Vilka egenskaper hos Sophia avslöjas i dessa fenomen. Bilden av Sophia i komedin "Wee from Wit

Pjäsens intriger är uppbyggda kring den. Flickans oväntade arv, hennes farbror Starodums ankomst, den misslyckade kidnappningen och tre friare på en gång, som konkurrerar med varandra, utgör grunden för handlingen.

Sophia fick en bra utbildning, växte upp i en familj av djupt anständiga och ädla människor. Hon blev föräldralös tidigt. Eftersom hennes farbror Starodum bor i det avlägsna Sibirien tar fru Prostakova som släkting Sophia in i sitt hus och förvaltar sitt lilla arv. Utan samvetsstöt rånar hon avdelningen och försöker gifta henne med sin bror för att slutligen ta över flickans egendom.

Prostakova vet att Sophia har en fästman - officeren Milon. Unga människor älskar varandra, men den här imponerande markägaren bryr sig inte alls. Hon var inte van att släppa ens en liten förmån. Prostakova lyckas täcka sina spår på ett sådant sätt att Milon letar förgäves i sex månader tills hon av misstag träffar henne i det här huset.

Efter att ha fått veta att Sophia har blivit en rik arvtagerska, bestämmer sig godsägaren för att gifta sig med henne med hennes son. Nu uppvaktar hon flickan på alla möjliga sätt, beter sig vänligt och hänsynsfullt, även om hon innan inte stod på ceremoni med den föräldralösa. När Prostakovas planer faller samman planerar hon en lömsk kidnappning av Sophia för att med våld framställa henne som Mitrofan. Allt godsaker spelar stå upp för flickan och rädda henne från ett grymt öde.

Det var ingen slump att Fonvizin kallade sin hjältinna Sophia, som på grekiska betyder "visdom". Flickan är ganska smart och rimlig. Hon har också visdom och gott hjärta. Sofya förlåter Prostakov för de förseelser som orsakats, och i slutscenen är hon den första som rusar till hjälp av markägaren.

Flickan är trogen sin fästman Milon och ger inte efter för Skotininernas övertalning, även om hon inte öppet protesterar. När Milon försöker skylla flickan för detta faktum, förklarar Sophia att hon vid den tiden var i Prostakovas fullständiga makt, det skulle vara dumt att irritera den onda släktingen förgäves. När Sophia dras med våld till kronan ser den förståndiga flickan inte ut som ett skrämt får. Hon slår tillbaka och ropar på hjälp.

Samtidigt är flickan redo att underkasta sig sin farbrors vilja när hon väljer en brudgum: "Farbror! Tvivla inte på min lydnad." Sofya respekterar Starodum djupt, uppskattar hans råd. Hon läser en fransk bok om utbildning av flickor och frågar: "Ge mig reglerna som jag måste följa."

Intressant resonemang Sophia om moraliska värderingar. Hon tror att hjärtat är tillräckligt bara när samvetet är lugnt, strikt iakttagande av dygdens regler, kan en person uppnå lycka. Flickan strävar efter att vinna respekt hos värdiga människor och oroar sig samtidigt för att de ovärdiga ska bli förbittrade när de får reda på hennes ovilja att kommunicera med dem. Hon vill undvika alla dåliga tankar om sig själv och anser att rikedom ska vara ärligt förtjänad och att födas i adlig familj gör inte en person ädel. Efter att ha pratat med sin systerdotter är Starodum nöjd med hennes ärlighet och förståelse för det sanna mänskliga egenskaper.

I bilden av en tålmodig, blygsam och ödmjuk hjältinna porträtterade förmodligen Denis Fonvizin sin idealkvinna. Starodum lär Sophia att hon inte bara ska vara en vän till sin man, utan också följa honom i allt: "Det är nödvändigt, min vän, att din man lyder förnuftet, och du din man, och båda kommer att vara fullständigt välmående." Flickan håller uppriktigt med sin farbror.

Alla är fängslade av Sophias livliga karaktär. Hon kan skämta och till och med göra sin älskare avundsjuk. Hennes språk är raffinerat och bokaktigt, vilket ökar kontrasten mot skotininernas oförskämda och okunniga uttalanden.

I bilden av Sophia presenterade författaren för oss resultatet av de korrekta principerna för att höja Starodum, i motsats till Mitrofanushka, som uppfostrades av Prostakova. Dessa två karaktärer är precis motsatsen. Så långt som flickan är smart, så är sonen till godsägaren dum. Sofya är tacksam mot sin vårdnadshavare, medan Mitrofan knuffar bort sin mamma när hon behöver stöd. Flickan är alltid snäll och barmhärtig, uppskattar ärlighet och anständighet hos människor, en minderårig är mycket ofta grym och självisk, respekterar bara styrka och rikedom.

Kontrasterad i komedi och två kvinnliga huvudbilder: Sophia och Prostakova. Den despotiske godsägaren personifierar förlegade idéer om kvinnans roll i samhället. Hon anser att en anständig tjej inte ska kunna läsa, vara intresserad av många saker. Äktenskap för Prostakova är ett sätt att få makt och materiell rikedom. Hon lägger inte sin man i någonting, hon slår honom till och med. Äktenskapet för den unga hjältinnan är en förening av två hjärtan, förseglade med ömsesidig respekt och förståelse.

Kommunal budgetutbildningsinstitution "MBOU gymnasieskola nr 34" Komedi A.S. Griboyedova "Wee from Wit" Utveckling av Ermolaeva Inna Leonidovna, lärare i det ryska språket och litteraturen från den första kvalifikationskategori Rekommenderad: 9:e klass 2016

Skapelsens historia Idén om komedin uppstod 1820 (enligt vissa källor, redan 1816), men aktivt arbete med texten började i Tiflis efter att Griboyedov återvänt från Persien.

Skapelsens historia I början av 1822 skrevs de två första akterna, och våren och sommaren 1823 färdigställdes den första versionen av pjäsen i Moskva. Det var här som författaren kunde fylla på sina observationer om Moskvaadelns liv och seder, "andas luften" i sekulära vardagsrum. Men inte ens då upphör arbetet: 1824, en ny version, som har namnet "Wee from Wit" (ursprungligen - "Woe to the Mind").

Verkets stora popularitet År 1825 trycktes utdrag från I- och III-akterna av komedin med stora censursnitt. "Ve från Wit" divergerade i listorna. Pushkins vän Decembrist I.I. Pushchin förde Griboyedovs komedi till poeten i Mikhailovskoye. Hon togs emot entusiastiskt, särskilt av decembristerna. För första gången publicerades komedin "Wee from Wit" med betydande nedskärningar efter författarens död 1833, och den publicerades i sin helhet först 1862. I.I. Pushchin

Genre Det finns två berättelser i komedin "Wee from Wit": kärlek och sociopolitisk. central hjälte båda är Chatsky. Griboyedov skapade en komedi som inte bara berör aktuella sociala problem, utan också moraliska frågor. Det var viktigt för Griboedov att hans karaktärer först och främst orsakar skratt - publikens skratt över de brister och laster som är karakteristiska för dem själva.

Komposition 2 handling utveckling av handling 3 action klimax 1 action start 4 action upplösning Det finns 4 åtgärder i pjäsen:

Handling Handlingen i verket är baserad på en dramatisk konflikt, en stormig sammandrabbning mellan en smart, ädel och frihetsälskande hjälte med den ädla miljön som omger honom. Som ett resultat drack "ve från sitt eget sinne" till fullo av hjälten själv.

Akt ett Vem, enligt Lisa, passar Sophia som brudgum? Hur karaktäriserar Sofia Skalozub? Vem talar Liza med beundran om? Hur många år var Chatsky frånvarande? Vad förbinder Sophia med Chatsky? Läs om scenen för Sophias möte med Chatsky.

Akt ett Hur känner Famusov inför Chatskys oväntade ankomst? Vad oroar Famusov? Hur kännetecknar Chatsky samhället i Moskva?

Akt två Läs Famusovs monolog uttrycksfullt. "Petrushka ..." Vad kan sägas om Famusovs livsstil baserat på denna monolog? Hur reagerade Famusov på Chatskys ord "Låt mig gifta mig, vad skulle du säga till mig"? Vilket århundrade böjer sig Famusov för? Uttrycksfull läsning Famusovs monolog "Det är det, ni är alla stolta!..." På vilken grund drog Famusov slutsatsen att Chatsky är en farlig person?

