Ruang tamu musik abad ke-19. Pembicaraan konser
Kantata atau opera, simfoni atau sonata... Tahukah kamu perbedaan jenis musik? Beberapa termasuk dalam genre musik vokal, yang lain - instrumental. Satu musik berbunyi di gereja, yang lain - di teater, ruang konser. Mari kita coba memahami sedikit konsep musik.
Kantata: sebuah karya musik yang tidak selalu mengandung muatan religi untuk satu atau lebih suara dan iringan musik.
Konser: sepotong musik untuk ansambel instrumen kamar atau orkestra dan satu atau lebih pemain solois, kadang-kadang untuk solois saja.
konser orkestra membandingkan dua (atau lebih) kelompok instrumen yang kira-kira sama pentingnya.
konserto grosso("konser besar") melibatkan pergantian dan pertentangan suara dari seluruh komposisi pemain dan kelompok besar instrumen tunggal.
Menari: genre musik berdasarkan ritme tarian seperti waltz, polonaise, mazurka.
Percintaan: sebuah karya musik dan puisi untuk suara (atau beberapa suara) dengan iringan instrumental. Asal usul genre dikaitkan dengan tradisi Jerman.
Massa: kerja vokal ke teks-teks tradisional, yang merupakan kebaktian utama Gereja Katolik. Beberapa bagian misa dibacakan atau dinyanyikan secara resitatif, yang lainnya dinyanyikan.
Musik kamar: instrumen atau musik vokal untuk sejumlah kecil pemain. Dirancang untuk musik rumahan. Itu dilakukan oleh alat musik gesek dengan atau tanpa piano. Nama genre menentukan jumlah instrumen pertunjukan: solo - untuk satu; trio - untuk tiga; kuartet - untuk empat; kwintet - untuk lima.
Opera: karya musik dan teater. Bagian vokal - arias dan resitatif - bergantian dengan bagian orkestra: pembukaan dan jeda. Seringkali memiliki plot yang tragis.
Operet: genre musik dan teater, tetapi tidak seperti opera, genre ini ringan dan ceria. Nomor vokal diselingi dengan adegan percakapan dan sisipan koreografi.
Oratorio: karya musik untuk solois, paduan suara dan orkestra. Paling sering itu memiliki plot drama-religius.
"Gairah": kasus spesial oratorios pada teks Injil tentang hari-hari terakhir Yesus, pemenjaraan dan penyalibannya ("The Passion of the Christ").
Puisi simfoni: sepotong musik untuk orkestra, berdasarkan bahan sastra atau filosofis.
Kuartet: sebuah karya musik untuk 4 instrumen atau 4 vokalis.
Requiem: misa pemakaman.
Sonata: sepotong musik untuk satu atau lebih instrumen. Sebagai aturan, itu terdiri dari beberapa (hingga 4) bagian yang berbeda gambar musik: Yang pertama biasanya lambat, sedangkan yang kedua cepat.
Rangkaian: karya musik multi-bagian (dari 4 hingga 8 bagian), termasuk berbagai tarian, yang sering kali dihubungkan dengan kesatuan nada, dan pendahuluan.
Simfoni: karya musik untuk orkestra, ditulis dalam bentuk sonata. Ini menampilkan sejumlah besar pemain di setiap instrumen. Biasanya terdiri dari 4 bagian. Untuk waktu yang lama simfoni tetap menjadi hak istimewa orkestra besar, tapi kemudian mereka mulai memperkenalkan paduan suara dan suara vokal solo ke dalamnya.
pertunjukan opera
DI DALAM kasus ini di atas panggung kastil Esterhazy (tanah milik keluarga bangsawan Hongaria) pada tahun 1770. Orkestra dipimpin oleh F.I. Haydn, yang menjabat sebagai Kapellmeister untuk Pangeran Esterhazy.
String Quartet
Dua biola, satu biola, satu cello - komposisi seperti itu muncul pada abad ke-18. Namun pada awalnya, di tahun 50-an abad ke-18, kuartet tersebut dianggap sebagai musik untuk kalangan elit, dan hanya seabad kemudian genre musik ini menjadi lebih "demokratis" dan karya-karya semacam itu dibunyikan di ruang konser. Mereka selalu menjadi yang paling populer di musik kamar.
"Dan Juan"
Salah satu opera paling terkenal oleh V.A. Mozart, yang kisahnya adalah kisah seorang penggoda sembrono, difilmkan oleh sutradara Amerika Joseph Losey.
Jesse Norman
Kemuliaan telah datang penyanyi Amerika pada tahun 1968 berkat internasional kompetisi musik Radio Bavaria di Munich. Repertoarnya mencakup banyak bagian judul opera, dia juga memberikan konser solo.
kostum panggung
Eugene Steinhof membuat kostum untuk karya liris"Anak dan Sihir" oleh komposer Maurice Ravel pada teks penulis Prancis Colette: Anak itu memimpikan berbagai hal dan hewan peliharaan, yang mendiskusikan di antara mereka sendiri bagaimana dia memperlakukan mereka. Ravel paling dikenal sebagai penulis Bolero, yang bersama dengan Daphnis dan Chloe, termasuk dalam komposisi orkestranya.
Pecahan skor
Catatan ini ditulis tangan oleh Johann Sebastian Bach. Kita berbicara tentang Prelude dan Fugue in B minor untuk organ, salah satu instrumen favorit komposer.
Jean-Claude Zlois
Karya komposer Prancis ini (kiri bawah adalah salah satu musiknya), lahir tahun 1938, termasuk dalam musik avant-garde. Karyanya "Kesetaraan" ditulis untuk 18 instrumen.
Mstislav Rostropovich
Pemain cello ini, yang lahir di Baku di Azerbaijan, dianggap sebagai salah satu pemain terhebat di zaman kita.
Tujuan pelajaran: untuk memperkenalkan anak-anak Dunia besar musik. Revisi apa yang telah Anda pelajari.
Tujuan pelajaran:
1. Konsolidasi konsep yang sudah dikenal: menari, menyanyi, berbaris.
2. Mengajarkan kemampuan membedakan sarana ekspresi musik.
3. Mempelajari istilah dan konsep baru.
Unduh:
Pratinjau:
MOU SMP No. 13
Abstrak pelajaran terbuka dalam musik
Di kelas 2
Pada topik ini:
" DI DALAM ruang konser».
" Simfoni orkestra".
Guru musik dari kategori 1
Nazarova Svetlana Amirovna
G. Pavlovsky Posad
Tema pelajaran: "Di ruang konser."
" Simfoni orkestra".
Tujuan pelajaran: mengenalkan anak pada dunia musik yang besar. Revisi apa yang telah Anda pelajari.
Tujuan pelajaran:
- Konsolidasi konsep yang sudah dikenal: menari, menyanyi, berbaris.
- Mengajarkan kemampuan membedakan alat ekspresi musik.
- Mempelajari istilah dan konsep baru.
Perlengkapan : buku pelajaran kelas 2 (
Perangkat komputer;
DVD dengan karya klasik: P.I. Tchaikovsky, N.A. Rimsky-Korsakov, W.A. Mozart, F. Chopin dan lain-lain.
Di meja : kata dan frasa direkam: ruang konser, konservatori, komposer, konduktor, mode, dll.
Selama kelas:
Guru: Dalam pelajaran terakhir yang kita bicarakan teater musikal dan berkenalan dengan gambar opera dan balet anak-anak. (Ajukan pertanyaan terkemuka tentang topik yang dibahas.)
Anak-anak: (Menjawab pertanyaan terkait.)
Guru: Di setiap kota besar Rusia memiliki teater opera dan balet. Di Moskow, itu dikenal di seluruh dunia Teater Agung dan Teater Musik Anak-anak dinamai Natalia Ilyinichna Sats. (sl. 2,3 ). Anda sudah tahu tentang komposer yang menulis musik untuk opera dan balet, tentang artis panggung terkemuka, tentang alat musik. (potret komposer)
Salah satu gedung konser terbaik di Rusia terletak di Moscow Conservatory. P.I. Tchaikovsky.(trek 4 ) Mari kita buka buku teks di halaman 90-91 "Di gedung konser", kita melihat Konservatorium Moskow. P.I. Tchaikovsky. Di depan pintu masuk konservatori terdapat sebuah monumen untuk sang komposer. Tirai yang indah menyingkap panggung tempat orkestra simfoni tampil -(pelaksana), di auditorium(pendengar ). Kondektur menerima jabat tangan terima kasih.
Konservatori - lembaga pendidikan musik yang lebih tinggi.
Guru: Siapa yang ada di ruang konser? Kami melihat buku teks, menjawab dan menandatangani gambar. ( sl. 12)
Anak-anak: Tanggapan siswa.
Guru : Apa perbedaan antara teater musikal dan gedung konser?
Anak-anak: Orkestra sudah masuk lubang orkestra, dan di ruang konser - di atas panggung; penonton mendekati dirigen. Di teater musikal, pemandangan di atas panggung. ( sl. 9,10,11,12)
Guru: BUKAN secara kebetulan definisi mengatakan itu simfoni - ini adalah persetujuan, kesesuaian, perpaduan semua suara, keindahan dan harmoni. Mari kita mendengarkan sepotong musik. (pho-no) Berapa banyak instrumen yang dibunyikan?
Anak-anak: Salah satunya adalah piano.
Guru: Dengarkan bagian lain. (Simfoni orkestra)
Dan sekarang berapa banyak instrumen yang dibunyikan?
Anak-anak: Banyak.
Guru: Mana yang lucu, mana yang menyedihkan? Ada perbedaan?
Anak-anak: Jawaban anak-anak. (sl.13,)
Guru: Setiap dongeng memiliki keajaiban. Harap ingat di mana dongeng A.S. Pushkin ada tiga keajaiban?
Anak-anak: " Kisah Tsar Saltan". (Keajaiban pertama Belka; keajaiban ke-2 Tiga puluh tiga pahlawan; keajaiban ke-3 Putri Swan)
Guru: Mari kita dengarkan penggalan dari opera ini (penerbangan lebah), dan komposer hebat Rusia Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov menulis opera tersebut. (sl.14,15)
Guru: Suara dengan melodi rukun. Fret adalah kombinasi suara. Skala mayornya ceria. Skala minor menyedihkan. Fret menunjukkan sifat melodi. (tampilan skema - istilah)
Apa itu intonasi?
Anak-anak: ekspresi.
Guru: Intonasi apa yang kamu tahu?
Anak-anak: Terkejut, senang, penuh kasih sayang, gembira, tersinggung.
Guru: Kecepatan apa yang Anda ketahui? ( tampilan skematis)
Anak-anak: Cepat, lambat, sangat cepat, sangat lambat, sedang.
Guru: Teman-teman, mari kita cari tahu instrumen apa yang termasuk dalam orkestra simfoni, dan bagaimana bunyinya.
Instrumen dalam orkestra digabungkan menjadi beberapa grup, dan mereka memiliki nama sendiri. (sl.16)
Konsep keluarga senar tidak disengaja, karena instrumen ini benar-benar memiliki suara seperti itu:
Bass ganda - seperti ayah
Cello - seperti milik ibu
Violin viola - seperti anak laki-laki
Biola - seperti anak perempuan
Jadi, siapa yang dibutuhkan agar musik terdengar?
Anak-anak: Komposer, pemain, pendengar.
Guru: Musik apa yang kamu dengarkan?
Anak-anak: Klasik, sedih, lucu, keras, tenang, dll.
Ringkasan pelajaran:
Guru: Dengan apa yang baru istilah musik kita bertemu hari ini?
Anak-anak: Mode, melodi, tempo, kontras.
Guru: Instrumen apa yang ada dalam orkestra simfoni?
Anak-anak: Jawaban anak-anak.
Guru: Bagus sekali. Terima kasih atas pelajarannya.
Pratinjau:
https://accounts.google.com
Keterangan slide:
Fajar. Kami belum tahu apa-apa. "Berita Terbaru" yang biasa ... .. Dan dia sudah terbang melintasi rasi bintang. Bumi akan terbangun dengan namanya. Kegembiraan menyerang seperti palu di saraf, Tidak semua orang bisa melakukan ini: Bangun dan serang, Pencarian pertama! - Saya tidak ingin perbandingan lain !!!
Pada laut bulan, rahasia khusus - Tidak terlihat seperti laut Tidak ada setetes air pun di laut ini Dan juga tidak ada ikan. Tidak mungkin menyelam ke dalam ombaknya, Anda tidak bisa memercikkannya, Anda tidak bisa tenggelam. Berenang di laut itu hanya nyaman bagi mereka yang masih belum bisa berenang sama sekali! Gianni Rodari.
Semesta
Sebelum mengirim manusia ke luar angkasa, hewan membuka jalan menuju bintang. Siapakah hewan-hewan ini, siapa namanya?
Belka dan Strelka.
Manakah dari penghuni Bumi yang pertama kali terbang ke luar angkasa?
Orang pertama yang menaklukkan luar angkasa adalah kosmonot Soviet Yuri Alekseevich Gagarin. Penerbangan luar angkasa berawak pertama di dunia terjadi pada 12 April 1961. Penerbangan berlangsung 1 jam 48 menit. Kapal "Vostok" melakukan satu revolusi (revolusi) mengelilingi Bumi. Penerbangan Gagarin dibuka era baru dalam sejarah sains dunia - era astronautika.
Pakaian astronot - pakaian luar angkasa. Astronot memakainya saat meluncurkan dan menurunkan roket saat mereka pergi ke luar angkasa.
Sebelum penerbangan.
Selama peluncuran dan penurunan roket, para astronot berbaring di "Pondok" khusus.
Apa yang dimakan astronot? Astronot memakan makanan yang disimpan dalam bentuk kalengan. Sebelum digunakan, makanan kaleng dan tabung dipanaskan, dan kantong dengan sajian pertama dan kedua diencerkan dengan air.
Nutrisi untuk astronot.
Penerbangan gratis.
Keluar di luar angkasa
Yang pertama pergi ke luar angkasa. Pada 18 Maret 1965, pilot-kosmonot Soviet Alexei Leonov adalah orang pertama di dunia yang pergi ke luar angkasa dari pesawat ruang angkasa Voskhod-2. Komandan kapal itu adalah kosmonot Pavel Belyaev. Dia tinggal di luar angkasa selama 20 menit. Kapal itu dilengkapi dengan airlock tempat astronot pergi ke luar angkasa. Itu terlihat seperti pipa, tertutup rapat dengan palka di kedua sisinya. Kabel yang kuat (kabel tali pengikat) dihubungkan ke tas dengan suplai udara - menghubungkan astronot dengan kapal. Di dalam kabel ada kabel telepon yang digunakan untuk berbicara dengan komandan kapal.
Bekerja di luar angkasa
Lagu yang didedikasikan untuk luar angkasa dan astronot: "Akulah Bumi" - musik. Vano Muradeli "Tanah Air mendengar, Ibu Pertiwi tahu..." - musik. D. Shostakovich "Saya percaya, teman-teman, karavan roket." " Rumput dekat rumah".
Lagu ini terkenal dengan kata-katanya.
Tanah air mendengar!
Melakukan kuis: "Apa yang kita ketahui tentang eksplorasi ruang angkasa?"
1) Penurunan berat badan oleh benda selama penerbangan luar angkasa disebut ....... (tanpa bobot) 2) Tentukan ilmuwan Soviet - kepala perancang pesawat ruang angkasa berawak. (Sergei Pavlovich Korolev)
3) Apa nama pesawat luar angkasa yang ditumpangi astronot pertama di planet ini? ("Vostok") 4) Siapa nama wanita - astronot, yang tanda panggilan radionya adalah "Burung Camar"? (Valentina Tereshkova) 5) Siapa nama kosmonot pertama? 6) Planet apa yang paling jauh dari Matahari? tata surya. (Neptunus)
Teka-teki tentang luar angkasa: Seorang pria sedang duduk di dalam roket. Dengan berani dia terbang ke langit, Dan dia melihat kami dengan pakaian antariksa dari luar angkasa. Jawab: kosmonot tidak memiliki sayap, tetapi burung ini akan terbang dan mendarat di bulan. Menjawab: penjelajah bulan Burung ajaib - ekor merah Telah terbang ke sekawanan bintang. Jawaban: roket
Spinning top, spinning top, Tunjukkan sisi lainnya, saya tidak akan tunjukkan sisi lainnya, saya berjalan terikat. Jawab: pondok nenek bulan menggantung sepotong roti. Anjing menggonggong, mereka tidak bisa mendapatkannya. Menjawab: sebulan Di jalan mana yang belum pernah dilalui manusia? Jawaban: Bima Sakti
Kacang karamel berwarna dari remah gula tersebar di langit yang gelap, Dan hanya saat pagi tiba, Semua karamel itu akan tiba-tiba meleleh. Jawab: bintang-bintang Biji-bijian hancur di malam hari, Dan di pagi hari - tidak ada apa-apa. Jawaban: bintang
“Setelah mengelilingi Bumi dengan kapal satelit, saya melihat betapa indahnya planet kita. Teman-teman, kami akan melestarikan dan meningkatkan keindahan ini, bukan menghancurkannya!....” Yuri Gagarin.
Presentasi disiapkan oleh guru sekolah menengah MOO No. 13 Nazarova S.A.
Pratinjau:
Untuk menggunakan pratinjau presentasi, buat akun Google (akun) dan masuk: https://accounts.google.com
Keterangan slide:
Tanah Suci Rusia
TENTANG RUSIA UNTUK BERNYANYI - APA YANG HARUS DIPERJUANGKAN KE CANDI Bagian dari topik "Musik" Penulis buku teks "Musik" - (1-4) kelas: G.P. Sergeeva; ED Kritskaya; T.S.Shmagina.
Hari ini kita akan berbicara sekali lagi tentang topik "Tanah Suci Rusia" dari bagian dalam buku teks: "MENYANYI TENTANG RUSIA - APA YANG HARUS DIPERJUANGKAN KE CANDI". Tanah Suci Rusia….. Siapakah orang-orang ini? Siapa mereka? Apa yang kamu lakukan? Hal yang paling menakjubkan adalah para pangeran, petani, tsar, dan pedagang menjadi orang suci di Rus. Masing-masing memiliki prestasi dalam hidup. Namun sebelum beralih ke topik, lihat layarnya. Wajah siapa yang tergambar di ikon itu, dan siapa orang ini?
Benar. Ini adalah Yesus Kristus. Namanya adalah Yesus, dia adalah seorang tukang kayu dengan warisan Bapa duniawinya. Lahir di kota Betlehem, dia menyebut dirinya Misi. Tapi siapa dia sebenarnya? – seorang guru, seorang filsuf, atau mungkin seorang dokter atau seorang nabi, seorang humanis atau seorang pengkhotbah? Kehidupan yang dipimpin Kristus, mukjizat yang Dia lakukan, firman-Nya, kematian-Nya di kayu salib, kebangkitan, dan kenaikan ke surga semuanya menunjukkan fakta bahwa Dia bukan hanya seorang manusia, tetapi Sesuatu yang lebih dari seorang manusia. Yesus menyatakan, "Aku dan Bapa adalah satu." “… dia yang telah melihat aku telah melihat Bapa” dan “Akulah jalan dan kebenaran dan hidup; tidak seorang pun datang kepada Bapa kecuali melalui Aku.” Seorang penulis berkata: "Dua puluh abad telah berlalu, tetapi bahkan hari ini Dia tetap menjadi kepribadian sentral dari seluruh sejarah umat manusia ..."
Kehidupan Yesus di dunia
Menurut Anda siapa nama ibu Yesus?
Maria. Ini adalah nama yang indah - yang didedikasikan untuk banyak ikon berbeda yang menggambarkan wajah Bunda Allah. Mari kita dengarkan karya: "A ve Maria" - F. Schubert.
Jatuh cinta. Berdoa. Menyanyi. takdir suci...
Sistin Madonna
Ikon Vladimir
Doa pagi Berdoa, nak, dewasa selama bertahun-tahun, Dan biarkan di lereng selama bertahun-tahun Dengan mata cerah seperti Anda melihat cahaya putih. Koleksi S. Nikitin " album anak-anak» Pyotr Ilyich Tchaikovsky didedikasikan untuk keponakannya Volodya Davydov. Lakon kumpulan ini dikaitkan dengan permainan, pengalaman anak, peristiwa hari yang dijalaninya, yang biasanya diawali dan diakhiri dengan doa.
Datang ke gereja, kami mendengar suara indah dari satu instrumen. Instrumen apa yang kamu bicarakan?
Lonceng - keajaiban Rusia! Lonceng adalah suara ibu pertiwi. Blagovest - kabar baik. Bagus - bagus, kegembiraan, kebahagiaan, liburan, kedamaian, ketenangan. Pembesaran adalah nyanyian khusyuk yang penuh doa (membesarkan berarti memuji, memuliakan, menghormati). Panggilan serius. Lonceng mencolok. Bel alarm. Suara badai salju. lonceng
Dering lonceng besar. Apa itu Blagovest - kita sudah tahu. Mari kita tentukan nama lain. Saya ingin Anda menghafal blagovest dari seluruh kemungkinan palet bunyi lonceng sebagai instrumen gereja Ortodoks. Lonceng khidmat - yang bertemu dengan para pejuang yang menang. Lonceng yang tiba-tiba - memperingatkan penduduk kota tentang kemunculan musuh. Bel alarm - yang mengumumkan perang dan kebakaran. Dering badai salju - membantu menemukan jalan bagi pelancong yang tersesat. Ada yang suka menelepon, ada yang suka mendengarkan, dan di antara pendengarnya ada komponis musik yang memasukkan bunyi lonceng dalam karya mereka. "Bogatyr Gates" - kantata M. Mussorgsky S. Prokofiev "Alexander Nevsky" - "Bangunlah, orang Rusia." dan sebagainya.
Tanah Suci Rusia. Setiap bangsa memilikinya pahlawan nasional yang dicintai, dihormati dan dikenang. Nama mereka bertahan selama berabad-abad karakter moral tidak hanya tidak terhapus dalam ingatan keturunan, tetapi, sebaliknya, menjadi semakin cerah seiring waktu. Mereka yang hidupnya diterangi dengan kekudusan, dan yang perbuatan serta pelayanannya kepada orang-orang menyenangkan Tuhan, bahkan lebih dihormati di bumi. Mari kita ingat nama-nama orang suci Rusia yang telah kita temui: Ini sepenuhnya berlaku untuk Alexander Nevsky (1220-1263) dan Sergius dari Radonezh (1314-1392), Putri Olga dan Pangeran Vladimir, Cyril dan Methodius (gereja merayakan ingatan mereka pada 24 Mei) , Ilya Muromets (Pendeta Ilya dari Murom the Wonderworker. Ingatannya dirayakan gereja pada 1 Januari, relik Santo disimpan di Kiev-Pechersk Lavra, berdiri di tepi sungai Dnieper yang tinggi), dll. Untuk menghormati semua orang suci Rusia, himne khidmat - stichera dilakukan di gereja.
Seraphim dari Sarov
Iman, Harapan, Cinta dan St Sophia
Pemuda Sergius dari Radonezh
Pemuda Sergius dari Radonezh Hewan-hewan patuh padanya, Dia sering berbagi makanan dengan mereka, Pintu selnya yang malang disimpan Seekor beruang di tengah malam. Dia sudah lama tidak dikenal oleh orang-orang, Tapi waktunya telah tiba, Dan tanah Rusia telah mengenal nama Sergius di mana-mana. (Pemuda Bartholomew menjadi biksu dan menerima nama baru - Sergius dari Radonezh.)
Pangeran Vladimir dan Putri Olga
Balada tentang Pangeran Vladimir "Balada tentang Pangeran Vladimir" pada syair A. Tolstoy adalah nyanyian rakyat. Itu dekat dengan sejarah lagu daerah. Di sini kita mengenal musik pujian, yang diambil dari penggunaan gereja. Di masa lalu mereka menyebutnya lagu, ucapan selamat, ratapan yang terhormat. Balada berisi dedikasi untuk gambar orang suci - Putri Olga dan Pangeran Vladimir. Olga dan Vladimir bukan hanya pangeran Rusia, tetapi juga orang suci Rusia. Rusia Gereja ortodok menyebut mereka Setara dengan Para Rasul, yaitu. perbuatan mereka di bumi sama dengan perbuatan para murid Yesus Kristus, para rasul, yang menerangi orang-orang di dunia, menceritakan tentang Kristus dan perintah-perintah-Nya. Sama seperti para rasul yang mengkhotbahkan ajaran Kristus, mereka membawa kepercayaan Ortodoks ke Rusia. Putri Olga adalah salah satu orang Kristen pertama di tanah kami, dan cucunya, Pangeran Vladimir, membaptis Rus', yaitu. memeluk agama Kristen seluruh negara bagian tunduk padanya. Gambar suci Putri Setara dengan Para Rasul Olga dan Pangeran Vladimir yang Setara dengan Para Rasul, (tayangan slide) adalah potongan-potongan lukisan oleh V. Vasnetsov dari Vladimir Katedral di Kyiv. V. Vasnetsov sangat mengenal pola dan ornamen Rusia dan Timur kuno. Dia menggambarkan Putri Olga dan Pangeran Vladimir dengan pakaian Bizantium (di Byzantium Olga dibaptis).
Salib, gereja di tangan Olga, pedang di ikat pinggangnya - semua ini adalah simbol kekuatan pangeran dan tanda orang suci di tanah Rusia. Merak pada kain pakaian Putri Olga melambangkan hidup abadi. (baca kutipan tentang pangeran dan putri dari buku teks musik 3-kl.) Jadi kami bertemu dengan beberapa dari banyak orang suci Rusia, tetapi ini hanya sebagian kecil dari orang-orang yang membawa cahaya Kebenaran, Kebaikan, Kebenaran di Rus '. Semuanya melakukan hal yang sama dengan cara yang berbeda: mereka menegaskan Tanah Air kita sebagai kuat, bersatu, Negara ortodoks. Gereja Ortodoks Rusia menetapkan Hari Peringatan Semua Orang Suci Rusia, dan untuk menghormati hari raya ini, "Ikon Semua Orang Suci yang Berkilauan di Tanah Rusia" dilukis. (gambar ikon peragaan slide)
Ikon tersebut menggambarkan sejumlah besar orang. Menurut kanon, sekelompok orang suci ditempatkan pada ikon dalam lingkaran, searah matahari, berturut-turut menampilkan selatan, barat, utara dan timur Rusia, yang diterangi oleh cahaya. Iman ortodoks. Di bagian atas ikon, di tengah medali pelangi, adalah Tritunggal Mahakudus. Di kedua sisi medali, bersama dengan gambar Perawan, St. Yohanes Pembaptis, dan lainnya, digambarkan Cyril dan Methodius yang mencerahkan, serta banyak orang suci lainnya, dengan satu atau lain cara yang secara historis terkait dengan Gereja Rusia. Ikon "Trinitas" St. Andrei Rublev, yang terletak di atas, tertutup dalam lingkaran, menguduskan katedral (pertemuan, pertemuan) orang-orang kudus Rusia. Di bagian bawah ikon adalah akar dari negara Ortodoks Rusia, Saint Kyiv dengan orang-orang kudusnya - pencerahan tanah Rusia. Inti dari pohon sejarah Rusia adalah "kota Moskow yang mulia", "akar kerajaan". Orang-orang kudus Moskow berada di bawah atap Ikon Vladimir Bunda Tuhan. Di sebelah kanan Moskow adalah Tritunggal Mahakudus Sergius Lavra bersama St. Sergius dari Radonezh dan murid-murid terdekatnya. Selain ikon, untuk pesta Semua Orang Suci Rusia, sebuah stichera ditulis untuk orang-orang kudus Rusia, yang dinyanyikan pada saat yang paling khusyuk untuk permohonan doa bersama dengan orang-orang kepada orang-orang kudus yang dimuliakan. Ikon Semua Orang Suci.
Hari ini Anda sekali lagi berkenalan dengan Orang Suci di tanah Rusia, dengan musik Rusia kuno - bel berbunyi, mendengar suara lonceng yang berbeda - besar dan kecil. Saya harap Anda menikmati pelajaran ini dan akan mengingatnya untuk waktu yang lama. Saya berharap Anda bahwa untuk Anda dan untuk tamu kami bel berbunyi "berkah" selalu berbunyi, mis. dering yang menceritakan tentang kabar baik.
Presentasi disiapkan oleh guru musik sekolah menengah No. 13 Nazarova Svetlana Amirovna.
MOU SMP No. 13
Abstrak pelajaran musik terbuka
di kelas 2
pada topik ini:
"Di ruang konser".
" Simfoni orkestra".
Nazarova Svetlana Amirovna
Posad Pavlovsky
Tema pelajaran: "Di ruang konser."
" Simfoni orkestra".
Tujuan pelajaran: mengenalkan anak pada dunia musik yang besar. Revisi apa yang telah Anda pelajari.
Tujuan pelajaran:
Konsolidasi konsep yang sudah dikenal: menari, menyanyi, berbaris.
Mengajarkan kemampuan membedakan alat ekspresi musik.
Mempelajari istilah dan konsep baru.
DVD dengan karya klasik: P.I. Tchaikovsky, N.A. Rimsky-Korsakov, W.A. Mozart, F. Chopin dan lain-lain.
Di meja: kata dan frasa direkam: ruang konser, konservatori, komposer, konduktor, mode, dll.
Selama kelas:
Guru: Di pelajaran terakhir, kami berbicara tentang teater musikal dan berkenalan dengan gambar opera dan balet anak-anak. (Ajukan pertanyaan terkemuka tentang topik yang dibahas.)
Anak-anak: (Menjawab pertanyaan terkait.)
Guru: Setiap kota besar di Rusia memiliki teater opera dan balet. Di Moskow, ini adalah Teater Bolshoi yang terkenal di dunia dan Teater Musik Anak-Anak yang dinamai Natalia Ilyinichna Sats. (sl.2,3). Anda sudah tahu tentang komposer yang menulis musik untuk opera dan balet, tentang artis panggung terkemuka, tentang alat musik. ( potret komposer)
Salah satu gedung konser terbaik di Rusia terletak di Moscow Conservatory. P.I. Tchaikovsky. (sl. 4) Mari kita buka buku teks tentang penyebaran halaman 90-91 "Di ruang konser", kita melihat Konservatorium Moskow. P.I. Tchaikovsky. Di depan pintu masuk konservatori terdapat sebuah monumen untuk sang komposer. Tirai yang indah menyingkap panggung tempat orkestra simfoni tampil - (pelaksana), di auditorium (pendengar). Kondektur menerima jabat tangan terima kasih.
Konservatori- lembaga pendidikan musik yang lebih tinggi.
Guru: Siapa yang ada di ruang konser? Kami melihat buku pelajaran, menjawab dan menandatangani gambar (Sk. 12)
Anak-anak: Tanggapan siswa.
Guru : Apa perbedaan antara teater musikal dan gedung konser?
Anak-anak: Orkestra terletak di lubang orkestra, dan di ruang konser - di atas panggung; penonton mendekati dirigen. Di teater musikal, pemandangan di atas panggung (sk.9,10,11,12)
Guru: BUKAN secara kebetulan definisi mengatakan itu simfoni- ini adalah persetujuan, kesesuaian, perpaduan semua suara, keindahan dan harmoni. Mari kita mendengarkan sepotong musik. (pho-no) Berapa banyak instrumen yang dibunyikan?
Anak-anak: Salah satunya adalah piano.
Guru: Dengarkan bagian lain. (Simfoni orkestra)
Dan sekarang berapa banyak instrumen yang dibunyikan?
Anak-anak: Banyak.
Guru: Mana yang lucu, mana yang menyedihkan? Ada perbedaan?
Anak-anak: Jawaban anak-anak. (sl.13,)
Guru: Setiap dongeng memiliki keajaiban. Harap ingat di mana dongeng A.S. Pushkin ada tiga keajaiban?
Anak-anak: " Kisah Tsar Saltan". (Keajaiban pertama Belka; keajaiban ke-2 Tiga puluh tiga pahlawan; keajaiban ke-3 Putri Swan)
Guru: Mari kita dengarkan penggalan dari opera ini (penerbangan lebah), dan komposer hebat Rusia Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov menulis opera tersebut. (sl.14,15)
Guru: Suara dengan melodi rukun. Fret adalah kombinasi suara. Skala mayornya ceria. Skala minor menyedihkan. Fret menunjukkan sifat melodi. ( tampilan skema - istilah)
Apa itu intonasi?
Anak-anak: ekspresi.
Guru: Intonasi apa yang kamu tahu?
Anak-anak: Terkejut, senang, penuh kasih sayang, gembira, tersinggung.
Guru: Kecepatan apa yang Anda ketahui? ( tampilan skematis)
Anak-anak: Cepat, lambat, sangat cepat, sangat lambat, sedang.
Guru: Teman-teman, mari kita cari tahu instrumen apa yang termasuk dalam orkestra simfoni, dan bagaimana bunyinya.
Instrumen dalam orkestra digabungkan menjadi beberapa grup, dan mereka memiliki nama sendiri. (sl.16)
Konsep keluarga senar tidak disengaja, karena instrumen ini benar-benar memiliki suara seperti itu:
bas- seperti ayah
Selo- seperti ibu
Biola biola- seperti anak laki-laki
Biola- seperti anak perempuan
Jadi, siapa yang dibutuhkan agar musik terdengar?
Anak-anak: Komposer, pemain, pendengar.
Guru: Musik apa yang kamu dengarkan?
Anak-anak: Klasik, sedih, lucu, keras, tenang, dll.
Ringkasan pelajaran:
Guru: Apa istilah musik baru yang kita temui hari ini?
Anak-anak: Mode, melodi, tempo, kontras.
Guru: Instrumen apa yang ada dalam orkestra simfoni?
Anak-anak: Jawaban anak-anak.
Guru: Bagus sekali. Terima kasih atas pelajarannya.
Di ruang konser.
Tritunggal "komposer - pemain - pendengar" mengandaikan akumulasi pengalaman pendengaran anak-anak dalam persepsi berbagai karya musik yang digubah oleh orang Rusia dan komposer asing. Bagian "Di aula konser" membantu mengkonsolidasikan ide anak-anak tentang genre musik seperti dongeng simfoni, pembukaan opera, simfoni, konser instrumental, dll.
Anak-anak berkenalan tidak hanya dengan karya yang ditulis untuk orkestra simfoni dan instrumen individu (piano, seruling, biola, cello, dll.), Tetapi juga dengan artis terkenal, ruang konser, kompetisi pertunjukan.
Permainan bermain peran "Di konser", "Mengunjungi seorang komposer", "Kami adalah pemain", yang dapat diatur dalam pelajaran musik, akan mempersiapkan anak-anak untuk situasi mengunjungi gedung konser, mengembangkan perhatian mereka pada fitur-fitur menghadiri konser - pakaian pesta, keakraban dengan poster dan program konser, mendengarkan musik dalam diam, mengungkapkan sikap positif seseorang terhadap karya musik dan pemainnya (tepuk tangan), dll.
PELAJARAN MUSIK di kelas 2. 3 kuartal.Di ruang konser.
Tujuan pelajaran: Mengkonsolidasikan dan menggeneralisasi pengetahuan tentang kelompok dan instrumen orkestra simfoni, serta mengenalkan siswa dengan karakteristik timbre mereka.
Jenis pelajaran: Pelajaran gabungan
Buku teks dan tutorial bekas: Buku teks "Musik" untuk kelas 2 E.D. Kritskaya, G.P. Sergeeva, T.S. Shmagin. - M .: ed. “Pencerahan”, 2011
Literatur metodologis yang digunakan: Ghazaryan S. "Di dunia alat-alat musik"- M, 1989; Chulaki M. "Instrumen orkestra simfoni" - M, 2000, presentasi kartun "Peter and the Wolf".
Peralatan yang digunakan: Piano, Komputer, Proyektor multimedia
COR bekas: Simfoni orkestra. Kuningan, perkusi dan instrumen individu Simfoni orkestra. Tali-membungkuk dan kayu alat musik tiup
Deskripsi Singkat: Pelajaran diadakan di kelas 2 kuartal III, bagian "Di ruang konser". Pelajaran dikhususkan untuk generalisasi pengetahuan tentang kelompok orkestra simfoni dan identifikasi konsep "pewarnaan timbre" suara. Siswa harus memahami bahwa dunia musik instrumental itu kaya dan beragam, setiap instrumen memiliki suaranya yang unik, membantu menghadirkan warna-warna cerah pada palet musik.
Target: Untuk mengkonsolidasikan dan menggeneralisasi pengetahuan tentang kelompok dan instrumen orkestra simfoni dan untuk mengenalkan siswa dengan ciri-ciri karakteristik timbre mereka.
Tugas:
pribadi:- mengembangkan minat pada seni, mampu menemukan posisinya dalam seni;
Untuk memperkaya lingkungan emosional-kemauan siswa.
pendidikan:- memperluas pengetahuan tentang Simfoni orkestra;
Untuk mengkonkretkan gagasan pendengaran siswa tentang pewarnaan timbre alat musik;
Untuk membentuk kemampuan menganalisis, bandingkan suara timbre dari kelompok orkestra simfoni.
mengembangkan:- mengembangkan pendengaran timbre;
Tingkatkan keterampilan vokal, paduan suara, ansambel.
pendidikan:- membentuk sikap emosional dan nilai terhadap musik yang terdengar dalam pelajaran;
Ciptakan suasana untuk aktivitas kreatif anak-anak.
komunikatif:- menemukan kerja sama yang produktif dengan teman sebaya dalam memecahkan masalah musik dan kreatif.
Konsep dasar dan nama baru yang dipelajari dalam pelajaran: S.S. Prokofiev, orkestra, timbre, dongeng simfoni.
Rencana belajar:
1. Mengatur waktu. Aktivasi perhatian.
2. Perbarui pengetahuan dasar siswa tentang topik pelajaran.
3. Penemuan pengetahuan baru.
4. Memeriksa asimilasi materi baru
5. kerja vokal.
6. Pemantapan pengetahuan dan keterampilan siswa pada materi yang dipelajari.
7. Menyimpulkan pelajaran.
Selama kelas:
1. Momen organisasi. Aktivasi perhatian.
Terbang lagi di pagi hari,
Dan kita mulai belajar
Kerja, inspirasi, kebaikan!
Hari ini dalam pelajaran kita akan berbicara tentang perkembangan timbre, serta tentang instrumen orkestra simfoni. Kamu siap? Kalau begitu mari kita mulai!
2. Pemutakhiran pengetahuan dasar siswa tentang topik pelajaran.
Suara musik: Pyotr Ilyich Tchaikovsky - Tarian Angsa Kecil (dari balet "" Danau Angsa"")
Bayangkan Anda dan saya sedang berdiri di depan sebuah gedung besar dengan huruf "MUSIK" yang berkilauan. Banyak pintu terbuka lebar dengan berbagai tanda: "Musik simfoni", " musik daerah”, “Musik pop". Di setiap pintu masuk orang berkerumun - di mana lebih banyak, di mana lebih sedikit. Menurut Anda dari pintu mana musik ini berasal? ("Musik simfoni")
Kita pasti harus sampai di sana. Dan tidak mudah untuk memasuki pintu ini - kita perlu mengisi keranjang ajaib yang paling banyak musuh utama Musik - Kebisingan hancur!
Penerimaan "Keranjang ide, konsep, nama." (Pengalaman dan pengetahuan anak-anak diperbarui. Ikon keranjang digambar di papan tulis, di mana semua yang diketahui bersama oleh semua siswa tentang musik simfoni akan dikumpulkan).
Apa yang akan kita masukkan ke dalam keranjang ini? (orkestra, konduktor, biola, viola, cello, double bass; flute, clarinet, oboe, bassoon; terompet, trombone, terompet, tuba; timpani, gendang, segitiga, simbal, cambuk, gong, dll.) Tetapi berdiri di depan pengontrol ketat pintu kunci musik trebel yang menguji pengetahuan Anda.
Penerimaan "Langkah demi langkah" (polling cepat)
Apa itu orkestra?
Apa itu orkestra simfoni?
Orang yang paling penting dalam orkestra?
Daftar kelompok orkestra simfoni.
Instrumen apa yang berbunyi ketika udara ditiupkan ke dalamnya?
Apa instrumen terbesar dalam orkestra simfoni?
Hore! Anda menjawab semua pertanyaan dengan benar. Agar pintu yang disayangi terbuka, hanya tersisa sedikit. Semua alat perlu dibongkar menjadi beberapa kelompok. Terlepas dari kenyataan bahwa orkestra simfoni memiliki sejumlah besar alat musik, semuanya dibagi menjadi empat kelompok besar.
Permainan didaktik"Siapa yang tinggal di mana?" Mari kita ingat grup ini dan bagikan semua alat di antara mereka. Permainan "Siapa yang tinggal di mana?" akan membantu kita dalam hal ini. Aturan mainnya adalah sebagai berikut: Anda harus membuat rantai di atas kartu berwarna (ini adalah grup orkestra simfoni). alat yang diperlukan (4 siswa menyelesaikan tugas di papan tulis, masing-masing memiliki kelompok alatnya sendiri).
Bagus sekali! Anda telah melakukan pekerjaan yang sangat baik dengan semua kesulitan yang kami hadapi. Dan sekarang perhatian! Apakah kau mendengar?
Suara musik: Ludwig van Beethoven - kutipan dari "" Simfoni pastoral""
Dari pintu yang terbuka di hadapan kami, suara magis dari musik orkestra simfoni terdengar. Kami memasuki negara itu musik simfoni….
Alat apa yang tidak ada di sini! Semuanya didistribusikan dalam urutan yang ketat. Sekarang kita lihat seperti apa orkestra simfoni, bagaimana urutannya di sini - setiap kelompok instrumen memiliki tempatnya masing-masing. Tapi masih ada misteri yang belum terpecahkan di orkestra ini!...
3. Penemuan pengetahuan baru.
Saat kita mendengar alat musik dimainkan, musik membangkitkan perasaan kita: kegembiraan atau kesedihan, kecemasan atau kedamaian… Pernahkah Anda berpikir bahwa alat musik secara mengejutkan mirip dengan orang dalam karakter dan perilakunya ?! Masing-masing dari mereka adalah orang penting! Mereka bisa bergaul atau menyendiri, cerewet dan pendiam; secara lahiriah cemerlang, keras atau tidak mencolok, dengan suara yang tenang. Beberapa dari mereka lebih suka berbicara tentang peristiwa heroik yang cerah, yang lain lebih sering berbicara tentang kesunyian hutan dan ladang ...
Suara musik: Georges Bizet - Overture ke "Carmen"
Apa yang membantu instrumen menjadi begitu beragam? (suara mereka, ukuran, bahan pembuatan)
Apa yang terjadi warnanada alat? ( Ini adalah "suara" dari instrumen tersebut.)
Timbre adalah warna suara, digunakan sebagai alat ekspresi musik yang penting. Hari ini dalam pelajaran kita akan mendengarkan suara instrumen orkestra simfoni dan mencoba menentukan timbre suaranya. Bukan rahasia lagi bahwa setiap instrumen, setiap grup orkestra simfoni memiliki timbre masing-masing.
suara musik : Antonio Vivaldi - "Musim Semi" (dari serial "The Seasons"" )
grup string - fondasi, dasar orkestra. Instrumen ini memiliki kualitas yang sangat berharga: kelembutan, merdu, kehangatan, dan kerataan timbre.
Biola - suaranya lembut, ringan dan merdu, pada saat yang sama memiliki juiciness dan kekompakan yang luar biasa. Biola dipercayakan dengan detail bagian solo.
Alto - nadanya matte, dada. Biola solo dalam orkestra cukup langka.
Selo - timbrenya hangat, berair, ekspresif; Suara "dada" instrumen sering dibandingkan dengan suara manusia.
bas - timbre dari double bassnya kental, "kental".
kelompok alat tiup kayu – ia memiliki kualitas khusus - kekuatan dan kekompakan suara, corak warna cerah. Suara mereka sangat mirip dengan manusia.
Seruling piccolo - T suaranya menusuk, tajam.
Seruling – suaranya ringan dan nyaring, dan di register atas - bersiul, dingin.
Obo - terdengar berbeda. Suara atasnya menusuk, berisik, yang lebih rendah keras dan kasar, dan nada tengahnya berair, sangat ekspresif (meski nadanya agak sengau). Melodi liris yang berlarut-larut terdengar bagus di oboe.
Klarinet - suaranya hangat, jernih, dan dalam nada tertinggi - menusuk
Bassoon - instrumen dengan suara terendah dan terbesar dalam kelompok alat musik tiup kayu. Timbre bassoon suram, tajam, agak serak Instrumen terdengar sengau, atau mengejek, atau agak "gerutu", atau sedih.
kelompok kuningan - membawa warna-warna cerah baru ke orkestra, memberikan kekuatan suara dan kecemerlangan.
tanduk Perancis - timbrenya lembut, merdu, kaya warna.
Pipa - pewarnaan timbre cerah, meriah, nyaring. Terompet sering bertugas dengan sinyal militer yang jelas.
Trombon - instrumen nada rendah dan timbre "besar" yang tangguh. Kedengarannya kuat dan berat
tuba - instrumen kuningan dengan suara terendah. Timbre-nya sangat kental, kaya, dan dalam.
Jadi, orkestra simfoni modern adalah organisme suara raksasa di mana banyak suara berbeda saling terkait.
Zmusik mengajarkan: N. Rimsky-Korsakov "Capriccio Spanyol"
4. Memeriksa asimilasi materi baru
Penerimaan "Dengar-diskusi-jawaban"
"Roda ketiga" (siswa mendiskusikan instrumen yang mereka dengar, mengidentifikasi yang ekstra)
Biola, bass ganda, akordeon tombol
obo, terompet, klarinet
Drum, biola, cello
Trombon, bassoon, klakson
Teman-teman, Anda melakukan pekerjaan yang sangat baik dengan tugas ini, dan dari timbre Anda dapat mengenali instrumen orkestra simfoni? Sekarang kita akan mendengarkan suara beberapa instrumen dan mencoba mengkarakterisasi warna nadanya.
intonasi plastik
Imajinasi Anda akan membantu kami dalam hal ini: Anda harus menggunakan gerakan, gerakan tangan untuk menunjukkan instrumen yang suaranya akan Anda dengar. (contoh musik bunyi, siswa menirukan memainkannya)
1. P. Tchaikovsky Suite ketiga untuk orkestra ( biola)
2. Simfoni P. Tchaikovsky No. 5 ( Tanduk Perancis)
3. C. Saint-Saens "Gajah" dari suite "Karnaval Hewan" ( bas)
4. J.S. Bach Suite No.2 ( seruling)
5. D. Simfoni Shostakovich No. 1 Bagian III ( selo)
6. D.Shostakovich Symphony No. 7 Bagian I ( bassoon)
7. L. Beethoven pembukaan "Leonore" No. 3 (t ruba)
8. Fantasi simfoni P. Tchaikovsky "Francesca da Rimini" (klarinet)
9.M.P. Mussorgsky - M. Ravel "Cattle" dari "Pictures at an Exhibition" (tuba)
Bagus sekali! Sekarang saya yakin Anda tidak akan tersesat di negara musik simfoni.
5. Pekerjaan vokal.
Dan sekarang saatnya memperkuat materi kita dengan lagu rakyat Estonia "Setiap orang punya alat musik sendiri"
Alat musik apa yang dinyanyikannya? (bagpipe, pipa, tanduk)
Bisakah mereka hidup dalam orkestra simfoni? (TIDAK)
Mengapa? (Ini instrumen rakyat)
Apa yang harus Anda perhatikan saat membawakan lagu ini?
(untuk karakter tari)
6. Pemantapan pengetahuan dan keterampilan siswa pada materi yang dipelajari.
Anak laki-laki yang baik! Kami melakukan pekerjaan yang baik dalam mengerjakan lagu tersebut, dan sekarang, untuk mengkonsolidasikan kemampuan mendengarkan dan membedakan instrumen orkestra simfoni, kami akan berkenalan dengan kisah simfoni Sergei Prokofiev "Petya dan Serigala". Ini adalah kisah tentang bocah Petya, yang menunjukkan keberanian dan kecerdikan, menyelamatkan teman-temannya dan menangkap seekor serigala.
Drama ini akan membantu kita menentukan berbagai alat, Karena setiap karakter di dalamnya diwakili oleh instrumen tertentu dan motif tersendiri: misalnya Petya - instrumen senar. Burung - seruling dengan nada tinggi, Bebek - oboe, Kakek - bassoon, Kucing - klarinet, Serigala - tanduk. Setelah membiasakan diri dengan instrumen yang disajikan, coba ingat bagaimana bunyi masing-masing instrumen.
6. Menyimpulkan.
Penerimaan teknologi berpikir kritis.
Meringkaskan:
Mengisi:
1. Saya menyukai pelajarannya ...
2. Saya menemukan hari ini…
3. Saya ingin mendengarkan lebih banyak...
4. Saya ingin belajar cara memainkan…
Hari ini kami telah belajar banyak tentang orkestra simfoni. Pengetahuan ini akan berguna bagi kita untuk lebih memahami bahasa musik.
Pekerjaan rumah: bandingkan timbre suara Anda, kerabat Anda dengan timbre alat musik dan tuliskan di buku catatan.
Meninggalkan kelas dengan musik
Pikiran, perasaan, gambaran dunia sekitarnya ditransmisikan dalam musik melalui suara. Tetapi mengapa urutan suara tertentu dalam melodi menciptakan suasana hati yang sedih, sementara yang lain, sebaliknya, terdengar ringan dan ceria? Mengapa beberapa karya musik membuat Anda ingin bernyanyi, sementara yang lain - menari? Dan mengapa dari mendengarkan beberapa ada perasaan ringan dan transparan, dan dari yang lain - kesedihan. Setiap karya musik memiliki seperangkat karakteristik tertentu. Musisi menyebut karakteristik ini sebagai elemen pidato musik. Isi lakon disampaikan melalui berbagai unsur tutur musik yang menciptakan citra tertentu. Melodi adalah sarana utama ekspresi musik. Dengan melodi itulah musik dimulai. seni khusus: yang pertama didengar, melodi yang dinyanyikan pertama sekaligus menjadi musik pertama dalam hidup seseorang. Dalam melodi - terkadang cerah dan gembira, terkadang mengganggu dan suram - kita mendengar harapan, kesedihan, kecemasan, pikiran manusia. Melodi adalah "pesona utama, pesona utama seni suara, tanpanya semuanya pucat, mati ...", begitu tulis musisi, komposer, dan kritikus Rusia yang luar biasa A. Serov. “Semua keindahan musik ada pada melodinya,” kata I. Haydn. “Tanpa melodi, musik tidak terpikirkan”, - kata-kata R. Wagner.
kesalahan. "Melody" dari opera "Orpheus and Eurydice"
Misalnya, sebuah drama komposer Jerman K. Gluck, yang disebut "Melody". Kedengarannya sedih, melankolis, sedih, terkadang dengan kegembiraan, doa, perasaan putus asa dan sedih yang mengganggu. Tapi melodi ini mengalir seolah-olah dalam satu nafas. Oleh karena itu, dapat dikatakan bahwa lakon itu memiliki satu bagian. Tidak ada kontras, melodi lain di dalamnya.
Melodi adalah dasarnya karya musik, pemikiran musik yang berkembang dan lengkap, diekspresikan dalam satu suara. Ini adalah nada ekspresif yang dapat menyampaikan berbagai gambaran, perasaan, suasana hati. kata Yunani"melodia" berarti "menyanyikan lagu", karena berasal dari dua akar: melos (lagu) dan ode (nyanyian). Bagian terkecil dari melodi adalah motifnya - sebuah pemikiran musik yang singkat dan lengkap. Motif digabungkan menjadi frase musik, dan frase digabungkan menjadi kalimat musik. Meskipun ukurannya kecil, melodi tersebut mengandung semua komponen perkembangan dramatis: permulaan (kelahiran motif utama), perkembangan, klimaks, dan kesimpulan.
Anton Rubinstein. Melodi.
Mari kita analisa lakon A.G. Rubinshtein yang berjudul “Melody”. Itu didasarkan pada motif tiga suara, yang bergoyang, tampaknya semakin kuat pengembangan lebih lanjut. Empat frase membentuk dua kalimat, dan ini, pada gilirannya, membentuk yang paling sederhana bentuk musik- periode. Perkembangan intonasi utama mencapai puncaknya pada kalimat kedua, dimana melodi naik ke suara tertinggi.
Setiap karya - vokal atau instrumental - memiliki satu atau lebih melodi. dalam jumlah besar, karya-karya besar ada banyak sekali: satu melodi menggantikan yang lain, menceritakan tentang melodinya sendiri. Membedakan, membandingkan melodi dengan suasana hati, kami merasakan dan memahami tentang apa musik itu.
Dengan liriknya yang ringan dan jelas, "Melody" Tchaikovsky menarik perhatian. bersama dengan pendahuluan sebagai salah satu drama terbaik dalam seri ini. Suara melodi, dengan lancar dan tenang terungkap dalam gelombang lebar, terdengar berair dan ekspresif di bagian tengah "cello" dengan latar belakang iringan akord triplet.
Chaikovsky. "Melody" untuk biola dan piano.
"Gypsy Melody" oleh A. Dvorak adalah salah satu dari tujuh " melodi gipsi, dibuat olehnya atas perintah penyanyi Walter.
"Melodi Gipsi" menyanyikan tentang orang-orang yang mencintai kebebasan dan bangga suku misterius, mengembara di tanah Kekaisaran Austro-Hongaria dengan nyanyian dan tariannya yang aneh, diiringi simbal - alat musik favorit para gipsi. Dalam urutan yang beraneka ragam, sketsa alam, nyanyian dan tarian saling menggantikan, tanpa membentuk satu garis perkembangan pun.
Dvorak. "Melodi" atau "Melodi Gipsi".
Glazunov. "Melodi."
Potongan Fantasi untuk piano, op. 3 adalah gubahan awal oleh Sergei Rachmaninoff, bertanggal 1892. Siklus terdiri dari lima buah. Dari jumlah tersebut, nomor 3 adalah lakon "Melody".
Potongan-potongan siklus dianggap sebagai salah satu karya Rachmaninoff yang paling banyak ditampilkan di kalangan siswa, sementara nilainya tidak hanya dalam pengembangan teknik tangan kanan pianis, tetapi juga dalam penyajian pemikiran komposer yang patut dicontoh dengan melodi yang kaya. dan idiomatik piano yang diucapkan.
Rachmaninov "Melodi."
Teks dari ceramah guru musik dan disiplin teori Galiyeva Irina Arkadyevna dan sumber lainnya.
