ออร์แกน (เครื่องดนตรี). มีเครื่องดนตรีประเภทใดบ้าง? ทำไมเครื่องดนตรีบางชนิดถึงเรียกว่าเครื่องลมในขณะที่เครื่องดนตรีประเภทอื่นเรียกว่าเครื่องกระทบ? ประเภทของเครื่องดนตรี

เครื่องดนตรี

เครื่องดนตรีที่มีความสามารถในการทำซ้ำโดยได้รับความช่วยเหลือจากบุคคล มีการจัดจังหวะและแก้ไขเสียงระดับเสียงหรือจังหวะที่มีการควบคุมอย่างชัดเจน แต่ละม.และ. มีเสียงต่ำ (สี) พิเศษรวมถึงความสามารถทางดนตรีและไดนามิกที่แสดงออกอย่างชัดเจนซึ่งเป็นช่วงเสียงที่แน่นอน คุณภาพเสียง M. and. ขึ้นอยู่กับความสัมพันธ์ของวัสดุที่ใช้ในการผลิตเครื่องดนตรีและรูปร่างที่กำหนดและสามารถเปลี่ยนแปลงได้โดยใช้อุปกรณ์เพิ่มเติม (เช่น ปิดเสียง (ดู Mute)) เทคนิคการแยกเสียงต่างๆ (เช่น Pizzicato ,แฟลจิโอเล็ต).

ม. เป็นเรื่องปกติที่จะแบ่งออกเป็นพื้นบ้านและมืออาชีพ โฟล์ค ม. และ. สามารถเป็นของดั้งเดิม เป็นของคนเพียงคนเดียว และ "เชื้อชาติ" ซึ่งแพร่หลายในหมู่ชนต่าง ๆ เชื่อมโยงกันโดยชุมชนชาติพันธุ์หรือการติดต่อทางประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมในระยะยาว ตัวอย่างเช่น Bandura มีอยู่เฉพาะในยูเครน panduri และ chonguri เฉพาะในจอร์เจียและชาวรัสเซีย Ukrainians เบลารุสก็มีสดุดี, ขี้มูก, สงสาร, ปี่; saz, tar, kemancha, duduk, zurna ในอาเซอร์ไบจานและอาร์เมเนีย; เครื่องดนตรีเกือบทั้งหมดเหมือนกันในอุซเบกิสถานและทาจิกิสถาน

วงดนตรีและดนตรีพื้นบ้านมีมานานแล้วในรัสเซีย (gusliars, gudoshnikovs, domrists); ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 18 บนพื้นฐานของฮอร์นล่าสัตว์วงออร์เคสตราฮอร์นถูกสร้างขึ้น ในยุค 70 คณะนักร้องประสานเสียงผู้เลี้ยงแกะได้รับชื่อเสียงอย่างมาก คณะนักร้องประสานเสียงที่จัดโดย N. V. Kondratiev มีชื่อเสียงเป็นพิเศษ ในปลายศตวรรษที่ 19 ขอบคุณกิจกรรมของ V. V. Andreev และผู้ช่วยคนสนิทของเขา S. I. Nalimov, F. S. Passerbsky, N. P. Fomin, Russian M. และ (บาลาไลก้า, พิณ, ฯลฯ ) ได้รับการปรับปรุงหรือสร้างใหม่ (ดอมรา) และสร้างวงออเคสตราของเครื่องดนตรีพื้นบ้านบนพื้นฐานของมัน สาธารณรัฐแห่งสหภาพโซเวียตมีวัฒนธรรมการบรรเลงพื้นบ้านที่มีอายุหลายศตวรรษและหลากหลายในรูปแบบประจำชาติ วงออร์เคสตราและเครื่องดนตรีพื้นบ้านทั้งมวลถูกสร้างขึ้นที่นี่ในสมัยโซเวียต และกำลังมีงานมากมายเพื่อปรับปรุงเครื่องดนตรีพื้นบ้าน

ม.มืออาชีพและ. เครื่องดนตรีที่ประกอบเป็นซิมโฟนี (โอเปร่า) เครื่องเป่าทองเหลืองและออเคสตร้าป๊อปได้รับการพิจารณา M. และมืออาชีพเกือบทั้งหมด ต้นกำเนิดของมันไปที่ต้นแบบพื้นบ้าน Narodny M. และ. ในอดีตอันไกลโพ้นมีไวโอลินจากสิ่งที่ง่ายที่สุด ขลุ่ยพื้นบ้านสิ่งใหม่ถูกสร้างขึ้นจากผ้าคลุมไหล่ดั้งเดิม - โอโบ ฯลฯ

ม.พัฒนาและ. เกี่ยวข้องโดยตรงกับการพัฒนา สังคมมนุษย์วัฒนธรรม ดนตรี ศิลปะการแสดง และเทคนิคการผลิต ในขณะเดียวกันเครื่องดนตรีบางชนิดเนื่องจากลักษณะเฉพาะของการออกแบบจึงได้รับการเก็บรักษาไว้เป็นเวลาหลายศตวรรษและได้มาถึงยุคของเราในรูปแบบดั้งเดิม (เช่น Castanets หินอุซเบก - เรือคายัค) อื่น ๆ อีกมากมายได้รับการปรับปรุง และอื่น ๆ ที่ไม่สามารถตอบสนองความต้องการด้านดนตรีและการแสดงที่เพิ่มขึ้นได้หายไปและถูกแทนที่ด้วยสิ่งใหม่

การเชื่อมต่อของ M. ที่ชัดเจนที่สุดและ ด้วยความคิดสร้างสรรค์และการแสดง การเลือกและการปรับปรุงสามารถติดตามได้ในด้านดนตรีอาชีพมากกว่าดนตรีพื้นบ้าน (ซึ่งกระบวนการเหล่านี้ดำเนินไปช้ากว่ามากและเครื่องดนตรีได้รับการเก็บรักษาไว้เป็นเวลาหลายศตวรรษโดยไม่เปลี่ยนแปลงหรือเปลี่ยนแปลงเพียงเล็กน้อย) ดังนั้นในศตวรรษที่ 15-16 fidels ที่หยาบและไม่ใช้งาน (viels) ถูกแทนที่ด้วย violas "ชนชั้นสูง" ที่นุ่มนวลและเคลือบด้าน ในศตวรรษที่ 17-18 จากการเข้ามาแทนที่สไตล์โพลีโฟนิกของโฮโมโฟนิก-ฮาร์โมนิก และการเกิดขึ้นของดนตรีที่ต้องการการแสดงแบบไดนามิก ไวโอลินที่มีเสียงเงียบและเทคนิคการเล่นคอร์ดค่อยๆ แทนที่ไวโอลินและตระกูลของมัน ซึ่งมีเสียงที่สดใสและสื่อความหมาย เทคนิคจังหวะที่หลากหลายและโอกาสในการเล่นอัจฉริยะ พร้อมกันกับการละเมิด ฟลุตแนวยาวที่มีเสียงนุ่มนวลแต่ "ไร้ชีวิตชีวา" แบบเดียวกันเลิกใช้แล้ว ทำให้หันไปใช้ฟลุตแนวขวางที่มีเสียงดังกว่าและมีลักษณะทางเทคนิคที่เคลื่อนที่ได้ ในเวลาเดียวกัน ในการบรรเลงดนตรีทั้งวงและวงออร์เคสตรา ลูตยุโรปและพันธุ์ต่างๆ ของมัน ธีออร์โบและคิทาร์รอน (อาร์คลูต) ไม่ได้ถูกใช้อีกต่อไป ในการทำดนตรีในครัวเรือน พิณถูกแทนที่ด้วยวิฮูลา และจากนั้น โดยกีตาร์ ปลายศตวรรษที่ 18 ฮาร์ปซิคอร์ดและแชมเบอร์คลาวิคอร์ดถูกแทนที่ด้วยเครื่องดนตรีคีย์บอร์ดใหม่ - เปียโนฟอร์ท

ในมุมมองของความซับซ้อนของการออกแบบของพวกเขา M. มืออาชีพและ. มากกว่าคนทั่วไปขึ้นอยู่กับการพัฒนาของพวกเขายังขึ้นอยู่กับสถานะของวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยีการผลิตที่แน่นอน - การมีอยู่ โรงงานดนตรีและโรงงานที่มีห้องปฏิบัติการทดลอง สำนักงานออกแบบ และผู้ผลิตเครื่องมือที่มีคุณภาพ ข้อยกเว้นคือเครื่องดนตรีในตระกูลไวโอลินซึ่งต้องการการผลิตเฉพาะตัว ปรับปรุงตามตัวอย่างพื้นบ้านโดยปรมาจารย์ Breschan และ Cremonese ที่มีชื่อเสียงในศตวรรษที่ 16-18 Gasparo da Salo, J. Magini, N. Amati, A. Stradivari, J. Guarneri del Gesu และคนอื่นๆ ยังคงมีข้อดีที่ไม่มีใครเทียบได้ การพัฒนาอย่างเข้มข้นที่สุดของมืออาชีพ M. และ เกิดขึ้นในศตวรรษที่ 18 และ 19 การสร้างระบบวาล์วแบบมีเหตุผลโดย T. Böhm (รุ่นแรกปรากฏขึ้นในปี พ.ศ. 2375) โดยใช้งานครั้งแรกกับฟลุต และจากนั้นใน ตัวเลือกที่แตกต่างกันบนคลาริเน็ต โอโบและบาสซูน ขยายความเป็นไปได้ในการแสดงอย่างมีนัยสำคัญ และเพิ่มความบริสุทธิ์ของน้ำเสียงและความเสถียรของโครงสร้างของเครื่องเป่าลมไม้ ช่วยให้นักแต่งเพลงใช้เครื่องดนตรีเหล่านี้ได้อย่างกว้างขวางและหลากหลายมากขึ้นในงานของพวกเขา และมีส่วนในการพัฒนา ของศิลปะการแสดงคอนเสิร์ตเดี่ยว การปฏิวัติที่แท้จริงเกิดขึ้นเมื่อต้นศตวรรษที่ 19 กลศาสตร์วาล์ว (ดู Valve) สำหรับเครื่องลมทองเหลืองซึ่งเปลี่ยนจากสิ่งที่เรียกว่า เครื่องดนตรีธรรมชาติที่มีจำนวนเสียงจำกัดและด้วยเหตุนี้ความสามารถในการแสดงที่จำกัด จึงกลายเป็นเครื่องสีที่มีความสามารถเช่นเดียวกับเครื่องเป่าลมไม้ ในการสร้างเสียงดนตรีใดๆ การเปลี่ยนแปลงโวหารที่รุนแรงในดนตรีทุกประเภทสำหรับเครื่องสายคีย์บอร์ดเกิดขึ้นพร้อมกับการกำเนิดของเปียโนแบบใช้ค้อนทุบ ด้วยการประดิษฐ์วิทยุ มันเป็นไปได้ที่จะออกแบบอิเล็กโทรโฟนิก M. และ

สำหรับคำจำกัดความของประเภท M. และ. มีระบบการจำแนกประเภทต่างๆ ระบบ 3 กลุ่มเป็นที่รู้จักกันดีตามที่ M. และ แบ่งออกเป็นลม เครื่องสาย และเครื่องกระทบ ในทางกลับกัน เครื่องเป่าจะแบ่งออกเป็นไม้ (ฟลุต โอโบ คลาริเน็ต แซกโซโฟน ซารียูโซโฟน บาสซูนและพันธุ์ของมัน) และทองแดง (ทรัมเป็ต คอร์เน็ต ฮอร์น ทรอมโบน ทูบา เครื่องดนตรี แตรวง) และสาย - ดึง (พิณ, พิณ, กีตาร์) และคำนับ (ตระกูลไวโอลินและไวโอลิน) เพื่อทำให้เอ็มและ. ได้แก่ ทิมปานี กลอง ระนาด เซเลสตา ฆ้อง ฉิ่ง ฯลฯ ในการศึกษาทางวิทยาศาสตร์ โดยเฉพาะเครื่องดนตรีพื้นบ้านต่างๆ จะใช้ระบบการจำแนกประเภทที่สมบูรณ์และแม่นยำมากขึ้น ในหมู่พวกเขา ระบบที่พัฒนาขึ้นเมื่อต้นศตวรรษที่ 20 ได้รับการยอมรับ โดยนักดนตรีชาวออสเตรีย E. Hornbostel และนักดนตรีชาวเยอรมัน K. Sachs (ซึ่งก่อตั้งในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 โดยนักดนตรีชาวเบลเยียม Fr. Gevaart และ W. S. Mayyon) ระบบ Hornbostel-Sachs สร้างขึ้นจากคุณสมบัติสองประการ: แหล่งที่มาของเสียงเครื่องดนตรีและวิธีการแยกเสียง บนเครื่องหมายแรกของ M. และ แบ่งออกเป็น self-sounding (idiophones หรือ autophones), membrane (membranophones), stringed (chordophones) และ wind (aerophones) แหล่งกำเนิดเสียงของอดีตคือวัสดุที่ใช้ทำเครื่องดนตรีหรือส่วนที่ทำให้เกิดเสียง ที่สอง - เมมเบรนยืดหยุ่นยืด; ที่สาม - สตริงที่ยืดออก ที่สี่ - คอลัมน์ของอากาศที่อยู่ในกระบอกสูบ (ท่อ) ตามวิธีการแยกเสียงสิ่งที่ทำให้เกิดเสียงด้วยตัวเองนั้นแบ่งออกเป็นแบบดึง (วาร์แกน), เสียดทาน (kraatspeel, เล็บและฮาร์โมนิก้าแก้ว), เครื่องกระทบ (ระนาด, ฉิ่ง, ฉิ่ง); เมมเบรน - สำหรับการเสียดสี (จำนวนมาก), การกระทบ (กลอง, ทิมปานี); สตริง - ดึง (บาลาไลก้า, พิณ, กีตาร์), โค้งคำนับ (kemancha, ไวโอลิน), เครื่องกระทบ (ฉิ่ง); ลม - ฟลุต (ฟลุตทุกประเภท), กก (ซูร์นา, โอโบ, คลาริเน็ต, บาสซูน), ปากเป่า (ท่อและแตร) แบ่งเพิ่มเติมตามคุณสมบัติการออกแบบของเครื่องมือ ตัวอย่างเช่น ฟลุตแบ่งออกเป็นตามยาว (เปิดและผิวปาก) ตามขวางและหลายลำกล้อง เครื่องสายที่ใช้ดึงคีย์บอร์ด (พิณ, ฮาร์ปซิคอร์ด) และคีย์บอร์ดเพอร์คัสชั่น (เปียโน, คลาวิคอร์ด) เป็นต้น

ในบรรดา M. สมัยใหม่และ. กลุ่มพิเศษประกอบด้วยไฟฟ้าซึ่งแหล่งกำเนิดเสียงคือเครื่องกำเนิดการสั่นของความถี่เสียง เครื่องมือเหล่านี้แบ่งออกเป็นสองกลุ่มย่อย: อิเล็กทรอนิกส์ (จริง ๆ แล้วเป็นเครื่องดนตรีไฟฟ้า) และดัดแปลงเช่น เครื่องดนตรีประเภทปกติพร้อมกับเครื่องขยายเสียง (กีตาร์ไฟฟ้า, บาลาไลก้าไฟฟ้า, ดูตาร์ไฟฟ้าเติร์กเมนิสถาน)

บทความ: Zaks K., เครื่องดนตรีออร์เคสตร้าสมัยใหม่, ทรานส์ จากภาษาเยอรมัน, M., 1932; Belyaev V. M. , เครื่องดนตรีของอุซเบกิสถาน, M. , 2476; เครื่องดนตรีพื้นบ้านของอาเซอร์ไบจานของเขาเองในคอลเลกชัน: Art of the Azerbaijani people, M. - L., 1938; Agazhanov A. , เครื่องดนตรีพื้นบ้านรัสเซีย, M. - L. , 1949; Yampolsky I. M., ศิลปะไวโอลินของรัสเซีย เรียงความและวัสดุ [ch. 1], ม. - ล., 2494; V. S. Vinogradov, Kirghiz ดนตรีพื้นบ้าน, Frunze, 1958; Zhinovich I. I. วงดุริยางค์พื้นบ้านเบลารุสแห่งรัฐ มินสค์ 2501; Struve B. A. , กระบวนการสร้างไวโอลินและไวโอลิน, M. , 1959; จุลกี ม., เครื่องดนตรี วงดุริยางค์ซิมโฟนี, 2nd ed., M. , 1962; Vertkov K. , Blagodatov G. , Yazovitskaya E. , Atlas of Musical Instruments of the Peoples of the USSR, L. , 1964 (จุด); Berov L. S., เครื่องดนตรีพื้นบ้านของมอลโดวา, Kish., 1964; Gumenyuk A. I. , เครื่องดนตรีพื้นบ้านยูเครน, เคียฟ, 2510 (จุด)

K. A. Vertkov, S. Ya. Levin

ใหญ่ สารานุกรมโซเวียต. - ม.: สารานุกรมโซเวียต. 1969-1978 .

ดูว่า "เครื่องดนตรี" คืออะไรในพจนานุกรมอื่น ๆ :

เครื่องมือ - รับรหัสส่งเสริมการขายที่ถูกต้องของสำนักพิมพ์ MIF ที่ Academician หรือซื้อเครื่องมือที่ทำกำไรในราคาส่วนลดที่สำนักพิมพ์ MIF

Strings Plucked Bowed Wind Wood Brass Reed ... วิกิพีเดีย

เครื่องดนตรีที่ออกแบบมาเพื่อแยกเสียงที่จัดจังหวะและเสียงแหลมตายตัวหรือจังหวะที่มีการควบคุมอย่างชัดเจน ตลอดจนเสียงรบกวน วัตถุที่ส่งเสียงและเสียงที่ไม่เป็นระเบียบ (ค้อนของยามกลางคืน, สั่น ... ... สารานุกรมดนตรี

เครื่องมือสกัด เสียงดนตรี(ดู เสียงดนตรี). หน้าที่ที่เก่าแก่ที่สุดของเครื่องดนตรีคือเวทมนตร์ การส่งสัญญาณ ฯลฯ พวกมันมีอยู่แล้วในยุคหินใหม่และยุคหินใหม่ ในการฝึกดนตรีสมัยใหม่ ... ... พจนานุกรมสารานุกรมเล่มใหญ่

เครื่องดนตรี- เครื่องดนตรี. เครื่องดนตรีมีอยู่แล้วในยุคหินใหม่และยุคหินใหม่ หน้าที่ที่เก่าแก่ที่สุดของเครื่องดนตรีคือมายากล สัญญาณ ฯลฯ ในการฝึกดนตรีสมัยใหม่ เครื่องดนตรีแบ่งออกเป็น ... ... พจนานุกรมสารานุกรมภาพประกอบ

ดนตรีเป็นสิ่งที่น่าอัศจรรย์ เสียงของมันสามารถสัมผัสได้ถึงซอกหลืบที่ลึกที่สุดของมนุษย์ ท่วงทำนองที่ร่าเริงทำให้ผู้คนเต้นรำ เชื่อฟังอิทธิพลที่ยากจะต้านทานของรูปแบบอันซับซ้อนของมัน ในทางตรงกันข้ามดนตรีบางเพลงทำให้คุณรู้สึกเศร้าและเศร้าซึ่งผู้แต่งได้ลงทุนอย่างระมัดระวังในทุกโน้ตของงาน เพลงที่ดีคือการเดินทางสู่นักดนตรี ที่ซึ่งเขาเปรียบเสมือนผู้นำทาง จะนำผู้ฟังผ่านส่วนลึกที่สวยงามหรือน่าสะพรึงกลัวในจิตวิญญาณของเขา เสียงเพลงที่เปล่งออกมาซึ่งไม่สามารถแสดงออกมาเป็นคำพูดได้

เพลงในสมัยโบราณ

มนุษย์คุ้นเคยกับศิลปะดนตรีมาช้านาน นักโบราณคดีค้นหาเครื่องดนตรีประเภทต่างๆ ในสถานที่ซึ่งบรรพบุรุษของเราอาศัยอยู่อย่างต่อเนื่อง สันนิษฐานว่าเครื่องดนตรีประเภทแรกคือเครื่องเพอร์คัชชัน พวกเขาอนุญาตให้คุณกำหนดจังหวะที่จำเป็นสำหรับงานหรือความสำเร็จประเภทเดียวกัน บางคนพบว่า เครื่องมือลมยังมีรากฐานมาจากสมัยโบราณ

ด้วยการพัฒนาของอารยธรรม ความชอบของผู้คนก็เปลี่ยนไปเช่นกัน เครื่องดนตรีมีความก้าวหน้าอย่างต่อเนื่อง มีความซับซ้อนและซับซ้อนมากขึ้น นำความหลากหลายและความแปลกใหม่มาสู่ชีวิตทางวัฒนธรรมของมนุษย์ นักดนตรีผู้ยิ่งใหญ่ได้รับความเคารพและมอบของขวัญมากมายซึ่งบ่งบอกถึงสถานะที่สูงส่งในสังคม

สถานที่แห่งดนตรีในโลกสมัยใหม่

เมื่อเวลาผ่านไป ดนตรีกลายเป็นส่วนสำคัญของชีวิตของขุนนางที่ไม่ได้ใช้งานเท่านั้น คนธรรมดาที่แต่งเพลงเกี่ยวกับชะตากรรมที่ยากลำบากของพวกเขา สันนิษฐานได้ว่าศิลปะดนตรีอยู่คู่กับมนุษยชาติมาแต่ไหนแต่ไร และจะคงอยู่คู่กับมันไปจนกว่าตัวแทนคนสุดท้ายของเผ่าพันธุ์เราจะจากโลกนี้ไป

ปัจจุบัน นักดนตรีมีเครื่องดนตรีที่แตกต่างกันหลายร้อยชนิด ใครก็ตามที่ตัดสินใจเลือกดนตรีจะสามารถเลือกเครื่องดนตรีที่ชอบได้ อย่างไรก็ตาม ไม่ว่าอุปกรณ์สร้างสรรค์ดนตรีสมัยใหม่จะมีรูปร่างที่แปลกประหลาดเพียงใด อุปกรณ์ส่วนใหญ่สามารถนำมาประกอบกับเครื่องเคาะ เครื่องสาย หรือเครื่องทองเหลืองได้ มาดูประเภทของเครื่องดนตรีหลักกันดีกว่า

เครื่องดนตรีประเภทลม

เครื่องเป่าได้เข้ามาแทนที่อย่างมั่นคงในหัวใจของคนรักดนตรี ทั้งในงานคลาสสิกและงานสมัยใหม่ การประพันธ์ดนตรีเสียงที่น่าหลงใหลของพวกเขายังคงสร้างความสุขให้กับผู้ฟัง มีอยู่ ประเภทต่างๆเครื่องดนตรีลม. โดยทั่วไปจะแบ่งออกเป็นไม้และทองแดง

เครื่องดนตรีไม้สร้างเสียงที่แตกต่างกันโดยการทำให้กระแสลมผ่านเครื่องดนตรีสั้นลง ตัวอย่างที่ดีของเครื่องดนตรีประเภทนี้คือขลุ่ย โดยการเปิดหรือปิดรูบนตัวเครื่อง คุณสามารถทำให้เสียงสูงขึ้นหรือต่ำลงได้ เครื่องดนตรีดังกล่าวปรากฏเมื่อนานมาแล้วและเดิมทำจากไม้ซึ่งเป็นที่มาของชื่อ ได้แก่ โอโบ คลาริเน็ต และแซกโซโฟน

เสียงของเครื่องเป่าทองเหลืองจะได้รับผลกระทบจากความแรงของกระแสลมและตำแหน่งของริมฝีปากของนักดนตรี วัสดุหลักที่ใช้ทำเครื่องมือเหล่านี้คือโลหะ เครื่องเป่าทองเหลืองส่วนใหญ่ทำจากทองเหลืองหรือทองแดง แต่มีตัวเลือกที่แปลกใหม่สำหรับเครื่องเงิน ในขั้นต้นเครื่องมือดังกล่าวสามารถสร้างเสียงได้เท่านั้น แต่เมื่อเวลาผ่านไปพวกเขาได้รับกลไกที่ช่วยให้สามารถแยกโทนสีได้ ที่สุด ตัวแทนที่มีชื่อเสียงเครื่องดนตรีทองเหลืองสามารถเรียกว่าทูบา ทรอมโบน ฮอร์น และประเภทต่างๆ ประเภทนี้สามารถกระจายองค์ประกอบต่างๆ ด้วยเสียงที่สดใสและเต็มอิ่ม

เครื่องดนตรีประเภทเครื่องสายเป็นที่นิยมมากในสังคมสมัยใหม่ ในนั้นเสียงจะถูกแยกออกเนื่องจากการสั่นสะเทือนของสายและขยายโดยร่างกาย มีเครื่องดนตรีหลายประเภทที่ใช้สายเพื่อสร้างเสียง แต่สามารถจำแนกได้ทั้งหมดประเภทดีด ดีด โค้ง หรือเพอร์คัชชัน

ในการสร้างเพลงจะใช้การดึงสตริง ตัวแทนดีเด่นดึงเป็นเช่นนี้ เครื่องดนตรียอดนิยมเช่น กีตาร์ ดับเบิ้ลเบส แบนโจ ฮาร์ป เครื่องดนตรีที่โค้งคำนับแตกต่างจากเครื่องดนตรีที่ดึงออกมาตรงที่พวกเขาใช้ธนูในการตีโน้ต มันเลื่อนไปเหนือสายทำให้สั่นสะเทือน ไวโอลิน วิโอลา เชลโล - มีชื่อเสียงที่สุด เครื่องมือโค้งคำนับ. เครื่องสายเคาะที่นิยมมากที่สุดคือเปียโน ในนั้นโน้ตจะถูกแยกออกโดยการตีสตริงที่ขึงด้วยค้อนไม้ขนาดเล็ก เพื่อความสะดวกในการเล่น นักดนตรีจะได้รับอินเทอร์เฟซแป้นพิมพ์ ซึ่งแต่ละคีย์จะสอดคล้องกับโน้ตของตัวเอง

เครื่องดนตรี

ยากที่จะจินตนาการถึงความทันสมัย วงดนตรีโดยไม่ต้องกระทบ พวกเขากำหนดจังหวะขององค์ประกอบทั้งหมดสร้างจังหวะของเพลง นักดนตรีที่เหลือในวงทำตามจังหวะที่มือกลองกำหนด ดังนั้นเครื่องดนตรีประเภทเพอร์คัชชันจึงถือเป็นหนึ่งในวิธีการสร้างสรรค์ดนตรีที่เก่าแก่และสำคัญที่สุด

เครื่องเพอร์คัชชันแบ่งออกเป็นเมมบราโนโฟนและไอดิโอโฟน ในเมมบราโนโฟน เสียงจะถูกแยกออกจากเมมเบรนที่ยืดอยู่เหนือตัวเครื่องดนตรี ซึ่งรวมถึงตัวแทนที่เป็นที่นิยมของโลกดนตรี เช่น แทมบูรีน กลอง ทิมปานี บองโก ดีเจมเบ้ และเครื่องดนตรีอื่นๆ อีกนับไม่ถ้วน ใน idiophones เสียงจะถูกสร้างขึ้นโดยเครื่องดนตรีทั้งหมด หรือเครื่องดนตรีประกอบด้วยองค์ประกอบที่ทำให้เกิดเสียงหลายอย่างที่มีความสูงต่างกัน ตัวอย่างเช่น ระนาด, ไวบราโฟน, ระฆัง, ฆ้อง, สามเหลี่ยมเป็นเพียงตัวอย่างเล็กๆ น้อยๆ ของไอดิโอโฟน

ในที่สุด

ไม่ว่าคุณจะเลือกเครื่องดนตรีประเภทใด สิ่งสำคัญที่ต้องจำไว้คือ ดนตรีไม่ได้สร้างโดยเครื่องดนตรี แต่โดยนักดนตรี นักดนตรีที่ดีจะดึงเมโลดี้ที่สวยงามออกจากกระป๋องเปล่า แต่แม้แต่เครื่องดนตรีที่แพงที่สุดก็ไม่สามารถช่วยให้คนที่ไม่ชอบดนตรีมีเสียงที่ดีได้

เครื่องดนตรี. ออร์แกนคอนเสิร์ตขนาดใหญ่มีขนาดใหญ่กว่าเครื่องดนตรีอื่นๆ ทั้งหมด

คำศัพท์

แน่นอน แม้แต่ในวัตถุที่ไม่มีชีวิตก็มีความสามารถประเภทนี้ (δύναμις) ตัวอย่างเช่น ในเครื่องดนตรี [ดนตรี] (ἐν τοῖς ὀργάνοις); พวกเขาพูดเกี่ยวกับพิณหนึ่งว่าสามารถ [ทำให้เกิดเสียง] และอีกอันหนึ่ง - ที่ไม่สอดคล้องกัน (μὴ εὔφωνος)

คนประเภทนั้นที่ซื้อขายเครื่องดนตรีจะใช้แรงงานทั้งหมดไปกับมัน เช่น คีฟาเรดหรือคนที่แสดงฝีมือของเขาเกี่ยวกับออร์แกนและเครื่องดนตรีอื่นๆ (organo ceterisque musicae instrumentis)

ความรู้พื้นฐานทางดนตรี I.34

ในภาษารัสเซียคำว่า "อวัยวะ" หมายถึงค่าเริ่มต้น อวัยวะลมแต่ยังใช้กับรูปแบบอื่นๆ เช่น อิเล็กทรอนิกส์ (อนาล็อกและดิจิตอล) ที่เลียนแบบเสียงของอวัยวะ อวัยวะคือ:

คำว่า "อวัยวะ" มักจะมีคุณสมบัติโดยการอ้างอิงถึงผู้สร้างอวัยวะ (เช่น "Cavayé-Cohl Organ") หรือเครื่องหมายการค้า ("Hammond Organ") อวัยวะบางประเภทมีคำศัพท์อิสระ: ไฮดรอลิกแบบโบราณ พกพาได้ บวก สง่า ฮาร์โมเนียม ฮูดี-เกอร์ดี้ ฯลฯ

เรื่องราว

ออร์แกนเป็นเครื่องดนตรีที่เก่าแก่ที่สุดชนิดหนึ่ง ประวัติศาสตร์ย้อนกลับไปหลายพันปี Hugo Riemann เชื่อว่าปี่บาบิโลนโบราณ (ศตวรรษที่ 19 ก่อนคริสต์ศักราช) เป็นบรรพบุรุษของอวัยวะ: "ขนพองผ่านท่อและที่ปลายด้านตรงข้ามมีร่างกายที่มีท่อซึ่งไม่ต้องสงสัยเลยว่ามีลิ้นและอีกหลายอย่าง หลุม” . เชื้อของอวัยวะยังสามารถเห็นได้ในขลุ่ยแพน เช็งจีน และเครื่องดนตรีอื่นที่คล้ายคลึงกัน เชื่อกันว่าออร์แกน (ออร์แกนน้ำ, ระบบไฮดรอลิกส์) ถูกประดิษฐ์ขึ้นโดยชาวกรีก Ctesibius ซึ่งอาศัยอยู่ในเมืองอเล็กซานเดรียของอียิปต์ในปี ค.ศ. 285-222 พ.ศ อี ภาพ เครื่องดนตรีที่คล้ายกันมีอยู่ในหนึ่งเหรียญหรือโทเค็นจากเวลาของ Nero [ ] . อวัยวะขนาดใหญ่ปรากฏในศตวรรษที่ 4 อวัยวะที่ได้รับการปรับปรุงไม่มากก็น้อยในศตวรรษที่ 7 และ 8 เดิมทีสมเด็จพระสันตะปาปาวิตาเลียนให้เครดิตกับการนำออร์แกนเข้าสู่การบูชาของชาวคาทอลิก ในศตวรรษที่ 8 ไบแซนเทียมมีชื่อเสียงในด้านอวัยวะ จักรพรรดิไบแซนไทน์คอนสแตนตินที่ 5 โคโพรนิมัสได้บริจาคอวัยวะให้กับกษัตริย์เปแปงชอร์ตแห่งแฟรงก์ในปี ค.ศ. 757 ต่อมาจักรพรรดินีแห่งไบแซนไทน์ Irina ได้มอบออร์แกนที่เป่าในพิธีราชาภิเษกของ Charles ลูกชายของเขา Charlemagne ออร์แกนได้รับการพิจารณาในเวลานั้นว่าเป็นคุณลักษณะทางพิธีการของไบแซนไทน์และอำนาจของจักรวรรดิยุโรปตะวันตก

ศิลปะการสร้างอวัยวะก็พัฒนาขึ้นในอิตาลีเช่นกัน ซึ่งถูกส่งไปยังฝรั่งเศสในศตวรรษที่ 9 ศิลปะนี้พัฒนาขึ้นในประเทศเยอรมนีในภายหลัง กระจายอยู่ทั่วไปใน ยุโรปตะวันตกได้รับอวัยวะตั้งแต่ศตวรรษที่สิบสี่ อวัยวะในยุคกลางเมื่อเทียบกับยุคหลัง ๆ เป็นฝีมือที่หยาบ ตัวอย่างเช่น แป้นพิมพ์แบบแมนนวลประกอบด้วยแป้นที่มีความกว้าง 5 ถึง 7 ซม. ระยะห่างระหว่างแป้นถึง 1.5 ซม. พวกเขาไม่ใช้นิ้วกดแป้นเหมือนที่ทำอยู่ตอนนี้ แต่ใช้กำปั้น ในศตวรรษที่ 15 กุญแจถูกลดจำนวนลงและจำนวนท่อเพิ่มขึ้น

ตัวอย่างที่เก่าแก่ที่สุดของออร์แกนยุคกลางที่มีกลไกค่อนข้างสมบูรณ์ (ท่อยังไม่ได้รับการเก็บรักษาไว้) ถือเป็นออร์แกนจาก Norrlanda (โบสถ์ประจำตำบลบนเกาะ Gotland ในสวีเดน) เครื่องมือนี้มักจะลงวันที่ 1370-1400 แม้ว่านักวิจัยบางคนสงสัยว่าการออกเดทเร็วเช่นนี้ ปัจจุบันออร์แกนของ Norrland ถูกเก็บไว้ที่ National พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์ในสตอกโฮล์ม

ในระหว่าง ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาตอนปลายและในยุคบาโรก การสร้างออร์แกนในยุโรปตะวันตกมีขอบเขตที่ไม่เคยมีมาก่อน ในอิตาลีในศตวรรษที่ 16-17 ราชวงศ์ที่มีชื่อเสียงที่สุดคือราชวงศ์ของผู้สร้างอวัยวะ อันเทกนาติ. ในช่วงไตรมาสสุดท้ายของศตวรรษที่ 17 และต้นศตวรรษที่ 18 มีการสร้างหรือสร้างอวัยวะประมาณ 150 ชิ้นขึ้นใหม่โดย Arp Schnitger ผู้ผลิตอวัยวะในตำนาน (1648-1719) ซึ่งทำงานส่วนใหญ่ในภาคเหนือของเยอรมนีและเนเธอร์แลนด์ ราชวงศ์ Silbermann มีผลงานที่โดดเด่นในการสร้างออร์แกนของเยอรมัน เวิร์คช็อปหลักของพวกเขาอยู่ที่แซกโซนีและอาลซัส Zilbermans เจริญรุ่งเรืองในศตวรรษที่ 18

นักแต่งเพลงในช่วงเวลาเดียวกันที่ประสบความสำเร็จในการเขียนออร์แกนมักทำหน้าที่เป็นที่ปรึกษาในการปรับแต่งเครื่องดนตรี (A. Banchieri, G. Frescobaldi, J. S. Bach) ฟังก์ชั่นเดียวกันนี้ดำเนินการโดยนักทฤษฎีดนตรี (N. Vicentino, M. Pretorius, I. G. Neidhardt) และบางคน (เช่น A. Werkmeister) ยังทำหน้าที่เป็นผู้เชี่ยวชาญอย่างเป็นทางการในการ "ยอมรับ" เครื่องดนตรีใหม่หรือที่ได้รับการบูรณะ

ในศตวรรษที่ 19 ต้องขอบคุณผลงานของปรมาจารย์ด้านออร์แกนชาวฝรั่งเศส Aristide Cavaillé-Coll ซึ่งเริ่มออกแบบออร์แกนในลักษณะที่สามารถแข่งขันกับเสียงของวงดุริยางค์ซิมโฟนีทั้งหมดได้ด้วยเสียงเครื่องดนตรีที่ทรงพลังและเข้มข้น ขนาดและพลังของเสียงที่ไม่เคยมีมาก่อนเริ่มปรากฏขึ้น ซึ่งบางครั้งเรียกว่าอวัยวะซิมโฟนิก

อวัยวะทางประวัติศาสตร์หลายแห่งในทวีปยุโรปถูกทำลายในช่วงสงครามโลกครั้งที่สอง - โดยเฉพาะอย่างยิ่งในเยอรมนี อันเป็นผลมาจากการทิ้งระเบิดวัดโดย "พันธมิตร" ออร์แกนเยอรมันที่เก่าแก่ที่สุดที่ยังหลงเหลืออยู่ในโบสถ์ เซนต์เจมส์ในลือเบค(ครึ่งหลังของศตวรรษที่ 15) เซนต์นิโคลัสใน Altenbruch, วันวาเลนไทน์ใน Kiedrich(ทั้งสอง - ช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 15-16)

อุปกรณ์

รีโมทคอนโทรล

รีโมตออร์แกน ("spiltish" จาก German Spieltisch หรือ แผนกอวัยวะ) - รีโมตคอนโทรลพร้อมเครื่องมือทั้งหมดที่จำเป็นสำหรับออร์แกน ซึ่งแต่ละออร์แกนแยกเป็นชุด แต่ส่วนใหญ่มีอุปกรณ์ทั่วไป: การเล่นเกม - คู่มือและ แป้นเหยียบ(หรือเรียกง่ายๆว่า "เหยียบ") และ timbre - สวิตช์ ลงทะเบียน. นอกจากนี้ยังอาจมีไดนามิก ช่อง, คันโยกเท้าหรือปุ่มเปิดต่างๆ มีเพศสัมพันธ์และสลับชุดจาก ลงทะเบียนธนาคารหน่วยความจำรวมและอุปกรณ์เปิดอวัยวะ ที่คอนโซล บนม้านั่ง นักเล่นออแกนนั่งระหว่างการแสดง

• Copula - กลไกที่รีจิสเตอร์รวมของคู่มือหนึ่งเล่มสามารถส่งเสียงได้เมื่อเล่นด้วยคู่มือหรือคันเหยียบอื่น ออร์แกนมักจะมีชุดคำสั่งสำหรับคันเหยียบและชุดคำสั่งสำหรับชุดควบคุมหลัก และมักจะมีชุดคู่มือเสียงอ่อนกว่าสำหรับชุดที่แรงกว่า คอปปูลาเปิด/ปิดด้วยสวิตช์เท้าแบบพิเศษพร้อมสลักหรือปุ่ม
• Channel - อุปกรณ์ที่คุณสามารถปรับระดับเสียงของคู่มือนี้ได้โดยการเปิดหรือปิดมู่ลี่ในกล่องซึ่งมีท่อของคู่มือนี้อยู่
• ธนาคารหน่วยความจำชุดค่าผสมรีจิสเตอร์เป็นอุปกรณ์ในรูปแบบของปุ่ม มีเฉพาะในอวัยวะที่มีรีจิสเตอร์แทรคเตอร์ไฟฟ้า ซึ่งช่วยให้คุณจดจำรีจิสเตอร์รวมกันได้ จึงช่วยลดความยุ่งยากในการเปลี่ยนรีจิสเตอร์ (เปลี่ยนเสียงต่ำโดยรวม) ในระหว่างการแสดง
• ชุดค่าผสมการลงทะเบียนสำเร็จรูป - อุปกรณ์ในอวัยวะที่มีการลงทะเบียนแบบ pneumatic ที่ช่วยให้คุณเปิดชุดการลงทะเบียนสำเร็จรูป (โดยปกติคือ พี, เอ็มพี, เอ็มเอฟ, ฉ)
• (จากภาษาอิตาลี Tutti - ทั้งหมด) - ปุ่มสำหรับเปิดการลงทะเบียนและอวัยวะทั้งหมดของอวัยวะ

คู่มือ

คู่มือออร์แกน - คีย์บอร์ดสำหรับเล่นด้วยมือ

เครื่องดนตรีชิ้นแรกที่มีแป้นเหยียบออร์แกนมีอายุย้อนไปถึงกลางศตวรรษที่ 15 :59-61 เป็น tablature ของนักดนตรีชาวเยอรมัน อดามาแห่งอิลบอร์ก(Adam Ileborgh, c. 1448) และ Buxheim Organ Book (c. 1470) Arnolt Schlick ใน Spiegel der Orgelmacher (1511) ได้เขียนรายละเอียดเกี่ยวกับคันเหยียบและต่อท้ายชิ้นส่วนของเขาซึ่งใช้อย่างมีคุณธรรม ในหมู่พวกเขาการรักษาที่เป็นเอกลักษณ์ของ antiphon นั้นโดดเด่น Ascendo โฆษณา Patrem meumสำหรับ 10 เสียงโดย 4 เสียงได้รับมอบหมายให้เหยียบ การแสดงชิ้นส่วนนี้อาจต้องใช้รองเท้าพิเศษบางชนิด ซึ่งทำให้เท้าข้างหนึ่งสามารถกดแป้นสองแป้นพร้อมกันที่ระยะหนึ่งในสาม:223 ในอิตาลี โน้ตที่ใช้แป้นออร์แกนปรากฏในภายหลัง - ใน toccatas ของ Annibale Padovano (1604): 90-91

ลงทะเบียน

ท่อแต่ละแถวของออร์แกนลมที่มีเสียงต่ำเดียวกันประกอบขึ้นเป็นเครื่องดนตรีแยกต่างหาก และเรียกว่า ลงทะเบียน. ปุ่มปรับเลื่อนที่ยืดออกหรือหดได้แต่ละอัน (หรือสวิตช์อิเล็กทรอนิกส์) ที่อยู่บนคอนโซลออร์แกนเหนือแป้นพิมพ์หรือที่ด้านข้างของแท่นวางดนตรีจะเปิดหรือปิดแถวของท่อออร์แกนที่สอดคล้องกัน ถ้าคานปิดอยู่ ออร์แกนจะไม่ส่งเสียงเมื่อกดปุ่ม

ลูกบิดแต่ละอันตรงกับรีจิสเตอร์และมีชื่อของมันเองซึ่งระบุระยะห่างของท่อที่ใหญ่ที่สุดของรีจิสเตอร์นี้ - เท้า, ตามประเพณีแสดงเป็นฟุตใน Principal. ตัวอย่างเช่น ท่อของรีจิสเตอร์ Gedackt ถูกปิดและให้เสียงต่ำลง ดังนั้นท่อของโทนเสียง "ถึง" ซับคอนโทรกเตฟดังกล่าวจึงถูกกำหนดเป็น 32" โดยมีความยาวจริง 16" Reed registers ซึ่งระดับเสียงขึ้นอยู่กับมวลของตัวกกเองมากกว่าความสูงของกระดิ่ง จะแสดงเป็นฟุตเช่นกัน ซึ่งมีความยาวใกล้เคียงกับท่อ Principal register ในระยะห่าง

รีจิสเตอร์ถูกจัดกลุ่มเป็นตระกูลตามคุณสมบัติที่รวมเป็นหนึ่ง - ตัวหลัก, ฟลุต, แกมบาส, ส่วนลงตัว, โพชั่น ฯลฯ รีจิสเตอร์หลักประกอบด้วยรีจิสเตอร์ 32-, 16-, 8-, 4-, 2-, 1 ฟุตทั้งหมด , ตัวช่วย (หรือโอเวอร์โทน ) - ส่วนลงตัวและยา แต่ละท่อของรีจิสเตอร์หลักจะสร้างเสียงเดียวที่มีระดับเสียง ความแรง และเสียงต่ำเดียวกัน ส่วนลงตัวสร้างโอเวอร์โทนลำดับให้กับเสียงหลัก การผสมจะให้คอร์ดซึ่งประกอบด้วยหลายเสียง (ปกติตั้งแต่ 2 ถึงหนึ่งโหล บางครั้งถึงห้าสิบ) ให้กับเสียงที่กำหนด

การลงทะเบียนทั้งหมดสำหรับอุปกรณ์ท่อแบ่งออกเป็นสองกลุ่ม:

• ริมฝีปาก- ลงทะเบียนกับท่อเปิดหรือปิดโดยไม่ต้องกก กลุ่มนี้ประกอบด้วย: ฟลุต (รีจิสเตอร์สเกลกว้าง) ตัวหลักและสเกลแคบ (สไตรเชอร์ของเยอรมัน - "สไตรเชอร์" หรือสตริง) เช่นเดียวกับรีจิสเตอร์แบบโอเวอร์โทน - ส่วนลงตัวและโพชั่น ซึ่งแต่ละโน้ตมีหนึ่งตัวหรือมากกว่า (อ่อนกว่า) หวือหวา
• กก- รีจิสเตอร์ในท่อที่มีลิ้นเมื่อสัมผัสกับอากาศที่ป้อนซึ่งให้เสียงที่มีลักษณะเฉพาะคล้ายเสียงต่ำขึ้นอยู่กับชื่อและลักษณะการออกแบบของรีจิสเตอร์ด้วยเครื่องดนตรีประเภทเครื่องเป่าลม: โอโบ คลาริเน็ต , บาสซูน, ทรัมเป็ต, ทรอมโบน ฯลฯ การลงทะเบียนกกสามารถอยู่ได้ไม่เพียง แต่ในแนวตั้ง แต่ยังอยู่ในแนวนอนด้วย - การลงทะเบียนดังกล่าวประกอบขึ้นเป็นกลุ่มที่มาจาก fr ชามาเดะเรียกว่า "ชะมัด"

สารประกอบ ชนิดต่างๆลงทะเบียน:

• อิตัล. Organo pleno - การลงทะเบียนริมฝีปากและกกพร้อมกับยา
• fr Grand jeu - ริมฝีปากและกกโดยไม่ต้องปรุงยา
• fr Plein jeu - ริมฝีปากด้วยยา

ผู้แต่งสามารถระบุชื่อทะเบียนและขนาดของท่อในหมายเหตุเหนือตำแหน่งที่ควรใช้ทะเบียนนี้ ทางเลือกของการลงทะเบียนสำหรับการแสดงดนตรีเรียกว่า การลงทะเบียนและทะเบียนรวม - ลงทะเบียนรวมกัน.

เนื่องจากการลงทะเบียนในอวัยวะต่าง ๆ ของประเทศและยุคต่าง ๆ ไม่เหมือนกัน จึงมักไม่ได้ระบุรายละเอียดในส่วนของอวัยวะ: เฉพาะคู่มือ, การกำหนดท่อที่มีหรือไม่มีกกและขนาดของท่อเท่านั้น หรือที่อื่นในส่วนของอวัยวะนั้น ๆ ที่เหลือให้เป็นดุลยพินิจของผู้แสดง ละครเพลงประเภทออร์แกนส่วนใหญ่ไม่มีการกำหนดผู้แต่งเกี่ยวกับการลงทะเบียนผลงาน ดังนั้นนักแต่งเพลงและนักเล่นออร์แกนในยุคก่อนๆ จึงมีประเพณีของตนเอง และศิลปะในการรวมเสียงต่ำของออร์แกนต่างๆ

ท่อ

เสียงท่อลงทะเบียนแตกต่างกัน:

• ท่อยาว 8 ฟุต ให้เสียงตามโน้ตดนตรี
• 4- และ 2 ฟุต ให้เสียงสูงขึ้นหนึ่งและสองอ็อกเทฟตามลำดับ
• 16- และ 32-footers ให้เสียงต่ำลงหนึ่งและสองอ็อกเทฟตามลำดับ
• ท่อริมฝีปากขนาด 64 ฟุตที่พบในอวัยวะที่ใหญ่ที่สุดในโลกให้เสียงสามอ็อกเทฟต่ำกว่าที่บันทึกไว้ ดังนั้นท่อที่สั่งการโดยแป้นเหยียบและแมนนวลที่อยู่ด้านล่างอ็อกเทฟเคาน์เตอร์จึงปล่อยอินฟราซาวด์ออกมาแล้ว
• หลอดริมฝีปากปิดที่ด้านบนให้เสียงต่ำกว่าเสียงเปิด

สติมฮอร์นใช้ในการปรับแต่งท่อโลหะเปิดริมฝีปากขนาดเล็กของออร์แกน ด้วยเครื่องมือรูปค้อนนี้ ปลายเปิดของท่อจะม้วนหรือบานออก ท่อเปิดที่ใหญ่ขึ้นได้รับการปรับแต่งโดยการตัดชิ้นส่วนโลหะในแนวดิ่งใกล้หรือโดยตรงจากปลายเปิดของท่อ ซึ่งงอมุมใดมุมหนึ่ง ท่อไม้แบบเปิดมักจะมีตัวปรับไม้หรือโลหะที่สามารถปรับได้เพื่อให้สามารถปรับแต่งท่อได้ ท่อไม้หรือโลหะแบบปิดจะถูกปรับโดยการปรับปลั๊กหรือฝาปิดที่ปลายด้านบนของท่อ

ท่อด้านหน้าของอวัยวะยังสามารถมีบทบาทในการตกแต่ง หากท่อไม่ส่งเสียงก็จะเรียกว่า "ตกแต่ง" หรือ "ตาบอด" (อังกฤษ ท่อจำลอง)

ทรักทูรา

ออร์แกนแทรคทูร่าคือระบบของอุปกรณ์ส่งสัญญาณที่ทำหน้าที่เชื่อมต่อส่วนควบคุมบนคอนโซลของออร์แกนกับอุปกรณ์ล็อคอากาศของออร์แกน แทรคเตอร์เกมส่งการเคลื่อนไหวของปุ่มแมนนวลและคันเหยียบไปยังวาล์วของท่อเฉพาะหรือกลุ่มของท่อในยา รีจิสเตอร์แทรคเตอร์ให้การเปิดหรือปิดรีจิสเตอร์ทั้งหมดหรือกลุ่มของรีจิสเตอร์เพื่อตอบสนองต่อการกดสวิตช์สลับหรือการย้ายที่จับรีจิสเตอร์

หน่วยความจำของอวัยวะยังทำหน้าที่ผ่านการลงทะเบียน ttracture - การรวมกันของการลงทะเบียน, กำหนดค่าล่วงหน้าและฝังอยู่ในอุปกรณ์ของอวัยวะ - ชุดค่าผสมสำเร็จรูปและคงที่ สามารถตั้งชื่อได้ทั้งสองแบบโดยใช้รีจิสเตอร์ร่วมกัน - Pleno, Plein Jeu, Gran Jeu, Tutti และตามความแรงของเสียง - Piano, Mezzopiano, Mezzoforte, Forte นอกจากการผสมแบบสำเร็จรูปแล้ว ยังมีการผสมแบบอิสระที่ช่วยให้ออร์แกนสามารถเลือก จดจำ และเปลี่ยนชุดรีจิสเตอร์ในหน่วยความจำของออร์แกนได้ตามดุลยพินิจของเขา การทำงานของหน่วยความจำไม่ได้มีในทุกอวัยวะ ไม่มีอยู่ในอวัยวะที่มีกลไกลงทะเบียน

เครื่องกล

แทรคเตอร์เชิงกลเป็นข้อมูลอ้างอิง ของแท้ และเป็นที่นิยมมากที่สุดในขณะนี้ ช่วยให้คุณทำงานที่หลากหลายที่สุดในทุกยุคทุกสมัย กลไกการยึดเกาะไม่ทำให้เกิดปรากฏการณ์ "ดีเลย์" ของเสียง และช่วยให้คุณรู้สึกถึงตำแหน่งและพฤติกรรมของวาล์วอากาศอย่างละเอียด ซึ่งทำให้ออร์แกนสามารถควบคุมเครื่องดนตรีได้ดีที่สุดและบรรลุผลสำเร็จ เทคโนโลยีขั้นสูงผลงาน. กุญแจของคู่มือหรือคันเหยียบเมื่อใช้แรงดึงเชิงกลเชื่อมต่อกับวาล์วอากาศโดยระบบไม้เบาหรือแท่งโพลีเมอร์ (นามธรรม) ลูกกลิ้งและคันโยก บางครั้งในอวัยวะเก่าขนาดใหญ่มีการใช้การส่งผ่านสายเคเบิล เนื่องจากการเคลื่อนไหวขององค์ประกอบทั้งหมดเหล่านี้ดำเนินการโดยความพยายามของออร์แกนเท่านั้น จึงมีข้อ จำกัด ในขนาดและลักษณะของการจัดเรียงองค์ประกอบที่ทำให้เกิดเสียงของออร์แกน ในอวัยวะขนาดยักษ์ (มากกว่า 100 รีจิสเตอร์) ไม่มีการใช้แรงดึงเชิงกลหรือใช้เครื่อง Barker เสริม (เครื่องขยายสัญญาณนิวเมติกที่ช่วยในการกดปุ่ม เช่น อวัยวะของฝรั่งเศสในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 เช่น ห้องโถงใหญ่แห่ง เรือนกระจกมอสโกและโบสถ์ Saint-Sulpice ในปารีส) การเล่นเกมเชิงกลมักจะรวมเข้ากับกลไกการลงทะเบียนเชิงกลและกังหันลมของระบบ shleyflade

นิวเมติก

Pneumatic traceure - พบมากที่สุดในอวัยวะที่โรแมนติก - ด้วย XIX ปลายศตวรรษถึง 20 ของศตวรรษที่ XX; การกดปุ่มจะเปิดวาล์วในท่ออากาศควบคุม การจ่ายอากาศที่เปิดวาล์วนิวแมติกของท่อเฉพาะ (เมื่อใช้ใบปัดน้ำฝนจะหายากมาก) หรือท่อทั้งชุดที่มีโทนเสียงเดียวกัน (ใบปัดน้ำฝน kegellade ลักษณะของแรงดึงด้วยลม) ช่วยให้สามารถสร้างเครื่องดนตรีขนาดใหญ่ในแง่ของชุดรีจิสเตอร์ เนื่องจากไม่มีข้อจำกัดด้านพลังงานของกลไกการยืดหด อย่างไรก็ตาม มันมีปรากฏการณ์ของเสียง "ดีเลย์" สิ่งนี้ทำให้มักเป็นไปไม่ได้ที่จะทำงานที่ซับซ้อนทางเทคนิค โดยเฉพาะอย่างยิ่งในอะคูสติกของโบสถ์แบบ "เปียก" เนื่องจากเวลาหน่วงของเสียงรีจิสเตอร์นั้นไม่ได้ขึ้นอยู่กับระยะห่างจากคอนโซลออร์แกนเท่านั้น แต่ยังขึ้นอยู่กับขนาดท่อด้วย ของรีเลย์ในทางเดินซึ่งเร่งการทำงานของกลไกเนื่องจากการรีเฟรชแรงกระตุ้น คุณสมบัติการออกแบบของท่อและประเภทของ Windlad ที่ใช้ (เกือบทุกครั้งจะเป็น Kegellad บางครั้งก็เป็นเมมเบรน: มันใช้งานได้ เพื่อไล่อากาศออก ตอบสนองเร็วมาก) นอกจากนี้ pneumatic traceure ยังตัดการเชื่อมต่อแป้นพิมพ์จากวาล์วอากาศ ทำให้อวัยวะไม่รู้สึกถึง " ข้อเสนอแนะ” และทำให้การควบคุมเครื่องมือลดลง การลากนิวเมติกของออร์แกนนั้นดีสำหรับการแสดงเดี่ยวในยุคโรแมนติก ยากที่จะเล่นเป็นวง และไม่เหมาะกับดนตรีสไตล์บาโรกและร่วมสมัยเสมอไป ตัวอย่างที่มีชื่อเสียงที่สุดของเครื่องมือทางประวัติศาสตร์ที่มีแรงดึงด้วยแรงลมคือออร์แกนดอมสคอย มหาวิหารในริกา

ไฟฟ้า

รถแทรกเตอร์ไฟฟ้าเป็นรถแทรกเตอร์ที่ใช้กันอย่างแพร่หลายในศตวรรษที่ 20 โดยมีการส่งสัญญาณโดยตรงจากกุญแจไปยังรีเลย์เปิด-ปิดวาล์วระบบเครื่องกลไฟฟ้าโดยใช้พัลส์ไฟฟ้ากระแสตรงในวงจรไฟฟ้า ปัจจุบันกลไกถูกแทนที่ด้วยกลไกมากขึ้นเรื่อย ๆ นี่เป็น Traktura เดียวที่ไม่มีข้อ จำกัด เกี่ยวกับจำนวนและตำแหน่งของการลงทะเบียนรวมถึงการจัดวางคอนโซลออร์แกนบนเวทีในห้องโถง อนุญาตให้คุณวางกลุ่มของรีจิสเตอร์ที่ปลายด้านต่างๆ ของห้องโถง (เช่น ออร์แกนขนาดใหญ่ของบริษัทพี่น้อง Rufatti ในวิหารคริสตัลในการ์เดนโกรฟ แคลิฟอร์เนีย สหรัฐอเมริกา) ควบคุมออร์แกนจากคอนโซลเพิ่มเติมแบบไม่จำกัดจำนวน (the ออร์แกนที่ใหญ่ที่สุดในโลกของ Broadwalk Concert Hall ในแอตแลนติกซิตีมีเครื่องพินทิชที่ทำลายสถิติพร้อมคู่มือ 7 เล่มและเครื่องพกพา 5 เครื่อง) เล่นเพลงสำหรับสองและสามออร์แกนในหนึ่งออร์แกน และยังวางคอนโซลไว้ในที่ที่สะดวกอีกด้วย วงออเคสตราซึ่งจะมองเห็นตัวนำได้อย่างชัดเจน (เช่น ออร์แกน Rieger-Kloss ใน P. I. Tchaikovsky Concert Hall ในมอสโกว) ช่วยให้คุณสามารถเชื่อมต่ออวัยวะต่าง ๆ เข้ากับระบบทั่วไปและยังมอบโอกาสพิเศษในการบันทึกการแสดงพร้อมการเล่นที่ตามมาโดยไม่ต้องใช้ออร์แกน (หนึ่งในคนแรกที่ได้รับโอกาสดังกล่าวคือออร์แกนของมหาวิหาร นอเทรอดามแห่งปารีสระหว่างการบูรณะ พ.ศ. 2502) ข้อเสียของรางไฟฟ้าเช่นเดียวกับนิวเมติกคือการแตกใน "ข้อเสนอแนะ" ของนิ้วมือและวาล์วอากาศของออร์แกน นอกจากนี้รถแทรกเตอร์ไฟฟ้าสามารถหน่วงเสียงได้เนื่องจากเวลาตอบสนองของรีเลย์วาล์วไฟฟ้ารวมถึงสวิตช์กระจาย (ในอวัยวะสมัยใหม่อุปกรณ์นี้เป็นอุปกรณ์อิเล็กทรอนิกส์และเมื่อใช้ร่วมกับสายเคเบิลไฟเบอร์ออปติกที่เชื่อถือได้จะไม่ล่าช้า ในเครื่องมือของครึ่งแรกและกลางศตวรรษที่ 20 มักเป็นเครื่องกลไฟฟ้า) รถแทรกเตอร์ไฟฟ้าแห่งศตวรรษที่ 20 ไม่น่าเชื่อถือ [ ] และในแง่ของความซับซ้อนของอุปกรณ์และการซ่อมแซม น้ำหนักและราคา อุปกรณ์มักจะเหนือกว่าอุปกรณ์เชิงกลและแม้แต่ระบบนิวแมติกด้วยซ้ำ เมื่อเปิดใช้งานรีเลย์ไฟฟ้ามักจะให้เสียง "โลหะ" เพิ่มเติม - คลิกและเคาะซึ่งไม่เหมือนกับเสียงหวือหวาของกลไก "ไม้" ที่คล้ายกันไม่ได้ตกแต่งเสียงของงานเลย ในบางกรณี ท่อที่ใหญ่ที่สุดในส่วนที่เหลือของอวัยวะเชิงกลทั้งหมด (เช่น ในเครื่องมือใหม่ของบริษัท Hermann Eule ในเบลโกรอด) ได้รับวาล์วไฟฟ้า ซึ่งเกิดจากความต้องการ ค่าใช้จ่ายจำนวนมากท่ออากาศเพื่อรักษาพื้นที่ของวาล์วเชิงกลและเป็นผลให้ความพยายามในการเล่นเสียงเบสอยู่ในช่วงที่ยอมรับได้ รถแทรกเตอร์ไฟฟ้าแบบลงทะเบียนยังสามารถส่งเสียงรบกวนเมื่อเปลี่ยนชุดทะเบียน ตัวอย่างของออร์แกนที่ให้เสียงที่ยอดเยี่ยมซึ่งมีการเล่นเสียงแบบกลไกและในขณะเดียวกันก็มีเสียงแบบรีจิสเตอร์ที่มีเสียงดังคือออร์แกน Swiss Kuhn ในมหาวิหารคาธอลิกในมอสโก

อื่น

อวัยวะที่ใหญ่ที่สุดในโลก

ออร์แกนในโบสถ์ Our Lady ในเมืองมิวนิค

ออร์แกนที่ใหญ่ที่สุดในยุโรปคือออร์แกนใหญ่ของมหาวิหารเซนต์สตีเฟนในพัสเซา สร้างโดยบริษัทเยอรมัน Stenmayer & Co (1993) มี 5 คู่มือ 229 ทะเบียน 17,774 ท่อ ถือเป็นหน่วยปฏิบัติการที่ใหญ่เป็นอันดับสี่ของโลก

จนกระทั่งเมื่อเร็วๆ นี้ ออร์แกนที่ใหญ่ที่สุดในโลกที่มีพื้นที่เล่นกลไกอย่างสมบูรณ์ (โดยไม่ต้องใช้ระบบควบคุมอิเล็กทรอนิกส์และนิวเมติกส์) คือออร์แกนของมหาวิหารเซนต์ Trinity in Liepaja (คู่มือ 4 เล่ม 131 รีจิสเตอร์ มากกว่า 7 พันไปป์) อย่างไรก็ตาม ในปี 1979 ออร์แกนที่มีคู่มือ 5 เล่ม รีจิสเตอร์ 125 รีจิสเตอร์ และไปป์ประมาณ 10,000 ชิ้นได้รับการติดตั้งในคอนเสิร์ตฮอลล์ขนาดใหญ่ของศูนย์ศิลปะการแสดงซิดนีย์โอเปร่าเฮาส์ . ตอนนี้ถือว่าใหญ่ที่สุด

ในศตวรรษที่ 20 นักฟิสิกส์ชาวดัตช์ A. Fokker ได้พัฒนาเครื่องดนตรีที่มีแป้นพิมพ์หลายแบบและการตั้งค่าที่ผิดปกติ ซึ่งเรียกว่า

เพลงเข้ามาในชีวิตของเรา วัยเด็ก. เกือบทุกคนมี ของเล่นดนตรี, ท่อโลหะหรือท่อไม้. ท้ายที่สุดคุณสามารถเล่นองค์ประกอบพื้นฐานได้

และจากวัยเด็กที่เราก้าวแรกสู่ดนตรีที่แท้จริงอย่างแท้จริง ปัจจุบันมีสถานที่พิเศษสำหรับเด็ก ๆ มากมายที่พวกเขามีเครื่องมือ "สำหรับเด็ก" ดังกล่าวและให้อิสระกับจินตนาการของพวกเขา เช่น ชั้นเรียนดนตรีเด็ก ๆ สามารถสร้างวงดุริยางค์ซิมโฟนีของตัวเองได้ ไม่ว่ามันจะฟังดูแปลกแค่ไหนก็ตาม นี่เป็นช่วงเริ่มต้นที่จะเปิดโลกแห่งดนตรีที่น่าอัศจรรย์

เป็นไปได้ที่จะรับและซื้อเครื่องดนตรีในร้านค้าออนไลน์ MusicMarket.by บนเว็บไซต์อย่างเป็นทางการ https://musicmarket.by/ มีการขายเครื่องดนตรีหลายประเภท: เครื่องเคาะ, เครื่องเป่า, โฟล์ค, สตูดิโอและเครื่องเสียง, เครื่องโค้ง, เครื่องดนตรีประเภทคีย์บอร์ดและอื่นๆ

เครื่องมือลม

หลักการทำงานคืออากาศจะแกว่งไปมาภายในท่อ หลังจากนั้นจึงส่งเสียงออกมา

นอกจากนี้ยังมีเครื่องลมสองกลุ่มย่อย: เครื่องไม้และเครื่องทองเหลือง อันดับแรกสามารถนำมาประกอบกันได้ เช่น โอโบ ขลุ่ย และคลาริเน็ต เป็นท่อที่ด้านหนึ่งมีรู ด้วยความช่วยเหลือของรูนักดนตรีควบคุมปริมาณอากาศภายในเนื่องจากเสียงเปลี่ยนไป

เครื่องลมทองเหลือง ได้แก่ ทรัมเป็ต ทรอมโบน และแซกโซโฟน เครื่องเป่าเหล่านี้ใช้เมื่อเล่นในวงออร์เคสตรา เสียงที่พวกเขาทำขึ้นอยู่กับความแรงของอากาศที่เป่าและริมฝีปากของนักดนตรีเป็นหลัก เพื่อให้ได้เสียงที่มากขึ้นจึงมีวาล์ววาล์วพิเศษซึ่งหลักการทำงานคล้ายกับเครื่องเป่าลมไม้

เครื่องสาย

เสียงของเครื่องสายขึ้นอยู่กับการสั่นสะเทือนของสาย ซึ่งต้นแบบคือสายธนูที่ยืดออก กลุ่มเครื่องดนตรีแบ่งออกเป็นประเภทโค้ง (ไวโอลิน เชลโล วิโอลา) และเครื่องดีด (กีตาร์ พิณ บาลาไลกา) ทั้งนี้ขึ้นอยู่กับวิธีการเล่น

เครื่องดนตรีคีย์บอร์ด

Clavichords และ harpsichords เป็นหนึ่งในเครื่องดนตรีคีย์บอร์ดชนิดแรก แต่เปียโนถูกสร้างขึ้นในศตวรรษที่สิบแปดเท่านั้น ชื่อของมันย่อมาจากคำว่า "ดัง-เงียบ"

กลุ่มนี้ประกอบด้วยออร์แกนซึ่งแยกออกเป็นกลุ่มย่อยของคีย์บอร์ดและเครื่องดนตรีประเภทเครื่องเป่า การไหลของอากาศในนั้นถูกสร้างขึ้นโดยเครื่องเป่าลมและการควบคุมจะดำเนินการโดยใช้แผงควบคุมพิเศษ

เครื่องเคาะ

เสียงของกลุ่มนี้เกิดจากการกระแทกเยื่อยืดของเครื่องดนตรีหรือตัวเครื่องดนตรีเอง นอกจากนี้ยังมีกลุ่มย่อยพิเศษของเครื่องดนตรีเพอร์คัชชันที่สร้างเสียงในระดับเสียงที่แน่นอน เช่น ทิมปานี ระฆัง และระนาด

เครื่องมือกก

เครื่องมือของกลุ่มนี้ทำขึ้นในลักษณะที่ด้านหนึ่งทำจากวัสดุที่เป็นของแข็งและอีกด้านหนึ่งมีการสั่นสะเทือนฟรี เครื่องดนตรีเหล่านี้รวมถึงพิณและหีบเพลงของชาวยิว

เครื่องดนตรีหลายชนิดสามารถอยู่ในหลายกลุ่ม เช่น หีบเพลงปุ่ม คลาริเน็ต

เครื่องมืออิเล็กทรอนิกส์

เพลงในเครื่องดนตรีดังกล่าวสร้างขึ้นโดยใช้ระบบอิเล็กทรอนิกส์ซึ่งมีการสร้างโปรแกรมพิเศษ

การแบ่งเครื่องดนตรีออกเป็นกลุ่มเหล่านี้ค่อนข้างมีเงื่อนไข สิ่งสำคัญคือต้องแยกแยะรูปลักษณ์ภายนอก

มีเครื่องดนตรีประเภทใดบ้าง? ทำไมเครื่องดนตรีบางชนิดถึงเรียกว่าเครื่องลมในขณะที่เครื่องดนตรีประเภทอื่นเรียกว่าเครื่องกระทบ?

สามารถแยกเสียงดนตรีออกจากวัตถุได้หลากหลาย อย่างไรก็ตาม เครื่องดนตรีที่ดีที่สุดนั้นทำจากวัสดุที่คัดสรรมาอย่างดีซึ่งเหมาะสมที่สุดสำหรับการผลิตเสียงที่ชัดเจนในช่วงที่ต้องการ

https://pandia.ru/text/78/218/images/image002_58.gif" alt="ลายเซ็น:" align="left hspace=12 alt="ความกว้าง="174" height="162">!} การจัดประเภทเครื่องดนตรีสมัยใหม่เป็นของ Hornbostel และ Sachs ซึ่งแบ่งตามวัสดุและวิธีการผลิตเสียง การจัดหมวดหมู่แบบเต็มมีมากกว่า 300 หมวดหมู่

เครื่องดนตรีที่เก่าแก่ที่สุดปรากฏในยุคหินใหม่และยุคหินใหม่ หน้าที่เริ่มต้นคือเวทมนตร์ สัญญาณ และอื่นๆ เครื่องดนตรีสมัยใหม่แบ่งออกเป็น ชั้นเรียนต่างๆและครอบครัวตามวิธีการผลิต การสกัดเสียง วัสดุที่ผลิต และคุณสมบัติอื่นๆ มีทั้งเครื่องลม คีย์บอร์ด เครื่องสาย เครื่องเคาะ เครื่องดนตรีไฟฟ้า นอกจากนี้ เครื่องดนตรียังแบ่งออกเป็นเครื่องเป่าด้วยตนเอง เครื่องสายแบบเมมเบรน และเครื่องลม เช่นเดียวกับเครื่องดึง เครื่องเสียดทาน เครื่องเคาะ ฯลฯ

เครื่องดนตรีประเภทลม (แอโรโฟน) เป็นกลุ่มเครื่องดนตรีที่มีแหล่งกำเนิดเสียงมาจากการสั่นสะเทือนของอากาศในกระบอก (ท่อ) จำแนกตามเกณฑ์ต่างๆ ตามวัสดุ ตามการออกแบบ ตามวิธีการแยกเสียง ในวงดุริยางค์ซิมโฟนี กลุ่มของเครื่องดนตรีประเภทลมจะแบ่งออกเป็นโอโบ คลาริเน็ต ตามวัสดุที่ใช้ผลิตเป็นไม้ ได้แก่ ฟลุต บาสซูน และทองแดง ได้แก่ ทรัมเป็ต คลาริเน็ต ทูบา

เครื่องเป่าลมไม้ ได้แก่ ฟลุต คลาริเน็ต โอโบ บาสซูน คูราอิ และแซกโซโฟนที่รวมเข้าด้วยกัน (แม้จะเป็นโลหะ แต่ลิ้นในนั้นเป็นไม้) เครื่องทองเหลือง ได้แก่ ทรัมเป็ต ทรอมโบน ฮอร์น ทูบา

เครื่องเป่าลม ได้แก่ หีบเพลงปาก, หีบเพลง, หีบเพลง, หีบเพลง

ขลุ่ย (จากภาษาเยอรมัน Flote) เป็นเครื่องดนตรีประเภทเครื่องลมไม้ ขลุ่ยชนิดต่าง ๆ มากมายเริ่มด้วยเสียงหวีดที่ง่ายที่สุดเป็นที่รู้กันมาตั้งแต่สมัยโบราณ แพร่หลายในยุโรปในศตวรรษที่ 17 ขลุ่ยตามยาว (ขลุ่ยบล็อก จากนั้นเป็นฟลีโจเล็ตต์) ถูกแทนที่ด้วยขลุ่ยขวาง ซึ่งตั้งแต่ศตวรรษที่ 18 กลายเป็นเครื่องดนตรีเดี่ยว วงดนตรี และออเคสตร้า ประเภทที่ทันสมัย ขลุ่ยขวาง(พร้อมวาล์ว) ถูกคิดค้นโดยปรมาจารย์ชาวเยอรมัน T. Bem ในปี พ.ศ. 2375 และมีความหลากหลาย: ขลุ่ยขนาดเล็ก (หรือปิคโคโล), อัลโตและเบสฟลุต เสียงฟลุตไม่เหมือนกับเครื่องเป่าชนิดอื่นๆ เนื่องจากเสียงของฟลุตตัดกระแสลมที่ขอบ แทนที่จะใช้ไม้อ้อ นักดนตรีที่เล่นฟลุตมักเรียกกันว่านักเป่าขลุ่ย

ขลุ่ยขนาดใหญ่ (Flauto - อิตาลี, Flote - เยอรมัน, Flute - ฝรั่งเศส) - เครื่องเป่า, ไม้หรือโลหะ, กระดูกน้อยกว่า; ประกอบด้วยท่อทรงกระบอกเปิดด้านล่าง ปลายบนมีรูเล็ก ๆ ด้านข้าง อากาศถูกเป่าเข้าไปในรูด้านข้างนี้ ผู้เล่นถือขลุ่ยในแนวนอนซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมจึงเรียกว่าขวางหรือขลุ่ยขวาง (ขลุ่ย traversiere) ตรงกันข้ามกับฟลุต a bec ซึ่งจัดขึ้นระหว่างเกมเหมือนคลาริเน็ต หลังนี้เลิกใช้แล้ว นอกจากสองรูข้างต้นแล้ว ฟลุตยังมีอีก 11 รู โดย 6 รูปิดด้วยนิ้ว และ 5 รูพร้อมวาล์ว การวางนิ้วบนรูและวาล์วเรียกว่าการใช้นิ้ว เมื่อปิดรูทั้งหมด ขลุ่ยจะให้เสียงต่ำสุด ได้โน้ตที่สูงขึ้นโดยใช้เสียงสเกลที่เป็นธรรมชาติ ซึ่งดึงมาจากโน้ตในอ็อกเทฟแรกเนื่องจากการเม้มริมฝีปาก (ปล่อยให้อากาศผ่าน) รีจิสเตอร์ต่ำของฟลุตนั้นอ่อนแอ แต่มีเสียงที่นุ่มนวล ทะเบียนกลางและโดยเฉพาะอย่างยิ่งบนนั้นแข็งแกร่งกว่า ลักษณะเสียงของขลุ่ยมีความไพเราะ มีกวี แต่ขาดความอบอุ่น ขลุ่ยเป็นหนึ่งใน เครื่องดนตรีโบราณปรับปรุงอย่างต่อเนื่อง ขลุ่ยมาถึงการพัฒนาพิเศษในศตวรรษที่ 19 ด้วยผลงานของ Boehm ในบรรดากลุ่มเครื่องลมไม้ ฟลุตเป็นเครื่องดนตรีอัจฉริยะที่เคลื่อนที่ได้มากที่สุด วงออเคสตราเขียนขลุ่ยสองส่วนเป็นหลัก ไม่ควรใช้ฟลุตอย่างต่อเนื่องในวงออเคสตรา เพื่อหลีกเลี่ยงความซ้ำซากจำเจ นอกจากฟลุตขนาดใหญ่แล้ว ยังมีฟลุตอื่นๆ เช่น ฟลุต tertz ซึ่งให้เสียงสูงกว่าปกติเล็กน้อยในสามส่วน ควอร์ตฟลุต - ควอร์ตที่สูงกว่า, อ็อกเทฟฟลุตหรือฟลุตขนาดเล็ก (พิคโคโล) - อ็อกเทฟที่สูงกว่า, Es-ฟลุต - ทศนิยมที่สูงกว่าเล็กน้อย, ขลุ่ย d "amour - ทำให้เกิดเสียงหนึ่งในสามต่ำกว่าอันใหญ่ ของทั้งหมดเหล่านี้ ประเภทของฟลุต ยกเว้นขนาดใหญ่ ในทางปฏิบัติจะใช้ฟลุตอ็อกเทฟขนาดเล็ก

บาสซูน (fagotto ของอิตาลี, ตัวอักษร - ปม, พวง) - เครื่องดนตรีเครื่องลมไม้ (ส่วนใหญ่เป็นวงออเคสตรา) ถือกำเนิดขึ้นในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 16 เบสที่หลากหลายคือคอนทร้าบาสซูน

บาสซูน (Fagotto หรือ Bassone - ภาษาอิตาลี, Basson - ภาษาฝรั่งเศส, Fagott - ภาษาเยอรมัน) เป็นเครื่องดนตรีประเภทเครื่องลมไม้ เบสโอโบมีท่อยาวซึ่งงอครึ่งและมัดซึ่งทำให้เครื่องดนตรีนี้มีชื่อว่าบาสซูน (fagot ในภาษาฝรั่งเศส - พวงพวง) จากส่วนบนของเครื่องดนตรีมีท่อโลหะบาง ๆ ในรูปของตัวอักษร S ซึ่งต่อท้ายด้วยปากเป่าคู่ของแผ่นพับสองแผ่นที่พับติดกันเหมือนโอโบ บาสซูนถูกประดิษฐ์ขึ้นในปี ค.ศ. 1539 โดย Canon Afranio ในเมือง Ferrara ได้รับการปรับปรุงอย่างมีนัยสำคัญในกลางศตวรรษที่ 16 โดย Sigmund Scheitzer ผู้ชำนาญการบรรเลงในนูเรมเบิร์ก บาสซูนแพร่หลายในเยอรมนี ฝรั่งเศส และอิตาลี ต่อมา Almenreder ได้ปรับปรุงระบบของวาล์วและรู และควบคุมเสียงของโน้ตแต่ละตัวของสเกลสีที่เผยแพร่โดยเครื่องมือนี้ เขามี ความสำคัญอย่างยิ่งเสียงเบสท่ามกลางเครื่องลมไม้ นี่เป็นหนึ่งในเครื่องดนตรีที่มีประโยชน์ที่สุดของวงดุริยางค์ซิมโฟนี การลงทะเบียนที่ดีที่สุดคือระดับต่ำและปานกลาง การลงทะเบียนสูงในอ็อกเทฟแรกมีเสียงที่บีบอัด มันง่ายกว่าที่จะเล่นในรูปแบบที่มีเซียนหรือแฟลตจำนวนน้อย เทคนิคปี่คล้ายกับปี่ การทริลล์ที่ประกอบด้วยโน้ตสองตัวที่มีชาร์ปหรือแฟลตเป็นเรื่องยาก บาสซูนมีประโยชน์มากในการรองรับเครื่องสายที่ปรับเสียงต่ำ หายากมากที่จะใช้กับโซโลขนาดเล็ก บาสซูนตัวที่สี่ - ขยาย - มีระดับเสียงเท่ากันในการเขียน แต่โน้ตแต่ละตัวจะฟังดูเป็นสี่ที่สมบูรณ์แบบใต้โน้ตที่เขียน ด้วยการแนะนำของ contrabassoon ซึ่งแต่ละโน้ตเสียงต่ำกว่าเสียงที่เขียน เบสซูนตัวที่สี่จึงเลิกใช้ไป

ทรัมเป็ต (อิตาลี: tromba) เป็นเครื่องดนตรีประเภทเป่าปากเป่าทองเหลือง ซึ่งรู้จักกันมาตั้งแต่สมัยโบราณ ท่อวาล์วแบบสมัยใหม่ได้พัฒนาไปตรงกลาง ศตวรรษที่ 19.

ทรัมเป็ต (tromba, clarino, พหูพจน์ clarini - อิตาลี, Trompete - เยอรมัน, trompette - ฝรั่งเศส) - เครื่องดนตรีทองเหลืองท่อยาวแปดฟุตพร้อมกระดิ่งที่ปลาย ปากเป่ารูปซีกโลกถูกวางไว้ที่ส่วนบนของท่อซึ่งผู้เล่นจะเป่าลมเข้าไปในเครื่องดนตรี รูปร่างของปากเป่านี้ใช้ในเครื่องดนตรีทองเหลืองทุกชนิด ยกเว้นฮอร์นซึ่งมีปากเป่าเป็นรูปกรวย อุปกรณ์ปากเป่าใน เครื่องมือไม้อย่างแน่นอน. หลอดท่อโค้งงอเป็นวงรีซึ่งอยู่ตรงกลางซึ่งวางครอบฟันไว้ ท่อประเภทปัจจุบันค่อนข้างคล้ายกับท่อที่สร้างขึ้นในสมัยพระเจ้าหลุยส์ที่ 11 ท่อเป็นเครื่องมือทางทหาร ในโอเปร่า ทรัมเป็ตถูกใช้ครั้งแรกเมื่อต้นศตวรรษที่ 17 ใน Orfeo ของ Monteverdi ท่อเป็นธรรมชาติเปล่งเฉพาะเสียงของขนาดธรรมชาติและสีพร้อมวาล์ว ท่อธรรมชาติมีหลายขนาดและระบบที่แตกต่างกัน ในบางท่อ การปรับแต่งจะเปลี่ยนไปโดยใช้เครื่องจักรหรือเม็ดมะยมช่วย ทรัมเป็ตเป็นเครื่องดนตรีที่มีการเปลี่ยนตำแหน่งเป็นส่วนใหญ่ ลักษณะทั่วไปของท่อมีพลังเหมือนสงครามและเบา จากการใส่แดมเปอร์ (ไม้ก๊อกชนิดหนึ่ง) ลงในกระดิ่ง เสียงจะอ่อนลงอย่างเห็นได้ชัด เสียงล่างของทรัมเป็ตนั้นหูหนวก เสียงกลางให้ความแตกต่างทั้งหมด ตั้งแต่เปียโนไปจนถึงฟอร์ติสซิโม เสียงบนมีแนวโน้มที่จะถนัดมือขวาเป็นส่วนใหญ่ โน้ต ทำนอง และเนื้อเรื่องที่ต่อเนื่องแต่ไม่ยาวเกินไป ฮาร์มอนิกเด่น (คอร์ดแตก - ประโคม) เล่นโน้ตไม่สัมพันธ์กัน - ตามธรรมชาติของท่อ การทำซ้ำอย่างรวดเร็วของโน้ตตัวเดียวกันด้วยความช่วยเหลือของการเป่าลิ้นสองครั้งหรือสามครั้ง (Schmetterton) นั้นค่อนข้างเข้าถึงได้สำหรับทรัมเป็ต วงออเคสตราใช้ท่อสองท่อเป็นหลัก สำหรับทรัมเป็ตนั้น จะมีการเลือกใช้การปรับแต่งที่สามารถให้เสียงที่เป็นธรรมชาติของการปรับแต่งนี้ตามที่ชิ้นนั้นต้องการ เป็นเวลา 30 ปีแล้วที่ทรัมเป็ตธรรมชาติถูกแทนที่ด้วยทรัมเป็ตที่มีวาล์วหรือท่อระบายทรอมเปตแบบโครมาติก Ventiltrompete จากวาล์ว ท่อได้รับสเกลสี แต่สูญเสียความดังของสีเงินและการต่อสู้บางส่วนไป

ทรอมโบน (อิตาลี ทรอมโบน, ขยายจากทรอมบา - ไปป์) เป็นเครื่องดนตรีเครื่องลมทองเหลือง (ส่วนใหญ่เป็นวงออเคสตรา) ซึ่งควบคุมระดับเสียงโดยอุปกรณ์พิเศษ - หลังเวที (ทรอมโบนเลื่อนหรือทรอมโบนรถไฟ) นอกจากนี้ยังมีวาล์วทรอมโบน ทรอมโบน (ทรอมโบนขยายจากทรอมบา - ท่อ; Posaune - เยอรมัน) - เครื่องดนตรีโลหะที่ดูเหมือนท่อโลหะรูปไข่ขนาดใหญ่ ในส่วนบนมีปากเป่าคล้ายกับถ้วยในรูปแบบของซีกโลกซึ่งนักแสดงเป่าลม ฝาพับด้านล่างถูกตัดออกและสามารถเลื่อนขึ้นและลงท่อหลักได้อย่างอิสระ ส่วนที่เคลื่อนไหวของทรอมโบนเรียกว่าหลังเวที จากการยืดปีกเสียงจะลดลงและจากการเปลี่ยนแปลง - มันเพิ่มขึ้น ทรอมโบนมีหลายขนาดและส่งผลให้ระดับเสียงต่างกัน: อัลโต เทเนอร์ เบส เขียนสำหรับทรอมโบน เสียงส่วนต่างๆ ตามที่เขียน ทรอมโบนมีความสามารถมากกว่า ดำเนินการอย่างรวดเร็ว. เทเนอร์ทรอมโบนเป็นประเภทที่พบได้บ่อยที่สุดในสามประเภท ทั้งกังวานและทรงพลัง เนื่องจากระดับเสียงของมัน จึงมักจะใช้แทนเสียงเบสหรืออัลโตในวงออร์เคสตรา เสียงต่ำตลอดทั้งเครื่องดนตรีนั้นดี ในมือขวาเสียงนั้นยอดเยี่ยม ในเปียโนนั้นเสียงสูงส่ง ส่วนของทรอมโบนนี้ไม่ควรได้รับการเคลื่อนไหวมากนัก เบสทรอมโบนเป็นเครื่องดนตรีเคลื่อนที่ขนาดเล็ก หนัก (เนื่องจากขนาดที่ใหญ่) ทำให้เหนื่อย แม้ว่าเสียงของมันจะทรงพลัง แต่บ่อยครั้งที่ทรอมโบนเบสถูกแทนที่ด้วยเทเนอร์ในวงออร์เคสตรา ส่วนของอัลโตทรอมโบนเขียนด้วยคีย์อัลโตและโน้ตสูงในไวโอลิน, เทเนอร์ - ในเทเนอร์, เบส - ในเบส ไม่ใช่เรื่องแปลกที่ทุกส่วนของทรอมโบนทั้งสามจะเขียนในระบบโน้ตเดียวกัน เมื่อใช้ทรอมโบนทั้งสามร่วมกัน ควรพยายามทำให้ทรอมโบนเคลื่อนที่พร้อมกันและสร้างเสียงประสานที่สอดคล้องกัน ในการจัดเรียงแบบบีบอัด ทรอมโบนจะให้เสียงที่หนักแน่น ส่วนการจัดเรียงแบบกว้างจะให้เสียงที่นุ่มนวลกว่า การโซโล่ทรอมโบนมักไม่ค่อยใช้ในวงออร์เคสตรา Tenor เหมาะกับจุดประสงค์นี้มากกว่า..gif" alt="Signature: Oboe" align="left" width="114" height="30 src=">название по первой низкой ноте его натуральной гаммы, но в выше приведенных объемах тромбона эти ноты не упомянуты, как очень трудные для исполнения. Эти низкие ноты называются педалевыми звуками; каждый из них, вследствие !} การดึงปีกออกจะให้เสียงแป้นเหยียบแบบสีตามมาอีก 3 เสียงด้านล่าง

โอโบ (จากภาษาฝรั่งเศส hautboy, high tree) เครื่องดนตรีประเภทเครื่องเป่าลมไม้ เป็นที่รู้จักตั้งแต่ศตวรรษที่ 17 พันธุ์: โอโบขนาดเล็ก, โอโบดามอเร, คอร์อังเล, เฮ็กเคลโฟน

ลักษณะเฉพาะของโอโบคือลิ้นคู่ (กก) ซึ่งแตกต่างจากปี่ชวาซึ่งมีลิ้นเดียว ในบรรดาเครื่องดนตรีของวงออเคสตราสมัยใหม่ โอโบ โอโบ d "amour อิงลิชฮอร์น บาสซูน และคอนทราบาสซูนติดตั้งด้วยลิ้นคู่ ฮอร์นอังกฤษเป็นอัลโตโอโบที่ขยายใหญ่ขึ้นตามลำดับฟ้า

คลาริเน็ต (คลาริเน็ตฝรั่งเศสจากภาษาละติน clarus - ชัดเจน (เสียง)) เครื่องดนตรีประเภทเครื่องเป่าลมไม้ ออกแบบมาแต่ต้น ศตวรรษที่ 18. ในทางปฏิบัติในปัจจุบัน โซปราโนคลาริเน็ต พิคโคโลคลาริเน็ต (อิตาเลี่ยนพิคโคโล) อัลโต (ที่เรียกว่าเบสเซ็ตฮอร์น) เบสคลาริเน็ตมักถูกใช้ มีรูปร่างเป็นท่อทรงกระบอกซึ่งช่องเปิดด้านล่างจะลงท้ายด้วยกระดิ่งขนาดเล็ก รูด้านบนเป่าผ่านปากเป่า 102" height="39" bgcolor="white" style="border:.75pt สีดำทึบ; แนวตั้ง-จัด:ด้านบน;พื้นหลัง:สีขาว">

เฟรนช์ฮอร์น (จากภาษาเยอรมัน Waldhorn, lit. - ฟอเรสต์ฮอร์น, ภาษาอิตาลี corno) เป็นเครื่องดนตรีประเภทลม ปรากฏในปลายศตวรรษที่ 17 อันเป็นผลมาจากการปรับปรุงฮอร์นล่าสัตว์ ฮอร์นชนิดทันสมัยพร้อมวาล์วถูกสร้างขึ้นในไตรมาสแรกของศตวรรษที่ 19

ทันสมัย รูปร่างแตรที่ได้มาในปี พ.ศ. 2358 เมื่อท่อยาวบิดเป็นเกลียวหลายรอบ ในเวลาเดียวกัน เครื่องมือมีสามวาล์ว ด้วยวาล์วเหล่านี้ ผู้เล่นฮอร์นสามารถเล่นโน้ตใดก็ได้ในช่วงตั้งแต่ตรงกันข้ามกับ H ถึง F ในอ็อกเทฟที่สอง

ทูบา (ละตินทูบา - ไปป์) เป็นเครื่องดนตรีประเภทเป่าลมที่มีเสียงต่ำที่สุด ทูบาได้รับการออกแบบในปี 1835 ในประเทศเยอรมนี

https://pandia.ru/text/78/218/images/image020_30.gif" alt="ลายเซ็น:" align="left" width="138 height=40" height="40">Саксофон изобретён Адольфом Саксом в Бельгии. Патент на саксофон получен 17 мая 1846 года. Корпус саксофона изготовляется из меди. Подушечки на клапанах делаются из кожи. Представляет собой параболическую трубку с клювообразным мундштуком и одинарной тростью. Духовой музыкальный инструмент. Используется преимущественно как эстрадный инструмент.!}

https://pandia.ru/text/78/218/images/image022_4.jpg" alt="b_302i" align="left" width="218" height="162 src=">Идиофоны - инструменты, в которых звучащим телом является весь инструмент (гонг, там-там), либо состоящие из целиком звучащих тел (треугольник, ксилофон, маримба, вибрафон, колокольчики)!}

Idiophones ตามเนื้อหาแบ่งออกเป็น

https://pandia.ru/text/78/218/images/image024_3.jpg" alt="k_281i" align="left" width="217" height="162 src=">Деревянные идиофоны, звучащие элементы которых сделаны из дерева - деревянная коробочка, темпле-блоки, ксилофон.!}

126" ความสูง="54" bgcolor="สีขาว" style="border:.75pt สีดำทึบ; แนวตั้ง-จัด:ด้านบน;พื้นหลัง:สีขาว"> มีเครื่องเพอร์คัชชันที่มีระดับเสียงที่ไม่แน่นอนในหมู่พวกเขา: เครื่องดนตรีที่มีเมมเบรน: กลอง, แทมบูรีน, ฯลฯ เครื่องดนตรีที่มีร่างกายทำให้เกิดเสียงได้เอง: สามเหลี่ยม, ฉิ่งและฆ้อง, ฉิ่ง, ระฆังแบบต่างๆ, เครื่องเขย่าและมาราคัส, กล่องไม้,

เฟล็กซาโทน เป็นต้น ด้วยความสูงระดับหนึ่งเสียงนั่นคือปรับให้เข้ากับโน้ต รวมทั้งระฆัง ทิมปานี กระดึงบางชนิด บล็อกไม้ ฆ้อง ฯลฯ กลองคีย์บอร์ด:ไซโลโฟน ไวบราโฟน มาริมบา ระฆัง และเครื่องดนตรีอื่นๆ ที่คล้ายกันซึ่งออกแบบมาเพื่อเล่นโน้ตเดี่ยวและท่วงทำนองต่างๆ

ฉิ่ง

Timpani (timpani) (จากภาษากรีก polytaurea; อิตาลี pl. timpani, เยอรมัน. Pauken), เครื่องดนตรีประเภทเพอร์คัชชัน หม้อต้มที่มีเมมเบรน

มักจะจับคู่ (นาการะ ฯลฯ ) แพร่หลายมาแต่โบราณกาล.

เป็นส่วนหนึ่งของวงซิมโฟนีออร์เคสตร้าตั้งแต่ศตวรรษที่ 17 โดยปกติแล้วจะใช้ทิมปานี 2 ตัวขึ้นไป

ระฆัง เครื่องดนตรีประเภทเคาะจังหวะเอง: ชุดแผ่นเสียงโลหะ

https://pandia.ru/text/78/218/images/image028_26.gif" alt="ลายเซ็น:" align="left" width="162 height=78" height="78">Ксилофон (от ксило... и греческого phone - звук, голос), ударный самозвучащий музыкальный инструмент. Состоит из ряда деревянных брусочков различной длины. Распространен у многих народов, главным образом в Африке, !} เอเชียตะวันออกเฉียงใต้, ละตินอเมริกา. ในดนตรียุโรปอาชีพตั้งแต่ต้นศตวรรษที่ 19; พันธุ์ที่ทันสมัย ​​- ระนาด, ทูบาโฟน

กลอง น. เครื่องดนตรีประเภทเครื่องกระทบ. พบความหลากหลายในหลายชนชาติ

เครื่องดนตรีแทมบูรีนเพอร์คัชชันเมมเบรน บางครั้งมีจี้โลหะ ร่วมกันในหลาย ๆ คน: อุซเบก doira; อาร์เมเนีย, อาเซอร์ไบจัน, ทาจิก def; แทมบูรีนหมอผีในหมู่ชาวไซบีเรียและตะวันออกไกล

Castanets (สเปน castanetas) เครื่องดนตรีประเภทตี; แผ่นไม้ (หรือพลาสติก) ในรูปแบบของเปลือกหอยจับจ้องไปที่นิ้ว จัดจำหน่ายในสเปน อิตาลี ประเทศต่างๆ ละตินอเมริกา. มีนักแสดงพื้นบ้านและวงดุริยางค์

เครื่องดนตรีแบ่งออกเป็นเครื่องเคาะและเครื่องเป่าตามวิธีการผลิตเสียง บางคนใช้การสั่นสะเทือนที่เกิดขึ้นเมื่อวัตถุโลหะหรือไม้กระทบกันเพื่อทำให้เกิดเสียง บางคนใช้การสั่นสะเทือนของคลื่นอากาศจากปอดของบุคคลเมื่อผ่านเข้าไปในเครื่องดนตรี ดังนั้นชื่อของพวกเขา Percussion จึงมาจากคำว่า to Strike และเครื่องลม - มาจากคำว่า to หายใจ เครื่องเพอร์คัชชันถือว่าโบราณกว่าเนื่องจากอุปกรณ์ของพวกเขาง่ายกว่าเครื่องเป่ามาก