namai › Padangos ir ratai › Dešimt geriausių Brazilijos šokių. Karšti braziliški šokiai Brazilijos šokėjai

Dešimt geriausių Brazilijos šokių. Karšti braziliški šokiai Brazilijos šokėjai

Stenkitės surengti ryškią šventę, kurią prisimins šventės svečiai ir šeimininkai? Turite charizmatišką vedėją, apsiginkluotą tostais ir konkursais, gyva muzika ir dainų autoriai, tačiau trūksta polėkio, dėl kurio renginys bus tikrai nepamirštamas? Paįvairinkite programą elementais Brazilijos šou su uždegančia samba ir aistringa rumba – seksualiu ir jausmingu Brazilijos pop šokiu. Platus pasirinkimas šokių kryptys leis vienai komandai linksminti svečius visos šventės metu.

Pagal kokius kriterijus į šventę atrenkami brazilų šokėjai?

Šokių programos atlikėjai turi atitikti tam tikrus pramogų pasaulio industrijos reikalavimus:

turėti stilingą, įsimintiną įvaizdį, atitinkantį kūrybinę kryptį
turėti galimybę prisistatyti iš scenos ar šokių aikštelės
kad galėtum emociškai susigrąžinti kiekvieną judesį
turėti gerus profesinius įgūdžius
valdyti auditoriją salėje ir scenoje.

Kaip įvertinti brazilų šokėjų ir šokėjų gebėjimus ir neužsakyti „kiaulės kišenėje“?

Pramogų industrijos rinkoje gausu šou grupių ir šokių kolektyvai atlieka braziliškus šokius. Prieš pasirinkdami konkrečius atlikėjus ir sudarydami sutartį, turėtumėte atidžiai išanalizuoti informaciją apie komandą.

Pažintis su etninių Pietų Amerikos šokių atlikėjais prasideda studijuojant jų darbo patirtį ir profesinius įgūdžius. Svetainės puslapiuose renkama ir skelbiama informacija apie jūsų dėmesio vertus aistringus lotynų šokių kolektyvus.

Kiekviena grupė turi savo skyrių, kuriame aprašoma kūrimo istorija, repertuaras, renginių, kuriuose grupė dalyvavo, sąrašas, atlikėjų paruošimo lygis. Puslapyje taip pat nurodomas kataloge praleistas laikas ir buvusių klientų rekomendacijų skaičius. Tai irgi savotiškas šokėjų galimybių įvertinimas. Šią informaciją patvirtina nuotraukos ir plakatai iš koncertų ir pasirodymų. Būtinai patikrinkite, ar nėra vaizdo įrašų, kuriuose rodomi atlikėjai darbe.

Žinoma, kokybiškas pramogų paslaugas teikianti trupė turės aibę foto ir video medžiagos, kad galėtų reprezentatyviai pademonstruoti save potencialiems klientams.

Jei užsiregistruosite svetainėje, galėsite ne tik rasti naudingos informacijos sau, bet ir pateikti užsakymą jus dominantiems atlikėjams braziliški šokiai. Norėdami tai padaryti, turite užpildyti specialią formą ir laukti administratoriaus skambučio.

Maracanã stadionas – pabrėžta paskutinė raidė – tikrai didžiulis. Jis buvo pastatytas 1950 m. FIFA pasaulio čempionatui ir buvo baigtas likus vos 2 savaitėms iki pirmųjų rungtynių. Deja, brazilai finale pralaimėjo kaimynams iš Urugvajaus:

Prie įėjimo sienas puošia garsių Brazilijos futbolininkų nuotraukos:

Ir jų pėdsakai:

Visas pirmasis aukštas papuoštas puikių Brazilijos futbolininkų ir jų trofėjų nuotraukomis:

Stadiono viduje neatrodo labai didelis:

Namelis VIP svečiams:

Po juo yra holas:

Ant vienos iš sienų kabo kilimas iš Tadžikistano, o vietiniai neįsivaizduoja, kokia tai šalis ir kur ji yra:

Nustebau, kad komandos rūbinėje nėra nė regėjimo spintelių – tik kėdės ir kabliukai:

Labai patiko vonių eilė. Merginos gali įsivaizduoti, kaip po žaidimo čia mirksta nuogos žaidėjos:

Iš persirengimo kambarių į aikštelę veda požeminis tunelis. Čia komandos išsirikiuoja ir pagal komandą išbėga į aikštę. Sienas puošia puikių žaidėjų ir nacionalinių komandų nuotraukos. Šiuo koridoriumi praėjo nesuskaičiuojama daugybė auksinių planetos pėdų:

Aikštėje mus pasitiko „persekiotojas“. Jis darė stebuklus su kamuoliu, mušdamas jį kojomis, keliais, galva, pečiais ir net kulnais:

Vienu metu jis metė kamuolį ant nugaros ir nusivilko marškinėlius jų nenumetęs. Ir tada grąžinkite jį į tą pačią padėtį:

„Maracana“ nėra vienintelis stadionas Rio. Be futbolo, čia vyksta ir garsusis karnavalas. Kiekvieną vasarį gyvenimas sustoja 3 dienoms. Vienoje iš gatvių išrikiuoti stendai, kuriuose iš viso telpa 120 000 žmonių!

Yra keletas sambos mokyklų ir kiekviena iš jų demonstruoja savo meną karnavalo metu:

Turtingesni gali išsinuomoti sau visą dėžę (tolumoje, dešinėje kadre) ir gurkšnodami šampaną mėgautis karnavalu:

Nors dauguma brazilų renkasi Caiperiño – vietinį kokteilį, labai panašų į Mojito, tik su laimu ir gana saldų:

O vakare aplankėme kitą „labiausiai-labiausiai“ žinomą sambos šou Brazilijoje ir pasaulyje. Prieš tai prasidėjus, mus linksmino 50 metų amžiaus brazilė. Pusvalandį ji nė karto nenumetė kamuolio. O persekiotojas iš Marakanos jai net neprilygo. Jai sėdint ant grindų pavyko galvą nukalti kamuoliuką.

Tada ji sustabdė kamuolį ir jis tiesiog gulėjo jai ant galvos. Tuo pačiu metu jai pavyko atsikelti nuo kelių su kamuoliu ant galvos:

Pats pasirodymas buvo labai spalvingas. Brazilijoje yra 27 valstijos ir kiekviena iš jų turi savo sambos techniką. Pristatymo metu jie bandė mums parodyti visas mokyklas:

Didžiausią įspūdį mano vaikui paliko kovinės sambos – Capoeira mokykla. Anksčiau vergams buvo uždrausta treniruoti kovos menus ir jie sugalvojo tokio tipo sambą, padengdami jais savo treniruotes. Jis paprašė viską įrašyti į vaizdo įrašą, kad galėtų parodyti choreografijos mokytoją mokykloje ir paprašyti, kad jie išmokytų juos šokti taip pat:

Man labai patiko stepo šokėjas:

Jo partneriai kvapą gniaužiančia amplitude purtė nugarines. Kad būtų aiškumo, jis padėjo nejudančias rankas šalia savęs:

Kartais pradėdavau abejoti – ar tai moterys?

Karnavalas Brazilijoje tradiciškai siejamas su samba, o kiekviena valstybė turi savo šventimo ir šokių tradicijas, glaudžiai susijusias su folkloru ir religiniai įsitikinimai remiantis anekdotais, legendomis ar pasakojimais apie svarbius įvykius istorijoje. Mūsų brazilų autorė Kristina Polyakova surinko dešimt labiausiai paplitusių šokių, kurie Brazilijoje atliekami šiuo „riaušiu“ metų laiku.

1. Samba

Tai muzikinis žanras Afrikiečių vergai buvo atvežti į Braziliją, o sambos šaknys siekia orišų dvasių garbinimo ritualus. Šokis pirmą kartą atkeliavo į Bahiją ir pamažu išpopuliarėjo kitose valstijose, o šiandien toks yra vizitine kortele Rio de Žaneiras, ir galima neperdedant sakyti, kad šis stilius tapo kiekvieno brazilo nacionalinės tapatybės simboliu. Pagrindinė savybė samba yra sinkopuotas ritmas, kurį sukuria daugybė įvairių mušamieji instrumentai. Išraiškingi klubų judesiai, greitas kūno svorio perkėlimas lenkiant ir tiesinant kelius – pagrindinės šokio savybės. Sambą galima šokti poromis (pagoda,), ratu (samba de roda) ir grupėmis (samba nu pe).

2. Funk

Braziliškas funk atsirado aštuntojo dešimtmečio Rio de Žaneiro favelose, paveiktas MiamiBass, freestyle, hip hop ir electro funk. Šokis išsiskiria atvirais klubų judesiais, bangomis, drebėjimu. Ir nors funk dažnai kritikuojamas dėl vulgarios kalbos, žiaurumo ir narkotikų pateisinimo, funk vakarėliai šiandien pritraukia vis daugiau žmonių, o pats šokis tapo populiariu reiškiniu ne tik tarp brazilų, bet ir sulaukė gerbėjų visame pasaulyje.

3. Ashe

Salvadore (Bahia) devintajame dešimtmetyje per karnavalą atsirado naujas stilius - skausmas, kuris absorbavo charakteristikosįvairūs šokiai: frevo, reggae, merengue, foho ir maracatu. Tai kvadrilės ir gingos (kapoeirai būdingo judesio) žingsnių ir judesių mišinys, sukuriantis energingą ir jausmingą šokį. Šis žodis verčiamas kaip „energija“, „antgamtinė galia“ ir reiškia religinį sveikinimą iš afro-brazilų religinio Candomblé kulto.

4. Olodum

1979 m. Salvadore buvo surengtas karnavalinis blokas „Olodum“. Pagrindinis vaidmuo mušamieji instrumentai groja šioje linksmoje ir ritmingoje šokių muzikoje. Šiandien olodum yra ne tik naujiena Muzikinė kryptis, tai tapo kultūriniu judėjimu prieš rasizmą ir diskriminaciją, propaguojančiu marginalizuotų asmenų teises. Michaelą Jacksoną taip įkvėpė ši idėja, kad jis Salvadoro centre nufilmavo dainos „They Don't Care About Us“ vaizdo klipą, kuriame dalyvavo daugybė muzikantų iš Pelorinho.

5. Foho

Šis paprastas porinis šokis atsirado šiaurės rytuose pradžios XIX amžiaus, o šiandien populiarus visoje Brazilijoje. Iš pradžių poros šoko ant žemės ir, kad nekeltų dulkių, žingsniavo mažais ir žemais žingsneliais, o kojos buvo uždara padėtis: dešinė vyro koja tarp moters kojų. Pagrindinis Foho instrumentas yra akordeonas, o ritmą kuria zabumba ir trikampis. Foho judesiai yra šiek tiek panašūs į merengue.

6. Maracatu

Maracatu iš Pernambuco valstijos yra afro-Brazilijos, Amerikos ir Europos elementų mišinys su stipria religine žinia (orisha dvasių garbinimas). Šokėjai pasipuošia karnavaliniais kostiumais ir vaizduoja karalių, princesę, karalienę ir ambasadorius. Šis rinkinys, susidedantis iš istoriniai personažai kartu su grupe, kuri groja būgnais. Pats pavadinimas „maracatu“ reiškia „mušamąjį instrumentą“, kuris tik patvirtina savo pašėlusį ritmą šokinėjant ir sukdamasis.

7. frevo

Šis Pernambuco valstijos šokis išsiskiria greitais judesiais, spalvingais drabužiais ir ryškiais skėčiais rankose – pagrindiniu frevo elementu. Skirtingai nuo kitų karnavalinių stilių, čia nevartojami žodžiai, o muzika kupina fanfarų. Šokio choreografija labai aktyvi – žingsneliai, sukimai, žongliravimas skėčiais ir ginga.

8. Makulelė

Maculele yra Afrikos ir Indijos kilmės. Šokis buvo pradėtas atlikti kolonijiniu laikotarpiu, siekiant švęsti derliaus nuėmimą. Jis simbolizuoja kovą ir naudoja lazdas kaip ginklus. Mestrė pradeda dainuoti, o choras jam atsako. Vyrai atlieka keturių priemonių judesius, kiekvieną pirmą taktą smogdami pagaliukais. Ritmą nustato pandeiro ir atabaque.

9. Bumba meu kova

Stilius atsirado šalies šiaurės rytuose XVIII amžiuje, veikiamas portugalų, Afrikos ir Indijos kultūros. Šiandien tai vienas iš Brazilijos folkloro simbolių. Tai šokio, muzikos ir teatro spektaklis, kurioje atlikėjai dainuodami ir šokdami pasakoja istoriją apie žuvusį ir prisikėlusį jautį.

Brazilija yra Lotynų Amerikos šalis, žinoma dėl daugybės šokių, kurie sulaukė didžiulio populiarumo tarptautiniu mastu.
Kaip žinote, šokis yra viena iš formų neverbalinė komunikacija, kuris padeda išreikšti žmogaus patirtį ir ilgainiui tapo meno forma.

Brazilijoje gyvena daug žmonių populiarūs šokiai, kuriuose yra afrikietiškų, portugališkų ir europietiškų šokių formų elementų. Samba, carimbo, capoeira, furro arba forro ir lund yra keletas iš jų žinomi šokiai Brazilija. Šiandien kalbėsime apie šių šokių kilmę ir evoliuciją.

Brazilijos šokiuose dominuoja afrikietiški ir portugališki komponentai. kultūros paveldas. Kaip ir kitose šalyse Lotynų Amerika, kur buvo naudojamas vergų darbas, Brazilijoje plantacijos tapo kolonijinės ekonomikos pagrindu.

Atsižvelgiant į tai, kad vergai buvo atvežti daugiausia iš Afrikos, afrikietiškų tradicijų įtaka muzikai ir šokiui buvo labai stipri. Elitinis gyventojų sluoksnis ir atitinkamai kultūrines tradicijas išliko portugalais, o Romos katalikybė buvo oficiali religija.

braziliška samba

Brazilijos nacionalinis šokis samba kilo tarp Afrikos vergų Bahijos valstijoje. Samba da Roda (sambos žiedas) yra panašus į Puerto Riko bombą ir Kubos rumbą ir būtinai naudoja apskritą šokėjų, muzikantų ir žiūrovų išdėstymą. Šokėjai paprastai išeina į ratą po vieną. Bazinis sambos žingsnis greitas, svoris šokio judesiuose greitai perkeliamas iš vienos kojos ant kitos į pagrindinį mušamųjų instrumentų ritmą 2/4 tempu. Dauguma šokėjos judesių yra orientuoti į kojas, o viršutinė kūno dalis išlieka santykinai atsipalaidavusi.

1888 m. pasibaigus vergijai, cukranendrių darbininkai migravo į miestus. Daugelis jų apsigyveno Rio de Žaneirą supančiose kalvose. Būtent šiose favelose (lūšnynuose) gimė karnavalinė samba. Laikui bėgant čia pradėjo kurtis escolas de samba (sambos mokyklos), kurios veikė kaip bendruomenės klubai.

Karnavalas Brazilijoje – tai sprogus energijos išlaisvinimas, kurio metu gatvėse tiesiog karaliauja muzika ir šokis. 1940-aisiais „Samba“ išpopuliarėjo visoje šalyje radijo ir įrašų pramonėje. Tarp daugybės XX amžiuje atsiradusių sambos variantų žymiausi yra horiño, bossa nova, gafieira, samba de salon, samba enredo, samba de mulattas, samba reggae ir pegoda.

Be pasaulyje žinomos ir populiarios visoje Brazilijoje sambos, daugelis šalies dalių turi savo savi stiliai karnavalinė muzika ir šokiai, tokie kaip frevo (labai greitas, atletiškas šokis, kurio kai kurie judesiai panašūs į tuos, kurie naudojami rusų liaudies šokiuose), maracatus Pernambuco valstijoje ir afox ir blocko afro Salvadore.

Religinis žvakių šokis

Seniausia iš Afrikos ir Brazilijos afoxé grupių Filhos de Gandhy buvo įkurta 1940 m., siekiant propaguoti brolybės, taikos ir tolerancijos temas aplinkoje, kurioje buvo paplitusi diskriminacija. būgnais ir šokio judesiaišios grupės atstovus įkvėpė religinis candomblé šokis ir gydymo ritualai. Nuo aštuntojo dešimtmečio jų pastangas palaikė daugybė juodaodžių brazilų grupių bendras terminas blocos afros. Jų muzikinės temos, kostiumus ir šokio choreografiją įkvėpė afrikietiškos temos, o jų šokio pasirodymai pasižymi aktyviu liemens ir rankų judesiu.

Brazilijos Candomle religija, kuri remiasi Afrikos tradicijomis, ir susijusi religinė praktika visoje šalyje naudoja šokį kaip pagrindinį garbinimo elementą. Candomblé yra jorubų dvasinės sistemos adaptacija iš Vakarų Afrika, o jis taip pat panašus į kubietišką Santeria.

Pagrindinis šokio akcentas yra orišų arba dievybių, kurios, kaip manoma, valdo gamtos jėgas, garbinimas. Candomblé šokėjos, daugiausia moterys, gieda orišos šloves prieš laikrodžio rodyklę, o trys vyrai bando būgnais groti dievybes, kad dalyvautų festivalyje. Šokėjai ritualo metu palaipsniui patenka į apsėdimo būseną. Verta paminėti, kad šie šokių ritualai, susiję su orišos dievybės turėjimu, neleidžiami ne religinių švenčių metu.

capoeira

Šalyje be sambos ir candomblé itin populiari capoeira – kovos meno ir šokio mišinys, kuris, kaip manoma, yra afrikietiškos kilmės. Po to, kai capoeira nustojo būti savigynos forma, kuri apsimetė kaip pramoga, šis akrobatinių judesių kupinas šokis tapo Brazilijos folkloro šokių grupių skiriamuoju ženklu.

Capoeira taip pat yra vienas populiariausių afro-braziliškų šokių šalyje. Istorikai mano, kad šokis kilo iš kovos menų. Jis taip pat buvo sukurtas Brazilijoje Afrikos vergai, imigrantai, daugiausia iš Angolos. Tačiau dėl šio šokio kilmės kyla daug ginčų. Kai kurie istorikai mano, kad šokis yra tiesiogiai kilęs iš Afrikos kovos stilių, o kiti mano, kad tai yra grynai braziliškas šokis, paveiktas tiek brazilų, tiek afrikietiškų šokių formų.

Kai kurie ekspertai netgi pasiūlė, kad žodis „capoeira“ kilęs iš žodžio „Capao“ – portugališko termino, reiškiančio kastruotą gaidį. Šokio stilius taip pat yra tarsi dviejų gaidžių kova. Nors nuomonės dėl šokio kilmės ir pavadinimo labai skiriasi, tai neginčijamas faktas šokio žingsneliai capoeira yra labai panašus į kovos menus. Dalyviai, kaip taisyklė, sudaro ratą, o tada, savo ruožtu, poromis eina į centrą ir surengia pusiau šokio ir pusiau kovos varžybas.

Carimbo ir Lambada

Karimbo yra ir šokio, ir jį lydinčių didžiųjų būgnų pavadinimas. Tupi kalba šis žodis reiškia „būgnas“. Carimbo yra Liaudies šokiai Brazilijos Paros valstija, kurioje persipina afrikietiškos, portugališkos ir europietiškos tradicijos.

Tai jausmingas šokis, kurio metu moteris sijonu bando apvynioti savo šokių partnerį. Kartais moteris numeta ant grindų nosinę, kurią jos partneris vyras turi pasiimti į burną. Po to, kai šokis buvo paveiktas šiuolaikinių ritmų, carimbo svariai prisidėjo prie kitos šokio formos – „Lambada“ – kūrimo. Portugalų kalba lambada reiškia „stiprus smūgis“.

Kita šio žodžio reikšmė brazilų portugalų kalbos dialekte yra banguojantis laivo judėjimas. Šokiui taip pat būdingi banguojantys šokėjų kūnų judesiai. Lambada visame pasaulyje išpopuliarėjo devintajame dešimtmetyje.

Forro – tai braziliškas muzikos ir šokio stilius, jungiantis regioninius Brazilijos ritmus ir šokius su Europos, Afrikos ir vietiniu folkloru. Viena iš forro melodijų turi daugiau nei 200 metų istoriją, ji tapo tradicine Brazilijos žmonėms dar prieš išpopuliarinant sambą.

Forro kultūra atsirado šiaurės rytuose, išplito toliau į šalies pietus. Dėl to forro pradėjo šokti visoje Brazilijoje. Tačiau pergalingas šokio žygis tuo nesibaigė – jis ėmė plisti visame pasaulyje. Visuotinai pripažįstama, kad žodis „Forro“ yra kilęs iš angliškai iš „visiems“ (visiems). Šis terminas atsirado XX amžiaus pradžioje, statant Didįjį vesterną geležinkelis Brazilijoje. Pernambuke gyvenantys britų inžinieriai pradėjo rengti vakarėlius, atvirus bet kokiai visuomenei, todėl pavadinimas „visiems“. Laikui bėgant brazilai anglišką frazę perdarė į „Forro“. Kita tos pačios istorijos versija – ne apie britų inžinierius, o apie amerikiečius, Antrojo pasaulinio karo metais Brazilijoje turėjusius karinę bazę.

Kitas istoriniai tyrimaiįrodo, kad terminas kilęs iš afrikietiško žodžio „forrobod“, reiškiančio vakarėlį. Forro kaip muzikos žanrą galima laikyti Baio dariniu. Iš pradžių pavadinimas Forro buvo naudojamas tik norint nurodyti vietą, kur vyko šokiai. Tik tada forro tapo atskiru muzikiniu stiliumi.

Forro yra labai jausmingas šokis, partnerių artumas jaučiamas tiesiogine prasme kiekviename žingsnyje. Užmiestyje forro šokama norint pažinti būsimą partnerį. Verta atkreipti dėmesį į tai, kad šokyje labai svarbūs klubų judesiai. Forro šokama viena ranka laikant partnerio ranką, o kita ranka remiant į partnerio šlaunį arba juosmenį.

Lundu

Nors ši šokio forma buvo populiariausia 1600 ir 1700 m., ji praktikuojama ir šiandien. Lundu šokį dažniausiai lydi gitara, fortepijonas ir mušamieji instrumentai, taip pat dažnai būna ir kastanetės.

Samba Gafieira

„Gafieira“ yra šokių salės, kuriose anksčiau Brazilijoje lankydavosi darbininkų klasė. Kai kurios gafieira pavirto į klubus, kurie dabar yra jų dalis ekskursijų programa Rio de Žaneire.

Samba de Gafieira yra porinis šokis, kuriame dera karnavalinės sambos, salsos, argentinietiškas tango, manishe (braziliškas tango) ir kai kurie akrobatikos elementai. Jis kartais vadinamas brazilišku tango. Samba de Gafieira tinka įvairaus amžiaus žmonėms ir, nors šis šokis Brazilijoje žinomas jau daugiau nei dešimtmetį, jis ir toliau traukia jaunimą savo linksmumu ir didele kūrybos erdve. Pažymėtina, kad šį šokį galima atlikti įvairiais lotynų kalbos ritmais.

Samba de gafieira atsirado 1940-aisiais Rio de Žaneiro gafieira (darbininkų šokių salėse). Samba de Gafieira nuo pat įkūrimo labai pasikeitė. Šiandien yra samba de gafieira modernus šokis su brazilišku mentalitetu. Verta paminėti, kad Brazilijoje laikoma samba de gafieira pramoginiai šokiai, nors ir skiriasi nuo visuotinai priimtos sporto tarptautinės sambos.

Visame pasaulyje žinomame Brazilijos karnavale pobūvių samba nešokama. Čia atliekama tik samba de gafieira, taip pat „samba no pe“. Skirtumas tarp šių šokių yra tas, kad samba no pe yra brazilų liaudies šokis, kuris tiesiogine to žodžio prasme šokamas gatvėje, samba de gafieira žinoma visame pasaulyje, dažnai mokoma šokių mokyklose.

Brazilijoje samba de gafieira šokama pagal sambos muziką, bossa nova, chorinho, pagodą ir kitus braziliškus motyvus. Tačiau šis šokis atliekamas ir pagal ne brazilišką muziką. Galbūt todėl samba de gafieira išpopuliarėjo už savo tėvynės ribų.

Jei kas nors mano, kad sambą sunku šokti, turėtų susipažinti su frevo. Visi šio šokio judesiai reikalauja ilgų repeticijų, taip pat didelės jėgos, ištvermės ir lankstumo. Šokis buvo įkvėptas capoeiros (Brazilijos kovos meno) judesių ir turi daugiau nei 120 skirtingų judesių. Įprastų šio šokio judesių pavyzdžiai yra šokinėjimas, koordinuoti greiti kojų judesiai, kojų garbanos ir salto. Ne taip paprasta pačiam pabandyti šokti frevo... Bet yra žmonių, kurie sugeba tobulai šokti frevo, jie vadinami passishta. Jie dėvi ryškius drabužius, o šokdami naudoja mažus skėčius.

Frevo yra kelių muzikos ir šokio stilių, kilusių iš Brazilijos šiaurės rytų Pernambuco valstijos, bendras pavadinimas. Visi šie stiliai tradiciškai siejami su karnavalu. Pernambuke daugiau nei šimtą metų šokių metu frevo yra labiausiai paplitęs ir populiariausias stilius. Yra daug frevo klubų, kuriuose tarp narių rengiamos įdomios varžybos, siekiant nustatyti geriausius iš geriausių. Frevo išvaizda ir raida turėjo didelę įtaką maršui, capoeira (populiari tauta kovų menai) ir braziliškas šokis „matchish“, populiarus Europoje ir Amerikoje XIX-XX sandūrašimtmečius.

Frevo yra vienas ryškiausių ir nerūpestingiausių šokių brazilų folklore. Ji taip užkrečiama, kad šokėjams koncertuojant gatvėse beveik nė vienas praeivis negali likti abejingas. Resifėje, kur buvo išsaugota gatvės karnavalų tradicija (be garsiojo karnavalo, vykstančio likus 40 dienų iki Velykų), per frevo karnavalą susirenka didžiulės minios žmonių iš visų socialinių sluoksnių.

Frevo kupinas netikėtumų ir improvizacijos. Šis šokis leidžia atlikėjui panaudoti visą savo kūrybiškumą, išradingumą ir įgūdžius. Taip pat šis šokis reikalauja nepaprasta jėga, ištvermė ir lankstumas. Įvairių tipų frevo judesiai skiriasi nuo paprasčiausių iki neįtikėtiniausių, su akrobatikos elementais. Kartais passista atliekama taip neįtikėtini triukai kad negali atsistebėti, ar šokėjų kūnai paklūsta fizikos dėsniams. Kas yra neįtikėtina, frevo arsenale - iki 120 žingsnių.

Daugelis žmonių mano, kad frevo muzika gimė prieš to paties pavadinimo šokį. Devynioliktojo amžiaus viduryje Resifėje dislokuoti Brazilijos armijos pulkai pradėjo tradiciją per karnavalą rengti paradus. Šios procesijos pasižymėjo aiškiu ritmu, energinga muzika ir greitumu šokio stilius. Kadangi karnavalas iš pradžių buvo siejamas su religija, pulko kariškiai pučiamųjų orkestrų„banda“ daugiausia atliko religinę muziką, tačiau „bandos“ repertuare – tradiciniai maršai ir polka. Karnavalo metu tarpusavyje varžėsi „blokai“ (stačiakampio forma išsirikiavusi šokėjų grupė), o orkestras grojo vis greičiau, vis garsiau. Šių „blokų“ rėmuose kaip tik tuo metu pasirodė ginkluoti dalyviai, kurie pradėjo atlikti capoeira.

Karnavalo metu kovotojai capoeirista žygiavo, kaip taisyklė, „blokų“ priešakyje. Tokio darinio tikslas buvo įbauginti varžovus ir apsaugoti pagrindinį „bloko“ atributą – vėliavą. Manoma, kad būtent tada kapoeristai skėtį pradėjo naudoti kaip apsaugos elementą. Dažnai pasitaikydavo susirėmimų tarp „blokų“ – varžovų, po kurių daugelis dalyvių buvo sužeisti ar net žuvo. Siekdama nutraukti smurto bangą, karnavalo metu policija ėmė persekioti ir suimti dalyvius. Norėdami atsispirti policijos priekabiavimui, vyrai apsirengė stilizuotais savo klubų kostiumais. Laikui bėgant capoeira judesiai ir smūgiai, lydimi maršo stiliaus muzikos, virto „pravažiavimais“ (taip vadinami pagrindiniai frevo žingsneliai). O visa kovinio šokio su ginklais atributika virto simboliniais frevo elementais. Taip įprastai juodas, nuskuręs, nuplėštas po daugybės susirėmimų su varžovais capoeristais, tapo mažesnis ir šiandien yra šokį pabrėžiantis ornamentas, vienas pagrindinių Pernambuco valstijos karnavalo simbolių.

bosa nova

Pirmą kartą „Bossa Nova“ skambėjo mažuose klubuose ir kavinėse su vaizdu į Rio de Žaneiro paplūdimį 1958 m. Šio šokio tėvynėje Brazilijoje pavadinimas „Bossa Nova“ reiškia „ nauja banga“ arba „nauja kryptimi“.

50-ųjų pabaigoje Brazilijoje madingas žodis „bossa“ reiškė maždaug tai, ką dabar reiškia žodis „lustas“ – kažką ypatingo, neįprasto. Taip atsirado neįprastas stilius, kuriame tvanki samba maišėsi su tuo metu labai populiaru džiazu.

Bossa nova muziką kūrė jauni Brazilijos muzikantai, kurie bandė atrasti kažką naujo sena tema. Kaip naujojo stiliaus kūrėjai minimi muzikantai Joao Gilberto, Antonio Carlosas Jobimas ir Luisas Bonfa. Praėjo keleri metai, o šeštojo dešimtmečio pradžioje melodijos populiarumo fone buvo kelis kartus bandoma sušokti ją. Tačiau, kaip parodė praktika, šalį užburianti muzika labiau tiko klausytis nei šokiams. Kelios šokio versijos, spontaniškai atsiradusios iki 1963 m., niekada nebuvo populiarios. 1963 metais buvo atlikta jaunimo apklausa, kuri parodė, kad muzika patiko visiems, tačiau šokio beveik niekas nepriima. Kaip paaiškino dauguma žmonių, „šokis buvo per greitas lėti šokiai, o kartu – per lėtas greitam šokiui.

Bossa nova ir toliau buvo išskirtinai muzika, kol į ją atkreipė dėmesį populiarus muzikantas Sasha Distel, kuris tuo metu ieškojo naujų šokių melodijų. Rezultatas buvo šokis, kuriame susijungė rumba, samba, merengue, mambo, conga ir, stebėtinai, sukimas. Vienu metu tai porinis šokis pranašavo posūkio įpėdinio vaidmenį, bet... galiausiai jis taip ir neišpopuliarėjo. Bosa novai būdinga tai, kad ji daugiausia sukurta improvizacijų pagrindu. Šiame šokyje nėra griežtų taisyklių, išskyrus vieną – partneriai turi žiūrėti vienas kitam į akis.

Ir wikipedijos dalykai

Brazilija yra Lotynų Amerikos šalis, žinoma dėl daugybės šokių, kurie sulaukė didžiulio populiarumo tarptautiniu mastu.
Kaip žinote, šokis yra viena iš neverbalinio bendravimo formų, padedančių išreikšti žmogaus patirtį ir kuri laikui bėgant tapo meno forma.

Brazilijoje yra daug populiarių šokių, kuriuose yra afrikietiškų, portugališkų ir europietiškų šokių formų elementų. Samba, carimbo, capoeira, furro arba forro ir lund yra vieni garsiausių Brazilijos šokių. Šiandien kalbėsime apie šių šokių kilmę ir evoliuciją.

Brazilijos šokiuose dominuoja Afrikos ir Portugalijos kultūros paveldo komponentai. Kaip ir kitose Lotynų Amerikos šalyse, kuriose buvo naudojamas vergų darbas, plantacijos tapo Brazilijos kolonijinės ekonomikos pagrindu.

Atsižvelgiant į tai, kad vergai buvo atvežti daugiausia iš Afrikos, afrikietiškų tradicijų įtaka muzikai ir šokiui buvo labai stipri. Elitinis gyventojų sluoksnis ir atitinkamai kultūrinės tradicijos išliko portugališkos, o Romos katalikybė buvo oficiali religija.

braziliška samba

Be visame pasaulyje žinomos ir populiarios visoje Brazilijoje sambos, daugelyje šalies vietų yra savi karnavalinės muzikos ir šokių stiliai, tokie kaip frevo (labai greitas, atletiškas šokis su kai kuriais judesiais, panašiais į tuos, kurie naudojami rusų liaudies šokiuose). , maracatus Pernambuco valstijoje, taip pat afox ir blocko afro Salvadore.

Religinis žvakių šokis

Seniausia iš Afrikos ir Brazilijos afoxé grupių Filhos de Gandhy buvo įkurta 1940 m., siekiant propaguoti brolybės, taikos ir tolerancijos temas aplinkoje, kurioje buvo paplitusi diskriminacija. Šios grupės būgnų ir šokio judesiai buvo įkvėpti religinio candomblé šokio ir gydymo ritualų. Nuo aštuntojo dešimtmečio daugelis juodaodžių brazilų grupių, bendrai vadinamų blocos afros, palaikė jų pastangas. Jų muzikines temas, kostiumus ir šokio choreografiją įkvėpė afrikietiškos temos, o šokio pasirodymai pasižymi aktyviu liemens ir rankų judesiu.

capoeira

Capoeira taip pat yra vienas populiariausių afro-braziliškų šokių šalyje. Istorikai mano, kad šokis kilo iš kovos menų. Brazilijoje jį taip pat sukūrė Afrikos vergai, daugiausia iš Angolos. Tačiau dėl šio šokio kilmės kyla daug ginčų. Kai kurie istorikai mano, kad šokis yra tiesiogiai kilęs iš Afrikos kovos stilių, o kiti mano, kad tai yra grynai braziliškas šokis, paveiktas tiek brazilų, tiek afrikietiškų šokių formų.

Kai kurie ekspertai netgi pasiūlė, kad žodis „capoeira“ kilęs iš žodžio „Capao“ – portugališko termino, reiškiančio kastruotą gaidį. Šokio stilius taip pat yra tarsi dviejų gaidžių kova. Nors nuomonės dėl šokio kilmės ir pavadinimo labai skiriasi, neginčijamas faktas, kad capoeiros šokio žingsneliai yra labai panašūs į kovos menus. Dalyviai, kaip taisyklė, sudaro ratą, o tada, savo ruožtu, poromis eina į centrą ir surengia pusiau šokio ir pusiau kovos varžybas.

Carimbo ir Lambada

Karimbo yra ir šokio, ir jį lydinčių didžiųjų būgnų pavadinimas. Tupi kalba šis žodis reiškia „būgnas“. Carimbo – tai liaudies šokis iš Paras valstijos Brazilijoje, kuriame susipina Afrikos, Portugalijos ir Europos tradicijos.

Forro kultūra atsirado šiaurės rytuose, išplito toliau į šalies pietus. Dėl to forro pradėjo šokti visoje Brazilijoje. Tačiau pergalingas šokio žygis tuo nesibaigė – jis ėmė plisti visame pasaulyje. Visuotinai priimta, kad žodis „Forro“ yra kilęs iš anglų kalbos iš „visiems“ (visiems). Šis terminas atsirado XX amžiaus pradžioje, Brazilijoje tiesiant Didįjį Vakarų geležinkelį. Pernambuke gyvenantys britų inžinieriai pradėjo rengti vakarėlius, atvirus bet kokiai visuomenei, todėl pavadinimas „visiems“. Laikui bėgant brazilai anglišką frazę perdarė į „Forro“. Kita tos pačios istorijos versija – ne apie britų inžinierius, o apie amerikiečius, Antrojo pasaulinio karo metais Brazilijoje turėjusius karinę bazę.

Kitas istorinis tyrimas įrodo, kad terminas kilęs iš afrikietiško žodžio „forrobod“, reiškiančio vakarėlį. Forro kaip muzikos žanrą galima laikyti Baio dariniu. Iš pradžių pavadinimas Forro buvo naudojamas tik norint nurodyti vietą, kur vyko šokiai. Tik tada forro tapo atskiru muzikiniu stiliumi.

Lundu

Samba Gafieira

„Gafieira“ yra šokių salės, kuriose anksčiau Brazilijoje lankydavosi darbininkų klasė. Kai kurios gafieira virto klubais, kurie dabar yra Rio de Žaneiro ekskursijų programos dalis.

Samba de Gafieira – tai porinis šokis, kuriame dera karnavalinės sambos, salsos, argentinietiško tango, manišės (Brazilijos tango) ir kai kurių akrobatinių elementų elementai. Jis kartais vadinamas brazilišku tango. Samba de Gafieira tinka įvairaus amžiaus žmonėms ir, nors šis šokis Brazilijoje žinomas jau daugiau nei dešimtmetį, jis ir toliau traukia jaunimą savo linksmumu ir didele kūrybos erdve. Pažymėtina, kad šį šokį galima atlikti įvairiais lotynų kalbos ritmais.

Samba de gafieira atsirado 1940-aisiais Rio de Žaneiro gafieira (darbininkų šokių salėse). Samba de Gafieira nuo pat įkūrimo labai pasikeitė. Šiandien samba de gafieira yra modernus šokis su brazilišku „mentalumu“. Verta paminėti, kad Brazilijoje samba de gafieira laikomas pramoginiu šokiu, nors ir skiriasi nuo visuotinai priimtos sporto tarptautinės sambos.

Frevo yra kelių muzikos ir šokio stilių, kilusių iš Brazilijos šiaurės rytų Pernambuco valstijos, bendras pavadinimas. Visi šie stiliai tradiciškai siejami su karnavalu. Pernambuke daugiau nei šimtą metų šokių metu frevo yra labiausiai paplitęs ir populiariausias stilius. Yra daug frevo klubų, kuriuose tarp narių rengiamos įdomios varžybos, siekiant nustatyti geriausius iš geriausių. Frevo atsiradimas ir raida turėjo didelę įtaką maršui, capoeirai (populiarus nacionalinis kovos menas) ir brazilų degtukų šokiams, populiariems Europoje ir Amerikoje XIX–XX amžių sandūroje.

Frevo kupinas netikėtumų ir improvizacijos. Šis šokis leidžia atlikėjui panaudoti visą savo kūrybiškumą, išradingumą ir įgūdžius. Be to, šis šokis reikalauja nepaprastos jėgos, ištvermės ir lankstumo. Įvairių tipų frevo judesiai skiriasi nuo paprasčiausių iki neįtikėtiniausių, su akrobatikos elementais. Kartais pasistai atlieka tokius neįtikėtinus triukus, kad negali atsistebėti, ar šokėjų kūnai paklūsta fizikos dėsniams. Kas yra neįtikėtina, frevo arsenale - iki 120 žingsnių.

Daugelis žmonių mano, kad frevo muzika gimė prieš to paties pavadinimo šokį. Devynioliktojo amžiaus viduryje Resifėje dislokuoti Brazilijos armijos pulkai pradėjo tradiciją per karnavalą rengti paradus. Šios procesijos pasižymėjo aiškiu ritmu, energinga muzika ir greitu šokio stiliumi. Kadangi karnavalas iš pradžių buvo siejamas su religija, pulko „banda“ kariniai pučiamųjų orkestrai grojo daugiausia religinę muziką, tačiau „bandos“ repertuaras – tradiciniai maršai ir polka. Karnavalo metu tarpusavyje varžėsi „blokai“ (stačiakampio forma išsirikiavusi šokėjų grupė), o orkestras grojo vis greičiau, vis garsiau. Šių „blokų“ rėmuose kaip tik tuo metu pasirodė ginkluoti dalyviai, kurie pradėjo atlikti capoeira.

bosa nova

Pirmą kartą „Bossa Nova“ skambėjo mažuose klubuose ir kavinėse su vaizdu į Rio de Žaneiro paplūdimį 1958 m. Šio šokio gimtinėje Brazilijoje pavadinimas „Bossa Nova“ reiškia „nauja banga“ arba „nauja kryptis“.

Bossa nova muziką kūrė jauni Brazilijos muzikantai, kurie senoje temoje bandė atrasti kažką naujo. Kaip naujojo stiliaus kūrėjai minimi muzikantai Joao Gilberto, Antonio Carlosas Jobimas ir Luisas Bonfa. Praėjo keleri metai, o šeštojo dešimtmečio pradžioje melodijos populiarumo fone buvo kelis kartus bandoma sušokti ją. Tačiau, kaip parodė praktika, šalį užburianti muzika labiau tiko klausytis nei šokiams. Kelios šokio versijos, spontaniškai atsiradusios iki 1963 m., niekada nebuvo populiarios. 1963 metais buvo atlikta jaunimo apklausa, kuri parodė, kad muzika patiko visiems, tačiau šokio beveik niekas nepriima. Kaip paaiškino ši dauguma žmonių – „šokis buvo per greitas lėtiems šokiams, o tuo pačiu per lėtas greitiems šokiams“.

Bossa nova ir toliau buvo išskirtinai muzika, kol į ją atkreipė dėmesį populiarus muzikantas Sasha Distel, kuris tuo metu ieškojo naujų šokių melodijų. Rezultatas buvo šokis, kuriame susijungė rumba, samba, merengue, mambo, conga ir, stebėtinai, sukimas. Vienu metu buvo prognozuojama, kad šis porinis šokis taps posūkio įpėdiniu, tačiau... galiausiai jis taip ir neišpopuliarėjo. Bosa novai būdinga tai, kad ji daugiausia sukurta improvizacijų pagrindu. Šiame šokyje nėra griežtų taisyklių, išskyrus vieną – partneriai turi žiūrėti vienas kitam į akis.

Ir wikipedijos dalykai

Populiarus kategorijoje: