Θερμοκοιτίδα: Ορχήστρα Δωματίου Igor Lerman. Θερμοκοιτίδα: Ορχήστρα δωματίου Igor Lerman Ορχήστρα δωματίου Lerman

Ορχήστρα ΔωματίουΙγκόρ Λέρμαν – Μουσικό συγκρότημααπό την πόλη Naberezhnye Chelny. Ιδρυτής της ορχήστρας καλλιτεχνικός διευθυντήςΚαι αρχι μαέστρος— Ιγκόρ Λέρμαν.

Η ορχήστρα, που τότε εμφανιζόταν με το όνομα «Επαρχία», παρουσίασε το πρώτο της πρόγραμμα στις 25 Φεβρουαρίου 1989. Το τελευταίο τέταρτο του αιώνα, το σύνολο απέκτησε τη φήμη μιας από τις καλύτερες ορχήστρες δωματίου στη χώρα, της οποίας το στυλ παιχνιδιού διακρίνεται υψηλότερη δεξιοτεχνία, κομψότητα και κομψότητα μουσικό σχέδιο, πλήρης συναισθηματική επιστροφή ορχήστρας και μαέστρος.

Το ρεπερτόριο της ορχήστρας δωματίου του Igor Lerman είναι εκτεταμένο και πολύπλευρο και περιλαμβάνει ένα ευρύ φάσμα μουσικής - από έργα της εποχής του μπαρόκ μέχρι τις συνθέσεις των συγχρόνων μας. Σημαντικό μέρος του αποτελούν οι μεταγραφές του καλλιτεχνικού διευθυντή και μαέστρου. Η δισκογραφία της ορχήστρας περιλαμβάνει 15 δίσκους, μεταξύ των οποίων έργα των Corelli, Vivaldi, Bach, Tchaikovsky, Satie, Debussy, Ravel, Bartok, Hindemith, Shostakovich, Prokofiev, Schnittke, Piazzolla, καθώς και μεταγραφές του Igor Lerman.

Η ορχήστρα παίζει με επιτυχία στις πόλεις του Ταταρστάν και της Ρωσίας, περιοδείες στο εξωτερικό - στη Δημοκρατία της Μολδαβίας, την Ουκρανία, την Πολωνία, τη Γερμανία, την Ισπανία, την Ελβετία, το Ισραήλ. Στις 23 Νοεμβρίου 2013, στο πλαίσιο του εορτασμού της 25ης επετείου, πραγματοποιήθηκε συναυλία της Ορχήστρας Δωματίου Igor Lerman στο Μεγάλη αίθουσαΩδείο της Μόσχας.

Σε ένα σύνολο με ορχήστρα μέσα διαφορετική ώραερμηνεύουν οι Elena Obraztsova, Nikolai Petrov, Boris Berezovsky, Cyprien Katsaris, Viktor Tretyakov, Alexander Knyazev, ορχήστρα δωματίου Virtuosi της Μόσχας υπό τη διεύθυνση του Vladimir Spivakov και άλλων διάσημους ερμηνευτέςκαι ομάδες.

Αφορμή για τη συνέντευξη ήταν το επερχόμενο φεστιβάλ Summer Evenings in Yelabuga από τις 12 έως τις 16 Ιουλίου, όπου πρωταγωνιστές θα είναι ο πιανίστας Boris Berezovsky και η Ορχήστρα Δωματίου Igor Lerman, η οποία γιορτάζει την 30ή επέτειό της το 2018.

- Ιγκόρ, είσαι βιολιστής;

Ναι, το 1978 αποφοίτησε από το Ωδείο Nizhny Novgorod στην τάξη βιολιού και το 1980 ήρθε στο Naberezhnye Chelny, όπου άνοιξε η Σχολή Τεχνών. Πότε άνοιξε εκπαιδευτικό ίδρυμα, συνήθως έδιναν στους δασκάλους διαμερίσματα. Ο χθεσινός φοιτητής να έχει τη δική του γωνιά φαινόταν σαν όνειρο, και μου έδωσαν πραγματικά ένα διαμέρισμα. Κυριολεκτικά από τις πρώτες μέρες της παραμονής μου στο Naberezhnye Chelny, οργάνωσα μια μαθητική ορχήστρα δωματίου, η οποία ξεπέρασε τη φοιτητική σε επίπεδο, ήταν κοντά σε επαγγελματική.

- Με σεμνότητα αναφέρατε τον Γιεχούντι Μενουχίν, ο οποίος…

Με κάλεσε να διδάξω στη σχολή Yehudi Menuhin, που βρίσκεται στο Surrey, μια ώρα από το Λονδίνο. Μετά την αποφοίτησή μου από το ωδείο, εργάστηκα στο Μουσική Σχολήκαι μουσική σχολή, σκέφτηκα να πάω στο δρόμο της διδασκαλίας, γιατί οι μαθητές μου έκαναν μεγάλα βήματα. Τώρα όλοι είναι νικητές διεθνείς διαγωνισμούςδιεξήχθη σε Ufa, Kazan, Ryazan... Όλοι νικητές! Και τη δεκαετία του 1990, ήταν πιο δύσκολο να πετύχεις τον τίτλο του βραβευθέντος. Ήταν απαραίτητο να περάσουμε από μια ανταγωνιστική επιλογή, απλώς για να επιτραπεί στον πρώτο γύρο. Για αυτό χρειάζεστε καλό σχολείο. Διεξήχθησαν διαγωνισμοί σε μεγάλες ευρωπαϊκές πόλεις και Ρωσικές πρωτεύουσες, και ακόμη κι αν ένα άτομο περνούσε μόνο την επιλογή για τον διαγωνισμό, ανέβαινε ήδη σε υψηλότερο επίπεδο δεξιοτήτων.

Παρατήρησα μια ικανή κοπέλα και άρχισα να τη διδάσκω από την αρχή σε μια μουσική σχολή. Στον διεθνή διαγωνισμό βιολιού Νέων Yehudi Menuhin, πέρασε την ανταγωνιστική επιλογή και τρεις γύρους, έπαιξε με τη Συμφωνική Ορχήστρα του Λονδίνου, έγινε βραβευμένη και μάλιστα κέρδισε ειδικό έπαθλοπίσω η καλύτερη επίδοσηΜπαχ. Άλλωστε, ο Μενουχίν θεωρούνταν φωτιστής, ένας από τους καλύτερους ερμηνευτές των συνθέσεων του Μπαχ, η απόδοση του Μπαχ θεωρήθηκε αναφορά. Αφού ο μαθητής μου κέρδισε τον διαγωνισμό το 1995, ο Menuhin με προσκάλεσε να διδάξω. Απίστευτος! Ο δάσκαλος και ο μαθητής του από το Naberezhnye Chelny διαγωνίζονται με επιτυχία στην Ευρώπη με τους καλύτερους βιολονίστες των παγκόσμιων σχολείων και όχι μόνο διαγωνίζονται, αλλά και κερδίζουν. Ο Μενουχίν είπε: «Αλλαγή ώρας μεταξύ Ρωσίας και σχολείου μου». Ήταν η κορύφωση της διδακτικής μου καριέρας. Αλλά... διάλεξα την ορχήστρα. Ναι, και οι οικογενειακές συνθήκες εξελίχθηκαν τότε με τέτοιο τρόπο που δεν μπορούσα να φύγω για την Αγγλία. Μετά από αυτό, έβαλα τον εαυτό μου ολοκληρωτικά στο βωμό της ορχήστρας.

- Πώς ξεκίνησαν όλα;

Δημιούργησα μια ορχήστρα από την αρχή. Στη Μόσχα, την Πετρούπολη ή άλλα μεγάλη πόληυπάρχει πολιτιστικό περιβάλλον. Στο Naberezhnye Chelny πριν από 30 χρόνια, ήταν σχεδόν απούσα. Το 1988, η πόλη ήταν ένα γιγάντιο εργοτάξιο, όπου εργάζονταν και άνθρωποι που έφταναν από χώρους κράτησης. Ακόμη και οι αρχές της πόλης συνέδεσαν τη λέξη «θάλαμος» αποκλειστικά με ένα κελί φυλακής όπου κρατούνται εγκληματίες: «Μπορείτε να ονομάσετε την ορχήστρα κάτι άλλο; Μια μικρή συμφωνική ή ορχήστρα εγχόρδων, διαφορετικά μια δωματίου ... δεν είναι καλή. Οι μουσικοί γνωρίζουν ότι οι έννοιες μουσική δωματίου», η «ορχήστρα δωματίου» προήλθε πραγματικά από τη λέξη «κάμερα» - ένα μικρό δωμάτιο. Όμως στο μυαλό των αρχών η λέξη «επιμελητήριο» συνδέθηκε αποκλειστικά με τον εγκληματικό κόσμο! Πήγα ακούραστα στην επαρχιακή επιτροπή του κόμματος και έπεισα τους αρχηγούς, που άλλαζαν συνεχώς, ότι η πόλη χρειαζόταν ορχήστρα. Και καθιερώθηκε. Επηρέασαν πολλοί παράγοντες, ένας από αυτούς ήταν η εποχή της περεστρόικα, όταν άλλαζαν πολλά πράγματα στην κοινωνία...

- Υπήρχε ορχήστρα στην πόλη;

Τι ορχήστρα;! Οι απόφοιτοι του ωδείου ήταν μετρημένοι στα δάχτυλα! Αρκετές μουσικές σχολές Σχολή Μουσικήςκαι η διαχείριση του πολιτισμού – τα πάντα. Η δημιουργία της Ορχήστρας Δωματίου ήταν και μεγάλη επιτυχία και μεγάλο πρόβλημα: ποιος θα παίξει; Πού να βρείτε μουσικούς;

- Και που τα πήρες;

Το έμαθα μόνος μου. Όλοι σχεδόν οι μουσικοί είναι μαθητές μου. Πρώτα, ένα μουσικό σχολείο, μετά ένα κολέγιο και το Ωδείο Καζάν, όπου διδάσκω. Το καθένα μου πήρε είκοσι χρόνια! Κάποιοι, φτάνοντας σε υψηλό επαγγελματικό επίπεδο, έφυγαν για τη Δύση και εγκαταστάθηκαν τέλεια εκεί. Η συνηθισμένη ιστορία. Όταν όμως συνειδητοποιείς ότι χρειάζεται το ένα τρίτο της ζωής σου για να εκπαιδεύσεις έναν μουσικό, και αποδεικνύεται ότι δεν είναι ατελείωτο! - δεν είναι εύκολο. Τώρα οι πιο πιστοί μαθητές μου είναι στην ορχήστρα, έχουμε μια ομάδα και είναι εξαιρετικοί οργανοπαίκτες, κάτι που εκτιμήθηκε από τους παγκοσμίου φήμης σολίστ που παίζουν μαζί μας.

Ο Igor Lerman με τον Alexander Knyazev

- Έχεις σπουδάσει και ο ίδιος ορχήστρα;

Όχι, δεν σπούδασα διεύθυνση ορχήστρας. Οποιοσδήποτε επαγγελματίας μαέστρος μπορεί να πει ότι δεν έχω τεχνική, αλλά δεν αποκαλώ τον εαυτό μου και μαέστρο. Ακούω το σύνολο και βοηθάω τους μουσικούς να παίζουν μαζί. Αρχικά, μας έλεγαν Ορχήστρα Δωματίου Επαρχίας. Αλλά... με τέτοιο όνομα δεν μας δέχτηκαν πουθενά: «Τι ορχήστρα; «Επαρχίες»;! Κάτσε λοιπόν στην επαρχία σου». Το όνομα αναγκάστηκε να αλλάξει σε "Igor Lerman's Chamber Orchestra". Σκέφτηκα ότι ήταν απρεπές να βάλω το όνομά μου στον τίτλο, αν και ήταν παρόν εκεί αρχικά ως το όνομα του αρχηγού. Είπαν: «Λίγοι άνθρωποι γνωρίζουν τον Igor Lerman, αυτό είναι καλό, αλλά όλοι γνωρίζουν τι είναι η «επαρχία» - ακούγεται σαν αντιδιαφήμιση.

- Οι ίδιοι με ένα σύμπλεγμα επαρχιωτών!

Ναι, και μου αρέσει η λέξη «επαρχία»! Υπάρχει κάτι γλυκό, ειλικρινές, φιλόξενο. Είμαι επαρχιώτης και δεν ντρέπομαι γι' αυτό. Γεννήθηκα στα νησιά Κουρίλ, στο νησί Κουνασίρ, όπου υπηρέτησε ο πατέρας μου μετά τον πόλεμο. Έζησε παντού, όπου κι αν στάλθηκε, στις μικρές πόλεις της Ουκρανίας - Πολτάβα, Κρεμεντσούγκ. Πράγματι, στη Ρωσία υπάρχουν δύο πρωτεύουσες, οι υπόλοιπες είναι επαρχία. Και η νοοτροπία των συμπατριωτών μου είναι η εξής: «Ήταν στη Μόσχα!!! Ήταν στην Αγία Πετρούπολη!!! Έτσι μαλώνουν στο Καζάν, Νίζνι Νόβγκοροντ, Ναμπερέζνιε Τσέλνι...

Οι Μοσχοβίτες και οι Πετρούπολη δεν είναι καλύτεροι από τους υπόλοιπους - ούτε πιο έξυπνοι ούτε πιο ταλαντούχοι. Απλώς γεννήθηκαν και μένουν στις πρωτεύουσες. Δεν είναι το μέρος που κάνει το άτομο όμορφο, αλλά το αντίστροφο, σωστά;

Θέλουμε λοιπόν να διακοσμήσουμε το Yelabuga με ένα φεστιβάλ. Αν και το ίδιο το μέρος είναι εκπληκτικό! Η πόλη διατήρησε ως εκ θαύματος την όψη της εμπορικής επαρχίας της πρώτης μισό του XIXαιώνας. Οι Ρώσοι ταξιδεύουν στο εξωτερικό και οι ομορφιές πατρίδαδεν ξερω... εμφύλιος πόλεμοςοι ντόπιοι τάχθηκαν στο πλευρό των λευκών, έτσι οι σοβιετικές αρχές εγκατέλειψαν την Yelabuga, την εποχή του Μπρέζνιεφ, δεν πραγματοποιήθηκε η κατασκευή εκεί, χάρη στην οποία η πόλη διατήρησε την πρωτοτυπία της! ντόπιοιμετέτρεψε την πόλη σε μουσείο ανοιχτός ουρανός. Κάθε σπίτι είναι ένα μνημείο αρχιτεκτονικής. Δυστυχώς, οι περισσότεροι μορφωμένοι άνθρωποι γνωρίζουν τον Yelabuga μόνο σε σχέση με τον τρομερό θάνατο της Marina Tsvetaeva. Αυτό όμως δεν είναι μόνο τόπος προσκυνήματος των φιλολόγων στον τάφο της! Στις όχθες των λιμνών Shishkinskiye βρίσκεται η περιουσία του πατέρα του διάσημου Ρώσου καλλιτέχνη Ivan Shishkin, ο οποίος υπηρέτησε ως δήμαρχος στην Yelabuga. Το Σπίτι-Μουσείο του Ιβάν Σίσκιν με τα σπάνια χαρακτικά του και το Μουσείο-κτήμα της κοπέλας του ιππικού Nadezhda Durova παρουσιάζουν ενδιαφέρον. Υπάρχουν πολλά ενδιαφέροντα πράγματα στο Yelabuga. Θα πραγματοποιήσουμε το φεστιβάλ στις λίμνες Shishkinskiye, που ανθίζουν το καλοκαίρι. Θα κατασκευαστεί σκηνή και αμφιθέατρο - σειρές θεατών χωρητικότητας έως 3.000 θέσεων, καλυμμένες σε περίπτωση βροχής. Ο Yuri Bashmet, ο Boris Berezovsky, ο Nikita Borisoglebsky, ο Alexander Knyazev, η Tatyana και ο Sergey Nikitin θα εμφανιστούν - αυτό είναι ένα αστέρι σύνθεσης για τον Yelabuga!

Ναι, όχι μόνο για την Yelabuga ... Ποιος είναι ο πληθυσμός εκεί; Ελπίζω να μαζεύεις 3.000 θεατές κάθε βράδυ;!

Το κοινό θα έρθει από τα κοντινά Naberezhnye Chelny, Nizhnekamsk, Almetyevsk. Θα ήθελα οι Μοσχοβίτες και άλλοι Ρώσοι να κάνουν ένα χατζ στην Yelabuga, να δουν την πόλη-μουσείο και να ακούσουν δημοφιλή κλασικά. Στο μέλλον, ελπίζουμε να καλύψουμε ΔΙΑΦΟΡΕΤΙΚΟΙ ΤΥΠΟΙτέχνη και φτιάξε ένα φεστιβάλ για όλους - λάτρεις της λογοτεχνίας, της ζωγραφικής, της ιστορίας, της αρχιτεκτονικής. Το Elabuga με αυτή την έννοια έχει τεράστιες δυνατότητες.

Το Naberezhnye Chelny, το Nizhnekamsk, το Almetyevsk είναι πόλεις εργατών, οικοδόμων, χαλυβουργών, μεταλλουργών, πετρελαιοειδών, ανθρακωρύχων… Ενδιαφέρονται για την κλασική μουσική;

Στην αρχή η ορχήστρα μας είχε ένα τρελό γεμάτο σπίτι! Η πόλη Naberezhnye Chelny χτίστηκε όχι μόνο από εργάτες και οικοδόμους, αλλά και από εκείνους που ανήκουν στο σώμα των μηχανικών - την επιστημονική και τεχνική διανόηση. Μοσχοβίτες, απόφοιτοι πανεπιστημίων της πρωτεύουσας, συνηθισμένοι στην πολιτισμένη ζωή, βρέθηκαν ξαφνικά... σε απόλυτο πολιτισμικό κενό. Είχαν βέβαια επιτακτική ανάγκη να πάνε σε συναυλίες. Αυτοί οι άνθρωποι έγιναν το κύριο κοινό μας. Στη συνέχεια, αρχίσαμε να δίνουμε τακτικά δωρεάν συναυλίες για τους εργαζόμενους της KAMAZ ως ευγνωμοσύνη για το γεγονός ότι η εταιρεία μας υποστηρίζει οικονομικά. Αν δεν ήταν το KAMAZ, η ορχήστρα δεν θα υπήρχε εδώ και πολύ καιρό! Σταδιακά ανέβασαν το κοινό τους. Τώρα συναυλίες έχουν παρακολουθήσει πολλές γενιές: παιδιά και ακόμη και εγγόνια των πρώτων μας ακροατών. Δίνουμε κυριακάτικες συναυλίες για παιδιά και πηγαίνουμε στις κοντινότερες πόλεις, από όπου προέρχεται και το κοινό. Το Organ Hall στο Naberezhnye Chelny έχει 800 θέσεις και το κοινό περιμένει τις συναυλίες μας.

Στην αίθουσα Rachmaninov στη Μόσχα

- Τι πολιτική ρεπερτορίουοδηγείτε; Πώς προσελκύετε το κοινό στην αίθουσα;

Ολόκληρο το ρεπερτόριο της ορχήστρας δωματίου είναι μικρό: μπορεί να ξαναπαιχτεί, ίσως, σε πέντε χρόνια... Κυρίως μπαρόκ μουσική - Μπαχ, Βιβάλντι, Χέντελ, Κορέλι. Το Divertimento του Μότσαρτ και η «Μικρή Νυχτερινή Σερενάτα» του, μερικά έργα του Χάιντν και των συγχρόνων του, ρομαντικών και σύγχρονων συγγραφέων. Ολα! Τι να κάνεις αν παίζεις 30 χρόνια;.. Το ρεπερτόριο ακόμα και των πιο διάσημων εγχώριων ορχήστρων δωματίου είναι στενό: παίζουν το ίδιο πράγμα. Αποφάσισα να επεκτείνω το ρεπερτόριο με δικές μου μεταγραφές. Ο ανταγωνισμός με άλλες ορχήστρες δωματίου είναι δυνατός μόνο χάρη σε ένα μοναδικό ρεπερτόριο και ερμηνείες. Ίσως η δήλωσή μου να είναι αλαζονική, αλλά τολμώ να πω ότι καμία ορχήστρα δωματίου στη Ρωσία δεν έχει τόσο ποικίλο ρεπερτόριο. Έκανα τεράστιο όγκο μεταγραφών. Δημιούργησε μια ολόκληρη ανθολογία από κομμάτια βιολιού και όλα εικονικά έργαγια βιολί και ορχήστρα δωματίου. Διασκεύασα τα συνοδεία πιάνου για μια ορχήστρα εγχόρδων, που μου επιτρέπει να προσκαλώ διάσημους βιολιστές. Λένε μόνο τι ακριβώς θα ήθελαν να ερμηνεύσουν - «Ποίημα» του Chausson ή κομμάτια βιολιού του P.I. Τσαϊκόφσκι. Παρεμπιπτόντως, πολλές ορχήστρες παίζουν τις διασκευές μου στα κομμάτια του Pyotr Ilyich, αλλά σπάνια το υποδεικνύουν αυτό και μερικές φορές το περνούν ακόμη και ως δικό τους. Κάποτε, από την καλοσύνη της ψυχής μου, έδινα σημειώσεις, τώρα δεν το κάνω αυτό ...

Ο Igor Lerman με τον Boris Berezovsky. Νοέμβριος 2017

Με τον Μπορίς Μπερεζόφσκι παίξαμε για πρώτη φορά μια μεταγραφή του Κοντσέρτου για πιάνο Νο. 3 του Μπετόβεν για ορχήστρα δωματίου. Ίσως η εκδοχή μου να μοιάζει με παρωδία δίπλα στο πρωτότυπο του Μπετόβεν, αλλά... αυτό το έργο μου επέτρεψε να γνωρίσω τον μεγάλο πιανίστα. Μετά μετέτρεψα το Κουιντέτο Πέστροφας του Σούμπερτ σε μια μινιατούρα συμφωνία για πιάνο και έγχορδα. Στον Μπόρις άρεσε τόσο πολύ που αρχίσαμε να παίζουμε μαζί τακτικά. Και όταν έκανα επίσης μια διασκευή του περίφημου κουιντέτου πιάνου του Μπραμς op. 34, τότε με τον πιανίστα ξεκινήσαμε όχι μόνο μια μιούζικαλ, αλλά και μια ανθρώπινη φιλία.

Έχω ετοιμάσει μεταγραφές πολλών έργων που γράφτηκαν αρχικά για pianoforte: για παράδειγμα, οι Εικόνες του Mussorgsky σε έναν κύκλο έκθεσης, που έγινε διάσημος σε όλο τον κόσμο χάρη στη ρύθμιση του Ravel για μεγάλα Συμφωνική ορχήστρα. Έκανα μια εκδοχή για ορχήστρα δωματίου και εντυπωσιάζει το κοινό όπου κι αν παίζουμε.

- Ο Μπόρις λοιπόν έπαιξε Pictures σε μια έκθεση μαζί σας στο Naberezhnye Chelny τον Νοέμβριο!

Ναι, encore. Λέω: «Έλα, θα παίξεις ένα κομμάτι του Μουσόργκσκι στο πιάνο και η ορχήστρα θα παίξει ένα άλλο από αυτόν τον κύκλο». Και είχαμε ένα jam session, ένα πινγκ-πονγκ performance. Όταν το θάρρος ξυπνά στους μουσικούς, το κοινό ενθουσιάζεται! Στο φεστιβάλ Summer Evenings in Yelabuga, ο Μπερεζόφσκι κι εγώ θα κάνουμε το ίδιο: θα παίξει κομμάτια πιάνουαπό τον κύκλο «The Seasons» του P.I. Ο Τσαϊκόφσκι και η ομάδα μας - άλλα κομμάτια του κύκλου στην ενορχήστρωσή μου.

Πώς έμαθες να μεταγράφεις; Στο ωδείο; Ή αναγκαστική ζωή;

Μάλλον το τελευταίο: Ήθελα να παίξω πολύ! Μην επαναλαμβάνετε τις διαφοροποιήσεις του Μότσαρτ σε όλη σας τη ζωή... Η μεταγραφή είναι παρόμοια με την ερμηνεία, μια νέα ανάγνωση του έργου. Βάζω ένα κομμάτι από το «εγώ» μου σε κάθε μεταγραφή. Φυσικά, είναι αναίδεια εκ μέρους μου να εισάγω το δικό μου μουσικό κείμενο στα έργα των Τσαϊκόφσκι, Σεν-Σανς, Μουσόργκσκι: ποιος είμαι εγώ και ποιες είναι αυτές οι ιδιοφυΐες;! Προσπαθώ να μην παραβιάζω την πρόθεση του συνθέτη. Ο ερμηνευτής, άλλωστε, φέρνει και την ατομικότητά του στο έργο! Στην περίπτωσή μου, αυτό δεν είναι μόνο μια ερμηνεία, αλλά και μια εισαγωγή στη φόρμα, μια αλλαγή στο κείμενο, όπου, όπως μου φαίνεται, θα μπορούσε να ακούγεται πιο ενδιαφέρον. Ίσως αυτό είναι κακόγουστο, αλλά ... έτσι το ακούω.

Ο Igor Lerman με την Elena Obraztsova. Νοέμβριος 2017

- Ποιος από τους διάσημους σολίστ έπαιξε με την ορχήστρα σας;

Έλαβα μεγάλη χαρά από τη συνεργασία μου με τον βιολονίστα Viktor Tretyakov. Μαζί μας ο λαμπρός τσελίστας Alexander Knyazev, ο οποίος πλέον παίζει και ως οργανίστας. Παρεμπιπτόντως, το Organ Hall μας φιλοξενεί συναυλίες δύο φορές το μήνα. οργανική μουσική: παίζουν καλεσμένοι καλλιτέχνες και ντόπιοι οργανοπαίκτες. Η Έλενα Ομπρατσόβα εμφανίστηκε μαζί μας και μίλησε με ενθουσιασμό για τους μουσικούς. Το όνειρό μου έγινε πραγματικότητα να παίξω μουσική με τον Valentin Berlinsky: ο θρυλικός τσελίστας και αρχηγός του κουαρτέτου Borodin ήταν το είδωλό μου. Πριν από αυτόν, ήξερα πώς να παίξω με έναν σολίστ - έναν πιανίστα, βιολιστή, τσελίστα, αλλά πώς να παίξω με ένα κουαρτέτο;! Και ο Μπερλίσκι κάλεσε τα έργα για τα οποία γράφτηκαν κουαρτέτο εγχόρδωνκαι ορχήστρα δωματίου. Φαίνεται ότι αποδεικνύεται «βουτυρέλαιο»: μια ορχήστρα δωματίου είναι η ίδια σύνθεση ενός κουαρτέτου εγχόρδων, αυξημένη μόνο σε αριθμό σε κάθε ομάδα οργάνων. Αποδεικνύεται ότι υπάρχει ένα τέτοιο είδος: τα μέλη του κουαρτέτου παίζουν ως σολίστ και μερικές φορές ως tutti με μια ορχήστρα. Ο Έλγκαρ έχει ένα θαυμάσιο "Introduction and Allegro" για κουαρτέτο εγχόρδων και ορχήστρα, ο Lev Knipper έχει το "Radif", ένα κομμάτι ιρανικού στυλ για κουαρτέτο και ορχήστρα εγχόρδων. Το παίξαμε με το κουαρτέτο Borodin. Ήταν μαζί μας αυτό ένα από πρόσφατες ομιλίεςμουσικοδιδάσκαλος.

Ο Igor Lerman με τον Valentin Berlinsky

Σταδιακά, άρχισα να επεκτείνω αυτή τη διαδρομή του ρεπερτορίου: έφτιαξα μια ανθολογία έργων για κουαρτέτο και ορχήστρα εγχόρδων, που σίγουρα δεν υπάρχει σε καμία ορχήστρα δωματίου στον κόσμο! Χάρη σε αυτό το ρεπερτόριο, προσκαλώ κουαρτέτα: έχει αναπτυχθεί μια ενδιαφέρουσα συνεργασία με το νεαρό κουαρτέτο David Oistrakh.

Είμαστε φίλοι με τον Vladimir Spivakov και το κοινό θα θυμάται την κοινή παράσταση των Virtuosos της Μόσχας με την ορχήστρα μας. Φυσικά, τότε ο Τεοντόριχ βασίλεψε στο βάθρο! Ο Spivakov και οι Βιρτουόζοι θα μας συγχαρούν στις 5 Δεκεμβρίου για την 30η επέτειό μας και την επέτειο συναυλιακή σεζόνθα ανοίξουμε στις 8 Οκτωβρίου στο Καζάν και στις 9 Οκτωβρίου στο Naberezhnye Chelny, θα παίξουμε μαζί με τον παγκοσμίου φήμης τρομπετίστα Sergey Nakaryakov.

Φωτογραφίες παρέχονται από την υπηρεσία Τύπου της Ορχήστρας Δωματίου Igor Lerman, Naberezhnye Chelny, Δημοκρατία του Ταταρστάν

Ο Igor Lerman, ένας ταλαντούχος μαέστρος, δάσκαλος, διευθυντής μουσικής και καλλιτεχνικός διευθυντής του Organ Hall, γιορτάζει τα 60α γενέθλιά του στις 8 Δεκεμβρίου. Την παραμονή της επετείου, αποφασίσαμε να μιλήσουμε για μερικά ελάχιστα γνωστά γεγονότααπό τη βιογραφία του, που προσθέτουν νέες πινελιές στο πορτρέτο αυτού του εξαιρετικού ατόμου, χάρη στον οποίο στο Chelny μεγάλη σκηνήήχους κλασικής μουσικής. Ο μαέστρος Igor Lerman περιβάλλεται από την κόρη του Eleonora, τις εγγονές Sofia και Stephanie.

1. Από τα χαρακτηριστικά, 14 Ιουνίου 1968: «Lerman Igor, μαθητής 8 «Β» τάξης του Kremenchug ΛύκειοΝο. 20 της περιφέρειας Πολτάβα, όχι μέλος της Komsomol. Αποφοίτησε από την όγδοη δημοτικού με «3» και «4». Ο χαρακτήρας είναι ανισόρροπος, γρήγορος. Τα πάει καλά στα κύρια μαθήματα, είναι πιο εύκολο να μάθεις ανθρωπιστικά θέματα. Ενδιαφέρεται για τη λογοτεχνία και τη μουσική. Συμμετείχε συστηματικά σε σχολικές ερασιτεχνικές παραστάσεις. Όνειρα να πάω σε μουσική σχολή

2. Ο Igor Mikhailovich έφτασε στο Chelny το 1980 και εδώ, οκτώ χρόνια αργότερα, το όνειρό του έγινε πραγματικότητα - δημιούργησε μια ορχήστρα δωματίου. Θυμάται: «Ευχαριστώ τον κ. Petrushin, τον τότε δήμαρχο. Πατά το κουμπί επιλογής και, γυρνώντας στον υπουργό Οικονομικών της πόλης, λέει: «Λοιπόν, δώστε του 25 χιλιάδες ρούβλια και αφήστε τον να παίξει στην ορχήστρα δωματίου του». Σε αναζήτηση μουσικών για την ορχήστρα, η εκτελεστική επιτροπή της πόλης διαφήμισε στην εφημερίδα " Σοβιετική κουλτούρα», υποσχόμενος τους μηνιαίους μισθούς - 175-200 ρούβλια και στέγαση. Η πρώτη συναυλία της ορχήστρας δωματίου πραγματοποιήθηκε στις 25 Φεβρουαρίου 1989 στον χειμερινό κήπο του Energetik Palace of Culture. Η τιμή του εισιτηρίου ήταν 1 ρούβλι, ολόκληρη η αμοιβή μεταφέρθηκε στο ορφανοτροφείο.

3. Με όλους διάσημους καλλιτέχνεςΟ Igor Mikhailovich συμφωνεί πάντα στις περιοδείες ο ίδιος. Παρά το γεγονός ότι οι περιοδείες τους είχαν προγραμματιστεί για αρκετά χρόνια εκ των προτέρων, κατάφερε να καλέσει στο Τσέλνι τον πιανίστα Nikolai Petrov, τον βιολιστή Viktor Tretyakov, τον βιολίστα Yuri Bashmet, τον τσελίστα Alexander Knyazev και την ορχήστρα δωματίου Moscow Virtuosos υπό τη διεύθυνση του Vladimir Spivakov.
«Είμαι στη σκηνή 43 χρόνια και αυτή είναι μια από τις καλύτερες ορχήστρες με τις οποίες τραγούδησα», σχολίασε η τραγουδίστρια Έλενα Ομπρατσόβα στο «Province». Ο Ιγκόρ Μιχαήλοβιτς τη συνάντησε, ο οποίος έφτασε με τρένο, στο Καζάν και με το αυτοκίνητο του δημάρχου της πόλης. Στο δρόμο σταματήσαμε στην «γούρνα» - στη μέση του δρόμου. Βλέποντας την τραγουδίστρια, οι εμπορικές θείες άρχισαν να της δείχνουν προς το μέρος της. Ξαφνικά ένας φώναξε: «Υποδειγματικό!». Κι άλλοι, διακόπτοντας ο ένας τον άλλον: «Υποδειγματικά! Παραδειγματικός!" Ένας από τους οδηγούς πάτησε την κόρνα. Η Έλενα Βασίλιεβνα χάρηκε σαν παιδί: «Ακόμα θυμούνται».

4. Ο Igor Lerman προσκλήθηκε επανειλημμένα να εργαστεί σε άλλες πόλεις και ακόμη και χώρες. Ο παγκοσμίου φήμης Αμερικανός βιολονίστας προσπάθησε να τον κυνηγήσει λαθραία και δημόσιο πρόσωποΓιεχούντι Μενουχίν. Ο μουσικός, που αποκαλείται ο βιολιστής της εποχής, του πρότεινε δουλειά στη σχολή του. "Συμφωνείς?" - ρώτησε μετά τον διαγωνισμό, έχοντας ακούσει πώς έπαιζε η μαθήτρια του Lerman, Zhanna Tonaganyan. Ο Igor Mikhailovich ζει ακόμα στο Chelny. Έχουν περάσει 32 χρόνια τώρα.

5. Ο Igor Mikhailovich για όλα τα χρόνια δουλειάς δεν έχει ακυρώσει ούτε μια συναυλία, παρά τις οποιεσδήποτε συνθήκες. Κάθε παράσταση του αφαιρεί πολλά συναισθήματα και σωματική δύναμη- είναι «στριμωγμένος» μέσα Κυριολεκτικάαυτή η λέξη. Παίρνει τρία πουκάμισα σε κάθε συναυλία και τα αλλάζει στο διάλειμμα.

6. Εκτός από τη διεύθυνση ορχήστρας δωματίου, ο Igor Mikhailovich διδάσκει στη μουσική σχολή Νο. 5, στο Κολέγιο Τεχνών και στο Ωδείο Καζάν. Τώρα έξι μαθητές του φοιτούν στο ωδείο - μουσικοί της «Επαρχίας». Ο Ιγκόρ Μιχαήλοβιτς δεν βαθμολογεί ποτέ τους μαθητές του. Αυτός έχει Χρυσός Κανόνας- μετά το μάθημα, εξηγήστε υπομονετικά «τι είναι καλό» και «τι είναι κακό».

7. Κάθε χρόνο, στις 12 Μαΐου, ο Igor Lerman διοργανώνει μια συναυλία στην αίθουσα οργάνων στη μνήμη του πατέρα του, που πέθανε εκείνη την ημέρα, και όλων των βετεράνων του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου. Ο Μιχαήλ Γιούριεβιτς κλήθηκε στο Μέγα Πατριωτικός Πόλεμοςαπό το τέταρτο έτος του Ιατρικού Ινστιτούτου του Κιέβου. Υπηρέτησε ως στρατιωτικός γιατρός, του απονεμήθηκαν δύο Τάγματα του Ερυθρού Αστέρα και άλλα βραβεία. Η μητέρα Shelya Isaakovna ήταν νοικοκυρά. Ο γιος της της αφιέρωσε το CD "Concert in the Shtetl", το οποίο περιλάμβανε και εβραϊκά παραδοσιακά τραγούδιακαι εβραϊκά θέματα από τους Shostakovich, Prokofiev, Ahron, Bruch. Ανοίγει τη «Συναυλία» της αγαπημένη δουλειά- "Melody" Gluck.

8. Αρκετά αργά, σε ηλικία 54 ετών, ο Igor Mikhailovich πήρε για πρώτη φορά πίσω από το τιμόνι ενός αυτοκινήτου. Παρόλα αυτά, συνήθισε νέο ρόλοαυτοκινητιστής.

9. Η κόρη του μαέστρου Λέρμαν, Ελεονώρα, αποφοίτησε από το Ωδείο του Καζάν και παίζει βιολί σε ορχήστρα δωματίου. Έδωσε στον πατέρα της δύο εγγονές. Η μεγαλύτερη Σοφία φοιτά ήδη στην τρίτη τάξη του Λυκείου Νο 78. Η μικρότερη Στεφανία γεννήθηκε πέρσι την 1η Μαρτίου, ημέρα έναρξης της αίθουσας οργάνων. Καλοκαιρινές διακοπές ο Igor Mikhailovich περνά με τις εγγονές του στη θάλασσα. Κολυμπά υπέροχα διαφορετικά στυλ- η σκλήρυνση που ελήφθη στην παιδική ηλικία, που έλαβε χώρα στον Δνείπερο, επηρεάζει. Κολυμπάει πολύ μακριά και μπορεί να μην εμφανιστεί για τρεις ώρες.

10. Το χόμπι του ήρωα της ημέρας είναι ένα μπάνιο με σκούπα το Σαββατοκύριακο, ελεύθερος χρόνοςπαιχνίδι με φίλους σε προτίμηση και κάρτες. Πρόσφατα αγόρασε ένα ενυδρείο και εκτρέφει ψάρια. Του αρέσει επίσης να μαγειρεύει: ένα πιάτο με υπογραφή - κατσαρόλα με τυρί κότατζμε αποξηραμένα φρούτα.