Bdt povijest. Boljšoj dramski teatar

Zapravo, te tri prekretnice obilježavaju najznačajnija razdoblja u životu kazališta, rođena u revoluciji. Od 1920. godine zauzima zgradu bivšeg Suvorinovog kazališta na Fontanki. Prije revolucije ovdje se nalazilo peterburško Malo kazalište u kojem je na prijelazu stoljeća radila družina Književno-umjetničkog društva. Od glavnog dioničara, prešutno umjetnički direktor, kao i da je njegov ideolog bio izdavač novina "Novo vrijeme" A. S. Suvorin, Peterburžani su kazalište nazivali Suvorin. S vremena na vrijeme život kazališta, nebogat umjetničkim događanjima, osvijetlio je kreativna otkrića. Tako je prvu premijeru kazališta postavio E. Karpov Moć tame LN Tolstoj, s P. Strepetovom kao Matrjonom. Predstave u kojima je sudjelovao P. Orlenev, glumac koji je stvorio novu ulogu "neurastenika", postali su isti veliki fenomen. M. Čehov je studirao u kazališnoj školi, prihvaćen nakon obuke u Kazalištu Suvorin i uspješno radio u njemu sve do ulaska u Moskovsko umjetničko kazalište 1912. Nakon smrti K.Yu. G. A. Tovstonogov imenovan je T. N. Chkheidze.

KAZALIŠTE KOJE JE RODILA REVOLUCIJA

Zapravo prava priča RDT počinje nakon Oktobarska revolucija. otvorio novo kazalište 15. veljače 1919. nastup Don Carlos F. Schillera u zatvorenom prostoru Super dvorana konzervatorij. Prvo kazalište u Sovjetskom Savezu dramska umjetnost je zamišljen kao teatar herojskog repertoara, velikih slika, "velikih suza i velikog smijeha" (Blok). Rođen u herojskom dobu, morao je prenijeti njegovu posebnu veličinu. To je trebalo biti kazalište "herojske tragedije, romantične drame i visoka komedija". Glavni idejni inspirator novog kazališta bio je M. Gorki. U ranim godinama uglavnom su bili klasične predstave, koji je isticao tiranske, slobodoljubive motive. Trupa je primila glavne glumce N. F. Monakhova, V. V. Maksimova, nekoliko godina preseljenog iz petrogradskog Državnog dramskog kazališta (Akdram) Yu. M. Yuryeva, glavnu romantičnu premijeru Aleksandrinske pozornice. Glavni redatelj bio je A.M. Lavrentiev, koji je postavio sljedeće produkcije: Don Carlos (1919), Otelo I kralj Lear W. Shakespeare (1920). Predstave je također postavio N.V. Petrov ( Dvanaesta noć Shakespeare, 1921.; Ruy Blas V. Hugo, 1921), B.M. Sushkevich ( lupeži Schiller, 1919), A.M. Benois ( Sluga dvaju gospodara C. Goldoni i Nevoljki iscjelitelj Moliere, 1921), R.V. Boleslavski ( Raščupani ogrtač S. Benelli, 1919). Umjetnici A. N. Benois, M. V. Dobuzhinsky, V. A. Shchuko i skladatelji B. V. Asafiev, Yu.A. scenski romantizam. Početkom 1920-ih na repertoaru BDT-a pojavljuju se njemačke ekspresionističke drame, koje je K. P. Khokhlov utjelovio u urbanom duhu, u konstruktivističkom dizajnu - Plin G. Kaiser (1922., umjetnik Yu.P. Annenkov), Prašuma E. Toller (1924., umjetnik N.P. Akimov). Estetski su se te izvedbe nadovezale na izvedbu Pobuna strojeva A. N. Tolstoj (obrada drame K. Chapeka R.U.R.., 1924., umjetnik Annenkov).

Od velike važnosti za sudbinu kazališta bilo je sudjelovanje pjesnika A.A. Bloka na mjestu predsjednika Uprave BDT-a.

No, uz herojsko-romantičarske produkcije Schillera, Shakespearea, kao i eksperimentalna djela, kazalište se usredotočilo na predstave na kino blagajnama, a često je postavljalo i “olakšane” povijesne melodrame. Jedan od njih - Urota carice A. M. Tolstoj i P. E. Shchegolev (1925., redatelj Lavrentiev, umjetnik Shchuko) - uživali su veliki uspjeh.

KAZALIŠTE SE PRIBLIŽAVA MODERNOSTI

Najozbiljnije predstave tog razdoblja povezane su s radom K. K. Tverskog, koji je inače radio s umjetnikom M. Z. Levinom; među njima su značajne postale produkcije drama modernih autora - pobuna(1925) i Greška B. A. Lavrenjeva (1927.), Čovjek s aktovkom A.M. Faiko (1928.), Grad vjetrova V. M. Kirshon (1929.), Moj prijatelj N.F.Pogodina (1932). Od sredine 1920-ih sovjetske drame počele su definirati repertoar BDT-a. Slijedeći vrijeme, kazalište je prvi put pokušalo romantiku približiti stvarnosti, spojiti herojsku patetiku sa specifičnim životnim ambijentom. U kazališnoj trupi formirane su snažne glumačke ličnosti: O. G. Kaziko, V. T. Kibardina, A. I. Larikov, V. P. Polizeymako, K. V. Skorobogatov, V. Ya.

U godini proizvodnje greška, K. S. Stanislavsky je tijekom lenjingradske turneje Moskovskog umjetničkog kazališta napisao na portretu koji je donirao BDT: „Vaše kazalište jedno je od onih rijetkih koje znaju da revolucija u umjetnosti nije samo u vanjski oblik ali u unutarnjoj biti ... ".

