บ้าน › เครื่องยนต์ › ชุดนาฏศิลป์แห่งรัฐมอสโก "Russian Seasons" นำเสนอรายการคอนเสิร์ตขนาดใหญ่ "The Celebration of Dance" ที่โรงละคร "Russian Song. บล็อกเกอร์ที่ลึกลับที่สุดในรัสเซีย "ในการแสดงของ Alan Simon เป็นโจรสลัดอ้วน"

ชุดนาฏศิลป์แห่งรัฐมอสโก "Russian Seasons" นำเสนอรายการคอนเสิร์ตขนาดใหญ่ "The Celebration of Dance" ที่โรงละคร "Russian Song. บล็อกเกอร์ที่ลึกลับที่สุดในรัสเซีย "ในการแสดงของ Alan Simon เป็นโจรสลัดอ้วน"

วันครบรอบการเต้นรำแห่งรัฐมอสโก "Russian Seasons"

สู่ทีมตำนานผู้คว้ารางวัล" สมบัติของชาติรัสเซีย" ชุดนาฏศิลป์แห่งรัฐมอสโก "Russian Seasons" อายุ 25 ปี! การเฉลิมฉลองวันครบรอบอันศักดิ์สิทธิ์ กลุ่มเต้นรำจะจัดขึ้นบนเวทีของโรงละคร "Russian Song" ในวันที่ 7 ตุลาคม

Nikolai Androsov ผู้ก่อตั้งและผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของคณะนาฏศิลป์ "Russian Seasons" ผู้ทำงานศิลปะผู้มีเกียรติแห่งรัสเซียประกาศรายละเอียดของการเฉลิมฉลองวันครบรอบ ในรายการครบรอบศิลปินของวง "Russian Seasons" จะนำเสนอผู้ชมด้วยตัวเลขที่สดใสที่สุดจากพวกเขา โปรแกรมที่ดีที่สุดรวมถึงรอบปฐมทัศน์หลายรายการจะถูกนำเสนอพร้อมกัน การเฉลิมฉลองครบรอบ 25 ปีของกลุ่มนักเต้นจะจัดขึ้นบนเวทีของ Russian Song Theatre ในวันที่ 7 ตุลาคม

ในโปรแกรม ตอนเย็นวันครบรอบเป็นครั้งแรกที่จะมีการแสดงพิเศษสำหรับวันครบรอบของกลุ่ม หมายเลขคอนเสิร์ต"Giga" แสดงโดย Nikolai Androsov เอง "Lilac" แสดงโดย Ilze Liepa, Natalia Krapivina, Maria Mysheva, Dmitry Ekaterinin และ Igor Lagutin จากเรื่องราวของ Y. Nagibin, "Bohemian Rhapsody" เป็นเพลง ราชินี(ชิ้นส่วนจากบัลเล่ต์ "Dances of Angels") แสดงโดยศิลปินของ Bolshoi Theatre ของรัสเซีย Evgeny Truposkiadi, Sergei Kuzmin, Georgy Gusev และศิลปินของ Moscow Operetta Theatre Alexander Babenko, "Bolero" แสดงโดย Farukh Ruzimatov ในตำนาน "The Night is Bright" แสดงโดยศิลปินจากองค์ประกอบแรกในตำนานของ Dance Ensemble "Russian Seasons" ในปี 1991 และโปรดักชั่นที่น่าสนใจอื่น ๆ อีกมากมาย

"สำหรับผู้ชมวงดนตรี Russian Seasons ได้เตรียมของขวัญชิ้นใหม่ - ศิลปินเดี่ยวของวงดนตรีจากองค์ประกอบแรกของทีมจะแสดงในรายการและแสดงท่าเต้นหมายเลข" Trinity " ในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2535 มันมาจากหมายเลขนี้ ไปจนถึงซาวด์แทร็กที่บันทึกโดย Nadezhda Babkina และเพลงทั้งมวลของรัสเซีย" คอนเสิร์ตครั้งแรกในประวัติศาสตร์ของวงดนตรี "Russian Seasons" เริ่มขึ้นที่ Tchaikovsky Concert Hall ในมอสโกว" Nikolai Androsov ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของวงดนตรีกล่าว

จากข้อมูลของ Androsov Nadezhda Babkina คือผู้ที่ยืนอยู่ที่จุดกำเนิดขององค์กรของ Russian Seasons ensemble ในปี 1991 เธอเป็นคนกลุ่มแรก ๆ ที่ให้ความสนใจกับทีมเยาวชนและเชิญเธอไปแสดงร่วมกับเธอในคอนเสิร์ตรวมกับเพลงกรีกชื่อ "Dedication to Maurice Béjart" แล้วครับท่านผู้ชม ห้องคอนเสิร์ต"รัสเซีย" ได้ยินชื่อวงดนตรีเป็นครั้งแรก ทัวร์ครั้งแรกเกิดขึ้นตามคำแนะนำของ Nadezhda Babkina - ในปี 1992 ทีมงานได้เข้าร่วมในเทศกาลศิลปะครั้งแรก " ตลาดสลาฟ" ใน Vitebsk แล้วในปี 2549 วงดนตรีได้เข้าร่วมคณะละคร "Russian Song"

"Russian Seasons" เป็นวงดนตรีออกแบบท่าเต้นที่ไม่เหมือนใครซึ่งมีความสามารถเท่าเทียมกันในการแสดงละครประเภทต่างๆ เช่น การเต้นรำพื้นบ้าน บัลเล่ต์คลาสสิกโอเปร่าและละครเพลง การแสดงละคร และนิทานสำหรับเด็ก โปรดักชั่นมากกว่า 400 รายการ รายการคอนเสิร์ตมากมาย สององก์ และ บัลเลต์หนึ่งองก์- ทั้งหมดนี้อยู่ในละครของวงดนตรี

ประเภทที่หลากหลายดังกล่าวได้กลายเป็นคุณลักษณะของกลุ่มตั้งแต่รายการคอนเสิร์ตครั้งแรก "From Folklore to Modern Choreography" ที่นำเสนอใน Concert Hall พี.ไอ. ไชคอฟสกีเมื่อวันที่ 17 พฤษภาคม พ.ศ. 2535 มันคือ "ระเบิด" ของจริง! ช่วงของความเป็นไปได้ของทีมนั้นใหญ่มากตั้งแต่ "Kamarinskaya" ของรัสเซียไปจนถึง "Polyphony" โดย I.S. Bach จาก Negro Spirituals ไปจนถึงการเล่นสกีนอกรีต ตัวเลขบางตัวจากโปรแกรมแรกยังคงเป็น "เพลงฮิต" ของวงดนตรี
ในปี 2000 วงดนตรี "Russian Seasons" ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล " หน้ากากทองคำ" ในการเสนอชื่อ "การผลิตร่วมกันที่ดีที่สุด" สำหรับบัลเล่ต์ "The Rite of Spring" ของ I.F. Stravinsky ซึ่งจัดแสดงโดย Min Tanaka นักออกแบบท่าเต้นชาวญี่ปุ่น

