Odjeća junaka slike je svježi gospodin. Pavel Fedotov



svježi kavalir(Jutro službenika koji je primio prvi križ) prvo je ulje koje je naslikao u životu, prva gotova slika.
Mnogi, uključujući likovni kritičar Stasov, vidio je u prikazanom službeniku despota, krvopiju i primaoca mita. Ali junak Fedotov - sitna boranija. Na tome se ustrajno oslanjao i sam umjetnik, nazivajući ga "siromašnim činovnikom", pa i "vrijednim radnikom" "s malim sadržajem", koji doživljava "stalnu oskudicu i neimaštinu". To je preiskreno jasno iz same slike - iz šarenog komada namještaja, uglavnom "bijelog drveta", iz daščanog poda, otrcanog kućnog ogrtača i nemilosrdno iznošenih čizama. Jasno je da ima samo jednu sobu - i spavaću sobu, i ured, i blagovaonicu; vidi se da kuhar nije svoj nego gazdin. Ali nije među posljednjima - pa orden je ugrabio, pa na piru bankrotirao, ali je i dalje jadan i bijedan. Ovaj mali čovjek, čije su sve ambicije dovoljne samo da se pokažu pred kuharom.
Fedotov je dao određeni dio svoje simpatije kuharu. Iz pozicije vanjskog i neokaljanog promatrača gleda ga nezločesta, uredna žena, ugodno okruglog, običnog pučkog lica, koja cijelom svojom pojavom odaje suprotnost raščupanom vlasniku i njegovom ponašanju. Kuharica se ne boji vlasnika, gleda ga podrugljivo i pruža mu otrcanu čizmu.
“Gdje je počela loša veza, tamo i unutra veliki odmor prljavštine", napisao je Fedotov o ovoj slici, očito aludirajući na trudnoću kuharice, čiji je struk sumnjivo zaobljen.
Vlasnik je, s druge strane, odlučno izgubio ono što mu omogućuje bilo kakvu ljubaznost. Bio je ispunjen razmetanjem i bijesom, nakostriješen. Iz njega juri ambicija prosjaka koji kuhara želi postaviti na njegovo mjesto, unakažujući mu, doista, sasvim dobre crte lica.
Jadni službenik stoji u pozi antički junak, pokretom govornika, prinijevši desnu ruku prsima (do mjesta gdje visi zlosretna naredba), a lijevom, naslonjenu na bok, vješto skupljajući nabore prostranog ogrtača, kao da to nije bila halja, nego toga. Ima nečeg klasičnog, grčko-rimskog u samoj njegovoj pozi s osloncem tijela na jednu nogu, u položaju glave polako okrenute prema nama iz profila i ponosno zabačene unazad, u bosim nogama koje vire ispod kućne haljine, a čak mu i komadići papilota strše iz kose je poput lovorovog vijenca.
Mora se misliti da se dužnosnik osjećao tako pobjednički, veličanstveno i ponosno do oholosti. Ali antički junak, uzdignut među polomljene stolice, prazne boce i krhotine, mogao je biti samo smiješan, i to ponižavajuće smiješan - sva je bijeda njegovih ambicija ispuzala.
Nered koji vlada u sobi je fantastičan - ni najneobuzdanije veselje ga nije moglo proizvesti: sve je razbacano, polomljeno, izvrnuto. Ne samo da je razbijena lula za pušenje, već su i žice na gitari pokidane, stolica je osakaćena, a na podu pored boca leže repovi haringe, s krhotinama smrvljenog tanjura, s otvorenom knjigom (ime autora, Faddeya Bulgarina, marljivo ispisano na prvoj stranici, - još jedan prijekor vlasniku).

“Nekoliko sam puta htio doći do izvora svih tih razlika. Zašto sam ja naslovni savjetnik, zašto sam ja naslovni savjetnik? Možda ja uopće nisam naslovni savjetnik? Možda sam kakav grof ili general, ali samo ovako djelujem kao titularni savjetnik. Možda još ne znam tko sam. Uostalom, ima toliko primjera iz povijesti: neki prost, ne toliko plemić, nego samo neki trgovac ili čak seljak - a odjednom se ispostavi da je to nekakav plemić ili barun, ili nešto poput njega.. ."

Čini se da se na te riječi malo lice Gogoljeva Popriščina, stisnuto u šaku, odjednom izgladi, njime se razlije blaženo zadovoljstvo, u očima mu zasja živahan sjaj, i on postaje viši, a lik je drugačiji - kao da zbacio je s ramena zajedno s iznošenom uniformom, osjećaj vlastite beznačajnosti, potlačenosti, svoje bijede...

Zaplet slike "Svježi kavalir"

Samo zašto smo se sjetili Gogoljevog junaka, s obzirom slika Fedotova "Svježi kavalir"? Ovdje imamo dužnosnika koji je proslavio primitak naloga. Ujutro nakon gozbe, još neispavan, obuče svoju novu odjeću na kućni ogrtač i stade u pozu ispred kuhara.

