रूसी चर्च संगीतकार। रूसी चर्च संगीतकार और उनका संगीत

आधुनिक के तहत रूढ़िवादी संगीतहमारा मतलब रूढ़िवादी संगीतकारों द्वारा लिखित सामग्री संगीत में धार्मिक है पिछले साल का. कालक्रम के अनुसार प्रस्थान बिंदूरूढ़िवादी आधुनिकता, हम 1988 को रस के बपतिस्मा की 1000 वीं वर्षगांठ का वर्ष मानते हैं।

व्लादिमीर फेनर - संगीतकार की व्यावसायिक रुचि और रचनात्मक प्रेरणा, लिटर्जिकल प्रदर्शन के लागू कार्यों के संबंध में धुनों और धुनों के विकास के विपरीत सिद्धांतों को लागू करने के मुद्दे को दी जाती है।

पुनरुत्पादन या, यदि आप चाहें, तो घोषित पद्धति के सचित्र अवतार को पूँजीगत विरोधों की एक पूरी श्रृंखला में मूर्त रूप दिया गया है, जो प्रदर्शन के लिए निस्संदेह रुचि रखते हैं।

"आशीर्वाद, मेरी आत्मा, भगवान"- विकसित आवाजों के साथ गाना बजानेवालों या तीन एकल कलाकारों के लिए एक काम। प्रत्येक आवाज के साथ अलग-अलग काम करना और फिर पार्टियों को एक पॉलीफोनिक प्रणाली में जोड़ना आवश्यक है।

"ट्रिसैगियन"- एक गाना बजानेवालों या तीन एकल कलाकारों के लिए एक काम, प्रत्येक आवाज पर्याप्त रूप से विकसित है। भागों में कई मधुर मंत्र हैं, जो आंतरिक और लयबद्ध रूप से जटिल हैं।

इरीना डेनिसोवा- 80 से अधिक चर्च भजनों, सामंजस्य और अनुकूलन के लेखक। सेंट एलिजाबेथ मठ के प्रकाशन गृह द्वारा प्रकाशित उनकी रचनाओं "सिंगिंग ऑल-मूविंग" का संगीत संग्रह पहले से ही एक दूसरे संस्करण से गुजर चुका है और बेलारूस और रूस में रूढ़िवादी संगीतकारों के बीच इसकी मांग है। उसी पब्लिशिंग हाउस ने हाल ही में इसी शीर्षक के तहत आई. डेनिसोवा की "लेखक की" सीडी जारी की। आवश्यक भूमिका"पुरातन" और "आधुनिक" संगीत संरचनाओं के संश्लेषण पर निर्मित कार्यों में एक एकल स्वर खेलता है। संगीतकार रचनात्मकता में इस प्रकार का इंटोनेशन आधुनिक सोच का एक महत्वपूर्ण संकेत बन रहा है।

संगीत कार्यक्रम "अंडर ग्रेस"- बहुत अभिव्यंजक संगीत जप, हार्मोनिक प्रणाली पर काम करने की आवश्यकता होती है, क्योंकि विचलन बहुत आम हैं, भागों में रंगीन चालों पर काम किया जाना चाहिए। समृद्ध गतिशील पहनावा।

प्रेरित एंड्रयू को अकाथिस्ट का कोंटकियन- जप में विभिन्न चाबियों में विचलन होते हैं, जो कलाकारों के लिए कुछ कठिनाइयाँ पैदा कर सकते हैं। काम के बीच में आकार में बदलाव और गति नाट्यशास्त्र पर भी ध्यान देना आवश्यक है।

तृतीय। निष्कर्ष

इस प्रकार, मैं इस बात पर जोर देना चाहता हूं कि पवित्र संगीत के लिए उपजाऊ जमीन है स्वर शिक्षाकोरल समूह, चूंकि शुरू में यह गायन अभ्यास पर आधारित था, न कि अमूर्त संगीतकार अनुसंधान पर।

सादगी, आध्यात्मिकता, उड़ान, ध्वनि की कोमलता - यह चर्च रचनाओं के प्रदर्शन का आधार है। अध्यात्म के वातावरण में डूबना, मन्त्रों में सन्निहित उच्च छवियों को साकार करने की इच्छा, पाठ के प्रति श्रद्धापूर्ण रवैया, ह्रदय से स्वाभाविक अभिव्यंजना, बच्चे की आत्मा को शिक्षित करती है और उसे सकारात्मक प्रभावउसे बनाने के लिए सौंदर्य संबंधी विचार. और इसलिए, बच्चों के प्रदर्शनों की सूची में गायक मंडलियोंरूसी पवित्र संगीत की रचनाओं को शामिल करना आवश्यक है।

रूसी संगीत और सभी रूसी कलाअपने पूरे इतिहास में, यह गहरे रूढ़िवादी विश्वदृष्टि के साथ सबसे निकट से जुड़ा रहा है। यहीं हमारी संस्कृति की मौलिकता और मौलिकता की जड़ें हैं। पीछे पिछली शताब्दीयह संबंध जबरन तोड़ा गया। इस आध्यात्मिक संबंध को बहाल करना हमारे समाज के सामने सबसे कठिन कार्य है। केवल इसी रास्ते पर मैं अपनी कला का भविष्य देखता हूं।

जीवी स्विरिडोव

जब मैं संगीत के बारे में सोचता हूं, तो मुझे याद आता है कि यह गिरिजाघरों और चर्चों में किया जाता था। मैं चाहता हूं कि उनके पास वही पवित्र, वही श्रद्धापूर्ण रवैया हो, ताकि हमारे श्रोता अपने जीवन के सबसे महत्वपूर्ण, सबसे अंतरंग प्रश्नों, अपनी नियति के उत्तर की तलाश करें, और सबसे महत्वपूर्ण बात।

जीवी स्विरिडोव

मेट्रोपोलिट हिलारियन (अल्फीव)

बाहरी चर्च संबंध विभाग के अध्यक्ष, रूस के पवित्र धर्मसभा के स्थायी सदस्य परम्परावादी चर्चमेट्रोपॉलिटन हिलारियन (दुनिया में ग्रिगोरी वेलेरिविच अल्फीव) का जन्म 26 जुलाई, 1966 को मास्को में हुआ था। मास्को से स्नातक किया संगीत विद्यालयउन्हें। मॉस्को स्टेट कंज़र्वेटरी के रचना विभाग में अध्ययन किए गए रचना वर्ग में गैन्सिन। पी.आई. शाइकोवस्की। चार साल के अध्ययन के बाद, उन्होंने कंज़र्वेटरी छोड़ दी, एक मठ में प्रवेश किया और पवित्र आज्ञाएँ लीं।

श्रृंखला लेखक संगीतमय कार्यचैंबर और ओरटोरियो शैली, जिनमें से: एकल कलाकारों के लिए "मैथ्यू पैशन", सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के लिए "मेमेंटो", "मई द सेंट्स रेस्ट" के लिए पुरुष गाना बजानेवालोंऔर आर्केस्ट्रा।

मेट्रोपॉलिटन हिलारियन के कार्य सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा द्वारा किए जाते हैं मरिंस्की थिएटर, मेलबर्न रॉयल संगीत प्रेमी ऑर्केस्ट्रा, मास्को धर्मसभा गाना बजानेवालों।

मेट्रोपॉलिटन हिलारियन - रूसी चर्च गायन, तत्वों के स्वरों का उपयोग करते हुए लिटर्जिकल ग्रंथों पर रूसी आध्यात्मिक वाद्य-गाना बजानेवालों की शैली के निर्माता संगीतमय तरीका XX सदी के रूसी संगीतकारों की बारोक और शैली।

आर्किमेंड्राइट मैथ्यू (मोर्माइल)

सभी को गाना चाहिए जैसे वे गा रहे हैं पिछली बारज़िन्दगी में।

आर्किमांड्राइट मैथ्यू (दुनिया में लेव वासिलीविच मॉर्मिल) एक उत्कृष्ट चर्च संगीतकार और गायक हैं। 5 मार्च, 1938 को उत्तरी काकेशस में, अरखोंस्काया गाँव में, वंशानुगत संगीत परंपराओं वाले एक कोसैक परिवार में पैदा हुए।

फादर मैथ्यू ने लगभग 50 वर्षों तक ट्रिनिटी-सर्जियस लावरा के गाना बजानेवालों का निर्देशन किया। इस समय के दौरान, उन्होंने चर्च गायन का एक स्कूल बनाया, कई भजन लिखे और बड़ी संख्या में रचनाएँ लिखीं जिन्हें आज आमतौर पर "लावरा" कहा जाता है।

1950 और 1960 के दशक में, उन्होंने पारंपरिक चर्च और मठवासी गायन के टुकड़े एकत्र किए और रिकॉर्ड किए जो पिछले दशकों में लगभग पूरी तरह से नष्ट हो गए थे। 1990 के दशक में जब पूरे देश में चर्च और मठ खुलने लगे, तो उनकी व्यवस्था की प्रतियां नव निर्मित चर्च गायकों के प्रदर्शनों की सूची का आधार बन गईं।

डीकॉन सर्गेई ट्रुबाचेव

चर्च के संगीतकार सर्गेई ज़ोसिमोविच ट्रुबाचेव का जन्म 26 मार्च, 1919 को पोडोसिनोवेट्स, आर्कान्जेस्क सूबा के गाँव में एक पुजारी के परिवार में हुआ था। संगीतकार के पिता को फरवरी 1938 में बुटोवो के एक प्रशिक्षण मैदान में गोली मार दी गई थी। यह उनके पिता से था कि सर्गेई ज़ोसिमोविच को उनकी संगीत प्रतिभा और आध्यात्मिक आकांक्षाएँ विरासत में मिलीं।

1950 में उन्होंने संस्थान से स्नातक किया। गैन्सिन्स, 1954 में - मॉस्को कंज़र्वेटरी।

डीकन सर्जियस ट्रुबाचेव ने कई चर्च गायन कार्यों का निर्माण किया, मठवासी और प्राचीन रूसी मंत्रों का सामंजस्य बनाया।

जॉर्जी वासिलिविच स्विरिडोव

जार्ज वासिलीविच स्विरिडोव का जन्म 3 दिसंबर, 1915 को कुर्स्क प्रांत के फतेज़ शहर में हुआ था।

1936 में, जॉर्ज स्विरिडोव ने लेनिनग्राद कंज़र्वेटरी में प्रवेश किया, जहाँ वे डी.डी. के छात्र बने। शोस्ताकोविच।

Sviridov के काम में प्रमुख विषयों में से एक रूस है।

उन्होंने चर्च के गायकों के लिए लिटर्जिकल रचनाएँ बनाईं।

डेविड फ्योडोरोविच तुखमनोव

संगीतकार डेविड फेडोरोविच तुखमनोव का जन्म 20 जुलाई, 1940 को मास्को में हुआ था। संस्थान से स्नातक किया। Gnesins।

डेविड तुखमनोव के काम ने राष्ट्रीय पहचान और प्यार जीता है। उन्होंने फिल्मों और प्रदर्शनों के लिए लगभग दो सौ गीतों, संगीत की रचना की। संगीतकार अकादमिक शैली में भी काम करता है, उसने रचनाएँ लिखीं: ओटोरियो "द लीजेंड ऑफ़ एर्मक", वायलिन और ऑर्केस्ट्रा "होली नाइट" के लिए कविता, कई चैम्बर मुखर रचनाएँ। उनके ओपेरा "त्सारित्सा" का मंचन मॉस्को के "हेलिकॉन-ओपेरा" थिएटर में और मंच पर किया गया था अलेक्जेंड्रिन्स्की थियेटरपीटर्सबर्ग में।

डेविड फेडोरोविच तुखमनोव सम्मान के बिल्ला के धारक हैं रूसी फाउंडेशनसार्वजनिक मान्यता।

2008 से - संस्कृति और कला के लिए रूसी संघ के अध्यक्ष के तहत परिषद के सदस्य।

2010 से - संस्कृति के लिए पितृसत्तात्मक परिषद के सदस्य।

मसीह के मंदिर के कुलपति उद्धारकर्ता

मास्को कैथेड्रल की परंपराओं का मनोरंजन कोरल गायनकैथेड्रल ऑफ क्राइस्ट द सेवियर के पुनरुद्धार के साथ लगभग एक साथ शुरू हुआ।

चर्च में गाना बजानेवालों की स्थापना 1998 में हुई थी, और पहले से ही 2000 में, पैट्रिआर्क एलेक्सी II के आशीर्वाद के साथ, टीम को कैथेड्रल ऑफ क्राइस्ट द सेवियर के पितृसत्तात्मक गाना बजानेवालों का दर्जा मिला।

2007 के बाद से, गाना बजानेवालों को गाना बजानेवालों के निदेशक इल्या टोल्कचेव द्वारा निर्देशित किया गया है।

दिव्य सेवाओं के दौरान आध्यात्मिक मंत्रों के प्रदर्शन के अलावा, गाना बजानेवालों ने महत्वपूर्ण चर्च और राज्य समारोहों में भाग लिया, कैथेड्रल ऑफ क्राइस्ट द सेवियर के हॉल ऑफ चर्च कैथेड्रल में शास्त्रीय संगीत संगीत कार्यक्रम आयोजित किए।

पितृसत्तात्मक गाना बजानेवालों के प्रदर्शनों की सूची रूसी पवित्र संगीत, रूसी की व्यवस्था के उत्कृष्ट कार्यों से बनी है लोक संगीतऔर रूसी संगीतकारों द्वारा काम करता है: पी.आई. शाइकोवस्की, एस.वी. राचमानिनोव, पी. जी. चेस्नोकोवा, ए.टी. ग्रीचानिनोव।

कैथेड्रल ऑफ क्राइस्ट द सेवियर का पितृसत्तात्मक गाना बजानेवालों ने सक्रिय रूप से दौरा किया।

(एफएलवी फ़ाइल। अवधि 12 मिनट। आकार 97.3 एमबी)

मास्को Sretensky मठ के अध्यक्ष

मास्को का गाना बजानेवालों स्रेतेंस्की मठ 600 से अधिक वर्षों से अस्तित्व में है - 1397 में मठ की नींव के बाद से। गाना बजानेवालों सोवियत सत्ता के वर्षों के दौरान ही "चुप" थे, जब चर्च को उत्पीड़न और दमन के अधीन किया गया था।

आज गाना बजानेवालों में 30 लोग होते हैं, उनके अपने संगीतकार और अरेंजर्स।

गाना बजानेवालों के निदेशक - रूस निकोन ज़िला के सम्मानित कलाकार।

Sretensky मठ में नियमित सेवाओं के अलावा, गाना बजानेवालों मास्को क्रेमलिन में गंभीर पितृसत्तात्मक सेवाओं में गाती है, अंतरराष्ट्रीय में भाग लेती है संगीत प्रतियोगिताएंऔर रूसी रूढ़िवादी चर्च की मिशनरी यात्राएँ।

गाना बजानेवालों ने प्रदर्शन किया संगीत कार्यक्रम स्थल: वाशिंगटन डीसी में कांग्रेस हॉल की लाइब्रेरी, न्यूयॉर्क में लिंकन सेंटर में एवरी फिशर हॉल, टोरंटो में कला केंद्र, सिडनी में टाउन हॉल, बर्लिनर डोम, लंदन में कैडोगन हॉल, ने बार-बार नॉट्रे डेम डी पेरिस में संगीत कार्यक्रम दिए।

पवित्र संगीत के अलावा, गाना बजानेवालों के प्रदर्शनों की सूची भी शामिल है सबसे अच्छा काम करता हैरूस की गीत परंपरा, जो रूसी, यूक्रेनी, कोसैक से बनी है लोक संगीत, रोमांस और युद्ध के वर्षों के गीत।

(एफएलवी फ़ाइल। अवधि 16 मिनट। आकार 123.5 एमबी)

मास्को सिनॉडल गाना बजानेवालों

मास्को धर्मसभा गाना बजानेवालों की स्थापना 1721 में हुई थी। इसका आधार पितृसत्तात्मक गायन डीकन्स का गायन था, जो 16 वीं शताब्दी के अंत में उत्पन्न हुआ था। प्रारंभ में, पितृसत्तात्मक गाना बजानेवालों में पादरी के केवल पुरुष गायक शामिल थे, क्योंकि 17 वीं शताब्दी के मध्य तक गायन मोनोफोनिक था। बाद में, गाना बजानेवालों ने पॉलीफोनिक स्कोर करना शुरू किया, और इसकी रचना में बच्चों की आवाज़ें (वायलस और ट्रेबल्स) दिखाई दीं, जिनमें से कुछ हिस्सों को आज महिला आवाज़ों द्वारा प्रदर्शित किया जाता है।

पर XIX-XX की बारीसदियों, गाना बजानेवालों के प्रदर्शनों की सूची में न केवल शामिल थे चर्च भजन, बल्कि धर्मनिरपेक्ष संगीत के कार्यों के साथ-साथ रूसी लोक गीतों की व्यवस्था भी। गाना बजानेवालों ने सर्गेई राचमानिनोव, अलेक्जेंडर कस्तल्स्की, प्योत्र त्चिकोवस्की द्वारा काम किया।

1919 में, जब क्रेमलिन कैथेड्रल को बंद कर दिया गया, तो लंबे समय तक गाना बजानेवालों का अस्तित्व समाप्त हो गया।

3 जनवरी, 2010 को मॉस्को क्रेमलिन के असेंशन कैथेड्रल में, परम पावन पैट्रिआर्क किरिल ने चर्च ऑफ़ द आइकॉन में चर्च टीम के आधार पर मॉस्को सिनॉडल क्वायर को पुनर्जीवित करने का आशीर्वाद दिया। देवता की माँ Bolshaya Ordynka पर "जॉय ऑफ़ ऑल हू सोर्रो"।

आज गाना बजानेवालों में 80 सदस्य हैं।

(एफएलवी फ़ाइल। अवधि 14 मिनट। आकार 109.1 एमबी)

चर्च संगीत तब तक अस्तित्व में है जब तक चर्च स्वयं अस्तित्व में है। दो हज़ार वर्षों से यह एक ऐसी कला बन गई है जिसकी आवश्यकता है उत्कृष्टता, उन लोगों की परंपराओं को आत्मसात किया जिनकी संस्कृति में वह आया था, लेकिन फिर भी एक व्यक्ति को भगवान के करीब लाने के लिए अपनी अनूठी संपत्ति को बनाए रखा
रूसी आध्यात्मिक संगीत का मार्ग आसान नहीं था: यह कभी-कभी अधिक जटिल हो जाता था, कभी-कभी यह सरलीकरण के लिए प्रयास करता था; इसमें प्राचीन रूसी, ग्रीक, बीजान्टिन, इतालवी, जॉर्जियाई गायन परंपराओं का इस्तेमाल किया गया था; मुख्य रूप से रूसी हुक संकेतन को भुला दिया गया और फिर से पुनर्जीवित किया गया। और फिर भी यह प्रार्थना होना बंद नहीं हुआ है - सरल और उज्ज्वल। संगीत के इतिहास का अध्ययन किया जा सकता है, लेकिन इसे तारीखों में व्यक्त नहीं किया जा सकता है - यह केवल जीवनियों और इसे बनाने वाले लोगों के काम के माध्यम से समझा जा सकता है।
यह प्रकाशन जीवन और पर लेखों का एक उल्लू संग्रह है रचनात्मक तरीकासंगीतकार जिन्होंने पवित्र संगीत के इतिहास पर अपनी छाप छोड़ी। में विभिन्न लेखकों द्वारा लिखित अलग समय, वे एक ऐसा काम करते हैं जो कवरेज की चौड़ाई में अद्वितीय है।

चर्च संगीत का गठन और विकास

क्रिश्चियन फर्स्ट चर्च में गायन। आर्कप्रीस्ट डी। अल्लेमनोव
आदिकालीन चर्च के गीतकार और भजन-गायक
III और IV सदियों में चर्च गायन
तीसरी और चौथी शताब्दी के गीतकार और गीत-गायक
V-VII सदियों में गायन
5वीं-7वीं शताब्दी के गीतकार और गायक
8वीं शताब्दी के ग्रीको-पूर्वी चर्च के गायन और गीतकार
8वीं शताब्दी के गीतकार और गीत-गायक। 15वीं शताब्दी तक सहित
पश्चिमी चर्च का गायन
पश्चिमी चर्च के पवित्र संगीत के सबसे प्रमुख सिद्धांतकारों के नाम
दमिश्क के आदरणीय जॉन, पूर्वी रूढ़िवादी के परिवर्तक
चर्च। आर्कप्रीस्ट डी। रज़ूमोव्स्की
ग्रीक चर्च के मंत्रोच्चारण की ऐतिहासिक समीक्षा। आर्कबिशप फिलाटेर (गुमीलेव्स्की)
सेंट बेसिल द ग्रेट
सेंट जॉन क्राइसोस्टोम
रेवरेंड रोमन द मेलोडिस्ट
मैयम के आदरणीय ब्रह्मांड

रूस में चर्च संगीत

गायन समूह और गायक प्राचीन रूस'. . वी। मार्टीनोव
मरणोत्तर गायन और संगीतकार रचनात्मकता। वी। मार्टीनोव
रूस में पार्ट गायन की शुरुआत। आर्कप्रीस्ट डी। रज़ूमोव्स्की
पहला पॉलीफोनिक, या पार्टिस, रूसी चर्च का गायन
रूस में पार्टियों के गायन का दूसरा युग
बोर्तन्यान्स्की में रूसी चर्च में गाते पार्टिस
Bortnyansky के बाद रूसी चर्च का पार्टिस गायन
चर्च गायन के बारे में। एल. पारिस्की
चर्च गायन के इतिहास पर परिचयात्मक व्याख्यान। एस स्मोलेंस्की
चर्च गायन के "बीमार" प्रश्नों में से एक। ए निकोल्स्की
एकफोनेटिक्स में रूढ़िवादी पूजा. बी कुतुज़ोव
एक शौकिया रीजेंट के लिए जीवन नियम। आर्कप्रीस्ट ए। प्रावडोलीबॉव
चर्च गाना बजानेवालों के धार्मिक कार्य। आर्कप्रीस्ट ए। प्रावडोलीबॉव

चर्च संगीत संगीतकार

मैक्सिम सोज़ोंटोविच बेरेज़ोव्स्की। एम। रायत्सरेवा
बोर्त्यांस्की दिमित्री स्टेपानोविच। ए. कशपुर, वी. एवरामेनको
AL के व्यक्तित्व और चर्च-संगीत रचनात्मकता के बारे में। वेसल। वी। पेट्रुशेव्स्की
पेट्र इवानोविच तुरचानिनोव। एस Sheburenkov
आर्किमांड्राइट फूफान (फोडोर एलेक्जेंड्रोव)। जी. अल्फीव
ग्लिंका और उनकी आध्यात्मिक और संगीत गतिविधि। आई सोलोवोव
पीटर इलिच शाइकोवस्की। ए. काशपुर, वी. अव्रामेंको
अलेक्जेंडर एंड्रीविच अर्खंगेल्स्की। वी। बाकुमेंको
Stepan Vasilyevich Smolensky - नए के संस्थापक
दिशाओं। हिरोडेकॉन आंद्रेई (डेनिलोव)
चर्च के संगीतकार ए.डी. कस्तलस्की की याद में। आई. पारस्की
मिखाइल मिखाइलोविच इप्पोलिटोव-इवानोव। वी। अवरामेंको
ग्रीचनिनोव अलेक्जेंडर तिखोनोविच। वी। अवरामेंको
चर्च भजन डी.वी. अल्लेमनोव। एस Sheburenkov
विक्टर सर्गेइविच कलिनिकोव। ए काशपुर, ई। इग्नाटिवा
चर्च संगीतकार पुजारी वसीली ज़िनोविएव। वी। बाकुमेंको
पीजी के जीवन और कार्य में मील के पत्थर चेसनोकोवख डेकॉन ए। नेफेडोव
एलेक्सी एवलम्पिविच टुरेंकोव। ए। काशपुर, ई। इग्नाटिवा, ई। टारगोंस्काया
फादर मैथ्यू: मैंने कभी किसी और की नींव पर कुछ नहीं बनाया। एम डेनिसोव

चर्च संगीत संगीतकारों की 50 लघु जीवनियाँ। ई। इग्नाटिवा

नियमों और अवधारणाओं की शब्दावली
अन्य पुस्तकें और सीडी देखें

उत्कृष्ट रूसी संगीतकारों के धर्मनिरपेक्ष कार्यों में व्यवस्थित रूप से रूढ़िवादी आध्यात्मिकता की छवियां शामिल थीं, और रूढ़िवादी चर्च संगीत के स्वर का एक विशद अवतार मिला। घंटी बजने का परिचय ओपेरा दृश्य XIX सदी में रूसी ओपेरा में एक परंपरा बन गई।

जड़ों में आ रहा है

उच्च मूल्य झुकाव रखने वाले, नैतिक शुद्धता रखने वाले और आंतरिक सद्भावरूढ़िवादी आध्यात्मिकता, पोषित रूसी संगीत, इसके विपरीत, सांसारिक उपद्रव की तुच्छता का प्रतिनिधित्व और निंदा करना, मानव जुनून और दोषों की क्षुद्रता।

एम। आई। ग्लिंका द्वारा उत्कृष्ट वीर-दुखद ओपेरा "ए लाइफ फॉर द ज़ार" ("इवान सुसैनिन"), नाटक " शाही दुल्हन”, लोक संगीत नाटक - एम.पी. मुसॉर्स्की, एन.ए. द्वारा महाकाव्य ओपेरा। रिमस्की-कोर्साकोव और अन्य, रूढ़िवादी के प्रिज्म के माध्यम से ही गहराई से समझना संभव है धार्मिक संस्कृति. इन संगीत कार्यों के नायकों की विशेषताएं रूढ़िवादी नैतिक और नैतिक विचारों के दृष्टिकोण से दी गई हैं।

रूसी संगीतकारों और चर्च भजनों के मेलो

19 वीं शताब्दी के बाद से, रूढ़िवादी चर्च संगीत बहुतायत से रूसी में प्रवेश कर रहा है शास्त्रीय संगीतस्वर-विषयक स्तर पर। जीनियस ग्लिंका द्वारा ओपेरा ए लाइफ फॉर द ज़ार के नायकों द्वारा गाई गई चौकड़ी-प्रार्थना, चर्च के भजनों की पार्टिस शैली की याद दिलाती है, इवान सुसैनिन द्वारा अंतिम एकल दृश्य, संक्षेप में, उनकी मृत्यु से पहले भगवान से एक प्रार्थनापूर्ण अपील है। , ओपेरा का उपसंहार चर्च शैली "मल्टीपल इयर्स" के करीब एक जुबिलेंट गाना बजानेवालों "ग्लोरी" से शुरू होता है। ज़ार बोरिस मुसोर्स्की के बारे में प्रसिद्ध संगीतमय लोक नाटक में पात्रों के एकल भाग, रूढ़िवादी मठवाद (एल्डर पिमेन, फ़ूल-फॉर-क्राइस्ट, कलिकी राहगीरों) की छवि को प्रकट करते हुए, चर्च के भजनों के स्वरों के साथ अनुमत हैं। .

मुसॉर्स्की के ओपेरा खोवांशीना में शैली में बनाए गए विद्वतावाद के गंभीर गायकों को प्रस्तुत किया गया है। ज़नमनी गायन के स्वरों पर, एस.वी. द्वारा प्रसिद्ध पियानो संगीत कार्यक्रम के पहले भागों के मुख्य विषय। राचमानिनोव (दूसरा और तीसरा)।

एमपी द्वारा ओपेरा "खोवांशीना" का दृश्य। Mussorgsky

मुखर और कोरल शैली के उत्कृष्ट गुरु जी.वी. के काम में रूढ़िवादी संस्कृति के साथ एक गहरे संबंध का पता लगाया जा सकता है। स्विरिडोव। संगीतकार का मूल राग लोक-गीत, चर्च-विहित और कांटियन सिद्धांतों का संश्लेषण है।

Sviridov के कोरल चक्र "ज़ार फ्योडोर इयोनोविच" में Znameny मंत्र हावी है - ए. टॉल्स्टॉय। "मंत्र और प्रार्थना", चर्च के ग्रंथों में लिखी गई है, लेकिन धर्मनिरपेक्ष संगीत कार्यक्रम के प्रदर्शन के लिए अभिप्रेत है, स्विरिडोव की नायाब रचनाएँ हैं, जिसमें प्राचीन प्रचलित परंपराएँ व्यवस्थित रूप से विलीन हो जाती हैं संगीतमय भाषा 20 वीं सदी

घंटियाँ बज रही हैं

घंटी बजना एक अभिन्न अंग माना जाता है रूढ़िवादी जीवन. रूसी स्कूल के अधिकांश संगीतकारों की संगीत विरासत में घंटियों की एक आलंकारिक दुनिया है।

पहली बार, ग्लिंका ने रूसी ओपेरा में घंटी बजने वाले दृश्यों को पेश किया: ओपेरा ए लाइफ फॉर द ज़ार के अंतिम भाग के साथ घंटियाँ। ऑर्केस्ट्रा में बजने वाली घंटी का फिर से निर्माण ज़ार बोरिस की छवि के नाटक को बढ़ाता है: राज्याभिषेक का दृश्य और मृत्यु का दृश्य। (मुसॉर्स्की: म्यूजिकल ड्रामा "बोरिस गोडुनोव")।

राचमानिनोव के कई कार्य घंटियों से भरे हैं। में से एक स्पष्ट उदाहरणइस अर्थ में सी-शार्प माइनर में प्रस्तावना है। घंटी बजने के मनोरंजन के उल्लेखनीय उदाहरण प्रस्तुत किए गए हैं संगीत रचनाएँ 20वीं सदी के संगीतकार वी.ए. गवरिलिना ("झंकार")।

और अब - एक संगीत उपहार। रूसी संगीतकारों में से एक द्वारा एक अद्भुत कोरल ईस्टर लघुचित्र। यहाँ पहले से ही घंटी की समानता स्पष्ट रूप से प्रकट होती है।

एम। वासिलिव ईस्टर ट्रॉपारियन "बेल"