Peristiwa utama dalam kehidupan Musorgsky. Petrovich Mussorgsky yang sederhana: biografi, fakta menarik, kreativitas

Lahir 21 Maret 1839 di tanah milik ayahnya, seorang pemilik tanah yang miskin, di desa Karevo, distrik Toropetsky (sekarang distrik Kuninsky) di wilayah Pskov, meninggal pada 28 Maret 1881 di St. Petersburg), komposer Rusia, peserta " segelintir perkasa". Dia menghabiskan masa kecilnya di perkebunan orang tuanya; Mussorgsky menulis dalam otobiografinya: “... sosialisasi dengan roh kehidupan rakyat adalah pendorong utama improvisasi musik hingga awal perkenalan dengan aturan paling dasar dalam bermain piano. Pada usia enam tahun, Mussorgsky mulai belajar musik di bawah bimbingan ibunya. Pada tahun 1849 ia memasuki Sekolah Peter dan Paul di St. Petersburg, pada tahun 1852-56 ia belajar di School of Guards Ensigns. Pada saat yang sama, ia mengambil pelajaran musik dari pianis A. A. Gerke. Pada tahun 1852, karya pertama Mussorgsky, Ensign for Piano, diterbitkan. Pada tahun 1856-57 ia bertemu A. S. Dargomyzhsky, V. V. Stasov dan M. A. Balakirev, yang memiliki pengaruh besar pada jenderal dan perkembangan musik. Di bawah arahan Balakirev, Mussorgsky mulai serius mempelajari komposisi; memutuskan untuk mengabdikan dirinya pada musik, pada tahun 1858 dia pergi pelayanan militer. Di akhir 50-an - awal 60-an. Mussorgsky menulis sejumlah roman dan karya instrumental, di mana fitur-fiturnya yang khas individualitas kreatif. Pada tahun 1863-66 ia mengerjakan opera "Salambo" (berdasarkan novel berjudul sama karya G. Flaubert, belum selesai), yang dibedakan dengan drama adegan-adegan populer. Pada pertengahan 60-an. pandangan dunia Mussorgsky sebagai seniman realis, yang dekat dengan ide-ide kaum demokrat revolusioner, mulai terbentuk. Beralih ke topik topikal, topik sosial dari kehidupan rakyat, ia menciptakan lagu dan roman dengan kata-kata N. A. Nekrasov, T. G. Shevchenko, A. N. Ostrovsky dan teksnya sendiri ("Calistrat", "Lullaby of Eremushka", " Tidur, tidur, petani putra", "Anak Yatim", "Seminarian", dll.), yang mewujudkan bakatnya sebagai penulis kehidupan sehari-hari, kemampuan untuk menciptakan citra manusia yang berkarakteristik jelas. Kekayaan dan kekayaan warna suara berbeda gambar simfoni"Night on Bald Mountain" (1867), berdasarkan cerita rakyat dan legenda. Eksperimen yang berani adalah opera Mussorgsky yang belum selesai The Marriage (berdasarkan teks komedi N.V. Gogol yang tidak diubah, 1868), yang bagian vokalnya didasarkan pada penerapan langsung intonasi pidato sehari-hari.

Semua karya ini mempersiapkan Mussorgsky untuk penciptaan salah satu kreasi terbesarnya - opera "Boris Godunov" (berdasarkan tragedi A. S. Pushkin). Edisi pertama opera (1869) tidak diterima untuk dipentaskan oleh direktorat teater kekaisaran. Setelah revisi, Boris Godunov dipentaskan di Teater Mariinsky St. Petersburg (1874), tetapi dengan potongan besar. Di tahun 70-an. Mussorgsky mengerjakan "drama musik rakyat" yang megah dari era kerusuhan panahan di akhir abad ke-17. Khovanshchina (libretto oleh M., dimulai pada tahun 1872), gagasan yang disarankan kepadanya oleh V. V. Stasov, dan opera komik « Pameran Sorochinskaya"(berdasarkan kisah Gogol, 1874-80). Pada saat yang sama ia menciptakan siklus vokal "Tanpa Matahari" (1874), "Lagu dan Tarian Kematian" (1875-77), suite untuk piano "Pictures at an Exhibition" (1874), dll. tahun-tahun terakhir Selama hidupnya, Mussorgsky mengalami depresi berat yang disebabkan oleh tidak diakuinya pekerjaannya, kesepian, kesulitan rumah tangga dan materi. Dia meninggal dalam kemiskinan di rumah sakit tentara Nikolaev. Khovanshchina, belum selesai oleh komposer, diselesaikan setelah kematiannya oleh Rimsky-Korsakov; A. K. Lyadov, Ts. A. Kui, dan lainnya bekerja di Pameran Sorochinskaya. Pada tahun 1896, Rimsky-Korsakov membuat versi baru dari Boris Godunov. DI DALAM waktu Soviet D. D. Shostakovich mengedit ulang dan mengatur Boris Godunov dan Khovanshchina (1959). Versi independen dari penyelesaian "Sorochinsky Fair" adalah milik V.Ya Shebalin (1930).

Seorang humanis, demokrat, dan pencinta kebenaran yang hebat, Mussorgsky berusaha untuk aktif melayani rakyat dengan karyanya. DENGAN kekuatan besar dia mencerminkan konflik sosial yang akut, menciptakan citra dramatis yang kuat dari orang-orang yang memberontak dan memperjuangkan hak-hak mereka. Pada saat yang sama, Mussorgsky adalah seorang psikolog yang sensitif, seorang ahli jiwa manusia. Dalam drama musikal "Boris Godunov" dan "Khovanshchina", adegan massa rakyat yang dinamis dan penuh warna digabungkan dengan berbagai karakteristik individu, kedalaman psikologis, dan kompleksitas gambar individu. Dalam plot dari masa lalu domestik, Mussorgsky sedang mencari jawaban atas pertanyaan yang membara di zaman kita. “Masa lalu di masa sekarang adalah tugas saya,” tulisnya kepada Stasov saat bekerja di Khovanshchina. Bagaimana penulis drama yang brilian Mussorgsky menunjukkan dirinya dalam karya bentuk kecil. Beberapa lagunya seperti adegan dramatis kecil, yang di tengahnya adalah live dan lengkap citra manusia. Mendengarkan intonasi pidato sehari-hari dan melodi bahasa Rusia lagu rakyat, Mussorgsky menciptakan bahasa musik yang sangat orisinal dan ekspresif, dibedakan oleh karakter realistisnya yang tajam, kehalusan, dan keragaman corak psikologisnya. Karyanya memiliki pengaruh besar pada banyak komposer: S. S. Prokofiev, D. D. Shostakovich, L. Janachek, C. Debussy, dan lainnya.

Pada tanggal 21 Maret 1839, seorang anak laki-laki lahir dari keluarga pemilik tanah miskin Peter Mussorgsky, yang diberi nama Sederhana. Ibunya, Yulia Ivanovna, menyayangi anak bungsunya. Mungkin alasannya adalah kematian dua putra pertama, dan dia memberikan semua kelembutan kepada dua bocah lelaki yang masih hidup. Sederhana menghabiskan masa kecilnya di sebuah perkebunan di wilayah Pskov, di antara danau dan hutan lebat. Hanya ketekunan ibu dan bakat bawaannya yang membantu untuk tidak tetap tidak berpendidikan - ibu terlibat dalam membaca bersama anak-anak, bahasa asing dan musik. Meskipun hanya ada piano tua di rumah bangsawan, itu disetel dengan baik, dan pada usia tujuh tahun Modest memainkan karya Liszt dengan volume kecil di atasnya. Dan pada usia sembilan tahun, dia menampilkan konser Field untuk pertama kalinya.

Pyotr Mussorgsky juga menyukai musik dan sangat senang dengan bakat putranya yang terlihat jelas. Tetapi dapatkah orang tua membayangkan bahwa anak laki-laki mereka tidak hanya menjadi musisi dan komposer, tetapi akan memuliakan Rusia di seluruh dunia dengan musiknya? Sederhana disiapkan untuk nasib yang sama sekali berbeda - lagipula, semua Mussorgskys berasal dari keluarga bangsawan kuno dan selalu bertugas di unit militer. Hanya ayah Sederhana yang lolos dari ini dengan mengabdikan dirinya pertanian.

Begitu Sederhana berumur sepuluh tahun, dia dan kakak laki-lakinya dibawa ke St. Petersburg, di mana anak laki-laki itu akan belajar di School of Guards Ensigns, sebuah sekolah militer yang sangat istimewa. Setelah lulus dari sekolah ini, Mussorgsky Sederhana yang berusia tujuh belas tahun bertekad untuk bertugas di Resimen Pengawal Preobrazhensky. Dia harus karir cemerlang militer, tetapi secara tidak terduga pemuda itu mengundurkan diri dan masuk ke jurusan teknik utama. Dia kemudian bekerja di Divisi Investigasi Departemen Kehutanan.

Sesaat sebelum membuat keputusan yang mengejutkan, salah satu rekannya di resimen memperkenalkan Modest kepada komposer Dargomyzhsky. Beberapa menit sudah cukup bagi musisi terhormat untuk menghargai kebebasan Modest memainkan piano, dan yang terpenting, improvisasinya yang unik dan bakatnya yang luar biasa. Dargomyzhsky memutuskan untuk memperkuat kesan pertamanya dan mempertemukan pemuda itu dengan Cui dan Balakirev. Jadi bagi Mussorgsky, kehidupan yang benar-benar baru, penuh dengan musik dan semangat teman, dimulai - di lingkaran Balakirev "The Mighty Handful".

