गैलेक्सी कक्षा। उलियाना लोपकिना

23 अक्टूबर को मशहूर प्राइमा उलियाना लोपाटकिना का जन्मदिन है मरिंस्की थिएटर, लोक कलाकाररूस।

लोपाटकिना हमारे समय की सबसे प्रसिद्ध बैलेरिना में से एक है। वे उसे बुलाते हैं राष्ट्रीय खजाना. हालांकि, लाखों लोगों का पसंदीदा, शायद, हमारे समय का सबसे "बंद" डांसर है।

कला में उसका मार्ग कैसे विकसित हुआ, और रचनात्मक ओलंपस के शीर्ष पर चढ़ने के लिए उसे क्या करना पड़ा?

अकेले बड़े शहर में

लोपाटकिना का जन्म 1973 में केर्च में शिक्षकों के परिवार में हुआ था। वह जिम्नास्टिक से प्यार करती थी, और इसमें लगी हुई थी बैले स्टूडियोलिडिया याकोवलेना पेशकोवा द्वारा होस्ट किया गया, जिन्होंने पहले मरिंस्की थिएटर में नृत्य किया था। इसने पूरे को बहुत प्रभावित किया आगे भाग्यउलियाना।

जब परिवार परिषद ने यह तय करना शुरू किया कि बैले का अध्ययन कहाँ किया जाए, तो सबसे पहले उन्होंने लेनिनग्राद, मरिंस्की थिएटर और प्रार्थनापूर्ण वागनोव्का के बारे में बात की।

उसने प्रसिद्ध स्कूल में प्रवेश किया और माता-पिता के बिना, एक अजीब स्थिति में अकेली रह गई अपरिचित शहर. वह एक बोर्डिंग स्कूल में रहती थी, जो 10 साल के एक किशोर के लिए एक कठिन परीक्षा थी। पढ़ाई भी पूरी लगन मांगती थी। यह तथ्य तुरंत स्पष्ट हो गया था कि लड़की का भविष्य तारकीय था।

यह कोई संयोग नहीं है कि प्रसिद्ध कोरियोग्राफर जॉन न्यूमियर ने उन्हें सातवें ग्रेडर, सेचेती और पावलोवा का प्रदर्शन दिया। मॉस्को में स्कूल के दौरे पर दिखाए गए लघुचित्र ने लोपाटकिना को दर्शकों और तब भी प्रेस का पसंदीदा बना दिया।

उसने एक प्रतिभाशाली छात्र और उस दिग्गज की पहचान की, जिसकी कक्षा में वह पढ़ती थी।

"बैले में, असंभव मौजूद नहीं है - आपको बस काम करने की ज़रूरत है,"

- उलियाना को महान शिक्षक के शब्द हमेशा याद रहे। में यह नियम है फिर एक बारइसकी पुष्टि तब हुई जब उसे मरिंस्की थिएटर की मंडली में स्वीकार कर लिया गया।

सबसे पहले, उसने कॉर्प्स डे बैले में कौशल प्राप्त किया, लेकिन जल्द ही प्रमुख भूमिकाओं में दिखाई देने लगी। वैसे, मौका ने 1992 में उनके जीवन में पहली गिजेल को नृत्य करने में भी मदद की।

मुख्य मंडली दौरे पर गई और एक एकल कलाकार की तत्काल आवश्यकता थी। सबसे पहले, थिएटर को संदेह हुआ कि क्या यह एक आकांक्षी कलाकार को यह कठिन भूमिका देने के लायक है। लेकिन शिक्षक नेतृत्व को समझाने में कामयाब रहे, और वे सही थे। कल के स्नातक ने निराश नहीं किया, और 1995 में उन्हें "सेंट पीटर्सबर्ग मंच पर सर्वश्रेष्ठ शुरुआत" नामांकन में गोल्डन स्पॉटलाइट पुरस्कार मिला।

बैले के लिए उपयुक्त नहीं है?

तब से, उन्हें कई पुरस्कार और खिताब मिले हैं। 1996 में, उदाहरण के लिए, उन्हें "दिव्य" शीर्षक दिया गया था। इसी समय, शैक्षणिक मानकों के अनुसार, उलियाना बैले के लिए उपयुक्त नहीं है। बहुत ऊँचा - ऊँचाई 175 सेमी। बहुत बड़े पैर और हाथ, "असहज" हाथ और पैर की लंबाई। हालाँकि, बैलेरीना मंच पर इतनी व्यवस्थित दिखती है कि ये सभी "भी" उसके गुण बन गए हैं, और समय के साथ - नृत्य की एक अनूठी विशेषता।

लेकिन जो सोचता है कि लोपाटकिना का जीवन फूलों और तालियों से भरा है, वह गलत होगा।

2000 में, उसने अपने टखने को गंभीर रूप से घायल कर लिया, और बैले ला बेयादेरे के दौरान यह ठीक हुआ। दर्द नारकीय था, लेकिन इसके बावजूद, कलाकार ने दर्शकों के लिए छुट्टी को प्रभावित किए बिना प्रदर्शन समाप्त कर दिया। चोट इतनी गंभीर निकली कि दो साल तक मंच छोड़ना पड़ा। एक ऑपरेशन की भी जरूरत थी, जिसे मिखाइल बेरिशनिकोव ने न्यूयॉर्क में व्यवस्थित करने में मदद की।

एक कठिन वसूली शुरू हुई। पुरानी परेशानियां अब जाने नहीं देतीं। तो इन दिनों, बैलेरिना की आधिकारिक वेबसाइट पर एक घोषणा दिखाई दी कि

"पेशेवर चोटों और उपचार की आवश्यकता के कारण, उलियाना लोपाटकिना इस सीज़न के प्रदर्शन से ब्रेक ले रही हैं।"

उलियाना लोपाटकिना। फोटो - इल्या पिटलेव / रिया नोवोस्ती

खैर, अगर 15 साल पहले पीछे जाएं तो उनके जीवन में एक और सुखद घटना घटी। 2001 में, उलियाना ने व्लादिमीर कोर्नेव से शादी की। संस्कृति के क्षेत्र में पुरस्कारों की प्रस्तुति के दौरान वे 1999 में सेंट पीटर्सबर्ग में मिले थे। तब उसे "वर्ष की बैलेरिना" के रूप में पहचाना गया, और वह - "वर्ष का लेखक"।

व्लादिमीर एक बहुआयामी व्यक्तित्व निकला। गद्य लेखक, वास्तुकार, कलाकार, व्यवसायी ... वैसे, उनके उपन्यास "मॉडर्न" पर आधारित एक फिल्म बनाने की योजना थी, जहाँ अग्रणी भूमिकालोपाटकिना की पेशकश की गई थी, लेकिन उसने मना कर दिया।

उनकी शादी मेहमानों के एक संकीर्ण दायरे में धूमधाम के बिना, सेंट पीटर्सबर्ग के पास वर्तेम्यागा गांव में सोफिया चर्च ऑफ फेथ, होप, कोंगोव में हुई थी। यह कार्यक्रम मामूली रूप से आर्किटेक्ट हाउस के रेस्तरां में मनाया गया और गया सुहाग रात. उन दिनों, उलियाना ने खुलकर स्वीकार किया कि उसे महसूस करना पसंद है

"बस एक पत्नी और मालकिन, आकर्षित करना सीख रही है, और यह भी कि वोलोडा बैले में कुछ भी नहीं समझती है और थिएटर के बारे में बात नहीं कर सकती है।"

और पर अगले वर्षऑस्ट्रिया के एक क्लीनिक में लोपाटकिना ने एक बेटी माशा को जन्म दिया। सवाल - बैले या बच्चा - उसके सामने नहीं था। वह सचेत रूप से एक माँ बन गई, और फिर पेशेवर मंच पर सफलतापूर्वक लौट आई, जिससे एक और रूढ़िवादिता टूट गई कि नृत्य और मातृत्व की खुशी असंगत है। दुर्भाग्य से, परिवार का मिलन अल्पकालिक था, 2010 में दोनों ने तलाक ले लिया।

प्लिस्त्स्काया के उत्तराधिकारी

आज लोपाटकिना को पहचाना जाता है विश्व का सितारा, मरिंस्की थिएटर का प्राइमा। उन्हें माया प्लिस्त्स्काया का उत्तराधिकारी भी कहा जाता है, और पश्चिम में उन्हें "मुख्य रूसी हंस" माना जाता है।

बैलेरिना के पास अपने शस्त्रागार में शास्त्रीय प्रदर्शनों की सूची के सबसे कठिन हिस्से हैं, लेकिन वह संगीत कार्यक्रमों को भी मना नहीं करती है।

