Dom › Motor › Moskovski državni plesni ansambl "Ruske sezone" predstavlja veliki koncertni program "Slavljenje plesa" u kazalištu "Ruska pjesma. Najtajanstveniji bloger u Rusiji "U izvedbi Alana Simona bio je stari debeli gusar"

Moskovski državni plesni ansambl "Ruske sezone" predstavlja veliki koncertni program "Slavljenje plesa" u kazalištu "Ruska pjesma. Najtajanstveniji bloger u Rusiji "U izvedbi Alana Simona bio je stari debeli gusar"

Obljetnica Moskovskog državnog plesnog ansambla "Ruske sezone".

Legendarnom timu, dobitniku priznanja " nacionalno blago Rusija" Moskovski državni plesni ansambl "Ruske sezone" ima 25 godina! Svečana proslava obljetnice plesna skupina održat će se na pozornici kazališta "Ruska pjesma" 7. listopada.

Osnivač i umjetnički voditelj plesnog ansambla "Ruske sezone", zaslužni umjetnik Rusije Nikolaj Androsov iznio je detalje proslave obljetnice. U obljetničkom programu, umjetnici ansambla "Ruske sezone" predstavit će publici najsjajnije brojeve iz svojih najbolji programi, kao i nekoliko premijera bit će predstavljeno odjednom. Proslava 25. godišnjice plesne skupine održat će se na pozornici Ruskog kazališta pjesme 7. listopada.

U programu obljetnička večer prvi put će se izvesti posebno uprizoreno za obljetnicu kolektiva koncertni brojevi"Giga" u izvedbi samog Nikolaja Androsova, "Lilac" u izvedbi Ilze Liepe, Natalije Krapivine, Marije Miševe, Dmitrija Ekaterinina i Igora Lagutina prema priči Y. Nagibina, "Bohemian Rhapsody" na glazbu Kraljica(ulomak iz baleta "Ples anđela") u izvedbi umjetnika ruskog Boljšoj teatra Evgenija Truposkiadija, Sergeja Kuzmina, Georgija Guseva i umjetnika Moskovskog operetnog kazališta Aleksandra Babenka, "Bolero" u izvedbi legendarnog Faruha Ruzimatova, "The Noć je svijetla" u izvedbi umjetnika legendarnog prvog sastava Plesnog ansambla "Ruska godišnja doba" 1991. i mnoge druge zanimljive produkcije.

"Za publiku, ansambl Ruske sezone pripremio je još jedan dar - solisti ansambla iz prvog sastava tima nastupit će u programu i izvesti koreografsku točku" Trojstvo ". U svibnju 1992. godine iz tog broja nastupit će , uz glazbenu podlogu koju je snimila Nadežda Babkina i pjesmu ruskog ansambla", započeo je prvi koncert u povijesti ansambla "Ruska godišnja doba" u Koncertnoj dvorani Čajkovski u Moskvi", rekao je umjetnički voditelj ansambla Nikolaj Androsov.

Prema Androsovu, upravo je Nadežda Babkina stajala na početku organizacije ansambla Ruske sezone. Godine 1991. bila je jedna od prvih koja je obratila pozornost na mladu ekipu i pozvala je da s njom nastupi na kombiniranom koncertu s numerom "Posveta Mauriceu Béjartu" grčkoj glazbi. Zatim publika Koncertna dvorana"Rusija" je prvi put čula ime ansambla. Prva turneja također je održana na prijedlog Nadežde Babkine - 1992. tim je sudjelovao na prvom umjetničkom festivalu " Slavensko trgovište" u Vitebsku. Već 2006. ansambl se pridružio trupi kazališta "Ruska pjesma".

"Ruske sezone" su jedinstveni koreografski ansambl koji je podjednako sposoban raditi u tako različitim kazališnim žanrovima kao što su folklorni ples, klasični balet, opera i mjuzikl, dramska izvedba i dječja bajka. Više od 400 produkcija, brojni koncertni programi, dvočinke i baleti u jednom činu- sve je to na repertoaru ansambla.

Ovakva žanrovska raznolikost postala je obilježje grupe od prvog koncertnog programa "Od folklora do moderne koreografije", predstavljenog u Koncertnoj dvorani. P.I. Čajkovskog 17. svibnja 1992. godine. Bila je to prava “bomba”! Raspon mogućnosti tima pokazao se ogromnim - od ruske "Kamarinskaya" do "Polifonije" I.S. Bacha, od Negro Spiritualsa do skijaških ekscentrika. Neke numere iz tog prvog programa i danas su "hitovi" ansambla.
Godine 2000. ansambl "Ruske sezone" nominiran je za nagradu " zlatna maska" u nominaciji "Najbolja zajednička produkcija" za balet I. F. Stravinskog "Posvećenje proljeća", u izvedbi japanskog koreografa Min Tanake.

