Zaman Perak adalah era sejarah budaya. Kajian sejarah dan budaya
Budaya Rusia lewat XIX - awal abad XX. menerima nama Zaman Perak (istilah N. A. Berdyaev). Dalam tempoh ini, dua aliran budaya yang berbeza bertemu: di satu pihak, tradisi sejak abad ke-19 berlaku, sebaliknya, kecenderungan untuk mencari bentuk bukan tradisional muncul.
Ciri era ini adalah hakikat bahawa sekolah yang berlepas dari tema sosio-politik dalam seni sering dianggap sebagai wakil pembangkang (A. Blok dan A. Bely, M. Vrubel, V. Meyerhold). Mereka yang secara sedar meneruskan tradisi klasik dilihat sebagai jurucakap bagi idea-idea demokrasi umum.
Pada pergantian abad ini, banyak persatuan seni muncul di Rusia: Dunia Seni, Kesatuan Seniman Rusia, dll. Koloni yang dipanggil artistik muncul - Abramtsevo dan Talashkino, yang mengumpulkan pelukis, arkitek, dan pemuzik di bawah satu bumbung . Dalam seni bina, gaya Art Nouveau sedang dipromosikan. Ciri ciri budaya awal abad ke-20 ialah kemunculan dan penyebaran pesat budaya massa bandar. Contoh yang paling menarik bagi fenomena ini ialah kejayaan yang belum pernah berlaku sebelum ini bagi jenis tontonan baharu - pawagam.
2. Pendidikan dan sains
Pertumbuhan industri mewujudkan permintaan untuk orang yang berpendidikan. Walau bagaimanapun, tahap pendidikan telah berubah sedikit: banci 1897 mencatatkan 21 orang celik huruf bagi setiap 100 penduduk empayar, kedua-duanya di Baltik dan Asia Tengah, di kalangan wanita dan di kampung tahap ini adalah lebih rendah. Peruntukan kerajaan untuk sekolah meningkat dari 1902 hingga 1912. lebih 2 kali. Sejak awal abad ini, persoalan pendidikan rendah wajib telah dibangkitkan (ia diterima pakai di peringkat perundangan pada tahun 1908). Selepas revolusi 1905–1907 terdapat pendemokrasian pendidikan tinggi tertentu: pemilihan dekan dan rektor dibenarkan, organisasi pelajar mula dibentuk.
Bilangan menengah dan lebih tinggi institusi pendidikan: menjelang 1914 terdapat lebih daripada 200 daripadanya. Universiti Saratov diasaskan (1909). Secara keseluruhan, pada tahun 1914 terdapat kira-kira 100 universiti di negara ini dengan 130 ribu pelajar.
Secara umumnya sistem pendidikan tidak memenuhi keperluan negara. Tiada kesinambungan antara pelbagai peringkat pendidikan.
dalam bidang kemanusiaan pada awal abad ke-20. satu titik perubahan penting berlaku. Masyarakat saintifik mula menyatukan bukan sahaja elit saintifik, tetapi juga amatur, setiap orang yang ingin terlibat dalam aktiviti penyelidikan. Yang paling terkenal ialah:
1) geografi;
2) sejarah;
3) masyarakat arkeologi dan lain-lain.
Perkembangan sains tabii berlaku dalam hubungan rapat dengan sains dunia.
Fenomena yang paling menarik ialah kemunculan pemikiran agama dan falsafah Rusia, sifat falsafah Rusia.
Sekolah sejarah Rusia pada awal abad ke-20. memenangi pengiktirafan di seluruh dunia. Kajian A. A. Shakhmatov mengenai sejarah penulisan kronik Rusia, V. Klyuchevsky (zaman pra-Petrine sejarah Rusia) telah diketahui secara meluas di dunia. Pencapaian dalam sains sejarah juga dikaitkan dengan nama:
1) P. N. Milyukov;
2) N. P. Pavlov-Silvansky;
3) A. S. Lappo-Danilevsky dan lain-lain.
Pemodenan negara juga memerlukan kemasukan tenaga baru ke dalam bidang sains semula jadi. Institut teknikal baru dibuka di Rusia. Para saintis bertaraf dunia ialah ahli fizik P. N. Lebedev, ahli matematik dan mekanik N. E. Zhukovsky dan S. A. Chaplygin, ahli kimia N. D. Zelinsky dan I. A. Kablukov. Moscow dan St. Petersburg telah menjadi ibu kota saintifik yang diiktiraf di dunia.
Pada awal abad ini, "penemuan" geografi Rusia masih berlaku. Hamparan besar yang belum diterokai menggalakkan saintis dan pengembara membuat ekspedisi berisiko. Perjalanan V. A. Obruchev, G. Ya. Sedov, A. V. Kolchak mendapat populariti yang luas.
Antara saintis terkenal masa ini ialah V. I. Vernadsky(1863-1945) - ensiklopedia, salah seorang pengasas geokimia, doktrin biosfera, yang kemudiannya membentuk asas ideanya tentang noosfera, atau sfera minda planet. Pada tahun 1903, karya pencipta teori pendorongan roket telah diterbitkan K. E. Tsiolkovsky(1875–1935). Kerja itu penting N. E. Zhukovsky(1847–1921) dan I. I. Sikorsky(1889–1972) dalam pembinaan pesawat, I. P. Pavlova, I. M. Sechenova dan lain-lain.
3. Kesusasteraan. Teater. Pawagam
Perkembangan kesusasteraan berjalan seiring dengan tradisi Rusia sastera klasik Abad XIX, personifikasi yang hidup adalah L. N. Tolstoy. Kesusasteraan Rusia pada permulaan abad ke-20. diwakili oleh nama A. P. Chekhov, M. Gorky, V. G. Korolenko, A. N. Kuprin, I. A. Bunin, dll.
Awal abad ke-20 adalah zaman kegemilangan puisi Rusia. Trend baru dilahirkan: acmeism (A. A. Akhmatova, N. S. Gumilyov), simbolisme (A. A. Blok, K. D. Balmont, A. Bely, V. Ya. Bryusov), futurisme (V. V. Khlebnikov, V. V. Mayakovsky) dan lain-lain.
Tempoh ini dicirikan oleh ciri-ciri seperti:
1) pemikiran modenis pencipta budaya;
2) pengaruh kuat abstraksionisme;
3) naungan.
Akhbar berkala telah memperoleh kepentingan yang besar dalam kehidupan masyarakat Rusia. Pembebasan (1905) akhbar daripada penapisan awal menyumbang kepada peningkatan dalam bilangan akhbar (pada akhir abad ke-19 - 105 akhbar harian, pada tahun 1912 - 1131 akhbar dalam 24 bahasa), dan peningkatan dalam peredarannya. Rumah penerbitan terbesar - I. D. Sytin, A. S. Suvorin, "Pengetahuan" - menghasilkan edisi murah. Setiap gerakan politik mempunyai organ akhbar sendiri.
Kehidupan teater juga kaya, di mana teater Bolshoi (Moscow) dan Mariinsky (Petersburg) menduduki kedudukan utama. Pada tahun 1898, K. S. Stanislavsky dan V. N. Nemirovich-Danchenko mengasaskan Teater Seni Moscow (asalnya Teater Seni Moscow), di atas pentas yang dimainkan oleh Chekhov, Gorky dan lain-lain dipentaskan.
Pada awal abad XX. perhatian komuniti muzik telah ditarik kepada karya komposer Rusia yang berbakat seperti:
1) A. N. Skryabin;
2) N. A. Rimsky-Korsakov;
3) S.V. Rachmaninov;
4) I. F. Stravinsky.
Terutamanya popular di kalangan pelbagai segmen penduduk bandar adalah yang muncul pada permulaan abad ke-19–20. pawagam; pada tahun 1908 filem pertama Rusia "Stenka Razin" telah dikeluarkan. Menjelang 1914 lebih 300 lukisan telah dihasilkan di negara ini.
4. Lukisan
Dalam seni visual, terdapat aliran realistik - I. E. Repin, Persatuan Pameran Pengembaraan - dan aliran avant-garde. Salah satu trend adalah rayuan untuk mencari keindahan asli negara - karya M. V. Nesterov, N. K. Roerich dan lain-lain. Impresionisme Rusia diwakili oleh karya V. A. Serov, I. E. Grabar (Kesatuan Artis Rusia), K. A Korovina , P. V. Kuznetsova (“Golubayaroza”) dan lain-lain.
Pada dekad pertama abad XX. artis bersatu untuk mengatur pameran bersama: 1910 - pameran "Jack of Diamonds" - P. P. Konchalovsky, I. I. Mashkov, R. R. Falk, A. V. Lentulov, D. D. Burliuk dan lain-lain. artis terkenal zaman ini - K. S. Malevich, M. 3. Chagall, V. E. Tatlin. Peranan utama dalam pembangunan artis mempunyai hubungan dengan seni Barat, sejenis "ziarah ke Paris".
Peranan penting dalam pembangunan seni Rusia dimainkan oleh arah artistik "Dunia Seni", yang timbul pada akhir abad ke-19. Di Petersburg. Pada tahun 1897–1898 S. Diaghilev menganjurkan dan mengadakan tiga pameran di Moscow dan, setelah memberikan sokongan kewangan, mencipta pada bulan Disember 1899 majalah "World of Art", yang memberikan nama kepada pergerakan itu.
Dunia Seni membuka lukisan Finland dan Scandinavia dan artis Inggeris kepada orang ramai Rusia. Sebagai persatuan sastera dan seni yang penting, Dunia Seni wujud sehingga tahun 1904. Penyambungan semula kumpulan itu pada tahun 1910 tidak lagi dapat mengembalikan peranannya yang dahulu. Artis A. N. Benois, K. A. Somov, E. E. Lansere, M. V. Dobuzhinsky, L. S. Bakst dan lain-lain bersatu di sekeliling majalah. , pengarah teater dan penghias, penulis.
Kerja awal M. V. Nesterova(1862–1942), yang menganggap dirinya pelajar V. G. Perov dan V. E. Makovsky, dibuat mengenai subjek sejarah dengan cara yang realistik. Karya utama Nesterov ialah The Vision of the Young Bartholomew (1889–1890).
K. A. Korovina(1861–1939) sering dirujuk sebagai "Impresionis Rusia". Sesungguhnya, semua artis Rusia pada giliran abad XIX-XX. dia paling menguasai sepenuhnya beberapa prinsip arah ini - persepsi yang menggembirakan tentang kehidupan, keinginan untuk menyampaikan sensasi sekejap, permainan cahaya dan warna yang halus. Tempat yang besar dalam kerja Korovin diduduki oleh landskap. Artis itu juga melukis boulevards Paris ("Paris. Capuchin Boulevard", 1906), pemandangan laut yang menakjubkan, dan alam semula jadi Rusia Tengah. Korovin banyak bekerja untuk teater, persembahan yang direka.
Seni V. A. Serova(1865–1911) sukar untuk dikaitkan dengan arah tertentu. Dalam karyanya terdapat tempat untuk kedua-dua realisme dan impresionisme. Paling penting, Serov menjadi terkenal sebagai pelukis potret, tetapi dia juga seorang pelukis landskap yang sangat baik. Sejak 1899, Serov mengambil bahagian dalam pameran persatuan "Dunia Seni". Di bawah pengaruh mereka, Serov menjadi tertarik dengan tema sejarah (era Peter I). Pada tahun 1907, dia pergi dalam perjalanan ke Greece (lukisan "Odysseus dan Nausicaa", "The Abduction of Europe", kedua-duanya 1910).
Artis Rusia yang hebat dikenali secara meluas M. A. Vrubel(1856–1910). Keaslian cara bergambarnya terdiri daripada penghancuran bentuk yang tidak berkesudahan di ambang. M. A. Vrubel adalah pengarang perapian berjubin dengan wira Rusia, bangku dengan ikan duyung, patung ("Sadko", "Snow Maiden", "Berendey", dll.).
Orang asli Saratov V. E. Borisov-Musatov(1870–1905) banyak bekerja di udara terbuka (dalam alam semula jadi). Dalam lakarannya, dia cuba menangkap permainan udara dan warna. Pada tahun 1897, dia melukis lakaran Agave, dan setahun kemudian, Potret Diri Bersama Kakak muncul. Watak dia tidak orang tertentu, pengarang sendiri menciptanya dan memakainya dengan kamisol, rambut palsu putih, pakaian dengan crinoline. Lukisan-lukisan itu mendedahkan dunia puitis, ideal "sarang mulia" lama yang tenang, jauh daripada kekeliruan umum era kritikal moden.
5. Seni bina dan arca
Dalam seni bina, gaya baru telah tersebar - moden dengan keinginan cirinya untuk menekankan tujuan bangunan kediaman dan awam. Dia menggunakan secara meluas:
1) lukisan dinding;
2) mozek;
3) tingkap kaca berwarna;
4) seramik;
5) arca;
6) reka bentuk dan bahan baharu.
Arkitek F. O. Shekhtel(1859–1926) menjadi penyanyi gaya Art Nouveau, perkembangan seni bina gaya ini di Rusia dikaitkan dengan namanya. Untuk saya kehidupan kreatif dia membina jumlah yang luar biasa besar: rumah agam bandar dan kotej musim panas, bangunan kediaman bertingkat, bangunan komersial dan perindustrian, bank, rumah percetakan dan juga tempat mandi. Di samping itu, master mereka bentuk persembahan teater, buku bergambar, ikon dicat, perabot reka bentuk, dan peralatan gereja dicipta. Pada tahun 1902–1904 F. O. Shekhtel membina semula stesen kereta api Yaroslavsky di Moscow. Fasad dihiasi dengan panel seramik yang dibuat di bengkel Bramtsevo, pedalaman - dengan lukisan oleh Konstantin Korovin.
Pada dekad pertama abad ke-20, semasa zaman kegemilangan Art Nouveau, minat terhadap klasik mula dihidupkan semula dalam seni bina. Ramai tukang menggunakan unsur susunan dan hiasan klasik. Oleh itu, terdapat arah gaya khas - neoklasikisme.
Pada pergantian abad XIX-XX. generasi baru pengukir telah dibentuk yang menentang hala tuju realistik. Sekarang keutamaan diberikan bukan kepada perincian bentuk yang teliti, tetapi kepada generalisasi artistik. Malah sikap terhadap permukaan arca, di mana cap jari atau timbunan tuan dipelihara, telah berubah. Berminat dengan ciri-ciri bahan, mereka sering memilih kayu, batu semula jadi, tanah liat dan juga plastisin. Terutamanya menonjol di sini A. S. Golubkina(1864–1927) dan S. T. Konenkov, yang menjadi pengukir terkenal dunia.
Simbolisme
Futurisme
Kesimpulan
Rujukan
Apakah ciri-ciri Zaman Perak budaya Rusia?
Pada 90-an abad XIX. Budaya Rusia mengalami peningkatan yang kuat. Era baru, yang melahirkan seluruh galaksi penulis, artis, pemuzik, ahli falsafah, dipanggil "Zaman Perak". Untuk tempoh masa yang singkat - giliran abad XIX-XX. - peristiwa yang sangat penting tertumpu dalam budaya Rusia, seluruh galaksi individu yang cerah muncul, serta banyak persatuan artistik.
Rusia kemudiannya mengalami peningkatan intelektual yang sangat hebat, terutamanya dalam falsafah dan puisi, benar-benar, menurut N. Berdyaev, "Kebangkitan budaya Rusia." Dia juga memiliki takrifan lain bagi tempoh ini - "zaman perak".
Kehidupan rohani Rusia pada zaman ini dibezakan oleh kekayaan yang belum pernah terjadi sebelumnya, kesinambungan yang indah. tradisi seni, keinginan untuk memperbaharui bahasa puitis, keinginan untuk menghidupkan semula kepada kehidupan baru hampir semua imej dan bentuk yang dibangunkan oleh budaya manusia, dan pada masa yang sama banyak eksperimen, di mana tetapan asas untuk "kebaharuan" dibuat.
Bentara pertama "kebangkitan budaya" muncul pada tahun 1980-an. abad ke-19 Pada tahun 1882 D.S. Merezhkovsky dengan cemerlang membuktikan estetika modenisme Rusia yang baru lahir. Seorang ahli sejarah, penyair dan penulis yang berpendidikan ensiklopedia, Merezhkovsky meramalkan pembaharuan radikal kesusasteraan Rusia selaras dengan "kandungan mistik", ekspresi bebas perasaan keagamaan.
Luas dalam carian globalnya, Zaman Perak adalah sengit dalam kandungan kreatifnya. Seniman dalam semua bidang seni berada dalam peraturan klasik yang ditetapkan. Pencarian aktif untuk bentuk baharu menyumbang kepada kemunculan simbolisme, akmeisme, futurisme dalam kesusasteraan, kubisme dan abstraksiisme dalam lukisan, simbolisme dalam muzik, dll. Bersama realisme, pandangan dunia dan gaya yang dominan dalam seni pergantian abad adalah perlambangan- satu bentuk romantisisme baru.
Pada awal abad XX. karya cemerlang mencipta kesusasteraan Rusia klasik: L.N. Tolstoy, A.P. Chekhov, V.G. Korolenko, A.I. Kuprin, I.A. Bunin, L.N. Andreev, A.M. Gorky, M.M. Prishvin.
Di langit puisi Rusia, berpuluh-puluh bintang magnitud pertama dengan anggun berkelip - dari K.D. Balmont dan A.A. Blok ke N.S. Gumilyov dan sangat muda M.I. Tsvetaeva, S.A. Yesenina, A.A. Akhmatova. Penulis dan penyair Zaman Perak, tidak seperti pendahulu mereka, memperhatikan kesusasteraan Barat. Mereka memilih aliran sastera baharu sebagai panduan mereka - e stetisme O. Wilde, pesimisme A. Schopenhauer, perlambangan Sh. Baudelaire. Pada masa yang sama, tokoh-tokoh Zaman Perak melihat dengan segar pada warisan seni budaya Rusia. Satu lagi hobi pada masa ini, tercermin dalam kesusasteraan, lukisan, dan puisi, adalah ikhlas dan mendalam minat dalam mitologi Slavia, dalam cerita rakyat Rusia. " Romantikisme Rusia yang paling puitis, yang berkembang dalam puisi lirik, juga mendapat angin kedua. "Status sosial" seni berubah. Kalangan serius menyatukan ramai tokoh budaya terkemuka. Contohnya, dalam Persatuan "Agama dan Falsafah", D.S. Merezhkovsky, V.V. Rozanov, DV Filosofov. Peranan besar dalam pembangunan idea-idea kebangkitan budaya dimainkan oleh majalah "Balance", "New Way", "World of Art", "Northern Messenger", "Golden Fleece", " Lulus". Banyak penerbitan telah dipupuk oleh minda terbaik Rusia.
Simbolisme
Mari kita pertimbangkan secara berturut-turut arah aliran seni utama "Zaman Perak". Yang paling menarik ialah perlambangan. Arah dalam pembangunan seni ini adalah pan-Eropah, tetapi di Rusia simbolisme semakin tinggi makna falsafah tercermin dalam karya besar sastera, teater, lukisan, muzik.
Pembentukan estetika perlambangan Rusia banyak dipengaruhi oleh D.S. Merezhkovsky, V.S. Solovyov; ahli teori dianggap sebagai , V.Ya. Bryusov, yang menyatakan pandangannya dalam tiga koleksi "Pelambang Rusia" (1894-1895), dan pada 1904-1909. menyunting majalah simbolis terkenal "Scales". Dalam kesusasteraan Rusia terdapat "dua gelombang" simbolisme. Yang pertama dikaitkan dengan nama-nama simbolis "senior" - V.Ya. Bryusov, F.K. Sologub, D.S. Merezhkovsky, Z.N. Gippius. Penganut simbolisme "lebih muda" (dengan kata lain, "pelambang muda") termasuk A.A. Blok, A. Bely, Vyach.I. Ivanov, S.M. Solovyov dan lain-lain.
Kata "kunci" bagi estetika perlambangan ialah konsep falsafah "simbol", yang ditafsirkan sebagai "hubungan antara dua dunia", sebagai "tanda dunia lain di dunia ini." Simbol itu dilihat sebagai penjelmaan sebenar yang tidak kelihatan, dunia lain, transendental.