Fedotov je, očito, bio zaokupljen sasvim drugom pričom. Ali što je zaplet za pravog umjetnika! Nije li to razlog, sasvim slučajna prilika da se oblikuju takvi likovi, da se otkriju takve strane ljudske prirode, kako bi se ljudi suosjećali, negodovali, prezirali one s kojima se kao živim stvorenjima susreću za stotinu i dvjesto godina. ..

I Popriščin i Fedotovljev "kavalir" za nas su srodne, bliske prirode. Jedna manična strast posjeduje njihove duše: "Možda ja uopće nisam titularni savjetnik?"

O Fedotovu se govorilo da je već neko vrijeme počeo živjeti kao samotnjak. Unajmio je nekakvu uzgajivačnicu na periferiji Sankt Peterburga, vlaga, djeca šetaju s gospodareve polovice, djeca plaču iza zida - a radi tako da je strašno pogledati: navečer i na noću - uz lampe, danju - na suncu.

Kad je jedan od starih poznanika izrazio iznenađenje, Fedotov je počeo sa žarom govoriti o prednostima svog sadašnjeg života. Neugodnosti nije primjećivao, one za njega jednostavno nisu postojale. Ali ovdje, na 21. liniji Vasiljevskog otoka, njegova prirodna sklonost promatranju nalazi stalnu hranu, ima više nego dovoljno materijala za kreativnost - njegovi junaci žive okolo.

Sada je odlučan da se počne baviti uljem, da svoja prva platna izloži javnosti. Naravno, to će biti slike morala, scene koje je zavirio u životu: jedna se zove "Posljedice gozbe", druga "Grbavi mladoženja" (kao slike "Svježi kavalir" i " Izbirljiva nevjesta»).

U kratkim satima odmora Fedotov je patio od bolova u očima. Stavio je mokri ručnik na glavu i razmišljao o svojim junacima, prije svega o "kavaliru". Život službenika bio mu je poznat od djetinjstva, od roditeljski dom Moskva.

Ovdje, u Sankt Peterburgu, vlada drugačiji duh – velegradski. Nova poznanstva umjetnika od onih koji su služili u različitim odjelima, kao da su rođeni službenici. Kako sjednu na tulum, zasjednu, kako razgovaraju s domarom, kako isplaćuju taksistu - po svim manirama, po gesti dalo se naslutiti njihov rang i moguće napredovanje. Na licima im se, kad ujutro, zaogrnuti u otrcane ogrtače, kasače do odjeljenja, ogleda jedna službena briga, strah od ukora, a ujedno i nekakvo samozadovoljstvo. Upravo zadovoljstvo... Želju za svakojakim apstraktnim dobrima, naravno, smatraju glupošću.

I među njima ima duhovitih, barem njegovih "kavalira".

Opis glavnog lika slike

Fedotov je tako uredio sliku, zasitivši je detaljima da se može čitati kao pripovijest o životu te osobe, detaljna pripovijest i, takoreći, vodeći gledatelja u dubinu slike, tako da gledatelj je bio prožet samom atmosferom onoga što se događalo, tako da se osjećao kao očevidac - kao da su nehotice vrata otvorio susjedu - i to su njegove oči vidjele. Primamljivo je, a ujedno i poučno. Da, prizor pred očima trebao bi poučiti. Umjetnik je vjerovao da može ispraviti moral, utjecati na ljudske duše.

Kad su se jednog dana prijatelji okupili kod Fedotova, a među njima i pisac A. Družinin, umjetnik je počeo objašnjavati, tumačiti značenje slika, kako ih je on sam razumio: "bezračunati život". Da, iu "Posljedicama veselja" iu "Grbavom mladoženji" svaki bi gledatelj trebao vidjeti štetu od nemarnog života.

Prije sijeda kosa mlada je prošla kroz udvarače i sada se mora odlučiti za grbavog seladona. I službeno! Ovdje stoji u pozi rimskog cara, štoviše, bos i nosi ukosnice. Kuharica ima toliku vlast nad njim da mu se smije u lice i gotovo ga gura rupičastom čizmom u nos. Ispod stola suputnik na spavanju je policajac. Na podu su ostaci gozbe i rijedak gost u kući - knjiga. Naravno, ovo je Bulgarinov Ivan Vyzhigin. "Gdje je počela loša veza, na odmoru je prljavština", završio je Fedotov ...

Unatoč svim teškim životnim okolnostima, vjerovao je u prvotno dobru prirodu ljudi, u mogućnost degeneracije onih najzlijih i najopakijih od njih; moralna prljavština, vulgarnost, smatrao je, posljedica je nepoštovanja samog sebe.
Svojom umjetnošću sanjao je vratiti čovjeka čovjeku.

Prijateljima se do krajnosti svidjela slika službenika svojom vitalnošću, prirodnošću. Govoreći detalji koji nisu zamračili cjelinu, humor i ova značajka - da očaraju, namame u dubinu slike, da osjetite atmosferu događaja. Činilo im se da moralizirajuća, poučna interpretacija Fedotova ne otkriva puno značenje platna. I vrijeme je to potvrdilo.

Fedotov je slike izložio javnosti 1847. godine. Uspjeh "Pirushke" bio je toliki da je odlučeno ukloniti litografiju s platna. To je Fedotova izuzetno obradovalo, jer svatko može kupiti litografiju, što znači da će slika moći utjecati na mnoge - to je ono čemu je on težio.

