लेव बक्स्ट. "ज़िनेडा गिपियस का चित्रण" (1906)

लियोन बक्स्ट की पहली "वयस्क" कृतियाँ बच्चों की किताबों के लिए चित्र थीं। बाद में वह बन गया प्रसिद्ध चित्रकारऔर एक क्रांतिकारी थिएटर डेकोरेटर, एक कलाकार जिसने "पेरिस को पी लिया", और एक डिजाइनर जिसके एक व्याख्यान की कीमत 1920 के दशक में अमेरिका में 2,000 डॉलर थी।

शाही परिवार में कला शिक्षक

लियोन बक्स्ट का जन्म 1866 में ग्रोड्नो में एक यहूदी परिवार में हुआ था। जन्म के समय उनका नाम लीब-चैम रोसेनबर्ग रखा गया था। जब परिवार राजधानी में चला गया, तो लड़का अक्सर सेंट पीटर्सबर्ग के केंद्र में एक पुराने सुरुचिपूर्ण अपार्टमेंट में अपने दादा, एक फैशनेबल दर्जी से मिलने जाता था। लियोन बक्स्ट ने खूब पढ़ा, बच्चों का मंचन किया कठपुतली शोऔर थिएटर के बारे में माता-पिता और दादाजी की कहानियाँ सुनीं। बक्स्ट को बचपन से ही चित्रकारी का भी शौक था। उनके पिता ने मूर्तिकार मार्क एंटोकोल्स्की को उनके चित्र दिखाए, जिन्होंने लड़के को पेंटिंग का अध्ययन करने की सलाह दी।

लियोन बक्स्ट ने एक स्वयंसेवक के रूप में कला अकादमी में प्रवेश किया, लेकिन इससे स्नातक नहीं किया। उन्होंने अलेक्जेंड्रे बेनोइस से सबक लिया और बच्चों की किताबों के लिए चित्र बनाने के लिए अंशकालिक काम किया। 1889 में अपने काम की पहली प्रदर्शनी में, लीब-चैम रोसेनबर्ग ने छद्म नाम लियोन बक्स्ट को अपनाया।

1893 में बक्स्ट पेरिस के लिए रवाना हुए। यहां उन्होंने पेंटिंग का अध्ययन जारी रखा और पेंटिंग युवा कलाकार के लिए आय का एकमात्र स्रोत बन गई। बक्स्ट ने एक मित्र को लिखे पत्र में लिखा: "पेंटिंग बेचने वाला बेधड़क मेरे सबसे अच्छे रेखाचित्र पैसे में ले लेता है".

सेंट पीटर्सबर्ग की अपनी एक यात्रा के दौरान, लियोन बैकस्ट ने अलेक्जेंडर बेनोइस के सर्कल का दौरा करना शुरू किया। इसमें कलाकार, लेखक और कला प्रेमी शामिल थे, जिन्होंने बाद में कलात्मक संघ "वर्ल्ड ऑफ़ आर्ट" का गठन किया। जब वर्ल्ड ऑफ आर्ट ने अपनी पत्रिका प्रकाशित करना शुरू किया, तो बक्स्ट ने कला विभाग का नेतृत्व किया। जल्द ही उन्हें आमंत्रित किया गया महा नवाबव्लादिमीर अलेक्जेंड्रोविच - बच्चों को ड्राइंग सबक देने के लिए।

1910 के दशक की शुरुआत में, लियोन बक्स्ट ने अपने समकालीनों - फिलिप माल्याविन और वासिली रोज़ानोव, जिनेदा गिपियस और जीन कोक्ट्यू, सर्गेई डायगिलेव और इसाडोरा डंकन के चित्रों की एक पूरी गैलरी बनाई।

“लाल बालों वाले, सुर्ख चतुर बकस्ट ने मुझे बस लिखने से इनकार कर दिया, वह चाहता था कि मैं परमानंद से अनुप्राणित हो जाऊं! ऐसा करने के लिए, वह वर्ल्ड ऑफ आर्ट पत्रिका के संपादकीय कार्यालय से अपने दोस्त को लाया, जिसने पुनर्जीवित करने और चतुर कहानियों और उपाख्यानों को बताने की क्षमता के मामले में दस कुत्तों को खा लिया था, फिर शिकारी बाघ बक्स्ट, अपनी आँखें चमकाते हुए, चुपके से आ गया। मेरे ऊपर, उसका ब्रश पकड़ते हुए।

एंड्री बेली

लियोन बाकस्ट ने कई परिदृश्य और बच्चों के चित्र, रहस्यमय पेंटिंग "प्राचीन डरावनी" और "एलीसियम" बनाईं। के बारे में प्रसिद्ध पेंटिंग"डिनर" वासिली रोज़ानोव ने लिखा: "सदी के अंत का एक स्टाइलिश पतनशील, काला और सफेद, शगुन की तरह पतला, एक रहस्यमय मुस्कान के साथ ला जियोकोंडा संतरे खाता है".

लियोन बक्स्ट. प्राचीन भय. 1908. राज्य रूसी संग्रहालय

लियोन बक्स्ट. रात का खाना। 1902. राज्य रूसी संग्रहालय

लियोन बक्स्ट. एलीसियम। 1906. स्टेट ट्रीटीकोव गैलरी

"पेरिस वास्तव में बक्स्ट के नशे में है"

1903 में, लियोन बक्स्ट ने पहली बार नाटक और रेखाचित्रों के लिए दृश्यावली बनाई नाट्य वेशभूषा. सेंट पीटर्सबर्ग इंपीरियल ट्रूप के कोरियोग्राफर भाइयों निकोलाई और सर्गेई लेगेट्स ने कलाकार से अपना बैले द डॉल फेयरी डिजाइन करने के लिए कहा। अलेक्जेंडर बेनोइसबाद में इस घटना को याद किया गया: "पहले कदम से, बक्स्ट ने एक सर्वथा प्रभावशाली स्थिति ले ली और तब से वह एकमात्र और नायाब बना हुआ है".

उसी वर्ष, कलाकार ने शादी की - हुसोव त्रेताकोवा। पावेल त्रेताकोव एक शर्त पर शादी के लिए सहमत हुए: बक्स्ट को अपना धर्म बदलना होगा। कलाकार लूथरनवाद में परिवर्तित हो गया। 1907 में, यह जोड़ी टूट गई, और बक्स्ट - अब यह उसका था आधिकारिक उपनामपुनः यहूदी धर्म में परिवर्तित हो गये। इसके लिए उन्हें सेंट पीटर्सबर्ग से निष्कासित कर दिया गया था: उन वर्षों में, सभी यहूदियों को राजधानी में रहने का अधिकार नहीं था।

लियोन बकस्ट कलाकार वैलेन्टिन सेरोव के साथ ग्रीस गए। उन्होंने वहां भूमध्यसागरीय परिदृश्य और रेखाचित्र बनाए, जो बाद में नए नाटकीय दृश्यों के टुकड़े बन गए।

1910 से लियोन बैकस्ट फिर से पेरिस में बस गये। इन वर्षों के दौरान, उन्होंने अपने नाटकीय दृश्यों - विशाल, बहुस्तरीय और शानदार - के लिए वास्तविक दुनिया में प्रसिद्धि अर्जित की। उन्होंने अपने पेरिसियन रशियन सीज़न - क्लियोपेट्रा, शेहेरज़ादे, कार्निवल और नार्सिसस के लिए डायगिलेव के बैले डिज़ाइन किए।

उनके रेखाचित्रों के अनुसार, इंपीरियल थिएटरों के कलाकारों - वास्लाव और ब्रोनिस्लावा निज़िंस्की, तमारा कारसविना, वेरा फ़ोकिना के लिए पोशाकें सिल दी गईं। बक्स्ट ने इडा रुबिनस्टीन की अग्रणी थिएटर कंपनी के साथ भी सहयोग किया। कलाकार ने वेशभूषा, उनके रंगों और पैटर्न के विवरण पर सावधानीपूर्वक विचार किया, जिसने नृत्य के दौरान अभिनेताओं की प्लास्टिसिटी और लचीलेपन पर जोर दिया। कला समीक्षकमस्टीस्लाव डोबज़िन्स्की ने लिखा: "उन्हें परिष्कृत और मनमौजी पेरिस ने ही पहचाना और "ताज पहनाया", और एंड्री लेविंसन - "पेरिस वास्तव में बक्स्ट के नशे में है".

लियोन बक्स्ट. प्रोडक्शन के लिए सिल्विया के लिए पोशाक डिजाइन मरिंस्की थिएटर. 1901. राज्य रूसी संग्रहालय

लियोन बक्स्ट. सर्गेई डायगिलेव के उद्यम के लिए फायरबर्ड के लिए पोशाक डिजाइन। 1910. राज्य केन्द्रीय थिएटर संग्रहालयए.ए. के नाम पर रखा गया बख्रुशिन

लियोन बक्स्ट. इडा रुबिनस्टीन द्वारा एक निजी प्रदर्शन के लिए सैलोम के लिए पोशाक डिजाइन। 1908. स्टेट ट्रीटीकोव गैलरी

लियोन बक्स्ट. तमारा कारसविना के लिए "असीरो-मिस्र" पोशाक का स्केच। 1907. राज्य रूसी संग्रहालय

विश्व प्रसिद्ध फैशन डिजाइनर

फ्रांस की राजधानी को प्राच्य और रूसी हर चीज के लिए फैशन ने गले लगा लिया था, और ये रूसी मौसम की गूँज थी। पगड़ी और विग, शॉल और पोशाकें जो अभिनेताओं की वेशभूषा की याद दिलाती हैं, दुकानों में दिखाई दीं। लियोन बक्स्ट ने आंतरिक साज-सज्जा और सहायक उपकरण, फर्नीचर और बर्तन डिजाइन किए, जेवरऔर यहां तक ​​कि कारें भी। इन वर्षों के दौरान वह पेरिस में सबसे लोकप्रिय डिजाइनरों में से एक बन गए। मैक्सिमिलियन वोलोशिन ने कलाकार के बारे में लिखा: "बकस्ट पेरिस की उस मायावी तंत्रिका को पकड़ने में कामयाब रहे जो फैशन पर राज करती है, और उसका प्रभाव अब पेरिस में हर जगह महसूस किया जाता है - महिलाओं की पोशाकों और कला प्रदर्शनियों दोनों में".

बक्स्ट के काम के बारे में एक किताब पेरिस में प्रकाशित हुई और फ्रांसीसी सरकार ने उन्हें ऑर्डर ऑफ द लीजन ऑफ ऑनर से सम्मानित किया। कलाकार ने अपने लेख प्रकाशित किए समकालीन कला, खूब फोटो खींचे , लिखा आत्मकथात्मक उपन्यासऔर रूस, अमेरिका और यूरोप में समकालीन कला पर व्याख्यान दिया।

लियोन बक्स्ट ने कपड़े भी डिज़ाइन किए। रूसी सीज़न के बाद, महंगे फ्रांसीसी स्टोरों ने ओडालिस्क और शेहेरज़ादे कपड़े बेचना शुरू कर दिया। पेरिस के फैशन डिजाइनर पॉल पोइरेट के लिए, बक्स्ट ने मूल आभूषण और परिष्कृत पैटर्न बनाए। बक्स्ट के कपड़े न केवल यूरोप में, बल्कि अमेरिका में भी लोकप्रिय थे। आखिरी में से एक रचनात्मक परियोजनाएँदुनिया भर प्रसिद्ध कलाकारबड़े पैमाने पर उत्पादन के लिए कपड़ों के सौ रेखाचित्र बन गए।

लेव बक्स्ट. "ज़िनेडा गिपियस का चित्रण" (1906)
कागज, पेंसिल, सेंगुइन। 54 x 44 सेमी
स्टेट ट्रीटीकोव गैलरी, मॉस्को, रूस

कागज़ पर बना एक ग्राफ़िक चित्र. कलाकार ने एक पेंसिल का इस्तेमाल किया, एक सेंगुइन का इस्तेमाल किया। इसके अलावा, कागज की शीट चिपकी हुई है। लब्बोलुआब यह है कि जिनेदा निकोलायेवना के पास एक बिल्कुल अद्भुत आकृति थी, अद्भुत पैर विशेष रूप से उल्लेखनीय थे, और इसलिए वह इन लंबे, अंतहीन पैरों को बनाने में सक्षम थे जो बक्स्ट दिखाना चाहते थे, केवल थोड़ा और कागज चिपकाकर।
चित्र निंदनीय था, पोशाक से शुरू होकर पूरी तरह से अशोभनीय मुद्रा तक।
गिपियस ने एक लड़के की पोशाक पहनी हुई है, यह छोटे लॉर्ड पंपलेरोब की पोशाक है - एक कहानी जो 1886 में एंग्लो-अमेरिकन लेखक बार्डनेड द्वारा लिखी गई थी। और यह 1888 में बहुत व्यापक रूप से जाना जाने लगा, इसका पहले ही रूसी में अनुवाद किया जा चुका है। सामान्य तौर पर, इस कहानी का अनुवाद 17 में किया गया था विदेशी भाषाएँ.

नायक एक लड़का है, एक सात वर्षीय अमेरिकी, एक कट्टर रिपब्लिकन, बहुत बुद्धिमान और नेक कार्यऔर एक बच्चे के विचार, जो भाग्य की इच्छा से इंग्लैंड पहुँच गया। इसके अलावा, जो जन्म से स्वामी निकला, वह उतना ही लोकतांत्रिक और मैत्रीपूर्ण व्यवहार करता है।

तो, वह एक सुनहरे बालों वाला लड़का था जो पाठकों के सामने आया था, अपने दादा-स्वामी के सामने, वह एक काले मखमली सूट में, छोटी पतलून में, एक फीता जैबोट के साथ एक शर्ट में दिखाई दिया, और इस फैशन में, उसने तब अद्भुत रूप धारण किया, उन्नीसवीं सदी के उत्तरार्ध में मोबाइल, भावुक बच्चे-लड़के।

तो, तथ्य यह है कि जिनेदा निकोलायेवना इस पोशाक को पहनती हैं, जो उन पर बहुत अच्छी लगती है, इसमें विडंबना और उत्तेजना दोनों का एक तत्व भी है।

जिनेदा गिपियस ने बक्स्ट को दो सॉनेट समर्पित किए।
मैं. मोक्ष

हम न्याय करते हैं, कभी-कभी हम बहुत खूबसूरती से बोलते हैं,
और ऐसा लगता है कि हमें महान शक्तियाँ दी गई हैं।
हम उपदेश देते हैं, हम अपने आप में नशे में हैं,
और हम सभी को दृढ़तापूर्वक और अधिकारपूर्वक अपने पास बुलाते हैं।
अफसोस हमारे लिए: हम एक खतरनाक रास्ते पर हैं।
किसी और के दुःख के आगे चुप रहने को अभिशप्त,-
हम कितने असहाय, कितने दयनीय और हास्यास्पद हैं
जब हम व्यर्थ में दूसरों की मदद करने की कोशिश करते हैं।

दुख में सांत्वना, वही मदद करेगा
जो प्रसन्न और सरल है और अटल विश्वास रखता है,
वह जीवन मज़ेदार है, कि सब कुछ धन्य है;
जो बिना चाहत के प्यार करता है और एक बच्चे की तरह रहता है।
मैं सच्ची शक्ति के सामने विनम्रतापूर्वक झुकता हूं;
हम दुनिया को नहीं बचाते: प्यार इसे बचाएगा।

जंगल के रास्ते से होकर, स्वागत के आराम में,
धूप और छाँव में भीगा हुआ,
धागा मकड़ी का जाला, लोचदार और साफ है,
आकाश में लटका हुआ; और अदृश्य रूप से कांपना
हवा धागे को हिलाती है, तोड़ने की व्यर्थ कोशिश करती है;
यह मजबूत, पतला, पारदर्शी और सरल है।
सजीव शून्यता आकाश में कट जाती है
एक चमचमाती रेखा - एक बहुरंगी डोरी।

हम एक अस्पष्ट चीज़ की सराहना करने के आदी हैं।
उलझी हुई गुत्थियों में, कुछ झूठे जुनून के साथ,
हम सूक्ष्मताओं की तलाश कर रहे हैं, जो संभव है उस पर विश्वास नहीं कर रहे हैं
महानता को आत्मा में सरलता के साथ जोड़ना।
लेकिन जो कुछ भी कठिन है वह दयनीय, ​​घातक और असभ्य है;
और सूक्ष्म आत्मा इस धागे की तरह सरल है।

यह आलेख समुदाय से स्वचालित रूप से जोड़ा गया था

"उसके बारे में एक प्रांतीय के रूप में बात की गई थी जो पेरिस में एक साहित्यिक सैलून में पहुंची थी,
दुष्ट, घमंडी, चतुर, आत्म-महत्वपूर्ण।
"स्मार्ट" के अलावा सब कुछ गलत है, यानी शायद बुरा,
हां, उस हद तक नहीं, उस अंदाज में नहीं, जैसा आमतौर पर सोचा जाता है।
उन लोगों से अधिक गर्व नहीं है जो अपनी कीमत जानते हैं।
अहंकारी - नहीं, बिल्कुल भी बुरे ढंग से नहीं।
लेकिन, निःसंदेह, वह अपना विशिष्ट गुरुत्व जानती है…”,
- बुनिन की पत्नी बाद में अपने संस्मरणों में लिखेंगी।
"ज़िनेडा गिपियस की विशिष्टता"
तो अलेक्जेंडर ब्लोक ने फोन किया
व्यक्तित्व और काव्य का सर्वथा अनूठा संगम।

बर्डेव ने अपनी आत्मकथा सेल्फ-नॉलेज में उनके बारे में लिखा है: "मैं जिनेदा निकोलायेवना को बहुत मानता हूं।" अद्भुत व्यक्तिलेकिन बहुत दर्दनाक भी. मैं हमेशा उसकी नागिन शीतलता से प्रभावित होता था। इसमें मानवीय गर्मी का अभाव था। वहाँ स्पष्ट रूप से स्त्री और पुरुष प्रकृति का मिश्रण था, और यह निर्धारित करना मुश्किल था कि कौन अधिक मजबूत था। वहाँ वास्तविक पीड़ा थी. जिनेदा निकोलायेवना स्वभाव से एक दुखी व्यक्ति हैं।

उन्हें "चुड़ैल" और "शैतान" दोनों कहा जाता था, उन्होंने उनकी साहित्यिक प्रतिभा का गुणगान किया और उन्हें "दशकीय मैडोना" कहा, वे उनसे डरते थे और उनकी पूजा करते थे। एक हरी आंखों वाली सुंदरता, फर्श पर एक हंसिया के साथ एक तेजतर्रार अमेज़ॅन, एक पतला शरीर और धूप वाले बालों का आभामंडल, अपने प्रशंसकों को तीखे शब्दों और तीखे संकेतों से चिढ़ाती है। सेंट पीटर्सबर्ग की धर्मनिरपेक्ष महिला, अपनी शादी में शांत, सेंट पीटर्सबर्ग में एक प्रसिद्ध सैलून की मालिक। एक अथक वाद-विवादकर्ता और रोजमर्रा की तूफानी दार्शनिक-साहित्यिक और राजनीतिक-ऐतिहासिक चर्चाओं के आयोजक। यह सब वह है - जिनेदा गिपियस।
जनता को चुनौती देते हुए, मेरेज़कोवस्की से शादी के दस साल बाद भी, वह सार्वजनिक रूप से एक दरांती के साथ दिखाई दी - जो कौमार्य का एक रेखांकित संकेत है। सामान्य तौर पर, उसने खुद को वह सब कुछ करने की अनुमति दी जो बाकी लोगों के लिए निषिद्ध थी। उदाहरण के लिए, उसने पुरुषों की पोशाकें पहनी थीं (इसमें उसे दर्शाया गया है)। प्रसिद्ध चित्रलेव बक्स्ट) या अपने लिए कपड़े सिलती थीं, जिन्हें सेंट पीटर्सबर्ग और पेरिस दोनों में राहगीर हैरानी और डरावनी दृष्टि से देखते थे, जाहिर तौर पर सौंदर्य प्रसाधनों का इस्तेमाल अशोभनीय तरीके से करते थे - उन्होंने नाजुक सफेद त्वचा पर ईंट के रंग के पाउडर की एक मोटी परत लगाई। और 1905 में, कोको चैनल से बहुत पहले, उन्होंने इसे बनाया छोटे बाल रखना. - यहां और देखें: http://labrys.ru/node/6939#sthash.rgHnw1Ry.dpuf

जंगल के रास्ते से होकर, स्वागत के आराम में,
धूप और छाँव में भीगा हुआ,
धागा मकड़ी का जाला, लोचदार और साफ है,
आकाश में लटका हुआ; और अदृश्य रूप से कांपना
हवा धागे को हिलाती है, तोड़ने की व्यर्थ कोशिश करती है;
यह मजबूत, पतला, पारदर्शी और सरल है।
सजीव शून्यता आकाश में कट जाती है
एक चमचमाती रेखा - एक बहुरंगी डोरी।
हम एक अस्पष्ट चीज़ की सराहना करने के आदी हैं।
उलझी हुई गुत्थियों में, कुछ झूठे जुनून के साथ,
हम सूक्ष्मताओं की तलाश कर रहे हैं, जो संभव है उस पर विश्वास नहीं कर रहे हैं
महानता को आत्मा में सरलता के साथ जोड़ना।
लेकिन जो कुछ भी कठिन है वह दयनीय, ​​घातक और असभ्य है;
और सूक्ष्म आत्मा इस धागे की तरह सरल है...
जिनेदा गिपियस

अफवाहें, गपशप, किंवदंतियाँ उसके चारों ओर घूम गईं, जिन्हें गिपियस ने न केवल खुशी से एकत्र किया, बल्कि सक्रिय रूप से गुणा भी किया। उसे छल-कपट का बहुत शौक था। उदाहरण के लिए, उसने अपने पति को अलग-अलग लिखावट में पत्र लिखे, जैसे कि प्रशंसकों से, जिसमें स्थिति के आधार पर, उसने उसे डांटा या उसकी प्रशंसा की। बौद्धिक और कलात्मक हलकों में रजत युगगिपियस को "एंड्रोजेनस और मनोवैज्ञानिक यूनिसेक्स" के प्रचार के लिए जाना जाता था। सर्गेई माकोवस्की ने उसके बारे में लिखा: "वह सब कुछ थी - "इसके विपरीत", निडरता से, हर किसी की तरह नहीं .."

शौक, प्यार दोनों पति-पत्नी (समान लिंग वाले सहित) में हुआ। लेकिन जिनेदा निकोलायेवना के साथ चीजें कभी भी चुंबन से आगे नहीं बढ़ीं। गिपियस का मानना ​​था कि केवल चुंबन में ही प्रेमी समान होते हैं, और आगे क्या करना चाहिए, इसमें कोई न कोई निश्चित रूप से दूसरे से ऊपर खड़ा होगा। और जिनेदा किसी भी हालत में इसकी अनुमति नहीं दे सकती थी। उनके लिए, सबसे महत्वपूर्ण चीज़ हमेशा आत्माओं की समानता और मिलन रही है - लेकिन शरीरों की नहीं। इस सबने गिपियस और मेरेज़कोवस्की के विवाह को "समलैंगिक और समलैंगिक का मिलन" कहना संभव बना दिया। मेरेज़कोवस्की के अपार्टमेंट में पत्र फेंके गए: "एफ़्रोडाइट ने अपनी पत्नी - एक उभयलिंगी को भेजकर आपसे बदला लिया।"

दिमित्री मेरेज़कोवस्की निज़नी नावोगरट, 1890 का दशक


एल बक्स्ट, पोर्ट्रेट


एल.एस. बकस्ट। डी.वी. फिलोसोफोव का पोर्ट्रेट। 1898

एस.आई. विटकेविच (विटकात्सी)। डी.वी. फिलोसोफोव का पोर्ट्रेट। जून 1932.
http://www.nasledie-rus.ru/podshivka/6406.php

जिनेदा गिपियस और बैले समीक्षक एल.एस. वोलिंस्की। .

1890 के दशक के अंत में, गिपियस के इंग्लिश बैरोनेस एलिज़ाबेथ वॉन ओवरबेक के साथ घनिष्ठ संबंध थे। रूसीकृत जर्मनों के परिवार से आने वाली, एलिसैवेटा वॉन ओवरबेक ने मेरेज़कोवस्की के साथ एक संगीतकार के रूप में सहयोग किया - उन्होंने उनके द्वारा अनुवादित यूरिपिड्स और सोफोकल्स की त्रासदियों के लिए संगीत लिखा, जिनका मंचन किया गया था अलेक्जेंड्रिंस्की थिएटर. गिपियस ने एलिज़ाबेथ वॉन ओवरबेक को कई कविताएँ समर्पित कीं।

आज अप का नाममैं छिप जाऊंगा
और ज़ोर से - दूसरों को - मैं नाम नहीं लूँगा।
परन्तु तुम सुनोगे कि मैं तुम्हारे साथ हूं,
फिर से तुम - एक - मैं रहता हूँ.
गीले आसमान में तारा बड़ा है,
कांपना - स्ट्रीमिंग - इसके किनारे।
और मैं रात को देखता हूं, और मेरा हृदय स्मरण करता है
कि ये रात तुम्हारी है, तुम्हारी है!
मुझे अपनी प्यारी आँखों को फिर से देखने दो
उनकी गहराई में - चौड़ाई में - और नीले रंग में देखो।
महान रात्रि में पार्थिव हृदय
उसकी वेदना में - ओह, मत जाओ!
और अधिक से अधिक लालच से, अधिक से अधिक दृढ़ता से
यह बुलाता है - एक - तुम्हें।
मेरा दिल अपने हाथ की हथेली में ले लो
गर्मजोशी - आराम - आराम, प्यार...


गिपियस की अंतरंग डायरी "कॉन्टेस डी अमोर" (1893) से यह स्पष्ट है कि उसे प्रेमालाप पसंद था और वह कुछ पुरुषों के प्रति आकर्षित थी, लेकिन साथ ही उन्होंने उसे अस्वीकार कर दिया। "मेरे विचारों में, मेरी इच्छाओं में, मेरी आत्मा में - मैं अधिक हद तक एक आदमी हूं, मेरे शरीर में - मैं अधिक महिला. लेकिन वे इतने विलीन हो गए हैं कि मुझे कुछ भी पता नहीं चलता।'' उसने अंदर जाने की कोशिश की प्रिम प्यरमेरेज़कोवस्की के साथी दिमित्री फिलोसोफोव के साथ, इस तथ्य के आधार पर कि वह एक स्पष्ट प्रभुत्व वाला व्यक्ति है संज्ञा(वह एक समलैंगिक था), और उसने स्वयं एक उच्चारण किया है पुरुष चरित्र. स्वाभाविक रूप से, इससे कुछ नहीं हुआ; गिपियस ने पत्रों में इस विफलता के बारे में एक कहानी लिखी

ऐसा लगता है जैसे वह अभी भी कुंवारी है. लेकिन दिमित्री मेरेज़कोवस्की के साथ उनके पचास साल के आध्यात्मिक मिलन ने रूसी संस्कृति और साहित्य को, शायद, उससे कहीं अधिक दिया, जितना कि वे एक पारंपरिक विवाहित जोड़े थे। उनकी मृत्यु से भावनाओं का विस्फोट हुआ। जो लोग गिपियस से नफरत करते थे, उन्होंने स्वयं देखा कि वह मर चुकी थी। जो लोग उनका सम्मान करते थे और उन्हें महत्व देते थे, उन्होंने उनकी मृत्यु में एक पूरे युग का अंत देखा ... इवान बुनिन, जो कभी अंतिम संस्कार में नहीं आए - वह मृत्यु और उससे जुड़ी हर चीज से बहुत डरते थे - उन्होंने व्यावहारिक रूप से ताबूत नहीं छोड़ा ... .1902

मैं उच्च का सम्मान करता हूं
उसका वसीयतनामा.
अकेले के लिए
कोई जीत नहीं है.
लेकिन एकमात्र रास्ता
आत्मा खुली है
और रहस्यमय कॉल
युद्धघोष की तरह
ध्वनियाँ, ध्वनियाँ...
आत्मज्ञान के स्वामी
उसने हमें अब दिया;
उपलब्धि के लिए-
सड़क संकरी है
साहसी होने दो
लेकिन अपरिवर्तित
एक - जोड़ -
उसने संकेत किया।
1902

समय फूलों और जड़ी-बूटियों को काटता है
चमकदार दरांती की जड़ पर:
प्यार का बटरकप, महिमा का तारा...
लेकिन सभी जड़ें बरकरार हैं - वहां, भूमिगत।

जीवन और मेरा मन, उग्र स्पष्ट!
तुम दोनों मेरे प्रति सबसे निर्दयी हो:
जो सुंदर है उसे तुम जड़ से तोड़ देते हो,
तुम्हारे बाद आत्मा में - कुछ भी नहीं, कुछ भी नहीं!
1903

मुझे गियर साइकिल बहुत पसंद है "ट्रेटीकोव गैलरी का संग्रह"केन्सिया लारिना के साथ "मास्को की गूंज". कभी-कभी आप सुन सकते हैं. कभी-कभी मैं रेडियो स्टेशन की आधिकारिक वेबसाइट पर पाठ संस्करण पढ़ता हूं। लेकिन मैं हमेशा अपने लिए कुछ नया सीखता हूं।

उदाहरण के लिए, यहाँ के बारे में बक्स्ट का 1906 में जिनेदा गिपियस का चित्र. इसके अलावा, मैं उनकी कविताएँ और जीवनी पहले ही पोस्ट कर चुका हूँ। यह चित्र पोस्ट करने का समय है.

कागज़ पर बना एक ग्राफ़िक चित्र. कलाकार ने एक पेंसिल का इस्तेमाल किया, एक सेंगुइन का इस्तेमाल किया। इसके अलावा, कागज की शीट चिपकी हुई है।
यह मूल रूप से एक स्केच था जिसे बक्स्ट ने बाद में पूरा किया। जिनेदा निकोलायेवना के पास बिल्कुल अद्भुत आकृति और अद्भुत पैर थे। बक्स्ट कुछ और कागज चिपकाकर ही अपनी लंबी, अंतहीन टाँगें दिखाने में सक्षम थी।
जिनेदा गिपियस ने जो पोशाक पहनी हुई थी, उसके कारण चित्र को शुरू में निंदनीय और अशोभनीय माना गया था।
यह 1886 में एंग्लो-अमेरिकन लेखक बार्डनेड द्वारा लिखी गई कहानी के नायक, छोटे लॉर्ड पम्पलेरोब की पोशाक है, जिसका रूसी सहित 17 विदेशी भाषाओं में अनुवाद किया गया था।
कहानी का नायक एक सात वर्षीय अमेरिकी, एक पूर्व कट्टर रिपब्लिकन है, जो भाग्य की इच्छा से इंग्लैंड में समाप्त हो गया। इसके अलावा, यह जानने के बाद भी कि वह जन्म से एक स्वामी है, नायक सभी के साथ लोकतांत्रिक और मैत्रीपूर्ण व्यवहार करता है।
सुनहरे बालों वाला यह लड़का काले मखमली सूट में, छोटी पतलून में, लेस वाले जैबोट वाली शर्ट में पाठकों के सामने और अपने दादा-दादाजी के सामने आया, और इस फैशन का अनुसरण पूरे 19वीं सदी के उत्तरार्ध के सक्रिय लड़कों ने किया। .
तथ्य यह है कि जिनेदा निकोलायेवना ने एक समान पोशाक पहनने की कोशिश की, जो उन पर बहुत अच्छी तरह से फिट बैठती थी, इसमें विडंबना और उत्तेजना का तत्व शामिल था।
बक्स्ट द्वारा जिनेदा गिपियस का चित्र शामिल किया गया ट्रीटीकोव गैलरी 20वें वर्ष में. पहले, यह मॉस्को के जाने-माने कलेक्टर सर्गेई अलेक्जेंड्रोविच कुसेवित्स्की के संग्रह में था।
कुसेवित्स्की एक बहुत ही प्रमुख व्यक्ति थे कलात्मक जीवन पूर्व-क्रांतिकारी रूस: डबल बास गुणी और कंडक्टर। कंडक्टर खास है. उनके कार्यक्रम में बड़े पैमाने पर समकालीन रूसी संगीतकारों की रचनाएँ शामिल थीं। उनके लिए धन्यवाद, पूरी दुनिया ने स्क्रिपबिन, राचमानिनॉफ, स्ट्राविंस्की और अन्य समकालीन संगीतकारों का संगीत सीखा।
एक गरीब परिवार से आने वाले कौसेविट्ज़की ने एक बहुत अमीर व्यापारी और परोपकारी मॉस्को राजवंश के प्रतिनिधि नताल्या कोंस्टेंटिनोव्ना उशकोवा से शादी की। प्राप्त दहेज से उन्होंने रूसियों को संगठित किया संगीतमय समाज, जिसमें समकालीन रूसी संगीतकारों के स्कोर ने पहली बार प्रकाश देखा।
सर्गेई अलेक्जेंड्रोविच रूसी संगीत के अथक लोकप्रियकर्ता थे। उन्होंने प्रवास के बाद भी अपनी संग्रहण और लोकप्रिय बनाने की गतिविधियाँ जारी रखीं।
पहले से ही पश्चिम में, उन्होंने एक संग्रह इकट्ठा करना शुरू कर दिया, रूसी प्रवासी कलाकारों की मदद की। विशेष रूप से, उन्होंने पेरिस में अपने घर की सजावट के लिए नताल्या गोंचारोवा को ऑर्डर दिया, जिससे उन्हें काफी आर्थिक मदद मिली। उन्होंने अपने बोस्टन ऑर्केस्ट्रा में एक सचिव के रूप में मास्को के अपने परिचित, एक परोपकारी और कलेक्टर, हेनरीएटा लियोपोल्डोवना गिरशमैन को आश्रय दिया।
उनके सूक्ष्म फोकस का एक संग्रह (उन्होंने चित्र एकत्र किए संगीतमय आकृतियाँ) और उच्च गुणवत्ताकाम करता है.
गिपियस के चित्र के अलावा, इस संग्रह में व्रुबेल की "रोज़" और "शैडोज़ ऑफ़ द लैगून" शामिल थीं।

हाँ, और 1901 में, गिपियस ने बक्स्ट को दो अद्भुत सॉनेट समर्पित किए:

दो सॉनेट्स
एल. एस. बक्स्ट

मैं. मोक्ष

हम न्याय करते हैं, कभी-कभी हम बहुत खूबसूरती से बोलते हैं,
और ऐसा लगता है कि हमें महान शक्तियाँ दी गई हैं।
हम उपदेश देते हैं, हम अपने आप में नशे में हैं,
और हम सभी को दृढ़तापूर्वक और अधिकारपूर्वक अपने पास बुलाते हैं।
अफसोस हमारे लिए: हम एक खतरनाक रास्ते पर हैं।
किसी और के दुःख के आगे चुप रहने को अभिशप्त,-
हम कितने असहाय, कितने दयनीय और हास्यास्पद हैं
जब हम व्यर्थ में दूसरों की मदद करने की कोशिश करते हैं।

दुख में सांत्वना, वही मदद करेगा
जो प्रसन्न और सरल है और अटल विश्वास रखता है,
वह जीवन मज़ेदार है, कि सब कुछ धन्य है;
जो बिना चाहत के प्यार करता है और एक बच्चे की तरह रहता है।
मैं सच्ची शक्ति के सामने विनम्रतापूर्वक झुकता हूं;
हम दुनिया को नहीं बचाते: प्यार इसे बचाएगा।

द्वितीय. एक धागा

जंगल के रास्ते से होकर, स्वागत के आराम में,
धूप और छाँव में भीगा हुआ,
धागा मकड़ी का जाला, लोचदार और साफ है,
आकाश में लटका हुआ; और अदृश्य रूप से कांपना
हवा धागे को हिलाती है, तोड़ने की व्यर्थ कोशिश करती है;
यह मजबूत, पतला, पारदर्शी और सरल है।
सजीव शून्यता आकाश में कट जाती है
एक चमचमाती रेखा - एक बहुरंगी डोरी।

हम एक अस्पष्ट चीज़ की सराहना करने के आदी हैं।
उलझी हुई गुत्थियों में, कुछ झूठे जुनून के साथ,
हम सूक्ष्मताओं की तलाश कर रहे हैं, जो संभव है उस पर विश्वास नहीं कर रहे हैं
महानता को आत्मा में सरलता के साथ जोड़ना।
लेकिन जो कुछ भी कठिन है वह दयनीय, ​​घातक और असभ्य है;
और सूक्ष्म आत्मा इस धागे की तरह सरल है।

स्मार्ट सोल (बकस्टे के बारे में)

और मैं चाहता हूं - और मैं अब बक्स्ट के बारे में बात नहीं करना चाहता। मैं यह चाहता हूं क्योंकि आजकल हर कोई उसके बारे में सोचता है। लेकिन, निश्चित रूप से, मैं केवल दो शब्द ही कह सकता हूं, जो मैं सोचता हूं और याद करता हूं उसका सौवां हिस्सा। अधिकांश लोग किसी व्यक्ति के बारे में तब बात करते हैं जब वह लगभग मर चुका होता है। तो मान लिया. लेकिन मैं नहीं कर सकता. मैं जीवितों के बारे में बात कर रहा हूँ, या बहुत समय पहले मरे हुए लोगों के बारे में, आदीमर जाना। और मृत्यु निकट है - इसे मौन से संक्रमित होना चाहिए। लेकिन संक्रमित नहीं करता; और सब कुछ ऐसा लगता है कि हमारे शब्दों का शोर मृतक को परेशान करता है।

मैं बक्स्ट के बारे में संक्षेप में, चुपचाप, आधे-अधूरे स्वर में बोलूंगा। उनकी कलात्मक खूबियों को गिनाने की बात तो दूर-अन्य लोग भी उचित समय पर ऐसा करेंगे-नहीं, बस बक्स्ट के बारे में। बकस्ट के बारे में - एक आदमी। आख़िरकार, आख़िरकार, आख़िरकार, मैं अपने जीवन के अंत तक दोहराता रहूंगा, पहले एक आदमी, बाद में एक कलाकार। मृत्यु के सामने, यह विशेष रूप से स्पष्ट है। आप विशेष रूप से समझते हैं कि आप सबसे महान कलाकार हो सकते हैं और मर सकते हैं, और किसी का दिल आपके लिए नहीं सिकुड़ेगा। और कौन जानता है कि क्या केवल यही मृतक के लिए मूल्यवान है, और क्या उसे वास्तव में मृत्यु के बाद प्रशंसा और प्रशंसा की आवश्यकता है?

बक्स्ट थे अद्भुत व्यक्तिअपने लगभग बचकानेपन में, हँसमुख और दयालु सादगी. उनकी चाल और भाषण में धीमापन कभी-कभी उन्हें एक प्रकार का "महत्व", या यूं कहें कि, एक स्कूली लड़के का मासूम "महत्व" देता था; वह स्वाभाविक रूप से, स्वाभाविक रूप से, हमेशा एक स्कूली छात्र ही बना रहा। उसका दयालु सादगीउसे किसी भी दिखावे, दिखावे के संकेत से वंचित किया, और यह उसके लिए स्वाभाविक भी था ... गुप्त नहीं - हालाँकि, वह स्वाभाविक रूप से बंद था, उसके पास यह घृणित रूसी "आत्मा व्यापक रूप से खुली" नहीं थी।

कला जगत के उनके मित्र (बॅकस्ट 1898-1904 में उनके करीबी सदस्य थे) उन्हें मुझसे बेहतर और करीब से जानते हैं। उनमें से लगभग सभी जीवित हैं और किसी दिन वे याद करेंगे, हमें कॉमरेड बक्स्ट के बारे में बताएंगे, उनकी मधुर "असहनीयता" और अपरिहार्यता के साथ, दूर के समय के बक्स्ट के बारे में। लेकिन मैं - और अब - उन विशेषताओं पर ध्यान देना चाहता हूं जो कभी-कभी उनके पत्रों में, कभी-कभी अप्रत्याशित बातचीत में मेरे सामने प्रकट होती थीं; वे ध्यान देने योग्य हैं।

क्या किसी को पता था कि बकस्ट न केवल बड़े और प्रतिभाशाली हैं, बल्कि प्रतिभाशाली भी हैं बुद्धिमानआत्मा? बेशक, वे जानते थे, लेकिन उन्हें कोई दिलचस्पी नहीं थी: क्या वे कलाकार के दिमाग में रुचि रखते हैं? और कवि को मूर्खता के लिए ख़ुशी से माफ़ कर दिया जाता है (क्या यह सिर्फ मूर्खता है?), और एक कलाकार या संगीतकार में इसे चुपचाप प्रोत्साहित करने की भी प्रथा है। किसी तरह ऐसा हुआ कि कला और एक महान दिमाग असंगत हैं। ये बात कौन नहीं कहता, सोचता है. अत: कलाकार के मन में कोई रुचि नहीं रहती।

मेरी यह रुचि थी, और मैं पुष्टि करता हूं कि बक्स्ट का दिमाग गंभीर, आश्चर्यजनक रूप से सूक्ष्म था। मैं सहज ज्ञान युक्त सूक्ष्मता के बारे में बात नहीं कर रहा हूं, एक कलाकार में यह असामान्य नहीं है, एक कलाकार को ऐसा करना चाहिए, लेकिन सटीक रूप से सूक्ष्मता के बारे में बुद्धिमान. उन्होंने कभी भी लंबे समय तक आध्यात्मिक प्रलाप का दिखावा नहीं किया - वे तब बहुत प्रचलन में थे - लेकिन, मैं दोहराता हूं: क्या यह एक आकस्मिक पत्र था, क्या यह एक गंभीर बातचीत का एक आकस्मिक क्षण था, और फिर से मैं मन पर आश्चर्यचकित हूं, बिल्कुल मन पर , इस व्यक्ति की, पेशेवर बुद्धिमान पुरुषों के बीच ऐसी दुर्लभता है।

बक्स्ट में, चतुर लड़का सबसे अच्छा तरीकाउन्हें न केवल कलाकार का साथ मिला, बल्कि एक हंसमुख स्कूली छात्र, एक हाई स्कूल का छात्र, कभी-कभी विचारशील, कभी-कभी बस हंसमुख और शरारती भी मिला। हमारी "गंभीर बातचीत" ने कभी भी हमें साथ मिलकर किसी प्रकार की मौज-मस्ती करने से नहीं रोका। इसलिए, मुझे याद है, हमने एक दिन (संयोग से बैकस्ट आ गया) एक कहानी लिखने का फैसला किया और तुरंत उस पर काम करना शुरू कर दिया। विषय बाकस्ट द्वारा दिया गया था, और चूँकि यह बहुत उत्साहजनक था, इसलिए हमने कुछ विचार करने के बाद, फ्रेंच में लिखने का निर्णय लिया। कहानी बिल्कुल भी बुरी नहीं निकली: इसे "ला क्ले" कहा गया। मुझे बाद में अफ़सोस हुआ कि मैं कहीं गायब हो गया अंतिम पृष्ठ. हालाँकि, अब यह वैसे भी गायब हो गया होता, जैसे मेरे सभी अभिलेखों के साथ बक्स्ट के पत्र गायब हो गए हैं।

लगातार, उन वर्षों में, हम अपने अंतरंग सर्कल में भी मिलते थे, बहुत साहित्यिक, लेकिन जहां बक्स्ट एक स्वागत योग्य अतिथि थे। और काम के दौरान मुझे उन्हें दो या तीन बार देखना पड़ा: जब उन्होंने मेरे चित्र बनाए और जब उन्होंने हमारे लिए आंद्रेई बेली का चित्र बनाया।

उन्होंने लगातार, कड़ी मेहनत की, हमेशा खुद से असंतुष्ट होकर काम किया। बेली, लगभग समाप्त हो चुकी थी, अचानक धँसी हुई और फिर से शुरू हो गई। और मेरे साथ तो यह और भी अधिक उत्सुकतापूर्ण हो गया।

मुझे नहीं पता क्यों - उनकी कार्यशाला तब किरोचनया पर किसी जापानी या चीनी विदेशी दूतावास के परिसर में थी। वहां हमारे सत्र हुए, मुझे लगता है, केवल तीन या चार।

चित्र लगभग फिर से तैयार हो गया था, लेकिन बक्स्ट ने इसे चुपचाप नापसंद किया। क्या बात क्या बात? उसने देखा और देखा, सोचा और सोचा - और अचानक उसने इसे लिया और इसे क्षैतिज रूप से आधा काट दिया।

- आप क्या कर रहे हैं?

छोटे, तुम लंबे हो. हमें अवश्य जोड़ना चाहिए.

और, वास्तव में, "मुझे जोड़ा", एक पूरी पट्टी के लिए। यह चित्र वैसा ही है, जिसमें एक सम्मिलित पट्टी है, और तब प्रदर्शनी में थी।

एक और विशेषता, पूरी तरह से, ऐसा प्रतीत होता है, बक्स्ट के लिए असामान्य, उसकी विदेशीता, पेरिसवाद और बाहरी "दंभ" के साथ: प्रकृति के लिए, पृथ्वी के लिए कोमलता रूसी, बस ज़मीन तक, गाँव के जंगल तक, साधारण, अपना। शायद उसमें वह बात नहीं थी. हाल के दशक, भूल गया, मिटा दिया गया (शायद मिटा दिया गया), लेकिन फिर भी - यह था: आखिरकार, यह एक बार गांव में सेंट पीटर्सबर्ग से मुझे लिखे एक पत्र में इतनी अदम्य ईमानदारी के साथ कहा गया था कि मुझे अभी भी याद है।

हमने समय-समय पर बक्स्ट को देखा और उनसे पत्र-व्यवहार किया; हुआ, इतने वर्षों में एक-दूसरे को खो दिया। विदेश में मेरी लगातार अनुपस्थिति ने इसमें योगदान दिया, "कला की दुनिया" समाप्त हो रही थी; उसका उत्कर्ष का दिन उसके पीछे था।

किसी तरह सेंट पीटर्सबर्ग लौटते हुए, मैंने सुना: बक्स्ट शादी कर रहा है। फिर: बकस्ट ने शादी कर ली। और फिर, कुछ समय बाद: बक्स्ट बीमार है। मैं उसके दोस्तों से पूछता हूं: बीमार क्या है? वे स्वयं नहीं जानते या नहीं समझते: कुछ अजीब उदासी, निराशा; वह बहुत संदिग्ध है, और उसे ऐसा लगता है कि अज्ञात मुसीबतें उसका इंतजार कर रही हैं, क्योंकि वह ईसाई धर्म में परिवर्तित हो गया है (शादी के लिए लूथरनवाद में, उसकी पत्नी रूसी है)।

मित्र अपने कंधे उचकाते हैं, इस संदेह, "लेवुष्का की विलक्षणता", छोटी-छोटी बातों पर विचार करते हैं। आख़िरकार, केवल एक औपचारिकता, यदि वह "आस्तिक" होता तो अच्छा होता! दूसरों ने यहां देखा, शायद, एक मानसिक बीमारी की शुरुआत... लेकिन इसने मुझे और हममें से कई लोगों को पूरी तरह से अलग विचारों की ओर ले गया।

और जब, 906 या 7वें वर्ष में, पेरिस में, मैंने बक्स्ट को प्रसन्न, प्रसन्न, पुनर्जीवित होते देखा, तो इन विचारों ने स्पष्ट निष्कर्षों का रूप ले लिया। बकस्ट को किस चीज़ ने पुनर्जीवित किया? पेरिस, चौड़ी कला सड़क, पसंदीदा काम, सफलता का उभरता सितारा? आख़िरकार, रूसी बैले द्वारा पेरिस की विजय तब शुरू हुई... खैर, निश्चित रूप से, किसी ने भी इसे उत्साह और उत्साह नहीं दिया होगा। और इसने बक्स्ट दिया, लेकिन इसने जीवितों में जीवन भर दिया। और वह जीवित हो गया, उदासी के अपने अजीब दौरे से बाहर आ गया, पहले: जब वह (05 की क्रांति के बाद) खुद पर थोपी गई ईसाई धर्म की "औपचारिकता" को दूर करने में सक्षम था। वह शारीरिक रूप से ठीक हो गया और अपने मूल यहूदी धर्म में लौट आया।

कैसे क्यों? आख़िरकार, बकस्ट एक अविश्वासी ईसाई के समान ही "अविश्वासी" यहूदी है? और धर्म के बारे में क्या?

यह पता चला कि इससे कोई फर्क नहीं पड़ता। यहाँ गहराई का एक और संकेत है और पूर्णताबक्स्ट-आदमी. उसके अस्तित्व के ताने-बाने की गुणवत्ता और मजबूती। असली आदमी- शारीरिक रूप से अपने सदियों पुराने इतिहास के प्रति सच्चा; और यहूदी लोगों का सदियों पुराना इतिहास न तो आध्यात्मिक है और न ही दार्शनिक, बल्कि शारीरिक रूप से भी धार्मिक है। प्रत्येक यहूदी, एक सच्चा यहूदी, एक टूटन से पीड़ित होता है, यहां तक ​​कि विशुद्ध रूप से बाहरी भी, और जितना अधिक तीव्रता से, उतना ही अधिक संपूर्ण और गहरा वह स्वयं होता है। यह आस्था के बारे में नहीं है, यह चेतना के बारे में नहीं है: यह मूल्य के बारे में है मानव व्यक्तित्वऔर इसके धार्मिकता में, शरीर विज्ञान के बिंदु तक, इसके इतिहास के साथ इसका संबंध है।

बाद लंबे वर्षों तक(और क्या!) यहां पेरिस में बक्स्ट से दोबारा मुलाकात।

मैं देखता हूं, बोलता हूं और धीरे-धीरे ही मैं उसे "पहचानना" शुरू करता हूं। धीरे-धीरे, पुराने पीटर्सबर्ग के बक्स्ट को वर्तमान के साथ जोड़ने की प्रक्रिया मुझमें घटित होती है। यदि आप बहुत लंबे समय तक एक-दूसरे को नहीं देखते हैं तो यह हमेशा सभी के साथ होता है। तब भी जब लोग दिखने में ज्यादा बदलाव नहीं करते. क्या बकस्ट बहुत बदल गया है? बेशक, वह बदल गया है, लेकिन हम सभी के विपरीत जो सोवियत से बच गए: वह भाग्यशाली है, उसने बोल्शेविकों को नहीं देखा; और उस पर यह स्पष्ट है कि उन लोगों के लिए उनकी कल्पना करना कैसे असंभव है जिन्होंने उन्हें नहीं देखा है। सेंट पीटर्सबर्ग में अकल्पनीय जीवन के बारे में उनका भोलापन हमें उसी तरह मुस्कुराता है जैसे वयस्क बच्चों को देखकर मुस्कुराते हैं।

कभी-कभी मैं अपनी आंखें बंद कर लेता हूं और, एक तरह की धीमी बातचीत सुनते हुए, मैं पूरी तरह से पूर्व बक्स्ट को अपने सामने देखता हूं: उसका छोटा, युवा शरीर, उसका सुखद रूप से बदसूरत चेहरा, हुक-नाक, एक प्यारी बचकानी मुस्कान के साथ, उज्ज्वल आँखें, जिसमें हमेशा कुछ उदासी होती थी, यहां तक ​​कि जब वे हंसते थे; ब्रश से लाल घने बाल...

नहीं, और यह बक्स्ट है; वह पूरी तरह से मोटा हो गया है, एकजुट और गतिहीन हो गया है, उसके बाल ब्रश की तरह खड़े नहीं होते हैं, यह उसके माथे पर आसानी से चिपक जाते हैं; लेकिन वही आँखें, धूर्ततापूर्वक मुस्कुराता हुआ, उदास और स्कूली छात्र, वह उतना ही असहनीय, कष्टप्रद, भोला, संदिग्ध - और सरल है। यह बक्स्ट है, उम्र बीस साल, बक्स्ट - महिमा, खुशी और धन में। मूलतः, यह वही बक्स्ट है।

लेकिन मैं आख़िरकार बक्स्ट को पहचान लूँगा - अगली गर्मियों में, जब हम दोनों फिर से एक-दूसरे के बीच आएँगे पिछली बार! - एक पत्राचार शुरू हुआ। फिर से सूक्ष्म, तीखे, चतुर अक्षर, शब्द इतने सच्चे, सटीक, एक मजाक के तहत - गहराई और उदासी, एक मुस्कान के तहत - चिंता। उन्होंने मुझे अपनी पुस्तक सेरोव एंड आई इन ग्रीस भेजी। यह किताब... लेकिन मुझे किताब नहीं चाहिए। मैं "साहित्य" के बारे में नहीं चाहता। मैं केवल इतना ही कहूंगा कि बक्स्ट एक कलाकार के रूप में जो कुछ भी देखते थे उसके लिए शब्द ढूंढना जानते थे। लेकिन उन्होंने उन्हें एक अलग नज़र से देखा, आंतरिक रूप से भी पाया - उनके अपने शब्द, बहुत पारदर्शी, बहुत सरल, बहुत गहरे।

और इसलिए वह मर गया.

ये बात मुझे देर रात बताई गई. क्या बकस्ट मर चुका है? नहीं हो सकता! बहुत समय पहले किसी ने टिप्पणी की थी: "बकस्ट से तुम नहीं मरोगे।" हां, बाहर से यह वैसा ही दिखता होगा। लेकिन मैं जानता हूं कि बक्स्ट कभी भी मृत्यु के बारे में सोचना नहीं चाहता था और लगातार इसके बारे में सोचता रहता था। उनकी मृत्यु एक आश्चर्य, एक असंभवता है, क्योंकि कोई भी मृत्यु हमेशा एक आश्चर्य और असंभवता होती है। यहां तक ​​कि सबसे नश्वर समय में जी रहे हमारे लिए भी, हर एक मौत एक आश्चर्य है। आपको हर एक की अलग-अलग आदत डालनी होगी।

मुझे इस तथ्य का आदी होने में काफी समय लगेगा कि बक्स्ट मर चुका है, कि उसकी उत्तेजित, कोमल और बुद्धिमान आत्मा कहीं चली गई है।

टिप्पणियाँ:

लेव समोइलोविच बाकस्ट (रोज़ेनबर्ग, 1866-1924। 23 दिसंबर) - रूसी चित्रकार और थिएटर कलाकार, वर्ल्ड ऑफ़ आर्ट सर्कल (1898-1904) के आयोजकों में से एक, जहाँ वे अक्सर मेरेज़कोवस्की से मिलते थे। Z.N के चित्र ज्ञात हैं। गिपियस, वी.वी. रोज़ानोव, ए. बेली। 1907 में उन्होंने वी.ए. के साथ यात्रा की। ग्रीस में सेरोव और एक सजावटी पैनल "प्राचीन हॉरर" बनाया, जिसका विश्लेषण व्याच द्वारा दिया गया था। इवानोव की पुस्तक "अकॉर्डिंग टू द स्टार्स" (1919) में। 1903 में उन्होंने एल.पी. से विवाह किया। ग्रिट्सेंको (पी.एम. त्रेताकोव की बेटी और कलाकार एन.एन. ग्रिट्सेंको की विधवा), जिसके लिए उन्होंने लूथरनवाद अपनाया। 1910 में, उन्होंने एस.पी. द्वारा कई रूसी बैले डिज़ाइन किए। पेरिस में दिघिलेव। डायगिलेव के साथ ब्रेक के बाद, उन्होंने पेरिस के थिएटरों के लिए काम किया।


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