Tijekom 25 godina kreativnog djelovanja, ansambl je osvojio obožavatelje diljem svijeta - u Španjolskoj i Argentini, Izraelu i Egiptu, Grčkoj i Hong Kongu, Keniji, Japanu i Finskoj, u zemljama Latinska Amerika i u Tajvanu, SAD-u, Francuskoj, Italiji, Njemačkoj i mnogim drugim zemljama. Iza ansambla stoje mnogi umjetnici zajednički projekti s izvrsnim scenskim majstorima: "Povratak Žar-ptice" s Andrisom Liepom, "Evanđelje za Zloga" s Vladimirom Vasilijevim, "Bolero" s Farukhom Ruzimatovom, "Misterij baleta" u postavi Nikolaja Androsova s legendom svjetskog baleta Carlom Fracci, "Dedication to the Century" u SAD-u i mnogi drugi zanimljiv rad. U ožujku 2017. bend kreće na veliku obljetničku turneju ansambla po gradovima Sjedinjenih Američkih Država.

Među gostima večeri bile su svjetske baletne zvijezde Ilze Liepa i Farukh Ruzimatov, Narodni umjetnik Nadežda Babkina iz Rusije i umjetnici Kazališta ruske pjesme pod njezinim vodstvom, glume baletne družine Boljšoj teatar Rusije Dmitry Ekaterinin, Evgeny Truposkiadi i Sergey Kuzmin, Moskovski akademik glazbeno kazalište nazvan po K.S. Stanislavski i Vl. I. Nemirovich Danchenko Narodna umjetnica Rusije Natalya Krapivina i Maria Mysheva, zvijezda Moskovskog operetnog kazališta Alexander Babenko, zvijezda Moskovskog kazališta satire, počasni umjetnik Rusije Igor Lagutin, zvijezde ruskih opernih kuća " Tenor XXI stoljeća" na čelu s Dmitrijem Sibircevim, Anastasijom Voločkovom i njezinim show baletom, kao i umjetnicima drugih ruskih kazališta.

Obljetnice će čestitati partneri i gosti iz Francuske, SAD-a, Italije i Armenije, kao i kulturni i umjetnički djelatnici iz različitih gradova Rusije. Među počasnim gostima večeri su Kim Breitburg, Sergej Senin, Jevgenij Mironov, Efim Aleksandrov, Tatjana Ovsienko, Ljubov Grečišnjikova, Nina Čusova, Larisa Udovičenko.

Geografija: Moskva

"Potreban tamo gdje je rođen"

- Nikolaju Nikolajeviču, kako vas je sudbina dovela do koreografije?

Ne sjećam se o čemu sam sanjao kao dijete i tko sam želio postati, ali cijeli život sam, unatoč svemu, vezan uz kazalište i pozornicu. Moji su roditelji bili potpuno daleko od umjetnosti, radili su u jednom od istraživačkih instituta. No, u vrijeme kad sam se ja rodio, bilo je jako moderno slati djecu u krugove umjetničkog usmjerenja. Moj stariji brat je, na primjer, postao pjevač, pjevao je u zboru kazališta. Stanislavskog u Moskvi, a mene su poslali na koreografiju.

Znate, tada je vladalo veliko poštovanje prema umjetnicima. Činilo se da su oni koji izlaze na pozornicu neki posebni ljudi. Sada se malo prilagodite trgovini.

- Ispada da je odluka roditelja danak modi?

Ne samo. Sudeći po njihovim sjećanjima, kao dijete plesala sam gotovo danonoćno! Kao rezultat toga, odlučili su me poslati na mjesto gdje će se brinuti o meni i naučiti me osnovama mog omiljenog posla. Tako sam sa 6 godina ušao u koreografski ansambl pjesama i plesova V. S. Lokteva. Od tada kazalište, pozornica, predstave, koncerti... Od tada rano djetinjstvo putujući okolo različite zemlje putovao po cijelom svijetu.

Znam da i dalje puno putujete i čak dovodite male lutke u narodnoj nošnji ogromna zbirka. Koji je najdragocjeniji kutak svijeta za tvoje srce?

Rusija. Ovo je moja zemlja, domovina, ma koliko to patetično zvučalo. Imao sam dovoljno prilika, na primjer, živjeti u Americi, gdje su mi se pružale izvrsne perspektive kreativni plan. Nisam želio. Ja sam samo druga osoba. Neki ljudi su sanjali o tome da odu tamo, a kada se “zavjesa” otvorila, to su i učinili. Mnogi moji prijatelji već dugo žive u SAD-u. Ali uvijek me vuče kući, bez obzira gdje se nalazim. Iako na svijetu postoji mnogo lijepih mjesta, ponekad čak poželite neko vrijeme živjeti u nekom od njih.