Ništa se nije dogodilo. Cenzura je zahtijevala da se narudžba ukloni s kućnog ogrtača službenika, čiji se odnos smatrao nepoštivanjem. Umjetnik pokušava napraviti skicu i shvaća da je smisao, cijela suština slike izgubljena. Odustao je od litografije.

Ova priča postala je poznata izvan umjetničkih krugova, a kada je Fedotov po drugi put izložio platno 1849. godine - au to vrijeme mentalitet javnosti bio je podgrijan događajima Francuska revolucija- na slici su vidjeli svojevrsni izazov birokraciji carske Rusije osuda društvenog zla suvremenog života.

Kritičar V. V. Stasov je napisao: “Pred tobom je pametna, ukočena narav, pokvareni potkupljivac, bezdušni rob svog gazde, koji više ni o čemu ne razmišlja, osim o tome da će mu dati novac i križ u rupici. On je žestok i nemilosrdan, utopit će svakoga i što god poželiš - i nijedna bora na njegovom licu od kože nosoroga neće zadrhtati. Ljutnja, razmetljivost, bešćutnost, idolizacija poretka kao najvišeg i nepokolebljivog argumenta, potpuno vulgariziran život - sve je to prisutno na ovom licu, u ovoj pozi i liku okorjelog činovnika.

...Danas razumijemo dubinu generalizacije koju daje slika "kavalira", razumijemo da je Fedotovljev genij nedvojbeno došao u dodir s Gogoljevim genijem. Probadaju nas samilost i "siromaštvo siromaha", za koje je sreća u obliku novi kaput pokazuje se nepodnošljivim teretom, a razumijemo da na temelju istog duhovnog siromaštva, odnosno potpune bezduhovnosti, potlačenosti neslobodne osobe, raste manija.

“Zašto sam ja naslovni vijećnik, i zašto sam ja naslovni vijećnik?..” O, kako je strašno ovo lice, kakvom je neprirodnom grimasom iskrivljeno!

Gogolevskog Popriščina, koji je svoju novu uniformu prerezao u plašt, društvo uklanja, izolira. S druge strane, Fedotovljev junak vjerojatno će napredovati, iznajmiti svjetliji stan za sebe, dobiti drugu kuharicu i, naravno, nitko mu, ni u duši, neće dobaciti: "Lud!" U međuvremenu - pogledajte - isto dehumanizirano lice manijaka.

Strast za razlikom, za činom, za moći, latentno vrebajući i sve više prerastajući u siromašan, bijedan život, izjeda, uništava čovjeka.

Zavirujemo u "Svježi kavalir" Fedotov, izložen je cijeli jedan sloj života. Plastičnom jasnoćom ocrtava se fizionomija minulih stoljeća, a u svoj dubini generaliziranja pred nama je bijedni tip samodopadnosti,

Slika "Svježi kavalir (Jutro službenika koji je primio prvi križ)" P. A. Fedotova prvo je djelo ruskog slikarstva kućanski žanr, napisana je 1847. godine. Platno je visoko cijenjeno od strane kritičara i među progresivnom inteligencijom.

U zapletu i kompoziciji slike, utjecaj engleski umjetnici- majstori kućnog žanra. Na platnu vidimo službenika koji sljedećeg jutra jedva dolazi k sebi nakon vesele gozbe priređene povodom njegove prve naredbe.

Dužnosnik je prikazan u bijednom okruženju, u starom kućnom ogrtaču, neobuven, s ukosnicama na glavi i ordenom pričvršćenim direktno na šlafroku. Oholo i nevoljko raspravlja o nečemu s kuharicom koja mu pokazuje otpale čizme.

Prije nas tipičan predstavnik svog okruženja – pokvareni podmitljivi i rob svog gazde. Neizmjerno razmetljiv, idolizira orden kao da je dokaz neke neviđene zasluge. Vjerojatno je u snovima letio vrlo visoko, ali vatreni povik kuhara odmah ga vraća na mjesto.

Slika "Svježi kavalir" točna je reprodukcija stvarnosti u cijelosti. Osim izvrsnog vladanja tehnikom pisanja, Fedotov pokazuje i suptilnost psiholoških karakteristika. Umjetnik prikazuje svog heroja s nevjerojatnom oštrinom i točnošću. Pritom je očito da umjetnik, denuncirajući njegov lik, istovremeno suosjeća s njim, odnosi se prema njemu s blagim humorom.

Osim opisa slike P. A. Fedotova "Svježi kavalir", naša web stranica prikupila je mnoge druge opise slika raznih umjetnika, koji se mogu koristiti i u pripremi za pisanje eseja o slici, i jednostavno za više potpuno upoznavanje s radom poznatih majstora prošlosti.

.

Tkanje od perli

Bead tkanje nije samo način da se slobodno vrijeme dječja produktivna aktivnost, ali i mogućnost izrade zanimljivog nakita i suvenira vlastitim rukama.

P. A. Fedotov. Svježi kavalir 1846. Moskva, Državna Tretjakovska galerija


Radnju "Svježeg kavalira" P. A. Fedotova objasnio je sam autor.

  • “Jutro poslije svetkovine prigodom primljene zapovijedi. Novi kavalir to nije mogao podnijeti: tada je svijet obukao njegovu novu odjeću na njegovu kućnu haljinu i ponosno podsjeća kuharicu na njegov značaj, ali ona mu podrugljivo pokazuje jedine, ali već tada izlizane i izbušene čizme, koje je nosila čistiti. . Po podu su razbacani ostaci i krhotine jučerašnje gozbe, a ispod stola u pozadini vidi se kako se budi kavalir, vjerojatno zaostao na bojnom polju, ali jedan od onih koji prolaznicima lijepe putovnice. Struk kuhara ne daje vlasniku pravo da ima goste najboljeg tona. Gdje je loša veza, tu je prljavština na velikom odmoru.

Slika sve to dokazuje s iscrpnom (možda i pretjeranom) cjelovitošću. Oko može dugo putovati u svijetu zbijenih stvari, gdje svaka kao da nastoji pripovijedati u prvom licu – s takvom pažnjom i ljubavlju umjetnik se odnosi prema “sitnicama” svakodnevice. Slikar djeluje kao pisac svakodnevice, pripovjedač, a istovremeno daje pouku moraliziranja, ostvarujući funkcije koje su od davnina svojstvene slikarstvu svakodnevnog žanra. Poznato je da se Fedotov stalno obraćao iskustvima starih majstora, od kojih je posebno cijenio Teniersa i Ostadea. To je sasvim prirodno za umjetnika čiji je rad usko povezan s razvojem svakodnevnog žanra u ruskom slikarstvu. Ali je li takva karakterizacija slike dovoljna? Naravno pričamo ne o pojedinostima opisa, nego o stavu percepcije i principu interpretacije.

Posve je očito da se slika ne može svesti na izravni narativ: slikovita priča uključuje retoričke fraze. Takva retorička figura pojavljuje se, prije svega, glavni lik. Držanje mu je govornikovo ogrnuto “togom”, s “starinskim” položajem tijela, karakterističnim osloncem na jednoj nozi i bosim nogama. Takva je njegova pretjerano elokventna gesta i stilizirani reljefni profil; papiloti tvore neku vrstu lovorovog vijenca.


Međutim, prijevod na jezik visoke klasične tradicije neprihvatljiv je za sliku u cjelini. Ponašanje junaka, po volji umjetnika, postaje razigrano ponašanje, ali objektivna stvarnost odmah razotkriva igru: toga se pretvara u stari kućni ogrtač, lovorike u ukosnice, bose noge u bose noge. Percepcija je dvojaka: s jedne strane, pred sobom vidimo komično jadno lice stvarnog života, s druge strane, pred sobom imamo dramatičnu poziciju retoričke figure u neprihvatljivom “spuštenom” kontekstu.


Dajući junaku pozu koja ne odgovara stvarnom stanju stvari, umjetnik je ismijavao junaka i sam događaj. Ali je li to jedina izražajnost slike?

Rusko slikarstvo prethodnog razdoblja bilo je sklono zadržati posve ozbiljan ton u obraćanju klasično nasljeđe. Za to je uvelike zaslužno vodstvo povijesni žanr V sustav umjetnosti akademizam. Vjerovalo se da je samo djelo ove vrste sposobno podići rusko slikarstvo na istinsku povijesnu visinu, a zapanjujući uspjeh Bryullova " zadnji dan Pompeji" je ojačao ovu poziciju.

K. P. Bryullov. Posljednji dan Pompeja 1830-1833. Lenjingrad, Državni ruski muzej


Sliku K. P. Bryullova suvremenici su doživljavali kao oživljeni klasik. "... Činilo mi se", napisao je N. V. Gogol, "da je skulptura skulptura koju su stari shvatili u takvom plastičnom savršenstvu da je ta skulptura konačno prešla u slikarstvo ...". Doista, inspiriran zapletom antičke ere, Bryullov je, takoreći, pokrenuo cijeli muzej drevne plastične umjetnosti. Uvođenje autoportreta u sliku upotpunjuje učinak "preseljenja" u prikazanim klasicima.

Iznoseći pred javnost jednog od svojih prvih junaka, Fedotov ga postavlja u klasičnu pozu, ali potpuno mijenja sižejno-slikovni kontekst. Izdvojen iz konteksta "visokog" govora, ovaj oblik ekspresivnosti je u jasnoj suprotnosti sa stvarnošću - kontradikciji istovremeno komičnoj i tragičnoj, jer oživljava upravo da bi odmah otkrila svoju neodrživost. Mora se naglasiti da se ne ismijava forma kao takva, već upravo jednostrano ozbiljan način njezine upotrebe - konvencija koja pretendira biti mjestom same stvarnosti. Ovo stvara efekt parodije.

Istraživači su već primijetili ovu značajku. umjetnički jezik Fedotov.

