Koga je Dali stavio na slušalicu na jednoj od svojih skulptura, opcije? Strahovi i fetiš genija - Dalijev simbolizam O slici Salvadora Dalija "Predosjećaj građanskog rata".

Zdravo, dragi čitatelji mjesto Sprint Response. Danas, 03. lipnja 2017. počinje sljedeća TV igra "Tko želi biti milijunaš?" s voditeljem Dmitrijem Dibrovom. U ovom članku možete vidjeti pregled igre, naučite pravu odgovori u igri "Tko želi biti milijunaš?" za 3.06.2017 . Točni odgovori na popisu opcija označeni su plavom bojom. Sudjelovala su prva dva: pjevač Aleksandar Serov i kraljica ljepote Miss Rusije-2013 Elmira Abdrazakova . Usput, program je snimljen 18. svibnja 2017., o tome možete saznati iz radosnog objaviti Instagram Elmira Abdrazakova. Web stranica Sprint-Answer počinje izvještavati od današnje emisije "Tko želi biti milijunaš?", koja je već emitirana u istočnim dijelovima zemlje. Za stolom za igru ​​u studiju, sudionici prvog para igrača.

Elmira i Alexander odlučili su se za vatrootporni iznos od 200.000 rubalja, Elmira je bila skromnija u odabiru vatrootpornog iznosa, odnosno realnog. Alexander se isprva želio zaustaviti na iznosu od 400.000 rubalja. Kao rezultat toga, došli su do konsenzusa, protupožarni iznos postavljen je na 200.000 rubalja.

1. Što, slikovito rečeno, čini savjest osobi koja se kaje za svoje djelo?

  • lastavice
  • grize
  • ugrize

2. Kako se zove pjesma Majakovskog?

  • "Fino!"
  • "Kul!"
  • "Kul!"
  • "Odletjeti!"

3. Kroz što, ako vjerujete narodna mudrost, je li put do muškarčevog srca?

  • kroz njegove bubrege
  • kroz njegova pluća
  • kroz njegov želudac
  • kroz njegovu jetru

4. Gdje cvjeta viburnum u popularnoj sovjetskoj pjesmi?

  • U šumi
  • u vrtu
  • u stepi
  • u polju

5. Koja francuska riječ znači "dugačka stolica"?

  • ležaljka
  • otoman
  • kanape
  • stolica

6. Kako se zove i sobna biljka, a hladno predjelo od tikvica i patlidžana?

  • "duboko uho"
  • "Teschin jezik"
  • "Teschina pletenica"
  • "rep rep"

7. Kći kojeg člana Beatlesa je postala modna dizajnerica?

  • Ringo Starr
  • George Harrison
  • John Lennon
  • Paul McCartney

8. Koji se dan u Izraelu smatra prvim danom u tjednu?

  • ponedjeljak
  • petak
  • subota
  • nedjelja

Pri odgovoru na osmo pitanje sudionici su odgovorili na upit "Nazovi prijatelja".

9. S kojim je crtama Aleksandar Vasiljevič Suvorov usporedio službu i prijateljstvo?

  • s prekriženim
  • s paralelnim
  • s okomicom
  • s divergentnim

Odgovarajući na deveto pitanje, sudionici igre su shvatili mig "50:50".

Igra "Tko želi biti milijunaš?" s Aleksandrom Serovim i Elmirom Abdrazakovom

10. Tko je glumio saksofonista u restoranu i kinu u TV filmu "Mjesto susreta se ne mijenja"?

  • Sergej Mazaev
  • Igor Butman
  • Aleksej Kozlov
  • Vladimir Presnjakov

Prilikom odgovaranja na deseto pitanje sudionici su uzeli ključ "Pomoć iz publike". Nažalost, igrači su netočno odgovorili i nisu osvojili ništa. Morali su poslušati Dmitrija Dibrova i uzeti preostali trag "Pravo na pogrešku". Stranica Sprint-Answer nastavlja recenzirati igru ​​"Tko želi biti milijunaš?" od 3. lipnja 2017. godine. Sudionici drugog para igrača su u studiju, ovo su glumci: Irina Apeksimova I Daniil Spivakovsky . Igrači su izabrali vatrostalna količina na 800.000 rubalja.

1. Gdje bubnjar nastupa?

  • u ringu
  • na pozornici
  • na bojnom polju
  • u kovačnici

2. Kako postavljeni izraz opisuje Noinu arku: "Svaki stvor ..."?

  • po kontejneru
  • u parovima
  • od strane sarija
  • safarijem

3. Koji se alat često spominje kada se govori o dugoj i dosadnoj radnji?

  • židovska harfa
  • duduk
  • bezvrijedan
  • gajde

4. Koje je boje most Golden Gate u San Franciscu?

  • u zeleno
  • u žuto
  • u narančastoj boji
  • u bijelom

5. Kako se u Rusu zvala osoba koja je izvršavala naloge trgovačke prirode?

  • službenik
  • pokazivač
  • kupac
  • odbijač

6. O kojem sportu govori film "Million Dollar Baby"?

  • umjetničko klizanje
  • mačevanje
  • biatlon
  • boks
Igra "Tko želi biti milijunaš?" s Irinom Apeksimovom i Daniilom Spivakovskim

7. Koji je bog, po vlastitom priznanju, bio Ole Lukoye iz Andersenove bajke?

  • " Nadrealizam nije zabava, nije etiketa, već jedinstveno stanje uma, nevezano sloganima ili moralom. Nadrealizam je potpuna sloboda čovjeka i njegovo pravo na sanjarenje. Nisam nadrealist Nadrealna sam."
Salvador Dali
punim imenom Salvador Domenech Felip Jacinte Dali i Domenech, markiz de Pubol


Nitko se ne rađa odmah odrastao, ali neki se rađaju geniji. To je vjerojatno bio Salvador Dali - genij iz neobičnog djetinjstva. Prve godine Salvadorova života bile su ispunjene sveprožimajućom roditeljskom ljubavlju,
ne dopuštajući mladim roditeljima da vide kako njihov sin nije posve sretan i prilično neobičan.


Gotovo godinu dana prije rođenja Salvadora Felipea Jacinta Dalija u obitelji uglednog bilježnika iz Figueresa Salvadora Dalija starijeg i njegove supruge Felipe dogodila se tragedija - prije njihove dvije godine preminuo je njihov prvorođeni Salvador Gal Anselm. Mučeni grižnjom savjesti i strahom od gubitka drugog sina, bračni par Dali pokušao je Salvadoru mlađem pružiti sve što roditelji puni ljubavi mogu dati. Budući da su bili jedni od najbogatijih stanovnika Figueresa, malenom Salvadoru nisu ništa odbijali i trudili su se ispuniti dječaku i najneobičnije želje. Istodobno, otac je želio vidjeti svoje dijete kao obično i smatrao je njegove kreativne hobije hirom, a pobožna majka redovito je vodila svog sina na grob njegovog brata.

U dobi od 5 godina, nakon još jednog posjeta groblju s majkom, Salvador se formirao vlastito mišljenje O roditeljska ljubav, odlučivši da nije namijenjena njemu, već pokojnom bratu. Kako bi opravdao svoje pravo da bude voljeni sin, Salvador je sebe nazvao reinkarnacijom svog brata i počeo svladavati tehnike manipuliranja svojim roditeljima.

Stoga se može pretpostaviti da je određeni duhovni sukob koji je potaknuo razvoj tako neobičnog svjetonazora nastao kod Salvadora Dalija još godine. rano djetinjstvo. Uostalom, bio je siguran da pažnja njegovih roditelja nije bila manifestacija ljubavi prema njemu, već samo pokušaj da se nagodi sa svojom savješću.
Godine 1921. Felipa Domenech Dalí umrla je od raka. Salvador je imao 17 godina i bio je jako uzrujan zbog gubitka. Do tada se budući nadrealist već potpuno formirao kao umjetnik, ali je ostao potpuno neprilagođen svakodnevnom životu.

