Alexander Kutikov가 연주하는 Swastika가 시작됩니다. Alexander Viktorovich Kutikov : 전기

1952년 4월 13일 모스크바 중심에 있는 Patriarch's Ponds의 Maly Pionersky Lane에서 태어났습니다.
아버지-축구 선수 인 Viktor Ivanovich Petukhov는 소련의 날개와 스파르타 크 모스크바에서 뛰었습니다.
어머니 - Kemalov가 이끄는 집시 앙상블의 가수 Sofya Naumovna Kutikova.
기혼. 아내 - Ekaterina Bgantseva, 딸 - Ekaterina Kutikova.
그는 "Leap Summer", "Time Machine"그룹에서 연주했습니다. 1989년 솔로 앨범 Dancing on the Roof를 발표했다. 1991년부터 그는 Time Machine 그룹의 거의 모든 디스크를 출시하는 Synthesis Records 스튜디오의 사장을 역임했습니다. 취미: 산, 스키.

좋아하는 음악:비틀즈, 롤링 스톤즈, Doors, Led Zeppelin, Pink Floyd, T.Rex, Kinks, Slade, Chicago, Creedence, Supertramp, Tower of Power, Police, Ray Charles, Stevie Ray, Vaughan Keb" Mo, Joe Cocker, David Bowie.
Boris Grebenshchikov, Yuri Shevchuk, Nautilus Pompilius.

가장 좋아하는 영화: « 모든재즈', '인디아나 존스', '밀착', '원스 어폰 어 타임 인 아메리카', '오케스트라 리허설', '줄리엣과 영혼', '같은 뮌하우젠', '솔라리스', '안드레이 루블레프'.

좋아하는 책:"주인과 마가리타", "유리알 유희", "동방의 땅으로의 순례", "백년의 고독", "그리고 물은 나를 내 영혼에 안았다", "조부의 가을", “울고 싶을 때 울지 않는다.”

자신에 대해:
총대주교의 연못에서

내 어린 시절은 Patriarch 's Ponds에서 지나갔습니다. 특별한 마법과 특별한 에너지로 멋진 곳입니다. Bulgakov가 The Master와 Margarita에서 일어난 모든 주요 이벤트를 여기에 넣은 것은 당연합니다. Arbat는 여기에서 가깝고 내 관점에서 볼 때 가장 멋진 곳은 모스크바의 "모스크바"입니다. 어린 시절 소방관, 우주비행사를 꿈꾸던 친구들과 달리 저는 수사관을 꿈꾸며 모두를 놀라게 했습니다. 나는 그런 사람들이 있다는 것을 좋아했습니다. 당시 Zheglov는 화면에 나오지 않았지만 4 학년 때까지 수사관이나 변호사가 될 ​​것이라고 생각했습니다. 그러다가 갑자기 갑자기 조종사가되고 싶었고 7 학년 때 DOSAAF의 Aeroclub에 등록하려고했지만 나이가 어려서 조종사가되지 않았습니다. 신의 축복이 있기를.

엄마는 매우 흥미롭고 자발적이며 변덕스러운 사람이었습니다. 그녀의 전성기에 그녀를 아는 모든 사람들은 그녀를 적어도 "허리케인"이라고 불렀습니다. 그녀 오랫동안전후 최고의 여행 그룹 중 하나 인 Kemalov의 지시에 따라 집시 앙상블에서 일했습니다. 엄마는 아름답게 노래하고 춤을 잘 췄습니다. 여섯 살 때 첫 번째 노래를 불렀습니다. 영화 '첫사랑의 노래'에 나오는 노래로 당시 매우 유명하고 인기가 많았습니다. 나는 가족 모두를 놀라게했습니다. 갑자기 6 살짜리 아이가 일어나 노래를 부릅니다 :)), 심지어 유치한 사랑이 아닌 어떤 종류의 사랑까지. 분명히 그 순간부터 모든 것이 회전하기 시작했습니다.

작은 키와 가벼운 몸무게에도 불구하고 나는 뇌졸중이 매우 심했습니다. 그리고 사람들은 손을 통해 올바른 카운터를 받았을 때만 이것을 추측했습니다. 최대 100kg의 사람들이 "죽음"으로 떨어졌습니다. 16살이 되었을 때 나는 이미 인생이 무엇인지 잘 알고 있었고 이 길이 나를 위한 것이 아니라고 결정했습니다. 안뜰 세계의 눈부신 전망에도 불구하고 나는 절대적으로 의식적으로 그것을 떠났고 지금은 기타 만 조율하고 싸움에는 참여하지 않는다는 이전 "형제"와 동의했습니다.

내 음악 교육끝냈다고 할 수 없고 연습을 많이 했다. 비틀즈의 노래 'Norwegian Wood'가 결정적인 역할을 했다. 우리는 14 살이었고 "The Beatle"이라는 별명을 가진 내 친구 Gena는 나를 집에 초대하고 형의 테이프 레코더에서 "Beatles"를 연주했습니다. 그런 다음 그들의 음악은 나에게 매우 이상해 보였습니다. 소비에트 무대내가 트럼펫으로 연주한 클래식과 마찬가지로 당시 비틀즈가 연주하던 것과는 매우 달랐습니다. 그러나 "Norwegian Wood"라는 노래가 들렸을 때 토글 스위치와 같은 무언가가 전환되었습니다. "클릭"하고 깨달았습니다. 그게 다입니다. 오늘부터 내 인생은 다를 것입니다. 비틀즈는 기타를 연주했기 때문에 악기 교체 문제가 해결되었습니다.

어려운 시기

저는 음향 엔지니어가 되고 싶었지만 1년 동안 공부한 후 할아버지가 저를 군인으로 만들고 싶어 하신다는 것을 깨달았습니다. 이 전망은 저에게 매력적이지 않았습니다. 저는 비틀즈의 열렬한 팬이었고 얽히고 설킨 음악을 연주하고 싶었습니다. 나는 기술 학교를 탈출했고 소련 교육 시스템의 많은 도망자들처럼 야간 학교를 졸업했습니다.

그 후 단 한 번만 받고 싶은 마음이 들었습니다. 고등 교육, 모스크바 주립 대학 저널리즘 학부 서류도 통과했지만 시간이 지나면 필요하지 않다는 것을 깨닫고 입학 시험을 그만두고 타임머신을 타고 국제 캠프 Burevestnik에서 남쪽으로 뛰었습니다. 한 번은 할아버지에게 "당겨"취업을 도와달라고 부탁했습니다. 그는 저를 후원했고 저는 GDRZ의 방송 및 스튜디오 밖 녹음 부서의 견습 사운드 엔지니어로 고용되었습니다. 하지만 사운드 엔지니어가 되고 싶었고 정말 열심히 노력했기 때문에 3개월 만에 합격하게 되었습니다. 독립적 인 일, 그리고 6개월 후 모든 필수 시험에 합격했을 때 방송 및 현장 녹음 작업장에서 일하는 최연소 사운드 엔지니어가 되었습니다. 나는 Karel Gott, VIA "Singing Guitars", Helena Vondrachkova 및 기타 많은 연주자들을 녹음하도록 신뢰를 받았습니다."