Akt två Hur beter sig Famusov när Skalozub dyker upp? Bevisa genom textens innehåll att Skalozub begränsad person? Uttrycksfull läsning av Chatskys monolog "Och vilka är domarna?". Vem fördömer Chatsky i denna monolog? Vilket drag av Molchalins karaktär avslöjas i hans beteende med Sophia efter hans fall från en häst?

Åtgärd två Uttrycksfull läsning efter roller 12 fenomen 2 handlingar. Hur avslöjas Molchalins karaktär i detta fenomen?

Akt tre Vilka egenskaper uppskattar Sophia i Molchalin? Varför avslutar Chatsky: "Shalit, hon älskar honom inte." Uttrycksfull läsning efter roller 3 fenomen 3 handlingar. Hur avslöjas Molchalins och Chatskys karaktär i detta fenomen?

Akt tre Bland Famusovs gäster träffar Chatsky sin gamla vän Platon Mikhailovich. Hur utvärderar Platon Mikhailovich sin livsstil? I vilket syfte kommer prinsparet Tugoukhovsky till balen?

Akt tre Med vem kommer Khlestova till Famusovs hus? Hur behandlar hon sina tjänare? Hur beter man sig i ett Famus-samhälle? Vad kan sägas om Molchalins beteende i förhållande till Khlestova?

Akt tre Vilken ny egenskap hos Molchalins karaktär noterar Chatsky? (Javl. 13) Hur kom det sig att Chatsky förklarades sinnessjuk? Vad ser Famus-samhället som orsaken till detta? Bevisa innehållet i komeditexten. En uttrycksfull läsning av Chatskys monolog "Det finns ett obetydligt möte i det rummet ..." Hur kännetecknar denna monolog Chatsky?

Akt fyra Hur uppfattar Chatsky Repetilova? Vilken roll spelar Zagoretsky i komedi? Tror Famus-samhället på Chatskys galenskap? Bevisa med exempel från texten. Hur Chatsky själv reagerar på skvaller Famus Society? Hur bevittnar Chatsky en oväntad scen?

Handling fyra Uttrycksfull läsning efter roller 12 fenomen 4 handlingar. Ge en bedömning av beteendet hos varje karaktär i detta fenomen. Ge en beskrivning av Famusov baserat på innehållet i det 13:e fenomenet.

Fjärde akten En uttrycksfull läsning av Chatskys monolog "Jag kommer inte till besinning ... jag är skyldig ..." Varför flyr Chatsky från Moskva?

Ett detaljerat svar på frågan Vad tror du kommer att hända i Famusovs hus efter den avslöjande scenen? (skriftligt svar)

Självständigt arbete Uppgift: Hitta A.S. Griboyedov "Ve från Wit" aforismer och skriv ut dem.

Självständigt arbete Uppgift: fortsätt aforismen, kom ihåg vems mun det låter. 1. lyckliga timmar… 2 . Synd spelar ingen roll, ... 3. Tänk på det. ... 4. Och sorg ... 5. Jag bryr mig inte ... 6. - Var är det bättre? ... 7. Och plötsligt slog ... 8 . Dröm ... 9. Jag skulle gärna servera, ... 10. Färsk tradition, ...

Aforismer 11. Vem tjänar saken, ... 12. Ah! Han berättar kärleken slutet, ... 13. Husen är nya, ... 14., han är liten ... 15. Ah! Onda tungor ... 16. Men för att få barn, ... 17. Vem är fattig, ... 18. Men förresten, han kommer att nå kända grader, ... 19. Är det möjligt för promenader . .. 20. Och visst började han ...

Aforismer 21. Vilken sorts uppdrag, skaparen, ... 22. Och den gyllene påsen, ... 23. Förbi oss mer än alla sorger ... 24. Signerad, ... 25. Lite ljus redan på fötterna! ... 26. Och fäderneslandets rök ... 27. Det är det, ni är alla stolta! … 28. Vad säger han! … 29. Vilka är domarna? ... 30. Och vem är kär - ...

Tänk på funktionerna i komedin skapad av Fonvizin ("Undergrowth"). Analysen av detta arbete är ämnet för denna artikel. Den här pjäsen är ett mästerverk. inhemsk litteratur 1700-talet. Detta arbete ingår idag i den ryska fonden klassisk litteratur. Det påverkar hela raden "eviga problem". Och skönheten i en hög stil lockar fortfarande många läsare idag. Namnet på denna pjäs är förknippad med ett dekret utfärdat av Peter I, enligt vilket "undervegetation" (unga adelsmän) är förbjudna att gå in i tjänsten och gifta sig utan utbildning .

