Fotógrafos nus famosos. Biografias e melhores fotos dos fotógrafos mais famosos do mundo

O que pode tornar um fotógrafo mundialmente famoso ainda mais visível? É realmente o número de anos que ele / ela dedicou à profissão de fotógrafo, a experiência que acumulou ou uma certa direção de fotografia escolhida? Nada como isto; A razão mais importante para isso pode estar escondida em qualquer moldura de foto que o fotógrafo conseguiu capturar.

A maioria dos fotógrafos mais famosos costuma tentar ficar em silêncio sobre esse assunto. Basta que eles tenham assinaturas de direitos autorais em suas obras para que essas obras se tornem reconhecíveis. Alguns fotógrafos famosos preferem permanecer irreconhecíveis, não revelando o rosto por motivos pessoais. Essas razões podem permanecer um mistério para um público crescente de admiradores, ou talvez tudo esteja na excessiva modéstia dessas pessoas. Os fotógrafos mais famosos são homenageados, via de regra, por uma determinada foto de um momento incrível, surpreendente, que pode durar literalmente alguns milissegundos. As pessoas ficam fascinadas com o fato de que um evento ou incidente tão incrível pode ser capturado em tão pouco tempo.

Como diz o ditado, "Uma fotografia pode expressar mil palavras." E assim, cada um dos fotógrafos mais famosos do mundo, uma ou duas vezes em sua carreira, conseguiu capturar tal quadro que pode elevá-lo ao posto de grandeza. Neste artigo, são apresentados alguns dos fotógrafos mais famosos do mundo que tiveram sucesso em sua profissão, bem como os próprios trabalhos que os tornaram famosos. Esses fotógrafos conseguiram tocar o coração de muitas pessoas no mundo com suas fotos incríveis, às vezes impressionantes. Maioria Fotógrafos famosos Paz.

Murray Becker, fotógrafo da Associated Press, ficou famoso por sua fotografia do dirigível Hindenburg em chamas. Morreu de câncer aos 77 anos.


(1961-1994) - África do Sul, vencedor do Prêmio Pulzer Kevin Carter por fotografia artística dedicou vários meses de sua vida a fotografar a fome no Sudão. Como fotógrafo freelancer novas agências Reuter e Sygma Photo NY, e como ex-editor de ilustração de revista para o Mail and Gaurdian, Kevin dedicou sua carreira a reportar conflitos em sua terra natal, a África do Sul. Ele foi muito aclamado no prestigioso Ilford Photo Press Awards de Melhor Fotografia de Notícias do Ano em 1993.


Uma das figuras mais importantes da fotografia contemporâneaé Ellen Levitt. Há 60 anos, suas fotografias calmas e poéticas, tiradas nas ruas da cidade em que viveu a maior parte de sua vida, inspiraram e surpreenderam gerações de fotógrafos, estudantes, colecionadores, curadores e amantes da arte. Ao longo de sua longa carreira, Helen Levitt capturou sua visão poética, humor e engenhosidade em seus retratos mais sinceros dos homens, mulheres e crianças que vivem nas ruas de Nova York.
Ela nasceu em 1945-46. Ela fez o filme "On the Streets" com Janis Loeb e James Azhi, a peculiaridade desse filme é que nele ela apresentou um retrato em movimento de si mesma. A maioria exposição principal Levitt detido no Museu arte contemporânea em 1943, e uma exposição individual composta apenas por obras coloridas foi realizada lá em 1974. Grandes retrospectivas de sua obra foram realizadas em vários museus: a primeira em 1991, em associação com o San Francisco Museum e o Metropolitan Museum of Art em Nova York, e no Centro Internacional Fotografias em Nova York e no Metropolitan Museum of Art em Nova York; e 2001 no Centre for National Photography em Paris.