Bagi Mussorgsky, ini adalah kebahagiaan sejati - lagipula, seni militer sama sekali tidak menarik baginya. Hal lainnya adalah sastra, sejarah dan filsafat, dia selalu mencurahkan banyak waktunya untuk mata pelajaran ini bahkan di sekolah. Tapi hal utama baginya selalu musik. Dan karakter komposer masa depan sama sekali tidak cocok untuk itu karir militer. Petrovich yang sederhana dibedakan oleh toleransi terhadap orang lain dan tindakan serta pandangan demokratis. Ketika reformasi petani diumumkan pada tahun 1861, kebaikannya kepada orang-orang terwujud dengan sangat jelas - untuk menyelamatkan budaknya sendiri dari kesulitan pembayaran penebusan, Mussorgsky memutuskan untuk menyerahkan bagian warisannya demi saudaranya.

Akumulasi pengetahuan baru di bidang musik tidak bisa tidak menghasilkan periode jenius aktivitas kreatif yang kuat. Mussorgsky memutuskan untuk menulis opera klasik, tetapi dengan inklusi wajib di dalamnya dari perwujudan hasrat mereka untuk adegan rakyat besar dan kepribadian sentral - kuat dan berkemauan keras. Dia memutuskan untuk menggambar plot operanya dari novel Flaubert Salammbo, yang membawa pembaca kembali ke sejarah Kartago kuno. di kepalaku komponis muda terlahir ekspresif dan cantik tema musik, dan dia bahkan merekam beberapa dari apa yang dia temukan. Episode massal sangat sukses untuknya. Tetapi pada titik tertentu, Mussorgsky tiba-tiba menyadari bahwa gambar yang telah dibuat oleh imajinasinya sangat jauh dari Kartago asli yang dijelaskan oleh Flaubert. Penemuan ini membuatnya kehilangan minat pada pekerjaannya dan meninggalkannya.

Rencananya yang lain adalah sebuah opera berdasarkan Pernikahan Gogol. Gagasan yang disarankan oleh Dargomyzhsky sangat sesuai dengan karakter Mussorgsky - dengan cemoohan, humor, dan kemampuannya untuk metode sederhana menunjukkan proses yang kompleks. Tapi untuk saat itu, tugasnya adalah membuat opera teks prosa– tampak tidak mustahil, tetapi terlalu revolusioner. Work on The Marriage menangkap Mussorgsky, dan rekan-rekannya menganggap karya ini sebagai perwujudan nyata dari bakat komposer dalam komedi. Bakat ini terlihat jelas dalam kreasi yang menarik karakteristik musik pahlawan. Namun segera menjadi jelas bahwa opera berdasarkan The Marriage itu sendiri hanyalah eksperimen yang berani, dan pengerjaannya terhenti. Mussorgsky, untuk menciptakan opera yang serius dan nyata, harus mengikuti jalan yang sama sekali berbeda.

Sering mengunjungi rumah saudara perempuan Glinka, Lyudmila Ivanovna Shestakova, Mussorgsky bertemu dengan Nikolsky Vladimir Vasilyevich. Seorang kritikus sastra dan filolog yang brilian, seorang spesialis yang diakui di bidang sastra Rusia, Nikolsky menasihati musisi tersebut untuk memperhatikan tragedi Pushkin, Boris Godunov. Filolog tidak asing dengan musik dan percaya bahwa "Boris Godunov" bisa menjadi bahan yang bagus untuk berkreasi opera libreto. Biji-bijian yang dilemparkan Nikolsky jatuh di tanah subur - Mussorgsky memikirkannya dan mulai membaca tragedi itu. Bahkan saat membaca, seluruh penggalan musik khusyuk yang megah mulai terdengar di kepalanya. Sang komposer benar-benar merasakan dengan seluruh tubuhnya: sebuah opera yang didasarkan pada bahan ini akan menjadi karya yang sangat banyak dan beraneka segi.

Opera Boris Godunov selesai sepenuhnya pada akhir tahun 1869. Dan pada tahun 1970, Mussorgsky menerima balasan dari Gedeonov, direktur teater kekaisaran. Dari surat itu, sang komposer mengetahui bahwa panitia yang terdiri dari tujuh orang itu dengan tegas menolak Boris Godunov. Dalam setahun, Mussorgsky membuat opera edisi kedua - tujuh lukisannya berubah menjadi empat babak dengan prolog. Dalam dedikasinya untuk pekerjaan ini, Mussorgsky menulis bahwa hanya berkat rekan-rekannya di Mighty Handful dia dapat menyelesaikan pekerjaan yang sulit ini. Namun di edisi kedua, opera tersebut ditolak oleh panitia teater. Prima donna menyelamatkan hari itu Teater Mariinsky Platonov - hanya atas permintaannya, opera "Boris Godunov" diterima untuk diproduksi.