Dunia kiasan simbolisme tidak habis-habisnya. Seniman berusaha untuk mendedahkan rahsia abadi alam semesta, menyentuh Keabadian, kepada masalah "lebih masa":
Kawan yang dikasihi, tidakkah kamu mendengar
Bahawa bunyi kehidupan berderak
Hanya respons yang herot
Harmoni kemenangan? -
begitu menghairankan dengan tepat meringkaskan pandangan dunia simbolisme V.S. Solovyov.
Sarjana perlambangan Rusia mempunyai keupayaan yang luar biasa berkembang untuk meramalkan, "prinsip Kassandra." Ramalan eskatologi "akhir budaya", "akhir sejarah", "kematian Rusia" terdengar seperti penggera yang membimbangkan. Penyair simbolis bermimpi bahawa hanya seni boleh mendedahkan rahsia sejagat abadi - intipati muzik alam semesta. Takdir pencipta adalah untuk mendengar bunyi "simfoni universal", untuk memahami dunia yang tidak kelihatan. Dengan kultus "muzik" datang titik perubahan baru dalam perkembangan ucapan puitis Rusia. Fonetik dan irama, pewarnaan gaya perkataan dan kiasan bersekutu difikirkan semula oleh puisi simbolis dari sudut "muzik tersembunyi".
Buat pertama kalinya, justifikasi terperinci tentang budaya simbolis diberikan oleh D.S. Merezhkovsky ( 1866-1941). Dia mendedikasikan hidupnya untuk mencari kebenaran dan melihatnya dalam pengiktirafan antinomi yang diberikan Tuhan yang kekal. Untuk mencari makna kehidupan keagamaan, Merezhkovsky mencipta bidang falsafah khas - "simbolisme mistik". Dia sampai pada kesimpulan: dalam kehidupan manusia, dua kebenaran sedang bertarung - syurgawi dan duniawi, Kristus dan Antikristus, roh dan daging. Daging menentukan keinginan seseorang untuk pengesahan diri, untuk individualisme, untuk peningkatan "aku" seseorang. Semangat sedang berusaha untuk menafikan diri. Dengan mentaati roh, seseorang itu mendekati Tuhan. Merezhkovsky melihat hasilnya dalam gabungan kedua-dua prinsip ini. pergerakan sejarah kemanusiaan. Bukan kebetulan bahawa sebahagian besar karyanya diduduki oleh novel sejarah yang telah mendapat pengiktirafan di seluruh dunia: "Kristus dan Antikristus", "Kematian Dewa (Julian yang Murtad)", "Tuhan Yang Dibangkitkan (Leonardo da Vinci)" , "The Antichrist (Peter dan Alexei)", trilogi dari kehidupan Rusia "Paul I", "Alexander I", "14 Disember".
Cita-cita agama Kristian dan nilai-nilai kemanusiaan, konsep Kerajaan Syurga dan kerajaan bumi bukanlah idea abstrak untuk Merezhkovsky. Dia mengalami letupan revolusioner yang menyakitkan di Rusia, melihat di dalamnya perjuangan abadi Kristus dan Antikristus. Menyeru untuk revolusi semangat, dia tidak dapat mengenali "revolusi darah." Dalam malapetaka sosial Rusia, Merezhkovsky jelas melihat imej "orang yang akan datang", terperangkap dalam kekasaran filistin dan kebodohan materialistik "syurga duniawi."
Beliau memainkan peranan yang besar dalam perkembangan puisi simbolisme. K.D. Balmont (11867-1942).
Balmont mencapai kemasyhuran pada dekad terakhir abad ke-19. Satu demi satu, koleksi puisinya keluar: "Di bawah langit utara", "Dalam keluasan", "Diam", "Membakar bangunan", "Kita akan menjadi seperti matahari", "Hanya cinta". Pada tahun-tahun ini, penuh dengan peningkatan kreatif, seorang "komposer" bangun dalam dirinya. Unsur "muzik" benar-benar mengatasi karyanya. Penyair terpikat dengan pemodelan paling halus detik-detik sekejap. Estetika pada masa ini adalah untuk penyair anak perempuan muzik, bunyi yang, setelah bergema, cair tanpa jejak dalam kesunyian berikutnya.
Balmont menghairankan mudah ditemui dan teknik ditanam, intonasi yang berkaitan dengan muzik - aliterasi, asonansi, pengulangan berirama. Secara beransur-ansur, peranan irama dalam ayatnya menjadi mutlak: ia menundukkan semua unsur lain perkataan, mencipta banyak rima dalaman yang membolehkan satu dan motif yang sama "dinyanyikan" dengan tumpuan.
Buku teks dalam sejarah puisi simbolis ialah puisi-puisi "Mari menjadi seperti matahari" (1903). Balmont menumpukan banyak garis agung kepada matahari - keindahan kosmik yang ideal, kekuatan unsurnya dan kuasa yang memberi kehidupan. Mungkin, dalam lirik Rusia tidak ada master yang setanding dengan Balmont dari segi keghairahan pandangan dunia panteistik:
Dan penglihatan biru.
Saya datang ke dunia ini untuk melihat matahari
Dan ketinggian gunung.
Penyanyi mood dan negeri lain adalah F. Sologub(F.K. Teternikov). “Saya mengambil secebis kehidupan… dan mencipta legenda manis daripadanya, kerana saya seorang penyair,” kata-kata Sologub ini boleh menjadi epigraf kepada karyanya. Dalam khayalannya, dia bermimpi tentang tanah Oile`, di mana tidak ada kesedihan dan penderitaan. Tetapi pada masa yang sama dia mencipta salah satu novel "Gogolian" yang paling "Zaman Perak" - "Small Demon" (1892-1902), yang melanda sezaman dengan galeri watak-watak yang sangat bodoh dan pahit.
Akademi Kebudayaan dan Kesenian Negeri Chelyabinsk
Jabatan Sejarah
ZAMAN PERAK BUDAYA RUSIA
Chelyabinsk 2011
pengenalan
1 Konsep "Zaman Perak"
2 Budaya Rusia pada permulaan abad ini
Bab 3 Sains
Bab 4. Falsafah
Bab 5. Kesusasteraan
1 Arah yang realistik
2 Modernisme Rusia
3 Perlambangan
4 Acmeism
5 Futurisme
Bab 6
2 Teater lain di Rusia
Bab 7. Balet
Bab 8
Bab 9
Bab 10
Bab 11 Seni Bina
Bab 12. Arca
Bab 13
Kesimpulan
pengenalan
Karya penyair Zaman Perak sentiasa menarik perhatian saya. Berkenalan dengan karya pencipta cemerlang era ini, saya mula tertarik dengan cara seni berkembang sebagai tambahan kepada sastera pada saat yang sukar dan kritikal dalam sejarah. Untuk mengkaji isu ini dengan seberapa terperinci yang mungkin, kerja penyelidikan telah dijalankan pada topik "Zaman Perak Budaya Rusia".
Untuk lebih memahami seni yang dicipta semasa Zaman Perak, adalah perlu untuk mengetahui latar belakang sejarah untuk penciptaan karya agung. Inilah kepentingan mempelajari topik ini. Berdasarkan analisis kesusasteraan sejarah, seseorang dapat menentukan aspirasi seniman pada masa itu. Kerja mereka masih relevan. Puisi Zaman Perak menyentuh tema abadi yang menggembirakan pembaca moden. Unsur-unsur gaya seni bina "moden" menemui gema mereka dalam reka bentuk moden. Pawagam yang sangat digemari kini lahir tepat pada awal abad ke-20. Penemuan yang dibuat dalam tempoh itu menjadi asas kepada pembangunan sains moden. Semua ini menunjukkan bahawa minat terhadap seni Zaman Perak masih belum hilang.
"Join of the Ages" ternyata menjadi asas yang menggalakkan untuk tempoh yang dipanggil "Zaman Perak" budaya Rusia. "Abad" itu tidak bertahan lama - kira-kira dua puluh tahun, tetapi ia memberikan contoh pemikiran falsafah yang indah kepada dunia, menunjukkan kehidupan dan melodi puisi, membangkitkan ikon Rusia kuno, memberi dorongan kepada bidang lukisan, muzik, dan teater baru. seni. Zaman Perak menjadi masa pembentukan avant-garde Rusia.
Tempoh budaya "peralihan" sentiasa dramatik, dan hubungan antara budaya tradisional, klasik masa lalu sentiasa kompleks dan bercanggah - biasa, biasa, tetapi tidak lagi membangkitkan minat, dan budaya baru muncul, jadi baru bahawa manifestasinya tidak dapat difahami dan kadang-kadang menyebabkan reaksi negatif. Ini adalah semula jadi: dalam fikiran, perubahan jenis budaya berlaku agak menyakitkan. Kerumitan keadaan sebahagian besarnya ditentukan oleh perubahan dalam orientasi nilai, cita-cita norma budaya rohani. Nilai lama telah memenuhi fungsinya, memainkan peranannya, belum ada nilai baru. Mereka hanya menambah dan pentas kekal kosong.
Di Rusia, kesukaran terletak pada hakikat bahawa kesedaran awam terbentuk dalam keadaan yang menjadikan keadaan lebih dramatik. Selepas pembaharuan Rusia telah beralih kepada bentuk baru hubungan ekonomi. Hubungan tradisional terputus, proses peminggiran menangkap lebih ramai orang. Golongan cerdik pandai Rusia ternyata hampir tidak berdaya dalam menghadapi tuntutan baharu pembangunan politik: sistem berbilang parti tidak dapat dielakkan dibangunkan, dan amalan sebenar jauh mendahului pemahaman teori tentang prinsip budaya politik baharu. Budaya Rusia secara keseluruhan kehilangan salah satu prinsip asas kewujudannya - perasaan perpaduan seseorang dengan orang lain dan kumpulan sosial.
Pada tahun 1894, Maharaja Nicholas II menaiki takhta, yang mengumumkan hasratnya untuk mengikuti kursus konservatif bapanya, Alexander III, dan menyeru orang ramai untuk meninggalkan mimpi yang tidak bermakna mengenai perluasan hak kerajaan tempatan dan pengenalan sebarang bentuk perwakilan rakyat. Awal abad ke-20 ditandai dengan kebangkitan gerakan pekerja massa dan petani. Keterukan percanggahan sosio-politik di Rusia diburukkan lagi oleh kekalahan dalam Perang Rusia-Jepun. Menjelang akhir tahun 1904, negara itu berada di ambang revolusi.
Bangsawan lama Rusia telah usang. Bangunan kuno itu hampir runtuh. Yang tidak bernasib baik akan mati di bawah runtuhan, yang bertuah akan kekal gelandangan. Ramai yang pernah merasai ini. Dan perasaan ini menembusi semua aspek kehidupan rohani Rusia - dari sains hingga agama.
Orang yang mengekalkan pandangan dunia yang mudah dan jelas pada abad ke-19 (terutamanya sosialis, serta konservatif yang melampau) tidak memahami perasaan ini, mereka menjenamakannya sebagai "dekaden" (dekaden). Tetapi, anehnya, suasana inilah yang mendorong peningkatan baru dalam budaya Rusia pada awal abad ini. Dan satu lagi paradoks: dalam pencapaian budaya awal abad XX. sumbangan terkecil dibuat oleh mereka "optimis" yang mendedahkan "dekaden".
Zaman Perak menduduki tempat yang sangat istimewa di budaya Rusia. Masa pencarian dan pengembaraan rohani yang bercanggah ini dengan ketara memperkaya semua jenis seni dan falsafah dan menimbulkan keseluruhan galaksi personaliti kreatif yang cemerlang. Pada ambang abad baru, asas kehidupan yang mendalam mula berubah, menimbulkan keruntuhan gambaran lama dunia. Pengawal selia kewujudan tradisional - agama, moral, undang-undang - tidak dapat menampung fungsi mereka, dan zaman kemodenan dilahirkan.
Walau bagaimanapun, kadang-kadang dikatakan bahawa Zaman Perak adalah fenomena kebaratan. Sesungguhnya, dia memilih sebagai garis panduannya estetika Oscar Wilde, spiritualisme individualistik Alfred de Vigny, pesimisme Schopenhauer, superman Nietzsche. Zaman Perak menemui nenek moyang dan sekutunya di pelbagai negara di Eropah dan dalam abad yang berbeza: Villon, Mallarmé, Rimbaud, Novalis, Shelley, Calderon, Ibsen, Maeterlinck, d'Annuzio, Gauthier, Baudelaire, Verharne.
Dalam erti kata lain, pada akhir abad ke-19 - permulaan abad ke-20 terdapat penilaian semula nilai dari sudut pandangan Eropah. Tetapi dalam cahaya era baru, yang bertentangan dengan era yang digantikannya, khazanah negara, sastera dan cerita rakyat muncul dalam cahaya yang berbeza, lebih terang daripada sebelumnya. Sesungguhnya, ia adalah era yang paling kreatif sejarah Rusia, kanvas kebesaran dan masalah yang akan berlaku di Rusia suci.
Tempoh perkembangan budaya Rusia ini dikaitkan dengan peningkatan dalam semua bidang kehidupan rohani masyarakat Rusia: oleh itu istilah "kebangkitan rohani". Kebangkitan tradisi terbaik budaya Rusia dalam julat terluas: dari sains, pemikiran falsafah, kesusasteraan, lukisan, muzik dan berakhir dengan seni teater, seni bina, seni dan kraf.
Bagaimanakah budaya mencapai tahap yang tinggi dalam perkembangannya pada saat yang paling kritikal, paling kritikal dan paling dahsyat dalam sejarah Rusia? Jawapan kepada soalan ini adalah matlamat kerja. Berdasarkan matlamat, objektif kajian ditakrifkan:
.Kaji kesusasteraan sejarah mengenai topik tersebut
2.Menganalisis maklumat yang diterima dari segi soalan yang dikemukakan
.Setelah memahami bahan secara kritis, bangunkan pandangan anda sendiri tentang masalah tersebut
.Buat kesimpulan yang sesuai berdasarkan kajian.
.Jawab soalan yang dikemukakan pada permulaan kajian
Bab 1. Zaman Perak Budaya Rusia
1 Konsep "Zaman Perak"
Awal abad ke-20 - titik perubahan bukan sahaja dalam kehidupan politik dan sosio-ekonomi Rusia, tetapi juga dalam keadaan rohani masyarakat. Era perindustrian menentukan keadaan dan norma kehidupannya sendiri, memusnahkan nilai dan idea tradisional orang. Serangan pengeluaran yang agresif membawa kepada pelanggaran keharmonian antara alam dan manusia, kepada kelicinan keperibadian manusia, kepada kejayaan penyeragaman semua aspek kehidupan. Ini menimbulkan kekeliruan, rasa mengganggu akan bencana yang akan datang. Semua idea baik dan jahat, kebenaran dan kepalsuan, keindahan dan keburukan yang dialami oleh generasi terdahulu, kini kelihatan tidak dapat dipertahankan dan memerlukan semakan segera dan radikal.
Proses memikirkan semula masalah asas manusia telah mempengaruhi, pada satu tahap atau yang lain, falsafah, sains, sastera, dan seni. Dan walaupun keadaan sedemikian adalah tipikal bukan sahaja untuk negara kita, di Rusia pencarian rohani lebih menyakitkan, lebih menusuk daripada di negara-negara tamadun Barat. Pembungaan budaya dalam tempoh ini tidak pernah berlaku sebelum ini. Ia merangkumi semua jenis aktiviti kreatif, menimbulkan karya seni dan penemuan saintifik yang luar biasa, bidang penyelidikan kreatif baru, membuka galaksi nama-nama cemerlang yang telah menjadi kebanggaan bukan sahaja Rusia, tetapi juga budaya, sains dan teknologi dunia. Fenomena sosio-budaya ini turun dalam sejarah di bawah nama Zaman Perak budaya Rusia. Buat pertama kali nama ini dicadangkan oleh ahli falsafah N. Berdyaev, yang melihat dalam pencapaian tertinggi budaya sezamannya mencerminkan kemuliaan Rusia pada era "emas" sebelumnya, tetapi frasa ini akhirnya memasuki peredaran sastera di 60-an abad yang lalu.
1.2 Budaya Rusia pada permulaan abad ini
budaya russian zaman perak
Budaya Rusia lewat XIX - awal abad XX adalah tempoh yang kompleks dan kontroversi dalam pembangunan masyarakat Rusia. Budaya pergantian abad sentiasa mengandungi unsur-unsur era peralihan, yang merangkumi tradisi budaya masa lalu dan kecenderungan inovatif budaya baru muncul. Terdapat pemindahan tradisi dan bukan hanya pemindahan, tetapi kemunculan yang baru. Semua ini berkaitan dengan proses bergelora mencari cara baru untuk membangunkan budaya, dan sedang diperbetulkan oleh perkembangan sosial pada masa tertentu. Pergantian abad di Rusia adalah tempoh perubahan besar yang berlaku: perubahan dalam sistem politik, perubahan dalam budaya klasik abad ke-19 kepada budaya baru abad XX. Pencarian cara baru untuk membangunkan budaya Rusia dikaitkan dengan asimilasi trend progresif dalam budaya Barat. Kepelbagaian arah dan sekolah adalah ciri budaya Rusia pada permulaan abad ini. Trend Barat dijalin dan dilengkapi dengan trend moden, dipenuhi dengan kandungan Rusia secara khusus. Ciri budaya zaman ini adalah orientasinya terhadap pemahaman falsafah kehidupan, keperluan untuk membina gambaran holistik dunia, di mana seni, bersama-sama dengan sains, memainkan peranan yang besar. Tumpuan budaya Rusia pada akhir abad ke-19 - awal abad ke-20 adalah seseorang yang menjadi sejenis penghubung dalam pelbagai jenis sekolah dan bidang sains dan seni, di satu pihak, dan sejenis titik permulaan untuk menganalisis semua artifak budaya yang paling pelbagai, sebaliknya. Oleh itu asas falsafah yang kuat yang mendasari budaya Rusia pada permulaan abad ini.
Bab 2. Pendidikan dan pencerahan
Pada tahun 1897 bancian penduduk All-Russian telah dijalankan. Menurut banci, di Rusia kadar celik huruf purata ialah 21.1%: untuk lelaki - 29.3%, untuk wanita - 13.1%, kira-kira 1% daripada penduduk mempunyai pendidikan tinggi dan menengah. DALAM sekolah Menengah, berhubung dengan keseluruhan populasi celik huruf, hanya 4% yang belajar. Pada permulaan abad ini, sistem pendidikan masih termasuk tiga peringkat: sekolah rendah (sekolah parokial, sekolah awam), menengah (gimnasium klasik, sekolah sebenar dan komersial) dan pendidikan tinggi (universiti, institut).
Pada tahun 1905, Kementerian Pendidikan Awam mengemukakan draf undang-undang "Mengenai pengenalan pendidikan rendah sejagat di Empayar Rusia" untuk dipertimbangkan oleh Duma Negeri II, tetapi draf ini tidak pernah menerima kuasa undang-undang. Tetapi keperluan yang semakin meningkat untuk pakar menyumbang kepada pembangunan pendidikan yang lebih tinggi, terutamanya teknikal. Pada tahun 1912, terdapat 16 institusi pendidikan teknikal yang lebih tinggi di Rusia, sebagai tambahan kepada institusi pendidikan tinggi swasta. Universiti menerima kemasukan orang daripada kedua-dua jantina, tanpa mengira kewarganegaraan dan pandangan politik. Oleh itu, bilangan pelajar meningkat dengan ketara - daripada 14 ribu pada pertengahan 90-an kepada 35.3 ribu pada tahun 1907. Pendidikan tinggi wanita juga menerima perkembangan selanjutnya, dan pada tahun 1911 hak wanita untuk pendidikan tinggi diiktiraf secara sah.
Serentak dengan sekolah Ahad, jenis baru institusi kebudayaan dan pendidikan untuk orang dewasa mula beroperasi - kursus kerja, pertubuhan pekerja pendidikan dan rumah rakyat - kelab asal dengan perpustakaan, dewan perhimpunan, kedai teh dan kedai perdagangan.
Perkembangan akhbar berkala dan penerbitan buku mempunyai pengaruh yang besar terhadap pendidikan. Pada tahun 1860-an, 7 akhbar harian telah diterbitkan dan kira-kira 300 percetakan telah beroperasi. Pada tahun 1890-an - 100 akhbar dan kira-kira 1000 rumah percetakan. Dan pada tahun 1913, 1263 akhbar dan majalah telah diterbitkan, dan di bandar-bandar terdapat kira-kira 2 ribu kedai buku.
Dari segi jumlah buku yang diterbitkan, Rusia menduduki tempat ketiga di dunia selepas Jerman dan Jepun. Pada tahun 1913, 106.8 juta naskhah buku diterbitkan dalam bahasa Rusia sahaja. Penerbit buku terbesar A.S. Suvorin di St. Petersburg dan I.D. Sytin di Moscow menyumbang kepada pengenalan orang ramai dengan kesusasteraan, mengeluarkan buku pada harga yang berpatutan: "perpustakaan murah" Suvorin dan "perpustakaan pendidikan kendiri" Sytin.
Proses pendidikan adalah sengit dan berjaya, dan bilangan orang ramai membaca meningkat dengan pesat. Ini dibuktikan oleh fakta bahawa pada akhir abad XIX. terdapat kira-kira 500 perpustakaan awam dan kira-kira 3 ribu bilik bacaan rakyat zemstvo, dan sudah pada tahun 1914 di Rusia terdapat kira-kira 76 ribu perpustakaan awam yang berbeza.
Bab 3 Sains
1 Sumbangan dunia sains Rusia
abad ini membawa kejayaan yang ketara dalam pembangunan sains domestik: ia mendakwa sama dengan Eropah Barat, dan kadang-kadang lebih unggul. Tidak mustahil untuk tidak menyebut beberapa karya saintis Rusia yang membawa kepada pencapaian bertaraf dunia. DI. Mendeleev pada tahun 1869 menemui jadual berkala unsur kimia. A.G. Stoletov pada tahun 1888-1889. menetapkan undang-undang kesan fotoelektrik. Pada tahun 1863, karya I.M. Sechenov "Refleks otak". K.A. Timiryazev mengasaskan sekolah fisiologi tumbuhan Rusia. P.N. Yablochkov mencipta mentol lampu arka, A.N. Lodygin - mentol lampu pijar. A.S. Popov mencipta radiotelegraf. A.F. Mozhaisky dan N.E. Zhukovsky meletakkan asas penerbangan dengan penyelidikannya dalam bidang aerodinamik, dan K.E. Tsiolkovsky dikenali sebagai pengasas angkasawan. P.N. Lebedev adalah pengasas penyelidikan dalam bidang ultrasound. I.I. Mechnikov meneroka bidang patologi perbandingan, mikrobiologi dan imunologi. Asas sains baru - biokimia, biogeokimia, radiogeologi - diletakkan oleh V.I. Vernadsky. Dan ia jauh dari senarai penuh orang yang telah memberikan sumbangan yang tidak ternilai kepada pembangunan sains dan teknologi. Kepentingan pandangan jauh saintifik dan beberapa masalah saintifik asas yang ditimbulkan oleh saintis pada awal abad ini baru menjadi jelas.
2 Kemanusiaan
Kemanusiaan sangat dipengaruhi oleh proses yang berlaku dalam sains semula jadi. Para saintis dalam bidang kemanusiaan, seperti V.O. Klyuchevsky, S.F. Platonov, S.A. Vengerov dan lain-lain, bekerja dengan baik dalam bidang ekonomi, sejarah, dan kritikan sastera. Idealisme telah tersebar luas dalam falsafah. Falsafah agama Rusia, dengan pencarian cara untuk menggabungkan material dan rohani, penegasan kesedaran agama "baru", mungkin merupakan bidang yang paling penting bukan sahaja sains, perjuangan ideologi, tetapi keseluruhan budaya.
Asas Renaissance agama dan falsafah, yang menandakan Zaman Perak budaya Rusia, telah diletakkan oleh V.S. Solovyov. Sistemnya adalah pengalaman sintesis agama, falsafah dan sains, dan bukan doktrin Kristian yang diperkayakan olehnya dengan mengorbankan falsafah, tetapi sebaliknya: dia memperkenalkan idea Kristian ke dalam falsafah dan memperkaya dan menyuburkan pemikiran falsafah dengan mereka. Memiliki bakat sastera yang cemerlang, dia menjadikan masalah falsafah dapat diakses oleh kalangan luas masyarakat Rusia, lebih-lebih lagi, dia membawa pemikiran Rusia ke ruang sejagat.
Bab 4. Falsafah
1 Dalam mencari cita-cita sosial
Kemasukan Rusia ke era baru diiringi dengan pencarian ideologi yang mampu bukan sahaja menjelaskan perubahan yang berlaku, tetapi juga menggariskan prospek pembangunan negara. Teori falsafah yang paling popular di Rusia pada awal abad ke-20 ialah Marxisme. Dia menyogok dengan logiknya, kesederhanaan yang jelas, dan yang paling penting - serba boleh. Di samping itu, Marxisme mempunyai tanah yang subur di Rusia dalam menghadapi tradisi revolusioner cerdik pandai Rusia dan keaslian watak kebangsaan Rusia dengan kehausannya untuk keadilan dan kesaksamaan, kecenderungan untuk mesianisme (kepercayaan kepada kedatangan seorang penyelamat, mesias). ).
Walau bagaimanapun, sebahagian daripada golongan cerdik pandai Rusia tidak lama kemudian menjadi kecewa dengan Marxisme, dalam pengiktirafan tanpa syarat tentang keutamaan kehidupan material berbanding kehidupan rohani. Dan selepas revolusi 1905, prinsip revolusioner penyusunan semula masyarakat juga telah disemak semula.
2 Kebangkitan agama Rusia
Kebangkitan agama Rusia pada awal abad ke-20 diwakili oleh ahli falsafah dan pemikir seperti N.A. Berdyaev, S.N. Bulgakov, P.B. Struve, S.L. Frank, P.A. Florensky, S.N. dan E.N. Trubetskoy. Empat yang pertama, yang merupakan tokoh utama mencari Tuhan, melalui jalan yang sukar dalam evolusi rohani. Mereka bermula sebagai Marxis, materialis dan demokrat sosial. Menjelang permulaan abad ke-20, mereka beralih daripada Marxisme dan materialisme kepada idealisme, dengan ketara mengehadkan kemungkinan penjelasan saintifik tentang dunia dan beralih kepada liberalisme. Ini terbukti dengan artikel mereka yang diterbitkan dalam koleksi Problems of Idealism (1902).
Selepas revolusi 1905-1907. evolusi mereka telah selesai dan mereka akhirnya menubuhkan diri mereka sebagai pemikir agama. Mereka menyatakan pandangan baru mereka dalam koleksi Milestones (1909). S. Bulgakov menjadi imam.
Pengarang koleksi membentangkan kisah kejam tentang cerdik pandai Rusia, menuduhnya sebagai dogmatisme, berpegang kepada lapuk. ajaran falsafah Abad XIX, dalam kejahilan falsafah moden, dalam nihilisme, dalam kesedaran undang-undang yang rendah, dalam pengasingan daripada rakyat, dalam ateisme, dalam kelupaan dan memarahi sejarah Rusia, dll. Semua sifat negatif ini, pada pendapat mereka, membawa kepada fakta bahawa ia adalah Rusia golongan cerdik pandai adalah penghasut utama revolusi, yang membawa negara itu ke ambang malapetaka negara. Orang-orang Vekhi menyimpulkan bahawa idea-idea transformasi revolusioner di Rusia tidak mempunyai prospek, bahawa kemajuan sosial di negara itu hanya mungkin melalui perubahan evolusi yang beransur-ansur, yang mesti bermula dengan pembangunan cita-cita agama dan moral baru berdasarkan ajaran Kristian. Ahli falsafah agama Rusia percaya bahawa Gereja Ortodoks rasmi, yang telah menjadi terlalu terikat dengan negara autokratik, tidak dapat mengambil peranan sebagai penyelamat jiwa Rusia.
Konsep kebangkitan agama Rusia adalah buah dari pemahaman sejarah berabad-abad Rusia dan Barat. Dalam banyak cara, ia menjadi kesinambungan dan perkembangan Slavophilism. Oleh itu, ia boleh ditakrifkan sebagai Slavophilism baru. Ia juga merupakan perkembangan idea dan pandangan N.V. Gogol, F.M. Dostoevsky, L.N. Tolstoy dan V.S. Solovyov.
N.V. Gogol mempengaruhi wakil-wakil yang mencari Tuhan terutamanya dengan bukunya "Petikan terpilih dari surat-menyurat dengan rakan-rakan", di mana dia merenungkan nasib sejarah Rusia dan menyeru untuk mendalami diri dan memperbaiki diri Kristian. Bagi F. M. Dostoevsky, kehidupannya adalah contoh pengajaran bagi para penyokong kebangkitan agama. Keghairahan untuk revolusi mempunyai akibat yang tragis bagi penulis, jadi dia menumpukan kerjanya untuk mencari cara Kristian untuk perpaduan dan persaudaraan manusia. Dalam hal ini dia melihat keanehan cara Rusia.
Banyak idea, dan terutamanya doktrin tanpa kekerasan oleh Leo Tolstoy, juga selaras dengan pandangan wakil-wakil kebangkitan agama. Pengajaran Vl. Solovyov tentang perpaduan, tentang Sophia - Jiwa Dunia dan Kewanitaan Abadi, tentang kemenangan terakhir perpaduan dan kebaikan ke atas permusuhan dan perpecahan membentuk asas rohani bersama kebangkitan agama Rusia dan modenisme Rusia - terutamanya simbolisme. Ia adalah Vl. Solovyov mengembangkan konsep kebangkitan Rusia pada asas Kristian. Dia menumpukan hidupnya untuk perjuangan tanpa jemu melawan sikap bermusuhan golongan cerdik pandai terhadap Gereja, untuk mengatasi jurang antara mereka, menyerukan perdamaian bersama.
Membangunkan idea-idea pendahulu mereka, wakil-wakil kebangkitan agama sangat kritikal terhadap laluan pembangunan Barat. Pada pendapat mereka, Barat memberi keutamaan yang jelas kepada tamadun sehingga menjejaskan budaya. Dia menumpukan usahanya pada susunan luaran makhluk, pada penciptaan kereta api dan komunikasi, keselesaan dan kemudahan hidup. Pada masa yang sama, dunia dalaman, jiwa manusia, jatuh ke dalam kelalaian dan kehancuran. Oleh itu kejayaan ateisme, rasionalisme dan utilitarianisme. Aspek-aspek inilah, sebagai wakil-wakil dari nota pencarian Tuhan, yang diterima pakai oleh cerdik pandai revolusioner Rusia. Dalam perjuangannya untuk kesejahteraan dan kebahagiaan rakyat, pembebasannya, dia memilih cara radikal: revolusi, keganasan, kemusnahan dan keganasan.
Penyokong kebangkitan agama melihat dalam revolusi 1905-1907. ancaman serius kepada masa depan Rusia, mereka menganggapnya sebagai permulaan malapetaka negara. Oleh itu, mereka beralih kepada golongan cerdik pandai radikal dengan seruan untuk meninggalkan revolusi dan keganasan sebagai cara memperjuangkan keadilan sosial, untuk meninggalkan sosialisme ateistik Barat dan anarkisme bukan agama, untuk mengiktiraf keperluan untuk menubuhkan asas agama dan falsafah pandangan dunia. , untuk bersetuju untuk berdamai dengan Gereja Ortodoks yang diperbaharui.
Mereka melihat keselamatan Rusia dalam pemulihan agama Kristian sebagai asas semua budaya, dalam kebangkitan dan penegasan cita-cita dan nilai-nilai kemanusiaan agama. Jalan untuk menyelesaikan masalah kehidupan sosial bagi mereka terletak melalui peningkatan diri peribadi dan tanggungjawab peribadi. Oleh itu, mereka menganggap pembangunan doktrin keperibadian sebagai tugas utama. Sebagai cita-cita dan nilai abadi manusia, wakil-wakil yang mencari Tuhan menganggap kesucian, keindahan, kebenaran dan kebaikan, memahaminya dalam pengertian agama dan falsafah. Tuhan adalah nilai tertinggi dan mutlak.
Untuk semua daya tarikannya, konsep kebangkitan agama bukanlah sempurna dan kebal. Walaupun dengan tepat mencela golongan cerdik pandai revolusioner kerana kecondongannya terhadap keadaan luaran, material kehidupan, wakil-wakil pencari Tuhan pergi ke ekstrem yang lain, mengisytiharkan keutamaan tanpa syarat prinsip rohani.
Kealpaan terhadap kepentingan material menjadikan jalan seseorang menuju kebahagiaannya tidak kurang bermasalah dan utopia. Seperti yang digunakan untuk Rusia, persoalan keadaan sosio-ekonomi kehidupan adalah ketajaman yang luar biasa. Sementara itu, lokomotif sejarah jenis Barat telah lama berada di wilayah Rusia. Dengan mempercepatkan, dia meluru melalui hamparan luasnya. Untuk menghentikannya atau mengubah hala tujunya, usaha besar dan perubahan ketara dalam struktur masyarakat diperlukan.
Seruan untuk menolak revolusi dan keganasan memerlukan sokongan, dalam gerakan balas daripada pihak berkuasa rasmi dan elit pemerintah. Malangnya, semua langkah yang diambil dalam hal ini tidak memenuhi keperluan sejarah sepenuhnya. Pihak berkuasa tidak merasakan keperluan mendesak untuk perubahan, mereka menunjukkan konservatisme yang tidak tergoyahkan, mereka mahu mengekalkan Zaman Pertengahan dengan apa jua cara.
Khususnya, Tsar Nicholas II, sebagai orang yang berpendidikan tinggi yang mengetahui lima bahasa asing dan mempunyai rasa estetik yang halus, pada masa yang sama adalah orang yang sepenuhnya abad pertengahan dalam pandangannya. Dia sangat yakin dan ikhlas bahawa struktur sosial yang ada di Rusia adalah yang terbaik dan tidak memerlukan sebarang pengubahsuaian yang serius. Maka berlakulah sikap setengah hati dan tidak konsisten dalam pelaksanaan reformasi. Oleh itu ketidakpercayaan para reformis seperti S.Yu. Witte dan P.A. Stolypin. Keluarga diraja menumpukan perhatian utamanya kepada masalah kesihatan pewaris, untuk penyelesaiannya mereka mengelilingi diri mereka dengan personaliti yang sangat meragukan seperti G. Rasputin. Dimulakan Dahulu Perang Dunia memburukkan lagi keadaan.
Secara keseluruhannya, boleh dikatakan bahawa radikalisme yang melampau pada tahap tertentu dijana oleh konservatisme yang melampau. Pada masa yang sama, asas penentangan sosial terhadap keadaan sedia ada adalah sangat luas. Versi revolusioner untuk menyelesaikan masalah dan percanggahan mendesak dikongsi bukan sahaja oleh gerakan radikal, tetapi juga oleh gerakan yang lebih sederhana. Oleh itu, rayuan penyokong kebangkitan agama untuk memulakan jalan Kristian menyelesaikan isu kehidupan yang teruk tidak mendapat sokongan yang diingini.
Pelepasan koleksi "Milestones" menimbulkan minat yang besar. Ia telah melalui lima edisi dalam masa satu tahun sahaja. Pada masa yang sama, lebih daripada 200 jawapan muncul di akhbar, lima koleksi yang dikhaskan untuk perbincangan masalah "Vekhi" diterbitkan. Walau bagaimanapun, sebahagian besar ulasan adalah negatif. Pencari Tuhan yang baru ditentang bukan sahaja oleh revolusioner dan pembangkang kiri, tetapi juga oleh banyak sayap kanan, termasuk liberal. Khususnya, ketua parti Kadet, P.N.
Perlu diingat bahawa walaupun dalam kalangan Gereja-Ortodoks tidak ada pergerakan balas yang nyata dan cukup luas. Synod Suci pada mulanya menyokong acara yang diadakan pada tahun 1901-1903. mesyuarat agama dan falsafah, dan kemudian mengharamkannya. Gereja agak berhati-hati terhadap banyak idea baru peserta dalam kebangkitan agama, meragui keikhlasan mereka, dan menganggap kritikan tidak wajar dan menyakitkan.
Dalam perjalanan mesyuarat, perbezaan sepenuhnya dalam pandangan wakil-wakil dunia sekular dan gerejawi sering didedahkan, dan beberapa peserta dalam mesyuarat hanya meyakinkan diri mereka sendiri tentang penilaian negatif bersama mereka. Oleh itu, reaksi orang sezaman menunjukkan bahawa jurucakap kebangkitan agama dan falsafah jauh mendahului zaman mereka. Bagaimanapun, inisiatif dan rayuan mereka tidak sia-sia. Mereka menyumbang kepada kebangkitan kehidupan rohani, meningkatkan minat golongan cerdik pandai dalam Gereja dan Kristian.
Bab 5. Kesusasteraan
1 Arah yang realistik
Trend realistik dalam kesusasteraan Rusia pada pergantian abad ke-19-20. sambung L.N. Tolstoy, A.P. Chekhov, yang mencipta karya terbaiknya, temanya adalah pencarian ideologi golongan cerdik pandai dan lelaki "kecil" dengan kebimbangan hariannya, dan penulis muda I.A. Bunin dan A.I. Kuprin.
Sehubungan dengan penyebaran neo-romantikisme, kualiti artistik baru muncul dalam realisme, mencerminkan realiti. Karya realistik terbaik A.M. Gorky mencerminkan gambaran luas kehidupan Rusia pada pergantian abad ke-20 dengan keanehan yang wujud dalam pembangunan ekonomi dan perjuangan ideologi dan sosial.
Permulaan kebangkitan revolusioner ditandai dengan keinginan untuk menginstitusikan perpaduan penulis realis. Dicipta pada tahun 1899 di Moscow oleh N. Teleshov, komuniti sastera Sreda menjadi salah satu pusat perhimpunan tersebut. Bunin, Serafimovich, Veresaev, Gorky, Andreev menjadi ahli komuniti. Mesyuarat Sreda telah dihadiri oleh Chekhov, Korolenko, Mamin-Sibiryak, Chaliapin, Levitan, Vasnetsov.
Adalah sangat penting bahawa dalam budaya awal abad ini, masalah falsafah dan etika sangat teruk: apa yang diperlukan seseorang - pembohongan manis atau kebenaran yang keras? Ia telah lama mengujakan pelbagai pemikir dan artis, dan telah dibincangkan secara aktif pada abad yang lalu. Tema ini berbunyi dalam drama Gorky "At the Bottom" dan membentuk cita-cita moral tertentu pada masa itu. Maksud cita-cita seperti itu ialah mencari Tuhan dalam diri, peningkatan diri dalaman individu. Pencarian untuk orientasi nilai baru dalam sistem tingkah laku, keutamaan prinsip peribadi, berjalan seperti benang merah melalui "Kebangkitan" L. Tolstoy dan "Duel" A. Kuprin.
Pada awal abad ini, L. Andreev menduduki tempat yang istimewa dalam sistem budaya seni. Kritikan falsafahnya, beralih daripada kritikan terhadap situasi sosial kepada kritikan tentang menjadi secara umum, tepu dengan sejenis "pesimisme kosmik". Nota-nota ketidakpercayaan yang semakin meningkat, putus asa dan kemunculan yang berkaitan dalam karyanya unsur-unsur ekspresionisme (fr. ekspresi - ekspresi, ekspresif) menjadikan L. Andreev berkaitan dengan penulis modenisme Rusia (fr. moden - moden).
2 Modernisme Rusia
Modenisme Rusia menjadi fenomena rohani penting Zaman Perak. Ia adalah sebahagian daripada kebangkitan rohani dan merangkumi kebangkitan artistik Rusia. Seperti kebangkitan agama, modenisme menetapkan sendiri tugas untuk menghidupkan semula nilai diri dan sara diri seni, membebaskannya daripada peranan sosial, politik atau mana-mana perkhidmatan lain. Dia bercakap menentang utilitarianisme dalam pendekatan seni dan menentang akademik, percaya bahawa dalam kes pertama, seni larut ke dalam beberapa fungsi berguna bukan artistik dan bukan estetik: ia mesti mencerahkan, mendidik, mendidik, memberi inspirasi kepada perbuatan dan perbuatan yang hebat, dan dengan itu membenarkan kewujudan mereka; dalam kes kedua, ia tidak lagi hidup, kehilangan makna dalamannya.