Umjetnikov otac isprva je vjerovao da od sinove strasti prema umjetnosti neće biti ništa. Želio je svom potomku dati dobro "normalno" obrazovanje i bio je jako uzrujan što njegov sin nije bio zainteresiran za opće obrazovanje.

Ubrzo nakon Felipine smrti, Salvador Dali Cusi oženio je njezinu sestru Catalinu. Ovaj događaj bio je još jedna cigla postavljena u zid otuđenja između umjetnika i njegova oca. Mladi slikar odabrao je samostalan stvaralački put, napustio dom i nije tražio zbližavanje s obitelji.

Godine 1933. Salvador Dali naslikao je jednu od svojih najkontroverznijih slika, Zagonetka Williama Tella.



Zaplet je, objasnio je sam Dali, bio pokušaj da se prikaže strah od njegovog oca.
Glavni lik prema samom Daliju, ovo je Lenjin s kapom s ogromnim šilterom.
U Dnevniku jednog genija Dali piše da je beba on sam, viče "Hoće me pojesti!". Tu su i štake - neizostavan atribut Dalijevog rada, koji je zadržao svoju važnost tijekom umjetnikovog života. S tim dvjema štakama umjetnik podupire vizir i jedno od bedra vođe. Na slici otac može jesti ili kotlet ili dijete, što znači da Dali nikada nije uspio prevladati osjećaj opasnosti koji mu je predstavljao otac.

Anna Maria ušla je u život Salvadora Dalija 1908. godine, kada je dječak imao samo 4 godine. U Španjolskoj, gdje je prije svega - obiteljske vrijednosti, a riječ čovjeka - zakon, obožavanje i divljenje, koje je sestra dala bratu, bili su prirodni i ... suđeni. Relativno mala razlika u godinama dodatno ih je zbližila.

Ana Marija 1924
Nije iznenađujuće da je Anna Maria postupno počela igrati važnu, a nakon smrti svoje majke, glavnu ženska uloga u životu mladog El Salvadora. Pretvorivši se u šarmantnu mladu djevojku, privukla je svog brata ne samo kao druga u životu, već i kao model: do 1929. Anna Maria bila je glavni model za postupno dobivanje priznanja umjetnika.

"Autoportret s rafaelskim vratom" - napisan 1921. godine, kada mu je umrla majka, što je, prema umjetnikovim riječima, jedno od najtežih iskustava u njegovom životu. Ovo je jedno od prvih Salvadorovih djela. Rađena u impresionističkom stilu.

Učvršćenje i ruka (1927.)

Eksperimenti su u tijeku geometrijski oblici. Već se osjeća ta mistična pustinja, način slikanja pejzaža, karakterističan za Dalijevo "nadrealno" razdoblje

Također nazvana "Nevidljiva", slika pokazuje metamorfoze, skrivena značenja i konture objekata. Dali se često vraćao ovoj tehnici, čineći je jednom od glavnih značajki njegova slikarstva.

Ova slika otkriva Dalijeve opsesije i strahove iz djetinjstva.

"Veliki masturbator" je od velike važnosti za proučavanje osobnosti umjetnika, jer je inspiriran njegovom podsvijesti. Slika odražava Dalijev kontroverzan stav prema seksu. Dalijev otac je u djetinjstvu ostavio knjigu na klaviru s fotografijama genitalija zahvaćenih spolnim bolestima, što je dovelo do povezivanja seksa s truljenjem i dugo mu se gadilo. mladi Dali od seksualnih odnosa

Dali je ovu sliku držao u vlastitoj zbirci u Dalíjevom kazališnom muzeju u Figueresu do svoje smrti.

S 25 godina Salvador Dali još je bio djevac i ne samo da nije žurio upoznati žene, već ih se i bojao, pokušavajući izbjeći fizičku intimnost. Što se moralo dogoditi da bi se dogodile kardinalne promjene u osobnom životu tada budućeg genija? Ono što je bilo potrebno bila je eksplozija, vatromet, proslava... zapanjujuća gala predstava.
I dogodilo se. Ova svečana predstava, kojoj je bilo suđeno da traje više od 50 godina, započela je 1929. godine, kada je tada slavni francuski pjesnik Paul Eluard došao u Cadaqués u posjet mladom ekscentričnom umjetniku sa svojom kćeri i suprugom Ruskinjom, koja je sebe zvala Gala. Vjeruje se da je od tog trenutka započeo svoje postojanje zvjezdani duet Gala - Salvador Dali. Naime, u kolovozu 1929. nastao je ljubavni trokut Gala - Paul - Salvador, koji je postao duet tek 1952., nakon smrti Eluarda.

Teško je reći kako bi se život Salvadora Dalija razvijao da se odvijao prema scenariju Anne Marije. rane slike umjetnik, bez sumnje, senzualan, talentiran, ali lišen ludila koje pršti iz djela nadrealista “Gala ere”. Na ovaj ili onaj način, 29., Dali je napravio svoj izbor

Je li Paul Éluard mrzio svog sretnijeg rivala? Je li Dali osjećao grižnju savjesti jer je suborcu "ukrao" ženu? Je li Gala sumnjala u to što radi pravi izbor odlazi iz Eluarda u El Salvador? Ne ne i još jednom ne.
Što se tiče Dalija, on je bio toliko zapanjen nabujalim osjećajima da nije ni razmišljao o tome da Gala nije došla sama kod njega, već su s njima bili njezin suprug i dijete.

Prilikom tog nezaboravnog posjeta Salvador Dali naslikao je portret Paula Eluarda. Izbacivši na platno sve svoje sumnje i strasti, razdirući sve sudionike događaja, objasnio je to ovako: "Osjećao sam da mi je povjerena dužnost da uhvatim lice pjesnika, s čijeg sam Olimpa ukrao jednu od muza."

Od 1930. Gala je počela živjeti s Dalijem, nakon što je napustila Pariz. Priča o njihovoj ljubavi, iako je poznata gotovo cijelom svijetu, i dalje ostaje misterija. I Paul Eluard je krenuo na svoje putovanje, a 1930. je upoznao novu ljubav, Mariju Benz, plesačicu koja je nastupala pod umjetničko ime Nuš (Nuš). Priznata ljepotica, Nush je bila obdarena mnogim talentima: plesala je, pjevala, bila akrobat, pisala poeziju, pa čak i slikala. Njezina je ljepota nadahnula mnoge umjetnike s početka 20. stoljeća: Pabla Picassa
pozvao Nush kao model za svoje slike

Ali, unatoč potpuno sretnom osobnom životu, gotovo do svoje smrti, Paul Eluard pisao je ljubavna pisma Gali i vjerovao da će se jednog dana vratiti. A ona se, pak, iz poštovanja prema bivšem mužu nije udala za Dalija sve dok Paul nije bio živ.

Dali i Gala nastanili su se u Parizu. Umjetnik je započeo razdoblje velikog stvaralačkog uspona, slikao je bez odmora, ali i bez posebnog fizičkog ili živčanog umora. Pisao je lako – kako je disao. A njegove su slike fascinirale, mijenjale ideje o svijetu. Svoje slike potpisivao je ovako - "Gala Salvador Dali". I s pravom – ona je bila izvor iz kojeg je crpio snagu. "Uskoro ćeš biti onakav kakav želim da budeš, dječače moj" Gala mu je to rekla. I s ovim se složio.

Moja žena 1945.
Moja žena, gola, gleda vlastito tijelo koje je postalo ljestve, tri kralješka stupa, nebo i arhitektura.
Cijeli središnji dio platna zauzima neobična konstrukcija ljudskih ruku i nogu, koja svojim oblikom podsjeća na obrise Španjolske. Čini se da struktura visi nad tradicionalnim Dalijevim niskim horizontom. Kuhani grah se dolje posipa po zemlji. Kombinacija ovih predmeta stvara apsurdnu, bolesno fantastičnu kombinaciju koja prenosi Dalijev dojam o događajima koji su se tih godina zbili u Španjolskoj.

Candy pink sofa nacrtana je u obliku usana američke glumice Mae West. Kosa je napravljena u obliku zavjesa koje uokviruju ulaz u prostoriju, oči su u obliku slika, a nos je kamin na kojem stoji sat. Nijansa usana je svojedobno postala vrlo popularna, stekla "skandaloznu" slavu
Ideju u obliku sobe iluzije realizirao je Oscar Tusquets u Kazališnom muzeju Dali u gradu Figueresu pod vodstvom samog Dalija. Izložba je otvorena 28. rujna 1974. godine.

Glava od ruža više je posveta Arcimboldu, umjetniku kojeg su obožavali nadrealisti. Arcimboldo je davno prije pojave avangarde kao takve slikao portrete dvorjana, koristeći povrće i voće za njihovu kompoziciju (nos od patlidžana, kosa od pšenice i sl.). On je (kao i Bosch) bio nešto poput nadrealista prije nadrealizma.

Najpoznatiji Dalijev izum. Kutije je uvijek prikazivao kao otvorene. Označavali su nenamjernu pretragu. Ovdje Dali očito ima neku vrstu stabilnog pamćenja, čiji korijeni ostaju nepoznati. Dali je zacrtao gdje bi kutije trebale biti, a Marcel Duchamp, prema kojem se Dali odnosio s velikim poštovanjem, napravio je kalup za lijevanje. Iz istog je kalupa 1964. napravljen niz novih odljevaka. Venera se sada nalazi u muzeju Salvadora Dalija na Floridi. Muzej Salvadora Dalija jedini je muzej u Sjedinjenim Državama posvećen jednom umjetniku.

Jastog telefon , 1936
Dali je stvorio ovaj predmet za specifičnu svrhu spajanja "leđa" jastoga s krajem telefonske slušalice. Skulptura je parodija i šala koja izražava Dalijev protest protiv obožavanja tehnologije, sredstava audio komunikacije koja otuđuju ljude jedne od drugih.
Rad je predstavljen na prvoj Londonskoj izložbi nadrealističke umjetnosti 1936. Tijekom promocije izložbe Dali je održao predavanje o utjecaju podsvijesti u ronilačkom odijelu.

Metamorfoze Narcisa , 1937
Suština metamorfoze je pretvaranje figure narcisa u ogromnu kamenu ruku, a glave u jaje (ili luk). Dali koristi španjolsku poslovicu "Nikla je žarulja u glavi", koja je označavala opsesije i komplekse. Narcisoidnost mladog čovjeka je sličan kompleks. Zlatna Narcisova koža referenca je na izreku Ovidija (čija je pjesma "Metamorfoze", koja je također govorila o Narcisu, inspirirana idejom slike): "zlatni vosak polako se topi i teče iz vatra... tako da se ljubav topi i teče." Jedna od Dalijevih najiskrenijih slika: to izravno sugeriraju posljednji stihovi pjesme o Narcisu, koju je umjetnik napisao za svoju sliku:

Sam Dali je o Hitleru govorio na različite načine. Napisao je da su ga privukla meka, debeljuškasta Fuhrerova leđa. Njegova manija nije izazvala veliko oduševljenje među nadrealistima koji su gajili simpatije za ljevicu. S druge strane, Dali je kasnije o Hitleru govorio kao o potpunom mazohistu koji je započeo rat s jedinim ciljem da ga izgubi. Prema umjetniku, jednom su ga zamolili za autogram za Hitlera, a on je stavio ravni križ - "potpunu suprotnost slomljenoj fašističkoj svastici".

Dali je svoj rad na ovoj slici opisao kao pokušaj da nenormalno izgleda normalno, a normalno nenormalno.

Gala često pozira za svog supruga - prisutna je na njegovim slikama iu alegoriji sna, iu slici Majke Božje ili Elene Lijepe. Povremeno zanimanje za nadrealne slike Dali počinje blijedjeti, a Gala smišlja nove načine kako natjerati bogataše da se rascijepe. Tako je Dali počeo stvarati originalne gizmo, što mu je donijelo ozbiljan uspjeh. Sada je umjetnik bio siguran da točno zna što je zapravo nadrealizam.
Salvador i Gala nisu znali za potrebu, mogli su si dopustiti da zadirkuju publiku čudnim nestašlucima. To je izazvalo glasine koje su razbjesnile ljude drugačijeg temperamenta. Dakle, za Dalija su govorili da je perverznjak, bolestan od shizofrenije. Doista, njegovi dugi brkovi, izbuljene oči nehotice sugeriraju da genij i ludilo idu ruku pod ruku. Ali te su glasine samo zabavljale ljubavnike.

Amanda Lear - "anđeo" Salvador Dali

Amanda Lear, 1965
Sedamdesetih i osamdesetih godina prošlog stoljeća fotografije Amande Lear krasile su stranice modnih časopisa i naslovnice ploča. U to vrijeme bila je uspješna manekenka i disko diva.

Salvador Dali bio je jedan od prvih koji je "otkrio" Amandu. Imala je 19 godina, bila je šarmantna i djelovala mu je poput anđela. Tada je bila poznata kao Pecky D'Oslo. Neki istraživači vjeruju da je ime Amanda Lear igra riječi na francuskom, L "Amant Dalí, što znači "Dalijeva ljubavnica".

Dali je, sa spontanošću svojstvenom svakom luđaku, predstavio svog "anđela" svojoj ženi. Često su šetali, večerali i posjećivali domjenke u troje ili u društvu još jedne mlade miljenice Gale.

Amanda je postala čest gost "dvora čuda" - večeri u apartmanu br. 108 hotela Meurice, koje su se održavale svakodnevno od 17:00 do 20:00. Ona je ovdje došla s Dalijem, koji je bio središte i idejni inspirator "skupova". Amanda je s dužnim razumijevanjem doživjela Dalijeve pikantne i često opscene šale na njezinu adresu i rado je sudjelovala u mnogim njegovim ludim avanturama.

Ni sama nesklona vjernosti, Gala, međutim, nije bila spremna podnijeti prisutnost druge žene u životu svog Salvadora.
Ubrzo je Gala shvatila koliko je Salvador dobar u Amandinom društvu (i to je, čini se, pravi genij ove žene) i promijenila svoj bijes u milosrđe: pomogla je financijski i uputila da se brine o Dali. Gala je uzela obećanje od Amande da će se udati za Salvadora nakon njezine smrti.

U srpnju 1982. Gala je umrla, ali Amanda nije ispunila to obećanje - uopće nije bila dorasla tome. U to vrijeme putovnica je već imala pečat braka s Alainom Philippeom Malagnacom, posvojenim sinom Rogera Peyrefittea (francuskog homoseksualnog pisca).

Na zalasku godina Gala se donekle udaljila od Dalija. Kupio joj je srednjovjekovni dvorac - Pubol, u kojem je sa svojim mladićima uživala posljednje radosne dane. Ali kad je slomila kuk, žigoli su, naravno, napustili svoju ljubavnicu, a ona je ostala sama. Gala je umrla u klinici 1982. godine.


Odlaskom Gale, neobičnosti umjetnika počele su se manifestirati još jače. Zauvijek je ostavio platno i kistove i danima nije mogao ništa jesti. Ako su ga pokušali nagovoriti, zabaviti razgovorom, Dali je postajao agresivan, pljuvao je medicinske sestre, ponekad i jurio na njih. Ali nije tukao žene - samo im je noktima grebao lice. Činilo se da je izgubio dar artikuliranog govora - nitko nije mogao razumjeti umjetnikovo jaukanje. Sada su svi bili sigurni da je ludilo potpuno zavladalo umom genija.

Dali je Amandi dao možda najvredniju stvar koju je imao - amulet Gala, koji je uvijek nosila sa sobom: mali komad drveta, koji je, kako je vjerovala, donosio sreću. Dali je uvijek imao potpuno isti amulet.
Umjetnik je prihvatio Amandu u mraku, tražeći da ne pali svjetlo: veliki nadrealist osjećao je da gubi snagu i nije želio da ga se ljepotica sjeća kao slabog starca.

Bez svoje muze Dali je živio još sedam godina. Ali mogu li se ove godine nazvati životom? Prevelik je bio račun koji je sudbina postavila umjetniku za njegove briljantne uvide.
Kada napadi nisu mučili umjetnika, jednostavno je sjedio na prozoru sa zatvorenim kapcima i satima gledao u prazninu.
Dali je pokopan u Kazališnom muzeju u Figueresu. Umjetnik je svoje bogatstvo i rad ostavio Španjolskoj.

Rođeni genij za oglašavanje
Najuspješniji Salvador Dali se sam reklamirao. Slava, slava, a s njima i novac doslovno se "lijepio" za njega, gdje god se pojavio, koji god pravac stvaralaštva razvijao. Sposobnost privlačenja pozornosti na sebe vrlina je koju posebno cijene predstavnici filmske industrije. Zato je Dali, jednom u Americi, prirodno završio u Hollywoodu, postavši na neko vrijeme jedna od njegovih najistaknutijih osoba.

Dali se zbližio s holivudskom slavnom Waltom Disneyem. Dana 14. siječnja 1946. Disney je potpisao ugovor s umjetnikom za stvaranje animirani film Destino. Projekt, za koji je Dali uspio nacrtati 135 skica, ubrzo je zatvoren zbog financijskih problema. Tek 2003. godine umjetnici studija Disney uspjeli su dovršiti rad na crtiću, ostvarivši glavne ideje majstora i koristeći kratki fragment koji je osobno nacrtao Dali.

Nosite senzualan sako večeras za večeru!

Senzualnu jaknu, također poznatu kao Aphrodisiac Dinner Jacket, izumio je Salvador Dali 1936. godine. 83 šalice likera od mente bile su obješene o smoking na tanke slamke.

Kako bi ovu jaknu učinio još nadrealnijom, Dali je u svaku čašu stavio mrtvu muhu. Grudnjak umjesto majice naglašava seksualnost odabrane slike.

I sam Dali kasnije se "šepršao" u jakni koja je podsjećala na model iz 1936.: kristalne čaše s brojevima zamijenile su čaše za piće. Upravo u tako neobičnom ruhu maestro je uhvaćen na fotografiji snimljenoj tijekom jednog od prijema. Danas je ova fotografija pohranjena u arhivi BBC-ja, zajedno s drugim crno-bijelim okvirima, nazvanim simbolima 20. stoljeća.

Vinske etikete

Etiketa vina Chateau Mouton Rothschild
Već skupo vino "Chateau Mouton Rothschild" postaje kolekcionarsko, a svaka boca - umjetničko djelo. Naravno, svaka bogata osoba, čak i ako nije kolekcionar, poželjet će kod kuće imati primjerak, na čijoj je izradi etikete radio i sam Salvador Dali.

Najviše zapaženo djelo Maestro je cvijet iz logotipa Chupa Chups lizalica, koji je preživio do naših dana od 1969. godine, pretrpjevši samo manje izmjene. Enrique Bernat (osnivač španjolske tvrtke Chupa Chups) obratio se slavnom nadrealističkom umjetniku i predložio da se ime Chupa Chups stavi unutar cvijeta kamilice.

Sudjelovanje velikog nadrealista nije moglo utjecati na rezultate natjecanja: te godine pobjednici su bili čak 4 zemlje, uključujući Dalijevu rodnu Španjolsku.

Maestro se nije ograničio na "kreativnost" i uspio se osobno pojaviti u nekoliko reklama. Dalijevi brkovi koji drhte od oduševljenja u reklami za čokoladu i nadrealni prikaz Alka-Seltzerovog lijeka za mamurluk najpoznatije su reklame ovog velikog španjolskog umjetnika.

Početkom 20. stoljeća nadrealističke ideje bile su u zraku, prodirući poput virusa u umove iznimnih ličnosti. Salvador Dali, najpoznatiji među nositeljima ovog virusa, nikada si nije uskratio zadovoljstvo surađivati ​​s predstavnicima drugih područja umjetnosti koji dijele njegove nadrealističke poglede na svijet.

Dalijevo poznanstvo s Jeanom Cocteauom i nečuvenom dizajnericom Elsom Schiaparelli, koje se dogodilo 20-ih godina prošlog stoljeća, bilo je gotovo: Elsa nije propustila priliku šokirati javnost implementacijom načela nadrealizma u dizajnu odjeće, a Salvador i Jean bili su fascinirani idejom stvaranja umjetničkih remek-djela u haljinama i kostimima.

Ideja o šeširu-cipeli Daliju je došla davne 1933. godine, kada joj je, fotografirajući Galu, stavio papuču na glavu. Godine 1937. ideja je realizirana i dodana kolekciji šešira Schiaparelli.

U ovoj se kolekciji prvi put pojavio šešir s pilulom. Da, da, upravo je to pokrivalo za glavu u obliku tablete aspirina, koje je tada bilo moderno, postalo prototip istog šešira koji je "samo" 30 godina kasnije postao dio stila Jacqueline Kennedy.

Schiaparelli je zajedno s Dalijem osmislio još jednu nevjerojatnu i jezivu haljinu: rebra, kralježnica i kosti zdjelice iscrtane su na pripijenom dresu. Dali je također došao na ideju o mnogim misterioznim dodacima koje je izradila Elsa Schiaparelli. To uključuje vrećice za jabuke, rukavice s umjetnim noktima i još mnogo toga.


Nadrealizam u svom najčišćem obliku je izlazak poznatih stvari izvan granica svakodnevnog života, njihovo putovanje kroz mistične svjetove i vratiti se u stvarnost na novi fantastično lijep način.

Takvu magiju posjedovao je Salvador Dali, koji je, uzimajući običan predmet kao osnovu, mogao pretvoriti u mističnu ljepotu.
Možda najsjajniji i najpoznatiji takav artikal - kauč u obliku usana.

satenski grimizni sofa, obrisi koji ponavljaju oblik usana skandalozne i neobično seksi zvijezde Broadwaya, glumice Mae West, pojavio se 1937.
Sam Dali smatrao je Mae West erotskim spomenikom tog doba.



Usne su jedan od Dalijevih omiljenih simbola, personifikacija seksualnosti, misterija i iskušenja. Desetljećima kasnije, 1974., Salvador Dalí vratio se ideji kauča u obliku usana i surađivao sa španjolskim dizajnerom Oscarom Tusquetsom Blancom na stvaranju žarko crvene kožne sofe.

Dali je nadrealističku skulpturu nazvao fetišističkom i potpuno beskorisnom, stvorenom isključivo da da oduška svojim ludim fantazijama. Glavni nadrealist 20. stoljeća imao je puno fantazija, a ništa manje nije bilo ni ludila.


Retrospektivna bista žene

Godine 1933. Dali je stvorio mističan i nepojmljiv kiparski kolaž od elemenata sasvim druge prirode, predmeta njegovog fetiša i simbola vlastitog straha - "Retrospektivna bista žene".
Spoj kruha i klipa kukuruza s nježnim licem žene i njezinim uzbudljivim grudima stvaraju sliku plodnosti. No, mravi koji gmižu po čelu i oblik bageta simboliziraju ženu kao predmet potrošnje i nagovještaj su pomno prikrivane depresije.

U početku je bista bila napravljena od prave štruce, a tijekom prve izložbe, 1933. u galeriji Pierre Cot, pas Salvadora Dalija pojeo je komad bageta.

Nadrealni Cadillac - "Kišni taksi"
Kišni taksi se prvi put pojavio na izložbi nadrealista u Parizu 1938. Dali je obećao organizatorima da će ovo biti najčudesnija i najuzbudljivija izložba prve polovice 20. stoljeća.

Maestro je odlučio napraviti automobil unutar kojeg pada kiša, pod je prekriven bršljanom, a puževi gmižu po lutki koja sjedi na stražnjem sjedalu. Dalija je koštalo puno posla da uvjeri vodstvo izložbe u potrebu provedbe svoje ideje, budući da argumenti koji su se činili uvjerljivima samom nadrealistu nisu uvjerili nikoga osim njega samog. No, očaravajuća mističnost objekta bila je toliko očita da je "zeleno svjetlo" za postavljanje dano uz jedino ograničenje - objekt ne smije biti u zgradi.

Nakon odobrenja imena, ispred ulaza u izložbu počeli su graditi "Kišni taksi" - automobil s perforiranim spremnikom za vodu ojačanim ispod krova i posebnim vodovodnim sustavom koji osigurava kontinuiranu opskrbu vodom. Dali je samo trebao ukrasiti interijer mahovinom i pričekati da se krajolik ukorijeni. Posjevši lutke, nadrealist ih je “ukrasio” s dvjestotinjak bordo puževa.

Za moj dug život, od kojih je većinu Salvador Dali proveo "s kistom u ruci", briljantni nadrealist stvorio je ogroman broj remek-djela i sudjelovao u mnogim neobičnim projektima: od crtanja karikatura do pisanja knjiga.

Rad na vlastitoj verziji špila tarota može se smatrati jednim od najneobičnijih Dalijevih projekata: umjetnik je bio daleko od okultizma i magije, smatrajući sebe jedinim kreatorom vlastiti život. Ali njegova voljena Gala bila je oduševljena sposobnošću tajanstvenih karata da otkriju tajne prošlosti, sadašnjosti i budućnosti. Možda je veliki Salvador baš za Galu odlučio nacrtati svoj tarot.

Teško je reći ima li špil posebnu moć predviđanja, ali nema sumnje da su gravure Salvadora Dalija na kojima se temelji njegov nastanak umjetnička djela.

Dali si nije mogao uskratiti zadovoljstvo da ovjekovječi svoju sliku. I odabrao je vrlo prikladnu kartu: Kralj pentakla u potpunosti odražava komercijalni uspjeh El Salvadorovih pothvata. Dalija ćete pronaći i na Velikoj Arkani - Mađioničaru, a njegovu voljenu Galu - na karti Carice.

Simboli su oduvijek bili glavni elementi djela Salvadora Dalija. Živeći u vlastitom svijetu, nadrealist je oko sebe vidio mnoštvo nagovještaja, simbola i obećanja. Naravno, ne može se zanemariti simbolična činjenica da je budući genij rođen nedugo nakon izlaska prvog putnički automobil, 1904. godine.

Ne, Dali nije postao ljubitelj automobila, a na tehnička dostignuća i inovacije u automobilskoj industriji ostao je ravnodušan. No, nadrealista su inspirirali oblici "automatskih kočija" i moć skrivena u njima: automobili su postali "središnje figure" nekih njegovih slika i "junaci" zapleta nekoliko književnih djela. Godine 1938. "Kišni taksi" postao je središnji dio izložbe u Parizu.

Godine 1941. Dali je kupio svoj prvi automobil, Cadillac.

Cadillac koji je kupio Dali bio je jedan od pet posebnih Caddyja kojima je bio opremljen automatski prijenos zupčanici. General Motors izdao je ograničenu seriju jedinstvenih automobila koje su kupovale najpoznatije, najutjecajnije ili najnečuvenije ličnosti tog vremena. Jedna je pripadala američkom predsjedniku Rooseveltu, druga Clarku Gableu, treća je bila u vlasništvu Al Caponea, koji je do tada bio pušten, a četvrta je postala vlasništvo bračnog para Gala i Salvadora Dalija. Ime vlasnika petog automobila još uvijek nije poznato.

Kada je uprava General Motorsa, želeći unaprijediti marku Cadillac, planirala proizvesti još luksuzniji i sofisticiraniji automobil od prvih modela iz serije, Salvador Dali je zamoljen da napravi skicu. Prvo što je Dali predložio bilo je ime novog automobila - "Cadillac de Gala" (Cadillac de Gala). Prema riječima umjetnika opsjednutog svojom suprugom, samo ovo ime može u potpunosti odražavati impresivnost modela.

Dalijeva ideja bila je zanimljiva i potpuno nova, ali ... tehnički neizvediva u masovnoj proizvodnji. Nadrealist je svoju skicu poslao General Motorsu i nije dobio odgovor. I godinu ili dvije kasnije, američki proizvođač automobila izdao je ... "Cadillac de Gala"! Istina, od Dalijevih zamisli u autu ostalo je samo ime.

Nakon savjetovanja sa svojim odvjetnicima, umjetnik je tužio tvrtku za 10.000 dolara (ovo je minimalna jedinica mjere u Dalijevom sustavu financijskih izračuna). Već sljedećeg jutra preporučenom poštom dobio je ček na traženi iznos. I bez objašnjenja.

Philippe Halsman i Salvador Dali
Halsman je upoznao Salvadora Dalija 1941. Održavali su kreativne i prijateljske odnose 30 godina.


Philippe Halsman fotografirao je gotovo sve slavne osobe 20. stoljeća - političare i milijunaše, intelektualce i pop dive, ekscentrične umjetnike i pjesnike. Prošlo je 30 godina kreativna suradnja Salvador Dali i Philippe Halsman - predak
nadrealizam u fotografiji.

Najviše poznata fotografija Salvador Dali, napravio Philippe Halsman - "Dali Atomicus". Nadrealna fotografija nastala je bez montaže i trikova - samo pomno smišljena inscenacija, mukotrpna priprema, mnogo pokušaja i nevjerojatno strpljenje svih sudionika snimanja.



Djela Philippea Halsmana i Salvadora Dalija

Poput nevjerojatno brušenog dijamanta, talent Salvadora Dalija ima mnogo aspekata, od kojih svaki iskri posebnim sjajem i mijenja boju ovisno o kutu gledanja. Nije bio samo genij u svemu, bilo u slikarstvu, kiparstvu, grafici ili književnosti. Posebnost genija Salvadora Dalija leži iu tome što je bio komercijalno uspješan.

Svaki projekt koji je ekspresivni Španjolac poduzeo, prije ili kasnije pretvorio se u ekonomsku korist. Dali je uspješno zaradio lagodan život, svoje ekscentrične hobije i skupe darove za svoju muzu Galu. Je li maestro volio novac? Nepoznato. Ali činjenica da je novac volio Dalija nema sumnje.


Svakog umjetnika možete razumjeti samo ako osjetite njegove slike. Ne preporuča se osjetiti djela Dalija: oštetiti psihu. Sve što će vam umjetnik omogućiti je da shvatite njegovo mjesto u umjetnosti, svoj doprinos slikarstvu, a ako budete imali sreće, malo će vam otvoriti vrata svog života...

Početak puta...

Dali je titan umjetnosti 20. stoljeća, a rođen je baš kad je stoljeće tek počelo dolaziti na svoje. Rođen je u Figueresu, španjolskom gradu, koji će se nešto kasnije zasigurno pojaviti na njegovim brojnim slikama.

Dalija je od djetinjstva progonila misao o njegovoj beskorisnosti, kao da ga roditelji uopće nisu voljeli, već njegovog starijeg brata, koji je umro godinu dana prije Dalijevog rođenja. Usput, psihološko stanje inferiornosti nije bilo uzaludno za umjetnika, mnogi će istraživači kasnije primijetiti da se kod Dalija mogu vidjeti brojna mentalna odstupanja. Na što im je sam maestro odgovorio i prije nego što su stigli naglas izreći svoje misli: "Razlika između mene i luđaka je što ja nisam lud." I svakako je dodao: “Veliki psiholozi, ni oni nisu mogli shvatiti gdje prestaje genije, a počinje ludilo.”

Dakle, na rubu ludila i genija, radio je Salvador Dali. Njegove prve slike ugledale su svjetlo na stranicama udžbenika. nemoj tako misliti mlada umjetnica Objavljeno. Ne, samo često, umjesto da sluša učitelja, Dali je crtao po marginama knjiga i bilježnica. Crtao je, moram reći, već tada savršeno ...

kreativno traženje

Salvadorov talent razvijao je obiteljski prijatelj, umjetnik Ramon Piho, tek kasnije u Madridu Dali je upoznao one koji su svakako utjecali na njegov rad: filmsku avangardu Luisa Bunuela, pjesnika Federica Garciu Lorcu, koji je, inače, postao njegov najbolji prijatelj. Za Dalija je počelo novo vrijeme – vrijeme traženja. Okušao se u impresionizmu, realizmu. No, svi su putovi zasigurno vodili umjetnika prema nadrealizmu, trendu koji je postao sinonim za ime Dali.

Godine 1925. Salvador slika sliku "Lik žene na prozoru", gdje prikazuje svoju sestru Annu-Mariju, kako kroz prozor njihove kuće gleda na zaljev u Cadaquésu. Platno je naslikano minucioznim i začepljenim realizmom, međutim, potez za potezom u slici se probija duh nestvarnosti sna. Postoji i aura praznine, ujedno - nešto nevidljivo što vreba iza prostora slike. Osim toga, umjetnik je savršeno stvorio atmosferu tišine.

Svakim novim djelom Dali se sve više pridružuje valu nadrealizma. Slikao je umu poznate slike: ljude, životinje, zgrade, krajolike – ali im je dopustio da se povežu pod diktatom svijesti. A često ih je spajao na groteskni način pa su se, primjerice, udovi pretvarali u ribe, a tijela žena u konje. Kasnije će Dali svoj jedinstveni pristup nazvati "paranoično-kritičkom metodom".

Žena svih života

Svatko zna da iza velikog muškarca sigurno stoji jednako velika žena. U sudbini Dalija postala je Gala Eluard, supruga francuskog pjesnika Paula Eluarda. Nakon prvog susreta Dalija i Gale, koja je, usput, bila mnogo starija od umjetnika, oboje su shvatili da se njihovi životni putovi više ne mogu razdvajati: moraju biti zajedno.

Gala je za El Salvador postala više od samo žene. Veličanstvena ljubavnica, odana prijateljica, lijepa manekenka i inspirativna muza - sve je to Gala.

Brak s Galom probudio je u Daliju neiscrpno vrelo kreativnosti. Počelo je novo razdoblje. U to je vrijeme njegov osobni nadrealizam počeo prevladavati nad normama i stavovima. Dali je raskinuo s Brettonom i ostalim nadrealistima i glasno izjavio: "Nadrealizam sam ja!". I ... uzeo kist.

O slikama genija stvorenim u kasnijem vremenu možete razgovarati dan i pol. Međutim, sami možete osjetiti svu dubinu i neshvatljivost kreativnosti, samo pogledajte njegova platna. Pročitajte naglas naslove velikih kreacija: "Geopolitička beba", "Hitlerova zagonetka", "Jesenski kanibalizam", "Djelomično zamračenje. Šest pojavljivanja Lenjina na klaviru”, “San inspiriran letom pčele oko nara trenutak prije buđenja”…

Mogu nastaviti, ali isplati li se? Samo pogledajte slike majstora. Nećete pokazati ravnodušnost: ili ćete biti odbijeni jednom zauvijek, okrenuti naopako od njegovih slika, ili ćete dobiti pravi užitak, a kasnije - mnogo sati razmišljanja i analize onoga što je Dali htio reći ...

… Čovjek koncerta, čovjek fantazije, utjelovljenje kreativnosti i nadrealizma, dijete sladostrasnosti i četka vlastite mašte. Njegov genij bio je tijesto za cijeli svijet. Rekao je: "Zahvalan sam sudbini na dvije stvari: na činjenici da sam Španjolac i na činjenici da sam Salvador Dali." I što možemo dodati?...

Strahovi i fetiš genija - Dalijev simbolizam

Stvorivši vlastiti, nadrealni svijet, Dali ga je ispunio fantazmagoričnim stvorenjima i mistične simbole. Ovi simboli, odražavajući opsesije, strahove i objekte majstorovog fetiša, "sele" se iz jednog njegovog djela u drugo kroz njegov stvaralački život.

Dalijev simbolizam nije slučajan (kao što sve u životu nije slučajno, smatra maestro): zanimajući se za Freudove ideje, nadrealist je izmišljao i koristio simbole kako bi istaknuo skriveno značenje njihova djela. Najčešće - za označavanje sukoba između "tvrde" tjelesne ljuske osobe i njegovog mekog "tekućeg" emocionalnog i mentalnog sadržaja.

Simbolika Salvadora Dalija u skulpturi

Sposobnost ovih stvorenja da komuniciraju s Bogom zabrinula je Dalija. Anđeli su za njega simbol mističnog, uzvišenog sjedinjenja. Najčešće se na slikama majstora pojavljuju pored Gale, koja je za Dalija bila utjelovljenje plemenitosti, čistoće i povezanosti koju je dalo nebo.

ANĐEO


jedina slika na svijetu u kojoj postoji nepomična prisutnost, dugo očekivani susret dva bića na pozadini napuštenog, sumornog, mrtvog krajolika

U svakoj kreaciji genija prepoznajemo vlastite odbačene misli (Ralph Emerson)

Salvador Dali "Pali anđeo" 1951

MRAVI

Strah od propadljivosti života kod Dalija se javio još kao dijete, kada je s mješavinom užasa i gađenja promatrao kako mravi proždiru ostatke mrtvih malih životinja. Od tada, pa do kraja života, mravi su za umjetnika postali simbol raspadanja i truleži. Iako neki istraživači mrave u Dalijevim radovima povezuju s jakim izrazom seksualne želje.



Salvador Dali je “jezikom aluzija i simbola označio svjesno i aktivno pamćenje u obliku mehaničkog sata i mrava koji se po njemu motaju, a nesvjesno u obliku mekog sata koji pokazuje neograničeno vrijeme. TRAJNOST PAMĆENJA tako prikazuje fluktuacije između uspona i padova u stanju budnosti i sna. Njegova tvrdnja da " meki sat postati metafora za fleksibilnost vremena" zasićeno je neizvjesnošću i nedostatkom intriga. Vrijeme se može kretati na različite načine: ili teći glatko ili biti nagrizeno korupcijom, što je, prema Daliju, značilo propadanje, ovdje simbolizirano vrevom nezasitnog mravi.

KRUH

Možda činjenica da je Salvador Dali prikazivao kruh u mnogim djelima i njime stvarao nadrealne predmete svjedoči o njegovom strahu od siromaštva i gladi.

Dali je oduvijek bio veliki “fan” kruha. Nije slučajno da je rolama ukrasio zidove kazališta-muzeja u Figueresu. Kruh kombinira nekoliko simbola odjednom. Izgled štruce podsjeća El Salvador na tvrdi falusni predmet, suprotstavljen "mekom" vremenu i umu.

"Retrospektivna bista žene"

Godine 1933. S. Dali izradio je brončanu bistu sa štrucom kruha na glavi, mravima na licu i klipovima kukuruza kao ogrlicom. Prodana je za 300.000 eura.

Košarica s kruhom

Godine 1926. Dali je napisao "Košaru s kruhom" - skromnu mrtvu prirodu ispunjenu punim poštovanja prema malom Dutchu, Vermeeru i Velazquezu. Na crnoj pozadini bijeli zgužvani ubrus, pletena slamnata košara, par komada kruha. Pisano tankim kistom, bez novotarija, žestoke školske mudrosti s primjesama manijakalne marljivosti.

ŠTAKE

Jednog dana mali Salvador je na tavanu pronašao stare štake i njihovu svrhu mladi genije snažan dojam. Dugo su mu štake postale utjelovljenje samopouzdanja i arogancije kakve prije nije bilo. Sudjelujući u stvaranju Sažeti rječnik Nadrealizam" 1938. Salvador Dali je napisao da su štake simbol oslonca, bez kojeg neke mekane strukture ne mogu zadržati svoj oblik ili vertikalni položaj.

Jedno od Dalijevih otvorenih ismijavanja komunista volim Andréa Bretona i njegove ljevičarske stavove. Glavni lik, prema samom Daliju, je Lenjin u kapici s ogromnim vizirom. U Dnevniku jednog genija Salvador piše da je beba on sam i viče "Hoće me pojesti!". Tu su i štake - neizostavan atribut Dalijevog rada, koji je zadržao svoju važnost tijekom umjetnikovog života. S tim dvjema štakama umjetnik podupire vizir i jedno od bedra vođe. Ovo nije jedino poznato djelo na tu temu. Daleke 1931. Dali je napisao “Djelomična halucinacija. Šest nastupa Lenjina na klaviru.

GAĆE

Ljudska tijela na mnogim slikama i objektima Salvadora Dalija imaju ladice koje se otvaraju, simbolizirajući sjećanje, ali i misli koje često želite sakriti. "Tajne misli" - koncept posuđen od Freuda i označava tajnu skrivenih želja.

SALVADOR DALI
VENUS De MILO S LADICAMA

Venera Miloska s ladicama ,1936 Venera Miloska s ladicama Gips. Visina: 98 cm Privatna zbirka

JAJE

Ovaj Dalijev simbol "našao" se među kršćanima i malo "modificirao". U Dalijevom razumijevanju, jaje ne samo da simbolizira čistoću i savršenstvo (kako kršćanstvo uči), već daje nagovještaj bivšeg života i ponovnog rođenja, simbolizira intrauterini razvoj.

“Geopoliticusovo dijete koje gleda rađanje novog čovjeka”

Metamorfoze Narcisa 1937


Znaš, Gala (ali, naravno, znaš) to sam ja. Da, Narcis sam ja.
Suština metamorfoze je pretvaranje figure narcisa u ogromnu kamenu ruku, a glave u jaje (ili luk). Dali koristi španjolsku poslovicu "Nikla je žarulja u glavi", koja je označavala opsesije i komplekse. Narcisoidnost mladog čovjeka je sličan kompleks. Zlatna Narcisova koža referenca je na izreku Ovidija (čija je pjesma "Metamorfoze", koja je također govorila o Narcisu, inspirirana idejom slike): "zlatni vosak polako se topi i teče iz vatra... tako da se ljubav topi i teče."

SLONOVI

Ogromni i veličanstveni slonovi, simbolizirajući dominaciju i moć, Dali se uvijek oslanjaju na duge tanke noge s velikim brojem čašica koljena. Tako umjetnik pokazuje nestabilnost i nepouzdanost onoga što se čini nepokolebljivim.

U "Iskušenje svetog Antuna"(1946.) Dali je sveca smjestio u donji kut. Iznad njega lebdi niz slonova predvođenih konjem. Slonovi na leđima nose hramove s golim tijelima. Umjetnik želi reći da su iskušenja između neba i zemlje. Za Dalija je seks bio sličan misticizmu.
Drugi ključ za razumijevanje slike leži u pristojnom izgledu na oblaku Španjolski El Escorial, zgrada koja je za Dalija simbolizirala zakon i red, ostvaren spojem duhovnog i svjetovnog.

Labudovi se ogledaju kao slonovi

PEJZAŽI

Najčešće su Dalijevi krajolici rađeni u realističkoj maniri, a njihovi subjekti nalikuju renesansnim slikama. Umjetnik koristi krajolike kao pozadinu za svoje nadrealne kolaže. Ovo je jedna od Dalijevih značajki "potpisa" - sposobnost kombiniranja stvarnih i nadrealnih objekata na jednom platnu.

MEKO OTOPLJENI SAT

Dali je rekao da je tekućina materijalni odraz nedjeljivosti prostora i fleksibilnosti vremena. Jednog dana nakon obroka, dok je gledao u komad mekog sira Camembert, umjetnik je pronašao savršen način da izrazi čovjekovu promjenjivu percepciju vremena - meki sat. Ovaj simbol kombinira psihološki aspekt s izvanrednom semantičkom izražajnošću.

Postojanost pamćenja (meki satovi) 1931


Jedna od umjetnikovih najpoznatijih slika. Gala je točno predvidio da ga nitko, nakon što je jednom pogledao Postojanost sjećanja, neće zaboraviti. Slika je nastala kao rezultat asocijacija koje su se pojavile u Daliju pri pogledu na topljeni sir.

MORSKI JEŽ

Prema Daliju, morski jež simbolizira kontrast koji se može uočiti u ljudskoj komunikaciji i ponašanju, kada nakon prvog neugodnog kontakta (slično dodiru s bodljikavom površinom ježa) ljudi počinju prepoznavati ugodne osobine jedni u drugima. Kod morskog ježa to odgovara mekom tijelu sa nježno meso, kojim se Dali volio gostiti.

Puž

Kao morski jež, puž simbolizira kontrast između vanjske ozbiljnosti i krutosti i mekog unutarnjeg sadržaja. Ali osim toga, Dali je bio oduševljen obrisima puža, izvrsnom geometrijom njegove školjke. Tijekom jednog od svojih izleta biciklom od kuće, Dali je ugledao puža na prtljažniku svog bicikla i dugo se sjećao čari tog prizora. Uvjeren da je puž s razlogom na biciklu, umjetnik ga je učinio jednim od ključnih simbola svog rada.

Pa, evo biografije Salvadora Dalija. Salvador je jedan od mojih omiljenih umjetnika. Pokušao sam dodati još prljave detalje ukusne zanimljive činjenice i citati prijatelja iz gospodareve pratnje, kojih nema na drugim stranicama. Postoji kratka biografija umjetnikova rada - pogledajte donju navigaciju. Puno toga je preuzeto iz filma Gabriella Flights "Biografija Salvadora Dalija", pa oprez, spojleri!

Kad me napusti inspiracija, odložim kist i boju i sjednem napisati nešto o ljudima koji me inspiriraju. Tako to ide.

Biografija Salvadora Dalija. Sadržaj.

Dali će sljedećih osam godina provesti u Sjedinjenim Državama. Odmah po dolasku u Ameriku, Salvador i Gala priredili su grandioznu orgiju PR akcije. Priredili su kostimiranu zabavu u nadrealnom stilu (Gala je sjedila u kostimu jednoroga, hmm) i pozvali najuglednije ljude iz boema svog vremena. Dali je prilično uspješno počeo izlagati u Americi, a njegove šokantne ludorije jako su se svidjele američkom tisku i boemskoj publici. Što, što, ali ovako virtuozno-umjetnički shiz još nisu vidjeli.

Godine 1942. nadrealist je objavio svoju autobiografiju, Tajni život Salvadora Dalija, koju je sam napisao. Knjiga za nespremne umove bit će blago šokantna, kažem odmah. Ipak vrijedi pročitati, zanimljivo je. Unatoč očitoj neobičnosti autora, čita se prilično lako i prirodno. IMHO, Dali je, kao pisac, prilično dobar, na svoj način, naravno.

No, usprkos golemom uspjehu kod kritike, Galeu je ponovno bilo teško pronaći kupce za slike. Ali sve se promijenilo kada je 1943. bogati par iz Colorada posjetio Dalijevu izložbu - Reynold i Eleanor Mos postali su redoviti kupci Salvadorovih slika i obiteljskih prijatelja. Bračni par Mos otkupio je četvrtinu svih slika Salvadora Dalija i kasnije osnovao Muzej Salvadora Dalija u Sankt Peterburgu, ali ne u onom na koji ste mislili, već u Americi, na Floridi.

Počeli smo skupljati njegova djela, često se viđali s Dalijem i Galom i svidjeli smo mu se, jer smo mi voljeli njegove slike. I Gala se zaljubila u nas, ali je morala održati reputaciju osobe teškog karaktera, bila je razapeta između simpatija prema nama i svog ugleda. (c) Eleanor Mos

Dali je blisko surađivao kao dizajner, sudjelovao u stvaranju nakita i scenografije. Godine 1945. Hitchcock je pozvao majstora da stvori scenografiju za njegov film Spellbound. Čak je i Walt Disney bio pokoren čarobni svijet Dali. Godine 1946. naručio je crtani film koji će Amerikance upoznati s nadrealizmom. Istina, skečevi su ispali toliko nadrealni da se crtić nikada neće pojaviti na kino blagajnama, ali kasnije će ipak biti gotov. Zove se Destino. Crtić je šizofazičan, jako lijep, kvalitetno likovan i vrijedan gledanja, za razliku od Andaluzijskog psa (ne gledajte psa, iskreno).

Svađa Salvadora Dalija s nadrealistima.

Dok je cijela umjetnička i intelektualna zajednica mrzila Franca, jer je bio diktator koji je silom zauzeo republiku. Dali je ipak odlučio ići protiv popularnog mišljenja. (c) Antonio Pichot.

Dali je bio monarhist, razgovarao je s Francom i rekao mu je da će obnoviti monarhiju. Dakle, Dali je bio za Franca. (c) Lady Moyne

Slikarstvo El Salvadora u to vrijeme dobiva posebno akademski karakter. Za slike majstora ovog razdoblja posebno je karakteristična klasična komponenta, unatoč očitoj nadrealnoj radnji. Maestro također slika krajolike i klasična slikarstva bez imalo nadrealizma. Mnoga platna također dobivaju izrazit religiozni karakter. Poznate slike Salvadora Dalija ovog vremena - Atomski led, Posljednja večera, Krist svetog Juana de la Cruza itd.

Izgubljeni sin vratio se u krilo Katoličke crkve i 1958. Dali i Gala su se vjenčali. Dali je imao 54 godine, Galya 65. Međutim, unatoč vjenčanju, njihova se romansa promijenila. Galin cilj bio je pretvoriti Salvadora Dalija u svjetska slavna osoba a već ga je postigla. Ne može se poreći da je njihovo partnerstvo bilo puno više od običnog poslovnog dogovora. Ali Gala je voljela mlade pastuhe stajati sat vremena bez pauze, a Salvadorich više nije bio isti. Više nije izgledao kao bespolni ekstravagantni efeb kakvog je prije poznavala. Stoga je njihov odnos osjetno zahladio, a Gala je sve češće viđana okružena mladim žigolima i bez El Salvadora.

Mnogi su mislili da je Dali samo šoumen, ali nije tako. Radio je 18 sati dnevno, diveći se lokalnim krajolicima. Mislim da je on u biti bio jednostavan čovjek. (c) Lady Moyne.

Amanda Lear, druga velika ljubav Salvadora Dalija.

Salvador, koji je cijeli život gorio gorućih očiju, pretvorio se u drhtavu, nesretnu životinju tjeranog pogleda. Vrijeme ne štedi nikoga.

Smrt Gale, supruge nadrealista.


Uskoro je maestro čekao novi udarac. Godine 1982., u dobi od 88 godina, Gala je umrla od srčanog udara. Unatoč prilično cool U zadnje vrijeme odnosa, Salvador Dali smrću Gale izgubio je svoju srž, temelj svoje egzistencije, i postao poput jabuke s trulom jezgrom.

Za Dalija je ovo bio najjači udarac. Kao da mu se svijet ruši. Strašno je vrijeme. Vrijeme najdublje depresije. (c) Antonio Pichot.

Nakon Galine smrti, Dali je krenuo nizbrdo. Otišao je u Pubol. (c) Lady Moyne.

Slavni nadrealist preselio se u dvorac kupljen za svoju ženu, gdje su mu tragovi njezine nekadašnje prisutnosti omogućili da na neki način uljepša svoje postojanje.

Mislim da je bilo velika pogreška povukao se u ovaj dvorac, gdje je bio okružen ljudima koji ga uopće nisu poznavali, ali je na taj način Dali oplakivao Gala (c) Lady Moyne.

Nekada slavni partijaner, Salvador, čija je kuća uvijek bila puna ljudi pijanih od ružičastog šampanjca, pretvorio se u samotnjaka koji je dopuštao da ga posjećuju samo bliski prijatelji.

Rekao je – dobro, da se nađemo, ali u potpunom mraku. Ne želim da vidiš koliko sam osijedio i ostario. Želim da me pamti mladog i lijepog (c) Amanda.

Zamoljen sam da ga posjetim. Stavio je bocu crnog vina na stol, čašu, stavio stolicu, a on je ostao u spavaćoj sobi sa zatvorenim vratima. (c) Lady Moyne.

Vatra i smrt Salvadora Dalija


Sudbina, koja je prije toga Dalija razmazila srećom, odlučila je, kao za odmazdu za sve prethodne godine, Salvadoru baciti novu nesreću. Godine 1984. u dvorcu je izbio požar. Nijedna od dežurnih medicinskih sestara nije reagirala na Dalijeve vapaje za pomoć. Kada je Dali spašen, tijelo mu je bilo 25 posto izgorjelo. Nažalost, umjetniku sudbina nije dala laku smrt te se oporavio, iako iscrpljen i s ožiljcima od opeklina. Salvadorovi prijatelji nagovorili su ga da napusti svoj dvorac i preseli se u muzej u Figueresu. Zadnjih godina prije smrti Salvador Dali proveo je okružen svojom umjetnošću.

Pet godina kasnije, Salvador Dali je umro u bolnici u Barceloni od srčanog udara. Tako to ide.

Takav kraj se čini previše tužan za čovjeka koji je bio preplavljen životom i toliko drugačiji od drugih. Bio je nevjerojatna osoba. (c) Lady Moyne

Reci Vrubelu i Van Goghu.

Salvador Dali nije obogatio naše živote samo svojim slikama. Drago mi je što nam je omogućio da ga tako intimno upoznamo. (c) Eleanor Mos

Osjećao sam da je veliki, vrlo značajan dio mog života završio, kao da sam izgubio vlastitog oca. (c) Amanda.

Susret s Dalijem za mnoge je bio pravo otkriće jednog novog ogromnog svijeta, jedne neobične filozofije. U usporedbi s njim svi ti moderni umjetnici koji pokušavaju kopirati njegov stil izgledaju samo jadno. (c) Ultraljubičasto.

Salvador Dali je prije smrti ostavio da se sahrani u svom muzeju, okružen svojim djelima, pod nogama svojih divljenih obožavatelja.

Sigurno ima ljudi koji i ne znaju da je mrtav, misle da jednostavno više ne radi. Na neki način, nije važno je li Dali živ ili mrtav. Za pop kulturu on je uvijek živ. (c) Alice Cooper.


Vrh