Philipp Halsman (1906-1979) nasceu em Riga, Letônia Riga, Letônia. Ele estudou engenharia em Dresden antes de se mudar para Paris, onde estabeleceu seu estúdio fotográfico em 1932. Graças ao seu estilo espontâneo, Halsman conquistou a atenção de muitos de seus admiradores. Seus retratos de atores e autores apareceram nas capas de livros e revistas; trabalhava com moda (especialmente design de chapéus) e também tinha um grande número de clientes particulares. Em 1936, Halsman tornou-se conhecido como um dos melhores fotógrafos de retratos da França.
De 1940 a 1970, Philippe Halsman fez retratos brilhantes de celebridades, intelectuais e políticos que apareceram nas capas das revistas: Look, Esquire, the Saturday Evening Post, Partida de Paris", e especialmente "Vida". Seu trabalho também apareceu em anúncios de cosméticos Elizabeth Arden, NBC, Simon & Schuster e Ford.


Charles O'Rear (nascido em 1941) fotógrafo americano é amplamente conhecido por sua fotografia de Bliss, que foi usada como papel de parede padrão do Windows XP.
Por 70 anos ele participou do projeto da Agência de Defesa Ambiente DOCUMERICA e fotografado para a revista National Geographic por mais de 25 anos. Ele começou sua carreira como fotógrafo na indústria do vinho e tirou fotos para a organização de viticultores de Napa Valley. Ele então passou a fotografar produtos de vinho em todo o mundo. Até à data, apresentou as suas fotografias para sete livros dedicados à vinificação.


Roger Fenton (28 de março de 1819 - 8 de agosto de 1869) foi um pioneiro da fotografia na Grã-Bretanha e um dos primeiros fotógrafos de guerra a cobrir eventos durante a guerra. Como isso lhe permitiu exibir apenas uma pequena extensão de seu talento para a paisagem fotografia. Além disso, desempenhou um papel importante na desenvolvimento geral fotos.

Fotógrafo é uma profissão que surgiu há menos de dois séculos. Durante esse tempo, seus representantes conseguiram ganhar popularidade e respeito em todo o mundo. Os melhores fotógrafos da Rússia hoje são valorizados e ganham um bom dinheiro. E isso apesar do fato de que hoje câmera digital quase todo mundo tem. É ainda mais importante saber e entender quem admirar.

Profissão - fotógrafo

Os melhores fotógrafos da Rússia são pessoas criativas que sabem lidar com o ambiente difícil e em constante mudança que é a fotografia. Vale a pena reconhecer que em nosso tempo ficou muito mais fácil fazer carreira nesse ramo. Primeiro, havia tecnologia de massa Alta qualidade que permitem que muitos façam um trabalho de qualidade.

Em segundo lugar, principalmente na Internet, ela se desenvolveu tanto que é possível se declarar e se anunciar com muito mais rapidez e facilidade do que nos anos anteriores. Hoje em dia, qualquer aspirante a fotógrafo que mostre talento pode rapidamente se tornar conhecido no mundo inteiro.

As tecnologias digitais trouxeram vida moderna outra vantagem. Criar e distribuir conteúdo ficou mais fácil e acessível. Os fotógrafos iniciantes têm Acesso livre trabalhar os melhores artesãos, tornou-se possível acompanhar as novas tendências e tendências da moda. O principal ao mesmo tempo é não esquecer que um verdadeiro mestre também deve ter um olhar e uma visão próprios para cativar o público. São essas habilidades que são famosas os melhores fotógrafos Rússia. A classificação desses especialistas é liderada por Andriy Bayda. Esta lista também inclui Abdulla Artuev, Viktor Danilov, Alexander Sakulin, Denis Shumov, Larisa Sakhapova, Alexei Sizganov, Maria Melnik.

Andrey Baida

Os melhores fotógrafos de casamento da Rússia são convidados bem-vindos em qualquer celebração. Andrey Baida certamente pertence a eles. Ele consegue captar os momentos mais inesquecíveis e surpreendentes da realidade que nos rodeia. Ele é um dos mais famosos fotógrafos de casamento cidades Capitais. Seu portfólio inclui milhares de fotografias tiradas em todos os cantos do globo.

Ele mesmo admite que a fotografia para ele não é apenas um trabalho, mas um hobby ao qual dedica toda a sua vida. Ele se interessou por fotografia quando criança. Então, claro, ainda não pensei em gêneros, mas filmei tudo o que vi.

Agora apareceu a divisão em gêneros, mas Andrey procura não se concentrar em apenas um, mas trabalhar em vários para se aprimorar cada vez mais.