กว่า 25 ปีของกิจกรรมที่สร้างสรรค์ วงดนตรีได้รับรางวัลแฟน ๆ ทั่วโลก - ในสเปนและอาร์เจนตินา, อิสราเอลและอียิปต์, กรีซและฮ่องกง, เคนยา, ญี่ปุ่นและฟินแลนด์, ในประเทศต่างๆ ละตินอเมริกาและในไต้หวัน สหรัฐอเมริกา ฝรั่งเศส อิตาลี เยอรมนี และอีกหลายประเทศ มีศิลปินหลายคนของวงดนตรีที่อยู่เบื้องหลัง โครงการร่วมกันกับปรมาจารย์ด้านการแสดงที่โดดเด่น: "The Return of the Firebird" กับ Andris Liepa, "The Gospel for the Evil One" กับ Vladimir Vasiliev, "Bolero" กับ Farukh Ruzimatov, "The Mystery of Ballet" นำแสดงโดย Nikolai Androsov ร่วมกับตำนานบัลเลต์ระดับโลกอย่าง Carla Fracci, "Dedication to the Century" ในสหรัฐอเมริกา และอื่นๆ อีกมากมาย งานที่น่าสนใจ. ในเดือนมีนาคม 2017 วงดนตรีออกทัวร์ครบรอบครั้งใหญ่ของวงดนตรีรอบเมืองต่างๆ ของสหรัฐอเมริกา

ในบรรดาแขกรับเชิญในค่ำคืนนี้ ได้แก่ นักบัลเลต์ระดับโลก Ilze Liepa และ Farukh Ruzimatov ศิลปินประชาชน Nadezhda Babkina จากรัสเซียและศิลปินของ Russian Song Theatre กำกับการแสดงโดยเธอ บริษัทบัลเล่ต์โรงละคร Bolshoi แห่งรัสเซีย Dmitry Ekaterinin, Evgeny Truposkiadi และ Sergey Kuzmin, นักวิชาการมอสโก โรงละครดนตรีตั้งชื่อตาม K.S. Stanislavsky และ Vl I. Nemirovich Danchenko ศิลปินประชาชนของรัสเซีย Natalya Krapivina และ Maria Mysheva ดาวแห่งโรงละคร Operetta ของมอสโก Alexander Babenko ดาวแห่งโรงละครมอสโกเสียดสีศิลปินผู้มีเกียรติแห่งรัสเซีย Igor Lagutin ดาราแห่งโรงละครโอเปร่ารัสเซีย " เทเนอร์ XXIศตวรรษ" นำทีมโดย Dmitry Sibirtsev, Anastasia Volochkova และบัลเลต์การแสดงของเธอ ตลอดจนศิลปินจากโรงละครอื่นๆ ของรัสเซีย

พันธมิตรและแขกจากฝรั่งเศส สหรัฐอเมริกา อิตาลี และอาร์เมเนีย ตลอดจนบุคคลสำคัญทางวัฒนธรรมและศิลปะจากเมืองต่างๆ ของรัสเซียจะร่วมแสดงความยินดีกับวันครบรอบ ในบรรดาแขกผู้มีเกียรติในค่ำคืนนี้ ได้แก่ Kim Breitburg, Sergei Senin, Yevgeny Mironov, Efim Alexandrov, Tatyana Ovsienko, Lyubov Grechishnikova, Nina Chusova, Larisa Udovichenko

ภูมิศาสตร์:มอสโก

“จำเป็นที่เกิด”

- Nikolai Nikolaevich โชคชะตานำคุณไปสู่การออกแบบท่าเต้นได้อย่างไร?

ฉันจำไม่ได้ว่าตอนเด็กฉันฝันถึงอะไรและอยากเป็นใคร แต่ตลอดชีวิตของฉัน ฉันได้ใกล้ชิดกับโรงละครและละครเวทีมาโดยตลอด พ่อแม่ของฉันห่างไกลจากศิลปะอย่างสิ้นเชิง พวกเขาทำงานในสถาบันวิจัยแห่งหนึ่ง อย่างไรก็ตามในเวลาที่ฉันเกิดการส่งเด็ก ๆ ไปที่วงกลมด้วยทิศทางทางศิลปะนั้นเป็นที่นิยมมาก ตัวอย่างเช่นพี่ชายของฉันกลายเป็นนักร้องร้องเพลงประสานเสียงในโรงละคร Stanislavsky ในมอสโกว และฉันถูกส่งไปออกแบบท่าเต้น

คุณรู้ไหมว่าในสมัยนั้นมีการเคารพศิลปินอย่างมาก ดูเหมือนว่าคนที่ขึ้นเวทีเป็นคนพิเศษ ตอนนี้ทุกอย่างกลับมาปรับสู่การค้าได้เล็กน้อย

- ปรากฎว่าการตัดสินใจของผู้ปกครองเป็นการยกย่องแฟชั่น?

ไม่เพียงแค่. ตัดสินจากความทรงจำ ตอนเด็กๆ ฉันเต้นเกือบตลอดเวลา! เป็นผลให้พวกเขาตัดสินใจส่งฉันไปยังสถานที่ซึ่งพวกเขาจะดูแลฉันและสอนฉันถึงพื้นฐานของธุรกิจที่ฉันชื่นชอบ ดังนั้นตอนอายุ 6 ขวบ ฉันได้เข้าร่วมวง Song and Dance Ensemble ซึ่งตั้งชื่อตาม V.S. Loktev ตั้งแต่นั้นมา โรงละคร, เวที, การแสดง, คอนเสิร์ต ... ตั้งแต่นั้นมา เด็กปฐมวัยเดินทางไปรอบ ๆ ประเทศต่างๆเดินทางไปทั่วโลก

ฉันรู้ว่าคุณยังคงเดินทางบ่อยและยังนำตุ๊กตาตัวเล็ก ๆ ในชุดประจำชาติมาให้คุณด้วย คอลเลกชันขนาดใหญ่. มุมไหนที่มีค่าที่สุดสำหรับหัวใจคุณ?

รัสเซีย. นี่คือแผ่นดินของฉัน มาตุภูมิ ไม่ว่ามันจะฟังดูน่าสมเพชเพียงใด ตัวอย่างเช่น ฉันมีโอกาสมากพอที่จะใช้ชีวิตในอเมริกา ซึ่งฉันได้รับโอกาสดีๆ เข้ามา แผนสร้างสรรค์. ไม่ต้องการ ฉันเป็นแค่คนอื่น บางคนใฝ่ฝันที่จะไปที่นั่น และเมื่อ “ม่าน” เปิดออก พวกเขาก็ทำตามนั้น เพื่อนของฉันหลายคนอาศัยอยู่ในสหรัฐอเมริกาเป็นเวลานาน แต่ฉันมักจะถูกดึงดูดให้กลับบ้านไม่ว่าฉันจะอยู่ที่ไหน แม้ว่าจะมีสถานที่ที่สวยงามมากมายในโลก แต่บางครั้งคุณก็ต้องการที่จะอยู่ในสถานที่เหล่านั้นสักระยะหนึ่งด้วยซ้ำ

"ภาษาการออกแบบท่าเต้นเป็นคะแนน"

- ภาษาเต้นรำสำหรับคุณคืออะไร?

คุณสังเกตเห็นอย่างถูกต้องว่านี่คือภาษา หากคุณให้ความสนใจ การออกแบบท่าเต้นเป็นวิธีการแสดงออกที่พิเศษและทรงพลังมาก และบัลเลต์คลาสสิกคือจุดสุดยอดของศิลปะแขนงนี้ มันสร้างความรู้สึกที่ไม่สมจริงบนเวที

นักบัลเล่ต์เต้นรำบนนิ้วของเธอเปลี่ยนจากเด็กผู้หญิงธรรมดาเป็นนางฟ้าที่มีมนต์ขลังหรือในทางกลับกันเป็นความโกรธที่ชั่วร้าย การเปลี่ยนแปลงที่สดใสเกิดขึ้นในภาษาของการออกแบบท่าเต้น

มันเกิดขึ้นที่นักออกแบบท่าเต้นใช้ภาษานี้เพียงเล็กน้อย แล้วการเต้นก็ขัดขวางดนตรี เสียงร้อง และทุกสิ่งในโลก สิ่งสำคัญคือต้องรู้สึกถึงการวัด หากใช้อย่างถูกต้อง ภาษานี้อาจมีผลกระทบที่ทรงพลังมาก โดยเฉพาะอย่างยิ่งหากมีนักแสดงที่มีพรสวรรค์อยู่บนเวที การเคลื่อนไหวประสานกับเสียงเพลงและสร้างความประทับใจอย่างไม่น่าเชื่อ! คุณเริ่มเข้าใจว่าผู้ชายและ ร่างกายของผู้หญิง- งานสวยขั้นเทพ ...

- คุณอนุญาตให้ศิลปินในคณะหรือนักแสดงของคุณด้นสดเมื่อคุณทำการแสดงหรือไม่?

ไม่ เพราะภาษาการออกแบบท่าเต้นของเรามีความหมายเหมือนกับในวงออร์เคสตราหรือนักร้อง ในชุดการออกแบบท่าเต้นของบัลเลต์คลาสสิกหรือประเภทการแสดงพื้นบ้าน "ตัวโน้ต" คือการเคลื่อนไหวของขา แขน หันศีรษะ เอียงตัว ลุกขึ้น หากมีคนเริ่มด้นสดเขาจะแบ่งคะแนนนี้ให้กับเพื่อนร่วมงานทุกคนที่อยู่บนเวทีกับเขา นักเต้นต้องอยู่ในบริบทของวงดนตรี

ยกเว้นอย่างเดียวคือหมายเลขโซโล ในกรณีนี้โครงร่างที่เสนอให้ศิลปินทำงานเขาสามารถประดับประดาด้วยความสามารถของเขา ตัวอย่างเช่น หากต้องการเล่นพิรูเอตต์มากขึ้น บางคนกระโดดหรือยืดตัวให้แรงขึ้น เพื่อแนะนำองค์ประกอบที่ทำได้ดี แต่นักออกแบบท่าเต้นไม่ได้เสนอด้วยเหตุผลบางประการ หากคุณทำงานเป็นทีม คุณต้องมีปฏิสัมพันธ์กับผู้เข้าร่วมคนอื่นๆ ในการดำเนินการอย่างถูกต้อง

ฉันมักจะพูดว่าคู่ของฉันมีความสำคัญกับฉันมากกว่าตัวเองในบางครั้ง ฉันต้องสร้างสถานการณ์ในการทำงานให้เขาเพื่อให้เขาสบายใจที่สุดเท่าที่จะทำได้ ถ้าเขาทำแบบเดียวกันในทิศทางของฉัน มันจะสะดวกสำหรับเราทั้งคู่ในการเต้นรำการด้นสดมีมากขึ้น คำศัพท์ทางดนตรีมากกว่าการออกแบบท่าเต้น และนี่ไม่ใช่ความคิดที่ดีเสมอไป

“คณะของฉันมีอายุเกือบหนึ่งในสี่ของศตวรรษแล้ว!”

เหตุใดคุณจึงตัดสินใจออกจากคณะนาฏศิลป์พื้นบ้านภายใต้การดูแลของ Igor Moiseev และกลายเป็นผู้กำกับและนักออกแบบท่าเต้นฟรี

จากนั้นฉันจบการศึกษาจาก GITIS ได้รับอาชีพอื่น - ผู้กำกับเวทีและนักออกแบบท่าเต้น มาถึงตอนนี้ ความรู้จำนวนมากได้สะสมซึ่งฉันต้องการนำไปใช้ และในวงดนตรีคุณต้องทำงานหนักและต่อเนื่องทำหน้าที่ประจำวันที่ไม่เข้ากันกับเที่ยวบินแฟนซีหรือเป้าหมายอื่น ๆ การทำงานเป็นทีมและการแสดงอย่างเต็มที่แทบจะเป็นไปไม่ได้เลย ดังนั้นจึงมีการตัดสินใจออกจากคณะและมีส่วนร่วมในกิจกรรมการแสดงละคร

หลังจากที่คุณได้รับประกาศนียบัตร คุณได้สร้างคณะนาฏศิลป์ Russian Seasons ซึ่งปัจจุบันถือเป็นหนึ่งในกลุ่มชั้นนำในรัสเซีย อะไรคือความยากลำบากของเส้นทางจากความมืดมนสู่ความรุ่งโรจน์?

มีปัญหามากมายที่ไม่สามารถแสดงรายการได้ บางครั้งฉันคิดว่า: ถ้าตอนนี้ฉันได้รับข้อเสนอให้จัดตั้งทีมใหม่ ฉันก็คงไม่สามารถทำซ้ำสิ่งที่ฉันทำในตอนนั้นได้ ฉันอายุ 27 ปี พลังงานล้นเหลือ นอกจากนี้ ฉันได้รับความช่วยเหลือจากกลุ่มคนจำนวนมากที่มีใจเดียวกัน ทุกอย่างได้ผล

ฉันโค้งคำนับให้กับศิลปินทุกคนที่ทำสิ่งแรกด้วยความกระตือรือร้นอย่างบ้าคลั่ง โปรแกรมคอนเสิร์ต… ตอนนั้นเราไม่มีสถานที่ ใช่ เราไม่มีอะไรเลย!

แต่เรามีโปรแกรมเปิดตัวที่น่าทึ่งที่ Tchaikovsky Concert Hall มีผู้สนับสนุนและผู้จัดงานที่สนับสนุนเรา ตอนนี้ฉันจำได้ว่าเป็นสิ่งที่ไม่จริง

- การประชุมสำคัญ คนรู้จัก อุบัติเหตุ ความไม่บังเอิญ อะไรที่เป็นหนทางสู่ความสำเร็จ?

ทั้งหมดนี้เป็นจำนวนมาก ท้ายที่สุดแล้วคณะของฉันก็อายุ 24 ปีแล้ว! แทบไม่เคยทำอะไรที่ไม่น่าสนใจเลย ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา เราได้สร้างสิ่งที่น่าอัศจรรย์มากมาย - เหตุการณ์จริงในวัฒนธรรมของประเทศของเรา ตัวอย่างเช่น ฉันรู้สึกขอบคุณ Andris Liepa มาก - ในปี 1993 เขาเชิญให้เราฟื้นฟูบัลเลต์ของ Mikhail Fokin และสร้างภาพยนตร์ที่น่าทึ่งเรื่อง The Return of the Firebird ซึ่งยังคงได้รับความนิยมและจำหน่ายในรูปแบบซีดีในร้านบัลเลต์ทุกแห่งในโลก . และในห้องสมุดวอชิงตัน มันถูกนำเสนอเป็นตัวอย่างของการออกแบบท่าเต้นของรัสเซียตลอดกาล! แน่นอนว่ามันคุ้มค่ากับการทำงาน และไม่เกี่ยวกับเงินเลย

ฉันพยายามให้ความรู้แก่ศิลปินของฉันด้วยจิตวิญญาณนี้เสมอ เมื่อคุณพยายามหาเงิน แต่เงินไม่มา จำเป็นต้องเป็นผู้เชี่ยวชาญ ระดับสูง, คิดเกี่ยวกับศิลปะเสมอ, เข้าใจสิ่งที่คุณกำลังทำ, ทุ่มเทความแข็งแกร่ง, ความสามารถและพรสวรรค์ทั้งหมดของคุณให้กับมัน ทำทุกอย่างให้ดี ในกรณีนี้ปัญหาทางการเงินจะได้รับการแก้ไขด้วยตัวเอง

"ในบทละครของ Alan Simone เป็นโจรสลัดอ้วน"

- คุณหยุดเต้นแล้วหรือยัง?

ไม่ ฉันยังคงเต้นอยู่ในกลุ่มที่ฉันเป็นผู้นำเมื่อเราทำโปรดักชั่นพิเศษ ขอโทษนะ ตอนนี้ฉันอายุยังไม่ 5 หรือ 17 ถึงเวลาก็คิดว่าได้เวลาขึ้นเวทีแล้ว และฉันพยายามที่จะไม่ออกไปเป็นนักเต้น นี่คือธุรกิจของหนุ่มสาว แต่เมื่อมีโอกาสที่จะทำสิ่งที่เป็นไปได้ฉันก็เต้น ตัวอย่างเช่นที่มีชื่อเสียง นักแต่งเพลงชาวฝรั่งเศส Alan Simon ขอให้ฉันเป็นหนึ่งในโจรสลัดในละครการกุศลสำหรับเด็กในเดือนธันวาคม 2014 และฉันก็ตอบรับด้วยความยินดี เป็นโจรสลัดอ้วนเก่า

- ถ้าวันหนึ่งคุณได้ขึ้นแท่นบัลเลต์ เป็นไปได้ไหมที่จะถอยห่างจากมัน?

สำหรับผม ไม่ ฉันออกกำลังกายทุกวัน เพราะหากยังไม่เสร็จกล้ามเนื้อจะใช้ไม่ได้และจะไม่อนุญาตให้คุณเต้น การออกกำลังกายเป็นประจำไม่ใช่ทางเลือก คุณต้องทำตลอดเวลาหรือเลิกทำไปเลย ฟิสิกส์ไม่สามารถถูกหลอกได้ ร่างกายต้องการการทำงานอย่างต่อเนื่อง

เอกสาร

Nikolai Androsov - คนทำงานศิลปะผู้มีเกียรติของรัสเซีย, ผู้กำกับเวที, นักออกแบบท่าเต้น

การศึกษาและอาชีพ 2521 ถึง 2525 - เรียนที่โรงเรียนออกแบบท่าเต้น - สตูดิโอที่ State Academic Folk Dance Ensemble ของสหภาพโซเวียตภายใต้การดูแลของ I.A. Moiseev

จากปี 1981 ถึงปี 1991 เขาเป็นศิลปินเดี่ยวของบัลเล่ต์ GAANT USSR ภายใต้การดูแลของ I.A. Moiseev

ในปี 1990 เขาสำเร็จการศึกษาด้วยเกียรตินิยมจาก Russian Academy of Theatrical Art (GITIS) ในฐานะผู้กำกับและนักออกแบบท่าเต้น

ในปี 1991 เขาได้กลายเป็นหนึ่งในผู้ริเริ่มการสร้างสรรค์ จากนั้นเป็นผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์และหัวหน้านักออกแบบท่าเต้น (เขาดำรงตำแหน่งนี้มาจนถึงทุกวันนี้) ของวง Russian Seasons ของ Moscow State Dance Ensemble ซึ่งออกทัวร์อย่างต่อเนื่องในหลายประเทศทั่วโลก .

ในปี 2000 ทีมได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลหน้ากากทองคำในการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล Best Joint Production สำหรับบัลเลต์เรื่อง The Rite of Spring โดย I. Stravinsky ซึ่งจัดแสดงโดย Mina Tanaka นักออกแบบท่าเต้นชาวญี่ปุ่น ยังเป็นที่รู้จักกันในนามผลงานของวงดนตรีเช่นโครงการ "The Return of the Firebird" ร่วมกับ Andris Liepa, "The Gospel of the Evil One" กับ Vladimir Vasilyev, "Bolero", "Slavic Dances", "Judas", "Arimoyya " จัดแสดงโดย Nikolai Androsov, " การอุทิศตนเพื่อศตวรรษ "และอื่น ๆ

ผลงานเด่น: Nikolai Androsov ทำหน้าที่เป็นนักออกแบบท่าเต้นของกิจกรรมระดับรัฐขนาดใหญ่ - วันแห่งรัสเซีย เทศกาลนานาชาติศิลปะ "Slavianski Bazaar", งานกาล่าคอนเสิร์ต "รัสเซีย-สหภาพยุโรป" ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, พิธีเปิดงานเฉลิมฉลองวันเมืองในมอสโก, คอนเสิร์ตของรัฐบาลในพระราชวังเครมลินแห่งรัฐ โปรดักชั่นต่างประเทศที่สำคัญ: บัลเล่ต์ "Petrushka" และ "The Firebird" ร่วมกับ Andris Liepa ใน Rimsky โรงละครโอเปร่า, งานกาล่าเทเนอร์แห่งศตวรรษที่ 21 ในเวียนนา, บัลเล่ต์ Red Poppy ที่โรงละครโอเปร่าแห่งกรุงโรม, บัลเล่ต์ Carmen ในเจนีวา, ละครเพลงของ Alan Simon เรื่อง Tristan und Isolde ในเมืองน็องต์ และ Little Arthur กัปตันคิด" ใน Plemora, การแสดงดนตรี"ต้นนกยูง" อุทิศให้กับวันครบรอบ 95 ปีวันเกิดของ Tonino Guerra ในเมืองเออร์บิโน

รางวัลและความสำเร็จ:

ได้รับรางวัลยอดเยี่ยม การออกแบบท่าเต้นร่วมสมัยในการแข่งขันระดับนานาชาติของนักเต้นบัลเลต์และนักออกแบบท่าเต้น "มายา" (2539)
โดยพระราชกฤษฎีกาของประธานาธิบดีแห่งรัสเซีย V.V. ปูติน เขาได้รับรางวัล "คนทำงานศิลปะผู้มีเกียรติแห่งรัสเซีย" (2544)
ได้รับรางวัล "National Treasure of Russia" (2549)
ได้รับประกาศนียบัตรและความขอบคุณจากรัฐบาลมอสโก (2549 - 2550)
กลายเป็นผู้ก่อตั้งและผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของ Choreographic School ที่ Moscow State Academic Theatre "Russian Seasons" (2549)

สถานะครอบครัว:แต่งงานแล้ว.

สัมภาษณ์โดย มารีน่า ไชก้า

รูปถ่าย: จัดทำโดยโรงละครโนโวซีบีสค์แห่งละครเพลง

การผลิตปัจจุบันของโรงละครซึ่ง Nikolai Androsov เข้าร่วมในการเตรียมการ: "เก้าอี้ 12 ตัว", "Dubroffsky", "Cyrano de Bergerac", "Tristan and Isolde"

การเต้นรำเป็นภาษาแห่งวัฒนธรรมของทุกชาติ เป็นภาษาพิเศษและเป็นเอกลักษณ์ มันเก็บรหัสวัฒนธรรมที่บอกเกี่ยวกับประเพณี ขนบธรรมเนียม และขนบธรรมเนียมของกลุ่มชาติพันธุ์ใดกลุ่มหนึ่ง เมื่อปรากฏตัวในช่วงเวลาที่ยากลำบากของประเทศ - ในปี 1991 ทีมนี้ไม่ได้หยุด กิจกรรมสร้างสรรค์. ปัจจุบันเป็นหนึ่งในโครงการเต้นรำที่ดีที่สุดในประเทศและเป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวางในต่างประเทศ ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของวงดนตรี Nikolai Androsov ยังคงทำงานของผู้ก่อตั้ง Russian Season ต่อไป

เมื่อ 25 ปีก่อน เราต้องการทำสิ่งใหม่ ในปีที่ 91 รถถังบนท้องถนน และความกระตือรือร้นนั้นยิ่งใหญ่มาก ฉันต้องการทำสิ่งที่ชอบ การปฏิวัติทางวัฒนธรรมส่วนตัวของเรา - Nikolai Androsov กล่าว - ชื่อบังคับ Diaghilev คือ Diaghilev! (Sergey Pavlovich Diaghilev - โรงละครรัสเซียและ รูปศิลปะหนึ่งในผู้ก่อตั้งกลุ่ม World of Art ผู้จัดงาน Russian Seasons ในปารีสและคณะ Diaghilev Russian Ballet ผู้ประกอบการ - ประมาณ ผู้สื่อข่าว) บล๊อกระดับโลก! และเรามีมากมาย โครงการที่น่าสนใจรวมถึงฤดูกาลของ Diaghilev เราได้ทำงานร่วมกับดังกล่าว ตัวเลขที่โดดเด่นโรงละครระดับโลกเช่น Maya Plisetskaya, Andris Liepa, Galina Shlyapina, Tatyana Chernobrovkina, Ilya Kuznetsov, Khasan Usmanov, Vera Timosheeva, Farukh Ruzimatov, Ulyana Lopatkina, Vladimir Vasiliev, Vadim Bondar (เยอรมนี), Consuelo D "Aviland (ฝรั่งเศส), Marihiro Ivato ( ญี่ปุ่น) และอื่น ๆ อีกมากมายวันนี้วงดนตรี "Russian Seasons" ได้เตรียมของขวัญอีกชิ้นสำหรับผู้ชม - ศิลปินเดี่ยวของวงดนตรีจากองค์ประกอบแรกของกลุ่มจะแสดงในรายการและแสดงท่าเต้นหมายเลข "Trinity" บันทึก โดย Nadezhda Babkina และวงดนตรี "Russian Song" คอนเสิร์ตครั้งแรกในประวัติศาสตร์ของวงดนตรี "Russian Seasons" เริ่มขึ้นที่ Tchaikovsky Concert Hall ในมอสโก - ผู้กำกับศิลป์กล่าวเสริม

ชุดนี้มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว ละครของเขารวมถึงตัวเลขสมัยใหม่และการแต่งเพลงด้วย ประวัติศาสตร์อันยาวนาน. ด้วยความสำเร็จเดียวกัน ทีมงาน Russian Seasons สามารถทำงานในแนวการแสดงละครต่างๆ เช่น การเต้นรำพื้นบ้าน บัลเลต์คลาสสิก โอเปร่าและดนตรี การแสดงละคร และเทพนิยายสำหรับเด็ก พวกเขาไม่สูญเสียความสำคัญและเป็นที่นิยมอย่างมากในหมู่ผู้ชมสมัยใหม่ วงดนตรีกำลังรีบทำความคุ้นเคยกับหลาย ๆ เมืองของรัสเซียด้วยงานของพวกเขา

ดวงดาวได้รับเชิญไปงานครบรอบซึ่งเข้าร่วมด้วย เวลาที่แตกต่างกันทีม "Russian Seasons" ร่วมมือกัน เหล่านี้คือปรมาจารย์บัลเลต์ระดับโลก Ilze Liepa และ Farukh Ruzimatov ศิลปินประชาชนแห่งรัสเซีย Nadezhda Babkina, Anastasia Volochkova รวมถึงศิลปินจากโรงละครรัสเซียอื่นๆ

วันนี้เป็นวันครบรอบของทีม Russian Seasons Nikolai Androsov เป็นเพื่อนที่ดีของครอบครัวของเรา - Ilze Liepa กล่าว - และฉันในฐานะตัวแทนของราชวงศ์ของเราเราได้ทำงานร่วมกันในฉากบัลเล่ต์ "Scheherazade", "The Firebird" และเป็นครั้งคราว เรายังคงพบกันในบางโครงการ วันนี้ Nikolai เชิญฉันเข้าร่วมในการนำเสนอบทละคร "Lilac" และฉันมีความสุขมากเกี่ยวกับเรื่องนี้ เป็นที่น่าสนใจมากที่เขาเกี่ยวข้องกับนักเต้นบัลเล่ต์ในโครงการของเขาด้วย และการรวมตัวครั้งนี้ดูน่าสนใจสำหรับสาธารณชน ฉันขอให้ทีมและ Nikolai Androsov โครงการใหม่และความเจริญรุ่งเรือง!