Za mnoge glumce sudjelovanje u Gorkijevim dramama bilo je prekretnica. Drame Gorkog imale su značajan uspjeh Egor Bulychev i drugi(1932., redatelji K.K. Tverskoy i V.V. Lutse) i Dostigajev i drugo(1933., režija Luce). Ime Gorki nije slučajno dano kazalištu. Odstupanje od gorkijevskih zakona dramaturgije, koji su uvijek pretpostavljali jasnoću misli, jasnoću idejnog stava, bistrinu likova, nepomirljiv sukob i osobitu teatralnost, gotovo je svaki put dovodilo kazalište do neuspjeha.

G. A. TOVSTONOGOV DOLAZI U KAZALIŠTE

Nakon odlaska Tverskog, u kazalištu je došlo teško vrijeme. Umjetnički direktori često su se mijenjali: 1934. - V.F. Fedorov, 1936.-1937. - A.D. Dikiy, 1939.-1940. - B.A. Babočkin, 1940.-1944. - L.S. Rudnik. U atmosferi estetske nepretencioznosti, višesmjernih traženja, samo su rijetke predstave postale značajnim događajima u kazališnoj umjetnosti: Filistejci Gorki (1937., režija Wild); ljetni stanovnici Gorki (1939) i Car Potap A.A.Kopkova (1940. - oba režirao Babočkin); kralj Lear Shakespeare (1941., režija G.M. Kozintsev). U prvim godinama velikog domovinski rat kazalište je radilo u Kirovu, 1943. vratilo se u Lenjingrad i nastavilo raditi pod blokadom, služeći trupama Lenjingradske fronte i bolnicama.

Kreativna kriza BTC-a, koja se javlja već sredinom 1930-ih, poslijeratnih godina pogoršalo se. Umjetnički ravnatelji ostali su u kazalištu samo kratko vrijeme: 1946-1950 - N. S. Rashevskaya, 1951-1952 - I. S. Efremov, 1952-1954 - O. G. Kaziko, 1954-1955 - K. P. Khokhlov. Uvođenje u repertoar brojnih tematski relevantnih, ali zanatskih, a ponekad i otvoreno lažnih predstava, dovelo je do pada umjetničke razine predstava, glumačkog umijeća i gubitka publike. Godine 1956. G. A. Tovstonogov, koji je imao 25 ​​godina plodnog radnog iskustva u raznim kazalištima (Tbilisi, Moskva, Lenjingrad), postao je glavni redatelj kazališta. Njegov dolazak koincidirao je s "otopljenjem" - preporodom javni život zemlje nakon XX. kongresa KPSS-a. Tovstonogov je u kratkom vremenu izveo kazalište iz krize, pretvorio nefunkcionalnu trupu u složnu ekipu sposobnu uspješno rješavati najteže kreativne zadatke. Presudno u kazališnoj politici glavnog redatelja bila je obnova trupe i izbor repertoara. Da bi vratio povjerenje gledatelja, Tovstonogov počinje s nepretencioznim, ali živim i prepoznatljivim komadima ( Šesti kat A. Geri, Kada cvjeta bagrem? N. Vinnikova). Talentirani mladi ljudi aktivno su uključeni u ove produkcije, koji su ubrzo postali osnova obnovljenog tima (K. Lavrov, L. Makarova, T. Doronina, Z. Sharko). Na pozornicu su donijeli živi dah istine, otvorena lirska srca, istinski iskrene glasove našeg vremena. Oslobođeni duhovnog ozračja svoga vremena, mladi su glumci, zajedno s redateljem, odobrili novog junaka – naizgled nimalo herojskog, ali svima u dvorani bliskog, blistavog unutarnja ljepota i ljudski talent. Izvedbe radova moderna dramaturgija – pet večeri(1959., u središtu kojega je neobično nježan duet E. Kopelyana i Z. Sharka), Moja starija sestra(1961. sa sjajnim T. Doroninom i E. Lebedevim) A. M. Volodin, i Povijest Irkutska A. N. Arbuzova (1960.) - išao je paralelno s pažljivim radom na ruskim klasicima, u kojima je redatelj čuo, prije svega, živac danas. Predstave Idiot prema F.M.Dostojevskom (1957. i 1966.), Barbari Gorki (1959), Jao od pameti A. S. Gribojedov (1962.), Tri sestre A. P. Čehov (1965.), Filistejci Gorki (1966., Državna nagrada SSSR-a, 1970.) postali su glavni događaji u duhovnom životu društva i odredili vodeći položaj BDT-a u domaćem izvedbena umjetnost. Posebno je zanimljiva forma “romana-predstave” koja se razvila u BDT-u, koju karakteriziraju temeljitost i suptilnost psihološke analize ponašanja likova, uvećanje slika, velika pozornost Do unutarnji život svi glumci.

Barbari Pokazalo se da je A. M. Gorky prva predstava koja je preokrenula nedavno heterogenu trupu BDT-a u moćan i zvučno bogat ansambl, gdje je redatelj pripremio i osigurao velike glumačke pobjede P. Luspekaeva-Čerkuna, V. Strželjčika-Ciganova, V. Polizejmako-Redozubova, O. Kaziko-Bogaevskaje, Z. Šarko-Katje, T. Doronina- Nadežda, E. Lebedev-Monakhov, njezin muž.

događaj u kazališni život zemlja je postala pozornica idiot s I. Smoktunovskim u naslovnoj ulozi. Predstava u kojoj je posebno jasno došao do izražaja redateljev inovativni stil: nedokučiv u svojoj raznolikosti s jedne strane, te vanjskom diskretnošću s druge strane. Redatelj stvara kroz glumca, zajedno s glumcem, i otkriva njihovu individualnost često za njih neočekivano (O. Basilashvili, V. Strzhelchik, O. Borisov).