"Koreografski jezik je partitura"

- Što je za vas jezik plesa?

Dobro ste primijetili da se radi o jeziku. Ako obratite pozornost, koreografija je posebno i vrlo moćno izražajno sredstvo, a klasični balet je vrhunac ove umjetnosti. To stvara osjećaj nestvarnosti na pozornici.

Plešući na prstima, balerina se pretvara iz obične djevojke u čarobnu vilu ili, obrnuto, u zlu bijes. Živopisna metamorfoza događa se u jeziku koreografije.

Dogodi se da koreografi malo zlorabe taj jezik, pa onda ples zakrči glazbu, vokal i sve na svijetu. Važno je osjetiti mjeru. Ako se pravilno koristi, ovaj jezik može imati vrlo snažan utjecaj. Pogotovo ako je na pozornici daroviti izvođač. Pokret je sinkroniziran s glazbom i ostavlja nevjerojatan dojam! Počinješ shvaćati taj muški i žensko tijelo- bozanstven i prelijep rad...

- Dopuštate li umjetnicima vaše trupe ili glumcima da improviziraju kada igrate predstave?

Ne, jer naš koreografski jezik podrazumijeva točno istu partituru kao u orkestru ili za pjevača. U koreografskoj cjelini klasičnog baleta ili folklornog scenskog žanra "note" su pokreti nogu, ruku, okretanje glave, nagib, uspon. Ako osoba počne improvizirati, razbije ovu partituru svim svojim kolegama koji su s njim na pozornici. Plesač mora biti u kontekstu ansambla.

Jedina iznimka je solo brojka. U ovom slučaju, shema koja se nudi umjetniku za rad, on može ukrasiti svojim talentom. Recimo, napraviti više pirueta, neki jače skočiti ili se istegnuti, uvesti neki element koji super ide, a koreograf iz nekog razloga nije ponudio. Ako radite u timu, morate vrlo precizno komunicirati s ostalim sudionicima u akciji.

Često kažem da mi je partner ponekad važniji od mene same. Moram mu stvoriti takvu situaciju za rad, da mu bude što ugodnije. Ako on učini isto u mom smjeru, onda će nam oboje biti zgodno plesati.Improvizacija je više glazbeni termin nego koreografski, a to nije uvijek dobra ideja.

“Moja trupa stara je skoro četvrt stoljeća!”

Zašto ste svojedobno odlučili napustiti trupu ansambla narodnih plesova pod vodstvom Igora Moiseeva i postati slobodni redatelj-koreograf?

Zatim sam diplomirao na GITIS-u, stekao druga zanimanja - redatelja i koreografa. Do tada se nakupila značajna količina znanja koju sam želio nekako implementirati. A u ansamblu treba puno i stalno raditi, obavljati svakodnevne obveze koje nisu spojive s maštom ili nekim drugim ciljevima. Rad u timu i cjelovito postavljanje predstava gotovo je nemoguće. Stoga je odlučeno napustiti trupu i baviti se inscenacijom.

Nakon što ste dobili diplomu, osnovali ste plesni ansambl Russian Seasons koji se danas smatra jednim od vodećih sastava u Rusiji. Koje su bile poteškoće na putu od tame do slave?

Poteškoća je bilo toliko da ih je nemoguće nabrojati. Ponekad pomislim: da mi sada ponude da formiram novi tim, ne bih mogao ponoviti ono što sam tada napravio. Imao sam 27 godina, energija je bila preplavljena, osim toga, pomogla mi je velika grupa istomišljenika. Sve je uspjelo.

Klanjam se svim onim umjetnicima koji su s mahnitim entuzijazmom učinili prve koncertni program… Tada nismo imali prostor. Da, nismo imali ništa!

Ali imali smo nevjerojatan debitantski program u Koncertnoj dvorani Čajkovski. Bilo je sponzora i organizatora koji su nas podržali. Sada se toga sjećam kao nečeg nestvarnog.

- Koji su važni sastanci, poznanstva, nezgode, neslučajnosti bili na putu do uspjeha?

