वेरा इग्नातिवना मुखिना - महान प्रेम कहानियाँ। फियोदोसिया में वेरा मुखिना के सोवियत मूर्तिकार वेरा मुखिना संग्रहालय की जीवनी और कार्य

19 जून (1 जुलाई), 1889 - 6 अक्टूबर, 1953
- रूसी (सोवियत) मूर्तिकार। यूएसएसआर के लोग कलाकार (1943)। USSR (1947) की कला अकादमी के सक्रिय सदस्य। पांच स्टालिन पुरस्कार (1941, 1943, 1946, 1951, 1952) के विजेता। 1947 से 1953 तक -
यूएसएसआर की कला अकादमी के प्रेसीडियम के सदस्य।

वेरा इग्नाटिवेना की कई रचनाएँ सोवियत काल की प्रतीक बन गई हैं। और जब कोई कार्य प्रतीक बन जाता है, तो उसके कलात्मक मूल्य का न्याय करना असंभव है - प्रतीकात्मक किसी तरह इसे विकृत कर देगा। वेरा मुखिना की मूर्तियां तब तक लोकप्रिय थीं, जब तक कि सोवियत नेताओं के दिल को प्रिय सोवियत स्मारकवाद फैशन में था, और बाद में उन्हें भुला दिया गया या उनका उपहास किया गया।

मुखिना के कई काम थे कठिन भाग्य. और वेरा इग्नाटिवेना खुद रहती थीं मुश्किल जिंदगी, जहां दुनिया भर में मान्यता किसी भी क्षण अपने पति को खोने या खुद जेल जाने की संभावना के साथ सह-अस्तित्व में थी। क्या उसकी प्रतिभा ने उसे बचा लिया? नहीं, इस प्रतिभा की मान्यता ने मदद की दुनिया के शक्तिशालीयह। बची हुई शैली, आश्चर्यजनक रूप से उन लोगों के स्वाद के साथ मेल खाती है जिन्होंने सोवियत राज्य का निर्माण किया था।

वेरा इग्नाटिवेना मुखिना का जन्म 1 जुलाई (19 जून, पुरानी शैली के अनुसार), 1889 को एक समृद्ध परिवार में हुआ था व्यापारी परिवाररीगा में। जल्द ही वेरा और उसकी बहन ने अपनी माँ और फिर अपने पिता को खो दिया। पिता के भाइयों ने लड़कियों की देखभाल की, और अभिभावकों द्वारा बहनों को किसी भी तरह से नाराज नहीं किया गया। बच्चों ने व्यायामशाला में अध्ययन किया, और फिर वेरा मास्को चली गईं, जहाँ उन्होंने पेंटिंग और मूर्तिकला का पाठ लिया।

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पेरिस में, कलाकारों का मक्का, अभिभावक अभी भी युवा लड़की को जाने देने से डरते थे, और वेरा को प्रतिभा से नहीं, बल्कि एक दुर्घटना से वहाँ लाया गया था। सोते समय बच्ची गिर गई और उसकी नाक गंभीर रूप से जख्मी हो गई। और भतीजी की सुंदरता को बनाए रखने के लिए, चाचाओं को उसे पेरिस के सर्वश्रेष्ठ प्लास्टिक सर्जन के पास भेजना पड़ा। जहां वेरा ने मौके का फायदा उठाते हुए दो साल तक साथ रहकर मूर्तिकला का अध्ययन किया प्रसिद्ध मूर्तिकारबोर्डेल और शरीर रचना पाठ्यक्रम में भाग लिया।

1914 में वेरा मास्को लौट आए। प्रथम विश्व युद्ध के दौरान, उसने एक अस्पताल में एक नर्स के रूप में काम किया, जहाँ वह अपने भावी पति, सर्जन अलेक्सी एंड्रीविच ज़मकोव से मिली। उन्होंने 1918 में शादी की और दो साल बाद वेरा ने एक बेटे को जन्म दिया। यह दंपत्ति चमत्कारिक रूप से क्रांति और दमन के तूफानों से बच गया। वह एक व्यापारी परिवार है, वह एक रईस है, दोनों का एक कठिन चरित्र और "गैर-कामकाजी" पेशा है। हालाँकि, वेरा मुखिना की मूर्तियों ने कई रचनात्मक प्रतियोगिताएँ जीतीं, और 1920 के दशक में वह एक प्रसिद्ध और मान्यता प्राप्त गुरु बन गईं।

उनकी मूर्तियां कुछ भारी हैं, लेकिन शक्ति और अवर्णनीय स्वस्थ पशु शक्ति से भरी हैं। वे पूरी तरह से नेताओं की कॉल के अनुरूप हैं: "चलो निर्माण करें!", "हम पकड़ लेंगे और आगे निकल जाएंगे!" और "चलो योजना को पूरा करते हैं!" उसकी महिलाएं, न्याय कर रही हैं उपस्थितिवे सरपट दौड़ते घोड़े को न केवल रोक सकते हैं, बल्कि कंधे पर ट्रैक्टर भी उठा सकते हैं।

क्रांतिकारी और किसान महिलाएँ, कम्युनिस्ट और पक्षपाती - समाजवादी शुक्र और बुध - सुंदरता के आदर्श, जो सभी सोवियत नागरिकों के बराबर होने चाहिए। उनके वीर अनुपात, निश्चित रूप से, अधिकांश लोगों के लिए लगभग अप्राप्य थे (जैसे कि फैशन मॉडल 90-60-90 के आधुनिक मानक), लेकिन उनके लिए प्रयास करना बहुत महत्वपूर्ण था।

वेरा मुखिना को जीवन से काम करना पसंद था। उनके प्रतीकात्मक कार्यों की तुलना में उनके पति और उनके कुछ दोस्तों के मूर्तिकला चित्र बहुत कम ज्ञात हैं। 1930 में, दंपति ने संघ से भागने का फैसला किया, उत्पीड़न और निंदा से थक गए और सबसे खराब उम्मीद की, लेकिन खार्कोव में उन्हें ट्रेन से निकाल दिया गया और मास्को ले जाया गया। गोर्की और ऑर्डोज़ोनिकिडेज़ की हिमायत के लिए धन्यवाद, भगोड़ों को बहुत हल्की सजा मिलती है -
वोरोनिश में तीन साल का निर्वासन।

अड़तीसवें के लोहे के झाड़ू से, वेरा को "वर्कर एंड कलेक्टिव फार्म गर्ल" द्वारा बचाया जाता है। कई परियोजनाओं में से, आर्किटेक्ट बी इओफान ने इसे चुना। मूर्तिकला ने पेरिस में विश्व प्रदर्शनी में यूएसएसआर मंडप को सुशोभित किया और वेरा मुखिना का नाम पूरी दुनिया में जाना जाने लगा। वेरा मुखिना को बधाई दी जाती है, उन्हें आदेश और पुरस्कार दिए जाते हैं, और सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि अब उन्हें उत्पीड़न से बचाया गया है। उसे एक कला विश्वविद्यालय में पढ़ाने का काम सौंपा गया है। बाद में, वह लेनिनग्राद पोर्सिलेन फैक्ट्री की प्रायोगिक कार्यशाला में काम करने जाती है।

युद्ध के बाद, वेरा मुखिना ने एम। गोर्की (I.D. Shadr द्वारा डिज़ाइन किया गया) और P.I. Tchaikovsky के स्मारक पर काम किया, जो उनकी मृत्यु के बाद कंज़र्वेटरी बिल्डिंग के सामने स्थापित किया गया था।

झुनिया चिकुरोवा

वेरा मुखिना: समाजवादी कला

को सबसे प्रसिद्ध सोवियत मूर्तिकारों में से एक, वेरा मुखिना के जन्म की 120 वीं वर्षगांठ पर, रूसी संग्रहालय ने अपने सभी कार्यों को अपने संग्रह से प्रदर्शित किया। करीब से निरीक्षण करने पर, उनमें से कई बहुत दूर निकले।दिखावटी समाजवादी यथार्थवाद और पक्षपात से।

वेरा मुखिना। गिरना

कुछ साल पहले, पूर्व वीडीएनकेएच के पास खड़े स्मारक को नष्ट कर दिया गया था। वैसे, मूर्तिकार के वंशजों ने स्वयं इसे समझकर व्यवहार किया। मूर्तिकार अलेक्सी वेसेलोव्स्की के परपोते कहते हैं, "विघटन वस्तुनिष्ठ कारणों से हुआ था - फ्रेम ढहना शुरू हुआ और विरूपण शुरू हुआ।" - सामूहिक किसान का दुपट्टा डेढ़ मीटर गिरा, और स्मारक को पूर्ण विनाश का खतरा था। एक और बात यह है कि विध्वंस से जुड़ी हर चीज सांप्रदायिक-राजनीतिक झंझट जैसी दिखती है। लेकिन प्रक्रिया चल रही है। और इस तथ्य के बारे में बात करें कि आज वे मूर्ति के अलग-अलग हिस्सों को जोड़ नहीं सकते - पूर्ण बकवास। रॉकेट अंतरिक्ष में प्रक्षेपित किए जाते हैं, और इससे भी अधिक विवरण एकत्र किए जाएंगे। लेकिन ऐसा कब होगा अज्ञात है।

वेरा मुखिना और एलेक्सी ज़मकोव, टीवी कार्यक्रम "प्यार से ज्यादा"

वेरा मुखिना, टीवी शो
"मूर्तियां कैसे चली गईं"

फियोदोसिया में वेरा मुखिना का संग्रहालय

संग्रहालय

आभासी यात्रा
संग्रहालय के आसपास वी. आई. मुखिना

"कांस्य, संगमरमर, लकड़ी में, वीर युग के लोगों की छवियां एक बोल्ड और मजबूत छेनी के साथ गढ़ी गईं - मनुष्य और मानव की एक ही छवि, महान वर्षों की अनूठी मुहर द्वारा चिह्नित "

औरकला इतिहासकार आर्किन

वेरा इग्नातिवना मुखिना का जन्म रीगा में 1 जुलाई, 1889 को एक धनी परिवार में हुआ था औरघर पर अच्छी शिक्षा प्राप्त की।उसकी मां फ्रेंच थीपिता एक प्रतिभाशाली शौकिया कलाकार थेऔर कला वेरा में रुचि उनसे विरासत में मिली।संगीत से नहीं था उनका रिश्ता:वेरोचकाऐसा लगता था कि उसके पिता को उसके खेलने का तरीका पसंद नहीं आया, और उसने अपनी बेटी को चित्र बनाने के लिए प्रोत्साहित किया।बचपनवेरा मुखिनाफियोदोसिया में पारित हुआ, जहाँ माँ की गंभीर बीमारी के कारण परिवार को स्थानांतरित होने के लिए मजबूर होना पड़ा।जब वेरा तीन साल की थी, तब उसकी माँ की तपेदिक से मृत्यु हो गई, और उसके पिता अपनी बेटी को एक साल के लिए विदेश, जर्मनी ले गए। उनके लौटने पर, परिवार फिर से फियोदोसिया में बस गया। हालाँकि, कुछ साल बाद, मेरे पिता ने अपना निवास स्थान फिर से बदल दिया: वे कुर्स्क चले गए।

वेरा मुखिना - कुर्स्क छात्रा

1904 में वेरा के पिता की मृत्यु हो गई। 1906 में मुखिना हाई स्कूल से स्नातक की उपाधिऔर मास्को चले गए. परउसे अब कोई संदेह नहीं था कि वह कला में लगी रहेगी।1909-1911 में वेरा एक निजी स्टूडियो की छात्रा थींप्रसिद्ध परिदृश्य चित्रकारयूओन। इन वर्षों के दौरान, उन्होंने पहली बार मूर्तिकला में रुचि दिखाई। युओन और डुडिन के साथ पेंटिंग और ड्राइंग कक्षाओं के समानांतर,वेरा मुखिनाArbat पर स्थित स्व-सिखाए गए मूर्तिकार सिनित्स्याना के स्टूडियो का दौरा करते हैं, जहाँ एक मध्यम शुल्क के लिए आपको काम करने की जगह, एक मशीन टूल और मिट्टी मिल सकती है। 1911 के अंत में यूओन से, मुखिना चित्रकार माशकोव के स्टूडियो में चले गए।
1912 की शुरुआत में वेराIngatievnaवह स्मोलेंस्क के पास एक संपत्ति पर रिश्तेदारों से मिलने जा रही थी और एक पहाड़ से नीचे उतरते समय, वह दुर्घटनाग्रस्त हो गई और उसकी नाक छिन्न-भिन्न हो गई। होमग्रोन डॉक्टरों ने किसी तरह चेहरे को "सिलना" कियाआस्थादेखने में डर लगता है। चाचाओं ने वेरोचका को इलाज के लिए पेरिस भेजा। उसने लगातार चेहरे की कई प्लास्टिक सर्जरी को सहन किया। लेकिन चरित्र... वह तेज हो गया। यह कोई संयोग नहीं है कि बाद में कई सहकर्मी उन्हें "शांत स्वभाव" के व्यक्ति के रूप में नामित करेंगे। वेरा ने अपना इलाज पूरा किया और उसी समय प्रसिद्ध मूर्तिकार बोर्डेल के साथ अध्ययन किया, उसी समय ला पैलेट अकादमी में भाग लिया, साथ ही ड्राइंग स्कूल, जिसका नेतृत्व प्रसिद्ध शिक्षक कोलारोसी ने किया था।
1914 में वेरा मुखिना ने इटली का दौरा किया और महसूस किया कि मूर्तिकला ही उनकी सच्ची पुकार थी। प्रथम विश्व युद्ध की शुरुआत के साथ रूस लौटते हुए, वह पहला महत्वपूर्ण काम करती है - मूर्तिकला समूह "पिएटा", जिसे पुनर्जागरण की मूर्तियों के विषयों पर भिन्नता और मृतकों के लिए एक आवश्यक वस्तु के रूप में माना जाता है।

युद्ध ने मौलिक रूप से जीवन के सामान्य तरीके को बदल दिया। 1915-17 में वेरा इग्नाटिवेना मूर्तिकला कक्षाएं छोड़ती हैं, नर्सिंग पाठ्यक्रमों में प्रवेश करती हैं और एक अस्पताल में काम करती हैं। वहाँवह अपने मंगेतर से मिली:एलेक्सी एंड्रीविच ज़मकोव ने एक डॉक्टर के रूप में काम किया। वेरा मुखिना और अलेक्सी ज़मकोव 1914 में मिले, और चार साल बाद ही शादी कर ली। 1919 में, पेत्रोग्राद विद्रोह (1918) में भाग लेने के लिए उन्हें फांसी की धमकी दी गई थी। लेकिन, सौभाग्य से, वह मेनज़िंस्की के कार्यालय में चेका में समाप्त हो गया (1923 से उन्होंने ओजीपीयू का नेतृत्व किया), जिसे उन्होंने 1907 में रूस छोड़ने में मदद की। "ओह, अलेक्सी," मेनजिन्स्की ने उससे कहा, "आप 1905 में हमारे साथ थे, तब आप गोरों के पास गए। तुम यहां जीवित नहीं रह सकते।"
इसके बाद, जब वेरा इग्नाटिवेना से पूछा गया कि उन्हें अपने भावी पति के प्रति क्या आकर्षित करता है, तो उन्होंने विस्तार से उत्तर दिया: "उसके पास बहुत मजबूत है रचनात्मकता. आंतरिक स्मारक। और साथ ही आदमी से बहुत कुछ। बड़ी आध्यात्मिक सूक्ष्मता के साथ आंतरिक अशिष्टता। इसके अलावा, वह बहुत खूबसूरत थे।


अलेक्सी एंड्रीविच ज़मकोव वास्तव में एक बहुत ही प्रतिभाशाली डॉक्टर थे, जिन्होंने अपरंपरागत तरीके से इलाज किया, लोक तरीकों की कोशिश की। अपनी पत्नी वेरा इग्नाटिवेना के विपरीत, वह एक मिलनसार, हंसमुख, मिलनसार व्यक्ति थे, लेकिन एक ही समय में कर्तव्य की भावना के साथ बहुत ज़िम्मेदार थे। ये पुरुष कहे जाते हैं: "उसके साथ, वह एक पत्थर की दीवार के पीछे है।"

अक्टूबर क्रांति के बाद, वेरा इग्नाटिवेना स्मारकीय मूर्तिकला के शौकीन हैं और क्रांतिकारी विषयों पर कई रचनाएँ बनाते हैं: "क्रांति" और "क्रांति की लौ"। हालाँकि, मॉडलिंग की उनकी विशिष्ट अभिव्यक्ति, घनवाद के प्रभाव के साथ, इतनी नवीन थी कि कुछ लोगों ने इन कार्यों की सराहना की। मुखिना अचानक अपनी गतिविधि के क्षेत्र को बदल देती है और लागू कला में बदल जाती है।

मुखिना फूलदान

वेरा मुखिनाकरीब आ रहे हैंमैं अवांट-गार्डे कलाकारों पोपोवा और एक्सटर के साथ हूं। उनके साथमुखिनाचैंबर थिएटर में ताइरोव की कई प्रस्तुतियों के लिए रेखाचित्र बनाता है और औद्योगिक डिजाइन में लगा हुआ है। वेरा इग्नातिवना ने लेबल डिजाइन किएलमानोवा के साथ, बुक कवर, कपड़ों और गहनों के रेखाचित्र।1925 की पेरिस प्रदर्शनी मेंवस्त्र संग्रह, मुखिना के रेखाचित्रों के अनुसार बनाया गया,ग्रांड प्रिक्स से सम्मानित किया गया।

इकारस। 1938

"अगर हम अब पीछे मुड़कर देखें और एक बार फिर सर्वेक्षण करने की कोशिश करें और मुखिना के जीवन के दशक को सिनेमाई गति से संकुचित करें,- पी.के. सुजदालेव, - पेरिस और इटली के बाद अतीत, फिर हम एक उत्कृष्ट कलाकार के लिए व्यक्तित्व निर्माण और रचनात्मक खोज की असामान्य रूप से जटिल और अशांत अवधि का सामना करेंगे नया युग, एक महिला कलाकार, जो क्रांति और श्रम की आग में बनी है, एक अजेय प्रयास में और पुरानी दुनिया के प्रतिरोध पर दर्दनाक रूप से काबू पाने में। प्रतिरोध की ताकतों के खिलाफ, हवा और तूफान की ओर, अज्ञात में एक तेज और अभेद्य आंदोलन - यह पिछले दशक के मुखिया के आध्यात्मिक जीवन का सार है, उनकी रचनात्मक प्रकृति का मार्ग है। "

बेनेली के नाटक "द डिनर ऑफ जोक्स" के शानदार फव्वारे ("एक जग के साथ महिला आकृति") और "उग्र" वेशभूषा के रेखाचित्रों से, "तीरंदाजी" की चरम गतिशीलता से, वह "मुक्त श्रम" के स्मारकों की परियोजनाओं में आती है। और "क्रांति की ज्वाला", जहां यह प्लास्टिक विचार एक मूर्तिकला अस्तित्व, एक रूप प्राप्त करता है, हालांकि अभी तक पूरी तरह से नहीं मिला और हल किया गया है, लेकिन आलंकारिक रूप से भरा हुआ है।इस तरह "जूलिया" का जन्म हुआ - बैलेरीना पॉडगुर्स्काया के नाम पर, जिन्होंने आकार और अनुपात के निरंतर अनुस्मारक के रूप में कार्य किया महिला शरीर, क्योंकि मुखिना ने मॉडल पर बहुत पुनर्विचार किया और उसे बदल दिया। "वह इतनी भारी नहीं थी," मुखिना ने कहा। बैलेरिना के परिष्कृत लालित्य ने "जूलिया" में जानबूझकर भारित रूपों के किले को रास्ता दिया। मूर्तिकार के ढेर और छेनी के नीचे सिर्फ पैदा नहीं हुआ था खूबसूरत महिला, लेकिन एक स्वस्थ, ऊर्जा से भरपूर सामंजस्यपूर्ण रूप से मुड़े हुए शरीर का मानक।
सुजदालेव: "जूलिया", जैसा कि मुखिना ने अपनी प्रतिमा कहा, एक सर्पिल में बनाया गया है: सभी गोलाकार खंड - सिर, छाती, पेट, कूल्हे, बछड़े - सब कुछ, एक दूसरे से बाहर निकलते हुए, प्रकट होता है क्योंकि यह आकृति के चारों ओर जाता है और फिर से मुड़ जाता है। एक सर्पिल, एक सनसनी को जन्म देता है, महिला शरीर का मांस भरा हुआ रूप। अलग-अलग वॉल्यूम और पूरी प्रतिमा निर्णायक रूप से उसके कब्जे वाले स्थान को भर देती है, जैसे कि इसे विस्थापित करते हुए, हवा को अपने से दूर धकेलते हुए। "जूलिया" एक बैलेरीना नहीं है, उसके लोचदार, सचेत रूप से भारित रूपों की शक्ति एक महिला की विशेषता है शारीरिक श्रम; यह एक श्रमिक या किसान महिला का शारीरिक रूप से परिपक्व शरीर है, लेकिन रूपों की सभी गंभीरता के साथ, विकसित आकृति के अनुपात और आंदोलन में अखंडता, सद्भाव और स्त्री अनुग्रह है।
1930 में, मुखिया का सुव्यवस्थित जीवन तेजी से टूट गया: उसके पति को झूठे आरोप में गिरफ्तार कर लिया गया, प्रसिद्ध चिकित्सकज़मकोव। मुकदमे के बाद, उसे वोरोनिश भेजा जाता है और मुखिना अपने दस साल के बेटे के साथ अपने पति का पीछा करती है। गोर्की के हस्तक्षेप के बाद ही, चार साल बाद, वह मास्को लौटी। बाद में, मुखिना ने पेशकोव के मकबरे के स्मारक का एक स्केच बनाया।

एक बेटे का चित्र। 1934 एलेक्सी एंड्रीविच ज़मकोव। 1934

मास्को लौटकर, मुखिना ने फिर से विदेशों में सोवियत प्रदर्शनियों को डिजाइन करना शुरू किया। वह पेरिस में विश्व प्रदर्शनी में सोवियत मंडप का वास्तुशिल्प डिजाइन बनाती है। प्रसिद्ध मूर्तिकला"वर्कर एंड कलेक्टिव फार्म गर्ल", जो मुखिना की पहली स्मारकीय परियोजना बन गई। मुखिना की रचना ने यूरोप को चौंका दिया और 20 वीं शताब्दी की कला की उत्कृष्ट कृति के रूप में पहचानी गई।


में और। वखुटिन के दूसरे वर्ष के छात्रों में मुखिना
तीस के दशक के उत्तरार्ध से लेकर अपने जीवन के अंत तक, मुखिना ने मुख्य रूप से एक मूर्तिकार के रूप में काम किया। युद्ध के वर्षों के दौरान, उसने आदेश देने वालों के चित्रों की एक गैलरी बनाई, साथ ही शिक्षाविद अलेक्सी निकोलाइविच क्रायलोव (1945) की एक प्रतिमा बनाई, जो अब उनकी समाधि का पत्थर सजाती है।

क्रायलोव के कंधे और सिर एल्म के एक सुनहरे ब्लॉक से बाहर निकलते हैं, जैसे कि एक घने पेड़ के प्राकृतिक प्रकोप से निकलते हैं। कुछ स्थानों पर, मूर्तिकार की छेनी लकड़ी के चिप्स पर फिसलती है, जिससे उनके आकार पर बल मिलता है। रिज के कच्चे हिस्से से कंधों की चिकनी प्लास्टिक की रेखाओं और सिर के शक्तिशाली आयतन तक एक स्वतंत्र और अप्रतिबंधित संक्रमण होता है। एल्म का रंग रचना को एक विशेष, जीवंत गर्मी और गंभीर सजावट देता है। इस मूर्तिकला में क्रायलोव का सिर स्पष्ट रूप से छवियों से जुड़ा है प्राचीन रूसी कला, और साथ ही - यह बुद्धिजीवी, वैज्ञानिक का प्रमुख है। बुढ़ापा, शारीरिक विलुप्त होने का विरोध आत्मा की ताकत, उस व्यक्ति की दृढ़ इच्छाशक्ति से होता है जिसने अपना पूरा जीवन विचार की सेवा में लगा दिया है। उसका जीवन लगभग जी चुका है - और उसने लगभग वह पूरा कर लिया है जो उसे करना था।

बैलेरीना मरीना शिमोनोवा। 1941.

शिमोनोवा के सेमी-फिगर पोर्ट्रेट में, बैलेरीना को दर्शाया गया हैबाहरी गतिहीनता और आंतरिक संयम की स्थिति मेंमंच पर जाने से पहले। "छवि में प्रवेश" के इस क्षण में मुखिना कलाकार के आत्मविश्वास को प्रकट करती है, जो अपनी सुंदर प्रतिभा के प्रमुख में है - युवा, प्रतिभा और भावना की परिपूर्णता।मुखिना ने छवि को मना कर दिया नृत्य आंदोलन, यह मानते हुए कि इसमें चित्र कार्य स्वयं गायब हो जाता है।

पक्षपातपूर्ण। 1942

"हम ऐतिहासिक उदाहरण जानते हैं, -मुखिना ने फासीवाद विरोधी रैली में कहा। - हम जोन ऑफ आर्क को जानते हैं, हम शक्तिशाली रूसी पक्षपाती वासिलिसा कोझीना को जानते हैं। हम नादेज़्दा डुरोवा को जानते हैं ... लेकिन वास्तविक वीरता का इतना विशाल, विशाल प्रकटीकरण जो हम फासीवाद के खिलाफ लड़ाई के दिनों में सोवियत महिलाओं के बीच देखते हैं, महत्वपूर्ण है। हमारी सोवियत महिला जानबूझकर जाती है मैं केवल ऐसी महिलाओं और वीर लड़कियों के बारे में बात नहीं कर रहा हूँ जैसे ज़ोया कोस्मोडेमेन्स्काया, एलिज़ावेटा चाइकिना, अन्ना शुबेनोक, एलेक्जेंड्रा मार्टीनोव्ना ड्रेमैन - एक मोजाहिद पक्षपातपूर्ण माँ जिसने अपने बेटे और अपने जीवन को अपनी मातृभूमि के लिए बलिदान कर दिया ... मैं हूँ हजारों अज्ञात नायिकाओं के बारे में भी बात कर रहा है। उदाहरण के लिए, कोई नायिका नहीं है, कोई लेनिनग्राद गृहिणी, जो उसकी घेराबंदी के दिनों में गृहनगरअपने पति या भाई को रोटी का आखिरी टुकड़ा दिया, या सिर्फ एक पुरुष पड़ोसी जिसने गोले बनाए?

युद्ध के बादवेरा इग्नातिवना मुखिनादो प्रमुख आधिकारिक आदेश करता है: मास्को में गोर्की के लिए एक स्मारक और शाइकोवस्की की एक मूर्ति बनाता है। इन दोनों कार्यों को निष्पादन की अकादमिक प्रकृति से अलग किया जाता है और यह संकेत मिलता है कि कलाकार जानबूझकर आधुनिक वास्तविकता से दूर चले जाते हैं।

पीआई को स्मारक की परियोजना। शाइकोवस्की। 1945. वाम - "चरवाहा" - स्मारक के लिए उच्च राहत।

वेरा इग्नाटिवेना ने भी अपनी जवानी का सपना पूरा किया। मूर्तिबैठी हुई लड़की, एक गेंद में संकुचित, प्लास्टिसिटी, लाइनों की मधुरता के साथ प्रहार करता है। थोड़ा उठा हुआ घुटने, पार किए हुए पैर, फैली हुई भुजाएँ, धनुषाकार पीठ, सिर नीचा। चिकना, कुछ सूक्ष्म रूप से "सफेद बैले" मूर्तिकला की याद दिलाता है। कांच में, वह और भी अधिक सुरुचिपूर्ण और संगीतमय हो गई, पूर्णता प्राप्त कर ली।

बैठी हुई मूर्ति। काँच। 1947

http://murzim.ru/jenciklopedii/100-velikih-skulpto...479-vera-ignatevna-muhina.html

"वर्कर एंड कलेक्टिव फार्म गर्ल" के अलावा एकमात्र काम, जिसमें वेरा इग्नाटिवेना अवतार लेने और दुनिया की सामूहिक रूप से प्रतीकात्मक दृष्टि को पूरा करने में कामयाब रही, वह उसकी समाधि है करीबी दोस्तऔर महान रूसी गायक लियोनिद विटालिविच सोबिनोव के रिश्तेदार। प्रारंभ में, यह ऑर्फ़ियस की भूमिका में गायक को चित्रित करने वाले एक झुंड के रूप में कल्पना की गई थी। इसके बाद, वेरा इग्नाटिवेना एक सफेद हंस की छवि पर बस गए - न केवल आध्यात्मिक शुद्धता का प्रतीक, बल्कि "लोहेंग्रिन" और "से हंस-राजकुमार के साथ अधिक सूक्ष्म रूप से जुड़ा हुआ है" हंस गीत"महान गायक। यह काम सफल रहा: सोबिनोव का मकबरा मॉस्को नोवोडेविची कब्रिस्तान के सबसे खूबसूरत स्मारकों में से एक है।

मास्को में सोबिनोव के लिए स्मारक नोवोडेविच कब्रिस्तान

वेरा मुखिना की रचनात्मक खोजों और विचारों का बड़ा हिस्सा रेखाचित्रों, लेआउट और रेखाचित्रों के चरण में बना रहा, जो उनकी कार्यशाला की अलमारियों पर रैंकों की भरपाई कर रहा था और कड़वाहट की एक धारा पैदा कर रहा था (यद्यपि शायद ही कभी)निर्माता और महिला की नपुंसकता के उनके आँसू।

वेरा मुखिना। कलाकार मिखाइल नेस्टरोव का चित्र

"उन्होंने खुद सब कुछ चुना, और मूर्ति, और मेरी मुद्रा, और दृष्टिकोण। उन्होंने स्वयं कैनवास के सटीक आकार का निर्धारण किया। अकेला"- मुखिना ने कहा। कबूल: "जब वे मुझे काम करते देखते हैं तो मैं इसे बर्दाश्त नहीं कर सकता। मैंने कभी भी स्टूडियो में अपनी फोटो नहीं खिंचने दी। लेकिन मिखाइल वासिलीविच निश्चित रूप से मुझे काम पर चित्रित करना चाहते थे। मैं नहीं कर सका उसकी तत्काल इच्छा में मत देना।

बोरेअस. 1938

नेस्टरोव ने इसे "बोरिया" गढ़ते हुए लिखा: “जब वह लिख रहा था तब मैंने लगातार काम किया। बेशक, मैं कुछ नया शुरू नहीं कर सकता था, लेकिन मैं अंतिम रूप दे रहा था ... जैसा कि मिखाइल वासिलीविच ने ठीक ही कहा था, मैंने रफ़ू किया ".

नेस्टरोव ने खुशी के साथ स्वेच्छा से लिखा। "कुछ बाहर आ रहा है," उन्होंने एस.एन. दुरलिन। उन्होंने जो चित्र चित्रित किया है, वह रचनात्मक समाधान की सुंदरता के संदर्भ में अद्भुत है (बोरियास, अपने आसन से गिरते हुए, कलाकार की ओर उड़ता हुआ प्रतीत होता है), बड़प्पन के संदर्भ में रंग की: गहरा नीला ड्रेसिंग गाउन, उसके नीचे एक सफेद ब्लाउज; इसकी छाया की सूक्ष्म गर्माहट प्लास्टर के मैट पैलोर के साथ बहस करती है, जो उस पर खेल रहे ड्रेसिंग गाउन से नीले-बकाइन प्रतिबिंबों द्वारा और बढ़ा दी जाती है।

कई वर्षों के लिए,इससे पहले, नेस्टरोव ने शाद्र को लिखा था: "वह और शाद्र हमारे पास सबसे अच्छे और शायद एकमात्र वास्तविक मूर्तिकार हैं," उन्होंने कहा। "वह अधिक प्रतिभाशाली और गर्म है, वह चालाक और अधिक कुशल है।"इस तरह उसने उसे दिखाने की कोशिश की - स्मार्ट और कुशल। चौकस आंखों के साथ, जैसे कि बोरियास के आंकड़े का वजन, केंद्रित भौहें, संवेदनशील, अपने हाथों से हर आंदोलन की गणना करने में सक्षम।

वर्क ब्लाउज़ नहीं, बल्कि साफ-सुथरे, यहां तक ​​कि सुरुचिपूर्ण कपड़े - ब्लाउज के धनुष को एक गोल लाल ब्रोच के साथ कितनी प्रभावी ढंग से पिन किया गया है। उनका शाद्र अधिक नरम, सरल, अधिक स्पष्ट है। क्या वह सूट की परवाह करता है - वह काम पर है! और फिर भी चित्र मूल रूप से मास्टर द्वारा उल्लिखित रूपरेखा से बहुत आगे निकल गया। नेस्टरोव यह जानता था और इससे खुश था। चित्र चतुर शिल्प कौशल की बात नहीं करता है - रचनात्मक कल्पना की इच्छाशक्ति पर अंकुश लगाता है; जुनून के बारे में, पीछे हटनादिमाग से। कलाकार की आत्मा के बहुत सार के बारे में।

इस चित्र की तुलना तस्वीरों से करना दिलचस्प हैकाम के दौरान मुखिना के साथ बनाया गया। क्योंकि, हालांकि वेरा इग्नाटिवेना ने फोटोग्राफरों को स्टूडियो में नहीं जाने दिया, ऐसी तस्वीरें हैं - वेसेवोलॉड ने उन्हें लिया।

फोटो 1949 - मूर्ति "रूट एज़ मर्कुटियो" पर काम करना। खींची हुई भौहें, माथे पर एक अनुप्रस्थ तह और नेस्टरोव के चित्र के समान तीव्र टकटकी। बस थोड़ा सवालिया अंदाज में और साथ ही सख्ती से होंठ मोड़े हुए।

आकृति को छूने की वही गर्म शक्ति, उँगलियों के कांपने के माध्यम से उसमें एक जीवित आत्मा डालने की उत्कट इच्छा।

एक और संदेश

"रचनात्मकता जीवन का प्यार है!" - इन शब्दों के साथ वेरा इग्नातिवना मुखिना ने अपने नैतिक और रचनात्मक सिद्धांतों को व्यक्त किया।

उनका जन्म रीगा में 1889 में एक धनी व्यापारी परिवार में हुआ था, उनकी मां फ्रांसीसी थीं। और वेरा को अपने पिता से कला के प्रति प्रेम विरासत में मिला, जिन्हें एक अच्छा शौकिया कलाकार माना जाता था। बचपन के साल फियोदोसिया में बीते, जहाँ माँ की गंभीर बीमारी के कारण परिवार चला गया। जब वेरा तीन साल की थी तब उसकी मृत्यु हो गई। इस दुखद घटना के बाद, वेरा के रिश्तेदारों ने अक्सर अपना निवास स्थान बदल दिया: वे या तो जर्मनी में बस गए, फिर फियोदोसिया में, फिर कुर्स्क में, जहाँ वेरा ने हाई स्कूल से स्नातक किया। इस समय तक, उसने पहले ही दृढ़ निश्चय कर लिया था कि वह कला करेगी। में नामांकन मास्को स्कूलपेंटिंग, मूर्तिकला और वास्तुकला, प्रसिद्ध कलाकार के। यूओन की कक्षा में अध्ययन किया, फिर उसी समय मूर्तिकला में रुचि हो गई।

1911 में क्रिसमस के दिन उनका एक्सीडेंट हो गया था। पहाड़ से नीचे उतरते हुए, वेरा एक पेड़ से टकरा गई और उसका चेहरा ख़राब हो गया। अस्पताल के बाद, लड़की अपने चाचा के परिवार में बस गई, जहाँ देखभाल करने वाले रिश्तेदारों ने सभी दर्पण छिपा दिए। इसके बाद, लगभग सभी तस्वीरों में, और यहां तक ​​\u200b\u200bकि नेस्टरोव के चित्र में, उसे आधा-अधूरा दिखाया गया है।

इस समय तक, वेरा पहले ही अपने पिता को खो चुकी थी, और अभिभावकों ने पोस्टऑपरेटिव इलाज के लिए लड़की को पेरिस भेजने का फैसला किया। वहाँ उसने न केवल चिकित्सा नुस्खे किए, बल्कि उसके मार्गदर्शन में अध्ययन भी किया फ्रांसीसी मूर्तिकारअकादमी डी ग्रांडे चौमीरेस में ए बोर्डेल। रूस के एक युवा प्रवासी अलेक्जेंडर वर्टेपोव ने अपने स्कूल में काम किया। उनका रोमांस ज्यादा समय तक नहीं चला। वर्टेपोव एक स्वयंसेवक के रूप में युद्ध में गए और पहली लड़ाई में लगभग मारे गए।

दो साल बाद, दो कलाकार मित्रों के साथ, वेरा ने इटली की यात्रा की। यह उसके जीवन की आखिरी लापरवाह गर्मी थी: विश्व युद्ध शुरू हो गया। स्वदेश लौटकर, मुखिना ने अपना पहला महत्वपूर्ण काम बनाया - मूर्तिकला समूह "पिएटा" (मसीह के शरीर पर भगवान की माँ का विलाप), पुनर्जागरण के विषयों पर भिन्नता के रूप में कल्पना की और साथ ही साथ एक प्रकार की अपेक्षित वस्तु मृत। मुखिना में भगवान की माँ - दया की बहन के दुपट्टे में एक युवती - जिसे उनके आसपास के लाखों सैनिकों ने प्रथम विश्व युद्ध के दौरान देखा था।

चिकित्सा पाठ्यक्रमों से स्नातक होने के बाद, वेरा ने एक नर्स के रूप में अस्पताल में काम करना शुरू किया। उसने पूरे युद्ध के दौरान यहां मुफ्त में काम किया, क्योंकि वह मानती थी: चूंकि वह एक विचार के लिए यहां आई थी, इसलिए पैसे लेना अशोभनीय है। अस्पताल में, वह अपने भावी पति, सैन्य चिकित्सक अलेक्सी एंड्रीविच ज़मकोव से मिलीं।

क्रांति के बाद, मुखिया ने विभिन्न प्रतियोगिताओं में सफलतापूर्वक भाग लिया। सबसे प्रसिद्ध काम द पीजेंट वुमन (1927, कांस्य) था, जिसने लेखक को व्यापक लोकप्रियता दिलाई और 1927-1928 की प्रदर्शनी में प्रथम पुरस्कार से सम्मानित किया गया। इस काम का मूल, इतालवी सरकार द्वारा संग्रहालय के लिए खरीदा गया था।

"महिला किसान"

1920 के दशक के उत्तरार्ध में, एलेक्सी ज़मकोव ने प्रायोगिक जीव विज्ञान संस्थान में काम किया, जहाँ उन्होंने एक नई चिकित्सा तैयारी - ग्रेविडन का आविष्कार किया, जो शरीर का कायाकल्प करता है। लेकिन संस्थान में साज़िशें शुरू हुईं, ज़मकोव को एक चार्लटन और "हीलर" करार दिया गया। प्रेस में वैज्ञानिक का उत्पीड़न शुरू हुआ। उन्होंने अपने परिवार के साथ मिलकर विदेश जाने का फैसला किया। एक अच्छे दोस्त के जरिए हम पासपोर्ट हासिल करने में कामयाब रहे, लेकिन जाने वालों की सूचना उसी दोस्त ने दी। उन्हें ट्रेन में ही गिरफ्तार कर लिया गया और लुब्यंका ले जाया गया। वेरा मुखिना और उनके दस वर्षीय बेटे को जल्द ही रिहा कर दिया गया, और ज़मकोव को कई महीने बुटीरका जेल में बिताने पड़े। उसके बाद उन्हें वोरोनिश भेज दिया गया। वेरा इग्नाटिवेना, अपने बेटे को एक दोस्त की देखभाल में छोड़कर, अपने पति के पीछे चली गई। उसने वहाँ चार साल बिताए और मैक्सिम गोर्की के हस्तक्षेप के बाद ही उसके साथ मास्को लौटी। उनके अनुरोध पर, मूर्तिकार ने लेखक के बेटे पेशकोव के स्मारक के एक स्केच पर काम करना शुरू किया।

डॉक्टर ज़मकोव को अभी भी काम करने की अनुमति नहीं थी, उनके संस्थान को समाप्त कर दिया गया था, और अलेक्सी एंड्रीविच की जल्द ही मृत्यु हो गई।

उनके काम का शिखर विश्व प्रसिद्ध 21-मीटर स्टेनलेस स्टील की मूर्तिकला "वर्कर एंड कलेक्टिव फार्म गर्ल" थी, जिसे पेरिस में 1937 की विश्व प्रदर्शनी में सोवियत मंडप के लिए बनाया गया था। मॉस्को लौटने पर, लगभग सभी प्रदर्शकों को गिरफ्तार कर लिया गया। आज यह ज्ञात हो गया: कुछ चौकस स्कैमर ने कलेक्टिव फार्म वुमन की स्कर्ट की तह में "एक प्रकार का दाढ़ी वाला चेहरा" देखा - लियोन ट्रॉट्स्की का एक संकेत। और अद्वितीय मूर्तिकला को लंबे समय तक राजधानी में जगह नहीं मिली, जब तक कि इसे VDNKh में नहीं बनाया गया।

"कार्यकर्ता और सामूहिक कृषि महिला"

K. Stolyarov के अनुसार, मुखिना ने अपने पिता सर्गेई Stolyarov, 1930 और 40 के दशक के एक लोकप्रिय फिल्म अभिनेता से एक कार्यकर्ता की आकृति को उकेरा, जिसने स्क्रीन पर रूसी नायकों की कई शानदार महाकाव्य छवियां बनाईं और आकर्षण आते हैं, समाजवाद के निर्माण के गीत के साथ। एक युवक और एक लड़की तेज गति से प्रतीक को उठाते हैं सोवियत राज्य- हथौड़ा और दरांती।

तुला के पास एक गाँव में, अन्ना इवानोव्ना बोगोयावलेंस्काया अपना जीवन व्यतीत करती हैं, जिसके साथ उन्होंने एक सामूहिक किसान को दरांती से उकेरा। बूढ़ी औरत के अनुसार, उसने खुद वेरा इग्नाटिवेना को दो बार कार्यशाला में देखा। एक सामूहिक किसान को एक निश्चित वी। एंड्रीव द्वारा गढ़ा गया था - जाहिर है, प्रसिद्ध मुखिना के सहायक।

1940 के अंत में, प्रसिद्ध कलाकार एम. वी. नेस्टरोव ने मुखिना के चित्र को चित्रित करने का निर्णय लिया।

"... मैं इसे बर्दाश्त नहीं कर सकता जब वे देखते हैं कि मैं कैसे काम करता हूं। मैंने कभी खुद को स्टूडियो में फोटो खिंचवाने नहीं दिया, - वेरा इग्नाटिवेना ने बाद में याद किया। - लेकिन मिखाइल वासिलीविच निश्चित रूप से मुझे काम पर चित्रित करना चाहते थे। मैं उसकी तत्काल इच्छा को देने का विरोध नहीं कर सका। उनके लिखते समय मैंने लगातार काम किया। मेरी कार्यशाला में जितने भी काम थे, उनमें से उन्होंने खुद चेल्यास्किनियों के स्मारक के लिए बनाई गई उत्तरी हवा के देवता बोरियास की मूर्ति को चुना ...

मैंने इसे ब्लैक कॉफी से फोर्टिफाई किया। सत्रों के दौरान कला के बारे में जीवंत बातचीत हुई ... "

मुखिना के लिए यह समय सबसे शांत था। उन्हें कला अकादमी का सदस्य चुना गया, उन्हें RSFSR के पीपुल्स आर्टिस्ट के खिताब से नवाजा गया। उन्हें बार-बार स्टालिन पुरस्कार से सम्मानित किया गया। हालाँकि, अपनी उच्च सामाजिक स्थिति के बावजूद, वह एक अलग और आध्यात्मिक रूप से अकेली व्यक्ति बनी रहीं। लेखक द्वारा नष्ट की गई अंतिम मूर्तिकला - "रिटर्न" - एक शक्तिशाली, सुंदर पैरहीन युवक की आकृति, निराशा में अपना चेहरा महिलाओं की गोद में छिपाते हुए - माँ, पत्नी, प्रेमी ...

ई। कोरोटकाया की पुष्टि करते हुए, "यहां तक ​​\u200b\u200bकि पुरस्कार विजेता और शिक्षाविद की उपाधि के साथ, मुखिया एक गर्वित, कुंद और आंतरिक रूप से स्वतंत्र व्यक्तित्व बने रहे, जो उनके और हमारे समय में बहुत मुश्किल है।"

मूर्तिकार ने हर संभव तरीके से उन लोगों को मूर्तिकला देने से परहेज किया जो उसके लिए अप्रिय थे, उन्होंने पार्टी और सरकार के नेताओं का एक भी चित्र नहीं बनाया, लगभग हमेशा खुद मॉडल चुने और रूसी बुद्धिजीवियों के प्रतिनिधियों के चित्रों की एक पूरी गैलरी छोड़ दी: वैज्ञानिक, डॉक्टर, संगीतकार और कलाकार।

अपने जीवन के अंत तक (1953 में 64 वर्ष की आयु में उनकी मृत्यु हो गई, आई.वी. स्टालिन की मृत्यु के ठीक छह महीने बाद), मुखिना कभी भी इस तथ्य के साथ नहीं आ पाईं कि उनकी मूर्तियों को कला के कार्यों के रूप में नहीं देखा गया था, लेकिन दृश्य आंदोलन के साधन के रूप में।

स्टील पंख

दुनिया की सबसे प्रसिद्ध महिला मूर्तिकार वेरा मुखिना सिर्फ एक उत्कृष्ट कृति के लिए प्रसिद्ध हुईं - "श्रमिक और सामूहिक कृषि महिला" की एक विशाल मूर्ति। यह उसे एक कम्युनिस्ट स्वर्ग की गायिका, एक कट्टर सोवियत कट्टरपंथी घोषित करने के लिए पर्याप्त था। वास्तव में, सब कुछ बहुत अधिक जटिल था।

जीन ने वेरा मुखिना को सोवियत सत्ता से प्यार करने से रोका। उसके पूर्वज, पहले संघ के व्यापारी, वापस आ गए प्रारंभिक XIXसदियां कुर्स्क क्षेत्र से रीगा चली गईं और यूरोप को मूल रूसी सामान - भांग, सन और रोटी की आपूर्ति करने लगीं। अर्जित धन से, मूर्तिकार के दादा कुज़्मा इग्नाटिविच ने रीगा में एक पत्थर की हवेली, स्मोलेंस्क में एक व्यायामशाला, एक अस्पताल और रोस्लाव में एक वास्तविक स्कूल का निर्माण किया। "लैटिंस के पास कॉसमस मेडिसी है, और हमारे पास उसके लिए मेरे पास है!" - उन्होंने मजाक में युवा कलाकारों और संगीतकारों को पैसे दान किए। उनके बच्चे भी परोपकार के शौकीन थे, लेकिन वे इस कारण को नहीं भूले। ज्येष्ठ इग्नाटियस भी ऐसा ही था। एक बात ने कुज़्मा को दुखी कर दिया - तीस साल की उम्र तक, उसका उत्तराधिकारी अविवाहित रहा, उसने सबसे लाभदायक विवाहों को नकार दिया। इसलिए बूढ़े व्यापारी ने अपने पोते-पोतियों की प्रतीक्षा नहीं की। और उनकी मृत्यु के एक साल बाद, इग्नाटियस ने रोस्लाव फार्मासिस्ट नादेज़्दा मायुदे की बेटी से मुलाकात की - और जीवन के लिए प्यार हो गया। उसके पिता या तो जर्मन या फ्रेंच थे; पारिवारिक किंवदंती के अनुसार, वह बोनापार्ट की सेना के साथ रूस आया था, और इसलिए वह यहाँ रहा।

1885 में, युवा लोगों की शादी हुई, एक साल बाद उनकी बेटी मारिया का जन्म हुआ और जून 1889 में वेरा का जन्म हुआ। दूसरे जन्म के बाद, नादेज़्दा विलगेलमोव्ना अक्सर बीमार रहती थी। अपने जीवन के अंत तक, इग्नाटियस कुज़्मिच ने तुरंत डॉक्टर के पास नहीं जाने के लिए खुद को फटकार लगाई: निदान भयानक था - तपेदिक। नाद्या की सहेली अनास्तासिया सोबोलेवस्काया की देखभाल में अपनी बेटियों को छोड़कर, मुखिन अपनी पत्नी को विदेश ले गया सर्वोत्तम रिसॉर्ट्स. सब व्यर्थ - 1891 में, नीस में, नादेज़्दा की पच्चीस वर्ष की होने से पहले ही मृत्यु हो गई। व्यवसाय छोड़ने के बाद, बच्चों के बारे में भूलकर, इग्नेटी कुज़्मिच ने खुद को कार्यशाला में बंद कर लिया, आविष्कार में खुद को भूलने की कोशिश की, सन प्रसंस्करण के लिए नई मशीनें बनाईं। वेरोचका की बीमारी ने उन्हें इस व्यवसाय से विचलित कर दिया: ऐसा लग रहा था कि ठंड बीत चुकी है, लेकिन लड़की हिस्टीरिक रूप से बहरी खांसी करती रही। मां का क्षय रोग वंशानुगत हो सकता है, और इग्नाटियस तुरंत अपनी बेटियों को बादल रीगा से लेकर फियोदोसिया को गर्म करने के लिए ले गया। वहाँ, समुद्र के किनारे, वह जल्द ही चुपचाप गायब हो गया, अपने नुकसान को भूलने में असमर्थ।

अनाथ बच्चों - वेरा चौदह साल की थी - को कुर्स्क में रिश्तेदारों के पास ले जाया गया और 1907 में उन्हें पढ़ने के लिए मास्को भेज दिया गया। क्रीमिया में रहते हुए भी, वेरा को ड्राइंग में गंभीरता से दिलचस्पी हो गई और उन्होंने प्रसिद्ध कलाकार कॉन्स्टेंटिन यूओन के स्टूडियो में प्रवेश किया। साथी छात्र इस बात से चकित थे कि भूरी आँखों और खड़ी, जिद्दी माथे वाली इस छोटी सी लड़की ने कितनी उत्सुकता से महारत के रहस्यों को समझ लिया। आदेश सभी के लिए समान था: पहले ड्राइंग, फिर पेंटिंग, फिर भी जीवन, रेखाचित्र, जुराब। कुछ समय में, वेरा यूओन से ऊब गई, वह इल्या माशकोव के पास चली गई, लेकिन तब उसे महसूस हुआ कि पेंटिंग अब उसे आकर्षित नहीं करती है। एक और चीज मूर्तिकला है, जहां लोचदार, लगभग जीवित मांस एक मास्टर के हाथ में पैदा होता है। मूर्तिकला कार्यशाला में, पहली बार मिट्टी को छूने के बाद, मुखिना ने अब तक खुशी का एक अभूतपूर्व उछाल अनुभव किया। उसने जल्दी से उन तकनीकों में महारत हासिल कर ली जो कि मामूली गुरु येगोरोव, जो मकबरे बनाते थे, उसे सिखा सकते थे। वह और आगे जाना चाहती थी, और उसने कुर्स्क अभिभावकों से उसे पेरिस में पढ़ने के लिए भेजने के लिए कहा। व्यापारियों ने मना कर दिया - बेवकूफी करना बंद करो, शादी करने का समय हो गया है।

आराम करने की कोशिश करते हुए, वेरा क्रिसमस 1912 के लिए रोस्लाव के पास अपने पिता की संपत्ति कोचनी के लिए रवाना हुई। ऐसा लग रहा था कि वह बचपन में लौट आई है - एक क्रिसमस ट्री, ज़ब्त, एक पहाड़ी से स्लेजिंग। एक दिन मज़ा बुरी तरह से समाप्त हो गया: उसकी नींद पूरी तेजी के साथ एक पेड़ से टकरा गई, एक तेज शाखा ने उसके गाल को काट दिया और उसकी नाक के हिस्से को उस्तरे की तरह काट दिया। लड़की को तुरंत स्मोलेंस्क ले जाया गया, जहां डॉक्टरों ने उसके नौ ऑपरेशन किए। नाक तो पीछे सिल दी गई, लेकिन चेहरे पर गहरे निशान रह गए। जब पट्टियाँ हटा दी गईं, तो वेरा ने बहुत देर तक खुद को आईने में देखा, फिर अपना हाथ लहराया: "वे और भी बुरे रहते हैं।" छह महीने तक वह कोचनी में रहीं, फिर पेरिस के अनुरोध के साथ अपने अभिभावकों से संपर्क किया। घटना के बाद वेरा को खुश करने का फैसला करने वालों ने सहमति जताई।

फ्रांस में, एक तूफानी गुरु, एमिल एंटोनी बोर्डेल, जिनकी मूर्तियों में एक लौ जमने लगती थी, वेरा के शिक्षक बन गए। और फिर से, स्टूडियो के साथी युवा मूर्तिकार की दृढ़ता पर अचंभित थे: यदि शिक्षक ने अपनी गलतियों को इंगित किया, तो उसने काम तोड़ दिया और फिर से शुरू कर दिया।

बोहेमिया ने चारों ओर हंगामा किया, लेकिन वेरा ने इस पर ध्यान नहीं दिया। "मेरे जीवन में बहुत कम मनोरंजन था," उसने बाद में याद किया। - एक बार यह था। उन्होंने सुबह मूर्ति बनाई। शाम को रेखाचित्र...” उसने अपना समय अपने स्टूडियो और बुलेवार्ड रास्पेल पर मैडम जीन के बोर्डिंग हाउस के बीच बांटा, जहां ज्यादातर रूसी छात्र रहते थे। वहाँ उसकी मुलाकात एक समाजवादी-क्रांतिकारी आतंकवादी अलेक्जेंडर वेरटेपोव से हुई, जिसने 1905 की क्रांति के दौरान, प्यतिगोर्स्क के केंद्र में एक जेंडरमेरी जनरल को गोली मार दी, पीछा करने से भाग गया और मछली पकड़ने वाली नाव पर विदेश भाग गया। जब वह गलती से बोर्डेले के स्टूडियो में दिखाई दिए, तो उन्होंने एक मूर्तिकार के रूप में अपनी प्रतिभा का पता लगाया और यहां तक ​​​​कि युवक को मुफ्त में पढ़ाने का बीड़ा उठाया। वह और वेरा दोस्त बन गए: या यों कहें, वह इस भावना को दोस्ती मानती थी, क्योंकि उसने सोचा था कि उसे प्यार करना असंभव था, उसे बदनाम किया गया था, वह केवल खेद व्यक्त कर सकती थी, लेकिन वह दया नहीं चाहती थी। उसने उससे अपने प्यार का इजहार भी नहीं किया। आखिरी दिन 1914 के वसंत में, जब वेरा और उसके दोस्त इटली के लिए रवाना हो रहे थे। धनहीन और प्यार में वेरटेपोव उनके साथ नहीं जा सकता था, और उनके जाने की पूर्व संध्या पर वे पूरी रात शहर के बुलेवार्ड्स के साथ चले जो कभी नहीं सोते थे और इस बारे में बात करते थे कि गिरावट में क्या होगा जब वे फिर से मिलेंगे ...

लेकिन बैठक नहीं हो पाई। जादुई इटली से, माइकल एंजेलो की उत्कृष्ट कृतियों से, जिसने उसे मारा, मुखिना मास्को लौट आई और वहाँ उसने विश्व युद्ध की शुरुआत के बारे में जाना। वह तुरंत नर्सिंग कोर्स में चली गई और दो महीने बाद वह पहले से ही एक अस्पताल में काम कर रही थी। "घायल सीधे सामने से आ रहे थे," उसने याद किया। -गंदी सूखी पट्टियां, खून, मवाद। पेरोक्साइड, जूँ से कुल्ला। उन्होंने मुफ्त में काम किया, पैसे नहीं लेना चाहते थे। अपने पूरे जीवन में मुझे वैतनिक पद पसंद नहीं थे। मुझे आज़ादी पसंद है।" वर्टेपोव ने फ्रांसीसी सेना के लिए स्वेच्छा से भाग लिया, उन्होंने सीमाओं के पार पत्राचार किया, पत्र महीनों बाद पहुंचे। एक बार किसी और की लिखावट के साथ एक लिफाफा आया - साशा के साथियों ने उन्हें सूचित किया कि एक खोल उनकी खाई से टकराया था, और वहां मौजूद सभी लोग दब गए थे सामान्य कब्र. कई साल बाद, जब वह फ्रांस पहुंची, तो वेरा ने इस कब्र को खोजने की कोशिश की, लेकिन नहीं कर पाई। वर्टेपोव के लिए उनका स्मारक "पिएटा" था, जहां एक नर्स के दुपट्टे में एक लड़की एक सैनिक का शोक मनाती है। यह मिट्टी की मूर्ति गुमनामी में डूब गई है - मुखिना कभी इसे संगमरमर में मूर्त रूप देने में कामयाब नहीं हुई। कुछ समय के लिए, उसने मूर्तिकला को त्याग दिया और ताईरोव चैंबर थियेटर में प्रदर्शन की रूपरेखा तैयार की।

एक बार, एक दोस्त, एक युवा डॉक्टर, अलेक्सी ज़मकोव, को उसके अस्पताल में लाया गया। वह सन्निपात से मर रहा था, वह उसकी देखभाल कर रही थी। और प्यार हो गया, पारस्परिकता की उम्मीद नहीं। अक्टूबर 1917 में, जब एक गोला अस्पताल की इमारत से टकराया, तो वेरा को एक विस्फोटक लहर द्वारा दीवार के खिलाफ फेंक दिया गया। जागने पर, उसने ज़मकोव को डर के मारे सफेद देखा - उस समय तक वह अस्पताल का मुख्य चिकित्सक बन चुका था। "भगवान भला करे! वह फुसफुसाया। "अगर तुम मर गए, तो मैं भी नहीं जी पाऊंगा।" जल्द ही वे एक साथ रहने लगे और 1918 की गर्मियों में उन्होंने शादी कर ली।

वेरा के रिश्तेदार शादी में नहीं थे। कोई जर्मनों के कब्जे वाले रीगा में रहा, कई विदेश भाग गए। प्यारी बहन माशा ने एक फ्रांसीसी से शादी की और उसके साथ चली गई। उसने वेरा को भी अपने साथ बुलाया, लेकिन उसने मना कर दिया, हालाँकि देश में भूख शुरू हो गई थी - वह काम कर सकती थी, और इसलिए अपनी मातृभूमि में ही रह सकती थी। जब बुद्धिजीवियों के लिए राशन एक दिन में 300 ग्राम रोटी तक कम कर दिया गया, तो ज़मकोव क्लिन के पास अपने पैतृक गाँव बोरिसोवो की यात्रा करने लगे। वहाँ उन्होंने किसानों का इलाज किया, उन्हें आलू और दूध के साथ चार्ज किया, और कीमती भोजन घर ले गए, जहाँ भूखे वेरा इंतज़ार कर रहे थे।

जब नई सरकार ने निरंकुशता के खिलाफ लड़ने वालों के लिए स्मारक बनाने का फैसला किया, तो मुखिया ने अपनी परियोजना का प्रस्ताव रखा। इसे मंजूरी दे दी गई थी, लेकिन बिना गर्म किए कार्यशाला में प्रतिमा टुकड़े-टुकड़े हो गई। अन्य परियोजनाएं सफल नहीं हुईं। एनईपी वर्षों के दौरान, उसने मूर्तिकला को लगभग त्याग दिया - उसने सस्ते सामग्री से लोगों के लिए कपड़े बनाना शुरू कर दिया। अप्रत्याशित रूप से, उसके हंसमुख "रोस्टर पैटर्न" को यूरोप में मान्यता मिली - नीदरलैंड ने पेरिस में विश्व प्रदर्शनी में दो हजार पोशाक का आदेश दिया, मुखिना के संगठनों को एक प्रशंसक पुरस्कार मिला।

लेकिन तब उन्हें 1920 के वसंत में पैदा हुए अपने इकलौते बेटे वेसेवोलॉड के स्वास्थ्य में अधिक दिलचस्पी थी। चार साल की उम्र में, डॉक्टरों ने उन्हें हड्डी के तपेदिक का निदान किया। उन्होंने इलाज करने से इनकार कर दिया, और फिर ज़मकोव ने खुद घर पर अपने बेटे का ऑपरेशन डाइनिंग टेबल पर किया। लड़का बच गया, लेकिन अगले पांच साल तक नहीं उठा। व्हीलचेयर. ताजी हवा के लिए मुखिना उसे एक क्रीमियन सेनेटोरियम, फिर बोरिसोवो ले गई। वहाँ, उदास विचारों से विचलित होने के लिए, वह मूर्तिकला में लौट आई। उसने अपना पहला काम "जूलिया" एक लिंडेन पेड़ के तने से उकेरा। एक नाजुक बैलेरीना ने उसके लिए पोज़ दिया, लेकिन मुखिना ने अपनी विशेषताओं को बढ़ाया और भारित किया, जो सन्निहित थी जीवर्नबल. दूसरी प्रतिमा, "विंड", एक आदमी के हताश संघर्ष को दर्शाती है - उसका बेटा - बीमारी के अंधे तत्व के साथ। तीसरी प्रतिमा, "किसान महिला", जिसे वेरा ने खुद "प्रजनन क्षमता की लोक देवी" कहा, को अक्टूबर की 10 वीं वर्षगांठ के लिए प्रदर्शनी में प्रथम पुरस्कार मिला। पूर्व शिक्षकमाशकोव ने उसे देखकर प्रशंसा की: “शाबाश, मुखिना! ऐसी स्त्री खड़े-खड़े बच्चे को जन्म देगी और शिकायत नहीं करेगी।

रचना "रोटी"

वेरा इग्नाटिवेना ने हैंडीक्राफ्ट आर्ट कॉलेज में मॉडलिंग सिखाई। उसने छात्रों को कौशल और उत्साह दोनों से अवगत कराने का प्रयास किया: “यदि भावनाओं की आग उज्ज्वल रूप से जलती है, तो आपको इसका समर्थन करने की आवश्यकता है; , लियोनार्डो की तरह, उसकी आत्मा को भलाई और आत्म-संतुष्टता की बासी परत के साथ उगने से रोकने के लिए . तब ये प्रेरित अपीलें काफी सामान्य लग रही थीं, लेकिन जल्द ही जो लोग मार्क्सवाद-लेनिनवाद के कवच के पीछे छिपे हुए थे, "एकमात्र सच्ची पद्धति", ने कला में अपने स्वयं के नियम स्थापित किए, जल्द ही उनमें एक खतरा दिखाई दिया।

वेरा मुखिना को इस तथ्य से उत्पीड़न से बचाया गया कि डॉ। ज़मकोव ऊपर चढ़ गए - उन्होंने महिलाओं के मूत्र से प्राप्त चमत्कारिक दवा "ग्रेविडन" का आविष्कार किया विभिन्न चरणगर्भावस्था। दुनिया की पहली हार्मोनल दवा सफल रही, कई लोग इससे ठीक हो गए और यहां तक ​​कि कम उम्र के भी लग रहे थे। महत्वपूर्ण लोग डॉक्टर के मरीज बन गए - मोलोटोव, कलिनिन, गोर्की। फिर उनमें से कुछ उपचार के बाद खराब हो गए, और तुरंत इज़वेस्टिया में एक चार्लटन डॉक्टर के बारे में एक विनाशकारी लेख दिखाई दिया। 1930 के वसंत में, ज़मकोव को वोरोनिश भेज दिया गया था। मुखिना उसके साथ चली गई। दो साल बाद, डॉक्टर को वापस कर दिया गया, ग्रेविडन के अध्ययन के लिए तुरंत बनाए गए अनुसंधान संस्थान का प्रमुख नियुक्त किया गया - पार्टी के बहुत उच्च पदस्थ सदस्यों में से एक उसके लिए खड़ा था। अफवाहों के अनुसार, यह वेरा मुखिना का पति था जो बुल्गाकोव के नायक का प्रोटोटाइप बन गया था " कुत्ते का दिल", हालांकि कहानी 1925 में लिखी गई थी, जब ज़मकोव की चमत्कारिक दवा के बारे में कोई नहीं जानता था।

उनके पति की नई स्थिति ने मुखिना को पेरिस में 1937 के विश्व मेले में सोवियत मंडप के लिए एक स्मारक के लिए प्रतियोगिता में भाग लेने की अनुमति दी। परियोजना के लेखक, बोरिस इओफ़ान के विचार के अनुसार, 35-मीटर मंडप को "एक युवा और एक लड़की द्वारा ताज पहनाया जाना था, जो सोवियत भूमि के मालिकों - श्रमिक वर्ग और सामूहिक कृषि किसानों का प्रतिनिधित्व करता था। . वे सोवियत संघ की भूमि के प्रतीक - हथौड़ा और दरांती को ऊँचा उठाते हैं। मुखिना ने डेढ़ मीटर प्लास्टर मॉडल पेश करके आसानी से प्रतियोगिता जीत ली; दो शक्तिशाली आकृतियाँ पैडस्टल से उड़ती हुई प्रतीत हुईं, एक फड़फड़ाते दुपट्टे से लिपटी हुई। सच है, आयोग को मूर्तियों को नग्न करने का मूर्तिकार का इरादा पसंद नहीं आया - उन्होंने इससे इनकार करने का फैसला किया। एक और बात भी शर्मनाक थी: मुखिना स्टील की चादरों से एक विशाल मूर्ति बनाने जा रही थी, जो पहले किसी ने नहीं की थी, जिसमें वह भी शामिल थी। एक कलाकार के अंतर्ज्ञान के साथ, उसने महसूस किया कि स्पार्कलिंग, परावर्तक स्टील अतीत के पेटीना से ढके तांबे या कांस्य की तुलना में पूरी तरह से अलग दिखता है। यह वास्तव में एक नए जीवन, एक नई कला की सामग्री है।

प्रतिमा को मैकेनिकल इंजीनियरिंग संस्थान के प्रायोगिक संयंत्र में दो महीने के लिए बनाया गया था। फिर उन्हें नष्ट कर दिया गया और 28 वैगनों में पेरिस भेजा गया। सबसे भारी 60 टन लोहे का फ्रेम था, और सबसे पतली, आधा मिलीमीटर स्टील शीट का वजन केवल 12 टन था। जब "ऑब्जेक्ट" को सौंप दिया गया था, तो एक घोटाला हुआ था - किसी ने एक निंदा लिखी थी कि बदनाम ट्रॉट्स्की का चेहरा लड़की की स्कर्ट की तह में दिखाई दे रहा था। मोलोतोव और वोरोशिलोव व्यक्तिगत रूप से जांच करने आए, कुछ नहीं मिला और कहा: "ठीक है, उसे जाने दो।"

कार्यकर्ता और सामूहिक किसान

पेरिस में, "द वर्कर एंड द कलेक्टिव फार्म गर्ल" का उत्साहपूर्ण स्वागत हुआ। रोमेन रोलैंड ने एक अतिथि पुस्तक में लिखा: "सीन के तट पर, दो युवा सोवियत दिग्गज एक अदम्य आवेग में हथौड़ा और दरांती उठाते हैं, और हम सुनते हैं कि कैसे एक वीर गान उनके सीने से निकलता है, जो लोगों को स्वतंत्रता के लिए बुलाता है, एकता। प्रसिद्ध ग्राफिक कलाकार फ्रैंस मेज़रेल ने कहा: "आपकी मूर्तिकला ने हमें, फ्रांसीसी कलाकारों को, सिर पर बट की तरह मारा।" बाद में, तीसरे रैह के मूर्तिकारों की कृतियों के साथ प्रतिमा के संबंध के बारे में बहुत कुछ कहा गया, जिसे प्रदर्शनी में भी प्रस्तुत किया गया; उन्होंने याद किया कि मुखिना, उनकी तरह, वैगनर के संगीत को पसंद करती थी, और वह खुद एक से अधिक बार वाल्कीरी, एक कठोर उत्तरी युवती की तुलना में थी। मूर्तियों के बीच वास्तव में समानताएं हैं, लेकिन अगर नाज़ी "सुपरमैन" हमेशा अपने हाथों में तलवार रखते हैं, तो मुखिना के नायक अपने सिर के ऊपर शांतिपूर्ण उपकरण उठाते हैं। अंतर छोटा लगता है, लेकिन महत्वपूर्ण है।

मॉस्को में, उतराई के दौरान मूर्ति क्षतिग्रस्त हो गई थी, इसकी मरम्मत में लंबा समय लगा और 1939 में इसे VDNKh के प्रवेश द्वार पर खड़ा कर दिया गया। उसके लिए, मुखिना को उसके पाँच स्टालिन पुरस्कारों में से पहला पुरस्कार दिया गया। लेकिन वह खुश नहीं थी
उसकी योजना के विपरीत, "वर्कर एंड कलेक्टिव फार्म गर्ल", जो लगभग 25 मीटर ऊंची थी, को दस मीटर के निचले पेडस्टल पर स्थापित किया गया था, जिसने उड़ान की भावना को पूरी तरह से मार दिया था (केवल 2009 में, लंबी मरम्मत के बाद, स्मारक पेरिस की तरह 34 मीटर ऊँचे पेडस्टल पर खड़ा किया गया था)। हालाँकि, तब मूर्तिकार को और भी महत्वपूर्ण समस्याएँ थीं। अलेक्सी ज़मकोव के सिर पर "महान आतंक" के माहौल में, बादल फिर से इकट्ठा हो गए। 1938 में, उनके संस्थान को बंद कर दिया गया था, ग्रेविडन के स्टॉक को नष्ट कर दिया गया था (एक अन्य संस्करण के अनुसार, उन्हें विशेष रूप से महत्वपूर्ण रोगियों के लिए जब्त कर लिया गया था)। दूसरे अध्ययन से घर पहुंचे, डॉक्टर को दिल का दौरा पड़ा। मुखिना पूरे वर्षउसका इलाज किया, उसे चम्मच से खिलाया, छोटी-छोटी बातों पर बात की। उसने अपना काम छोड़ दिया, हालाँकि पर्याप्त आदेश थे: चेल्यास्किनियों के लिए एक स्मारक, गोर्की के लिए एक स्मारक, मोस्कोवर्त्स्की ब्रिज के लिए रूपक ... शुभचिंतकों ने एक तत्काल अनुरोध किया - "खुद" का एक चित्र बनाने के लिए। उसने शांति से उत्तर दिया: "कॉमरेड स्टालिन को मेरे स्टूडियो में आने दो। हमें प्रकृति से सत्र चाहिए। अधिक अनुरोध नहीं थे। और मुखिना की परियोजनाएँ, मानो संकेत पर, जमी हुई थीं।

उस समय, वेरा इग्नाटिवेना को फिर से एक नई सामग्री - कलात्मक ग्लास द्वारा ले जाया गया। उसने लेनिनग्राद में इंस्टीट्यूट ऑफ ग्लास में एक पायलट प्लांट में लंबे समय तक काम किया, जिसमें डिकेंटर, ग्लास, यहां तक ​​​​कि कांच की मूर्तियाँ भी बनाई गईं। यह तब था जब उसने कथित तौर पर सभी के लिए परिचित एक मुखरित कांच का डिज़ाइन विकसित किया था। यह पसंद है या नहीं, यह कहना मुश्किल है - ग्लास को 1920 के दशक में वापस उत्पादन में पेश किया गया था, लेकिन इसका GOST एक से अधिक बार बदला गया था। शायद मुखिना का वास्तव में उनमें हाथ था। लेकिन एक आधा लीटर बीयर मग, जो सभी से परिचित है, वास्तव में उसके स्केच के अनुसार बनाया गया था। एक अन्य किंवदंती - उसने कथित तौर पर शराब के लिए एक विशेष प्रेम से बाहर एक गिलास बनाने का काम किया। यह पूरी बकवास है: यह शराब नहीं थी जो हमेशा उसे उदासी से बचाती थी, बल्कि उसका पसंदीदा काम था।

युद्ध की शुरुआत ने मुखिना को श्रमिक उत्थान का कारण बना दिया। बहुत से लोगों ने इस भावना का अनुभव किया: लोगों को फिर से एक सामान्य दुर्भाग्य और एक सामान्य लक्ष्य मिला, जिसने सभी को रुला दिया। हालाँकि, युद्ध काल की उनकी मूर्तियों के पहले नायक फ्रंट-लाइन सैनिक नहीं थे, लेकिन बैलेरीना गैलिना उलानोवा सहित सांस्कृतिक हस्तियां थीं। उसने याद किया कि "मुखिना के साथ trifles के बारे में बात करना असंभव था, लेकिन मुख्य चीजों के बारे में चुप रहना संभव था। मौन अर्थ से भर गया, सघन हो गया, जैसे मूर्तिकार के हाथ में मिट्टी। उलानोवा ने लिखा, "बाहरी रूप से, उसने मुझे वाल्किरी की याद दिला दी।" और स्टेट सिक्योरिटी जनरल प्रोकोफिव ने एक बार उसे स्वीकार किया: "आप जानते हैं, वेरा इग्नाटिवेना, मेरे जीवन में केवल दो लोग थे जिनसे मैं डरता था - फेलिक्स एडमंडोविच और आप। जब आप किसी पक्षी की चमकदार आँखों से देखते हैं, तो मुझे पूरा एहसास होता है कि आप अपने सिर के पिछले हिस्से तक सब कुछ देख सकते हैं।

जब जर्मनों ने मास्को से संपर्क किया, तो मुखिना को कमेंस्क-उरलस्की से दूर ले जाया गया। जैसे ही वह कर सकती थी, वह मास्को लौट आई। उसकी मुलाकात उसके पति से हुई, जो क्लिनिक में काम करता था। उसने उसे नहीं पहचाना: अलग होने के छह महीनों में, वह एक मुरझाए हुए बूढ़े व्यक्ति में बदल गया। सुबह वह धीरे-धीरे लड़खड़ाता हुआ, यह कहते हुए घर से काम पर चला गया: "मेरे पास अभी भी किसी की जान बचाने का समय है," और अगले दिन दूसरे दिल का दौरा पड़ने से उसकी मृत्यु हो गई। नोवोडेविची कब्रिस्तान में, वेरा इग्नाटिवेना ने दो स्थानों को चुना - अलेक्सी के लिए और खुद के लिए: "जल्द ही मैं भी यहाँ लेट जाऊँगी।" एक मकबरे के बजाय, उसने शिलालेख के साथ अपने युवा पति का पुराना बस्ट लगाया: "मैंने लोगों के लिए वह सब कुछ किया जो मैं कर सकती थी।"

अपने पति के लिए एक वास्तविक स्मारक, और एक ही समय में युद्ध के सभी पीड़ितों के लिए, अधूरी मूर्ति "वापसी" थी - एक महिला जो एक शोकपूर्ण स्तूप में जमी हुई थी, जिसके चरणों में एक पैरहीन विकलांग व्यक्ति उसके पैरों से चिपक गया। मुखिना ने बिना आराम किए तीन दिनों तक इस प्रतिमा पर काम किया और फिर उसने प्लास्टर को छोटे-छोटे टुकड़ों में तोड़ दिया, जिससे केवल मोम का स्केच बचा रहा। उसने कहा कि मूर्ति विफल हो गई, लेकिन सबसे अधिक संभावना है कि यह कुछ और था। में युद्ध के बाद की कलाप्रमुख, स्फूर्तिदायक नोटों का बोलबाला था, और दुखद "वापसी" का एहसास होने का कोई मौका नहीं था। इसके अलावा, यह मूर्तिकार के भाग्य को गंभीर रूप से जटिल कर सकता है - उसे कला अकादमी के प्रेसीडियम से पहले ही कई बार उसके देशद्रोही दृढ़ विश्वास के लिए हटा दिया गया था कि रूपक और प्रतीकवाद ने समाजवादी यथार्थवाद का खंडन नहीं किया था। सच है, हर बार उसे फिर से प्रेसिडियम में शामिल किया गया - या तो किसी के उच्च आदेश से, या बस यह महसूस करते हुए कि वह अर्ध-आधिकारिक श्रापों से कितना ऊपर थी जिसने उसे सताया।

मिखाइल नेस्टरोव
मूर्तिकार वेरा मुखिना

में युद्ध के बाद के वर्षमुखिना ने बहुत कुछ किया - जनरलों और सामान्य सैनिकों के चित्र, कंजर्वेटरी में त्चिकोवस्की के स्मारक और बेलोरुस्की रेलवे स्टेशन पर गोर्की। और आखरी बात महिला आकृति- "मीर" - स्टेलिनग्राद में तारामंडल के गुंबद के लिए, खंडहर से पुनर्जीवित। इस महिला ने यौवन के आवेगों को पार कर लिया है, वह शांत, सुडौल और थोड़ी उदास है। एक हाथ में मकई के कानों का एक ढेर है, दूसरे में एक ग्लोब है, जिसमें से शांति का एक हल्का कबूतर उड़ता है, पंखों की एक पट्टी स्टील की चादर से लुढ़की होती है। वेरा मुखिना की यह आखिरी स्टील फ्लाइट थी।

उनके कई कामों की तरह, इस पर भी "लोगों की समझ" की भावना से काम किया गया है। मेज़बान समिति ने मांग की कि कबूतर को बड़ा किया जाए, और इसने नाजुक दुनिया को अपने द्रव्यमान से कुचल दिया। मुखिना में अब बहस करने की ताकत नहीं थी - वह एनजाइना पेक्टोरिस से मर रही थी - राजमिस्त्री और मूर्तिकारों की बीमारी। पिछले कुछ माहउसने अपना जीवन क्रेमलिन अस्पताल में बिताया, जिसे उसे यूएसएसआर के पीपुल्स आर्टिस्ट का दर्जा दिया गया था। इस समय के दौरान, स्टालिन की मृत्यु हो गई, और वह नहीं जानती थी कि क्या सभी लोगों के साथ शोक मनाना है या उन लोगों के साथ आनन्दित होना है, जिन्हें हाल ही में "लोगों के दुश्मन" कहा जाता था और जिनके बीच उनके कई दोस्त थे। डॉक्टरों ने स्पष्ट रूप से उसे काम करने से मना किया, लेकिन चुपके से उसने अपनी नवीनतम कृति - एक छोटा गिलास उड़ने वाला कामदेव बनाया। 6 अक्टूबर, 1953 को वेरा इग्नाटिवेना का निधन हो गया।

उसे उच्चतम सोवियत स्तर के अनुसार दफनाया गया, जिससे उसका नाम सड़कों, स्टीमशिप और लेनिनग्राद हायर आर्ट एंड इंडस्ट्रियल स्कूल, प्रसिद्ध "फ्लाई" को दिया गया। कला इतिहासकारों ने इसे नाम दिया है रचनात्मक जीवनी"अधूरी संभावनाओं का कब्रिस्तान"। लेकिन अपनी कृतियों के साथ, जिसे वह फिर भी महसूस करने में कामयाब रही, वह मुख्य काम करने में सक्षम थी - लोगों के दिलों में उड़ान भरने का सपना जो उसके पूरे जीवन के साथ था।

वादिम एर्लीखमैन,
गाला बायोग्राफी, №12, 2011

सोवियत मूर्तिकार, लोक कलाकारयूएसएसआर (1943)। कार्यों के लेखक: "द फ्लेम ऑफ़ द रेवोल्यूशन" (1922-1923), "वर्कर एंड कलेक्टिव फार्म वुमन" (1937), "ब्रेड" (1939); ए.एम. के लिए स्मारक गोर्की (1938-1939), पी.आई. शाइकोवस्की (1954)।
वेरा इग्नातिवना मुखिना
उनमें से बहुत सारे नहीं थे - कलाकार जो स्टालिनवादी आतंक से बचे थे, और इनमें से प्रत्येक "भाग्यशाली" को आज बहुत आंका और आंका जाता है, "आभारी" वंशज प्रत्येक को "झुमके" वितरित करने का प्रयास करते हैं। "ग्रेट कम्युनिस्ट एरा" की अर्ध-आधिकारिक मूर्तिकार वेरा मुखिना, जिन्होंने समाजवाद की एक विशेष पौराणिक कथा बनाने का अच्छा काम किया, जाहिर तौर पर अभी भी अपने भाग्य का इंतजार कर रही हैं। अभी के लिए…

नेस्टरोव एम.वी. - चित्र आस्था इग्नाटिवेना मुखिना.

मॉस्को में, प्रॉस्पेक्ट मीरा के ऊपर, कारों से भरा हुआ, तनाव से गर्जना और धुएं से घुटता हुआ, मूर्तिकला समूह "वर्कर एंड कलेक्टिव फार्म गर्ल" का कोलोसस उगता है। आकाश प्रतीक में पाला पूर्व देश- एक दरांती और एक हथौड़ा, एक दुपट्टा तैरता है, "बंदी" मूर्तियों के आंकड़े बांधता है, और नीचे, मंडपों में पूर्व प्रदर्शनीराष्ट्रीय अर्थव्यवस्था की उपलब्धियां, टेलीविजन के खरीदार, टेप रिकार्डर, वाशिंग मशीन, ज्यादातर विदेशी "उपलब्धियां"। लेकिन इस मूर्तिकला "डायनासोर" का पागलपन आज के जीवन में कुछ पुराना नहीं लगता। किसी कारण से, मुखिना की यह रचना "उस" समय की बेरुखी से "इस" की बेरुखी में बह गई।

हमारी नायिका अपने दादा कुज़्मा इग्नाटिविच मुखिन के साथ अविश्वसनीय रूप से भाग्यशाली थी। वह एक उत्कृष्ट व्यापारी थे और अपने रिश्तेदारों को एक बहुत बड़ा भाग्य छोड़ गए, जिससे वेरोचका की पोती के बचपन को बहुत खुश नहीं करना संभव हो गया। लड़की ने अपने माता-पिता को जल्दी खो दिया, और केवल उसके दादा की संपत्ति और उसके चाचाओं की शालीनता ने वेरा और उसकी बड़ी बहन मारिया को अनाथ होने की भौतिक कठिनाइयों को पहचानने की अनुमति नहीं दी।

वेरा मुखिना बड़े हो गए, अच्छे व्यवहार वाले, पाठों में चुपचाप बैठे, लगभग व्यायामशाला में अध्ययन किया। उसने कोई विशेष प्रतिभा नहीं दिखाई, ठीक है, हो सकता है कि उसने सिर्फ अच्छा गाया हो, कभी-कभार कविता रची हो, और आनंद के साथ आकर्षित किया हो। और कौन सी प्यारी प्रांतीय (वेरा कुर्स्क में पली-बढ़ी) युवा महिलाओं के साथ सही परवरिशशादी से पहले नहीं दिखाया ऐसा हुनर समय आने पर, मुखिना बहनें ईर्ष्यापूर्ण दुल्हन बन गईं - वे सुंदरता से नहीं चमकती थीं, लेकिन वे दहेज के साथ हंसमुख, सरल और सबसे महत्वपूर्ण थीं। वे एक छोटे से शहर में बोरियत से पागल हो रहे तोपखाने के अधिकारियों को बहला-फुसलाकर गेंदों पर आनंद लेते थे।

बहनों ने लगभग संयोग से मास्को जाने का निर्णय लिया। वे अक्सर राजधानी में रिश्तेदारों से मिलने जाते थे, लेकिन, बड़े होने के बाद, वे अंततः इस बात की सराहना करने में सक्षम थे कि मास्को में अधिक मनोरंजन, बेहतर ड्रेसमेकर और रयाबुशिन्स्की में अधिक सभ्य गेंदें थीं। सौभाग्य से, मुखिन बहनों के पास बहुत पैसा था, प्रांतीय कुर्स्क को दूसरी राजधानी में क्यों नहीं बदला गया?

मास्को में, भविष्य के मूर्तिकार के व्यक्तित्व और प्रतिभा की परिपक्वता शुरू हुई। यह सोचना गलत था कि उचित परवरिश और शिक्षा न मिलने के कारण वेरा जादू से बदल गई। हमारी नायिका हमेशा अद्भुत आत्म-अनुशासन, काम करने की क्षमता, परिश्रम और पढ़ने के जुनून से प्रतिष्ठित रही है, और अधिकांश भाग के लिए उसने ऐसी किताबें चुनीं जो गंभीर थीं, लड़कियों की नहीं। आत्म-सुधार की यह गहरी छिपी हुई इच्छा धीरे-धीरे मास्को की एक लड़की में प्रकट होने लगी। इस तरह की साधारण उपस्थिति के साथ, वह अपने लिए एक अच्छे मैच की तलाश करेगी, और वह अचानक एक अच्छे आर्ट स्टूडियो की तलाश में है। उसे अपने व्यक्तिगत भविष्य का ध्यान रखना होगा, लेकिन वह सुरिकोव या पोलेनोव के रचनात्मक आवेगों में व्यस्त है, जो उस समय भी सक्रिय रूप से काम कर रहे थे।

वेरा ने एक प्रसिद्ध परिदृश्य चित्रकार और एक गंभीर शिक्षक, कॉन्स्टेंटिन यूओन के स्टूडियो में आसानी से प्रवेश किया: पास करने के लिए कोई परीक्षा नहीं थी - भुगतान और अध्ययन, लेकिन अध्ययन करना आसान नहीं था। एक वास्तविक चित्रकार की कार्यशाला में उसके शौकिया, बचकाने चित्र आलोचना के लिए खड़े नहीं हुए, और महत्वाकांक्षा ने मुखिना को दूर कर दिया, हर दिन उत्कृष्टता प्राप्त करने की इच्छा ने उसे कागज की एक शीट पर बिखेर दिया। वह सचमुच एक मेहनती मजदूर की तरह काम करती थी। यहाँ, यूओन के स्टूडियो में, वेरा ने अपना पहला कलात्मक कौशल हासिल किया, लेकिन, सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि उसे अपनी खुद की पहली झलक मिली रचनात्मक व्यक्तित्वऔर पहला जुनून।

वह रंग पर काम करने के लिए आकर्षित नहीं थी, उसने अपना लगभग सारा समय ड्राइंग, रेखाएँ और अनुपात बनाने में समर्पित कर दिया, लगभग एक आदिम सुंदरता को बाहर लाने की कोशिश कर रही थी। मानव शरीर. उसके छात्रों का कामशक्ति, स्वास्थ्य, युवावस्था के लिए प्रशंसा का विषय, मानसिक स्वास्थ्य की सरल स्पष्टता तेज और उज्जवल लग रही थी। 20 वीं सदी की शुरुआत के लिए, इस तरह के एक कलाकार की सोच, अतियथार्थवादियों और क्यूबिस्टों के प्रयोगों की पृष्ठभूमि के खिलाफ, बहुत आदिम लग रही थी।

एक बार गुरु ने "स्वप्न" विषय पर रचना की। मुखिना ने एक चौकीदार को खींचा जो गेट पर सो गया था। यूओन ने नाराजगी में कहा: "कोई स्वप्न कल्पना नहीं है।" शायद संयमित वेरा की कल्पना पर्याप्त नहीं थी, लेकिन उसके पास युवा उत्साह, शक्ति और साहस की प्रशंसा, एक जीवित शरीर की नमनीयता के रहस्य को उजागर करने की इच्छा थी।

युओन के साथ कक्षाएं छोड़ने के बिना, मुखिना ने मूर्तिकार सिनित्स्याना की कार्यशाला में काम करना शुरू किया। मिट्टी को छूने पर वेरा को लगभग बचकानी खुशी महसूस हुई, जिससे मानव जोड़ों की गतिशीलता, गति की शानदार उड़ान, मात्रा के सामंजस्य का पूरी तरह से अनुभव करना संभव हो गया।

सिनित्स्या ने सीखने से परहेज किया, और कभी-कभी सत्य की समझ को बड़े प्रयास की कीमत पर समझना पड़ता था। यहां तक ​​कि उपकरण - और वे यादृच्छिक रूप से लिए गए थे। मुखिना ने पेशेवर रूप से असहाय महसूस किया: "कुछ विशाल की कल्पना की गई है, लेकिन उसके हाथ ऐसा नहीं कर सकते।" ऐसे मामलों में, सदी की शुरुआत के रूसी कलाकार पेरिस गए। मुखिना कोई अपवाद नहीं था। हालाँकि, उसके अभिभावक लड़की को अकेले विदेश जाने से डरते थे।

सब कुछ एक साधारण रूसी कहावत के रूप में हुआ: "कोई खुशी नहीं होगी, लेकिन दुर्भाग्य ने मदद की।"

1912 की शुरुआत में, एक क्रिसमस की छुट्टी के दौरान, एक बेपहियों की गाड़ी की सवारी करते समय, वेरा ने अपने चेहरे को गंभीर रूप से घायल कर लिया। उसने नौ प्लास्टिक सर्जरी करवाई, और जब छह महीने बाद उसने खुद को आईने में देखा, तो वह निराशा में पड़ गई। मैं लोगों से भाग कर छिपना चाहता था। मुखिना ने अपना अपार्टमेंट बदल दिया, और केवल महान आंतरिक साहस ने लड़की को खुद से कहने में मदद की: हमें जीना चाहिए, बदतर जीना चाहिए। लेकिन अभिभावकों ने माना कि वेरा भाग्य से बुरी तरह आहत थी और चट्टान के अन्याय के लिए तैयार होना चाहती थी, लड़की को पेरिस जाने दो।

बोर्डेल की कार्यशाला में मुखिना ने मूर्तिकला के रहस्य सीखे। विशाल, गर्म गर्म हॉल में, मास्टर मशीन से मशीन पर चले गए, निर्दयतापूर्वक अपने छात्रों की आलोचना की। आस्था को सबसे ज्यादा मिला, शिक्षक ने महिला गौरव सहित किसी को भी नहीं बख्शा। एक बार बॉरडेल ने मुखिन के स्केच को देखकर व्यंग्य के साथ टिप्पणी की कि रूसी "रचनात्मक से अधिक भ्रामक" हैं। लड़की ने निराशा में स्केच तोड़ दिया। उसे और कितनी बार नष्ट करना होगा अपना काम, अपनी असफलता से स्तब्ध।

पेरिस में अपने प्रवास के दौरान, वेरा रुए रास्पेल पर एक बोर्डिंग हाउस में रहती थी, जहाँ रूसियों का प्रभुत्व था। साथी देशवासियों की कॉलोनी में, मुखिना को अपना पहला प्यार भी मिला - अलेक्जेंडर वर्टेपोव, एक असामान्य, रोमांटिक भाग्य का आदमी। एक आतंकवादी जिसने एक जनरल को मार डाला, उसे रूस से भागने के लिए मजबूर होना पड़ा। बोरडेल की कार्यशाला में, यह युवक, जिसने अपने जीवन में कभी पेंसिल नहीं उठाई थी, सबसे प्रतिभाशाली छात्र बन गया। वेरा और वर्टेपोव के बीच संबंध शायद दोस्ताना और गर्म थे, लेकिन वृद्ध मुखिना ने कभी यह स्वीकार करने की हिम्मत नहीं की कि वेर्टेपोव में उनकी मित्रता से अधिक रुचि थी, हालांकि उन्होंने अपने पूरे जीवन में उनके पत्रों के साथ भाग नहीं लिया, अक्सर उन्हें याद किया और उनके बारे में बात नहीं की किसी को भी इस तरह के छिपे हुए दुख के साथ, जैसा कि उसके पेरिस के युवा मित्र के बारे में है। अलेक्जेंडर वर्टेपोव की पहली में मृत्यु हो गई विश्व युध्द.

मुखिना की विदेश में पढ़ाई का आखिरी राग इटली के शहरों की यात्रा थी। उन तीनों ने अपने दोस्तों के साथ आराम की उपेक्षा करते हुए इस उपजाऊ देश को पार किया, लेकिन नियति गीतों ने उन्हें कितनी खुशी दी, शास्त्रीय मूर्तिकला के एक पत्थर की झिलमिलाहट और सड़क के किनारे सराय में। एक बार यात्री इतने नशे में हो गए कि वे सड़क के किनारे ही सो गए। सुबह जब मुखिना उठी, तो उसने देखा कि कैसे एक वीर अंग्रेज, अपनी टोपी उठाकर, उसके पैरों पर कदम रख रहा है।

युद्ध के प्रकोप से रूस की वापसी प्रभावित हुई। वेरा, एक नर्स की योग्यता में महारत हासिल करने के बाद, एक निकासी अस्पताल में काम करने चली गई। इसका अभ्यस्त न होने के कारण यह न केवल कठिन बल्कि असहनीय भी प्रतीत होता था। “घायल सामने से सीधे वहाँ पहुँचे। आप गंदे, सूखे-सूखे पट्टियों को फाड़ देते हैं - खून, मवाद। पेरोक्साइड से कुल्ला। जूँ, ”और कई वर्षों के बाद वह डरावनी याद करती है। एक साधारण अस्पताल में, जहाँ उसने जल्द ही पूछा, यह बहुत आसान था। लेकिन नए पेशे के बावजूद, जो उसने मुफ्त में किया (सौभाग्य से, लाखों दादाजी ने उसे यह अवसर दिया), मुखिना ने उसे समर्पित करना जारी रखा खाली समयमूर्ति।

एक किंवदंती यह भी है कि एक बार अस्पताल के बगल में कब्रिस्तान में एक युवा सैनिक को दफनाया गया था। और हर सुबह समाधि के पास, बनाया गाँव का कारीगर, मारे गए की माँ अपने बेटे के लिए दुःखी दिखाई दी। एक शाम, तोपखाने की गोलाबारी के बाद, उन्होंने देखा कि मूर्ति खंडित हो गई है। कहा जाता है कि मुखिना ने इस संदेश को चुपचाप, उदास होकर सुना। और सुबह कब्र पर दिखाई दिया नया स्मारक, पहले से ज्यादा खूबसूरत, और वेरा इग्नातिवना के हाथ घर्षण से ढके हुए थे। बेशक, यह केवल एक किंवदंती है, लेकिन हमारी नायिका की छवि में कितनी दया, कितनी दया है।

अस्पताल में, मुखिना ने मजाकिया उपनाम ज़मकोव के साथ अपने विश्वासघात से मुलाकात की। इसके बाद, जब वेरा इग्नाटिवेना से पूछा गया कि उन्हें अपने भावी पति के प्रति क्या आकर्षित करता है, तो उन्होंने विस्तार से उत्तर दिया: “उनकी रचनात्मक शुरुआत बहुत मजबूत है। आंतरिक स्मारक। और साथ ही आदमी से बहुत कुछ। बड़ी आध्यात्मिक सूक्ष्मता के साथ आंतरिक अशिष्टता। इसके अलावा, वह बहुत खूबसूरत थे।

अलेक्सी एंड्रीविच ज़मकोव वास्तव में एक बहुत ही प्रतिभाशाली डॉक्टर थे, जिन्होंने अपरंपरागत तरीके से इलाज किया, लोक तरीकों की कोशिश की। अपनी पत्नी वेरा इग्नाटिवेना के विपरीत, वह एक मिलनसार, हंसमुख, मिलनसार व्यक्ति थे, लेकिन एक ही समय में कर्तव्य की भावना के साथ बहुत ज़िम्मेदार थे। वे ऐसे पतियों के बारे में कहते हैं: "उसके साथ वह पत्थर की दीवार की तरह है।" वेरा इग्नातिवना इस मायने में भाग्यशाली थीं। मुखिना की सभी समस्याओं में एलेक्सी एंड्रीविच ने हमेशा भाग लिया।

हमारी नायिका की रचनात्मकता का उत्कर्ष 1920-1930 के दशक में हुआ। "फ्लेम ऑफ़ रेवोल्यूशन", "जूलिया", "किसान महिला" की कृतियों ने वेरा इग्नाटिवेना को न केवल घर में, बल्कि यूरोप में भी प्रसिद्धि दिलाई।

मुखिना की कलात्मक प्रतिभा की डिग्री के बारे में कोई भी तर्क दे सकता है, लेकिन इस बात से इनकार नहीं किया जा सकता है कि वह एक पूरे युग की वास्तविक "म्यूज" बन गई। आमतौर पर, वे इस या उस कलाकार के बारे में विलाप करते हैं: वे कहते हैं, वह गलत समय पर पैदा हुआ था, लेकिन हमारे मामले में, कोई केवल आश्चर्य कर सकता है कि वेरा इग्नाटिवेना की रचनात्मक आकांक्षाएं उनके समकालीनों की जरूरतों और स्वाद के साथ कितनी अच्छी तरह मेल खाती हैं। पंथ भुजबलऔर मुखिन की मूर्तियों में स्वास्थ्य को सर्वोत्तम संभव तरीके से पुन: पेश किया गया, और स्टालिन के "बाज़", "सुंदरियों की लड़कियों", "स्टैखानोवाइट्स" और "पाश एंजेलिन्स" की पौराणिक कथाओं के निर्माण में बहुत योगदान दिया।

अपनी प्रसिद्ध "किसान महिला" के बारे में मुखिना ने कहा कि यह "प्रजनन क्षमता की देवी, रूसी पोमोना" है। दरअसल, - स्तंभ के पैर, उनके ऊपर भारी और एक ही समय में आसानी से, स्वतंत्र रूप से, एक कसकर बुना हुआ धड़ उगता है। दर्शकों में से एक ने कहा, "यह बच्चे को जन्म देगा और परेशान नहीं होगा।" शक्तिशाली कंधे पर्याप्त रूप से पीठ के ब्लॉक को पूरा करते हैं, और सब कुछ के ऊपर - इस शक्तिशाली शरीर के लिए एक अप्रत्याशित रूप से छोटा, सुरुचिपूर्ण - सिर। खैर, समाजवाद का एक आदर्श निर्माता क्यों नहीं - एक नम्र, लेकिन स्वास्थ्य दास से भरा हुआ?

1920 के दशक में यूरोप पहले से ही फासीवाद के बेसिलस, सामूहिक पंथ हिस्टीरिया के बेसिलस से संक्रमित था, इसलिए मुखिना की छवियों को दिलचस्पी और समझ के साथ देखा गया। वेनिस में 19 वीं अंतर्राष्ट्रीय प्रदर्शनी के बाद, किसान महिला को ट्राएस्टे के संग्रहालय द्वारा खरीदा गया था।

लेकिन इससे भी अधिक प्रसिद्ध वेरा इग्नाटिवेना को प्रसिद्ध रचना द्वारा लाया गया, जो यूएसएसआर - "वर्कर एंड कलेक्टिव फार्म गर्ल" का प्रतीक बन गई। और यह पेरिस में एक प्रदर्शनी में सोवियत संघ के मंडप के लिए एक प्रतीकात्मक वर्ष - 1937 में भी बनाया गया था। वास्तुकार इओफ़ान ने एक ऐसी परियोजना विकसित की, जिसमें इमारत को एक भागते हुए जहाज के समान होना चाहिए था, जिसके अग्रभाग पर, शास्त्रीय प्रथा के अनुसार, एक मूर्ति के साथ ताज पहनाया जाना था। बल्कि, एक मूर्तिकला समूह।

चार के लिए प्रतियोगिता प्रसिद्ध स्वामी, पर सबसे अच्छा प्रोजेक्टस्मारक हमारी नायिका द्वारा जीता गया था। रेखाचित्रों के रेखाचित्रों से पता चलता है कि इस विचार का जन्म कितना दर्दनाक था। यहाँ एक चल रही नग्न आकृति है (मूल रूप से मुखिना ने एक नग्न व्यक्ति का फैशन किया - एक शक्तिशाली प्राचीन भगवानएक आधुनिक महिला के बगल में चला गया - लेकिन ऊपर से निर्देश पर, "भगवान" को तैयार होना पड़ा), उसके हाथों में ओलंपिक मशाल जैसा कुछ था। फिर उसके बगल में एक और दिखाई देता है, आंदोलन धीमा हो जाता है, शांत हो जाता है ... तीसरा विकल्प एक पुरुष और एक महिला है जो हाथ पकड़ते हैं: वे स्वयं, और उनके द्वारा उठाए गए दरांती और हथौड़ा पूरी तरह से शांत हैं। अंत में, कलाकार एक लयबद्ध और स्पष्ट हावभाव द्वारा बढ़ाए गए आवेग के आंदोलन पर रुक गया।

मूर्तिकला की दुनिया में अभूतपूर्व, क्षैतिज रूप से उड़ते हुए, हवा के माध्यम से अधिकांश मूर्तिकला संस्करणों को जारी करने का मुखिना का निर्णय था। इस तरह के पैमाने के साथ, वेरा इग्नाटिवेना को लंबे समय तक स्कार्फ के प्रत्येक मोड़ को कैलिब्रेट करना पड़ा, इसकी प्रत्येक तह की गणना करना। मूर्ति को स्टील से बनाने का निर्णय लिया गया, एक ऐसी सामग्री जिसे मुखिना से पहले, एफिल द्वारा दुनिया में केवल एक बार इस्तेमाल किया गया था, जिसने अमेरिका में स्टैच्यू ऑफ लिबर्टी बनाई थी। लेकिन स्टैच्यू ऑफ़ लिबर्टी की एक बहुत ही सरल रूपरेखा है: यह एक विस्तृत टोगा में एक महिला आकृति है, जिसकी तह एक आसन पर स्थित है। दूसरी ओर, मुखिना को सबसे जटिल, अब तक अनदेखी संरचना का निर्माण करना था।

उन्होंने, जैसा कि समाजवाद के तहत प्रथागत था, हड़बड़ी, तूफान में, सप्ताह के सातों दिन, रिकॉर्ड समय में काम किया। मुखिना ने बाद में कहा कि इंजीनियरों में से एक ओवरवर्क से मसौदा तैयार करने वाली मेज पर सो गया, और एक सपने में उसने अपना हाथ भाप के ताप पर फेंक दिया और जल गया, लेकिन बेचारा साथी नहीं उठा। जब वेल्डर अपने पैरों से गिर गए, तो मुखिना और उनके दो सहायकों ने खुद खाना बनाना शुरू कर दिया।

अंत में, मूर्तिकला को इकट्ठा किया गया। और तुरंत जुदा करना शुरू कर दिया। "वर्कर एंड कलेक्टिव फार्म वुमन" के 28 वैगन पेरिस गए, रचना को 65 टुकड़ों में काट दिया गया। ग्यारह दिन बाद, सोवियत मंडप में अंतर्राष्ट्रीय प्रदर्शनीसीन के ऊपर हथौड़ा और दरांती उठाते हुए एक विशाल मूर्तिकला समूह खड़ा किया। क्या इस महाकाय की अनदेखी की जा सकती थी? प्रेस में बहुत शोर था। एक पल में मुखिना द्वारा बनाई गई छवि 20 वीं शताब्दी के समाजवादी मिथक का प्रतीक बन गई।

पेरिस से वापस रास्ते में, रचना क्षतिग्रस्त हो गई थी, और - ज़रा सोचिए - मॉस्को ने एक नई प्रति बनाने में कंजूसी नहीं की। वेरा इग्नाटिवेना ने "वर्कर एंड कलेक्टिव फार्म गर्ल" का सपना देखा, जो लेनिन हिल्स पर खुले स्थानों के बीच आसमान में उड़ रही थी। लेकिन किसी ने उसकी एक न सुनी। समूह को ऑल-यूनियन कृषि प्रदर्शनी (जैसा कि तब कहा जाता था) के सामने स्थापित किया गया था जो 1939 में खोला गया था। लेकिन मुख्य परेशानी यह थी कि उन्होंने मूर्ति को अपेक्षाकृत कम, दस मीटर के आसन पर रखा। और वह, एक बड़ी ऊंचाई के लिए डिज़ाइन की गई, "जमीन पर रेंगना" शुरू कर दिया, जैसा कि मुखिना ने लिखा था। वेरा इग्नाटिवेना ने उच्च अधिकारियों को पत्र लिखे, मांग की, कलाकारों के संघ से अपील की, लेकिन सब कुछ व्यर्थ हो गया। तो यह विशाल अभी भी गलत जगह पर खड़ा है, अपनी महानता के स्तर पर नहीं, अपना जीवन जी रहा है, अपने निर्माता की इच्छा के विपरीत।

मूल प्रविष्टि और टिप्पणियों पर