Hur man organiserar en konsert för din grupp. Hur organiserar man konserter i din stad? Hur organiserar man en gruppkonsert? Hur organiserar man en stjärnas välgörenhetskonsert? Hur man organiserar en konsert med en musikalisk grupp efter poäng

Tja, föreställ dig att du vill göra en konsert för grupp X.

1. För att komma igång behöver du dejta. Art directors, konsertansvariga för klubbar. Till att börja med får du reda på beloppet för webbplatsen från dem. Det vill säga, det kan antingen vara ett fast belopp (i stora salar), eller en procentandel av biljetter. Dessa underbara människor du kommer att få reda på gratis datum. Nu behöver du träffa bandet eller deras manager, eller konsertagent, eller någon annan superduper Argonaut-merchandiser. Och om du lyckas intressera både ettan och tvåan, matcha sedan magiskt alla med siffror, då har det första steget tagits. Det är ofta svårare att matcha musiker och en plats efter datum och tider än något från listan nedan.

2. Mängden pengar. Nu borde du förstå vad du behöver betala:
-Grupp INNAN konserten (Det finns tre typer av betalning: om gruppen är välkänd och samlar från 300 eller fler personer, är detta i regel en fast avgift. Ibland spelar grupper om en procentandel av biljetterna, men det är sällsynt. Och ännu mindre ofta systemet "de första N-tusen går till klubben, rastgruppen" Den senare typen förekommer i små klubbar för 100-200 personer). Förresten, de flesta band accepterar avgifter i dollar. Utan att avslöja specifika belopp och personligheter kommer jag att säga att den genomsnittliga gruppen vad gäller popularitet vanligtvis kostar 1000-2000 spänn. Kända killar från 5000 greener och uppåt;

- Betala för deras resa och ryttare , där det kan finnas vad som helst: från ett bord, en stol, en flaska whisky till närvaron av en Arizona-bäver i omklädningsrummet vid 3 och ett halvt års ålder. Var beredd att leta efter och köpa något nonsens om du bär stora killar. Även om i praktiken oftast består ryttaren av "biljetter till din stad, äta, sova." Förresten, om Arizona-bävern - ett riktigt fall;

- Betala för sajten. Samt relaterade utgifter i form av egna resor till klubben, sedan till huset, till flygplatsen/järnvägsstationen och tillbaka. Det verkar som en bagatell, men det kommer att kosta en ganska slant;

- Reklam. Det här är det värsta. Närvaro på ditt evenemang beror i allmänhet på detta föremål, så anlita dig själv en bra SMM-chef och PR-ansvarig. Detta kommer att beröva dig en del av vinsten, verkar det som, men utan dessa människor kommer din konsert att samla till exempel 200 personer. Och med dem 500. Så de kommer att ge dig mer inkomst än utgifter. Förresten, att hitta dem är inte så svårt: kom ihåg de senaste högprofilerade evenemangen och konserterna som dina öron "surrade" om, hitta möten i VK och det kommer redan att finnas kontakter med dessa människor.

3. Mycket fritid. Du måste faktiskt annonsera om evenemanget. Av "allmänheten" i staden, av musikaliska samfund. Det kan vara att lägga upp affischer, dela ut flygblad, målinriktning, utskick till gruppmedlemmar osv. Reklam är som sagt det värsta. Och även om du har en PR-specialist och en mästare i SMM, kommer detta inte att rädda dig från svårigheterna med att arbeta på egen hand. Dessutom är det också nödvändigt att komma överens om en soundcheck för musikerna, boka ett hotell åt dem (vid behov). Ett separat problem är ljuddonen. Om gruppen inte har tur med en ljudspelare måste du hitta en normal. Annars riskerar du att snubbla på en lärlingsnörd, varefter fansen sträcker dig till himlen. Dessutom finns det i stora klubbar en sådan person som regel, men du bör inte lita på hans professionalism. Vi bor fortfarande i Ryssland. Ställ med merch, sponsorer om några. Generellt sett är marknadsföring allt du kan göra för att intressera och diversifiera konserten i samband med produktivt arbete.

4. Efter evenemanget, när du betalar av alla, kan du ha några slantar kvar. Du kan köpa dig näsdukar och torka ansiktet från tårar. Efter de första spelningarna kommer du förmodligen att vakna och känna att du hjälper människor att höra musiken, hjälper dem att bara slappna av och känna sig lite gladare. Och ämnet pengar försvinner på något sätt av sig självt. Men det här är tillfälliga svårigheter. Det är inte värt att drömma om att du från din första konsert kommer att samla in ett belopp för en bekväm ålderdom. Generellt sett rekommenderar jag inte att vänta på några skyhöga resultat. Börja med tre eller fyra spelningar för lite kända band. Fördjupa dig så att säga i all charm med organisatorisk aktivitet. Och där kommer du redan att förstå: behöver du verkligen det.