วันครบรอบจัดขึ้นในห้องโถงอันกว้างขวางของ Russian Song Theatre ไปจนถึงการเต้นรำอันเร่าร้อนของวงดนตรี Russian Seasons ในบรรยากาศที่อบอุ่นและเป็นกันเอง Nikolai Androsov เป็นวิญญาณของค่ำคืนนี้อย่างไม่ต้องสงสัย เขาเคาะบนเวที ด้นสด และแสดงมาสเตอร์คลาสในการออกแบบท่าเต้น และยังท่องบทกวีอีกด้วย องค์ประกอบของตัวเองอุทิศให้กับนักแสดงของ Russian Song Ensemble

เด็กชายแห่งโชคชะตาขยำลงในซองจดหมาย
ชายชราเป่าฝุ่นออกจากตัวเขา
ความรักแบบไหนที่พิสดาร -
การลืมโดยประมาท

เจ้าชายถูกยิงในการดวล
จากการพลัดพรากเหี่ยวเฉาด้วยน้ำตา
นกตัวหนาสองตัวที่สิ้นหวัง
ตายต่อหน้าทุกคน...

นอกจากนี้ในรายการยังมีการแสดงพิเศษสำหรับวันครบรอบจำนวนคอนเสิร์ตรวม เหล่านี้คือ Gigue แสดงโดย Nikolai Androsov เอง Lilac แสดงโดย Ilze Liepa, Natalia Krapivina, Maria Mysheva, Dmitry Ekaterinin และ Igor Lagutin จากนวนิยายของ Y. Nagibin, Bohemian Rhapsody ไปจนถึงเพลงของ Queen (ชิ้นส่วนจากบัลเล่ต์ Dances Angels ") แสดงโดยศิลปินของ Bolshoi Theatre ของรัสเซีย Evgeny Truposkiadi, Sergey Kuzmin, Georgy Gusev และศิลปินของ Moscow Operetta Theatre Alexander Babenko, "Bolero" แสดงโดย Farukh Ruzimatov ในตำนาน, "The Night is Bright" แสดงโดยศิลปินของ องค์ประกอบแรกในตำนานของ Dance Ensemble "Russian Seasons" » 1991 ผู้อำนวยการสร้าง Efim Alexandrov ร่วมกับทีมงาน Russian Seasons แสดงหมายเลข Solomon Plyar School โดยจำได้ว่า Russian Seasons รวมอยู่ในวัฒนธรรมขนาดใหญ่ โครงการดนตรี"เพลงของชาวยิว Shtetl"

นักแสดงบัลเล่ต์ Anastasia Volochkova แสดงหมายเลขลึกลับ "Master and Margarita" และ Nadezhda Georgievna Babkina ร่วมกับเจ้าหน้าที่ของ Russian Song Theatre แสดงหมายเลข "Bee" เพื่อเป็นการแสดงความยินดี

จากข้อมูลของ Androsov Nadezhda Babkina คือผู้ที่ยืนอยู่ที่จุดกำเนิดขององค์กรของ Russian Seasons ensemble ในปี 1991 เธอเป็นคนกลุ่มแรกๆ ที่ให้ความสนใจกลุ่มเยาวชนและเชิญเธอไปแสดงร่วมกับเธอในคอนเสิร์ตกลุ่มที่มีเพลงกรีกชื่อ "Dedication to Maurice Béjart" จากนั้นผู้ชมของ Concert Hall "Russia" เป็นครั้งแรกที่ได้ยินชื่อวงดนตรี ทัวร์ครั้งแรกเกิดขึ้นตามคำแนะนำของ Nadezhda Babkina - ในปี 1992 ทีมงานได้เข้าร่วมในเทศกาล Slavic Bazaar Arts Festival ครั้งแรกใน Vitebsk ในปี 2549 วงดนตรีได้เข้าร่วมคณะละครเพลงรัสเซีย

เป็นเรื่องดีที่ Russian Seasons กำลังเริ่มต้นขึ้น ครบรอบปีเช่นนี้อย่างน่าประหลาดใจสดใสตามประเพณี - Nadezhda Georgievna Babkina กล่าว - คุณรู้ไหมว่านี่เป็นเรื่องใหญ่ ฉันรัก Russian Seasons มาก พวกเขามีผู้นำที่หรูหรา คบกันกี่ปี! และตอนนี้ในโรงภาพยนตร์เดียวกัน! สำคัญขนาดนั้นเลยเหรอ! มีโรงละครประมาณ 7-8 กลุ่มที่ทำงานในแนวเดียวกันตามขนบธรรมเนียมของประเทศที่ยิ่งใหญ่ของเรา! ฉันขอแสดงความยินดีอย่างจริงใจกับทีมที่มีชื่อเสียงที่ยอดเยี่ยมนี้ซึ่งทำให้โรงเรียนสอนเต้นรัสเซียอยู่ในระดับสูง! ท้ายที่สุดเรารู้เพียงวิธีการนำสมัย แต่เรามีประเพณีการเต้นรำของรัสเซียน้อยมาก และฉันชอบที่จะเห็นว่า Nikolai Androsov พยายามรักษาสิ่งนี้อย่างระมัดระวังอย่างไร เพื่อนำมันมาใส่ในเหตุการณ์นี้หรือเหตุการณ์นั้น ในละครเพลงเรื่องนี้หรือเรื่องนั้น และนั่นยอดเยี่ยมมาก! และฉันหวังว่าสักครู่จะมาถึงเมื่อเราเริ่มเคารพโรงเรียนแห่งการเต้นรำหลากสีสันประจำชาติรัสเซียที่สวยงาม และมันจะมา - วินาทีนี้! กับ วันนี้ทีมนี้กำลังเริ่มเตรียมการสำหรับโปรเจกต์ฉลองครบรอบครั้งใหญ่ ซึ่งจะมีขึ้นในปี 2560 ในอีก 1 ปีต่อมา และมันจะเป็นโปรเจกต์ที่สวยงามและทรงพลังอย่างเหลือเชื่อในรูปแบบการฉายภาพ 3 มิติที่สัมผัสได้อย่างไม่น่าเชื่อ เพราะทีมนี้คู่ควรกับที่สุด! ขอแสดงความยินดีและความรักจากใจจริง!

จำได้ว่าในปี 2000 วงดนตรีนี้ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล Golden Mask ในการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล Best Joint Production สำหรับบัลเล่ต์ The Rite of Spring โดย I. Stravinsky ซึ่งจัดแสดงโดย Mina Tanaka นักออกแบบท่าเต้นชาวญี่ปุ่น

หนึ่งในสิ่งที่ดีที่สุด กลุ่มออกแบบท่าเต้นการเต้นรำพื้นบ้านรัสเซีย "Russian Seasons" มอบโปรแกรมคอนเสิร์ตดั้งเดิมให้แฟน ๆ ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของการเฉลิมฉลองครบรอบยี่สิบห้าปีของวงดนตรี

การเต้นรำเป็นภาษาแห่งวัฒนธรรมของทุกชาติ เป็นภาษาพิเศษและเป็นเอกลักษณ์ มันเก็บรหัสวัฒนธรรมที่บอกเกี่ยวกับประเพณี ขนบธรรมเนียม และขนบธรรมเนียมของกลุ่มชาติพันธุ์ใดกลุ่มหนึ่ง ปรากฏในช่วงเวลาที่ยากลำบากของประเทศ - ในปี 1991 ทีมนี้ไม่ได้หยุดกิจกรรมสร้างสรรค์ ปัจจุบันเป็นหนึ่งในโครงการเต้นรำที่ดีที่สุดในประเทศและเป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวางในต่างประเทศ ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของวงดนตรี Nikolai Androsov ยังคงทำงานของผู้ก่อตั้ง Russian Season ต่อไป

เมื่อ 25 ปีก่อน เราต้องการทำสิ่งใหม่ ในปีที่ 91 รถถังบนท้องถนน และความกระตือรือร้นนั้นยิ่งใหญ่มาก ฉันต้องการทำบางสิ่งเช่นการปฏิวัติทางวัฒนธรรมซึ่งเป็นเรื่องส่วนตัวของเรา - Nikolai Androsov กล่าว - ชื่อบังคับ Diaghilev คือ Diaghilev! (Sergey Pavlovich Diaghilev เป็นนักแสดงละครและศิลปะชาวรัสเซียซึ่งเป็นหนึ่งในผู้ก่อตั้งกลุ่ม World of Art ผู้จัดงาน Russian Seasons ในปารีสและคณะ Diaghilev Russian Ballet ผู้ประกอบการ - บันทึกของผู้สื่อข่าว) บล็อกระดับโลก! และเรามีโครงการที่น่าสนใจมากมาย รวมถึงฤดูกาลของ Diaghilev เราทำงานร่วมกับบุคคลที่โดดเด่นของโรงละครระดับโลกเช่น Maya Plisetskaya, Andris Liepa, Galina Shlyapina, Tatyana Chernobrovkina, Ilya Kuznetsov, Khasan Usmanov, Vera Timosheeva, Farukh Ruzimatov, Ulyana Lopatkina, Vladimir Vasiliev, Vadim Bondar (เยอรมนี), Consuelo D' Aviland (ฝรั่งเศส), Marihiro Iwato (ญี่ปุ่น) และอื่นๆ อีกมากมาย วันนี้วงดนตรี "Russian Seasons" ได้เตรียมของขวัญอีกชิ้นสำหรับผู้ชม - ศิลปินเดี่ยวของวงดนตรีจากองค์ประกอบแรกของวงดนตรีจะแสดงในรายการและแสดงท่าเต้นหมายเลข "Trinity" ในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2535 จากหมายเลขนี้ไปยังซาวด์แทร็กที่บันทึกโดย Nadezhda Babkina และ Russian Song ensemble คอนเสิร์ตครั้งแรกในประวัติศาสตร์ของ Russian Seasons ensemble เริ่มขึ้นที่ Tchaikovsky Concert Hall ในมอสโกว - เพิ่มผู้กำกับศิลป์ .

ชุดนี้มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว ละครของเขารวมถึงตัวเลขสมัยใหม่เช่นเดียวกับการประพันธ์เพลงที่มีประวัติอันยาวนาน ด้วยความสำเร็จเดียวกัน ทีมงาน Russian Seasons สามารถทำงานในแนวการแสดงละครต่างๆ เช่น การเต้นรำพื้นบ้าน บัลเลต์คลาสสิก โอเปร่าและดนตรี การแสดงละคร และเทพนิยายสำหรับเด็ก พวกเขาไม่สูญเสียความสำคัญและเป็นที่นิยมอย่างมากในหมู่ผู้ชมสมัยใหม่ วงดนตรีกำลังรีบทำความคุ้นเคยกับหลาย ๆ เมืองของรัสเซียด้วยงานของพวกเขา

เหล่าดาราได้รับเชิญให้มาร่วมงานวันครบรอบ ซึ่งทีมงาน Russian Seasons ทำงานร่วมกันในเวลาที่ต่างกัน เหล่านี้คือปรมาจารย์บัลเลต์ระดับโลก Ilze Liepa และ Farukh Ruzimatov ศิลปินประชาชนแห่งรัสเซีย Nadezhda Babkina, Anastasia Volochkova รวมถึงศิลปินจากโรงละครรัสเซียอื่นๆ

วันครบรอบจัดขึ้นในห้องโถงอันกว้างขวางของ Russian Song Theatre ไปจนถึงการเต้นรำอันเร่าร้อนของวงดนตรี Russian Seasons ในบรรยากาศที่อบอุ่นและเป็นกันเอง Nikolai Androsov เป็นวิญญาณของค่ำคืนนี้อย่างไม่ต้องสงสัย เขาแตะบนเวที ด้นสดและแสดงมาสเตอร์คลาสในการออกแบบท่าเต้น และยังอ่านบทกวีที่แต่งขึ้นเองเพื่ออุทิศให้กับนักแสดงของวงดนตรี Russian Song

เด็กชายแห่งโชคชะตาขยำลงในซองจดหมาย

ชายชราเป่าฝุ่นออกจากตัวเขา

ความรักแบบไหนที่พิสดาร -

การลืมโดยประมาท

เจ้าชายถูกยิงในการดวล

จากการพลัดพรากเหี่ยวเฉาด้วยน้ำตา

นกตัวหนาสองตัวที่สิ้นหวัง

ตายต่อหน้าทุกคน...

นอกจากนี้ในรายการยังมีการแสดงพิเศษสำหรับวันครบรอบจำนวนคอนเสิร์ตรวม เหล่านี้คือ Gigue แสดงโดย Nikolai Androsov เอง Lilac แสดงโดย Ilze Liepa, Natalia Krapivina, Maria Mysheva, Dmitry Ekaterinin และ Igor Lagutin จากนวนิยายของ Y. Nagibin, Bohemian Rhapsody ไปจนถึงเพลงของ Queen (ชิ้นส่วนจากบัลเล่ต์ Dances Angels ") แสดงโดยศิลปินของ Bolshoi Theatre ของรัสเซีย Evgeny Truposkiadi, Sergey Kuzmin, Georgy Gusev และศิลปินของ Moscow Operetta Theatre Alexander Babenko, "Bolero" แสดงโดย Farukh Ruzimatov ในตำนาน, "The Night is Bright" แสดงโดยศิลปินของ องค์ประกอบแรกในตำนานของ Dance Ensemble "Russian Seasons" » 1991 ผู้ผลิต Efim Alexandrov ร่วมกับทีมงาน Russian Seasons แสดงเพลง Solomon Plyar School โดยจำได้ว่า Russian Seasons เป็นส่วนหนึ่งของโครงการดนตรีวัฒนธรรมขนาดใหญ่ Songs of a Jewish Shtetl

เป็นเรื่องดีที่ "Russian Seasons" เริ่มต้นปีครบรอบเช่นนี้อย่างน่าประหลาดใจและสดใสตามประเพณี - Nadezhda Georgievna Babkina กล่าว - คุณรู้ไหมว่านี่เป็นเรื่องใหญ่ ฉันรัก Russian Seasons มาก พวกเขามีผู้นำที่หรูหรา คบกันกี่ปี! และตอนนี้ในโรงภาพยนตร์เดียวกัน! สำคัญขนาดนั้นเลยเหรอ! มีโรงละครประมาณ 7-8 กลุ่มที่ทำงานในแนวเดียวกันตามขนบธรรมเนียมของประเทศที่ยิ่งใหญ่ของเรา! ฉันขอแสดงความยินดีอย่างจริงใจกับทีมที่มีชื่อเสียงที่ยอดเยี่ยมนี้ซึ่งทำให้โรงเรียนสอนเต้นรัสเซียอยู่ในระดับสูง! ท้ายที่สุดเรารู้เพียงวิธีการนำสมัย แต่เรามีประเพณีการเต้นรำของรัสเซียน้อยมาก และฉันชอบที่จะเห็นว่า Nikolai Androsov พยายามรักษาสิ่งนี้อย่างระมัดระวังอย่างไร เพื่อนำมันมาใส่ในเหตุการณ์นี้หรือเหตุการณ์นั้น ในละครเพลงเรื่องนี้หรือเรื่องนั้น และนั่นยอดเยี่ยมมาก! และฉันหวังว่าสักครู่จะมาถึงเมื่อเราเริ่มเคารพโรงเรียนแห่งการเต้นรำหลากสีสันประจำชาติรัสเซียที่สวยงาม และมันจะมา - วินาทีนี้! จากวันนี้ไป ทีมนี้กำลังเริ่มเตรียมการสำหรับโปรเจกต์ครบรอบครั้งใหญ่ ซึ่งจะเกิดขึ้นในปี 2560 ในอีก 1 ปีข้างหน้า และมันจะเป็นโปรเจกต์ที่สวยงามและทรงพลังอย่างเหลือเชื่อในรูปแบบการฉายภาพ 3 มิติที่สัมผัสได้อย่างไม่น่าเชื่อ เพราะทีมนี้คู่ควรกับที่สุด! ขอแสดงความยินดีและความรักจากใจจริง!

หัวข้อ:

ชุดเต้นรำ "Russian Seasons" จัดขึ้นในปี 1991 โดยกลุ่มผู้ที่ชื่นชอบโดยมีจุดประสงค์เพื่อ การพัฒนาต่อไปประเพณีที่ลึกซึ้งที่สุดของรัสเซีย โรงเรียนสอนเต้น. วันนี้ชุดเต้นรำ "Russian Seasons" เป็นหนึ่งในกลุ่มชั้นนำในรัสเซีย

ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์และหัวหน้านักออกแบบท่าเต้นของวงดนตรี - หนึ่งใน นักออกแบบท่าเต้นที่ดีที่สุดประเทศ, ช่างศิลป์ผู้มีเกียรติของรัสเซีย, ผู้ได้รับรางวัลการแข่งขันระดับนานาชาติ Nikolai Nikolaevich Androsov เขาเข้าใจศิลปะการออกแบบท่าเต้นตั้งแต่อายุ 6 ขวบ โดยเริ่มจาก Song and Dance Ensemble ที่ตั้งชื่อตาม V.S. Loktev จากนั้นที่ Choreographic School-Studio ที่รัฐ ชุดวิชาการการเต้นรำพื้นบ้านของสหภาพโซเวียตภายใต้การดูแลของ I.A. Moiseev หลังจากนั้นเขาก็กลายเป็นศิลปินเดี่ยวชั้นนำของ GAANT of the USSR ภายใต้การดูแลของ I.A. มอยซีเยฟ. สำเร็จการศึกษาด้วยเกียรตินิยมในปี 2533 สถาบันการศึกษาของรัสเซีย ศิลปะการแสดงละคร(GITIS) วิชาเอกผู้กำกับ - นักออกแบบท่าเต้น (หลักสูตรของศาสตราจารย์ A.A. Borzov)

"Russian Seasons" ผ่านเส้นทางที่ยากลำบากในการเป็นทีมเยาวชนได้อย่างยอดเยี่ยมโดยที่ N.N. Androsov ได้แสดงมากกว่า 400 โปรดักชั่นในเวทีที่ดีที่สุดของโลก ( แกรนด์เธียเตอร์รัสเซีย, โรงละครโอเปร่า Mariinskii, เวียนนาโอเปร่า, โรมันโอเปร่า ฯลฯ). ในหมู่พวกเขาคือบัลเลต์หนึ่งองก์และสององก์ การแสดงดนตรีและละคร ละครเพลง รายการคอนเสิร์ต ฯลฯ ในปี 2000 วงดนตรีได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลหน้ากากทองคำในการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล Best Joint Production สำหรับบัลเลต์เรื่อง The Rite of Spring โดย I. Stravinsky ซึ่งจัดแสดงโดย Mina Tanaka นักออกแบบท่าเต้นชาวญี่ปุ่น เบื้องหลังศิลปินของวงดนตรีคือผลงานเช่นโครงการ "Return of the Firebird" ร่วมกับ Andris Liepa, "The Gospel of the Evil One" ร่วมกับ Vladimir Vasiliev, "Bolero", "Slavic Dances", "Judas ", "Arimoya", บัลเล่ต์ P. และ ไชคอฟสกี "แคร็กเกอร์"

ในช่วง 10 ปีแรก วงดนตรีประสบความสำเร็จในการแสดงทัวร์ระยะยาวในสหรัฐอเมริกาถึง 3 ครั้ง และตั้งแต่ปี 2545 พวกเขาได้รับเชิญให้ไปทัวร์ในสหรัฐอเมริกาซ้ำแล้วซ้ำอีก ศิลปะของ "Russian Seasons" ได้รับการยอมรับอย่างกระตือรือร้นจากผู้ชมในสเปน อาร์เจนตินา อิสราเอล ตุรกี อียิปต์ กรีซ ชิลี ฮ่องกง ฟินแลนด์ ไต้หวัน เคนยา ญี่ปุ่น ฝรั่งเศส เยอรมนี และประเทศอื่นๆ

ความสำเร็จอย่างสร้างสรรค์ของผู้ทำงานศิลปะผู้มีเกียรติ สหพันธรัฐรัสเซียผู้ก่อตั้งและ ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์โรงเรียนออกแบบท่าเต้นที่ Moscow State Academic Theatre "Russian Seasons" Nikolai Nikolaevich ANDROSOV ได้รับรางวัลสำหรับการออกแบบท่าเต้นสมัยใหม่ที่ดีที่สุด การแข่งขันระหว่างประเทศนักเต้นบัลเลต์และนักออกแบบท่าเต้น "มายา" รางวัล "สมบัติแห่งชาติของรัสเซีย" คำสั่งของ S. Diaghilev คำสั่ง "เพื่อการบริการศิลปะ" ("ซิลเวอร์สตาร์") ประกาศนียบัตรจากรัฐบาลมอสโก

เป็นที่นิยมในหมวดหมู่: