Aria grupės interviu. Interviu su naujuoju Arijos vokaliste

- Sveiki! Noriu pradėti nuo tradicinis klausimas, ar buvote kada nors Izraelyje ir kokių įspūdžių palikote, jei tokių? O jei ne, kokie jūsų lūkesčiai?

Vitalijus Dubininas:– Grupė „Aria“ čia buvo lygiai aštuonis kartus nuo 1999-ųjų. Atvažiuojame gana reguliariai. Įspūdžiai patys maloniausi. Mums atrodo, kad daug kur aplankėme. Tai yra, sostinėje, Haifoje, žinoma, Jeruzalėje, daug kartų buvo prie Negyvosios jūros. Viskas puiku.

Maksimas Udalovas:– Tik patys geriausi įspūdžiai. Aš labai myliu Izraelį. Aš tiesiog myliu šią šalį.

Michailas Žitniakovas: - Prisidedu! Deja, daug kur dar nespėjau aplankyti. Iš turistinės pusės. Bet tai jau antras mano apsilankymas „Aria“ grupėje ir man viskas patinka.

Ar kas nors iš jūsų turi žydiškų šaknų?

Sergejus Popovas:- Manau, Maksimas turi vieną.

- Tai yra tiesa?

Maksimas Udalovas:– Tiesą sakant, jis taip juokauja, nes aš esu Maksimas Lvovičius, o mano tėvas – Levas Borisovičius. Bet jo nematė. Turiu omenyje motiną, kaip teisingai manoma.

– Skaičiau, ką būtent šiam koncertui surinkote vieša nuomonė– patys žmonės rinkosi, kokių dainų klausytis koncerte. Man, kaip būsimam žiūrovui, labai įdomu, kiek dainų pavyko surinkti?

Vitalijus Dubininas:– Atlikome tokią apklausą, gavome savotišką įvertinimą. Iš jo paėmėme dvidešimtuką ir bandėme visa tai sutalpinti į dvi valandas trunkančio koncerto formatą. Atitinkamai išėjo 17-18 dainų, kurias klausytojų pageidavimu grosime.

Ar tai darote pirmą kartą, ar taip buvo anksčiau? Ar tik ši programa?

Vitalijus Dubininas:– Tiesiog dažnai Rusijoje mums sako, kad žaisdami tą patį šiek tiek pavargome. Tai gerbėjai, kurie gana dažnai arba reguliariai lankosi mūsų koncertuose. Todėl nusprendėme: na, kadangi pavargote nuo dainų, kurios mums atrodo pačios hitiausios, tuomet išsirinkite sau tas dainas, kurias norėtumėte išgirsti. Gal jau seniai jų neatlikome, o gal iš viso niekada. Taigi, atitinkamai, toks sąrašas pasirodė, ir mes juo vadovaujamės.

- Tai įdomu. Na, sakoma, kad muzikantai pavargsta groti hitus. Kurią iš šių dainų, kurias pasirinko publika, kiekvienas iš jūsų dabar atlieka su malonumu, savo malonumui?

Michailas Žitniakovas: – Man asmeniškai atsivėrė daina „The Hermit“. Tiesą sakant, ji man visada patiko. Bet kadangi tai buvo mano pirmas bandymas dainuoti, tai aš, atitinkamai, patyriau didelį malonumą ir ypač mėgstu jį atlikti, tarkime, kartu su kitomis dainomis. Bet jei ką nors išskiria, tai taip, man tai daina „The Hermit“.

Vitalijus Dubininas:– Norėčiau pridurti, kad iš principo atlikdami tokią apklausą tikėjomės, kad dar atsiras dainų, kurios mums pasirodys staigmena.

- Ne "saldus"?

Vitalijus Dubininas:– Taip, bet kadangi žmonių yra daug, kai balsuoja pakankamas skaičius žmonių, visa tai visiškai išlyginama ir vėl gaunama viena ir ta pati programa. Gal kiek kitokia tvarka (kai kuri daina turi aukštesnį įvertinimą, kita mažiau), bet dėl ​​to išeina būtent taip. Plius ar minus visos dainos ir taip pažįstamos.

- Kokia daina tau patinka?

Vladimiras Kholstininas:– Man sunku pasakyti. Turbūt labiausiai patinka „Duok šilumos“.

Sergejus Popovas: Nes pastarasis ir gali eiti į bufetą (visi juokiasi).

- Šiandien yra Valentino diena. Kurią dainą iš savo repertuaro nominuotumėte romantiškiausia šios dienos daina?

Vitalijus Dubininas:- Reikia pagalvoti. (Michailui) Ar šiandien dalijate Valentino dienas?

Michailas Žitniakovas:- Ne, nedariau.

Vitalijus Dubininas:– Dainų apie meilę neturime daug, bet tikriausiai Rožių gatvė.

Michailas Žitniakovas:– Vienaip ar kitaip ten paliesta meilės tema ir choro frazė „Aš myliu ir nekenčiu tavęs“ – aišku, nesvarbu, meilės ten daugiau nei neapykantos. Todėl tebūnie ši daina arčiausiai temos.

– Jūs iš principo turite dainų apie meilės laukimą arba, priešingai, apie išsiskyrimą, išsiskyrimus. Ar vis dar tikite laiminga meile?

Vladimiras Kholstininas:- Žinoma. Kokia prasmė tada gyventi?

Sergejus Popovas:- Kodėl gi ne? Iš tokių graži mergina Labai keista girdėti tokį klausimą. Žinoma taip!

– Tai tobula. Ir papasakok, prašau, šiuolaikinis grupės „Aria“ gerbėjas dabartinių metų, koks jis?

Sergejus Popovas:– Tai kolektyvinis įvaizdis, susidedantis iš trijų kartų. Tai yra, iš ir į: ir seneliai ateina, ir tėvai, ir jų vaikai.

Michailas Žitniakovas: iš skirtingų socialinių socialines grupes Netgi taip sakyčiau.

Sergejus Popovas:– Keista, bet ateina 12-15 metų paaugliai, kurie koncerte dainuoja beveik visas dainas, o mums tai labai malonu.

– Net patys sovietiškiausi?

Michailas Žitniakovas:- Įskaitant.

– Ar yra kokia nors Rusijos grupė, kurią būtų galima pavadinti jūsų kūrybinės krypties tęsėjais?

Vitalijus Dubininas:– „Kipelovas“, tikriausiai (juokiasi).

„Gal yra kas jaunesnis?

Sergejus Popovas:– Dažniausiai tai daro žurnalistai, o mes tiesiog grojame gitaromis ir dainuojame dainas.

– „Santa Barbaros“ grupėje turite tokį būrį dalyvių. Sakyk, tu bendrauji gyvenime ar tik darbe?

Vitalijus Dubininas:– Su buvusiais nariais? Būna, taip. Šiuo metu – Sergejus Mavrinas, neikime toli.

Ar tai verslas, ar draugiškas susitikimas?

Vitalijus Dubininas: Na, tikriausiai abu. Buvome labai maloniai nustebinti, kad galėsime čia pamatyti Sergejų ir kartu su juo žaisti scenoje. Taigi su buvę nariai mūsų keliai dažniausiai, žinoma, susikerta koncertuose, nes patys dažniausiai būname gastrolėse. Ir kad sutaptų taip: „Sveiki, aš šiandien ateisiu aplankyti“, tai, žinoma, neįvyksta. Bet atsitinka.


- Ir keli klausimai, kuriuos surinkau iš vaikinų savo tinklaraštyje: ko jie paklaustų grupės „Aria“. Vienas iš jų skamba taip: „Pasakyk man, kas yra Žana iš Rožių gatvės?

Vitalijus Dubininas:– Galbūt mūsų Žana gali būti stiuardesė. Kolektyvinis vaizdas. Aš nežinau, ką pasakyti.

– Tai yra, jūs pats nežinote, kokia moteris yra jūsų dainoje?

Michailas Žitniakovas:„Nežinau, gal tai kažkoks paslėptas noras. Kodėl ji (daina) populiari? Tai ne tik tai, tiesa?

- Nenuostabu. Kitas klausimas: „Ar jums patinka tas Margaritos Puškinos kūrybos laikotarpis, kai ji rašė dainas tokiu stiliumi truputi mistika?

Vitalijus Dubininas:- Taip, žinoma. Kaip. Tada buvo „romantizmas, užkandis“ (juokiasi). Tai yra, ji turėjo daugiau laisvo laiko, turėjo entuziazmo. O reikalas ginčijosi, taip sakant, viskas įvyko savaime. Dabar viskas šiek tiek kitaip. Jau visi vyresni, ir šiek tiek pavargę, ir užsiėmę savais reikalais. Visų pirma, Puškina yra užsiėmusi savo projektu, ji turi net keletą jų. Nepaisant to, mes ir toliau dirbame ir tai yra vienas iš mūsų autorių šiandien, bet vis dar mūsų mėgstamiausias.

– Su kuria iš atlikėjų, gal jau labai senų grupių ar, atvirkščiai, jaunų, norėtumėte koncertuoti? Ar yra toks noras? giliai Pavyzdžiui, violetinė?

Sergejus Popovas: Turime paruoštą atsakymą. Ne, noro nėra.

Vitalijus Dubininas:- Iš esmės mes Tamsiai violetinė jau susikirto keliai viename koncerte. Stovėjome užkulisiuose ir žiūrėjome spektaklį, net nusifotografavome su jais. Tai yra, tai yra šiek tiek skirtingi dalykai: pasirodyti viename koncerte ar paplepėti. Apskritai mums pavyko abu. Na, o tam, kad būčiau sudraskyta – kaip ir svajoju pasirodyti vienoje scenoje su „Metallica“, – tokio dalyko nėra.

Michailas Žitniakovas:– Aš, vienu metu, svajojau, svajojau, ir mano svajonė pagaliau išsipildė. Aš koncertuoju vienoje scenoje su Aria!

– Vadinasi, jau išaugote iš „sukurti stabą“ ir norite žaisti su savimi?

Sergejus Popovas:- Tai ne esmė. Tiesiog suvokiame, kad tik iš šalies atrodo, kad kartu grojome vieną koncertą ir vaikštome kaip draugai, beveik apsikabinę. Ir iš tikrųjų mes galime visai nesikirsti su grupe, su kuria koncertuojame tame pačiame koncerte. Jie turi savo garso patikrinimą, mes turime savo. Jie atėjo, žaidė ir išėjo. Atvažiavome, žaidėme ir išvažiavome.

– Nekalbėti, nesisveikinti?

Sergejus Popovas:– Taip.

Vitalijus Dubininas:– Šauniausia susitikti po koncerto viešbutyje bare.

Sergejus Popovas: Taip, neoficialiai.

– Gerai, su kuo tuomet susitiktum „prie baro“?

Vitalijus Dubininas:– Na, bent jau susitikome su Nazaretu ir labai gerai praleidome laiką.

Michailas Žitniakovas:– U.D.O. – tai nutiko ne kartą.

Vitalijus Dubininas:– Turėjome turą su „Rage group“ – kelias savaites gyvenome tame pačiame autobuse.

Sergejus Popovas:– Su gitaristu Rammstein vykome į koncertą Vokietijoje. Taip kartais nutikdavo.


– Na, paskutinis klausimas, mano tradicinis tinklaraštis. Vis dėlto Izraelis yra tokia šalis, kur žmonės ateina ir pradeda naujas gyvenimas, - ką patartumėte kryžkelėje, kryžkelėje atsidūrusiam, gal net prislėgtam ir gyvenimą nuo nulio pradedančiam žmogui?

Maksimas Udalovas: Vadinasi, jis jau apsisprendė?

– Taip, jis jau pateko į tokią situaciją. Kaip jis turėtų būti? Nepasiduok arba „susirink, skudurėli!

Sergejus Popovas:: – Bent jau reikėtų pagirti, kad jau puikiai pasidarbavo.

Michailas Udalovas:„Įsitikinkite, kad jis gerai pagalvojo prieš tai darydamas.

O gal pirmiausia turėjau pagalvoti?

Maksimas Udalovas:– Taip, jei kalbėsime apie ketinimus, tai noras bus toks: gerai pagalvokite, viską apgalvokite, surinkite kuo daugiau informacijos.

Michailas Žitniakovas:– Tikslas turi būti aiškus, tikslus, o kelias iki jo – absoliučiai nuspėjamas. Tai, ko gero, gali labai palengvinti situaciją.

Sergejus Popovas:– Kažkas, ko gyvenime nebūna (juokiasi). Turime tikėti savimi, savo jėgomis ir judėti pirmyn.

Vitalijus Dubininas:– Nenusiminkite, kad ir kaip būtų, ypač pirmomis akimirkomis, kurios visada nėra labai lengvos. Kai žengi žingsnį, ženk kitą.

Sėdime su Vitalijumi Dubininu ir Michailu Žitniakovu viešbučio „Moskva“ vestibiulyje Simferopolio mieste, kuris yra netoli senovės skitų Neapolio, vėlyvosios skitų valstybės sostinės, griuvėsių, o tai, atsižvelgiant į temą, yra labai simboliška. titulinio naujojo Arijos albumo kūrinio. Po išparduotų koncerto dieną prieš tai vaikinai atrodo stebėtinai žvalūs ir linksmi, noriai atsakinėja į interviu klausimus. Per mūsų bendravimo valandą spėjome tiek daug dalykų aptarti, kad pradėdamas vardinti visas čia nagrinėjamas temas, rizikuoju ką nors praleisti. Taigi įsitaisykite patogiai ir skaitykite patys. Pokalbis bus ilgas.

Iš karto pradėkime nuo naujo albumo „Through All Times“. Apibūdinkite darbo prie albumo procesą, kūrybinę atmosferą, kurioje jis gimė. Apskritai, kūrimo ir įrašymo procesas buvo jums pažįstamas arba buvo tokių charakteristikos savo požiūrį į rašymą ir įrašymą?

Vitalijus Dubininas: Dirbome kaip įprasta – lygiai taip pat įrašinėjame visus albumus, o atmosfera gal net buvo kiek šiltesnė, nes Michailas jau buvo pilnavertis komandos narys, o visas dainas repeticijose darydavome kartu. Michailas net dainavo „žuvį“, todėl viskas buvo labai gražu, viskas nebuvo įtempta ir kažkaip išėjo beveik savaime, be jokio skubėjimo ar panašiai ...

Michailas Žitniakovas: Man tai buvo pirmoji patirtis dalyvaujant kuriant albumą, todėl, sakykime, buvo tam tikri pojūčiai, kas vyksta pirmą kartą. Taip pat noriu atkreipti dėmesį į šiltą atmosferą. Man patiko tai, kad mes nesėdėjome studijoje specialiai tam, kad sugalvotume dainas, visos dainos buvo parašytos eigoje. Tai yra, mes buvome gastrolėse, kraustėmės iš vieno miesto į kitą ir, vienaip ar kitaip, vienas iš mūsų turėjo laimėjimų, ir mes vienas kitam tuos pasiekimus rodėme. Man labai patiko tai, kad kartu priėmėme sprendimą dirbti prie dainos arba jos nedaryti, o tada ateidavome ir dirbdavome su tobulėjimu, kuriam buvo pritarta. Šią schemą aš pirmiausia supratau ir man ji labai patiko.

Kiekvienas albumas, kaip taisyklė, turi savo užkulisius, kai kuriuos faktus, kurie liko už kadro. Ar yra kažkas panašaus su naujausiu albumu – kokios nors savybės sudomins jūsų gerbėjus, o gal ir būsimus biografus?

Vitalijus Dubininas: Sunku pasakyti...

O gal viskas veikė kaip įprasta?

Vitalijus Dubininas: Taip, viskas buvo kažkaip... Suprantu, apie ką tu kalbi, bet čia viskas buvo gana tolygiai, galima sakyti, įprasta, tarp mūsų nebuvo istorijų ar konfliktų. kažkaip viskas pavyko...

Na, gal keletas nuostabių sutapimų...

Vitalijus Dubininas: Aš net nežinau, Miša tikriausiai žino geriau. (juokiasi)

Michailas Žitniakovas: Na, kaip sakiau, man, tarkime, pats darbo su šiuo albumu stilius buvo gana naujas, todėl tai labai ryškus įspūdis savaime ir tikriausiai nepalyginama su niekuo kitu. Bet kuriuo atveju šį albumą turbūt prisiminsiu kaip pirmąjį pilnavertį man albumą, kurį išgyvenau nuo pat pradžių – nuo ​​kūrimo etapo iki jo užbaigimo. Taip pat šiame albume debiutavau kurdamas.

Vitalijus Dubininas: Žinote, mes visada norėjome žaisti kartu. Tai yra, mes dažniausiai pakaitomis pirmiausia įrašinėjame būgnus, po to bosą, tada gitaras ir visa kita, o štai pagaliau pirmą kartą mudvi su Maksimu grojome kartu – iškart įrašėme bosą ir būgnus be jokio paspaudimo. Taip, albume turime keletą skambių dainų, nes yra klaviatūros. O kadangi neturime klaviatūros grotuvo, teko išrašyti spustelėjus. Ir iš esmės mes tiesiog žaidėme. Jie žiūrėjo vienas į kitą ir žaidė. Ir net gitaristai mums nepadėjo, nes dainos jau buvo visos išmoktos ir repetuotos. Ir, man atrodo, albume toks veržimasis pasirodė būtent gyvo pasirodymo dėka, netraukiant nei spragtelėjimo, nei nieko kito.

Titulinėje dainoje „Per visus laikus“ yra šie žodžiai:

„Mus vadino ir tamsa, ir prakeikimu.
Baimė paspartino ateivių kareivių žingsnį.
Jie žinojo – mes stiprūs ir bebaimiai.
Čia ir dabar, ir visada“.

„Stovime su tvirtu skydu, kaip ir anksčiau.
Vakarai smogia į krūtinę, Rytai – į nugarą.
Laikui bėgant buvo pakeisti tik vardai.
Mes esame ta pati laukinė srovė“.

Visada stengėtės atsiriboti nuo politikos, tačiau dabartinės įtemptos situacijos kontekste šie žodžiai skamba kuo aktualiau ir yra tarsi alegorinis to, kas vyksta, aprašymas. Ar iš pradžių tekstui suteikėte panašią prasmę, ar netyčia pasirodė, kad ji atitinka dabartinius įvykius?

Aliy Dubinin: Manau, kad taip – ​​tai atitinka dabartinius įvykius, bet tai nebuvo padaryta tyčia. Tiesą sakant, kilo mintis parašyti dainą apie skitus pagal to paties pavadinimo Aleksandro Bloko eilėraštį "Skitai": Kaip sakoma: - "Taip, mes esame skitai! ..." Tai yra, tai yra praktiškai perpasakojimas to, ką Blokas turi – mes visada buvome skydas tarp Vakarų ir Rytų...

Michailas Žitniakovas: Čia daugiau istorijos nei politikos, sakykime taip...

Vitalijus Dubininas: Taip, bet kadangi daina buvo parašyta, kai visi šie įvykiai jau vyko, netiesiogiai paaiškėjo, kad ji tapo priebalsine šiandien. Bet apskritai tokios super užduoties nebuvo, būtent imti ir parašyti dainą tos dienos tema. Manau, tai laimingas sutapimas.

Atsižvelgiant į Vladimiro Kholstinino sveikatos problemas rengiant „Through All Times“, albume yra tik viena jo autorystės daina. Apskritai, kaip Vladimiras reagavo į gatavą medžiagą, sukurtą daugiausia be jo dalyvavimo? Iš jo pusės nebuvo tokio dalyko, kad: „o, čia ir čia reikėjo daryti kitaip, na, po velnių - nėra laiko ką nors perdaryti“?

Vitalijus Dubininas: Na, tu turėjai jo to paklausti (šypsosi). Bet negaliu pasakyti, kad jis atsiribojo ir nedalyvavo dainų įrašyme ir aranžuotėje. Taip atsitiko, kad jis negalėjo skirti laiko kompozicijai, tai yra, sugalvoti kai kurių dainų. O ką mes kartu atsinešėme ir susitarėme – jis buvo pilnai, ir atsižvelgėme į visų norus. Nes jei kažkam nepatinka daina, nieko gero iš jos nebus, todėl stengėmės, kad ji patiktų visiems. Šia prasme, manau, jei Vladimiras čia sėdėtų, jis kartotų mano žodžius. Nemanau, kad jis jaučia, kad jam kažkas nepatinka ir būtų daręs kitaip.

Taip sakant, naujas albumas užtikrintai laikosi grupės prekės ženklo. Turiu pasakyti, kad esate labai nuoseklus ir nuoseklus skambesio atžvilgiu, kuris išlieka atpažįstamas per visą jūsų karjerą. Iš vienos pusės, šią funkciją Galima vertinti teigiamai – grupė turi savo stilių, firminį identitetą ir gerąja prasme nuspėjama savo gerbėjams. Kita vertus, ar kada nors norėjote eksperimentuoti dėl savęs? Noras radikaliai pakeisti garsą, kaip buvo su tais pačiais Iron Maiden, Megadeth, Helloween, Slay

ai, o tavo kolegos Rusijos scenoje Juodojo obelisko ir Meistro asmenyje?

Vitalijus Dubininas: Kalbant apie besikeičiantį stilių...

Ne, ne stilius, o garsas...

Vitalijus Dubininas: Mums atrodo, kad keičiame garsą... Bent jau kiekviename albume stengiamės tai daryti, o sumaišius pasirodo, kad skambame lygiai taip pat. Manau, kad taip nutinka todėl, kad kiekvienas turi savo net ne principus, o savo stereotipus, kaip turi skambėti jo instrumentas. Vėlgi, apie Kholstininą galiu pasakyti, kad jis yra toks nenuilstantis eksperimentatorius, tai yra, nuolat eksperimentuoja su garsu, naudoja kažkokias naujas programėles. Bet kai pradedame įrašinėti, jis užsideda tą patį „Shure 57“ – mikrofoną, kuriam jau 40 metų, ir, atitinkamai, šis mikrofonas visą laiką ima signalą. Jis visiškai nemėgsta kitų mikrofonų! Atrodo, kad tai yra tradicija, bet tuo pačiu kai kas, gal net ne ta inercija, bet... Na, man patinka būtent taip, kaip skamba! Vėlgi, mūsų būgnininkas... Nekalbėsiu apie save, nes turiu tą pačią gitarą. (juokiasi) Taigi, būgnus žmogus taip pat derina taip, kaip jis girdi.

Norint kardinaliai pasikeisti, tikriausiai reikia kokio nors išorinio prodiuserio, kuris pradėtų įrašinėti, o tiksliau, net pradėtų dirbti nuo to momento, kai mes aranžuojame dainą. Kad jis bent sėdėtų ir klausytų. O kai einame į studiją, tai jau ten, kad kartu su juo atstatyti. Tada, ko gero, būtų galima ką nors pakeisti, kad tai būtų tikrai atpažįstama. Bet yra kas yra...
Beje, „Evil Generator“ skambesys šiek tiek skiriasi nuo visų kitų „Aryan“ albumų, nes ten bent jau buvo pakviestas prodiuseris. Buvo toks žmogus - Zhenya Trushin, dabar jau miręs, deja... Jis dirbo garso inžinieriumi SNC. Čia jis mums derino būgnus. Tiesiogine prasme. Ne šiaip sukiodamas rankenėles, o pats traukė galvą ir visa kita darė – sėdėjo dvi dienas ir derino būgnus. Išbandėme ir bosinei gitarai skirtus prietaisus – vieną, kitą, trečią... Dėl to tame albume pasikeitė skambesys. Nors Zhenya nelabai dalyvavo maišant. Tačiau būtent todėl, kad jis pradėjo dirbti nuo įrašymo proceso, garsas ten pasikeitė. O dabar iš esmės viską darome ir įrašinėjame patys, tad viskas gana tradiciška.

Neseniai išleistas naujas klipas už dainą „Toch

kaip be sugrįžimo“. Turiu pasakyti, kad jis pasirodė ne visai „metalinis“, o kai kur net kvepia įvairove. Ar esate patenkinti galutiniu rezultatu?

Vitalijus Dubininas: Nežinau, patenkintas ar nepatenkintas. Turbūt kiekvienam skirtingai. Man atrodo, kad būtų galima kažką taisyti, pakeisti, bet kadangi tai nepriklauso nuo mūsų, supratome, kad visi šie nesibaigiantys pokyčiai gali atidėti klipo išleidimą neribotam laikui. Ir neaišku, kuris variantas bus geresnis ar blogesnis, todėl yra tai, kas yra.

Michailas Žitniakovas: Svarbiausia pasakyti, kad mes visi nesigėdime to, kas galiausiai atsitiko. Tai yra, jūs tikrai galite kištis į niuansus kiek norite ir pan. Daugelis pastebi tam tikrą minimalizmą, galbūt kai kurių idėjų įgyvendinime, kad vaizdo įrašas pasirodė, galbūt ne toks siužetinis, kaip daugelis norėtų. Bet kaip tik kokybės, lygio ir iš dalies ir turinio prasme atsitiko tai, kas atsitiko... Toks jausmas, kad rezultato tikrai nesigėdijame. Ir tai, ko gero, visų pirma galima pastebėti.

Kodėl pasirinkta ši daina?

Vitalijus Dubininas: Pirma, dėl garso formato – penkios minutės, tiek, kiek reikia. Jei filmuosite ilgą vaizdo įrašą, jis pasirodys per ilgas. Ir antra, turbūt todėl, kad tai demokratiškiausia, o Arijoje gana tradiciška, kad klipai visada filmuojami lėtoms dainoms. Nežinau kodėl taip yra. Pradėjome nuo „Viskas, kas buvo“, o jei skaičiuosite, turime daug daugiau klipų lėtoms dainoms nei greitoms. Nežinau... (juokiasi) Ką čia slėpti, tokios dainos gali pritraukti papildomų klausytojų, ne tik metalistų. Ir yra bent šiokia tokia galimybė, kad tokios dainos vaizdo klipą galima ne tik pasukti, bet bent jau kur nors parodyti.

Be abejo, iki antrojo albumo, išleisto dalyvaujant jo, Michailas Zhitnyakovas jau buvo visiškai prisijungęs prie grupės. Be to, būtent šiame albume įvyko jo autoriaus debiutas su kompozicija „Point of No Return“. Bet čia yra klausimas. Iškyla tokia problema, kurią sąlyginai galima pavadinti „kito vokalisto problema“, kai į grupę ateina naujas frontmenas ir visuomenė ima visaip jį kaltinti. Tačiau kai po kelių albumų jis vis dėlto palieka grupę, o prie grupės prisijungia kitas lyderis, šį naująjį vokalistą iš karto išduoda trukdžiai ir pyktis.

apie tuos pačius žmones, kurie patys prieš kelerius metus apmėtė jį purvais, ima reikalauti grąžinti jo pirmtaką. Kaip ši situacija taikoma Arijai?

Vitalijus Dubininas: Kai Kipelovas išvyko, būtent ši situacija buvo 200% taikoma mums! Tai yra, „Berkut“ nebuvo priimtas jokia forma, taip. Ir tada, kai jis išėjo, jie staiga pradėjo net ne... Beje, aš nustebau, kaip jie priėmė Michailą, atsižvelgiant į mūsų patirtį keičiant Kipelovą-Berkutą. O Berkut-Žitnyakovo pakeitimas praėjo taip sklandžiai... Manau, Miša patvirtins, kad sirgalių skundų nebuvo.

Taip, tai jūsų „kapitalas“, kad jums nuolat kažkas nepatinka)

Vitalijus Dubininas: Ne, ne...

Apskritai daugelis mūsų „gerbėjų“ kenčia nuo ryškaus snobizmo.

Vitalijus Dubininas: Ne, ne, ne, koncertuose nieko panašaus nebuvo. Miša buvo priimta puikiai, tiesiog nuostabu! Net nesitikėjau. Ir, žinoma, komentaruose, jei dabar skaitote, jau pradeda sakyti, kad „na juk jis geriau dainavo šią dainą...“ Netgi nėra tokios problemos, o „taisyklė pirmasis pasirodymas“. Tas, kuris pirmą kartą atliko dainą, amžinai išliks standartu. Visi vadovausis šiuo spektakliu. Tegul kas nors dainuoja dar geriau nei originale, bet vis tiek sakys: „na, tai originalas, tai geriau“, todėl visada lygins.

Praėjusiais metais šventėte albumo „Playing with Fire“ išleidimo metines...

Vitalijus Dubininas: Ir mes nuolat švenčiame jubiliejų!

Taip! Prieš tai taip pat surengėte teminį turą, skirtą švęsti „Asphalt Hero“ išleidimą. Ar kitais metais galime tikėtis jubiliejinės programos, skirtos albumui „Blood for Blood“?

Vitalijus Dubininas: Jūs galite.

Michailas Žitniakovas: Galima tikėtis (juokiasi).

Vitalijus Dubininas: Teoriškai taip. Paprastai metus ratą apsukame po Rusiją, visuose miestuose. Albumus leidžiame rečiau, reikia keisti programą. Turime daug dainų, o grupė turi didelę istoriją. Tai yra, „paimkime dainas iš žibinto“ – manėme, kad toks požiūris būtų neteisingas, o kadangi dabar galime kasmet švęsti keletą jubiliejų, kodėl gi ne, pagalvojome, pavadinti programą, pavyzdžiui, „Žaidimas“. su ugnimi“ albumo 25-mečio garbei? Ir ne tik groti šiam albumui skirtą programą, bet ir surinkti visas dainas

kuriuose vienu ar kitu laipsniu minima ugnies tema. O tokių dainų turime labai daug... Tas pats pasakytina ir apie „Blood for Blood“ – turime ir daug dainų apie kraują. (šypsosi)

Michailas Žitniakovas: Ne mažiau kraujo! (juokiasi)

Vitalijus Dubininas: Taigi, visai įmanoma – taip, kitais metais taip pavadinsime programą ir daugiausia dėmesio skirsime šio albumo dainoms. O gal ir ne, velnias žino... Bėda ta, kad kasmet leisti naujus albumus nėra sunku, o gal ir neteisinga. Bent jau kol kas.

Michailas Žitniakovas: Turai, vykstantys po vieno ar kito albumo vėliava, vėlgi yra dar viena galimybė kažkaip patekti į mūsų publikos susidomėjimą konkrečių albumų gerbėjų požiūriu. Nes, kaip sakė Vitalijus, mūsų diskografija yra gana didelė, grupė turi ilgą istoriją, o maksimaliai įmanoma – paleisti dvi dainas iš vieno albumo. Ir žmonės dažnai pasižymi kai kuriuos albumus visiškai, nuo pradžios iki pabaigos. Taigi tai yra jų mėgstamiausias albumas. Ir tai tik ta pati istorija, ko gero, kai gali paimti visą albumą po tokiu, tarkime, padažu ir papuošti kitu ne mažiau geros dainos. Todėl „Blood for Blood“, ypač man, yra vienas mėgstamiausių mano albumų. Manau, kad tarp grupės gerbėjų yra daug tokių kaip aš.

Nepaisant to, kad jūs pats save pozicionuojate kaip Rusų grupė, taip pat yra stabili Arijos darbo paklausa užsienyje. Pavyzdžiui, jūsų albumas „Playing with Fire“ buvo išleistas visai neseniai Čilėje. Netikėta, turiu pripažinti! Papasakokite daugiau apie šį leidimą.

Vitalijus Dubininas: Tai mums irgi netikėta. Suprantu, kad tai ne koks didelis leidinys, o kažkas, ko gero, kaip roko klubas. Galbūt tiesiog žmonės, kurie kažkaip yra susipažinę su mūsų darbu. Jie nusprendė išleisti kompaktinėje plokštelėje, tarkime, 1000 šio albumo kopijų. Buvome paprašyti išversti tekstus į anglų kalbą. Tai yra, net ne rimu, ne poetiškai, o apie ką ten dainuojama. Ką iš principo būtų galima padaryti naudojant Google Translate. Na, padarėme tokį dalyką, nusiuntėme jiems, o dabar išleido. Kas bus toliau, aš nežinau...

Michailas Žitniakovas: Pats susidomėjimas, žinoma, labai malonus. Tai, kad grupė ne tik žinoma užsienyje, bet ir iš naujo išleista – žinoma, čia yra tam tikras pripažinimo momentas.

2013-ieji grupei pasirodė turtingi užsienio pasirodymų – tuomet grojote JAV, Kanadoje, Švedijoje, Suomijoje, Lenkijoje, Bulgarijoje. Kokius įspūdžius paliko šie koncertai? Kiek požiūris į organizavimą ir pati pasirodymų atmosfera iš esmės skiriasi nuo to, prie ko esate įpratę namuose?

Vitalijus Dubininas: Organizacija nelabai skiriasi. Žaidėme maždaug tose pačiose salėse, klubuose, kaip ir Rusijoje, jei žaidžiame klube. Nors Rusijoje daugiausia žaidžiame koncertų salės. Veikė tradiciniai klubai, turbūt vidutiniškai 1000 vietų. Ten publika ateina į koncertą pasimėgauti, mano nuomone, nepaisant to, kas skamba iš scenos. Todėl mus labai gerai priėmė ir aš asmeniškai to nesitikėjau. Ypač gerai sekėsi Švedijoje. Tai buvo kažkoks vietinis lauko metalo festivalis (tai buvo festivalis MUSCELROCK 2013 – aut.). Prieš spektaklį vyko nedidelis autografų seansas. Jie atnešė tiek daug retų mūsų dalykų...

Michailas Žitniakovas: Niekada nekaltinau tiek daug mūsų Rusijos miestas nematė!

Vitalijus Dubininas: Taip, be to, jie nebuvo rusai. Jei prieš tai koncerte Suomijoje buvo mūsų tautiečių - ir buvusių, ir tik atvykusių, ir suomių, tai čia buvo tik švedai. O kai visa tai atnešė ir pasakė, kad žino apie mus seniai ir seniai... Ten koncertavo kažkokia grupė, nežinau jos pavadinimo, tai sako: „Jūs čia didelės žvaigždės. !”. Man tai buvo viskas! Juokingai paprasta. Bet jie sako: „Tu esi žinomas“. Arba šie žmonės labai linkę į metalą, visi apie tai žino, arba mes tikrai save nuvertiname. Kalbant apie visa kita, kalbant apie požiūrį... Bulgarijoje grojome dideliame festivalyje. Apskritai tai niekuo nesiskiria nuo tos pačios „Invazijos“. Tik ko gero, viskas punktualiau, tai yra daugiau tvarkos ir užkulisiuose, ir scenoje.

Na, kiek galiu pasakyti iš savo patirties, europietiški metalo festivaliai pirmiausia yra METAL festai ir yra persmelkti prezervatyvų metalo atmosferos, jie yra vientisesni. Tai yra, organizatoriai neskieda vaidybinės sudėties kažkokiomis purvinomis pseudoroko grupėmis. Pagrindinis dėmesys skiriamas metalui.

Vitalijus Dubininas: Kalbant apie Švediją ir Suomiją, taip, žinoma, viskas. Ir, tarkime, Bulgarijoje žaidėme, ten kažkaip daugiau buvo ...

il Žitnyakovas: Buvo ir kietojo roko...

Vitalijus Dubininas: Taip, buvo keletas nesuprantamų grupių. Bet tu teisus. Mes, žinoma, palaikome pasirodymą tikruose, tikro metalo festivaliuose. Jei mes kalbame apie mūsų „Aria-Fest“, tada visi siūlo - „paimkite šią grupę, tą grupę ...“, na, tarkime, net Alisa. Bet kodėl? Labai norime padaryti metalo festivalį.

Taip! Tokios grupės kaip Alisa, susijusios su Aria, yra tiesiog svetima materija!

Vitalijus Dubininas: Tikrai taip.

Apskritai mane erzina, kai Arija priskiriama rusiškam rokui, tai visai kita tema.

Vitalijus Dubininas: Mes taip pat apie tai kalbame. Mes neįsitempiame, bet sakome, kad taip, su rusišku roku neturime nieko bendra.

Manau, kad dabar sužinosi apie save kažką naujo. Tiesą sakant, jūsų kūryba vertinama net tokiame atšiauriame žanre kaip black metalas. Tokie žmonės kaip Fenrizas iš Darkthrone, velionis Jonas Nodveidtas iš Dissection labai teigiamai įvertino jūsų darbą. Na, pavyzdžiui, amerikiečių thrash grupės „Hirax“ vokalistas Catonas de Pena retkarčiais puikuojasi jūsų nuotraukose jūsų simboliais. ...

Vitalijus Dubininas: Na, labai gražu, labai netikėta! Kalbant apie de Peną, taip, iš pradžių mačiau jį su mūsų marškinėliais, paskui su liemene su mūsų logotipu, o dabar jis draugauja „Facebook“. Žinoma, labai malonu, kad taip yra. Bet aš manau, kad vis tiek neverta per daug savęs apgaudinėti, nes tokie žmonės tikriausiai yra tikri melomanai, kurie specialiai ieško kažko panašaus. Taip pat Tailande galite rasti kai kurių roko grupių.

Na, jie atvyko!

Vitalijus Dubininas: Nežinau... Bet kokiu atveju, man atrodo, kad tai tikri melomanai, kurie ieško kažko neįprasto. O gal ir ne…

Kodėl aš užduodu visus šiuos klausimus – ar nemanote, kad kažkiek neįvertinote savo muzikos paklausos užsienyje? Juk dar prieš 20 metų tavo pasirodymai toje pačioje Vokietijoje buvo suvokiami su kaupu. Galbūt kažkada vis tiek turėjote dažniau keliauti už savo šalies ribų, į grupės strategiją įtraukti ir užsienio pasirodymus?

Vitalijus Dubininas: Tikriausiai... tikriausiai. Bet kodėl mes neįvertinome? Mes tiesiog blaiviai žiūrime į tai, kad be tikros reklamos, neišleisdami albumo vakaruose,

be vakarietiškos vadybos ten nieko nepadarysi. Ten vyksite kaip į turistinę kelionę. Na, ten pažiūrės, sakys: „grupė iš Rusijos, po velnių! Na taip!" Atrodo, kad jie žiūrės į beždžiones į tave. Egzotiškas. Norėdami ne tik užkariauti ten rinką, bet ir bent jau pasiskelbti ...

Taip, bent kažkokią platinimo sutartį sudaryti...

Vitalijus Dubininas: Mes bandėme tai padaryti. Viską domina tik žodžiai. Buvo susidomėjimas, kai Cruise'as išvyko į užsienį, SHAH devintojo dešimtmečio pabaigoje. Tada tai dar buvo po perestroikos. Rokas iš Rusijos! Gorkio parkas – tas pats... Tada, 90-aisiais, jo niekam nereikėjo, todėl, žinoma, šią galimybę praleidome. Kažkaip nepasisekė. Šiaip specialiai jokių pasiūlymų neatsisakėme. Taip kaip yra...

Palaipsniui Aria-Fest įgauna pagreitį ir galime sakyti, kad iš grynai vietinio reiškinio festivalis tampa tarptautiniai veiksmai. Apskritai, jei prisimenate, kas iš pradžių sugalvojo tokią idėją ir koks buvo jos įgyvendinimo kelias?

Vitalijus Dubininas: Mes patys sugalvojome tokią idėją. Mes jau seniai važinėjame į įvairius festivalius ir, kaip teisingai sakėte, pavargome nuo šio keblio. Tai yra, gali būti arija, o tada kažkoks folkrokas, rusiškas rokas, ir apskritai nežinia, kokia pop muzika. Turime didžiulę šalį ir nėra nė vieno tikro teminio metalo festivalio. Maskvoje ar kitur – nieko nėra. Taigi mes nusprendėme, kad niekas, išskyrus mus, kaip sakoma, ir pradėjome plėtoti šią idėją.

Michailas Žitniakovas: Vitalijus buvo šiek tiek kuklus dėl to, kas sugalvojo idėją. Idėja ir apskritai idėjų generatorius šiuo atžvilgiu grupėje dažnai yra tik jis. Tiesiog mes visada kolektyviai visa tai aptariame ir sprendimą priimame tikrai jau kartu. Tačiau dažnai tokį kūrybingą žmogų, ir ne tik muzikine, bet ir organizacine prasme, Vitalijų turime kartu su Julija. (Julija Belikova - grupės vadovė - autorė)

Vitalijus Dubininas: Gerai, gerai... Apskritai, aš manau, kad tai yra mūsų smegenys. Žinoma, suradome partnerį. Su šia idėja mes ilgai galvojome ir pasiūlėme ją kai kuriems organizatoriams Maskvoje. Visi sakė: „Aria-Fest? Na, kadangi tai Aria-Fest, tai reiškia buvusių „arijų“ grupių festivalį. Sakome – „na, pavadinkim kitaip, tai kažkaip suvienysim“. „Aria-Fest“, apskritai, geras vardas nes Arija yra

tai vienas iš seniausios grupės Rusijoje. O jie: „ne, ne, mes matome tik tave ir jei pakviesi buvusius dalyvius“. Ir galiausiai radome organizatorių, galima sakyti, partnerį – Stasą Zaliznyaką, kuris yra šio festivalio bendraorganizatorius. Dabar esame visiškai patenkinti tuo, kaip viskas vyksta, ir tikimės, kad mums pavyks tai kažkaip išplėsti.

Apskritai klausimas labai aktualus. Kodėl manai, kad per visus metus Rusijoje neatsirado nė vieno normalaus festivalio? Šalis didelė. Atskirai paimtos grupės kiekvieną savaitę atvyksta su koncertais. Bent jau į Maskvą. Kodėl niekam nekilo tokia idėja, kodėl nenorėjo surengti visaverčio metalo festivalio?

Vitalijus Dubininas: Nežinau kodėl. Tiesą sakant, tai, žinoma, yra paradoksas. Kai su koncertais ateina tikros žvaigždės, tai įrodo, kad domimės muzika. Tačiau tarp tikrų organizatorių kažkodėl tokių entuziastų nėra. O gal žmonės mato tik kaip užsidirbti pinigų. Tie, kurie organizuoja šiuos festivalius, bent jau pas mus yra toks požiūris – uždirbti, o ne reklamuoti.

Nepaisant visų grupės nuopelnų Rusijos scena, kartais vis dar apima jausmas, kad kažkiek vis dar esi pogrindyje, jauti savo izoliaciją nuo pagrindinių beveik muzikinių žiniasklaidos šaltinių Rusijoje. Visi kvapą gniaužiantys ploja įvairiems BI-2, Zemfira, Night Snipers ir kitiems šlakams, vadindami tai „roku“, bet kiekvieną kartą tyliai susitarę kažkaip ignoruoja Ariją. Ar nemanote, kad tai labai nesąžininga? Tavo komentarai…

Vitalijus Dubininas: Ak, aš nežinau apie nesąžiningumą... Taip, mes turime tokį požiūrį į mus, ypač, paimkime tokią nuostabią radijo stotį kaip Nashe Radio. Jie ten, galima sakyti, reklamuoja rusišką roką. Kalbant apie Ariją, jie pasiruošę mus pamatyti festivalyje, nes žino, kad į Ariją ateis daug žmonių, bet jie visai nepasirengę mūsų leisti į rotaciją. Tai yra, jie sako:
– Bendradarbiaukime.
- Eime.
– Ar koncertuosite festivalyje?
– Pasirodykime. Ar pakeisite mūsų dainą?
- Ne, nedarysime.
- Kodėl?
Čia viskas prasideda – o ne formatas, apskritai, yra daug pasiteisinimų. O žmonėms ši muzika, manau, tiesiog nepatinka.

Kažkaip paaiškėja, kad grupėje per visą istoriją yra konfliktines situacijas, o kartais muzikantai išsiskiria ne pačia draugiškiausia nata. Bet vis dėlto kas kelerius metus pavyksta kažkodėl vėl susiburti ir surengti bendrą koncertą su vienais ar kitais buvusiais dalyviais, lyg ir nebūtų abipusių priekaištų. Kaip tu tai darai? Abejoju, ar visi palaikote glaudžius ryšius ir kartu einate gerti alaus. Pavyzdžiui, lapkričio mėnesį planuojate koncertą grupės 30-mečio proga. Ten jau buvo paskelbtas Kipelovas, ir Granovskis, ir Terentjevas su Manyakinu ...

Vitalijus Dubininas: Taip, kai kurie žmonės palieka komandą, yra priekaištų, bet tada nuoskaudos praeina ir lieka tai, ką padarėme kartu. Ir yra žmonių, kurie yra girdėję mūsų įrašus, bet galbūt niekada nematė mūsų kartu. Apskritai visus šiuos susitikimus darome dėl žmonių, tam, kad galėtume mus išgirsti. Mano sūnui dabar 16. Kai Asfalto herojui buvo 20 metų, koncertavome su Kipelovu. Atitinkamai, prieš 8 m. Ir sako: „Aš niekada nebuvau Arijos koncerte su Kipelovu“. Tai skirta tokiai jaunajai kartai, o žmonėms apskritai – naujiems ir seniems gerbėjams mes taip ir ruošiamės. Kaip tai padaryti? Dabar mes visiškai neturime kuo dalytis, todėl prisiminkite, taip sakant, praeitį ir vėl grokite kartu teigiamų emocijų neskambina.

IN pastaraisiais metais paplito požiūris į muzikos įrašymą, kai muzikantai net nesusitinka studijoje, o tiesiog keičiasi failais per internetą.

Vitalijus Dubininas: Tai yra, ne apie mus.

Ne apie tave. Man šis požiūris turi „mechanišką“ pojūtį ir jam trūksta gyvų repeticijų ir jam seansų, apie kuriuos kalbėjome, energijos, kai naujos idėjos kyla tiesiai iš VISOS grojančios grupės, dėl tam tikros muzikantų chemijos. Tada muzika skamba natūraliau ir tiesiau. Ką tu į tai pasakysi?

Vitalijus Dubininas: Aš visiškai sutinku su tuo. Dabar visi gali bet ką įrašyti kompiuteryje – atsidaryti programą ir įrašyti gerai skambančius būgnus, overdub bosą ir visa kita. Tačiau grupė visų pirma yra gera, nes grupėje žaidžia asmenys. O kai žmogus tai perleidžia per save, net jei gal net ne jo sugalvota dalis padaro kokius nors pakeitimus, tada gaunamas grupės skambesys. Kodėl, kaip

ar sakei, kad Arija visus metus skamba beveik taip pat? Nes visada norėjome, kad ne vienas žmogus atsineštų dainą, o kiekvienas atsineštų ką nors savo. Juk kiekvienas muziką perduoda per save, kiekvienas turi savo stilių. Tarkime, kaip žaidžia Kholstininas, visi sako, nesunkiai galima nustatyti užsimerkus. Todėl mes pasisakome už tokį požiūrį. Galbūt tai senas požiūris, bet mes nenorime ir nematome savęs kitaip.

Taigi, ką manote apie dabartinę metalo scenos padėtį? Ar nemanote, kad, viena vertus, scena tapo atviresnė, bet, kita vertus, tapo ne tokia „aiški“? Kiekybė jau seniai vyravo prieš kokybę, o daugelis muzikantų primena įgudusius „amatininkus“.

Vitalijus Dubininas: Tai tik ankstesnio klausimo tęsinys. Dabar galite dėka šiuolaikinės technologijos, dėka įskiepių ir visų šių skaitmeninių programėlių, sukursite puikų garsą, bet nepadarysite super aranžuočių, kažko naujo. Jei jūsų dainos blogos, tai niekas negali pakeisti – nei garsas, nei kažkas kita. Todėl dabar, žinoma, praeina daug šlakų, o kažkodėl jo nėra ryškios žvaigždės kurie buvo anksčiau. Tikriausiai šio srauto dėka viskas išsilygino.

Michailas Žitniakovas: Be to, internetas suteikia ir teigiamų, ir neigiami taškai. Kaip teisingai sakėte, šioje masėje vis sunkiau rasti kokį sveiką grūdelį ar patrauklias muzikines akimirkas, nes dabar visi gali tai kokybiškai įrašyti ir patalpinti, tačiau internete tai pasimeta bendrame sraute. .

Vitalijus Dubininas: Galbūt, iš tiesų, dabar yra tokia muzikos masė, daug daugiau nei anksčiau. Galbūt čia dar kažko trūksta.

taip ir prieš muziką buvo daug. Tokių progų tiesiog nebuvo, o dėl to talentingiausi pasirodė paviršiuje. Na, gerai, šią temą galima plėtoti labai ilgai. Turiu jums paskutinį klausimą. Kaip jaučiatės praėjus 30 metų po to, kai pradėjote kūrybinę karjerą? Ar muzikuojate tik iš kūrybinio įpročio – vien todėl, kad tuo užsiimate jau tris dešimtmečius, ar vis dar siekiate užkariauti naujas aukštumas ir tikitės dar ambicingesnių idėjų įgyvendinimo?

Vitalijus Dubininas: Na, visų pirma, mums tai patinka. Tai yra, galime sakyti, kad tai yra įprotis, bet, kita vertus,

tai, ką darome, jau seniai tapo gyvenimo būdu. Galima sakyti, kad taip gyvenome visą gyvenimą ir kitaip, ko gero, tiesiog nebūtume galėję. Tai ne darbas, tiesiog... taip mes gyvename. O jei nenorėtume, jei tai būtų tik mūsų amatas, kurio dėka tiesiog užsidirbame ir tiek, tai turbūt naujų albumų neišleisime. Bet kadangi mes tai darome, galbūt ne taip dažnai, kaip nori gerbėjai, norime nuolat daryti kažką naujo. Ir, mano nuomone, tai būdinga visiems kūrybingiems žmonėms.

Michailas Žitniakovas: Nežinau, kaip būtų teisinga, jei dabar prisiminčiau Volodijos (Kholstinino - autorius), grįžusio po gana sudėtingos operacijos, žodžius. Kai jis įėjo į repeticijų erdvę, mes visi su juo pasisveikinome, pradėjome klausinėti, jis pasakė labai nuostabų dalyką. Jis pasakojo, kad atsigulęs į ligoninės lovą, tada kažkada, kai, kaip sakoma, visas gyvenimas praskriejo prieš akis, labiausiai apgailestavo, kad jei kažkas nesuaugs, negalės prieikite prie jo gitaros spintelės ir išgirskite tą stebuklingą gitaros garsą. Ir tai kalba pati už save.

Dėkojame Natalijai Stupnikovai ir Julijai Belikovai už pokalbio organizavimą.

Naujo grupės „Aria“ albumo išleidimas visada yra Rusijos sunkiosios muzikos įvykis, net ir tai visuomenės daliai, kuri šį albumą priima priešiškai. 13-asis pilnametražis jų albumas „Curse of the Seas“ neišvengė priekaištų, tačiau tai nesutrukdė jam užimti pirmąją vietą Rusijos „iTunes“ topuose, o pačiai grupei – paskelbti didelio masto turą. albumo, kurio kulminacija bus koncertas didelio masto didmiesčių sporto rūmuose „Megasport“ Išleidimas, žinoma, nėra paprastas, didelio masto ir neįprastas, todėl norint daugiau ar mažiau suprasti 11 naujų dainų, teks daug klausytis. Norėdami padėti klausytojams ir žurnalistams susivokti, muzikantai spaudos konferencijoje pristatė „Jūrų prakeiksmą“. naujienų agentūra ITAR-TASS, kuriame kartu su penkiais muzikantais dalyvavo Margarita Puškina, kuri sukūrė pusę albumo tekstų. Mes pristatome jums daugiausia įdomių akimirkų iš beveik valandą trukusios grupės spaudos bendravimo.

Ar galite papasakoti, kaip pasirodė naujasis albumas? Kokios dainos jame yra? Ar buvo sunku su tuo dirbti?

Michailas Žitniakovas: Albume „Jūrų prakeiksmas“, jau 13-as iš eilės, yra 11 kūrinių, kurių bendras garsas viršija 75 minutes. Tai yra jo ypatybė – tai garso trukmės įrašas.

Kiek laiko dirbate prie albumo?

Michailas Žitniakovas: Apskritai, darbas prie naujo albumo pradedamas iškart, kai tik pasirodo ankstesnis. Iš karto kai kurios idėjos pradeda realizuotis. O aktyvusis etapas vyko šiais metais.

„Aria“ grupė, viena vertus, yra gerąja prasme konservatyvi, dirba su patikimais žmonėmis, o tai pateisina dainų tekstus ir ne tik, bet, kita vertus, supažindina ir su naujais žmonėmis. Klausimas Vladimirui Kholstininui – koks žmogus yra Vladislavas Tarasovas, su kuriuo rašėte kompoziciją „Dūmai be ugnies“? Ar tai ne tas pats žmogus, kuris, bendradarbiaudamas su Kirilu Nemoliajevu, parašė knygą „SSRS isterija“? Kaip prasidėjo bendradarbiavimas su juo? Ką naujo jis įnešė į Arijos ideologiją?

Vladimiras Kholstininas: Su Vladu susipažinau visai neseniai, maždaug prieš pusmetį, kaip tik dirbdamas prie albumo. Faktas yra tas, kad mano įprastas bendraautoris Igoris Lobanovas turėjo daug darbo su savo grupe, o jam nebuvo laiko, buvo sunku, todėl staiga atsirado Vladislavas Tarasovas. Buvo puiku su juo dirbti, labai įdomu. Jis yra kantrus žmogus, ištvėrė visus mano niurzgėjimus ir taisymus, o paskui staiga paaiškėjo, kad jis dirba korektoriumi, vadinasi, yra absoliutaus raštingumo žmogus. Įsivaizduokite, kaip buvo malonu su juo susirašinėti – jis niekada nedaro klaidų, o tai dabar retenybė! Teigti, kad jis atnešė ką nors naujo, turbūt negalima, nes mes jau turime tokią nusistovėjusią istoriją, kad labai problemiška, o gal net pavojinga nuo jos nukrypti. Bet jis, man regis, nenuleido štangos, ir tikiuosi, kad tai ne jo naujausias darbas su mumis. Ir taip, tai tas pats žmogus, kuris parašė „SSRS isteriją“.

Kitas Margaritos Anatolyevnos klausimas, kuris tiesiogiai išplaukia iš ankstesnio: kaip jūs suvokėte šį tekstą profesiniu požiūriu ir žmogaus, dalyvaujančio „Aria“ daugiau nei vienerius metus, požiūriu? Ar jaučiate kažkokį pavydą, konkurenciją su kitais dainų autoriais? Turėjote keletą pasirinkimų su Aleksandru Jelinu, jei neklystu...

Margarita Puškina: Esu labai ramus žmogus, labai ramiai žiūriu į naujų žmonių atsiradimą. Žinau savo lygį ir nemanau, kad nukritau žemiau savo lygio šiame albume. Sprendžiant iš žmonių ir muzikantų reakcijos, jiems patiko tai, ką aš padariau. Žinoma, norėtųsi daugiau, bet, kaip sakoma, savo gyvenimo nesirenkame. Šį kartą nepavyko. Vladislavą Tarasovą pažįstu labai seniai, dar prieš jam parašydamas „Isteriją...“ Jis parašė labai ilgą straipsnį mano roko almanachui „Zabriskie Rider“, straipsnis buvo skirtas Stepheno Kingo kūrybai, iliustracijas padarė jo autorius. žmona. Puikus straipsnis! Vėliau, kadangi pažįstu Kirilą Nemoliajevą, kalbėjomės ir su Vladislavu. Na, atsirado žmogus, parašė. Tiesą pasakius, po „Isterijos“ ir roko operos „Mauzoliejus“, kur jis, atrodo, parašė visą tekstą, turėjau vieną baimę – kad tokie juokeliai neatsiras Nemoliajevo dvasia, ir tai šiek tiek prieštarauja Arijos ideologijai. . ( juokdamasis). Bet viskas pavyko, griežtai kontroliuojant Vladimirui Petrovičiui viskas buvo įmanoma. Pavydo kitiems autoriams nejaučiu, nes suprantu situaciją, suprantu, kad dėl įvairių gyvenimo aplinkybių negalėsiu parašyti tiek tekstų, kiek esu parašęs anksčiau. Todėl Vladimiras Petrovičius dirba su Lobanovu, aš su Lobanovu palaikau puikius santykius, keičiamės nuomonėmis, keičiamės laiškais. Sasha Elin - puikus kolega, šį kartą padėjo. Nepritariu jo koncepcijai, išreikštai keliose dainose – „The Age of Liucifer“, „From Dusk Till Dawn“, bet tai mano paties reikalas. Aš būčiau rašęs kitaip, bet tikriausiai, kai Sasha žiūri į mano tekstus, jis taip pat galvoja: „Rašyčiau kitaip“, tai yra grynai subjektyvu. Taigi mes neturime visiškai jokio priešiškumo, pavydo ar noro kirviu kam nors trenkti į galvą. Mes, autoriai, esame normalūs žmonės, adekvatūs.

(*) Jūsų paskutinį albumą „Through All Times“ sumaišė suomis Hiili Hiilesmaa, o naująjį diską – amerikietis Roy Z. Kodėl pasirinkote Roy? Ar esate patenkintas tuo, ką jis padarė su garsu?

Vitalijus Dubininas: Tai buvo mano idėja. Pernai su Maximu bendradarbiavome su norvegų grupe Tomorrow’s Outlook, įrašėme su jais dvi dainas, o Roy Z buvo šio albumo prodiuseris. O patys norvegai pasiūlė: „Ar nenori, kad jis tau sumaišytų albumą? Šią idėją perkėliau kitiems ir sutarėme, kad būtų malonu pabandyti. Roy Z yra pasaulinio lygio metalo figūra, tikrai žinojome jo, kaip prodiuserio ir kaip gitaristo su Bruce'u Dickinsonu ir Halfordu, darbą – tai buvo pasirinkimo priežastis. Kas nutiko? Ko gero, kiekvienas iš mūsų turi savų komentarų arba, priešingai, momentų, kurie mums atrodo patys ryškiausi, dėl šio albumo miksavimo. Manau, mums tai pasirodė įdomu ir labai neįprasta.

Titulinis albumo kūrinys „Jūrų prakeiksmas“ tapo ilgiausiu grupės istorijoje – daugiau nei 12 minučių. Ar turite planų įrašyti dar ilgesnę baladę?

Vitalijus Dubininas: Taip atsitiko netyčia. Nemanau, kad nė vienas iš mūsų išsikėlėme sau tikslą parašyti dainą ilgiau, nei buvome anksčiau. Taip atsitiko, kad daina turi tokį laiką. Dar ilgiau kažko įrašyti neplanuojame, bet didelių sunkumų sukurti ilgą dainą nėra. Kur kas sunkiau sukurti trumpą dainą.

Vitalijau, tavo sūnus savo dienoraštyje rašė, kad dainoje „Jūrų prakeiksmas“ jis šiek tiek dalyvavo, o kai kurios jo idėjos atsispindėjo albume. Ar ateityje planuojate bendradarbiauti su Aleksandru? O gal jis gros su grupe?

Vitalijus Dubininas(juokiasi): Jo dalyvavimas buvo toks - paprastai aš pats rašau "žuvis" pseudo- Anglų kalba, ir jis jau užaugo ir gana gerai moka kalbą. Aš jam paaiškinau, kas turi būti kurioje eilutėje ir kurioje jos dalyje, ir leidau perskaityti istoriją Skrajojantis olandas. Visa tai jis įkūnijo įvairaus pasirengimo laipsniu – man atrodo, kad tai pavyko gana sklandžiai, ir aš tai dainavau „žuvelei“. Tada paprašiau jo šiek tiek pagroti solo – vėlgi, demo. Namuose padariau demonstracinę versiją kompiuteryje, o pats nesu didelis meistras, tiksliau, visai nemoku groti solo, bet jis parašė kažką panašaus, ir aš jį įdėjau. Tai buvo jo dalyvavimas. Ar planuoju su juo susižadėti ateityje? Visai įmanoma.

Kuo vadovaujasi muzikantai, rinkdamiesi, kurios dainos bus įtrauktos į būsimą leidimą? Ar kyla ginčai, balsavimas, burtų traukimas? Ar atrankoje dalyvauja grupei artimi žmonės?

Vitalijus Dubininas: Neturime daug dainų, kurias galėtume išmesti ar ginčytis, ar konkreti daina bus albume. Žinoma, yra vidinė cenzūra, bet atsimenu, kad visas dainas, kurias vienas ar kitas dalyvis atsinešė į šį albumą, mes įrašėme. Galime ginčytis dėl dainų eiliškumo, bet dėl ​​pačių dainų – jei daina visiems patinka, tai ir imamės. Nes jei kažkam kažkas neįdomu, o jis kažką daro per prievartą, nieko gero nebus.

(*) O kaip grupė atrenka atlikėją, kuris sukurs albumo dizainą? Šį kartą turite ir naują – Edą Unitskį.

Vitalijus Dubininas:Šį kartą mums patarė menininkė Margarita Anatolyevna Puškina, su kuria jis bendradarbiavo kuriant ankstesnį jos leidimą. Mano nuomone, jam puikiai sekėsi meno kūriniai, aš asmeniškai esu labai patenkintas, manau, kad ir kiti. Ir tada Margarita pasakys, kur jį rado.
Margarita Puškina: Jį radau feisbuke, kai ieškojau rimto žmogaus roko operos „Oksitanija“ dizainui. Kasiau ir kasiau, ir staiga - Eduardo Yunitskio portfelis, Mogiliovo miestas, Baltarusija. Iš esmės jis kuria prog-roką, daug dirba su firminėmis grupėmis. Kaip tik tuo metu buvo ruošiamas Valerijaus Aleksandrovičiaus Kipelovo albumas „Žvaigždės ir kryžiai“, į jo dizainą bandžiau įtraukti Yunitskį, bet grupės „Kipelov“ vadovybė man pasakė, kad jis turi per daug. juokingi paveikslėliai, ir jie neatitinka albumo koncepcijos. Į mano prieštaravimus, kad menininkai klauso klientų, kažkam reikia juokingų nuotraukų, kažkam – liūdnų, žmonės nereagavo. Tada pasirodė „Occitania“, be galo graži, ir Miša Žitnyakovas prisiminė tai, kai pokalbis pasisuko apie tai, kam patikėti albumo dizainą. Nors buvo tam tikrų abejonių, ar jis gali, ar ne, nes žmogus niekada nedirbo su tokiomis sudėtingomis komandomis - bent jau sunkiomis Yunitskiy. Tolimesni kontaktai Vitalijus juos palaikė, ir aš nežinau, ar jie buvo supjaustyti, ar ne, bet pats Eduardas yra labai patenkintas. Jis man atsiuntė šį nuostabų viršelį, įdėsiu į rėmelį, nes, mano nuomone, dizainas gražus. Yunitskiy nugalėjo save ir apibūdino kai kuriuos naujas stilius Arijos albumų dizaine.

Ar tikite skaičių magija? 13 d studijinis albumasšiaip...

Margarita Puškina: Labiausiai paplitusi nuomonė, kad skaičius 13 yra ah-ah-ah, kažkoks blogas skaičius ir pan. Taip manyti yra tradicija. Tiesą sakant, nesvarbu, ar aš jums pasakysiu paslaptį, ar ne, skaičius 13 yra nuostabus skaičius, nelogiškų žmonių skaičius. Tai reiškia, kad šis skaičius myli tuos, kurie užsiima kūryba, sugeba labiausiai nenuspėjamiems veiksmams, kurie neatitinka visuotinai priimtų normų ir standartų. Tai yra, skaičius 13 reiškia kūrybingus žmones, kokie mes visi esame, ir čia numerologija labai teisinga: 13-asis albumas šiek tiek skiriasi muzikine koncepcija, yra daug įdomių radinių, nedideli eksperimentai, kiekvienas atidavė viską savaip. Ir šio albumo numeris labai sutampa su tuo - tai yra nelogiškas skaičius kūrybingi žmonės kurie „eina į savo tikslą, vedami visa apimančios meilės“, kaip rašo tyrinėtojai. įvairūs skaičiai. Na, apie visa apimanti meilė Abejočiau, bet tai, kad 13 yra nelogiškai kūrybingų žmonių skaičius, man atrodo visiškai nuoseklus.
Sergejus Popovas: Galbūt kai kuriems tai nelaimingas skaičius, bet mums tai yra laimingas skaičius, nes manome, kad albumas buvo sėkmingas. Bet kokiu atveju, mums tai patinka.

Visi prisimename tokius Aria albumus kaip „Asphalt Hero“ (1987) ar „Blood for Blood“ (1991), ir dabar galime drąsiai teigti, kad šie albumai ir jų tekstai išlaikė laiko išbandymą. Šiandien skamba kitų atlikėjų tekstai – repo atlikėjų, pankų atlikėjų. Ar taip nepasirodo kietasis Rokasšiandien prarado pranašo nuosavybę?

Margarita Puškina: Jei pradėsiu, tai užtruks valandą ar dvi. Noriu pasakyti, kad niekas niekada nekėlė savęs į pranašo padėtį. Rašėme tai, ką jautėme, o dabar rašome – bent jau aš taip manau – tai, ką norėtume pasakyti. Negaliu sutikti, kad paskutiniame albume esame kažkaip be dantų ar mieli ir užsiimame pasakomis. Yra keletas tekstų, kurie puikiai tinka šiandieninei situacijai. Man dažnai kyla klausimas, pavyzdžiui, neseniai manęs paklausė nuostabus sinologas-profesorius iš Novosibirsko, kuris, nepaisant savo statuso ir amžiaus, labai myli Ariją ir nuolat jos klauso: ar nebijojai įdėti tokia daina kaip „Kill the Dragon“ šiame albume? Visuomenėje yra ši baimė. Tada jie mums sako: „O, socializmas, šitas Juodasis kvadratas, kam to reikia? Papasakok mums istorijas! Ir tada gerbėjai sako: „Mums nereikia pasakų! Leiskite mums…“ Ir tada: „Ar tu nebijai? Nežinau apie muzikantus, bet asmeniškai repą seku įdėmiai, bet jų neklausau, o skaitau, nes klausytis neįmanoma. Jei klausai, tai amerikiečiai, nes jie tai turi daug organiškiau; tarkim, man patinka Body Count – senas, bet labai galingas bendražygis, juodas. Daug dubstep grupių su įdomiais tekstais – bet jos turi. Man asmeniškai patinka 25/17 žinutė, nuostabi grupė, Pastaruoju metu Man patinka tekstai – būtent Oksimirono tekstai. Iš pradžių, kaip dabar sakoma, jis į mane neįstojo, bet dabar skaitau su malonumu. Nežinau apie Veidą ir Faraoną, nors jie taip pat kelia triukšmą.
Vitalijus Dubininas: Ar tau patinka Purulent?
Margarita Puškina: Pūlingas – ne, man nepatinka TSKP. Man atrodo, jei kalbame, tai kalbame, o jei tylime, tai tylime, pasakojame pasakas, bet kaltinti „Aria“ grupę, kad ji neliečia jokių socialinių temų ir viską atiduoda į rankas, nekompetentinga. reperių. Dabar noriu atlikti tokį eksperimentą, kažką ruošiu su savo Margentos projektu. Tai bus sunki alternatyva, sunkios gitaros ir rečitatyvai socialinėmis temomis. Man įdomu mesti šį projektą mūsų visuomenei, kuri yra pripratusi prie tan-taga-dan ir kitų dalykų – kaip jie į tai reaguos? Yra tik socialiniai, tik pikti repo tekstai su geru pristatymu. Taigi patikrinkime, ką sako vienas ir ką galvoja kiti, o tada jie sako.

Sergejus, ar „Liuciferio era“ nėra daina apie dabartinę situaciją šalyje?

Sergejus Popovas: Iš pradžių norėjau tiesiog tiesios dainos, kuri, kaip sakoma, būtų roko. Man svarbiausia jame yra pavara. Tada Sasha Yelin jau pristatė savo viziją. Jei norite, vadinkite tai socialiniu. Iš esmės tai yra mūsų dainos „Būk savimi“ su Sasha Yelin iš paskutinio albumo temos tęsinys. Tegul kiekvienas paskiria šį Liuciferį sau. Jei nori - imk kaip dainą apie mūsų šalį, jei nori - plačiau, nes vartojimo era, era Dvigubi standartai Tai ir Liuciferio era.

Vitalijau, buvau maloniai nustebintas Jūsų dalyvavimu BI-2 grupės Cobain Jackets projekte. Norėčiau sužinoti jūsų nuomonę apie šį projektą apskritai ir konkrečiai apie dainą bei vaizdo klipą.

Vitalijus Dubininas: Nemačiau klipo. Apskritai mano dalyvavimas pasirodė gana spontaniškas. Buvome Novosibirsko mieste, koncertavome su simfoninis orkestras, ir BI-2 atvyko į mūsų koncertą. Shura priėjo prie manęs ir paklausė: „Ar tu turi Rickenbacker? „Taip, aš turiu tokią bosinę gitarą“. „Ar galėtumėte mums padėti, sugroti dainą – ne BI-2 grupėje, o šalutiniam projektui? Sakau: „Nežinau, ar galiu, nežinau, ką tu darysi“. Jis sako: „Ten viskas gana paprasta, tik tiesus piešinys...“ Nežinau, kaip atsisakyti, todėl pasakiau: „Gerai, aš žaisiu“. Atėjau į studiją, pagrojau vos per valandą, ir tuo mano dalyvavimas baigėsi. Tada jie staiga man pasakė: „Mes nufilmuosime vaizdo įrašą“. Aš sakau: „Ir aš taip pat turiu veikti? „Na, jūs ten žaidėte...“ Negalėčiau pasakyti, kad neužsiregistravau! Na, aš žaidžiau ir žaidžiau. Ir kas nutiko…. Mačiau kažkokį lyric video, aš ten neatsidūriau ir nieko nesupratau vaizdo įrašo sekos atžvilgiu. Kalbant apie pačią dainą, aš nesupratau, kodėl jie padarė šalutinį projektą; Mano nuomone, tai yra tipiškas BI-2.

2019 metais bus 30 metų albumo „Playing with Fire“ jubiliejus. Ar tam yra kažkas didelio suplanuota, kaip buvo su „Heroo of Asphalt“? Albumas taip pat yra ikoniškas.

Vladimiras Kholstininas: 2019-aisiais – ne, nes šie metai skirti „The Curse of the Seas“ turui, abiejų vienu metu, deja, negalėsime.

(*) Arijos dainos kelis kartus skambėjo TV konkurse „Balsas. Vaikai". Ką jūs manote apie tai? Ar, jūsų nuomone, „Ramybė“ vaikiškame spektaklyje turi teisę egzistuoti?

Vitalijus Dubininas:Žinau, kad daugelis mano kolegų į tai žiūri neigiamai. Bet aš nematau nieko blogo, kad vaikai dainuoja šias dainas. Tekstas ten nėra toks baisus, o ir vaikų supratimui jis nėra toks nepasiekiamas. Todėl manau, kad visa tai turi teisę egzistuoti.
Margarita Puškina: Esu kategoriškai prieš, kad vaikai dainuotų apie kanibalizmą. Tai visiškai nesuderinama su vaikų suvokimu. Apskritai manau, kad tai yra neabejotinai spėliojama. Jie dainavo gerai, Pelageya, mano nuomone, turėjo vaikinų, bet tai visiškai ne daina vaikų protui, net greitintuvams.
Vitalijus Dubininas: Jie dainuoja muziką ir vertina savo balsą. Gal jie ne iki galo supranta tekstą, bet kartoju, nematau tame nieko blogo.

Dabar daugelis gerbėjų žiūri „YouTube“, yra toks tinklaraštininkas Gribanovskis. Vitalijau, aš žinau, kad žiūrėjote jo tinklaraščius, kuriuos jis kuria pagal jūsų albumus. Ar jo istorijose yra tiesos? Kiekvienam jūsų albumui jis skiria penkias ar šešias valandas. Net yra nuomonė, kad jis turi kažką bendro su jūsų grupe.

Vitalijus Dubininas: Jei atvirai, aš nežinau to vardo. Viskas, ką apie mus, trolius ar nekenčiamus, pasakoja tinklaraštininkai ar gerbėjai – visa tai man praneša mano sūnūs. Jau dabar stengiuosi į tai niekaip nereaguoti, todėl neatsimenu pavardžių tų, kurie ką nors rašo apie Aria grupę. Taigi tikrai negaliu pasakyti, koks tai žmogus, atsiprašau.

(*) Balandį kitais metais esate paskelbtas tarp Vokietijos festivalio „Keep It True“ dalyvių. Tai nėra labai didelis festivalis, bet gana prestižinis. Kaip tu čia atsiradai? O jei turi kokių tolesnių planų užkariauti Europą?

Vitalijus Dubininas: Visus festivalius, kuriuose dalyvavome užsienyje, laikome ne savo Europos užkariavimo etapais, o turizmu. Suprantame, kad tol, kol neišleisime Vakaruose, rimtų gastrolių ten negalėsime daryti, tai yra, Vakarų klausytojams neišleisime įrašo anglų kalba. Kadangi to neturime, visa tai, kartoju, laikome labiau turizmu. Kaip mes ten atsidūrėme? Labai paprasta, dabar sukurtas Facebook, jie mums rašo Oficialus puslapis. Šio festivalio organizatoriai mums parašė, ar galima pasikviesti grupę, su jais susisiekė mūsų vadovybė, apsikeitė raiteliais, kaip dabar vadinasi. Kai tik visi liko patenkinti, buvo pasiūlymas. Galbūt kitais metais sulauksime ir daugiau festivalių Europoje. Bet kokiu atveju, mes vedame tokias derybas, ir aš nežinau, kas ten atsitiko.

(*) Rusijoje turėjote savo festivalį – „Aria-Fest“. Deja, jis neįvyko nei šiemet, nei pernai, bet ar planuojami panašūs renginiai ateityje?

Vitalijus Dubininas: Taip, žinoma, planuojama. Kodėl to nebuvo pernai ar šiemet? Tai susiję su albumu. Misha sakė, kad šiais metais pradėjome sunkiai dirbti – ne, gana sunkiai pradėjome dirbti su albumu praėjusią vasarą. Jau tada paruošėme šešias dainas ir įrašėme joms būgnus ir bosą, todėl buvo sunku viską daryti vienu metu, bet negalėjome kažkuo pasitikėti, atiduoti jiems malonę - vis tiek turėjome kontroliuoti administracinius, organizaciniai klausimai. Tiesiog nusprendėme, kad reikia padaryti vieną dalyką, o ateityje planuojame, kad bent 35-erių grupės jubiliejaus proga bus „Aria-Fest“. 2019 metais planuojame surengti turą, skirtą Curse of the Seas albumui, o rudenį labai gali būti, kad nustebinsime dar kuo nors... arba nenustebinsime.

Oficiali Aria grupės svetainė: http://www.aria.ru

Dėkojame Natalijai Stupnikovai (grupės „Aria“ atstovė spaudai) už akreditaciją spaudos konferencijoje

Klausimus, pažymėtus (*), užduoda svetainės atstovas

Medžiagų apdirbimas – Romanas Patrašovas
Nuotrauka - Natalija „Snakeheart“ Patrashova
2018 m. lapkričio 30 d

Vitalijaus Dubinino ir Michailo Žitniakovo atstovaujama grupė „Aria“ interviu su „Chastnik“ kalbėjo apie naująjį albumą „Curse of the Seas“, savo požiūrį į cenzūrą ir apie tai, ką reiškia pasirodyti vienoje scenoje su „DeepPurple“ ir „Nazareth“.

– Jūsų naujasis albumas vadinasi „Jūrų prakeiksmas“ – tai jau trečiasis albumas, įrašytas su vokalistu Michailu Žitniakovu. Be abejo, po ankstesnių išleidimo kilo minčių apie tai, kas atsitiko ir ką galima patobulinti... O ką galite pasakyti apie naująjį diską – ar iki galo įgyvendinote tai, ką planavote?

Vitalijus: Dažniausiai neturime tokių problemų sėdėti ir analizuoti jau baigtą albumą. Juk į savo darbą žiūrime rimtai. Kai įrašas padarytas, tai daromas – kelio atgal nėra. Visos „nerealizuotos“ idėjos keliauja į kitą diską.

Michailas: Mes visiškai nesigėdime dėl to, kas įvyko, kokybės, lygio ir turinio. Ir tegul kritikai supranta niuansus.

– Ar daug idėjų, dainų liko už albumo ribų?

Vitalijus: Dažnai interviu su Vakarų muzikantais tenka skaityti, sako, albumui parašėme aštuoniasdešimt dainų, o iš jų atrinkome dešimt... Man ne visai aišku. Pavyzdžiui, paruošėme vienuolika dainų ir visas jas realizavome. Kiekvienas Arijos dalyvis turi savų idėjų, kurios taip ir liko neįgyvendintos, tačiau tai visai kita istorija.

– Kaip, kokiomis sąlygomis kyla dainų idėjos? Ar tai dažniau įžvalga, ar kruopštaus darbo rezultatas?

Vitalijus: Įvairiais būdais. Taip, kartais tenka kurti. Pavyzdžiui – ketinome įrašyti įrašą, na, bet iš ko jį padaryti? Jūs nesėdėsite ir nelauksite kvailai - o, tai man pasirodė! Sėdi ir pradedi kurti... Valandą pagroji gitara, po to sekundę - ir staiga gimsta koks įdomus rifas - ir iš karto užsirašau į telefoną, kad nepamirščiau. Štai ir viskas. Žingsnis po žingsnio ir gimsta daina...

Muziką galima palyginti su jūros elementas, o jei taip, ar jūsų muzika yra audra, uraganas, audra?

Michaelas: Visi kartu. Ir dar daugiau…

Vitalijus: Palyginčiau su audringa upe.

– Jūsų naujasis albumas pasirodė gana eksperimentinis, – dalis medžiagos Arijai gana neįprasta – kokia tokio atnaujinimo priežastis?

Michael: Mes su tavimi nesutinkame. Naujajame albume viskas gana ortodoksiška, būdinga ir būdinga „Arijai“. Ir toliau, manau, judėsime ta pačia kryptimi. Gyvenimas parodys.

– Titulinis disko kūrinys vadinasi „Race for Glory“ – ar jūsų gyvenime ir biografijoje tam buvo vietos ir laiko?

Vitalijus: Priklauso, ką tuo nori pasakyti. Taip, tam tikru mastu bet kuris menininkas trokšta sėkmės, populiarumo, finansinė gerovė... Bet nemanau, kad tai galima kritiškai vertinti kaip „lenktynes ​​dėl šlovės“. Mūsų grupėje visi nariai yra gana sveiki žmonės. Todėl tai ne apie mus daina. Mes nesivaikome šlovės.

– Kažkada socialinė tematika jūsų dainose buvo gana stipri. Kaip manote, ar mūsų laikais muzikantas savo požiūrį į tai, kas vyksta aplinkui, turi išreikšti dainomis, ar jums labiau rūpi pasinėrimas į „grynąjį meną“?

Vitalijus: Roko muzika visada buvo gana asmeniška platforma atskleisti save vidinis pasaulis. Tikriausiai būtent toks vidinio pasaulio ir savo jausmų atskleidimas visada buvo mūsų prioritetas. Kalbant apie socialinius protestus, galime konstatuoti kokį nors faktą, išreikšti savo požiūrį – pavyzdžiui, interviu, bet duoti veiksmo vadovą dainose... Nesu tikras, kad tai bus teisinga. Mano nuomone, tai nedėkingas uždavinys – mokyti.

– Na, pavyzdžiui – kaip vertinate Valstybės Dūmos projektus dėl cenzūros? Ar yra tikras, kad jūsų dainos išgyvens šią cenzūrą?

Michailas: Manome, kad pirmiausia reikia pradėti cenzūrą. Valstybės Dūma o tada imkis visa kita.

Vitalijus: Tiesą sakant, man nerūpi cenzūra. Ir į Tarybiniai metai Man tai nerūpėjo, o dabar dar labiau. Ar tais laikais neklausydavome dainų, kurias SSRS mums uždraudė oficiali valdžia? Na taip, gal jie nebuvo išleisti į plokšteles, uždrausti atlikėjai neleisdavo užsidirbti pinigų savo darbais, bet Resurrection ir DDT tikrai buvo tautodailininkai kad visi klausėsi. Rankraščiai kaip sakyti Bulgakovo herojus, nedeginkite. Taip pat dainų uždrausti neįmanoma. O dabar visa tai apskritai yra komiška – nes visa cenzūra dabartinėje situacijoje, deja, nukris į tai, kad neduok Dieve, kas nors ką nors pasakytų prieš valstybę. Manau, kad kalbinė cenzūra gali būti iš dalies pateisinama, bet tikrai ne ideologinė.

Jei turėtumėte laiko mašiną, į kurią erą norėtumėte patekti?

Michailas: Jūs nežinote epochos, kai alus buvo nemokamas? Aš važiuočiau tokioje eroje (juokiasi).

Vitalijus: Būtų įdomu, žinant rungtynių rezultatus, šioje laiko mašinoje šiek tiek pavažiuoti atgal ir padėti nugalėtojams. Savotiška asociacija su filmu „Atgal į ateitį“.

– „Arijos“ kūrinys – iš stadiono išbėgantis viesulas koncertų vietos, bet tuo pačiu patogiai sugyventi mažuose kambariuose. Kas tau svarbiau – įspūdingas pasirodymas iš spektaklio ar prasmių perteikimas klausytojui?

Vitalijus: Tai yra šiek tiek skirtingi dalykai. Didelė salė– tai didžiulė energija, kurią suvokiame kaip šventę, kuri turi būti kasdien. Mažose salėse slypi ypatingas žavesys: kai matai publiką, jauti reakciją į tai, ką darai tiesiogiai, nors jų čia nėra daug, jie taip pat myli mūsų muziką ir teikia mums tokį patį malonumą.

Michailas: Neprieštaraučiau įspūdingam šou ir prasmei, idealiu atveju tai derėtų derinti. Kalbant apie salę, mums nesvarbu, kurioje dirbame, svarbiausia – kurti savo muziką, ja mėgautis.

– Žinomas amerikiečių prodiuseris RoyZ dalyvavo miksuojant jūsų naująjį įrašą – kaip sekėsi su juo dirbti?

Vitalijus: – Mums patinka, kaip šis žmogus žiūri į šį klausimą. Žinoma, svajojome su juo bendradarbiauti ir dirbti buvo labai lengva ir ramu. Abipusis supratimas, man atrodo, buvo visiškas. Nesame nusivylę

– Kažkur skaičiau, kad turėjote galimybę pasirodyti vienoje scenoje su „DeepPurple“ ir „Nazareth“? Ar tai tiesa ir kokį įspūdį jie jums padarė? Sakykim – nuo ​​ko, jūsų nuomone, yra esminis jų skirtumas rusų muzikantai?

Vitalijus: Tai absoliuti tiesa. Jie labai malonūs, draugiški ir lengvai bendrauja su žmonėmis. Pagrindinis jų skirtumas nuo daugumos Rusijos muzikantų yra tas, kad būdami pasaulinio lygio žvaigždės, jie nesipuikuoja. Tai jiems pasiduoda. Aš noriu būti toks pat.

Vienas iš pretendentų į „Arijos“ vokalisto vietą, grupės „BIOTOK“ ir „Draft Margarita“ balsą atidavė Sergejus Lobanovas. išskirtinis interviu nemokamų muzikos apžvalgų portalas 1ne-more.ru Kada supratote, kad negalite gyventi be muzikos ir nusprendėte su ja susieti savo gyvenimą? Tiesą sakant, su muzika esu susijęs labai seniai, nes dainuoja visa mano šeima, tačiau rimtai galvojau apie muzikanto profesiją 10 klasėje. Tada pirmą kartą atėjau į grupės atranką. Tada jis pirmaisiais metais tęsė studijas Maskvos universitete, o tada jau klajojo skirtingos grupės, ieškojau savęs ir grupės, kuri nori augti profesionaliai, kurti, o ne groti roką ir metalą su bučinio patosu ir PIVCHIK požiūriu =) Kurie menininkai įkvėpė ir paveikė jų laiką? Na, sąrašas gali būti ilgas. Kipelovas mane pirmiausia įkvėpė. Ir tada įkvėptas Lefleur. Ne dėl savo balso, o dėl to, kad jis buvo toks jaunas, kad tapo labai vokalistu garsi grupė, o tai reiškia, kad viskas šiame gyvenime yra tikra. Bruce'as Dickinsonas mane sužavėjo savo technika ir elgesiu scenoje, atokvėpiu, bet taip jau yra techninė pusė, vakarietiško metalo galėčiau pavadinti daugiau nei pusę, o ir iš buitinio yra ko klausytis, bet tai jau ne įkvėpėjai. Iš šių žmonių paėmiau keletą žetonų, įdomių judesių, įrangos ir pan. Kokiomis savybėmis, jūsų nuomone, turėtų pasižymėti grupės „Aria“ vokalistė? Ištvermė laistyti iš šiukšlių kibiro su tikrų auksinės Arijos kompozicijos gerbėjų nepasitenkinimu =) Jei rimtai – neigiamas dalykas, kurį jautė Arthuras, yra baisus. Žinoma, jis prisiėmė labai didelę naštą, tuo momentu bet kuris vokalistas taptų tokiu nepasitenkinimo objektu ir tai ne apie Artūrą, o apie Arijos išsiskyrimą. Jei grupė būtų pavadinta ne Aria, o kaip turėjo būti Chimera, tada paklausa būtų kitokia. Ką norėtumėte matyti naujojo „Arijos“ lyderio vietoje? Na, žinoma, pats =) Ir jei ne pats, tai tik Valerijus Kipelova. Nepaisant visko, ši sudėtis mane asmeniškai įkvepia labiausiai. Šis balso tembras yra unikalus ir daugelį metų buvo įsiskverbęs į mūsų protus, į mūsų sielas. Dūmų be ugnies nebūna, o tuo tarpu vis sklando kalbos, kad tapsi naujuoju „Aria“ lyderiu, o dauguma gerbėjų, regis, irgi neprieštarauja, ar kas nors iš „Aria“ grupės susisiekė su jumis? Be komentarų, bet jūs teisingai pastebėjote dūmus. Ar, jūsų nuomone, Arturas Berkutas gali sukurti savo grupę, kuri, kaip ir Kipelov grupė, lygiuotųsi su Aria ir rimtai konkuruotų su ja vidaus metalo scenoje? Manau, kad ne. Juk grupė „Kipelov“ iš pradžių grojo tos pačios Arijos dainas prieš pirmąjį savo albumą, o Kipelovas išėjo ne vienas, o su puse grupės: Terentyev, Mavrin, Manyakin – stiprūs ir legendiniai muzikantai. Artūras palieka vienas ir negali su savimi pasiimti repertuaro, išskyrus galbūt dainą „Tavo diena“ iš paskutinio albumo, kurią parašė pats. Be to, dabartinė „Aria“ turi perpus mažiau gerbėjų nei „Aria“ iš Kipelovo laikų. Tai reiškia, kad Artūras turi keturiais gerbėjais mažiau nei Valerijus. Paprasta sąlyginė aritmetika. Tai aiškiai matėsi albumo „Hero of Asphalt“ 20-mečio proga, kai publika skandavo „Kipelov“. Neseniai interviu „Arijų šeimai“ įvertinote Valerijaus Kipelovo vokalą paskutiniame jo grupės albume, ar galėtumėte apibendrinti Arthuro Berkuto darbą „Aria“ grupėje? Kuo jis buvo prastesnis už Valerijų ir kuo geresnis? Ar grupė su juo pasiekė iš esmės skirtingą lygį, ar išliko tokia pati? Tai labai ilga tema. Trumpai tariant, Artūras yra labai galingas vokalistas, tačiau kiekvienas vokalistas turi patogią tessitūrą ir yra klavišų, kuriais vokalistui nepatogu dainuoti. Taigi Artūrui nejauku „Arijos“ dainos. Kad ir ką sakytume, vokalistai turi skirtingą tesitūrą. Tačiau naujos grupės dainos jam pasirodė gana gerai. „Praėjusios meilės šviesa“ man labai patinka. Apibendrinant: su Artūru grupė kietesnė, bet manau, kad ji prarado savo buvusią melodiją. Nuleido balso taktą, pasitraukė nuo aukštos natos ir galvos registras, iš mišraus. Tik pasikeitė. Kuris iš dviejų su Arturu Berkutu įrašytų „Aryan“ albumų jums patiko labiau ir koks yra jūsų mėgstamiausias „Aria“ grupės albumas?Žinoma, daugiausia Artūro atlieka Krikštas ugnimi. Per medžiagą. Apskritai man labiau patinka seni geri albumai, pradedant „Hero of Asphalt“ ir baigiant „Evil Generator“ imtinai, o „Chimeroje“ yra šedevrų kompozicijų.


Į viršų