Sve je ovo bilo puno. Uostalom, moja trupa ima već 24 godine! Gotovo nikada nisam radio nešto što nije bilo zanimljivo. Tijekom godina stvorili smo toliko nevjerojatnih stvari - stvarnih događaja u kulturi naše zemlje. Na primjer, jako sam zahvalan Andrisu Liepi - 1993. pozvao nas je da restauriramo balete Mihaila Fokina i snimio nevjerojatan film "Povratak Žar ptice", koji je i danas popularan i prodaje se na CD-ima u svim baletnim dućanima u svijetu. . A u Washingtonskoj knjižnici predstavljena je kao primjer ruske koreografije za sva vremena! Za ovo je, naravno, vrijedilo raditi. I uopće se ne radi o novcu.

Uvijek nastojim svoje umjetnike odgajati u tom duhu. Kada pokušavate zaraditi novac, novac ne dolazi. Treba biti stručnjak visoka razina, uvijek razmišljajte o umjetnosti, shvatite što radite, dajte joj svu svoju snagu, sposobnosti i talente. Sve da bude dobro. U ovom slučaju, financijski problem će se riješiti sam od sebe.

"U drami Alana Simonea bio je stari debeli gusar"

- Jesi li prestala plesati?

Ne, još uvijek plešem u grupi koju vodim kada radimo posebne produkcije. Žao mi je, sada nemam 5 ili 17 godina. Vrijeme je za razmišljanje da je vrijeme za izlazak na pozornicu. I trudim se ne izlaziti kao plesačica. Ovo je posao mladih. Ali kad postoji prilika da napravim nešto tako izvedivo, plešem. Na primjer, poznati francuski kompozitor Alan Simon me zamolio da budem jedan od gusara u humanitarnoj predstavi za djecu u prosincu 2014. i rado sam prihvatio. Bio je stari debeli gusar.

- Ako jednog dana staneš na baletnu baru, je li se moguće odmaknuti od nje?

Za mene ne. Vježbam svaki dan. Jer ako se to ne učini, mišići će postati neupotrebljivi i neće vam dopustiti da plešete. Redovita tjelovježba nije opcija. Morate to raditi cijelo vrijeme ili potpuno prestati. Fizika se ne može prevariti. Tijelo zahtijeva stalni rad.

Dosje

Nikolaj Androsov - zaslužni umjetnik Rusije, scenski redatelj, koreograf.

Obrazovanje i karijera. 1978. do 1982. - studirao je u Koreografskoj školi - studiju pri Državnom akademskom ansamblu narodnih plesova SSSR-a pod vodstvom I.A. Moiseeva.

Od 1981. do 1991. bio je solist baleta GAANT SSSR pod vodstvom I.A. Moiseeva.

Godine 1990. diplomirao je s pohvalama na Ruskoj akademiji kazališne umjetnosti (GITIS) kao redatelj-koreograf.

Godine 1991. postao je jedan od inicijatora stvaranja, a zatim umjetnički voditelj i glavni koreograf (na toj je dužnosti i danas) Moskovskog državnog plesnog ansambla "Ruske sezone", koji stalno gostuje u mnogim zemljama svijeta. .

Godine 2000. tim je bio nominiran za Zlatnu masku u nominaciji za najbolju zajedničku produkciju za balet Posvećenje proljeća I. Stravinskog u izvedbi japanske koreografkinje Mine Tanake. Poznata su i takva djela ansambla kao što su projekt "Povratak Žar-ptice" zajedno s Andrisom Liepom, "Evanđelje zloga" s Vladimirom Vasiljevim, "Bolero", "Slavenski plesovi", "Juda", "Arimoyya". " u režiji Nikolaja Androsova, " Posveta stoljeću "i drugi.

Značajnija djela: Nikolaj Androsov djelovao je kao koreograf velikih događaja na državnoj razini - Dana Rusije Međunarodni festival umjetnosti "Slavianski bazar", gala koncert "Rusija-Europska unija" u Sankt Peterburgu, ceremonije otvaranja proslave Dana grada u Moskvi, vladini koncerti u Državnoj kremaljskoj palači. Značajne strane produkcije: baleti "Petruška" i "Žar ptica" zajedno s Andrisom Liepom u Rimskom Opera, gala Tenors 21st Century u Beču, balet Red Poppy u Rimskoj operi, balet Carmen u Ženevi, mjuzikli Alana Simona Tristan i Izolda u Nantesu i Mali Arthur. Captain Kid" u Plemori, glazbena izvedba"Paunovo drvo", posvećeno 95. obljetnici rođenja Tonina Guerre, u Urbinu.