Dari sudut pandangan modenisme, seni mesti bergerak dari kedua-dua ekstrem yang ditunjukkan ini. Ia mestilah seni untuk kepentingan seni, seni "tulen"! Tujuannya adalah untuk menyelesaikan masalah dalamannya, untuk mencari bentuk baru, teknik baru dan cara ekspresi. Tanggungjawabnya termasuk dalaman dunia rohani orang, bidang perasaan dan nafsu, pengalaman intim, dsb.
Modernisme Rusia mempunyai perbezaan yang ketara daripada kebangkitan agama. Jika yang kedua cenderung kepada Slavophilism, sibuk dengan pencarian dan pemeliharaan identiti Rusia, maka yang pertama memeluk bahagian Eropah dari cerdik pandai Rusia. Ini terutama berlaku untuk simbolisme Rusia, yang timbul di bawah pengaruh langsung simbolisme Barat! Seperti Barat, modenisme Rusia ditandai dengan kemerosotan dan kemerosotan. Ramai wakilnya menggemari mistik, sihir, ilmu ghaib, mazhab agama yang bergaya. Secara umum, modenisme Rusia adalah fenomena yang kompleks, heterogen dan bercanggah.
Modernisme Rusia adalah fenomena semula jadi, yang disebabkan oleh proses mendalam budaya Rusia. Soalan masak perkembangan selanjutnya Kesusasteraan Rusia, pada asasnya memberi tumpuan kepada tiga masalah: sikap terhadap tradisi kesusasteraan Rusia, definisi kebaharuan kandungan dan bentuk, definisi pandangan dunia estetik umum. Terdapat keperluan untuk mencari garis panduan untuk perkembangan sastera.
3 Perlambangan
Kesusasteraan Rusia pada permulaan abad ke-20. melahirkan puisi yang luar biasa dan hala tuju yang paling ketara ialah perlambangan. Simbolisme Rusia timbul pada pergantian tahun 80-an - 90-an. abad XIX dan menyedari dirinya sebagai aliran falsafah ideologi - seni dan agama yang terkemuka. Ia menyerap semua pencapaian budaya pergantian abad, dan oleh itu sebahagian besarnya menentukan pencapaian falsafah, artistik, dan juga secara tidak langsung saintifik dan sosio-politik Zaman Perak, termasuk avant-garde artistik, falsafah agama Rusia, contohnya, kosmisme Rusia. Simbolisme di Rusia mendakwa melaksanakan fungsi universal, ideologi dalam kehidupan sosial dan budaya Rusia (tidak seperti simbolisme Perancis, Jerman atau Scandinavia, yang kekal sebagai fenomena sastera dan seni).
Idea sintesis seni, falsafah, penciptaan gaya holistik - menjadi apotheosis simbolisme Rusia. Kualiti inilah yang membezakannya daripada jenis simbolisme kebangsaan yang lain. Tidak seperti simbolisme Eropah Barat, yang berkembang pada tahun 1920-an menjadi ekspresionisme, surealisme, dll., simbolisme Rusia membentuk asas untuk fenomena pasca-simbolisme budaya Rusia, seperti avant-garde, acmeism, bertukar menjadi neoklasikisme dan futurisme, yang menjadi salah satu daripada aliran terpenting dalam budaya revolusioner bersama-sama dengan fenomena yang rapat dari segi tipologi - Imagisme dan konstruktivisme.
Bagi simbolis yang mempercayai kewujudan dunia lain, simbol itu adalah tandanya, dan mewakili hubungan antara dua dunia. Salah seorang ahli ideologi simbolisme D.S. Merezhkovsky, yang novelnya diserap dengan idea agama dan mistik, menganggap dominasi realisme sebagai sebab utama kemerosotan sastera, dan simbol yang diisytiharkan, kandungan mistik, sebagai asas seni baru. Simbolisme Rusia menegaskan dirinya secara berterusan dan, menurut banyak pengkritik, tiba-tiba. Pada tahun 1892, artikel oleh Dmitry Merezhkovsky "Mengenai Punca Kemerosotan dan Trend Terbaru dalam Kesusasteraan Rusia Moden" diterbitkan dalam majalah Severny Vestnik, dan untuk masa yang lama ia dianggap sebagai manifesto simbolis Rusia. Dalam realisme, materialisme artistik ini, Merezhkovsky melihat punca kemerosotan sastera moden.
Ciri-ciri keaslian simbolisme Rusia menunjukkan diri mereka kebanyakannya dalam karya yang dipanggil "simbolisme junior" pada awal abad ke-20 - A. Blok, A. Bely, Vyach. Ivanova. Ia adalah dalam kerja mereka kaedah artistik simbolis menerima tafsiran objektif-idealistik. Dunia material- hanya topeng yang melaluinya satu lagi dunia roh bersinar. Imej topeng, penyamaran sentiasa berkelip dalam puisi dan prosa para Simbolis. Dunia material digambarkan sebagai sesuatu yang huru-hara, ilusi, sebagai realiti yang lebih rendah berbanding dengan dunia idea dan entiti.
Simbolisme Rusia menerima pakai dari Barat beberapa sikap estetik dan falsafah, membiaskannya melalui ajaran Vl. Solovyov "pada jiwa dunia" (13, ms 245). Penyair Rusia mengalami dengan ketegangan yang menyakitkan masalah keperibadian dan sejarah dalam "hubungan misteri" mereka dengan keabadian, dengan intipati "proses dunia" sejagat. Dunia dalaman individu bagi mereka adalah penunjuk keadaan tragis umum dunia, termasuk " dunia yang menakutkan"Realiti Rusia, ditakdirkan mati, resonator unsur sejarah semula jadi, bekas untuk firasat kenabian tentang pembaharuan yang akan berlaku.
Simbolisme ialah sejenis kunci ajaib yang dengannya anda boleh membuka dunia dan mengubahnya. Seluruh sejarah simbolisme, seperti yang ditulis oleh V. Khodasevich, diwakili: "satu siri percubaan untuk mencari gabungan kehidupan dan kreativiti, sejenis batu falsafah seni" (14, ms 132). Oleh itu sinkretisme budaya Zaman Perak sebagai prinsip dominan tertentu di mana semua tokoh budaya Zaman Perak berdasarkan aktiviti mereka: ahli falsafah, artis, penyair, penulis, pemuzik, arkitek, pekerja teater.
Zaman Perak berusaha untuk organikiti baharu - justeru keinginannya yang tidak terhad untuk seni ajaib, sejenis kesucian yang memurnikan dan mengubah realiti. Pepatah tentang seni ini dengan cara yang sangat pelik digabungkan menjadi pertimbangan tentang politik: "Hanya dengan itu kebebasan politik akan direalisasikan," Vyach percaya. Ivanov, - apabila suara paduan suara komuniti sedemikian akan menjadi referendum sebenar kehendak rakyat" (9, ms 39).
Permulaan simbolik adalah kandungan penentu utama dunia dan lebih nyata daripada manifestasi konkritnya dalam realiti sosial. Dalam bentuk seni tertentu, moral, politik, agama dan lain-lain. Oleh itu pengakuan moto Vyacheslav Ivanov: pergerakan, usaha, kejayaan - "dari yang nyata kepada yang lebih nyata" (9, ms 9).
Untuk simbolisme Rusia, fenomena theurgy adalah ciri - kesedaran kreatif prinsip ilahi oleh seseorang, atau asimilasi diri kepada Tuhan Pencipta. Oleh itu, orientasi kreatif dan kesedaran keperibadian muncul di hadapan (dalam mana-mana bidang aktiviti - falsafah, seni, sains, dll.), Oleh itu ciri yang paling penting dalam simbolisme Rusia bukanlah pengetahuan dunia, tetapi transformasinya. , bukan renungan, tetapi "pembinaan kehidupan" .
Pengertian seni berkembang kepada Aktiviti manusia secara umum, termasuk segala-galanya: agama bukan kanonik, revolusi, cinta, "kegembiraan pintar" rakyat, dll. Pada masa yang sama, simbolisme sebahagian besarnya bergantung pada kedudukan Dostoevsky "kecantikan akan menyelamatkan dunia", yang diambil oleh Vl . Solovyov sebagai asas metafizik untuk konsep perpaduannya. Ia adalah falsafah perpaduan Vl. Solovyov dan karya puitisnya menjadi asas simbolisme Rusia.
The Symbolists menawarkan pembaca mitos berwarna-warni tentang dunia yang dicipta mengikut undang-undang Kecantikan abadi. Jika kita menambah imej yang indah ini, muzik dan gaya yang ringan, populariti puisi yang mantap ke arah ini menjadi difahami. Pengaruh simbolisme dengan pencarian rohani yang sengit, kesenian yang menawan dengan cara kreatif dialami bukan sahaja oleh ahli akmeis dan futuris yang menggantikan simbolis, tetapi juga oleh penulis realis A.P. Chekhov.
4 Acmeism
"Simbolisme telah menyelesaikan lingkaran perkembangannya" ia digantikan dengan acmeism (5, ms. 153). Acmeism (dari bahasa Yunani akme - tahap tertinggi sesuatu, kuasa mekar). Ia muncul sebagai persatuan puitis "Bengkel Penyair" (1911), menentang dirinya dengan simbolisme, yang pusatnya ialah "Akademi Ayat". Penyokong acmeism menolak kekaburan dan petunjuk, kekaburan dan keluasan, keabstrakan dan keabstrakan simbolisme. Mereka memulihkan persepsi yang mudah dan jelas tentang kehidupan, mengembalikan nilai keharmonian, bentuk dan komposisi dalam puisi. Kita boleh mengatakan bahawa acmeist membawa puisi dari syurga ke bumi, mengembalikannya ke alam semula jadi, dunia duniawi. Pada masa yang sama, mereka mengekalkan kerohanian puisi yang tinggi, keinginan untuk kesenian sejati, makna mendalam dan kesempurnaan estetik. N. Gumilov membuat sumbangan terbesar kepada pembangunan teori acmeism. Dia mendefinisikannya sebagai puisi baru yang menggantikan simbolisme, yang tidak bertujuan untuk menembusi dunia luar dan memahami yang tidak diketahui. Dia lebih suka melakukan perkara yang lebih mudah difahami. Walau bagaimanapun, ini tidak bermakna mengurangkannya kepada sebarang tujuan praktikal. Gumilev menyatukan puisi dan agama, mempercayai bahawa kedua-duanya memerlukan kerja rohani dari seseorang. Mereka memainkan peranan utama dalam transformasi rohani manusia menjadi jenis yang lebih tinggi.
Acmeism dicirikan oleh penolakan pencarian moral dan rohani, kegemaran untuk estetika. A. Blok, dengan rasa kewarganegaraan yang tinggi, menyatakan kelemahan utama acmeism: "... mereka tidak mempunyai dan tidak mahu mempunyai bayangan idea tentang kehidupan Rusia dan kehidupan dunia secara umum" (3, hlm. 592). Walau bagaimanapun, acmeist tidak mempraktikkan semua postulat mereka, ini dibuktikan oleh psikologi koleksi pertama A. Akhmatova, lirik 0. Mandelstam awal. Pada dasarnya, acmeists bukanlah gerakan yang teratur dengan platform teori yang sama, tetapi sekumpulan penyair yang berbakat dan sangat berbeza yang disatukan oleh persahabatan peribadi.
5 Futurisme
Pada masa yang sama, satu lagi aliran moden muncul - futurisme, yang berpecah kepada beberapa kumpulan: "Persatuan Ego-Futurists", "Mezzanine of Poetry", "Centrifuge", "Hilea", yang ahlinya memanggil diri mereka Cubo-Futurists, Budutlyans. , iaitu orang dari masa depan.
Daripada semua kumpulan yang pada awal abad ini mengisytiharkan tesis: "seni adalah permainan", Futurists paling konsisten mewujudkannya dalam kerja mereka. Berbeza dengan simbolis dengan idea mereka tentang "pembinaan kehidupan", i.e. mengubah dunia dengan seni, Futurists menekankan pemusnahan dunia lama. Biasa kepada futuris adalah penafian tradisi dalam budaya, semangat untuk penciptaan bentuk. Permintaan Cubo-Futurist pada tahun 1912 untuk "membuang Pushkin, Dostoevsky, Tolstoy dari kapal kemodenan" (12, ms. 347) menjadi terkenal.
Kumpulan acmeist dan futuris yang timbul dalam polemik dengan simbolisme ternyata sangat dekat dengannya dalam amalan kerana teori mereka berdasarkan idea individualistik, dan keinginan untuk mencipta mitos yang jelas, dan perhatian utama kepada bentuk.
Terdapat keperibadian yang terang dalam puisi pada masa itu yang tidak boleh dikaitkan dengan trend tertentu - M. Voloshin, M. Tsvetaeva. Tiada era lain yang telah memberikan pengisytiharan yang begitu banyak tentang eksklusifnya sendiri.
Tempat istimewa dalam kesusasteraan pergantian abad ini diduduki oleh penyair petani, seperti N. Klyuev. Tanpa mengemukakan program estetik yang jelas, mereka menjelmakan idea mereka (gabungan motif keagamaan dan mistik dengan masalah melindungi tradisi budaya petani) dalam kerja mereka. S. Yesenin rapat dengan penyair petani pada permulaan perjalanannya, menggabungkan dalam karyanya tradisi cerita rakyat dan seni klasik.
Bab 6
1 Teater Seni Moscow
Zaman Perak bukan sahaja kebangkitan puisi, ia juga era penemuan seni dalam seni teater. Pada akhir abad XIX. Seni teater sedang melalui krisis, yang menampakkan dirinya dalam fakta bahawa himpunan teater kebanyakannya menghiburkan, ia tidak menyentuh masalah kehidupan yang mendesak, lakonan tidak dibezakan oleh banyak teknik. Perubahan mendalam diperlukan dalam teater, dan ia menjadi mungkin dengan kemunculan drama A.P. Chekhov dan M. Gorky. Pada tahun 1898, Teater Seni Awam Moscow (sejak 1903, Teater Seni Moscow) telah dibuka, pengasasnya adalah pengilang S.T. Morozov, K.S. Stanislavsky dan V.I. Nemirovich-Danchenko, inovator seni teater. Untuk membina semula seluruh kehidupan teater Rusia, untuk mengeluarkan semua perbendaharaan, untuk menawan semua kuasa seni dengan komuniti yang berkepentingan - ini adalah bagaimana tugas-tugas teater baru ditakrifkan.
Pencipta Teater Seni Moscow menetapkan sendiri tiga matlamat utama. Pertama, untuk menarik masuk ke dalam dewan penonton daripada rakyat biasa, yang tidak mampu membeli tiket ke teater empayar. Kedua, untuk menyegarkan repertoir dengan menghalau melodrama tabloid dan komedi kosong daripadanya. Ketiga, untuk memperbaharui perniagaan teater. Pada mulanya, teater baru mempunyai masa yang sukar. Pendapatan daripada persembahan itu tidak menampung perbelanjaan. Savva Morozov datang untuk menyelamatkan, setelah melabur setengah juta rubel dalam teater dalam tempoh lima tahun. Terima kasih kepadanya, sebuah bangunan baru dibina di Kamergersky Lane.
Stanislavsky dan Nemirovich-Danchenko, menggunakan pengalaman domestik dan dunia teater, menegaskan jenis seni baru yang memenuhi semangat zaman. Lakonan oleh A.P. Chekhov ("The Seagull", "Uncle Vanya", "Three Sisters"), kemudian M. Gorky ("Petty Bourgeois", "At the Bottom"). Persembahan terbaik ialah produksi "Woe from Wit" oleh A.S. Griboyedov, "Sebulan di Kampung" oleh I.S. Turgenev, "The Blue Bird" oleh M. Maeterlinck, "Hamlet" oleh W. Shakespeare. Repertoir ini memerlukan penghibur berbakat. K. Stanislavsky membangunkan sistem lakonan dan pengarahan, bercakap menentang amaturisme, berusaha untuk mendidik pelakon-warganegara, yang prestasinya akan membawa kepada penciptaan proses organik mengikut logik yang difikirkan dengan baik tentang watak pentas. wira, pelakon harus menjadi tokoh utama dalam teater. Teater Seni tidak lama lagi menjadi teater terkemuka dan maju di Rusia, yang terutamanya disebabkan oleh intipati demokrasinya.
2 Teater lain di Rusia
Pada tahun 1904, teater V.F. Komissarzhevskaya, yang repertoirnya mencerminkan aspirasi golongan cerdik pandai demokratik. Kerja pengarah E.B. Vakhtangov ditandai dengan pencarian bentuk baru, produksinya 1911-12. adalah menggembirakan dan menghiburkan. Pada tahun 1915, Vakhtangov mencipta studio ke-3 Teater Seni Moscow, yang kemudiannya menjadi teater yang dinamakan sempena namanya (1926). Salah seorang pembaharu teater Rusia, pengasas Teater Dewan Moscow A.Ya. Tairov berusaha untuk mencipta "teater sintetik" daripada himpunan yang kebanyakannya romantis dan tragis, untuk membentuk pelakon kemahiran virtuoso.
Bab 7. Balet
Aliran baharu juga mempengaruhi adegan balet. Mereka dikaitkan dengan nama koreografer M.M. Fokina (1880-1942). Salah seorang pengasas persatuan "World of Art" S.L. Diaghilev menganjurkan Musim Rusia di Paris - persembahan oleh penari balet Rusia pada 1909-1911. Rombongan itu termasuk M.M. Fokin, A.L. Pavlova, D.F. Nezhinsky, T.P. Karsavina, E.B. Geltser, M. Mordkin dan lain-lain. Fokin ialah seorang koreografer dan pengarah artistik. Persembahan yang direka artis terkenal: A. Benois, L. Bakst, A. Golovin, N. Roerich. Persembahan "La Sylphides" (muzik oleh F. Chopin), tarian Polovtsian dari opera "Prince Igor" oleh Borodin, "The Firebird" dan "Petrushka" (muzik oleh I. Stravinsky), dll. Persembahan itu adalah kejayaan seni koreografi Rusia. Para artis membuktikan bahawa balet klasik boleh menjadi moden, mengujakan penonton, jika tarian itu membawa beban semantik dengan cara tarian yang sesuai, secara organik digabungkan dengan muzik dan lukisan. Produksi terbaik Fokine ialah "Petrushka", "Firebird", "Scheherazade", "The Dying Swan", di mana muzik, lukisan dan koreografi disatukan.
Bab 8
Awal abad ke-20 - ini adalah masa pelepasan kreatif komposer-inovator Rusia yang hebat A. Scriabin, I. Stravinsky, S. Taneyev, S. Rachmaninov. Dalam kerja mereka, mereka cuba melampaui muzik klasik tradisional, untuk mencipta yang baharu bentuk muzik dan imej. Budaya persembahan muzik juga berkembang dengan ketara. bahasa Rusia sekolah vokal telah diwakili oleh nama-nama penyanyi yang cemerlang - F. Chaliapin, A. Nezhdanova, L. Sobinov, I. Ershov.
Bab 9
Awal abad ke-20 - ini adalah masa kemunculan bentuk seni baru - pawagam. Dari tahun 1903, "panggung elektrik" dan "ilusi" pertama mula muncul di Rusia, dan pada tahun 1914 kira-kira 4,000 pawagam telah dibina.
Pada tahun 1908, filem pertama Rusia "Stenka Razin and the Princess" ditembak, dan pada tahun 1911 - filem penuh pertama "The Defense of Sevastopol". Sinematografi berkembang pesat dan menjadi popular. Pada tahun 1914, terdapat kira-kira 30 syarikat filem domestik di Rusia. Dan walaupun sebahagian besar pengeluaran filem terdiri daripada filem dengan plot melodramatik primitif, tokoh pawagam terkenal dunia muncul di Rusia: pengarah Y. Protazanov, pelakon I. Mozzhukhin, V. Kholodnaya, V. Maksimov, A. Koonen dan lain-lain.
Merit pawagam yang tidak diragukan adalah kebolehcapaiannya kepada semua segmen penduduk. Filem Rusia, yang dicipta terutamanya sebagai adaptasi karya klasik, menjadi tanda pertama dalam pembentukan budaya massa, sifat yang sangat diperlukan masyarakat borjuasi.
