Chimenės vaizdas tragedijoje sid. Corneille "Sid" - analizė su kabutėmis

Pierre'as Corneille'is (1606-1684) - prancūzų poetas ir dramaturgas, kūrėjas didžiausias darbas klasicizmas, pjesė „Sidas“, tapusi jo kūrybos viršūne.

Personažai:
Donas Fernando, pirmasis Kastilijos karalius
Doña Urraca, Kastilijos infanta.
Donas Diegas, Don Rodrigo tėvas.
Donas Gomezas, grafas Gomezas, Jimenos tėvas.
Don Rodrigo, Jimenos mylėtojas.
Don Sancho įsimylėjo Jimeną.
Don Arias, Don Alonso – Kastilijos didikai
Jimena, Don Gomezo dukra.
Leonoras, „Infanta“ auklėtojas.
Elvira, Chimenės auklėtoja.
Puslapis.
Infanta.

Žanras „Sida“ – tragikomedija, (tai yra tragedija su laiminga pabaiga). Corneille jį nutapė 1636 m. Pagrindinis veikėjas vaidina – Don Rodrigo, kuris buvo vadinamas Sidu už karinius nuopelnus. Pirmajame pjesės veiksme tarp grafo Gomezo ir Dono Diego vyksta kivirčas, kurio metu grafas pliaukšteli Diego. Gomezas atsisako kovoti, nelaikydamas seno žmogaus vertu priešininku. Tada Diegas prašo sūnaus nuplauti jo įžeidimą nusikaltėlio krauju. Rodrigo yra sutrikęs:

„Laimei, pagaliau buvau taip arti,O, pikti išdavystės likimai! —Ir tą akimirką mano tėvas įžeistas,O nusikaltėlis buvo Chimenės tėvas.Esu atsidavęs vidiniam karui;Mano meilė ir garbė nesutaikytoje kovoje:Gink savo tėvą, atsisakyk savo mylimojo!

Antrajame veiksme karalius liepia grafui atsiprašyti Diego, bet jau per vėlu: Rodrigo ir Gomezas eina į dvikovą. Jimena taip pat susiduria su pasirinkimu tarp jausmo ir pareigos, tačiau vis dėlto nusprendžia ginti savo mirusio tėvo garbę:

„Drąsiai bausk jauną kvailį:Jis atėmė gyvybę tam, kuriam reikėjo karūnos;Jis atėmė iš dukros tėvą.

Trečiame veiksme Rodrigo įvykdo egzekuciją ir atgailauja Jimenai:

„Atlikęs egzekuciją nusikaltėliui, aš pats einu į egzekuciją.Teisėjas yra mano meilė, teisėjas yra mano Jimena.Pelnyti jos priešiškumą yra blogiau nei išdavystė,Ir aš atėjau uždirbti, kaip kančių numalšinti,Tavo sprendimas iš saldžių lūpų ir mirtis iš saldžių rankų“

Tačiau Infanta jį atgraso nuo šio susitikimo. Jimena prisipažįsta jai, kad myli Rodrigo, ir, atkeršijusi, mirs. Tada išeina jos tėvo žudikas ir pasiūlo jai nužudyti jį tuo pačiu kardu, tačiau Jimena pasikliauja karaliumi. Šiuo metu maurai puola Seviliją. Diego pasiūlo savo sūnui vadovauti būriui. Ketvirtajame veiksme Rodrigo grįžta kaip herojus. Karalius džiaugiasi savo poelgiu. Jimena pareiškia, kad ištekės už žmogaus, kuris atkeršys jos tėvui. Seniai ją įsimylėjęs Sancho nusprendžia kautis. Penktajame veiksme Sancho grįžta ir praneša, kad Rodrigo išmušė kardą iš jo rankų, bet nenužudė to, kuris saugo Jimeną. Tada karalius duoda Jimenai metus "išdžiovinkite ašaras“, o Rodrigo kol kas atliks žygdarbius:

„Pasitikėk savimi, karališkuoju žodžiu;Chimena yra pasirengusi vėl atiduoti tau savo širdį,Ir numalšina joje neišspręstą skausmąDienų kaita, tavo kardas ir tavo karalius padės!

Pierre'o Corneille'o „Sidas“ kaip klasicizmo kūrinys

Kas yra klasicizmas? Trumpai

Prancūzijoje klasicizmas iškilo XVII–XVIII amžiaus pabaigoje. Žanro manifestas yra Boileau darbas “ poetinis menas“. Pagrindinis klasicizmo konfliktas yra jausmo ir pareigos kova. Tuo pačiu metu herojai visada turėtų rinktis galva, o ne širdimi.

Pagrindiniai klasicizmo bruožai pjesės „Sidas“ pavyzdžiu:

Herojus visada turi būti savimi. Pjesėje veikėjai pasirenka pareigą ir laikosi jos iki galo. Herojaus samprata spektaklyje „Sidas“ sufleruoja, kad Rodrigo turi įveikti savyje neprotingą jausmų balsą, būtent tai daro jį „Sidu“, o ne pergalę prieš maurus. Pagrindinis jo triumfas yra valios ir proto pranašumas prieš aistras.

– Formos ir turinio vienovė, bet Pagrindinis vaidmuo paleidžia turinį.

– Tragikomedija parašyta eilėmis aiškia ir tikslia kalba, be tropų pertekliaus.

„Herojus visada turi pasirinkti pareigą, o ne jausmą. Jį veda racionalizmas, o ne romantiški impulsai. Spektaklyje „Sidas“ abu herojai vykdo pareigą, Korneilis parodo, koks sunkus jiems suteiktas šis pasirinkimas. Jie aukoja laimę dėl pareigos, bet galiausiai autorius apdovanoja juos viltimi laiminga pabaiga.

– Drama paremta tikra istorinių įvykių. Rodrigo Diaz yra realaus gyvenimo personažas, kuris buvo Reconquista herojus. Sido įvaizdis nėra išgalvotas personažas.

- Veiksmų skaičius turi būti griežtai nelyginis (3,5, retai 7). Corneille'io pjesėje „Sidas“ yra 5 veiksmai.

– „The Sid“ problematika visiškai įsiliejo į klasikinį to meto repertuarą: jausmų ir pareigos, proto ir širdies, viešo ir asmeninio konfliktas.

Trejybės taisyklė klasicizme Corneille'io pjesės „Sidas“ pavyzdžiu:

- Vietos. Visas veiksmas vyksta vienoje vietoje – Sevilijos mieste, kurio interpretacija yra dviprasmiška, nes tai išplėsta veiksmo scena.

- Laikas. Pagal klasicizmo kanonus veiksmas turėtų trukti ne ilgiau kaip dieną. Spektaklis vyksta dvi dienas. Pirmą dieną vyksta kivirčas tarp grafo ir Diego, naktį maurai puola miestą, kitą dieną karalius paduoda Jimenai Rodrigo ranką ir širdį.

- Veiksmai. Viso spektaklio metu vienas istorijos linija, vienas konfliktas. Siužetinę liniją sulaužo karaliaus dukters Infantos vaidmuo, kuris visų pirma yra įsimylėjęs Doną Rodrigo.

Įdomus? Išsaugokite jį savo sienoje!

Geriausias kūrinys Corneille – jo ankstyvoji pjesė „Sidas“ (tragikomedija, o tai reiškia „tragedija su laiminga pabaiga“ – mišrus žanras, nepriimtas klasicizme). Jo siužetas paimtas iš viduramžių ispanų epo, tačiau vaizdai ir problemos atspindi prancūzų kalbas gyvenimas XVII V. Spektaklis persmelktas herojiško patoso. Jaunuolis Rodrigo ir mergina Jimena, mylintis draugas draugas, paaukokite savo meilę vardan pareigos Ši byla- pareiga kovoti už savo tėvų garbę: Rodrigo dvikovoje nužudo Jimenos tėvą, kuris įžeidė tėvą antausiu; Jimena savo ruožtu reikalauja įvykdyti mirties bausmę Rodrigo už savo tėvo nužudymą. Abiejų emocinis konfliktas išreiškiamas su didžiulė jėga, ypač garsiajame Rodrigo monologe VI pirmojo veiksmo fenomene:

Esu atsidavęs vidiniam karui:Mano meilė ir garbė nesutaikytoje kovoje:Gink savo tėvą, atsisakyk savo mylimojo!Jis ragina drąsos, ji laiko mane už rankos.(Išvertė M. Lozinskis) Meilė, kurią Rodrigo ir Jimena aukoja, vaizduojama kaip didvyriškas jausmas. Kiekvienas iš jų, paaukojęs šią auką, svajoja mirti. Didinga ir kartu jaudinanti yra jų susitikimo scena po žmogžudystės, kuri užkirto kelią į laimę. Abu nė akimirkai neatsitraukia nuo savo žiaurios pareigos, o atsisveikindami nuoširdžiai išreiškia savo žmogišką skausmą. Didžiausias didvyriškumas čia išreiškiamas tuo, kad pati meilė kelia griežtus reikalavimus ir nepakenčia silpnumo bei gėdos. Kaip aiškina Rodrigo Jiméne, išspręsti vidinį ginčą skolos naudai jį paskatino mintis, kad

Kad narsusis mane matydavo,Nuskriaustųjų reikia nekęsti. Ximena atsako sakydama Rodrigo:

Tas, kuris vertas tavęs, turėtų tave nužudyti. Tačiau aukščiau už meilę naikinančios feodalinės garbės pareigą yra pareiga tėvynei: Rodrigo žygdarbiai ginant savo šalį nuo maurų puolimo išgelbėjo jo gyvybę ir galiausiai meilę jam bei Jimenai. Per infantos (karaliaus dukters) burną Korneilis smerkia kerštą, nukreiptą prieš valstybės gynėją.

Ir jūs nuspręstumėte, saugodami savo namus,Atiduoti tėvynę priešo pralaimėjimui? - – priekaištingai klausia ji Jimena.viešas, valstybės principas slypi tų aukštų reikalavimų žmogui, kuriuos kelia visi šios pjesės herojai, pagrindas. Garbės idėja įgauna naują atspalvį: žmogaus garbę, jo vertę pirmiausia lemia jo nuopelnai valstybei ir karaliui. Monarchas vaizduojamas kaip valstybės įsikūnijimas.Tačiau patriotinė mintis spektaklyje pasirodo tautine prasme: priešus nugalėjusio Rodrigo šlovę pirmiausia skelbia patys žmonės. Spektaklis atspindi prancūzų tautinį pakilimą, siejamą su gynyba nuo gresiančios vokiečių invazijos: jis buvo sukurtas vienu sunkiausių Trisdešimtmečio karo akimirkų.Rodrigo herojizuojamas kaip idealus karys, atsidavęs pareigai ir garbei, kaip patriotas, atliekantis aukščiausius žygdarbius gindamas savo tėvynę, ir kaip meilužis, pasiruošęs mirti už savo meilę.

... Jis įvertino kaip geriausią tėvynėje,Virš aistros yra pareiga, o aistra aukščiau gyvenimo. Todėl jo charakteris nepaverčiamas schematišku vieno bruožo įsikūnijimu, jausmo stiprumas suteikia jam gyvumo ir įtaigumo.Pjesė labai aiški savo struktūra. Pagrindinę problemą atskleidžia daugybė veikėjų argumentų ir logiškai aiški simetriška vaizdų priešprieša: viena vertus, Rodrigo yra vienintelis sūnus su meile ir pareiga tėvui; kita vertus, toje pačioje padėtyje Jimena yra vienintelė dukra. Visų pirma, kaip teisėjas, karalius.Aiškus eilėraščio skambesys taip pat prisideda prie logiško konflikto atskleidimo. Tarp klasicistų rimas išraiškingai pabrėžia frazės reikšmę. Su lygiagrečia dviejų poetinių eilučių ar dviejų eilėraščio dalių struktūra Corneille sukuria aštrius sugretimus.

Chimene: Jis prarado savo tėvą dukrai! Donas Diegas: Jis grąžino savo tėvui garbę! Tačiau absoliutinė ideologija toli gražu nėra nuosekliai išreikšta „The Sid“. Pareigos pergalė pasirodo esanti nepilna: Jimena galiausiai turi ištekėti už savo tėvo žudiko. Pjesės herojai – nepriklausomi feodalai, sunkiai atpratę nuo buvusių laisvių; jie daro atsakingus darbus savo rizika ir rizika, kaunasi dvikovose, su kuriomis tuo metu įnirtingai kovojo Rišeljė. Pats nežabotiausias iš jų – Jimenos tėvas – leidžia sau kritikuoti karaliaus sprendimą nepagarbiais tonais.

Žaidimas nėra griežtai laikomasi ir menines taisykles klasicizmas. Jų neatitiko nei tragikomedijos žanras, nei ispaniškas viduramžių (vietoj antikinio) siužetas. Padorumo pažeidimu buvo laikomas ir antausis ant scenos. Plačiai aiškinamos trys vienybės: veiksmo scena keičiasi tame pačiame mieste, veiksmo laikas Korneilis nusitęsė iki 36 valandų, o per šį laikotarpį, Puškino žodžiais tariant, „kaupė įvykius net 4 mėnesius“. Veiksmų vienybę suardo kūdikio, karaliaus dukters, vaidmuo; be to, jos meilė Rodrigo, nekarališko kraujo turinčiam jaunuoliui, taip pat pažeidė teismo normas. Dėl visų šių rekolekcijų „Sidas“, kardinolo Rišeljė prašymu, nepaisant didžiulės sėkmės visuomenėje, buvo pasmerktas akademijos. Tai buvo absoliutinės politikos tvirtinimas literatūroje ir kultūriniame gyvenime.

Pjeras Korneilis

Puikus prancūzų klasicizmo, griežto, iškilmingo ir didingo meno atstovas, jis buvo trečios klasės žmogus, nevykęs teisininkas.

Atrodė, kad vyras nugyveno 2 gyvenimus. 56 metus gyveno taikaus ramaus provincijos žmogaus gyvenimą, susilaukė 7 vaikų, nelaimėjo nei vieno bylinėjimosi, nes kalbėjo prastai, bet kai paėmė rašiklį, iš po jo pasipylė eilutės, kurios virto Prancūzų kalba net posakių forma (gerai kaip Sidas).

Liežuvis pririštas advokatas žinojo didžiulę šlovę, 2 mūšio metus su kardinolu Rišeljė (Rišeljė metė pirštinę, bet Corneille laimėjo). Ilgą laiką nenorėjo jo įvesti į Prancūzijos akademiją (provincialą), bet tada, kai jau buvo parašytas „Sidas“, šimtmetis negailėjo jam skirtų epitetų.

"SID"

1606 metais pasirodė tragikomedija „Sidas“, kurioje sutelktos pagrindinės pirmojo amžiaus trečdalio problemos ir konfliktai. Ty: karaliaus kova su feodaliniais laisvamaniais; klausimas, ar būti centralizuota valstybe, ar ne; konfliktas tarp šeimos ir pilietinio; svetimšalių puolamos Tėvynės gynimo patriotinė tema; bet svarbiausia – kūrinyje atsirado ypatingas herojus, kuris, abejodamas, dvejojo savarankiškai atsidūręs beviltiškoje situacijoje, rado išeitį, pats sprendė savo likimą (Rišeljė negalėjo to atleisti), nepasikliaudamas ne karaliaus valia, ne feodalų sprendimu, ne tradicijomis. Buvo įžūlu - mąstantis žmogus problemos sprendimas savarankiškai.

Siužetas elementarus: pirma, veiksmas vyksta Ispanijoje. Ispanijos karalius, kuris dar netapo absoliučiu monarchu ir jo vardas nėra karalius, bet jo, kaip ir kitų, vardas yra Donas (Don Fernando), jis dar nėra absoliutus monarchas. Šis karalius pasirenka auklėtoją savo sūnui, o pareiškėjas yra laisvamanis feodalas Donas Gomezas ir senas žmogus Don Diego, kuris kadaise buvo puikus ir šlovingas karys, padėjęs suvienyti teritoriją, bet dabar jau senas. Pasirinkdamas vieną iš jų, karalius natūraliai pasirenka Don Diegą. Donas Gomezas piktinasi, kad pasirinktas silpnas senis. Tame pačiame kūrinyje prieš mus: vulgarus kivirčas tarp feodalų ir epinė istorija apie tai, kaip priešai buvo suvaryti atgal; ir raudos, ir prisipažinimai, ir meilės duetai, t.y. gyvenimą įvairiose jo projekcijose. Donas Gomezas trenkia senoliui (jis ne tik pats krito į visų akis, bet ir nusimetė Dono Diego garbę) ir jei šis antausis nebus nuplautas krauju, tada gėda užpuls visą šeimą.

Don Gomezo dukra Jimena ir Don Diego sūnus Rodrigo myli vienas kitą, jie yra susižadėję. Jei Rodrigo nužudys Jimenos tėvą, jis praras Jimeną, o jei atsisakys kovoti, tada nuo jo pavardės nenuplaus gėda, o Jimena negalės mylėti neverto.

Pirmą kartą Prancūzijos scenoje stovėjo herojus, kuris savarankiškai galvojo, kaip elgtis situacijoje, kai nėra išeities, kai vis tiek praras Jimeną.

Šis gebėjimas savarankiškai pasirinkti savo likimą beviltiškoje situacijoje buvo labai svarbus.

Side Corneille kuria ypatingą meilės viziją. Meilė Korneliui jo darbuose visada yra bendra aistra, triumfuojanti, kuri patiriama kilniems žmonėms. Ir svarbiausia – kurio negali perbraukti jokios gyvenimo aplinkybės, net ir pačios tragiškiausios (nužudyti nuotakos tėvą).

Visų pirma, įprasta galvoti, nes jie vadina jį griežtu Korneiliu, jis yra herojiško charakterio dainininkas, bet visų pirma jis yra susiskaldžiusių, linksmųjų, laiminga meile kuris stovi aukščiau visų kliūčių. Tai yra kilniausias, pakylėjantis žmogaus jausmas.

Dvejodama ir nusprendusi stoti į vieną ar kitą pusę, Corneille vis dėlto nusprendžia pakelti kardą prieš Jimenos tėvą ir jį nužudo. Kornelio tekste nėra konflikto tarp meilės ir pareigos. Nužudydamas Jimenos tėvą, nes taip susiklostė gyvenimo aplinkybės, o jaunų žmonių meilė yra aukščiau už gyvenimo subtilybes, virš priimtų elgesio taisyklių. Tai yra kažkas, ko negalima nužudyti. Su kardu (kardas yra vienas pagrindinių kūrinio veikėjų) Don Rodrigo ateina į Jimenos namus.

Pasmerkk tave ilgesiui, kurį turėjau mylėti

Norėdami nuplauti gėdą ir nusipelnyti jūsų

(Jei nebūčiau iškėlęs kardo prieš tavo tėvą, nebūčiau buvęs vertas kaip žmogus, kuris gynė savo tėvą, tu)

Bet sumokėdamas visą savo skolą tėvui ir garbę

Aš savo ruožtu turiu tapti teisingo keršto auka

... jis ištiesia jai kardą: „Nužudytojo krauju tegul pasklinda tas, kuris jį nužudė“.

Jimena: „Deja, nors priešiškumas mus toli išskyrė. Rodrigo, aš tau nepriekaištauju. Ir atidavęs kančios duoklę savo likimui, aš tavęs nekaltinu. Aš verkiu dėl tavęs. Tai, kad tu įvykdei, buvo tik tiesioginė pareiga... tu išlaikei savo šlovę ir aš ištversiu savo sunkų kelią iki galo .. Praradęs tėvą prarandu tave vardan savo mylimojo pasididžiavimo... Net aistra negali man liepti būti nedrąsiai prieš tavo egzekuciją. Turėčiau būti kaip tu – bebaimis ir atšiaurus. Pareiga liepė man verta atkeršyti. Tavęs vertas – turėtų tave nužudyti.

Čia neišsprendžiamas konfliktas – meilės vertas tik tas, kuris yra sąžiningas ir kilnus, saugo vyresniuosius. Atrodo, kad scenoje stovi du priešai ir prasideda tai, ko Corneille negalėjo atleisti, prasideda meilės duetas. Tai buvo neįprastai nauja: aukščiau tradicijų, dvikovų, muštynių buvo dviejų būtybių meilė, o ne dėl to, kad jie buvo įtraukti į šį kruviną konfliktą. Tai buvo drąsu, nauja. Jie buvo individai, o asmenybė visada yra pavojinga.

Konfliktas atrodo neišsprendžiamas. Moteris negali stoti į kovą, bet ji suras ką nors, kas ją užgins.

Norėdamas išspręsti šį konfliktą, Corneille pristato antrąją intrigą – antrąją siužetinę liniją. Būtent: šalį puola maurai. Ir nėra laiko apsispręsti šeimos problemos. O štai Rodrigo yra nuostabus. Užsieniečiai puola šalį, reikia pasakyti karaliui, reikia prašyti jo palaiminimo – ir štai laikas, maurai gali užgrobti žemę. Nepaklausęs jo leidimo, jis eina mušti priešų. Mesti karaliaus drabužius (apgaulė) ... toks pat impulsyvus, toks pat temperamentingas ... jis taip pat myli Jimeną, kaip myli savo tėvynę. Rodrigo vadovauja kariuomenei, nugali maurus, kurie meta į jį vėliavas ir vadina Sidu (išvertus kaip „lordas“). Jis tampa pirmuoju valstybės kariu, nugalėtoju. Tai nebėra tik Don Rodrigo, tai yra dešinioji karaliaus ranka. Pasakodamas karaliui apie savo žygdarbius, jis prašo atleidimo už tai, kad neprašė leidimo nugalėti priešus. Prie rūmų vartų stovi Jimena, kuri sako taip, kad laimėjo, bet mano tėvas neatsikels.

Naujas konfliktas tarp šeimos pareigos (Jimena) ir valstybės pradžios (jis jau ne Rodrigo, o Sidas – tėvynės gelbėtojas). Savo miegamajame ji meldžiasi visiems priešams... ji supranta skirtumą tarp Don Rodrigo ir Sido nugalėtojo... ji mano, kad, neduok Dieve, neatsiras žmogus, kuris numes pirštinę Sidui nugalėtojui. Tačiau yra Don Sancho, kuris yra įsimylėjęs Jimeną ir jos vardu stoja į mūšį, o Rodrigo turi kovoti. O štai Corneille puikiai parodo moters psichologiją. Vyro ir moters psichologijos skirtumas parodytas itin tiksliai. Kai žmogui sako „ne“, jis supranta, kad taip. Ir moteris supranta, kad ne – tai „galbūt“. Kai Ximena meta iššūkį ir jos vardu Don Sancho turi kovoti su Sidu, Rodrigo tiki, kad ji nori, kad jis mirtų, o jis nekovos ir tiesiog nuleis kardą. Ir su tuo pačiu kardu ateina į lovą pas Chimenę atsisveikinti.

Tada tai, ką jis tėvynėje vertino kaip geriausią aukščiau aistros, yra garbė, bet aistra aukščiau gyvenimo. Tai buvo Kornelio įžūlumas. Ir Jimena supranta, kad Sidas nuleis kardą ir leisis nusižudyti, ji turi pasakyti tiesą: „Jei mirties šauksmas toks galingas prieš tave, prisimeni mūsų aistrą, mano brangusis Rodrigai“. Pagal dvikovos dėsnį turi atitekti tam, kuris laimi: „Nugalėti mane, kad neatiduotų tam, kas bjauru ir širdžiai, ir protui“. Pagrindinis veikėjas yra drąsus pagrindas, kurį priešiškai sutiko Rečeljė – šviesi jaunuolių meilė moralei, tradicijoms, šviesi meilė, kuri laimi amžinybėje.
Jimenos įkvėptas Rodrigo leidžiasi į dvikovą.

Jimena meldžiasi, kad Sidas laimėtų, bet Donas Sančas įeina į Jimenos lovą su Sido kardu. Jis sugeba pasakyti pusę frazės: „Šie ginklai yra prie jūsų kojų, guli ...“ tada jis bando ką nors pasakyti, bet negali prasiveržti pro Chimenos žodžių srautą. Ji verkia dėl savo dalies, yra karalius, kuriam ji kalba apie savo didi meilė Sidui, kad ji eina į vienuolyną. Kai pavargsta nuo kalbų, Don Sancho sako, kad viskas ne taip, kaip ji įsivaizdavo, dvikovos metu Sidas išmušė kardą iš rankų, bet nenorėjo jo nužudyti – atidavė gyvybę ir nugalėtojo kardą, jis liepė atvežti Jimeną.
Pasirodo Rodrigo, sako, kad atėjo ne dėl smurtinio grobio, klausia, ką daryti, kad ji bent minutei pamirštų apie tėvo mirtį. Corneille augina tarpusavyje (o tai XVII a.) tą aistrą, kuri siautėja jaunų žmonių širdyse ir kurios negali užmušti niekas ir santuokos problemos. Nes patekti į rankas tam, kuris nužudė tavo tėvą, yra visiškai kas kita, nei mylėti tą, kuris nužudė tavo tėvą. Ir Corneille labai subtiliai, labai protingai atskiria šias dvi meilės akimirkas. Jimena negali nužudyti savo meilės Rodrigo, bet negali ir ištekėti už jo.

Ir tai bręsta, su kuo tada prasidės XIX amžius: „Laiko bėgimas ne kartą įteisino tai, ką matėme kaip nusikalstamą pradžią“. Karalius sako, kad laikas gydo daugybę žaizdų ir niuansų. Tie. Rodrigo siunčiamas, maurai vėl puola ginti šalį nuo maurų. Gal kada nors Jimena sugebės pamiršti apie tėvo mirtį ir tapti jo žmona, nes jį myli. Tačiau kol kas darbas turi atvirą pabaigą.

„Sidas“ yra puikus darbas, išgarsinęs Corneille.

Kornelio laikais dar tik pradėjo formuotis klasikinio teatro normos, ypač trijų vienybių – laiko, vietos ir veiksmo – taisyklės. Corneille sutiko su šiomis taisyklėmis, tačiau jas įvykdė labai santykinai ir, esant reikalui, drąsiai jas pažeidinėjo.

Amžininkai poetą labai vertino kaip istorinį kasdienio gyvenimo rašytoją. „Sid“ (viduramžių Ispanija), „Horacijus“ (Romos istorijos karalių era), „Cinna“ (imperatoriškoji Roma), „Pompėja“ ( pilietiniai karai Romos valstybėje), „Attila“ (mongolų invazija), „Heraklius“ ( Bizantijos imperija), „Polieuktas“ (pirminės „krikščionybės“ era) ir kt. – visos šios tragedijos, kaip ir kitos, yra sukurtos naudojant istoriniai faktai. Korneilis paėmė aštriausias, dramatiškiausias istorinės praeities akimirkas, vaizduodamas įvairių politinių ir religinių sistemų susidūrimus, žmonių likimus didelių istorinių poslinkių ir perversmų momentais. Corneille yra išskirtinė politinė rašytoja.

Psichologiniai konfliktai, jausmų istorija, meilės peripetijos jo tragedijoje nublanko į antrą planą. Jis, žinoma, suprato, kad teatras nėra parlamentas, kad tragedija nėra politinis traktatas, kad „dramatinis kūrinys yra... žmogaus veiksmų portretas... portretas kuo tobulesnis, tuo labiau panašus. originalas“ („Diskursai apie tris vienybes“). Nepaisant to, jis statė savo tragedijas pagal politinių ginčų tipą.

^ Sido tragedija (pagal Corneille'io apibrėžimą, tragikomedija) buvo parašyta 1636 m. ir tapo pirmuoju dideliu klasicizmo kūriniu. Personažai kuriami kitaip nei anksčiau, Jie nepasižymi universalumu, aštriu konfliktiškumu vidinis pasaulis, elgesio nenuoseklumas. Sidės veikėjai nėra individualizuoti, neatsitiktinai pasirenkamas toks siužetas, kuriame ta pati problema susiduria su keliais veikėjais, o visi ją sprendžia vienodai. Klasicizmui buvo būdinga vieną bruožą suprasti kaip charakterį, kuris tarsi nuslopina visus kitus. Charakterį turi tie personažai, kurie savo asmeninius jausmus gali pajungti pareigos diktatui. Tokių personažų kaip Ximena, Fernando, Infanta, Corneille kūrimas suteikia jiems didingumo ir kilnumo. Personažų didingumas, pilietiškumas savotiškai nuspalvina meilės jausmą. Corneille neigia požiūrį į meilę kaip į tamsią, griaunančią aistrą ar galantišką, lengvabūdišką pramogą. Jis kovoja su tikslia meilės idėja, įvesdamas į šią sritį racionalizmą, nušviesdamas meilę giliu humanizmu. Meilė įmanoma, jei įsimylėjėliai gerbia vienas kito kilnią asmenybę. Kornelio herojai yra aukščiau paprastų žmonių, jie yra žmonės, turintys žmonėms būdingus jausmus, aistras ir kančias, ir jie yra didelės valios žmonės ... (vaizdai, skirti linksmoms dienoms)



Iš daugybės istorijų, susijusių su Sido vardu, Korneilis paėmė tik vieną - savo santuokos istoriją. Jis iki ribos supaprastino sklypo schemą, sumažino aktoriai iki minimumo, pašalino visus įvykius iš scenos ir paliko tik veikėjų jausmus

Konfliktas. Corneille atskleidžia naujas konfliktas- kova tarp jausmo ir pareigos - per konkretesnių konfliktų sistemą. Pirmasis iš jų – konfliktas tarp asmeninių veikėjų siekių ir jausmų bei pareigos feodalinei šeimai, arba šeimos pareigos. Antrasis – konfliktas tarp herojaus jausmų ir pareigos valstybei, savo karaliui. Trečia – šeimos pareigos ir pareigos valstybei konfliktas. Šie konfliktai atskleidžiami apibrėžimu, seka: iš pradžių per Rodrigo ir jo mylimosios Jimenos – pirmosios – atvaizdus, ​​paskui per infanto (karaliaus dukters) įvaizdį, slopinant jos meilę Rodrigo vardan valstybės interesų. , – antrasis ir galiausiai per Ispanijos karaliaus Fernando atvaizdą – trečias.



Prieš spektaklį buvo pradėta visa kampanija, kuri truko 2 metus. užkrito ant jos visa linija kritiniai straipsniai, parašyti Merės, Scuderi, Clavere ir kt.. Mere apkaltino K. plagiatu (matyt, iš Guillen de Castro), Scuderi pjesę analizavo iš t. Aristotelio „poetika“. K. buvo pasmerktas už tai, kad nesilaikė 3 vienybės, o ypač už Rodrigo ir Jimenos atsiprašymą, už Jimenos atvaizdą, už tai, kad ji ištekėjo už savo tėvo žudiko. Prieš pjesę buvo suformuota speciali Prancūzijos akademijos nuomonė, kurią redagavo Chaplinas ir įkvėpė Richelieu. Išpuoliai dramaturgą paveikė taip, kad iš pradžių jis tylėjo 3 metus, o paskui bandė atsižvelgti į norus. Bet tai nenaudinga – Rišeljė irgi nemėgo Horacijus.

Atsispindėjo „Sidui“ skirti priekaištai tikrosios savybės kurie išskyrė jį nuo šiuolaikinių „teisingų“ tragedijų. Tačiau būtent šios savybės lėmė dramatišką įtampą, dinamiškumą, suteikusį spektakliui ilgą sceninį gyvenimą. „Sidas“ vis dar įtrauktas į pasaulio teatro repertuarą. Tuos pačius pjesės „trūkumus“ praėjus dviem šimtmečiams po jo sukūrimo labai vertino romantikai, kurie „Sidą“ išbraukė iš savo atmestų klasicistinių tragedijų sąrašo. Jo neįprastumas dramatiška struktūraįvertino ir jaunasis Puškinas, 1825 metais parašęs N. N. Raevskiui: „Tikriesiems tragedijos genijams niekada nerūpėjo patikimumas. Pažiūrėkite, kaip Korneilis gudriai elgėsi su Sidu: „O, ar norite, kad būtų laikomasi 24 valandų taisyklės? Jei prašau“ – ir kaupė renginius 4 mėnesius“.

Diskusija apie „Sidą“ buvo proga aiškiai suformuluoti klasikinės tragedijos taisykles. „Prancūzų akademijos nuomonė apie tragikomediją „Sidas““ tapo vienu iš klasikinės mokyklos programinių manifestų.

« Sid„(Le Cid) – teatralizuota pjesė (tragikomedija) Pierre'o Corneille'io eilėmis. Pirmasis „Sid“ pasirodymas įvyko 1636 m. gruodį arba 1637 m. sausį.

Kūrimo ir gamybos istorija

Tragediją „Sidas“ (kurią jis pats apibūdino kaip „tragikomediją“, pabrėžiančią laimingą, tragedijai neįmanomą pabaigą) Korneilis parašė 1636 m., būdamas Ruane. Pagrindinis spektaklio veikėjas buvo ispanų rekonkisto herojus Rodrigo Diazas, žinomas kaip Cid Campeador, ir kaip literatūrinė medžiaga perdirbimui Corneille panaudojo ispaniškus romansus ir ispano Guilleno de Castro dramą „Cido jaunystė“. Iš šios pjesės jis pasiskolino geriausias 72 eilutes ( Literatūrinė enciklopedija rodo, kad tokie skoliniai klasicizmo epochoje nebuvo išskirtinis reiškinys).

Pirmasis „The Cid“ pastatymas buvo teatre „Théâtre du Marais“ 1636 m. gruodį (pagal kitus šaltinius – kitų metų sausį).

Personažai

  • Donas Rodrigas, Don Diego sūnus ir Jimenos meilužis. Vardą „Sidas“ karalius ir infanta Rodrigo atžvilgiu paminės tik IV ir V aktuose.
  • Jimena, Don Gomezo dukra ir Don Sancho bei Don Rodrigo mylimoji, ji pati yra įsimylėjusi pastarąjį.
  • Donas Gomezas, grafas Gormas, Jimenos tėvas.
  • Donas Diegas Dono Rodrigo tėvas.
  • Doña Urraca, Kastilijos infanta (slapta įsimylėjusi Rodrigo).
  • Donas Fernando, pirmasis Kastilijos karalius.
  • Donas Sančasįsimylėjęs Jimeną.
  • Elvira, Chimenos mokytojas.
  • Leonoras, Infanta auklėtoja.
  • Donas Arijas Ir donas Alonso, Kastilijos didikai.

Sklypas

Donas Rodrigas, įsimylėjęs grafo Gormo dukrą Jimeną, yra priverstas mesti iššūkį savo mylimosios tėvui, kuris rimtai įžeidė jo paties tėvą Doną Diegą, skirdamas jam antausį. Pasirinkimas tarp meilės ir sūniškos pareigos Rodrigo daro pastarojo naudai ir nužudo Gormą dvikovoje. Dabar Jimena laukia pasirinkimo: ji vis dar myli Rodrigo, bet tėvo mirtis šaukiasi keršto. Kaip ir Rodrigo, Jimena iškelia pareigą aukščiau meilės ir reikalauja iš karaliaus savo mylimojo mirties.

Tragiškai pabaigai užkerta kelią naktinis saracėnų puolimas, kurį atremia Rodrigo vadovaujamas būrys. Karalius, sužavėtas savo ištikimybės ir patriotizmo, nusprendžia egzekuciją pakeisti Rodrigo ir Jimenos gynėjo Dono Sančo dvikova. Dvikovos nugalėtojas turėtų gauti Jimenos ranką. Kai po dvikovos nevykėlis Sancho pasirodo prieš Jimeną su šia žinia, ji, būdama tikra, kad Rodrigo buvo nužudytas, išduoda tikruosius jausmus jam. Po to ji priversta atsisakyti keršto, o karalius duoda leidimą vestuvėms.

Vaizdai ir konfliktai

„Sid“ yra pirmasis spektaklis prancūzų literatūra, kuriame atskleidžiamas pagrindinis klasicizmo epochos rašytojus okupavęs konfliktas – pareigos ir jausmo konfliktas. Nors herojai nuosekliai pasirenka pareigą, Corneille'as pirmasis parodė su juo susijusią psichinę kančią, kuri atsispindi Chimene žodžiuose: Citatos pradžia Deja! Mano siela yra viena iš pusių

Kitas užmuštas, o įsakyta pareiga baisi,

Kad atkeršyčiau išgyvenusiam už mirusįjį.Citatos pabaiga

Garbės ir asmeninės laimės konfliktą Corneille išsprendžia įvesdamas dar didesnės nei protėvių garbės skolos idėją – skolą šaliai, monarchui, kuri šone aiškinama kaip vienintelė tiesa. Šios pareigos įvykdymas paverčia Rodrigo į nacionalinis herojus virš kurio eilinis feodalinis etikos standartus kuriuos pakeičia valstybinis būtinumas.

Klasicizmui būdingi ir „Sido“ vaizdai, sukeliantys susižavėjimą ir susižavėjimą herojišku vientisumu. Toks vienaspalvių personažų vaizdavimo stilius – arba visiškai pozityvus, arba niekšai be vienos ryškios linijos – būdingas visai Kornelio kūrybai, o riterių įvaizdžių kūrimas be baimės ir priekaištų buvo padiktuotas. istorinis laikotarpis, kurią tą akimirką patyrė Prancūzija, kuriai reikėjo pavyzdinių herojų.

Kritika

Nors pagrindiniai prancūzų klasicizmo kanonų reikalavimai Side buvo patenkinti, Corneille kūrybiškai juos pergalvojo ir galiausiai sukūrė pirmąjį didįjį. teatro darbasšiuo stiliumi. Taigi „rūmų vienybės“ principą jis aiškino kaip „miesto vienybę“ ir bendrą trukmę. sceninis veiksmas– ne parą, o 30 valandų. Šie nukrypimai tapo formalia pjesės kritikos priežastimi, tarp kurių skundų buvo ir „nekuklus“ elgesys. Pagrindinis veikėjas, šalutinis siužetas apie Rodrigo įsimylėjusią Infantą ir neįtikėtiną įvykių maištą.

Tačiau tikroji atakų priežastis glūdi ne meno, o politikos plotmėje. Ispanų pasirinkimas dramos herojais, parodant juos kaip drąsius ir kilmingi žmonės, buvo netinkamas jauno dramaturgo buvusiam literatūros mecenatui kardinolui Rišeljė. De facto Prancūzijos valdovas Rišeljė kovojo su Ispanija dėl įtakos Europoje, ir jam nereikėjo spektaklio, kuris ispanus parodytų teigiamai. Be to, nerimą kėlė ir maištinga veikėjos prigimtis. Prancūzų akademija, kurios įkūrėjas buvo Rišeljė, jo siūlymu pasmerkė „Cido“ siužetą ir baigtį, o tokie dramaturgai kaip Georges'as de Scudery ir Jeanas Mere'as taip pat neigiamai įvertino pjesę. Corneille taip pat buvo apkaltintas plagiatu, nes skolinosi iš Guilleno de Castro pjesės. Tuo pat metu plačioji visuomenė pjesę priėmė taip entuziastingai, kad joje netgi buvo frazė „gražus, kaip Sidas“. Nepaisant to, Corneille'ui „Sidas“ buvo paskutinė sukurta tragikomedija. Dvejiems metams išvyko į Ruaną, o iš ten grįžo jau su pjesėmis, sukurtomis visiškai laikantis klasicizmo kanono – tragedijų „Horacijus“ ir „Cina“, o pats „Sidas“ 1648 m. pakartotiniame leidinyje jau taip pat buvo vadinamas tragedija. .


Į viršų