ภาพวาดไร้เดียงสาของโครเอเชีย ศิลปะไร้เดียงสาของโครเอเชีย

เรื่องราวเกี่ยวกับช่วงเวลาที่ "คลาสสิก" ครั้งแรกของ Generalichevskaya ปรากฏขึ้นและเรียกว่า
นักวิจารณ์ศิลปะเวลาของ "bel canto" (แปลจากภาษาอิตาลี - "การร้องเพลงที่สวยงาม")
นักประวัติศาสตร์ศิลปะและนักวิจัยของผลงานของ Iv. Generalich กล่าวถึงช่วงเวลานี้ว่า
2480/38 จนถึงวัยห้าสิบต้นๆ

ภายใต้ลูกแพร์ น้ำมัน/แก้ว. 564x470 มม. 2486

ในช่วงปลายทศวรรษที่ 30 ศิลปินเลิกแสดงภาพประเด็นทางสังคมที่โจ่งแจ้ง
การเปลี่ยนแปลงปรากฏในทุกสิ่ง - แรงจูงใจบทกวีและเทคนิค เจเนอราลิช
มุ่งเน้นไปที่ภูมิทัศน์มีอากาศมากขึ้นในภาพวาดและทุกสิ่ง
น้อย ใบหน้าของมนุษย์และตัวเลข มีปัญหาที่มีอยู่น้อยลง
ให้ความสนใจเป็นพิเศษกับภาพลักษณ์ของป่า ต้นไม้แต่ละต้น สมุนไพรและพืช
ท้องทุ่ง แม่น้ำที่เอ่อล้น และท้องฟ้าที่มีก้อนเมฆ

Generalich กำหนดบรรทัดฐานภูมิทัศน์สำหรับตัวเขาเองเป็นหลักและบางครั้งก็เป็นเพียงสิ่งเดียวเท่านั้น
หมายถึงการบรรลุการแสดงออกในภาพ เป็นเจ้าของและใช้
การแสดงรายละเอียดที่เหมือนจริง แต่ตีความโดยพลการ
และการจัดวาง จึงดูเหมือนเป็นการละเมิดโครงสร้างที่เหมือนจริงของผืนผ้าใบ
Generalich ไม่ได้เขียนภูมิทัศน์ที่แท้จริงอย่างแท้จริง - นี่เป็นเพียงการสรุปทั่วไปเท่านั้น
ในขณะเดียวกันศิลปินก็สร้างตัวตนที่ไม่เหมือนใคร
สไตล์.

ลานชนบท. ฤดูใบไม้ร่วง. อุณหภูมิ/แก้ว. 395x545 มม. พ.ศ. 2481

ตัวละครหลักยังคงเป็นชาวนาในความกังวลทุกวัน: คนเกี่ยวข้าว
คนเกี่ยวข้าว คนเลี้ยงแกะ คนเลี้ยงสุกร ลวดลายของสนามหญ้าในชนบทไม่ใช่เรื่องแปลก - ฤดูใบไม้ร่วงฤดูหนาว ฯลฯ
ในโครงเรื่องของภาพเขียนไม่มีเรื่องราวเรื่องราวการเล่าเรื่อง
อธิบายถึงอารมณ์และบรรยากาศ - ทิวทัศน์มักจะแสดงเป็นฉากหลังของพระอาทิตย์ตก
และรุ่งเช้า

วัวในป่า. จากเบโลโกรี. น้ำมัน/แก้ว. 443x343 มม. พ.ศ. 2481

ศิลปินมักจะหันไปใช้ภาพพืชพันธุ์ "ปะการัง" - ต้นไม้เปลือย

Ivan Generalich แทนที่จะใช้สีน้ำมันบนผืนผ้าใบ กระดาษแข็ง และกระดาน เริ่มวาดภาพเป็นส่วนใหญ่
อุบาทว์และสีน้ำมันบนกระจก และตัวภาพวาดเองถูกสร้างขึ้นในรูปแบบขนาดเล็ก

ผู้เก็บเกี่ยว กลางวัน. น้ำมัน/แก้ว. 409x415 มม. พ.ศ. 2482

ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2481 Generalic จัดแสดงอย่างอิสระในซาเกร็บในงานศิลปะ
ร้านเสริมสวย "Ulrich" (เปิดในปี 1909 และยังคงเปิดดำเนินการอยู่ ปัจจุบันเป็นแกลเลอรี
"Ulrich / Likum" ตั้งอยู่ใจกลางเมือง Zagreb ที่ Ilica 40.)
การวิจารณ์ในความคิดเห็นเกี่ยวกับนิทรรศการนี้เป็นเอกฉันท์ที่กล่าวถึงการเติบโตอย่างมืออาชีพ
ศิลปินเทคนิคการวาดภาพที่ประณีตและความสนใจในภูมิทัศน์แทน
หัวข้อทางสังคม

หลา Dzhurina เศรษฐกิจ. น้ำมัน/แก้ว. 420x435 มม. พ.ศ. 2482

ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2482 Generalic เข้าร่วมในนิทรรศการ XV ของศิลปินชาวโครเอเชียใน
Osijek และในเดือนกุมภาพันธ์ร่วมกับ Virius, Mraz และ Chach จัดแสดงเป็นครั้งที่สอง
ในกรุงเบลเกรด หนังสือพิมพ์เบลเกรดตอบโต้ค่อนข้างวิจารณ์ต่อนิทรรศการ
ในเดือนพฤศจิกายนและธันวาคม พ.ศ. 2482 ผลงานของ Generalić ถูกจัดแสดงที่นิทรรศการ XVI แห่งโครเอเชีย
ศิลปินในซาเกร็บ ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2482 ครั้งที่สอง สงครามโลก.
ในปีพ.ศ. 2483 ได้มีการวาดภาพ "เกาะ" เป็นภาพสีหม่นๆ สื่อความหมายได้อย่างสมบูรณ์แบบ
บรรยากาศก่อนเกิดพายุ หนึ่งในผลงาน "คลาสสิก" ของเขา

เกาะ. น้ำมัน/แก้ว. 260x440 มม. 2483

วันหยุดในท้องถิ่น หมู่บ้านเต้นรำ น้ำมัน/ผ้าใบ. 900x670 มม. 2483

ค้างคืน. น้ำมัน/แก้ว. 2484

ในปี 1941 สงครามโลกครั้งที่มาถึงดินแดนของราชอาณาจักรยูโกสลาเวีย
. หลังจากการยอมจำนนและการล่มสลาย องค์กรอิสระ
รัฐโครเอเชีย
เกี่ยวกับชีวิตของ Generalich ในช่วงสงครามปีนั้น นักวิจัยงานของเขา
Vladimir Crnkovic เขียนดังต่อไปนี้:

"ในผู้ที่หนักและ ครั้งที่น่าทึ่งทางการเมืองและสาธารณะขนาดใหญ่
วิกฤตการณ์ของหายนะทางการทหารของโลก เขาถูกปรับให้เข้ากับความงามและ
ความงามต่อสู้กับความชั่วร้าย "

ผู้หญิงทำให้ต้อง น้ำมัน/แก้ว. 310x400มม. 2484

เขาสร้างชีวิตที่ปิดสนิทใน Khlebinsky "ความโดดเดี่ยว" ในการไตร่ตรองอย่างลึกซึ้ง
หนึ่งใน รูปภาพที่ดีที่สุดในศิลปะโครเอเชียในยุคนั้น..."
ในปี 1942 ผลงานของ Generalic ถูกจัดแสดงที่
นิทรรศการครั้งที่สองของศิลปินชาวโครเอเชียของ NGH ที่เมืองซาเกร็บ

การทำความสะอาดมูลสัตว์. น้ำมัน/แก้ว. 190x280 มม. 2485

ฤดูหนาว. น้ำมัน/แก้ว. 300x400มม. 2485

ลานหมู่บ้าน. น้ำมัน/แก้ว. 280x340 มม. 2486

การกวาดใบไม้ น้ำมัน/แก้ว. 405x350มม. 2486

ในปี 1943 ผลงานของ Generalic เข้าร่วมในนิทรรศการภาษาโครเอเชีย
ศิลปินในเบอร์ลิน เวียนนา และบราติสลาวา
ในปีเดียวกัน งานบูรณะเริ่มขึ้นในวิหาร Marija Bistrica
ในโครเอเชีย Zagorje ซึ่ง Ivan Generalic พร้อมกับกลุ่มคนอื่นๆ
Krsto Hegedusic จัดเรียงศิลปินเพื่อช่วยให้พวกเขาหลีกเลี่ยงการถูกเกณฑ์ไปด้านหน้า

การขนส่งหญ้าแห้ง. น้ำมัน/แก้ว. 270x330มม. 2486

ในปี 1943 ภาพวาด "Under the Pear Tree" และ "Shoveling Leaves" - ตัวอย่างคลาสสิก
ความเชี่ยวชาญซึ่งในเวลานั้น Generalich เข้าใจในเทคนิคของน้ำมันบนกระจก
ในปี 1944 ศิลปินยังคงทำงานจิตรกรรมฝาผนังในโบสถ์ Marija Bistrica
จิตรกรรมฝาผนังถูกสร้างขึ้นในหัวข้อ เรื่องราวในพระคัมภีร์วิ่งไปอียิปต์ แต่ไม่เคยสำเร็จ

ฤดูหนาว. น้ำมัน/แก้ว. 350x380มม. 2487

ภูมิทัศน์ฤดูหนาว น้ำมัน/แก้ว. 350x450มม. 2487

เศรษฐกิจ. น้ำมัน/แก้ว. 400x470 มม. 2487

ในปี 1945 สงครามโลกครั้งที่สองสิ้นสุดลง และอิสรภาพหายไปจากแผนที่
รัฐโครเอเชีย สหพันธ์ประชาธิปไตยยูโกสลาเวียก่อตั้งขึ้น
ต่อมาได้เปลี่ยนชื่อเป็น Federal สาธารณรัฐประชาชนยูโกสลาเวียใน
ซึ่งรวมถึงโครเอเชียด้วย

ฤดูใบไม้ร่วง I. น้ำมัน/แก้ว. 310x390 มม. 2487

ปีนี้ Ivan Generalich เข้าร่วมในนิทรรศการในร้านเสริมสวย "Ulrich" ในซาเกร็บ
ในเวลาเดียวกัน เขาเริ่มสอนการวาดภาพให้กับ Franjo
Filipović และไม่นานหลังจาก Franjo Dolenc และ Dragan Gazhi เขา
เพื่อนบ้านอายุสิบห้าปีซึ่งจำได้ว่าเป็นรุ่นแรก
นักเรียนทั่วไป.
ด้วยเหตุนี้ Generalic จึงย้ำในสิ่งที่ Krsto Hegedusic ทำเพื่อเขา

ทิวทัศน์. เป็ด น้ำมัน/แก้ว. 335x244 มม. 2488

Matia Skurjeni เป็นศิลปะไร้เดียงสาแบบคลาสสิกของโครเอเชีย ซึ่งเป็นหนึ่งในผลงานศิลปะที่ไร้เดียงสาที่สุด ตัวแทนที่โดดเด่น"อิสระ" (ร่วมกับ Rabuzin และ Feish) ศิลปินที่มีผลงานเป็นที่ยอมรับในระดับสากล

สัตว์โลก, สีน้ำมัน/ผ้าใบ. พ.ศ. 2504

Matia Skurjeni เกิดเมื่อวันที่ 14 ธันวาคม พ.ศ. 2441 ในหมู่บ้าน Veternitsy ใกล้เมือง Zlatar ในโครเอเชีย Zagorje ซึ่งเป็นลูกคนที่เจ็ดในครอบครัว พ่อและแม่ทำงาน แต่ยากจนมากจนไม่สามารถส่ง Matia ตัวน้อยไปโรงเรียนได้ เขาเรียนรู้ที่จะอ่านและเขียนจากพี่ชายของเขา และวิธีการอ่านและเขียนในภายหลังในกองทัพ จนกระทั่งอายุสิบสองปี เขาทำงานเป็นคนเลี้ยงแกะในหมู่บ้านของเขา จากนั้นเขาก็ออกไปสร้างทางรถไฟและกลายเป็นคนงานรถไฟ ในปี 1911 เดียวกันเขาเริ่มศึกษาเล็กน้อย ศิลปะ(และงานฝีมือการวาดภาพ) - ภาพวาดฝาผนัง ในช่วงสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง ในปี 1917 เขาถูกส่งไปยังแนวรบด้านตะวันออกไปยัง Bessarabia (ปัจจุบันคือมอลโดวา) เมื่อต้นปี 1918 เขาได้รับบาดเจ็บในสนามรบและถูกส่งตัวไปที่โรงพยาบาลทหาร

ในตอนท้ายของปี 1918 เขามีส่วนร่วมในการปลดปล่อย Međimurje โดยเป็นส่วนหนึ่งของกองอาสาสมัครชาวโครเอเชีย หลังจากปลดประจำการแล้ว เขากลับไปบ้านเกิดที่ Veternitsa และเริ่มทำงานเป็นคนขุดแร่

ในปีพ. ศ. 2466 เขากลับไปที่เมืองเมตลิกาซึ่งเขาสำเร็จการศึกษาด้าน "ศิลปะ" ในเวลาเดียวกันเขาก็เริ่มวาดภาพสีน้ำชุดแรก ในช่วงสงครามโลกครั้งที่ 2 เขาทำงานให้กับรัฐ ทางรถไฟเป็นผู้ออกแบบ-พ่นสีรถยนต์ ในปีพ. ศ. 2489 เขาได้เข้าร่วมในการก่อตั้งแผนกศิลปะของคนงานรถไฟ RKUD "Vinko Jedut" ในซาเกร็บ ในขณะเดียวกันก็เริ่ม "การฝึกอบรม" ที่แท้จริงในทักษะทางศิลปะ ในบรรดาที่ปรึกษามีทั้งศิลปินนักวิชาการและประติมากรที่มีชื่อเสียง

ในปีพ. ศ. 2491 Matia ได้เข้าร่วมในนิทรรศการรวมแห่งหนึ่งในซาเกร็บเป็นครั้งแรก ในปีพ.ศ. 2499 หลังจากเกษียณอายุ Skurieni อุทิศตนให้กับความคิดสร้างสรรค์อย่างเต็มที่ จากนั้นอาชีพศิลปะที่แท้จริงของเขาก็เริ่มต้นขึ้น ในปี 1958 เป็นครั้งแรกของเขา นิทรรศการอิสระที่ Gallery of Primitive Art (พิพิธภัณฑ์ศิลปะไร้เดียงสาในอนาคต) ในซาเกร็บ ในปี พ.ศ. 2502 เขาได้รับรางวัลครั้งแรกจากการแข่งขัน International ครั้งที่ 4 นิทรรศการศิลปะในมิวนิก ในปี 1960 จัดแสดงที่โรม

นิทรรศการอิสระในปารีสในแกลเลอรี "Mona Lisa" ในปี 2505 กลายเป็นก้าวสำคัญในชีวิตของเขา หลังจากนั้น - ชุดนิทรรศการและรางวัลมากมายในหลายประเทศ ในปี พ.ศ. 2507 เขาได้เข้าร่วมในการก่อตั้งสมาคมศิลปินไร้เดียงสาแห่งโครเอเชีย

ในปี 1975 Matia Skourieni ป่วยหนัก (โรคลมชัก) อันเป็นผลมาจากการที่มือขวาของเขาหยุดทำงาน แต่ความคิดสร้างสรรค์ของเขาไม่ได้หายไป - เขาวาดด้วยมือซ้ายได้สำเร็จ ในปี พ.ศ. 2527 เขาได้บริจาคชุดภาพวาดของเขาเพื่อสร้าง Matia Skourieni Gallery ใน Zapresic (ชานเมืองของ Zagreb) และในปี พ.ศ. 2530 ได้เปิดทำการ

เมื่อเริ่มต้น ไม่เคยสิ้นสุด น้ำมัน/ผ้าใบ 910x1315 มม. 2516

วอร์แองเจิล สีน้ำมัน/ผ้าใบ 700x905มม. 2502

ท่อนดนตรี สีน้ำมัน/ผ้าใบ 530x690 มม. 2502

ยิปซี ฮอลิเดย์ สีน้ำมัน/ผ้าใบ 700x900 มม. 2503

นักบินอวกาศคู่แรก สีน้ำมัน/ผ้าใบ 490x550 มม. พ.ศ.2503-2506

Old Paris สีน้ำมัน/ผ้าใบ 800x1300 มม. 2507

สามพี่น้องเล่นขลุ่ยอะตอม สีน้ำมัน/แคนวาส 730x1000 มม. 2507

ความรักยิปซี 2509 สีน้ำมันบนผ้าใบ

กอร์กอน สีน้ำมัน/ผ้าใบ 700x560 มม. 2511

ฉันฝันว่ากำลังว่ายน้ำข้าม Sava ที่มีพายุแรง, สีน้ำมัน/ผ้าใบ, 710x530 มม. 2512

World War III สีน้ำมัน/ผ้าใบ 940x1380 มม. 2512

นู้ดลายดอกไม้ สีน้ำมัน/ผ้าใบ 700x1300 มม. 2513

Marseille สีน้ำมัน/ผ้าใบ 1300x800 มม. 2514

วิวเมืองและสะพาน สีน้ำมัน/ผ้าใบ 2512

เพนซีฟ เพียร์ สีน้ำมัน/ผ้าใบ

สีนู้ด, สีน้ำมัน/แคนวาส, 650x850 มม. 2516

ป้อมปืน สีน้ำมัน/ผ้าใบ 744x926 มม. 2516

ความฝันที่ฉันเปลือยกายอยู่หน้าโรงสีน้ำมัน/ผ้าใบของ I. Meštrovic 950x1370 มม. 2517

Zoo, สีน้ำมัน/ผ้าใบ, 550x720 มม. 2517

อัครสาวก, สีน้ำมัน/ผ้าใบ, 800x650 มม. 2518

มัตเตีย สคูริเอนี่. พ.ศ. 2470

มัตเตีย สคูริเอนี่. 2531 ภาพถ่ายโดย M. Lenkovich

สามารถฟังรายการได้ที่ความถี่ 102.3 FM - Kolomna ทางใต้ของมอสโกและภูมิภาคมอสโก คุณสามารถเชื่อมต่อกับสื่อออนไลน์ของวิทยุ "Blago" จาก Kolomna และฟังรายการของเราได้ตลอดเวลา คุณสามารถเริ่มต้นเช้าวันใหม่ด้วยการออกกำลังกาย จากนั้นปรัชญาจะช่วยให้คุณจัดการความคิดของคุณที่ "มหาวิทยาลัย" เป็นเรื่องดีที่ได้ฟังเพลงของนักเขียนในช่วงพักกลางวัน โปรแกรม Time of Culture จะแนะนำให้คุณรู้จักศิลปิน นักแต่งเพลง และนักเขียน เรื่องราวมหัศจรรย์เกี่ยวกับพลเมืองแห่งสวรรค์และอีกไม่กี่นาที เพลงคลาสสิคเตือนการอ่าน หนังสือดี. ก่อนเข้านอน ชวนเด็กๆ ฟังนิทานทางวิทยุ และเรียนรู้สิ่งใหม่ๆ จากประวัติศาสตร์ของปิตุภูมิด้วยตัวคุณเอง

ฟังสื่อวิทยุ "Blago" ออนไลน์

ที่อยู่สตรีมการออกอากาศออนไลน์:

เราให้บริการสตรีมสื่อออนไลน์ 6 สตรีมจาก Kolomna ซึ่งสามารถรับฟังได้ในหมวดหมู่คุณภาพที่แตกต่างกัน

หากต้องการฟังออนไลน์บนสมาร์ทโฟน Android (HTC, Samsung, Sony, LG ฯลฯ) เราขอแนะนำแอปฟรีต่อไปนี้:

สื่อของ Radio Blago 102.3 FM ใน Kolomna คืออะไร?

สื่ออินเทอร์เน็ต www.site

ใบรับรองการลงทะเบียนสื่อมวลชน El No. TU50-02262 ออกโดย Federal Service for Supervision in the Sphere of Communications เทคโนโลยีสารสนเทศและสื่อสารมวลชน (Roskomnadzor) องค์กรไม่แสวงหาผลกำไร"กุศล. 09/16/2558

บรรณาธิการไม่ได้ให้ข้อมูลพื้นฐาน

เป็นเวลากว่าสิบปีแล้วที่ไซต์วิทยุ "Blago" 102.3 FM ใน Kolomna ทำงานและเป็นที่สนใจของผู้ฟังทั้งวิทยุออนไลน์และออฟไลน์

ทั้งหมดนี้เกิดขึ้นเพราะคุณเท่านั้น!

ขอบคุณอีกครั้ง! เราก็รักคุณเช่นกัน!


Irina Zaitseva หัวหน้าบรรณาธิการ

เวลาวัฒนธรรม

เขียนถึงเรา:

ที่อยู่บรรณาธิการทั่วไป:

ข้อมูลทางกฎหมาย

กองบรรณาธิการและผู้จัดพิมพ์

© 2000-2015 เว็บไซต์

สงวนลิขสิทธิ์

สื่อออนไลน์ เว็บไซต์ 102.3 FM

ใบรับรองการลงทะเบียนสื่อมวลชน El No. TU50-02262 ออกโดย Federal Service for Supervision of Communications, Information Technology and Mass Communications (Roskomnadzor) แก่องค์กรการกุศลที่ไม่แสวงหากำไร 16.09.2015

กฎสำหรับการใช้วัสดุ

เว็บไซต์ www.site (ต่อไปนี้จะเรียกว่าเว็บไซต์) มีเนื้อหาที่ได้รับการคุ้มครองลิขสิทธิ์ เครื่องหมายการค้า และเนื้อหาที่ได้รับการคุ้มครองทางกฎหมายอื่นๆ โดยเฉพาะข้อความ รูปถ่าย วิดีโอ ภาพกราฟิก, งานดนตรีและเสียง ฯลฯ ทีมบรรณาธิการของไซต์เป็นเจ้าของลิขสิทธิ์ในการใช้เนื้อหาของไซต์ (รวมถึงสิทธิ์ในการเลือก จัดเรียง จัดระเบียบ และแปลงข้อมูลที่มีอยู่ในไซต์ รวมถึงข้อมูลต้นฉบับเอง) ยกเว้นกรณีที่ระบุไว้แยกต่างหากในเนื้อหาของวัสดุที่เผยแพร่บนเว็บไซต์

ผู้ใช้เครือข่ายมีสิทธิ์

การใช้ข้อความที่โพสต์จำนวนไม่เกิน 300 (สามร้อย) ตัวอักษร ไม่รวมเครื่องหมายวรรคตอน การกล่าวถึงชื่อผู้เขียน ตลอดจนลิงก์ไปยังเว็บไซต์และที่อยู่ www.site เมื่อพิมพ์เนื้อหาซ้ำ เว็บไซต์บนอินเทอร์เน็ตต้องระบุที่อยู่ (URL) ที่เผยแพร่เนื้อหานั้น

ทำซ้ำไฟล์เสียง วิดีโอ และภาพถ่ายได้ฟรีเพื่อวัตถุประสงค์ส่วนตัวที่ไม่ใช่เชิงพาณิชย์ (บล็อกส่วนบุคคล ทรัพยากรส่วนบุคคลอื่นๆ) เมื่อใช้นี้ คุณต้องระบุชื่อผู้เขียน (ชื่อช่างภาพ)

© Radio "Blago" และที่อยู่: www.site

ในทุกกรณี เราจะขอบคุณหากคุณแจ้งให้เราทราบเกี่ยวกับการใช้วัสดุของเรา ห้ามทำซ้ำเนื้อหาทั้งหมดหรือบางส่วนที่โพสต์บนเว็บไซต์ www..ru โดยไม่ได้รับอนุญาตเป็นลายลักษณ์อักษรจากผู้ถือลิขสิทธิ์

เรื่องราว

“ ออกอากาศของ Kolomna เสียง - Kolomna Radio "Blago" คุณสามารถฟังเราได้ที่ 102.3 FM และสตรีมสดบนเว็บไซต์ของเรา"

เราจะคิดได้อย่างไรว่าแนวคิดในการสร้าง Kolomna Radio สามารถเติบโตเป็นโครงการจริงได้ ซึ่งเป็นหนี้บุญคุณของเว็บไซต์ Radio for Yourself โดยสิ้นเชิง เราไม่ได้หวังด้วยซ้ำว่าสักวันหนึ่งเราจะผ่านบันไดที่สั่นคลอนของ "สื่อมวลชน" และวันหนึ่งเราจะได้เห็น "ใบอนุญาต" หลายประเภทอยู่ในมือของเรา ดังนั้น - ขอขอบคุณอย่างจริงใจต่อ Sergey Komarov ถึงซีอีโอ Radio Broadcasting Technologies LLC คือการมองโลกในแง่ดีที่น่าทึ่ง: "ทำสิ แล้วจะได้ผล" เป็นแรงบันดาลใจให้เรา


Valentina Tereshkova นักบินอวกาศหญิงคนแรกของโลกสนับสนุนเรา Evgeny Velikhov ประธานาธิบดีรัสเซีย ศูนย์วิทยาศาสตร์"Kurchatov Institute", Vasily Simakhin, Alexey Pavlinov, Roman Falaleev, Igor Shakhanov - ช่วยสร้างฐานทางเทคนิค Abbes Xenia, abbess of the Holy Trinity Novo-Golutvin Monastery, Lyudmila Shvetsova, Elena Kamburova, Grigory Gladkov, Larisa Belogurova, Valery Shalavin, Sergey Stepanov, Vladislav Druzhinin - ผู้กำกับ, Leonid Kutsar - นักแสดง, Stanislav Fedosov - นักแสดงเปล่งเสียงและพากย์เสียงหลายคน โปรแกรมของเรา ถึงทุกท่านที่เข้าร่วมและมีส่วนร่วมในการสร้าง Radio Blago ความรักและความกตัญญูของเรา

พิพิธภัณฑ์ศิลปะไร้เดียงสาโครเอเชียในซาเกร็บ - พิพิธภัณฑ์ที่เก่าแก่ที่สุด naivart ในโลก ก่อตั้งขึ้นในปี พ.ศ. 2495 ในชื่อ "Peasant ห้องแสดงงานศิลปะ" จากนั้นจึงเปลี่ยนชื่อเป็น "Gallery of Primitive Art" และเฉพาะในยุค 90 เท่านั้นที่ได้รับชื่อปัจจุบัน นำเสนอศิลปินไร้เดียงสาชาวโครเอเชียเป็นส่วนใหญ่ โดยเฉพาะอย่างยิ่ง "โรงเรียน Chlebino" (ชวเลขสำหรับศิลปินชาวนาที่เรียนรู้ด้วยตนเองหลายชั่วอายุคนจากหมู่บ้าน Hlebine และบริเวณโดยรอบใกล้เมือง Koprivnica ทางตอนเหนือของโครเอเชีย)

ที่นั่นเลย เรื่องราวที่น่าสนใจเกิดขึ้น. ผู้ก่อตั้งโรงเรียนคือนักวิชาการ ศิลปินชาวโครเอเชีย Krsto Hegedusic ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของวัยเด็กที่ Khlebin เขาได้พบกับปารีสในช่วงครึ่งหลังของปี ค.ศ. 1920 แนวโน้มล่าสุดร่วมสมัย ศิลปะยุโรป. ที่นั่นเขาเห็นภาพบนกระจก ศิลปินชาวฝรั่งเศสซึ่งทำให้เขานึกถึงภาพวาดในชนบทของโครเอเชียแบบดั้งเดิมบนกระจก เมื่อกลับมาที่ซาเกร็บ Hegedušić อาศัยอยู่เป็นครั้งคราวใน Hlebin ซึ่งเขาได้พบกับศิลปินชาวนารุ่นเยาว์ที่เรียนรู้ด้วยตนเอง Ivan Generalich ( ศิลปินหลักของแนวโน้มนี้) และ Franjo Mraz ในความเป็นจริง พวกเขาผสมผสานประเพณีของโครเอเชียเข้ากับการทดลองสมัยใหม่เพิ่มเติม โดยค้นหาภาษาภาพของตนเอง

สิ่งที่คุณควรรู้ก่อนอื่นเกี่ยวกับศิลปะไร้เดียงสาของโครเอเชีย ศิลปินไร้เดียงสาแห่งโครเอเชียแห่งคลื่นลูกแรกของยุค 30 (รวม 4 รุ่นของ naivart โครเอเชียมีความโดดเด่น) มักมาจากตระกูลชาวนาขนาดใหญ่ การศึกษามักจะเป็น 5 ชั้นเรียนจากนั้นทำงานในทุ่งนา บางคนเรียนอ่าน/เขียนในกองทัพเท่านั้น หลายคนยังคงอาศัยอยู่ในฟาร์ม บางคนอยู่ในไร่องุ่น บางคนอยู่ในไร่นา นี่คือตัวอย่างทั่วไปจากชีวิตของภาพวาดไร้เดียงสาคลาสสิก Ivan Vechenai ผู้ยิ่งใหญ่:

“ครั้งหนึ่งในยุค 70 ศิลปินได้พบกัน ดาราฮอลลีวูด Yul Brynner ซึ่งอยู่ในยูโกสลาเวียในขณะที่ถ่ายทำภาพยนตร์เรื่องนี้ ยูลตกหลุมรักผลงานของศิลปินผู้ไร้เดียงสาชาวโครเอเชียอย่างแท้จริง มองดูภาพวาดด้วยความยินดีและพูดคุยกัน และในท้ายที่สุด เขาได้เชิญ Ivan Vechenai และภรรยาไปพักผ่อนที่อเมริกา เมื่อวันหยุดสองสัปดาห์สิ้นสุดลง คู่สมรสเสนอที่จะเดินทางต่อไปและไปที่มหาสมุทรในฟลอริด้า ภรรยาของ Vechenaya ตอบว่าถึงเวลาแล้วที่พวกเขาจะกลับเพราะข้าวโพดสุกและจำเป็นต้องเก็บเกี่ยว

ดังนั้นโครงเรื่องหลักจึงเป็นบางฉากจาก ชีวิตชาวนา, ภาพเหมือนของชาวนา, ภาพร่างชีวิตประจำวัน, ทิวทัศน์ที่เงียบสงบ วิทยานิพนธ์หลักของโรงเรียนแสดงโดย Hegedusic ผู้สร้างแรงบันดาลใจทางอุดมการณ์หลัก: "วาดสิ่งที่คุณเห็น" สีสดเป็นลักษณะเฉพาะของโรงเรียนนี้ (การทำงานกับสีเนื่องจากความไม่รู้พื้นฐานบางอย่างของอาจารย์ได้รับการยอมรับว่าเป็นตัวหนาและไม่สอดคล้องกัน) และ เทคนิคเฉพาะการวาดภาพบนกระจกโดยวิธีย้อนกลับ นี่คือวิธีที่ผู้เชี่ยวชาญอธิบายเทคนิคนี้: "นี่เป็นเทคนิคที่ลำบากมากเพราะผู้เขียนกำหนด สีน้ำมันบนภาพในลำดับที่กลับกัน - ก่อนอื่นให้ดึงไฮไลท์และ ชิ้นส่วนขนาดเล็กแล้วเลเยอร์ทีละชั้นจะวาดภาพ การใช้เทคนิคนี้ไม่สามารถแก้ไขอะไรได้เนื่องจากชั้นแรกที่ผู้ชมเห็นผ่านกระจกยังคงเป็นของผู้เขียนเหมือนเดิมที่ "ด้านล่าง" ของงานซึ่งไม่สามารถย้อนกลับได้อีกต่อไป ในการสร้างภาพเขียนด้วยเทคนิคนี้ คุณต้องมีความคิดเชิงพื้นที่ที่ยอดเยี่ยมและมีความเอาใจใส่อย่างมาก เมื่อมองดูภาพวาดของผู้ติดตามโรงเรียน Khlebinsky อย่างละเอียดถี่ถ้วนผู้ชมมักจะสังเกตเห็นว่า "ภาพวาดโครเอเชียไร้เดียงสานี้ไม่ไร้เดียงสา"

อีวาน เจเนอราลิช

ศิลปะคลาสสิกของโครเอเชียและโลกที่ไร้เดียงสา มิฉะนั้นจะไม่เรียกว่า "โดดเด่น" เป็นเวลานาน ชาวโครเอเชียคนแรก (และอาจเป็นคนแรก) ที่ไร้เดียงสาเข้าสู่ตลาดยุโรป นิทรรศการเดี่ยวต่างประเทศครั้งแรกของเขาจัดขึ้นโดยประสบความสำเร็จอย่างไม่เคยมีมาก่อนสำหรับประเภทนี้ในปารีส ย้อนกลับไปในปี 1953

งานของ Generalich มีหลายช่วงเวลา ยุค Belcanto เป็นโคลงสั้น ๆ ธีมส่วนใหญ่เป็นทิวทัศน์ ต่อมาในทศวรรษที่ 50 Generalich ได้เปลี่ยนไปใช้สัญลักษณ์เปรียบเทียบ สัญลักษณ์ และจินตนาการ ในช่วงทศวรรษที่ 60 "ส่วนแบ่งของการแสดงละครและความยอดเยี่ยม" ทวีความรุนแรงขึ้นในงานของเขา

อีวาน ราบูซิน

อีกหนึ่งคลาสสิกของชาวโครเอเชียและชาวโลกผู้ไร้เดียงสาซึ่งถูกเรียกว่า

Rabuzin ซึ่งแตกต่างจากผู้ไร้เดียงสาหลายคนยังคงเสร็จสิ้น โรงเรียนประถมและเริ่มเรียนวิชาช่างไม้ในซาเกร็บ ต่อมามีอาชีพที่น่าอิจฉาในบริษัทช่างไม้: ตั้งแต่ปี 2493 ถึง 2506 เขาเป็นช่างไม้ระดับปรมาจารย์ จากนั้นเป็นผู้จัดการธุรกิจ จากนั้นเป็นผู้อำนวยการฝ่ายเทคนิค และสุดท้ายเป็นหัวหน้าบริษัท ในช่วงเวลาเดียวกัน ในปีพ.ศ. 2506 เขาได้กลายเป็นศิลปินมืออาชีพ

ภาพวาดของ Rabuzin โดดเด่นด้วยเนื้อเพลงเฉพาะของสถานที่ รูปแบบและสีดั้งเดิม สไตล์ของตัวเอง. ราบูซินพบว่าตัวเองอยู่ในวงกลม (ลูกบอล จุดสี) ซึ่งเป็นวิธีแก้ปัญหาภาพที่ง่ายที่สุด สมบูรณ์ที่สุด และสมบูรณ์แบบที่สุด

มิโจ โควาซิช

Kovacic มีประวัติทั่วไปของศิลปินไร้เดียงสา: เกิดในครอบครัวชาวนาที่ยากจนในปี 2478 การศึกษา - ชั้นประถมศึกษาปีที่ 4 ลูกคนสุดท้องในจำนวน 5 คนทำงานให้กับ เกษตรกรรมและการบ้าน

เขาอาศัยอยู่ในหมู่บ้านที่อยู่ติดกับ Khlebina ซึ่ง Ivan Generalich ทำงานในเวลาเดียวกัน เมื่อรู้เรื่องนี้ Milhaud ก็เริ่มไปเยี่ยมเขาเป็นประจำ (8 กม.) เพื่อขอคำแนะนำและเรียนรู้

ภาพวาดของโควาซิช (สีน้ำมัน/แก้วตามปกติ) โดดเด่นด้วยภาพวาดขนาดใหญ่ (สำหรับภาพวาดประเภทนี้) สูงถึง 2 เมตร วาดด้วยรายละเอียดที่บ้าคลั่ง มีใบหน้าและตัวละครมากมาย พร้อมทิวทัศน์ลึกลับ บรรยากาศชวนฝัน และเทพนิยายทั่วไป

อีวาน เวเชนไน

เชื่อกันว่างานของ Vechenai เติบโตมาจากคำอุปมา ตำนานในชนบท และนิทานพื้นบ้านอื่นๆ ที่ได้ยินในวัยเด็ก เขายังได้รับการยอมรับจากนักวิจารณ์ศิลปะว่าเป็นหนึ่งในนักวาดสีที่ดีที่สุดในหมู่ศิลปินไร้เดียงสา ในผลงานของเขา คุณสามารถพบกับเมฆที่ลุกเป็นไฟ หญ้าสีม่วง วัวสีเขียว และไก่ตัวผู้สีเทาอมฟ้าได้อย่างง่ายดาย ร่วมกับ Ivan Generalic และ Mijo Kovacic เขาได้เข้าร่วมใน "ทัวร์" ของศิลปะไร้เดียงสาของโครเอเชียซึ่งในยุค 70 พิชิตโลกทั้งใบ

มาร์ติน เมห์เค็ก

เขามีส่วนสำคัญต่อความไร้เดียงสาของโครเอเชีย จากการยืนกรานของนักข่าวและนักสะสม G. Ledich เขาเริ่มมีส่วนร่วมในการวาดภาพอย่างเป็นระบบ การปรับปรุงเทคนิคการวาดภาพบนกระจก เขาสร้างภาพบุคคลรอบตัวเขา: เพื่อนบ้าน ยิปซี ชาวนา กรรมกรรายวัน ดังนั้นเขาจึงกลายเป็นจิตรกรภาพเหมือนที่โดดเด่น

เอเมริก เฟเยช

อาจเป็นหนึ่งในตัวอย่างที่ดีที่สุดของศิลปะไร้เดียงสาของโครเอเชีย เขาวาดภาพแรกในปี 2492 ขณะอายุ 45 ปี จากนั้นเขาก็ล้มหมอนนอนเสื่อด้วยความพิการ Feies เป็นที่รู้จักกันดีที่สุดจากทิวทัศน์ของเมือง ในเวลาเดียวกันเขาไม่เคยไปเยี่ยมชมเมืองเหล่านี้เลย - ผลงานทั้งหมดของเขาคัดลอกมาจากโปสการ์ด ยิ่งกว่านั้นโปสการ์ดขาวดำซึ่งทำให้เขาสามารถจัดการสีได้อย่างอิสระ สิ่งที่เขาไม่มีความสุข

นี่คือสิ่งที่นักวิจัยเขียนเกี่ยวกับเขา: "Feyes สนุกกับการทำให้เข้าใจง่ายขึ้นอย่างมีนัยสำคัญ, อิสระในการจัดองค์ประกอบ, ไม่ถูกยับยั้ง, อาจกล่าวได้ว่า, มุมมองที่ไร้เหตุผล, ซึ่งนำไปสู่การเปลี่ยนแปลงในการแปรสัณฐานของรูปแบบสถาปัตยกรรม, สัดส่วนที่แท้จริง, การขาดปริมาตรและความเด็ดขาดของการแก้ปัญหาสี ”

ผลงานของเขาสร้างความประทับใจอันทรงพลัง: การไม่สนใจสีจริงโดยสิ้นเชิง กฎทั้งหมดของมุมมอง สัดส่วนและปริมาตร ด้วยสถาปัตยกรรมที่เรียบ (ไม่มีสามมิติ!) วัตถุที่อยู่ใกล้และไกลมีสีที่ชัดเจนและเข้มข้นเท่ากัน และแน่นอนว่าขอบฟ้าเกลื่อนไปแทบทุกที่ โดยทั่วไป - คลาสสิค!

Feyes เสียชีวิตในปี 2512 เพื่อเป็นเกียรติและความเคารพ: เขาเข้าร่วมในนิทรรศการอันทรงเกียรติทั้งหมดของผู้ไร้เดียงสา งานของเขาได้รับความสนใจจาก "เอกสารสำคัญทั้งหมดที่อุทิศให้กับปรากฏการณ์ทางศิลปะเฉพาะของศตวรรษที่ 20"

(ใช้วัสดุในการศึกษาศิลปะไร้เดียงสาของโครเอเชียโดย Vladimir Temkin)

ภาพวาดไร้เดียงสา Ivan Generalic - พระสังฆราชผู้ไร้เดียงสาแห่งโครเอเชีย

ตัวแทนที่มีชื่อเสียงของโรงเรียน Khlebin แห่งการวาดภาพไร้เดียงสา IVAN GENERALIC (ทั่วไป) เป็นศิลปินที่เรียนรู้ด้วยตนเองชาวโครเอเชีย (21 ธันวาคม 2457 หมู่บ้าน Khlebine โครเอเชีย - 27 พฤศจิกายน 2535 อ้างแล้ว) หลังจากสร้างโรงเรียนจิตรกรชาวนาในหมู่บ้าน Khlebin บ้านเกิดของเขาในปี 2473 เขาได้กลายเป็นหนึ่งในปรมาจารย์ "ศิลปะไร้เดียงสา" ที่มีชื่อเสียงที่สุดในโลก ภาพวาดของเขา (บนผืนผ้าใบหรือบนกระจก) โดยทั่วไปมีสีสันและสำคัญ เต็มไปด้วยการมองโลกในแง่ดีของคติชนวิทยา แต่ยังรวมถึงลวดลายที่น่าเศร้ามากมายของความทรงจำเกี่ยวกับความหวาดกลัวของสงครามโลกครั้งที่สอง

ชีวประวัติของศิลปินที่เกิดในครอบครัวชาวนาไม่ได้เต็มไปด้วยเหตุการณ์ - เขาอาศัยอยู่ตลอดชีวิตใน Khlebin บ้านเกิดของเขา ความสนใจในศิลปะปรากฏขึ้นในช่วงต้น แต่ อาชีวศึกษาเขาไม่ได้รับ จิตรกรชาวซาเกร็บ Krsto Hegedusic ตัวแทนของปัญญาชนฝ่ายซ้ายกระตุ้นให้เขาเริ่มวาดภาพอย่างจริงจัง: ในปี 1931 เขาดึงดูด Generalic และเพื่อนชาวบ้านของเขา Franjo Mraz และ Mirko Virius ให้เข้าร่วมในนิทรรศการของกลุ่ม "Earth" ของเขาในซาเกร็บ .

ในช่วงระหว่างสงคราม 20 ปี การค้นพบโดยมืออาชีพเกี่ยวกับผลงานของศิลปินที่ "ไร้เดียงสา" ซึ่งปราศจากความเชื่อผิดๆ ตามประเพณี ได้พบกับภารกิจของการทำให้สังคมเป็นประชาธิปไตยและเปิดโอกาสใหม่ๆ ในการแสดงออกทางศิลปะ โครเอเชีย

คุณสมบัติของความคิดสร้างสรรค์ หัวข้อความเหลื่อมล้ำทางสังคมเฉพาะ ช่วงต้นถูกแทนที่ด้วยเรื่องราวเกี่ยวกับชีวิตชาวนาของ Khlebin เหล่านี้เป็นประเภทฉากเชิงเปรียบเทียบน้อยกว่าที่มีรายละเอียดมากมายเกี่ยวกับชีวิตชาวนาภูมิทัศน์และภาพเคลื่อนไหวของผู้คน ร้อยแก้วของชีวิตประจำวันควบคู่ไปกับเทพนิยาย: วัวดุร้ายและนกแห่งสรวงสวรรค์, กวางที่เหินห่างและยูนิคอร์นลึกลับ สัญลักษณ์ที่กว้างขวางในภาพวาด "ดอกทานตะวัน" (1970), "แมวที่เทียน" (1971), "กวางในป่า" (1956) เป็นตัวแทนของจินตนาการพื้นบ้านและบทกวีสูงของบุคลิกภาพของศิลปิน


ผลงานของ Generalic มีขนาดเท่าห้องและทาสีด้วยสีน้ำมันบนกระจก ไอคอนในแถบเทือกเขาแอลป์ของโครเอเชียและสโลวีเนียเขียนในลักษณะเดียวกันในสมัยก่อน แสงที่ส่องผ่านกระจกจะสร้างสีสันที่สมบูรณ์เป็นพิเศษ ศิลปินซื่อสัตย์ต่องานฝีมือพื้นบ้านและในลักษณะของการวาดภาพโลก: ภาพที่แบนราบ, ความชัดเจนของรูปร่าง, จังหวะขององค์ประกอบพรมซึ่งรายละเอียดทั้งหมดเท่ากันและเท่าเทียมกัน วิสัยทัศน์ของผู้คนเกี่ยวกับโลกที่ไร้เดียงสาและชาญฉลาดนั้นถูกรวมเข้ากับประสบการณ์ของศิลปินในการทำความคุ้นเคยกับการผลิตภาพจำนวนมาก - ศิลปที่ไร้ค่าซึ่งก่อให้เกิดการผสมผสานที่ไม่เหมือนใครของการรับรู้อย่างรวดเร็วแบบเด็ก ๆ กับความกล้าหาญในการตัดสินใจทางศิลปะ

ผลงานของ Generalic ซึ่งแยกตัวออกจากงานหัตถกรรมพื้นบ้านและไม่ได้เข้าร่วมกับศิลปะที่ได้รับการศึกษา ก่อตัวเป็นช่องพิเศษโดยเข้าร่วมกระบวนการทางศิลปะระหว่างประเทศ ศิลปินเป็นอิสระจากกรอบประเพณีและบรรทัดฐานของสไตล์ อย่างไรก็ตาม ประวัติศาสตร์ศิลปะยังคงสะท้อนอยู่ในผลงานของเขา ใช่ของเขา ภาพวาดที่มีชื่อเสียง“Under the Pear Tree” (1943) มีขอบฟ้าสูงในการจัดองค์ประกอบและการลงสีแบบจำกัดซึ่งชวนให้นึกถึงผืนผ้าใบของ Brueghel the Elder ภาพวาด “Deer Matchmakers” (1961) เต็มไปด้วยเสน่ห์ของภาพนูนต่ำนูนสูงแบบตะวันออกโบราณ และ “Khlebinsky Mona Lisa” (1972) ในรูปแบบของไก่เยาะเย้ยแบบแผนทั่วไป

ปรมาจารย์แห่งการวาดภาพไร้เดียงสาของโครเอเชีย Generalic ได้สร้างกาแลคซีทั้งหมดของปรมาจารย์แห่งโรงเรียน Hlein Josip ลูกชายของเขาก็วาดภาพร่วมกับเขาด้วย ผลงานของ Generalic และเพื่อนร่วมงานของเขาถูกเก็บไว้ใน Gallery of Naive Art ใน Zagreb เช่นเดียวกับในพิพิธภัณฑ์ในหลายประเทศทั่วโลก


สูงสุด