Bab 10
1 Persatuan "Dunia Seni"
Pada pergantian abad XIX-XX, perubahan ketara berlaku dalam lukisan Rusia. Adegan genre pudar ke latar belakang. Landskap kehilangan kualiti fotografinya dan perspektif linear, menjadi lebih demokratik, berdasarkan gabungan dan permainan bintik warna. Potret-potret itu sering menggabungkan hiasan konvensional pada latar belakang dan kejelasan arca muka. Permulaan peringkat baru lukisan Rusia dikaitkan dengan persatuan kreatif "Dunia Seni". Pada akhir 80-an abad XIX. di St. Petersburg, sekumpulan pelajar dan pelajar gimnasium, pencinta seni, timbul. Mereka berkumpul di apartmen salah seorang peserta - Alexandre Benois. Ahli tetapnya ialah Konstantin Somov dan Lev Bakst. Kemudian, mereka disertai oleh Yevgeny Lansere, dan Sergei Diaghilev, yang datang dari wilayah. Pertemuan bulatan adalah watak badut. Tetapi laporan yang disampaikan oleh ahlinya telah disediakan dengan teliti dan serius. Rakan-rakan terpesona dengan idea untuk menyatukan semua jenis seni dan penyesuaian budaya bangsa yang berbeza. Mereka bercakap dengan kebimbangan dan kepahitan tentang fakta bahawa seni Rusia kurang dikenali di Barat dan bahawa sarjana Rusia tidak cukup akrab dengan pencapaian artis Eropah kontemporari. Rakan-rakan membesar, menjadi kreativiti, mencipta kerja serius pertama mereka. Diaghilev menjadi ketua bulatan.
Pada tahun 1898, Diaghilev menganjurkan pameran artis Rusia dan Finland di St. Petersburg. Pada dasarnya, ini adalah pameran pertama artis arah baru. Ini diikuti oleh pameran lain dan, akhirnya, pada tahun 1906 - pameran di Paris "Dua abad lukisan dan arca Rusia." "Kejayaan budaya" Rusia ke Eropah Barat adalah kerana usaha dan semangat Diaghilev dan rakan-rakannya. Pada tahun 1898, bulatan Benois-Dyagilev mula menerbitkan jurnal "World of Art". Rencana program Diaghilev menyatakan bahawa tujuan seni adalah ekspresi diri pencipta. Seni, Diaghilev menulis, tidak boleh digunakan untuk menggambarkan sebarang doktrin sosial. Jika ia tulen, ia dengan sendirinya adalah kebenaran kehidupan, generalisasi artistik, dan kadang-kadang wahyu.
Nama "Dunia Seni" dari majalah itu diserahkan kepada persatuan kreatif artis, yang tulang belakangnya adalah bulatan yang sama. Sarjana seperti V. A. Serov, M. A. Vrubel, M. V. Nesterov, I. I. Levitan, N. K. Roerich menyertai persatuan itu. Mereka semua mempunyai sedikit persamaan antara satu sama lain, bekerja dengan cara kreatif yang berbeza. Namun dalam kerja, perasaan dan pandangan mereka terdapat banyak persamaan.
Kaum Miriskusnik bimbang tentang kedatangan era perindustrian, apabila bandar-bandar besar berkembang, dibina dengan bangunan kilang yang tidak berwajah dan didiami oleh orang-orang yang kesepian. Mereka bimbang bahawa seni, yang direka untuk membawa keharmonian dan keamanan kepada kehidupan, semakin dihimpit daripadanya dan menjadi hak milik bulatan kecil "yang terpilih". Mereka berharap seni, kembali hidup, secara beransur-ansur melembutkan, menjiwai dan menyatukan orang. "Dunia Seni" percaya bahawa pada zaman pra-perindustrian orang menjadi lebih rapat dengan seni dan alam semula jadi. Abad ke-18 kelihatan sangat menarik bagi mereka. Tetapi mereka masih memahami bahawa umur Voltaire dan Catherine tidak seharmoni yang mereka fikirkan, dan oleh itu unit landskap Versailles dan Tsarskoye Selo dengan raja, permaisuri, angkuh dan wanita diselubungi dengan jerebu cahaya kesedihan dan diri sendiri. ironi.
Kebangkitan grafik buku, seni buku, dikaitkan dengan karya Dunia Seni. Tanpa mengehadkan diri mereka kepada ilustrasi, artis memperkenalkan helaian muka depan, vignet yang rumit dan pengakhiran dalam gaya Art Nouveau ke dalam buku. Pemahaman datang bahawa reka bentuk buku itu harus berkait rapat dengan kandungannya. Pereka grafik mula memberi perhatian kepada butiran seperti saiz buku, warna kertas, fon, tepi. Ramai tuan cemerlang pada masa itu terlibat dalam reka bentuk buku. "The Bronze Horseman" Pushkin berkait rapat dengan lukisan Benois, dan "Hadji Murad" Tolstoy - dengan ilustrasi Lansere. Awal abad ke-20 disimpan di rak perpustakaan dengan banyak contoh seni buku yang berkualiti tinggi.
Artis "Dunia Seni" memberi penghormatan yang besar kepada muzik. Pemandangan artis pada masa itu - kadang-kadang indah, kadang-kadang menyala seperti api - digabungkan dengan muzik, tarian, nyanyian, mencipta tontonan mewah yang mempesonakan. L. S. Bakst membuat sumbangan penting kepada kejayaan balet Scheherazade (kepada muzik Rimsky-Korsakov). A. Ya. Golovin mereka bentuk balet The Firebird (dengan muzik oleh I. F. Stravinsky) dengan begitu cerah dan meriah. Pemandangan N.K. Roerich untuk opera "Putera Igor", sebaliknya, sangat terkawal dan teruk. Balet "Petrushka", yang mengelilingi pentas teater di banyak negara, adalah karya bersama komposer Igor Stravinsky dan artis Alexander Benois. Dalam bidang seni lukis teater, Dunia Seni hampir mencapai impian mereka - untuk menggabungkan pelbagai jenis seni menjadi satu karya.
Nasib persatuan "Dunia Seni" tidak mudah. Majalah itu berhenti diterbitkan selepas 1904. Pada masa ini, ramai artis telah berpindah dari persatuan itu, dan ia telah dikecilkan kepada saiz bulatan asal. Hubungan kreatif dan peribadi ahli-ahlinya berterusan selama bertahun-tahun. Dunia Seni telah menjadi simbol seni sempadan antara dua abad. Seluruh peringkat dalam pembangunan lukisan Rusia dikaitkan dengannya. Tempat istimewa dalam persatuan itu diduduki oleh M. A. Vrubel, M. V. Nesterov dan N. K. Roerich.
2 Simbolisme dalam lukisan Rusia
Pada tahun 1907, pameran bertajuk "Blue Rose" dibuka di Moscow, di mana A. Arapov, N. Krymov, P. Kuznetsov, N. Sapunov, M. Saryan dan lain-lain, 16 artis secara keseluruhan, mengambil bahagian. Ia adalah remaja yang mencari, tidak berpuas hati dengan keadaan seni, biasa dengan pencapaian artis Barat dan berusaha untuk mencari keperibadian mereka dalam sintesis pengalaman Barat dan tradisi kebangsaan.
Wakil-wakil "Blue Rose" berkait rapat dengan penyair simbolis, yang persembahannya merupakan sifat yang sangat diperlukan bagi vernissages. Tetapi simbolisme dalam lukisan Rusia tidak pernah sama arah gaya. Ia termasuk, sebagai contoh, artis yang berbeza dalam sistem bergambar mereka seperti M. Vrubel, K. Petrov-Vodkin dan lain-lain.
3 Arah Avant-garde dalam seni
Pada masa yang sama, kumpulan muncul dalam lukisan Rusia, mewakili trend avant-garde dalam seni. Pada tahun 1910, pameran yang dipanggil "Jack of Diamonds" telah dianjurkan di Moscow, dan pada tahun 1911 pesertanya bersatu dalam masyarakat dengan nama yang sama. Ia berlangsung sehingga tahun 1917. P. Konchalovsky, I. Mashkov, A. Lentulov, R. Falk, V. Rozhdestvensky dan lain-lain adalah antara aktivis Jack of Diamonds. Dalam kerja mereka, mereka berusaha untuk akhirnya membebaskan lukisan daripada pengaruh kehidupan sosial dan politik, sastera dan subordinasi lain, untuk kembali kepadanya keupayaan untuk menggunakan sepenuhnya cara yang wujud hanya untuk dia - warna, garis, keplastikan. Mereka melihat keindahan di permukaan kanvas, ditutup dengan lapisan cat, dalam campuran warna yang unik. Genre "jack of diamonds" yang paling popular ialah masih hidup.
Sebilangan artis Rusia utama - V. Kandinsky, M. Chagall, P. Filonov dan lain-lain - memasuki sejarah budaya dunia sebagai wakil gaya unik yang menggabungkan trend avant-garde dengan tradisi kebangsaan Rusia.
Bab 11 Seni Bina
Pada pergantian abad ke-19 dan ke-20, aliran modenisme dilahirkan dalam seni bina beberapa negara Eropah. "Krisis sains" pada awal abad ini, penolakan idea-idea mekanistik tentang dunia menimbulkan tarikan artis kepada alam semula jadi, keinginan untuk disemai dengan semangatnya, untuk memaparkan unsur yang boleh berubah dalam seni.
Seni bina era "moden" dibezakan oleh asimetri dan mobiliti bentuk, aliran bebas "permukaan berterusan", aliran ruang dalaman. Motif bunga dan garisan mengalir didominasi dalam hiasan. Keinginan untuk menyampaikan pertumbuhan, perkembangan, pergerakan adalah ciri semua jenis seni dalam gaya Art Nouveau - dalam seni bina, lukisan, grafik, rumah lukisan, kekisi tuang, pada kulit buku. "Moden" adalah sangat heterogen dan bercanggah. Di satu pihak, dia berusaha untuk mengasimilasikan dan memproses secara kreatif prinsip rakyat, untuk mencipta seni bina yang tidak menonjol, seperti dalam tempoh eklektikisme, tetapi tulen.
Menetapkan tugas yang lebih luas, pakar era "moden" memastikan bahawa objek harian juga mempunyai kesan tradisi rakyat. Dalam hal ini, banyak yang dilakukan oleh kalangan artis yang bekerja di Abramtsevo, harta pusaka penaung S. I. Mamontov. V. M. Vasnetsov, M. A. Vrubel, V. D. Polenov bekerja di sini. Kerja yang dimulakan di Abramtsevo diteruskan di Talashkino berhampiran Smolensk, harta pusaka Puteri M. A. Tenisheva. Kedua-dua di Abramtsevo dan Talashkino terdapat bengkel yang menghasilkan perabot dan perkakas rumah mengikut sampel yang dibuat oleh artis. Ahli teori "moden" membezakan kraf rakyat yang hidup dengan pengeluaran perindustrian tanpa wajah. Tetapi, sebaliknya, seni bina "moden" secara meluas menggunakan pencapaian teknologi bangunan moden. Kajian yang teliti tentang kemungkinan bahan seperti konkrit bertetulang, kaca, keluli membawa kepada penemuan yang tidak dijangka. Kaca cembung, ikat pinggang tingkap melengkung, bentuk cecair bar logam - semua ini datang ke seni bina dari "moden".
Dari awal lagi, dua arah muncul dalam "moden" domestik - pan-Eropah dan nasional-Rusia. Yang terakhir mungkin yang paling utama. Pada asal-usulnya adalah gereja di Abramtsevo - ciptaan asli dan puitis dua artis yang bertindak sebagai arkitek - Vasnetsov dan Polenov. Mengambil sebagai model seni bina Novgorod-Pskov purba, dengan asimetri yang indah, mereka tidak menyalin butiran individu, tetapi merangkumi semangat seni bina Rusia dalam bahan modennya.
"moden" awal dicirikan oleh permulaan "Dionysian", i.e. berusaha untuk spontan, rendaman dalam aliran pembentukan, pembangunan. Pada akhir "moden" (pada malam Perang Dunia), permulaan "Apollonian" yang tenang dan jelas mula berlaku. Unsur-unsur klasikisme kembali kepada seni bina. Di Moscow, menurut projek arkitek R.I. Klein, Muzium seni yang bagus dan jambatan Borodinsky. Pada masa yang sama, bangunan Azov-Don dan bank perdagangan dan perindustrian Rusia muncul di St. Bank Petersburg dibina dalam gaya monumental, menggunakan pelapisan granit dan permukaan batu "koyak". Ini, seolah-olah, mempersonifikasikan konservatisme, kebolehpercayaan, kestabilan mereka.
Zaman "moden" sangat singkat - dari akhir abad ke-19. sebelum perang dunia bermula. Tetapi ia adalah tempoh yang sangat cerah dalam sejarah seni bina. Pada awal abad ini, penampilannya mendapat kritikan. Ada yang menganggapnya sebagai gaya "dekaden", yang lain menganggapnya philistine. Tetapi "moden" telah membuktikan daya hidup dan demokrasinya. Ia mempunyai akar rakyat, bergantung pada asas perindustrian yang maju dan menyerap pencapaian seni bina dunia. "Moden" tidak mempunyai ketegasan klasikisme. Ia dibahagikan kepada banyak arah dan sekolah, yang membentuk palet pelbagai warna dari bunga seni bina terakhir pada malam pergolakan besar abad ke-20.
Selama satu setengah dekad, bertepatan dengan ledakan pembinaan, "moden" telah tersebar di seluruh Rusia. Ia masih boleh ditemui hari ini di mana-mana bandar lama. Seseorang hanya perlu melihat tingkap bulat, stuko yang indah dan jeriji balkoni melengkung di mana-mana rumah agam, hotel atau kedai.
Bab 12. Arca
Arca juga mengalami peningkatan kreatif dalam tempoh ini. Kebangkitannya sebahagian besarnya disebabkan oleh aliran Impresionisme. Kemajuan yang ketara dalam laluan pembaharuan ini dicapai oleh P. P. Trubetskoy. Potret arca beliau L. N. Tolstoy, S. Yu. Witte, F. I. Chaliapin dan lain-lain terkenal secara meluas. Mereka paling konsisten mencerminkan yang utama peraturan artistik tuan: untuk menangkap walaupun sedikit pergerakan dalaman serta-merta seseorang. Satu peristiwa penting dalam sejarah arca monumental Rusia ialah monumen Alexander III, dianggap sebagai sejenis antipode kepada monumen hebat yang lain - " Penunggang Kuda Gangsa» E. Falcone.
Gabungan kecenderungan impresionis dan moden mencirikan karya A. S. Golubkina. Pada masa yang sama, ciri utama karya beliau bukanlah paparan imej tertentu atau fakta kehidupan, tetapi penciptaan fenomena umum: "Old Age" (1898), "Walking Man" (1903), "Soldier" (1907), "Sleepers" (1912), dll.
Tanda penting dalam seni Rusia Zaman Perak ditinggalkan oleh S.T. Konenkov. Karya beliau telah menjadi penjelmaan kesinambungan tradisi realisme ke arah baru. Dia melalui tarikan Michelangelo dengan "Samson Breaking the Chains", zaman dahulu "Nika", arca kayu rakyat Rusia "Lesovik", "The Beggar Brotherhood", tradisi jelajah "Stone Fighter", potret realistik tradisional "A.P. Chekhov". Dan dengan semua ini, dia kekal sebagai tuan yang cemerlang keperibadian kreatif.
Secara keseluruhannya, sekolah arca Rusia sedikit terjejas oleh kecenderungan avant-garde, dan tidak membangunkan pelbagai aspirasi inovatif yang kompleks, ciri lukisan.
Bab 13
Dengan latar belakang yang kaya dengan naungan Rusia, tempoh akhir XIX-awal abad XX. betul-betul boleh dipanggil "zaman keemasan", kadangkala zaman kegemilangannya yang sebenar. Dan kali ini dikaitkan terutamanya dengan aktiviti dinasti pedagang terkemuka, yang memberi dermawan keturunan. Hanya di Moscow mereka menjalankan usaha besar dalam bidang budaya, pendidikan, perubatan, dan bidang sains yang paling pelbagai yang boleh ditegaskan dengan betul: ia adalah secara kualitatif. peringkat baru amal jariah.
Peniaga P.M. Tretyakov (1838-1898), seorang pengumpul seni Rusia, menyumbangkan koleksinya ke Moscow pada tahun 1892 ( Galeri Tretyakov), abangnya S.M. Tretyakov juga mewariskan koleksi seni Eropah Baratnya kepada Moscow. Dalam fenomena P.M. Tretyakov kagum dengan kesetiaan kepada gol. Idea sedemikian - untuk meletakkan asas bagi repositori seni yang boleh diakses awam - tidak timbul dari mana-mana sezamannya, walaupun pengumpul swasta wujud sebelum Tretyakov, tetapi mereka memperoleh lukisan, arca, hidangan, kristal, dll. pertama sekali, untuk diri mereka sendiri, untuk koleksi peribadi mereka, dan hanya sedikit yang dapat melihat karya seni kepunyaan pengumpul. Ia juga menarik perhatian bahawa dia tidak mempunyai pendidikan seni khas, namun, dia mengiktiraf artis berbakat lebih awal daripada yang lain. Sebelum ramai, dia menyedari merit artistik yang tidak ternilai dari karya lukisan ikon. Rus Purba'.
S.D. Mamontov (1841-1918) mengasaskan Opera Persendirian Rusia di Moscow, menyokong pelukis Rusia; hartanya Abramtsevo adalah pusat penting kehidupan artistik, I.E. Repin, M.A. Vrubel, K.A. Koroviy dan lain-lain. Bulatan seni Mamontov adalah persatuan yang unik. Boleh dikatakan dengan pasti bahawa jika semua pencapaian Opera Persendirian Mamontov hanya terhad oleh fakta bahawa ia membentuk Chaliapin, jenius pentas opera, maka ini akan cukup untuk penghargaan tertinggi terhadap aktiviti Mamontov dan teaternya.
Pengusaha S.T.Morozov (1862-1905) adalah penaung Teater Seni Moscow.
A. A. Bakhrushin (1865-1929), berdasarkan koleksinya, mencipta muzium sastera dan teater persendirian, kini Muzium Teater. Bakhrushin.
M. Kl. Tenisheva (1867-1929) adalah seorang yang cemerlang, pemilik pengetahuan ensiklopedia dalam seni, ahli kehormat Kesatuan Seniman Rusia yang pertama. Skalanya menakjubkan. aktiviti sosial, di mana pencerahan adalah permulaan utama: dia mencipta Sekolah Pelajar Kraf (berhampiran Bryansk), membuka beberapa sekolah rakyat rendah, menganjurkan sekolah lukisan bersama-sama dengan Repin, membuka kursus untuk latihan guru, dan juga mencipta analog sebenar di rantau Smolensk. dari Abramtsev berhampiran Moscow - Talashkino . Roerich memanggil Tenisheva sebagai "Pencipta dan Pengumpul" (11, ms. 344).
Untuk membuka bakat anda kepada dunia, anda bukan sahaja memerlukan bakat, tetapi selalunya wang. Penaung memberikan bantuan yang tidak ternilai kepada budaya Rusia dalam perkara ini. Semua kekayaan yang dimiliki oleh muzium kami, pergerakan muzium yang sangat progresif di Rusia, pencarian, penemuan, kami berhutang kepada mereka - peminat, pengumpul, pelanggan. Setiap pengumpul menumpukan kepada lingkaran hobinya, mengumpul bukti masa lalu yang dia suka, karya artis, sebaik mungkin, menyusunnya, kadang-kadang meneliti dan menerbitkannya. Tetapi akibat daripada aktiviti spontan ini akhirnya menjadi hebat: selepas semua, semua dana muzium Rusia pra-revolusioner telah disusun bukan daripada item individu, tetapi daripada koleksi, dipilih dengan teliti. Setelah membuat sumbangan besar kepada penciptaan warisan budaya Rusia, mereka mengabadikan nama mereka.
