den tragiske skjebnen til en svigerdatter i den velstående kjøpmannsfamilien til Klykovs, som skjedde i virkeligheten: en ung kvinne stormet inn i Volga og druknet, ute av stand til å motstå trakasseringen av hennes imperium. svigermor, lei av ektemannens ryggradsløshet og hemmelige lidenskap for postbetjenten. Mange trodde at det var historier fra livet til Kostroma-kjøpmennene som ble prototypen for handlingen til stykket skrevet av Ostrovsky.

I november 1859 ble stykket spilt på scenen til Maly akademisk teater i Moskva, i desember samme år i Alexandrinsky dramateater I Petersburg.

Analyse av arbeidet

Handling

I sentrum av hendelsene beskrevet i stykket er den velstående kjøpmannsfamilien til Kabanovs, som bor i den fiktive Volga-byen Kalinovo, en slags særegen og lukket liten verden, som symboliserer den generelle strukturen til hele den patriarkalske russiske staten. Kabanov-familien består av en dominerende og grusom kvinnetyrann, og faktisk familiens overhode, en velstående kjøpmann og enke Marfa Ignatievna, hennes sønn, Tikhon Ivanovich, viljeløs og ryggradsløs på bakgrunn av hans tunge temperament. mor, datteren til Varvara, som lærte ved svik og list å motstå despotismen til moren sin, så vel som svigerdatteren Katerina. En ung kvinne, som vokste opp i en familie der hun ble elsket og medlidende, lider i huset til en uelsket ektemann på grunn av mangelen på vilje og påstandene fra svigermoren, faktisk etter å ha mistet viljen sin og blitt et offer for Kabanikhs grusomhet og tyranni, overlatt til skjebnens nåde av en filleektemann.

Fra håpløshet og fortvilelse søker Katerina trøst i kjærligheten til Boris Diky, som også elsker henne, men er redd for å være ulydig mot onkelen sin, den velstående kjøpmannen Savel Prokofich Diky, fordi den økonomiske situasjonen til ham og søsteren avhenger av ham. I all hemmelighet møter han Katerina, men i siste øyeblikk forråder han henne og løper bort, deretter drar han til Sibir i retning av onkelen.

Katerina, som er oppdratt i lydighet og underkastelse til mannen sin, plaget av sin egen synd, tilstår alt for mannen sin i nærvær av moren. Hun gjør livet til svigerdatteren fullstendig uutholdelig, og Katerina, som lider av ulykkelig kjærlighet, samvittighetsbebreidelser og grusom forfølgelse av tyrannen og despoten Kabanikhi, bestemmer seg for å avslutte plagene hennes, den eneste måten hun ser frelse på er selvmord. Hun kaster seg utfor en klippe i Volga og dør tragisk.

Hovedroller

Alle karakterene i stykket er delt inn i to motstridende leire, noen (Kabanikha, hennes sønn og datter, kjøpmann Dikoy og hans nevø Boris, tjenestepiker Feklusha og Glasha) er representanter for den gamle, patriarkalske livsstilen, andre (Katerina, selvtillit) -lært mekaniker Kuligin) er nye, progressive.

En ung kvinne, Katerina, kona til Tikhon Kabanov, er sentral heltinne spiller. Hun ble oppdratt i strenge patriarkalske regler, i samsvar med lovene til den gamle russiske Domostroy: en kone må adlyde mannen sin i alt, respektere ham, oppfylle alle kravene hans. Til å begynne med prøvde Katerina med all sin makt å elske mannen sin, å bli en underdanig og god kone for ham, men på grunn av hans fullstendige ryggradsløshet og karaktersvakhet, kan hun bare synes synd på ham.

Utad ser hun svak og taus ut, men i dypet av sjelen hennes er det nok viljestyrke og utholdenhet til å motstå svigermorens tyranni, som er redd for at svigerdatteren kan forandre sønnen Tikhon og han vil ikke lenger adlyde sin mors vilje. Katerina er trang og prippen i livets mørke rike i Kalinovo, hun bokstavelig talt kveles der og i drømmene flyr hun bort som en fugl bort fra dette forferdelige stedet for henne.

Boris

Etter å ha forelsket seg i den besøkende unge mannen Boris, nevøen til en velstående kjøpmann og forretningsmann, skaper hun i hodet bildet av en ideell elsker og en ekte mann, noe som er helt usant, knuser hjertet hennes og fører til en tragisk slutt .

I stykket motsetter karakteren til Katerina ikke spesifikk person, hans svigermor, men til alt på den tiden eksisterende patriarkalske livsstil.

Villsvin

Marfa Ignatyevna Kabanova (Kabanikha), som kjøpmann-tyrannen Dikoy, som torturerer og fornærmer sine slektninger, ikke betaler lønn og bedrar arbeiderne sine, er levende representanter for den gamle, småborgerlige livsstilen. De utmerker seg ved dumhet og uvitenhet, uberettiget grusomhet, uhøflighet og uhøflighet, fullstendig avvisning av eventuelle progressive endringer i den forbenede patriarkalske livsstilen.

Tikhon

(Tikhon, i illustrasjonen nær Kabanikhi - Marfa Ignatievna)

Tikhon Kabanov karakteriseres gjennom hele stykket som en stille og viljesvak person, som er under fullstendig påvirkning av en despotisk mor. Utmerket av sin milde natur, gjør han ingen forsøk på å beskytte sin kone mot angrepene fra moren.

På slutten av stykket bryter han til slutt sammen og forfatteren viser sitt opprør mot tyranni og despoti, det er hans frase på slutten av stykket som leder leserne til en viss konklusjon om dybden og tragedien i den aktuelle situasjonen.

Funksjoner ved komposisjonskonstruksjon

(Fragment fra en dramatisk produksjon)

Arbeidet begynner med en beskrivelse av byen ved Volga av Kalinov, hvis bilde er et kollektivt bilde av alle russiske byer på den tiden. Landskapet til Volga-viddene som er avbildet i stykket står i kontrast til den muggen, kjedelige og dystre atmosfæren i livet i denne byen, som understrekes av den døde isolasjonen av livet til innbyggerne, deres underutvikling, sløvhet og ville mangel på utdanning. Generell tilstand Forfatteren beskrev bylivet som før et tordenvær, når den gamle, forfalne livsstilen rystes, og nye og progressive trender, som et vindkast av rasende tordenvind, vil bære bort de foreldede reglene og fordommene som hindrer folk i å leve normalt . Livsperioden til innbyggerne i byen Kalinov beskrevet i stykket er bare i en tilstand når alt utad ser rolig ut, men dette er bare roen før den kommende stormen.

Stykkets sjanger kan tolkes som et sosialt drama, så vel som en tragedie. Den første er preget av bruken av en grundig beskrivelse av levekår, maksimal overføring av dens "tetthet", samt justering av tegn. Lesernes oppmerksomhet bør fordeles blant alle deltakerne i produksjonen. Tolkningen av stykket som en tragedie antyder at det er mer dyp betydning og grundighet. Hvis vi i Katerinas død ser konsekvensen av konflikten hennes med svigermoren, så ser hun ut som et offer for en familiekonflikt, og all handlingen som utspiller seg i stykket virker liten og ubetydelig for en ekte tragedie. Men hvis vi betrakter hovedpersonens død som en konflikt i en ny, progressiv tid med en falmende, gammel tid, så tolkes hennes handling best på en heroisk måte, karakteristisk for en tragisk fortelling.

Den talentfulle dramatikeren Alexander Ostrovsky fra det sosiale dramaet om kjøpmannsklassens liv skaper gradvis en ekte tragedie, der han ved hjelp av en kjærlighets- og hjemlig konflikt viste begynnelsen av et epokegjørende vendepunkt i hodet til folket. Enkle mennesker de er klar over den våkne følelsen av sin egen verdighet, de begynner å forholde seg til verden rundt seg på en ny måte, de ønsker å bestemme sine egne skjebner og uttrykker fryktløst sin vilje. Dette begynnende begjæret kommer i uforsonlig motsetning med den virkelige patriarkalske livsstilen. Katerinas skjebne får en sosial historisk betydning, og uttrykker tilstanden til folkets bevissthet ved vendepunktet i to epoker.

Alexander Ostrovsky, som med tiden la merke til undergangen til forfallende patriarkalske grunnlag, skrev stykket "Tordenvær" og åpnet øynene til hele den russiske offentligheten for det som skjedde. Han skildret ødeleggelsen av den vanlige, utdaterte livsstilen, ved hjelp av det tvetydige og figurative konseptet om et tordenvær, som etter hvert som vokser, vil feie bort alt fra sin vei og åpne veien for et nytt, bedre liv.

Vedlegg 5

Sitater som karakteriserer karakterene

Savel Prokofich Wild

1) Krøllete. Dette? Denne ville nevøen skjeller ut.

Kuligin. Fant et sted!

Krøllete. Han har en plass overalt. Redd for hva, han for hvem! Han fikk Boris Grigoryevich som et offer, så han rir på det.

Shapkin. Se etter slik og slik skjenn, som vår Savel Prokofich, for å se etter mer! Vil avskjære en person for ingenting.

Krøllete. En gripende mann!

2) Shapkin. Det er ingen som tar ham ned, så han kjemper!

3) Krøllete. ... og denne, som utenfor kjeden!

4) Krøllete. Hvordan ikke skjelle ut! Han kan ikke puste uten.

Handling én, hendelse to:

1) Vill. Bokhvete, du kom hit for å slå! Parasitt! Forsvinn!

Boris. Ferie; hva du skal gjøre hjemme!

Vill. Finn jobben du ønsker. En gang sa jeg det til deg, to ganger sa jeg til deg: "Tør ikke møte meg"; du får alt! Er det nok plass til deg? Uansett hvor du går, her er du! Pah du forbanna! Hvorfor står du som en søyle! Blir du fortalt nei?

1) Boris. Nei, det er ikke nok, Kuligin! Han bryter først ned på oss, skjeller oss ut på alle mulige måter, slik hjertet begjærer, men ender likevel opp med å gi oss ingenting eller bare litt. Dessuten vil han begynne å fortelle at han ga av barmhjertighet, at dette ikke burde vært det.

2) Boris. Saken, Kuligin, er at det er absolutt umulig. Selv deres eget folk kan ikke behage ham; men hvor er jeg!

Krøllete. Hvem vil glede ham hvis hele livet hans er basert på forbannelse? Og mest av alt på grunn av pengene; ikke en eneste beregning uten skjenn er fullført. En annen er glad for å gi opp sine egne, bare han roer seg. Og problemet er hvordan noen vil irritere ham om morgenen! Han lurer på alle hele dagen lang.

