Waltz ในวัฒนธรรมรัสเซีย ประวัติของเพลงวอลทซ์ ที่น่าสนใจเกี่ยวกับเพลงวอลทซ์


หลักฐานทางโบราณคดีชิ้นแรกสำหรับการดำรงอยู่ของการเต้นรำมาจาก ภาพวาดหินในอินเดียซึ่งมีอายุประมาณ 9,000 ปี

หนึ่งในการใช้การร่ายรำเป็นโครงสร้างตามคำสั่งที่เก่าแก่ที่สุดอย่างหนึ่งคือในพิธีทางศาสนาที่บอกเล่าเรื่องราวของตำนานและเทพเจ้าโบราณ นักบวชชาวอียิปต์ใช้การเล่าเรื่องด้วยภาพประเภทนี้ในพิธีกรรม

ชาวอียิปต์โบราณใช้การเต้นรำเพื่อความบันเทิงและจุดประสงค์ทางศาสนา


การเต้นรำเป็นส่วนสำคัญของพิธีกรรมทางศาสนาของกรีกและโรมัน

ชาวกรีกและโรมันโบราณให้เกียรติเทพเจ้าแห่งไวน์ Dionysus และ Bacchus ในแต่ละปีด้วยงานเฉลิมฉลองหลายวันที่เต็มไปด้วยแอลกอฮอล์ บทเพลงและการเต้นรำ

ประวัติศาสตร์การเต้นรำยุคกลางของยุโรปซึ่งสืบทอดมาจนถึงยุคของเรานั้นค่อนข้างไม่เป็นชิ้นเป็นอัน แต่เชื่อว่าเรียบง่าย การเต้นรำพื้นบ้านได้แพร่หลายในหมู่ คนธรรมดาและในหมู่คนชั้นสูง


ประวัติศาสตร์สมัยใหม่ของการเต้นรำในยุโรปเริ่มต้นขึ้นจากยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา เมื่อมีการคิดค้นการเต้นรำใหม่ๆ มากมาย หลังจากนั้น สไตล์ใหม่ๆ ก็ปรากฏขึ้นมากมายในช่วงบาโรก หลังการปฏิวัติฝรั่งเศส ยุคเอลิซาเบธ เป็นต้น

เพลงวอลทซ์ที่สุดเพลงหนึ่ง การเต้นรำยอดนิยมวันนี้ได้รับความนิยมในช่วงกลางศตวรรษที่ 19 ด้วยความพยายาม นักแต่งเพลงที่มีชื่อเสียง Johann Strauss แต่ต้นกำเนิดสามารถสืบย้อนกลับไปได้ถึงศตวรรษที่ 16 ในขั้นต้น เพลงวอลทซ์แสดงโดยชายและหญิงที่มีความยาวสุดแขน การเปลี่ยนแปลงที่น่าตกใจในตอนนั้นเป็นการกอดอย่างใกล้ชิดเกิดขึ้นหลังจากนั้นเท่านั้น ราชินีอังกฤษวิคตอเรียตกหลุมรักการเต้นรำนี้อย่างแท้จริงและแนะนำการเปลี่ยนแปลงที่คล้ายกัน


ปัจจุบันสหราชอาณาจักรมีพนักงานประมาณ 30,000 คนในอุตสาหกรรมการเต้น ในเวลาเดียวกันมีกลุ่มเต้นรำประมาณ 200 กลุ่มในประเทศ

แม้แต่คนที่นั่งวีลแชร์ก็เต้นได้! การเต้นรำนี้เป็นที่นิยมมากในยุโรปซึ่งมีการแข่งขัน การเต้นรำละตินอเมริกาสำหรับคนพิการ

การเต้นรำแบบมืออาชีพถือเป็นหนึ่งในสิ่งที่ยากที่สุดในปัจจุบัน ออกกำลังกายและกีฬา จากการวิจัยพบว่า 80% ของนักเต้นมืออาชีพทั้งหมดได้รับบาดเจ็บสาหัสอย่างน้อยหนึ่งครั้งในระหว่างอาชีพ และ 93% ของครูสอนเต้นทั้งหมดเคยเป็นนักเต้นที่เกษียณจากอาการบาดเจ็บมาแล้วในอดีต


การบาดเจ็บจำนวนมากในการเต้นมืออาชีพเกิดขึ้นเนื่องจาก ระดับสูงความเหนื่อยล้า ไม่มีเวลาพักผ่อน การรักษาที่ไม่เพียงพอ และความเครียดในระดับสูง

การเชิดสิงโตเป็นหนึ่งในการเต้นรำทางศาสนาและพิธีการที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในจีนและประเทศเพื่อนบ้านอย่างไต้หวัน เกาหลี และญี่ปุ่น การเต้นรำนี้มักจะแสดงเพื่อนำโชคดีและขับไล่วิญญาณชั่วร้าย

วัตถุประสงค์ของงาน:

  • เพื่อแนะนำนักเรียนและผู้ปกครองเกี่ยวกับประวัติความเป็นมาของการพัฒนาการเต้นรำที่ยอดเยี่ยมนี้ - เพลงวอลทซ์
  • ให้โอกาสในการฟังการแสดงของเพลงวอลทซ์ เครื่องมือต่างๆ;
  • แนะนำเด็ก ๆ ให้รู้จักวัฒนธรรมดนตรีและปลูกฝังรสนิยมทางศิลปะต่อไป

งานโปรแกรม:

  • ขยายขอบเขตอันไกลโพ้น
  • ทำความคุ้นเคยกับดนตรีวอลทซ์ในยุคต่าง ๆ และผู้แต่ง;
  • นำไปสู่การศึกษาวัฒนธรรมดนตรีวัฒนธรรมของผู้ฟัง

รูปแบบการจัดงาน- บรรยาย-คอนเสิร์ต.

อุปกรณ์:

  • การตกแต่งเวทีด้วยผ้าพันคอหลากสี
  • โปสเตอร์ชื่องาน “Waltz about the Waltz”;
  • เครื่องดนตรี: ปุ่มหีบเพลง, หีบเพลง, เปียโน, ไวโอลิน, ฟลุต

ความคืบหน้าของกิจกรรม

ชั้นนำ:

มีการพูดถึงเพลงวอลทซ์มากมาย:
เขาร้องเพลงและบทกวี
และไม่ว่าจะมีการเต้นรำเกิดขึ้นกี่ครั้ง
เพลงวอลทซ์ดีกว่า ใช่ ไม่ใช่

การเต้นรำนี้เป็นการเต้นรำแบบหนุ่มสาวนิรันดร์ซึ่งเป็นหนึ่งในการเต้นรำที่เก่าแก่และเป็นที่นิยมมากที่สุด แน่นอน ไม่มีการเต้นรำชั่วนิรันดร์ พวกเขาเกิดและตายเช่นกัน แต่ในบรรดาการเต้นรำทั้งหมด ไม่มีใครทนต่อการทดสอบที่ยาวนานได้เท่ากับเพลงวอลทซ์

