โปรแกรมสำหรับสร้างงานศิลปะ: คำอธิบายและคุณสมบัติ Make art from photo online โปรแกรมสำหรับวาดภาพศิลปะจากภาพถ่าย
ศิลปะป๊อปคือสไตล์ของภาพสำหรับสีบางสี ในการถ่ายภาพของคุณ สไตล์นี้ไม่จำเป็นต้องเป็นกูรู Photoshop เนื่องจากบริการออนไลน์พิเศษทำให้สามารถสร้างสไตล์ป๊อปอาร์ตได้ในไม่กี่คลิก ซึ่งในภาพถ่ายส่วนใหญ่จะมีคุณภาพสูงมาก
ที่นี่คุณไม่จำเป็นต้องใช้ความพยายามเป็นพิเศษเพื่อให้ได้เอฟเฟกต์ที่ต้องการ ในกรณีส่วนใหญ่ แค่อัปโหลดรูปภาพ เลือกสไตล์ป๊อปอาร์ตที่คุณสนใจ ก็เพียงพอแล้ว อาจปรับการตั้งค่าสองสามอย่าง และคุณก็สามารถดาวน์โหลดรูปภาพที่แปลงแล้วได้ อย่างไรก็ตาม หากคุณต้องการใช้สไตล์อื่นที่ไม่ได้อยู่ในเอดิเตอร์ หรือแก้ไขสไตล์ที่มีในเอดิเตอร์อย่างมาก คุณจะไม่สามารถทำได้เนื่องจากฟังก์ชันการทำงานที่จำกัดของบริการ
วิธีที่ 1: Popartstudio
บริการนี้มีรูปแบบต่างๆ ให้เลือกมากมายจากยุคต่างๆ ตั้งแต่ยุค 50 ถึงปลายยุค 70 นอกเหนือจากการใช้เทมเพลตที่สร้างไว้ล่วงหน้าแล้ว คุณยังสามารถแก้ไขได้โดยใช้การตั้งค่าเพื่อให้เหมาะกับความต้องการของคุณ ฟีเจอร์และสไตล์ทั้งหมดนั้นฟรีและพร้อมใช้งานสำหรับผู้ใช้ที่ไม่ได้ลงทะเบียน
อย่างไรก็ตามหากต้องการดาวน์โหลดภาพที่เสร็จแล้วใน อย่างดีหากไม่มีลายน้ำบริการ คุณจะต้องลงทะเบียนและชำระค่าสมัครสมาชิกรายเดือนในราคา 9.5 ยูโร นอกจากนี้บริการยังได้รับการแปลเป็นภาษารัสเซียอย่างสมบูรณ์ แต่ในบางสถานที่คุณภาพของบริการก็ยังเป็นที่ต้องการอยู่มาก
คำแนะนำทีละขั้นตอนมีลักษณะดังนี้:
- บน หน้าแรกคุณสามารถดูสไตล์ที่มีอยู่ทั้งหมดและเปลี่ยนภาษาได้หากจำเป็น หากต้องการเปลี่ยนภาษาของไซต์ ให้ค้นหาในแถบด้านบน ภาษาอังกฤษ(ค่าเริ่มต้น) และคลิกที่มัน จากเมนูบริบท เลือก "รัสเซีย".
- หลังจากตั้งค่าภาษาแล้ว คุณสามารถเริ่มเลือกเทมเพลตได้ เป็นสิ่งที่ควรค่าแก่การจดจำว่าการตั้งค่าจะถูกสร้างขึ้นตามเค้าโครงที่เลือก
- เมื่อทำการเลือกแล้ว คุณจะถูกนำไปยังหน้าการตั้งค่า เริ่มแรกคุณต้องอัปโหลดรูปภาพที่คุณวางแผนจะใช้ ในการดำเนินการนี้ ให้คลิกในช่อง "ไฟล์"โดย "เลือกไฟล์".
- จะเปิด "ตัวนำ"ซึ่งคุณต้องระบุเส้นทางไปยังรูปภาพ
- หลังจากอัปโหลดรูปภาพบนเว็บไซต์แล้ว คุณต้องคลิกที่ปุ่ม "ดาวน์โหลด"ซึ่งอยู่ตรงข้ามสนาม "ไฟล์". สิ่งนี้จำเป็นเพื่อให้รูปภาพที่อยู่ในโปรแกรมแก้ไขเสมอโดยค่าเริ่มต้นจะเปลี่ยนเป็นของคุณ
- ในขั้นต้น ให้ความสนใจกับแผงด้านบนในตัวแก้ไข ที่นี่คุณสามารถพลิกและ/หรือหมุนภาพได้ในระดับหนึ่ง โดยคลิกที่ไอคอนสี่อันแรกทางด้านซ้าย
- หากคุณไม่พอใจกับการตั้งค่าขั้นสูงที่เป็นค่าเริ่มต้น แต่ไม่ต้องการยุ่งกับมัน ให้ใช้ปุ่ม "ค่าสุ่ม"ซึ่งแสดงเป็นเกมตาย
- หากต้องการคืนค่าเริ่มต้นทั้งหมด ให้สังเกตไอคอนลูกศรในแถบด้านบน
- คุณยังสามารถปรับแต่งสี คอนทราสต์ ความโปร่งใส และข้อความ (สองรายการสุดท้ายที่มีให้โดยเทมเพลตของคุณ) หากต้องการเปลี่ยนสี ให้ดูที่ช่องสี่เหลี่ยมสีที่ด้านล่างของแถบเครื่องมือด้านซ้าย คลิกหนึ่งในนั้นด้วยปุ่มซ้ายของเมาส์ หลังจากนั้นจานสีสำหรับเลือกสีจะเปิดขึ้น
- ในจานสี การควบคุมใช้งานไม่สะดวกเล็กน้อย เริ่มแรกคุณต้องคลิกที่สีที่ต้องการ หลังจากนั้นสีนั้นจะปรากฏในหน้าต่างด้านซ้ายล่างของจานสี หากเขาปรากฏตัวที่นั่นให้คลิกที่ไอคอนพร้อมลูกศรซึ่งอยู่ทางด้านขวา เร็ว ๆ นี้ สีที่ต้องการจะอยู่ที่หน้าต่างขวาล่างของจานสี คลิกที่ไอคอนใช้ (ดูเหมือนเครื่องหมายถูกสีขาวบนพื้นหลังสีเขียว)
- นอกจากนี้ คุณสามารถ "เล่น" ด้วยพารามิเตอร์ความคมชัดและความทึบ (ถ้ามี) ในเทมเพลต
- หากต้องการดูการเปลี่ยนแปลงที่คุณทำ ให้คลิกที่ปุ่ม "อัปเดต".
- หากทุกอย่างเหมาะกับคุณ ให้บันทึกงานของคุณ น่าเสียดายที่ฟังก์ชั่นปกติ "บันทึก"ไม่ได้อยู่ในไซต์ ดังนั้นเลื่อนเมาส์ไปเหนือภาพที่เสร็จแล้ว คลิกปุ่มเมาส์ขวาแล้วเลือกจากเมนูแบบเลื่อนลง "บันทึกภาพเป็น...".
วิธีที่ 2: PhotoFunia
บริการนี้มีฟังก์ชันการทำงานที่แย่มาก แต่ฟรีสำหรับการสร้างป๊อปอาร์ต นอกจากนี้ คุณจะไม่ถูกบังคับให้จ่ายเงินสำหรับการดาวน์โหลดผลงานที่เสร็จสมบูรณ์โดยไม่มีลายน้ำ เว็บไซต์นี้เป็นภาษารัสเซียทั้งหมด
เล็ก คำแนะนำทีละขั้นตอนมีรูปแบบดังนี้
วิธีที่ 3: ภาพถ่าย-kako
นี่คือไซต์ภาษาจีนซึ่งแปลเป็นภาษารัสเซียได้ค่อนข้างดี แต่มีปัญหาที่ชัดเจนเกี่ยวกับการออกแบบและการใช้งาน - องค์ประกอบอินเทอร์เฟซนั้นอยู่ในตำแหน่งที่ไม่สะดวกและทำงานร่วมกันและไม่มีการออกแบบเลย โชคดีที่มีรายการการตั้งค่ามากมายที่นี่ ซึ่งจะช่วยให้คุณสร้างป๊อปอาร์ตคุณภาพสูงได้
คำแนะนำมีลักษณะดังนี้:
เป็นไปได้ที่จะสร้างป๊อปอาร์ตโดยใช้ทรัพยากรทางอินเทอร์เน็ต แต่ในขณะเดียวกัน คุณอาจพบข้อจำกัดในรูปแบบของฟังก์ชันการทำงานขนาดเล็ก อินเทอร์เฟซที่ไม่สะดวก และลายน้ำบนภาพที่เสร็จสมบูรณ์
"ศิลปะ" แปลจากภาษาอังกฤษแปลว่า "ศิลปะ" คำนี้หมายถึงสไตล์สมัยใหม่มากมาย: อาร์ตเดโค ป๊อปอาร์ต เรโทรอาร์ต ฯลฯ ในบทความนี้ คุณจะได้เรียนรู้วิธีถ่ายภาพแนวอาร์ต
วิธีสร้างงานศิลปะจากภาพถ่ายภาพวาดธรรมชาติ
จะได้เอฟเฟกต์ที่ผิดปกติและเฉดสีและรูปทรงที่น่าสนใจ ภาพถ่ายที่สวยงามสถานที่งดงามทางธรรมชาติโบราณ อาคารสถาปัตยกรรมหากคุณทำสิ่งต่อไปนี้ใน Photoshop:
วิธีทำภาพแนวป๊อปอาร์ต
เทคนิคการสร้างภาพบุคคลแนวป๊อปอาร์ตเป็นของ Andy Warhol ช่างภาพชาวอเมริกัน ผลงานของเขาเป็นภาพปะติดของภาพบุคคล 4 ภาพมารวมกันโดยมีเฉดสีต่างกันในภาพ ช่างภาพได้รับการยอมรับในความสามารถที่สมควรได้รับหลังจากที่เขากล้าสร้างและแสดงภาพศิลปะของมาริลีน มอนโรให้โลกเห็น
หลังจากอ่านคำแนะนำแล้ว คุณจะสามารถถ่ายภาพในรูปแบบนี้ได้ ในการทำเช่นนี้ ให้เลือกภาพใบหน้า ใกล้ชิดและลำตัวถึงไหล่
หนึ่งใน 4 ภาพพร้อมแล้ว ตอนนี้คุณต้องสร้างพื้นฐานสำหรับภาพตัดปะทั้งหมดเพื่อให้คุณสามารถเพิ่มภาพวาดที่สร้างขึ้นที่นั่นได้
- ในส่วน "ไฟล์" เลือก "ใหม่"
- ตั้งค่าพารามิเตอร์ในหน้าต่างที่เปิดอยู่: ความกว้าง - 1440; ความสูง - 1,056; ความละเอียด - 72; สี RGB - 8 บิต; เนื้อหาพื้นหลังเป็นสีขาว
- เปิดส่วนการเลือกและเลือกทั้งหมด
- กดแป้น Ctrl + C
- คัดลอกภาพที่ไฮไลต์ด้วยปุ่มไปที่คลิปบอร์ด
- เพิ่มภาพที่สร้างขึ้นครั้งแรก
ภาพอื่น ๆ ทั้งหมดทำขึ้นตามรูปแบบหมายเลข 1 ของเราในเฉดสีที่ต่างกันเท่านั้น วิธีนี้คุณจะได้ภาพในสไตล์ป๊อปอาร์ต
การวาดภาพจากภาพถ่ายในรูปแบบศิลปะ
คุณสามารถสร้างภาพวาดสไตล์ศิลปะจากภาพถ่ายได้ดังนี้:
รูปภาพของเราพร้อมแล้ว!
แหล่งข้อมูลออนไลน์
สำหรับผู้ที่มี Adobe Photoshopไม่รองรับฟังก์ชันที่จำเป็นสำหรับการสร้างผลงานในรูปแบบศิลปะ คุณสามารถสร้างภาพตัดปะออนไลน์ได้ฟรีบนแหล่งข้อมูลนี้ และบนเว็บไซต์คุณสามารถอัปโหลดภาพถ่ายและคุณจะได้รับผลลัพธ์ที่เสร็จสมบูรณ์ในรูปแบบของภาพถ่ายสไตล์ศิลปะทันที - คุณสามารถดาวน์โหลดลงในพีซีของคุณได้
ในแหล่งข้อมูลนี้ เสนอให้สร้างรูปแบบกราฟิกออนไลน์ในรูปแบบศิลปะโดยเพียงแค่คลิกเมาส์ที่จุดใดก็ได้บนระนาบที่เสนอ จากนั้นสามารถบันทึกภาพวาดลงในคอมพิวเตอร์ของคุณได้
ไม่จำเป็นต้องหันไปใช้กราฟิกที่ซับซ้อนเพื่อให้ได้ภาพที่มีความหมาย ในงานชิ้นนี้ Tom Starley ศิลปินอิสระได้ใช้สี รูปทรง และพู่กันพื้นฐานเพื่อสร้างอารมณ์ที่สมดุลและร่าเริง โดยมีกลิ่นอายของธีมชีวิตของทารกในครรภ์ ในทางเทคนิคแล้ว นี่ไม่ใช่ รูปแบบที่ซับซ้อน- งานส่วนใหญ่ทำโดยภาพถ่ายเอง แต่การเพิ่มเติมกราฟิกช่วยเพิ่มอารมณ์ที่ซ่อนอยู่ในต้นฉบับ
เทคนิคบทเรียนจะสอนวิธีใช้ตัวกรองอย่างชำนาญ ทับซ้อนกัน(ทับ) และเครื่องดนตรี การแก้ไขแบบเลือกสี(Selective Color) เพื่อเปลี่ยนอารมณ์ของภาพถ่าย คุณจะได้เรียนรู้วิธีการวางรูปทรงเพื่อรักษาสไตล์ภาพนามธรรม วิธีใช้พู่กันเพื่อสร้างการเคลื่อนไหว และวิธีเพิ่มความลึก เบื้องหน้า. เราจะใช้เคล็ดลับที่ยอดเยี่ยมในการเน้นผม
ขั้นตอนที่ 1
ก่อนอื่นให้ดาวน์โหลดชุดแปรง In The Moment และดับเบิลคลิกเพื่อติดตั้ง
เราต้องการภาพนางแบบ โดยควรมีโทนสีจำกัด ฉันถ่ายภาพนู้ดจาก iStock
บันทึก: เมื่อเลือกรูปภาพ คุณสามารถใช้คำแนะนำของผู้เขียนหรือทำการแก้ไขสีของรูปภาพด้วยตัวคุณเอง เช่น การใช้ Gradient Map
ขั้นตอนที่ 2
ดับเบิลคลิกที่เลเยอร์พื้นหลังเพื่อปลดล็อก สร้างเลเยอร์ใหม่ใน Photoshop ลากไปด้านล่างรูปภาพ เติมชั้นด้วยสีขาว ทุกอย่างเป็นเรื่องง่าย
ขั้นตอนที่ 3
ตอนนี้เราต้องตัดโมเดลและวางบนเลเยอร์ใหม่โดยที่ยังคงพื้นหลังไว้ เลือกรูปภาพ ซูมเข้า 300% ( Ctrl+"+") จากนั้นกด รโดยการเลือกเครื่องมือ ขนนก(เพนทูล). สร้างโครงร่างรอบๆ ตัวแบบอย่างระมัดระวัง โดยไม่สนใจเส้นผมที่ยุ่งเหยิง ไม่ต้องเสียใจ เราจะนำมันกลับมาในภายหลัง
ขั้นตอนที่ 4
เมื่อคุณสร้างเส้นทางรอบๆ ตัวโมเดลแล้ว ให้คลิกขวาภายในโมเดลแล้วเลือก สร้างการเลือก(ทำการเลือก). คลิก ตกลง. เราจะแบ่งภาพถ่ายออกเป็นสองเลเยอร์ คลิก ctrl +เอ็กซ์ตัดและ ctrl +วีเพื่อวางส่วนที่เลือกบนเลเยอร์ใหม่ ลด ความทึบ(ความทึบ) ของเลเยอร์พื้นหลังถึง 64%
ขั้นตอนที่ 5
ตอนนี้คุณสามารถคืนเส้นผมที่ซุกซนได้ ปิดเลเยอร์ทั้งหมดยกเว้นโมเดล เลือกเครื่องมือ นิ้ว(เครื่องมือเลอะ) ใช้แปรงขนาด 1 หรือ 2 ชุด ความเข้ม(Strength) ถึง 95% จากนั้นทำเครื่องหมายที่ช่อง ตัวอย่างจากทุกชั้น(ตัวอย่างเลเยอร์ทั้งหมด) บนแผงควบคุม ตัวเลือก(แถบตัวเลือก).
ขั้นตอนที่ 6
วาดเส้นที่คุณไม่สามารถตัดได้ก่อนหน้านี้ เลื่อนไปตามทิศทางของเส้นผม ปัดเมาส์หรือปากกาดิจิทัลไปตามปลายตัด วาดผมใหม่ (ยิ่งมากยิ่งดี) เมื่อเสร็จแล้ว ให้เปิดเลเยอร์อีกครั้ง
ขั้นตอนที่ 7
ในขั้นตอนนี้เราจะเพิ่มสีโดยใช้โหมดผสมผสาน ทับซ้อนกัน(ซ้อนทับ) - สามารถพบได้ในเมนูแบบเลื่อนลงของจานสี ชั้น(จานสีเลเยอร์) หรือในเมนู เลเยอร์ > สไตล์เลเยอร์ > ตัวเลือกการผสม(เลเยอร์ > สไตล์เลเยอร์ > ตัวเลือกการผสม) สร้างเลเยอร์ใหม่ เติมด้วยสีเหลือง (#ffff00) ตัดลง ความทึบ(ความทึบแสง) เป็น 16% และตั้งค่าโหมดการผสม ทับซ้อนกัน(โอเวอร์เลย์). อืมสีเหลืองน่ารัก
ขั้นตอนที่ 8
สร้างเลเยอร์ใหม่และใช้เครื่องมือ แปรง(แปรง) โดยเพิ่มสีชมพูอ่อนที่กระจัดกระจาย (#ffe02b1) ลดความทึบลงเหลือ 37% และตั้งค่าโหมดผสมผสาน ทับซ้อนกัน(โอเวอร์เลย์). ทำซ้ำขั้นตอนโดยทาสีร่างกายของนางแบบด้วยโทนสีแดงเลือดนก ปรับความทึบให้เหมาะสม นอกจากนี้ยังเลือก ทับซ้อนกัน(โอเวอร์เลย์). จัดกลุ่มเลเยอร์และวางไว้ที่ด้านบนของเอกสาร
ขั้นตอนที่ 9
ตอนนี้เราได้ทำพื้นหลังและเพิ่มสีเสร็จแล้ว เราสามารถเริ่มใช้แปรงและรูปทรงนามธรรมได้ แทนที่จะให้คำแนะนำที่แม่นยำเกี่ยวกับวิธีและตำแหน่งที่จะวางเอฟเฟกต์เหล่านี้ ขั้นตอนและกลเม็ดต่อไปนี้จะครอบคลุมพื้นฐานที่คุณต้องนำไปต่อยอดจากงานของคุณ
ขั้นตอนที่ 10
หยิบแปรงพ่นสีหนึ่งอันที่พบในสื่อการสอน สร้างเลเยอร์ใหม่เหนือโมเดลและเพิ่มการกระเด็นรอบๆ หลังของเธอ ฉันเลือกสีขาว แต่คุณสามารถใช้สีใดก็ได้ที่คุณชอบ
ขั้นตอนที่ 11
ใช้แปรงจากโฟลเดอร์วัสดุ เพิ่มความกระเซ็นและรูปร่างรอบๆ โมเดล จัดวางให้สวยงาม เปลี่ยนสี ทำซ้ำหรือหมุน เปลี่ยนรูปแปรงให้พอดีกับรูปร่างของนางแบบ อย่าลืมสร้างเลเยอร์ใหม่สำหรับแปรงแต่ละอัน ซึ่งจะทำให้คุณควบคุมได้สูงสุด นอกจากนี้ เคล็ดลับนี้จะช่วยให้คุณสามารถลบแปรงในอนาคตได้
ขั้นตอนที่ 12
ตอนนี้เพิ่มเลเยอร์ใต้โมเดลและทำซ้ำขั้นตอนก่อนหน้าโดยทดลองกับแปรง พยายามอย่าใช้เอฟเฟ็กต์มากเกินไป ยิ่งน้อยยิ่งดี ตัวแบบหลักของการจัดองค์ประกอบภาพคือตัวแบบ ดังนั้นต้องแน่ใจว่าเธอไม่จมอยู่กับเอฟเฟ็กต์ ไม่ต้องกังวลว่าจะได้ผลลัพธ์ที่ตรงกับตัวอย่างของฉัน ทดลองและสนุกไปกับมัน
ขั้นตอนที่ 13
หากคุณไม่ชอบผลลัพธ์ ให้หยุด พักสมอง แล้วกลับมาทำงานต่อและทดลองจนกว่าจะได้ผลลัพธ์ที่ต้องการ โดยส่วนตัวแล้ว เพลงที่ผ่อนคลายช่วยให้ผมปรับจูนได้ถูกทาง พยายามทำให้องค์ประกอบของคุณราบรื่น ราวกับว่ามันอยู่ในภาพถ่ายจริงๆ
ขั้นตอนที่ 14
เมื่อเพิ่มสีและรูปร่างแล้ว เราจำเป็นต้องสร้างวงกลมของแสงที่ดูเหมือนแสงแฟลร์ สร้างเลเยอร์ใหม่เหนือโมเดลและตั้งค่าโหมดผสมผสานเป็น ทับซ้อนกัน(โอเวอร์เลย์). เลือกแปรงทรงกลมอันใดอันหนึ่ง เซ็ตให้สวย ขนาดใหญ่จากนั้นคลิกที่ใดก็ได้ในเอกสาร
ขั้นตอนที่ 15
ทำซ้ำขั้นตอนต่อไปนี้ด้วยแปรงขนาดเล็ก มันง่ายมากแต่ วิธีการที่มีประสิทธิภาพและมันยอดเยี่ยมสำหรับการสร้างความรู้สึกลึกซึ้ง เอฟเฟ็กต์หลายอย่างเหล่านี้ใช้ง่าย แต่ก็ใช้งานได้ดี
ขั้นตอนที่ 16
คุณได้เพิ่มทุกสิ่งที่คุณต้องการแล้ว และตอนนี้ผลงานก็ดูดี แต่จะเป็นการดีหากทำให้รูปภาพโดดเด่นยิ่งขึ้น อาจดูเหมือนว่าบางสีอาจสว่างกว่า และบางสีก็มองไม่เห็นเลย ในกรณีนี้ให้ใช้แผงควบคุม ชั้นการปรับ(แผงปรับเลเยอร์) และเพิ่มเลเยอร์ การแก้ไขสีที่เลือก(Selective Color) เหนือสิ่งอื่นใด ได้ที่เมนู เลเยอร์ > เลเยอร์การปรับแต่งใหม่ > เลือกสี(เลเยอร์ > เลเยอร์การปรับใหม่ > สีที่เลือก)
ขั้นตอนที่ 17
ตั้งค่าเลเยอร์ Selective Color เพื่อให้มีผลกับทุกเลเยอร์ด้านล่าง สิ่งนี้จะช่วยให้คุณเปลี่ยนแต่ละสีได้อย่างง่ายดาย - ผ่านการตั้งค่าและปรับแต่งเพื่อให้ได้ผลลัพธ์ที่ต้องการ และตอนนี้ทุกอย่างพร้อมแล้ว บันทึกงานของคุณ โม้กับเพื่อน ๆ และแบ่งปันในความคิดเห็น
ในบรรยากาศของการทดลองและการบริโภคนิยมในช่วงปลายทศวรรษที่ 1950 ในอังกฤษและอเมริกา ป๊อปอาร์ตถือกำเนิดขึ้น ซึ่งเป็นการเคลื่อนไหวของศิลปินรุ่นใหม่ที่แสวงหาแรงบันดาลใจใน ชีวิตประจำวันสร้างสรรค์งานศิลปะจากของใช้ในบ้าน สินค้าอุปโภค และสื่อต่างๆ
ศิลปะป๊อป: ศิลปะแห่งศตวรรษที่ 20
ศิลปินป๊อปอาร์ตหรือ ศิลปินยอดนิยมสร้างขึ้นในลักษณะที่ตรงไปตรงมา ใช้สีสว่างสดใส ใช้การพิมพ์สกรีน การพิมพ์ซิลค์สกรีนเพื่อผลิตภาพวาดในปริมาณมากอย่างรวดเร็ว และในขณะเดียวกันก็มองข้ามคุณค่าและความพิเศษของงานของศิลปิน ซึ่งทำให้ผลงานของเขามีเอกลักษณ์เฉพาะตัว ทิศทางในงานศิลปะถูกเรียกว่า " ป็อปอาร์ต" (ย่อมาจาก "popular art" - "popular art").
แนวโน้มนี้ดูเหมือนจะตอบสนองต่องานของนักแสดงออกทางนามธรรมซึ่งการสร้างสรรค์ครอบงำศิลปะอเมริกันในช่วงหลังสงครามและต่อมาโดยรวมเป็นการถ่วงดุล " ศิลปะชั้นสูง". ศิลปินป๊อปชอบที่จะเห็นการกลับสู่ความเป็นจริง ภาพรายวัน ไหวพริบและการประชดประชันในผลงาน
ศิลปินยอดนิยมพยายามผสมผสานประเพณีศิลปะเข้ากับองค์ประกอบของวัฒนธรรมป๊อปจากโทรทัศน์ ภาพยนตร์ การ์ตูน สิ่งพิมพ์และโฆษณา
ในขณะเดียวกัน งานของพวกเขาก็ท้าทายขอบเขตดั้งเดิมระหว่างสื่อต่างๆ การผสมผสานองค์ประกอบของการวาดภาพและการวาดภาพเข้ากับการถ่ายภาพและการพิมพ์ องค์ประกอบของงานแฮนด์เมดและการผลิตจำนวนมาก ตลอดจนการรวมวัตถุ รูปภาพ และข้อความในบางครั้งเพื่อสร้างความหมายใหม่ แม้ว่าความนิยมสูงสุดของป๊อปอาร์ตจะเกิดขึ้นในศตวรรษที่ผ่านมา แต่เทรนด์นี้ก็ยังมีผู้ติดตามจำนวนมากที่สร้างสรรค์ภาพวาดในสไตล์สมัยใหม่
ผู้ก่อตั้งศิลปะป๊อปคือ Richard Hamilton และ Eduardo Paolozzi แต่ตอนนี้สไตล์นี้เกี่ยวข้องกับชื่อของ Andy Warhol, Roy Lichtenstein, James Rosenquist, Robert Rauschenberg, Claes Oldenburg และศิลปินอื่น ๆ เป็นหลัก
บางทีบุคคลที่มีชื่อเสียงที่สุดในหมู่พวกเขาคือ Andy Warhol - ศิลปินชาวอเมริกันผู้กำกับ ดีไซเนอร์ โปรดิวเซอร์ และหนึ่งในที่สุด บุคลิกที่ขัดแย้งกันในศิลปะของศตวรรษที่ 20 ผลงานของเขาโด่งดังไปทั่วโลก และบางผลงานก็โด่งดังไปทั่วโลก ภาพวาดราคาแพงเคยขาย.
5 อันดับผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดของ Andy Warhol
มาริลีน มอนโร (2505-2510)
รูปนี้ของมาริลีน มอนโร มากที่สุด ภาพที่มีชื่อเสียงในบรรดาผลงานของ Andy Warhol และศิลปะป๊อปทั่วไป
เขาสร้างผลงานชิ้นแรกชื่อ "Golden Marilyn" ในปี 1962 เมื่อนักแสดงหญิงฆ่าตัวตาย ในการทำเช่นนี้ Warhol ใช้ภาพโปรโมตขาวดำสำหรับภาพยนตร์เรื่อง "Niagara" (1953) ที่มีภาพของ Marilyn ทาสีบนผืนผ้าใบด้วยสีทองสีรุ้งและประทับใบหน้าของดาราภาพยนตร์ตรงกลาง องค์ประกอบนี้ ดังนั้น ด้วยการถ่ายภาพซ้ำ Warhol จึงบ่อนทำลายเอกลักษณ์และความเหมือนจริงของลักษณะเฉพาะของภาพบุคคลแบบดั้งเดิม ซึ่งแสดงให้เห็นว่าภาพดังกล่าวสามารถทำซ้ำได้อย่างไม่สิ้นสุด
Warhol ใช้ภาพถ่ายเดียวกันเพื่อสร้างภาพทั้งชุด การทำงานกับมาริลีนแต่ละครั้งเป็นการทดลองสีและเงา ด้วยเทคนิคการใช้ภาพด้วยซิลค์สกรีนและความช่วยเหลือจากผู้ช่วยของเขา Warhol สามารถสร้างภาพวาดในสไตล์ดังกล่าวได้อย่างรวดเร็ว ป็อปอาร์ต.
ต่อมาวอร์ฮอลได้สร้างภาพเหมือนของมาริลีน 5 ภาพในสีแดง น้ำเงิน ส้ม เซจ และเทอร์ควอยซ์ ด้วยสี่งานแรกเกิดขึ้น เรื่องราวที่น่าสนใจ: ที่หนึ่งในนิทรรศการ Warhol แขกของศิลปินคนหนึ่งยิงพวกเขาด้วยปืนพก (เธอเพิ่งขออนุญาตศิลปินเพื่อ "คลิก" ภาพวาดและคำว่า "ยิง" ในภาษาอังกฤษหมายถึงไม่เพียง แต่ยิงเท่านั้น แต่ยังหมายถึง ถ่ายรูป). อย่างไรก็ตามสิ่งนี้ทำให้ความนิยมของภาพวาดเพิ่มขึ้นเท่านั้น: พวกเขาถูกเรียกว่า "Shot by Marilyn" และราคาของพวกเขาก็เพิ่มขึ้น
ภาพที่ห้าที่ยังหลงเหลืออยู่กลายเป็นภาพ "Turquoise Marilyn" และเป็นภาพจำลองของผลงานชิ้นนี้ที่มีการลอกเลียนแบบมากที่สุดในขณะนี้
กระป๋องซุปแคมป์เบลล์ (2505)
พวกเขาบอกว่ามันเป็นเจ้าของ ห้องแสดงงานศิลปะและนักออกแบบภายใน Muriel Latow ได้เสนอไอเดียสำหรับภาพวาดป๊อปอาร์ตนี้ให้กับ Warhol เมื่อเขากล่าวว่าเขาควรวาดภาพวัตถุที่ผู้คนเห็นรอบตัวเขาทุกวัน
งานนี้เป็นตัวอย่างแรก ๆ ของชุดภาพซ้ำ ๆ ของ Warhol ที่แสดงถึงสินค้าอุปโภคบริโภค ศิลปินวาดภาพกระป๋องซุปมากกว่าหนึ่งครั้ง: มีรูปภาพที่แสดงกระป๋องในสำเนาเดียว รูปภาพที่แสดงกระป๋องหกกระป๋อง และมีตัวเลือกสำหรับรูปภาพของกระป๋องทั้งแถวที่มีซุปรสชาติต่างๆ กัน: “ ซุปแคมป์เบล 32 กระป๋อง” ซุปแคมป์เบลล์ 100 กระป๋อง และซุปแคมป์เบลล์ 200 กระป๋อง
ธนบัตร 200 ดอลลาร์ (พ.ศ. 2505)
เมื่อวอร์ฮอลถามคนรู้จักว่าอยากเห็นภาพวาดป๊อปอาร์ตแบบไหน เด็กผู้หญิงคนหนึ่งที่เขารู้จักถามเขาว่าจริงๆ แล้วเขารักอะไรมากที่สุด ตอนนั้นเองที่วอร์ฮอลมีความคิดที่จะวาดธนบัตรดอลลาร์ ซึ่งเป็นวัตถุที่ได้รับความนิยมและมีขนาดใหญ่ที่สุดในยุคของเรา ในภาพไม่มีอะไรฟุ่มเฟือย มีเพียงธนบัตรหนึ่งดอลลาร์สองร้อยใบวางเรียงเป็นแถวต่อเนื่องกัน
แปดเอลวิส (2506)
ภาพวาดป๊อปอาร์ตขาวดำขนาด 12 ฟุตนี้มีภาพวาดเอลวิส เพรสลีย์ในชุดคาวบอยที่เหมือนกันและซ้อนทับกันแปดภาพ มันมีเอกลักษณ์ตรงที่มันไม่ได้ผ่านการผลิตจำนวนมากเหมือนงานส่วนใหญ่ของวอร์ฮอล ในปี 2008 "Eight Elvises" ถูกขายไปในราคาหนึ่งร้อยล้านดอลลาร์สหรัฐ ซึ่งยังคงเป็นหนึ่งในภาพวาดที่แพงที่สุดที่เคยขายมา และถือเป็นหนึ่งในผลงานชิ้นเอกของ Warhol
กล้วย (2510)
ในปี พ.ศ. 2508 วอร์ฮอลได้เป็นผู้จัดการวงดนตรีร็อคชื่อดังของอเมริกาภายใต้ ชื่อเรื่องว่า Velvet Underground ซึ่งในตอนนั้นยังไม่เป็นที่นิยม โดยความร่วมมือกับ ศิลปินที่มีชื่อเสียงวงออกอัลบั้มเดบิวต์โดยมีภาพประกอบป๊อปอาร์ตรูปกล้วย ลายเซ็นของ Warhol และวลี "ลอกช้าๆ แล้วดู" เป็นหน้าปก
วิธีสร้างภาพบุคคลแนวป๊อปอาร์ตใน Photoshop
สไตล์ป๊อปอาร์ตยังคงได้รับความนิยมอย่างมากในปัจจุบัน: ในรูปแบบนี้ไม่เพียง แต่วาดภาพเท่านั้น แต่ยังรวมถึงปาร์ตี้และวันหยุดที่มีธีมต่างๆ วาดศิลปะบนเรือนร่าง และยังทำให้รูปถ่ายมีสไตล์อีกด้วย หากคุณต้องการถ่ายภาพในสไตล์ป๊อปอาร์ตก็ไม่ใช่เรื่องยาก - คุณต้องใช้ Photoshop และ การถ่ายภาพดิจิตอลที่คุณต้องการแปลง
เพื่อให้ภาพบุคคลแนวป๊อปอาร์ตออกมาดี ควรใช้ภาพถ่ายที่แสดงบุคคลในระยะใกล้หรืออย่างน้อยก็ยาวประบ่า
- เปิดรูปภาพของคุณในเครื่องมือแก้ไข
- ใช้ isohelia หรือ posterization (“ภาพ” - “แก้ไข” - “Posterization”) ในหน้าต่างป๊อปอัป เลือกจำนวนของระดับโปสเตอร์ - 2
- ไปที่ "การเลือก" - "ช่วงสี" คุณจะเห็นหน้าต่างที่คุณจะต้องคลิกที่เมนูแบบเลื่อนลงและเลือกรายการ "ตามตัวอย่าง" เคอร์เซอร์จะกลายเป็นเครื่องมือ eyedropper ซึ่งคุณต้องเลือกสีขาว - เพียงคลิกที่พื้นที่สีขาวของเอกสาร หากรูปภาพของคุณมีพื้นหลังหลายสี ให้ใช้ยางลบหรือแปรงสีขาวในแถบเครื่องมือเพื่อติดตามบุคคลในรูปภาพและระบายสีบนพื้นหลัง
- ค้นหาเครื่องมือเติมในแผงด้านซ้าย เลือกสีที่คุณชอบจากจานสีแล้วคลิกบนพื้นหลังสีขาวด้วยปุ่มซ้ายของเมาส์ ฟิลด์สีขาวที่เกี่ยวข้องทั้งหมดของภาพถ่ายจะถูกเติมด้วยสีนี้
- เราจึงได้คอลลาจชิ้นแรกในอนาคต แต่เราต้องการภาพมากถึงสี่ภาพในสไตล์ป๊อปอาร์ต ดังนั้นเราจึงสร้างเอกสารใหม่ (“ไฟล์” - “สร้าง”) และกำหนดขนาด พื้นที่ทำงาน. หากต้องการทราบแน่ชัด ให้ตรวจสอบขนาดของรูปภาพแรก - เอกสารใหม่ควรมีความกว้างเป็นสองเท่าและยาวเป็นสองเท่า
- กลับไปที่ภาพแรก ไปที่เมนู "เลือก" แล้วเลือก "ทั้งหมด" ใช้การรวมกันของปุ่ม "Ctrl + C" คัดลอกการเลือกผลลัพธ์ ไปที่เอกสารที่สร้างขึ้นใหม่และวางส่วนที่คัดลอกไว้บนกล่องสีขาว ("Ctrl + V")
- หลังจากนั้น ให้คัดลอกภาพป๊อปอาร์ตแล้วย้ายไปทางขวาของภาพแรก คุณเพียงแค่ต้องคัดลอกรูปภาพอีกครั้ง ใช้การเติมสีและเปลี่ยนสีของส่วนประกอบภาพตัดปะเพื่อให้แตกต่างจากกัน
- เพียงเท่านี้ - คุณจะได้รับภาพตัดปะที่คล้ายกันในสไตล์ ป็อปอาร์ต.
และวิธีสร้างภาพในสไตล์ป๊อปอาร์ตด้วยมือของคุณเองโดยใช้ลายฉลุ กระดาษ และสี คุณจะได้เรียนรู้ในวิดีโอนี้:
เอาไปบอกเพื่อนของคุณ!
อ่านเพิ่มเติมในเว็บไซต์ของเรา:
แสดงมากขึ้น
เพื่อให้การดื่มด่ำกับความเป็นจริงในจินตนาการเป็นธรรมชาติมากขึ้น ไม่ว่าจะเป็นภาพยนตร์ เกม หรือหนังสือ ภาษาประดิษฐ์กำลังถูกสร้างขึ้น เราตัดสินใจที่จะพูดคุยเกี่ยวกับภาษาสมมติที่มีชื่อเสียงที่สุดในวัฒนธรรมป๊อปสมัยใหม่พร้อมทั้งยกตัวอย่างวลีง่ายๆ ในกรณีที่คุณต้องการเรียนรู้เพิ่มเติม
นี้ สอนโฟโต้ชอปแนะนำคุณให้รู้จักกับ ปลายทางที่มีชื่อเสียงวี ศิลปกรรมเหมือนป๊อปอาร์ต
ถัดจากป๊อปอาร์ตคือชื่อ Andy Warhol ซึ่งเป็นศิลปิน ช่างภาพ ผู้สร้างภาพยนตร์ และผู้จัดพิมพ์
ในช่วงกลางศตวรรษที่ 20 เขาได้สร้างภาพคอลลาจที่ไม่เหมือนใครจากสิ่งที่ไม่คาดคิดอย่างสิ้นเชิง ตั้งแต่ภาพกระป๋องไปจนถึงภาพปะติดที่มีเสน่ห์ของเอลวิส เพรสลีย์และมาริลีน มอนโร
สไตล์นี้ได้รับความนิยมอย่างไม่น่าเชื่อในเวลานั้นและเริ่มมีการเลียนแบบผลงานของศิลปินนับไม่ถ้วน
เนื่องจากการสร้างภาพป๊อปอาร์ตนั้นง่ายมาก โดยเฉพาะอย่างยิ่งหากคุณเป็นเจ้าของ Photoshop
เทคนิคที่เราต้องการจะบอกคุณคือ ขั้นแรกให้ทำสเตนซิลขาวดำตามภาพวาดต้นฉบับ จากนั้นบางส่วนของภาพวาดนี้จะถูกทาสีด้วยสีที่สว่างมากในรูปแบบต่างๆ
ภาพบุคคลใด ๆ ก็สามารถเปลี่ยนเป็นภาพวาดป๊อปอาร์ตได้ แต่ภาพถ่ายที่มีขอบเขตชัดเจนเหมาะอย่างยิ่งสำหรับสิ่งนี้
เป็นที่พึงปรารถนาที่บุคคลในภาพถ่ายจะมองตรงไปที่เลนส์กล้อง
1. ด้านล่างนี้คือขั้นตอนการตัดเด็กผู้ชายออกจากภูมิหลังดั้งเดิมและวางเขาไว้คนใหม่ เป็นสิ่งสำคัญสำหรับเราที่จะต้องวางเด็กผู้ชายและพื้นหลังไว้คนละชั้น
หากต้องการลบพื้นหลังสีเดียวอย่างรวดเร็ว ให้ใช้เครื่องมือ - ไม้กายสิทธิ์หากพื้นหลังมีหลายสี ให้ใช้เครื่องมือ - ปากกา
2. เป็นไปได้มากว่าคุณได้สังเกตเห็นแล้วว่าภาพป๊อปอาร์ตมีชื่อเสียงในด้านคอนทราสต์ที่สูงมาก
ขั้นตอนต่อไปนี้จะลบจำนวนมาก ชิ้นส่วนขนาดเล็กคุณจึงไม่ต้องระมัดระวังมากเกินไปขณะทำงาน
วางเลเยอร์พื้นหลังสว่างใต้เลเยอร์การทำงานโดยตรง (กับเด็กผู้ชาย)
3. ในการสร้างภาพที่มีคอนทราสต์สูง ก่อนอื่นต้องแน่ใจว่าคุณอยู่ในเลเยอร์คัตเอาท์บอยแล้วเลือกจากเมนู รูปภาพ > การปรับ > เกณฑ์.
เลื่อนแถบเลื่อนเพื่อให้ภาพมีเงาเพียงพอ เพื่อให้รักษารูปร่างและคุณสมบัติหลักทั้งหมดไว้
4. เน้นแต่ละส่วนของภาพที่คุณจะลงสีในภายหลังอย่างคร่าว ๆ
กด Alt + Ctrl + J เพื่อคัดลอกแต่ละส่วนไปยังเลเยอร์แยกต่างหาก ตั้งชื่อแต่ละเลเยอร์ใหม่ เปลี่ยนโหมดการผสมของแต่ละเลเยอร์เป็น Multiply แล้วกด OK
5. เปิดใช้งานแต่ละเลเยอร์ในจานสีเลเยอร์
สำหรับแต่ละรายการ ให้กด Ctrl + คลิกที่กล่องเลเยอร์แล้วไปที่เมนู แก้ไข > เติม
คลิกที่เส้น Use หน้าต่างจะปรากฏขึ้นซึ่งคุณสามารถเลือกเส้นสีได้ ด้วยสิ่งนี้ จานสีจะปรากฏขึ้น ซึ่งคุณสามารถเลือกสีอิ่มตัวที่สดใสตามรสนิยมของคุณเพื่อทาสีทับส่วนใดก็ได้ของภาพ
6. ในหน้าต่าง "Layer Style" (Layer Style จะปรากฏขึ้นหากคุณดับเบิลคลิกที่เลเยอร์) เลือก Color Overlay style (การเติมสี) และเปลี่ยนโหมดการผสม (โหมดการผสมเลเยอร์) เป็น Color เลือกสีสว่างแล้วคลิกตกลง
7. เมื่อคุณทำขั้นตอนเหล่านี้ซ้ำสำหรับแต่ละส่วนของภาพ คุณจะเห็นสิ่งนั้นอยู่ตรงหน้าคุณ ผลงานชิ้นเอกที่แท้จริงในสไตล์ป๊อปอาร์ต
8. บันทึกไฟล์นี้ในรูปแบบ Photoshop (.psd) และทำสำเนาของเลเยอร์ที่คุณทำสี ในแผงเลเยอร์ของคุณ พื้นที่แต่ละส่วนจะทาสีทับด้วยสีเฉพาะ ตอนนี้มันง่ายมากที่จะเปลี่ยนสีของพื้นที่โดยใช้ฟังก์ชัน Hue / Saturation (Ctrl + U)
ในตอนท้าย คุณสามารถรวมตัวเลือกทั้งหมดเป็นภาพขนาดใหญ่ภาพเดียว
การผสมผสานดังกล่าว ตัวเลือกต่างๆของภาพเดียวกันนี้เป็นลักษณะเฉพาะของสไตล์ป๊อปอาร์ตยุค 60