Genre karya musik. Tentang Symphony Orchestra II

Genre(fr. genre) - Ini konsep umum, yang melingkupi sifat-sifat paling esensial dan keterkaitan fenomena dunia seni rupa, totalitas ciri formal dan isi karya. Semua karya yang ada mencerminkan kondisi tertentu, sambil berpartisipasi dalam penciptaan definisi konsep genre.

Arioso- aria kecil dengan deklamasi atau karakter lagu yang merdu.

Aria- episode lengkap dalam opera, operet, oratorio atau kantata, dibawakan oleh solois diiringi orkestra.

Kidung- komposisi vokal solo menggunakan teks karya puisi dan mempertahankan fitur utamanya; komposisi instrumental.

Balet- melihat pentas seni, yang isinya terungkap dalam gambar tari dan musik.

Biru- lagu jazz dengan konten liris yang sedih.

Bylina- Dongeng lagu epik rakyat Rusia.

Vaudeville- drama teater yang menyenangkan nomor musik. 1) sejenis komedi situasi dengan lagu bait, roman, tarian; 2) lagu bait terakhir dalam lakon vaudeville.

Nyanyian pujian- lagu khidmat

Jazz- sejenis musik dansa improvisasi.

Disko — gaya musik dengan melodi yang disederhanakan dan ritme yang keras.

Penemuan- sepotong musik pendek, di mana penemuan orisinal apa pun di bidang pengembangan melodi, pembentukannya sangat penting.

Pertunjukan tambahan- sepotong musik dimainkan antara bagian-bagian dari sepotong.

Selingan- drama kecil bentuk bebas, serta episode independen dalam opera atau karya musik lainnya.

Kantata- vokal besar karya instrumental sifatnya khusyuk, biasanya untuk solois, paduan suara dan orkestra.

Cantilena- merdu, melodi halus.

musik kamar - (secara harfiah berarti "musik ruangan"). kamar bekerja- ini adalah potongan untuk instrumen solo: lagu tanpa kata, variasi, sonata, suite, pendahuluan, dadakan, momen musik, nocturnes, atau berbagai ansambel instrumental: trio, kuartet, kwintet, dll., di mana masing-masing tiga, empat, lima instrumen berpartisipasi dan semua pihak sama pentingnya, membutuhkan penyelesaian yang cermat dari para pemain dan komposer.

capriccio- bagian instrumental virtuoso dari gudang improvisasi dengan perubahan gambar, suasana hati yang tidak terduga.

Konser- sebuah karya untuk satu atau (jarang) beberapa instrumen solo dan orkestra, serta pertunjukan publik karya musik.

Sajak pendek tentang cinta- sebuah karya musik dan puitis kecil tentang cinta dan konten liris pada abad ke-14 hingga ke-16.

Berbaris- sepotong musik dengan tempo terukur, ritme yang jelas, biasanya mengiringi prosesi kolektif.

Musikal- karya musik yang memadukan unsur opera, operet; balet, musik pop.

Nokturnal— dalam xviii — awal xix V . karya instrumental multi-bagian, kebanyakan untuk alat musik tiup, biasanya dilakukan di luar ruangan pada sore atau malam hari, dari abad ke-19. sepotong instrumental liris kecil.

Oh ya- sepotong musik khidmat yang didedikasikan untuk beberapa peristiwa atau orang penting.

Opera- sebuah karya musik dan drama berdasarkan sintesis kata-kata, aksi panggung dan musik.

Operet- karya komedi panggung musikal, termasuk adegan vokal dan tarian, iringan orkestra, dan episode percakapan.

Oratorio- sebuah karya untuk solois, paduan suara dan orkestra, yang ditujukan untuk pertunjukan konser.

Rumah adalah gaya dan gerakan musik elektronik. rumah adalah keturunan gaya menari era pasca-disko awal (elektro, energi tinggi, jiwa, funk, dll.) perbedaan utama antara musik house adalah ketukan ritme yang berulang, biasanya dalam waktu 4/4, dan pengambilan sampel - bekerja dengan sisipan suara yang diulang dari waktu ke waktu waktu dalam musik, sebagian bertepatan dengan iramanya. salah satu sub-gaya rumah kontemporer terpenting adalah rumah progresif.

paduan suara - sebuah karya untuk grup penyanyi besar. komposisi paduan suara dibagi menjadi dua kelompok besar - dengan atau tanpa iringan instrumental (atau orkestra) (a cappella).

Lagu- sepotong puisi dimaksudkan untuk dinyanyikan. dia bentuk musik biasanya bait atau strofik.

bunga rampai- sebuah drama yang terdiri dari kutipan dari beberapa melodi populer.

Bermain- karya musik jadi berukuran kecil.

Rapsodi- karya musik (instrumental) bertema lagu daerah dan dongeng epik, seolah-olah mereproduksi pertunjukan rhapsod.

Requiem- pekerjaan paduan suara duka (misa pemakaman).

Percintaan — karya liris untuk suara dengan iringan musik.

R&B (Rhythm-N-Blues, Irama & Blues Inggris)- Ini adalah gaya musik dari genre lagu dan tarian. awalnya, nama umum untuk musik massal berdasarkan blues dan gaya jazz 1930-1940-an. saat ini, singkatan dari ritme dan blues (bahasa Inggris r&b) digunakan untuk merujuk pada ritme dan blues modern.

Rondo- sepotong musik yang bagian utamanya diulangi beberapa kali.

Serenade — lagu lirik dengan iringan kecapi, mandolin atau gitar, dilakukan untuk menghormati kekasih.

Simfoni- sepotong musik untuk orkestra, ditulis dalam bentuk siklik sonata, bentuk musik instrumental tertinggi.

Simfoni Musik- tidak seperti ruang, itu dilakukan di ruangan besar dan dimaksudkan untuk orkestra simfoni. karya simfoni dicirikan oleh kedalaman dan keserbagunaan konten, sering kali skala kemegahan dan, pada saat yang sama, aksesibilitas bahasa musik.

Harmoni- kombinasi dalam bunyi simultan dari beberapa suara dengan ketinggian berbeda.

Sonata- sebuah karya musik yang terdiri dari tiga atau empat bagian dengan tempo dan karakter yang berbeda.

Sonatina- sonata kecil

Rangkaian- sebuah karya untuk satu atau dua instrumen dari beberapa bagian heterogen yang dihubungkan oleh ide yang sama.

Simfoni Puisi- genre musik simfoni mengungkapkan ide romantis dari sintesis seni. puisi simfoni adalah karya orkestra satu bagian yang memungkinkan berbagai sumber program (sastra dan lukisan, lebih jarang filsafat atau sejarah; gambar alam).

Toccata- sepotong musik virtuoso untuk instrumen papan ketik dengan langkah cepat dan dengan langkah cepat.

Nada- suara nada tertentu.

gading- salam musik singkat.

Tawaran adalah karya orkestra yang dirancang untuk berfungsi sebagai pengantar opera, balet, drama. dalam perumpamaan dan bentuknya, banyak tawaran klasik yang mirip dengan gerakan pertama simfoni.

Fantasi adalah karya musik bentuk bebas.

Elegi- sepotong musik yang bersifat sedih.

Etude- sepotong musik berdasarkan bagian virtuoso.

I. Musik Panggung

1. Opera

"Maddalena", opera dalam satu babak, op. 13. Plot dan libretto M. Lieven. 1913 (1911) "Pemain", opera dalam 4 babak, 6 adegan, op. 24. Plot F. Dostoevsky. Libretto oleh S. Prokofiev. 1927(1915-16) "Cinta untuk Tiga Jeruk", opera dalam 4 babak, 10 adegan dengan prolog, op. 33. Libretto penulis setelah Carlo Gozzi. 1919 "Malaikat Api", opera dalam 5 babak, 7 adegan, op. 37. Plot V. Bryusov. Libretto oleh S. Prokofiev. 1919-27 "Semyon Kotko", opera dalam 5 babak, 7 adegan berdasarkan cerita V. Kataev "Aku anak rakyat pekerja", op. 81. Libretto oleh V. Kataev dan S. Prokofiev. 1939 "Pertunangan di Biara", opera lirik-komik dalam 4 babak, 9 adegan berdasarkan lakon Sheridan "The Duenna", op. 86. Libretto oleh S. Prokofiev, teks syair oleh M. Mendelssohn. 1940 "Perang dan damai ", opera dalam 5 babak, 13 adegan dengan prasasti paduan suara-prolog berdasarkan novel karya L. Tolstoy, op. 91. Libretto oleh S. Prokofiev dan M. Mendelssohn. 1941-52 "Kisah Seorang Pria Sejati", opera dalam 4 babak, 10 adegan berdasarkan cerita berjudul sama karya B. Polevoy, op. 117. Libretto oleh S. Prokofiev dan M. Mendelssohn-Prokofiev. 1947-48 "Lautan Jauh", opera komik-lirik berdasarkan lakon oleh B. Dykhovichny " Bulan madu". Libretto oleh S. Prokofiev dan M. Mendelssohn-Prokofiev. Belum selesai. 1948

2. Balet

"The Tale of the Jester (Tujuh Jester yang Mengubah Lelucon)", balet dalam 6 adegan, op. 21. Cerita oleh A. Afanasiev. Libretto oleh S. Prokofiev. 1920 (1915) "lompat baja", balet dalam 2 adegan, op. 41. Libretto oleh G. Yakulov dan S. Prokofiev. 1924 « Anak yang hilang» , balet dalam 3 babak, op. 46. ​​​​Libretto B. Kokhno. 1928 "Di Dnieper", balet dalam 2 adegan, op. 50. Libretto oleh S. Lifar dan S. Prokofiev. 1930 "Romeo dan Juliet ", balet dalam 4 babak, 10 adegan, op. 64. Plot W. Shakespeare. Libretto oleh S. Radlov, A. Piotrovsky, L. Lavrovsky dan S. Prokofiev. 1935-36 "Cinderella", balet dalam 3 babak, op. 87. Libretto oleh N. Volkov. 1940-44 "Kisah Bunga Batu", balet dalam 4 babak berdasarkan dongeng P. Bazhov, op. 118. Libretto oleh L. Lavrovsky dan M. Mendelssohn-Prokofieva. 1948-50

3. Musik untuk pertunjukan teater

"Malam Mesir", musik untuk pertunjukan Teater Kamar di Moskow setelah W. Shakespeare, B. Shaw dan A. Pushkin, untuk orkestra simfoni kecil. 1933 "Boris Godunov", musik untuk pertunjukan yang belum terealisasi di teater. V. E. Meyerhold di Moskow untuk orkestra simfoni besar, op. 70 bis. 1936 "Eugene Ongin", musik untuk pertunjukan Teater Kamar di Moskow yang belum direalisasi berdasarkan novel karya A. Pushkin, yang dipentaskan oleh S. D. Krzhizhanovsky, op. 71. 1936 "Dukuh", musik untuk drama yang dipentaskan oleh S. Radlov di Leningrad teater drama, untuk orkestra simfoni kecil, op. 77. 1937-38

4. Skor film

"Letnan Kizhe", musik film untuk orkestra simfoni kecil. 1933 « Ratu Sekop» , musik untuk film yang belum direalisasi untuk orkestra simfoni besar, op. 70. 1938 "Alexander Nevsky", musik film untuk mezzo-soprano, paduan suara campuran, dan orkestra simfoni besar. Disutradarai oleh S.M. Eisenstein. 1938 "Lermontov", musik film untuk orkestra simfoni besar. Disutradarai oleh A. Gendelstein. 1941 "Tonya", musik ke film pendek(tidak dirilis) untuk orkestra simfoni besar. Disutradarai oleh A. Room. 1942 "Kotovsky", musik film untuk orkestra simfoni besar. Disutradarai oleh A.Feintsimmer. 1942 "Partisan di stepa Ukraina", musik film untuk orkestra simfoni besar. Disutradarai oleh I. Savchenko. 1942 "Ivan groznyj", musik film untuk mezzo-soprano dan orkestra simfoni besar, op. 116. Disutradarai oleh S.M. Eisenstein. 1942-45

II. Musik vokal dan vokal-simfoni

1. Oratorios dan kantata, paduan suara, suite

Dua puisi untuk paduan suara wanita dan orkestra menurut kata-kata K. Balmont, op. 7. 1909 "Tujuh dari mereka" ke teks oleh K. Balmont "Calls of Antiquity", kantata untuk tenor dramatis, paduan suara campuran dan orkestra simfoni besar, op. 30. 1917-18 Cantata untuk peringatan 20 tahun Oktober untuk orkestra simfoni, band militer, orkestra akordeon, orkestra instrumen perkusi dan dua paduan suara untuk teks oleh Marx, Lenin dan Stalin, op. 74. 1936-37 "Lagu Hari Kita", suite untuk solois, paduan suara campuran dan orkestra simfoni, op. 76. 1937 "Alexander Nevsky", kantata untuk mezzo-soprano (solo), paduan suara campuran dan orkestra, op. 78. Kata-kata oleh V. Lugovsky dan S. Prokofiev. 1938-39 "Roti panggang", kantata untuk paduan suara campuran diiringi orkestra simfoni, op. 85. Teks rakyat: Rusia, Ukraina, Belarusia, Mordovia, Kumyk, Kurdi, Mari. 1939 "The Ballad of a Boy Tetap Tidak Diketahui", kantata untuk sopran, tenor, paduan suara dan orkestra, op. 93. Kata-kata oleh P. Antokolsky. 1942-43 Sketsa untuk Lagu Kebangsaan Uni Soviet dan lagu kebangsaan RSFSR, op. 98. 1943 "Berkembanglah, tanah yang perkasa", kantata untuk peringatan 30 tahun Revolusi Sosialis Oktober Besar untuk paduan suara dan orkestra campuran, op. 114. Teks oleh E. Dolmatovsky. 1947 "Api unggun musim dingin", suite untuk pembaca, paduan suara anak laki-laki dan orkestra simfoni dengan kata-kata oleh S.Ya.Marshak, op. 122. 1949 "Menjaga Dunia", oratorio untuk mezzo-soprano, reciters, paduan suara campuran, paduan suara anak laki-laki dan orkestra simfoni kata-kata oleh S. Ya Marshak, op. 124. 1950

2. Untuk suara dengan piano

Dua puisi karya A. Apukhtin dan K. Balmont untuk suara dengan piano, op. 9. 1910-11 "Bebek jelek"(dongeng Andersen) untuk suara dan piano, op. 18. 1914 Lima puisi untuk suara dengan piano., op. 23. Kata-kata oleh V. Goryansky, 3. Gippius, B. Verin, K. Balmont dan N. Agnivtsev. 1915 Lima puisi oleh A. Akhmatova untuk suara dan piano., op. 27. 1916 Lima lagu (tanpa kata-kata) untuk suara dan piano., op. 35. 1920 Lima puisi oleh K. Balmont untuk suara dan piano., op. 36. 1921 Dua lagu dari film "Letnan Kizhe" untuk suara dan piano., op. 60 bis. 1934 Enam lagu untuk suara dengan piano., op. 66. Kata-kata M. Golodny, A. Afinogenov, T. Sikorskaya dan rakyat. 1935 Lagu tiga anak untuk suara dengan piano., op. 68. Kata-kata oleh A. Barto, N. Sakonskaya dan L. Kvitko (diterjemahkan oleh S. Mikhalkov). 1936-39 Tiga roman dengan kata-kata oleh A. Pushkin untuk suara dan piano., op. 73. 1936 "Alexander Nevsky", tiga lagu dari film tersebut(kata-kata oleh B. Lugovsky), op 78. 1939 Tujuh lagu untuk suara dengan piano., op. 79. Kata-kata oleh A. Prokofiev, A. Blagov, M. Svetlov, M. Mendelssohn, P. Panchenko, tanpa nama dan nama pengarang. 1939 Tujuh lagu massal untuk suara dengan piano., op. 89. Kata-kata oleh V. Mayakovsky, A. Surkov dan M. Mendelssohn. 1941-42 Aransemen lagu rakyat Rusia untuk suara dan piano., op. 104. Kata-kata rakyat. Dua buku catatan, 12 lagu. 1944 Dua duet, aransemen lagu rakyat Rusia untuk tenor dan bass dengan piano., op. 106. Teks rakyat, direkam oleh E. V. Gippius. 1945 Lagu berbaris tentara, op. 121. Kata-kata oleh V. Lugovsky. 1950

AKU AKU AKU. Untuk orkestra simfoni

1. Simfoni dan simfoni

Symphonietta A-dur op. 5, dalam 5 bagian. 1914 (1909) Simfoni Klasik (Pertama). D-dur, op. 25, dalam 4 bagian. 1916-17 Simfoni kedua d minor, op. 40, dalam 2 bagian. 1924 Simfoni Ketiga c minor, op. 44, dalam 4 bagian. 1928 Symphonietta A-dur op. 48, dalam 5 bagian (edisi ketiga). 1929 Simfoni keempat C-dur, op 47, dalam 4 gerakan. 1930 Simfoni kelima B-dur, op. 100. dalam 4 bagian. 1944 Simfoni keenam es-moll, op. 111. dalam 3 bagian. 1945-47 Simfoni keempat C-dur, op. 112, dalam 4 bagian. Edisi kedua. 1947 Simfoni Ketujuh cis minor, op. 131, dalam 4 bagian. 1951-52

2. Karya lain untuk orkestra simfoni

"Mimpi", gambar simfoni untuk orkestra besar, op. 6. 1910 "Musim gugur", sketsa simfoni untuk orkestra simfoni kecil, op. 8. 1934 (1915-1910) "Ala dan Lolly", Scythian suite untuk orkestra simfoni besar, op. 20, dalam 4 bagian. 1914-15 "Pelawak", suite dari balet untuk orkestra simfoni besar, op. 21 bis, dalam 12 bagian. 1922 Andante dari Sonata Keempat untuk piano., transkripsi oleh penulis untuk orkestra simfoni, op. 29bis. 1934 "The Love for Three Oranges", suite simfoni dari opera, op. 33 bis, dalam 6 bagian. 1934

Overture on Jewish Themes, transkripsi oleh penulis untuk orkestra simfoni, op. 34. 1934

"lompat baja", suite simfoni dari balet, op. 41bis. dalam 4 bagian. 1926 Tawaran untuk seruling, oboe, 2 klarinet, bassoon, 2 terompet, trombon, celesta, 2 harpa, 2 piano, cello, 2 bass ganda dan perkusi B-dur, op. 42. Dua versi: untuk orkestra kamar yang terdiri dari 17 orang dan untuk orkestra besar (1928). 1926 Pengalihan untuk orkestra, op. 43, dalam 4 bagian. 1925-29 "The Prodigal Son", rangkaian simfoni dari balet, op. 46 bis, dalam 5 bagian. 1929 Andante dari kuartet h-moll, diaransemen oleh pengarang untuk orkestra gesek, op. 50 bis. 1930 Empat potret dan kesudahan dari opera The Gambler, suite simfoni untuk orkestra besar, op. 49. 1931 "On the Dnieper", suite dari balet untuk orkestra besar, op. 51 bis, dalam 6 bagian. 1933 Lagu simfoni untuk orkestra besar, op. 57. 1933 "Letnan Kizhe", rangkaian simfoni dari musik film, op. 60, dalam 5 bagian. 1934 "Egyptian Nights", rangkaian simfoni dari musik untuk drama tersebut di Teater Kamar Moskow, op. 61, dalam 7 bagian. 1934 Romeo dan Juliet, suite pertama dari balet untuk orkestra simfoni besar, op. 64 bis, dalam 7 bagian. 1936 "Romeo and Juliet", suite kedua dari balet untuk orkestra simfoni besar, op. 64 ter, dalam 7 bagian. 1936 "Petrus dan Serigala" kisah simfoni untuk anak-anak, untuk qari dan orkestra simfoni besar, op. 67. Kata-kata oleh S. Prokofiev. 1936 Pembukaan Rusia untuk orkestra simfoni, op. 72. Dua pilihan: untuk komposisi empat kali lipat dan untuk komposisi tiga kali lipat. 1936 "Musim panas", suite anak-anak untuk orkestra kecil, op. 65 bis, dalam 7 bagian. 1941 "Semyon Kotko", suite untuk orkestra simfoni, op. 81 bis, dalam 8 bagian. 1941 Symphonic March B-dur untuk orkestra besar, op. 88. 1941 "1941 tahun", suite simfoni untuk orkestra besar, op. 90, dalam 3 bagian. 1941 "Ode Sampai Akhir Perang" untuk 8 harpa, 4 piano, orkestra alat musik tiup dan perkusi serta bas ganda, op. 105. 1945 "Romeo and Juliet", suite ketiga dari balet untuk orkestra simfoni besar, op. 101, dalam 6 bagian. 1946 "Cinderella", suite pertama dari balet untuk orkestra simfoni besar, op. 107, dalam 8 bagian. 1946 "Cinderella", suite kedua dari balet untuk orkestra simfoni besar, op. 108, dalam 7 bagian. 1946 "Cinderella", suite ketiga dari balet untuk orkestra simfoni besar, op. 109, dalam 8 bagian. 1946 Waltzes, suite untuk orkestra simfoni, op. 110. 1946 Puisi Liburan ("Tiga Puluh Tahun") untuk orkestra simfoni, op. 113. 1947 Waltz Pushkin untuk Orkestra Simfoni, op. 120. 1949 "Malam musim panas", suite simfoni dari opera Betrothal in a Monastery, op. 123, dalam 5 bagian. 1950 "The Tale of the Stone Flower", suite pernikahan dari balet untuk orkestra simfoni, op. 126, dalam 5 bagian. 1951 "The Tale of the Stone Flower", fantasi gipsi dari balet untuk orkestra simfoni, op. 127. 1951 "The Tale of the Stone Flower", Ural Rhapsody dari balet untuk orkestra simfoni, op. 128. 1951 Puisi meriah "Pertemuan Volga dengan Don" untuk orkestra simfoni, op. 130. 1951

IV. Konser dengan orkestra

Konserto pertama untuk piano. dengan orkestra Des-dur, op. 10, sepotong tunggal. 1911-12 Konser kedua untuk piano. dengan orkestra g-moll, op. 16, dalam 4 bagian. 1923 (1913) Konserto pertama untuk biola dan orkestra D-dur, op. 19, dalam 3 bagian. 1916-17 Konser ketiga untuk piano. dengan orkestra C-dur, op. 26, dalam 3 bagian. 1917-21 Konser keempat untuk piano. dengan orkestra untuk tangan kiri B-dur, op. 53, dalam 4 bagian. 1931 Konserto kelima untuk piano dengan orkestra G-dur, op. 55, dalam 5 bagian. 1932 Concerto untuk cello dan orkestra e minor, op. 58, dalam 3 bagian. 1933-38 Konser kedua untuk biola dan orkestra g-moll. op. 63, dalam 3 bagian. 1935 Konser simfoni untuk cello dan orkestra e-moll. op. 125, dalam 3 bagian. 1950-52 Concertino untuk cello dan orkestra g-moll, op. 132. dalam 3 bagian. Selesai setelah kematian S. Prokofiev oleh M. Rostropovich. 1952 Concerto untuk 2 piano dan orkestra dawai, op. 133, dalam 3 bagian. Belum selesai. 1952

V. Untuk pita kuningan

Empat pawai, op. 69. 1935-37 Maret B-dur op. 99. 1943-44

VI. Untuk ansambel instrumental

Scherzo lucu untuk 4 bassoon, op. 12bis. 1912 Overture tentang Tema Yahudi untuk klarinet, 2 biola, viola, cello dan piano. c minor, op. 34. 1919 Kwintet untuk oboe, clarinet, biola, viola dan double bass g-moll, op. 39, dalam 6 bagian. 1924 Kuartet untuk 2 biola, viola dan cello di h-moll, op. 50, dalam 3 bagian. 1930 Sonata untuk 2 biola C-dur, op. 56, dalam 4 bagian. 1932 Sonata pertama untuk biola dan piano. f-moll, op. 80, dalam 4 bagian. 1938-46 Kuartet kedua (dengan tema Kabardian) untuk 2 biola, viola dan cello di F-dur, op. 92, dalam 3 bagian. 1941 Sonata untuk seruling dan piano. D-dur, op. 94, dalam 4 bagian. 1943 Sonata kedua untuk biola dan piano.(transkripsi sonata untuk seruling dan piano) D-dur, op. 94bis. 1943-44 Sonata untuk cello dan piano. C-dur, op. 119, dalam 3 bagian. 1949

VII. untuk pianika

1. Sonata, sonatina

Sonata pertama untuk piano. f-moll, op. 1, dalam satu bagian. 1909 (1907) Sonata kedua untuk piano. d minor, op. 14, dalam 4 bagian. 1912 Sonata ketiga untuk piano. anak di bawah umur, op. 28, dalam satu bagian (dari buku catatan lama). 1917 (1907) Sonata keempat untuk piano. c minor, op. 29, dalam 3 bagian (dari buku catatan lama). 1917 (1908) Sonata kelima untuk piano. C-dur, op. 38, dalam 3 bagian. 1923 Dua sonatina untuk fp. e minor, op. 54, dalam 3 bagian, dan G mayor dalam 3 bagian. 1931-32 Sonata keenam untuk piano. A-dur, op. 82, dalam 4 bagian. 1939-40 Sonata ketujuh untuk piano. B-dur, op. 83, dalam 3 bagian. 1939-42 Sonata kedelapan untuk piano. B-dur, op. 84, dalam 3 bagian. 1939-44 Sonata kesembilan untuk piano. C-dur, op. 103, dalam 4 bagian. 1947 Sonata kelima untuk piano. C-dur, op. 135, dalam 3 bagian: (edisi baru). 1952-53 Sonata kesepuluh untuk piano. e minor, op. 137. Sketsa eksposisi (44 batang). 1953

2. Karya lain untuk piano

Empat sketsa untuk piano., op. 2. 1909 Empat bagian untuk piano., op. 3. 1911 (1907-08) Empat Potongan Untuk piano., op. 4. 1910-12 (1908) Toccata untuk piano d minor, op. 11. 1912 Sepuluh buah untuk piano., op. 12. 1913 Sarkasme, lima buah untuk piano, op. 17. 1912-14 kefanaan, dua puluh buah untuk piano, op. 22. 1915-17 Kisah seorang nenek tua, empat bagian untuk piano, op. 31. 1918 Empat bagian untuk piano., op. 32. 1918 Waltz oleh Schubert, dipilih dan digabungkan menjadi sebuah suite, transkripsi untuk 2 f-p. dalam 4 tangan. 1918 Pendahuluan organ dan fugue dalam d-moll oleh D. Buxtehude, transkripsi untuk piano. 1918 "Cinta untuk Tiga Jeruk", 2 kutipan dari opera, transkripsi konser untuk piano. penulis, op. 33 ter. Tahun pembuatan tidak diketahui "Hal-hal dalam diri mereka sendiri", dua bagian untuk piano, op. 45. 1928 Enam buah untuk piano., op. 52. 1930-31 Tiga potong untuk piano., op. 59. 1934 Pikiran, tiga bagian untuk piano., op. 62. 1933-34 musik anak-anak, dua belas lagu mudah untuk piano, op. 65. 1935 "Romeo and Juliet", sepuluh buah untuk piano., op. 75. 1937 Divertimento, diaransemen oleh pengarang untuk piano., op. 43bis. 1938 Gavotte No. 4 dari musik untuk lakon "Hamlet" untuk piano., op. 77bis. 1938 Tiga potong dari balet "Cinderella" untuk piano., op. 95. 1942 Tiga potong untuk piano., op. 96. 1941-42 Sepuluh potong dari balet "Cinderella" untuk piano., op. 97. 1943 Enam potong dari balet "Cinderella" untuk piano., op. 102. 1944

VIII. untuk biola

Lima melodi untuk biola dan piano., op. 35 bis. 1925 Sonata untuk biola solo D-dur, op. 115, dalam 3 bagian. 1947

IX. Untuk cello

Balada untuk cello dan piano. c minor, op. 15. 1912 Adagio dari balet "Cinderella" untuk cello dan piano., op. 97bis. 1944

Catatan

Kategori:

• Daftar komposisi musik
- , komposer Soviet, pianis dan konduktor, Artis nasional RSFSR (1947). Lahir di keluarga seorang ahli agronomi. Dia mulai belajar musik pada usia 5 tahun di bawah ... ...

I Prokofiev Alexander Andreevich, penyair Soviet Rusia, Pahlawan Buruh Sosialis (1970). Anggota CPSU sejak 1919. Koleksi pertama ... ... Ensiklopedia Soviet yang Hebat

Sarana ekspresi musik

Genre musik:

Genre(diterjemahkan dari bahasa Prancis - jenis kelamin, tipe, cara) - suatu bentuk seni dengan tertentu, secara historis

fitur mapan.

1. genre vokal-paduan suara- termasuk karya yang dibuat untuk pertunjukan

kantata, oratorio, massa, dll.

1. bergenre instrumental- itu termasuk karya yang dibuat untuk pertunjukan di berbagai alat musik: drama, siklus instrumental- suite, sonata, concerto, ansambel instrumental (trio, kuartet, kwintet), dll.
2. genre teater musikal- itu termasuk karya yang dibuat untuk pertunjukan di teater: opera, operet, balet, musik untuk pertunjukan dramatis.
3. genre simfoni- itu termasuk karya yang ditulis untuk orkestra simfoni: karya simfoni, suite, pembukaan, simfoni, dll.

Elemen pidato musik:

1. Melodi(diterjemahkan dari bahasa Yunani - lagu) - sebuah pemikiran musik yang diekspresikan dalam satu suara.

Jenis melodi:

Cantilena (nyanyian nyanyian) - melodi santai

Melodi vokal adalah melodi yang dibuat untuk dibawakan oleh suara.

Melodi instrumental adalah melodi yang dibuat untuk dimainkan pada alat musik.

2. Anak laki-laki(diterjemahkan dari bahasa Slavia - harmoni, harmoni, keteraturan, kedamaian) - hubungan

suara musik, koherensi dan koherensi mereka. Dari sekian banyak cara

Mayor dan minor adalah yang paling banyak digunakan.

1. Harmoni(diterjemahkan dari bahasa Yunani - proporsionalitas, koneksi) - menggabungkan suara menjadi konsonan dan mereka

hubungan. (Arti lain dari kata harmoni adalah ilmu akord).

1. Meter(diterjemahkan dari bahasa Yunani - ukuran) - pergantian bagian yang kuat dan lemah yang terus menerus dan seragam. Ukuran - penunjukan digital meteran.

Meter dasar: dua bagian (polka, gallop, ecossaise),

tiga kali lipat (polonaise, minuet, mazurka, waltz), empat kali lipat (march, gavotte).

1. Irama(diterjemahkan dari bahasa Yunani - proporsionalitas) - pergantian durasi, suara, dan jeda.

Jenis ritme:

Genap - perubahan durasi yang jarang dengan dominasi yang sama.

Dotted (diterjemahkan dari bahasa Latin - dot) - sekelompok dua suara, salah satunya tiga kali lebih pendek dari yang lain (kedelapan dengan titik dan keenam belas).

Sinkopasi (diterjemahkan dari bahasa Yunani - penghilangan, reduksi) - ketidakcocokan aksen ritmis dan dinamis dengan metrik. (pergeseran ketukan kuat ke ketukan lemah).

Ostinato (diterjemahkan dari bahasa Italia - keras kepala, keras kepala) - berulang kali diulang

giliran ritmis atau melodi.

6. Jangkauan(diterjemahkan dari bahasa Yunani - melalui segalanya) - jarak dari yang terendah ke yang tertinggi

suara yang instrumen atau suara dapat membuat.

1. Daftar- bagian dari jangkauan suara alat musik atau suara, mengandung

terdengar serupa dalam warna (membedakan antara register atas, tengah dan bawah).

1. Dinamika- kekuatan suaranya, kenyaringannya. nuansa dinamis - ketentuan khusus

menentukan tingkat kenyaringan suatu karya musik.

1. Laju(diterjemahkan dari bahasa Latin - waktu) - kecepatan musik. Dalam karya musik

tempo ditunjukkan dengan istilah khusus.

1. Menetas(diterjemahkan dari bahasa Italia - arah, garis) - cara mengekstraksi suara saat bernyanyi, memainkan alat musik.

Pukulan dasar:

Legato - koheren, lancar

Staccato - dendeng, tajam

Non legato - memisahkan setiap suara

1. Tekstur(diterjemahkan dari bahasa Latin - pemrosesan, perangkat) - struktur musik dari karya tersebut,

cara mengekspresikan musik. Elemen faktur: melodi, akord, bas, suara tengah,

Jenis faktur utama:

Monody (diterjemahkan dari bahasa Yunani - lagu dari satu penyanyi) - monofoni atau satu melodi

Tekstur polifonik (diterjemahkan dari bahasa Yunani - banyak suara) - memiliki kain musik

terdiri dari gabungan beberapa suara melodi. Setiap suara

melodi mandiri.

Tekstur homofonik-harmonik atau homofoni (diterjemahkan dari bahasa Yunani - pemimpin utama

suara) - ini dengan jelas membedakan suara utama - melodi, dan suara lainnya

menemani.

jenis iringan:

chordal, bass-chord, figurasi harmonik.

Tekstur akord adalah urutan akord di mana suara atas

adalah melodi.

1. Warnanada(diterjemahkan dari bahasa Prancis - label, tanda khas) - pewarnaan khusus dari suara musik

oktaf. Pelaku: Tamara Milashkina, Galina Vishnevskaya, Montserrat Caballe dan lainnya.

Varietas sopran - Coloratura sopran.

Coloratura(diterjemahkan dari bahasa Italia - dekorasi) - bagian virtuoso cepat dan melismas,

berfungsi untuk menghiasi bagian vokal solo.

Mezzo-soprano - wanita tengah suara nyanyian dengan rentang "la" dari oktaf kecil - "la"

("si flat") dari oktaf kedua. Pemain: Nadezhda Obukhova, Irina Arkhipova,

Elena Obraztsova dan lainnya.

Kontralto - suara nyanyian wanita terendah dengan rentang "fa" dari oktaf kecil - "fa"

oktaf kedua. Pelaku: Tamara Sinyavskaya dan lainnya.

Pemain: Leonid Sobinov, Sergey Lemeshev, Ivan Kozlovsky, Vadim Kozin, Enrico

Caruso, Placido Domingo, Luciano Pavarotti, Jose Careras dan lainnya.

oktaf. Pelaku: Yuri Gulyaev, Dmitry Hvorostovsky, Tita Ruffo, dan lainnya.

Pelaku: Fedor Chaliapin, Boris Shtokolov, Evgeny Nesterenko, dan lainnya.

musik vokal

Karya vokal dapat dibawakan dengan iringan alat musik dan tanpa iringan - acapela.

Musik vokal dapat dilakukan:

Solo - oleh satu penyanyi

Ansambel vokal - duet (2), trio (3), kuartet (4), dll.

Paduan suara - sekelompok besar pemain dari 15 orang atau lebih.

Paduan suara

paduan suara dapat berbeda dalam komposisi pemain:

Pria

Wanita

Bayi

Campuran

paduan suara dapat berbeda dalam cara pertunjukan:

Akademik - tampil musik klasik Dan karya kontemporer nyanyian

suara "tertutup" "bulat".

Rakyat - bernyanyi dengan cara khusus dengan suara "terbuka".

Genre musik vokal

Lagu - genre musik vokal yang paling tersebar luas.

Lagu daerah lahir dan hidup di kalangan masyarakat. Tidak ada yang tercatat secara lisan diturunkan dari generasi ke generasi. Penampilnya sekaligus pencipta: dia membawa sesuatu yang baru, sesuatu yang baru untuk setiap lagu. Jenis kreativitas lagu rakyat yang paling terkenal adalah lagu pengantar tidur, lagu permainan anak-anak, lelucon, tarian, komik, tarian keliling, permainan, kerja, ritual, sejarah, epos, lagu liris.

Lagu massal sebagai genre mulai berkembang sejak tahun 20-an abad ke-20. Lagu massal dekat dengan lagu daerah karena semua orang menyukai dan mengenalnya, sering dinyanyikan dengan caranya sendiri, sedikit mengubah melodi dan tidak mengetahui nama penyair dan penciptanya. Tahapan pengembangan lagu massal: lagu perang sipil, lagu tahun 30-an, lagu Perang Dunia Kedua, dll.

Lagu-lagu pop tersebar luas pada paruh kedua abad ke-20. Mereka dilakukan dengan

pemain panggung adalah profesional.

Lagu-lagu pengarang (penyair) memperoleh popularitas terbesar di tahun 60-an abad ke-20. Dalam lagu pengarang, penyair, komposer, dan pemain ditampilkan dalam satu orang. Perwakilannya yang paling menonjol adalah Vladimir Vysotsky, Bulat Okudzhava, Alexander Rosembaum, Segey Nikitin, dan lainnya.

Percintaan - pekerjaan vokal untuk suara dengan iringan.

Romansa muncul di Spanyol, dari mana mereka menyebar ke seluruh Eropa. Mereka datang ke Rusia pada abad ke-19 dari Prancis dan pertama kali dipertunjukkan hanya dalam bahasa Prancis. Karya vokal dalam teks Rusia disebut "lagu Rusia".

Seiring waktu, arti kata "romansa" telah berkembang. Romansa mulai disebut sebagai karya suara dengan iringan, ditulis dalam bentuk yang lebih kompleks daripada sebuah lagu. Dalam lagu-lagu tersebut, melodi dari syair dan refrein diulangi, yang mencerminkan isi teks secara umum. Dalam romansa, melodi, berubah, secara fleksibel mengikuti kata. Peran besar diberikan untuk pengiring (paling sering - bagian piano)

Kantata dan oratorio.

Genre oratorio berasal dari gereja. Di Roma, pada akhir abad ke-16, ketika umat Katolik mulai berkumpul di ruangan khusus di gereja - ruang doa - untuk membaca dan menafsirkan Alkitab. Khotbah mereka diiringi musik. Dengan demikian, karya-karya khusus muncul cerita alkitabiah untuk solois, paduan suara dan ansambel instrumental - oratorio. Pada abad ke-18, oratorio sekuler muncul, yaitu. ditujukan untuk pertunjukan konser. Pencipta pertama mereka adalah G.F. Handel. Penting untuk diingat bahwa, tidak seperti opera, tidak ada aksi teatrikal dalam oratorio.

Pada abad ke-17, genre yang mirip dengan oratorio muncul - kantata - karya konser-vokal yang bersifat liris, ucapan selamat atau penyambutan, terdiri dari arias dan resitatif. Dilakukan oleh solois atau paduan suara diiringi oleh orkestra. (perbedaan dari oratorio - kurangnya plot)

J.S. Bach menulis banyak kantata yang indah.

Saat ini, perbedaan antara oratorio dan kantata kabur:

Sekarang ini adalah karya vokal dan simfoni multi-bagian yang besar, tema utamanya adalah: pemuliaan Tanah Air, citra para pahlawan, masa lalu heroik rakyat, perjuangan untuk perdamaian, dll.

Aria - nomor solo paling cemerlang di opera.

Ini adalah monolog vokal di mana karakter pahlawan paling lengkap dan serbaguna dan karakternya digambar. potret musik. Dalam opera klasik, bentuk aria lebih kompleks daripada lagunya.

Varietas aria meliputi: arioso, arietta, cavatina.

Opera arias biasanya diawali dengan resitatif.

Resitatif - sejenis musik vokal berdasarkan intonasi ucapan.

Itu dibangun dengan bebas, mendekati ucapan.

Massa - pekerjaan multi bagian musik gereja untuk paduan suara, solois dengan instrumental

pengawal

Misa adalah peringatan akan penderitaan, kematian di kayu salib dan kebangkitan Kristus. Ada sakramen Kristen - ucapan syukur, dan roti dan anggur berubah menjadi tubuh dan darah Kristus.

Massa terdiri dari nyanyian wajib:

Kirie eleison - Tuhan, kasihanilah

Gloria - kemuliaan bagi Tuhan yang tertinggi

Kredo - Saya percaya

Sanctus - suci

Benedictus - diberkati

Agnus Dei - Anak Domba Allah (pengingat tradisi mengorbankan anak domba, karena Kristus juga mengorbankan dirinya sendiri)

Jika digabungkan, himne ini sekaligus menunjukkan citra Tuhan dan menceritakan tentang perasaan yang dialami seseorang di hadapan Tuhan.

Musik instrumental

Instrumen ansambel

(Ansambel - bersama-sama, menurut)

Garpu - instrumen berupa garpu bercabang dua yang mengeluarkan satu bunyi "la".

Diciptakan pada tahun 1711 oleh John Shore.

Dengan bantuan garpu tala, semua musisi menyetel instrumen mereka untuk dimainkan bersama.

Ensemble Kamar (dari kata Latin kamera - yaitu ruangan) - jenis ansambel kecil yang stabil, di mana instrumen menyeimbangkan satu sama lain dengan baik dalam kemerduan.

Ansambel kamar yang paling umum adalah:

Kuartet gesek - terdiri dari 2 biola, viola dan cello

String trio - biola, viola dan cello

Trio piano - biola, cello dan piano

Ada ansambel yang hanya terdiri dari pemain biola atau hanya harpa, dan seterusnya.

Jenis orkestra

Orkestra - Sekelompok musisi yang memainkan musik instrumental bersama.

Konduktor - pemimpin orkestra

Selama bertahun-tahun, metode pelaksanaan telah berubah berkali-kali:

konduktor berada di belakang panggung, di depan orkestra, di belakang orkestra, di tengah orkestra. Selama permainan, mereka duduk atau berjalan. Dilakukan dalam diam, bernyanyi, berteriak sekeras-kerasnya, memainkan salah satu alat musik.

Mereka melakukannya dengan tongkat besar; gulungan kertas yang digulung menjadi tabung; tendangan kaki, bersepatu sandal, yang solnya dilapisi besi; busur; tongkat konduktor - battuta.

Sebelumnya, konduktor berdiri membelakangi orkestra. komposer Jerman Richard Wagner pada abad ke-19 mematahkan tradisi ini dan berbalik menghadap orkestra.

Skor - notasi musik dari karya musik polifonik, di mana bagian-bagian dari masing-masing instrumen digabungkan

Simfoni orkestra:

Kelahiran orkestra pertama dikaitkan dengan kemunculan opera pada abad 16-17. Sekelompok musisi ditempatkan secara terpisah di atas panggung kecil khusus di depan panggung, yang disebut "orkestra". Kumpulan instrumen di orkestra pertama tidak konsisten: biola (cikal bakal biola dan cello), 2-3 biola, beberapa kecapi, terompet, seruling, harpsichord. Pada saat yang sama, semua instrumen ini hanya dibunyikan pada bagian pembuka, yang pada masa itu disebut "simfoni". Hingga abad ke-18, para komposer mencari kombinasi instrumen terbaik dalam orkestra.

Klasik Wina - J. Haydn dan W. A. ​​​​Mozart - menentukan komposisi orkestra simfoni klasik.

Orkestra simfoni modern memiliki hingga 100 musisi.

Empat kelompok utama orkestra simfoni

Terkadang orkestra meliputi: harpa, organ, piano, celesta

Pita kuningan

Ini terutama terdengar di panggung terbuka, mengiringi prosesi, pawai. Kemerduannya sangat kuat, cerah. Alat Dasar pita kuningan- kuningan: klarinet, terompet, terompet. Ada juga woodwinds: seruling, klarinet, dan in orkestra besar juga obo dan bassoon, serta perkusi - drum, timpani, simbal. Ada karya yang ditulis khusus untuk band kuningan, tetapi karya simfoni yang diatur untuk band kuningan sering ditampilkan.

Orkestra Ragam

Ini adalah komposisi instrumen dan ukuran yang paling beragam - dari yang besar, mirip dengan simfoni, hingga yang sangat kecil, lebih seperti ansambel. Berbagai band sering menampilkan ukulele, saksofon, dan banyak instrumen perkusi. Orkestra pop menampilkan: musik dansa, berbagai jenis lagu, karya musik yang bersifat menghibur, karya klasik populer dengan konten sederhana.

Orkestra pop terkenal dipimpin oleh O. Lundstrem, P. Moriah, B. Goodman, dan lain-lain.

Orkestra instrumen rakyat

Komposisi mereka berbeda, karena. setiap bangsa memiliki instrumen nasionalnya sendiri. Di Rusia, orkestra alat musik rakyat termasuk

String instrumen yang dipetik: domra, balalaika, gusli,

Alat musik tiup - pipa, zhaleyka, tanduk, nozel, seruling

Bayans, harmonika

Kelompok besar instrumen perkusi

Orkestra profesional pertama alat musik rakyat diciptakan pada tahun 1888 di bawah arahan musisi terkenal V.V.Andreva.

Jazz - orkestra

Tidak seperti orkestra simfoni, orkestra jazz tidak memiliki komposisi instrumen yang tetap. Jazz selalu merupakan ansambel solois. Orkestra jazz termasuk piano, saksofon, banjo, dan gitar. Senar - senar membungkuk, trombon, terompet, dan klarinet dapat disertakan. Kelompok instrumen perkusi sangat besar dan beragam.

Fitur utama jazz adalah improvisasi (kemampuan solois untuk menggubah musik tepat selama pertunjukan); kebebasan berirama.

Orkestra jazz pertama kali muncul di Amerika - paling banyak tuan terkenal Jazz: Louis Armstrong.

Di Rusia, orkestra jazz pertama diciptakan oleh Leonid Utyosov.

Struktur karya musik. bentuk musik. Tema musik.

Subjek (diterjemahkan dari bahasa Yunani - apa dasarnya) - ide musik utama dari karya tersebut. Dalam satu karya bisa terdapat satu atau beberapa tema (biasanya kontras).

keynote (diterjemahkan dari bahasa Jerman - motif penuntun) - frasa atau seluruh topik, berkali-kali

berulang dalam pekerjaan.

pengulangan - pelaksanaan topik yang melewati beberapa kali tanpa perubahan atau dengan perubahan kecil.

Urutan - pengulangan berulang tema tanpa perubahan pada ketinggian yang berbeda.

perbedaan - pengulangan berulang tema dengan perubahan signifikan.

Pengembangan motif (pengembangan) - isolasi dari tema elemen cerah (motif) dan mereka

berurutan, register, timbre, pengembangan tonal.

bentuk musik

Membentuk (diterjemahkan dari bahasa Latin - gambar, garis besar) - konstruksi karya musik, rasio bagian-bagiannya.

Unsur-unsur bentuk musik: motif, frase, kalimat.

Motif (diterjemahkan dari bahasa Italia - dasar) adalah elemen terkecil dari bentuk musik. Biasanya, motifnya mengandung satu aksen dan sama dengan satu batang.

Frasa (diterjemahkan dari bahasa Yunani - ekspresi) adalah elemen dari bentuk musik yang mengandung dua atau

beberapa motif. Panjang frasa adalah dari dua hingga empat langkah. Terkadang frasa tidak terbagi menjadi motif.

Kalimat adalah elemen yang relatif lengkap dari bentuk musik yang terdiri dari beberapa frase. Volume penawaran adalah dari empat hingga delapan siklus. Ada kalimat yang tidak dapat dibagi menjadi frase.

Periode- bentuk musik paling sederhana yang berisi lengkap atau relatif

pikiran selesai. Satu titik terdiri dari dua (jarang tiga) kalimat. Volume periode

delapan sampai enam belas bar. Periode adalah:

Konstruksi berulang (ketika kalimat kedua mengulangi kalimat pertama secara harfiah atau dengan

perubahan kecil. Diagram: a + a atau a + a 1)

Struktur non-berulang (ketika kalimat kedua tidak mengulangi yang pertama. Skema: a + b)

Ada bentuk sederhana dan kompleks:

Sederhana - panggil bentuk di mana setiap bagian tidak lebih dari satu periode.

kompleks - panggil bentuk di mana setidaknya satu bagian lebih besar dari periode.

Salah satu bentuk dapat diberikan pengantar dan kesimpulan (coda).

Bentuk dua bagian sederhana

Bentuk musik terdiri dari dua bagian, masing-masing tidak lebih dari satu periode

Varietas:

Reprise - di mana kalimat kedua dari bagian kedua mengulangi salah satu kalimat dari bagian pertama

Misalnya:

Tchaikovsky "Lagu Prancis Kuno". Skema: A B

a + a 1 b + a 2

Non-reprise - terdiri dari dua periode berbeda. Misalnya:

Tchaikovsky "Penyanyi Penggiling Organ" Skema: A B

a + b c + c 1

Bentuk tiga bagian sederhana

Bentuk musik yang terdiri dari tiga gerakan, masing-masing tidak lebih dari satu periode.

Varietas:

Reprise - di mana bagian ketiga adalah pengulangan bagian pertama secara harfiah atau kecil

perubahan. Misalnya:

Skema Tchaikovsky "March of the Wooden Soldiers": A B A

a + a 1 b + b 1 a 2 + a 3

Non-reprise - di mana bagian ketiga bukan merupakan reprise dari bagian pertama. Misalnya:

Tchaikovsky "lagu Neapolitan". Diagram: A B C

a + a 1 b + b c + c 1

Bentuk tiga bagian yang kompleks

Bentuk pengulangan tiga bagian di mana bagian ekstremnya adalah bentuk dua bagian atau tiga bagian sederhana, dan bagian tengahnya kontras dengan yang ekstrem dan merupakan bentuk sederhana apa pun.

Misalnya: Tchaikovsky "Waltz". Skema:

a + a 1 b + b 1 c + c 1 a + a 1 b + b 1

(dua bagian sederhana) (titik) (dua bagian sederhana)

Bentuk rondo

Rondo (diterjemahkan dari bahasa Prancis - lingkaran, tarian bundar) - bentuk musik di mana tema utama diulang

setidaknya tiga kali, bergantian dengan topik lain - episode.

Tema utama disebut menahan diri (diterjemahkan dari bahasa Prancis - paduan suara).

Pengulangan dan episode dapat disajikan dalam bentuk sederhana apa pun.

Skema: A B A C A

Bentuk Variasi

Bentuk Variasi - bentuk musik yang temanya diulangi dengan perubahan.

Pengulangan tema yang dimodifikasi disebut variasi (diterjemahkan dari bahasa Latin - ubah,

keberagaman).

Dalam variasinya, elemen pidato musik apa pun dapat berubah.

Jumlah variasinya adalah dari dua hingga beberapa lusin.

Subjek dapat ditulis dalam bentuk sederhana apa pun. Tetapi paling sering - dalam dua bagian sederhana.

Skema: A A 1 A 2 A 3 A 4, dll.

Tema 1 var. 2 var. 3 var. 4 var.

bentuk sonata

Bentuk sonata - bentuk musik berdasarkan penjajaran pengembangan dua tema, biasanya

kontras.

Bentuk sonata terdiri dari tiga bagian.

Bagian 1 - eksposisi (diterjemahkan dari bahasa Latin. - show) - plot aksi.

Pameran ini berfokus pada dua tema utama - rumah Dan samping .

rumah tema berbunyi di utama, kunci utama karya, dan samping Temanya dalam nada yang berbeda.

rumah Dan samping tema terhubung Bahan pengikat tema.

Menyelesaikan eksposisi Terakhir subjek.

Bagian 2 - pengembangan - pusat dramatis dari bentuk sonata;

perbandingan, benturan dan perkembangan topik yang disajikan dalam eksposisi. Perkembangannya ditandai dengan seringnya pergantian kunci. Teknik utama untuk mengembangkan topik adalah pengembangan yang termotivasi.

Bagian 3 - tampil kembali - tindakan pemisahan.

Melaksanakan materi eksposisi pada kunci utama.

Reprise Pengembangan Eksposisi

Gl.t. Komunikasi Pob.t. Penanda buku Gl.t. Komunikasi Pob.t. Penanda buku

T-----------D, VI, III T T

Bentuk siklik

Siklus - di jalur. dari bahasa Yunani - lingkaran.

Bentuk siklik - bentuk musik, terdiri dari beberapa independen

bagian-bagian yang kontras, disatukan oleh satu ide.

Bentuk siklus yang paling penting adalah suite, siklus sonata.

Rangkaian.

Suite kuno (16 - 18 abad) - siklus beragam tarian kuno, ditulis menjadi satu

nada suara.

Tarian utama dari suite lama:

Sedang alemande (empat kali lipat Jerman)

Hidup bunyi genta lonceng (Tripartit Prancis)

lambat sarabande (Tripartit Spanyol)

Cepat berjoget (Bahasa Inggris tripartit)

kadang-kadang minuet, gavotte, bure, dan tarian lainnya dimasukkan ke dalam suite lama, serta karya non-tarian - pendahuluan, fugue, aria, rondo.

Contoh suite kuno dalam karya G. Handel, J.S. Bach, F. Couperin, J. Lully, J. Rameau.

Suite Baru (abad ke-19 - ke-20) - sebuah siklus drama yang sangat kontras yang ditulis dengan kunci yang berbeda.

Suite baru ini didominasi oleh karya non-tarian.

Contoh Suite Baru:

PI Tchaikovsky "Musim";

MP Mussorgsky "Gambar di Pameran";

E. Grieg "Peer Gynt";

N.A. Rimsky - Korsakov "Scheherazade";

K. Sen-Sans "Karnaval Hewan".

Siklus sonata Sebuah bentuk musik di mana setidaknya satu gerakan ditulis dalam bentuk sonata.

Siklus sonata untuk satu atau dua pemain solo disebut - sonata;

untuk tiga pelaku trio;

untuk empat pelaku kuartet;

untuk lima pemain - kwintet.

Siklus sonata yang ditulis untuk orkestra simfoni disebut - simfoni;

untuk instrumen solo dan orkestra - konser.

Siklus tiga bagian - sonata, concerto.

Siklus empat bagian - simfoni, kuartet, kuintet.

Bentuk polifonik

Polifoni(Poli Yunani - banyak, telepon - suara, suara) - sejenis polifoni yang muncul jauh lebih awal dari homofoni dan tersebar luas pada abad ke-16 dan ke-17. Di sini semua suara memimpin melodi mereka yang independen dan sama pentingnya, sama ekspresifnya.
Seni polifonik memiliki miliknya sendiri genre khusus: Ini passacaglia, chaconne, penemuan dan kanon . Semua lakon ini menggunakan teknik peniruan.

Imitasi berarti "imitasi", yaitu pengulangan melodi dengan suara lain.

Misalnya, Kanon didasarkan pada peniruan yang ketat dan terus menerus dari melodi yang sama di semua suara. Suara-suara tersebut mengulangi melodi dari suara utama, masuk sebelum melodi ini berakhir di suara sebelumnya.
Puncak seni polifonik adalah fugue . Bentuk polifoni ini mencapai puncak tertingginya dalam karya Johann Sebastian Bach.
Kata "Fuga" berasal dari bahasa Latin "lari". Fuga disusun menurut hukum khusus yang sangat ketat. Fuga biasanya didasarkan pada satu musik subjek - cerah, diingat dengan baik. Tema ini didengar secara konsisten dengan suara yang berbeda. Bergantung pada jumlah suara, fugue dapat terdiri dari dua bagian, tiga bagian, empat bagian, dll.
Menurut strukturnya, fugue dibagi menjadi tiga bagian:

Yang pertama adalah eksposisi, dimana tema dibawakan oleh semua suara. Setiap kali tema dibawakan, diiringi dengan melodi dengan suara berbeda yang disebut kontraposisi . Ada bagian di fugue di mana temanya hilang, ini adalah - selingan, mereka berada di antara topik.
Bagian kedua dari fuga disebut pengembangan, tema dikembangkan di sana, melewati secara bergantian suara yang berbeda.
Bagian ketiga adalah reprise, di sini tema disimpan di kunci utama. Sebagai gantinya, untuk mempercepat perkembangan musik, sering digunakan teknik stretta. Ini adalah tiruan, di mana setiap bagian tema berikutnya masuk sebelum diakhiri dengan suara lain.
Reprise tersebut disatukan oleh coda yang menyimpulkan perkembangan fuga.
Bertemu di sastra musik fugues ditulis bukan pada satu, tetapi pada dua atau bahkan tiga topik. Kemudian mereka dipanggil, masing-masing, dua kali lipat dan tiga kali lipat. Sangat sering fugue didahului oleh karya kecil - fantasi, variasi, atau paduan suara. Tapi siklus "prelude and fugue" sangat populer. ADALAH. Bach menulis 48 prelude dan fugues dan menggabungkannya menjadi dua jilid dengan judul The Well-Tempered Clavier.

Penemuan

Kata penemuan dalam bahasa Latin berarti "penemuan". Padahal, tema penemuannya adalah penemuan - melodi ekspresif pendek. Lebih lanjut, struktur penemuan hampir tidak berbeda dengan struktur fugue, hanya saja semuanya jauh lebih sederhana dan lebih mudah diakses untuk penampilan musisi pemula.

Subjek - frase musik ekspresif pendek, lewat pada semua suara.

Kontraposisi - melodi dengan suara berbeda, mengiringi tema.

Tontonan - terletak di antara topik.

Unduh:

Pratinjau:

https://accounts.google.com

Keterangan slide:

Permainan "Tebak alat musik» Tugas: Sebutkan instrumen yang membawakan tema para pahlawan dongeng S.S. Prokofiev "Peter and the Wolf".

Oboe Instrumen apa yang memainkan tema Burung? Seruling

Alat musik apa yang memainkan tema Kakek? Bassoon Oboe

Seruling Instrumen apa yang memainkan tema Kucing? Klarinet

Seruling Instrumen apa yang memainkan tema Bebek? Obo

Bowed string Instrumen apa yang memainkan tema Petit? Alat musik tiup kayu

Saya mengundang Anda ke dongeng "Peter and the Wolf"

Pratinjau:

Untuk menggunakan pratinjau presentasi, buat akun Google (akun) dan masuk: https://accounts.google.com

Keterangan slide:

"Sebuah dongeng berjalan melalui hutan" Muz. V.Pshenichnikova

Dongeng berjalan melalui hutan, Memimpin dongeng dengan tangan, Dongeng keluar dari sungai, Dari trem, dari gerbang.

Apa tarian bundar ini? Ini adalah tarian keliling dongeng! Dongeng - pintar dan menawan, Tinggal di sebelah kita.

Sehingga, agar Kejahatan Baik menang lagi. Untuk, Baik untuk Zlova Menjadi baik diyakinkan.

Dan untuk saya dan untuk Anda, dongeng berjalan di tengah keramaian. Dongeng favorit Lebih manis dari buah beri mana pun.

Dalam dongeng matahari terbakar, Keadilan berkuasa di dalamnya. Dongeng itu cerdas dan menawan, Jalannya terbuka untuknya di mana saja!

Sehingga, agar Kejahatan Baik menang lagi. Untuk, Baik untuk Zlova Menjadi baik diyakinkan.

Sehingga, agar Kejahatan Baik menang lagi. Untuk, Baik untuk Zlova Menjadi baik diyakinkan.

Sehingga, agar Kejahatan Baik menang lagi. Untuk, Baik untuk Zlova Menjadi baik diyakinkan.

Sehingga, agar Kejahatan Baik menang lagi. Untuk, Baik untuk Zlova Menjadi baik diyakinkan.

Pratinjau:

Untuk menggunakan pratinjau presentasi, buat akun Google (akun) dan masuk: https://accounts.google.com

Keterangan slide:

"Instrumen orkestra simfoni dalam dongeng S. Prokofiev "Peter and the Wolf" Jawaban untuk ujian:

Bowed Strings Woodwinds Percussion No.1: Alat musik apa yang memainkan tema Petya? Tugas nomor 2:

Pikirkan lebih banyak! Pikirkan lebih banyak!

Benar! Tali senar

Tugas 3: Flute Oboe Clarinet Instrumen apa yang memainkan tema Kucing? No.2:

Jangan terburu-buru!

Benar! KLARINET

Tugas 4: Flute Clarinet Oboe Alat musik apa yang memainkan tema burung? Nomor 3:

Pikirkan lebih banyak!

SERULING Benar!

Aktivitas #5: Klarinet Bassoon Instrumen apa yang memainkan tema Kakek? Nomor 4: Seruling

Pikirkan lebih banyak!

Benar! BASSOON

Alat musik apa yang memainkan tema Bebek? Klarinet Oboe No.5: Seruling

Oh tidak, tidak, tidak! Jangan terburu-buru!

OBOE Benar!

Pratinjau:

Peta teknologi model pembelajaran sesuai program"Seni. Musik” (T.I. Naumenko, V.V. Aleev)

Guru musik MBU "Gymnasium No. 39" Malova Daria Anatolyevna

Subjek: "Gambar Agung Perang Patriotik dalam Simfoni Ketujuh D. Shostakovich.

Jenis pelajaran: pelajaran dalam menemukan pengetahuan baru

Kelas 7

Tujuan pelajaran: Pendidikan bagian dari budaya spiritual umum siswa melalui seni musik, serta pengembangan patriotisme di benak anak sekolah

Tujuan pelajaran:

1) Pendidikan: membentuk konsep musik Shostakovich sebagai musik yang sesuai dengan semangat zaman;berikan gambaran tentang genre simfoni pada contoh simfoni ke-7 D. Shostakovich

2) Mengembangkan: mengembangkan keterampilan persepsi musik simfoni yang disadari secara emosional, kemampuan menganalisis karya musik, untuk menyadari hubungan yang tak terpisahkan antara aktivitas komposer dan kejadian bersejarah, mengontrol kegiatan belajar Anda.

3) Pendidikan: untuk menumbuhkan rasa hormat, kebanggaan dan rasa terima kasih kepada rakyat Rusia, terutama kepada generasi yang selamat dari blokade Leningrad.

Konsep dasar:simfoni, puncak, sarana ekspresif (nuansa dinamis, tempo, instrumen, timbre…)

Bentuk organisasi aktivitas kognitif:frontal, ruang uap, mandiri

Peralatan: Panduan metodologi, referensi sejarah, kutipan dari biografi D. Shostakovich, disusun oleh guru, kartu dengan tugas untuk kelompok. layar, proyektor, potongan video dari kehidupan Leningrad yang terkepung, Pusat musik, rekaman fragmen simfoni ke-7 oleh D. Shostakovich, potongan audio lagu-lagu tahun-tahun perang, foto monumen Cincin Patah (A3), presentasi, daun salam untuk karangan bunga.

Selama kelas:

Tahap pelajaran	Aktivitas guru	Kegiatan siswa	Rencana hasil UUD
I.Org. momen Menentukan topik pelajaran Menetapkan tujuan untuk pelajaran	Kata pengantar oleh guru suasana emosional untuk karya kreatif aktif. Guru menempatkan masalah bermasalah yang dapat dijawab oleh siswa pada akhir pelajaran.	Dengar, bersiaplah untuk menerima Mereka membuat frasa "Muses diam ketika meriam bergemuruh" dari kata-kata terpisah dan mendiskusikan tanda (., ?, ... atau!) Yang harus diletakkan di akhir kalimat itu. Tentukan topik pelajaran, tujuan.	Organisasi, kesiapan psikologis untuk pelajaran. Kemampuan bernalar, mendengarkan pendapat orang lain, menetapkan tujuan. Padakemampuan merumuskan pemikirannya secara lisan;kemampuan untuk mendengarkan dan memahami pembicaraan orang lain.
II. Memperbarui pengetahuan, memperkenalkannya ke dalam konteks pengetahuan baru	Melakukan percakapan frontal untuk mengetahui apa yang dipelajari anak-anak tentang kehidupan di Leningrad selama blokade, informasi biografi dan musikologi yang diperlukan untuk mempelajari topik tersebut. Beralih ke sejarawan seni, sejarawan, dan penulis biografi, guru, bersama siswa, menemukan konsep baru "simfoni", keadaan tulisan D. Shostakovich tentang simfoni ke-7 dan ciri-cirinya.	Mereka mempelajari teks yang diusulkan, dibagi menjadi 3 kelompok: sejarawan, penulis biografi, dan ahli musik. Berpartisipasi dalam percakapan umum menjawab pertanyaan yang diajukan oleh guru. Berpartisipasi dalam percakapan, mengandalkan pengetahuan mereka dan teks yang diusulkan.	Kemampuan untuk menavigasi dalam teks, untuk mencari informasi yang diperlukan,merumuskan jawaban atas pertanyaan; keahlian menavigasi sistem pengetahuan Anda:menemukan jawaban atas pertanyaan menggunakan Anda pengalaman hidup dan informasiditerima di kelas. rencanakan tindakan Anda sesuai dengan tugas dan kondisi pelaksanaannya.
Pembukaan baru.	Menyesuaikan dengan persepsi fragmen musik, mengutip puisi I. Sachkov tentang kondisi di mana simfoni ke-7 dipertunjukkan di Leningrad yang terkepung. Menawarkan untuk bekerja dengan daftar gambar musik. Mengatur percakapan frontal, di mana analisis fragmen musik dilakukan (gambar musik dan alat ekspresi yang digunakan penulis untuk membuat gambar ini) Membantu siswa menarik kesimpulan tentang pentingnya simfoni ke-7 D. Shostakovich tidak hanya bagi penduduk Leningrad yang terkepung, tetapi juga bagi keturunan mereka. Mengatur peletakan karangan bunga laurel di monumen "Broken Ring" (foto A3) Mengatur penampilan bait pertama dari lagu "Let's bow to that great years"	Dengarkan fragmen simfoni. Susun, diskusikan berpasangan, daftar kata yang menjadi ciri fragmen pertama dan kedua. Berpartisipasi dalam percakapan, bersama-sama mereka menentukan ciri-ciri citra musik dari fragmen pertama dan kedua, menganalisisnya dari sudut pandang ekspresi musik, menentukan bagian simfoni mana dari fragmen tersebut. Mereka menyimpulkan bahwa simfoni ke-7 diperlukan untuk memperkuat semangat penduduk Leningrad yang terkepung, Pertimbangkan hubungan Anda dengan orang-orang ini. Mereka menulis di atas daun salam dan membacakan pesan kecil kepada orang-orang Leningrad. Mereka meletakkan karangan bunga daun salam ini di depan monumen Cincin Patah. Mereka membawakan 1 bait lagu “Let's bow to that great years” di depan monumen “Broken Ring”	Kemampuan untuk memahami musik dan Komunikatif:memungkinkan orang memiliki sudut pandang yang berbeda, termasuk yang tidak sesuai dengan sudut pandangnya, dan fokus pada posisi mitra dalam komunikasi dan interaksi; memperhitungkan pendapat dan kepentingan yang berbeda dan membenarkan posisi mereka sendiri.
Meringkas. Cerminan.	Tawaran untuk menggambar dan menuliskan di buku catatan definisi konsep "simfoni" Mengembalikan siswa ke masalah yang muncul di awal pelajaran dan menawarkan untuk menyelesaikannya. Apa yang membantu kami memecahkan masalah kami?	Tulis dan tulis di buku catatan konsep "simfoni" Mereka menentukan frasa apa yang harus kita setujui ("Saat senjata bergemuruh, renungan tidak diam!", "Saat renungan bergemuruh, senjata diam!", dll.)
Pekerjaan rumah.	Saya sarankan Anda mencari tahu di rumah karya lain apa yang ditulis selama tahun-tahun perang: cerita, puisi, lagu. Dan membicarakannya di kelas.	tuliskan pekerjaan rumah dan buku harian.

Pekerjaan diagnostik pada musik untuk 6 kelas

Instruksi untuk siswa.

Periode pekerjaan diagnostik 1 pelajaran.

Pekerjaan terdiri dari 3 bagian, termasuk 14 tugas.

Bagian 1

Tugas 1-10

Setiap pertanyaan memiliki tiga kemungkinan jawaban, yang mana hanya satu yang benar. Tulislah huruf yang benar pada lembar jawaban sesuai dengan nomor tugas.

Bagian 2

Tugas 11-12

Memilih jawaban yang tepat untuk mencocokkan istilah dan definisinya, penulis musik dan karyanya.

Tulislah huruf yang benar pada lembar jawaban sesuai dengan nomor tugas.

Bagian 3

Tugas 13-14

13. Di akhir tugas ada kata-kata yang perlu disisipkan ke dalam teks sesuai artinya. Tulis kata-kata ini di lembar jawaban.

14. Penjelasan rinci harus diberikan di lembar jawaban.

Saat menyelesaikan tugas, Anda dapat menggunakan draf. Harap dicatat bahwa entri dalam draf tidak akan diperhitungkan saat mengevaluasi pekerjaan.

Poin yang Anda terima untuk semua tugas yang diselesaikan dirangkum. Cobalah untuk menyelesaikan tugas sebanyak mungkin dan dapatkan poin terbanyak.

Kami berharap Anda sukses!

BagianSAYA

1. Karya sastra, yang pada zaman dahulu biasa tidak diceritakan, tetapi dinyanyikan:

a) teka-teki

b) dongeng;

c) epos.

2. Sepotong musik yang dimaksudkan untuk dinyanyikan tanpa kata-kata:

a) vokalisasi;

c) asmara.

3. Lagu kenegaraan yang khusyuk:

c) kantata.

4. Bekerja untuk orkestra simfoni dan instrumen solo:

a) konser

c) sebuah simfoni.

5. Pilih definisi yang tepat untuk kata tersebut polifoni:

a) dalam terjemahan dari bahasa Yunani, kata ini berarti polifoni - sejenis polifoni, yang didasarkan pada kombinasi simultan dari dua atau lebih melodi independen.

b) bentuk musik yang terdiri dari pengulangan berulang dari bagian utama - pengulangan, yang episodenya bergantian.

c) bentuk musik yang terdiri dari tema dan pengulangannya yang dimodifikasi.

a) komposer M. I. Glinka dan penyair W. Goethe

b) komposer M.I. Glinka dan penyair A.S. Pushkin;

c) komposer P.I. Tchaikovsky dan penyair A.S. Pushkin.

7. N. A. Rimsky-Korsakov menulis sebuah opera untuk peringatan 100 tahun A. S. Pushkin:

a) "Sadko";

b) "Gadis Salju";

c) "Kisah Tsar Saltan".

8. Konservatorium St. Petersburg dinamai menurut:

a) M.I. Glinka;

b) N.A. Rimsky-Korsakov;

c) P.I. Tchaikovsky.

9. Kapel Akademik Negara St. Petersburg dinamai menurut:

a) M.I. Glinka;

b) N.A. Rimsky-Korsakov;

c) P.I. Tchaikovsky.

10. Dari nama keluarga yang terdaftar, pilih hanya nama keluarga komposer Rusia yang Anda kenal:

a) K.I. Chukovsky, A.S. Pushkin, N.V. Nekrasov;

b) F. Schubert, E. Grieg, L. Beethoven;

c) V.Kikta, V.Gavrilin, S.Rakhmaninov.

BagianII

11. Tetapkan korespondensi antara nama alat ekspresi dengan definisinya:

12. Cocokkan judul karya dan komposer:

BagianAKU AKU AKU

Sisipkan kata-kata yang hilang sesuai artinya:

Dalam buku hariannya, seniman V. Boris-Musatov menulis tentang interpenetrasi musik dan lukisan:

“Saya duduk di rumah dan bertanya ____________________ pada diri saya sendiri.

Alih-alih ______________, mereka memiliki semua warna. SAYA _______________________________.

Mimpiku selalu di depan. Mereka menciptakan keseluruhan _________________________ untuk saya.

Pikiran saya adalah warna, warna saya adalah __________________.

Kata-kata: improvisasi, lagu, suara, konser, simfoni.

Membenarkan pilihan kata-istilah.