ในช่วงทศวรรษที่ 70 ของศตวรรษที่ 16 เพลงวอลทซ์ถูกเรียกว่าการเต้นรำพื้นบ้านที่เกิดขึ้นในบางพื้นที่ทางตอนใต้ของเยอรมนีและออสเตรีย นี่คือการเต้นรำพื้นบ้านที่เรียบง่ายที่รู้สึกดีกับเสียงของเครื่องดนตรีหลายชิ้นที่บรรเลงโดยนักดนตรี 2-3 คนจากผู้คน สวมหมวกปีกกว้างและรองเท้าไม้เนื้อหยาบ ดนตรีมีลักษณะเป็นเพลงวอลทซ์ซึ่งเป็นสามขั้นตอนที่วัดได้

การเต้นรำพื้นบ้านของหมู่บ้านจำนวนมากที่มีอยู่ในภาคใต้ของเยอรมนีและออสเตรียในตอนต้นของศตวรรษที่ 18 รวมกันเป็นกลุ่มเดียวเรียกว่า Lendler หรือการเต้นรำแบบเยอรมัน การเต้นรำได้รับความนิยมอย่างมากในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 18 ในผลงานของนักแต่งเพลง Mozart และ Schubert

ด้วยความหลงใหลที่ไม่ธรรมดาของเขา เขาจึงเข้าไปในร้านเสริมสวยของชนชั้นสูง ที่ซึ่งเขารู้สึกดีกับเสียงฮาร์ปซิคอร์ดที่เปราะบางที่บรรเลงโดยนักดนตรีมืออาชีพในชุดยกทรงผ้าไหมและวิกผมสีฝุ่น

การเต้นรำนี้ดูเป็นธรรมชาติราวกับมีชีวิต กลายเป็นที่นิยมในงานเต้นรำในร้านเสริมสวยของสังคมชั้นสูง

ผู้พิทักษ์ศีลธรรม ผู้คลั่งไคล้ในมารยาท ไม่สามารถระงับความขุ่นเคืองได้ ข้อเท็จจริงที่ว่าสุภาพบุรุษโอบเอวหญิงสาวระหว่างการเต้นรำดูเหมือนจะเป็นเสรีภาพที่ไม่เคยได้ยินมาก่อนสำหรับพวกเขา พวกเขาพยายามห้ามเพลงวอลทซ์ แต่เขากลับไปที่ร้านเสริมสวยอีกครั้ง

นำมาจากเยอรมนีเมื่อต้นศตวรรษที่ 19 เขาหมกมุ่นอยู่ในห้องด้านหลังเป็นเวลานานก่อนที่จะบุกเข้าไปในร้านเสริมสวยขั้นสูง

ในศาลฝรั่งเศส วอลทซ์ยังคงถูกสั่งห้ามตั้งแต่ปี 1820 บรรดาแม่ๆ ชอบพาลูกสาวไปงานบอล ซึ่งพวกเขาไม่รู้จักเพลงวอลทซ์

หนังสือที่ตีพิมพ์ในทศวรรษที่ 1800 กล่าวว่าสังคม อารยธรรม และศาสนากำลังถูกคุกคามโดย "การติดเชื้อเพลงวอลทซ์" และเพลงวอลทซ์เปรียบได้กับอหิวาตกโรคและโรคเรื้อน สังคมอังกฤษอนุรักษ์นิยมอนุญาตให้มีการแสดงวอลทซ์ช้ากว่าประเทศอื่น ๆ ในยุโรปถึงหนึ่งในสี่ของศตวรรษ

การเต้นรำไม่ได้ปรากฏในรัสเซียทันทีเช่นกันเนื่องจาก Paul I พยายามด้วยคำสั่งสูงสุดเพื่อป้องกันการแพร่กระจายและเจ้าหน้าที่ที่มีความผิดใน "การเต้นรำที่เรียกว่าเพลงวอลทซ์" ก็ถูกพาตัวจากลูกบอลไปที่ป้อมยามทันที

ในสมัยของระบอบราชาธิปไตยเดือนกรกฎาคม (พ.ศ. 2373 - 2391) วอลทซ์ยังคงได้รับความเดือดร้อนจากชื่อเสียงที่ไม่ดี โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อเร็ว ๆ นี้เริ่มมีการเต้นเร็วขึ้นในสองค่า ยา การเร่งเพื่อช่วยศีลธรรม สรุป: การเคลื่อนไหวเป็นวงกลมของ เพลงวอลทซ์ทำให้เลือดไหลเวียนไปยังอวัยวะภายในหลัก หัวใจ ปอด สมอง และพวกเขามักอ้างถึงเหตุการณ์ในห้องโถงของบารอนเนส ที. ซึ่งระหว่างจังหวะวอลทซ์ จู่ๆ ชายหนุ่มก็สังเกตเห็นว่ามาดมัวแซลหมุนตัวแต่ละครั้ง แขวนอยู่บนแขนของเขาหนักขึ้นเรื่อยๆ นี่เป็นเส้นทางที่ยากลำบากสำหรับเพลงวอลทซ์ แต่ในขณะเดียวกันก็กลายเป็นการเต้นรำยอดนิยมในทุกภาคส่วนของสังคมยุโรปโดยเฉพาะในเวียนนา

ความรุ่งเรืองของเพลงวอลทซ์นั้นเกี่ยวข้องกับผลงานของนักแต่งเพลงชาวออสเตรีย Lanner, Strauss - พ่อและต่อมาคือ Joseph และ Johann ลูกชายของเขาซึ่งมีชื่อเล่นว่า "ราชาแห่งเพลงวอลทซ์"

เขาอุทิศความสามารถและทักษะของเขาให้กับดนตรีเต้นรำ โดยเฉพาะอย่างยิ่งเพลงวอลทซ์และโอเปเรตตา ดนตรีของเขาโดดเด่นด้วยความสดใสของทำนอง อารมณ์ ความสง่างาม

สเตราส์บรรเลงเพลงวอลทซ์เป็นประกายระยิบระยับ ทำให้ผู้ฟังรู้สึกสนุกสนานและร่าเริงอย่างแท้จริง

เค.เอ็น. 1 Waltz โดย I. Strauss "นิทานของป่าเวียนนา"

/เปียโน/

ชั้นนำ:

เอฟ. โชแปง นักแต่งเพลงชาวโปแลนด์ผู้ยิ่งใหญ่เขียนเพลงวอลซ์เพียง 14 เพลง สเตราส์มี 500 เพลง แต่เพลงวอลต์ทั้ง 14 เพลงของโชแปงเป็นไข่มุกล้ำค่า ไม่มีใครเต้นเพลงวอลทซ์เหล่านี้ พวกเขาถูกสร้างขึ้นเพื่อการแสดงคอนเสิร์ตเท่านั้น ต่อมาในเพลงวอลทซ์ของโชแปงพวกเขาเริ่มเต้นรำบนเวทีของโรงละครบัลเล่ต์

เค.เอ็น. 2 F. Chopin "เพลงวอลทซ์หมายเลข 7 ใน C Minor"

/เปียโน/

ชั้นนำ:

เพลงรักและเพลงวอลทซ์เป็นที่นิยมมาก Waltz ได้รับตำแหน่งพิเศษในดนตรีรัสเซีย คุณรู้จักความรักเก่าแก่ของรัสเซียมากมาย - เพลงวอลทซ์เพลง - เพลงวอลทซ์

ฉันจำเพลงวอลทซ์ได้ เสียงน่ารัก,
คืนปลายฤดูใบไม้ผลิ
มันถูกร้องโดยเสียงที่ไม่รู้จัก -
และเพลงก็ยอดเยี่ยม
เค.เอ็น. 3 N. Listov “ฉันจำได้ว่าเพลงวอลทซ์ฟังดูไพเราะ”

ชั้นนำ:

คุณจะไม่เชื่อผู้ชาย แต่เมื่อประมาณครึ่งศตวรรษที่แล้ว มีทีวี เครื่องบันทึกเทปและวิทยุเพียงไม่กี่เครื่อง และคอมพิวเตอร์ เครื่องบันทึกวิดีโอ อินเทอร์เน็ต เครื่องเล่น และโทรศัพท์มือถือยังไม่เคยได้ยินชื่อด้วยซ้ำ เกิดอะไรขึ้น คุณใช้ชีวิตอย่างไร คุณผ่อนคลายอย่างไร? และพวกเขาอาศัยอยู่อย่างดีและพักผ่อนอย่างดี มีเครื่องเล่นและแผ่นเสียง สถานีวิทยุ ห้องสมุด โรงภาพยนตร์ การเต้นรำในโรงเรียน คลับ และคิดว่า พวกเขามักจะเต้นกับหีบเพลงปาก หีบเพลงปุ่ม หีบเพลง - ครึ่งศตวรรษที่แล้ว ใช่ พวกเขายังคงเต้นอยู่

แท้จริงแล้ว การเต้นรำเป็นหนึ่งในความบันเทิงที่เข้าถึงได้และชื่นชอบมากที่สุด เป็นวิธีการพักผ่อนสำหรับทุกเพศทุกวัย ไม่น่าแปลกใจที่โปสเตอร์ของสโมสรเขียนว่า: "โรงหนัง, เต้นรำหลังภาพยนตร์!" - ซึ่งกลายเป็นไฮไลท์ของโปรแกรมสโมสร พวกเขาเต้นรำในสนามที่บ้านและในงานปาร์ตี้ที่โรงเรียน

เค.เอ็น. 4 "ฟิกเกอร์วอลซ์"

/ออกแบบท่าเต้น/

เข้าแล้ว เวลาโซเวียตเพลงวอลทซ์ก้าวจากห้องนั่งเล่นฆราวาสไปสู่มวลชน

ในตอนเย็นก่อนสงครามฤดูร้อน จากสวนสาธารณะแห่งวัฒนธรรมและนันทนาการ ฟลอร์เต้นรำ ได้ยินเสียงแตรวง การแสดงเพลงวอลทซ์โดย Dunaevsky พี่น้อง Pokrass และเพลงวอลทซ์เก่าแก่ที่สวยงาม

นี่เขากำลังหมุนอยู่นี่ไง
แผ่นน้ำสีดำที่ส่องประกายเล็กน้อย
หมุน หมุนเพลงวอลทซ์เหนือน้ำ
เงียบสงบ รอบ ๆ เนินเขาปกคลุมไปด้วยหมอกควัน
มันอยู่เหนือฝูงลมที่เงียบสงบ
เขาลุกขึ้น Ilya Alekseevich Shatrov
เจ้าหน้าที่ที่ถูกลืมครึ่งหนึ่ง
เพลงวอลทซ์แต่งในลักษณะเก่า
ทองแดงออร์เคสตร้าจะส่งเสียง
เทเนอร์ในสวนของเมืองจะร้องเพลง
และไม่รั้งรอต่อหน้าทุกคน
เด็กชายจะร้องไห้ทันใดนั้นในแถวที่สาม

เค.เอ็น. 5 I. Shatrova "บนเนินเขาแห่งแมนจูเรีย"

ชั้นนำ:

สงครามผ่านชีวิตของผู้คนมากมาย แต่แม้ในช่วงเวลาที่ยากลำบากนี้ นักแต่งเพลงก็ยังแต่งเพลงที่เป็นโคลงสั้น ๆ ของพวกเขา จึงทำให้ทหารมีโอกาสที่จะสื่อสารกับคนที่รัก แสดงความคิดที่อยู่ภายในที่สุดของเขา แสดงออกถึงแฟน เจ้าสาว ภรรยาของเขาที่อยู่ห่างไกล ห่างไกล ห่างไกล ห่างออกไปทางด้านหลังอันไกลโพ้น

เค.เอ็น. 6 ดนตรีโดย D. Tukhmanov เนื้อร้องโดย V. Kharitonov

"โรงเรียนวอลทซ์"

ชั้นนำ:

มีเพลงวอลทซ์ที่เขียนขึ้นสำหรับวงออร์เคสตรา เปียโน ไวโอลิน มีเพลงรักและบทเพลงจากโอเปร่าที่เขียนด้วยจังหวะวอลทซ์ ประเพณีเพลงวอลทซ์ได้รับการพัฒนาในผลงานของ Prokofiev, Shostakovich, Khachaturian และไม่ได้เขียนขึ้นในรูปแบบดั้งเดิมของเพลงวอลทซ์

เค.เอ็น. 6 D. Shostakovich "เพลงวอลทซ์เป็นเรื่องตลก"

ชั้นนำ:

แจ๊สเป็นหนึ่งในกระแสของดนตรี

อิทธิพลของดนตรีแจ๊สได้สัมผัสกับแนวเพลงชั้นนำเกือบทั้งหมด คุณลักษณะของดนตรีแจ๊สคือความขัดแย้งของจังหวะ ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นพื้นฐานของดนตรีแจ๊สเฉพาะ ใน "ยุคดนตรีแจ๊ส" การเต้นรำบางอย่างที่ไม่เกี่ยวข้องโดยตรงกับดนตรีแจ๊สจะเปลี่ยนเป็นดนตรีแจ๊ส นี่เป็นเรื่องจริงโดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับแทงโก้ วอลทซ์ วอลทซ์ - บอสตัน ทั้งแทงโก้และวอลทซ์ได้เข้าสู่วงดนตรีแจ๊สอย่างมั่นคง

เค.เอ็น. 7 Y. Vesnyak "แจ๊ส - วอลทซ์"

/เปียโน/

ชั้นนำ:

เมื่อมาถึงยุคของเรา เพลงวอลทซ์ได้รับคุณสมบัติดังกล่าว: ความกว้างและพลวัต ความนุ่มนวลและความเบาเป็นพิเศษ

Evgeny Doga เป็นนักแต่งเพลงที่ยอดเยี่ยมซึ่งเขียนเพลงประกอบภาพยนตร์มากมาย หนึ่งในเพลงวอลทซ์ที่ดีที่สุดและเป็นที่รักมากที่สุดสำหรับภาพยนตร์เรื่อง My Sweet and Gentle Beast

เค.เอ็น. 8 อี Doga "วอลทซ์"

/นักไวโอลินสามคน/

ชั้นนำ:

เพลงวอลทซ์เบา ๆ สีสันสดใสในภาพยนตร์เรื่อง "The Snowstorm" ซึ่งสร้างจากเรื่องราวของพุชกินในชื่อเดียวกันซึ่งเป็นเพลงที่เขียนโดย Georgy Sviridov นักแต่งเพลงชาวโซเวียตที่ดีที่สุดคนหนึ่ง

เค.เอ็น. 9 G. Sviridov "เพลงวอลทซ์ - พายุหิมะ"

/กลุ่มนักไวโอลิน/

ชั้นนำ:

และเพลงวอลทซ์ของนักแต่งเพลงสมัยใหม่ E. Doga ซึ่งแสดงโดยนักหีบเพลงคู่จะทำให้โปรแกรมคอนเสิร์ตของเราสมบูรณ์ หีบเพลงเป็นที่นิยมอย่างมากในฝรั่งเศส เสียง "หก" ของมันเต็มไปด้วยเสน่ห์ที่แปลกประหลาด และตอนนี้เราจะเดินไปตามถนนในกรุงปารีส

เค.เอ็น. 10 อี. โดกา “Paris Cascade”

/หีบเพลงคู่/

ชั้นนำ:

หลายปีผ่านไป แต่เพลงวอลทซ์ยังคงสดงดงามเหมือนเมื่อครั้งยังเยาว์วัย เขาเป็นแขกรับเชิญของการเต้นรำในตอนเย็น ความสนใจของนักแต่งเพลงไม่เคยทำให้เขาเย็นลง กล่าวได้อย่างปลอดภัยว่าเพลงวอลทซ์เป็นอมตะ เหมือนนกฟีนิกซ์ที่ยอดเยี่ยม มันจะเกิดใหม่ครั้งแล้วครั้งเล่า

บรรณานุกรม.

1. Tarasov, V. ในโลกของเพลงวอลทซ์ / V. Tarasov - ม.: ทำนอง, 2532

2. Bulychevsky, Yu.S., พจนานุกรมดนตรีฉบับย่อสำหรับนักเรียน

3. [ข้อความ] / Y. Bulychevsky, V. Fomin, - 8th ed. - L.: Music, 1986. - 216 p. /พจนานุกรมสารานุกรมดนตรี /ช. เอ็ด จี.วี. เคลดิช M.: สารานุกรมโซเวียต, 1990. - 672 p.: ป่วย

4. Frumkin, เวอร์จิเนีย พูดคุยเกี่ยวกับดนตรี: พจนานุกรมความบันเทิงของนักเรียน [ข้อความ] / V.A. Frumkin - แก้ไขครั้งที่ 2 เพิ่ม - L.: ดนตรี 2511 - 224 น.

5. เกี่ยวกับการเต้นรำบอลรูม: ประวัติศาสตร์เล็กน้อย [ข้อความ] // เวทีเยาวชน พ.ศ. 2547.- หมายเลข 3-4 – หน้า 3-7.//

6. อา เพลงวอลทซ์นี้!. [ข้อความ]: วอลทซ์, วอลทซ์ - บอสตัน, วอลทซ์ช้า, คิดว่าวอลทซ์ //เวทีเยาวชน น.26 - 110.//

Waltz - จากคำภาษาเยอรมันเก่า "walzen" - หมุน หมุน ร่อนในการเต้นรำ Waltz - การเต้นรำบอลรูม ลายเซ็นเวลา 3/4 โดยเน้นเป็นพิเศษในการวัดครั้งแรกและขั้นตอนหลัก-ขั้นตอน- ปิดตำแหน่ง". วอลทซ์คือการเคลื่อนไหวหรือการร่อนในลักษณะการแสดงที่มีชีวิตชีวาและโดดเด่น (บรรลุได้ง่ายและประสบความสำเร็จ)

เพลงวอลทซ์มีต้นกำเนิดในบริเวณใกล้เคียงกับกรุงเวียนนาและบริเวณเทือกเขาแอลป์ของออสเตรีย เพลงวอลทซ์ถูกเต้นรำที่ลูกบอลที่ศาล Habsburg ไกลออกไป ต้น XVIIศตวรรษ. ก่อนหน้านี้ "การเต้นรำวน" ดำเนินการโดยชาวนาออสเตรียและบาวาเรีย ลวดลายวอลทซ์ที่จดจำได้ง่ายจำนวนมากสามารถติดตามได้ในท่วงทำนองของชาวนาที่เรียบง่าย

ในช่วงกลางศตวรรษที่ 18 เพลงวอลทซ์ของเยอรมันได้รับความนิยมอย่างมากในฝรั่งเศส ในขั้นต้น การเต้นรำนี้เต้นโดยเป็นหนึ่งในร่างของการเต้นรำแบบคันทรี (quadrille) ที่มีแขนพันกันที่ระดับไหล่ แต่ในไม่ช้า วอลทซ์ก็กลายเป็นการเต้นรำอิสระ และ "ตำแหน่งปิด" ก็ได้รับการแนะนำ ในตอนท้ายของศตวรรษที่ 18 การเต้นรำชาวนาแบบเก่าของออสเตรียนี้ได้รับการยอมรับในสังคมชั้นสูงโดยใช้เวลาดนตรี 3/4 (สามในสี่)

แม้จะมีความนิยมของเพลงวอลทซ์ แต่ก็ไม่มีปัญหาการขาดแคลนคู่ต่อสู้ ครูสอนเต้นรำเห็นว่าเพลงวอลทซ์เป็นภัยคุกคามต่ออาชีพของพวกเขา ขั้นตอนพื้นฐานในเพลงวอลทซ์สามารถเรียนรู้ได้ค่อนข้าง เวลาอันสั้นในขณะที่มินูเอตและการเต้นรำในราชสำนักอื่นๆ จำเป็นต้องได้รับการฝึกฝนอย่างมาก ไม่เพียงแต่ในการศึกษาของหลาย ๆ คนเท่านั้น ตัวเลขที่ซับซ้อนแต่ยังรวมถึงการปรับปรุงท่าทางและกิริยามารยาทที่เหมาะสมในขณะร่ายรำด้วย

เพลงวอลทซ์ยังถูกวิพากษ์วิจารณ์ในแง่ศีลธรรม: พวกเขาคัดค้านตำแหน่งที่ใกล้และชิดเกินไปในการเต้นรำ เช่นเดียวกับการเคลื่อนไหวที่หมุนวนอย่างรวดเร็ว ผู้นำศาสนาเกือบจะเป็นเอกฉันท์ถือว่าการเต้นรำนี้หยาบคายและเป็นบาป วงการศาลยุโรปต่อต้านเพลงวอลทซ์อย่างหัวชนฝา ในอังกฤษ (ประเทศที่มีศีลธรรมอันเคร่งครัด) เพลงวอลทซ์ถูกนำมาใช้ในภายหลัง

ในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2359 เพลงวอลทซ์รวมอยู่ในโปรแกรมของลูกบอลซึ่งมอบให้โดยเจ้าชายผู้สำเร็จราชการแทนพระองค์ในลอนดอน ไม่กี่วันต่อมา บทบรรณาธิการใน The Times รายงานด้วยความโกรธ: “เราเฝ้าดูด้วยความเจ็บปวดเมื่อมีการแนะนำการเต้นรำลามกอนาจารของต่างประเทศที่เรียกว่า Waltz (หวังว่าจะเป็นครั้งแรกและ ครั้งสุดท้าย) ที่ศาลอังกฤษเมื่อวันศุกร์... ก็เพียงพอแล้วที่จะมองดูแขนขาที่เกี่ยวพันกันอย่างเย้ายวนใจและร่างกายที่ถูกกดทับอย่างใกล้ชิดในการเต้นรำเพื่อดูว่าเราได้ไปไกลแค่ไหนจากความยับยั้งชั่งใจเล็กน้อยที่ได้รับการพิจารณามาจนบัดนี้ จุดเด่น ผู้หญิงอังกฤษ. ตราบเท่าที่การเต้นรำลามกอนาจารนี้ยังจำกัดอยู่ในแวดวงโสเภณีและผู้ล่วงประเวณี เราไม่คิดว่ามันสมควรได้รับความสนใจจากเรา แต่ตอนนี้เพลงวอลทซ์กำลังพยายามแทรกซึมเข้าไปในชนชั้นที่มีหน้ามีตาในสังคมของเราผ่านตัวอย่างทางแพ่งที่เราตั้งไว้สำหรับเรา ผู้ปกครอง เรารู้สึกจำเป็นต้องเตือนผู้ปกครองทุกคนไม่ให้แสดงการเต้นรำนี้กับลูกสาวของพวกเขา เพราะเพลงวอลทซ์จะส่งผลเสียต่อพวกเขาอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ (ที่มา: The Times, London, 16 กรกฎาคม 1816)

ต่อมาในปี 1866 บทความในนิตยสาร Belgravia ของอังกฤษรายงานว่า: โดยคนแปลกหน้าและอยู่ภายใต้การโอบกอดอันเร่าร้อน เต้นรำไปรอบๆ ห้องเล็กๆ ข้อแก้ตัวเดียวที่ชัดเจนสำหรับการปฏิบัติที่ไม่เหมาะสมเช่นนี้คือทั้งหมดเกิดขึ้นกับเสียงเพลงเท่านั้น เขาแทบจะไม่สามารถเข้าใจความสยดสยองที่เกิดขึ้นกับการแสดงการเต้นรำที่ผิดศีลธรรมนี้ได้ .

ได้ยินถึงความไม่พอใจอย่างมากจากคนรุ่นเก่า แต่ความจริงที่ว่าราชินีผู้ครองราชย์ (ราชินีวิกตอเรีย) ซึ่งเป็นนักเต้นบอลรูมที่ยอดเยี่ยมและมีทักษะมีความหลงใหลในเพลงวอลทซ์เป็นพิเศษ

แต่ประวัติศาสตร์มักจะซ้ำรอยซ้ำแล้วซ้ำเล่า และการต่อต้านก็เป็นเพียงการเพิ่มความนิยมของเพลงวอลทซ์เท่านั้น ชนชั้นนายทุนนำการเต้นรำนี้มาใช้อย่างกระตือรือร้นทันทีหลังจากนั้น การปฏิวัติฝรั่งเศส. มีห้องบอลรูมประมาณเจ็ดร้อยแห่งในปารีสเพียงแห่งเดียว! นักเดินทางชาวเยอรมันในปารีสในปี 1804 รายงานว่า: "ความรักในเพลงวอลทซ์และการผสมกลมกลืนอย่างสมบูรณ์ของการเต้นรำแบบเยอรมันเป็นปรากฏการณ์ใหม่อย่างสมบูรณ์ ซึ่งกลายเป็นหนึ่งในนิสัยหยาบคายหลังสงคราม เช่น การสูบบุหรี่"

มีรายงานว่าเพลงวอลทซ์ได้รับการแนะนำให้รู้จักกับสหรัฐอเมริกาครั้งแรกในเมืองบอสตันในปี พ.ศ. 2377 Lorenzo Papanti ครูสอนเต้นในบอสตันเป็นเจ้าภาพจัดการแสดงที่คฤหาสน์ Beacon Hill ของ Mrs. Otis ผู้นำชุมชนตกตะลึงกับสิ่งที่พวกเขาเรียกว่า "การแสดงอนาจาร อนาจาร" ในช่วงกลางศตวรรษที่ 19 เพลงวอลทซ์ได้หยั่งรากลึกในสังคมของสหรัฐอเมริกา

ดนตรีมีบทบาทสำคัญในการเต้นรำและการเต้นรำทุกครั้งขึ้นอยู่กับความพร้อมของดนตรีที่เหมาะสม ประมาณปี พ.ศ. 2373 เพลงวอลทซ์ได้รับการสนับสนุนอย่างดีจากสองผู้ยิ่งใหญ่ นักแต่งเพลงชาวออสเตรีย– Franz Lanner และ Johann Strauss นักแต่งเพลงสองคนนี้เป็นที่รู้จักและได้รับความนิยมอย่างกว้างขวางในศตวรรษที่ 19; พวกเขากำหนดมาตรฐานสำหรับเพลงวอลทซ์เวียนนา (รูปแบบเพลงวอลทซ์ที่เร็วมาก) ในปี 1900 รูปแบบการเต้นรำมาตรฐานสำหรับเพลงวอลทซ์คือ 3/4 และ 1/4 สำหรับการเต้นรำแบบผสมผสานอื่นๆ ทั้งหมด

ถึง XIX ปลายศตวรรษ ในที่สุดเพลงวอลทซ์สองแบบก็ก่อตัวขึ้น จังหวะแรกคือเพลงวอลซ์-บอสตัน เพลงวอลทซ์ช้าๆ ที่มีบันไดเลื่อนยาว แม้ว่า สไตล์ที่กำหนดหายไปหลังสงครามโลกครั้งที่ 1 เป็นการกระตุ้นพัฒนาการของภาษาอังกฤษหรือ สไตล์นานาชาติซึ่งยังคงมีอยู่ในปัจจุบัน ประเภทที่สองคือเพลงวอลทซ์ที่มีการหน่วงเวลาเป็นขั้น ซึ่งรวมถึงหนึ่งขั้นในสามการวัดลายเซ็นเวลา ขั้นตอนที่ล่าช้ายังคงใช้กันอย่างแพร่หลายในเพลงวอลทซ์

โชคดีที่การต่อต้านที่แข็งแกร่งค่อยๆ หายไป และเพลงวอลทซ์ก็ประสบความสำเร็จอย่างน่าตื่นเต้นและหลากหลาย จนถึงปัจจุบัน มีสองรูปแบบที่พบบ่อยที่สุด ซึ่งทั้งสองรูปแบบสะท้อนถึงลักษณะสำคัญของการเต้นรำ พวกเขารู้จักกันในชื่อ Modern Waltz และ Viennese (Fast) Waltz

สิ่งพิมพ์ส่วนดนตรี

Waltz ในวัฒนธรรมรัสเซีย

“ ฉันจำได้ว่าเพลงวอลทซ์เป็นเสียงที่น่ารัก” - ด้วยคำเหล่านี้ในใจของคนรัสเซียโดยไม่คำนึงถึงอายุรวมถึงระดับการศึกษาและวัฒนธรรมภาพทั่วไปบางอย่างจึงเกิดขึ้นซึ่งสามารถเรียกว่า "เพลงวอลทซ์รัสเซีย" อย่างมีเงื่อนไข . ยิ่งกว่านั้น "เพลงวอลทซ์รัสเซีย" นี้ไม่ใช่เพลงวอลทซ์เวียนนาในสไตล์ของพ่อและลูกของสเตราส์เลย ไม่ใช่เพลงวอลทซ์แบบปารีสที่มีหีบเพลงไม่เปลี่ยนแปลงและเสียงบาริโทนที่แตกร้าวของนักร้องชาวฝรั่งเศส ไม่ใช่เพลงวอลทซ์ของโชแปงที่สวยงาม "Russian Waltz" เป็นปรากฏการณ์ที่แตกต่างอย่างสิ้นเชิง ในหลาย ๆ ด้านยิ่งกว่าวรรณกรรมมากกว่าดนตรี

เพลงโรแมนติก "ฉันจำได้ว่าเพลงวอลทซ์เป็นเสียงที่ไพเราะ" แสดงโดย Elena Obraztsova

อนาจารอย่างมีมารยาท

ความสามารถในการเต้นเพลงวอลทซ์ในปัจจุบันดูเหมือนจะเป็นสัญลักษณ์ของชนชั้นสูง แต่เมื่อสองศตวรรษก่อนการเต้นรำนี้ถือว่าไม่เหมาะสมอย่างยิ่ง ในรัสเซีย เพลงวอลทซ์อยู่ภายใต้การห้ามอย่างเข้มงวดซึ่งได้รับการยืนยันโดยคำสั่งของ Paul I ถึงผู้บัญชาการทหารของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Alexei Arakcheev เมื่อวันที่ 1 ธันวาคม พ.ศ. 2340 นอกจากเพลงวอลทซ์แล้ว จักรพรรดิยังทรงห้าม "ปรากฏการณ์ที่ไม่เหมาะสม" อื่น ๆ ได้แก่ การสวมจอน เสื้อคลุมหาง และ "รองเท้าบูทที่เรียกว่ารองเท้าบูท" ในอังกฤษอย่างแข็งกร้าวมาก่อน กลางเดือนสิบเก้าศตวรรษที่การเต้นรำที่คู่หูเข้าหากันอย่างใกล้ชิดถูกประณามจากทั้งสื่อมวลชนและพระสงฆ์ ดังนั้นแม้แต่สมเด็จพระราชินีวิกตอเรียซึ่งปกครองในเวลานั้นก็ไม่ได้โฆษณาว่าแท้จริงแล้วเธอชอบที่จะเต้นเพลงวอลทซ์ ในปี พ.ศ. 2377 วอลทซ์ได้รับการเต้นรำต่อสาธารณชนเป็นครั้งแรกในสหรัฐอเมริกา ในบอสตัน และไม่พอใจ บุคคลสาธารณะเรียกว่างานเต้นรำ "อนาจารและละเมิดมารยาท".

เพลงวอลทซ์ได้รับการกล่าวถึงในหลายๆ งานวรรณกรรมศตวรรษที่ XIX: ใน "Eugene Onegin" โดย Alexander Pushkin ใน "Masquerade" โดย Mikhail Lermontov ใน "สงครามและสันติภาพ" โดยลีโอ ตอลสตอย "เสียงวอลทซ์ที่โดดเด่น ระมัดระวัง และน่าหลงใหล"เป่าระหว่างบอลลูกแรกของ Natasha Rostova - ต่อหน้าจักรพรรดิ! ในปี พ.ศ. 2412 เมื่อตอลสตอยเขียนนวนิยายเรื่องนี้เสร็จ พวกขุนนางค่อนข้างคุ้นเคยกับเพลงวอลทซ์และอดทนต่อมันมากขึ้น Johann Strauss น้องคนสุดท้องมีส่วนสนับสนุนอย่างมากในการเผยแพร่การเต้นรำนี้ให้เป็นที่นิยมซึ่งเป็นเวลาห้าฤดูกาล - ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2399 ถึง พ.ศ. 2404 - จัดแสดงคอนเสิร์ตและลูกบอลในสถานีรถไฟของเมือง Pavlovsk ใกล้เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเป็นเวลาห้าฤดูกาล - จาก 2399 ถึง 2404 และมักจะให้เพลงวอลทซ์ ที่น่าสนใจคือสเตราส์วอลทซ์ที่ยอดเยี่ยมและไร้กังวลแม้ว่าหลายคนจะเขียนขึ้นในรัสเซีย แต่ก็ไม่มีส่วนเกี่ยวข้องกับเพลงวอลทซ์รัสเซียที่แท้จริง

โยฮันน์ สเตราส์. Waltz "บนแม่น้ำดานูบสีน้ำเงินที่สวยงาม"

วอลทซ์รัสเซียคนแรก

ประวัติศาสตร์ของเพลงวอลทซ์รัสเซียเริ่มต้นขึ้นจาก Alexander Griboedov นักการทูตผู้เก่งกาจและผู้ประพันธ์เรื่อง Woe from Wit แนวตลกคลาสสิก Griboedov ยังเขียนเพลงและเป็นหนึ่งในเพลงส่วนใหญ่ของเขา ผลงานที่มีชื่อเสียงเป็นเพียงเพลงวอลทซ์หมายเลข 2 ใน E minor ซึ่งแต่งโดยนักเขียนในปี 1824 - ไม่ซับซ้อน แต่จริงใจและจริงใจ

อเล็กซานเดอร์ กริโบเยดอฟ Waltz No. 2 ใน E minor

เพลงวอลทซ์รัสเซีย "ของจริง" เพลงแรกคือเพลง Fantasy Waltz ของ Mikhail Glinka (เวอร์ชั่นเปียโน พ.ศ. 2382) เขาคือผู้ที่กลายเป็นต้นแบบของเพลงวอลทซ์ "วรรณกรรม" ในประเทศส่วนใหญ่

มิคาอิล กลินก้า. Fantasy Waltz (เวอร์ชั่นออเคสตร้า)

เพลงวอลทซ์ของ Aram Khachaturian จากเพลงประกอบละครเรื่อง "Masquerade" ของ Lermontov และเพลงวอลทซ์ของ Georgy Sviridov จาก ภาพประกอบดนตรีไปจนถึงเรื่องราวของพุชกินเรื่อง "The Snowstorm" และเพลงวอลทซ์ของ Sergei Prokofiev จากโอเปร่าเรื่อง "War and Peace" - และเพลงวอลทซ์อื่น ๆ อีกมากมายจากการดัดแปลงภาพยนตร์และการผลิตภาพยนตร์คลาสสิกของรัสเซีย

เซอร์เก โปรโคฟีเยฟ พุชกินวอลทซ์ №2

ยืนห่างๆ ในแถวนี้อาจเป็นเพลงวอลทซ์ของปีเตอร์ ไชคอฟสกี จากโอเปร่าเรื่อง "Eugene Onegin" ซึ่งหรูหรา สนุกสนาน ยอดเยี่ยม แต่สำหรับไชคอฟสกีแล้ว เพลงวอลทซ์เป็นมากกว่ารูปแบบการเต้นรำ ซึ่งเป็นหนึ่งในแนวเพลงโปรดของเขา ซึ่งนักแต่งเพลงมักแสดงความรู้สึกภายในใจของเขา

ปีเตอร์ ไชคอฟสกี. Waltz จากโอเปร่า "Eugene Onegin"

วอลซ์ความทรงจำ

ทัศนคติทางวรรณกรรมที่มีต่อเพลงวอลทซ์ยังได้รับการส่งเสริมโดยสิ่งที่เรียกว่า "วอลทซ์รัสเซียเก่า" ที่เผยแพร่อย่างกว้างขวางในสมัยโซเวียต - อันที่จริงเขียนขึ้นในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 19-20 เป็นส่วนใหญ่ ได้แก่ "The Waves of the Amur" (1903) โดย Max Kyuss ชาวรัสเซีย, "Above the Waves" (1884) โดย Juventin Rozas ชาวเม็กซิกัน, "Autumn Dream" อันโด่งดัง (1908) โดย Archibald Joyce ชาวอังกฤษ ซึ่งต่อมา กลายเป็น "ตัวละคร" ของเพลงดังของ Matvey Blanter "In forest near the front" (1943) และอื่นๆ อีกมากมาย

แม็กซ์ คิวส์. เพลงวอลทซ์ "คลื่นอามูร์"

แมทธิว แบลนเตอร์. "ในป่าใกล้ด้านหน้า"

ในช่วงทศวรรษแรกของการเรืองอำนาจของสหภาพโซเวียต ในปี ค.ศ. 1920 และ 30 เพลงวอลทซ์มีจุดยืนที่แข็งแกร่งบนฟลอร์เต้นรำที่ "ถูกต้องตามอุดมการณ์" ในฐานะ "คำตอบของเรา" สำหรับดนตรีแจ๊สอเมริกัน ซึ่งกำลังครองโลกอยู่ในขณะนั้น และสำหรับหลายๆ คนโซเวียต(รวมถึงนักดนตรีมืออาชีพ) คำว่า "แจ๊ส" โดยทั่วไปหมายถึงดนตรีทั้งหมดที่เล่นในการเต้นรำ ดังนั้นเพลงวอลทซ์จึงรวมอยู่ในเพลงของวงออเคสตร้าป๊อปแจ๊สอย่างสม่ำเสมอ เป็นที่น่าสนใจว่านักแต่งเพลงที่แต่งเพลงให้กับวงออเคสตร้าเหล่านี้ในบรรดาเพลงวอลทซ์ทุกแบบนั้นใช้เวอร์ชั่นรัสเซียที่มีโคลงสั้น ๆ น้อย ๆ เป็นพื้นฐานโดยมีจิตวิญญาณของ "เพลงวอลทซ์แบบเก่า" เหล่านั้น

ดมิทรี โชสตาโควิช. Waltz จาก Jazz Suite No. 2

เพลงวอลทซ์เป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมของเจ้าหน้าที่รัสเซียมานานกว่าศตวรรษ ความสามารถในการเต้นเพลงวอลทซ์ยังคงสอนอยู่ใน Suvorov และ โรงเรียน Nakhimov. และในช่วงมหาราช สงครามรักชาติเพลงวอลทซ์พร้อมกับแทงโกได้กลายเป็นหนึ่งในการเต้นรำที่เป็นสัญลักษณ์ ช่วงเวลาสั้น ๆความสงบระหว่างการต่อสู้ เพลงวอลทซ์ใหม่ได้รับความนิยม แสดงด้วยคำพูดเหมือนเพลง แต่เขียนด้วยทำนองเศร้าเล็กน้อยและชวนให้นึกถึงเรื่องเดียวกัน - "The Blue Handkerchief" (1940) โดย Jerzy Petersbursky, "Spark" (1943) โดย Matvey Blanter และเพลงอื่นๆ

เจอร์ซี่ ปีเตอร์สเบอร์สกี้. "ผ้าเช็ดหน้าสีน้ำเงิน" แสดงโดย Claudia Shulzhenko

เพลงวอลทซ์ยังมีชีวิตอยู่

ทัศนคติที่แตกต่างออกไปเล็กน้อยต่อเพลงวอลทซ์อยู่ในกลุ่มผู้ที่มีส่วนร่วมอย่างจริงจังในการเต้นรำบอลรูมซึ่งเพลงวอลทซ์เป็นงานอดิเรกหรือแม้แต่ส่วนหนึ่งของอาชีพ ท้ายที่สุดแล้วการเต้นรำนี้แม้จะมีม่านแห่งความคิดถึง แต่ก็รวมอยู่ในโปรแกรมสมัยใหม่ การแข่งขันกีฬาด้วยการเต้นรำ ตามกฎแล้วองค์ประกอบทางวรรณกรรมและวัฒนธรรมทั่วไปสำหรับนักเต้นกีฬานั้นไม่สำคัญเท่ากับจำนวนบาร์หรือจังหวะและประเภทของเพลงวอลทซ์ที่กำลังแสดง - ช้ามาจากเพลงบอสตันวอลทซ์เก่าและเร็วหรือที่เรียกว่าเวียนนา

การแข่งขันเต้นรำหมู่. เวียนนาวอลทซ์

ครูสอนเต้น ต้น XIXหลายศตวรรษครั้งหนึ่งไม่พอใจอย่างมากกับรูปลักษณ์และการแพร่กระจายอย่างรวดเร็วของเพลงวอลทซ์เนื่องจากการเต้นรำที่หลากหลายและค่อนข้างซับซ้อนในยุคนั้นแตกต่างจากการเต้นรำที่หลากหลายและค่อนข้างซับซ้อนที่มีอยู่ในยุคนั้น มันเป็นไปได้ที่จะเชี่ยวชาญการเคลื่อนไหวของเพลงวอลทซ์ในบทเรียนเพียงไม่กี่บท ฉันสงสัยว่าพวกเขาจะพูดอะไรเกี่ยวกับดิสโก้สมัยใหม่ที่ซึ่งเหลือการเต้นรำเพียงสองครั้ง (ช้าและเร็ว) และคุณสามารถเต้นพวกเขาได้โดยไม่มีกฎเกณฑ์ใดๆ เลย

Waltz เป็นหนึ่งในการเต้นรำที่มีชื่อเสียงและแพร่หลายที่สุดในโลก เพื่อความเรียบง่าย การเคลื่อนไหวที่ใช้ในนั้นจึงดูสง่างามอย่างเหลือเชื่อ การเต้นรำนี้เปล่งประกายด้วยความโรแมนติกและการดึงดูดซึ่งกันและกันอย่างแท้จริง อาจเป็นคุณสมบัติเหล่านี้ที่ช่วยให้เขาคงอยู่ท่ามกลางการเต้นรำยอดนิยมตลอดกาล

ไม่มีฉันทามติว่าเพลงวอลทซ์ปรากฏขึ้นที่ไหน อย่างไร และเมื่อใด ไม่มีใครรู้ สิ่งเดียวที่สามารถพูดได้อย่างแม่นยำมากหรือน้อยก็คือเพลงวอลทซ์นั้นค่อนข้างใหม่ อายุประมาณสองศตวรรษ ชื่อของการเต้นรำตามที่เชื่อกันทั่วไปมาจากคำว่า "วอลเซอร์" (ภาษาเยอรมัน) - "หมุน, หมุน"

ตามที่เชื่อกันทั่วไป บรรพบุรุษของเพลงวอลทซ์เป็นการเต้นรำพื้นบ้านของหลายประเทศ เช่น สาธารณรัฐเช็ก อังกฤษ ฝรั่งเศส สิ่งนี้เกิดขึ้นตามตัวอย่าง L.D. Auerbach ซึ่งอยู่ที่ไหนสักแห่งในทศวรรษที่ 70 ของศตวรรษที่ 18 แต่ข้อมูลนี้ตามที่กล่าวไว้ข้างต้นมักจะถูกโต้แย้งและไม่ใช่ข้อมูลเดียว ความคิดเห็นที่มีอยู่เกี่ยวกับที่มาของเพลงวอลทซ์

เพลงวอลทซ์เข้าสู่รายการเต้นรำบอลรูมที่ศาลในปี พ.ศ. 2359 เท่านั้น โดยก่อนหน้านี้มีการเปลี่ยนแปลงมากมาย เต็ม เต้นรำบอลรูมเขากลายเป็นคนต่อมา - จนถึงปลายศตวรรษที่ 19 ในตอนแรกนักบวชไม่ยอมรับการเต้นรำนี้โดยตราหน้าว่า "บาป" และ "กลัดกลุ้ม" อย่างไรก็ตาม ต่างจากชนชั้นสูง ชนชั้นนายทุนยินดียอมรับ การเต้นรำใหม่และแทนที่จะแพร่กระจายไปตามสิ่งที่เรียกว่า "สังคมชั้นสูง" เพลงวอลทซ์เริ่มได้รับการยอมรับในหมู่ชนชั้นนายทุน

เพลงวอลทซ์มีหลายประเภท:

  • เวียนนาวอลทซ์
  • บอสตัน วอลซ์ (อังกฤษ Waltz)
  • แทงโก้ วอลทซ์
  • คิดเพลงวอลทซ์

เป็นประเภท งานเครื่องมือเพลงวอลทซ์เป็นและยังคงเป็นที่นิยมอย่างมาก ที่ชื่นชอบของทุกคนและ นักแต่งเพลงที่มีชื่อเสียงมักจะหันไปหาเขาในหมู่พวกเขา - สเตราส์, ไชคอฟสกี, โชแปง, แลนเนอร์, กลินกา ฯลฯ พวกเขามีส่วนอย่างมากในการพัฒนาและเผยแพร่การเต้นรำนี้

เป็นเวลานานแล้วที่เพลงวอลทซ์เป็นการเต้นรำหลักของงานเฉลิมฉลองทั้งหมด ไม่ว่าจะเป็นงานรับปริญญา งานแต่งงาน ฯลฯ เมื่อเริ่มเดินไปรอบโลกที่ไหนสักแห่งในช่วงปลายศตวรรษที่ 18 เพลงวอลทซ์ไม่ได้หยุดการเคลื่อนไหวแม้แต่วินาทีเดียวและยังคงไม่หยุด

ตัวเลือก 2

ตั้งแต่สมัยโบราณบุคคลสามารถเปิดเผยความรู้สึกแสดงสถานะของ โลกภายในขอบคุณการเคลื่อนไหวที่ประกอบกันเป็นระบำ

หนึ่งในเพลงที่เป็นที่รู้จักและเป็นที่ต้องการมากที่สุดคือเพลงวอลทซ์ คำนี้กระตุ้นความรู้สึกอ่อนโยนหรือเคร่งขรึมที่เกี่ยวข้องกับความสง่างามของการเคลื่อนไหวของคู่หู ความไพเราะของดนตรี และอารมณ์โรแมนติก ชื่อของมันทำให้เกิดอาการเวียนศีรษะเล็กน้อยที่เกี่ยวข้องกับการหมุนเป็นวงกลม นี่คือความหมายของคำว่า "walzen" ในภาษาเยอรมัน

ประวัติความเป็นมาของการเต้นรำนี้เกี่ยวข้องกับการผสมผสานองค์ประกอบต่างๆ ของการเต้นรำที่กระปรี้กระเปร่าซึ่งมีอยู่ในสาธารณรัฐเช็ก อังกฤษ และฝรั่งเศสในศตวรรษที่ 18 หลังจากการเปลี่ยนแปลงลักษณะเฉพาะพวกเขารวมเข้าเป็นเพลงวอลทซ์เดียวที่สง่างามกว่า แต่ในขณะเดียวกันก็ร้อนแรง

ในปัจจุบัน แนวคิดของเพลงวอลทซ์ไม่เพียงแต่เกี่ยวข้องกับการเคลื่อนไหวช้าๆ เป็นวงกลม ด้วยพลังก้าว แต่ยังรวมถึงการเคลื่อนไหวที่รวดเร็วและเป็นจังหวะด้วย นั่นเป็นเหตุผลว่าทำไมจึงเป็นเรื่องปกติที่จะแยกความแตกต่างของเพลงวอลทซ์หลายประเภท ซึ่งแต่ละประเภทมีลักษณะเฉพาะของตัวเอง

ตั้งแต่ประมาณกลางศตวรรษที่ 20 เพลงวอลทซ์เริ่มรวมตัวเลขบางส่วนที่ไม่ทำให้เกิดความยุ่งยากเมื่อแสดง พวกเขาสลับกันเดินช้าๆ ไปรอบๆ ห้องโถง รูปลักษณ์ที่เข้ารูปดึงดูดด้วยความเรียบง่ายของการดำเนินการ การเปลี่ยนตำแหน่งเป็นระยะ แต่หมุนไม่หยุดหย่อน

ความรุนแรงของความหลงใหลระหว่างคู่นอนสะท้อนให้เห็นระหว่างการแสดงเพลงจังหวะแทงโก้ เขาถ่ายทอดเรื่องราวของหนึ่งในการแสดงออกของความรักของมนุษย์ - ความหลงใหลซึ่งสะกดทุกการเคลื่อนไหวที่เฉียบคมราวกับว่ามันเผาไหม้

เพลงวอลทซ์เวียนนามีความโดดเด่นด้วยพัฒนาการด้านการเคลื่อนไหว ในขณะเดียวกันก็ไม่สูญเสียความเบา สร้างความรู้สึกของการบิน

เพลงวอลทซ์ช้าดูจริงจังและยับยั้งชั่งใจที่สุด การเต้นรำนี้มักจะแสดงอย่างถูกต้องที่สุดโดยคู่หูที่มีประสบการณ์ ต้องใช้ความอดทน ไหวพริบ การฝึกฝนพอสมควร จากด้านข้างของหญิงสาวควรรู้สึกถึงเสน่ห์ของผู้หญิงจากความอดทนและความมีวินัยของผู้ชาย

คุณสมบัติทั่วไปที่รวมกัน ประเภทต่างๆเพลงวอลทซ์เป็นการปฏิวัติแบบสองจังหวะ แต่ละจังหวะประกอบด้วยสามขั้นตอน

ปัจจุบันเพลงวอลทซ์สมควรได้รับความสนใจเป็นพิเศษเนื่องจากเป็นผู้มีส่วนร่วมในกิจกรรมต่างๆ การแสดงเต้นรำ, โปรแกรมคอนเสิร์ตกิจกรรมที่น่าตื่นเต้นและดีต่อสุขภาพใน เวลาว่าง. ทั้งเด็กและคนรุ่นเก่าปฏิบัติต่อมันด้วยความเคารพ พยายามสะท้อนสาระสำคัญของมันให้แม่นยำยิ่งขึ้น ซึ่งแสดงในรายละเอียดที่ซับซ้อนน้อยกว่าและบัญชีพิเศษ

ชั้นประถมศึกษาปีที่ 2, 3, 4, 6 สาขาดนตรี


สูงสุด