Za Tovstonogova ne postoji ideja izvan umjetnika. Ali redatelj ne “umire u glumcu”. Kritičar K. Rudnitsky napisao je: "... redatelj oživljava u glumcima, umjetnost svakog od umjetnika otkriva jedan od mnogih aspekata umjetnosti samog redatelja ...". Zato glavni posao u kazalištu - rad s autorom i umjetnikom. Glavni rezultat rada je stvaranje ansambla najviše kulture, koji može riješiti najsloženije kreativne zadatke, postići stilsku cjelovitost u bilo kojoj izvedbi.

Stupiti u kontakt sa gledalište u izvedbama BDT je ​​uvijek izoštren. Ali bilo je nastupa u kojima je ovaj uvjet postao najvažniji. Ovako je postavljena predstava. Jao od pameti(1964) s tragičnim i istodobno ekscentričnim Chatsky-S.Yurskyjem, koji je tražio suradnike u dvorani, obraćajući se publici, živom mladenačkom spontanošću, nadajući se razumijevanju.

Svaka izvedba Tovstonogova ima svoj način komunikacije s publikom, bilo povijest konja(1975) s E. Lebedevom kao Kholstomerom, Čehovim, Gorkim ili Gogoljem ( Revizor, 1972), gdje redatelj postavlja najteža pitanja svojim likovima, a time i publici. Pritom, novost čitanja proizlazi iz dubine pročitanog teksta, onih njegovih slojeva koji još nisu viđeni i proučeni.

Revolucionarne teme predstava čitaju se i shvaćaju na nov način Smrt eskadrile A. Korneichuk, Optimistična tragedija V. Vishnevsky, uprizoreno više puta, u drugačije vrijeme, i Ponovno čitanje M. Šatrova (1980.), gdje se pomno, bez lažne patetike, ispituje jednostavna osoba koja se našla pred poviješću.

Karakterističan spori razvoj Tovstonogovljevih "romana-predstava" ( Barbari I Filistejci; Prevrnuto djevičansko tlo prema M.A. Šolohovu, 1964. i dr.) postupno je dovodio glumce i gledatelje do burnih, „eksplozivnih“ vrhunaca.

Sedamdesetih će redatelj nastaviti svoja kazališna traganja, na terenu velika proza stavljajući epski roman Tihi Don s O. Borisovom u ulozi Grigorija - središnje figure predstave, koja zasjenjuje sve ostale osobe koje su u ovom sustavu izgubile svoju ljestvicu. Epska izvedba smatra Grgura kao tragični junak, koji nema osobne krivnje pred stijenom Povijesti. "Romanske" produkcije redatelja uvijek su bile popraćene takvom kvalitetom kao što je polifonija.

Ali BDT-u nije bila strana vesela, nestašna komedija. Gledatelji 1970-ih dugo će se sjećati svečanog, lakog krila Khanuma A. Tsagareli (1972.), s posebnim lirizmom, gracioznošću i briljantnom glumačkom izvedbom koju su izveli L. Makarova, V. Strzhelchik, N. Trofimov. Iskustvo osebujnog »vahtangovskog« čitanja, svojom otvorenom igrom u kazalištu, redatelj je uspješno svladao u Vukovi i ovce A.N.Ostrovskog (1980), opera-farsa A.N.Kolkera zvučala je poput oštre tragikomične groteske Smrt Tarelkina prema A. V. Sukhovo-Kobylin (1982), koji je otkrio veliki potencijal glumaca BDT-a u području otvorene teatralnosti (glumački radovi E. Lebedeva, V. Kovela, S. Kryuchkova i dr.). Komičarske vještine umjetnika brušene su i na materijalu moderna predstava (energični ljudi prema V. Šukšinu, 1974), te u inscenaciji Klub Pickwick prema Ch. Dickens, 1978).

U trupi, osim već spomenutih umjetnika, E.A.Popova, M.A.Prizvan-Sokolova, O.V.Volkova, L.I.Malevannaya, Yu.A.Demich, A.Yu.Tolubeev, S.N.Kryuchkov. Godine 1983. trupa BDT-a nadopunjena je još jednom jedinstveni majstor scene - A.B. Freindlikh, koji je igrao i nastavlja igrati najrazličitije uloge - od tri žene koje su nasuprot u skladištu u komediji Ovaj strastveni ljubavnik(N.Simon, 1983) do tragičnih slika Lady Macbeth i Nastye ( Na dnu A.M. Gorki, 1987), itd.

KAZALIŠTE NAZVANO PO G.A.TOVSTONOGOVU

Nakon smrti G. A. Tovstonogova 1989., K. Yu Lavrov postaje umjetnički direktor BDT-a. Godine 1993. kazalište je s punim pravom dobilo ime po bivšem glavnom ravnatelju, koji je postao čitava jedna kazališna era, ne samo za svoje kazalište, već i za svoju zemlju.

Vrijedan doprinos životu ovog kazališta dale su produkcije redatelja T. Chkheidzea, koje su se uvelike poklapale s Tovstonogovim zahtjevima za izvedbu. Dubinu i razmjere redateljske namjere T. Chkheidzea utjelovio je u pomno odabranom glumačkom ansamblu. Najzanimljiviji njegovi nastupi: Prijevara i ljubav F. Schiller (1990.), Macbeth Na . Shakespeare, (1995.), Antigona J. Anuya (1996.), Boris Godunov A. Puškin (1998).

U suvremenom BDT-u nastavljaju se izvoditi mnoge predstave G. A. Tovstonogova, koje nisu samo sačuvane, već žive punim životom.

Godine 2007., nakon smrti K. Lavrova, za umjetničkog ravnatelja imenovan je Temur Chkheidze, koji je s BDT-om radio od 1991., a 2004. pristao je postati glavni ravnatelj. U veljači 2013. Chkheidze je podnio ostavku i odstupio s mjesta umjetničkog ravnatelja.

Ekaterina Yudina

Ih. G. A. Tovstonogov će 2019. godine proslaviti stogodišnjicu. Njegov trenutni repertoar uključuje klasične drame i djela suvremenih autora. Kazalište je jedno od najpoznatijih i najpopularnijih u Rusiji.

O kazalištu

BDT Tovstonogov postoji od 1919. Prvotno se zvala Specijalna dramska družina. Prve izvedbe prikazane su u dvorani Konzervatorija. Nakon nekog vremena kazalište je pronašlo svoju zgradu. Nasip rijeke Fontanke postao je mjesto legendarnog BDT-a. Umjetničko vodstvo novog hrama umjetnosti povjereno je poznatom pjesniku A. A. Bloku. Idejni inspirator bio je Maksim Gorki. Tadašnji repertoar obuhvaća djela F. Schillera, W. Shakespearea, V. Hugoa. Glavna zadaća BDT-a bila je suprotstaviti se plemenitosti, dostojanstvu i časti koji su vladali u svijetu okrutnosti i kaosa.

Dvadesete godine 20. stoljeća postale su teške za novo kazalište. Prvo je M. Gorki otišao u drugu zemlju, a zatim je A. Blok umro. Umjetnik A. Benois napustio je BDT. Napustio kazalište glavni režiser A. Lavrentiev. U trupu su došli novi redatelji. Ali nitko nije dugo ostao. To se nastavilo do 1956. Osnova repertoara u to teško vrijeme bila su djela sovjetskih dramatičara.

Godine 1956. počelo je s radom kazalište novi život. To se dogodilo zahvaljujući dolasku G. A. Tovstonogova na mjesto glavnog redatelja i umjetničkog ravnatelja. U BDT-u je služio trideset godina. Georgij Aleksandrovič stvorio je predstave koje su postale stvarni događaji. Njegove produkcije odlikovale su se originalnošću, svježinom, novitetom i vlastitim pogledom na djelo. Taj je čovjek kazalište, koje je bilo među autsajderima, pretvorio u jednog od lidera zemlje. Georgij Aleksandrovič pozvao je u trupu tako izvrsne glumce kao što su T. Doronina, I. Smoktunovsky, V. Strzhelchik, S. Yursky, K. Lavrov itd. Bilo je najbolji tim u SSSR-u. 1964. kazalište je nagrađeno počasni naziv"Akademski". Godine 1970. otvorena je još jedna pozornica BDT - Malaya.

U svibnju 1989. Georgij Aleksandrovič se svojim automobilom vraćao kući s probe novog nastupa. Imao je infarkt. Sjajan režiser umro odmah za volanom. Smrt genija bila je veliki gubitak za kazalište. Družina se nije mogla oporaviti od šoka. Ubrzo su umjetnici izabrali novog umjetničkog voditelja. Oni su postali K. Yu. Lavrov. Glumac je pokušao nastaviti tradiciju koju je postavio Georgij Aleksandrovič. Godine 1992. kazalište je dobilo ime G. A. Tovstonogova. Kiril Jurijevič Lavrov bio je umjetnički direktor do 2007. Tada ga je zamijenio T. Chkheidze. Od 2013. umjetnički ravnatelj BDT-a je A. A. Moguchiy.

Repertoar

BDT Tovstonogov svojim gledateljima nudi drame, komedije, klasična djela te drame suvremenih autora.

U 2017. godini na njegovoj pozornici mogu se pogledati sljedeće predstave:

• "Oluja".
• "Ljeto jedne godine".
• "Alice".
• "Vojnik i đavo".
• "Jezik ptica".
• "Guverner".
• "Ljudski".
• “Vidljiva strana života”.
• "Kuća Bernarda Albe".
• "Rat i mir Tolstoja".
• "Marija Stuart" i drugi.

trupa

BDT Tovstonogov odavno je poznat po svojim umjetnicima. Glumci su ovdje talentirani i profesionalni. Mnogi od njih imaju titule i nagrade. Tim čine mladi ljudi u usponu i poznate zvijezde koje imaju odlično iskustvo i poznat široj publici po brojnim djelima u kinematografiji.

Kazališna družina:

• Maksim Bravcov.
• Viktor Knyazhev.
• Leonid Nevedomski.
• Svetlana Kryuchkova.
• Elena Švareva.
• Oleg Basilashvili.
• Nina Usatova.
• Sergej Stukalov.
• Alisa Freindlich.
• Georgij Štil.
• Irute Vengalite i mnogi drugi umjetnici.

redateljima

U BDT-u radi nekoliko redatelja.

Redateljski tim:

• Ljudmila Šuvalova.
• Andrej Maksimov.
• Aleksandar Nikanorov.
• Polina Nevedomskaja.
• Aleksandar Artemov.

L. Shuvalova i A. Maksimov rade u BDT dulje od ostalih.

Andrej Nikolajevič je rođen 1955. U dobi od 30 godina diplomirao je na LGITMiK-u. Karijeru je započeo u gradu Kemerovu. Zatim su bili Novosibirsk, Krasnojarsk, Omsk, Vilnius. Od 1993. A. Maksimov je služio u Tovstonogovljevom BDT-u. Tijekom godina kreativna aktivnost postavio je preko trideset predstava.

L. P. Shuvalova je diplomirala na kazališnoj školi u Nižnji Novgorod. U BDT je ​​došla raditi 1951. godine. Rudnik kreativan način Ljudmila Pavlovna počela je kao glumica. Nakon 20 godina umjetničkog djelovanja postaje pomoćnica redatelja. A 1980. - redatelj. L. P. Shuvalova za veliki doprinos kazališnoj umjetnosti nagrađena je ordenima II i I stupnja "Za zasluge domovini".

G. A. Tovstonogov

G. A. Tovstonogov rođen je 1915. godine. Od djetinjstva je Georgij Aleksandrovič volio kazalište. Ali nakon završetka škole, na inzistiranje svog oca, ušao je u željeznički institut. Nakon što je tamo kratko vrijeme studirao, mladić je shvatio da ima drugačiji poziv i napustio je ovo sveučilište. Godine 1931. G. A. Tovstonogov počeo je raditi u Ruskom kazalištu mladih u Tbilisiju kao glumac. Dvije godine kasnije upisao je GITIS na studij režije. Godine 1946. preselio se u Moskvu, a 1949. - u Sankt Peterburg.

Od 1956. Georgij Aleksandrovič je direktor BDT-a. Tovstonogov je bio na čelu ovog kazališta u vrijeme kada je bilo na rubu zatvaranja. Ekipa je bila strašna. Umjetnici su se stalno mijenjali. Posjećenost je slaba, a financijski dug visok. Zahvaljujući Georgiju Aleksandroviču, BDT je ​​u najkraćem mogućem roku stao na noge. G. Tovstonogov je bio na čelu kazališta trideset godina - sve do svoje smrti. Osim toga, ovaj sjajni redatelj predavao je, bio profesor, napisao je dvije knjige, radio na televiziji i radiju.

Kupnja karata

BDT Tovstonogov, kao i mnoga druga kazališta, nudi dva načina kupnje ulaznica. Prvi - na blagajni, drugi - putem Interneta. Na službenim stranicama kazališta u odjeljku "Billboard" morate odabrati izvedbu koja vas zanima i prikladan datum. Zatim morate odlučiti o broju i mjestu, shema će vam pomoći u tome gledalište predstavljeni u ovom dijelu članka.

Plaćanje narudžbe se vrši bankovnom karticom ili elektroničkim novčanikom. Kupljene ulaznice šalju se na e-mail kupca. Potrebno ih je isprintati i predočiti u papirnatom obliku na ulazu u dvoranu. Ako želite kupiti ulaznice na jednoj od biletarnica, zapamtite njihovo radno vrijeme: od 10:00 do 21:00 - glavna pozornica, a od 10:00 do 19:00 sati - Malaya. Pauza - od 15 do 16 sati. Studenti kreativnih učilišta ulaznice po sniženoj cijeni mogu kupiti sat vremena prije početka predstave uz predočenje dokumenta kojim se potvrđuje pravo na povlasticu.

Građa iz Neciklopedije

15. veljače 1919. u dvorani Petrogradskog konzervatorija održana je prva predstava Boljšoj dramskog kazališta. U Sieni je okrutni tiranin kralj Filip patio od usamljenosti, plemeniti i hrabri markiz od Pose stradao je spašavajući čast svog prijatelja Don Carlosa, a podmukli vojvoda od Albe kovao je zavjere. Među publikom su bili mornari koji su ravno s predstave otišli braniti Petrograd od Yudenichovih bjelogardijskih bandi; srljajući u boj, viknu: — Na Albe! Tako topao odaziv publike imale su predstave kazališta, "rođenog u revoluciji", kako se često naziva Boljšoj dramski teatar. U njegovoj kolijevci stajao je M. Gorki, koji je sanjao o “herojskom kazalištu”, kazalištu koje će “oživjeti romantizam, poetski otkriti osobu”, M. F. Andreeva, bivša glumica Moskovskog umjetničkog kazališta, a u to vrijeme povjerenica odjela za kazališta i spektakle i pjesnika A. A. Bloka, koji je postao duhovni vođa i savjest novoga kazališta.

Prve godine postojanja BDT-a nazivaju se razdobljem bloka. Blok je razvio program za kazalište tragedije, romantične drame i visoke komedije, kazalište koje je trebalo crpiti "iz velike riznice stare klasične i romantične umjetnosti". Tragediju F. Schillera (“Don Carlos” i “Razbojnici”) i W. Shakespearea (“Kralj Lear”, “Othello”) smatrao je suglasnom revolucionarnom dobu. Blok je pozvao umjetnike da se "ne skrivaju od života, već da pozorno gledaju u oči onoga što se događa, da slušaju snažan zvuk vremena". Pjesnik je bio stvarni suredatelj prvih predstava kazališta, pomno je pratio reakciju radnika i vojnika Crvene armije koji su prvi put došli u kazalište, govorio je nadahnuto uvodne napomene pripremiti publiku za ispravnu percepciju nepoznate drame.

Iz Aleksandrinsko kazalište(vidi Lenjingradsko akademsko dramsko kazalište nazvano po A. S. Puškinu) glumac i redatelj A. N. Lavrentiev, miljenik petrogradske publike Yu. M. Yuryev, iz kina - V. V. Maksimov došao je u BDT. Talent N. F. Monakhova ovdje se otkrio na nov način, poznati umjetnik opereta, komičar i kupist. U Don Carlosu Monakhov je sjajno odigrao tragičnu ulogu kralja Filipa. U povijest Velike drame Monks ostat će zapisan i nenadmašni Truffaldino, koji je u ovoj ulozi spojio tradiciju talijanske komedije maski (vidi Commedia dell'arte) s ruskom farsom. Redatelj Sluge dvaju gospodara, K. Goldoni, umjetnik A. N. Benois, savjetovao je umjetniku da se ne boji improvizirati na pozornici. Naknadno, kada se kazalište okreće dramama suvremen sovjetski autori, Monakhov će snažno, temperamentno glumiti partizanskog vođu Ruzajeva u “Pobuni” (prema D. A. Furmanovu), mornara Goduna u “Raspadu” B. A. Lavrenjeva, Jegora Buličova u drami M. Gorkog “Egor Buličov i drugi”.

Godine 1932. Boljšoj dramski teatar dobio je ime M. Gorkog. Uz rad jednog od utemeljitelja kazališta vezane su najvažnije produkcije 1930-ih. Riječ je o predstavi “Malograđanin” u režiji A. D. Dikyja, “Ljetnikovi” - B. A. Babočkin, “Egor Bulychov i drugi”, “Dostigajev i drugi” - K. K. Tverskoj i V. V. Lutse. BDT je ​​1949. proslavio 30. obljetnicu postojanja predstavom Neprijatelji N. S. Raševskaje, koja je postala zapažena pojava u kazališnom životu poslijeratnog Lenjingrada.

Godine 1956. BDT je ​​vodio Georgij Aleksandrovič Tovstonogov (1913.-1989.), a od tog vremena gotovo svaki nova proizvodnja kazalište ne samo da postaje događaj u kazališnom životu Lenjingrada, već utječe i na razvoj cijele sovjetske scenske umjetnosti.

Duboki suvremeni sadržaj, smjelost scenskih odluka, briljantan ansambl - karakteristike ovo kazalište. “Polisemija i objektivnost”, piše povjesničar umjetnosti K. L. Rudnitsky, “glavne su značajke Tovstonogova smjera. Redateljeva osobnost potpuno je rastopljena u predstavi koju gradi i kojom upravlja. Sljedbenik K. S. Stanislavskog, Tovstonogov u svojoj umjetnosti nastavlja i tradiciju E. B. Vakhtangova, V. E. Meyerholda i B. Brechta. BDT je ​​poznat po svom prekrasnom glumačkom ansamblu. Glumci "starog" Boljšog dramskog teatra - V. P. Politseymako, E. Z. Kopelyan, V. I. Strzhelchik, N. A. Olkhina, L. I. Uz redatelja, S. Yu. Yursky, K. Yu. Lavrov, M. D. Volkov, E. A. Lebedev, E. A. Popova, T. V. Doronina, P. B. Luspekaev, Z. M. Sharko, O. V. Basilashvili, O. I. Borisov, N. N. Trofimov i drugi glumci koji odredio je način, stil, visoku glumačku kulturu BDT-a.

“Ime Gorkog obvezuje”, rekao je Tovstonogov, i doista, Gorkijevi komadi – “Varvari”, “Malograđani”, “Ljetnikovi” – postavljeni su u BDT-u na novi oštar, svjež, moderan način.

“Muzejski pristup klasici nanio je mnogo štete samoj klasici i kazalištima, plašeći ravnodušne gledatelje svojom školskom savjesnošću”, pisao je Tovstonogov; u svom radu uporno traži život u klasično nasljeđe. Takva prekretnica, u skladu s vremenom, bila je predstava "Idiot" prema inscenaciji romana F. M. Dostojevskog sa svojim prirodnim i humanim knezom Miškinom, kojeg igra I. M. Smoktunovski.

Chatsky Yursky u "Jadu od pameti" također je bio moderan, izazivajući ljubav i simpatije publike, svoje monologe nije obraćao Famusovu, ne Skalozubu, ne Molchalinu, već gledalištu.

U "Povijesti konja" (uprizorenje "Kholstomera" L. N. Tolstoja), tragična ispovijest Kholstomera - Lebedeva - pogodila je svojom dubinom, umjetnik je igrao ne samo "povijest konja, već i sudbinu čovjeka".

Neobično strogo i oštro Tovstonogov analizira postupke junaka drama A. P. Čehova "Tri sestre" i "Ujak Vanja", otkrivajući "svog" Čehova, koji se oštro razlikuje od poznate produkcije suvremeni redatelji.

Hrabro, neočekivano, u žanru opere-farse, Tovstonogov je postavio dramu A. V. Suhovo-Kobylina "Tarelkinova smrt", gdje vodeća uloga glumi V. M. Ivčenko. Također glumi Glumova u satiričnoj komediji A. N. Ostrovskog "Dosta prostote za svakog mudrog čovjeka".

Kazališni istraživači o predstavama BDT-a pišu kao o novinama. Zaista, kazalište je blizu velika književnost, često se odnosi na dramatizacije djela sovjetske proze. Predstave “Izvrnuta djevica” i “ Tihi Don» M. A. Šolohov, « Rok" V. G. Rasputin i "Tri vreće kukolja pšenice" V. F. Tendryakov. Kazalište je također vjerno herojskoj temi. U "Smrti eskadrile" A. E. Korneichuka, "Optimističkoj tragediji" V. V. Višnevskog, oživljavaju tradicije Boljšoj dramskog kazališta, rođene u revoluciji.

U godini proslave 100. obljetnice rođenja V. I. Lenjina, Boljšoj teatar otvara svoju Malu scenu predstavom „Branitelj Uljanov“. Najbolje stranice Leniniane činile su dramsku osnovu drame “Ponovno čitanje”. Izvođač uloge vođe, K. Yu. Lavrov, nagrađen je Lenjinovom nagradom 1982. godine.

Ne manje važan na repertoaru Boljšoj drame suvremena tema. Kazalište ustrajno traži svoje dramaturge. Događaji u kazališnom životu bili su "Pet večeri" i "Starija sestra" A. M. Volodina, "Ocean" A. P. Steina, "Irkutsk povijest" A. N. Arbuzova, "Tradicionalna zbirka" V. S. Rozova. U posljednjih godina pojavio na pozornici kazališta "Minute jednog sastanka" i "Mi, dolje potpisani ..." A. I. Gelmana, podižući relevantne moralna pitanja vrijeme.

Među kazališnim predstavama 80-ih. - "Vukovi i ovce" A. N. Ostrovskog, " Klub Pickwick"(prema Ch. Dickensu), "Energični ljudi" (prema V. M. Shukshin), "Privatno" A. A. Dudareva, "Ovaj gorljivi ljubavnik" W. Simona itd.

Predstave kazališta otkrile su talent S. N. Kryuchkova, E. K. Popova, A. Yu. Tolubeev, G. P. Bogachev, Yu. A. Demich, O. V. Volkova, L. I. Malevannaya, N. Yu Danilova, A. B. Freindlikh.

Jedan od suvremenih istraživača nazvao je G. A. Tovstonogova “sakupljačem ruskog kazališna kultura". Pod njegovim vodstvom Veliki akademik Dramsko kazalište nazvana po M. Gorkom postala je svojevrsni standard za sintezu režije i glume.

Kazalište je nagrađeno Ordenima Crvene zastave rada i Ordenom Oktobarske revolucije.

Boljšoj dramski teatar osnovan je na inicijativu pisca Maksima Gorkog, glumice i povjerenice za kazališta i spektakle Marije Andrejeve i pjesnika Aleksandra Bloka 1918. godine. Posebna estetika i stil BDT-a oblikovani su pod utjecajem arhitekta Vladimira Shchuka i umjetnika iz udruge Svijet umjetnosti Aleksandra Benois, Mstislav Dobuzhinsky, Boris Kustodiev - prvi scenografi kazališta. repertoarna politika prvi umjetnički ravnatelj Alexander Blok definirao je: "Boljšoj dramski teatar je po svom planu kazalište visoke drame: visoke tragedije i visoke komedije." Ideje osnivača BDT-a utjelovljene su u djelima Andreja Lavrentjeva, Borisa Babočkina, Grigorija Kozinceva, Georgija Tovstonogova - izvrsnih redatelja koji su radili u kazalištu u različite godine. BDT je ​​postao najpoznatija pozornica SSSR-a pod vodstvom Georgija Tovstonogova, koji je bio glavni redatelj kazališta od 1956. do 1989. godine.
Godine 2013. redatelj Andrej Mogučij, jedan od predvodnika moderne kazališne avangarde, postao je umjetnički ravnatelj BDT-a. Za kazalište je počelo novija povijest, ispunjen ne samo nastupima, već i društveno značajnim projektima. Održavajući svoj kredo više od jednog stoljeća, Boljšoj dramski teatar vodi otvoreni dijalog o temama koje uzbuđuju moderno društvo postavljajući probleme čovjeka svoga vremena. Svake sezone predstave BDT-a postaju laureati glavnih kazališnih nagrada u zemlji, uključujući i nacionalnu. kazališna nagrada"Zlatna maska".
U Boljšoj dramskom kazalištu nazvanom po G.A. Tovstonogov tri scene. Glavna (750 mjesta) i Mala scena (120 mjesta) nalaze se u povijesna građevina na nasipu Fontanke, 65. Druga pozornica BDT-a (300 mjesta) nalazi se na trgu Starog kazališta, 13, u zgradi Kazališta Kamennoostrovsky. Svake sezone na ova tri prostora održava se najmanje 5 premijera i više od 350 predstava, provode se društveni i edukativni projekti, održavaju izložbe, okrugli stolovi, koncerti predavanja vodećih ličnosti suvremene umjetnosti.

Poštovani gledatelji, imajte na umu:
Rubrika “O kazalištu” na web stranici BDT-a trenutno se ažurira i dopunjava.

Povijest Boljšoj dramskog kazališta

Dramsko kazalište Boljšoj otvoreno je 15. veljače 1919. tragedijom Don Carlos F. Schillera, počevši s izvedbama u Operni studio Konzervatoriji.

Godine 1964. dobio je zvanje akademika, 1970. otvorena je Mala scena, od 1992. nosi ime G.A. Tovstonogov.

U jesen 1918. kazališni povjerenik M.F. Andreeva je potpisala dekret o stvaranju Specijalne dramske trupe u Petrogradu - to je bio izvorni naziv kazališta, danas poznatog u cijelom svijetu pod kraticom BDT. Povjereno mu je formiranje poznati glumac N.F. Monakhov, a dvije su kazališne skupine postale ishodište: Kazalište tragedije organizirano 1918. pod vodstvom

Yu.M. Jurjeva i kazalište umjetnička drama, na čijem je čelu bio A.N. Lavrentjev.

A.A. Bloka, koji je zapravo postao prvi umjetnički ravnatelj BDT-a. Glavni idejni inspirator novog kazališta bio je M. Gorki. Tada je napisao: “Publici treba pokazati čovjeka o kakvom je on sam – a i svi mi – dugo sanjali, čovjeka-heroja, viteški samozatajnog, strastveno zaljubljenog u svoju ideju... čovjeka poštenog djela, veliki podvig ..." Maksim Gorki iznio je slogan "Herojski narod - herojsko kazalište!" utjelovljena je u repertoaru BDT-a.

Na pozornici BDT-a nastupili su junaci W. Shakespearea, F. Schillera, V. Hugoa. Afirmirali su ideje plemenitosti, suprotstavljajući čast i dostojanstvo kaosu i okrutnosti okolnog svijeta. U prvim godinama života BDT-a bitnu ulogu umjetnici su igrali u određivanju njegova likovnog izgleda. Svaki od njih: A.N. Benois i M.V. Dobuzhinsky, i monumentalni arhitekt V.A. Šuko je to učinio na svoj način. Ali oni su bili ti koji su formirali svečani, doista veličanstveni stil ranog BDT-a.

Uvredljiv nova era poklopio s teškim i ponekad tragičnim promjenama unutar samog kazališta. Godine 1921. M.F. je napustio Rusiju na nekoliko godina. Andrejev i M. Gorki, iste godine A.A. Blok, vratio se u akademsko kazalište drama Yu.M. Jurjev, A.N. Benois, napustio je BDT i postao glavni direktor A.N. Lavrentjev. U kazalište su došli novi redatelji: N.V. Petrov, K.P. Khokhlov, P.K. Weisbrem, K.K. Tverskaja; sa sobom su doveli nove umjetnike - Yu.P. Annenkova, M.Z. Levina, N.P. Akimova, V.M. Khodasevich, V.V. Dmitrijev. Prihvativši od A.A. Blok, simbolična štafeta, 1923. godine književni dio vodio je A.I. Piotrovski.

U novoj potrazi za kazalištem, redateljska djelatnost V.E. Meyerhold K.K. Tverskoj (1929-1934). Sredinom dvadesetih godina repertoar BDT-a određivale su prvenstveno drame suvremeni dramatičari kao što je B.A. Lavrenjev, A. Faiko, Yu.K. Olesha, N.N. Nikitin, N.A. Zarkhi, V.M. Kirshon, N.F. Pogodin. Trupa je također ažurirana,

A.I. dođite u BDT Larikov, V.P. Politseymako, N.P. Korn, L.A. Krovitsky; JESTI. Granovskaya, O.G. Casico, V.T. Kibardina, E.V. Aleksandrovskaja, A.B. Nikritina.

Od dana osnivanja kazališta, redatelji su radili u BDT-u: 1919-1921 i 1923-1929 - A.N. Lavrentiev; 1921-1922 - N.V. Petrov; 1929-1934 - K.K. Tverskaja; 1934-1936 - V.F. Fedorov; 1936-1937 - A.D. Divlji; 1938-1940 - B.A. Babočkin; 1940-1946 -
L.S. Rudnik; 1946-1949 - N.S. Raševskaja; 1950-1952 - I.S. Efremov; 1922-1923 i 1954-1955 - K.L. Khokhlov.

Dug trideset koraka. Dvadeset duboko. Gore - do visine zastora. Scenski prostor nije tako velik. U ovom prostoru mogao bi se smjestiti moderan stan - ispast će ne tako neprirodno prostran. Ovdje možete postaviti vrt. Možda kutak vrta, ne više. Ovdje možete stvoriti mir. Svijet visokih ljudskih strasti suprotstavljenih niskosti, svijet djela i svijet sumnji, svijet otkrića i visokog sustava osjećaja koji vodi gledalište.

Iz knjige "Ogledalo pozornice"

Početkom 1956. Boljšoj dramski teatar pripremao se za proslavu svog trideset i sedmog rođendana.

Uoči blagdana, trupa je dobila novog, jedanaestog po redu, glavnog redatelja.

Tako je započela era u BDT-u, čije je ime Georgij Aleksandrovič Tovstonogov.

G.A. Tovstonogov je stvorio kazalište koje je desetljećima uvijek bilo predvodnik domaćeg kazališnog procesa. Predstave koje je stvorio: “Lisica i grožđe” G. Figueireda, “Idiot” F.M. Dostojevskog, Pet večeri A. Volodina, Barbari M. Gorkog, Jao od pameti A.S. Gribojedova, “Sitnog buržuja” M. Gorkog, “Glavnog inspektora” N.V. Gogolja, "Tri sestre" A.P. Čehov, “Prošlo ljeto u Chulimsku” A. Vampilova, “Energični ljudi” V. Šukšina, “Tri vreće pšenice” V. Tendrjakova, “Povijest konja” L.N. Tolstoj, “U svakom mudrom čovjeku ima dovoljno jednostavnosti” A. Ostrovskog, “Na dnu” M. Gorkog ... postali su događaji

u kazališnom životu ne samo Lenjingrada, već i cijele zemlje, zadivljujući novošću interpretacije, originalnošću redateljeva pogleda.

Malo po malo, osobnost za osobnošću, G.A. Tovstonogov je okupio ansambl jedinstvenih glumačkih osobnosti koji su činili najbolje dramska družina zemljama. Uloge odigrane na pozornici BDT-a donijele su slavu I.M. Smoktunovsky, O.I. Borisov, otkrio je svijetle talente T.V. Doronina, E.A. Lebedeva, S.Yu. Yursky, E.Z. Kopelyan, P.B. Luspekaeva, P.P. Pankova, E.A. Popova,

U I. Strzhelchik, V.P. Kovel, V.A. Medvedev, M.V. Danilova, Yu.A. Demič, I.Z. Zabludovsky, N.N. Trofimov, K.Yu. Lavrov,

A.Yu. Tolubeeva, L.I. Malevannaya. A.B. još uvijek svira u BDT-u. Freindlikh, O.V. Basilashvili, Z.M. Šarko, V.M. Ivčenko, N.N. Usatova, E.K. Popova, L.V. Nevedomsky, G.P. Bogačev, G.A. Smiriti.

23. svibnja 1989., vraćajući se iz kazališta, Georgij Aleksandrovič Tovstonogov iznenada je umro za volanom svog automobila.

U danima kada se kazalište još nije oporavilo od šoka, tajnim glasovanjem kolektiva jednoglasno je izabran umjetnički ravnatelj BDT-a. Nacionalni umjetnik SSSR, laureat Državne nagrade K.Yu. Lavrov.

27. travnja 2007. kazalište se oprostilo od K.Yu. Lavrov. U lipnju je, jednoglasnom odlukom trupe, umjetnički ravnatelj Boljšoj dramskog kazališta nazvan po G.A. Tovstonogov, narodni umjetnik Rusije i Gruzije T.N. Chkheidze, koji je na toj dužnosti bio do ožujka 2013.