3) Shapkin. Ett ord: kriger.

Marfa Ignatievna Kabanova

1) Shapkin. Bra også, og Kabanikha.

Krøllete. Vel, ja, i hvert fall den, i hvert fall, alt under dekke av fromhet, men denne, som utenfor kjeden!

1) Kuligin. Hypnotiser, sir! Hun kler de fattige, men spiser hele husholdningen.

Første akt, scene sju:

1) Barbara. Snakke! Jeg er verre enn deg!

Tikhon Kabanov

Første akt, scene seks:

1) Barbara. Så det er hennes feil! Moren hennes angriper henne, og det gjør du også. Og du sier at du elsker kona di. Jeg er lei av å se på deg.

Ivan Kudryash

Handling én, utseende én:

1) Krøllete. Jeg ønsket det, men jeg ga det ikke bort, så alt er én ting. Han vil ikke gi opp (Ville) meg, han lukter med nesa at jeg ikke skal selge hodet mitt billig. Han er skummel for deg, men jeg vet hvordan jeg skal snakke med ham.

2) Krøllete. Hva er her: oh! Jeg regnes som en brute; hvorfor holder han meg? Stål for å være, han trenger meg. Vel, det betyr at jeg ikke er redd ham, men la ham være redd for meg.

3) Krøllete. ... Ja, jeg slipper det heller ikke: han er ordet, og jeg er ti; spytte, og gå. Nei, jeg vil ikke være en slave for ham.

4) Krøllete. ... Det gjør vondt for jenter!

Katerina

1) Katerina. Og drar aldri.

Barbara. Hvorfor?

Katerina. Jeg ble født så varm! Jeg var fortsatt seks år gammel, ikke mer, så jeg gjorde det! De fornærmet meg med noe hjemme, men det var om kvelden, det var allerede mørkt, jeg løp ut til Volga, gikk inn i båten og dyttet den vekk fra land. Neste morgen fant de den allerede, ti mil unna!

2) Katerina. Jeg vet ikke hvordan jeg skal lure; Jeg kan ikke skjule noe.

Handling én, hendelse tre:

1) Kuligin. Hvordan, sir! Tross alt gir britene en million; Jeg ville brukt alle pengene til samfunnet, til støtte. Arbeid må gis til borgerskapet. Og så er det hender, men det er ingenting å jobbe med.

Handling én, hendelse tre:

Boris. Eh, Kuligin, det er smertelig vanskelig for meg her uten en vane! Alle ser vilt på meg, som om jeg var overflødig her, som om jeg forstyrrer dem. Jeg kjenner ikke skikken. Jeg forstår at alt dette er vår russiske, innfødte, men likevel kan jeg ikke venne meg til det på noen måte.

1) F e k l u sh a. Bla-alepie, kjære, bla-alepie! Skjønnhet er fantastisk! Hva kan jeg si! Lev i det lovede land! Og kjøpmennene er alle fromme mennesker, smykket med mange dyder! Raushet og almisse av mange! Jeg er så glad, så, mor, glad, helt i nakken! For vår manglende evne til å forlate dem vil bli mangedoblet, og spesielt huset til Kabanovs.

2) Feklusha. Nei kjære. Jeg, på grunn av min svakhet, kom ikke langt; og høre - hørt mye. De sier at det er slike land, kjære jente, hvor det ikke er ortodokse tsarer, og saltanerne styrer jorden. I det ene landet sitter den tyrkiske Saltan Mahnut på tronen, og i det andre perseren Saltan Mahnut; og de yter rettferdighet, kjære jente, over alle mennesker, og uansett hva de dømmer, er alt galt. Og de, min kjære, kan ikke dømme en eneste sak rettferdig, slik er grensen som er satt for dem. Vi har en rettferdig lov, og de, min kjære, er urettferdige; at etter vår lov blir det slik, men ifølge deres er alt omvendt. Og alle deres dommere i deres land er også alle urettferdige; så til dem, kjære jente, og i forespørsler skriver de: "Døm meg, urettferdig døm!" Og så er det landet der alle menneskene med hundehoder.

Farvel for nå!

Glasha. Ha det!

Feklusha går.

Byskikk:

Handling én, hendelse tre:

1) Kuligin. Og du vil aldri bli vant til det, sir.

Boris. Fra hva?

Kuligin. Grusom moral, sir, i byen vår, grusom! I filistinisme, sir, vil du ikke se annet enn uhøflighet og bar fattigdom. Og vi, sir, kommer aldri ut av denne bjeffingen! Fordi ærlig arbeid aldri vil gi oss mer daglig brød. Og den som har penger, sir, han prøver å slavebinde de fattige, slik at han kan tjene enda mer penger på sitt gratis arbeid. Vet du hva onkelen din, Savel Prokofich, svarte ordføreren? Bøndene kom til ordføreren for å klage over at han ikke ville lese noen av dem forresten. Gorodnii begynte å si til ham: «Hør, sier han, Savel Prokofich, du regner bøndene godt! Hver dag kommer de til meg med en klage!» Onkelen din klappet ordføreren på skulderen og sa: «Er det verdt det, din ære, å snakke om slike bagateller med deg! Mange mennesker bor hos meg hvert år; du forstår: Jeg vil underbetale dem for noen kroner per person, og jeg tjener tusenvis av dette, så det er bra for meg! Det er slik, sir! Og seg imellom, sir, hvordan de lever! De undergraver hverandres handel, og ikke så mye av egeninteresse, men av misunnelse. De krangler med hverandre; de lokker fulle funksjonærer inn i sine høye herskapshus, slik, sir, funksjonærer, at det ikke er noe menneskelig utseende på ham, hans menneskelige utseende er tapt. Og de til dem, for en liten velsignelse, på frimerkeark rabler ondsinnet baktalelse på sine naboer. Og de skal begynne, sir, retten og saken, og det blir ingen ende på plagene. De saksøker, de saksøker her, men de skal til provinsen, og der er de allerede ventet og plasker hendene av glede. Snart blir eventyret fortalt, men gjerningen er ikke snart gjort; led dem, led dem, dra dem, dra dem; og de er også fornøyde med denne dragingen, det er alt de trenger. "Jeg, sier han, vil bruke penger, og det vil bli en krone for ham." Jeg ønsket å beskrive alt dette i vers ...

2) F e k l u sh a. Bla-alepie, kjære bla-alepie! Skjønnhet er fantastisk! Hva kan jeg si! Lev i det lovede land! OG kjøpmenn alt et fromt folk, smykket med mange dyder! Raushet og almisse av mange! Jeg er så glad, så, mor, glad, helt i nakken! For vår manglende evne til å forlate dem vil bli mangedoblet, og spesielt huset til Kabanovs.

Handling to, utseende en:

3) Feklusha. Nei kjære. Jeg, på grunn av min svakhet, kom ikke langt; og høre - hørt mye. De sier at det er slike land, kjære jente, hvor det ikke er ortodokse tsarer, og saltanerne styrer jorden. I det ene landet sitter den tyrkiske Saltan Mahnut på tronen, og i det andre perseren Saltan Mahnut; og de yter rettferdighet, kjære jente, over alle mennesker, og uansett hva de dømmer, er alt galt. Og de, min kjære, kan ikke dømme en eneste sak rettferdig, slik er grensen som er satt for dem. Vi har en rettferdig lov, og de, min kjære, er urettferdige; at etter vår lov blir det slik, men ifølge deres er alt omvendt. Og alle deres dommere i deres land er også alle urettferdige; så til dem, kjære jente, og i forespørsler skriver de: "Døm meg, urettferdig døm!" Og så er det landet der alle menneskene med hundehoder.

Glasha. Hvorfor er det slik med hunder?

Fekush. For utroskap. Jeg går, kjære pike, vandre rundt i kjøpmennene: vil det være noe for fattigdommen. Farvel for nå!

Glasha. Ha det!

Feklusha går.

Her er noen andre land! Det er ingen mirakler i verden! Og vi sitter her, vi vet ingenting. Det er også bra at det er flinke folk; nei, nei, ja, og du skal høre hva som skjer i verden; ellers ville de dø som idioter.

Relasjoner i familien:

Akt én, hendelse fem:

1) Kabanova. Hvis du vil høre på moren din, så gjør som jeg beordret deg når du kommer dit.

Kabanov. Men hvordan kan jeg, mor, være ulydig mot deg!

Kabanova. Det er ikke mye respekt for eldste i disse dager.

Barbara (for seg selv). Ikke respekter deg, hvordan!

Kabanov. Jeg, det ser ut til, mor, ikke et skritt ut av din vilje.

Kabanova. Jeg ville ha trodd deg, min venn, hvis jeg ikke hadde sett med egne øyne og hørt med egne ører, hva er nå ærbødigheten for foreldre fra barn! Hvis de bare husket hvor mange sykdommer mødre tåler fra barn.

Kabanov. jeg mamma...

Kabanova. Hvis en forelder som når og fornærmende, i din stolthet, sier det, tror jeg det kan overføres! Hva tror du?

Kabanov. Men når holdt jeg, mor, ikke ut fra deg?

Kabanova. Mor er gammel, dum; vel, og dere, smarte unge mennesker, bør ikke kreve fra oss, idioter.

Kabanov (sukker til siden).Å du, Herre! (Mødre.) Tør vi, mor, å tenke!

Kabanova. Tross alt, av kjærlighet er foreldre strenge med deg, av kjærlighet skjærer de ut deg, alle tenker å undervise godt. Vel, nå liker jeg det ikke. Og barna vil gå til folk for å rose at moren grumser, at moren ikke gir pass, hun krymper fra lyset. Og gud forby, man kan ikke glede svigerdatteren med et eller annet ord, vel, og samtalen begynte om at svigermor spiste helt.

Kabanov. Noe, mor, hvem snakker om deg?

Kabanova. Jeg hørte ikke, min venn, jeg hørte ikke, jeg vil ikke lyve. Hadde jeg bare hørt, så hadde jeg ikke snakket med deg, min kjære. (Sukk.) Å, en alvorlig synd! Det er lang tid å synde noe! En samtale nær hjertet vil fortsette, vel, og du vil synde, bli sint. Nei, min venn, si hva du vil om meg. Du vil ikke beordre noen til å snakke: de vil ikke våge å møte det, de vil stå bak ryggen din.

Kabanov. La tungen tørke....

Kabanova. Fullfør, komplett, ikke bekymre deg! Synd! jeg vil
Jeg har lenge sett at din kone er deg kjærere enn din mor. Siden
gift, jeg ser ikke din tidligere kjærlighet fra deg.

Kabanov. Hva ser du, mor?

K a b a n o v a. Ja, alt, min venn! Det en mor ikke kan se med øynene, hun har et profetisk hjerte, hun kan føle med hjertet. Al kone tar deg bort fra meg, jeg vet ikke.

Handling to, fenomen to:

2) Katerina. Jeg vet ikke hvordan jeg skal lure; Jeg kan ikke skjule noe.

V a r v a r a. Vel, men uten dette er det umulig; husk hvor du bor! Hele huset vårt er basert på det. Og jeg var ikke en løgner, men jeg lærte når det ble nødvendig. Jeg gikk i går, så jeg så ham, snakket med ham.

Første akt, scene ni:

1) Barbara (ser seg rundt). At denne broren ikke kommer, ut, ingen måte, stormen kommer.

KATERINA (med gru). Storm! La oss løpe hjem! Skynde deg!

Barbara. Hva er du, gal, eller noe, borte! Hvordan kan du vise deg hjem uten en bror?

Katerina. Nei, hjem, hjem! Gud velsigne ham!

Barbara. Hva er du egentlig redd for: stormen er fortsatt langt unna.

Katerina. Og er det langt unna, så venter vi kanskje litt; men det ville være bedre å gå. La oss gå bedre!

Barbara. Hvorfor, hvis noe skjer, kan du ikke gjemme deg hjemme.

Katerina. Ja, likevel, alt er bedre, alt er roligere; Hjemme går jeg til bilder og ber til Gud!

Barbara. Jeg visste ikke at du var så redd for tordenvær. Jeg er ikke redd her.

Katerina. Hvordan, jente, ikke vær redd! Alle burde være redde. Det er ikke så forferdelig at det vil drepe deg, men at døden plutselig vil finne deg som du er, med alle dine synder, med alle dine onde tanker. Jeg er ikke redd for å dø, men når jeg tenker at jeg plutselig vil dukke opp for Gud slik jeg er her med deg, etter denne samtalen, er det det som er skummelt. Hva tenker jeg på! For en synd! skummelt å si!

Det var ikke for ingenting at Ostrovsky ga navnet sitt "Thunderstorm", fordi før folk var redde for elementene, assosierte de det med himmelens straff. Torden og lyn inspirerte overtroisk frykt og primitiv redsel. Forfatteren fortalte i sitt skuespill om innbyggerne i en provinsby, som er betinget delt inn i to grupper: "det mørke riket" - rike kjøpmenn som utnytter de fattige, og "ofre" - de som tolererer tyranners vilkårlighet. Egenskapene til heltene vil fortelle mer detaljert om menneskers liv. Stormen avslører de sanne følelsene til karakterene i stykket.

Kjennetegn ved Wild

Savel Prokofich Wild er en typisk småtyrann. Dette er en rik kjøpmann som ikke har noen rett. Han torturerte sine slektninger, på grunn av hans fornærmelser spredte husholdninger seg gjennom loft og skap. Kjøpmannen er frekk mot tjenerne, det er umulig å behage ham, han vil definitivt finne noe å klamre seg til. Du kan ikke tigge om lønn fra Wild, fordi han er veldig grådig. Savel Prokofich, en uvitende mann, en tilhenger av det patriarkalske systemet, ønsker ikke å kjenne den moderne verden. Kjøpmannens dumhet er bevist av samtalen hans med Kuligin, hvorfra det blir klart at Wild ikke vet, et tordenvær. Karakteriseringen av heltene i "det mørke riket" slutter dessverre ikke der.

Beskrivelse av Kabanikhi

Marfa Ignatievna Kabanova er legemliggjørelsen av den patriarkalske livsstilen. En rik kjøpmanns kone, en enke, hun insisterer hele tiden på å observere alle tradisjonene til forfedrene hennes og følger dem strengt. Villsvinet brakte alle til fortvilelse - det er nettopp dette karakteriseringen av heltene viser. «Tordenvær» er et skuespill som avslører skikkene i et patriarkalsk samfunn. En kvinne gir almisser til de fattige, går i kirken, men gir ikke liv til sine barn og svigerdatter. Heltinnen ønsket å opprettholde sin tidligere livsstil, så hun holdt familien i sjakk, lærte sønnen, datteren og svigerdatteren.

Kjennetegn på Katerina

I en patriarkalsk verden kan menneskelighet, tro på godhet bevares - dette vises også av heltenes egenskaper. «Thunderstorm» er et skuespill der det er en konfrontasjon mellom den nye og den gamle verden, bare karakterene i verket forsvarer sitt ståsted på ulike måter. Katerina husker gjerne barndommen sin, fordi hun vokste opp i kjærlighet og forståelse. Hun tilhører den patriarkalske verden, og til et visst punkt passet alt henne, til og med det faktum at foreldrene selv bestemte skjebnen hennes og ga henne i ekteskap. Men Katerina liker ikke rollen som den ydmykede svigerdatteren, hun forstår ikke hvordan man hele tiden kan leve i frykt og fangenskap.

Hovedpersonen i stykket endrer seg gradvis, en sterk personlighet våkner i henne, i stand til å ta sitt valg, som manifesterer seg i kjærlighet til Boris. Katerina ble drept av følget hennes, mangelen på håp presset henne til selvmord, fordi hun ikke kunne bo i Kabanikhi hjemmefengsel.

Holdningen til Kabanikhs barn til den patriarkalske verden

Barbara er en som ikke ønsker å leve i henhold til lovene i den patriarkalske verden, men hun kommer ikke til å åpent motsette seg morens vilje. Hun ble forkrøplet av huset til Kabanikha, fordi det var her jenta lærte å lyve, jukse, gjøre hva hun ville, men forsiktig skjule sporene etter ugjerningene hennes. For å vise noen personers evne til å tilpasse seg forskjellige forhold, skrev Ostrovsky skuespillet sitt. Et tordenvær (karakteriseringen av heltene viser hva slags slag Varvara påførte moren sin ved å rømme fra huset) førte alle til rent vann, under dårlig vær viste innbyggerne i byen sine virkelige ansikter.

Tikhon er en svak person, legemliggjørelsen av fullføringen av den patriarkalske livsstilen. Han elsker sin kone, men finner ikke styrken til å beskytte henne mot morens tyranni. Det var Kabanikha som presset ham til drukkenskap, ødela ham med sin moralisering. Tikhon støtter ikke den gamle ordenen, men han ser ingen grunn til å gå mot moren sin og sende hennes ord for døve ører. Først etter konens død bestemmer helten seg for å gjøre opprør mot Kabanikh, og anklage henne for Katerinas død. Å forstå verdensbildet til hver karakter og hans holdning til den patriarkalske verden tillater karakterisering av karakterene. «Thunderstorm» er et skuespill med en tragisk slutt, men tro på en bedre fremtid.

Skuespillet "Tordenvær" av den berømte russiske forfatteren fra det 19. århundre Alexander Ostrovsky ble skrevet i 1859 i kjølvannet av et offentlig oppsving på tampen av sosiale reformer. Det ble et av forfatterens beste verk, og åpnet øynene til hele verden for sedene og moralske verdiene til den daværende handelsklassen. Den ble først utgitt i magasinet Library for Reading i 1860, og på grunn av nyheten i emnet (beskrivelser av kampen for nye progressive ideer og ambisjoner med gamle, konservative grunnlag), forårsaket umiddelbart etter publisering et bredt offentlig ramaskrik. Hun ble gjenstand for å skrive et stort antall kritiske artikler fra den tiden ("A Ray of Light in the Dark Kingdom" av Dobrolyubov, "Motives of Russian Drama" av Pisarev, kritikk av Apollon Grigoriev).

Skrivehistorie

Inspirert av skjønnheten i Volga-regionen og dens store vidder under en reise med familien til Kostroma i 1848, begynte Ostrovsky å skrive stykket i juli 1859, etter tre måneder fullførte han det og sendte det til sensuren i St. Petersburgs domstol.

Etter å ha jobbet i flere år på kontoret til den samvittighetsfulle domstolen i Moskva, visste han godt hvordan kjøpmennene var i Zamoskvorechye (hovedstadens historiske distrikt, på høyre bredd av Moskva-elven), møtte han mer enn en gang på vakt. med det som skjedde bak de høye gjerdene til kjøpmannskoret, nemlig med grusomhet, tyranni, uvitenhet og diverse overtro, ulovlige transaksjoner og svindel, tårer og lidelser fra andre. Handlingen i stykket er basert på den tragiske skjebnen til en svigerdatter i den velstående kjøpmannsfamilien til Klykovs, som skjedde i virkeligheten: en ung kvinne stormet inn i Volga og druknet, ute av stand til å motstå trakasseringen av hennes imperium. svigermor, lei av ektemannens ryggradsløshet og hemmelige lidenskap for postbetjenten. Mange trodde at det var historier fra livet til Kostroma-kjøpmennene som ble prototypen for handlingen til stykket skrevet av Ostrovsky.

I november 1859 ble stykket fremført på scenen til Maly Academic Theatre i Moskva, og i desember samme år på Alexandrinsky Drama Theatre i St. Petersburg.

Analyse av arbeidet

Handling

I sentrum av hendelsene beskrevet i stykket er den velstående kjøpmannsfamilien til Kabanovs, som bor i den fiktive Volga-byen Kalinovo, en slags særegen og lukket liten verden, som symboliserer den generelle strukturen til hele den patriarkalske russiske staten. Kabanov-familien består av en dominerende og grusom kvinnetyrann, og faktisk familiens overhode, en velstående kjøpmann og enke Marfa Ignatievna, hennes sønn, Tikhon Ivanovich, viljeløs og ryggradsløs på bakgrunn av hans tunge temperament. mor, datteren til Varvara, som lærte ved svik og list å motstå despotismen til moren sin, så vel som svigerdatteren Katerina. En ung kvinne, som vokste opp i en familie der hun ble elsket og medlidende, lider i huset til en uelsket ektemann på grunn av mangelen på vilje og påstandene fra svigermoren, faktisk etter å ha mistet viljen sin og blitt et offer for Kabanikhs grusomhet og tyranni, overlatt til skjebnens nåde av en filleektemann.

Fra håpløshet og fortvilelse søker Katerina trøst i kjærligheten til Boris Diky, som også elsker henne, men er redd for å være ulydig mot onkelen sin, den velstående kjøpmannen Savel Prokofich Diky, fordi den økonomiske situasjonen til ham og søsteren avhenger av ham. I all hemmelighet møter han Katerina, men i siste øyeblikk forråder han henne og løper bort, deretter drar han til Sibir i retning av onkelen.

Katerina, som er oppdratt i lydighet og underkastelse til mannen sin, plaget av sin egen synd, tilstår alt for mannen sin i nærvær av moren. Hun gjør livet til svigerdatteren fullstendig uutholdelig, og Katerina, som lider av ulykkelig kjærlighet, samvittighetsbebreidelser og grusom forfølgelse av tyrannen og despoten Kabanikhi, bestemmer seg for å avslutte plagene hennes, den eneste måten hun ser frelse på er selvmord. Hun kaster seg utfor en klippe i Volga og dør tragisk.

Hovedroller

Alle karakterene i stykket er delt inn i to motstridende leire, noen (Kabanikha, hennes sønn og datter, kjøpmann Dikoy og hans nevø Boris, tjenestepiker Feklusha og Glasha) er representanter for den gamle, patriarkalske livsstilen, andre (Katerina, selvtillit) -lært mekaniker Kuligin) er nye, progressive.

En ung kvinne, Katerina, kona til Tikhon Kabanov, er hovedpersonen i stykket. Hun ble oppdratt i strenge patriarkalske regler, i samsvar med lovene til den gamle russiske Domostroy: en kone må adlyde mannen sin i alt, respektere ham, oppfylle alle kravene hans. Til å begynne med prøvde Katerina med all sin makt å elske mannen sin, å bli en underdanig og god kone for ham, men på grunn av hans fullstendige ryggradsløshet og karaktersvakhet, kan hun bare synes synd på ham.

Utad ser hun svak og taus ut, men i dypet av sjelen hennes er det nok viljestyrke og utholdenhet til å motstå svigermorens tyranni, som er redd for at svigerdatteren kan forandre sønnen Tikhon og han vil ikke lenger adlyde sin mors vilje. Katerina er trang og prippen i livets mørke rike i Kalinovo, hun bokstavelig talt kveles der og i drømmene flyr hun bort som en fugl bort fra dette forferdelige stedet for henne.

Boris

Etter å ha forelsket seg i den besøkende unge mannen Boris, nevøen til en velstående kjøpmann og forretningsmann, skaper hun i hodet bildet av en ideell elsker og en ekte mann, noe som er helt usant, knuser hjertet hennes og fører til en tragisk slutt .

I stykket er Katerinas karakter ikke mot en bestemt person, svigermoren, men hele den eksisterende patriarkalske livsstilen på den tiden.

Villsvin

Marfa Ignatyevna Kabanova (Kabanikha), som kjøpmann-tyrannen Dikoy, som torturerer og fornærmer sine slektninger, ikke betaler lønn og bedrar arbeiderne sine, er levende representanter for den gamle, småborgerlige livsstilen. De utmerker seg ved dumhet og uvitenhet, uberettiget grusomhet, uhøflighet og uhøflighet, fullstendig avvisning av eventuelle progressive endringer i den forbenede patriarkalske livsstilen.

Tikhon

(Tikhon, i illustrasjonen nær Kabanikhi - Marfa Ignatievna)

Tikhon Kabanov karakteriseres gjennom hele stykket som en stille og viljesvak person, som er under fullstendig påvirkning av en despotisk mor. Utmerket av sin milde natur, gjør han ingen forsøk på å beskytte sin kone mot angrepene fra moren.

På slutten av stykket bryter han til slutt sammen og forfatteren viser sitt opprør mot tyranni og despoti, det er hans frase på slutten av stykket som leder leserne til en viss konklusjon om dybden og tragedien i den aktuelle situasjonen.

Funksjoner ved komposisjonskonstruksjon

(Fragment fra en dramatisk produksjon)

Arbeidet begynner med en beskrivelse av byen ved Volga av Kalinov, hvis bilde er et kollektivt bilde av alle russiske byer på den tiden. Landskapet til Volga-viddene som er avbildet i stykket står i kontrast til den muggen, kjedelige og dystre atmosfæren i livet i denne byen, som understrekes av den døde isolasjonen av livet til innbyggerne, deres underutvikling, sløvhet og ville mangel på utdanning. Forfatteren beskrev den generelle tilstanden i bylivet som før et tordenvær, når den gamle, falleferdige livsstilen rystes, og nye og progressive trender, som et vindkast av rasende tordenvind, vil føre bort utdaterte regler og fordommer som hindrer mennesker fra å leve normalt. Livsperioden til innbyggerne i byen Kalinov beskrevet i stykket er bare i en tilstand når alt utad ser rolig ut, men dette er bare roen før den kommende stormen.

Stykkets sjanger kan tolkes som et sosialt drama, så vel som en tragedie. Den første er preget av bruken av en grundig beskrivelse av levekår, maksimal overføring av dens "tetthet", samt justering av tegn. Lesernes oppmerksomhet bør fordeles blant alle deltakerne i produksjonen. Tolkningen av stykket som en tragedie antyder dets dypere mening og soliditet. Hvis vi i Katerinas død ser konsekvensen av konflikten hennes med svigermoren, så ser hun ut som et offer for en familiekonflikt, og all handlingen som utspiller seg i stykket virker liten og ubetydelig for en ekte tragedie. Men hvis vi betrakter hovedpersonens død som en konflikt i en ny, progressiv tid med en falmende, gammel tid, så tolkes hennes handling best på en heroisk måte, karakteristisk for en tragisk fortelling.

Den talentfulle dramatikeren Alexander Ostrovsky fra det sosiale dramaet om kjøpmannsklassens liv skaper gradvis en ekte tragedie, der han ved hjelp av en kjærlighets- og hjemlig konflikt viste begynnelsen av et epokegjørende vendepunkt i hodet til folket. Vanlige mennesker er klar over den våknende følelsen av sin egen verdighet, de begynner å forholde seg til verden rundt seg på en ny måte, de ønsker å bestemme sine egne skjebner og uttrykker fryktløst sin vilje. Dette begynnende begjæret kommer i uforsonlig motsetning med den virkelige patriarkalske livsstilen. Katerinas skjebne får en sosial historisk betydning, og uttrykker tilstanden til folkets bevissthet ved vendepunktet i to epoker.

Alexander Ostrovsky, som med tiden la merke til undergangen til forfallende patriarkalske grunnlag, skrev stykket "Tordenvær" og åpnet øynene til hele den russiske offentligheten for det som skjedde. Han skildret ødeleggelsen av den vanlige, utdaterte livsstilen, ved hjelp av det tvetydige og figurative konseptet om et tordenvær, som etter hvert som vokser, vil feie bort alt fra sin vei og åpne veien for et nytt, bedre liv.

Det føderale byrået for utdanning i den russiske føderasjonen

Gymsal nr. 123

på litteratur

Talekarakteristikker til helter i dramaet til A.N. Ostrovsky

Arbeidet fullført:

10. klasse elev "A"

Khomenko Evgenia Sergeevna

………………………………

Lærer:

Orekhova Olga Vasilievna

……………………………..

Karakter……………………….

Barnaul-2005

Introduksjon………………………………………………………

Kapittel 1. Biografi om A. N. Ostrovsky…………………………..

Kapittel 2

Kapittel 3. Talekarakteristikker til Katerina………………..

Kapittel 4

Konklusjon……………………………………………………

Liste over brukt litteratur……………………….

Introduksjon

Ostrovskys drama "Tordenvær" er det mest betydningsfulle verket til den berømte dramatikeren. Den ble skrevet i en periode med sosialt oppsving, da grunnlaget for livegenskap sprakk, og et tordenvær virkelig samlet seg i en tett atmosfære. Ostrovskys skuespill tar oss med til et handelsmiljø, der husbyggingsordenen ble mest hardnakket opprettholdt. Innbyggerne i en provinsby lever et liv lukket og fremmed for offentlige interesser, i uvitenhet om hva som skjer i verden, i uvitenhet og likegyldighet.

Det er til dette dramaet vi vender oss nå. Problemene som forfatteren berører i den er svært viktige for oss. Ostrovsky tar opp problemet med brudd offentlig liv, som skjedde på 50-tallet, en endring i sosiale grunnlag.

Etter å ha lest romanen satte jeg meg som mål å se trekkene i karakterenes taleegenskaper og finne ut hvordan karakterenes tale bidrar til å forstå karakterene deres. Tross alt er bildet av en helt opprettet ved hjelp av et portrett, ved hjelp av kunstneriske midler, ved hjelp av karakterisering av handlinger, taleegenskaper. Å se en person for første gang, ved hans tale, intonasjon, oppførsel, kan vi forstå ham indre verden, noen vitale interesser og, viktigst av alt, karakteren hans. Talekarakteristikken er veldig viktig for et dramatisk verk, fordi det er gjennom det man kan se essensen av en bestemt karakter.

For bedre å forstå karakteren til Katerina, Kabanikha og Dikoy, er det nødvendig å løse følgende oppgaver.

Jeg bestemte meg for å starte med biografien til Ostrovsky og historien om opprettelsen av "Thunderstorm", for å forstå hvordan talentet til den fremtidige mesteren av talekarakteristikkene til karakterene ble finpusset, fordi forfatteren veldig tydelig viser hele den globale forskjellen mellom de positive og negative karakterene i arbeidet hans. Deretter vil jeg vurdere talekarakteristikkene til Katerina og lage den samme karakteriseringen av Diky og Boar. Etter alt dette vil jeg prøve å trekke en klar konklusjon om karakterenes talekarakteristika og deres rolle i dramaet "Thunderstorm"

Mens jeg jobbet med emnet, ble jeg kjent med artiklene av I. A. Goncharov "Gjennomgang av dramaet "Thunderstorm" av Ostrovsky" og N. A. Dobrolyubov "Ray of Light in the Dark Kingdom". Dessuten studerte jeg artikkelen av A.I. Revyakin "Features of Katerinas tale", hvor hovedkildene til Katerinas språk er godt vist. Jeg fant forskjellig materiale om biografien til Ostrovsky og historien om dramatiseringen i læreboken russisk litteratur på 1800-tallet av V. Yu. Lebedev.

For å håndtere teoretiske begreper (helt, karakterisering, tale, forfatter), fikk jeg hjelp av en leksikon med begreper, utgitt under veiledning av Yu. Boreev.

Til tross for at mange kritiske artikler og svar fra litteraturkritikere er viet til Ostrovskys drama "Thunderstorm", har ikke taleegenskapene til karakterene blitt fullstendig studert, derfor er det av interesse for forskning.

Kapittel 1. Biografi om A. N. Ostrovsky

Alexander Nikolayevich Ostrovsky ble født 31. mars 1823 i Zamoskvorechye, i sentrum av Moskva, i vuggen til strålende russisk historie, som alle snakket om, til og med navnene på Zamoskvoretsky-gatene.

Ostrovsky ble uteksaminert fra First Moscow Gymnasium og i 1840, på forespørsel fra faren, gikk han inn på det juridiske fakultetet ved Moskva-universitetet. Men å studere ved universitetet gledet ham ikke, det oppsto en konflikt med en av professorene, og på slutten av det andre året sluttet Ostrovsky "på grunn av hjemlige omstendigheter."

I 1843 utnevnte faren ham til å tjene ved den samvittighetsfulle domstolen i Moskva. For den fremtidige dramatikeren var dette en uventet skjebnegave. Retten vurderte klagene fra fedre mot uheldige sønner, eiendom og andre huslige tvister. Dommeren fordypet seg dypt i saken, lyttet nøye til de stridende partene, og sorenskriveren Ostrovsky førte opptegnelser over saker. Saksøkere og saksøkte i løpet av etterforskningen ytret slike ting som vanligvis er skjult og skjult for nysgjerrige øyne. Det var en virkelig skole for kunnskap om de dramatiske sidene ved kjøpmannslivet. I 1845 flyttet Ostrovsky til Moskva handelsdomstol som en geistlig offiser ved bordet "for tilfeller av verbal vold." Her møtte han bønder, byfilister, kjøpmenn og småadel som drev handel. Dømt "etter samvittighet" av brødre og søstre som krangler om arven, insolvente skyldnere. En hel verden av dramatiske konflikter utfoldet seg foran oss, all den uenige rikdommen til det levende store russiske språket lød. Jeg måtte gjette karakteren til en person ved hans talelager, etter intonasjonstrekkene. Talentet til den fremtidige "auditive realisten", som Ostrovsky kalte seg selv, ble oppdratt og finpusset - en dramatiker, en mester i talekarakteriseringen av karakterer i skuespillene hans.

Etter å ha jobbet for den russiske scenen i nesten førti år, skapte Ostrovsky et helt repertoar - rundt femti skuespill. Verkene til Ostrovsky forblir fortsatt på scenen. Og etter hundre og femti år er det ikke vanskelig å se heltene i skuespillene hans i nærheten.

Ostrovsky døde i 1886 i sin elskede Trans-Volga eiendom Shchelykovo, som ligger i de tette skogene i Kostroma: på de kuperte breddene av små svingete elver. For det meste fortsatte forfatterens liv på disse kjernestedene i Russland: hvor han fra en ung alder kunne observere den opprinnelige, fremdeles lite påvirket av moderne urban sivilisasjon, skikker og skikker, og høre den innfødte russiske talen.

Kapittel 2

Opprettelsen av "Thunderstorm" ble innledet av en ekspedisjon av dramatikeren langs Øvre Volga, utført på instruksjoner fra Moskva-departementet i 1856-1857. Hun gjenopplivet og gjenopplivet hans ungdommelige inntrykk i 1848, da Ostrovsky i 1848 for første gang dro med familien på en spennende reise til farens hjemland, til Volga-byen Kostroma og videre til Shchelykovo-eiendommen som faren kjøpte. Resultatet av denne turen var Ostrovskys dagbok, som avslører mye i hans oppfatning av det provinsielle Volga Russland.

I ganske lang tid ble det antatt at Ostrovsky tok plottet til The Thunderstorm fra livet til Kostroma-kjøpmennene, at det var basert på Klykov-saken, som gjorde en sensasjon i Kostroma på slutten av 1859. Fram til begynnelsen av 1900-tallet pekte innbyggerne i Kostroma på stedet for drapet på Katerina - et lysthus ved enden av en liten boulevard, som i disse årene bokstavelig talt hang over Volga. De viste også frem huset der hun bodde – ved siden av Himmelfartskirken. Og da «Tordenværet» for første gang sto på scenen til Kostroma-teateret, gjorde artistene opp «under Klykovs».

Kostroma-lokalhistorikere undersøkte deretter Klykovo-saken grundig i arkivet og kom med dokumenter i hendene til den konklusjon at det var denne historien Ostrovsky brukte i sitt arbeid med tordenvær. Tilfeldighetene var nesten bokstavelige. A.P. Klykova ble utlevert i en alder av seksten år til en dyster, usosial handelsfamilie, bestående av gamle foreldre, en sønn og en ugift datter. Husets elskerinne, alvorlig og sta, depersonaliserte mannen sin og barna med sin despoti. Hun tvang sin unge svigerdatter til å gjøre noe underlig arbeid, hun ga henne forespørsler om å se slektningene hennes.

På tidspunktet for dramaet var Klykova nitten år gammel. Tidligere ble hun oppdratt i kjærlighet og i sjelens sal i henne, en kjærlig bestemor, var hun munter, livlig, munter. Nå var hun uvennlig og en fremmed i familien. Hennes unge ektemann, Klykov, en bekymringsløs mann, kunne ikke beskytte sin kone mot trakassering av sin svigermor og behandlet henne likegyldig. Klykovene hadde ingen barn. Og så sto en annen mann i veien for den unge kvinnen, Maryin, som jobber på postkontoret. Begynte mistanker, scener av sjalusi. Det endte med at den 10. november 1859 ble liket av A.P. Klykova funnet i Volga. En lang juridisk prosess startet, som fikk bred publisitet selv utenfor Kostroma-provinsen, og ingen av Kostroma-beboerne tvilte på at Ostrovsky hadde brukt materialene i denne saken i Groz.

Det gikk mange tiår før forskere slo fast at Tordenværet ble skrevet før Kostroma-kjøpmannen Klykova stormet inn i Volga. Ostrovsky begynte å jobbe med Tordenværet i juni-juli 1859 og avsluttet 9. oktober samme år. Stykket ble først publisert i januar 1860-utgaven av The Library for Reading. Den første forestillingen av "Thunderstorm" på scenen fant sted 16. november 1859 på Maly Theatre, i fordelsforestillingen til S. V. Vasiliev med L. P. Nikulina-Kositskaya i rollen som Katerina. Versjonen om Kostroma-kilden til "Tordenværet" viste seg å være langsøkt. Selve faktumet om en fantastisk tilfeldighet taler imidlertid mye: det vitner om framsynet til den nasjonale dramatikeren, som fanget den økende konflikten mellom det gamle og det nye i handelslivet, en konflikt der Dobrolyubov så "hva som er forfriskende og oppmuntrende" av en grunn, og den berømte teaterfiguren S. A. Yuryev sa: "Thunderstorm" ble ikke skrevet av Ostrovsky ... "Thunderstorm" ble skrevet av Volga.

kapittel 3

Hovedkildene til Katerinas språk er folkespråk, muntlig folkediktning og kirkelig litteratur.

Den dype forbindelsen mellom språket hennes og folkespråket gjenspeiles i ordforråd, figurativitet og syntaks.

Talen hennes er full av verbale uttrykk, idiomer av folkespråk: "Så jeg ikke ser verken min far eller min mor"; "hadde ikke en sjel"; "Rolig min sjel"; "hvor lenge å komme i trøbbel"; «å være synd», i betydningen ulykkelighet. Men disse og lignende fraseologiske enheter er generelt forstått, ofte brukt, klare. Bare som unntak i talen hennes er morfologisk ukorrekte formasjoner: «du kjenner ikke min karakter»; "Etter denne samtalen, da."

Det figurative i språket hennes manifesteres i overfloden av verbale og visuelle virkemidler, spesielt sammenligninger. Så i talen hennes er det mer enn tjue sammenligninger, og alle de andre karakterene i stykket, samlet, har litt mer enn dette tallet. Samtidig er sammenligningene hennes utbredt, folkekarakter: "det er som due meg", "det er som en due kurrer", "det er som et fjell har falt av skuldrene mine", "det brenner hendene mine, som kull".

Katerinas tale inneholder ofte ord og uttrykk, motiver og ekko av folkediktning.

Når hun vender seg til Varvara, sier Katerina: "Hvorfor flyr ikke folk som fugler? .." - osv.

Katerina lengter etter Boris og sier i den nest siste monologen: «Hvorfor skulle jeg leve nå, vel, hvorfor? Jeg trenger ingenting, ingenting er hyggelig for meg, og Guds lys er ikke fint!

Her er det fraseologiske vendinger av folke-samtaler- og folkesangkarakter. Så, for eksempel, i samlingen av folkesanger utgitt av Sobolevsky, leser vi:

Ingen måte, ingen måte det er umulig å leve uten en kjær venn ...

Jeg vil huske, jeg vil huske om den kjære, det hvite lyset er ikke hyggelig for jenta,

Ikke fint, ikke fint hvitt lys ... jeg går fra fjellet til den mørke skogen ...

Når hun går ut på en date med Boris, utbryter Katerina: "Hvorfor kom du, ødeleggeren min?" I en folkebryllupsseremoni hilser bruden brudgommen med ordene: «Her kommer min ødelegger».

I den siste monologen sier Katerina: «Det er bedre i graven ... Det er en grav under treet ... hvor godt ... Solen varmer henne, fukter henne med regn ... om våren, gress vokser på den, så myke ... fugler vil fly til treet, de vil synge, de vil bringe ut barn, blomster vil blomstre: gule, røde, blå ... ".

Her er alt fra folkediktning: diminutiv-suffiksalt ordforråd, fraseologiske vendinger, bilder.

For denne delen av monologen i muntlig poesi er det også rikelig med direkte tekstilkorrespondanser. For eksempel:

... De skal dekke med eikeplate

Ja, de skal senkes ned i graven

Og dekket med fuktig jord.

Du er maurgress,

Flere skarlagensrøde blomster!

Sammen med folkespråket og arrangementet av folkepoesi på språket til Katerina, som allerede nevnt, hadde kirkelig litteratur stor innflytelse.

«Huset vårt,» sier hun, «var fullt av vandrere og pilegrimer. Og vi kommer fra kirken, setter oss ned for litt arbeid ... og vandrerne vil begynne å fortelle hvor de var, hva de så, forskjellige liv, eller de synger dikt ”(d. 1, yavl. 7).

Katerina har et relativt rikt vokabular, og snakker fritt, og trekker på forskjellige og psykologisk veldig dype sammenligninger. Talen hennes flyter. Så slike ord og vendinger i det litterære språket er ikke fremmede for henne, for eksempel: en drøm, tanker, selvfølgelig, som om alt dette skjedde på ett sekund, noe så uvanlig i meg.

I den første monologen snakker Katerina om drømmene sine: «Hvilke drømmer jeg hadde, Varenka, hvilke drømmer! Eller gylne templer, eller noen ekstraordinære hager, og alle synger usynlige stemmer, og det lukter av sypresser, og fjell og trær, som om det ikke er det samme som vanlig, men som de er skrevet på bildene.

Disse drømmene, både i innhold og i form av verbale uttrykk, er utvilsomt inspirert av åndelige vers.

Katerinas tale er original ikke bare leksiko-fraseologisk, men også syntaktisk. Den består hovedsakelig av enkle og sammensatte setninger, med predikater på slutten av setningen: «Så tiden vil gå før lunsj. Her sovnet de gamle kvinnene og la seg, og jeg gikk i hagen... Det var så godt» (d. 1, yavl. 7).

Som oftest, som er typisk for syntaksen i folketalen, kobler Katerina sammen setninger gjennom konjunksjoner a og ja. "Og vi kommer fra kirken ... og vandrerne vil begynne å fortelle ... Ellers er det som om jeg flyr ... Og hvilke drømmer jeg hadde."

Katerinas flytende tale får noen ganger karakter av en folkeklagesang: «Å, min ulykke, ulykke! (Gråter) Hvor kan jeg, stakkar, gå? Hvem kan jeg gripe tak i?"

Katerinas tale er dypt emosjonell, lyrisk oppriktig, poetisk. For å gi talen hennes emosjonell og poetisk uttrykksevne, brukes også diminutive suffikser, så iboende i folketale (nøkkel, vann, barn, grav, regn, gress) og forsterkende partikler ("Hvordan syntes han synd på meg? Hvilke ord gjorde sier han?" ), og interjektioner ("Å, hvor jeg savner ham!").

Lyrisk oppriktighet, poesi av Katerinas tale er gitt av epitet som kommer etter definerte ord (gyldne templer, uvanlige hager, med onde tanker) og repetisjoner, så karakteristiske for folkets muntlige poesi.

Ostrovsky avslører i Katerinas tale ikke bare hennes lidenskapelige, ømt poetiske natur, men også viljesterk kraft. Viljestyrke, Katerinas besluttsomhet, blir satt i gang av syntaktiske konstruksjoner av skarpt selvsikker eller negativ karakter.

Kapittel 4

Kabanikhi

I Ostrovskys drama «Thunderstorm» er Dikoy og Kabanikh representanter for «Dark Kingdom». Man får inntrykk av at Kalinov er inngjerdet fra resten av verden av det høyeste gjerdet og lever et slags spesielt, lukket liv. Ostrovsky fokuserte på det viktigste, og viste elendigheten, villskapen i skikkene i det russiske patriarkalske livet, fordi alt dette livet bare står på de vanlige, utdaterte lovene, som åpenbart er helt latterlige. "Dark Kingdom" klamrer seg iherdig til sitt gamle, veletablerte. Denne står på ett sted. Og en slik stilling er mulig hvis den støttes av mennesker som har makt og autoritet.

En mer fullstendig, etter min mening, ide om en person kan gis av talen hans, det vil si de vanlige og spesifikke uttrykkene som bare er iboende for denne helten. Vi ser hvordan Wild, som om ingenting hadde skjedd, akkurat slik kan fornærme en person. Han legger ikke inn noe, ikke bare de rundt ham, men til og med hans slektninger og venner. Husstanden hans lever i konstant frykt for hans vrede. Wild på alle mulige måter håner nevøen sin. Det er nok å huske ordene hans: "Jeg fortalte deg en gang, jeg fortalte deg to ganger"; "Tør ikke møte meg"; du får alt! Er det nok plass til deg? Uansett hvor du går, her er du. Pah du forbanna! Hvorfor står du som en søyle! Blir du fortalt det eller ikke?" Wild viser ærlig at han ikke respekterer nevøen sin i det hele tatt. Han setter seg selv over alle rundt seg. Og ingen gir ham den minste motstand. Han skjeller ut alle som han føler makten sin over, men hvis noen skjeller han ut selv, vil han ikke kunne svare, så hold ut, alle hjemme! På dem vil Wild ta alt hans sinne.

Wild - en "betydelig person" i byen, en kjøpmann. Slik sier Shapkin om ham: Uten grunn vil en person bli avskåret.

“Utsikten er enestående! Skjønnhet! Sjelen fryder seg! ”- utbryter Kuligin, men mot bakgrunnen av dette vakre landskapet tegnes et dystert bilde av livet, som dukker opp foran oss i Tordenværet. Det er Kuligin som gir en nøyaktig og tydelig beskrivelse av livet, skikkene og skikkene som hersker i byen Kalinov.

Så, som Wild, er Kabanikha preget av egoistiske tilbøyeligheter, hun tenker bare på seg selv. Innbyggere i byen Kalinov snakker veldig ofte om Dikoy og Kabanikh, og dette gjør det mulig å få rikt materiale om dem. I samtaler med Kudryash kaller Shapkin Diky "en skjeller", mens Kudryash kaller ham en "skingrende bonde". Villsvinet kaller Wild en "kriger". Alt dette snakker om gretten og nervøsiteten til karakteren hans. Anmeldelser om Kabanikh er heller ikke veldig smigrende. Kuligin kaller henne "en hykler" og sier at hun "kler de fattige, men spiste helt opp hjemmet sitt." Dette kjennetegner kjøpmannen fra en dårlig side.

Vi blir slått av deres hjerteløshet i forhold til mennesker som er avhengige av dem, deres manglende vilje til å skille seg av penger i oppgjør med arbeidere. Husk hva Dikoy sier: "Jeg snakket om en faste, om en stor en, og da er det ikke lett og skli en liten mann, han kom for penger, han bar ved ... jeg syndet: jeg skjelte, så skjelte .. Jeg klarte nesten det.» Alle forhold mellom mennesker er etter deres mening bygget på rikdom.

Svinet er rikere enn villsvinet, og derfor er hun den eneste personen i byen som villsvinet må være høflig med. «Vel, ikke åpne halsen så mye! Finn meg billigere! Og jeg elsker deg!"

Et annet trekk som forener dem er religiøsitet. Men de oppfatter Gud, ikke som en som tilgir, men som en som kan straffe dem.

Kabanikha, som ingen andre, gjenspeiler hele denne byens forpliktelse til gamle tradisjoner. (Hun lærer Katerina, Tikhon hvordan man lever generelt og hvordan man oppfører seg i et bestemt tilfelle.) Kabanova prøver å virke snill, oppriktig, og viktigst av alt en ulykkelig kvinne, prøver å rettferdiggjøre handlingene sine med alderen: «Mor er gammel, dum; vel, dere unge mennesker, smarte, bør ikke kreve fra oss idioter. Men disse uttalelsene er mer som ironi enn oppriktig tilståelse. Kabanova anser seg selv som sentrum for oppmerksomheten, hun kan ikke forestille seg hva som vil skje med hele verden etter hennes død. Villsvinet er blindt viet til sine gamle tradisjoner til det absurde, og tvinger alle husstander til å danse etter hennes melodi. Hun får Tikhon til å si farvel til sin kone på den gamle måten, noe som forårsaker latter og en følelse av anger blant de rundt ham.

På den ene siden ser det ut til at Wild er røffere, sterkere og derfor skumlere. Men ser vi nærmere, ser vi at Wild bare er i stand til å skrike og rase. Hun klarte å dempe alle, holder alt under kontroll, hun prøver til og med å styre folks forhold, noe som fører Katerina til døden. Svinet er utspekulert og smart, i motsetning til villsvinet, og dette gjør henne mer skummel. I talen til Kabanikhi kommer hykleri og taledualitet veldig tydelig til uttrykk. Hun snakker med folk veldig dristig og frekt, men samtidig, mens hun kommuniserer med ham, ønsker hun å virke snill, følsom, oppriktig og viktigst av alt, en ulykkelig kvinne.

Vi kan si at Dikoy er fullstendig analfabet. Han sier til Boris: «Svikt deg! Jeg vil ikke snakke med jesuitten med deg." Dikoy bruker i sin tale "med jesuitten" i stedet for "med jesuitten". Så han ledsager også talen med spytting, som til slutt viser hans mangel på kultur. Generelt, gjennom hele dramaet, ser vi ham drysse over talen sin med overgrep. "Hva gjør du her! Hva i helvete er vannet her!", Som viser ham som en ekstremt frekk og uoppdragen person.

Wild er frekk og grei i sin aggressivitet, han gjør ting som noen ganger forårsaker forvirring og overraskelse blant andre. Han er i stand til å fornærme og slå en bonde uten å gi ham penger, og deretter, foran alle, stå foran ham i skitten og be om tilgivelse. Han er en slagsmål, og i sin herjing er han i stand til å kaste torden og lyn mot husstanden sin og gjemmer seg for ham i frykt.

Derfor kan vi konkludere med at Wild og Kabanikha ikke kan vurderes typiske representanter kjøpmann klasse. Disse karakterene i Ostrovskys drama er veldig like og skiller seg i egoistiske tilbøyeligheter, de tenker bare på seg selv. Og til og med deres egne barn ser til en viss grad ut til å være en hindring for dem. En slik holdning kan ikke dekorere folk, og det er derfor Dikoy og Kabanikha fremkaller vedvarende negative følelser hos leserne.

Konklusjon

Når vi snakker om Ostrovsky, kan vi etter min mening med rette kalle ham en uovertruffen ordmester, en kunstner. Karakterene i stykket «Tordenvær» fremstår foran oss som levende, med lyse pregede karakterer. Hvert ord som snakkes av helten avslører en ny fasett av karakteren hans, viser ham fra den andre siden. Karakteren til en person, hans humør, holdning til andre, selv om han ikke ønsker det, manifesteres i tale, og Ostrovsky, en ekte mester i taleegenskaper, legger merke til disse funksjonene. Talestilen, ifølge forfatteren, kan fortelle leseren mye om karakteren. Dermed får hver karakter sin egen individualitet, unike smak. Dette gjelder spesielt for drama.

I Ostrovskys tordenvær kan vi tydelig skille den positive helten Katerina og to negative helter Wild og Kabanikha. Selvfølgelig er de representanter for «det mørke riket». Og det er Katerina eneste person som prøver å bekjempe dem. Bildet av Katerina er tegnet lyst og levende. Hovedpersonen snakker vakkert, figurativt folkespråk. Talen hennes florerer av subtile semantiske nyanser. Katerinas monologer, som en dråpe vann, gjenspeiler hele hennes rike indre verden. I karakterens tale vises til og med forfatterens holdning til ham. Med hvilken kjærlighet, sympati behandler Ostrovsky Katerina, og hvor skarpt han fordømmer tyranniet til Kabanikh og Diky.

Han tegner Kabanikha som en trofast forsvarer av grunnlaget for det "mørke riket". Hun observerer strengt alle ordener fra den patriarkalske antikken, tolererer ikke manifestasjonen av personlig vilje hos noen, og har stor makt over andre.

Når det gjelder Wild, var Ostrovsky i stand til å formidle alt sinnet og sinnet som koker i sjelen hans. Alle husholdninger er redde for naturen, inkludert nevøen Boris. Han er åpen, frekk og uhøytidelig. Men begge mektige helter er ulykkelige: de vet ikke hva de skal gjøre med sin hemningsløse karakter.

I Ostrovskys drama "Thunderstorm", ved hjelp av kunstneriske midler, klarte forfatteren å karakterisere karakterene og skape et levende bilde av den tiden. «Tordenvær» er veldig sterk i sin innvirkning på leseren, betrakteren. Heltenes dramaer etterlater ikke folks hjerter og sinn likegyldige, noe ikke alle forfattere lykkes med. Bare en ekte kunstner kan lage slike praktfulle, veltalende bilder, bare en slik mester i taleegenskaper er i stand til å fortelle leseren om karakterene bare ved hjelp av sine egne ord, intonasjoner, uten å ty til noen annen tilleggskarakteristikk.

Liste over brukt litteratur

1. A. N. Ostrovsky "Tordenvær". Moskva "Moskva-arbeider", 1974.

2. Yu. V. Lebedev "Russisk litteratur fra det nittende århundre", del 2. Opplysning, 2000.

3. I. E. Kaplin, M. T. Pinaev "Russisk litteratur". Moskva "Enlightenment", 1993.

4. Yu. Borev. Estetikk. Teori. Litteratur. Encyclopedic Dictionary of Terms, 2003.

Skapelseshistorien, bildesystemet, metoder for å karakterisere karakterene i stykket av A. N. Ostrovsky "Thunderstorm" "Det mest avgjørende arbeidet til Ostrovsky"

Historien om skapelsen av stykket Verket har en generell betydning, det er ingen tilfeldighet at Ostrovsky kalte sin fiktive, men overraskende virkelige by med det ikke-eksisterende navnet Kalinov. I tillegg er stykket basert på inntrykk fra en tur langs Volga som del av en etnografisk ekspedisjon for å studere livet til innbyggerne i Volga-regionen. Katerina, som husker barndommen, snakker om å sy på gullfløyel. Forfatteren kunne se dette håndverket i byen Torzhok, Tver-provinsen.

Betydningen av tittelen på stykket "Tordenvær" Et tordenvær i naturen (akt 4) er et fysisk fenomen, eksternt, uavhengig av karakterene. Et tordenvær i Katerinas sjel - fra den gradvise forvirringen forårsaket av kjærligheten til Boris, til samvittighetskvalene fra svik mot ektemannen og til følelsen av synd foran folk, som presset henne til omvendelse. Et tordenvær i samfunnet er en følelse av mennesker som står opp for verdens uforanderlighet, noe uforståelig. Oppvåkning i en verden av ufrihet av frie følelser. Denne prosessen vises også gradvis. Først bare berøringer: det er ingen respekt i stemmen, observerer ikke anstendighet, deretter - ulydighet. Et tordenvær i naturen er en ytre årsak som provoserte både et tordenvær i Katerinas sjel (det var hun som presset heltinnen til bekjennelse), og et tordenvær i samfunnet, som ble målløs fordi noen gikk imot det.

Betydningen av navnet på stykket "Tordenvær" Konklusjon. Betydningen av tittelen: et tordenvær i naturen - frisker opp, et tordenvær i sjelen - renser, et tordenvær i samfunnet - lyser opp (dreper).

Kvinners stilling i Russland i første halvdel av 1800-tallet. I første halvdel av 1800-tallet var kvinnenes stilling i Russland på mange måter avhengig. Før ekteskapet levde hun under foreldrenes ubestridte myndighet, og etter bryllupet ble mannen hennes herre. Hovedaktiviteten til en kvinne, spesielt blant de lavere klassene, var familien. I henhold til reglene som er akseptert i samfunnet og nedfelt i Domostroy, kunne hun bare regne med en huslig rolle - rollen som en datter, kone og mor. De åndelige behovene til flertallet av kvinner, som i pre-Petrine Rus, ble tilfredsstilt av folkehøytider og gudstjenester. "Domostroy" er et monument over russisk skrift fra 1500-tallet, som er et sett med regler for familieliv.

Forandringens æra Teaterstykket «Tordenvær» ble til i førreformårene. Det var en epoke med politiske, økonomiske og kulturelle endringer. Forvandlingene påvirket alle lag i samfunnet, inkludert miljøet til kjøpmennene og borgerskapet. Den gamle levemåten var i ferd med å kollapse, patriarkalske relasjoner var i ferd med å bli en saga blott – folk måtte tilpasse seg de nye eksistensforholdene. I litteraturen på midten av 1800-tallet skjer det også endringer. Spesielt populære på dette tidspunktet var verkene, hvor hovedpersonene var representanter for de lavere klassene. De interesserte forfattere først og fremst som sosiale typer.

Systemet av karakterer i stykket Snakker etternavn Alderen til karakterene "Livets mestere" "Ofrene" Hvilken plass inntar Katerina i dette bildesystemet?

Systemet av karakterer i stykket av Wild: «Du er en orm. Hvis jeg vil - vil jeg ha barmhjertighet, hvis jeg vil - vil jeg knuse. Kabanikha: "Jeg har lenge sett at du vil ha frihet." — Det er dit viljen fører. Curly: "Vel, det betyr at jeg ikke er redd for ham, men la ham være redd for meg."

Karaktersystemet i stykket Varvara: "Og jeg var ikke en løgner, men jeg lærte." "Men etter min mening, gjør hva du vil, så lenge det er sydd og dekket." Tikhon: "Ja, mor, jeg vil ikke leve etter min egen vilje. Hvor kan jeg leve med min vilje! Kuligin: "Det er bedre å holde ut."

Funksjoner ved avsløringen av karakterene til heltene Katerina er en poetisk tale som ligner en trolldom, gråt eller en sang fylt med folkeelementer. Kuligin er talen til en utdannet person med "vitenskapelige" ord og poetiske fraser. Vill - talen er full av frekke ord og forbannelser.

Vedlegg 5

Sitater som karakteriserer karakterene

Savel Prokofich Wild

1) Krøllete. Dette? Denne ville nevøen skjeller ut.

Kuligin. Fant et sted!

Krøllete. Han har en plass overalt. Redd for hva, han for hvem! Han fikk Boris Grigoryevich som et offer, så han rir på det.

Shapkin. Se etter slik og slik skjenn, som vår Savel Prokofich, for å se etter mer! Vil avskjære en person for ingenting.

Krøllete. En gripende mann!

2) Shapkin. Det er ingen som tar ham ned, så han kjemper!

3) Krøllete. ... og denne, som utenfor kjeden!

4) Krøllete. Hvordan ikke skjelle ut! Han kan ikke puste uten.

Handling én, hendelse to:

1) Vill. Bokhvete, du kom hit for å slå! Parasitt! Forsvinn!

Boris. Ferie; hva du skal gjøre hjemme!

Vill. Finn jobben du ønsker. En gang sa jeg det til deg, to ganger sa jeg til deg: "Tør ikke møte meg"; du får alt! Er det nok plass til deg? Uansett hvor du går, her er du! Pah du forbanna! Hvorfor står du som en søyle! Blir du fortalt nei?

1) Boris. Nei, det er ikke nok, Kuligin! Han bryter først ned på oss, skjeller oss ut på alle mulige måter, slik hjertet begjærer, men ender likevel opp med å gi oss ingenting eller bare litt. Dessuten vil han begynne å fortelle at han ga av barmhjertighet, at dette ikke burde vært det.

2) Boris. Saken, Kuligin, er at det er absolutt umulig. Selv deres eget folk kan ikke behage ham; men hvor er jeg!

Krøllete. Hvem vil glede ham hvis hele livet hans er basert på forbannelse? Og mest av alt på grunn av pengene; ikke en eneste beregning uten skjenn er fullført. En annen er glad for å gi opp sine egne, bare han roer seg. Og problemet er hvordan noen vil irritere ham om morgenen! Han lurer på alle hele dagen lang.

3) Shapkin. Ett ord: kriger.

Marfa Ignatievna Kabanova

1) Shapkin. Bra også, og Kabanikha.

Krøllete. Vel, ja, i hvert fall den, i hvert fall, alt under dekke av fromhet, men denne, som utenfor kjeden!

1) Kuligin. Hypnotiser, sir! Hun kler de fattige, men spiser hele husholdningen.

Første akt, scene sju:

1) Barbara. Snakke! Jeg er verre enn deg!

Tikhon Kabanov

Første akt, scene seks:

1) Barbara. Så det er hennes feil! Moren hennes angriper henne, og det gjør du også. Og du sier at du elsker kona di. Jeg er lei av å se på deg.

Ivan Kudryash

Handling én, utseende én:

1) Krøllete. Jeg ønsket det, men jeg ga det ikke bort, så alt er én ting. Han vil ikke gi opp (Ville) meg, han lukter med nesa at jeg ikke skal selge hodet mitt billig. Han er skummel for deg, men jeg vet hvordan jeg skal snakke med ham.

2) Krøllete. Hva er her: oh! Jeg regnes som en brute; hvorfor holder han meg? Stål for å være, han trenger meg. Vel, det betyr at jeg ikke er redd ham, men la ham være redd for meg.

3) Krøllete. ... Ja, jeg slipper det heller ikke: han er ordet, og jeg er ti; spytte, og gå. Nei, jeg vil ikke være en slave for ham.

4) Krøllete. ... Det gjør vondt for jenter!

Katerina

1) Katerina. Og drar aldri.

Barbara. Hvorfor?

Katerina. Jeg ble født så varm! Jeg var fortsatt seks år gammel, ikke mer, så jeg gjorde det! De fornærmet meg med noe hjemme, men det var om kvelden, det var allerede mørkt, jeg løp ut til Volga, gikk inn i båten og dyttet den vekk fra land. Neste morgen fant de den allerede, ti mil unna!

2) Katerina. Jeg vet ikke hvordan jeg skal lure; Jeg kan ikke skjule noe.

Handling én, hendelse tre:

1) Kuligin. Hvordan, sir! Tross alt gir britene en million; Jeg ville brukt alle pengene til samfunnet, til støtte. Arbeid må gis til borgerskapet. Og så er det hender, men det er ingenting å jobbe med.

Handling én, hendelse tre:

Boris. Eh, Kuligin, det er smertelig vanskelig for meg her uten en vane! Alle ser vilt på meg, som om jeg var overflødig her, som om jeg forstyrrer dem. Jeg kjenner ikke skikken. Jeg forstår at alt dette er vår russiske, innfødte, men likevel kan jeg ikke venne meg til det på noen måte.

1) F e k l u sh a. Bla-alepie, kjære, bla-alepie! Skjønnhet er fantastisk! Hva kan jeg si! Lev i det lovede land! Og kjøpmennene er alle fromme mennesker, smykket med mange dyder! Raushet og almisse av mange! Jeg er så glad, så, mor, glad, helt i nakken! For vår manglende evne til å forlate dem vil bli mangedoblet, og spesielt huset til Kabanovs.

2) Feklusha. Nei kjære. Jeg, på grunn av min svakhet, kom ikke langt; og høre - hørt mye. De sier at det er slike land, kjære jente, hvor det ikke er ortodokse tsarer, og saltanerne styrer jorden. I det ene landet sitter den tyrkiske Saltan Mahnut på tronen, og i det andre perseren Saltan Mahnut; og de yter rettferdighet, kjære jente, over alle mennesker, og uansett hva de dømmer, er alt galt. Og de, min kjære, kan ikke dømme en eneste sak rettferdig, slik er grensen som er satt for dem. Vi har en rettferdig lov, og de, min kjære, er urettferdige; at etter vår lov blir det slik, men ifølge deres er alt omvendt. Og alle deres dommere i deres land er også alle urettferdige; så til dem, kjære jente, og i forespørsler skriver de: "Døm meg, urettferdig døm!" Og så er det landet der alle menneskene med hundehoder.

Farvel for nå!

Glasha. Ha det!

Feklusha går.

Byskikk:

Handling én, hendelse tre:

1) Kuligin. Og du vil aldri bli vant til det, sir.

Boris. Fra hva?

Kuligin. Grusom moral, sir, i byen vår, grusom! I filistinisme, sir, vil du ikke se annet enn uhøflighet og bar fattigdom. Og vi, sir, kommer aldri ut av denne bjeffingen! Fordi ærlig arbeid aldri vil gi oss mer daglig brød. Og den som har penger, sir, han prøver å slavebinde de fattige, slik at han kan tjene enda mer penger på sitt gratis arbeid. Vet du hva onkelen din, Savel Prokofich, svarte ordføreren? Bøndene kom til ordføreren for å klage over at han ikke ville lese noen av dem forresten. Gorodnii begynte å si til ham: «Hør, sier han, Savel Prokofich, du regner bøndene godt! Hver dag kommer de til meg med en klage!» Onkelen din klappet ordføreren på skulderen og sa: «Er det verdt det, din ære, å snakke om slike bagateller med deg! Mange mennesker bor hos meg hvert år; du forstår: Jeg vil underbetale dem for noen kroner per person, og jeg tjener tusenvis av dette, så det er bra for meg! Det er slik, sir! Og seg imellom, sir, hvordan de lever! De undergraver hverandres handel, og ikke så mye av egeninteresse, men av misunnelse. De krangler med hverandre; de lokker fulle funksjonærer inn i sine høye herskapshus, slik, sir, funksjonærer, at det ikke er noe menneskelig utseende på ham, hans menneskelige utseende er tapt. Og de til dem, for en liten velsignelse, på frimerkeark rabler ondsinnet baktalelse på sine naboer. Og de skal begynne, sir, retten og saken, og det blir ingen ende på plagene. De saksøker, de saksøker her, men de skal til provinsen, og der er de allerede ventet og plasker hendene av glede. Snart blir eventyret fortalt, men gjerningen er ikke snart gjort; led dem, led dem, dra dem, dra dem; og de er også fornøyde med denne dragingen, det er alt de trenger. "Jeg, sier han, vil bruke penger, og det vil bli en krone for ham." Jeg ønsket å beskrive alt dette i vers ...

2) F e k l u sh a. Bla-alepie, kjære bla-alepie! Skjønnhet er fantastisk! Hva kan jeg si! Lev i det lovede land! OG kjøpmenn alt et fromt folk, smykket med mange dyder! Raushet og almisse av mange! Jeg er så glad, så, mor, glad, helt i nakken! For vår manglende evne til å forlate dem vil bli mangedoblet, og spesielt huset til Kabanovs.

Handling to, utseende en:

3) Feklusha. Nei kjære. Jeg, på grunn av min svakhet, kom ikke langt; og høre - hørt mye. De sier at det er slike land, kjære jente, hvor det ikke er ortodokse tsarer, og saltanerne styrer jorden. I det ene landet sitter den tyrkiske Saltan Mahnut på tronen, og i det andre perseren Saltan Mahnut; og de yter rettferdighet, kjære jente, over alle mennesker, og uansett hva de dømmer, er alt galt. Og de, min kjære, kan ikke dømme en eneste sak rettferdig, slik er grensen som er satt for dem. Vi har en rettferdig lov, og de, min kjære, er urettferdige; at etter vår lov blir det slik, men ifølge deres er alt omvendt. Og alle deres dommere i deres land er også alle urettferdige; så til dem, kjære jente, og i forespørsler skriver de: "Døm meg, urettferdig døm!" Og så er det landet der alle menneskene med hundehoder.

Glasha. Hvorfor er det slik med hunder?

Fekush. For utroskap. Jeg går, kjære pike, vandre rundt i kjøpmennene: vil det være noe for fattigdommen. Farvel for nå!

Glasha. Ha det!

Feklusha går.

Her er noen andre land! Det er ingen mirakler i verden! Og vi sitter her, vi vet ingenting. Det er også bra at det er flinke folk; nei, nei, ja, og du skal høre hva som skjer i verden; ellers ville de dø som idioter.

Relasjoner i familien:

Akt én, hendelse fem:

1) Kabanova. Hvis du vil høre på moren din, så gjør som jeg beordret deg når du kommer dit.

Kabanov. Men hvordan kan jeg, mor, være ulydig mot deg!

Kabanova. Det er ikke mye respekt for eldste i disse dager.

Barbara (for seg selv). Ikke respekter deg, hvordan!

Kabanov. Jeg, det ser ut til, mor, ikke et skritt ut av din vilje.

Kabanova. Jeg ville ha trodd deg, min venn, hvis jeg ikke hadde sett med egne øyne og hørt med egne ører, hva er nå ærbødigheten for foreldre fra barn! Hvis de bare husket hvor mange sykdommer mødre tåler fra barn.

Kabanov. jeg mamma...

Kabanova. Hvis en forelder som når og fornærmende, i din stolthet, sier det, tror jeg det kan overføres! Hva tror du?

Kabanov. Men når holdt jeg, mor, ikke ut fra deg?

Kabanova. Mor er gammel, dum; vel, og dere, smarte unge mennesker, bør ikke kreve fra oss, idioter.

Kabanov (sukker til siden).Å du, Herre! (Mødre.) Tør vi, mor, å tenke!

Kabanova. Tross alt, av kjærlighet er foreldre strenge med deg, av kjærlighet skjærer de ut deg, alle tenker å undervise godt. Vel, nå liker jeg det ikke. Og barna vil gå til folk for å rose at moren grumser, at moren ikke gir pass, hun krymper fra lyset. Og gud forby, man kan ikke glede svigerdatteren med et eller annet ord, vel, og samtalen begynte om at svigermor spiste helt.

Kabanov. Noe, mor, hvem snakker om deg?

Kabanova. Jeg hørte ikke, min venn, jeg hørte ikke, jeg vil ikke lyve. Hadde jeg bare hørt, så hadde jeg ikke snakket med deg, min kjære. (Sukk.) Å, en alvorlig synd! Det er lang tid å synde noe! En samtale nær hjertet vil fortsette, vel, og du vil synde, bli sint. Nei, min venn, si hva du vil om meg. Du vil ikke beordre noen til å snakke: de vil ikke våge å møte det, de vil stå bak ryggen din.

Kabanov. La tungen tørke....

Kabanova. Fullfør, komplett, ikke bekymre deg! Synd! jeg vil
Jeg har lenge sett at din kone er deg kjærere enn din mor. Siden
gift, jeg ser ikke din tidligere kjærlighet fra deg.

Kabanov. Hva ser du, mor?

K a b a n o v a. Ja, alt, min venn! Det en mor ikke kan se med øynene, hun har et profetisk hjerte, hun kan føle med hjertet. Al kone tar deg bort fra meg, jeg vet ikke.

Handling to, fenomen to:

2) Katerina. Jeg vet ikke hvordan jeg skal lure; Jeg kan ikke skjule noe.

V a r v a r a. Vel, men uten dette er det umulig; husk hvor du bor! Hele huset vårt er basert på det. Og jeg var ikke en løgner, men jeg lærte når det ble nødvendig. Jeg gikk i går, så jeg så ham, snakket med ham.

Første akt, scene ni:

1) Barbara (ser seg rundt). At denne broren ikke kommer, ut, ingen måte, stormen kommer.

KATERINA (med gru). Storm! La oss løpe hjem! Skynde deg!

Barbara. Hva er du, gal, eller noe, borte! Hvordan kan du vise deg hjem uten en bror?

Katerina. Nei, hjem, hjem! Gud velsigne ham!

Barbara. Hva er du egentlig redd for: stormen er fortsatt langt unna.

Katerina. Og er det langt unna, så venter vi kanskje litt; men det ville være bedre å gå. La oss gå bedre!

Barbara. Hvorfor, hvis noe skjer, kan du ikke gjemme deg hjemme.

Katerina. Ja, likevel, alt er bedre, alt er roligere; Hjemme går jeg til bilder og ber til Gud!

Barbara. Jeg visste ikke at du var så redd for tordenvær. Jeg er ikke redd her.

Katerina. Hvordan, jente, ikke vær redd! Alle burde være redde. Det er ikke så forferdelig at det vil drepe deg, men at døden plutselig vil finne deg som du er, med alle dine synder, med alle dine onde tanker. Jeg er ikke redd for å dø, men når jeg tenker at jeg plutselig vil dukke opp for Gud slik jeg er her med deg, etter denne samtalen, er det det som er skummelt. Hva tenker jeg på! For en synd! skummelt å si!