Abdulla Artuev

A lista dos melhores fotógrafos da Rússia, segundo muitos especialistas e especialistas, inclui Abdulla Artuev. Este é um dos mais promissores entre os jovens mestres da capital, que se destacaram trabalhando para publicações de luxo. É perceptível que em seu trabalho ele coloca não só habilidade e profissionalismo, mas também sua alma.

Viktor Danilov

Muitos dos melhores fotógrafos russos hoje vão deliberadamente às redes sociais, onde coletam dezenas de milhares de curtidas e assinantes. Um dos que se destacaram na imensidão do Instagram foi Viktor Danilov. Este é um fotógrafo moderno da moda que trabalha com modelos e garotas que sonham em entrar na passarela.

Em seu Instagram hoje - cerca de 50 mil assinantes, o que o torna popular nos círculos profissionais e no público. Danilov há muito ganhou fama em casas de moda, suas fotos são levadas avidamente para as primeiras páginas.

No entanto, ele é um fotógrafo muito jovem. Ele tem pouco mais de 20 anos.

Alexandre Sakulin

O melhor fotógrafo da Rússia, segundo alguns especialistas, é Alexander Sakulin. Este artista é especializado em fotografia publicitária. Frequentemente fotografa para as principais revistas de negócios, pronta para apresentar quase qualquer produto sob uma luz favorável e original.

Sobre si mesmo, Sakulin diz que cresceu em Extremo Oriente, longe das luzes grandes cidades. Ele se mudou para Moscou depois de servir no exército. No começo ele começou a tirar fotos por diversão, mas logo seu hobby se transformou em profissão. Sakulin melhorou constantemente, foi a exposições, estudou álbuns de mestres reconhecidos. Essa vontade de atingir a fasquia dos profissionais permitiu-lhe entrar no top dos melhores fotógrafos da Rússia.

Em 2009, Sakulin começou a produzir projetos publicitários. Fotografou várias marcas populares. Por exemplo, os produtos do famoso fabricante de relógios Ulysse Nardin.

Começou sua carreira como fotógrafo em 2012. Colaborou com agências de modelos, Lojas online, designers de moda e publicações eletrônicas online.

Em 2014, fundou sua própria agência, especializada em fotografia comercial. Envolvidos na produção de produtos de impressão, fotografia assunto. Desde então, ele filma regularmente grandes projetos populares de marcas de publicidade famosas.

Denis Shumov

Se você está procurando um representante único e incomum da escola de fotografia contemporânea, preste atenção ao trabalho de Denis Shumov. Este é um fotógrafo versátil que, apesar da pouca idade, já alcançou sucesso em fotos de modelos e publicidade. seu portfólio, dedicado a viajar atrair a atenção de centenas de fãs.

Na verdade, Shumov consegue o quase impossível - combinar em seu trabalho todos destinos famosos fotografia contemporânea. Mas o mestre é famoso não apenas por isso. Entre suas fotografias, você pode encontrar centenas de trabalhos com celebridades nacionais e de Hollywood que trabalharam de bom grado com um jovem e talentoso fotógrafo.

Larissa Sakhapova

A Mestra Larisa Sakhapova apareceu no céu fotográfico doméstico há relativamente pouco tempo. Seu portfólio está cheio de fotos das garotas russas mais charmosas e atraentes. Você tem que saber como capturar a verdadeira beleza. Larisa prova a cada dia que é capaz disso.

Em todas as suas fotografias nota-se um traço surpreendente, ela sabe perceber sutilmente os traços mais inesperados. beleza feminina e trazê-los à tona. A ternura e a graça de seus modelos são simplesmente fascinantes. Ninguém fica indiferente.

maria simonova

Você já percebeu que os melhores fotógrafos da Rússia não são apenas homens, mas também mulheres. EM Ultimamente muitas garotas talentosas surgiram nesta profissão, que olham para as coisas familiares a todos de uma maneira nova.

Maria Simonova supera todas as expectativas mais loucas. Sua fama se espalhou não apenas para Moscou, mas também para a América. No exterior, ela trabalha como fotógrafa de moda. Ela é regularmente convidada para desfiles de moda, modelos chamam Maria para fazer um portfólio brilhante e de alta qualidade. Antes de sua câmera já se curvar Por exemplo, Jared Leto e Nick Wooster.

Maria Simonova também é uma mestre de família maravilhosa. Os melhores fotógrafos infantis da Rússia celebram seu trabalho, que retrata famílias felizes com seus filhos.

Ela observa para si mesma que sua paixão é o tiro individual. É quando você trabalha com uma pessoa individualmente que ela pode se abrir totalmente, mostrar os lados mais secretos de sua personalidade. E isso é ótimo.

Elena Melnik

Falando dos fotógrafos mais promissores e talentosos, não se pode deixar de citar Elena Melnik. Ela tem um lugar especial nessa lista. Seus trabalhos se distinguem pelo fato de mostrarem uma direção individual e independente da fotografia. Uma direção que quase ninguém havia desenvolvido antes de Elena.

Isso é fotografia de comida. Elena Melnik - representante mais brilhante esta área da fotografia. Ao mesmo tempo, as fotos de comida inundaram as redes sociais, especialmente o Instagram. Elena Melnik prova com seu próprio exemplo que até um prato de comida pode ser um objeto de arte. Por isso, hoje sonham em conseguir os melhores restaurantes de Moscou. Afinal, as fotos de Elena costumam causar um reflexo condicionado, como os cachorros de Pavlov, admitem muitos visitantes de suas exposições. Depois de ver essas fotos, a saliva flui tanto que quero experimentar imediatamente todos os pratos capturados.

Em seu trabalho, ela dá especial atenção à comida apetitosa, cores e cores que acompanham a porção do prato. Forçar uma pessoa a ir ao restaurante onde acabou de fazer uma sessão de fotos é seu objetivo final, admite a própria Elena Melnik.

Elena se dedica profissionalmente à fotografia há 10 anos. Ela tem um diploma em sua especialidade. Exposições pessoais repetidas vezes.

Claro, os fotógrafos listados neste artigo não são todos mestres talentosos e originais que existem na Rússia. No entanto, os mais famosos, aqueles que conseguiram ganhar fama nos últimos anos, são mencionados aqui.

Hoje vamos analisar fotografias tiradas por reconhecidos mestres da fotografia. 10 grandes fotógrafos. 10 fotos famosas.

Philipp Halsman e seu Dali Atomicus, 1948

No artista brilhante deve ser um retrato brilhante. Talvez Halsman tenha sido guiado por isso. Talvez ele tenha se inspirado na obra inacabada de Dali, Leda Atomica, na época, que pode ser vista na foto, talvez ele quisesse transferir o surrealismo para a fotografia ... De qualquer forma, ele precisava de um estúdio, fontes adicionais de luz artificial, vários assistentes que espirrou água de baldes, acalmou gatos entre as tomadas e manteve as cadeiras no ar, 6 horas de trabalho, 28 tomadas e, claro, o próprio Salvador Dali.

"Dali Atomicus", Philipp Halsman, 1948

Conselho: Não tenha medo de fazer um grande número de tomadas - uma delas com certeza terá sucesso.

Irving Penn e sua garota na cama, 1949

Apesar da aparente simplicidade desta imagem à primeira vista, ela fascina. Não é? Sim, talvez, todo o trabalho deste brilhante fotógrafo possa ser descrito com suas próprias palavras: “Se eu olhar algum objeto por algum tempo, então a visão me fascina. Esta é a maldição do fotógrafo." E ele conseguiu transmitir esse fascínio pelo assunto como ninguém. Luz natural da janela, modelo, posição contemplativa do autor - e, neste caso, a obra-prima está pronta.

Garota na Cama, Irving Penn, 1949

Conselho:: Para tirar uma foto bonita de alguém ou algo, você tem que se apaixonar pelo assunto.

Richard Avedon e sua Judy, 1948

Quase todas as fotos de Richard Avedon mostram momentos brilhantes, mas fugazes, aos quais geralmente não prestamos muita atenção. Mas às vezes são momentos como esses que podem abrir a alma de uma pessoa.

Judy, Richard Avedon, 1963

Conselho: Se você quer ser um bom fotógrafo, experimente gêneros diferentes– isso ajudará você a encontrar seu nicho na fotografia.

Ansel Adams e seus Tetons e o rio Serpent, 1942

Falando sobre os grandes fotógrafos e seus trabalhos, não podemos ignorar o criador do sistema de exposição por zona e autor famoso livros de fotografia de Ansel Adams. Vamos dar uma olhada em uma de suas obras: The Tetons and the Serpent River.

Além de composição interessante, você pode ver com que habilidade Adams usa seu sistema para escolher a exposição ideal de uma foto. Se você olhar de perto, poderá ver cada uma das 10 zonas do preto absoluto ao branco.

The Tetons and the Serpent River, Ansel Easton Adams, 1942

Conselho: mesmo ao trabalhar com uma câmera digital, não ignore as recomendações tradicionais. Você nem sempre pode confiar na exposição automática.

Henry Cartier Bresson

Naturalmente, este post simplesmente não poderia estar completo sem Henry Cartier-Bresson. O lendário repórter fotográfico, criador da agência Magnum Photos, disse: “Não gosto de organizar e gerenciar eventos. É horrível. não podemos imitar Vida real. Eu adoro a verdade e tiro apenas a verdade.” Podemos pensar infinitamente na fotografia de Bresson, mas é ainda mais útil ler seus livros The Decisive Moment e Imaginary Reality na edição em inglês.

Conselho:À espera de um bom momento, não perca!

Alfred Eisenstadt e seu Dia da Vitória na Times Square

Alfred Eisenstadt ficou famoso graças a uma foto de um marinheiro beijando sua namorada. Uma foto tirada em um momento decisivo fez dele uma verdadeira estrela. E não importa se a foto está embaçada. O fotógrafo fez um ótimo trabalho capturando a atmosfera.

"VJ Day in Times Square", Alfred Eisenstaedt, 1945

Conselho: Sempre carregue sua câmera com você.

Ernst Haas

Ernst Haas é um pioneiro Fotografia digital. Suas citações famosas:

  • A fotografia é uma expressão de suas idéias e sentimentos. Se o alto não tiver lugar em sua alma, você nunca o notará no mundo exterior.
  • A beleza fala por si. Quando o processo atinge o pico, tiro uma foto.
  • Eu não tiro fotos de novos objetos interessantes. Eu tento encontrar algo novo em coisas familiares.
  • Quando a fotografia apareceu, nasceu nova linguagem. Agora podemos falar sobre a realidade na linguagem da realidade.
  • Seu tipo de câmera não significa nada. Qualquer câmera pode capturar o que você vê. Mas você deve ver.
  • Existe apenas você e sua câmera. Todas as regras e restrições estão na sua cabeça.
  • Diga-me o que você vê e eu direi quem você é.

Ernest Haas. Ilha de Kyushu, Japão, 1981

Conselho: a beleza está em toda parte. Encontre e sinta.

Yusuf Karsh e seu retrato de Winston Churchill

Yusuf Karsh é um famoso fotógrafo canadense, conhecido por retratos proeminente políticos. A história desta foto é incomum. Após um discurso na câmara baixa do parlamento, o primeiro-ministro britânico entrou na sala de reuniões e viu o equipamento fotográfico. Ele me permitiu tirar apenas uma foto e acendeu um charuto. Não se sabe exatamente por que o fotógrafo se aproximou de Churchill e tirou o charuto de sua boca, mas foi exatamente isso que Karsh fez. Ele voltou para sua câmera e tirou uma foto.

A foto mostra todas as habilidades de Yusuf Karsh. Ele conseguiu criar uma impressão de profundidade e espaço com a ajuda da luz, pose e gesto perfeitos. O resultado é um retrato dramático e cativante que mostra vividamente força interior primeiro-ministro britânico.

Retrato de Winston Churchill, Yusuf Karsh, 1941

Conselho: não tenha medo de provocar seus modelos para se mostrarem. Você pode ver o que está escondido de todos.

Guyon Miley

Guyon tornou-se um fotógrafo popular graças à mistura única de "álgebra e harmonia" em suas fotografias e o efeito do momento parou. Talvez os desenhos de luz tenham ganhado popularidade justamente por causa de Mili. Guyon praticou em Áreas diferentes experimentando constantemente. No entanto, uma coisa permaneceu inalterada. Sua capacidade de capturar a graça e o drama do momento atual.

Pablo Picasso domina a pintura com luz. Guyon Mily, 1949

Conselho: não se esqueça que a fotografia não é apenas um desenho atraente. Experimente com foco, exposição e velocidade do obturador.

William Smith

Escolhemos mencionar este fotógrafo de imprensa no final do artigo por um motivo. Suas palavras devem se tornar o lema de quem quer se tornar um bom fotógrafo: “A fotografia não tem fim. Assim que eu chegar Ponto mais alto habilidade, um pico ainda mais alto é mostrado à distância. E estou na estrada de novo."

William Smith, Dr. Tseriani com uma criança ferida, 1948

Conselho: nunca pare de alcançar seus objetivos. Fotografe não com uma câmera, mas com sua alma.

Sempre analise o trabalho de fotógrafos famosos do mundo com o máximo de detalhes possível. Absorva suas experiências e observe quais expressões eles usam. Um dia você notará como esse conhecimento é absorvido em suas próprias fotografias e se torna a qualidade do seu trabalho.

O mar é incompreensível, misterioso e puro. Não deixa ninguém indiferente... Fotos de tirar o fôlego de Josh Adamski (Josh Adamski)

O mar é incompreensível, misterioso e puro. Não deixa ninguém indiferente... Fotos de tirar o fôlego de Josh Adamski (Josh Adamski)

Josh Adamski é um famoso fotógrafo britânico, o mestre da fotografia contemporânea. Ele ganhou fama graças à arte da fotografia conceitual. O talentoso fotógrafo Josh Adamsky cria verdadeiras obras-primas da fotografia, não apenas aprimorando seu trabalho com processamento digital, mas também colocando sua alma neles, exibindo a ideia e o significado. Josh Adamsky é de opinião que não existem regras para fazer uma boa foto, mas existem bons fotógrafos que tiram boas fotos. E tem como principal lema a afirmação de Ansel Adams: “You don’t take a photography, you make it”, que significa: “You should not take pictures, you should take a picture”.

Dizem que o mar é infinito. COM ponto geográficoÉ claro, esse não é o caso. No entanto, se você olhar para ele mesmo que por um momento, todas as dúvidas desaparecem imediatamente. O horizonte sem limites é tão vasto, tão distante.

Adoro passear à beira-mar. Eles nunca me incomodam, porque são sempre diferentes. O mar em si não é o mesmo. É mutável por natureza. Hoje está calmo e tranquilo e, como se não houvesse nada mais afetuoso do que suas ondas de luz. A água reflete os raios quentes do sol e cega os olhos que não estão acostumados à luz forte. A areia quente aquece agradavelmente meus pés e a pele fica coberta por um bronzeado dourado. E amanhã um vento forte vai sacudir o mar e ondas majestosas já batem na costa com a força de uma fera enorme. O céu azul ficará cinza e tempestuoso. E não há mais aquela calma felicidade mar calmo. No entanto, isso também tem seu próprio charme. Essa é a beleza da selvageria e do poder. Até a cor água do mar muitas vezes muda - é quase azul, depois azul escuro e depois esverdeado. Todos os seus tons nem estão listados.

Quanta beleza se esconde nas profundezas do mar. Pequenos peixes nadam em bandos entre algas verdes e amareladas. E o fundo arenoso está coberto de conchas, como se pedras preciosas. Adoro colecionar conchas. Gosto de imaginar que estou encontrando tesouros perdidos em navios naufragados. E quantos desses tesouros ainda estão repletos das profundezas do mar?

Não há nada melhor do que passar um dia no mar. Você pode se divertir e nadar com a família e amigos. E às vezes você só quer caminhar sozinho, sentir a paz sob o som das ondas.

O mar é incompreensível, misterioso e puro. Não deixa ninguém indiferente.

Todo mundo já viu essas fotos: uma seleção das fotos mais famosas e impressionantes que repetidamente circularam o mundo inteiro.
"A fotografia mais famosa que ninguém viu" é como o fotógrafo da Associated Press Richard Drew chama sua foto de uma das vítimas do World Shopping que pulou de uma janela para a própria morte em 11 de setembro

Malcolm Brown, fotógrafo de 30 anos de Nova Iorque, seguindo uma denúncia anônima, filmou a autoimolação de um monge budista Thich Quang Duc, que se tornou um sinal de protesto contra a repressão aos budistas.

Um feto de 21 semanas que deveria ter nascido em dezembro do ano passado, no útero antes de iniciar uma cirurgia na coluna. Nessa idade, uma criança ainda pode ser legalmente abortada.

A morte do menino Al-Dura, filmada por um repórter de uma emissora de TV, ao ser morto a tiros por soldados israelenses nos braços de seu pai.

O fotógrafo Kevin Carter ganhou o Prêmio Pulitzer por sua fotografia "Fome no Sudão", tirada no início da primavera de 1993. Neste dia, Carter voou para o Sudão especificamente para filmar cenas de fome em uma pequena aldeia.

Um assentamento judaico confronta a polícia israelense enquanto eles impõem uma decisão da Suprema Corte de demolir 9 casas no posto avançado do assentamento de Amon, Cisjordânia, 1º de fevereiro de 2006.

Uma menina afegã de 12 anos é a famosa fotografia tirada por Steve McCurry em um campo de refugiados na fronteira afegã-paquistanesa.

22 de julho de 1975, Boston. Uma menina e uma mulher caem tentando escapar do incêndio. Foto de Stanley Forman/Boston Herald, EUA.

"Rebelde Desconhecido" na Praça da Paz Celestial. Esta famosa foto, tirada pelo fotógrafo da Associated Press Jeff Widene, mostra um manifestante que, sozinho, segurou uma coluna de tanques por meia hora.

A menina Teresa, que cresceu num campo de concentração, desenha uma “casa” no quadro-negro. 1948, Polônia. Autor - David Seymour.

O ataque terrorista de 11 de setembro de 2001 é uma série de ataques terroristas suicidas coordenados que ocorreram nos Estados Unidos. Por Versão oficial a responsabilidade por esses ataques é da organização terrorista islâmica al-Qaeda.

Cataratas do Niágara congeladas. Foto tirada em 1911.

Abril de 1980, Reino Unido. Região de Karamoja, Uganda. Menino faminto e missionário. Foto de Mike Wells.

Branco e colorido, fotografia de Elliott Erwitt, 1950.

Jovens libaneses dirigem pela área devastada de Beirute em 15 de agosto de 2006. Foto de Spencer Platt.

A fotografia de um oficial atirando na cabeça de um prisioneiro algemado não apenas ganhou o Prêmio Pulitzer em 1969, mas também mudou completamente as atitudes americanas em relação ao que estava acontecendo no Vietnã.

Linchamento, 1930 Esta foto foi tirada quando uma multidão de 10.000 brancos enforcou dois homens negros por estuprar e assassinar uma mulher branca. homem jovem. Escrito por Lawrence Beitler.

No final de abril de 2004, o programa 60 Minutes II da CBS levou ao ar uma reportagem sobre tortura e abuso de detentos da prisão de Abu Ghraib por um grupo de soldados americanos. Tornou-se o mais escândalo alto em torno da presença americana no Iraque.

Enterro de uma criança desconhecida. Em 3 de dezembro de 1984, a cidade indiana de Bhopal sofreu o maior desastre causado pelo homem na história da humanidade: uma gigantesca nuvem venenosa lançada na atmosfera por uma fábrica americana de pesticidas matou mais de 18.000 pessoas.

O fotógrafo e cientista Lennart Nilsson tornou-se internacionalmente famoso em 1965, quando a revista LIFE publicou 16 páginas de fotografias de um embrião humano.

Fotografia do Monstro do Lago Ness, 1934. Autor - Ian Wetherell.

Rebitadores. A foto foi tirada em 29 de setembro de 1932 no 69º andar do Rockefeller Center em últimos meses construção.

O cirurgião Jay Vacanti, do Hospital Geral de Massachusetts, em Boston, em 1997, conseguiu cultivar uma orelha humana nas costas de um camundongo usando células de cartilagem.

A chuva congelante pode formar uma espessa crosta de gelo em qualquer objeto, destruindo até linhas de energia gigantes. Na foto - as consequências da chuva gelada na Suíça.

Um homem tenta aliviar as difíceis condições de seu filho em uma prisão de prisioneiros de guerra. 31 de março de 2003. An Najaf, Iraque.

Dolly é uma ovelha fêmea, o primeiro mamífero clonado com sucesso da célula de outra criatura adulta. O experimento foi montado no Reino Unido, onde ela nasceu em 5 de julho de 1996.

O documentário de Patterson-Gimlin de 1967 sobre uma fêmea do Pé Grande, o Pé Grande americano, ainda é a única evidência fotográfica clara da existência de hominídeos relíquias vivas na Terra.

O soldado republicano Federico Borel Garcia é retratado em face da morte. A imagem causou um grande alvoroço na sociedade. Fotografado por Robert Capa.

Uma fotografia tirada pelo repórter Alberto Korda em um comício em 1960 afirma ser a fotografia mais divulgada da história.

A foto, que mostrava o hasteamento da Bandeira da Vitória sobre o Reichstag, se espalhou pelo mundo. 1945 Autor - Evgeny Khaldei.

A morte de um funcionário nazista e sua família. O pai de família matou a esposa e os filhos e depois se suicidou. 1945, Viena.

Para milhões de americanos, esta fotografia, que o fotógrafo Alfred Eisenstaedt chamou de "Rendição Incondicional", tornou-se um símbolo do fim da Segunda Guerra Mundial.

O assassinato do trigésimo quinto presidente dos Estados Unidos, John F. Kennedy, foi cometido na sexta-feira, 22 de novembro de 1963, em Dallas (Texas), às 12h30, horário local.

Em 30 de dezembro de 2006, o ex-presidente Saddam Hussein foi executado no Iraque. A Suprema Corte condenou o ex-líder iraquiano à morte por enforcamento. A sentença foi executada às 6 da manhã nos subúrbios de Bagdá.

Os militares dos EUA estão arrastando o corpo de um soldado vietcongue (rebelde sul-vietnamita) em uma coleira. 24 de fevereiro de 1966, Tan Binh, Vietnã do Sul.

Um menino olha para fora de um ônibus cheio de refugiados que fugiram do epicentro de uma guerra entre separatistas chechenos e russos perto de Shali, Chechênia. O ônibus retorna para Grozny. maio de 1995 Chechênia

Terry, o gato, e Thomson, o cachorro, compartilham quem será o primeiro a comer Jim, o hamster, no jantar. O dono dos animais e autor desta foto maravilhosa, o americano Mark Andrew, afirma que ninguém se machucou durante a sessão de fotos.

O fotógrafo francês Henri Cartier Bresson, considerado um dos fundadores do gênero ensaio fotográfico e fotojornalismo, tirou esta foto em Pequim no inverno de 1948. A fotografia mostra crianças fazendo fila para comprar arroz.

O fotógrafo Bert Stern foi a última pessoa a fotografar Marilyn Monroe. Algumas semanas após a sessão de fotos, a atriz morreu.

Houve momentos em que o álcool foi vendido para crianças - bastava um pai escrever um bilhete. Nesse quadro, o menino caminha orgulhoso para casa, levando duas garrafas de vinho para o pai.

A final do campeonato inglês de rugby, em 1975, deu origem ao chamado "golpear" - é quando pessoas nuas correm para o campo no meio de um evento esportivo. Um passatempo divertido, nada mais.

Em 1950, no auge da Guerra da Coréia, o general MacArthur, quando os chineses lançaram uma contra-ofensiva, percebeu que havia superestimado as capacidades de suas tropas. Foi então que ele falou seu próprio frase famosa: "Recue! Pois estamos nos movendo na direção errada!"

Esta fotografia de Winston Churchill foi tirada em 27 de janeiro de 1941 em um estúdio fotográfico em Downing Street. Churchill queria mostrar ao mundo a resiliência e determinação dos britânicos durante a Segunda Guerra Mundial.

Esta foto foi editada em cartão postal E por muito tempo foi o cartão postal mais popular da América. A foto mostra como três meninas com bonecas discutem furiosamente sobre algo no beco de Sevilla (Espanha).

Dois meninos estão coletando fragmentos de um espelho, que eles mesmos quebraram antes. E ainda há vida por toda parte.


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