Affärer i Ryssland. Riktlinjer för att starta företag i regionerna.
Vi är betrodda av 700 000 entreprenörer i landet

* Beräkningar använder genomsnittliga data för Ryssland

För många människor verkar anordnandet av konserter vara en mycket enkel uppgift - "stjärnorna" anlände, spelade, fick pengar, ägaren till lokalen fick del, artisten/arrangörerna fick del, resten gick till arrangören. Allt. Men den senares arbete innebär att lösa ett stort antal uppgifter, och det handlar inte bara om att hitta en plats, utan också att tillhandahålla en konsert med allt som behövs - från belysningsutrustning till ett hotell för musiker. Arrangören tar ansvar för att evenemanget inte bara kommer att äga rum, utan också kommer att vara korrekt organiserat och innehålla allt som behövs. I grunden är arrangören den person som inte har något annat än erbjudandet om sitt arbete. Med tanke på att inte en enda deltagare vill ta itu med en sådan global fråga, är konsertarrangörernas tjänster ganska efterfrågade. Och i de första stadierna kan du göra den här verksamheten nästan ensam.

Öka försäljningen utan investeringar!

"1000 Idéer" - 1000 sätt att sticka ut från konkurrenterna och göra alla företag unika. Professionellt kit för att utveckla affärsidéer. trendig produkt 2019.

Denna nisch är relativt upptagen, så det kommer säkert att vara svårt för en nybörjare att ta hans plats. Den främsta begränsningen är popkulturen, artisterna som har blivit populära idag övervakas redan av ganska stora firmor, och i det här fallet är det osannolikt att de kommer att kunna ta över verket. Och ännu gynnsammare villkor hjälper inte här – varken musikerna eller deras producenter vill ta risker genom att kontakta ett okänt företag. I det här fallet är det bättre att börja med att anordna konserter av ännu okända grupper som vill gå upp på scenen, och här öppnar sig många möjligheter om du närmar dig din verksamhet på rätt sätt. Allt beror också på graden av aktivitet hos arrangören, om han inte väntar tills de kommer till honom för tjänster, utan letar efter kunder på egen hand, kan han räkna med framgång. Det är värt att notera att arbetsschemat, beroende på många faktorer, kan skilja sig något.

För att starta eget är det värt att registrera sig som ämne entreprenöriell verksamhet. Affärsformen kan vara vilken som helst, även om kunderna kommer att vara mycket mer villiga att arbeta med juridisk enhet, kommer både partners och hyresvärdar att behandla honom mer självsäker. Däremot kan du enligt lagen förbli privatperson genom att registrera dig som enskild företagare. Av de juridiska personerna är aktiebolagsformen att föredra - liksom när det gäller en enskild företagare finns i detta fall ett förenklat beskattningssystem som tillåter avdrag med 6 % (av inkomsten) eller 15 % (av inkomsten) rörelsevinst) till staten.

Registrering av en juridisk person kommer att vara något längre, kommer att kräva mer betydande investeringar, och dokumentflödet i det här fallet är allvarligare. I det allmänna fallet, om flera personer förenas för att organisera ett företag, måste de registrera en juridisk person, annars är det värt att beräkna med ett företag för en person framtidsplaner att bestämma formen för företagande. Det är också viktigt att ange OKVED-koderna korrekt, och sådana aktiviteter passar kodningen (OKPD 2) 93.29 Andra underhållnings- och rekreationstjänster.

Det är önskvärt med egna lokaler, det blir en plats där inhyrda medarbetare arbetar och förhandlingar förs med uppdragsgivare. Arbete kan dock etableras utan eget kontor, som ofta fungerar helt enkelt som ett representationskontor. Men detta ökar institutionens prestige i partners ögon. Men rummet behöver i alla fall inte vara stort, om du inte planerar att förvara rekvisita till konserter. Vissa företag organiserar också ett eget tryckeri för tryckning av affischer och flygblad, men det är inte alltid ekonomiskt genomförbart.

Arbetet kan utföras i två riktningar: att organisera en beställd konsert och att organisera en konsert med inbjudan till artister. I det första fallet kommer dessa att vara deras egna konserter av grupper och musiker, i det andra - festivaler och gruppkonserter, där lag av en liknande genre, tema eller i allmänhet helt enkelt fokuserade på en viss kategori av lyssnare uppträder. Varje företagare bestämmer själv vilken som ska väljas, men ingen förbjuder att göra båda samtidigt. Endast den andra typen av att anordna konserter är en storleksordning mer komplicerad än den första och kräver betydande erfarenhet inom detta område och förmågan att locka många artister. Därför är det bättre att börja med att organisera konserter för specifika grupper, och först efter det börja göra dina egna festivaler. De kan ge mycket mer vinst, eftersom de ibland varar flera dagar, inte ett par timmar, men de kräver också ett mycket mer seriöst tillvägagångssätt. Dessutom faller nästan alla risker på arrangören själv, eftersom han fungerar som initiativtagare till evenemanget.

Så för ditt arbete är det omedelbart önskvärt att hitta partners som är redo att tillhandahålla sina lokaler för konserternas behov. Dock i stora städer det är osannolikt att det går att komma överens om en permanent upplåtelse av scenen – det finns många andra som vill använda det förhyrda utrymmet. Därför måste webbplatsen troligen hittas och förhandlas med ägarna varje gång den behövs. Men detta betyder inte att denna fråga inte bör behandlas direkt innan förberedelserna för den förväntade händelsen, det är nödvändigt att ha en lista över möjliga objekt, samt hålla information om deras arbetsbelastning. I det här fallet åtminstone informellt en bra relation det är mycket önskvärt att etablera en relation med ägaren av webbplatsen, detta gör att du kan förhandla om ett hyresavtal så snart som nödvändigt.