나는 Sergey Kavagoe를 통해 "Time Machine"에 대해 알게되었습니다. 그는 내가 사랑했던 소녀와 같은 반에서 공부했습니다. 첫사랑은 미친 사랑입니다. 1971년 3월 8일, Sergei는 Architectural Institute에서 열리는 콘서트에 저를 초대했습니다. 그때 처음으로 "Time Machine"을 들었습니다. 나는 그것을 아주 좋아했다. 나는 이것이 내가 연주하고 싶은 유일한 그룹이라는 것을 깨달았습니다. 얼마 후 Serezha는 나를 리허설에 초대했습니다. 우리는 "Yellow river"와 다른 많은 노래를 연주했습니다. 모든 것이 훌륭하고 즐거웠습니다...

나는 Andrey의 매력, 그의 재능, 삶에 대한 태도, 그의 환상적인 매혹적인 친절에 매료되었습니다. 나는 여전히 모든 사람이 그렇지 않다고 믿습니다 재능있는 사람 17세나 18세에 "You or me" 같은 곡을 쓰라고 주어지는데, 다른 곡을 말하는 게 아니에요. 저는 Makar와 정말 사랑에 빠졌고 많은 시간을 함께 보냈습니다. 그가 건축 연구소에서 공부할 때 건축 연구소 경비원은 내가 거의 모든 시간을 그곳에서 보냈기 때문에 나도이 연구소에서 공부하고 있다고 생각했습니다. 자유 시간심지어 강의에 앉았다. 그림에 와서 나는 그들이 어떻게 그리는지, 디자인에 앉아 프로젝트를 만드는 방법을 보았고 때로는 나와 상담하기도했으며 일반적으로 Architectural Institute에서 통신 과정을 들었습니다.
가을에 "Machine"Mazay의베이스 연주자가 군대에 징집되었습니다. 이때까지 나는 이미 대부분의 레퍼토리를 알고 있었다. 그룹의 공식 뮤지션으로 참여한 첫 콘서트는 1971 년 11 월 3 일에 열렸습니다 ...

Kawagoe는 연구소에서 시험에 실패하고 라디오위원회에 취직했습니다. 나는 이미 사운드 엔지니어 인 "존경할만한"사람이었고 Seryozha는 레코드 라이브러리에서 편집실로 테이프를 가져갔습니다. 그는 특히 긴장하지 않고 음악을 연주 할 수있는 작업에 참여했습니다. 우리가 괜찮은 월급을 받은 일을 하는 대신 뒷방에서. 나는 "Time Machine"그룹의 존재에 대해 알고 있었고 Architectural Institute에서 저녁 중 어느 날 저녁에 들었고 정말 좋아했습니다. "Machines"에는 매우 강력한 정신이있었습니다. 모든 것이 매우 불완전했지만 마법의 에너지가 있었고 와와 페달이 달린 Jimi Hendrix처럼 얽히고 설킨 Makar가 사심없이 노래했습니다 ...

몇 년이 흘렀고 나는 툴라 필하모닉에서 일하도록 초대받았습니다. 그런 다음 프로 무대에서 여전히 무언가를 배울 수 있는 것 같았습니다. 순전히 직관적으로 나는 이것을 느꼈고 절대적으로 옳았습니다. 좋은 학교였지만 짧은 학교였습니다. 당연히 나는 더 이상 "기계"로 돌아갈 수 없었고 내 자리는 Margulis가 차지했습니다. 그 때 'Leap Summer'라는 그룹이 있었는데 거기에 합류하게 됐어요. 구성이 약간 변경되었고 새로운 구성이 만들어졌습니다. 재미있는 프로그램... 그리고 1977 년에 우리는 탈린 페스티벌에서 가장 성공적인 공연을하면서 "타임머신"을 "이겼습니다"...

우리는 Tallinn에서 1 위를 위해 "Machinists"와 경쟁하지 않았습니다. 놀아도 친구였어 다른 그룹. 주기적으로 모여 술을 마시고 삶의 문제를 해결하고 항상 서로를 지원하려고 노력했습니다. 70 년대 모스크바 로큰롤 언더 그라운드는 매우 우호적이었고 아무도 부러워하지 않았고 모두가 서로를 도우려고 노력했으며 모두가 서로에게서 배우고 따뜻한 관계를 유지했으며 콘서트 가격 인상에 동의했습니다. 지하 콘서트에 연루된 관리자들과 동맹을 맺었습니다.

1971 년 "Machines"는 콘서트를 위해 최대 50-80 루블을 받았으며 1975 년 모스크바 그룹은 250 루블 미만의 경우 아파트에서 코를 보여주지 않기로 동의했습니다. 이 동맹에 있던 모든 사람은 "협약"을 이행했으며 아무도 서로를 통제하지 않았습니다. "MV"지하는 콘서트 당 800 ~ 1000 루블을 벌었습니다. Mosconcert의 공식 요금으로 일한 아티스트보다 더 많습니다. 우리는 가지고 있었다 좋은 도구및 장치. 우리는 장비에 모든 돈을 투자했고, 우리 장비는 전문 무대에서 일하고 문화부가 장비를 구입하기를 기다리는 그룹보다 낫습니다.

우리는 경이로움을 발휘하고 거의 허공에서 아주 괜찮은 장비를 만든 훌륭한 장인이 만든 집에서 만든 장비를 많이 가지고 있었습니다. 국경이 폐쇄되어 "거기에서"무엇이든 가져 오는 것이 어려웠지만 Andryushkin의 아버지는 앰프, 기타, 스웨덴 스피커를 Makar로 가져 왔고 Seryozhka Kawagoe의 아버지는 일본에서 기타와 키, 앰프, 마이크를 주문했습니다.

우리가 탈린의 축제에 도착했을 때 발트해 연안 국가들이 모스크바의 두 팀을 상대로 12개의 그룹을 구성했다는 것이 밝혀졌습니다. Balts는 영토에서 소련진짜 로큰롤은 그들과 함께만 존재하며 예를 들어 Magnetic Band와 같은 훌륭한 음악가가 실제로있었습니다. "Leap Summer"는 발트해 밴드를 물리 치기로되어있었습니다. 우리의 임무는 모스크바 로큰롤의 깃발을 내리는 것이 아니 었습니다. 물론 우리 모두는 "번짐"되었습니다.

하지만 솔직히 말하자면 이번 축제를 위해 준비한 것만큼은 기억이 나지 않습니다. 6개월 동안 우리는 적어도 4시간 동안 일주일에 세 번, 그리고 토요일에는 오전 11시부터 오후 8-9시까지 프로그램을 리허설했습니다. 우리는 완전한 장비와 의상, 조명으로 한 시간 반 동안 프로그램을 연주한 다음 휴식을 취하고 몇 가지 결함을 발견하고 다시 연주하는 식으로 한 번의 리허설에서 전체 프로그램을 세 번 실행했습니다. 탈린에서 우리는 무대에 올랐고 이미 세 번째 노래에서 축제 주최자는 단순히 불을 켰습니다. Sports Palace는 "귀에 서있었습니다." 그들은 우리에게 달려와 끝낼 것을 요구했지만 우리는 규정된 50분을 플레이했고 홀 전체가 밝았을 때 단순히 분노했습니다.

그룹 '윤여름'이 1위를 차지했다.

우리가 다른 밴드에서 연주했다는 사실에도 불구하고 우리는 항상 Makarevich와 친구였습니다. 즉, "타임머신"은 항상 나에게 소중한 것으로 남아 있었고 이제는 동일합니다. 이것은 사업이 아니며 돈을 버는 방법이 아닙니다. 저에게 "기계"는 제 영혼의 일부입니다. 따라서 1979년 통일의 과정은 대체로 자연스러웠다.

당시 Andrei는 그룹에서 일어나는 일에 불만을 느꼈습니다. 1 년이 지났고 그룹은 무너졌지만 성공적으로 무너졌습니다. 두 그룹에서 세 개가 만들어졌습니다. 제 관점에서 볼 때 멋진 그룹입니다. 이것은 "Leap Summer"의 유골에서 태어난 새로운 "Time Machine", "Autograph"인 "Resurrection"입니다 :). 이때 Andrei는 "Candle"을 썼습니다. 그때가 저랬구나...

일종의 "아테네 학교"인 GITIS의 스튜디오에서 우리에게 매우 흥미로 웠습니다. 스튜디오를 기반으로 인간 예비 능력에 대한 포괄적인 연구를 위해 소련 과학 아카데미에 위원회가 있었습니다. 대체 교육 형태의 모든 추종자, 요기, ufologists, 마술사가 그곳에 왔습니다. 많이 있었다 흥미로운 사람들: 물론이 사람들 중에는 많은 charlatans, 사기꾼 및 미친 사람들이 있었지만 내 인생의 모든 이전 해보다 더 많은 것을 배웠던 2 년 간의 의사 소통에서.

한번은 지인 중 한 명이 군대에서 막 돌아와 서커스 버라이어티 스쿨에서 반주자로 일했던 Pyotr Podgorodetsky를 스튜디오로 데려 왔습니다. 그는 안무 수업에서 젊은 서커스 공연자들과 동행했습니다.

그는 절대적으로 머리가없는 청년이었고 매우 쾌활하고 아무것도 생각하지 않고 탱크에서 에너지가 쏟아졌습니다. 그는 악기를 아주 잘 연주했고 스튜디오에서의 녹음이 파티와 모임으로 번갈아 가며 진행되었기 때문에 Petya는 우리 스튜디오 공간의 필수적인 부분이 되었습니다.

Makar가 다음과 같은 단어를 쓸 수 있도록 노래의 분위기를 부여했습니다. 다시 한번스튜디오에서 서정적인 것. 갑자기 나는 흥미로운 하모닉 시퀀스를 듣고 그에게 다시 연주해 달라고 부탁했습니다. 그는 좀 더 연주했고 나는 이미 내 머릿속에 멜로디가 있었고 그것을 가져와 처음부터 끝까지 불렀고 우리 연극 친구 중 한 명이 즉시 "감상적 괴물"이라고 불렀습니다. Makar는 멜로디를 듣고 이렇게 말했습니다. 나는 이것을 할 준비가되었고 즉시 "Turn"이라는 노래가 된 로큰롤 버전을 연주했습니다. Makar는 Gorky Street를 산책하고 모스크바 카페에 가서 코냑 100g을 가져다가 동시에 "Turn"과 "Oh, what a moon"이라는 두 곡을 썼습니다. 그는 두 번째 것을 더 자랑스럽게 생각했습니다. Podgorodetsky는 조금 잡았고 Makarevich는 첫 번째 구절과 합창에 단일 문자 "r"이 없도록 노래를 썼습니다.

더 나은 것을 위해 바꾸다

1970년에 저는 방송 및 현장 녹음 부서에서 최연소 사운드 엔지니어였습니다. 그리고 18세에 그는 스타들의 참여로 방송과 녹음 콘서트에 갔다. 나는 이 일을 정말 좋아했다...

몇 년 후, 우리가 미국에 있었을 때 나는 내가 단순한 사운드 엔지니어가 아니라 사운드 프로듀서라는 것을 깨달았습니다. 이런 일이 발생합니다-그들은 일종의 음반을 가져오고 음반은 나쁩니다. 갑자기 머리에 떠오르네요 뮤지컬 이미지, 방금 들었던 밴드가 어떻게 들릴 수 있는지 분명해집니다. 이것은 "Resurrection", "Secret", "Bravo", "Lyceum"등의 첫 번째 녹음에서 확인되었습니다. 모두 제 작품입니다. 가장 어려운 점은 밴드의 사운드를 정의하는 것입니다. 그런 다음 그는 이 소리와 함께 살 것이고 청중은 그를 받아들이거나 받아들이지 않을 것입니다. 팀의 생명은 주로 내 업무에 달려 있습니다...

저는 타임머신을 정말 좋아하고 그곳에서 플레이하고 플레이하고 있는 사람들을 사랑합니다. 병렬 프로젝트를 만들어야 할까? 라고 생각한 순간이 있었습니다. 그는 솔로 앨범을 녹음했고 Moskovsky Komsomolets의 히트 퍼레이드에서 5 위를 차지했으며 같은 해의 앨범으로 Time Machine이 7 위를 차지했습니다. 한편으로는 기뻤어야 했지만 다른 한편으로는 '기계'에게 미안한 마음이 들었다. 나는 내 자신의 그룹을 만들 생각을 모두 포기했습니다. 나는 "기계공"만큼 삶과 음악에서 기분이 좋을 사람들을 상상할 수 없었습니다 ...

30년이 넘도록 "타임머신"에는 너무 많은 변화가 있었고 너무 많은 뮤지션들이 지금은 모든 사람을 세는 것이 어렵다는 것을 능가했습니다 ... 아마도 필요하지 않을 것입니다 ... 나에게 가장 중요한 것은 이러한 변화가 항상 더 나은 것으로 이어진다고 믿는 것입니다... 어제도 그랬고 오늘도 그랬고 내일도 그러길 바랍니다 :) 우리는 결점이 우리에게 영향을 미치지 않는다면 서로를 용서하는 법을 배웠습니다. 살고있다. 이것이 기분, 상황과 관련된 단점이라면주의를 기울이지 않고 그게 다입니다. 내일을 위해 기분이 바뀌고 상황이 바뀌고 사람이 똑같을 것입니다. 괜찮아요, 그런 작은 것들을 경험할 수 있습니다.

1987년 Leap Summer 그룹의 사운드 엔지니어인 나의 오랜 친구 Leonid Lebedev가 나에게 와서 모스크바 최초의 협동조합을 만들도록 설득했습니다. Sintez 협동 조합은 만들고 구현하기로되어있었습니다 뮤지컬 작품그리고 영화. 우리는 일하고, 만들고, 작은 스튜디오를 짓고, 공연자와 계약을 체결하기 시작했으며, Melodiya 회사에서 생산에 대한 독점권을 빼앗기 위해 노력했습니다.

그 결과 1년 반 후 정부는 협동조합이 이념적 근거가 있는 모든 유형의 활동을 할 수 없다는 법령을 발표했으며 이는 우리에게 적용되었습니다. 협동 조합은 재교육을 받고 활동 방향을 바꾸었고 1991 년에 제 동료들은 저에게 오래된 컴퓨터와 사무실 공간과 같은 음악 사업의 유골을 주면서 "사업을 키우면 당신의 것입니다. "라고 말했습니다.

만들기에 관심을 가지게 되었습니다 자신의 사업노력하고 결과를 얻고 싶었습니다. 나는 아주 큰 사업을 가지고 있지는 않지만 현재 존재하는 방식에 매우 만족합니다. 비록 몇 가지 개발 경로를 계획하고 있지만요. 지금은 기관차보다 앞서 나가서 개발할 수없는 것을 개발하려고 할 때가 아닙니다. 국가가 사업에서이 방향이 발전하는 것을 절대 원하지 않지만 대체로 간섭하기 때문입니다.

취미

나의 첫 번째이자 가장 중요한 열정은 일입니다. 어떤 일을 잘하려면 목숨을 바쳐야 한다고 생각합니다. 내가 감당할 수 있는 것은 가족과 함께 산에 가고 스키를 타는 것뿐이지만, 지난 몇 년, 의 미덕 다른 상황, 점점 더 자주 발생합니다. 한때 전문적으로 알파인 스키에 종사했던 드러머 Valera Efremov는 "우리를 스키에 태 웠습니다".

저는 시간이 있을 때 프로덕션을 합니다. 밴드나 연주자의 사운드에서 보는 사람이 그와 사랑에 빠지게 할 열정, 그리고 미래에 그를 다른 모든 그룹 및 연주자와 구별할 열정을 찾는 것이 흥미롭습니다.

우리 가족은 한때 우리의 영혼이 일부 로마 귀족의 소유였다고 믿습니다. 우리는 마치 그곳에서 태어난 것처럼 이 도시에서 매우 기분이 좋습니다. 나는 정말로 사랑한다 이탈리아 미술, 르네상스와 관련된 모든 것: 회화, 건축, 음악, 그리고 물론 고전 이탈리아 오페라."

나는 평범한 지식인의 삶의 일부로 좋은 와인을 아주 좋아합니다. 보통 우리 집에는 적어도 60병의 와인이 있는데, 그냥 보는 것이 아니라 한두 달에 한 번씩 주기적으로 돌려줍니다. 숟가락 수집은 소련 여행 중에 수집했습니다. 놀랍도록 아름다운 숟가락입니다. 이제 아무도 자르지 않고 곧 이사 할 새 집에 걸고 싶습니다.

나는 우리 친구들이 모두 자유로워지기를 바랍니다! 내부는 항상 자유로워야 합니다. 인생은 특별할 것입니다.
삶의 모든 아름다움은 영혼의 자유에서 나옵니다.

, "윤년", "뉘앙스"

레이블 "신테즈 레코드" 상 kutikov.com
mashina.ru Wikimedia Commons의 미디어 파일

알렉산더 빅토로비치 쿠티코프(모스크바에서 4월 13일 출생) - 소비에트 및 러시아 음악가, 작곡가, 보컬리스트, 음악 프로듀서. 러시아 연방의 영예로운 예술가 (). 그는 여러 작품의 일부로 활동하고 공연했습니다. 뮤지컬 그룹. 그는 1971-1974년과 1979년부터 현재까지 멤버였던 Time Machine 록 밴드의 베이스 연주자, 보컬리스트 및 작곡가로 가장 잘 알려져 있습니다.

1974-1979년에 그는 Leap Summer 밴드에서 연주했습니다.

레코드 회사 "Sintez Records"(1987년 설립)의 소유자, 설립자 및 사장.

전기

Alexander Kutikov는 1952 년 4 월 13 일 모스크바 중심에있는 Patriarch 's Ponds의 Maliy Pionersky Lane에서 러시아계 유대인 가정에서 태어났습니다.

가족

어린 시절

외부 이미지
	어린 시절의 사샤 쿠티코프
	어린 시절의 사샤 쿠티코프
	엄마와 할아버지와 함께
	개척자 나팔을 든 사샤 쿠티코프
	어린 시절 2의 Sasha Kutikov
	다른 각도에서 본 Kutikov
	쿠티코프
	젊은 Kutikov와 Makarevich

Alexander Kutikov의 어린 시절은 Patriarch 's Ponds의 Small Pioneer Lane에서 보냈습니다.

7살 때까지 저는 Patriarch's Ponds에 있는 방 4개짜리 아파트에서 따로 살았습니다. 할아버지 Naum Mikhailovich Kutikov는 매우 큰 행정 직원이었습니다. 조부모님이 헤어지신 직후에 이 아파트가 바뀌었습니다. 모두가 작은 방으로 흩어졌습니다. 할머니가 살고 계셨다

우리의 고급 아파트였던 옆집. 어머니와 누이와 저는 먼저 Bolshoy Kozikhinsky Lane으로 이사한 다음 Malaya Bronnaya로 이사했습니다. 그러나 이들은 이미 공동 아파트의 방이었습니다. 유모, 배급, 이웃이 11 명 더있는 공동 아파트에 들어가는 것은 물론 충격입니다.

M. 마골리스. "롱 턴"

Kutikovs의 집에 있었다 유명한 사람들: Mark Bernes, Pyotr Aleinikov, 그리고 유명한 운동선수인 Vsevolod Mikhailovich Bobrov. 에서 공부 음악 학교. 그는 트럼펫과 비올라 등 다양한 관악기를 연주했으며 테너 색소폰은 클래식 음악을 연주했습니다. 그는 개척 캠프의 나팔수였으며 대회에서 우승했습니다. 열네 살 때 그는 기타를 연주하기 시작했습니다. 젊었을 때 그는 권투 (젊은이들 사이에서 모스크바 챔피언십에서 경량으로 복싱하고 동메달을 받음), 하키 및 축구에 종사했습니다. 그는 학교의 Komsomol 조직의 비서 였지만 16 세에 Komsomol을 떠나는 것에 대한 성명서를 썼습니다. 이 때문에 그는 어떤 기관에도 가지 않았습니다.

교육

그는 트럼펫 수업에서 음악 학교에서 공부하고 성공적으로 마쳤습니다.

마골리스. "롱 턴"

1970년으로 돌아가서 방송 및 스튜디오 밖 녹음 워크숍에서 GDRZ는 최연소 사운드 엔지니어였습니다. 그리고 18 세에 그는 스타들의 참여로 방송 및 녹음 콘서트에 갔다. 나는 Karel Gott, VIA Singing Guitars, Helena Vondrachkova 및 기타 유명 연주자들의 녹음을 맡게 되었습니다.

19세에 그는 당시 모스크바 건축 연구소의 1학년 학생이었던 17세의 Andrei Makarevich를 만났습니다. 자신의 인정에 따르면: “우리는 비틀즈를 포함하여 많은 공통된 음악적 취향을 가지고 있다는 것을 즉시 발견했습니다.<…>나는 항상 나보다 더 높은 지성, 전망, 교육 수준을 가진 사람들에게 매력을 느꼈습니다.<…>Andryusha는 그 사람들 중 하나에 불과했습니다. 예를 들어, 그는 문학, 특히 시에 정통했습니다. Andryusha와 조금 이야기를 나누었을 때 나는 그가 얼마나 많이 읽고, 그가 얼마나 많은 위대한 시를 외우고 있는지, 어렸을 때 스케이트를 타고 마당을 뛰어 다닐 때 내가 얼마나 그리워했는지 깨달았습니다.

솔로 활동

• - 원숭이. 아기 화환 »
• - "원숭이는 어떻게 식사를 했습니까?"
• - "원숭이와 강도"

필모그래피

년도		이름	역할
	독	"박자에 관한 여섯 글자"	자신을 재생
	에프	"영혼"	카메오
	에프	"처음부터 시작"	카메오
	에프	"유리 미로"	카메오
	독	"록 앤 포춘"	자신을 재생

Malaya Bronnaya의 아늑한 카페에서 Alexander Kutikov를 만났습니다.

그들의 체리 슈트루델을 강력히 추천합니다... 드셔보세요! 자, 시작할까요? 무엇에 대해 알고 싶었나요? -Alexander Viktorovich가 나에게로 향했습니다. -오늘 우리는 러시아를위한 Roy Jones의 첫 번째 싸움을 시작하기 위해 VTB Ice Palace에서 공연하기로되어있었습니다. 하지만 마지막 순간에 공연이 취소되었습니다. 그리고 오늘은 시간이 많아요! (웃음)

새 솔로 앨범에 대해 알려주세요. Time Machine에서의 주요 작업 외에 Nuance 팀에서도 활동하는 이유는 무엇입니까?

Alexander Kutikov와 NUANCE 그룹 - Odysseus

모든 것이 매우 간단합니다. "Nuance" 그룹은 "Time Machine"에서 "창의적인 전투"를 위한 배출구입니다. 사실 The Time Machine에는 이제 저와 Andryusha Makarevich라는 두 명의 주요 저자가 있습니다. 동시에 우리는 크게 다른 사람들. Andrei가 작사가, 시인에 가깝고 그에게 먼저 단어가 중요하다면 나에게는 음악이 먼저오고 단어가 그다음입니다. 그러나 이것은 내가 침착하게 노래 준비를 가져오고 Andrey가 그것에 텍스트를 쓰고-fuit! - 히트가 준비되었습니다. 아니요, Andrey는 매우 힘든 공동 저자이며 그와 함께 작업하는 것은 지속적인 검색타협.

또한 저는 Time Machine의 베이시스트입니다. 아시다시피 베이스 기타를 연주하려면 일반적으로 많은 노력과 주의가 필요합니다. 가능한 한 집중해야 하며 여기서 너무 흥분하지 않을 것입니다. "Nuance"에서는 훨씬 더 쉽습니다. 여기서는 가벼운 "음향"을 연주하므로 보컬에 더 많은 관심을 기울일 수 있습니다.

- 뉘앙스를 선택한 이유는?

네, 왜냐하면 '뉘앙스'는 제가 아는 최고의 국내 그룹 중 하나이기 때문입니다. 그들은 80년대에 우리의 "모스크바 암석 연구소"에서 눈에 띄었습니다. 그들은 Frank Zappa와 Peter Gabriel과 같은 무대에서 연주했습니다. 그것은 훌륭하고 경험이 풍부합니다. 재능있는 음악가. 그들은 내 노래를 좋아했고 나는 그들이 연주하는 방식을 좋아했습니다. 그리고 첫 리허설을 위해 모였습니다.

일반적으로 우리는 함께 플레이하기 시작했고 약 10 년 동안 이것을 해왔습니다. 2004년 'First Recordings'(맥시 싱글), 2009년 'Demons of Love', 2016년 4월 드디어 발매될 'Infinitely Instantly' 등 3장의 앨범을 함께 녹음했다.

- '한순간에'라는 앨범의 묘한 제목은 무엇을 의미하는가.

- "무한한 순간" - 이것이 우리의 삶입니다. 그리고 우리 뿐만이 아닙니다! 모든 것과 관련된 모든 것은 무한히 순간적입니다. 예, 주의하십시오. 이름은 한 단어로 함께 작성됩니다.

- 이번 앨범을 발매하는 데 왜 이렇게 오래 걸리나요? 제가 아는 한 약 3년 동안 작업한 건가요?

Alexander Kutikov와 NUANCE 그룹 - 사랑의 악마

저는 완벽주의자입니다. 그래서 앨범을 천천히 준비했어요. 노래가 생각나면 녹음합니다. 그렇게 앨범 전체가 하나씩 쌓였습니다. 하지만 우리 대화하는 중이 야음악에 대해서만 – 나는시를 쓸 수 없습니다. (웃음)

- 어떻게요? 시를 써 본 적이 있습니까?

어린 시절과 관련이 있을지도 모릅니다. 물론 젊었을 때 한 번은 구절도 작곡했지만시를 쓰고 노래 가사를 쓰는 것은 분명히 저에게 적합하지 않다는 것을 깨달았습니다. 그래서 내 친구들이 텍스트 작성을 도왔습니다. 나를 위한 텍스트 작업은 공동 작업이며 항상 저자와 함께합니다. 종종 우리는 최종 버전을 찾을 때까지 전체 초기 개념을 변경합니다. 때때로 그 후 5-6개의 사용되지 않은 텍스트가 초안에 남아 있습니다.

참조 KP:"Time Machine"그룹의 러시아 명예 예술가 인 Alexander Kutikov는 그룹 앨범의 프로듀서이자 음악가, 보컬리스트 및베이스 연주자의 저자입니다. 1971년부터 1975년까지, 그리고 1979년부터 현재까지 그룹에서 활동합니다. 주요 작품 외에도 여러 곡을 녹음했습니다. 솔로 앨범, 현재 Nuance 그룹과 협력하고 있습니다.

-Alexander Viktorovich, 당신은시를 쓰기를 꺼리는 것이 어린 시절과 관련이 있다고 언급했습니다 ...

나는 모든 소년들이 기타로 준 범죄 노래를 "소리 지르는"회사에서 14-16 년을 보냈습니다. 그건 그렇고, 내 어린 시절은 바로 여기, Garden Ring, Mayakovka 및 Arbat 사이의 마당에서 지나갔습니다. 그러다가 60년대에 여러 청년들이 이곳에 살았습니다. 그리고 Malaya Bronnaya에서는 두 명의 우호적 인 훌리건 "갱"의 영향 영역이 수렴되었습니다. 이 십대들 중 다수는 Spartak 스포츠 학교의 복싱 및 레슬링 섹션으로 통합되었습니다. 아시다시피 시를 쓸 시간이 없었고 다른 "가사"가있었습니다. 나는 Maly Pionersky Lane (이제 역사적 이름 Maly Patriarchal Lane이 반환되었습니다-약 I.G.)과 Malaya Bronnaya에서 태어나고 살았습니다.

그리고 아시다시피 저는 가끔 어린 시절 안뜰에 들어가기 전에 입구로 올라갔습니다. 나는 벽에 익숙한 그림자를 보았다 ... 나 외에는 아무도 그들을 보지 못하지만 나는 그들을 본다. 이제 안타깝게도 마당은 저와 같은 외부인에게 폐쇄되었습니다. (웃음)

여기 "Ponds"에 거대한 스토브를 놓고 싶었던 것을 기억하십니까? 그런 다음 우리 옛 타이머는 이것을 허용하지 않았습니다. 이 장소에는 특별한 분위기, 일종의 신비로운 에너지가 있습니다. 그리고 우리는 그것이 파괴되는 것을 원하지 않을 것입니다...

참조 KP: Alexander Kutikov는 1952 년 4 월 13 일 모스크바 중심에있는 Patriarch 's Ponds의 Maly Pionersky Lane에서 태어났습니다. 그는 트럼펫 수업의 음악 학교에서 공부했습니다.

Alexander Kutikov: "진정으로 재능 있고 독립적인 음악과 연주자는 거의 없습니다. 이것은 주로 러시아 음악 공간과 관련이 있습니다."

- 경험의 높이에서 현대 공연자들에 대해 무엇을 말할 수 있습니까?

를 포함하여 다양한 것을 듣는다. 현대 음악, 스타일과 방향에 관계없이 나 자신에게 흥미로운 모든 것을 알아 차립니다. 진정으로 재능 있고 독립적인 음악과 연주자는 거의 없습니다. 이것은 주로 러시아 음악 공간에 적용됩니다. 예, 세계 음악 공간에서 최근 몇 년 동안 놀라운 일이 거의 없습니다. 60-80 년대와 같은 영웅은 거의 나타나지 않습니다. 연주자로서 전 세계의 뮤지션들은 성장했지만 창작자, 창작자로서 타락했습니다.

- 당신은 무엇을 듣고 좋아합니까?

그리고 지난 40년과 동일하게(웃음) - 내 취향은 변하지 않습니다. 물론 새로운 그룹 중에는 매우 재능있는 그룹이 있습니다. 예를 들어 Woodkid, Imagen Dragons, 어떤 곳에서는 Coldplay 및 Muse ...

-하지만 당신의 음악에서 당신이 언급한 팀의 스타일에서 무언가를 잡을 수 없습니다.

나는 결코 누군가를 모방하려고 하지 않기 때문입니다. 예, 이것은 무의미합니다. 예를 들어 비틀즈의 음악을 들어보세요. 어떻게 복사할 수 있겠습니까!?

참조 KP: Alexander Kutikov는 레이더 학부의 Moscow Radio Mechanical College (MRMT)에서 공부했습니다. 70년대에 그는 State Television and Radio Broadcasting Company에서 사운드 엔지니어 및 사운드 엔지니어로 일했습니다. 나중에 그는 "Resurrection", "Lyceum", "Bravo", "Leap Year", "Secret"등과 같은 그룹의 앨범을 녹음했습니다. 아직 녹음 및 믹싱 스튜디오 앨범"타임머신" 그룹. 레코드 회사 "Sintez Records"를 관리합니다.

- Alexander Viktorovich, 왜 곡을 쓰고 연주합니까?

나의, 우리의 목표, 나는 모든 음악가의 목표는 (나에게 보이는 것처럼) 세계관, 청취자의 태도, 음악과 말의 도움으로 "대부분"의 사람을 바꾸려는 시도라고 생각합니다. . 그에게 아직 완전히 이해되지 않은 새로운 것을 가져 오십시오. 하지만 이 과정은 언제나 나 자신으로부터 시작된다. 이제 우리는 대화를 시작한 곳으로 돌아갑니다. 예를 들어 오늘 공연이 취소되었습니다. 즉, 모든 것이 우리에게 성공적인 것은 아니며 모든 것이 순조롭게 진행되는 것은 아니지만 실망하지는 않습니다. 나만을 위한 곡을 생각하고 계속 쓰고 있지만, 다른 사람들이 좋아해 주면 전 다 좋아요!

알다시피, 나는 공부와 인생에서 일반적으로 C 학생이었습니다. (웃음) 하지만 지금은 몇 년 동안 매일 따라잡는 방식으로 살려고 노력해 왔습니다. 그리고 매일 배울 수 있는 삶이 주어진다고 생각하고 이 기회에 감사합니다. 누구? 우리가 보지 못하는 그 사람은 .... 내 삶은 삶에 대해 배우는 끊임없는 매일의 과정입니다.. 물론 "많은 지식-많은 슬픔"-솔로몬 왕이 말했지만 동의하기 어렵습니다 그와 함께.

참조 KP: Alexander Kutikov는 그러한 사람들을 위해 음악을 작곡했습니다. 유명한 노래"타임머신", "회전", "점프"(둘 다 - Peter Podgorodetsky와 함께), "바다에있는 사람들을 위해"(Andrei Makarevich와 함께), "안녕하세요", "눈 아래 음악", " 밤", "아래로 큰 강","그는 장례식과 춤 "등에서 연주합니다.

...그리고 간식으로 - 마에스트로의 요리 레시피

나는 빨간색만 마신다 드라이 와인, 의사는 붉은 고기와 마른 적포도주 조합을 조언합니다. 그들은 이것이 남성에게 매우 유용하다고 말합니다. 그리고 나는 또한 요리하는 것을 좋아합니다. 이제 이탈리아 요리에서 내가 가장 좋아하는 수프 (부분)의 요리법을 알려 드리겠습니다. 나는 양 목을 가져다가 십자형으로 자르고 내 주스에 볶습니다. 별도로, 나는 오레가노와 마늘로 깍둑 썰기 한 토마토를 끓입니다. 그런 다음 바닥이 매우 두꺼운 큰 냄비에 모두 섞습니다. 특히 스튜를위한 팬이 있습니다. 나는 다양한 뿌리를 추가하여 약한 불로 6 시간 동안 요리하고 (하룻밤에 넣을 수 있음) 다음날 제공합니다.

Alexander Kutikov와 gr. 뉘앙스 - 붓다(공식채널). Alexander Kutikov와 gr. Nuance-Pour (라이브 버전) 콘서트-모스크바 예술 극장의 새 앨범 "Demons of Love"발표. 고르키 http://www.kutikov.com/

1952년 4월 13일 생일

작곡가, 시인, 베이스 기타리스트, 보컬리스트

전기

Alexander Kutikov는 1952 년 4 월 13 일 모스크바 중심에있는 Patriarch 's Ponds의 Maly Pionersky Lane에서 태어났습니다.

가족

아버지-Viktor Nikolaevich Petukhov-(1923 년 12 월 9 일), 모스크바 "Spartak"의 축구 선수와 Kuibyshev "소련의 날개"- 일찍 가족을 떠났습니다.

어머니-Sofya Naumovna Kutikova는 전후 최고의 여행 그룹 중 하나 인 Kemalov가 이끄는 집시 앙상블에서 노래하고 춤을 췄습니다.

삼촌 - Sergey Nikolaevich Krasavchenko (1940 년 12 월 19 일 출생) - 보리스 옐친 대통령 보좌관이자 최고위원회의 첫 부회장

• 외할아버지-Naum Mikhailovich Kutikov (Naum Moiseevich)-(1902), 14 세에 그는 혁명을 일으키기 위해 떠났습니다. 1919년, 그가 17세였을 때 그는 이미 연대를 지휘했습니다. 1928년까지 그는 캄차카 체카의 지도자 중 한 사람이었습니다. Cheka에서의 경력. 그는 파티에서 두 번 추방되었고 두 번 복원되었습니다 ... 처음으로 그는 1930 년대 후반에 억압을 받았으며 Alexander Nikolaevich Poskrebyshev와 친밀한 관계를 유지했기 때문에 살아 남았습니다. 총에 맞거나 투옥 된 후 그는 현재 Khrunichev 공장이라고 불리는 19 번째 항공 공장의 부국장이되었고 전쟁 중에 군비 부에서 일한 후 인민위원회 업무 관리자의 최고 지위를 받았습니다. 항공 산업소련,이 인민위원회는 Lazar Kaganovich의 형제 인 Mikhail Moiseevich Kaganovich가 이끌었습니다. 스탈린의 개인 숭배를 폭로한 후 그는 Kaganovich와 함께 일했다는 이유로 당에서 추방되었습니다. 그는 2년 동안 실직한 후 고층 건물과 호텔의 신탁 부국장이 되어 당에 복직되었습니다. Alexander Ivanovich Maksakov가 그를 도왔습니다.

• 외할머니-모스크바 주립 대학 수학 학부를 졸업 한 Galina Isaakovna Kutikova (Glikka Isaakovna)는 Sokolniki 공장의 수석 회계사였습니다.

어린 시절

Alexander Kutikov의 어린 시절은 Patriarch 's Ponds의 Small Pioneer Lane에서 보냈습니다.

유명한 사람들이 Kutikovs의 집을 방문했습니다 : Mark Bernes, Pyotr Aleinikov 및 유명한 운동 선수 중 Vsevolod Mikhailovich Bobrov. 음악 학교에서 공부했습니다. 그는 트럼펫, 비올라, 테너 색소폰 등 다양한 관악기를 연주했습니다. 고전 음악. 그는 개척자 캠프의 나팔수였으며 대회에서 우승했습니다. 열네 살 때 그는 기타를 연주하기 시작했습니다. 젊었을 때 그는 권투 (젊은이들 사이에서 모스크바 챔피언십에서 경량으로 복싱하고 동메달을 받음), 하키 및 축구에 종사했습니다. 그는 학교의 Komsomol 조직의 비서 였지만 16 세에 Komsomol을 떠나는 것에 대한 성명서를 썼습니다. 이 때문에 그는 어떤 기관에도 가지 않았습니다.

교육

그는 트럼펫 수업에서 음악 학교에서 공부하고 성공적으로 마쳤습니다.

그는 레이더 학부의 MRMT (Moscow Radio-Mechanical College)에서 공부하고 중퇴하고 School for Working Youth No. 97을 졸업했습니다.

창작 전기

1969년에 그는 무선 관제사로 일했습니다. 1970년부터 - State Television and Radio Broadcasting Company의 사운드 엔지니어 및 사운드 엔지니어.

1971 년 Sergey Kavagoe는 군대에 간 베이시스트 Igor Mazaev 대신 Kutikov를 Time Machine에 초대했습니다. Makarevich가 회상했듯이 Kutikov는 "구름없는 주요 로큰롤의 정신을 팀에 가져 왔습니다." 그의 영향으로 그룹의 레퍼토리는 즐거운 노래 "The Seller of Happiness", "Soldier"등으로 보충되었습니다. 동시에 Kutikov는 Time Machine의 첫 번째 콘서트를 Energetik 무대에서 열도록 모든 작업을 수행했습니다. 문화 궁전 - 모스크바 바위의 요람.

1974 년 Kutikov는 Kavagoe와의 충돌 후 그룹을 떠나 Leap Summer 그룹에서 얼마 동안 연주 한 후 돌아 왔지만 1975 년에 다시 떠났습니다. 그는 Tula Philharmonic의 VIA에 초대되었습니다. 이 기간 동안 Kutikov는 공식적으로 아무데도 일하지 않았고 기생 혐의로 기소 위협을 받았다는 사실도 "기계"를 떠나기로 결정한 데 중요한 역할을했습니다. 프로 무대에서 8개월 동안 일한 후 자신의 말에 따르면 그곳에서 많은 것을 배운 후 그만둔다. 1976년부터 1979년까지 - Leap Summer 그룹의 베이스 기타리스트이자 보컬리스트. 1979년, Leap Summer는 해체됩니다.

국내 록 음악계에 가까운 사람들 사이에서는 그들의 작곡가와 보컬 능력 Alexander Kutikov는 더 인상적인 가치가 있습니다. 솔로 경력. 그는 개인의 성공을 위해 자신의 모든 잠재력을 사용하고 컬트의 일부로서의 집단적 창의성이 아니라 그룹을 통해 더 많은 것을 성취할 수 있었습니다.

Kutikov는 한 가지 답을 가지고 있습니다. "기계"는 그의 집이고 "운전자"는 가족이며 그는 다른 사람들보다 적지 않은 개인 프로젝트에 참여하고 있습니다.

총대주교의 혼니스트

그는 Moscow Spartak의 가장 헌신적 인 팬 중 한 명입니다. Alexander Kutikov는 축구에 대한 사랑과 후원이 그가 아버지로부터 물려받은 전부라고 농담합니다. Viktor Petukhov는 Spartak 외에도 Kuibyshev의 소련 날개에서 뛰었습니다. 그러나 일찍 가족을 떠난 그 대신 가족의 주된 남자는 그의 외할아버지 Naum Moiseevich Kutikov였습니다. 어려운 삶스탈린과 흐루시초프 시대의 명명법 노동자.

Alexander Kutikov는 1952 년 4 월 13 일 모스크바 근처에서 태어 났으며 그의 어머니는 집시 앙상블에서 춤을 추었고 분명히 아들에게 유전 적 수준의 음악성과 예술성을 부여했습니다. 미래 로커의 어린 시절은 공식적으로 조직된 전형적인 소비에트 개척자였습니다. 학교 생활아침과 폭풍우 치는 안뜰 생활에서 밤까지, 강한 성격강한 주먹은 확실한 이점이었습니다. 권투 수업은 Sasha가 총 대주교 친구들 사이에서 권위를 유지하는 데 도움이되었으며 관악기 수업의 음악 학교 수업은 학교와 개척자 캠프에서 더 나은 나팔수를 찾을 수 없었습니다.

랜드마크 찾기

14세 때 친구로부터 지금까지 생소한 음악을 처음 들었다. 비틀즈. Norwegian Wood의 작곡 중 하나는 Kutikov에게 깊은 인상을 주었고 곧 그러한 음악에 참여하려는 욕구가 남은 생애 동안 그에게 결정적이되었습니다. 음악 학교 수업의 도움을 받아 기타를 마스터하려는 인센티브가있었습니다.

시작한다 노동 활동 Alexander Kutikov는 사운드 엔지니어 인 지역 관련 음악의 전문 분야를 선택했습니다. 곧 그는 국영 텔레비전 및 라디오 방송 회사에서 사운드 작업을 하는 최연소 전문가 중 한 명이 되었습니다. 그가 방송과 스튜디오에서 녹음한 사람들 중에는 Karel Gott, Helena Vondrachkova, Singing Guitars 등 당시의 팝스타가 많았습니다. 공통 관심사를 가진 사람들은 항상 서로에게 끌리고 곧 Kutikov는 러시아 암석의 탄생에 참여한 사람들 사이에서 자신을 찾습니다.

"MV"의 탄생

나중에 Kutikov는베이스 기타를 마스터하려는 욕구가 두 가지 상황에서 비롯되었다고 반 진지하게 말했습니다. 첫 번째는 베이스에 현이 적다는 것이고 두 번째는 60년대 후반 이후 모스크바 전역에서 발생한 모든 그룹에서 훌륭한 베이스 연주자가 급격히 부족하다는 것입니다. 그는 곧 마스터 베이스 연주자로 알려지게 되었습니다. 따라서 젊은 Andrey Makarevich가 군대에 입대 한 기타리스트를 대신 할 사람을 찾고 있었을 때 Kutikov가 그 길로 밝혀졌습니다. 그들은 건축 연구소에서 공부할 때부터 Andrey와 친구가 되었기 때문에 그는 고통없이 팀에 합류하여 주요 로큰롤 정신을 도입했습니다.

전기가 1971년부터 "Time Machine"과 관련된 것으로 밝혀진 Alexander Kutikov는 1979년부터 그녀의 것이 되기 위해 그룹을 여러 번 떠났습니다. 영구 회원. 첫 번째 출발은 그룹의 공동 창립자 중 한 명인 Sergey Kavagoe와의 갈등으로 인해 79 년차에 "MV"를 다시 만들어야했습니다. 1975 년 Kutikov는 공식적으로 일자리를 얻기 위해 그룹을 떠났습니다. 그렇지 않으면 그는 기생충에 대한 용어로 위협을 받았습니다.

"윤년"

MV에서 처음 출발 한 후 Kutikov는 Airport 및 Sadko 팀의 "잔해"에서 A. Sitkovetsky가 만든 그룹에서 뛰었습니다. Leap Summer에서 보낸 시간은 뮤지션에게 유용한 것으로 판명되었습니다. 그는 획득 귀중한 경험고급 뮤지션과 함께 작업하면서 록의 시적 구성 요소의 중요성을 다시 한 번 높이 평가했습니다. 그의 추천에 따라 유명한 시인 Margarita Pushkina가 일부 VL 작곡의 텍스트를 썼습니다. 그룹에서 그는 "Machine"에서 오랜 동료가 된 드러머를 만났습니다.

그것의 절정 크리에이티브 유니온 Time Machine도 참가한 1974년 탈린의 록 페스티벌에서 추악한 승리를 거두었습니다. 그런 다음 이데올로기 당국의 압력에도 불구하고 그룹은 수상자가되었습니다. 그러나 한 소굴에 두 마리의 곰이 붐비고 Leap Summer는 Rock Studio와 Autograph로 헤어지고 Kutikov와 Efremov는 Makarevich와 함께 부활 한 Time Machine의 핵심이되었습니다.

새로운 차례

모든 MV 디스크와 포스터에 사진이 있던 Andrey Makarevich와 Alexander Kutikov가 다시 함께 작업하기 시작했습니다. 40년 이상 동안 그룹의 구성은 여러 번 뒤섞였지만 Alexander가 말했듯이 "이들은 모두 우리 사람들입니다!" 이 모든 시간 동안 그는 집단에 상당한 공헌을 했습니다. 창작 과정. Kutikov는 "기계"가 의인화 된 많은 작곡의 본격적인 공동 저자입니다. 그는 "Turn", "Jumps", "For those who are at sea", "Music under the snow", "Night", "Good hour", "그는 장례식에서 연주한다", "If 우리가 늙었다면." 감정가에 따르면 독특한 Kutikovsky 보컬만이 이러한 노래의 연주에 진정한 진정성을 부여합니다.

Time Machine의 다른 참가자와 마찬가지로 자체적으로 축적됩니다. 음악적 소재그리고 알렉산더 쿠티코프. 그의 솔로 앨범의 음반은 1990년 "Dancing on the Roof" 디스크로 시작되었으며 7개의 앨범이 있습니다. 그중에는 Miracle Shop (1996), The Best가 있습니다. 타임 머신'(2002), '데몬즈 오브 러브'(2009). 2014년 시작 새로운 무대 V 솔로 작업음악가. 그는 이전에 솔로 디스크를 녹음하는 데 도움을 준 사람들과 적극적으로 협력하기 시작했습니다. 곧 앨범 "Alexander Kutikov and the Nuance group"이 발매되었습니다.

"기계"를 사용하거나 사용하지 않고

그는 많은 창조적 화신을 가지고 있습니다. 그는 Alla Pugacheva, Leonid Agutin, Bravo, Nautilus-Pompilius 등의 록 및 팝 스타와 함께 작업한 경험이 풍부한 사운드 프로듀서입니다. 그는 I. Brodsky와 Yu. Aleshkovsky의 녹음으로 CD를 발표했습니다. 그는 많은 텔레비전 프로젝트에 참여했으며 그 중 유명한 "주된 것에 관한 오래된 노래"가 있습니다. 그는 레코드 회사의 소유주입니다.

그러나 가장 중요한 것은 그가 계속해서 좋은 음악을 작곡하고 연주한다는 것입니다.