Trumpa miuziklo Borisas Godunovas santrauka. Boriso Godunovo iš Musorgskio redakcija ir jo kelias į šlovę

Keturių veiksmų opera su prologu; Musorgskio libretas pagal to paties pavadinimo A. S. Puškino dramą ir N. M. Karamzino „Rusijos valstybės istorija“. Pirmasis pastatymas: Sankt Peterburgas, Mariinsky teatras, 1874 m. sausio 27 d. (vasario 8 d.).

Personažai:

Borisas Godunovas (baritonas arba bosas), Fiodoras ir Ksenija (mecosopranas ir sopranas), Ksenijos motina (mecosopranas), princas Vasilijus Šuiskis (tenoras), Andrejus Ščelkalovas (baritonas), Pimenas (bosas), apsišaukėlis, vardu Gregory (tenoras), Marina Mnishek (mecosopranas), Rangoni (bosas), Varlaamas ir Misail (bosas ir tenoras), tavernos savininkas (mecosopranas), šventasis kvailys (tenoras), Nikitich, antstolis (bosas), artimas bojaras (tenoras) , bojaras Chruščiovas (tenoras), jėzuitai Lavickis (bosas) ir Černikovskis (bosas), bojarai, šauliai, varpai, antstoliai, ponai ir ponios, Sandomierz merginos, vaikštynės, Maskvos žmonės.

Veiksmas vyksta Maskvoje 1598-1605 metais.

Prologas

Novodevičiaus vienuolynas. Bojaras Borisas Godunovas čia rado prieglobstį. Po karaliaus Teodoro mirties jis turi užimti karališkąjį sostą. Žmonės nenoriai užpildo vienuolyno kiemą. Antstolis verčia minią maldauti, kad Borisas vestų karalystę (choras „Kam tu mus palieki“). Dūmos raštininkas Ščelkalovas praneša, kad Godunovas atsisako karūnos („Stačiatikiai! Bojaras nenumaldomas“).

Maskvos Kremliaus aikštė. Žmonės giria Godunovą, kuris pagaliau sutiko būti karūnuotas karaliumi. Ant Ėmimo į dangų katedros slenksčio liūdnas ir susimąstęs Borisas pagarbiai kreipiasi į savo pirmtaką ir kitus Šventosios Rusijos valdovus („Sielos vargai“).

Veiks vienas

Celė Chudovo vienuolyne. Vyresnysis Pimenas rašo kroniką („Dar viena, paskutinė legenda“). Naujokas Gregoris pabunda iš košmaro, kuris jį persekioja ne pirmą kartą. Pimenas pasakoja, kaip velionio Teodoro brolis Tsarevičius Dimitrijus buvo nužudytas Boriso atsiųstų žudikų. Gregoris sužino, kad jei Dimitrijus būtų gyvas, jis dabar būtų jo amžiaus. Kai Pimenas išeina, Grigorijus atskleidžia ketinimą atkeršyti Godunovui už baisų nusikaltimą.

Taverna Lietuvos pasienyje. Shinkarka niūniuoja nuotaikingą dainą („Pagavau pilką drakeną“). Įeina elgetos vienuoliai Misail ir Varlaam, o kartu su jais iš vienuolyno pabėgęs ir persirengęs Grigalius: ruošiasi kirsti sieną. Varlaamas, girtas, pradeda dainuoti („Kaip buvo mieste Kazanėje“). Snūduriuodamas, murmėdamas kitą dainą („How Yen Rides“), Grigorijus klausia smuklės vairuotojo, kur jis gali kirsti sieną. Staiga smuklėje pasirodo antstolis ir kareiviai: jie parodo karališkąjį potvarkį sugauti pabėgusį vienuolį, tai yra Grigalių. Kadangi antstolis nemoka skaityti, Grigorijus įsipareigoja tai padaryti pats ir pavadina ne savo, o Varlaamo („Iš Chudovo vienuolyno“) ženklus. Jis išplėšia popierių ir, skaitydamas iš klosčių, atskleidžia savo apgaulę. Gregoris iššoka pro langą ir pabėga.

Antras veiksmas

Caro bokštas Kremliuje. Boriso dukra Ksenija gedi dėl savo sužadėtinio mirties. Caras guodžia Kseniją. Jis supranta, kad jo nekenčia žmonės ir kad Dievo rūstybė persekioja jo šeimą. Dažnai jam pasirodo baisi kruvino berniuko vaiduoklis, reikalaujantis atpildo ("Aš pasiekiau aukščiausią galią"). Princas Shuisky praneša apie maištą, kuriam vadovauja kažkas, kuris save vadina Dimitriu. Borisas yra pasibaisėjęs, jis klausia Shuiskio, ar tikrai princas buvo nužudytas. Princas išsamiai aprašo mirusį kūdikį. Išsiuntė Shuiskį, karalius lieka vienas. Kruvinas vaiduoklis persekioja Borisą. Kambaryje aptemsta, niūriai skamba varpeliai („Uh! Sunku! Leisk man atgauti kvapą“).

Trečias veiksmas

Marinos Mniszek kambarys Sandomiero pilyje Lenkijoje. Merginos ją aprengia ir šukuoja, linksmindamos dainomis („Ant žydros Vyslos“). Marina svajoja apie Maskvos sostą („Kokia vangi ir vangi“). Jos dvasinis tėvas jėzuitas Rangonis nori dar daugiau: atversti Rusiją į katalikybę.

Sodas prie pilies. Dimitrijus prieina prie fontano, kur Marina susitarė su juo pasimatymą. Ji išeina iš pilies su minia puotaujančių žmonių (su choru „Netikiu jūsų aistra, pone“), Dimitrijus aistringai pareiškia jai savo meilę, tačiau ją skatina šaltas skaičiavimas: ji skatina jį pirmiausia pasiekti. karūną su lenkų parama. Dimitrijus puola ant kelių priešais ją (duetas „O, Tsarevičius, prašau tavęs“).

Ketvirtas veiksmas

Aikštė priešais Šv. Bazilijaus katedrą. Iš katedros skamba „Anathema to the Pretender“. Žmonės užjaučia Pretendentą, kurį laiko tikru princu. Pasirodo šventasis kvailys, dainuoja kažką beprasmiško ir skundžiamo („Mėnulis juda, kačiukas verkia“). Berniukai paima iš jo centą ir pabėga. Karalius išeina iš katedros. Visos rankos tiesiasi į jį. — Iš duonos! - pasigirsta beviltiškas ir grėsmingas šauksmas. Šventasis kvailys prašo Boriso nubausti berniukus, kurie jį įžeidė: „Tegul jie būna paskersti, kaip tu subadė mažąjį princą“.

Aspektų rūmai Kremliuje. Bojaras Duma čia susirinko aptarti reikalų, susijusių su netikro Demetrijaus artėjimu, padėties. Shuisky pasakoja, kaip neseniai karaliui pasirodė nužudyto princo vaiduoklis; kažkas juo netiki, bet visi sustingsta, kai įeina Borisas, išvarydamas vaiduoklį. Caras susivaldo ir kreipiasi į Bojaro Dūmą prašydamas pagalbos ir patarimo. Shuisky praneša jam apie šventojo vyresniojo atvykimą. Tai Pimenas: jis pasakoja istoriją apie aklą piemenį, kuris buvo išgydytas prie princo kapo. Pasakojimo pabaigoje Borisas vos gali atsistoti ant kojų. Skambina sūnui, duoda paskutinius nurodymus, kaip valdyti valstybę („Atsisveikink, mano sūnau“). Skamba varpas. Borisas krenta negyvas.

Miško kirtavietė prie Kromų. Naktis. Sukilėliai sučiupo bojarą Chruščiovą ir tyčiojosi iš jo. SU pergalės dainaįeina vienuoliai Misail ir Varlaam („Saulė ir mėnulis sutemo“) ir dar labiau pakursto žmones (choras „Išėjo, išėjo pasivaikščioti“). Atvykę jėzuitai Lavickis ir Černikovskis buvo sugauti ir išsiųsti į tvirtovę. Skambant trimitui, pasirodo Dimitrijaus būriai, kuriuos visi džiaugsmingai sveikina. Žmonės važiuoja su juo į Maskvą. Scenoje lieka tik šventas kvailys, jis verkia ir dainuoja gedulingą giesmę („Tek, teka, karčios ašaros“).

G. Marchesi (vertė E. Greceanii)

BORIS GODUNOVAS - M. Musorgskio opera 4 scenomis su prologu, libretas kompozitoriaus pagal A. Puškiną ir N. Karamziną. Premjera: Sankt Peterburgas, Mariinskio teatras, 1874 01 27, dirigentas E. Napravnikas; Maskvoje – Didžiajame teatre, 1888 m. gruodžio 16 d., vadovaujamas I. Altani. N. Rimskio-Korsakovo leidime opera pirmą kartą buvo atlikta jam vadovaujant m Didžioji salė Sankt Peterburgo konservatorijoje 1896 11 28 (Muzikinių susirinkimų draugijos pasirodymas; M. Lunacharskis - Borisas, F. Stravinskis - Varlaamas). Nuo tada jis daugelį metų buvo statomas tik tokiu variantu.

Kūrinio sceninėje istorijoje lemiamą reikšmę turėjo 1898 metų gruodžio 7 dieną įvykęs Rusijos privačios operos spektaklis, kuriame F. Chaliapinas pirmą kartą atliko titulinį vaidmenį. Netrukus „Borisas Godunovas“ pasirodė periferijos teatrų repertuare (pavyzdžiui, Kazanė - 1899 m.; Orelis, Voronežas, Saratovas - 1900), 1901 m. jis buvo pastatytas Didžiajame teatre kartu su Chaliapinu. pagrindinė vakarėlis(L. Sobinovas - Pretendentas), 1904 m. - prie Mariinsko. Pamažu jis tapo viena repertuariausių operų, ​​užkariavusių visas pasaulio scenas. „Borisas Godunovas“ yra pagrindinis Musorgskio kūrinys ir vienas iš Rusijos ir pasaulio viršūnių. muzikinis menas. Prie 1-ojo leidimo kompozitorius dirbo 1868–1869 m. Konservatorių operos komitetas ją atmetė Mariinsky teatras vasarį 1871. 1871-1872 m. Mussorgskis sukūrė naują leidimą: sukūrė maištingą sceną prie Kromų, kuri tapo operos finalu, pridėjo du lenkiškus paveikslus, kuriuose dalyvavo Marina Mniszech, perdirbo sceną dvare (ypač parašė naują monologą Borisui , pristatė žanrinius epizodus) ir padarė kitų paveikslų pakeitimų. Scena Šv.Vazilijaus katedroje buvo neįtraukta, o Šventojo Kvailio šauksmas iš jos perkeltas į operos finalą. Kai kurie pakeitimai buvo padaryti po premjeros, ruošiantis išleisti klavierą (1874).

„Borisas“ buvo sukurtas ir užbaigtas vienu metu su Rimskio-Korsakovo „Pskovo moterimi“. Diskusijoje dalyvavo visi kučkistai. Ypač reikšmingas buvo V. Stasovo ir istoriko V. Nikolskio, pasiūliusio kūrinio temą Musorgskiui, vaidmuo. Jo patarimu kompozitorius pakeitė dviejų paskutinių scenų seką, operą užbaigdamas scena prie Kromų (iš pradžių ji baigėsi Boriso mirtimi; Rimskis-Korsakovas šią seką atkūrė savo leidime). 24 Puškino tragedijos scenos galutiniame operos variante suspaustos į 9 scenas (rusų teatrinėje praktikoje prie jų dažnai prisijungia ir scena Šv. Bazilijaus katedroje).

Kompozitorius nesumažino savo užduoties į praeities vaizdų prikėlimą. Dramatiškos XVII amžiaus peripetijos. 60-ųjų įvykius jis matė iš šiuolaikinio perspektyvos. XIX a Jo pateikta formulė „praeitis dabartyje“ (nors ir dėl kitos priežasties) yra daugiareikšmė. Ji kalba ir apie seno gyvybingumą, ir apie tai, kad naujojo šaknys siekia praeitį.

Opera paremta puikia Puškino kūryba, kuri parodo ne tik sąžinės tragediją (Puškinas pripažino Boriso kaltės dėl Carevičiaus Dimitrio nužudymo versiją), bet visų pirma konfliktą tarp caro ir tautos, veikiančio kaip nepaperkamas teisėjas. ir lemiama istorijos jėga. „Populiari nuomonė“ lemia Pretendento sėkmę, tačiau grėsminga minios tyla tragedijos pabaigoje žymi šios paramos žlugimą. Musorgskis išplėtojo ir sustiprino žmonių vaidmenį, paversdamas juos pagrindiniu veikėju. Opera rodo požiūrio pasikeitimą paprasti žmonės Borisui ir karališkoji valdžia. Nuo abejingumo renkant carą iki jo pasmerkimo šventojo kvailio iki atviro maišto vyksta masinių scenų judėjimas. Tačiau žmonių pykčiu sumaniai ir klastingai naudojasi bajorų globėjas Pretendentas. Opera baigiasi Šventojo Kvailio šauksmu dėl Rusijos likimo. Asmeninė herojaus tragedija, parodyta išskirtiniu psichologiniu gyliu, neatsiejamai susijusi su žmonių požiūriu į jį. Borisas negali nematyti masių abejingumo jam, bet valdžios troškimas nugali. Jau pirmame jo monologe „Siela sielvartauja“ skamba ne tiek triumfas (tikslas pasiektas – jis tapo karaliumi), kiek „nevalinga baimė“, „grėsminga nuojauta“. Mussorgskis, kaip genialus dramaturgas, ta pačia harmonija kuria varpo skambėjimą, lydintį karūnavimą, ir laidotuvių skambėjimą prieš Boriso mirtį. Iš pradžių mirtis buvo neatsiejama jo išrinkimo karaliumi. Populiarus protesto augimas veda į Godunovo pamažu didėjančią vienatvę. Boriso dramą lemia ne tik sąžinės graužatis (jie vaidina didelį vaidmenį šiame sudėtingame psichologiniame įvaizdyje), bet ir suvokimas, kad beprasmiški bandymai pelnyti savo subjektų pasitikėjimą ir jų meilė. O jei asmeninės dramos kulminacija yra antrojo etapo finalas (haliucinacijos), tai aukščiausias žmogaus ir karaliaus dramos taškas, pasmerktas ir atstumtas. žmonės – scena Borisas ir šventasis kvailys (prie Šv. Bazilijaus katedros). Musorgskis „Boriso Godunovo“ psichologinės analizės ir subtiliausių sielos judesių atskleidimu nenusileidžia nei Tolstojui, nei Dostojevskiui, o savo sugebėjimu atkurti istorijos vaizdus prilygsta Surikovui. Kūrinys, kuris taip galingai atskleidžia individo ir žmonių tragediją, niekada neegzistavo pasaulyje operos menas.

Su dideliais sunkumais „Borisas“ pateko į žiūrovą. 2-ąjį leidimą, kaip ir 1-ąjį, teatras atmetė. Tačiau kai kurie jo fragmentai buvo atliekami koncertuose, ir galiausiai pavyko užtikrinti, kad naudos spektaklyje būtų pateiktos trys scenos (smuklė, scena prie Marinos, scena prie fontano), dalyvaujant F. Komissaževskiui, O. Petrovas, D. Leonova, Ju. Platonova ir O. Palečekas. Spektaklis įvyko 1873 metų vasario 5 dieną ir sulaukė didelio pasisekimo. Net kritikai, kurie užėmė priešišką poziciją Musorgskio atžvilgiu, turėjo pripažinti jo pergalę. G. Laroche rašė: „Borisas Godunovas yra labai reikšmingas reiškinys, ši opera atskleidė, kad apskritime, sudarančioje mūsų kraštutinę kairę muzikinis pasaulis... yra originalus, nepriklausomas turinys... Sakoma, žinios yra galia. Daug labiau tiesa, kad talentas yra jėga. Vasario 5-osios pasirodymas mane įtikino, kad ši mūsų muzikinio pasaulio kraštutinės kairės jėgos yra nepalyginamai didesnė, nei buvo galima tikėtis. Galiausiai imperatoriškųjų teatrų direktorius S. Gedeonovas, paklusęs dainininkės Yu. Platonovos reikalavimui, įsakė į repertuarą įtraukti „Borisą“. Repeticijos prasidėjo 1873 m. pabaigoje. Pirmasis spektaklis sulaukė išskirtinės sėkmės demokratinėje publikoje, tačiau sukėlė nepasitenkinimą konservatyviuose sluoksniuose ir įnirtingus ginčus spaudoje. Jos aistra liudijo gilų operos poveikį klausytojams. Tačiau šis klausimas neapsiribojo ginčais. Buvo ryžtingai bandoma užgesinti maištingą kūrinio dvasią. 1876 ​​m. atnaujinus operą, scena prie Kromų, anksčiau sukėlusi politinio pobūdžio išpuolius, buvo išmesta. V. Stasovas straipsnyje „Musorgskio Boriso Godunovo pjūviai“ karštai protestavo prieš barbarišką kompozitoriaus plano iškraipymą, vadindamas šią sceną vainikuojančiu kūrybos laimėjimu – „aukštesniu ir gilesniu už viską koncepcija, tautiškumu, originalia kūryba. , minties galioje.“ ..Čia visa „Rusija po dugnu“ išreiškiama nuostabiu talentu, savo jėga pakilusia ant kojų, savo atšiauriu, laukiniu, bet didingu impulsu griūvant visokios priespaudos akimirką. ant jo“, – rašė kritikas.

1882 m. Meno tarybos nutarimu „Borisas“ buvo išbrauktas iš Mariinskio teatro repertuaro, kurio sprendimą lėmė motyvai, neturintys nieko bendra su menu. Pirmojo Maskvos pastatymo istorija buvo trumpalaikė, nepaisant sėkmės ir B. Korsovą pakeitusio P. Chochlovo talento atliekant titulinį vaidmenį. Pastatyta 1888 m., opera buvo atšaukta po dešimties spektaklių 1890 m.

„Borisas Godunovas“ nepasimėgavo valdančiųjų palankumu; ji buvo išbraukta iš imperatoriškųjų teatrų repertuaro Aleksandras III ir Nikolajus II. Pagrindinių Rusijos kultūros veikėjų, kurie liko ištikimi aukštiems 60-ųjų idealams, o visų pirma Stasovo ir Rimskio-Korsakovo, padėtis buvo kitokia. Naujas „Boriso“ leidimas ir instrumentuotė, atlikta 90-aisiais. Rimskis-Korsakovas, kurio tikslas – suderinti operą su rusų kalbos atlikimo praktika operos teatras. Dėl harmonikos ir orkestrinio aštrumo išlyginimo, žinoma, kai kurie individualūs Musorgskio stiliaus bruožai buvo prarasti. Tačiau labai svarbų vaidmenį suvaidino montažas, kuris operą pavertė labiau atliekamu ir palengvino jos kelią į sceną.

1898 m. Rimskio-Korsakovo versija buvo pastatyta Maskvos privačioje operoje su Chaliapinu tituliniame vaidmenyje. Didysis menininkas su šiuo vaidmeniu nesiskyrė visą gyvenimą, įnešdamas į jo atlikimą vis daugiau naujų akcentų. Geniali Boriso vaidmens interpretacija lėmė augančią operos sėkmę ir pasaulinę šlovę bei visos jos suvokimo ypatumus (Chaliapinas dažnai ėjo jos režisieriaus pareigas). Dėl išskirtinio įsikūnijimo ryškumo už Pagrindinis vaidmuo dėmesio centre buvo nusikaltėlio karaliaus sąžinės tragedija. Scena prie Kromy paprastai buvo neįtraukiama; Vasilijaus katedroje scena pirmą kartą buvo pastatyta tik 1927 m.

Dirbdamas su Boriso vaidmeniu, Chaliapinas turėjo neįprastus konsultantus – S. Rachmaninovą muzikinėje srityje ir V. Kliučevskį istorinėje srityje. Menininko sukurtas įvaizdis buvo naujas, aukštas rusų muzikinio ir sceninio realizmo pasiekimas. Y. Engelis tikino: „Chaliapin atliko titulinį vaidmenį; kokį talentingą menininką jis padarė iš jos! Pradedant nuo makiažo ir baigiant kiekviena poza, kiekviena muzikine intonacija, tai buvo kažkas nuostabiai gyvo, išgaubto, ryškaus.

Vaidmuo tobulėjo su kiekvienu pasirodymu. Chaliapinas atskleidė herojaus gyvenimą nuo aukščiausio pakilimo (karūnavimo) iki mirties. Kritikai atkreipė dėmesį į aukštą kilnumą, Boriso išvaizdos didybę ir tuo pačiu neaiškaus nerimo jausmą, slegiantį jo sielą prologe. Šis nerimas, akimirką blykstelėjęs, išsivysto ir virsta blankia melancholija, kančia ir kankinimu. Chaliapinas, turėdamas nuostabią tragišką galią ir jėgą, vedė monologą „Aš pasiekiau aukščiausią jėgą“, sceną su Šuiskiu ir haliucinacijas.

E. Starkas rašė: „Borisas išvaro Šuiskį ir nugrimzdo prie stalo visiškai išsekęs... Staiga jis atsisuko, jo žvilgsnis netyčia nuslydo per laikrodį ir... oi, kas staiga nutiko nelaimingajam karaliui, ką šnibždėjo koks vaiduoklis jam atrodė tvankaus dvaro tyloje? Tarsi nežmoniškos jėgos veikiamas Borisas siaubingai atsitiesia, atsilošia, vos nenukrenta į stalą, prie kurio sėdėjo, o pirštai pašėlusiai kapsto į storą brokato staltiesę... „Kas tai? ten kampe... siūbuoja... auga... artėja... dreba ir dejuoja!" Ledinis siaubas girdimas kiekviename žodyje... Kaip pargriautas Borisas griūva ant kelių... pasiekia siaubo įtampa aukščiausias taškas, visos būties šokas yra neišmatuojamai didesnis nei žmogus gali pakelti, o tada ateina nušvitimas, dingo pabaisa vaiduoklis, praėjo haliucinacijų akimirka, ramiame dvare viskas kaip anksčiau, lygia mėnulio šviesa tyliai veržiasi pro langą, ir šioje neaiškioje šviesoje Borisas, ant kelių, atsukęs veidą į kampą su vaizdais, visiškai išsekęs, tarsi pabudęs iš sunkaus miego, apsvaigęs, nukarusiais burnos kampučiais, blankus žvilgsnis, jis nekalba, bet kažkaip burba kaip kūdikis.

Paskutinėje scenoje „Caras Borisas pasirodo apsirengęs chalatais, bet nepridengta galva ir pasišiaušusiais plaukais. Jis labai paseno, akys dar labiau įdubusios, o kakta dar labiau susiraukšlėjusi. Atsigavęs karalius „lėtai, jėga vilkdamas kojas, juda link karališkosios vietos, ruošdamasis klausytis Šuiskio atneštos Pimeno istorijos. Borisas klausosi jo ramiai, nejudėdamas sėdėdamas soste, nejudėdamas, žvilgsnį nukreipęs į vieną tašką. Bet kai tik pasigirdo žodžiai: „Eik į Uglich-gradą“, aštrus nerimas įsirėžia į jo sielą kaip strėlė ir auga, auga, kaip vystosi senolio pasakojimas apie stebuklą prie kapo... Iki š. Pasibaigus šiam monologui, visą Boriso būtį apima beprotiškas nerimas, jo veidas išduoda, kokias nepakeliamas kančias patiria jo siela, krūtinė kyla ir leidžiasi, dešinė ranka traukuliai glamžo drabužių apykaklę... kvėpavimas stangrėja, gerklė pagauna... ir staiga su baisiu verksmu: „O, tvanku!“ „Trūku!.. Lengva!“ „Borisas pašoka nuo sosto ir nusileidžia laiptais kur nors į kosmosą. Ta pačia jėga ir tikrumu Chaliapinas surengė sceną su Carevičiumi Fiodoru, parodydamas Boriso kovą su artėjančia mirtimi ir pačią mirties sceną.

Išskirtinio menininko rasto vaidmens piešinys ir jo atlikimo detalės lėmė vėlesnių atlikėjų partijos interpretaciją. Pats Chaliapinas savo sukurtą įvaizdį nešiojo per visas pasaulio scenas, pradedant nuo Maskvos (po Mamontovo operos - Didžiajame teatre) ir Sankt Peterburge, o paskui į užsienį - Milano La Scaloje, Paryžiuje, Londone, Naujajame. Jorkas, Buenosas-Airesas ir kt. Chaliapino tradicijos laikėsi ir rusų dainininkai – G. Pirogovas, P. Cesevičius, P. Andrejevas ir kt., ir užsienio – E. Giraldoni, A. Didur, E. Pinza ir kt. Ši tradicija gyva ir mūsų dienomis.

Būtų neteisinga ikirevoliucinę Musorgskio operos sceninę istoriją redukuoti vien iki Chaliapino. Teatrų požiūriai buvo skirtingi – pavyzdžiui, Mariinsky (1912 m.) ir Muzikinės dramos teatras (1913 m.), propagavęs išskirtinius atlikėjus (A. Mozžuchinas). Įdomią operos interpretaciją Sankt Peterburge pastatė režisierius A. Saninas Liaudies namai 1910 metų liepą su N. Figner Apsimetinėtojo vaidmeniu. Tačiau „Borisas Godunovas“ sovietiniame teatre pirmą kartą buvo interpretuojamas kaip žmonių, o ne tik caro tragedija. Tyrinėtojams (pirmiausia P. Lammui) ištyrus didžiojo kompozitoriaus rankraščius, išleistas visas konsoliduotas operos autorinis leidimas leido teatrams statyti autoriaus versiją kartu su Rimskio-Korsakovo versija. Vėliau pasirodė ir trečioji versija – D. Šostakovičiaus, kuris operą perinstrumentavo, tačiau išlaikė visas Musorgskio harmonijos bruožus. Sovietinis teatras siekė tikro ir gilaus atskleidimo autoriaus intencija, įveikiant vulgarius sociologinius klaidingus įsitikinimus. Pirmą kartą spektaklyje Didysis teatras(1927), pagal Rimskio-Korsakovo leidimą, Šv.Vazilijaus katedroje suvaidinta scena (M.Ipolitovo-Ivanovo instrumentacija), pagilinanti žmonių ir Boriso dramą. Didelį vaidmenį operos sceninėje istorijoje suvaidino pirmasis operos pasirodymas originalioje versijoje (1928 m. vasario 16 d. Leningradas, Operos ir baleto teatras, dirigentas V. Dranišnikovas). Sovietinis teatras, kitaip nei priešrevoliucinis, lemiamą reikšmę teikė liaudies scenoms, todėl dėmesio centre atsidūrė paveikslas Šv. Vasilijaus katedroje ir scena prie Kromų.

Mūsų šalyje ir užsienyje opera atliekama tiek autoriniu, tiek Rimskio-Korsakovo ir Šostakovičiaus leidimais. Tarp geriausių vietinių titulinio vaidmens atlikėjų yra Grigorijus ir Aleksandras Pirogovas, M. Donecas, P. Cesevičius, L. Savranskis, M. Reisenas, T. Kuuzikas, A. Ognivcevas, I. Petrovas, B. Štokolovas, B. Gmyrya. ; tarp užsieniečių - B. Hristovas, N. Rossi-Lemeni, N. Gyaurovas, M. Changalovičius, J. Londonas, M. Talvela. „Boriso Godunovo“ partitūrą giliai interpretavo dirigentai V. Dranišnikovas, A. Pazovskis, N. Golovanovas, A. Melikas-Pašajevas ir kiti, 1965 m. G. Karajano režisūra. Vienas geriausių pastatymų 1948 metais pastatytas Londono Kovent Gardene (rež. P. Brooke), o 1970 metais opera, vadovaujama G. Roždestvenskio. 1975 m. Milano „La Scala“ scenoje režisierius Yu. Lyubimovas parodė savo „Boriso“ interpretaciją. Vėlesniais metais verta paminėti A. Tarkovskio pastatymą Covent Gardene (1983), taip pat pasirodymus Ciuriche (1984, M. Salminenas – Borisas) ir Florencijos muzikiniame gegužės festivalyje, vadovaujamame M. Chungo. (1987). A. Tarkovskio pastatymas, po režisieriaus mirties, buvo perkeltas į Mariinskio teatro sceną (premjera – 1990 m. balandžio 26 d., vadovaujamas V. Gergijevas; R. Lloydas – Borisas). 2004 metais pastatymas buvo pastatytas Niujorke (vad. S. Byčkovas).

Opera filmuota kelis kartus, Rusijoje - 1955 metais (režisierius V. Stroeva; G. Pirogovas - Borisas, I. Kozlovskis - šventas kvailys), užsienyje - 1989 metais (režisierius A. Žulavskis, dirigentas M. Rostropovičius; R. Raimondi). – Borisas, G. Višnevskaja – Marina).

I veiksmas
1 scena
Žmonės buvo varomi į Novodevičiaus vienuolyno pakraščius klūpodami melstis, kad Borisas Godunovas būtų karūnuotas karaliumi. Antstolio ir sargybinių botagai „įkvepia“ žmones „negailėti nė gurkšnio“. Dūmos sekretorius Andrejus Ščelkalovas kreipiasi į Dievą, kad jis atsiųstų „paguodą liūdnai Rusijai“. Naktis eina į pabaigą. Iš tolo girdisi praeivių Kalikos dainavimas. „Dievo žmonės“ eina į vienuolyną, dalija žmonėms smilkalus. Ir jie pasisako už Boriso rinkimus.

2 scena
Kremliuje prie Ėmimo į dangų katedrą susirinkę žmonės giria Borisą. Ir Borisą užvaldo sunkios nuojautos. Bet viskas: niekas neturėtų pastebėti karaliaus abejonių – aplinkui yra priešų. Ir caras įsako pakviesti žmones į puotą - „visus, nuo bojarų iki aklo elgetos“. O šalia jo – mylimas sūnus. Karaliaus karūnavimą stebi metraštininkas – vienuolis Pimenas... Šlovinimas susilieja su varpų skambesiu.II veiksmas
1 scena
Naktis. Celė Chudovo vienuolyne. Daugelio įvykių liudininkas vyresnysis Pimenas rašo kroniką. Jaunasis vienuolis Grigalius nemiega. Galima išgirsti dainavimą. Gregorį vargina pasikartojantis sapnas, „nuolatinis, prakeiktas sapnas“. Jis prašo Pimeno tai išaiškinti. Jaunojo vienuolio svajonė Pimene pažadina ankstesnių metų prisiminimus. Grigorijus pavydi įvykių kupinos Pimen jaunystės, kuri didžiąją gyvenimo dalį praleido pasaulyje. Istorijos apie karalius, iškeitusius „savo karališkąją lazdą, violetinę spalvą ir prabangią karūną į nuolankų vienuolių gobtuvą“, jauno naujoko nenuramina. Užgniaužęs kvapą jis klausosi seniūno, kuris pasakoja apie Carevičiaus Dimitrijaus nužudymą. Atsitiktinė pastaba, kad Grigorijus ir princas yra vienodo amžiaus, jo galvoje gimdo ambicingą planą.2 scena
Gregoris kartu su dviem valkatomis, bėgliais vienuoliais Misailu ir Varlaamu atvyksta į Lietuvos pasienyje esančią smuklę – leidžiasi į Lietuvą. Mintis apie apgaudinėjimą visiškai užvaldo Gregorijų, ir jis nedalyvauja mažoje vaišėje, kurią surengė vyresnieji. Abu jau labai nuvargę, Varlaamas pradeda dainuoti. Tuo tarpu Grigorijus teiraujasi šeimininkės apie kelią. Iš pokalbio su ja jis sužino, kad buvo įrengti forpostai: jie ko nors ieško. Tačiau maloni šeimininkė pasakoja Gregoriui apie „žiedinį“ kelią. Staiga pasigirsta beldimas. Antstolių akyse pasirodo. Tikėdamiesi pasipelnyti – seniūnai renka išmaldą – antstoliai su aistra tardo Varlaamą – kas jie tokie ir iš kur kilę. Dekretas apie eretiką Grišką Otrepievą atimamas. Antstolis nori įbauginti Varlaamą – gal jis iš Maskvos pabėgęs eretikas? Grigalius kviečiamas perskaityti dekretą. Pasiekęs bėglio ženklus, greitai išsisukinėja iš padėties, yra gudrus, nurodydamas savo palydovo požymius. Antstoliai skuba į Varlaamą. Gregory, Varlaam ir Misail nusprendė pajuokauti antstolius: vyresnysis pareikalavo, kad jam būtų leista pačiam perskaityti dekretą. Lėtai, sąmoningai jis ištaria Grigaliaus vardą, tačiau Grigalius tam pasiruošęs dar prieš baigiantis – greitai išeina.III veiksmas
Caro bokštas. Princesė Ksenia verkia dėl savo mirusio jaunikio. Tsarevičius Teodoras užsiėmęs geografijos pamoka. Mama daro rankdarbius. Juokais, pokštais ir tiesiog nuoširdžiais žodžiais ji stengiasi atitraukti princesę nuo karčių minčių. Tsarevičius Teodoras į savo mamos pasaką atsako pasaka. Mama dainuoja kartu su juo. Jie ploja rankomis ir vaidina pasaką. Caras meiliai nuramina princesę ir paklausia Teodoro apie jo veiklą. Maskviečių karalystės vaizdas žemėlapyje kelia Borisui sunkią mintį. Visuose – tiek valstybės nelaimėse, tiek dukters nelaimėje – jis mato carevičiaus Dimitrio nužudymo šešėlį. Iš gudraus dvariškio Šuiskio sužinojęs apie Pretendento pasirodymą Lietuvoje, Borisas reikalauja iš Šuiskio patvirtinti princo mirties faktą. Shuisky klastingai aprašo nusikaltimo detales. Borisas negali pakęsti kankinimų: jis išvaro karinį vadą princą Šuiskį; Boriso sieloje yra skausmas ir sumaištis.IV aktas
1 scena
Sandomiero pilyje Marina yra už tualeto. Pasirodo jėzuitas Rangoni. Bažnyčios galia jis užburia Mariną įpainioti Mariną į Pretendento meilės tinklus. Marina bando priešintis, bet pasiduoda suprasdama, kad tai atitinka jos interesus.2 scena
Magnato Mniszeko rūmuose jie ruošiasi baliui. Grigorijus stebi pasiruošimą ir laukia susitikimo su Marina. Rangoni įeina. Saldžiomis kalbomis apie Marinos grožį jėzuitas vilioja Pretendentą prisipažinti aistringą meilę išdidžiajai damai.
Į salę įeina daugybė Marinos svečių. Kamuolys prasideda. Rangoni, nenorėdamas supažindinti Gregorio visuomenėje, išvaro jį iš salės. Gregory slepiasi tarp šokėjų. Baigiasi balius, svečiai seka paskui Mariną į parką gerti vyno.
Scena prie fontano. Parkas. Pro parką eina triukšminga linksmų svečių minia – jie laukia lenkų kariuomenės pergalės prieš Borisovo kariuomenę. Apgavikas slepiasi už medžių. Pasirodo Marina. Glamonėmis, užgaidomis ir pašaipomis ji kursto Apsimetinėlio ambicijas.V aktas
1 scena
Priešais Vasilijaus katedrą Palaiminti žmonės gyvai aptaria gandus apie Pretendento armijos artėjimą, tarnystę bažnyčioje, Griškos Otrepjevo anatematizavimą ir amžiną atminimą, kuris buvo apdainuotas Tsarevičiui Dimitriui. Paprasti žmonės įsitikinę, kad Pretendentas yra tikrasis Tsarevičius Dimitrijus, ir yra pasipiktinęs piktžodžiavimu dainuojant amžiną gyvo žmogaus atminimą! Įbėga Šventasis Kvailys, o paskui pulkas klykiančių berniukų. Berniukai jį apsupa ir atima centą, kuriuo jis ką tik gyrėsi. Šventasis kvailys verkia. Bojarai išeina iš katedros ir dalija išmaldą. Prasideda karališkoji procesija. Klūpodami, ištiesę rankas į karalių, išalkę, nušiurę – visi aikštėje susirinkę žmonės – prašo duonos. Borisas, pamatęs sielvartaujantį Kvailį, sustoja ir klausia, kaip jie jį įžeidė. Šventasis kvailys naiviai ir įžūliai prašo karaliaus nužudyti nusikaltusius berniukus, kaip jis nužudė mažąjį princą. Borisas sustabdo prie Šventojo Kvailio atskubėjusius sargybinius ir prašo palaimintojo pasimelsti už jį. Bet jūs negalite melstis už karalių Erodą - „Dievo Motina neįsako“.

2 scena
Bojaro Dūmos posėdis. Sprendžiamas Pretendento likimas. Lėto proto bojarai apgailestauja, kad be Šuiskio „nuomonė pasirodė klaidinga“. O štai princas Vasilijus. Jo pasakojimas apie Boriso užgrobimą sukelia bojarų nepasitikėjimą, bet su šūksniu „Pralinksmink, vaikeli! pats karalius pasirodo neįprastai apsirengęs. Godunovas kreipiasi į bojarus. Šuiskis jį pertraukia pasiūlydamas paklausyti nuolankaus seniūno, kuris nori pasakyti puiki paslaptis. Įeina Pimenas. Jo pasakojimas apie įžvalgos stebuklą, susijusį su nužudyto princo vardu, atima Borisui jėgų. Jausdamas artėjančią mirtį, jis pasišaukia Carevičių Teodorą ir duoda sūnui įsakymą teisingai valdyti Rusiją, gerbti Dievo šventuosius, rūpintis savo seserimi ir meldžia dangaus pasigailėjimo savo vaikams. Skamba mirties šauksmas. Vienuoliai įeina su schema. Borisas mirė.

Keturių veiksmų opera su prologu

Personažai:

BORIS GODUNOVAS (baritonas)
Boriso vaikai:
– FEDORAS (mecosopranas)
– KSENIA (sopranas)
KSENIAS MAM (žemasis mecosopranas)
PRINCAS VASILIjus IVANOVIČIUS ŠUISKIS (tenoras)
ANDREY SCHELKALOV, Dūmos sekretorius (baritonas)
PIMEN, metraštininkas, atsiskyrėlis (bosas)
APGALVOTAS GRIGORIJOS VARDU (kaip ir partitūroje; teisingai: Gregory, Apgavikas Demetrijaus vardu) (tenoras)
MARINA MNISHEK, Sandomiero vaivados dukra (mecosopranas arba draminis sopranas)
RANGONI, slaptas jėzuitas (bosas)
valkatos:
– VARLAAM (bosas)
– MISAIL (tenoras)
PRAMONĖS Savininkas (mecosopranas)
Jurodivy (tenoras)
NIKITICH, antstolis (bosas)
BLAZNIY BOYARIN (tenoras)
BOJARINAS KHRUSHOVAS (tenoras)
Jėzuitai:
– LAVITSKY (bosas)
– ČERNIKOVSKIS (bosas)
ŽMONIŲ, valstiečių ir valstiečių BALSAI (bosas (Mityukha), tenoras, mecosopranas ir sopranas)
BOJARAI, VAIKAI, ŠAULYS, RYNDAS, ANTSTOJAI, DOTACIJOS IR PANNOS, SANDOMIRO MERGAITĖS, KALIKO TRANSFORMACIJOS, MASKAVOS ŽMONĖS.

Veiksmo laikas

1598 – 1605 m

Scena

Maskva, Lietuvos pasienyje, Sandomiero pilyje, netoli Kromų

Prologas

1 scena. Novodevičiaus vienuolyno kiemas netoli Maskvos (dabar Novodevičiaus vienuolynas Maskvoje). Arčiau žiūrovų yra vienuolyno sienoje esantys išėjimo vartai su bokšteliu. Orkestro įžanga piešia nuskriaustos, prispaustos žmonių įvaizdį. Uždanga pakyla. Žmonės žymi laiką. Judesiai, kaip rodo autoriaus pastaba, yra vangūs. Antstolis, grasindamas lazda, verčia žmones maldauti Borisą Godunovą priimti karališkąją karūną. Žmonės parpuola ant kelių ir šaukia: „Kam tu mus palieki, tėve! Kol antstolis išvykęs, tarp žmonių vyksta kivirčai, moterys pakyla nuo kelių, o grįžus antstoliui vėl krinta ant kelių. Pasirodo Dūmos sekretorius Andrejus Ščelkalovas. Išeina pas žmones, nusiima kepurę ir nusilenkia. Jis praneša, kad Borisas yra atkaklus ir, nepaisant „gedulingo bojaro Dūmos ir patriarcho raginimo, jis nenori girdėti apie karališkąjį sostą“.
(1598 m. miršta caras Fiodoras. Yra du pretendentai į karališkąjį sostą - Borisas Godunovas ir Fiodoras Nikitichas Romanovas. Bojarai yra už Godunovo rinkimus. Jo „prašoma“ tapti karaliumi. Bet jis atsisako. Šis atsisakymas atrodė keistas Bet Godunovas, šis iškilus politikas, suprato, kad jo teiginių teisėtumas abejotinas. Populiarus gandas kaltino jį dėl caro Fiodoro jaunesniojo brolio ir teisėto sosto įpėdinio Carevičiaus Dimitrijo mirties. „Šiuolaikiniai metraštininkai kalbėjo apie Boriso dalyvavimą šiame reikale, žinoma, pagal gandus ir spėjimus“, – rašo V. O. Kliučevskis – Žinoma, tiesioginių įrodymų jie neturėjo ir negalėjo turėti (...) Tačiau kronikos pasakojimuose nėra painiavos ir prieštaravimų, kuriuose gausu Uglitskio tyrimo komisijos ataskaitos." Taigi Borisui reikėjo, kad „su visu pasauliu" jis būtų maldaujamas priimti karališkąją karūną. tam tikru mastu blefuodamas, šį kartą atsisako: priverstinis „liaudies“ kreipimasis į jį, antstolio suapvalinti ir įbauginti žmonės neturi „visuotinio“ entuziazmo).
Sceną nušviečia rausvas besileidžiančios saulės spindesys. Pasigirsta praeivių kalikų giedojimas (už scenos): „Garbė tau, Aukščiausiasis Kūrėju, žemėje, šlovė tavo dangiškoms jėgoms ir šlovė visiems šventiesiems Rusijoje! Dabar jie pasirodo scenoje, vadovaujami gidų. Jie dalija žmonėms delnus ir ragina žmones eiti su Dono ir Vladimiro Dievo Motinos ikonomis pas „carą žvakių dieną“ (tai aiškinama kaip raginimas išrinkti Borisą į karalystę, nors jie tai daro. nesakyk to tiesiogiai).

2 scena. „Aikštė Maskvos Kremliuje. Tiesiai prieš publiką, tolumoje, yra Raudonoji karališkųjų bokštų veranda. Dešinėje, arčiau proscenijos, žmonės ant kelių užima vietą tarp Ėmimo į dangų ir Arkangelo katedrų.
Orkestro įžanga vaizduoja bojarų eiseną į katedrą „didžiuliu varpų skambesiu“: jie turės išsirinkti naują karalių į karalystę. Pasirodo princas Vasilijus Šuiskis. Jis paskelbia Boriso išrinkimą caru.
Skamba galingas choras – pagyrimas karaliui. Iškilminga karališkoji procesija iš katedros. „Anstoliai susodino žmones į groteles“ (scenos nurodymai partitūroje). Tačiau Borisą užvaldo grėsminga nuojauta. Pirmasis jo monologas skamba: „Siela liūdi! Bet ne... Niekas neturėtų matyti nė menkiausio karaliaus nedrąsumo. „Dabar nusilenkime mirusiems Rusijos valdovams“, – sako Borisas, o tada visi žmonės kviečiami į karališką šventę. Skambant varpams, procesija eina į Arkangelo katedrą. Žmonės skuba į Arkangelo katedrą; Antstoliai viską sutvarko. Stumdymasis. Borisas pasirodo iš Arkangelo katedros ir patraukia link bokštų. Džiaugsmingas varpų skambėjimas. Nukrenta uždanga. Prologo pabaiga.

I veiksmas

1 scena. Naktis. Celė Chudovo vienuolyne. Senas vienuolis Pimenas rašo kroniką. Jaunasis vienuolis Grigalius miega. Galima išgirsti vienuolių dainavimą (už scenos). Grigorijus atsibunda, jį kankina prakeiktas sapnas, jis apie tai sapnuoja jau trečią kartą. Jis pasakoja apie jį Pimenui. Senasis vienuolis liepia Gregoriui: „Nusižeminkite malda ir pasninku“. Tačiau Gregorį traukia pasaulietiški džiaugsmai: „Kodėl man nepasilinksminti mūšiuose? Ar neturėtume vaišintis prie karališkojo stalo? Pimenas atsiduoda prisiminimams, pasakoja, kaip pats Ivanas Rūstusis sėdėjo čia, šioje kameroje, „ir verkė...“ Tada – prisiminimai apie sūnų carą Fiodorą, kuris, pasak Pimeno, „pavertė karališkuosius rūmus į maldos celė“. Tokio karaliaus daugiau niekada nepažinsime, nes „pavadinome regicidą savo valdovu“. Grigalius domisi Tsarevičiaus Dimitrio bylos detalėmis, kokio amžiaus jis buvo, kai buvo nužudytas. „Jis būtų tavo amžiaus ir valdytų“ (kai kuriuose leidiniuose: „ir jis valdytų“), – atsako Pimenas.
Skamba varpas. Jie kviečia matinius. Pimen lapai. Grigorijus lieka vienas, mintyse vyksta fermentacija... Jo galvoje gimsta ambicingas planas.

2 scena. Taverna Lietuvos pasienyje. Čia atvyko černetų valkatos Varlaamas ir Misail, prie kurių prisijungė Gregory: jo tikslas – per sieną patekti į Lietuvą, kad iš ten pabėgtų į Lenkiją. Šeimininkė pasitinka svečius. Prasideda nedidelė puota, tačiau visos Grigaliaus mintys sukasi apie apgaulę: jis ketina apsimesti Carevičiumi Dimitriumi ir mesti iššūkį Borisui dėl sosto. Varlaamas pradeda dainuoti („Kaip buvo mieste Kazanėje“). Tuo tarpu Grigorijus teiraujasi smuklės savininko apie kelią per sieną. Ji aiškina, kaip prasibrauti, kad būtų išvengta antstolių, kurie dabar visus sulaiko ir tikrina, nes ieško pabėgusio iš Maskvos.
Šiuo metu pasigirsta beldimas į duris – pasirodo antstoliai. Jie žiūri į Varlaamą. Vienas iš antstolių išima karališkąjį dekretą. Jame kalbama apie tam tikro Grigorijaus iš Otrepievų šeimos pabėgimą iš Maskvos, juodaodžio vienuolio, kurį reikia sugauti. Tačiau Varlaamas nemoka skaityti. Tada Grigalius pakviečiamas perskaityti dekretą. Jis skaito ir... vietoj jį apnuoginančių ženklų garsiai ištaria Varlaamo ženklus. Varlaamas, jausdamas, kad viskas yra blogai, išplėšia iš jo dekretą ir, sunkiai suvokdamas raides, pats pradeda skaityti laiškus ir tada supranta, kad mes kalbame apie apie Grišką. Šiuo metu Grigorijus grėsmingai siūbuoja peilį ir iššoka pro langą. Visi šaukia: „Laikyk jį! - jie skuba paskui jį.

II veiksmas

Karališkojo bokšto vidinės patalpos Maskvos Kremliuje. Prabangi aplinka. Ksenia verkia dėl jaunikio portreto. Princas užsiėmęs „didelio piešinio knyga“. Mama daro rankdarbius. Borisas guodžia princesę. Jam nesiseka nei šeimoje, nei valdžios reikaluose. Carevičius Fiodoras į mamos pasaką („Daina apie uodą“) atsako pasaka („Pasaka apie šį bei tą, kaip višta atsivedė jautį, paršelis padėjo kiaušinį“).
Caras maloniai teiraujasi Fiodoro apie jo veiklą. Jis nagrinėja žemėlapį - „Maskvos žemės piešinį“. Borisas pritaria šiam pomėgiui, tačiau jo karalystės vaizdas priverčia jį giliai susimąstyti. Boriso arija nuostabiai skamba savo išraiškos ir dramatizmo galia (su rečitatyvu: „Pasiekiau aukščiausią galią...“). Borisą kankina sąžinės priekaištas, jį persekioja paskerstojo Tsarevičiaus Dimitrio vaizdas.
Įeina netoliese esantis bojaras ir praneša, kad „princas Vasilijus Šuiskis muša Borisui kakta“. Pasirodęs Šuiskis Borisui pasakoja, kad Lietuvoje pasirodė apsimetėlis, apsimetęs princu Dimitriumi. Borisas yra didžiausias susijaudinimas. Sugriebęs Shuiskį už apykaklės, jis reikalauja, kad jis pasakytų jam visą tiesą apie Dmitrijaus mirtį. Priešingu atveju jis, Šuiskiui, sugalvos tokią egzekuciją, kad „caras Ivanas drebės iš siaubo savo kape“. Atsakydamas į šį reikalavimą, Shuisky pradeda tokį kūdikio nužudymo paveikslo aprašymą, nuo kurio bėga kraujas. Borisas negali pakęsti; jis įsako Shuiskiui išeiti.
Borisas vienas. Toliau pateikiama scena, pavadinta „Laikrodis su varpeliais“ – stulbinantis Boriso monologas „Jei tavęs yra tik viena vieta...“ Išmatuotas varpelių skambėjimas, kaip ir rokas, sustiprina slegiantį atmosferą. Borisas nežino, kur pabėgti nuo jį persekiojančių haliucinacijų: „Ten... ten... kas tai?.. ten, kampe?..“ Išsekęs jis šaukiasi Viešpaties: „Viešpatie ! Jūs nenorite, kad nusidėjėlis mirtų; pasigailėk nusikaltėlio caro Boriso sielos!

III veiksmas

1 scena. Marina Mniszek persirengimo kambarys Sandomierz pilyje. Sandomiero gubernatoriaus dukra Marina sėdi prie tualeto. Merginos ją linksmina dainomis. Skamba elegantiškas ir grakštus choras „Ant žydros Vyslos“. Ambicinga lenkė, svajojanti užimti Maskvos sostą, nori sugauti Pretendentą. Ji dainuoja apie tai arijoje „Boring for Marina“. Pasirodo Rangoni. Šis katalikų vienuolis jėzuitas to paties reikalauja ir iš Marinos – kad ji suviliotų Apsimetėlį. Ir ji privalo tai daryti Katalikų Bažnyčios labui.

2 scena. Mėnulis apšviečia Sandomiero gubernatoriaus sodą. Prie fontano Marinos laukia pabėgęs vienuolis Grigalius, dabar pretendentas į Maskvos sostą – Pretendentas. Romantiškai jaudina jo meilės prisipažinimo melodijas („Vidurnaktį, sode, prie fontano“). Rangoni sėlina už pilies kampo ir apsidairo. Jis pasako Apgavikui, kad Marina jį myli. Apgavikė džiaugiasi išgirdusi jam perduotus savo meilės žodžius. Jis ketina pas ją bėgti. Rangoni jį sustabdo ir liepia pasislėpti, kad nesunaikintų savęs ir Marinos. Apgavikas slepiasi už durų.
Pilį palieka minia svečių. Skamba lenkiškas šokis (polonezas). Marina vaikšto susikibusi su senu džentelmenu. Choras dainuoja, skelbdamas pasitikėjimą pergale prieš Maskvą ir Boriso paėmimu. Pasibaigus šokiui Marina ir svečiai pasitraukia į pilį.
Yra tik vienas apsimetėlis. Jis apgailestauja, kad tik spėjo vogčiomis ir trumpai žvilgtelėti į Mariną. Jį apima pavydo jausmas senam džentelmenui, su kuriuo matė Mariną. „Ne, po velnių su viskuo! - sušunka jis. „Greitai apsirenk šarvus! Marina įeina. Ji su susierzinimu ir nekantrumu klauso Pretendento meilės prisipažinimo. Tai jos netrikdo, ir ne dėl to ji atėjo. Ji ciniškai atvirai klausia jo, kada jis pagaliau taps karaliumi Maskvoje. Šį kartą net jis buvo nustebintas: „Ar tikrai galia, sosto spindesys, būrys niekšiškų vergų, jų niekšiškas pasmerkimas jumyse nuslopintų šventą abipusės meilės troškulį? Marina labai ciniškai pasikalba su Pretendentu. Galų gale Apsimetėlis pasipiktino: „Melagi, išdidi lenke! Aš esu Tsarevičius! Ir jis pranašauja, kad jis juoksis iš jos, kai sėdės karaliumi. Jos skaičiavimas pasiteisino: savo cinizmu, gudrumu ir meile ji įžiebė jame meilės ugnį. Jie susilieja į aistringą meilės duetą.
Pasirodo Rangoni ir iš tolo stebi apsimetėlį ir Mariną. Už scenos pasigirsta puotaujančių džentelmenų balsai.

IV aktas

1 scena. Miško kirtavietė prie Kromy kaimo. Dešinėje yra nusileidimas, o už jo - miesto siena. Nuo nusileidimo per estradą eina kelias. Tiesiai – miško tankmė. Netoli nusileidimo yra didelis kelmas.
Valstiečių sukilimas plinta. Čia, prie Kromų, būrys valkatų, suėmusių Boriso gubernatorių bojarą Chruščiovą, tyčiojosi iš jo: apsupo, surišo ir uždėjo ant kelmo, pašaipiai, pašaipiai ir grėsmingai giedojo: „Tai yra. ne sakalas, kuris skrenda dangumi“ (pagal tikrai rusiškos liaudies šlovinimo dainos melodiją).
Įeina šventasis kvailys, apsuptas berniukų. (Operos pastatymuose, kuriuose yra vadinamoji intarpo scena „Aikštė priešais Šv. Vasilijaus katedrą“, šis epizodas perkeliamas į jį, kur jis yra dramatiškai turtingesnis ir emociškai stipresnis, nepaisant to, kad pats Musorgskis pašalino šio epizodo balą iš ten ir patalpino jį į sceną netoli Kromy.)
Pasirodo Varlaamas ir Misail. Kalbėdami apie kankinimus ir egzekucijas Rusijoje, jie kursto maištaujančius žmones. Už scenos skamba vienuolių jėzuitų Lavitskio ir Černikovskio balsai. Kai jie išeina į sceną, žmonės juos griebia ir suriša. Scenoje likę valkatos klausosi. Ausis pasiekia apsimetėlių artėjančios kariuomenės triukšmas. Misail ir Varlaam – šį kartą, ironiškai – šlovina Apsimetėlį (matyt, neatpažįsta jame besislapstančio Maskvos vienuolio Griškos Otrepievo, kadaise pabėgusio iš smuklės Lietuvos pasienyje): „Šlovė tau, kunigaikšti, Dievo išgelbėtas, šlovė tu, kunigaikšti, paslėptas Dievo!
Pretenderis joja ant žirgo. Bojaras Chruščiovas, apsvaigęs, giria „Jono sūnų“ ir nusilenkia jam per juosmenį. Apgavikas ragina: „Sek paskui mus į šlovingą mūšį! Į šventąją tėvynę, į Maskvą, į Kremlių, į Kremlių auksiniu kupolu! Už scenos skamba pavojaus varpas. Minia (kurioje taip pat yra abu vienuoliai jėzuitai) seka Pretendentą. Scena tuščia. Pasirodo šventasis kvailys (taip būna, jei šis veikėjas neperkeliamas į intarpo sceną – aikštę priešais Šv. Bazilijaus katedrą); jis pranašauja neišvengiamą priešo atvykimą, rūstų Rusijos sielvartą.

2 scena. Faceted Chamber Maskvos Kremliuje. Suolo šonuose. Į dešinįjį išvažiavimą į Raudonąją verandą; į kairę, į bokštą. Dešinėje, arčiau rampos, yra stalas su rašymo priemonėmis. Kairėje yra karališkoji vieta. Bojaro Dūmos neeilinis posėdis. Visi džiaugiasi naujienomis apie Apgaviką. Bojarai, pusiau raštingi, kvailai aptaria šį klausimą ir nusprendžia įvykdyti piktadarį mirties bausme. Kažkas pagrįstai pažymi, kad pirmiausia jį reikia sugauti. Galų gale jie sutinka, kad „gaila, kad princo Shuisky čia nėra. Nors jis yra maištingas žmogus, be jo, atrodo, kažkas nutiko ne taip. Pasirodo Shuisky. Jis pasakoja, kaip Borisas dabar yra apgailėtinos būklės, persekiojamas Carevičiaus Dimitrio vaiduoklio. Staiga prieš bojarų akis iškyla pats caras. Boriso kančios pasiekia ribą; jis nieko nepastebi ir kliedesyje tikina: „Nėra žudiko! Gyvas, gyvas, mažute!..“ (Bet šiuo atveju – visi tai supranta – Apsimetėlis yra ne apsimetėlis, ne netikras Dmitrijus, o Dmitrijus, teisėtas karalius.) Borisas susimąsto. Tada Šuiskis atveda pas jį vyresnįjį Pimeną. Borisas tikisi, kad pokalbis su juo nuramins jo kankinamą sielą.
Pimenas įeina ir sustoja, įdėmiai žvelgdamas į Borisą. Jo istorija pasakoja apie stebuklingą aklo seno žmogaus, išgirdusio vaiko balsą, išgijimą: „Žinok, seneli, aš esu Dimitrijus, princas; Viešpats priėmė mane į savo angelų veidą, o dabar aš esu didysis Rusijos stebuklų kūrėjas...“ ir „... veržėsi į ilgą kelionę...“ (kanonizuotas Carevičius Dimitrijus Stačiatikių bažnyčia- atidarius karstą jo kūnas buvo rastas sugadintas; Jo atminimui buvo įsteigtos trys šventės: gimimo (1581 m. spalio 19 d.), mirties (1591 m. gegužės 15 d.) ir relikvijų perdavimo (1606 m. birželio 3 d.) dienos.
Borisas negali pakęsti šios istorijos – jis be sąmonės patenka į bojarų glėbį. Bojarai jį įkalina, jis susitvarko ir kreipiasi į Carevičių Fiodorą. Vieni bojarai bėga paskui kunigaikštį, kiti – į Chudovo vienuolyną. Tsarevičius Fiodoras įbėga. Mirštantis Borisas atsisveikina su princu ir duoda jam paskutinius nurodymus: „Atsisveikink, mano sūnau! Aš mirštu. Dabar jūs pradėsite karaliauti“. Jis apkabina sūnų ir pabučiuoja jį. Pasigirsta ilgai trauktas varpas ir laidotuvių skambėjimas. Įeina bojarai ir dainininkai. Borisas pašoka ir grėsmingai sušunka: „Palauk, aš vis dar karalius! Tada į bojarus, rodydami į sūnų: „Štai tavo karalius... karalius... atleisk...“ Fermata lunga (it. – ilga fermata [stop]). Caras Borisas mirė. Nukrenta uždanga.
Scenoje – minios nuskurdusių žmonių. Antstoliai dažnai pasirodo minioje. Orkestro įžanga perteikia laukimo ir budrumo nuotaiką. Iš katedros įeina grupė vyrų; tarp jų yra Mityukha. Žmonės šaukė (Mityukha), kad per mišias keikė Griška Otrepjevą ir giedojo amžiną atminimą kunigaikščiui. Tai sukelia žmonių sumišimą: giedoti amžiną atminimą gyviesiems (juk Demetrijus, tai yra netikrasis Demetrijus, jau visai arti)!
Į sceną išbėga šventas kvailys, surištas grandinėmis, o paskui jį minia berniukų. Jie jį erzina. Sėdi ant akmens, daužo batus ir dainuoja, siūbuodamas. Jis giriasi turėdamas nedidelį centą; berniukai jį išplėšia iš jo. Jis verkia. Karališkoji procesija prasideda nuo katedros; Bojarai dalija išmaldą. Pasirodo Borisas, paskui Šuiskis ir kiti bojarai. Šventasis kvailys kreipiasi į Borisą ir sako, kad berniukai jį įžeidė, o jis prašo Boriso įsakyti juos nubausti: „Tegul jie paskerdžiami, kaip tu nužudei mažąjį princą“. Šuiskis ketina nubausti šventąjį kvailį. Bet Borisas jį sustabdo ir prašo šventojo kvailio pasimelsti už jį, Borisą. Bet šventasis kvailys atsisako: „Ne, Borisai! Tu negali, tu negali, Borisai! Jūs negalite melstis už karalių Erodą! Žmonės iš siaubo išsiskirsto. Šventasis kvailys gieda: „Tek, tek, karčios ašaros“.

Kūrybos istorija . 4 veiksmų opera su prologu, kompozitoriaus libretas pagal A. Puškino ir N. Karamzino kūrinius.Musorgskio dėmesį į tragediją patraukė neeilinis filologas ir literatūros kritikas Nikolskis, su kuriuo kompozitorius susipažino Glinkos namuose. Nikolskis išreiškė mintį, kad ši tragedija gali tapti nuostabia medžiaga operos libretas, kuri privertė tuometinį jaunuolį susimąstyti. Kompozitorius manė, kad šio kūrinio pagrindu sukurta opera gali tapti stebėtinai daugialypiu kūriniu. 1869 m. pabaigoje partitūra buvo baigta. O 1870 metų pradžioje Musorgskis paštu gavo voką su antspaudu iš Imperatoriškųjų teatrų direktoriaus Gedeonovo. Laiške pranešta, kad operą atmetė septynių narių komitetas. Tada Modestas Petrovičius ėmėsi operos montažo, per metus buvo sukurtas naujas leidimas, dabar vietoj septynių scenų liko tik keturios ir pasirodė prologas. nauja scena riaušės prie Kromy ir du nauji lenkiški filmai, kuriuose dalyvauja Marina Mniszech. Autorius pašalino sceną Šv. Bazilijaus katedroje ir perkėlė Šventojo Kvailio šauksmą į operos finalą. Kai kurie pakeitimai buvo padaryti po premjeros, jau rašant pskovietį.

Mussorgskis paskyrė savo darbą savo bendražygiams „ Galinga krūva“, kuris jį nuoširdžiai palaikė. Antroji partitūra taip pat būtų atmesta, jei ne primadona Platonova, kuri savo įtaka patvirtino operą teatro repertuare.

Ilgai laukta premjeros diena “ Borisas Godunovas„virto tikra šventės ir triumfo valanda operos autoriui. Žinia apie naująjį kūrinį žaibišku greičiu pasklido po miestą, pranašaudama visų būsimų pasirodymų sėkmę. Dalyvavimas tituliniame vaidmenyje buvo lemiamas būsimai operos sėkmei. Jam atlikus Godunovo vaidmenį, opera buvo pradėta statyti net periferiniuose teatruose ir pamažu tapo viena repertuariausių operų, ​​užkariavusių visas pasaulio scenas.

Mussorgskis įrodė save Boriso Godunovo filme genialus dramaturgas, ne tik prikeldamas praeities vaizdus, ​​bet ir parodydamas sąžinės tragizmą bei caro ir liaudies konfliktą, autorius sustiprino pastarosios vaidmenį ir savo kūryboje pagrindinį vaidmenį skyrė žmonėms. Psichologinės analizės gilumu kompozitorius savo kūryboje nenusileidžia nei Tolstojui, nei Dostojevskiui. Tuo metu pasaulinėje operoje dar nebuvo atskleista tokia galinga individo ir žmonių tragedija.

Operos siužetas . Novodevičiaus vienuolyno kieme antstolis verčia susirinkusius maldauti bojaro Boriso Godunovo žengti į sostą. Borisas bando atsisakyti karališkosios karūnos. Kitą rytą paklusnūs žmonės vėl renkasi prie Ėmimo į dangų katedrą – dabar jie dėkoja Borisui, kuris sutinka būti karūnuotas karaliumi. Tačiau ką tik karūnuotą karalių kankina abejonės ir sunkios mintys, jis nėra patenkintas karališka karūna.

Chudovo vienuolyno celė, atsiskyrėlis metraštininkas Pimenas rašo tiesą apie caro Boriso, teisėto įpėdinio caro Dmitrijaus, nužudymą. Jaunas vienuolis Grigorijus Otrepjevas, besidomintis istorija, sugalvoja drąsų poelgį – pasivadinti Dmitrijumi ir susitikti su caru.

Taverna Lietuvos pasienyje - Otrepievas, prisidengęs klajojančiais senoliais, apsimeta Varlaamu, tačiau apgaulė aptinkama ir jam tenka bėgti.

Tuo tarpu Kremliuje caras Borisas turi guosti savo mažametę dukrą Kseniją. Ji sielvartauja dėl mirusio jaunikio, bet nedrįsta parodyti savo liūdesio savo karališkojo tėvo akivaizdoje. Ir pačiam Borisui gyvenimas neatrodo saldus – prisiminimai apie jį padarė nusikaltimą jie jį kankina, o žmonės neskuba įsimylėti naujojo autokrato. Princas Šuiskis įžengia su žinia apie tam tikro apsišaukėlio, pasivadinusio Dmitrijaus, pasirodymą Lietuvos teisme. Borisas pradeda matyti nužudyto kūdikio vaiduoklį ir net negali visapusiškai apklausti Shuiskio.

Lenkiškas kiemas, Sandomiero pilis. Ambicingoji Marina Mnishek svajoja apie Rusijos sostą, į kurį ketina pakilti ištekėjusi už apsišaukėlio Dmitrijaus. Su gudrumu ir meile ji sužavi netikrą Dmitrijų ir uždega jo meilę.

Tuo tarpu aikštėje priešais Šv. Bazilijaus katedrą žmonės laukia apsišaukėlio Dmitrijaus artėjimo. Žmonės juo tiki ir nori, kad apsišaukėlis išgelbėtų juos nuo Godunovo tironijos. Karališkosios procesijos metu šventasis kvailys viešai kaltina karalių kūdikio nužudymu, tačiau Borisas, apimtas sunkių nuojautų, neduoda įsakymų jam įvykdyti mirties bausmę.

Bojaro Dūma prie Granatų rūmų, Šuiskis plepa apie caro Boriso kančias ir mėtymąsi. Pasirodo sutrikęs Borisas, lydimas nužudyto kūdikio vaiduoklio. Metraštininkas Pimenas pasakoja pasakojimą apie stebuklingą aklo žmogaus išgijimą ant Tsarevičiaus Dmitrijaus kapo. Ir ši istorija Borisą panardina į visišką beprotybę; jis vos spėja atsisveikinti su sūnumi Fiodoru prieš mirtį, kai jis krenta be sąmonės ir miršta.

Netoli Kromų kaimo, miško pakraštyje, valstiečių sukilimo kurstyti žmonės tyčiojasi iš gubernatoriaus. Vyresnysis Varlaamas ir Misailas kursto žmones dar didesniam žiaurumui. Pasirodo netikras Dmitrijus, lydimas procesijos, ir žmonės džiaugsmingai jį pasitinka. Skamba paskutinė Šventojo kvailio daina, pranašaujanti Rusijos žmonėms naujas nelaimes ir rūpesčius: „Vargas, Rusijos sielvartas, verk, rusai, alkani žmonės“.

Įdomūs faktai

• 1898 metais opera buvo pastatyta redaguojant Chaliapiną, o titulinį vaidmenį. Ir nuo to laiko didysis menininkas visą gyvenimą nesiskyrė su Godunovo vaidmeniu.
• Dirbdamas su Borisu, Chaliapinas sulaukė pagalbos iš muzikinės pusės, o Kliučevskis - iš istorinės.
• Taip pat yra ir trečioji operos versija, kuri iš naujo instrumentavo operą, tačiau išlaikė visas Musorgskio harmonijas.
• Štai kodėl genialus darbas Režisierė Vera Stroeva Musorgskis 1954 m. buvo pristatytas Vaidybinis filmas, maksimaliai perteikdamas operos dvasią

Opera (pirmasis jos leidimas) buvo sukurta 1869 m., o Mariinsky teatro operos komitetas ją atmetė. Antrajame leidime (1871 m.) opera buvo priimta statyti – premjera įvyko 1974 m. sausio 27 d. p/u E Napravnik. 1888 m. „Borisas Godunovas“ buvo pastatytas Didžiojo teatro scenoje, vėliau (1986 m.) Sankt Peterburgo konservatorijos Didžiojoje salėje, orkestruotas N. Rimskio-Korsakovo.

Operos scenos istorijoje lemiamą reikšmę turėjo Privačios rusų operos (Maskva) spektaklis su F. Chaliapinu Boriso vaidmenyje 1898 metais, opera pradėta statyti periferinėse scenose (Kazanė, Orelis, Voronežas Saratovas) . 1901 m. - taip pat dalyvaujant Chaliapinui ir su instrumentais N. Rimskio-Korsakovo - "Borisas" buvo pastatytas Didžiojo teatro scenoje. Laikui bėgant ji (kartu su P. Čaikovskio „Pikų dama“) tampa labiausiai repertuaru rusų operos. Pagal G. Bernandto operos žodyną, iki 1959 metų opera buvo pastatyta 58 kartus, iš jų 34 kartus už Rusijos ribų.

60–70-aisiais „Boriso“ pastatymų sceninėje praktikoje Rimskio-Korsakovo orkestruotė ėmė užleisti vietą D. Šostakovičiaus orkestruotei (sukurta 1940 m.). Paskutiniais XX amžiaus dešimtmečiais teatrai pradėjo grįžti prie Musorgskio orkestruotės.

Redakcija. Dviejų operos leidimų buvimas suvaidino esminį vaidmenį sceninis likimas"Borisas". Tarsi operos režisieriai turėjo galimybę iš abiejų Musorgskio paliktų „Boriso Godunovo“ „plytų“ (scenų) surinkti konceptualiai skirtingus „pastatus“. Pirmajame leidime operą sudarė septynios scenos: 1) Chudovo vienuolyno kiemas, 2) karūnavimo scena; 3) scena kameroje; 4) scena Tavernoje; 5) karališkasis bokštas; 6) Scena Šv. Vasilijaus katedroje ir 7) bojaro Dūmos ir Boriso mirties scena. Taigi 1-osios operos leidimo operinėje koncepcijoje pagrindinę vietą užėmė Boriso asmenybė ir tragiškas jo likimas. Kuriant 2-ąjį operos leidimą, atsirado du nauji – lenkiški – paveikslai (ženkliai padidinę Pretendento dalį operoje) ir atsirado du nauji personažai – Marina Mniszech ir popiežiaus nuncijus Rangoni. Yra devyni paveikslai. Tačiau esminis ankstesnio leidimo pakeitimas buvo „scenos prie Šv. Baziliko“ pakeitimas kita liaudies scena, scena, kuri buvo pati žiauriausia savo semantiniu potencialu – „scena prie Kromy“, kurioje buvo ir epizodas su Šventasis Kvailys iš kompozitoriaus panaikinto „Šv. Bazilijaus“. Ir nors 2-ojo leidimo opera vis tiek baigėsi Boriso mirties scena, „Boriso Godunovo“ konceptualios raidos logika negalėjo neprivesti prie to, kas atsitiko jos sceninėje praktikoje. Priklausomai nuo konceptualių prodiuserių ketinimų, opera baigiasi arba Boriso mirtimi, arba scena „po Kromi“. „Boriso“ pastatymuose dažniausiai yra kompozitoriaus panaikinta liaudies scena „Pas Šv. Bazilijus“. (Pirmą kartą spektaklis su abiem šiomis liaudies scenomis – „Palaimintieji“ ir „Kromy“ – buvo pastatytas 1927 m. Didžiojo teatro scenoje.) Taigi, epizodas su Šventąja Kvaile operoje kartojamas du kartus. , tapdamas savotišku filosofiškai apibendrinančiu operos simboliu, belieka tik pridurti, kad du pirmieji liaudiški paveikslai (Prologas) – Boriso atsisakymas vesti ir jo sutikimas „karūnuotis karaliumi“ – neišvengiamai turėjo susijungti į vieną, kuris įvyko (pirmą kartą) Mariinskio teatro scenoje praėjus penkiems sezonams po pirmosios (1874 m.) premjeros „Borisas“.

Į šią libreto teksto publikaciją įtrauktos visos dešimt operos scenų.

Ju. Dimitrinas

Personažai.

Borisas Godunovas – baritonas arba bosas

Teodoras, Boriso sūnus – mecosopranas

Ksenija, Boriso dukra – sopranas

Ksenijos mama – žemas mecosopranas

Vasilijus Ivanovičius Šuiskis, princas - tenoras

Andrejus Ščelkalovas, Dūmos sekretorius – baritonas

Pimenas, metraštininkas, atsiskyrėlis – basas

Apgavikas, vardu Gregory - tenoras

Marina Mnishek, Sandomiero gubernatoriaus dukra -

– mecosopranas arba draminis sopranas

Rangoni, slaptas jėzuitas – bosas

Varlaam, valkata - bosas

Misail, valkata – tenoras

Tavernos savininkas – mecosopranas

Kvailys – tenoras

Nikitičius, antstolis – bosas

Mityukha - bosas

Prie Bojaro – tenoras

Bojarinas Chruščiovas – tenoras

Levitskis, slaptasis jėzuitas – bosas

PIRMOJI NUOTRAUKA

Novodevičiaus vienuolyno kiemas netoli Maskvos. Išėjimo vartai vienuolyno sienoje su bokšteliu. Įeina antstolis.

ANTSTOLIS (žmonėms).

Na, o kaip tu?

Kodėl tapote stabais?

Greitai, ant kelių!

Nagi! (Grasina lazda.)

Taip! Ekologiškas šėtonas.

Žmonės yra ant kelių.

O, jūs paliekate tai kam nors, maitintojui!

Mes ir visi tavo našlaičiai esame be gynybos.

O, taip, mes jūsų prašome, meldžiamės

Su ašaromis, su sielvartu:

Pasigailėk! Pasigailėk! Pasigailėk!

Bojaras-tėvas! Mūsų tėvas!

Jūs esate maitintojas!

Boyare, pasigailėk!

Antstolis išeina. Žmonės lieka ant kelių.

VALSTIETIS. Mityukh ir Mityukh, kodėl mes šaukiame?

MITYUKHA. Laimėjo! Kaip aš turėčiau žinoti!

VALSTIEČIAI. Mes norime įkurdinti carą Rusijoje!

O, beprotiška! Aš visiškai užkimęs!

Balandė, kaimyne,

Neturėjai vandens?

KITA MERGINA. Žiūrėk, kokia kilminga moteris!

Ji rėkė garsiau nei bet kas kitas

Aš pats būčiau jį išsaugojęs!

VALSTIETIS. Na, moterys, nekalbėkite!

MOTERYS. Kokia tu rodyklė?

VALSTIEČIAI. Nišknis.

MOTERYS. Žiūrėk, antstolis prisiteisė!

MITYUKHA. O, raganos, nesipyk!

O, tu nušavai, tu prakeiktas!

Netikėlis rastas!

Eko, velnias, prisirišo!

Atleisk man, Viešpatie, begėdė!

Na, eikime, moterys,

pasisveikinsiu,

Nuo bėdų ir nelaimių!

(Pakilkite nuo kelių.)

VALSTIEČIAI.

Man nepatiko slapyvardis

Matyt, buvo sūru,

Ne įtikti, ne paragauti.

(Juokas.)

Juk mes jau ruošiamės eiti,

(Didėja juokas.)

Pasirodo antstolis. Jį išvydusios moterys klaupiasi ant kelių... Buvusi minios tyla.

ANTOSTOLĖ ( minia).

Ką tu darai? Kodėl nustojai kalbėti?

Ar atsiprašau?

(kratydamas lazdą)Štai ir aš! Nejau seniai rykštė vaikščiojo tau per nugarą? (Eina į priekį.) Greitai išmokysiu pamoką!

Nepyk, Nikitičiau.

Nepyk, mieloji!

Tiesiog pailsėkime

Mes vėl rėksime.

(Į šoną.)

Ir jis neleis tau kvėpuoti, po velnių!

ANTSTOLIS. Nagi! Tik nesigailėk nė gurkšnio!

VALSTIEČIAI. GERAI!

ANTSTOLIS. Na!

ŽMONĖS (plaučių viršuje).

Kam mus palieki, mūsų tėve!

O, tu palieki tai kam nors, mano brangioji!

Mes, našlaičiai, prašome jūsų, meldžiamės

Su ašaromis, su sielvartu;

Pasigailėk, pasigailėk,

Bojaras-tėvas!

(Po antstolio grasinimo.)

Mūsų tėvas! Mūsų tėvas! Duonos maitintojas! Duonos maitintojas!

Ah-ah-ah-ah-ah!

Pasirodo Ščelkalovas.

ANTSTOLIS (pamačiusi Ščelkalovą, mojuoja žmonėms).

Niškni! Kelkis!

(Minios kyla.)

Dūmos sekretorius sako:

Shchelkalovas išeina į žmones.

ŠČELKALOVAS.

Ortodoksai! Negailestingas bojaras!

Į liūdną Bojaro Dūmos ir patriarcho kvietimą,

Ir aš nenorėjau girdėti apie karališkąjį sostą.

Liūdesys Rusijoje...

Beviltiškas liūdesys, stačiatikiai!

Žemė dejuoja iš pikto neteisybės.

Nusileiskite kareivijų Viešpačiui:

Tegul jis siunčia paguodą liūdnai Rusijai...

Ir apšviesk dangiška šviesa

Borisas yra pavargusi dvasia!

(Jis išeina. Antstolis seka paskui jį.)