Una storia una carriera in Francia. Biografie, storie, fatti, foto

La prima raccolta Golden Poems (Les Pomes dors, 1873) e il dramma in versi The Corinthian Wedding (Les Noces corinthiennes, 1876) lo testimoniano come un promettente poeta. L'inizio della fama della Francia come eccezionale scrittore di prosa della sua generazione fu posto dal romanzo Il crimine di Sylvester Bonnard (Le Crime de Silvestre Bonnard, 1881).

Tais apparve nel 1891, seguito dalla Taverna dei piedi d'oca della regina (La Rtisserie de la reine Pdauque, 1893) e dai Giudizi di Mr. Jerome Coignard (Les Opinions de M.Jrme Coignard, 1893), che diedero un brillante immagine satirica francese del XVIII secolo In The Red Lily (Le Lys rouge, 1894), primo romanzo francese su una trama moderna, descrive la storia dell'amore appassionato a Firenze; Il Giardino di Epicuro (Le Jardin d'icure, 1894) contiene esempi del suo discorso filosofico sulla felicità, che consiste nel raggiungere gioie sensuali e intellettuali.

Dopo essere stata eletta all'Accademia di Francia (1896), la Francia iniziò a pubblicare il ciclo di storia moderna (Histoire contemporaine, 1897-1901) di quattro romanzi: Under the Roadside Elm (L "Orme du mail, 1897), Willow Mannequin (Le Mannequin d " vimini, 1897) , Anello di ametista (L "Anneau d" amthyste, 1899) e Mr. Bergeret a Parigi (M. Bergeret Paris, 1901). Lo scrittore descrive sia la società parigina che quella provinciale con astuzia, ma allo stesso tempo aspramente critica. La storia moderna menziona eventi attuali, in particolare l'affare Dreyfus.

Nel racconto The Crainquebille Case (L "Affaire Crainquebille, 1901), successivamente rivisto nella commedia Crainquebille (Crainquebille, 1903), viene esposta una parodia giudiziaria della giustizia. Un'allegoria satirica nello spirito di Swift's Island of Penguins (L" le des pingouins, 1908) ricrea la storia della formazione della nazione francese. In Jeanne d'Arc (Jeanne d'Arc, 1908), Frans cercò di separare i fatti dalle leggende nella biografia di un santo nazionale, sebbene lui stesso fosse scettico nei confronti di qualsiasi ricerca storica, considerando che i giudizi sul passato sono sempre soggettivi in ​​un modo o nell'altro. Nel romanzo The Gods Thirst (Les Dieux ont soif, 1912), dedicato alla Rivoluzione francese, fu espressa la sua incredulità nell'efficacia della violenza rivoluzionaria; scritto su una trama moderna, L'ascesa degli angeli (La Rvolte des anges, 1914) metteva in ridicolo il cristianesimo. Il libro On the Glorious Path (Sur la Voie glorieuse, 1915) è pieno di spirito patriottico, ma già nel 1916 la Francia condannò la guerra. In quattro volumi della Vita letteraria (La Vie littraire, 1888-1894), si dimostrò un critico acuto e sottile, ma l'estrema soggettività lo costringeva ad astenersi da ogni tipo di valutazione, poiché ai suoi occhi il significato di un'opera era determinato non tanto dai suoi meriti quanto dalle voglie personali di critica. Si unì a E. Zola nella difesa di Dreyfus, e dalla raccolta di saggi K tempi migliori(Vers les temps meilleurs, 1906) rivela il suo sincero interesse per il socialismo. La Francia ha sostenuto la rivoluzione bolscevica del 1917. All'inizio degli anni '20, era tra coloro che simpatizzavano con il Partito Comunista Francese di recente formazione.

Per molti anni, la Francia è stata l'attrazione principale nel salotto della sua cara amica Madame Armand de Caillave, e la sua casa parigina (Villa Seyid) è diventata un luogo di pellegrinaggio per giovani scrittori, sia francesi che stranieri. Nel 1921 fu premiato premio Nobel sulla letteratura.

L'arguzia sottile insita in Frans ricorda l'ironia di Voltaire, con il quale ha molto in comune. Nelle sue opinioni filosofiche, ha sviluppato e reso popolare le idee di E. Renan.

Anatole Francia (1844 - 1924)

"Poesie d'oro" e "Gatto magro"

Frans è nato in una libreria. Suo padre, Francois Noel Thibaut, non era un intellettuale ereditario: imparò a leggere quando aveva già più di vent'anni. Nella sua prima giovinezza, Thibault era un servitore in una fattoria; all'età di 32 anni diventa impiegato presso un libraio, quindi fonda la sua azienda: "Editoria politica e vendita di libri Frans Thibaut" (Francia è un diminutivo di Francois). Cinque anni dopo, il 16 aprile 1844, nasceva il desiderato (e unico) erede, futuro successore dell'opera paterna.

Inviato per essere cresciuto al Catholic College of St. Stanislav, Anatole inizia a mostrare cattive inclinazioni: "pigro, sbadato, frivolo" - così lo caratterizzano i suoi mentori; nella sesta classe (secondo il conto alla rovescia francese), rimane al secondo anno e termina gli studi secondari con un brillante fallimento all'esame finale: era il 1862.

D'altra parte, anche una passione smodata per la lettura, così come la comunicazione quotidiana con i visitatori della bottega del padre, scrittori e bibliofili, non contribuisce alla coltivazione della modestia e della pietà, che si addice al futuro (editore di libri e libraio. Tra i visitatori abituali ci sono persone le cui opinioni sono timorate di Dio e ben intenzionate Mr. "Mr. Thiebaud, con tutto il suo rispetto per l'apprendimento e l'erudizione, non può in alcun modo approvare. E cosa legge Anatole? Ha la sua biblioteca; contiene la maggior parte dei libri di storia, ci sono molti greci e romani: Omero, Virgilio ... Di quelli nuovi - Alfred de Vigny, Lecomte de Lisle, Ernest Renan e l'origine delle specie completamente inaspettata di Darwin, che ha letto in quel momento La Vita di Gesù di Renan non ha avuto meno influenza su di lui... A quanto pare, è stato durante questi anni che Anatole France - Thibaut ha perso completamente la fede in Dio.

Dopo essere stato bocciato all'esame, Anatole svolge un piccolo lavoro bibliografico per conto del padre, sognando allo stesso tempo una grande carriera letteraria. Riempie montagne di carta con versi in rima e non in rima; quasi tutti sono dedicati a Eliza Devoyo, attrice drammatica, oggetto del suo primo - e infelice - amore. Nel 1865 i piani ambiziosi del figlio entrano in aperto conflitto con il sogno borghese del padre: fare di Anatole il suo successore. A seguito di questo scontro, il padre vende l'azienda e il figlio, dopo qualche tempo, lascia la casa paterna. Inizia il lavoro a giornata letterario; collabora a numerose piccole pubblicazioni letterarie e bibliografiche; scrive recensioni, recensioni, appunti e di tanto in tanto pubblica le sue poesie - sonore, ben assemblate ... e di poca originalità: "Figlia di Caino", "Denis, tiranno di Siracusa", "Legioni di Varr", " The Legend of Saint Thais, comico" e così via - tutte queste sono opere di studenti, variazioni su temi di Vigny, Leconte de Lisle e, in parte, anche Hugo.

Grazie alle vecchie conoscenze del padre, viene accolto da Alphonse Lemerre, un editore, e lì incontra i Parnassiani, un gruppo di poeti uniti attorno a un almanacco chiamato Modern Parnassus. Tra loro ci sono il venerabile Gauthier, Banville, Baudelaire, il giovane ma promettente Heredia, Coppé, Sully-Prudhomme, Verlaine, Mallarmé... Il leader supremo e ispiratore della gioventù parnassiana era il Lecomte de Lisle dai capelli grigi. Nonostante tutta l'eterogeneità dei talenti poetici, c'erano ancora alcuni principi generali. C'era, ad esempio, un culto della chiarezza e della forma in contrasto con le libertà romantiche; non meno importante era il principio di impassibilità, oggettività, anche in contrasto con il lirismo troppo franco dei romantici.

In questa compagnia, Anatole France è chiaramente venuto in tribunale; pubblicato nel successivo "Parnassus" "Magdalene's Share" e "Dance of the Dead" ne fanno un membro a pieno titolo del circolo.

Tuttavia questa raccolta, preparata e anche, pare, dattiloscritta nel 1869, vide la luce solo nel 1871; durante questo anno e mezzo la guerra iniziò e finì senza gloria, il Secondo Impero cadde, la Comune di Parigi fu proclamata e schiacciata due mesi dopo. Solo quattro anni prima, Anatole France, nelle Legioni di Varra, aveva lanciato vaghe minacce al regime: la poesia era stata pubblicata sulla Gazzetta della Repubblica; già nel 1968 avrebbe pubblicato l'"Enciclopedia della Rivoluzione" con la partecipazione di Michelet e Louis Blanc; e all'inizio di giugno 1971 scrive a un suo amico: «Finalmente questo governo di delitti e follie sta marcendo nel fosso. Parigi ha issato bandiere tricolori sulle rovine». Il suo " umanesimo filosofico"Non era nemmeno sufficiente avvicinarsi agli eventi senza pregiudizi, per non parlare di valutarli correttamente. È vero, anche altri scrittori non erano all'altezza - solo Hugo ha alzato la voce in difesa dei comunardi sconfitti.

Sulla fresca scia degli eventi, Anatole France scrive il suo primo romanzo, I desideri di Jean Servien, che sarà pubblicato solo dieci anni dopo, nel 1882, e completamente rivisto. Nel frattempo, la sua attività letteraria continua nell'ambito del Parnaso. Nel 1873 Lemerre pubblicò la sua raccolta intitolata "Poesie d'oro", sostenuta nelle migliori tradizioni parnassiane.

Non ancora trentenne, Frans è promosso alla ribalta della poesia moderna. È patrocinato e stimato dallo stesso Lecomte; nel 1875 lui, la Francia, insieme a Koppe e al venerabile Banville, decide chi è ammesso e chi non è ammesso nel terzo "Parnassus" (a proposito, non erano ammessi né più né meno di ... Verlaine e Mallarmé - e basta, come si suol dire, su iniziativa di Frans!). Lo stesso Anatole dà a questa raccolta la prima parte di "The Corinthian wedding" - la sua migliore opera poetica, che sarà pubblicata come libro separato il prossimo anno, 1876.

"The Corinthian Wedding" è un poema drammatico basato su una trama usata da Goethe in "The Corinthian Bride". L'azione si svolge durante il periodo dell'imperatore Costantino. Una certa madre di famiglia, cristiana, si ammala e giura, in caso di guarigione, di dedicare a Dio la sua unica figlia, precedentemente promessa sposa di un giovane pastore. La madre si riprende e la figlia, incapace di rinunciare al suo amore, beve il veleno.

Più recentemente, durante il periodo dei Golden Poems, Frans ha professato la teoria che il contenuto, il pensiero sono indifferenti all'arte, poiché nulla è nuovo nel mondo delle idee; l'unico compito del poeta è creare la forma perfetta. Il "matrimonio corinzio", nonostante tutte le "bellezze" esteriori, non poteva più servire da illustrazione di questa teoria. La cosa principale qui non è solo una malinconica resurrezione dell'antica bellezza e armonia, ma un conflitto di due atteggiamenti: pagano e cristiano, una condanna inequivocabile dell'ascetismo cristiano.

La Francia non ha scritto più poesie. Alla domanda sui motivi che lo hanno spinto a lasciare la poesia, ha risposto in modo tanto breve quanto criptico: "Ho perso il ritmo".

Nell'aprile 1877, la scrittrice trentatreenne sposò Valerie Guerin, una donna destinata a diventare, dopo un decennio e mezzo, il prototipo di Madame Bergeret della storia moderna. Breve luna di miele - e ancora opera letteraria: prefazioni alle edizioni dei classici per Lemerre, articoli e recensioni su riviste letterarie.

Nel 1878, "Tan" stampa con continuazioni, di numero in numero, la storia di Anatole France "Giocasta". Nello stesso anno, Giocasta, insieme al racconto Il gatto magro, fu pubblicato come libro a parte, ma non da Lemerre, ma da Levi, dopo di che toccanti rapporti patriarcali tra l'autore di Le nozze di Corinto e l'editore, che lo fece non pagargli un solo franco, comincia a deteriorarsi; questo alla fine porterà a una rottura e persino contenzioso, che Lemerre iniziò nel 1911 e perse.

"Giocasta" è molto letterario(in un cattivo senso della parola) cosa. Intrigo melodrammatico inverosimile, personaggi stampati (che vale, ad esempio, il padre dell'eroina, un tradizionale letterato del sud, o suo marito - non meno tradizionale eccentrico inglese) - qui nulla sembra presagire il futuro della Francia. Forse la figura più curiosa della storia è il dottor Longmar, oggetto del primo e unico amore dell'eroina, una specie di Bazàrov francese: un beffardo, un nichilista, uno squartatore di rane e allo stesso tempo un'anima pura e timida, un cavaliere sentimentale.

"La tua prima storia è una cosa eccellente, ma oso definire la seconda un capolavoro", scrisse Flaubert a Francis. Certo, capolavoro è una parola troppo forte, ma se la debole "Giocasta" è considerata una cosa eccellente, allora la seconda storia, "Skinny Cat", è davvero un capolavoro. "Skinny Cat" è il nome di una taverna nel Quartiere Latino, dove si riuniscono eccentrici colorati - gli eroi della storia: artisti, aspiranti poeti, filosofi non riconosciuti. Uno di loro si avvolge in una coperta da cavallo e commenta gli antichi con il carbone sulla parete della bottega, nella quale trascorre la notte per grazia del suo proprietario, l'artista; quest'ultimo però non scrive nulla, poiché, a suo avviso, per scrivere un gatto bisogna leggere tutto quello che si è mai detto sui gatti. Il terzo - un poeta non riconosciuto, seguace di Baudelaire - inizia a pubblicare una rivista ogni volta che riesce a procurarsene cento o due da una nonna pietosa. E in questo umorismo generalmente innocuo ci sono elementi di tagliente satira politica: la figura di uno statista tahitiano, ex procuratore imperiale, divenuto presidente di una commissione per perpetuare la memoria delle vittime della tirannia, molte delle quali "l'ex procuratore imperiale ha davvero fu obbligato a erigere un monumento".

Ricerca dell'eroe

La Francia ha trovato per la prima volta il suo eroe in The Crime of Sylvester Bonnard. Il romanzo fu pubblicato come racconti separati in varie riviste dal dicembre 1879 al gennaio 1881, e nell'aprile 1881 fu pubblicato nella sua interezza.

Sempre, in ogni momento, la giovinezza ha attirato l'attenzione della maggior parte dei romanzieri. Frans si ritrovò nell'atteggiamento di un vecchio, saggio nella vita e nei libri, o meglio, la vita nei libri. Aveva allora trentasette anni.

Sylvester Bonnard è la prima incarnazione di questo vecchio saggio che, in un modo o nell'altro, attraversa tutta l'opera di Frans, che, in sostanza, è Frans, non solo in senso letterario, ma anche quotidiano: sarà così, si farà così a immagine e somiglianza del suo eroe, così rimarrà nella memoria dei contemporanei successivi: un maestro dai capelli grigi, un filosofo estetico beffardo, un gentile scettico, che guarda il mondo dall'alto della sua saggezza ed erudizione, condiscendente verso le persone, spietato verso le loro delusioni e pregiudizi.

Questa Francia inizia con Sylvester Bonnard. Inizia molto timidamente e piuttosto paradossalmente: come se questo non fosse l'inizio, ma la fine. "The Crime of Sylvester Bonnard" è un libro sul superamento della saggezza libresca e sulla sua condanna come saggezza arida e sterile. C'era una volta al mondo un vecchio eccentrico, un paleografo, un umanista e un erudito, per il quale i cataloghi di antichi manoscritti erano la lettura più facile e affascinante. Aveva una governante Teresa, virtuosa e dalla lingua tagliente - l'incarnazione del buon senso, che temeva profondamente, e c'era anche il gatto Amilcare, davanti al quale pronunciava discorsi nello spirito delle migliori tradizioni della retorica classica. Una volta, disceso dalle vette dell'erudizione alla terra peccaminosa, fece una buona azione: aiutò la famiglia di un povero venditore ambulante che si rannicchiava in soffitta, per la quale fu centuplicato: la vedova di questo venditore ambulante, che divenne una principessa russa, gli regalò un prezioso manoscritto della Leggenda Aurea, di cui sognò per sei anni consecutivi. "Bonnard", si dice alla fine della prima parte del romanzo, "puoi leggere i vecchi manoscritti, ma non puoi leggere nel libro della vita".

Nella seconda parte, che è essenzialmente un romanzo a parte, il vecchio scienziato interviene direttamente nella vita pratica, cercando di proteggere la nipote della donna che un tempo amava dalle invasioni di un predatore guardiano. Vende la biblioteca per assicurare un futuro felice al suo giovane allievo, rinuncia alla paleografia e diventa... naturalista.

Così, Sylvester Bonnard passa dalla saggezza infruttuosa dei libri alla vita vivente. Ma qui c'è una contraddizione significativa. Non è poi così infruttuosa questa saggezza libresca: in fondo, grazie a lei e solo a lei, Sylvester Bonnard è libero dai pregiudizi sociali. Pensa filosoficamente, elevando i fatti a categorie generali, ed è per questo che è in grado di percepire la semplice verità senza distorsioni, di vedere l'affamato e l'indigente nell'affamato e nell'indigente, e il mascalzone nel mascalzone e, senza essere ostacolato da considerazioni dell'ordine sociale, semplicemente nutrire e riscaldare il primo e cercare di neutralizzare il secondo. Questa è la garanzia ulteriori sviluppi Immagine.

Il successo di "Sylvester Bonnard" ha superato ogni aspettativa, proprio per la sua innocuità e dissomiglianza con il romanzo naturalistico che faceva il tempo in prosa francese in quei giorni. È interessante notare che il risultato complessivo - lo spirito di benevola tenerezza prima di vivere, vita naturale - ha superato agli occhi del pubblico "raffinato" gli elementi di acuta satira sociale nella rappresentazione dei personaggi negativi del romanzo.

Quindi, una delle qualità più importanti di questo eroe è il suo distacco dalla società, il disinteresse, l'imparzialità di giudizio (come il sempliciotto di Voltaire). Ma da questo punto di vista, il saggio vecchio filosofo è uguale a un altro personaggio, anch'esso molto comune nell'opera di Anatole France: il bambino. E non è un caso che il bambino appaia subito dopo il maggiore: la raccolta "Il libro del mio amico" fu pubblicata nel 1885 (molti racconti da essa erano stati pubblicati prima su riviste). L'eroe di "My Friend's Book" giudica il mondo degli adulti ancora in modo molto condiscendente, ma - e questo è interessante caratteristica stilistica alcuni racconti della raccolta - la storia di eventi e persone è qui condotta contemporaneamente da due punti di vista: dal punto di vista di un bambino e dal punto di vista di un adulto, cioè, ancora, un filosofo che ha diventare più saggio con i libri e la vita; inoltre, si parla abbastanza seriamente e rispettosamente delle fantasie più ingenue e ridicole del bambino; così, ad esempio, il racconto, che racconta come il piccolo Pierre abbia deciso di diventare un eremita, è anche leggermente stilizzato come le vite dei santi. Con ciò, l'autore, per così dire, suggerisce che le fantasie dei bambini e le idee completamente "adulte" sul mondo sono essenzialmente equivalenti, poiché entrambe sono ugualmente lontane dalla verità. Guardando al futuro, menzioneremo una storia successiva di Frans - "Riquet's Thoughts", in cui il mondo appare davanti al lettore nella percezione di ... cani, e la religione e la moralità del cane sono fondamentalmente simili alla religione e alla moralità cristiane, poiché sono ugualmente dettati dall'ignoranza, dalla paura e dall'istinto di autoconservazione.

Critica del mondo

Nelle parole di un ricercatore francese (J. A. Mason), il lavoro della Francia nel suo insieme è "critica del mondo".

La critica del mondo inizia con una critica della fede. Molto è cambiato dalle nozze di Corinto; il poeta parnassiano divenne un importante scrittore di prosa e giornalista: dalla metà degli anni '80 collabora regolarmente a due importanti giornali parigini e crea senza paura giudizi sui suoi colleghi scrittori. La Francia diventa una persona influente, brilla nei salotti letterari e in uno di essi - nel salone di Madame Armand de Caiave - interpreta il ruolo non solo di gradito ospite, ma essenzialmente di proprietario. Questa volta non si tratta di un passatempo passeggero, come dimostra il divorzio che seguì pochi anni dopo (nel 1893) con la signora France.

Molto è cambiato, ma l'atteggiamento dell'autore di The Corinthian Wedding to Christianity è rimasto invariato. L'essenza è rimasta la stessa, ma i metodi di lotta sono diventati diversi. A prima vista, il romanzo "Thais" (1889), così come la maggior parte delle sue storie "protocristiane" contemporanee (raccolte "The Mother-of-Pearl Chest" e "Belshazzar"), non sembrano essere un anti- lavoro religioso. Per Frans, c'è una bellezza particolare nel primo cristianesimo. La fede sincera e profonda dell'eremita Celestino ("Amicus e Celestine"), così come la beata pace dell'eremita Palemon ("Thais"), è davvero bella e commovente; e la patrizia romana Leta Acilia, esclamando "Non ho bisogno della fede che mi rovina i capelli!", è davvero degna di pietà rispetto alla focosa Maria Maddalena ("Leta Acilia"). Ma Maria Maddalena, Celestino e l'eroe del romanzo Pafnuzio stesso non sanno cosa stanno facendo. Ciascuno degli eroi di "Thais" ha la sua verità; nel romanzo c'è una scena famosa - una festa di filosofi, in cui l'autore si confronta direttamente con le principali visioni filosofiche dell'era alessandrina e toglie così al cristianesimo ogni alone di esclusività. Lo stesso Frans in seguito scrisse che in "Thais" voleva "riunire contraddizioni, mostrare disaccordi, ispirare dubbi".

Tuttavia, il tema principale di "Thais" non è il cristianesimo in generale, ma il fanatismo e l'ascetismo cristiani. Non ci possono più essere dubbi: queste brutte manifestazioni dello spirito cristiano sono soggette alla condanna più incondizionata - la Francia ha sempre odiato ogni tipo di fanatismo. Ma il più interessante, forse, è un tentativo di rivelare, per così dire, le radici naturali, fisiologiche e psicologiche dell'ascetismo.

Pafnuzio, ancora giovane, fuggì dalle tentazioni mondane nel deserto e si fece monaco. "Una volta ... ripercorse nella sua memoria le sue precedenti delusioni per comprendere meglio tutta la loro bassezza, e si ricordò di aver visto una volta su teatro alessandrino Pafnuzio progettò di strappare la pecora smarrita dall'abisso della dissolutezza e per questo si recò in città. Fin dall'inizio è chiaro che Pafnuzio non è spinto da nient'altro che una perversa passione carnale. Ma i thailandesi si annoiarono della vita di un cortigiana , aspira alla fede e alla purezza; inoltre, nota in se stessa i primi segni di appassimento e ha una terribile paura della morte - ecco perché risuonano in lei i discorsi eccessivamente appassionati dell'apostolo del dio crocifisso; brucia tutta la sua proprietà - la scena del sacrificio, quando tra le fiamme, accese dalla mano di un fanatico, periscono innumerevoli e inestimabili opere d'arte, una delle più forti del romanzo - e segue Pafnuzio nel deserto, dove diventa novizia nel monastero di S. Albina. Thais è salvato, ma Paphnutius stesso muore, sprofondando sempre più nel sudiciume della lussuria carnale. L'ultima parte del romanzo riecheggia direttamente "La tentazione di Sant'Antonio" di Flaubert; le visioni di Paphnutius sono altrettanto bizzarro e vario, ma al centro di tutto c'è l'immagine di Thais, che incarna per lo sfortunato monaco una donna in generale, l'amore terreno.

Il romanzo è stato un enorme successo; basti dirlo famoso compositore Massenet ha scritto l'opera "Thais" su libretto compilato dallo scrittore Louis Galle basato sul romanzo di France, e quest'opera è stata rappresentata con successo non solo a Parigi, ma anche a Mosca. La chiesa ha reagito molto dolorosamente al romanzo; Il gesuita Bruner pubblicò due articoli particolarmente dedicati alla critica dei thailandesi, dove accusava Frans di oscenità, blasfemia, immoralità, ecc., ecc.

Tuttavia, l'autore di "Thais" non ha ascoltato gli appelli della critica ben intenzionata e nel romanzo successivo - "The Tavern of Queen Goose Paws" (1892) - ha nuovamente dato libero sfogo al suo spietato scetticismo. Dall'Egitto ellenistico, l'autore viene trasferito nella Parigi libera, pittoresca e sporca del XVIII secolo; al posto del cupo fanatico Paphnutius, della seducente e affamata di fede cortigiana Thais, del raffinato epicureo Nikias e della brillante galassia di filosofi e teologi di fronte a noi, ci sono modesti visitatori della squallida taverna: l'ignorante e sporco monaco fratello Angel , Katrina la merlettaia e Jeanne l'arpista, donando a tutti coloro che hanno sete il loro amore sotto la tettoia del gazebo della taverna più vicina; il degradato e saggio abate Coignard, il pazzo mistico e cabalista d "Astarak, il giovane Jacques Tournebroch, figlio del proprietario, l'ingenuo studente e cronista del venerabile abate. Invece di un dramma di tentazione, fede e dubbio - un avventuroso, come dicono, romanticismo picaresco con furti, bevute, tradimenti, fughe e omicidi, ma l'essenza è la stessa: critica della fede.

Prima di tutto, questa è, ovviamente, critica al cristianesimo e critica dall'interno. Per bocca dell'abate Coignard, altra incarnazione del filosofo umanista, la Francia dimostra l'assurdità e l'incoerenza della stessa dottrina cristiana. Ogni volta che l'umanista Coignard comincia a parlare di religione, arriva inevitabilmente all'assurdo e ogni volta proclama in questa occasione l'impotenza della ragione a penetrare i misteri della divina provvidenza e la necessità della fede cieca. Curiosi anche gli argomenti con cui dimostra l'esistenza di Dio: "Quando, finalmente, l'oscurità avvolse la terra, presi una scala e salii in soffitta, dove mi aspettava la ragazza", racconta l'abate di un peccato di la sua giovinezza, quando era segretario del Vescovo di Seez. Il mio primo impulso fu quello di abbracciarla, e il secondo fu di glorificare la combinazione di circostanze che mi avevano portato tra le sue braccia. Perché, giudicate voi stessi, signore: un giovane sacerdote, un lavapiatti, una scala, una bracciata di fieno! Che regolarità, che ordine ordinato! Che insieme di armonie prestabilite, che interconnessione! causa ed effetto! Che prova indiscutibile dell'esistenza di Dio!

Ma la cosa più interessante è questa: la trama del romanzo, il suo vertiginoso intrigo avventuroso, la catena di eventi inaspettata e caotica - tutto questo sembra essere stato inventato dall'abate Coignard, tutto questo incarna e illustra il suo stesso ragionamento. Accidentalmente l'abate Coignard entra nella taverna, per caso, infatti, diventa il precettore del giovane Tournebroche, accidentalmente si incontra lì accidentalmente d "Astarak che è andato lì ed entra al suo servizio; accidentalmente viene coinvolto nel dubbioso intrigo della sua allieva con la merlettaia Katrina, per una coincidenza spacca la testa con una bottiglia al fisco generale, che ha Katrina sul suo libro paga, ed è costretto a fuggire con la sua giovane allieva Tournebrosh, amante di Katrina d'Anquetil e ultimo amante di Tournebrosh, Yahil, sedotto, nipote e concubina del vecchio Mozaid, che, come lo stesso abate, è al servizio di d'Astarak. E infine l'abate accidentalmente muore sulla strada di Lione per mano di Mosaid, che accidentalmente Jahil era geloso di lui.

Veramente «che regolarità, che ordine armonioso, che insieme di armonie prestabilite, che interconnessione di cause ed effetti!».

Questo è un mondo pazzo, assurdo, un caos in cui i risultati delle azioni umane fondamentalmente non corrispondono alle intenzioni - il vecchio mondo voltaireiano in cui Candido e Zadig faticavano e dove non c'è posto per la fede, perché il sentimento dell'assurdità di il mondo è incompatibile con la fede. Certo, «le vie del Signore sono imperscrutabili», come ripete ad ogni passo l'abate, ma riconoscerlo significa riconoscere l'assurdità di tutto ciò che esiste e, prima di tutto, l'inutilità di tutti i nostri sforzi per trovare un punto comune legge, per costruire un sistema. Dalla fede cieca alla completa incredulità è meno di un passo!

Questo è il risultato logico della fede in Dio. Ebbene, che dire della fede nell'uomo, nella ragione, nella scienza? Ahimè, dobbiamo ammettere che anche qui Anatole France è molto scettica. Ne è testimone il folle mistico e cabalista d "Astarak, comico e allo stesso tempo spaventoso nella sua ossessione. Non dà nulla per scontato; espone coraggiosamente le assurdità della dottrina cristiana e talvolta esprime anche idee di scienze naturali molto valide (ad esempio, sulla nutrizione e sul suo ruolo nell'evoluzione dell'umanità). , e i "frutti dell'illuminazione" - non per niente la fede nelle forze occulte e in ogni tipo di diavoleria si è diffusa così ampiamente tra i contemporanei dello stesso Frans, persone dell '"età del positivismo"; quindi, bisogna pensare, un tale d "Astarak" è apparso nel romanzo. E questo stesso processo - il processo di delusione della scienza, che, nonostante tutti i suoi successi, non può rivelare immediatamente, immediatamente all'uomo tutti i segreti dell'essere - ha anche suscitato lo scetticismo dell'autore della Taverna.

Questo è il principale contenuto filosofico del romanzo. Ma questo non significa affatto che "Queen Goosepaws Tavern" sia una semplice imitazione di "Candide", dove gli eventi, la trama servono solo come illustrazione delle costruzioni filosofiche dell'autore. Certo, il mondo dell'abate Coignard è un mondo convenzionale, un settecento convenzionale, stilizzato. Ma attraverso questa convenzionalità, attraverso la narrazione trasformata e stilizzata (la storia è raccontata dal punto di vista di Tournebroche), dapprima timidamente, ma più avanti, più irrompe un'autenticità inaspettata. I pupazzi prendono vita e si scopre che il romanzo non è solo un gioco filosofico, ma c'è molto di più. È amore. Ci sono personaggi. Ci sono alcuni dettagli reali. C'è, infine, una grandissima verità umana nella semplicità, nella quotidianità con cui si svolgono i drammi: come si guida, come si gioca a piquet, come si beve, quanto è geloso Tournebroch, come si rompe una carrozza. E poi - la morte. Morte reale, non teatrale, scritta in modo tale da dimenticare qualsiasi filosofia. Forse, se parliamo di tradizioni, di continuità, allora in relazione alla "Taverna" dobbiamo ricordare non solo Voltaire, ma anche Abbé Prevost. Ha la stessa autenticità e la stessa passione di un documento umano, rompendo il modo equilibrato e ordinato del vecchio racconto, come nella "Storia del cavaliere de Grieux e Manon Lescaut"; e di conseguenza anche la trama avventurosa e semifantastica acquista credibilità nonostante la sua non plausibilità letteraria.

Tuttavia, qui non si può farla franca parlando di tradizioni, perché "Queen Goose Paws Tavern" non è un'antica letteraria, ma un'opera profondamente moderna. Quanto detto sopra sul lato filosofico del romanzo non ne esaurisce, ovviamente, il contenuto di attualità, nettamente critico. Tuttavia, in piena misura, molti dei motivi critici delineati in "Kharchevna" risuonavano nel secondo libro su Coignard, pubblicato nello stesso anno. "I giudizi di Monsieur Jerome Coignard" è un riassunto sistematico delle opinioni del venerabile abate sull'uomo e sulla società.

Se Coignard nel primo romanzo è un personaggio comico, nel secondo è molto più vicino all'autore e le sue idee possono essere attribuite senza alcuna forzatura allo stesso Frans. E queste idee sono altamente esplosive; infatti, l'intero libro è un coerente rovesciamento delle fondamenta. Capitolo I "Governanti": "... questi illustri personaggi che si supponeva governassero il mondo erano essi stessi solo un pietoso giocattolo nelle mani della natura e del caso; ... infatti, quasi indifferentemente, in un modo o nell'altro siamo governati . .. importanza e solo i loro vestiti e le carrozze rendono impressionanti i ministri. Qui si parla di ministri regi, ma il saggio abate non è più indulgente nei confronti della forma di governo repubblicana:

"... Demos non avrà né l'ostinata discrezione di Enrico IV, né la graziosa inattività di Luigi XIII. Anche supponendo che sappia cosa vuole, non saprà ancora come eseguire la sua volontà e se può essere eseguito Non potrà comandare, e sarà obbedito male, a causa del quale vedrà tradimento in tutto ... Da tutte le parti, da tutte le fessure, l'ambiziosa mediocrità striscia fuori e si arrampica nelle prime posizioni in lo stato, e poiché l'onestà non è una proprietà innata di una persona ... allora orde di corruttori cadranno immediatamente sul tesoro dello stato" (Capitolo VII "Il nuovo ministero").

Coignard attacca costantemente l'esercito ("... il servizio militare mi sembra la piaga più terribile dei popoli civili"), la giustizia, la moralità, la scienza, la società e l'uomo in generale. E qui non può non sorgere il problema della rivoluzione: "Un governo che non soddisfa i requisiti della più media, ordinaria onestà, si ribella al popolo e deve essere rovesciato". Non è però questo detto a riassumere il pensiero dell'abate, bensì l'antica parabola:

"... Ma seguo l'esempio della vecchia siracusana, la quale, in un tempo in cui Dionisio era più che mai odiato dal suo popolo, si recava ogni giorno al tempio a pregare gli dei per il prolungamento della vita del tiranno. Sentendo parlare di una devozione così straordinaria, Dionisio volle sapere in cosa fosse stata chiamata. Chiamò a sé la vecchia e iniziò a interrogarla.

Vivo nel mondo da molto tempo ", ha risposto," e ho visto molti tiranni nella mia vita e ogni volta ho notato che uno ancora peggiore ne eredita uno cattivo. Sei la persona più disgustosa che abbia mai conosciuto. Da ciò concludo che il tuo successore sarà, se possibile, ancora più terribile di te; quindi prego gli dei di non mandarcelo il più a lungo possibile.

Coignard non nasconde le sue contraddizioni. La sua visione del mondo è meglio analizzata dallo stesso Frans nella prefazione "Dall'editore":

"Era convinto che l'uomo per natura fosse un animale molto malvagio e che le società umane fossero così cattive perché le persone le creano secondo le loro inclinazioni".

"La follia della Rivoluzione sta nel fatto che voleva stabilire la virtù. E quando vogliono rendere le persone gentili, intelligenti, libere, moderate, generose, giungono inevitabilmente alla conclusione che sono ansiosi di ucciderli tutti per il ultimo. Robespierre credeva nella virtù - e creava il terrore Marat credeva nella giustizia - e chiedeva duecentomila teste ".

"... Non sarebbe mai diventato un rivoluzionario. Per questo gli mancavano le illusioni ..."

A questo punto, Anatole France non sarà comunque d'accordo con Jerome Coignard: il corso stesso della storia porterà al fatto che diventerà un rivoluzionario, senza però perdere il legame spirituale con la vecchia siracusana.

Il cammino verso la modernità

Nel frattempo, sta raccogliendo i frutti della sua fama. Insieme a Madame Armand de Cayave, la Francia compie il suo primo pellegrinaggio in Italia; il risultato è stato un libro di racconti "Il pozzo di Santa Chiara", che riproduce sottilmente e amorevolmente lo spirito Rinascimento italiano, così come "Red Lily" - un romanzo psicologico secolare, scritto, secondo i biografi, non senza l'influenza di Madame de Caiave, che avrebbe voluto dimostrare che la sua amica Anatole era in grado di creare un capolavoro in questo genere. "Red Lily" è come distaccato dal mainstream del suo lavoro. La cosa principale nel romanzo è il problema filosofico e psicologico del pensiero e del sentimento. Ma è proprio questo problema la chiave della contraddizione che tormenta Coignard: nel pensiero sta tutto con la vecchia siracusana, e nei sentimenti con i ribelli!

Nello stesso anno, 1894, fu pubblicato il libro "Il giardino di Epicuro", compilato da estratti di articoli pubblicati dal 1886 al 1894. Qui - pensieri e ragionamenti al massimo vari temi Parole chiave: uomo, società, storia, teoria della conoscenza, arte, amore... Il libro è intriso di agnosticismo e pessimismo, predica il principio dell '"ironia condiscendente", la passività sociale. Tuttavia, la vita di un filosofo scettico, almeno esteriormente, procede abbastanza bene. L'enorme successo del "Giglio rosso" gli dà l'opportunità di cercare il più alto onore a disposizione di uno scrittore: un posto nell'Accademia di Francia. L'elezione ebbe luogo nel gennaio 1896. Pochi mesi prima, il prudente candidato all'immortalità aveva interrotto la pubblicazione di una serie di racconti che era iniziata, da cui sarebbero stati successivamente compilati quattro volumi di "Storia moderna". Dopo l'elezione, la pubblicazione riprese e nel 1897 i primi due volumi della tetralogia - "Under the City Elms" e "Willow Mannequin" - furono pubblicati come edizioni separate. Il terzo libro - "The Amethyst Ring" - sarà pubblicato nel 1899, e il quarto e ultimo - "Mr. Bergeret a Parigi" - nel 1901.

Dopo tante, tante "storie" - medievali, antiche, paleocristiane, dopo il saggio, scettico XVIII secolo, così brillantemente resuscitato nei romanzi su Coignard, arriva finalmente il turno della "storia moderna". È vero, la modernità non era estranea a Frans prima; in tutte le sue opere, per quanto lontane possano essere le epoche dedicate, Anatole France si comporta sempre come uno scrittore dei tempi moderni, un artista e un pensatore fine XIX secolo. Tuttavia, una rappresentazione satirica diretta della modernità è una tappa fondamentalmente nuova nel lavoro di Anatole France.

"Storia moderna" non ha un'unica trama chiaramente definita. Questa è una sorta di cronaca, una serie di dialoghi, ritratti e dipinti della vita provinciale e parigina degli anni '90, accomunati da un carattere comune, e prima di tutto dalla figura del professor Bergeret, che continua la linea Bonnard-Coignard. Il primo volume è dedicato soprattutto agli intrighi clerico-amministrativi intorno alla sede episcopale vacante. Davanti a noi ci sono entrambi i principali contendenti per l '"anello di ametista": l'Antico Testamento e onesto abate Lantaigne, costante avversario di Bergeret nelle dispute "su argomenti astratti" che conducono sulla panchina del boulevard, sotto gli olmi della città, e il suo rivale, il pastore nuova formazione Abbé Guitrel, carrierista e intrigante senza scrupoli. Una figura molto pittoresca è il prefetto del dipartimento di Worms: Clavelin, ebreo e massone, Grande maestro in termini di compromessi, essendo sopravvissuto a più di un ministero e soprattutto preoccupato di mantenere il suo posto in eventuali turni della barca di Stato; questo prefetto della repubblica cerca di sostenere di più relazioni amichevoli con la nobiltà locale e patrocina l'abate Guitrel, dal quale acquista a buon mercato vecchi utensili da chiesa. La vita scorre lenta, occasionalmente interrotta da emergenze come l'omicidio di una donna di ottant'anni, che offre interminabili spunti di conversazione nella libreria di Blaiseau, dove si riunisce l'intellighenzia locale.

Nel secondo libro, il posto principale è occupato dal crollo del focolare del signor Bergeret e dalla liberazione del filosofo dal pensiero libero dalla tirannia della moglie borghese e, inoltre, ancora infedele. Non c'è dubbio che questi episodi siano ispirati da ricordi relativamente freschi delle disavventure familiari dello stesso Frans. L'autore, non senza ironia, mostra come il dolore mondiale del filosofo Bergeret si aggravi sotto l'influenza di questi momenti puramente personali e transitori. Allo stesso tempo, la lotta di fondo per la mitra episcopale continua, coinvolgendo sempre più partecipanti. Infine, il terzo tema principale che emerge nel libro (più precisamente, nelle conversazioni di Bergeret) e finora non ha nulla a che fare con la trama è il tema dell'esercito e della giustizia, in particolare la giustizia militare, che Bergeret rifiuta risolutamente come una reliquia di barbarie, in solidarietà con Coignard in questo. In generale, Bergeret ripete molto di ciò che ha già detto il pio abate, ma su un punto non è d'accordo con lui già nel primo libro. Questo punto è l'atteggiamento nei confronti della repubblica: "È ingiusto. Ma è poco impegnativo ... L'attuale repubblica, la repubblica del milleottocentonovantasette, mi piace e mi tocca con la sua modestia ... Lo fa non fidarsi dei monaci e dei militari. Sotto la minaccia della morte, può diventare furioso... E sarebbe molto triste..."

Perché improvvisamente una tale evoluzione di punti di vista? E quale "minaccia" in questione? Il fatto è che in questo momento la Francia entra in un periodo turbolento della sua storia, passando sotto il segno del famoso affare Dreyfus. Un errore giudiziario piuttosto banale in sé - la condanna di una persona innocente con l'accusa di tradimento - e l'ostinata riluttanza della giustizia militare e dell'élite dell'esercito a riconoscere questo errore servirono da pretesto per unire le forze reazionarie del paese sotto la bandiera del nazionalismo, Cattolicesimo, militarismo e antisemitismo (il condannato innocentemente era ebreo). A differenza di molti suoi colleghi e persino amici, contrariamente alle sue stesse teorie pessimistiche, Frans dapprima non è molto deciso, e poi sempre più appassionatamente si precipita a difendere la giustizia violata. Firma petizioni, rilascia interviste, assiste alla difesa al processo contro Zola - suo ex oppositore, divenuto capo e ispiratore del campo dreyfusardo - e rinuncia persino al suo ordine per protestare contro l'esclusione di Zola dalle liste della Legion d'Onore. Lui appare nuovo amico- Zhores, uno dei più importanti leader socialisti. L'ex poeta parnassiano parla alle riunioni studentesche e operaie non solo in difesa di Zola e Dreyfus; chiama direttamente i proletari "a far sentire la loro forza e ad imporre la loro volontà a questo mondo per stabilirvi un ordine più ragionevole e giusto".

Secondo questa evoluzione visioni politiche Frans cambia e gli eroi di "Storia moderna". Nel terzo libro il tono generale si fa molto più caustico e accusatorio. Con l'ausilio di complessi intrighi, non senza l'assistenza diretta e non solo verbale di due eminenti signore del dicastero, l'abate Guitrel diventa vescovo e, appena seduto sull'ambita cattedra, si unisce attivamente alla campagna contro la repubblica, alla quale, in sostanza, deve la sua dignità. E, come la pietra di un "patriota" che vola dalla strada nell'ufficio del signor Bergeret, "Delo" irrompe nel romanzo.

Nel quarto libro l'azione si trasferisce a Parigi, nel bel mezzo delle cose; il romanzo assume sempre più i tratti di un pamphlet politico. Numerosi discorsi di Bergeret sui suoi oppositori politici sono pamphlet; spiccano in particolare due racconti inseriti "sui trublioni" (la parola "trublion" può essere tradotta in russo come "piantagrane", "piantagrane"), come se fossero stati trovati da Bergeret in qualche antico manoscritto.

Ancora più nitidi, forse, sono i numerosi episodi che introducono il lettore in mezzo a cospiratori monarchici che giocano al complotto con l'evidente connivenza della polizia e sono assolutamente incapaci di un'azione seria. Tuttavia, tra loro c'è un personaggio con cui l'autore, paradossalmente, simpatizza chiaramente: questo è un avventuriero intelligente e perspicace e un cinico - anche un filosofo! - Henri Leon. Da dove viene tutto ad un tratto? Il fatto è che il "rappresentante ufficiale" dell'autore nel romanzo è Bergeret, un filosofo amico dell'operaio socialista Rupar, percepisce positivamente le sue idee e, cosa più importante, procede lui stesso all'azione pratica per proteggere le sue convinzioni. Tuttavia, la vecchia contraddizione "Coignard", l'amaro scetticismo della vecchia siracusana vive ancora nell'anima di Frans. E così, ovviamente non osando affidare i suoi dubbi a Bergeret - questo potrebbe causare malcontento tra i suoi compagni di lotta - la Francia li dota di un eroe del campo dei nemici. Ma in un modo o nell'altro, "Storia moderna" è una nuova e importante tappa nell'evoluzione della creatività e della visione del mondo di Anatole France, proprio per il corso sviluppo della comunità La Francia e il riavvicinamento dello scrittore al movimento operaio.

La Repubblica francese e il fruttivendolo Krenquebil

Una risposta diretta all'affare Dreyfus è il racconto "Krenquebil", pubblicato per la prima volta su "Figaro" (fine 1900 - inizio 1901).

"Krenkebil" è racconto filosofico, in cui Anatole France ritorna sul tema della giustizia e, riassumendo le lezioni del caso Dreyfus, dimostra che con l'organizzazione esistente della società, la giustizia è organicamente ostile a una persona specifica che non è investita di potere, non è in grado di proteggere i suoi interessi e stabilire la verità, poiché è intrinsecamente chiamato a proteggere coloro che detengono il potere e sopprimere gli oppressi. La tendenza politica e filosofica qui è espressa non solo nella trama e nelle immagini, ma è espressa direttamente nel testo; già il primo capitolo formula il problema in modo filosofico astratto: «La grandezza della giustizia si esprime pienamente in ogni sentenza che un giudice emette a nome di un popolo sovrano. Jerome Krenquebil, fruttivendolo ambulante, conobbe l'onnipotenza della legge quando è stato trasferito alla polizia correttiva per aver insultato un rappresentante del potere". L'ulteriore presentazione è percepita principalmente come un'illustrazione, progettata per confermare (o confutare) la tesi data. Questo accade perché la narrazione nella prima metà della storia è interamente ironica e condizionale. È possibile, ad esempio, immaginare senza sorriso, anche come qualcosa di palesemente irreale, un mercante ambulante che discute con un giudice sull'opportunità della contemporanea presenza in aula di un crocifisso e di un busto della Repubblica?

Allo stesso modo, il lato fattuale del caso è raccontato "in modo frivolo": una lite tra un fruttivendolo e un poliziotto, quando il primo è in attesa del suo denaro e quindi "attribuisce un'importanza eccessiva al suo diritto a ricevere quattordici soldi", e il secondo, guidato dalla lettera della legge, gli ricorda severamente il suo dovere di "guidare un carro e andare avanti tutto il tempo", e ulteriori scene in cui l'autore spiega i pensieri e i sentimenti dell'eroe con parole del tutto insolite per lui. Questo metodo di narrazione porta al fatto che il lettore non crede nell'autenticità di ciò che sta accadendo e percepisce tutto come una sorta di commedia filosofica, progettata per confermare alcune posizioni astratte. La storia è percepita non tanto emotivamente quanto razionalmente; il lettore, ovviamente, simpatizza con Crainquebil, ma non prende molto sul serio l'intera storia.

Ma a partire dal sesto capitolo tutto cambia: la commedia filosofica è finita, inizia il dramma psicologico e sociale. La storia lascia il posto allo spettacolo; l'eroe non è più presentato dall'esterno, non dall'alto dell'erudizione dell'autore, ma, per così dire, dall'interno: tutto ciò che accade è più o meno colorato dalla sua percezione.

Krenkebil esce di prigione e scopre con amara sorpresa che tutti i suoi ex clienti gli voltano le spalle con disprezzo, perché non vogliono conoscere il "criminale". "Nessun altro voleva conoscerlo. Tutti ... lo disprezzavano e lo respingevano. L'intera società, ecco come!

Che cos'è? Sei in prigione da due settimane e non sai nemmeno vendere porri! È giusto? Dov'è la verità quando buon uomo non resta che morire di fame per qualche piccolo malinteso con la polizia. E se non puoi commerciare, allora muori!

Qui l'autore, per così dire, si fonde con l'eroe e parla a suo nome, e il lettore non è più incline a disprezzare le sue disgrazie: simpatizza profondamente con lui. Il personaggio comico si è trasformato in un vero eroe drammatico, e questo eroe non è un filosofo e non un monaco, non un poeta e non un artista, ma un commerciante viaggiatore! Ciò significa che l'amicizia con i socialisti ha davvero influenzato profondamente l'esteta e l'epicureo, il che significa che questo non è solo un hobby di uno scettico stanco, ma una via logica e unica possibile per uscire dall'impasse.

Gli anni passano, ma la vecchiaia non sembra intaccare le attività letterarie e sociali del "compagno Anatole". Parla alle manifestazioni in difesa della rivoluzione russa, stigmatizza l'autocrazia zarista e la borghesia francese, che hanno fornito a Nicholas un prestito per sopprimere la rivoluzione. Durante questo periodo Frans pubblicò diversi libri, tra cui la raccolta "Sulla pietra bianca", contenente una curiosa utopia socialista. Frans sogna una società nuova e armoniosa e ne prevede alcune caratteristiche. A un lettore inesperto può sembrare che il suo scetticismo sia stato finalmente superato, ma un dettaglio - il titolo - mette in dubbio l'intero quadro. La storia si intitola "Porta di Corno o Porta d'Avorio": in mitologia antica si credeva che i sogni profetici volassero fuori dall'Ade con cancelli di corno e falsi sogni - con cancelli d'avorio. Da quale cancello è passato questo sogno?

Storia dei pinguini

L'anno 1908 fu segnato da un evento importante per Frans: fu pubblicato il suo "L'isola dei pinguini".

L'autore, nella primissima frase della sua ironica Prefazione, scrive: “Nonostante l'apparente varietà di divertimenti a cui mi concedo, la mia vita è dedicata a un obiettivo, volto a realizzare un grande piano: sto scrivendo la storia dei pinguini. Ci lavoro sodo, senza tirarmi indietro di fronte a numerose e talvolta apparentemente insormontabili difficoltà.

Ironia, scherzo? Sì, sicuramente. Ma non solo. In effetti, scrive la storia per tutta la vita. E "Penguin Island" è una sorta di riassunto, una generalizzazione di tutto ciò che è già stato scritto e pensato: un breve saggio "in un volume" sulla storia europea. A proposito, è così che il romanzo è stato percepito dai contemporanei.

In effetti, "Penguin Island" difficilmente può nemmeno essere definito un romanzo nel pieno senso della parola: non ha un personaggio principale, non un'unica trama per l'intera opera; invece degli alti e bassi dello sviluppo dei destini privati, il lettore passa il destino di un intero paese - un paese immaginario che ha caratteristiche tipiche di molti paesi, ma soprattutto - la Francia. Maschere grottesche compaiono una dopo l'altra sul palcoscenico; queste non sono nemmeno persone, ma pinguini, che per caso sono diventati persone ... Ecco un pinguino grande che colpisce uno piccolo con una mazza: è lui che stabilisce la proprietà privata; eccone un altro che spaventa i suoi compagni, si mette in testa un elmo con le corna e si allaccia la coda: questo è l'antenato della dinastia reale; accanto a loro e dietro di loro - vergini e regine dissolute, re pazzi, ministri ciechi e sordi, giudici ingiusti, monaci avidi - intere nuvole di monaci! Tutto questo si mette in posa, fa discorsi e proprio lì, davanti al pubblico, crea i suoi innumerevoli abomini e crimini. E sullo sfondo - credulone e gente paziente. E così passiamo epoca dopo epoca.

Tutto qui è iperbole, esagerazione comica, a partire dall'inizio della storia, dall'origine miracolosa dei pinguini; e più lontano, più: un intero popolo si precipita all'inseguimento del pinguino Orberosa, la prima di tutte le donne pinguino a mettersi un vestito; non solo pigmei a cavallo di gru, ma anche gorilla portatori di ordini marciano nelle file dell'esercito dell'imperatore Trinco; quasi dozzine al giorno il congresso di Nuova Atlantide vota risoluzioni sulle guerre "industriali"; la lotta intestina dei pinguini acquisisce una portata davvero epica: lo sfortunato Colombano viene lanciato con limoni, bottiglie di vino, prosciutti, scatole di sardine; è annegato in una grondaia, spinto in un tombino, gettato nella Senna insieme al suo cavallo e alla sua carrozza; e se si tratta di prove false che vengono raccolte per condannare un innocente, allora sotto il loro peso l'edificio del ministero quasi crolla.

"L'ingiustizia, la stupidità e la crudeltà non colpiscono nessuno quando sono entrati nella consuetudine. Vediamo tutto questo tra i nostri antenati, ma non lo vediamo in noi stessi", ha scritto Anatole France nella prefazione a I giudizi di M. Jerome Coignard. Ora, quindici anni dopo, ha tradotto questa idea in un romanzo. In "Penguin Island" l'ingiustizia, la stupidità e la crudeltà insite nell'ordine sociale moderno sono mostrate come cose di altri tempi, quindi sono più visibili. Ed è questo il senso della forma stessa della "storia" applicata al racconto della modernità.

Questo è un punto molto importante: dopotutto, quasi i due terzi del romanzo sono dedicati alla "storia moderna". È abbastanza ovvio, ad esempio, che la Rivoluzione francese della fine del XVIII secolo è un evento più significativo dell'affare Dreyfus, eppure solo due pagine sono dedicate alla rivoluzione dell'Isola Pinguino, mentre l'affare degli ottantamila pacchi di fieno , che riproduce grottescamente le circostanze dell'affare Dreyfus , è un intero libro. Perché tale sproporzione? Apparentemente, perché il passato recente - e in effetti per Frans è quasi il presente - interessa l'autore più della storia stessa. È possibile che la forma stessa della narrazione storica fosse necessaria a Francesco soprattutto per introdurvi la materia dell'oggi, opportunamente elaborata e "raddrizzata". Il caso falsificato di alto tradimento, che ai contemporanei sembrava estremamente complicato, si trasforma sotto la penna di Frans in evidente ferocia e illegalità, qualcosa come un autodafé medievale; volutamente ridotta, "stupida" anche la motivazione stessa del caso: "ottantamila bracciate di fieno" è, da un lato, un'iperbole comica (come trentacinquemila corrieri ne "L'ispettore del governo"), e dall'altro , una litote, cioè un'iperbole al contrario, un eufemismo comico; il paese arriva quasi a una guerra civile - a causa di cosa? A causa del fieno!

Il risultato è molto deludente. Il sinistro fantasma della vecchia siracusana riappare nelle ultime pagine del romanzo. La civiltà dei pinguini raggiunge il suo apogeo. Il divario tra la classe dei produttori e la classe capitalista diventa così profondo da creare, in effetti, due razze diverse (come con Wells in The Time Machine), entrambe degenerate sia fisicamente che mentalmente. E poi ci sono persone - anarchiche - che decidono: "La città deve essere distrutta". Esplosioni di forza mostruosa scuotono la capitale; la civiltà muore e ... tutto ricomincia da capo per arrivare di nuovo allo stesso risultato. Il cerchio della storia si chiude, non c'è speranza.

Il pessimismo storico è espresso in modo particolarmente profondo nel romanzo The Gods Thirst (1912).

Questo è un libro molto potente e molto oscuro e tragico. L'eroe del romanzo, l'artista Gamelin, un rivoluzionario disinteressato ed entusiasta, un uomo capace di dare tutta la sua razione di pane a una donna affamata con un bambino, contro la sua volontà, solo seguendo la logica degli eventi, diventa un membro del rivoluzionario tribunale e invia centinaia di prigionieri alla ghigliottina, compresi i loro ex amici. È il carnefice, ma è anche la vittima; per rendere felice la sua patria (secondo la sua stessa comprensione), sacrifica non solo la sua vita, ma anche buona memoria prole. Sa che sarà maledetto come carnefice e succhiasangue, ma è pronto ad assumersi la piena responsabilità di tutto il sangue che ha versato in modo che un bambino che gioca in giardino non debba mai versarlo. È un eroe, ma è anche un fanatico, ha una "mentalità religiosa", e quindi le simpatie dell'autore non sono dalla sua parte, ma dalla parte del filosofo epicureo a lui opposto, l'"ex nobile" Brotto, che comprende tutto ed è incapace di agire. Entrambi muoiono e la morte di entrambi è ugualmente priva di significato; con le stesse parole l'ex amato di Gamelin saluta il nuovo amante; la vita continua, dolorosa e bella come prima, "quella vita da puttana", come disse Frans in uno dei suoi ultimi racconti.

Si può discutere su quanto lo scrittore abbia rappresentato in modo veritiero l'epoca, si può accusarlo di distorcere la verità storica, di non comprendere il reale allineamento delle forze di classe e l'incredulità nelle persone, ma non si può negargli una cosa: l'immagine che ha creato è davvero Sorprendente; la colorazione dell'epoca da lui riproposta è così ricca, succosa e convincente sia in generale che nei suoi dettagli unici e terribili, nell'intreccio e compenetrazione veramente vitale del sublime e del basso, del maestoso e del meschino, del tragico e del ridicolo, che non si può rimanere indifferenti, e involontariamente comincia a sembrare che questo non sia un romanzo storico scritto più di cento anni dopo gli eventi rappresentati, ma una testimonianza vivente di un contemporaneo.

"Anima e cuore bolscevico"

"Rise of the Angels", pubblicato in l'anno prossimo aggiunge poco a quanto già detto. Questa è una storia spiritosa, birichina e molto frivola sulle avventure degli angeli inviati sulla terra e che complottano per ribellarsi al tiranno celeste Ialdabaoth. Bisogna pensare che la maledetta domanda, alla quale Frans dava tanta forza spirituale, continuava ancora a tormentarlo. Tuttavia, anche questa volta non ha trovato alcuna nuova soluzione - all'ultimo momento, il capo dei ribelli, Satana, si rifiuta di parlare: “Qual è lo scopo delle persone che non obbediscono a Ialdabaoth, se il suo spirito vive ancora in loro, se loro, come lui, sono invidiosi inclini alla violenza e al conflitto, avidi, ostili all'arte e alla bellezza?" "La vittoria è lo spirito... in noi e solo in noi stessi dobbiamo vincere e distruggere Ialdabaoth."

Nel 1914 Frans torna di nuovo - per la terza volta - ai ricordi dell'infanzia; tuttavia, "Little Pierre" e "Life in Bloom", libri che includeranno romanzi ideati e in parte già scritti, appariranno alla luce solo qualche anno dopo. Agosto sta arrivando, e con esso arriva il compimento delle più oscure profezie: la guerra. Per la Francia si tratta di un doppio colpo: il primo giorno di guerra muore un vecchio amico Jaurès, ucciso a colpi di arma da fuoco da un fanatico nazionalista in un caffè parigino.

Il settantenne Frans è confuso: il mondo sembra essere cambiato; tutti, anche i suoi amici socialisti, dimenticando discorsi e risoluzioni pacifiste, gareggiando tra loro gridando alla fine vittoriosa della guerra contro i barbari teutonici, al sacro dovere di difendere la patria, e l'autore di "Pinguini" non ha scelta ma per aggiungere la sua vecchia voce al coro. Tuttavia, non ha mostrato sufficiente zelo e, inoltre, si è permesso in un'intervista di accennare al futuro - dopo la vittoria - di riconciliazione con la Germania. Il leader riconosciuto della letteratura moderna si trasformò immediatamente in un "miserabile disfattista" e quasi un traditore. La campagna contro di lui assunse dimensioni tali che, volendo porvi fine, il settantenne apostolo della pace e demistificatore delle guerre fece domanda per l'arruolamento nell'esercito, ma fu dichiarato inabile al servizio militare per motivi di salute.

Entro il diciottesimo anno biografia letteraria Frans, ad eccezione di "Life in Bloom", è tutto nel passato. Tuttavia, la biografia pubblica e politica attende ancora di essere completata. Sembra che la sua forza non abbia limiti: insieme a Barbusse firma l'appello del gruppo Clarte, difende i marinai ribelli della squadriglia del Mar Nero, invita i francesi ad aiutare i bambini affamati della regione del Volga, critica il Trattato di Versailles come potenziale fonte di nuovi conflitti, e nel gennaio 1920 scrive le seguenti parole: "Ho sempre ammirato Lenin, ma oggi sono un vero bolscevico, un bolscevico nell'anima e nel cuore". E lo ha dimostrato con il fatto che dopo il Congresso di Tours, in cui il partito socialista si è diviso, si è risolutamente schierato dalla parte dei comunisti.

Visse altri due momenti solenni: il conferimento del Premio Nobel nello stesso ventesimo anno e, non meno lusinghiero riconoscimento dei suoi meriti, l'ingresso da parte del Vaticano, nel ventiduesimo anno, raccolta completa scritti di Anatole France nell'indice dei libri proibiti.

Il 12 ottobre 1924, un ex filosofo parnassiano, esteta, scettico, epicureo e ora "bolscevico nel cuore e nell'anima" morì di arteriosclerosi all'età di ottant'anni e sei mesi.

Sotto pseudonimo Anatole France è opera dello scrittore francese Anatole Francois Thibaut. È conosciuto non solo come autore opere d'arte, vincitore del premio Nobel per la letteratura, ma anche come critico letterario, membro dell'Accademia di Francia. Nato il 16 aprile 1844 nella capitale francese. Suo padre era un libraio, un commerciante di libri di seconda mano, e persone che erano molto conosciute nell'ambiente letterario visitavano spesso la loro casa. Anatole ha studiato al collegio dei Gesuiti, situato nello stesso luogo, a Parigi, ei suoi studi non hanno suscitato in lui il minimo entusiasmo. Il risultato è stato il ripetuto superamento degli esami finali. Di conseguenza, il collegio fu completato solo nel 1866.

Dopo la laurea, Anatole ha ottenuto un lavoro presso la casa editrice di A. Lemerra come bibliografo. Nello stesso periodo della sua biografia, c'è stato un riavvicinamento con scuola letteraria"Parnassus", contemporaneamente apparvero le prime opere: la raccolta poetica "Golden Poems" (1873), il drammatico poema "The Corinthian Wedding" (1876). Hanno dimostrato che Frans non è un poeta di talento, ma manca di originalità.

Durante gli anni della guerra franco-prussiana, dopo aver prestato servizio per qualche tempo nell'esercito, Anatole France fu smobilitato, dopodiché continuò a migliorare le sue capacità in campo letterario, svolgendo periodicamente lavori editoriali. Nel 1875 divenne impiegato del quotidiano parigino Vremya. Qui, essendosi dichiarato un giornalista e giornalista capace, ha completato con successo un ordine per scrivere articoli critici su scrittori contemporanei. Nel 1876 Frans diventa il principale critico letterario della redazione e riceve un titolo personale "Vita letteraria". Nello stesso anno gli viene offerto il posto di vicedirettore della biblioteca del Senato francese. Ha lavorato in questa posizione per 14 anni e il lavoro non lo ha privato dell'opportunità di continuare a dedicarsi attivamente alla scrittura.

Anatoliy Francis divenne famoso per i romanzi Giocasta e Il gatto magro pubblicati nel 1879, e soprattutto per il romanzo satirico Il crimine di Sylvester Bonnard (1881). L'opera è stata insignita del Premio dell'Accademia di Francia. Successivamente ha pubblicato romanzi "Thais", "Queen's Tavern Goose Paws", "The Judgments of Mr. Jerome Coignard", "The Red Line", una raccolta di articoli sui classici letteratura nazionale, raccolte di racconti e aforismi hanno rafforzato la sua reputazione di talentuoso artista di parole e pubblicista. Nel 1896 A. France fu eletto all'Accademia di Francia, dopodiché iniziò la pubblicazione della "Storia moderna" fortemente satirica, che continuò fino al 1901.

Intensamente impegnato nella letteratura, Anatole France non cessò di interessarsi alla vita pubblica. Agli inizi del 1900 ci fu un riavvicinamento con i socialisti. Nel 1904-1905. viene pubblicato il romanzo "Sulla pietra bianca" a contenuto socio-filosofico, nel 1904 viene pubblicato il libro "La Chiesa e la Repubblica". La rivoluzione russa del 1905-1907 fece una grande impressione sullo scrittore, che influenzò immediatamente il suo lavoro, che sottolinea l'enfasi sul giornalismo. Nel febbraio 1905 Frans creò e diresse la "Società degli amici del popolo russo e dei popoli ad essa affiliati". Il giornalismo di questo periodo fu incluso in una raccolta di saggi intitolata Better Times, pubblicata nel 1906.

La sconfitta della rivoluzione russa ha suscitato una risposta altrettanto forte nell'anima dello scrittore, e il tema delle trasformazioni rivoluzionarie si è trasformato in uno dei più importanti della sua opera. Durante questo periodo di biografia furono pubblicati i romanzi "Penguin Island", "The Gods Thirst", "Rise of the Angels", una raccolta di racconti "Le sette mogli di Barbablù", nel 1915 il libro "On a Glorious Path " è stato pubblicato, intriso di uno spirito patriottico, che è stato collegato allo scoppio della prima guerra mondiale. Tuttavia, un anno dopo, la Francia si trasformò in un oppositore del militarismo e in un pacifista.

La Rivoluzione d'Ottobre in Russia fu da lui percepita con grande entusiasmo; ha approvato la creazione nei primi anni '20. nella sua patria del Partito Comunista. Ormai il nome di Anatoly France è conosciuto in tutto il mondo, è considerato lo scrittore e la figura culturale più autorevole del suo paese. Per meriti nel campo della letteratura nel 1921 fu insignito del Premio Nobel per la letteratura e inviò questi fondi in Russia per aiutare gli affamati. La sua villa parigina era sempre aperta ad aspiranti scrittori che venivano a trovarlo anche dall'estero. Anatole France morì nel 1924, il 12 ottobre, non lontano da Tours, a Saint-Cyr-sur-Loire.

FRANCIA, ANATOL(Francia, Anatole, pseudonimo; vero nome - Jacques Anatole Francois Thibault, Thibault) (1844-1924), critico, romanziere e poeta francese. Nato il 16 aprile 1844 nella famiglia di un libraio. attività letteraria iniziò lentamente: aveva 35 anni quando fu pubblicata la prima raccolta di racconti. Ha dedicato romanzi autobiografici agli anni della sua infanzia. Il libro del mio amico (Le Livre de mon ami, 1885) e Piccolo Pierre (Le Petit Pierre, 1918).

Prima compilazione poesie d'oro (Le Poemes dores, 1873) e dramma in versi Matrimonio corinzio (Le noci corintiennes, 1876) lo ha testimoniato come un promettente poeta. L'inizio della fama di Frans come eccezionale scrittore di prosa della sua generazione fu posto dal romanzo Il crimine di Sylvester Bonnard (Il delitto di Silvestre Bonnard, 1881).

Nel 1891 apparve thailandesi (Tais), per lei - Queen's Tavern Goose Paws (La Rôtisserie de la reine Pédauque, 1893) e Le opinioni di Jérôme Coignard (Les Opinions di M. Jérome Coignard, 1893), che ha fornito una brillante rappresentazione satirica del XVIII secolo francese. IN giglio rosso (Il Lys rosso, 1894), primo romanzo di Frans con trama contemporanea, descrive un'appassionata storia d'amore a Firenze; Giardino di Epicuro (Le Jardin d'Epicure, 1894) contiene esempi del suo discorso filosofico sulla felicità, che consiste nel raggiungimento di gioie sensuali e intellettuali.

Dopo essere stato eletto all'Accademia di Francia (1896), la Francia iniziò a pubblicare il ciclo Storia moderna (Storia contemporanea, 1897–1901) di quattro romanzi - Sotto l'olmo lungo la strada (L "Orme du mail, 1897), Manichino di salice (Le Mannequin d'osier, 1897), Anello di ametista (L "Anneau d" ametista, 1899) e Il signor Bergeret a Parigi (M. Bergeret a Parigi, 1901). Lo scrittore descrive sia la società parigina che quella provinciale con astuzia, ma allo stesso tempo aspramente critica. IN storia moderna vengono menzionati gli eventi attuali, in particolare l'affare Dreyfus.

Nel romanzo Il caso Krenkebil (L'Affaire Crainquebille, 1901), successivamente rivisto in un'opera teatrale Krenkebil (Crainquebille, 1903), viene esposta una parodia giudiziaria della giustizia. Allegoria satirica nello spirito di Swift isola dei pinguini (L "Île des pingouins, 1908) ricrea la storia della formazione della nazione francese. IN Giovanna d'Arco (Giovanna d'Arco, 1908) Frans ha cercato di separare i fatti dalle leggende nella biografia del santo nazionale, sebbene lui stesso fosse scettico nei confronti di qualsiasi ricerca storica, considerando i giudizi sul passato sempre più o meno soggettivi. In un romanzo dedicato alla Rivoluzione francese Gli dei hanno sete (Les Dieux on soif, 1912) ha espresso la sua incredulità nell'efficacia della violenza rivoluzionaria; scritto su un argomento moderno Il sorgere degli angeli (La rivolta degli angeli, 1914) ha ridicolizzato il cristianesimo. Libro Su un glorioso sentiero (Sur la Voie glorieuse, 1915) è pieno di spirito patriottico, ma già nel 1916 la Francia condannò la guerra. in quattro volumi vita letteraria (La Vie letteraire, 1888-1894), si dimostrò un critico acuto e sottile, ma l'estrema soggettività lo costrinse ad astenersi da qualsiasi valutazione, poiché ai suoi occhi il significato di un'opera era determinato non tanto dai suoi meriti quanto dalle predilezioni personali del critico . Si è unito a E. Zola nella difesa di Dreyfus e da una raccolta di saggi A tempi migliori (Vers les temps meilleurs, 1906) rivela il suo sincero interesse per il socialismo. La Francia ha sostenuto la rivoluzione bolscevica del 1917. All'inizio degli anni '20, era tra coloro che simpatizzavano con il Partito Comunista Francese di recente formazione.

Per molti anni, la Francia è stata l'attrazione principale nel salotto della sua cara amica Madame Armand de Caillave, e la sua casa parigina (Villa Seyid) è diventata un luogo di pellegrinaggio per giovani scrittori, sia francesi che stranieri. Nel 1921 fu insignito del Premio Nobel per la letteratura.

L'arguzia sottile insita in Frans ricorda l'ironia di Voltaire, con il quale ha molto in comune. Nelle sue opinioni filosofiche, ha sviluppato e reso popolare le idee di E. Renan. Frans morì a Tours il 13 ottobre 1924.

(80 anni)

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  Il padre di Anatole France era il proprietario di una libreria specializzata in letteratura sulla storia della Grande Rivoluzione Francese. Anatole France si è appena diplomato al Collegio dei Gesuiti, dove ha studiato con estrema riluttanza e, dopo aver fallito più volte gli esami finali, li ha superati solo all'età di 20 anni.

  Dal 1866, Anatole France fu costretto a guadagnarsi da vivere e iniziò la sua carriera come bibliografo. A poco a poco, conosce la vita letteraria di quel tempo e diventa uno dei partecipanti di spicco della scuola parnassiana.

  Anatole France morì nel 1924. Dopo la sua morte, il suo cervello fu esaminato da anatomisti francesi, i quali, in particolare, scoprirono che la sua massa era di 1017 g. Fu sepolto nel cimitero di Neuilly-sur-Seine.

  Attività sociale

  Nel 1898, Frans prese parte attiva all'affare Dreyfus. Sotto l'influenza di Marcel Proust, la Francia fu la prima a firmare la famosa lettera-manifesto di Emile Zola.

  Da quel momento in poi, Frans divenne una figura di spicco nel campo riformista e poi socialista, prese parte all'organizzazione delle università pubbliche, tenne conferenze ai lavoratori e partecipò a manifestazioni organizzate dalle forze di sinistra. La Francia diventa un caro amico del leader socialista Jean Jaurès e maestro letterario del Partito socialista francese.

  Creazione

  Primi lavori

  Il romanzo che gli ha portato la fama, Il delitto di Sylvester Bonnard (fr.) russo, pubblicato nel 1881, è una satira che favorisce la frivolezza e la gentilezza rispetto alla dura virtù.

  Nei successivi romanzi e racconti di Frans, con grande erudizione e sottile istinto psicologico, viene ricreato lo spirito di diverse epoche storiche. "Osteria Queen zampe di gallina" (fr.) russo(1893) - una storia satirica nello stile del XVIII secolo, con la figura centrale originale dell'abate Jerome Coignard: è pio, ma conduce una vita peccaminosa e giustifica le sue "cadute" per il fatto che rafforzano lo spirito di umiltà in lui. Lo stesso Abbé France deduce in Les Opinions de Jérôme Coignard (1893) in Les Opinions de Jérôme Coignard.

  In una serie di storie, in particolare, nella raccolta "Madreperla" (fr.) russo(1892), Frans scopre una vivida fantasia; il suo argomento preferito è il confronto tra visioni del mondo pagane e cristiane nelle storie dei primi secoli del cristianesimo o primo rinascimento. I migliori esempi di questo tipo sono "San Satiro". In questo ha avuto una certa influenza su Dmitry Merezhkovsky. "Tais" romano (fr.) russo(1890) - la storia della famosa "antica" cortigiana divenuta santa - scritta nello stesso spirito di un misto di epicureismo e carità cristiana.

  Caratteristiche della visione del mondo dall'enciclopedia di Brockhaus ed Efron

  Frans è un filosofo e poeta. La sua visione del mondo è ridotta a un raffinato epicureismo. È il più acuto dei critici francesi della realtà moderna, senza alcun sentimentalismo che rivela le debolezze e le cadute morali della natura umana, l'imperfezione e la bruttezza. vita pubblica, costumi, rapporti tra le persone; ma nella sua critica introduce una speciale riconciliazione, contemplazione filosofica e serenità, un caloroso sentimento d'amore per l'umanità debole. Non giudica né moralizza, ma penetra solo nel significato dei fenomeni negativi. Questa combinazione di ironia con amore per le persone, con una comprensione artistica della bellezza in tutte le manifestazioni della vita, lo è caratteristica le opere di Francia. L'umorismo di Frans sta nel fatto che il suo eroe applica lo stesso metodo allo studio dei fenomeni più eterogenei. Lo stesso criterio storico con cui giudica gli eventi nell'antico Egitto gli serve per giudicare il caso Dreyfus e il suo impatto sulla società; lo stesso metodo analitico con cui procede ad astratte questioni scientifiche lo aiuta a spiegare il gesto della moglie che lo ha tradito e, avendolo capito, se ne va con calma, senza giudicare, ma nemmeno perdonando.

  Citazioni

  "Le religioni, come i camaleonti, assumono il colore del suolo su cui vivono."

  "Non c'è magia più forte della magia della parola."

  "A chance è uno pseudonimo per un dio quando non vuole firmare con il proprio nome"

  Composizioni

  Storia moderna (L'Histoire contemporaine)

  • Sotto gli olmi cittadini (L'Orme du mail, 1897).
  • Manichino di salice (Le Mannequin d'osier, 1897).
  • Anello con ametista (L'Anneau d'améthyste, 1899).
  • Il signor Bergeret a Parigi (Monsieur Bergeret à Paris, 1901).

  Ciclo autobiografico

  • Il libro del mio amico (Le Livre de mon ami, 1885).
  • Pierre Noziere (1899).
  • Il piccolo Pierre (Le Petit Pierre, 1918).
  • La vita in fiore (La Vie en fleur, 1922).

  Romanzi

  • Giocasta (Giocaste, 1879).
  • "Gatto magro" (Le Chat maigre, 1879).
  • Delitto di Sylvester Bonnard (Le Crime de Sylvestre Bonnard, 1881).
  • Passione di Jean Servien (Les Désirs de Jean Servien, 1882).
  • Conte Abele (Abeille, conte, 1883).
  • Tailandesi (Thailandia, 1890).
  • Taverna dei piedi d'oca regina (La Rôtisserie de la reine Pédauque, 1892).
  • I giudizi di Jérôme Coignard (Les Opinions de Jérôme Coignard, 1893).
  • Giglio rosso (Le Lys rouge, 1894).
  • Giardino di Epicuro (Le Jardin d'Épicure, 1895).
  • Storia teatrale (Histoires comiques, 1903).
  • Su una pietra bianca (Sur la pierre blanche, 1905).
  • Isola dei Pinguini (L'Île des Pingouins, 1908).
  • La sete degli dei (Les dieux ont soif, 1912).
  • Il sorgere degli angeli (La Révolte des anges, 1914).

  Collezioni di romanzi

  • Balthasar (Balthasar, 1889).
  • Cofanetto di madreperla (L'Étui de nacre, 1892).
  • Pozzo di Santa Chiara (Le Puits de Sainte Claire, 1895).
  • Clio (Clio, 1900).
  • Procuratore della Giudea (Le Procurateur de Judée, 1902).
  • Crainquebille, Putois, Riquet e molte altre storie utili (L'Affaire Crainquebille, 1901).
  • Le storie di Jacques Tournebroche (Les Contes de Jacques Tournebroche, 1908).
  • Le sette mogli di Barbablù (Les Sept Femmes de Barbe bleue et autres contes merveilleux, 1909).

  Drammaturgia

  • Che diavolo non sta scherzando (Au petit bonheur, un acte, 1898).
  • Crainquebille (pièce, 1903).
  • Willow Mannequin (Le Mannequin d'osier, commedia, 1908).
  • Una commedia su un uomo che sposò un muto (La Comédie de celui qui épousa une femme muette, deux actes, 1908).

  Saggio

  • Vita di Giovanna d'Arco (Vie de Jeanne d'Arc, 1908).
  • Vita letteraria (Critique littéraire).
  • Genio latino (Le Génie latin, 1913).

  Poesia

  • Poesie d'oro (Poèmes dorés, 1873).
  • Matrimonio corinzio (Les Noces corinthiennes, 1876).

  Pubblicazione di opere in traduzione russa

  • Francia A. Opere raccolte in otto volumi. - M.: Casa editrice statale di narrativa, 1957-1960.
  • Francia A. Opere raccolte in quattro volumi. - M.: Narrativa, 1983-1984.