Historien om skapandet av pjäsen

Redan 1778 uppstod idén om denna komedi från dess författare, som är Fonvizin. "Underväxt", vars analys vi är intresserade av, skrevs 1782 och presenterades för allmänheten samma år. Det bör kort belysa tidpunkten för tillkomsten av pjäsen som intresserar oss.

Under Catherine II:s regeringstid skrev Fonvizin "Underväxt". Analysen av hjältarna som presenteras nedan bevisar att de var sin tids hjältar. Perioden i vårt lands utveckling är förknippad med dominansen av idéer.De lånades av ryssarna från de franska upplysningarna. Spridningen av dessa idéer, deras stora popularitet bland den bildade filistinismen och adeln underlättades till stor del av kejsarinnan själv. Hon korresponderade som ni vet med Diderot, Voltaire, d'Alembert. Dessutom öppnade Catherine II bibliotek och skolor, stödde utvecklingen av konst och kultur i Ryssland på olika sätt.

För att fortsätta att beskriva komedin skapad av D. I. Fonvizin ("Undergrowth") och analysera dess egenskaper, bör det noteras att författaren, som en representant för sin tid, naturligtvis delade de idéer som rådde vid den tiden i ädla samhället. Han försökte återspegla dem i sitt arbete och avslöjade inte bara positiva aspekter för läsare och tittare, utan också påpekade missuppfattningar och brister.

"Underväxt" - ett exempel på klassicism

Analys av komedin "Undergrowth" av Fonvizin kräver att man överväger denna pjäs som en del av kulturepoken Och litterär tradition. Detta verk anses vara ett av de bästa exemplen på klassicism. I pjäsen finns det en enhet av handling (det finns inga sekundära handlingslinjer i den, bara kampen om Sophias hand och hennes egendom beskrivs), platser (karaktärerna rör sig inte långa sträckor, alla händelser äger rum antingen nära Prostakovs hus eller inuti det), och tid (alla händelser tar inte mer än en dag). Dessutom använde han "talande" efternamn, som är traditionella för den klassiska pjäsen Fonvizin ("Underväxt"). Analyser visar att han enligt traditionen delade in sina karaktärer i positiva och negativa. Positiva är Pravdin, Starodum, Milon, Sophia. De är motståndare till Prostakov, Mitrofan, Skotinin av D. I. Fonvizin (pjäsen "Undergrowth"). En analys av deras namn visar att de låter läsaren förstå vilka drag i bilden av den eller den karaktären som är förhärskande. Till exempel är personifieringen av moral och sanning i verket Pravdin.

En ny genre av komedi, dess funktioner

"Underväxten" vid tiden för dess tillkomst var ett viktigt steg framåt i utvecklingen av litteraturen i vårt land, i synnerhet dramatiken. Denis Ivanovich Fonvizin skapade en ny socio-politisk. Den kombinerar harmoniskt ett antal realistiska scener som skildras med sarkasm, ironi, skratt från livet för några vanliga representanter för det höga samhället (adeln) med predikningar om moral, dygd, behovet av att utbilda mänskliga egenskaper som var karakteristiska för upplysningsmän. Samtidigt belastar inte lärorika monologer uppfattningen av pjäsen. De kompletterar detta arbete, som ett resultat av vilket det blir djupare.

Första åtgärden

Pjäsen är uppdelad i 5 akter, vars författare är Fonvizin ("Underväxt"). Analys av arbetet innebär en beskrivning av textens organisation. I första akten bekantar vi oss med prostakoverna, Pravdin, Sofya, Mitrofan, Skotinin. Karaktärernas karaktärer dyker upp direkt, och läsaren förstår att Skotinin och Prostakovs – och Sophia och Pravdin – är positiva. I första akten utspelar sig och handlingen i detta verk. I expositionen lär vi känna karaktärerna, vi får veta att Sofya lever i vård av prostakoverna, som ska giftas bort som Skotinin. Att läsa ett brev från Starodum är början på pjäsen. Sophia visar sig nu vara en rik arvtagerska. Från dag till dag kommer hennes farbror tillbaka för att ta flickan till honom.

Utvecklingen av händelser i pjäsen skapad av Fonvizin ("Undergrowth")

Vi fortsätter analysen av arbetet med en beskrivning av hur händelserna utspelade sig. 2:a, 3:e och 4:e åtgärderna är deras utveckling. Vi bekantar oss med Starodum och Milon. Prostakova och Skotinin försöker behaga Starodum, men deras smicker, falskhet, bristande utbildning och en enorm vinsttörst avvisar bara. De ser dumma och roliga ut. Den mest löjliga scenen i detta verk är Mitrofans förhör, under vilken dumheten hos inte bara denna unge man, utan också hans mor, avslöjas.

Klimax och upplösning

5:e akten - klimax och upplösning. Det bör noteras att forskarnas åsikter om vilket ögonblick som bör betraktas som kulminationen skiljer sig åt. Det finns 3 mest populära versioner. Enligt den första är detta bortförandet av Prostakova Sofya, enligt den andra Pravdins läsning av ett brev som säger att Prostakovas egendom överförs under hans vård, och slutligen är den tredje versionen Prostakovas ilska efter att hon förstått sin egen impotens och försöker "ta igen" på sina tjänare. Var och en av dessa versioner är sanna, eftersom den överväger med olika punkter syn på arbetet av intresse för oss. Den första framhäver till exempel story tillägnad Sophias äktenskap. En analys av avsnittet av Fonvizins komedi "Undergrowth" förknippad med äktenskap, gör det verkligen möjligt för oss att betrakta det som nyckeln i arbetet. Den andra versionen undersöker pjäsen ur en sociopolitisk synvinkel och belyser ögonblicket då rättvisan segrar över godset. Den tredje fokuserar på den historiska, enligt vilken Prostakova är personifieringen av den gamla adelns försvagade principer och ideal, som dock fortfarande inte tror på sitt eget nederlag. Denna adel är, enligt författaren, baserad på okunskap, bristande utbildning, samt låg moralisk standard. Under upplösningen lämnar alla Prostakova. Hon har ingenting kvar. Starodum pekar på henne och säger att det här är " värdiga frukter"illvilja".

Negativa karaktärer

Som vi redan har noterat är huvudkaraktärerna tydligt uppdelade i negativa och positiva. Mitrofan, Skotinin och Prostakov - dåliga killar. Prostakova är en kvinna som söker vinst, outbildad, oförskämd, dominerande. Hon vet hur man smickrar för vinst. Men Prostakova älskar sin son. Prostakov framstår som sin frus "skugga". Detta är en inaktiv karaktär. Hans ord betyder lite. Skotinin är bror till fru Prostakova. Det här är en lika outbildad som dum person, ganska grym, som sin syster, girig på pengar. För honom är en promenad till grisarna på ladugården det bästa man kan göra. Mitrofan är en typisk son till sin mamma. Det här är en bortskämd ung man på 16 år, som ärvt en kärlek till grisar från sin farbror.

Frågor och ärftlighet

I pjäsen, bör det noteras, ges en viktig plats åt frågan om familjeband och ärftlighet Fonvizin ("Underväxt"). Genom att analysera denna fråga, låt oss till exempel säga att Prostakova bara är gift med sin man (en "enkel" person som inte vill ha mycket). Men hon är faktiskt Skotinina, besläktad med sin bror. Hennes son absorberade egenskaperna hos båda sina föräldrar - "djurliga" egenskaper och dumhet från sin mor och brist på vilja från sin far.

Liknande familjeband kan spåras mellan Sophia och Starodum. Båda är ärliga, dygdiga, utbildade. Flickan lyssnar uppmärksamt på sin farbror, respekterar honom, "absorberar" vetenskapen. Par av motsatser skapar negativa och positiva karaktärer. Barn - bortskämda dumma Mitrofan och ödmjuk smart Sophia. Föräldrar älskar barn, men de närmar sig sin uppväxt på olika sätt - Starodub pratar om ämnena sanning, heder, moral och Prostakova skämmer bara bort Mitrofan och säger att utbildning inte är användbart för honom. Ett par brudgummar - Milon, som ser idealet och hans vän i Sophia, som älskar henne, och Skotinin, som beräknar förmögenheten som han kommer att få efter att ha gift sig med den här tjejen. Samtidigt är Sophia som person inte intressant för honom. Skotinin försöker inte ens utrusta sin brud med bekväma bostäder. Prostakov och Pravdin är i verkligheten "sanningens röst", ett slags "revisorer". Men i tjänstemannens person finner vi aktiv styrka, hjälp och verklig handling, och Prostakov är en passiv karaktär. Det enda som den här hjälten kunde säga var att förebrå Mitrofan i slutet av pjäsen.

Frågor som författaren tagit upp

Genom att analysera blir det tydligt att vart och ett av de ovan beskrivna karaktärsparen återspeglar ett separat problem som avslöjas i verket. Detta är problemet med utbildning (som kompletteras med exemplet med halvutbildade lärare som Kuteikin, såväl som bedragare som Vralman), uppfostran, fäder och barn, familjeliv, relationer mellan makar, relationer mellan adelsmän och tjänare. Vart och ett av dessa problem betraktas genom upplysningsidéernas prisma. Fonvizin, skärper sin uppmärksamhet på eran tillkortakommanden genom att använda komiska trick, tonvikten ligger på behovet av att förändra föråldrade, traditionella, förlegade grunder. De drar dårskap, illvilja in i träsket, liknar människor vid djur.

Som vår analys av Fonvizins pjäs "Undergrowth" visade, huvudtanken och verkets tema är behovet av att utbilda adeln i enlighet med bildningsideal, vars grunder är aktuella än idag.

Bilden av Sophia i komedin "Wee from Wit" är den mest dramatiska. Griboedov, som porträtterar hjältinnan, avviker helt från satiriska anordningar. För honom är en tjej en levande person, och inte en stereotyp bild, som hennes far och andra representanter för världen. Låt oss försöka ta reda på varför författaren, som höjde Sophia över de andra, ändå gjorde henne olycklig.

Karakteristika för Sophia ("Ve från Wit"). Åsikter från kritiker

Sophia i sin karaktär och andliga styrka är mycket nära Chatsky. Griboyedov lade mycket kraft på att skapa detta kvinnlig bild Men dåtidens kritiker hade en annan uppfattning. Så P. Vyazemsky kallade henne "en khalda som inte har någon kvinnlig charm", dessutom skämdes publicisten också av moralen hos en flicka som i hemlighet träffar en ung man och till och med tar emot honom i hennes sovrum. N. Nadezhdin höll med om det sista uttalandet: "Sofya är idealet för en ung dam i Moskva ... med låga känslor, men starka önskningar som "knappt hölls tillbaka av social anständighet". Till och med Pushkin kallade Sophia Griboyedovs misslyckande, poeten trodde att hon var "otydligt tecknad".

Rollen som Sophia i komedin "Wee from Wit" under en lång tid underskattad. Först 1871 skrev Goncharov, i sin artikel "En miljon plågor", om hjältinnans dygder och hennes enorma roll i pjäsen. Kritikern jämförde henne till och med med Pushkins Tatyana Larina. Men det mest värdefulla är att han kunde lägga märke till och uppskatta realismen i Sophias karaktär. Till och med henne negativa egenskaper blev på något sätt dygder, eftersom de gjorde flickan mer levande.

Dramahjältinna

Sophia är inte en karaktär i en social komedi, utan hjältinnan i ett vardagsdrama. Griboedov ("Ve från Wit") för hans pjäs kallades inte bara en nyskapande dramatiker. Han var en av de första som korsade komedi och drama, och Sophia är ett direkt bevis på detta. Hon är väldigt passionerad natur som bara lever starka känslor. Detta är hennes likhet med Chatsky, som inte heller kan hålla tillbaka passionen.

Molchalins elände gör inte flickans kärlek rolig, tvärtom, den här situationen lägger bara till dramatik till hennes utseende. Sophias karaktärisering ("Wee from Wit") bygger just på hennes tillgivenhet. Endast betraktaren ser Molchalins sanna ansikte, för hjältinnan är han idealet. Hon framstår som en tjej kapabel till verkliga känslor, som inte kan låtsas och inte vill.

Sofia och Molchalin - sorg från kärlek

Vi bestämde oss för att bilden av Sophia i komedin "Wee from Wit" är oupplösligt kopplad till Molchalin. Kärlek till honom bestämmer hjältinnans alla handlingar. Den delar världen i två delar: Molchalin och andra. Sophia tänker ständigt på sin älskare, uppenbarligen märker hon därför inte vilken typ av människor som omger henne.

Flickan är i greppet av en otroligt stark första kärlek. Men hennes känslor är inte fria och glädjelösa. Hon är väl medveten om att hennes utvalde aldrig kommer att tillfredsställa sin far. Dessa tankar överskuggar allvarligt flickans liv, men inombords är hon redo att kämpa för sin kärlek till det sista.

Sophias monolog ("Ve från Wit"), där hon bekänner sina känslor för Lisa, säger att hon är överväldigad av dem. Vad mer kunde ha drivit henne till detta överhastade steg? Även uppriktighet med Chatsky beror just på det faktum att Sophias sinne var grumlat av kärlek. Hon tappar allt sitt sunda förnuft och förlorar sin förmåga att resonera. Hon anser dock själv att hon behandlar Molchalin mycket kritiskt och förnuftigt: "Han har inte det här sinnet ...", men hon säger direkt att man har ett speciellt sinne för familjelycka och inte nödvändigtvis. I hennes sinne är hennes älskare tyst, mild och inte klagande. Sophia ser inte att han är en skurk, denna sanning kommer att avslöjas för henne först i finalen. Flickan kommer att se hur hennes älskade tar hand om Lisa. Denna upptäckt förstör henne bokstavligen. Avsnittet anses med rätta vara det mest dramatiska ögonblicket i pjäsen.

Sentimentala romaner och kvinnors utbildning

Bilden av Sophia i komedin "Wee from Wit" är inte bara dramatisk, utan också något kollektiv. Med sitt exempel visar Griboedov tragedin för flickor från det sekulära samhället. När allt kommer omkring, vad är anledningen till att hon inte bara blev kär i en skurk, utan också förtalade Chatsky, som älskar henne? Författaren ger ett direkt svar på denna fråga: "att lära våra döttrar allt ... och dansar och suckar och sjunger! Som om vi förbereder dem för fruar för buffoner.

Det vill säga, det står här att tjejerna, även om de visste mycket och studerade, förberedde sig på bara en sak - ett framgångsrikt äktenskap. Och Sophia, som många, bygger sitt liv efter det allmänt accepterade mönstret.

Och å andra sidan uppfostrades hon också av böcker – franska romaner som inte ger henne sömn. Karakteriseringen av Sophia ("Ve från Wit") ger oss möjlighet att anta att Griboyedov försökte ta upp problemet med upplysning och kvinnors utbildning i sin tids Ryssland.

Till och med valet av Molchalin som föremål för suck beror till stor del på sentimentala romaner som beskriver kärleken till en ädel flicka och en fattig ung man (eller vice versa). Sophia beundrade romankaraktärernas maskulinitet och hängivenhet. Och hon ansåg att Molchalin var samma bokkaraktär.

Flickan kan inte skilja verklighet från fiktion, varför hennes kärlek slutar så sorgligt.

Sophia och andra kvinnliga bilder

Det är möjligt att överväga bilden av Sophia i komedin "Wee from Wit" i sammanhanget med andra sekulära tjejer och damer. Med hjälp av andra hjältinnors exempel visar Griboyedov vägen för en sekulär dam, som Sophia försöker gå igenom. Det börjar med de unga damerna i äktenskaplig ålder - Tugoukhovsky-prinsessorna. Sedan ser vi Natalya Dmitrievna Gorich, en nygift ung dam. Hon lär sig att knuffa runt sin man, styra hans handlingar och regissera. Här är damerna som bildar sekulär åsikt - Khlestakova, Marya Aleksevna, prinsessan Tugoukhovskaya, Tatiana Yurievna. I slutet av deras liv väntar en lite komisk bild av grevinnan farmor för dem alla.

Sophias monolog ("Ve från Wit"), där hon hyllar sin älskares dygder och säger att han är perfekt för rollen som en maka, är vägledande i detta avseende. Molchalin är verkligen en idealisk kandidat för att göra verklighet livsväg världens damer. Även om Chatsky inte alls är lämplig för den här rollen.

Sophias citat från komedin "Wee from Wit"

De mest kända uttalandena från hjältinnan:

• "Happy hours titta inte";
• "Vad är ryktet för mig? Den som vill, så dömer”;
• "Du kan dela skratt med alla";
• "Inte en man, en orm!";
• "Hjälten ... inte i min roman."

