Hoffmann'ın tüm eserleri. Hoffmann'ın estetik fikirleri

kısa özgeçmiş Hoffman bu makalede özetlenmiştir.

Hoffmann biyografisi kısaca

Hoffmann Ernst Theodor Amadeus alman yazar ve bestecidir.

Doğdu 24 Ocak 1776 Koenigsberg'de (şimdi Kaliningrad). Bir memurun oğlu. Oğlan üç yaşındayken ebeveynler ayrıldı; mesleği avukat olan amcası tarafından büyütüldü.

1800 yılında Hoffmann, Königsberg Üniversitesi'nde hukuk bilimleri dersini mükemmel bir şekilde tamamladı ve hayatını kamu hizmetiyle ilişkilendirdi. 1807 yılına kadar çeşitli kademelerde çalıştı, boş zamanlarında müzik ve resim yaptı. Üniversiteden sonra, toplum tarafından sıcak bir şekilde karşılandığı Poznań'da değerlendirici olarak bir pozisyon aldı. Poznan'da genç adam, alemlere o kadar bağımlı hale geldi ki, rütbesi düşürülerek Polotsk'a transfer edildi. Orada Hoffmann, saygın bir burjuva aileden Polonyalı bir kadınla evlendi ve yerleşti.

Aile birkaç yıl boyunca yoksulluk içindeydi, Hoffmann periyodik olarak Berlin, Bamberg, Leipzig ve Dresden'deki tiyatrolarda orkestra şefi, besteci ve dekoratör olarak çalıştı, dergiler için müzik hakkında makaleler yazdı.

1813'ten sonra, küçük bir miras aldıktan sonra işler onun için düzeldi. Kapellmeister'in Dresden'deki konumu, profesyonel hırslarını kısaca tatmin etti.

Romantik estetiğin kurucularından biriydi, müziği bir kişiye duygularının ve tutkularının anlamını açıklayan "bilinmeyen bir krallık" olarak temsil etti.

Romantik opera Ondine'nin (1813), senfonilerin, koroların, oda bestelerinin vb. sahibidir.

Waterloo Muharebesi sırasında, Hoffmann'lar kendilerini savaşın tüm zorluklarından ve dehşetinden kurtuldukları Dresden'de buldular. O zaman Hoffmann, “Callot'un Ruhunda Fantezi” koleksiyonunu yayına hazırladı (içinde dört cilt, 1815), "Cavalier G'luk", "Musical Sufferings of Johann Kreisler, Kapellmeister", "Don Giovanni" adlı kısa öyküleri içeriyordu.

1816'da Hoffmann, Berlin'de adalet danışmanı olarak bir pozisyon aldı, bu da sağlam bir gelir sağladı ve sanata zaman ayırmasına izin verdi. İÇİNDE edebi yaratıcılık kendini klasik bir romantik olarak gösterdi.

Kısa öykülerde, "Altın Kazan" (1814), "Zinnober lakaplı Küçük Tsakhes" (1819), "Şeytan İksiri" romanı (1816) öykülerinde dünya sanki iki planda görünür gibi sunulur: gerçek ve fantastik ve fantastik sürekli olarak gerçeği istila eder (periler kahve içer, büyücüler turta satar, vb.).

Yazar, ötesindeki gizemli alandan etkilendi: deliryum, halüsinasyonlar, açıklanamayan korku - en sevdiği motifler.

Doğumunun 240. yıl dönümüne

Hoffmann'ın Berlin'in merkezindeki Kudüs mezarlığındaki mezarının başında dururken, mütevazı bir anıtta onun her şeyden önce bir temyiz mahkemesi danışmanı, bir avukat ve ancak o zaman bir şair, müzisyen olarak sunulmasına hayret ettim. ve sanatçı. Bununla birlikte, kendisi de itiraf etti: "Hafta içi bir avukatım ve belki biraz müzisyenim, Pazar öğleden sonra resim yapıyorum ve akşamları gece geç saatlere kadar çok esprili bir yazarım." Hayatı boyunca harika bir ortaktır.

Anıtın üçüncüsü, Wilhelm'in vaftiz adıydı. Bu arada, onu putlaştırılmış Mozart - Amadeus'un adıyla değiştirdi. Yanlışlıkla değiştirdim. Ne de olsa, insanlığı eşit olmayan iki parçaya ayırdı: "Biri yalnızca iyi insanlar, ama kötü müzisyenler ya da hiç müzisyen değiller, diğeri ise gerçek müzisyenlerden. Kelimenin tam anlamıyla alınmamalıdır: yokluk müzikal kulak- ana günah değil. "İyi insanlar", cahiller, kendilerini insanlığın geri dönüşü olmayan sapkınlıklarına yol açan cüzdanın çıkarlarına adarlar. Thomas Mann'a göre geniş bir gölge oluşturuyorlar. Filistinler yapılır, müzisyenler doğar. Hoffmann'ın ait olduğu kısım, göbek değil, ruhun insanlarıdır - müzisyenler, şairler, sanatçılar. "İyi insanlar" çoğu zaman onları anlamaz, hor görür, onlara güler. Hoffmann, kahramanlarının kaçacak hiçbir yeri olmadığını, cahiller arasında yaşamanın onların haçı olduğunu fark eder. Ve kendisi onu mezara taşıdı. Ve bugünün standartlarına göre hayatı kısaydı (1776-1822)

Biyo sayfalar

Hoffmann'a doğumdan ölüme kadar kaderin darbeleri eşlik etti. "Dar suratlı" Kant'ın o dönemde profesör olduğu Königsberg'de doğdu. Anne ve babası hızla ayrılmış ve 4 yaşından üniversiteye kadar başarılı bir avukat ama züppe ve ukala biri olan amcasının evinde yaşamıştır. Yaşayan ebeveynleri olan bir yetim! Oğlan, küçük yapısı ve bir ucube görünümü ile kolaylaştırılan kapalı büyüdü. Dış gevşeklik ve soytarılıkla, doğası son derece savunmasızdı. Yüce bir ruh, işinde çok şey belirleyecektir. Doğa ona en keskin zekayı ve gözlemi verdi. Bir çocuğun, bir gencin, boşuna sevgi ve şefkat özlemi çeken ruhu sertleşmedi, yaralandı, acı çekti Önemli itiraf: "Gençliğim, çiçeksiz ve gölgesiz, kavrulmuş bir çöl gibidir."

Hukukta üniversite okumayı talihsiz bir görev olarak görüyordu, çünkü gerçekten sadece müziği seviyordu. Glogau, Berlin, Poznan ve özellikle eyalet Plock'ta resmi hizmet bir yüktü. Ama yine de Poznan'da mutluluk gülümsedi: çekici bir Polonyalı kadın Mikhalina ile evlendi. Ayı, yaratıcı arayışına ve ruhani ihtiyaçlarına yabancı olsa da, onun olacak. doğru arkadaş ve sonuna kadar destek. Bir kereden fazla aşık olacak, ama her zaman karşılıklılık olmadan. Karşılıksız aşkın azabını birçok eserde yakalayacaktır.

28 yaşındaki Hoffmann, Prusya işgali altındaki Varşova'da bir hükümet görevlisidir. Burada bestecinin yetenekleri, şarkı söyleme yeteneği ve orkestra şefinin yeteneği ortaya çıktı. Şarkılarından ikisi başarıyla sahnelendi. “İlham Perileri, kutsal şefaatçiler ve koruyucular olarak hayatım boyunca bana hâlâ rehberlik ediyor; Kendimi tamamen onlara teslim ediyorum” diye yazıyor bir arkadaşına. Ama hizmeti de ihmal etmiyor.

Napolyon'un Prusya'yı işgali, savaş yıllarının kaosu ve karmaşası kısa süreli bir refaha son verdi. Gezici, mali açıdan huzursuz, bazen aç bir hayat başladı: Bamberg, Leipzig, Dresden ... İki yaşındaki bir kız öldü, karısı ciddi bir şekilde hastalandı, kendisi de sinir ateşinden hastalandı. Herhangi bir işi üstlendi: evde müzik ve şarkı öğretmeni, nota tüccarı, orkestra şefi, sanatçı-dekoratör, tiyatro yönetmeni, Universal Musical Gazette eleştirmeni ... Ve cahil kasaba halkının gözünde, bu küçük, alelade, yoksul ve güçsüz küçük adam, belediye salonlarının kapısında bir dilenci, şakacı bezelye. Bu arada Bamberg'de hem Stanislavsky'nin hem de Meyerhold'un ilkelerini öngören bir tiyatro adamı olarak kendini gösterdi. Burada romantiklerin hayalini kurduğu evrensel bir sanatçı olarak gelişti.

Berlin'de Hoffman

1814 sonbaharında, bir arkadaşının yardımıyla Hoffmann, Berlin'deki bir ceza mahkemesinde bir sandalye buldu. Yıllarca dolaştıktan sonra ilk kez kalıcı bir yuva bulma ümidine sahipti. Berlin'de kendini edebiyat hayatının merkezinde buldu. Burada Ludwig Tieck, Adalbert von Chamisso, Clemens Brentano, "Ondine" öyküsünün yazarı Friedrich Fouquet de la Motte, sanatçı Philipp Veit (Dorothea Mendelssohn'un oğlu) ile tanışmalar başladı. Haftada bir kez, topluluklarına münzevi Serapion'un adını veren arkadaşlar, Unter den Linden'de (Serapionsabende) bir kahvehanede toplanırdı. Geç kaldı. Hoffmann onlara son çalışmalarını okudu, canlı bir tepki uyandırdı, dağılmak istemedi. İlgi alanları örtüşüyor. Hoffmann, Fouquet'nin hikayesi için müzik yazmaya başladı, librettist olmayı kabul etti ve Ağustos 1816'da romantik opera Ondine, Royal Berlin Theatre'da sahnelendi. 14 gösteri vardı ama bir yıl sonra tiyatro yandı. Hoffmann'ın eskizlerine göre, 19. yüzyılın başında ünlü bir sanatçı ve mahkeme mimarı olan Karl Schinkel tarafından yapılan yangında harika manzara yok oldu. Berlin'in neredeyse yarısını inşa etti. Ve Moskova Pedagoji Enstitüsü'nde büyük ustanın soyundan gelen Tamara Schinkel ile birlikte okuduğum için, kendimi Hoffmann'ın Ondine'ine de dahil olmuş gibi hissediyorum.

Zamanla müzik dersleri arka planda kaldı. Hoffmann, müzik mesleğini, yüksek bir müzik temasını işten işe taşıyan sevgili kahramanı, ikinci kişiliği Johann Kreisler'e aktardı. Hoffmann bir müzik tutkunuydu, onu "doğanın ana dili" olarak adlandırdı.

içinde olmak en yüksek derece Homo Ludens (oynayan kişi), Hoffmann, Shakespeare'in tarzında tüm dünyayı bir tiyatro olarak algıladı. Yakın arkadaşı, Lutter ve Wegner'in meyhanesinde tanıştığı, akşamlarını hem içki içerek hem de esprili doğaçlamalardan esinlenerek şamata içinde geçirdikleri ünlü aktör Ludwig Devrient'di. Her ikisi de iki katına çıktıklarından emindi ve müdavimleri reenkarnasyon sanatıyla şaşırttı. Bu toplantılar, yarı deli bir alkolik olarak ününü pekiştirdi. Ne yazık ki, sonunda gerçekten bir ayyaş oldu ve eksantrik ve gösterişli davrandı, ancak daha da netleşti ki, Haziran 1822'de Berlin'de, Alman edebiyatının en büyük sihirbazı ve büyücüsü omuriliğin kuruluğundan ıstırap ve yoksunluk içinde öldü. paradan.

Hoffmann'ın edebi mirası

Hoffmann, mesleğini müzikte gördü, ancak bir yazar olarak ün kazandı. Her şey "Callot Tarzında Fantezi" (1814-15) ile başladı, ardından "Gece öyküleri" (1817), dört ciltlik bir kısa öykü olan "Serapion Kardeşler" (1819-20) izledi. "Decameron". Hoffmann bir dizi uzun öykü ve iki roman yazdı - sözde "siyah" veya Gotik roman "Şeytanın İksirleri" (1815-16), biri kötü bir deha olan iki yaratığın oturduğu keşiş Medard hakkında ve bitmemiş "Murra kedisinin dünyevi görüşleri" (1820-22). Ayrıca masallar bestelenmiştir. Bunların en ünlüsü Noel olanıdır - "Fındıkkıran ve fare kralı". Yılbaşının yaklaşmasıyla birlikte sinemalarda ve televizyonlarda Fındıkkıran balesi sahneleniyor. Çaykovski'nin müziğini herkes bilir, ancak balenin Hoffmann'ın peri masalından uyarlandığını çok az kişi bilir.

"Callot tarzında fantezi" koleksiyonu hakkında

Fransızca sanatçı XVII Yüzyılda Jacques Callot, gerçekliğin fantastik bir kılıkta göründüğü grotesk çizimleri ve gravürleriyle tanınır. Karnaval sahnelerini tasvir eden grafik kağıtlarındaki çirkin figürler veya tiyatro gösterileri, korkmuş ve çekici. Kallo'nun tavrı Hoffmann'ı etkiledi ve ona belirli bir sanatsal dürtü verdi.

Koleksiyonun ana eseri, "Yeni Zamanlardan Bir Masal" alt başlığına sahip kısa öykü "The Golden Pot" idi. peri masalları gerçekleşir modern yazar Sıradan dünyanın yanında büyücülerin, büyücülerin ve kötü büyücülerin gizli bir dünyasının olduğu Dresden. Bununla birlikte, ortaya çıktığı gibi, ikili bir varoluşa öncülük ediyorlar, bazıları sihir ve büyüyü arşivlerde ve devlet dairelerinde hizmetle mükemmel bir şekilde birleştiriyor. Semenderlerin efendisi huysuz arşivci Lindhorst böyle, şehir kapılarında ticaret yapan, bir şalgam ve bir ejderha tüyünün kızı olan kötü yaşlı büyücü Rauer böyle. Yanlışlıkla devirdiği şey onun elma sepetiydi. ana karakteröğrenci Anselm, tüm talihsizlikleri bu önemsiz şeyden başladı.

Masalın her bölümü, yazar tarafından Latince'de gece bekçisi anlamına gelen "vigilium" olarak adlandırılır. Gece motifleri genellikle romantiklere özgüdür, ancak burada alacakaranlık aydınlatması gizemi artırır. Öğrenci Anselm, bir sandviç düşerse kesinlikle yağlanacak olanların soyundan gelen bir beceriksizdir, ama aynı zamanda mucizelere de inanır. Şiirsel duygunun taşıyıcısıdır. Aynı zamanda, toplumda hak ettiği yeri almayı, gofrat (dış meclis üyesi) olmayı umuyor, özellikle de ilgilendiği Con-Rector Paulman'ın kızı Veronika hayatta kesin bir şekilde karar verdiğinden beri: yapacak bir gofratın karısı olun ve sabahları zarif bir tuvalette pencerede yoldan geçen züppeleri şaşırtacak şekilde gösteriş yapın. Ancak tesadüfen Anselm mucizevi dünyaya dokundu: aniden bir ağacın yapraklarında safir gözlü üç muhteşem altın yeşili yılan gördü, gördü ve ortadan kayboldu. "Varlığının derinliklerinde bilinmeyen bir şeyin nasıl kıpırdadığını hissetti ve ona bir kişiye başka, daha yüksek bir varlık vaat eden o mutlu ve eziyetli üzüntüye neden oldu."

Hoffmann, kahramanını büyülü Atlantis'e gelmeden önce birçok denemeden geçirir ve burada Semenderlerin güçlü hükümdarının (diğer adıyla arşivci Lindhorst) mavi gözlü yılan Serpentina'nın kızıyla bağlantı kurar. Finalde herkes belirli bir görünüm kazanır. Dava çifte düğünle sona eriyor, çünkü Veronica gofratını buluyor - bu Anselm Geerbrand'ın eski rakibi.

Yu K. Olesha, The Golden Pot'u okurken ortaya çıkan Hoffmann ile ilgili notlarında şu soruyu sorar: “Bu çılgın adam kimdi, dünya edebiyatında türünün tek yazarı, kaşları kalkık, ince burunlu. Eğilmiş, saçların sonsuza kadar diken diken mi?" Belki de çalışmalarına aşina olmak bu soruyu cevaplamaya yardımcı olacaktır. adını koymayı göze alırdım son romantik ve fantastik gerçekçiliğin babası.

"Gece hikayeleri" koleksiyonundan "Kum Adam"

Koleksiyonun adı "Gece Hikayeleri" tesadüfi değildir. Genel olarak, Hoffmann'ın tüm eserlerine "gece" denilebilir, çünkü o, bir kişinin hala gizli güçlerle bağlantılı olduğu kasvetli alanların şairi, uçurumların, başarısızlıkların şairi, içinden ya bir ikili ya da bir hayalet, veya bir vampir ortaya çıkar. Fantazilerini cesur ve neşeli bir biçimde giydirirken bile okuyucuya gölgeler diyarında olduğunu açıkça ortaya koyuyor.

Defalarca yeniden yaptığı Kum Adam, şüphesiz bir başyapıt. Bu hikayede umutsuzluk ve umut, karanlık ve ışık arasındaki mücadele özel bir gerilim kazanıyor. Hoffman bundan emin insan kişiliği kalıcı değil, kararsız, dönüşebilen, çatallanabilen bir şey. Hikayenin ana karakteri, şiirsel bir armağanla donatılmış öğrenci Nathanael böyledir.

Çocukken bir kum adamdan korkardı: Uyumazsan bir kum adam gelir, gözlerine kum atar ve sonra gözlerini alır. Zaten bir yetişkin olan Nathaniel korkudan kurtulamaz. Ona öyle geliyor ki kukla ustası Coppelius bir kum adam ve Coppola'nın gözlük ve büyüteç satan gezici satıcısı aynı Coppelius, yani. aynı kum adam. Nathaniel açıkça akıl hastalığının eşiğinde. Boşuna Nathaniel'in basit ve mantıklı bir kız olan nişanlısı Clara, onu iyileştirmeye çalışır. Nathanael'in sürekli bahsettiği o korkunç ve korkunç şeyin ruhunda olduğunu doğru bir şekilde söylüyor ve Dış dünyaçok az ilgisi vardı. Kasvetli mistisizmiyle dizeleri ona sıkıcı geliyor. Romantik olarak yüceltilmiş Nathanael ona kulak asmaz, onda sefil bir burjuva görmeye hazırdır. Genç adamın, Profesör Spalanzani'nin Coppelius'un yardımıyla 20 yıldır yaptığı mekanik bir oyuncak bebeğe aşık olması ve onu kızı Ottilia olarak göstererek onu bir taşra sosyetesine tanıtması şaşırtıcı değil. şehir. Nathaniel iç çekişlerinin amacının bir mekanizma olduğunun farkında değildi. Ama hepsi aldatıldı. Saatli oyuncak bebek dünyevi toplantılara katıldı, canlıymış gibi şarkı söyledi ve dans etti ve "oh!" dışında herkes onun güzelliğine ve eğitimine hayran kaldı. ve "ah!" hiçbir şey söylemedi. Ve Nathanael onda "akraba bir ruh" gördü. Bu, romantik kahramanın genç Don Kişotvari doğasının alay konusu değil de nedir?

Nathaniel, Ottilie'ye evlenme teklif etmeye gider ve korkunç bir sahne bulur: tartışan profesör ve kukla ustası, Ottilie bebeğini gözlerinin önünde parçalara ayırmaktadır. Genç adam çıldırır ve çan kulesine tırmanarak oradan aşağı koşar.

Görünüşe göre, gerçekliğin kendisi Hoffmann'a bir hezeyan, bir kabus gibi geldi. İnsanların ruhsuz olduğunu söylemek isteyerek kahramanlarını birer otomata dönüştürür ama işin en kötüsü bunu kimse fark etmez. Ottilie ve Nathaniel ile yaşanan olay kasaba halkını heyecanlandırdı. Nasıl olunur? Komşunun manken olup olmadığı nasıl anlaşılır? Sonunda, kendinizin bir kukla olmadığınızı nasıl kanıtlayabilirsiniz? Şüphelenmemek için herkes olabildiğince alışılmadık davranmaya çalıştı. Tüm hikaye, kabus gibi bir fantazmagorinin karakterini aldı.

"Zinnober lakaplı Küçük Tsakhes" (1819) - Hoffmann'ın en grotesk eserlerinden biri. Bu hikaye kısmen Altın Kazan'ı yansıtıyor. Konusu oldukça basit. Talihsiz bir köylü kadının oğlu olan ucube Tsakhes, üç harika altın saç sayesinde etrafındakilerin gözünde daha akıllı, daha güzel, herkese layık çıkıyor. Şimşek hızıyla ilk bakan olur, sihirbaz aşağılık ucubeyi ortaya çıkarana kadar güzel Candida'nın elini tutar.

Yazar bunun hakkında "Çılgın bir hikaye", "Yazdıklarımın en komik olanı" dedi. Onun tavrı böyle - en ciddi şeyleri mizah peçeleriyle giydirmek. Ne de olsa, "bir buz saçağı, bir paçavra" alan kör, aptal bir toplumdan bahsediyoruz. önemli kişi ve ondan bir put yapmak. Bu arada, Gogol'ün Devlet Müfettişi'nde de durum buydu. Hoffmann, Prens Paphnutius'un "aydınlanmış despotizmi" üzerine muhteşem bir hiciv yaratır. "Bu sadece şiirin ebedi darkafalı düşmanlığı hakkında tamamen romantik bir benzetme değil ("Tüm perileri sürün!" - yetkililerin ilk emri böyledir. - G.I.), aynı zamanda iddialarıyla Alman sefaletinin hicivli bir özüdür. polis eğitimiyle, tebaanın köleliği ve depresyonuyla büyük güç ve ortadan kaldırılamaz küçük tavırlar ”(A. Karelsky).

"Aydınlanmanın patlak verdiği" bir cüce devletinde, programı prensin uşağı tarafından planlanır. “Ormanları kesmeyi, nehri ulaşıma elverişli hale getirmeyi, patates dikmeyi, kırsal okulları iyileştirmeyi, akasya ve kavak dikmeyi, gençlere sabahları şarkı söylemeyi öğretmeyi ve akşam namazı, otoyolları döşeyin ve çiçek hastalığı aşılayın. Bu "aydınlanma eylemlerinden" bazıları aslında Prusya'da, aydınlanmış bir hükümdar rolünü oynayan Frederick II'de gerçekleşti. Buradaki aydınlanma şu sloganla gerçekleşti: "Tüm muhalifleri sürün!"

Muhalifler arasında öğrenci Balthazar da var. O gerçek müzisyenlerin soyundan geliyor ve bu nedenle cahiller arasında acı çekiyor, yani. "iyi insanlar". "Ormanın harika seslerinde Balthazar, doğanın teselli edilemez şikayetini duydu ve görünüşe göre kendisi de bu şikayette çözülecek gibi görünüyordu ve tüm varlığı, en derin, aşılmaz bir acı hissidir."

Türün yasalarına göre masal mutlu sonla biter. Hoffmann, teatral havai fişek benzeri efektlerin yardımıyla Candida'ya aşık olan "içsel müzikle yetenekli" öğrenci Balthazar'ın Tsakhes'i yenmesine izin verir. Balthazar'a Tsakhes'ten üç altın kıl çekmeyi öğreten ve ardından herkesin gözünden peçe düşen kurtarıcı-büyücü, yeni evlilere bir düğün hediyesi yapar. Mükemmel lahananın büyüdüğü, mutfakta “saksılar asla kaynamaz”, yemek odasında porselen kırılmaz, oturma odasında halılar kirlenmez, yani burada oldukça cahil konforun hüküm sürdüğü arsası olan bir ev burası. . Romantik ironi bu şekilde devreye giriyor. Aşıkların sonunda altın çömlek aldığı “Altın Çömlek” masalında da tanışmıştık onunla. Mavi Novalis çiçeğinin yerini bu ikonik damar-sembol almış, bu benzetme ışığında Hoffmann'ın ironisindeki acımasızlık daha da belirginleşmiştir.

"Kedi Murr'un Dünyevi Görüşleri" Hakkında

Kitap bir son olarak tasarlandı, Hoffmann'ın tavrının tüm temalarını ve özelliklerini iç içe geçirdi. Burada trajedi, birbirine zıt olmalarına rağmen grotesk ile birleştirilir. Kompozisyonun kendisi buna katkıda bulundu: bilim adamı kedinin biyografik notları, günlüğün sayfalarıyla serpiştirildi. parlak besteci Murr'un kurutma kağıdı yerine kullandığı Johann Kreisler. Böylece şanssız yayıncı, parlak Kreisler'in "lekelerini" "Mac" olarak işaretleyerek taslağı bastı. ben." (atık sayfalar). Hoffmann'ın gözdesi olan ikinci kişiliğinin ıstırabına ve kederine kimin ihtiyacı var? Neye iyi gelirler? Bilgili kedinin grafomanyak egzersizlerini kurutmak için mi bu!

Kaderin gerekliliğini ve tüm iniş çıkışlarını bilen, fakir ve cahil bir anne babanın çocuğu olan Johann Kreisler, gezici bir müzisyen-meraklısıdır. Bu Hoffmann'ın favorisidir, birçok eserinde rol alır. Toplumda ağırlığı olan her şey meraklıya yabancıdır, bu nedenle onu yanlış anlama ve yanlış anlama beklemektedir. trajik yalnızlık. Müzik ve aşkta Kreisler, yalnızca kendisinin bildiği parlak dünyalara çok, çok uzaklara taşınır. Ama onun için daha çılgınca olan, bu yükseklikten yeryüzüne, küçük bir kasabanın koşuşturmacasına, aşağılık çıkarlar ve küçük tutkular çemberine dönüş. Dengesiz doğa, insanlarda, dünyada, dünyada sürekli şüphelerle parçalanıyor. kendi yaratıcılığı. Coşkulu coşkudan, en önemsiz durumda kolayca sinirliliğe veya tam bir insan düşmanlığına geçer. Yanlış bir akor, ona bir umutsuzluk krizine neden olur. “Kreisler gülünç, neredeyse gülünç, sürekli saygınlığı sarsıyor. Dünya ile bu temassızlık, tam bir reddi yansıtır. çevreleyen yaşam, onun aptallığı, cehaleti, düşüncesizliği ve bayağılığı ... Kreisler tüm dünyaya karşı tek başına yükselir ve kaderine mahkumdur. Asi ruhu akıl hastalığında yok olur” (I. Garin).

Ama o değil, "yüzyılın romantik oğlu" olduğunu iddia eden bilim adamı kedi Murr'dur. Evet ve roman onun adına yazılmıştır. Önümüzde sadece iki katmanlı bir kitap yok: Kreisleriana ve hayvan destanı Murriana. Burada yeni olan Murr hattı. Murr sadece bir darkafalı değil. Kendini bir hevesli, bir hayalperest olarak sunmaya çalışır. Kedi kılığında romantik deha - komik fikir. Romantik tiradlarını dinleyin: “... Kesin olarak biliyorum: vatanım bir çatı katı!. Anavatanın iklimi, gelenekleri, gelenekleri - bu izlenimler ne kadar söndürülemez ... İçimdeki bu kadar yüce bir düşünce tarzı, daha yüksek alanlar için böylesine karşı konulamaz bir arzu nereden geliyor? Anında yükselmek için böylesine nadir bir yetenek, kıskanılacak böylesine cesur, en ustaca sıçramalar nereden geliyor? Ah, tatlı hasret doldurur göğsüme! Yerli tavan aramın özlemi içimde güçlü bir dalgayla yükseliyor! Bu gözyaşlarını sana adıyorum, ey güzel vatan...” Bu, Jena romantiklerinin romantik imparatorluklarının ölümcül bir parodisi değil de, Heidelberg'lilerin Almanseverliğinin daha da fazlası nedir?!

Yazar, romantizm krizinin belirtilerini düzelterek, romantik dünya görüşünün kendisinin görkemli bir parodisini yarattı. Yeni, benzersiz bir şeye yol açan, iç içe geçme, iki çizginin birliği, parodinin yüksek romantik bir stille çarpışmasıdır.

"Ne gerçekten olgun bir mizah, ne kadar güçlü bir gerçeklik, ne kadar öfke, ne tür ve portreler ve yanında - ne güzelliğe susuzluk, ne parlak bir ideal!" Dostoyevski, Cat Murr için böyle bir değerlendirme yaptı, ancak bu, Hoffmann'ın çalışmalarının bir bütün olarak değerli bir değerlendirmesidir.

Hoffmann'ın ikili dünyası: bir fantezi isyanı ve "hayatın kibri"

Her gerçek sanatçı yaşadığı dönemi ve insanın bu dönemdeki durumunu dönemin sanat dilinde somutlaştırır. sanatsal dil Hoffmann'ın zamanı - romantizm. Rüya ile gerçek arasındaki boşluk, romantik dünya görüşünün temelidir. "Alçak gerçeklerin karanlığı benim için daha değerli / Bizi yükselten aldatma" - Puşkin'in bu sözleri, Alman romantiklerinin çalışmalarına bir kitabe olarak konulabilir. Ancak kalelerini havada inşa eden selefler, dünyevi dünyadan idealize edilmiş Orta Çağ'a veya romantikleştirilmiş Hellas'a götürüldüyse, o zaman Hoffmann cesurca Almanya'nın modern gerçekliğine daldı. Aynı zamanda kendisinden önceki hiç kimse gibi kaygıyı, kararsızlığı, çağın ve kişinin kendisini ifade edebildi. Hoffmann'a göre, sadece toplum parçalara bölünmez, her insan, bilinci bölünür, parçalanır. Kişilik kesinliğini, bütünlüğünü, dolayısıyla Hoffmann'ın çok karakteristik özelliği olan ikilik ve deliliğin güdüsünü kaybeder. Dünya istikrarsız ve insan kişiliği parçalanıyor. Umutsuzlukla umudun, karanlıkla ışığın mücadelesi neredeyse tüm eserlerinde işlenir. verme karanlık güçler ruhundaki yerler - yazarı endişelendiren de bu.

Hoffmann'ın "Altın Kazan", "Kum Adam" gibi en fantastik eserlerinde bile dikkatli bir okuma yapıldığında çok derin gözlemler bulunabilir. gerçek hayat. Kendisi itiraf etti: "Çok fazla gerçeklik duygum var." Dünyadaki uyumdan çok hayatın uyumsuzluğu kadar ifade eden Hoffmann, bunu romantik ironi ve groteskin yardımıyla aktardı. Eserleri her türlü ruh ve hayaletle doludur, inanılmaz şeyler olur: bir kedi şiir besteler, bir bakan bir lazımlıkta boğulur, bir Dresden arşivcisinin bir erkek kardeşi vardır - bir ejderha ve kızları - yılanlar vb. , yine de modernite hakkında, devrimin sonuçları hakkında, üç yüz Alman beyliğinin uykulu yolunda çokça dönen Napolyon huzursuzluk dönemi hakkında yazdı.

Eşyaların insana hükmetmeye başladığını, hayatın makineleştiğini, otomatların, ruhsuz oyuncak bebeklerin insanı ele geçirdiğini, bireyin standardın içinde boğulduğunu fark etti. Tüm değerlerin mübadele değerine dönüşmesine ilişkin gizemli olguyu düşündü, paranın yeni gücünü gördü.

Önemsiz Tsakhe'lerin güçlü bakan Zinnober'e dönüşmesine ne izin veriyor? Merhametli perinin ona bahşettiği üç altın saç teli mucizevi güçlere sahiptir. Bu hiçbir şekilde modern zamanların acımasız yasalarına ilişkin Balzacçı bir anlayış değildir. Balzac bir sosyal bilimler doktoruydu ve Hoffmann, bilimkurgunun hayatın düzyazısını ortaya çıkarmaya ve gelecek hakkında parlak tahminler oluşturmaya yardımcı olduğu bir vizyonerdi. Dizginlenmemiş fanteziyi serbest bıraktığı masalların alt başlıkları olması önemlidir - "Yeni Zamanlardan Masallar". Çağdaş gerçekliği yalnızca manevi olmayan bir "düzyazı" alanı olarak yargılamakla kalmadı, onu tasvir konusu yaptı. Tanınmış Almancı Albert Karelsky'nin onun hakkında yazdığı gibi, "Fantezilerle sarhoş olan Hoffmann, aslında cesaret kırıcı bir şekilde ayık."

Hayattan ayrılmak son hikaye"Köşe Pencere" Hoffman sırrını paylaştı: "Zaten daha iyi olmamın ne yararı olduğunu düşünüyorsun? Hiç de uzak ... Ama bu pencere benim için bir teselli: burada hayat yine tüm çeşitliliğiyle bana göründü ve bitmeyen koşuşturmasının bana ne kadar yakın olduğunu hissediyorum.

Hoffmann'ın Berlin'deki köşe pencereli evi ve Kudüs mezarlığındaki mezarı, o günün kahramanımız tarafından çok saygı duyulan meraklı türden Mina Polyanskaya ve Boris Antipov tarafından bana "verildi".

Rusya'da Hoffman

Filologlar A. B. Botnikova ve Gogol ile Hoffmann arasındaki ilişkinin izini süren lisansüstü sınıf arkadaşım Juliet Chavchanidze ayrıntılı ve ikna edici bir şekilde konuştukları için, Hoffmann'ın gölgesi 19. yüzyılda Rus kültürünü olumlu bir şekilde gölgede bıraktı. Belinsky bile Avrupa'nın neden "parlak" Hoffmann'ı Shakespeare ve Goethe'nin yanına koymadığını merak etti. "Rus Hoffmann", Prens Odoevsky olarak adlandırıldı. Herzen ona hayrandı. Hoffmann'ın tutkulu bir hayranı olan Dostoyevski, "Kedi Murr" hakkında şunları yazdı: "Ne kadar olgun bir mizah, ne kadar güçlü bir gerçeklik, ne kadar öfke, ne tür ve portreler ve sonra - ne güzelliğe susuzluk, ne parlak bir ideal!" Bu, bir bütün olarak Hoffmann'ın çalışmasının değerli bir değerlendirmesidir.

20. yüzyılda Hoffmann, Kuzmin, Kharms, Remizov, Nabokov, Bulgakov'dan etkilendi. Mayakovski, ayette adından boşuna bahsetmedi. Akhmatova'nın onu eskort olarak seçmesi tesadüf değildi: "Bazen akşamları / Karanlık yoğunlaşıyor / Bırak Hoffmann benimle olsun / Köşeye ulaşacak."

1921'de Petrograd'da Sanat Evi'nde kendilerine Serapion kardeşler Hoffmann'ın adını veren bir yazarlar topluluğu kuruldu. Zoshchenko, Vs'yi içeriyordu. Ivanov, Kaverin, Lunts, Fedin, Tikhonov. Ayrıca çalışmalarını okumak ve tartışmak için haftalık olarak bir araya geldiler. Kısa süre sonra proleter yazarlardan, 1946'da Bolşeviklerin Tüm Birlik Komünist Partisi Merkez Komitesi'nin Neva ve Leningrad dergileri hakkındaki Kararında "geri tepen" biçimcilik suçlamaları getirdiler. Zoshchenko ve Akhmatova karalandı ve dışlandı, onları sivil ölüme mahkum etti, ancak Hoffmann da elin altına düştü: ona "salon çöküşünün ve mistisizmin atası" deniyordu. Hoffmann'ın kaderi için Sovyet Rusya"Parteigenosse" Zhdanov'un cahil yargısının üzücü sonuçları oldu: yayınlamayı ve çalışmayı bıraktılar. Seçtiği eserlerin üç ciltlik bir baskısı ancak 1962'de yayınevi tarafından yayınlandı " Kurgu” yüz bin tirajla ve hemen nadir hale geldi. Hoffmann uzun süre zan altında kaldı ve ancak 2000 yılında eserlerinin 6 ciltlik bir koleksiyonu yayınlandı.

Yapmayı planladığı Andrei Tarkovsky'nin filmi, eksantrik deha için mükemmel bir anıt olabilir. Zaman yoktu. Sadece harika senaryosu kaldı - "Hoffmaniad".

Haziran 2016'da Kaliningrad'da 13 ülkenin temsilcilerinin katıldığı Uluslararası Edebiyat Festivali-Yarışma "Rus Hoffmann" başladı. Bu çerçevede Moskova'da Yabancı Edebiyat Kütüphanesi'nde bir sergi düzenlenmektedir. Rudomino “Hoffmann ile Görüşmeler. Rus Çemberi. Eylül ayında uzun metrajlı kukla filmi “Hoffmaniada. "Altın Kazan", "Küçük Tsakhes", "Kum Adam" masallarının olay örgüsünün ve yazarın biyografisinin sayfalarının ustaca iç içe geçtiği Genç Anselm'in Günaha". Bu, Soyuzmultfilm'in en görkemli projesi, 100 bebek dahil, yönetmen Stanislav Sokolov 15 yıl boyunca filme aldı. Resmin ana sanatçısı Mikhail Shemyakin'dir. Kaliningrad'daki festivalde filmin 2 bölümü gösterildi. Yeniden canlanan Hoffmann ile görüşme beklentisi ve beklentisi içindeyiz.

Greta Ionkis

BU. Hoffmann, birkaç kısa öykü, iki opera, bir bale ve birçok küçük müzik parçası koleksiyonu yaratan bir Alman yazardır. Onun sayesinde Varşova'da ortaya çıktı. Senfoni Orkestrası. Mezar taşına şu sözler kazınmıştır: "O eşit derecede seçkin bir avukat, şair, müzisyen ve ressamdı."

Hoffman 1776'da doğdu. Koenigsberg şehrinde varlıklı bir ailede. Babası kraliyet mahkemesi için bir avukattı. Çocuğun doğumundan birkaç yıl sonra ebeveynler boşandı. Ernst annesiyle kaldı.

Hoffmann, çocukluğunu ve gençliğini büyükannesinin evinde geçirdi. Kapalı büyüdü, genellikle kendi haline bırakıldı. Ailenin yetişkin üyelerinden sadece teyzesi ona baktı.

Çocuk çizmeyi severdi, uzun süre müzik çalardı. On iki yaşında, zaten çeşitli oyunlarda serbestçe oynuyordu. müzik Enstrümanları ve hatta müzik teorisi okudu. Temel eğitimini bir Lutheran okulunda aldı ve mezun olduktan sonra hukuk eğitimi aldığı Koenigsberg Üniversitesi'ne girdi.

Sertifikalı bir avukat olduktan sonra, Poznan şehrinde bir değerlendirici pozisyonunu aldı. Ancak kısa süre sonra patronunun çizdiği bir karikatür nedeniyle kovuldu. Genç adam, memur olarak da iş bulduğu Plock'a taşınır. Besteci olmayı hayal ettiği için boş zamanlarında yazıyor, çiziyor ve müzik yapıyor.

1802'de evlendi ve 1804'te. Varşova'ya transfer edildi. Napolyon'un birlikleri şehri işgal ettikten sonra, tüm Prusyalı yetkililer götürüldü. Hoffman geçimsiz kaldı. 1808'de tiyatroda bando şefi olarak iş bulmayı başardı. Özel ders verir. Orkestra şefi olarak elini deniyor ama bu çıkışa başarılı denemez.

1809'da "Cavalier Gluck" adlı çalışması yayınlandı. 1813'te Hoffmann bir miras alır ve 1814'te. Prusya Adalet Bakanlığı'nın teklifini kabul eder ve yaşamak için Berlin'e taşınır. Orada edebiyat salonlarını ziyaret eder, önceden başlamış çalışmaları tamamlar ve gerçek dünyanın genellikle fantastik dünyayla iç içe geçtiği yenilerini tasarlar.

Yakında popülerlik ona gelir, ancak Hoffman'ı kazanma uğruna hizmete gitmeye devam eder. Yavaş yavaş şarap mahzenlerinin müdavimi olur ve eve döndüğünde masaya oturur ve bütün gece yazar. Şaraba olan bağımlılık, bir memurun işlevlerinin performansını etkilemez ve hatta yüksek maaşlı bir yere nakledilir.

1019'da o hasta. Silezya'da tedavi görüyor ama hastalığı ilerliyor. Hoffmann artık kendisi yazamıyor. Ancak yatakta yatarken bile yaratmaya devam ediyor: dikte ettiği kısa hikaye "Köşe Pencere", "Düşman" hikayesi vb.

1822'de büyük yazar öldü. Berlin'de gömüldü.

Biyografi 2

Amadeus Hoffman mükemmel bir yazar, besteci ve hem çok sayıda harika orkestra bölümü hem de çok sayıda beste yapmış yetenekli bir sanatçıdır. çeşitli resimler. Adam, sonuçlarını dünyayla mutlu bir şekilde paylaştığı birçok farklı yetenek ve ilgi alanına sahip, gerçekten çok yönlü.

Amadeus doğdu, ancak doğumda 1776'da Könisberg'de daha sonra değiştirdiği Wilhelm adını aldı. Bununla birlikte, çocuklukta çocuğa bir talihsizlik oldu - ebeveynleri boşanmaya karar verdi, çünkü artık birlikte olamıyorlardı, çocuk o sırada üç yaşındaydı ve ardından amcası tarafından büyütüldü. Çocukluğundan beri, çocuk biraz kaba, bencil bir insan olarak büyüdüğü için sevgi ve özenle çevriliydi, ancak şüphesiz resim ve müzik alanında yetenekli. Bu iki sanat dalını birleştiren genç adam, sanat tarihçileri ve diğer yüksek isimler çevrelerinde oldukça iyi bir itibar elde etti. Amcasının talimatı üzerine, genç adam yerel bir üniversitede hukuk okumaya karar verdi ve daha sonra sınavı zekice geçtikten sonra, yeteneğinin samimiyetle karşılandığı Poznan şehrinde kendisine bir iş teklif edildi. Ancak bu şehirde Genç yetenek eğlenceye o kadar erken bağımlı hale geldi ki, birkaç maskaralığından sonra, daha önce onu azarladıktan sonra onu Polotsk'a göndermeye karar verdiler ve onu görevden aldılar. Orada onunla tanışır müstakbel eş, onunla evlenir ve daha anlamlı bir hayat sürmeye başlar.

Ancak, para kazanmanın yolları nedeniyle Genç yetenek değildi, ailesi yoksulluk içindeydi. Orkestra şefliği yaptı ve pek popüler olmayan dergilerde müzikle ilgili yazılar yazdı. Ancak yoksulluğu sırasında müzikte yeni bir yön açtı, yani ünlü romantizm, buna göre müzik şehvetli duygusallığın bir ifadesidir. insan ruhu, belirli deneyimler yaşayarak müzik gibi güzel bir şey yaratan. Bu, kendi yolunda, ona bir miktar popülerlik de getirdi, ardından fark edildi ve 1816'da Berlin'de bir yer aldı ve ona sürekli olarak yüksek bir gelir sağlayan bir adalet danışmanı oldu. Ve hayatını böyle yaşadıktan sonra 1822'de Berlin şehrinde yaşlılıktan öldü.

Tanınmış bir nesir yazarı olan Hoffmann, Alman tarihinde yeni bir sayfa açtı. romantik edebiyat. Türün başlatıcısı olarak müzik alanında da rolü büyüktür. romantik opera ve özellikle romantizmin müzikal ve estetik hükümlerini ilk kez açıklayan bir düşünür olarak. Bir yayıncı ve eleştirmen olarak Hoffmann, yeni bir sanatsal görüş daha sonra birçok büyük romantik (Weber, Berlioz ve diğerleri) tarafından geliştirilen müzik eleştirisi. Bir besteci olarak takma ad Johann Chrysler'dir.

Hoffmann'ın hayatı yaratıcı yolçağdaşları tarafından yanlış anlaşılan, seçkin, çok yetenekli bir sanatçının trajik hikayesidir.

Ernst Theodor Amadeus Hoffmann (1776-1822), bir Kraliçe'nin Danışmanının oğlu olarak Königsberg'de doğdu. O zamanlar henüz 4 yaşında olan Hoffmann, babasının ölümünden sonra amcasının ailesinde büyüdü. Zaten çocuklukta, Hoffmann'ın müzik ve resim sevgisi kendini gösterdi.
BU. Hoffmann - müzik hayali kuran ve yazar olarak ünlenen bir avukat

Spor salonunda kaldığı süre boyunca piyano çalma ve resim yapma konusunda önemli ilerlemeler kaydetti. 1792-1796'da Hoffmann, Königsberg Üniversitesi Hukuk Fakültesi'nde bilim dersi aldı. 18 yaşından itibaren müzik dersleri vermeye başladı. Hoffmann müzikal yaratıcılığın hayalini kuruyordu.

Bir arkadaşına şöyle yazmıştı: "Ah, tabiatımla hareket edebilseydim, kesinlikle bir besteci olurdum. Bu alanda ve bu alanda harika bir sanatçı olabileceğime ikna oldum." içtihatta ben her zaman bir hiç olarak kalacağım”

Üniversiteden mezun olduktan sonra Hoffmann, küçük Glogau kasabasında küçük adli görevlerde bulunur. Hoffmann yaşadığı her yerde müzik ve resim okumaya devam etti.

Hoffmann'ın hayatındaki en önemli olay 1798'de Berlin ve Dresden'e yaptığı ziyaretti. Sanatsal değerler Sanat Galerisi Dresden'in yanı sıra çeşitli konser ve tiyatro hayatı Berlin onun üzerinde büyük bir etki bıraktı.
Kedi Murre'ye binen Hoffmann, Prusya bürokrasisiyle savaşıyor

1802'de, üst düzey yetkililerin kötü karikatürlerinden biri nedeniyle, Hoffmann Posen'deki görevinden alındı ​​​​ve esasen sürgünde olduğu Plock'a (uzak bir Prusya eyaleti) gönderildi. Płock'ta İtalya'ya bir gezi hayal eden Hoffmann, İtalyanca okudu, müzik, resim, karikatür okudu.

Bu zamana kadar (1800-1804) ilk büyük müzik eserlerinin ortaya çıkışıdır. Płock'ta iki piyano sonatları(f-moll ve F-dur), iki keman, viyola, çello ve arp için c-moll'de bir beşli, d-moll'de dört sesli bir kitle (orkestra eşliğinde) ve diğer eserler. Plock'ta, koronun modern dramada kullanımına ilişkin ilk eleştirel makale yazılmıştır (Schiller'in 1803'te Berlin gazetelerinden birinde yayınlanan The Messinian Bride ile bağlantılı olarak).

Yaratıcı bir kariyerin başlangıcı

1804'ün başında Hoffmann, Varşova'ya atandı.

Plock'un taşra atmosferi Hoffmann'ı ezdi. Arkadaşlarına şikayet etti ve "aşağılık küçük yerden" çıkmaya çalıştı. 1804'ün başında Hoffmann, Varşova'ya atandı.

O zamanın önemli bir kültür merkezinde yaratıcı etkinlik Hoffmann daha yoğun bir karaktere büründü. Müzik, resim, edebiyat her zamankinden daha fazla ustalaşıyor. Hoffmann'ın ilk müzikal ve dramatik eserleri Varşova'da yazıldı. Bu, C. Brentano'nun "Mutlu Müzisyenler" adlı metninden bir şarkı, E. Werner'in "Baltık Denizi'ndeki Haç" dramasının müziği, tek perdelik bir şarkı " davetsiz misafirler veya Milano'nun Kanonu”, P. Calderon'un olay örgüsüne dayanan üç perdelik “Aşk ve Kıskançlık” operasının yanı sıra büyük orkestra için Es-dur senfonisi, iki piyano sonatı ve diğer birçok eser.

Varşova Filarmoni Derneği'ne başkanlık eden Hoffmann, 1804-1806'da senfoni konserlerinde şeflik yaptı ve müzik dersleri verdi. Aynı zamanda Cemiyet binalarının pitoresk bir resmini yaptı.

Hoffmann, Varşova'da Alman romantiklerinin, önemli yazarların ve şairlerin eserleriyle tanıştı: Ağustos 2011. Estetik görüşleri üzerinde büyük etkisi olan Schlegel, Novalis (Friedrich von Hardenberg), W. G. Wackenroder, L. Tieck, K. Brentano.

Hoffmann ve tiyatro

Hoffmann'ın yoğun faaliyeti, 1806'da Napolyon'un Prusya ordusunu yok eden ve tüm Prusya kurumlarını dağıtan birlikleri tarafından Varşova'yı işgal etmesiyle kesintiye uğradı. Hoffman geçimsiz kaldı. 1807 yazında arkadaşlarının yardımıyla Berlin'e ve ardından 1813 yılına kadar yaşadığı Bamberg'e taşındı. Hoffmann, Berlin'de çok yönlü yeteneklerinin hiçbir faydasını görmedi. Bir gazetedeki ilandan, 1808'in sonunda taşındığı Bamberg şehir tiyatrosunda bando şefi pozisyonu hakkında bilgi aldı. Ancak orada bir yıl bile çalışmamış olan Hoffmann, rutine katlanmak ve halkın geri kalmış zevklerine hitap etmek istemeyerek tiyatrodan ayrıldı. Bir besteci olarak, Hoffmann kendisine bir takma ad aldı - Johann Chrysler

1809'da iş ararken ünlü müzik eleştirmeni I.F. müzikal temalar. Rochlitz, Hoffmann'a tam bir yoksulluğa ulaşmış parlak bir müzisyenin hikayesini bir tema olarak önerdi. Ustaca "Kreisleriana" böyle ortaya çıktı - grup yöneticisi Johannes Kreisler hakkında bir dizi makale, "Cavalier Gluck", "Don Juan" müzikal romanları ve ilk müzikal eleştirel makaleler.

1810'da bestecinin eski arkadaşı Franz Holbein Bamberg tiyatrosunun başındayken, Hoffmann tiyatroya geri döndü ama şimdi besteci, dekoratör ve hatta mimar olarak. Hoffmann'ın etkisinde kalan tiyatronun repertuarında Calderon'un eserleri de yer aldı. Schlegel (kısa bir süre önce, ilk olarak Almanya'da yayınlandı).

Hoffmann'ın müzikal yaratıcılığı

1808-1813'te birçok müzik eseri yaratıldı:

• Ölümsüzlük İçeceği dört perdelik romantik opera
• Soden'den "Julius Sabin" draması için müzik
• "Aurora", "Dirna" operaları
• tek perdelik bale "Harlequin"
• piyano üçlüsü E-dur
• yaylı çalgılar dörtlüsü, motetler
• dört bölümlük korolar a capella
• Orkestra eşliğinde Miserere
• ses ve orkestra için birçok eser
• vokal toplulukları (düetler, soprano için dörtlü, iki tenor ve bas ve diğerleri)
• Bamberg'de Hoffmann en iyi eseri olan Ondine operası üzerinde çalışmaya başladı.

F. Holbein 1812'de tiyatrodan ayrıldığında, Hoffmann'ın durumu kötüleşti ve yeniden bir pozisyon aramaya zorlandı. Geçim sıkıntısı, Hoffmann'ı hukuk hizmetine geri dönmeye zorladı. 1814 sonbaharında, o zamandan beri Adalet Bakanlığında çeşitli görevlerde bulunduğu Berlin'e taşındı. Ancak Hoffmann'ın ruhu hâlâ edebiyata, müziğe, resme aitti... edebiyat çevreleri Berlin, L. Thicke, C. Brentano, A. Chamisso, F. Fouquet, G. Heine ile görüşüyor.
en iyi iş Hoffmann, "Ondine" operasıydı ve olmaya devam ediyor

Aynı zamanda müzisyen Hoffmann'ın ünü de artıyor. 1815'te Fouquet'nin ciddi önsözü için yaptığı müzik, Berlin'deki Kraliyet Tiyatrosu'nda icra edildi. Bir yıl sonra, Ağustos 1816'da Ondine'nin prömiyeri aynı tiyatroda gerçekleşti. Sıradışı ihtişamıyla dikkat çeken operanın sahnelenmesi, halk ve müzisyenler tarafından sıcak karşılandı.

"Undine" son majördü müzikten bir parça besteci ve aynı zamanda romantik tarihinde yeni bir çağ açan bir eser. Opera binası Avrupa. Hoffmann'ın daha fazla yaratıcı yolu, esas olarak şunlarla bağlantılıdır: edebi etkinlik, en önemli eserleriyle:

• Şeytan İksiri (roman)
• "Altın Tencere" (peri masalı)
• "Fındıkkıran ve Fare Kral" (peri masalı)
• "Başkasının çocuğu" (peri masalı)
• "Prenses Brambilla" (peri masalı)
• "Zinnober lakaplı Küçük Tsakhes" (peri masalı)
• Majorat (öykü)
• dört ciltlik öykü "Serapion kardeşler" ve diğerleri ...

Hoffmann'ı kedisi Murr ile gösteren heykel

Hoffmann'ın edebi eseri, Kapellmeister Johannes Kreisler'in Biyografisinden Fragmanlarla Birlikte, Kazara Atık Sayfalarda Hayatta Kalan (1819-1821) adlı romanın yaratılmasıyla doruk noktasına ulaştı.

HOFFMANN, ERNST THEODOR AMADEUS(Hoffman, Ernst Theodor Amadeus) (1776–1822), Alman yazar, besteci ve sanatçı. fantezi hikayeleri ve romanlar Alman romantizminin ruhunu somutlaştırdı. Ernst Theodor Wilhelm Hoffmann, 24 Ocak 1776'da Königsberg'de (Doğu Prusya) doğdu. Zaten erken yaşta bir müzisyenin ve ressamın yeteneklerini keşfetti. Königsberg Üniversitesi'nde hukuk okudu, ardından on iki yıl Almanya ve Polonya'da adli memur olarak görev yaptı. 1808'de müzik sevgisi, Hoffmann'ı Bamberg'de tiyatro bando şefi görevini almaya sevk etti, altı yıl sonra orkestrayı Dresden ve Leipzig'de yönetti. 1816'da geri döndü kamu hizmeti 24 Temmuz 1822'de ölümüne kadar görev yaptığı Berlin Temyiz Mahkemesi'nin danışmanı.

Hoffmann edebiyata geç başladı. Kısa öykülerin en önemli koleksiyonları Callot tarzında fanteziler (Callots Manier'de Fantasiestucke, 1814–1815), Callot tarzında gece hikayeleri (Callots Manier'de Nachtstucke, 2 cilt, 1816–1817) ve Serapion kardeşler (Die Serapionsbrüder, 4 cilt, 1819-1821); tiyatro işinin sorunları hakkında diyalog Bir Tiyatro Yönetmeninin Olağanüstü Acıları (Seltsame Leiden eines Tiyatro yönetmenleri, 1818); masal hikayesi Zinnober lakaplı Küçük Tsakhes (Klein Zaches, Zinnober genannı, 1819); ve iki roman Şeytan İksiri (Die Elexiere des Teufels, 1816), ikilik sorunu üzerine parlak bir çalışma ve Murr kedisinin dünyevi inançları (Lebensansichten des Kater Murr, 1819–1821), kısmen otobiyografik çalışma zeka ve bilgelik dolu. En çok ünlü hikayeler Bahsi geçen koleksiyonlarda yer alan Hoffmann masal altın çömlek (Altın Topf Die), gotik masalı Majorat (Das Mayorat), kreasyonlarından ayrılamayan bir kuyumcu hakkında gerçekçi bir psikolojik hikaye, Matmazel de Scudery (Das Fraulein von Scudery) ve bazılarının ruhunun yer aldığı bir dizi müzikal kısa öykü müzik besteleri ve bestecilerin görüntüleri.

Katı ve şeffaf bir üslupla birleşen parlak fantezi, Hoffmann'a Alman edebiyatında özel bir yer sağladı. Çalışmalarının eylemi neredeyse hiçbir zaman uzak diyarlarda gerçekleşmedi - kural olarak, inanılmaz kahramanlarını günlük bir ortama yerleştirdi. Hoffmann, E. Poe ve bazı Fransız yazarlar üzerinde güçlü bir etkiye sahipti; hikayelerinden birkaçı libretto için temel oluşturdu ünlü opera – Hoffmann'ın Hikayesi(1870) J. Offenbach.

Hoffmann'ın tüm eserleri, onun bir müzisyen ve sanatçı olarak yeteneklerine tanıklık ediyor. Birçok eserini kendisi resimledi. Hoffmann'ın müzik besteleri arasında en ünlüsü operaydı. Undine (Undine), ilk olarak 1816'da sahnelendi; yazıları arasında oda müziği, kütle, senfoni. Nasıl müzik eleştirmeni makalelerinde, çağdaşlarından çok azının övünebileceği L. Beethoven'ın müziği hakkında böyle bir anlayış gösterdi. Hoffmann derinden saygı duydu