Kesimpulan
Ketegangan sosio-politik timbul di Rusia: konflik umum di mana feudalisme yang berlarutan terjalin, ketidakupayaan golongan bangsawan untuk memenuhi peranan penganjur masyarakat dan membangunkan idea kebangsaan, serangan borjuasi baru, kelesuan monarki, yang tidak mahu konsesi, kebencian lama petani terhadap tuan - semua ini melahirkan rasa cerdik pandai yang akan berlaku pergolakan. Dan pada masa yang sama lonjakan mendadak, perkembangan kehidupan budaya. Lagipun, dalam situasi kritikal dan melampau seseorang itu menunjukkan bakat luar biasa. Melalui aktivitinya orang yang kreatif menunjukkan sikap mereka sendiri terhadap realiti sekeliling. Majalah baharu sedang diterbitkan, teater dibuka, artis, pelakon dan penulis mempunyai peluang yang belum pernah berlaku sebelum ini. Kesan mereka terhadap masyarakat sangat besar. Pada masa yang sama, budaya massa sedang dibentuk, direka untuk pengguna yang tidak bersedia, dan budaya elit, memfokuskan kepada ahli. Seni semakin hancur. Pada masa yang sama, budaya Rusia mengukuhkan hubungan dengan budaya dunia. Pihak berkuasa tanpa syarat di Eropah Tolstoy dan Chekhov, Tchaikovsky dan Glinka. "Musim Rusia" di Paris menikmati kemasyhuran di seluruh dunia. Nama-nama Perov, Nesterov, Korovin, Chagall, Malevich bersinar dalam lukisan; di teater: Meyerhold, Nezhdanova, Stanislavsky, Sobinov, Chaliapin; dalam balet: Nezhinsky dan Pavlova; dalam sains: Mendeleev, Tsiolkovsky, Sechenov, Vernadsky. Marina Tsvetaeva berhujah bahawa "setelah banyak bakat, alam semula jadi harus tenang" (4, ms 154).
Zaman Perak adalah tepatnya peristiwa penting yang meramalkan perubahan masa depan di negeri itu dan menjadi satu perkara dari masa lalu dengan kemunculan 1917 merah darah, yang mengubah jiwa manusia secara tidak dapat disedari. Tiada Zaman Perak selepas itu. Pada tahun dua puluhan, inersia (zaman kegemilangan imagisme) berterusan, kerana gelombang yang begitu luas dan kuat seperti Zaman Perak Rusia, boleh bergerak untuk beberapa lama sebelum runtuh dan pecah. Ramai penyair, penulis, pengkritik, ahli falsafah, artis, pengarah, komposer masih hidup, yang kreativiti individu dan karya biasa mencipta Zaman Perak, tetapi era itu sendiri berakhir. Setiap peserta aktifnya sedar bahawa, walaupun orang kekal, suasana ciri era di mana bakat berkembang menjadi sia-sia.
Percubaan untuk "memodenkan" budaya, yang dikaitkan dengan pembaharuan P.A. Stolypin, tidak berjaya. Keputusannya lebih kecil daripada jangkaan dan menimbulkan kontroversi baharu. Ketegangan dalam masyarakat berkembang lebih cepat daripada jawapan kepada konflik yang muncul. Percanggahan antara budaya agraria dan industri bertambah buruk, yang juga dinyatakan dalam percanggahan bentuk ekonomi, kepentingan dan motif kreativiti rakyat, dalam kehidupan politik masyarakat.
Transformasi sosial yang mendalam diperlukan untuk menyediakan skop untuk kreativiti budaya rakyat, pelaburan yang besar dalam pembangunan bidang rohani masyarakat, asas teknikalnya, yang mana kerajaan tidak mempunyai dana yang mencukupi. Naungan, sokongan swasta dan pembiayaan acara awam dan kebudayaan yang penting juga tidak menyelamatkan. Tiada apa-apa yang secara asasnya boleh mengubah wajah budaya negara. Negara ini jatuh ke dalam tempoh pembangunan yang tidak stabil dan tidak menemui jalan keluar lain selain revolusi.
Budaya Zaman Perak ternyata cerah, kompleks, bertentangan, tetapi abadi dan unik. Dia mencerminkan realiti yang ada. Dan walaupun kita memanggil masa ini "perak" dan bukan zaman "keemasan", mungkin ia adalah era paling kreatif dalam sejarah Rusia.
Senarai sastera terpakai
Balakina, T.I. Sejarah budaya Rusia.-M.:Az, 1996
2. Dermawan dan penaung zaman dahulu dan sekarang: Kamus - buku rujukan dari A hingga Z / ed.
Blok, A. Puisi, puisi, teater / A. Blok. - M., 1968
Kenangan Marina Tsvetaeva: koleksi / comp. L.A. Mukhin, L.M. Turchinsky // Nota. - M .: Penulis Soviet, 1992
Gumilev, N. Berfungsi dalam 3 jilid / N. Gumilev // jilid 3 .- M .: Fiksyen, 1991
Danilov, A.A. Sejarah Rusia, abad XX: buku teks untuk gred 9 / A.A. Danilov, L.G. Kosulina.-7th ed.-M.: Enlightenment, 2001
Dmitriev, S.S. Esei mengenai sejarah budaya Rusia pada awal abad ke-20. - Moscow, Pencerahan, 1985
Zholkovsky, A.N. Mimpi mengembara. Daripada sejarah modenisme Rusia.-M.: Penulis Soviet, 1992
Ivanov, Vyach. Mengenai kraf yang ceria dan keseronokan pintar // Seni hiasan. - 1993. - No. 3.
Rapatskaya, L.A. Budaya artistik Rusia.-M.: Vlados, 1998
Roerich, N. Dalam ingatan Maria Klavdievna Tenisheva / N. Roerich // Warisan Sastera.- M., 1974
Sokolov A.G., Mikhailova M.V. bahasa Rusia kritikan sastera lewat ke-19 - awal abad ke-20: pembaca // Cubofuturists.- M.: Higher School, 1982
Solovyov, Vl. Warisan falsafah: Op. dalam 2 jilid / Vl. Solovyov // jld. 2.-M .: Thought, 1998
Khodasevich, V. "Necropolis" dan kenangan lain / V. Khodasevich - M .: Dunia Seni, 1992
Shamurin, E. Aliran utama dalam puisi Rusia pra-revolusioner - Moscow, 1993
Etkind, A. Sodom dan Psyche. esei sejarah intelektual Zaman Perak.- M.: Garant, 1996
Bimbingan
Perlukan bantuan mempelajari topik?
Pakar kami akan menasihati atau menyediakan perkhidmatan tunjuk ajar mengenai topik yang anda minati.
Hantar permohonan menunjukkan topik sekarang untuk mengetahui tentang kemungkinan mendapatkan perundingan.
"ZAMAN PERAK" BUDAYA RUSIA
Pendidikan. Proses pemodenan merangkumi bukan sahaja perubahan asas dalam bidang sosio-ekonomi dan politik, tetapi juga peningkatan ketara dalam literasi dan tahap pendidikan penduduk. Untuk kredit kerajaan, keperluan ini telah diambil kira. Perbelanjaan negeri untuk pendidikan awam dari 1900 hingga 1915 meningkat lebih daripada 5 kali ganda.
Tumpuan diberikan kepada sekolah rendah. Kerajaan berhasrat untuk memperkenalkan pendidikan rendah sejagat di negara ini. Walau bagaimanapun, pembaharuan sekolah dijalankan secara tidak konsisten. Beberapa jenis sekolah rendah telah dipelihara, yang paling biasa ialah sekolah paroki (pada tahun 1905 terdapat kira-kira 43,000 daripadanya). Bilangan sekolah rendah zemstvo meningkat. Pada tahun 1904 terdapat 20.7 ribu daripada mereka, dan pada tahun 1914 - 28.2 ribu. Pada tahun 1900, lebih daripada 2.5 juta pelajar belajar di sekolah rendah Kementerian Pendidikan Awam, dan pada tahun 1914 - sudah 6 juta
Penstrukturan semula sistem pendidikan menengah bermula. Bilangan gimnasium dan sekolah sebenar bertambah. Di gimnasium, bilangan jam yang dikhaskan untuk kajian subjek kitaran semula jadi dan matematik meningkat. Graduan sekolah sebenar diberi hak untuk memasuki institusi pendidikan teknikal yang lebih tinggi, dan selepas lulus peperiksaan dalam bahasa Latin - ke jabatan fizik dan matematik universiti.
Atas inisiatif usahawan, sekolah komersial 7-8 tahun telah diwujudkan, yang menyediakan pendidikan umum dan latihan khas. Di dalamnya, tidak seperti gimnasium dan sekolah sebenar, pendidikan bersama lelaki dan perempuan diperkenalkan. Pada tahun 1913, 55,000 orang, termasuk 10,000 perempuan, belajar di 250 sekolah komersial di bawah naungan modal komersial dan perindustrian. Bilangan institusi pendidikan khusus menengah telah meningkat: perindustrian, teknikal, kereta api, perlombongan, ukur tanah, pertanian, dll.
Rangkaian institusi pendidikan tinggi berkembang: universiti teknikal baru muncul di St. Petersburg, Novocherkassk, dan Tomsk. Sebuah universiti dibuka di Saratov. Untuk memastikan pembaharuan sekolah rendah di Moscow dan St. Petersburg, institut pedagogi dibuka, serta lebih 30 kursus yang lebih tinggi untuk wanita, yang menandakan permulaan akses besar-besaran bagi wanita untuk pendidikan tinggi. Menjelang tahun 1914, terdapat kira-kira 100 institusi pengajian tinggi dengan kira-kira 130,000 pelajar. Pada masa yang sama, lebih 60% pelajar bukan golongan bangsawan.
Walau bagaimanapun, walaupun kemajuan dalam bidang pendidikan, 3/4 daripada penduduk negara masih buta huruf. Oleh kerana yuran pengajian yang tinggi, sekolah menengah dan tinggi tidak dapat diakses oleh sebahagian besar penduduk Rusia. 43 kopecks dibelanjakan untuk pendidikan. per kapita, manakala di England dan Jerman - kira-kira 4 rubel, di Amerika Syarikat - 7 rubel. (dari segi wang kita).
Sains. Kemasukan Rusia ke dalam era perindustrian ditandai dengan kejayaan dalam pembangunan sains. Pada awal abad XX. negara ini memberi sumbangan besar kepada kemajuan sains dan teknologi dunia, yang dipanggil "revolusi dalam sains semula jadi", kerana penemuan yang dibuat dalam tempoh ini membawa kepada semakan semula idea-idea yang mantap tentang dunia sekeliling.
Ahli fizik P. N. Lebedev adalah yang pertama di dunia untuk mewujudkan corak umum yang wujud dalam proses gelombang pelbagai alam (bunyi, elektromagnet, hidraulik, dll.) "membuat penemuan lain dalam bidang fizik gelombang. Dia mencipta sekolah fizikal pertama di Rusia.
Sejumlah penemuan cemerlang dalam teori dan amalan pembinaan pesawat telah dibuat oleh N. E. Zhukovsky. Mekanik dan ahli matematik yang cemerlang S. A. Chaplygin adalah pelajar dan rakan sekerja Zhukovsky.
Pada asal-usul angkasawan moden adalah nugget, seorang guru gimnasium Kaluga K. E. Tsiolkovsky. Pada tahun 1903, beliau menerbitkan beberapa karya cemerlang yang membuktikan kemungkinan penerbangan angkasa lepas dan menentukan cara untuk mencapai matlamat ini.
Saintis cemerlang V. I. Vernadsky mendapat kemasyhuran dunia berkat karya ensiklopedianya, yang menjadi asas untuk kemunculan arah saintifik baru dalam geokimia, biokimia, dan radiologi. Ajarannya tentang biosfera dan noosfera meletakkan asas bagi ekologi moden. Inovasi idea yang diutarakan oleh beliau baru direalisasikan sepenuhnya, apabila dunia berada di ambang malapetaka ekologi.
Lonjakan yang tidak pernah berlaku sebelum ini dicirikan oleh penyelidikan dalam bidang biologi, psikologi, dan fisiologi manusia. IP Pavlov mencipta doktrin aktiviti saraf yang lebih tinggi, refleks terkondisi. Pada tahun 1904 beliau telah dianugerahkan Hadiah Nobel untuk penyelidikan dalam fisiologi pencernaan. Pada tahun 1908, Hadiah Nobel telah dianugerahkan kepada ahli biologi I. I. Mechnikov untuk kerjanya mengenai imunologi dan penyakit berjangkit.
Permulaan abad ke-20 adalah zaman kegemilangan sains sejarah Rusia. V. O. Klyuchevsky, A. A. Kornilov, N. P. Pavlov-Silvansky, dan S. F. Platonov adalah pakar terkemuka dalam bidang sejarah negara. P. G. Vinogradov, R. Yu. Vipper, dan E. V. Tarle menangani masalah sejarah dunia. kemasyhuran dunia menerima Sekolah Pengajian Oriental Rusia.
Permulaan abad ini ditandai dengan kemunculan karya-karya wakil pemikiran agama dan falsafah Rusia yang asli (N. A. Berdyaev, S. N. Bulgakov, V. S. Solovyov, P. A. Florensky dan lain-lain). Tempat yang besar dalam karya ahli falsafah telah diduduki oleh idea yang dipanggil Rusia - masalah keaslian jalan sejarah Rusia, keaslian kehidupan rohaninya, tujuan khas Rusia di dunia.
Pada awal abad XX. masyarakat saintifik dan teknikal adalah popular. Mereka menyatukan saintis, pengamal, peminat amatur dan wujud atas sumbangan ahli mereka, sumbangan peribadi. Ada yang menerima subsidi kerajaan yang kecil. Yang paling terkenal ialah: Percuma masyarakat ekonomi(ia diasaskan pada tahun 1765), Persatuan Sejarah dan Antikuiti (1804), Persatuan Pencinta Kesusasteraan Rusia (1811), Geografi, Teknikal, Fizikal dan Kimia, Botani, Metalurgi, beberapa perubatan, pertanian, dll. d. Masyarakat ini bukan sahaja menjadi pusat kerja penyelidikan, tetapi juga mempromosikan pengetahuan saintifik dan teknikal secara meluas di kalangan penduduk. Ciri ciri kehidupan saintifik pada masa itu ialah kongres saintis semulajadi, doktor, jurutera, peguam, ahli arkeologi, dll.
kesusasteraan. Dekad pertama abad ke-20 memasuki sejarah budaya Rusia di bawah nama "Zaman Perak". Ia adalah masa yang tidak pernah berlaku sebelum ini untuk semua jenis aktiviti kreatif, kelahiran trend baru dalam seni, penampilan galaksi nama-nama cemerlang yang menjadi kebanggaan bukan sahaja Rusia, tetapi budaya dunia. Imej "Zaman Perak" yang paling mendedahkan muncul dalam kesusasteraan.
Di satu pihak, dalam karya penulis, tradisi realisme kritikal yang stabil telah dipelihara. Tolstoy dalam yang terakhir karya seni menimbulkan masalah penentangan peribadi terhadap norma kehidupan yang tegar ("The Living Corpse", "Father Sergius", "After the Ball"). Surat rayuannya kepada Nicholas II, artikel kewartawanan dipenuhi dengan kesakitan dan kebimbangan terhadap nasib negara, keinginan untuk mempengaruhi pihak berkuasa, menghalang jalan kepada kejahatan dan melindungi semua yang tertindas. Idea utama kewartawanan Tolstoy adalah kemustahilan untuk menghapuskan kejahatan dengan keganasan.
A.P. Chekhov pada tahun-tahun ini mencipta drama "Three Sisters" dan " Kebun Ceri yang mencerminkan perubahan penting yang berlaku dalam masyarakat.
Plot yang berunsurkan sosial juga merupakan penghormatan di kalangan penulis muda. I. A. Bunin menyiasat bukan sahaja sisi luaran proses yang berlaku di luar bandar (stratifikasi kaum tani, kemerosotan kaum bangsawan secara beransur-ansur), tetapi juga akibat psikologi fenomena ini, bagaimana mereka mempengaruhi jiwa orang Rusia. ("Kampung", "Sukhodol", kitaran cerita "petani"). A. I. Kuprin menunjukkan sisi kehidupan tentera yang tidak menarik: kehilangan hak tentera, kekosongan dan kekurangan kerohanian "tuan-tuan pegawai" ("Duel"). Salah satu fenomena baru dalam kesusasteraan ialah refleksi di dalamnya tentang kehidupan dan perjuangan proletariat. Pemula tema ini ialah A. M. Gorky ("Musuh", "Ibu").
Pada dekad pertama abad XX. seluruh galaksi penyair "petani" berbakat datang ke puisi Rusia - S. A. Yesenin, N. A. Klyuev, S. A. Klychkov.
Pada masa yang sama, suara generasi baru realis yang membentangkan rang undang-undang mereka kepada wakil realisme mula kedengaran, memprotes prinsip utama seni realistik - gambaran langsung dunia sekeliling. Menurut ahli ideologi generasi ini, seni, sebagai sintesis dua prinsip yang bertentangan - jirim dan semangat, mampu bukan sahaja "memaparkan", tetapi juga "mengubah" dunia sedia ada, mencipta realiti baru.
Pemula aliran baru dalam seni adalah penyair simbolis yang mengisytiharkan perang terhadap pandangan dunia materialistik, dengan alasan bahawa iman dan agama adalah asas kewujudan dan seni manusia. Mereka percaya bahawa penyair dikurniakan keupayaan untuk menyertai dunia luar melalui simbol seni. Simbolisme pada mulanya mengambil bentuk dekadensi. Istilah ini membayangkan suasana kemerosotan, melankolis dan putus asa, individualisme yang ketara. Ciri-ciri ini adalah ciri puisi awal K. D. Balmont, A. A. Blok, V. Ya. Bryusov.
Selepas 1909, peringkat baru dalam pembangunan simbolisme bermula. Ia dicat dalam nada Slavophile, menunjukkan penghinaan terhadap Barat "rasionalis", menggambarkan kematian tamadun Barat, yang diwakili, antara lain, oleh rasmi Rusia. Pada masa yang sama, dia beralih kepada kuasa unsur rakyat, ke paganisme Slavik, cuba menembusi kedalaman jiwa Rusia dan melihat dalam kehidupan rakyat Rusia akar "kelahiran kedua" negara. Motif-motif ini terdengar sangat terang dalam karya Blok (kitaran puitis "On the Kulikovo Field", "Motherland") dan A. Bely ("Silver Dove", "Petersburg"). Simbolisme Rusia telah menjadi fenomena global. Ia adalah dengan beliau bahawa konsep "Zaman Perak" terutamanya berkaitan.
Lawan para simbolis adalah acmeists (dari bahasa Yunani "acme" - tahap tertinggi sesuatu, kuasa mekar). Mereka menafikan aspirasi mistik Symbolists, mengisytiharkan nilai yang wujud dalam kehidupan sebenar, meminta pengembalian kata-kata kepada makna asalnya, membebaskan mereka daripada tafsiran simbolik. Kriteria utama untuk menilai kreativiti untuk acmeists (N. S. Gumilyov, A. A. Akhmatova, O. E. Mandelstam) adalah rasa estetik yang sempurna, keindahan dan penghalusan perkataan artistik.
Budaya seni Rusia pada awal abad XX. dipengaruhi oleh avant-garde yang berasal dari Barat dan merangkumi semua jenis seni. Arus ini telah menyerap pelbagai arah artistik, yang mengumumkan rehat mereka dengan nilai budaya tradisional dan mengisytiharkan idea untuk mencipta "seni baru". Wakil yang cemerlang Avant-garde Rusia adalah futuris (dari bahasa Latin "futurum" - masa depan). Puisi mereka dibezakan oleh peningkatan perhatian bukan kepada kandungan, tetapi kepada bentuk pembinaan puisi. Pemasangan perisian Futurists berorientasikan kepada anti-estetikisme yang menentang. Dalam karya mereka, mereka menggunakan perbendaharaan kata kasar, jargon profesional, bahasa dokumen, poster dan poster. Koleksi puisi oleh Futurists mempunyai tajuk ciri: "A Tamparan di Wajah Rasa Umum", "Dead Moon" dan lain-lain. Futurisme Rusia diwakili oleh beberapa kumpulan puisi. Nama-nama paling terang dikumpulkan oleh kumpulan St. Petersburg "Gileya" - V. Khlebnikov, D. D. Burlyuk, V. V. Mayakovsky, A. E. Kruchenykh, V. V. Kamensky. Koleksi puisi dan ucapan awam oleh I. Severyanin adalah satu kejayaan yang menakjubkan.
Melukis. Proses serupa berlaku dalam lukisan Rusia. Jawatan kuat dipegang oleh wakil sekolah realistik, Persatuan Pengembara aktif. I. E. Repin menyelesaikan pada tahun 1906 kanvas megah "Mesyuarat Majlis Negeri". Dalam mendedahkan peristiwa-peristiwa masa lalu, V. I. Surikov terutamanya berminat dengan rakyat sebagai kuasa sejarah, kreativiti pada seseorang. Asas kreativiti yang realistik juga dipelihara oleh M. V. Nesterov.
Walau bagaimanapun, penentu arah aliran ialah gaya yang dipanggil "moden". Pencarian moden mempengaruhi kerja artis realis utama seperti K. A. Korovin, V. A. Serov. Penyokong arah ini telah bersatu dalam masyarakat "Dunia Seni". "Miriskusniki" mengambil kedudukan kritikal terhadap Wanderers, mempercayai bahawa yang terakhir, melakukan fungsi bukan ciri seni, merosakkan lukisan Rusia. Seni, pada pendapat mereka, adalah sfera bebas aktiviti manusia, dan ia tidak harus bergantung pada pengaruh politik dan sosial. Dalam tempoh yang panjang (persatuan itu timbul pada tahun 1898 dan wujud sebentar-sebentar sehingga 1924), Dunia Seni merangkumi hampir semua artis Rusia utama - A. N. Benois, L. S. Bakst, B. M. Kustodiev, E E. Lansere, F. A. Malyavin, N. K. Roerich, K. A. Somov. "Dunia Seni" meninggalkan kesan mendalam pada perkembangan bukan sahaja lukisan, tetapi juga opera, balet, seni hiasan, kritikan seni, dan perniagaan pameran.
Pada tahun 1907, pameran bertajuk "Blue Rose" dibuka di Moscow, di mana 16 artis mengambil bahagian (P. V. Kuznetsov, N. N. Sapunov, M. S. Saryan dan lain-lain). Ia adalah remaja yang mencari, berusaha untuk mencari keperibadian mereka dalam sintesis pengalaman Barat dan tradisi kebangsaan. Wakil-wakil "Blue Rose" berkait rapat dengan penyair simbolis, yang persembahannya merupakan sifat yang sangat diperlukan pada hari pembukaan. Tetapi simbolisme dalam lukisan Rusia tidak pernah menjadi trend gaya tunggal. Ia termasuk, sebagai contoh, artis yang begitu berbeza dalam gaya mereka seperti M. A. Vrubel, K. S. Pet-rov-Vodkin dan lain-lain.
Sebilangan tuan utama - V. V. Kandinsky, A. V. Lentulov, M. Z. Chagall, P. N. Filonov dan lain-lain - memasuki sejarah budaya dunia sebagai wakil gaya unik yang menggabungkan trend avant-garde dengan tradisi kebangsaan Rusia.
arca. Arca juga mengalami peningkatan kreatif dalam tempoh ini. Kebangkitannya sebahagian besarnya disebabkan oleh aliran Impresionisme. Kemajuan yang ketara dalam laluan pembaharuan ini dicapai oleh P. P. Trubetskoy. Potret arcanya L. N. Tolstoy, S. Yu. Witte, F. I. Chaliapin dan lain-lain menjadi terkenal.Satu peristiwa penting dalam sejarah arca monumental Rusia ialah monumen Alexander III, dibuka di St. sejenis antipode kepada monumen hebat yang lain. - "The Bronze Horseman" oleh E. Falcone.
Gabungan kecenderungan impresionis dan moden mencirikan karya A. S. Golubkina. Pada masa yang sama, ciri utama karyanya bukanlah paparan imej atau fakta kehidupan tertentu, tetapi penciptaan fenomena umum: "Old Age" (1898), "Walking Man" (1903), "Soldier" (1907), "Sleepers" (1912), dll.
S. T. Konenkov meninggalkan tanda penting dalam seni Rusia "Zaman Perak". Patungnya telah menjadi penjelmaan kesinambungan tradisi realisme ke arah baru. Dia melalui keghairahan untuk karya Michelangelo ("Samson Breaking the Chains"), arca kayu rakyat Rusia ("Forester", "The Beggar Brotherhood"), tradisi jelajah ("Stone Fighter"), potret realistik tradisional ("A. P. Chekhov") ). Dan dengan semua ini, Konenkov kekal sebagai tuan keperibadian kreatif yang cerah.
Secara keseluruhannya, sekolah arca Rusia sedikit terjejas oleh kecenderungan avant-garde, dan tidak membangunkan pelbagai aspirasi inovatif yang kompleks, ciri lukisan.
Seni bina. Pada separuh kedua abad XIX. peluang baru dibuka untuk seni bina. Ini disebabkan oleh kemajuan teknologi. Pertumbuhan pesat bandar, peralatan perindustriannya, pembangunan pengangkutan, perubahan dalam kehidupan awam memerlukan penyelesaian seni bina baharu; Stesen, restoran, kedai, pasar, teater dan bangunan bank dibina bukan sahaja di ibu kota, tetapi juga di bandar wilayah. Pada masa yang sama, pembinaan tradisional istana, rumah agam, dan estet diteruskan. Masalah utama seni bina adalah mencari gaya baru. Dan seperti dalam lukisan, arah baru dalam seni bina dipanggil "moden". Salah satu ciri trend ini ialah penggayaan motif seni bina Rusia - gaya yang dipanggil neo-Rusia.
Arkitek yang paling terkenal, yang kerjanya sebahagian besarnya menentukan pembangunan Rusia, terutamanya Moscow Art Nouveau, ialah F. O. Shekhtel. Pada permulaan kerjanya, dia tidak bergantung pada bahasa Rusia, tetapi pada corak Gothic zaman pertengahan. Rumah agam pengeluar S.P. Ryabushinsky (1900-1902) dibina dalam gaya ini. Pada masa akan datang, Shekhtel berulang kali beralih kepada tradisi orang Rusia seni bina kayu. Dalam hal ini, pembinaan stesen kereta api Yaroslavsky di Moscow (1902-1904) sangat menunjukkan. Dalam aktiviti seterusnya, arkitek semakin menghampiri arah yang dipanggil "moden rasionalis", yang dicirikan oleh penyederhanaan bentuk dan struktur seni bina yang ketara. Bangunan paling penting yang mencerminkan trend ini ialah Ryabushinsky Bank (1903), rumah percetakan akhbar Morning of Russia (1907).
Pada masa yang sama, bersama-sama dengan arkitek "gelombang baru", pengagum neoklasikisme (I. V. Zholtovsky), serta sarjana yang menggunakan teknik mencampurkan gaya seni bina yang berbeza (eklektikisme), memegang jawatan penting. Yang paling jelas dalam hal ini ialah reka bentuk seni bina bangunan Hotel Metropol di Moscow (1900), yang dibina mengikut projek V. F. Walcott.
Muzik, balet, teater, pawagam. Awal abad ke-20 - ini adalah masa pelepasan kreatif komposer-inovator Rusia yang hebat A. N. Scriabin, I. F. Stravinsky, S. I. Taneyev, S. V. Rachmaninov. Dalam kerja mereka, mereka cuba melampaui muzik klasik tradisional, untuk mencipta bentuk dan imej muzik baharu. Budaya persembahan muzik juga berkembang dengan ketara. Sekolah vokal Rusia diwakili oleh nama-nama penyanyi opera yang cemerlang F. I. Chaliapin, A. V. Nezhdanova, L. V. Sobinov, I. V. Ershov.
Menjelang awal abad XX. Balet Rusia telah mengambil kedudukan utama dalam dunia seni koreografi. Sekolah balet Rusia bergantung pada tradisi akademik akhir abad ke-19, pada produksi pentas oleh koreografer cemerlang M. I. Petipa yang telah menjadi klasik. Pada masa yang sama, balet Rusia tidak terlepas daripada trend baru. Pengarah muda A. A. Gorsky dan M. I. Fokin, bertentangan dengan estetika akademik, mengemukakan prinsip keindahan, mengikut mana bukan sahaja koreografer dan komposer, tetapi juga artis menjadi pengarang penuh persembahan. Balet oleh Gorsky dan Fokine dipentaskan dalam pemandangan oleh K. A. Korovin, A. N. Benois, L. S. Bakst, N. K. Roerich. Sekolah balet Rusia "Zaman Perak" memberi dunia galaksi penari yang cemerlang - A. T. Pavlov, T. T. Karsavin, V. F. Nijinsky dan lain-lain.
Ciri penting budaya awal abad XX. adalah karya pengarah teater yang cemerlang. K. S. Stanislavsky, pengasas sekolah lakonan psikologi, percaya bahawa masa depan teater berada dalam realisme psikologi yang mendalam, dalam menyelesaikan tugas paling penting dalam transformasi lakonan. V. E. Meyerhold mencari dalam bidang konvensional teater, generalisasi, penggunaan unsur-unsur pertunjukan rakyat dan teater topeng. E. B. Vakhtangov lebih suka persembahan yang ekspresif, hebat dan menggembirakan.
Pada awal abad XX. semakin jelas menunjukkan kecenderungan untuk menggabungkan pelbagai jenis aktiviti kreatif. Di kepala proses ini ialah "Dunia Seni", menyatukan dalam barisannya bukan sahaja artis, tetapi juga penyair, ahli falsafah, pemuzik. Pada tahun 1908-1913. S. P. Diaghilev dianjurkan di Paris, London, Rom dan ibu kota Eropah Barat lain "Musim Rusia", yang dipersembahkan oleh persembahan balet dan opera, lukisan teater, muzik, dll.
Pada dekad pertama abad XX. di Rusia, mengikuti Perancis, bentuk seni baru muncul - sinematografi. Pada tahun 1903, "panggung elektrik" dan "ilusi" pertama muncul, dan pada tahun 1914 kira-kira 4,000 pawagam telah pun dibina. Pada tahun 1908 filem pertama Rusia "Stenka Razin and the Princess" ditembak, dan pada tahun 1911 filem penuh pertama "The Defense of Sevastopol" ditembak. Sinematografi berkembang pesat dan menjadi sangat popular. Pada tahun 1914, terdapat kira-kira 30 syarikat filem domestik di Rusia. Dan walaupun sebahagian besar pengeluaran filem terdiri daripada filem dengan plot melodramatik primitif, tokoh pawagam terkenal dunia muncul: pengarah Ya. A. Protazanov, pelakon I. I. Mozzhukhin, V. V. Kholodnaya, A. G. Koonen. Merit pawagam yang tidak diragukan adalah kebolehcapaiannya kepada semua segmen penduduk. Filem pawagam Rusia, yang dicipta terutamanya sebagai adaptasi karya klasik, menjadi tanda pertama dalam pembentukan "budaya massa" - sifat yang sangat diperlukan masyarakat borjuasi.
- Impresionisme- arah dalam seni, yang wakilnya berusaha untuk menangkap dunia sebenar dalam mobiliti dan kebolehubahannya, untuk menyampaikan kesan sekejap mereka.
- hadiah Nobel- hadiah untuk pencapaian cemerlang dalam bidang sains, teknologi, kesusasteraan, yang dianugerahkan setiap tahun oleh Akademi Sains Sweden dengan mengorbankan dana yang ditinggalkan oleh pencipta dan industrialis A. Nobel.
- Noosphere- keadaan baru, evolusi biosfera, di mana aktiviti rasional manusia menjadi faktor penentu dalam pembangunan.
- Futurisme- hala tuju dalam seni yang menafikan warisan seni dan moral, menyampaikan pemecahan dengan budaya tradisional dan penciptaan yang baharu.
Apa yang anda perlu tahu tentang topik ini:
Perkembangan sosio-ekonomi dan politik Rusia pada awal abad ke-20. Nicholas II.
Dasar domestik tsarisme. Nicholas II. Memperkukuh penindasan. "Sosialisme polis".
Perang Rusia-Jepun. Sebab, tentu saja, hasil.
Revolusi 1905 - 1907 Sifat, daya penggerak dan ciri-ciri revolusi Rusia 1905-1907. peringkat revolusi. Sebab-sebab kekalahan dan kepentingan revolusi.
Pilihanraya ke Duma Negeri. Saya Duma Negeri. Persoalan agraria di Duma. Penyebaran Duma. II Duma Negeri. Coup d'état 3 Jun 1907
Sistem politik Jun ketiga. Undang-undang pilihan raya 3 Jun 1907 III Duma Negeri. Penjajaran kuasa politik di Duma. Aktiviti Duma. keganasan kerajaan. Kemerosotan pergerakan buruh pada tahun 1907-1910
Pembaharuan agraria Stolypin.
Duma Negeri IV. Komposisi parti dan puak Duma. Aktiviti Duma.
Krisis politik di Rusia pada malam sebelum perang. Pergerakan buruh pada musim panas 1914 Krisis atasan.
Kedudukan antarabangsa Rusia pada awal abad ke-20.
Permulaan Perang Dunia Pertama. Asal usul dan sifat peperangan. Kemasukan Rusia ke dalam perang. Sikap terhadap perang parti dan kelas.
Perjalanan permusuhan. Kuasa strategik dan rancangan pihak. Keputusan perang. Peranan Barisan Timur dalam Perang Dunia Pertama.
Ekonomi Rusia semasa Perang Dunia Pertama.
Pergerakan pekerja dan petani pada tahun 1915-1916. gerakan revolusioner dalam tentera dan tentera laut. Sentimen anti perang yang semakin meningkat. Pembentukan pembangkang borjuasi.
Budaya Rusia pada abad ke-19 - awal abad ke-20.
Keterukan percanggahan sosio-politik di negara ini pada Januari-Februari 1917. Permulaan, prasyarat dan sifat revolusi. Pemberontakan di Petrograd. Pembentukan Petrograd Soviet. Jawatankuasa Sementara Duma Negeri. Perintah N I. Pembentukan Kerajaan Sementara. Penyingkiran Nicholas II. Punca kuasa dwi dan intipatinya. Rampasan kuasa Februari di Moscow, di hadapan, di wilayah.
Dari Februari hingga Oktober. Dasar Kerajaan Sementara mengenai perang dan keamanan, mengenai isu agraria, nasional, buruh. Hubungan antara Kerajaan Sementara dan Soviet. Ketibaan V.I. Lenin di Petrograd.
Parti politik (Kadet, Revolusi Sosial, Menshevik, Bolshevik): program politik, pengaruh di kalangan orang ramai.
Krisis Kerajaan Sementara. Percubaan rampasan kuasa tentera di negara ini. Pertumbuhan sentimen revolusioner di kalangan orang ramai. Bolshevisasi ibu kota Soviet.
Penyediaan dan pengendalian pemberontakan bersenjata di Petrograd.
II Kongres Soviet Seluruh Rusia. Keputusan tentang kuasa, keamanan, tanah. Pembentukan pihak berkuasa dan pengurusan awam. Komposisi kerajaan Soviet pertama.
Kemenangan pemberontakan bersenjata di Moscow. Perjanjian kerajaan dengan SR Kiri. Pemilihan Dewan Perlembagaan, konvokesyen dan pembubarannya.
Transformasi sosio-ekonomi pertama dalam bidang industri, pertanian, kewangan, buruh dan isu wanita. Gereja dan Negeri.
Perjanjian Brest-Litovsk, syarat dan kepentingannya.
Tugas ekonomi kerajaan Soviet pada musim bunga tahun 1918. Keterukan isu makanan. Pengenalan diktator makanan. Skuad kerja. Komedi.
Pemberontakan SR kiri dan keruntuhan sistem dua parti di Rusia.
Perlembagaan Soviet Pertama.
Sebab campur tangan dan perang saudara. Perjalanan permusuhan. Kerugian manusia dan material dalam tempoh perang saudara dan campur tangan tentera.
Dasar dalaman kepimpinan Soviet semasa perang. "Komunis Perang". Pelan GOELRO.
Dasar kerajaan baharu berhubung dengan budaya.
Dasar luar. Perjanjian dengan negara sempadan. Penyertaan Rusia dalam persidangan Genoa, Hague, Moscow dan Lausanne. Pengiktirafan diplomatik USSR oleh negara-negara kapitalis utama.
Dasar dalam negeri. Krisis sosio-ekonomi dan politik awal 20-an. Kebuluran 1921-1922 Peralihan kepada dasar ekonomi baharu. Intipati DEB. DEB dalam bidang pertanian, perdagangan, perindustrian. pembaharuan kewangan. Pemulihan ekonomi. Krisis semasa DEB dan pengurangannya.
Projek untuk penciptaan USSR. I Kongres Soviet USSR. Kerajaan pertama dan Perlembagaan USSR.
Penyakit dan kematian V.I. Lenin. Perjuangan dalam parti. Permulaan pembentukan rejim kuasa Stalin.
Perindustrian dan kolektivisasi. Pembangunan dan pelaksanaan rancangan lima tahun pertama. Persaingan sosialis - tujuan, bentuk, pemimpin.
Pembentukan dan pengukuhan sistem negara pengurusan ekonomi.
Kursus ke arah kolektivisasi lengkap. Pelupusan.
Hasil perindustrian dan kolektivisasi.
Politik, pembangunan negara negara pada tahun 30-an. Perjuangan dalam parti. penindasan politik. Pembentukan nomenklatura sebagai lapisan pengurus. Rejim Stalinis dan perlembagaan USSR pada tahun 1936
Budaya Soviet pada tahun 20-30an.
Dasar luar negara separuh kedua 20-an - pertengahan 30-an.
Dasar dalam negeri. Pertumbuhan pengeluaran ketenteraan. Langkah-langkah luar biasa dalam bidang perundangan buruh. Langkah-langkah untuk menyelesaikan masalah bijirin. Angkatan Tentera. Pertumbuhan Tentera Merah. pembaharuan tentera. Penindasan terhadap anggota komando Tentera Merah dan Tentera Merah.
Dasar luar. Pakatan tanpa pencerobohan dan perjanjian persahabatan dan sempadan antara USSR dan Jerman. Kemasukan Ukraine Barat dan Belarus Barat ke USSR. Perang Soviet-Finland. Kemasukan republik Baltik dan wilayah lain di USSR.
Periodisasi Perang Patriotik Besar. Peringkat pertama peperangan. Menjadikan negara sebagai kem tentera. Kekalahan tentera 1941-1942 dan alasan mereka. Acara ketenteraan utama Penyerahan Nazi Jerman. Penyertaan USSR dalam perang dengan Jepun.
belakang Soviet semasa perang.
Pengusiran rakyat.
Perjuangan partisan.
Kerugian manusia dan material semasa perang.
Penciptaan gabungan anti-Hitler. Deklarasi Pertubuhan Bangsa-Bangsa Bersatu. Masalah bahagian depan kedua. Persidangan "Tiga Besar". Masalah penyelesaian damai pasca perang dan kerjasama menyeluruh. USSR dan PBB.
Permulaan Perang Dingin. Sumbangan USSR kepada penciptaan "kem sosialis". pembentukan CMEA.
Dasar domestik USSR pada pertengahan 1940-an - awal 1950-an. Pemulihan ekonomi negara.
Kehidupan sosio-politik. Politik dalam bidang sains dan budaya. Penindasan berterusan. "Perniagaan Leningrad". Kempen menentang kosmopolitanisme. "Kes Doktor".
Pembangunan sosio-ekonomi masyarakat Soviet pada pertengahan 50-an - separuh pertama 60-an.
Perkembangan sosio-politik: Kongres XX CPSU dan kutukan kultus personaliti Stalin. Pemulihan mangsa penindasan dan pengusiran. Perjuangan dalam parti pada separuh kedua 1950-an.
Dasar luar negara: penciptaan ATS. Kemasukan tentera Soviet ke Hungary. Memburukkan lagi hubungan Soviet-China. Perpecahan "kem sosialis". Hubungan Soviet-Amerika dan Krisis Caribbean. USSR dan negara dunia ketiga. Mengurangkan kekuatan angkatan tentera USSR. Perjanjian Moscow mengenai Had Ujian Nuklear.
USSR pada pertengahan 60-an - separuh pertama tahun 80-an.
Pembangunan sosio-ekonomi: reformasi ekonomi 1965
Kesukaran pembangunan ekonomi yang semakin meningkat. Kemerosotan dalam kadar pertumbuhan sosio-ekonomi.
Perlembagaan USSR 1977
Kehidupan sosio-politik USSR pada tahun 1970-an - awal 1980-an.
Dasar Luar Negeri: Perjanjian mengenai Ketiadaan Percambahan Senjata Nuklear. Penyatuan sempadan selepas perang di Eropah. Perjanjian Moscow dengan Jerman. Persidangan Keselamatan dan Kerjasama di Eropah (CSCE). Perjanjian Soviet-Amerika pada tahun 70-an. hubungan Soviet-China. Kemasukan tentera Soviet ke Czechoslovakia dan Afghanistan. Memburukkan lagi ketegangan antarabangsa dan USSR. Pengukuhan konfrontasi Soviet-Amerika pada awal 80-an.
USSR pada 1985-1991
Dasar dalam negeri: percubaan untuk mempercepatkan pembangunan sosio-ekonomi negara. Percubaan untuk memperbaharui sistem politik masyarakat Soviet. Kongres Timbalan Rakyat. Pemilihan Presiden USSR. Sistem berbilang parti. Memburukkan lagi krisis politik.
Memburukkan persoalan kebangsaan. Percubaan untuk memperbaharui struktur negara-negara USSR. Pengisytiharan tentang Kedaulatan Negeri RSFSR. "Proses Novogarevsky". Keruntuhan USSR.
Dasar luar negara: Hubungan Soviet-Amerika dan masalah pelucutan senjata. Perjanjian dengan negara kapitalis terkemuka. Pengunduran tentera Soviet dari Afghanistan. Mengubah hubungan dengan negara-negara masyarakat sosialis. Perpecahan Majlis Bantuan Ekonomi Bersama dan Pakatan Warsaw.
Persekutuan Rusia pada 1992-2000
Dasar domestik: "Terapi kejutan" dalam ekonomi: liberalisasi harga, peringkat penswastaan perusahaan komersial dan perindustrian. Kejatuhan dalam pengeluaran. Peningkatan ketegangan sosial. Pertumbuhan dan kelembapan dalam inflasi kewangan. Memburukkan lagi perjuangan antara cabang eksekutif dan perundangan. Pembubaran Soviet Tertinggi dan Kongres Timbalan Rakyat. Peristiwa Oktober 1993. Penghapusan badan tempatan kuasa Soviet. Pilihanraya ke Dewan Persekutuan. Perlembagaan Persekutuan Rusia 1993 Pembentukan republik presiden. Memperburuk dan mengatasi konflik negara di Caucasus Utara.
Pilihan raya parlimen 1995 Pilihan raya presiden 1996 Kuasa dan pembangkang. Percubaan untuk kembali ke arah reformasi liberal (musim bunga 1997) dan kegagalannya. Krisis kewangan Ogos 1998: punca, akibat ekonomi dan politik. "Perang Chechen Kedua". Pilihan raya parlimen pada tahun 1999 dan pilihan raya presiden awal pada tahun 2000 Dasar luar negara: Rusia dalam CIS. Penyertaan tentera Rusia di "titik panas" berhampiran luar negara: Moldova, Georgia, Tajikistan. Hubungan Rusia dengan negara asing. Pengunduran tentera Rusia dari Eropah dan negara jiran. Perjanjian Rusia-Amerika. Rusia dan NATO. Rusia dan Majlis Eropah. Krisis Yugoslavia (1999-2000) dan kedudukan Rusia.
- Danilov A.A., Kosulina L.G. Sejarah negara dan rakyat Rusia. abad XX.
- Budaya dan tamadun - muka surat 2
- Budaya dan tamadun - muka surat 3
- Tipologi budaya dan tamadun - muka surat 2
- Tipologi budaya dan tamadun - muka surat 3
- Ciri-ciri umum primitif
- Periodisasi sejarah primitif
- Budaya material dan hubungan sosial
- budaya rohani
- Kemunculan mitologi, seni dan pengetahuan saintifik
- Pembentukan idea agama
- Timur sebagai fenomena sosiobudaya dan peradaban
- Budaya Pra-Axial Timur Purba
- Negeri awal di Timur
- Budaya seni
- Budaya India Purba
- Pandangan dunia dan kepercayaan agama
- Budaya seni
- Budaya China Purba
- Tahap perkembangan tamadun material
- Keadaan dan asal usul hubungan sosial
- Pandangan dunia dan kepercayaan agama
- Budaya seni
- Ciri-ciri umum dan peringkat utama pembangunan
- Polis antik sebagai fenomena unik
- Pandangan dunia manusia dalam masyarakat purba
- Budaya seni
- Ciri-ciri umum Zaman Pertengahan Eropah
- Budaya material, ekonomi dan keadaan hidup pada Zaman Pertengahan
- Sistem sosial dan politik Zaman Pertengahan
- Gambar dunia zaman pertengahan, sistem nilai, cita-cita manusia
- Gambar dunia zaman pertengahan, sistem nilai, cita-cita manusia - halaman 2
- Gambar dunia zaman pertengahan, sistem nilai, cita-cita manusia - halaman 3
- Budaya seni dan seni Zaman Pertengahan
- Budaya seni dan seni Zaman Pertengahan - halaman 2
- Ciri-ciri umum tamadun Arab-Islam
- Perkembangan ekonomi
- Hubungan sosio-politik
- Ciri-ciri Islam sebagai agama dunia
- Budaya seni
- Budaya seni - muka surat 2
- Budaya seni - muka surat 3
- Gambar dunia Byzantine
- Ciri-ciri umum tamadun Byzantine
- Sistem sosial dan politik Byzantium
- Gambar dunia Byzantine
- Gambar dunia Byzantine - muka surat 2
- Budaya seni dan seni Byzantium
- Budaya seni dan seni Byzantium - halaman 2
- ciri umum Rus zaman pertengahan
- Ekonomi. Struktur kelas sosial
- Ekonomi. Struktur kelas sosial - muka surat 2
- Evolusi sistem politik
- Evolusi sistem politik - muka surat 2
- Evolusi sistem politik - muka surat 3
- Sistem nilai zaman pertengahan Rus'. budaya rohani
- Sistem nilai zaman pertengahan Rus'. Budaya rohani - muka surat 2
- Sistem nilai zaman pertengahan Rus'. Budaya rohani - muka surat 3
- Sistem nilai zaman pertengahan Rus'. Budaya rohani - muka surat 4
- Budaya seni dan seni
- Budaya seni dan seni - muka surat 2
- Budaya seni dan seni - muka surat 3
- Budaya seni dan seni - muka surat 4
- Kandungan konsep dan periodisasi era
- Latar belakang ekonomi, sosial dan politik Renaissance Eropah
- Perubahan dalam pemikiran rakyat
- kandungan Renaissance
- Humanisme - ideologi Renaissance
- Titanisme dan bahagian "sebaliknya".
- Seni Renaissance
- Ciri-ciri umum Zaman Baru
- Cara hidup dan tamadun material zaman moden
- Sistem sosial dan politik zaman moden
- Gambar dunia zaman moden
- Gaya seni dalam seni zaman moden
- Maklumat am
- Ciri-ciri peringkat utama
- Ekonomi. komposisi sosial. Evolusi sistem politik
- Komposisi sosial masyarakat Rusia
- Evolusi sistem politik
- Sistem nilai masyarakat Rusia
- Sistem nilai masyarakat Rusia - halaman 2
- Evolusi budaya rohani
- Korelasi antara budaya wilayah dan metropolitan
- Budaya Don Cossacks
- Perkembangan pemikiran sosio-politik dan kebangkitan kesedaran sivik
- Kemunculan tradisi pelindung, liberal dan sosialis
- Dua baris dalam sejarah budaya Rusia abad XIX.
- Peranan kesusasteraan dalam kehidupan rohani masyarakat Rusia
- Budaya seni zaman moden
- Budaya seni zaman moden - muka surat 2
- Budaya seni zaman moden - muka surat 3
- Ciri-ciri umum tempoh tersebut
- Pilihan jalan pembangunan sosial. Program parti dan gerakan politik
- Alternatif Liberal kepada Transformasi Rusia
- Alternatif Sosial-Demokratik kepada Transformasi Rusia
- Penilaian semula sistem nilai tradisional dalam minda awam
- Ciri-ciri umum tempoh tersebut
- Ciri-ciri umum tempoh - muka surat 2
- Evolusi sistem nilai dalam budaya barat abad ke-20
- Aliran utama dalam perkembangan seni Barat
- Masalah sejarah masyarakat dan budaya Soviet
- Pembentukan sistem Soviet (1917-1930-an)
- Ekonomi
- struktur sosial. kesedaran awam
- budaya
- Masyarakat Soviet semasa perang dan keamanan. Krisis dan keruntuhan sistem Soviet (40-80an)
- Ideologi. Sistem politik
- Pembangunan ekonomi masyarakat Soviet
- perhubungan sosial. kesedaran awam. Sistem nilai
- Kehidupan berbudaya
- Pembangunan politik dan sosio-ekonomi Rusia moden
- Pembangunan politik dan sosio-ekonomi Rusia moden - halaman 2
- Kesedaran awam pada tahun 90-an: trend pembangunan utama
- Kesedaran awam pada tahun 90-an: trend pembangunan utama - halaman 2
- Pembangunan Kebudayaan
Zaman Perak - kebangkitan budaya Rusia
N.A. Tempoh Berdyaev pada permulaan abad ini. Kebangkitan budaya, kebangkitan puisi dan falsafah, fajar yang akan datang, firasat malapetaka - kata kunci (simbol) ini menangkap sifat perwatakan kehidupan rohani Rusia pada akhir XIX - awal abad XX. Kelahiran abad baru dianggap oleh ramai sebagai fenomena yang luar biasa, menandakan berakhirnya kitaran sejarah dan permulaan era yang sama sekali berbeza.
"Ideologisme" yang dipertingkatkan dan dipertajam, yang membawa pengalaman sejarah yang wajar, atau, sebaliknya, idea yang membingungkan dunia (dari idea-idea Nietzsche kepada "mesiaisme" agama yang diperbaharui) adalah salah satu perkara penting. sifat tersendiri Budaya Rusia tahun 90-an. Selepas genangan, kemurungan tahun 80-an, lonjakan tenaga kreatif bermula dalam semua bidang kehidupan. 90-an abad XIX. penting dari segi tidak begitu banyak keputusan sebagai permulaan.
Penyair tahun 1980-an (S. Nadson, K. Sluchevsky dan lain-lain) membuka jalan bagi dekaden 1990-an (atau generasi Simbolis yang lebih tua). Pada tahun 1990-an, trend artistik baharu telah dikenali, dan mekanisme perkembangannya telah ditentukan.
Salah satu arus zaman ini ialah avant-garde. Bayangan kekurangan permintaan, ketidakpuasan, sering mengiringi artis avant-garde, meningkatkan drama yang wujud, ketidakharmonian awal dengan dunia yang mereka bawa dalam diri mereka: kesepian - dalaman dan luaran, tragedi sebagai genre semua kehidupan dan kesudahannya.
Dalam kronologi yang diterima, permulaan avant-garde dikaitkan dengan tahun 1900-an, lebih kerap pada tahun 1910-an, sebagai akibatnya simbolisme, yang berada di Rusia dan Barat, jika bukan perkataan pertama, maka pelopor avant-garde, berada di luar sferanya.
Ciri trend utama pergantian abad adalah sintesis semua seni. Dalam kesusasteraan, yang terus memainkan peranan yang sangat penting dalam kehidupan budaya negara, trend ini dinyatakan dalam peralihan daripada realisme kepada simbolisme.
Menurut D. Merezhkovsky, tiga elemen utama seni baharu ialah kandungan mistik, simbol dan pengembangan kebolehterampilan artistik. “Dalam kehidupan seorang simbolis, segala-galanya adalah simbol. Bukan simbol - tidak, "tulis M. Tsvetaeva.
Pada tahun 1900, simbolis yang lebih muda - A. Blok, A. Bely, Vyach. Ivanov dan yang lain mula mencari penyembuhan dari penyakit kemerosotan dalam cita-cita rohani, agama, moral, estetika dan universal, cuba menggabungkan kepentingan awam dengan kepentingan peribadi. Sudah dalam dekad pertama abad XX. terdapat begitu ramai penyair di Rusia sehingga abad ke-19. berbanding abad ke-20, ia kelihatan lengang. I. Annensky dalam artikel "On Modern Lyricism" menamakan 45 nama - dari Balmont, Bryusov, Sologub hingga Dm. Penapis dan Polixena Solovieva.
Ia adalah masa yang ribut dan sukar. Pelbagai arus dan aliran wujud bersama dalam sastera dan seni. Sebahagian daripada mereka adalah sangat fana, sementara. Sekarang kultus Dionysus dan pesta Dionysianisme spontan, kejayaan prinsip Bacchic (Vyach. Ivanov, S. Gorodetsky), kemudian "anarkisme mistik" berkecamuk dan doa-doa dinyanyikan untuk "kehendak bebas" dan "daging yang dibebaskan" (G. Chulkov , M. Artsybashev, L Andreev, A. Kamensky).
Menjelang awal dekad kedua abad XX. penyair dan penulis prosa utama Rusia dan masa depan Soviet mula memasuki kesusasteraan: V. Mayakovsky, B. Pasternak, S. Yesenin, A. Akhmatova, M. Tsvetaeva, A. Tolstoy, dan lain-lain. Pergerakan sastera lain menggantikan simbolisme. Ciri-ciri simbolisme dapat dilihat dalam arah yang berbeza dan bersaing seperti futurisme, akmeisme, puisi petani baru.
Jenis pandangan dunia yang istimewa dari lelaki Renaissance abad XX. memanifestasikan dirinya bukan sahaja dalam kesusasteraan, tetapi juga dalam seni. Terutama rapat dengan simbolisme adalah artis-artis bulatan "Dunia Seni". Dalam bidang seni dan kraf, pencarian "Dunia Seni" dinyatakan dalam dua trend. Salah seorang daripada mereka datang dari Abramtsevo, ladang S. Mamontov, di mana pada tahun 80-an ramai artis bekerja pada kebangkitan zaman purba Rusia. Kerja serupa dilakukan di ladang Puteri M. Tenisheva Talashkino (wilayah Smolensk). Satu lagi trend ialah carian gaya moden- gaya moden. Dalam kerangka gaya ini, konstruktivisme dilahirkan.
Pada tahun 1906, sekumpulan kawan berkumpul untuk mempraktikkan salah satu idea lama mereka: untuk memuliakan seni Rusia di Barat. Diaghilev menggunakan bakatnya sebagai penganjur. Dia mengatur di Paris pameran "Dua Abad Lukisan dan Arca Rusia", di mana, bersama-sama dengan artis abad ke-18, sarjana paling penting pada akhir abad ke-19 dan awal abad ke-20 juga diwakili secara meluas.
Maka bermulalah penaklukan Paris - nadi kehidupan budaya Eropah - oleh seni Rusia. Pada tahun 1907 orang Paris telah diperkenalkan kepada muzik Rusia. Kejayaan program lima konsert muzik Rusia kontemporari sebahagian besarnya difasilitasi oleh penyertaan komposer sendiri: S. Rachmaninov, N. Rimsky-Korsakov, dan lain-lain.
Musim 1909–1911 menjadi peristiwa dalam kehidupan seni dunia. Seni Rusia memberi kesan kepada pembentukan budaya seni dunia. Pada dekad kedua abad XX. banyak kumpulan seni muncul.
Pada tahun 1910, di Moscow, di premis lingkaran sastera dan seni di Bolshaya Dmitrovka, pameran "Jack of Diamonds" dibuka, di mana P. Konchalovsky, M. Larionov, N. Goncharova, A. Lentulov, R. Falk - wakil seni visual. Futurists dan Cubists menyertai mereka.
M. Larionov menganjurkan pameran khas - "Ekor Keledai", "Sasaran". Pada tahun 1913, beliau menerbitkan buku Luchism, manifesto untuk seni abstrak. Pada tahun yang sama, perintis abstraksiisme bekerja: V. Kandinsky, K. Malevich, V. Tatlin. Mereka mencipta trend yang menjadi meluas dalam sejarah seni asing 20-30-an: abstraksiisme (Kandinsky), Suprematisme (Malevich), konstruktivisme (Tatlin).
Akhir abad ke-19–awal abad ke-20 ditandai dengan kemunculan gaya seni bina baru: moden, gaya Rusia baru, neoklasikisme. Para arkitek melihat kebenaran seni bina dalam hubungan organik antara bahan binaan, struktur dan bentuk. Kecenderungan ke arah sintesis seni juga mempengaruhi di sini: unsur lukisan dan arca diperkenalkan ke dalam seni bina (V.M. Vasnetsov, M.A. Vrubel, A.N. Benois, I.E. Grabar, S.V. Milyutin, A.S. Golubkina dan lain-lain).
Walaupun secara umum avant-garde Rusia, seperti yang Barat, cenderung ke arah pergaulan, ke arah penghapusan "I" yang kreatif, bagaimanapun, tanah sosio-budaya Rusia Zaman Perak mempengaruhi kerja artis avant-garde. Ini adalah kedua-dua tragedi "kebisuan" ("Black Square" oleh K. Malevich), dan pencarian metafizik untuk kesedaran agama baru.
Tugas avant-garde adalah untuk menyatakan mutlak rohani dalam bentuk yang sepadan dengan kedalaman jiwa. Oleh itu keinginan untuk sintesis seni masa depan, untuk kewujudan baru mereka. Idea inilah yang digunakan oleh keseluruhan sistem tanda budaya seni Zaman Perak.
Sejarah budaya Rusia pada zaman ini adalah hasil daripada perjalanan yang kompleks dan panjang. Dalam perkembangan kesedaran sosial, seni dan kesusasteraan zaman itu, banyak arah, arus, bulatan timbul dan wujud, yang kebanyakannya ternyata sangat tidak stabil. Ini, khususnya, mengesahkan pemikiran tentang keruntuhan budaya, penghujungnya.
Perasaan keperluan untuk tafsiran saintifik dan artistik yang asasnya baru tentang realiti telah menjadi universal dalam minda umum. Berikut adalah pencarian agama dan falsafah, dan jenis orang baru, dan pembentukan tradisi negara liberal mengenai sikap terhadap evolusi dan pembaharuan, dan permulaan falsafah tanpa kekerasan, dan penciptaan jenis budaya baru. aura.
Intelektualisme cemerlang yang tidak dapat ditandingi dari generalisasi falsafah Renaissance tidak cukup dihargai oleh sama ada sezaman atau masyarakat Barat umum pada zaman itu, walaupun ia memberikan hala tuju baru kepada budaya, falsafah, etika Rusia dan Barat, menjangkakan eksistensialisme, falsafah sejarah, dan teologi terkini.
Zaman Perak adalah zaman artis yang cemerlang, penulis, penyair, pelukis, komposer, pelakon, ahli falsafah. Inilah masanya untuk mencipta arah dan penemuan baharu. Di mana-mana negara, tidak ada budaya kebangsaan di dunia, abad ke-20 memberikan peningkatan seperti di Rusia. Ia adalah sintesis, gabungan realisme dan romantisme, sains dan penerbangan fantasi, realiti dan impian, sedia ada dan wajar, masa lalu dan sekarang, diterangi oleh masa depan.
Zaman Perak dalam budaya Rusia adalah sejenis masa, yang dilihat secara berbeza oleh pelbagai tokoh budaya. Ini adalah masa penolakan orang "sosial", era individualisme total, minat terhadap rahsia alam bawah sedar, dalam keutamaan yang tidak rasional, masa penguasaan mistik dalam budaya. Inilah masa penciptaan mentaliti baru, pembebasan pemikiran daripada politik dan sosialiti, masa yang menimbulkan Renaissance agama dan falsafah. Era Zaman Perak adalah kultus kreativiti sebagai elemen penyepaduan dalam pemecahan "masa dan keperibadian artis."
Warisan budaya terkaya dalam tempoh ini adalah dana emas bukan sahaja dalam negeri kita, tetapi juga budaya dunia.