Färdiga idéer för ditt företag

Men det bör noteras att kraven på alla artisters lokaler är olika, och därför måste du ha flera alternativ i åtanke - från relativt billiga till elithallar med ett stort antal åskådare. Beroende på konsertens format väljs också typer av lokaler: vi kan ge ett villkorat exempel som för symfonisk musik du behöver en sal med sittplatser, men för en rockkonsert räcker det med en plattform med ett enkelt dansgolv. Därför är de senare ofta organiserade i idrottsarenor eller samlingslokaler. Musikälskare kommer sällan att förneka sig själva nöjet att delta i en konsert med sitt favoritband bara för att den äger rum i en "obekväm" institution enligt deras åsikt, men annars kan konsumenten dra många slutsatser endast från var evenemanget äger rum.

I Nyligen evenemang som hålls i klubbar har blivit mycket populära, och det här alternativet är attraktivt för lyssnare, som regel gillar musikerna själva det, och arrangören förenklar arbetet avsevärt, för i klubbar, till skillnad från samma sportarenor, finns det redan belysning och ljudutrustning. Och därför kompenseras den ökade kostnaden för att hyra en klubb för en kväll av frånvaron av behovet av att hyra en del av utrustningen. Dessutom hålls många konserter på vardagar (när klubben inte arbetar eller arbetar i ett lite annorlunda format, en bar, till exempel) och därför är det mycket lättare att förhandla fram en rabatt.

Färdiga idéer för ditt företag

Kostnaden för sajter varierar mycket och beror på många faktorer. Det viktigaste är platsen, sedan kommer storlek, format, möjligheter extra utrustning, platsens berömmelse. Allt detta bör beaktas av arrangören, och allt detta är intressant för producenter och musiker. De kan vägra ge en konsert om det inte finns någon plattform värdig, enligt artisterna, och här talar vi i första hand om vinst, och inte om dess prestige. Och arrangören själv är nog intresserad av att arenan kommer med lika mycket mer pengar, varför många kända musiker inte kommer till mindre städer: poängen är inte bara att befolkningen inte kommer att kunna köpa dyra konserter, utan ibland vice versa, att det kommer att finnas gott om människor som vill, men deras plats kommer inte att rymma, och dess boendemöjligheter kommer sannolikt inte att täcka ens egna utgifter.

Nästa steg är att hitta sponsorer för ditt event. I detta skede finns det många alternativ för samarbete, upp till det faktum att sponsorerna självständigt genomför en reklamkampanj (men bara i de kanaler som är tillgängliga för dem) och förser arrangören med nödvändig kapacitet: tryckeri, utrustning, personal, biljett distribution. I princip kan vilken partner som helst agera som sponsor, förutom musikerna själva med sin producent eller skivbolag. En sällsynt sponsor ger pengar direkt till organisationen, vanligtvis är det en byteshandel, när någon form av hjälp ges för placeringen av deras logotyp, budskapet om sponsorn vid evenemanget och genomförandet av kampanjer.

Ibland är det ännu mer fördelaktigt för arrangören, eftersom sponsorn har möjlighet att slippa använda tredjepartsföretag, och då minskar kostnaderna på grund av partnerns annonsering. Sponsorlogotyper sätts vanligtvis på affischer och banderoller – det är nästan alltid en förutsättning för samarbete. Med en framgångsrik ömsesidig uppgörelse kan sponsring visa sig vara ett mycket bra sparande eller att skaffa ytterligare medel. Det är sant, när man organiserar konserter föga kända band eller bara en konsert som inte är särskilt populär bland allmänheten, vissa företag som är bra vad gäller sponsring kan vägra att samarbeta eller ställa mycket ogynnsamma villkor.

Sponsorer måste sälja det framtida evenemanget, och deras huvudsakliga kriterium för dem är som regel antalet besökare. Dessutom ställs allvarliga krav på själva annonskampanjen; men det ska vara tillräckligt stort och till förmån för arrangören. Det vanligaste, om än lite förlegat, men ändå effektiv metod reklam - lägga upp affischer på särskilt anvisade platser och placera banderoller runt om i staden. Detta görs vanligtvis av reklambyråer som har tillräckliga kopplingar och samarbetsavtal för att ge information om det kommande evenemanget i hela staden. Ändå ersätts personlig postning av affischer redan successivt av mer avancerade och moderna metoder. Om du har din egen webbplats är det naturligtvis värt att lägga upp information på den, även om arrangörens webbplats vanligtvis är hans visitkort för partners, och inte för konsertbesökare, för dem läggs all information om evenemanget ut på deras portal av biljettförsäljaren.