निकोलाई त्सिसकारिडेज़ और उलियाना लोपाटकिना। फोटो- globallookpress.com

विश्वास उसकी आत्मा में एक विशेष स्थान रखता है। 16 साल की उम्र में, स्कूल में रहते हुए, उसने और उसकी सहेली ने बपतिस्मा लिया, और तब से, जैसा कि वह खुद स्वीकार करती है, "वह खुद को trifles पर नहीं फैलाने की कोशिश करती है।" लोपाटकिना भी आकर्षित करती है, सबक लेती है, लेकिन अपने व्यक्तिगत स्थान की सावधानीपूर्वक रक्षा करते हुए अपने काम का प्रदर्शन नहीं करती है।

दान भी बैलेरिना के जीवन का एक महत्वपूर्ण हिस्सा बन गया है। उसने कई वर्षों तक क्रिसमस मेला परियोजना में भाग लिया, जहाँ कला, राजनीति, शो व्यवसाय के सितारे देखरेख में हैं पेशेवर कलाकारशानदार शीतकालीन दृश्यों पर चित्र बनाए। फिर इन कैनवस को बीमार बच्चों के पक्ष में नीलामी में बेचा गया।

उलियाना का लॉट, एक नियम के रूप में, बहुत सारे पैसे में बेचे जाने वाले पहले में से एक था। वह कैंसर प्रिवेंशन फाउंडेशन के न्यासी बोर्ड में भी हैं, और इस गर्मी में मंच पर हैं अलेक्जेंड्रिन्स्की थियेटरउनका "रूसी नृत्य" विश्व ओपेरा और बैले सितारों के संगीत कार्यक्रम का श्रंगार बन गया, जहां मानसिक विकलांग बच्चों के इलाज और देखभाल के लिए सभी धन हस्तांतरित किए गए।

"मेरे दृष्टिकोण से, आप किसी और के लिए जो करते हैं वह समझ में आता है मानव जीवन. अक्सर हम दौड़ते हैं, हम जल्दी करते हैं, हम ऊंचाइयों तक पहुंचने की कोशिश करते हैं, लेकिन असली लक्ष्य दूसरों को देने में सक्षम होना है। क्योंकि पुरस्कार कारण के भीतर ही है। इसलिए नहीं कि वे कहेंगे कि आप कितने अच्छे हैं, कि आप उन लोगों में भाग लेते हैं और उनका समर्थन करते हैं जो आपसे सौ गुना कठिन हैं।

सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि मन की वह स्थिति जब आप जानते हैं कि आप यथासंभव निस्वार्थ भाव से मदद कर रहे हैं और इससे आपको संतुष्टि मिलती है। तो तुम व्यर्थ नहीं रहते। और जितना अधिक आप करते हैं और जितना कम आप इसके बारे में जानते हैं, जीवन की परिपूर्णता की भावना उतनी ही गहरी होती है।

बैलेरिना कहते हैं।

उलियाना लोपाटकिना का जन्म 23 अक्टूबर 1973 को क्रीमिया गणराज्य केर्च शहर में हुआ था। साथ बचपनलड़की नाच रही थी। में स्कूल वर्षउसने A.Ya के नाम पर रूसी बैले की अकादमी में प्रवेश किया। वागनोवा, जहां गैलिना नोवित्सकाया निचले ग्रेड में उलियाना की शिक्षिका थीं, और पुराने ग्रेड में नतालिया डुडिंस्काया। 1991 में, अकादमी से स्नातक होने के बाद, उलियाना लोपाटकिना एक पुरस्कार विजेता बन गईं अंतर्राष्ट्रीय पुरस्कारवागनोवा-प्रिक्स।

स्नातक होने के तुरंत बाद, उसे सेंट पीटर्सबर्ग में मरिंस्की थिएटर की मंडली में स्वीकार कर लिया गया। तीन साल बाद, लड़की थिएटर की प्रमुख बैलेरिना में से एक बन गई, उसे बैले में ओडेट ओडिले की भूमिका सौंपी गई " स्वान झील", और इस भूमिका में शुरुआत ने युवा बॉलरीना" गोल्डन सोफिट "लाई। और एक साल बाद, लोपाटकिना को मरिंस्की थिएटर की प्राइमा बैलेरीना नियुक्त किया गया।

आज, उलियाना लोपाटकिना के प्रदर्शनों की सूची में कई प्रमुख भूमिकाएँ शामिल हैं। इनमें उन्होंने डांस किया प्रसिद्ध बैलेजैसे "गिजेल", "कोर्सेर", "ला बायडेरे", "स्लीपिंग ब्यूटी", "स्वान", "शेहरज़ादे", "द फाउंटेन ऑफ़ बखचीसराय", "लीजेंड ऑफ़ लव", " लेनिनग्राद सिम्फनी"। सेंट पीटर्सबर्ग में मरिंस्की थिएटर के अलावा, लोपाटकिना दुनिया के अन्य प्रसिद्ध मंचों पर भी प्रदर्शन करती है, उनमें से: मॉस्को में बोल्शोई थिएटर, रॉयल ओपेरा थियेटरलंदन में, पेरिस में ग्रैंड ओपेरा, मिलान में ला स्काला, न्यूयॉर्क में मेट्रोपॉलिटन ओपेरा, राष्ट्रीय रंगमंचहेलसिंकी में ओपेरा और बैले, टोक्यो में एनएचके टीवी हॉल। उनकी मंच शिक्षक आज इरीना चिस्त्यकोवा हैं।

उलियाना लोपाटकिना की प्रतिभा को कई पुरस्कारों और खिताबों से चिह्नित किया गया है। 1997 में उन्हें गोल्डन मास्क और बेनोइस डे ला डेन पुरस्कार, 1998 में इवनिंग स्टैंडर्ड लंदन क्रिटिक्स अवार्ड और 1999 में रूस का राज्य पुरस्कार मिला। 2000 में उन्हें रूस के सम्मानित कलाकार के खिताब से नवाजा गया, 2006 में रूस के पीपुल्स आर्टिस्ट के खिताब से नवाजा गया।

उलियाना लोपाटकिना ने 2010 में समापन समारोह में प्रदर्शन किया ओलिंपिक खेलोंवैंकूवर कनाडा में, और इसके तुरंत बाद, ग्रैंड ओपेरा के निमंत्रण पर, उन्होंने स्वान लेक में मैनुअल लेग्रिस के साथ नृत्य किया। मई 2010 में, लोपाटकिना ने एक गाला संगीत कार्यक्रम में भाग लिया रूसी बैलेलंदन में आयोजित गैलिना उलानोवा की स्मृति को समर्पित प्रतीक। उलियाना लोपाटकिना खुद अपनी बेटी माशा के जन्म को अपने जीवन की मुख्य उपलब्धि मानती हैं।

मेरे खाली समय में प्रदर्शन कला से प्रसिद्ध बैलेरीनाड्राइंग, सिनेमैटोग्राफी और इंटीरियर डिजाइन का आनंद लेते हैं।

उलियाना लोपाटकिना के प्रदर्शनों की सूची

"पावलोवा और सेचेती", जॉन न्यूमियर द्वारा बैले "द नटक्रैकर" का एक अंश
ओफेलिया, कॉन्स्टेंटिन सर्गेव के बैले "हैमलेट" से एकालाप
"गिजेल" (गिजेल, मिर्था)
मेडोरा, "कोर्सेयर"
पक्विटा से ग्रैंड पास
मारियस पेटिपा द्वारा लिलैक फेयरी, स्लीपिंग ब्यूटी
पी. आई. त्चिकोवस्की द्वारा संगीत के लिए किट्टी, अन्ना कारेनिना
एंटोन डोलिन द्वारा मारिया टैग्लियोनी, पास डे क्वात्रे
मृत्यु, "गोया डायवर्टिसमेंट"
मारियस पेटिपा द्वारा निकिया, "ला बयादेरे"
Odette और Odile, हंस झील लेव इवानोव और मारियस पेटिपा द्वारा
क्लेमेंस, रेमोंडा, "रेमोंडा"
मिखाइल फॉकिन द्वारा हंस
ज़ोबाइड, "शेहरज़ादे"
रोस्टिस्लाव ज़खारोव द्वारा ज़रेमा, द फाउंटेन ऑफ़ बखचीसराय
मेहमेने बानू, यूरी ग्रिगोरोविच द्वारा "लीजेंड ऑफ लव"
लड़की, इगोर बेल्स्की द्वारा "लेनिनग्राद सिम्फनी"
परी, "परी का चुंबन"
"परमानंद की कविता"
जॉन न्यूमियर द्वारा "साउंड्स ऑफ ब्लैंक पेज"
जॉर्ज बालानचिन द्वारा "सेरेनेड"
"पियानो Concerto नंबर 2" जॉर्ज Balanchine द्वारा
सी मेजर में सिम्फनी, दूसरा आंदोलन, जॉर्ज बालानचिन
जॉर्ज बालानचिन द्वारा वाल्ट्ज
"डायमंड्स", III बैले "ज्वेल्स" का हिस्सा
जेरोम रॉबिंस द्वारा तीसरा युगल गीत "इन द नाइट"
रोलाण्ड पेटिट द्वारा युवा और मृत्यु
अन्ना कारेनिना, अलेक्सी रतनमस्की द्वारा "अन्ना कारेनिना"

उलियाना लोपाटकिना के पुरस्कार

1991 - वागनोवा-प्रिक्स बैले प्रतियोगिता के विजेता (रूसी बैले अकादमी, सेंट पीटर्सबर्ग)
1995 - गोल्डन सॉफिट अवार्ड (सर्वश्रेष्ठ पदार्पण के लिए)
1997 - पुरस्कार " सुनहरा मुखौटा»
1997 - पुरस्कार "बेनोइट डांस" (बैले "ले कोर्सेर" में मेडोरा के हिस्से के प्रदर्शन के लिए)
1997 - बाल्टिका पुरस्कार (1997 और 2001)
मार्च 1998 - इवनिंग स्टैंडर्ड लंदन क्रिटिक्स अवार्ड
1999 - रूस का राज्य पुरस्कार
2000 - रूस के सम्मानित कलाकार
2006 - रूस के पीपुल्स आर्टिस्ट
2015 - रूसी संघ की सरकार का पुरस्कार
2015 - अवार्ड "गोल्डन सॉफिट" (बैले "मार्गरीटा एंड आर्मंड" में मार्गरीटा के हिस्से के प्रदर्शन के लिए)

उलियाना लोपाटकिना का परिवार

उनकी शादी कलाकार, लेखक और व्यवसायी व्लादिमीर कोर्नव से हुई थी - उनकी शादी 5 जुलाई, 2001 को हुई थी, उसी साल 25 जुलाई को उन्होंने वर्टेम्यागी गाँव के सेंट सोफिया चर्च में शादी की। एक साल बाद, 24 मई, 2002 को, उसने एक ऑस्ट्रियाई क्लिनिक में एक बेटी, मारिया को जन्म दिया। 2010 में दोनों ने तलाक ले लिया।

उनका जन्म 23 अक्टूबर 1973 को केर्च (यूक्रेन) में हुआ था। प्रभावशाली लड़की की बैले में रुचि अप्रत्याशित रूप से भड़क उठी। मैं उन तस्वीरों के लिए तैयार था, जिसमें महान स्वामी जी। उलानोवा, एम। प्लिस्त्स्काया नृत्य में जम गए थे। मूर्तिकला की मुद्राएं मंत्रमुग्ध कर देने वाली थीं। कुछ में आवाजाही रोक दी गई। मैं नृत्य के उन रहस्यों का पता लगाना चाहता था जिन्होंने नायिकाओं को असाधारण जीवों में बदल दिया।

के बारे में जानना जादू कलाकिताबों ने बहुत मदद की। उलियाना ने उत्साह के साथ कोरियोग्राफर डिडलो और ग्लुशकोवस्की के बारे में पढ़ा। मैंने फैसला किया - यह जोखिम के लायक है, कोरियोग्राफिक स्कूल में जाने का प्रयास करें।

और यहाँ लेनिनग्राद में एक लड़की है। उसके लिए परीक्षा सफलतापूर्वक समाप्त हो गई, हालांकि आयोग ने आवेदक में ज्यादा दिलचस्पी नहीं दिखाई। फैसला छोटा था: बहुत ही औसत डेटा। डर का एहसास कि जादू की दुनियानृत्य की अनुमति नहीं दी जाएगी, पर संरक्षित लंबे साल. इसने मुझे अपने आप में वापस जाने के लिए, अपना जीवन जीने के लिए मजबूर किया।

उलियाना शिक्षकों के साथ भाग्यशाली थीं - सभी उज्ज्वल, प्रतिभाशाली व्यक्तित्व। पिछले दो वर्षों से उसने एन एम डुडिंस्काया के साथ अध्ययन किया। पूरी समझ हमेशा हासिल नहीं होती थी। छात्र गुस्से में था, अक्सर सामान्य मानकों से सहमत नहीं होता था। वह एक बोर्डिंग स्कूल में रहती थी, उसे इस बात की आदत पड़ने में कठिनाई हो रही थी कि आस-पास कोई रिश्तेदार नहीं था। उनके अनुभव और सलाह की कितनी कमी थी!

उलियाना को ड्रॉ करना बहुत पसंद था। बैले को स्नाइपर आई प्रिसिशन की आवश्यकता होती है, और इस जुनून ने स्पष्ट रूप से मदद की। बाद में जब स्कूल का कोर्स समाप्त हो गया, तब उसने चित्र बनाना जारी रखा।

1990 में, पूर्व-स्नातक वर्ग के एक छात्र के रूप में, लोपाटकिना ने ए. वाई. वागनोवा (वागनोवा-प्रिक्स) के नाम पर प्रतियोगिता में भाग लिया। उसने बैले द लिटिल हंपबैकड हॉर्स से पानी की रानी की विविधता, ला सिल्फ़ाइड की भिन्नता और बैले गिसेले (अलेक्जेंडर मिशचेंको के साथ) के दूसरे अधिनियम से पेस डे ड्यूक्स की भिन्नता का प्रदर्शन किया। लोपाटकिना को प्रथम पुरस्कार मिला। उनके स्कूल के प्रदर्शनों की सूची में के। सर्गेव द्वारा बैले "हैमलेट" से ओफेलिया का एकालाप भी शामिल था। यह स्पष्ट था कि एक असाधारण प्रतिभा का जन्म हो रहा था। 1991 में स्नातक प्रदर्शन में, उलियाना को "ला बायडेरे" से "शैडोज़" का हिस्सा सौंपा गया था। यह एरोबेटिक्स है, सबसे कठिन पार्टी। दुबली-पतली, नाजुक पुतली ने नृत्य की सार्थकता और उस गोपनीयता से आकर्षित किया जो उसके प्रदर्शन में प्रतीत होती थी।

मरिंस्की थिएटर की मंडली में, जहां लोपाटकिना को स्नातक होने के बाद स्वीकार किया गया था, उसने तुरंत एकल भागों को सौंपना शुरू किया: डॉन क्विक्सोट में एक स्ट्रीट डांसर, स्लीपिंग ब्यूटी में लिलाक फेयरी, गिजेल में मिर्था। उनके लंबे कद ने नायिकाओं को या तो शिष्टता या राजसी महत्व दिया। और पास में - केंद्रीय बैलेरीना भाग।

लोपाटकिना ने गिजेल के साथ शुरुआत की। काम रोमांचक था; मुश्किलें आईं, लेकिन वे डरे नहीं। बैलेरीना ने पहली भूमिका पूरी तरह से तैयार की, ध्यान से ओ.एन. मोइसेवा के साथ विवरणों पर काम किया। 1994 में, लोपाटकिना ने बैले "स्वान लेक" में ओडेट - ओडिले के रूप में अपनी शुरुआत की। ए. लिपा ने प्रदर्शन पर काम करने में उनकी बहुत मदद की। और न केवल कठिन युगल में, जहां उनके साथी का अनुभव अमूल्य था। जो महत्वपूर्ण था वह प्लास्टिक की विशेषताओं की उनकी समझ थी। इससे मेरा समाधान खोजने में मदद मिली, विशेष रूप से अभिव्यंजक बारीकियों को।

इस प्रदर्शन में लोपाटकिना की शुरुआत एक उल्लेखनीय घटना थी। मैं सोच और तकनीकी विकास की परिपक्वता से हैरान था। उदास Odette उसके लिए विशेष रूप से सफल था - बंद, उदास विचारों में डूबा हुआ। उसने अपनी मुग्ध दुनिया को छोड़ने की बिल्कुल भी कोशिश नहीं की। मानो वह वास्तविक जीवन में फिर से प्रवेश करने से डर रही हो, इतनी खतरनाक और भ्रामक।

1994 में, लोपाटकिना को राइजिंग स्टार नामांकन में बैले पत्रिका से सोल ऑफ डांस पुरस्कार मिला। उसे रोमांटिक प्रदर्शनों की सूची में सफलता का वादा किया गया था। शिक्षाविदों में भी। और वास्तव में, प्रत्येक नयी भूमिकालोपाटकिना ने दर्शकों और आलोचकों दोनों का ध्यान आकर्षित किया। उसके बारे में और उत्साह से बहुत कुछ लिखा गया है। निकिया (ला बायडेरे), ऑरोरा (स्लीपिंग ब्यूटी), मेडोरा (ले कॉर्सेयर) जैसी भूमिकाओं में, उन्होंने परंपरा के प्रति निष्ठा और साथ ही, परिचितों में नए स्वर खोजने की इच्छा का उल्लेख किया।

आधुनिक नृत्यकला ने उलियाना को आकर्षित किया, पहेलियां बनाईं। नर्तक में निहित कठोर कोणीयता को कैसे कम किया जाए, प्लास्टिसिटी की गोल तरलता से कैसे संपर्क किया जाए, जो कि प्राच्य नायिकाओं के लिए आवश्यक है - ज़रेमा ("द फाउंटेन ऑफ़ बखचीसराय"), ज़ोबेदा ("शेहरज़ादे")?