Nagrade i postignuća:

Dobio nagradu za najbolju suvremene koreografije na Međunarodnom natjecanju baletnih plesača i koreografa "Maya" (1996.)
Ukazom predsjednika Rusije V. V. Putina dodijeljen mu je naziv "Zaslužni umjetnik Rusije" (2001.)
Postao je laureat nagrade "Nacionalno blago Rusije" (2006.)
Nagrađen diplomom i zahvalnicom Vlade Moskve (2006. - 2007.)
Postao je osnivač i umjetnički voditelj Koreografske škole pri Moskovskom državnom akademskom kazalištu "Ruske sezone" (2006.)

Obiteljski status: oženjen.

Razgovarala Marina Chaika.

Fotografija: pruža Novosibirsko kazalište glazbene komedije.

Aktualne produkcije kazališta, u čijoj je pripremi sudjelovao Nikolaj Androsov: " 12 stolica", "Dubroffsky", "Cyrano de Bergerac", "Tristan i Izolda".

Ples je jezik kulture svakog naroda, poseban i jedinstven jezik. Pohranjuje kulturne kodove koji govore o tradiciji, običajima i običajima određene etničke skupine. Pojavivši se u teško vrijeme za zemlju - 1991. - ova momčad nije prestala kreativna aktivnost. Danas je to jedan od najboljih plesnih projekata u zemlji, a poznat je iu inozemstvu. Umjetnički voditelj ansambla Nikolaj Androsov nastavlja rad utemeljitelja Ruske sezone.

Prije 25 godina htjeli smo napraviti nešto novo, 91. godina, tenkovi na ulicama, entuzijazam je bio veliki. Htjela sam napraviti nešto slično kulturna revolucija, naše osobno, - kaže Nikolaj Androsov, - ime obvezuje, Djagiljev je Djagiljev! (Sergej Pavlovič Djagiljev - Rusko kazalište i umjetnička figura, jedan od osnivača grupe Svijet umjetnosti, organizator Ruskih sezona u Parizu i trupe Ruskog baleta Djagiljev, poduzetnik, - cca. dopisnik) Blok svjetske klase! A imali smo ih mnogo zanimljivi projekti, uključujući Djagiljevljeva godišnja doba. Radili smo s takvima ugledne ličnosti svjetskog kazališta kao Maya Plisecskaya, Andris Liepa, Galina Shlyapina, Tatyana Chernobrovkina, Ilya Kuznetsov, Khasan Usmanov, Vera Timosheeva, Farukh Ruzimatov, Ulyana Lopatkina, Vladimir Vasiliev, Vadim Bondar (Njemačka), Consuelo D "Aviland (Francuska), Marihiro Ivato ( Japan) i mnogi drugi. Danas je ansambl "Ruske sezone" pripremio još jedan poklon za publiku - solisti ansambla iz prvog sastava grupe nastupit će u programu i izvesti koreografsku točku "Trojstvo". snimljeno Nadežde Babkine i ansambla "Ruska pjesma", prvi koncert u povijesti ansambla "Ruske sezone" započeo je u Koncertnoj dvorani Čajkovski u Moskvi - dodao je umjetnički ravnatelj.

Ovaj ansambl je jedinstven. Njegov repertoar uključuje moderne brojeve, kao i skladbe sa duga povijest. S istim uspjehom ekipa Ruskih sezona može raditi u tako različitim kazališnim žanrovima kao što su narodni ples, klasični balet, opera i mjuzikl, dramska predstava i dječja bajka.Oni ne gube na značaju i vrlo su popularni kod moderne publike. Ansambl žuri upoznati mnoge gradove Rusije sa svojim radom.

Na obljetnicu su pozvane zvijezde s kojima u drugačije vrijeme surađivao je tim "Ruske sezone". To su svjetski baletni majstori Ilze Liepa i Farukh Ruzimatov, narodna umjetnica Rusije Nadežda Babkina, Anastazija Voločkova, kao i umjetnici drugih ruskih kazališta.

Danas je uzbudljiv događaj, godišnjica tima Russian Seasons. Nikolaj Androsov veliki je prijatelj naše obitelji, - rekla je Ilze Liepa, - i ja, kao predstavnik naše dinastije, radili smo zajedno na postavkama baleta "Šeherezada", "Žar ptica", a s vremena na vrijeme, još uvijek se sastajemo na nekim projektima. Danas me Nikolaj pozvao da sudjelujem u predstavljanju predstave "Jorgovan" i jako sam sretan zbog toga. Vrlo je zanimljivo da u svoje projekte uključuje i baletane. I ovaj se reunion čini zanimljivim javnosti. Timu i Nikolaju Androsovu želim nove projekte i prosperitet!

Obljetnica je održana u prostranoj dvorani Kazališta ruske pjesme uz vatrene plesove ansambla Ruske sezone u toploj i prijateljskoj atmosferi. Nikolaj Androsov je bez sumnje bio duša večeri. Tapkao je po pozornici, improvizirao i pokazao majstorski tečaj koreografije, a recitirao je i poeziju vlastiti sastav posvećen izvođačima Ansambla ruskih pjesama.

Dječak sudbine zgužva se u kovertu,
Starac otpuhuje prašinu s njega.
Kakva je ljubav nezemaljska -
Bezobzirni zaborav.

Prinčevi se pucaju u dvobojima.
Od rastanka uvenula u suzama
Dvije očajničke hrabre ptice
Umrijeti pred svima...

Također su u programu izvedeni posebno postavljeni za godišnjicu kolektivnih koncertnih brojeva. To su Gigue u izvedbi samog Nikolaja Androsova, Jorgovan u izvedbi Ilze Liepe, Natalije Krapivine, Marije Miševe, Dmitrija Jekaterinina i Igora Lagutina prema priči Y. Nagibina, Bohemian Rhapsody na glazbu Queena (ulomak iz baleta Plešu anđeli ") u izvedbi umjetnika Boljšoj teatra Rusije Evgenija Truposkiadija, Sergeja Kuzmina, Georgija Guseva i umjetnika Moskovskog operetnog kazališta Aleksandra Babenka, "Bolero" u izvedbi legendarnog Faruha Ruzimatova, "Noć je svijetla" u izvedbi umjetnika legendarna prva skladba Plesnog ansambla "Ruske sezone" » 1991. Producent Efim Aleksandrov, zajedno s timom Ruskih sezona, izveo je pjesmu Solomon Plyar School, podsjetivši da su Ruske sezone uključene u veliku kulturnu glazbeni projekt"Pjesme židovskog štetla".

Baletna glumica Anastasia Voločkova izvela je mističnu točku "Majstor i Margarita", a Nadežda Georgievna Babkina, zajedno s osobljem Ruskog kazališta pjesama, izvela je točku "Pčela" kao čestitku.

Prema Androsovu, upravo je Nadežda Babkina stajala na početku organizacije ansambla Ruske sezone. Godine 1991. bila je jedna od prvih koja je obratila pozornost na mladu grupu i pozvala je da s njom nastupi na grupnom koncertu s izvedbom "Posveta Mauriceu Béjartu" grčkoj glazbi. Tada je publika Koncertne dvorane "Rusija" prvi put čula ime ansambla. Prva turneja također se dogodila na prijedlog Nadežde Babkine - 1992. tim je sudjelovao na prvom Festivalu umjetnosti Slavjanskog bazara u Vitebsku. Već 2006. godine ansambl se pridružio trupi Ruskog kazališta pjesama.

Super je što ruske sezone počinju godina obljetnice ovako, začudo, vedro, u tradiciji, - rekla je Nadežda Georgijevna Babkina. - znate, ovo je velika stvar, stvarno volim Ruske sezone, imaju luksuznu vođu. Koliko godina zajedno! I to sada još u istom kazalištu! Zar je toliko važno! U kazalištu postoji oko 7-8 skupina koje rade u istom žanru, u žanru tradicije naše velike zemlje! Iskreno čestitam ovom divnom slavnom timu koji školu ruskog plesa nosi visoko! Uostalom, mi samo znamo kako biti moderni, ali imamo vrlo malo tradicije ruskog plesa. I jako volim vidjeti kako Nikolaj Androsov pažljivo pokušava to sačuvati, unijeti u ovaj ili onaj događaj, u ovaj ili onaj mjuzikl. I to je super! I nadam se da će doći trenutak kada ćemo početi poštovati Školu lijepog ruskog nacionalnog šarenog plesa. I doći će – ovog trenutka! S danas ovaj tim se počinje pripremati za veliki obljetnički projekt, koji će se održati točno godinu dana kasnije, 2017. godine. I bit će to neobično lijep i snažan projekt, nevjerojatno dirljiv, u formatu 3D projekcije. Jer ova ekipa zaslužuje najbolje! Moje čestitke i ljubav od srca!

Podsjetimo, ansambl je 2000. godine bio nominiran za Zlatnu masku u nominaciji za najbolju zajedničku produkciju za balet Posvećenje proljeća I. Stravinskog u izvedbi japanske koreografkinje Mine Tanake.

Jedan od najboljih koreografske skupine Ruski narodni ples "Ruska godišnja doba" poklonio je obožavateljima originalni koncertni program u sklopu proslave dvadeset pete obljetnice ansambla.

Ples je jezik kulture svakog naroda, poseban i jedinstven jezik. Pohranjuje kulturne kodove koji govore o tradiciji, običajima i običajima određene etničke skupine. Pojavljujući se u teškom trenutku za zemlju - 1991. - ovaj tim nije prestao sa svojim kreativnim djelovanjem. Danas je to jedan od najboljih plesnih projekata u zemlji, a poznat je iu inozemstvu. Umjetnički voditelj ansambla Nikolaj Androsov nastavlja rad utemeljitelja Ruske sezone.

Prije 25 godina htjeli smo napraviti nešto novo, 91. godina, tenkovi na ulicama, entuzijazam je bio veliki. Htio sam napraviti nešto, kao kulturnu revoluciju, našu osobnu, - kaže Nikolaj Androsov, - ime obavezuje, Djagiljev je Djagiljev! (Sergej Pavlovič Djagiljev je ruski kazališni i umjetnik, jedan od osnivača grupe Svijet umjetnosti, organizator Ruskih sezona u Parizu i trupe Ruskog baleta Djagiljev, poduzetnik, - nap. dopisnika) Blok svjetske klase! Imali smo mnogo zanimljivih projekata, uključujući Djagiljevljeva godišnja doba. Radili smo s istaknutim ličnostima svjetskog kazališta kao što su Maya Plisetskaya, Andris Liepa, Galina Shlyapina, Tatyana Chernobrovkina, Ilya Kuznetsov, Khasan Usmanov, Vera Timosheeva, Farukh Ruzimatov, Ulyana Lopatkina, Vladimir Vasiliev, Vadim Bondar (Njemačka), Consuelo D' Aviland (Francuska), Marihiro Iwato (Japan) i mnogi drugi. Danas je ansambl "Ruske sezone" pripremio još jedan poklon za publiku - u programu će nastupiti solisti ansambla iz prvog sastava ansambla i izvesti koreografsku točku "Trojica". U svibnju 1992. s tim je brojem, na soundtrack koji su snimili Nadežda Babkina i ansambl Ruska pjesma, započeo prvi koncert u povijesti ansambla Ruske sezone u Koncertnoj dvorani Čajkovski u Moskvi - dodao je umjetnički direktor .

Ovaj ansambl je jedinstven. Njegov repertoar uključuje moderne numere, kao i skladbe s dugom poviješću. S istim uspjehom ekipa Ruskih sezona može raditi u tako različitim kazališnim žanrovima kao što su narodni ples, klasični balet, opera i mjuzikl, dramska predstava i dječja bajka.Oni ne gube na značaju i vrlo su popularni kod moderne publike. Ansambl žuri upoznati mnoge gradove Rusije sa svojim radom.

Na obljetnicu su pozvane zvijezde, s kojima je ekipa Russian Seasons surađivala u različitim vremenima. To su svjetski baletni majstori Ilze Liepa i Farukh Ruzimatov, narodna umjetnica Rusije Nadežda Babkina, Anastazija Voločkova, kao i umjetnici drugih ruskih kazališta.

Obljetnica je održana u prostranoj dvorani Kazališta ruske pjesme uz vatrene plesove ansambla Ruske sezone u toploj i prijateljskoj atmosferi. Nikolaj Androsov je bez sumnje bio duša večeri. Tapkao je po pozornici, improvizirao i pokazao majstorski tečaj koreografije, a čitao je i pjesme vlastitog sastava posvećene izvođačima ansambla Ruska pjesma.

Dječak sudbine zgužva se u kovertu,

Starac otpuhuje prašinu s njega.

Kakva je ljubav nezemaljska -

Bezobzirni zaborav.

Prinčevi se pucaju u dvobojima.

Od rastanka uvenula u suzama

Dvije očajničke hrabre ptice

Umrijeti pred svima...

Također su u programu izvedeni posebno postavljeni za godišnjicu kolektivnih koncertnih brojeva. To su Gigue u izvedbi samog Nikolaja Androsova, Jorgovan u izvedbi Ilze Liepe, Natalije Krapivine, Marije Miševe, Dmitrija Jekaterinina i Igora Lagutina prema priči Y. Nagibina, Bohemian Rhapsody na glazbu Queena (ulomak iz baleta Plešu anđeli ") u izvedbi umjetnika Boljšoj teatra Rusije Evgenija Truposkiadija, Sergeja Kuzmina, Georgija Guseva i umjetnika Moskovskog operetnog kazališta Aleksandra Babenka, "Bolero" u izvedbi legendarnog Faruha Ruzimatova, "Noć je svijetla" u izvedbi umjetnika legendarna prva skladba Plesnog ansambla "Ruske sezone" » 1991. Producent Efim Aleksandrov, zajedno s timom Ruskih sezona, izveo je pjesmu Solomon Plyar School, podsjetivši da su Ruske sezone dio velikog kulturnog glazbenog projekta Pjesme židovskog šteta.