Fedotov. Posljedica Fidelkine smrti. 1844


"U sepiji-karikaturi "Polstofe", u sepiji "Posljedica Fidelkine smrti", u filmu "Svježi kavalir" ismijava se kategorija povijesnog. Fedotov to čini na različite načine: umjesto da sjedi u herojskoj pozi, stavlja pola štofa, na glavno mjesto stavlja leš psa, okružuje ga likovima prisutnih, uspoređuje jednog od likova s ​​rimskim herojem ili govornikom. Ali svaki put, razotkrivajući i ismijavajući navike, karakterne osobine, zakonitosti, on ih ismijava kroz znakove i atribute akademskog žanra.Ali nije riječ samo o poricanju.Poričući, Fedotov se u isto vrijeme služi i tehnikama akademske umjetnosti.

Sarabyanov D.P. godišnje Fedotov i ruski likovna kultura 40-ih godina XIX stoljeća. str.45


Posljednja primjedba je vrlo značajna; dokazuje da je Fedotovljeva kategorija povijesnog (u svojoj akademskoj interpretaciji) izvrgnuta ne samo ruglu, nego upravo parodiji. Iz toga postaje jasna temeljna usmjerenost Fedotovljeva slikarstva prema “čitanju”, prema suodnosu s umjetnošću riječi koja je najviše podložna igri značenja. Korisno je ovdje se prisjetiti djela pjesnika Fedotova i njegovih književnih komentara - usmenih i pisanih - vlastite slike i crteži. Bliske analogije nalazimo u djelu skupine pisaca koji su veličali umjetnost parodije pod pseudonimom Kozma Prutkov.

Subjektivna prezasićenost slike kod Fedotova nipošto nije naturalističko svojstvo. Značenje stvari ovdje je poput značenja glumaca. To je situacija s kojom se susrećemo u Svježem kavaliru, gdje se iznosi jako puno stvari, svaka svojim glasom, a sve kao da govore odjednom, žure da ispričaju događaj i upadaju jedni drugima u žurbi. To se može objasniti neiskustvom umjetnika. Ali to ne isključuje mogućnost da se u ovoj maloj uređenoj akciji stvari koje se gomilaju oko sebe vidi pseudoklasična figura, parodija uvjetno regularnog sustava. povijesna slika. Prisjetite se pretjerano naručene zbrke o posljednjem danu Pompeja.

K. P. Bryullov. Posljednji dan Pompeja. Fragment


"Lica i tijela - idealne proporcijĕ; ljepota, zaobljenost oblika tijela nisu poremećeni, nisu izobličeni bolom, grčevima i grimasama. Kamenje visi u zraku – a nema niti jedne ozlijeđene, ranjene ili kontaminirane osobe.

Ioffe I.I. Sintetička povijest umjetnosti


Podsjetimo i na to da se u gore citiranom autorovom komentaru Svježeg kavalira prostor radnje naziva samo "bojnim poljem", događaj čije posljedice vidimo "gozbom", a junak probudivši se ispod stola kao "ostali na bojnom polju, također kavalir, ali jedan od onih koji gnjave prolaznike s putovnicama" (odnosno policajac).

P. A. Fedotov. Svježi kavalir 1846. Moskva, Državna Tretjakovska galerija. Fragment. policajac


Konačno, i sam naziv slike je višeznačan: junak je kavalir reda i “kavalir” kuhara; upotreba riječi "svjež" obilježena je istom dvojnošću. Sve to svjedoči o parodiji "visokog stila".

Dakle, značenje slike ne svodi se na značenje vidljivog; slika se doživljava kao složena cjelina značenja, a to je zbog stilske igre, kombinacije različitih postavki. Suprotno uvriježenom mišljenju, slikarstvo je u stanju ovladati jezikom parodije. Ovu poziciju moguće je izraziti u konkretnijem obliku: ruski svakodnevni žanr prolazi kroz fazu parodije kao prirodnu fazu samopotvrđivanja. Jasno je da parodija ne podrazumijeva negaciju kao takvu. Dostojevski je parodirao Gogolja, učeći od njega. Također je jasno da se parodija ne svodi na ismijavanje. Njegova je narav u jedinstvu dvaju temelja, komičnog i tragičnog, a "smijeh kroz suze" mnogo je bliži njegovoj biti od komične imitacije ili mimike.

U kasniji rad Fedotova, parodijski početak postaje gotovo nedokučiv, ulazeći u mnogo “bliži” osobni kontekst. Možda je ovdje primjereno govoriti o autoparodiji, o sviranju na rubu iscrpljenosti. mentalna snaga kada smijeh i suze, ironija i bol, umjetnost i stvarnost slave svoj susret uoči smrti onoga koji ih je spojio.

Od slika Pavela Fedotova najviše mi se sviđa "Svježi kavalir". Ova slika ima i druga imena: "Jutro službenika koji je primio prvi križ" i "Posljedice blagdana".
Svaki put kad pogledam ovu sliku, kao da je vidim prvi put. Ona mi se, kao knjiga, uvijek otvara na novi način. Ali jedno je konstanta – dojam. Iznenađen sam, zadivljen, divim se umjetniku koji je na malom komadu platna uspio stvoriti tako epohalno djelo!

Fedotov P.A. Svježi kavalir. 1846. Ulje na platnu. 48,2×42,5
država Tretjakovska galerija.

Pokušavam zamisliti kako je malim kistom slikao okolinu slike, detalje, lica...kako je uspio prenijeti sliku vlastite osjećaje! Događa se da je teško izraziti svoje misli riječima, ali ovdje se sve govori samo bojama!

Stojim ispred slike, gledam je, primjećujem kako joj ljudi prilaze. Neki šutke razmisle i krenu dalje, ovo je in najbolji slučaj. U najgorem slučaju, kada napredni ljubitelji umjetnosti stanu, a često idu u paru, razmjenjuju ne svoje dojmove o slici, već svoja saznanja prikupljena iz raznih kritičkih izvora, najčešće iz bilješki o slikarstvu Vladimira Vasiljeviča Stasova.

Poznati likovni kritičar druge polovine 19. stoljeća Vladimir Stasov u svom djelu "25 godina ruske umjetnosti" (1882.) ovako je govorio o "Svježem kavaliru":
"Pogledajte ovog dužnosnika u lice: pred sobom imamo stručnjaka, ukočenu narav, pokvarenog primatelja mita, bezdušnog roba svog šefa, koji ne razmišlja ni o čemu drugom nego dati mu novac i križ u rupici. On je žestok i nemilosrdan , on će utopiti koga god hoćeš i što god hoćeš - i nijedna bora na njegovom licu od kože nosoroga neće trzati. Ljutit, razmetljiv, potpuno vulgaran život - sve je to prisutno na ovom licu, u ovoj pozi i liku okorjeli službenik u kućnom ogrtaču i bos, u ukosnicama i s ordenom na prsima“.

Jako poštujem i cijenim Vladimira Vasiljeviča, slažem se s njegovim mišljenjem o mnogim slikama ruskih umjetnika, ali se ne slažem s tumačenjem Svježeg kavalira. Štoviše, protestiram protiv toga. Gdje je Stasov gledao na slici kao dokaz onih negativnih osobina koje je pripisao svježem kavaliru?

Je li Fresh Cavalier "pokvareni primatelj mita"? Da sam podmitljiv, ne bih živio u siromaštvu. Je li on "bezdušni rob svog gazde"? Ne, ovo je samo Stasovljeva neutemeljena pretpostavka. Gdje je kritičar vidio "bijes, razmetanje i vulgarnost"? Ne ovo, inače Svježi kavalir ne bi priredio pozvanu gozbu za svoje drugove. Je li svježi kavalir žestok i nemilosrdan? Malo je vjerojatno da bi divlja i nemilosrdna osoba sklonila umirovljenog vojnika, psa, mačku i pticu. I onda, zašto je Stasov uzeo da Fresh Cavalier ima "nosorogovu (nosorogovu) kožu"! Izum čiste vode.

Umjetnički kritičar Stasov nije mislio da ljudi uvijek slušaju mišljenja autoritativnih osoba, vjeruju njihovom mišljenju, znanju i iz njihovih riječi počinju prosuđivati ​​ono što vide (pa čak i ne vide).

Fedotovljev "svježi kavalir" je živopisan primjer toga. Iz škole smo navikli slušati kako Fedotov u svojim slikama osuđuje i osuđuje poroke društva u kojem žive činovnici, vojnici, trgovci, aristokrati... Tako su učili naše učitelje, a tako su i učitelji učili nas. . Ljude poput Fresh Cavaliera počeli smo doživljavati kao karijeriste i oportuniste, uskraćujemo im čisto ljudske osjećaje, jer smo unaprijed konfigurirani za negiranje i osudu. Službenik, što znači bezdušni birokrat, ima nalog, što znači da je kurio i servilnost, kovrča svoje kovrče, što znači da je lakomislena grablja, da nije pospremljen u sobi, što znači da je veseljak i pijanica, rupe. u čizmama, što znači da odustaje.

Naoružani stereotipima, od njih polazimo kada procjenjujemo sliku. U ovaj slučaj Prikladno je prisjetiti se još jednog Stasovljevog citata: "Možete ih žaliti, ali je teško tražiti od njih. Oni nisu krivi što su dobili takav odgoj i od djetinjstva ih navikli na takav način razmišljanje koje je u njima ugasilo svu lakoću i inicijativu mišljenja."

Što vidimo kada prvi put pogledamo sliku "Svježi kavalir"? Vidimo u središtu sliku čovjeka s rukama na bokovima s ordenom na ogrtaču; obratite pozornost na izraz njegova lica; obraćamo pozornost na rupičastu čizmu koju mu djevojka zabada u lice; vidimo njezino podrugljivo lice; promatramo nered u domu, gledamo mačku koja kida već oguljenu stolicu... Ti svijetli detalji stvaraju u nama osjećaj osude, na koji smo već spremni.

Ne možete proći pored slika i ne možete ih kratko razgledati. Svaka slika bilo kojeg umjetnika zahtijeva poštovanje kroz pažljivo ispitivanje. I, što je važno, pritom se mora vjerovati vlastitim osjećajima i dojmovima, a ne suditi s ramena, imajući u vidu tuđe mišljenje.

Slike Pavela Andrejeviča Fedotova zahtijevaju tako pažljivo ispitivanje. Moraju se razmatrati dugo i pažljivo, jer u Fedotovu svaka sitnica može govoriti i objasniti zaplet. To je primijetio i Karl Bryullov, koji je vrlo dobro govorio o radu Fedotova. Upravo je Bryullov dao pozitivnu ocjenu Fedotovljevim slikama, predstavljenim na ispitu na Umjetničkoj akademiji. Brjulov nikada nije tako laskavo govorio ni o jednom ruskom umjetniku. Nitko se od profesora nije usudio prigovoriti velikom Charlesu, a Vijeće Umjetničke akademije jednoglasno je priznalo Fedotova akademikom u "slikanju domaćih prizora".

S laka ruka Stasovljeva slika "Svježi kavalir" postala je klasik kritički realizam. Svaki od sljedećih kritičara Stasovljevu je odgovoru dodao nekoliko vlastitih riječi potvrđujući tu ideju. U monografiji o umjetniku stoji: "Fedotov skida masku ne samo sa službenika, nego i s epohe. Pogledajte s kakvom nadmoćnošću, s kakvom ironijom i trezvenim shvaćanjem stvarnosti kuhar gleda na svog gospodara. Rusko slikarstvo još nije poznata takva umjetnost denunciranja."

Ne mislim da je umjetnik svoju sliku slikao sa stajališta oštre građanske osude. Nije osuđivao svog junaka, već je suosjećao s njim, razumijevajući njegovo ponašanje. U pismu cenzoru M.N. Fedotov je pisao Musin-Puškinu: "... gdje je stalno siromaštvo i neimaština, tamo će izraz radosti zbog nagrade doći do djetinjarije da juri s njom dan i noć. [Gdje] se zvijezde nose na kućnim haljinama, a to je samo znak da ih cijene."

Vjerujem da je osoba u središtu slike - sretan čovjek! I ne krije svoju sreću. Petnaest godina službe konačno je okrunjeno odličjem, a iako je Orden Stanislava 3. stupnja najniži red u hijerarhiji carskih ordena, kod novopečenog kavalira izaziva istinsku radost. Orden je za njega pokazatelj njegova značaja: zapažen je, izdvojen, nagrađen, što znači da nije izgubljen među milijunima takvih dužnosnika, nego naočigled!

Svježi kavalir je zaposlenik vijeća Sankt Peterburga, odnosno službenik policijske uprave. O tome se može suditi po jednoobraznoj uniformi s reverima koja visi na naslonu stolice, te kapom s crvenom trakom i obrubom. I također - prema novinama koje leže na stolu. To su "Vedomosti gradske uprave Sankt Peterburga i metropolitanske policije" - dnevni list s pretplatom Gradskog vijeća Sankt Peterburga.

Nered u sobi rezultat je gozbe koju je Fresh Cavalier priredio u svojoj kući. Piće, osvježenje, zabava, gitara s pokidanim žicama - fešta je uspjela, jasno se čita na slici. Naravno, Fedotov nije prošao bez smiješka - ispod stola prikazuje umirovljenog vojnika s Jurjevim križevima koji se još nije probudio nakon jučerašnjeg pranja reda.

Prema statutu, Jurjev križ je viši od Ordena Stanislava, ali stavljanjem Jurjevog kavalira ispod stola, Fedotov naglašava važnost ordena za svježeg kavalira, koji svoj orden smatra važnijim. I može se razumjeti.

Orden svetog Jurja dobio je za ratne podvige, ali Svježi kavalir ima pravo vjerovati da je i on odlikovan za podvige, samo za rad. Možemo misliti kakav je posao imao taj sitni činovnik da je iz opće birokratske mase izdvojen i nagrađen!

Fedotov nema sitnica na slici, sve radi na otkrivanju slike. Čak i knjiga bačena na pod može dodati izražajan dodir portretu protagonista. Knjiga je otvorena tako da publika može vidjeti njezina autora i naslov: "F. Bulgarin" Ivan Vyzhigin ".

Bulgarina poznajemo kao predmet ismijavanja i epigrama A. S. Puškina. Ali Bugarin je i pisac. Proslavio se knjigom o Ivanu Vižiginu. Junak romana, Ivan Vižigin, nešto je poput Ostapa Bendera, lupeža, lupeža, sluge vlasti i sluge ljudi na vlasti. Prilagođavajući se nadređenima, takvi ljudi ugrabe komadić sreće za sebe. Bulgarinov roman svojedobno je bio vrlo popularan, čitali su ga svi slojevi stanovništva, od malih namještenika do visokih plemića.

Postavljanjem proširene knjige na sliku, Fedotov jasno daje do znanja načine dobivanja ordena, odnosno Bulgarinov roman bio je svojevrsni vodič za djelovanje za budućeg ordenonošu, što je, kako vidimo, uspjelo.

Svježi kavalir ima cilj u životu: postati uočljiv. Za ovo koristi različiti putevi, čak i njegov izgled: rano ujutro je obrijan, nakovrčan i dotjeran (uvijači za kosu, uvijači za kosu, povećalo za čupanje dlačica iz nosa). Još nije odjeven, ali već je aktivan, pun entuzijazma od dobivene nagrade i želi odobravanje i pohvale prisutnih. Da bi to učinio, stane u pozu antičkog heroja, čak i ispred služavke, ispruži usnu radi važnosti i upre prstom u naredbu na svojoj halji - gle, evo me! I premda sluškinja ne dijeli njegov trijumf i pokazuje mu prozaičnu čizmu s izlizanim potplatima, to gospodina ne sramoti, jer sreća nije u čizmi, nego u ocjeni njegove službene revnosti. Napokon je uspio!

Osim toga, nitko neće vidjeti izlizani potplat čizme, a red - evo ga, naočigled. Da bi užitak bio veći, čak su i tregeri naručeni u skladu s pojasom, a bedž "15 godina besprijekorne službe" na službenoj uniformi uglancan je do sjaja! Osim toga, dodjela Reda Stanislava bilo kojeg stupnja davala je pravo nasljednog plemstva - nije li to radost!

Koliko godina ima novi gospodin? Izgledom star oko 30 godina, takav je bio i sam Fedotov kad je slikao sliku. Starost zrele osobe ne sprječava Svježeg kavalira da se kao dijete veseli i od srca bude ponosan na nagradu. Orden za njega nije samo ocjena njegova rada, već samopoštovanje i poticaj za daljnje napredovanje (moto ordena je „nagrađivanje, ohrabrivanje“).

Uostalom, na isti način, Pavel Andreevich Fedotov bio je ponosan što je primio svoj prvi čin u službi, dijamantni prsten iz ruke velikog kneza Mihaila Pavloviča za akvarel "Susret s velikim knezom". U tome nema ničeg prijekornog i optužujućeg. To su prirodne radosti svake osobe.

Osim toga, prema statutu, nositelji Ordena svetog Stanislava 3. stupnja imali su pravo na mirovinu od 86 rubalja, a stjecanje plemićke titule davalo je niz prednosti, kao što je, na primjer, oslobođenje od osobnih poreza, primanja u službu, dobivanja prava na povlašteni kredit od banke i dr. Mnogi su redovnici dobivali godišnju novčanu nagradu, tzv. kavalirske mirovine, kao i paušalne naknade.

Budući da se "Rinoceros" Fresh Cavalier ne treba radovati ako mu narudžba poboljša financijsku situaciju i olakša egzistenciju!

Za jesen akademska izložba Godine 1849. Fedotov je predstavio tri slike: "Majorovo provodadžisanje", "Izbirljiva nevjesta" i "Svježi kavalir". Na izložbi je bilo 400 slika, ali samo ispred Fedotovljevih slika bila je gužva. Mišljenja su, kao i uvijek, podijeljena, jedni su se divili, drugi negodovali.

U člancima o izložba umjetnosti mlada ali već slavni pjesnik Apollo Maykov govorio je o Fedotovu kao o najboljem ruskom žanrovskom slikaru:
"Po bogatstvu misli, dramatičnosti situacije, promišljenosti pojedinosti, vjernosti i živosti tipova. Po izvanrednoj jasnoći izlaganja i istinitom humoru prvo mjesto treba pripasti g. Fedotovu. ... Ispričaj pobliže sadržaj ovih tri slike- značilo bi napisati tri priče, i još k tome, Gogoljevim perom!

Vidio sam slike Fedotova i 24-godišnjeg kritičara Stasova. Što je te 1849. mislio o slici “Svježi kavalir”? Je li ponovio Maikova, rekavši da su Fedotovljeve slike "čisto gogoljevska kreacija u smislu talenta, humora i snage"? Ili je rekao, "koliko bi se iznenadio, mislim, da mu netko tada kaže da će tek s njim započeti prava ruska umjetnost"?

Tri desetljeća kasnije, dosegnuvši vrhunac svoje kritičke aktivnosti, Stasov je postao oštriji u svom mišljenju o slici "Svježi kavalir" (vidi Stasovljev citat gore).

Prema zrelom Stasovu, "Svježi kavalir" više nije scena iz svakodnevnog života malog službenika, već strašna osuda postojećeg sustava, o čemu jadni Pavel Andreevich nije ni razmišljao.

Procvat Stasovljeve kritičke djelatnosti pada u 1870.-1880. Za to je vrijeme uživao najveće javno priznanje i utjecaj. Njegovi sudovi o umjetnicima i glazbenicima još uvijek služe kao prioritetna točka u kreativnim sporovima i raspravama. I nitko ne dopušta ni sjenku sumnje u njegove izjave, iako su one samo privatno mišljenje. Hrabro izraženo, pa čak i tiskano i opetovano ponavljano, Stasovljevo osobno mišljenje postalo je mišljenjem mnogih koji ne znaju samostalno razmišljati.

Pristaše visoka umjetnost negativno komentirao slike Fedotova i nazvao ga "glavnim predstavnikom opasnog trenda u umjetnosti". ("Je li opasni buntovnik gori od Pugačova?") Naravno, Fedotovljeve slike nakon izložbe nisu otkupili ni Akademija umjetnosti ni Ruski odjel Ermitaža.
U ovaj trenutak Slika "Svježi kavalir" nalazi se u zbirci Državne galerije Tretyakov.

U zaključku ću citirati istog Stasova: Fedotov je "umro, donijevši na svijet jedva malo zrno bogatstva kojim je njegova priroda bila obdarena. Ali to zrno bilo je čisto zlato i kasnije je donijelo velike plodove."


Vrh