Färdiga idéer för ditt företag

Därefter bör du förhandla med företag som är redo att hyra och leverera ljus- och ljudutrustning. Som redan nämnts har vissa arenor själva det, i vissa (till exempel i temaklubbar) är allt vanligtvis redo för vilken konsert som helst - kom och spela. Men oftare måste man hitta företag som hyr utrustning, förhandlar om leverans, installation och efterföljande borttagning. Själva utrustningen betalas antingen i paket (det vill säga till exempel ett komplett set för en jazzkonsert), eller beställs separat, och hyran av varje enhet betalas separat. Förutom standardljuset kan du få tag i en laser, eld eller någon annan spektakulär show (och du måste anställa lämpliga arbetare), och ljudet väljs beroende på spelets genre och funktioner (och till och med själva konserten) av musikerna. Så, symfoni orkester spelar live, men ett rockband kommer att kräva förstärkare, sofistikerad elektronik, ett trumset, som bara tar med sig gitarrer (och även då inte alltid). Därför, redan i detta skede, är det nödvändigt att inte bara ha ett avtal ingått med gruppen eller deras producent, utan också att diskutera det exakta konceptet för evenemanget.

Nästa steg är att hitta en biljettförsäljare. Vissa företag kombinerar till och med denna verksamhet - distribution av biljetter och anordnande av konserter, men strängt taget är det helt olika företag. Det är praktiskt taget omöjligt att sälja ett stort antal biljetter utan att ha alla möjligheter, därför tecknas ett avtal med ett företag som säkerställer försäljning av konsertbiljetter mot provision. Du kommer att behöva arbeta mycket nära detta kontor, eftersom det delvis kommer att ta över ansvaret för att genomföra reklam, det kommer att vara det som kommer att ta emot pengar för biljetter, vilket innebär att det måste krävas att det är särskilt strikt i rapporteringen. Det kommer inte att fungera att sälja biljetter endast i kassan på sidan (som kanske inte är tillgänglig), vi behöver ett väletablerat system.

Förhandlingar med musikerna själva sker antingen personligen eller genom deras producent – ​​så är det alltid, om det finns någon. En befordrad grupp kommer att ställa enorma krav på sitt besök i en viss stad, de behöver ett hotell, mat och rekvisita. Vanligtvis förs den omedelbart till platsen, där alla förberedelser äger rum på några timmar (mindre än en dag). Utöver avtal med många företag som tillhandahåller evenemanget kommer man alltså att behöva komma överens med organisationer som ska tillhandahålla tjänster till musikerna själva, och detta är en förutsättning för artister innan de besöker staden - så att allt ordnas av arrangören. han själv. Således involverar ett sådant system vanligtvis ett stort antal företag, mellan vilka arrangören springer och försöker lansera detta ganska besvärliga system.

Det är bättre att börja med föga kända grupper, som ersätter producenten för dem, men i det här fallet är det optimalt att hitta flera unga begåvade grupper och arrangera antingen en kombinerad konsert (det vill säga, inklusive flera lag som liknar genren ) eller en lokal festival. Det är sant att i det senare fallet är insatsen ibland inte på försäljning av biljetter (och inträde kan till och med vara gratis), utan på försäljning av ytterligare tjänster på festivalen. Det handlar om att arrangören helt enkelt hyr ut platser på festivalen till säljare som tjänar på det stora antalet människor på ett ställe. Många nybörjarlag är ibland redo att bara tala för en idé, de vill göra sig kända för världen och kräver inte någon del av intäkterna från arrangören. Men här tar han en stor risk och organiserar ett evenemang som ingen förmodligen kommer till (vanligtvis kommer förstås vänner och släktingar som är inbjudna av musikerna själva, men det räddar inte situationen). Det är värt att börja med mycket lokala evenemang, när du inte behöver riskera stora summor pengar och det finns en möjlighet, om inte att göra en vinst, så åtminstone att få erfarenhet.

Det kommer att ta mycket tid innan det kommer att vara möjligt att arbeta individuellt för varje lag på dess förslag; vanligtvis arbetar kända musiker bara med stora aktörer som kan organisera ett evenemang (och ibland även en hel turné) på kortast möjliga tid, samla in mycket pengar och börja sälja några månader innan konserten. Nybörjare i detta fall beaktas inte. Festivaler, i ordets vanliga bemärkelse, kan vara fullfjädrade om de är belägna på en bekväm plats, omgiven av nödvändig infrastruktur, intressanta för besökare och ett tillräckligt antal välkända lag uppträder på dem. Händelser designade för många dagar är vanligtvis bortom makten för en nybörjare; men ingen förbjuder att komma på ett nytt format.

Verksamheten med att organisera konserter kommer säkert att vara mycket svår i början, och under en lång tid du kommer att behöva arbeta för idén själv, investera din styrka (och ibland pengar) bara för att få ett namn åt dig själv. Men i det här fallet finns det ganska många framtidsutsikter, för efter att ha lyckats etablera en organisation idealiskt i alla stadier kan du framgångsrikt konkurrera även med välkända företag, som, det är möjligt, har brister inom ett område eller annan.

Spotlights, stjärnor på scenen, utmärkt ljud, glada lyssnare och, naturligtvis, fantastiska avgifter - så verkar arrangörens arbete för populära konserter för många popgrupper och artister. Ja, vad kan vara bättre än att skapa alla förutsättningar för att hålla showprogram, inbjudande kända musiker, för att njuta av deras prestationer och till och med tjäna anständiga pengar på det?

Många blivande chefers och affärsmäns drömmar krossas som korthus när man ställs inför ett antal svårigheter: att hitta artister, hyra konsertlokaler, hålla kampanjer, sälja biljetter, uppfylla villkoren för ryttare för stjärnor. Under tiden kan en sådan form som att organisera konserter med band, popartister, rockfestivaler och andra shower ge en mycket anständig inkomst.

Hur startar man en konsertorganisation?

Det är lätt att gissa att det är nästan omöjligt för en person som bestämde sig för att tjäna pengar i showbranschen att organisera konserter med kända band och popstjärnor från grunden, men som förbjuder att "promota" musikaliska grupper och stigande popstjärnor som inte har stora namn och för hög uppfattning om sig själva?

Det är känt att organisationen konsertprogram framstående företag och produktionscentra sysslar med stjärnorna i musikalen Olympus. Även om vi utgår ifrån att du kan intressera cheferna för stjärnorna och erbjuda intressanta samarbetsvillkor, kommer det ändå ingenting att bli av denna satsning.

Först och främst beror detta på bandledares och popartisters ovilja att kontakta föga kända arrangörer, eftersom det står mycket pengar på spel och att störa en konsert av någon anledning är full av problem.

Om du vill organisera konserter och göra det på en professionell nivå, börja då med att dirigera eget företag följer med samarbete med det okända musikaliska grupper som vill uppträda kl stor scen. Även en okänd chef kan uppnå konkreta resultat inom detta område med ett skickligt tillvägagångssätt.

Först och främst bör du förstå att i denna verksamhet beror allt på dina organisatoriska färdigheter och viss kunskap. Till en början måste du arbeta hårt och själv erbjuda dina tjänster till musikerna. Du måste lära dig att övertyga popgrupper och artister, att det är du som kommer att kunna tillhandahålla konserten och den nödvändiga tekniska utrustningen på scenen. Kom ihåg att musiker också är affärsmän, de är också intresserade av att förse dem med tjänster som gör att de effektivt kan hålla en konsert och tjäna en anständig avgift.

Företagsbevis

Först och främst måste du registrera ditt företag, och det kan antingen vara en form av enskild företagare eller en juridisk person. Det är att föredra att registrera ditt företag i form av ett aktiebolag, eftersom i detta fall graden av förtroende bland potentiella kunder ökar många gånger om. Observera att det i båda fallen finns ett förenklat system för att betala skatt för att anordna konsertaktiviteter. I det här fallet kommer det att vara nödvändigt att betala ett belopp på endast 6% av den mottagna vinsten.

Kontorshyra

När det gäller representationen av ditt företag är det nödvändigt att göra moderna möbler i det och skapa alla förutsättningar för att ta emot potentiella kunder och affärspartners. Förresten, med tiden kommer du att kunna tillhandahålla professionellt, vilket kommer att ge ytterligare inkomster.

Engagemang av band och varietéartister

Låt oss nu prata om hur man organiserar ett möte med musikgrupper och arrangerar konserter med artister. Liksom alla entreprenörer är artister intresserade av frågan om vinst (trots allt är vi inte altruister, du kan bara arbeta gratis som en del av välgörenhetskonserter), därför är det först och främst nödvändigt att intressera sångare i mängden betalning för en föreställning. Vidare är det nödvändigt att diskutera villkoren för ryttaren, inklusive tillhandahållandet av musikernas liv (boende på hotell, eleganta rum, måltider, etc.) och den tekniska utrustningen på scenen. Här bör man ta hänsyn till lokalens belysning, elektrisk utrustning och nätverk för anslutning av instrument, konsertens ljudackompanjemang och placeringen av åskådare i konserthuset. För teknisk utrustning konsertlokaler, om det behövs, kan du locka specialister. Många musiker har egna hemsidor, som innehåller kontaktuppgifter för att kontakta regissören eller chefen för bandet (utövaren). Ledningen för gruppen (och för föga kända grupper kan denna roll spelas av en solist eller en av musikerna) måste vara intresserade av ett noggrant genomtänkt kommersiellt förslag i förväg. I showbusiness, som i alla typer av entreprenörsverksamhet, finns det praktiskt taget inga muntliga avtal om samarbete, så du bör oroa dig för att upprätta ett lämpligt avtal, som de berörda parterna måste underteckna. Det är obligatoriskt att tydligt definiera parternas skyldigheter, åtgärder vid force majeure, betalningsformen för tjänster, avgiftsbeloppet etc.

Att välja plats för en konsert

Detta är en av nyckelfrågorna som måste tas upp först och främst för att kunna organisera en högkvalitativ konsert för en grupp eller artist. Välj flera alternativ för lokaler och scener som, enligt din åsikt, kommer att passa för föreställningen, samt tekniskt utrustade med allt du behöver. Du bör också tänka på hur mycket hyra du behöver betala för föreställningen. Om sajtägarna begär för högt pris kan det påverka din inkomst. Det finns ett knep som erfarna arrangörer framgångsrikt använder i sina aktiviteter - om gruppen är schemalagd att uppträda på vardagar kan du få betydande rabatter. Observera att platser måste sökas på platser i den centrala delen av staden eller nära tunnelbanestationer där ett stort antal människor passerar dagligen. Detta ökar ibland sannolikheten för att publiken ska delta i konserten, dessutom kommer din annons att ses av ett stort antal musikälskare.

Hur driver man ett företag som anordnar konserter?

Tänk på de viktiga nyanserna i arbetet som gör att du professionellt kan organisera konserter med grupper och soloartist.

Projektannonsering och sponsring

Löser alla uthyrningsproblem konsertlokal eller hall måste du börja leta efter sponsorer. Låt oss inte fokusera på vikten av denna fråga, utan låt oss prata om hur man kan attrahera en potentiell filantrop som är redo att allokera en del av de surt förvärvade pengarna för att främja ditt projekt. Som du vet driver reklam processerna för handel och tillhandahållande av tjänster, så du kan erbjuda en potentiell sponsor att marknadsföra sitt företag (tjänster). Det kan vara banderoller i en konsertsal, hålla alla typer av kampanjer, distribuera flygblad med relevant innehåll. Dessutom bör sponsorernas uppmärksamhet riktas mot det faktum att affischerna för den kommande konserten musikalisk grupp kommer att innehålla reklammaterial som indikerar en specifik beskyddare. Ge potentiella sponsorer ett konsertprogram och förklara vad som garanterar ditt företags framgång, samt hur det kommer att påverka reklamkampanjen.

Förbereder sig för konserten

Som praktiken visar kan den största effekten för att locka besökare till konserten uppnås genom att dela ut flygblad. Det är lätt att gissa att huvuddelen av de som kommer till konserten är unga. I detta avseende bör reklammaterial distribueras nära läroanstalter, köpcentrum, tunnelbanestationer, skolor. Det är lämpligt att anordna en presskonferens för journalister några veckor före konserten, samt ett buffébord (naturligtvis på bekostnad av attraherade sponsringsmedel). Man bör också se till att förse "pennans mästare" med reklammaterial som gör det möjligt för journalister att skriva artiklar och sprida information om det kommande evenemanget. Det är obligatoriskt att tillhandahålla dem inbjudningskort till konserten. Etablera dig själv som en professionell med sociala medier. På Internet kan du enkelt hitta information om Odnoklassniki, Facebook, Instagram och andra populära webbplatser. Det skulle vara användbart att skapa en webbresurs om dina aktiviteter, dit besökare till din publik från sociala nätverk kommer att gå.

Det är också nödvändigt att organisera säkerhet för de människor som kommer till gruppens konsert och för musikerna själva. I det här fallet är det bättre att vända sig till säkerhetsföretag som kan säkerställa ordning och reda i hallen och förhindra avbrott i konserten. Du måste personligen träffa artisterna på ankomstdagen till konserten, eskortera dem till deras hotellrum och ta hand om deras boende. I slutet av konserten måste du ordna betalningen av avgifter, vars belopp diskuteras i förväg med chefen för musikgruppen.

Vad behöver en nybörjararrangör veta?

För att professionellt organisera en konsert med musikaliska grupper och popartister måste du lära dig hur man arrangerar ljusa, minnesvärda shower, för det är vad publiken väntar på. Det är viktigt att från de första dagarna förklara dig som en arrangör kapabel att lösa alla problem och ordna oförglömlig semester. Förutom affischer och annat reklammaterial måste du annonsera projektet i radio och tv (detta är ytterligare ett kraftfullt argument för att locka sponsorer).

Det skulle vara användbart att bekanta sig med de tekniska arbetarna på konsertlokalerna. Bli vän med ljudtekniker, regissörer, ljustekniker och andra som hjälper till (mot en avgift förstås) att sätta upp en show. Om möjligt bör du få jobb som chef i konserthallar, till kulturpalatsen och andra platser där showprogram ofta hålls. Detta kommer att göra det möjligt att lösa organisatoriska problem med minimal förlust av pengar och tid.

Råd: för att skala din verksamhet med att organisera konserter med band och artister måste du gradvis öka antalet partners, hitta nya kopplingar och utöka omfattningen av aktiviteter. Tänk noga på kommersiella erbjudanden och avtalsvillkor som kommer att vara ömsesidigt fördelaktiga, och framgången kommer inte att vänta på sig.

Spara artikeln med 2 klick:

Det är värt att komma ihåg att arrangörerna av konserter både kan tjäna mycket pengar och lida avsevärda förluster (tyvärr är detta verkligheten i showbranschen). Därför rekommenderas det att starta eget företag inom detta område med ett gediget startkapital.

I kontakt med

En konsert som kan göra anspråk på att vara en av de mest minnesvärda händelserna är resultatet av noggrant planerat arbete. Zoya Skobeltsyna och Svetlana Yaremich berättade för JazzPeople var man ska börja för en ung specialist, om det svåraste med att vara arrangör och framgång inom konsertområdet.

FÖRSTA ERFARENHET

VAR SKA MAN BÖRA?

ARBETSSTEDER

OM MÅNGSIDIGHET

OM ANNONSERING

DEN SVÅRASTE

Behovet av att ständigt vara delaktig i processen. Det är omöjligt att öppna ett pr-företag och inte följa det. Du måste alltid hålla fingret på pulsen, och om det varar 2-3 månader, så är det psykiskt ganska svårt.

Kontrollera alla steg i förberedelsen samtidigt. Att samla publik är inte alltid en lätt uppgift. Det bästa alternativet när musikern är planerad att släppa en skiva, premiärvisa en låt eller spela in en video. Samarbeten med andra konstnärer, syntes olika typer konst lockar också människor.

KVINNA ELLER MAN YRKE

Detta är ett stort ansvar, speciellt när det är flera tusen personer på ditt event. Inte varje tjej klarar av en sådan belastning och agerar snabbt i en kritisk situation.

Det är definitivt jobbigt fysiskt. Det personliga livet lider mycket. Det finns känslomässiga sammanbrott, fysisk utmattning och överbelastning. Jag tenderar att tycka att det här yrket är mer manligt.

URVAL AV ARTISTER

Även i "kvartir" höll vi barnfödelsedagar, och då insåg jag direkt själv att jag inte på allvar skulle ta mig an den här typen av tillställningar. Men allt kan förändras. Jag gör inga bröllop eller företagsevent.

Jag kommer inte att ta under mina vingar en artist vars musik, relativt sett, jag inte lyssnar på i bilen. Du måste brinna med det du gör, annars blir resultatet passande.

Jag utövar ett personligt förhållningssätt. Jag kan inte arbeta med musiker vars arbete inte står mig nära. Jag är involverad i många projekt, inte bara jazz, och jag kan med tillförsikt säga att det definitivt inte är min – det här är musik som främjar våld, har politiska förtecken eller bär ett aggressivt känslomässigt budskap.

ARBETSÅR

Jag är inte mycket bra exempel. Om jag är intresserad hoppar jag in i striden utan att tveka. Ofta började jag tänka på att man ibland måste kunna stanna upp och noggrant närma sig valet av artister som jag börjar arbeta med. Mycket beror på evenemangets format, dess längd, antalet deltagare.

Detta påverkas av antalet projekt som du arbetar med för tillfället. När allt kommer omkring kan varje artist ha 3 och fler spelningar per månad. Om jag representerar webbplatsen, så är det naturligtvis vi pratar om nästan dagliga föreställningar, vars ansvar ligger på dig. Detta är ett kontinuerligt arbete med musiker.

KONSERT OCH FESTIVAL: VAD ÄR SKILLNADEN?

UTBILDNINGSVERKSAMHET

Jag insåg att jag älskar att undervisa. Musikmarknaden har förändrats mycket på grund av den ekonomiska situationen. Efterfrågan på kompetenta musikchefer växer. Jag gillar uppgiften att utveckla rysk oberoende musik, och för detta behöver unga band management. Nu håller jag många föreläsningar och seminarier inte bara i St. Petersburg och Moskva, jag talar på forum. En onlinekurs föddes i mitt huvud, som, enligt min mening, kommer att tillåta mig att få den nödvändiga kunskapen från grunden, ta en artist och börja arbeta med honom.

Som sådan har jag inga utbildningsprojekt ännu, men de är planerade. I februari lanserar vi tillsammans med konstrummet BM50 ett projekt för framtida arrangörer av kulturevenemang.

Jag är ett fan och elektronisk musik. Förra året höll vi en experimentell musikfestival. Dessutom samarbetar jag med den icke-kommersiella kortfilmsfestivalen Potential, en av få i Ryssland som inte accepterar färdiga filmer, utan väljer ut de bästa manusen (eller synopserna) och avsätter en budget för inspelning.

ARBETA INOM MUSIKOMRÅDET

Och var utan det! Musik förknippas med känslan av lycka. Vi gör människor glada!

Det här är mitt liv! Jag kan inte tänka mig att jobba inom något annat område. Musik är en levande sfär och av människorna som omger mig, kollegor och vänner får jag en otrolig energikick.

OM PERSPEKTIV

Till exempel på Roof Music Fest, som representerar alla musikaliska riktningar, ägnas särskild uppmärksamhet åt jazzkonserter. Utsikterna är utmärkta, jag tror att jazzen blir mer och mer populär, ja, i St. Petersburg förvisso.

Jazz började locka mer folk, men det är inte alla band som inkluderar begreppet "jazz" i beskrivningen av sin repertoar. Det är klart att detta har blivit en trend. Det finns en publik som älskar "raffinerad" jazz, och det finns de som föredrar att lyssna på popjazz, smooth jazz, nujazz. Fusion är alltid ovanligt, det är just detta som hjälper till att utöka publiken.

OM FRAMGÅNG

Ur teknisk synvinkel är detta kvaliteten på ljudet, publiken och dess kvantitet, allmänhetens reaktion på konserten, konstnärens verk. Men det finns också ett immateriellt kriterium - det här är stämningen i händelsen, som är svår att förmedla i ord, en känsla som bara måste fångas. För detta arbetar vi.

För mig är den känslomässiga komponenten viktig, hur glada människor är. Framgång är när lyssnare och musiker förstår varandra, utbyter positiv energi. När publiken inte ångrade att de kom spenderar de inte hela konserten i samtal eller på en bar, utan när de ger en del av sig själva och sin tid till artisten.

PROFESSIONELLT MOTTO

Måste ta risker! När du ringer ett samtal svarar universum dig. Hon vet precis vad som behövs, huvudsaken är att ställa rätt fråga.

För mig innebär att älska mitt jobb att lägga ner min själ i det. Utan en själ kommer ett framgångsrikt projekt inte att fungera. I varje fall jag åtar mig kan du se mig.

Om du funderar på att göra en drömkonsert men inte vet hur du ska komma igång, följ 15 tips från erfarna arrangörer så är din konsert dömd till framgång.

1. Registrera ditt företag.Tyvärr, en individ kan inte organisera en konsert - för detta måste du vara det individuell entreprenör eller en juridisk person. Sådana fall måste registreras.

2. Glöm din egen musiksmak.Din smak kanske inte tilltalar potentiella tittare, så analysera sociala media och streamingtjänster för att förstå den ungefärliga storleken på publiken som är redo att komma till en viss artist.

3. Våga inte glömma sociala medier.Dina tittare bor där, och utan regelbundna meddelanden som "grupp Y kommer till stad X" kommer folk helt enkelt inte att veta att du organiserar en konsert med deras favoritband i ditt ansikts svett. Snåla inte med reklam och ockupera sociala nätverk - låt alla veta om dina organisatoriska aktiviteter (men inte omedelbart - se punkt 10).

4. Förlita dig dock inte på omröstningar i andan av "Vilken grupp skulle du ta med?".Beundrare av Shortparis, 1/2 Orchestra, Corpse-Eyed Toads och andra inte så hypade band kommer att bombardera dig med likes och kommentarer, men de kanske inte kommer till själva konserten - i det här fallet kommer du att stå kvar med en tom hall och ett gapande hål i plånboken.

5. Ta inte tag från början för stora projekt.Det är bättre att skaffa sig erfarenhet genom att göra stötar på små drag än att göra en stor import, omedvetet göra misstag och flyga in i pengarna.

6. Var så tydlig som möjligt om dina beräknade kostnader.Gör en uppskattning av händelsen, kom ihåg att inkludera ett belopp för oförutsedda utgifter. Och i allmänhet, förse dig själv med ett ekonomiskt skyddsnät - kom ihåg om rörelsekapital.

7. Gör inte evenemang för de sista pengarna.Konserter kan inte betraktas som en joker som kan rehabilitera din finansiella ställning, - du kan stå utan pengar alls. Ja, du måste vara redo för flygningar - till en början är det oundvikligt.

8. Gör dig redo att slösa tid, pengar och nervceller.Musiker, lokalägare, chefer, mediarepresentanter, "techies" och tjänstemän kommer att göra dig förbannad med frågor och krav, samtidigt som din plånbok blir mindre tät. Acceptera det, men låt dig inte gå över budget.

9. Diskutera allt.Efter att ha bestämt gruppen och platsen för konserten, kom överens med musikerna och ägarna till konsertlokalen om datum och tid för evenemanget. Glöm inte heller avgiften: diskutera inte bara beloppet, utan även formen - vissa grupper arbetar för en procentandel av biljettförsäljningen.

10. Skynda dig inte att annonsera.Innan reselicensen utfärdas är all reklam förbjuden. På grund av brott mot denna regel, coldwave-gruppen uppträdde till exempel aldrig på Corpus i våras.

11. Få en rundtur.Detta är ett certifikat som låter dig hålla konserter på Republiken Vitrysslands territorium (ja, allt är komplicerat). För att få ett sådant certifikat måste du ansöka till stadens verkställande kommitté eller den regionala verkställande kommittén - dra en ansökan om att utfärda ett certifikat, ett evenemangsprogram, bakgrundsinformation om bandet och be att din konsert inte är stämplad " ". "Tour" kommer att behövas inte bara av utländska, utan också av inhemska musiker - i det här fallet görs allt i en förenklad form, och du behöver inte betala för själva certifikatet. Du bör dock inte slappna av - till landsmän, ideologerna i Minsk City Executive Committee , såväl som till utländska artister.

12. Kontrolltid.En ”turné” görs i cirka fem arbetsdagar, och tio dagar innan genomförandet inträdesbiljetter Du måste ha alla dokument till hands.

13. Följ artisternas tekniska och hushållsryttare.Men var beredd på att dessa krav kan vara väldigt galna saker: Kanye West, till exempel, kräver en handduk från Versace, och The Rullande stenar ange i sin ryttare ett separat rum med ett biljardbord. Det är bra att du inte planerar att ta med de här killarna till oss...

14. Tänk alltid på publiken.De är huvudlänken i hela konsertkedjan. Om du tjafsar med ljudet, dansgolvet, uppvärmningen eller garderoben kommer du att få massiva tjafs, en uppsjö av arga kommentarer och en hög med ogillar.

15. Vet att det kommer att bli läskigt.Vad händer om dina musikers flyg ställs in eller den berusade trummisen tappar sitt pass? Och trafikstockningar kan flyga ut mitt under en konsert och sångaren kommer definitivt att slå sönder en dyr förstärkare ... Kom ihåg att force majeure inträffar, och håll en handlingsplan i åtanke för att inte sitta förskräckt med huvudet i händerna . Om du har totala problem med stresstolerans, hitta en mer avslappnad aktivitet.

Vi uttrycker vår respekt för Ivan Vasilyevich, Yan Popkov, Pavel Bogdanovich, Oleg Chubakov och Sergey Polazhenko för deras hjälp med att förbereda materialet.