Slušanje djece u zboru Boljšoj teatra. Yulia Molchanova: „Mnogi umjetnici Boljšog dječjeg zbora i dalje pokušavaju povezati svoju sudbinu s glazbom

Gostovanje u programu "Kanon" - zborovođa Državnog akademskog Boljšoj teatra Rusije, umjetnički ravnatelj dječji zbor Boljšoj teatar Julija Molčanova. U razgovoru će biti riječi o povijesti najstarije dječje grupe u zemlji i specifičnostima rada mladih umjetnika. Na programu su fragmenti koncertnog nastupa Dječjeg zbora Boljšoj u Sali crkvenih sabora Katedrale Krista Spasitelja.

Današnji naš gost je zborovođa Boljšoj teatra Rusije, umjetnički voditelj dječjeg zbora Boljšoj teatra Julija Molčanova.

Dječji zbor u Boljšoj teatru jedan je od najstarijih dječjih studija u glavnom gradu, osnovan je ranih 20-ih godina prošlog stoljeća. Ući u tim je dosta teško, vlasnici dobar glas te osnove glazbene pismenosti koje trebate proći profesionalna selekcija. Natjecanje za mjesto - kao na dobrom metropolitanskom sveučilištu. Zborski umjetnici sudjeluju u većini kazališnih produkcija. Osim toga, zbor ide na turneju sa koncertni program. Više o životu ekipe razgovarat ćemo sa zborovođom i umjetnički direktor Dječji zbor Boljšoj teatra Julija Molčanova.

Iako se zbor koji vodite zove dječji, to zapravo i nije dječji uzrast: vaš zbor ima gotovo 90 godina.

Da, Boljšoj dječji zbor jedna je od najstarijih grupa u Rusiji (barem za djecu); nastala je oko 1924. godine. U početku su ga činila djeca kazališnih umjetnika. To je zbog činjenice da u gotovo svakoj operi postoji dio za dječji zbor, i naravno, kada su te opere postavljene u Boljšoj teatru, netko je te dijelove morao izvoditi. U početku su bili djeca umjetnika, ali prema potrebi ekipa je rasla.

- I sad više ne nosi takav kontinuitet?

Da. Veliko kazalište podrazumijeva vrlo visoku razinu izvedbe, a imamo vrlo ozbiljnu, tešku konkurenciju. Djecu zapošljavamo samo na natječajnoj osnovi, prolaze kroz nekoliko faza audicije; uzimamo samo onu djecu koja su nam stvarno prikladna, samo onu talentiranu.

- A koje su godine djeca koja pjevaju?

Dob od šest godina pa do šesnaest, ponekad i malo više. Ali mališani imaju pet i pol i šest godina.

- A osim sudjelovanja u produkcijama, u nastupima, živi li ekipa još neki koncertni život?

Da. Srećom, ekipa ima puno samostalnih projekata, koncerata, ali, opet, puno nastupamo kao dio trupe Boljšoj teatra, na nekim koncertima Boljšoj teatra. Ali imamo i samostalnu koncertnu djelatnost - primjerice, surađujemo s nizom jako dobrih velikih moskovskih orkestara. Blisko surađujemo s Ruskom filharmonijom pod ravnanjem Dmitrija Jurovskog, dosta često nastupamo s Poljanskom kapelom, s Pletnovim orkestrom.

Znam da ove godine imate veliki projekt sa zborom Hrama Krista Spasitelja. Sudjelovali ste u božićnom bogoslužju s Njegovom Svetošću.

Da. Bila je to noćna patrijarhalna božićna služba, imali smo sreću sudjelovati u njoj.

- Za vas, za djecu, ovo iskustvo je neobično?

Za djecu je to, naravno, bilo neobično iskustvo. Ovo je prvi put da smo sudjelovali u ovako prekrasnom projektu.

Je li već bio prijenos uživo?

Da, sve je bilo uživo. Dogodilo se ovako: primili smo takav prijedlog od regenta Katedrale Krista Spasitelja Ilje Borisoviča Tolkačeva, razgovarali smo s njim kako bi se to moglo učiniti. Ispalo je dosta zanimljivo. Izvodili smo antifono pjevanje. Uglavnom je, naravno, pjevao zbor odraslih, ali neke dijelove bogoslužja pjevao je i dječji zbor, i to je zvučalo jako dobro. Antifona u crkvi - po meni je ispalo baš dobro.

- Julia, reci mi koje su tvoje dužnosti kao zborovođe?

Moje dužnosti kao zborovođe uključuju apsolutno cijeli niz priprema djece za nastup. Što to znači? Prvo naučite dijelove; Naravno, kazališne zabave. Na primjer, jedan počinje nova proizvodnja(recimo " Pikova dama"). Prvo morate naučiti partije: naučiti sve, rastaviti, prihvatiti partije da sva djeca to znaju. Zatim počinje rad s redateljem, scenske probe, na kojima je uvijek prisutan i zborovođa. Sljedeća faza je, da tako kažemo, rad s dirigentom; dolazi dirigent koji također iznosi neke svoje zahtjeve u vezi izvedbe na pozornici, recimo, prije orkestralnih proba, prije ulaska u orkestar. Sljedeća faza je kada je inscenacijski trenutak već skoro završen ili je u posljednjoj fazi, kada djeca (i ne samo djeca, već i odrasli) već s orkestrom izlaze na glavnu pozornicu.

- Trči ovako, zar ne?

Trčanja u kostimima i šminkanju već počinju.

- To je ogroman posao.

Da, dosta je veliki posao, prilično veliki sloj - da sve dovede do konačnog rezultata.

- A koliko produkcija imate u kojima ste sada uključeni?

Znate, puno. Dječji zbor je gotovo posvuda zaposlen. Reći ću vam više: postoji čak baletne predstave gdje je dječji zbor zauzet, na primjer, "Ivan Grozni"; postoji acapella dječji zbor; Usput, prilično je komplicirano. Naravno, u Orašaru pjeva dječji zbor, au razdoblju prosinac-siječanj imamo i do dvadeset i sedam Orašara doslovno u mjesec dana. Odnosno, zauzeti smo i nekim baletima.

Ima predstava (jasno je da su u manjini), gdje je dječji zbor angažiran kao mimami – umjetnici mimičkog ansambla; odnosno, čak i ako dio dječjeg zbora nije napisan, djeca ipak u nečemu sudjeluju. Primjerice, sudjeluju u operi "Così fan tutte" ("Tako rade sve žene"), iako nema udjela za dječji zbor.

Unatoč kolosalnoj prirodi ovog djela, oni su još uvijek djeca. Imaju li možda vremena za neke zezancije?

Za šalu uvijek ima vremena!

- Kako organizirate mlade umjetnike?

Znate, mi imamo prilično strogu disciplinu; i jednostavno se rastajemo (naravno, nakon upozorenja) s djecom koja se ne mogu nositi s tom disciplinom. Na žalost, kazalište je stroj; kazalište je jako teško, jako odgovorno. To je povezano i s odgovornošću izlaska na pozornicu, ona bi apsolutno uvijek trebala biti najveća visoka razina izvedba, to mora biti najviša disciplina, jer je povezana, razumijete, s mašinerijom, scenografijom, kostimima, s prisutnošću na pozornici ponekad ogromnog broja ljudi. Na primjer, u operi “Boris Godunov” imamo 120-130 ljudi zbora odraslih na sceni, soliste, dječji zbor, veliki broj umjetnika mimičkog ansambla. Čak i samo to zahtijeva kolosalnu organizaciju.

Ovo također ima svoje prednosti. Po mom mišljenju, u timu djeca postaju vrlo odgovorna.

- Brzo odrastaju.

Da, brzo rastu. Pa, kako odrastaju? Možda psihološki. Osjećaju se odgovornima, osjećaju da sudjeluju u nekoj velikoj i prekrasnoj zajedničkoj stvari i da su dio tog ogromnog prekrasnog procesa. Po mom mišljenju, ovo je vrlo važno.

Julia, imaju li djeca ikakva ograničenja u pogledu prehrane ili, možda, tjelesne aktivnosti? Neka posebna dijeta?

Naravno da ne. Nema posebnih dijeta, naravno. I nema ograničenja. Jedino što djeca imaju priliku besplatno jesti u kazalištu, odnosno kazalište im plaća hranu, a mi im, naravno, kategorički zabranjujemo prodaju čipsa, gaziranih pića; osim što u njima nema baš ničeg dobrog, to još i štetno djeluje na glas. Recimo, nakon Coca-Cole ili nečeg drugog, glas apsolutno može sjesti. Dakle, to je, naravno, zabranjeno.

Oprostite na ovom, možda malo suhoparnom pitanju, ali događa li se često promjena kadrova u vašem timu? Ipak, djeca rastu.

Prometa praktički nema. Imamo tako divnu, domaću atmosferu da neki imaju i do 20 godina...

- ... zadržati u dječjem zboru.

Ne ono što čuvamo. Razumijem, naravno, da osoba više nije dijete, ali kažu: “Julija Igorevna! Pa, molim te, možemo li doći i otpjevati ovu izvedbu? Julija Igorevna, možemo li doći i sudjelovati na koncertu? Općenito, imamo takve velika obitelj. Da budem iskren, i sam sam kao dijete dugo pjevao u dječjem zboru Boljšoj teatra. Mogu samo reći da je tradicija ove grupe takva da i dalje svi komuniciramo, ja i dalje održavam odnose s dečkima s kojima sam pjevao. Mnogi od njih sada rade u Boljšoj teatru. Tu atmosferu njegujem i u svom timu. Na primjer, imamo nekoliko tradicija. Trideset i prvog prosinca predstava “Orašar”, a sigurno ćemo se okupiti, dolaze brojni maturanti. Ponekad ti maturanti pjevaju ovu izvedbu; to jest, ne djeca koja su sada u kazalištu, već maturanti - dečki su već stariji; ovo je takav izlaz, tradicija. Idemo zajedno, svi složno, na klizalište, odnosno takve neke stvari.

- Odnosno, legende o intrigama Boljšoj teatra su sve legende?

Po mom mišljenju da. Ne znam, ali za dječji zbor to sigurno ne vrijedi. Znate, spletki i svašta ima posvuda, ne samo u Boljšoj teatru. Mislim da u bilo kojoj sferi toga ima i uvijek će biti.

- Zdrava konkurencija, u principu, je potrebna.

Da, zdrava konkurencija potrebno, ali, znate, sva su naša djeca jako dobra, i, srećom, nema zle djece u timu, jednostavno se ne ukorijene kod nas. Dečki su svi jako ljubazni, uvijek spremni pomoći jedni drugima, uvijek pomažu klincima: da se našminkaju, da se obuku, uvedu ih u predstavu. Općenito, atmosfera je prekrasna.

(Nastavit će se.)

Domaćin Alexander Kruse

Snimila Ljudmila Uljanova

Uoči obljetnice katedre zborsko dirigiranje Moskovski konzervatorij. P.I. Čajkovski, slavi u slijedeće godine Povodom 90. obljetnice, radio postaja "Orfej" započinje seriju intervjua s umjetnicima, diplomantima poznatog odjela. U prvom izdanju obljetničke serije - susret s Julijom Molčanovom - voditeljicom dječjeg zbora Boljšoj teatra.

- Julija Igorevna, recite nam, molim vas, kakva je povijest nastanka dječjeg zbora u Boljšoj teatru?

Dječji zbor jedna je od najstarijih trupa Boljšoj teatra, stara gotovo 90 godina. Pojava dječjeg zbora pada na godine 1925.-1930. U početku je to bila skupina djece kazališnih umjetnika koja je sudjelovala u opernim predstavama, jer u gotovo svakom operna izvedba postoji dio za dječji zbor. Kasnije, kada je kazalište tijekom Velike Domovinski rat bio u evakuaciji, profesionalac kreativni tim dječji zbor Boljšoj teatra, u čijim grupama su počeli provoditi strogu selekciju. Nakon toga zbor je doživio snažan kreativni razvoj, a danas je sjajan snažan tim, koji je osim sudjelovanja u kazališne predstave, sada također nastupa u koncertnim dvoranama ne samo s orkestrom Boljšoj teatra, već i s drugim poznatim orkestrima i dirigentima.

– Odnosno, dječji zbor nije vezan samo uz kazališne predstave?

Naravno, zbor je usko povezan s kazalištem, ali osim kazališne, vodi i aktivnu samostalnu koncertnu djelatnost. Nastupamo s velikim moskovskim orkestrima, pozivaju nas na značajne koncerte, kako u Rusiji, tako i u inozemstvu. Zbor ima svoje solo program, s kojim smo više puta putovali u inozemstvo: u Njemačku, Italiju, Litvu, Japan.

- Ide li zbor s kazalištem na turneju?

Ne, ne uvijek. Budući da je dosta teško izvoziti u kazališna gostovanja također dječja trupa. Na turneji, kazalište obično nastupa s lokalnom dječjom skupinom. Da bih to učinio, dolazim unaprijed i otprilike tjedan i pol učim s lokalnim dječjim zborom, učim s njima dijelove, uvodim ih u nastup. A dok naša kazališna družina stigne, domaća djeca već su dobro upoznata s repertoarom. To je također dio mog posla kao zborovođe.

- Koliko je ljudi danas zaposleno u dječjem zboru Boljšoj teatra?

Danas zbor broji oko 60 članova. Jasno je da svi skupa dečki na nastupe odlaze izuzetno rijetko, uostalom, različiti nastupi zahtijevaju potpuno različit broj zboraša.

- A u kakvom sastavu ekipa obično ide na turneju?

Optimalan broj je 40-45 osoba. Nema smisla uzimati manji sastav (jer morate shvatiti da se netko može razboljeti, netko iz nekog razloga odjednom neće moći nastupiti), a uzeti više od 45 ljudi također nije dobro. već preopterećenje.

- Kako rješavate pitanje dopuštenja roditelja za putovanje djece do 18 godina?

Ovdje smo, naravno, sve odavno razradili. Djecu vodimo u inozemstvo od šeste godine. Osim konduktera, u pratnji grupe moraju biti liječnik, inspektor i administrator. Naravno, turneja stvarno spaja ekipu. Kad god je priprema za izlet i sam obilazak, djeca postaju druželjubiva, samostalnija. Iako, naravno, imamo vrlo prijateljski tim općenito, djeca imaju zajednički cilj i ideju, prema kojoj su vrlo dirljivi i pažljivi.

Kao što znate, proces "sloma glasa" je drugačiji za svakoga. Imamo jako dobre fonijatore u kazalištu, a djeca ih imaju priliku posjećivati. Osim toga, ja osobno također vrlo pažljivo pratim ovaj trenutak, a ako je slom prilično ozbiljan i težak, onda, naravno, trebate šutjeti neko vrijeme .. U ovom slučaju, djeca stvarno idu na kratku akademsku napustiti. Ako se povlačenje odvija glatko, tada postupno prebacujemo dijete na više niski glasovi. Na primjer, ako je dječak pjevao sopran i imao diskant, a zatim glas postupno opada, tada dijete prelazi u alt. Obično ovaj proces ide prilično glatko. Kod djevojčica, ako pjevaju s pravilnim izdvajanjem zvuka i ako imaju pravilan dah, u pravilu nema problema s “lomljenjem glasa”.

Je li se ikad dogodilo da djeca iz vaše grupe, koja su u osnovi usmjerena na klasični repertoar, odjednom počnu ići iu studije pop vokala? Ili je to u osnovi nemoguće?

Ovdje se događa suprotno. Bilo je trenutaka kada su nam na audiciju dolazili razni dječaci pop grupe a čak smo uzeli i neku djecu u naš tim. Jasno je da su pop i klasični vokal ipak različiti pravci pa ih je nemoguće spojiti. Djetetu je i to teško zbog razlike u načinu pjevanja. Napominjem da sada ne govorimo o tome koji je stil pjevanja bolji ili lošiji. Govorimo samo o tome da su smjerovi različiti pa ih je gotovo nemoguće kombinirati, a mislim da i nije potrebno.

- Julija Igorevna, recite nam, molim vas, raspored proba?

Naravno, trudimo se držati jedinstvenog rasporeda, uglavnom su nam probe navečer. Ali situacije su različite. Naravno, jako smo vezani za kazališni raspored, pa ako su probe orkestralne (primjerice, ujutro), onda je sasvim razumljivo da se na njih zovu djeca. Ili ako su djeca zauzeta produkcijom, zovu ih i na predstavu u rasporedu u kojem je na plakatu. Primjer: kad je bila opera "Turandot" (tu neka djeca pjevaju, a neka djeca plešu na pozornici), djeca su doslovno svaki drugi dan bila zauzeta. I tu ne možete ništa učiniti. Ali kada je proizvodnja gotova, djecu, naravno, pustimo da se odmore nekoliko dana.

- Jasno je da je zbor dječji. Možda su s tim povezane neke organizacijske poteškoće?

Naravno, postoje određene poteškoće u organizaciji, ali želim naglasiti da unatoč činjenici da je tim za djecu, ja ih odmah pokušavam naviknuti na činjenicu da su već odrasli. Otkako su došli u kazalište, oni su već umjetnici, što znači da već imaju određeni dio odgovornosti. Nastojim ih educirati na način da se ovdje ponašaju kao odrasli umjetnici. Prvo, to je povezano s izlaskom na pozornicu, sa scenografijom, disciplinom. Odnosno s velikom odgovornošću. Jer jedno je kad izađete negdje u vrtiću ili u školi pročitati pjesmu, a sasvim drugo kad izađete na pozornicu Boljšoj teatra. U svakom slučaju vrlo je obvezujuća. Zato se trebaju osjećati kao odrasli umjetnici, osjećati svoju odgovornost za svaki napravljeni pokret i otpjevanu riječ, a čini mi se da i mala djeca sa 6-7 godina već vrlo brzo postaju odrasli ljudi i, općenito, osjećaju svoje odgovornost.

- Postoje li ograničenja u hrani prije probe, nastupa? Mogu li svi jesti?

Naravno, u uobicajen život jedu sve kao normalna djeca. Iako za vrijeme predstava, kada ih kazalište hrani (djeca dobivaju posebne kupone na koje mogu uzeti nešto od hrane za određeni iznos). Ovih dana posebno idem u bife i upozoravam da djeca danas imaju nastup, pa deci kategorički zabranjujem prodaju sokova i čipsa. Kao što znate, to je ono što djeca obično kupuju u bifeu umjesto da uzmu, na primjer, puni obrok.

To je loše za ligamente od čipsa postoji upaljeno grlo, promuklost i gazirano slatka voda jako “sadi glas” glas postaje promukao.

– Uz ozbiljnu svakodnevicu vjerojatno ima i smiješnih slučajeva?

Da, naravno, ima mnogo takvih slučajeva. Na primjer, tijekom opere "Boris Godunov" djeca sudjeluju u sceni u katedrali Vasilija Blaženog (gdje pjevaju s ludom). U ovoj sceni djeca glume prosjake, ragamuffine, a našminkana su u skladu s tim odjevena u posebne krpice, crtaju modrice, ogrebotine, karakteristično bljedilo A prije tog izlaska nalazi se scena sasvim druge prirode bal kod Marine Mnishek, scena uz fontanu s vrlo veličanstvenim svečanim haljinama koje prikazuju najbogatiju publiku, a na sredini pozornice postavljena je prekrasna fontana. Prije početka ove slike, zastor je, naravno, spušten pa su djeca, već obučena u ragamuffine za sljedeći izlazak, otišla u backstage koju su zainteresirana - ovdje je prava fontana! I tako su oni u svojim kostimima gladnih dotrčali do fontane i počeli se pljuskati u vodu, ne bi li odande nešto uhvatili, a redatelj je, ne vidjevši djecu na pozornici, naredio da se podigne zastor i zamislite samo zavjesa se otvara - svjetovna publika, skupi ukrasi palače, sve svjetluca i ima desetak gladnih ljudi koji se peru i prskaju u ovoj fontani.. bilo je jako smiješno

- Zanima me je li i za djecu dodijeljen vizažist?

Obavezno i ​​šminkeri i dreseri. Sve je kao kod odraslih. Šminkaju se na poseban način, pomažu im u odijevanju, smišljanju kostima. Dresderi se, naravno, brinu da sva djeca budu spremna za pravu scenu. Štoviše! Kad izađe nova produkcija, svatko ima sašiven svoj kostim, djeca idu isprobavati, to im je također uvijek jako zanimljivo.

- Je li bilo slučajeva da su iz dječjeg zbora izrastali solisti?

Sigurno! Sasvim je prirodno – djeca koja ovdje počinju raditi jako su vezana za kazalište. Uostalom, kazalište je vrlo privlačno. I, u pravilu, mnoga djeca koja su došla ovamo pokušavaju u budućnosti povezati svoju sudbinu s glazbom. Stoga mnogi tada ulaze u glazbene škole, konzervatorij, institut. Djeca ovdje jako dobro pjevaju, imaju priliku slušati vodeće operne zvijezde, pjevati s njima u istoj izvedbi, učiti od njih vještinu na pozornici. Netko iz dječjeg zbora potom ide u zbor odraslih, netko postaje solist, netko postaje orkestarski umjetnik. Uglavnom, mnogi se na ovaj ili onaj način vraćaju kazalištu ili jednostavno povezuju svoj život s glazbom.

- Do koje godine mladi umjetnik može pjevati u dječjem zboru?

Do 17-18 godina. Ako postoji želja za daljnjim pjevanjem, već u zboru odraslih, onda u tom slučaju, naravno, trebaju proći kvalifikacijsko natjecanje za zbor odraslih, kao i svi ostali. Za upis u zbor odraslih potrebno je već imati glazbeno obrazovanje. Barem Glazbena škola. A u zbor za odrasle možete ući negdje s 20 godina.

- Vjerojatno svi članovi dječjeg zbora stječu glazbeno obrazovanje u glazbenim školama?

Naravno, svakako. Gotovo sva djeca idu u glazbene škole. Ipak je ovo kazalište, a ne glazbena škola. Zbor je apsolutno koncertantan sastav i, naravno, predmeta kao što su solfeggio, ritam, harmonija nemamo u programu. Naravno, djeca trebaju učiti glazbena škola, i jako je dobro kad tamo uče.

- Koliko znam, i sami ste kao dijete pjevali u zboru Boljšoj teatra?

Da, dosta dugo sam pjevao u dječjem zboru Boljšoj teatra. Osim toga, voditeljica zbora za odrasle, Elena Uzkaya, također je kao dijete bila umjetnica u dječjem zboru Boljšoj teatra. Meni osobno je pjevanje u dječjem zboru uvelike predodredilo moju daljnju sudbinu.

- Julija Igorevna, jesu li vaši roditelji glazbenici?

Ne. Iako je moj tata vrlo talentirana osoba. Jako dobro svira klavir i improvizira. Vrlo je muzikalan. Iako ima apsolutno tehničko obrazovanje.

- A kakav je bio Vaš put do profesije?

Studirao sam u običnoj glazbenoj školi br. 50 klavir, a zatim sam kroz natjecanje (bilo je vrlo ozbiljno natjecanje - nekoliko krugova) ušao u dječji zbor Boljšoj teatra. Zatim je počela ozbiljnije učiti, prvo je upisala glazbenu školu, a zatim Moskovski konzervatorij kao dirigent zbora (do klasa profesora Borisa IvanovičaKulikova, - cca. Autor).

Djeca su stalno zauzeta različitim danima različite grupe, Zovete li pojedine ansamble na probe Imate li vi osobno fiksne slobodne dane?

Da. Imam jedan slobodan dan kao u cijelom kazalištu ponedjeljak.

Razgovarala posebna dopisnica radija "Orpheus" Ekaterina Andreas

Trenutno zbor uspješno spaja kazališne nastupe sa samostalnim...

Boljšoj dječji zbor postoji kao samostalna grupa od 1920. godine. Tim je sudjelovao u mnogim opernim i baletnim produkcijama kazališta: Pikova kraljica, Evgenije Onjegin, Orašar, Khovanshchina, Boris Godunov, To svi rade, Carmen, La bohème, Tosca ”, “Turandot”, “Vitez” od ruže”, “Wozzeck”, “Ognjeni anđeo”, “Dijete i magija”, “Moidodyr”, “Ivan Grozni” i drugi.

Trenutno zbor uspješno spaja kazališne nastupe sa samostalnim koncertnim aktivnostima. Jedinstveni zvuk glasova mladih umjetnika Boljšoj teatra čuo se u svim dvoranama Moskovskog konzervatorija, u Koncertna dvorana nazvanog po P. I. Čajkovskom, Moskovskoj međunarodnoj kući glazbe, Središnjem domu umjetnika, u dvoranama muzeja nazvanih po A. S. Puškinu, imenu M. I. Glinke i drugoj publici. Tim je stalno pozvan da sudjeluje u svečanim događajima, vladinim koncertima i drugim kulturnim događajima (Dan slavenske književnosti, Godina kulture u Rusiji itd.). Zbor je s velikim uspjehom gostovao u Njemačkoj, Italiji, Estoniji, Japanu, Južna Korea i drugim zemljama.

Vodeći solisti Boljšoj teatra sudjeluju u mnogim koncertima Dječjeg zbora. Tim je surađivao s poznatim ruski orkestri- Ruski nacionalni orkestar, Simfonija grada Moskve "Ruska filharmonija", Nacionalni akademski orkestar narodni instrumenti Rusije nazvan po N.P.Osipovu i, naravno, Simfonijski orkestar Boljšoj teatra.

Repertoar zbora uključuje europske i ruske, duhovne i svjetovna glazba XV-XX stoljeća. Dječji zbor Boljšoj teatra snimio je nekoliko CD-a, uključujući dva albuma božićnih pjesama, koncertne programe s pijanistima V. Krainevom i M. Bankom.

Nastava u zboru omogućuje svojim studentima ulazak u višu glazbenu obrazovne ustanove. Mnogi od njih postaju laureati vokalnih natjecanja, mnogi među bivšim umjetnicima dječjeg zbora i vodećim solistima operne kuće, uključujući soliste Boljšoj teatra.

Vodi zbor Julija Molčanova. Diplomirala na Moskovskom konzervatoriju (klasa prof. B. I. Kulikova), od 2000. godine je zborovođa Boljšoj teatra, a od 2004. voditeljica je Dječjeg zbora. Sudjelovala je kao zborovođa zborova odraslih i djece u svim repertoarnim izvedbama i koncertnim aktivnostima zbora. Kao dirigentica nastupala je u svim dvoranama Moskovskog konzervatorija. Dodijeljena joj je počasna diploma ministra kulture Ruske Federacije.

Glazbeno kazalište. Stanislavsky i Nemirovich-Danchenko godinama su sanjali o vlastitom dječjem zboru. Sudjelovanje djece zahtijevali su "Carmen", "La Boheme", "Orašar", "Priča o caru Saltanu", "Tosca" ... A u veljači 2004. dvadesetak uzbuđenih roditelja dovelo je dvadesetak živahnih i mnogo manje uzbuđena djeca na audiciju. Željeno se pretvorilo u stvarnost, a dječji glasovi zazvanjali su učionicama i hodnicima kazališta koje nakon rekonstrukcije još nije otvoreno. I ubrzo se dogodio prvi nastup. 6. svibnja 2006. u dvorani. Čajkovski operna družina glazbeno kazalište koncertno predstavio operu "Carmen" u francuski i razgovorni dijalozi. Ovaj dan postao je rođendan dječjeg zbora, njegovo prvo sudjelovanje u predstavi, iako još ne na domaćoj sceni.

A od jeseni 2006., kada je kazalište otvoreno nakon rekonstrukcije, nastava, probe i predstave postali su pravi posao za odrasle. Sada su savršeno shvatili što su scenske, orkestralne probe, naučili su kako se izvode najteži redateljski zadaci, znali su da moraju unaprijed doći na šminku, a naučili su i mnoge druge kazališne tajne.

Sada, više od 10 godina kasnije, naš dječji zbor su pravi, iskusni umjetnici. Oni sami mogu puno reći o kazalištu, posvećujući tajne regruta zbora. I ne samo da sudjeluju u kazališnim predstavama, već i nastupaju solo zborski koncerti. I odrasli umjetnici, redatelji, dirigenti sada sigurno znaju da kazalište ne može bez dječjeg zbora. Dječji zbor sudjeluje u kazališnim predstavama: " " , " " , " " , " ", " ", " " , " " , " " , " " , " " .

Voditelji dječjih zborova: Tatyana Leonova, Marina Oleinik, Alla Baikova.
Dječji zbor pohađaju djeca od 9 do 14 godina.Dani nastave: utorak i subota.

Raspored:

Utorak:
17.00 - 18.30 (zbor - juniori i starija grupa)
18.30 - koreografija

Subota:

16.00 - 17.00 (zbor - juniorska grupa)
17.00 - zajednički zbor

NAJAVE I RASPORED:

Dragi roditelji, čestitamo svima početak nove sezone! Želimo vam dobro zdravlje i kreativnu energiju tijekom cijele godine!

ZA VIJESTI:

Dovedite djecu na nastavu 10-15 minuta prije početka. Sa sobom je potrebno imati preobuću i zbornu mapu. Zabranjen je prolaz roditeljima u kazalište (osim na roditeljske sastanke).

Nastupi u prvom polugodištu:

29.10 (utorak) – nema nastave

STUDENI
1.11 (petak) – proba nastupa " čarobna svjetiljka Aladin“ od 11:30 do 14:30 sati
2.11 (subota) - nema nastave
9.11. (subota) – NEMA NASTAVE ZBORA, predstava „Aladinova čarobna svjetiljka“ (okupljanje „Tomboysa“ u 12:00, zatvoreno do 16:30, okupljanje „Smaragda“ u 14:00, zatvoreno do 16:30)
13.11. (srijeda) - predstava "Tosca"

PROSINAC
7.12. (subota) - predstava "Pikova dama"
11.12. (srijeda) - predstava "Othello"
12.12. (četvrtak) - predstava "Orašar"
13.12. (petak) - predstava "Orašar"
25.12. (srijeda) - predstava "Aida"
26.12. (četvrtak) - predstava "Aida"
27.12. (petak) - predstava "La Boheme"
28.12. (subota) - jutarnja i večernja predstava "Orašar"
29.12. (nedjelja) - jutarnja i večernja predstava "Orašar"
30.12. (ponedjeljak) - jutarnja i večernja predstava "Orašar"
31.12. (utorak) - jutarnja i večernja predstava "Orašar"

Za pitanja obratite se zbornom inspektoru

Sve predstave mogu imati dodatne probe. Vrijeme i dani nastave podložni su promjenama!

Operni program za mlade Boljšoj teatra Rusije objavljuje dodatni prijem sudionika za sezonu 2018/19 u specijalnosti "solist-vokalist" (od dva do četiri mjesta). Izvođači od 1984. do 1998. mogu sudjelovati na natjecateljskim audicijama u programu. rođeni s nepotpunim ili završenim višim glazbenim obrazovanjem.

Audicija u gradu po izboru natjecatelja završava tri kalendarska dana prije datuma održavanja audicije u tom gradu. Rok podnošenje prijava za audicije u Moskvi - pet kalendarskih dana prije početka ovih audicija.

Sve troškove sudjelovanja na audicijama (put, smještaj i sl.) natjecatelji snose sami.

Natječajni postupak

Prva tura:

• Audicija u Tbilisiju, Gruzijsko operno i baletno kazalište. Z. Paliashvili - 25. svibnja 2018
• Audicija u Erevanu, Erevanski državni konzervatorij nakon Komite - 27. svibnja 2018
• Audicija u Sankt Peterburgu, Palača učeničke omladine Sankt Peterburga - 30., 31. svibnja i 1. lipnja 2018.
• Audicija u Kišinjevu, Akademija za glazbu, kazalište i likovne umjetnosti- 05.06.2018
• Audicija u Novosibirsku, Novosibirsk akademsko kazalište opera i balet - 11. lipnja 2018
• Audicija u Jekaterinburgu, Uralski državni konzervatorij. M. P. Musorgski - 12. lipnja 2018
• Audicija u Minsku, Nacionalni akademski Boljšoj teatar opere i baleta Republike Bjelorusije - 16. lipnja 2018.
• Audicija u Moskvi, Boljšoj teatar, satovi opere u Upravno-pomoćnoj zgradi - 20. i 21. rujna 2018.

U vezi s održavanjem Svjetskog kupa u lipnju-srpnju 2018., I, II i III kolo u Moskvi odgođeno je za rujan 2018.

Sudionik na audiciju dolazi s vlastitim korepetitorom, uz prethodno ispunjen elektronički obrazac na web stranici.

Upitnik se smatra prihvaćenim ako U ROKU 10-15 MINUTA nakon slanja stigne automatska obavijest na adresu E-mail pošiljatelj.

U Moskvi, za nerezidentne sudionike, na prethodni zahtjev, kazalište osigurava korepetitora.

U svakoj fazi audicije sudionik mora komisiji predati najmanje dvije arije – prvu po želji pjevača, a ostale po izboru komisije s repertoarnog popisa koji je natjecatelj prethodno dostavio u upitniku i uključujući pet pripremljenih arija. Popis arija mora sadržavati arije na tri ili više jezika, naravno - ruskom, talijanskom, francuskom i/ili njemačkom. Sve arije na popisu moraju biti otpjevane na izvornom jeziku. Komisija zadržava pravo preslušavanja manjeg ili više arija.

Broj sudionika u prvom krugu nije ograničen.

Druga runda:

Audicija u Moskvi, Boljšoj teatar, nova scena- 22. rujna, povijesna scena- 23.09.2018. Polaznik na audiciju dolazi sa svojim korepetitorom (za nerezidentne polaznike kazalište osigurava korepetitora na prethodni zahtjev). Sudionik je dužan dostaviti komisiji dvije ili tri arije - prvu na zahtjev pjevača, a ostale po izboru komisije s popisa repertoara pripremljenog za prvi krug. Sve arije na popisu moraju biti otpjevane na izvornom jeziku. Komisija zadržava pravo tražiti manje ili više arija. Broj sudionika u drugom krugu nije veći od četrdeset ljudi.

Treći krug:

1. Audicija u Moskvi, Boljšoj teatar, Povijesna pozornica - 24. rujna 2018. Sudionik dolazi na audiciju sa svojim korepetitorom (za nerezidentne sudionike kazalište osigurava korepetitora na prethodni zahtjev). Sudionik mora komisiji predstaviti jednu ili dvije arije prema preliminarnom odabiru komisije (na temelju rezultata drugog kruga) sa svog repertoarnog popisa.
2. Lekcija/intervju s voditeljima programa.

Broj sudionika u III krugu nije veći od dvadeset ljudi.

OPERNI PROGRAM ZA MLADE BOLJŠOJ TEATRA

U listopadu 2009. Državni akademski Boljšoj teatar Rusije uspostavio je Program opere za mlade, u okviru kojeg mladi pjevači i pijanisti iz Rusije i ZND-a pohađaju tečaj za stručno usavršavanje. Već nekoliko godina mladi umjetnici koji su u program ušli na temelju rezultata natjecateljskih audicija studiraju različite akademske discipline, uključujući satove vokala, majstorske tečajeve poznatih pjevača i učitelji, obuka strani jezici, scenski pokret i gluma. Osim toga, svaki od sudionika Program za mlade ima bogatu scensku praksu, ostvarujući uloge u premijernim i aktualnim predstavama kazališta, kao i pripremajući različite koncertne programe.

Kroz godine postojanja Programa za mlade s polaznicima su radili najveći profesionalci na tom području. operna umjetnost: pjevači - Elena Obraztsova, Evgeny Nesterenko, Irina Bogacheva, Maria Gulegina, Makvala Kasrashvili, Carol Vaness (SAD), Neil Schicoff (SAD), Kurt Riedl (Austrija), Natalie Dessay (Francuska), Thomas Allen (Velika Britanija); pijanisti - Giulio Zappa (Italija), Alessandro Amoretti (Italija), Larisa Gergieva, Lyubov Orfenova, Mark Lawson (SAD, Njemačka), Brenda Hurley (Irska, Švicarska), John Fisher (SAD), George Darden (SAD); dirigenti - Alberto Zedda (Italija), Vladimir Fedosejev (Rusija), Mihail Jurovski (Rusija), Giacomo Sagripanti (Italija); redatelji - Francesca Zambello (SAD), Paul Curran (SAD), John Norris (SAD) itd.

Umjetnici i maturanti Omladine operni program nastupiti na najveći prostori svijeta, kao što su Metropolitan Opera (SAD), Kraljevska opera Covent Garden (Velika Britanija), Kazalište La Scala (Italija), Berlinska državna opera (Njemačka), njemačka opera u Berlinu (Njemačka), Parižanin nacionalna opera(Francuska), Bečka državna opera (Austrija) itd. Mnogi diplomanti Opernog programa za mlade pridružili su se trupi Boljšoj teatra Rusije ili postali gosti solisti kazališta.

Umjetnički ravnatelj Opernog programa za mlade - Dmitrij Vdovin.

Tijekom studiranja u programu, njegovi sudionici primaju stipendiju; Za sudionike izvan grada osigurani su hosteli.