Kaip savo situaciją prieš pasirodant svogūnams išsako prieglaudos gyventojai? III. Mokytojo baigiamasis žodis Pagrindinis darbo siužetas

Pjesę „Apačioje“ M. Gorkis parašė 1902 m. Likus metams iki pjesės rašymo, Gorkis apie planą pasakė taip: naujas spektaklis: „Bus baisu“. Tas pats akcentas pabrėžiamas ir besikeičiančiuose pavadinimuose: „Be saulės“, „Nochležka“, „Apačia“, „Gyvenimo dugne“. Pavadinimas „Apačioje“ pirmą kartą pasirodė plakatuose Meno teatras. Autorius neišryškino veiksmo vietos – „šnipštas“, ne gyvenimo sąlygų pobūdžio – „be saulės“, „dugnas“, net ne socialinės padėties – „gyvenimo dugne“. Galutinis pavadinimas sujungia visas šias sąvokas ir palieka vietos

Apmąstymai: ko „apačioje“? Ar tai tik gyvenimas, o gal net siela? Taigi pjesėje „Apačioje“ yra tarsi du lygiagretūs veiksmai. Pirmoji – socialinė ir kasdieninė, antroji – filosofinė.

Rusų literatūrai dugno tema nėra nauja: ją nagrinėjo Gogolis, Dostojevskis, Giliarovskis. Pats Gorkis apie savo pjesę rašė: „Tai buvo mano beveik dvidešimties metų „buvusių“ žmonių pasaulio stebėjimų rezultatas, tarp kurių mačiau ne tik klajoklius, naktinių prieglaudų gyventojus ir apskritai „lumpenus-proletarus“, bet ir kai kurie intelektualai, „išmagnetinti“, nusivylę, įžeisti ir pažeminti dėl nesėkmių gyvenime.

Pjesės ekspozicijoje, net pačioje šios ekspozicijos pradžioje, autorius įtikina žiūrovą ir skaitytoją, kad prieš jį yra gyvenimo dugnas, pasaulis, kuriame žmogaus viltis žmogaus gyvybei turėtų išnykti. Pirmasis veiksmas vyksta Kostylevo gyvenamajame name. Uždanga pakyla ir iškart užklumpa slegianti elgetiško gyvenimo atmosfera: „Rūsys kaip urvas. Lubos sunkios, akmeniniai skliautai, aprūkę, aptrupėjusiu tinku. Šviesa iš žiūrovo ir, iš viršaus į apačią, iš kvadratinio lango dešinėje pusėje... Pastogės viduryje didelis stalas, du suolai, taburetė, viskas nudažyta, purvina... „Tokiomis baisiomis, nežmoniškomis sąlygomis – labiausiai skirtingi žmonės dėl įvairių aplinkybių išmestas iš normalaus, žmogaus gyvenimas. Tai darbininkė Erkė, vagis Uosis ir buvęs aktorius, ir koldūnų pardavėja Kvašnia, ir mergaitė Nastja, ir kepuraitė Bubnovas, ir Satinas - viskas “ buvę žmonės“ Kiekvienas iš jų turi savo dramatiška istorija, bet visų bendras likimas – prieglaudos svečiams dabartis baisi, ateities jie neturi. Daugumai nakvynių geriausia yra praeityje. Taip apie savo praeitį pasakoja Bubnovas: „Buvau kailininkas... Turėjau savo įstaigą... Mano rankos buvo tokios geltonos - nuo dažų: dažiau kailius - tokius, brolau, mano rankos buvo geltonos - iki alkūnės! Jau galvojau, kad iki mirties neplausiu... taigi mirsiu geltonomis rankomis... O dabar čia jos, mano rankos... tiesiog nešvarios... taip! Aktorius mėgsta prisiminti savo praeitį: „Hamlete“ vaidino kapakasį, mėgsta kalbėti apie meną: „Sakau talentas, to herojui reikia. O talentas – tai tikėjimas savimi, savo jėgomis...“ Šaltkalvis Kleščas apie save sako: „Esu dirbantis žmogus... Gėda į juos žiūrėti... Dirbu nuo mažens ...“ Keliais žodžiais pavaizduotas Anos gyvenimo likimas. „Nepamenu, kada buvau sotus...“ – sako ji. „Kreipiausi nuo kiekvieno duonos gabalėlio... drebėjau visą gyvenimą... kankinausi... kad daugiau nieko nevalgyčiau... Visą gyvenimą vaikščiojau skudurais... visą gyvenimą. apgailėtinas gyvenimas...“ Jai tik 30 metų, ji nepagydomai serga, miršta nuo tuberkuliozės.

Naktinės prieglaudos savo situaciją vertina kitaip. Kai kurie iš jų susitaikė su savo likimu, nes supranta, kad nieko negalima pakeisti. Pavyzdžiui, aktorius. Sako: „Vakar ligoninėje gydytojas man pasakė: tavo kūnas, sako, visiškai apsinuodijęs alkoholiu...“ Kiti, pavyzdžiui, Kleščas, tvirtai tiki, kad sąžiningu darbu jis pakils iš „apačios“. ir tapti vyru: „... Tu manai, kad aš iš čia nepabėgsiu? Aš išlipsiu... Nuplėšsiu odą ir išlipsiu...“

Niūri prieglaudos atmosfera, situacijos beviltiškumas, didžiulis skurdo laipsnis – visa tai palieka pėdsaką prieglaudos gyventojuose, jų požiūryje vienas į kitą. Jei pažvelgsime į 1 veiksmo dialogus, pamatysime priešiškumo, dvasinio bejausmiškumo ir abipusio priešiškumo atmosferą. Visa tai prieglaudoje sukuria įtemptą atmosferą, o ginčai joje kyla kiekvieną minutę. Šių kivirčų priežastys iš pirmo žvilgsnio visiškai atsitiktinės, tačiau kiekviena byloja apie herojų nesutarimą ir tarpusavio supratimo stoką. Taigi, Kvašnya tęsia nenaudingą ginčą, kurį užkulisiuose pradėjo su Kleshch: ji gina savo teisę į „laisvę“. („Kad aš, laisva moteris, būčiau sau meilužė, ir tilpčiau į kažkieno pasą, kad atsiduočiau vyrui tvirtovėje – ne! Net jei jis būtų Amerikos princas, aš negalvočiau vesti jį.“) Pats Kleščas nuolat atsiriboja nuo savo ilgalaikės ir nepagydomai sergančios žmonos Anos. Kartkartėmis jis aną apmeta nemandagiais ir bejausmis žodžiais: „Aš verkšlenu“, „Nieko... gal atsikelsi - taip atsitiks“, „Palauk... mano žmona mirs“. Baronas nuolat tyčiojasi iš savo partnerės Nastjos, kuri ryja dar vieną minkštą romaną apie „lemtingą meilę“. Jo veiksmai jos atžvilgiu: „... plėšia knygą iš Nastjos, perskaito pavadinimą... juokiasi... trenkia Nastjai knyga per galvą... atima knygą iš Nastjos“ – liudija barono norą pažeminti Nastją kitų akyse. Satinas urzgia, nieko negąsdindamas, išmiegojęs įprastą apsvaigimą. Aktorius nuobodžiai kartoja tą pačią frazę, kad jo organizmas apsinuodijęs alkoholiu. Naktinės prieglaudos nuolat ginčijasi tarpusavyje. Įžeidžiančios kalbos vartojimas yra jų bendravimo norma: „Tyli, senas šunyte! (Erkė), „Ak, nešvari dvasia...“ (Kvašnia), „Nenaudėliai“ (Satinas), „Senas velnias!.. Eik po velnių! (Pelenai) ir tt Anna negali pakęsti ir klausia: „Diena prasidėjo! Dėl Dievo meilės... nešauk... neprisiek!

Pirmajame veiksme pasirodo flophouse savininkas Michailas Ivanovičius Kostylevas. Jis ateina patikrinti, ar Ešas neslepia savo jaunosios žmonos Vasilisos. Iš pirmųjų pastabų išryškėja veidmainiškas ir apgaulingas šio personažo charakteris. Kleščui sako: „Kiek tu atimsi iš manęs vietos per mėnesį... Ir aš tau pusę kapeikos išmesiu - nupirksiu alyvos lempai... ir mano auka degs priešais šventoji ikona...“ Kalbėdamas apie gerumą, jis primena Aktoriui pareigą: „Gerumas tai.“ visų pirma palaiminimų. Ir tavo skola man iš tikrųjų yra skola! Taigi, tu privalai man už tai atlyginti...“ Kostylevas superka vogtas prekes (pirko laikrodį iš Ash), bet visų pinigų Ešui neduoda.

Individualizuodamas herojų kalbą, Gorkis sukuria spalvingas „apačios“ gyventojų figūras. Bubnovas buvo kilęs iš žemesnių socialinių sluoksnių, todėl jo potraukis patarlėms ir priežodžiams yra suprantamas. Pavyzdžiui, „Kas girtas ir protingas, turi savyje dvi žemes“. Satinas mėgsta žodžių žaidimus, naudoja svetimžodžiai: „Organon... sicambre, makrobiotika, transcendentalinė...“, kartais nesuvokiant jų reikšmės. Veidmainio ir pinigų plėšiko Kostylevo kalboje gausu „pamaldžių“ žodžių: „geras“, „geras“, „nuodėmė“.

Pirmasis spektaklio veiksmas yra nepaprastai svarbus norint suprasti visą pjesę. Veiksmo intensyvumas pasireiškia žmonių susirėmimais. Herojų noras ištrūkti iš dugno pančių, vilties atsiradimas, kiekviename dugno gyventoje stiprėjantis jausmas, kad neįmanoma gyventi taip, kaip gyveno iki šiol – visa tai paruošia klajūno pasirodymą. Luko, kuriam pavyko sustiprinti šį iliuzinį tikėjimą.

Pjesėje „Žemesnėse gelmėse“ M. Gorkis atvėrė žiūrovui naują pasaulį, iki šiol nežinomą Rusijos scenoje – žemesniųjų visuomenės sluoksnių. Tai buvo šiuolaikinės socialinės sistemos disfunkcijos įrodymas. Spektaklis kėlė abejonių dėl šios sistemos teisės egzistuoti ir ragino protestuoti bei kovoti prieš sistemą, kuri leido egzistuoti tokiai „dugnelei“. Tai ir buvo šio spektaklio sėkmės šaltinis, apie kurį amžininkai sakė, kad jokiais epitetais – kolosaliais, grandioziniais – negalima išmatuoti. tikras mastasši sėkmė.

(1 balsų vidurkis: 5.00 iš 5)

Spektaklio klausimai

Spektaklio sukūrimo istorija ir pavadinimas

Pjesė „Žemesnėse gelmėse“ buvo parašyta 1902 m. Maskvos viešojo meno teatro trupei.

1900-aisiais Rusija patyrė didelę ekonominę krizę. Po kiekvieno derliaus nutrūkimo masės nuskurdusių valstiečių klajodavo po šalį ieškodami pajamų. Gamyklos ir gamyklos buvo uždarytos. Tūkstančiai darbininkų liko be pragyvenimo šaltinio. Daugybė valkatų nugrimzta į gyvenimo „dugną“.

Pasinaudoję beviltiška žmonių padėtimi, iniciatyvūs tamsių lūšnynų savininkai rado būdą, kaip pasipelnyti iš savo niūrių rūsių, paversdami juos šlamučiais, kuriuose prieglobstį rasdavo bedarbiai, elgetos, valkatos, vagys ir kiti „buvę“ žmonės. Spektaklyje „Apačioje“ vaizduojamas šių žmonių gyvenimas.

Spektaklio veiksmas vyksta niūriame, pusiau tamsiame rūsyje, tarsi oloje, kur tamsu, nėra vietos ir nėra kuo kvėpuoti. Rūsio apstatymas prastas: vietoje kėdžių – nešvarūs medžio gabalai, grubiai sumuštas stalas, palei sienas gultai. Niūrus Kostylevo dosų namų gyvenimas vaizduojamas kaip socialinio blogio įsikūnijimas. Šito paveikslas baisus pasaulis- kaltinimas prieš neteisingą socialinę tvarką.

Iš pradžių pjesė vadinosi „Nochležka“, paskui „Be saulės“, „Dugnė“, „Gyvenimo dugne“. Pavadinime „Apačioje“ yra gilią prasmę. „Į dugną“ nukritę žmonės niekada nepakils į šviesą, į naują gyvenimą. Paskutinis titulas buvo suvokiamas plačiau: „apačioje“ ne tik gyvybės, bet pirmiausia žmogaus sielos.

Spektaklis „Apatinėse gelmėse“ tęsia rusų literatūros pažemintų ir įžeidinėjamų temą. Jos centre – ginčas apie žmogų. Pagrindinis dalykas šiame ginče yra tiesos ir melo problema. Kas žmogui svarbiau – melas ar tiesa? Ar turėtume suvokti gyvenimą tokį, koks jis yra iš tikrųjų, su visa jo beviltiškumu prieglaudos gyventojams, ar gyventi iliuzijomis? Gorkis pjesėje kelia filosofinį klausimą: kas geriau – tiesa ar užuojauta? Aiškus atsakymas į filosofinius klausimusžaidimo nėra.

Pjesės veikėjai nėra vienyti vieno siužeto, o egzistuoja tarsi paraleliai. Prieglaudos gyventojų susiskaldymą Gorkis pristato polilogo pagalba.

Polilogas yra kalbos forma, sujungianti visų scenos dalyvių pastabas. 1 veiksme visi veikėjai kalba beveik nesiklausydami kitų, kiekvienas kalba apie savo.

Naktinės prieglaudos yra žmonės, kurie yra labai kenčiantys ir vieniši. Pasiekę patį gyvenimo dugną, jie tapo negailestingi sau ir kitiems.

baronas– bankrutavęs bajoras, visas jo turtas – prisiminimai apie buvusią jo giminės didybę. Jis gyvena iš Nastjos, bet jos ašaros ir fantazijos jį tik linksmina. Jis tyčiojasi iš visų ir greitai praranda žmogišką išvaizdą.

Erkė- mechanikas, svajoja išeiti iš prieglaudos sąžiningu darbu. Likimas jį sujaudino ir žiaurų, jis niekina visas naktines prieglaudas. Po žmonos Anos mirties, pardavęs savo įrankius, jis praranda viltį išlipti iš „dugno“ ir priima savo bendrakeleivius.

Ana – miršta žmona Erkė nuolat nerimauja, kad „nevalgytų daugiau kitų“.

Aktorius– kažkada scenoje vaidinęs silpnavalis alkoholikas, dėl nenaudingumo praradęs ne tik vietą, bet net vardą. Ir tuo pat metu jis yra švelnus, lyriškai nusiteikęs romantikas ir širdyje poetas. Gyvena prisiminimais apie grožį.

Nastya– puolusi moteris, naivi, liečianti ir bejėgė. Ji aistringai svajoja apie tyrą ir atsidavusią meilę, savo iliuzijose stengiasi pasislėpti nuo ją supančio purvo.

Kvašnia– koldūnų pardavėja guodžiasi iliuzija, kad ji laisva moteris.

Vaska Ash- vagis, vagies sūnus, gimė kalėjime ir yra pasmerktas eiti šiuo keliu. Tačiau jis trokšta tinkamo gyvenimo: svajoja vesti Natašą, palikdamas Vasilisos (Kostylevo žmonos, flophouse savininkės) valdžią, kuri skatina jį nužudyti savo vyrą.

Satinas- girtuoklis ir aštresnis, jis krito į dugną atlikęs kalėjimą už žmogžudystę (netikėdamas teisingumu, atkeršijo seserį nužudžiusiam niekšui). Kartais žiaurus ir ciniškas, užsikrėtęs anarchinėmis idėjomis. Tačiau vis dėlto iš kitų valkatų jį išskiria jo intelektas, santykinis išsilavinimas ir gamtos platumas.

Bubnovas- dangtelio laikiklis, išėjęs iš namų į prieglaudą „iš nelaimės“, kad nenužudytų žmonos ir jos meilužio. Prisipažįsta, kad yra tinginys ir girtuoklis. Jis viskam abejingas, nemėgsta žmonių ir niekuo netiki. Tai tamsiausia pjesės figūra.

„Flophouse“ savininkai(Kostylevas, jo žmona Vasilisa, policininkas Medvedevas) yra žmonės, kurie nėra toli nuo savo svečių.

Pamokos tikslas: sukurti probleminę situaciją ir paskatinti mokinius išreikšti savo požiūrį į Luko įvaizdį ir jo gyvenimo poziciją.

Metodinės technikos: diskusija, analitinis pokalbis.

Pamokos įranga: skirtingų metų A. M. Gorkio portretas ir nuotraukos.

Parsisiųsti:

Peržiūra:

Per užsiėmimus.

1. Analitinis pokalbis.

Pažvelkime į papildomų įvykių seriją ir pažiūrėkime, kaip čia vystosi konfliktas.

Kaip prieglaudos gyventojai suvokia savo situaciją prieš pasirodant Lukui?

(Parodoje matome žmones, kurie iš esmės susitaikė su savo žeminančia padėtimi. Naktinės prieglaudos vangiai, įprastai barasi, o Aktorius Satinui sako: „Vieną dieną jie tave visiškai nužudys... iki mirties. ..“ „Ir tu kvailys“, – atrėžia Satinas. „Kodėl“, – stebisi aktorius. „Nes tu negali nužudyti du kartus. . Tai ne gyvenimas, jie visi jau mirę. Atrodo viskas aišku, bet atsakymas įdomus Aktorius: „Nesuprantu... kodėl gi ne?“ Galbūt tai aktorius, kuris mirė ne kartą scenoje, kuris situacijos siaubą supranta giliau nei kiti, nes būtent jis spektaklio pabaigoje nusižudys.)

- Ką reiškia vartoti būtąjį laiką personažų charakteristikose?

(Žmonės jaučiasi kaip „buvęs“: „Satinas. Aš buvau išsilavinęs žmogus“ (paradoksas, kad būtasis laikas šiuo atveju neįmanomas). „Bubnovas. Buvau kailininkas. kad tai kaip lauke Nesidažyk, viskas bus ištrinta... viskas bus ištrinta, taip!“).

Kuris veikėjas yra priešingas kitiems?

(Tik vienas Kleščas dar nesusitaikė su savo likimu. Jis atsiskiria nuo likusių naktinių prieglaudų: „Kokie jie žmonės? Skuduras, auksinė kompanija... žmonės! Esu dirbantis žmogus. .. man gėda žiūrėti į juos... Dirbu nuo mažens... Ar manai, kad aš iš čia neišlpsiu?Išlipsiu... Nuplėšsiu mano oda, bet aš išlipsiu... Tik palauk... mano žmona mirs..." Kleščio svajonė apie kitą gyvenimą yra susijusi su išsivadavimu, kurį jam atneš žmonos mirtis. Jis nejaučia monstriškumo jo pareiškimas. Ir sapnas pasirodys išgalvotas. )

Kuri scena sukelia konfliktą?

(Konflikto pradžia – Luko pasirodymas. Jis iš karto paskelbia savo požiūrį į gyvenimą: „Man nerūpi! Gerbiu ir aferistus, mano nuomone, nė viena blusa nėra bloga: jie visi juodi, jie visi šokinėja... tai tiek.“ Ir dar: „Seniui, kur šilta, ten tėvynė...“ Luka atsiduria svečių dėmesio centre: „Kokį įdomų senuką atvedėte , Nataša...“ – ir visa siužeto raida sutelkta į jį.)

Kaip Lukas veikia naktinius prieglaudas?

(Lukas greitai randa priėjimą prie prieglaudų: „Pažiūrėsiu į tave, broliai, - tavo gyvenimas - oi!...“ Jam gaila Alioškos: „Ech, vaikine, tu pasimetai...“ Jis nereaguoja į grubumą, sumaniai vengia jam nemalonių klausimų, yra pasirengęs šluoti grindis, o ne kambarinius namus. Luka tampa Anai reikalingas, pasigaili: „Ar galima taip apleisti žmogų? Luka meistriškai pamalonina Medvedevą, pavadindamas jį „pagal“, ir jis iškart papuola į šį jauką.)

Ką mes žinome apie Luką?

(Lukas apie save praktiškai nieko nesako, tik sužinome: „Jie labai traiško, todėl jis minkštas...“)

Ką Lukas sako kiekvienam prieglaudos gyventojui?

(Kiekviename iš jų Luka įžvelgia žmogų, atranda šviesiąsias jo puses, asmenybės esmę ir tai daro perversmą herojų gyvenime. Pasirodo, prostitutė Nastja svajoja apie gražią ir šviesią meilę; girtas Aktorius sulaukia vilties išgydyti nuo alkoholizmo; vagis Vaska Pepelis planuoja išvykti į Sibirą ir ten pradėti naujas gyvenimas su Natalija tapo stipria savininke. Lukas guodžia Aną: „Nieko, nieko daugiau nereikės ir nėra ko bijoti! Tyla, ramybė – gulėk!“ Lukas kiekviename žmoguje atskleidžia gėrį ir įkvepia tikėjimą geriausiu.)

Ar Luka melavo naktinėms prieglaudoms?

(Gali būti įvairių nuomonių šiuo klausimu. Lukas nesavanaudiškai stengiasi padėti žmonėms, skiepija jiems tikėjimą savimi, pažadina geriausios pusės gamta. Jis nuoširdžiai linki gero, rodo tikrus būdus, kaip pasiekti naujų dalykų, geresnis gyvenimas. Juk ligoninių alkoholikams tikrai yra, Sibiras tikrai yra auksinė pusė, o ne tik tremties ir katorgos vieta. Kalbant apie pomirtinį gyvenimą, kuriuo jis vilioja Aną, klausimas sudėtingesnis; tai tikėjimo ir religinio tikėjimo reikalas. Apie ką jis melavo? Kai Luka įtikina Nastją, kad jis tiki jos jausmais, jos meile: „Jei tiki, tu turėjai tikra meilė... tai reiškia, kad ji buvo! Buvo!" - Jis tik padeda jai rasti jėgų gyvenimui, tikrai, o ne fiktyviai meilei.)

Kaip į Luko žodžius reaguoja prieglaudos gyventojai?

(Namininkai iš pradžių netiki jo žodžiais: „Kodėl tu meluoji?“ Luka to neneigia, į klausimą atsako klausimu: „Ir... ko tau iš tikrųjų reikia... pagalvok! Ji tikrai gali , smūgis tau...“ Net į tiesioginį klausimą apie Dievą Lukas atsako išsisukinėdamas: „Jei tiki, jis yra, jei netiki – ne... Kuo tiki, tai yra. ..)

Į kokias grupes galima skirstyti spektaklio veikėjus?

„tikintieji“ „netikintieji“

Ana tiki Dievu. Erkė niekuo nebetiki.

Totorių – Alache. Bubnovas niekada niekuo netikėjo.

Nastya - į mirtina meilė.

Baronas – į savo praeitį, galbūt sugalvotas.

Kokia šventa vardo „Lukas“ reikšmė?

(Vardas „Lukas“ turi dvejopą reikšmę: šis vardas primena evangelisto Luko vardą, reiškia „šviesus“, tuo pačiu siejamas su žodžiu „blogis“ (velnias).)

(Autoriaus pozicija išreiškiama siužeto raidoje. Lukai išvykus viskas vyksta visai ne taip, kaip Luka įtikino ir kaip tikėjosi herojai. Vaska Pepel tikrai atsiduria Sibire, bet tik katorgose, už Kostylevo nužudymą , o ne kaip laisvas naujakuris.Aktorius, praradęs tikėjimą savimi, savo jėgomis, tiksliai pakartoja Luko palyginimo apie teisųjį kraštą herojaus likimą.Lukas, pasakęs palyginimą apie žmogų, kuris praradęs tikėjimą teisuolio egzistavimu, pasikoręs, tiki, kad iš žmogaus nevalia atimti svajonių, vilčių, net įsivaizduojamų. Gorkis, rodydamas aktoriaus likimą, tikina skaitytoją ir žiūrovą, kad tai yra netikra viltis. privesti žmogų prie savižudybės).

Pats Gorkis apie savo planą rašė: „Pagrindinis klausimas, kurį norėjau kelti, yra tai, kas geriau, tiesa ar užuojauta. Kas labiau reikalinga? Ar būtina užuojautą pervesti iki melo naudojimo, kaip Lukas? Tai ne subjektyvus, o bendras filosofinis klausimas.

Gorkis priešpastato ne tiesą ir melą, o tiesą ir užuojautą. Kiek pagrįstas šis pasipriešinimas?

(Šis tikėjimas nespėjo įsitvirtinti naktinių prieglaudų mintyse; jis pasirodė trapus ir negyvas; dingus Lukai viltis blėsta.)

Kokia priežastis greitas išnykimas tikėjimas?

(Galbūt esmė slypi pačių herojų silpnybėje, nesugebėjimu ir nenoru bent ką nors padaryti, kad įgyvendintų naujus planus. Nepasitenkinimas realybe, aštriai neigiamas požiūris į ją, derinamas su visišku nenoru nieko daryti, kad pasikeistų ši realybė.)

Kaip Lukas paaiškina benamių prieglaudų gyvenimo nesėkmes?

(Lukas naktinių prieglaudų gyvenimo nesėkmes aiškina išorinėmis aplinkybėmis ir visiškai nekaltina pačių herojų dėl jų nesėkmingo gyvenimo. Štai kodėl jie taip traukė jį ir buvo taip nusivylę, praradę išorinę paramą su Luko pagalba. išvykimas.)

Lukas yra gyvas įvaizdis būtent todėl, kad yra prieštaringas ir dviprasmiškas.

1. Klausimų aptarimas D.Z.

Filosofinis klausimas, kurį iškėlė pats Gorkis: kas geriau – tiesa ar užuojauta? Tiesos klausimas yra daugialypis. Kiekvienas žmogus supranta tiesą savaip, vis dar turėdamas omenyje galutinę, aukščiausią tiesą. Pažiūrėkime, kaip tiesa ir melas yra susiję dramoje „Apačioje“.

Ką pjesės veikėjai turi omenyje sakydami tiesą?

(Šis žodis turi kelias reikšmes. Žr. žodyną.

Galima išskirti du „tiesos“ lygius.

D.Z.

Pasiruoškite esė apie M. Gorkio kūrybą.

Konfliktas, kuriame dalyvauja visi herojai, yra kitokio pobūdžio. Gorkis vaizduoja žmonių sąmonę „apačioje“. Siužetas skleidžiasi ne tiek išoriniame veiksme – kasdienybėje, kiek veikėjų dialoguose. Būtent naktinių prieglaudų pokalbiai lemia dramatiško konflikto raidą. Veiksmas perkeliamas į ne įvykių seriją. Tai būdinga filosofinės dramos žanrui.

Taigi pjesės žanrą galima apibrėžti kaip socialinę-filosofinę dramą.

Papildoma medžiaga už mokytoją

Norėdami įrašyti pamokos pradžioje, galite pasiūlyti tokį analizės planą dramatiškas darbas:

1. Pjesės sukūrimo ir išleidimo laikas.

2. Dramaturgo kūryboje užimta vieta.

3. Spektaklio tema ir tam tikros gyvenimo medžiagos atspindys joje.

4. Personažai ir jų grupavimas.

5. Dramos kūrinio konfliktas, originalumas, naujumo ir aštrumo laipsnis, gilinimasis.

6. Draminio veiksmo raida ir jo fazės. Ekspozicija, siužetas, vingiai, kulminacija, baigtis.

7. Spektaklio kompozicija. Kiekvieno veiksmo vaidmuo ir reikšmė.

8. Dramatiniai personažai ir jų ryšys su veiksmu.

9. Kalbos ypatybės personažai. Ryšys tarp charakterio ir žodžių.

10. Dialogų ir monologų vaidmuo spektaklyje. Žodis ir veiksmas.

12. Žanras ir specifinis pjesės išskirtinumas. Žanro atitikimas autoriaus polinkiams ir pageidavimams.

13. Komedija reiškia (jei tai komedija).

14. Tragiškas skonis (tragedijos analizės atveju).

15. Pjesės koreliacija su estetinės pozicijos autorius ir jo požiūris į teatrą. Spektaklio paskirtis konkrečiai scenai.

16. Teatrinė dramos interpretacija jos kūrimo metu ir vėliau. Geriausi vaidybiniai ansambliai, puikūs režisūriniai sprendimai, įsimintini atskirų vaidmenų įsikūnijimai.

17. Pjesė ir jos dramos tradicijos.

Namų darbai

Išsiaiškinkite Luko vaidmenį spektaklyje. Užsirašykite jo teiginius apie žmones, apie gyvenimą, apie tiesą, apie tikėjimą.

29 pamoka. „Kuo tu tiki, tas ir yra“.

Lukos vaidmuo dramoje „Apačioje“

Pamokos tikslas: sukurti probleminę situaciją ir paskatinti mokinius išreikšti savo požiūrį į Luko įvaizdį ir jo gyvenimo poziciją.

Metodinės technikos: diskusija, analitinis pokalbis.

Per užsiėmimus

I. Analitinis pokalbis

Pažvelkime į papildomų įvykių seriją ir pažiūrėkime, kaip čia vystosi konfliktas.

Kaip prieglaudos gyventojai suvokia savo situaciją prieš pasirodant Lukui?

(Parodoje matome žmones, kurie iš esmės susitaikė su savo žeminančia padėtimi. Naktinės prieglaudos vangiai, įprastai barasi, o Aktorius Satinui sako: „Vieną dieną jie tave visiškai nužudys... iki mirties. ..“ „O tu kvailys“, – atrėžia Satinas. „Kodėl?“ – stebisi aktorius. „Nes – tu negali du kartus nužudyti.“ Šie Satino žodžiai parodo jo požiūrį į egzistenciją, kurią jie visi veda. prieglauda. Tai ne gyvenimas, jie visi jau mirę. Atrodo, viskas aišku. Bet įdomus Aktoriaus atsakymas: "Aš nesuprantu... Kodėl aš negaliu?" Galbūt tai Aktorius, kuris turi ne kartą mirė scenoje, kuris situacijos siaubą suvokia giliau nei kiti. Juk būtent jis spektaklio pabaigoje nusižudys.)

Ką reiškia vartoti būtąjį laiką personažų charakteristikose?

(Žmonės jaučiasi kaip „buvęs“: „Satinas. Aš buvau išsilavinęs žmogus“ (paradoksas, kad būtasis laikas šiuo atveju neįmanomas). „Bubnovas. Buvau kailininkas. kad tai kaip lauke Nesidažyk, viskas bus ištrinta... viskas bus ištrinta, taip!“)

Kurie personažai kontrastuoja su kitais?

(Tik vienas Kleščas dar nesusitaikė su savo likimu. Jis atsiskiria nuo likusių naktinių prieglaudų: „Kokie jie žmonės? Šiukšlė, auksinė kompanija... žmonės! Aš – dirbantis žmogus. .. man gėda į juos žiūrėti... Dirbu nuo mažens... Ar manai, kad aš iš čia neištrūksiu?Iššliaupsiu... Nuplėšsiu mano oda, bet aš išlipsiu... Tik palauk... mano žmona mirs...“ Kleščio svajonė apie kitą gyvenimą yra susijusi su išsivadavimu, kurį jam atneš žmonos mirtis. Jis nejaučia savo siaubingumo. teiginys. Ir sapnas pasirodys įsivaizduojamas.)

Kuri scena sukelia konfliktą?

(Konflikto pradžia – Luko pasirodymas. Jis iš karto paskelbia savo požiūrį į gyvenimą: „Man nerūpi! Gerbiu ir aferistus, mano nuomone, nė viena blusa nėra bloga: jie visi juodi, jie visi šokinėja... štai kaip ". Ir dar vienas dalykas: "Seniui, kur šilta, ten tėvynė..." Luka atsiduria svečių dėmesio centre: "Koks įdomus senukas tu atnešei, Nataša...“ - ir visa siužeto raida sutelkta į jį.)

Kaip Luka elgiasi su kiekvienu iš prieglaudos gyventojų?

(Lukas greitai randa požiūrį į prieglaudas: „Pažiūrėsiu į jus, broliai, - jūsų gyvenimas - oi-oi! klausimai jam, jis pasiruošęs šluoti grindis, o ne prieglaudas. Luka tampa reikalinga Anai, gailėdamasis jos: „Ar įmanoma taip apleisti žmogų?“ Luka meistriškai pamalonina Medvedevą, pavadindamas jį „pagal“, ir jis iškart papuola į šį jauką.)

Ką mes žinome apie Luką?

(Lukas apie save praktiškai nieko nesako, tik sužinome: „Jie labai traiško, todėl jis minkštas...“)

Kaip Lukas veikia naktinius prieglaudas?

(Kiekvienoje prieglaudoje Luka pamato žmogų, atranda šviesiąsias jo puses, asmenybės esmę, o tai sukelia perversmą herojų gyvenime. Pasirodo, prostitutė Nastja svajoja apie gražią ir šviesią meilę; girtas Aktorius sulaukia vilties išsigydyti nuo alkoholizmo – Luka jam sako: „Žmogus gali bet ką, jei tik nori...“; vagis Vaska Pepel planuoja išvykti į Sibirą ir ten pradėti naują gyvenimą su Nataša, tapti stiprus meistras. Anna Luka guodžia: "Nieko, brangioji! Tu - tikėkis... Vadinasi, tu mirsi, ir būsi ramus... tau daugiau nieko nereikės, ir nėra ko bijoti Tyla, ramybė – atsigulk!" Lukas kiekviename žmoguje atskleidžia gėrį ir skiepija tikėjimą geriausiu.)

Ar Luka melavo naktinėms prieglaudoms?

(Gali būti įvairių nuomonių šiuo klausimu. Lukas nesavanaudiškai stengiasi padėti žmonėms, skiepyti jiems tikėjimą savimi, žadinti geriausias gamtos puses. Jis nuoširdžiai linki gero, rodo tikrus būdus, kaip pasiekti naują, geresnį gyvenimą. Juk alkoholikams tikrai yra ligoninių, tikrai Sibiras - „auksinė pusė“, o ne tik tremties ir katorgos vieta. Kalbant apie pomirtinį gyvenimą, kuriuo jis traukia Aną, klausimas sudėtingesnis; tai tikėjimo ir religiniai įsitikinimai. Apie ką jis melavo? Kai Luka įtikina Nastją, kad tiki jos jausmais, jos meile: „Jei tiki, tu turėjai tikrą meilę... vadinasi, ji buvo! Buvo!“ - jis tik padeda ji atranda savyje jėgų gyvenimui, tikrajai, o ne fiktyviai meilei.)

Kaip į Luko žodžius reaguoja prieglaudos gyventojai?

(Nambininkai iš pradžių netiki Luko žodžiais: „Kodėl tu visą laiką meluoji?“ Luka to neneigia, į klausimą atsako klausimu: „Ir... ko tau iš tikrųjų labai reikia... Pagalvok apie tai! tai yra...)

Į kokias grupes galima skirstyti spektaklio veikėjus?

(Spektaklio veikėjus galima skirstyti į „tikinčiuosius“ ir „netikinčius“. Anna tiki Dievą, Totorė - Alachą, Nastja - „lemtinga“ meile, Baronas - savo praeitį, galbūt sugalvotą. Klešas nebe tiki niekuo, o Bubnovas niekada niekuo netikėjo.)

Kokia šventa vardo „Lukas“ reikšmė?

(Vardas „Lukas“ turi dvejopą reikšmę: šis vardas primena evangelisto Luko vardą, reiškia „šviesus“, o kartu siejamas su žodžiu „blogis“ (eufemizmas, reiškiantis žodį „velnias“).

(Autoriaus pozicija išreiškiama siužeto raidoje. Lukai išvykus viskas vyksta visai ne taip, kaip Luka įtikino ir kaip tikėjosi herojai. Vaska Pepel tikrai atsiduria Sibire, bet tik katorgose, už Kostylevo nužudymą , o ne kaip laisvas naujakuris.Aktorius, praradęs tikėjimą savimi, savo jėgomis, tiksliai pakartoja Luko palyginimo apie teisųjį kraštą herojaus likimą.Lukas, pasakęs palyginimą apie žmogų, kuris praradęs tikėjimą teisaus krašto egzistavimu, pasisekė, mano, kad iš žmogaus nevalia atimti svajonių, vilčių, net įsivaizduojamų. Gorkis, rodydamas aktoriaus likimą, tikina skaitytoją ir žiūrovą, kad tai melaginga viltis gali paskatinti. žmogus nusižudo.)

Pats Gorkis apie savo planą rašė: „Pagrindinis klausimas, kurį norėjau kelti, yra tai, kas geriau, tiesa ar užuojauta. Kas labiau reikalinga? Ar būtina užuojautą pervesti iki melo naudojimo, kaip Lukas? Tai ne subjektyvus, o bendras filosofinis klausimas.

Gorkis priešpastato ne tiesą ir melą, o tiesą ir užuojautą. Kiek pagrįstas šis pasipriešinimas?

(Diskusija.)

Kokią reikšmę turi Luko įtaka benamių prieglaudoms?

(Visi herojai sutinka, kad Lukas jiems įskiepijo klaidingą viltį. Tačiau jis nežadėjo jų iškelti iš gyvenimo dugno, tiesiog parodė jiems savo galimybes, parodė, kad išeitis yra, o dabar viskas priklauso nuo jų.)

Kiek stiprus yra Luko pažadintas pasitikėjimas savimi?

(Šis tikėjimas nespėjo įsitvirtinti naktinių prieglaudų mintyse; jis pasirodė trapus ir negyvas; dingus Lukai viltis blėsta)

Kokia greito tikėjimo mažėjimo priežastis?

Kaip spektaklyje pavaizduota scena?

• Veiksmo vieta aprašyta autoriaus pastabose.
• Pirmajame veiksme tai „panašus į urvą rūsys“, „sunkūs, akmeniniai skliautai, suodingi, su besilupančiu tinku“.
• Svarbu, kad rašytojas duotų nurodymus, kaip apšviečiama scena: „iš žiūrovo ir iš viršaus į apačią“, pro rūsio langą šviesa pasiekia pastoges, tarsi ieškotų žmonių tarp rūsio gyventojų.

„Visur palei sienas yra gultai“

• Niekas neturi savo kampo.
• Viskas rodoma vienas priešais kitą
• Nuošali vieta tik pas Aną
• Visur yra nešvarumų

Trečias veiksmas

• Ankstyvas pavasaris, vakaras laisvoje aikštelėje, „nukrautoje įvairiomis šiukšlėmis ir piktžolėmis apaugusiame kieme“
• Tamsi „tvarto ar arklidės“ siena, „gipso liekanomis dengta pilka dviaukščio siena“, rausva besileidžiančios saulės šviesa, juodos šeivamedžio šakos be pumpurų

Ketvirtas veiksmas

• Vyksta reikšmingi pokyčiai
• Buvusio Uosio kambario pertvaros sulaužytos, dingo Erkės priekalas
• Veiksmas vyksta naktį, o šviesa iš išorinis pasaulis nebesibrauna į rūsį – sceną apšviečia stalo viduryje stovinti lempa.
• Tačiau paskutinis dramos „veiksmas“ vyksta laisvoje aikštelėje - ten aktorius pasikorė

Spektaklio personažai Kas yra pjesės tema?

• Spektaklio tema – žmonių, dėl gilių socialinių procesų numestų į gyvenimo „dugnas“, sąmonė.

Koks yra dramos konfliktas?

• Socialinis konfliktas spektaklyje turi kelis lygius:
• Aiškiai nurodyti socialiniai poliai: viename – prieglaudos savininkas Kostylevas ir jo valdžią palaikantis policininkas Medvedevas, kitoje – iš esmės bejėgiai kambariniai.
• Taigi konfliktas tarp valdžios ir teisės netekusių žmonių yra akivaizdus.
• Šis konfliktas niekaip nesivysto, nes Kostylevas ir Medvedevas nėra taip toli nuo prieglaudos gyventojų.
• Kiekviena iš nakvynės namų praeityje patyrė savo socialinį konfliktą, dėl kurio atsidūrė žeminančioje padėtyje.

Kokie dar konfliktų tipai akcentuojami spektaklyje?

• Yra tradicinis meilės konfliktas.
• Tai tampa socialinio konflikto briauna, parodo, kad antižmogiškos sąlygos žmogų suluošina, o net meilė negelbsti, o veda į tragediją: mirtį, sužalojimą, žmogžudystę, katorgos darbus.
• Naktinės prieglaudos tiesiogiai šiame konflikte nedalyvauja, jos yra tik pašaliniai stebėtojai.

Į konfliktą įsivėlę visi herojai...

• Gorkis vaizduoja žmonių sąmonę „apačioje“.
• Siužetas atsiskleidžia ne tiek išoriniame veiksme – viduje įprastas gyvenimas, kiek veikėjų yra dialoguose.
• Būtent naktinių prieglaudų pokalbiai lemia dramatiško konflikto raidą.
• Veiksmas perkeliamas į ne įvykių seriją.
• Tai būdinga filosofinei dramai.
• Spektaklio žanras: socialinė-filosofinė drama

„Kuo tu tiki, tuo tiki“ Luko vaidmuo spektaklyje.

• Kaip prieglaudos gyventojai suvokia savo situaciją prieš pasirodant Lukui?
• Kuri scena sukelia konfliktą?
• Kaip Luka elgiasi su kiekvienu iš prieglaudos gyventojų?
• Ką mes žinome apie Luką?
• Kaip Lukas veikia naktinius prieglaudas?

• Ar Luka guli naktinėse prieglaudose?
• Kaip į Luko žodžius reaguoja prieglaudos gyventojai?
• Į kokias grupes galima skirstyti spektaklio veikėjus?
• Kokia šventa vardo „Lukas“ reikšmė?
• Kaip Lukas paaiškina benamių prieglaudų gyvenimo nesėkmes?
• Kas išreiškiama autoriaus pozicija Luko atžvilgiu?

• „Pagrindinis klausimas, kurį norėjau kelti – ar tai geriau, tiesa ar užuojauta. Kas labiau reikalinga? Ar būtina užuojautą pervesti iki melo naudojimo, kaip Lukas? Šis klausimas yra ne subjektyvus, o bendras filosofinis.

Klausimas apie tiesą Ką herojai turi omenyje sakydami „tiesa“?

• „Privati“ tiesa, kurią herojai gina „sau“
• Nastya visiems patikina, kad egzistuoja gryna meilė
• Baronas – savo klestinčios praeities egzistavimu
• Erkė – jo padėtis, kuri net po žmonos mirties pasirodė beviltiška
• Vasilisai „tiesa“ ta, kad Vaska Ash nuo jos „pavargo“.
• Tokia privati ​​tiesa yra fakto lygyje: buvo ar nebuvo

• Kitas „tiesos“ lygmuo – pasaulėžiūra – yra Luko pastabose.
• Luko „tiesa“ ir jo „melas“ išreiškiami formule: „Kuo tiki, tuo tiki“.
• Ar tiesa išvis reikalinga?

Kurio veikėjo pozicija prieštarauja Luko pozicijai?

• Lukos pozicijai, kompromisinei, guodžiančiai, prieštarauja Bubnovo pozicija.
• Tai tamsiausia pjesės figūra.
• Į ginčą jis įsitraukia netiesiogiai, tarsi kalbėdamasis su savimi, išlaikydamas pjesės polilogą (polilogą).
• Raskite pastabas, apibūdinančias Bubnovo pasaulėžiūrą, ir pakomentuokite jas.
• Kokios pastabos būdingos Bubnovui?

„Padarykite darbą man malonų, gal aš dirbsiu... taip!

• „Kas yra tiesa? Žmogau – tai tiesa!
• „Nesigailėkite, nežeminkite jo su gailesčiu, turite jį gerbti!
• Luko melas netinka Satinui.
• „Melas yra vergų ir šeimininkų religija! Tiesa yra laisvo žmogaus dievas!

• Gorkio personažai atspindi paties rašytojo dvilypumą, nenuoseklumą, maištingą prigimtį.
• Pjesėje „Apačioje“ atsispindėjo paties autoriaus likimo lūžis.
• Rusijos tradicijų tąsa kritinis realizmas spektaklyje peraugs į naujo estetiką kūrybinis metodas, kuris daug vėliau, 30-ųjų viduryje, buvo vadinamas „socialistiniu realizmu“.