Rapporto sulla letteratura del XX secolo. Letteratura russa del XX secolo ("Silver Age"
La letteratura moderna è molto varia: non si tratta solo di libri creati oggi, ma anche di opere di “letteratura restituita”, “letteratura scrivania”, opere di scrittori di diverse ondate di emigrazione. In altre parole, si tratta di opere scritte o pubblicate per la prima volta in Russia dalla metà degli anni '80 del XX secolo all'inizio del primo decennio del XXI secolo. La critica ha svolto un ruolo significativo nello sviluppo del moderno processo letterario, riviste letterarie e numerosi premi letterari.
Se durante il periodo di disgelo e stagnazione della letteratura fu accolto solo il metodo del realismo socialista, allora il processo letterario moderno caratterizza la coesistenza di varie direzioni.
Uno dei fenomeni culturali più interessanti della seconda metà del XX secolo è il postmodernismo, una tendenza non solo nella letteratura, ma in tutto discipline umanitarie. Il postmodernismo è emerso in Occidente alla fine degli anni '60 e all'inizio degli anni '70. Era una ricerca di una sintesi tra modernismo e cultura di massa, la distruzione di ogni mitologia. Il modernismo si è battuto per il nuovo, che inizialmente ha negato la vecchia arte classica. Il postmodernismo non è sorto dopo il modernismo, ma accanto ad esso. Non rinnega tutto ciò che è vecchio, ma cerca di ripensarlo ironicamente. I postmodernisti si rivolgono alla convenzionalità, alla deliberata letterarietà nelle opere create, combinano lo stile di diversi generi ed epoche letterarie. “Nell'era postmoderna”, scrive V. Pelevin nel romanzo Numbers, “l'importante non è il consumo elementi materiali, ma il consumo di immagini, poiché le immagini sono molto più ad alta intensità di capitale. Né l'autore, né il narratore, né l'eroe sono responsabili di ciò che viene detto nell'opera. Lo sviluppo del postmodernismo russo è stato fortemente influenzato dalle tradizioni dell'età dell'argento (M. Cvetaeva,
A. Akhmatova, O. Mandelstam, B. Pasternak e altri), cultura d'avanguardia (V. Mayakovsky, A. Kruchenykh e altri) e numerose manifestazioni del realismo socialista dominante. Nello sviluppo del postmodernismo nella letteratura russa, si possono distinguere condizionatamente tre periodi:
- Fine anni '60 - '70 - (A. Terts, A. Bitov, V. Erofeev, Vs. Ne-krasov, L. Rubinshtein, ecc.)
- Anni '70 -'80 - autoaffermazione del postmodernismo attraverso l'underground, consapevolezza del mondo come testo (E. Popov, Vik. Erofeev, Sasha Sokolov, V. Sorokin, ecc.)
- La fine degli anni '80 -'90 - il periodo della legalizzazione (T. Kibi-rov, L. Petrushevskaya, D. Galkovsky, V. Pelevin, ecc.)
Il postmodernismo russo è eterogeneo. Le seguenti opere possono essere attribuite alle opere in prosa del postmodernismo: “ Casa Pushkin» A. Bitova, «Mosca — Petushki» ven. Erofeeva, "School for Fools" di Sasha Sokolov, "Kys" di T. Tolstoy, "Parrot", "Russian Beauty" di V. Erofeev, "The Soul of a Patriot, o Vari messaggi a Ferfichkin" Ev. Popova, " Grasso blu”, “Ice”, “The Way of Bro” di V. Sorokin, “Omon Ra”, “Life of Insects”, “Chapaev and Emptiness”, “Generation R” (“Generation P”) di V. Pelevin, “ Endless Dead End" di D. Galkovsky, "Sincere Artist", "Glokaya Kuzdra", "I am not me" di A. Slapovsky, "Incoronation" di B. Akunin, ecc.
Nella moderna poesia russa creano testi poetici in linea con il postmodernismo e le sue varie manifestazioni D. Prigov, T. Kibirov, vs. Nekrasov, L. Rubinshtein e altri.
Nell'era del postmodernismo compaiono opere che possono essere giustamente classificate come realistiche. L'abolizione della censura, i processi democratici in società russa ha contribuito alla fioritura del realismo in letteratura, raggiungendo talvolta il naturalismo. Queste sono le opere di V. Astafiev "Maledetto e ucciso", E. Nosov "Tepa", "Nutrire gli uccelli", "A Ring Has Dropped",
V. Belova "L'anima è immortale", V. Rasputin "In the Hospital", "The Hut", F. Iskander "Sandro from Chegem", B. Ekimov "Pinochet", A. Kim "Father-Les", S Kaledin "Stroybat", G. Vladimova "Il generale e il suo esercito", O. Ermakova "Il segno della bestia", A. Prokhanova "Un albero al centro di Kabul", "Chechen Blues", "Walking in the Night", "Mr. Hexogen", ecc. materiale dal sito
Dall'inizio degli anni '90, nella letteratura russa è apparso un nuovo fenomeno, che ha ricevuto la definizione di post-realismo. Il realismo si basa sul principio universalmente compreso della relatività, sulla comprensione dialogica di un mondo in continua evoluzione e sull'apertura. posizione dell'autore verso di lui. Il post-realismo, secondo la definizione di N. L. Leiderman e M. N. Lipovetsky, è un certo sistema pensiero artistico, la cui logica ha cominciato a diffondersi sia al maestro che al debuttante, una tendenza letteraria che si sta rafforzando con le proprie preferenze di stile e genere. Nel post-realismo la realtà è percepita come un dato oggettivo, un insieme di tante circostanze che incidono destino umano. Nelle prime opere del post-realismo si è notato un allontanamento dimostrativo dal pathos sociale, a cui si sono rivolti gli scrittori intimità uomo, alla sua comprensione filosofica del mondo. La critica di solito si riferisce ai post-realisti come opere teatrali, racconti, la storia "Time is Night" di L. Petrushevskaya, i romanzi "Underground, or a Hero of Our Time" di V. Makanin, storie di S. Dovlatov, "Salmo " di F. Gorenshtein, "Libellula, aumentata fino alle dimensioni di un cane" di O. Slavnikova, una raccolta di racconti "La sposa prussiana" di Yu. Buyda, i romanzi "Voskoboev ed Elizabeth", "The Turn of the River", il romanzo "The Closed Book" di A. Dmitriev, i romanzi "Lines of Fate, or Sun-Duchok di Milashevich » M. Kharitonov, "Cage" e "Saboteur" di A. Azolsky, "Medea and Her Children " e "Kukotsky's Case" di L. Ulitskaya, "Real Estate" e "Khurramabad" di A. Volos.
Inoltre, nella moderna letteratura russa, vengono create opere difficili da attribuire all'una o all'altra direzione. Gli scrittori si auto-realizzano in direzioni e generi diversi. Nella critica letteraria russa, è anche consuetudine individuare diverse aree tematiche in processo letterario fine del 20° secolo
- Appello al mito e alla sua trasformazione (V. Orlov, A. Kim, A. Slapovsky, V. Sorokin, F. Iskander, T. Tolstaya, L. Ulitskaya, Aksenov, ecc.)
- Eredità prosa del villaggio(E. Nosov, V. Belov, V. Rasputin, B. Ekimov e altri)
- Tema militare (V. Astafiev, G. Vladimov, O. Ermakov, Makanin, A. Prokhanov, ecc.)
- Tema fantasy (M. Semenova, S. Lukyanenko, M. Uspensky, Vyach. Rybakov, A. Lazarchuk, E. Gevorkyan, A. Gromov, Yu. Latynina, ecc.)
- Memorie contemporanee (E. Gabrilovich, K. Vanshenkin, A. Rybakov, D. Samoilov, D. Dobyshev, L. Razgon, E. Ginzburg, A. Nyman, V. Kravchenko, S. Gandlevsky e altri)
- Il periodo di massimo splendore del detective (A. Marinina, P. Dashkova, M. Yudenich, B. Akunin, L. Yuzefovich, ecc.)
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Nel momento in cui l'inizio del nuovo XX secolo veniva celebrato solennemente in Russia, gli scrittori il cui lavoro raggiunse il suo apice nel XIX secolo continuavano ancora le loro attività: L. Tolstoy, Cechov, Korolenko. La voce di Tolstoj il pubblicista ha risuonato in tutto il mondo, instillando nelle persone un'avversione per la violenza, le bugie, l'ingiustizia e chiedendo amore, misericordia, fratellanza. Nel 1903, all'età di 75 anni, lo scrittore crea una delle sue migliori storie - "Dopo il ballo", e un anno dopo completa il lavoro sulla storia "Hadji Murad". Cechov all'inizio del XX secolo scrisse le sue famose opere teatrali, e oggi stanno andando con successo sul treno: "Tre sorelle" e " Il Giardino dei Ciliegi". Korolenko sta lavorando a "The History of My Contemporary", su articoli e memorie.
Ma i poeti e gli scrittori di prosa delle nuove generazioni, destinati a legare il loro destino al XX secolo, stanno diventando sempre più evidenti: M. Gorky, L. Andreev, I. Bunin, A. Kuprin. A. Blok, A. N. Tolstoy, in seguito - V. Mayakovsky, S. Yesenin, M. Tsvetaeva. M. Sholokhov arriva alla letteratura. K. Paustovsky, M. Bulgakov, A. Platonov, N. Zabolotsky, A. Tvardovsky e infine - A. Solzhenitsyn, V. Rasputin e altri.
20 ° secolo - tempo più grandi tragedie e risultati nella storia della Russia e dell'umanità. Non senza ragione Blok nella poesia "Retribution" predisse profeticamente che "sangue nero e terreno" promette "ribellioni senza precedenti" e "cambiamenti inauditi".
E, in effetti, non sono trascorsi nemmeno quattro anni dalla stesura di queste righe, quando il Primo Guerra mondiale, e tre anni dopo scoppiarono due rivoluzioni: febbraio e ottobre 1917, che cambiarono radicalmente la vita del Paese: arrivò il grande e tragico settantesimo anniversario del potere sovietico. 24 anni dopo la rivoluzione, iniziò una guerra mondiale senza precedenti con la Germania nazista. Quante morti la letteratura ha pianto, quante vite spezzate ha rappresentato! Il popolo ha ottenuto la vittoria, ma a quale prezzo! Leggerai (o rileggerai) la storia di Sholokhov "Il destino dell'uomo". Il suo eroe ha perso tutto durante gli anni della guerra e ha trovato una parvenza di felicità solo in un ragazzo adottato. Tutto ciò che di significativo è stato creato nella letteratura sulla Grande Guerra Patriottica ha riflessi di un'era eroica e, ripetiamo, tragica.
Il destino degli scrittori del XX secolo non è stato facile. Il martirologio, che un tempo era stato compilato da A. I. Herzen, continuò nel ventesimo secolo. All'età di quarant'anni, essenzialmente spezzato dalla privazione e dalla sofferenza, Blok morì. Non trovando un posto per se stesso nella realtà contemporanea, all'età di trent'anni, Yesenin si è suicidato. Sulla base di problemi personali, il 37enne Mayakovsky si è sparato. Incapace di sopportare le difficoltà degli anni della guerra e la solitudine, all'età di 49 anni, M. Cvetaeva, che era stata in esilio per molti anni, si è impiccata. Furono costretti ad andarsene Paese d'origine durante guerra civile Bunin, Kuprin e molti altri scrittori. Kuprin è tornato a Unione Sovietica nel 1937, poco prima della sua morte, e Bunin morì in terra straniera. A. I. Solzenicyn trascorse diversi anni prigioniero nel Gulag e, dopo essere stato rilasciato, fu presto espulso dal paese.
Ma commetteremmo un errore irreparabile se presentassimo tutta la letteratura del XX secolo con toni così cupi. Anche quegli scrittori che sono entrati in conflitto con le autorità e la realtà sovietica non si sono arresi alla disperazione. Dalla letteratura del XIX secolo, la letteratura russa del XX secolo ha preso il testimone di nobili ideali, moralità e umanesimo. Questo è facile da vedere leggendo storie e la storia "L'infanzia" di M. Gorky, le opere di A. Kuprin, I. Bunin e altri scrittori. "Ma ancora ... ancora avanti - luci! .." esclamò Korolenko. "Le nuvole non nasconderanno il sole, no, non si nasconderanno!" Gorky sembrava fargli eco. "Cancella elementi casuali, / E vedrai: il mondo è bellissimo!" - queste parole appartengono a Blok, che ha creato più di una poesia triste, persino pessimista. La letteratura ha invitato i lettori a non arrendersi, a superare le incredibili prove che sono cadute nella loro sorte. Bunin, che era in esilio, molto apprezzato poesia di guerra Tvardovsky "Vasily Terkin", il cui eroe è un resistente soldato russo. Scrittori come Mayakovsky, Sholokhov, Paustovsky, Tvardovsky, ciascuno a modo suo, hanno partecipato alle trasformazioni in atto nel Paese, cercando di infondere fiducia nel futuro nei lettori con una parola letteraria, per aumentare la loro attività vitale.
E nell'anteguerra, negli anni della guerra e ai nostri giorni, la letteratura russa ha fatto e sta facendo molto per garantire che la giustizia, la purezza dei sentimenti e delle relazioni trionfassero nel paese, in modo che tutto ciò che è denotato dal breve e la parola capiente "male" va nel passato irrecuperabile - tirannia politica, maleducazione dei balli (" cuore di cane"Bulgakov), servilismo, raggiungimento della perdita dell'aspetto umano, all'auto-umiliazione (satira di Mayakovsky), egoismo, interesse personale, estirpazione di denaro (Thaddeus dalla storia di Solzhenitsyn" Cortile Matrenin"). Il profondo rispetto del lettore è stato conquistato da eroi della letteratura del 20 ° secolo come Andrei Sokolov del racconto di Sholokhov "Il destino di un uomo", un giovane insegnante del racconto di V. Rasputin "Lezioni di francese", Matryona del racconto di A. Solzhenitsyn "Matryona Dvor" e altri.
Gli scrittori russi del XX secolo continuano e sviluppano le tradizioni realistiche dei loro predecessori. Allo stesso tempo, molti di loro scrivono in modo romantico: K. Paustovsky. M. Prishvin, K). Kazakov.
E quale varietà di generi distingue la letteratura russa del XX secolo! Qui ci sono romanzi (Gorky, Sholokhov) e poesie (Tvardovsky), racconti e racconti - realistici (Bunin, Kuprin, Shukshin, Kazakov), satirici (Bulgakov), fantastici (Green); qui e opere drammatiche(Marshak) e cicli di storie e storie (V. Astafiev) e racconti (Bazhov) e i testi più ricchi.
Gli scrittori russi del 20 ° secolo hanno arricchito le possibilità pittoriche ed espressive della letteratura con musicalità, canto dei versi (Blok, Yesenin), versi colloquiali e oratori (Mayakovsky), compressi, come se al limite discorso compresso (Cvetaeva), discorso popolare sciolto giù nel crogiolo del talento (Sholokhov, Astafiev, Tvardovsky, Solzhenitsyn).
“Il nostro tempo è difficile per una penna...” V.V. Majakovskij "Nessuno letteratura mondiale Il XX secolo, ad eccezione del russo, non conosceva un elenco così ampio di maestri della cultura prematuramente defunti ... "V.A. Chalmaev "Il 20° secolo ci ha spezzato tutti..." M.I. Letteratura Cvetaeva del XX secolo
La situazione storica in Russia all'inizio del XX secolo Gli ultimi anni del XIX secolo sono stati un punto di svolta per le culture russa e occidentale. Dal 1890 e fino a Rivoluzione d'ottobre Il 1917 cambiò letteralmente tutti gli aspetti della vita russa, dall'economia, alla politica e alla scienza, per finire con la tecnologia, la cultura e l'arte. La nuova fase dello sviluppo storico e culturale è stata incredibilmente dinamica e, allo stesso tempo, estremamente drammatica. Si può affermare che la Russia, in un momento critico per essa, era in vantaggio rispetto ad altri paesi in termini di ritmo e profondità dei cambiamenti, nonché della natura colossale dei conflitti interni.
I. Primi anni 1890 - 1905 1892 Codice di leggi Impero russo: "il dovere di completa obbedienza al re", il cui potere è stato dichiarato "autocratico e illimitato" ad un ritmo veloce sviluppa produzione industriale. Cresce la coscienza sociale della nuova classe, il proletariato. Il primo sciopero politico della manifattura Orekhovo-Zuevskaya. Il tribunale ha riconosciuto giuste le richieste dei lavoratori. L'imperatore Nicola II. Si formarono i primi partiti politici: 1898 - Socialdemocratici, 1905 - Democratici costituzionali, 1901 - Social rivoluzionari
Rivoluzioni Sconvolgimenti storici dell'inizio del XX secolo Rivoluzione democratica borghese di febbraio Rivoluzione socialista di ottobre Prima rivoluzione russa
Nikolai Berdyaev "Questa era l'era del risveglio del pensiero filosofico indipendente in Russia, la fioritura della poesia e l'affinamento della sensibilità estetica, l'ansia e la ricerca religiosa, l'interesse per il misticismo e l'occulto." "Questa era l'era del risveglio di pensiero filosofico indipendente in Russia, la fioritura della poesia e l'affinamento della sensibilità estetica, l'ansia e la ricerca religiosa, l'interesse per il misticismo e l'occulto".
XIX secolo.... Frammenti di superstizioni caddero in polvere, la scienza trasformò i sogni in verità: in vapore, in un telegrafo, in un fonografo, in un telefono, conoscendo la composizione delle stelle e la vita dei batteri. Il mondo antico ha portato agli eterni segreti del filo; Il nuovo mondo ha dato alla mente potere sulla natura; Età di lotta hanno coronato tutti con la libertà. Ciò che rimane è combinare la conoscenza con il mistero. Ci stiamo avvicinando alla fine e nuova era Non soffocare le aspirazioni per una sfera più alta. (V.Bryusov)
La letteratura russa dell'inizio del secolo è chiamata Silver Age - 1920.
L'inizio della "Silver Age" della poesia russa è l'articolo "Simboli" di D. Merezhkovsky. Il padre del "termine" è il filosofo russo Nikolai Berdyaev, che ha chiamato " Età dell'argento” riflessione, la rinascita del “secolo d'oro”. Uno dei motivi più probabili è la crisi dell'epoca, la situazione storica tesa.
Inizio di un'era 1890 Nikolai Minsky "Con la luce della coscienza" (1890) Dmitry Merezhkovsky "Sulle cause del declino del moderno Letteratura russa"(1893) Valery Bryusov "Simbolisti russi" (1894) La fine dell'era 1921 la morte di Alexander Blok e la morte di Nikolai Gumilyov nel 1921.
Dal francese decadenza; dal latino medievale. declino della decadentia. Stato d'animo di passività, disperazione, rifiuto vita pubblica, il desiderio di ritirarsi nel mondo dei loro esperienze emotive. Opposizione alla morale "piccolo-borghese" generalmente accettata. Il culto della bellezza come valore autosufficiente. Ostilità nichilista alla società, incredulità e cinismo, uno speciale "senso dell'abisso". Decadenza (fine XIX inizio XX secolo)
Decadan lyrics Un ballo nel deserto in un deserto vuoto, Come la contemplazione del Diavolo... È appeso per sempre, è ancora qui... Follia! B follia! Un solo momento si è congelato - e continua, Come un eterno pentimento... È impossibile non piangere, non pregare... Disperazione! Oh disperazione! Spaventa qualcuno con il tormento e sì, poi dalle lumache con il pascolo ... Nessuna bugia, nessuna verità, nessun inferno ... Oblio! Per l'oblio! Chiudi gli occhi vuoti della carne E lei con la corteccia, morto. Non ci sono mattine, né giorni, solo notti. FINE. Z. Gippius
Quindi la vita fa paura con il nulla, e nemmeno con una lotta, non con il dolore, ma solo con una noia senza fine e con un orrore silenzioso è pieno, che sembra che io non sia vivo, e il mio cuore si è fermato a combattere, e questo è solo in realtà sogno ancora la stessa cosa. E se lì, dove sarò, il Signore mi punirà, come qui, sarà la morte, come la mia vita, e la morte non mi dirà nulla di nuovo. DS M erezhkovsky
Realismo critico (XIX secolo - inizio XX secolo) Riflessione veritiera e obiettiva della realtà nella sua sviluppo storico. Continuazione delle tradizioni della letteratura russa del XIX secolo, pensiero critico che cosa sta accadendo. Il carattere umano si rivela in connessione organica con le circostanze sociali. Massima attenzione A mondo interiore persona. AP CechovL.N. Tolstoj A.I. Kuprin I.A. Bunin
Genere: romanzo e racconto. Trama indebolita. Interessato al subconscio, e non alla "dialetica dell'anima", ai lati oscuri e istintivi della personalità, ai sentimenti elementari che non sono compresi dalla persona stessa. L'immagine dell'autore viene alla ribalta, il compito è mostrare la propria percezione soggettiva della vita. Non esiste una posizione diretta dell'autore: tutto va nel sottotesto (filosofico, ideologico). Il ruolo dei dettagli aumenta. I dispositivi poetici passano in prosa. Realismo (neorealismo)
Tutte le tendenze moderniste sono molto diverse, hanno ideali diversi, perseguono obiettivi diversi, ma convergono su una cosa: lavorare sul ritmo, in una parola, portare alla perfezione il gioco dei suoni. In questo momento, l'era realistica della cultura russa è sostituita da quella modernista. Modernismo è il nome generico di varie tendenze nell'arte della fine del XIX e dell'inizio del XX secolo, che proclamavano una rottura con il realismo, il rifiuto delle vecchie forme e la ricerca di nuovi principi estetici.
Simbolismo D. MerezhkovskyD. Merezhkovsky, Z. GippiusZ. Gippius, F. Sologub, F. Sologub, V. BryusovV. Bryusov, K. Balmont, K. Balmont A. BlokA. Blok, A. Bely, A. E bianche Dal gr. symbolon - segno, simbolo.
Il simbolismo è nato in Francia negli anni. XIX secolo.
Le origini del simbolismo russo Francia 1800 anni. Arthur Rimbaud Paul Verlaine Charles Baudelaire Stéphane Mallarmé Fondatore del simbolismo - Charles Baudelaire
Manifesti letterari 1893. Articolo di D. S. Merezhkovsky "Sulle cause del declino e delle nuove tendenze nella letteratura russa moderna". Il modernismo riceve una giustificazione teorica. Tre elementi principali della "nuova arte": - contenuto mistico, - simbolizzazione - "estensione dell'impressionabilità artistica" 1903. Articolo V Bryusov "Chiavi del segreto". La letteratura in termini di influenza dovrebbe essere vicina alla musica. La poesia è un'espressione dell'anima del poeta, i segreti dello spirito umano.
Paesaggio simbolico Pittura sonora. La musica della parola è importante. "Linguaggio sacerdotale": complicato, metaforico. La rinascita del sonetto, rondò, tercina ... Caratteristica della poetica Antitesi di 2 mondi (due mondi): imperituro e reale Simbolismo del colore blu - delusione, separazione, circostante, mondo materiale ... bianco - ideale, femminilità, amore, sogno ... giallo - morbilità, follia, deviazione ... nero - mistero, dualità ... rosso - sangue, catastrofe ...
Un simbolo è un'immagine che ha un numero illimitato di significati - "Un simbolo è vero solo quando è inesauribile nel suo significato" (Vyach. Ivanov) - "Un simbolo è una finestra sull'infinito" (F. Sologub) non trasmette il essenza oggettiva del fenomeno, ma idea individuale del mondo del poeta; un'immagine che richiede la co-creazione da parte del lettore. "I simboli non parlano, ma annuiscono silenziosamente" (Vyach. Ivanov) M. Vrubel. Rosa
Caratteristica della percezione del mondo Il mondo è inconoscibile. Razionalmente, è possibile comprendere solo le forme di vita inferiori, e non la "realtà superiore" (l'area delle "idee assolute", "l'anima del mondo") V. Solovyov. L'arte non è un'immagine della realtà, ma "comprensione del mondo in altri modi non razionali" (V.Ya. Bryusov) - attraverso l'esperienza spirituale di una persona e l'intuizione creativa dell'artista. K. Somov "L'uccello azzurro"
Senior Symbolists 1903 Bryusov "Keys of Secrets": Lo scopo dell'arte è l'espressione del "movimento dell'anima" del poeta, i segreti dello spirito umano L'essenza del mondo è inconoscibile dalla ragione, ma riconoscibile dall'intuizione Arte è la comprensione del mondo in altri modi non razionali. Il compito dell'arte è catturare i momenti di intuizione, ispirazione La creazione dell'arte è porte socchiuse verso l'eternità V. BryusovK. Balmont D. MerezhkovskyZ. GippiusF. Sologub
I giovani simbolisti del 1900 - la fine del secolo La filosofia di Vladimir Solovyov ... Ci siamo avvicinati - e le acque sono blu Come due muri rovesciati. E in lontananza il tabernacolo diventa bianco, e le distanze fangose sono visibili ... l'unità divina dell'Universo L'anima del mondo è l'eterna femminilità La società è costruita sui principi spirituali di V. Ivanov. Bianco A. Bloccare
II.1905 - 1911 1905 - uno degli anni chiave nella storia della Russia Quest'anno ha avuto luogo una rivoluzione, iniziata con "Bloody Sunday" il 9 gennaio, è stato pubblicato il primo manifesto zarista, limitando il potere della monarchia a favore di sudditi, proclamando la Duma l'organo legislativo, approvando la libertà civile, la creazione di un consiglio dei ministri guidato da Witte, a Mosca ebbe luogo una rivolta armata, che fu l'apice della rivoluzione, una rivolta a Sebastopoli, ecc.
Anni. Guerra russo-giapponese
Caratteristiche della poetica Oggettività e chiarezza delle immagini ("bella chiarezza") Raffinatezza dei dettagli che creano un'immagine specifica Non "parole traballanti", ma parole "con un contenuto più stabile" Genere-madrigale Il culto della "bella chiarezza": la poesia dovrebbe essere comprensibile, le immagini dovrebbero essere chiare. Rifiuto del mistero, della nebulosa, dell'ambiguità. Rifiuto della dualità e accettazione della realtà in tutte le sue manifestazioni.
Percezione del mondo Il mondo è materiale, oggettivo; devi cercare i valori nel mondo e catturarli con l'aiuto di immagini accurate e comprensibili. L'amore è un sentimento terreno, non una visione di altri mondi K.M. Roerich "Ospiti d'oltremare" "Tra gli Acmeisti, la rosa è diventata di nuovo buona in sé, con i suoi petali, odori e colori, e non con le sue immaginabili somiglianze con l'amore mistico o altro" (S. Gorodetsky)
Rappresentanti del "Workshop of Poets" N. GumilyovA. AkhmatovaO. Mandelstam S. L'acmeismo di Gorodetsky si è distinto dal simbolismo. Critica la vaghezza del linguaggio dei simbolisti. La liberazione della poesia dalle pulsioni simboliste all'"ideale", dall'ambiguità delle immagini. Ritornare a mondo materiale, soggetto, significato esatto della parola
Crisi del simbolismo. Articolo di A. Blok “On all'avanguardia Simbolismo russo" 1911. Appare la direzione più radicale, negando tutta la cultura precedente, l'avanguardia: il futurismo. A Khlebnikov, V. Mayakovsky, I. Severyanin. III - 1920 In KhlebnikovV. Mayakovsky I. Severyanin
Futurismo (dal lat. futurum - futuro) V. Mayakovsky V. Khlebnikov I. Severyanin anni
Il futurismo è nato in Italia negli anni '90.
Origini del Futurismo Russo Italia Anno di F. Marinetti "Manifesto del Futurismo": rifiuto dei valori estetici tradizionali ed esperienza di tutta la letteratura precedente schiaffo e pugno". “Un'auto da corsa… più bella della Nike di Samotracia…” coraggio, audacia, ribellione “D'ora in poi non c'è bellezza al di fuori della lotta. Non c'è capolavoro se non ha uno spirito aggressivo…” Esperimenti letterari
Manifesti letterari Rifiutare la tradizione letteraria Ordiniamo di onorare i diritti dei poeti: Aumentare il vocabolario nel suo volume con parole arbitrarie e derivate (Parola-innovazione) anno. “Uno schiaffo al gusto pubblico” “Il passato è angusto. L'Accademia e Pushkin sono più incomprensibili dei geroglifici. Lancia Pushkin, Dostoevskij, Tolstoj e così via. dal battello a vapore del nostro tempo". Ricreare l'arte
Uno schiaffo al gusto del pubblico Leggendo il nostro New First Unexpected. Solo noi siamo il volto del nostro Tempo. Il corno del tempo ci suona nell'arte verbale. Il passato è stretto. L'Accademia e Pushkin sono più incomprensibili dei geroglifici. Lancia Pushkin, Dostoevskij, Tolstoj e così via. dal piroscafo dei tempi moderni. Chi non dimentica il suo primo amore non riconoscerà l'ultimo. Chi, credulone, si trasformerà ultimo amore alla fornicazione da profumeria di Balmont? È il riflesso di un'anima coraggiosa Oggi? Chi, codardo, avrà paura di rubare l'armatura di carta dal frac nero del guerriero di Bryusov? O sono l'alba di bellezze sconosciute? Lavati le mani che hanno toccato la sudicia melma dei libri scritti da quegli innumerevoli Leonid Andreev. A tutti questi Maxim Gorky, Kuprin, Blok, Sollogub, Remizov, Averchenko, Cherny, Kuzmin, Bunin e così via. e così via. Tutto ciò di cui hai bisogno è un cottage sul fiume. Tale premio è assegnato dal destino ai sarti. Dall'alto dei grattacieli guardiamo la loro insignificanza!...
Ordiniamo di onorare i diritti dei poeti: 1. Aumentare il vocabolario nel suo volume con parole arbitrarie e derivate (Innovazione delle parole). 2. Un odio irresistibile per la lingua che esisteva prima di loro. 3. Con orrore, rimuovi dalla tua fronte orgogliosa dalle scope da bagno la ghirlanda di gloria del penny che hai fatto. 4. Stare su un blocco della parola "noi" in mezzo a un mare di fischi e indignazione. E se gli sporchi stigmi del tuo "buon senso" e " buon sapore”, allora per la prima volta i fulmini della nuova venuta bellezza della parola pregiata (autosufficiente) già tremano su di loro. D. Burliuk, Alexander Kruchenykh, V. Mayakovsky, Viktor Khlebnikov Mosca dicembre
Principi estetici del futurismo 1. Atteggiamento verso culture, epoche e tradizioni precedenti e altre: “rottura” dichiarativa con la tradizione precedente; innovazione rivoluzionaria nella poesia; distruzione di vecchie norme. 2. Atteggiamento verso la realtà: trasformazione rivoluzionaria. 3. Uno sguardo alla vocazione del poeta: il poeta è un ribelle, un rivoluzionario, un co-creatore di una nuova realtà. 4. Uno sguardo al processo storico: l'eterno progresso, la negazione del passato in nome del presente e del presente in nome del futuro. 5. Stretto tipo di arte: pittura. 6. Il problema del rapporto tra "nome" e "cosa": lo scontro tra nominare e mostrare le cose, metaforizzazione della realtà.
Caratteristiche principali: Negazione del valore della letteratura classica. Il culto della tecnologia, l'industrializzazione. Comportamento oltraggioso, scandalo come mezzo principale per raggiungere la popolarità. Il culto della creazione delle parole: le persone “nuove” hanno bisogno di un linguaggio “nuovo”, “astruso”. Rifiuto della tradizione. La distruzione del sistema esistente di generi.
I. Severyanin Egofuturism Bunin IA: “Cosa non abbiamo fatto negli ultimi anni con la nostra letteratura? E hanno raggiunto il teppismo più piatto, chiamato la parola ridicola "futurismo". Severyanin è stato l'unico degli ego-futuristi che è passato alla storia della poesia russa. Le sue poesie, nonostante tutta la loro pretenziosità e spesso volgarità, si distinguevano per melodiosità, sonorità e leggerezza incondizionate.
In un rumoroso abito in moiré, in un rumoroso abito in moiré Lungo il vicolo lunare passi il mare ... Il tuo vestito è squisito, il tuo talma è azzurro. E il sentiero sabbioso dal fogliame è arruffato - Come zampe di ragno, come pelliccia di giaguaro. Per una donna sofisticata, la notte è sempre uno sposino ... L'ebbrezza dell'amore ti è destinata dal destino ... In un rumoroso abito moiré, in un rumoroso abito moiré -
Manifesti letterari In molti modi, lo sviluppo della corrente è stato influenzato dal lavoro teorico e dal lavoro poetico di S.A. Yesenin, che faceva parte della spina dorsale dell'associazione. Nel saggio teorico “Le chiavi di Maria” (1920), Yesenin costruisce la sua poetica dell'immagine: “L'immagine dalla carne può essere definita uno screen saver, l'immagine dallo spirito è nave, e la terza immagine dalla mente è angelico." Come altre dichiarazioni immaginarie, "Le chiavi di Maria" sono polemiche: "Seguendo Klyuev, anche lo stupido futurismo gli ha rotto il collo". La mitologia popolare era una delle principali fonti dell'immaginario di Yesenin e il parallelo mitologico "natura - uomo" divenne fondamentale per la sua visione poetica del mondo. La casa editrice "Imaginists" ha pubblicato le sue raccolte "Treryaditsa", "Radunitsa", "Transfiguration" (tutte - 1921) e il poema drammatico "Pugachev" (1922).
Nikolai Alekseevich Klyuev Oreshin Pyotr Vasilievich Yesenin Sergey Alexandrovich Siamo nuvole mattutine, albe di primavere rugiadose N. Gumilyov Neo-Peasant Poets
Descrizioneprocesso letterario del XX secolo, presentazione del principale movimenti letterari e indicazioni. Realismo. Modernismo (simbolismo, acmeismo, futurismo). avanguardia letteraria.
Fine XIX - inizio XX secolo. divenne il tempo della brillante fioritura della cultura russa, la sua "età dell'argento" ("età dell'oro" era chiamata il tempo di Pushkin). Nella scienza, nella letteratura, nell'arte, nuovi talenti sono apparsi uno dopo l'altro, sono nate innovazioni audaci, diverse direzioni, raggruppamenti e stili hanno gareggiato. Allo stesso tempo, la cultura della "Silver Age" era caratterizzata da profonde contraddizioni, caratteristiche dell'intera vita russa dell'epoca.
La rapida svolta della Russia nello sviluppo, lo scontro di modi e culture diverse ha cambiato l'autocoscienza dell'intellighenzia creativa. Molti non erano più soddisfatti della descrizione e dello studio della realtà visibile, dell'analisi problemi sociali. Sono stato attratto da domande profonde ed eterne - sull'essenza della vita e della morte, del bene e del male, della natura umana. rinnovato interesse per la religione; il tema religioso ha avuto una forte influenza sullo sviluppo della cultura russa all'inizio del XX secolo.
Tuttavia, l'era critica non solo ha arricchito la letteratura e l'arte: ha costantemente ricordato a scrittori, artisti e poeti le prossime esplosioni sociali, che l'intero modo di vivere abituale, l'intera vecchia cultura, potrebbe perire. Alcuni stavano aspettando questi cambiamenti con gioia, altri con desiderio e orrore, che hanno portato pessimismo e angoscia nel loro lavoro.
SU fine del XIX e XX secolo. La letteratura si è sviluppata in condizioni storiche diverse rispetto a prima. Se cerchi una parola che caratterizzi le caratteristiche più importanti del periodo in esame, allora sarà la parola "crisi". Le grandi scoperte scientifiche hanno scosso le idee classiche sulla struttura del mondo, hanno portato a una conclusione paradossale: "la materia è scomparsa". La nuova visione del mondo, quindi, determinerà anche il nuovo volto del realismo del XX secolo, che differirà notevolmente dal realismo classico dei suoi predecessori. Devastante anche per lo spirito umano fu una crisi di fede (“Dio è morto!” esclamò Nietzsche). Ciò ha portato al fatto che l'uomo del 20 ° secolo ha iniziato a sperimentare sempre più l'influenza di idee non religiose. Il culto dei piaceri sensuali, l'apologia del male e della morte, la glorificazione dell'ostinazione dell'individuo, il riconoscimento del diritto alla violenza, che si è trasformato in terrore: tutte queste caratteristiche testimoniano la più profonda crisi della coscienza.
Nella letteratura russa dell'inizio del XX secolo si avvertirà una crisi di vecchie idee sull'arte e un senso di esaurimento dello sviluppo passato, si formerà una rivalutazione dei valori.
Il rinnovamento della letteratura, la sua modernizzazione causerà l'emergere di nuove tendenze e scuole. Il ripensamento dei vecchi mezzi espressivi e la rinascita della poesia segneranno l'inizio dell'età dell'argento della letteratura russa. Questo termine è associato al nome di N. Berdyaev, che lo usò in uno dei suoi discorsi nel salone di D. Merezhkovsky. Dopo critico d 'arte e l'editore di "Apollo" S. Makovsky ha consolidato questa frase nominando il suo libro sulla cultura russa all'inizio del secolo "Sul Parnaso dell'età dell'argento". Passeranno diversi decenni e A. Akhmatova scriverà "... mese d'argento brillantemente / sopra l'età dell'argento gelata".
Il quadro cronologico del periodo definito da questa metafora può essere descritto come segue: 1892 - l'uscita dall'era dell'atemporalità, l'inizio di un'impennata sociale nel paese, il manifesto e la raccolta "Simboli" di D. Merezhkovsky, il primo storie di M. Gorky, ecc.) - 1917. Secondo un altro punto di vista, la fine cronologica di questo periodo può essere considerata 1921-1922 (il crollo delle illusioni passate, l'emigrazione di massa di figure della cultura russa dalla Russia iniziata dopo la morte di A. Blok e N. Gumilyov, l'espulsione dal paese di un gruppo di scrittori, filosofi e storici).
La letteratura russa del XX secolo è stata rappresentata da tre movimenti letterari principali: realismo, modernismo e avanguardia letteraria. Schematicamente, lo sviluppo delle tendenze letterarie all'inizio del secolo può essere mostrato come segue:
Rappresentanti di movimenti letterari
Simbolisti anziani: V. Ya. Bryusov, K.D. Balmont, DS Merezhkovsky, Z.N. Gippius, F.K. Sologub e altri.
Mistici-cercatori di divinità: DS Merezhkovsky, Z.N. Gippius, N. Minsky.
Decadenti individualisti: V. Ya. Bryusov, K.D. Balmont, F.K. Sologub.
Giovani simbolisti: AA. Blok, Andrey Bely (B.N. Bugaev), V.I. Ivanov e altri.
Acmeismo: N.S. Gumilyov, A.A. Achmatova, S.M. Gorodetsky, O.E. Mandel'stam, MA Zenkevich, V.I. Narbut.
cubofuturisti(poeti di "Hilea"): D.D. Burlyuk, V.V. Khlebnikov, V.V. Kamenskij, V.V. Mayakovsky, A.E. Contorto.
Egofuturisti: I. Severyanin, I. Ignatiev, K. Olimpov, V. Gnedov.
Gruppo"Mezzanino della poesia": V. Shershenevich, Khrisanf, R. Ivnev e altri.
Associazione "Centrifuga": B.L. Pasternak, N.N. Asev, S.P. Bobrov e altri.
Un ruolo speciale nello sviluppo della letteratura del 20 ° secolo è stato svolto da scrittori come Maxim Gorky e L.N. Andreev. Gli anni Venti sono un periodo difficile, ma dinamico e creativamente fruttuoso nello sviluppo della letteratura. Sebbene molte figure della cultura russa siano state espulse dal paese nel 1922, mentre altre sono andate in emigrazione volontaria, la vita artistica in Russia non si ferma. Al contrario, ci sono molti giovani scrittori di talento, recenti partecipanti alla guerra civile: L. Leonov, M. Sholokhov, A. Fadeev, Yu Libedinsky, A. Vesely e altri.
Gli anni Trenta iniziarono con "l'anno della grande svolta", quando le fondamenta dell'ex modo di vivere russo furono nettamente deformate e iniziò l'intervento attivo del partito nell'ambito della cultura. P. Florensky, A. Losev, A. Voronsky e D. Kharms sono stati arrestati, si sono intensificate le repressioni contro l'intellighenzia, che hanno causato la morte di decine di migliaia di personaggi della cultura, sono morti duemila scrittori, in particolare N. Klyuev, O. Mandelstam, I. Kataev e Babel, B. Pilnyak, P. Vasiliev, A. Voronsky, B. Kornilov. In queste condizioni, lo sviluppo della letteratura è stato estremamente difficile, teso e ambiguo.
Il lavoro di scrittori e poeti come V.V. Mayakovsky, S.A. Yesenin, A.A. Achmatova, A.N. Tolstoj, E.I. Zamyatin, M.M. Zoshchenko, M.A. Sholokhov, M.A. Bulgakov, A.P. Platonov, O.E. Mandel'stam, M.I. Cvetaeva.
La Guerra Santa, iniziata nel giugno 1941, ha proposto nuovi compiti per la letteratura, a cui gli scrittori del paese hanno risposto immediatamente. La maggior parte di loro è finita sul campo di battaglia. Più di mille poeti e scrittori di prosa si unirono ai ranghi dell'esercito, diventando famosi corrispondenti di guerra (M. Sholokhov, A. Fadeev, N. Tikhonov, I. Ehrenburg, Vs. Vishnevsky, E. Petrov, A. Surkov, A. Platonov). Opere di vario genere e genere si unirono alla lotta contro il fascismo. In primo luogo tra loro c'era la poesia. Qui è necessario evidenziare i testi patriottici di A. Akhmatova, K. Simonov, N. Tikhonov, A. Tvardovsky, V. Sayanov. Gli scrittori di prosa coltivavano i loro generi più attivi: saggi giornalistici, reportage, opuscoli, racconti.
La successiva fase importante nello sviluppo della letteratura del secolo fu il periodo della seconda metà del XX secolo. All'interno di questo grande segmento tempo, i ricercatori distinguono diversi periodi relativamente indipendenti: il tardo stalinismo (1946-1953); "disgelo" (1953-1965); stagnazione (1965-1985), perestrojka (1985-1991); riforme moderne (1991-1998) La letteratura si è sviluppata in questi periodi molto diversi con grandi difficoltà, sperimentando alternativamente tutela non necessaria, leadership distruttiva, grida di comando, indulgenza, moderazione, persecuzione, emancipazione.
Composizione
Gli scrittori della Russia all'inizio del XX secolo vivevano in un ambiente di ogni tipo di crisi e guerre. Ed è del tutto naturale che questi eventi abbiano influenzato (per non dire che si sono riflessi) nel loro lavoro. Gli scrittori e i poeti di cui parleremo hanno cercato di comprendere il significato della vita e spiegare gli sconvolgimenti che hanno colpito la Russia. E non sorprende che queste ricerche abbiano acquisito un'intensità finora senza precedenti, perché gli eventi si sono susseguiti con una velocità fantastica e conseguenze fatali: milioni di persone sono morte, imperi sono crollati, si sono formati nuovi stati ... Sullo sfondo di questi eventi terribili e incredibili, il tema di un individuo sembra quantomeno meschino. O abusivo-idealista, volto a sfatare l'immagine del ruolo dell'individuo nella storia, creata da Tolstoj. Ma no! Non c'era niente del genere. Scrittori-poeti-filosofi hanno semplicemente cercato di capire come una persona percepisce questi shock, come reagisce, ecc. Dopotutto, una persona è una persona, ma lo "specchio della vita" ci mostra immagini collettive. In questo modo cercavano di capire, attraverso la reazione delle immagini, come si sarebbero svolti gli eventi.
Sappiamo tutti che tante persone quante sono le opinioni. Pertanto, proprio come i tre fiumi principali della Rus' hanno molti affluenti, così le tre principali correnti creative: simbolismo, acmeismo, futurismo hanno molti seguaci con aspirazioni e punti di vista diversi. Qui, ad esempio, nel simbolismo; la corrente fu osservata nel 1870-1910. L'espressione artistica ha avuto luogo attraverso il simbolo. Un simbolo è un'immagine polisemantica, allegorica, logicamente impenetrabile. Il simbolismo esprimeva il rifiuto dello stile di vita borghese, il desiderio di libertà spirituale, il tragico presentimento dei cambiamenti sociali mondiali. Lo scopo del simbolismo letterario era, con l'aiuto della filosofia e delle scienze ad esso applicate, raggiungere, e cito, la “realtà nascosta”, “l'essenza ideale del mondo”, la “bellezza ideale”. In generale, e nel suo insieme all'ideale eterno. Gli aderenti alla corrente erano A. Blok, A. Bely, V. Ivanov, F. Sologub.
Successivamente, considera l'acmeismo, nel senso di come ha influenzato la letteratura. Il corso degli anni '10. I suoi aderenti non si ponevano alcun obiettivo globale, mirava principalmente a purificare la poesia dagli impulsi simbolisti, dall'ambiguità, dalla fluidità e dalla complessità della sillaba metaforica, cioè, in contrasto con tutto questo, l'acmeismo coltivato valore esatto parole, la sua naturalezza. Questa tendenza è stata seguita una volta da A. Akhmatova, A. Gumilyov, O. Mandelstam, S. Gorodetsky, M. Kuzmin.
Il futurismo è l'ultima tendenza di cui vi parlerò. Aderenti alla corrente creata negli anni 1910-1920. Hanno cercato di creare "l'arte del futuro" con la loro arte. Per raggiungere questo buon obiettivo, hanno negato cultura tradizionale, urbanizzazione coltivata (estetica dell'industria meccanica e grande città). È caratterizzato dall'intreccio di materiale documentario con la fantascienza. Il futurismo ha permesso, per raggiungere un buon fine, anche la distruzione dell'essenza del linguaggio. V. Mayakovsky, forse V. Khlebnikov, a te meno noto, e molti altri ci hanno lavorato, come probabilmente hai già intuito.
