Prva uljana slika je svježi kavalir. Pavel Fedotov
P. A. Fedotov. Svježi kavalir 1846. Moskva, Državna Tretjakovska galerija
Radnju "Svježeg kavalira" P. A. Fedotova objasnio je sam autor.
- “Jutro poslije svetkovine prigodom primljene zapovijedi. Novi kavalir to nije mogao podnijeti: tada je svijet obukao njegovu novu odjeću na njegovu kućnu haljinu i ponosno podsjeća kuharicu na njegov značaj, ali ona mu podrugljivo pokazuje jedine, ali već tada izlizane i izbušene čizme, koje je nosila čistiti. . Po podu su razbacani ostaci i krhotine jučerašnje gozbe, a ispod stola u pozadini vidi se kako se budi kavalir, vjerojatno zaostao na bojnom polju, ali jedan od onih koji prolaznicima lijepe putovnice. Struk kuhara ne daje vlasniku pravo da ima goste najboljeg tona. Gdje je loša veza, tu je prljavština na velikom odmoru.
Posve je očito da se slika ne može svesti na izravni narativ: slikovita priča uključuje retoričke fraze. Takva retorička figura pojavljuje se, prije svega, glavni lik. Držanje mu je govornikovo ogrnuto “togom”, s “starinskim” položajem tijela, karakterističnim osloncem na jednoj nozi i bosim nogama. Takva je njegova pretjerano elokventna gesta i stilizirani reljefni profil; papiloti tvore neku vrstu lovorovog vijenca.
Međutim, prijevod na jezik visoke klasične tradicije neprihvatljiv je za sliku u cjelini. Ponašanje junaka, po volji umjetnika, postaje razigrano ponašanje, ali objektivna stvarnost odmah razotkriva igru: toga se pretvara u stari kućni ogrtač, lovorike u ukosnice, bose noge u bose noge. Percepcija je dvojaka: s jedne strane, pred sobom vidimo komično jadno lice stvarnog života, s druge strane, pred sobom imamo dramatičnu poziciju retoričke figure u neprihvatljivom “spuštenom” kontekstu.
Dajući junaku pozu koja ne odgovara stvarnom stanju stvari, umjetnik je ismijavao junaka i sam događaj. Ali je li to jedina izražajnost slike?
Rusko slikarstvo prethodnog razdoblja bilo je sklono zadržati posve ozbiljan ton u obraćanju klasično nasljeđe. Za to je uvelike zaslužno vodstvo povijesni žanr V sustav umjetnosti akademizam. Vjerovalo se da je samo djelo ove vrste sposobno podići rusko slikarstvo na istinsku povijesnu visinu, a zapanjujući uspjeh Bryullova " zadnji dan Pompeji" je ojačao ovu poziciju.
K. P. Bryullov. Posljednji dan Pompeja 1830-1833. Lenjingrad, Državni ruski muzej
Sliku K. P. Bryullova suvremenici su doživljavali kao oživljeni klasik. "... Činilo mi se", napisao je N. V. Gogol, "da je skulptura skulptura koju su stari shvatili u takvom plastičnom savršenstvu da je ta skulptura konačno prešla u slikarstvo ...". Doista, inspiriran zapletom antičke ere, Bryullov je, takoreći, pokrenuo cijeli muzej drevne plastične umjetnosti. Uvođenje autoportreta u sliku upotpunjuje učinak "preseljenja" u prikazanim klasicima.
Iznoseći pred javnost jednog od svojih prvih junaka, Fedotov ga postavlja u klasičnu pozu, ali potpuno mijenja sižejno-slikovni kontekst. Izdvojen iz konteksta "visokog" govora, ovaj oblik ekspresivnosti je u jasnoj suprotnosti sa stvarnošću - kontradikciji istovremeno komičnoj i tragičnoj, jer oživljava upravo da bi odmah otkrila svoju neodrživost. Mora se naglasiti da se ne ismijava forma kao takva, već upravo jednostrano ozbiljan način njezine upotrebe - konvencija koja pretendira biti mjestom same stvarnosti. Ovo stvara efekt parodije.
Istraživači su već primijetili ovu značajku. umjetnički jezik Fedotov.
Fedotov. Posljedica Fidelkine smrti. 1844
"U sepi karikaturi "Polstofe", u sepiji "Posljedica Fidelkine smrti", u filmu "Svježi kavalir" ismijava se kategorija povijesnog. Fedotov to čini na različite načine: umjesto da sjedi u junačku pozu, stavlja pola štofa, na glavno mjesto stavlja leš psa, okružuje ga likovima prisutnih, jednog od likova uspoređuje s rimskim junakom ili govornikom. Ali svaki put, razotkrivajući i ismijavajući navike, karakterne osobine, zakonitosti, on ih ismijava kroz znakove i atribute akademskog žanra.Ali nije riječ samo o poricanju.Poričući, Fedotov se u isto vrijeme služi i tehnikama akademske umjetnosti.
Sarabyanov D.P. godišnje Fedotov i ruski likovna kultura 40-ih godina XIX stoljeća. str.45
Posljednja primjedba je vrlo značajna; dokazuje da je Fedotovljeva kategorija povijesnog (u svojoj akademskoj interpretaciji) izvrgnuta ne samo ruglu, nego upravo parodiji. Iz toga postaje jasna temeljna usmjerenost Fedotovljeva slikarstva prema “čitanju”, prema suodnosu s umjetnošću riječi koja je najviše podložna igri značenja. Korisno je ovdje se prisjetiti djela pjesnika Fedotova i njegovih književnih komentara - usmenih i pisanih - vlastite slike i crteži. Bliske analogije nalazimo u djelu skupine pisaca koji su veličali umjetnost parodije pod pseudonimom Kozma Prutkov.
Subjektivna prezasićenost slike kod Fedotova nipošto nije naturalističko svojstvo. Značenje stvari ovdje je poput značenja glumaca. To je situacija s kojom se susrećemo u Svježem kavaliru, gdje se iznosi jako puno stvari, svaka svojim glasom, a sve kao da govore odjednom, žure da ispričaju događaj i upadaju jedni drugima u žurbi. To se može objasniti neiskustvom umjetnika. Ali to ne isključuje mogućnost da se u ovoj maloj uređenoj akciji stvari koje se gomilaju oko sebe vidi pseudoklasična figura, parodija uvjetno regularnog sustava. povijesna slika. Prisjetite se pretjerano naručene zbrke o posljednjem danu Pompeja.
K. P. Bryullov. Posljednji dan Pompeja. Fragment
"Lica i tijela - idealne proporcijĕ; ljepota, zaobljenost oblika tijela nisu poremećeni, nisu izobličeni bolom, grčevima i grimasama. Kamenje visi u zraku – a nema niti jedne ozlijeđene, ranjene ili kontaminirane osobe.
Ioffe I.I. Sintetička povijest umjetnosti
Podsjetimo i na to da se u gore citiranom autorovom komentaru Svježeg kavalira prostor radnje naziva samo "bojnim poljem", događaj čije posljedice vidimo "gozbom", a junak probudivši se ispod stola kao "ostali na bojnom polju, također kavalir, ali jedan od onih koji gnjave prolaznike s putovnicama" (odnosno policajac).
P. A. Fedotov. Svježi kavalir 1846. Moskva, Državna Tretjakovska galerija. Fragment. policajac
Konačno, i sam naziv slike je višeznačan: junak je kavalir reda i “kavalir” kuhara; upotreba riječi "svjež" obilježena je istom dvojnošću. Sve to svjedoči o parodiji "visokog stila".
Dakle, značenje slike ne svodi se na značenje vidljivog; slika se doživljava kao složena cjelina značenja, a to je zbog stilske igre, kombinacije različitih postavki. Suprotno uvriježenom mišljenju, slikarstvo je u stanju ovladati jezikom parodije. Ovu poziciju moguće je izraziti u konkretnijem obliku: ruski svakodnevni žanr prolazi kroz fazu parodije kao prirodnu fazu samopotvrđivanja. Jasno je da parodija ne podrazumijeva negaciju kao takvu. Dostojevski je parodirao Gogolja, učeći od njega. Također je jasno da se parodija ne svodi na ismijavanje. Njegova je narav u jedinstvu dvaju temelja, komičnog i tragičnog, a "smijeh kroz suze" mnogo je bliži njegovoj biti od komične imitacije ili mimike.
U kasniji rad Fedotova, parodijski početak postaje gotovo nedokučiv, ulazeći u mnogo “bliži” osobni kontekst. Možda je ovdje primjereno govoriti o autoparodiji, o sviranju na rubu iscrpljenosti. mentalna snaga kada smijeh i suze, ironija i bol, umjetnost i stvarnost slave svoj susret uoči smrti onoga koji ih je spojio.
Tko je taj smiješni službenik koji sljedećeg jutra jedva dolazi k sebi nakon vesele gozbe priređene povodom njegove prve narudžbe? Kakva jadna sredina. Kako nespretno izgleda narudžba na starom kućnom ogrtaču i kako kuharica podrugljivo gleda svog gospodara držeći otrcane čizme.
slikanje " svježi kavalir"- točna reprodukcija stvarnosti. Osim što izvrsno vlada tehnikom pisanja, Fedotov iznenađujuće prenosi psihološka slika. Umjetnik očito suosjeća sa svojim "kavalirom".
Laquo; Jutro nakon blagdana povodom primljene narudžbe. Novopečeni kavalir nije izdržao, nego je svijet obukao njegovu novu haljinu na šlafroku i ponosno podsjeća kuharicu na njegov značaj. Ali ona mu podrugljivo pokazuje jedine, ali već tada izlizane i izbušene čizme, koje je nosila čistiti. Po podu su razbacani ostaci i krhotine jučerašnje gozbe, a ispod stola u pozadini vidi se kako se budi kavalir, vjerojatno i on zaostao na bojnom polju, ali jedan od onih koji prolaznicima lijepe putovnicu. Struk kuhara ne daje vlasniku pravo da ima goste najboljeg tona. “Gdje je počela loša veza, tamo veliki odmor- prljavština". Tako je sam Fedotov opisao sliku. Nije manje zanimljivo kako su njegovi suvremenici opisali ovu sliku, posebno Maikov, koji je, nakon što je posjetio izložbu, opisao da je gospodin sjedio i brijao se - tu je staklenka s četkom za brijanje - a onda je odjednom skočio. To znači da je došlo do udarca pada namještaja. Vidimo i mačku koja razdire presvlaku stolice. Stoga je slika ispunjena zvukovima. Ali i dalje je puna mirisa. Nije slučajno što je Maykov imao ideju da su na slici prikazani i žohari. Ali ne, zapravo ih i nema, to je samo bujna mašta kritičara koji je ovom zapletu dodao kukce. Iako je, doista, slika vrlo gusto naseljena. Ovdje nije samo sam kavalir s kuharicom, tu je i kavez s kanarincem, i pas pod stolom, i mačka na stolici; posvuda ostaci hrane, okolo leži glava haringe koju je mačka pojela. Općenito, mačka se često nalazi u Fedotovu, na primjer, na njegovoj slici "Majorovo udvaranje". Što još vidimo? Vidimo da je posuđe palo sa stola, boce. Odnosno, odmor je bio vrlo bučan. Ali pogledajte samoga gospodina, i on je vrlo neuredan. Nosi pohabanu halju, ali ju je zamotao poput rimskog senatora u togi. Gospodinova glava je u papilotama: to su papirići u koje je bila umotana kosa, a zatim je kroz taj papirić palila kliještima kako bi se frizura mogla oblikovati. Čini se da svim tim postupcima pomaže kuharica, čiji je struk doista sumnjivo zaobljen, tako da manire ovog stana nisu najbolja kvaliteta. To što kuharica nosi maramu, a ne povoinik, pokrivalo za glavu udate žene, znači da je djevojka, iako ne bi trebala nositi ni djevojačku maramu. Vidi se da se kuharica ni najmanje ne boji svog "strašnog" gospodara, gleda ga podrugljivo i pokazuje mu rupičaste čizme. Jer iako općenito red, naravno, puno znači u životu službenika, ali ne iu životu ove osobe. Možda je kuharica jedina koja zna istinu o ovom ordenu: da se oni više ne dodjeljuju i da je ovaj gospodin propustio svoju jedinu priliku da nekako drugačije uredi život. Zanimljivo je da su ostaci jučerašnje kobasice na stolu zamotani u novinski papir. Fedotov razborito nije naveo o kakvim se novinama radi - "Policijskim vedomostima" Moskva ili Sankt Peterburg.
U zapletu i kompoziciji slike, utjecaj engleski umjetnici- majstori kućnog žanra.
Pavel Andreevich Fedotov bio je nevjerojatan talentirana osoba. On je posjedovao dobar sluh, pjevao, svirao, skladao. Dok je studirao u Moskovskoj kadetskoj školi, postigao je takav uspjeh da je bio među četiri najbolja učenika. No, strast prema slikanju pobijedila je sve. Već tijekom službe u finskoj pukovniji, Pavel je upisao nastavu na Carskoj akademiji umjetnosti pod vodstvom profesora bojnog slikarstva Alexandera Sauerweida.
Ispostavilo se da je prestar za studij, o čemu mu nije propustio reći Karl Bryullov, drugi nastavnik na akademiji. U to se vrijeme umjetnost počela podučavati rano, obično između devete i jedanaeste godine. A Fedotov je davno prešao ovu granicu ... Ali radio je marljivo i naporno. Ubrzo je počeo dobivati dobre vodene boje. Prvo djelo koje je bilo izloženo publici bio je akvarel "Susret velikog vojvode".
Njegovu temu potaknuo je susret gardista s velikim knezom Mihailom Pavlovičem u logoru Krasnoselsk, koji je vidio mladi umjetnik, koji je radosno pozdravio visoku osobu. Te su emocije pogodile budućeg slikara i uspio je stvoriti remek-djelo. Njegovom se visočanstvu slika svidjela, Fedotov je čak dobio dijamantni prsten. Ova je nagrada, prema riječima umjetnika, "konačno utisnula u njegovu dušu umjetnički ponos".
Međutim, učitelji Pavela Andreevicha nisu bili zadovoljni radom umjetnika početnika. Htjeli su od njega dobiti uglađenu i uglađenu sliku vojnika, što su od vojnika zahtijevale vlasti na svibanjskim paradama.
Jedan je umjetnik pogodio drugog
Fedotovu se sve to nije svidjelo, zbog čega je slušao stalne primjedbe. Samo je kod kuće razveselio dušu, prikazujući najobičnije scene, obasjane dobroćudnim humorom. Kao rezultat toga, Ivan Andrejevič Krilov je shvatio ono što Bryullov i Sauerweid nisu razumjeli. Fabulist je slučajno vidio skice mladog slikara i napisao mu pismo, pozivajući ga da zauvijek ostavi konje i vojnike i prihvati pravu stvar - žanr. Jedan je umjetnik osjetljivo pogodio drugog.
Fedotov je povjerovao basnopiscu i napustio Akademiju. Sada je teško zamisliti kako bi se njegova sudbina razvila da nije poslušao Ivana Andrejeviča. A umjetnik ne bi ostavio isti trag u ruskom slikarstvu kao Nikolaj Gogolj i Mihail Saltikov-Ščedrin u književnosti. Bio je jedan od prvih slikara sredine 19. stoljeća koji je odlučno krenuo putem kritički realizam i počeo otvoreno osuđivati poroke ruske stvarnosti.
Visoka ocjena
Godine 1846. umjetnik je naslikao prvu sliku u novom žanru, koju je odlučio predstaviti profesorima. Ova slika nazvana je "Svježi kavalir". Također je poznato kao "Jutro službenika koji je primio prvi križ" i "Posljedice veselja". Rad na tome je bio težak. "Ovo je moje prvo pile, koje sam" dojio "s raznim izmjenama oko devet mjeseci", napisao je Fedotov u svom dnevniku.
Gotovu sliku zajedno sa svojim drugim djelom - "Izbirljiva nevjesta" pokazao je na Akademiji. I dogodilo se čudo - Karl Bryullov, koji ranije nije posebno pozdravio Pavela Andreevicha, svojim je platnima dao najvišu ocjenu. Akademijsko vijeće predložilo ga je u zvanje akademika i odredilo novčanu naknadu. To je omogućilo Fedotovu da nastavi započetu sliku "Majorovo provodadžisanje". Godine 1848. ona je, uz "Fresh Cavalier" i " Izbirljiva mlada pojavljuje se na akademskoj izložbi.
Sljedeća izložba, uz slavu, donijela je i pozornost cenzure. Bilo je zabranjeno skidati litografije sa "Svježeg kavalira" zbog nepoštivanja slike ordena, a bilo je nemoguće ukloniti orden sa slike bez uništavanja njegove parcele. U pismu cenzoru Mihailu Musin-Puškinu, Fedotov je napisao: “...gdje je stalno siromaštvo i neimaština, ondje će izraz radosti nagrade doći do djetinjarije da se s njim juri dan i noć. ... zvjezdice nose na ogrtačima, a to je samo znak da ih cijene.
Međutim, zahtjev da se dopusti distribucija slike "u sadašnjem obliku" je odbijen.
"Svježi kavalir"
Evo što je Fedotov zapisao u svom dnevniku kada je došao iz Cenzorskog komiteta o slici: “Jutro nakon blagdana u povodu primljene narudžbe. Novopečeni kavalir nije izdržao, obukao je svoju novu odjeću na šlafroku i ponosno podsjeća kuharicu na svoju važnost. Ali ona mu podrugljivo pokazuje jedine, ali već tada izlizane i izbušene čizme, koje je nosila čistiti. Po podu su razbacani ostaci i krhotine jučerašnje gozbe, a ispod stola u pozadini vidi se kako se budi kavalir, vjerojatno i on zaostao na bojnom polju, ali jedan od onih koji prolaznicima lijepe putovnicu. Struk kuhara ne daje vlasniku pravo da ima goste najboljeg tona. "Gdje je loša veza, tu je i veliki odmor - prljavština."
Pavel Fedotov je u svom radu dao određeni udio svoje simpatije kuharu. Nije lošeg izgleda, uredna mlada žena, zaobljenog, običnog pučkog lica. Marama vezana oko glave govori da nije udata. udate žene u ona vremena nosili su ratnika na glavi. Po izgledu, čeka bebu. Može se samo nagađati tko mu je otac.
"Svježi kavalir" Pavel Fedotov prvi put slika u ulju. Možda je zato rad na njemu trajao dosta dugo, iako je ideja nastala davno. Nova tehnologija pridonio je nastanku novog dojma - potpune realističnosti, materijalnosti prikazanog svijeta. Umjetnik je radio na slici kao da slika minijaturu, pozorno najsitnijih detalja, ne ostavljajući niti jedan komadić prostora nepopunjenim. Usput, kritičari su mu to kasnije zamjerili.
jadni službenik
Čim gospodina kritike nisu nazvali: “neobuzdani sim”, “bezdušni službenik karijerist”. Nakon mnogo godina, kritičar Vladimir Stasov potpuno je prsnuo u ljutitu tiradu: „... pred vama je pametna, ukočena narav, pokvareni primatelj mita, bezdušni rob svog šefa, koji više ne misli ni na što osim na to da će daj mu novac i križ u rupicu. On je žestok i nemilosrdan, utopit će koga i što hoće, a na njegovom licu od nosorogove kože nijedna bora neće zadrhtati. Ljutnja, bahatost, bešćutnost, idolizacija poretka kao najvišeg i imperativnog argumenta, potpuno vulgariziran život.
Međutim, Fedotov se nije složio s njim. Svojeg je junaka nazvao "siromašnim službenikom", pa čak i "vrijednim radnikom" "s malim sadržajem", koji doživljava "stalnu oskudicu i neimaštinu". Teško je raspravljati s potonjim - interijer njegovog stana, koji je istovremeno spavaća soba, ured i blagovaonica, prilično je siromašan. Ovaj mali čovjek našao sebi nekog još manjeg, nad kim se možeš uzdići...
On, naravno, nije Akakije Akakijevič iz Gogoljevog "Šinjela". Ima malu nagradu koja mu daje pravo cijela linija povlastice, osobito za primanje plemstva. Stoga je primanje ovog najnižeg ordena u ruskom sustavu nagrađivanja bilo vrlo privlačno za sve dužnosnike i članove njihovih obitelji.
Gospodin je propustio svoju priliku
Zahvaljujući Nikolaju Gogolju i Mihailu Saltikovu-Ščedrinu, dužnosnik je postao središnja figura ruske književnosti 1830-ih-1850-ih. Učinjena je jedva jedina tema za vodvilje, komedije, priče, satirične scene i drugo. Iako su se rugali dužnosniku, suosjećali su i suosjećali s njim. Uostalom, mučio se sile svijeta a nije uopće imao pravo glasa.
Zahvaljujući Pavelu Fedotovu, postalo je moguće vidjeti sliku ovog malog izvođača na platnu. Usput, danas se tema dotakla u sredinom devetnaestog stoljeća, zvuči ništa manje relevantno. Ali nema Gogolja među piscima koji je u stanju opisati patnju modernog činovnika, na primjer, iz vijeća, a nema ni Fedotova koji bi, uz svojstvenu dozu ironije, privukao lokalnog činovnika zahvalnicu u rukama od drugog dužnosnika, višeg po rangu. Novčane bonuse i ozbiljne nagrade prima rukovodstvo ...
Slika je naslikana 1846. A 1845. obustavljena je dodjela Reda Stanislava. Stoga je vrlo vjerojatno da smijeh kuharice, koji se jasno čuje s platna, samo ukazuje na to da slomljena djevojka zna cijelu istinu. Više se ne dodjeljuju, a "svježi gospodin" je propustio svoju jedinu priliku da promijeni život.
Žanrovi njegovih slika su raznoliki.
Pavel Fedotov utjecao je na tijek razvoja likovne umjetnosti i ušao u povijest talentirani umjetnik koji je napravio važne korake u razvoju ruskog slikarstva.
Žanrovi njegovih slika su prilično raznoliki, u rasponu od portreta, žanr scena i završava s bojna platna. Osobita pozornost posvećuje se onima napisanim u njemu svojstvenom stilu satire ili kritičkog realizma. U njima on razotkriva ljudske slabosti i samu ljudsku bit. Ove slike su duhovite, a za života majstora bile su pravo otkriće. Žanrovske scene u kojima se ismijava vulgarnost, glupost i, općenito, različite strane ljudskih slabosti, na ruskom umjetnost XIX stoljeća bila je inovacija.
Međutim, umjetnikov integritet, uz satirične orijentacije kreativnost izazvala povećanu pozornost cenzure. Kao rezultat toga, pokrovitelji koji su mu prije bili naklonjeni počeli su se okretati od Fedotova. A onda su počeli zdravstveni problemi: vid se pogoršao, glavobolje su postale sve češće, patio je od navala krvi u glavu... Zbog čega se njegov karakter promijenio nagore.
Fedotov je umro zaboravljen od svih osim prijatelja
Fedotovljev život završio je tragično. U proljeće 1852. Pavel Andreevich je pokazao znakove akutne bolesti mentalni poremećaj. A ubrzo je akademija bila obaviještena od strane policije da se "u jedinici drži luđak koji kaže da je umjetnik Fedotov".
Prijatelji i uprava Akademije smjestili su Fedotova u jednu od privatnih sanktpeterburških bolnica za duševno bolesne. Vladar mu je dao 500 rubalja za njegovo izdržavanje u ovoj ustanovi. Bolest je brzo napredovala. U jesen 1852. poznanici su osigurali premještaj Pavla Andrejeviča u bolnicu Svih Ožalošćenih na autocesti Peterhof. Ovdje je Fedotov umro 14. studenoga iste godine, zaboravljen od svih osim nekoliko bliskih prijatelja.
Pokopan je na pravoslavnom groblju u Smolensku u uniformi kapetana životne garde Finske pukovnije. Odbor za cenzuru zabranio je objavljivanje vijesti o smrti Pavla Andrejeviča u tisku.
Slika "Svježi kavalir (Jutro službenika koji je primio prvi križ)" P. A. Fedotova, prvo djelo domaćeg žanra u ruskom slikarstvu, napisano je 1847. godine. Platno je visoko cijenjeno od strane kritičara i među progresivnom inteligencijom.
U zapletu i kompoziciji slike jasno je vidljiv utjecaj engleskih umjetnika - majstora svakodnevnog žanra. Na platnu vidimo službenika koji sljedećeg jutra jedva dolazi k sebi nakon vesele gozbe priređene povodom njegove prve naredbe.
Dužnosnik je prikazan u bijednom okruženju, u starom kućnom ogrtaču, neobuven, s ukosnicama na glavi i ordenom pričvršćenim direktno na šlafroku. Oholo i nevoljko raspravlja o nečemu s kuharicom koja mu pokazuje otpale čizme.
Prije nas tipičan predstavnik svog okruženja – pokvarenog podmitljivača i roba svog gazde. Neizmjerno razmetljiv, idolizira orden kao da je dokaz neke neviđene zasluge. Vjerojatno je u snovima letio vrlo visoko, ali vatreni povik kuhara odmah ga vraća na mjesto.
Slika "Svježi kavalir" točna je reprodukcija stvarnosti u cijelosti. Osim izvrsnog vladanja tehnikom pisanja, Fedotov pokazuje i suptilnost psiholoških karakteristika. Umjetnik prikazuje svog heroja s nevjerojatnom oštrinom i točnošću. Pritom je očito da umjetnik, denuncirajući njegov lik, istovremeno suosjeća s njim, odnosi se prema njemu s blagim humorom.
Osim opisa slike P. A. Fedotova "Svježi kavalir", naša web stranica prikupila je mnoge druge opise slika raznih umjetnika, koji se mogu koristiti i u pripremi za pisanje eseja o slici, i jednostavno za više potpuno upoznavanje s radom poznatih majstora prošlosti.
|
“Nekoliko sam puta htio doći do izvora svih tih razlika. Zašto sam ja naslovni savjetnik, zašto sam ja naslovni savjetnik? Možda ja uopće nisam naslovni savjetnik? Možda sam kakav grof ili general, ali samo ovako djelujem kao titularni savjetnik. Možda još ne znam tko sam. Uostalom, ima toliko primjera iz povijesti: neki prost, ne toliko plemić, nego samo neki trgovac ili čak seljak - a odjednom se ispostavi da je to nekakav plemić ili barun, ili nešto poput njega.. ."
Čini se da se na te riječi malo lice Gogoljeva Popriščina, stisnuto u šaku, odjednom izgladi, njime se razlije blaženo zadovoljstvo, u očima mu zasja živahan sjaj, i on postaje viši, a lik je drugačiji - kao da zbacio je s ramena zajedno s iznošenom uniformom, osjećaj vlastite beznačajnosti, potlačenosti, svoje bijede...
Zaplet slike "Svježi kavalir"
Samo zašto smo se sjetili Gogoljevog junaka, s obzirom slika Fedotova "Svježi kavalir"? Ovdje imamo dužnosnika koji je proslavio primitak naloga. Ujutro nakon gozbe, još neispavan, obuče svoju novu odjeću na kućni ogrtač i stade u pozu ispred kuhara.
Fedotov je, očito, bio zaokupljen sasvim drugom pričom. Ali što je zaplet za pravog umjetnika! Nije li to razlog, sasvim slučajna prilika da se oblikuju takvi likovi, da se otkriju takve strane ljudske prirode, kako bi se ljudi suosjećali, negodovali, prezirali one s kojima se kao živim stvorenjima susreću za stotinu i dvjesto godina. ..
I Popriščin i Fedotovljev "kavalir" za nas su srodne, bliske prirode. Jedna manična strast posjeduje njihove duše: "Možda ja uopće nisam titularni savjetnik?"
O Fedotovu se govorilo da je već neko vrijeme počeo živjeti kao samotnjak. Unajmio je nekakvu uzgajivačnicu na periferiji Sankt Peterburga, vlaga, djeca šetaju s gospodareve polovice, djeca plaču iza zida - a radi tako da je strašno pogledati: navečer i na noću - uz lampe, danju - na suncu.
Kad je jedan od starih poznanika izrazio iznenađenje, Fedotov je počeo sa žarom govoriti o prednostima svog sadašnjeg života. Neugodnosti nije primjećivao, one za njega jednostavno nisu postojale. Ali ovdje, na 21. liniji Vasiljevskog otoka, njegova prirodna sklonost promatranju nalazi stalnu hranu, ima više nego dovoljno materijala za kreativnost - njegovi junaci žive okolo.
Sada je odlučan da se počne baviti uljem, da svoja prva platna izloži javnosti. Naravno, to će biti slike morala, scene koje je vidio u životu: jedna se zove "Posljedice veselja", druga "Grbavi mladoženja" (kao slike "Svježi kavalir" i "Izbirljiva nevjesta" izvorno su se zvali).
U kratkim satima odmora Fedotov je patio od bolova u očima. Stavio je mokri ručnik na glavu i razmišljao o svojim junacima, prije svega o "kavaliru". Život službenika bio mu je poznat od djetinjstva, od roditeljski dom Moskva.
Ovdje, u Sankt Peterburgu, vlada drugačiji duh – velegradski. Nova poznanstva umjetnika od onih koji su služili u različitim odjelima, kao da su rođeni službenici. Kako sjednu na tulum, zasjednu, kako razgovaraju s domarom, kako isplaćuju taksistu - po svim manirama, po gesti dalo se naslutiti njihov rang i moguće napredovanje. Na licima im se, kad ujutro, zaogrnuti u otrcane ogrtače, kasače do odjeljenja, ogleda jedna službena briga, strah od ukora, a ujedno i nekakvo samozadovoljstvo. Upravo zadovoljstvo... Želju za svakojakim apstraktnim dobrima, naravno, smatraju glupošću.
I među njima ima duhovitih, barem njegovih "kavalira".
Opis glavnog lika slike
Fedotov je tako uredio sliku, zasitivši je detaljima da se može čitati kao pripovijest o životu te osobe, detaljna pripovijest i, takoreći, vodeći gledatelja u dubinu slike, tako da gledatelj je bio prožet samom atmosferom onoga što se događalo, tako da se osjećao kao očevidac - kao da su nehotice vrata otvorio susjedu - i to su njegove oči vidjele. Primamljivo je, a ujedno i poučno. Da, prizor pred očima trebao bi poučiti. Umjetnik je vjerovao da može ispraviti moral, utjecati na ljudske duše.
Kad su se jednog dana prijatelji okupili kod Fedotova, a među njima i pisac A. Družinin, umjetnik je počeo objašnjavati, tumačiti značenje slika, kako ih je on sam razumio: "bezračunati život". Da, iu "Posljedicama veselja" iu "Grbavom mladoženji" svaki bi gledatelj trebao vidjeti štetu od nemarnog života.
Prije sijeda kosa mlada je prošla kroz udvarače i sada se mora odlučiti za grbavog seladona. I službeno! Ovdje stoji u pozi rimskog cara, štoviše, bos i nosi ukosnice. Kuharica ima toliku vlast nad njim da mu se smije u lice i gotovo ga gura rupičastom čizmom u nos. Ispod stola suputnik na spavanju je policajac. Na podu su ostaci gozbe i rijedak gost u kući - knjiga. Naravno, ovo je Bulgarinov Ivan Vyzhigin. "Gdje je počela loša veza, na odmoru je prljavština", završio je Fedotov ...
Unatoč svim teškim životnim okolnostima, vjerovao je u prvotno dobru prirodu ljudi, u mogućnost degeneracije onih najzlijih i najopakijih od njih; moralna prljavština, vulgarnost, smatrao je, posljedica je nepoštovanja samog sebe.
Svojom umjetnošću sanjao je vratiti čovjeka čovjeku.
Prijateljima se do krajnosti svidjela slika službenika svojom vitalnošću, prirodnošću. Govoreći detalji koji nisu zamračili cjelinu, humor i ova značajka - da očaraju, namame u dubinu slike, da osjetite atmosferu događaja. Činilo im se da moralizirajuća, poučna interpretacija Fedotova ne otkriva puno značenje platna. I vrijeme je to potvrdilo.
Fedotov je slike izložio javnosti 1847. godine. Uspjeh "Pirushke" bio je toliki da je odlučeno ukloniti litografiju s platna. To je Fedotova izuzetno obradovalo, jer svatko može kupiti litografiju, što znači da će slika moći utjecati na mnoge - to je ono čemu je on težio.
Ništa se nije dogodilo. Cenzura je zahtijevala da se narudžba ukloni s kućnog ogrtača službenika, čiji se odnos smatrao nepoštivanjem. Umjetnik pokušava napraviti skicu i shvaća da je smisao, cijela suština slike izgubljena. Odustao je od litografije.
Ova priča postala je poznata izvan umjetničkih krugova, a kada je Fedotov po drugi put izložio platno 1849. godine - au to vrijeme mentalitet javnosti bio je podgrijan događajima Francuska revolucija- na slici su vidjeli svojevrsni izazov birokraciji carske Rusije osuda društvenog zla suvremenog života.
Kritičar V. V. Stasov je napisao: “Pred tobom je pametna, ukočena narav, pokvareni potkupljivac, bezdušni rob svog gazde, koji više ni o čemu ne razmišlja, osim o tome da će mu dati novac i križ u rupici. On je žestok i nemilosrdan, utopit će svakoga i što god poželiš - i nijedna bora na njegovom licu od kože nosoroga neće zadrhtati. Ljutnja, razmetljivost, bešćutnost, idolizacija poretka kao najvišeg i nepokolebljivog argumenta, potpuno vulgariziran život - sve je to prisutno na ovom licu, u ovoj pozi i liku okorjelog činovnika.
...Danas razumijemo dubinu generalizacije koju daje slika "kavalira", razumijemo da je Fedotovljev genij nedvojbeno došao u dodir s Gogoljevim genijem. Probadaju nas samilost i "siromaštvo siromaha", za koje je sreća u obliku novi kaput pokazuje se nepodnošljivim teretom, a razumijemo da na temelju istog duhovnog siromaštva, odnosno potpune bezduhovnosti, potlačenosti neslobodne osobe, raste manija.
“Zašto sam ja naslovni vijećnik, i zašto sam ja naslovni vijećnik?..” O, kako je strašno ovo lice, kakvom je neprirodnom grimasom iskrivljeno!
Gogolevskog Popriščina, koji je svoju novu uniformu prerezao u plašt, društvo uklanja, izolira. S druge strane, Fedotovljev junak vjerojatno će napredovati, iznajmiti svjetliji stan za sebe, dobiti drugu kuharicu i, naravno, nitko mu, ni u duši, neće dobaciti: "Lud!" U međuvremenu - pogledajte - isto dehumanizirano lice manijaka.
Strast za razlikom, za činom, za moći, latentno vrebajući i sve više prerastajući u siromašan, bijedan život, izjeda, uništava čovjeka.
Zavirujemo u "Svježi kavalir" Fedotov, izložen je cijeli jedan sloj života. Plastičnom jasnoćom ocrtava se fizionomija minulih stoljeća, a u svoj dubini generaliziranja pred nama je bijedni tip samodopadnosti,