Sjajno je što "Ruske sezone" započinju svoju obljetničku godinu ovako, iznenađujuće, vedro, tradicionalno - rekla je Nadežda Georgijevna Babkina. - znate, ovo je velika stvar, stvarno volim Ruske sezone, imaju luksuznu vođu. Koliko godina zajedno! I to sada još u istom kazalištu! Zar je toliko važno! U kazalištu postoji oko 7-8 skupina koje rade u istom žanru, u žanru tradicije naše velike zemlje! Iskreno čestitam ovom divnom slavnom timu koji školu ruskog plesa nosi visoko! Uostalom, mi samo znamo kako biti moderni, ali imamo vrlo malo tradicije ruskog plesa. I jako volim vidjeti kako Nikolaj Androsov pažljivo pokušava to sačuvati, unijeti u ovaj ili onaj događaj, u ovaj ili onaj mjuzikl. I to je super! I nadam se da će doći trenutak kada ćemo početi poštovati Školu lijepog ruskog nacionalnog šarenog plesa. I doći će – ovog trenutka! Od danas se ovaj tim počinje pripremati za veliki obljetnički projekt koji će se održati točno godinu dana kasnije, 2017. godine. I bit će to neobično lijep i snažan projekt, nevjerojatno dirljiv, u formatu 3D projekcije. Jer ova ekipa zaslužuje najbolje! Moje čestitke i ljubav od srca!

Naslovi:

Plesni ansambl "Ruske sezone" organizirala je 1991. godine grupa entuzijasta s ciljem daljnji razvoj najdublje ruske tradicije plesna škola. Danas je plesni ansambl "Ruske sezone" jedna od vodećih grupa u Rusiji.

Umjetnički voditelj i glavni koreograf ansambla – jedan od najbolji koreografi zemlje, počasni umjetnik Rusije, laureat međunarodnih natjecanja Nikolaj Nikolajevič Androsov. Umijeće koreografije shvaćao je od svoje 6. godine, počevši od Ansambla pjesama i plesova V.S. Loktev, zatim u Koreografskoj školi-studiju pri Drž akademski ansambl narodni ples SSSR-a pod vodstvom I.A. Moiseev, nakon čega je postao vodeći solist GAANT-a SSSR-a pod vodstvom I.A. Moiseev. Diplomirao s odličnim uspjehom 1990 Ruska akademija kazališna umjetnost(GITIS), smjer redatelj - koreograf (tečaj profesora A.A. Borzova).

"Ruske sezone" su briljantno prošle težak put postajanja mlade ekipe, s kojom je N.N. Androsov je izveo više od 400 predstava na najboljim pozornicama svijeta ( Veliko kazalište Rusija, Opera Mariinskii, Bečka opera, Rimska opera itd.). Među njima su baleti u jednom i dva čina, glazbeno-dramske predstave, mjuzikli, koncertni programi i dr. Godine 2000. ansambl je nominiran za Zlatnu masku u nominaciji za najbolju zajedničku produkciju za balet Posvećenje proljeća I. Stravinskog u izvedbi japanske koreografkinje Mine Tanake. Iza ramena umjetnika ansambla su djela kao što su projekt "Povratak Žar-ptice" zajedno s Andrisom Liepom, "Evanđelje zloga" zajedno s Vladimirom Vasilijevim, "Bolero", "Slavenski plesovi", "Juda". “, “Arimoya”, balet P. I. Čajkovski "Orašar".

U prvih 10 godina sastav je uspješno nastupio tri puta na dugim turnejama po Sjedinjenim Američkim Državama, a od 2002. godine više puta su pozivani na turneju po Sjedinjenim Američkim Državama. Umjetnost "Ruskih sezona" s oduševljenjem je prihvatila publika u Španjolskoj, Argentini, Izraelu, Turskoj, Egiptu, Grčkoj, Čileu, Hong Kongu, Finskoj, Tajvanu, Keniji, Japanu, Francuskoj, Njemačkoj i drugim zemljama.

Stvaralačka ostvarenja zaslužnog umjetnika Ruska Federacija osnivač i umjetnički direktor Koreografska škola pri Moskovskom državnom akademskom kazalištu "Ruske sezone" Nikolaj Nikolajevič ANDROSOV nagrađeni su nagradom za najbolju modernu koreografiju Međunarodno natjecanje baletani i koreografi "Maya", nagrada "Nacionalno blago Rusije", Orden S. Djagiljeva, Orden "Za služenje umjetnosti" ("Srebrna zvijezda"), diploma Vlade Moskve.

Popularno u kategoriji: