वीमर फिर से। धर्मनिरपेक्ष सेवा में बाख

वीमर काल में, बाख कलाकार की अपनी कला को पूर्णता के उच्चतम स्तर पर लाता है, एक संगीतकार और सुधारक के रूप में उसका उपहार पूर्ण परिपक्वता और फलता-फूलता है।

वीमर में, बाख पहली बार खुद को काफी मजबूती से स्थापित करने और बसने में कामयाब रहे। अपनी नई स्थिति में खुद को स्थापित करने के बाद, और बाद में ड्यूक ऑफ वीमर के संगतकार का खिताब प्राप्त किया, उन्होंने काफी शांति से और बिना किसी चिंता के पूरे नौ साल यहां बिताए और यह सारा समय वह अपनी शानदार प्रतिभा और रचनात्मक के विकास के लिए स्वतंत्र रूप से समर्पित कर सकते थे। गतिविधि। इस अनुकूल वातावरण में, उनकी प्रतिभा को बल मिला और अंत में, और यहाँ सब सबसे महत्वपूर्ण कार्यउनकी गतिविधि की उस पहली अवधि में, जो 1707-1717 के दशक को समाहित करती है।

इस अवधि के कार्यों के कम से कम संक्षेप में महत्व और कलात्मक योग्यता को चित्रित करने के लिए, आइए अब हम उनमें से सबसे महत्वपूर्ण के बारे में कुछ शब्द कहें और सबसे बढ़कर, उनके शुरुआती कार्यों में से एक, प्रसिद्ध कोरल "ईन फेस्ट" Burg ist unser Gott" ("भगवान हमारा गढ़ है")। यह कोरल रिफॉर्मेशन के पर्व के लिए लिखा गया था और लेखक ने स्वयं 1709 में मुहालहौसेन में प्रदर्शन किया था, जहां बाख वीमर से बहाल अंग का परीक्षण करने के लिए आया था। सबसे आधिकारिक समीक्षाओं के अनुसार, यह निबंध पहले से ही काफी है कलाकृति, दोनों प्रत्यक्ष प्रभाव के संदर्भ में यह धार्मिक रूप से दिमाग वाले श्रोता पर पड़ता है, और इसके तकनीकी निर्माण के संदर्भ में। विशेषज्ञ कोरल के विपरीत आधार की प्रशंसा करते हैं, इसकी संगीत योजनाऔर इसी तरह, वे इसके प्रसंस्करण की असाधारण, काफी कलात्मक सादगी और विशेष रूप से उस गहरी और ईमानदारी से हैरान हैं धार्मिक भावनाजिससे वह आदि से अन्त तक व्याप्त है। यह कहा जाना चाहिए कि वर्णित अवधि के दौरान, बाख ने एक ही प्रकार के बहुत सारे काम लिखे और कोरल जैसा था संगीतमय रूपहमारे संगीतकार द्वारा आम तौर पर प्यार किया गया था; कोरल का विकास, साथ ही साथ कुछ अन्य रूप चर्च संगीतइसके उच्चतम और सबसे पूर्ण विकास का श्रेय बाख को जाता है।

ठीक उसी तरह, इस विचार को चर्च संगीत के दूसरे रूप पर लागू किया जाना चाहिए, जो हमारे संगीतकार - कैंटाटा के शानदार विकास से गुजरा है। अपने प्रकार से, एक बहुत पुराने प्रकार का संगीत, आध्यात्मिक कैंटाटा, कोरल की तरह, बाख को अति धार्मिक मनोदशाओं को व्यक्त करने का एक बहुत ही सुविधाजनक तरीका लगता था जो उसे भर देता था। लेकिन से प्राचीन कार्यइस तरह के संगीतकार ने उधार लिया, ज़ाहिर है, केवल रूप, इसमें पूरी तरह से मूल सामग्री की ताजगी और आकर्षण शामिल है। इसके साथ शुरू होने वाले बाख के आध्यात्मिक छावनी का धार्मिक रंग शुरुआती समय, हर जगह और हमेशा काफी व्यक्तिगत है, लेखक के चरित्र की सभी मुख्य विशेषताओं को दर्शाता है: उसके दिल की गर्मी, सुंदरता की सूक्ष्म भावना और गहरी धार्मिक विचारशीलता। इस तरह की बाख की रचनाओं की तकनीकी खूबियों के लिए, यह कहना पर्याप्त है कि, विकास की सूक्ष्मता और इसकी "अर्थपूर्णता" के संदर्भ में, बाख की यह शैली स्वयं बीथोवेन की शैली की तुलना में अच्छे कारण के बिना नहीं है।

विचाराधीन अवधि है पूरी लाइनइस तरह के लेखन, जिनमें से कुछ को पहचाना जाना चाहिए उच्च डिग्रीउनके मूल गुणों में उल्लेखनीय (उदाहरण के लिए, भजन 130 और कुछ अन्य के पाठ पर एक कैंटाटा)।

बाख की रचनात्मकता की ख़ासियत में से एक सामान्य रूप से उनकी वह विशेषता बनी हुई है, जो खुद को संगीत के नए रूपों का आविष्कार करने के बाहरी लक्ष्य को निर्धारित किए बिना, तैयार किए गए रूपों को लेती है, जो उससे बहुत पहले बनाए गए थे, और फिर, अपने पराक्रमी की शक्ति से प्रतिभा, उनके विकास को पूर्णता की ऐसी अंतिम डिग्री तक ले आई, उसके पहले या बाद में किसी के बारे में सोचना असंभव था। वह, जैसा कि था, सभी संभव सामग्री, कलात्मक सौंदर्य के सभी तत्वों को एक रूप या किसी अन्य में निहित किया गया था। यह प्रामाणिक रूप से ज्ञात है, उदाहरण के लिए, कि बाख के बाद के कई संगीतकारों ने उनमें लिखने से इनकार कर दिया संगीत शैलियों, जिसमें उन्होंने लिखा था, और ठीक इस दृढ़ विश्वास के प्रभाव में कि उनके बाद वहां कुछ भी नया और कलात्मक नहीं बनाया जा सकता था। इन विचारों के दृष्टिकोण से, संगीत के इतिहास में जो दृष्टिकोण स्थापित किया गया है, वह पूरी तरह से न्यायसंगत है, जिसके अनुसार बाख, एक अन्य समकालीन संगीतमय कोरिफेयस हैंडेल के साथ, पूर्व कला का उपभोग करने वाला है जो उससे पहले विकसित हुआ था, पुराने चर्च संगीत के निर्माण में आखिरी पत्थर डालना, इसलिए बोलना। लेकिन यह विचार, बिना किसी कारण के, आमतौर पर एक और विचार से पूरक होता है, अर्थात्, भवन को पूरा करना पुरानी संगीत, बाख ने उसी समय, नए संगीत की शानदार इमारत की नींव तैयार की, जो ठीक उन सिद्धांतों पर विकसित हुई जो हम उनकी रचनाओं में पाते हैं, अक्सर केवल दिखने में पारंपरिक। उन्होंने अक्सर पुराने रूपों को पूरी तरह से नए तरीकों से विकसित किया जो उनके सामने संभव भी नहीं माना जाता था। अन्य बातों के अलावा, उनके प्रस्तावना, जिनमें से कई उनके जीवन के वीमर युग में भी लिखे गए थे, इस तरह के विकास के उदाहरण के रूप में काम कर सकते हैं। ये प्रस्तावनाएं, सबसे सक्षम समीक्षाओं के अनुसार, चरित्र और रूप दोनों में निर्णायक रूप से भिन्न हैं संगीत संबंधी कार्यउसी नाम से मौजूद संगीत से लेकर बाख तक। वे अपने विकास की पूरी तरह से नई प्रकृति के लिए उल्लेखनीय हैं... बाख की अपनी प्रस्तावनाओं की चिंता करने वाली हर चीज के साथ, यह कहा जाना चाहिए कि इस अवधि के दौरान वे अभी भी बाहरी प्रभाव के ध्यान देने योग्य निशान रखते हैं, जिसके लिए कुछ जीवनी संबंधी व्याख्या की आवश्यकता होती है।

अपनी कला के प्रति बाख की संपूर्णता और कर्तव्यनिष्ठ रवैया इतना महान था कि रचनात्मकता के मामले में उन्होंने अपनी युवावस्था में भी कभी भी पूरी तरह से अपनी प्रतिभा के बल पर भरोसा नहीं किया, बल्कि इसके विपरीत, हमेशा और सबसे चौकस तरीके से अध्ययन किया। अन्य संगीत के पुराने और समकालीन संगीतकारों के काम करता है। जर्मन संगीतकार, पुराने और आधुनिक बाख - फ्रॉबर्ग, पचेलबेल, बक्सटेहुड और अन्य का उल्लेख करते हुए हमने इस परिस्थिति को पहले ही नोट कर लिया है। लेकिन न केवल जर्मन संगीतकारों ने उन्हें अध्ययन के लिए मॉडल के रूप में सेवा दी। इतालवी संगीत के सर्वश्रेष्ठ कार्यों से पूरी तरह परिचित होने के लिए, हमारे संगीतकार, वापस अर्नस्टेड में, अध्ययन किया और यहां तक ​​​​कि अपने हाथों से कुछ प्रसिद्ध रचनाओं का अनुवाद किया इतालवी संगीतकार, जैसे कि फिलिस्तीन, कैलदारा, लोटी, आदि। इटालियंस का अध्ययन बाद में बंद नहीं हुआ, और वीमर बाख ने प्रसिद्ध वेनिस के संगीतकार विवाल्डी के कामों पर बहुत काम किया, जिनके वायलिन संगीत कार्यक्रम में उन्होंने उस समय हार्पसीकोर्ड के लिए फिर से काम किया। इन व्यवसायों को तब हमारे संगीतकार के कुछ कामों में, अन्य बातों के अलावा, इस अवधि के उनके प्रस्तावनाओं में परिलक्षित किया गया था। हालाँकि, इतालवी प्रभाव की तरह, उस समय के फ्रांसीसी संगीत के निशान भी बाख में देखे जा सकते हैं, ठीक उनके द्वारा वीमर में लिखे गए कुछ सुइट्स में, जिसमें हम एक निस्संदेह फ्रांसीसी गोदाम और चरित्र के नृत्य पाते हैं।

सूचीबद्ध लोगों के अलावा, बाख द्वारा कई अन्य बहुत ही उल्लेखनीय कार्य भी उनके जीवन के वीमर काल के हैं। उनमें से बहुत प्रसिद्ध हैं, उदाहरण के लिए, हार्पसीकोर्ड के लिए चार शानदार कल्पनाएँ, कई फ़्यूज़ - एक प्रकार की रचनाएँ जो विशेष रूप से बाख को महिमामंडित करती हैं - और भी बहुत कुछ। एक कार्यकर्ता के रूप में, बाख अपने जीवन के हर समय अथक थे, और उनके वीमर कार्य के बारे में हमारी सरसरी टिप्पणी केवल कुछ ही देती है सामान्य सिद्धांतउस बहुमुखी, गहरी और फलदायी गतिविधि के बारे में जिसने वीमर काल में उनके जीवन को भर दिया, बाहरी तथ्यों से समृद्ध नहीं। वास्तव में, इन नौ वर्षों के दौरान उनके जीवन में कोई उल्लेखनीय घटना नहीं घटी। शांत पारिवारिक जीवन, जिसके लिए बाख परिवार के सभी प्रतिनिधियों का ड्यूक के साथ ऐसा विशेष झुकाव, दोस्ताना और यहां तक ​​​​कि संबंध था, जिसके साथ वह इतनी अच्छी तरह से और अश्रव्य, लेकिन इतना सार्थक था रचनात्मक गतिविधिअपनी एकाग्र प्रकृति और अपनी सभी बौद्धिक आवश्यकताओं के पूरे गोदाम को पूरी तरह से संतुष्ट किया।

इस बीच, उनकी अद्भुत रचनाओं के बारे में अफवाहें, उनकी ओर से बिना किसी भागीदारी के, धीरे-धीरे सक्से-वीमर के छोटे डची के बाहर फैलने लगीं। हालाँकि, इससे भी अधिक प्रसिद्धि उनके असाधारण कौशल के बारे में थी। संगीत कलाकारखासकर अंग पर। अधिक से अधिक बार, उन्हें एक या दूसरे शहर में आने के लिए निमंत्रण मिलने लगे और उन्हें अपने अद्भुत संगीत को सुनने दिया। जर्मनी ने अपनी प्रतिभा को पहचानना शुरू किया और उसकी लोकप्रियता बढ़ती गई।

हर कोई नए संगीतकार के बारे में बात कर रहा था. सभी की राय में, उन्होंने निर्णायक रूप से बाकी कलाकारों की देखरेख की, जो उनके पहले और उनके समय के दौरान ड्रेसडेन में थे, और सैक्सन राजधानी के कुछ वास्तविक संगीतकारों ने सामान्य उत्साह को सीमित करने का फैसला किया, यह कहते हुए कि एक संगीतकार वीमर में रहता है, जिसकी कला किसी प्रतिद्वंद्विता की अनुमति नहीं देती है और अगर दर्शक मारचंद के खेल की तुलना बाख के साथ कर सकते हैं, तो वह जल्द ही देख लेगी कि किस पक्ष को फायदा हुआ। बाख लगभग दस वर्षों तक वीमर में रहे।

वीमर में जोहान सेबेस्टियन द्वारा किया गया कार्य संगीतकार के कौशल के एक अनिवार्य स्कूल के रूप में कार्य करता है। इसके लिए सबसे ज्यादा जल्दी और आसानी से लिखने की क्षमता की आवश्यकता थी विभिन्न रूपऔर शैलियों, प्रदर्शन के विभिन्न साधनों और संभावनाओं पर लागू किया जाना है। एक जीवकार के रूप में, उन्हें वायलिन वादक और हार्पसीकोर्डिस्ट के रूप में अंग के लिए रचना करनी थी - आर्केस्ट्रा चैपल के लिए सभी प्रकार के टुकड़े लिखने के लिए; जब उन्हें सहायक कंडक्टर नियुक्त किया गया, तो एक और कर्तव्य जोड़ा गया: वर्ष के दौरान एक निश्चित संख्या में कैंटाटा प्रस्तुत करना खुद की रचनाउन्हें कोर्ट चर्च में प्रदर्शन करने के लिए। इस प्रकार, अथक दैनिक अभ्यास की प्रक्रिया में, तकनीक का एक गुणी लचीलापन विकसित किया गया था, कौशल को पॉलिश किया गया था, और हमेशा नए और जरूरी कार्यों ने रचनात्मक सरलता और पहल को प्रेरित किया। इसके अलावा, वीमर में, बाख पहली बार थे धर्मनिरपेक्ष सेवाऔर इसने उन्हें धर्मनिरपेक्ष संगीत के पहले अप्राप्य क्षेत्र में स्वतंत्र रूप से प्रयोग करने की अनुमति दी।

वीमर में, हालांकि, बाख को संगीत कला की दुनिया को व्यापक रूप से जानने का अवसर मिला। जर्मनी को छोड़े बिना, वह इटली और फ्रांस की संगीत संस्कृति को अपने लिए सबसे उपयोगी और मूल्यवान समझने और चुनने में कामयाब रहे। बाख ने कभी सीखना बंद नहीं किया; यहां तक ​​​​कि अपने गिरते वर्षों में, लीपज़िग में, पहले से ही एक पूर्ण कलाकार, वह इतालवी मुखर साहित्य के एक विशेष अध्ययन में लगे हुए थे, फ़िलिस्तीना (1315-1594) और प्राचीन के अन्य क्लासिक्स के कार्यों को फिर से लिख रहे थे। कोरल कला. फ्रेंच में और विशेष रूप से इतालवी संगीत में, बाख ने एक मॉडल का पालन किया।

जर्मन संगीतकार जोहान सेबेस्टियन बाख ने 1000 से अधिक बनाए संगीतमय कार्य. वह बैरोक युग में रहते थे और अपने काम में वह सब कुछ संक्षेप में प्रस्तुत करते थे जो उनके समय के संगीत की विशेषता थी। बाख ने ओपेरा को छोड़कर 18वीं शताब्दी में उपलब्ध सभी विधाओं में लिखा। आज, पॉलीफोनी के इस मास्टर और कलाप्रवीण व्यक्ति के कार्यों को सबसे ज्यादा सुना जाता है विभिन्न परिस्थितियाँ- वे इतने विविध हैं। आप उनके संगीत में सरल हास्य और गहरा दुख पा सकते हैं, दार्शनिक प्रतिबिंबऔर गहन नाटक।

जोहान सेबेस्टियन बाख का जन्म 1685 में हुआ था, वे आठवें और सबसे अधिक थे सबसे छोटा बच्चापरिवार में। महान संगीतकार जोहान एम्ब्रोसियस बाख के पिता भी एक संगीतकार थे: बाख परिवार 16 वीं शताब्दी की शुरुआत से ही अपनी संगीतमयता के लिए जाना जाता है। उस समय, संगीत के रचनाकारों ने सैक्सोनी और थुरिंगिया में विशेष सम्मान का आनंद लिया, उन्हें अधिकारियों, अभिजात वर्ग और चर्च के प्रतिनिधियों का समर्थन प्राप्त था।

बाख ने 10 साल की उम्र तक माता-पिता दोनों को खो दिया था, और उनके बड़े भाई, जो एक आयोजक के रूप में काम करते थे, ने उनकी परवरिश की। जोहान सेबेस्टियन ने व्यायामशाला में अध्ययन किया, और उसी समय अपने भाई से अंग और क्लैवियर खेलने का कौशल प्राप्त किया। 15 साल की उम्र में बाख ने प्रवेश किया स्वर विद्यालयऔर पहली रचनाएँ लिखना शुरू किया। स्कूल छोड़ने के बाद, वह थोड़े समय के लिए वीमर के ड्यूक के लिए एक दरबारी संगीतकार थे, और फिर अर्नस्टेड शहर के एक चर्च में एक संगठक बन गए। यह तब था जब संगीतकार ने बड़ी संख्या में अंग रचनाएँ लिखीं।

जल्द ही, बाख को अधिकारियों के साथ समस्याएँ होने लगीं: उन्होंने गायन में गायकों के प्रशिक्षण के स्तर पर असंतोष व्यक्त किया, और फिर आधिकारिक डेनिश-जर्मन के खेल से परिचित होने के लिए कई महीनों के लिए पूरी तरह से दूसरे शहर में चले गए। ऑर्गेनिस्ट डायट्रिच बक्सटेहुड। बाख Mühlhausen के लिए रवाना हुए, जहाँ उन्हें उसी पद पर आमंत्रित किया गया - चर्च में एक आयोजक। 1707 में, संगीतकार ने अपने चचेरे भाई से शादी की, जिसने उन्हें सात बच्चे पैदा किए, जिनमें से तीन की शैशवावस्था में मृत्यु हो गई और दो बाद में प्रसिद्ध संगीतकार बन गए।

Mühlhausen में, बाख ने केवल एक वर्ष के लिए काम किया, और फिर वीमर चले गए, जहाँ वे अदालत के आयोजक और संगीत कार्यक्रम के आयोजक बने। इस समय तक, उन्हें पहले से ही बड़ी पहचान मिली और उन्हें उच्च वेतन मिला। यह वीमर में था कि संगीतकार की प्रतिभा अपने चरम पर पहुंच गई - लगभग 10 वर्षों तक वह लगातार क्लैवियर, अंग और ऑर्केस्ट्रा के लिए काम करता रहा।

1717 तक, बाख ने वीमर में सभी संभव ऊंचाइयों को हासिल कर लिया और दूसरी नौकरी की तलाश शुरू कर दी। पहले तो पुराना मालिक उसे जाने नहीं देना चाहता था, और यहाँ तक कि उसे एक महीने के लिए गिरफ़्तार कर लिया। हालाँकि, बाख ने जल्द ही उसे छोड़ दिया और कोथेन शहर चला गया। यदि पहले उनका संगीत काफी हद तक पूजा के लिए रचा गया था, तो यहाँ, नियोक्ता की विशेष आवश्यकताओं के कारण, संगीतकार ने मुख्य रूप से धर्मनिरपेक्ष रचनाएँ लिखना शुरू किया।

1720 में, बाख की पत्नी की अचानक मृत्यु हो गई, लेकिन डेढ़ साल बाद उन्होंने एक युवा गायक से दोबारा शादी कर ली।

1723 में, जोहान सेबेस्टियन बाख लीपज़िग में सेंट थॉमस के चर्च में गाना बजानेवालों का कैंटर बन गया, और फिर शहर में काम करने वाले सभी चर्चों का "संगीत निर्देशक" नियुक्त किया गया। बाख ने अपनी मृत्यु तक संगीत लिखना जारी रखा - अपनी दृष्टि खो देने के बाद भी, उन्होंने इसे अपने दामाद को सुनाया। मृत महान संगीतकार 1750 में, अब उनके अवशेषों को लीपज़िग में सेंट थॉमस के उसी चर्च में दफनाया गया है, जहाँ उन्होंने 27 वर्षों तक काम किया था।

1708 में, बाख एक संगठक के रूप में सेवा करने के लिए वीमर लौट आया। उनका यहां रहना 10 साल तक चला। इस समय के दौरान, संगीतकार कई पदों पर जाने में कामयाब रहे - प्रत्येक के काम की अपनी बारीकियाँ थीं। (मुझे एक साथ कई वाद्ययंत्रों के लिए संगीत लिखना था)। संगीतकार ने वीमर में रहते हुए रचना में अमूल्य अनुभव प्राप्त किया। कोई आश्चर्य नहीं कि यहीं पर उन्होंने सबसे अधिक लिखा सबसे अच्छा काम करता हैअंग के लिए।

यह जोड़ने योग्य है कि अपनी युवावस्था में भी जोहान सेबेस्टियन ने खुद को एक उत्कृष्ट कलाप्रवीण व्यक्ति साबित किया। समय-समय पर, उन्होंने यात्राएँ कीं, और इन प्रदर्शनों ने बाख की प्रसिद्धि को एक उत्कृष्ट कामचलाऊ कलाकार के रूप में फैलाने में मदद की। उदाहरण के लिए, कसेल शहर में, पेडल का उपयोग करके ऐसी विविधताएं प्रदर्शित की गईं कि श्रोता प्रसन्न हुए। हमारे पास जो जानकारी आई है, उसके अनुसार बाख अभूतपूर्व थे और इस तथ्य ने उनके सभी प्रतिद्वंद्वियों को बहुत पीछे छोड़ दिया। वह 2 घंटे के भीतर एक ही विषय को बदल सकता है, जबकि इसे हर समय कई तरीकों से करता है।

जीवनीकारों द्वारा अक्सर वर्णित संगीतकार के जीवन के एपिसोड में से एक 1717 में हुआ था। बाख को ड्रेसडेन शहर में लुइस मारचंद (एक प्रसिद्ध फ्रांसीसी कलाप्रवीण खिलाड़ी) के साथ प्रदर्शन करने का निमंत्रण मिला। संगीत समारोह में, मारचंद ने एक फ्रांसीसी गीत प्रस्तुत किया, और इसके शानदार प्रदर्शन के लिए, उन्हें जनता से एक लंबी तालियाँ मिलीं। तब जोहान सेबस्टियन को वाद्य यंत्र के लिए आमंत्रित किया गया था। एक छोटी लेकिन उत्कृष्ट प्रस्तावना के बाद, संगीतकार ने मारचंद द्वारा बजाए गए गीत को दोहराया, इसमें कई विविधताएं भी लागू कीं, इस तरह से निर्मित किया गया था जिसे अब तक किसी ने नहीं सुना था। बाख की श्रेष्ठता स्पष्ट थी, और जब जोहान सेबेस्टियन ने अपने प्रतिद्वंद्वी को एक दोस्ताना द्वंद्व की पेशकश की, तो असफलता के डर से मारचंद ने जल्द से जल्द ड्रेसडेन को छोड़ना पसंद किया।

हालाँकि, श्रेष्ठता कितनी भी बड़ी क्यों न हो जर्मन संगीतकारदूसरों के ऊपर सामान्य स्थितिइससे उसमें सुधार नहीं हुआ। ड्रेसडेन में, कोई कह सकता है, वे खुश थे और जाने दिया।

यह उल्लेखनीय है कि बाख ने कभी भी अपनी सफलताओं का घमंड नहीं किया, इसके अलावा, वह उन्हें याद रखना पसंद नहीं करते थे। यह पूछे जाने पर कि यह कैसे हासिल किया जाता है उच्च स्तरप्रदर्शन, उन्होंने उत्तर दिया कि समान प्रयास करके हर कोई ऐसा कर सकता है। वह विनम्र और निष्पक्ष थे, इसलिए उन्होंने अन्य लोगों के प्रति परोपकार की भावना बनाए रखी - उनकी मूर्ति, उदाहरण के लिए, हैंडेल थी। बाख हमेशा उनसे मिलना चाहते थे और इसके लिए प्रयास भी करते थे, लेकिन मुलाकात कभी नहीं हो पाई।

वीमर में 10 वर्षों के बाद, जोहान सेबेस्टियन ने केवल सहायक बैंडमास्टर के पद पर कब्जा कर लिया, इस तथ्य के बावजूद कि उन्होंने सभी मुख्य कार्य किए। इसलिए, जब कोर्ट बैंडमास्टर की रिक्ति खुली, तो बाख के पास इसे लेने का हर कारण था, लेकिन स्थिति उनके पास नहीं गई, बल्कि मृतक कंडक्टर के औसत दर्जे के बेटे के पास गई। यह स्वाभाविक रूप से जोहान सेबेस्टियन को अपमान लग रहा था, इसलिए उन्होंने अपने इस्तीफे की मांग की। ड्यूक ने इस पर बहुत कठोर प्रतिक्रिया व्यक्त की, लेकिन राजसी नैतिकता की भावना में, असंतुष्ट कर्मचारी को गिरफ़्तार कर लिया - माना जाता है कि एक साधारण नौकर ने सर्वोच्च कमान पर सवाल उठाने का साहस किया। इसलिए बाख को गिरफ्तारी के साथ वीमर में 10 साल की सेवा के लिए भुगतान किया गया।

कोथेन में बाख का जीवन

वीमर के बाद, बाख अपनी पत्नी और बच्चों के साथ कोथेन आए (यह 1717 में था)। यहां उनके काम में कोर्ट आर्केस्ट्रा को निर्देशित करने के साथ-साथ कोथेन के राजकुमार को पढ़ाना भी शामिल था। बाकी समय संगीतकार खर्च कर सकता था। अंग की कमी के कारण, मुझे अपने काम में क्लैवियर संगीत पर ध्यान देना पड़ा।

जैसे-जैसे समय बीतता गया, जोहान सेबेस्टियन छोटे प्रांतीय शहर में तेजी से ऊबने लगे और छोड़ने के बारे में सोचने लगे। लेकिन बोरियत के अलावा, दो और परिस्थितियों ने इस कदम को आगे बढ़ाया - 1720 (उनकी पत्नी मारिया बारबरा की मृत्यु हो गई), अपने बच्चों को एक अच्छी विश्वविद्यालय शिक्षा देने की इच्छा। सबसे पहले, बाख ने सेंट जेम्स के चर्च में हैम्बर्ग शहर में एक आयोजक के रूप में नौकरी पाने की कोशिश की। उन्होंने अपनी हालिया कलात्मक यात्राओं में से एक के दौरान इस शहर में प्रदर्शन किया और अपने अंग वादन से सभी को बहुत खुश किया, जिसमें पहले से ही वृद्ध रिंकेन भी शामिल थे जो वहां मौजूद थे। बहू को फिर से प्रतिष्ठित स्थान नहीं मिला, यह एक ऐसे व्यक्ति द्वारा प्राप्त किया गया था जो संगीत के बारे में कुछ नहीं जानता, लेकिन जिसने चर्च फंड में एक गोल राशि का योगदान दिया। नई संभावनाओं के सामने आने से पहले मुझे कुछ और समय इंतजार करना पड़ा।

1721 में महान संगीतकार ने दोबारा शादी की। चुने गए को अन्ना मगदालेना कहा जाता था, वह एक संगीत परिवार से थी और वह खुद एक मजबूत आवाज थी। कुछ चरित्र लक्षणों (कोमलता, जवाबदेही) के लिए धन्यवाद, अन्ना अपने पति के लिए एक सहारा और समर्थन बन गई।

लीपज़िग में बाख का जीवन

जल्द ही संगीतकार ने लीपज़िग शहर में एक कैंटर के रूप में नौकरी पाने की कोशिश की। उन्होंने मजिस्ट्रेट को अर्जी दी, लेकिन वे एक अधिक प्रसिद्ध संगीतकार की तलाश कर रहे थे। उपलब्ध उम्मीदवारों ने इनकार कर दिया, इसलिए बाख को स्वीकार करने का निर्णय लिया गया, और फिर भी अपमानजनक शर्तों पर।

गायकों का स्कूल, जो समान परिस्थितियों के कारण, जोहान सेबेस्टियन के विभाग में था, पूरी तरह से बर्बाद हो गया था। गाना बजानेवालों ने अपने कार्य का सामना नहीं किया, उनमें से कई के पास बस उचित प्रशिक्षण नहीं था, जबकि अन्य आमतौर पर गाना बजानेवालों में गाने के लिए उपयुक्त नहीं थे। ऑर्केस्ट्रा में बजने वाले संगीतकारों के साथ भी यही कहानी थी। जोहान सेबेस्टियन ने मजिस्ट्रेट को रिपोर्ट लिखी, लेकिन उसे कोई समर्थन नहीं मिला। क्षुद्र-बुर्जुआ अभिजात वर्ग के लिए यह बहुत आसान था, जो नए कैंटर पर सारा दोष मढ़ने के लिए उसके सिर पर खड़े थे, जैसा कि उन्होंने अपने कई दस्तावेजों में किया था। इस प्रकार, लीपज़िग में, अधिकारियों के साथ संबंध विकसित नहीं हुए, लेकिन जोहान सेबेस्टियन कहीं नहीं जाना चाहते थे, क्योंकि उनके पास पहले से ही इस तरह की चीजों का काफी अनुभव था।

केवल एक चीज जिसने किसी तरह लगातार हमलों और वरिष्ठों के अपमान के बारे में भावनाओं को शांत किया, वह संगीतकार की कलात्मक यात्रा थी। उनके अविश्वसनीय कौशल ने उन्हें लोगों की सहानुभूति जीतने के साथ-साथ कई नए परिचित बनाने की अनुमति दी, क्योंकि बाख के संगीत को कुछ लोगों ने बहुत सराहा था। प्रमुख व्यक्तित्वउस समय।

लेकिन फिर भी, संगीतकार का योगदान (मुख्य बात जिस पर संगीतकार ने अपना समय बिताया) को कम करके आंका गया। बाख की रचनाएँ प्रकाशित नहीं हुईं, जैसे कि किसी को उनकी परवाह नहीं थी। ऐसा लगता है कि संगीतकार और समाज के बीच गलतफहमी की एक दीवार बढ़ गई है, जोहान सेबेस्टियन को एक अकेला कलाकार के रूप में छोड़कर (मुझे कहना होगा कि उनकी पत्नी ने उन्हें बहुत समर्थन दिया)। और इसलिए यह दुर्भाग्य से, संगीतकार की मृत्यु तक था।

बाख की नवीनतम रचनाएँ एक दार्शनिक अमूर्तता से अलग हैं असली दुनिया. उनमें, वह से निकाल दिया गया लगता है क्रूर वास्तविकताशांति। लेकिन यह इन कार्यों के महत्व से अलग नहीं होता है, जिन्हें योग्य रूप से पॉलीफोनिक कला का शिखर माना जाता है।

28 जुलाई, 1750 को बाख की मृत्यु हो गई। इस घटना ने ज्यादा ध्यान आकर्षित नहीं किया। हालाँकि, हमारे समय में, अनगिनत लोग उस जगह पर इकट्ठा होते हैं जहाँ संगीतकार के अवशेष स्थित हैं - वे सभी उनके काम के उत्साही प्रशंसक हैं।

बाख के जीवन और कार्य के शोधकर्ता 1703 से 1717 तक की अवधि को "वीमर" कहते हैं, लेकिन वास्तव में वे इस समय के अपेक्षाकृत छोटे हिस्से के लिए वीमर में थे। उन्होंने वास्तव में पहले छह महीने वहाँ बिताए, एक गाना बजानेवालों के चैपल में एक संगीतकार के रूप में काम किया। लेकिन जल्द ही, नए दृष्टिकोण और छापों की तलाश में, बाख अर्नस्टेड चले गए। वहाँ वह "न्यू चर्च" में एक आयोजक बन जाता है और अपने संगीत कौशल को सुधारने के लिए बहुत खाली समय प्राप्त करता है। यहाँ, पहली बार, जोहान सेबेस्टियन बाख की संगीतकार प्रतिभा अभूतपूर्व शक्ति के लिए जागृत हुई। अंग, गाना बजानेवालों और ऑर्केस्ट्रा के लिए आध्यात्मिक कैंटाटा "आप मेरी आत्मा को नरक में नहीं छोड़ेंगे" उनकी पहली फिल्म बन जाती है। एक और शुरुआती काम में - क्लैवियर के लिए एक टुकड़ा "एक प्यारे भाई के प्रस्थान के लिए काबिलियो" - पहली बार, सबसे चरित्र लक्षणउसका संगीतकार शैली. फिर बाख लुबेक के लिए पैदल जाता है, जहाँ उत्कृष्ट संगठक बक्सटेहुड संगीत कार्यक्रम देता है। यह घटना बन जाती है मोड़संगीतकार के काम में।
बक्सटेहुड का अंग संगीत युवा बाख को अपनी महारत और नवीनता से प्रभावित करता है रचना तकनीक, और संगीतकार लुबेक में दो साल से अधिक समय तक रहे। अपनी वापसी पर, वह चर्च काउंसिल की भर्त्सनाओं को पूरा करता है, क्योंकि उन्होंने उसे केवल चार महीने के लिए चर्च से बाहर जाने दिया। स्वतंत्रता के लिए प्रयास करते हुए, बाख वीमर को छोड़ देता है।
Mühlhausen शहर जीनियस के लिए एक नया आश्रय स्थल बन जाता है, जहाँ वह चर्च में संगीतकार के रूप में भी काम करता है। पूरे वर्ष के दौरान, बाख स्तर को ऊपर उठाने का असफल प्रयास करता है संगीत संस्कृतिकस्बे में, चर्च और शहर के अधिकारियों का ध्यान आकर्षित करना। इस छोटी सी अवधि के दौरान, उन्होंने अपना इलेक्टोरल कंटाटा लिखा और प्रदर्शन किया, जो उनके जीवनकाल में प्रकाशित एकमात्र काम बन गया।

जल्द ही, 1708 में, बाख फिर से वीमर आया, जिसे उसने छोड़ दिया था, और इस बार उसने दरबारी संगीतकार की स्थिति में प्रवेश किया। इस अवधि के दौरान, उनकी अभिनय प्रतिभा विकसित हुई, वायलिन, हार्पसीकोर्ड और अंग बजाकर सम्मानित किया गया। बाख इन उपकरणों पर अपने आशुरचनाओं के लिए प्रसिद्ध हैं।
अंग "वीमर अवधि" के दौरान बाख के लिए "रचनात्मक प्रयोगशाला" बन गया। वह, एक सच्चे वैज्ञानिक की तरह, इसके उपकरण और ध्वनि निष्कर्षण की सभी विशेषताओं का अध्ययन करता है, जिससे वृद्धि होती है अंग संगीतअब तक अज्ञात स्तर तक, जो आज बाख के नोट्स हमें बताते हैं। उनका रचनात्मक "घोड़ा" पौराणिक पॉलीफोनी (पॉलीफोनी) था। वह प्रसिद्ध "टोकाटा और फ्यूग्यू इन डे माइनर" और अंग के लिए कई अन्य कार्य लिखते हैं।
1716 में वीमर कपेलमिस्टर की मृत्यु के बाद, बाख को वह पद नहीं मिला, जिसकी उन्हें उम्मीद थी। पद एक औसत दर्जे को दिया जाता है, लेकिन अधिकारियों, संगीतकार को प्रसन्न करता है। अन्याय से नाराज बाख ने इस्तीफा दे दिया और "अनादर" के लिए गिरफ़्तार हो गया, जिसके बाद वह फिर से वीमर को छोड़कर अपने परिवार के साथ केथेन चले गए।

वीमर न केवल गोएथे का शहर है, बल्कि बाख का भी है। हाई स्कूल ऑफ़ म्यूज़िक के ठीक सामने एक छोटा सा स्मारक खड़ा है:
और उसके बगल में, व्यावहारिक रूप से केंद्रीय वर्ग पर, दीवार पर एक बोर्ड है:

वीमर में, बाख को कोर्ट ऑर्गेनिस्ट के रूप में नौकरी मिली और न केवल एक चर्च संगीतकार के रूप में, बल्कि एक चर्च संगीतकार के रूप में भी काम किया। मतगणना (मुख्य बैंडमास्टर की मृत्यु के बाद) जारी है सबसे अच्छी जगहऔर यह जानने के बाद कि वह इसे प्राप्त नहीं करेगा, महान व्यक्ति इतने क्रोधित पत्र में फूट पड़ा कि उसे दो सप्ताह के लिए जेल भेज दिया गया (अन्य स्रोतों के अनुसार, लगभग एक महीने)। अपनी रिहाई के बाद, वह तुरंत केथेन के लिए रवाना हो गए और शायद वीमर को एक निर्दयी शब्द के साथ लंबे समय तक याद किया।
वीमर लिस्केट का शहर भी है, जहां वह 1848 से 1861 तक रहे थे। इस समय के दौरान, उनके नेतृत्व में, चालीस से अधिक ओपेरा का मंचन किया गया, बीथोवेन, शुबर्ट की सभी सिम्फनी, शुमान और बर्लियोज़, ग्लिंका और ए। रुबिनस्टीन द्वारा काम किया गया। लिस्केट ने पूरी तरह से बर्लियोज़ और वैगनर को समर्पित "संगीत सप्ताह" की व्यवस्था की। और सामान्य तौर पर, सभी को उठाया संगीतमय जीवनशहर को एक ऐसे स्तर पर जो पहले कभी नहीं देखा गया। पार्क में, घर से ज्यादा दूर नहीं, एक स्मारक है:
इस घर में लिस्केट बिताया पिछले साल काज़िंदगी। हर जगह से पियानोवादक यहाँ आकांक्षी थे, बाद में खुद को महान लिस्केट के छात्र कहते थे:
अब यहाँ एक छोटा सा संग्रहालय है (हमने इसका दौरा भी किया था, लगभग 7 साल पहले, मूल बेचस्टीन वहाँ खड़ा था)।
इसके विपरीत, ऐसा लगता है कि जिस माली से बड़ा घर "छीन" लिया गया था, उसे स्थानांतरित करना पड़ा।

लिस्केट का नाम अब हायर स्कूल ऑफ़ म्यूज़िक द्वारा वहन किया जाता है।

और यहाँ बुसोनी (लिस्केट का एक छात्र) ने अपनी मास्टर कक्षाएं दीं। पूर्व महल से केवल एक मेहराब रह गया था, युद्ध के अंत में इसे नष्ट कर दिया गया था। बॉहॉस कार्यशालाएँ भी यहाँ स्थित थीं।

और हम्मेल "दुर्भाग्यपूर्ण" था।

जिस घर में वह लगभग 20 वर्षों तक रहे, वह जर्जर अवस्था में है। हम्मेल के स्थान पर, रूसी राजकुमारी मारिया पावलोवना और ड्यूक कार्ल फ्रेडरिक से शादी करने वाली सैक्सोनी-वीमर की डचेस ने लिस्केट को आमंत्रित किया।

इसके अलावा वीमर में रहने वाले जोहान पॉल वॉन वेस्टहोफ थे, जो बाख के समय के एक गुणी वायलिन वादक थे। यह उनके प्रभाव के बिना नहीं था कि बाख के एकल वायलिन सोनटास और पार्टिटास दिखाई दिए। 1948 में, वैगनर इस शहर में दिखाई दिए, 1850 में लोहेनग्रिन का प्रीमियर यहां हुआ (लिस्केट आयोजित)। पगनीनी ने इस शहर में प्रदर्शन किया। वीमर संगीत इतिहासआप यहाँ नहीं लिख सकते, यह इतना आसान है - कुछ तस्वीरें :)