Mussorgsky tidak menemukan tempat untuk dirinya sendiri untuk mengantisipasi pemutaran perdana, karena takut masyarakat tidak akan menerima operanya. Tapi ketakutan sang komposer tidak berdasar. Hari pemutaran perdana "Boris Godunov" berubah menjadi kemenangan dan perayaan sejati sang komposer. Berita tentang opera yang luar biasa menyebar ke seluruh kota dengan kecepatan kilat, dan setiap pertunjukan berikutnya terjual habis. Mussorgsky bisa sangat bahagia, tapi...

Sang komposer sama sekali tidak mengharapkan pukulan yang tak terduga dan sangat berat yang menimpanya dari para kritikus. "Sankt-Peterburgskiye Vedomosti" pada Februari 1974 menerbitkan ulasan yang menghancurkan tentang "Boris Godunov" yang ditandatangani oleh Cui, salah satu teman terdekat sang komposer. Mussorgsky menganggap tindakan temannya sebagai tusukan dari belakang.

Tapi kemenangan opera dan kekecewaan berangsur-angsur memudar - hidup terus berjalan. Ketertarikan publik pada Boris Godunov tidak memudar, tetapi para kritikus masih menganggap opera itu "salah" - musik Mussorgsky tidak sesuai dengan stereotip romantis yang kemudian diterima dalam opera. Pemindahan Mussorgsky ke unit investigasi Departemen Kehutanan membebani dia dengan banyak pekerjaan yang membosankan, dan rencana kreatif hampir tidak ada waktu untuk membangun. Dia tidak berhenti, tentu saja, menggubah musik, tetapi dia tidak menemukan kedamaian.

Periode kelam dalam kehidupan komposer hebat dimulai. "Mighty Handful" bubar. Dan intinya bukan hanya pada pukulan keji Cui, tetapi juga pada kontradiksi internal yang sudah lewat waktu di antara anggota lingkaran. Mussorgsky sendiri menganggap peristiwa ini sebagai pengkhianatan terhadap orang-orang yang sangat dia cintai - pengkhianatan bukan terhadap dirinya secara pribadi, tetapi terhadap cita-cita lama yang mempersatukan mereka. Tak lama kemudian salah satu temannya, artis Hartmann, meninggal. Mengikutinya, wanita yang dicintai dengan penuh semangat dan diam-diam oleh Mussorgsky meninggal dunia, yang namanya tidak disebutkan oleh komposer siapa pun - satu-satunya kenangan cinta adalah "Surat Batu Nisan", yang ditemukan hanya setelah kematian Mussorgsky, dan banyak karya yang didedikasikan untuk orang asing misterius ini.

Teman lama digantikan oleh yang baru. Mussorgsky sangat dekat dengan Count A. A. Golenishchev-Kutuzov, seorang penyair muda, dan menjadi terikat padanya. Mungkin persahabatan inilah yang membuat sang komposer berada di ambang keputusasaan dan menghembuskan nafas ke dalam dirinya kehidupan baru. Karya Mussorgsky terbaik pada masa itu ditulis berdasarkan syair Count Arseny. Namun, bahkan di sini sang komposer mengalami kekecewaan yang pahit - setelah satu setengah dari persahabatan yang begitu cerah, Golenishchev-Kutuzov menikah dan menjauh dari teman-temannya.

Pengalaman lain membuat sang komposer merasa bersalah, dan dia bahkan berubah secara lahiriah - lembek, berhenti merawat dirinya sendiri, berpakaian sembarangan ... Selain itu, masalah dimulai dalam layanan. Mussorgsky dipecat lebih dari sekali, dan dia terus menerus mengalami kesulitan keuangan. Masalahnya sampai pada suatu ketika sang komposer dikeluarkan dari apartemen sewaan karena tidak dibayar. Kesehatan jenius musik secara bertahap runtuh.

Namun demikian, pada saat itulah kejeniusan Mussorgsky diakui di luar negeri. Franz Liszt, begitu mereka memanggilnya, "orang tua yang hebat", menerima dari penerbit catatan karya komposer Rusia dan benar-benar dikejutkan oleh bakat dan kebaruan karya Mussorgsky. Antusiasme badai Liszt secara khusus menyentuh siklus lagu-lagu Mussorgsky dengan judul umum "Children's". Dalam siklus ini, sang komposer dengan jelas dan menarik melukis dunia jiwa anak-anak yang kompleks dan cerah.

Mussorgsky sendiri, terlepas dari kondisi hidupnya yang mengerikan, selama tahun-tahun ini benar-benar mengalaminya lepas landas kreatif. Sayangnya, banyak ide komposer yang belum selesai atau belum selesai karena bakatnya. Namun, semua yang diciptakan menunjukkan bahwa sang komposer mampu naik ke level baru dalam karyanya. Karya pertama setelah "Boris Godunov" adalah sebuah suite yang disebut "Pictures at an Exhibition", yang paling signifikan dan kerja bagus untuk piano. Mussorgsky dapat menemukan nuansa baru dalam suara instrumen tersebut dan mengungkapkan kemungkinan barunya. Dia juga berpikir untuk bekerja dengan dramaturgi multifaset Pushkin. Dia melihat sebuah opera, yang isinya mencakup kehidupan seluruh negeri dengan banyak episode dan lukisan. Tetapi Mussorgsky tidak menemukan dasar libretto opera semacam itu dalam sastra dan memutuskan untuk menulis plotnya sendiri.

Berdasarkan kritikus musik, opera Khovanshchina karya Mussorgsky berubah menjadi tahap baru yang lebih tinggi dalam perkembangan bahasa musik penggubahnya. Ia tetap menganggap tuturan sebagai sarana utama untuk mengungkapkan karakter dan perasaan orang, namun aransemen musik sekarang menerima darinya yang baru, lebih luas dan arti yang dalam. Saat mengerjakan opera Khovanshchina, Mussorgsky juga menggubah opera lain - Pameran Sorochinskaya berdasarkan karya Gogol. Opera ini dengan jelas menunjukkan kecintaan sang komposer terhadap kehidupan dan kesederhanaan kegembiraan manusia, terlepas dari hantaman takdir dan penderitaan mental. Komposer juga berencana untuk mengerjakan drama rakyat musikal tentang pemberontakan Pugachev. Bersama Khovanshchina dan Boris Godunov, opera ini bisa membentuk trilogi tunggal deskripsi musik sejarah Rusia.

Pada tahun-tahun terakhir hidupnya, Mussorgsky meninggalkan dinas, dan agar dia tidak mati kelaparan, sekelompok pengagum mengumpulkan uang untuk membayar pensiun kecil kepada komposer. Sedikit uang diberikan untuk penampilannya sebagai pianis-pengiring, dan pada tahun 1879 Mussorgsky memutuskan untuk melakukan tur ke Krimea dan Ukraina dengan konser. Bagi sang komposer, perjalanan ini merupakan titik terang terakhir dalam rangkaian hari kelabu.

Pada 12 Februari 1881, Mussorgsky menderita pendarahan otak. Tetapi sebelum kematiannya, dia harus bertahan dari beberapa pukulan lagi. Baru pada 28 Maret 1881, tubuhnya berhenti melawan, dan komposer hebat meninggal pada usia empat puluh dua tahun.

Mussorgsky dikebumikan di pemakaman Tikhvin di Alexander Nevsky Lavra. Hampir seratus tahun kemudian, pada tahun 1972, museumnya dibuka di desa Naumovo, tidak jauh dari perkebunan keluarga yang sudah tidak ada lagi.

Seperti banyak orang hebat, komposer Rusia Modest Petrovich Mussorgsky terkenal secara anumerta. Rimsky-Korsakov berjanji untuk menyelesaikan "Khovanshchina" -nya dan menertibkannya arsip musik komposer terlambat. Dalam edisinya opera "Khovanshchina" dipentaskan, yang, seperti karya Mussorgsky lainnya, menyebar ke seluruh dunia.

Petrovich Mussorgsky yang sederhana

Salah satu anggota spesial dari "Mighty Handful" itu Petrovich Mussorgsky yang sederhana. Perwujudan refleksi ideologis, ia menjadi komposer paling cerdas dari seluruh perusahaan. Dan, secara umum, dibenarkan.

Ayahnya berasal dari keluarga bangsawan tua Mussorgskys, dan sampai usia sepuluh tahun, Modest dan kakak laki-lakinya Filaret menerima pendidikan yang sangat layak. Keluarga Mussorgsky memiliki sejarahnya sendiri. Mereka, pada gilirannya, berasal dari pangeran Smolensk, keluarga Monastyrev. Hanya salah satu Monastyrev, Roman Vasilievich Monastyrev, yang memiliki julukan Mussorg. Dialah yang menjadi leluhur keluarga Mussorgsky. Pada gilirannya, keluarga bangsawan Sapogovykh juga merupakan cabang dari Mussorgskys.

Tapi itu sudah lama sekali. Dan Modest sendiri lahir di tanah milik seorang pemilik tanah yang tidak terlalu kaya. Itu terjadi pada 21 Maret 1839, di wilayah Pskov.

Jadi, kembali ke biografinya. Mulai usia enam tahun, ibunya mengambil alih kepemimpinan pendidikan musik putra. Dan kemudian, pada tahun 1849, dia masuk ke Sekolah Peter dan Paul, yang berlokasi di St. Tiga tahun kemudian, dia pindah ke School of Guards Ensigns. Saat itu, Modest menggabungkan studinya di School dengan studinya bersama pianis Gercke. Sekitar waktu yang sama, karya pertama Mussorgsky diterbitkan. Itu adalah polka piano yang disebut "Ensign".

Kira-kira pada tahun-tahun studinya, yaitu tahun 1856-57. dia bertemu Stasov dan dengan semua konsekuensi selanjutnya bagi orang Rusia itu musik klasik termasuk. Di bawah bimbingan Balakirev, Mussorgsky mulai mempelajari komposisi dengan serius. Kemudian dia memutuskan untuk mengabdikan dirinya pada musik.

Karena itulah, pada tahun 1858, ia pensiun dari dinas militer. Saat itu, Mussorgsky menulis banyak roman, serta karya instrumental, di mana individualismenya pun mulai terwujud. Misalnya, opera "Salambo" yang belum selesai, ditulis di bawah inspirasi novel dengan judul yang sama Flaubert, berlimpah dalam drama adegan populer.

Untuk saat ini dijelaskan, dia adalah seorang perwira muda yang berpendidikan tinggi. Dia memiliki suara bariton yang indah dan memainkan piano dengan indah.

Petrovich Mussorgsky yang sederhana - komposer dari "The Mighty Handful"

Benar, pada pertengahan tahun enam puluhan ia menjadi seniman realis. Selain itu, beberapa karyanya menjadi sangat dekat dengan semangat kaum revolusioner pada masa itu. Dan dalam karya-karyanya seperti "Calistrat", "Lullaby Eryomushka", "Tidur, tidur, anak petani", "Orphan", "Seminarian", dia mulai menunjukkan dirinya dengan sangat jelas sebagai penulis kehidupan sehari-hari yang berbakat. Dan apa nilainya, dipentaskan berdasarkan cerita rakyat, "Night on Bald Mountain" ?!

Mussorgsky tidak menghindar dari genre eksperimental. Misalnya, pada tahun 1868, ia menyelesaikan sebuah opera berdasarkan The Marriage karya Gogol. Di sana ia rajin menerjemahkan intonasi percakapan langsung ke dalam musik.

Selama tahun-tahun ini, Petrovich yang Sederhana tampaknya berkembang. Intinya itu salah satunya karya terbesar adalah opera "Boris Godunov". Dia menulis opera ini berdasarkan karya Pushkin, dan setelah beberapa revisi dipresentasikan di Teater Mariinsky di St. Perubahan apa yang telah dilakukan? Itu hanya berkurang, dan cukup signifikan.

Kemudian sang komposer juga mengerjakan "drama musik rakyat" yang mengesankan, di mana dia berbicara tentang kerusuhan panahan di akhir abad ketujuh belas. Inspirasinya tetap sama. Misalnya, gagasan "Khovanshchina" disarankan kepadanya oleh Stasov.

Pada saat yang sama, ia menulis siklus "Tanpa Matahari", "Lagu dan Tarian Kematian" dan karya-karya lain, yang menurutnya menjadi jelas: sang komposer sedang tidak mood untuk bercanda sekarang. Memang, di tahun-tahun terakhir hidupnya, Mussorgsky sangat menderita depresi. Namun, depresi ini memiliki alasannya sendiri yang sangat nyata: karyanya tetap tidak dikenal, dalam kehidupan sehari-hari dan dalam hal materi, ia tidak berhenti mengalami kesulitan. Dan selain itu, dia kesepian. Pada akhirnya, dia meninggal sebagai orang miskin di rumah sakit tentara Nikolaev, dan miliknya pekerjaan yang belum selesai komposer lain dari "" selesai untuknya, seperti, misalnya.

Bagaimana bisa dia menulis dengan sangat lambat, tidak produktif, dan secara umum, apa yang menghancurkan hidupnya?!

Jawabannya sederhana: alkohol. Dia mengobati ketegangan sarafnya dengan mereka, akibatnya, dia terjerumus ke dalam alkoholisme, dan entah bagaimana pengakuan tidak datang. Dia terlalu banyak berpikir, mengarang, dan kemudian menghapus semuanya dan merekam musik yang sudah selesai bersih. Dia tidak suka semua jenis sketsa, sketsa, dan draf. Itu sebabnya itu bekerja sangat lambat.

Ketika dia pensiun dari departemen kehutanan, dia hanya bisa mengandalkan bantuan keuangan dari teman-temannya, dan dari penghasilannya sendiri, yang sangat acak. Dan dia minum. Ya, dan dia berakhir di rumah sakit setelah serangan delirium tremens.

Dan waktu menyembuhkan semua luka. Sekarang sebuah halte bus menjulang di atas makam salah satu komposer terhebat Rusia. Dan yang kita kenal sebagai tempat pemakamannya ternyata hanyalah sebuah monumen yang dipindahkan. Hidup sendirian dan mati sendirian. Ini adalah banyak bakat sejati di negara kita.

Karya Terkenal:

• Opera "Boris Godunov" (1869, edisi ke-2 1874)
• Opera "Khovanshchina" (1872-1880, belum selesai; edisi: N. A. Rimsky-Korsakov, 1883; D. D. Shostakovich, 1958)
• Opera "Pernikahan" (1868, belum selesai; edisi: M. M. Ippolitova-Ivanova, 1931; G. N. Rozhdestvensky, 1985)
• Opera "Sorochinsky Fair" (1874-1880, belum selesai; edisi: Ts. A. Cui, 1917; V.Ya. Shebalina, 1931)
• Opera "Salambo" (belum selesai; diedit oleh Zoltan Peshko, 1979)
• "Pictures at an Exhibition", sebuah siklus lagu untuk piano (1874); diatur oleh berbagai komposer, termasuk Maurice Ravel, Sergei Gorchakov (1955), Lawrence Leonard, Keith Emerson, dll.
• Lagu dan Tarian Kematian, siklus vokal (1877); orkestrasi: E. V. Denisova, N. S. Korndorf
• "Night on Bald Mountain" (1867), gambar simfoni
• "Nursery", siklus vokal (1872)
• "Tanpa Matahari", siklus vokal (1874)
• Romansa dan lagu, termasuk "Di mana kamu, bintang kecil?", "Kalistrat", "Ninabobo Eryomushka", "Orphan", "Seminarist", "Svetik Savishna", Lagu Mephistopheles di ruang bawah tanah Auerbach ("Flea"), " Rayok »
• Intermezzo (aslinya untuk piano, kemudian diorkestrasi oleh penulis dengan judul "Intermezzo in modo classico").

Memberi dunia banyak tokoh budaya berbakat. , dan komposer abad ke-19 sangat dihargai tidak hanya di Rusia, tetapi juga di luar negeri.

Di antara komposer hebat Rusia, nama Petrovich Mussorgsky yang Sederhana adalah penting. Karya-karyanya sarat dengan lirik lagu-lagu rakyat Rusia. Komposer percaya bahwa musik adalah bagian dari identitas nasional rakyat.

Petrovich yang sederhana adalah anggota dari "Lima", "Mighty Handful", demikian sebutan mereka saat itu. Perlu dicatat bahwa dia perwakilan terkemuka asosiasi ini.

Petrovich yang sederhana lahir dalam keluarga pemilik tanah pada 9 Maret (21), 1839. Mereka hidup dengan baik, tetapi mereka tidak menjadi gila dengan lemak. Sudah ada anak dalam keluarga sebelum kelahirannya. Dua meninggal saat masih bayi. Hanya dia dan saudara laki-laki lainnya yang tersisa.

Sederhana adalah yang termuda, jadi ibunya sangat mencintainya, memberinya banyak perhatian dan memberinya semua kehangatan keibuannya. Ibunya mulai mengajarinya usia dini bermain piano.

Saat Modest berusia 10 tahun, dia dan saudara laki-lakinya pindah ke ibu kota Kekaisaran Rusia- St. Petersburg, untuk pelatihan di sekolah militer. Pada usia 17 tahun, dia lulus dari perguruan tinggi, dan diangkat menjadi Penjaga Kehidupan Resimen Preobrazhensky.

Karirnya berjalan dengan baik, Mussorgsky memiliki masa depan militer yang baik, tapi ... Dia mengundurkan diri. Sesaat sebelum pengunduran dirinya, salah satu rekannya memperkenalkan Petrovich yang Sederhana kepada yang terkenal tokoh musik Dargomyzhsky. Belakangan, dia sendiri bertemu Balakirev dan Cui, dan begitulah "Mighty Handful" dibentuk.

Sekarang Modest Mussorgsky mulai mencoba dirinya sendiri sebagai seorang komposer. Pertama, dia mengalihkan pandangannya ke novel "Salambo". Novel ini menceritakan tentang sejarah Kartago. Sayangnya, dia tidak berhasil menulis opera yang berharga pada akhirnya.

Belakangan, atas saran Dargomyzhsky, dia memutuskan untuk menulis opera dengan gaya lucu - "Pernikahan" keluar. Opera itu sukses, rekan-rekannya mengagumi keberanian Petrovich yang Sederhana untuk membuat eksperimen kreatif. Namun dia memutuskan bahwa lebih baik tidak mengacaukan pekerjaan eksperimental.

Sedikit waktu akan berlalu, dan Mussorgsky, yang sedang dalam pencarian kreatif, akan memperhatikan Boris Godunov. Pada tahun 1869 ia menyelesaikan opera Boris Godunov. Sayangnya, teater menolak versi pertama opera tersebut, dan komposernya harus bekerja lagi. Edisi kedua "" menjadi "cheers!", Para penikmat sangat senang.

Selama pemutaran perdana opera, Petrovich yang sederhana harus menanggung pengkhianatan rekan dan temannya Cui, yang menulis artikel kritis tentang opera "Boris Godunov" yang "membusuk" dan penulisnya sendiri.

Hidup berangsur-angsur mulai membaik, Mussorgsky menulis beberapa karya baru. Tapi inilah kematian beberapa teman dekat, termasuk wanita tercinta. Tidak ada yang tahu nama muse-nya. Garis hitam datang dalam kehidupan sang komposer, dia mulai minum. Dia hidup dalam kebutuhan, kesehatan komposer Rusia dirusak.

Satu-satunya penghiburan pada hari-hari itu adalah pengakuan Petrovich Sederhana di luar negeri. Pada awal tahun 1881, dia berakhir di rumah sakit militer dengan serangan delirium tremens. Di sini yang terkenal akan melukis potret Mussorgsky.

Petrovich yang sederhana segera meninggal, itu terjadi pada musim semi 16 Maret (28), 1881. Mussorgsky adalah seorang komposer Rusia yang berbakat, dengan nasib yang sulit, yang akan selamanya tersimpan dalam ingatan rakyat Rusia, dengan miliknya karya terkenal- Boris Godunov, Khovanshchina, Sorochinskaya Fair, dan banyak lainnya.

Tokoh utama artikel ini adalah Mussorgsky yang Sederhana. Biografi sang komposer dimulai pada 16 Maret 1839 di salah satu desa kecil di wilayah Pskov. Sejak usia dini, orang tuanya, yang berasal dari keluarga bangsawan tua, memperkenalkan bocah itu pada musik. Ibunya mengajarinya bermain piano, dan pada usia tujuh tahun dia sudah menampilkan drama. Beberapa tahun kemudian, calon jenius sudah menguasai seluruh konser.

Biografi Mussorgsky di tahun-tahun awalnya

Beberapa leluhur Modest dapat membayangkan bahwa ia akan menjadi musisi dan komposer hebat. Semua kerabat Mussorgsky berbakti pada negara, dan orang-orangnya bertugas di tentara tsar. Pengecualian pertama adalah sang ayah - Peter Mussorgsky, yang dibedakan oleh hasratnya yang besar terhadap musik, dan kemudian putranya, yang mewarisi bakat ini. Guru piano pertama adalah ibu Modest, Yulia Chirikova.

Pada tahun 1849, Mussorgsky yang Sederhana pergi ke Petersburg, tempat yang pertama pengejaran profesional dalam musik dengan guru A.A. Gerke. Di bawah kepemimpinannya, dia tampil di konser kamar, reuni keluarga, dan acara lainnya. Dan sudah pada tahun 1852 dia menulis dan menerbitkan polkanya sendiri yang disebut "Ensign".

Periode berdirinya "Mighty Handful"

Sejak 1856, biografi Mussorgsky telah terungkap di St. Beberapa waktu kemudian, dia juga bertemu dengan A. Dargomyzhsky, M. Balakirev, C. Cui, serta Stasov bersaudara. Semua komposer ini tidak asing bagi kami berkat grup Mighty Handful, yang mereka dirikan.

Tokoh utama dalam "galaksi" mereka adalah Balakirev - dia menjadi guru dan pembimbing spiritual bagi setiap komposer. Bersama dia, Mussorgsky mengajarkan konser dan karya baru bentuk besar seperti Beethoven, Schubert, Strauss. Mengunjungi Philharmonic, pertunjukan opera dan lain-lain acara musik berkontribusi pada fakta bahwa bagi Modest tujuan hidup adalah pengetahuan tentang keindahan dan penciptaannya.

Biografi Mussorgsky selama periode karya baru The Mighty Handful

Dalam dekade berikutnya, komposer The Mighty Handful mengadopsi aturan bahwa mereka harus mengikuti semua kanon musik M. Glinka. Selama periode ini, Mussorgsky menulis musik untuk cerita Sophocles Oedipus Rex, dan kemudian memainkan opera Salambo. Sayangnya, itu masih belum selesai, tetapi banyak dari karya yang ditulis untuknya dimasukkan ke dalam mahakarya komposer - opera Boris Godunov.

Masa perjalanan dan masa kejayaan kreativitas

Di tahun 60-an, biografi Mussorgsky terungkap di negeri baru. Dia memulai perjalanan di mana kota Moskow menjadi titik utamanya. Tempat inilah yang menginspirasinya untuk menulis opera "Boris Godunov", karena menurutnya, "wanita dan pria" yang cocok untuk pementasan bertemu dengannya di sana.

Ke depan, komposer tidak lupa memberi konser instrumental, pertunjukan vokal. Di antara pianis, dia tidak ada bandingannya, dan karyanya sendiri dipuji oleh banyak penikmat kecantikan. Di dunia inilah komposer Mussorgsky menghabiskan masa mudanya.

Biografinya berubah secara dramatis di tahun 80-an. Kemudian kesehatannya rusak, situasi keuangannya terguncang. Dia tidak lagi punya banyak waktu untuk berkreasi, jadi dia mulai minum. Dia meninggal pada hari ulang tahunnya, pada tahun 1881, di sebuah rumah sakit militer.