द लीजेंड ऑफ लव में यूएन ग्रिगोरोविच की कोरियोग्राफी के साथ बैठक, जहां उलियाना ने रानी मेहमेने बानू की भूमिका निभाई, पूरी तरह से अलग रंगों की आवश्यकता थी - जुनून को नियंत्रित करने की क्षमता। छिपी हुई भावनाओं के पैमाने, अंदर संचालित और कभी-कभार ही छलकते हुए, तनावपूर्ण नाटक को एक विशेष मार्मिकता प्रदान करते हैं। यह भूमिका मेरे पसंदीदा में से एक बन गई है। हालांकि लोपाटकिना की कोई अप्रकाशित भूमिका नहीं है। नृत्य ने अपनी विषम संभावनाओं और रंगों के खेल की समृद्धि में युवा बैलेरीना को प्रकट किया। जे. बालानचिन की कोरियोग्राफी के साथ मुलाकात बहुत सी नई चीजें लेकर आई। उनकी "सिम्फनी इन सी", "डायमंड्स", "सेरेनेड" में यह जानना दिलचस्प था कि कैसे एक शानदार कोरियोग्राफर संगीत सुनता है और उसे नृत्य में बदल देता है। और यह हर बार करता है उच्चतम डिग्रीआविष्कारशील रूप से। लयबद्ध रंगों और गहरी संगीत की विविधता की प्रशंसा करते हुए, उलियाना ने लालच से इस नए प्लास्टिक में महारत हासिल की, और इसके लिए कलाकार की विशेष संवेदनशीलता की आवश्यकता थी।

बैलेरिना के नृत्य में आंतरिक एकाग्रता, आत्म-अवशोषण विशेष रूप से आकर्षक हैं। वह दर्शकों से थोड़ा हटकर लगती है, उसे अपने अंदर नहीं जाने देती भीतर की दुनियाऔर यह और भी रहस्यमय और गहरा हो जाता है। रहस्यमयी, हीन लोपाटकिना की नायिकाओं की छवियां बेहद सफल होती हैं। इस तरह की सफलता, उदाहरण के लिए, मौत की पार्टी थी एक-एक्ट बैलेपेटिट "यूथ एंड डेथ", एम। रवेल द्वारा "वाल्ट्ज" की नायिका, जे। बालानचिन द्वारा मंचित। रहस्यमय इंटोनेशन, किसी का अपना या किसी और का चुंबकत्व दर्शकों का ध्यान केंद्रित करेगा, उन्हें रहस्यमय परिवर्तनों के तर्क के अधीन करेगा। वास्तविक अपनी प्रभावी शक्ति खोए बिना प्रतीकात्मक हो जाता है।

ऊपर उल्लिखित बैलेरिना के अलावा, प्रदर्शनों की सूची में बैले रेमोंडा (एम। पेटिपा), पाक्विता (एम। पेटिपा), किस ऑफ द फेयरी (ए। रतनमस्की), एक्स्टसी की कविता (ए। रतनमस्की) में मुख्य और एकल भाग शामिल हैं। ), "इन द नाइट" (जे। रॉबिंस), "साउंड्स ऑफ़ ब्लैंक पेज" (जे। न्यूमियर), आदि, लघु "द डाइंग स्वान"। उनके सहयोगियों में इगोर ज़ेलेंस्की, फारुख रुज़िमातोव, एंड्री उवरोव, अलेक्जेंडर कुर्कोव, एंड्रियन फादेव, डेनिला कोर्सुनत्सेव हैं।

लोपाटकिना पेशे से ईमानदारी से व्यवहार करती है, कड़ी मेहनत करना पसंद करती है। दुर्भाग्य से, एक नर्तक के पेशे में, चोट लगना लगभग अपरिहार्य है। एक गंभीर चोट ने लंबे समय तक बैलेरीना को उसकी सामान्य गतिविधियों से बाहर कर दिया। अब, सौभाग्य से, सबसे कठिन हिस्सा समाप्त हो गया है। पाठ, पूर्वाभ्यास, प्रदर्शन फिर से शुरू हुए।

उलियाना लोपाटकिना रूस, यूरोप, अमेरिका और जापान में मरिंस्की थिएटर की टूर परियोजनाओं में सक्रिय भाग लेती हैं। उसने बोल्शोई और मरिंस्की थिएटरों के विनिमय दौरों में भाग लिया, बवेरियन स्टेट बैले (म्यूनिख) की मंडली के साथ प्रदर्शन किया, न्यूयॉर्क में लिंकन सेंटर में नृत्य किया, लंदन थिएटर कोलिज़ीयम, कोवेंट गार्डन, सैडलर वेल्स और अल्बर्ट हॉल में नृत्य किया। रॉयल थियेटरकोपेनहेगन में, साथ ही साल्ज़बर्ग, ग्राज़, मिलान, थेसालोनिकी, एम्स्टर्डम, बाडेन-बैडेन में।

2000 में, उलियाना लोपाटकिना को रूस के सम्मानित कलाकार के खिताब से नवाजा गया, 2006 में - रूस के पीपुल्स आर्टिस्ट। वह एक पुरस्कार विजेता हैं राज्य पुरस्कारआरएफ (1999), राष्ट्रीय रंगमंच पुरस्कार"गोल्डन मास्क" (1997), सेंट पीटर्सबर्ग का सर्वोच्च रंगमंच पुरस्कार "गोल्डन सोफिट" (1995), बेनोइस डे ला डांस पुरस्कार (1997), ट्रायम्फ पुरस्कार (2004), दिव्य अंतर्राष्ट्रीय पुरस्कार (1997)।

उलियाना लोपाटकिना एक रूसी प्राइमा बैलेरीना हैं, जो 1995 में मरिंस्की थिएटर की एक चमकीली स्टार बन गईं, और तब से उन्हें सम्मानपूर्वक सबसे होनहार और मांग वाले रूसी बैलेरिना में से एक का नाम दिया गया है।

उलियाना लोपाटकिना को लंबे समय से दुनिया भर में पहचान मिली है: वह अक्सर पर्यटन करती हैं विभिन्न देश, पूरे रूसी बैले की ओर से बोलते हुए। साथ प्रारंभिक वर्षोंलड़की को बहुत विकसित और प्रतिभाशाली माना जाता था - पहले से ही 10 साल की उम्र में उसने अपना घर छोड़ दिया और एक बोर्डिंग स्कूल में रहने लगी, सब कुछ खाली समयसमर्पित मुख्य जुनूनउनका जीवन - बैले।

वर्षों बाद, रूसी प्राइमा बैलेरीना ने अपनी प्रतिभा, अद्भुत करिश्मा और सार्वजनिक आचरण को पूरी तरह से प्रकट किया और आज उन्हें सबसे मूल और असाधारण रूसी बैलेरीना माना जाता है।

बचपन जिसने भविष्य तय किया

उलियाना लोपाटकिना का जन्म यूक्रेन के केर्च शहर में 1973 में हुआ था। भविष्य की बैलेरीना का बचपन बीत गया नृत्य विद्यालयऔर स्पोर्ट्स क्लबजहां युवा उलियाना गंभीर रूप से लगी हुई थी कसरत.

फोटो: बचपन में उलियाना लोपाटकिना

पहले से ही इन वर्षों में, लड़की को स्पष्ट रूप से पता था कि वह अपने जीवन को बैले कला से जोड़ना चाहती थी। युवा वर्षबैरे में, पहली पेशेवर कठिनाइयों और हमेशा अन्य बैलेरिना के साथ सहज संबंधों ने ही राष्ट्रीय बैले मंच पर सर्वश्रेष्ठ बनने की उसकी इच्छा को मजबूत नहीं किया।

लोपाटकिना ने अपनी शिक्षा रूसी बैले अकादमी में प्राप्त की। और मैं। वागनोवा, जो सेंट पीटर्सबर्ग में स्थित है। उलियाना खुद मानती हैं कि वह अपनी प्रतिभा और "बैले" कौशल का श्रेय अपने शिक्षक और मूर्ति - एन.एम. डुडिंस्काया, जिन्होंने बीसवीं शताब्दी के मध्य में किरोव थियेटर के मंच पर प्रदर्शन किया था।

एक युवा बैलेरीना का करियर

उलियाना लोपाटकिना की जीवनी में पहली पेशेवर जीत प्रतिष्ठित वागनोवा बैले प्रतियोगिता में जीत थी, जिसे युवा बैलेरीना ने 1990 में जीता था।

प्रतियोगिता में, लोपाटकिना ने कई बैले विविधताएं प्रस्तुत कीं, जिनमें से प्रत्येक एक शानदार सफलता थी और सख्त जूरी सदस्यों द्वारा अच्छी तरह से याद किया गया था। जैसे ही बैलेरीना ने बैले कला अकादमी में अपनी पढ़ाई से स्नातक की उपाधि प्राप्त की, उसे तुरंत मरिंस्की में नौकरी की पेशकश की गई।

मरिंस्की ओपेरा हाउस

थिएटर में लोपाटकिना के काम की शुरुआत में, उन्हें कोर डे बैले में "छोटी" भूमिकाएँ सौंपी गईं। बाद में, निर्देशकों ने उलियाना की प्रतिभा पर विचार किया और एकल प्रदर्शन में उसे और अधिक ठोस भूमिकाओं में स्थानांतरित कर दिया। लोपाटकिना ने हमेशा उज्ज्वल भागों का प्रदर्शन किया:

• डॉन क्विक्सोट में एक साधारण नर्तक;
• स्लीपिंग ब्यूटी में परियों;
• "शेहरज़ादे" में ज़ोबीड्स;
• हंस झील में Odette-Odile।

मरिंस्की में काम करने के तीन साल बाद, बैलेरीना को राइजिंग स्टार नामांकन में भाग लेने के लिए बैले पत्रिका से मानद पुरस्कार मिला। एक साल बाद, 1995 में, लोपाटकिना ने इससे भी अधिक की उम्मीद की मानद पुरस्कारनामांकन में "बेस्ट स्टेज डेब्यू"। यह प्रतियोगिता सेंट पीटर्सबर्ग के स्तर पर आयोजित की गई थी, और इसमें जीत बैलेरीना के करियर का एक प्रकार का मोड़ बन गई।

1995 से, लोपाटकिना अपने थिएटर की पहली बैलेरीना बन गई हैं। प्रत्येक नए भाग ने प्रशंसकों से शानदार समीक्षा प्राप्त की और बैले समीक्षकों के बीच जीवंत बातचीत की। बैलेरिना को न केवल शास्त्रीय भागों में, बल्कि आधुनिक कोरियोग्राफिक प्रदर्शनों में भी दिलचस्पी थी।

आश्चर्यजनक सफलता के बाद, उलियाना लोपाटकिना गंभीर रूप से घायल हो गईं, जिसके बाद वह कई वर्षों तक मंच पर नहीं दिखीं। हालाँकि, 2003 में उसे फिर से मरिंस्की में देखा गया, और उसके बाद बैलेरीना ने न केवल सबसे असाधारण और जटिल प्रस्तुतियों में नियमित रूप से भाग लेना शुरू किया, बल्कि विश्व बैले मंच पर अपने देश का प्रतिनिधित्व करते हुए विभिन्न देशों की यात्रा भी शुरू कर दी।

व्यक्तिगत जीवन

बैलेरिना ने 2001 में एक प्रसिद्ध के साथ शादी कर ली समकालीन लेखकऔर व्यवसायी व्लादिमीर कोर्नेव। एक साल बाद, दंपति की एक लड़की हुई, जिसका नाम मैरी रखा गया। 9 साल की निजी जिंदगी के बाद दोनों का रिश्ता टूट गया। अब बैलेरीना कई की देखरेख करती है दान परियोजनाओंऔर कैंसर फाउंडेशन के बोर्ड की अध्यक्षता करते हैं।

फोटो: उलियाना लोपाटकिना अपनी बेटी के साथ

मरिंस्की के अलावा, उलियाना लोपाटकिना कई अन्य रूसी और विश्व स्थलों के मंच पर नृत्य करती हैं। बैलेरीना पहले ही मिलान, न्यूयॉर्क, लंदन, पेरिस, टोक्यो और कई अन्य शहरों के चरणों को जीत चुकी है। लोपाटकिना के अतिरिक्त शौक पढ़ रहे हैं शास्त्रीय साहित्यऔर इंटीरियर डिजाइन।

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माया प्लिस्त्स्काया के बाद से उन्हें सर्वश्रेष्ठ "हंस" कहा जाता है। और यह भी - "दिव्य" और "कबूतर के पंख"। यह सही है, एक बड़े अक्षर के साथ। उलियाना लोपाटकिना इन शब्दों से असहज हैं ...

लोपाटकिना पर उनके शुरुआती बिसवां दशा में खिताबों की बारिश हुई। जैसा कि वे थिएटर में कहते हैं, और सवारी भी करते हैं, वे उस पर "चलना" शुरू कर देते हैं। बेलोकामनेया के बैलेटोमैनियाक, बोल्शोई के सितारों के बारे में भूलकर, पहले रेड एरो के लिए एक टिकट खरीदा, और फिर एक युवा स्टार की भागीदारी के साथ एक प्रदर्शन के लिए, ताकि शाम को, हंस थिएटर की पूर्व संध्या पर, वे मरिंस्की थिएटर के प्रांगण में जीवंत चर्चा कर सकता है कि क्या लोपाटकिना वास्तव में प्लिस्त्स्काया की थूकने वाली छवि है और उसके पास "कबूतर के पंख" हैं और क्या वह उतनी ही दिव्य है जितनी ब्रिटिश प्रेस उसके बारे में लिखता है। लंदन में, आलोचकों ने कभी इस पर संदेह नहीं किया। पेरिस, मिलान, टोक्यो और न्यूयॉर्क में, पोस्टर पर उलियाना लोपाटकिना का नाम वास्तविक उत्साह का कारण है। "वह निर्दोष है!" - बैलेटोमैन उसके बारे में बेदम होकर बोलते हैं और एक भी प्रदर्शन करने से नहीं चूकते। केवल दोस्त ही खुद को उलियाना का मज़ाक उड़ाने की अनुमति देते हैं, असामान्य रूप से लम्बे (175 सेमी) और बैलेरिना के सुंदर हाथों का जिक्र करते हुए: “बेशक, उलियाना के लिए वहाँ सभी तरह के घुमाव करना आसान नहीं है, उसके पास पंखों की तरह एक बड़ी हवा है। कबूतर का...”

चूँकि उलियाना चार साल की थी, अपनी बेटी के भविष्य की परवाह करते हुए, उसकी माँ उसे कई तरह के बच्चों के मंडलियों और वर्गों में ले गई, यह समझने की कोशिश कर रही थी कि लड़की के पास वास्तविक क्षमताएँ क्या हैं। उन्हें कोई शक नहीं था कि उनकी बेटी प्रतिभाशाली थी। और वह सही थी। एक बार लोपाटकिना एक बैले स्टूडियो में समाप्त हो गई, जिसके शिक्षकों ने लड़की को कुछ समय तक देखने के बाद, उसे बड़े बैले की दुनिया में अपना हाथ आजमाने की सलाह दी।

मॉस्को में असफलता के बाद उसने लेनिनग्राद (अब वागनोव्स्को, अधिक सटीक रूप से, रूसी बैले की अकादमी का नाम ए हां। वागनोवा) बैले स्कूल में प्रवेश किया (जहां उलियाना ने तीसरे दौर को पारित नहीं किया) सभी मामलों में "सशर्त" रेटिंग के साथ। इसका मतलब है "सी ग्रेड", उलियाना ने लगभग दस साल पहले एक साक्षात्कार में समझाया था। अब "डिवाइन" लोपाटकिना से अस्पष्ट बैले युवाओं के बारे में नहीं पूछा जाता है। कौन विश्वास करेगा कि प्रवेश परीक्षा के दूसरे दौर में वागनोवस्कॉय, या बल्कि, चिकित्सा आयोग में, मरिंस्की थिएटर के त्रुटिहीन स्टार ने "कई खामियां पाईं।" फिर भी, कठोर शिक्षकों पर एक अच्छा प्रभाव बनाने के लिए आवेदक ने बहुत कोशिश की। तीसरे दौर में, उसे "बहुत मुस्कुराते हुए" पोल्का नृत्य करना था। सौभाग्य से, यह नृत्य लड़की से परिचित था। और दस वर्षीय उलियाना को स्वीकार कर लिया गया।

अध्ययन शुरू हो गया है। आठ साल रोजाना खुद पर काबू पाने, डर, परिसरों, आत्म-संदेह से लड़ने के लिए। और परिवार में बच्चों का अकेलापन और सप्ताहांत भी सबसे अच्छा दोस्त- उलियाना के माता-पिता केर्च में रहते रहे। लेकिन युवा लोपाटकिना को लग रहा था कि जो कुछ हो रहा है, उसे वह हल्के में ले रही है। बैले एक क्रूर पेशा है, और ऐसा ही हुआ कि वे इसे बहुत जल्दी करना शुरू कर देते हैं, बस बचपन का त्याग कर देते हैं। लेकिन आखिरकार और खत्म - भी। इसलिए, आपको हर पल का आनंद लेने की जरूरत है, उसने खुद से कहा। भले ही वह दर्द से भरा हो, सबसे वास्तविक, भौतिक।

एक बार मरिंस्की थिएटर की प्राइमा बैलेरीना उलियाना लोपाटकिना को मंच पर उनके साथ हुई सबसे यादगार घटनाओं और गैरबराबरी के बारे में बताने के लिए कहा गया। जवाब में, बैलेरीना ने शर्मिंदा नहीं होकर, अपने बैले युवाओं से एक उदाहरण दिया: “सबसे तुच्छ बात यह है कि मैं कोरियोग्राफिक में स्नातक स्तर पर कैसे गिर गई। मैंने एक चक्कर लगाया और शेष राशि की गणना नहीं की। दर्शकों के लिए पीछे की ओर ढह गया। क्या आप जानना चाहते हैं कि सहनशक्ति क्या होनी चाहिए भविष्य का ताराबैले - परीक्षा में खुद को उस लड़की की जगह रखिए। और जनता का क्या? लोपाटकिना ने मुस्कुराते हुए समझाया, "ऐसे मामलों में, दर्शक पूरे हॉल में चिल्लाते हैं:" आह!

सेंट पीटर्सबर्ग आश्चर्यजनक सुंदरता, शैली और संस्कृति का स्थान है। लेकिन जीवन के लिए यह शहर एक परीक्षा है

ऐसा लगता है कि उसके केश भी, बैलेरीना के लिए अनैच्छिक, चरित्र की ताकत की बात करते हैं। आज उसके बाल लड़कों की तरह छोटे कटवाए गए हैं। एक सुरुचिपूर्ण सफेद शर्ट का कॉलर ठोड़ी तक बटन लगा हुआ है। उनके चेहरे पर आधी मुस्कान है। शुरुआती युवाओं से उलियाना की विनम्रता और निकटता की विशेषता अक्सर अहंकार के लिए गलत होती है। लेकिन जब वह बात करना शुरू करती है, तो एक कोमल आवाज़ आपको ईमानदारी से सद्भावना और संचार के लिए तत्परता की गवाही देती है।

टोक्यो, मॉस्को और न्यूयॉर्क के बीच

• उलियाना, आप बहुत जल्दी स्वतंत्र हो गए, अपने मूल केर्च से दूसरे शहर में चले गए, और आज यह एक और देश है। आप उत्तरी पाल्मीरा के अभ्यस्त कैसे हो गए? और इस शहर ने आपको कैसे बदला है?

मैं वास्तव में केर्च में पैदा हुआ था, लेकिन वहां केवल दस साल ही रहा। मैंने अपना शेष जीवन सेंट पीटर्सबर्ग में बिताया। और "फिर से प्रशिक्षित"। (हंसते हैं।) सेंट पीटर्सबर्ग आश्चर्यजनक सुंदरता, सौंदर्यशास्त्र, शैली, दर्शन, संस्कृति और इतिहास का शहर है। उन्होंने मुझे और मेरे काम को बहुत प्रभावित किया। लेकिन जीवन के लिए, यह शहर आज तक एक परीक्षा है। यह किसी के लिए कोई रहस्य नहीं है कि शहर की पारिस्थितिकी क्या है, इसके निर्माण का इतिहास। शहर खून पर बना है। मंच पर जीवन खो दिया. शहर एक दलदल पर है। और यह बहुत कुछ समझाता है। गंभीर जलवायु, उच्च आर्द्रता। नर्तक इन स्थानों के प्रभाव को बहुत स्पष्ट रूप से अनुभव करता है। इस संबंध में, पूरी तरह से हास्यप्रद स्थितियाँ हैं। बोल्शोई थिएटर के कलाकार जब मास्को से आते हैं, तो पहले तीन दिनों के लिए वे बहुत चालाकी और ऊर्जावान रूप से सुबह की कक्षा में आते हैं, और हमारे कलाकारों को देखकर आश्चर्यचकित होते हैं: “आप यहाँ सभी तरह की नींद में हैं, किसी तरह चलते हैं धीमी गति का। हालाँकि, वैसे, सुबह के 11 बज चुके हैं! और में बोल्शोई थियेटर, मैं ध्यान देता हूं, एक पाठ, एक वर्ग (बैरे में एक क्लासिक एक घंटे या डेढ़ घंटे का वार्म-अप, जिसके साथ हर बैले डांसर का दिन शुरू होता है। - नोट एड।) 10 और 11 बजे शुरू होता है। सुबह। लेकिन तीन दिन बीत जाते हैं, और मस्कोवाइट्स अचानक पूरी तरह से सेंट पीटर्सबर्ग का रूप धारण कर लेते हैं। और, सुबह कक्षा में आकर यूं ही पूछ लेना: "सुनो, तुम सुबह आसानी से कैसे उठ जाते हो?" जिस पर हम आमतौर पर उत्तर देते हैं: "सेंट पीटर्सबर्ग में आपका स्वागत है!" अर्थात्, निंदा के क्षण से समझने तक, एक नियम के रूप में, ठीक तीन दिन बीत जाते हैं। तब सब कुछ ठीक हो जाता है।

एक डांसर के पास दुखी होने के इतने कारण होते हैं, आप सोच भी नहीं सकते!

• उलियाना, आप सबसे आसानी से कहाँ नृत्य करते हैं - मरिंस्की थिएटर के मूल मंच पर या दौरे पर?

दौरे पर, विचित्र रूप से पर्याप्त। मरिंस्की चरणमेरे लिए किसी तरह अविश्वसनीय रूप से जिम्मेदार। इससे बाहर निकलने के लिए हर बार पागल उत्साह और विस्मय होता है। और फिर, दौरे पर जाने वाले दर्शक स्पष्ट रूप से आपसे प्यार करने लगते हैं, और आप इसे महसूस करते हैं। इस प्रेम में स्नान करो। घरेलू दर्शक सख्त और बहुत मांग वाले हैं। भौतिक पहलू के रूप में, मैंने सेंट पीटर्सबर्ग में काम करने और उसी राजधानी की स्थितियों में काम करने के बीच संवेदनाओं में अंतर का अनुभव किया जब मैं मास्को में दौरा कर रहा था। दस दिनों में मैंने चार प्रदर्शन किए। सेंट पीटर्सबर्ग में, हम आमतौर पर इस मोड में काम नहीं करते हैं क्योंकि हम में से कई हैं। फिर भी, कोई भारीपन नहीं, सुबह कोई सुस्ती नहीं, इसलिए आप अपने आप को ऊपर नहीं उठा सकते ... मांसपेशियों में एक पूरी तरह से अलग भावना, एक अलग फिट, काम में आसानी। लेकिन, चूंकि ऐसा बहुत कम होता है, इसलिए यह हमें गंभीरता से नीचे नहीं लाता है। (हंसते हैं।) हम बिना किसी समस्या के अपने शहर, थिएटर, जलवायु में लौट आते हैं।

• नर्तकियों की जीवन शैली, क्रूर शासन और दैनिक दिनचर्या के बारे में वास्तविक किंवदंतियाँ हैं। आपको क्या लगता है कि एक बैले डांसर के जीवन में सबसे मुश्किल काम क्या है?

बैलेरिना के जीवन की जटिलता इसकी उपस्थिति की तुलना में शासन की अनुपस्थिति में अधिक है। (मुस्कुराते हुए।) थिएटर के टूरिंग एम्प्लॉयमेंट और पर्सनल की वजह से भ्रमण कार्यक्रम, समय क्षेत्रों में परिवर्तन, देर से और यहां तक ​​कि रात के पूर्वाभ्यास की संबद्ध आवश्यकता। जब आपके पास अमेरिका और जापान के बीच केवल तीन दिन हैं, तो आप शायद ही एक दिन में दो या तीन घंटे पा सकते हैं जब आप यह भी समझ सकें कि आप कहां हैं। शारीरिक रूप से अपने उपकरण को जुटाएं - इन इस मामले मेंयह आपका शरीर और मस्तिष्क है - ऐसी स्थितियों में यह बहुत कठिन है।

मियामी की HEI

इसलिए जब लोपाटकिना ने हंस झील में नृत्य किया तो वे उसके बारे में बात करने लगे। यह खिताब बैलेरिना के लिए भारी बोझ बन गया है। जब लोपाटकिना ने अपने प्रदर्शनों की सूची में वीज़-शेड्रिन के संगीत के लिए कारमेन सूट को शामिल किया, तो आलोचना ने उसे बख्शा नहीं, उसकी तुलना महान प्लिस्त्स्काया से की (फोटो में, माया मिखाइलोवना ने एक्स में नाटक के प्रीमियर पर उलियाना को बधाई दी अंतर्राष्ट्रीय उत्सवअप्रैल 2010 में बैले "मरिंस्की")। प्लिस्त्स्काया ने व्यक्तिगत रूप से बैले "अन्ना कारेनिना" में उलियाना - अन्ना की एक और भूमिका के अभिनय में अंतिम स्पर्श जोड़ा। ड्रेस रिहर्सल में उसने कहा: "व्रोनस्की के लिए आपका प्यार मेरे लिए पर्याप्त नहीं है, मेरे पास यह महसूस करने का समय नहीं था कि आपकी भावनाएँ कितनी मजबूत हैं।" "मुझे सभी प्रकरणों में बेहद खुले रहना पड़ा ... तब माया मिखाइलोवना ने मुझे गले लगाया और कहा:" अब सब कुछ वैसा ही है जैसा होना चाहिए। मुझे जिंदा महसूस हुआ ..."

आप कहते हैं, जापान में पहुँचते हैं, और अगले ही दिन आपके पास रिहर्सल और एक प्रदर्शन होता है। एक नियम के रूप में, अनुकूलन के लिए बिल्कुल भी समय नहीं है। खेलों की दुनिया के विपरीत, जहां आमतौर पर एथलीट को किसी तरह के अनुकूलन के लिए समय दिया जाता है। जब दस दिनों के बाद, वही अनुकूलन अंततः होता है, तो आप ठीक हो जाते हैं, बेहतर महसूस करना शुरू कर देते हैं, वैसे भी, स्वान झील में मध्यांतर के दौरान आप सो नहीं जाते हैं, जब आप एक कुर्सी पर बैठते हैं और महसूस करते हैं कि आप बेहोश हो रहे हैं, और आपके आगे एक "ब्लैक स्वान" है ... इसलिए इस समय यह पता चला है कि यह तुरंत अमेरिका जाने के लिए रूस लौटने का समय है। यह शायद सबसे कठिन हिस्सा है। जब आप लोड नहीं बल्कि ओवरलोड का अनुभव करते हैं। और फिर आप अमेरिका से वापस आते हैं और कुछ भी नहीं समझते... (हंसते हैं।)

• आप ऐसे मामलों में कैसे ठीक हो जाते हैं?

नुस्खा सरल है। सपना, उचित पोषण, सहायक उपाय के रूप में - मालिश। कभी-कभी यह सिर्फ जिम्नास्टिक होता है। साथ ही एक स्विमिंग पूल और सौना। लेकिन सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि कक्षाओं को छोड़ना नहीं है। प्रतिदिन कक्षा में भाग लेना जारी रखें, बैले व्यायाम में ही, संयोजनों को इस तरह बदलते रहें कि शरीर को अपने पूर्व आकार को बहाल करने में मदद मिले। एक अच्छी तरह से निर्मित वर्ग या तो चंगा करता है, या प्रशिक्षित करता है, या शारीरिक कार्य के लिए शरीर को भार के लिए स्थापित करता है। मशीन पर सुबह का एक से डेढ़ घंटा आने वाले कार्य दिवस में सबसे महत्वपूर्ण समय होता है। आप सब कुछ तुरंत छोड़ने की इच्छा के साथ पाठ को पूरी तरह से खाली और थका हुआ छोड़ सकते हैं। और आप कर सकते हैं - पंखों वाला, एक पक्षी की तरह। यहाँ सोफे पर आराम करने से बैलेरीना को कोई मदद नहीं मिलती है।

खुशी का कारण

कलाकार की शारीरिक लागत कभी-कभी ऊर्जा, मानसिक ... के साथ अतुलनीय होती है।

जनता उन्हें भरती है। लेकिन ... कभी-कभी आपको खामोशी, अकेलेपन की जरूरत होती है। कभी-कभी, इसके विपरीत, ताज़ा छापें, भावनाएँ। संगीत, पेंटिंग, बस सैर। कभी-कभी यह प्रकृति में रहने या अपने आप को एक बच्चे पर बंद करने के लिए पर्याप्त होता है। और मंदिर बहुत अच्छी तरह से अनुशासित करता है ... सामान्य तौर पर, एक बैलेरीना के जीवन में सबसे कठिन काम रचनात्मकता की इच्छा को बनाए रखना है। पेशे में आपको आवंटित समय के दौरान भटकना नहीं चाहिए। फिर भी, बैले में अस्तित्व की अवधि कम है - केवल 15-20 वर्ष। कभी-कभी 30. अच्छे आकार को मिलाएं, कला प्रदर्शनऔर साथ ही प्रेरणा और जितनी बार आवश्यक हो बनाने की क्षमता। अपने कर्तव्यों के औपचारिक प्रदर्शन में मत जाओ, जब रचनात्मकता गायब हो जाती है, अपनी उंगलियों से रेत की तरह चली जाती है। आप खुद को फिट रखते हैं, आप वो करते हैं जो आपको करना चाहिए, आप डांस करते हैं, लेकिन... आप डांस नहीं करते। आप काम कर रहे हैं। लेकिन बस इतना ही। यहाँ यह कठिन है।

• क्या आप कभी मंच पर दुखी हुए हैं?

निश्चित रूप से! और घोर दुखी। (हंसते हैं।) मैंने सोचा कि यह कब खत्म होगा। वहां उसने कुछ गलत किया, वह वहां ठोकर खा गई। यहाँ साथी ने धक्का दिया, दृश्य अचानक एक बार दूसरे रास्ते पर चला गया, किसी कारण से वह इतनी झुक गई, और मैं इतनी जल्दी गिर गया ... नर्तकी के दुखी होने के इतने कारण हैं, आप सोच भी नहीं सकते! आंतरिक आत्म-आलोचना इतनी दृढ़ता से विकसित होती है और इतनी जल्दी हमला करती है। बस बिजली की तेजी से ... जैसे कि गोरगन मेडुसा का लुक। आप उस समय स्थिर हो जाते हैं जब आपको कुछ करना जारी रखने की आवश्यकता होती है। और एक आंतरिक आवाज आप पर चिल्लाती है: “यह एक भयानक गलती है! बस एक आपदा! और यह सब आंदोलन, संगीत के समानांतर है। बिना किसी अपवाद के सभी कलाकार इससे पीड़ित हैं। खासकर शुरुआत में रचनात्मक तरीका. अपने भीतर रहने वाले आलोचक के साथ काम करना सीखना बहुत कठिन है। ऐसे मामलों में, प्रदर्शन की वीडियो रिकॉर्डिंग सहेजी जाती है। आप बैठ जाते हैं, टेप देखते हैं, आप देखते हैं कि सब कुछ उतना भयानक नहीं था जितना आपने सोचा था, और आप शांत हो गए। और तुम मंच पर लगभग मर ही गए! थोड़ा ठिठक गया। चेहरा खट्टा हो गया, और दर्शकों ने देखा कि सब कुछ खराब था। हालाँकि, वास्तव में क्या बुरा है, यह कोई नहीं समझ पाया। लेकिन किसी कारणवश बैलेरिना उदास हो गई और उसने नाचना बंद कर दिया। वह मंच पर अपनी विविधता को "जीती" है। इसलिए मंच पर दुखी होना आसान है। आपको बस अपने लिए खेद महसूस करना है। (मुस्कुराते हुए।) लेकिन खुश भी।

• आज किसी भी तरह की गतिविधि में सफलता भौतिक चीजों से तय होती है। बैले कोई अपवाद नहीं है ...

हाँ, धन और विलासिता हमारे जीवन का एक निश्चित परिभाषित मानदंड है, जो लोगों को उन लोगों में विभाजित करता है जिनके लिए वे उपलब्ध हैं और दुर्गम हैं। कुछ के लिए, यह आनन्दित होने और एक सुपरमैन की तरह महसूस करने का एक कारण है, लेकिन कुछ के लिए यह हमेशा दिल खोने, हमेशा के लिए सपने देखने और कभी भी विलासिता हासिल नहीं करने का एक कारण है। मेरे मन में अमीर लोगों के लिए बहुत सम्मान है जो अपना भाग्य और उन्हें दिए गए अवसरों को केवल खुद को "खुश" करने के लिए खर्च नहीं करते हैं। मैं उन लोगों का सम्मान करता हूं जो रोजमर्रा की जिंदगी में तपस्या का पालन करते हैं। बहुत अमीर लोगों के उदाहरण हैं जो न केवल अपने लिए बल्कि अपने आसपास के लोगों के लाभ के लिए अपने धन का उपयोग करना जानते हैं। वे समझते हैं कि धन व्यक्ति को परीक्षा के रूप में दिया जाता है।

• क्या आपको स्वयं विलासिता की आवश्यकता है?

समय मेरे लिए एक विलासिता है। सामान्य दैनिक रिहर्सल और वर्कआउट से ध्यान भटकाना। भार की अनुपस्थिति, जब मैं खुद को पेशे के अर्थ में कुछ भी करने की अनुमति नहीं देता। दो, तीन, चार दिन, और नहीं। कब हम बात कर रहे हैंलगभग दस दिन, यह बहुत महंगा हो जाता है। का भुगतान किया है।

• 2002 में, आप एक माँ बनीं, कुछ समय के लिए मंच छोड़ने और बैलेरीना के रूप में अपने करियर को बाधित करने का जोखिम उठाया। लेकिन यह राय अभी भी जीवित है कि एक नर्तकी को बिना नृत्य को नुकसान पहुँचाए बच्चे नहीं हो सकते ...

यह कला के लिए आत्म-बलिदान की आवश्यकता के विचार को पढ़ने के विकल्पों में से एक है। लेकिन मुझे लगता है कि यह एक बहुत ही रूढ़िवादी बयान है। हां, बैले में वास्तव में बहुत समय और मेहनत लगती है। नियमित प्रशिक्षण, रिहर्सल, अपने हिस्से सीखना, आराम - पेशा आपको अवशोषित करता है, ऐसा लगता है, बिना किसी निशान के। लेकिन मुझे लगता है कि काम करने के लिए अपने जीवन को पूरी तरह से अधीन करना एक गलती है। अन्यथा, एक महिला को बच्चे पैदा करने की क्षमता का तोहफा नहीं दिया जाएगा। और मुझे हमेशा से बच्चे चाहिए थे। और चाहिए। और मेरे लिए सबसे शानदार समय वह था जब मेरी बेटी माशा बहुत छोटी थी। हाँ, यह बहुत कठिन है। सबसे पहले, मैं पूरी तरह से अपने आप को खो बैठा: रात कहाँ है, दिन कहाँ है? कैसे सोयें ?! यह सब कब खत्म होगा ?! लेकिन जब आपका बच्चा आपको देखता है और आपको देखकर मुस्कुराता है तो ऐसे पल अविस्मरणीय होते हैं।

• क्या आपने सोचा है कि अगर आप बैलेरीना नहीं होतीं तो आप क्या करतीं? आखिरकार, एक बच्चे के रूप में, आपको ड्राइंग का बहुत शौक था ...

आप जानते हैं, बचपन में हर बच्चे को किसी न किसी तरह का ज्ञान होता है। (हंसते हुए) वह अचानक समझ जाता है कि वह क्या बनना चाहता है। मैंने शिक्षक बनने का सपना देखा था KINDERGARTEN कनिष्ठ समूह. लेकिन मेरा बचपन खत्म होने वाला है सोवियत कालजब जीवन आज से बहुत अलग था। और व्यवसायों की श्रेणी जिसमें से आप चुन सकते हैं - भी। लेकिन अगर मैं बच्चा होता आज, मैं सबसे अधिक संभावना डिजाइन से मोहित हो जाऊंगा या विदेशी भाषाएँ. लेकिन किसी भी मामले में पेशा रचनात्मक होगा। मेरा भी एक मज़ेदार सपना था। अधिक सटीक, दो! एक चित्रकार और नाई बनें। मैंने उन सभी गुड़ियों को काटा और कंघी की जो मेरे पास थीं। और यहां तक ​​कि मेरी कुछ आंटियों (और मेरे पिता और माता की तरफ उनमें से बहुत सी हैं) ने मेरे हाथों में आत्मसमर्पण करने का जोखिम उठाया। और अब तक, जब मैं प्रदर्शन से पहले अपने बाल ठीक करवाता हूं, तो मैं प्रक्रिया में हस्तक्षेप करने की कोशिश करता हूं। वे मुझसे कहते हैं: "अपना हाथ हटाओ!" - और मैं: "मैं इसे यहाँ ठीक करूँगा!" (हंसते हैं।) ठीक है, पेंटिंग - सतह पर पेंट कैसे गिरता है, ब्रश किस निशान को छोड़ता है - यह सब मुझे मोहित करता है, और मैं घंटों बिता सकता था, मंत्रमुग्ध, व्यंजनों की पेंटिंग देख रहा था, कहते हैं। लेकिन जीवन अभी खत्म नहीं हुआ है। कौन जानता है कि मैं भविष्य में क्या करूंगा। (मुस्कराते हुए।)

• वैसे आपके पास टीचर बनने का मौका जरूर है...

मुझे वागनोवस्की स्कूल में पढ़ाने का अनुभव भी था - मुझे कक्षाओं को बदलने के लिए कहा गया था। किशोर और छोटे बच्चे दोनों। और मुझे उनमें दिलचस्पी है। जब मेरी बेटी का जन्म हुआ तो मुझे यही डर था - कि मुझे ढूंढना मुश्किल होगा आपसी भाषाएक बच्चे के साथ, वयस्कों और बच्चों के हित बहुत अलग हैं। मैंने कितनी बार वयस्कों को देखा है जो अंतहीन रूप से अपने बच्चों को डांटते हैं, वे कहते हैं, वयस्कों के साथ हस्तक्षेप न करें। अपने लिए कुछ करो! और मैंने खुद से पूछा: क्या मैं वास्तव में अपने बच्चे के साथ भी ऐसा ही करने जा रहा हूं? .. इसने मुझे हमेशा बहुत आहत किया है। लेकिन मेरी बेटी मुझे अपने साथ बचपन में ले गई। और जब मेरे लिए ध्यान केंद्रित करना कठिन होता है, तो मैं सिर्फ यह कल्पना करने की कोशिश करता हूं कि वह इस दुनिया को किस नजर से देखती है, इस लुक में ट्यून करें। और यह तुरंत दिलचस्प हो जाता है!

• आपको ज़ोर-शोर से योजनाएँ बनाना पसंद नहीं है। साझा करें कि कौन सी योजनाएं और सपने पहले ही सच हो चुके हैं?

बेटी। मुझे उम्मीद नहीं थी कि उसका जन्म मेरे लिए इस तरह का रहस्योद्घाटन होगा। मैं अभी भी पूरी तरह से चकित हूं कि यह कैसे संभव है! जब मैं अपने अंदर एक बच्चे को ले जा रही थी, तो मुझे यह अहसास हुआ कि कोई नहीं समझ रहा है कि मुझमें क्या हो रहा है। जो भीतर है उसका विचार रचा जा रहा है नया व्यक्ति, सिद्धांत रूप में, मस्तिष्क द्वारा संसाधित नहीं किया गया था। मैं पूरे नौ महीने चौंक कर घूमता रहा: यह कैसा है?! यहाँ सिर है, और यहाँ संभाल है, और वहाँ पैर है - यह कुछ अविश्वसनीय है! चमत्कार हमारे और हमारे आसपास हर दिन होते हैं। आपको बस देखने की जरूरत है।

उलियाना लोपाटकिना के बारे में तथ्य

जब मैं एक प्रदर्शन में भयानक जटिलता के आंदोलनों को करता हूं, जिसके लिए किसी को बचपन से तैयार करना पड़ता है और सौ पसीना पोंछना पड़ता है, ये वास्तव में ऐसी स्थितियां हैं जहां मुझे आंतरिक स्वतंत्रता मिल सकती है। संगीत मुझे खोजने के लिए उकसाता है

• 23 अक्टूबर को केर्च (यूक्रेन) में जन्मे;
• रूसी बैले की अकादमी से स्नातक किया। ए. हां. वागनोवा (प्रो. डुडिंस्काया का वर्ग);
• 1991 में उन्हें मरिंस्की थिएटर की मंडली में स्वीकार किया गया। उसने कॉर्प्स डे बैले में शुरुआत की। अगस्त 1994 में उसने ओडेट-ओडिले की भूमिका में बैले "स्वान लेक" में अपनी शुरुआत की। एक साल बाद, उसे प्राइमा बैलेरीना नियुक्त किया गया;
• 2001 में, चोट और गर्भावस्था के कारण उन्होंने मंच छोड़ दिया। फरवरी 2003 में, उसने ऑपरेशन कराने का फैसला किया और फिर से थिएटर लौट आई;
• 2001 में उसने शादी कर ली। पति - व्यवसायी, वास्तुकार, लेखक व्लादिमीर कोर्नव। दंपति की एक बेटी माशा (9 वर्ष) है।