Summering

Karakteriseringen av Sophia visar oss hjältinnans drama. "Ve från Wit" fördömer och avslöjar essensen av många sociala fenomen, inklusive kvinnors ställning i författarens samtida värld. Sophia är en smart, enastående och passionerad person som kan bli ett värdigt par för Chatsky. Men uppväxten och miljön förvrängde dessa ädla drag, vanställde på sätt och vis hjältinnan och ledde till en dramatisk final. Rollen som Sophia i komedin "Wee from Wit", är således en nyckel och handlingsbildande.

Sofia - centralt skådespelare pjäs, kring vilken pjäsens huvudhändelser vrids: ett oväntat arv, utseendet på flickans farbror, kidnappningsplanen och de tre friarna som slåss mot varandra.

Hjältinnan är välutbildad, hon lämnas tidigt utan föräldrar och hamnar i huset hos prostakoverna, som försöker ta över hennes lilla arv. Prostakova vet att Sophia har en fästman Milon och försöker gifta bort henne med sin bror Skotinin för att äntligen ta flickans förmögenhet.

När godsägaren får reda på att Sofya är en rik arvtagerska bestämmer hon sig för att gifta sig med henne med Mitrofan. Tidigare, utan ceremoni i hanteringen av ett föräldralöst barn, är Prostakova nu älskvärd och artig. När hon inser att hennes planer inte är avsedda att gå i uppfyllelse planerar markägaren en kidnappning av hjältinnan och ett tvångsäktenskap. Starodum, Milon och Pravdin lyckas dock förhindra detta bedrägeri.

Hjältinnans moraliska värderingar

Sophia på grekiska betyder visdom. Flickan har sinnets visdom och hjärtats känslighet. I slutet av pjäsen förlåter hon Prostakov och skyndar henne själv till hjälp.

Trots attackerna från Prostakova och Skotinin förblir Sophia trogen sin fästman. Samtidigt är hon redo att lyda sin farbrors vilja när han säger att han har i tankarna en passande fest för henne. Faktum är att hon oändligt litar på sin farbror, ber om hans råd och regler att följa.

Sophia pratar mycket om livsvärderingar. För henne är samvete och hjärta oupplösligt sammanlänkade - lugnet hos den ena beror direkt på den andras belåtenhet, och för detta är det nödvändigt att strikt följa dygdens regler. Hon vill få respekt från dem som hon respekterar, försöker förhindra dåliga tankar om sig själv. Det är också viktigt för henne konceptet att ärligt tjäna sin förmögenhet och övertygelsen om att att vara född i en adlig familj inte gör en person till adlig.

Författarens ideal om en kvinna

I bilden av Sophia, blygsam och väluppfostrad, D.I. Fonvizin skisserade sitt feminina ideal. Huvudprincipen för familjelivet för henne är Starodums instruktionsord att familjens överhuvud ska vara en man som lyder förnuftet, och hustrun är skyldig att lyda honom i allt. Först då kommer familjen att vara stark och lycklig.

Bilden av Sophia Fonvizin försöker göra levande och mobil. Detta återspeglas i hjältinnans raffinerade språk, hon är inte främmande för skämt och till och med manipulation av människor - hon kan lätt göra sin älskare avundsjuk.

Sofia och andra hjältar

Sophia, uppfostrad av Starodum, är direkt emot Mitrofanushka, som var mycket influerad av Prostakova. Sophias sinne är omvänt proportionellt mot undervegetationens dumhet. Flickan litar på sin farbror i allt, är tacksam mot honom för råden som han delade med henne, och Mitrofan avsäger sig sin mamma i det svåraste ögonblicket i hennes liv. Hjältinnan är snäll, uppskattar andras ärlighet och anständighet, och Mitrofan är grym, bara styrka och rikedom lockar hans uppmärksamhet.

Sophia är också motståndare till Prostakova. Markägaren anser att en kvinna inte ska lära sig läsa och skriva, att äktenskapet för henne bara är ett medel för att nå ett mål och sitt eget välmående. Hon lägger inte sin man i någonting, hon slår honom till och med. Och för Sophia är äktenskapet en förening av kärleksfulla hjärtan, baserad på respekt och ömsesidig förståelse.