ορχηστρικά συγκροτήματα. Ορχήστρα

Στις 10 Δεκεμβρίου πραγματοποιήθηκε στο Gorteatre η βραδιά «Uncelebated Anniversary». Η σκέψη ακουγόταν σαν ρεφρέν: το θέατρο χρειάζεται μια ορχήστρα και η ορχήστρα χρειάζεται ένα θέατρο.

Σε επαφή με

Συμμαθητές

Σύμφωνα με την ομόφωνη γνώμη όλων όσοι ήρθαν στον εορτασμό της επετείου, η σημερινή βραδιά στέφθηκε με επιτυχία. Υπήρχε κάτι μέσα από εκείνη την πρώτη κιόλας φορά, όταν το μέλλον του θεάτρου μας σχεδιαζόταν μόνο με τα πιο ιριδίζοντα χρώματα. Όμως, όπως σωστά σημειώθηκε καλλιτεχνικός διευθυντής SMDT Pavel Tsepenyuk, το θέατρο είναι παιδί και το παιδί βιώνει όλους τους αναπόφευκτους πόνους της ανάπτυξης. Τώρα, μετά από έξι χρόνια, μπορούμε να πούμε με βεβαιότητα ότι ο Serpukhov είναι αδιανόητος χωρίς το θέατρο και, φυσικά, οι καλύτεροι καλλιτέχνες μας είναι το πρόσωπό του: Lyudmila Kapelko, Anastasia Sobina, Tatyana Churikova, Ekaterina Gvozdeva, Nadezhda Shcherbakova, Olga Sinelnikova, Sergey Urganskov, Ramil Azimov, Sergei Kiryushkin, Dmitry Glukhov και Alexei Dudko. Και, φυσικά, το θέατρο απλά δεν θα είχε πραγματοποιηθεί χωρίς τους ανθρώπους που πριν από αρκετά χρόνια κάλεσαν τον Πάβελ Τσεπενιούκ να το ηγηθεί. Ένας από τους εμπνευστές της δημιουργίας επαγγελματικό θέατροστο Serpukhov είναι η Valentina Mantulo, αναπληρώτρια επικεφαλής της πόλης. Και, φυσικά, το θέατρο δεν θα ήταν αυτό που είναι αυτή τη στιγμή, χωρίς έναν προικισμένο ηγέτη και σκηνοθέτη που αγαπά τη δουλειά του - τον Igor Shestun. Και πολλά, πολλά, πολλά άλλα... Το κοινό χαιρέτισε τους εργαζόμενους του Gortheater που συγκεντρώθηκαν στη σκηνή στο τέλος της βραδιάς. Αλλά τα λουλούδια και τα συγχαρητήρια ήταν στο τέλος ... Και στην αρχή ...
Και η βραδιά ξεκίνησε με λάκκο ορχήστραςκέρδισε το βραβείο του Διεθνούς Φεστιβάλ-Διαγωνισμού Sviridov, μια ορχήστρα σολίστ με επικεφαλής τον μαέστρο και συνθέτη, Επίτιμο Εργάτη Πολιτισμού της Ρωσικής Ομοσπονδίας Mikhail Tavrikov. Στην αίθουσα βρέθηκε και ο πρώτος «συλλέκτης» της ορχήστρας, Εβγένι Κουρμπάτοφ, ο οποίος ως φόρο τιμής σε αυτόν, η αίθουσα υποδέχτηκε με χειροκροτήματα αυτόν τον διάσημο μαέστρο του Σερπουκόφ.
Η ορχήστρα εμφανίστηκε στο θέατρο ταυτόχρονα με τον θίασο - το 2005. Με την άμεση συμμετοχή του δημιουργήθηκαν αρκετές παραστάσεις. Δυστυχώς, πριν από δύο χρόνια τα μέλη της ορχήστρας απομακρύνθηκαν από το προσωπικό του θεάτρου λόγω μαζικών απολύσεων που κατέκλυσαν πολιτιστικούς φορείς στην κορύφωση της οικονομικής κρίσης. Αυτή η ορχήστρα είναι μοναδική, κάθε μουσικός μπορεί να διευθύνει ένα σόλο πρόγραμμα και οι μουσικοί της ορχήστρας μαζί δημιουργούν έναν δυνατό ήχο πνευστών, ο οποίος, όπως έχουν επανειλημμένα επισημάνει οι ειδικοί, μόνο ένα πλήρες συμφωνικό σύνολο δύο έως τριών δωδεκάδων μουσικών μπορώ. Η ορχήστρα του M. Tavrikov ήταν και παραμένει αναπόσπαστο κομμάτι του δημιουργική ομάδαθέατρο. Οι μουσικοί έκαναν πρόβες για ένα μήνα, αποκαθιστώντας τα μέρη των μουσικών παραστάσεων «Oh, vaudeville, vaudeville ...» και «Taste of Cherry». Κάναμε πρόβες όχι μόνο με ευχαρίστηση -με ευχαρίστηση, γιατί τι να κρύψουμε- τα μέλη της ορχήστρας έχασαν το θέατρο, ω, πόσο τους έλειψε!
Και το αποτέλεσμα ήταν τέτοιο που η αίθουσα πάγωσε από χαρά. Η σύνθεση ζωντανής ορχηστρικής μουσικής και η ερμηνεία των ηθοποιών άφησαν την εντύπωση μιας βιρτουόζικης συνυφής μουσικής και δράματος στην παράσταση. Vaudeville, αλλά παίχτηκε ένα μεγάλο κομμάτι, που συνέδεε τα μέρη «The Simple and the Brought-Up» και «The Trouble from a Tender Heart» σε ένα λογικό σύνολο, έπαιξαν εύκολα και με χάρη, σαν να μην είχαν υπάρξει δύο έτος αναγκαστικής διακοπής της ορχήστρας. Οι ηθοποιοί πέταξαν στη σκηνή, τραγουδώντας και χορεύοντας, και ήταν σαν ένα παλιό μουσικό κουτί που ζωντανεύει. Οι βοντβίλ, που «μάζεψαν σκόνη» στις αποθήκες του θεάτρου, δεν θυμήθηκαν απλώς - απέκτησαν νέα χρώματα, οι χαρακτήρες - ο καθένας - έφτασαν στο κατώφλι της τελειότητας. Όμως το βοντβίλ, με όλη του την εξωτερική ελαφρότητα, είναι το πιο δύσκολο από τα θεατρικά είδη! Και αυτό σημαίνει ότι οι ηθοποιοί του θεάτρου Serpukhov συνεχίζουν επετειακό βράδυπέρασε τη σιωπηρή πιστοποίηση θεατή υπέρτατη δεξιότητα, η αξιολόγηση ήταν ένα μακρύ χειροκρότημα με ευγνωμοσύνη ...
Το χειροκρότημα δεν σταμάτησε καθόλου εκείνο το βράδυ. Το επόμενο μέρος του προγράμματος ήταν μια εκπομπή-παρουσίαση αποσπασμάτων από το μιούζικαλ «Γεύση κερασιού». Υπέροχη παράστασηγια το καλλιτεχνικό ντουέτο της Ekaterina Gvozdeva και του Sergei Kiryushkin, καθώς και την ορχήστρα υπό τη διεύθυνση του Mikhail Tavrikov! Η παράσταση ανέβηκε μόνο λίγες φορές, αλλά, αν κρίνουμε από αυτά που είδαμε, αντενδείκνυται κατηγορηματικά η διαγραφή της. Η λυρική ιστορία με τα τραγούδια του Okudzhava πρέπει να επιστρέψει στη σκηνή του Serpukhov, είναι ακόμα άγνωστη, ημιτελής... Περιττό να πούμε ότι οι ηθοποιοί έπαιξαν έξοχα, το κοινό συγκινήθηκε και γοητεύτηκε... Αλλά μετά το κοινό περίμενε το επόμενο δώρο - μια μικρή συναυλία. Η Olga Sinelnikova, ο Sergey Urganskov και ο Dmitry Glukhov τραγούδησαν τα καλύτερα του ρεπερτορίου τους. Η άρια από το "La Traviata" που ερμήνευσε η Olga Sinelnikova και ο πραγματικός λυρικός τενόρος Dmitry Glukhov (δεν είναι για τίποτα που συγκρίνεται με τον "χρυσό" τενόρο της Ρωσίας - Leonid Sobinov) έγινε μια πραγματική κάθαρση αυτής της βραδιάς. Η υψηλότερη κατηγορία ερμηνείας, σε συνδυασμό με την εσωτερική πληρότητα, την πνευματικότητα των τραγουδιστών συγκλόνισε το κοινό, το χειροκρότημα μετατράπηκε σε όρθιο χειροκρότημα ...
Από όλα όσα είδε, το συμπέρασμα προέκυψε: το θέατρο χρειάζεται ένα νέο μουσικό ρεπερτόριο, οι καλλιτέχνες μας μπορούν να κάνουν οποιαδήποτε οπερέτα. Επιπλέον, αυτό είναι ένα παλιό όνειρο όχι μόνο της Olga Sinelnikova, η οποία έχει εξελιχθεί σε μια φωτεινή δραματική ηθοποιό με τα χρόνια της υπηρεσίας στο θέατρο. Ας ελπίσουμε ότι Νέος χρόνοςθα κάνει τις δικές του προσαρμογές στη ζωή του Serpukhov, το θέατρο θα μπει σε ένα νέο στάδιο ανάπτυξης προς καμάρι των Serpukhovites ... Η ορχήστρα θα επιστρέψει ... Η οπερέτα θα ανέβει ...
Η βραδιά έκλεισε με σκετς. Το «Λάχανο» είναι πάντα αστείο και πνευματώδες, γιατί οι ηθοποιοί δίνουν ελεύθερα τη φαντασία τους. Και το γέλιο με ένα αστείο αστείο δεν είναι ντροπή για κανέναν. Εδώ είναι η αίθουσα στην οποία συγκεντρώθηκε η ελίτ του Serpukhov, γέλασε πολύ. Θα υπήρχαν περισσότερα σκετς, γιατί μπορούν να ανταγωνιστούν σοβαρά το πρωτάθλημα Serpukhov KVN μας, το οποίο συγκεντρώνει γεμάτες αίθουσες στη Rossiya.
Γιορτάζεται η «Αγιόρταστη Επέτειος». Χαρακτηρίστηκε όχι μόνο από ένα εξαιρετικό σκηνικό πρόγραμμα, που καταδεικνύει τις δυνατότητες του μοναδικού μουσικού και δραματικού θεάτρου στην περιοχή της Μόσχας, αλλά και από το αίσθημα εμπιστοσύνης για το μέλλον. Ναι, το θεατρικό «παιδί» μεγάλωσε και στάθηκε γερά στα «πόδια» του. Καλή επιτυχία σε αυτόν και σε όλους μας.

Fedorov Veronica και Vasyagin Alexandra

Οι παρουσιάσεις έγιναν στο πλαίσιο του έργου "Στον κόσμο των μουσικών οργάνων"

Κατεβάστε:

Προεπισκόπηση:

https://accounts.google.com

Λεζάντες διαφανειών:

Ποικιλίες ενορχηστρωτών Ερμηνεύει ένας μαθητής της τάξης 7 Β Fedorov Veronika

Συμφωνική Ορχήστρα Συμφωνική είναι μια ορχήστρα που αποτελείται από πολλές ετερογενείς ομάδες οργάνων - μια οικογένεια βιολιών, πνευστών και κρουστών. Η αρχή μιας τέτοιας ενοποίησης διαμορφώθηκε στην Ευρώπη τον 18ο αιώνα. Αρχικά, η συμφωνική ορχήστρα περιελάμβανε ομάδες τοξωτά όργανα, ξύλινα και χάλκινα πνευστά, που γειτνιζαν με λίγα κρουστά μουσικά όργανα. Στη συνέχεια, η σύνθεση καθεμιάς από αυτές τις ομάδες επεκτάθηκε και διαφοροποιήθηκε. Επί του παρόντος, μεταξύ μιας σειράς ποικιλιών συμφωνικών ορχήστρων, συνηθίζεται να γίνεται διάκριση μεταξύ μιας μικρής και μιας μεγάλης συμφωνικής ορχήστρας.

Η Μικρή Συμφωνική Ορχήστρα είναι μια ορχήστρα κυρίως κλασικής σύνθεσης (παίζει μουσική του τέλους του 18ου - αρχές του 19ου αιώνα, ή μοντέρνων σχηματοποιήσεων). Αποτελείται από 2 φλάουτα (σπάνια ένα μικρό φλάουτο), 2 όμποε, 2 κλαρίνα, 2 φαγκότα, 2 (σπάνια 4) κόρνα, μερικές φορές 2 τρομπέτες και τιμπάνι, μια ομάδα εγχόρδων που δεν υπερβαίνει τα 20 όργανα (5 πρώτα και 4 δεύτερα βιολιά , 4 βιόλες, 3 τσέλο, 2 κοντραμπάσα).

Μια μεγάλη συμφωνική ορχήστρα περιλαμβάνει υποχρεωτικά τρομπόνια στην ομάδα πνευστών και μπορεί να έχει οποιαδήποτε σύνθεση. Συχνά τα ξύλινα όργανα (φλάουτα, όμποε, κλαρινέτα και φαγκότα) φτάνουν μέχρι και 5 όργανα κάθε οικογένειας (μερικές φορές περισσότερα κλαρίνα) και περιλαμβάνουν ποικιλίες (pick and alto flutes, cupid oboe και αγγλικό όμποε, small, alto και μπάσο κλαρινέτα, contrafasoon). Η ομάδα χαλκού μπορεί να περιλαμβάνει έως και 8 κόρνα (συμπεριλαμβανομένων των ειδικών τούμπας Wagner), 5 τρομπέτες (συμπεριλαμβανομένων των μικρών, άλτο, μπάσου), 3-5 τρομπόνια (τενόρο και τενορμπάσο) και μια τούμπα.

Μπάντα χάλκινων χάλκινων χάλκινων πνευστών είναι μια ορχήστρα που αποτελείται αποκλειστικά από πνευστά και κρουστά. Οι μπάντες πνευστών αποτελούν τη βάση της μπάντας πνευστών. πνευστά όργανα, τον πρωταγωνιστικό ρόλο σε μια μπάντα χάλκινων πνευστών πνευστών πνευστών πνευστών ευρείας κλίμακας παίζουν χάλκινα πνευστά πνευστά της ομάδας flugelhorn - σοπράνο-flugelhorns, κορνέ, altohorns, tenorhorns, baritone-euphoniums, μπάσο και κοντραμπάσο τούμπα, (μόνο ένα contrabass tuba χρησιμοποιείται σε συμφωνική ορχήστρα).

Στη βάση τους τοποθετούνται τμήματα οργάνων από χάλκινα πνευστά σε στενή κλίμακα, τρομπέτες, κόρνα, τρομπόνια. Επίσης σε μπάντες χάλκινων πνευστών χρησιμοποιούνται ξύλινα πνευστά: φλάουτα, κλαρίνα, σαξόφωνα, σε μεγάλα σύνολα - όμποε και φαγκότα. Σε μεγάλες μπάντες πνευστών, τα ξύλινα όργανα διπλασιάζονται πολλές φορές (όπως τα έγχορδα σε μια συμφωνική ορχήστρα), χρησιμοποιούνται ποικιλίες (ιδιαίτερα μικρά φλάουτα και κλαρίνα, αγγλικό όμποε, βιόλα και μπάσο κλαρίνο, μερικές φορές κοντραμπάσο κλαρίνο και κοντραμπάσο, άλτο φλάουτο και αμουργκόμπο. αρκετά σπάνια).

Το ξύλινο γκρουπ χωρίζεται σε δύο υποομάδες, παρόμοιες με τις δύο υποομάδες ορειχάλκινων: κλαρινέτο-σαξόφωνο (φωτεινά στον ήχο μονόκαλα όργανα - υπάρχουν μερικά ακόμη σε αριθμό) και μια ομάδα φλάουτων, όμποε και φαγκότων (πιο αδύναμα στον ήχο από τα κλαρίνα, τα διπλά καλάμια και τα σφυριχτά όργανα) . Η ομάδα των γαλλικών κόρνων, τρομπέτων και τρομπόνων συχνά χωρίζεται σε σύνολα, χρησιμοποιούνται συγκεκριμένες τρομπέτες (μικρές, σπάνια άλτο και μπάσο) και τρομπόνια (μπάσο). Σε τέτοιες ορχήστρες υπάρχει μια μεγάλη ομάδα κρουστών, η βάση της οποίας είναι το ίδιο τιμπάνι και η "Γενίτσαροι ομάδα" μικρή, κυλινδρική και μεγάλο τύμπανο s, κύμβαλα, τρίγωνο, καθώς και ντέφι, καστανιέτες και ταμ-ταμ.

Ορχήστρα εγχόρδων Η ορχήστρα εγχόρδων είναι ουσιαστικά μια ομάδα δοξασμένων οργάνων εγχόρδων μιας συμφωνικής ορχήστρας. Η ορχήστρα εγχόρδων περιλαμβάνει δύο ομάδες βιολιών (πρώτα βιολιά και δεύτερα βιολιά), καθώς και βιόλες, τσέλο και κοντραμπάσα. Αυτός ο τύπος ορχήστρας είναι γνωστός από τον 16ο-17ο αιώνα.

Σε διάφορες χώρες, ορχήστρες που αποτελούνται από λαϊκά όργαναεκτελώντας τόσο μεταγραφές έργων που γράφτηκαν για άλλα σύνολα όσο και πρωτότυπες συνθέσεις. Ένα παράδειγμα είναι η ορχήστρα ρωσικών λαϊκών οργάνων, η οποία περιλαμβάνει όργανα των οικογενειών domra και balalaika, καθώς και ψαλτήρι, ακορντεόν με κουμπιά, zhaleika και άλλα όργανα. Η ιδέα να δημιουργηθεί μια τέτοια ορχήστρα προτάθηκε το τέλη XIXπαίκτης μπαλαλάικα του αιώνα Βασίλι Αντρέεφ. Σε ορισμένες περιπτώσεις, μια τέτοια ορχήστρα εισάγει επιπλέον όργανα που στην πραγματικότητα δεν σχετίζονται με το λαϊκό: φλάουτα, όμποε, διάφορα κρουστά.

Variety ορχήστρα Variety orchestra - μια ομάδα μουσικών που ερμηνεύουν ποικιλία και μουσική τζαζ. Η βαριετέ ορχήστρα αποτελείται από έγχορδα, πνευστά (συμπεριλαμβανομένων σαξόφωνων), πλήκτρα, κρουστά και ηλεκτρικά μουσικά όργανα.

Variety Symphony Orchestra - μια μεγάλη οργανική σύνθεση που μπορεί να συνδυάσει τις αρχές εκτέλεσης διαφόρων τύπων μουσική τέχνη. Το ποπ μέρος αντιπροσωπεύεται σε τέτοιες συνθέσεις από μια ομάδα ρυθμού ( ντραμς, κρουστά, πιάνο, συνθεσάιζερ, κιθάρα, μπάσο) και ένα πλήρες μεγάλο συγκρότημα (ομάδες τρομπέτες, τρομπόνια και σαξόφωνα). συμφωνικό - μια μεγάλη ομάδα έγχορδων τοξοφόρων οργάνων, μια ομάδα από ξύλινα πνευστά, τυμπάνι, άρπα και άλλα.

Ο πρόδρομος της συμφωνικής ορχήστρας βαριετέ ήταν η συμφωνική τζαζ, που εμφανίστηκε στις ΗΠΑ τη δεκαετία του 1920. και δημιούργησε ένα στυλ συναυλίας λαϊκής ψυχαγωγίας και χορευτικής-τζαζ μουσικής. Οι εγχώριες ορχήστρες του L. Teplitsky ("Concert Jazz Band", 1927), η Κρατική Ορχήστρα Jazz υπό τη διεύθυνση του V. Krushevitsky (1937) ερμήνευσαν στο κυρίαρχο ρεύμα της symphojazz. Ο όρος Variety Symphony Orchestra εμφανίστηκε το 1954.

Jazz Orchestra Η Jazz Orchestra είναι ένα από τα πιο ενδιαφέροντα και πρωτότυπα φαινόμενα της σύγχρονης μουσικής. Προέκυψε αργότερα από όλες τις άλλες ορχήστρες, άρχισε να επηρεάζει άλλες μορφές μουσικής - δωματίου, συμφωνικής, μουσικής συγκροτημάτων πνευστών. Η τζαζ χρησιμοποιεί πολλά από τα όργανα μιας συμφωνικής ορχήστρας, αλλά έχει μια ποιότητα που είναι ριζικά διαφορετική από όλες τις άλλες μορφές ορχηστρικής μουσικής.

Η κύρια ιδιότητα που διακρίνει την τζαζ από την ευρωπαϊκή μουσική είναι ο μεγαλύτερος ρόλος του ρυθμού (πολύ μεγαλύτερος από ό,τι σε μια στρατιωτική πορεία ή βαλς). Από αυτή την άποψη, σε οποιαδήποτε ορχήστρα τζαζ υπάρχει μια ειδική ομάδα οργάνων - το τμήμα ρυθμού. Η ορχήστρα τζαζ έχει ένα άλλο χαρακτηριστικό - ο τζαζ αυτοσχεδιασμός οδηγεί σε ασάφεια της σύνθεσής της. Ωστόσο, υπάρχουν διάφοροι τύποι ορχήστρων τζαζ (περίπου 7-8): Combo δωματίου (αν και αυτός είναι ο χώρος του συνόλου, αλλά πρέπει να υποδεικνύεται, καθώς είναι η ουσία της δράσης του ρυθμικού τμήματος ), το σύνολο δωματίου dixieland και η ορχήστρα scarlet jazz - μια μεγάλη μπάντα μικρής σύνθεσης, μεγάλη τζαζ ορχήστρα χωρίς έγχορδα - μεγάλη μπάντα, μεγάλη ορχήστρα τζαζ με έγχορδα (όχι συμφωνικού τύπου) - εκτεταμένη μεγάλη μπάντα, ορχήστρα συμφωνικής τζαζ.

Το ρυθμικό τμήμα όλων των τύπων ορχήστρας τζαζ περιλαμβάνει συνήθως κρουστά, μαδημένα έγχορδα και πλήκτρα οργάνων. Αυτό είναι ένα jazz drum kit (1 παίκτης) που αποτελείται από πολλά κύμβαλα ρυθμού, πολλά κύμβαλα προφοράς, πολλά tom-tom (είτε κινέζικα είτε αφρικανικά), κύμβαλα με πεντάλ, ένα snare drum και ένα ειδικό είδος μπάσου τυμπάνου αφρικανικής προέλευσης - το " Αιθιοπικό (Κενυάτικο) kick drum (ο ήχος του είναι πολύ πιο απαλός από το τούρκικο μπάσο).

Στρατιωτική μπάντα Ένα στρατιωτικό συγκρότημα είναι μια ειδική στρατιωτική μονάδα πλήρους απασχόλησης που έχει σχεδιαστεί για να εκτελεί στρατιωτική μουσική, δηλαδή μουσικά έργα κατά τη διάρκεια εκπαίδευσης στρατευμάτων, κατά τη διάρκεια στρατιωτικών τελετουργιών, επίσημων τελετών, καθώς και για δραστηριότητες συναυλιών. Υπάρχουν ομοιογενή στρατιωτικά συγκροτήματα, αποτελούμενα από χάλκινα και κρουστά, και μικτά, που περιλαμβάνουν επίσης μια ομάδα ξύλινων πνευστών. Η στρατιωτική ορχήστρα διευθύνεται από στρατιωτικό μαέστρο.

Στη Δύση, η διάταξη των περισσότερο ή λιγότερο οργανωμένων στρατιωτικών συγκροτημάτων ανήκει στον 17ο αιώνα. Υπό τον Λουδοβίκο XIV, η ορχήστρα αποτελούνταν από πίπες, όμποε, φαγκότα, τρομπέτες, τύμπανα και ντραμς. Όλα αυτά τα όργανα χωρίστηκαν σε τρεις ομάδες, σπάνια ενώνονταν μεταξύ τους: πίπες και ντραμς, τρομπέτες και τιμπάνι, όμποε και φαγκότα. Τον 18ο αιώνα, το κλαρίνο εισήχθη στη στρατιωτική ορχήστρα και η στρατιωτική μουσική απέκτησε μελωδικό νόημα. Μέχρι τις αρχές του XIX αιώνα. στρατιωτικές μπάντες τόσο στη Γαλλία όσο και στη Γερμανία περιλάμβαναν, εκτός από τα προαναφερθέντα όργανα, κέρατα, φίδια, τρομπόνια και Τουρκική μουσική, δηλαδή μπάσο τύμπανο, κύμβαλα, τρίγωνο. Η εφεύρεση των εμβόλων (ένα είδος βαλβίδας, ή η λεγόμενη βαλβίδα στάσης, ένα κουμπί που ενεργοποιεί έναν μηχανισμό που ανοίγει εφεδρικούς σωλήνες ή κορώνες που συνδέονται σε ένα ορειχάλκινο πνευστό όργανο) για χάλκινα εργαλεία(1816) είχε μεγάλη επιρροή στην ανάπτυξη της στρατιωτικής ορχήστρας: εμφανίστηκαν τρομπέτες, κορνέ, κόρνερ, οφικλείδες με έμβολα, τούμπα, σαξόφωνα. Θα πρέπει επίσης να αναφερθεί μια ορχήστρα που αποτελείται μόνο από χάλκινα όργανα (φανφάρες). Μια τέτοια ορχήστρα χρησιμοποιείται σε συντάγματα ιππικού. Στη Ρωσία μετακόμισε και η νέα οργάνωση στρατιωτικών συγκροτημάτων από τη Δύση.

Σας ευχαριστώ για την προσοχή σας!

Προεπισκόπηση:

Για να χρησιμοποιήσετε την προεπισκόπηση των παρουσιάσεων, δημιουργήστε έναν λογαριασμό Google (λογαριασμό) και συνδεθείτε: https://accounts.google.com

Λεζάντες διαφανειών:

«Ποικιλίες της Ορχήστρας». Ολοκληρώθηκε από έναν μαθητή της τάξης 7Α Alexander Vasyagin.

Ορχήστρα. Η Ορχήστρα (από την ελληνική ορχήστρα) είναι μια μεγάλη ομάδα μουσικών ορχηστρών. Σε αντίθεση με τα σύνολα δωματίου, σε μια ορχήστρα κάποιοι από τους μουσικούς της σχηματίζουν ομάδες που παίζουν από κοινού.

Συμφωνική ορχήστρα. Η Συμφωνική Ορχήστρα είναι μια μεγάλη ομάδα μουσικών που ερμηνεύει ακαδημαϊκή μουσική, κυρίως της δυτικοευρωπαϊκής παράδοσης. Η συμφωνική ορχήστρα αποτελείται από όργανα των οποίων η ιστορία είναι άρρηκτα συνδεδεμένη με την ιστορία της δυτικοευρωπαϊκής μουσικής. Η μουσική που γράφεται με γνώμονα μια συμφωνική ορχήστρα (επίσης αποκαλούμενη «συμφωνική») τείνει να λαμβάνει υπόψη το στυλ που έχει αναπτυχθεί στο ευρωπαϊκό μουσική κουλτούρα. Η βάση της συμφωνικής ορχήστρας αποτελείται από τέσσερις ομάδες οργάνων: έγχορδα τοξωτά, ξύλινα και χάλκινα πνευστά και κρουστά. Σε ορισμένες περιπτώσεις, στην ορχήστρα περιλαμβάνονται και άλλα όργανα.

Συμφωνική ορχήστρα.

Μπάντα χάλκινων πνευστών. Μπάντα πνευστών - μια ορχήστρα που αποτελείται από πνευστά και κρουστά. Η βάση της μπάντας χάλκινων πνευστών αποτελείται από ευρείας κλίμακας και συμβατικά χάλκινα πνευστά - κορνέ, φούγκελκορν, ευφωνία, άλτος, τενόρους, βαρύτονες, μπάσα, τρομπέτες, κόρνα, τρομπόνια. Επίσης σε μπάντες χάλκινων πνευστών χρησιμοποιούνται ξύλινα πνευστά: φλάουτα, κλαρίνα, σαξόφωνα, σε μεγάλα σύνολα - όμποε και φαγκότα. Στις αρχές του 19ου αιώνα, υπό την επίδραση της «γενίτσαρης μουσικής», εμφανίστηκαν ορισμένα κρουστά μουσικά όργανα σε μπάντες πνευστών, κυρίως ένα μπάσο τύμπανο και κύμβαλα, που δίνουν στην ορχήστρα μια ρυθμική βάση.

Μπάντα χάλκινων πνευστών

Ορχήστρα εγχόρδων. Η ορχήστρα εγχόρδων είναι ουσιαστικά μια ομάδα τοξωτά έγχορδα μιας συμφωνικής ορχήστρας. Η ορχήστρα εγχόρδων περιλαμβάνει δύο ομάδες βιολιών (πρώτα βιολιά και δεύτερα βιολιά), καθώς και βιόλες, τσέλο και κοντραμπάσα κιθάρας. Αυτός ο τύπος ορχήστρας είναι γνωστός από τον 16ο-17ο αιώνα.

Ορχήστρα εγχόρδων.

Ορχήστρα λαϊκών οργάνων. Σε διάφορες χώρες, οι ορχήστρες που αποτελούνται από λαϊκά όργανα έχουν γίνει ευρέως διαδεδομένες, εκτελώντας τόσο μεταγραφές έργων που γράφτηκαν για άλλες συνθέσεις όσο και πρωτότυπες συνθέσεις. Ως παράδειγμα, μπορούμε να αναφέρουμε την ορχήστρα των ρωσικών λαϊκών οργάνων, η οποία περιλαμβάνει όργανα των οικογενειών domra και balalaika, καθώς και ψαλτήρι, ακορντεόν με κουμπιά, οίκτο, κουδουνίστρες, σφυρίχτρες και άλλα όργανα. Η ιδέα για τη δημιουργία μιας τέτοιας ορχήστρας προτάθηκε στα τέλη του 19ου αιώνα από τον μπαλαλάικα Βασίλι Αντρέεφ. Σε πολλές περιπτώσεις, μια τέτοια ορχήστρα εισάγει επιπλέον όργανα που στην πραγματικότητα δεν σχετίζονται με το λαϊκό: φλάουτα, όμποε, διάφορα κουδούνια και πολλά κρουστά.

Ορχήστρα λαϊκών οργάνων.

Σκηνική ορχήστρα. Ποικιλιακή ορχήστρα - μια ομάδα μουσικών που εκτελούν μουσική ποπ και τζαζ. Η ορχήστρα βαριετέ αποτελείται από έγχορδα, πνευστά (συμπεριλαμβανομένων σαξόφωνων, που συνήθως δεν εκπροσωπούνται στα πνευστά των συμφωνικών ορχήστρων), πλήκτρα, κρουστά και ηλεκτρικά μουσικά όργανα.

Σκηνική ορχήστρα.

Ορχήστρα Τζαζ. Η ορχήστρα τζαζ είναι ένα από τα πιο ενδιαφέροντα και πρωτότυπα φαινόμενα της σύγχρονης μουσικής. Προέκυψε αργότερα από όλες τις άλλες ορχήστρες, άρχισε να επηρεάζει άλλες μορφές μουσικής - δωματίου, συμφωνικής, μουσικής συγκροτημάτων πνευστών. Η τζαζ χρησιμοποιεί πολλά από τα όργανα μιας συμφωνικής ορχήστρας, αλλά έχει μια ποιότητα που είναι ριζικά διαφορετική από όλες τις άλλες μορφές ορχηστρικής μουσικής.

Ορχήστρα Τζαζ.

Στρατιωτική μπάντα. Στρατιωτική μπάντα, μπάντα χάλκινων πνευστών, που είναι κανονικό τμήμα στρατιωτικής μονάδας.

Στρατιωτική μπάντα.

Σχολική ορχήστρα. Μια ομάδα μουσικών αποτελούμενη από μαθητές σχολείων, με επικεφαλής συνήθως έναν δάσκαλο της πρωτοβάθμιας μουσικής εκπαίδευσης. Για τους μουσικούς, είναι συχνά η αφετηρία της περαιτέρω μουσικής τους καριέρας.

Σχολική ορχήστρα.

Σήμερα σχεδόν κάθε μουσικό θέατροΟ πλανήτης έχει το δικό του λάκκο ορχήστρας. Υπήρχαν όμως στιγμές που απλά δεν υπήρχε. Κάνοντας μια ερώτηση σχετικά με το ιστορικό της εμφάνισής του, ιδού τι καταφέραμε να μάθουμε.

Είναι αλήθεια ότι ο λάκκος της ορχήστρας εφευρέθηκε από τον Richard Wagner;

Οχι. Ο μεγάλος Γερμανός συνθέτης Ρίχαρντ Βάγκνερ ήταν όντως μουσικός μεταρρυθμιστής, αλλά δεν επινόησε τον λάκκο της ορχήστρας. Έκανε μόνο κάποιες προσαρμογές στη θέση του, σπρώχνοντάς το πιο βαθιά κάτω από τη σκηνή και έκρυβε το με ένα ειδικό γείσο. Το ίδιο το λάκκο εμφανίστηκε σε μια εποχή που ακόμη και η έννοια του " αγωγός"δεν υπήρχε ακόμα.

Πότε εμφανίστηκε η έννοια του «λάκκου»;

Κατά τη διάρκεια της Αναγέννησης, μια ομάδα μουσικών του ευρωπαϊκού θεάτρου βρήκε επιτυχώς μια γλώσσα με τους ερμηνευτές χωρίς ειδικό ηγέτη, που βρισκόταν στο ίδιο επίπεδο με το κοινό της κατώτερης βαθμίδας μέχρι το τρίτο τέταρτο του 19ου αιώνα. Το μέρος που σήμερα ονομάζουμε παρτέρι, μόλις στην Αναγέννηση, άρχισε να λέγεται «λάκκος». Είναι αλήθεια ότι δεν είχε σημάδια κύρους, δεν υπήρχαν καρέκλες σε αυτό, το κοινό έπρεπε να σταθεί όρθιο για όλη τη δράση και το πάτωμα ήταν συχνά χωμάτινο, όπου οι ιδιοκτήτες των φθηνότερων εισιτηρίων πετούσαν ό,τι έφαγαν πολλές ώρες παραστάσεις - κέλυφος ξηρών καρπών και φλούδες πορτοκαλιού. Και δίπλα σε αυτά γειώσεις», αποτελώντας το κοινό του «λάκκου» για 1 δεκάρα (το κόστος μιας μερίδας φθηνού βοείου κρέατος), υπήρχαν επίσης μουσικοί που έπαιζαν μαζί με τους καλλιτέχνες που έπαιζαν σε μια ψηλή εξέδρα. Μόνο το 1702 αυτό το μέρος για τους μουσικούς στην πλατφόρμα για να παίξουν άρχισε να ονομάζεται η αρχαία ελληνική λέξη " ορχήστρα" (μετάφραση από τα ελληνικά" μέρος για χορό»).

Pit στην πλατφόρμα του Shakespeare's Globe Theatre

Πώς εμφανίστηκε ο μαέστρος;

Στις αρχές του 18ου αιώνα, ο αριθμός των συμμετεχόντων στην ορχήστρα συνέχισε να αυξάνεται, αποκαλύπτοντας το μεγάλο πρόβλημα της διατήρησης του ρυθμού. Γιατί χρειαζόταν ένας ηγέτης ικανός να ηγηθεί της ομάδας κατά τη διάρκεια του παιχνιδιού. Συχνά έγιναν ιθαγενείς των μουσικών, ερμηνεύοντας ένα από τα μέρη. Το κύριο καθήκον του ήταν να διατηρήσει ένα ισχυρό μερίδιο.

Στην εποχή της ποικιλομορφίας των οργάνων του βιολιού (το τελευταίο τρίτο του 18ου αιώνα), όταν οι βιόλες διαφορετικών μεγεθών αντικαταστάθηκαν από βιόλα, τσέλο, κοντραμπάσο, ο πρώτος βιολιστής ενεργούσε συχνά ως αρχηγός της ορχήστρας, χρησιμοποιώντας ένα φύλλο λευκό χαρτί διπλωμένο σε σωλήνα για έλεγχο. Στο γύρισμα του 18ου - 19ου αιώνα, οι πρώτοι μαέστροι στέκονταν απέναντι από το αμφιθέατρο στο κέντρο της ορχήστρας σε έναν μικρό λόφο. Και η ορχήστρα βρισκόταν ακόμα στη ράμπα, στο ίδιο επίπεδο με τους πάγκους. Ωστόσο, μέχρι τα τέλη του 19ου αιώνα, η θέση του είχε αλλάξει. Στεκόταν στη σειρά των πρώτων βιολιών, με την πλάτη στο κοινό, και μπορούσε να δει όλα όσα συνέβαιναν στη σκηνή. Αυτή η καινοτομία ανήκει στον Richard Wagner.

Richard Wagner (1813 - 1883)

Τι άλλο σκέφτηκε ο Richard Wagner;

Εκτός από ένα νέο όργανο - μια τρομπέτα μπάσου, που κινεί τη στάση του μαέστρου και μια σειρά από μεταρρυθμίσεις στη σύνθεση, την αρμονία, τη δράση, μετέφερε την ορχήστρα σε μια ειδική θέση κοντά στη ράμπα, χαμηλωμένη κάτω από το επίπεδο της σκηνής και καλυμμένη με μια ειδική συσκευή από πάνω από. Πολλοί ερευνητές ιεροποιούν αυτή την πράξη, βλέποντας σε αυτήν μια εκδήλωση της θέλησης του μεγάλου Συγγραφέα να κάνει το ίδιο με την ορχήστρα όπως και με τους Nibelungs, κρύβοντάς τους στην άβυσσο του μπουντρούμι. Ας αφήσουμε την ερμηνεία στους θαυμαστές του ταλέντου του Βάγκνερ, αλλά καταφέραμε πραγματικό γεγονόςη εξαφάνιση ενός εμποδίου που αποσπά την προσοχή από ένα περίεργο θεατρικό θέαμα σε μια υπέροχη μουσική που ηχεί από το πουθενά.

Από ποια όργανα αποτελείται συνήθως μια ορχήστρα;

Η παράδοση αναπτύχθηκε κατά την περίοδο των λεγόμενων «βιεννέζικων κλασικών» (Χάιντν, Μότσαρτ, Μπετόβεν), όταν συντέθηκαν οι πρώτες συμφωνίες, που έδωσαν το όνομα στους πρώτους ερμηνευτές της - συμφωνικές ορχήστρες. Σήμερα, μια τέτοια ορχήστρα για την απόδοση δυτικοευρωπαϊκής μουσικής ονομάζεται " κλασσικός" ή " Μπετόβεν«(από τότε που διαμορφώθηκε στις παρτιτούρες του συνθέτη) και αποτελείται από τέσσερα όργανα: 1 ) Κουιντέτο εγχόρδων με φιόγκους (1ο και 2ο βιολί, βιόλα, τσέλο, κοντραμπάσο). 2 ) ζευγαρωμένα ξύλινα πνευστά (ζεύγη φλάουτα, όμποε, κλαρινέτα, φαγκότα). 3 ) χάλκινο duxovyx (δυο τρομπέτες και 2-4 κέρατα) και 4 ) κρουστά (που αντιπροσωπεύεται από τιμπάνι, αλλά σήμερα χρησιμοποιούνται επιπρόσθετα τα μεγάλα και μικρά τύμπανα, το τρίγωνο, οι ορχηστρικές καμπάνες, το ξυλόφωνο και ακόμη και τα ταμ-ταμ). Περιστασιακά προσελκύουν άρπα και εκπροσώπους 5 ) πλήκτρα (όργανο, τσέμπαλο, πιάνο) και άλλα. Για ορισμένα έργα συνθετών της ύστερης, ρομαντικής εποχής, χρειάστηκαν έως και εκατόν πενήντα ερμηνευτές (Wagner, Bruckner, Mahler, Strauss, Scriabin). Ταυτόχρονα, λόγω δραστηριοτήτων πριν από τη συμφωνική περίοδο (Monteverdi, Handel, κ.λπ.), τα σύνολα δωματίου με δύναμη 4 έως 12 ατόμων που προέκυψαν τον 17ο αιώνα στις αυλές των βασιλικών και ευγενών οικογενειών εξακολουθούν να είναι δημοφιλή σήμερα. Μερικές φορές δεν κρύβονται στο λάκκο της ορχήστρας, αλλά αποτελούν ένα κομψό μέρος της σκηνικής δράσης.

Υπάρχουν εργαλεία που δεν μπορείτε να κάνετε χωρίς;

Κάθε εποχή είχε τις δικές της προτιμήσεις, που αντικατοπτρίζονται στη σύνθεση των οργάνων και των μουσικών ηγετών. Στη μουσική της Αναγέννησης, ήταν αδύνατο να γίνει χωρίς πλήκτρα - όργανο και τσέμπαλο. Παραδόξως, η ακριβής σύνθεση των οργάνων σε ένα μουσικό έργο αναφέρθηκε για πρώτη φορά το 1607 στην όπερα " Ορφέας» Claudio Monteverdi (15 βιόλια διαφορετικά μεγέθη, 2 βιολιά, 4 φλάουτα - ένα ζευγάρι μεγάλα και ένα ζευγάρι μεσαία), 2 όμποε, 2 κλαρίνα, 4 τρομπέτες, 5 τρομπόνια, άρπα, 2 τσέμπαλα και 3 μίνι όργανα. Στα μέσα του 18ου αιώνα, μια σαφής διαίρεση σε επιμελητήριο και ορχηστρική μουσική. Ήδη στο γύρισμα του 18ου και του 19ου αιώνα, οι συνθέτες της μουσικής αντανακλούσαν τις οργανικές προτιμήσεις στο ίδιο το όνομα. Τον 19ο αιώνα ο ρόλος των χορδών αυξήθηκε ξανά και έγινε ηγέτης. Οι συνθέτες άρχισαν να γράφουν μέρη για κάθε όργανο, επιτρέποντας στο ένα ή στο άλλο να ακούγεται ιδιαίτερο.

Πώς «τσεκ ιν» κάνει η ορχήστρα με όσα συμβαίνουν στη σκηνή;

Κοιτάζοντας τις νότες με το ένα μάτι, οι μουσικοί ακολουθούν τον μαέστρο που τις οδηγεί με το άλλο. Όχι στραβισμός, παρεμπιπτόντως. Για το τι συμβαίνει στη σκηνή, κανείς τους συνήθως δεν μαντεύει. Στην πραγματικότητα, ακούγονται όλα υπέροχα. Και ένα απροσδόκητο βουητό ή μια λάθος νότα θα παρατηρηθεί έγκαιρα, αλλά λόγω της εξαιρετικής ανατροφής και της αυστηρής πειθαρχίας, δεν θα ρίξουν μια ματιά.

Διευθυντής της ορχήστρας του Θεάτρου Όπερας και Μπαλέτου του Περμ. P. I. Tchaikovsky Teodor Currentzis

Τι είναι σήμερα ο «λάκκος ορχήστρας»;

Μια εσοχή στη διαχωριστική γραμμή μεταξύ του κοινού και σκηνική δράση, που προορίζεται για τη διασκευή μουσικών, η συνοδεία των οποίων είναι απαραίτητη για τη συνοδεία της πλοκής.

Γιατί τοποθετείται στο κάτω μέρος, τι δίνει;

Για χάρη της εξοικονόμησης χώρου θεατή και σκηνής και για να μην παρεμβαίνει το βλέμμα του θεατή για να δει όλα όσα συμβαίνουν στο σκηνικό επίπεδο.

Ποιες είναι οι τυπικές διαστάσεις;

Ορθογώνιο άνοιγμα στη σκηνή πλάτους 1,2 - 1,8 μέτρα, μήκος 6,1 έως 12 μέτρα και βάθος 1,8 έως 3,0 μέτρα. Αυτή η τελευταία τιμή έχει γίνει η αιτία του περιστασιακού τραυματισμού του κοινού.

Με τι είναι εξοπλισμένο;

Τα pits διαθέτουν τα ακόλουθα συστήματα εξοπλισμού:
1 . Ένα μέρος για τον μαέστρο, στραμμένο προς τον σκηνικό χώρο, να δει τι συμβαίνει και να οργανώσει έναν ενιαίο μουσικό οργανισμό.
2 . Ένα σύστημα φωτισμού που σας επιτρέπει να διαβάζετε παρτιτούρες και να βλέπετε τον μαέστρο ακόμα και στο απόλυτο σκοτάδι.
3 . Ακουστική προστασία του ίδιου του κουτιού, ώστε οι μουσικοί να μην κωφεύουν ο ένας από τον άλλον, με σύστημα υποηχητικού μικροφώνου που μεταδίδει τον ήχο μέσω μεταφραστών που βρίσκονται σε όλη την περιοχή του κοινού.
4 . Υδραυλικό ανυψωτικό ή βιδωτό γρύλο, ράφι ή σύστημα ψαλιδιού για ανύψωση και κατέβασμα τμημάτων ή ανελκυστήρα.
5 . Επικάλυψη - στην περίπτωση που ο λάκκος δεν χρησιμοποιείται, καλύπτεται με διάφορα είδη υλικών.

Τζέιμς ΜακΜπέι. Βιολιστής. 1932

Είναι σωστό να κοιτάτε μέσα στο λάκκο κατά τη διάρκεια του διαλείμματος;

Είναι απίθανο να δείτε κάτι ενδιαφέρον εκεί. Το μόνο γνωστό μέρος όπου συμβαίνει κάτι εξαιρετικό είναι ο λάκκος ορχήστρας του φεστιβάλ θεάτρου στο Μπαϊρόιτ (Γερμανία), που χτίστηκε κατά τη διάρκεια της ζωής του και υπό τη διεύθυνση του R. Wagner (1872-76) και κάθε χρόνο το καλοκαίρι γιορτάζει τις διακοπές της μουσικής του. με φεστιβάλ όπερας. Είναι εδώ που ο λάκκος κρύβεται από ένα γείσο και κατεβαίνει σταδιακά στα βάθη κάτω από τη σκηνή, έτσι ώστε να είναι εντελώς αόρατο στο κοινό. Γιατί όπερες Γερμανός συνθέτηςθεωρούνται οι μακρύτεροι στον κόσμο, σχεδόν όλοι οι μουσικοί προτιμούν ελαφριά ρούχα - σορτς και μπλουζάκια κατά τις ζεστές καλοκαιρινές μέρες του φόρουμ. Ωστόσο, ακόμη και εκείνοι οι τυχεροί που στάθηκαν σε μια μεγάλη ουρά δέκα ετών για εισιτήρια και έφτασαν στην παράσταση του φεστιβάλ δεν θα το δουν αυτό. Σε όλες τις άλλες περιπτώσεις, ο ενδυματολογικός κώδικας είναι πένθιμα επίσημος - όλα είναι μαύρα, αλλά υπάρχουν περιπτώσεις όπου οι άνδρες επιτρέπεται να φορούν ένα λευκό πουκάμισο κάτω από ένα σακάκι ή σμόκιν. Στο διάλειμμα, οι μουσικοί, όπως και το κοινό, πηγαίνουν να ξεκουραστούν μακριά από το οπτικό τους πεδίο.

Τι θα συμβεί αν ένας από τους μουσικούς αρρωστήσει;

Τίποτα αξιοσημείωτο. Οι τάξεις δυναμώνουν και συσπειρώνονται. Και με μια μαζική επιδημία, ορισμένα έργα τελειώνουν επίσης πιο γρήγορα. Κοιτάζοντας την ιστορία της συμφωνικής μουσικής, όταν η ορχήστρα αποτελούνταν από έναν μικρό αριθμό οργάνων, μερικές φορές αρχίζετε να χάνετε τον λακωνισμό και τη σαφήνεια της διαφοράς στα ηχοχρώματα και τις αποχρώσεις των φωνών. Αν και υπάρχουν εραστές, «για να γίνει πιο δυνατό και θορυβώδες». Για αυτούς, υπάρχει μια ιδιαίτερη χαρά - το είδος της πορείας. Σε άλλους αρέσει ο στρατός, σε άλλους αρέσει ο γάμος και σε άλλους αρέσει το πένθος, που όμως είναι και μεγάλο, αν και λυπηρό, πράγμα. Το κύριο πράγμα είναι να μην τους ακούτε συχνά τη νύχτα.

Είναι δυνατόν να πετάξουμε λουλούδια και δώρα στο λάκκο;

Είναι περίπου το ίδιο με το να πετάς ταύρους στο μπαλκόνι από κάτω. Εκτός και αν είναι σπάνιοι, εγγράμματοι γόπνικ, μια τέτοια συμπεριφορά δεν προκαλεί αμηχανία. Στο θέατρο, ένας τέτοιος ρίκτης σίγουρα θα γίνει αντιληπτός και θα χτυπηθεί, τυλιγμένος σε ένα τσιρισμένο βλέμμα. Δεν αξίζει ακόμα να παίξεις μπόουλινγκ ή γκορόντκι, να πετάξεις ένα μπουκέτο στο κεφάλι ενός προικισμένου ορχήστρας. Αυτό δεν είναι απαραίτητο! Χρησιμοποιήστε τις υπηρεσίες ενός κλητήρα που γνωρίζει έναν μη τραυματικό τρόπο για να μπείτε στο λάκκο της ορχήστρας. Μπορεί να στείλει τα λουλούδια και τα δώρα σας με μια καρτ ποστάλ ενσωματωμένη σε αυτά. Από το πρόσωπο του οποίουστα χέρια ακριβώς του μουσικού που ήθελες να τρομάξεις με προσφορές. Όλα έχουν τον χρόνο και τον τόπο τους.

Ορχήστρα(από την ελληνική ορχήστρα) - μια μεγάλη ομάδα μουσικών ορχηστρών. Σε αντίθεση με τα σύνολα δωματίου, στην ορχήστρα κάποιοι από τους μουσικούς της σχηματίζουν γκρουπ παίζοντας από κοινού, δηλαδή παίζουν τα ίδια μέρη.
Η ίδια η ιδέα της ταυτόχρονης δημιουργίας μουσικής από μια ομάδα οργανικών ερμηνευτών ανάγεται στην αρχαιότητα: ακόμη και στην αρχαία Αίγυπτο, μικρές ομάδες μουσικών έπαιζαν μαζί σε διάφορες γιορτές και κηδείες.
Η λέξη «ορχήστρα» («ορχήστρα») προέρχεται από το όνομα της στρογγυλής εξέδρας μπροστά από τη σκηνή του αρχαίου ελληνικού θεάτρου, που στέγαζε την αρχαία ελληνική χορωδία, συμμετέχοντα σε οποιαδήποτε τραγωδία ή κωμωδία. Κατά την Αναγέννηση και μετά XVII αιώνα, η ορχήστρα μετατράπηκε σε λάκκο ορχήστρας και, κατά συνέπεια, έδωσε το όνομα στην ομάδα των μουσικών που βρισκόταν σε αυτήν.
Υπάρχουν πολλοί διαφορετικοί τύποι ορχήστρας: στρατιωτικές ορχήστρες χάλκινων και ξύλινων πνευστών, ορχήστρες λαϊκών οργάνων, ορχήστρες εγχόρδων. Η μεγαλύτερη σε σύνθεση και η πιο πλούσια ως προς τις δυνατότητές της είναι η συμφωνική ορχήστρα.

Συμφωνικόςονομάζεται ορχήστρα, που αποτελείται από πολλές ετερογενείς ομάδες οργάνων - μια οικογένεια εγχόρδων, πνευστών και κρουστών. Η αρχή μιας τέτοιας ένωσης έχει αναπτυχθεί στην Ευρώπη το XVIII αιώνας. Αρχικά, η συμφωνική ορχήστρα περιελάμβανε ομάδες τοξοφόρων οργάνων, ξύλινων πνευστών και χάλκινων οργάνων, στα οποία ενώνονταν μερικά κρουστά μουσικά όργανα. Στη συνέχεια, η σύνθεση καθεμιάς από αυτές τις ομάδες επεκτάθηκε και διαφοροποιήθηκε. Επί του παρόντος, μεταξύ μιας σειράς ποικιλιών συμφωνικών ορχήστρων, συνηθίζεται να γίνεται διάκριση μεταξύ μιας μικρής και μιας μεγάλης συμφωνικής ορχήστρας. Η Μικρή Συμφωνική Ορχήστρα είναι μια ορχήστρα κυρίως κλασικής σύνθεσης (παίζει μουσική του τέλους του 18ου - αρχές του 19ου αιώνα, ή μοντέρνο παστίς). Αποτελείται από 2 φλάουτα (σπάνια ένα μικρό φλάουτο), 2 όμποε, 2 κλαρίνα, 2 φαγκότα, 2 (σπάνια 4) κόρνα, μερικές φορές 2 τρομπέτες και τιμπάνι, μια ομάδα εγχόρδων που δεν υπερβαίνει τα 20 όργανα (5 πρώτα και 4 δεύτερα βιολιά , 4 βιόλες, 3 τσέλο, 2 κοντραμπάσα). Η μεγάλη συμφωνική ορχήστρα (BSO) περιλαμβάνει υποχρεωτικά τρομπόνια στη χάλκινη ομάδα και μπορεί να έχει οποιαδήποτε σύνθεση. Συχνά τα ξύλινα όργανα (φλάουτα, όμποε, κλαρινέτα και φαγκότα) φτάνουν μέχρι και 5 όργανα κάθε οικογένειας (μερικές φορές περισσότερα κλαρίνα) και περιλαμβάνουν ποικιλίες (pick and alto flutes, cupid oboe και αγγλικό όμποε, small, alto και μπάσο κλαρινέτα, contrafasoon). Η ομάδα χαλκού μπορεί να περιλαμβάνει έως και 8 κόρνα (συμπεριλαμβανομένων των ειδικών τούμπας Wagner), 5 τρομπέτες (συμπεριλαμβανομένων των μικρών, άλτο, μπάσου), 3-5 τρομπόνια (τενόρο και τενορμπάσο) και μια τούμπα. Συχνά χρησιμοποιούνται σαξόφωνα (σε ορχήστρα τζαζ και οι 4 τύποι). Η ομάδα εγχόρδων φτάνει τα 60 ή περισσότερα όργανα. Τα κρουστά όργανα είναι πολυάριθμα (αν και συχνά χρησιμοποιούνται τύμπανο, κουδούνια, μικρά και μεγάλα τύμπανα, τρίγωνο, κύμβαλα και ινδική τάμ-τομ από τη ραχοκοκαλιά τους), άρπα, πιάνο, τσέμπαλο.
Για να απεικονίσω τον ήχο της ορχήστρας, θα χρησιμοποιήσω την ηχογράφηση της τελευταίας συναυλίας της Συμφωνικής Ορχήστρας του YouTube. Η συναυλία πραγματοποιήθηκε το 2011 στην αυστραλιανή πόλη Σίδνεϊ. Παρακολούθησαν ζωντανά στην τηλεόραση εκατομμύρια άνθρωποι σε όλο τον κόσμο. Το YouTube Symphony είναι αφιερωμένο στην καλλιέργεια της αγάπης για τη μουσική και στην προβολή της τεράστιας δημιουργικής ποικιλομορφίας της ανθρωπότητας.

Το πρόγραμμα της συναυλίας περιλάμβανε γνωστά και ελάχιστα γνωστά έργα γνωστών και ελάχιστα γνωστών συνθετών.

Ιδού το πρόγραμμα του:

Hector Berlioz - Roman Carnival - Overture, Op. 9 (με Android Jones - ψηφιακός καλλιτέχνης)
Γνωρίστε τη Μαρία Χιώση
Percy Grainger - Άφιξη σε μια πλατφόρμα Humlet από με λίγα λόγια - Σουίτα
Γιόχαν Σεμπάστιαν Μπαχ
Γνωρίστε τον Paulo Calligopoulos - Ηλεκτρική κιθάρα και βιολί
Alberto Ginastera - Danza del trigo (Χορός σιτάρι) και Danza final (Malambo) από το μπαλέτο Estancia (διεύθυνση ορχήστρας Ilyich Rivas)
Wolfgang Amadeus Mozart - "Caro" bell "idol mio" - Canon σε τρεις φωνές, K562 (συμμετέχει η Παιδική Χορωδία του Σίδνεϊ και η σοπράνο Renee Fleming μέσω βίντεο)
Γνωρίστε την Xiomara Mass - Oboe
Benjamin Britten - The Young Person's Guide to the Orchestra, Op. 34
William Barton - Kalkadunga (συμμετέχει ο William Barton - Didgeridoo)
Timothy Constable
Γνωρίστε τον Roman Riedel - Trombone
Richard Strauss - Φανφάρα για τη Φιλαρμονική της Βιέννης (συμμετέχει η Sarah Willis, Horn, η Φιλαρμονική του Βερολίνου και διευθύνεται από τον Edwin Outwater)
*ΠΡΕΜΙΕΡΑ* Mason Bates - Mothership (ειδική σύνθεση για τη Συμφωνική Ορχήστρα YouTube 2011)
Γνωρίστε τη Σου Τσανγκ
Felix Mendelssohn - Κοντσέρτο για βιολί σε μι ελάσσονα, Op. 64 (Finale) (με τον Stefan Jackiw και διεύθυνση ο Ilyich Rivas)
Γνωρίστε τον Ozgur Baskin - Βιολί
Colin Jacobsen και Siamak Aghaei - Ascending Bird - Σουίτα για ορχήστρα εγχόρδων (με τους Colin Jacobsen, βιολί, και Richard Tognetti, βιολί, και Kseniya Simonova - καλλιτέχνης της άμμου)
Γνωρίστε τον Stepan Grytsay - Βιολί
Igor Stravinsky - The Firebird (Infernal Dance - Berceuse - Finale)
*ENCORE* Franz Schubert - Rosamunde (με τον Eugene Izotov - όμποε και τον Andrew Mariner - κλαρίνο)

Ιστορία της συμφωνικής ορχήστρας

Η συμφωνική ορχήστρα έχει σχηματιστεί στο πέρασμα των αιώνων. Η ανάπτυξή του για πολύ καιρόέλαβε χώρα στα βάθη των όπερας και των εκκλησιαστικών συνόλων. Τέτοιες ομάδες μέσα XV - XVII αιώνες ήταν μικρά και ποικίλα. Περιλάμβαναν λαούτα, βιόλες, φλάουτα με όμποε, τρομπόνια, άρπες και ντραμς. Σταδιακά, τα έγχορδα τοξωτά όργανα κατέκτησαν την κυρίαρχη θέση. Οι βιόλες αντικαταστάθηκαν από βιολιά με τον πιο πλούσιο και μελωδικό ήχο τους. Επιστροφή στην κορυφή XVIII V. βασίλευαν ήδη στην ορχήστρα. Μια ξεχωριστή ομάδα και πνευστά (φλάουτα, όμποε, φαγκότα) έχουν ενωθεί. Από την ορχήστρα της εκκλησίας μεταπήδησαν στις συμφωνικές τρομπέτες και τα τυμπάνι. Το τσέμπαλο ήταν αναπόσπαστο μέλος των ορχηστρικών συνόλων.
Μια τέτοια σύνθεση ήταν χαρακτηριστική για τους J. S. Bach, G. Handel, A. Vivaldi.
Από τη μέση XVIII V. αρχίζουν να αναπτύσσονται συμφωνικά είδη και οργανική συναυλία. Η απομάκρυνση από το πολυφωνικό ύφος οδήγησε τους συνθέτες να επιδιώξουν τη χροική ποικιλομορφία, το ανάγλυφο να ξεχωρίζει από τις ορχηστρικές φωνές.
Οι λειτουργίες των νέων εργαλείων αλλάζουν. Το τσέμπαλο, με τον αδύναμο ήχο του, χάνει σταδιακά τον πρωταγωνιστικό του ρόλο. Σύντομα, οι συνθέτες το εγκατέλειψαν εντελώς, βασιζόμενοι κυρίως στο έγχορδο και ομάδα ανέμων. Μέχρι το τέλος XVIII V. σχηματίστηκε η λεγόμενη κλασική σύνθεση της ορχήστρας: περίπου 30 έγχορδα, 2 φλάουτα, 2 όμποε, 2 φαγκότα, 2 πίπες, 2-3 κόρνα και τιμπάνι. Το κλαρίνο δεν άργησε να μπει στα χάλκινα. Οι J. Haydn, W. Mozart έγραψαν για μια τέτοια σύνθεση. Τέτοια είναι η ορχήστρα στις πρώιμες συνθέσεις του Λ. Μπετόβεν. ΣΕ XIX V.
Η ανάπτυξη της ορχήστρας κινήθηκε κυρίως σε δύο κατευθύνσεις. Αφενός, αυξανόμενος σε σύνθεση, εμπλουτίστηκε με όργανα πολλών τύπων (αυτό είναι μεγάλη αξία ρομαντικούς συνθέτες, κυρίως ο Berlioz, ο Liszt, ο Wagner), από την άλλη, αναπτύχθηκαν οι εσωτερικές δυνατότητες της ορχήστρας: τα ηχητικά χρώματα έγιναν πιο καθαρά, η υφή - πιο καθαρά, οι εκφραστικοί πόροι - πιο οικονομικός (αυτή είναι η ορχήστρα των Glinka, Tchaikovsky, Rimsky-Korsakov) . Εμπλούτισε σημαντικά την ορχηστρική παλέτα και πολλούς συνθέτες του αείμνηστου XIX - 1ο μισό του XX V. (R. Strauss, Mahler, Debussy, Ravel, Stravinsky, Bartok, Shostakovich κ.ά.).

Σύνθεση της συμφωνικής ορχήστρας

Μια σύγχρονη συμφωνική ορχήστρα αποτελείται από 4 κύριες ομάδες. Τα θεμέλια της ορχήστρας είναι ένα συγκρότημα εγχόρδων (βιολιά, βιόλες, τσέλο, κοντραμπάσα). Στις περισσότερες περιπτώσεις τα έγχορδα είναι οι κύριοι φορείς της μελωδικής αρχής στην ορχήστρα. Ο αριθμός των μουσικών που παίζουν έγχορδα είναι περίπου τα 2/3 του συνόλου της μπάντας. Η ομάδα των ξύλινων πνευστών περιλαμβάνει φλάουτα, όμποε, κλαρινέτα, φαγκότα. Καθένας από αυτούς έχει συνήθως ένα ανεξάρτητο κόμμα. Τα πνευστά όργανα με κορεσμό ηχοχρώματος, δυναμικές ιδιότητες και ποικιλία τεχνικών παιξίματος, έχουν μεγάλη ισχύ, συμπαγή ήχο, φωτεινές πολύχρωμες αποχρώσεις. Η τρίτη ομάδα οργάνων ορχήστρας είναι τα χάλκινα (κόρνο, τρομπέτα, τρομπόνι, τρομπέτα). Φέρνουν νέα φωτεινά χρώματα στην ορχήστρα, εμπλουτίζοντας τις δυναμικές της δυνατότητες, δίνοντας δύναμη και λάμψη στον ήχο, ενώ λειτουργούν και ως μπάσο και ρυθμικό στήριγμα.
Τα κρουστά γίνονται όλο και πιο σημαντικά στη συμφωνική ορχήστρα. Η κύρια λειτουργία τους είναι η ρυθμική. Επιπλέον, δημιουργούν ένα ιδιαίτερο υπόβαθρο ήχου και θορύβου, συμπληρώνουν και διακοσμούν την ορχηστρική παλέτα με χρωματικά εφέ. Ανάλογα με τη φύση του ήχου, τα τύμπανα χωρίζονται σε 2 τύπους: μερικά έχουν συγκεκριμένο ύψος (τιμπάνι, καμπάνες, ξυλόφωνο, κουδούνια κ.λπ.), άλλα δεν έχουν ακριβή ύψος (τρίγωνο, ντέφι, μικρό και μεγάλο τύμπανο, κύμβαλα) . Από τα όργανα που δεν περιλαμβάνονται στις κύριες ομάδες, ο ρόλος της άρπας είναι ο πιο σημαντικός. Περιστασιακά, οι συνθέτες περιλαμβάνουν το celesta, το πιάνο, το σαξόφωνο, το όργανο και άλλα όργανα στην ορχήστρα.
Περισσότερα για τα όργανα συμφωνικής ορχήστρας - ομάδα χορδών, ξύλινα πνευστά, ορείχαλκος και κρουστά μπορούν να διαβαστούν δικτυακός τόπος.
Δεν μπορώ να αγνοήσω ένα άλλο χρήσιμο site, το «Τα παιδιά για τη μουσική», που ανακάλυψα κατά την προετοιμασία της ανάρτησης. Δεν χρειάζεται να σας τρομάζει το γεγονός ότι αυτός είναι ένας ιστότοπος για παιδιά. Υπάρχουν μερικά πολύ σοβαρά πράγματα σε αυτό, ειπωμένα μόνο σε μια πιο απλή, πιο κατανοητή γλώσσα. Εδώ Σύνδεσμοςσε αυτόν. Παρεμπιπτόντως, περιέχει επίσης μια ιστορία για μια συμφωνική ορχήστρα.

Η συμφωνική ορχήστρα αποτελείται από τρεις ομάδες μουσικών οργάνων: έγχορδα (βιολιά, βιόλες, τσέλο, κοντραμπάσα), πνευστά (χάλκινα και ξύλο) και μια ομάδα κρουστών οργάνων. Ο αριθμός των μουσικών σε ομάδες μπορεί να διαφέρει ανάλογα με το κομμάτι που εκτελείται. Συχνά η σύνθεση μιας συμφωνικής ορχήστρας επεκτείνεται, εισάγονται πρόσθετα και άτυπα μουσικά όργανα: άρπα, σελέστα, σαξόφωνο κ.λπ. Ο αριθμός των μουσικών μιας συμφωνικής ορχήστρας σε ορισμένες περιπτώσεις μπορεί να ξεπεράσει τους 200 μουσικούς!

Ανάλογα με τον αριθμό των μουσικών σε ομάδες, διακρίνονται μια μικρή και μια μεγάλη συμφωνική ορχήστρα· μεταξύ των ποικιλιών της μικρής, υπάρχουν θεατρικές ορχήστρες που συμμετέχουν μουσική συνοδείαόπερες και μπαλέτα.

θάλαμος - Δωμάτιο

Μια τέτοια ορχήστρα διαφέρει από μια συμφωνική από μια σημαντικά μικρότερη σύνθεση μουσικών και μια μικρότερη ποικιλία ομάδων οργάνων. ΣΕ ορχήστρα δωματίουο αριθμός των πνευστών και κρουστών οργάνων έχει επίσης μειωθεί.

Σειρά

Αυτή η ορχήστρα αποτελείται μόνο από έγχορδα τοξωτά όργανα - βιολί, βιόλα, τσέλο, κοντραμπάσο.

Ανεμος

Η σύνθεση της μπάντας χάλκινων πνευστών περιλαμβάνει μια ποικιλία πνευστών - ξύλο και ορείχαλκο, καθώς και μια ομάδα κρουστών. Η μπάντα των πνευστών περιλαμβάνει μαζί με μουσικά όργαναχαρακτηριστικό μιας συμφωνικής ορχήστρας (φλάουτο, όμποε, κλαρινέτο, φαγκότο, σαξόφωνο, τρομπέτα, κόρνο, τρομπόνι, τούμπα) και συγκεκριμένα όργανα (πνευστά άλτο, τενόρο, βαρύτονος, ευφωνία, φούγκελκορν, σούζα, κ.λπ.) που δεν βρίσκονται σε άλλους τύπους ορχήστρων.

Ο στρατός είναι πολύ δημοφιλής στη χώρα μας. μπάντες πνευστώνπαίζοντας μαζί με ποπ και τζαζ συνθέσειςειδική εφαρμοσμένη στρατιωτική μουσική: φανφάρες, πορείες, ύμνοι και το λεγόμενο ρεπερτόριο κήπου και πάρκου - βαλς και παλιές πορείες. Τα συγκροτήματα χάλκινων πνευστών είναι πολύ πιο κινητά από τα συγκροτήματα συμφωνικών και δωματίου, μπορούν να παίζουν μουσική ενώ κινούνται. Υπάρχει ένα ιδιαίτερο είδος παράστασης - ένα ορχηστρικό ντεφιλέ, στο οποίο η απόδοση μουσικής από μια μπάντα πνευστών συνδυάζεται με την ταυτόχρονη εκτέλεση σύνθετων χορογραφικών παραστάσεων από μουσικούς.

ΣΕ μεγάλα θέατραόπερας και μπαλέτου, μπορείτε να συναντήσετε ειδικές μπάντες πνευστών - θεατρικά συγκροτήματα. Οι συμμορίες συμμετέχουν άμεσα στην ίδια τη σκηνική παραγωγή, όπου, σύμφωνα με την πλοκή, οι μουσικοί είναι ηθοποιοί.

Κρότος

Κατά κανόνα, πρόκειται για μια ειδική σύνθεση μιας μικρής συμφωνικής ορχήστρας (βαριετέ συμφωνική ορχήστρα), η οποία περιλαμβάνει, μεταξύ άλλων, μια ομάδα σαξόφωνων, συγκεκριμένα πλήκτρα, ηλεκτρονικά όργανα (συνθεσάιζερ, ηλεκτρική κιθάρα κ.λπ.) και έναν ποπ ρυθμό Ενότητα.

Τζαζ

Μια ορχήστρα (συγκρότημα) τζαζ αποτελείται, κατά κανόνα, από μια ομάδα πνευστών, η οποία περιλαμβάνει ομάδες τρομπέτων, τρομπόνων και σαξόφωνων διευρυμένων σε σύγκριση με άλλες ορχήστρες, μια ομάδα εγχόρδων, που αντιπροσωπεύονται από βιολιά και κοντραμπάσο, καθώς και έναν ρυθμό τζαζ Ενότητα.

Ορχήστρα Λαϊκών Οργάνων

Μία από τις παραλλαγές του λαϊκού συνόλου είναι η ορχήστρα ρωσικών λαϊκών οργάνων. Αποτελείται από ομάδες μπαλαλάικας και ντομρά, περιλαμβάνει gusli, ακορντεόν με κουμπί, ειδικά ρωσικά πνευστά - κόρνα και zhaleika. Τέτοιες ορχήστρες περιλαμβάνουν συχνά όργανα τυπικά μιας συμφωνικής ορχήστρας - φλάουτα, όμποε, κόρνα και κρουστά. Η ιδέα της δημιουργίας μιας τέτοιας ορχήστρας προτάθηκε από τον παίκτη μπαλαλάικα Βασίλι Αντρέεφ στα τέλη του 19ου αιώνα.

Η ορχήστρα ρωσικών λαϊκών οργάνων δεν είναι το μόνο είδος λαϊκά σύνολα. Υπάρχουν, για παράδειγμα, σκωτσέζικες ορχήστρες γκάιντας, μεξικανικές ορχήστρες γάμου, στις οποίες υπάρχει μια ομάδα από διάφορες κιθάρες, τρομπέτες, έθνικ κρουστά κ.λπ.